第一篇：唐代美術(shù)鑒賞論文

長(zhǎng) 沙

理

工

大

學(xué)

CHANGSHALIGONG UNIVERSITY

美術(shù)鑒賞論文

題 目：

論唐代美術(shù)-繪畫與書法鑒賞

姓 名：

胡磊

年級(jí)班級(jí)：

成型1102班

專 業(yè) ： 材料成型及控制工程

長(zhǎng)沙理工大學(xué)

2012 年 5 月 23 日

論唐代美術(shù)-繪畫與書法鑒賞

摘要

唐朝作為中國(guó)歷史上空前繁榮開放的一個(gè)朝代，其美術(shù)在不斷吸收外來文化和自身持久發(fā)展的情況下，在各方面都取得了巨大成就。其中繪畫和書法更是其中閃耀的明星，在這一時(shí)期更多畫的種類開始獨(dú)立成科并走向成熟，書法方面名家輩出并對(duì)后世產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。（4號(hào)宋體）

關(guān)鍵詞：繪畫，書法，獨(dú)立成科，名家輩出

ABSTRACT

Tang dynasty as unprecedented prosperity and opening of a dynasty in Chinese history, their art is constantly absorbing foreign culture and their own context of durable development, have made tremendous achievements in all respects.Painting and calligraphy is one of the Shining stars, more types of painting during this period began to separate branch and matures, calligraphy masters have and have a profound impact on later generations.Key Words:

Painting，calligraphy，separate，masters

目錄

中文摘要………………………………………………………………I 關(guān)鍵詞

英文摘要………………………………………………………………II 關(guān)鍵詞

1.緒論…………………………………………………………………3 第一章 繪畫種類及賞析………………………………………………4

1.1山水畫………………………………4

1.2人物畫………………………………4

1.3花鳥畫………………………………4 第二章 名家書法賞析…………………………………………………5 2.1初唐四大書法家書法………………………5 2.2張旭與懷素草書………………………………5 2.3顏真卿與柳公權(quán)楷書………………………………5

結(jié)語…………………………………………………6 參考文獻(xiàn)……………………………………………7 致謝…………………………………………………8

緒論

唐朝是中國(guó)經(jīng)濟(jì)高度發(fā)達(dá)的朝代之一，其對(duì)外交往頻繁，并廣泛吸收各種外來文化。因而其美術(shù)方面較之以往有了空前的發(fā)展并對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。唐朝的美術(shù)涵蓋范圍廣并且產(chǎn)生了許多新的表現(xiàn)技法，涌現(xiàn)出了一批批流芳百世的美術(shù)名家以及一部部傳世千古的佳作，大大深化了中國(guó)美術(shù)的內(nèi)涵。

學(xué)習(xí)唐朝美術(shù)，吸收其中的思想精髓，有利于我們更深入的體會(huì)到中國(guó)美術(shù)的魅力并進(jìn)一步加深對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的理解。

第一章 繪畫種類及賞析

1.1 山水畫

提到唐朝山水畫，不得不說一下展子虔這個(gè)人，他畫的山水層次分明，比例適當(dāng)，取得了“遠(yuǎn)近山川，咫尺千里”的效果，被稱為“唐畫之祖”。如他的代表作《游春圖》，生動(dòng)的描繪出了明媚的春光以及游人縱情游樂于山水中的歡快神態(tài)。此畫以青綠勾勒為主，層次分明，刻畫十分細(xì)致，將春天自然景色的特征以及游人的神態(tài)表現(xiàn)的淋漓盡致。

既展子虔后最具代表力的山水畫家為李思訓(xùn)和李昭道父子，兩人被 為“二李”或“大小李將軍”。其中李思訓(xùn)為青綠山水的開創(chuàng)者，他的代表作有《江帆樓閣圖》，這幅畫構(gòu)圖闊遠(yuǎn)，刻畫細(xì)膩，畫中人物都表現(xiàn)的栩栩如生。其意境雋永，線條遒勁，色澤明麗，典雅而 富于裝飾感，山水的情態(tài)被充分的表現(xiàn)出來，耐人回味。李昭道的 代表作為《明皇幸蜀圖》，這幅畫表現(xiàn)的聲勢(shì)浩大，通過青綠設(shè)色，表現(xiàn)出了濃郁的“春”的氣息，給人帶來一陣陣春意，充滿趣味。

江帆樓閣圖

明皇幸蜀圖

1.2人物畫

唐朝人物畫十分繁榮，涌現(xiàn)出了許多名家，其中代表性的有閻立本、吳道子、張萱和周昉等。閻立本代表作有《步輦圖》，畫中竭力刻畫了唐太宗和松贊干布的使者祿東贊這兩個(gè)人物形象，其中唐太宗身著紅色便裝，雍容大度，面目和善，目光深邃，表情莊重，體魄魁偉。豐滿的臉龐，長(zhǎng)長(zhǎng)的耳朵，細(xì)長(zhǎng)的胡須，可謂是將唐太宗的帝王之相刻畫的淋漓盡致。而祿東贊則是寬闊的前額，臉上布滿了皺紋，舉止謙恭，眉頭微蹙，顯示出了他智慧的成熟。

