第一篇:關(guān)于探索西方繪畫中的色彩技法表現(xiàn)
關(guān)于探索西方繪畫中的色彩技法表現(xiàn)
論文摘要:色彩是西洋繪畫的靈魂,在整部美術(shù)史的推進(jìn)中,色彩的使用方式也不停地變化,在眾多的風(fēng)格里不斷的得以進(jìn)化發(fā)展。眾多藝術(shù)家從沒有停止對色彩奧妙的探索,努力發(fā)現(xiàn)新的可能。
論文關(guān)鍵詞:科學(xué);平面色塊;裝飾性;精神性
一、前言
在西方的繪畫史中,中世紀(jì)的畫家們,并不在乎物體的真正色彩,輪廓才是他們關(guān)心的重點(diǎn),至于色彩的使用則非常的單純,他們喜歡將物體涂上最純正與最閃爍的色彩。到了文藝復(fù)興時期,當(dāng)時的大師都急于展現(xiàn)在素描與透視上學(xué)習(xí)到的嶄新技法,至于色彩則往往被忽略,但并不是說佛羅倫薩畫家的作品里,沒有美麗的色彩,而是指當(dāng)時很少有人把色彩當(dāng)成繪畫的主要方法。直到威尼斯畫派的出現(xiàn),色彩的重要性才相對提高,威尼斯畫派的畫家們確實(shí)是經(jīng)由他們的雙手,顯現(xiàn)出色彩在一張作品里的重要性,不亞于明暗,甚至是超越的。而提香更是將此派的風(fēng)格發(fā)揚(yáng)光大,在提香之前,從沒有人把圣母的位置移至畫面中央以外,他卻做到了,而且利用色彩與光線的相呼應(yīng)關(guān)系,讓畫面看起來不呆板卻又活躍的保持了平衡。
十七世紀(jì)的巴洛克風(fēng)格里,對色彩與光線的強(qiáng)調(diào),對簡單構(gòu)圖的忽視,對復(fù)雜平衡的偏愛,這些觀念,讓色彩對于畫面而言越趨重要,十七世紀(jì)的畫家們視發(fā)現(xiàn)色彩與光線和諧為必要任務(wù),之后的印象派畫家們,對于巴洛克時期的敬慕之情也遠(yuǎn)勝其它流派。十九世紀(jì)算是畫家們在色彩上有重大成就的一個世紀(jì)。
由于從牛頓時代開啟了科學(xué)觀念,印象派的畫家們依此為理論,在觀察之中發(fā)展出了至今仍影響畫壇的諸多畫法,例如物體的暗部可用互補(bǔ)色描繪、影子可添加藍(lán)紫色、物體依照光線的顏色變化,印象派的畫家根本是為了光線與顏色在創(chuàng)作。等到后期印象派的高更和梵高,用色的方法更是隨心所欲,開始展現(xiàn)出主觀的個人色彩,之后的野獸派更經(jīng)過后印象派的洗禮,而繼承了這個觀念,畫面的平面化與裝飾性風(fēng)格,讓文藝復(fù)興以來的明暗素描概念,在畫面上的地位,從此讓給了五彩繽紛的色彩。
二、對色彩影響較大的有如下觀點(diǎn)
(一)勃納爾的用色
勃納爾早期深受高更和日本浮世繪影響,1905年后,更實(shí)踐印象派豐富色彩的自由畫法,有些學(xué)者把他當(dāng)作印象派最后的畫家。勃納爾畫的主題雖是日常生活景象,卻借著優(yōu)美的形體和充滿變化的色彩、光線,畫出親切的氣氛和熱愛哲學(xué)、詩歌的繪畫特點(diǎn)。
勃納爾的技法,為了使畫面平衡,常以冷暖的色調(diào)來替代對比色階,以神秘而愉悅的中間色調(diào),來替代古典的明暗色調(diào),色調(diào)非常豐富且具有連續(xù)的層次,經(jīng)常會出現(xiàn)意想不到的中間色調(diào),例如:綠色逐漸過渡成紫色或橘色,一片的顏色上必須連續(xù)畫上好幾回,直到出現(xiàn)奇異的,意想不到的色彩,畫面上很少有一片是平的顏色,一旦出現(xiàn)平的顏料,就會和周圍那些細(xì)膩的層次形成對比。勃納爾的技巧是多變的,他作畫時先快速鋪開,透出空氣,最后再理智的加工。他認(rèn)為色彩和形體一樣是具有嚴(yán)格的邏輯,他有時用小筆觸,有時用手指搓揉,或是小點(diǎn)如珍珠般的并置,集點(diǎn)成面,若隱若現(xiàn),有時是大片涂抹,有時是用薄色組成,或是用顯著的筆觸和厚涂法表現(xiàn)出來,畫面如彩石般的閃爍。
(二)馬蒂斯的平面色塊
馬蒂斯是野獸派藝術(shù)的代表人物,主要是關(guān)心色彩,他們認(rèn)為色彩是畫者表現(xiàn)思想及感情的最佳媒介,他們放棄了陰影、景深與邊緣,以新的技法、亮麗色彩、強(qiáng)烈對比色調(diào)來處理光線。馬蒂斯可能是第一位以大的畫布尺寸表現(xiàn)簡單內(nèi)容的西洋畫家,極簡的內(nèi)容,極簡的形體,不拘傳統(tǒng)畫布空間和光影的限制,強(qiáng)迫觀者忽略了形體所代表的意義,轉(zhuǎn)而接受色彩本身表現(xiàn)的力量。同時他也透過絕對大的面積,換取色彩在畫布上的絕對自主,這就是馬蒂斯的目的。
“野獸”一詞,特指色彩鮮明,隨意涂抹,這種色彩比之前的任何畫法更為強(qiáng)烈。馬蒂斯和他的朋友們一直試驗(yàn)著這種畫法,野獸派畫家最終實(shí)現(xiàn)了色彩的解放,在這之前的高更、梵高、修拉和納比派,也都曾以不同的方法試過,但直到野獸派畫家用了類似的手法,才真正有了大膽的突破。他們原意使用從顏料管里直接擠出來的強(qiáng)烈的色彩,而不想刻畫自然中的對象,這不僅是想引起視網(wǎng)膜的振動和要強(qiáng)調(diào)浪漫或神秘的主題,而更重要的是想樹立與此截然不同的新的繪畫準(zhǔn)則。
