第一篇：構(gòu)成設計欣賞心得

構(gòu)成設計欣賞心得

在大學里，我的專業(yè)是木材科學與工程，學習的方向是家具設計方向，上了好多繪畫課，但大部分還是在臨摹和欣賞，在大二的第二個學期里，我選了《構(gòu)成設計欣賞》這一門校選課，目的在于進一步開拓自己的視野，學習更多的設計知識。我們學習的構(gòu)成一般都是三大構(gòu)成即平面構(gòu)成、立體構(gòu)成和色彩構(gòu)成。接下來我就對我所學到的知識對平面構(gòu)成和色彩構(gòu)成進行簡單的總結(jié)。

平面構(gòu)成元素，包括概念元素、視覺元素和關(guān)系元素，是指創(chuàng)造形象之前，僅在意念中感覺到的點、線、面、體的概念，其作用是促使視覺元素的形成。視覺元素，是把概念元素見之于畫面，是通過看得見的形狀、大小、色彩、位置、方向、肌理等被稱為基本形的具體形象加以體現(xiàn)的。關(guān)系元素，是指視覺元素（即基本形）的組合形式，是通過框架、骨格以及空間、重心、虛實、有無等因素決定的；其中最主要的因素是骨格，是可見的，其它如空間、重心等因素，則有賴感覺去體現(xiàn)。

（一）平面構(gòu)成

平面構(gòu)成設計，是指將各種單形在二維空間的平面中按照一定規(guī)律和秩序進行分解、組合，構(gòu)成理想化的新的圖形。這是一種平面的圖形，他不像立體構(gòu)成設 計那樣，通過材料的結(jié)合，創(chuàng)造出占有一定空間的物質(zhì)性實體。雖然平面構(gòu)成設計也有立體表現(xiàn)手法，但是，這種立體表現(xiàn)只不過是一種立體感而已，或者說只是在平面圖形上造成的一種幻覺現(xiàn)象，并無占有一定空間的物質(zhì)性實體存在。不同之處在于，平面構(gòu)成設計更加人性化，它更加側(cè)重于人的 創(chuàng)造意識，既富于較深的哲理性，又具有很強的秩序性和組織結(jié)構(gòu)性，充分體現(xiàn)了時代精神和時代審美情趣特征。

平面構(gòu)成設計是實用工藝美術(shù)的基礎，它實際上是一種抽象圖案設計，其畫面是由點、線、面等基本元素所構(gòu)成的抽象圖形。說它是“抽象”圖形，是因為它 與“具象”圖形那種以再現(xiàn)物體真實形態(tài)為特點的表現(xiàn)形式是有著本質(zhì)區(qū)別的。平面構(gòu)成設計所形成的畫面，給人帶來的印象是獨特而深刻的，是使人難以忘卻的。作品中富有美妙的節(jié)奏與韻律、鮮明的藝術(shù)形、強烈的反差效果，帶給人們視覺的是一種豐富的不同尋常的審美感受，同時也避免了傳統(tǒng)素描的那種枯燥、單調(diào)和乏 味。

平面構(gòu)成設計中的形式美，諸如黑白構(gòu)成的美、明暗形成的美、方向?qū)Ρ鹊拿?、?jié)奏變化的美、韻律展現(xiàn)的美、線面組合的美、動靜產(chǎn)生的美以及人與畫面互 動的美等等，是作者通過對自己頭腦已經(jīng)存在的，中平時積累的，從生活中得來的，符合形式美規(guī)律的感覺片斷進行加工提煉并進行概括、夸張、變形和排列組合而 形成的。平面構(gòu)成設計就是通過這些創(chuàng)作手法的綜合運用，力圖使所表現(xiàn)的畫面達到盡善盡美。

平面構(gòu)成屬于一種視覺形象的構(gòu)成。它主要是研究在二維空間內(nèi)如何利用造型的基本元素點、線、面創(chuàng)造形象，處理形象與形象之間的關(guān)系，如何掌握美的形式規(guī)律，并按照美的形式法則創(chuàng)造一種視覺上和知覺上的美的關(guān)系，從中培養(yǎng)基本的造型能力和設計的審美能力。本學期的構(gòu)成設計學習分為兩方面，較為重要的平面構(gòu)成部分讓我對物體的形態(tài)特征運用有了更深層次的了解，不論多么復雜多么唯美的圖案其實都是對基本的幾何元素點線面的應用。而后期的色彩構(gòu)成則是對設計的進一步擴充與完善，對色彩的正確調(diào)節(jié)與應用可以為設計錦上添花，起到畫龍點睛的功效。

平面構(gòu)成是根據(jù)形式美的基本原則，運用豐富的造型語言來完成形態(tài)的組織和創(chuàng)造，來達到構(gòu)圖的完整和巧妙，黑白灰關(guān)系的相對平衡，結(jié)構(gòu)的嚴謹和豐富，造型語言的多樣化，情緒感情的表達之成效。

平面構(gòu)成雖借助二維空間來研究形體間的組合的審美規(guī)律，但平面構(gòu)成的形式規(guī)律與構(gòu)成法則適用于任何維度的設計。平面構(gòu)成首先培養(yǎng)二維空間的造型能力，它是平面表現(xiàn)的重要基本能力。通過對形態(tài)的組織和再創(chuàng)造從而熟悉和掌握設計的基本技法及其形式原理。知識與技術(shù)對于造型是重要的，但如果沒有經(jīng)過親身的體驗，通常也不會形成有機的學問，從而靈活運用于設計之上。另外，通過形態(tài)的幾種不同語言，培養(yǎng)對形式的感受力和對美敏銳的感悟力;培養(yǎng)對于設計師來說最重要的“創(chuàng)造力”。平面構(gòu)成的終級目標即在于創(chuàng)造力的培養(yǎng)。作為設計師最重要的就是創(chuàng)造力，規(guī)律和標準必竟都是死的。

（二）色彩構(gòu)成

色彩構(gòu)成是三大構(gòu)成中的重要環(huán)節(jié)，屬于基礎階段的練習，我們學習目的不應放在如何去制作它，而應放在如何去理解它和運用更好地為專業(yè)設計服務，在許多的專業(yè)設計中我們總是離不開色彩的運用，沒有色彩作品猶如缺少了血液的生命，枯燥而無味。哪怕是星點的色彩，都會讓人們產(chǎn)生無窮無盡的遐想與想象。設計專業(yè)發(fā)展到今天，人們對設計已不陌生，對設計作品中的色彩運用更不會陌生，正是作品中的色彩才讓人們對設計作品的記憶得以永恒。

