第一篇:奧爾夫音樂班級社團活動方案(范文)
奧爾夫音樂班級社團活動方案
愛音樂是每個孩子的天性,他們聽到音樂便能隨著音樂的節(jié)奏做出相應的身體反應。因此,從音樂入手培養(yǎng)兒童學習音樂的興趣是十分重要的。《綱要》指出藝術活動是兒童獲得自我滿足感的最佳舞臺,是“表達自己的認識和情感的重要方式”,要使兒童“大膽地表達自己的情感、理解和想象”。這與奧爾夫音樂教育提倡的是一種原本性的音樂教育理念是十分吻合的。奧爾夫音樂教育理論提倡“原本性”,注重音樂對兒童的整體的影響,重視讓兒童在親身體驗的過程中運用多種感官感受音樂、主動地、創(chuàng)造性地表現音樂,重視從節(jié)奏入手,帶領兒童走進音樂的實質,領略音樂的內涵。我在認真分析原有音樂課程內容及個人教學特色后,決定將在我班開展奧爾夫音樂特色活動,旨在將奧爾夫原本性理論有機融合在音樂教學的實踐中,改革傳統(tǒng)的音樂教育,融入多元化的音樂元素,培養(yǎng)我班兒童的音樂素質。
我班開展奧爾夫音樂教學活動的主要教學手段包括:
1、聽力訓練
2、節(jié)奏訓練
3、律動訓練
4、語言學習
5、創(chuàng)造性能力培養(yǎng)
我班開展奧爾夫音樂教學活動的基本內容大致分為以下幾個方面:
1、說白
內容取自本民族、本地區(qū)的兒歌、童謠等,在實際教學中把所學歌詞以說白形式交給兒童,并配以音韻、節(jié)奏、速度、力度和情緒等。
2、唱歌
對于初學音樂的孩子,奧爾夫教學法并不要求他們必須學會讀譜。它選擇的歌曲多為五聲調式,并采用聽唱法教學,從感知入手使兒童擺脫純理論的識譜、視唱、樂理知識等的學習。
3、聲勢
它是以人體為天然樂器,通過拍、打、跺、捻捶、搓等發(fā)出不同力度的聲響。聲勢通常是和節(jié)奏連在一起的,它通過拍手、拍腿、跺腳、捻指等兒童易學易做的方法做一些單聲部或多聲部的節(jié)奏訓練,并多以“卡農”形式出現。
4、打擊樂器
這里所指的打擊樂器包括無固定音高的打擊樂器(如沙球、雙向筒、三角鐵、魚蛙等)和有固定音高的打擊樂器(如鋼板琴、木琴等),奧爾夫樂器具有簡單易奏的特點,以五聲音階為主,通常是為主旋律伴奏。
5、舞蹈
包括律動、表演等。奧爾夫教學法所設計的舞蹈對于任何沒有學過舞蹈的人也能學會。它所要求的是按音樂的節(jié)奏跳、按音樂的形象去想象、最重要的是即興,孩子們可以自由設計、自由編排自己理想的動作。
6、音樂與美術
即把一首樂曲用美術圖形表示。根據樂曲的旋律、力度、速度、重復等,設計出幾種不同的符號把樂曲的結構明確的顯示出來,形成一個極易看懂的圖形普。根據這個圖形普或說白或運用打擊樂器,就能及方便而有效地為所學樂曲伴奏了。
7、游戲
奧爾夫教學法要求每一次活動都是生活化的游戲,當然這種游戲不是單純的玩,而是通過游戲滲透音樂知識,給兒童創(chuàng)造一個快樂的、適合其年齡特點的音樂環(huán)境。
8、欣賞
奧爾夫教學法欣賞音樂的原則讓孩子通過自身的活動直接去感受音樂。它有時用不同的節(jié)奏樂或不同的聲勢表現音樂中某一特定樂句,有時則采用圖形譜分析出樂句的結構,讓兒童在讀圖形譜的過程中欣賞音樂。它提倡的欣賞是主動的欣賞,而不是被動的聽,然后逐一的分析。
