國畫開題報(bào)告

國畫開題報(bào)告1

題目：中國畫《家鄉(xiāng)山水》

1.設(shè)計(jì)(創(chuàng)作)主題靈感源、設(shè)計(jì)(創(chuàng)作)理念闡述

中國山水畫是中國人情思中最為厚重的沉淀。游山玩水的大陸文化意識(shí)，以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識(shí)，咫尺天涯的視錯(cuò)覺意識(shí)，一直成為山水畫演繹的中軸主線。從山水畫中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再?zèng)]有那一個(gè)畫科能向山水畫那樣給國人以更多的情感。若說與他人談經(jīng)辯道，山水畫便是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、我的圖像、人的性情。中國山水畫簡(jiǎn)稱“山水”。以山川自然景觀為主要描寫對(duì)象的中國畫。形成于魏晉南北朝時(shí)期，但尚未從人物畫中完全分離。隋唐時(shí)始獨(dú)立，五代、北宋時(shí)趨于成熟，成為中國畫的重要畫科。傳統(tǒng)上按畫法風(fēng)格分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。

通過對(duì)山水畫的深入的了解，于是萌發(fā)了山水畫的創(chuàng)作。創(chuàng)作主題靈感來源于家鄉(xiāng)的山山水水，美麗的人文景觀。畫中主要畫了巾山，以它為主體，進(jìn)行加工創(chuàng)作的，向他人展現(xiàn)我的家鄉(xiāng)，其中也表達(dá)了我對(duì)家鄉(xiāng)的喜愛之情。

2.對(duì)完成課題任務(wù)已具備的條件概述;

㈠、要參考大量的相關(guān)用書、研究其繪畫的特點(diǎn)和繪畫要領(lǐng)、增加自己的繪畫知識(shí)。為我的山水畫找到適合的畫風(fēng)。

㈡、大學(xué)里學(xué)了中國畫，讓我對(duì)它有了初步的了解。

㈢、通過上網(wǎng)查閱資料和圖書館查閱資料，聽課、觀摩網(wǎng)上課程等收集資料

3.設(shè)計(jì)(創(chuàng)作)的思路;

我創(chuàng)作的國畫，主要是表達(dá)了我對(duì)家鄉(xiāng)的山水一種熱愛之情。畫面中大量采用了披麻岑來表現(xiàn)山體的宏偉之勢(shì)，在構(gòu)圖上運(yùn)用了中國畫的散點(diǎn)透視中的深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)，從不同的'角度上觀看有不同的感覺。我選擇了加上顏色，給人一種生機(jī)勃勃的感覺。整幅畫面顯示得更氣勢(shì)雄偉，讓感官上得到更大的沖擊了。

1、準(zhǔn)備材料資料：毛筆、生宣、國畫顏料，借閱、購買畫冊(cè)等資料。

2、初稿：把找到的資料和自己的構(gòu)思讓老師點(diǎn)評(píng)，定下初稿。

3、定稿：先打小稿，把自己想表達(dá)的事物都表達(dá)出來,讓老師評(píng)點(diǎn)后進(jìn)行修改。

4、畫稿(1):用毛筆在宣紙上畫出大致的結(jié)構(gòu)。(畫小幅的畫稿)

5、畫稿(2)：畫好后由老師指出不足后修改，修改后放大至原稿一樣大。

6、定稿后先在宣紙上畫出黑白稿，其中進(jìn)行第一遍積墨。

7、進(jìn)行第二遍積墨第四遍積墨，以此進(jìn)行多次積墨。其中進(jìn)行外形的修改。

8、大致完成了黑白稿。

10、在對(duì)黑白稿進(jìn)行上色。

4.預(yù)期目標(biāo)

完成創(chuàng)作，參加畢業(yè)答辯、展覽。

5.進(jìn)度安排等內(nèi)容

(一)、XX年1月4日--XX年1月10日布置任務(wù)，進(jìn)行選題

(二)、XX年1月11日--XX年1月17日資料收集，師生交流，繪制初稿構(gòu)思

(三)、XX年3月1日--XX年3月7日繪制小稿，確定構(gòu)思

(四)、XX年3月8日--XX年3月14日繪制正稿

(五)、XX年3月15日--XX年3月21日根據(jù)正稿，進(jìn)行創(chuàng)作

(六)、XX年3月22日--XX年3月28日根據(jù)正稿，進(jìn)行創(chuàng)作

(七)、XX年3月29日--XX年4月4日根據(jù)正稿，進(jìn)行創(chuàng)作

(八)、XX年4月5日--XX年4月11日根據(jù)正稿，進(jìn)行創(chuàng)作

(九)、XX年4月12日--XX年4月18日作品裝裱，布置展廳

國畫開題報(bào)告2

一、選題原因。

首先，中國文化源遠(yuǎn)流長，中國繪畫作為中國文化的重要組成部分，使我對(duì)它產(chǎn)生了濃厚的興趣。南齊畫家謝赫的理論著作《古畫品錄》，是我國最早的一部有科學(xué)性和系統(tǒng)性的繪畫理論專著，他在序言中中提出了中國繪畫的“六法”，即“氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象行、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫”。用簡(jiǎn)潔的語言，從六個(gè)方面概括出了中國畫所具備的要素，也可以說是畫好一張中國畫所需要的條件。

其次，我認(rèn)為色彩是繪畫語言的重要組成部分，它可以更直觀的表現(xiàn)出作者的思想感情。同樣是用筆設(shè)色，但是中西方的色彩觀念卻有著本質(zhì)的不同。西方的古典繪畫帶有科學(xué)精神的色彩觀，而中國的色彩文化籠罩在傳統(tǒng)哲學(xué)中意象審美的范疇之內(nèi)。它帶有“寫其意”的藝術(shù)精神，崇尚意蘊(yùn)、淡雅、簡(jiǎn)單的設(shè)色原理。把復(fù)雜的色彩表象加以概括和提煉，形成獨(dú)特的色彩表現(xiàn)體系，追求一種意象化的表現(xiàn)情趣。

