第一篇:中國古典詩歌是中華民族文化寶庫中最優(yōu)秀財富之一
中國古典詩歌是中華民族文化寶庫中最優(yōu)秀財富之一,尤其市唐詩,更是眾所周知。柳松柏先生所編撰作曲的“唐詩新唱”是圖、文、樂三位一體的欣賞材料,為炎黃子孫分享這份財富創(chuàng)造了一個范本。它符合中國傳統(tǒng)文化審美習慣,也非常符合兒童教育心理的規(guī)律,是一套優(yōu)秀的、值得推廣的兒童教材。
這套5CD共五十一首唐詩新唱歌曲集,由臺灣柳松柏導CD 1 春曉 01 春曉 02 鳥 03 金陵圖 04 聽彈琴 05 竹里館 06 元日
07 烏衣巷 08 畫眉鳥
09 夏日田園雜興 10 登樂游原 CD 2 清明 01 清明 02 相思 03 靜夜思
04 長安遇馮著 05 渭川田家
CD 4 云想衣裳花想容 01 清平調其二 02 清平調其一 03 春宮怨 04 子夜秋歌 05 列女操 06 出塞 07 月夜 08 春苑 09 長相思 10 夜雨寄北 11 錦瑟
金陵圖 韋莊
江雨霏霏江草齊, 六朝如夢鳥空啼。
無情最是臺城柳, 依舊煙籠十里堤。
韋莊字端己,長安杜陵人。他所留世的作品不多,《金陵圖》是他的代表作。韋莊的《金陵圖》做于公元907年,演精心創(chuàng)作。曲調完全根據(jù)唐詩的字韻、音韻以及詩的意境,內容及畫面用音符重新創(chuàng)作譜曲。每一首詩都有自己
不同的獨特旋律及樂性,并由大陸首席演奏家及大陸中央銀河兒童合唱團參加演出。
本教材是經(jīng)典誦讀工程教材體系的組成部分
目錄
06 草
07 尋隱者不遇 08 梅花 09 玉階怨 10 村晚 CD 3 楓橋夜泊 01 回鄉(xiāng)偶書 02 雜詩
03 觀書有感 04 鹿柴 05 觀游魚 06 金縷衣 07 楓橋夜泊 08 下江陵 09 游子吟 10 秋夕
CD 5 人生得意須進歡 01 涼州詞
02 春雨
03 九月就日憶山東兄弟 04 無題
05 月下獨酌 06 春望
07 將進酒段一 08 將進酒段二 09 登鸛雀樓 10 出塞
這時的長安已被朱溫所破,唐哀帝李祝南逃,唐朝已近滅亡。那時代的文人墨客皆以忠君愛國為主導思想,韋莊做《金陵圖》以留戀和哀嘆曾經(jīng)盛極的大唐,正是這種思想的反映。
六朝即三國時期的吳,兩晉時期的東晉,和南北朝時期南朝的宋、齊、梁、陳,皆先后定者于建康(又名建業(yè)),即現(xiàn)在的南京(南京又稱金陵)。
《金陵圖》全詩寫景,江雨、江草、啼叫和臺城堤畔的煙柳,構成了一幅水墨畫。暮春時節(jié),江雨霏霏,江草長齊了,鳥兒在什么地方婉轉啼鳴,金陵的山水依然。歷經(jīng)六個朝代所筑起的歌榭樓臺,其脂粉水將秦淮河染成胭脂的顏色依舊,但繁華的六個朝代已成歷史,鳥兒你不是空啼一番嗎?詩人以此聯(lián)系時下即將滅亡的大唐,能不潸然淚下?然而最使詩人悲憤的還是臺城的煙柳。詩人遙望臺城堤畔的煙柳,依舊是那般蔥籠而嫵媚,多么無情而又何其可恨呀!
全詩音律純正,瑯瑯上口;詩意雋永,情感充沛。尤其是后兩句,景物多情,實是無情。如落花有意,卻隨流水,道出詩人的悲憤卻又無奈,真是個“人世間幾回傷往事,山川依舊枕寒流”,詩人將一種悲憤之情寫到了極處,從而使詩成為千古絕唱。聽彈琴
劉長卿
泠泠七弦上,靜聽松風寒。古調雖自愛,今人多不彈。
詩題一作“彈琴”,《劉隨州集》為“聽彈琴”。從詩中“靜聽”二字細味,題目以有“聽”字為妥。
琴是我國古代傳統(tǒng)民族樂器,由七條弦組成,所以首句以“七弦”作琴的代稱,意象也更具體。“泠泠”形容琴聲的清越,逗起“松風寒”三字?!八娠L寒”以風入松林暗示琴聲的凄清,極為形象,引導讀者進入音樂的境界?!办o聽”二字描摹出聽琴者入神的情態(tài),可見琴聲的超妙。高雅平和的琴聲,常能喚起聽者水流石上、風來松下的幽清肅穆之感。而琴曲中又有《風入松》的調名,一語雙關,用意甚妙。如果說前兩句是描寫音樂的境界,后兩句則是議論性抒情,牽涉到當時音樂變革的背景。漢魏六朝南方清樂尚用琴瑟。而到唐代,音樂發(fā)生變革,“燕樂”成為一代新聲,樂器則以西域傳入的琵琶為主?!芭闷鹞钃Q新聲”的同時,公眾的欣賞趣味也變了。受人歡迎的是能表達世俗歡快心聲的新樂。穆如松風的琴聲雖美,如今畢竟成了“古調”,又有幾人能懷著高雅情致來欣賞呢?言下便流露出曲高和寡的孤獨感。“雖”字轉折,從對琴聲的贊美進入對時尚的感慨。“今人多不彈”的“多”字,更反襯出琴客知音者的稀少。有人以此二句謂今人好趨時尚不彈古調,意在表現(xiàn)作者的不合時宜,是很對的。劉長卿清才冠世,一生兩遭遷斥,有一肚皮不合時宜和一種與流俗落落寡合的情調。他的集中有《幽琴》(《雜詠八首上禮部李侍郎》之一)詩曰:“月色滿軒白,琴聲宜夜闌。飗飗青絲上,靜聽松風寒。古調雖自愛,今人多不彈。向君投此曲,所貴知音難。”其中四句就是這首聽琴絕句?!八F知音難”也正是詩的題旨之所在?!白髟姳卮嗽?,定知非詩人”,詩詠聽琴,只不過借此寄托一種孤芳自賞的情操罷了。
竹里館
獨坐幽篁里,彈琴復長嘯。
深林人不知,明月來相照。
【評析】
??這是一首寫隱者的閑適生活情趣的詩。詩的用字造語、寫景(幽篁、深林、明 月),寫人(獨坐、彈琴、長嘯)都極平淡無奇。然而它的妙處也就在于以自然平淡 的筆
調,描繪出清新誘人的月夜幽林的意境,融情景為一體,蘊含著一種特殊的美的 藝術魅力,使其成為千古佳品。以彈琴長嘯,反襯月夜竹林的幽靜,以明月的光影,反襯深林的昏暗,表面看來平平淡淡,似乎信手拈來,隨意寫去其實卻是匠心獨運,妙手回天的大手筆。
元日·王安石
爆竹聲中一歲除,春風送暖入屠蘇。千門萬戶曈曈日,總把新桃換舊符。
王安石《元日》(龍書本作《除日》)可以視為寫元旦的詩詞中之翹楚。他不僅將除夕與元日的宋代風俗記錄在案,寫出唐宋時代除歲迎新的景況,而且表達了自我的哲學觀念:“爆竹聲中一歲除,春(一作東)風送暖入屠蘇。千門萬戶日童日童日,總把(一作爭插)新桃換舊符”,說在爆竹聲中送走了一年,在送暖的春風中,闔家歡飲屠蘇美酒。屠蘇酒,是用屠蘇草浸泡的酒,當時民俗,在正月初一時,家家按照先幼后長的次序飲屠蘇酒,唐人盧仝《除夜》詩說:“殷勤惜此夜,此夜在逡巡。燭盡年還別,雞鳴老更新?!魅粘直?,誰為最后人”;宋人蘇轍《除日》詩說:“年年最后飲屠蘇,不覺年來七十余”,兩詩都提及長者最后飲酒的風俗。飲酒大概是子夜時分剛剛進入新年的那一刻開始的。屠蘇,也名“屠酥”“酴酥”,古代元日飲酒屠蘇的風俗,之所以在元日飲屠蘇酒,是因為一個傳說,或說是一個故事:“俗說屠蘇乃草庵之名。昔有人居草庵之中,每歲除夜遺閭里一藥貼,令囊浸井中,至元日取水,置于酒樽,合家飲之,不病瘟疫。今人得其方而不知姓名,但曰屠蘇而已?!保ㄌ祈n諤《歲華紀麗》一《元日》:“進屠蘇”注)王安石詩中的后兩句說,在守夜中,千家萬戶迎來了曈曈紅日,然后,用新的桃符來換去舊符。桃符,又涉及另外一個風俗:相傳東海度朔山有大桃樹,其下有神荼、郁?二神,能食百鬼。因此,才有用桃木板畫二神于門上以驅鬼避邪的風俗?!肚G楚歲時記》:“正月一日,帖畫雞戶上,懸葦索于其上,插桃符其旁,百鬼畏之?!蔽宕笫袷加谔曳迳蠒鴮懧?lián)語,其后改書于紙,演變成為后來的春聯(lián)。陸游有詩:“半盞屠蘇猶未舉,燈前小草寫桃符”(《除夜雪》),正是這種風俗的生動記載。
