第一篇:中西方傳統(tǒng)美術(shù)的審美特點(diǎn)和表現(xiàn)形式的共性和不同
中西方傳統(tǒng)美術(shù)的審美特點(diǎn)和表現(xiàn)形式的共性和不同
學(xué)院:經(jīng)濟(jì)管理學(xué)院班級(jí):經(jīng)濟(jì)163 姓名:林穎學(xué)號(hào):201610710082 內(nèi)容提要:中西方文化發(fā)展歷程可謂“同中有異”、“異中有同”,這使得作為文化表現(xiàn)形式之一的中西傳統(tǒng)美術(shù)在審美特點(diǎn)和表現(xiàn)形式兩個(gè)方面亦存在著共性和不同。關(guān)鍵詞:中西方傳統(tǒng)美術(shù)審美特點(diǎn)表現(xiàn)形式共性和不同傳神和諧表現(xiàn)語(yǔ)言
蘇東坡有詩(shī)云:“欲把西湖比西子,濃妝淡抹總相宜?!庇诿佬g(shù)而言,此理亦通。中國(guó)與西方的藝術(shù)家以自己置身抑或是想象中的世界作為的描繪對(duì)象,賦以其各自獨(dú)特的風(fēng)格,將大千世界的美通過(guò)他們的妙手得以表現(xiàn)、定格、留存。而西方美術(shù)之“濃”、中國(guó)美術(shù)之“淡”以及兩者的濃淡相交卻又是一個(gè)復(fù)雜包容的概念。下面我僅從兩者的審美特點(diǎn)和表現(xiàn)形式淺談一下它們的共性和不同。
一、中西方傳統(tǒng)美術(shù)之審美特點(diǎn)(一)共性
今日,無(wú)論是中國(guó)人參觀西方的美術(shù)館,還是西方游客閱賞中國(guó)的古代畫(huà)作、雕塑等,雙方都深為對(duì)方美術(shù)的精妙所折服。這點(diǎn)在現(xiàn)代美術(shù)的中西借鑒融合上也可見(jiàn)一斑。為中西方各自審美觀所影響的人們能由衷發(fā)出一聲贊嘆,由此可以想見(jiàn)在交流尚少的古代,中國(guó)同西方的美術(shù)在審美標(biāo)準(zhǔn)和審美理想上也應(yīng)具有“心有靈犀”般的共通點(diǎn)。1.中西方美術(shù)對(duì)傳神的推崇
有些人認(rèn)為中國(guó)美術(shù)的寫(xiě)意重在寫(xiě)神,而西方美術(shù)的寫(xiě)實(shí)在于摹形。但其實(shí)無(wú)論是中國(guó)還是西方都對(duì)美術(shù)的傳神,即表現(xiàn)所繪對(duì)象的內(nèi)在精神與風(fēng)采神韻極為注重。在描繪客觀對(duì)象,尤其是人物、動(dòng)物這類活物時(shí),中國(guó)歷來(lái)講求“氣韻生動(dòng)”。南齊畫(huà)家謝赫在《古畫(huà)品錄序》中提出的“六法”其一便是“氣韻生動(dòng)是也?!痹佬g(shù)史論家楊維楨亦在《圖繪寶鑒序》中寫(xiě)道:“故論畫(huà)之高下者,有傳形,有傳神。傳神者氣韻生動(dòng)是也??寫(xiě)人者即能傳其精神?!迸e其畫(huà)例便如馬遠(yuǎn)之《秋江漁隱圖》,繪一老翁懷槳酣睡之態(tài)。畫(huà)家在老漁翁的眼窩、鼻唇處巧以墨色暈染,更借清淡兩弧墨線勾勒其睡夢(mèng)中的瞑目,加之嘴角的一抹微勾,似有笑意。將一以隱逸為樂(lè),怡然安睡的老者情態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致。而西方畫(huà)家、雕塑家在力求真實(shí)再現(xiàn)人物時(shí),也并非只是簡(jiǎn)單刻畫(huà)對(duì)象浮于外在的細(xì)節(jié)、輪廓。古希臘哲學(xué)家蘇格拉底就認(rèn)為:“繪畫(huà)的任務(wù)——表現(xiàn)活生生的人的精神與他們最內(nèi)在的東西?!倍组_(kāi)朗琪羅也寫(xiě)到:“繪畫(huà)是音樂(lè),是旋律,只有天才才能理解其復(fù)雜性?!彼麄兊挠^點(diǎn)體現(xiàn)在美術(shù)作品上如達(dá)芬奇《最后的晚餐》中出賣(mài)耶穌的猶大一面在臉上極力表現(xiàn)忠誠(chéng),一面用手按著錢(qián)袋子,肢體語(yǔ)言和神態(tài)的反差生動(dòng)的表現(xiàn)出人物的強(qiáng)裝鎮(zhèn)定的虛偽。甚至中國(guó)和西方對(duì)傳神的要求一致細(xì)化到了具體的部位,如眼睛。中國(guó)的大量繪畫(huà)作品都表現(xiàn)了“畫(huà)龍點(diǎn)睛“的要義,如顧愷之在人物上講求“傳神寫(xiě)照,正在阿堵之中”。眼為心靈之窗,對(duì)人如此,對(duì)鳥(niǎo)獸亦然。八大山人筆下的飛禽就借此表現(xiàn)其孤傲之態(tài)。西方美術(shù)家自然也不會(huì)放過(guò)這一點(diǎn),米開(kāi)朗琪羅的大衛(wèi)雕塑就將人物雙眼以圓瞪之態(tài)呈現(xiàn),表現(xiàn)大衛(wèi)這一人物的英雄氣概。2.中西方美術(shù)的和諧為美
中國(guó)文化講求“以和為貴”,在藝術(shù)創(chuàng)作中也充分運(yùn)用相反相濟(jì)的原則。這一點(diǎn)在中國(guó)的山水畫(huà)中體現(xiàn)得尤為明顯。如巖石,必要錯(cuò)落有致;林木,必要疏密得法;山水,必要?jiǎng)屿o相稱;流云,必要開(kāi)合合度。山水畫(huà)的虛實(shí)相生正如黃賓虹先生所言:“古人論畫(huà),常有‘無(wú)法中有法’、‘亂中不亂’、‘不齊之齊’、‘不似之似’、‘須入乎規(guī)矩之中,又超乎規(guī)矩’的說(shuō)法。”而西方藝術(shù)家對(duì)美術(shù)作品的和諧亦有自己的追求。西方相對(duì)的寫(xiě)實(shí)的畫(huà)法,使其對(duì)人物身體構(gòu)造、比例大小的掌握達(dá)到了很高的水平。這在雕塑和油畫(huà)方面都有體現(xiàn),尤其是對(duì)人物肌肉線條的刻畫(huà),藝術(shù)家都力求流暢。同時(shí)西方的油畫(huà)又是以色塊的堆疊來(lái)描繪對(duì)象,所以畫(huà)家對(duì)色彩的搭配和諧也具有很高的要求。如文藝復(fù)興時(shí)期《春》描繪的達(dá)一百多種的花,其艷麗的花色交雜并不使人眼花繚亂,反而給人以舒服之感。3.中西方傳統(tǒng)美術(shù)的思想性
中國(guó)美術(shù)發(fā)展到魏晉時(shí)代,繪畫(huà)創(chuàng)作和審美就產(chǎn)生了“情趣”的要求,由以形為美的客觀描寫(xiě),以形傳所繪對(duì)象的神采的階段,轉(zhuǎn)向借物抒情。典型代表就是文人畫(huà)。畫(huà)家多以松、竹、梅、蘭等典型意向來(lái)表達(dá)其作者本人的思想情趣與風(fēng)骨。又或是如八大山人般,狀斜睨的禽鳥(niǎo)為自己的化身,來(lái)表現(xiàn)自己的孤傲和對(duì)清朝的不滿蔑視??傊袊?guó)對(duì)畫(huà)的審美已經(jīng)上升到對(duì)超脫于畫(huà)作之外表現(xiàn)的思想的層面。而西方畫(huà)家也認(rèn)可“意在筆先”。法國(guó)畫(huà)家普桑就認(rèn)為:“一幅畫(huà)的思想決定了,那才是主要的事情?!本陀腥苏J(rèn)為達(dá)芬奇的畫(huà)作《圣母子與圣安娜》這幅作品中刻畫(huà)的羊代表著替罪羊,圣安娜希望耶穌接觸羊的行為說(shuō)明其代表教會(huì)立場(chǎng)。達(dá)芬奇在畫(huà)作中表達(dá)了自己的看法和理解。文藝復(fù)興時(shí)期的很多畫(huà)家都使用情節(jié)畫(huà)來(lái)表達(dá)自己對(duì)圣經(jīng)故事的看法,從而抒發(fā)他們對(duì)天主教會(huì)的不滿。而法國(guó)七月革命時(shí)期創(chuàng)作的《自由引導(dǎo)人民》這幅畫(huà)也寄予了畫(huà)家支持鼓勵(lì)革命,反對(duì)封建專制,崇尚自由的愿望。畢竟,中西方美術(shù)作品中蘊(yùn)含的思想性也正是其美的一部分。(二)不同
盡管存在共同點(diǎn),但從中西方傳統(tǒng)美術(shù)的刻畫(huà)對(duì)象、表現(xiàn)風(fēng)格等還是可以較為明顯地感受到兩者在審美特點(diǎn)方面的差異。1.中國(guó)的表現(xiàn)性寫(xiě)意和西方的再現(xiàn)性寫(xiě)實(shí)
