第一篇:美術(shù)鑒賞與批評(píng)心得體會(huì)
美術(shù)鑒賞與批評(píng)心得
莫春華
學(xué)號(hào)20104941117
通過(guò)這四周的學(xué)習(xí),我增長(zhǎng)了很多知識(shí);從中國(guó)的敦煌莫高窟到兵馬俑,再到古埃及藝術(shù),再穿越到西方的油畫(huà)史、西方現(xiàn)代藝術(shù);再回到中國(guó)近代藝術(shù)。這次賞析有著的大量信息是我以前沒(méi)有接觸到的。比如:古埃及藝術(shù)、西方現(xiàn)代藝術(shù)。對(duì)我們中國(guó)的莫高窟、兵馬俑中國(guó)兩大藝術(shù)瑰寶有了更深入的認(rèn)識(shí)和了解。我就取三個(gè)我印象深刻的藝術(shù)大類(lèi)談?wù)勎业母惺堋?/p>
一、敦煌莫高窟:
中國(guó)一大藝術(shù)瑰寶,因?yàn)樵诟瓯谏衬?,人跡罕至的地方建造,這個(gè)藝術(shù)被披上了神秘的面紗,加上以宗教的信仰的藝術(shù),為這個(gè)沙漠的小世界帶著莊嚴(yán)又神秘的藝術(shù)氣質(zhì)。以前對(duì)敦煌的認(rèn)識(shí)只見(jiàn)于電視上,這次深入了解到的繪畫(huà)方法和繪畫(huà)環(huán)境,非常感嘆敦煌藝術(shù)的絕妙。雖然只是圖片和視頻欣賞,敦煌的畫(huà)深深打動(dòng)了我,每幅畫(huà)都有著自己的故事,我想像腦海中在敦煌輝輝的過(guò)程中。每個(gè)虔誠(chéng)的畫(huà)匠真誠(chéng)的畫(huà)著每一幅畫(huà);每幅畫(huà)都經(jīng)過(guò)數(shù)遍的更改。畢加索曾經(jīng)說(shuō)過(guò):“真正的藝術(shù)在中國(guó)?!边@句話我很是認(rèn)同。敦煌莫高窟的壁畫(huà)以線條來(lái)繪畫(huà)人物,和西方大師以簡(jiǎn)單的線條來(lái)描繪人物比起來(lái)并不遜色。敦煌的藝術(shù)成就是我們學(xué)習(xí)繪畫(huà)得去更多了解和學(xué)習(xí)的。
二、西方油畫(huà)藝術(shù)史:
油畫(huà)是西方發(fā)明的繪畫(huà)藝術(shù),傳到中國(guó)不到一百年。西方油畫(huà)歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。給我最大震撼的是文化復(fù)興時(shí)期文藝三杰的作品和印象派時(shí)期的作品。每個(gè)時(shí)期的油畫(huà)歷程都有著里程碑的人物,推動(dòng)著油畫(huà)的發(fā)展。油畫(huà)的魅力:可以逼真寫(xiě)實(shí)、可以從色彩絢麗、也可以隨意抽象。我最喜歡的是印象派時(shí)期莫奈、馬奈、雷諾阿,這些大師的作品。他們對(duì)顏色的解讀和表達(dá),以及畫(huà)面的效果和光影變化都表現(xiàn)的讓人稱奇。比如莫奈的名作《日出印象》以捕捉一瞬間的感覺(jué),畫(huà)出來(lái)的印象畫(huà)。畫(huà)面畫(huà)得很薄;正好把日出前朦朧的感覺(jué)畫(huà)了出來(lái),這是一幅很打動(dòng)我的畫(huà)。看到的人仿佛感受到了日出時(shí)的朦朧光線,這種表達(dá)方式表現(xiàn)大自然的美,很自然的打動(dòng)看畫(huà)的人。畫(huà)面中似乎也看到了作者對(duì)大自然的喜愛(ài)和驚嘆。學(xué)習(xí)西方油畫(huà)是我們學(xué)習(xí)以后的繪畫(huà)少不了的內(nèi)容,對(duì)發(fā)展我們中國(guó)現(xiàn)代的油畫(huà)有著莫大的關(guān)聯(lián)。第三中國(guó)現(xiàn)代油畫(huà)藝術(shù):
這個(gè)部分是我最喜歡的,這個(gè)部分上課的內(nèi)容雖然不多,我平時(shí)都有在關(guān)注學(xué)習(xí)。中國(guó)的現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了現(xiàn)在西方繪畫(huà)藝術(shù)。徐悲鴻把油畫(huà)和西方畫(huà)法帶入中國(guó),把中國(guó)的藝術(shù)大大的拓寬了,國(guó)現(xiàn)在出現(xiàn)了大批優(yōu)秀的當(dāng)代油畫(huà)家。如:何多苓、冷軍、孫為民、周春芽、陳丹青、劉小東、張曉剛等等。我以前查閱這方面的知識(shí),也很感慨;原來(lái)油畫(huà)也可以這么畫(huà)!這些優(yōu)秀的油畫(huà)家有的寫(xiě)實(shí)、有的夢(mèng)幻、有的情感充沛;多樣的油畫(huà)風(fēng)格形成了當(dāng)代油畫(huà)的百花齊放。他們開(kāi)啟了我們中國(guó)現(xiàn)代油畫(huà)的新的篇章。中國(guó)現(xiàn)代油畫(huà)藝術(shù)中,我喜歡的畫(huà)家有很多,每個(gè)畫(huà)家都有自己的藝術(shù)語(yǔ)言;比如張曉剛的回憶照片系列,把60、70年代的老照片新意有意思。還有何多苓畫(huà)的人物朦朧,著一股冷冷的神秘氣質(zhì)美。我覺(jué)得現(xiàn)代油畫(huà)在我門(mén)學(xué)習(xí)繪畫(huà)中不可忽視的一部分。對(duì)自己國(guó)家的現(xiàn)代藝術(shù)感到驕傲并且支持發(fā)揚(yáng)他們。
這些是我通過(guò)這幾周的學(xué)習(xí)后的感想,無(wú)論是西方、中國(guó),還是各個(gè)地區(qū)的。藝術(shù)都是互通的語(yǔ)言,藝術(shù)的多樣性才是藝術(shù)的魅力所在;在以后的學(xué)習(xí)中多認(rèn)識(shí)不一樣的藝術(shù)和繪畫(huà)才能豐富自己的繪畫(huà)。
第二篇:美術(shù)鑒賞與批評(píng)
《美術(shù)鑒賞與批評(píng)》課程教學(xué)指導(dǎo)綱要
一、課程性質(zhì)與目標(biāo)
(一)課程性質(zhì)