在馬蒂斯個人風(fēng)格的探索中,日本浮世繪版畫無疑給他很多靈感,尤其是裝飾風(fēng)格在其繪畫中更是表現(xiàn)得淋漓盡致。東方傳統(tǒng)藝術(shù)重傳神,重情趣,單純而簡潔的形態(tài)觀念,在光和色的理解上,從來都是重主觀而輕客觀,而且對物象的色彩觀念,偏重其固有色,忽略光以及物象的明暗層次和色彩的變化,強(qiáng)調(diào)色面的單純性。受東方平面繪畫形式影響的馬蒂斯,透過其設(shè)計的色、線、面組織,表現(xiàn)出空間,他認(rèn)為空間是虛的,很有表現(xiàn)性。
馬蒂斯的繪畫中帶有強(qiáng)烈的東方色彩,但油畫卻大大提升了色彩本身所具有的藝術(shù)力量和審美意義,既用色彩獨(dú)立表現(xiàn)人類情感。馬蒂斯主要通過吸收和創(chuàng)造,有異于西方傳統(tǒng)繪畫的用色方法,改以自由的、主觀的色彩運(yùn)用,去實(shí)踐情感的傳達(dá)。這種自由而主觀的色彩使用,主要體現(xiàn)在以下三個方面:
1、平面純色和底色的運(yùn)用
畫面中出現(xiàn)平面的純色,這對于追求體積感、空間感的西方傳統(tǒng)繪畫確實(shí)是一種莫大的反叛,平面的純色對于逼真再現(xiàn)對象來說,也許一無是處,但是對于真切地表達(dá)畫家的主觀感情,卻發(fā)揮了極大的作用。平涂能產(chǎn)生一種輕松爽快的感覺,非常符合現(xiàn)代人追求輕松自由的精神傾向。在用色上不停地尋找忠實(shí)摹寫以外的可能性,他用純粹性的色彩構(gòu)造畫面,色彩越簡單,對于感情的抒發(fā)就越強(qiáng)而有力。
2、具有裝飾性的畫面
西方傳統(tǒng)繪畫中,色彩在大多作品中屬于描述性的色彩,東方繪畫色彩則有很強(qiáng)的裝飾性,用色的大膽、主觀、隨意和富有趣味性,使得色彩在畫面中形成秩序,造成裝飾效果。色彩的裝飾性運(yùn)用中,同一色彩往往在畫面中重復(fù)出現(xiàn),在畫面中形成節(jié)奏感和韻律感,形成富有趣味性的裝飾性色彩結(jié)構(gòu)。
3、摒棄透視法和明暗法
以極具有東方色彩的平面化、原色對比和粗獷的線條去體現(xiàn)自己對客觀事物的感覺,這些特點(diǎn)在他的代表作《紅色的和諧》中突出表現(xiàn)。畫中描繪的是一個室內(nèi)的場景,他以一塊高彩度的紅色平面,限定了房間內(nèi)的空間,全都描繪在這二度空間的紅色平面上。畫中色彩的透視被取消了,桌面、墻壁、地面被統(tǒng)一在一個色彩的平面,畫面中桌面與墻面的花紋,也沒有的遠(yuǎn)近大小的透視感。馬蒂斯的繪畫,推動了西方從寫實(shí)主義邁向?qū)懸饣霓D(zhuǎn)變。這種藝術(shù)的明快性一改過去充滿理性的概念,升華了藝術(shù)的清新愉悅感。
(三)羅斯科的精神性色彩
羅斯科的主要風(fēng)格是明度、彩度或相近的色彩,呈現(xiàn)平坦寬闊并且綿延不斷的空間,將線條從畫面上完全排除,并將色彩的地位與表現(xiàn)力提高到極致。以色彩取代線條,羅斯科用了以前畫家沒有用過的顏色和形狀,但那不是他的目的,雖然他用顏色表達(dá)思想,但并不反對線條,而他認(rèn)為形式是根據(jù)我們要說的東西而發(fā)展出來的,當(dāng)你對世界有了新的觀點(diǎn),你
就必須找出新的方法來。
在羅斯科的作品中,倍受注目的色彩,僅僅是為了表達(dá)新觀念的媒介而已。色彩的變化中包含著色相、明度、彩度可創(chuàng)造出千變?nèi)f化的效果,因此羅斯科選擇色彩,表達(dá)他要傳達(dá)的內(nèi)涵。
羅斯科的色彩,都是在極長時間的思考后再快速涂上的,他選擇的色彩與配色雖沒有法則,但仍有一些基本原則。在一幅畫中,羅斯科經(jīng)常以紅、黃、藍(lán)三原色為主要色系,并且經(jīng)常將二個強(qiáng)烈的色彩并置以提升他們的強(qiáng)度,在他的作品中,類似色的運(yùn)用是他的特色,他大多使用黃與橘、紅與橘、藍(lán)與綠等類似色,來達(dá)到色彩的穩(wěn)定,由于強(qiáng)度相同的類似色并置容易造成視覺的疲倦,因此必須做一些調(diào)整,因而會改變大小不同的面積比例。
使用類似色為主要色系時,由于色相較為相近,所以羅斯科必須適當(dāng)?shù)馗淖兤涿鞫群筒识?,在畫面中單?dú)加入黑色或白色,或讓各層的色彩相互透映,有些作品則將色塊邊緣刻意柔和化,以此降低類似色引起的視覺呆板。在技法方面,他運(yùn)用了薄涂與快速上色技巧,使底層的光澤穿透到上層,造成觀者眼中一片顏色的氣氛,創(chuàng)造出作品內(nèi)在的光輝,內(nèi)在的光,對作品精神氣息的營造,是相當(dāng)重要的一個方法。