因此，我把論文的方向定為論述謝赫“六法”中的“隨類賦彩”對(duì)中國畫的影響。中國繪畫發(fā)展到今天，經(jīng)歷了幾千年的歷史變遷，每一個(gè)朝代都有著各自崇尚的風(fēng)格樣式，設(shè)色差別，或推進(jìn)或變革，使中國繪畫的設(shè)色體系不斷的發(fā)展、完善。如果都論述起來，選題似乎有些太大了，通過查閱資料我發(fā)現(xiàn)，對(duì)于“隨類賦彩”在近現(xiàn)代中國畫的影響方向研究的資料甚少。經(jīng)過思考之后，我最終把選題確為《簡(jiǎn)論謝赫“六法”中的“隨類賦彩”對(duì)近現(xiàn)代中國畫的影響》。

二、研究現(xiàn)狀分析。

由于“謝赫六法”在五代時(shí)就提出了，所以從古至今論述“六法”的文章有很多?！半S類賦彩”在“六法”中排其四，相比之下，比重雖不算大，但也有不少理論研究。

有的是論述“隨類賦彩”的發(fā)展史，其中也談到了對(duì)近現(xiàn)代中國畫的影響，但是不夠全面，只是簡(jiǎn)單的談?wù)搸拙涠眩挥械氖钦撌觥半S類賦彩”對(duì)古代，比如像：五代、唐代、宋代、清代這樣的某一個(gè)朝代，在山水、花鳥、文人畫中的變化發(fā)展和影響；還有的是從“隨類賦彩”談起，來論述現(xiàn)代中國畫色彩觀念的發(fā)展。

總之，目前研究《“隨類賦彩”對(duì)近現(xiàn)代中國畫的影響》這一選題的文章，還只是鳳毛麟角。這對(duì)我來說是一次大膽的嘗試，也是一次挑戰(zhàn)。

三、論文提綱。

1）總述“隨類賦彩”的含義，提出論點(diǎn)。 “隨類賦彩”，單從字面意義上看就是講對(duì)色彩的運(yùn)用，緊隨“應(yīng)物象形”提出了“隨類賦彩”，是在進(jìn)一步講物象外形的描繪。隨著不同類型的事物，賦于不同的色彩。即依據(jù)不同對(duì)象渲染其色彩，客觀地描摹對(duì)象而已。這里的“彩”，用來指中國畫的色彩，也可以指墨色。中國畫里講“墨分五彩”，其實(shí)就是意象形的色彩。中國畫發(fā)展到近現(xiàn)代，無論是以水墨、淡彩還是重彩的形式出現(xiàn)，都屬于“隨類賦彩”的范疇。而“隨類賦彩”的最終目的是賦情、賦意，這也是對(duì)近現(xiàn)代中國畫影響的重要體現(xiàn)。

2）分論對(duì)近現(xiàn)代中國畫的影響，包括山水、花鳥、人物三個(gè)方面。

“隨類賦彩”這種設(shè)色觀念表現(xiàn)在山水畫上，形成了青綠、淺降兩種基本設(shè)色模式。在近現(xiàn)代山水畫中，就青綠山水本身而言，既包括以色彩表現(xiàn)為主的大青綠，或稱為重彩青綠；也包括在文人水墨的影響下產(chǎn)生的小青綠，或稱為淡彩青綠。舉例說明：張大千潑彩的筆墨意趣?林風(fēng)眠突破傳統(tǒng)賦色的觀念，作品中色彩的微妙變化顯示出作者并不是根據(jù)某種事先的概念來賦予對(duì)象顏色，而是作者瞬間的、臨場(chǎng)的色彩感受，十分具有情趣。

在花鳥畫方面，任伯年嘗試各種鮮艷的顏色。在統(tǒng)一的色調(diào)中使用補(bǔ)色對(duì)比，一幅畫中往往使用一點(diǎn)極為奪目的紅色、藍(lán)色或橙色，這種在統(tǒng)一色調(diào)中的補(bǔ)色運(yùn)用，使畫面明快利落，取得“畫龍點(diǎn)睛”的效果？齊白石的.繪畫色彩具有強(qiáng)烈的民間性，他善于使用高純度的鮮艷色彩，善于將色彩進(jìn)行對(duì)比組合；善于以色扶形，作品賦情、賦意。正如他所說的：“太似則媚俗，太不似則欺世，貴在似與不似之間”，這種意象性的賦色觀念是建立在物我和諧相融的藝術(shù)精神之上的中和之美？潘天壽擅作水墨畫，他的指畫將中國畫的筆墨意趣發(fā)揮的淋漓盡致，“如老將用兵，頤指氣使，無不如意”，元?dú)饬芾?，盡得其神？在人物畫方面，根據(jù)人物的性格特征、氣質(zhì)、心理活動(dòng)、所處環(huán)境加以設(shè)色，作者通過表達(dá)自己的情感，給觀者帶來更為直接的視覺感受。舉例：如姚有多先生創(chuàng)作的《流民圖》，他把整個(gè)畫面都用灰色調(diào)來處理，更加表現(xiàn)出畫中人們的痛苦、傷心與落魄？

3）總結(jié)論點(diǎn)，突出論題。談?wù)劷窈蟮陌l(fā)展方向。

在近現(xiàn)代的中國畫發(fā)展中，“隨類賦彩”的表現(xiàn)在，一方面作者依照物象的固有色著色；另一方面根據(jù)構(gòu)圖的需要、以及作者想要表達(dá)的情感，隨“意”賦彩，使畫面更具有筆墨意趣?！霸O(shè)色好者無定法，合色妙者無定方”？在今后的繪畫實(shí)踐中，應(yīng)當(dāng)通過“隨類賦彩”對(duì)近現(xiàn)代中國畫的影響，從中受到啟示，在作品的設(shè)色上賦情、賦意，更好地體現(xiàn)出中國畫筆墨趣味這一特色。

四、參考文獻(xiàn)。

【1】《中國美術(shù)史》河南（河南大學(xué)出版社20xx年）。

【2】《隨類賦彩的美學(xué)意蘊(yùn)》曠昌龍。

【3】《任伯年、齊白石的花鳥畫色彩》碩光。

注：開題報(bào)告是在導(dǎo)師的指導(dǎo)下，由學(xué)生填寫。

國畫開題報(bào)告3

一、選題背景及研究意義

(選題背景應(yīng)對(duì)該選題的國內(nèi)外研究現(xiàn)狀進(jìn)行綜述，研究意義應(yīng)從理論和實(shí)踐兩個(gè)方面進(jìn)行闡述。要求字?jǐn)?shù)在800字左右)

