第一篇：世界著名音樂學(xué)院2014年一月最新權(quán)威排名

世界著名音樂學(xué)院2014年一月最新權(quán)威排名

根據(jù)美國2014年1月全球音樂專業(yè)最新權(quán)威排名如下：

1.2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.12.13.14.15.16.17.18.19.20.21.22.23.24.25.在著名音樂學(xué)院申請過程中排名的確是一個申請者很重要的選校指標(biāo)，但不同專業(yè)不同老師的選擇也是很重要的，要根據(jù)自身情況來定。

羅徹斯特大學(xué)伊斯曼音樂學(xué)院(美國)茱莉亞音樂學(xué)院(美國)曼哈頓音樂學(xué)院(美國)科蒂斯音樂學(xué)院(美國)柏林藝術(shù)大學(xué)(德國)印地安那大學(xué)音樂學(xué)院(美國)漢諾威音樂學(xué)院(德國)新英格蘭音樂學(xué)院(美國)英國皇家音樂學(xué)院(英國)巴黎國立音樂學(xué)院(法國)漢堡音樂學(xué)院(德國)密歇根大學(xué)音樂學(xué)院(美國)維也納音樂和戲劇藝術(shù)學(xué)院(奧地利)克里夫蘭音樂學(xué)院(美國)多倫多音樂學(xué)院(加拿大)莫斯科國立柴可夫斯基音樂學(xué)院(俄羅斯)約翰霍普金斯大學(xué)皮博迪音樂學(xué)院(美國)奧柏林大學(xué)音樂學(xué)院(美國)萊比錫音樂學(xué)院(德國)曼尼斯音樂學(xué)院(美國)科隆音樂學(xué)院(德國)辛辛那提大學(xué)音樂學(xué)院(美國)圣彼得堡音樂學(xué)院(俄羅斯)里昂國立高等音樂學(xué)院(法國)耶魯大學(xué)音樂學(xué)院(美國)（前25名）

第二篇：世界音樂學(xué)院排名2015

世界音樂學(xué)院排名2015

在世界音樂學(xué)院排名前25名中，美國有13所學(xué)校上榜，培養(yǎng)出巴赫、貝多芬、勃拉姆斯和施特勞斯等世界著名作曲家的德國也只有5所上榜，可以說音樂界最好的院校都云集在美國。

科蒂斯音樂學(xué)院一般會是第一位，但今年被羅徹斯特大學(xué)伊斯曼音樂學(xué)院奪了榜首。前五名的其他幾所學(xué)校經(jīng)常會變換名次，通常我們看到的可能會是Juilliard、Curtis、新英格蘭音樂學(xué)院等。

關(guān)于美國音樂學(xué)院的排名主要基于古典音樂的水準(zhǔn)，所以排名靠前的學(xué)校古典音樂都很強(qiáng)，基本都有將近二百年的歷史。而有些很好的的音樂學(xué)院，沒有排上名次，例如，伯克利音樂學(xué)院，它的流行音樂較強(qiáng)，如：吉他、貝斯、爵士、R&B。

在古典音樂當(dāng)中，茱莉亞音樂學(xué)院特別受中國學(xué)生歡迎，這所學(xué)校的特點鮮明，學(xué)校弦樂類和鍵盤類的教授在美國各種音樂大賽中做評委，也是各種世界級比賽的評判標(biāo)準(zhǔn)制定者。像鋼琴和小提琴每年培養(yǎng)出來的學(xué)生參加世界比賽、或各種重量級的演出，成績都是名列前茅的。所以評價一所學(xué)校好壞還要參考學(xué)校培養(yǎng)出來的校友。

1、伊斯曼音樂學(xué)院(美國)，柯達(dá)公司創(chuàng)始人喬治·伊斯曼創(chuàng)辦于1921年，是羅徹斯特大學(xué)最享盛譽(yù)的學(xué)院之一。由該校學(xué)生組成的伊斯曼管樂團(tuán)(Eastman Wind Ensemble)是美國第一流管樂團(tuán)。

2、茱莉亞音樂學(xué)院(美國)，創(chuàng)辦于1905年，為8至18歲有藝術(shù)才能的青少年提供系統(tǒng)專業(yè)的音樂教育與指導(dǎo)，畢業(yè)之后都是表演藝術(shù)家。

3、曼哈頓音樂學(xué)院(美國)，創(chuàng)辦于1917年，是美國主要的私立音樂學(xué)院之一，學(xué)院授課老師大多是長年活躍在樂壇的音樂家。

4、科蒂斯音樂學(xué)院(美國)，創(chuàng)辦于1924年，被稱為“獨奏家的搖籃”，對所有學(xué)生都提供全額獎學(xué)金，錄取十分嚴(yán)格，是“最為專業(yè)的藝術(shù)家”的學(xué)校。中國一代新人朗朗、王羽佳、張昊辰等皆畢業(yè)于此。

5、柏林藝術(shù)大學(xué)(德國)，至今已有300多年的歷史，其前身可以追溯到1696年建成的勃蘭登堡—普魯士藝術(shù)學(xué)院。免收學(xué)費，只收注冊費，設(shè)立多種獎學(xué)金。

6、印地安那大學(xué)雅各布斯音樂學(xué)院(美國)，創(chuàng)建于1820年，印第安納大學(xué)八大分校之一，很多專業(yè)被列為美國第一。

7、漢諾威音樂學(xué)院(德國)，成立于1897年，鍵盤專業(yè)在世界上享有盛名，在校任職的許多教授還擔(dān)任著世界著名鋼琴大賽的評委會主席，如莫斯科柴可夫斯基鋼琴大賽、拉赫馬尼洛夫鋼琴大賽。

8、新英格蘭音樂學(xué)院(美國)，建立于1867年，是美國境內(nèi)歷史最悠久的獨立音樂學(xué)院，和波士頓交響樂團(tuán)有著深厚的聯(lián)系。

