第一篇：第四節(jié)、陳淳、徐渭、惲壽平

明代是中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)史上的一個(gè)重要階段。在“吳門”興復(fù)文人畫(huà)的風(fēng)潮的影響下，隨著明代中期“心學(xué)”的興起，畫(huà)家們的藝術(shù)主觀能動(dòng)性開(kāi)始被調(diào)動(dòng)起來(lái)，在沿襲傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上又進(jìn)一步得到發(fā)展，山水、人物、花鳥(niǎo)各種畫(huà)科，全面開(kāi)拓，題材廣泛，尤以山水、花鳥(niǎo)畫(huà)成就最為顯著，表現(xiàn)手法有更大的創(chuàng)新，使明代中期的繪畫(huà)變得更有生氣，在技法上也有很多突破，可謂名家輩出，流派紛繁，其鮮明的時(shí)代風(fēng)格，確立了承前啟后的重要?dú)v史地位。表現(xiàn)在水墨花鳥(niǎo)創(chuàng)作方面，水墨寫(xiě)意的大家應(yīng)運(yùn)而生，號(hào)稱“白陽(yáng)、青藤”的陳淳與徐渭是兩位在中國(guó)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)史上的繼往開(kāi)來(lái)的開(kāi)派大師，他們的水墨寫(xiě)意花卉對(duì)以后的花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展具有極其深遠(yuǎn)的影響。是中國(guó)繪畫(huà)史上富有開(kāi)拓性并對(duì)后世產(chǎn)生巨大影響的關(guān)鍵性人物。

陳淳（1438－1544），字道復(fù)，以字行，更字復(fù)甫，號(hào)白陽(yáng)，又號(hào)白陽(yáng)山人。長(zhǎng)洲（今江蘇蘇州）人。陳淳自幼飽學(xué)，天才俊發(fā)，凡經(jīng)學(xué)、古文、詞章、書(shū)法、詩(shī)、畫(huà)，無(wú)不精妙。曾以諸生資格貢入太學(xué)，卒業(yè)而棄官回鄉(xiāng)，縱情于藝。書(shū)畫(huà)學(xué)于文征明，后不拘師法，又法米芾、黃公望、王蒙等家，其畫(huà)藝較文征明疏放，在文氏門下，聲譽(yù)最高。尤擅水墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)，開(kāi)明代寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)新格局。早期筆墨簡(jiǎn)潔精練，風(fēng)格疏爽，意趣閑靜。中年以后，在繼承沈周、文征明水墨寫(xiě)生的基礎(chǔ)上，上追宋元，廣師博取，綜合各法，創(chuàng)造出揮灑自如、高逸超邁的大寫(xiě)意畫(huà)風(fēng)。在寫(xiě)意花卉方面，陳淳獨(dú)得玄門，筆法揮灑自如，富有疏朗輕健的風(fēng)姿，用墨設(shè)色，則如徐沁所渭“淺色淡墨之痕俱化矣！” 其藝術(shù)提倡漫興墨戲式的創(chuàng)作方法，拓寬了花卉畫(huà)的表現(xiàn)題材，完善了一段繪畫(huà)一段題跋的長(zhǎng)卷形式，陳淳晚年的花鳥(niǎo)畫(huà)將水墨寫(xiě)意技法提高到一個(gè)新的水平，開(kāi)辟出由小寫(xiě)意進(jìn)而大寫(xiě)意的境界。他的技法十分全面，無(wú)論雙勾、勾花點(diǎn)葉、沒(méi)骨、點(diǎn)厾、暈染、水墨淡彩，俱能運(yùn)用自如，游刃有余。