課程之初，通過畫色相環(huán)，我們看到色彩大體分為冷暖兩大色系，一組由黃到紅的暖色系范圍，另一組則是由綠到紫的冷色系范圍。如再細分，我們還可以將其分為同類色的概念應理解為包含同類色相元素的色彩之間既有區(qū)別又包含有相同的色素類型。

①構(gòu)成推移

推移構(gòu)成是利用色彩的明度，純度及色相對比的原理來構(gòu)成一定形態(tài)空間的變化，使之能形成具有多重空間多層次的設計形態(tài)，表達一種具有藝術(shù)性及審美價值，鑒賞價值的造像作品。1.色相推移構(gòu)成：主要是讓我們通過利用各種色彩的各種相互推移變化與練習，了解各色彩間的一種相互對比的效果，加深對色彩各種關(guān)系的認識與了解，我們所看到的色輪表的排列，實際上也是色相推移變化的效果，但色輪表上的色彩純度相對較高。我們在此項練習中，除了高純度的色相推移外，還應根據(jù)設計的需要，多作各種色相的純度推移變化。2.明度推移：明度推移構(gòu)成就是將單個或多個色彩以明度變化的形式來構(gòu)成某種形態(tài)空間，其特點是層次分明，色彩變化細致，空間感強。設計的方法是根據(jù)設計的思維畫出相應的圖形結(jié)構(gòu)，選擇單一或多種色來分別摻白提高明度或摻黑和得出均衡的明度層次色彩，將色畫在已勾好的畫面上，均勻平涂，層次之間色度分明，漸次豐富，不能有任何模糊不清的色彩層次，以免會影響到空間或整體的視覺簡便效果。

②色彩對比

1.明度對比：色彩的明度對比指色彩色彩之間因明度差異而形成的對比關(guān)系。不同的明度對比效果，也有各異的視覺效應及表現(xiàn)目的。在設計的過程中，應將明度的對比關(guān)系與其他的色彩關(guān)系相協(xié)調(diào)。2.純度對比：純度對比一般是指某種色彩在進行了一定的調(diào)和后，其原來標準色的飽和度發(fā)生了改變，也就是我們所說的純度發(fā)生變化，往往是調(diào)和得次數(shù)越多，其純度就越低，純度變化的效果只要將調(diào)和過的色彩的原色并置在一起就可對比出來了。3冷暖對比：由于人們的視覺習慣，對冷暖兩種色彩有著不同的視覺效應，如看到暖色的畫面，人們自然會感覺到熱情，興奮溫暖等，而冷色調(diào)畫面則會給人以清靜，嚴肅，冷清等感覺。冷暖色的并置運用，會使兩種顏色之間產(chǎn)生較為明顯的視覺沖擊力，從而會形成畫面的不同層次與秩序，給人以更突出的設計效果。4.補色對比：補色的運用相對于其他色彩來說比較特殊，因為它是指兩種在色向上截然不同的色位來比較的，色輪表上任何一對180度相對的色彩都可稱為補色，補色的運用大多是設計者希望強對比的補色效果，增加作品的視覺性，吸引人們的視線，以達到設計作品的宣傳與廣告的目的。

③情感色彩構(gòu)成

每個人對色彩的感覺與認識是不一樣的，有人喜歡紅色，有人鐘愛藍色，有人熱愛綠色。人們對色彩總是有著豐富的聯(lián)想與憧憬，人們這一習慣往往是與自己所處的環(huán)境與曾受過的刺激有著密切的聯(lián)系的，人們對色彩的理解可說是因人而異，作為設計者，我們可以利用這一特性去做更多的有關(guān)色彩的構(gòu)成練習，情感色的構(gòu)成練習盡量去運用好每個色彩傾向，使之能最大程度去表達出人們對于色彩的真實情感.④肌理構(gòu)成

肌理構(gòu)成可分為自然肌理和手工肌理，兩者相對來看都有著不同的變化效果。但對于設計的需要來說，兩者都可在一定的作品中采用，可增加作品的視覺個性化體現(xiàn)，有時比其他的構(gòu)成形態(tài)更有吸引力。

我們所學習到的構(gòu)成知識都離不開老師的諄諄教導，在教學中老師在講述基本理論后會調(diào)動我們的積極性讓我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)和發(fā)揮自己的能力，我們學生思維過程中老師則認真觀察其變化，及時為我們提供素材和意見。我們碰到問題時和他一起思考，以合作的形式來完成作業(yè)，老師就是發(fā)現(xiàn)者、組織者、激發(fā)者、探索者。碰到少部分學生積極性上不來，或由于我們自主發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力不夠時，就采取激發(fā)式的手段將我們的能力挖掘出來。給我們布置課題，而且需在短時期完成，強行激發(fā)我們?nèi)ニ伎?，并且能夠作到快速反映?？傊ㄟ^對這門課程的學習，我對構(gòu)成設計又有了進一步了解。

第二篇：設計構(gòu)成之我見

設機構(gòu)成之我見

設計在生活中無處不在，改變了大自然也改變了人類的社會面貌。設計是連接物質(zhì)也是連接文明的橋梁，隨著不斷的學習與進步，也更多且更深入的了解了設計構(gòu)成。對于我所學的專業(yè)環(huán)藝，也有了更進一步的了解。

我將從環(huán)藝的室內(nèi)和室外兩部分來闡述我對設計構(gòu)成的見解。

在我們的一生里，有很長的時間生活活動于室內(nèi)空間中，因此在我們設計的室內(nèi)環(huán)境空間內(nèi)，一定會直接影響到期間的生活質(zhì)量和生產(chǎn)活動的效率，也必然會關(guān)系到人們最基本的安全、健康、和具有一定文化內(nèi)涵環(huán)境的心理需求等等。所以相對的環(huán)境設計系列將是與我們關(guān)系最為密切的環(huán)節(jié)。

