第一篇：初二美術教案
初二美術教案
中國畫------山水（2課時）第1 課時：樹木畫法 課 型：綜合課
教學方法：欣賞、講解、示范與練習相結合。教學目的
通過樹木畫法的教學，增加學生對中國畫山水的了解，提高學生對中國畫山水樹木畫法的技法與欣賞水平為以后學習山水畫打下基礎。教學重點與難點
重點：樹木的結構和中國畫畫樹的特有的表現手法。難點：樹木的穿枝插葉。教具與學具準備 教具：
中國畫山水畫二至三幅。樹木結構圖一幅。
樹枝、樹葉分類掛圖各一幅。
學具：國畫工具-——筆、墨、紙、硯。教學步驟 課前，在教室前面掛出寫意山水畫二至三幅。1導言：
先欣賞掛在墻上的幾幅山水畫，由此引入新課，并介紹樹木是山水畫中的重要組成部分，作為祖國的傳統(tǒng)藝術，我們要十分珍愛并發(fā)揚光大。
2樹木的結構：
樹木的種類繁多，形狀也千差萬別，但每株樹都是由枝、干、根、葉構成，它們的生長規(guī)律是：主干粗、枝干細，枝干越分越細。3樹干、樹枝的畫法：
畫樹的順序是：先立干，后分枝，最后點葉。
古人有“樹分四枝”之說。意思是指畫樹要四面出枝，才能表現出一棵樹的立體感。再則，畫樹枝要注意取舍、概括，以達到簡化，同時在畫面的樹干時，多用濃墨，畫后面的枝干時，多用淡墨來表現，使其具有遠近關系和層次。古人經過長期的觀察、提煉，把各種樹木的種類和各種樹枝的生長規(guī)律和形態(tài)概括為兩種基本形態(tài)。
即：“鹿角法”和“蟹爪法”。鹿角法：
枝條上挺如鹿角狀，兩枝交接處的內角多為銳角，也有成鈍角的，但不宜取直角，因直角太呆板。蟹爪法：
枝條下屈，如蟹爪。（棗、柿等樹，大體屬于這一類。）4樹葉的畫法： 樹葉的表現法雖很多，但基本上可分為兩大類。即：點染法和雙勾法。點染法：
（1）胡椒法：為密集的圓形小點。最好用微禿的毛筆畫，落筆時筆鋒直擢紙面，有節(jié)奏地點下去。注意墨色的濃淡變化。
（2）梅花點與鼠足點：由五點聚成一個小單位，其形狀如梅花和鼠足，然后由許多小單位交錯排列而成。梅花點下筆重；收筆輕；鼠足點下筆輕，收筆重。
（3）松葉點：松葉又叫松針，由八、九筆或更多的筆畫組成上仰的扇形，一般由中間一筆畫起，先
（4）后右，每個小單位參差交疊構成一大片樹葉。
（5）介字點與個字點：葉形下垂，每個小單位形如“介”字或“個”字。要注意參差交疊與濃淡變化。（6）雙勾法：
（7）雙勾法，就是用勾線的方法畫樹葉。其組織排列規(guī)律也與點染法相似。根據樹葉的形狀特征，（8）采用象征形的。如：三角形、圓形、菱形等。也可采用寫實形的，如實的勾勒描繪樹葉的形狀（9）如梧桐葉、槐葉、棕葉等。
（10）采用雙勾法，可以使叢林有變化，防止畫面的單調和沉悶感。（介紹樹葉畫法時，除掛圖外，還可采用邊講解，邊示范的辦法，以加深學生的理解。）（11）作畫步驟：
（12）以一棵樹為例，邊畫邊講解。（13）畫主干。
（14）由上起筆向下用中鋒畫主干，運筆要加強頓挫轉折，用墨宜稍淡，畫成之后，用濃墨在背陰處略加破醒，樹的精神就出來了。（15）（2）畫枝干。
（16）畫枝干，一要注意穿插關系，樹枝交叉的最小單位是三根枝條，這三條枝構成的狀態(tài)以不等邊三角形最美。落筆時，從主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，層層生發(fā)開去自可收到“齊而不齊，亂而不亂”的效果。二要掌握疏密關系，有收有放，才有風致。
（17）用墨要前枝濃，后枝淡，適當地把空間距離拉開。（18）點葉。
（19）點葉從樹端點起，注意疏密、濃淡及樹冠的造型。（20）畫完后，還可在后面添加叢樹和遠樹。（21）作業(yè)要求
（22）臨摹一棵樹或多棵樹。
（23）要求線條流暢，墨色有濃淡變化，以體現前后關系。（24）第二課時： 山水畫法（25）課 型：綜合課
（26）教學方法：講解、啟發(fā)、示范與創(chuàng)作練習相結合。（27）教學目的
（28）通過創(chuàng)作山水畫，提高學生的繪畫積極性，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造能力和想象力。（29）用繪畫的表現 形式，抒發(fā)自己對生活的熱愛，調動平時從多種傳播媒介接受和貯存的視覺審美信息和各種知識，創(chuàng)作一幅山水畫。
（30）教學重點和難點
（31）重點：山水畫的創(chuàng)作步驟。（32）難點：勾、皴、染、點的運用。（33）教具和學具的準備
（34）教具：幾種山石的皴法掛圖一幅。（35）山水畫創(chuàng)作步驟圖一幅。
（36）學具：國畫工具-------筆、墨、紙、硯。（37）教學步驟
（38）導言： 山水是離不開樹、山、石的。上堂課我們已學過樹木畫法，本堂課我們將學習山石畫法，并結合上堂課學的知識，創(chuàng)作一幅山水畫。畫山先畫石，那么我們就從畫古一講起。
（39）石頭的畫法： 古人畫石起手有：石分三面“之說。（邊講邊示范）所謂”三面“無非是說，畫石開始勾勒輪廓，就要分出它的陰陽向背，凹深凸淺的基本形態(tài)，即石頭的體積感。（示范畫石，要畫群石。石的穿插在于大小高低，聚散得宜。）
（40）介紹幾種山石的皴法。(將幾種山石和皴法的掛圖掛出講解)（41）斧劈皴：如刀砍斧劈，故稱為斧劈皴。這種皴法宜于表現質地堅硬，棱角分明的巖石。作畫時，常用中鋒勾勒山石輪廓，而以側鋒橫刮之筆畫出皴紋，再用淡墨渲染。
（42）折帶皴： 用側鋒臥筆向右行，再轉折橫刮；向左行可逆鋒向前，再轉折向下。畫出的墨線如“折帶”，故以名之。
（43）荷葉皴： 皴筆從峰頭向下屈曲紛披，形如荷葉的筋脈，故名。（44）創(chuàng)作步驟
（45）構思、構圖。以平時見過的山水風景（影視、畫頁等都可以）大膽構思，運用學得的畫尖技法和皴法，加以變通和發(fā)揮，創(chuàng)作一幅全新的山水畫。（46）勾線：（在上幅石頭示范畫的上面加山、作主體。）凡能用線概括的地方，要分出主次先后。用重墨（相對于整體來看）線盡量明確、肯定地勾出來。遇到有部分敗筆也不要怕，不要中途怯場退卻，要一直把整體畫面的線都勾完后，再根據整體進行調整。
（47）皴擦：皴擦要在大的線的骨架基礎之上加以補充，以進一步表現山石的脈絡、轉折，使畫面逐步豐富起來?！榜濉焙汀安痢笆且粋€意思，只是筆觸的大小與輕重略有差別。
（48）點染：在勾、皴的基礎上進一步以不同筆法的點加以充實、豐富，逐漸形成畫面的整體效果。染，放在最后進行。染，是以水分較多的筆觸去畫，但不可大面積地瞎涂。當留出的空白，要留出來，不可統(tǒng)統(tǒng)堵死。（49）作業(yè)要求
（50）作業(yè)用紙，最好用生宣紙或毛邊紙。
（51）提倡自己運用“勾、皴、染、點”的畫法去變通表現，創(chuàng)作一幅山水畫。（不定題）
詩意畫（1課時）課 型：綜合課
教學方法：啟發(fā)式教學與創(chuàng)作練習相結合。教學目的
在學習花鳥畫和山水畫的基礎上，運用筆、墨來表現生活和意境的情趣，使學生進一步了解中國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)。
通過詩意畫的創(chuàng)作練習，培養(yǎng)學生的想象力和]創(chuàng)造力。教學重點與難點
重點：詩意畫的創(chuàng)作步驟。難點：畫面意境的處理。教具與學具的準備
準備2~3幅詩意畫和數幅學生作品。國畫工具：筆、墨、紙、硯、國畫顏料。選擇一首或一兩句可入畫的詩。教學步驟
課前，將幾幅詩意畫和學生作品懸掛在教室里。
導言：根據墻上所掛的幾幅作品，介紹什么是詩意畫？詩意畫的特點以及學習畫詩意畫的意義，然后轉入新課。
作品欣賞：轉入新課后，引導學生欣賞詩意畫2~3幅，使學生懂得作詩意畫如何立意、構圖，以及筆墨的處理，為完成一幅詩意畫創(chuàng)作作準備。作品欣賞之一： 著名山水畫大師李可染先生畫的《萬山紅遍層林盡染》畫面采用直構圖，以體現山的宏偉氣勢、山樹森茂、重重疊疊，幾道瀑布飛瀉而下，打破了畫面的沉靜；那道道彎彎的泉水，不僅穿透發(fā)畫面的直構圖，使畫面生動多姿，更使人如臨一個理想的、充滿詩情畫意的王國。
作品欣賞之二：
李可染先生畫的《秋風吹下紅雨來》，這只是他眾多的牧牛圖中的一幅。漫天飛揚的紅葉，概括出整個秋天的景色，一個牧童悠然騎在牛背上，牛用一塊重墨，使主體突出。這雖然表現的是普通的農家生活，但在畫家的筆下，卻滿是詩情畫意，充分體現了畫家熱愛生活，熱愛大自然的真摯感情。
設問：
老師選擇一首詩或一兩句詩，進行賞析，然后讓學生談感受，理解詩意，老師最后作總結，并根據學生的思路，畫一幅詩意畫的的創(chuàng)作步驟圖。參考資料：
杜牧《山行》：遠上寒山石徑斜，白云深處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。
王維《山居秋螟》： “明月松間照，清泉石上流?！?柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪” 作畫步驟：
立意、②構圖、③勾線、④著色、⑤調整、⑥題詩、⑦蓋章。
老師先只寫幾個序號，待示范和講解完后，讓學生作答，以加深印象，再把字補上。學生作業(yè) 以一首詩或一兩句詩為題作畫，教師行間輔導，及時發(fā)現好的作業(yè)，給予表揚，激發(fā)學生創(chuàng)作的積極性。作業(yè)要求
本課以強調發(fā)揮學生的想象力、創(chuàng)造力為主，不必過多強調技法、技巧，凡是有新意的作品，均以肯定。要求學生完成一幅詩意畫創(chuàng)作。
寫生色彩（1課時）課 型：綜合課
教學方法：通過講授、欣賞、指導學生進行調色練習。教學目的
使學生初步了解寫生色彩的基礎知識，提高欣賞和分析美術作品色彩的能力。通過調色練習，使學生掌握色彩的明、暗、冷、暖的表現方法。教學重點與難點 重點：
寫生色彩的一般規(guī)律。
單件物體的明暗、冷暖色彩的表現方法。靜物畫中的色調。
對色彩的感知和運用。
難點：對寫生色彩中條件色的認識與分析。教具與學具
教具：表現物體明暗、冷暖的色彩掛圖。適量的靜物、襯布。學具：水彩畫工具（毛筆、顏料、調色盤、盛水瓶）、課本和作業(yè)本。教學步驟
寫生色彩是從寫生出發(fā)，研究物象的固有色與條件色的相互關系，并找出其變化規(guī)律。
固有色———物體本身的顏色。（展示靜物藍色花瓶、紅色襯布等）
條件色———（光源色、環(huán)境色）是物體的固有色在不同的光源照射下，在不同的環(huán)境色的影響下所呈現的色彩。
一般規(guī)律如教材16頁下圖所示。（根據范圖分析）在寫生中怎樣用色彩表現物體的明暗、冷暖關系。
我們來觀察色圓柱體。（見圖一）假設這是一個淺桔黃色物體，那么真正表
現固有色的區(qū)域只有（2），其余的都要受
光源與環(huán)境的影響。
在色彩的明度表現上，與素描的明暗 表現法是一致的，要注意的是：色彩的暗 部不是加黑顏色，是加一定的對比色。在色性及色彩冷暖的表現上，就一個
（1）（2）（3）（4）（5）物體而言如果亮部呈冷藍色，那么暗部相 對的應呈暖藍色。（展示色塊冷暖對比圖）
作品中的色調。
一幅作品由各種色相組成，由于光彩的物體具有色彩因素和傾向。把這種客觀存在的色彩統(tǒng)一傾向，通過作者的感受，概括地體現到畫面上來，就成為畫面色調。色調在一幅畫中起著色彩支配作用。例如教本17頁《佛像》作品的主要色彩由白色石膏和藍色襯布所組成，光照射在畫面不到四分之一的地方，襯布的藍色通過光照，使物體有了統(tǒng)一的色彩傾向，這種藍色傾向又被作者概括地體現到畫面上，因此這張畫可以說是一張藍色調的作品，又由于它整體色彩比較重，也可以說是張暗調子作品。
色調地表現作品主題，意境上起著很重要的作用。如《佛像》作者用心把佛處在深暗、冷藍的背景中，增強了佛的神秘和歷史悠久的意味。
色調可以從明度上分別，有亮調子、灰調子、暗調子?？梢詮纳陨戏钟欣湔{子、暖調子、中間調子。可以從色相上分有紅調子、藍調子等。
請同學們分析17面作品中的色調，邊分析邊總結肯定。《殘留的玫瑰》暖調子，《石榴》暗調子，《窗臺上的花》亮調子、中間調子，《同一靜物》中一個是藍調子，一個是紅橙調子。作業(yè)要求
學生進行調色練習。要求畫出兩組亮部冷暗部暖，或亮部暖暗部冷的色塊圖。對色彩冷、暖變化理解明確，明暗關系有條理。
水彩靜物畫（2課時）課 型：綜合課
教學方法：欣賞、講解、示范與寫生練習相結合。
一、教學目的
1、通過調色練習使學生初步嘗試用水彩顏色，熟悉 水彩畫工具的性能，了解水彩畫的干畫法和濕畫法二大技法。
2、初步學習掌握水彩靜物寫生的步驟和技法。
二、教學重點和難點
1、重點：水彩靜物的干畫法和濕畫法。
2、難點：水分和時間的掌握與條件的觀察方法。
三、教具與學具
1、教具：（1）優(yōu)秀的水彩畫作品或教師習作。
（2）水彩顏色、水彩筆、調色盤、筆洗和水彩靜物寫生步驟范畫。
2、學具：水彩顏色、毛筆、調色盤、盛水瓶、鉛筆等。
四、教學步驟 第一課時：
（一）組織教學：檢查學生水彩畫工具的準備情況。
（二）復習舊課，講授新課。
1、水彩畫的工具性能和表現特點。
提問：第一冊和第三冊我們學習了色彩的基本知識，水彩顏色調色練習和鉛筆淡彩練習，同學們知道水彩畫的表現特點及工具性能有哪些？（欣賞水彩畫作品）
水彩畫是用水調和顏料畫在特制的白紙上的一種繪畫形式。它具有清新、透明、輕快等特點，水彩畫技法在用水用色和用筆方面同我國傳統(tǒng)的中國畫技法有很多近似的地方。水彩畫工具簡便，攜帶方便，適宜在短時間內作畫，是學習色彩造型較理想的畫種。
2、水彩畫技法的的基本練習
（教師示范并講解掌握水分的時間及用筆的方法）
畫好水彩畫，除了必須具備一定的素描基礎和色彩知識外，關鍵在于掌握好水分和時間，只有用水稀釋調合水彩畫顏料渲染在白紙上的繪畫才能叫做“水彩畫”，由于水的作用，才使水彩畫產生出清新、透明、潤澤、輕快、簡潔等特點。① 稀釋練習和滲化練習
② 這兩個練習是使學生了解、掌握水分和時間，是水彩畫技法的關鍵的基本練習。通過稀釋和滲化練習還可以使學生認識水彩的色相和在水的稀釋下所產生的深淺變化以及滲化時所產生的復雜的色彩變化。③ ②干畫法色快練習
④ 干畫法是在前一層顏色干后再涂上第二層,層層加深的多層畫法，但疊色一般以三遍色為宜，以免次數過多而造成色彩灰暗混濁。干畫法有干后重疊、干后并置、枯筆、點彩等技法。
③濕畫法色塊練習濕畫法是在畫紙的濕底子上著色或接色的技法，包括濕時接色、暈化、渲染濕時重疊等。濕時連接或重疊、暈化，使色與色之間相互滲化、逐漸過渡，產生豐富的色彩效果。
（三）課堂練習
在作業(yè)本上進行稀釋練習，滲化練習以及干畫法和濕畫法的技法練習，要求初步了解與掌握基本技法。
（四）巡回輔導學生練習、講評作業(yè)。
根據學生的實際情況，個別輔導學生做好練習，對優(yōu)秀的作業(yè)進行講評，布置下節(jié)課必須帶的繪畫用具。
第二課時：
（一）組織教學，檢查學生用具準備情況。
（二）復習舊課，講授新課
提問：干畫法與濕畫法在技法上有什么不同？各有何特點？
總結：干畫法是在畫紙的干底子上著色或在第一遍色的紙面水分干后再著色的方法。這種畫法適宜表現體面轉折明顯的物體，濕畫法是濕時連接和重疊，趁第一遍色未干即著色，使各種顏色相互滲化，逐漸過渡。這種畫法適宜表現體面轉折不明顯的物體。
“水彩靜物”這一課，由于寫生條件不具備，故改為臨摹范畫《書》，基礎好的學生可臨摹《包壺》作業(yè)。
1、臨摹水彩靜物的作畫步驟（掛范圖），教師講解、示范與學生視聽、手臨摹同步進行。
2、①打輪廓
3、在大小適中的水彩紙或作業(yè)本上，用鉛筆輕輕打底稿，注意構圖適當，輪廓準確。
4、②略分明暗
5、用鉛筆將物體的明暗交界線，暗部及陰影部輕輕畫出，注意不要太黑太密。
6、③著色
《書》干畫法：第一遍整體色調應輕淡，基本平涂，色塊之間避免滲化。待干后再罩上暗部色彩，層層薄涂，深入刻劃，逐漸達到色彩與形體造型完美的效果，疊色一般以三遍為宜，避免造成色彩灰暗混濁。
7、《包壺》濕畫法：一般先畫亮面，待干時畫中間面，再畫暗面，使多種顏色相互滲化、逐漸過渡，達到塑造形體和質感的色彩效果。作畫過程中可將濕畫法和干革命畫法結合運用。
8、④調整畫面，完成作業(yè)。最后整體觀察，不足的地方適當調整。
9、（三）本課作業(yè)要求與注意事項10、11、臨摹范畫《書》和《包壺》
1、要求學生以寫生色彩的條件色觀察方法塑造物象形體、空間關系，表現光線與色彩的冷暖變化。12、2、學生應該將顏料擠入調色盤內用水稀釋調色，不要用毛筆直接在錫管中上沾一點畫一筆，干巴巴的往畫面上涂抹，使畫面枯澀而失去水彩畫潤澤流暢的特點。13、3、濕畫法作業(yè)要求一氣呵成，用筆果斷迅速，色彩肯定，避免重復，接色的時間和水分的干濕要恰到好處，畫出的效果要明快流暢，能充分體現水彩畫的特點。14、15、（四）總結
總結學生普遍存在的問題，對優(yōu)秀的作業(yè)給予表揚鼓勵，提高學生學習的積極性。
立體構成（2課時）課 型：綜合課
教學方法：講解、演示與手工制作相結合。
一、教學目的
1、通過對形體變化的訓練，培養(yǎng)學生對造型的感受力，想象力和創(chuàng)造力。
2、通過形象思維活動，激發(fā)學生學習興趣，增強學生求知欲望。
二、教學重點與難點
1、重點：平面和立體的過渡------半立體構成。
2、難點：什么是構成和構成制作方法。
三、教具與學具準備
1、教具：（1）立體和半立體構成圖片；（2）立體、半立體構成成品若干；（3）實物彩印包裝盒和湖南竹編半笠等；（4）畫好并剪下的六面平面正方形；（5）由十二根塑料管串成的立方形六面體；（6）學生平面構成的優(yōu)秀作業(yè)若干并貼好。
