第一篇:舒毅:創(chuàng)造自己的繪畫語言——淺議吳東奮水墨工筆花鳥畫技法(《美術(shù)》1997年05期)
創(chuàng)造自己的繪畫語言——淺議吳東奮水墨工筆花鳥畫技法
舒毅
細(xì)觀畫家吳東奮的近作,不難發(fā)現(xiàn),他的新作既不乏傳統(tǒng)功力,又以一種剛健、雄強(qiáng)的嶄新面貌不同于以往工筆畫工整、纖細(xì)的風(fēng)格。中央美術(shù)學(xué)院韋啟美教授在給吳東奮的信中對(duì)他的作品評(píng)價(jià)寫道:“既有古意,又有新意,真可謂‘推陳出新’。你的作品似從明人畫出,至少我有此聯(lián)想。筆墨質(zhì)樸蒼潤,工而不滯,又時(shí)出機(jī)抒,多有創(chuàng)意,勝出當(dāng)前京城常見的花鳥畫時(shí)尚模式,此最為難得”。
吳東奮的作品,給人以一種古樸奇拙的視覺形象,一種質(zhì)樸、蒼潤、清新的感受。中國美術(shù)學(xué)院鄧白教授在觀賞吳東奮作品后,這樣寫道:“近年,新作又有新的突破,其作品吸收漢代畫像石、畫像磚的古拙氣質(zhì),發(fā)揮文人畫水暈?zāi)绿匦?,并與工筆畫技法揉合起來,創(chuàng)作出這些灑脫、高古的新的工筆花鳥畫。”顯然,古拙氣質(zhì)是他追求畫像石、畫像磚藝術(shù)感覺,在技法上進(jìn)行創(chuàng)新,造就出筆墨猶如拓片的藝術(shù)效果。這是他在運(yùn)用傳統(tǒng)文人畫技法的同時(shí),進(jìn)行藝術(shù)處理、進(jìn)行畫面肌理效果的制造而產(chǎn)生的。
吳東奮長期反復(fù)地探索沖水法,把握住墨與水的濃淡運(yùn)用、揮灑在紙面的程度以及根據(jù)氣溫的高低、空氣的干濕,做到及時(shí)沖水洗墨,使抒寫的每根線的邊緣留下不規(guī)則,呈現(xiàn)出畫像石、畫像 磚拓片感覺的細(xì)小線條。結(jié)合其他新技法,并與傳統(tǒng)工筆畫技法有機(jī)揉合,使作品自成一格。吳東奮運(yùn)用這種技法,使他的作品在藝術(shù)上有了許多新的突破,首先是增加了工筆畫的寫意成分。工筆畫的寫意性,要是追求精神、情趣的寫意性。但在技法中如何加人寫意成分,是畫家們長期求索的課題。張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中寫道:“夫失于自然而后神,失于神而后妙,失于妙而后精,精之為病也,而成謹(jǐn)細(xì)?!笨梢?,用筆隨意,抒寫自然,是中國畫藝術(shù)最高層次,只有克服工筆畫謹(jǐn)細(xì)弊病,才能提高工筆畫藝術(shù)水平。為此,他在不惑之年到中國美術(shù)學(xué)院中國畫系研修文人畫。研究、揣摩、臨習(xí)明清文人畫家寫意花鳥畫精品原作,解決他先以文人畫筆墨自由揮灑畫面這個(gè)技法,使畫面在章法處理上顯得生動(dòng)活潑,筆墨線條自然豪放;其次,他巧妙地處理好寫意技法與工筆畫技法有機(jī)結(jié)合的難題。幾百年來,無數(shù)畫家都在這個(gè)問題上苦心經(jīng)營,精心求索。如明代勾花點(diǎn)葉派的出現(xiàn),正是工寫結(jié)合的范例;齊白石在大寫意紅葉上,精心描繪停在葉子上的昆蟲,也是他克服工筆技法所產(chǎn)生謹(jǐn)細(xì)的缺陷而加強(qiáng)寫意性的處理。吳東奮在藝術(shù)追求上是步先賢之后塵,但對(duì)繪畫技法,則是在先賢的基礎(chǔ)上進(jìn)行新的藝術(shù)處理。這種以水制墨的制作,使寫意筆法自然流露出工筆線條,能與工筆畫技法有機(jī)揉合,因而作品別有情趣。
中國畫的創(chuàng)新如果拋棄了筆墨,也就說明中國畫不復(fù)存在了。然而,經(jīng)過歷代畫家的努力,中國畫筆墨已經(jīng)發(fā)展到了極高的藝術(shù)境地,留給后人創(chuàng)造的藝術(shù)空間不多。吳東奮卻另辟蹊徑,靈活運(yùn)用了以水沖墨、撞墨的水暈?zāi)碌乃囆g(shù)處理手法。沈宗騫在《芥舟學(xué)畫編》中指出:“氣韻出于墨,生動(dòng)出于筆”,為了使工筆畫能產(chǎn)生出如同運(yùn)用寫意潑墨技法所抒寫出來的淋漓生動(dòng)的筆墨效果,吳東奮在他的作品繪制過程中巧妙地運(yùn)用墨色濃淡的特點(diǎn),將墨色揮灑在畫面上,然后根據(jù)創(chuàng)作意圖,用清水撞墨,使墨色呈現(xiàn)出猶如天光云影的奇異變化。對(duì)抒寫墨線,通過沖墨處理,既保留用筆傳統(tǒng),又有新的筆墨韻味。這樣,整個(gè)畫面筆墨顯得蒼潤自然、和諧質(zhì)樸。