從較小范圍的室內(nèi)設計來講，室內(nèi)設計它是根據(jù)建筑物使用性質(zhì)、所處環(huán)境相應標準，運用現(xiàn)代物質(zhì)技術(shù)手段與建筑美學原理，創(chuàng)造出功能合理、舒適美觀、滿足人類物質(zhì)與精神生活需要的室內(nèi)空間環(huán)境的一門實用藝術(shù)。這一空間環(huán)境既具有滿足相應的使用功能與要求，同時也反映了歷史底蘊、建筑風格和環(huán)境氛圍等精神因素。其間，明確地將“創(chuàng)造滿足人們物質(zhì)和精神生活需要的室內(nèi)空間環(huán)境”作為室內(nèi)設計目的，這正是以人為中心，一切為人創(chuàng)造出美好的生活、生產(chǎn)活動的室內(nèi)空間環(huán)境。當然，服務在某些特定的場合也不能只為人類著想，還要考慮其他的生物以及生態(tài)的平衡等等因素。室內(nèi)設計它既是建筑設計的有機組成部分，同時也是對建筑空間進行得第三次設計，它還是建筑設計在微觀層次的深化與延伸。在和建筑整體環(huán)境設計的水乳交融中，充分體現(xiàn)了現(xiàn)代的室內(nèi)空間環(huán)境設計藝術(shù)生命力。室內(nèi)裝飾裝潢是著重于從外表視覺藝術(shù)的角度來探討和研究并解決問題。如：室內(nèi)空間各界面的裝點美化、裝飾材料的選用等。

室內(nèi)設計的構(gòu)成應考慮的功能、空間、界面、飾品甚至是經(jīng)濟和文化。

而住宅正是室內(nèi)設計的一部分，我具體說一下對于室內(nèi)住宅設計構(gòu)成的見解。合理的功能布局是住宅內(nèi)裝飾和美化的前提。大致可分為廚房、餐廳、客廳、臥室、浴室和書房。客廳是家人團聚器具休息會客娛樂等多種功能的居室，使用頻率高有主導性，因此要有協(xié)調(diào)性、通透性、隱私性、連貫性和合理性。而餐廳應靠近廚房，色彩要能讓人有良好的情緒進餐。臥室是私密度最高的房間，盡量要位于住宅的盡端，以不被貫通，應營造一個溫馨恬靜的空間。廚房更應滿足功能需求，比如洗碗儲存和烹飪功能，而色彩應主要用清潔干凈的色彩。而衛(wèi)生間則要考慮通風、洗漱功能地面防滑和排水等問題。而書房可以根據(jù)個人工作學習生活的不同需求來設計，基本套件都會有電腦桌、電腦椅、書柜、和休閑小沙發(fā)。

而室外設計構(gòu)成有很多步驟，它的基本程序是這樣的，首先是設計的準備階段。然后是環(huán)藝的設計階段，其次是施工圖設計階段，最后是設計實施階段。從現(xiàn)代景觀設計來說就空間形態(tài)而言，可分為點狀景觀設計、線狀景觀設計和面狀景觀設計。充分利用實體要素，包括建筑、地面、水體、植物、墻面、設施、標識、自然地形等構(gòu)筑不同的空間形態(tài)。

它的空間構(gòu)成有實體圍合構(gòu)成空間：也稱容積空間，如傳統(tǒng)的四合院、由四周構(gòu)筑物圍合成中心有噴泉的景觀空間。特點：具有向心、內(nèi)聚性，使用者有領(lǐng)域感，內(nèi)聚排外。實體占領(lǐng)構(gòu)成空間：由某一突出建筑實體作為空間軸心，以其對空間的凝聚力來界定一個空間領(lǐng)域。具有擴散、外射的特點。強烈顯現(xiàn)對周圍空間的輻射力。實體之間張力產(chǎn)生空間。

根據(jù)活動性質(zhì)分為：休閑空間：公園、居住區(qū)廣場、步行街、娛樂場所等，功能空間高速公路、交通廣場、紀念性廣場等。根據(jù)群組的關(guān)系及對空間的占有程度分：公共性空間——城市廣場、商業(yè)步行街、綜合的社區(qū)中心及開放公園與綠地等。半公共性空間—社區(qū)入口、居住區(qū)的中心綠地和道路及住宅組團間的活動場地。半私密性空間——圍合感較強，公園長廊、小亭、門前花園及宅間道路等。私密性空間——住宅的前庭后院、公共電話亭等四類。

樹木的配置方式主要有：孤植——如銀杏、榕樹等；對植——常位于大門旁或左右對稱

第三篇：《設計構(gòu)成》教學大綱

《設計構(gòu)成》教學大綱

一）設計構(gòu)成課程在專業(yè)中的地位與作用

設計構(gòu)成是現(xiàn)代設計基礎的一個重要組成部分。

設計構(gòu)成是現(xiàn)代實用藝術(shù)專業(yè)的基礎課程之一。二）設計構(gòu)成課程的目標與基本要求

通過色彩構(gòu)成課程的學習，要求學生了解色彩構(gòu)成的基礎理論知識，掌握各種色彩的構(gòu)成方法，從而提高學生對規(guī)律的認識，提高學生的設計能力、想象力、創(chuàng)造力和敏銳的觀察能力。在色彩方面人對色彩的知覺和心理出發(fā)用科學分析的方法把復雜的色彩現(xiàn)象還原為基本的要素，利用色彩在空間、量與值的可變換性，按照一定的色彩規(guī)律去組合各予構(gòu)成要素間的相互關(guān)系，創(chuàng)造出新的理想的色彩效果。色彩搭配能力和畫面組織能力。立體構(gòu)成中除了造型形態(tài)的實體之外，還有一種虛擬的空間形態(tài)。這種空間形態(tài)幾乎涉及一切藝術(shù)設計領(lǐng)域。中國古代老莊哲學中就十分強調(diào)“空”、“無”的美學觀念，認為“無”形比有形更富有表現(xiàn)力。中國古典建筑中最講究通透，這種內(nèi)外合一把建筑的實體與空間自然融合的方式，可以豐富空間的層次和對景物的情思。三）色彩構(gòu)成教學內(nèi)容與教學進度及要求 第一章 色彩構(gòu)成基礎

1、色彩的三屬性

2、表色體系和色彩調(diào)和論

3、配色練習

第二章 配色基礎練習

1、明度練習

2、彩度練習

3、色相練習

4、匹配關(guān)系練習第三章 主體性配色

1、季節(jié)的表現(xiàn)

2、味道的表現(xiàn)

3、音像的表現(xiàn)