2、學具準備：剪刀、單面刀片、直尺、圓規(guī)、鉛筆、硬紙板。
四、教學步驟 第一課時：
1、組織教學，并檢查學生所要求帶的工具。
2、拿出學生做的平面構成作業(yè)掛在黑板的一頭，啟發(fā)和回憶學過的平面構成。提問：什么是平面構成？平面構成--------是在二維平面上進行的造成活動，它的構成元素是點、線、面、按一定的法則，用規(guī)則或不規(guī)則的方法造成新的美的形態(tài)，使人產生有規(guī)則的起伏，有節(jié)奏的韻律、有條理的動感和新穎、奇特的視覺感受。
3、出示半立體構成的制成品和一張根據平面構成做成的半立體構成的三角點構成。
提問：這個制作演示的過程叫什么？（在黑板上的中上部板書“構成”二字。）構成-------是一種造型或造物的活動和形式。構成是三項構成的總稱，即平面構成。立體構成和色彩構成。
而立體構成即是我們今天所要講的內容。（在黑板上部“構成”兩字前加“立體”二字。）
4、前面我們回憶了平面構成是在二維平面里的造型活動，它所產生的效果只是平面的圖案，而立體構成是將形態(tài)要素按照一定的法則創(chuàng)造出實際占據三維空間的立體形態(tài)的造物活動。
5、立體構成有半立體構成，線立體構成，面立體構成，塊立體構 圖四 圖五 圖六
成和混合構成。請同學們看課本P21，左上圖是線立體構成，左2是面立體構成，左3是面立體構成，右上為塊立體構成，右下為混合構成。
6、立體構成應用于建筑設計、商品、產品、工業(yè)設計等。
7、現在請同學們拿出一張卡紙將其裁成四個正方形小方塊。（圖四）
①拿出其中一小塊，在它中間畫兩條虛線（圖五），要使用權面能凸起一塊，必須畫兩條虛線。
②用剪刀背尖或刀背尖用力在虛線上畫印痕。③在實線的位置上用刀 切口，把中間的小方塊切割下來。（圖五）④用手指進行折疊、邊講解邊示范、邊檢查學生制作的情況。
8、待大部分學生作業(yè)完成了，問同學們是否可得出結論。
小結：用一張平面的紙（材料）通過加工，使部分立體化，而形成平面與立體之間的造型，這就是半立體構成。第二課時：半立體構成 教學步驟：
1、組織教學：檢查學生點、線的構圖。
2、上節(jié)課，大家做半立體構成面的單位形，現在請同學們能否講一下，什么是半立體構成？（學生回答）
3、半立體構成-------就是用平面的材料，通過加工使部分立體化而形成平面與立體之間的造型，它是立
構成和平面構成同樣都是可以用點、線、面構成，所使用的材料有紙、玻璃、塑料、金屬、石膏、陶土、木材等。我們現在用紙來做。
面的半立體構成較為容易，同學們都已做了二個。（要求同學們將畫好的點和線構圖拿出來）
4、點的半立體構成（出示點、線制成品）
構成點的凸起與下凹的基本單位形有圓點、橢圓點、半圓點、方點、三角點以及同學們已畫好的方點、圓點和三角點的構圖。①先作方點的半立體構成，分四步：
a.在紙上畫好方點位置、在平面方形中畫“米”字虛線； b.在虛線上用刀背用力畫印痕；
c.在實線的位置上用刀切口；（注意“米”字四周實線的四角處不要切割，以免全掉下來）
d.進行折疊：用手把交叉的虛線向上捏凸起，把十字虛線按下去。②三角點半立體構成和方點差不多。（圖六）
③下凹圓點的半立體構成方法和上面相同，只是把兩半圓部分按下去。
5、線的半立體構成。
和線平面構成一樣，有直線、弧線、折線等半立體構成。（在平面的紙張上制作凸起和下凹線有一定的局限性，如曲線就很難折疊成。）同學們畫好的構成是凸起的線半立體基本單位形。步驟： a.在平面紙上作凸起的線必需畫三條虛線或四條虛線；
b.在畫好的虛線位置上用刀背尖畫印痕； c.在實線位置上切口；
d.折疊。（先把中間一條虛線捏凸起來，另二虛線朝反方向捏）小結：
上節(jié)課做而半立體構成和今天做的點、線半立體都是基本單位形，如把點、線的單位形有規(guī)則的上下左右排列就會形成大片的構成圖樣。
請同學們注意，點線的半立體是看它所處面積的大小而，如在一張小紙上可以說它是面，在很大一張紙上的面的半立體可以說成是點的半立體。另一方面，在設計構圖時要注意切口的兩邊都要沒有點或線，否則凸起部位不能持久，很難立起。
6、下面請同學們根據上面所講方法每人設計一個有規(guī)則的點或線，或面的大片半立體構成，設計時首先構好圖，哪一部分凸起，哪一部分 下凹，哪個地方需切割......這些都要在設計圖中構思好，這磁才能產生半立體的效果。
出示一些半立體制作品供學生參考，并要求學生不要仿老師示范的形態(tài)。
7、行間輔導。
8、根據大家制作情況進行小結。
繪畫 色彩知識
1課時 教學目的
1.認識三原色 紅、黃、藍;三間色----橙、綠、紫。2.掌握用原色調配間色的技能。教學重點] 使學生認識三原色和三間色及其色彩特性。教學難點
掌握原色與間色的色彩關系，學會用原色調合間色的調色本領。教具準備 電腦課件、錄像片、幻燈片、三色輪、色水、色彩方塊、色圈等。
教學過程
一、組織教學:檢查學生用具準備情況。
二、“導入新課:(2分鐘）1·放錄像思考問題: a.在緩紛的色彩世界中，我們經?？吹降念伾心男? b.(師播放錄像，生觀察。)b.看了錄像，我們知道日常生活申色彩確實很多。c.請同學回答，剛d看到的顏色有哪些? d.(紅、黃、藍、橙、綠、紫……，e.2.板書課題: f.畫畫離不開色彩，今天，我們就來學習最基本的色彩知識----《三原色與三間色》。
三，講授新課
(一)認識三原色與三間色。(二)1·認識三原色:(三)a.出示定義。
(四)問:在這么多顏色當申，怎么樣的顏色稱為原色?哪幾種顏色是原色?請大家先記住這么一句話:不能由其他顏色調合成的顏色叫原色。(師貼出定義)。(五)b.觀看電腦課件。
(六)師:哪幾種顏色不能由其他顏色調合成?下面大家來看一組畫面。聽聽顏色自己的聲音。(師擊鍵，播放設計制作好的電腦課件，一段擬人卡通畫面)。(七)師:看了動畫鏡頭，知道幾種什么色在說話?(八)(讓學生回答，說出紅、黃、藍。)(九)師:這三種色都說了句什么?(十)(不能由別的顏色調合成)(十一)c.得出定義:我們知道，不能由別的顏色調合成的顏色是原色，紅、黃、藍不能由別的顏色調合成，那么，紅、黃、藍就是原色。因為是三種顏色，所以我們稱它們?yōu)槿?十二)2·認識三間色:(十三)a.觀看幻燈，讓學生觀察三原色相加能否變化出別的顏色。(十四)b.演示色輪，出示三色輪，分析三原色相加變化哪三種顏色。(十五)問:色圈紅色和黃色重疊的部分是什么色?(十六)色圈黃色和藍色重疊的部分是什么色?(十七)色圈藍色和紅色重疊的部分是什么色?(十八)(讓學生細致觀察后回答。)(十九)師小結:用色塊表示。(二十)紅＋黃＝橙 黃＋藍=綠 藍＋紅=紫
c.做實驗:通過實驗，”進一步證實三個公式。
師演示:為了證實三原色相加是否產生了橙、綠、紫，先從紅、黃兩杯色水中各倒一部分滲合，大家看看滲合后變成什么色?(師邊說邊做)。生:橙色。
讓學生上臺繼續(xù)進行黃、藍相加，藍、紅相加，分別變?yōu)榫G和紫的色水實驗。師小結:通過色水實驗，我們進一步證實了這三個公式是正確的。說明了三原色相加會產生新的顏色橙、綠、紫。
d.得出定義。
師:通過剛才的講解、實驗。我們發(fā)現這三種色里面，不管哪」種色，都是由兩種原色相加產生的。根據這點，我們也給間色下定義。生:(答)師貼出間色定義(用兩種原色調合成的顏色叫間色)。
3·做游戲:師:接下來，我們一起來做個游戲，這個游戲是這樣:黑板上三個公式，每個公式都少了
一、兩種顏色。
師把這三個公式上少了的顏色，以“擊鼓傳色”的形式在同學間傳開，鼓聲停止時色塊穩(wěn)誰芋另、";那位同學就把手中的色塊放在黑板上三個公式申適當位置。老師擊鼓，為了公平可讓同學用紅領巾蒙住眼晴。
同學傳色，師生共同做這補色游戲。在玩申學，把課堂氣氛推向高潮。
(二)師示范三原色調配三間色，師在預先繪制好的一色環(huán)圖上演示三間色的調配過程，邊調邊填。在色環(huán)上先填上三原色，在兩原色之間再依次填上三間色。
四、課堂練習(15分鐘)1·用圓、方、三角形等幾何圖形，自己設計排列組合，形成新圖形，分別用三原色和三間色進行填色練習。2·作業(yè)要求: 0可自己設計圖形填色。0調色時注意水份的掌握。0平涂著色。
3·學生作業(yè)，教師巡視指導。(輕音樂)4·講評作業(yè)。
五、看錄像結束教學。(3分鐘)1·看課本第P11。
師:通過剛才的學習，我們知道了原色、間色的定義，也知道了哪幾種色是三原色，哪幾種色是主間色，我們還應該懂得三原色、三間色在日常生活申處處可見。如課本中:紅色的蘋果，黃色的香蕉，藍色的有海永、天空，綠色的荷葉、小草、樹葉等。2·看錄像。
師:大家一起來觀看一組錄像，注意觀察生活中哪些地方可以見到原色、間色，師播放，生看。
師:通過今天的學習，看了剛才的錄像。我們更應該熱愛生清，用自己的畫筆描繪美麗的人生。魚（線條裝飾畫）
一、教學目的
１、通過教學使學生初步理解“裝飾”概念及裝飾魚的表現特征（即外形與花紋的形式美）。
２、使學生懂得動用線條進行裝飾的繪畫方法。
３、通過審美評價與集體創(chuàng)作的教學活動，培養(yǎng)學生的審美欣賞
能力和協(xié)作精神。
二、教學重點
通過欣賞、觀察熱帶魚的外形、花紋、色彩，指導學生理解裝飾魚的特征和審美表現方法。
三、教學難點
指導學生運用有對比的線條表現裝飾魚的花紋。
四、作業(yè)要求
要求用各種線條畫一條帶裝飾性的魚（可用單色線，也可用多種顏色線繪畫）；并集體創(chuàng)作“海底世界”的畫面。
五、課前準備
教師：１、帶觀賞魚的玻璃缸一個。
２、熱帶魚照片、繪畫作品若干幅。
３、投影機，音響，音帶。
學生：彩色水筆，剪刀，作業(yè)卡紙（淺色為主）。
六、教學過程
（一）組織教學
（二）欣賞教學：感受魚的特征及美態(tài)
１、教師示意學生觀賞玻璃缸里的熱帶魚，提問：A、玻璃缸里是什么魚？（學生回答后出示課題：魚）B、一般生長在什么地方？
２、猜謎語導入新課：出示寫有謎語的投影片“花衣裳，飄彩帶，成圓，成角，成方塊；有嘴巴，不說話；沒有腳，會玩耍；小朋友，喜愛它，見了笑哈哈；小花貓更愛它，見了伸手抓。”
３、指導學生在猜讀謎語、欣賞、聯(lián)想的過程中加深對熱帶魚特征的認識和記憶：魚外形的幾何特征，魚身花紋及色彩特征。４、在上一教學步驟進行的同時，依學生回答的內容，板示各種熱帶魚的外形。
５、播映錄像，欣賞分析水底中形式多樣的熱帶魚，通過活動，巧妙地點出熱帶魚的美感特征（板書：外形美、花紋美、色彩美）。
（三）基本技能的講授----學習裝飾的繪畫方法
１、對比賞析：出示三條裝飾魚和一條寫實魚的范畫，讓學生區(qū)別裝飾魚與寫實魚的不同表現方法。
２、觀察實物（有花紋的手帕與白手帕）作比較和欣賞，理解裝飾的意義。并出示投影片，展示幾種有對比的線條排列、組織紋樣（解決難點的關鍵）。并出示“線條裝飾畫”的課題。
３、教師講授與示范作畫步驟（先讀課文的作業(yè)要求，然后教師示范作畫步驟）
Ａ、先畫魚的外形（要求用線大膽、肯定、流暢，并作適當的夸張）。
Ｂ、把魚的各部位用線作裝飾（要求線條精工、齊整，才會得到裝飾美的效果），并示范引導學生對彩色水筆的使用和各類線條的表現方法。
Ｃ、對作品作調整。
４、布置課堂練習內容：用線條畫一條帶裝飾性的魚。
５、學生個人作業(yè)，教師巡回輔導：播放兒童音樂，學生作畫，老師注意提示以下幾點：Ａ、構圖飽滿；Ｂ、線條要有裝飾的整齊及變化；
Ｃ、魚在畫紙上的方向不要都向左方。６、作業(yè)評議：教師要求學生畫好裝飾畫后，用剪刀沿著魚的外形剪下來，掛到黑板前的線上，邀請幾位學生上臺挑選自己認為好看的“魚”，并向大家說明“評選”這些“魚”的原因。
１、教師出示自己設計繪制的半成品畫面----海底世界。
２、學生活動：組織學生將自己挑選的魚擺到“海底世界”上去；教師幫助學生按魚兒游玩的一條主線布局；再鼓勵其他學生“加擺”其他小魚兒豐富畫面。
（五）課后反思
我們知道了什么叫裝飾，課堂上以“賞魚--畫魚--剪魚--評魚--擺魚”的審美活動主線，學會用各種線條裝飾魚的方法：許多同學完成得很好，相信大家以后會畫出更好、更多的裝飾畫，美化我們的生活。
第二篇：初二美術教案
初二美術教案(人教)第一單元 形象直觀的表現與交流語言(欣賞-評述)
計劃課時2課時 備課人:周 珂
前言:不論是普通兒童的繪畫創(chuàng)作,還是著名畫家的繪畫創(chuàng)作,都要運用一定的物質材料和造型藝術表現手段 ,例如線條、形狀和色彩等，來進行表現，這些美術作品的造型要素及其運用方式便成為作者進行藝術表現或與他人進行信息交流的藝術語言。
人類早期的繪畫，特別是東方的傳統(tǒng)繪畫，大多以線來進行造型表現，線條既可以具體地描繪審美對象的生動形象，也可以抽象地表現主觀的審美感受和思想感情。因此，有人把這種藝術表現方法與形式稱為“線描方法”。第一課時 欣賞與評述：
1、選擇自己喜歡的作品，觀察并說明它們包含著哪些造型要素？是運用什么方法來表現什么樣的感受或意圖。
2、在以前的美術學習中，自己學習過哪種美術語言和表現方法。有什么體會？
欣賞畫家名作：《蒙娜麗莎》、《自畫像》、《宮娥》。教師講解：
文藝復興以后的西方繪畫，逐漸發(fā)展了一種借助形體、明暗、色彩、透視等要素來綜合造型，以再現可變光線條件下的客觀對象的表現方法，這種忽略清晰輪廓而在背景上凸現物象的表現形式，有人稱它為“圖繪方法”。
達-芬奇典范地運用了他所首創(chuàng)并且十分偏愛的“明暗轉移法”，畫面色調從明到暗徐徐過渡，沒有明顯的分界，而與美麗的五官結構自然融為一體，因而創(chuàng)造出更加符合視覺真實的表現形式。
《宮娥》這幅情節(jié)性的室內群像畫描繪了真實的西班牙內宮生活場景和歷史人物。變幻而統(tǒng)一的光線，豐富而又和諧的色彩，是典型的圖繪風格的名作。
倫勃朗非常善于表現集中光線下的人物，他常常讓情所獨鐘的光線滯留在自己歷盡滄桑的臉部，以便更加細膩深刻地揭示人的內心世界。
欣賞名畫家作品：《持太陽傘的女人》、《靜物》、《曼陀林和吉它》。教師講解：
“印象主義”畫派著力于光彩、色彩變化的探索，色彩成了他們最主要的藝術表現語匯。由于明暗、色彩的變化都以體面結構為基礎，所以“后印象主義”畫家塞尚更熱衷于建構堅實的形體結構。而形體結構的分解與組合，則成了“立體主義”的藝術語言。
莫奈所著力表現的不是他夫人和兒子的個性形象，而好像是某個在陽光照耀和微風吹拂下正在花草叢中漫步的年輕女子，他運用光和色的表現語言塑造出一種給人明快視覺愉悅的光彩形象。
后印象主義畫家塞尚主張按錐、柱、球體來提煉物體的恒定結構，他畫的《靜物》以凝練的筆法和明確的體面，塑造出比實物更堅實的形體。
作為立體主義畫家，畢加索要求打破傳統(tǒng)繪畫的視覺一致性，表現自己頭腦中重新組構而成的物象。畫中的吉它、曼陀林和蘋果被不同的顏色分開甚至拆散，又重新被組織在室內外的混合空間之中。
第二課時 討論與研究：
1、你能不能理解各種不同的藝術表現語言具有各自特殊的表現意圖和表達方式。
2、你自己比較熟悉或喜歡哪種表現方法與形式。教師講解：
單獨的造型要素只有合乎規(guī)律的組合，才能構成有審美價值的藝術形象。例如可以通過色彩的柔和對比來表現女性的清純美感，也可以通過色彩的強烈對比來表現畫家對人物的熱情感受。美術作品作為整體的審美對象，都有著自己整體的有機結構，而且其中蘊含著人類對形式美的規(guī)律的認識與運用。
欣賞名家作品：《戴帽子的婦人》、《扎辨子的少婦》、《黃紅藍與黑的構圖》。
為了反對以“逼真”作為評價繪畫標準的傳統(tǒng)觀念，馬蒂斯常使用強烈甚至刺眼的對比色，這種顏色組合帶有濃厚的主觀而自由的傾向，因而被人們稱為野獸主義畫家。
蒙德里安的抽象主義繪畫作品利用垂直線、水平線和紅、黃、藍、黑、白等顏色構成的平衡組合，構成作品整體的平衡性和諧，明確而嚴格的體現出基本要素組合構成的原則。印象主義畫家雷諾阿的這幅肖像畫并沒有表現外光，只是使用了印象主義的明亮色彩，顏色的對比和過渡非常柔和，使人物形象甚帶有古典意味的清純?yōu)榱聋惷栏?。評論與總結：
1、你是否認為造型要素和造型藝術表現手段是一種藝術表現或交流的語言？
2、你是否初步了解了中外美術作品常用的藝術語言？
3、懂得美術作品的藝術語言對你欣賞美術作品有什么幫助？
欣賞名家作品：《自由引導人民》、《櫻桃與桃》、《梅花》。象征自由、平等、博愛的三色旗位于等腰三角形的頂點，自由女神和人群的頭部處在橫豎黃金分割線的位置，場面宏偉的構圖組織的井然有序。
大小不等的圓開統(tǒng)一而有變化地組織成面面的主體，襯托它們的是好似圣維克多山山峰起伏的襯布褶紋。
畫中梅花的豎枝與橫枝靠近畫面的橫豎黃金分割線，使人在視覺上產生舒適之感。
初二美術第二單元
豐富多彩的現實 多種多樣的表現(造型-表現)計劃課時：（4課時）課型：綜合課
教學方法：講解、行賞、比較、練習相結合
1、教學目的
1、通過本課學習，2、使學生初步了解視覺形象的分類和造型要素的基本知識。
3、通過對美術作品中形的認識和分析，4、提高學生對藝術形的欣賞能力。
5、通過對本課的學習，6、使學生認識美術具有多種表現形式，7、從而
8、提高學生對藝術形式美的欣賞能力，9、以及美術學習的興趣與信心。
2、教學重點、難點: 重點：掌握寫實造型、變形造型和抽象造型的區(qū)別，并能運用所學知識識別美術作品的不同表現形式。
難點：掌握基本要素的特點，并能運用基本要素分析作品。
3、教具、學具準備
