第一篇:世界一些著名廣告大賽
世界一些著名廣告大賽
戛納廣告大獎
戛納廣告大獎源于戛納電影節(jié)。1954年,由電影廣告媒體代理商發(fā)起組織了戛納國際電影廣告節(jié),希望電影廣告能同電影一樣受到世人的認(rèn)同和矚目。此后,戛納同威尼斯開始輪流舉辦此項(xiàng)大賽,1977年戛納正式成為永久舉辦地。1992年組委會又增加了報刊、招貼與平面的競賽項(xiàng)目,這使得戛納廣告獎成為真正意義上的綜合國際大獎。
廣告節(jié)于每年6月下旬舉行,廣告節(jié)期間各國廣告代表來訪,其它各界來賓亦云集于此。客戶、制作公司、策略部門、創(chuàng)意團(tuán)隊(duì)在此開設(shè)一系列的交流會,研討專業(yè)、商洽業(yè)務(wù)。
逐鹿“戛納”
每年大約有7000多位代表1萬多件作品逐鹿“戛納”。
評委會被分為獨(dú)立的兩組,一組負(fù)責(zé)評定影視廣告,另一組負(fù)責(zé)平面廣告。
廣告節(jié)期間才開始決賽階段評審,同時允許參賽者目睹現(xiàn)場公布的每一階段入圍名單,來增加其現(xiàn)場氣氛。
各評委對本國作品須采取回避投票的原則,評委的評審時間由自己掌握,以便其能仔細(xì)閱讀文案,周全研究創(chuàng)意。
在影視方面第一輪決出400件作品,第二輪篩至200件,并再從此中討論決定各項(xiàng)目的金、銀、銅獅獎。
與戛納電影獎同名的金棕櫚獎,是戛納廣告獎專為影視廣告制作公司設(shè)立的大獎。獲獎標(biāo)準(zhǔn)是通過各家制作公司作品在大賽(影視廣告)
項(xiàng)目上的表現(xiàn)來判定的,大獎得10分,金獅獎得7分,銀獅獎得5分,銅獅獎得3分,入選作品得1分。
1993年還設(shè)立了年度最佳表現(xiàn)廣告公司獎,頒給同時參加平面與影視廣告并獲得總積分最高分者。大獎10分,金獅獎7分,銀獅獎5分,銅獅獎3分,入圍1分。
嚴(yán)格參賽標(biāo)準(zhǔn)
戛納廣告獎對參賽作品作了嚴(yán)格的限定:
1、參賽對象可以包括全球有關(guān)廣告和媒介的任何機(jī)構(gòu)。
2、作品參賽必須事先征得廣告主的同意。
3、直郵廣告作品和促銷活動材料不得參賽。
4、作品必須依照客戶的付款合同而創(chuàng)意制作(除公益類),不得自行設(shè)計構(gòu)想。
5、所有作品必須在上一年度3月至截稿日期間被公開發(fā)布過。
6、曾參加過該廣告節(jié)的作品不得再次參賽。
7、凡有侵犯民族宗教信爺和公眾品味的廣告不得參賽。電話:+44(0)1716366122 傳真:+44(0)1716366086 地址:woolverstone House,6162 Berners Street,London WIP 3AE
艾菲獎
一、艾菲獎簡介:
艾菲獎(EFFIE AWARDS)創(chuàng)立于1968年,是紐約美國營銷協(xié)會為表彰每年度投放廣告達(dá)到目標(biāo),并獲得優(yōu)異成績的廣告主、廣告公司所專門設(shè)置的特別廣告獎項(xiàng)。它與嘎納獎、克里奧獎等國際獎項(xiàng)的區(qū)別在于,它更集中關(guān)注廣告帶來的實(shí)際效果。自33年前創(chuàng)立以來,艾菲獎已經(jīng)在全世界15個國家廣泛設(shè)立,成為目前世界上唯一的一項(xiàng)以廣告效果為主要評審依據(jù)的權(quán)威廣告獎項(xiàng)。因此,艾菲獎不僅是對廣告效果的評估,而且還是對廣告代理策劃公司以及廣告主廣告策劃實(shí)施能力水平的一次嚴(yán)格檢驗(yàn)。贏得艾菲獎,就意味著贏得了市場挑戰(zhàn)的成功。
二、艾菲獎對廣告主的重要意義:
1、有利于廣告主掌握實(shí)效廣告投放的知識和標(biāo)準(zhǔn);
2、有助于廣告主學(xué)習(xí)實(shí)效廣告案例的成功經(jīng)驗(yàn);
3、可以讓廣告主接觸和了解有水平、有實(shí)力、能給品牌帶來實(shí)際效益的廣告公司及媒體,以便開展有效的合作;
4、有助于廣告主把握與世界同步的機(jī)會,朝國際化的方向發(fā)展;
5、可以使廣告主學(xué)習(xí)安排綜合性實(shí)效廣告的投放與監(jiān)督。
三、艾菲獎對廣告代理公司的重要意義:
1、可以使廣告代理公司借此機(jī)會掌握為企業(yè)服務(wù),投放實(shí)效廣告的方法和知識,提高全面代理廣告的能力;
2、有利于廣告代理公司在每年的廣告競標(biāo)中勝人一籌,向廣告主展示自身實(shí)力;
3、有利于廣告代理公司在中國加入WTO以后,與國際接軌,迎接國際性的挑戰(zhàn);
4、有利于廣告代理公司在行業(yè)內(nèi)樹立企業(yè)形象,確立競爭優(yōu)勢;
5、有利于廣告代理公司掌握本行業(yè)評定公司業(yè)務(wù)水平的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn);
6、有利于廣告代理公司與其所服務(wù)的廣告主建立更密切、更穩(wěn)定的長期合作關(guān)系 克里奧大獎
克里奧大獎創(chuàng)立于1959年,迄今已有40年的歷史,是世界上歷史最悠久、規(guī)模最大的世界性廣告大獎,匯集了來自全球各地的廣告公司和專業(yè)制作工作室提交的一流創(chuàng)意作品。克里奧廣告獎評委會是由在本領(lǐng)域內(nèi)享有盛名的國際專家組成。評委們獨(dú)立地評選出最佳獲獎作品。
克里奧廣告獎組委會本著公正、民主和非政治性原則對評委們的評判工作不作任何指導(dǎo)。克里奧廣告獎最大特點(diǎn)就是看重原創(chuàng)作意圖而非單單看意圖的貫徹,依此準(zhǔn)則擇優(yōu)而錄。評委們首先評選出最佳候選作品,然后從這些進(jìn)入決賽圈的精品中抉擇出金、銀、和銅獎作品。有時,評委們還會給曠世杰作頒發(fā)克里奧大獎。每年5月,克里奧廣告獎頒獎典禮在世界商業(yè)和金融中心,也是號稱世界廣告之都的美國紐約市舉行。這一盛會是對當(dāng)今世界廣告作品的一次總巡視和檢閱,也提供了人們觀摩世界最優(yōu)秀廣告作品的機(jī)會??死飱W廣告獎素有廣告界“奧斯卡”之稱。在廣告大會上,來自世界各國的廣告箐英,群英薈萃歡聚一堂,聆聽各類廣告創(chuàng)意講座,欣賞豐富多彩的廣告作品,參觀藝?yán)燃案鞣N豐富多采的會間活動,角逐金獎,盛況空前。通過交流,從而激發(fā)出更富新穎的創(chuàng)意靈感,提高廣告制作的水準(zhǔn),創(chuàng)作出更多、更有時代節(jié)奏感的曠世廣告作品。
大會開過之后,獲獎作品將由每個國家和地區(qū)的克里奧獎代表組織赴世界38個國家和地區(qū)作巡回展覽。99年在克里奧廣告獎史上首次在中華人民共和國內(nèi)舉辦克里奧廣告獎獲獎作品巡回展,其目的在于展示世界一流廣告天才新穎奇特的廣告作品,有機(jī)會和國內(nèi)的創(chuàng)意界同行相互溝通、共同來為廣告藝術(shù)這一矗立于現(xiàn)代工業(yè)文明中的奇葩添姿添彩。
在古希臘神話中,克里奧又稱之謂“繆斯”,她是代表了掌管文藝、音樂、天文等九女神之一??死飱W廣告獎40年來走過的輝煌歷史驗(yàn)證了世人對“繆斯-克里奧女神”的推崇和向往,同時也充分反映出了克里奧廣告獎在廣告藝術(shù)世界里萬里長征、勇于探索、推成出新、推動世界廣告發(fā)展的精神和使命,這點(diǎn)正好與克里奧女神的天職不謀而合。故以此來命名國際廣告至高無上的榮譽(yù)- 克里奧廣告獎。
克里奧的競技項(xiàng)目:
1、經(jīng)典榮譽(yù)杯獎
參賽的作品首先必須是影視廣告,其次是已經(jīng)發(fā)布了五年以上,最后還要求已取得過一次國際性金獎。(此項(xiàng)參賽作品不再分細(xì)類,并免報名費(fèi)。)
2、單項(xiàng)影視廣告獎
要求片長不得超出180秒,Betacam, U-matic、錄像帶,均可報名。
3、單項(xiàng)平面廣告獎
其中包含報紙、印刷、招貼與戶外等項(xiàng),參賽時作品需經(jīng)過裝裱,并提供35mm菲林片及媒介發(fā)布使用的證明資料。
4、單項(xiàng)廣播廣告
錄音帶總長不超過180秒。
5、系列廣告獎
為同一品牌廣告、同一訴求點(diǎn)所做的系列作品,在影視、平面、廣播任一媒介上發(fā)布3幅以上。
6、整合媒介運(yùn)動獎
在兩種以上的媒介發(fā)布了3-6種的系列作品。