羅斯科不用框,而將色彩涂到整個畫布側(cè)邊,這種方法使畫面更加開展,不再是一個和周圍環(huán)境分隔的,被限制在畫框里的有限平面,那么畫作就可以和整個空間融合,成為觀賞者經(jīng)驗(yàn)的一部分。另外層層的薄涂,使底層顯露;而矩形像浮在表面上的一層薄霧,不確定的表面,模糊的邊界,色塊之間相互融合。薄層色彩的效果,使畫面彷佛朝向觀者前進(jìn),很難在空間中有定位,這使得觀賞者會有想進(jìn)入畫面一窺究竟的欲望。至于暖色前進(jìn),冷色后退,互補(bǔ)色造成的動感也強(qiáng)化不確定的情緒,顯示了羅斯科以繪畫表現(xiàn)人生處境的意圖。以上幾位繪畫大師對現(xiàn)代西方的色彩認(rèn)知產(chǎn)生了非常深遠(yuǎn)的影響。
第二篇:繪畫中的作文技法
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繪畫中的作文技法
作者:惠新猛
來源:《新作文·中學(xué)作文教學(xué)研究》2012年第12期
古人云:“詩畫同源”。繪畫借助色彩、線條等來反映生活,而文學(xué)則借助語言、文字再現(xiàn)生活,兩者在內(nèi)容和形式方面都有許多相似之處。我們在作文中經(jīng)常會用到一些繪畫技法。白描 中國畫的一種技法,即純用線條勾畫,不加色彩渲染。在寫作上,是指純客觀的描寫,不加陪襯和烘托,不加渲染,不用華麗的詞藻,而以簡練單純的筆墨,勾勒出鮮明、生動的形象。如魯迅在《孔乙己》一文中是這樣刻畫孔乙己的:“孔乙己是站著喝酒而穿長衫的唯一的人,他身材很高大;青白臉色,皺紋間時常夾些傷痕;一部亂蓬蓬的花白胡子。穿的雖然是長衫,可是又臟又破,似乎十多年沒有補(bǔ),也沒有洗。他對人說話,總是滿口之乎者也,教人半懂不懂的?!蔽亩坞m用幾條墨線簡單勾畫,而窮困潦倒、好逸惡勞的窮書生形象躍然紙上。詩詞中也經(jīng)常用白描的手法。李清照就是一位以白描著稱的詞人。在其詞作中,她直抒胸臆,感情真率細(xì)膩,用語樸素流暢,無造作之態(tài),有自然之美。她的代表作《聲聲慢》開端即連用十四個疊字:“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”,這種疊字是最體現(xiàn)人工的地方,而作者卻用得恰到好處,十四字所設(shè)置的愁慘而凄厲的氛圍,與其處于國破家亡的悲慘遭遇中的孤寂愁苦心境極為吻合,因此受到歷代詞論家所贊賞。
細(xì)描 也叫工筆,這種用筆方法講求工整、細(xì)致、纖毫畢露。借用到寫作中,細(xì)描是指對描寫的事物進(jìn)行逼真、細(xì)致如微地精雕細(xì)刻。例如《紅樓夢》中對林黛玉、賈寶玉、王熙鳳的描寫,就是采用的這種方法。第三回寫王熙鳳出場是極其精彩的一筆?!爸灰娨蝗合眿D丫環(huán)圍擁著一個人從后房門進(jìn)來。這個人打扮與眾姑娘不同,彩繡輝煌,恍若神妃仙子:頭上戴著金絲八寶攢珠髻,綰著朝陽五鳳掛珠釵;項上帶著金盤螭瓔珞圈;裙邊系著豆綠宮絳,雙衡比目玫瑰佩;身上穿著縷金百蝶穿花大紅洋緞?wù)桃\,外罩五彩刻絲石青銀鼠褂;下著翡翠撒花洋縐裙。一雙丹鳳三角眼,兩彎柳葉吊梢眉,身量苗條,體格風(fēng)騷,粉面含春威不露,丹唇未啟笑先聞?!边@里,不但細(xì)膩地刻畫了王熙鳳的外貌,而且通過外貌描寫,透露出人物的性格特征。作品注重了在服飾方面的細(xì)描,選取頭飾、裙飾和服裝三個要點(diǎn)來細(xì)描,極力鋪陳。烘托 我國傳統(tǒng)的繪畫手法,如畫月亮,往往用輕柔飄逸的云加以襯托,更突出月亮的朦朧、皎潔、嬌美,這便是烘云托月之法。烘托這種手法運(yùn)用在作文上,就是“山之精神寫不出,以煙霞寫之;春之精神寫不出,以草樹寫之”。這樣描寫往往能取得較好的藝術(shù)效果。無論是寫人物,還是景物,都可用烘托手法。寫人物,最典型的例子莫過于樂府民歌《陌上?!罚骸靶姓咭娏_敷,下?lián)埙陧?。少年見羅敷,脫帽著帩頭。耕者忘其犁,鋤者忘其鋤;來歸相怨怒,但坐觀羅敷。使君從南來,五馬立踟躕。使君遣吏往,問是誰家姝?……”這里主要筆墨用在側(cè)面烘托上,從行者、耕者、鋤者、使君見秦羅敷的種種行為上,烘托出這個少女的綽約風(fēng)姿。
第三篇:《繪畫中的透視現(xiàn)象》教案造型表現(xiàn)
《繪畫中的透視現(xiàn)象》教案
教學(xué)目標(biāo):
1、通過觀察伸向遠(yuǎn)方的路、風(fēng)景圖片、認(rèn)識各種透視現(xiàn)象,并在平時的繪畫中加以運(yùn)用。
2、培養(yǎng)學(xué)生的想象力、觀察力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
教學(xué)重點(diǎn):
認(rèn)識各種透視現(xiàn)象(特別是近大遠(yuǎn)小的透視現(xiàn)象)。
教學(xué)難點(diǎn):
在繪畫中運(yùn)用透視知識。
教學(xué)準(zhǔn)備:
一組風(fēng)景范畫,2B鉛筆、繪畫圖紙等。
學(xué)具:素描用具
第1課時
教學(xué)過程:
一、游戲?qū)?/p>
