第一篇：20100901北京交響樂團(tuán)簡(jiǎn)介

北京交響樂團(tuán)簡(jiǎn)介

北京交響樂團(tuán)是中國(guó)著名交響樂團(tuán)之一，成立于1977年10月，我國(guó)著名指揮家譚利華先生現(xiàn)任樂團(tuán)音樂總監(jiān)、首席指揮。

長(zhǎng)期擔(dān)任樂團(tuán)藝術(shù)指導(dǎo)的老一輩指揮大師李德倫先生和黃飛立先生為樂團(tuán)的發(fā)展做出了極大的貢獻(xiàn)。

作為首都的交響樂團(tuán)，北京交響樂團(tuán)擁有一大批藝術(shù)造詣深厚的音樂家，其中部分音樂家在國(guó)內(nèi)外各種比賽中獲獎(jiǎng)，在長(zhǎng)期的持續(xù)不斷的演出活動(dòng)中，樂團(tuán)以其深厚的音樂修養(yǎng)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募妓?、豐富廣泛的曲目,成為我國(guó)最受歡迎的大型音樂團(tuán)體之一。

進(jìn)入二十世紀(jì)九十年代后，樂團(tuán)在北京市政府的大力支持下進(jìn)行了重大改革和調(diào)整。在音樂總監(jiān)譚利華先生的領(lǐng)導(dǎo)下，經(jīng)過嚴(yán)格規(guī)范的訓(xùn)練使樂團(tuán)的演奏水平有了長(zhǎng)足的進(jìn)步，進(jìn)入了職業(yè)化的軌道，樂團(tuán)按音樂季統(tǒng)籌策劃年度演出。除音樂總監(jiān)譚利華先生擔(dān)任指揮外，樂團(tuán)還經(jīng)常邀請(qǐng)國(guó)內(nèi)外著名指揮家、獨(dú)奏家與樂團(tuán)合作，并不斷推出曲目廣泛，風(fēng)格多樣的音樂會(huì)。每年演出達(dá)八十余場(chǎng)。除此以外，北京交響樂團(tuán)還多次代表國(guó)家及首都參與大型的對(duì)外文化交流活動(dòng)，并多次在全國(guó)各地舉辦巡回演出。在諸多的演出活動(dòng)中，樂團(tuán)以其精湛的演奏博得了眾多聽眾的廣泛贊譽(yù)。

北京交響樂團(tuán)演奏的曲目十分廣泛，涉及到各個(gè)歷史時(shí)期、各個(gè)國(guó)家著名作曲家的作品，樂團(tuán)在國(guó)內(nèi)首演了近百部世界著名作曲家重要作品。特別引人注目的是，自2007年起北京交響樂團(tuán)與有百年歷史的世界著名唱片品牌EMI唱片公司在全球發(fā)行了樂團(tuán)錄制的四張唱片，曲目包括：巴托克的《樂隊(duì)協(xié)奏曲》、鮑元愷的《京劇》交響曲、唐建平的打擊樂協(xié)奏曲《圣火-2008》、穆索爾斯基-拉威爾的《圖畫展覽會(huì)》和斯特拉文斯基的《火鳥》組曲等。這是EMI首次與中國(guó)的指揮家和交響樂團(tuán)合作錄制唱片，具有劃時(shí)代的意義。

2008年7月，北京交響樂團(tuán)完成了通過公開公正公平的競(jìng)標(biāo)承接的第29屆奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)新版國(guó)（會(huì)）歌錄音工程，這個(gè)錄音任務(wù)包括212首作品。錄音得到了國(guó)際奧委會(huì)、國(guó)際殘奧委會(huì)及其各成員國(guó)與地區(qū)的一致認(rèn)可，將成為奧林匹克文化遺產(chǎn)被保留，并在2010年冬奧會(huì)、2012年奧運(yùn)會(huì)延續(xù)使用。這是中國(guó)的榮耀，北京的榮耀；這是奧林匹克文化史上一個(gè)永恒的記憶。

2010年8月，指揮家譚利華執(zhí)棒北京交響樂團(tuán)在青海省格爾木市海拔4300米的昆侖山口玉珠峰舉行“圣殿般的雪山——獻(xiàn)給東方最偉大的山脈——昆侖山交響音樂會(huì)”。音樂會(huì)上演奏了郭文景專門為本次音樂會(huì)新創(chuàng)作的交響合唱 1

《圣殿般的雪山》以及貝多芬第九交響曲第四樂章歡樂頌。音樂會(huì)以鮮明的主題、親近自然的形式，傳達(dá)了中國(guó)政府為締造和諧世界、生態(tài)文明、和平幸福的人類生存環(huán)境所持有的積極態(tài)度與樂觀精神。同時(shí)音樂會(huì)也創(chuàng)造了“海拔最高的交響音樂會(huì)”的吉尼斯世界紀(jì)錄。

北京交響樂團(tuán)將發(fā)展和推動(dòng)民族音樂交響化視為己任，樂團(tuán)每年都要在音樂季中安排數(shù)場(chǎng)中國(guó)交響樂作品的專場(chǎng)音樂會(huì)，并委約作曲家創(chuàng)作不同風(fēng)格、不同地域的交響樂作品，并不斷推出各種戲曲與交響樂相結(jié)合的音樂會(huì)，在國(guó)內(nèi)率先走出了一條戲曲與交響樂嫁接之路，為我國(guó)民族交響樂事業(yè)的發(fā)展做出了卓越貢獻(xiàn)。

樂團(tuán)定期為青年學(xué)生和市民演出免費(fèi)普及性音樂會(huì)，并多次參加中央電視臺(tái)的現(xiàn)場(chǎng)直播音樂會(huì)。在1996年首次八達(dá)嶺長(zhǎng)城交響音樂會(huì)中，通過衛(wèi)星向全世界人民展現(xiàn)了中國(guó)古老的文明與現(xiàn)代文化，至今給很多外國(guó)朋友留下了極為深刻的印象。

北京交響樂團(tuán)曾出訪德國(guó)、奧地利、意大利、波蘭、克羅地亞、匈牙利、斯洛文尼亞、塞爾維亞、韓國(guó)等國(guó)家，以及我國(guó)港澳臺(tái)地區(qū)。北京交響樂團(tuán)于2001年、2003年、2006年、2009年四度載譽(yù)完成了歐洲巡演，歐洲的評(píng)論界給予巡演極高的評(píng)價(jià)。德國(guó)《南德日?qǐng)?bào)》盛贊北京交響樂團(tuán)在德國(guó)的演出精彩絕倫。德國(guó)羅森海姆的報(bào)評(píng)寫到：“北京交響樂團(tuán)不可否認(rèn)地稱得上是世界級(jí)的交響樂團(tuán)。這個(gè)陣容強(qiáng)大的樂團(tuán)產(chǎn)生出巨大鏗鏘的聲音，音質(zhì)清亮，結(jié)構(gòu)嚴(yán)密?！薄都~倫堡報(bào)》評(píng)價(jià)說：“中國(guó)北京交響樂團(tuán)太精彩了，讓人不斷吃驚，德沃夏克的音樂表達(dá)的如此淋漓盡致，來自東方的音樂家像是出生在捷克一樣?！薄恫２剂指]報(bào)》指出：“樂團(tuán)正像人們想象的亞洲人風(fēng)格、令人驚訝地有秩序，每個(gè)聲部融合的如此協(xié)調(diào)，像磨的光光的鉆石閃亮和耀眼?！?奧地利的《維拉赫日?qǐng)?bào)》認(rèn)為北京交響樂團(tuán)的演奏向人們證明了它是一個(gè)訓(xùn)練有素、出色而激情四射的音樂團(tuán)體。奧地利克拉根福媒體寫到：“譚利華指揮下的北京交響樂團(tuán)通過不可思議的精準(zhǔn)演奏和成功的曲目編排，向克拉根福的人們展示了真正意義上豐富多彩的音樂生活”。斯洛文尼亞《勞動(dòng)報(bào)》報(bào)道：“在演奏完普羅科菲耶夫的芭蕾舞曲《羅密歐與朱麗葉》之后，音樂會(huì)達(dá)到了高潮。聽眾完全被北京交響樂團(tuán)精湛的技藝折服了，發(fā)出了近乎瘋狂的歡呼，并稱這一天是永遠(yuǎn)難忘的！”。匈牙利布達(dá)佩斯媒體認(rèn)為：“北京交響樂團(tuán)有非常精彩的共同配合，完美無瑕的獨(dú)奏表演，富有決斷和自信的音樂表現(xiàn)力”。意大利《今日