7、包裝設(shè)計
8、全球互聯(lián)網(wǎng)網(wǎng)址設(shè)計
這個項(xiàng)目作為一種高新科技媒體而受到鼓勵?;谄涓拍睢⑽?、沖擊力等要素來評判它們的創(chuàng)意與執(zhí)行。
怎樣決出勝負(fù)
來自全球各地的30位執(zhí)行評委在一周內(nèi)對所有作品作出評判。第一輪的幸存者被列為“入圍”,第二輪的評選決出銅獎,第三輪決出銀獎第四輪決出金獎,直至第五輪競出克里奧大獎。報名作品的公司名稱將對評委保密,為確保評選的公正、民主和無政治偏見,故規(guī)定評委不能評審本國的作品,對廣告文化背景不了解,評委也不得投票,參賽作品的成績由參與該作品評審的評委投票決定。金、銀、銅獎,或者某些類別獲獎的空缺。饈設(shè)計和技術(shù)類別將由那些在該項(xiàng)領(lǐng)域中享有盛譽(yù)的專家來評選。例如:導(dǎo)演評選執(zhí)導(dǎo),剪輯師評選剪輯,設(shè)計家評選包裝設(shè)計金、銀、銅獲獎通知書在頒獎典禮前2-3周寄出,所有金獎、銀獎的獲得者都將應(yīng)邀出席在紐約舉行的克里奧頒獎典禮。
聯(lián)系方式
克里奧獎的網(wǎng)址是clioaward.com??死飱W獎網(wǎng)址提供全部獲獎作品的目錄,參賽申請截止日期,新聞媒體報道和克里奧大賽組委會發(fā)布的最新消息??死飱W獎聯(lián)系地址: 220 Fifth Avenue, Suite 1500, New York, NY ostalCode w:st=“on”>10001ostalCode> Tel: 212-683-4300 Fax: 212-683-4796 龍璽獎
一個完全由華裔創(chuàng)意人做當(dāng)家的國際性獎項(xiàng)。
1999年2月,四位來自香港、臺灣、香港、新加坡的著名華人創(chuàng)意人,在香港做了一件對于華文廣告界可能有深遠(yuǎn)影響的事——創(chuàng)辦了龍璽全球華文廣告獎——一個完全由華裔創(chuàng)意人做當(dāng)家的國際性獎項(xiàng),一個跨越中國大陸、香港、臺灣、新加坡、馬來西亞和北美各地華文廣告市場的創(chuàng)意獎。
他們是林俊明——龍吟榜創(chuàng)辦人;孫大偉——前臺灣奧美廣告執(zhí)行創(chuàng)意總監(jiān),現(xiàn)任泛太國際公司執(zhí)行顧問;莫康孫——紐約廣告節(jié)常任理事,麥肯光明廣告公司總經(jīng)理;蘇秋平——新加坡三人行廣告創(chuàng)辦人,現(xiàn)任新加坡報業(yè)集團(tuán)市場部顧問。
首屆龍璽獎收集到來自各華文廣告市場的1168件作品,分類評出大獎1件,金獎15件,銀獎31件,銅獎76件,優(yōu)異獎117件。發(fā)起人之一的林俊明說:“把十三位各負(fù)盛名的創(chuàng)意人共冶一爐,評審作品,絕對不是一份優(yōu)差。三天的評審會是在慎重、坦誠和互動下進(jìn)行的。一件作品,不但要經(jīng)得起數(shù)輪篩選,最后更必須獲得三分之二評委的認(rèn)許,才能得到金獎,所以,在龍璽獲獎的作品,決非偶然?!?/p>
倫敦國際廣告獎
倫敦國際廣告獎每年的11月在英國倫敦開幕并頒獎。這項(xiàng)國際大獎,自1985年正式創(chuàng)立以來,每年有近百個國家和地區(qū)參加,近年來報名作品均在萬件以上,所有的獲獎?wù)邔⒌玫揭蛔~像。銅像為一個展翅欲飛、企圖飛躍自我的超現(xiàn)實(shí)主義的人類外形。1998年度中國內(nèi)地作品首度闖入決賽。最漫長的評獎:
雖然頒獎安排在每年的11月,但所有參賽作品在6月即被要求送達(dá)組委會,再由組委會送往每一個評委手中獨(dú)立評審。評委亦來自世界各地,不同的文化,不同的背景(包括
創(chuàng)意大師、電視/電視導(dǎo)演、錄音編導(dǎo)及制作專家等),但創(chuàng)意作為共同且惟一的評獎標(biāo)準(zhǔn)。
該比賽同時也為每一媒介的作品設(shè)立了一項(xiàng)大獎。從獲獎?wù)咧型七x出的評獎主席將一票認(rèn)定最終大獎的歸宿。最周全的項(xiàng)目分類:
倫敦廣告獎的分類最具特色,不僅在三大媒介(平面、影視、廣播)項(xiàng)目上分類細(xì)致,而且在設(shè)計包裝、技術(shù)制作上也劃分詳盡,充分體現(xiàn)該項(xiàng)評獎在創(chuàng)意概念、設(shè)計手法、技術(shù)制作等幾方面齊頭并重的特色。
電視/電視類別,產(chǎn)品類別,涵蓋28項(xiàng),包括電影預(yù)告片均被列入。技巧評選項(xiàng)目:
最佳動感的-CEL、最佳電腦特技、最佳“動感--停止”鏡頭、最佳電影攝制、最佳方案、最佳化妝設(shè)計、最佳指導(dǎo)--對白、最佳指導(dǎo)--視覺效果、最佳剪輯、最佳幽默、最佳廣告歌、最佳原創(chuàng)樂、最佳表演--女性、最佳表演--男性、最佳布置設(shè)計、特別音樂改編、特殊效果。
系列類--每一系列最多含4種廣告、公益服務(wù)系列,每一作品要求兩個相同的膠片(幻燈片)。平面類別涵蓋38項(xiàng),包括日歷設(shè)計也被列入。文案(需英文)企業(yè)CIS(定位、標(biāo)識等)系列類別'每一系列最多包括4個廣告。(要求譯成英文)廣播類別,涵蓋20項(xiàng),包括有政治色彩的公共服務(wù)均被列入。技巧評選項(xiàng)目: 藝術(shù)表現(xiàn)、電臺制作和構(gòu)想、文案、幽默、有歌詞的原創(chuàng)音樂、無歌詞的原創(chuàng)音樂(不要求用英語)、特效音樂(流行、經(jīng)典和演唱會)、音響使用(不要求用英語)。包裝設(shè)計類別(內(nèi)容略)參賽費(fèi)用:電影/電視及印刷:每件作品大約115英鎊;包裝設(shè)計及廣播 :每件大約110英鎊。電話:171-737-0682 171-494-0236
莫比杰出廣告獎
在美國芝加哥城文化中心及廣播通訊博物館,每年的2月都會隆重地舉行此項(xiàng)賽事的頒獎典禮。隨著參賽作品的激增,每年約有259座莫比獎座頒予各獎項(xiàng)的最終贏家。其中電視廣告獎約105項(xiàng),廣播廣告獎約18項(xiàng),平面廣告獎約120項(xiàng),包裝設(shè)計獎約16項(xiàng)。
此項(xiàng)大賽歷經(jīng)28載的風(fēng)云,1998年有40多個國家超過5000份的佳作在此“華山論劍”,18個國家和地區(qū)“笑傲江湖”,力取金杯,中國內(nèi)地亦首度贏取了第一座莫比金獎。
莫比大賽在每年年初舉行,是各大國際獎中最早揭曉的,獲獎作品獎成為年度各大將賽及商業(yè)刊物關(guān)注的“預(yù)留選手”,極有可能“連中三元”。
大賽的組織者美國節(jié)目協(xié)會,它同時還負(fù)責(zé)管理年度的美國國際電視節(jié),發(fā)起人希望在理解廣告銷售性一面的同時,也專注于它富于創(chuàng)意的一面。
多元化的獨(dú)立評獎方式
大賽的評判在美國、加拿大等不同地點(diǎn)進(jìn)行。評委獨(dú)立評判,避免了人為的相互影響。
評委代表們來自不同文化背景及不同規(guī)模的公司,領(lǐng)導(dǎo)潮流的主題和國際化的創(chuàng)意表現(xiàn)常常更受表睞。
作技巧類型劃分。在項(xiàng)目類別上必須對作品整體上進(jìn)行評判;而創(chuàng)作技巧類則允許依據(jù)某一特殊創(chuàng)意因素來進(jìn)行評估,如廣告方案,藝術(shù)指導(dǎo)、攝制手法等。
雖然每一類別都設(shè)有莫比獎座,但評審要求嚴(yán)格,所以許多項(xiàng)目的大獎會成為空缺。而同時其它類別中卻可能有一個以上的獲獎?wù)?。只要它們值得嘉獎,評委會并不限制其數(shù)目。
象征無限的獎座
它是一個熠熠閃光的金色無限標(biāo)志,被雅致地鑲嵌在大理石底座上。它的名字和形狀源于上一世紀(jì)德國數(shù)學(xué)家暨天文學(xué)家莫比發(fā)現(xiàn)的莫比現(xiàn)象。一長條的紙扭半轉(zhuǎn),圈成個圓圈,再把兩端相粘,就成了莫比圈。這個獎座也正象征著溝通無限,創(chuàng)意無限。潮流文化的晴雨表莫比獎同時也重視參賽作品在文化潮流方面的代表性。這些入圍決賽的作品將是反映國際經(jīng)濟(jì)和社會狀況的晴雨表。每個年度的獲獎作品將會被芝加哥文化博物館展出,并悉數(shù)收藏。如何與莫比獎聯(lián)系 電話:(630)834-7773 傳真:(630)834-5565 地址:841 North Addison Avenue,Elmhurst,Illinois ostalCode w:st=“on”>60126-1291ostalCode> U.S.A.紐約廣告大獎