在水墨的表現(xiàn)上，能掌握生紙性能，分施墨法和水法，從而產(chǎn)生前所未有的種種微妙變化，用筆放浪，大有生趣，所謂“一花半葉，淡墨欹豪，疏斜歷亂，咄咄逼真，傾動(dòng)群類”，王世貞在《州續(xù)稿》中說(shuō)：“勝國(guó)（元朝）以來(lái)，寫(xiě)花卉者無(wú)如吾吳郡，而吳郡自沈啟南（周）后，無(wú)如陳道復(fù)、陸叔平（治）。”近代畫(huà)家如蒲華、吳昌碩、齊白石等，在詩(shī)文題畫(huà)中，都對(duì)陳淳作出了極高的評(píng)價(jià)。陳淳書(shū)法亦有精深的造詣，能篆隸，工行草，其大草從容灑落，豪放天成，神采飛揚(yáng)。詩(shī)詞信口拈來(lái)，詩(shī)風(fēng)淳淡清麗，很少用典和拗句，平易真切，著有《白陽(yáng)集》。陳淳廣博的修養(yǎng)以及詩(shī)書(shū)畫(huà)的完美結(jié)合，大大增加了其大寫(xiě)意花鳥(niǎo)的藝術(shù)感染力。其山水畫(huà)亦不同流俗，惜為其花鳥(niǎo)畫(huà)聲名所掩，以寫(xiě)意花鳥(niǎo)之法施之山水，其墨氣的濃淡似一筆為之，筆致輕松隨意，奔放灑脫，滿幅粗枝大塊，有越出紙外之感。傳世作品有藏于上海博物館《竹石菊花圖》軸、《山茶水仙圖》軸，藏于故宮博物院《瓶蓮圖》軸、《葵石圖》軸等，藏于天津市藝術(shù)博物館《罨畫(huà)山圖》卷；藏于南京博物院《松石萱花圖》軸、《牡丹圖》卷，和藏于遼寧省博物館《榴花湖石圖》軸、《萱茂梔香圖》軸以及藏于日本大阪市立美術(shù)館《前赤壁圖》卷等。

《葵石圖》，紙本，縱68.6厘米，橫33.8厘米。現(xiàn)藏北京故宮博物院。畫(huà)面為一片與奇石相伴的花草及一棵挺立盛開(kāi)的蜀葵。作者采用寫(xiě)意手法，筆墨放縱自然?；ㄓ们迥?、葉施濃墨．山石以淡墨隨意皴擦，形成濃與淡、粗與細(xì)、點(diǎn)與面、柔與勁、蒼老與婉約、枯澀與潤(rùn)秀的種種對(duì)比，使畫(huà)面上的節(jié)奏感顯得很明快。畫(huà)的右上端題詩(shī)：“碧葉垂清露，金英側(cè)曉風(fēng)，”道出畫(huà)中景物的形態(tài)。款“道復(fù)”，衿二印。此圖瀟灑隨意，意趣高雅。充分體現(xiàn)了陳淳深厚的修養(yǎng)和精湛的技藝。

明代畫(huà)壇大家林立，其中最富創(chuàng)意的水墨花鳥(niǎo)畫(huà)大師當(dāng)首推徐渭。徐渭(1521～1593)，初字文清，改字文長(zhǎng)，號(hào)天池山人，又有田丹水、天池生、天池漁隱、青藤老人、金壘、金回山人、山陰布衣、白鷴山人、鵝鼻山儂等。晚年號(hào)青藤道士，或署名田水月。山陰（今浙江紹興）人。所居在紹興城內(nèi)，有“一枝堂”、“柿葉堂”、“青藤書(shū)屋” 等。徐渭天資聰穎，性情放縱，二十歲時(shí)即為生員，后八次鄉(xiāng)試而未中，恢心仕途。中年為兵部右侍郎兼僉都御史胡宗憲幕僚軍師，對(duì)當(dāng)時(shí)軍事、政治和經(jīng)濟(jì)事務(wù)多有籌劃，并參預(yù)過(guò)東南沿海的抗倭斗爭(zhēng)。后胡宗憲因嚴(yán)嵩黨禍牽連自殺，徐渭深受刺激，一度發(fā)狂，精神失常，蓄意自殺，用利斧擊破頭顱，“血流被面，頭骨皆折，揉之有聲”，又曾“以利錐錐入兩耳，深入寸許，竟不得死”。又懷疑其繼室張氏不貞而誤殺，被捕入獄七年。后為張?jiān)恚骱擦中拮I(yíng)救出獄。出獄后已５３歲，這時(shí)他才真正拋開(kāi)仕途，四處游歷，開(kāi)始著書(shū)立說(shuō)，寫(xiě)詩(shī)作畫(huà)，他的許多重要作品，皆產(chǎn)生于此時(shí)。徐渭的詩(shī)書(shū)畫(huà)文全面發(fā)展。