相比于西方美術(shù)的描繪對(duì)象的科學(xué)寫(xiě)實(shí),由于中國(guó)更注重所繪對(duì)象的精神、意趣和風(fēng)格,中國(guó)美術(shù)刻畫(huà)的形象就顯得比較抽象、簡(jiǎn)單。有時(shí)為了突出強(qiáng)調(diào)主體,中國(guó)畫(huà)家甚至?xí)藶榈卦黾右恍┍驹摬淮嬖诨蚴呛雎暂^多本該存在的元素。所以中國(guó)畫(huà)中的人物有時(shí)比例和真實(shí)的人存在較大的差異,人物的面部、身體有時(shí)也是選取要強(qiáng)調(diào)的部分進(jìn)行刻畫(huà),甚至一個(gè)人僅用寥寥幾筆就勾勒而成。中國(guó)的山水畫(huà)更是寫(xiě)意的代表,畫(huà)家繪云只是墨團(tuán)的渲染,卻有曠遠(yuǎn)意境;繪水亦是,僅是留白,也表現(xiàn)出廣博清幽的感覺(jué)。同時(shí),由于中國(guó)美術(shù)的重表現(xiàn),有時(shí)畫(huà)家的創(chuàng)作是基于想象,未臨其地,卻摹其境。而西方傳統(tǒng)美術(shù)偏重寫(xiě)實(shí),講求再現(xiàn)。所以西方的美術(shù)作品,有時(shí)觀感接近于照片,也追求達(dá)到照片的記錄功能。西方美術(shù)作品,對(duì)人物、動(dòng)物的肌肉線條,對(duì)象光影的的投射、紋路褶皺、色彩的搭配、透視和立體感都追求接近于真實(shí)。在一點(diǎn)在文藝復(fù)興時(shí)期透視的發(fā)現(xiàn)后更為明顯。2.中國(guó)的婉柔美和西方的剛健美
大概是由于中國(guó)文化性格的內(nèi)斂性,中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)的柔美婉約的風(fēng)格體現(xiàn)在各個(gè)方面。在雕塑方面,菩薩等的造型多是細(xì)眉長(zhǎng)目,神態(tài)安詳,以衣飾包裹身體,不刻意突出的肌肉,反而把肢體描繪得圓潤(rùn)修長(zhǎng)。在繪畫(huà)方面,中國(guó)人物畫(huà)中的仕女畫(huà),多將人物描繪得婉約,賦以鮮艷柔順的裙裝,更添柔美。例如周昉和張萱的仕女畫(huà)。而中國(guó)的工筆花鳥(niǎo)畫(huà),也以柔暢的線條,表現(xiàn)花朵的嬌美和禽鳥(niǎo)的可愛(ài)。當(dāng)然,這也是有中國(guó)畫(huà)是以二維平面形式表現(xiàn)的因素。在建筑方面,中國(guó)園林是典型的小橋流水風(fēng)格,顯得精致非常,如蘇州的拙政園。而西方的美術(shù)作品如西方油畫(huà)以其構(gòu)圖的緊湊、濃烈的色彩與光影明暗的搭配給人以莊嚴(yán)肅穆的感覺(jué),其剛健的風(fēng)格可見(jiàn)一斑。無(wú)論是繪畫(huà)或是雕塑,西方美術(shù)喜強(qiáng)調(diào)人物的力量美,尤其是在對(duì)男性人物的刻畫(huà)上,都突出表現(xiàn)其健美的肌肉。所以相比于中國(guó)的保守,西方美術(shù)崇尚人的肉體美,亦少用衣物來(lái)遮擋人物的身體。而西方的建筑,區(qū)別于中國(guó)小橋流水的精致,具有雄偉莊嚴(yán)的特點(diǎn)。例如西方早期希臘的帕特儂神廟,即使遭到破壞,但從那留存的高大巍峨的柱廊依稀可見(jiàn)其當(dāng)年的豐姿。3.中國(guó)的靜態(tài)美和西方的動(dòng)態(tài)美
受佛道儒三家的影響,中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)美術(shù)作品中多有體現(xiàn)靜思之題。道家主張?zhí)烊撕弦?、無(wú)為處世,佛教提倡禪道,儒家亦有樂(lè)山樂(lè)水之說(shuō)。援引惠能禪師《菩提謁》的名句“本來(lái)無(wú)一物,何處惹塵?!?,中國(guó)的傳統(tǒng)畫(huà)作也提倡一種“無(wú)”之精神,講求順應(yīng)不爭(zhēng),物我皆融?!盁o(wú)”則靜,中國(guó)畫(huà)家有時(shí)通過(guò)畫(huà),表現(xiàn)外在事物之上,更重內(nèi)在自省,以之陶冶性情,洗滌心塵,因而中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)作時(shí)常透出寧?kù)o甚至荒寒的意境,較之西方畫(huà)作的充實(shí),不免顯得“寒磣”。這不單單體現(xiàn)于中國(guó)的典型的山水畫(huà)作,在人物畫(huà)亦有。如描繪人物弈棋、鼓琴,俱是選取一些緩慢的、持續(xù)性、劇情性不強(qiáng)的動(dòng)作。同時(shí)作為靜的載體,中國(guó)畫(huà)作會(huì)把山水、花鳥(niǎo)作為單獨(dú)的主體和題材,而西方卻多把它們作為襯托人物的背景,進(jìn)行次要體現(xiàn)。至于西方的傳統(tǒng)美術(shù),更傾向于現(xiàn)代攝影般的定格,往往畫(huà)面的劇情感很強(qiáng),選取的多是激烈、連貫、快速的動(dòng)作或是兩個(gè)動(dòng)作臨界的瞬間,令觀畫(huà)人對(duì)畫(huà)面接下來(lái)的變化既期待有有些提心吊膽。典型的例子有《伊賽克的獻(xiàn)祭》——描繪的就是亞伯拉罕按住其愛(ài)子的頭即將落刀的驚心動(dòng)魄的霎那。作者選取了落刀這一短暫的瞬間,將其定格在生與死的臨界。雖然是靜止的畫(huà)面,亦讓人不敢想象若天使沒(méi)有攔下刀的下一幕結(jié)果如何,具有激烈的運(yùn)動(dòng)感。
二、中西方傳統(tǒng)美術(shù)之表現(xiàn)形式(一)共性
中西方傳統(tǒng)美術(shù)作品在表現(xiàn)形式,即把畫(huà)家內(nèi)在主觀世界狀況直接表達(dá)出來(lái)的外形方面,由于地域、物料等因素的差異,不同點(diǎn)是比較明顯的。但是兩者還是存在著共同點(diǎn)。1.物化形式
中國(guó)和西方的傳統(tǒng)美術(shù)作品都同時(shí)涉及繪畫(huà)、書(shū)法、雕塑、建筑、工藝設(shè)計(jì)等類別。包括大類的細(xì)分小類如繪畫(huà)中的壁畫(huà)、陶畫(huà)、版畫(huà)和雕塑中的雕刻。在更早的時(shí)期,中國(guó)和西方比較原始的美術(shù),如原始的巖畫(huà)中表現(xiàn)出來(lái)的形象更具有較大的相似性。中西方傳統(tǒng)美術(shù)物化形式的共性也為兩者進(jìn)行橫向比較提供了分類標(biāo)準(zhǔn)。2.色彩表現(xiàn)
在繪畫(huà)方面,雖然總體上西方繪畫(huà)用色較之中國(guó)的清淡顯得更加鮮艷濃烈。但兩者都經(jīng)歷了從多色到單色,返璞歸真、追求純粹過(guò)程。中國(guó)是“丹青后水墨”,例如紅梅圖到墨梅圖的演變。而西方亦是先出現(xiàn)彩色的畫(huà)作而后才出現(xiàn)素描。3.空間表現(xiàn)
從原始時(shí)代到歐洲文藝復(fù)興之前,西方的繪畫(huà)和中國(guó)的繪畫(huà)都經(jīng)歷了從一維向二維發(fā)展的過(guò)程。到文藝復(fù)興前夕,那時(shí)西方的透視技法還在萌芽的不成熟的階段,因此那個(gè)時(shí)期中西方繪畫(huà)還基本停留在二維平面的層面。同時(shí),中西方傳統(tǒng)繪畫(huà)作品都或多或少地運(yùn)用了透視的方法。(二)不同
觀看中西方傳統(tǒng)的美術(shù)作品,它們的外化形式還是能夠讓人相當(dāng)清楚地辨明中國(guó)和西方在美術(shù)方面的差異,它們的“有”“無(wú)”和“盈”“虛”也顯示了各自藝術(shù)美學(xué)的魅力。1.中國(guó)的簡(jiǎn)構(gòu)圖、散點(diǎn)透視和西方的滿構(gòu)圖、焦點(diǎn)透視 中國(guó)有個(gè)成語(yǔ)叫“一枝獨(dú)秀”,而中國(guó)的許多畫(huà)作在畫(huà)面布局方面也頗有些“一枝獨(dú)秀,四大皆空”的意味。這就是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中大量出現(xiàn)的簡(jiǎn)構(gòu)圖。由于中國(guó)古代繪畫(huà)對(duì)氣韻生動(dòng)的追求,使得畫(huà)家在構(gòu)圖上常使用留白,不但突出了所要表現(xiàn)的主體,更有給人以意味悠長(zhǎng)的遐想空間。這種畫(huà)面元素的減少化使得中國(guó)畫(huà)的畫(huà)面顯得較為干凈、空曠,也符合中國(guó)人內(nèi)斂的性格。如蔣廷錫的《牡丹圖軸》整個(gè)畫(huà)面僅有兩株牡丹,其余留白,顯得協(xié)調(diào)清新,盡得牡丹風(fēng)韻。而西方的繪畫(huà)作品大多采用滿構(gòu)圖,畫(huà)面元素眾多,大量使用樹(shù)木、花草、藍(lán)天、云等填充,即使是少量留白處也要用顏料涂抹。這使得西方繪畫(huà)顯得內(nèi)容豐富、真實(shí)感、劇情感強(qiáng)。在透視方面,中國(guó)的采用的是散點(diǎn)透視,并不限于視域的所見(jiàn),繪制的范圍廣,可把在多點(diǎn)所見(jiàn)集中在一幅作品中,這在山水題材的表現(xiàn)上尤為突出。而西方的焦點(diǎn)透視則是采用聚焦方式,嚴(yán)格地描繪焦點(diǎn)方位的景物。2.中國(guó)的詩(shī)書(shū)畫(huà)印一體和西方的以畫(huà)為主