4、教具；自制造型要素掛圖一張，不同表現形式的作品若干幅。學生：課本、作業(yè)本、軟心鉛筆、尺。
5、教學步驟 第一課時
活動一：欣賞與評述
1、選擇一些作品說明它們真實地再現出哪些具體的個別對象？
2、你對這些形象有什么樣的視覺感受？
一、導入新課：
我們所生活的現實世界是極其豐富多彩和時時運動變化的，由于藝術來反映現實生活，由于它所選擇的對象不同，采用的媒介不同和表現的方式不同，也就會有多種多樣的表現形式，有的側重于再現客觀的真實形象，有的注重表現主觀世界的意象與感情。但是再現和表現往往共處于同一作品之中，而不能簡單地加以截然劃分。
二、新授內容：
欣賞名家作品：《靜物》、《雛雞圖》、《小雞》。教師講解：
《靜物》，霍達按照科學而精確的形式結構與透視規(guī)律，借助細膩豐富的色調轉換，塑造出質感強烈、若可觸摸的逼真靜物形象。課本右下圖是部分靜物的形體結構和透視變形示意圖。
《雛雞圖》，李迪以精工細筆再現有稚嫩生命的小雞，那毛茸茸的身體同樣帶給人真實的觸覺感受。
《小雞》，黃胄的這幅速寫，可以使我們看出畫家是怎樣抓住小雞的結構與動態(tài)的。
三、總結評述：
達-芬奇說過：“畫家的心應當像一面鏡子，……如實攝進擺在面前所有物體的形象。”歷史上，許多美術作品都是以真實地再現生活真實為主要目的。而且不只再現客觀對象的外部特征，還要再現對象的精神、性格、氣質等內在本質特征，以達到“形神兼?zhèn)洹钡某潭??；顒佣貉芯颗c討論
1、這些繪畫作品形象包含著哪些造型要素和表現手段？
2、每一幅作品著重再現對象的什么特征？
一、欣賞：《伊莎貝拉-勃朗像》、《橡樹》。
二、教師講解：
《伊莎貝拉-勃朗像》，魯本斯極其熟練地運用寫實性的油畫色彩，不僅準確地再現出人物的美麗形象，而且捕捉到她生動的神態(tài)和表情。
從魯本斯的素描可以看出，畫家非常熟悉地掌握了對象的面部結構和形態(tài)特征。
《橡樹》，希施金以高度寫實的技巧，真實地再現出無比堅實而挺拔的橡樹形象，樹林中好像還彌漫著野花的芳香和枯葉的氣味。
希施金畫的松樹的習作，枝葉疏密有致，光影層次豐富，是細膩觀察研究自然的記錄，也是繪畫創(chuàng)作的基礎。
三、總結評述：
塑造生動、自然的繪畫形象，就要善于觀察和把握表現對象的形象特征、內在結構、明暗以及色彩關系，包括局部結構、特征與整體結構、特征的主次關系，使之達到和諧統(tǒng)一和具有美感。
第二課時 實踐與體驗：
1、嘗試臨摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。
2、嘗試進行線描或黑白靜物或者景物的寫生練習。
一、導入新課： 大千世界的各種物象形體，首先是被我們的眼睛感受到的，對視覺形象進行觀察和研究，會使我們獲得豐富的審美信息和多種知識，提高我們的審美能力、表現能力和創(chuàng)造能力。
二、新授內容：
藝術形：表達思想觀念、富于審美價值。
提問：分別舉出生活中的自然形、人工形和藝術形的物象。形還可以從不同方面進行分類，如材料上分，有紙材料造型、木材料造型、金屬材料造型、石質材料造型等。（以問答形式討論欣賞作品，再作總結）板書：造型要素：
造型要素主要有點、線、面、體塊與空間、光與色、質地等。在藝術造型中，如能很好地利用這些要素，將使作品更具魅力。因此，我們必須認識了解造型要素及其功能。（結合造型要素范圖講解）
點：最小的視覺單位。包括各種不同形狀的點，能成為注意中心確定結構以及組成體面。我們看到運用點的組織，產生疏密有致的變化，富有節(jié)奏感。
線：可看作點運動的痕跡，有方向和運動感，可以表達情感，限定形狀，表現質地和描繪陰影（講解掛圖）
面：由長度和寬度構成的平面形，面的形成有三種方式：線的包圍、分割和表面色、質的變化。面可以分為幾何形和自由形兩大類（講解掛圖）。體塊與空間：體塊即長度、深度三維空間的占有形式，或者說是由長度、寬度和深度構成的主體形?？臻g指物體間的遠近層次關系和包容關系。（如雕塑）具有實在的體積和空間，而繪畫藝術，則是在平面上創(chuàng)造體塊與空間的幻覺。如《長城》一畫，就是在平面上通過平俯視構圖，運用了大-小的透視縮形規(guī)律，以及近實遠虛的視覺規(guī)律，加上光與色的烘托渲染，畫面氣勢磅礴，使我們增強了民族的自豪感和加深了對祖國的熱愛之情。
光與色：有光才有色，視覺世界是由光顯示出來的。色彩的正確表現能使畫面獲得真實感。不同傾向的色彩還能給予我們不同的視覺和心理感受，引起情緒的變化，如紅色能給人以溫暖、刺激的感受，藍色則可能給人以冷、寧靜的感受。質地：指物體表面的解覺性或這種質地的視覺表現。對課本作品進行比較，展開愉快的教學雙邊活動：
1、對不同線條形式特點分門別類，進行求同與反差比較：
2、針對一幅學生最感興趣的重點作品進行比較深入的思考和分析，體驗藝術的情感，領悟其深層的內涵：
3、引導學生在藝術活動中發(fā)現問題、質疑問難，探討作品的形式美和藝術特色：
4、通過啟發(fā)性、可比性欣賞學習活動，讓學生自己在比較欣賞中去形成對線條形式美的新認識，提高審美趣味。印象派畫家凡高的作品：線條包含著作者對生命強烈的熱愛，充滿火一般的熱情和探索精神。書法家王羲之的作品《蘭亭序》：用筆使轉交遞、點畫映帶、波譎云詭、變化無窮。創(chuàng)造了書法藝術史上的神品。
三、評價與總結：
我們認識造型的基本要素，是為了更好地表現千變萬化，千姿百態(tài)的視覺形象，認識藝術家取自自然之法則，創(chuàng)造出的瑰麗藝術世界。
1、談談自己在臨摹或寫生中把握對象形象的體會和心得。
2、師生共同對作業(yè)和練習的情況進行評論和總結。
四、布置下一課時內容：
我們下節(jié)課將進入藝術家創(chuàng)造的藝術世界。第三課時
一、復習舊知，二、導入新課
美術造型的基本要素來之于生活，但不是對生活的復制?！八囆g源于生活。但不等不生活?！痹趶氖旅佬g創(chuàng)作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式。活動一：欣賞與評述
欣賞名家作品：《嬰兒最初的愛撫》、《面包》、《少女》、《自畫像》。
1、你能感受到這些作品所表現的不同感情嗎？請加以比較和描述。
2、這些以表現情感為主的作品有沒有再現的性質？二者之中，哪種特點更為突出？
《嬰兒最初的愛撫》，作品以細致的筆法與溫和的色調恰當地表現出細膩的母愛和溫柔的母子親情。
《嬰兒最初的愛撫》，饑餓的孩子要面包吃的哭聲撕裂著母親痛苦的心，粗獷的筆法勾畫的背景表現出感人肺腑的感情?！睹姘?，以大膽而夸張的筆法刻畫人物恐怖的眼神和絕望的姿勢，表現出小女孩同時也是作者內心的孤獨和恐懼?！蹲援嬒瘛?，陰冷的色彩和旋轉的筆觸深刻地表現出一個生活遭受困苦，精神備受折磨的畫家的獨特個性?；顒佣貉芯颗c討論
1、你能體會和理解這些作品的造型和色彩是怎樣表現情感或情緒嗎？
2、表現主觀情感能否不借助再現的形式？抽象的作品可以表達什么樣的情感和心緒？
欣賞名家作品：《大刀門神》、《哭泣的女人》、《發(fā)怒的風景》、《查靈歌斯大橋》。
《大刀門神》，紅面的武將手握大刀，配上具有表現和象征性質的色彩，顯得極為威嚴、紅火，充分表現出鎮(zhèn)宅驅魔的力量。
《哭泣的女人》，畢加索以極度主觀變形的形象，黃與紫、玫瑰與黑等不和諧的色彩對比，鮮明地表現出所要發(fā)泄的悲哀心情。
《發(fā)怒的風景》，風景變成了發(fā)怒的人臉，屬于“國際表現主義”的阿佩爾以熱情的線條和色彩，表現了帶稚氣的瘋狂情緒。
《查靈歌斯大橋》，色彩在野獸派畫家德朗的畫中成了表現情感的主要手段，對色彩結構的重視使其作品具有一種激蕩熱情的力量。
三、總結評述
美術再現生活真實和表現主觀情感需要借助各種藝術形式和表達語言，除去形體結構、明暗結構的把握以外，色彩結構的設計與運用在塑造形象與表達情感、意蘊上有著重要的作用。第四課時 實踐與體驗：
1、嘗試運用具象或抽象形式和鮮明、強烈的色彩去表現熱情、歡快的情緒。
2、嘗試運用具象或抽象形式和沉靜、和諧的色彩去表現寧靜、平和的氣氛。
一、導入新課：
美術造型的基本要素來之于生活，但不是對生活的復制?！八囆g源于生活。但不等不生活?！痹趶氖旅佬g創(chuàng)作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式。
二、新授內容 表現形式的分類
就表現形式的明顯特點而言，分成具象造型和抽象造型兩種基本形式。具象造型與抽象造型的區(qū)別在于：前者具有客觀的現實形象，而后者中我們則不能看出任何客觀的現實形象（結合教材范圖講解）。
具象造型又可分為寫實造型和變形造型。寫實造型指忠實客觀地描繪事物的真實面目的造型，或者說，在這種造型中，客觀物象基本上按我們日常所見的樣子被反映出來。變形造型則是運用夸張、省略等方法，表現人對事物的主觀認識和情感。盡管變形造型反映的對象與我們日常所見不同，但我們仍可認出它們。變形造型即處于“似與不似之間”的藝術形式，層次十分豐富，既可偏于寫實造型，又可偏于抽象造型。
抽象造型在古代藝術中就已出現，而現代抽象則主要通過抽象的線、形、色的不同組合表達人的主觀情感。欣賞課本作品：《色彩的構圖》、《綠衣女人》、《黃昏》。教師講解；
《色彩的構圖》，在兼有理性和感性劃分的條塊中，布滿由淡紫到淡黃的高明度柔和色彩，蒙德里安用其表現一種平衡而有變化的和諧。
《綠衣女人》，表現主義畫家注重色彩的靈性，馬凱的畫中那純凈的色彩閃爍著柔光，顯示出一種超然平和的氣氛，帶給人們一種賞心悅目的心情。
《黃昏》濃云的陰影罩住了大地，陽光在遠處輝閃，一種戲劇性的色彩使畫面充滿原始藝術似的奇妙感染力。
三、評價與總結
1、談談自己嘗試通過繪畫作業(yè)表現某種情感或心境的體會和心得。
2、師生共同對作業(yè)和實踐過程進行評論和總結。初二美術教案
第三單元讓人們的生活更美好(設計-應用)
計劃課時(2課時)教學目標：
（1）情感：通過對常見生活用品的欣賞評述活動，提高學生的審美能力，增 強對生活的熱愛之情。
（2）知識：學會從不同的審美角度欣賞、分析、評述生活用品的設計，掌握
實用和美觀有機結合的設計原則。（3）能力：能自覺地以藝術的眼光觀察和分析常見的生活用品，并用恰當的 語言進行評述。
教具準備：多媒體課件，生活用品實物數件。課堂教學： 第一課時
一、游戲導入
課件展示幾組質地不同（不銹鋼、塑料、再生紙、陶瓷），造型不一的餐具。游戲規(guī)則：同學都是采購員，根據特定的對象，選擇合適的餐具并說出理由。
二、欣賞評述
（課件展示幾組生活用品，引導學生欣賞，師生共同分析）1.果盤：枝條交纏，雞冠花紋，構圖大方簡潔，紅、藍、白三色搭配古樸典雅，放置水果時，與水果的鮮艷色彩形成鮮明的對比。枝、葉、花、果實在內容上形成一種統(tǒng)一的美感，是平面和立體的結合。2.坐椅：
A.木椅：金字塔的造型給人穩(wěn)固、安全的感覺，使人可以放心的坐下休息，原始的木紋和色彩繽紛的椅墊形成對比，似乎暗示了現代人與大自然的融合。
B.折椅：鋁合金的椅架，造型簡潔大方，可以折疊打包，攜帶方便。帆布面料比較耐磨，深藍的色彩又較耐臟，真不失為現代人旅游的好伙伴。C.椅子一組：單純的顏色，簡潔的造型，給人舒適的感覺，看到了就忍不住想坐一坐。同時，不用時要盡可能節(jié)省空間的問題設計者也為你想到了，看，幾把椅子疊在一起形成的新的立體構成造型，像一座抽象的現代雕塑，不也覺得很美嗎？
三、合作交流
（一）想一想、談一談
1.購買某種生活用品時你應如何進行選擇？ 2.生活用品的設計應該遵循什么原則？
3.通?？梢詮哪男┓矫嫘蕾p、分析、評述一件生活用品？（課件逐一展示問題，分別請同學發(fā)言）
（二）看一看、比一比 手機：（分組訓練，相互講解）
A款：外形方正規(guī)整，藍色的屏幕和銀色的機殼形成色彩的差異，喜歡它的人應該是工作嚴謹，一絲不茍的人。B款：精致小巧的外形，機蓋上鑲嵌著璀璨的寶石，更顯得高雅尊貴，是很多女士的掌中愛物。
C款：流線外形和金屬質感，傳達出獨特的信息，機蓋合起后呈簡潔的弧形造型，活潑的式樣加上多種富有青春氣息的色彩，深受年輕人的喜愛。拿在手中，置于衣袋，都會使人感到很舒適。(錄音講解，學生對照。)
（三）寫一寫、講一講 設計藝術是為生活創(chuàng)造的藝術,為了使人們生活環(huán)境和使用的物品既實用又美觀,需要預先進行設計,尋求最合理的形式,同時又是美觀的,符合生產制作要求的形式.現代設計可以分成建筑藝術設計、產品設計、視覺傳達設計和環(huán)境藝術設計等幾大領域。設計形式是由其用途決定的，也就是功能決定形式。在日常生活中，大家應該注意分析、認識你所接觸到的器物及環(huán)境，提高對設計藝術的認識，也會發(fā)現需要改進的設計。
工業(yè)產品在現代人的生活中占有很重要的位置，處處都要接觸到，為人們提供方便。工業(yè)產品的功能是首要的，同時又應該符合生產的要求，功能的合理也是構成美的重要條件，應按照美的規(guī)律去創(chuàng)造。
第二課時
一、復習上一節(jié)課的知識
請學生拿出自己帶來的各種生活用品，根據自己的感受在紙上用幾句話寫出這件生活用品的設計好在哪里？你對于這件生活用品的設計還有什么更好的建議嗎？
二、導入新課
室內環(huán)境裝飾的種類是多樣的，除去繪畫之外，還可以用多種材料和不同的技術制作，重要的是要發(fā)揮想象力，充分利用材料的特點，形成不同的形式和風格，不僅好看，而且還要有意味。同學們可以嘗試著去做一件。小組交流。
三、新授內容
1、室內裝飾品的設計與制作。
在一萬年之前，我們的祖先就發(fā)明了制陶技術，最初的造型樣式，主要是為了滿足于實際使用的要求，之后便開始了以功能為主要目的，同時又有結合形式美觀的或特定功能的設計，并且越來越豐富。（欣賞教材圖片）
請勇于展示的同學上講臺展示自己帶來的生活用品，并談談自己的欣賞感受。
試一試、擺一擺，并嘗試自己進行室內裝飾品的設計與制作。
2、設計產品的鑒別與選擇。從幾把形式結構完全不同椅子，可以看到不同的用途，對椅子的造型樣式起著決定性的作用。
3、欣賞課本上的門把手圖片，激發(fā)自己嘗試進行室內裝飾品設計的愿望。
在日常生活中，你是否注意過各種門的把手，其中有房門把手、窗戶把手、車門把手、柜門把手等，造型各不相同，在把握的時候觸覺感受也不盡相同，甚至用力的程度也不一樣。門把手也有功能和形式關系，下面可以試著分析這幾種門把手的特點。通過我們對這些門把手的研究，我們發(fā)現這些門把手具有不同的適用功能和不同的造型材質美感，你能辨別它們各自適合安裝在哪里嗎？
可以根據自己的需要，選出你最喜歡的把手。
四、課外拓展
課件展示幾組日常生活用品，在學生瀏覽欣賞的過程中提出要求：
1.在平常能針對各種常見生活用品的設計，分析其優(yōu)缺點，提出改進的建議。
2.在父母、親友購買生活用品時，能運用所學知識，為他們提供合理的建議。
第三篇：初二美術教案
初二美術教案
前言:不論是普通兒童的繪畫創(chuàng)作,還是著名畫家的繪畫創(chuàng)作,都要運用一定的物質材料和造型藝術表現手段 ,例如線條、形狀和色彩等，來進行表現，初二美術上學期教案這些美術作品的造型要素及其運用方式便成為作者進行藝術表現或與他人進行信息交流的藝術語言。
人類早期的繪畫，特別是東方的傳統(tǒng)繪畫，大多以線來進行造型表現，線條既可以具體地描繪審美對象的生動形象，也可以抽象地表現主觀的審美感受和思想感情。因此，有人把這種藝術表現方法與形式稱為“線描方法”。初二美術上學期教案 第一課時
欣賞與評述：
1、選擇自己喜歡的作品，觀察并說明它們包含著哪些造型要素？是運用什么方法來表現什么樣的感受或意圖。初二美術上學期教案
2、在以前的美術學習中，自己學習過哪種美術語言和表現方法。有什么體會？ 欣賞畫家名作：《蒙娜麗莎》、《自畫像》、《宮娥》。教師講解：初二美術上學期教案
文藝復興以后的西方繪畫，逐漸發(fā)展了一種借助形體、明暗、色彩、透視等要素來綜合造型，以再現可變光線條件下的客觀對象的表現方法，這種忽略清晰輪廓而在背景上凸現物象的表現形式，有人稱它為“圖繪方法”。
達-芬奇典范地運用了他所首創(chuàng)并且十分偏愛的“明暗轉移法”，畫面色調從明到暗徐徐過渡，沒有明顯的分界，而與美麗的五官結構自然融為一體，因而創(chuàng)造出更加符合視覺真實的表現形式。
《宮娥》這幅情節(jié)性的室內群像畫描繪了真實的西班牙內宮生活場景和歷史人物。變幻而統(tǒng)一的光線，豐富而又和諧的色彩，是典型的圖繪風格的名作。
倫勃朗非常善于表現集中光線下的人物，他常常讓情所獨鐘的光線滯留在自己歷盡滄桑的臉部，以便更加細膩深刻地揭示人的內心世界。欣賞名畫家作品：《持太陽傘的女人》、《靜物》、《曼陀林和吉它》。教師講解：
“印象主義”畫派著力于光彩、色彩變化的探索，色彩成了他們最主要的藝術表現語匯。由于明暗、色彩的變化都以體面結構為基礎，所以“后印象主義”畫家塞尚更熱衷于建構堅實的形體結構。而形體結構的分解與組合，則成了“立體主義”的藝術語言。
莫奈所著力表現的不是他夫人和兒子的個性形象，而好像是某個在陽光照耀和微風吹拂下正在花草叢中漫步的年輕女子，他運用光和色的表現語言塑造出一種給人明快視覺愉悅的光彩形象。
后印象主義畫家塞尚主張按錐、柱、球體來提煉物體的恒定結構，他畫的《靜物》以凝練的筆法和明確的體面，塑造出比實物更堅實的形體。作為立體主義畫家，畢加索要求打破傳統(tǒng)繪畫的視覺一致性，表現自己頭腦中重新組構而成的物象。畫中的吉它、曼陀林和蘋果被不同的顏色分開甚至拆散，又重新被組織在室內外的混合空間之中。第二課時 討論與研究：