步輦圖

吳道子被稱為“畫圣”，其在使用不同的表現(xiàn)手法時(shí)，特別注意整個(gè)畫面氣氛的統(tǒng)一與形象具有強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)，他在線條運(yùn)用上滲透了強(qiáng)烈的情感，富有運(yùn)動(dòng)感和節(jié)奏感，使形象的感人效果得到大大的提高。其所畫人物衣裙飄舉，線條遒勁，具有天衣飛揚(yáng)、滿壁風(fēng)動(dòng)的效果，被譽(yù)為“吳帶當(dāng)風(fēng)”。張萱和周肪以仕女畫著名，如張萱的代表作有《虢國(guó)夫人游春圖》和《搗練圖》。畫中刻畫了不同人物的儀容和性格，人物間的相互關(guān)系顯得生動(dòng)而自然，人物各具情態(tài)，描繪的極其生動(dòng)活潑。周昉繼承和發(fā)揚(yáng)了傳統(tǒng)的技法，描寫了當(dāng)時(shí)的“貴族人物”，并通過對(duì)人物的一定程度的內(nèi)心刻畫，真實(shí)的反映出了生活的一些方面，透露出了社會(huì)的內(nèi)在矛盾。其代表作有《揮扇仕女圖》，通過不同的人物身份、動(dòng)態(tài)、思想、感情，從不同角度表現(xiàn)了宮廷婦女的憂怨并通過一定的環(huán)境刻畫加深了這一情緒。

1.3花鳥畫 唐朝最具代表性的花鳥畫為韓滉的《五牛圖》和韓干的《牧馬圖》，其中《五牛圖》這幅畫從不同的角度表現(xiàn)了牛的生活形態(tài)和習(xí)性，造型生動(dòng)，形貌真切。作者獨(dú)具匠心，用粗壯有力的線條去表現(xiàn)牛的強(qiáng)健有力、沉穩(wěn)和行動(dòng)遲緩，造型準(zhǔn)確，墨色色彩層次分明，使得畫面渾厚卻不失輕靈。尤其是作者對(duì)牛眼神的刻畫，將牛既溫順又倔強(qiáng)的性格表現(xiàn)的淋漓盡致?！赌榴R圖》由一代花馬名家韓干所作，畫中馬的形體真實(shí)生動(dòng)，作者用細(xì)勁的線條勾繪出馬強(qiáng)勁有力的姿態(tài)，具有唐代獨(dú)有的雄渾氣魄。畫中人物衣紋疏密有致，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，用筆沉著，神采生動(dòng)，與馬的形象相呼應(yīng)，使整個(gè)畫面顯得氣勢(shì)磅礴，充滿震撼力。

五牛圖

牧馬圖

第二章 名家書法賞析

2.1初唐書法四大家書法

初唐書法四大家指的是歐陽詢、虞世南、褚遂良和薛稷。這四人在書法上各有千秋，對(duì)后人影響極大。其中歐陽詢的書法成就以楷書為最高，被稱為“唐楷第一”。其楷書源于漢隸。用筆、結(jié)體都十分嚴(yán)謹(jǐn)，骨氣勁峭；于平整中見飄逸；筆畫穿插，安排妥帖，字畫的安排緊湊、勻稱，間架開闊穩(wěn)健，被后人稱為“歐體”。虞世南學(xué)習(xí)王羲之書法，其書法與歐書相比，用筆比較平穩(wěn)，運(yùn)筆、落筆少頓挫，不見棱角鋒芒，搭筆不似歐書嚴(yán)謹(jǐn)。褚在歐、虞的基礎(chǔ)上追求結(jié)體的

寬綽與用筆的從容力度，其書畫細(xì)長(zhǎng)，有輕重變化，有婉約華美的媚趣。薛稷書法瘦勁妍美，轉(zhuǎn)折處有頓挫，可謂是開瘦金體先聲。

歐陽詢楷書《仲尼夢(mèng)奠帖》

2.1 張旭與懷素草書

唐朝的草書取得了重大發(fā)展，其中最具代表性的草書名家為張旭與懷素。張旭被后人稱為草圣，其效法張芝草書，創(chuàng)造出瀟灑磊落、變化莫測(cè)的狂草來，其狀驚世駭俗。他書寫注重狂逸，喜怒哀樂全藏于心，他的字怪而不怪，點(diǎn)劃用筆完全符合傳統(tǒng)規(guī)矩。其書法博大清新、縱逸豪放之處遠(yuǎn)超前代書法家。懷素從張旭書法，被人譽(yù)為“以狂繼顛”。其書法如暴風(fēng)驟雨，聞神鬼驚。他書寫時(shí)筆畫圓轉(zhuǎn)遒逸，運(yùn)筆上下翻轉(zhuǎn)，起伏擺蕩，有疾有速，有輕有重，像是節(jié)奏分明的音樂，富有動(dòng)感。他強(qiáng)調(diào)筆斷意連、生生不息的筆勢(shì)，點(diǎn)劃之間互

相呼應(yīng)，實(shí)為草書藝術(shù)的極致體現(xiàn)。

張旭《古書四帖》

2.2 顏真卿與柳公權(quán)楷書 顏真卿與柳公權(quán)兩人被稱為“顏筋柳骨”，分別是“顏體”和“柳體”的開創(chuàng)者，后代效仿者甚多。顏真卿書法兼收篆隸和北魏筆意，形成了雄健、寬博的顏體楷書的創(chuàng)作，樹立了唐代的楷書典范。其書法在字形結(jié)體和用筆上，化瘦硬為豐腴，骨力遒勁而氣概癝然，結(jié)體勻稱平穩(wěn)，寬博恢弘，用筆凝重，渾厚圓勁，表現(xiàn)出雄健豪壯的磅礴氣勢(shì)。柳公權(quán)的書法繼承了顏真卿雄壯的特點(diǎn)，避開了顏?zhàn)址蕢训呢Q畫，將其寫得大體均勻而瘦硬，把點(diǎn)畫寫的好像刀切一樣爽利、深挺，同時(shí)他還繼承了初唐的秀媚書風(fēng)，創(chuàng)造出了具有自己獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的“柳體”。他的書法結(jié)體嚴(yán)謹(jǐn)平穩(wěn)，筆勢(shì)靈巧勁挺，同時(shí)嚴(yán)謹(jǐn)之外又開闊疏朗，體勢(shì)勁媚，自成一體。他下筆斬釘截鐵、干凈利落、剛勁挺拔，自出新意。