師:請同學(xué)們用手測量出老師的身高?“后面是同學(xué)說有20cm”“第一排的同學(xué)說老師有100多厘米”你們知道這種現(xiàn)象是如何產(chǎn)生的嗎?“后面的同學(xué)離老師遠(yuǎn),前面的同學(xué)離老師近”結(jié):離我們近的物體看起來大,而離我們遠(yuǎn)的物體看起來小,這種現(xiàn)象就是景物的近大遠(yuǎn)小現(xiàn)象,也叫透視現(xiàn)象。
二、新授課
師:我們站在路的中心,會看到路面和兩旁的樹木、房屋都漸漸集中到我們眼睛正前方的一個點(diǎn)上,這一點(diǎn)稱為消失點(diǎn)。這些通常是不畫出來的,但在作畫的過程中通常要用到。我們從畫面上都能發(fā)現(xiàn)一個共同的特點(diǎn),有沒有發(fā)現(xiàn)是什么?“都變得越來越小了”“看起來畫面很長”
師:同學(xué)們,有沒有發(fā)現(xiàn)他們的畫上的景物都在慢慢延伸最后消失到一個點(diǎn)上了?“是的”
師:我們稱消失的點(diǎn)為消失點(diǎn)。那我們的消失點(diǎn)可以移動嗎?突出左邊的景物,消失點(diǎn)就往右移。突出右邊的景物,消失點(diǎn)就往左移。
師:以消失點(diǎn)為點(diǎn)的一條線為視平線。視平線就是當(dāng)我們眼睛平視前方時,與我們視線處于同一水平的線為視平線,就是與畫者視線平行的水平線。那視平線可以移動嗎?想表現(xiàn)視平線以上視平線可以低一點(diǎn)。想表現(xiàn)視平線以下視平線可以高一點(diǎn)。結(jié):板示講解:視平線,視點(diǎn)。
三、欣賞圖片
師:生活中除了近大遠(yuǎn)小的透視現(xiàn)象以外,還有其他的透視現(xiàn)象,請結(jié)合書本上的圖片,和自己的同桌討論一下,看看誰能有新的發(fā)現(xiàn)?!氨本╊U和園的長廊”“火車站”“路燈”同學(xué)們在生活中都很留心身邊的事物。現(xiàn)在我們來欣賞一下其他同學(xué)的作品,同學(xué)們知道他們畫的是什么嗎?“圖書閱覽室”“教學(xué)樓走廊”“學(xué)校電腦室”這些作品畫的是我們學(xué)校的場景。
結(jié):同樣高度的建筑或柱子,樹木等都有近高遠(yuǎn)低的透視現(xiàn)象;一條同樣寬闊的馬路、鐵軌都有近窄遠(yuǎn)寬的透視現(xiàn)象,這些都是生活中常見的透視現(xiàn)象。
四、學(xué)生練習(xí)
現(xiàn)在開始畫一畫你身邊的透視現(xiàn)象吧,繪畫過程中老師會巡回指導(dǎo),有不懂的可以舉手問老師
三、展評作業(yè)
1、透視現(xiàn)象是否合理把握。
2、線條是否流暢。
3、畫面是否完整。
第四篇:如何提高小學(xué)生繪畫中色彩的表現(xiàn)力[小編推薦]
如何提高小學(xué)生繪畫中色彩的表現(xiàn)力
兒童美術(shù)教育應(yīng)以兒童的自由表現(xiàn)為主,重在發(fā)展兒童與生俱來的創(chuàng)造本能與創(chuàng)造熱情??墒侨绾胃玫剡\(yùn)用色彩提高學(xué)生對色彩的表現(xiàn)力呢?如何更好地貫徹色彩教學(xué),使學(xué)生喜歡畫畫,喜歡用顏色去自由表達(dá)豐富的內(nèi)心世界呢?激發(fā)學(xué)生去感受色彩,與畫筆交流,與生活接軌,去觸摸色彩的基調(diào),是我們小學(xué)美術(shù)教師的責(zé)任。
一、重視學(xué)生發(fā)現(xiàn)生活中色彩的美
在美術(shù)教學(xué)中教師應(yīng)該重視學(xué)生對色彩的感受,讓學(xué)生將自己的想法和感受說出來、畫出來,完完全全地表現(xiàn)自己的情感,這才是有利于學(xué)生發(fā)展的美術(shù)教學(xué)。
在一年級色彩教學(xué)中,當(dāng)我給出大自然中的風(fēng)景圖片,讓學(xué)生說說其中都有哪些色彩時,我預(yù)想的答案沒有出現(xiàn)。學(xué)生給了我很多意外的答案,如花朵上的顏色,不僅說出了花朵身上的顏色,還給出了花瓣尖端部分的顏色,這是成人都很難觀察和感受到的,這才是難的、珍貴的東西。
二、提高學(xué)生色彩認(rèn)知水平
小學(xué)美術(shù)教學(xué)中,色彩的基礎(chǔ)知識相當(dāng)豐富,如何向?qū)W生傳授這些知識點(diǎn)就顯得尤為重要。教師應(yīng)該重視知識點(diǎn)的內(nèi)容結(jié)構(gòu),采取適合學(xué)生理解的教學(xué)手段,從而讓他們在了解的前提下,更好地將所學(xué)的知識運(yùn)用到實(shí)際操作中。