1、你能不能理解各種不同的藝術表現語言具有各自特殊的表現意圖和表達方式。
2、你自己比較熟悉或喜歡哪種表現方法與形式。教師講解：
單獨的造型要素只有合乎規(guī)律的組合，才能構成有審美價值的藝術形象。例如可以通過色彩的柔和對比來表現女性的清純美感，也可以通過色彩的強烈對比來表現畫家對人物的熱情感受。美術作品作為整體的審美對象，都有著自己整體的有機結構，而且其中蘊含著人類對形式美的規(guī)律的認識與運用。
欣賞名家作品：《戴帽子的婦人》、《扎辨子的少婦》、《黃紅藍與黑的構圖》。為了反對以“逼真”作為評價繪畫標準的傳統(tǒng)觀念，馬蒂斯常使用強烈甚至刺眼的對比色，這種顏色組合帶有濃厚的主觀而自由的傾向，因而被人們稱為野獸主義畫家。蒙德里安的抽象主義繪畫作品利用垂直線、水平線和紅、黃、藍、黑、白等顏色構成的平衡組合，構成作品整體的平衡性和諧，明確而嚴格的體現出基本要素組合構成的原則。
印象主義畫家雷諾阿的這幅肖像畫并沒有表現外光，只是使用了印象主義的明亮色彩，顏色的對比和過渡非常柔和，使人物形象甚帶有古典意味的清純?yōu)榱聋惷栏?。評論與總結：
1、你是否認為造型要素和造型藝術表現手段是一種藝術表現或交流的語言？
2、你是否初步了解了中外美術作品常用的藝術語言？
3、懂得美術作品的藝術語言對你欣賞美術作品有什么幫助？
欣賞名家作品：《自由引導人民》、《櫻桃與桃》、《梅花》。
象征自由、平等、博愛的三色旗位于等腰三角形的頂點，自由女神和人群的頭部處在橫豎黃金分割線的位置，場面宏偉的構圖組織的井然有序。
大小不等的圓開統(tǒng)一而有變化地組織成面面的主體，襯托它們的是好似圣維克多山山峰起伏的襯布褶紋。
畫中梅花的豎枝與橫枝靠近畫面的橫豎黃金分割線，使人在視覺上產生舒適之感。初二美術第二單元
豐富多彩的現實 多種多樣的表現(造型-表現)計劃課時：（4課時）課型：綜合課
教學方法：講解、行賞、比較、練習相結合
1、教學目的
1、通過本課學習，2、使學生初步了解視覺形象的分類和造型要素的基本知識。
3、通過對美術作品中形的認識和分析，4、提高學生對藝術形的欣賞能力。
5、通過對本課的學習，6、使學生認識美術具有多種表現形式，7、從而
8、提高學生對藝術形式美的欣賞能力，9、以及美術學習的興趣與信心。
2、教學重點、難點: 重點：掌握寫實造型、變形造型和抽象造型的區(qū)別，并能運用所學知識識別美術作品的不同表現形式。
難點：掌握基本要素的特點，并能運用基本要素分析作品。
3、教具、學具準備
4、教具；自制造型要素掛圖一張，不同表現形式的作品若干幅。學生：課本、作業(yè) 本、軟心鉛筆、尺。
5、教學步驟 第一課時
活動一：欣賞與評述
1、選擇一些作品說明它們真實地再現出哪┚嚀宓母霰鴝韻螅?BR>
2、你對這些形象有什么樣的視覺感受？
一、導入 新課：
我們所生活的現實世界是極其豐富多彩和時時運動變化的，由于藝術來反映現實生活，由于它所選擇的對象不同，采用的媒介不同和表現的方式不同，也就會有多種多樣的表現形式，有的側重于再現客觀的真實形象，有的注重表現主觀世界的意象與感情。但是再現和表現往往共處于同一作品之中，而不能簡單地加以截然劃分。
二、新授內容： 欣賞名家作品：《靜物》、《雛雞圖》、《小雞》。教師講解： 《靜物》，霍達按照科學而精確的形式結構與透視規(guī)律，借助細膩豐富的色調轉換，塑造出質感強烈、若可觸摸的逼真靜物形象。課本右下圖是部分靜物的形體結構和透視變形示意圖?！峨r雞圖》，李迪以精工細筆再現有稚嫩生命的小雞，那毛茸茸的身體同樣帶給人真實的觸覺感受。
《小雞》，黃胄的這幅速寫，可以使我們看出畫家是怎樣抓住小雞的結構與動態(tài)的。
三、總結評述：
達-芬奇說過：“畫家的心應當像一面鏡子，……如實攝進擺在面前所有物體的形象?！睔v史上，許多美術作品都是以真實地再現生活真實為主要目的。而且不只再現客觀對象的外部特征，還要再現對象的精神、性格、氣質等內在本質特征，以達到“形神兼?zhèn)洹钡某潭??；顒佣貉芯颗c討論
1、這些繪畫作品形象包含著哪些造型要素和表現手段？
2、每一幅作品著重再現對象的什么特征？
一、欣賞：《伊莎貝拉-勃朗像》、《橡樹》。
二、教師講解：
《伊莎貝拉-勃朗像》，魯本斯極其熟練地運用寫實性的油畫色彩，不僅準確地再現出人物的美麗形象，而且捕捉到她生動的神態(tài)和表情。
從魯本斯的素描可以看出，畫家非常熟悉地掌握了對象的面部結構和形態(tài)特征?！断饦洹罚Ｊ┙鹨愿叨葘憣嵉募记?，真實地再現出無比堅實而挺拔的橡樹形象，樹林中好像還彌漫著野花的芳香和枯葉的氣味。
希施金畫的松樹的習作，枝葉疏密有致，光影層次豐富，是細膩觀察研究自然的記錄，也是繪畫創(chuàng)作的基礎。
三、總結評述：
塑造生動、自然的繪畫形象，就要善于觀察和把握表現對象的形象特征、內在結構、明暗以及色彩關系，包括局部結構、特征與整體結構、特征的主次關系，使之達到和諧統(tǒng)一和具有美感。第二課時
實踐與體驗：
1、嘗試臨摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。
2、嘗試進行線描或黑白靜物或者景物的寫生練習。
一、導入 新課：
大千世界的各種物象形體，首先是被我們的眼睛感受到的，對視覺形象進行觀察和研究，會使我們獲得豐富的審美信息和多種知識，提高我們的審美能力、表現能力和創(chuàng)造能力。
二、新授內容：
藝術形：表達思想觀念、富于審美價值。
提問：分別舉出生活中的自然形、人工形和藝術形的物象。
形還可以從不同方面進行分類，如材料上分，有紙材料造型、木材料造型、金屬材料造型、石質材料造型等。
（以問答形式討論欣賞作品，再作總結）板書：造型要素：
造型要素主要有點、線、面、體塊與空間、光與色、質地等。在藝術造型中，如能很好地利用這些要素，將使作品更具魅力。因此，我們必須認識了解造型要素及其功能。
（結合造型要素范圖講解）
點：最小的視覺單位。包括各種不同形狀的點，能成為注意中心確定結構以及組成體面。我們看到運用點的組織，產生疏密有致的變化，富有節(jié)奏感。
線：可看作點運動的痕跡，有方向和運動感，可以表達情感，限定形狀，表現質地和描繪陰影（講解掛圖）面：由長度和寬度構成的平面形，面的形成有三種方式：線的包圍、分割和表面色、質的變化。面可以分為幾何形和自由形兩大類（講解掛圖）。
體塊與空間：體塊即長度、深度三維空間的占有形式，或者說是由長度、寬度和深度構成的主體形?？臻g指物體間的遠近層次關系和包容關系。（如雕塑）具有實在的體積和空間，而繪畫藝術，則是在平面上創(chuàng)造體塊與空間的幻覺。如《長城》一畫，就是在平面上通過平俯視構圖，運用了大-小的透視縮形規(guī)律，以及近實遠虛的視覺規(guī)律，加上光與色的烘托渲染，畫面氣勢磅礴，使我們增強了民族的自豪感和加深了對祖國的熱愛之情。
光與色：有光才有色，視覺世界是由光顯示出來的。色彩的正確表現能使畫面獲得真實感。不同傾向的色彩還能給予我們不同的視覺和心理感受，引起情緒的變化，如紅色能給人以溫暖、刺激的感受，藍色則可能給人以冷、寧靜的感受。質地：指物體表面的解覺性或這種質地的視覺表現。
對課本作品進行比較，展開愉快的教學雙邊活動：
1、對不同線條形式特點分門別類，進行求同與反差比較：
2、針對一幅學生最感興趣的重點作品進行比較深入的思考和分析，體驗藝術的情感，領悟其深層的內涵：
3、引導學生在藝術活動中發(fā)現問題、質疑問難，探討作品的形式美和藝術特色：
4、通過啟發(fā)性、可比性欣賞學習活動，讓學生自己在比較欣賞中去形成對線條形式美的新認識，提高審美趣味。印象派畫家凡高的作品：線條包含著作者對生命強烈的熱愛，充滿火一般的熱情和探索精神。書法家王羲之的作品《蘭亭序》：用筆使轉交遞、點畫映帶、波譎云詭、變化無窮。創(chuàng)造了書法藝術史上的神品。
三、評價與總結：
我們認識造型的基本要素，是為了更好地表現千變萬化，千姿百態(tài)的視覺形象，認識藝術家取自自然之法則，創(chuàng)造出的瑰麗藝術世界。
1、談談自己在臨摹或寫生中把握對象形象的體會和心得。
2、師生共同對作業(yè) 和練習的情況進行評論和總結。
四、布置下一課時內容：
我們下節(jié)課將進入藝術家創(chuàng)造的藝術世界。第三課時
一、復習舊知，二、導入 新課
美術造型的基本要素來之于生活，但不是對生活的復制?！八囆g源于生活。但不等不生活?！痹趶氖旅佬g創(chuàng)作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式?；顒右唬盒蕾p與評述
欣賞名家作品：《嬰兒最初的愛撫》、《面包》、《少女》、《自畫像》。
1、你能感受到這些作品所表現的不同感情嗎？請加以比較和描述。
2、這些以表現情感為主的作品有沒有再現的性質？二者之中，哪種特點更為突出？ 《嬰兒最初的愛撫》，作品以細致的筆法與溫和的色調恰當地表現出細膩的母愛和溫柔的母子親情。《嬰兒最初的愛撫》，饑餓的孩子要面包吃的哭聲撕裂著母親痛苦的心，粗獷的筆法勾畫的背景表現出感人肺腑的感情。《面包》，以大膽而夸張的筆法刻畫人物恐怖的眼神和絕望的姿勢，表現出小女孩同時也是作者內心的孤獨和恐懼。
《自畫像》，陰冷的色彩和旋轉的筆觸深刻地表現出一個生活遭受困苦，精神備受折磨的畫家的獨特個性。活動二：研究與討論
1、你能體會和理解這些作品的造型和色彩是怎樣表現情感或情緒嗎？
2、表現主觀情感能否不借助再現的形式？抽象的作品可以表達什么樣的情感和心緒？
欣賞名家作品：《大刀門神》、《哭泣的女人》、《發(fā)怒的風景》、《查靈歌斯大橋》。《大刀門神》，紅面的武將手握大刀，配上具有表現和象征性質的色彩，顯得極為威嚴、紅火，充分表現出鎮(zhèn)宅驅魔的力量?！犊奁呐恕?，畢加索以極度主觀變形的形象，黃與紫、玫瑰與黑等不和諧的色彩對比，鮮明地表現出所要發(fā)泄的悲哀心情?！栋l(fā)怒的風景》，風景變成了發(fā)怒的人臉，屬于“國際表現主義”的阿佩爾以熱情的線條和色彩，表現了帶稚氣的瘋狂情緒。
《查靈歌斯大橋》，色彩在野獸派畫家德朗的畫中成了表現情感的主要手段，對色彩結構的重視使其作品具有一種激蕩熱情的力量。
三、總結評述
美術再現生活真實和表現主觀情感需要借助各種藝術形式和表達語言，除去形體結構、明暗結構的把握以外，色彩結構的設計與運用在塑造形象與表達情感、意蘊上有著重要的作用。
第四課時
實踐與體驗：
1、嘗試運用具象或抽象形式和鮮明、強烈的色彩去表現熱情、歡快的情緒。
2、嘗試運用具象或抽象形式和沉靜、和諧的色彩去表現寧靜、平和的氣氛。
一、導入 新課：
美術造型的基本要素來之于生活，但不是對生活的復制?！八囆g源于生活。但不等不生活?！痹趶氖旅佬g創(chuàng)作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式。
二、新授內容 表現形式的分類
就表現形式的明顯特點而言，分成具象造型和抽象造型兩種基本形式。具象造型與抽象造型的區(qū)別在于：前者具有客觀的現實形象，而后者中我們則不能看出任何客觀的現實形象（結合教材范圖講解）。具象造型又可分為寫實造型和變形造型。寫實造型指忠實客觀地描繪事物的真實面目的造型，或者說，在這種造型中，客觀物象基本上按我們日常所見的樣子被反映出來。變形造型則是運用夸張、省略等方法，表現人對事物的主觀認識和情感。盡管變形造型反映的對象與我們日常所見不同，但我們仍可認出它們。變形造型即處于“似與不似之間”的藝術形式，層次十分豐富，既可偏于寫實造型，又可偏于抽象造型。
抽象造型在古代藝術中就已出現，而現代抽象則主要通過抽象的線、形、色的不同組合表達人的主觀情感。
欣賞課本作品：《色彩的構圖》、《綠衣女人》、《黃昏》。教師講解；
《色彩的構圖》，在兼有理性和感性劃分的條塊中，布滿由淡紫到淡黃的高明度柔和色彩，蒙德里安用其表現一種平衡而有變化的和諧。
《綠衣女人》，表現主義畫家注重色彩的靈性，馬凱的畫中那純凈的色彩閃爍著柔光，顯示出一種超然平和的氣氛，帶給人們一種賞心悅目的心情。
《黃昏》濃云的陰影罩住了大地，陽光在遠處輝閃，一種戲劇性的色彩使畫面充滿原始藝術似的奇妙感染力。
三、評價與總結
1、談談自己嘗試通過繪畫作業(yè) 表現某種情感或心境的體會和心得。
2、師生共同對作業(yè) 和實踐過程進行評論和總結。初二美術教案
第三單元讓人們的生活更美好(設計-應用)計劃課時(2課時)教學目標 ：
（1）情感：通過對常見生活用品的欣賞評述活動，提高學生的審美能力，增 強對生活的熱愛之情。
（2）知識：學會從不同的審美角度欣賞、分析、評述生活用品的設計，掌握 實用和美觀有機結合的設計原則。
（3）能力：能自覺地以藝術的眼光觀察和分析常見的生活用品，并用恰當的 語言進行評述。
教具準備：多媒體課件，生活用品實物數件。課堂教學： 第一課時
一、游戲導入
課件展示幾組質地不同（不銹鋼、塑料、再生紙、陶瓷），造型不一的餐具。游戲規(guī)則：同學都是采購員，根據特定的對象，選擇合適的餐具并說出理由。
二、欣賞評述
（課件展示幾組生活用品，引導學生欣賞，師生共同分析）1.果盤：枝條交纏，雞冠花紋，構圖大方簡潔，紅、藍、白三色搭配古樸典雅，放置水果時，與水果的鮮艷色彩形成鮮明的對比。枝、葉、花、果實在內容上形成一種統(tǒng)一的美感，是平面和立體的結合。2.坐椅：
A.木椅：金字塔的造型給人穩(wěn)固、安全的感覺，使人可以放心的坐下休息，原始的木紋和色彩繽紛的椅墊形成對比，似乎暗示了現代人與大自然的融合。
B.折椅：鋁合金的椅架，造型簡潔大方，可以折疊打包，攜帶方便。帆布面料比較耐磨，深藍的色彩又較耐臟，真不失為現代人旅游的好伙伴。
C.椅子一組：單純的顏色，簡潔的造型，給人舒適的感覺，看到了就忍不住想坐一坐。同時，不用時要盡可能節(jié)省空間的問題設計者也為你想到了，看，幾把椅子疊在一起形成的新的立體構成造型，像一座抽象的現代雕塑，不也覺得很美嗎？
三、合作交流
（一）想一想、談一談
1.購買某種生活用品時你應如何進行選擇？ 2.生活用品的設計應該遵循什么原則？
3.通常可以從哪些方面欣賞、分析、評述一件生活用品？（課件逐一展示問題，分別請同學發(fā)言）
（二）看一看、比一比 手機：（分組訓練，相互講解）
A款：外形方正規(guī)整，藍色的屏幕和銀色的機殼形成色彩的差異，喜歡它的人應該是工作嚴謹，一絲不茍的人。
B款：精致小巧的外形，機蓋上鑲嵌著璀璨的寶石，更顯得高雅尊貴，是很多女士的掌中愛物。
C款：流線外形和金屬質感，傳達出獨特的信息，機蓋合起后呈簡潔的弧形造型，活潑的式樣加上多種富有青春氣息的色彩，深受年輕人的喜愛。拿在手中，置于衣袋，都會使人感到很舒適。(錄音講解，學生對照。)
（三）寫一寫、講一講
設計藝術是為生活創(chuàng)造的藝術,為了使人們生活環(huán)境和使用的物品既實用又美觀,需要預先進行設計,尋求最合理的形式,同時又是美觀的,符合生產制作要求的形式.現代設計可以分成建筑藝術設計、產品設計、視覺傳達設計和環(huán)境藝術設計等幾大領域。設計形式是由其用途決定的，也就是功能決定形式。在日常生活中，大家應該注意分析、認識你所接觸到的器物及環(huán)境，提高對設計藝術的認識，也會發(fā)現需要改進的設計。
工業(yè)產品在現代人的生活中占有很重要的位置，處處都要接觸到，為人們提供方便。工業(yè)產品的功能是首要的，同時又應該符合生產的要求，功能的合理也是構成美的重要條件，應按照美的規(guī)律去創(chuàng)造。第二課時
一、復習上一節(jié)課的知識
請學生拿出自己帶來的各種生活用品，根據自己的感受在紙上用幾句話寫出這件生活用品的設計好在哪里？你對于這件生活用品的設計還有什么更好的建議嗎？
二、導入 新課
室內環(huán)境裝飾的種類是多樣的，除去繪畫之外，還可以用多種材料和不同的技術制作，重要的是要發(fā)揮想象力，充分利用材料的特點，形成不同的形式和風格，不僅好看，而且還要有意味。同學們可以嘗試著去做一件。小組交流。
三、新授內容
1、室內裝飾品的設計與制作。
在一萬年之前，我們的祖先就發(fā)明了制陶技術，最初的造型樣式，主要是為了滿足于實際使用的要求，之后便開始了以功能為主要目的，同時又有結合形式美觀的或特定功能的設計，并且越來越豐富。（欣賞教材圖片）
請勇于展示的同學上講臺展示自己帶來的生活用品，并談談自己的欣賞感受。試一試、擺一擺，并嘗試自己進行室內裝飾品的設計與制作。
2、設計產品的鑒別與選擇。從幾把形式結構完全不同椅子，可以看到不同的用途，對椅子的造型樣式起著決定性的作用。
3、欣賞課本上的門把手圖片，激發(fā)自己嘗試進行室內裝飾品設計的愿望。在日常生活中，你是否注意過各種門的把手，其中有房門把手、窗戶把手、車門把手、柜門把手等，造型各不相同，在把握的時候觸覺感受也不盡相同，甚至用力的程度也不一樣。門把手也有功能和形式關系，下面可以試著分析這幾種門把手的特點。
通過我們對這些門把手的研究，我們發(fā)現這些門把手具有不同的適用功能和不同的造型材質美感，你能辨別它們各自適合安裝在哪里嗎？ 可以根據自己的需要，選出你最喜歡的把手。
四、課外拓展
課件展示幾組日常生活用品，在學生瀏覽欣賞的過程中提出要求：
1.在平常能針對各種常見生活用品的設計，分析其優(yōu)缺點，提出改進的建議。2.在父母、親友購買生活用品時，能運用所學知識，為他們提供合理的建議
第四篇：初二上期美術教案
1課 題：美術是人類文化的造型載體
課型：欣賞課 課 時：一課時