畫(huà)家潘天壽先生曾經(jīng)有言:“唐宋以后之繪畫(huà),是綜合文章、詩(shī)詞、書(shū)法、印章而成者?? 故吾曰:畫(huà)事不須三絕,而須四全,四全者,詩(shī)書(shū)畫(huà)印章結(jié)合是也。”中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)是詩(shī)書(shū)畫(huà)印的四種藝術(shù)的有機(jī)結(jié)合,拓展了繪畫(huà)的元素。觀賞中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)作,不單看其所繪何物,亦看其所題何詩(shī)。這種結(jié)合更加表現(xiàn)出畫(huà)家的多方面特質(zhì),也更能體現(xiàn)中國(guó)畫(huà)的情感即時(shí)性,即通過(guò)題畫(huà)詩(shī)可以感受到作者當(dāng)時(shí)的情感心態(tài)。如畫(huà)家王冕《墨梅》圖的自題詩(shī):“我家洗硯池頭樹(shù),朵朵花開(kāi)淡墨痕,不要人夸顏色好,只留清氣滿乾坤?!币援?huà)詠志,足見(jiàn)風(fēng)骨。而西方畫(huà)家很少在畫(huà)作上留下文字痕跡,他們是以畫(huà)為中心地表現(xiàn)。所以去解讀西方畫(huà)家,更多要從畫(huà)面去揣測(cè)。
3.中國(guó)的線條與水墨語(yǔ)言和西方的色塊語(yǔ)言
中國(guó)繪畫(huà)的表現(xiàn)語(yǔ)言是線條,是水墨。其實(shí)客觀的事物并沒(méi)有真實(shí)存在的邊緣線,但由于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的表現(xiàn)特點(diǎn)、所用工具(毛筆)以及水墨顏料的滲透性,中國(guó)繪畫(huà)以線條勾勒出事物的輪廓。又因?yàn)橹袊?guó)書(shū)畫(huà)同源的傳統(tǒng),使得中國(guó)畫(huà)在線條使用上技法成熟,畫(huà)家通過(guò)線條的輕重、急徐、疏密、曲直展現(xiàn)出一維與二維的流暢美感。比較典型的代表有吳道子的《送子天王圖》,其就以流暢連貫的線條表現(xiàn)出人物衣著的飄逸感,十分傳神。同時(shí)中國(guó)的畫(huà)作又擅長(zhǎng)運(yùn)用墨色的濃淡變化與暈染來(lái)表現(xiàn)對(duì)象,營(yíng)造出清新寧?kù)o的意境。而西方是典型地使用色塊的堆疊來(lái)構(gòu)成事物,可以非常細(xì)致地表現(xiàn)對(duì)象每一部分的色彩變化,從而使其畫(huà)作的真實(shí)感、厚重感、立體感俱現(xiàn)。
總之,中國(guó)與西方傳統(tǒng)美術(shù)在審美特點(diǎn)和表現(xiàn)形式上的共性和差異,是它們共同亦是各自的魅力,始終值得去深入挖掘、探索。引用及參考書(shū)目:
1.中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)范疇體系/葛路著—北京:北京大學(xué)出版社,2009年1月第1版//ISBN978-7-301-14556-2/J?0221 2.中西畫(huà)論對(duì)比選解/黃復(fù)盛編著—沈陽(yáng):遼寧美術(shù)出版社,2006年6月第1版/ISBN 978-7-5314-5120-4
第二篇:中西方傳統(tǒng)音樂(lè)的不同感受
中西方傳統(tǒng)音樂(lè)的不同感受
簡(jiǎn)單的來(lái)說(shuō),人們通常認(rèn)為西方音樂(lè)起源于古希臘,但史料對(duì)希臘音樂(lè)的記載較少,所以中世紀(jì)是人們研究西方音樂(lè)的一個(gè)起點(diǎn),中世紀(jì)音樂(lè)與基督教音樂(lè)密不可分,可以說(shuō)西方的傳統(tǒng)音樂(lè)起源大部分受到了宗教音樂(lè)的影響。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)起源于黃河流域?yàn)橹行亩l(fā)展起來(lái)的音樂(lè),以漢族為主體的音樂(lè),商周時(shí)期的音樂(lè)文化具有代表性,而這些音樂(lè)帶有祭祀,哲學(xué)的特色,也可以說(shuō)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)來(lái)源于兩者。
在發(fā)展上,從17世紀(jì)初的巴洛克音樂(lè)開(kāi)始到現(xiàn)在,西方音樂(lè)的發(fā)展大致經(jīng)歷了巴洛克音樂(lè)時(shí)期,古典音樂(lè)時(shí)期,浪漫主義音樂(lè)時(shí)期,民族音樂(lè)時(shí)期,印象主義音樂(lè)時(shí)期,新音樂(lè)時(shí)期以及現(xiàn)代音樂(lè)時(shí)期風(fēng)幾個(gè)階段。其中的每一個(gè)時(shí)期都有其各自的風(fēng)格特點(diǎn),可以說(shuō)這段時(shí)間每一個(gè)時(shí)期的音樂(lè)都可稱為當(dāng)時(shí)所流行的一種音樂(lè)流派,音樂(lè)風(fēng)格理性,程序化,曲風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的形成于約公元前21世紀(jì)至公元3世紀(jì)。發(fā)展于魏、晉、南北朝到隋、唐。完善豐富于遼、宋、金、明、清。從王室貴族的大場(chǎng)合音樂(lè)逐漸到走向民間,從嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木幥捷p松的戲曲藝術(shù)。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)經(jīng)歷了一個(gè)通俗化,民間化,世界化的過(guò)程。
可以看出,中西方傳統(tǒng)音樂(lè)在起源和發(fā)展中都帶有宗教特色,但是西方傳統(tǒng)音樂(lè)似乎都是音樂(lè)家的事,以名人或則特定的表達(dá)方式為當(dāng)時(shí)的時(shí)代特色。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)則趨于平民化,每段時(shí)期更多地民間色彩會(huì)加入到音樂(lè)中來(lái)。
中西方傳統(tǒng)音樂(lè)最大的不同就在于音階,基本上中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)聲調(diào)為宮商角徵羽,一般有五至七聲,很少轉(zhuǎn)調(diào)。而西方則是1、2、3、4、5、6、7七聲,可以多至十二聲,其中演奏時(shí)還有大量的轉(zhuǎn)調(diào)。也許是樂(lè)器的不同,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的每種樂(lè)器在演奏時(shí)不易混淆,各自分明。而西方傳統(tǒng)樂(lè)器音色平衡,大多數(shù)可以溶為一體,例如吉他在調(diào)音時(shí)可以利用鋼琴的音階。
在《中國(guó)音樂(lè)審美導(dǎo)論》中有一段這樣的話:“在審美追求上,中國(guó)音樂(lè)藝術(shù)以‘和’為理想,尚虛無(wú),求空靈,講韻味,求深邃,講意境,求氣韻生動(dòng),強(qiáng)調(diào)直覺(jué)與領(lǐng)悟,注重生命本體,這與西方音樂(lè)講求深刻,強(qiáng)調(diào)理性與思想,把實(shí)有,意義與感情作為精神支柱的音樂(lè)審美特點(diǎn)形成鮮明的對(duì)比?!边@段話其實(shí)已經(jīng)一針見(jiàn)血地點(diǎn)出了中西方傳統(tǒng)音樂(lè)的差異,個(gè)人總結(jié)為“意”和“型”上的差異,就像中西方的繪畫(huà)藝術(shù),中國(guó)追求的是一種意義上面的表達(dá),一點(diǎn)一畫(huà)就已表達(dá)出意思。西方是講求理性上的實(shí)在意義,就像其在繪畫(huà)藝術(shù)中追求真實(shí)感那樣,要讓人確實(shí)感受到音樂(lè)的氣場(chǎng)所表達(dá)的意思。就拿中國(guó)的《高山流水》與西方的《命運(yùn)交響曲》比較。一曲《高山流水》只以古琴就彈奏出那種古樸、優(yōu)雅、空靈與韻味,使人們?cè)诓恢挥X(jué)中仿佛置身于高山之下看流水落下。而《命運(yùn)交響曲》則完全不同,多種樂(lè)器演奏得急促、緊張、恢宏,讓人在這種氣場(chǎng)下感受到那種命運(yùn)來(lái)臨的跌宕起伏。
其實(shí)中意傳統(tǒng)音樂(lè)差異的原因有很多,我們也不能夠一概而論,但是其中個(gè)人認(rèn)為有幾點(diǎn)是對(duì)中西方傳統(tǒng)音樂(lè)差異有深刻影響的。
其實(shí)在上面的比較之中我們就可以看出,中西方的音樂(lè)在樂(lè)器上面有很大的差別。舉個(gè)例子來(lái)說(shuō):我們中國(guó)的演奏樂(lè)器有古箏、古琴、二胡、編鐘等等。不難看出,中國(guó)的傳統(tǒng)樂(lè)器都是取之于自然之物,讓人感覺(jué)天然,同時(shí)也是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)音色單一的原因,一種樂(lè)器就是一種聲音,在演奏中各種聲音分明,讓人印象深刻;在西方的傳統(tǒng)演奏樂(lè)器中有鋼琴、薩克斯風(fēng)、單簧管、小提琴、大提琴等等,這些樂(lè)器大部分都帶有一些金屬的味道,在前面也說(shuō)過(guò),西方樂(lè)器的聲音不是單一的,多種樂(lè)器音色可以融合。從中西方演奏樂(lè)器的差異這里就可以看出,在樂(lè)器上面直接導(dǎo)致了中西方音樂(lè)在演奏上面的差異,兩者的發(fā)聲原理不同,所出來(lái)的聲音也不一樣,給人的感覺(jué)自然也大相徑庭。