布雷西亞》評(píng)價(jià)：“在米凱朗杰利國(guó)際鋼琴音樂節(jié)的演出中，中國(guó)的當(dāng)代音樂廣受贊譽(yù)，由譚利華指揮的北京交響樂團(tuán)得到觀眾的充分肯定，并對(duì)樂團(tuán)和指揮報(bào)以雷鳴般的掌聲”。

北京交響樂團(tuán)在長(zhǎng)期的音樂活動(dòng)中，與眾多的國(guó)內(nèi)外著名交響樂團(tuán)和藝術(shù)大師進(jìn)行了成功的合作，其中包括俄羅斯國(guó)家交響樂團(tuán)、英國(guó)皇家愛樂樂團(tuán)、倫敦愛樂樂團(tuán)、德國(guó)廣播聯(lián)盟交響樂團(tuán)、澳大利亞TSO交響樂團(tuán)；外國(guó)著名指揮家：葉夫根尼·斯威特蘭諾夫、阿諾德·卡茨、弗蘭茨·尤斯圖斯、讓·皮里松、赫伯特·齊佩爾等；中國(guó)和華裔指揮家：李德倫、黃飛立、嚴(yán)良堃、韓中杰、黃曉同、朱暉、陳燮陽(yáng)、徐新、湯沐海、陳佐湟、水蘭、邵恩等；男高音歌唱家：何塞·卡雷拉斯、安德烈·波切利、馬克·貝迪；著名女高音歌唱家：莎拉·布萊曼；鋼琴家：拉扎爾·貝爾曼、弗拉第米爾·奧弗奇尼科夫、符拉迪米爾·費(fèi)爾茨曼、傅聰、劉詩(shī)昆、殷承宗、許斐平、郎朗、李云迪、孔祥東、孫穎迪等；小提琴家：瓦吉姆·列賓、薩拉·張、帕維爾·貝爾曼、讓·穆耶爾、阿·泰勒弗森、林昭亮、西崎崇子、薛偉、呂思清等；大提琴家：勞埃德·韋伯、喬治安·克羅娜；打擊樂演奏家：李飚；著名電子音樂大師：讓-米歇爾-雅爾等。這種合作使樂團(tuán)從中獲益匪淺。

北京交響樂團(tuán)以自身的演奏實(shí)力成為北京新年音樂會(huì)的主體演奏團(tuán)體。在樂團(tuán)音樂總監(jiān)譚利華的帶領(lǐng)下，北京交響樂團(tuán)參加了全部的北京新年音樂會(huì)的演出。每當(dāng)新年到來的時(shí)刻，北京新年音樂會(huì)都會(huì)在人民大會(huì)堂迎接新年的鐘聲，并通過電視轉(zhuǎn)播使數(shù)億的中國(guó)觀眾同時(shí)觀看。

在步入二十一世紀(jì)的今天，北京交響樂團(tuán)正以不懈的努力與追求，為音樂愛好者獻(xiàn)上完美的交響樂精品。

第二篇：施特勞斯交響樂團(tuán)簡(jiǎn)介

奧地利施特勞斯交響樂團(tuán)

奧地利施特勞斯交響樂團(tuán)成立于1983年，最初的名字為“根舍爾道夫交響樂團(tuán)”。由于該團(tuán)作為具有國(guó)際聲譽(yù)的地區(qū)交響樂團(tuán)，后在國(guó)內(nèi)使用以地區(qū)命名的馬西費(fèi)爾德交響樂團(tuán)（Dic Phiharmonic Marchfeld）的團(tuán)名，在國(guó)際巡演時(shí)使用奧地利施特勞斯交響樂團(tuán)的團(tuán)名。MARIA PRAGER女士自該團(tuán)成立以來，一直擔(dān)任樂團(tuán)的團(tuán)長(zhǎng)。

該團(tuán)的演出足跡幾乎遍及全球，無論是在大城市還是在小城市，無論是在高山還是在宮殿中，無論是在修道院、教堂還是在國(guó)際音樂節(jié)，他們的演出均獲得巨大成功，該團(tuán)曾在奧地利、德國(guó)、意大利、瑞典、西班牙、比利時(shí)、法國(guó)、瑞士、波蘭、泰國(guó)、馬來西亞、葡萄牙、美國(guó)、荷蘭等國(guó)家進(jìn)行了成功的演出。該團(tuán)的維也納的美泉宮（茜茜公主的夏宮）首次成功的演出了GLUCK的歌劇“LACORONA”；在德國(guó)德雷斯頓音樂節(jié)和捷克布拉格之春音樂節(jié)舉辦的“奧地利圣樂音樂會(huì)”，以及在西班牙，維也納等國(guó)際音樂節(jié)上演出的音樂會(huì)和歌劇得到專家們的一致好評(píng)，樂團(tuán)曾被維也納市和維也納莫扎特辦會(huì)授予莫扎特詮釋獎(jiǎng)。

該團(tuán)由約70余名樂手組成。多年豐富的演出實(shí)踐和磨練，使他們能夠演奏大量?jī)?nèi)容豐富并具有較高藝術(shù)和技術(shù)水準(zhǔn)的曲目。該團(tuán)擅長(zhǎng)演奏的曲目涉及范圍很廣——從巴洛克時(shí)代的音樂作品到現(xiàn)代音樂作品；從古典音樂大師的到流行音樂。該團(tuán)還是一年一度在奧地利馬西費(fèi)爾德城堡舉行的奧、匈、捷克、斯洛伐克囚車音樂節(jié)的組織者。

第三篇：四川音樂學(xué)院交響樂團(tuán)簡(jiǎn)介

四川音樂學(xué)院交響樂團(tuán)介紹

該樂團(tuán)成立于1982年，前身為四川音樂學(xué)院實(shí)驗(yàn)樂團(tuán)，由學(xué)院青年教師和在校大學(xué)生組成。經(jīng)過25年的不懈努力，發(fā)展到今天已成為一支完全由演奏家組成的專業(yè)樂團(tuán)，著名指揮家熊冀華、邱正桂、李西林分別擔(dān)任樂團(tuán)重要工作?，F(xiàn)任總策劃為學(xué)院黨委書記柴永柏教授。交響樂團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)為著名作曲家易柯教授，執(zhí)行團(tuán)長(zhǎng)為李開祥教授，藝術(shù)總監(jiān)由著名指揮家朱其元擔(dān)任。柏林交響樂團(tuán)音樂總監(jiān)里奧·夏巴多擔(dān)任樂團(tuán)首席客座指揮。行政總監(jiān)由邵春良教授擔(dān)任。