當然,作為大政治家、哲學家的王安石,其寫作此詩的目的,并不是單純地記錄宋代的春節(jié)民俗,而是表達了他除舊革新的政治理想。從王安石其他優(yōu)秀詩作來看,傳達那種變化之美,革新之美,以及那種不為世人理解的孤獨之美,也確乎是其主要的詩意表達,如“飛來峰上千尋塔,聞說雞鳴見日升”(《登飛來峰》)的對于日升新日的禮贊,“春風又綠江南岸”中“綠”的動感和春天的歡呼,“春色惱人眠不得,月移花影上闌干”(《夜直》)中的那種靜態(tài)美中的動態(tài),以及“今人未可非商鞅,商鞅能令政必行”(《商鞅》)的對于商鞅政治變革的贊美等,無不如是 烏衣巷
作者: 劉禹錫 朱雀橋邊野草花,烏衣巷口夕陽斜。
舊時王謝堂前燕,飛入尋常百姓家。
意思:朱雀橋邊冷落荒涼長滿野草野花,烏衣巷口斷壁殘垣正是夕陽西斜。晉代時王導謝安兩家的堂前紫燕,而今筑巢卻飛入尋常老百姓之家。
評析:這是一首懷古詩。憑吊東晉時南京秦淮河上朱雀橋和南岸的烏衣巷的繁華鼎盛,而今野草叢生,荒涼殘照。感慨滄海桑田,人生多變。以燕棲舊巢喚起人們想象,含而不露;以“野草花”、“夕陽斜”涂抹背景,美而不俗。語雖極淺,味卻無限。施補華的《峴傭說詩》評這首詩的三、四句時說:“若作燕子他去,便呆。蓋燕子仍入此堂,王謝零落,已化作尋常百姓矣。如此則感慨無窮,用筆極曲?!???這首詩據(jù)說博得白居易“掉頭苦吟,嘆賞良久。”自有其深意所在。歐陽修——《畫眉鳥》
百囀千聲隨意移,山花紅紫樹高低。
始知鎖向金籠聽,不及林間自在啼。
[注釋]
①隨意移:自由自在地在樹林里飛來飛去。
②樹高低:樹林中的高處或低處。
③金籠:鑲金的鳥籠。
[解說]
作者來到樹林里,看到畫眉鳥在開滿紅紅紫紫山花的枝頭自由自在地飛翔,聽到它們在高高低低的樹梢上盡情愉快地唱歌,不由得感慨到 :如果把它們鎖起來,即使是鎖在金籠里,它們也不會唱出這樣美妙的歌聲了。因為自由是生活愉快的先決條件。鳥是這樣,人不也是這 樣嗎?
[今譯] 這才知道把畫眉鳥鎖在金籠里聽它啼叫,遠不如讓它在樹林里自由地歌唱。
[賞析] 本篇借詠畫眉以抒發(fā)自己的性靈,詩題一作《郡齋聞百舌》。畫眉、百舌,都是聲音婉轉的鳴禽,詩人在《啼鳥》詩中也寫過“南窗睡多春正美,百舌未曉催天明。黃鸝顏色已可愛,舌端啞咤如嬌嬰。”可見他對“林間自在啼”多么欣賞,這兒以“鎖向金籠”與之對比,更見出詩人掙脫羈絆、向往自由的心理。詩人本在朝為官,后因黨爭牽連,貶為知州知縣,此兩句大概有所寄托。范成大《夏日田園雜興》全文
日上半竿早雞啼,楊柳水面曉煙低。
誰家裊裊晨炊味,飄過村南海棠西。
半畝荷塘半畝風,石榴開盡似殘紅。
日烈有蟬亂高樹,林深無人覓芳蹤。
霞光山色晴方好,池面映紅綠成堆。
稚子下塘摘蓮藕,挎籃雙舉荷葉歸。
青梨待熟無多日,尤恐稚子鳥雀食。
砍來荊棘攔幽徑,又作布偶系東枝。
細草綿綿路飛花,松柏盡頭是何家。
籬笆院落藤蘿下,一局棋子兩杯茶。
種茶尤是采茶忙,素衣竹籃亦成行。
黃犬豎耳坐高處,聆聽一闋歌聲長。
七月已半晝何長,南山收豆農(nóng)事忙。
問言老者何時輟,麻葉黃后稻葉黃。
昨夜雷動雨連宵,溪水濁濁漫石橋。
夢后不覺蛙費力,應知星殘月懸高。年代:唐 作者:李商隱 作品:登樂游原 內容:
向晚意不適,驅車登古原。夕陽無限好,只是近黃昏。注解:
1、意不適:心情不舒暢。
2、古原:即樂游原,是長安附近的名勝,在今陜西省長安以南八百里的地方。
韻譯:
臨近傍晚時分,覺得心情不太舒暢; 駕車登上樂游原,心想把煩惱遣散??匆娤﹃枱o限美好,一片金光燦爛; 只是將近黃昏,美好時光終究短暫。
評析:
??這是一首登高望遠,即景抒情的詩。首二句寫驅車登古原的原因:是“向晚意不
適”。后二句寫登上古原觸景生情,精神上得到一種享受和滿足?!跋﹃枱o限好,只
是近黃昏”二句,素來人們多解為“晚景雖好,可惜不能久留?!苯袢酥苋瓴J為:
“只是”二句,“正是詩人的一腔熱愛生活,執(zhí)著人間,堅持理想而心光不滅的一種
深情苦志。”這種看法,雖有新意,卻不合詩人的身世,也不合詩人當時的情緒。
清明是我國的二十四節(jié)氣之一。由于二十四節(jié)氣比較客觀地反映了一年四季氣溫、降雨、物候等方面的變化,所以古代勞動人民用它安排農(nóng)事活動。《淮南子?天文訓》云:“春分后十五日,斗指乙,則清明風至。”按《歲時百問》的說法:“萬物生長此時,皆清潔而明凈。故謂之清明。”清明一到,氣溫升高,雨量增多,正是春耕春種的大好時節(jié)。故有“清明前后,點瓜種豆”、“植樹造林,莫過清明”的農(nóng)諺??梢娺@個節(jié)氣與農(nóng)業(yè)生產(chǎn)有著密切的關系。
但是,清明作為節(jié)日,與純粹的節(jié)氣又有所不同。節(jié)氣是我國物候變化、時令順序的標志,而節(jié)日則包含著一定的風俗活動和某種紀念意義。
清明節(jié)是我國傳統(tǒng)節(jié)日,也是最重要的祭祀節(jié)日,是祭祖和掃墓的日子。掃墓俗稱上墳,祭祀死者的一種活動。漢族和一些少數(shù)民族大多都是在清明節(jié)掃墓。
按照舊的習俗,掃墓時,人們要攜帶酒食果品、紙錢等物品到墓地,將食物供祭在親人墓前,再將紙錢焚化,為墳墓培上新土,折幾枝嫩綠的新枝插在墳上,然后叩頭行禮祭拜,最后吃掉酒食回家。唐代詩人杜牧的詩《清明》:“清明時節(jié)雨紛紛,路上行人欲斷魂。借問酒家何處有?牧童遙指杏花村?!睂懗隽饲迕鞴?jié)的特殊氣氛。
清明節(jié),又叫踏青節(jié),按陽歷來說,它是在每年的4月4日至6日之間,正是春光明媚草木吐綠的時節(jié),也正是人們春游(古代叫踏青)的好時候,所以古人有清明踏青,并開展一系列體育活動的的習俗。
《清明》
(唐)杜牧
清明時節(jié)雨紛紛,路上行人欲斷魂。
借問酒家何處有?牧童遙指杏花村。
《途中寒食》
(唐)宋之問
馬上逢寒食,途中屬暮春。
可憐江浦望,不見洛橋人。
北極懷明主,南溟作逐臣。
故園腸斷處,日夜柳條新。
《寒食》
(唐)韓翃
春城無處不飛花,寒食東風御柳斜。
日暮漢宮傳蠟燭,輕煙散入五侯家。
《閭門即事》
(唐)張繼
耕夫召募愛樓船,春草青青萬項田;
試上吳門窺郡郭,清明幾處有新煙。
《清明》
(宋)王禹俏
無花無酒過清明,興味蕭然似野僧。
昨日鄰家乞新火,曉窗分與讀書燈。
《蘇堤清明即事》
(宋)吳惟信
梨花風起正清明,游子尋春半出城。
日暮笙歌收拾去,萬株楊柳屬流鶯。
《寒食上?!?/p>
(宋)楊萬里
逕直夫何細!橋??擅夥??