1.教學目標：通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。
2.教學重點：理解“美術是人類文化的造型載體”這一基本認識。
3.教學難點：美術作品與特定時代文化的聯(lián)系。4.教學方法：講授法、討論法 5.教學過程：
（1 導入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵馬俑〉〉、〈〈清明上河圖〉〉提問（仔細觀察上述作品后，你能理解它們所反映的歷史文化以及經濟、政治和生活背景嗎？）教師在學生常識性地回答問題后，提出自己的見解：在人類沒有創(chuàng)造文字之前，我們對歷史的了解主要是通過一些造型實物（繪畫、雕塑、工藝品、建筑等）獲得的。即便文字出現以后，也需要造型實物提供直觀的印證。所以，一件美術作品不僅僅是由美術的意義，而且能夠代表一定的文化特征，所以我們說“美術是人類文化的造型載體”。
（2 新授：因此，我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發(fā)掘其所蘊含的文化意義。
〈簪花仕女圖〉〉 唐代 周昉
提問： 1.從作品仕女的姿勢造型中，你能看出表現了什么樣的生活內容？2.從作品仕女的華美服裝和精美的手飾中，你覺得唐代紡織技術與工藝水平如何?3.從作品描繪的仕女面龐、體態(tài)、你能說出當時對女性的審美觀嗎？
解釋： 1.從作品描繪的幾個貴婦在庭院中閑步、賞花、采花、戲犬的情節(jié)，讓人感到上流社會貴婦雖然物質富足，但卻精神空虛、百無聊賴。2.從畫中描繪的輕紗薄翼般的華美衣裙，反映出唐代的紡織技術和工藝水平已是相當的高超。3.反映出當時對女性美的審美標準是豐腴，而非我們當代苗條。
與同學討論，共同探討幾件作品的文化意義。
1.〈〈舞馬銜杯紋銀壺〉〉是傳統(tǒng)的中原樣式嗎？ 2.從〈〈三彩駱駝載舞俑〉〉中的人物的面目特征來看，他們是哪里的人？
4.你知道教堂和道觀用途分別是什么嗎？它們的外觀有什么區(qū)別?你能從這兩種不同的建筑風格中看到兩個不同地域的文化差異嗎？
分組討論書中作品，教師提出要討論的問題。服裝組的圖片討論。北京街道的圖片討論。
建筑圖片討論。巖畫的圖片討論。傳統(tǒng)工藝品圖片討論。
每組代表分別向全班同學匯報本組的討論結果。6.小結：
通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。
教案意見：本教案的設置突出體現美術課程的人文性，旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品，認識美術作品所折射的時代文化特征，所打上的歷史烙印，從而形成一種良好的美術欣賞習慣和發(fā)現各種關系的綜合思維能力
個人評價：學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系并對“美術作品以它獨特的方式承載、展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產……
2手繪線條圖象----物象的多視角表達
授課時間：1課時
教學目標：（1）在對手繪線條表達物象多視角的學習過程中,培養(yǎng)學生的形象思維能力,培養(yǎng)從多視角觀察事物的習慣，全面、整體認識事物的能力和理解分析的能力，培養(yǎng)綜合能。在繪畫和設計過程中，引導學生充分發(fā)揮聯(lián)想和想象。（2）初步掌握用手繪線條表達物象的多視角的方法，表達物象的多個角度，對物象有個整體的認識。
教學方法：講解法、討論法、分析法、分析法
教學重點：對物象進行多視角觀察后，能夠對物象的結構、方位有明確的認識。
教學難點：對物品的平面、正視、側視圖中所畫的各個局部，能從空間上有正確的理解。
教學過程：
一、新課導入
1.物象多視角”的理解。(1)實物舉例。
教師拿一個實物，如水壺、汽車模型，將他的前面、側面、背面多角度讓學生觀察，看同一物體不同角度的特征。讓學生說出物體的組成部分、結構關系，可以用簡單的線條將物體的各個角度勾畫出來。
2.共同研討。
對物象的多視角的；理解與表達的意義。
舉例A你很熟悉的同學、老師，他們的正臉你認識，看到側臉你也不會認錯，他們的背面也認識。為什么？因為你對他們了解記住了他們的特征。因此，只有只有全面了解物象，才能更深刻感受物象。B生活中的一些現象：a.理發(fā)時，前面的鏡子，使你看到了自己正面的發(fā)型，理發(fā)師會拿一面鏡子在你的頭后，讓你看看后面與側面的發(fā)型。B.旅游時導游圖上印出旅游景點的圖象與旅游方位，使你記住了景點的特征，并且能很快找到。
凡此種種,說明物象多視角的表達與我們生活與藝術設計有著密切關系,全面、立體的觀察物體的形態(tài)、結構,可以為今后的設計打下基礎。
3．物象多視角的表達方法。
（1）將物體的結構關系進行表達，一般三個角度即可，如正面、側面、頂面或背面，也稱為“三視圖”
（2）將物體的形狀與方位進行表達,一般有主體平面圖,將物體的形象進行展示.（3）表達方法:用簡練的線條將物體多角度形狀、結構、方位表達出來。
4．學生練習
（1）教師拿一實物，讓學生多角度觀察，幾分鐘后收起實物，讓學生根據記憶和理解畫出物體的多角度的形狀；或將物體放在講臺上，讓學生根據自己的角度想象畫出其他角度。
（2）畫出學校的示意圖。實地考察校園，畫出主樓的平視圖與校園平面圖。
（3）畫出你熟悉的人物的正面、側面和背面的頭像或發(fā)型。5．評價：
（1）把同一題材的多視角表達作業(yè)放在一起，分析圖畫是否說明了物體的形象、結構與方位，通過觀察圖畫是否認識了物體的整體形象，討論學習這些知識的意義。
（2）將學生的設計創(chuàng)意進行展示。教學后記:
第3課 墨與彩的韻味
教學目標 引導學生體驗水墨畫的韻味和審美情趣，從中感受中國傳統(tǒng)文化的魅力，認識美術的文化性與歷史繼承性。
教學重點和難點
教學重點：指導學生掌握材料和水分的關系，調動學生主動性，放開手腳，大膽創(chuàng)意，表達自己的感受。
教學難點：引導學生對水墨畫的韻味的理解和感受，并表現在自己的畫上。
課前準備
范畫數張，生宣紙數張，毛筆，筆洗，畫毯，中國畫顏料等。教學設計 教學過程： 組織教學： 導入新課： 1．學生體驗：
(1)拿出生宣紙和毛筆，讓學生談一談，宣紙和圖畫紙有什么不同？教師總結：宣紙和毛筆以及墨是中國畫的工具。這也是中國畫不同于其它畫種的主要特征。(2)讓學生動手用墨和水在宣紙和圖畫紙上隨意涂畫，然后看看有什么不同？(3)教師展示范畫并提出問題：這些畫是用什么材料畫的?有什么特點?學生分組討論，教師總結：這些作品是利用水和墨在宣紙上的沖化、融滲產生的濃淡變化，通過墨與彩的潑灑、點染、堆積形成墨、色、水相互輝映的效果。這種效果妙在似與不似之間，令人回味無窮，這就是水墨畫的韻味。
2．師生共討：
（1）你知道國畫的歷史嗎？
學生討論，教師總結：水墨畫，顧名思義，就是用中國傳統(tǒng)的繪畫工具，按照中國人的審美習慣而畫出來的畫。中國的國畫有著悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng)，在世界美術領域中自成體系，獨樹一幟。它是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是中華民族的寶貴財富。所以我們要繼承傳統(tǒng)文化，使它不斷發(fā)展。
（2）你理解水墨畫的韻味嗎？
出示作品，學生討論發(fā)言，教師總結：這種墨與色相互交融形成的神奇效果，令我們回味無窮，遐想翩翩。其特點在于似與不似之間，水、墨、色交融變化，頗耐人尋味，這就是中國畫特有的審美標準之一“韻味”，有“韻”才美，無“韻”是不美的。
3）你知道這種韻味是怎樣形成的嗎？
教師示范：濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色，用墨和彩點染，堆積、潑灑能形成相互輝映的效果。學生有了動手的欲望，急于想體驗一下。教師因勢利導。
3．學生實踐：
教師布置作業(yè)，自己動手創(chuàng)作一到兩幅水墨作品，用筆要大膽，注意墨與彩的濃淡，以及水分干濕的把握。學生作畫，教師巡視，及時指導遇到的情況。
4．作品評價：
提出評價標準：用筆大膽，水、墨、色相互輝映，墨與彩的濃淡以及水分的把握要恰到好處。畫面要體現出變化莫測的韻味。
(1)學生互評：(2)師生互評：
5．小結：這節(jié)課通過同學們的動手創(chuàng)作，使大家對水墨畫的韻味有了很深的了解和體驗，好多同學的作品都不錯，希望大家課后去練習，嘗試用不同的方法去表現，看看效果怎樣？
教學點評（教學反思）
本課的設計，強調學生的實踐性和趣味性，充分調動學生積極性，使學生親身體驗水墨畫的獨特韻味，充分發(fā)揮各自的想象，做到因勢利導、人盡其才。對水墨畫的體驗，使學生體會到中國文化的獨特魅力，從而起到培養(yǎng)學生的愛國熱情。
4中國畫筆墨
教學目標： 1．顯性內容與目標
(1)了解花鳥畫的一些基本常識。(2)初步掌握花鳥的基本畫法。(3)能臨摹簡單的花鳥畫。2．隱性內容與目標
(1)對花鳥畫的借物喻人、托物言志的內涵的理解。
(2)中國畫的內涵美、意境美。繪畫中人文精神的體現。教學的重點與難點
重點：花鳥畫特殊的表現物象的程式方法。難點：對花鳥畫的精神內涵的理解。教學準備：多媒體課件，繪畫材料。教學設計： 教學過程
教 師 活 動
學 生 活 動 欣賞導入
通過對題畫詩和詩配畫的欣賞導入。
了解詩與畫在意境上的異曲同工之妙。
經典回放
欣賞古今“梅、蘭、竹、菊”四君子作品，講解其思想內涵與表現方法。
感受作品的人格魅力與筆墨的情趣。
互相研討
組織學生對其所收集的相關資料 進行討論：
1．畫家為什么要表現這些題材2．畫家為了能在畫畫中體現其思想情感運用了哪些方法? 學生在課前收集各種與中國花
鳥畫相關的資料，例如圖片、文字、文章等。醞釀創(chuàng)作
用古詩句或警言，給學生命題，例如“只留清氣滿乾坤”(詠梅)、“疏影橫斜三兩枝”(詠梅)、“虛心勁節(jié)”(竹)、“猶有晚節(jié)香”(菊)等。
學生討論思考用何題材來表現，并思考如何挖掘其思想內涵。
教師示范
教師示范花鳥畫的繪制過程，強調其程式的表現方法，并注意花鳥畫的構圖、題款等相關知識。
學生將自己所要表現的題材用簡單的構圖打稿。學生作業(yè)
提出作業(yè)要求：
1．能運用幾種國畫的表現方法(如用墨、用色、造型、構圖、題字等)來完成作業(yè)。
2，能表達畫題的意境。
3．注意構圖，畫面要求完整，包括落款題字。
根據老師要求作畫。展品作業(yè)
教師就所提出的作業(yè)要求進行點評。
學生互相講評作業(yè)： 1．構思是否有新意與深度。
2．花鳥形象把握是否有趣、特征明顯。3．用筆、用墨、用色方法是否掌握。4．畫面意境是否體現出來。
一版多色版畫
教學目標
1、通過對本課學習使學生了解何為一版多色版畫以及一版多色版畫的類型；
2、使學生簡單了解不同制版材料與不同印刷材料的一版多色版畫的制作方法與過程；
3、在學習制版與印刷的過程中,使學生對全局與局部關系的概念有所了解,培養(yǎng)學生克服困難、解決問題的能力和鍛煉動手的能力；
4、讓學生學習怎樣在對畫面色彩的概括上從大處著眼，規(guī)劃整理，對版畫局部色彩處理上，根據具體問題進行具體分析及解決的方法。
教學重點 在了解了單色版畫技法的基礎上，引導學生如何使用色彩完成一版多色版畫的創(chuàng)作
教學難點 在學生制作一版多色版畫時，如何引導學生設立畫面的色調（如對比與協(xié)調），對作品色相設計、歸納、組合、整理、確定后，制版印制。
教學材料
不同制版材料可選擇木板、吹塑紙板、石膏板、膠皮扳、厚紙板等。
不同印刷材料可選擇水彩、水粉、丙烯、油墨等。（本課采用吹塑紙與水粉這兩種材料進行一般多色版畫制作）
教學課時一課時 教學過程
一、導入新課
同學們，大家還記得我們在第14冊中學過的《單色版畫》么？制作過程是怎樣的呢？現在請大家回憶一下，哪位同學來說一下呢？
學生回答，教師補充。
好，通過剛才大家對單色版畫制作方法的回憶和積極踴躍的回答，看得出來，大家對版畫這種藝術形式很感興趣，所謂“興趣是最好的老師”，同學們喜歡版畫這種藝術形式令老師很高興！
同學們，我們生活的世界是五彩繽紛的世界，大家學過了單色版畫的制作方法，那你們想不想用色彩版畫的形式來繪制心中的魅力世界么？那么，這節(jié)課我們就來共同學習和探討一版多色版畫的知識和制作方法。二、一版多色版畫的含義
與學生共同賞析一版多色版畫的圖例，總結得出： 一版多色版畫，顧名思義，就是利用一塊版一次或多次在同一畫面中印出多種色彩，并保持一致性的版畫作品。
三、色彩版畫與色彩繪畫的不同之處 以學生小組討論的形式，分析總結得出：
色彩繪畫，例如油畫，水彩畫，水粉畫可以利用幾個色相或十幾個色相與其間色、混色來繪制，最終得到一幅千變萬化、豐富多彩的繪畫作品。
色彩版畫是在色彩繪畫的基礎上，根據版畫畫面效果的特殊要求對色彩進行歸納總結，化多為少，化小為大，化零為整。通過整理歸納后確定最終印刷的色相，通過制版印刷完成品面繪畫作品。
學生回答問題時，教師應及時給予學生鼓勵和表揚，采用“賞識教育”?；钴S課堂氣氛，激發(fā)學生的積極性。四、一版多色版畫的分類
教師講解版畫的制作方法，引導學生對制作版畫的興趣。同時向學生介紹一版多色版畫的具體分類：
一種是部分色彩法，就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后，印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍，直到色彩效果滿意為止。
另一種是隨刻隨印法，即后面的色彩壓前次的色彩，保留下來后刻處的原有色彩。
五、吹塑紙水粉印制作
由于教學實際情況的限制，在本節(jié)教學中采用吹塑紙和水粉這兩種材料來進行一版多色版畫的制作最為適宜。因此本課采用以吹塑紙水粉印為例，介紹一版多色版畫印制的基本方法。
首先，由教師演示吹塑紙水粉印的制作方法和過程。演示的同時要及時地向學生介紹制作方法和注意事項； 二階段，師生之間互相總結吹塑紙水粉印制作方法和注意事項：
例如：畫面色調要協(xié)調，印紙和吹塑紙板印刷過程中要固定在一起，印制時注意力度等等。
第三階段，由學生動手制作吹塑紙水粉印作品。教師在學生制作的時候要隨時指導。
六、作品展示
評價點：造型是否新穎，色彩布局和搭配是否合理，制版印刷技法是否正確等
教學反思：
一版多色版畫這節(jié)課是基于學生在第14冊中所學單色版畫的知識和技能基礎上的再擴充。鑒于中學學生在藝術課中樂于動手的特點，在這節(jié)課的教育教學中，我將教學過程設計為：先介紹一版多色版畫的相關知識，讓學生對其有初步的認識之后，再演示一版多色版畫制作全過程，在學生對版畫的制作方法了解的基礎上，由學生自己動手制作版畫作品，最后再進行學生作品，激發(fā)他們創(chuàng)造的積極性和主動性?？傮w來說，課堂氣氛活躍，學生樂于積極思考，樂于積極動手制作，教學效果基本達到。
6:紙板的聯(lián)想——座椅設計
教材分析: 一張紙條經過切割、折曲就能設計制作出各種造型新穎、風格獨特的椅子，本課讓學生通過座椅的設計與制作，關注生活，敢于創(chuàng)造。
教學內容與目標:（1）顯性內容與目標:通過紙板的切割、曲折，設計制作造型美觀、功能實用的椅子與沙發(fā)。初步了解立體構成知識及在設計中的應用。
（2）隱性內容與目標:通過椅子的設計，使學生關注生活、熱愛生活，認識以人為本的設計思想，培養(yǎng)敢于想象、勇于實踐的創(chuàng)新精神和立體造型的設計能力。在思想上關注家鄉(xiāng)的變化，提高“三亞是我家，保護、建設靠大家”的好市民意識。
教學重點與難點:（1）重點：
設計與生活的關系。認識到生活中充滿設計，設計的前提使敢于創(chuàng)造。椅子是生活中最常見的生活用品，但很少有人有意識地注意它、研究它、分析它的造型、功能、材料、色彩以及風格、品位。引導學生通過設計椅子關注生活中的其他設計，可以激發(fā)學生的創(chuàng)造熱情。
（2）難點：
設計構思。椅子設計用材很少，技法也較為簡單，關鍵是構思。紙板的聯(lián)想是通過一張紙的切割、彎曲設計椅子，盡可能少去掉或添加紙塊，這里含有立體構成的因素。
教具準備：剪刀，卡紙，雙面膠及各種風格紙板坐椅作品（教師）。部分學生優(yōu)秀作品。
學具準備：各色硬卡紙，剪刀，雙面膠,彩筆,貼紙 教學環(huán)節(jié) 教師活動 學生活動
導入新課
導言: 大家看圖片,并回答問題,(課件展示圖片)
設問:①你能看出圖片上的景物是哪里嗎? ②你能看到與美麗的景色不協(xié)調的地方嗎? 提問：你是否留意過該藝術椅的造型？ 提問：該藝術椅的作用？ 小結：方便.舒適.美觀.情趣
以三亞本市東西兩河河堤上的藝術便民座椅受到人為的破壞為切入點。
(課件展示)殘缺不全的藝術卡通便民座椅展示
③面對人為的破壞，作為少先隊員.團員的我們應該怎么辦呢？
學生觀看、討論
自由回答:三亞河景,椅子, 殘缺不全的藝術卡通便民座椅.例如：手、足球、動物等
例如：走累了休息，好看等等。
學生思考并個別回答：例如保護環(huán)境以身作則，以三亞好市民自律，愛護家園，影響家人朋友，設計更堅固更美觀的便民座椅
講授新課
要想設計出好的座椅,就先來了解我們生活中的其它座椅.⑴生活中的椅子還有哪些呢?(課件展示圖片)生活中的座椅