(一)選題背景

國外：中國畫是我國特有的具有悠久歷史傳統(tǒng)的一種藝術(shù)形式，關(guān)于題款在中國畫中的作用這一課題，目前在國外沒有發(fā)現(xiàn)對(duì)這一課題的研究和重大貢獻(xiàn)。

國內(nèi)：對(duì)中國畫題款的研究早在明清時(shí)就有人對(duì)其進(jìn)行論述，如：韓瑋《中國畫構(gòu)圖藝術(shù)》、李方玉、朱緒?！吨袊嫷念}款藝術(shù)》，張巖的《試論中國畫的題款與題跋》，徐亞非《中國畫的題款藝術(shù)》，沈樹華的《中國畫題款藝術(shù)》等，這些論著都只限于對(duì)題款的形式、特點(diǎn)、樣式方面的論述總結(jié)。都是從題款的形式、特點(diǎn)構(gòu)圖等方面論述，內(nèi)容大都是繪畫時(shí)的心德體會(huì)，而對(duì)題款在畫面中的空間表現(xiàn)關(guān)系、審美表現(xiàn)、構(gòu)圖等很少提及，即便提到也是借用別人的觀點(diǎn)，寥寥數(shù)語，也都沒有進(jìn)行深刻詳細(xì)的論證。對(duì)題款在畫面中的各種表現(xiàn)缺少深入的挖掘和系統(tǒng)的闡述。正是這樣就啟發(fā)了我對(duì)本選題的研究。因此，對(duì)題款在畫面中的各種表現(xiàn)形式無疑是塊尚待開發(fā)的處女地，對(duì)畫作題款時(shí)怎么題?題在什么位置?題款對(duì)畫面有什么影響?題款在畫面中有什么作用?等等方面起到一定的補(bǔ)充和參考作用。同時(shí)，對(duì)中國畫的發(fā)展脈絡(luò)、審美取向上也做了清晰的梳理，為了解和研究中國畫的歷史也有一定的幫助。

對(duì)于解決題款在畫面中的表現(xiàn)，不僅僅從題款的形式、結(jié)構(gòu)上去研究，更應(yīng)該從與畫面的空間關(guān)系、審美追求上去分析，講到與畫面的空間關(guān)系就涉及到落款的位置，講到與畫面的審美追求就涉及到文人畫中的詩書畫印的結(jié)合，不但包含書法的用筆，詩文的和諧，也包含了用印的考究，因此，研究題款在畫面中的作用是十分必要的。

(二)研究意義

中國畫融詩、書、畫、印為一體，尤其是伴隨著文人畫的不斷發(fā)展和興起，題款和繪畫的結(jié)合更加的講究。題款在畫面中的表現(xiàn)豐富了繪畫的內(nèi)容，同時(shí)也使畫面的空間和審美更加的豐富。自古有“書畫同源”之說，隨著文明的發(fā)展，文字和繪畫的功能分工明確起來，繪畫單靠圖畫形象也不能使觀者一目了然其內(nèi)涵，因此便加以文字說明，也就衍生出題款。用題款說明和論述畫名、題記、圖贊、發(fā)源文字等。唐以后，詩歌大量融于繪畫之中，題款的形式也多樣化起來。題款藝術(shù)也從無到有、由簡(jiǎn)到繁、由表及里的發(fā)展，使畫面從平淡到有趣，從難懂到一目了然。

題款作為畫作的有機(jī)組成部分，其恰當(dāng)?shù)奈恢藐P(guān)系、新穎而獨(dú)到的內(nèi)容、精妙的書法、適合的書體等都具有提升畫作審美價(jià)值的功能，而題款中蘊(yùn)含的文化含量更能給觀者提供更新和更高層次的審美空間。

本選題通過題款在畫面中的表現(xiàn)的闡述，讓學(xué)者更進(jìn)一步了解題款的表現(xiàn)形式，同時(shí)對(duì)以后作畫題款起到參考和借鑒的作用，通過對(duì)中國畫的發(fā)展、空間審美的闡述，對(duì)以后作畫能力或鑒賞畫的水平都有較大的提升。

二、主要研究?jī)?nèi)容、研究方法及擬解決的關(guān)鍵問題

(一)研究?jī)?nèi)容

本選題從題款在畫面中的空間表現(xiàn)、題款在畫面中的審美表現(xiàn)以及題款在畫面中的意義進(jìn)行了充分的論證，通過相關(guān)的資料搜集和整理，認(rèn)識(shí)到了題款在畫面中的表現(xiàn)不單單是靠書法的優(yōu)劣決定，而是涵蓋了很多方面。如：題款審美表現(xiàn)中詩與畫的表現(xiàn)、書與畫的表現(xiàn)、以及用印與畫面的協(xié)調(diào)表現(xiàn)等等。列舉了幾種常見的題款形式進(jìn)行論述。在題款的空間表現(xiàn)中又論述了題款在畫面中的空間位置及布局走向以及對(duì)畫面的作用。本選題通過對(duì)繪畫本體以及審美取向上去分析得出繪畫的追求目的和人們的審美情趣以及對(duì)題款發(fā)展的作用，從而避免當(dāng)今國畫作品中題款的薄弱環(huán)節(jié)，避免國畫中缺失文化底蘊(yùn)、形式呆板、書法水平偏低的弊端。

(二)研究方法

本選題主要通過：

1.查閱各種圖書。

2.觀看各種畫展。

3.網(wǎng)上收集資料。

4.自己的實(shí)踐經(jīng)歷等等。

采用分析、論證和推理的方式對(duì)中國畫題款在畫面中的表現(xiàn)進(jìn)行了探究，以不同的畫為例子，以論證為主要出發(fā)點(diǎn)，通過舉例子、作比較等方法論證，力圖做到選題論點(diǎn)準(zhǔn)確，論據(jù)充分，條理清晰，結(jié)論可信。

(三)擬解決的.關(guān)鍵問題

隨著文人畫的發(fā)展，人們對(duì)畫面的審美意識(shí)逐步提高。為了能讓觀者在自己的畫前停留更長時(shí)間，于是作畫者不僅要畫得好，而且對(duì)畫面的處理也要很講究，這就涉及到作畫最后一個(gè)關(guān)鍵環(huán)節(jié)“題款”。題款在畫面中的表現(xiàn)：1.是詩書印的表現(xiàn)。2.是題款的空間位置的表現(xiàn)。3.影響題款在構(gòu)圖中位置的因素。4.題款的意義等。

