第一篇:【[藝伴]半身像】素描人物半身像要這樣畫
素描半身像的同學(xué)一定是需要有一定的素描頭像基礎(chǔ),還要多加強(qiáng)手的練習(xí),臨摹幾張伯里曼的手的結(jié)構(gòu)圖然后找一些比較好的手臨摹幾十張那就可以開始半身像的繪畫了,半身像和頭像不同,不是要體現(xiàn)頭部的體積、結(jié)構(gòu)關(guān)系,而是要多從整體入手,考慮半身像中頭頸肩胸之間的結(jié)構(gòu)、穿插,多從整體入手,少關(guān)注瑣碎的細(xì)節(jié),要懂得虛實(shí),體積。
下面具體說一下繪畫的步驟:
1.構(gòu)圖
構(gòu)圖的重要性可想而知,考試構(gòu)圖不好那這張畫基本上就不及格了。但是要做到這一點(diǎn)都不難,平常練習(xí)時(shí)大體量好個(gè)尺寸,這樣就能又快又好的把位置定下來了,記住兩個(gè)字:“謹(jǐn)慎再謹(jǐn)慎”。
2.起形
用長直線把外輪廓準(zhǔn)確的定下來,注意頭、手、身體之間的比例,注意正負(fù)形之間的比較,(這要反復(fù)練習(xí)才能實(shí)現(xiàn),方法是多練半身帶手速寫,可以每10分鐘換一張紙,換一個(gè)角度的練習(xí),一上午能練20張,初學(xué)者在這一步更應(yīng)該嚴(yán)格,拿數(shù)碼相機(jī)拍出來把自己畫的和照片對比來找問題)
3.搭框架
用8b輕松的線條盡量概括的表達(dá)出,頭、脖子、胸腔、肚子、手的結(jié)構(gòu)關(guān)系,初學(xué)者畫素描要先把人想象成一個(gè)一個(gè)的堆起來的石塊,盡量松一些,不要死扣沒有必要的細(xì)節(jié),先不要去想黑白灰,腦子要放在結(jié)構(gòu)上。
4.界定明暗面
選一個(gè)主光源(當(dāng)然練習(xí)時(shí)最好是打燈,明暗對比強(qiáng)烈的燈光是初學(xué)者的好幫手)找到明暗交界線(有的地方是一個(gè)面),找明暗交界線的時(shí)候要準(zhǔn)確,注意虛實(shí),要是不會(huì),就多臨摹大師的素描,注意觀察他們表達(dá)體積的精妙方法,簡單說就是畫高點(diǎn),放低點(diǎn),在明暗交界線上做文章表達(dá)體積,當(dāng)然有些地方要取舍,有些地方要概括,這是半身像難于頭像的地方用8b側(cè)鋒松松的畫橫向平行線把整個(gè)暗面覆蓋,然后可以用紙把暗面全擦一下(現(xiàn)在不少人都用這個(gè)方法,起碼速度是上來了,效果也不錯(cuò),當(dāng)然前提是明暗交界線找的準(zhǔn)確)
5.五官和手的結(jié)構(gòu)
五官和畫頭像要注意的問題類似,要注意3庭5眼位置,要注意特征,要突出體積,所不同的就是不要太刻意,不要死扣,要自然,盡量概括;畫手的時(shí)候注意要把幾個(gè)手指當(dāng)成整體的幾個(gè)面橫著去理解,而不是每個(gè)手指一條一條豎著理解,起稿的時(shí)候先把手概括成幾個(gè)四邊形,畫手外形的時(shí)候最關(guān)鍵是手腕和手掌之間的銜接關(guān)系很不容易畫準(zhǔn),(注意那幾個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn))。畫手體積的關(guān)鍵在于別把手的細(xì)節(jié)當(dāng)成線,而是當(dāng)成面來塑造,不畫線,淡化線
6.灰層次的刻畫
五官和手的大關(guān)系出來后,就可以進(jìn)入深入刻畫階段了,回到明暗交界線,沿著明暗交界線用2b上調(diào)短子刻畫灰面,盡量多的去表現(xiàn)面的轉(zhuǎn)折,別含糊,用面去過度,別想軟軟的蹭過去算了,寧方務(wù)圓,灰面畫得不清楚,就不夠結(jié)實(shí),不豐富,畫的檔次上不來。
7.衣服,頭發(fā)的刻畫
考試中畫衣服可以忽略衣服的顏色,單從身體的體積來表現(xiàn)衣服,把人看成大理石雕塑,始終要記住你畫的不是衣服是人的身體,一定要抓住大的起伏,大的轉(zhuǎn)折,衣褶能表現(xiàn)體積的畫不能表現(xiàn)體積的略;頭發(fā)最好要細(xì)心的分組,理順,其實(shí)我覺得頭發(fā)應(yīng)該耐心的去刻畫,盡量一次成,先亂涂黑然后橡皮提的辦法效率太低效果也不自然,畫頭發(fā)的時(shí)候注意骨點(diǎn),虛實(shí),體積,空間