4、輕重、速度的表現(xiàn)

5、氣質(zhì)、風格的表現(xiàn)

6、樂曲與地方特色的體現(xiàn)

四）立體構(gòu)成教學內(nèi)容與教學進度及要求 第一章 形態(tài)的構(gòu)成元素

1、點的構(gòu)成

2、線的構(gòu)成

3、面的構(gòu)成

第二章 立體構(gòu)成的材料加工

1、紙的材料

2、金屬的材料

3、木制材料

4、廢舊材料

第三章 立體構(gòu)成的形態(tài)感覺

1、量感的表現(xiàn)

2、運動感的表現(xiàn)

3、空間感的表現(xiàn)

4、肌理感的表現(xiàn)

要求：

通過本課程的學習應做到：

(一)能順利而準確地完成本課程的各項課程設計；

(二)掌握現(xiàn)代構(gòu)成設計的規(guī)律，具有交叉和綜合應用的設計表現(xiàn)能力；

(三)具有分析、評價優(yōu)秀設計作品的初步能力。

讓學生借助每一個課題，以自已親身的體驗，實踐與思考，啟迪造形創(chuàng)作意念，發(fā)現(xiàn)構(gòu)筑新形式的方法，從中提高創(chuàng)造能力，審美能力與表達能力。充分利用電腦媒介，完成教學與練習。五）教學環(huán)節(jié)的必要說明

1.因?qū)W生條件，各校情況有差異。教學組織可在總的指導思想下，有相應的靈活性，最好能結(jié)合專業(yè)應用方向，教師適當?shù)难a充相應的內(nèi)容，設計相應的訓練課題。

2.教學方法與形式可多樣化：接合幻燈講座，理論講授，課題分析，示范作業(yè)詳解，電腦輔助教學與練習，錄相，電視等各種形式，對于教與學有利的，都可廣泛采用。

3.提高學生快速草圖表現(xiàn)主題構(gòu)想的能力。結(jié)合大量的手繪草圖訓練，教勵學生電腦完稿。

4.作業(yè)講評，學生作業(yè)互講互評，提高概念解釋能力和創(chuàng)意思想交流。

5.構(gòu)成應用電腦技術(shù)答疑，研究構(gòu)成史，開出學生參考閱讀書目，指導學生理論的學習，加強審美與表達能力。

六）考試的基本方式成績評定參考與必要說明

1.考試基本方式：作品考試。

2.成績評定參考：平時40%，考試60%(其中平時成績40%中平時作業(yè)80%，出勤20%)。

3.評分標準：構(gòu)成形式40%，表現(xiàn)技巧與效果30%，創(chuàng)造性30%。六）參考考題

A卷：

1選擇色彩明度漸變作為表現(xiàn)手段，完成一個具有形式美感的構(gòu)圖(具象，抽象形具可)。

2.以線的構(gòu)成為主要手段，表現(xiàn)立體空間。（1，2任選）

B卷：

1選擇色彩純度漸變作為表現(xiàn)手段，完成一個具有形式美感的構(gòu)圖(具象，抽象具可)。

2.以面的構(gòu)成為主要手段，表現(xiàn)立體空間。（1，2任選）： 要求：

尺寸20x20cm。

C調(diào)性明確，對比適度，色組合要美。根據(jù)所學的色彩對比的方法，完成色彩對比作業(yè)一組。

要求：任選其中一組做（如色彩強對比與弱對比）并應注明所做內(nèi)容。

1、色彩強對比（用對比色）色彩弱對比（用同類色）

2、補色強對比（1----2對補色）補色弱對比（1----2對補色）

3、純度強對比（大面積使用純色）純度弱對比（大面積使用灰色）尺寸：15×15厘米×2張。

造型上抽象具象均可，2張作業(yè)使用同一構(gòu)圖。

色彩對比要符合要求，要適度，色彩關(guān)系要美。

評分標準：構(gòu)成形式40%，表現(xiàn)技巧與效果30%，創(chuàng)造性30%。

A卷B卷C卷任選一題。

時間：180分鐘

第四篇：構(gòu)成設計教案

構(gòu) 成 設 計

任 課 教 師：王

娟 所 教 班 級：14建筑可視化

學

院：軟

件

學

院

構(gòu)成設計

【教學目標】

建筑可視化專業(yè)的學生沒有繪畫基礎，通過本課程的學習，了解什么是構(gòu)成，什么是設計，以及對本專業(yè)的幫助和影響，今后努力的方向。了解構(gòu)成設計的背景，什么是三大構(gòu)成，平面構(gòu)成的基本元素?！窘虒W重點和難點】

構(gòu)成設計產(chǎn)生的背景，平面構(gòu)成的三大元素 【教學方法】講授法。【教學時數(shù)】8學時?！窘虒W內(nèi)容】

第一章構(gòu)成設計概述

19世紀70年代，日本從西方引進DESIGN一詞，初譯為“圖案”，20世紀中葉，又譯作“設計、意圖”。DESIGN本意為設計、構(gòu)思、繪制、計劃（動詞），名詞為設計、圖樣、圖案。構(gòu)成設計的觀念從第一次世界大戰(zhàn)就開始在理論和實踐上有所活動。無論是在繪畫還是在設計當中，都主張以抽象的形式來表現(xiàn)，放棄傳統(tǒng)的寫實，這種觀念經(jīng)過俄國的構(gòu)成主義，荷蘭的新造型主義，風格派，以及在造型設計中影響最大的德國包豪斯設計學院的不斷完善和發(fā)展，逐步從新的思維方式、美學觀念建立起一個新的造型原則、平面構(gòu)成，立體構(gòu)成也隨之發(fā)展成為現(xiàn)代設計教學訓練的基礎。本世紀70年代以來，平面構(gòu)成已在工業(yè)設計、建筑設計、紡織與印染設計、時裝設計、書籍裝幀設計、舞臺美術(shù)、商業(yè)美術(shù)設計、視覺傳遞等領(lǐng)域廣泛運用。構(gòu)成的概念 構(gòu)成：

是一種造型概念，既把不同形態(tài)的幾個以上單元或元素（包括不同的材料）重新組合成為一個新的單元。

第二章 二維構(gòu)成

作為基礎造型的平面構(gòu)成，我們雖處三次元的空間，但就造型表現(xiàn)來說，在二次元的空間中進行的情況反而較多。從繪畫到平面甚至曲面乃至立體形態(tài)的廣泛領(lǐng)域內(nèi)，我們都會不斷碰到下面的問題，那就是，它的表面如何處理；如何將立體的東西表示于紙上才好？