本學期我班將采用主題式故事化的教學,即每個月的教學內容都以主題故事的形式呈現給兒童,既新穎又有趣。我班每周開展一次奧爾夫音樂教學,具體活動安排如下:
4月份:
認識樂器——鈴鼓、舞板,探索其音色。
五線譜認知——初步認識并感受四分音符、八分音符 音樂欣賞——感受三拍子的音樂 5月份:
音感訓練——感受音樂的快慢、強弱 樂器認知——樂器演奏《小星星》 五線譜認知——感受身體音階
音樂欣賞——欣賞音樂《妖王的宮殿》,想象故事情節(jié) 6月份:
音感訓練——感受2/4拍子的音樂
樂器認知——認識樂器三角鐵,探索其音色 五線譜認知——模唱mi、sol、la的旋律 音樂欣賞——感受柔和、優(yōu)美的音樂形象 9月份:
音感訓練——聽辨聲音的長、短
樂器認知——用樂器音色模仿大自然的聲音
五線譜認知——認識并感知四分休止符的時值,以及它與四分音符、八分音符的節(jié)奏組合。
音樂欣賞——感受ABA曲式的音樂 10月份:
通過樂器游戲體驗集體演奏的樂趣 音樂劇《小兔乖乖》
第二篇:音樂社團活動方案
重慶城市職業(yè)學院音樂社團活動方案
一、1.根據學校需要,積極協助學校舉辦各項文娛節(jié)目。由于本社團的會員在樂器、歌唱、戲劇表演方面有一定的特長傾向,故在這方面本協會可以給予一定的人力支持。各班有文娛活動需要協會協助,我們也將傾力相助
2.對內方面,社團內部積極開展各種交流,促進會員間的溝通,提高會員的文藝素質
3.對外方面,社團將在各項條件成熟的情況下,與學校共同組織舉辦活動
二、新學期,新生活,新起點。為了提高校園文化氛圍,豐富我院學生課余文化生活,提升學生的生活品質,增強學生的綜合素質。學院音樂社團將在本學策劃系列校園文藝活動。為同學們創(chuàng)造更好的交流、學習和自我展示的平臺。讓你走進充滿陽光的給力新學期。
(一)活動概況
1.音樂常識講解(音樂發(fā)展史及優(yōu)秀作品欣賞,時間:待定,45分鐘,地點:音樂教室);
2.聲樂訓練(社團內部成員發(fā)聲訓練,時間:待定
音樂教室); 3.音樂社團小活動(社團內部歌唱小比賽,或踏春野炊活動);
4.音樂社團校園成果演出(社團內部優(yōu)秀社團員校園小演出,時間:待定 地點:待定);
5.拍攝音樂社團校園MV(MV主題篩選,); 6.音樂社團優(yōu)秀團員納新(新生入校);
7.校園十佳歌手大賽(鼓舞社團成員積極參加,社團新聞跟蹤報道); 8.學院迎新晚會參演(表現突出、優(yōu)秀社團員保送);
(二)活動規(guī)則
1.各項活動時間、地點安排需根據校歷作調整;
2.各項活動必須以安全第一準則,遵守校紀校規(guī),維護校園環(huán)境和校園秩序的穩(wěn)定;
3.社團員要做好明確分工,積極配合學院社團委、音樂社團完成各項文藝活動; 4.各項活動解釋權為學院音樂社團
在團委的指導下我們將結合學校、社團實際情況,本著一切為了社員的原則,我們將逐步以音樂為媒體廣泛在校內外舉行多姿多彩的音樂活動。
(一)迎新招新宣傳
1、時間:2016年9月
2、地點:待定
3、方案:以音樂社團特色為依據,主要以宣傳海報的方式介紹社團并招收新團員。
(二)第一次社團會議
1、時間:待定
2、地點:待定