三、完成畢業(yè)論文所必需具備的工作條件及解決的辦法

四年來主要學(xué)習(xí)的課程有：《中國美術(shù)史》、《外國美術(shù)史》、《美術(shù)概論》、《書法篆刻》、《中國畫》、《花鳥畫教程》、《山水畫教程》、《色彩基礎(chǔ)》、《美術(shù)教材教法》、《美術(shù)技法理論》等等。在老師的指導(dǎo)下閱讀了大量相關(guān)文獻(xiàn)、專著、期刊和論文，通過查閱各種資料，方便的網(wǎng)絡(luò)等提供了一定的條件。因此已經(jīng)具備了一定的專業(yè)知識(shí)能力和科研能力。

解決的辦法：通過平時(shí)的學(xué)習(xí)和查閱各種資料對(duì)本論文的研究提供了一定的基礎(chǔ);各種文獻(xiàn)資料查閱方便，網(wǎng)絡(luò)資源便捷，為本論文的研究提供了前提條件;古今優(yōu)秀題款的畫頗多，為本論文的研究提供了借鑒;導(dǎo)師對(duì)論文的研究方向提供了指導(dǎo)，為本論文的研究提供了可行性條件。

四、工作的主要計(jì)劃、進(jìn)度與時(shí)間安排

[1]20xx.6.30—20xx.7.10選題并收集資料，準(zhǔn)備開題報(bào)告撰寫

[2]20xx.7.11—20xx.9.30撰寫開題報(bào)告并上交指導(dǎo)老師審批

[3]20xx.10.01—20xx.11.01收集整理資料，構(gòu)建論文框架

[4]20xx.11.02—20xx.12.31撰寫論文初稿，并交指導(dǎo)老師修改審批

[5]20xx.02.18—20xx.03.30反復(fù)修改并最終定稿

[6]20xx.04.01—20xx.04.30對(duì)畢業(yè)論文不端檢測(cè)

[7]20xx.05.1—20xx.05.10畢業(yè)論文答辯及成績(jī)?cè)u(píng)定

五、論文寫作提綱

(要求至少到二級(jí)標(biāo)題)

引言：

題款的起源。

一題款在畫面中的審美表現(xiàn)。

(一)詩文與畫面的融合

(二)書法與畫面空間的相通

(三)用印在畫面中的表現(xiàn)

二題款在畫面中的空間表現(xiàn)。

(一)常見的題款形式

(二)題款的位置表現(xiàn)

(三)影響題款在構(gòu)圖中的位置因素

三題款在畫面表現(xiàn)中的意義。

四總結(jié)

五結(jié)論

六、參考文獻(xiàn)目錄

(參考文獻(xiàn)量不少于15部/篇，近五年的文獻(xiàn)量不少于8部/篇)

[1]徐建榮.中國繪畫[M].上海：上海外語教育出版社，.

[2]楊維林建群.中國美術(shù)史——古典美學(xué)思想與優(yōu)秀作品賞析[M].黑龍江：哈爾濱工業(yè)大學(xué)出版社，20xx：05

[3]梁江.美術(shù)概論新編[M].廣西師范大學(xué)出版社，20xx：03

[4]齊白石.齊白石談藝錄[M].湖南：湖南大學(xué)出版社，20xx：10

[5]沈樹華.中國畫題款藝術(shù)[M].學(xué)林出版社，20xx：12

[6]章用秀.中國畫題款答問[M].天津：天津人民美術(shù)出版社，20xx.

[7]章用秀.中國畫鈴印答問[M].天津：天津人民美術(shù)出版社，20xx.

[8]曉芙.名家題畫[M].江西美術(shù)出版社，20xx.

[9]鄒一桂.小山畫譜[M].濟(jì)南：山東畫報(bào)出版社，20xx.

[10]劉葉秋.略談詩書畫的結(jié)合[N].《文匯報(bào)》，1962：05

[11]許莘農(nóng).“揚(yáng)州八怪”的題畫藝術(shù)[N].《文匯報(bào)》，1962：04

[12]潘茂.鄭板橋題畫[N].《文匯報(bào)》，1961：11

[13]鄒小宇.論中國畫題款書法與畫面意境的和諧[J].連云港師范高等?？茖W(xué)校學(xué)報(bào)，20xx.

[14]趙濤.金邊銀角——中國畫題款中的文學(xué)藝術(shù)[J].美術(shù)大觀，20xx.

[15]張江岳.論中國畫的意境美[J].齊齊哈爾大學(xué)學(xué)報(bào)，20xx.

國畫開題報(bào)告4

國畫一詞起源于漢代，漢朝人認(rèn)為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為中國畫，簡(jiǎn)稱國畫，其在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對(duì)自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)知。

題目：中國畫《家鄉(xiāng)山水》

1.設(shè)計(jì)(創(chuàng)作)主題靈感源、設(shè)計(jì)(創(chuàng)作)理念闡述

中國山水畫是中國人情思中最為厚重的沉淀。游山玩水的大陸文化意識(shí)，以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識(shí)，咫尺天涯的視錯(cuò)覺意識(shí)，一直成為山水畫演繹的中軸主線。從山水畫中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再?zèng)]有那一個(gè)畫科能向山水畫那樣給國人以更多的情感。若說與他人談經(jīng)辯道，山水畫便是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、我的圖像、人的性情。中國山水畫簡(jiǎn)稱山水。以山川自然景觀為主要描繪對(duì)象的中國畫。形成于魏晉南北朝時(shí)期，但尚未從人物畫中完全分離。隋唐時(shí)始獨(dú)立，五代、北宋時(shí)趨于成熟，成為中國畫的首要畫科。傳統(tǒng)上按畫法風(fēng)格分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。

通過對(duì)山水畫的深入的領(lǐng)會(huì)，于是萌發(fā)了山水畫的創(chuàng)作。創(chuàng)作主題靈感來源于家鄉(xiāng)的山山水水，標(biāo)致的人文景觀。畫中主要畫了巾山，以它為主體，進(jìn)行加工創(chuàng)作的，向他人展現(xiàn)我的家鄉(xiāng)，其中也表達(dá)了我對(duì)家鄉(xiāng)的'嗜好之情。

2.對(duì)完成課題任務(wù)已具備的條件概述;