結(jié)語

經(jīng)過了近一個(gè)月的努力，我終于完成了這篇論文，其中還有許多不足，這需要我今后繼續(xù)改進(jìn)。和老師在一起的這段時(shí)間已經(jīng)過去了，但老師的教誨依舊在我的腦海中回想，我將永遠(yuǎn)也忘不了老師那嚴(yán)謹(jǐn)負(fù)責(zé)的教學(xué)態(tài)度和您在教學(xué)中給我的無私幫助，相信這將讓我受益終生。

參考文獻(xiàn)

（1）金維諾 《中國(guó)美術(shù)-魏晉至隋唐》中國(guó)人民大學(xué)出版社

（2）朱關(guān)因 《中國(guó)書法史-隋唐五代卷》江蘇教育出版社

（3）楊琪

《你能讀懂的中國(guó)美術(shù)史》中華書局

（4）曹衛(wèi)東 《中國(guó)藝術(shù)》海潮出版社

致謝

通過這段時(shí)間美術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多知識(shí)，雖然仍有很多不足之處，需要繼續(xù)深入學(xué)習(xí)。但這已不重要，重要的是通過這次主題論文，我進(jìn)一步加深了對(duì)美術(shù)的理解。感謝趙暉老師這段時(shí)間教我美術(shù)鑒賞知識(shí)，給我在美術(shù)方面打好了基礎(chǔ)，這次論文設(shè)計(jì)是在眾多幫助和支持下完成的，感謝給與了我?guī)椭乃腥?，是你們給了我完成這篇論文的動(dòng)力。

長(zhǎng)沙理工大學(xué)論文原創(chuàng)性聲明

本人鄭重聲明：所呈交的論文，是本人獨(dú)立思考進(jìn)行研究工作所取得的成果。除文中已經(jīng)注明引用的內(nèi)容外，本論文不含任何其他個(gè)人或集體已經(jīng)發(fā)表或撰寫過的作品成果。對(duì)本文的研究做出重要貢獻(xiàn)的個(gè)人和集體，均已在文中以明確方式標(biāo)明。本人完全意識(shí)到本聲明的結(jié)果由本人承擔(dān)。

年級(jí)與班級(jí):大一成型1102班 論文作者簽名：胡磊

2012年5月 23日

第二篇：唐代美術(shù)鑒賞

唐代美術(shù)鑒賞

姓名：馮洋松學(xué)號(hào)：

專業(yè)：食品科學(xué)與工程

——吳帶當(dāng)風(fēng)200835090122

吳道元（約685年－758年），字道子，后改名為道玄，畫史尊稱“吳生”。陽翟（今河南禹縣）人。中國(guó)唐代著名畫家，被稱為“百代畫圣”。

生平：道子幼年家境貧寒，初為民間畫工，相傳曾隨張旭、賀知章學(xué)習(xí)書法，年輕時(shí)即有畫名。后來作了山東兗州瑕丘縣尉，不久即辭職。漫游洛陽，從事壁畫創(chuàng)作。時(shí)曾為將軍裴旻作畫，被當(dāng)時(shí)人將張旭草書、裴旻舞劍、吳道子作畫同時(shí)稱為“三絕”。開元年間以善畫被唐玄宗召入宮中，歷任供奉、中書省內(nèi)教博士，改為道玄，后官寧王友（官名），此后一直為宮廷作畫。通過觀賞公孫大娘舞劍，體會(huì)用筆之道。吳道子擅佛道、道教人物畫，還有神鬼、人物、山水、鳥獸、草木、樓閣等，尤精于佛道、人物，長(zhǎng)于壁畫創(chuàng)作，據(jù)載他曾于長(zhǎng)安、洛陽兩地寺觀中繪制壁畫多達(dá)300余堵，奇蹤怪狀，無有雷同，其中尤以《地獄變相》聞名于時(shí)。繪畫風(fēng)格：吳道子的繪畫具有獨(dú)特風(fēng)格。早年筆法較細(xì)，風(fēng)格稠密；中年變?yōu)殄賱?，宋代畫家米芾形容吳道子筆下圓潤(rùn)似“莼菜條”，滑溜細(xì)膩，波浪起伏，點(diǎn)劃之間，時(shí)見缺落，有筆不周而意周之妙。后人把他和張僧繇并稱“疏體”。吳道子所畫人物衣褶，飄飄欲舉，線條遒勁，瀟灑秀逸，當(dāng)時(shí)人將他和北朝齊時(shí)代著名畫家曹仲達(dá)相提并論，稱他們?yōu)椤皡菐М?dāng)風(fēng)，曹衣出水”，因?yàn)椴苤龠_(dá)畫中的人物，衣服常緊裹在軀體上；而吳道子筆下的人物，大袖飄飄，線條流暢。他利用線條的寬窄變化表現(xiàn)物體的凹凸，使線描的畫面具有立體感。他喜用焦墨勾線，略施淡彩，自然超出絹素，稱為“吳裝”。作畫線條簡(jiǎn)練，筆才一二，象已應(yīng)焉。其山水畫作蜀道之景，自為一家；又傳曾于大同殿壁畫嘉陵江三百余里山水，一日而畢。吳道子的繪畫對(duì)后世影響極大，他被人們尊為“畫圣”，被民間畫工尊為祖師。蘇軾曾稱贊他說“畫至吳道子，古今之變、天下之能事畢矣”、“出新意于法度之中，寄好理于豪放之外”。

