第一篇:莎士比亞作品讀書摘記
莎士比亞作品讀書摘記
《麥克白》創(chuàng)作1606年,是莎士比亞創(chuàng)作后期的一部悲劇,取材于賀林謝德的《編年史》。原書中的麥克白是11世紀(jì)蘇格蘭的一位王親貴族和名將,由于受到野心的驅(qū)使和女巫預(yù)言的煽動,將國王鄧肯謀殺。篡位之后,麥克白受到內(nèi)心極度恐懼和疑慮的折磨,但為保住王位他實(shí)行暴政,濫殺無辜,成為瘋狂殘忍的暴君,最后被鄧肯之子馬爾康率領(lǐng)的討伐之軍消滅。
1.“我倒希望她們再多留一會兒”
“這種神奇的啟示不會是兇兆,可是也不像是吉兆。假如它是吉兆,為什么那句話會在我腦中引起可怖的印象,使我毛發(fā)悚然,是我的心全然失去常態(tài),噗噗地跳個不住呢?想象中的恐怖遠(yuǎn)過于實(shí)際上的恐怖:我的思想中不過偶然浮起了殺人的妄念,就已經(jīng)使我全身震撼,心靈在胡思亂想中喪失了作用,把虛無的幻影認(rèn)為真實(shí)了?!?/p>
麥克白叫女巫再多留一會兒,顯然是他心里已經(jīng)潛伏了做君王的念頭,所以想從女巫口中多了解一些有關(guān)它的信息。莎翁一句簡單的話,便生動地表現(xiàn)了麥克白潛意識的流動過程。雖然麥克白心中已潛伏了做君王的念頭,但是他是一個文明人,懂得文明社會的種種規(guī)則,上面一段話便是文明同野蠻的交鋒。麥克白不斷地在反省,反省使他變得膽怯,猶豫不決。
2.“你不敢讓你在行為和勇氣上跟著你的欲望一致嗎?你寧愿像一只畏首畏尾的貓兒,顧全你所認(rèn)為生命的裝飾品的名譽(yù),不惜讓你在自己眼中成為一個懦夫,讓‘我不敢’永遠(yuǎn)跟隨在‘我想要’后面嗎”
鄧肯來了麥克白的城堡作客,麥克白夫人慫恿麥克白干掉鄧肯,但是麥克白心中十分糾結(jié),一方面,他躍躍欲試的野心不顧一切地驅(qū)著他去冒顛躓的危險。另一方面,就如他自己所說:“他到這兒本有兩重的信任,第一,我是他的親戚,又是他的臣子,按照名分絕對不能干這樣的事;第二,我是他的主人,應(yīng)當(dāng)保障他身體的安全,怎么可以自己持刀行刺?而且,這個鄧肯秉性仁慈,處理國政,從來沒有過失,要是把他殺死了,他的生前的美德,將要像天使一般發(fā)出喇叭一樣清澈的聲音,向世人昭告我的弒君重罪。” 這時,麥克白夫人就起到一個很重要的作用,她是一個十分聰慧的女性,她外強(qiáng)中干的性格使她鼓勵丈夫干掉鄧肯,因?yàn)辂溈税追蛉松钪O麥克白膽小懦弱的性格,所以她的勸告才會有效果。*排除他們做的這件事情的違逆性,其實(shí)麥克白夫人的話不無道理。如果有希望,有理想,就應(yīng)該要去追逐,去實(shí)現(xiàn)。而不單單只是站在窗前渴望夢想瞬間實(shí)現(xiàn),這是不現(xiàn)實(shí)的,行動永遠(yuǎn)要跟在言語后。
3.“不要再信任你的魔法了吧;讓你所信奉的神告訴你,麥克德夫是沒有足月就從他母親的腹中剖出來的。”
第二幽靈 你要?dú)埲?、勇敢、堅決;您可以把人類的力量付之一笑,因?yàn)闆]有一個婦人所生下的人可以傷害麥克白。
在這里,作者埋下伏筆,沒有一個婦人所生下的人可以傷害麥克白,但是,孩子的出生不一定是順產(chǎn),也可以是剖腹產(chǎn),所以能傷害麥克白的人,不一定是不存在的。麥克德夫就是這樣一個人。
《哈姆雷特》是借丹麥八世紀(jì)的歷史反映十六世紀(jì)末和十七世紀(jì)初的英國社會現(xiàn)實(shí)。當(dāng)時的英國,如前所述,是一個“顛倒混亂的時代”,而《哈姆雷特》正是“這個時代的縮影”。劇中哈姆雷特與克勞迪斯的斗爭,象征著新興資產(chǎn)階級人文主義者與反動的封建王權(quán)代表的斗爭。通過這一斗爭,作品反映了人文主義理想同英國黑暗的封建現(xiàn)實(shí)之間的矛盾,揭露了英國封建貴族地主階級與新興資產(chǎn)階級之間為了爭奪權(quán)力而進(jìn)行的殊死較量,批判了王權(quán)與封建邪惡勢力的罪惡行徑。
1.生存還是毀滅, 這是一個值得考慮的問題:默然忍受命運(yùn)暴虐的毒箭,或是挺身反抗人世無涯的苦難,奮斗中掃除這一切。這兩種行為,哪一種更高貴?死了,睡著了,什么都完了。要是在這一種睡眠之中,我們心頭的創(chuàng)痛,以及其他無數(shù)血肉之軀所不能避免的打擊,都可以從此消失,那正是我們求之不得的結(jié)局。
作為一位15歲的學(xué)生,現(xiàn)在的我還無法明白這段話的真正含義,但我明白在我們的一生中,會遇到許許多多的抉擇,而每一個抉擇都是唯一的,我們無法知道自己所做的選擇是對是錯,但是我們要承擔(dān)的是選擇之后的后果,正如劇中的哈姆雷特說:“要是世人不明白這一切事情的真相,我的名譽(yù)將要永遠(yuǎn)蒙著怎樣的損傷!”或許我們遇到的抉擇不會像“to be or not to be”那樣嚴(yán)重,但是我們要知道的是,命運(yùn)是由我們掌控的,我們可以去改變命運(yùn),每一天的努力,預(yù)示著每一天的改變。
2.“人類是一件多么了不得的杰作!多么高貴的理性!多么偉大的能力!多么優(yōu)美的儀表!多么文雅的舉動!在行為上多么像一個天使,在智慧上多么像一個天神!宇宙的精華!萬物的靈長!”