平面構(gòu)成可以說是具有各種造型領(lǐng)域共同必要的基礎內(nèi)容，它是基本的造型活動之一。它以基礎造型活動為其內(nèi)容。它不同于一般意義上的入門知識的基礎，基礎置于造型之后，造型基礎，所謂基礎造型乃是以各種造型領(lǐng)域（繪畫、雕刻、各種設計等）共同存在的基礎性問題。以形態(tài)、色彩、質(zhì)感、構(gòu)圖、表現(xiàn)方法、或美的感覺、作為研究及教授的對象。

豐富的構(gòu)想（IDEA）及敏銳的感性（SENSE）是區(qū)別藝術(shù)家與工匠的關(guān)鍵。工匠（材料、工具、技術(shù)、知性、經(jīng)驗五者俱備），而感性與構(gòu)想是構(gòu)成創(chuàng)造力所不可缺少的要素。平面構(gòu)成的最終目標就是在于創(chuàng)造力的培養(yǎng)。

平面構(gòu)成是現(xiàn)代基礎造型的一個重要組成部分，它是一種理性的藝術(shù)活動，它在強調(diào)形態(tài)之間的比例、平衡、對比、節(jié)奏、律動、推移等的同時，又要講究圖形給人的視覺引導作用。平面構(gòu)成在于探索二次元空間的視覺文法，形象的建立、骨骼的組織，各種元素的構(gòu)成規(guī)律及規(guī)律的突破，造成既嚴謹又有無窮變化的裝飾構(gòu)圖。它綜合了現(xiàn)代物理學、數(shù)學，心理學，美學的成就，擴大了傳統(tǒng)圖案和幾何圖案的表現(xiàn)領(lǐng)域，大大豐富了裝飾圖案的表現(xiàn)手段。對于培養(yǎng)形象思維能力和設計造型能力具有重要的意義。平面構(gòu)成的概念

是指將既有形態(tài)（包括具象形態(tài)、抽象形態(tài)—點、線、面、體），在二次元的平面內(nèi)，按照一定的秩序和法則進行分解，組合，從而構(gòu)成理想形態(tài)的組合形式。

平面構(gòu)成所表現(xiàn)的立體空間并不是實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。立體構(gòu)成則是通過材料的組合，比如以線型材料或面型材料組成占有立體空間的實體，以實際的厚度，寬度及高度來塑造形象，就平面構(gòu)成要在平面內(nèi)塑造虛幻的立體空間而言，其想象構(gòu)思要比塑造真實的立體空間更為復雜。平面構(gòu)成所包含的元素

設計是一種視覺語言。（人類用以說明對世界的認識，表達思想感情以達到心

靈交流的一切手段或途徑都是一種語言。）

平面構(gòu)成從視覺評議入手，分成幾個視覺元素進行分析、研究。一件藝術(shù)作品是通過線條，形狀，色彩，肌理，大小等刺激人們的視覺經(jīng)驗，達到視覺語言的傳達。這些視覺語言在設計當中就成為設計元素。主要有以下幾類：

1.概念元素：指實際不存在的，不可見的，但概念所能感覺到的東西。

2.視覺元素：把概念元素見之于畫面，須通過形象的形狀，方向，大小，色彩，位置，肌理等稱為視覺元素。

3.關(guān)系元素：指視覺元素在畫面上如何組織排列，如何編排，關(guān)系元素包括方向，位置，空間，重心，骨骼等。有些關(guān)系元素是可見的，如方向，位置等，有些關(guān)系元素則有賴于感覺去體現(xiàn)，如空間，重心等。

4.實用元素：實用元素主要指的是設計所表達的涵義，內(nèi)容，設計的目的及功能。造型要素分類：

形：點，線，面，立體，空間造型要素

色：色相，明度，純度 質(zhì)感：

定形：具有數(shù)理規(guī)則性的構(gòu)造形 不定形：不具有數(shù)理規(guī)則性的構(gòu)造 【作業(yè)布置】

臨摹點、線、面的畫法各一張

【教學目標】

形象識別能力的培養(yǎng)主要通過本章節(jié)的教學來逐步實現(xiàn) 【教學重點和難點】

形式美法則是本章節(jié)教學的重點和難點 【教學方法】課堂講授結(jié)合多媒體教學 【教學時數(shù)】8學時?！窘虒W內(nèi)容】 二維構(gòu)成法則

形象是物體的外部特征，包括視覺元素的各個部分，如形狀，大小，方向，色彩，位置，肌理等。形象是可見的，所有概念元素，如點，線，面，體在見之于畫面時，也都具有各自的形象。一.定義：形象的定義可以以下兩方面來理解。

1.在平面構(gòu)成中凡出現(xiàn)在平面上的任何抽象形態(tài)或是具象形態(tài)都稱作形象。

2.一切可見的物體的外形，特征，或是設計中藉以表達含義的視覺元素通稱為形象。

二.形象的正負——即圖與底

在平面上出現(xiàn)的形象通常叫做“圖”，而它的周圍則稱為“底”，若感覺“圖”在前，底為背景，這種圖就是正的形象。但如果看到的形象實際是平面上的空白，這種形象就可以看作是“底”，也就是負的形象。圖與底的關(guān)系并不是時常清楚的，尤其是在構(gòu)成填色上，正可以負，負可以正，這就使構(gòu)成形式多樣而富于變化。在平面設計中，正與負（圖與底）的關(guān)系是密不可分的，首先要了解各自特征： 圖的特征包括：

有明確的形象感，給人強烈的視覺印象，在畫面較為突出。底的特征包括：

沒有明確的形象感，給人模糊的視覺印象，沒有形體的外輪廓。形象的正負（圖與底）在設計應用中有以下特點：（下指正形象，即有圖感的）1.色彩明度較高 2.凹凸變化中凸出的形象

3.面積大小對比中，小的有圖感，即為正的形象 4.在空間中被包圍的形狀的圖感，即為正的形象 5.在靜與動的兩者中，動態(tài)的有圖感，即為正的形象 6.在抽象與具象之間，具象的有圖感，即為正的形象