3、內容:社長致辭歡迎新社員加入,副社長介紹音樂社有關事項,組織部長介紹新一學年有關活動,并請新社員們自我介紹增進感情,最后由社長做大會總結。
(三)音樂樂器表演
1、時間:校園文化節(jié)期間
2、地點:待定
3、宣傳方案:前期張貼海報,活動當天張貼路標等
4、方式及目的:由新老社員合作表演,在發(fā)揮社員們優(yōu)勢的同時展現社員的精神風貌,豐富同學們課余生活。
(四)參加音樂會
1、時間:待定
2、地點:選定
3、方案:若條件允許,組織社員們參加音樂會,聆聽優(yōu)美的樂符。
4、目的:提高社員音樂素養(yǎng),豐富社員業(yè)余文化生活,增加社員的社會實踐經驗。
(五)社內交流
1、時間:本學期
2、地點:待定
3、主要內容:交流社員對音樂的看法、展現社員的音樂特長。
(六)音樂講座
1、時間:待定
2、地點:待定
3、內容:介紹有關音樂的歷史、流派、影響等。
(七)元旦聯歡期末總結
1、元旦前夕
2、地點:待定
3、活動方式:與其他社團聯誼最工作總結以及新學期的愿望
第三篇:奧爾夫音樂
奧爾夫音樂起源
奧爾夫音樂教學起源于德國,它的創(chuàng)始人是德國近代著名的作曲家奧爾夫先生。
他所創(chuàng)立的這套兒童藝術基礎教學體系已打破了音樂范疇,廣泛地采用各種藝術表現形式,為孩子打下堅實的藝術基礎。
他以一個藝術家高瞻遠矚的眼光看到藝術各種表現形式都有著內在的緊密聯系,都有著他們的共同的元素-節(jié)奏。并利用這些因素去編設教材,起到互相推移的作用,學習變得容易快捷。運用各種藝術表現形式進行教學,能使孩子的視野開闊,學習興趣倍增,久而久之便能給他們建立起宏觀的藝術概念。
奧爾夫先生更看到孩子學習的最大動力是興趣,所以選擇了游戲作為孩子授課的主要手段,將知識與訓練編設在游戲中,讓孩子在娛樂中接受教育、得到訓練。奧爾夫音樂解決了許多音樂基礎教學中的難題,還極其強調與本土藝術文化的結合,自創(chuàng)始以來取得巨大成功,并在世界50多個國家廣泛地傳播。奧爾夫音樂教學體系中三個主要且密切相關的原則: 1.“元素性”的音樂教育思想
2.從兒童出發(fā),讓兒童親自動手支奏樂、去創(chuàng)造 3.直接訴諸于感性,強調音樂教育中的感知能力的培養(yǎng) 奧爾夫音樂教學的內容:
以節(jié)奏為基礎,從游戲入手、進行樂器、能力訓練、即興創(chuàng)作等。
運用噪音造型(歌唱、朗誦)、動作造型(游戲、律動、舞蹈、戲劇表演)、聲音造型(身體器樂活動的聲勢活動)及奧爾夫樂器演奏。
以上各種藝術手段在實際教學過程中的綜合運用,一方面喚醒感覺、引起興趣,讓孩子參與以共同游戲中去;另一方面讓藝術結構知識邏輯性地導入,如拍子時值、基本節(jié)奏小節(jié)、拍號、強弱規(guī)律、力度對比、圖形變化和舞臺畫面等等,這些藝術的基本要素給 孩子們建立起概念,而這一切都在游戲中進行。實踐證明,孩子們學得開心,記得牢固,用得靈活。這種學習還大大改變了孩子們的性格,他們變得開朗,好動腦筋,好提問題,敢于創(chuàng)作,敢于敞開心胸大膽地表現自己。奧爾夫教學的真諦:
以節(jié)奏作為連接各藝術表演形式的紐帶,將音樂、舞蹈、話劇、美術等各科目聯系起來形成一種綜合的藝術教學手段,相互關聯層層遞進,讓孩子在輕松愉快的氛圍下,感受領悟和表現人類豐富的情感世界。與此同時,發(fā)掘學生的想象力、創(chuàng)造力和樹立自信心 培養(yǎng)與他人和諧合作的意識。著眼于育人這個根本,既能為學習藝術專業(yè)打下良好基礎,輸送人才,更重要的是能挖掘和發(fā)展孩子們的各種潛能素質,培養(yǎng)造就適合當今世界需求的人。奧爾夫音樂課
以兒童的發(fā)展為本,帶領孩子在游戲中學習音樂,在游戲中帶出學習方法,使孩子在音樂學習中找到樂趣,奧爾夫音樂課一反以往那種學唱一些歌曲、學習一些節(jié)奏或加入一些簡單的律動的做法。它有清晰明確的教學目的,并能根據孩子們的年齡特點和興趣愛好 逐步調整教學形式和手段,始終讓孩子在完全放松、心情愉快的氛圍中進行學習。
學齡前的兒童正處于創(chuàng)造力萌芽與發(fā)展的重要階段,利用藝術作為手段支開發(fā)培養(yǎng)他們的創(chuàng)造能力,獨立思考能力,與他人合作的能力,是奧爾夫教學法中一環(huán)也是世界所有先進國家在兒童教育中極為重視與推廣的做法。師聯幼師學校奧爾夫音樂課的教學特點
奧爾夫教學重要特點就是打擊樂器。在奧爾夫的教學中一般不用鋼琴,小提琴等這種樂器,而采用精制的打擊樂器。有固定音高能奏出旋律的,和無固定音高而起節(jié)奏作用的兩類。如三角鐵,木質音條琴,鼓等等。利用打擊樂器有一些目的性.因為打擊樂器最易奏出節(jié)奏,這迎合奧爾夫以節(jié)奏為第一的目的。其次打擊樂器音色鮮明,富于幻想性,這很適合小孩子的好奇心,再者打擊樂器容易掌握,避免演奏者的技術負擔。尤其對于孩子可以使它們盡心的演奏。打擊樂器的運用非常廣泛,他可以排練已經編好的歌曲和器樂曲,在排練過程中,可讓孩子們交換樂器,以便他們能夠掌握各種打擊樂器的使用。在打擊樂器的運用中常與朗誦,表演,舞蹈相結合起來運用。
師聯幼師學校奧爾夫教學法中注重即興演奏。由于打擊樂器的演奏技術簡易,和聲思維單純,而且伴奏的各個聲部均以固定的節(jié)奏型為基礎,這樣的教學培養(yǎng)了我校學員奏樂的靈活性,創(chuàng)造性以及合作能力,同時即興演奏可以讓兒童直接參與到音樂活動中。充分發(fā)揮他們的想象力和創(chuàng)造力。這些正好符合奧爾夫要求孩子“動”、“注重培養(yǎng)藝術想象力和創(chuàng)造力”、要求孩子自己創(chuàng)造音樂,發(fā)展個性和創(chuàng)造性的精神。師聯幼師學校的奧爾夫教學法正在以其獨特、新穎,富于創(chuàng)造性的特點存在。也為幼兒早期的音樂教育提供了更好的教材和方法,也讓我校學員受到很大的啟發(fā),開闊了學員的視野,為學員今后的工作開辟了新天地。
第四篇:奧爾夫音樂
奧爾夫音樂教學視頻http://user.qzone.qq.com/610313602/blog/1351661350
1.奧爾夫握手舞2.奧爾夫音樂 庫乞乞
3.奧爾夫 布蘭詩歌 噢 命運女神 4.奧爾夫 吹泡泡 5.奧爾夫 大雨和小雨 6.奧爾夫 粉刷匠
7.奧爾夫 五只猴子吃香蕉 8.奧爾夫 小毛巾 9.奧爾夫 小松鼠進行曲 10.奧爾夫我真的很棒 11.奧爾夫 音樂游戲 12.奧爾夫節(jié)奏強的音樂 13.奧爾夫劇情音樂 森林火車 14.奧爾夫音樂 欣賞 變變變 15.奧爾夫音樂 欣賞 咕咕鐘和鬧鐘 16.奧爾夫音樂 欣賞 孤獨的牧羊人 17.奧爾夫音樂 大象 18.奧爾夫音樂 咕呱呱