在演奏的內(nèi)涵上面,中國(guó)音樂(lè)講求空靈,追求意境,而西方則是理性與感情的統(tǒng)一。這是中西傳統(tǒng)音樂(lè)最根本的差異。不得不說(shuō),這是與中西方在哲學(xué)與世界觀上面的差異而造成的。古代中國(guó)人崇尚老子那種天人合一的思想,也就是哲學(xué)上所說(shuō)的唯心主義。對(duì)世界的感受完全來(lái)自于個(gè)人,就像前文所說(shuō),在繪畫(huà)上面的表現(xiàn)更為突出,書(shū)上曾所過(guò)蘇東坡畫(huà)竹子,畫(huà)出來(lái)卻是紅色的,不管你信不信,反正在我的世界觀里,竹子是紅色的,紅色的竹子能表達(dá)出蘇東坡眼中竹子的形象,也許這樣并不能為世人所理解,但是總會(huì)讓人產(chǎn)生共鳴,不然中國(guó)傳統(tǒng)文化也不會(huì)流傳至今。再看西方,西方注重外部知識(shí)的獲取,也就是通常所說(shuō)的格物致知。無(wú)論對(duì)于學(xué)術(shù)還是藝術(shù),都有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)模?guī)的記錄以流傳,有一套完整的體系。這個(gè)并不難發(fā)現(xiàn),很多西方流傳下來(lái)的古典音樂(lè)都是有譜有據(jù)。反觀中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)很有大一部分都是口耳相傳,現(xiàn)在所聽(tīng)到的傳統(tǒng)音樂(lè)大部分都是根據(jù)史料記載而重現(xiàn)的,不一定能很準(zhǔn)確表達(dá)當(dāng)時(shí)的意義。在這方面?zhèn)€人認(rèn)為是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)做得不足的,中國(guó)古代很多美妙的樂(lè)章,我們都只能想象和猜測(cè)性的重現(xiàn)卻不能像西方那樣完整地展現(xiàn)給世人。
這里不得不說(shuō)一下,中西方在知識(shí)追求方面的差異是與地理位置有關(guān)的,對(duì)于這種說(shuō)法我們并不陌生。中國(guó)地大物博,應(yīng)有盡有,廣袤的土地塑造我們和諧的思想。西方(當(dāng)時(shí)的歐洲)卻是土地資源緊張,所以他們有一種對(duì)未知事物的追求。正是這種地理因素導(dǎo)致他中西方在世界觀上的差異,而這種差異也影響著兩者的藝術(shù)發(fā)展。
中國(guó)是一種宗法文化,而西方是一種宗教文化。辜正坤先生在《中西文化比較導(dǎo)論》中有一段這樣的話“宗法與宗教有很大的差異。在宗法文化中,家族式的結(jié)構(gòu)占了很大的比重,而宗教要適應(yīng)這種家族結(jié)構(gòu)”
這導(dǎo)致美學(xué)上的差異,也是導(dǎo)致音樂(lè)上的差異。中國(guó)注重天人合一,人與人,人與天的和睦共處。西方強(qiáng)調(diào)人神之和,講科學(xué),追求至高無(wú)上的真理。審美上如此,在音樂(lè)的創(chuàng)作和欣賞上也如此。
中西方在傳統(tǒng)音樂(lè)上有很多的差異,在比較中發(fā)現(xiàn),外在因素和內(nèi)在因素對(duì)一個(gè)事物的發(fā)展有深遠(yuǎn)的影響。在比較中不是為了證明文化的優(yōu)劣,而是在比較中有所感悟,感悟中西文化之博大精深,陰差陽(yáng)錯(cuò)。世事在偶然中有其必然性。傳統(tǒng)音樂(lè)的時(shí)期雖然已經(jīng)過(guò)去,但是在新的時(shí)代里越是傳統(tǒng)的文化更應(yīng)該得到好的發(fā)展。無(wú)論是中國(guó)的古老音樂(lè)還是西方的古典音樂(lè)都不應(yīng)該在時(shí)代的發(fā)展中沒(méi)落。然而事實(shí)上,隨著時(shí)代的發(fā)展,中國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)正逐漸在消失,而西方的音樂(lè)也逐漸地被推崇。在比較的資料中我們知道西方音樂(lè)更容易去理解更容易學(xué),但是我們也不能因?yàn)檫@樣舍棄我們傳統(tǒng)的優(yōu)秀文化,與文化的入侵無(wú)關(guān),國(guó)人的思想在開(kāi)放同時(shí)更應(yīng)該關(guān)注傳統(tǒng)文化,二胡、古箏等古老樂(lè)器在新的時(shí)期必定會(huì)有新的發(fā)展。
總而言之,中西文化、中西音樂(lè)雖然有差異,但是在發(fā)展中不應(yīng)該是互相排斥更應(yīng)該互相交流,在交流中一定會(huì)有更好的發(fā)展。我們寄望中西文化在交流與發(fā)展中互相取長(zhǎng)補(bǔ)短,為人們的藝術(shù)發(fā)展創(chuàng)作出一個(gè)新的起點(diǎn)。
15物流 15304016 盧景
第三篇:中西方園林比較--特點(diǎn)、審美體現(xiàn)、思想差異(精選)
徐雪瑩 園林1111班 學(xué)號(hào) 1106183127
中西方園林比較
——特點(diǎn)、審美體現(xiàn)、思想差異
中文摘要:園林是人類在改造和利用自然以營(yíng)造理想生活環(huán)境的過(guò)程中所應(yīng)用的美學(xué)認(rèn)識(shí)和思維的集中體現(xiàn)。中西園林由于歷史背景和文化傳統(tǒng)的不同而風(fēng)格迥異、各具特色。通過(guò)對(duì)中西方園林藝術(shù)的發(fā)展及其特點(diǎn)的比較,來(lái)了解環(huán)境藝術(shù)在園林藝術(shù)方面的審美體現(xiàn)與思想差異。
關(guān)鍵詞:歷史背景。文化傳統(tǒng)。環(huán)境藝術(shù)。園林藝術(shù)。審美體現(xiàn)
。思想差異
英文摘要:The botanical garden is the humanity builds esthetics in the transformation and using the nature which the ideal living conditions in the process applies to know and the thought centralism manifests.But China and the West botanical garden different the style is different as a result of the historical perspective and the cultural tradition, is unique.Through to the West botanical garden art development and the characteristic comparison, understood environment art manifests esthetically in the botanical garden art aspect with the thought difference.關(guān)鍵詞: Historical perspective Cultural tradition Environment art Botanical garden art Manifests esthetically Thought difference
緒論:這學(xué)期我們上了中外園林史的課程。中西方園林藝術(shù)由于歷史背景和文化傳統(tǒng)的不同而風(fēng)格迥異、各具特色。盡管中國(guó)園林有北方皇家園林和江南私家園林之分,且呈現(xiàn)出諸多差異,而西方園林因歷史發(fā)展不同階段而有古代、中世紀(jì)、文藝復(fù)興園林等不同風(fēng)格。但從整體上看,中西方園林由于在不同的哲學(xué)、美學(xué)思想支配下,其形式、風(fēng)格差別還是十分鮮明的。
目錄:第一章
中西方體系及特點(diǎn)····················
1第一節(jié)
東方體系·······················1
第二節(jié)
西方體系·······················1
第三節(jié)
園林特點(diǎn)·······················1
一、東方園林··························1
二、西方園林··························2
三、東西方園林代表(附圖)············第二章