遠山楓外淡,破屋麥邊孤。
宿草春風又,新阡去歲無。
梨花自寒食,進節(jié)只愁余。
《郊行即事》
(宋)程顥
芳草綠野恣行事,春入遙山碧四周;
興逐亂紅穿柳巷,固因流水坐苔磯;
莫辭盞酒十分勸,只恐風花一片紅;
況是清明好天氣,不妨游衍莫忘歸。
相思
王維
紅豆生南國,春來發(fā)幾枝?
愿君多采擷,此物最相思。
唐代絕句名篇經(jīng)樂工譜曲而廣為流傳者為數(shù)甚多。王維《相思》就是梨園弟子愛唱的歌詞之一。據(jù)說天寶之亂后,著名歌者李龜年流落江南,經(jīng)常為人演唱它,聽者無不動容。
紅豆產(chǎn)于南方,結實鮮紅渾圓,晶瑩如珊瑚,南方人常用以鑲嵌飾物。傳說古代有一位女子,因丈夫死在邊地,哭于樹下而死,化為紅豆,于是人們又稱呼它為“相思子”。唐詩中常用它來關合相思之情。而“相思”不限于男女情愛范圍,朋友之間也有相思的,如蘇李詩“行人難久留,各言長相思”即著例。此詩題一作《江上贈李龜年》,可見詩中抒寫的是眷念朋友的情緒。
“南國”(南方)即是紅豆產(chǎn)地,又是朋友所在之地。首句以“紅豆生南國”起興,暗逗后文的相思之情。語極單純,而又富于形象。次句“春來發(fā)幾枝”輕聲一問,承得自然,寄語設問的口吻顯得分外親切。然而單問紅豆春來發(fā)幾枝,是意味深長的,這是選擇富于情味的事物來寄托情思?!皝砣站_窗前,寒梅著花未?”(王維《雜詩》)對于梅樹的記憶,反映出了客子深厚的鄉(xiāng)情。同樣,這里的紅豆是赤誠友愛的一種象征。這樣寫來,便覺語近情遙,令人神遠。
第三句緊接著寄意對方“多采擷”紅豆,仍是言在此而意在彼。以采擷植物來寄托懷思的情緒,是古典詩歌中常見手法,如漢代古詩:“涉江采芙蓉,蘭澤多芳草,采之欲遺誰?所思在遠道”即著例?!霸妇嗖蓴X”似乎是說:“看見紅豆,想起我的一切吧?!卑凳具h方的友人珍重友誼,語言懇摯動人。這里只用相思囑人,而自己的相思則見于言外。用這種方式透露情懷,婉曲動人,語意高妙。宋人編《萬首唐人絕句》,此句“多”字作“休”。用“休”字反襯離情之苦,因相思轉怕相思,當然也是某種境況下的人情狀態(tài)。用“多”字則表現(xiàn)了一種熱情飽滿、一往情深的健美情調。此詩情高意真而不傷纖巧,與“多”字關系甚大,故“多”字比“休”字更好。末句點題,“相思”與首句“紅豆”呼應,既是切“相思子”之名,又關合相思之情,有雙關的妙用。“此物最相思”就象說:只有這紅豆才最惹人喜愛,最叫人忘不了呢。這是補充解釋何以“愿君多采擷”的理由。而讀者從話中可以體味到更多的東西。詩人真正不能忘懷的,不言自明。一個“最”的高級副詞,意味極深長,更增加了雙關語中的含蘊。
全詩洋溢著少年的熱情,青春的氣息,滿腹情思始終未曾直接表白,句句話兒不離紅豆,而又“超以象外,得其圜中”,把相思之情表達得入木三分。它“一氣呵成,亦須一氣讀下”,極為明快,卻又委婉含蓄。在生活中,最情深的話往往樸素無華,自然入妙。王維很善于提煉這種素樸而典型的語言來表達深厚的思想感情。所以此詩語淺情深,當時就成為流行名歌是毫不奇怪的。靜夜思
李 白
床 前 明 月 光,疑 是 地 上 霜。舉 頭 望 明 月,低 頭 思 故 鄉(xiāng)。[注釋] 1.靜夜思:在靜靜的夜晚所引起的思念。2.疑:懷疑,以為。3.舉頭:抬頭。[簡析] 這首詩寫的是在寂靜的月夜思念家鄉(xiāng)的感受。詩的前兩句“床前明月光,疑是地上霜”,是寫詩人在作客他鄉(xiāng)的特定環(huán)境中一剎那間所產(chǎn)生的錯覺。一個獨處他鄉(xiāng)的人,白天奔波忙碌,倒還能沖淡離愁,然而一到夜深人靜的時候,心頭就難免泛起陣陣思念故鄉(xiāng)的波瀾。何況是在月明之夜,更何況是月色如霜的秋夜?!耙墒堑厣纤敝械摹耙伞弊?,生動地表達了詩人睡夢初醒,迷離恍惚中將照射在床前的清冷月光誤作鋪在地面的濃霜。而“霜”字用得更妙,既形容了月光的皎潔,又表達了季節(jié)的寒冷,還烘托出詩人飄泊他鄉(xiāng)的孤寂凄涼之情。詩的后兩句“舉頭望明月,低頭思故鄉(xiāng)”,則是通過動作神態(tài)的刻畫,深化思鄉(xiāng)之情?!巴弊终諔饲熬涞摹耙伞弊?,表明詩人已從迷朦轉為清醒,他翹首凝望著月亮,不禁想起,此刻他的故鄉(xiāng)也正處在這輪明月的照耀下。于是自然引出了“低頭思故鄉(xiāng)”的結句?!暗皖^”這一動作描畫出詩人完全處于沉思之中。而“思”字又給讀者留下豐富的想象:那家鄉(xiāng)的父老兄弟、親朋好友,那家鄉(xiāng)的一山一水、一草一木,那逝去的年華與往事??無不在思念之中。一個“思”字所包涵的內容實在太豐富了。這首五言絕句從“疑”到“望”到“思”形象地揭示了詩人的內心活動,鮮明地勾勒出一幅月夜思鄉(xiāng)圖。詩歌的語言清新樸素,明白如話;表達上隨口吟出,一氣呵成。但構思上卻是曲折深細的。詩歌的內容容易理解,但詩意卻體味不盡。明人胡應麟說:“太白諸絕句,信口而成,所謂無意于工而無不工者”(《詩藪·內編》)。這首《靜夜思》可以說是李白詩歌的“自然”和“無意于工而無不工”的藝術特色的極好說明。作者簡介:李白(701-762),字太白,唐代偉大的浪漫主義詩人。他寫了大量歌頌祖國河山、揭露社會黑暗和蔑視權貴的詩歌。他的詩對后人有深遠的影響。
長安遇馮著(唐詩)韋應物
客從東方來,衣上灞陵雨。問客何為來,采山因買斧。冥冥花正開,飏飏燕新乳。昨別今已春,鬢絲生幾縷?