設問:你知道它們的社會功能、造型特點、材料、擺放的環(huán)境嗎？
⑵思考與討論：(課件展示問題)① 體會一下坐在椅子上的感覺，座椅給你的感受是什么？
點擊進入：座椅的特點：座椅具有實用、舒適、穩(wěn)定。以人為本
② 座椅的結構你了解嗎?你看到的椅子都是由幾條腿支撐的?它們穩(wěn)定嗎?為什么?
點擊進入：座椅的結構: 座椅的結構一般為腿(支撐點)、面(承重點),靠背.③ 你能用紙板設計制作椅子造型嗎? 這節(jié)課我們就是把紙板想象為塑料.鋼材.木版等來設計創(chuàng)意坐椅。
課題揭示：（板書）紙板的聯(lián)想——坐椅設計。
(課件展示)設問：怎么樣通過紙板來設計制作坐椅？（切換FISH）
(課件展示動畫教具、圖例、講解)：紙板的聯(lián)想（構圖、卷折）
小結：由一張紙上通過折、卷、利用點、線、面的角度及紙張粗細大小變化，盡量少去掉紙塊或加紙塊的來完成造型。
注意：造型要符合現代造型設計的造型特點：簡潔、藝術性強、以人為本
以支撐點（椅子腿）可以是：四條 三條 兩條 一條（切換FISH）示范其中之一（四線）（兩線一面）（兩面）（一面）
（并出示學生優(yōu)秀創(chuàng)意作品）簡述
學生看圖片思考并回答：
例如：①沙發(fā)、生活用椅、辦公用椅、公共用椅等。②足球、逗號、花朵等。
③家里、辦公室、食堂、餐廳、會議室、客廳等。
學生細心體會坐著的感覺： 舒服、穩(wěn)定等等 學生觀察課桌椅，學生討論、觀察、回答：由靠背、椅面、椅腿構成。穩(wěn)定，數學知識：三點確定一個平面 學生欣賞
師生雙邊活動 課堂練習
以（三亞是我家,“美護”靠大家）為主題
① 把紙板想象為塑料、鋼材、木材等材料來設計制作創(chuàng)意座椅.② 比一比,看誰能最快設計制作出即創(chuàng)意、好看、實用、穩(wěn)定的座椅,作品可為1、2個小椅子或一組椅子、沙發(fā)。
③ 要求大膽創(chuàng)新，構思制作可組成小組合作可單獨完成 巡回輔導，必要時與學生共同完成制作，（提醒安全問題）把講臺作為學生作品的展示臺。學生分成若干個小組合作并構思制作學生欣賞作品并作互相評價和自我評價
展示與討論
學生展示自己的設計,并談談自己的創(chuàng)意:椅子的造型特點,放在什么環(huán)境下最合適,如果真投產,用什么材料制作最能展示自己的創(chuàng)意.課堂小結
請學生自己總結所學內容，肯定學生的努力。從今后多留意身邊的事物會發(fā)現生活中的設計無處不在。
7課 題：紙的立體組合——生活用品設計 課 時：兩課時 課 型：制作課
一 教學目標：通過立體組合的設計，理解和掌握立體構成的各種知識，激發(fā)學生的創(chuàng)造靈感，增強敢于創(chuàng)造的信心，體會創(chuàng)造的樂趣。
二.教學重點: 設計的美感。通過調研、研討、設計、制作，去感受生活用品設計的美感。本課重點就是通過各種教學方法，使學生了解設計的美感，從而提高學生的審美水平。
三 教學難點：立體設計。既要考慮生活用品的使用功能，又要使設計既美觀又有新意，這些對學生來說確有一定的難度。設計中需要立體構成的知識、紙工制作的技法及色彩搭配的能力。
四 教學方法： 講授法、演示法 五 教學材料：色卡紙、剪子、膠水 六 教學過程:(1)導入：生活中的一些日常用品有的我們會認為很精美，有的我們也非常熟悉如（臺燈、茶壺、桌子、椅子、家具等）有沒有同學想嘗試著將這些物品自己設計制作出來呢？（出示作品激發(fā)學生的興趣）
(2)新授：應當首先選擇一件自己感興趣的生活中日用品如（臺燈、餐桌、茶具等）對所選定的對象進行一下分析首先確定它是由幾部分組成，想象一下每部分的展開圖是什么構成例如臺燈是由燈罩、燈架、燈座以及電線組成將每部分的展開圖畫在相應的卡紙上。然后，根據圖紙進行剪裁和粘貼。
(3)注意事項：所做物象為立體的畫圖紙時應考慮全面。(4)教師幫助指導學生 七．小結：
本課制作比較困難復雜，學生應有很強的立體思維能力和創(chuàng)造能力。如何解決這個難點，需要我們探討?？梢赃M行嘗試抓重點、縮小范圍、降低難度、開闊學生得眼界等教學方法。
八． 作業(yè)：將所做物品各部分的平面展開圖畫在色卡紙上。
教案意見：利用紙的各種立體組合關系，設計制作具有現代感的、造型美觀新穎、色彩和諧的生活用品。通過立體組合的設計，理解和掌握立體構成的各種知識，學習應用色彩搭配規(guī)律。了解生活用品設計的美感，掌握設計的基本規(guī)律，即功能性與美觀性的統(tǒng)一，實用性與品位性的統(tǒng)一。激發(fā)學生的創(chuàng)造靈感，增強敢于創(chuàng)造的信心，體會創(chuàng)造的樂趣。
個人評價：本課通過生活用品的設計與制作，使學生更加關注豐富多彩的生活，關注生活中的設計，學習了解設計中的各種造型因素，從而提高學生的審美情趣，培養(yǎng)創(chuàng)造意識，體驗生活的樂趣。本課與上一課同屬生活中的設計，同是用紙材料，技法上同樣強調立體構成。不同點在于生活用品設計比座椅設計所涉及的范圍大，更強調點線面的組合及色彩的合理搭配。
8現代繪畫的色彩搭配
教學目標：通過本課的學習，讓學生體驗不同的色彩及色調給人的感受。
讓學生嘗試運用色彩來表現不同的情感，抒發(fā)內心的感受。讓學生學會多角度的欣賞美術作品，能夠分析美術作品中色彩的象征意義。
教學難點：突破學科本位，建立美術、音樂、文學問的彼此聯(lián)系，實行跨學科研究性學習和綜合實踐活動。
教學重點：發(fā)展學生有個性的表現能力，并把所學色彩知識大膽運用到實踐當中去。
教法選擇：借助多媒體教學手段，通過啟發(fā)和誘導，充分發(fā)揮每個學生的主體性和創(chuàng)造性，重視對學生個性和創(chuàng)造精神的培養(yǎng)；并使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識。
教具準備：多媒體電腦、實物投影儀、不同風格的音樂片段、描繪不同季節(jié)的文學作品片段凡·高的代表作、課本等。
教學過程：
一、組織教學
投影儀分別打出冷暖色調布置的房間圖片，同時播放冬天刮風、下雨的聲音。
提問：(1)在一個非常寒冷的天氣里，外面刮著風，下著雨。你出外歸來，先后走進這兩間房，分別給你什么樣的感受 ? 提問：(2)兩間房間為什么給人的感覺會不同 ? 老師：這個問題，正是我們這節(jié)課要重點學習的課題。讓我們共同來探討。
二、導入新課 展示課題： 《向日葵—色彩的心理效應》 1 ．展示兩組色彩卡片，與學生共同分析。a 紅、橙、黃 b 藍、綠、紫
提問：這些顏色分別會讓我們聯(lián)想起什么 ? 給我們什么樣的感受 ? 2 ．展示課本 11 頁風景圖片。
提問：同一風景，畫面色調不同，給人感覺相同嗎 ? 師生共同小結： “不同的色彩給人的感覺不同?！鄙实倪@一特性常被運用到藝術作品中，用它來營造氣氛和傳達情感。
3、舉例：欣賞課本繪畫《舞》提問：這幅畫在色彩運用上有什么特點 ? 小結：在我國傳統(tǒng)觀念中，紅色往往與吉祥、好運(紅運)、喜慶相連。紅色便成為一種節(jié)日、慶祝活動中的常用色。這幅畫以紅、黃色為主配以紅、黃色的對比色藍、綠色，畫面色彩飽和強烈，營造出了一種“普天同慶”的喜慶氣氛。
4、展示課本 21 頁色彩搭配的圖片。
提問：同一種顏色在不同色彩的襯托下，給人感覺相同嗎 ? 通過回答，提出色彩搭配知識。如：服裝的色彩搭配、家居的色彩搭配等。讓色彩知識與學生的生活聯(lián)系起來。使學生深切認識到掌握色彩知識的重要性，變被動學習為主動學習
5、提問：同一種顏色，呈現出不同的形狀、筆觸時給人感覺相同嗎 ? 通過回答，讓學生了解色彩能夠表達情感，而且當它依附的線條、形狀不同時，能夠加強或減弱色彩給人的感受。．欣賞(1)欣賞凡·高的《向日葵》
提問：凡·高的畫，用筆、用色都很有特點。他為什么要這樣用呢 ? 講解：色彩作為繪畫表現的手段對人的視覺情感會產生刺激作用。這是由于人在大自然的生活體驗中形成的色彩心理反應?！断蛉湛酚庙懥恋狞S色和奔放有力的筆觸，把向日葵絢麗的色澤、飽滿的輪廓描繪得淋漓盡致。從畫中，我們會強烈感受到畫家對大自然的熱愛，對生活的熱愛。
(2)欣賞康定斯基的《即興二十六號》 提問：你看得懂這幅畫嗎 ? 講解：康定斯基的畫徹底拋棄了描寫性的和讓人產生聯(lián)想的繪畫語言，而借用類似音樂的形式，來表達自己某時某刻對周圍
世界的感受。用線條、色彩以及不規(guī)則的幾何圖形巧妙地安排符合自己心境的畫面，開創(chuàng)了沒有具體物象的抽象畫。(6 分鐘)
7、總結：通過比較、欣賞，我們知道了色彩和筆觸是繪畫表達情感的重要手段。(1 分鐘)通過欣賞他們的畫，使學生了解西方美術史中的重要畫派及其代表人物以及不同流派的風格和特點。學會多角度的對美術作品進行賞析，從中了解和感受經典作品的內涵，從而獲得初步的審美經驗和鑒賞能力。
教案意見：本課作為“色彩搭配”系列知識之一。應在欣賞、分析現代繪畫大師的作品時，了解色彩在繪畫中對于思想、情感的表述所起的重要作用。引導學生從色彩的角度去欣賞現代繪畫作品，有助于讀懂作品，有助于深入理解作品的內涵。學生在欣賞作品基礎上可將學到的色彩搭配規(guī)律與生活中的設計相鏈接，親身體驗如何用色彩表達自己的情感。
個人評價：通過對現代繪畫與傳統(tǒng)繪畫進行比較，學生感受了現代繪畫中色彩的運用所呈現的強烈的視覺效果和藝術感染力，分析色彩是按照怎樣的搭配規(guī)律組織畫面的，畫家是怎樣用色彩來表達情感的、表現物象的。對作品進行多角度的了解，從而進一步認識色彩在繪畫中的重要作用
第五篇：初二美術下學期教案
2011-2012學年初二美術上學期教案
前言:不論是普通兒童的繪畫創(chuàng)作,還是著名畫家的繪畫創(chuàng)作,都要運用一定的物質材料和造型藝術表現手段 ,例如線條、形狀和色彩等，來進行表現，初二美術上學期教案這些美術作品的造型要素及其運用方式便成為作者進行藝術表現或與他人進行信息交流的藝術語言。人類早期的繪畫，特別是東方的傳統(tǒng)繪畫，大多以線來進行造型表現，線條既可以具體地描繪審美對象的生動形象，也可以抽象地表現主觀的審美感受和思想感情。因此，有人把這種藝術表現方法與形式稱為“線描方法”。
初二美術上學期教案 第一課時 欣賞與評述：
1、選擇自己喜歡的作品，觀察并說明它們包含著哪些造型要素？是運用什么方法來表現什么樣的感受或意圖。初二美術上學期教案
2、在以前的美術學習中，自己學習過哪種美術語言和表現方法。有什么體會？ 欣賞畫家名作：《蒙娜麗莎》、《自畫像》、《宮娥》。教師講解：初二美術上學期教案
文藝復興以后的西方繪畫，逐漸發(fā)展了一種借助形體、明暗、色彩、透視等要素來綜合造型，以再現可變光線條件下的客觀對象的表現方法，這種忽略清晰輪廓而在背景上凸現物象的表現形式，有人稱它為“圖繪方法”。
達-芬奇典范地運用了他所首創(chuàng)并且十分偏愛的“明暗轉移法”，畫面色調從明到暗徐徐過渡，沒有明顯的分界，而與美麗的五官結構自然融為一體，因而創(chuàng)造出更加符合視覺真實的表現形式。
《宮娥》這幅情節(jié)性的室內群像畫描繪了真實的西班牙內宮生活場景和歷史人物。變幻而統(tǒng)一的光線，豐富而又和諧的色彩，是典型的圖繪風格的名作。
倫勃朗非常善于表現集中光線下的人物，他常常讓情所獨鐘的光線滯留在自己歷盡滄桑的臉部，以便更加細膩深刻地揭示人的內心世界。
欣賞名畫家作品：《持太陽傘的女人》、《靜物》、《曼陀林和吉它》。教師講解：
“印象主義”畫派著力于光彩、色彩變化的探索，色彩成了他們最主要的藝術表現語匯。由于明暗、色彩的變化都以體面結構為基礎，所以“后印象主義”畫家塞尚更熱衷于建構堅實的形體結構。而形體結構的分解與組合，則成了“立體主義”的藝術語言。
莫奈所著力表現的不是他夫人和兒子的個性形象，而好像是某個在陽光照耀和微風吹拂下正在花草叢中漫步的年輕女子，他運用光和色的表現語言塑造出一種給人明快視覺愉悅的光彩形象。
后印象主義畫家塞尚主張按錐、柱、球體來提煉物體的恒定結構，他畫的《靜物》以凝練的筆法和明確的體面，塑造出比實物更堅實的形體。
作為立體主義畫家，畢加索要求打破傳統(tǒng)繪畫的視覺一致性，表現自己頭腦中重新組構而成的物象。畫中的吉它、曼陀林和蘋果被不同的顏色分開甚至拆散，又重新被組織在室內外的混合空間之中。
第二課時 討論與研究：
1、你能不能理解各種不同的藝術表現語言具有各自特殊的表現意圖和表達方式。
2、你自己比較熟悉或喜歡哪種表現方法與形式。教師講解：
單獨的造型要素只有合乎規(guī)律的組合，才能構成有審美價值的藝術形象。例如可以通過色彩的柔和對比來表現女性的清純美感，也可以通過色彩的強烈對比來表現畫家對人物的熱情感受。美術作品作為整體的審美對象，都有著自己整體的有機結構，而且其中蘊含著人類對形式美的規(guī)律的認識與運用。
欣賞名家作品：《戴帽子的婦人》、《扎辨子的少婦》、《黃紅藍與黑的構圖》。為了反對以“逼真”作為評價繪畫標準的傳統(tǒng)觀念，馬蒂斯常使用強烈甚至刺眼的對比色，這種顏色組合帶有濃厚的主觀而自由的傾向，因而被人們稱為野獸主義畫家。
蒙德里安的抽象主義繪畫作品利用垂直線、水平線和紅、黃、藍、黑、白等顏色構成的平衡組合，構成作品整體的平衡性和諧，明確而嚴格的體現出基本要素組合構成的原則。印象主義畫家雷諾阿的這幅肖像畫并沒有表現外光，只是使用了印象主義的明亮色彩，顏色的對比和過渡非常柔和，使人物形象甚帶有古典意味的清純?yōu)榱聋惷栏?。評論與總結：
1、你是否認為造型要素和造型藝術表現手段是一種藝術表現或交流的語言？
2、你是否初步了解了中外美術作品常用的藝術語言？
3、懂得美術作品的藝術語言對你欣賞美術作品有什么幫助？ 欣賞名家作品：《自由引導人民》、《櫻桃與桃》、《梅花》。
象征自由、平等、博愛的三色旗位于等腰三角形的頂點，自由女神和人群的頭部處在橫豎黃金分割線的位置，場面宏偉的構圖組織的井然有序。
大小不等的圓開統(tǒng)一而有變化地組織成面面的主體，襯托它們的是好似圣維克多山山峰起伏的襯布褶紋。
畫中梅花的豎枝與橫枝靠近畫面的橫豎黃金分割線，使人在視覺上產生舒適之感。初二美術第二單元
豐富多彩的現實 多種多樣的表現(造型-表現)計劃課時：（4課時）課型：綜合課
教學方法：講解、行賞、比較、練習相結合
1、教學目的
1、通過本課學習，2、使學生初步了解視覺形象的分類和造型要素的基本知識。
3、通過對美術作品中形的認識和分析，4、提高學生對藝術形的欣賞能力。
5、通過對本課的學習，6、使學生認識美術具有多種表現形式，7、從而
8、提高學生對藝術形式美的欣賞能力，9、以及美術學習的興趣與信心。
2、教學重點、難點: 重點：掌握寫實造型、變形造型和抽象造型的區(qū)別，并能運用所學知識識別美術作品的不同表現形式。
難點：掌握基本要素的特點，并能運用基本要素分析作品。
3、教具、學具準備
4、教具；自制造型要素掛圖一張，不同表現形式的作品若干幅。學生：課本、作業(yè) 本、軟心鉛筆、尺。
5、教學步驟
第一課時
活動一：欣賞與評述
1、選擇一些作品說明它們真實地再現出哪┚嚀宓母霰鴝韻螅?BR>
2、你對這些形象有什么樣的視覺感受？
一、導入 新課：
我們所生活的現實世界是極其豐富多彩和時時運動變化的，由于藝術來反映現實生活，由于它所選擇的對象不同，采用的媒介不同和表現的方式不同，也就會有多種多樣的表現形式，有的側重于再現客觀的真實形象，有的注重表現主觀世界的意象與感情。但是再現和表現往往共處于同一作品之中，而不能簡單地加以截然劃分。
二、新授內容：
欣賞名家作品：《靜物》、《雛雞圖》、《小雞》。教師講解：
《靜物》，霍達按照科學而精確的形式結構與透視規(guī)律，借助細膩豐富的色調轉換，塑造出質感強烈、若可觸摸的逼真靜物形象。課本右下圖是部分靜物的形體結構和透視變形示意圖。
《雛雞圖》，李迪以精工細筆再現有稚嫩生命的小雞，那毛茸茸的身體同樣帶給人真實的觸覺感受。
《小雞》，黃胄的這幅速寫，可以使我們看出畫家是怎樣抓住小雞的結構與動態(tài)的。
三、總結評述：
達-芬奇說過：“畫家的心應當像一面鏡子，……如實攝進擺在面前所有物體的形象。”歷史上，許多美術作品都是以真實地再現生活真實為主要目的。而且不只再現客觀對象的外部特征，還要再現對象的精神、性格、氣質等內在本質特征，以達到“形神兼?zhèn)洹钡某潭?。活動二：研究與討論
1、這些繪畫作品形象包含著哪些造型要素和表現手段？
2、每一幅作品著重再現對象的什么特征？
一、欣賞：《伊莎貝拉-勃朗像》、《橡樹》。
二、教師講解：
《伊莎貝拉-勃朗像》，魯本斯極其熟練地運用寫實性的油畫色彩，不僅準確地再現出人物的美麗形象，而且捕捉到她生動的神態(tài)和表情。
從魯本斯的素描可以看出，畫家非常熟悉地掌握了對象的面部結構和形態(tài)特征。
《橡樹》，希施金以高度寫實的技巧，真實地再現出無比堅實而挺拔的橡樹形象，樹林中好像還彌漫著野花的芳香和枯葉的氣味。
希施金畫的松樹的習作，枝葉疏密有致，光影層次豐富，是細膩觀察研究自然的記錄，也是繪畫創(chuàng)作的基礎。
三、總結評述：
塑造生動、自然的繪畫形象，就要善于觀察和把握表現對象的形象特征、內在結構、明暗以及色彩關系，包括局部結構、特征與整體結構、特征的主次關系，使之達到和諧統(tǒng)一和具有美感。
第二課時 實踐與體驗：
1、嘗試臨摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。