㈠、要參考大量的相關(guān)用書、鉆研其繪畫的特性和繪畫要領(lǐng)、增加自己的繪畫知識(shí)。為我的山水畫找到適合的畫風(fēng)。

㈡、大學(xué)里學(xué)了中國畫，讓我對(duì)它有了初步的領(lǐng)會(huì)。

㈢、通過上網(wǎng)查閱資料和圖書館查閱資料，聽課、觀摩網(wǎng)上課程等收集資料

3. 設(shè)計(jì)(創(chuàng)作)的思路;

我創(chuàng)作的國畫，主要是表達(dá)了我對(duì)家鄉(xiāng)的山水一種熱愛之情。畫面中大量采納了披麻岑來表現(xiàn)山體的宏偉之勢(shì)，在構(gòu)圖上運(yùn)用了中國畫的散點(diǎn)透視中的深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)，從不同的角度上觀看有不同的感到。我選擇了加上顏色，給人一種生氣勃勃的感到。整幅畫面顯示得更氣魄雄偉，讓感官上得到更大的沖擊了。

1、準(zhǔn)備材料資料：毛筆、生宣、國畫顏料，借閱、購買畫冊(cè)等資料。

3、定稿：先打小稿，把自己想表達(dá)的事物都表達(dá)出來,讓老師評(píng)點(diǎn)落后行改動(dòng)。

4、畫稿(1):用毛筆在宣紙上畫出大致的結(jié)構(gòu)。(畫小幅的畫稿)

5、畫稿(2)：畫好后由老師指出不足后改動(dòng)，改動(dòng)后放大至原稿一樣大。

6、定稿后先在宣紙上畫出黑白稿，其中進(jìn)行第一遍積墨。

7、進(jìn)行第二遍積墨第四遍積墨，以此進(jìn)行多次積墨。其中進(jìn)行外形的改動(dòng)，

8、大致完成了黑白稿。

10、在對(duì)黑白稿進(jìn)行上色。

4.預(yù)期目標(biāo);

完成創(chuàng)作，參加畢業(yè)答辯、展覽。

5.進(jìn)度布置等內(nèi)容，

(一)、20xx年1月4日--20xx年1月10日 安排任務(wù)，進(jìn)行選題

(二)、20xx年1月11日--20xx年1月17日 資料收集，師生交流，繪制初稿構(gòu)思

(三)、20xx年3月1日--20xx年3月7日 繪制小稿，斷定構(gòu)思

(四)、20xx年3月8日--20xx年3月14日 繪制正稿

(五)、20xx年3月15日--20xx年3月21日 根據(jù)正稿，進(jìn)行創(chuàng)作

(六)、20xx年3月22日--20xx年3月28日 根據(jù)正稿，進(jìn)行創(chuàng)作

(七)、20xx年3月29日--20xx年4月4日 根據(jù)正稿，進(jìn)行創(chuàng)作

(八)、20xx年4月5日--20xx年4月11日 根據(jù)正稿，進(jìn)行創(chuàng)作

(九)、20xx年4月12日--20xx年4月18日 作品裝裱，安排展廳

畢業(yè)設(shè)計(jì)（創(chuàng)作）成果及過程材料

（2011 屆）

題 目 學(xué) 院 專 業(yè) 班 級(jí) 學(xué) 號(hào)

姓 名 指導(dǎo)教師 2011年 12月 26日

金華職業(yè)技術(shù)學(xué)院畢業(yè)教學(xué)成果

目 錄

表a-1課題任務(wù)書??????????????????????????

表a-2課題開題報(bào)告????????????????????????? 表a-3指導(dǎo)教師指導(dǎo)和檢查記錄表??????????????????? 表a-4成績(jī)?cè)u(píng)定表???????????????????? ** 附件（成果或成果照片等）????????????????????? ** 文本（論文）?????????????????????? ** 表a-1金華職業(yè)技術(shù)學(xué)院畢業(yè)教學(xué)環(huán)節(jié)課題任務(wù)書

表a-2金華職業(yè)技術(shù)學(xué)院畢業(yè)教學(xué)環(huán)節(jié)課題開題報(bào)告 篇二：美術(shù)本科畢業(yè)論文開題報(bào)告

簡(jiǎn)論謝赫“六法”中的“隨類賦彩”對(duì)近現(xiàn)代中國畫的影響 一：選題原因。

首先，中國文化源遠(yuǎn)流長，中國繪畫作為中國文化的重要組成部分，使我對(duì)它產(chǎn)生了濃厚的興趣。南齊畫家謝赫的理論著作《古畫品錄》，是我國最早的一部有科學(xué)性和系統(tǒng)性的繪畫理論專著，他在序言中中提出了中國繪畫的“六法”，即“氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象行、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫”。用簡(jiǎn)潔的語言，從六個(gè)方面概括出了中國畫所具備的要素，也可以說是畫好一張中國畫所需要的條件。

其次，我認(rèn)為色彩是繪畫語言的重要組成部分，它可以更直觀的表現(xiàn)出作者的思想感情。同樣是用筆設(shè)色，但是中西方的色彩觀念卻有著本質(zhì)的不同。西方的古典繪畫帶有科學(xué)精神的色彩觀，而中國的色彩文化籠罩在傳統(tǒng)哲學(xué)中意象審美的范疇之內(nèi)。它帶有“寫其意”的藝術(shù)精神，崇尚意蘊(yùn)、淡雅、簡(jiǎn)單的設(shè)色原理。把復(fù)雜的色彩表象加以概括和提煉，形成獨(dú)特的色彩表現(xiàn)體系，追求一種意象化的表現(xiàn)情趣。

因此，我把論文的方向定為論述謝赫“六法”中的“隨類賦彩”對(duì)中國畫的影響。中國繪畫發(fā)展到今天，經(jīng)歷了幾千年的歷史變遷，每一個(gè)朝代都有著各自崇尚的風(fēng)格樣式，設(shè)色差別，或推進(jìn)或變革，使中國繪畫的設(shè)色體系不斷的發(fā)展、完善。如果都論述起來，選題似乎有些太大了，通過查閱資料我發(fā)現(xiàn)，對(duì)于“隨類賦彩”在近現(xiàn)代中國畫的影響方向研究的資料甚少。經(jīng)過思考之后，我最終把選題確為《簡(jiǎn)論謝赫“六法”中的“隨類賦彩”對(duì)近現(xiàn)代中國畫的影響》。二：研究現(xiàn)狀分析。