紐約廣告大獎始創(chuàng)于1957年,當(dāng)時這個全球競爭性的獎項(xiàng)主要是為非廣播電視媒介的廣告佳作而設(shè)。在此后的二十年間,這項(xiàng)大獎在全美的工業(yè)界與教育界取得了非凡的聲譽(yù)。在20世紀(jì)70年代,新資源的加入又使其增添了電視電影廣告、電視節(jié)目和促銷等諸多項(xiàng)目。國際廣播廣告、節(jié)目和促銷競賽項(xiàng)目開始于1982年;印刷廣告、設(shè)計、攝影圖片、圖像項(xiàng)目開始于1984年;為了適應(yīng)技術(shù)和科技的發(fā)展,全球互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)獎項(xiàng)亦于1992年正式設(shè)立;對于健康關(guān)懷的全球獎項(xiàng)也于1994年加入大賽;1995年又添設(shè)了廣告市場效果獎,以嘉勉那些創(chuàng)意精良且市場銷售突出的廣告活動。
近年來每次大賽均有60個以上的國家攜15000件以上的作品參加角遂。中國內(nèi)地作品亦曾進(jìn)入決賽。獲獎殊榮 :
每年的6月廣告節(jié)開幕并舉行頒獎盛會,全球的廣告精英們在此梅煮酒論英雄。
賽事的每大項(xiàng)目均設(shè)有國際傳媒大獎的金獎座,分門別類地決出金、銀、銅獎,入圍者頒給獲獎證書。初審于4月舉行,5月寄出決賽通知書,各分類獎項(xiàng)獎于5月選出,最大獎項(xiàng)將在6月的第一周最終揭曉。
獲獎?wù)叩淖髌穼⒖d在《廣告時代》等權(quán)威雜志上,另外將被制為當(dāng)年廣告年鑒出版發(fā)行(故參賽作品均要附上35毫米菲林片)。時報亞太廣告獎
亞太地區(qū)具有廣泛影響力的廣告獎項(xiàng)。由臺灣《中國時報》舉辦,至今已經(jīng)進(jìn)行了23屆。歷屆評委均由臺灣廣告界最權(quán)威的人士擔(dān)任,獲獎作品大多成為臺灣廣告史上的經(jīng)典作品,大多獲獎?wù)咭捕汲蔀榕_灣廣告業(yè)界的風(fēng)云人物。
1978年,臺灣《中國時報》為慶祝出刊第10000號,創(chuàng)設(shè)“時報廣告設(shè)計獎”,評選報紙廣告和雜志廣告兩類作品。
自第三屆(1980年)起,更名為“時報廣告金像獎”,更加注重作品全方位的表現(xiàn)。
第十一屆(1988年)起,增加電視廣告作品的評獎。
1990年,創(chuàng)立“時報亞太廣告獎“,邀請亞太地區(qū)優(yōu)秀廣告作品和評委參加 The One Show-“金鉛筆”
The One Show--“金鉛筆”,是美國One Club賦予全球頂級廣告創(chuàng)意人員的最高獎項(xiàng),至今已有80年歷史。內(nèi)容包括一年一度的One Show獎和One Show互動獎,青年創(chuàng)意競賽和學(xué)生作品展,以及一系列長達(dá)7天的國際 頂級廣告人互動活動?!敖疸U筆”早已是全球廣告人火熱的夢想?? 2001年10月18-20日,One Show“金鉛筆”第一次被介紹到中國--首屆 One Show China 廣告年度峰會將在美麗的廈門舉行。此次峰會One Show 請來了世界20位廣告人物,包括一些在美國本土也不輕易露面的大師。其中有DDB世界集團(tuán)的合作創(chuàng)辦者和創(chuàng)意總監(jiān)John Young、有全美“廣告大亨” One Club 主席John Butler、有曾獨(dú)自騎摩托車穿越撒哈拉到內(nèi)羅畢的創(chuàng)意大師Graham Clifford,有連任全球創(chuàng)意界受到高度評價的廣告創(chuàng)意季刊《One》的編輯總監(jiān)Mary Warlick等等。還有熟諳亞太區(qū)市場的并受到全球公認(rèn)的客戶方案專家,創(chuàng)意方案專家和媒介方案專家進(jìn)行精彩絕倫的聯(lián)合演講。The One Show“金鉛筆”的光榮歷史1920年,兩個相對獨(dú)立的廣告組織在美國紐約成立:紐約藝術(shù)指導(dǎo)俱樂部與文案俱樂部。每個組織都各自主辦了有所偏重的廣告獎項(xiàng)。到1974年,兩個俱樂部把各自的廣告獎結(jié)合,聯(lián)合設(shè)立One Show獎。One Show名稱的意義,源于柯南道爾領(lǐng)導(dǎo)的創(chuàng)意革命中提出的藝術(shù)指導(dǎo)與文案一體化的概念。三年后One Club正式成立,獨(dú)立主辦One Show大獎。所以追根溯源,One Show廣告獎發(fā)展到現(xiàn)在已經(jīng)有80年的歷史。在One Show獎項(xiàng)設(shè)立前,廣告獎項(xiàng)一般都把重點(diǎn)放在視覺與文案上,但One Club向廣告界宣稱,將把創(chuàng)意作為一個作品是否有機(jī)會蠃取One Show “金鉛筆”的主要標(biāo)準(zhǔn)。這種新穎的主張使One Show迅速從紐約最佳廣告獎一躍成為全美乃到全球最佳廣告獎項(xiàng)。隨著One Show聲譽(yù)日長,One Show涉及領(lǐng)域也日益擴(kuò)大。1994年One Show創(chuàng)立了其教育部門并設(shè)立年度最佳學(xué)生作品展,體現(xiàn)了One Show著眼于未來的做法,也使One Show成為世界權(quán)威級廣告大獎中唯一注重學(xué)院風(fēng)格的獎項(xiàng)。也正是基于這種遠(yuǎn)見,各種互動類作品早在1996年就出現(xiàn)在One Show中,這些門類的作品迅速受到重視并成為獨(dú)立的廣告獎項(xiàng)。1998年,One Show 互動獎被《廣告時代》命名為世界最佳互動廣告獎。2001年5月4日至9日,The One Club在紐約林肯藝術(shù)中心舉辦了今年的The One Show廣告節(jié),在原有的One Show獎和One Show互動廣告獎的基礎(chǔ)上,又新增了One Show設(shè)計獎項(xiàng)。廣告節(jié)活動包括三大展覽(第七屆One Club學(xué)生作品展,One Show獲獎作品展,歐洲優(yōu)秀廣告作品展)、兩個頒獎典禮(The One Show頒獎典禮和互動創(chuàng)意頒獎儀式)、一次競賽(青年創(chuàng)意職業(yè)競賽)。這些活動吸引了大批廣告創(chuàng)作精英,包括互動廣告創(chuàng)意人員和許多尋求機(jī)會躋身廣告業(yè)的學(xué)生。The One Show廣告獎作為一個世界性的廣告獎項(xiàng),除了在美國舉辦每年一度的廣告節(jié)外,更注重與世界其他國家和地區(qū)的交流。在南美的巴西、阿根廷,非洲的南非,亞洲的新加坡、香港和歐洲的許多國家,One Show獲獎作品展每年都如期舉行。不僅如此,The One Club還邀請廣告界頂級講師跟隨廣告展一起遠(yuǎn)赴各國舉辦免費(fèi)講座,為促進(jìn)各國廣告業(yè)的交流,推動這些國家和地區(qū)廣告業(yè)更進(jìn)一步的發(fā)展,作出了巨大的貢獻(xiàn)。隨著世界其他廣告大獎(戛納、克里奧)陸續(xù)進(jìn)入中國,The One Show一直有同中國大陸的廣告界進(jìn)行相互了解溝通的愿望,而我們年輕的廣告業(yè)也正需要這些滋養(yǎng)來成長自己。為此,由美國The One Club和中國廈門大學(xué)聯(lián)合舉辦首屆One Show中國廣告峰會,為中國廣告人了解The One Show,促進(jìn)中國與世界廣告的交流開拓了一個全面溝通的渠道。“One Show中國”從此誕生,它將成為The One Show世界廣告交流的一個長期驛站。
第二篇:世界著名葡萄酒大賽文章
世界著名葡萄酒大賽
1. 巴黎大賽(Concours Général Agricole)世界最巨影響力的葡萄酒大 賽之一,每年有6000余種葡萄酒參賽。
3. 馬貢大賽(Concours des Grands Vins de France de Macon)世界最大的葡萄酒競賽,每年有超過 9000種酒參賽。
