第一篇：吳昌碩的作品好在哪？兩字概括“入味”

吳昌碩的作品好在哪？兩字概括“入味”

吳昌碩（1844—1927）原名俊，又名俊卿，中年以后更字昌碩，亦署倉碩、倉石、蒼石、昌石，69歲后以字行，別號(hào)缶廬、苦鐵、大聾等，浙江安吉人吳昌碩是近代中國最杰出的藝壇巨匠之一，他以詩、書、畫、印四絕享譽(yù)海內(nèi)外，對(duì)于近百年來中國傳統(tǒng)書畫篆刻藝術(shù)的走向影響深遠(yuǎn)。本次展覽共匯聚了吳昌碩先生書法、繪畫、篆刻、詩文信札等代表性作品170件，尤其是浙江省博物館館藏的吳昌碩書畫精品，可謂“傾巢而出”，是近年來國內(nèi)吳昌碩藝術(shù)作品一次較大規(guī)模的集中展示。書? 法篆書十一言對(duì)聯(lián)浙江省博物館藏篆書七言對(duì)聯(lián)浙江省博物館藏篆書七言對(duì)聯(lián)（贈(zèng)施少墨）浙江省博物館藏石鼓文四條屏浙江省博物館藏吳昌碩石鼓文、王震荷花扇(贈(zèng)商言志)浙江省博物館藏篆書“壽”字軸浙江省博物館藏石鼓文七言對(duì)聯(lián)(贈(zèng)余紹宋)浙江省博物館藏行楷題畫詩卷（局部）浙江省博物館藏行草王禔潤例手卷浙江省博物館藏行書詩翰軸浙江省博物館藏吳昌碩以臨寫石鼓文稱譽(yù)于世，石鼓文的風(fēng)格原本屬于比較工穩(wěn)端正一路，而吳昌碩的石鼓文卻寫出了一種流動(dòng)感，更以遒勁老辣、筆墨厚重為其主要特征。后人學(xué)石鼓文者，多以其為圭臬，反倒是學(xué)石鼓文原本工整一路風(fēng)格的愈見稀少，由此也足見吳派石鼓文影響之大。吳昌碩學(xué)石鼓文的時(shí)間很早，30歲到蘇州，從當(dāng)時(shí)著名的書法家楊峴學(xué)金石學(xué)和書法，即開始臨寫石鼓。吳昌碩晚年曾說：“余學(xué)篆好臨石鼓，數(shù)十載從事于此，一日有一日之境界?！睆默F(xiàn)存作品看，早期臨寫的石鼓文，筆法受當(dāng)時(shí)另一位篆書大家楊沂孫的影響很大，筆畫細(xì)廋，體態(tài)平板，略顯軟弱拘謹(jǐn)。浙江省博物館藏贈(zèng)施石墨七言對(duì)聯(lián)，作于光緒二十年（1894），吳昌碩時(shí)年51歲，即具有早年臨石鼓文書法的典型特征。直到60歲以后，他才開始形成自己的面貌。70歲以后，個(gè)人風(fēng)格進(jìn)一步成熟和強(qiáng)化。如展品中的“鶴壽千歲”橫幅，是吳昌碩83歲時(shí)的作品，用筆老辣，有如枯藤盤旋，蕩氣回腸。篆書七言對(duì)聯(lián)（贈(zèng)施石墨）浙江省博物館藏篆書“鶴壽千歲”橫幅浙江省博物館藏吳昌碩臨寫石鼓文，注重的是整體氣勢(shì)的強(qiáng)烈突出，他曾說自己寫石鼓文是“臨氣不臨形”，正是這種對(duì)于“金石氣”的執(zhí)意追求，使得他的書法在當(dāng)時(shí)能與眾不同，形成自己獨(dú)特風(fēng)格。“金石氣”是吳昌碩書畫作品的靈魂所在，也是后人鑒賞大師藝術(shù)的最佳切入點(diǎn)。