9、英國皇家音樂學(xué)院(英國)，威爾斯親王(即國王愛德華七世)創(chuàng)辦于1883年，被接納為皇家協(xié)會成員。學(xué)院院長常為皇室成員擔(dān)任，從1952年起院長由王太后殿下?lián)?，女王陛下為該學(xué)院的資助人。英國皇家音樂學(xué)院考級(英皇考級)，歷史悠久，考核嚴(yán)謹(jǐn)，得到全球一百多個國家的認(rèn)可。

10、巴黎國立音樂學(xué)院(法國)，創(chuàng)建于1795年，實行免費教育，學(xué)生只需交付登記注冊費，注冊費每年約150到300歐元，可申請獎學(xué)金。理查德·克萊德曼出自此校。

11、漢堡音樂學(xué)院(德國)

12、密歇根大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

13、維也納音樂和戲劇藝術(shù)學(xué)院(奧地利)

14、克里夫蘭音樂學(xué)院(美國)

15、多倫多音樂學(xué)院(加拿大)

16、莫斯科國立柴可夫斯基音樂學(xué)院(俄羅斯)

17、約翰霍普金斯大學(xué)皮博迪音樂學(xué)院(美國)

18、奧柏林大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

19、萊比錫音樂學(xué)院(德國)

20、曼尼斯音樂學(xué)院(美國)

21、科隆音樂學(xué)院(德國)

22、辛辛那提大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

23、圣彼得堡音樂學(xué)院(俄羅斯)

24、里昂國立高等音樂學(xué)院(法國)

25、耶魯大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

26.東海岸音樂學(xué)院(英國)

27.米蘭音樂學(xué)院(意大利)

28.格涅新音樂學(xué)院(俄羅斯)

29.杜埃音樂學(xué)院(法國)

30.布拉格音樂學(xué)院(捷克)

31.佛羅里達(dá)州立大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

32.南加州大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

33.斯德哥爾摩皇家音樂學(xué)院(瑞士)

34.馬賽音樂學(xué)院(法國)

35.中央音樂學(xué)院(中國)

36.亞歷山德麗亞音樂學(xué)院(意大利)

37.挪威音樂學(xué)院(挪威)

38.格林卡音樂學(xué)院(俄羅斯)

39.北德州大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

40.克利夫蘭音樂學(xué)院(捷克)

41.國立斯圖加特音樂與表演藝術(shù)大學(xué)(德國)

42.巴里音樂學(xué)院(意大利)

43.貝桑松音樂學(xué)院(法國)

44.波士頓音樂學(xué)院(美國)

45.博洛尼亞音樂學(xué)院(意大利)

46.白俄羅斯國立音樂學(xué)院(白俄羅斯)

47.基輔音樂學(xué)院(烏克蘭)

48.布魯塞爾皇家音樂學(xué)院(比利時)

49.華沙音樂學(xué)院(波蘭)

50.布拉格音樂學(xué)院(捷克)更多大學(xué)排名信息：http://004km.cn/abroad/ranking/

第三篇：俄羅斯音樂學(xué)院-俄羅斯音樂學(xué)院 俄羅斯3所音樂學(xué)院18年排名

俄羅斯音樂學(xué)院-俄羅斯音樂學(xué)院 俄羅斯3所音樂學(xué)院2018年排名

眾雁留學(xué)特聘有3位俄羅斯藝術(shù)院校指導(dǎo)老師。分別為列賓美院油畫系畢業(yè)，以及圣彼得堡音樂學(xué)院5年聲樂學(xué)習(xí)經(jīng)驗和5年鋼琴學(xué)習(xí)經(jīng)驗，通過眾雁留學(xué)申請俄羅斯藝術(shù)院校，老師能為您的孩子初審作品，讓孩子少走彎路，并在資質(zhì)達(dá)標(biāo)的情況下100%申請成功！

俄羅斯3所音樂學(xué)院常居世界音樂學(xué)院排名前列！莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院，圣彼得堡音樂學(xué)院，格林卡國立音樂學(xué)院。作為對比，中國中央音樂學(xué)院排名35位。俄羅斯?jié)庥舻乃囆g(shù)氛圍和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳方逃?，認(rèn)真思考自己未來

并期待著擁有成功藝術(shù)職業(yè)生涯的中學(xué)畢業(yè)生將有機(jī)會在這里得到真正發(fā)揮才能與天賦的機(jī)會。

音樂在莫斯科和圣彼得堡這兩個中心城市的水平最高，它的大學(xué)主要是柴可夫斯基音樂學(xué)院和圣彼得堡音樂學(xué)院，以及處于下諾夫哥羅德市的國立格林卡音樂學(xué)院，多年來這三所著名的音樂學(xué)院一直位于音樂類院校排名的前三甲。

圣彼得堡音樂學(xué)院是著名的音樂家柴可夫斯基畢業(yè)的地方，柴可夫斯基音樂學(xué)院是該作曲家真正成熟走向輝煌的平臺，該校的鋼琴、小提琴、聲樂與作曲是世界排名第一的，其次可供選擇的學(xué)校是莫斯科文化藝術(shù)大學(xué)、圣彼得堡文化藝術(shù)大學(xué)和俄羅斯國立師范大學(xué)的音樂系。

莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院

一、大學(xué)概況

莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院創(chuàng)建于1866年，是繼圣彼得堡音樂學(xué)院之后

俄羅斯第二個成立的音樂學(xué)院，原名為莫斯科音樂學(xué)院，柴可夫斯基音樂學(xué)院是俄羅斯一流的音樂學(xué)府，在這里學(xué)習(xí)和工作過很多杰出的音樂家，如，塔涅耶夫、拉赫馬尼諾夫、斯科里阿賓、斯維什尼科夫、吉列爾斯、奧斯特拉赫、里赫杰爾、羅斯特羅頗維奇等。