【作品賞析】這首詩最大的特點就是情真意切,蘊味深長。詩人由遇友而惜友,由惜友而慰友,又由慰友而勉友,可謂是理解朋友、體貼朋友又不忍心傷害朋友的真正知音者。韋應物與馮著有很深的友誼,他對馮著懷才不遇,深表同情。首和馮著相遇于長安話舊的詩篇,寫得自然流暢,平淡而有詩味。開始兩句寫“遇”,點明馮著之所來,也描寫了他行色匆匆的情狀,十分簡潔。老友相遇自然要親切交談,三四兩句通過一問一答來表現(xiàn),言簡而意豐。馮著風塵仆仆來到長安,當然是想求得一官半職,但沒有如愿,于是產(chǎn)生買斧采山歸隱的思想。這其中飽含著詩人的同情和嘆息,也含蓄地概括了馮著失意后的感嘆。五六兩句轉向明媚春光中景物的描寫,指明相遇的時令。這里詩人選擇了百花盛開,乳燕飛翔兩種具有特征性的景物來表現(xiàn)大好春光,充滿生意。最后才說明相別一年,和篇首照應,又以一個意味深長的問句作結,饒有情味。特別是能融敘事、抒情、寫景于一體,情雖幽婉,意則清新,深得自然含蓄之妙。
【作者簡介】韋應物(737-791?),京兆長安(今陜西西安)人,天寶末年曾在宮廷擔任過玄宗的侍衛(wèi)官,早年為人任俠,狂放不羈,后來發(fā)奮讀書考中進士。因做過蘇州刺史。世稱“韋蘇州”。詩風恬淡高遠,以善于寫景和描寫隱逸生活著稱。
《渭川田家》
王維
斜光照墟落,窮巷牛羊歸。野老念牧童,倚仗候荊扉。雉雎麥苗秀,蠶眠桑葉稀。
田夫荷鋤立,相見語依依。即此羨閑逸,悵然吟式微。
西斜的夕陽射在偏僻的村落里,這一起句就已給人靜謐之感。接著“窮巷牛羊歸”,雖是動態(tài),卻顯得那么悠閑,那么安寧;夕照下,歸家的牛羊三五成群地朝著里巷間緩緩走來。
接著兩聯(lián),“野老念牧童,依仗候荊扉。雉雎麥苗秀,蠶眠桑葉稀”由近至遠,一口氣寫了三個場面,樸素簡潔,飄出一股濃重的鄉(xiāng)土氣息。田埂上,幾個農(nóng)夫依鋤而立,任風吹干汗珠,暫作小憩。這已經(jīng)是靜了,卻又“相見依依”,有話語聲可聞?!耙酪馈眱勺?,則不但表現(xiàn)出農(nóng)人間的親切,而且語柔聲細,因場面開闊,配有微音響起,更覺得自然,靜得出脫。
末兩句“即此羨閑逸,悵然吟式微”,既是詩人的感嘆,也是詩畫的理性的總括,有著詩人的別致的“頓悟”。“凈”、“靜”渾成,以禪入詩。既富有牧歌情調,樸素、親切、自如,又呈現(xiàn)出外靜內凈,詩、禪、畫三者和諧統(tǒng)一的美的個性。尋隱者不遇
賈島
松下問童子,言師采藥去。
只在此山中,云深不知處。
賈島是大家熟悉的唐朝著名的苦吟詩人,提起他,我們自然會想到他的名句:“鳥宿池邊樹,僧推月下門?!睘榱耸怯谩巴崎T”好,還是“敲門”好,他費盡心機。因此,在一般人的心目中,只知道賈島煉字上的工夫,其實,煉字并不能概括他詩歌創(chuàng)作的特點?!秾る[者不遇》信筆所之,脫口而出,句句明白如話,字字平淡無奇,似乎并沒有什么可以值得挑出來推敲、玩味的。然而,正是這“明白如話”,“平淡無奇”,形成了這首詩最大的特色:含糊其辭,妙在其中。
明白如話的詩,又怎么會是含糊其辭呢?它的妙處又在何處呢?
除詩題外,全詩只有區(qū)區(qū)20字,卻涉及到三個人物:尋者、童子、隱者。從詩題可以看出,詩中的主角應該是隱者,因為他是“尋”的對象,是詩歌主要描述的人物。可是,詩中的前兩句,寫詩人與童子的一問一答;后兩句寓問于答中,四句詩對隱者沒有一絲一毫的明確交待:其身份、氣質、品格等等,都深深地隱在詩句的背后。這不是含糊其辭嗎!然而,正是這“含糊其辭”,給讀者留出了發(fā)揮想象的空間。只要細心地品味詩句,你不難發(fā)現(xiàn)隱者若即若離,時隱時現(xiàn),活躍在詩句營造的畫境深處。深入一想,詩中的古松、白云、青山、童子、草藥,哪一樣不與隱者有著密切的關系呢?他身居云山,遠離塵世,與青松做伴,與童子相依,采藥為生,濟世活人,其超凡的隱者身份,高古脫俗的氣質,閑適高雅的品格,在含糊其辭的詩句之中,在隱隱約約的畫境深處,飄然顯現(xiàn)。可見,寫人不見人,卻又在字里行間飄忽閃現(xiàn),正是“含糊其辭”的妙處。
詩人寫人物含糊其辭,表達自我感情時也頗為“含糊其辭”。按照常人的心理,尋人不遇,多多少少都會在心里激起情感的波瀾:或渴望、或失望、或激動、或悵惘。而詩人面對“尋”而“不遇”,詩句中沒有一句明確表示情感話語,淡淡而入,淡淡而出,仿佛一切與已無關。古人云“詩
言志”。志者,心聲也。沒有詩人的感情能成為一首詩嗎?當然,詩人不是沒有感情,只是表達得“含糊”而已。
其實,詩人的內心并非古井止水,波瀾不驚?!八上聠柾印保粋€問字,就透露出詩人飽含仰慕之情,滿懷希望而來。而童子的“言師采藥去”,答非所想,滿懷的希望一下子墜入失望,感情起伏跌宕,真如從沸點降至冰點。繼而“只在此山中”一句,又使失望之中萌生了一絲希望:隱者沒有遠去,或許還有見面的可能??墒恰霸粕畈恢帯庇肿屓嗣悦#涸坪B?,深遠飄渺,隱者究竟在什么地方呢?一問一答,幾起幾伏,曲折盡情地表現(xiàn)了詩人的內心波瀾。最后,借助“云深不知處”的畫面,任讀者去眺望,去探求,去咀嚼……從迷蒙的畫面中,去體會詩人心中那一絲尋而不遇的惘然若失之感,得出自己的感受。這豈不是含糊之極,又清楚之至嗎?
言簡方可意長,含糊才有余韻。所謂“含糊其辭”只是一種“含蓄”的表述手法。《尋隱者不遇》中,詩人用明白如話的詩句,表達“含糊其辭”的意象,是他苦心孤詣的追求,這或許正是這首詩成為千古傳誦的一條重要的原因吧 墻角數(shù)枝梅,凌寒獨自開。
遙知不是雪,為有暗香來。
——王安石《梅花》
梅,古之“四君子”之一?!八木印笔枪糯娜藦奈锱c環(huán)境的結合中提煉出的具有特別的精神象征的意象。
古人借用這些意象往往有這樣一種模式:竹,多以畫骨,而境界全在其中,些許文字,以竹之斑駁融文之參差,所謂景中寫意。松,以畫,畫姿則聯(lián)想盡在松姿中;以詩寫神,則松姿盡在想象中,以畫以詩,展姿現(xiàn)神,皆謂借物言志。蘭,以植,植之盆庭院,飛香于書齋,蘭香清,書香雅,謂之淡泊,謂之文雅。而梅,亦如松,可詩可畫,不同的是松以畫傳神,梅以詩傳神。另外,梅似乎具全了其它三“君子”的特征:如竹般清瘦,如松般多姿,亦如蘭而有芳香。因而,“四君子”中就梅在詩中表達的意境尤為豐富。王安石的《梅花》以寥寥幾句詩句略出了幾枝梅,恰把這幾個特征都寫出來了。在意象中,松往往唱獨角戲,環(huán)境只是作為一種陪襯,主要還是看松姿,而梅不同,梅往往要與環(huán)境結合,當然在墨畫中環(huán)境可以是空白,然而這就是一種環(huán)境,只不過比較朦朧。
《梅花》中以“墻角”兩字點出環(huán)境,極其鮮明,極具意境。墻角顯得特別冷清,看似空間狹小,其實作者以墻角為中心,展開了無限的空間,正是空闊處在角落外,見角落便想到空闊。“數(shù)枝”與“墻角”搭配極為自然,顯出了梅的清瘦,又自然而然地想到這“數(shù)枝梅”的姿態(tài)?!傲韬眱勺指卿秩玖艘环N特別的氣氛,寒風沒模糊掉想象中的視線,反而把想象中的模糊趕跑了,帶來了冬天的潭水般的清沏。所以,不管它是曲梅還是直梅,讀者總會覺得腦海中有一幅有數(shù)枝定型的梅的清晰的畫?!蔼氉蚤_”三字就如一劍劈出分水嶺般巧妙地將梅的小天地與外界隔開了,梅的卓然獨“橫”(梅枝不“立”),梅的清純雅潔的形象便飄然而至。“遙知不是雪”,雪花與梅花——自然界的一對“黃金搭檔”,兩者相映成輝,相似相融,似乎是一體的。而作者明確“看出”“不是”,并且是“遙知”。為什么?“為有暗香來”?!鞍迪恪睙o色,卻為畫面上了一片朦朧的色彩。清晰與朦朧交錯,就像雪中閃爍著一個空洞,造成忽隱忽現(xiàn)的動感。也像飄來一縷輕煙,波浪式的前進,橫攔在梅枝前。作者用零星的筆墨層層展開意境,幾筆實寫提起無限虛景,梅之精神也被表達得淋漓盡致,此作者之神往,亦令讀者神往。