7.在幾何圖案中，對比關(guān)系越大越易體現(xiàn)形象的正與負，即圖與底 三.形象的分類——抽象形，具象形 抽象形：幾何形，有機形，偶然形 具象形：人為形，自然形

1.幾何形：應用最多，抽象而單純。一般用工具描繪，視覺上有理性明確的感覺，但缺少人情味。這種理念抽象的形態(tài)被大量運用在建筑，繪畫及實用品的設計中，因為它不僅僅便于現(xiàn)代化機器生產(chǎn)，而具有時代的美感。

2.有機形：指有機體的形態(tài)，如有生命的動物和生物細胞。特點是圓滑的，曲線的，有生命的韻律。

3.偶然形：指自然或人為無意識，偶然形成的形狀。如白云，枯樹，破碎的玻璃等。

4.人為形：人類為滿足自身物質(zhì)和精神需求而創(chuàng)造的形態(tài)。如建筑，汽車，器具等。

5.自然形：指大自然中固有的可見的狀態(tài)。如人，動物，植物，山川等。四.形象的組合

在構(gòu)成中，由于基本形的組合，產(chǎn)生了形與形之間的組合關(guān)系，這種關(guān)系主要有以下幾種方式： 1.分離：形與形之間不接觸 2.接觸：形與形邊緣正好相切

3.覆迭：形與形之間是覆蓋關(guān)系，由此產(chǎn)生上下，前后的空間關(guān)系 4.透迭：形與形之間是透明性的交迭，但不產(chǎn)生上下，前后的空間關(guān)系

5.結(jié)合：形與形結(jié)合成為較大的新形狀

6.減缺：形與形相互覆蓋，形被覆蓋的地方被減掉 7.差迭：形與形相互交迭，交迭部分產(chǎn)生的一個新形 8.重迭：形與形相互重合，變?yōu)橐惑w

附注：概念化的線、（感受到但沒有真正劃線）不直接劃線，而間接制造線的方法。創(chuàng)造線—連續(xù)感獲得的線將使畫面效果培增。切掉兩組并行線的一端（各切一端）然后連接后產(chǎn)生。平行條紋的錯開斷層產(chǎn)生新的線的造型。破壞平行條紋創(chuàng)造的自由曲線。多組并行線間的間隔造成的感覺。五

點、線、面、體的形象

構(gòu)成設計中點、線、面是一切造型要素中最基本的，存在于任何造型設計中。點、線、面通常被稱為“構(gòu)成三要素”。研究這些基本要素是研究其它視覺元素的起點。1 點的形象

數(shù)學上的點沒有大小、只有位置、但造型上作為形象出現(xiàn)的點不僅有大小、（面積）還有形態(tài)和位置。除圓點外的其它形態(tài)的點還具有方向。點的形象越小感覺越強，反之則有面的感覺，人形態(tài)上說，圓點既使較大仍會給人點的感覺。1)虛點：畫面留白形成的點。a)把線斷開，所形成的虛點。

b)用面加以包圍，留下點狀的空白所形成的虛點。c)在畫面上挖洞所形成的虛點。

虛點的存在感較弱，但可表現(xiàn)纖細的感覺。2.線的形象

平面相交形成直線，曲面相交形成曲線。幾何學上線是沒有粗細只有長度與方向，但在造型世界，線被賦予了粗細與寬度，線在現(xiàn)代抽象作品與東方繪畫中廣泛運用，有很強的表現(xiàn)力。分類： 直線 不相交的線 并行線 相交的線

網(wǎng)格線，折線，集中的線 交叉的線

直交的格子，斜交的格子 曲線 開放曲線

弧，漩渦線，拋物線，雙曲線，垂線等。封閉曲線

圓，橢圓，心形等。a)線的粗細

粗線有力，細線銳利、纖細而神經(jīng)質(zhì)。另外，細線又具有速度感。線的粗細可產(chǎn)生遠近關(guān)系，粗線前進，細線后退。b)線的濃淡——線的明度 產(chǎn)生遠近感，及凹凸感。

c)線與間隔——遠近感的形成，密集的線后退。

d)線的方向性——并行線方向的改變，可表現(xiàn)三次元的效果。垂直線有莊重、上升的感覺，水平線有靜止，安寧的感覺。斜線則表現(xiàn)為運動和速度，曲線給人以流動柔美之感。e)線的點（反之為點的線化）f)線的面化

密集的線的方向改變及疏密可造成立體的或曲面的感覺。3.面的形象

單純的面的形象具有長度，寬度，沒有厚度，是體的表面，它受線的界定，具有一定的形狀。面分為實面和虛面二類。實面即具有明確，突出的形狀，虛面則由點、線、密集而成。4.體的形象（立體、空間、半立體）立體形態(tài)的二次元表現(xiàn)。（無滅點）1）透視圖

2）正投影（垂直投影法）制圖法。3）等視圖、斜投影（斜二側(cè)畫法）

探討形式美的法則，是藝術(shù)學科共通的課題?，F(xiàn)實中雖然每個人（由于經(jīng)濟地位，文化素質(zhì)，思想習俗，生活理想，價值觀念不一而同）的審美追求和理想標準皆不相同。但單從形式條件下對于美或丑的感覺卻存在著一種相通的共識，這種共識是從人類社會長期生產(chǎn)，生活實踐中積累的。它的依據(jù)就是客觀存在的美的形式法則。1.調(diào)和與對比

調(diào)和亦稱和諧。當兩個或兩個以上的構(gòu)成要素之間彼此在質(zhì)與量的方面皆具有秩序及統(tǒng)一的效果，同時也有安靜及舒適的感覺都可以稱之為調(diào)和。

單獨的一色，一根線無所謂調(diào)和。只有幾種要素具有基本的共通性和溶合性才能調(diào)和。但是，要素之間的類似過分強調(diào)時，反而易單調(diào)。調(diào)和有形態(tài)，大小，方向，色彩，質(zhì)感等的調(diào)和。

對比又稱對照。把色彩，明暗，形態(tài)或材料的質(zhì)與量相反的兩個要素排列或組織，并強調(diào)其差異性，使人感受到鮮明強烈的感觸而仍有統(tǒng)一感的現(xiàn)象稱為對比。

對比關(guān)系主要通過色調(diào)的明暗，冷暖，形狀，大小，粗細，長短，方圓；方向的垂直，水平，傾斜；數(shù)量的多少；距離的遠近，疏密，圖與地的虛實，黑白，輕重；形態(tài)的動靜等方面 因素來達到。