二、課程專業(yè)設(shè)置

一般課程設(shè)有作曲、指揮、民間音樂、音樂理論、歌劇、表演。在樂器方面教授管風(fēng)琴、打擊樂器、鋼琴、弦樂器、管樂器、木管樂器。弦樂專業(yè)、管樂專業(yè)、歌劇、交響樂指揮專業(yè)，音樂理論史專業(yè)、民族音樂專業(yè)、作曲專業(yè)，獨唱專業(yè)、合唱指揮專業(yè)

三、招生相關(guān)

預(yù)備系和一年級的每年招生工作在3月份及9月份進(jìn)行，9月1－10日開學(xué)。必須要通過面試方可錄取。主要教學(xué)形式-：五年學(xué)歷碩士學(xué)位制、進(jìn)修、博士研究生。畢業(yè)期滿，考試合格，將頒發(fā)碩士或博士文憑。

預(yù)備系是為學(xué)習(xí)語言及適應(yīng)今后的強(qiáng)化專業(yè)教學(xué)而設(shè)的，主要課程有俄語，和聲，音樂史及鋼琴。預(yù)備系學(xué)習(xí)期間學(xué)生可通過考試升入本科一年級學(xué)習(xí)，學(xué)費每年七千美元，包括住宿。

四、住宿條件

學(xué)校為留學(xué)生提供專門的宿舍，學(xué)生2-3人一間，配有公共衛(wèi)生設(shè)施和廚房。清潔員固定時間為學(xué)生更換床上用品。24小時保安。附中則為在校中學(xué)生提供全封閉式教學(xué)和生活管理。

五、申請條件

柴院接受應(yīng)屆/往屆音樂類中學(xué)畢業(yè)生，學(xué)生需獲得或即將獲得畢業(yè)證、成績單、擁有較長時間的專業(yè)音樂教育背景。學(xué)生用DVD形式申請入學(xué)考試，合格后可進(jìn)入預(yù)科階段學(xué)習(xí)。附中接受各年齡段學(xué)生，根據(jù)學(xué)生的已有教育背景和專業(yè)水平，進(jìn)入相應(yīng)年級就讀。學(xué)生需用DVD形式申請入學(xué)通知書。

DVD要求20-30分鐘專業(yè)表演，不可剪輯，需錄制兩份拷貝。

六、語言預(yù)科

學(xué)院和附中均擁有自己的語言預(yù)科班，在語言學(xué)習(xí)期間由柴院的音樂教師同時教授鋼琴、視唱練耳、音樂理論等基礎(chǔ)課程，以便學(xué)生能夠順利進(jìn)入大學(xué)學(xué)習(xí)。

預(yù)科學(xué)習(xí)期限至少一年(9月至6月)。

如預(yù)科畢業(yè)后需要進(jìn)入其他大學(xué)的學(xué)生可申請參加俄羅斯國家語言1級或2級考試。

圣彼得堡音樂學(xué)院

一、大學(xué)概況

圣彼得堡音樂學(xué)院創(chuàng)立于1862年，是在原俄羅斯音樂協(xié)會的基礎(chǔ)上創(chuàng)建的。學(xué)習(xí)的設(shè)施包括兩座音樂廳，一座歌劇院，一個擁有豐富藏書和音樂收藏品的圖書館備考使用。

音樂學(xué)院每年招收1400多名學(xué)生，其中近300人為外籍學(xué)生。圣彼得堡音樂學(xué)院自創(chuàng)校以來，曾先后與世界許多國家的音樂學(xué)院簽署協(xié)議，進(jìn)行業(yè)

務(wù)、學(xué)術(shù)往來、交換學(xué)生、教師及其他合作項目。圣彼得堡音樂學(xué)院是世界上著名的音樂學(xué)院之一，也是連鎖音樂協(xié)會的主要成員，活躍于促進(jìn)國際音樂藝術(shù)發(fā)展的各項事業(yè)中.

第四篇：全球久負(fù)盛名的音樂學(xué)院排名

全球久負(fù)盛名的音樂學(xué)院排名

在世界音樂學(xué)院排名前25名中，美國有13所學(xué)校上榜，培養(yǎng)出巴赫、貝多芬、勃拉姆斯和施特勞斯等世界著名作曲家的德國也只有5所上榜，法國和俄羅斯各2所，英國、奧地利和加拿大各1所。你知道嗎?

在世界音樂學(xué)院排名前25名中，美國有13所學(xué)校上榜，培養(yǎng)出巴赫、貝多芬、勃拉姆斯和施特勞斯等世界著名作曲家的德國也只有5所上榜，法國和俄羅斯各2所，英國、奧地利和加拿大各1所。由此可見，目前音樂界最好的院校都云集在美國，出國留學(xué)去哪里學(xué)習(xí)音樂大家現(xiàn)在知道了吧?！

羅切斯特大學(xué)的Eastman School of Music 一般會是第一位。前五名的其他幾所學(xué)校經(jīng)常會變換名次，通常我們看到的可能會是Juilliard、Curtis、新英格蘭音樂學(xué)院等。

為什么伯克利音樂學(xué)院沒有上榜?因為美國音樂學(xué)院的排名主要基于古典音樂的水準(zhǔn)。所以排名靠前的學(xué)校古典音樂都很強(qiáng)，基本都有將近二百年的歷史。伯克利音樂學(xué)院的流行音樂較強(qiáng)，如：吉他、貝斯、爵士、R&B。另外，學(xué)校還開設(shè)作曲專業(yè)。它也是90后年輕人最向往的學(xué)校，所以它沒有參加排名。王力宏和鳥叔就畢業(yè)于該校。

在古典音樂當(dāng)中，茱莉亞音樂學(xué)院特別受中國學(xué)生歡迎，這所學(xué)校的特點鮮明，學(xué)校弦樂類和鍵盤類的教授在美國各種音樂大賽中做評委，也是各種世界級比賽的評判標(biāo)準(zhǔn)制定者。像鋼琴和小提琴每年培養(yǎng)出來的學(xué)生參加世界比賽、或各種重量級的演出，成績都是名列前茅的，所以評價一所學(xué)校好壞還要參考學(xué)校培養(yǎng)出來的校友。