思想差異····························2 第一節(jié) 中國(guó)的美學(xué)思想·················2
一、自然山水審美觀························2
二、陰陽(yáng)學(xué)說(shuō)與天地人合一的思想············2
三、意境美································
2四、朦朧美································2
第二節(jié)
西方美學(xué)思想···················3
一、“唯理”美學(xué)··························3
二、人工美································3
三、形式美································3
四、明晰美································3 第三章
審美差異及實(shí)例·····················3
第一節(jié)
審美差異及體現(xiàn)·················3
一、人工美與自然美························3
二、形式美與意境美························4
三、必然性與偶然性························4
四、明晰與含混····························4
五、唯理與重情····························4
第二節(jié) 實(shí)例對(duì)比·······················5
一、上海豫園······························5
二、勒諾特式園林代表---凡爾賽宮苑··········5
第一章
第一節(jié) 東方體系
東方體系最初形成可追溯到夏商時(shí)期,距今已有四千年歷史。魏晉南北朝時(shí)期,由于佛教和玄學(xué)的影響,人們開(kāi)始更加主動(dòng)地關(guān)注自然,模仿自然,從而開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)園林“雖由人作,宛自天開(kāi)”的做法。唐代是中國(guó)封建社會(huì)繁榮的頂峰,各種藝術(shù)文化成就紛紛涌現(xiàn),園林藝術(shù)在此時(shí)也進(jìn)入了一個(gè)新的階段。到北宋,抽象自然和象征自然在園林建筑中日益明顯,成為中國(guó)園林的主要特色。從宋至清,是中國(guó)園林藝術(shù)的成熟期,其間名園舉不勝舉,單在蘇州一地,就有滄浪亭、獅子林、拙政園、留園等一系列經(jīng)典作品。
第一章 第二節(jié) 西方體系
起源于古希臘,其于西元前5世紀(jì)學(xué)仿波斯的造園藝術(shù),后來(lái)發(fā)展成為四周為住宅圍繞,中央為綠地,布局規(guī)則方正的柱廊園。隨后希臘的園林為古羅馬所繼承,他們將其發(fā)展為大規(guī)模的山莊園林,不僅繼承了以建筑為主體的規(guī)則式軸線布局,而且出現(xiàn)了整形修剪的樹(shù)木與綠籬,幾何型的花壇以及由整形常綠灌木形成的迷宮
第一章 第三節(jié) 東西方園林代表(附圖5-8)
古典園林:蘇州拙政園、蘇州網(wǎng)師園、揚(yáng)州瘦西湖、杭州劉莊水竹居;近代園林;日本庭院:枯山水庭園、林泉山水庭院。意大利園林:臺(tái)地式別墅園、阿馬爾菲海岸;永久的光榮--法國(guó)園林:宮廷式花園、古代寺廟園林、凡爾賽宮;情感的自然--英國(guó)園林:自然風(fēng)致式園林;理性的光芒--德國(guó)園林:杜塞道夫民眾公園、國(guó)家自然公園;美國(guó)園林:夏威夷海濱、黃石公園、迪斯尼樂(lè)園。
第一章 第三節(jié) 園林特點(diǎn)
一、東方園林
以自省、含蓄、蘊(yùn)藉、內(nèi)秀、恬靜、淡泊、循矩、守拙為美,重在情感上的感受和精神上的領(lǐng)悟。哲學(xué)上追求的是一種混沌無(wú)象、清凈無(wú)為、天人合一和陰陽(yáng)調(diào)和,與自然之間保持著和諧的,相互依存的融洽關(guān)系。
二、西方園林
表現(xiàn)為開(kāi)朗、活潑、規(guī)則、整齊、豪華、熱烈、激情,有時(shí)甚至是不顧奢侈地講究排場(chǎng)。古希臘哲學(xué)家推崇“秩序是美的”,他們認(rèn)為野生大自然是未經(jīng)馴化的,充分體現(xiàn)人工造型的植物形式才是美的,所以植物形態(tài)都修剪成規(guī)整幾何形式,園林中的道路都是整齊筆直的。18世紀(jì)以前的西方古典園林景觀都是沿中軸線對(duì)稱展現(xiàn)。從希臘古羅馬的莊園別墅,到文藝復(fù)興時(shí)期意大利的臺(tái)地園,再到法國(guó)的凡爾賽宮苑,在規(guī)劃設(shè)計(jì)中都有一個(gè)完整的中軸系統(tǒng)。
第二章 第二節(jié) 中國(guó)的美學(xué)思想
在對(duì)園林美的追求上,中國(guó)古典園林追求的是詩(shī)情畫(huà)意和情景交融。它以自然界的山水為藍(lán)本,借景生情,托物言志,從而產(chǎn)生“意境美”。這種意境美不是簡(jiǎn)單的再現(xiàn)或模仿自然,而是在深刻領(lǐng)悟自然美的基礎(chǔ)上加以抽象、概括與典型化的;它強(qiáng)調(diào)的是主、客體之間的情感契合點(diǎn),即“暢神”。
一、自然山水審美觀
中國(guó)古代對(duì)于自然美的欣賞,從文字上可以追溯到《詩(shī)經(jīng)》。自然山水園林最初產(chǎn)生于魏晉時(shí)期,當(dāng)時(shí)老莊玄學(xué)流行于世,天地自然、樸素、無(wú)為被奉為“大美”,“至美”而備受稱贊。莊子在《知北游》中言道“天地有大美而不言,四時(shí)有明法而不議,萬(wàn)物有成理而不說(shuō),圣人者,原天地之美而達(dá)萬(wàn)物之理,是故至人不為,大圣不作,觀于天地之謂也”。山水自然美被社會(huì)普遍自覺(jué)地當(dāng)作了審美對(duì)象。山水游覽,山水詩(shī)畫(huà)興起,人們或融身于大自然中陶冶情操、凈化心靈、修身養(yǎng)性,或潛心于畫(huà),以咫尺之幅顯千里之美,或作詩(shī)吟誦山水之麗。其后歷代山水游覽,山水詩(shī)畫(huà)長(zhǎng)盛不衰。這種自然山水審美很大程度上影響了中國(guó)的自然式山水園林的興起。如蘇州拙政園中堆山理水,水面曲折往復(fù),島嶼間列,亭榭奇石時(shí)提到自然山水審美觀。
二、陰陽(yáng)學(xué)說(shuō)與天地人合一的思想
陰陽(yáng)學(xué)說(shuō)與天地人合一的思想是中國(guó)美學(xué)思想最基本的特點(diǎn)之一。陰陽(yáng)學(xué)說(shuō)另一重要觀點(diǎn)是“中行”,中行即處理事物上恰到好處。陰陽(yáng)學(xué)說(shuō)美學(xué)觀深刻影響了城市景觀環(huán)境的塑造,虛實(shí)相生的環(huán)境設(shè)計(jì)藝術(shù),陰陽(yáng)說(shuō)中陰陽(yáng)的對(duì)立統(tǒng)一思想反映在環(huán)境設(shè)計(jì)中表現(xiàn)為空間與實(shí)體的虛實(shí)相生,陰陽(yáng)太極圖中相生相克,你中有我,我中有你的平衡模式也是空間布置的理想模式。“天人合一”的思想也深刻影響了中國(guó)古典造景風(fēng)格,“天人合一”把天、地、人這三材看作是相互貫通的,整個(gè)系統(tǒng)不僅具有整體性,而且還具有部分體現(xiàn)整體的自相似性,以小見(jiàn)大、以景生情的中國(guó)古典造景藝術(shù)就是從這一點(diǎn)出發(fā),以具體而微的縮微景觀來(lái)體現(xiàn)廣闊的自然美景,如園林中廣泛使用的疊石、盆景、小橋以小尺度的景物來(lái)表現(xiàn)大尺度的山林景觀。
三、意境美
意境美是我國(guó)特有的美學(xué)概念,起初用于詩(shī)詞鑒賞和評(píng)價(jià)?!霸⑶橛诰啊保霸⒕坝谇椤焙汀扒橹芯啊?、“景中情”等美學(xué)思想成為評(píng)價(jià)藝術(shù)的最高標(biāo)準(zhǔn)也成為評(píng)價(jià)城市環(huán)境景觀的最高標(biāo)準(zhǔn)。園林的設(shè)計(jì)也不僅僅是疊梁架屋、栽花種樹(shù)、堆山鑿池,而是運(yùn)用心靈的智慧與情感。通過(guò)展示風(fēng)景,體現(xiàn)個(gè)人對(duì)待生命的態(tài)度,園林設(shè)計(jì)、繪畫(huà)和詩(shī)歌有著某些共通的特征和創(chuàng)作原則,但設(shè)計(jì)的不同之處在于它要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)滿足人們觀賞需要、容納一定的行為功能以及符合具體物質(zhì)條件的空間場(chǎng)所,在有限的空間內(nèi),設(shè)計(jì)者必須利用一切可能的條件使觀賞者產(chǎn)生美的聯(lián)想。