擅長(zhǎng)畫(huà)花鳥(niǎo)，兼能山水、人物、水墨寫(xiě)意，氣勢(shì)縱橫奔放。特長(zhǎng)于水墨大寫(xiě)意花卉，喜作水墨葡萄、牡丹，工畫(huà)殘菊敗荷，爐瓶彝鼎，以隱喻自己懷才不遇，借物抒惰，以物喻人，雖狂涂亂抹卻皆古樸淡雅，橫生意趣而別有風(fēng)致。徐渭常題詩(shī)題句于作品中，借題發(fā)揮，抒寫(xiě)對(duì)世事的憤懣，所表現(xiàn)的思想政治傾向多比較激烈。如在《畫(huà)蘭》詩(shī)中云：“醉抹醒涂總是春，百花枝上綴精神。自從畫(huà)得湘蘭后，更不閑題與俗人?！?而他題《螃蟹圖》云：“稻熟江村蟹正肥，雙螯如戟挺青泥，若教紙上翻身看，應(yīng)見(jiàn)團(tuán)團(tuán)董卓臍?！备憩F(xiàn)出對(duì)權(quán)貴的憎恨與輕蔑。對(duì)書(shū)法頗多自負(fù)。他認(rèn)為自己的寫(xiě)意花鳥(niǎo)得之于書(shū)法修養(yǎng)，曾說(shuō)：“迨草書(shū)盛行乃始有寫(xiě)意畫(huà)?！?蓋以生韻統(tǒng)形似，藝術(shù)上更加潑辣真切。為后來(lái)不少名畫(huà)家如石濤、八大山人、鄭板橋、吳昌碩等所效法。徐渭所繪山水，縱橫不拒繩墨，所繪人物尤其生動(dòng)。徐渭亦工書(shū)法，他的書(shū)法與沉悶的明代前期書(shū)壇對(duì)比顯得格外突出。學(xué)書(shū)于二王一脈而尤以宋人取法為多，對(duì)米芾深有研習(xí)。他在《書(shū)米南宮墨跡》跋曰：“閱米南宮書(shū)多矣，瀟散爽逸，無(wú)過(guò)此帖，辟之朔漠萬(wàn)馬，驊騮獨(dú)見(jiàn)?！笨梢?jiàn)他對(duì)米芾的深悟透解。徐渭最擅長(zhǎng)氣勢(shì)磅礴的狂草筆墨恣肆，筆意奔放如其詩(shī)，滿紙狼藉，蒼勁中姿媚躍出。他對(duì)自己的書(shū)法極為自負(fù)，自己認(rèn)為“吾書(shū)第一，詩(shī)二，文三，畫(huà)四”。又曾在《題自書(shū)一枝堂帖》中說(shuō)：“高書(shū)不入俗眼，入俗眼者非高書(shū)。然此言亦可與知者道，難與俗人言也?！?袁宏道等稱贊他的書(shū)法“筆意奔放”，“蒼勁中姿媚躍出”，“在王雅宜、文征仲之上?！?又云“不論書(shū)法論書(shū)神，誠(chéng)八法之散圣，字林之俠客也”（《書(shū)林藻鑒》）。徐渭詩(shī)文風(fēng)格清奇，不落窠臼，并著有詩(shī)文《徐文長(zhǎng)全集》、《徐文長(zhǎng)佚稿》、《徐文長(zhǎng)佚草》等，他還是一位杰出的劇作家。他的雜劇《四聲猿》曾得到湯顯祖、馬驥德等曲學(xué)家們的好評(píng)。并有戲劇論著《南詞敘錄》問(wèn)世，頗具超越前人見(jiàn)解和打破陳規(guī)之處。又著有《會(huì)稽縣志》，曾對(duì)地方政治經(jīng)濟(jì)提出一些改革主張。他的藝術(shù)不拘于物象，能抓住物件的神氣，鋪張揚(yáng)厲，勢(shì)如急風(fēng)驟雨，縱橫脾睨。他的大寫(xiě)意潑墨花鳥(niǎo)，繼陳道復(fù)以后，更加狂縱，筆簡(jiǎn)意濃，形象生動(dòng)，影響深遠(yuǎn)。開(kāi)啟了明清以來(lái)水墨寫(xiě) 意法的新途徑。清代朱耷、原濟(jì)、揚(yáng)州八怪中李單、鄭板橋、李方膺都受其影響。數(shù)百年來(lái)勢(shì)頭未衰，清代鄭板橋嘗自稱“青藤門下一走狗”，近代藝術(shù)大師齊白石曾說(shuō)：“恨不生三百年前，為青藤磨墨理紙?！?徐渭傳世著名作品有藏于故宮博物院《墨葡萄圖》軸、《山水人物花鳥(niǎo)》冊(cè)（均）、《牡丹蕉石圖》軸，晚年所作《墨花》九段卷以及現(xiàn)藏南京博物院《雜花卷》等，都是他的重要代表作?！