1.科蒂斯音樂學(xué)院(美國)

2.茱莉亞音樂學(xué)院(美國)

3.羅徹斯特大學(xué)伊斯曼音樂學(xué)院(美國)

4.新英格蘭音樂學(xué)院(美國)

5.漢諾威音樂學(xué)院(德國)

6.柏林藝術(shù)大學(xué)(德國)

7.曼哈頓音樂學(xué)院(美國)

8.巴黎國立音樂學(xué)院(法國)

9.印地安那大學(xué)音樂學(xué)院(美國)10.漢堡音樂學(xué)院(德國)

11.英國皇家音樂學(xué)院(英國)

12.維也納音樂和戲劇藝術(shù)學(xué)院(奧地利)

13.多倫多音樂學(xué)院(加拿大)

14.莫斯科國立柴可夫斯基音樂學(xué)院(俄羅斯)

15.克里夫蘭音樂學(xué)院(美國)

16.密歇根大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

17.奧柏林大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

18.圣彼得堡音樂學(xué)院(俄羅斯)

19.曼尼斯音樂學(xué)院(美國)

20.約翰霍普金斯大學(xué)皮博迪音樂學(xué)院(美國)

21.科隆音樂學(xué)院(德國)

22.辛辛那提大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

23.萊比錫音樂學(xué)院(德國)

24.里昂國立高等音樂學(xué)院(法國)

25.耶魯大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

26.東海岸音樂學(xué)院(英國)

27.米蘭音樂學(xué)院(意大利)

28.格涅新音樂學(xué)院(俄羅斯)

29.杜埃音樂學(xué)院(法國)

30.布拉格音樂學(xué)院(捷克)

31.佛羅里達(dá)州立大學(xué)音樂學(xué)院(美國)32.南加州大學(xué)音樂學(xué)院(美國)

33.斯德哥爾摩皇家音樂學(xué)院(瑞士)

34.馬賽音樂學(xué)院(法國)

35.中央音樂學(xué)院(中國)

36.亞歷山德麗亞音樂學(xué)院(意大利)

37.挪威音樂學(xué)院(挪威)

38.格林卡音樂學(xué)院(俄羅斯)

39.北德州大學(xué)音樂學(xué)院(美國)在線咨詢

40.克利夫蘭音樂學(xué)院(捷克)

41.國立斯圖加特音樂與表演藝術(shù)大學(xué)(德國)

42.巴里音樂學(xué)院(意大利)

43.貝桑松音樂學(xué)院(法國)

44.波士頓音樂學(xué)院(美國)

45.博洛尼亞音樂學(xué)院(意大利)

46.白俄羅斯國立音樂學(xué)院(白俄羅斯)

47.基輔音樂學(xué)院(烏克蘭)

48.布魯塞爾皇家音樂學(xué)院(比利時)

49.華沙音樂學(xué)院(波蘭)

50.布拉格音樂學(xué)院(捷克）

關(guān)于作品集，不好制定一個統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，因為親耳聆聽、要感受，以及學(xué)生對音樂的領(lǐng)悟、表現(xiàn)力、技巧處理等等。所以這些技術(shù)性的東西需要專家去評判。我們所能做的只是評估學(xué)生目前的水平，以及如果要提高水平，還需要學(xué)習(xí)哪些課程。最后去學(xué)校官網(wǎng)查詢學(xué)校對于作品的要求，比如需要演奏曲目、流派，是否需要現(xiàn)場演奏的面試等等。

第五篇：世界著名音樂家

亨德爾George Frideric Handel(1685-1759)著名的英籍德國作曲家。生于德國哈勒，師從管風(fēng)琴家查豪學(xué)習(xí)作曲，后在教堂內(nèi)任管風(fēng)琴師及藝術(shù)指導(dǎo)。因愛世俗音樂，乃于1703年遷居漢堡 ——當(dāng)時唯一有民族歌劇的德國城市，開始從事歌劇的創(chuàng)作。1704年在漢堡作了第一出歌劇歐米亞(Almira),獲得巨大成功.1706年游歷至意大利,在意大利寫了不少歌劇、清唱劇、康塔塔(Cantata)包括著名的歌劇阿格利批拿(Agrippina)。

1710年亨德爾移居倫敦，在漢堡及倫敦兩地進(jìn)行創(chuàng)作，不久成為英國的音樂權(quán)威人士。1711年的歌劇作品利努度(Rinoldo)獲得巨大成功。在川度斯(Chandos)公爵的資助下寫了清唱劇艾斯特(Esther)和11首川度斯圣歌。1717年定居英國，1719年得到國王的支持，開始在皇家音樂學(xué)院演出他的歌劇。這個時期有他最出色的歌劇作品利達(dá)米士圖、驕里奧.些薩(Giulio Cesare)、泰米拉露(Tamerlano)、路得連達(dá)(Rodelinda)。1726年加入英國籍。在十八世紀(jì)三十年代，亨德爾作了大量英語清唱劇和為清唱劇而作的樂器音樂，其中包括不少偉大的協(xié)奏曲，一生共創(chuàng)作了《阿爾西那》、《奧蘭多》等四十六部歌劇，除五部外，其余均在倫敦創(chuàng)作。后因反對勢力迫害，作品遭禁演，劇院被迫倒閉。從三十年代末開始，從事于沒有舞臺表演的清唱劇創(chuàng)作。共寫了三十二部清唱劇，其中絕大部分是在英國創(chuàng)作的，對于英國的音樂發(fā)生深遠(yuǎn)的影響。他的代表作有管弦樂曲 《水上音樂》，《焰火音樂》，清唱劇《彌賽亞》等，《彌賽亞》中的《哈里路亞》流傳最為廣泛。1742年彌塞亞(Messiah)首演。繼后以大概每年兩首的速度創(chuàng)作清唱劇，一直持續(xù)到1751年，因為那時他的視力太差了而不得不放棄。1742-1751年這段時間的著名作品有森遜(Samson)、所羅門(Solomon)，1759年病逝于倫敦。雖然亨德爾寫了非常多的音樂作品，但是在整過作曲生涯中他都沒有使用巴赫的對位法。亨德爾的藝術(shù)特征表現(xiàn)為戲劇性和抒情性，而他留下給后世的最大藝術(shù)遺產(chǎn)是他的清唱劇作品。主要作品 水上音樂 皇家焰火音樂 <彌賽亞> 沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ?/p>