由于“謝赫六法”在五代時(shí)就提出了，所以從古至今論述“六法”的文章有很多?！半S類賦彩”在“六法”中排其四，相比之下，比重雖不算大，但也有不少理論研究。

有的是論述“隨類賦彩”的發(fā)展史，其中也談到了對(duì)近現(xiàn)代中國畫的影響，但是不夠全面，只是簡(jiǎn)單的談?wù)搸拙涠眩挥械氖钦撌?“隨類賦彩” 對(duì)古代，比如像：五代、唐代、宋代、清代這樣的某一個(gè)朝代，在山水、花鳥、文人畫中的變化發(fā)展和影響；還有的是從“隨類賦彩”談起，來論述現(xiàn)代中國畫色彩觀念的發(fā)展。

總之，目前研究《“隨類賦彩”對(duì)近現(xiàn)代中國畫的影響》這一選題的文章，還只是鳳毛麟角。這對(duì)我來說是一次大膽的嘗試，也是一次挑戰(zhàn)。

三：論文提綱。

1）總述“隨類賦彩”的含義，提出論點(diǎn)。“隨類賦彩”，單從字面意義上看就是講對(duì)色彩的運(yùn)用，緊隨“應(yīng)物象形”提出了“隨類賦彩”，是在進(jìn)一步講物象外形的描繪。隨著不同類型的事物，賦于不同的色彩。即依據(jù)不同對(duì)象渲染其色彩，客觀地描摹對(duì)象而已。這里的“彩”，用來指中國畫的色彩，也可以指墨色。中國畫里講“墨分五彩”，其實(shí)就是意象形的色彩。中國畫發(fā)展到近現(xiàn)代，無論是以水墨、淡彩還是重彩的形式出現(xiàn)，都屬于“隨類賦彩”的范疇。而“隨類賦彩”的最終目的是賦情、賦意，這也是對(duì)近現(xiàn)代中國畫影響的重要體現(xiàn)。2）分論對(duì)近現(xiàn)代中國畫的影響，包括山水、花鳥、人物三個(gè)方面。

“隨類賦彩”這種設(shè)色觀念表現(xiàn)在山水畫上，形成了青綠、淺降兩種基本設(shè)色模式。在近現(xiàn)代山水畫中，就青綠山水本身而言，既包括以色彩表現(xiàn)為主的大

青綠，或稱為重彩青綠；也包括在文人水墨的影響下產(chǎn)生的小青綠，或稱為淡彩青綠。舉例說明：張大千潑彩的筆墨意趣??林風(fēng)眠突破傳統(tǒng)賦色的觀念，作品中色彩的微妙變化顯示出作者并不是根據(jù)某種事先的概念來賦予對(duì)象顏色，而是作者瞬間的、臨場(chǎng)的色彩感受，十分具有情趣。

在花鳥畫方面，任伯年嘗試各種鮮艷的顏色。在統(tǒng)一的色調(diào)中使用補(bǔ)色對(duì)比，一幅畫中往往使用一點(diǎn)極為奪目的紅色、藍(lán)色或橙色，這種在統(tǒng)一色調(diào)中的補(bǔ)色運(yùn)用，使畫面明快利落，取得“畫龍點(diǎn)睛”的效果??齊白石的繪畫色彩具有強(qiáng)烈的民間性，他善于使用高純度的鮮艷色彩，善于將色彩進(jìn)行對(duì)比組合；善于以色扶形，作品賦情、賦意。正如他所說的：“太似則媚俗，太不似則欺世，貴在似與不似之間”，這種意象性的賦色觀念是建立在物我和諧相融的藝術(shù)精神之上的中和之美??潘天壽擅作水墨畫，他的指畫將中國畫的筆墨意趣發(fā)揮的淋漓盡致，“如老將用兵，頤指氣使，無不如意”，元?dú)饬芾?，盡得其神?? 在人物畫方面，根據(jù)人物的性格特征、氣質(zhì)、心理活動(dòng)、所處環(huán)境加以設(shè)色，作者通過表達(dá)自己的情感，給觀者帶來更為直接的視覺感受。舉例：如姚有多先生創(chuàng)作的《流民圖》，他把整個(gè)畫面都用灰色調(diào)來處理，更加表現(xiàn)出畫中人們的痛苦、傷心與落魄?? 3）總結(jié)論點(diǎn)，突出論題。談?wù)劷窈蟮陌l(fā)展方向。

在近現(xiàn)代的中國畫發(fā)展中，“隨類賦彩”的表現(xiàn)在，一方面作者依照物象的固有色著色；另一方面根據(jù)構(gòu)圖的需要、以及作者想要表達(dá)的情感，隨“意”賦彩，使畫面更具有筆墨意趣?！霸O(shè)色好者無定法，合色妙者無定方”??在今后的繪畫實(shí)踐中，應(yīng)當(dāng)通過“隨類賦彩”對(duì)近現(xiàn)代中國畫的影響，從中受到啟示，在作品的設(shè)色上賦情、賦意，更好地體現(xiàn)出中國畫筆墨趣味這一特色。四：參考文獻(xiàn)。

【1】《中國美術(shù)史》 河南（河南大學(xué)出版社 2005年）

【2】《隨類賦彩的美學(xué)意蘊(yùn)》 曠昌龍

【3】《任伯年、齊白石的花鳥畫色彩》 碩光篇三：開題報(bào)告 渭南師范學(xué)院本科畢業(yè)論文（設(shè)計(jì)）開題報(bào)告

注：開題報(bào)告是在導(dǎo)師的指導(dǎo)下，由學(xué)生填寫。篇四：中國繪畫與自然的關(guān)系研究的開題報(bào)告

中國繪畫與自然的關(guān)系研究的開題報(bào)告

一、課題意義（包括課題的理論意義和現(xiàn)實(shí)意義）從原始社會(huì)，以記事目的的巖畫到中國現(xiàn)存最早的卷軸畫___展子虔的《游春圖》，再到現(xiàn)在的自然、人、繪畫相融合的《中華魂》，說明，從古到今，而在中國的繪畫著作中也會(huì)直接或間接的提到“自然”這個(gè)詞，唐代王維說“肇自然之性，成造化之功”宋代黃修復(fù)說“得之自然”；董其昌說“成于自然”；明朝文征明說“天地生生之氣，自然淡泊筆下”。這些個(gè)不同朝代的畫論無不說明繪畫于自然存在源遠(yuǎn)流長的密切關(guān)系。南朝劉勰思所著的《文心雕龍》中“登山則情滿于山，觀海則意溢于?！本褪钦f明了人在自然面前被激發(fā)發(fā)出的藝術(shù)沖動(dòng)，自然是藝術(shù)之源。人類至少在學(xué)會(huì)適讀文字之前，就學(xué)會(huì)了以畫畫的形式，與自己生活其間的自然進(jìn)行交流。