多么一個天真無邪的快樂王子,他對人類充滿了信念,可是為何他在劇中之后的出現(xiàn)卻是身著黑衣、一臉肅穆的憂郁王子呢?哈姆雷特心目中理想化的君主——老哈姆雷特突然亡故,卑鄙的叔父克勞狄斯卻登上王位;父母親的愛情又被改嫁的母親所玷污;盛大的結(jié)婚笙樂使哈姆雷特看到了民族的致命缺陷,而老臣新貴們紛紛向新王獻(xiàn)媚邀寵更使哈姆雷特感受到了人情的冷暖、世態(tài)的炎涼。這些是導(dǎo)致哈姆雷特深深地陷入悲涼、憂郁中的原因。
3.“你可以疑心星星是火把,你可以疑心太陽會轉(zhuǎn)移,你可以疑心真理是謊話,可是我的愛永沒改變?!?/p>
這首小詩證明哈姆雷特是十分重感情的,當(dāng)他以裝瘋來躲避國王的迫害時,依然抑制不住對奧菲利亞的思念,不忍心讓她因?yàn)樽约貉b瘋而痛苦,冒著可能受到國王懷疑的風(fēng)險給她寫了一首小詩。提到奧菲利亞,又不得不感到惋惜,她是如此的年輕,心靈和身體都沒有成熟,什么都不了解的她,像一只小鳥,為了尋求庇護(hù),投向哈姆萊特的懷抱,可惜他在神經(jīng)錯亂中,竟把她從自己身旁摔開去,摔的那么重。在她父親被殺之后,她發(fā)了瘋,最終墜河而死。是哈姆雷特親手殺死了他愛的姑娘,這點(diǎn)不由得感嘆命運(yùn)的曲折。
《李爾王》是莎士比亞著名的四大悲劇之一,是英國的一個古老傳說,故事本身大約發(fā)生在8世紀(jì)左右。后在英國編成了許多戲劇,現(xiàn)存的戲劇除莎士比亞外,還有一個更早的無名氏作品,一般認(rèn)為莎士比亞的李爾王是改編此劇而創(chuàng)作的。故事講述了年事已高的國王李爾王退位后,被大女兒和二女兒趕到荒郊野外,成為法蘭西皇后的三女兒率軍救父,卻被殺死,李爾王傷心地死在她身旁。
“我的親愛的父親!但愿我的嘴唇上有治愈瘋狂的靈藥,讓這一吻抹去了我那兩個姐姐加在你身上的無情的傷害吧!”
《李爾王》雖然是悲劇的結(jié)局,但是劇中的種種還是有溫馨的成分的。李爾王的小女兒考狄利亞雖被誤解,但她心中對于父親的敬愛之情從未改變,這深厚的骨肉之情令人感動。這樣天真純樸的語言,包含著多么深沉的感情力量。考狄利亞是一個天使,是莎士比亞用盡他的藝術(shù)才能,用最美麗的色彩畫出了的最光輝的形象。雖然這個美麗的天使的結(jié)局是悲慘的,令人心碎的,但是它悲哀的成分不是十分濃烈。
《奧瑟羅》《奧賽羅》是莎士比亞的四大悲劇之一,是莎士比亞大約于年所寫作的。
1.伊阿古這個人極為誠實(shí)。
1603從整部劇來看,《奧瑟羅》是一個性格悲劇,《李爾王》是一個家庭悲劇。在戰(zhàn)場上,奧瑟羅是一個正直,善良,胸懷開闊的大將軍,但是對待自己的愛情卻無法做到如此。奧瑟羅的性格缺陷就是過于輕信他人,他可以相信伊阿古的讒言,但卻無法相信他深愛的妻子的話,這是十分令人費(fèi)解及惋惜的。
2.苔絲狄蒙娜 明天殺我,讓我活過今天!奧瑟羅 不,要是你想掙扎—— 苔絲狄蒙娜 給我半點(diǎn)鐘時間!
奧瑟羅 已經(jīng)決定了,沒有挽回的余地。苔絲狄蒙娜 可是讓我作一次禱告吧!奧瑟羅 太遲了。
奧瑟羅因?yàn)閼嵟鴨适Я死碇牵瑑H僅是因?yàn)橐粭l手絹,就懷疑苔絲狄蒙娜與人通奸,并最后掐死了。苔絲狄蒙娜因?yàn)樗龑W瑟羅的愛,所以對奧瑟羅的一切舉動毫無防備,以至于在死前對奧瑟羅也沒有任何的埋怨。苔絲狄蒙娜與奧瑟羅的結(jié)合是美好愛情的象征,卻因?yàn)閵W瑟羅輕信他人而悲劇地結(jié)束了,奧瑟羅無法忍受內(nèi)心的自責(zé),最后在妻子榻前自殺。我認(rèn)為造成這一切的其實(shí)就是奧瑟羅的性格缺陷,當(dāng)長相并不出色的他愛上了美麗的貴族少女,心中的自卑讓他容易心生懷疑,而他對于美,我認(rèn)為是近乎變態(tài)的追求,讓他一次次地懷疑,一次次地相信伊阿古的讒言,他知道自己擁抱著美,并且想要這個美永遠(yuǎn)只屬于他。所以當(dāng)相信了苔絲狄蒙娜與人通奸的事實(shí)后,他的心在哭泣,他將自己變成一個屠夫,用殺戮來阻止美的離去,而當(dāng)美離開他之后,才發(fā)現(xiàn),沒有了苔絲狄蒙娜,他的生活便失去了意義,最后,所有的一切以悲劇的殺戮來結(jié)束了。
《仲夏夜之夢》是威廉·莎士比亞青春時代最后一部也是最為成熟的喜劇作品,同時也是威廉·莎士比亞最著名的喜劇之一。整部戲劇情調(diào)輕松,總的來說就是一個“亂點(diǎn)鴛鴦譜”的故事。劇中有穿插了小鬧劇當(dāng)作笑料,即眾工匠為婚禮所排的“風(fēng)馬牛不相及”的喜劇以及排戲經(jīng)過。這部戲劇沒有什么深遠(yuǎn)的社會意義與內(nèi)涵。它所包含的,只是純凈的快樂,仿佛是一部戲劇的狂歡,中間也掠過一絲愛情所固有的煩惱,但亦是加以歡樂化、喜劇化的。
1.奧布朗 真不巧又在月光下遇見你,驕傲的提泰妮婭!”