5. Vinalies品評賽(Vinalies International)vin d'Aquitaine)著名葡萄酒雜志《decanter》 舉辦的賽事,影響力大。
8. 日本國際葡萄酒挑戰(zhàn)賽(Japan Wine Challenge)是業(yè)界公認(rèn)的全球頂 級葡萄酒競賽,也是全球最盛大、最尊貴的醇酒美食盛宴。簡稱IWSC。
法國比賽獎別Médailles
Médailles d’Or(金獎)
Médailles d’Argent(銀獎)Médailles de Bronze(銅獎)
第三篇:世界著名公園
黃石國家公園(美國)
紐約中央公園(美國)
洛杉磯迪斯尼樂園(美國)
科羅拉多大峽谷國家公園(美國)約塞米蒂國家公園(美國)
大霧山國家公園(美國)
夏威夷火山國家公園(美國)
紅杉樹國家公園(美國)
白沙國家公園(美國)
大沼澤地國家公園(美國)
卡爾斯巴德洞窟國家公園(美國)美國死谷國家公園(美國)
奧林匹克國家公園(美國)
雷尼爾山國家公園(美國)
班夫國家公園(加拿大)
艾伯塔省恐龍公園(加拿大)
蒂卡爾國家公園(危地馬拉)
冰川國家公園(阿根廷)
伊瓜蘇國家公園(巴西與阿根廷)達(dá)連國家公園(巴拿馬)
托雷德裴恩國家公園(智利)
拉帕努伊國家公園(智利)
卡奈馬國家公園(委內(nèi)瑞拉)
倫敦海德公園(英國)
英國湖區(qū)國家公園(英國)
牛津大學(xué)植物園(英國)
邱園(英國)
尼斯鳳凰公園(法國)
樂高園(丹麥)
蒂沃利公園(丹麥)
格雷梅國家公園(土耳其)
加拉霍艾國家公園(西班牙)
貝希特斯加登國家公園(德國)
柏林大萊植物園(德國)
比亞活維耶扎森林公園(波蘭、白俄羅斯)普西羅芮特地質(zhì)公園(希臘)
布里特威斯湖國家公園(克羅地亞)帕多瓦植物園(意大利)
頤和園(中國)
天壇公園(中國)
北海公園(中國)
蘇州古典園林(中國)
張家界國家森林公園(中國)
香港海洋公園(中國)九寨溝地質(zhì)公園(中國)廬山地質(zhì)公園(中國)黃山地質(zhì)公園(中國)云南石林地質(zhì)公園(中國)玉山國家公園(中國)偕樂園(日本)岡山后樂園(日本)沖繩海洋博覽會紀(jì)念公園(日本)日光國立公園(日本)薩加瑪塔國家公園(尼泊爾)奇特萬皇家國家公園(尼泊爾)普林塞薩港地下河國家公園(菲律賓)加濟(jì)蘭加國家公園(印度)烏蒂植物園(印度)楠達(dá)德維國家公園(印度)孫德爾本斯國家公園(孟加拉國)新加坡動物園(新加坡)克魯格國家公園(南非)阿多大象國家公園(南非)克斯騰伯斯國家植物園(南非)約翰內(nèi)斯堡植物園(南非)科莫多國家公園(印度尼西亞)洛倫茨國家公園(印度尼西亞)旨尼亞山國家公園(肯尼亞)安博塞利國家公園(肯尼亞)納庫魯湖國家公園(肯尼亞)察沃國家公園(肯尼亞)維多利亞瀑布公園(津巴布韋)塞倫蓋蒂國家公園(坦桑尼亞)布溫迪國家公園(烏干達(dá))卡蓋拉國家公園(盧旺達(dá))維龍加國家公園(剛果)大堡礁國家公園(澳大利亞)
第四篇:世界著名純音樂
《Kiss The Rain 雨的印記》(Yiruma)《卡農(nóng)》系列。鋼琴曲理查德·克萊德曼 《水邊的阿狄麗娜》《致艾德琳之詩》、《秋日私語》、《心曲》、《太陽永上云端》理查德·克萊德曼。
《Songs From A Secret Garden 》神秘園的最經(jīng)典之作 班得瑞系列,個人最喜歡童年?!都偃鐞塾刑煲狻贰端箍ú剂_集市》《秘密》卡洛兒。某種意義上算是輕音樂 《Tears眼淚》(The Daydream)《YOU&ME》(The Daydream)
《天空之城》鋼琴版 Carrying You 《Merry Christmas》 Mr.Lawrence(坂本龍一 《流動的城市》林海 《月光邊境》林海 《迷失》林海
《遠(yuǎn)方的寂靜》林海 《Canon In D》帕海貝爾 《鳥之詩》鋼琴版 《森林狂想曲》 《夏日香氣》
《流浪者之歌》薩拉薩蒂 《小百合》(《云之彼端 約定的地方》中的曲子)《Ave Maria圣母頌》舒伯特 《D大調(diào)卡農(nóng)》帕海貝爾 《斗牛士之歌》薩拉薩蒂
《D大調(diào)第一華麗波蘭舞曲》維尼亞夫斯基 《24首隨想曲》帕格尼尼 《G小調(diào)恰空》維塔利
《天鵝》圣桑(優(yōu)雅的天鵝)
《G大調(diào)第1號無伴奏大提琴組曲之前奏曲》巴赫(很經(jīng)典)《降B大調(diào)第九大提琴協(xié)奏曲》博凱里尼
《西西里舞曲》福雷(非常有旋律性,好聽的曲子?。秵位晒懿柨ā凡ㄌm民謠 《浪漫曲》圣桑(溫柔的)小號
《亞麻色頭發(fā)的少女》德彪西
《雙鷹旗下進(jìn)行曲》瓦格納(進(jìn)行曲)
《阿萊城的姑娘之法朗多爾》比才(較有氣勢)
《行星組曲之木星》霍爾斯特(溫馨,卻又有點(diǎn)憂傷的感覺)《小夜曲》舒伯特(小夜曲,浪漫啊)
《歌之翼》門德爾松(充滿著陽光的味道)長笛
《a小調(diào)無伴奏長笛組曲》巴赫(這首曲子被認(rèn)為是最不像長笛組曲的長笛組曲)《沉思》馬斯涅(浪漫的法國風(fēng)格)
《培爾·金特組曲之第一組曲晨景》格里格(清新優(yōu)美的小品)《阿爾比諾尼柔板》阿爾比諾尼(憂傷、沉重)最后隆重推出《茉莉花》《梁?!分袊牟恍嘀鳎“俾牪粎?B小調(diào)第三奏鳴曲.第一樂章.肖邦 B小調(diào)第三奏鳴曲.第二樂章.肖邦 B小調(diào)第三奏鳴曲.第三樂章.肖邦 B小調(diào)第三奏鳴曲.第四樂章.肖邦
C大調(diào)第一鋼琴奏鳴曲第一樂章.莫扎特 C大調(diào)第一鋼琴奏鳴曲第二樂章.莫扎特 C大調(diào)第一鋼琴奏鳴曲第三樂章.莫扎特 C大調(diào)前奏曲-圣母頌-巴赫 G大調(diào)弦樂小夜曲.莫扎特 G弦上的詠嘆調(diào).巴赫
阿萊城的姑娘組曲.喬治·比才 阿蘭茲湖的回憶 阿斯圖利雅斯傳說
阿伊達(dá)-凱旋進(jìn)行曲.威爾第 愛的紀(jì)念.理查德·克萊德曼 愛的羅曼史
愛的協(xié)奏曲.理查德·克萊德曼 愛情的故事 愛之歡樂
愛之夢.理查德·克萊德曼 愛之夢小夜曲第1首.李斯特 愛之夢小夜曲第3首.李斯特 愛之憂傷
安尼波爾卡.約翰·史特勞斯 悲愴奏鳴曲第1樂章.貝多芬 悲愴奏鳴曲第2樂章.貝多芬 悲愴奏鳴曲第3樂章.貝多芬 北國之春 別離曲.蕭邦
撥弦波爾卡.約翰·史特勞斯 勃拉姆斯圓舞曲.勃拉姆斯 博基上校進(jìn)行曲.奧爾福德 茶花女-飲酒歌.威爾第 超技練習(xí)曲.李斯特
乘著歌聲的翅膀.門德爾松 船歌.柴可夫斯基 大提琴協(xié)奏曲.海頓
德朗的微笑.理查德·克萊德曼 第3交響曲-英雄.貝多芬 第5交響曲-命運(yùn).貝多芬 第四十交響樂.莫扎特
第一鋼琴協(xié)奏曲第1樂章.柴科夫斯基 第一鋼琴協(xié)奏曲第2樂章.柴科夫斯基 杜鵑圓舞曲.約納森 分列式進(jìn)行曲
管風(fēng)琴協(xié)奏曲.韓德爾
海邊的奧狄麗娜.理查德·克萊德曼 胡桃夾子-俄羅斯舞曲.柴科夫斯基 胡桃夾子-進(jìn)行曲.柴科夫斯基 胡桃夾子-盧笛舞曲.柴科夫斯基 胡桃夾子-糖果仙子之舞.柴科夫斯基 胡桃夾子-小序曲.柴科夫斯基 胡桃夾子-圓舞曲.柴科夫斯基 胡桃夾子-中國舞曲.柴科夫斯基 華爾茲舞曲Op69第1樂章.肖邦 華爾茲舞曲Op69第2樂章.肖邦 華爾茲舞曲Op70第2樂章.肖邦 皇帝圓舞曲.約翰·史特勞斯 皇家煙火的音樂一.韓德爾 皇家煙火的音樂二.韓德爾 魂斗羅.狂躁
加沃特舞曲.戈賽克 交響詩《沃爾塔瓦河》
卡門-阿爾卡拉龍騎兵.喬治·比才 卡門-阿拉貢.喬治·比才
卡門-愛情像一只自由的小鳥.喬治·比才 卡門-間奏曲.喬治·比才 卡門-序曲.喬治·比才 快樂的農(nóng)夫.羅伯特·舒曼
拉德斯基進(jìn)行曲.(老)約翰·史特勞斯 藍(lán)色的愛.理查德·克萊德曼 藍(lán)色多瑙河.約翰·史特勞斯 浪漫鋼琴曲.圣·桑 黎明第1樂章.貝多芬 黎明第2樂章.貝多芬 梁祝.陳鋼.何占豪 綠兔
倫敦交響樂第1樂章.海頓 羅米歐與朱麗葉 瑪祖卡舞曲.曼哈頓海灘進(jìn)行曲
玫瑰色的人生.理查德·克萊德曼 夢幻曲.羅伯特·舒曼 夢想
夢之點(diǎn)滴
夢中的婚禮.理查德·克萊德曼 彌賽亞第1樂章.亨德爾 彌賽亞第2樂章.亨德爾 彌賽亞第3樂章.亨德爾
秘密的庭院.理查德·克萊德曼 魔笛序曲.莫扎特 牧神的午后.德布希1 牧神的午后.德布希2 弄臣-女人善變.威爾第 挪威舞曲.格里格
乒乓之戀.理查德·克萊德曼平安夜.圣誕節(jié)音樂 倩女幽魂