19.奧爾夫音樂 火車
20.奧爾夫音樂 卡爾米拉 布拉那 21.奧爾夫音樂 練習滑行 22.奧爾夫音樂 母鴨帶小鴨 23.奧爾夫音樂 哦 蘇珊娜 24.奧爾夫音樂 身體音階歌 25.奧爾夫音樂 聲勢律動 26.奧爾夫音樂 手臂律動 27.奧爾夫音樂 握手舞 28.奧爾夫音樂 小金魚 29.奧爾夫音樂 小手伸伸 30.奧爾夫音樂 小松鼠進行曲 31.奧爾夫音樂 鞋匠之舞 32.奧爾夫音樂 音符律動 33.奧爾夫音樂寶寶晚安
34.奧爾夫音樂游戲 握手舞 35.奧爾夫音樂游戲律動
36.布蘭詩歌 之 噢 命運女神 卡爾奧夫 37.奧爾夫音樂兒童歌曲3-中班上冊 律動 42.奧爾夫音樂歲版 1月傳遞游戲 二 43.歲版 1月奧爾夫音樂 海洋球 二 44.歲版 1月奧爾夫音樂 七步舞 45.小花貓學本領 奧爾夫音樂 46.奧爾夫音樂教室 顫動寶貝 47.奧爾夫音樂教室 朋友舞 48.奧爾夫音樂教室 沙巾舞 App 49.小奧爾夫音樂教室 我愛洗澡 50.奧爾夫音樂教室 握手舞 剪切版 51.奧爾夫音樂課堂 烏龜爬爬 剪切版
52.奧爾夫音樂游戲 傳球 53.奧爾夫音樂游戲搖搖彩帶 54.奧爾夫音樂教室 小手伸伸 55.奧爾夫音樂教室音樂游戲 握手舞 56.奧爾夫音樂游戲點點手心 57.夜曲奧爾夫小小蛋兒把門開 62.中班奧爾夫音樂活動 快快起
第五篇:奧爾夫音樂
奧爾夫教育思想的理解與實踐
奧爾夫教育思想 教學法
卡爾.奧爾夫是德國著名的音樂教育家,他所創(chuàng)建的奧爾夫教育體系是當今世界最具影響力的音樂教育體系之一。本文作者闡述了奧爾夫教育思想的基本原則、教學法的內容,以及對其的認識和對于實踐的幾點思考。
一、卡爾.奧爾夫簡介
卡爾.奧爾夫是德國當代杰出的作曲家、音樂教育家。從少年時代起,他就顯示出強烈的創(chuàng)作欲望和探求精神,曾嘗試創(chuàng)作歌劇,并寫出許多歌曲。這一切對其教育思想、教學法的形成有著深遠的影響。奧爾夫教學體系基本形成于上世紀20年代初,這種體現基礎性、綜合性、創(chuàng)造性和生動活潑的教學方法,已經超越了國界,被許多國家廣泛采用,深受各國兒童和教師的喜愛。
二、奧爾夫教育思想的基本原則
1.一切從兒童出發(fā)。
奧爾夫教學法的對象不是成人,而是所有的兒童,包括那些才能較差的兒童。因此,在教學內容、材料的選擇與方法、步驟的確定上,都是根據兒童特點來進行的。例如:在內容材料的選擇上,從布谷鳥叫的下行三度(sol—mi)作為旋律學習的起點,詞的起點則是兒童的名字或熟悉的歌謠;在方法上,主要根據兒童學習的特點,從感性經驗出發(fā),通過生動、愉悅的游戲和音響的感受來學習知識、掌握技能,這和傳統(tǒng)的先講規(guī)則原理,再做音響練習的理性教學是截然相反的。
2.通過親身實踐,主動學習音樂。