《美術(shù)鑒賞與批評(píng)》是普通高等學(xué)校美術(shù)學(xué)(教師教育)本科專業(yè)的一門(mén)必修課程。本課程與《美術(shù)概論》、《中國(guó)美術(shù)史》、《外國(guó)美術(shù)史》等課程緊密銜接,重點(diǎn)學(xué)習(xí)從美學(xué)、社會(huì)、文化角度對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行解讀、比較、鑒賞與批評(píng)的方法,提高對(duì)美術(shù)文化、美術(shù)活動(dòng)的價(jià)值、意義的理解,促使學(xué)生把感性的審美體驗(yàn)與理性的批評(píng)意識(shí)有機(jī)結(jié)合起來(lái),培養(yǎng)適應(yīng)中小學(xué)美術(shù)教育需要的合格美術(shù)教師。
(二)課程目標(biāo)
1.建立美術(shù)鑒賞與批評(píng)的視角。了解不同美術(shù)批評(píng)思想產(chǎn)生的歷史語(yǔ)境、文化背景和在當(dāng)代批評(píng)實(shí)踐中的對(duì)話與交融,提高多維度、多層面分析美術(shù)作品的能力,提高對(duì)當(dāng)代藝術(shù)新現(xiàn)象的判斷能力。
2.熟悉美術(shù)鑒賞與批評(píng)的基本理論與方法。學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)品鑒方法,學(xué)習(xí)習(xí)近平現(xiàn)代以來(lái)美學(xué)、社會(huì)學(xué)、文化研究思想成果在美術(shù)鑒賞與批評(píng)方面所建構(gòu)的新理論、新方法,培養(yǎng)在美術(shù)鑒賞與批評(píng)活動(dòng)中的方法論意識(shí)。
3.具有獨(dú)立進(jìn)行美術(shù)作品鑒賞與批評(píng)的短文寫(xiě)作、演講等實(shí)踐能力。
4.掌握中小學(xué)美術(shù)鑒賞課教學(xué)的基本要求、步驟和方法,培養(yǎng)策劃校園美術(shù)活動(dòng)和參與社會(huì)美術(shù)活動(dòng)的能力。
二、課程內(nèi)容與教學(xué)
(一)課程內(nèi)容
1.課程內(nèi)容選編的基本原則
(1)精選美術(shù)鑒賞與批評(píng)的基本知識(shí)內(nèi)容,采用學(xué)術(shù)界影響大、傳播廣、引用多,并具權(quán)威性的理論和觀點(diǎn),與課程體系中的其他課程內(nèi)容形成有機(jī)的聯(lián)系與互動(dòng)。
(2)側(cè)重選擇關(guān)于美術(shù)鑒賞與批評(píng)活動(dòng)規(guī)律、方法的學(xué)習(xí)內(nèi)容,以及與當(dāng)代中國(guó)美術(shù)創(chuàng)作、批評(píng)、教育實(shí)踐關(guān)系密切的材料、案例,建構(gòu)關(guān)于美術(shù)鑒賞與批評(píng)的基本知識(shí)框架。
2.課程基本內(nèi)容
(1)美術(shù)鑒賞與批評(píng)的基本特點(diǎn)
·美術(shù)理論·美術(shù)史·美術(shù)批評(píng)與美術(shù)傳播
·作品·作者·觀者
·風(fēng)格·流派·思潮
·鑒賞與批評(píng)
(2)中西美術(shù)傳統(tǒng)與跨文化交流
·中西美術(shù)文化傳統(tǒng)的異與同
·跨文化交流中的互識(shí)與誤讀
(3)美術(shù)鑒賞與批評(píng)的視角和方法
·中國(guó)書(shū)畫(huà)批評(píng)傳統(tǒng)及經(jīng)典案例
·表現(xiàn)—形式論的理論與方法
·歷史—社會(huì)論的理論與方法
·文化—圖像觀的理論與方法
(4)學(xué)校藝術(shù)教育中的美術(shù)鑒賞與批評(píng)
·鑒賞教學(xué)與課程內(nèi)容開(kāi)發(fā)
·美術(shù)作品分析與批評(píng)寫(xiě)作
·校園美術(shù)活動(dòng)策劃與運(yùn)作
(二)課程教學(xué)
1. 理論知識(shí)學(xué)習(xí)與鑒賞“眼力”培養(yǎng)互動(dòng)。充分利用多媒體設(shè)備,使理論學(xué)習(xí)與對(duì)作品的視覺(jué)體驗(yàn)密切結(jié)合,使作品分析與相關(guān)歷史、文化背景資料及相關(guān)視覺(jué)文本的了解密切結(jié)合。注意對(duì)美術(shù)作品的時(shí)代性、民族性、文化性和風(fēng)格判斷的理性分析能力,與視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)敏感性、藝術(shù)語(yǔ)言感悟能力的有機(jī)結(jié)合,促進(jìn)學(xué)生思辨能力與感 知能力的均衡發(fā)展。
2.理論學(xué)習(xí)與案例分析互動(dòng)。將不同鑒賞與批評(píng)理論、方法的學(xué)習(xí),同經(jīng)典的鑒賞與批評(píng)案例分析結(jié)合起來(lái),幫助學(xué)生認(rèn)識(shí)不同理論、視角與方法的不同價(jià)值、功能和特征,建立鑒賞與批評(píng)的方法意識(shí)。
3.培養(yǎng)跨文化的眼界。通過(guò)對(duì)美術(shù)鑒賞與批評(píng)活動(dòng)背后的文化傳統(tǒng)、價(jià)值觀的闡釋、比較學(xué)習(xí),培養(yǎng)學(xué)生熱愛(ài)中國(guó)美術(shù)文化的感情和在多元文化交流中的中國(guó)文化身份自覺(jué),培養(yǎng)主動(dòng)了解世界、尊重人類(lèi)多元文化的意識(shí)。
4.側(cè)重當(dāng)代性、實(shí)踐性。組織學(xué)生開(kāi)展美術(shù)創(chuàng)作現(xiàn)狀的調(diào)查、當(dāng)代美術(shù)熱點(diǎn)問(wèn)題的討論、模擬中小學(xué)美術(shù)鑒賞課的課堂教學(xué)和課外美術(shù)活動(dòng)組織策劃,進(jìn)行實(shí)踐能力的培養(yǎng)。
三、課程實(shí)施與評(píng)價(jià)
(一)學(xué)時(shí)、學(xué)分
本課程總學(xué)時(shí)為60學(xué)時(shí)。學(xué)生修完本課程全部?jī)?nèi)容,成績(jī)合格,可獲3學(xué)分。建議在第五學(xué)期開(kāi)設(shè)本課程,全部學(xué)程為1個(gè)學(xué)期。
(二)教學(xué)基本條件
1.教師
教師應(yīng)具有良好的師德和較高的人文眼界和專業(yè)素質(zhì),一般應(yīng)受過(guò)藝術(shù)理論研究的學(xué)術(shù)訓(xùn)練,具有講師以上職稱或碩士以上學(xué)位。