一提起吳昌碩的書法，人們首先想到的就是石鼓文，他臨寫石鼓文的名聲太大，反而把他在其他書體上的成就給淹沒了。其實(shí)，吳昌碩的隸書也寫得極具個(gè)性。本次展覽共展出了他的兩件隸書對(duì)聯(lián)：“村里謝安石，家中白侍郎”；“漢書下酒，秦云炅河”，分別書于80、81歲時(shí)。漢隸以橫平豎直、蠶頭燕尾為其基本特點(diǎn)，而吳昌碩的隸書恰恰不是如此，他的隸書體態(tài)是變扁橫為直立，顯得特別雄強(qiáng)寬博；又由于吸取了臨寫石鼓文的經(jīng)驗(yàn)，所以起筆收筆處，也和篆書一樣，是藏鋒，含而不露，與通常隸書那種波磔左右飛揚(yáng)的風(fēng)格大相徑庭。顯然，在他的隸書里面，融合了很多篆書的因素。吳昌碩的隸書多系晚年所作，傳世數(shù)量不多，但成就同樣不可低估。隸書五言對(duì)聯(lián)浙江省博物館藏隸書四言對(duì)聯(lián)浙江省博物館藏如同他的隸書一樣，吳昌碩的行草書也個(gè)性突出，用筆迅疾，具有連綿奔放、酣暢淋漓的動(dòng)感特征。體態(tài)上通常是從左下方向右上方傾斜取勢(shì)，右上方轉(zhuǎn)筆處多呈銳角，顯得方勁果斷。他的行草同樣受到篆書很大影響，是將篆、隸與行草合為一體，而又統(tǒng)一在行草的氣勢(shì)之下。這種書法風(fēng)格實(shí)際上又是受到了明末清初張瑞圖、王鐸等人的影響比較大。本次展出的書法作品，都系大師的精品佳作，而且不乏具有重要文獻(xiàn)史料價(jià)值的藝術(shù)珍品。例如，浙江省博物館藏石鼓文《西泠印社記》軸，書于西泠印社成立后的次年春天，作為首任社長，吳昌碩親自撰書《西泠印社記》一文，并勒石于印社石壁間，這件書法作品當(dāng)是現(xiàn)存石刻的底本。此外，如贈(zèng)沙孟海臨石鼓文軸、贈(zèng)余紹宋石鼓文對(duì)聯(lián)、贈(zèng)況周頤行書對(duì)聯(lián)、致王福庵石鼓文信札軸等，為我們講述著一段段塵封已久的藝林交往雅事。篆書《西泠印社記》軸浙江省博物館藏行書詩翰軸(贈(zèng)余紹宋)浙江省博物館藏行書七言對(duì)聯(lián)(贈(zèng)況周頤)浙江省博物館藏石鼓文軸(贈(zèng)沙孟海)浙江省博物館藏致王禔石鼓文信札軸浙江省博物館藏繪? 畫相對(duì)書法篆刻而言，吳昌碩學(xué)畫要晚一些。他自己曾說“吾三十學(xué)詩，五十學(xué)畫”，事實(shí)卻并非如此。從目前的存世作品來看，有他30歲左右的畫作。不過，要說他在繪畫上真正有所體悟，確實(shí)是要在50歲以后。浙江省博物館藏《譚復(fù)堂填詞圖軸》，是其早年繪畫的代表作品。譚復(fù)堂，即譚巘（1832—1901），原名廷獻(xiàn)，字仲修，號(hào)復(fù)堂，仁和（今浙江杭州）人，以詞名顯一時(shí)，有“風(fēng)騷盟主”之推譽(yù)。作品右上方有吳昌碩題詩：“復(fù)堂詞料太凄迷，滿眼靡蕪日影低。茅屋設(shè)門空掩水，柳根穿壁勢(shì)拿溪。