在三年的時(shí)間里，他們用精湛的演奏技巧，演奏了大量的中外名曲：《紅旗頌》、《小提琴協(xié)奏曲—梁山伯與祝英臺(tái)》、《北京喜訊傳邊寨》、《黃河—鋼琴協(xié)奏曲》、《康巴音詩(shī)之三—踢踏舞》等中國(guó)作曲家的作品，還演奏了貝多芬、莫扎特、約翰·斯特勞斯、柴可夫斯基、比才、肖斯塔科維奇、德彪西、西貝柳斯等作曲家的上百首名曲，及歌劇《茶花女》、《波西米亞人》，贏得了社會(huì)各界的好評(píng)。同時(shí)樂團(tuán)注重對(duì)外的交流與合作，與許多在世界享有知名度的音樂家進(jìn)行了合作演出，如著名指揮家卞祖善、青年鋼琴家李云迪、朗朗、小提琴家寧峰、著名鋼琴家陳薩、著名指揮家范燾、著名演唱家廖昌永、德國(guó)指揮家夏巴多、法國(guó)指揮家Eric Lederhandler等等。

震驚世界的四川汶川地震發(fā)生后，樂團(tuán)在學(xué)院領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下參加了“我們永遠(yuǎn)在一起”——四川音樂學(xué)院抗震救災(zāi)創(chuàng)作歌曲暨愛心募捐發(fā)布會(huì)演出。2008年參加了“七一”特別節(jié)目——《一切為了老百姓》，以慶祝中國(guó)共產(chǎn)黨建黨87周年。

同年，樂團(tuán)還參加了四川省紀(jì)念改革開放30周年大型交響音畫音樂會(huì)——《春天的故事》。

與德國(guó)柏林交響樂團(tuán)的成功合作，邁出了四川交響音樂發(fā)展可喜的一步。

今天，四川音樂學(xué)院交響樂團(tuán)將以海納百川的胸懷，邀請(qǐng)世界一流的歌唱家、演奏家、指揮家進(jìn)一步合作，搭建起一個(gè)與國(guó)際接軌的平臺(tái)，為四川的文化發(fā)展做出更多、更大的貢獻(xiàn)。

第四篇：德國(guó)漢堡交響樂團(tuán)2014北京新年音樂會(huì)

德國(guó)漢堡交響樂團(tuán)2014北京新年音樂會(huì)

2013年12月31日晚19：30

地點(diǎn)：北京音樂廳

票價(jià)：1680、1280、880、580、380、180元

詳細(xì)介紹：http://

音樂之都 —— 德國(guó)漢堡交響樂團(tuán) 問鼎歐洲 巔峰震撼

樂團(tuán)的世界優(yōu)秀名團(tuán)的業(yè)績(jī) 被稱做最標(biāo)準(zhǔn)的歐洲皇庭演奏!

優(yōu)秀的演奏水準(zhǔn)，始終處于歐洲頂尖交響樂團(tuán)的行列!

盛世經(jīng)典的音樂享受 易北河詠嘆調(diào)的和諧共鳴!

德國(guó)漢堡有著悠久的音樂傳統(tǒng)，文化藝術(shù)生活豐富多彩，歌劇、芭蕾和交響樂團(tuán)都是一流水準(zhǔn)，是歐洲乃至世界的音樂圣地，交響之都。天才音樂家音樂家門德爾松和勃拉姆斯就出生在這里，萊辛，海涅，亨德爾等很多文人墨客和音樂嬌子也都在此留下過他們的足跡。

樂團(tuán)簡(jiǎn)介

作為音樂之都——漢堡的重要組成部分——德國(guó)漢堡交響樂團(tuán)，成立于20世紀(jì)中葉。自成立起就迅速盛行于德國(guó)北部，并占據(jù)了“歐洲新生代音樂”的主導(dǎo)地位。這支樂團(tuán)由來自于歐洲各國(guó)的優(yōu)秀演奏家組成。每一位樂團(tuán)成員都是經(jīng)過嚴(yán)格考核，篩選出的，他們極具天賦與潛質(zhì)，有著無限的能量與藝術(shù)創(chuàng)造力。多年來這支樂團(tuán)以充沛的精力活躍于國(guó)際音樂舞臺(tái)。巡演的足跡不僅踏遍整個(gè)歐洲：德國(guó)，奧地利，法國(guó)，立陶宛，匈牙利，波蘭，挪威，丹麥等國(guó)。在亞洲的韓國(guó)他們也受到了瘋狂的韓國(guó)古典樂迷們的頂禮膜拜，所到之處無不轟動(dòng)。

德國(guó)漢堡交響樂團(tuán)共有注冊(cè)音樂演奏家、歌唱家共計(jì)180多人，樂團(tuán)常年在全世界各地進(jìn)行巡回演出，在歐洲各大著名音樂廳和歌劇院里都能常年欣賞到他們的音樂會(huì)。例如：柏林德意志歌劇院，國(guó)家歌劇院，萊比錫音樂廳，德累斯頓歌劇院，蘇黎世歌劇院，慕尼黑愛樂大廳，威尼斯交響樂大廳等等。他們還定期受邀在德國(guó)萊茵斯堡的皇宮和奧地利歌劇院進(jìn)行演出。眾多世界著名指揮大師多次親自執(zhí)棒該樂團(tuán)并且與該樂團(tuán)合作，世界著名音樂家，歌唱家們都與該團(tuán)有過合作并同臺(tái)演出。

樂團(tuán)成就

作為歐洲頂尖交響樂團(tuán)，德國(guó)漢堡國(guó)家交響樂團(tuán)自成立以來，已在30多個(gè)國(guó)家舉辦了巡演音樂會(huì)。77年—09年間參加了法國(guó)蒙特雷國(guó)際藝術(shù)節(jié)、布拉格之春藝術(shù)節(jié)、貝多芬藝術(shù)節(jié)，瑞士洛桑藝術(shù)節(jié)、意大利迪羅爾藝術(shù)節(jié)、羅馬尼亞喬治〃埃內(nèi)斯庫(kù)國(guó)際藝術(shù)節(jié)、布達(dá)佩斯藝術(shù)節(jié)、布拉格之春藝術(shù)節(jié)、美克倫堡-弗伯門藝術(shù)節(jié)、威斯巴登城堡藝術(shù)節(jié)等重要藝術(shù)節(jié)日。巡演了美國(guó)、加拿大、英國(guó)、奧地利、俄羅斯、韓國(guó)、日本、黎巴嫩、法國(guó)、德國(guó)等地。

德國(guó)漢堡交響樂團(tuán)與世界各大歌唱家、音樂家合作演出

自1998年起樂團(tuán)與世界著名音樂家歌唱家：帕瓦羅蒂、多明戈、安德烈〃波切利、莎拉布〃萊曼、席琳〃迪翁、恩雅、薩爾瓦托雷〃里契特拉、馬爾切羅〃焦?fàn)栠_(dá)尼、克麗斯娜〃路德維、AzizaMustafaZadeh拉蒙〃瓦爾加斯、維塔斯、惠特尼〃休斯頓、夏拉琦 及香港歌手陳奕迅合作演出!

節(jié)目單

(上半場(chǎng))

1.Im Krapfenwald’l Polka J.Strauss

《在克拉普芬森林》法蘭西波爾卡 約翰〃施特勞斯

2.Walzing Cat Leroy Anderson

小貓圓舞曲 萊羅爾〃安德森 3.Pavane Gabriel Faure

孔雀圓舞曲 卡布列爾〃福萊

4.West Side Story Selections Leonard Bernstein

《西區(qū)故事》音樂片段 雷昂納德〃伯恩斯坦

5.Carmen Suite George Bizet

卡門組曲 喬治 〃 比才

6.Overtüre Orpheus in der Unterwelt J.Offenbach

《地獄中的奧菲斯》序曲 雅克〃奧芬巴赫

7.Klavier Konzert KV 467 W.A.Mozart

莫扎特C大調(diào)第21號(hào)鋼琴協(xié)奏曲KV 467 沃爾夫?qū)?/p>

8.Gold und Silber Overtüre F.Lehar

金銀圓舞曲 弗蘭茨.雷哈

9.Dein ist mein ganzen Herz F.Lehar

我心全屬于你 弗蘭茨.雷哈

10.Freunde, das Leben ist Lebenswert F.Lehar

朋友們，活出自己的人生 弗蘭茨.雷哈

11.Land des L?cheln Overtüre F.Lehar

輕歌劇《微笑的大地》序曲 弗蘭茨.雷哈

(下半場(chǎng))