2.教學(xué)設(shè)備
(1)配備多媒體教學(xué)設(shè)備。
(2)配備與教學(xué)內(nèi)容相關(guān)的圖書(shū)、期刊、音像資料、網(wǎng)絡(luò)資源等。
(三)課程評(píng)價(jià)
1.理論知識(shí)掌握水平評(píng)價(jià):主要通過(guò)課程考試,重點(diǎn)考查學(xué)生對(duì)不同理論、方法的基本內(nèi)容、視角特點(diǎn)與方法差異的理解與掌握。
2.理論與實(shí)踐結(jié)合能力評(píng)價(jià):主要通過(guò)鑒賞、批評(píng)短文寫(xiě)作、課堂討論、模擬中小學(xué)美術(shù)鑒賞課教學(xué)和舉辦小型美術(shù)鑒賞演講會(huì)等形式,檢驗(yàn)學(xué)生應(yīng)用所學(xué)知識(shí)、方法進(jìn)行寫(xiě)作與教學(xué)的能力。
3.形成性評(píng)價(jià)與終結(jié)性評(píng)價(jià)相結(jié)合。將平時(shí)對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度、學(xué)習(xí)過(guò)程、學(xué)習(xí)方法、學(xué)習(xí)效果的考查與期終考試評(píng)價(jià)結(jié)合起來(lái),平時(shí)成績(jī)與期末成績(jī)各占課程總成績(jī)的50%。
4.采用教師與學(xué)生、學(xué)生與學(xué)生之間自評(píng)、互評(píng)結(jié)合的評(píng)價(jià)方法。
第三篇:美術(shù)鑒賞與批評(píng)心得
美術(shù)鑒賞與批評(píng)心得
敦煌莫高窟是中國(guó)一大藝術(shù)瑰寶,因?yàn)樵诟瓯谏衬?,人跡罕至的地方建造,這個(gè)藝術(shù)被披上了神秘的面紗,加上以宗教的信仰的藝術(shù),為這個(gè)沙漠的小世界帶著莊嚴(yán)又神秘的藝術(shù)氣質(zhì)。
敦煌石窟營(yíng)建的一千年歷程,時(shí)值中國(guó)歷中上兩漢以后長(zhǎng)期分裂割據(jù),走向民族融合、南北統(tǒng)一,臻于大唐之鼎盛,又由顛峰而式微的重要發(fā)展時(shí)期。在此期間,正是中國(guó)藝術(shù)的程序、流派、門(mén)類(lèi)、理論的形成與發(fā)展時(shí)期,也是佛教與佛教藝術(shù)傳入后,建立和發(fā)展了中國(guó)的佛教理論與佛教宗派,佛教美術(shù)藝術(shù)成為中國(guó)美術(shù)藝術(shù)的重要門(mén)類(lèi),最終完成了中國(guó)化的時(shí)期。
隋唐在結(jié)束戰(zhàn)亂,實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一后,經(jīng)濟(jì)文化水平都得到了大幅度的提高,所以隋唐時(shí)期的莫高窟大都規(guī)模宏偉,內(nèi)容豐富,形象生動(dòng),結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),色彩絢爛,具有極高的藝術(shù)水平。經(jīng)過(guò)秦漢、魏晉南北朝的發(fā)展,加上實(shí)行比較開(kāi)明的民族政策,以及對(duì)少數(shù)民族聚居區(qū)進(jìn)行管轄,加深了漢族人民和少數(shù)民族的交流,促進(jìn)了民族融合大大發(fā)展。使隋唐時(shí)期的莫高窟佛像在民族進(jìn)一步融合后,逐漸體現(xiàn)出了中原地區(qū)的特色,是各民族之間經(jīng)濟(jì)文化的交流的結(jié)果。且由于內(nèi)陸地區(qū)的統(tǒng)一,政府的支持和重視,通過(guò)各國(guó)使者的往來(lái),中外文化的交流也更加頻繁。敦煌唐代藝術(shù)代表了中國(guó)佛教藝術(shù)最璀璨的時(shí)代,外來(lái)的藝術(shù)和中華民族藝術(shù)水乳交融,使得敦煌唐代藝術(shù)空前豐富多彩,為后人對(duì)那一時(shí)期的經(jīng)濟(jì)、文化和生活各個(gè)方面的研究都提供了依據(jù)。通過(guò)圖片欣賞,敦煌的畫(huà)深深打動(dòng)了我,非常感嘆敦煌藝術(shù)的絕妙,每幅畫(huà)都有著自己的故事,我想像腦海中在敦煌輝輝的過(guò)程中。每個(gè)虔誠(chéng)的畫(huà)匠真誠(chéng)的畫(huà)著每一幅畫(huà);每幅畫(huà)都經(jīng)過(guò)數(shù)遍的更改。畢加索曾經(jīng)說(shuō)過(guò):“真正的藝術(shù)在中國(guó)。”這句話我很是認(rèn)同。敦煌莫高窟的壁畫(huà)以線條來(lái)繪畫(huà)人物,和西方大師以簡(jiǎn)單的線條來(lái)描繪人物比起來(lái)并不遜色。敦煌的藝術(shù)成就是我們學(xué)習(xí)繪畫(huà)得去更多了解和學(xué)習(xí)的。
這些是我通過(guò)這幾周的學(xué)習(xí)后的感想,無(wú)論是西方、中國(guó),還是各個(gè)地區(qū)的。藝術(shù)都是互通的語(yǔ)言,藝術(shù)的多樣性才是藝術(shù)的魅力所在;在以后的學(xué)習(xí)中多認(rèn)識(shí)不一樣的藝術(shù)和繪畫(huà)才能豐富自己的繪畫(huà)。
第四篇:美術(shù)鑒賞與批評(píng)1
美術(shù)鑒賞與批評(píng)
一、美術(shù)鑒賞本質(zhì):
1、美術(shù)家將自我的審美體驗(yàn)物化為對(duì)象的過(guò)程,而美術(shù)欣賞則是將作品轉(zhuǎn)化為人類(lèi)的精神消費(fèi)產(chǎn)品,影響人的精神世界。美術(shù)鑒賞是從一定的主觀立場(chǎng)和觀念出發(fā),在對(duì)作品的形式語(yǔ)言進(jìn)行充分分析的基礎(chǔ)上,探討作品的意蘊(yùn),并對(duì)作品與社會(huì)生活、文化環(huán)境、意識(shí)形態(tài)、藝術(shù)歷史之間的關(guān)系進(jìn)行分析,從而得出作品的意義、價(jià)值、的事、的評(píng)判,闡明由作品引發(fā)的藝術(shù)規(guī)律性問(wèn)題。美術(shù)鑒賞的本質(zhì),是讓人們通過(guò)欣賞不同的美術(shù)作品,獲得對(duì)美的感性認(rèn)識(shí),同時(shí)提高對(duì)美的感受能力與創(chuàng)造能力