處理對比關(guān)系時，視覺要素各方面要有一個總的趨勢，有一個重點，相與烘托，處處對比則會失去對比效果。

變化與統(tǒng)一必須保持有機化，呈現(xiàn)充滿生機的狀況，才能獲得高層次的審美快感。即美學上的“多樣統(tǒng)一”。2.對稱和平衡

對稱又稱均齊。假定在某一圖形的中央設一條垂直線，將圖形劃分為相等的左右兩部分,其形量完全相等,那么該圖形即是左右對稱的圖形。該線即為對稱軸。又稱鏡照對稱。老以某一點為中心，讓圖形產(chǎn)生旋轉(zhuǎn)，能與另一個形完全重迭則稱“旋轉(zhuǎn)對稱”

點對稱有向心式的求心對稱和離心式的發(fā)射對稱以及自圓心逐漸擴大的同心圓對稱。對稱的形式具有靜態(tài)的美感。

在平衡的兩端承受的重量由一個支點支持，當雙方獲得力學上的穩(wěn)定狀態(tài)時，即是平衡。這是實際的重量關(guān)系也是杠桿原理的平衡。而平面構(gòu)成上的平衡關(guān)系指的是兩個以上的構(gòu)成要素在造型，色彩，質(zhì)感等方面彼此之間具有的相對的穩(wěn)定狀態(tài)。并不是實際的重量均等關(guān)系。平衡打破了對稱的穩(wěn)定而產(chǎn)生變化，形成一種勢均力敵的異形同量的姿態(tài)。具有活潑，自由，輕松，生動的感覺。平衡不能用數(shù)量的方法去推算。在生活現(xiàn)象中平衡是動態(tài)的特征，如人體的運動，鳥的飛翔，野獸的奔跑等都是平衡的形式。所以平衡的構(gòu)成具有動態(tài)的美感。平衡分類表平衡

對稱式平衡：人體、蝴蝶圖案等

非對稱式平衡：沒有對稱軸或點:天平式、同量異形式、力臂相等； 對稱與不對稱指構(gòu)成要素占據(jù)空間的位置而言。平衡與不平衡指構(gòu)成要素各部分力量的分布狀況而言。３.分割與比例

分割：平面造型能夠表現(xiàn)的空間并非無限大，都是有限的形與面積，所以對空間的分割也是一項基本的造型行為。分割分為： 等分割 非等分割

等分割分為：等形分割、等量分割、自由分割

１）等形分割：是一種嚴謹?shù)脑煨托袨?，分割后的單位形完全相同。２）等量分割：分割后形狀各不相同，但面積完全相同。3）自由分割：

沒有規(guī)則的任意自由分割，特征是排除了數(shù)理規(guī)則的生硬，單調(diào)，極力避免等距離，數(shù)級，對稱等。４ 節(jié)奏和韻律

節(jié)奏：原指音樂中音響節(jié)拍輕重緩急的變化各重復，這里借指在視覺上有規(guī)律的動感，有形式上的表現(xiàn)特征是反復和漸變。

平面構(gòu)成中形體的周期性連續(xù)，交叉，重疊，由此而形成的大小，強弱，明暗，色彩的變化，在視覺上形成有規(guī)律的起伏和有秩序的動感，這就是節(jié)奏。

韻律：指圖形形式上的優(yōu)美情調(diào)，是情調(diào)在節(jié)奏中起的作用。韻律是節(jié)奏與節(jié)奏之間運動所表現(xiàn)的姿態(tài)，它是可見的，一定的節(jié)奏和韻律結(jié)合就形成一種運動形式區(qū)別于另一種運動形式的特征。韻律的表現(xiàn)是表達動態(tài)感覺的造型方法之一。１）相同形的韻律構(gòu)成（秩序井然的韻律）２）相似形的韻律構(gòu)成（漸變或動感的韻律）

３）類似形的韻律（自由感，動力化，構(gòu)筑性等復雜韻律的形成）４）韻律與配置（反復的本質(zhì)再現(xiàn)）

【作業(yè)布置】對比、調(diào)和、對稱、均衡、節(jié)奏、韻律等構(gòu)成形式任選臨摹或創(chuàng)作2張

第五篇：設計構(gòu)成 學習感想

設計構(gòu)成一轉(zhuǎn)眼間，設計構(gòu)成的課已經(jīng)結(jié)束了。平面構(gòu)成，色彩構(gòu)成，立體構(gòu)成，三大構(gòu)成已經(jīng)都學完了。

在學習習近平面構(gòu)成的過程中，知道了構(gòu)成平面的元素是點。線。面。重復，近似，漸變，發(fā)射，突變，集結(jié)，對比是基本的構(gòu)成形式。每一個都做了相應的練習，更加深刻了解了每一個形式。重復

骨骼與基本形都具有重復性質(zhì)的構(gòu)成形式，稱為重復構(gòu)成。在這種構(gòu)成中，組成骨骼的線都必須是相等比例的重復組成。骨骼線可以有方向和寬窄等變動，但必須是等比例的重復。對基本形的要求，可以在骨骼內(nèi)重復排列，也可以有方向、位置的變動

近似

骨骼與基本形變化不大的構(gòu)成形式，稱為近似構(gòu)成。近似構(gòu)成的骨骼可以是重復或是分條錯開的，但近似主要是以基本形的近似變化來體現(xiàn)的。

漸變

骨骼與基本形具有漸次變化性質(zhì)的構(gòu)成形式，稱為漸變構(gòu)成。漸變構(gòu)成有兩種形式，一種是骨骼漸變，通過變動骨骼的疏密比例取得漸變效果；另一種是基本形漸變，通過基本形的有規(guī)律的變動(如方向、大小和位置等變動)而取得漸變效果

發(fā)射

骨骼線和基本形呈發(fā)射狀的構(gòu)成形式，稱為發(fā)射構(gòu)成。這種類型的構(gòu)成是骨骼線和基本形用離心式、向心式、同心式及其他幾種發(fā)射形式相疊而成的。

突變

在重復、漸變等規(guī)律性骨骼或基本形中一種特異變化的構(gòu)成形式稱為突變構(gòu)成，這種構(gòu)成是有意識地在規(guī)律性變化中出現(xiàn)輕微的差異或是局部的突破，而產(chǎn)生幾個不規(guī)則的變異，但又大致保持某種規(guī)律。密集