倚聲才大推紅友，問字車繁碾白堤。最好西湖聽按拍，櫓聲搖破碧玻璃。”黃賓虹題耑，下方又有潘天壽、張宗祥、夏承燾等題跋。譚復(fù)堂填詞圖軸（贈(zèng)譚巘）浙江省博物館藏此件作品，筆致疏放，水墨淋漓，與吳昌碩后期那種金石氣強(qiáng)烈的繪畫風(fēng)格很不相同，倒與蒲華的風(fēng)格接近。蒲華（1830－1911），字作英，一署胥山外史，秀水（令浙江嘉興）人，僑居上海，以鬻書賣畫為生。蒲華善用狂草筆法入畫，尤其喜歡畫墨竹和山水，作畫時(shí)下筆如飛，作品往往水墨淋漓，人稱“蒲落拓”。這種粗頭亂服的風(fēng)格，在當(dāng)時(shí)并不被人賞識(shí)，卻給了早年學(xué)畫時(shí)的吳昌碩很大的震撼。此件作品作于1890年，時(shí)年吳昌碩47歲。我們從這件其早年的畫作中，似乎能隱約地感覺到來自蒲華的影響。展品中還有一件吳昌碩與蒲華合作的《歲寒交圖軸》，作于光緒甲午（1894），由吳昌碩繪梅花，蒲華補(bǔ)竹，相得益彰，可謂兩人早年交往的直接證物。吳昌碩 蒲華 “歲寒交”圖軸浙江省博物館藏梅花是吳昌碩花卉畫中最常見的題材。吳昌碩生前酷愛梅花，曾有詩云：“苦鐵道人梅知己”，或許這也正是他個(gè)人孤傲性格的寫照。他從30歲開始學(xué)畫時(shí)，就愛畫梅花，直到晚年，梅花仍然是他畫得最多的一個(gè)題材。吳昌碩死后葬在杭州余杭超山，超山以多梅樹而聞名，“超山賞梅”歷來是杭州的一大景觀。這個(gè)地方是他生前親自選定的，由此也可見他對(duì)于梅花的感情是很真摯的。展品中的《超山宋梅圖軸》，是應(yīng)周夢(mèng)坡之約而作，畫面上所繪即為著名的超山宋梅。超山宋梅圖軸（贈(zèng)周慶云）浙江省博物館藏吳昌碩以畫寫意花卉著稱于世，可以說是繼徐渭、八大山人、石濤、趙之謙之后最著名的大寫意畫家。吳昌碩的寫意花卉題材十分廣泛，本次展覽中有其以梅、蘭、竹、菊、牡丹、水仙、蘆花、紫藤、桃、山茶、松柏、杜鵑、葫蘆、荷花、白菜等為題材的作品。吳昌碩的花卉作品，筆力老辣雄強(qiáng)，可以說是和他的書法氣息相通的。他自己曾經(jīng)說“我生平得力之處，在于能以作書之法作畫”。所謂書畫同源，書法通畫法，這在吳昌碩的作品中表現(xiàn)得尤為明顯。比如他畫的梅花，便脫胎于石鼓文的用筆，因而顯得特別渾厚蒼勁，而他畫的紫藤，又有狂草般的奔放筆致。感覺整件作品似乎是在一揮而就之間完成的，盡情處已不可區(qū)分究竟是在繪畫還是在書法。字畫八條屏（局部）浙江省博物館藏吳昌碩在用色上極似趙之謙，喜歡用濃艷的顏色，尤其善用西洋江，色澤鮮艷，雖然大紅大綠，但并不顯得俗氣，真正做到了雅俗共賞，可以說是歷代畫家中最善于用色者之一。在構(gòu)圖上，吳昌碩喜歡取“之”字和“女”字形的格局，或作對(duì)角斜勢(shì)，虛實(shí)相生，主體突出。這種構(gòu)圖形式，顯然是借鑒了書法和篆刻上的章法布局特點(diǎn)。浙江省博物館藏《鼎盛圖》軸，作于1902年，時(shí)年50歲，這是一件繪畫與青銅器全形拓相結(jié)合的作品。