二、美術(shù)批評(píng)原理:美術(shù)批評(píng)是美術(shù)鑒賞的深化,是批評(píng)者在自身感受的基礎(chǔ)上,通過(guò)理論分析,揭示出作品或美術(shù)現(xiàn)象的社會(huì)意義和美學(xué)價(jià)值。美術(shù)批評(píng)的主體是批評(píng)家、美學(xué)家、藝術(shù)理論家及美術(shù)家等,他們運(yùn)用一定的批評(píng)方法與原則,對(duì)美術(shù)作品及美術(shù)活動(dòng)、美術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析、評(píng)價(jià)、判斷。美術(shù)批評(píng)一方面是針對(duì)美術(shù)作品的形式、語(yǔ)言、風(fēng)格、題材、內(nèi)容等進(jìn)行分析、評(píng)判,揭示其思想價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值;另一方面是對(duì)美術(shù)現(xiàn)象、美術(shù)思潮、美術(shù)家群體及美術(shù)流派、美術(shù)活動(dòng)進(jìn)行分析評(píng)價(jià),揭示其內(nèi)在的規(guī)律和美術(shù)發(fā)展趨勢(shì),這種活動(dòng)也叫做美術(shù)評(píng)論。
三、美術(shù)鑒賞與批評(píng)對(duì)象:美術(shù)鑒賞是美育和藝術(shù)教育的一部分。造型藝術(shù)有著它獨(dú)特的直觀性和性形象,美術(shù)是世界上最沒(méi)有國(guó)界的藝術(shù)之一,也是全人類(lèi)社會(huì)生活中共同和普遍的要求。美術(shù)鑒賞與批評(píng)的目的:是通過(guò)剖析和評(píng)價(jià)美術(shù)作品和美術(shù)活動(dòng),獲取美術(shù)知識(shí)并總結(jié)和揭示美術(shù)規(guī)律,以此來(lái)指導(dǎo)美術(shù)欣賞的實(shí)踐活動(dòng)。
四、美術(shù)批評(píng)理論與其他學(xué)科門(mén)類(lèi)之間,如社會(huì)、人類(lèi)學(xué)、心理學(xué)、歷史學(xué)、等,有著不可避免的交叉聯(lián)系,只有把美術(shù)現(xiàn)象放在紛繁復(fù)雜的社會(huì)語(yǔ)境中去,才能真實(shí)的概括出隱藏在背后的美術(shù)規(guī)律,實(shí)現(xiàn)美術(shù)批評(píng)的最終目標(biāo)。
五、美術(shù)鑒賞的方法:
1、了解美術(shù)作品的創(chuàng)作背景
2、調(diào)動(dòng)自身的積極性,培養(yǎng)感受力和想象力
3、分析美術(shù)作品的表現(xiàn)形式和手段
4、表達(dá)自我的體驗(yàn)與共鳴
美術(shù)批評(píng)的方法:
1、緊扣藝術(shù)作品,剖析藝術(shù)語(yǔ)言
2、從古典藝術(shù)批評(píng)理論中吸收營(yíng)養(yǎng)
3、借鑒西方藝術(shù)批評(píng)的體系
4、建立合理的批評(píng)氛圍與批評(píng)制度
六、雕塑藝術(shù)語(yǔ)言:
1、雕塑是以一定的物質(zhì)材料和手段,在實(shí)在的三維空間內(nèi)占據(jù)一定的空間位置,并塑造可是藝術(shù)形象的一個(gè)藝術(shù)門(mén)類(lèi)。
2、雕塑是雕刻和塑造的總稱,它是指可塑的(如粘土、油泥等)或可雕刻的(如金屬、木頭、石頭、象牙等)材料,制作出的各種具有實(shí)在體積的形象,既可以被觀看,又可以被觸摸,具有三維空間藝術(shù)形象。
七、雕塑藝術(shù)鑒賞與批評(píng):
1、雕塑藝術(shù)經(jīng)常被人們稱為“凝固的舞蹈”,在欣賞雕塑時(shí),人們可以直接感受到作品的呈現(xiàn),這正是因?yàn)榈袼苁且环N立體造型藝術(shù),經(jīng)由視覺(jué)與觸覺(jué)的感受來(lái)體會(huì)空間感與立體感。
2、不同的“雕”與“塑”的手法,不同的材料選擇及運(yùn)用,所創(chuàng)造出來(lái)的效果,亦各具趣味。
3、欣賞雕塑藝術(shù)應(yīng)當(dāng)從他獨(dú)特的空間造型特點(diǎn)入手,聯(lián)系不同作品的創(chuàng)作背景,把握它的藝術(shù)特征與審美內(nèi)涵。
八、建筑藝術(shù)的審美特征:
1、空間與實(shí)體的統(tǒng)一
2、實(shí)用與審美的統(tǒng)一
3、技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一
4、風(fēng)格與象征的統(tǒng)一
九、《米羅島的維納斯》:大理石雕刻,高2.2米,現(xiàn)存于巴黎盧浮宮。1820
年春天,由希臘米羅島上的農(nóng)民耕作時(shí)發(fā)現(xiàn)。雕像女神亭亭玉立,具有典型的希臘式面龐:橢圓形的臉,挺直的鼻梁,端正的弧形眉,扁桃形的眼睛,嘴唇微微鼓起;發(fā)髻一綹一綹,呈有組織的清波紋樣;面部均勻,表情安詳靜穆;而最富魅力之處在于它那和諧而優(yōu)美的體態(tài)。雕塑身軀呈螺旋形,轉(zhuǎn)側(cè)有致。玲瓏精巧的頭微微右偏,而秀美的臉龐稍向左轉(zhuǎn),深沉的目光凝視著左方,右肩輕松地放下,左肩很自然地略微上聳,豐潤(rùn)的乳房健碩、堅(jiān)挺。整個(gè)胯部形成與上部動(dòng)態(tài)相反的傾斜趨勢(shì),既符合人體的運(yùn)動(dòng)規(guī)律。她上身裸露,下身披著裙裾,雙腿隱約透出的線條更具有一種神秘的美,左腿向前邁出,輕松雅致,右腿穩(wěn)穩(wěn)地支撐著全身的重量,多褶的群巨石雕像下部顯得沉重厚實(shí),與上身的輕靈形成鮮明地對(duì)照。她的身體形態(tài)符合希臘人關(guān)于美的理想與規(guī)范,身長(zhǎng)比例接近利西普斯追求的人體美標(biāo)準(zhǔn),即頭與身之比例為1:8。雕刻家創(chuàng)造了一個(gè)人化了的神,她典雅、健美、充滿活力,沉靜中蘊(yùn)含著坦蕩與自尊的神態(tài);她大方、端莊、無(wú)意取悅他人,也不居高臨下、盛氣凌人,更不羞怯作態(tài)。在她身上所體現(xiàn)的高貴莊重的氣韻、超凡脫俗的氣質(zhì)是藝術(shù)家對(duì)完美人性與生命自由的向往。