提泰妮婭 嘿!嫉妒的奧布朗!神仙們,快快走開;我已經(jīng)發(fā)誓不和他同游同寢了。”
奧布朗 等一等,壞脾氣的女人!我不是你的夫君嗎?” 提泰妮婭 那么我也一定是你的尊貴的夫人了?!?/p>
故事戲劇性的開始就是由仙王仙后爭奪一個孩童而產(chǎn)生的爭吵引起的。仙王想讓仙后妥協(xié),于是派迫克去采愛嫩花,把他的汁液滴在睡著的人的眼皮上,就會發(fā)瘋的愛上第一眼睜開眼看見的東西。于是仙王讓迫克把汁液滴在了熟睡的仙后的眼皮上,可笑的是當(dāng)她睜開眼睛的時候看到的是一個怪物,于是仙后就愛上了這個怪物。讀到這里,我再次感覺到了莎士比亞的偉大,你永遠(yuǎn)都不會料到,故事之后的發(fā)展會是怎樣的,莎士比亞使一個美麗的愛情故事變得魔幻了,劇情的曲折使人由衷感嘆。
3.狄米特律斯
不要過分惹起我的厭恨吧;我一看見你就頭痛。
海麗娜
你的德行使我安心這樣做:因?yàn)楫?dāng)我看見你的面孔的時候,黑夜也變成了白晝,因此我并不覺得現(xiàn)在是在夜里;你在我的眼里是整個世界,因此在這座森林中我也不愁缺少伴侶:要是整個時間都在這兒瞧著我,我怎么還是單身獨(dú)自一人呢?
狄米特律斯
我要逃開你,躲在叢林中,任憑野獸把你怎樣處置。海麗娜
最兇惡的野獸也不想你那樣殘酷。
故事中的海麗娜苦戀著狄米特律斯,甚至只是為了得到一點(diǎn)點(diǎn)他的溫情,而把赫米亞和拉山德私奔的事情告訴了狄米特律斯,可是他并沒有領(lǐng)情,還是惡言相向。而海麗娜機(jī)敏的辯駁不僅讓負(fù)心的狄米特律斯理屈詞窮,而且也讓仙王生了同情之心。海麗娜的形象也因此躍然紙上,刻畫得栩栩如生,變得萬分可愛。雖然故事的最后狄米特律斯與海麗娜在一起了,可是我卻覺得這并不算的上一個喜劇,只是因?yàn)橐坏位ㄖa(chǎn)生的愛慕之情能算的上愛情嗎?這點(diǎn)讓我深思,我無法揣摩莎士比亞在寫這個劇情時的真實(shí)想法,只能對此表示不解,也許這就是喜劇中的懸念吧。
本劇的劇名為《仲夏夜之夢》,夢境光怪陸離,醒來之后,知其不可思議,卻不會令人無法接受,這就是夢的特質(zhì)。潛意識藉由我們可感知的方式,在夢里呈現(xiàn)出來。夢處理不同於理性的情緒,透露我們的真正想法、感覺、欲望或恐懼等等,揭露隱而不見的潛意識。夢也帶有預(yù)示作用,預(yù)示未來的可能變化。仲夏夜之夢,這個夢醒之后,一切都似乎變得美好了,而美好的原因是因?yàn)榫`的介入,所以只能把這出劇看成一個夢,初三(9)班
朱宜蕓 7
第二篇:莎士比亞作品讀后感
關(guān)于閱讀莎士比亞作品《仲夏夜之夢》讀后感
《仲夏夜之夢》一個如夢如幻的名字,是英國劇作家威廉·莎士比亞青春時代最為成熟的喜劇作品,同時也是威廉·莎士比亞最著名的喜劇之一。它講述了一個笑料百出、喜劇意味極為濃郁的愛情故事。這個故事將現(xiàn)實(shí)和幻想、人間和仙境、精靈和世人同時呈現(xiàn)眼前,呈現(xiàn)出了一幕幕浪漫的人間喜劇,故事中快樂的人們和精靈們品嘗著他們自釀的生活美酒,也讓讀者品嘗了一杯生活的美酒。下面從四個方面談?wù)効赐晡恼潞蟮母惺埽?/p>
一、文章的寫作背景:
通過查找資料發(fā)現(xiàn),此劇約在1595-1596年間完成,雖然可能只是為一般大眾而寫的通俗劇,但也有部分學(xué)者認(rèn)為是因應(yīng)某節(jié)慶或某貴族婚禮而寫就演出,所以充滿希望和歡娛氣氛?,F(xiàn)代歷法的仲夏指的是六月二十四日,但劇中提及五月節(jié)慶,所以故事發(fā)生的時間可能在五月。在早期,只有夏秋冬三個季節(jié),夏天包含春天,所以仲夏便落在五月初,但確切的時間背景,莎士比亞在文中并沒有明白點(diǎn)出。整個故事從始至終充滿了歡樂的氣氛,在歡樂、輕快的節(jié)奏中,反映出莎士比亞對婚姻和愛情的深刻思考,這也是歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動高揚(yáng)人文主義的本質(zhì)反映,承認(rèn)人性的正常需要,歌頌和贊美俗世的庸常幸福生活,在這部《仲夏夜之夢》中表現(xiàn)得尤為突出和明顯。
主人公拉山德和郝米婭面對嚴(yán)密的清規(guī)戒律,誓死追求并捍衛(wèi)自己的堅貞愛情,就是形象反映;同樣,仙王奧布朗雖然怪罪自己的仙后提泰妮婭,并指派心腹侍從迫克對提泰妮婭進(jìn)行惡作劇,但他最終還是原諒了自己的仙后,同樣也是這一思想的反映和映照。它所包含的,只是純凈的快樂,仿佛是一部戲劇的狂歡,中間也掠過一絲愛情所固有的煩惱,但亦是加以歡樂化、喜劇化的。
二、文章內(nèi)容簡介
文章中講述了由“魔汁”引起的沖突及沖突被解決、有情人終成眷屬的故事。在古老而繁榮的雅典城,最受人尊敬的特修斯公爵的婚禮正在有條不紊的準(zhǔn)備著。就在公爵與未婚妻希波里特互訴衷腸之時,一樁包辦婚姻的爭吵打破了兩人的甜蜜氣氛:頑固的老頭伊吉斯要將他的女兒郝米婭許配給門當(dāng)戶對的貴族青年狄米特律斯,可是女兒不同意,因?yàn)樗呀?jīng)愛上了拉山德。但是狄米特律斯愛郝米婭,而郝米婭的好友海麗娜又戀著狄米特律斯。公爵命令郝米婭服從她父親的安排,這一不幸的消息讓一對深愛的人痛苦不已,于是二人決定私奔,離開雅典。但是郝米婭的好友海麗娜卻故意將這件事泄露了出去。