人類與生俱來就具有繪畫的天分，這是自然啟發(fā)的人來本能。當(dāng)人們驚異于大自然的奇?zhèn)蚜⒎浅Ｖ^的時(shí)候，很自然的就會(huì)用描述的方式表達(dá)自己的感受。所以，藝術(shù)于自然的關(guān)系，是藝術(shù)的各種關(guān)系中最基本的一種關(guān)系。但是，這種基本關(guān)系卻不是固定的，非常復(fù)雜，在文中就對(duì)中國繪畫于自然的關(guān)系進(jìn)行研究。

二、文獻(xiàn)綜述（包括：1.理論的淵源及演進(jìn)過程 2.國內(nèi)外對(duì)本課題的研究現(xiàn)狀和有待解決的問題 3.本人對(duì)所查文獻(xiàn)的評(píng)述等）1.理論的淵源及演進(jìn)過程 眾所周知，秦漢以及秦漢之前的繪畫，處于萌芽狀態(tài)，人類在從原始社會(huì)到秦漢時(shí)期這幾百萬年的進(jìn)化過程中，繪畫雖然有所進(jìn)步，但繪畫在人來的初級(jí)階段，它的發(fā)展還是很

緩慢的，而現(xiàn)存已發(fā)現(xiàn)的戰(zhàn)國時(shí)期的四幅人物帛畫，基本代表了當(dāng)時(shí)的最高繪畫水平。在秦漢時(shí)期發(fā)現(xiàn)零星的以人物為主是很不成熟的，這時(shí)期的繪畫處于稚嫩狀態(tài)，且?guī)缀醵家匀宋餅橹鳌Ｎ簳x南北朝出現(xiàn)的顧愷之的人物山水《洛神賦圖》證明這一時(shí)期山水只是充當(dāng)人物的背景，人們?cè)谝婚_始并沒有十分重視在繪畫中表現(xiàn)大自然。當(dāng)山水畫真正作為一種繪畫題材時(shí)應(yīng)是在魏晉時(shí)期，但迄今發(fā)現(xiàn)最早的山水畫___ 《游春圖》卻是在隋唐時(shí)期，而要認(rèn)識(shí)中國山水畫也就必須從此開始。理論方面，唐代大師王維在他的《山水訣》中也說道“山頭不得一樣，樹頭不得一般，山借樹而為衣，樹借山而為骨，樹不可繁，要見山之秀麗，山不可亂，“須顯樹之精神，能如此者，可謂名手之畫山水也”“丈山尺樹，寸馬分人，遠(yuǎn)人無目，遠(yuǎn)樹無枝”都說明唐代繪畫的敦本務(wù)實(shí)，所重視的是對(duì)自然規(guī)律的總結(jié)。山水畫發(fā)展到五代宋時(shí)期逐漸成熟且成績(jī)斐然，不但技法十分嫻熟而且還出現(xiàn)了不同風(fēng)格的畫派，有以董源、巨然為代表的清新秀潤的南派畫風(fēng)和以荊浩、關(guān)仝為代表的北渾厚雄的北派畫風(fēng)。所畫山林可居、可游、可臥。到北宋時(shí)期繪畫開啟了一片新天地_____ 文人畫的興起，文人畫最早可以追溯到漢代，其中張衡，蔡邑皆有畫名、畫品。魏晉南北長時(shí)期姚最“不學(xué)為人，自娛而已”成為文人畫的中新論調(diào)。文人描繪目之所及的自然景物寫心靈感受。他們喜愛梅、蘭、竹、菊、高山、魚隱，借此文人抒發(fā)他們內(nèi)心當(dāng)中或豪邁或抑郁的情緒。表達(dá)其自身的清高文雅。畫家從開始的由對(duì)自然的客觀表現(xiàn)，轉(zhuǎn)向借自然之景表達(dá)主觀感受。且忽略一直以來對(duì)“形”的約束?！拔娜水嫛笔抢L畫發(fā)展到一定歷史階段的產(chǎn)物?！拔娜水嫛贝懋嫾夷咴屏炙鞯摹稘O家秋霽圖》近景只有一個(gè)坡上的六株雜樹，這幾個(gè)僅有的樹木身姿挺拔，樹枝舒展，但葉已脫盡，中景空白以示水面，近景矮山映帶，全面突出談?wù)劦膽n愁，可謂借景抒情的典范。這一時(shí)期是中國傳統(tǒng)山水發(fā)脹的一個(gè)頂峰時(shí)期，大師們既有表現(xiàn)客觀自然的頂級(jí)技法，又有借自然之景的絕對(duì)精神。自然景物之精神已經(jīng)融入到了畫家的畫作之中。2.國內(nèi)外對(duì)本課題的研究現(xiàn)狀和有待解決的。