2、嘗試進行線描或黑白靜物或者景物的寫生練習。
一、導入 新課：
大千世界的各種物象形體，首先是被我們的眼睛感受到的，對視覺形象進行觀察和研究，會使我們獲得豐富的審美信息和多種知識，提高我們的審美能力、表現能力和創(chuàng)造能力。
二、新授內容：
藝術形：表達思想觀念、富于審美價值。
提問：分別舉出生活中的自然形、人工形和藝術形的物象。
形還可以從不同方面進行分類，如材料上分，有紙材料造型、木材料造型、金屬材料造型、石質材料造型等。
（以問答形式討論欣賞作品，再作總結）板書：造型要素：
造型要素主要有點、線、面、體塊與空間、光與色、質地等。在藝術造型中，如能很好地利用這些要素，將使作品更具魅力。因此，我們必須認識了解造型要素及其功能。（結合造型要素范圖講解）
點：最小的視覺單位。包括各種不同形狀的點，能成為注意中心確定結構以及組成體面。我們看到運用點的組織，產生疏密有致的變化，富有節(jié)奏感。
線：可看作點運動的痕跡，有方向和運動感，可以表達情感，限定形狀，表現質地和描繪陰影（講解掛圖）
面：由長度和寬度構成的平面形，面的形成有三種方式：線的包圍、分割和表面色、質的變化。面可以分為幾何形和自由形兩大類（講解掛圖）。
體塊與空間：體塊即長度、深度三維空間的占有形式，或者說是由長度、寬度和深度構成的主體形?？臻g指物體間的遠近層次關系和包容關系。（如雕塑）具有實在的體積和空間，而繪畫藝術，則是在平面上創(chuàng)造體塊與空間的幻覺。如《長城》一畫，就是在平面上通過平俯視構圖，運用了大-小的透視縮形規(guī)律，以及近實遠虛的視覺規(guī)律，加上光與色的烘托渲染，畫面氣勢磅礴，使我們增強了民族的自豪感和加深了對祖國的熱愛之情。
光與色：有光才有色，視覺世界是由光顯示出來的。色彩的正確表現能使畫面獲得真實感。不同傾向的色彩還能給予我們不同的視覺和心理感受，引起情緒的變化，如紅色能給人以溫暖、刺激的感受，藍色則可能給人以冷、寧靜的感受。質地：指物體表面的解覺性或這種質地的視覺表現。
對課本作品進行比較，展開愉快的教學雙邊活動：
1、對不同線條形式特點分門別類，進行求同與反差比較：
2、針對一幅學生最感興趣的重點作品進行比較深入的思考和分析，體驗藝術的情感，領悟其深層的內涵：
3、引導學生在藝術活動中發(fā)現問題、質疑問難，探討作品的形式美和藝術特色：
4、通過啟發(fā)性、可比性欣賞學習活動，讓學生自己在比較欣賞中去形成對線條形式美的新認識，提高審美趣味。印象派畫家凡高的作品：線條包含著作者對生命強烈的熱愛，充滿火一般的熱情和探索精神。書法家王羲之的作品《蘭亭序》：用筆使轉交遞、點畫映帶、波譎云詭、變化無窮。創(chuàng)造了書法藝術史上的神品。
三、評價與總結：
我們認識造型的基本要素，是為了更好地表現千變萬化，千姿百態(tài)的視覺形象，認識藝術家取自自然之法則，創(chuàng)造出的瑰麗藝術世界。
1、談談自己在臨摹或寫生中把握對象形象的體會和心得。
2、師生共同對作業(yè) 和練習的情況進行評論和總結。
四、布置下一課時內容：
我們下節(jié)課將進入藝術家創(chuàng)造的藝術世界。
第三課時
一、復習舊知，二、導入 新課
美術造型的基本要素來之于生活，但不是對生活的復制?！八囆g源于生活。但不等不生活?！痹趶氖旅佬g創(chuàng)作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式。
活動一：欣賞與評述
欣賞名家作品：《嬰兒最初的愛撫》、《面包》、《少女》、《自畫像》。
1、你能感受到這些作品所表現的不同感情嗎？請加以比較和描述。
2、這些以表現情感為主的作品有沒有再現的性質？二者之中，哪種特點更為突出？ 《嬰兒最初的愛撫》，作品以細致的筆法與溫和的色調恰當地表現出細膩的母愛和溫柔的母子親情。
《嬰兒最初的愛撫》，饑餓的孩子要面包吃的哭聲撕裂著母親痛苦的心，粗獷的筆法勾畫的背景表現出感人肺腑的感情。
《面包》，以大膽而夸張的筆法刻畫人物恐怖的眼神和絕望的姿勢，表現出小女孩同時也是作者內心的孤獨和恐懼。
《自畫像》，陰冷的色彩和旋轉的筆觸深刻地表現出一個生活遭受困苦，精神備受折磨的畫家的獨特個性?；顒佣貉芯颗c討論
1、你能體會和理解這些作品的造型和色彩是怎樣表現情感或情緒嗎？
2、表現主觀情感能否不借助再現的形式？抽象的作品可以表達什么樣的情感和心緒？ 欣賞名家作品：《大刀門神》、《哭泣的女人》、《發(fā)怒的風景》、《查靈歌斯大橋》?！洞蟮堕T神》，紅面的武將手握大刀，配上具有表現和象征性質的色彩，顯得極為威嚴、紅火，充分表現出鎮(zhèn)宅驅魔的力量。
《哭泣的女人》，畢加索以極度主觀變形的形象，黃與紫、玫瑰與黑等不和諧的色彩對比，鮮明地表現出所要發(fā)泄的悲哀心情。
《發(fā)怒的風景》，風景變成了發(fā)怒的人臉，屬于“國際表現主義”的阿佩爾以熱情的線條和色彩，表現了帶稚氣的瘋狂情緒。
《查靈歌斯大橋》，色彩在野獸派畫家德朗的畫中成了表現情感的主要手段，對色彩結構的重視使其作品具有一種激蕩熱情的力量。
三、總結評述 美術再現生活真實和表現主觀情感需要借助各種藝術形式和表達語言，除去形體結構、明暗結構的把握以外，色彩結構的設計與運用在塑造形象與表達情感、意蘊上有著重要的作用。
第四課時 實踐與體驗：
1、嘗試運用具象或抽象形式和鮮明、強烈的色彩去表現熱情、歡快的情緒。
2、嘗試運用具象或抽象形式和沉靜、和諧的色彩去表現寧靜、平和的氣氛。
一、導入 新課：
美術造型的基本要素來之于生活，但不是對生活的復制?！八囆g源于生活。但不等不生活。”在從事美術創(chuàng)作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式。
二、新授內容 表現形式的分類
就表現形式的明顯特點而言，分成具象造型和抽象造型兩種基本形式。具象造型與抽象造型的區(qū)別在于：前者具有客觀的現實形象，而后者中我們則不能看出任何客觀的現實形象（結合教材范圖講解）。
具象造型又可分為寫實造型和變形造型。寫實造型指忠實客觀地描繪事物的真實面目的造型，或者說，在這種造型中，客觀物象基本上按我們日常所見的樣子被反映出來。變形造型則是運用夸張、省略等方法，表現人對事物的主觀認識和情感。盡管變形造型反映的對象與我們日常所見不同，但我們仍可認出它們。變形造型即處于“似與不似之間”的藝術形式，層次十分豐富，既可偏于寫實造型，又可偏于抽象造型。
抽象造型在古代藝術中就已出現，而現代抽象則主要通過抽象的線、形、色的不同組合表達人的主觀情感。
欣賞課本作品：《色彩的構圖》、《綠衣女人》、《黃昏》。教師講解；
《色彩的構圖》，在兼有理性和感性劃分的條塊中，布滿由淡紫到淡黃的高明度柔和色彩，蒙德里安用其表現一種平衡而有變化的和諧。
《綠衣女人》，表現主義畫家注重色彩的靈性，馬凱的畫中那純凈的色彩閃爍著柔光，顯示出一種超然平和的氣氛，帶給人們一種賞心悅目的心情。
《黃昏》濃云的陰影罩住了大地，陽光在遠處輝閃，一種戲劇性的色彩使畫面充滿原始藝術似的奇妙感染力。
三、評價與總結
1、談談自己嘗試通過繪畫作業(yè) 表現某種情感或心境的體會和心得。
2、師生共同對作業(yè) 和實踐過程進行評論和總結。初二美術教案 第三單元讓人們的生活更美好(設計-應用)計劃課時(2課時)教學目標 ：
（1）情感：通過對常見生活用品的欣賞評述活動，提高學生的審美能力，增 強對生活的熱愛之情。
（2）知識：學會從不同的審美角度欣賞、分析、評述生活用品的設計，掌握 實用和美觀有機結合的設計原則。
（3）能力：能自覺地以藝術的眼光觀察和分析常見的生活用品，并用恰當的 語言進行評述。
教具準備：多媒體課件，生活用品實物數件。課堂教學：
第一課時
一、游戲導入
課件展示幾組質地不同（不銹鋼、塑料、再生紙、陶瓷），造型不一的餐具。游戲規(guī)則：同學都是采購員，根據特定的對象，選擇合適的餐具并說出理由。
二、欣賞評述（課件展示幾組生活用品，引導學生欣賞，師生共同分析）
1.果盤：枝條交纏，雞冠花紋，構圖大方簡潔，紅、藍、白三色搭配古樸典雅，放置水果時，與水果的鮮艷色彩形成鮮明的對比。枝、葉、花、果實在內容上形成一種統(tǒng)一的美感，是平面和立體的結合。2.坐椅：
A.木椅：金字塔的造型給人穩(wěn)固、安全的感覺，使人可以放心的坐下休息，原始的木紋和色彩繽紛的椅墊形成對比，似乎暗示了現代人與大自然的融合。
B.折椅：鋁合金的椅架，造型簡潔大方，可以折疊打包，攜帶方便。帆布面料比較耐磨，深藍的色彩又較耐臟，真不失為現代人旅游的好伙伴。
C.椅子一組：單純的顏色，簡潔的造型，給人舒適的感覺，看到了就忍不住想坐一坐。同時，不用時要盡可能節(jié)省空間的問題設計者也為你想到了，看，幾把椅子疊在一起形成的新的立體構成造型，像一座抽象的現代雕塑，不也覺得很美嗎？
三、合作交流
（一）想一想、談一談 1.購買某種生活用品時你應如何進行選擇？ 2.生活用品的設計應該遵循什么原則？
3.通?？梢詮哪男┓矫嫘蕾p、分析、評述一件生活用品？（課件逐一展示問題，分別請同學發(fā)言）
（二）看一看、比一比
手機：（分組訓練，相互講解）
A款：外形方正規(guī)整，藍色的屏幕和銀色的機殼形成色彩的差異，喜歡它的人應該是工作嚴謹，一絲不茍的人。
B款：精致小巧的外形，機蓋上鑲嵌著璀璨的寶石，更顯得高雅尊貴，是很多女士的掌中愛物。
C款：流線外形和金屬質感，傳達出獨特的信息，機蓋合起后呈簡潔的弧形造型，活潑的式樣加上多種富有青春氣息的色彩，深受年輕人的喜愛。拿在手中，置于衣袋，都會使人感到很舒適。(錄音講解，學生對照。)
（三）寫一寫、講一講
設計藝術是為生活創(chuàng)造的藝術,為了使人們生活環(huán)境和使用的物品既實用又美觀,需要預先進行設計,尋求最合理的形式,同時又是美觀的,符合生產制作要求的形式.現代設計可以分成建筑藝術設計、產品設計、視覺傳達設計和環(huán)境藝術設計等幾大領域。設計形式是由其用途決定的，也就是功能決定形式。在日常生活中，大家應該注意分析、認識你所接觸到的器物及環(huán)境，提高對設計藝術的認識，也會發(fā)現需要改進的設計。
工業(yè)產品在現代人的生活中占有很重要的位置，處處都要接觸到，為人們提供方便。工業(yè)產品的功能是首要的，同時又應該符合生產的要求，功能的合理也是構成美的重要條件，應按照美的規(guī)律去創(chuàng)造。
第二課時
一、復習上一節(jié)課的知識
請學生拿出自己帶來的各種生活用品，根據自己的感受在紙上用幾句話寫出這件生活用品的設計好在哪里？你對于這件生活用品的設計還有什么更好的建議嗎？
二、導入 新課
室內環(huán)境裝飾的種類是多樣的，除去繪畫之外，還可以用多種材料和不同的技術制作，重要的是要發(fā)揮想象力，充分利用材料的特點，形成不同的形式和風格，不僅好看，而且還要有意味。同學們可以嘗試著去做一件。小組交流。
三、新授內容
1、室內裝飾品的設計與制作。
在一萬年之前，我們的祖先就發(fā)明了制陶技術，最初的造型樣式，主要是為了滿足于實際使用的要求，之后便開始了以功能為主要目的，同時又有結合形式美觀的或特定功能的設計，并且越來越豐富。（欣賞教材圖片）
請勇于展示的同學上講臺展示自己帶來的生活用品，并談談自己的欣賞感受。試一試、擺一擺，并嘗試自己進行室內裝飾品的設計與制作。
2、設計產品的鑒別與選擇。從幾把形式結構完全不同椅子，可以看到不同的用途，對椅子的造型樣式起著決定性的作用。
3、欣賞課本上的門把手圖片，激發(fā)自己嘗試進行室內裝飾品設計的愿望。
在日常生活中，你是否注意過各種門的把手，其中有房門把手、窗戶把手、車門把手、柜門把手等，造型各不相同，在把握的時候觸覺感受也不盡相同，甚至用力的程度也不一樣。門把手也有功能和形式關系，下面可以試著分析這幾種門把手的特點。
通過我們對這些門把手的研究，我們發(fā)現這些門把手具有不同的適用功能和不同的造型材質美感，你能辨別它們各自適合安裝在哪里嗎？ 可以根據自己的需要，選出你最喜歡的把手。
四、課外拓展
課件展示幾組日常生活用品，在學生瀏覽欣賞的過程中提出要求：
1.在平常能針對各種常見生活用品的設計，分析其優(yōu)缺點，提出改進的建議。2.在父母親友購買生活用品時，能運用所學知識，為他們提供合理的建議
初二（美術）德育法制教育教案
一、教學目的：加強法制教育宣傳，增強學生的自我保護意識，讓學生養(yǎng)成學法、懂法、依法辦事的好習慣，有效地樹立和維護學校良好的學風以及社會的穩(wěn)定發(fā)展。
二、情感態(tài)度與價值觀：強法制教育宣傳，增強學生的自我保護意識，讓學生養(yǎng)成學法，懂法，依法辦事的好習慣，有效地樹立和維護學校良好的學風以及社會的穩(wěn)定發(fā)展。
三、知識技能目標：讓學生更了解法律，并知道法制教育的重要性，使學生在遇到某些情況下（如：被打劫、勒索等）懂得如何運用法律去維護自己的合法權益。
四、教學重點：通過案例分析和學生參與討論事例增強學生的法制觀念。
五、教學過程：
保護未成年人健康成長，已逐步成為全社會的共識。然而，社會各方面的保護和幫助還要通過未成年人的配合才能收到良好的效果。其中一個重要原因是家長，教師和社會不可能時時刻刻呵護著未成年人，未成年人只有自己長本事，才能有效防范來自社會生活中的侵權侵害。所以，在加強來自家庭，學校，社會保護的同時，未成年人尤其是未成年中學生認真學習法律知識，依法自律，正確對待父母和學校的教育，運用法律武器保護自己的合法權益則十分必要。（一)正確對待父母和學校的教育
隨著年齡的增長，未成年學生的獨立自主意識逐漸增強。未成年學生的獨立自主的意識是很可貴的，有些未成年學生對家長和教師的教育缺乏正確的態(tài)度。如認為父母“趕不上潮流”。對父母的話聽不進去，甚至動不動就與父母頂撞，耍態(tài)度，發(fā)脾氣；對教師的批評教育很反感，認為是和自己過意不去。如果連教師，家長的正確教育也不接受，那就很容易在生活的道路上出現偏差。
（二)學會運用法律武器保護自己的合法權益未成年人應該懂得，當自己的合法權益受到侵害時，自我保護最有效的措施是求助法律。依法維權不僅能保護自己的合法權益不受侵害，而且是維護法律的尊嚴。
（三）中學生預防侵害的基本原則與基本方法 原則：
1、依靠法律，預防違法犯罪對自己的侵害老一輩無產階級革命家鄧穎超指出：“教育孩子們從小學法、守法、用法?！薄段闯赡耆吮Ｗo法》第四十六條規(guī)定：“未成年人的合法權益受到侵害的，被侵害人或者監(jiān)護人有權要求有關部門處理，或者依法向人民法院提出訴訟?！敝行W生要明確，依靠法律是預防侵害的首要原則是自我保護的必備武器。依靠法律，必須學法、知法。要學習憲法、刑法、治安管理處罰條例、義務教育法、未成年人保護法等有關法律法規(guī)，掌握必要的法律知識.要弄清什么是合法，什么是違法；什么是無罪，什么是犯罪；什么是自己的義務，權利和合法權益，什么是受到侵害。還要弄清家庭，學校、社會、司法對未成年人保護的內容和法律責任。依靠法律，必須用法。要依法履行自己的義務和行使權利，并在違法犯罪行為對自己形成侵害時，能夠依靠法律手段進行自我保護。要做到：一克服“害怕對方報復，干脆自認倒霉”的錯誤思想；二克服“管它三七二十一，我私下找人報復”的錯誤做法?？傊?，就是要在法律允許的范圍內自我保護，而不能用個人感情代替政策、法律。
2、依靠組織，預防違法犯罪對自己的侵害
這里所說的組織，一般是指侵害發(fā)生地或自己所在的街道辦事處、派出所、居委會、村委會、學校等部門。其中有的街道，區(qū)縣還專門成立了未成年人保護委員會。根據法律規(guī)定：“對侵犯未成年人合法權益的行為，任何組織和個人都有權加以勸阻，制止或者向有關部門提出檢舉或者控告。”由于對本地區(qū)，本部門的社會治安和人員活動等情況熟悉，這些組織就會依據法律，在自己的權限范圍內及時妥善地處理解決未成年人受侵害的問題。
3、依靠群眾，預防違法犯罪行為對自己的侵害包括中小學生家長在內的廣大群眾，對破壞社會治安，危及中小學生人身安全合法權益的違法犯罪活動深惡痛絕，盼望通過綜合治理和“嚴打”使社會穩(wěn)定,中小學生受到保護而健康成長。群眾的眼睛雪亮，智慧豐富，威力無窮，不斷涌現出保護少年兒童，見義勇為的好市民，好青年，好干部。所以當中小學生受到違法犯罪分子的侵害時，要千方百計地求助身邊的群眾，共同來對付壞人。當群眾勇敢而義無反顧地和違法犯罪分子做斗爭時，違法犯罪分子將成為過街老鼠,無藏身之地，遭滅頂之災。
4、依靠智慧，預防違法犯罪行為對自己的侵害勇于斗爭，相信正義必將戰(zhàn)勝邪惡；不能怯弱，不能束手待斃，不能讓壞人為所欲為，這是中小學生預防侵害的必要前提。但是，中小學生年齡較小，身單力薄，在面對違法犯罪分子時，要強調善于斗爭。要依靠自己的聰明智慧，機智巧妙地戰(zhàn)勝敵人，保存自己.電影《平原游擊隊》中的游擊隊長李向陽說：“要想抓住狐貍,就得比狐貍狡猾?！薄峨u毛信》中的海娃就是把雞毛信藏在羊群頭羊的尾巴下，躲過日本鬼子的搜查，勝利地完成了送重要情報的任務；小兵張嘎也是眉頭一皺，計上心來，想出招數中，戰(zhàn)勝愚蠢的敵人。前不久，某市一小學生一人在家做功課，忽聽有人撬家門，立即悄悄撥通了公安局的電話，幾分鐘后，警察迅速趕來，當場抓住正在撬門企圖入室盜竊的壞人?？梢?，面對身高力大，用心險惡的壞人，不僅要敢于斗爭，更要善于斗爭，勇敢加機智才能保平安。
初中美術教學反思