8.頭和手的深入刻畫
頭和手是半身像成敗的關(guān)鍵,男人的手可以精確刻畫細(xì)節(jié),褶皺脈絡(luò),但要記住,你是在畫體積,隨時(shí)注意整體,畫頭要注意突出大的黑白效果,大的節(jié)奏,額頭、顴骨上面、鼻梁、口輪匝肌上半部,下嘴唇為亮部,眉弓下面、顴骨下面、鼻底、口輪匝肌下半部,上嘴唇為暗部,亮面要結(jié)實(shí),暗面要透氣,眼皮要注意虛實(shí)變化,不要太刻意,容易死,眉毛要虛,強(qiáng)調(diào)其中的幾根,下嘴唇注意質(zhì)感要顯得透明;推敲輪廓線,用線讓模特的背面轉(zhuǎn)過去。
9.整體調(diào)整
刻畫深入到一定程度的時(shí)候跳出來,大刀闊斧的修改,強(qiáng)調(diào)大感覺,跳出來站到另一個(gè)角度,站到離畫5米的地方來看大感覺像不像。
第二篇:【[藝伴]眼部】素描頭像五官及細(xì)節(jié)訓(xùn)練之眼睛
素描頭像五官及細(xì)節(jié)訓(xùn)練【眼】 眼部訓(xùn)練
眼睛的形狀因人而異,有圓、扁、寬、雙眼皮、單眼皮等區(qū)別。但基本的骨骼結(jié)構(gòu)和肌肉組成是一樣的,萬變不離其宗,只有把結(jié)構(gòu)這個(gè)框架搭好,才能更好地將其不同的個(gè)體特征表現(xiàn)出來。
眼部由眼眶、眼瞼、眼球三部分組成。眼球?yàn)閳A球形狀水晶體,嵌在眼眶內(nèi),外部由上下眼瞼包蓋著,我們所看到的眼睛只是顯露在外面的半球形部分。
眼部骨骼解剖
眼部肌肉解剖
眼部結(jié)構(gòu)
畫眼睛的時(shí)候,腦海中一定要出現(xiàn)一個(gè)球體,無論眼球或者是眼珠一定要根據(jù)球體來上調(diào)子。表現(xiàn)眼皮時(shí),線條的深淺、方圓和粗細(xì)等變化也要注意,這樣才能表現(xiàn)出眼睛球體式的空間。眼睛顏色最深的部位是眼珠,眼珠的高光、反光和瞳孔等都要細(xì)致刻畫。
眼部多角度體塊表現(xiàn)
眼部明暗表現(xiàn)步驟詳解
眼睛一般以內(nèi)外眼角為連線,呈菱形,上眼瞼較厚,有投影,所以一般畫得濃重些。下眼瞼較松弛,多為受光的地方,所以可畫輕些、淡些。眼珠需在受光面留出高光點(diǎn),瞳孔要畫得濃重一些。上眼瞼要比下眼瞼厚且長。
眉毛前面的部分向上生長,尾端則向旁邊生長。要注意睫毛是纖細(xì)毛發(fā)的質(zhì)感。眼睛黑眼珠部分的細(xì)節(jié)非常豐富,注意其玻璃晶體的透明質(zhì)感。眼皮是包著眼角的,上眼皮會(huì)在眼珠上留下投影。
步驟一:先用簡單的線條畫出眼睛的大形,要注意不同模特眼睛的特征是不一樣的,要加以區(qū)別。用線不要太重、太實(shí),但是關(guān)鍵的結(jié)構(gòu)要強(qiáng)調(diào)出來,還要注意眼睛結(jié)構(gòu)虛實(shí)關(guān)系的變化。
步驟二:在第一步的基礎(chǔ)上將眼睛部分的結(jié)構(gòu)清晰化,明確其體面和轉(zhuǎn)折關(guān)系,加以光影的輔助作用,初步表現(xiàn)出眼睛局部的體積感和光影感,注意要表現(xiàn)得生動(dòng)和準(zhǔn)確。
步驟三:這一步要明確整個(gè)眼睛局部的黑白灰素描關(guān)系,注意重的地方是在眼窩、眼角和黑眼珠的部分;控制好黑層次的變化;亮的地方可以先空著,后面再進(jìn)行深入和刻畫。
步驟四:深入眼睛局部的細(xì)節(jié),要注意眉毛、睫毛和眼珠的質(zhì)感表現(xiàn)。內(nèi)、外眼角的細(xì)節(jié)也要進(jìn)行細(xì)化和豐富,這樣才能加強(qiáng)局部的畫面完成感。
步驟五:調(diào)整眼睛局部黑白灰關(guān)系的同時(shí),要繼續(xù)深入細(xì)節(jié)。在調(diào)整時(shí)要注意畫面節(jié)奏的變化,該減弱的地方需要減弱,該加強(qiáng)的地方需要加強(qiáng),還要有虛實(shí)關(guān)系的變化。
眼部多角度明暗表現(xiàn)步驟