代表作品：吳道子在史籍中享有盛名，但因?yàn)樗罅康膭?chuàng)作是壁畫，所以很少有傳世作品保留下來，無真跡傳世，傳至今日的《送子天王圖》可能為宋代摹本，但已經(jīng)可以窺見吳道子筆法的精髓。另外還流傳有《寶積賓伽羅佛像》、《道子墨寶》等摹本，敦煌莫高窟第103窟的維摩經(jīng)變圖，亦被認(rèn)為是他的畫風(fēng)。徐悲鴻曾經(jīng)獲得一幅殘卷，經(jīng)他和張大千鑒定，認(rèn)為是吳道子真跡，可能是一幅壁畫的草圖，暫根據(jù)畫中人物取名為《八十七神仙圖》，此幅畫氣勢(shì)磅礴，人物閑適秀麗，是中國(guó)古代畫的精品。

對(duì)后世的影響：吳道子的一生，主要是從事宗教壁畫的創(chuàng)作，題材很豐富，有宣傳教義的，有《梁武帝》、《郗后》等人物。

他在千福寺西搭院北廊的壁畫里，把菩薩像畫成自己的樣子，這同以后的韓干在宗教壁畫《妓小小寫貞》和《一行大師》一樣，對(duì)于神的世界，不受宗教教義的約束，自由地加工。他不愿意以神的“供養(yǎng)人”的地位，站在佛國(guó)的一角，而樂于以普通畫工的形象去主宰神土。他可以把達(dá)官貴人拉入《地獄》中來，可見他對(duì)宗教神權(quán)是蔑視的。

吳道子的山水畫也很成功。玄宗派他去四川考察蜀山蜀水，要求他打下草稿，回來作畫。但他從蜀地考察歸來，連一張草稿也沒有。玄宗責(zé)怪之，他從容不迫，在大同殿上，畫蜀山蜀水，怪石崩灘，揮筆如暴風(fēng)驟雨，嘉陵山水，縱橫三百里，一日而成，博得贊賞。其“疏體”畫法，為后代之宗。

吳道子是一位全能畫家，人物、鬼神、山水、樓閣、花木、鳥獸無所不能，無所不精。同時(shí)吳道子是中國(guó)山水畫之祖師。他創(chuàng)造了筆間意遠(yuǎn)的山水“疏體”，使得山水成為獨(dú)立的畫種，從而結(jié)束了山水只作為人物畫背景的附庸地位。開元．天寶年間正是吳道子繪畫創(chuàng)作的極盛時(shí)期。這時(shí)他僅在洛陽，長(zhǎng)安兩京寺廟就留下壁畫三百多壁，此外還來有大量卷軸畫。據(jù)宋徽宗趙佶親自主持編纂的《宣和畫譜》載，時(shí)間過了幾百年，到宋代宣和年間（1119－－1125年），宮廷中還收藏有吳道子的卷軸畫93件。目前所懼到的畫跡、碑刻、畫目以及關(guān)乎吳道子的畫詩畫跋、口傳畫跡、海外存跡等還有391件。公認(rèn)的吳畫代表作品是《天王送子圖》、《八十七神仙卷》、《孔子行教像》、《菩薩》、《鬼伯》等?，F(xiàn)存壁畫真跡有《云行雨施》、《維摩詰像》、《萬國(guó)咸寧》等?，F(xiàn)在臺(tái)灣的《寶積賓伽羅佛像》、《關(guān)公像》、《百子圖》等。還有一些真跡摹制品，如《吳道子貝葉如來畫》（七幅）、《少林觀音》、《大雄真圣像》等。海外存跡有流入德國(guó)的《道子墨寶》50幅，流入日本的《溪谷圖》等6幅。吳道子一生雖然創(chuàng)作了許多作品，但真跡流傳下來的很少。

吳道子活動(dòng)的時(shí)代，正是唐代國(guó)勢(shì)強(qiáng)盛，經(jīng)濟(jì)繁榮，文化藝術(shù)飛躍發(fā)展的時(shí)代。唐代的東西兩京——洛陽和長(zhǎng)安，更是全國(guó)文化中心。畫家們上承閻立本、尉遲乙僧，如群星璀璨?！稓v代名畫記》說：“圣唐至今二百三十年，奇藝者駢羅，耳目相接，開元天寶，其人最多?！比鐓堑雷印⑼蹙S、張璪、李思訓(xùn)、曹霸、陳閎、楊庭光、盧稜伽、項(xiàng)容、梁令瓚、張萱、楊惠之、韋無黍，皇甫軫等人，都是當(dāng)時(shí)的大畫家。這么多的名家和數(shù)以千計(jì)的民間畫工，爭(zhēng)強(qiáng)斗勝，群芳匯集，各顯神通，繪畫之盛，蔚為大觀。

吳道子的出現(xiàn)，是中國(guó)人物畫史上的光輝一頁。

他吸收民間和外來畫風(fēng)，確立了新的民族風(fēng)格，即世人所稱的“吳家祥”。就人物畫來說，“吳裝”畫體以新的民族風(fēng)格，照耀于畫壇之上?！霸娛ァ倍鸥ΨQ他為“畫圣”。亦尊吳道子為“百代畫圣”。在歷代從事油漆彩繪與塑作專業(yè)的工匠行會(huì)中均奉吳道子為祖師。由此可見，他在中國(guó)繪畫史上的地位。他曾在長(zhǎng)安、洛陽寺觀中作佛教壁畫四百余堵，情狀各不相同；落筆或自臂起，或從足先，都能不失尺度。寫佛像圓光，屋宇柱梁或彎弓挺刃，不用圓規(guī)矩尺，一筆揮就。他用狀如蘭葉，或狀如莼菜的筆法來表現(xiàn)衣褶，有飄動(dòng)之勢(shì)，人稱“吳帶當(dāng)風(fēng)”。他在長(zhǎng)安興善寺當(dāng)眾表演畫畫，長(zhǎng)安市民，扶者攜幼，蜂擁圍觀，當(dāng)看到吳氏“立筆揮掃，勢(shì)若旋風(fēng)”，一揮而就時(shí)，無不驚嘆，發(fā)出喧呼。