古銅器拓片斑駁醇厚的墨色，與吳昌碩古拙艷麗的花枝相得益彰，可謂傳統(tǒng)花卉題材繪畫中的一朵奇葩。鼎盛圖軸浙江省博物館藏吳昌碩的山水及人物繪畫作品相對(duì)少見。浙江省博物館藏《蕪園圖軸》，是其山水題材作品中的一件經(jīng)典之作。蕪園舊址在今安吉縣遞鋪鎮(zhèn)安城，距吳昌碩故鄉(xiāng)鄣吳村約15公里。1865年，22歲的吳昌碩在經(jīng)歷5年顛沛流離的逃難后，隨父親從鄣吳故里遷居到安城桃花渡附近，家庭成員經(jīng)劫難后，僅剩父子兩人相依為命。吳昌碩名其所居為“樸巢”，屋前有園曰“蕪園”，他在蕪園度過了十余年的鄉(xiāng)間耕讀生活。這件作品創(chuàng)作于1892年，此時(shí)吳昌碩已僑居蘇州，因生計(jì)而不斷奔波于蘇滬兩地間，蕪園寧靜的生活已成為不可追憶的往日舊夢(mèng)，畫作不僅寄托了作者郁郁鄉(xiāng)愁，也飽含著人生滄桑感悟。蕪園圖軸浙江省博物館藏鐘馗是吳昌碩人物畫中最重要的題材。浙江省博物館藏有鐘馗圖兩件。其一繪于光緒十九年（1893），時(shí)年49歲，自跋云：“美須如公，三百六十酒場(chǎng)中，何處不相逢，頭上烏紗，賜自天家，多少人看，多少夸，好文章?lián)Q來人前搖擺，卻不費(fèi)一錢買。”在他的筆下，鐘馗的形象既反映出他對(duì)當(dāng)時(shí)“人少鬼多”世道的憤慨，也包含了某種對(duì)于社會(huì)正義的希冀。另一件《醉鐘馗圖軸》，為78歲時(shí)所作。畫面左側(cè)有行草書長題三列，通幅直下，下筆迅猛，有一種排山倒海之勢(shì)，很好地起到了襯托畫面氣勢(shì)的作用。展覽作品中還有一件臨高其佩畫虎圖軸，是生平罕見創(chuàng)作的題材，昌碩先生畫虎顯屬外行，可聊備一格。鐘馗圖軸（贈(zèng)施石墨）浙江省博物館藏醉鐘馗圖軸浙江省博物館藏臨高其佩畫虎軸浙江省博物館藏梅花圖軸浙江省博物館藏梅花蒲草圖軸浙江省博物館藏墨梅圖軸(贈(zèng)沈慈護(hù))浙江省博物館藏生日梅圖軸浙江省博物館藏水墨歲朝圖軸浙江省博物館藏蘭花圖軸浙江省博物館藏雙鉤蘭圖軸浙江省博物館藏水墨蘭石圖軸浙江省博物館藏蘭竹石圖軸浙江省博物館藏水墨風(fēng)竹圖軸浙江省博物館藏菊花圖軸浙江省博物館藏秋菊石鼓文扇面軸浙江省博物館藏設(shè)色菊花圖軸浙江省博物館藏設(shè)色菊花軸浙江省博物館藏墨荷圖軸浙江省博物館藏設(shè)色牡丹圖軸浙江省博物館藏設(shè)色牡丹圖軸浙江省博物館藏牡丹水仙圖軸浙江省博物館藏峭壁紅桃圖軸浙江省博物館藏雙桃圖軸浙江省博物館藏壽桃圖軸浙江省博物館藏紫藤圖軸浙江省博物館藏葫蘆圖軸浙江省博物館藏花果圖軸浙江省博物館藏珊瑚珠圖軸浙江省博物館藏葡萄圖軸浙江省博物館藏設(shè)色天竺老石圖軸浙江省博物館藏山茶花圖軸浙江省博物館藏鳳仙花圖軸浙江省博物館藏亂石山松圖軸浙江省博物館藏墨松圖軸浙江省博物館藏石丈人圖軸浙江省博物館藏?zé)o量壽佛圖軸安吉吳昌碩紀(jì)念館藏花卉六條屏浙江省博物館藏設(shè)色花卉冊(cè)頁浙江省博物館藏篆? 