12.An der sch?nen blauen Donau J.Strauss

藍(lán)色多瑙河 約翰〃施特勞斯

13.Gr?fin Aria Figaro Hochzeit Mozart

《費(fèi)加羅的婚禮》“伯爵夫人詠嘆調(diào)” 莫扎特

14.Leichte Cavallerie Overtüre F.Suppe

輕騎兵進(jìn)行曲 舒佩

15.Summertime G.Gershwin

夏日時(shí)光 喬治〃格什溫

16.Ungarische Tanz 5 J.Brahms 匈牙利舞曲第5號(hào) 勃拉姆斯

17.O Sole Mio E.di Capua

我的太陽(yáng) 卡普阿

18.Una Furtiva Lagrima-L’Elisir d’Amore Donizetti

歌劇《愛之甘醇》“偷灑一滴淚” 多尼采蒂

19.Humorestless Z.Confrey

詼諧曲 乍克〃肯弗萊

20.Notte Nostalgica 2.Serenade E.Toselli

第2號(hào)小夜曲 托賽里

21.Kisses R.Hubbell

吻 哈波爾

22.Tritsch-Tratsch Polka J.Strauss

嘰嘰嘎嘎波爾卡 約翰〃施特勞斯

23.Gounod

瑪格麗特詠嘆調(diào) 古諾

第五篇：世界十大交響樂團(tuán)簡(jiǎn)介

世界十大交響樂團(tuán)簡(jiǎn)介

2007年09月25日 05:47 出處：泡泡網(wǎng) 【原創(chuàng)】 作者:網(wǎng)絡(luò)資料收集 編輯:王旭晗

交響樂或稱交響曲，源出于古希臘文的“和諧“之意。它被用為音樂作品的名稱，最早出現(xiàn)于十八世紀(jì)上半葉，為歌劇的管弦序曲。

每年一次的維也納新年音樂會(huì)

現(xiàn)代意義的交響曲是指一種用大型管弦樂隊(duì)演奏的器樂套曲，是音樂表現(xiàn)的最高形式，它能表現(xiàn)重大的題材，豐富的感情和深刻的思想。從創(chuàng)作到演奏都要求較高超的技巧。為此它是衡量一個(gè)國(guó)家或民族的音樂文化水平的重要標(biāo)志。

里爾卡多·穆蒂（指揮）

而在現(xiàn)實(shí)生活中，氣勢(shì)恢弘、感情細(xì)膩、表現(xiàn)力無限豐富的交響樂擁有大量堅(jiān)定的愛好者，并且被絕大多數(shù)人稱作是高雅的藝術(shù)享受。

別的不說，每年的維也納新年音樂會(huì)就吸引了全球無數(shù)愛好者的目光，可見其美妙之處。所以，今天小編別的不談，就給大家來介紹幾家著名的交響樂團(tuán)。

1、維也納愛樂樂團(tuán)

既然剛才提到了維也納新年音樂會(huì)，那我們就先來看一看一直為其演出的維也納愛樂樂團(tuán)吧。它的精湛技藝在全世界首屈一指，是當(dāng)今世界公認(rèn)的最優(yōu)秀的樂團(tuán)。這支樂團(tuán)創(chuàng)建于一八四二年。眾多的一流音樂家和指揮家都曾擔(dān)任這支樂團(tuán)的指揮：理查德·施特勞斯、瑪勒、伏特溫格勒、勃姆、卡拉楊。如今，維也納愛樂樂團(tuán)定期在維也納國(guó)家歌劇院和維也納音樂家協(xié)會(huì)舉行演出，深受全世界各國(guó)樂迷的青睞。

1842年3月28日，維也納愛樂樂團(tuán)舉辦了第一場(chǎng)音樂會(huì)。這個(gè)時(shí)候，一代大師莫扎特已經(jīng)逝世半個(gè)多世紀(jì)，而貝多芬也離開人世十五年了。

維也納愛樂樂團(tuán)

盡管維也納是一個(gè)幾乎代表了歐洲近代音樂發(fā)展史的城市，這里孕育了古典、浪漫乃至現(xiàn)代的一系列作曲大師，海頓、莫扎特、貝多芬那一首首動(dòng)人心魄的杰作即產(chǎn)生于該城，但說來難以置信的是，直到19世紀(jì)初期，維也納還沒有一個(gè)真正意義上的職業(yè)交響樂團(tuán)。直到1833年，舒伯特的友人、宮廷歌劇院的指揮弗朗茨·萊赫納突發(fā)奇想，召集起歌劇院的演奏家們，組織了一個(gè)名為“藝術(shù)家協(xié)會(huì)”的管弦樂團(tuán)，并在維也納的舞會(huì)大廳連續(xù)舉行了4場(chǎng)音樂會(huì)，引起了市民和音樂界的極大興趣，這個(gè)“藝術(shù)家協(xié)會(huì)”可以算是維也納愛樂樂團(tuán)的前身，但是萊赫納的設(shè)想并沒有全盤付諸實(shí)施，4場(chǎng)音樂會(huì)后，一切都煙消云散。

直到9年后，一群常常有“尋找愛神”小酒館里聚會(huì)的“愛樂者”重新?lián)炱疬@個(gè)話題，他們是：詩(shī)人尼克勞斯·馮·勤淄，《維也納大眾音樂報(bào)》編輯奧古斯特·施密特，青年評(píng)論家阿爾弗雷德·貝克爾，貝多芬的友人、業(yè)余小提琴家卡爾·霍爾茨，勞倫欽伯爵和指揮家、作曲家、歌劇《溫莎的風(fēng)流娘們兒》的作者奧托·尼古拉。1842年3月28日，在維也納舞會(huì)大廳，維也納愛樂樂團(tuán)的歷史開始了嶄新的一頁(yè)，奧托·尼古拉在朋友們的壓力下站在了首場(chǎng)愛樂音樂會(huì)的指揮臺(tái)上，而“愛樂”這個(gè)修飾語出現(xiàn)在第二場(chǎng)音樂會(huì)的節(jié)目單上。

作為世界上第一支完全自治的交響樂團(tuán)，維也納愛樂樂團(tuán)自從它創(chuàng)建的第一天起就成為首屈一指的杰出音樂表演團(tuán)體。保持著嚴(yán)格的內(nèi)部制度，這些制度一直沿用至今：凡屬皇家歌劇樂團(tuán)的樂手才有參加愛樂樂團(tuán)的資格；樂團(tuán)是一個(gè)融藝術(shù)和自我組織管理為一體的演出團(tuán)體；樂團(tuán)所有的決定必須由樂團(tuán)全體成員以民主的方式開會(huì)通過；樂團(tuán)的常務(wù)工作由樂師們選舉的12人的管理委員會(huì)負(fù)責(zé)。

采用如此民主的方式來進(jìn)行樂團(tuán)的管理，這在當(dāng)時(shí)是非常罕見的。盡管樂團(tuán)的每次演奏都獲得了巨大的成功，但是由于組織問題幾乎幾次瀕臨解體。在樂團(tuán)建成的頭十二年，樂團(tuán)經(jīng)受了嚴(yán)峻的考驗(yàn)。1860年，維也納愛樂樂團(tuán)開始定期舉辦音樂會(huì)。此后，樂團(tuán)不斷擴(kuò)大自己的保留節(jié)目，建立了自己的樂譜檔案館，并且于1870年最后一次遷徙，搬進(jìn)了音樂之友協(xié)會(huì)的金色大廳，從此金色大廳成了維也納愛樂樂團(tuán)最理想的演出場(chǎng)地，它優(yōu)良的音響質(zhì)量成了愛樂樂團(tuán)演奏風(fēng)格和演奏方式的一部分。此外，愛樂樂團(tuán)還使用著許多老式的樂器，例如，樂師們使用的定音鼓仍用的是山羊皮鼓面，而不用人工合成的材料。