奧爾夫認為“元素性音樂”教育是一種人們必須自己參與的音樂,人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間?;谶@一特點,很多人將奧爾夫教學稱為“主動性音樂教育”。首先通過學習演奏簡單的奧爾夫樂器(包括旋律性音樂樂器、節(jié)奏性音樂樂器和捻指、拍掌等“人體樂器”),使所有兒童(包括那些因患啞聲或不喜愛唱歌的兒童)都可以親身實踐,主動地參與到音樂活動中來。其次,在課堂上,教師不是作為導演而存在,而是一個提出問題的人鼓勵學生自己去探索答案,去尋找各種各樣的可能,通過提出問題并組織討論,引導學生掌握學習內容。
3.著重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力。
創(chuàng)造力是奧爾夫教學法的歸結點。所謂“創(chuàng)造”是指將以前各階段所學過的東西結合起來,使之形成一個獨創(chuàng)的小型樂曲。在奧爾夫教學中無論是節(jié)奏練習,還是形體動作練習,教師并不限于教授某些技能,而是注重發(fā)揮學生的即興能力和想象力。通過學生在即興基礎上所進行的綜合性創(chuàng)造過程,來發(fā)展學生的創(chuàng)造力。
三、奧爾夫教學法的內容
1.節(jié)奏、旋律練習。
節(jié)奏練習在奧爾夫教學法中處于中心位置,其它許多內容和教學手段都圍繞它進行。節(jié)奏練習主要包括:
(1)從朗誦入手,提取“節(jié)奏基石”。開始從兒童的順口溜、歌謠和名字中提取最短小的24節(jié)奏單位(如:兔子大熊貓),用它們作為樂曲旋律或兒童朗誦、歌唱的伴奏。
(2)“聲勢教學”。所謂“聲勢”就是捻指、拍掌、拍腿、跺腳的簡稱,是用兒童的身體作為樂器,進行節(jié)奏訓練的一種既簡單又有趣的方式。
(3)演奏無固定音高的打擊樂器及旋律性的音條樂器,進一步擴大兒童節(jié)奏表現的可能性。
2.基本形體動作教學。
在奧爾夫看來,“元素性音樂”并不是單純的音樂,而是音樂與動作、舞蹈、語言的結合。因此,形體動作與舞蹈教學是奧爾夫教學的一個重要的組成部分,它不僅是學習音樂的手段,而且是學習的目的,與音樂具有相同的意義。奧爾夫的基本形態(tài)動作有:
(1)反應訓練。主要訓練學生用動作對聽覺或視覺的感受做出反應的能力。
(2)體操訓練。主要為節(jié)奏練習、樂器演奏和指揮練習做準備。
(3)動作訓練。即對各種動作進行的技術訓練。
(4)動作變奏和動作組合。即將各種動作在簡單的基礎上加以組合和變化。
(5)動作游戲。主要培養(yǎng)學生的想象力。
(6)即興練習。為了誘發(fā)孩子身上的無意識動作,培養(yǎng)和促進這種動作的沖動,并使他們獲得有意識的造型。
上述各方面的練習并不是分門別類進行的,而是富有意義相互聯系起來的,其中每一項都可以作為另一項的準備、補充或發(fā)展。如:器樂演奏可以引入歌唱,歌唱練習可以發(fā)展為動作,從而使孩子們能夠更全面地體驗音樂。
四、對奧爾夫教育思想的認識
奧爾夫說:“音樂應該同其它學科一樣成為學校教育的重要組成部分,因為音樂能夠培養(yǎng)學生的情感、想象力和個性。我發(fā)現這種體系不是單純音樂的形式,它是動作、語言與音樂的一體化,它是兒童的良師益友?!睆倪@段話中,我們可以領悟出音樂僅僅是教育的手段,教育人才是目的。它通過童謠、民歌、游戲、律動、歌唱、奏樂、舞蹈、童話等內容進行教學,去激發(fā)兒童的學習興趣,并以低技術、高藝術的手段,讓兒童參與音樂活動實踐,在實踐中感受、體驗、創(chuàng)造、培養(yǎng)音樂興趣,獲得藝術經驗,促進音樂藝術生活的進步。