刻在吳昌碩諸多藝術(shù)門類中，篆刻是成名最早的，諸宗元《缶廬先生小傳》云：“初先生以篆刻名于世，晚復(fù)肆力于書畫?！闭憬〔┪镳^藏有吳昌碩早年印譜《樸巢印存》二冊(cè)，收錄了他從22歲至25歲期間所刻印章103方，從中可一窺吳昌碩早期篆刻的風(fēng)貌。此種印譜，祝遂之先生早年曾有專文介紹，但學(xué)界從未窺其全貌，今在展覽圖錄中將印譜全本首次公開發(fā)表，以饗同好。樸巢印存浙江省博物館藏吳昌碩對(duì)近代篆刻藝術(shù)的發(fā)展，可謂影響深遠(yuǎn)。他進(jìn)一步發(fā)展了浙派“印從書出”的印學(xué)觀念，把沖刀的猛利、挺勁、爽快與切刀的含蓄、渾樸融為一體，形成了自己沖切結(jié)合的刀法。他還從秦漢古印中汲取靈感，輔之以敲、擊、鑿、磨，或借用砂石、鞋底、釘頭等，追求線條殘缺斑駁的金石味道，極大地豐富了篆刻藝術(shù)的表現(xiàn)手法，形成了自己古樸、含蓄、渾厚、蒼拙的審美特質(zhì)，“自我作古空群雄”（吳昌碩《刻印》詩），正是其篆刻藝術(shù)精神的生動(dòng)寫照。本次展覽共展出印章60方，其中自用名號(hào)印及閑章28方，其余都是為其友人所刻，包括閔泳翊、高邕、王震、商言志、張鈞衡、陸恢、褚德彝等?！何搴∝ぁ话孜挠≌憬〔┪镳^藏『蒼石父』『吳俊長壽』白文兩面印浙江省博物館藏『俊卿印信』朱文印浙江省博物館藏『缶無咎』白文印浙江省博物館藏『七十老翁』朱文印浙江省博物館藏『壹月安東令』（白文）『染于蒼』（朱文）兩面印 青田石浙江省博物館藏『缶翁』白文印 浙江省博物館藏『俊卿之印』朱文印 浙江省博物館藏『大聾』朱文印 浙江省博物館藏『缶廬』白文印 浙江省博物館藏『吳俊卿』白文印 浙江省博物館藏『苦鐵近況』白文印 浙江省博物館藏『園菜果蔬助米糧』朱文印 浙江省博物館藏『終日弄石』朱文印 浙江省博物館藏『我愛寧靜』白文印 桐鄉(xiāng)君匋藝術(shù)院藏『人生只合駐湖州』朱文印桐鄉(xiāng)君匋藝術(shù)院藏其中，僅為韓國友人閔泳翊所刻的印章，浙江省博物館就收藏有7方。閔泳翊（1860—1914），字遇鴻﹑子相，號(hào)園丁﹑蕓楣﹑石尊者﹑石韞﹑藪石亭長等，本為朝鮮閔妃（明成皇后）侄子，后因遭政治迫害，長期流亡上海，并在滬上筑“千尋竹齋”，以書畫自娛。閔氏本人是朝鮮時(shí)代一位出色的畫家，尤以畫蘭著稱。浙江省博物館藏有吳昌碩《題〈海隅三匃圖〉行草詩軸》，作于1899年秋，即吳昌碩赴任安東縣令前夕。所謂“海隅三匃”，指吳昌碩、高邕、閔泳翊三人，因吳昌碩自稱印丐，高邕稱書丐，閔泳翊稱蘭丐，當(dāng)時(shí)就有人戲作《海隅三匃圖》，并請(qǐng)吳昌碩題詩。吳昌碩在詩后的小跋中，對(duì)閔氏蘭畫可謂褒贊有加。閔泳翊與吳昌碩相識(shí)三十余載，彼此交往甚契，他十分篤嗜吳昌碩一路風(fēng)格的印章，吳昌碩曾先后為閔氏刻過300多方印章，這也是缶翁一生中為個(gè)人刻印最多的一位。浙江省博物館收藏的吳昌碩刻贈(zèng)閔泳翊的這7方印章：“藪石亭”、“園丁生于梅洞長于竹洞”、“園丁墨戲”、“閔泳翊一字園丁”、“石韞盦主”、“藪石亭長”、“泳翊之印”，在吳昌碩篆刻作品中都屬于上乘之作，記載了中韓文化交流史上的一段佳話。