秋日的私語.理查德·克萊德曼 人鬼情未了
柔如彩虹.理查德·克萊德曼 生日快樂
圣誕快樂.圣誕節(jié)音樂 圣誕鈴聲.圣誕節(jié)音樂 圣誕夜聯(lián)播.圣誕節(jié)音樂 圣母頌.巴赫
十二天的圣誕節(jié).圣誕節(jié)音樂 雙頭鷹進(jìn)行曲
水上音樂第1樂章.亨德爾 水上音樂第2樂章.亨德爾 水上音樂第3樂章.亨德爾 睡美人.柴科夫斯基 四季-春.維瓦爾第 四季-冬.維瓦爾第 四季-秋.維瓦爾第 四季-夏.維瓦爾第 天鵝.圣·桑
天鵝湖-場景.柴科夫斯基 天鵝湖-圓舞曲.柴科夫斯基 田園第1樂章.貝多芬 田園第2樂章.貝多芬 田園第3樂章.貝多芬 田園第4樂章.貝多芬 土耳其進(jìn)行曲.貝多芬 土耳其進(jìn)行曲.莫扎特 威廉退爾序曲.羅西尼
維也納森林的故事.約翰·史特勞斯 我的太陽.卡普阿 西班牙斗牛士舞曲 小步舞曲.貝多芬 小步舞曲.巴赫
小星星變奏曲.莫扎特 小夜曲.海頓 小夜曲.舒伯特 諧虐曲.巴赫
寫給母親的信.理查德·克萊德曼 新世界交響曲4.德沃夏克 星空.理查德·克萊德曼 星條旗進(jìn)行曲
匈牙利狂想曲5號.李斯特 匈牙利舞曲.勃拉姆斯 搖籃曲.勃拉姆斯 音樂的瞬間.舒伯特 櫻花 櫻花謠
幽默曲.德沃夏克 友誼地久天長
月光奏鳴曲第1樂章.貝多芬 月光奏鳴曲第2樂章.貝多芬 月光奏鳴曲第3樂章.貝多芬 致愛麗絲.貝多芬
第五篇:世界著名音樂家
世界著名音樂家
音樂之父—— 巴赫(德 國)〈巴洛克〉 音樂神童—— 莫扎特(德 國)〈古典〉 古今樂圣——貝多芬(德 國)〈古典〉 歌曲之王——舒伯特(德 國)〈古典—浪漫〉 交響曲之王——海頓(奧地利)〈古典〉 鋼琴詩人——肖邦(波 蘭)〈浪漫〉
舞劇音樂大師——柴科夫斯基(俄 國)〈浪漫〉 鋼琴之王——李斯特(匈牙利)〈浪漫〉 小提琴之王——帕格尼尼(意大利)指揮之王——卡拉楊(德 國)瓦格納(半人半神的作曲家)—— 〔德國〕〈浪漫〉 勃拉姆斯——〔德國〕〈浪漫〉 舒曼——〔德國〕〈浪漫〉 亨德爾——〔德國〕〈巴洛克〉
門德爾松(天才作曲家)——〔德國〕〈浪漫〉 德沃夏克——〔捷克〕〈浪漫〉 威爾第——〔意大利〕〈浪漫〉
普羅科菲耶夫——〔俄羅斯〕〈20世紀(jì)〉 肖斯塔科維奇——〔俄羅斯〕〈20世紀(jì)〉 理查·斯特勞斯——〔德國〕〈浪漫〉
樂曲種類知多少
交響曲
器樂體裁的一種。管弦樂隊(duì)演奏的大型(奏鳴曲型)套曲。源于意大利歌劇序曲,海頓時定型。基本特 點(diǎn)為:第一樂章快板,采用奏鳴曲式;第二樂章速度徐緩,采用二部曲式或三部曲式等;第三樂章速度中庸或稍快,為小步舞曲或詼諧曲;第四樂章又稱“終樂章”,速度急速,采用回旋曲式奏鳴曲式等。管弦樂
管弦樂曲,系指除協(xié)奏曲、交響樂之外的由管弦樂隊(duì)演奏的其他類型的作品。管弦樂隊(duì)通常由弦樂、木管、銅管、打擊樂等不同樂器組合而成。有時因創(chuàng)作意圖和演出條件的不同,可對樂隊(duì)編制適當(dāng)調(diào)整,或加用鋼琴、豎琴、鋼片琴等。我國的管弦樂隊(duì)為增強(qiáng)作品的民族風(fēng)格或地方色彩而加入一些民族樂器,亦屬常見。大規(guī)模的器樂演奏團(tuán)體,稱為管弦樂團(tuán)。近代的管弦樂團(tuán)又稱交響樂團(tuán),或交響管弦樂團(tuán)。管弦樂團(tuán)由下列四組器樂構(gòu)成。交響詩
交響詩是一種單樂章的交響音樂作品,其內(nèi)容總是聯(lián)系著某一詩意形象或具體情節(jié);為了便于聽者確切把握作品的基本特點(diǎn),所有的交響詩都帶有各自的標(biāo)題。交響詩十古典交響曲中最年輕的一種體裁,十九世紀(jì)中葉第一次出現(xiàn)在匈牙利作曲家、鋼琴家李斯特的作品中,一般認(rèn)為他是這一體裁的創(chuàng)立者。協(xié)奏曲
音樂體裁的一種。十六世紀(jì)指意大利的一種有樂器伴奏的聲樂曲。十七世紀(jì)后半期起,指一件或幾件獨(dú)奏樂器與管弦樂隊(duì)競奏的器樂套曲。巴羅克時期形成的由幾件獨(dú)奏樂器組成一組與樂隊(duì)競奏者稱為大協(xié)奏曲。古典樂派時期形成的由小提琴、鋼琴、大提琴等一件樂器與樂隊(duì)競奏的控協(xié)奏曲稱“獨(dú)奏協(xié)奏 曲”。海頓、莫扎特、貝多芬以及浪漫樂派的許多作曲家均作有大量的獨(dú)奏協(xié)奏曲作品。室內(nèi)樂
通常指由少數(shù)演奏者演出的重奏曲。17世紀(jì)初發(fā)軔于意大利。按聲部或人數(shù)的多寡,室內(nèi)樂可分為二重奏、三重奏、四重奏、五重奏直至九重奏等多種演奏形式。弦樂四重奏是室內(nèi)樂的重要形式。近代室內(nèi)樂通常用奏鳴曲套曲形式,有4個樂章(亦有少于或多于此數(shù)者),演出中不追求個人技巧的任意發(fā)揮,而強(qiáng)調(diào)聲部間的默契配合。
輕音樂
輕音樂即是有通俗的手法進(jìn)行改編,用小型或大型樂隊(duì)樂隊(duì)均可演奏,來營造溫馨浪漫情調(diào),輕松優(yōu)美旋律,帶有一種休閑性質(zhì)。而古典音樂一般具有龐大、輝宏、磅礴、莊嚴(yán)抒情的結(jié)構(gòu)和幾個樂章的規(guī)模,具有深刻的內(nèi)涵和嚴(yán)肅端莊的特征,故又稱嚴(yán)肅音樂。輕音樂則相反,結(jié)構(gòu)簡單,節(jié)奏明快,旋律優(yōu)美動聽,也有較易明了的內(nèi)涵和帶給人們輕松的享受。因其輕松活潑,把它稱為輕音樂是非常貼切的。但它不同于流行歌曲為核心的流行音樂具有鮮明的時代性,也不象熱門流行歌曲很快過時。優(yōu)美的旋律會經(jīng)久不衰。它介于古典和流行之間,是二者鮮明對比的折中,可謂第三種勢力。它古典氣息與現(xiàn)代風(fēng)味兼而有之,華麗而不俗艷,浪漫而不輕浮,抒情而不纏綿,即通俗而易懂,又格調(diào)高雅,風(fēng)度不凡,可謂雅俗共賞。
輕音樂所具有的韻味和美感,既不同于古典音樂也不同于流行音樂,動人的旋律、優(yōu)美的和聲、新穎的配器、豐富的音色、濃郁的浪漫情調(diào)給人以全新的感受,形成了特有的美感。室內(nèi)樂屬于古典音樂,輕音樂介于古典音樂和流行音樂之間。前者嚴(yán)謹(jǐn),后者隨和。歌劇
歌?。╫pera)是將音樂(聲樂與器樂)、戲?。▌”九c表演)、文學(xué)(詩歌)、舞蹈(民間舞與芭蕾)、舞臺美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù),通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成(有時也用說白和朗誦)。早在古希臘的戲劇中,就有合唱隊(duì)的伴唱,有些朗誦甚至也以歌唱的形式出現(xiàn)。經(jīng)典歌劇很多,一般必聽的是這十大歌劇~費(fèi)加羅的婚禮(四幕喜歌?。┌⒁吝_(dá)(四幕歌?。┎杌ㄅㄋ哪桓鑴。┵M(fèi)德里奧(二幕歌?。└∈康拢ㄎ迥桓鑴。┖蛉耍ㄈ桓鑴。┛ㄩT(四幕歌劇)普契尼:圖蘭朵
弄臣(四幕歌?。┠У?奧菲歐與優(yōu)麗狄茜(四幕歌?。?/p>
清唱劇
介于歌劇和康塔塔之間的多樂章大型聲樂套曲。包括獨(dú)唱、重唱及合唱,由管弦樂隊(duì)伴奏。其中,各樂章的歌詞在內(nèi)容上較康塔塔更具有連貫性。清唱劇與歌劇的不同是:沒有布景、服裝和動作,多在音樂會上演出。與康塔塔的區(qū)別是:篇幅較大,有較鮮明的戲劇結(jié)構(gòu)和情節(jié),更富史詩性和戲劇性。我國第一部清唱劇是《長恨歌》,韋瀚章詞,黃自曲。作于1932年夏秋。巴洛克音樂
巴洛克是一個時期,而不是一種風(fēng)格,這個時期出產(chǎn)的音樂作品就稱為巴洛克音樂。巴洛克音樂的一些特點(diǎn)是節(jié)奏強(qiáng)烈、跳躍,采用多旋律、復(fù)音音樂的復(fù)調(diào)法,比較強(qiáng)調(diào)曲子的起伏,所以很看重力度、速度的變化。巴洛克音樂是后期發(fā)展的一個基礎(chǔ)。在聲樂方面,巴洛克音樂帶有很濃的宗教色彩,當(dāng)時的宗教音樂在西方音樂的發(fā)展占很大的分量。那個時期的器樂曲發(fā)展也很迅速,尤其是弦樂方面的發(fā)展,弦樂的音色更能體現(xiàn)出巴洛克的特色,也比較適合我們的吉他翻彈!那個時期的代表人物有:巴赫、維瓦爾蒂和亨德爾。巴赫是音樂之父,由此可見他的威望之高。維瓦爾蒂憑著他的《四季》一舉成名天下知。亨德爾是旋律大師,他的作品有一種優(yōu)雅!他們所留下來的東西是巴洛克時期的一大筆財富!