美術教學原則是美術課教學的基本準則，是教學實踐經驗的總結，是用于指導中學美術教學的一般性原理，也是具體教學中運用多種教學方法的依據。認真貫徹教學原則，有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關系，促進教學質量的提高。
美術教學法是教師根據美術教學原則為完成教學任務所采用的工作方法，是實現教學目的的方式和手段。當然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發(fā)展而不斷變化和發(fā)展的，所謂 “教學有法而無定法”，就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此，教師應認真研究和正確選擇美術教學方法。
中學美術課教學方法很多，但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。
（一）講授法。
這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：
（1）對所表述的內容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么？”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映；二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養(yǎng)的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
（2）語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。
（3）要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。（4）可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。
（二）演示法。
演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫（或其它美術作品制作）的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范；有意識地找準難點作局部演示。
運用這種方法，應該做到：
（1）演示的內容必須與課堂講述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎；“練”是“講”的深化，是所學知識的表現、運用和實踐。
（2）課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。
（3）為節(jié)省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。
（三）練習法。
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的教學活動中要占８０％以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：
（1）要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴；還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
（2）應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況；要科學合理地分配作業(yè)練習的時間。
（3）教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統(tǒng)一講。
（四）談話法。
談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發(fā)學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：
（1）教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。
（2）對此法的運用要帶有啟發(fā)性，所提問題要構成前后連貫，層層深入、逐步引向結論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。
二年級美術教學反思
傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現規(guī)律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。
美術教育家尹少淳說過：美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。隨著教育改革的不斷深化，美育在培養(yǎng)全方面發(fā)展的素質人才的作用越發(fā)顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養(yǎng)學生審美能力，培養(yǎng)學生認識美，創(chuàng)造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。
也因為如此，我們就更應該改革課堂舊式單一的老師講、學生聽的這種限制學生的思維能力和創(chuàng)造能力的發(fā)展教學方法，大膽改革，勇于創(chuàng)新，把握少年兒童心理特點與身心發(fā)展的規(guī)律，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛。同時，還要把德育教育和美育教育結合進行，讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法。因此必須探索出一條新的教改方法，這不僅要求我們本身要有創(chuàng)造性思維，思路活躍、方法新穎，使學生感到有興趣，吸引學生的注意力，引起學生積極思維取得預定的效果，而且還必須根據學生的不同年齡特點，采取不同的教學方法，通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合，是每一位美術教師值得去去研究與探索的。為此通過平時教學工作以及課外的學習探索與實踐，我做個了小結了，總結了教學中的可行性方式特征如下：
1、可以采用的開放命題形式。
命題創(chuàng)作首先必須限定一個題目，然后圍繞題進行美術創(chuàng)作。難度太大或脫離生活的命題往往會使學生感到茫然而不知所措。適當改變傳統(tǒng)的由教材、教師命題的方法，把命題的主動權交還給學生，會產生意想不到的效果。
在教學時，可以根據教材內容教師出“母題”，再由學生出“子題”：如書中“可愛的貓咪”一課，我就采用了以自編的“貓咪找家”的童話故事入題展開討論，啟發(fā)學生想象故事情節(jié)后自由擬題，于是作業(yè)時“我和小狗一起玩”、“媽媽再見”、“貓咪迷路了”等等，一大批各具情趣的命題拓展了學生的思維，很好的激發(fā)了他們創(chuàng)新的欲望。
又如“印印畫畫”一課教學時，學生在自由出題時更是如魚得水，“大海中的輪船”、“我的小汽車”“美麗的花朵”等別有情趣的命題躍然眼前；作品通過印——貼——畫的形式多樣、獨具創(chuàng)意。
2、可以才用開放的題材形式
新課程標準中指出美術教育在小學階段主要是引導學生參與各種美術活動，嘗試各種工具和制作過程，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣。在教學時，不再一味拘泥于教材規(guī)定的題材作為教學內容，題材的形式界限可模糊些，形式的表現留給學生自由的空間。在題材、形式表現上營造較為寬松的氛圍，能促進學生樂于參與美術活動。
例如在部分設計制作課單元，我就激發(fā)學生從自己身邊感興趣的做起，如把學習的數字卡片和生活中的人、事、物結合起來做成“數字變變變”、“找一找自己最喜歡的玩具或日用品，然后把不滿意的地方改變以下，重新設計并畫出來”。這些形式比起過去美術課本里的紋樣設計、二方連續(xù)設計等有趣的多。在制作新年賀卡時可以讓學生運用刮色、涂蠟、撒鹽、吹色、壓印等技法，是學生在變化莫測的游戲中，達到興奮點。
3、可以采用開放的教學內容。
教師要開放課堂活動空間，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環(huán)境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發(fā)言，潛移默化培養(yǎng)學生的主動學習能力和月生活想結合的能力。
4、可以采用開放的教學程序
大膽突破從低—中—高年級的年級界限，采用有序、無序的教與學有機結合，互補共存。例如在二年級就可以大膽引導學生觀察透視和空間現象，培養(yǎng)他們的空間知覺感；可以靈活結合教學引導學生感受光與色彩的關系、色彩的情感與冷暖等；引導學生嘗試大膽用水粉顏料表現變化的筆觸和變化的色彩。舉例教低年級孩子認識三原色、三間色。我感到要用一般的抽象的講話，孩子們是很難接受的。于是我就考慮出這樣一種做法：用水彩顏料調成紅、黃、藍三種原色彩水，分別盛裝在三個空杯子內，再拿三個空杯子，一齊放在講臺上。課堂上讓學生認識三原色時，把三種彩水展現在學生面前，講什么是間色和間色是哪兩種原色調配成的，就拿杯子做演示。當我把兩種原色彩水倒入一個杯子內一晃動立刻變成間色時，學生邊拍手邊喊出聲來。做法雖然很簡單，但形式較為新穎，孩子們象看魔術一樣看老師演示，興趣很濃。讓學生做實驗，紅色+黃色=？色，紅色+藍色=？色，藍色+黃色=？色，兩種原色的量的多少不同調成的間色有什么不同？這樣學生記得牢，記得深，又證明了知識的科學性，同時學生又學會調色方法。
5、可以采用開放的評價標準，老師認為“老師肯定——學生滿足，樹立自信心、自尊感——需要學習——再肯定、再滿足——渴望學習更新的有難度的東西?！泵佬g教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況，及時給予學生啟發(fā)和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持。
在教學評價時改變傳統(tǒng)用“一個標準”去套學生畫的內容、形式，作品評價不作硬性統(tǒng)一，因人而異，實行學生自評、互評，體現主體地位。教師點評時語言要幽默、精彩、風趣，讓學生把你的點評聽進心里去。在優(yōu)秀作業(yè)上寫 “心靈手巧”、“魔幻色彩”、“獨具匠心”等給學生成功的喜悅；在表現一般的作業(yè)上寫上“別泄氣”、“慢慢來”、“相信下一張會很精彩”等激勵性語言，相信學生的內在潛能，從而最大限度地發(fā)揮開放的導向、激勵、反饋、調節(jié)作用。以上所述，為我個人的一些心得體會，在新的基礎教育理念要求課堂煥發(fā)出師生的生命活力, 如何使學生在每一堂課中興趣盎然, 通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
二．多年來從事初中的美術教學工作，我發(fā)現初中生對于美術課的興趣有這樣的規(guī)律，初一學生帶著對初中生活與美術課的好奇，興趣較高，參加美術興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等，到了初二后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，到了初
三、初四，有些學校則取消美術課，但在學生看來，它無異于是一節(jié)自由課，沒有了任何的主動性、意愿性，這一問題說到家，還是我們的美術教育及素質教育中有很多的問題。
傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。
課改后初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。
1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內涵, 使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。
列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維?！?/p>
所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
2.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。
現代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。
通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現規(guī)律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術的興趣。
電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。
比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。
6.教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學, 引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野, 展示他們的美術作品，進行交流。
7．角色互換，拉近師生距離。努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生“上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內容的提前預習。
8、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。
初中美術課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。反思自己多年來的美術教學，感覺到自己在反思總結幾方面： 1.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。
2.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。3.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。4.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術的興趣。
5.豐富多彩的教學和多種輔助媒體要吸引學生的興趣就要注重教學形式的趣味性，教師應用各種生動有趣的教學技術和輔助手段。在導入新課時采用小游戲、小故事、謎語、音樂，這些學生感興趣的方式可以很快抓住學生的眼球。在講授美術知識時可以利用電影、電視、錄像、范畫等方式增強對象的感受能力與想象能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。例如：有條件的地區(qū)還可以利用互聯(lián)網進行美術教學，鼓勵學生以此方式進行美術欣賞，獲取美術知識等，引導學生利用計算機來設計制作生動的美術作品。6.在美術教學中要讓學生創(chuàng)造美，而美也可以為生活增添情趣。我們必須把課堂教學和實際緊密聯(lián)系，參與文化的創(chuàng)造和傳承，豐富美術課教學內容，使學生能順利地把學和用聯(lián)系起來。教師在課前布置作業(yè)時，讓學生通過網絡、書本等多種渠道了解與所學課程相關的內容信息，讓學生們在課上交流，了解中國悠久的傳統(tǒng)文化。在此基礎上，學生大膽想象，激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情，創(chuàng)作出生動且極富情趣而又個性鮮明的形象。今后，我會繼續(xù)營造民主、輕松、合諧的美術課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐能力，在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！我會繼續(xù)營造民主、輕松、合諧的美術課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐能力，在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！會繼續(xù)營造民主、輕松、合諧的美術課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐能力，在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！
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