中國二十世紀(jì)是一個(gè)殘酷的世紀(jì)，它經(jīng)歷了未有的巨大變化，在**、戰(zhàn)爭(zhēng)、革命的風(fēng)暴中，中國社會(huì)異常艱辛地前行。在二十世紀(jì)初隨著西方文化的不斷沖擊，在知識(shí)界掀起了一股學(xué)習(xí)“新學(xué)”“西學(xué)”的熱潮，在這股強(qiáng)大的革命潮流中，涌現(xiàn)出一批與傳統(tǒng)封建文人迥然有別的新一代中國知識(shí)分子，正是基于這樣文化背景，與整體文化心理的失衡與變化，才出現(xiàn)了包括陳師曾、何香凝、李叔同、高劍父、陳樹人等在內(nèi)的一大批中國青年到日本留學(xué)以及“五四新文化”運(yùn)動(dòng)高潮中徐悲鴻、林風(fēng)眠等直接到歐洲學(xué)習(xí)的現(xiàn)象。陶淵明的飲酒詩，也是我們觀察林風(fēng)眠的繪畫所得到一種審美感受。即繪畫要恢復(fù)自然的寧靜與率真。畫家又從另一個(gè)角度來看待繪畫與自然的關(guān)系。相比歷代畫家，林風(fēng)眠更迫切地要回歸自然，力求表現(xiàn)最純靜的自然。比如他的作品《蘆塘飛鳥》畫面中大風(fēng)突現(xiàn)了蘆葦?shù)膹?qiáng)韌，黑云黑水見間猶如箭般飛翔的飛鳥，在構(gòu)圖也沒有傳統(tǒng)的大面積留白似乎天地間只有那一行飛雁和幾束蘆葦畫面雖只有翱翔的鳥，但給人的感覺確是寧靜和諧的。黃賓虹的《蜀中山水》描繪了四川巴蜀地區(qū)的山水景色，全幅構(gòu)圖飽滿，黑亮而厚密，在濃厚黑密之間留出數(shù)出有限的空白透氣。如邊景昭的《竹鶴雙清圖》畫面有幾株竹子與兩只鶴構(gòu)成，手法極為工致，形象刻畫極為謹(jǐn)慎細(xì)心，畫面造作刻意沒有自然的感覺。著名的郎世寧的《百駿圖》設(shè)色艷麗，畫面工整。齊白石先生的《牡丹圖》，紅花墨葉完全是以情入畫、以趣入勝，繪心中之色。鄭板橋的《墨竹圖》也是繪心中之竹，主觀之美更勝于客觀。畫家通過對(duì)物象的觀察，依據(jù)自身的心理感受和文學(xué)素養(yǎng)，使客觀對(duì)象的色彩和主觀的審美趣味達(dá)到高度統(tǒng)一。董其昌曾在其《畫禪室隨筆》中論畫云：“畫不可熟”，又說“畫須生外熟”。從此畫的風(fēng)格、用筆、設(shè)色和構(gòu)圖中均可印證他的畫論的實(shí)踐結(jié)果。此作設(shè)色輕麗明靚，色墨之間互為融洽又見骨見筆，皴法則一反常見的披麻皴而兼用折帶皴的手法，近景的樹法則穿插得宜，層次分明，整幅畫的境界可稱“骨力洞達(dá)，氣韻超逸”，實(shí)是董氏平生少見的奇絕之跡。五代梁荊浩《山水訣》說“: 凡描枝柯、葦草、樓閣、舟車，運(yùn)筆使巧；山石、坡崖、蒼林、老樹，運(yùn)筆宜拙。”也

本課題有待解決的是中國繪畫最大的毛病是忘記自然，忘記自然的和諧。我認(rèn)為學(xué)習(xí)繪畫與自然必須用心去感受去體會(huì)，要注意觀察自然。本文將通過對(duì)繪畫與自然地關(guān)系來強(qiáng)調(diào)繪畫中的自然之景要得到自然的本質(zhì)，要師法自然是心中的本源，而不是單純的照抄自然。3.本人對(duì)所查文獻(xiàn)的評(píng)述等

綜上所述，我們探討了從繪畫萌芽期到現(xiàn)代繪畫中繪畫大師對(duì)自然與繪畫關(guān)系的不

同理解，從開始的對(duì)自然不斷摸索漸漸發(fā)展到唐代，畫家們開始注意觀察自然，在繪畫中力求表現(xiàn)自然規(guī)律的，早就唐代繪畫務(wù)實(shí)求行的精神。到五代宋時(shí)期畫家運(yùn)用純熟的技法再現(xiàn)大自然的大山大水以表“林泉”之樂。畫家們開始把對(duì)自然的客觀表現(xiàn)變?yōu)橹饔^的表達(dá)，充分運(yùn)用自然之景表達(dá)畫家的心中之情。時(shí)代的不同造就了繪畫與自然關(guān)系也在不斷變化著，我們不能說它是進(jìn)步或是發(fā)展，只是畫家對(duì)于心中理解的自然表達(dá)的方式不同，側(cè)重點(diǎn)不同罷了。而今天的我們正處于工業(yè)、經(jīng)濟(jì)高度發(fā)達(dá)的社會(huì)里，環(huán)境的污染，競(jìng)爭(zhēng)的殘酷以及乘車難、住房難壓得我們甚至透不過氣來，所以說現(xiàn)代文明越是方達(dá)，社會(huì)文化秩序的制約愈是嚴(yán)峻。我們也就越需要回復(fù)到這種正在日益失落的精神上的原始之中及自然給予我們的自由更加迫切。這時(shí)人們的努力沒有了自然的因素其書畫作品也就不具有傳世的功效了，所以具有永恒價(jià)值的藝術(shù)品就必須根植于自然的本源性。

三、課題研究?jī)?nèi)容與方法

（一）研究?jī)?nèi)容

1.中國繪畫與自然存在的本質(zhì)關(guān)系 1.1中國繪畫的起源

1.2畫家如何運(yùn)用自然之景來表達(dá)心中之情 1.3中國繪畫與自然關(guān)系的和諧性 1.4 中國山水畫中如何追求“神韻” 1.5畫家如何如何追求大自然的寧靜、韻味的美 2.中國繪畫如何表現(xiàn)大自然

（二）研究方法 1.文獻(xiàn)資料法：充分利用網(wǎng)絡(luò)和學(xué)校圖書館的資源，查閱有關(guān)繪畫與自然等方面的篇五：線在國畫當(dāng)中的運(yùn)用——開題報(bào)告

學(xué)號(hào)：2007060231 哈爾濱師范大學(xué)

學(xué)士學(xué)位論文

題 目 線在國畫中的運(yùn)用 學(xué) 生 尹利心

指導(dǎo)教師 李 崗 副教授

年 級(jí) 2007級(jí) 專 業(yè) 美術(shù)學(xué) 系 別 美術(shù)教育系

學(xué) 院 美術(shù)學(xué)院 說 明 本表需在指導(dǎo)教師和有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)審查批準(zhǔn)的情況下，要求學(xué)生認(rèn)真填寫。

說明課題的來源（自擬題目或指導(dǎo)教師承擔(dān)的科研任務(wù)）、課題研究的目的和意義、課題在國內(nèi)外研究現(xiàn)狀和發(fā)展趨勢(shì)。

若課題因故變動(dòng)時(shí)，應(yīng)向指導(dǎo)教師提出申請(qǐng)，提交題目變動(dòng)論證報(bào)告。