在美術(shù)色彩如何運(yùn)用的問題上,總結(jié)出以下幾點(diǎn):(1)切不可把色彩的基本知識不求理解地傳授給學(xué)生,在課堂教學(xué)中既要知道意思,又要學(xué)會、學(xué)懂、學(xué)得明白。(2)現(xiàn)在美術(shù)課堂教學(xué)日漸依賴多媒體設(shè)備,教師在課件制作方面下足了工夫,但是在精美的、煞費(fèi)苦心的課件背后,教師是否真正了解它帶來的效果呢?就本節(jié)課而言,第一次課,我覺得過多運(yùn)用了多媒體,教學(xué)效果不是很理想,學(xué)生沒有實(shí)際感受到色彩活躍在紙上的魅力。在第二次教學(xué)中,我適時改變了教學(xué)思維,將美術(shù)課堂還原到最原始的狀態(tài),就像工藝師傅手把手教徒弟一樣,我一邊做一邊講解,通過實(shí)際操作,學(xué)生體會到了紙上藝術(shù)的魔力,更直觀地了解了相關(guān)知識。(3)教師作為一節(jié)課的“導(dǎo)演”、“編劇”、“制片人”等,應(yīng)關(guān)注到學(xué)生對本節(jié)課的心理感受,及時的溝通與了解是上好每一節(jié)美術(shù)課的關(guān)鍵。本節(jié)課中我在學(xué)生動手調(diào)色的過程中,不斷巡回指導(dǎo)學(xué)生,每每有不懂和不明白的地方,我都及時解答,了解他們的心理訴求,不把問題留到課后,做到堂課的問題當(dāng)堂課解決,讓學(xué)生充分理解基礎(chǔ)理論知識對繪畫的重要性。在課堂上站在學(xué)生視角,才能更好地向?qū)W生傳授知識。
三、提高學(xué)生運(yùn)用色彩的能力
(一)放手將課堂還給學(xué)生
在《我的童年》一課中,我大膽將課堂放手給學(xué)生。首先,我讓四個組長自主討論每個小組成員的性格特征,然后讓組長把討論結(jié)果記錄下來。接著我讓他們根據(jù)記錄下來的內(nèi)容,用色彩表達(dá)自己或他人的性格特征。在這之前,我并未講過每種色彩表達(dá)的性格特征,所以學(xué)生腦中沒有固有理論知識的束縛,很多都是發(fā)自內(nèi)心的對色彩的感受,以及互相討論交流出來的結(jié)果。比如,很多學(xué)生都認(rèn)同“紅色”代表“爆性格”,“藍(lán)色”代表“文靜性格”等。這些結(jié)論與書本上傳授的知識相似,但是這是學(xué)生在實(shí)踐中自我發(fā)現(xiàn)學(xué)習(xí)而來的,更深刻,并且運(yùn)用起來更得心應(yīng)手。
(二)用好范畫
在實(shí)際教學(xué)中,我以一年級《七彩生活》為例,簡單敘述下我對范畫在色彩教學(xué)中的一些觀點(diǎn)和想法。
本節(jié)課初我運(yùn)用常規(guī)方法進(jìn)行教學(xué),讓學(xué)生簡單欣賞日常生活中充滿各種色彩的圖片,目的是使學(xué)生感受生活中的色彩之美,進(jìn)而能運(yùn)用色彩。學(xué)生在完成作業(yè)期間出現(xiàn)了問題,很多同學(xué)不知道如何運(yùn)用剛才看到的東西,一些同學(xué)大叫太難了,不知道從何下手。這時范畫就派上了用場,讓學(xué)生仔細(xì)觀察和思考其他學(xué)生的范畫,從同齡人的繪畫作品中吸取營養(yǎng),這比教師用成人的方法示范要好得多。教師常以成熟的技法表現(xiàn),讓學(xué)生產(chǎn)生距離感,覺得無法達(dá)到教師的水平,而運(yùn)用學(xué)生的范畫更貼近學(xué)生,更易讓他們樹立起信心。在這期間,教師應(yīng)該適時地講解與指導(dǎo),并且可以找?guī)讉€學(xué)生上來畫一畫,給學(xué)生看一下,既然他們能畫好,那么其他同學(xué)就會覺得自己也能畫好。我總結(jié)了范畫運(yùn)用應(yīng)該解決的幾個問題:1.克服畏難情緒,樹立學(xué)生信心。2.仔細(xì)觀察體會,自我發(fā)現(xiàn)問題。3.虛心學(xué)習(xí)比對,掌握技法運(yùn)用。
四、曉之以理,動之以手
雖然對兒童繪畫不能有過多的技巧要求,但讓他們獲得一些繪畫常識還是必要的。比如了解繪畫的基本要素,這會增加他們的興趣,豐富他們的表達(dá)方式。有步驟、有針對性地講一些畫論,以提高少兒的理論素養(yǎng)。還有經(jīng)常性地美術(shù)史欣賞課是十分必要的。另外,繪畫教學(xué)有很強(qiáng)的實(shí)踐操作性,說千道萬,不如親眼一見。如講到印象派的風(fēng)格時,除了讓學(xué)生看范畫以外,適當(dāng)?shù)靥峁P示范,讓學(xué)生明白大師的點(diǎn)彩、濕染等用筆技巧,這樣讓學(xué)生一目了然地看到精彩效果是如何而來的,學(xué)生就會情緒高漲,興趣勃發(fā),各個躍躍欲試,非常輕松的就掌握了一種新的表現(xiàn)方式。
通過重視學(xué)生色彩教學(xué),培養(yǎng)學(xué)生的審美意識,是教育過程中一個重要組成部分。它不是向孩子灌輸與他們無關(guān)的標(biāo)準(zhǔn)和法則,而是培養(yǎng)學(xué)生的鑒別和選擇能力。審美意識的形成應(yīng)寓于孩子們對自我和環(huán)境的不斷認(rèn)識與敏感之中。面對未來,培養(yǎng)孩子對生活的敏感,要比培養(yǎng)對美術(shù)的敏感更為重要。重視和發(fā)展他們審美能力的培養(yǎng),就是造就一批高素質(zhì)人才,就是造就一個開放、文明的未來,展望前程,我們?nèi)沃囟肋h(yuǎn)!