當(dāng)天晚上,這對情侶跑到了約定好的森林里,狄米特律斯也一路追蹤郝米婭,希望挽回芳心,緊隨其后的是自找沒趣的海麗娜。而此時,一幫業(yè)余演員,也來到了樹林里排練節(jié)目。玻特是他們的主演,不過即使這樣,他也是個非常笨拙的人,表演得滑稽搞笑。雖然如此,他們?nèi)耘f充滿熱情的排練著,希望能夠在公爵的婚禮上表
演這個節(jié)目,但是他們誰都不知道,自己已經(jīng)慢慢地接近了精靈們的秘密家園。
仙王奧布朗和他的仙后為了爭奪一個得寵的俊童相互爭吵著,為了愚弄仙后,他命令精靈迫克去尋找一種奇異的“魔汁”,這種“魔汁”有這樣的魔力:如果它滴在睡者的人的眼皮上,無論男女,醒來一眼看見的生物,就都會發(fā)瘋似的愛上它。在演員們的排練就要結(jié)束了,而玻特卻在精靈的魔法下,變成了驢子,并成了受“魔汁”作用的仙后提泰妮婭的情人,引發(fā)了種種笑料。
因?yàn)槟е某霈F(xiàn),整個故事發(fā)生了戲劇性的變化。魔汁滴在睡著的拉山德的眼皮上,他醒來時一眼看見的是誤闖進(jìn)來的海麗娜,因此而“移情別戀”,對海麗娜大獻(xiàn)殷勤,這讓可憐的郝米婭傷心萬分;而狄米特律斯醒來時一眼看見的恰是被精靈引來的海麗娜,因而“舊情復(fù)燃”,這讓可憐的海麗娜苦惱萬分。兩個同樣美麗、善良的女孩如今一個被悲傷逼得要發(fā)瘋、一個被驚喜沖昏了頭腦,于是開始惡意地揣測甚至中傷起對方。而另外兩個癡情的熱血青年又在憤怒中為海麗娜而決斗。這時候我們可以發(fā)現(xiàn)文章中的四位主人公在往不同的方向“跑著”,令人忍俊不禁又頓生同情。幸福的斗爭是如此艱難,天命弄人,可是這種斗爭的過程并非一種痛苦,一種悲劇,而是一種有著快樂意味的戲劇性的東西。
而這一切都取決于魔汁的威力、仙王的旨意和小精靈迫克的頑皮。后來也正是按著仙王的旨意,魔力得以解除。仙后受到愚弄,只得認(rèn)輸,屈服于仙王的意志,從此做一個懂得溫柔順從的好妻子。兩
對情人的愛情在奧布朗的幫助下也都得到了美滿的結(jié)局。而憨厚的玻特也重變成人,和其他演員一起完成了戲劇排練。雅典城內(nèi),一片歡樂景象,人們用載歌載舞的方式來慶祝快要舉行的婚禮。情人終成眷屬、仙人和好如初,仙界、人間復(fù)歸太平。
三、文章的框架結(jié)構(gòu)與人物
整個故事可以按照情節(jié)的推演分為三個部分:首先是一條地位崇高卻荒謬無比的律法;其次,他們逃往林子后,精靈的介入使彼此愛的對象混淆,因而產(chǎn)生誤解與沖突;最后,一陣混亂之后,終於恢復(fù)理智和諧。故事發(fā)生在仲夏夜晚,故事的主人翁們一度失去自我,就像是在西方文化中,“仲夏瘋”和“月暈”,象征在黎明之時,混亂才能回復(fù)秩序,疑惑沖突才會得到解決。
玻特和迫克這兩個角色,恰可以做為真實(shí)世界與夢幻世界的代表人物。庸俗也好,質(zhì)樸也罷,許多評論家特別中意玻特這個角色,認(rèn)為他腳踏實(shí)地,對仙后的地位和法力不為所動,只關(guān)心找到路回家、覓食、搔癢、睡覺。提到精靈迫克,伊莉莎白時期的人們大都相信精靈的存在,鄉(xiāng)間尤其流傳精靈傳說。他們認(rèn)為精靈和祖先凱爾特人同源,會騎馬打獵、跳舞歡宴,也能夠變身或是飛天隱形。精靈既對凡人慷慨贈與,也會懲戒凡人。他們處罰人類的方式常常是捏擰一把,或是用丑小孩來和人類的小孩調(diào)包。這些精靈意指淘氣、喜歡惡作劇的小妖精)或者小妖魔,他們多半喜歡在夜晚作怪,有些邪惡意味,有些大人會拿這些小妖怪來嚇唬不聽話的孩子。
另一個對稱的安排是兩兩成雙的戀人,拉山德和海麗娜,郝米婭和狄米特律斯,他們之間的角色互換,撲朔迷離。
此劇的故事發(fā)生于城市與森林、清醒與睡眠、真實(shí)與夢幻之間,架構(gòu)極為對稱。森林、睡眠或夢幻都象征著潛意識,城市與清醒則象征著是理智與現(xiàn)實(shí),成為兩兩對比的元素。特修斯掌管現(xiàn)實(shí)的雅典城,代表社會機(jī)制、社會運(yùn)作的秩序,可以化解所有的沖突。奧布朗則是夢幻的森林之王,代表激情、焦慮、混亂、不受管束,隱藏許多不可預(yù)測的因素,甚至有身分錯置的危機(jī),彷佛是一場紛擾的夢境,時空與真實(shí)世界截然不同。
四、仲夏夜引出的“夢”與莎士比亞其他作品中的“夢”的比較莎士比亞在當(dāng)時期似乎特別偏好“夢”,在同時期的作品《羅密歐與茱麗葉》中,“夢”字的出現(xiàn)也特別頻繁,其在這三個劇本中出現(xiàn)的次數(shù),就占了他所有劇作的三分之一。
夢境光怪陸離,醒來之后,知其不可思議,卻不會令人無法接受,這就是夢的特質(zhì)。潛意識藉由我們可感知的方式,在夢里呈現(xiàn)出來。夢處理不同於理性的情緒,透露我們的真正想法、感覺、欲望或恐懼等等,揭露隱而不見的潛意識。夢也帶有預(yù)示作用,預(yù)示未來的可能變化。
仲夏夜之“夢”屬于預(yù)示的夢,夢醒后,戀情圓滿成雙,好友重修舊好,死罪撤銷。但仲夏夜之“夢”又不是真正的夢,夢醒后之所以圓滿,乃是因?yàn)榫`從中介入。所以劇終時,劇中人才會告訴讀者,如果本劇顯得似是而非、不合情理,那就當(dāng)看戲是做夢,就把整出戲
看作是一場夢吧。
在莎士比亞《仲夏夜之夜》這樣的喜劇作品中,對人性光明面或可笑處都剖析在讀者眼前。這些題材雖說是文學(xué)作品中常見的,莎士比亞卻像閱盡人間冷暖似的,道盡人性的自私、陰險、野心、毅力、親情、愛情等。他劇情安排上,常選擇吸引讀者的結(jié)構(gòu),即使其中充滿不少不合理之處,但就是這些安排使我們大笑愉悅。這就是為西方文學(xué)做出巨大貢獻(xiàn)的莎士比亞!