李白《玉階怨》賞析
玉階生白露,夜久侵羅襪。
卻下水精簾[1],玲瓏望秋月[2]。
賞析
詩如其人。李白性格豪放。作品風格飄逸。但也并不是像王安石說的那樣“其格止于此而已,不知變也”。(王若虛《滹南濤話》引)這首《玉階怨》就不能說是“豪放飄逸”(同上)的。謝脁是六朝齊最優(yōu)秀的詩人,李白視之如楷模,他也曾寫過一首《玉階怨》,其詩曰:“夕殿下珠簾,流瑩飛復息。長夜縫羅衣,思君此何極?!边@兩首《玉階怨》,詩風有所不同,謝詩直露,李詩含蓄。歷代對李白這首短詩的評論,說法不盡相同,但大多是從其多情委婉方面加以肯定和贊揚的,比如:
宋范晞文《對床夜語》卷四謂此詩“備婉孌之深情?!? 明高棅《唐詩品匯》卷三十力引蕭士贊云:“此篇無一字言怨而隱然幽怨之意見于言外?!?/p>
清沈德潛《唐詩別裁》四:“妙在不明說怨?!?/p>
近人俞陛云《詩境淺說續(xù)編》:“題為玉階怨,其寫怨意,不在表面,而在空際。第二句云,露侵羅襪,則空庭之久立可知。第三句云,卻下晶簾,則羊車之絕望可知。第四句云隔簾望月,則虛帷之孤影可知。不言怨而怨自深矣。”
近三、四十年以來的有關論著對此詩的解說大致與前述相同,這里選錄以下二例: 此在明處白描思婦之動作,而暗點一怨字,言有盡而意無窮。倘如續(xù)之以“良人去未歸,此怨無消歇”兩句,點出一怨字,輒轉貽蛇足之譏。(傅庚生《中國文學欣賞舉隅》)但寫動作不著抒情字面,而無限深情自在其中。試想望月階前,白露侵襪,室外不耐寒,入室下簾,猶望之不已。則此秋月玲瓏實寓懷人之癡想在。(周本淳《唐人絕句類選》)在李白的詩集中,這旨詩雖無法系年,但從其內容推斷,當是寫于作者在長安翰林供奉時期,也就是公元七四二至七四四年,此時李白四十余歲,作為皇帝的文學侍臣,他對宮廷生活是熟悉的。他的其他同類題材的小詩,像《長門怨》、《妾薄命》、《怨詞》等大致都是在長安時期寫的,至少是寫的他在這一時期所耳聞目睹的宮女的不幸遭遇。所以這首詩中隱而不發(fā)的怨恨,不大可能是針對“去未歸”的平民女子的丈夫(舊稱良人),而是對占有后宮粉黛數(shù)以千計的皇帝本人的腹
誹心謗,俞老先生稱之為“羊車之絕望”。所謂羊車,這里指宮廷中羊拉的小車。據(jù)《晉書·胡貴嬪傳》:“(武帝)并寵者眾,帝莫知所適,常乘羊車,恣其所之,至便宴請。宮人乃取竹葉插戶,鹽汁灑地以引帝車?!崩畎坠P下的那個在玉階前等待至夜深露降,寒氣侵透羅襪,仍不見皇帝蹤影,無可奈何地放下幃簾,進入室內,又隔簾望月的癡心宮女。不正是以竹葉、鹽汁引帝車的宮人的寫照嗎?
就題材來說,這是一首常見的宮怨詩。玉飾臺階,足著羅襪,懸掛水晶簾,可見居室、器物的豪華和考究。即便如此,宮人依然夜不能寐,精神上很痛苦。她透過明澈的幃簾遙望秋月,豈不是仍在等待羊車的幸臨!短短的四句詩,對腐朽的宮廷制度的暴露卻是那么淋漓盡致,使讀者對受害的宮人不由得灑下一掬同情的淚水,于言外收到了強烈的藝術效果。盡管李白傳世的佳作很多,這首小詩卻是別具一格的名篇。
注釋
[1]水精:即水晶。
[2]玲瓏:秋月明亮的樣子。村晚
[宋]雷震
草滿池塘水滿陂(bēi),山銜落日浸寒漪。
牧童歸去橫牛背,短笛無腔信口吹。
這是一首描寫農(nóng)村晚景的詩。四周長滿青草的池塘里,池水灌得滿滿的,太陽正要落山,紅紅的火球好象被山口咬住一樣,倒映在冰涼的池水波紋中。放?;丶业暮⒆訖M坐在牛背,用短笛隨便地吹奏著不成調的曲子。詩人即景而寫,構成了一幅饒有生活情趣的農(nóng)村晚景圖。
陂 : 指池塘。
銜 : 口里含著。
漪 : 水波紋。
回鄉(xiāng)偶書二首
賀知章
少小離家老大回,鄉(xiāng)音無改鬢毛衰。兒童相見不相識,笑問客從何處來。
離別家鄉(xiāng)歲月多,近來人事半消磨。惟有門前鏡湖水,春風不改舊時波。
賀知章在天寶三載(744),辭去朝廷官職,告老返回故鄉(xiāng)越州永興(今浙江蕭山),時已八十六歲,這時,距他中年離鄉(xiāng)已有五十多個年頭了。人生易老,世事滄桑,心頭有無限感慨。《回鄉(xiāng)偶書》的“偶”字,不只是說詩作得之偶然,還泄露了詩情來自生活、發(fā)于心底的這一層意思。第一首寫于初來乍到之時,抒寫久客傷老之情。在第一、二句中,詩人置身于故鄉(xiāng)熟悉而又陌生的環(huán)境之中,一路迤邐行來,心情頗不平靜:當年離家,風華正茂;今日返歸,鬢毛疏落,不禁感慨系之。首句用“少小離家”與“老大回”的句中自對,概括寫出數(shù)十年久客他鄉(xiāng)的事實,暗寓自傷“老大”之情。次句以“鬢毛衰(cui催,疏落之意)”頂承上句,具體寫出自己的“老大”之態(tài),并以不變的“鄉(xiāng)音”映襯變化了的“鬢毛”,言下大有“我不忘故鄉(xiāng),故鄉(xiāng)可還認得我嗎”之意,從而為喚起下兩句兒童不相識而發(fā)問作好鋪墊。三四句從充滿感慨的一幅自畫像,轉而為富于戲劇性的兒童笑問的場面?!?笑問客從何處來”,在兒童,這只是淡淡的一問,言盡而意止;在詩人,卻成重重的一擊,引出了他的無窮感慨,自己的老邁衰頹與反主為賓的悲哀,盡都包含在這看似平淡的一問中了。全詩就在這有問無答處悄然作結,而弦外之音卻如空谷傳響,哀婉備至,久久不絕。
就全詩來看,一二句尚屬平平,三四句卻似峰回路轉,別有境界。后兩句的妙外在于背面敷粉,了無痕跡:雖寫哀情,卻借歡樂場面表現(xiàn);雖為寫己,卻從兒童一面翻出。而所寫兒童問話的場面又極富于生活的情趣,即使我們不為詩人久客傷老之情所感染,卻也不能不被這一饒有趣味的生活場景所打動。第二首可看作是第一首的續(xù)篇。詩人到家以后,通過與親朋的交談得知家鄉(xiāng)人事的種種變化,在嘆息久客傷老之余,又不免發(fā)出人事無常的慨嘆來?!半x別
家鄉(xiāng)歲月多”,相當于上一首的“少小離家老大回”。詩人之不厭其煩重復這一句即順勢轉出有關人事的議論?!敖鼇砣耸掳胂ァ币痪?,看僅抽象、客觀,實則包含了許多深深觸動詩人感情的具體內容,“訪舊半為鬼”時發(fā)出的陣陣驚呼,因親朋沉淪而引出的種種嗟嘆,無不包孕其中。唯其不勝枚舉,也就只好籠而統(tǒng)之地一筆帶過了。三四句筆墨蕩開,詩人的目光從人事變化轉到了對自然景物的描寫上。鏡湖,在今浙江紹興會稽山的北麓,周圍三百余里。賀知章的故居即在鏡湖之旁。雖然闊別鏡湖已有數(shù)十個年頭,而在四圍春色中鏡湖的水波卻一如既往。詩人獨立鏡湖之旁,一種“物是人非”的感觸自然涌上了他的心頭,于是又寫下了“惟有門前鏡湖水,春風不改舊時波”的詩句。詩人以“不改”反襯“半消磨”,以“惟有”進一步發(fā)揮“半消磨”之意,強調除湖波以外,昔日的人事幾乎已經(jīng)變化凈盡了。從直抒的一二句轉到寫景兼議論的三中句,仿佛閑閑道來,不著邊際,實則這是妙用反襯,正好從反面加強了所要抒寫的感情,在湖波不改的襯映下,人事日非的感慨顯得愈益深沉了。還需注意的是詩中的“歲月多”、“近來”、“舊時”等表示時間的詞語貫穿而下,使全詩籠罩在一種低回沉思、若不勝情的氣氛之中。與第一首相比較,如果說詩人初進家門見到兒童時也曾感到過一絲置身于親人之中的欣慰的話,那么,到他聽也親朋介紹以后,獨立于波光粼粼的鏡湖之旁時,無疑已變得愈來愈感傷了。
陸游說過:“文章本天成,妙手偶得之?!薄痘剜l(xiāng)偶書》二首之成功,歸根結底在于詩作展現(xiàn)的是一片化境。詩的感情自然、逼真,語言聲韻仿佛自肺腑自然流出,樸實無華,毫不雕琢,讀者在不知不覺之中被引入了詩的意境。象這樣源于生活、發(fā)于心底的好詩,是十分難得的。
雜詩
王維
君自故鄉(xiāng)來,應知故鄉(xiāng)事。
來日①綺窗②前,寒梅著花③未?