第五篇:手繪效果圖表現(xiàn)技法課程改革與建設(shè)的探索
手繪效果圖表現(xiàn)技法課程改革與建設(shè)的探索
摘要:手繪效果圖表現(xiàn)技法是當(dāng)前設(shè)計類專業(yè)中的一門必修課程,同時也是一門十分重要的課程,對學(xué)生設(shè)計水平的提高有著十分重要的作用。在當(dāng)前手繪效果圖表現(xiàn)技法課程,為能夠使教學(xué)效果及水平得到有效提高,應(yīng)當(dāng)對手繪效果圖表現(xiàn)技法課程加強(qiáng)改革及建設(shè),使教學(xué)方式得到創(chuàng)新,從而使手繪效果圖表現(xiàn)技法課程達(dá)到理想效果,使學(xué)生手繪效果圖表現(xiàn)技法水平提高。本文就手繪效果圖表現(xiàn)技法課程改革與建設(shè)進(jìn)行分析。
關(guān)鍵詞:手繪效果圖表現(xiàn)技法;改革;建設(shè)
隨著當(dāng)前社會不斷發(fā)展,社會上對設(shè)計類人才也有著越來越大的需求,為能夠使當(dāng)前社會需求得到滿足,在當(dāng)前高校內(nèi)應(yīng)當(dāng)對設(shè)計類人才加大培養(yǎng)力度,而在設(shè)計類專業(yè)教學(xué)中手繪效果圖表現(xiàn)技法課程屬于一個重要內(nèi)容。當(dāng)前手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)中,傳統(tǒng)教學(xué)模式已經(jīng)無法滿足當(dāng)前教學(xué)需要,應(yīng)當(dāng)對其進(jìn)行改革,并且對新型課程體系加強(qiáng)建設(shè),從而促進(jìn)手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)進(jìn)一步發(fā)展。
手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)重要意義
手繪效果圖是依據(jù)設(shè)計工程,利用手繪技法方法對設(shè)計師構(gòu)思意圖以及設(shè)計最終效果進(jìn)行直觀形象表達(dá),在該過程中設(shè)計師可合理應(yīng)用其扎實(shí)繪畫基礎(chǔ)知識,并且對設(shè)計專業(yè)知識進(jìn)行運(yùn)用。對于手繪效果圖而言,其是以其它繪畫形式為基礎(chǔ)的,但是與其他繪畫形式之間又存在一定差異,其繪制過程中對學(xué)生基本功的鞏固可起到一定幫助,可以使學(xué)生構(gòu)圖以及透視技巧得到有效提高。手繪效果圖能力的提高不但對表現(xiàn)手繪效果圖就有很好幫助,并且對設(shè)計方案速度的提高也具有一定幫助,還能夠使表達(dá)設(shè)能力得到有效增強(qiáng),從而使學(xué)生造型能力以及審美素質(zhì)得到有效提高。手繪不但能夠使設(shè)計師的空間想象能力增強(qiáng),并且能夠使其空間效果感受力以及表現(xiàn)力增強(qiáng),同時能夠提供完整空間以便更好進(jìn)行之后計算機(jī)制圖,另外,在搭配顏色比例以及整體設(shè)計格調(diào)的把握方面也具有一定參考作用。因此,對于手繪效果圖表現(xiàn)技法而言,其不但是技術(shù)能力的表現(xiàn),同時也是設(shè)計素質(zhì)的表現(xiàn),因而手繪效果圖表現(xiàn)技法的學(xué)習(xí)在學(xué)生自身作品表達(dá)方面有著十分重要的作用及意義。當(dāng)前手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)中存在問題
2.1 手繪效果圖表現(xiàn)技法課程設(shè)置缺乏合理性
首先,在當(dāng)前手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)過程中未能夠合理分配課時。目前,在手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)中,對于基礎(chǔ)較差學(xué)生而言,其主要訓(xùn)練方式表現(xiàn)在數(shù)量上,在積累一定數(shù)量基礎(chǔ)上,才能夠使教學(xué)質(zhì)量得到改善,而要實(shí)現(xiàn)數(shù)量積累應(yīng)當(dāng)以掌握手繪表現(xiàn)技法為基礎(chǔ)。在該過程中首先應(yīng)當(dāng)保證時間上充分,只要這樣才能夠使教學(xué)達(dá)到預(yù)期效果。在有些高校中,在分配手繪效果圖表現(xiàn)技法課程時,其實(shí)際學(xué)時大致在48~60學(xué)時之間,在這種課時設(shè)置情況下,對于剛?cè)腴T學(xué)生而言,其所能夠?qū)W習(xí)到的內(nèi)容僅僅是最基本表現(xiàn)技法,對創(chuàng)造性思維缺乏培養(yǎng),同時也會使學(xué)生學(xué)習(xí)積極性以及主動性大大降低。
2.2 學(xué)生繪畫基礎(chǔ)比較差
隨著現(xiàn)代高等教學(xué)不斷快速發(fā)展,近幾年來藝術(shù)院校也開始不斷擴(kuò)招,當(dāng)從實(shí)際招生情況來看,有些學(xué)生在理解藝術(shù)專業(yè)方面出現(xiàn)一定偏差,在繪畫學(xué)習(xí)過程中基本上都利用速成方式,這樣所造成結(jié)果就是學(xué)生基礎(chǔ)能力比較差,在素描及色彩等基礎(chǔ)課程學(xué)習(xí)過程中感覺十分困難。而對于手繪效果圖表現(xiàn)技法課程而言,其專業(yè)性更強(qiáng),有些基礎(chǔ)較差學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中往往會有厭學(xué)心理出現(xiàn)。從當(dāng)前手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)實(shí)際情況來看,通?;A(chǔ)較差學(xué)生對繪圖效果都缺乏信心。