第三篇:讀書摘記
讀書摘記
1、父母不僅是孩子生命中的守護(hù)神,更是孩子靈魂的塑造者。
2、愛默生說:“挫折是人生前進(jìn)的動力和重要啟示,在逆境中,人才能真正展示自身的實(shí)力?!?/p>
3、世上的事情往往是這樣的:未有成功,先遭失?。怀晒闯?,先嘗苦果。
4、要讓孩子早明白:目標(biāo)越高,越容易受到挫折,而拒絕挫折,就等于拒絕成功。
5、戰(zhàn)勝過挫折的孩子既有失敗的教訓(xùn)又有成功的經(jīng)驗(yàn),知識豐富,閱歷深厚,更趨成熟。
6、戰(zhàn)勝過挫折的孩子會在心里把挫折看成是一種財富,深諳只有經(jīng)過失敗才能有真正的成功,成功是建立在失敗的基礎(chǔ)上的,因此耐挫力更強(qiáng),敢于笑對挫折,迎難而上。
7、戰(zhàn)勝過挫折的孩子,磨煉出了堅強(qiáng)的毅力和堅定的自信心,在追求成功的路上會具有百折不撓的精神。
8、孩子的成長之路總要孩子自己去完成,父母只有放開手,孩子才能成長得更快更好。
9、越是寬松的成長環(huán)境,孩子越不怕失??;而越是苛刻的成長環(huán)境,孩子越怕失敗。
10、尊重孩子失敗的權(quán)利,就是對孩子終將成功的信任,而這種信任,將是孩子戰(zhàn)勝失敗的勇氣和動力!
11、事實(shí)證明,失敗可以激勵人奮發(fā)圖強(qiáng),開創(chuàng)前所未有的事業(yè);合理利用失敗能使人戰(zhàn)勝千難萬險,取得輝煌的成就。因此可以說,失敗是一種創(chuàng)造,它創(chuàng)造了新的生活、新的事業(yè)、新的境界。
12、踩著別人的腳印行進(jìn)的人,即便不會跌跤,但也永遠(yuǎn)無法領(lǐng)略到晨露和初雪的美麗。
13、自我挫敗心理來自于一個人過去不成功的經(jīng)歷,那些失敗的經(jīng)歷沉淀在人們心里,在人們面對新的挑戰(zhàn)時,就會習(xí)慣性地退縮畏懼。
14、孩子天生就懼怕一些事物,心理學(xué)工作者對此有過統(tǒng)計:1歲以內(nèi)的孩子害怕巨大聲響、陌生人、環(huán)境突然改變、失去親人照顧;1—2歲的孩子害怕陌生人、怕與父母分離;2—3歲的孩子害怕黑暗、獨(dú)自在家、與父母分離;3—4歲的孩子害怕動物、昆蟲、黑暗的房間;4—5歲的孩子害怕野生動物、鬼怪、雷鳴;5—6歲的孩子害怕上學(xué)、身體受傷害、超自然事件;7—10歲的孩子害怕社會交往、戰(zhàn)爭、身體傷害和學(xué)習(xí)問題。利用孩子的這些弱點(diǎn)恐嚇孩子,只會給孩子留下陰影,使他們變得更膽小怕事,更加懦弱。
15、俄國著名物理學(xué)家列別捷夫說得好:“平靜的湖面練不出精悍的水手,安逸的環(huán)境造不出時代的偉人?!?/p>
16、巴爾扎克說:“挫折和不幸,是天才的進(jìn)身之階,是信徒的洗禮之水,是能人的無價之寶,是弱者的無底深淵?!?/p>
17、林肯在競選參議員落敗后說:“此路艱辛而泥濘。我一只腳滑了一下,另一只腳也因而站不穩(wěn);但我緩口氣,告訴自己:這不過是滑一跤,并不是死去而爬不起來?!?/p>
18、蘇聯(lián)教育家馬卡連柯說:“培養(yǎng)一種認(rèn)真的責(zé)任心是解決許多問題的教育手段。
19、家長應(yīng)樹立這樣一種信念:孩子的今天就是他的未來,未來的結(jié)果由孩子承擔(dān),應(yīng)該從今天開始就讓他成為自己生活的主人。
20、良好的責(zé)任感是要靠堅強(qiáng)的意志力和持之以恒的態(tài)度來維持的。
21、感恩,是病床上奄奄一息的患者看到第二天初升的太陽;是沙漠中斷水口渴之人舉步艱難之時發(fā)現(xiàn)的一片綠洲;是迷惘無序之時忽然的“柳暗花明又一村”。
22、曾國藩說:“無故而怨天,則天必不許;無故而尤人,則人必不服?!?/p>
23、茫然、頹廢、無聊、玩世不恭、淡漠等也就成為了這一代青少年的特點(diǎn)之一了。
24、美國心理學(xué)家索里和特爾福德曾列舉了教師的8種不同角色和作用:家長的代理人、知識的傳授者、團(tuán)體的領(lǐng)導(dǎo)者、模范公民、治療學(xué)家、朋友和知己、替罪羊、偵探和紀(jì)律執(zhí)行者。
25、處處留心皆學(xué)問,人情練達(dá)即文章。
26、以海綿的包容態(tài)度和胸懷去吸納身邊的一切,用寬容的態(tài)度去對待身邊的一切,用堅強(qiáng)的意志去對待身邊的一切,才能獲得新知,才能成為一個大愛無聲的人。
27、愛因斯坦有個成功的公式:成功=99%汗水+1%的靈感。
新時代有一個成功公式:成功=100%的成功意愿×100%的學(xué)習(xí)方法×100%的行動