十、中國(guó)古代木構(gòu)建筑的特征:
1、框架式木結(jié)構(gòu)
2、庭院式布局組合3、豐
富多彩的建筑造型及裝飾(秦漢時(shí)期,我國(guó)古代建筑的五種基本屋頂樣式:廡殿頂、歇山頂、硬山頂、懸山頂、攢檐頂)
十一、古希臘建筑的三種樣式:
1、多利亞式:最先產(chǎn)生于公元前7世紀(jì)的多利
安民族,盛行于公元前6~5世紀(jì),它沒(méi)有柱腳,柱身直接立在三層基臺(tái)上,上細(xì)下粗,高度一般為底部直徑的5~6倍,中間略鼓;柱身上有16~24條圓弧形凹槽,槽與槽之間形成棱角;柱頭為一個(gè)扁圓石盤(pán)托著一個(gè)厚實(shí)的方形石板,上接楣梁和飛檐
2、愛(ài)奧尼亞式:比較纖細(xì)秀美,又被稱為女性柱,柱身有24條凹槽,柱頭有一對(duì)向下的渦卷裝飾
3、科斯林式
十二、哥特式教堂:11世紀(jì)下半葉,哥特式建筑首先在法國(guó)興起。當(dāng)時(shí)法國(guó)一
些教堂已經(jīng)出現(xiàn)肋架拱頂和飛扶壁的雛型。一般認(rèn)為第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊區(qū)的圣丹尼教堂。這座教堂四尖券巧妙地解決了各拱間的肋架拱頂結(jié)構(gòu)問(wèn)題,有大面積的彩色玻璃窗,為以后許多教堂所效法。公元12-15世紀(jì),西歐經(jīng)濟(jì)進(jìn)一步發(fā)展,社會(huì)也相對(duì)安定統(tǒng)治者和各地市民以修建高大的教堂建筑作為城市富強(qiáng)的象征。哥特式教堂的結(jié)構(gòu)特征、美學(xué)特征,是繼古羅馬拱劵結(jié)構(gòu)之后的一種全新的建筑風(fēng)格。哥特式建筑結(jié)構(gòu)是從英格蘭與諾曼底羅馬式的肋架交叉拱頂?shù)幕A(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的,肋架劵為拱頂提供了穩(wěn)定的框架,屋頂只需輕薄的石片填合,因而可以增加高度。二圓心的尖拱不但能有效的將自身的側(cè)推力導(dǎo)向下方,而且也能使拱頂?shù)倪\(yùn)用不再受平面形狀的限制,因而厚實(shí)的承重墻被徹底摒棄了,高大的窗戶使室內(nèi)采光條件及大地改善,最后教堂儼然成為了“被彩色玻璃窗所包圍的空間”。從哥特式教堂外部看,獨(dú)立的飛扶壁凌越側(cè)廊上空,抵消重點(diǎn)屋頂?shù)膫?cè)推力并傳導(dǎo)到墻垛上,這種結(jié)構(gòu)遠(yuǎn)遠(yuǎn)看去,教堂因他檢核建工造成的升空之勢(shì),若沒(méi)有飛扶壁的“固定”仿佛會(huì)凌空飛去;從內(nèi)部看去,一簇簇肋架劵從集束的柱頂散射開(kāi)來(lái),如同是從地里生長(zhǎng)出來(lái)的森林,肋骨嶙峋,給人一種極其俊俏清冷的印象。它的“高、光、數(shù)”的設(shè)計(jì),突出了強(qiáng)烈的宗教觀念。法國(guó)的巴黎圣母院、德國(guó)的科隆大教堂和意大利的米蘭大教堂分別是歐洲早期、中期、晚期的哥特式教堂的代表。
十三、工藝美術(shù)的語(yǔ)言:構(gòu)思、造型、色彩、裝飾、技藝和材質(zhì)等,十四、書(shū)法:是漢字書(shū)寫(xiě)的藝術(shù),書(shū)法形象的創(chuàng)造離不開(kāi)對(duì)漢字字形、字勢(shì)、字義的整體把握。書(shū)法的藝術(shù)形象正是整合了漢字形、勢(shì)、義的抽象造型形象?!靶巍笔侵笣h字的形體結(jié)構(gòu),是構(gòu)成書(shū)法藝術(shù)形象的基本造型元素;“勢(shì)”是指寫(xiě)漢字的時(shí)序性的定向性的運(yùn)動(dòng)態(tài)勢(shì),它決定了書(shū)法形象是一次性的不可更改的時(shí)空形象;“義”是指漢字意義和內(nèi)涵,也是構(gòu)成書(shū)法藝術(shù)形象情感意味的重要因素。
十五、書(shū)法藝術(shù)鑒賞與批評(píng)的方法:
1、對(duì)形勢(shì)系統(tǒng)的分析
2、對(duì)風(fēng)格的接受與
理解
3、對(duì)書(shū)法意義系統(tǒng)的領(lǐng)悟與評(píng)價(jià)
十六、意義內(nèi)涵和形式構(gòu)成之間的同構(gòu)關(guān)系是我們鑒賞書(shū)法的一個(gè)重要標(biāo)尺。
借此我們可以判斷形式構(gòu)成中所“賦予”的精神含義的可靠性,也可以判斷我們到底能從形式構(gòu)成中讀取多少意義
十七、設(shè)計(jì)批評(píng)的三種方式:國(guó)際博覽會(huì)、集團(tuán)批評(píng)、個(gè)人批評(píng)家的批評(píng)
十八、新媒體藝術(shù)的概念:新媒體藝術(shù)以理性的數(shù)字技術(shù)為對(duì)象,研究藝術(shù)表現(xiàn)的潛在價(jià)值,激勵(lì)了藝術(shù)家突破藝術(shù)領(lǐng)域,聚焦人類(lèi)文化本源,回到哲學(xué)思辨起點(diǎn),思考藝術(shù)本體,形成了與“架上藝術(shù)”截然不同的新的藝術(shù)形式
十九、新媒體藝術(shù)的特征:
1、是以藝術(shù)創(chuàng)造力主動(dòng)面對(duì)技術(shù)變革的結(jié)果
2、新
媒體藝術(shù)者常常無(wú)法僅以藝術(shù)家身份為單一的創(chuàng)作主體,而總是以小組的形式開(kāi)展藝術(shù)活動(dòng),尤其是不同學(xué)科人員之間的合作趨勢(shì)非常顯著
3、是對(duì)文化、情感、技術(shù)的全面整合
二十、對(duì)新媒體藝術(shù)獎(jiǎng)上以批評(píng)的角度:
1、多種媒介的嘗試
2、多學(xué)科關(guān)聯(lián)的復(fù)雜性
3、新媒體藝術(shù)的技術(shù)性
第五篇:美術(shù)鑒賞與批評(píng)終極版
美術(shù)鑒賞與批評(píng) 美術(shù)鑒賞本質(zhì):
1、美術(shù)創(chuàng)作:是美術(shù)家將自我的審美體驗(yàn)物化為對(duì)象的過(guò)程,而美術(shù)欣賞則是將作品轉(zhuǎn)化為人類(lèi)的精神消費(fèi)產(chǎn)品,影響人的精神世界。