園丁生于梅洞長于竹洞 朱文印 壽山石浙江省博物館藏『泳翊之印』白文印 浙江省博物館藏『藪石亭』朱文印 浙江省博物館藏詩文尺牘及其他吳昌碩不僅在書法、繪畫、篆刻等方面都取得了卓越的藝術(shù)成就,同時(shí),他在詩歌創(chuàng)作上也是獨(dú)具特色，自成一派。相比書畫篆刻大師的稱謂，吳昌碩本人似乎更喜歡以詩人自居，他在《贈(zèng)內(nèi)》一詩中云：“平居數(shù)長物，夫婿是詩人?！鄙蛟病扼緩]集》序中也說：“翁既多技能，摹印書畫皆為世貴尚，獨(dú)自喜于詩?！睙o論是早年的《饑看天圖》、《酸寒尉圖》題詩，還是《刻印》等名篇，吳昌碩的詩多以語言質(zhì)直、直抒胸臆見長，與其書畫風(fēng)格一以貫之。展品中有浙江省博物館藏晚年詩文稿十三冊(cè)、桐鄉(xiāng)君匋藝術(shù)院藏《缶廬詩翰冊(cè)》一種，可謂吳昌碩詩歌研究的第一手文獻(xiàn)。詩文手稿 浙江省博物館藏展覽中還有兩件展品與沈汝瑾（石友）之間的交往有關(guān)。沈汝瑾，字公周，號(hào)石友，別署鈍居士，江蘇常熟人，寓居上海，與吳昌碩交往甚契。近年有研究者指出，吳昌碩晚年因年老體弱，才思遲滯，有不少詩文實(shí)出自沈石友代筆。沈石友生平酷愛收藏硯臺(tái)，并多請(qǐng)吳昌碩書寫硯銘，后由其子輯成《沈氏硯林》一書付梓。浙江省博物館藏有吳昌碩為沈石友創(chuàng)作的硯銘拓片二冊(cè)，另有致沈石友手札集冊(cè)一種，對(duì)于研究吳昌碩晚年的硯銘創(chuàng)作以及兩人藝術(shù)交往，頗具史料價(jià)值。有關(guān)吳昌碩的個(gè)人收藏，迄今未見有專門研究。近年，仲威先生于上海圖書館庫房發(fā)現(xiàn)了吳氏舊藏明拓《石鼓文》冊(cè)，這也是迄今國內(nèi)發(fā)現(xiàn)的《石鼓文》最佳拓本之一，以往有關(guān)昌碩先生臨寫石鼓文所用底本不佳，甚至有謂翻刻本，諸如此類不實(shí)傳言，可以不攻自破。圖錄中所收吳昌碩舊藏明拓《泰山刻石》二十九字本，今藏浙江省博物館，是吳氏收藏碑帖中又一種極為珍貴的善本，系首次公開出版。明拓泰山刻石二十九字本冊(cè)頁（吳昌碩舊藏）浙江省博物館藏值得一提的是，晚清海派人物畫大師任頤，曾為吳昌碩創(chuàng)作過不同時(shí)期的肖像畫多幅，如安吉縣博物館藏《設(shè)色蕪青亭畫像圖軸》（40歲），浙江省博物館藏《蕉蔭納涼圖軸》、《酸寒尉像圖軸》（45歲），以及由尹沅寫照、任頤補(bǔ)圖的吳昌碩五十小像《歸田圖軸》等，我們特意將上述幾件畫作，連同安吉吳昌碩紀(jì)念館藏八十自畫小像一起展出，睹畫思賢，以寄托我們對(duì)于這位前輩浙籍藝術(shù)大師的緬懷之情。任 頤 設(shè)色蕪青亭畫像圖軸（40歲）浙江省博物館藏任頤 蕉蔭納涼圖浙江省博物館任頤 酸寒尉像圖軸（45歲）浙江省博物館尹沅 任頤 歸田圖軸(50歲)浙江省博物館藏吳昌碩 自畫像圖軸(80歲)