第四篇:讀書摘記
(一)紀(jì)曉嵐《閱微草堂筆記》中有篇談狐的文章。文章大略為:有客問狐仙最怕什么,狐仙回答說:狐!客惶惑不解,問:“既是同類,何以畏之?”狐仙正色曰:“天下唯同類可畏也……凡爭產(chǎn)者,必同父之子;凡爭寵者,必同夫之妻;凡爭權(quán)者,必同官之士;凡爭利者,必同市之賈。勢近則相礙,相礙則相軋耳?!惫适码m然荒誕,卻寓意深刻。
歷史上,凡出類拔萃的文人,大都遭受過同類的嫉恨。如曹操對付妳衡,鐘會對付嵇康,王安石對付蘇東坡,這種同類相斥的例子比比皆是。文章不如人家精彩,名氣不如人家響亮,就用政治手段將比自己冒尖的文壇對手搞臭、搞死,是幾千年來文壇上的政治小人,或政壇上的文化小人所慣用的狠招。高標(biāo)見嫉,也是包括蔡邕在內(nèi)的不少文人屢遭迫害的歷史頑癥。
一等教師是領(lǐng)導(dǎo),吃喝玩樂到處跑。二等教師管后勤,輕輕松松維持人。三等教師體、音、美,上班還能喝茶水。四等教師史、地、生,周末還能去踏青。五等教師語數(shù)外,比比看誰死的快。
教師的生活現(xiàn)狀 :校長貴族化,領(lǐng)導(dǎo)多員化,教師奴隸化,學(xué)生祖宗化,人際復(fù)雜化,加班日夜化,上班無償化,檢查嚴(yán)厲化,待遇民工化,翻身是神話。滿腔熱血把師學(xué)會,當(dāng)了教師吃苦受罪。急難險重必需到位,教師育人終日疲憊。學(xué)生告狀回回都對,工資不高還要交稅。從早到晚比牛還累,一日三餐時間不對。一時一刻不敢離位,下班不休還要開會。迎接檢查讓人崩潰,天天學(xué)習(xí)不懂社會,周末雙休沒有一回。晉升職稱回回被退,拋家舍業(yè)愧對長輩。囊中羞澀見人慚愧。百姓還說我們有錢,青春年華如此狼狽。
昔年種柳,依依漢南;
今看搖落,凄愴江潭。樹猶如此,人何以堪!
——毛澤東(1976)
第五篇:觀莎士比亞作品有感
大四結(jié)課小論文,供參考,jinjiache
觀莎士比亞作品有感
——記《哈姆萊特》、《威尼斯商人》
《哈姆萊特》作為莎士比亞戲劇的最高成就,講述了丹麥王子哈姆萊特為父復(fù)仇的故事,無論是人物設(shè)置、情節(jié)沖突、還是語言和主題意蘊(yùn)都精妙至極,是我最喜歡的莎翁作品。下面我就談?wù)勎逸^感興趣的幾點(diǎn):
一.連環(huán)死亡扣
一個復(fù)仇的故事自然意味著有殺戮、有死亡,這也正是其悲劇性的顯現(xiàn)。莎士比亞在《哈姆萊特》中,安排一個個主要人物相繼死去,而且他們的死是彼此聯(lián)系的,并由此推動復(fù)仇故事的開展,也就是說,這些人物為了這個故事完成而“不得不死”。下面我們就來具體看看這串精妙的“連環(huán)死亡扣”。
①是先王之死。老哈姆萊特被弟弟克勞狄斯毒害致死,由此拉開了整個故事的序幕。正因?yàn)樗懒?,才有了克勞狄斯登基為新王,王后改嫁,哈姆雷特由無憂無慮的王子成為一個延宕的復(fù)仇者的轉(zhuǎn)變。他的死是故事的源頭,是一切死亡的開端。
②是波洛涅斯之死。波洛涅斯是躲在帷幕后偷聽哈姆萊特和王后談話時,被哈姆萊特誤認(rèn)為是克勞狄斯而一劍刺死。他的死充分說明了哈姆萊特的仇恨與沖動。而且,作為克勞狄斯派來刺探哈姆萊特是否真瘋的權(quán)臣,他代表了新王一派的黑暗勢力。同時,也正是波洛涅斯的死,為后面的其子雷歐提斯對哈姆萊特的仇恨、其女奧菲利亞發(fā)瘋做了鋪墊。
③是奧菲利亞之死。奧菲利亞是非常讓我心疼的角色,她美麗、天真又脆弱。一方面她深愛著哈姆萊特,她是哈姆萊特的愛情期待。另一方面,她又被克勞狄斯利用來刺探哈姆萊特,這使裝瘋中的哈姆萊特有苦不能言。奧菲利亞面對戀人的發(fā)瘋以及老父被戀人殺死的打擊下而精神失常,最后落水而死。她是必定要死的,因?yàn)樗娜崛酢⒓儩崯o法在骯臟的現(xiàn)實(shí)和殘酷的復(fù)仇中存在。④是王后之死。過去在哈姆雷特心中,王后與先王的感情是完美的,高尚的。可是王后卻在先王死后不到兩月就改嫁。他將這視為背叛、不忠。這讓哈姆萊特不相信女人、不相信愛情。然后當(dāng)王后得知先王被害的真相時,她愧疚了,愿意隱瞞哈姆萊特裝瘋的真相,并在最后誤飲毒酒,以死完成自己的救贖。她的死,護(hù)了自己在哈姆萊特心中的形象,也加深了哈姆萊特對克勞狄斯的仇恨,促使哈姆萊特最終刺死克勞狄斯。
⑤是雷歐提斯之死。雷歐提斯因?yàn)楦赣H、妹妹之死而與哈姆萊特結(jié)仇。這最終導(dǎo)致他在決斗中被哈姆萊特刺死并在毒發(fā)中與哈姆萊特互相寬恕。他持的涂毒的劍恰好暴露了克勞狄斯的陰謀,為最后哈姆萊特向新王復(fù)仇作了有力催化。
⑥是克勞狄斯之死。無可厚非,一場復(fù)仇的完成必定是仇人的消滅。克勞狄斯殺先王竊國,娶王后竊妻,并千方百計迫害哈姆萊特,這一切都注定了他的罪孽和哈姆萊特對他極度的仇恨。只有他死,才能使哈姆萊特這場延宕的復(fù)仇劃上句點(diǎn)。