四、朦朧美
中國(guó)造園講究的是含蓄、虛幻、含而不露、虛實(shí)相生。風(fēng)景時(shí)而開(kāi)朗,時(shí)而隱蔽。猶如一幅逐步展開(kāi)的畫(huà)卷,讓人回味無(wú)窮。這自然是中國(guó)人的審美習(xí)慣和觀念使然。中國(guó)人認(rèn)識(shí)事物多借助于直接的體認(rèn)。認(rèn)為直覺(jué)并非是感官的直接反應(yīng),而是一種心理活動(dòng)。一種內(nèi)在經(jīng)驗(yàn)的升華。不可能用推理的方法求得。中國(guó)園林的造景借鑒詩(shī)詞、繪畫(huà),力求含蓄、深沉、虛幻,手借以求得大中見(jiàn)小。小中見(jiàn)大,虛中有實(shí),實(shí)中有虛,或藏或露,或淺或深,從而把許多全然對(duì)立的因素交織融會(huì),渾然一體。
第二章 第二節(jié) 西方美學(xué)思想
西方美學(xué)史的開(kāi)端是古希臘羅馬美學(xué)。最早提出“美在比例”的是畢達(dá)哥拉斯學(xué)派。畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為美在于各部分之間的對(duì)稱和適當(dāng)?shù)谋壤?,藝術(shù)作品的成功“要依靠許多數(shù)的關(guān)系”。他們十分注意審美現(xiàn)象的數(shù)學(xué)基礎(chǔ),力圖為藝術(shù)家找出最美效果的經(jīng)驗(yàn)性規(guī)范,把美的本質(zhì)歸結(jié)為比例、對(duì)稱。這種形式主義的美學(xué)觀點(diǎn)對(duì)西方的各類藝術(shù)諸如繪畫(huà)、音樂(lè)、建筑、園林等都具有重要的指導(dǎo)意義。西方人追求美的本質(zhì)是因?yàn)樗麄冋J(rèn)為客觀世界是可認(rèn)識(shí)的,并可以表達(dá)為一套明晰的邏輯性概念系統(tǒng)。主要的美學(xué)思想的核心是“美在比例說(shuō)”,并由此推廣出對(duì)稱、和諧、規(guī)則等形式美的原則。
一、“唯理”美學(xué)
西方古代常以認(rèn)識(shí)論作為處理人和自然關(guān)系的準(zhǔn)則,人們每認(rèn)識(shí)一點(diǎn)自然規(guī)律和法則就會(huì)用來(lái)改造自然。在西方哲學(xué)中,人與自然便較多的處于對(duì)立狀態(tài),要么人戰(zhàn)勝自然,要么人對(duì)自然產(chǎn)生恐懼和敬畏,這在西方古典藝術(shù)中表現(xiàn)得很充分。因而在園林的建造過(guò)程中,西方人會(huì)花大力氣來(lái)磨平石塊、修剪樹(shù)木花枝,使其達(dá)到對(duì)稱、均衡、整體化一的標(biāo)準(zhǔn),并以此來(lái)體現(xiàn)人對(duì)自然的改造能力。另外,在歐洲的哲學(xué)思想中還十分強(qiáng)調(diào)理性對(duì)實(shí)踐的認(rèn)識(shí)作用。公元前六世紀(jì)的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就試圖從數(shù)量的關(guān)系上來(lái)尋找美的因素,著名的“黃金分割”理論最早就是由他們提出的。這種美學(xué)思想強(qiáng)調(diào)整齊、秩序、均衡、對(duì)稱,推崇圓、正方形、直線等。
一、人工美
中西園林形式上的差異非常明顯。西方園林的特點(diǎn)是講求幾何圖的組織,在明確的軸線引導(dǎo)下作左右前后對(duì)稱布置,甚至連花草樹(shù)木都修剪成各種規(guī)整的幾何形狀。形式上整齊化一,均衡對(duì)稱。從現(xiàn)象上看,西方造園主要立足于人工方法來(lái)改變其自然狀態(tài),一切都表現(xiàn)為一種人工的創(chuàng)造,從而形成了歐洲大陸規(guī)則式的造園風(fēng)格,強(qiáng)調(diào)人工美或幾何美,認(rèn)為人工美高于自然美。
二、形式美
早在古希臘,哲學(xué)家畢達(dá)哥拉斯就從數(shù)的角度來(lái)探求和諧,并提出了黃金律。羅馬時(shí)期的維特奮威在他的《建筑十書(shū)》中也提到了比例、均衡等問(wèn)題,提出“比例是美的外貌.是組合細(xì)部時(shí)適度的關(guān)系”。文藝復(fù)興時(shí)的達(dá)芬奇、米開(kāi)朗琪羅等人還通過(guò)人體來(lái)論證形式美的法則。而黑格爾則以“抽象形式的外在美”為命題,對(duì)整齊一律、平衡對(duì)稱、符合規(guī)律、和諧等形式美法則作抽象、概括,于是形式美的法則就有了相當(dāng)?shù)钠毡樾?。西方園林那種軸線對(duì)稱、均衡的布局,精美的幾何圖案構(gòu)圖,強(qiáng)烈的韻律節(jié)奏感都明顯的體現(xiàn)出對(duì)形式美的刻意追求。
三、明晰美
西方園林主從分明、重點(diǎn)突出、各部分關(guān)系明確、肯定。邊界和空間范圍一目了然,空間序列段落分明,給人以秩序井然和清晰明確的印象。主要原因是西方園林追求的形式美,遵循形式美的法則顯示出一種規(guī)律性和必然性,而規(guī)律性的東西都會(huì)給人以清晰的秩序感。另外西方人擅長(zhǎng)邏輯思維,對(duì)事物習(xí)慣于用分析的方法以揭示其本質(zhì)。
第三章 第一節(jié) 審美差異及體現(xiàn)
一、人工美與自然美 中西方園林從形式上看其差異非常明顯。西方園林所體現(xiàn)的是人工美,講求布局對(duì)稱、規(guī)則、嚴(yán)謹(jǐn),從而呈現(xiàn)出一種幾何圖案美,從現(xiàn)象上看西方造園主要是立足于用人工方法改變其自然狀態(tài)。而中國(guó)園林沒(méi)有任何規(guī)則可循,相反卻是山環(huán)水抱,曲折蜿蜒,不僅花草樹(shù)木任自然之原貌,即使人工建筑也盡量順應(yīng)自然而參差錯(cuò)落,力求與自然融合。
二、形式美與意境美
由于對(duì)自然美的態(tài)度不同,反映在園林藝術(shù)上的追求便有所側(cè)重了。西方造園雖不乏詩(shī)意,但刻意追求的卻是形式美;中國(guó)造園雖也重視形式,但傾心追求的卻是意境美。西方人認(rèn)為自然美有缺陷,為了克服這種缺陷而達(dá)到完美的境地,必須憑借某種理念去提升自然美,從而達(dá)到藝術(shù)美的高度。也就是一種形式美。西方園林那種軸線對(duì)稱、均衡的布局,精美的幾何圖案構(gòu)圖,強(qiáng)烈的韻律節(jié)奏感都明顯的體現(xiàn)出對(duì)形式美的刻意追求。
中國(guó)造園則注重“景”和“情”,其衡量的標(biāo)準(zhǔn)則要看能否借“景”來(lái)觸發(fā)人的情思,從而具有詩(shī)情畫(huà)意般的環(huán)境氛圍即“意境”。這顯然不同于西方造園追求的形式美。
三、必然性與偶然性
西方造園遵循形式美的法則,刻意追求幾何圖案美,諸如軸線對(duì)稱、均衡以及確定的幾何形狀,如直線、正方形、圓、三角形等的廣泛應(yīng)用。盡管組合變化可以多種多樣,但仍有規(guī)律可循。西方造園既然刻意追求形式美,就不可能違反形式美的法則,因此園內(nèi)的各組成要素都不能脫離整體,而必須以某種確定的形狀和大小鑲嵌在某個(gè)確定的部位,于是便顯現(xiàn)出一種符合規(guī)律的必然性。
中國(guó)造園走的是自然山水遠(yuǎn)的路子,所追求的是詩(shī)畫(huà)一樣的境界。如果說(shuō)它也十分注重于造景的話,那么它的素材、原形、靈感等就只能到大自然中去發(fā)掘。越是符合自然天性的東西便越包含豐富的意蘊(yùn)。因此中國(guó)的造園帶有很大的隨機(jī)性和偶然性。不但布局千變?nèi)f化,整體和局部之間也沒(méi)有嚴(yán)格的從屬關(guān)系,以致沒(méi)有什么規(guī)律性?!扒鷱酵ㄓ奶帲U房草木生”,“山窮水盡疑無(wú)路,柳暗花明又一村”等等都是極富詩(shī)意的境界。
中西相比,西方園林以精心設(shè)計(jì)的圖案構(gòu)成顯現(xiàn)出它的必然性,而中國(guó)園林中許多幽深曲折的景觀往往出乎意料之外,充滿了偶然性。
四、明晰與含混
西方園林主從分明,重點(diǎn)突出,各部分關(guān)系明確、肯定,邊界和空間范圍一目了然,給人以秩序井然和清晰明確的印象。主要原因是西方園林追求的形式美,遵循形式美的法則顯示出一種規(guī)律性和必然性,而但凡規(guī)律性的東西都會(huì)給人以清晰的秩序感。
中國(guó)造園講究的是含蓄、虛幻、含而不露、言外之意、弦外之音,使人們置身其內(nèi)有撲溯迷離和不可窮盡的幻覺(jué),這是中國(guó)人的審美習(xí)慣和觀念使然。中國(guó)人認(rèn)為直覺(jué)并非是感官的直接反應(yīng),而是一種心智活動(dòng),一種內(nèi)在經(jīng)驗(yàn)的升華,不可能用推理的方法求得。中國(guó)園林的造景借鑒詩(shī)詞、繪畫(huà),力求含蓄、深沉、虛幻,并借以求得大中見(jiàn)小,小中見(jiàn)大,虛中有實(shí),實(shí)中有虛,或藏或露,或淺或深,從而把許多全然對(duì)立的因素交織融會(huì),渾然一體,而無(wú)明晰可言。從而處處使人感到朦朧、含混。