2.3 缺乏多樣化教學(xué)模式
當(dāng)前,大部分高校教師在手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)過程中通常只重視教,而學(xué)生也只是被動學(xué)習(xí)。對于手繪效果圖而言,其重要環(huán)節(jié)就是學(xué)生應(yīng)當(dāng)掌握相關(guān)手繪技法,因此,在實(shí)際教學(xué)過程中,教師不但要將學(xué)生學(xué)習(xí)狀態(tài)掌握,同時應(yīng)當(dāng)做到因材施教。在課堂教學(xué)過程中,通過簡單臨摹無法滿足培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力及想象力需求,教師更應(yīng)當(dāng)對學(xué)生設(shè)計思維培養(yǎng)加強(qiáng)重視。在實(shí)際教學(xué)中,教師應(yīng)當(dāng)積極思考如何調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)積極性,對教學(xué)方法及手段進(jìn)行有效運(yùn)用,這在當(dāng)前手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)中也是一項主要任務(wù)。手繪效果圖表現(xiàn)技法課程改革有效途徑
在設(shè)計類專業(yè)中手繪效果圖表現(xiàn)技法屬于專業(yè)基礎(chǔ)課程,該課程有著十分豐富的內(nèi)容,在教學(xué)過程中要想得到較好效果,其關(guān)鍵內(nèi)容就是應(yīng)當(dāng)將課程教學(xué)過程中學(xué)生學(xué)習(xí)觀及教師教學(xué)觀方面存在的問題解決,同時應(yīng)當(dāng)使課程設(shè)置保證科學(xué)性以及合理性,從而使手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)效果得到有效提高。為實(shí)現(xiàn)手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)有效改革,在實(shí)際教學(xué)中可從以下幾個入手。
3.1 合理設(shè)置手繪效果圖表現(xiàn)技法課程
當(dāng)前,大多數(shù)高校內(nèi)在設(shè)置手繪效果圖表現(xiàn)技法課程方面均將藝術(shù)性表現(xiàn)作為基礎(chǔ),該課程教學(xué)模式也是以傳統(tǒng)繪畫課程為基礎(chǔ)發(fā)展而來的,其重視學(xué)生個性化表現(xiàn)潛力的挖掘以及發(fā)揮,其所依靠的主要是學(xué)生領(lǐng)悟能力以及自我表現(xiàn)能力,其主要方向?yàn)槔碚撔匝芯?。在這種教學(xué)理念下,學(xué)生應(yīng)當(dāng)具備扎實(shí)繪畫基礎(chǔ),并且對于手繪學(xué)習(xí)應(yīng)當(dāng)具有較大興趣。然而由于當(dāng)前大多數(shù)學(xué)生繪畫基礎(chǔ)比較差,課時量比較少,并且學(xué)生不重視手繪圖,在實(shí)際教學(xué)中學(xué)生通常表現(xiàn)為不知如何下手,這樣必然會使教學(xué)難度有所增加,導(dǎo)致學(xué)生在學(xué)習(xí)完之后只能了解基本技法,缺乏獨(dú)立創(chuàng)作能力。針對當(dāng)前存在的這些情況,以提高學(xué)生效果圖技法水平及實(shí)用角度為出發(fā)點(diǎn),在設(shè)置手繪效果圖技法方面,其首要任務(wù)就是對課程課時量以及開設(shè)時間進(jìn)行合理安排。在大部分情況下,手繪效果圖并非徒手繪制,所以在作圖過程中十分重要的一點(diǎn)就是重視準(zhǔn)確性,這需要在透視圖方面對學(xué)生進(jìn)行大量嚴(yán)謹(jǐn)訓(xùn)練。因而,在第一學(xué)年可設(shè)置透視學(xué)與三大構(gòu)成與設(shè)計概論等相關(guān)課程,從而使學(xué)生能夠?yàn)橹髮W(xué)習(xí)奠定良好基礎(chǔ),在學(xué)習(xí)完這些課程之后可安排第一階段手繪效果圖表現(xiàn)技法,這樣一來,可以使學(xué)生對其所學(xué)透視與色彩之間關(guān)系更好體會及應(yīng)用,使學(xué)習(xí)時間得到有效節(jié)約。在該階段可將所安排課時量增加,主要對學(xué)生基礎(chǔ)技能以及學(xué)習(xí)興趣進(jìn)行培養(yǎng),通過逐漸積累使學(xué)生表現(xiàn)技能日益豐富。對于第二階段手繪效果圖表現(xiàn)技法課程,可在三年級第一學(xué)期設(shè)置,對于三年級學(xué)生而言,其已涉及獨(dú)立專業(yè)創(chuàng)作,此時學(xué)生作業(yè)主要是快速表現(xiàn),所以對于該階段課程而言,其目標(biāo)主要就是在手繪表達(dá)方面進(jìn)行訓(xùn)練,使其能夠利用簡便實(shí)用工具以及相關(guān)繪畫技巧使表達(dá)能夠達(dá)到預(yù)期最佳效果。
3.2 豐富教學(xué)方法