從此，維也納愛樂樂團(tuán)走上了成功之路。在漢斯·李希特?fù)?dān)任常任指揮的時(shí)期，樂團(tuán)開始走向鼎盛，瓦格納、威爾第、布魯克納、李斯特等著名音樂家，都曾在這里擔(dān)任過指揮或獨(dú)奏家。在這一“金色時(shí)代”，維也納愛樂樂團(tuán)首演了勃拉姆斯的第二和第三交響曲以及布魯克納的第八交響曲。在最后一位古典音樂大師瑪勒擔(dān)任常任指揮的時(shí)代，維也納愛樂樂團(tuán)第一次跨出國(guó)門，在1900年巴黎世界博覽會(huì)上進(jìn)行演奏。

維也納愛樂樂團(tuán)和理查德·施特勞斯的關(guān)系是非常密切的。1906至1944年，理查德·施特勞斯多次親自指揮了歌劇和音樂會(huì)演奏，并且率領(lǐng)樂團(tuán)出國(guó)訪問。為了感謝施特勞斯，維也納愛樂樂團(tuán)曾在1939年和1944年為理查德·施特勞斯舉辦了慶賀他75歲和80歲生日的大型慶賀音樂會(huì)。

但是，即便是如此著名的樂團(tuán)也未能免遭納粹暴行的劫難。1938年，納粹分子強(qiáng)行解除了維也納國(guó)立歌劇院所有猶太籍藝術(shù)家，并且解散了維也納愛樂樂團(tuán)協(xié)會(huì)。愛樂樂團(tuán)的六名猶太藝術(shù)家慘死在集中營(yíng)，另一名年輕的小提琴家在東歐喪生。唯有著名指揮家福特萬格勒保全了性命。

第二次世界大戰(zhàn)之后，維也納愛樂樂團(tuán)重整旗鼓，邀請(qǐng)眾多著名的指揮家擔(dān)任指揮，其中有世界級(jí)名譽(yù)有：福特萬格勒、克萊博、克勞斯、索爾提，年輕一代的有阿巴多、多納尼、小克萊博、列文、瑪塞爾、梅塔、姆提、小澤征爾和普列文。1945年之后，在維也納愛樂樂團(tuán)擔(dān)任指揮的三名最為著名的指揮家要屬博姆、卡拉揚(yáng)和博恩斯坦了。

在最近數(shù)十年里，維也納愛樂樂團(tuán)和眾多的唱片公司錄制了音樂精品，并且在各大廣播和電視媒體演出。在現(xiàn)代化音樂盛行的今天，維也納愛樂樂團(tuán)不僅能夠適應(yīng)新技術(shù)的要求，而且還能淋漓盡致地表現(xiàn)自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，而維也納新年音樂會(huì)和薩爾茨堡音樂節(jié)就是兩個(gè)最佳的例證。

如今，維也納愛樂樂團(tuán)不僅是全世界最令人敬慕的國(guó)際性樂團(tuán)，它還是世界和平和友誼的使者。1985年，卡拉揚(yáng)率領(lǐng)樂團(tuán)參加教皇的彌撒，以及博恩斯坦1988年率領(lǐng)樂團(tuán)在以色列的巡回演出，都是成功的范例。

維也納愛樂樂團(tuán)曾經(jīng)多次接受大獎(jiǎng)，榮獲金唱片和白金唱片，并且成為全世界眾多文化設(shè)施的榮譽(yù)成員。為了紀(jì)念維也納愛樂樂團(tuán)所作的貢獻(xiàn)，奧地利國(guó)家銀行于1989年發(fā)行了“維也納愛樂樂團(tuán)”的金幣，奧地利郵政局曾經(jīng)于1959年、1967年和1992年三次發(fā)行特種紀(jì)念郵票。目前，紐約和東京先后組織了“維也納愛樂樂團(tuán)之友”協(xié)會(huì)，樂團(tuán)的國(guó)際名望由此可見一斑。

2、柏林愛樂樂團(tuán)

這是1882年，由解散了的畢爾瑟管弦樂團(tuán)的大約50名團(tuán)員作為中心，加上部人業(yè)余人士組成的。1884年，由克林特沃擔(dān)任首任指揮，1887年后由彪羅就任常任指揮，為這樂團(tuán)打下牢固的基礎(chǔ)，表現(xiàn)出充實(shí)的演奏內(nèi)容。

從1895年起，改由尼基什接任常任指揮，前后達(dá)27年之久，他把這樂團(tuán)訓(xùn)練成全世界首屈一指的最偉大交響樂團(tuán)之一。尼基什去世后，除了大戰(zhàn)中某一時(shí)間外，都由福爾特萬格勒擔(dān)任指揮，直到1954年。這段期間，樂團(tuán)聲譽(yù)更隆。1955年后，由卡拉揚(yáng)接任終身常任指揮，樂團(tuán)總員120人。

柏林愛樂樂團(tuán)

進(jìn)入卡拉揚(yáng)時(shí)代后，演奏會(huì)活動(dòng)和唱片錄音，更為積極。甚至擴(kuò)大范圍，在薩爾斯堡復(fù)活節(jié)音樂節(jié)上，也參與歌劇公演的活動(dòng)。不論是名與實(shí)，都成為世界各交響樂團(tuán)之冠，備受贊揚(yáng)。

卡拉揚(yáng)之后，由阿巴多接任至今。跟歐洲較具傳統(tǒng)的樂團(tuán)相比，柏林愛樂的歷史雖然較淺，但從彪羅后，擔(dān)任長(zhǎng)期指揮的人，全是該時(shí)代最偉大的指揮界巨擘。于是，它建立起無比輝煌的傳統(tǒng)，促使他們的演奏曲目無限擴(kuò)大。尤其是這個(gè)現(xiàn)代交響樂團(tuán)，演奏技能精彩絕倫、表現(xiàn)積極。由于具備優(yōu)異的、柔軟的反應(yīng)力，所以不管任何指揮家統(tǒng)率它，都能發(fā)揮其實(shí)力與適應(yīng)性。同時(shí)，這個(gè)樂團(tuán)的大量錄音也都保持最高水準(zhǔn)。

3、倫敦交響樂團(tuán)

這是由于亨利·J·伍德所統(tǒng)率的女王音樂廳管弦樂團(tuán)在1904年分裂后，另外組成的樂團(tuán)。其首任指揮就是有名的李希特，他一直擔(dān)任到1911年。次年，由尼基什接棒，他也是顯赫人物。

到第一次世界大戰(zhàn)后，改由柯茲就任首席指揮。第二次世界大戰(zhàn)期間，大約有百分之七十的團(tuán)員都從軍，更因會(huì)場(chǎng)的女王音樂廳被燒毀，演奏活動(dòng)被迫停止。戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后，由克利普斯擔(dān)任首席指揮，再度開始音樂活動(dòng)。

倫敦交響樂團(tuán)

5年后由柯林茲引接，1961年起蒙都成為首席指揮，由于這位大師的功勞，這支樂團(tuán)顯示飛躍進(jìn)步。1964年蒙都去世后，由戴維斯和克爾特斯這兩位年輕指揮家，以雙頭制維持演奏活動(dòng)，但次年卻正式任命克爾特斯為首席指揮。后來，由于跟樂團(tuán)方面意見對(duì)立，克爾特斯在1968年辭去后，改由普烈文接任首席指揮。