一代畫圣，吳道子留給我們后世的是對(duì)他無限的仰慕和懷戀。而他的傳奇必將繼續(xù)下去，承載著浩浩中華五千年的歷史文化永遠(yuǎn)留在中華兒女的心中！唯一遺憾的是，現(xiàn)在也沒有一件確認(rèn)的畫圣真跡傳世，也許這真是傳奇的真正含義吧，所謂傳奇，就是永遠(yuǎn)存在在我們無限的想象當(dāng)中……

妙手松煙染素紗，揮墨處，茅舍兩三家……

第三篇：唐代小說鑒賞

《唐代小說鑒賞》論文：

“輕”與“重”的抉擇

姓名：朱宇翔

學(xué)號(hào)：20094886

專業(yè)班級(jí)：通信工程2班

《不能承受的生命之輕》讀后感

初次讀米蘭昆德拉的作品確實(shí)感覺到有些吃力，這和我平時(shí)所看的敘事類小說和言情類小說是無法比的，其中包含了一個(gè)人對(duì)于情感的深度理解與詮釋?！恫荒艹惺艿纳p》是昆德拉的才華得到集中體現(xiàn)的一部作品。昆德拉從一兩個(gè)關(guān)鍵詞以及基本情境出發(fā)構(gòu)成了小說的人物情節(jié)。他以一個(gè)哲人的睿智將人類的生存情景提升到形而上學(xué)的高度加以考慮、審查和描述；由此成功地把握了政治與性愛兩個(gè)敏感領(lǐng)域，并初步形成了“幽默”與“復(fù)調(diào)”的小說風(fēng)格。

昆德拉更關(guān)注人物的基本境遇－－“哲學(xué)是在沒有人物、沒有境遇的條件下進(jìn)行的”?！恫荒艹惺艿纳p》一開始就將托馬斯的問題擺在那里：在沒有永劫回歸的世界里，生命存在之輕。小說首先提出問題為托馬斯設(shè)定規(guī)定情境，即輕與重的存在編碼；于是哲學(xué)思考本身有了小說性，問題本身則是小說家在作品中顯現(xiàn)的哲學(xué)思考。

昆德拉問題研究的重要特征是拒絕得出結(jié)論，他認(rèn)為是塞萬提斯讓人知道世界沒有絕對(duì)的真理，只有一大堆相對(duì)的問題。昆德拉在書中提出輕、重、靈、肉、記憶、虛弱、暈眩、牧歌、天堂等一系列的生存暗碼，并與人物一一對(duì)應(yīng)，支撐起各自的生存狀態(tài)，展現(xiàn)了心靈與肉體的兩重性。而每個(gè)關(guān)鍵詞都是人物不同可能性的側(cè)面?？赡苄允桥c一次性抗?fàn)幍淖罘e極的方式，因而此書可視為對(duì)自以為是的“絕對(duì)”的瓦解。而生命由于缺乏絕對(duì)的意義，變得沒有依憑與支撐，甚至不如隨風(fēng)飛舞的羽毛那樣有確定的方向。我不得不說雖然有些讀不懂，但是在各方注解后，我也大概懂了少許其中的精髓，下面我就發(fā)表一下我的一些感想。

在本書的開篇，昆德拉就討論了永恒輪回的問題。永恒輪回是指一種假定宇宙會(huì)不斷，而且將會(huì)以完全相同的形式循環(huán)的觀念，而且這種循環(huán)的次數(shù)不可理解，也無法預(yù)測(cè)。昆德拉從永恒輪回的角度來看法國(guó)大革命，就再?zèng)]有了平行宇宙理論給我的神奇的美感，“一個(gè)在歷史上只出現(xiàn)一次的羅伯斯庇爾和一位反復(fù)輪回，不斷來砍法國(guó)人頭顱的羅伯斯庇爾之間，有著無限的差別?！崩サ吕痼@于自己在翻閱一本關(guān)于希特勒的書時(shí)所產(chǎn)生的懷舊情懷，他深刻地說，“與希特勒之間的和解，暴露了一個(gè)建立在輪回不存在之上的世界所固有的深刻的道德沉淪，因?yàn)樵谶@個(gè)世界上，一切都被預(yù)先地諒解了，一切都被卑鄙地許可了。”但永恒輪回真的不存在嗎？人類歷史不正是在一次次的演繹著一幕幕驚人相似的悲劇么？也許是輪回的間隔太久了吧，所以人們才這樣如此可怕的健忘？

“只有在這種烏托邦式的前景中，悲觀和樂觀的概念才具有一定的意義：凡認(rèn)為人類歷史在五號(hào)星球上會(huì)變得不那么血腥的，為樂觀主義者。凡不這么認(rèn)為的，則為悲觀主義者。”對(duì)于人類的未來，我是越來越覺得悲觀了，革命和戰(zhàn)爭(zhēng)不是一次次的發(fā)生了嗎？但或許革去的永遠(yuǎn)只是人的命而已，人性的弱點(diǎn)，人性的丑陋依然。這，就是人類命運(yùn)的永恒輪回嗎？也許這值得我們的深思。

重，女人總是在等待承受一個(gè)男人的重量,但那卻是生命不能承受之重。生命，其實(shí)很脆弱，可是它要承受著很多東西。

輕，“輕”的一層含義，即個(gè)體的游離，游離于它所依附的整體之外。這種游離導(dǎo)致歸屬感的缺失，讓人無法承受。每個(gè)人，或許，都處在于某些的游離狀態(tài)。