2、美術(shù)鑒賞是從一定的主觀立場(chǎng)和觀念出發(fā),在對(duì)作品的形式語(yǔ)言進(jìn)行充分分析的基礎(chǔ)上,探討作品的意蘊(yùn),并對(duì)作品與社會(huì)生活、文化環(huán)境、意識(shí)形態(tài)、藝術(shù)歷史之間的關(guān)系進(jìn)行分析,從而得出作品的意義、價(jià)值、得失、的評(píng)判,闡明由作品引發(fā)的藝術(shù)規(guī)律性問(wèn)題。
3、美術(shù)鑒賞的本質(zhì),是讓人們通過(guò)欣賞不同的美術(shù)作品,獲得對(duì)美的感性認(rèn)識(shí),同時(shí)提高對(duì)美的感受能力與創(chuàng)造能力
1、美術(shù)批評(píng)是美術(shù)鑒賞的深化,是批評(píng)者在自身感受的基礎(chǔ)上,通過(guò)理論分析,揭示出作品或美術(shù)現(xiàn)象的社會(huì)意義和美學(xué)價(jià)值。
2、美術(shù)批評(píng)的主體是批評(píng)家、美學(xué)家、藝術(shù)理論家及美術(shù)家等,他們運(yùn)用一定的批評(píng)方法與原則,對(duì)美術(shù)作品及美術(shù)活動(dòng)、美術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析、評(píng)價(jià)、判斷。
3、(狹義)美術(shù)批評(píng)一方面是針對(duì)美術(shù)作品的形式、語(yǔ)言、風(fēng)格、題材、內(nèi)容等進(jìn)行分析、評(píng)判,揭示其思想價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值;
4、(廣義)另一方面是對(duì)美術(shù)現(xiàn)象、美術(shù)思潮、美術(shù)家群體及美術(shù)流派、美術(shù)活動(dòng)進(jìn)行分析評(píng)價(jià),揭示其內(nèi)在的規(guī)律和美術(shù)發(fā)展趨勢(shì),這種活動(dòng)也叫做美術(shù)評(píng)論。美術(shù)鑒賞與批評(píng)對(duì)象:
1、美術(shù)鑒賞是美育和藝術(shù)教育的一部分。造型藝術(shù)有著它獨(dú)特的直觀性和形象性,美術(shù)是世界上最沒(méi)有國(guó)界的藝術(shù)之一,也是全人類(lèi)社會(huì)生活中共同和普遍的要求。
2、美術(shù)鑒賞與批評(píng)的目的:是通過(guò)剖析和評(píng)價(jià)美術(shù)作品和美術(shù)活動(dòng),獲取美術(shù)知識(shí)并總結(jié)和揭示美術(shù)規(guī)律,以此來(lái)指導(dǎo)美術(shù)欣賞的實(shí)踐活動(dòng)。(a美術(shù)作品b美術(shù)活動(dòng)c.美術(shù)規(guī)律)美術(shù)鑒賞與批評(píng)的區(qū)別:
1、美術(shù)鑒賞活動(dòng)的主體是廣大的群眾,而美術(shù)批評(píng)活動(dòng)的主體主要是專業(yè)的理論家和批評(píng)家
2、美術(shù)鑒賞的主旨是獲得審美享受,而美術(shù)批評(píng)的主旨是為了進(jìn)行理論批評(píng)。聯(lián)系:
1、美術(shù)批評(píng)活動(dòng)是以美術(shù)鑒賞活動(dòng)為基礎(chǔ),同時(shí)又對(duì)美術(shù)鑒賞加以理論化、體系化、標(biāo)準(zhǔn)化的過(guò)程
2、如果說(shuō)美術(shù)鑒賞活動(dòng)比較感性的話,美術(shù)批評(píng)活動(dòng)則相對(duì)比較理性,必須具有一定的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn),擁有一套批評(píng)理論工具和一個(gè)較為完整的評(píng)價(jià)體系
美術(shù)批評(píng)理論與其他學(xué)科門(mén)類(lèi)之間,如社會(huì)、人類(lèi)學(xué)、心理學(xué)、歷史學(xué)、等,有著不可避免的交叉聯(lián)系,只有把美術(shù)現(xiàn)象放在紛繁復(fù)雜的社會(huì)語(yǔ)境中去,才能真實(shí)的概括出隱藏在背后的美術(shù)規(guī)律,實(shí)現(xiàn)美術(shù)批評(píng)的最終目標(biāo)。美術(shù)鑒賞的方法:
1、了解美術(shù)作品的創(chuàng)作背景
2、調(diào)動(dòng)自身的積極性,培養(yǎng)感受力和想象力
3、分析美術(shù)作品的表現(xiàn)形式和手段
4、表達(dá)自我的體驗(yàn)與共鳴美術(shù)批評(píng)的方法:
1、緊扣藝術(shù)作品,剖析藝術(shù)語(yǔ)言
2、從古典藝術(shù)批評(píng)理論中吸收營(yíng)養(yǎng)
3、借鑒西方藝術(shù)批評(píng)的體系
4、建立合理的批評(píng)氛圍與批評(píng)制度
雕塑藝術(shù)語(yǔ)言:
1、雕塑是以一定的物質(zhì)材料和手段,在實(shí)在的三維空間內(nèi)占據(jù)一定的空間位置,并塑造可視藝術(shù)形象的一個(gè)藝術(shù)門(mén)類(lèi)。
2、雕塑是雕刻和塑造的總稱,它是指可塑的(如粘土、油泥等)或可雕刻的(如金屬、木頭、石頭、象牙等)材料,制作出的各種具有實(shí)在體積的形象,既可以被觀看,又可以被觸摸,具有三維空間藝術(shù)形象。雕塑藝術(shù)鑒賞與批評(píng):
1、雕塑藝術(shù)經(jīng)常被人們稱為“凝固的舞蹈”,在欣賞雕塑時(shí),人們可以直接感受到作品的呈現(xiàn),這正是因?yàn)榈袼苁且环N立體造型藝術(shù),經(jīng)由視覺(jué)與觸覺(jué)的感受來(lái)體會(huì)空間感與立體感。
2、不同的“雕”與“塑”的手法,不同的材料選擇及運(yùn)用,所創(chuàng)造出來(lái)的效果,亦各具趣味。
3、欣賞雕塑藝術(shù)應(yīng)當(dāng)從他獨(dú)特的空間造型特點(diǎn)入手,聯(lián)系不同作品的創(chuàng)作背景,把握它的藝術(shù)特征與審美內(nèi)涵。