此后10年間，樂團(tuán)與指揮之間一直保持蜜月般的狀況，可是1979年起，則改由意大利俊秀阿巴多接棒。夏伊則從1980年開始，擔(dān)任這支樂團(tuán)的首席客座指揮。此外，這支樂團(tuán)從1977年起，聘德國(guó)長(zhǎng)老級(jí)指揮家約夫姆為“桂冠指揮”，接著又贈(zèng)給老大師伯姆“名譽(yù)指揮”的頭銜，其現(xiàn)任指揮是托瑪斯。由此看來，倫敦交響樂團(tuán)是倫敦五大樂團(tuán)中，擁有最豪華指揮陣容的一個(gè)，難怪受世人注目。這也是萬能型的演奏團(tuán)體，對(duì)指揮家的反應(yīng)，非常敏銳。

4、巴伐利亞廣播交響樂團(tuán)

這是老本營(yíng)放在慕尼黑的巴伐利亞廣播局，以德國(guó)為中心，再加?xùn)|歐地方，遴選出優(yōu)秀的演奏家，在1949年創(chuàng)立的樂團(tuán)。當(dāng)時(shí)負(fù)責(zé)籌劃的約夫姆，順理成章就任首任指揮，立刻把它訓(xùn)練成首屈一指的廣播樂團(tuán)。以理查·斯特勞斯為首，像克勞斯、伯姆、克倫貝勒等名指揮家，都先后客串指揮過這個(gè)樂團(tuán)，于是名聲大噪。

巴伐利亞廣播交響樂團(tuán)

1961年，約夫姆前往音樂會(huì)堂管弦樂團(tuán)后，由庫(kù)貝利克接任常任指揮與音樂監(jiān)督，結(jié)果，活動(dòng)更為充實(shí)，頻繁，經(jīng)常到歐洲各國(guó)和美國(guó)音樂旅行，也被邀到維也納、柏林、愛丁堡等地的音樂節(jié)演奏，經(jīng)常博得好評(píng)，其現(xiàn)任指揮是科林·戴維斯。

這個(gè)樂團(tuán)真不愧是廣播交響樂團(tuán)，演奏曲目，幅度寬廣，從古典到現(xiàn)代，無所不能。由于擁有優(yōu)異的技能，以及柔軟的音樂性，被公認(rèn)為僅次于柏林愛樂的西德代表性樂團(tuán)。

近年中，巴伐利亞廣播交響樂團(tuán)的音樂會(huì)經(jīng)常是圍繞著某一主題來設(shè)計(jì)和展開的，比如以《莊嚴(yán)彌撒》作為高潮的貝多芬交響樂作品的巡回演出，“從帕勒斯特里那到斯特拉文斯基—教堂音樂巡禮”，以《安魂曲》作為結(jié)束的莫扎特作品，以及馬勒、布魯克納和舒伯特的交響曲全集等。這種選題方式既說明樂團(tuán)在選擇作品時(shí)的宏觀性和思想性，也說明樂團(tuán)在保留曲目方面范圍之寬。要指出的是，巴伐利亞廣播交響樂團(tuán)從誕生之日到現(xiàn)在還不到半個(gè)世紀(jì)，這一切成就都是在這短短的時(shí)間里取得的。

5、慕尼黑愛樂樂團(tuán)

這原是1893年在慕尼黑創(chuàng)立的市立管弦樂團(tuán)，起初取用創(chuàng)立者之姓，稱為凱姆管弦樂團(tuán)。1898年，布魯克納的學(xué)生雷維就任指揮，次年由溫嘉納接棒，1908年起，改稱為費(fèi)拉因管弦樂團(tuán)。

第一次世界大戰(zhàn)后，先后由作曲家普費(fèi)茲納和豪瑟加擔(dān)任指揮，1928年起改稱慕尼黑愛樂樂團(tuán)，納粹時(shí)代由卡巴斯達(dá)擔(dān)任指揮。第二次世界大戰(zhàn)后，經(jīng)羅斯鮑爾德和李嘉的領(lǐng)導(dǎo)，實(shí)力漸增，1967年起由肯培擔(dān)任音樂監(jiān)督，直到去世，前后共10年，由于他的功勞，終于培育成德國(guó)第一流的樂團(tuán)?？吓嗳ナ篮螅z職懸空很久，到1979年秋天起，才邀請(qǐng)杰里畢達(dá)克就任該團(tuán)音樂監(jiān)督。

慕尼黑愛樂樂團(tuán)

杰里畢達(dá)克是一位富于強(qiáng)烈個(gè)性的人物，他對(duì)于慕尼黑愛樂樂團(tuán)意味著什么呢？這個(gè)因?yàn)榭吓嗟脑缡哦荒敲淳皻獾臉穲F(tuán)確實(shí)需要一位強(qiáng)有力的指揮來將其整合，需要用嚴(yán)格的手段來訓(xùn)練它，使它改頭換面脫胎換骨，重新煥發(fā)出活力。從這一點(diǎn)上來說，切利畢達(dá)克是再合適不過的人選了。在另一方面，動(dòng)蕩一生的切利畢達(dá)克也需要有一個(gè)安定的落腳之處來安度其晚年了。

果然，切利畢達(dá)克指揮下的慕尼黑愛樂樂團(tuán)有了不同凡響的進(jìn)步，幾年后，它已經(jīng)濟(jì)身于國(guó)際一流樂團(tuán)的行列中，其樸素?zé)o華的聲音雖然在色彩上令人稍感黯淡，但卻能恰如其分

地體現(xiàn)布魯克納和勃拉姆斯之類作曲家音樂中的特殊氣質(zhì)。

晚年的切利畢達(dá)克在音樂上經(jīng)常沉而于完全自我的感覺中，在速度和線條上不受任何拘束，如入無人之境。這些，都在慕尼黑愛樂樂團(tuán)的演奏中得到了如實(shí)的反映。

在84歲高齡之際，與慕尼黑愛樂樂團(tuán)合作了17個(gè)年頭的切利畢達(dá)克終于撒手而去。不過，面對(duì)這一次危機(jī)時(shí)，慕尼黑愛樂樂團(tuán)已經(jīng)是一個(gè)成熟的樂團(tuán)了。

6、波士頓交響樂團(tuán)

波士頓交響樂團(tuán)創(chuàng)立于1881年，是世界最為著名的管弦樂團(tuán)之一，尤其以高質(zhì)量的弦樂器演奏而聞名。樂團(tuán)總部所在的波士頓交響樂大廳，也被認(rèn)為是世界上最好的音樂廳之一。

波士頓交響樂團(tuán)

波士頓交響樂團(tuán)創(chuàng)辦人是亨利·李·希金森，而后包括阿圖爾·尼基施和皮埃爾·蒙特在內(nèi)的多位著名指揮家為最初的樂團(tuán)帶來了贊譽(yù)。然而，直到謝爾蓋·科烏謝維茨基接過指揮棒，波士頓樂團(tuán)才真正聲名雀起。在科烏謝維茨基的帶領(lǐng)下，樂團(tuán)開始為電臺(tái)提供定期演出并在坦格爾伍德建立了自己的夏季演出地點(diǎn)。此外，科烏謝維茨基還委托包括謝爾蓋·普羅科菲耶夫和伊戈?duì)枴に固乩瓬厮够趦?nèi)的許多著名作曲家為樂團(tuán)創(chuàng)作了大量的作品。

1949年，夏爾·明希接替科烏謝維茨基出任樂團(tuán)音樂總監(jiān)。在他的主持下，樂團(tuán)進(jìn)行了第一次海外演出。1973年，小澤征爾入主樂團(tuán)，他的富有感情的風(fēng)格很快被接受并成為波士頓市民最喜歡的音樂家之一。小澤在波士頓樂團(tuán)擔(dān)任首席指揮直到2002年，成為樂團(tuán)歷史上時(shí)間最長(zhǎng)的指揮。他的繼任者是詹姆斯·萊文，這也是樂團(tuán)第一位出生在美國(guó)的總監(jiān)。