由于角度的不同造成眼睛所處的透視關(guān)系也不同,表現(xiàn)正面眼睛時(shí)要注意其左右的對稱關(guān)系和眼睛結(jié)構(gòu)線向上或向下彎的趨勢;3/4側(cè)面眼睛的表現(xiàn)重 點(diǎn)是體現(xiàn)出兩個(gè)眼睛近大遠(yuǎn)小的透視關(guān)系和上下眼瞼的彎曲程度;表現(xiàn)正側(cè)面的眼睛時(shí)主要注意內(nèi)眼角的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折和上下眼瞼的虛實(shí)關(guān)系。
第三篇:【藝伴】《深口陶罐、啤酒瓶、蘋果》素描靜物寫生步驟圖
《深口陶罐、啤酒瓶、蘋果》素描靜物寫生步驟圖
《深口陶罐、啤酒瓶、蘋果》素描靜物寫生步驟圖
《深口陶罐、啤酒瓶、蘋果》素描靜物寫生步驟圖
《深口陶罐、啤酒瓶、蘋果》素描靜物寫生步驟圖
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第四篇:畫藝網(wǎng):書畫史上的全才式人物
書畫史上的全才式人物
明代,在書畫界是一個(gè)人才輩出的時(shí)代,從明初以戴進(jìn)、吳偉為中心的浙派,到被合稱為“吳門四家”的沈周、文徵明、唐寅、仇英,將國畫藝術(shù)推向了一個(gè)繼趙孟頫和以黃公望為首的元四家后的新高潮。
前段時(shí)間在蘇州博物館展出了一件現(xiàn)藏于遼寧省博物館文徵明《蘭亭序圖》,該作品由祝枝山的行楷開篇,補(bǔ)之文徵明青綠設(shè)色畫,這足以說明二人密切的關(guān)系,嚴(yán)謹(jǐn)構(gòu)圖,細(xì)致的描繪,將曲水流觴之景躍然紙上,貫穿于畫面的溪水,兩岸相互吟詩攀談的文人雅士以及環(huán)繞四周的青山綠樹,給人一種悠閑愉悅之感。
與傳承自南宋畫院風(fēng)格的浙派所帶有的凝重穩(wěn)健和工整嚴(yán)謹(jǐn)不同,文徵明等吳門藝術(shù)家的作品則是繼承了元代文人的繪畫風(fēng)格,形成了一種帶有吳地溫婉特點(diǎn)的細(xì)潤恬靜的畫風(fēng)。雖然說文徵明是繼承了元代文人畫的風(fēng)格,但是文徵明的作品中剔除了元畫中飄渺的出世之風(fēng),更多地表現(xiàn)出理想的文人階層情趣和生活,他曾多次繪制與友交游圖,如在蘇州博物館展覽中的《滸溪草堂圖卷》《惠山茶會(huì)圖》等等都是文徵明青山綠水作品中的精品。其繼承自元代趙孟頫的筆法,用細(xì)膩的工筆線條刻畫人物、山水樹房屋,纖細(xì)的干筆輪廓線緩緩勾勒出物形,墨點(diǎn)稀疏錯(cuò)落,意在表現(xiàn)山石的皴理,而非豐富畫面,緊密而秩序井然的布局,畫中不論是人的動(dòng)作還是樹木的姿態(tài)都是合乎情理而相互映襯地存在,帶有江南特色的景物和濃濃的文人氣息,儼然一幅幅吳中文人的生活寫照。與其師沈周的酣暢和即興不同,文徵明的作品中總是帶著理智和謹(jǐn)慎,并且貫穿于其作品始終,但這種謹(jǐn)慎也使得他的畫作中常會(huì)帶有一些添補(bǔ)和修飾痕跡,似乎并不是一氣呵成,反而顯得有些猶豫不決。除了繪畫,文徵明在書法上的造詣也十分深厚,篆書、草書、行書、楷書、隸書無一不通。他的書法,可以說是“人書俱老”命題下的一個(gè)典型的例子,尤其是小楷,即使到了晚年仍然可以自如地書寫蠅頭小楷。其上習(xí)古法,又自成一體,作品行云流水間又精心布局,字體溫潤穩(wěn)重而法度嚴(yán)謹(jǐn)。
正是文徵明在書法上的極高造詣,使得他的風(fēng)格成為后輩模仿的對象,也引領(lǐng)了吳門書法的發(fā)展趨勢,但這導(dǎo)致了吳地的書法失去了其多樣性,對于當(dāng)時(shí)吳中的書畫發(fā)展產(chǎn)生了一定的負(fù)面影響,這或許也是吳門藝術(shù)在之后發(fā)展停滯并被旁人超越的一大原因。
作為書畫史上的一個(gè)全才式的人物,文徵明也曾十年苦讀渴望仕途,但對于官場的失望使得他幾次請辭最終歸鄉(xiāng)專心藝術(shù)。書香門第熏陶以及當(dāng)時(shí)文人間交友圈的影響,還有吳地的社會(huì)風(fēng)氣,最終成就了文徵明在書畫上的造詣,并引領(lǐng)了明代吳中地區(qū)的書畫發(fā)展潮流,時(shí)至今日,我們?nèi)匀荒軌驘o視時(shí)空的限制,透過他的書畫感受這位百年前的藝術(shù)家高超的技藝。