中國美術(shù)學(xué)院周昌米教授對(duì)吳東奮作品的評(píng)價(jià)是:“近來,不僅在原先工筆畫上有較大突破,并使筆墨色彩從嚴(yán)謹(jǐn)、絢麗滲人灑脫、古艷;立意豐滿,度人虛靈,藝術(shù)造詣?dòng)痔岣咭换I”?!傲⒁馓撿`”是吳東奮水墨工筆畫技法運(yùn)用的又一特色。中國畫藝術(shù)是“意象”藝術(shù),意境是中國傳統(tǒng)繪畫的最高境界。創(chuàng)造新的意境也是新時(shí)期中國花鳥畫創(chuàng)作的新課題?!傲⒁馓撿`”是花鳥畫意境創(chuàng)造的重要手法。這種手法強(qiáng)調(diào)虛實(shí)結(jié)合,以意到筆不到的藝術(shù)處理,給觀者以更多聯(lián)想,強(qiáng)化作品的藝術(shù)感染力。吳東奮的在創(chuàng)作過程中,注意畫面場(chǎng)景的疏密安排,物象的虛實(shí)處理,同時(shí),他還運(yùn)用新技法,巧妙地將部分景物沖淡,使其處于朦朦朧朧的空間,創(chuàng)造出虛幻飄渺的境界。這種處理手法又恰如其分,使整幅畫面協(xié)調(diào)和諧,取得虛實(shí)相生、意境深邃的藝術(shù)效果。
吳東奮幾十年如一日,用自己辛勤的汗水和對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著追求,在工筆畫領(lǐng)域艱難跋涉。為進(jìn)一步完善水墨工筆花鳥畫,他在構(gòu)圖形式的創(chuàng)新上,也作了較深人的嘗試。他采用滿、密、復(fù)雜的構(gòu)圖形式,突破傳統(tǒng)章法的規(guī)范。中國傳統(tǒng)花鳥畫在構(gòu)圖處理上強(qiáng)調(diào)開合,強(qiáng)調(diào)疏密安排。已形成了一整套起承轉(zhuǎn)合和“知白守黑”的構(gòu)圖程式。吳東奮創(chuàng)作的《蔗林交響曲 》、《半臨秋水映銀妝》等一類作品,突破了傳統(tǒng)的構(gòu)圖法則,直接從生活中取材,截取景物的某一局部,采用滿、實(shí)的構(gòu)圖方法,以小見大,使畫面充滿了強(qiáng)烈的時(shí)代氣息。他運(yùn)用多方位畫面組合,強(qiáng)化平面構(gòu)成的藝術(shù)特點(diǎn)。吳東奮創(chuàng)作的《月出驚山鳥》、《一行白鷺上青天》就是這類作品的典型代表。如《月出驚山鳥》選取了多個(gè)畫面、不同場(chǎng)景,表現(xiàn)了靜謐的夜里,禽鳥或棲息在深山的密林中,或棲息在清靜的小溪旁,忽見一輪明月騰空而起時(shí),引起的一陣驚動(dòng)的情景。在畫面處理上,吳東奮選取月亮升空和水中倒影的幾個(gè)局部,又利用水紋白線和石塊形狀,將畫幅上下左右吻合,使畫面既是單獨(dú)的個(gè)體,又是完美的藝術(shù)整體。畫家運(yùn)用了點(diǎn)、線、面的幾何形體組合的構(gòu)圖形式,使畫面產(chǎn)生新的視覺形象。如《蟬噪林愈靜》、《良宵》等作品,將樹葉外形畫成小圓點(diǎn),疏散在整幅畫面上,又將枝干以直線相交的形式出現(xiàn),強(qiáng)化畫面幾何體的布局,增強(qiáng)畫面的視覺沖擊力。在畫上題字是中國文人畫一大特色。吳東奮繼承了這個(gè)優(yōu)秀傳統(tǒng),同時(shí),強(qiáng)化書法藝術(shù),把它作為畫面的一種裝飾,使之成為藝術(shù)作品的有機(jī)組成部分。畫家創(chuàng)作的“梅花系列”就是這方面構(gòu)圖探索的實(shí)例。截取傳統(tǒng)花鳥畫構(gòu)圖的局部,使它產(chǎn)生另一新的構(gòu)圖形式,給觀者以全新的感受,這也是吳東奮構(gòu)圖的一個(gè)特點(diǎn)。因?yàn)榉叫萎嫹趥鹘y(tǒng)中國畫中不存在,這種畫幅不能全部套用傳統(tǒng)花鳥畫構(gòu)圖形式,只能局部地運(yùn)用,因而,也就產(chǎn)生了新的構(gòu)圖形式。
在整幅畫創(chuàng)作過程中,吳東奮始終以水墨作為表現(xiàn)對(duì)象的手段,而對(duì)于色彩應(yīng)用成了“補(bǔ)筆墨之不足,顯墨彩之精神”。所以在著色時(shí),吳東奮均是在水墨制作完整后,趁畫面未干,將色彩調(diào)成稀狀,滴在畫面上,讓水分自由滲化,因此,他的水墨工筆花鳥畫給人以粗與細(xì)、寫與畫、蒼與秀、虛與實(shí)相映成趣、跌宕有致之感,引發(fā)嶄新的審美享受。
中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、著名畫家、理論家王琦教授看了吳東奮的新作后,給他寄來了 熱情洋溢的信,信中他鼓勵(lì)吳東奮說:“先生之作既重視傳統(tǒng)功力,而又不拘泥于傳統(tǒng)陳法,力求在藝術(shù)上另辟蹊徑,此種精神實(shí)屬可貴,祝先生在藝術(shù)事業(yè)上取得更大成就”。這是美術(shù)界前輩的期望,也是廣大美術(shù)家的共同心聲。