雕塑藝術(shù)鑒賞與批評(píng)的方法:
1、感知雕塑的空間存在2、把握雕塑作品與空間環(huán)境的關(guān)系
3、領(lǐng)會(huì)雕塑的象征意義建筑藝術(shù)的審美特征:
1、空間與實(shí)體的統(tǒng)一
2、實(shí)用與審美的統(tǒng)一
3、技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一
4、風(fēng)格與象征的統(tǒng)一 中國(guó)古代木構(gòu)建筑的特征:
1、框架式木結(jié)構(gòu)
2、庭院式布局組合3、豐富多彩的建筑造型及裝飾(秦漢時(shí)期,我國(guó)古代建筑的五種基本屋頂樣式:廡殿頂、歇山頂、硬山頂、懸山頂、攢檐頂)
古希臘建筑的三種樣式:
1、多利亞式:最先產(chǎn)生于公元前7世紀(jì)的多利安民族,盛行于公元前6~5世紀(jì),比較粗大雄壯,沒(méi)有柱礎(chǔ),柱身有多條凹槽,柱頭也沒(méi)有裝飾,多立克柱又被稱為男性柱。
2、愛(ài)奧尼亞式:比較纖細(xì)秀美,又被稱為女性柱,柱身有24條凹槽,柱頭有一對(duì)向下的渦卷裝飾
3、科斯林式:它比愛(ài)奧尼柱更為纖細(xì),柱頭是用毛莨葉作裝飾,形似 滿花草的花籃
工藝美術(shù):其始與實(shí)用,對(duì)實(shí)用的追求決定了它的創(chuàng)作原則,即適用、經(jīng)濟(jì)、美觀。適用:要合乎人們的生活要求和生活習(xí)慣,這是工藝美術(shù)的根本屬性; 經(jīng)濟(jì):就是節(jié)約,在保證質(zhì)量的基礎(chǔ)上,力求降低成本,盡可能地可持續(xù)發(fā)展;美觀:要求產(chǎn)品具有完美健康的藝術(shù)形象,能起到美化生活的作用。工藝美術(shù)的創(chuàng)作原則也從根本上規(guī)約了工藝美術(shù)的特點(diǎn)及審美特征
工藝美術(shù)的語(yǔ)言:構(gòu)思、造型、色彩、裝飾、技藝和材質(zhì)等,繪畫(huà)語(yǔ)言:是運(yùn)用線條、形體、色彩、明暗、筆觸等選型語(yǔ)言在二度平面上塑造藝術(shù)形象,以表達(dá)人的思想情感的藝術(shù)。要素:形體(點(diǎn)線面)、構(gòu)圖、明暗、色彩、材質(zhì)和肌理《開(kāi)國(guó)大典》董希文:
1、1949—1966年之間,新中國(guó)美術(shù)中油畫(huà)得到空前的發(fā)展
2、油畫(huà)是西方視覺(jué)主義的代表,由于西方國(guó)家對(duì)中國(guó)的孤立,以及政治、意識(shí)形態(tài)等方面的原因,在這樣特定的藝術(shù)背景、文化背景下,中國(guó)革命博物館遵照文化部的指示,委托中央美術(shù)學(xué)院完成一幅展現(xiàn)新中國(guó)成立的壯麗圖景,以油畫(huà)的形式表現(xiàn)出來(lái)
3、這幅畫(huà)中,畫(huà)家充分運(yùn)用了民族藝術(shù)的語(yǔ)言特點(diǎn)和表現(xiàn)方式,同時(shí)也吸取了中國(guó)新年畫(huà)的風(fēng)格和表現(xiàn)手法,記錄中國(guó)歷史的瞬間
4、在構(gòu)圖上,作者打破常規(guī),采用成交透視的方法來(lái)刪減了天安門(mén)城樓上的柱子和宮燈,擴(kuò)大了畫(huà)面中廣場(chǎng)的空間,使毛主席與廣場(chǎng)上的群眾形成呼應(yīng)
5、整幅畫(huà)充分吸收了中國(guó)民間年畫(huà)新鮮的色彩和敦煌壁畫(huà)的表現(xiàn)手法,將中西畫(huà)法有機(jī)的結(jié)合起來(lái),體現(xiàn)了中國(guó)油畫(huà)鮮明的民族特色和民族氣魄
書(shū)法的定義:是漢字書(shū)寫(xiě)的藝術(shù),書(shū)法形象的創(chuàng)造離不開(kāi)對(duì)漢字字形、字勢(shì)、字義的整體把握。書(shū)法的藝術(shù)形象正是整合了漢字形、勢(shì)、義的抽象造型形象?!靶巍笔侵笣h字的形體結(jié)構(gòu),是構(gòu)成書(shū)法藝術(shù)形象的基本造型元素; “勢(shì)”是指寫(xiě)漢字的時(shí)序性的定向性的運(yùn)動(dòng)態(tài)勢(shì),它決定了書(shū)法形象是一次性的不可更改的時(shí)空形象;“義”是指漢字意義和內(nèi)涵,也是構(gòu)成書(shū)法藝術(shù)形象情感意味的重要因素。書(shū)法藝術(shù)鑒賞與批評(píng)的方法:
1、對(duì)形勢(shì)系統(tǒng)的分析
2、對(duì)風(fēng)格的接受與理解
3、對(duì)書(shū)法意義系統(tǒng)的領(lǐng)悟與評(píng)價(jià) 意義內(nèi)涵和形式構(gòu)成之間的同構(gòu)關(guān)系是我們鑒賞書(shū)法的一個(gè)重要標(biāo)尺。借此我們可以判斷形式構(gòu)成中所“賦予”的精神含義的可靠性,也可以判斷我們到底能從形式構(gòu)成中讀取多少意義 藝術(shù)設(shè)計(jì)的分類(lèi):一是“為了傳達(dá)和交流的設(shè)計(jì)”,即視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì);二是“為了使用的設(shè)計(jì)”,即產(chǎn)品設(shè)計(jì);三是“為了居住的設(shè)計(jì)”,即環(huán)境設(shè)計(jì)。設(shè)計(jì)批評(píng)的三種方式:國(guó)際博覽會(huì)、集團(tuán)批評(píng)、個(gè)人批評(píng)家的批評(píng)
新媒體藝術(shù)的概念:新媒體藝術(shù)以理性的數(shù)字技術(shù)為對(duì)象,研究藝術(shù)表現(xiàn)的潛在價(jià)值,激勵(lì)了藝術(shù)家突破藝術(shù)領(lǐng)域,聚焦人類(lèi)文化本源,回到哲學(xué)思辨起點(diǎn),思考藝術(shù)本體,形成了與“架上藝術(shù)”截然不同的新的藝術(shù)形式 新媒體藝術(shù)的特征:
1、是以藝術(shù)創(chuàng)造力主動(dòng)面對(duì)技術(shù)變革的結(jié)果