五、唯理與重情
在西方,不論是唯物論還是唯心論都十分強(qiáng)調(diào)理性對(duì)實(shí)踐的認(rèn)識(shí)作用;它們強(qiáng)調(diào)整
一、秩序、均衡、對(duì)稱;推崇圓、正方形、直線等。歐洲幾何圖案形式的園林風(fēng)格正是這種“唯理”美學(xué)思想的影響下形成的。
中國(guó)古典園林則是滋生在中國(guó)文化的肥田沃土之中,并深受繪畫(huà)、詩(shī)詞和文學(xué)的影響。由于詩(shī)人、畫(huà)家的直接參與和經(jīng)營(yíng),中國(guó)園林從一開(kāi)始便帶有詩(shī)情畫(huà)意的濃厚感情色彩。中國(guó)畫(huà),尤其是山水畫(huà)對(duì)中國(guó)園林的影響最為直接、深刻。中國(guó)園林一直是循著繪畫(huà)的脈絡(luò)發(fā)展起來(lái)的。詩(shī)詞對(duì)中國(guó)造園藝術(shù)影響至深。中國(guó)古代園林多由文人畫(huà)家所營(yíng)造,不免要反映這些人的氣質(zhì)和情操。就決定了中國(guó)造園的“重情”的美學(xué)思想。
中國(guó)園林在“天人合一”模式下,人的價(jià)值賦予了自然,導(dǎo)致了自然的變化;西方文化重視對(duì)自然的“真”的探索并不斷創(chuàng)新,西方園林展示的是宇宙的物理秩序,是一種自然的情與理,這種理性的思維促使西方園林在各個(gè)不同時(shí)代有不同的表現(xiàn)。西方園林給我們的感覺(jué)是悅目,而中國(guó)園林則意在賞心。
第三章 第二節(jié) 實(shí)例對(duì)比
一、上海豫園
在中國(guó)的古代園林中,可以說(shuō)豫園在使用建筑構(gòu)造來(lái)顯示空間的變化性和豐富性上是最努力的,通過(guò)亭、榭、廊、墻、橋、柱桿、格柵等元素的各種組合,演化各種曲折變幻的空間和景致。然而,中國(guó)園林的真正追求并不是這些,雖然它也講究空間的變化,但這種變化應(yīng)是含蓄的、非直觀的建筑性表露的。所以,豫園在這方面雖然盡了極大努力,但整個(gè)園林則顯得趣味有余但意味不足。
二、勒諾特式園林代表---凡爾賽宮苑
勒諾特的園林與自然之間不再需要清晰明確的界限,更不需要圍墻。在他的設(shè)計(jì)中,大自然被巧妙的用來(lái)烘托氣勢(shì)磅礴的氣氛,這種與自然新的關(guān)系產(chǎn)生的效果超過(guò)了從前的古堡和莊園花園,也超過(guò)了以往意大利等任何地方的花園,它并不是在向自然挑戰(zhàn),只是人工的一種展現(xiàn)。
凡爾賽宮宮殿為古典主義風(fēng)格建筑,立面為標(biāo)準(zhǔn)的古典主義三段式處理,即將立面劃分為縱、橫三段,建筑左右對(duì)稱,造型輪廓整齊、莊重雄偉,被稱為是理性美的代表。其內(nèi)部裝潢則以巴洛克風(fēng)格為主,少數(shù)廳堂為洛可可風(fēng)格。
參考文獻(xiàn):[1]《知北游》 莊子; [2]《建筑十書(shū)》羅馬 維特奮威;
[3] 宗柏華 中國(guó)園林藝術(shù)概觀
科學(xué)出版社
1987年
[4] 百度圖片
附圖:揚(yáng)州瘦西湖 蘇州拙政園
杭州劉莊水竹居蘇州網(wǎng)師園
近代園林
枯山水庭園
林泉山水庭院
意大利臺(tái)地式別墅園
意大利臺(tái)地式園林
意大利阿馬爾菲海岸
法國(guó)宮廷式花園
古代寺廟園林
凡爾賽宮
英國(guó)園林
德國(guó)園林
德國(guó)杜塞道夫民眾公園
德國(guó)國(guó)家自然公園
美國(guó)園林
黃石公園
迪斯尼公園
上海豫園
凡爾賽宮苑
第四篇:教育學(xué)原理專題一學(xué)習(xí)活動(dòng)之分析理解中西方教育的不同傳統(tǒng)
專題一學(xué)習(xí)活動(dòng):分析理解中西方教育的不同傳統(tǒng)
1、分別在中文和西文背景下嘗試對(duì)教育進(jìn)行詞源分析。
(一)、中文詞源分析
在中文背景下對(duì)教育進(jìn)行詞源考察,可以發(fā)現(xiàn),在中國(guó)古代主要使用“教”和“學(xué)”這兩個(gè)詞述說(shuō)教育。在甲骨文和金文中,“教”,左下方表示作為教育對(duì)象的孩子,左上方表示作為教的內(nèi)容的占卜活動(dòng),右下方表示手,右上方表示鞭子或棍子,是教的過(guò)程和手段,整個(gè)字就像有人在旁執(zhí)鞭督促小孩學(xué)習(xí);“學(xué)”,左上方和右上方表示兩只手,上方中間表示占卜的活動(dòng),中間表示學(xué)習(xí)地方的房間,下方表示孩子,整個(gè)字就是孩子在房子里學(xué)習(xí)有關(guān)知識(shí)?!敖獭焙汀皩W(xué)”是從不同角度對(duì)教育進(jìn)行描述。19世紀(jì)末20世紀(jì)初,“教育”一詞在中文中取代了“教”和“學(xué)”。
(二)、西文詞源分析
在西文背景下對(duì)教育進(jìn)行詞源考察,可以看到,在西文中,英文、法文、德文中的教育一詞均由拉丁文“educare”演化而來(lái),而拉丁文“educare”表示“引出”的意思??梢?jiàn),西文中“教育”一詞表示,把受教育者內(nèi)在的東西引導(dǎo)出來(lái)。具體說(shuō),教育是通過(guò)適當(dāng)?shù)姆绞?、方法、途徑、媒介,把受教育者?nèi)在的天資、稟賦、能力、知識(shí)、智慧、美德等引導(dǎo)出來(lái)的一種人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。
從文字學(xué)和詞源學(xué)的角度可以看出中西方教育的差別:教育是為一定的社會(huì)政治和經(jīng)濟(jì)服務(wù)的,教育內(nèi)容的選擇必定受一定的社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)所制約。中國(guó)古代社會(huì)之所以選儒家經(jīng)典著作作為教育的主體內(nèi)容,是因?yàn)槿寮医?jīng)典是統(tǒng)治階級(jí)的理論基礎(chǔ),統(tǒng)治階級(jí)要求人們忠于君王,拼命鼓吹孝道,提出“以孝治天下”,反映在教育的內(nèi)容上就是崇尚書(shū)本,崇尚儒家經(jīng)典。西方教育在內(nèi)容上要寬泛得多,古希臘社會(huì)和古羅馬社會(huì)崇尚自然,自然科學(xué)技術(shù)很早就成了教育的重要內(nèi)容。西方教育注重引導(dǎo)學(xué)生思考,啟發(fā)學(xué)生心智。學(xué)生接受教育并從學(xué)習(xí)中獲得樂(lè)趣,所以創(chuàng)造力得到極大發(fā)展。東西方社會(huì)對(duì)世界文明,特別是三大科學(xué)領(lǐng)域(自然科學(xué)、社會(huì)科學(xué)、人文科學(xué))的貢獻(xiàn)因此而有巨大的不同。
2、通過(guò)教育的中西文詞源對(duì)比分析理解中西方教育的不同傳統(tǒng)。
對(duì)上述考察進(jìn)行對(duì)比可見(jiàn),西方對(duì)教育的理解圍繞兒童的內(nèi)在潛能和需要,強(qiáng)調(diào)以兒童為中心,主張兒童身心自由與和諧發(fā)展,提倡在教育者的積極引導(dǎo)下,將其內(nèi)在的東西展現(xiàn)出來(lái),然后逐漸加強(qiáng)和豐富。而中國(guó)對(duì)教育的理解主張按照成人既定的計(jì)劃,在成人的嚴(yán)厲監(jiān)督、鞭笞與懲罰下,強(qiáng)制要求兒童被動(dòng)學(xué)習(xí)外在于自己的知識(shí)、智慧、美德等,表現(xiàn)出事先所希望表現(xiàn)出來(lái)的素養(yǎng)。教育意識(shí)影響教育行為,中西方對(duì)教育理解的巨大差異,決定了相應(yīng)的教育觀念以及行為上的巨大分野。
需要注意的是,盡管孔子等教育家的思想中有啟發(fā)性的教育教學(xué),但是這并不能改變整個(gè)中國(guó)教育傳統(tǒng)中強(qiáng)制和灌輸?shù)奶攸c(diǎn)。西方教育中盡管強(qiáng)調(diào)啟發(fā)、引導(dǎo)和激發(fā),但也有強(qiáng)制和灌輸?shù)囊幻?。只不過(guò),西方更注重從兒童本身引發(fā)出他們的內(nèi)在潛質(zhì),而中國(guó)更注重強(qiáng)制和灌輸。
第五篇:作業(yè)二:傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)和新課改下的美術(shù)教學(xué)有何不同
從老師|、學(xué)生、學(xué)習(xí)過(guò)程、教學(xué)評(píng)價(jià)、資源開(kāi)發(fā)、課堂組織等方面談一談傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)和新課改下的美術(shù)教學(xué)有何不同?