【注解】
①來日:指動身前來的那天。
②綺窗:雕飾精美的窗子。
③著花:開花。
【評析】
??這是一首抒寫懷鄉(xiāng)之情的詩。原詩有三首,這是第二首。詩以白描記言的手法,簡潔而形象地刻劃了主人公思鄉(xiāng)的情感。對于離鄉(xiāng)游子而言,故鄉(xiāng)可懷念的東西很多。然而詩不寫眷懷山川景物,風土人情,卻寫眷念窗前“寒梅著花未?”真是“于細微處見精神”,寓巧于樸,韻味濃郁,栩栩如生。觀書有感二首
【宋】朱熹
半畝方塘一鑒開,天光云影共徘徊。
問渠那得清如許,為有源頭活水來。
昨夜江頭春水生,蒙沖巨艦一毛輕。
向來枉費推移力,此日中流自在行。
【作者】
1130-1200,字元晦,一字仲晦,婺源(今屬江西)人。紹興十八年(1148)
進士,任同字主簿。淳熙時,曾知南康軍,提舉浙東茶監(jiān)公事,光宗時,知漳
州,入為秘閣修撰。寧宗初,官煥章閣待制。后被人攻擊為偽學,落職致仕。
所著《晦庵先生文集》一百卷,今存。
【注釋】
①方塘:又稱半畝塘,在福建尤溪城南鄭義齋館舍(后為南溪書院)內。朱熹
父松與鄭交好,故嘗有《蝶戀花·醉宿鄭氏別墅》詞云:“清曉方塘開一境。
落絮如飛,肯向春風定?!辫b:鏡。古人以銅為境,包以鏡袱,用時打開。
②這句是說天的光和云的影反映在塘水之中,不停地變動,猶如人在徘徊。
③渠:他,指方塘。那得,怎么會。如許:這樣。④蒙沖:戰(zhàn)船。一毛輕:
輕如一根羽毛。
【品評】
有人以為詩是形象思維的產(chǎn)物,所以只宜于寫景抒情而不宜于說理。這有
幾分道理,但不能絕對化。因為理可以用形象化的手段表現(xiàn)出來,從而使得它
與景和情同樣富于吸引力。同時,理本身所具有的思辨性往往就是非常引人入
勝的。(枚乘《七發(fā)》正證明了這一點。)因此,古今詩作中并不缺乏成功的
哲理詩。
朱熹是劉子翚學生,他父親朱松文才也很好。也許由于父、師的影響,他
在道學中對文學的評價是比較公正的,也寫出過一些富于生活氣息的好詩。如
這兩首當然是說理之作,前一首以池塘要不斷地有活水注
入才能清澈,比喻思
想要不斷有所發(fā)展提高才能活躍,免得停滯和僵化。后一
首寫人的修養(yǎng)往往有
一個由量變到質變的階段。一旦水到渠成,自然表里澄澈,無句無束,自由自
在。這兩首詩以鮮明的形象表達自已在學習中悟出的道理,即具有啟發(fā)性,也
并不缺乏詩味,所以陳衍評為“寓物說理而不腐”。
鹿柴
王維
空 山 不 見 人,但 聞 人 語 響。
返 景 入 深 林,復 照 青 苔 上。
[注釋] 1.鹿柴:地名。柴,一作“寨”。行軍時在山上扎營,立木為區(qū)落,叫柴;別墅有籬落的,也叫柴。2.空:詩中為空寂、幽靜之意。3.但:只。4.返景:夕陽返照的光。景,日光。[簡析] 這首詩是王維后期山水詩的代表作《輞川集》中的一首。詩中描繪鹿柴附近的空山深林在夕陽返照下的幽靜景色。首句“空山不見人”直接描寫空山的寂寥靜謐。山之所以“空”,是因為杳無人跡?!安灰娙恕比郑瑢ⅰ翱铡本唧w化。次句“但聞人語響”,以局部的有聲反襯整體的寂靜。通常情況下,山中盡管無人,但不會無聲?!暗劇倍謱⑸L聲、潺潺水聲、唧唧蟲聲、啾啾鳥聲統(tǒng)統(tǒng)排除開,只聽見偶爾傳來的幾聲“人語響”。表面上看,這幾聲“人語響”似乎打破了寂靜,其實,一陣人語響過以后,空山又回到了萬籟俱寂的境界之中。三、四兩句“返景入深林,復照青苔上”用夕陽返照來反襯深林的幽暗清冷。按理說,要描寫幽暗的境界應回避光亮,詩人卻偏偏寫“返景入深林”。猛一看,這一抹微弱的斜暉似乎給幽暗的深林帶來了一絲光亮,其實恰恰相反。當“返景”的余暉透過斑駁的樹影照在青苔上時,那一小塊光亮與一大片幽暗所形成的強烈對比,反而使深林的幽暗更加突出。況且,那“返景”不僅微弱,而且短暫,一抹余暉轉瞬逝去之后,接踵而來的便是更漫長的幽暗。王維“晚年惟好靜,萬事不關心”(《酬張少府》)?!遁y川集》中的作品,大多著力描寫自然景色的靜美境界,前人認為這些詩不談禪機而深得禪理,讀之身世兩忘,萬念俱絕。這反映了王維晚年對現(xiàn)實冷漠的消極思想,但這些詩“詩中有畫”的表現(xiàn)手法卻具有不朽的美學價值。
作品內容 年代:唐
作者:白居易
作品:觀游魚
內容:繞池閑步看魚游,正值兒童弄釣舟。
一種愛魚心各異,我來施食爾垂鉤。作品注釋
《觀游魚》是一首七言絕句。寫詩人池畔觀魚,有兒童在垂鉤釣魚,有感而發(fā)。這兩句是說,愛魚之心人各有異,我愛魚給魚施食,盼他長大;你卻垂鉤釣魚,為圖己樂。兩種心情是何等不同啊?即景寫情,對比強烈,極易發(fā)人深思,從中引出各種“心各異”的情狀和道理來。于平淡中見新奇,韻味悠長。--引自《全唐詩佳句賞析
月下獨酌
【作者】:李白 【年代】:唐五代【主題類別】:其他【題材】:五言古詩【韻類】:enㄣ恩 花間一壺酒,獨酌無相親。舉杯邀明月,對影成三人。月既不解飲,影徒隨我身。暫伴月將影,行樂須及春。我歌月徘徊,我舞影零亂。醒時同交歡,醉后各分散。永結無情游,相期邈云漢。
【評 析】詩寫詩人在月夜花下獨酌,無人親近的冷落情景。詩人運用豐富的想象,表現(xiàn)出由孤獨到不孤獨,由不孤獨到孤獨,再由孤獨到不孤獨的一種復雜感情。??李白仙才曠達,物我之間無所容心。此詩充分表達了他的胸襟。詩首四句為第一段,寫花、酒、人、月影。詩旨表現(xiàn)孤獨,卻舉杯邀月,幻出月、影、人三者;然而月不解飲,影徒隨身,仍歸孤獨。因而自第五句至第八句,從月影上發(fā)議論,點出“行樂及春”的題意。最后六句為第三段,寫詩人執(zhí)意與月光和身影永結無情之游,并相約在邈遠的天上仙境重見。全詩表現(xiàn)了詩人懷才不遇的寂寞和孤傲,也表現(xiàn)了他放浪形骸、狂蕩不羈的性格。