中國著名的音樂家
音樂家,是個廣泛的名詞,簡明的說,就是專注于音樂領(lǐng)域中的藝術(shù)家。他包括了全世界創(chuàng)作音樂的人,和演奏音樂的人。唱歌的人也算是音樂家。但他們有特別的名字是歌唱家。一個音樂家常常有多重的身份,他可能專注在音樂的某個領(lǐng)域,例如作曲,但自己也同時兼顧演奏?;蚴撬赡軆H專注演奏,但同時也撰寫音樂相關(guān)的書籍,是一個作家。此外,音樂家也有跨領(lǐng)域的例子,許多當(dāng)代的音樂家都做電影配樂的工作,或是劇場配樂。冼星海
在冼星海短促的一生中,創(chuàng)作生活約10余年,共作歌曲數(shù)百首(現(xiàn)存250余首),大合唱4部、歌劇1部、交響曲2部、管弦樂組曲4部、狂想曲1部以及小提琴、鋼琴等器樂獨(dú)奏、重奏曲多首。在冼星海的創(chuàng)作中,數(shù)量最多、影響最廣的是多種多樣的群眾歌曲?!饵S河大合唱》是冼星海最重要的和影響最大的一部代表作。聶耳
聶耳(原名聶守信,1912年2月14日-1935年7月17日),中國音樂家,字子義(亦作紫藝),中華人民共和國國歌《義勇軍進(jìn)行曲》的作曲者?!拔囊暂d道,詩以言志,樂乃心聲”。聶耳本人乃至他那些激越高昂的不朽作品,都是那個特定的民族危亡時代所造就。那些鏗鏘有力的音符,也都是當(dāng)時環(huán)境下人民的心聲。王洛賓
王洛賓同志是一位具有強(qiáng)烈愛國精神的音樂藝術(shù)家。在中華民族危難之時,他毅然奔赴抗日前線,幾次參加抗日宣傳組織,積極進(jìn)行抗日救國的宣傳工作。他用滿腔的愛國熱情,先后創(chuàng)作了《老鄉(xiāng),上戰(zhàn)場》、《洗衣歌》、《風(fēng)凌渡的歌聲》、《奴隸之愛》等大量抗日歌曲,唱遍華北前線,鼓舞了許多的有志青年投身抗日救亡運(yùn)動。他創(chuàng)作的《康定情歌》、《半個月亮爬上來》、《瑪依拉》、《在那遙遠(yuǎn)的地方》、《阿拉木汗》、《亞克西》、《達(dá)板城的姑娘》、《薩拉姆毛主席》等在中國是家喻戶曉、無人不知的,其中許多歌曲被編入大學(xué)聲樂教材。賀綠汀
原名賀安卿,又名賀抱真、賀揩等。解放后,賀綠汀先生將主要精力放在音樂教學(xué)上。他一直擔(dān)任上海音樂學(xué)院(新聞)院長的職務(wù),并創(chuàng)辦了上海音樂學(xué)院附中和附小,為國家培養(yǎng)了大量優(yōu)秀音樂人才。他共創(chuàng)作了3部大合唱,24首合唱曲,200多首歌曲,6首鋼琴曲,7首管弦樂曲,25部電影音樂及140余篇論文、譯作等,還出版有《賀綠汀音樂論文選集》等。他的歌曲《游擊隊(duì)歌》、《墾春泥》、《嘉陵江上》,在抗日戰(zhàn)爭期間流傳至海內(nèi)外,至今仍是音樂會和歌詠活動中的傳唱不衰的曲目。他的器樂作品以鋼琴獨(dú)奏《牧童短笛》、《搖籃曲》,管弦樂曲《森吉德瑪》、《晚會》最為著名。他的創(chuàng)作,構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)周密,結(jié)構(gòu)完整緊湊,手法簡潔洗練,感情真摯自然,有鮮明的時代特點(diǎn)和濃厚的生活氣息。尤其是歌曲創(chuàng)作,其親切上口的旋律與鮮明的時代感使他成為人們永遠(yuǎn)不會忘記的一位優(yōu)秀的人民音樂家。劉天華
劉天華選擇二胡作為改革國樂的突破口,借鑒了小提琴的大段落顫弓等技法和西洋器樂創(chuàng)作手法,融合了琵琶的輪指按音、古琴的泛音演奏等技巧,并確立和運(yùn)用了多把位演奏法。所有這些,使二胡從樂曲到演奏上都增添了藝術(shù)表現(xiàn)的深刻性,從而使這件古代并不受人重視的民間樂器變成近代專業(yè)獨(dú)奏樂器,成為中國民樂的主角與代表,因而劉天華被視為近現(xiàn)代二胡演奏學(xué)派奠基人。
著名歌劇院
歌劇院是一個建筑,歌劇或者其他形式的行為藝術(shù)在其中進(jìn)行表演。悉尼歌劇院
悉尼歌劇院不僅是悉尼藝術(shù)文化的殿堂,更是悉尼的靈魂,是公認(rèn)的20世紀(jì)世界七大奇跡之一,是悉尼最容易被認(rèn)出的建筑,來自世界各地的觀光客每天絡(luò)繹不絕前往參觀拍照,清晨、黃昏或星空,不論徒步緩行或出海遨游,悉尼歌劇院隨時為游客展現(xiàn)不同多樣的迷人風(fēng)采。悉尼歌劇院的外型猶如即將乘風(fēng)出海的白色風(fēng)帆,與周圍景色相映成趣。巴黎歌劇院
巴黎歌劇院具有十分復(fù)雜的建筑結(jié)構(gòu),劇院有2531個門,7593把鑰匙,6英里長的地下暗道。歌劇院的地下層,有一個容量極大的暗湖,湖深6米,每隔10年劇院就要把那里的水全部抽出,換上清潔的水。由法國記者寫下的驚險小說,后又搬演成眾多電影、音樂劇的《歌劇魅影》正是發(fā)生在眼前這座金光燦燦的建筑里。維也納國家歌劇院
維也納國家歌劇院自從建院以來,一直聘用那些德高望重、技藝超群的音樂大師作為劇院經(jīng)理,又以樂壇稱雄的維也納愛樂樂團(tuán)作為常任歌劇樂隊(duì),并不惜重金聘請世界著名歌唱家擔(dān)任歌劇主角。劇院還規(guī)定,不準(zhǔn)上演不出名的作品或處女作,只能演出那些早已被肯定的名作。這些規(guī)定和措施使它贏得了國際聲望,國家歌劇院成為維也納這個音樂之鄉(xiāng)的重要象征。到維也納國家歌劇院欣賞歌劇,是萬千游客及來訪使團(tuán)必不可少的一項(xiàng)活動內(nèi)容。中國國家大劇院
國家大劇院主體建筑由外部圍護(hù)結(jié)構(gòu)和內(nèi)部歌劇院、音樂廳、劇場和公共大廳及配套用房組成。在地面層坐落著三幢建筑:歌劇院、音樂廳和劇場,它們由道路區(qū)分開,彼此以懸空走道相連,恍若在水面上的地面建筑是一個巨型殼體,覆蓋、庇護(hù)、包圍和照亮著所有的大廳和通道。建筑物在水面中的倒影構(gòu)成了大劇院的外部景觀。上海大劇院
上海大劇院自1998年8月27日開業(yè)以來,已成功上演過歌劇、音樂劇、芭蕾、交響樂、室內(nèi)樂、話劇、戲曲等各類大型演出和綜藝晚會,在國內(nèi)外享有很高的知名度,許多國家領(lǐng)導(dǎo)人和外國政要、國際知名人士光臨大劇院后,給予了高度評價,認(rèn)為上海大劇院是建筑與藝術(shù)的完美結(jié)晶。上海大劇院正日益成為上海重要的中外文化交流窗口和藝術(shù)溝通的橋梁。
音樂體裁知多少
音樂的各種表現(xiàn)樣式和類別。從簡短的歌曲到宏大的交響曲,其中包含大小不一,繁簡各殊的體裁。音樂作品的體裁大體上可以概括為聲樂、器樂和戲劇音樂三大類,其中每一類還可細(xì)分。例如器樂類即有幻想曲、前奏曲、托卡塔等即興性體裁,賦格、創(chuàng)意曲等復(fù)調(diào)性體裁,以及組曲、奏鳴曲、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲等套曲體裁。奏鳴曲
一種多樂章的器樂套曲。亦稱“奏鳴曲套曲”。由3、4個相互形成對比的樂章構(gòu)成,用1件樂器獨(dú)奏(如鋼琴奏鳴曲)或 1件樂器與鋼琴合奏(如小提琴與鋼琴合奏的小提琴奏鳴曲,長笛與鋼琴合奏的長笛奏鳴曲等)。其中各樂章的基本特點(diǎn)和曲式結(jié)構(gòu)如下:第1樂章為快板,用奏鳴曲式;第2樂章為慢板,用變奏曲式、復(fù)三段式或自由的奏鳴曲式;第3樂章為小步舞曲或諧謔曲,用復(fù)三段式;第 4樂章為快板或急板,用奏鳴曲式或回旋曲式。鋼琴奏鳴曲就是用鋼琴彈的奏鳴曲。小奏鳴曲是對奏鳴曲而言,因?yàn)樗鄬Χ绦?、單?故稱為小奏鳴曲。它由一至三個樂章構(gòu)成,各樂章之間有對比的主題和對比的速度要求。奏鳴曲式有三個主要部分:呈示部、發(fā)展部和再現(xiàn)部。在呈示部中,作曲家用了兩個主要的曲調(diào)或旋律,叫做主題。而這兩個主題通常在感覺上是成對比的。第一個主題活潑有力;第二個主題則比較柔和。而通常在兩個主題之間會有一個短暫的過門。發(fā)展部中作曲家將主題發(fā)展陳述。在再現(xiàn)部,音樂又回到呈示部的主題,但稍有變更。呈示部之前通常帶有引子,再現(xiàn)部之后通常帶有尾聲!維也納古典注意樂派交響曲的第一樂章大都是標(biāo)準(zhǔn)的奏鳴曲式?;孟肭?/p>
一種形式自由灑脫、樂思浮想聯(lián)翩的器樂曲。
16、17世紀(jì)的幻想曲常由弦樂器(主要是琉特)或鍵盤樂器演奏,多用復(fù)調(diào)模仿手法(基本相同的旋律在高低不同的聲部中輪番出現(xiàn))自由發(fā)展主題。其后,幻想曲常作為賦格曲和奏鳴曲的前奏,與結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)馁x格曲和奏鳴曲本身形成對比,如J.S.巴赫的《半音階幻想曲與賦格》W.A.莫扎特的《c小調(diào)幻想曲》。狂想曲