對于現(xiàn)代教學(xué)課堂而言,其并非單純傳遞知識,而是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力并且使其得以發(fā)展的一個過程。對于手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)而言,在教學(xué)過程中應(yīng)當(dāng)使理論與實(shí)際相聯(lián)系,教師應(yīng)當(dāng)具備超前意識,應(yīng)當(dāng)對相關(guān)教學(xué)方法不斷進(jìn)行探索,不斷探索新思路,使教學(xué)內(nèi)容得以豐富擴(kuò)展,對于不同內(nèi)容選擇不同方法進(jìn)行教學(xué),從而使多種教學(xué)方法的運(yùn)用得以實(shí)現(xiàn)。
第一,現(xiàn)代教學(xué)技術(shù)手段的運(yùn)用。在手繪(下轉(zhuǎn)第頁)(上接第頁)效果圖表現(xiàn)技法課程理論教學(xué)過程中,可分單元講授幾種常用表現(xiàn)技法,對于每個表現(xiàn)技法而言,先對其相關(guān)特點(diǎn)進(jìn)行介紹,之后再對相關(guān)技法進(jìn)行一一介紹。然后,教師可利用相關(guān)教學(xué)器材制作出有針對性素材、幻燈片以及課件,可利用多媒體及投影儀等相關(guān)現(xiàn)代教學(xué)設(shè)備,使教學(xué)效率得到有效提高,另外,可還對局域網(wǎng)加強(qiáng)建設(shè),使專業(yè)信息庫以及網(wǎng)絡(luò)得以逐漸形成,使資源共享得到真正實(shí)現(xiàn)。
第二,競賽教學(xué)方法。在實(shí)際教學(xué)過程中,可與手繪表現(xiàn)相關(guān)競賽活動相結(jié)合進(jìn)行教學(xué),這種教學(xué)模式能夠?qū)W(xué)生的理論結(jié)合實(shí)踐能力進(jìn)行檢驗(yàn),對學(xué)生潛能可有效激發(fā),使手繪速度以及訓(xùn)練量均得到有效提高,同時也能夠?qū)處熃虒W(xué)成果及教學(xué)方式進(jìn)行檢驗(yàn)。
第三,加強(qiáng)互動教學(xué)。對于教學(xué)活動而言,其屬于教師和學(xué)生以及學(xué)生和學(xué)生之間共同參與的一種情感活動,所以,在實(shí)際教學(xué)過程中教師應(yīng)當(dāng)重視投入情感,創(chuàng)造出相關(guān)教學(xué)情境,創(chuàng)造出有利環(huán)境,對學(xué)生情感進(jìn)行培養(yǎng),從而充分調(diào)動學(xué)生積極性,使其在教學(xué)活動中能夠主動參與。比如,在實(shí)際教學(xué)過程中,對學(xué)生作業(yè)可選擇互評方式,在實(shí)際操作過程中,教師可利用匿名方式使全班學(xué)生進(jìn)行打分,并且各自對作品進(jìn)行評價,從而將優(yōu)秀作品選出,最后教師可將手繪技法中應(yīng)當(dāng)注意的一些參考指標(biāo)為學(xué)生列出,通過學(xué)生之間互評以及教師評論,可以使學(xué)生對手繪過程中所出現(xiàn)問題有更加深刻印象,并且學(xué)生也能夠更加主動地進(jìn)行學(xué)習(xí)。另外,學(xué)生在對照范圖自己進(jìn)行分析時,還能夠?qū)⒆陨泶嬖趩栴}發(fā)現(xiàn),在總結(jié)及思考過程中對設(shè)計思維進(jìn)行培養(yǎng),從而找出與自身風(fēng)格相適應(yīng)的相關(guān)手繪技法。
3.3 加強(qiáng)實(shí)踐教學(xué)
在手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)過程中,應(yīng)當(dāng)對學(xué)生實(shí)踐能力加強(qiáng)系統(tǒng)訓(xùn)練,應(yīng)當(dāng)使有效課堂時間擴(kuò)展到課堂之外,使學(xué)生以及教師綜合實(shí)踐能力得到快速提高,使學(xué)生就業(yè)競爭力得到有效增強(qiáng),可選擇“產(chǎn)、學(xué)、研”相結(jié)合創(chuàng)新方式。通過調(diào)研材料市場,可使學(xué)生對材料性能、材質(zhì)色調(diào)搭配以及取舍進(jìn)行更好地了解,有利于學(xué)生將設(shè)計以及工藝制作掌握,通過實(shí)踐訓(xùn)練能夠使學(xué)生對手繪表達(dá)重要性有著清楚認(rèn)識,可使學(xué)生學(xué)習(xí)手繪表現(xiàn)技法的積極性得到提高,并且也能夠使學(xué)生表達(dá)能力得到有效提高。通過實(shí)踐學(xué)習(xí),還能夠使學(xué)生擴(kuò)大視野,使學(xué)生思路得到有效拓展,從而對課堂教學(xué)內(nèi)容能夠更加深入地進(jìn)行研究、體會以及消化,使學(xué)生學(xué)習(xí)效率及興趣均得到有效提高,使被動接受轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃訉W(xué)習(xí)。
結(jié)語
手繪效果圖表現(xiàn)技法課程作為設(shè)計類專業(yè)的重要基礎(chǔ)課程,對學(xué)生設(shè)計能力的提高有著十分重要的作用。在手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)過程中,為能夠滿足當(dāng)前教學(xué)需求及提高學(xué)生手繪表現(xiàn)能力,在實(shí)際教學(xué)過程中,應(yīng)當(dāng)選擇通過有效途徑及方法對教學(xué)進(jìn)行改革,從而使當(dāng)前教學(xué)中問題得到解決,使手繪效果圖表現(xiàn)技法課程教學(xué)效果得到真正提高。
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