密集構(gòu)成是比較自由性的構(gòu)成形式，包括預置形密集與無定形密集兩種。

預置形密集是依靠在畫面上預先安置的骨骼線或中心點組織基本形的密集與擴散，即以數(shù)量相當多的基本形在某些地方密集起來，而從密集地又逐漸散開來。

無定形的密集不預置點與線，而是靠畫面的均衡。即通過密集基本形與空間、虛實等產(chǎn)生的輕度對比進行構(gòu)成。

對比

有一種較之密集構(gòu)成更為自由性的構(gòu)成稱為對比構(gòu)成，這種構(gòu)成不以骨骼線而僅依靠基本形的形狀、大小、方向、位置和色彩等的對比，以及重心、空間、有與無、虛與實的關(guān)系元素的對比，給人以強烈且鮮明的感覺。

接下來學習了立體構(gòu)成。立體構(gòu)成是一門研究在三維空間中如何將立體造型要素按照一定的原則組合成賦予個性的美的立體形態(tài)的學科。

整個立體構(gòu)成的過程是一個分割到組合或組合到分割的過程。任何形態(tài)可以還原到點、線、面，而點、線、面又可以組合成任何形態(tài)。

立體構(gòu)成的探求包括對材料形、色、質(zhì)等心理效能的探求和材料強度的探求，加工工藝等物理效能的探求這樣幾個方面。

立體構(gòu)成是對實際的空間和形體之間的關(guān)系進行研究和探討的過程。

半立體是以平面為基礎將其部份空間立體化，是介于平面與立體之間的形狀，即一般所稱的“浮雕”。半立體的主要特性表現(xiàn)在凹凸的層次感和光影的效果上，它足以使單調(diào)的平面產(chǎn)生各種不同的變化。

半立體是在有限的空間(淺浮雕)中充分發(fā)揮想像力，強調(diào)層次感和多種手法及技巧，用折、曲、切、接、編等技巧盡可能地創(chuàng)造出變化的立體形態(tài)。

練習了點線面的立構(gòu)體形式，運用了泡沫，鋼絲，木頭，毛線等工具，做了立體作業(yè)。

立體構(gòu)成教學是設計的專業(yè)基礎課程，它是立足于對立體造型可能性的探索，而完全不考慮造型的功能等因素．旨在討論、研究立體造型的原理、規(guī)律和構(gòu)造訓練。立體構(gòu)成的學習、訓練不是目的，而是提高、完善現(xiàn)代設計能力的重要手段。對某些立體造型設計的內(nèi)容做些簡單的介紹和分析．從而進一步了解立體構(gòu)成在各類設計中的運用，加強認識立體構(gòu)成學習的重要性。

設計是包括立體構(gòu)成在內(nèi)、并考慮其它眾多要素，使之成為完整造型的活動。設計的領(lǐng)域非常廣泛，它可分為商業(yè)設計、工業(yè)設計、環(huán)境藝術(shù)設計等門類，而這些藝術(shù)門類還可以細分為廣告設計、書籍設計、包裝設計、廣告設計、展示設計、服裝設計、染織設計、室內(nèi)外環(huán)境設計等專業(yè)門類。

立體構(gòu)成與設計是有區(qū)別的。立體構(gòu)成研究的內(nèi)容是將涉及到各個藝術(shù)門類之間的、相互關(guān)聯(lián)的立體因素，從整個設計領(lǐng)域中抽取出來，專門研究它的視覺效果構(gòu)成和造型特點，從而做到科學、系統(tǒng)、全面地掌握立體形態(tài)。

立體構(gòu)成與具體的藝術(shù)門類區(qū)別很大，在整個立體構(gòu)成的訓練過程中沒有具體目的的條件限制（如專為某一種產(chǎn)品設計造型）。因此，每一項練習就必須從立體造型的角度去研究形態(tài)的可能性和變化性。

立體構(gòu)成能為設計提供廣泛的發(fā)展基礎。立體構(gòu)成的構(gòu)思不是完全依賴于設計師的靈感，而是把靈感和嚴密的邏輯思維結(jié)合起來，通過邏輯推理的辦法，并結(jié)合美學、工藝、材料等因素，確定最后方案。立體構(gòu)成可以為設計積累大量的素材。立體構(gòu)成的目的在于培養(yǎng)造型的感覺能力、想象能力和構(gòu)成能力，在基礎訓練階段，創(chuàng)造出來的作品可成為今后設計的豐富素材。立體構(gòu)成是包括技術(shù)、材料在內(nèi)的綜合訓練，在立體的構(gòu)成過程中，必須結(jié)合技術(shù)和材料來考慮造型的可能性。因此，作為設計者來講，不僅要掌握立體造型規(guī)律，而且還必須了解或掌握技術(shù)、材料等方面的知識和技能。

人們生活在各種三維的形態(tài)環(huán)境中，從日常使用的各種物品，到所居住的環(huán)境，乃至人類自身和整個宇宙，無一不是三維形態(tài)。因此，與二維空間相比，三維空間與人類更加息息相關(guān)。人們雖然生活在三維形態(tài)中，但常常習慣于從平面的角度去思考、在平面上表現(xiàn)造型，無形中具有平面的造型觀念和意識。因此，從平面到立體，從二維到三維必須要有立體的空間意識和觀念，掌握三維造型的基本原理和知識。

作為藝術(shù)設計基礎之一的立體構(gòu)成，就是培養(yǎng)人的空間想象能力和意識，研究和探討在三維空間中如何用立體造型要素和語言，按照形式美的原理創(chuàng)造出富有個性和審美價值的立體空間形態(tài)的學科。通過對立體形態(tài)進行科學、系統(tǒng)的分析和研究，掌握立體造型的基礎知識和表現(xiàn)手法，從而創(chuàng)造出新的藝術(shù)形態(tài)。

立體構(gòu)成由于自身的構(gòu)成性，因而具有極強的理性特征，并運用分解與組合的方法予以體現(xiàn)。所謂分解就是將一個完整的造型對象分解為若干個基本造型要素，實際上是將形態(tài)還原到最原始的基本狀態(tài)；而組合則是直接將最基本的造型要素按照立體造型原理重新組合成新的形態(tài)的設計。