??邀月對影,千古絕句,正面看似乎真能自得其樂,背面看,卻極度凄涼
楓橋夜泊
張繼
月落烏啼霜滿天,江楓漁火對愁眠。
姑蘇城外寒山寺,夜半鐘聲到客船。
一個秋天的夜晚,詩人泊舟蘇州城外的楓橋。江南水鄉(xiāng)秋夜幽美的景色,吸引著這位懷著旅愁的客子,使他領略到一種情味雋永的詩意美,寫下了這首意境清遠的小詩。
題為“夜泊”,實際上只寫“夜半”時分的景象與感受。詩的首句,寫了午夜時分三種有密切關連的景象:月落、烏啼、霜滿天。上弦月升起得早,半夜時便已沉落下去,整個天宇只剩下一片灰蒙蒙的光影。樹上的棲烏大約是因為月落前后光線明暗的變化,被驚醒后發(fā)出幾聲啼鳴。月落夜深,繁霜暗凝。在幽暗靜謐的環(huán)境中,人對夜涼的感覺變得格外銳敏。“霜滿天”的描寫,并不符合自然景觀的實際(霜華在地而不在天),卻完全切合詩人的感受:深夜侵肌砭骨的寒意,從四面八方圍向詩人夜泊的小舟,使他感到身外的茫茫夜氣中正彌漫著滿天霜華。整個一句,月落寫所見,烏啼寫所聞,霜滿天寫所感,層次分明地體現(xiàn)出一個先后承接的時間過程和感覺過程。而這一切,又
都和諧地統(tǒng)一于水鄉(xiāng)秋夜的幽寂清冷氛圍和羈旅者的孤孑清寥感受中。從這里可以看出詩人運思的細密。
詩的第二句接著描繪“楓橋夜泊”的特征景象和旅人的感受。在朦朧夜色中,江邊的樹只能看到一個模糊的輪廓,之所以徑稱“江楓”,也許是因楓橋這個地名引起的一種推想,或者是選用“江楓”這個意象給讀者以秋色秋意和離情羈思的暗示?!罢空拷馍嫌袟鳎繕O千里傷春心”,“青楓浦上不勝愁”,這些前人的詩句可以說明“江楓”這個詞語中所沉積的感情內容和它給予人的聯(lián)想。透過霧氣茫茫的江面,可以看到星星點點的幾處“漁火”,由于周圍昏暗迷蒙背景的襯托,顯得特別引人注目,動人遐想?!敖瓧鳌迸c“漁火”,一靜一動,一暗一明,一江邊,一江上,景物的配搭組合頗見用心。寫到這里,才正面點出泊舟楓橋的旅人?!俺蠲摺保斨笐阎贸钐稍诖系穆萌??!皩Τ蠲摺钡摹皩Α弊职恕鞍椤钡囊馓N,不過不象“伴”字外露。這里確有孤孑的旅人面對霜夜江楓漁火時縈繞的縷縷輕愁,但同時又隱含著對旅途幽美風物的新鮮感受。我們從那個仿佛很客觀的“對”字當中,似乎可以感覺到舟中的旅人和舟外的景物之間一種無言的交融和契合。
詩的前幅布景密度很大,十四個字寫了六種景象,后幅卻特別疏朗,兩句詩只寫了一件事:臥聞山寺夜鐘。這是因為,詩人在楓橋夜泊中所得到的最鮮明深刻、最具詩意美的感覺印象,就是這寒山寺的夜半鐘聲。月落烏啼、霜天寒夜、江楓漁火、孤舟客子等景象,固然已從各方面顯示出楓橋夜泊的特征,但還不足以盡傳它的神韻。在暗夜中,人的聽覺升居為對外界事物景象感受的首位。而靜夜鐘聲,給予人的印象又特別強烈。這樣,“夜半鐘聲”就不但襯托出了夜的靜謐,而且揭示了夜的深永和清寥,而詩人臥聽疏鐘時的種種難以言傳的感受也就盡在不言中了。
這里似乎不能忽略“姑蘇城外寒山寺”。寒山寺在楓橋西一里,初建于梁代,唐初詩僧寒山曾住于此,因而得名。楓橋的詩意美,有了這所古剎,便帶上了歷史文化的色澤,而顯得更加豐富,動人遐想。因此,這寒山寺的“夜半鐘聲”也就仿佛回蕩著歷史的回聲,滲透著宗教的情思,而給人以一種古雅莊嚴之感了。詩人之所以用一句詩來點明鐘聲的出處,看來不為無因。有了寒山寺的夜半鐘聲這一筆,“楓橋夜泊”之神韻才得到最完美的表現(xiàn),這首詩便不再停留在單純的楓橋秋夜景物畫的水平上,而是創(chuàng)造出了情景交融的典型化藝術意境。夜半鐘的風習,雖早在《南史》中即有記載,但把它寫進詩里,成為詩歌意境的點眼,卻是張繼的創(chuàng)造。在張繼同時或以后,雖也有不少詩人描寫過夜半鐘,卻再也沒有達到過張繼的水平,更不用說借以創(chuàng)造出完整的藝術意境了。
下江陵
李白
朝辭白帝彩云間,千里江陵一日還。
兩岸猿聲啼不住,輕舟已過萬重山。
當然是想到“兩岸猿聲啼不住,輕舟已過萬重山?!眱删淞?。
先看:“巴東三峽巫峽長,猿鳴三聲淚沾裳”
今譯:在巴東的三峽中以巫峽為最長,兩岸猿鳴凄厲,使人禁不住要淚下沾襟。
巴東即古代的巴東郡(今四川省奉節(jié)、云陽、巫山等縣一帶)。長江三峽是我國著名的風景區(qū),這兩句民歌是北魏酈道元〈水經(jīng)注〉中描繪三峽風光時所引。兩句前面還有這樣一段文字:“每至晴初霜旦,林寒澗肅,常有高猿長嘯,屬引凄異,空谷傳響,哀轉久絕”可見三峽的猿聲是很凄厲的,它能引起人的感情共鳴。由于這兩句民歌。后人在描繪三峽時也常提到猿聲。李白《下江陵》中“兩岸猿聲啼不住”即由此而來。詩主要是寫回歸江陵的一日行程及途中所見景物,表達了詩人內心的極度歡悅之情。詩篇渾然天成,毫無雕鏤文飾,歷代評論家給這首詩以高度評價,稱這首詩是“歷代七絕第一?!?游子吟(孟郊)
孟郊
慈母手中線,游子身上衣。
臨行密密縫,意恐遲遲歸。
誰言寸草心,報得三春暉。
注解:
1、寸草:比喻非常微小。
2、三春暉:三春,指春天的孟春、仲春、季春;暉,陽光;形容母愛如春天和煦的??陽光。
韻譯:
慈祥的母親手里把著針線。
為將遠游的孩子趕制新衣。
臨行她忙著縫得嚴嚴實實,是耽心孩子此去難得回歸。
誰能說象小草的那點孝心,可報答春暉般的慈母恩惠?