薩賓娜選擇了“輕”，她追求“生命之輕”，因此一次又一次的選擇了背叛。存在主義把個(gè)性和自由看作人的根本，而自由的意義即在于選擇?！按嬖谙扔诒举|(zhì)”，除了人的生存之外沒有天經(jīng)地義的道德。道德和靈魂都是人類在集體存在中創(chuàng)造出來的，是人的社會(huì)性的一種束縛。個(gè)人沒有義務(wù)遵守某個(gè)道德標(biāo)準(zhǔn)或宗教信仰，卻有選擇的自由。

薩特說，“他人就是地獄?！睘榱俗杂桑瑸榱霜?dú)立的人格，薩賓娜痛恨媚俗，因?yàn)椤懊乃灼鹪从跓o條件地認(rèn)同生命的存在”，她拒絕承載任何他人和社會(huì)的束縛。她走上宿命般背叛的逃離路程，她背叛父親，背叛婚姻，背叛愛情，背叛祖國(guó)。一次又一次地踏上流浪之旅?！氨撑咽且馕吨騺y原有的秩序，背叛意味著打亂秩序和進(jìn)入未知?！彼ㄟ^背叛實(shí)現(xiàn)了無所依著的自由輕盈，她說即便是死了也要讓人們把她的骨灰撒向空中，“輕”就是她的生命本質(zhì)。

但，這條背叛之路把她帶向哪里了呢？也許最初的背叛還充滿著激情與歡樂，向她展開一條條新的道路，可倘若這條路走到了盡頭又怎樣呢? “一個(gè)人可以背叛父母、丈夫、國(guó)家以及愛情，但如果父母、丈夫、國(guó)家以及愛情都失去了──還有什么可以再背叛的呢？”薩賓娜感到四周空空如也，她的悲劇即是不斷背叛的旅程的終點(diǎn)的虛無。在她的心靈的最深處，在不能承受的生命之輕中，不時(shí)奏響那首荒謬但感傷的歌曲，向人訴說，在兩扇閃亮的窗戶后，生活著一個(gè)幸福的人家?！彼_賓娜最終沒有逃脫對(duì)家的“媚俗”。也許，一個(gè)人終究無法脫離

其社會(huì)性而存在。

人生是不可能有預(yù)演的。人的一生是一張永遠(yuǎn)不能成為正式作品的草稿，是一場(chǎng)永遠(yuǎn)不能正式登上舞臺(tái)的彩排，生命屬于我們只有一次，到頭來，我們自己是無法通過比較來檢驗(yàn)出究竟是哪種生活方式更正確，于是我們沒有必要把每一次的選擇都看得是那樣的重要，那樣的沉重，我們盡可以去做一個(gè)凡夫俗子，隨心所欲地去享受生活的輕松，然而，真的能夠這樣嗎？這顯然違背了自然的規(guī)律。

第四篇：美術(shù)鑒賞論文

淺談中外藝術(shù)作品中藝術(shù)與美的關(guān)系

摘要：古今中外藝術(shù)作品數(shù)不勝數(shù)，有的藝術(shù)作品很容易被大眾所接受，但還有一些藝術(shù)作品，由于所表達(dá)的內(nèi)容太過于個(gè)性而不被大眾所接受，那是因?yàn)槿藗儾挥X得它美。由此，我們就會(huì)產(chǎn)生疑問，是不是所有的藝術(shù)都美，那不美的能不能算是藝術(shù)。關(guān)鍵詞：藝術(shù)作品；藝術(shù)；美

要討論藝術(shù)與美的關(guān)系，首先需要分別討論什么是藝術(shù)，什么是美。

藝術(shù)具有社會(huì)本質(zhì)、認(rèn)識(shí)本質(zhì)和審美本質(zhì)。藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)，是經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的上層建筑。藝術(shù)這種社會(huì)事物是一種相對(duì)于物質(zhì)關(guān)系的社會(huì)意識(shí)形態(tài)；是建立在一定經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之上，并從根本上說是為經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)所決定的上層建筑，它反映經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，也反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。藝術(shù)是一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)。藝術(shù)以特有的方式“掌握”世界，藝術(shù)是對(duì)世界的一種認(rèn)識(shí)，康德就曾把藝術(shù)看作是一種天才的表現(xiàn)。另外，席勒和斯賓塞等人認(rèn)為藝術(shù)是游戲的產(chǎn)物，來自過剩的精力而不帶功利性。近年來，我國(guó)理論界不斷有人重復(fù)列夫·托爾斯泰和克萊夫·貝爾等西方理論家的說法，藝術(shù)不是認(rèn)識(shí)或主要不是認(rèn)識(shí)，是情感的傳達(dá)和心理功能的表現(xiàn)；或認(rèn)為藝術(shù)就是單獨(dú)的形式構(gòu)成等。

對(duì)于美是什么的探討，中國(guó)與西方的觀點(diǎn)是不同的。在西方，美學(xué)研究的歷史是源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的。西方美學(xué)史上對(duì)美的本質(zhì)的探討已有兩千多年的歷史了。但歸納起來，不外乎這樣兩種意見：一種是從精神世界去探討美的本質(zhì)，把美本質(zhì)最終歸結(jié)為絕對(duì)理念、絕對(duì)精神，或主觀意識(shí)、審美感受，從哲學(xué)的根本問題上顛倒了物質(zhì)與意識(shí)的關(guān)系，這條途徑，顯然是唯心主義的。另一種是從客觀世界的自然事物出發(fā)探索美的本質(zhì)，把美本質(zhì)最終歸結(jié)為自然事物本身的某種感情特征和屬性。這一思維路線肯定美在生活或美在客觀事物本身，有其正確的一面，但由于它們一般都離開了人的社會(huì)存在，不懂得社會(huì)生活的本質(zhì)是實(shí)踐的，不能從主客體在實(shí)踐中的辯證關(guān)系來探討美的本質(zhì)，帶有明顯的直觀的缺陷，這條途徑是形而上學(xué)唯物主義的，即機(jī)械唯物主義或舊唯物主義的。