十九世紀(jì)以后,狂想曲運(yùn)用民族民間音樂素材進(jìn)行發(fā)揮、結(jié)構(gòu)較自由、具有史詩風(fēng)格和民族色彩的器樂獨(dú)奏曲或管弦樂曲。多具有鮮明的民族色彩和敘事性段落,如李斯特的《匈牙利狂想曲第二首》、艾奈斯庫的《羅馬尼亞狂想曲第一曲》、拉威爾的管弦樂《西班牙狂想曲》、德沃夏克的管弦樂《斯拉夫狂想曲》、格什文的《藍(lán)色狂想曲》等。拉夫、拉羅、德彪西、巴爾托克也都作有同類樂曲?!杜粮衲崮嶂黝}狂想曲》是拉赫瑪尼諾夫最重要的作品之一。前奏曲
器樂體裁的一種。早期的前奏曲帶有引子的性質(zhì),常在同一調(diào)式或調(diào)性的其他樂曲之前演奏。十七世紀(jì)和十八世紀(jì)中葉,前奏曲常與賦格組成套曲,或用作組曲的第一曲。十九世紀(jì)以后的前奏曲多無引子的功能,成為獨(dú)立的具有即興特點(diǎn)的中小型器樂曲,并常匯編成曲集,如肖邦所作《前奏曲二十四首》(Op.28)中的樂曲,有的具有單一動機(jī)的練習(xí)曲風(fēng)格,有的具有抒情性的夜曲特征。有時亦稱為前奏曲,有時也與序曲同義。
戲劇種類
戲劇,指以語言、動作,舞蹈,音樂,木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺表演藝術(shù)的總稱。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本,即劇本。戲劇的表演形式多種多樣,常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。按表現(xiàn)形式,可分為話劇、歌劇、詩劇、舞劇、戲曲等。
話劇
話劇本是一門綜合性藝術(shù),劇作、導(dǎo)演、表演、舞美、燈光、評論應(yīng)該說是缺一不可。更不可缺少的是接受這門藝術(shù)的對象———觀眾。當(dāng)然在莎士比亞的年代,話劇的因素要少一些。話劇之所以在歐洲幾百年經(jīng)久不衰,一個很重要的原因是因?yàn)樵拕∨囵B(yǎng)了一代代的觀眾,而一代代觀眾對思考和娛樂這兩者有機(jī)的結(jié)合又促使了話劇的發(fā)展。歌劇
歌?。╫pera)是將音樂(聲樂與器樂)、戲?。▌”九c表演)、文學(xué)(詩歌)、舞蹈(民間舞與芭蕾)、舞臺美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù),通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成(有時也用說白和朗誦)。詩劇
詩劇,也可直譯為書案劇,意為只供閱讀而不適合演出的戲劇,其中場景和對話都是用詩寫成,甚至一些幕前幕后的介紹都是詩意的語言。
十八、十九世紀(jì)英國的這類詩劇比較繁榮,一些嚴(yán)肅的詩人也受到刺激,或者力圖寫一些更有詩歌抒價值的舞臺劇,或者通過模仿古希臘悲劇的杰作,以保持文學(xué)傳統(tǒng)的純粹精神而進(jìn)行詩劇的創(chuàng)作。舞劇
在可供查證的史書典籍中尚未見有關(guān)舞劇藝術(shù)起源的記載,不過,具有戲劇因素的樂舞卻可追溯至公元前11世紀(jì)左右的西周時期,著名的《大武》就是綜合了舞、樂、詩等藝術(shù)形式,表現(xiàn)武王滅商這一歷史事件的情節(jié)性大型歌舞。此后出現(xiàn)的《九歌》,雖具有更強(qiáng)的舞劇因素,但依然不是我們今天所共識的嚴(yán)格意義的舞劇。至于明、清以后,舞蹈融入戲曲的史實(shí),也不能說舞劇已經(jīng)誕生。作為一門獨(dú)立的藝術(shù)形式。戲曲
戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式。是包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的。它的起源歷史悠久,早在原始社會歌舞已有萌芽,在漫長發(fā)展的過程中,經(jīng)過八百多年不斷地豐富、革新與發(fā)展,才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術(shù)形式,但區(qū)別一個劇種所顯示的最大的特色,首先仍表現(xiàn)在它來自不同聲腔系統(tǒng)的音樂唱腔。
貝多芬
路德維?!し病へ惗喾遥↙udwig van Beethoven,(1770.12.16-1827.3.26),德國最偉大的音樂家、鋼琴家,維也納古典樂派代表人物之一也是最后一位,與海頓、莫扎特一起被后人稱為“維也納三杰”?!督礒大調(diào)第三交響曲》(英雄)
這部作品是貝多芬最著名的代表作之一,貝多芬降E大調(diào),第三交響曲《英雄》,此曲完成于1804年春,本欲獻(xiàn)給法國第一位執(zhí)政者拿破侖,但當(dāng)?shù)弥闷苼鰧⒂谖逶率巳占次换实蹠r,貝多芬立刻將總譜寫有題詞的封面撕下,并憤怒地高喊:“這是一個獨(dú)裁者!”后來出版時他將標(biāo)題改為“為紀(jì)念一位偉大的英雄而作。這部作品于1805年在維也納初演一舉成功,從此貝多芬蜚聲于歐洲樂壇。:《英雄》交響曲是貝多芬交響曲創(chuàng)作的一大轉(zhuǎn)折,他第一次以心目中的英雄為象征,以全新的風(fēng)格,全面地體現(xiàn)了他的英雄性的構(gòu)思,熱情地歌頌了資產(chǎn)階級民主革命的英雄主義精神。作品共分四個樂章: 第一樂章,燦爛的快板,降E大調(diào),3/4拍子。奏鳴曲形式。這一樂章在當(dāng)時是自交響曲誕生以來最宏偉壯大的樂曲,它外形精致、巧妙,變化無窮。第二樂章,葬禮進(jìn)行曲,甚慢板,c小調(diào),3/4拍子。這個樂章具有鮮明的賦格曲效果,響徹著嘈雜的戰(zhàn)斗聲和兇猛的騎兵嬉游曲。本樂章極為著名,經(jīng)常單獨(dú)演出。第三樂章,詼諧曲,活潑的快板,降E大調(diào),3/4拍子,整個樂章圍繞著開始部分的弦樂主題而展開,力度逐漸加強(qiáng),顯得樂曲充滿悠閑自得的氣氛,令人沉醉。第四樂章,終曲,甚快板,降E大調(diào),2/4拍子。樂章的主題采用貝多芬早年的普羅米修斯主題,并以短的經(jīng)過部和發(fā)展部共同構(gòu)成自由變奏曲形式?!禼小調(diào)第五交響曲》(命運(yùn))
一提到貝多芬的第五交響曲,人們就會想到一個聲音,這就是著名的“命運(yùn)的叩門”。著名的“命運(yùn)的叩門”,是對解釋貝多芬第五交響曲的最簡短而又最形象化的注釋?!懊\(yùn)的叩門”這句話被重復(fù)了不知多少次,幾乎要被某些音樂“行家”指斥為對貝多芬音樂的庸俗化、簡單化的形容??墒俏覀冞@里還是要再重復(fù)一遍這句話,因?yàn)檫@句話的確是理解貝多芬第五交響曲的最中肯的斷語,它出自貝多芬本人之口。貝多芬的《命運(yùn)交響曲》原名《第五交響曲》,它是一部哲理性很強(qiáng)的作品,也是最能代表貝多芬藝術(shù)風(fēng)格的作品?!睹\(yùn)交響曲》結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),手法簡練,形象生動,各樂章之間具有十分清晰的內(nèi)在聯(lián)系。整部作品情緒激昂、氣魄宏大,富有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。作品共有四個樂章,分別是:第一樂章-有活力的快板,奏鳴曲式;第二樂章-行板,雙主題自由變奏曲;第三樂章-快板,諧謔曲;第四樂章-快板,奏鳴曲式。《F大調(diào)第六交響曲》(田園)
本曲大約完成于1808年,是貝多芬的代表作之一,并由作曲者親自命名為《田園交響曲》,是他少數(shù)的各樂章均有標(biāo)題的作品之一,也是貝多芬九首交響樂作品中標(biāo)題性最為明確的一部。此時的貝多芬雙耳已經(jīng)完全失聰,這部作品正表現(xiàn)了他在這種情況下對大自然的依戀之情,是一部體現(xiàn)回憶的作品。這部作品1808年在維也納首演,由貝多芬親自指揮,在首演節(jié)目單上,他寫到:”鄉(xiāng)村生活的回憶,寫情多于寫景"。作品共有五個樂章,分別是:第一樂章:到達(dá)鄉(xiāng)村時的愉快感受;第二樂章:溪畔小景 ;第三樂章:鄉(xiāng)民歡樂的舞會 ;第四樂章:暴風(fēng)雨 ;第五樂章:暴風(fēng)雨過后的愉快和感恩的情緒?!禔大調(diào)第七交響曲》