赌咸褕D》，此圖純以獨(dú)出心材的表現(xiàn)手法，以水墨寫(xiě)葡萄，隨意涂抹點(diǎn)染畫(huà)出葡萄珠的晶瑩透徹之感，顯得淋漓酣暢。藤條紛披錯(cuò)落，水墨酣暢，任乎性情。徐渭在畫(huà)上自題詩(shī)曰： “半生落魄已成翁，獨(dú)立書(shū)齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無(wú)處賣，閑拋閑擲野藤中?！比珗D狀物不拘形似，揮灑自如，情景交融，將其五十歲以后，飽經(jīng)憂患、抱負(fù)難酬的無(wú)可奈何的憤恨與抗?fàn)?，盡情抒泄于筆墨之中。《牡丹蕉石圖》紙本水墨，縱120.6厘米，橫58.4厘米.，此幅以筆墨形象寄予濃烈的思想感情，墨韻氣勢(shì)，奔放橫溢，令人耳目一新，為徐氏不可多得的杰作?，F(xiàn)藏南京博物院《雜花卷》，全畫(huà)有牡丹、紫薇、葡萄、芭蕉、梅花水仙和竹等13種。情意所至，氣勢(shì)豪放。在四百年后的今天，仍給人以筆墨淋漓，賞心悅目之感。顯現(xiàn)了高度的藝術(shù)技巧。表現(xiàn)出畫(huà)家深厚的功力。晚年所作《墨花》九段卷，每段畫(huà)旁均題以詩(shī)句。達(dá)到詩(shī)書(shū)畫(huà)一體而交輝相映的藝術(shù)高度。

陳淳與徐渭繼往開(kāi)來(lái)的卓越創(chuàng)造，極大的改變了中國(guó)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)歷史，在他們之后的花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作開(kāi)始注重寫(xiě)生與寫(xiě)意的結(jié)合。使得筆墨作為花鳥(niǎo)畫(huà)的形式語(yǔ)言與造型之間的關(guān)系發(fā)生了深刻的變化，由筆墨語(yǔ)言來(lái)引領(lǐng)寫(xiě)生造型從而達(dá)到傳神寫(xiě)照成為新的發(fā)展大趨勢(shì)。這方面的突出人物是距陳淳與徐渭身后不遠(yuǎn)的惲壽平。惲壽平(1633～1690)，初名格，字壽平，后以字行，改字正叔。號(hào)南田，又號(hào)云溪外史、白云外史，東園客，甌香散人等。江蘇常州(武進(jìn))人。一生坎坷，飽經(jīng)困苦，其父曾是明未有影響的“復(fù)社”的成員，其亦曾與父兄組織力量抗清，后為隱居之士，崇尚氣節(jié)，誓不應(yīng)科舉。惲壽平幼年聰穎玲利，8歲便有詠蓮花之詩(shī)。早年承襲家學(xué)，后與唐宇昭、莫云卿、莊子純、楊兆魯、笪重光、毛先舒、諸匡鼎等名流交游，切磋唱和，尤與王翚友情彌篤，傾談投機(jī)。惲壽平擅畫(huà)山水，早年即承家學(xué)，又取法元代王蒙、黃公望、倪瓚，并上溯董源、巨然。因見(jiàn)王翚山水作品，自覺(jué)不能超其藝，舍而學(xué)花竹禽蟲(chóng)。他斟酌古今，參以畫(huà)史文獻(xiàn)，獨(dú)開(kāi)生面，海內(nèi)宗之，有“常州派”、“南田派”之稱。其花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)因祖述北宋名家徐崇嗣一派的沒(méi)骨寫(xiě)生畫(huà)法，用筆瀟灑秀逸，講究形似，但又不拘泥于形似，具有明麗秀潤(rùn)的特色，頗具文人畫(huà)韻味。與王時(shí)敏、王鑒、王翚、王原祁、吳歷齊名，被合稱為“清初六大家”，或稱“四王吳惲”。張庚《國(guó)朝畫(huà)征錄》言其：“舍山水而學(xué)花卉，斟酌今古，以北宋徐崇嗣為歸，一洗時(shí)習(xí)，獨(dú)開(kāi)生面，為寫(xiě)生正派，由是海內(nèi)學(xué)者宗之?！?