（Wolfgang Amadeus Mozart,1756-1791)

莫扎特是一位杰出的奧地利作曲家,出生于薩爾茲堡一個宮廷樂師家里。他從少年時代就展現(xiàn)出杰出的音樂才能,一生作品極其豐富。他創(chuàng)作的最重要領(lǐng)域是歌劇，共22部，另一重要創(chuàng)作部分是交響樂，共45部。他的音樂創(chuàng)作即繼承和發(fā)展了海頓等前輩的成果，又對后來的貝多芬等人的創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響

莫扎特也許不是最偉大的作曲家，但他絕對是公認(rèn)的最偉大的音樂天才。就連一生狂妄不羈的柴可夫斯基都把他稱作是音樂的基督。曾有人這么說：“在音樂史上有一個光明的時刻，所有的對立者都和解了，所有的緊張都消除了，那光明的時刻便是莫扎特。”

1756 年，沃爾夫?qū)つ兀╓olfgang Amadeus Mozart）出生于薩爾茲堡，自幼他便展現(xiàn)出那無與倫比的音樂天賦：3歲開始彈琴，6歲開始作曲，8 歲寫下了第一部交響樂，11歲便完成了他的第一部歌劇，14歲是指揮樂隊演出了該歌劇?？梢赃@么說，莫扎特是為音樂而生的，從他出生的那一刻開始，他就和音樂熔為一體了。

16歲時的莫扎特被任命為薩爾茲堡宮廷的管風(fēng)琴師。雖然在這段時間，莫扎特創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品，但他無法忍受薩爾茲堡大主教的頤指氣使，任意欺凌。在那里，莫扎特只是一個會彈琴的傭人，他曾向他的父親這樣描述他在宮廷晚餐上的同伴：兩名男仆，管家，點心師父，兩名廚師，男仆坐在上座，莫扎特位列廚師之上。終于在1781年，莫扎特脫離了對大主教的依附，成為了歷史上第一位自由作曲家，并來到了維也納發(fā)展。在維也納，莫扎特靠教私人學(xué)生，舉行音樂會演出和出版作品為生。在這段時間，莫扎特接觸到了巴赫、亨得爾的作品，并結(jié)識了海頓，從而豐富了他的音樂理念。

在維也納，莫扎特的音樂成就是令人驚嘆的，他曾這樣來描述他的音樂創(chuàng)作：“無論多長的作品都在我的腦中完成。我從記憶中取出早已儲存好的東西。因此，寫到紙上的速度就相當(dāng)快了，因為一切都已完備，它在紙上的模樣跟我想象的幾乎毫無二致。所以在工作中我不怕被打擾，無論發(fā)生什么，我甚至可以邊寫邊說話。”可憐就是這樣一位天才，在他正當(dāng)壯年的時候卻因為感染風(fēng)寒而去世了，死時年僅35歲。在他生命的最后一天（1971年12月9 日），他仍在創(chuàng)作，可惜天嫉英才，莫扎特留下了他那未完成的《安魂曲》，而撒手人間，成為了音樂史上最大的遺憾之一。

盡管莫扎特的一生充滿坎坷和艱辛，但他的音樂始終給人帶來的是真正的純美。著名的音樂評論家羅曼·羅蘭為莫扎特作出了如下的評價：“他的音樂是生活的畫像，但那是美化了的生活。旋律盡管是精神的反映, 但它必須取悅于精神，而不傷及肉體或損害聽覺。所以，在莫扎特那里，音樂是生活和諧的表達(dá)。不僅他的歌劇，而且他所有的作品都是如此。他的音樂，無論看起來如何，總是指向心靈而非智力，并且始終在表達(dá)情感或激情，但絕無令人不快或唐突的激情?！?/p>

當(dāng)然，想要完整的評論莫扎特的音樂，絕非這區(qū)區(qū)近千字能夠表達(dá)的。而想要真正地體會莫扎特，最主要地還是去聽他的作品，而他的千余部作品，幾乎每一部都是超凡脫俗的經(jīng)典之作。

主要作品：

歌劇

《費加羅的婚禮》

《唐.璜》

《魔笛》

交響樂 《 降E調(diào)第39號交響曲》〈帝王〉

《G小調(diào)第40號交響曲》

《C大調(diào)第41號交響曲》〈丘比特〉

協(xié)奏曲 《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲第四號 》

《降B大調(diào)小提琴協(xié)奏曲第五號》

《C大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲第21號 》

《A大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲第23號 》

其它 《弦樂四重奏〈狩獵〉》

弗朗茲·約瑟夫·海頓（Franz Joseph Haydn,1732－1809）

著名的奧地利作曲家，維也納古典樂派的最早期代表。自幼在很艱苦的條件下學(xué)習(xí)音樂。1761年在埃斯特哈齊公爵家里當(dāng)樂長，工作極繁重，地位卻很低下。但他在艱苦的環(huán)境中創(chuàng)作了大量作品，至九十年代初，成為當(dāng)時首屈一指的音樂家。后兩次去倫敦旅行，寫了十二部《倫敦交響樂》，是他一生中最優(yōu)秀的作品，從此名震全歐。他的創(chuàng)作涉及面很廣，其中以交響樂和弦樂四重奏最為杰出。他把交響樂固定為四個樂章的形式，并在配器上形成一套完整的交響樂隊編制，為現(xiàn)代交響樂的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