當(dāng)貝多芬創(chuàng)作他的第七交響曲時,人們正注視著歐洲的版圖被鮮血重新繪制。那是在1811—1812的秋、冬、春三季。這部作品在6月間完成,此時拿破侖戰(zhàn)事已進(jìn)入最后的高潮,大舉侵犯俄國,旦夕之間潰不成軍。歷史迅速地向前推進(jìn)。當(dāng)這部交響曲第一次上演時,拿破侖帝國已到達(dá)了分崩離析的最后階段。這部交響曲的壽命將超過卷進(jìn)這場蔚為壯觀的政治大變動中的所有帝國—法蘭西帝國、神圣羅馬帝國、俄羅斯帝國和英帝國?!兜谄呓豁懬冯m然是無副標(biāo)題的作品,但是人們通常喜歡把它稱之為“舞蹈性的交響曲”、“舞蹈的頌贊”。在貝多芬所有沒有副標(biāo)題的交響曲當(dāng)中,這部作品也是最受人歡迎的。它擁有貝多芬所寫出的 最著名的慢版樂章以及最著名的快板樂章,所以它的地位終究是九大交響曲中不可忽視的一部。作品共有四個樂章,分別是: 第一樂章-稍慢板,活潑地“長大的序奏至急板”; 第二樂章-小快板;第三樂章-急板諧謔曲;第四樂章-朝氣蓬勃的快板?!禿小調(diào)第九交響曲》(合唱)
貝多芬作品 d小調(diào)第九(合唱)交響曲,末樂章的合唱根據(jù)席勒的《歡樂頌》寫成,作品第125號。直到作曲家的暮年,經(jīng)歷了人生風(fēng)雨歷練之后,貝多芬才真正下苦功開始創(chuàng)作自己心目中的最高理想。夸張的是,為了保持創(chuàng)作激情和狀態(tài),貝多芬先后搬了四次家。終于在埋頭一年半之后,在1823年的年底,這部凝聚著貝多芬人生哲理的《第九交響曲》完成了!雖然經(jīng)歷的時間不算短,但作品的創(chuàng)作還是比較順利的,幾乎是一氣呵成。在很多人看來,這時候可以迎接歡呼和勝利了。1824年2月,他做了最后的潤色。到1824年5月7日第一次在維也納上演時,貝多芬耳朵已經(jīng)聾得無法去考慮擔(dān)任指揮。首演獲得巨大成功,雷鳴般的掌聲達(dá)五次之多。貝多芬的《合唱交響曲》不是宗教作品。這個交響曲是貝多芬的最后一部交響作品。有趣的是音樂界的一個傳說,叫第九交響曲綜合癥,就是在貝多芬之后再也沒人能寫出九部以上的交響曲了?!兜诰沤豁懬肥秦惗喾胰縿?chuàng)作的高峰和總結(jié)。作品共有四個樂章?!渡鼵小調(diào)鋼琴奏鳴曲》(月光)
《月光曲》原名《升C小調(diào)鋼琴奏鳴曲》,又名《月光奏鳴曲》,創(chuàng)作于1801年,接近于貝多芬創(chuàng)作的成熟期。這部作品有三個樂章:第一樂章,那支嘆息的主題融入了他的耳聾疾患,憂郁的思緒。而第二樂章表現(xiàn)了那種回憶的甜夢,也像憧憬未來的藍(lán)圖。第三樂章激動的急板。而這部作品最美麗的,便是第一樂章,讓人想起月光?!侗瘣怼?/p>
貝多芬的《悲愴》是鋼琴奏鳴曲,就是c小調(diào)第八鋼琴奏鳴曲Op.13。它是鋼琴獨(dú)奏曲目,達(dá)到了貝多芬早期鋼琴奏鳴曲之頂峰的杰作,也是因其戲劇性的優(yōu)美旋律而為世人所熟悉的作品。第一樂章是宏偉的奏鳴曲式。極緩板,轉(zhuǎn)輝煌的快板,c小調(diào)。開頭是一段相當(dāng)長的充滿悲愴情緒的極緩板,后轉(zhuǎn)為快板,依舊悲愴的旋律中透露出一絲堅定。重板的引子充滿古希臘式的悲劇氣氛,雄辯的語調(diào)具有巨人的氣概,絕無兒女情長似的纏綿悱惻,對命運(yùn)的激憤之情和身處絕境卻剛毅不屈的氣度使聽者熱血沸騰。第二樂章如歌似的慢板,降A(chǔ)大調(diào),2/4拍子。溫馨而虔敬,如同抒情的無詞歌。本樂章的主題是人們非常熟悉的一段旋律,它曾被現(xiàn)代輕音樂隊(duì)改編為輕音樂曲,成為通俗音樂中的精品。貝多芬對生命、對人類的愛就像阿波羅的陽光一樣,明澈地閃耀在每一個音符上。第三樂章是回旋奏鳴曲式,快板,c小調(diào),2/2拍子。樂章主題與第一樂章主題動機(jī)有相通之處,優(yōu)美的旋律中帶有欠穩(wěn)定的游移情緒,似乎處于一種徘徊不定的心態(tài)之中。一開頭便是如雨珠傾瀉而下的連奏,主部主題洋溢著青春的明快和不可抑制的生命活力,而在歡笑的背后,是微微的不安和騷動。大調(diào)的副部主題雖然明朗,卻也以急速的運(yùn)動暗示著心態(tài)的不穩(wěn)定。插部以一種宣言式的堅定語調(diào)表達(dá)了真正堅強(qiáng)穩(wěn)定的意志。這個樂章的好幾個段落都有貝多芬慣用的“簽名式”結(jié)尾,讓人領(lǐng)略到作曲家的自信和瀟灑。
莫扎特
沃爾夫?qū)ぐ數(shù)蠟跛埂つ?,Mozart(1756~1791)奧地利作曲家,維也納古典樂派的代表人物。莫扎特出生在一位宮廷樂師的家庭。3歲起顯露音樂才能,4歲跟父親學(xué)習(xí)鋼琴,5歲作曲,6歲又隨父親學(xué)小提琴,8歲創(chuàng)作了一批奏鳴曲和交響曲,11歲寫了第1部歌劇。他僅僅活了36歲。他最后一部杰出的歌劇是《魔笛》,并在重病中寫作大型宗教音樂作品《安魂曲》,未能全部完成,便與世長辭了。死后被葬在維也納貧民公墓的一個不知名的地方。比起長壽而晚成的海頓來,莫扎特剛好相反-短命而早熟。然而就在他不足36歲的一生里,卻為人們創(chuàng)造出數(shù)量驚人的音樂瑰寶。其中包括:歌劇22部;以《費(fèi)加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》最為著名;莫扎特一共寫了約50部交響曲,其中41部有編號,莫扎特最有代表性的交響曲有7部。其中《第三十一交響曲》(《巴黎》)是為當(dāng)時歐洲最杰出的交響樂團(tuán)之一的巴黎交響樂團(tuán)譜寫的,具有巴黎的音樂風(fēng)格和豐富的音響,《第三十五交響曲》(《哈夫納》)實(shí)際上是一首小夜曲,《第三十八交響曲》(《布拉格》)常被人們稱作“沒有小步舞曲的交響曲”,它只有3個樂章,不再是對意大利交響曲的風(fēng)格模仿,而是一部地道的維也納交響曲,《第三十六交響曲》(《林茨》)反映了莫扎特受海頓交響曲創(chuàng)作的影響。莫扎特的最后3部交響曲──降E大調(diào)、g小調(diào)和C大調(diào)交響曲是他最優(yōu)秀的交響樂作品。它們都寫于1788年6~8月的6個星期之內(nèi)。人們通常將它們劃歸為一個組,但三者之間各有其特點(diǎn):降E大調(diào)《第三十九交響曲》明朗愉快,充滿了詩意;g小調(diào)《第四十交響曲》富有戲劇性,有海頓式的樂觀主義情緒,但在技法上又完全不同于海頓,被稱為莫扎特的“英雄”交響曲;C大調(diào)《第四十一交響曲》(通常被稱為《朱庇特》)宏偉豪邁,樂觀向上,預(yù)示了貝多芬的英雄交響曲的出現(xiàn)。莫扎特的交響曲(尤其最后3首),是貝多芬之前的全部交響曲創(chuàng)作的最高成就。他的突出貢獻(xiàn)在于重視各樂章之間以及樂章中的主題之間的對比性;他的協(xié)奏曲是除歌劇以外,在音樂創(chuàng)作上貢獻(xiàn)最為突出的體裁之一。他一生寫了50余部各種獨(dú)奏樂器與樂隊(duì)的協(xié)奏曲。這些作品在巴羅克協(xié)奏曲的基礎(chǔ)上,確立了18世紀(jì)古典主義協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)原則:3個樂章對比并置的套曲結(jié)構(gòu)(第1樂章奏鳴曲式,第2樂章是類似詠嘆調(diào)式的抒情樂章,第3樂章具有舞蹈性或通俗性格);雙呈示部,獨(dú)奏樂器有技巧性的華彩段等。同時加強(qiáng)了獨(dú)奏樂器的地位,強(qiáng)調(diào)了它不同于協(xié)奏樂隊(duì)的音樂性格。由于莫扎特的這些成就,使協(xié)奏曲不再片面表現(xiàn)技巧,而使之具有與交響曲同樣深刻的意義。莫扎特成為近代協(xié)奏曲形式的創(chuàng)始人。在莫扎特的協(xié)奏曲中,鋼琴協(xié)奏曲占有突出的地位。共寫了27部,以第二十、二十一、二十三、二十四、二十六、二十七鋼琴協(xié)奏曲最為著名;小提琴協(xié)奏曲7部,以第四、第五小提琴協(xié)奏曲最為著名;在管樂協(xié)奏曲方面,《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》也很突出。其他是4首圓號協(xié)奏曲,1首《長笛豎琴協(xié)奏曲》等。此外,他還寫了大量各種體裁的器樂與聲樂作品?!?http://baike.baidu.com/view/4431.htm