學生音樂基礎和能力的培養(yǎng)需要長期的訓練學習,奧爾夫的教育思想要求讓學生們自己去做,重要的是讓學生按照自己的想法、條件去做,這樣才能使學生學得主動,充分發(fā)揮想象力和個性。如果學生不愿主動做,那就是教學的失敗。我在課堂教學中,把學生看做是自己的“伙伴”和合作者,注重語言溝通,培養(yǎng)學生音樂欣賞能力,引導學生不斷探索、反復模仿,學會即興演唱。這樣逐步深化的教學,是極大地受到了奧爾夫教學的啟發(fā)。
五、關于奧爾夫教育思想實踐的幾點思考
沈陽師聯藝術幼師培訓學校 奧爾夫音樂專業(yè)。通過學習奧爾夫教育思想,我的啟發(fā)很大。我認為在教學中應注意抓好以下幾個方面:
1.要結合語言、動作、舞蹈進行音樂教學。
音樂是人生而有之的本能。很多兒童在學前沒有接受過音樂教育,基礎薄弱,語言、動作、舞蹈相結合的難度較大。奧爾夫說:“以身體奏樂,并把音樂移置于軀體之中?!蔽覀儚膶W生們自發(fā)的音樂活動中也發(fā)現音樂、語言、動作是相互聯系、不可分割的。因此,在教學中,我致力于重建音樂、語言、動作三者之間的天然聯系,常常讓學生自編自演音樂劇、配樂故事、配樂朗誦等。這樣從學生喜好出發(fā),讓學生參與音樂活動,有利于調動和發(fā)揮他們的主動性和積極性。
2.平時注重節(jié)奏感的培養(yǎng),促使學生藝術趣味的提高。
節(jié)奏是組成音樂的最基本的元素,沒有節(jié)奏,音樂將面目全非;音樂離不開節(jié)奏,節(jié)奏是音樂的生命,是音樂的動力和源泉。奧爾夫提出應把培養(yǎng)節(jié)奏感作為提高學生音樂素質的中心環(huán)節(jié)。一開始我用有節(jié)奏的語音朗誦入手,讓學生通過語言來掌握節(jié)奏。如:布谷/告訴/我/什么/花兒/開滿/坡,同時,還可用拍手(布谷)、拍退(告訴/我)、跺腳(開滿/坡)、捻指(什么/花兒)進行節(jié)奏感的培養(yǎng)。四種動作同時演奏即成了四聲部。
3.注意樂器與多聲結構的結合,提高學生對音樂的理解和鑒賞能力。
奧爾夫設計了一套音準精確、音色優(yōu)美的有固定音高的音條樂器和無固定音高的打擊樂器等,其中的“音條樂器”即木琴、豎琴等一般學校是沒有的,所以我在教學中多采用無固定音高的打擊樂器,如三角鐵、鈴鼓、響板、鼓等。因為這些樂器沒有指法上和技術上的困難,所以學生較容易操作,樂器和舞蹈、語言相結合,效果良好。這樣的多聲部結構,織體清晰,層次分明,易記易奏,用來為歌曲伴奏或參加合奏、重奏,收效頗佳。
奧爾夫教育體系是符合音樂教育的普遍規(guī)律的,是能被各國所采用的音樂教材,但需根據各個國家的音樂特征和學生的特點加以全面的補充和一定的改動。我認為:奧爾夫教育思想及教學法在中國是較為適用的。因為我國民族民間音樂的節(jié)奏非常鮮明,打擊樂器種類繁多,這些都大大增加了我們采用奧爾夫教育體系的可能性。當然隨著中國經濟文化的迅猛發(fā)展,音樂教育也需要不斷地充實、更新和發(fā)展。如何更好地將奧爾夫教育體系與我國音樂教育相結合,還有待于音樂教育工作者的不斷努力。