他的音樂旋律豐富，經(jīng)常流露出純樸開朗的鄉(xiāng)間氣息。在四重奏創(chuàng)作中，常用“說話的原則”，即把各部的主題彼此象交談般地呼應(yīng)，既有清晰的旋律，又有復(fù)調(diào)的美。此外，他在樂曲的發(fā)展中常用“主題活用的原則”，這直接啟示著貝多芬“動機(jī)發(fā)展”的靈感。海頓還是現(xiàn)德國國歌的作者。

主要作品：

交響曲 《驚愕交響曲》

羅西尼（GioacchinoRossini,1792～1868）

十九世紀(jì)上半葉意大利歌劇三杰之一。生于意大利貝薩洛。十歲從蒂塞學(xué)和聲，后在波倫亞音樂學(xué)院從馬太學(xué)對位。受作為歌劇演員的母親影響，十四歲起習(xí)作歌劇。十年后所作《塞維爾的理發(fā)帥》，集意大利喜劇的精華，是語言生動、形式自由、充滿幻想的意大利喜歌劇代表作。他的創(chuàng)作繼承了意大利注重旋律及美聲唱法的傳統(tǒng)，音樂充滿炫技的裝飾和幽默、喜悅的精神，且吸收了同時代作曲家貝多芬的手法，使用管弦樂來取代和豐富原來僅作音高提示的古鋼琴伴奏。1829年的擱筆之作《威廉·退爾》，反映了民族自主的愿望，且推進(jìn)了大歌劇體裁的形成。此后近四十年不事歌劇。在近四十部歌劇中影響較大的還有《灰姑娘》、《偷東西的喜鵲》及正歌劇《奧賽羅》、《摩西》等。

代表作品：

歌劇《塞維爾的理發(fā)師》、《威廉·退爾》

樂圣：貝多芬（LudwigVanBeethovon，1770～1827）

近代最偉大的音樂家之一。出身于德國波恩的一個平民家庭，父親是教會合唱團(tuán)的歌手。由于很早顯露了音樂上的才能，父親不分白天黑夜地逼他練琴。八歲開始登臺演出，同時挑起負(fù)擔(dān)家庭生活的重?fù)?dān)。1792年到維也納深造，藝術(shù)上進(jìn)步飛快。信仰共和，崇尚英雄。作有大量具有時代氣息的優(yōu)秀作品，如：交響曲《英雄》、《命運》；序曲《愛格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風(fēng)雨》、《熱情》等等。一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲開始耳聾，晚年全聾，只能通過談話冊與人交談。但孤寂的生活并沒有使他沉默和隱退，在一切進(jìn)步思想都遭禁止的封建復(fù)辟年代里，依然堅守“自由、平等”的政治信念，通過言論和作品，為共和理想奮臂吶喊，寫下不朽名作《第九交響曲》。其作品具有鮮明的個性，較前人有很大的發(fā)展，幾乎涉及當(dāng)時所有的音樂體裁；大大提高了鋼琴的表現(xiàn)力，使之獲得交響性的戲劇效果；又使交響曲成為直接反映社會變革的重要音樂形式。他集中了古典音樂的精華，開辟了浪漫時期音樂的道路。

貝多芬信仰共和，崇尚英雄，創(chuàng)作了大量充滿時代氣息的優(yōu)秀作品，如：交響曲《英雄》、《命運》；序曲《哀格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風(fēng)雨》、《熱情》等等。貝多芬集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的先河，對世界音樂的發(fā)展有著舉足輕重的作用，被尊稱為“樂圣”。

門德爾松（F．Mendelssohn，1809-1847）

德國作曲家。生于銀行家家庭。1822年起，先后赴瑞士、法國巴黎、英國倫敦、意大利羅馬等地進(jìn)行創(chuàng)作和演出活動。

門德爾松的主要作品有：《蘇格蘭交響曲》、《意大利交響曲》等五部交響曲；管弦樂序曲《仲夏夜之夢》、《芬格爾山洞》、《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》；鋼琴曲《無詞歌》四十八首以及多種題材和體裁的器樂和聲樂作品。

門德爾松的作品風(fēng)格優(yōu)美生動，結(jié)構(gòu)完整嚴(yán)謹(jǐn)，配器精巧。他在1829年指揮演出了巴赫的《馬太受難樂》，使巴赫這部名作得以在樂壇占據(jù)重要地位。他還協(xié)助舒曼創(chuàng)立了德國第一所音樂學(xué)院。

舒伯特（F．Schubert，1797——1828）

奧地利作曲家。出生在維也納教師家庭。1805年開始隨父兄學(xué)習(xí)提琴和鋼琴。1808年入帝國神學(xué)院學(xué)習(xí)。1812年隨薩里埃里學(xué)習(xí)作曲。

舒伯特共寫了十四部歌劇、九部交響曲、一百多首合唱曲、五百多首歌曲。其中最著名的有：《未完成交響曲》與《C大調(diào)交響曲》、《死神與少女》四重奏、《鱒魚》五重奏、聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》、《冬日的旅程》及《天鵝之歌》等。

舒伯特是歐洲音樂史中浪漫主義新型音樂體裁——藝術(shù)歌曲的開創(chuàng)者。在歌曲結(jié)構(gòu)、旋律、和聲以及鋼琴伴奏諸方面，舒伯特都卓有貢獻(xiàn)。威爾第（GiuseppeVerdi,1813～1901）

偉大的意大利作曲家。出生于帕馬省布塞托城。1832年投考米蘭音樂院，未被錄取，后隨拉維尼亞學(xué)習(xí)音樂。1842年，創(chuàng)作了他的第二部歌劇《那布科王》，演出異常成功，一躍而成意大利第一流作曲家。當(dāng)時意大利正處于擺脫奧地利統(tǒng)治的革命浪潮之中，他以自己的歌劇作品《倫巴底人》（1848）、《厄爾南尼》（18744）、《阿爾濟(jì)拉》（1846）、《列尼亞諾戰(zhàn)役》（1849）以及革命歌曲等鼓舞人民起來斗爭，因之獲得“意大利革命的音樂大師”之稱。