當(dāng)前正在全國(guó)范圍全面推開(kāi)的新課程改革,給學(xué)校各學(xué)科教學(xué)帶來(lái)了新的生機(jī),并為素質(zhì)教育思想的全面落實(shí)創(chuàng)造了新契機(jī)。一直以來(lái)處于學(xué)校教學(xué)之薄弱環(huán)節(jié)的美術(shù)學(xué)科教學(xué),更應(yīng)該抓住這次新課改的契機(jī),以新的教育理念創(chuàng)新教學(xué)模式,為提高學(xué)生素養(yǎng),促進(jìn)學(xué)生個(gè)性全面健康發(fā)揮更重要的作用。高中階段的美術(shù)教育是以美術(shù)鑒賞為主,大量的圖象和專業(yè)知識(shí)加之繁重的學(xué)業(yè),如果沒(méi)有一個(gè)能調(diào)動(dòng)學(xué)生積極性的教學(xué)過(guò)程,本應(yīng)充滿活力的美術(shù)課在學(xué)生面前變得黯然失色。如何克服浮躁,讓他們愛(ài)上這個(gè)課堂,如何上好一堂美術(shù)課是擺在我們面前的一個(gè)重要課題。新課程標(biāo)準(zhǔn)指出:“應(yīng)通過(guò)美術(shù)學(xué)習(xí),使學(xué)生認(rèn)識(shí)人的情感、態(tài)度、價(jià)值觀的差異性,人類社會(huì)的豐富性,并在一種廣泛的文化情境中,認(rèn)識(shí)美的特征、美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對(duì)社會(huì)生活的獨(dú)特貢獻(xiàn)?!比绾紊虾妹佬g(shù)課,有以下見(jiàn)解與體會(huì)。
一、傳統(tǒng)觀念影響下的美術(shù)教學(xué)存在的問(wèn)題和不足
美術(shù)課在高中教學(xué)中地位的弱化,除了應(yīng)試教育思想的干擾外,還與人們普遍對(duì)美術(shù)學(xué)科缺乏認(rèn)識(shí)不無(wú)關(guān)系。人們一般認(rèn)為,美術(shù)課就是教會(huì)學(xué)生一定的繪畫(huà)等美術(shù)技能,提高學(xué)生的造型表現(xiàn)能力,這是偏頗的認(rèn)識(shí),在這一觀念的影響下美術(shù)教學(xué)存在的突出問(wèn)題是:學(xué)校普遍重視不夠,教學(xué)設(shè)備投人不足;教學(xué)方法陳舊簡(jiǎn)單,重技法輕素養(yǎng);美術(shù)課成為學(xué)校開(kāi)展素質(zhì)教育的裝飾品,表面上豐富多彩,實(shí)質(zhì)上空虛蒼白,遠(yuǎn)未發(fā)揮其在素質(zhì)教育中的基礎(chǔ)性作用。
二、新課程理念下對(duì)美術(shù)教學(xué)的再認(rèn)識(shí)
美術(shù)教學(xué)是令人精神愉悅。曲折的線條,跳躍靈動(dòng)的點(diǎn),變化無(wú)窮五彩繽紛的色彩。美術(shù)教育的最終目的是發(fā)展學(xué)生個(gè)性,培養(yǎng)學(xué)生的審美觀,發(fā)揮他們的創(chuàng)造性?!睹佬g(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》提出:美術(shù)課程應(yīng)適應(yīng)素質(zhì)教育的要求,面向全體學(xué)生,以學(xué)生的發(fā)展為本。
三、變主導(dǎo)為引導(dǎo),是上好一堂美術(shù)課的重要前提
新課程理念下,教學(xué)被看成是師生交往,積極互動(dòng),共同發(fā)展的過(guò)程。在這一過(guò)程中,教師與學(xué)生將分享彼此的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn),交流彼此的感受和體驗(yàn)。教師不只是知識(shí)的傳播者和管理者,還是學(xué)生發(fā)展的促進(jìn)者和引導(dǎo)者。教師由教學(xué)中的主角轉(zhuǎn)向“平等中的首席”。為了能充分調(diào)動(dòng)學(xué)生積極性和參與性,對(duì)每個(gè)要點(diǎn)都盡可能的以問(wèn)題的形式提問(wèn)學(xué)生,等他們發(fā)表了自己的看法后,在此基礎(chǔ)上通過(guò)實(shí)例與他們一起來(lái)分析原因。通過(guò)這些課堂提問(wèn)的設(shè)計(jì)是我感覺(jué)首先,教師要把主要精力轉(zhuǎn)到激發(fā)學(xué)生的內(nèi)在動(dòng)力,培養(yǎng)學(xué)習(xí)能力上來(lái),要把教學(xué)的重心放在如何促進(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí)的學(xué)習(xí),從而真正實(shí)現(xiàn)教是為了不教。其次,教師要引導(dǎo)學(xué)生尋找,收集和利用學(xué)習(xí)資源,營(yíng)造開(kāi)放式的課堂氣氛。讓學(xué)生始終在課堂上處于一種積極的,活潑的,興奮的狀態(tài)。引導(dǎo)學(xué)生圍繞問(wèn)題的核心進(jìn)行探索和討論,建立和諧,民主,平等的師生關(guān)系。引導(dǎo)學(xué)生分享彼此的思想成果,并重新審視自己的想的下一代。
四、教學(xué)形式多變并且結(jié)合實(shí)際。吸引學(xué)生注意力,是上好一堂美術(shù)課的重要保證
在美術(shù)欣賞的教學(xué)中,為保證學(xué)生對(duì)美術(shù)欣賞課的興趣的持久性,避免學(xué)生產(chǎn)生厭學(xué)情緒,筆者多采取不同的方法進(jìn)行教學(xué)實(shí)踐,取得了較好的效果。首先,充分利用多媒體教學(xué),使學(xué)生耳目一新。以往的傳統(tǒng)教學(xué)基本上是老師講,學(xué)生聽(tīng),或者是老師在黑板上畫(huà),學(xué)生在下面跟著畫(huà),效果平平。
總之,新課程標(biāo)準(zhǔn)指導(dǎo)下的美術(shù)教學(xué)理念,以學(xué)生為主體,更富有鮮活的時(shí)代氣息,美術(shù)教師更應(yīng)大膽開(kāi)拓教學(xué)活動(dòng),實(shí)現(xiàn)美術(shù)教學(xué)從以學(xué)科為中心到以學(xué)生為中心的轉(zhuǎn)變,尋求優(yōu)化美術(shù)教學(xué)的真正出路,使學(xué)生得以更生動(dòng)活潑地。