惲壽平的創(chuàng)作態(tài)度非常嚴(yán)肅認(rèn)真，對(duì)物寫(xiě)生，師法造化，他?！皩?duì)花臨寫(xiě)”，為花“留照”，為花”留影”。其花卉畫(huà)法以淡彩與淡墨混用，筆法取設(shè)骨，下筆后花卉的姿態(tài)尤顯淋漓生動(dòng)，色彩鮮潤(rùn)。尤其是他的畫(huà)法不是僅僅靠用色，而是別開(kāi)生面恰到好處地在色中用水，創(chuàng)造了色染水暈法，點(diǎn)、染同用等色彩結(jié)構(gòu)技法，從而發(fā)展了沒(méi)骨花卉的表現(xiàn)方法。特別是他中年以后的作品，常常用色和水交暈染，使得色與水渾然一體，不僅表現(xiàn)出花卉的色，而且合理的強(qiáng)調(diào)了筆墨的形式語(yǔ)言價(jià)值，給人以質(zhì)感、光感、動(dòng)勢(shì)感和鮮活感，創(chuàng)造“天外之天，水中之水，筆中之筆，墨外之墨”藝術(shù)境界。惲壽平在我國(guó)花卉畫(huà)史上，起著承前啟后、繼往開(kāi)來(lái)的作用，創(chuàng)造性的發(fā)展了沒(méi)骨花卉藝術(shù)。惲壽平傳世作品極多，主要有《紅梅山茶圖》、《梅竹圖》、《錦石秋花圖》、《玉堂富貴圖》、《桃花圖》、《三友圖》、《墨菜》等，皆筆墨潤(rùn)秀，神完氣足?！跺\石秋花圖》軸為康熙二十一年所作，以沒(méi)骨迭色漬染法，寫(xiě)湖石及秋棠、雁來(lái)紅等秋色，設(shè)色淡雅，無(wú)脂粉華靡之態(tài)，情調(diào)秀麗明快，用筆秀逸，卻無(wú)纖弱之態(tài)，為沒(méi)骨花卉的精品。同年所作的《蒲塘真趣圖》軸，全圖荷葉以淡墨鋪染而成，花朵用色彩直接點(diǎn)染，繪一叢荷花沖泥凌空而上，荷葉舒展婀娜，隨風(fēng)搖曳。色調(diào)清麗冷艷，用筆飄逸灑脫?！赌恕?，以沒(méi)骨法寫(xiě)青菜、芹菜，用筆灑脫，色彩雅淡，極盡筆墨披離清潤(rùn)之能事，菜葉水漬淋漓，有鮮嫩之感。上海博物館所藏的《安石榴》扇面，繪折枝石榴，熟透的榴實(shí)碩大飽滿，霜皮剝裂，榴子白中帶紅，晶瑩奪目。屬于工筆沒(méi)骨花卉法的范疇，構(gòu)圖單純，主體突出，題詩(shī)秀美、典雅、大方。惲壽平亦善書(shū)法，有“惲體”之稱。尤精于詩(shī)文，被譽(yù)為“毗陵六逸之冠”，王嗣衍、孫讜編有《南田詩(shī)鈔》五卷，蔣光煦又增輯南田詩(shī)稿，題《甌香館集》凡十卷，流傳甚廣。還有《南田詩(shī)草》、《歐香館集》、《南田畫(huà)真本》、《南田集》著述多種。

惲壽平在繪畫(huà)理論方面，他的重要論述，及創(chuàng)作思想，都包括在他的《南田畫(huà)跋》和《歐香館集》中，大量涉及書(shū)畫(huà)的議論，無(wú)不鞭撻入里，玲瓏剔透。《南田畫(huà)跋》云：“筆墨木無(wú)情，不可使運(yùn)筆墨者無(wú)情；作畫(huà)在攝情，不可使鑒畫(huà)者不生情。” 他尤其強(qiáng)調(diào)人品與畫(huà)品的關(guān)系，要求畫(huà)家“出入風(fēng)雨，卷舒蒼翠”，然后“走向造化于筆端”。他強(qiáng)調(diào)畫(huà)家主觀情思對(duì)繪畫(huà)對(duì)象的溶鑄，和傳寫(xiě)出繪畫(huà)對(duì)象之神的作用。惲壽平開(kāi)創(chuàng)的這種筆法秀逸、設(shè)色明凈、格調(diào)清雅的畫(huà)法和繪畫(huà)理論，在清代中已是“久膾炙人口，傳播海內(nèi)”?，F(xiàn)代余紹宋更稱其：“可謂妙絕古今，更不能贊一辭矣?！?/p>