中國(guó)的美學(xué)思想同樣是源源流長(zhǎng)的。在中國(guó)歷史上，不但許多哲學(xué)家的著作中都有美學(xué)思想，而且在歷史歷代著名的詩人、畫家、戲劇家、音樂家、書法家??所留下的詩文理論、繪畫理論、戲劇理論、音樂理論、書法理論中，也包含著豐富的美學(xué)思想，往往還是美學(xué)思想史中的精華部分。但中國(guó)與西方美學(xué)史關(guān)于本質(zhì)的探討有很大的不同。首先表現(xiàn)在，歷史美學(xué)史在探討美本質(zhì)時(shí)，直接與世界觀聯(lián)系起來；而中國(guó)則與世界觀的聯(lián)系不那么直接和緊密。其次，中國(guó)美學(xué)史上許多美學(xué)范疇，如氣韻、風(fēng)骨、妙悟、神韻、境界等等，是西方美學(xué)史上聞所未聞的。這些美學(xué)范疇雖然有許多辯證法思想，豐富了對(duì)美本質(zhì)的研究，但由于個(gè)人的解釋不同，顯得比較零碎、雜亂，不如西方的某些美學(xué)專著寫得系統(tǒng)、明晰。

藝術(shù)既能根據(jù)美的現(xiàn)實(shí)而創(chuàng)造藝術(shù)美，也能根據(jù)丑的現(xiàn)實(shí)而反映現(xiàn)實(shí)丑，并且通過審美創(chuàng)造使現(xiàn)實(shí)丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。例如一個(gè)出賣肉體的妓女，在她年老的時(shí)候，原先那豐滿、富于曲線和青春魅力的人體的美消失了，變得畸形、駝背、形同枯槁。在現(xiàn)實(shí)中，這樣的人體顯然是丑陋的。但在羅丹的雕刻名作《老妓》中，現(xiàn)實(shí)的丑神奇地化成了藝術(shù)的美。羅丹自己在解釋這個(gè)問題時(shí)說：“平時(shí)的人以為凡是在現(xiàn)實(shí)中認(rèn)為丑的，就不是藝術(shù)的材料——他們想禁止我們表現(xiàn)自然中使他們感到不愉快的和觸犯他們的東西。這是他們的大錯(cuò)誤。在自然中一般人所謂‘丑’，在藝術(shù)中能變成非常美?！?/p>

由此可見，不是每件藝術(shù)作品看起來都美，但每件藝術(shù)作品都具有藝術(shù)美。藝術(shù)美指的是藝術(shù)作品的美，是由創(chuàng)作主體的審美認(rèn)識(shí)而產(chǎn)生、“按照美的規(guī)律”并為著美的目的而創(chuàng)造的事物的美。讓我們學(xué)會(huì)去欣賞藝術(shù)作品的藝術(shù)美，而不是只從表面觀看其是美還是丑。

第五篇：美術(shù)鑒賞論文

美術(shù)鑒賞論文

———《清明上河圖》

摘要：《清明上河圖》乃中國(guó)十大傳世名畫之一，它是北宋風(fēng)俗畫作品，該畫卷是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品，全圖可分為三個(gè)段落，展開圖，首先看到的是汴京郊外的景物。中段主要描繪的是上土橋及大汴河兩岸的繁忙景象。后段則描繪了汴京市區(qū)的街景。人物大不足3厘米，小者如豆粒，仔細(xì)品察，個(gè)個(gè)形神畢備，毫纖俱現(xiàn)，極富情趣。該畫內(nèi)容豐富，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，繁而不亂，長(zhǎng)而不冗段落分明，在技法上，大手筆與精細(xì)的手筆相結(jié)合，善于選擇那些既具有形象性和富于詩情畫意，又具本質(zhì)特征的事物、場(chǎng)面及情節(jié)加以表現(xiàn)。寫了北宋都城東京市民的生活狀況和汴河上店鋪林立、市民熙來攘往的熱鬧場(chǎng)面，描繪了運(yùn)載東南糧米財(cái)貨的漕船通過汴河橋涵緊張繁忙的景象。