寫作背景及評析:
孟郊(751~814)字東野,湖州武康(今浙江德清)人。早年屢試不第,漫游南北,流寓蘇州。
一生窘困潦倒,直到五十歲時才得到了一個溧陽縣尉的卑微之職。詩人自然不把這樣的小官放在心上,仍然放情於山水吟詠,公務則有所廢弛,縣令就只給他半俸。本篇題下作者自注:“迎母溧上作”,當是他居官溧陽時的作品。詩中親切而真淳地吟頌了一種普通而偉大的人性美——母愛,因而引起了無數(shù)讀者的共鳴,千百年來一直膾炙人口。
深摯的母愛,無時無刻不在沐浴著兒女們。然而對于孟郊
這位常年顛沛流離、居無定所的游子來說,最值得回憶的,莫過于母子分離的痛苦時刻了。此詩描寫的就是這種時
候,慈母縫衣的普通場景,而表現(xiàn)的,卻是詩人深沉的內心情感。開頭兩句“慈母手中線,游子身上衣”,實際上是兩個詞組,而不是兩個句子,這樣寫就從人到物,突出了兩件最普通的東西,寫出了母子相依為命的骨肉之情。緊接兩句寫出人的動作和意態(tài),把筆墨集中在慈母上。行前的此時此刻,老母一針一線,針針線線都是這樣的細密,是怕兒子遲遲難歸,故而要把衣衫縫制得更為結實一點兒罷。其實,老人的內心何嘗不是切盼兒子早些平安歸來呢!慈母的一片深篤之情,正是在日常生活中最細微的地方流露出來。樸素自然,親切感人。這里既沒有言語,也沒有眼淚,然而一片愛的純情從這普通常見的場景中充溢而出,撥動了每一個讀者的心弦,催人淚下,喚起普天下兒女們親切的聯(lián)想和深摯的憶念。
最后兩句,以當事者的直覺,翻出進一層的深意:“誰言寸草心,報得三春暉。”“誰言”有些刊本作“誰知”和“誰將”,其實按詩意還是作“誰言”好。詩人出以反問,意味尤為深長。這兩句是前四句的升華,通俗形象的比興,加以懸絕的對比,寄托了赤子熾烈的情意:對于春天陽光般厚博的母愛,區(qū)區(qū)小草似的兒女怎能報答于萬一呢。真有“欲報之德,昊天罔極”之意,感情是那樣淳厚真摯。
這是一首母愛的頌歌,在宦途失意的境況下,詩人飽嘗世態(tài)炎涼,窮愁終身,故愈覺親情之可貴。“詩從肺腑出,出輒愁肺腑”(蘇軾《讀孟郊詩》)。這首詩,雖無藻繪與雕飾,然而清新流暢,淳樸素淡中正見其詩味的濃郁醇美。
此詩寫在溧陽,到了清康熙年間,有兩位溧陽人又吟出這樣的詩句:“父書空滿筐,母線尚縈襦”(史騏生《寫懷》);“向來多少淚,都染手縫衣”(彭桂《建初弟來都省親喜極有感》)??梢姟队巫右鳌妨艚o人們的深刻印象,是歷久而不衰的。
夜雨寄北
李商隱
君問歸期未有期, 巴山夜雨漲秋池。
何當共剪西窗燭, 卻話巴山夜雨時。
這首詩,《萬首唐人絕句》題作《夜雨寄內》,“內”就是“內人”—妻子:現(xiàn)傳李詩各本題作《夜雨寄北》,“北”就是北方的人,可以指妻子,也可以指朋友。有人經(jīng)過考證,認為它作于作者的妻子王氏去世之后,因而不是“寄內”詩,而是寫贈長安友人的。但從詩的內容看,按“寄內”理解,似乎更確切一些。
第一句一問一答,先停頓,后轉折,跌宕有致,極富表現(xiàn)力。翻譯一下,那就是:“你問我回家的日期;唉,回家的日期嘛,還沒個準兒??!”其羈旅之愁與不得歸之苦,已躍然紙上。接下去,寫了此時的眼前景:“巴山夜雨漲秋池”,那已經(jīng)躍然紙上的羈旅之愁與不得歸之苦,便與夜雨交織,綿綿密密,淅淅瀝瀝,漲滿秋池,彌漫于巴山的夜空。然而此愁此苦,只是借眼前景而自然顯現(xiàn);作者并沒有說什么愁,訴什么苦,卻從這眼前景生發(fā)開去,馳騁想象,另辟新境,表達了“何當共剪西窗燭,卻話巴山夜雨時”的愿望。其構思之奇,真有點出人意外。然而設身處地,又覺得情真意切,字字如從肺腑中自然流出?!昂萎敗保ê螘r能夠)這個表示愿望的詞兒,是從“君問歸期未有期”的現(xiàn)實中迸發(fā)出來的;“共剪……”、“卻話……”,乃是由當前苦況所激發(fā)的對于未來歡樂的憧憬。盼望歸后“共剪西窗燭”,則此時思歸之切,不言可知。盼望他日與妻子團聚,“卻話巴山夜雨時”,則此時“獨聽巴山夜雨”而無人共語,也不言可知。獨剪殘燭,夜深不寐,在淅淅瀝瀝的巴山秋雨聲中閱讀妻子詢問歸期的信,而歸期無準,其心境之郁悶、孤寂,是不難想見的。作者卻跨越這一切去寫未來,盼望在重聚的歡樂中追話今夜的一切。于是,未來的樂,自然反襯出今夜的苦;而今夜的苦又成了未來剪燭夜話的材料,增添了重聚時的樂。四句詩,明白如話,卻何等曲折,何等深婉,何等含蓄雋永,余味無窮!
姚培謙在《李義山詩集箋》中評《夜雨寄北》說:“?料得閨中夜深坐,多應說著遠行人?(白居易《邯鄲冬至夜思家》),是魂飛到家里去。此詩則又預飛到歸家后也,奇絕!”這看法是不錯的,但只說了一半。實際上是:那“魂”“預飛到歸家后”,又飛回歸家前的羈旅之地,打了個來回。而這個來回,既包含空間的往復對照,又體現(xiàn)時間的回環(huán)對比。桂馥在《札樸》卷六里說:“眼前景反作后日懷想,此意更深?!边@著重空間方面而言,指的是此地(巴山)、彼地(西窗)、此地(巴山)的往復對照。徐德泓在《李義山詩疏》里說:“翻從他日而話今宵,則此時羈情,不寫而自深矣?!边@著重時間方面而言,指的是今宵、他日、今宵的回環(huán)對比。在前人的詩作中,寫身在此地而想彼地之思此地者,不乏其例;寫時當今日而想他日之憶今日者,為數(shù)更多。但把二者統(tǒng)一起來,虛實相生,情景交融,構成如此完美的意境,卻不能不歸功于李商隱既善于借鑒前人的藝術經(jīng)驗,又勇于進行新的探索,發(fā)揮獨創(chuàng)精神。年代:唐
作者:李白
作品:清平調詞三首
內容:
云想衣裳花相容,春風拂檻露華濃。
若非群玉山頭見,會向瑤臺月下逢。
一枝秾艷露凝香,云雨巫山枉斷腸。
借問漢宮誰得似,可憐飛燕倚新妝。
名花傾國兩相歡,長得君王帶笑看。
解釋春風無限恨,沉香亭北倚闌干。
注解:
1、清平調:一種歌的曲調,“平調、清調、瑟調”皆周房中之遺聲。
2、檻:有格子的門窗。
3、華:通花。
4、群玉山:神話中的仙山,傳說是西王母住的地方。
5、瑤臺:傳說中仙子住的地方。
韻譯:
云霞是她的衣裳,花兒是她的顏容;
春風吹拂欄桿,露珠潤澤花色更濃。
如此天姿國色,若不見于群玉山頭,那一定只有在瑤臺月下,才能相逢!
評析:
??這三首詩是李白在長安為翰林時所作。有一次,唐明皇與楊貴妃在沉香亭觀賞牡丹,因命李白作新樂章,李白奉旨作了這三章。
??第一首,以牡丹花比貴妃的美艷。首句以云霞比衣服,以花比容貌;二句寫花受春風露華潤澤,猶如妃子受君王寵幸;三句以仙女比貴妃;四句以嫦娥比貴妃。這樣反復作比,塑造了艷麗有如牡丹的美人形象。然而,詩人采用云、花、露、玉山、瑤 臺、月色,一色素淡字眼,贊美了貴妃的豐滿姿容,卻不露痕跡。
??第二首,寫貴妃的受寵幸。首句寫花受香露,襯托貴妃君王寵幸;二句寫楚王遇神女的虛妄,襯托貴妃之沐實惠;
三、四句寫趙飛燕堪稱絕代佳人,卻靠新妝專寵,襯托貴妃的天然國色。詩人用抑揚法,抑神女與飛燕,以揚楊貴妃的花容月貌。
??第三首,總承一、二兩首,把牡丹和楊貴妃與君王揉合,融為一體:首句寫名花與傾國相融;二句寫君王的歡愉,“帶笑看”三字,貫穿了三者,把牡丹、貴妃、明皇三位一體化了。
三、四句寫君王在沉香亭依偎貴妃賞花,所有胸中憂恨全然消釋。人倚闌干、花在欄外,多么優(yōu)雅,多么風流!??全詩語言艷麗,句句金玉,字字流葩,人花交映,迷離恍惚。無怪乎深為玄欣賞,貴妃喜愛。
第二篇:中國古典詩歌是華夏文化遺產(chǎn)中的瑰寶
中國古典詩歌是華夏文化遺產(chǎn)中的瑰寶。它以其深邃的意境、生動的形象、凝練的語言、豐富的內涵和獨特的表現(xiàn)手法,成為我們接觸古典文學的最佳啟蒙教材
1.學習古典詩歌可以增強我們的記憶力與自信心。
2.學習古典詩歌可以提高我們的語言文字能力,擴大知識面。3.學習古典詩歌能培養(yǎng)我們持之以恒的學習精神和學習興趣。4.學習古典詩歌可以提高我們的審美能力。
5.古典詩歌是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化最好的載體。學習它們對我們的眼界、胸懷、志氣、品格修養(yǎng)的提高有很大的幫助。
6學習古典詩歌,傳承良好的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)對提高國民素質大有好處。有利于培養(yǎng)我們的愛國情操。
古詩詞學習可以汲取古代思想精髓,弘揚民族傳統(tǒng)文化。它能讓我們珍惜新生活,激發(fā)我們熱愛祖國以及思鄉(xiāng)惜友之情,同時教給我們闡明事理,為人處世之道,在潛移默化中提高我們的思想道德素質。