⑦是哈姆萊特之死。我認(rèn)為《哈姆萊特》最大的悲劇性就在于悲劇主人公最后也死了。哈姆萊特為死去的父親復(fù)仇而告別了過去的快樂王子生活,在延宕的復(fù)仇計劃中,朋友被利用來監(jiān)視刺探
他,奧菲利亞死了,王后死了,他失去了親情、友情、愛情,失去了生活的希望。連他之前所有關(guān)于復(fù)仇的堅定信念與痛苦矛盾也隨著克勞狄斯之死而不再。他的死,將整個故事的悲劇性推向最高潮,完成死亡連環(huán)扣的最后一扣。正如曹雪芹說的“白茫茫一片真干凈”。
二.自我復(fù)仇、同歸于盡——與《鑄劍》的比較
①話說,向殺戮者復(fù)仇的同時,復(fù)仇者自己的雙手也染上鮮血,成為新的殺戮者。這種變化即使一種向自我復(fù)仇的形式。
如同《哈姆萊特》中的哈姆萊特,原本是一個快樂無憂的王子,在大學(xué)里接受人文主義教育,對“人”抱有美好的看法,“人類是一件多么了不起的杰作!”“宇宙的精華!”“萬物的靈長!”然而,戲一開場,他就陷入不幸中,他崇拜的父王死去,母親改嫁,堅貞的愛情,忠貞的友誼,一個人文主義者所寶貴的生活理想,都開始破滅。他憂郁地感嘆“人世間的一切在我看來是多么可厭、陳腐、乏味而無聊!”在先王的鬼魂出現(xiàn)之后,他徹底成為一個復(fù)仇者而陷入矛盾痛苦中,“倒霉的我卻要負(fù)起重整乾坤的責(zé)任!”在延宕的復(fù)仇籌劃中,他認(rèn)識到了新王統(tǒng)治的黑暗,朋友、戀人被利用來刺探自己,失去友情、愛情,王后誤飲毒酒死后,他失去親情。整個復(fù)仇過程中哈姆萊特的思想性格變化即是一個人文主義者信念的自我摧毀的過程,包括最后哈姆萊特的死,即歸為整個復(fù)仇的終極。
而在《鑄劍》中,魯迅一開始就表現(xiàn)了主人公眉間尺善良,憫弱的性格。眉間尺聽到老鼠的嘶啞聲無法入睡,后來一只老鼠掉進(jìn)了水甕里死掉,他覺得自己仿佛是做了大惡,心里非常難受。這時他的母親告訴他自己的身世與所背負(fù)的家仇,提醒他已經(jīng)是十六歲了,應(yīng)當(dāng)具備一種成人的性情,做大事的性情,而替父報仇是邁向成人的一個重要舉動。他母親提醒他,“你從此要改變你的優(yōu)柔的性情;用這劍報仇去!”可見,眉間尺要復(fù)仇就必須放棄自己的俗世生活,改變自己的性情,可以說小說一開始就暗含了復(fù)仇行為的自我指向性,對于他者的復(fù)仇首先必須指向自我,這是復(fù)仇的必然性開端。
《鑄劍》中作為復(fù)仇精魂的黑衣人有這樣一段話“我的魂靈上是有這么多的,人所加我的傷,我已經(jīng)憎惡了我自己!”從這句話看來,他幫眉間尺復(fù)仇,也是實(shí)現(xiàn)自己的復(fù)仇愿望——?dú)У羲约?與眉間尺報殺父之仇不同,黑衣服的復(fù)仇指向自身,根源于自身的絕望和對絕望的反抗。
②兩者還有一個相同點(diǎn)就是結(jié)局——同歸于盡?!豆啡R特》中,哈姆萊特在刺死克勞狄斯后,也因?yàn)橹笆芰吮豢藙诘宜雇慷居衫讱W提斯刺中的一劍而死亡?!惰T劍》中,眉間尺最后是把頭切下給黑衣人,在沸鼎里與仇人的頭撕咬,最后黑衣人的頭也加入進(jìn)來,三個頭稀爛在一起,分不開來。都用同歸于盡的方式,完成了復(fù)仇。
然后,哈姆萊特最后同歸于盡的死是整部《哈姆萊特》悲中之最,而《鑄劍》里三個頭顱同歸于盡的撕咬使這個故事荒誕、詭異而諷刺。兩者的感情基調(diào)是不同的。
魯迅說:“只有大痛苦,才可望有大歡喜”。同歸于盡帶來“白茫茫一片真干凈”的結(jié)果,毀滅窮盡的背后是否暗含著新生的希望,這又是我們不可知的。
三.鬼魂復(fù)仇——與《竇娥冤》比較
鬼魂一旦出現(xiàn),那必是有在人間不能昭雪的冤情。于是“鬼魂復(fù)仇”這個模式出現(xiàn)了。其本質(zhì)是人把在現(xiàn)實(shí)中不能解決的矛盾寄予鬼魂的幻想中,來借此抒發(fā)不平與痛苦。
《哈姆萊特》中的先王鬼魂和《竇娥冤》中的竇娥鬼魂都成為各自故事的真相揭開者和復(fù)仇引領(lǐng)者。但兩者在塑造鬼魂形象時,又不同。
竇娥的鬼魂從出場到結(jié)束,關(guān)漢卿都沒有在形貌上對她有直接描寫。從她“每日哭啼啼守住望鄉(xiāng)臺,急煎煎把仇人等待,慢騰騰昏地里走,足律律旋風(fēng)中來”的出場鏡頭中可見這鬼魂只模糊有
人的影子,感覺很飄渺。關(guān)漢卿是沒有拘泥于現(xiàn)實(shí)中人的具體形態(tài)來寫的,轉(zhuǎn)而忽略形貌而寫神骨,重在表現(xiàn)竇娥鬼魂冤屈不已,忍淚復(fù)仇的內(nèi)在精神意志。重點(diǎn)在“神似”。這無疑受到中國美學(xué)“以形傳神”“形神合一”的思想影響。