五十年代是他創(chuàng)作的高峰時期，寫了《弄臣》（1851）、《游吟詩人》（1853）、《茶花女》（1853）、《假面舞會》（1859）等七部歌劇，奠定了歌劇大師的地位。1871～1872年應(yīng)埃及總督之請，為蘇伊士運河通航典禮創(chuàng)作了《阿伊達(dá)》。晚年又根據(jù)莎士比亞的劇本創(chuàng)作了《奧賽羅》（1887）及《法爾斯塔夫》（1893）。1901年逝世于米蘭。一生創(chuàng)作了二十六部歌劇，善用意大利民間音調(diào)，管弦樂的效果也很豐富，尤其能繪聲繪色地刻劃劇中人的欲望、性格、內(nèi)心世界，因之具有強(qiáng)烈的感人力量，使他成為世界上最受歡迎的歌劇作曲家之一。

“鋼琴詩人”肖邦（F.F.Chopin 1810—1849）

波蘭作曲家、鋼琴家肖邦1810年3月1日生于華沙近郊，父親是法國人，僑居華沙任中學(xué)法文教員，母親是波蘭人。肖邦從小就表現(xiàn)出非凡的藝術(shù)天賦，六歲開始學(xué)習(xí)音樂。1830年11月華沙起義前夕，肖邦離開祖國經(jīng)維也納到法國巴黎定居。

在維也納，肖邦結(jié)識了西歐文藝界許多重要人物，包括德國詩人海涅，匈牙利音樂家李斯特等，特別與法國女作家喬治.桑的關(guān)系，對肖邦的思想、生活產(chǎn)生了深刻的影響。從30年代初到40年代中期，肖邦的思想和藝術(shù)高度成熟，創(chuàng)作上獲得極其豐碩的成果。肖邦的創(chuàng)作可分四個時期。

由于40年代波蘭民族運動的幾次挫折，給肖邦精神上帶來沉重的打擊；遠(yuǎn)離故鄉(xiāng)；親人和摯友相繼逝世；都給他身心帶來深深的創(chuàng)傷。1836年他開始患肺結(jié)核，癥兆日益加重。1848年，衰弱的肖邦去英國短期教學(xué)和演奏，他為流亡國外的波蘭同胞開了最一次演奏會?；匕屠韬螅慕】导眲夯?，終于1849年10月17日病逝巴黎。臨終前他要求親人把他的心臟運回祖國波蘭。

弗朗索瓦·古諾（Charles Francois Gounod,1818－1893）

法國作曲家，生于巴黎，在巴黎音樂學(xué)院從師于阿列維。1839年在羅馬悉心研究宗教音樂，并反映在創(chuàng)作中。他是梵蒂岡國歌《教皇進(jìn)行曲》（1846）的作者。歸國后，曾擔(dān)任過合唱團(tuán)指揮，并創(chuàng)辦“古諾合唱團(tuán)”。

在歌劇《浮士德》中可以顯示出他合唱寫作的特長?！陡∈康隆纷饔?859年，取材于古典名著，音樂樸實平易，配器豐富巧妙，是十九世紀(jì)下半葉德國抒情歌劇的代表。此外，尚作有《羅密歐與朱麗葉》等十余部歌劇、三部交響樂及大量宗教歌曲等。他以巴赫的《C大調(diào)前奏曲》為伴奏所作《圣母頌》流傳極廣，是跨年代合作的典范。

舒曼（RobertSchumann，1810～1856）

德國著名音樂家。自幼顯露出音樂、詩歌、戲劇等多方面的才華。父早死，從母意在萊比錫海得堡學(xué)法律，但仍孜孜不倦地學(xué)音樂，以至成為當(dāng)?shù)厥浊恢傅匿撉偌摇?830年取得母親的諒解，開始了音樂家的生涯，求師于著名鋼琴家維克。由于急于求成，把手指練壞，轉(zhuǎn)而從事音樂創(chuàng)作和評論。生性熱情敏感，并且有民主主義思想。1834年創(chuàng)辦《新音樂雜志》，對改變當(dāng)時陳腐的音樂空氣，促進(jìn)浪漫藝術(shù)的發(fā)展，起到重要的作用。作有許多新穎獨特的鋼琴名曲，如《蝴蝶》、《狂歡節(jié)》、《交響練習(xí)曲》、《幻想集》等，促進(jìn)了浪漫主義音樂風(fēng)格的發(fā)展。與妻子克拉拉的結(jié)合，一直被人傳為美談，并促使其創(chuàng)作熱情空前高漲。1840年寫了一百三十八首歌曲，被稱為“歌曲文萃”。最著名的有：歌曲集《桃金娘》、《詩人之戀》、《婦人的愛情和生活》等。后又寫下了四部交響曲，及《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》、《曼弗雷德序曲》等杰出的作品。由于長期過勞，1856年在波恩附近的精神病院中去世。

舒曼的主要作品有：《第一交響曲》；《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》；鋼琴套曲《狂歡節(jié)》、《大衛(wèi)同盟盟友》、《兒童情景》及《交響練習(xí)曲》、《蝴蝶》、《帕格尼尼主題練習(xí)曲十二首》以及歌曲集《桃金娘》、《詩人之戀》、《婦人的愛情和生活》等。比才（GeorgesBizet,1838-1875）

法國作曲家。是繼法國作曲家古諾之后，打破意大利歌劇對法國的影響，使法國歌劇從淺薄、浮華中解放出來的杰出人物。

比才最為出色的歌劇《卡門》是目前世界上少有的幾個最為人門喜愛的歌劇之一。著名的《卡門序曲》和其中的兒童合唱、《哈巴涅拉舞曲》已成為膾炙人口的優(yōu)秀作品?？墒潜炔旁诟鑴?chuàng)作中獨特的探討之路卻充滿了艱辛。他曾創(chuàng)作了不少歌劇，均在他的時代不受歡迎，《卡門》的首演也遭到了失敗，因當(dāng)代人對他的作品中“大膽的現(xiàn)實主義和赤裸的情感感到震驚和受到冒犯”。據(jù)說他曾為此整夜痛苦的在巴黎的街道上徘徊。而且只是因為被評論界攻擊和嘲罵，《卡門》才連續(xù)上演了幾個月。比才在《卡門》上演的同年去世才活了37歲，生前沒有享受到他的卓越藝術(shù)帶來的榮譽(yù)。但是這部歌劇卻受到了國外音樂家的賞識和贊揚，預(yù)言“十年之后，《卡門》將成為世界上最受歡迎的一部歌劇”。其實不到十年，五年之后《卡門》再度在巴黎上演時獲得了極大成功。