然而不可否認(rèn)的是，在小澤征爾的任期達(dá)到20多年以后，波士頓交響樂團(tuán)出現(xiàn)了一些令人擔(dān)憂的現(xiàn)象。小澤征爾的曲目過多地局限在浪漫主義晚期的作品，而詮釋上的粗糙和音樂內(nèi)涵上膚淺都或多或少地影響了樂團(tuán)的地位。

7、俄羅斯國(guó)家樂團(tuán)

80年代末到90年代初，由于經(jīng)濟(jì)形勢(shì)的惡化，許多前蘇聯(lián)的音樂團(tuán)體現(xiàn)出了人員流失、水平下降、甚至難以維持的現(xiàn)象，然而就在這個(gè)時(shí)候，一個(gè)嶄新的樂團(tuán)卻突然出現(xiàn)，給世人以驚喜。這個(gè)樂團(tuán)就是在鋼琴家、指揮家米哈伊爾·普雷特涅夫領(lǐng)導(dǎo)之下的俄羅斯國(guó)家樂團(tuán)。

俄羅斯國(guó)家樂團(tuán)

然而，這個(gè)全新的樂團(tuán)從它問世的那一天起，就得到了人們的廣泛關(guān)注，也喚起了音樂家們的向往之情。樂團(tuán)吸引了來自俄羅斯國(guó)內(nèi)的眾多第一流的演奏家，許多在其他樂團(tuán)里任職的演奏高手紛紛跳槽，前來一試身手，其中有些樂手本身也是非常出色的獨(dú)奏家。剛剛成立時(shí)，樂團(tuán)的小提琴聲部里就擁有6位在俄羅斯其他樂團(tuán)中擔(dān)任首席的音樂家，別的聲部也不例外。這樣高素質(zhì)的人員組合是這個(gè)樂團(tuán)在成立之后能夠迅速獲得強(qiáng)烈反響，并且逼近一流樂團(tuán)的重要基礎(chǔ)。

另外，普雷特涅夫認(rèn)為，他所領(lǐng)導(dǎo)的俄羅斯國(guó)家樂團(tuán)確實(shí)有著與眾不同的音響，但是一個(gè)樂團(tuán)應(yīng)該能通過變化來發(fā)出不同的聲音，從而去適應(yīng)不同作品的音樂表現(xiàn)。他特別不希望自己的樂團(tuán)會(huì)發(fā)展成一個(gè)將所有作曲家的不同作品都以同一種品質(zhì)來處理的樂團(tuán)。不管它的角度是什么，一個(gè)樂團(tuán)應(yīng)該針對(duì)不同的音樂形態(tài)演示出不同的結(jié)構(gòu)、色彩及聲音。由于現(xiàn)在 的聽眾都太注意音樂演奏的技巧，而被一種完美主義的思想所統(tǒng)治，相比之下，過去的很多樂團(tuán)盡管在某些方面有缺陷，但是它們的表達(dá)更豐富，也更富于人情味。

1993年，德國(guó)唱片公司與普雷特涅夫和他領(lǐng)導(dǎo)下的俄羅斯國(guó)家樂團(tuán)簽定了專屬錄音合同，這也是歐美重要唱片公司首次這樣大規(guī)模地與俄羅斯樂團(tuán)合作出版唱片。在他們所推出的首批唱片中，有柴科夫斯基的《曼弗雷德交響曲》，這也是樂團(tuán)在成立音樂會(huì)上演奏的樂曲。對(duì)于這首演奏較少的作品，普雷特涅夫認(rèn)為它的價(jià)值常常被人不恰當(dāng)?shù)氐凸?，這是因?yàn)槿藗儗?duì)它的音樂本身缺乏認(rèn)識(shí)，也缺少愛。實(shí)際上，從俄羅斯國(guó)家樂團(tuán)的演繹中，人們也許會(huì)重新發(fā)現(xiàn)它所蘊(yùn)涵的美感。

8、紐約愛樂樂團(tuán)

這是最古老的美國(guó)樂團(tuán)，創(chuàng)建于1842年。馬勒和達(dá)姆羅什曾經(jīng)指揮過它。尤其在1922年以后，門格爾貝格、托斯卡尼尼、巴比羅利、羅津斯基、瓦爾特、斯托科夫斯基、米屈羅普洛斯等一大串20世紀(jì)大指揮家曾執(zhí)棒這個(gè)樂團(tuán)。

紐約愛樂樂團(tuán)

1958年，紐約愛樂樂團(tuán)進(jìn)入伯恩斯坦時(shí)代的優(yōu)秀唱片足以表明這個(gè)樂團(tuán)無所不能的曲目范圍以及由自發(fā)性而來、頗具感染力的演奏熱情。1971年后伯恩斯坦擔(dān)任桂冠指揮，不再任常聽任指揮，改由布烈茲以及（1978年后）梅塔先后接任。

1978年，祖賓·梅塔成為紐約愛樂樂團(tuán)的首席指揮。盡管梅塔在這里的任期達(dá)13年，從而成為本世紀(jì)內(nèi)擔(dān)任這個(gè)職務(wù)時(shí)間最長(zhǎng)的一位指揮，但是在他手中，紐約愛樂樂團(tuán)的音色卻變得越來越粗糙，而且明顯缺乏生氣。很長(zhǎng)時(shí)間以來一直以擁有最佳樂師而自豪的樂團(tuán)，在與梅塔合作多年之后忽然發(fā)現(xiàn)，自己居然已經(jīng)落到了許多新近崛起的年輕樂團(tuán)的后面。

1991年，接替梅塔的庫(kù)特·馬祖爾終于重新燃起了人們的希望，他為這個(gè)多少顯得有些暮氣沉沉的樂團(tuán)注入了新的思想和新的方式。在馬祖爾指揮下，紐約愛樂樂團(tuán)的音質(zhì)比以前更為柔軟，也更富于溫暖，然而馬祖爾更注重的是如何才能使它演奏出的音樂變得更有意義。他認(rèn)為，這支樂團(tuán)可以隨時(shí)奏出精確的音符和節(jié)奏，但是要想充分傳達(dá)作曲家的情感和精神，則應(yīng)該多花一些時(shí)間去研究和反復(fù)排練?？梢哉f，在馬祖爾手中，紐約愛樂樂團(tuán)正在逐漸脫離近年來的低潮。

9、阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團(tuán)

阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團(tuán)是荷蘭的著名交響樂團(tuán)。成立于1888年，指揮威廉·凱斯。1895年，荷蘭最出色的指揮家門格爾貝格指揮該樂隊(duì)。在門格爾貝格指揮該樂隊(duì)的50年里，阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團(tuán)成長(zhǎng)為世界一流的交響樂團(tuán)。

阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團(tuán)

在門格爾貝格時(shí)期，音樂廳管弦樂團(tuán)的客席指揮包括理查·施特勞斯、拉威爾、布魯諾·瓦爾特、弗里茨、布施、比徹姆等。而巴托克、拉赫瑪尼諾夫及普羅科菲耶夫等作曲家也曾與這個(gè)樂團(tuán)合作并親自演奏自己作品。同時(shí)，這些音樂巨匠為樂團(tuán)寫下了光輝燦爛的篇章。

門格爾貝格之后，當(dāng)任該團(tuán)指揮的是跟隨門格爾貝格15年之久的助手愛德華·范·貝努姆。貝努姆是一個(gè)在個(gè)性上與門格爾貝格截然相反的人物，他的溫文爾雅與前任形成了鮮明的對(duì)比。由于身體狀況不佳，貝努姆在1950年不得不離開他的指揮職位一年。重返舞臺(tái)后他仍然深受病魔的折磨，于1959年在一次排練中猝然而逝。給人們留下了無限的遺憾。