而西方,想來強(qiáng)調(diào)的是再現(xiàn)、模仿,追求藝術(shù)的真實(shí)。于是,在先王鬼魂一上場,莎士比亞就對他的形貌做了細(xì)致描繪:“他身上的那副戰(zhàn)鎧,就是他討伐野心的挪威王時候所傳的;他的臉上的那副怒容,活像他那次在談判決裂以后把那乘車的波蘭人擊潰在冰上的時候的神氣”。這里,莎士比亞把鬼魂的形貌變得清晰可見,從而達(dá)到由形貌挖掘人物內(nèi)心世界的目的。先王鬼魂總是半夜就準(zhǔn)時出現(xiàn)在城堡,為的就是等待兒子,告訴他真相而讓他去復(fù)仇。其強(qiáng)烈的仇恨情緒是通過形貌和動作表現(xiàn)出來,達(dá)到“以象立意”的效果。
再來說說讓我刮目相看的《威尼斯商人》,過去高中課本節(jié)選過法庭那一段,于是先入為主有了夏洛克貪婪刻薄,巴塞尼奧慷慨有義,安東尼奧仁慈善良的成見。但看過電影之后,我很欣賞導(dǎo)演對于影片開頭宗教背景的敘述和對夏洛克這個人物的表現(xiàn),顛覆了我過去狹隘的視角。下面就來說說“我眼中悲情的異教徒——夏洛克”。
夏洛克最大之悲在于他異教徒的身份,這也是那個時代猶太教與基督教對抗的悲哀。14世紀(jì),反猶浪潮高潮。歐洲鼠疫肆虐,猶太人背上莫須有的罪名——瘟疫制造者。中世紀(jì)基督教對猶太人的迫害方式之一——隔都。即通過法律手段將猶太人趕到猶太區(qū),使之與外界隔絕。“隔都”使猶太人失去了人身自由和從業(yè)自由,但是他們卻保留著獨(dú)特的文化傳統(tǒng)、宗教信仰和生活方式頑強(qiáng)地生存下來。猶太人的特殊身份和生存環(huán)境決定了他們的職業(yè)——放高利貸,沒有固定資產(chǎn)。然后這種致富方式是基督徒無法忍受的,財富沒有改變猶太人的社會地位,他們依然被視為劣等民族。
在這種歷史背景下,莎士比亞創(chuàng)作了《威尼斯商人》。劇中夏洛克的出場是在一片混亂之中,猶太人被基督徒推入水中,挨打,當(dāng)夏洛克呼喊安東尼奧的名字時,安東尼奧對其吐了唾沫,這是何等的侮辱。
夏洛克曾引用圣經(jīng)中雅各為舅父拉班牧羊的故事,來證明按照契約收取利息是天經(jīng)地義,而非欺詐和貪婪。他厭惡安東尼奧借錢不取息的做法,認(rèn)為把威尼斯城里放債這一行的利息壓低了。他說“要是我有一天抓住他的把柄,一定要痛痛快快地向他報復(fù)我的深仇宿怨?!?/p>
他抱怨自己被看作是一個異教徒的社會地位,被人們所歧視:“猶太人沒有眼睛嗎?猶太人沒有手、器官、感覺、情感或者熱情嗎?如果一個基督教徒誤解了一個猶太人,他又應(yīng)該怎樣去對待這種遭遇呢?報復(fù)?我將會把你們教給我的罪行實(shí)施在你們身上?!?/p>
接著,他的女兒帶著財產(chǎn),與基督徒羅蘭佐私奔,背棄了自己的宗教信仰,這給他巨大的打擊。而恰好安東尼奧的擔(dān)保給了他報復(fù)的機(jī)會。這個時候,他不僅僅是一個悲情的父親,更是一個異教徒對基督教世界壓迫的控訴,是給猶太人爭取尊嚴(yán)的斗士。
然后最后,一個孤立無援的異教徒在基督教的世界捍衛(wèi)本民族的尊嚴(yán)只能是失敗。比如看似“公平”的法庭上,公爵是站在安東尼奧一方的?!叭€人,叫那個猶太人進(jìn)來。”這里他連夏洛克的名字都沒有叫,可見他是瞧不起夏洛克的。
莎士比亞用安東尼奧來表現(xiàn)基督教的“普世情懷”:“要是殿下和堂上愿意從寬發(fā)落,免于沒收他的財產(chǎn)的一半,我就十分滿足了,只是要他能夠接管他的另外一半的財產(chǎn),等他死了以后,把它交給最近和他女兒私奔的那位紳士??墒沁€要有兩個附帶的條件:第一,他接受了這樣的恩典,必須立刻改信基督教;第二,他必須當(dāng)庭寫下一張文契,聲明他死后,他的全部財產(chǎn)傳給他的女婿羅蘭佐和他的女兒”
于是,夏洛克不僅僅失去女兒,失去財產(chǎn),連宗教信仰都失去。猶太區(qū)容不下他,基督教世界瞧不起他,他徹底地被拋棄了,被剝奪了安身立命的保障,無異于死刑。
莎士比亞相信著基督教用博愛的普世情懷能夠同化異教徒,從而讓基督教發(fā)展成世界化的大宗教,這是出于他自己是個虔誠的基督教徒。于是戲中除夏洛克最終是在走投無路的情況下改教外,還有兩個猶太人心甘情愿地被基督教同化:夏洛克的女兒杰西卡厭惡自己的猶太人身份,與基督徒羅蘭佐私奔;夏洛克的仆人郎斯洛特?zé)o法忍受夏洛克的虐待,投奔基督徒巴薩尼奧。當(dāng)然要說明的是,在同情夏洛克的同時,我們是不能要求莎士比亞有超越時代的進(jìn)步思想來看待宗教問題的。
最后,以莎翁“簡潔是智慧的靈魂,冗長是膚淺的藻飾”這話來結(jié)束我的觀后感。