比才的音樂之路是頗給人啟示的，當(dāng)他在重復(fù)前人走過的路時，以他的才華，19歲就獲得了羅馬大獎和奧勞巴斯一等獎，當(dāng)他為法國歌劇開辟新路的時候，卻一再承受失敗?？梢娙魏蝿?chuàng)新之路都不可避免要經(jīng)受坎坷和考驗。但歷史最后總是公正的。比才留給人們的珍品還有為都德的話劇《阿萊成姑娘》寫的音樂，后來編成組曲，經(jīng)常在音樂會上演出。李斯特（Franz Liszt，1811—1886）

生于距奧地利邊境不遠(yuǎn)的匈牙利賴丁小鎮(zhèn)。1821年舉家遷居維也納，從車爾尼學(xué)習(xí)鋼琴，向薩列里學(xué)習(xí)作曲。從11歲便開始了輝煌的鋼琴演奏生涯。在巴黎他受法國革命思潮和文學(xué)浪漫主義運動的影響。吸收肖邦、柏遼茲和帕格尼尼等人的成就。1848年以前，他在歐洲各地演出，受到狂熱的歡迎，成為一代具有超凡技藝的鋼琴巨人。這一時期主要創(chuàng)作鋼琴作品。1848—1861年期間，任德國魏瑪宮廷樂隊指揮與音樂總監(jiān)，大力扶植進(jìn)步的作曲家，演奏他們的最新作品。1854年組織了“新魏瑪協(xié)會”，幾年后進(jìn)而組織“全德音樂協(xié)會”，使魏瑪成為當(dāng)時音樂文化中心地之一。此期間還創(chuàng)作了他的大部分交響樂作品。由于與塞恩—魏特根斯坦公主的婚姻受挫，在一次關(guān)于歌劇演出的爭議之后，遷居羅馬。接受了低級的圣職，但仍為慈善事業(yè)演奏，奔波于羅馬、魏馬、布達(dá)佩斯，從事創(chuàng)作、教學(xué)工作。教授出一批鋼琴名家。去維羅特探望女兒科西瑪時去世。

李斯特是19世紀(jì)最輝煌的鋼琴演奏家。他受意大利小提琴演奏名家帕格尼尼的啟發(fā)，決心在鋼琴上創(chuàng)造出同樣的奇跡。他的演奏風(fēng)格繼承了克列門蒂、貝多芬的動力性鋼琴音樂傳統(tǒng)，發(fā)展了一種19世紀(jì)音樂會的炫技性演奏風(fēng)格。另一方面他把鋼琴視為萬能的樂器之王，追求宏偉的交響性音響。他的演奏和鋼琴音樂創(chuàng)作大大推進(jìn)了鋼琴藝術(shù)的發(fā)展。

主要鋼琴作品有：《12首高級技巧練習(xí)曲》、《6首帕格尼尼練習(xí)曲》、《旅行歲月》鋼琴曲集和《19首匈牙利狂想曲》實際上是依據(jù)匈牙利境內(nèi)的吉卜賽音樂創(chuàng)作的。《D小調(diào)奏鳴曲》雖然是單樂章，但其內(nèi)容表現(xiàn)的幅度廣闊，表現(xiàn)手法顯示出李斯特的獨創(chuàng)個性。兩首鋼琴協(xié)奏曲《bE大調(diào)第一》和《A大調(diào)第二》接近于他的樂隊作品。李斯特還有大量的19世紀(jì)歌劇詠嘆調(diào)和交響曲的鋼琴改編曲。在聆聽音樂機(jī)會缺乏的19世紀(jì)，李斯特這些改編曲在浪漫主義音樂的推廣與普及方面起到重要作用。

作為一位作曲家李斯特對19世紀(jì)的標(biāo)題音樂作出了重要貢獻(xiàn)。他在柏遼茲的標(biāo)題交響曲之后，首創(chuàng)出“交響詩”的音樂體裁。這種浪漫主義更為理想的交響樂形式，來源于貝多芬、威柏、門德勒的序曲。李斯特13首交響詩的標(biāo)題，明示出它們與文學(xué)、繪畫、戲劇的密切聯(lián)系。如《匈奴戰(zhàn)役》與繪畫相關(guān)，《瑪捷帕》以雨果同名詩歌為據(jù)，《哈姆雷特》是莎士比亞戲劇的主要角色，《普羅米修斯》則與德爾的詩篇有聯(lián)系。與柏遼茲不同，李斯特不注重用音樂去描繪場景、事件，他也從不陷入瑣細(xì)的音樂解說，而追求對作品的內(nèi)容或藝術(shù)形象進(jìn)行哲理性的概括。他的交響詩更近于貝多芬《交響曲》的傳統(tǒng)。李斯特的交響詩是單樂章，保留了奏鳴曲式的一些特征，各段落速度的變化與對比又似把交響曲套曲濃縮在一起，以主導(dǎo)動機(jī)貫穿變化達(dá)到音樂的統(tǒng)一和戲劇的發(fā)展。他的交響詩還有《塔索》、《山岳》、《理想》、《匈牙利》等，其中最常演奏的是《前奏曲》。體現(xiàn)了他的熾熱、夸張的音樂情感特點。李斯特還寫有《浮士德交響曲》和《但丁交響曲》。他的交響詩在19世紀(jì)下半葉被各國音樂家廣泛采用，成為最重要的浪漫主義樂隊體裁。