2、新媒體藝術(shù)者常常無(wú)法僅以藝術(shù)家身份為單一的創(chuàng)作主體,而總是以小組的形式開(kāi)展藝術(shù)活動(dòng),尤其是不同學(xué)科人員之間的合作趨勢(shì)非常顯著
3、是對(duì)文化、情感、技術(shù)的全面整合 對(duì)新媒體藝術(shù)鑒賞與批評(píng)的角度:
1、多種媒介的嘗試
2、多學(xué)科關(guān)聯(lián)的復(fù)雜性
3、新媒體藝術(shù)的技術(shù)性
新媒體藝術(shù)既具有傳統(tǒng)藝術(shù)的形象性、審美性、情感性等,還具有虛擬性、互動(dòng)性、技術(shù)性和娛樂(lè)性等。新媒體藝術(shù)的藝術(shù)實(shí)現(xiàn)方式:影像裝置類(lèi)、超鏈接類(lèi)、遙在類(lèi)、沉浸類(lèi)、游戲類(lèi) 超鏈接:
1、運(yùn)用了多種媒介,交互藝術(shù),以觀眾的參與為主要的形態(tài),2、運(yùn)用高度復(fù)合化的電子技術(shù)將觀眾和周?chē)氖挛锝换ヂ?lián)系,將人類(lèi)的藝術(shù)體驗(yàn)從視覺(jué)擴(kuò)展到全身心
3、德國(guó)藝術(shù)家尤里克.加布里埃爾的作品《場(chǎng)的知覺(jué)——交互環(huán)境的空間逆說(shuō)》表現(xiàn)了人類(lèi)雖然擁有身體卻無(wú)法完全控制他的狀態(tài)
4、清華大學(xué)師生和紐約帕森斯設(shè)計(jì)學(xué)院組成的“旅行者”,使用者通過(guò)騎自行車(chē)與周?chē)牟糠滞队皟x產(chǎn)生交互影響,從而產(chǎn)生特別的藝術(shù)體驗(yàn) 哥特式建筑:
一、哥特式建筑的特點(diǎn)
1、是尖塔高聳、尖形拱門(mén)、大窗戶及繪有圣經(jīng)故事的花窗玻璃。
2、在設(shè)計(jì)中利用尖肋拱頂、飛扶壁、修長(zhǎng)的束柱,營(yíng)造出輕盈修長(zhǎng)的飛天感,以及新的框架結(jié)構(gòu)以增加支撐頂部的力量,使整個(gè)建筑以直升線條、雄偉的外觀和教堂內(nèi)空闊空間,3、結(jié)合鑲著彩色玻璃的長(zhǎng)窗,使教堂內(nèi)產(chǎn)生一種濃厚的宗教氣氛教堂的平面仍基本為拉丁十字形,但其西端門(mén)的兩側(cè)增加一對(duì)高塔。
二、哥特式建筑的總體風(fēng)格特點(diǎn)是:
1、空靈、纖瘦、高聳、尖峭。尖峭的形式,是尖券、尖拱技術(shù)的結(jié)晶;高聳的墻體,則包含 著斜撐技術(shù)、扶壁技術(shù)的功績(jī)。
2、而那空靈的意境和垂直向上的形態(tài),則是基督教精神內(nèi)涵的最確切的表述。高而直、空靈、虛幻的形象,似乎直指上蒼,啟示人們脫離這個(gè)苦難、充滿罪惡的世界,而奔赴“天國(guó)樂(lè)土”。
3、法國(guó)的巴黎圣母院、德國(guó)的科隆大教堂和意大利的米蘭大教堂分別是歐洲早期、中期、晚期的哥特式教堂的代表。
《米羅島的維納斯》:
1、大理石雕刻,高2.2米,現(xiàn)存于巴黎盧浮宮。1820年春天,由希臘米羅島上的農(nóng)民耕作時(shí)發(fā)現(xiàn)。
2、雕像女神亭亭玉立,具有典型的希臘式面龐:橢圓形的臉,挺直的鼻梁,端正的弧形眉,扁桃形的眼睛,嘴唇微微鼓起;發(fā)髻一綹一綹,呈有組織的清波紋樣;面部均勻,表情安詳靜穆;而最富魅力之處在于它那和諧而優(yōu)美的體態(tài)。
3、雕塑身軀呈螺旋形,轉(zhuǎn)側(cè)有致,她的身體形態(tài)符合希臘人關(guān)于美的理想與規(guī)范,身長(zhǎng)比例接近利西普斯追求的人體美標(biāo)準(zhǔn),即頭與身之比例為1:8。
4、雕刻家創(chuàng)造了一個(gè)人化了的神,她典雅、健美、充滿活力,沉靜中蘊(yùn)含著坦蕩與自尊的神態(tài);她大方、端莊、無(wú)意取悅他人,也不居高臨下、盛氣凌人,更不羞怯作態(tài)。
5、在她身上所體現(xiàn)的高貴莊重的氣韻、超凡脫俗的氣質(zhì)是藝術(shù)家對(duì)完美人性與生命自由的向往
滑田友《五四運(yùn)動(dòng)》:
1、1952年—1957年,滑田友承擔(dān)了首都人民英雄紀(jì)念碑浮雕工作。浮雕為橫幅構(gòu)圖,各階層人士以“演講者”為核心,形成逐層波及的環(huán)繞場(chǎng)面,所有人物的動(dòng)勢(shì)似隱似現(xiàn),“演講者”的左側(cè)身后人群和他朝向同一方向,他的右側(cè)面前人群與他相對(duì),“演講者”的身體從左向右前傾,他的身前前景部分,有個(gè)女學(xué)生正在散發(fā)傳單,女生的身形和“演講者”形成不同方向的力,使整個(gè)畫(huà)面看起來(lái)人潮洶涌,很有張力和氣勢(shì)。這塊浮雕在紀(jì)念碑碑身背面正中央,“演講者”向上的手臂和手指引導(dǎo)著觀者的眼睛上移,正好貫穿、延伸了碑身,增強(qiáng)了紀(jì)念碑的崇高感。
2、運(yùn)用了中國(guó)古代的迂回構(gòu)圖法,在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男误w中強(qiáng)調(diào)線條、追求神韻,3、采用了與歐洲明暗對(duì)比強(qiáng)烈的雕刻方法不同的藝術(shù)手法:雕塑造型概括簡(jiǎn)練,作平面化處理,具有浮雕性、裝飾性的人物衣紋吸收了中國(guó)佛像中的雕刻手法,凝練含蓄又充滿韻律感,線條剛?cè)岵?jì),體現(xiàn)出一種韌勁。
4、他在運(yùn)用中國(guó)古代迂回構(gòu)圖法嚴(yán)謹(jǐn)形體中強(qiáng)調(diào)神韻、線條,氣勢(shì)連貫,突出中心,活躍深沉,洶涌澎湃,充滿濃郁現(xiàn)代中國(guó)雕塑藝術(shù)的民族氣派?!?/p>
5、滑田友的藝術(shù)道路最主要特點(diǎn)是“以中化西”,他更加成熟地把中國(guó)傳統(tǒng)雕塑與現(xiàn)實(shí)主義題材結(jié)合起來(lái),創(chuàng)造了基調(diào)明快、語(yǔ)言含蓄、充滿時(shí)代感的雕塑風(fēng)格。
6、1933年赴法留學(xué)。1936年,他創(chuàng)作的真人大小的坐態(tài)《沉思》雕像,獲得了巴黎春季藝術(shù)沙龍美展的銅獎(jiǎng)。同年應(yīng)徐悲鴻之邀回國(guó)。1948年后在北平藝術(shù)專科學(xué)校任教。建國(guó)后,任中央美術(shù)學(xué)院雕塑系主任、教授