自1961年以后，樂團(tuán)指揮一職由年輕的荷蘭指揮家伯納德·海廷克和德國(guó)大師約胡姆共同當(dāng)任。在海廷克時(shí)代，管弦樂團(tuán)的水準(zhǔn)達(dá)到了前所未有的高峰。二戰(zhàn)結(jié)束后。音樂廳管弦樂

團(tuán)就已經(jīng)不再屬于它多年賴以生成的音樂廳了，而成立了一個(gè)獨(dú)立的團(tuán)體。之后，樂團(tuán)首次聘請(qǐng)一位非荷蘭籍的指揮擔(dān)當(dāng)首席指揮和音樂指導(dǎo)，這就是來自意大利的新秀里卡爾多·夏伊。

夏伊上任之后，在繼續(xù)其歷屆前任指揮所開創(chuàng)的立足于古曲和浪漫時(shí)期音樂作品的范圍之上，有意識(shí)地加大了本世紀(jì)特別是當(dāng)代作品的含量。同時(shí)，他也著意于發(fā)掘荷蘭本上作曲家的音樂創(chuàng)作，這樣的結(jié)果是使眾多荷蘭作曲家的樂曲能夠進(jìn)入本國(guó)最高的音樂殿堂，對(duì)于荷蘭當(dāng)代音樂創(chuàng)作的影響是不言而喻的。

1988年，在樂團(tuán)百年慶典的紀(jì)念儀式上，樂團(tuán)被王室冠以“皇家音樂廳管弦樂團(tuán)”，全稱便是“阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團(tuán)”。

目前，皇家音樂廳管弦樂團(tuán)由115位演奏家組成，平均每年演出120場(chǎng)音樂會(huì)，其中約有30場(chǎng)是在國(guó)外著名的音樂廳中舉行。樂團(tuán)別具一格的獨(dú)特優(yōu)美音色使其在國(guó)際樂壇中占有極特殊的一席之地，尤其是那種“天鵝絨般的弦樂”、“金質(zhì)的銅管”和具有典型荷蘭特色的木管，使其成為當(dāng)今世界上屈指可數(shù)的幾個(gè)最優(yōu)秀的交響樂團(tuán)之一。

自從本世紀(jì)初以來，樂團(tuán)就和各種不同風(fēng)格的客席指揮家保持著良好的合作關(guān)系，僅僅舉出卡拉揚(yáng)、索爾蒂、庫(kù)貝利克、戴維斯、伯恩斯坦、克萊伯、康德拉申和哈農(nóng)庫(kù)特等等如雷貫耳的名字就足以說明問題了。1996年9月，皇家音樂廳管弦樂團(tuán)在夏伊的率領(lǐng)下首度在古老的中國(guó)訪問演出，其精妙絕倫的演奏創(chuàng)造了盡善盡美的藝術(shù)境界，令人嘆為觀止。

10、芝加哥交響樂團(tuán)

1891年，西奧多·托馬斯在C.N.費(fèi)伊等人的幫助下，獲得5萬元美金保證金，建立了芝加哥樂團(tuán)，以后15年一直延用這個(gè)名稱。后改稱西奧多·托馬斯樂團(tuán)，1912年采用現(xiàn)在的名稱，是美國(guó)歷史最為悠久的3個(gè)交響樂團(tuán)之一。

芝加哥交響樂團(tuán)音樂廳

1904年12月，作為樂團(tuán)永久所在地的芝加哥管弦樂大廳終于落成并且投入使用，在看到這個(gè)令人欣慰的結(jié)果幾個(gè)星期之后，托馬斯于第二年的1月4日與世長(zhǎng)辭。為了紀(jì)念這位對(duì)于芝加哥交響樂團(tuán)乃至這座城市的音樂生活產(chǎn)生過巨大影響的人物，樂團(tuán)于1906年改名為西奧多·托馬斯管弦樂團(tuán)，直到1912年才恢復(fù)芝加哥交響樂團(tuán)的名稱。

托馬斯去世后，從1915年起，由德國(guó)出生的F.施托克繼任指揮，使樂團(tuán)具有了德國(guó)音樂傳統(tǒng)的某些優(yōu)點(diǎn)。在1942年在斯托克去世之后，阿圖爾·羅津斯基、德西雷·德福和拉斐爾·庫(kù)貝利克都曾經(jīng)短期就任芝加哥交響樂團(tuán)的指揮之職，但是由于指揮更迭過于頻繁，不利于樂團(tuán)的建設(shè)。而指揮之間藝術(shù)風(fēng)格的較大差異又使樂團(tuán)長(zhǎng)期以來形成的演奏傳統(tǒng)遭到破壞，因此，樂團(tuán)的水平出現(xiàn)滑坡現(xiàn)象。

1953年，弗里茨·萊納就任芝加哥交響樂團(tuán)的首席指揮，這才使樂團(tuán)進(jìn)入了第二個(gè)繁榮發(fā)展的階段。萊納將極其精確的手法與多變的句法和表現(xiàn)方式相結(jié)合，創(chuàng)造了芝加哥交響樂團(tuán)無與倫比的璀璨輝煌音質(zhì)。斯特拉文斯基曾經(jīng)評(píng)價(jià)萊納指揮下的芝加哥交響樂團(tuán)：“世界上最準(zhǔn)確和最靈活的樂團(tuán)”。

萊納在芝加哥交響樂團(tuán)的任期一直到他逝世才告結(jié)束。樂團(tuán)在此前確定他的繼任人選時(shí)，在沒有與他充分協(xié)商并取得他的認(rèn)可的情況下就選定了法國(guó)人讓·馬蒂農(nóng)，此舉為馬蒂農(nóng)此后在樂團(tuán)的工作理下了深深的禍根。馬蒂農(nóng)本人溫和的氣質(zhì)和他對(duì)樂團(tuán)團(tuán)員及其管理者都退避三舍的態(tài)度使他在芝加哥的日子成為一段極不愉快的經(jīng)歷，這段任期在5年之后就不得不宣布終止。馬蒂農(nóng)與芝加哥交響樂團(tuán)之間的齷齪也給這個(gè)樂團(tuán)的演出質(zhì)量大打折扣，在這個(gè)時(shí)期，樂團(tuán)出現(xiàn)了它的歷史上的第二次危機(jī)。

1969年，喬治·索爾蒂開始了與這個(gè)樂團(tuán)的合作，并于1971年正式就任首席指揮之職。1977年以后，盡管同時(shí)兼任倫敦愛樂樂團(tuán)的首席指揮，他把家安在了倫敦，但是在每個(gè)演出季，他仍然要在芝加哥指揮兩個(gè)系列的音樂會(huì)。索爾蒂是又一個(gè)帶領(lǐng)芝加哥交響樂團(tuán)走出

困境的指揮,在他上任之初，樂團(tuán)便表現(xiàn)出了高昂的精神面貌。1971年，索爾蒂首度率團(tuán)赴歐洲巡回演出，才使歐洲人真正認(rèn)識(shí)了這支樂團(tuán)的威力。從此，人們便開始經(jīng)常把他們與維也納和柏林的兩支超級(jí)樂團(tuán)相提并論。

芝加哥交響樂團(tuán)的美國(guó)特色是顯而易見的，尤其是它的強(qiáng)大的銅管聲部是構(gòu)成這種美國(guó)特色的主要成分。在索爾蒂之后執(zhí)掌芝加哥交響樂團(tuán)的丹尼爾·巴倫博依姆在繼續(xù)保持其銅管的優(yōu)勢(shì)時(shí)，還試圖軟化其過于凌厲的棱角，從而使它的爆發(fā)性趨于柔和，以產(chǎn)生更為賞心悅耳的美感。多年以來，這支樂團(tuán)一直毫無爭(zhēng)議地在美國(guó)眾多的交響樂團(tuán)行列中成為名符其實(shí)的執(zhí)牛耳者。