關(guān)鍵詞：

清明上河圖》是一幅具有歷史價(jià)值的風(fēng)俗長(zhǎng)卷。作者張擇端通過對(duì)清明節(jié)日 北寧都城汴梁和以虹橋?yàn)橹行牡你旰觾砂陡麟A層人物活動(dòng)情景的描繪，集中反映了這一歷史時(shí)期社會(huì)生活的一些側(cè)面?！肚?明上河圖》這一不朽杰作，無論從繪畫藝術(shù)價(jià)值或從歷史價(jià)值而言，皆堪稱國(guó)之瑰寶?！肚迕魃虾訄D》長(zhǎng)525厘米，寬25.5厘米，其中計(jì)有人物684個(gè)，牲畜96頭，房舍122座，轎子8頂，舟船25只，樹木124棵。《清明上河 圖》畫卷，北宋風(fēng)俗畫作品。傳世名作、一級(jí)國(guó)寶?！肚迕魃虾訄D》是中國(guó)繪畫史上最著名的作品之一，不但藝術(shù)水平高超，而且圍繞著它還流傳下來許多有趣的故 事。該圖描繪了清明時(shí)節(jié)，北宋京城汴梁以及汴河 兩岸的繁華景象和自然風(fēng)光。作品以長(zhǎng)卷形式，采用散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，將繁雜的景物納入統(tǒng)一而富于變化的畫面中，畫中人物500多，衣著不同，神情各異，其 間穿插各種活動(dòng)，注重戲劇性，構(gòu)圖疏密有致，注重節(jié)奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙。全圖分為三個(gè)段落。首段，汴京郊野的春光： 在疏林薄霧中，掩映著幾家茅舍、草橋、流水、老樹、扁舟。兩個(gè)腳夫趕著五匹馱 炭的毛驢，向城市走來。一片柳林，枝頭剛剛泛出嫩綠，使人感到雖是春寒料峭，卻已大地回春。路上一頂轎子，內(nèi)坐一位婦人。轎頂裝飾著楊柳雜花，轎后跟隨著 騎馬的、挑擔(dān)的，從京郊踏青掃墓歸來。環(huán)境和人物的描寫，點(diǎn)出了清明時(shí)節(jié)的特定時(shí)間和風(fēng)俗，為全畫展開了序幕。中段，繁忙的汴河碼頭： 汴河是北宋國(guó)家漕運(yùn)樞紐，商業(yè)交通要道，從畫面上可以看到人煙稠密，糧船云 集，人們有在茶館休息的，有在看相算命的，有在飯鋪進(jìn)餐的。還有王家紙馬店，是掃墓賣祭品的，河里船只往來，首尾相接，或纖夫牽拉，或船夫搖櫓，有的滿載 貨物，逆流而上，有的靠岸停泊，正緊張地卸貨。橫跨汴河上的是一座規(guī)模宏大的木質(zhì)拱橋，它結(jié)構(gòu)精巧，形式優(yōu)美。宛如飛虹，故名虹橋。有一只大船正待過橋。船夫們有用竹竿撐的；有用長(zhǎng)竿鉤住橋梁的；有用麻繩挽住船的；還有幾人忙著放下桅桿，以便船只通過。鄰船的人也在指指點(diǎn)點(diǎn)地象在大聲吆喝著什么。船里船外 都在為此船過橋而忙碌著。橋上的人，也伸頭探腦地在為過船的緊張情景捏了一把汗。這里是名聞遐邇的虹橋碼頭區(qū)，車水馬龍，熙熙攘攘，名副其實(shí)地是一個(gè)水陸 交通的會(huì)合點(diǎn)。后段，熱鬧的市區(qū)街道： 以高大的城樓為中心，兩邊的屋宇鱗次櫛比，有茶坊、酒肆、腳店、肉鋪、廟宇、公廨等等。商店中有綾羅綢緞、珠寶香料、香火紙馬等的專門經(jīng)營(yíng)，此外尚有醫(yī)藥門診，大車修理、看相算命、修面整容，各行各業(yè)，應(yīng)有盡有，大的商店門首還扎 “彩樓歡門”，懸掛市招旗幟，招攬生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商賈，有看街景的士紳，有騎馬的官吏，有叫賣的小販，有乘座轎子的大家 眷屬，有身負(fù)背簍的行腳僧人，有問路的外鄉(xiāng)游客，有聽說書的街巷小兒，有酒樓中狂飲的豪門子弟，有城邊行乞的殘疾老人，男女老幼，士農(nóng)工商，三教九流，無 所不備。交通運(yùn)載工具：有轎子、駱駝、牛馬車、人力車，有太平車、平頭車，形形色色，樣樣俱全。繪色繪形地展現(xiàn)在人們的眼前?？傆?jì)在五米多長(zhǎng)的畫卷里，共繪了五百五十多個(gè)各色人物，牛、馬、騾、驢等牲畜 五、六十匹，車、橋二十多輛，大小船只二十多艘。房屋、橋梁、城樓等也各有特色，體現(xiàn)了宋代建筑的特征。整幅畫面上的景觀從城郊一直到城內(nèi)最熱鬧的街市，全畫的房屋和樹木繁多姑且不說，僅僅以描繪的人物而言，就有五百多個(gè)(查資料得知），他們中間有農(nóng)民、船夫、商人、小販、知識(shí)分子、和尚、算命先生......可以說是五花八門，形形色色，這些充分顯示了當(dāng)時(shí)生活的繁榮，可見，作畫者是有著深厚的社會(huì)基礎(chǔ)和高度的生活觀察能力的人，才可以創(chuàng)作出這樣一件超現(xiàn)實(shí)主義的偉大杰作。實(shí)際上，畫家不僅僅是詳實(shí)而又真實(shí)地描繪了京城主要河流兩岸的節(jié)日風(fēng)光，而且運(yùn)用了高超的藝術(shù)手法，發(fā)掘和表現(xiàn)了生活中的戲劇和詩，也突出地表現(xiàn)在對(duì)汴河中的大船通過虹橋時(shí)的戲劇性的描繪，以及對(duì)市民生活的富有詩情畫意的贊美。所以，它不是單純的社會(huì)生活的真實(shí)記錄。先 看對(duì)汴河中大船通過虹橋時(shí)的描繪，就是整個(gè)畫卷中最為精彩的一段，也是全畫的高潮。當(dāng)滿載貨物的大船準(zhǔn)備穿過橋洞時(shí)，一個(gè)驚險(xiǎn)的戲劇性場(chǎng)面就開始了，船頂 上的船夫，急急忙忙放下桅桿，但是有些困難，所以看得出面部表情很緊張，顯出呼喊紛擾之狀；與此同時(shí)，甲板上的許多船夫，有的在船舷兩側(cè)使勁撐篙，有的用 長(zhǎng)桿頂住橋洞的頂端，以防沖撞；還有人從橋上拋下繩索，以便挽住那支船，使它平穩(wěn)地穿過橋洞；此外，鄰近的一些大型船只和大橋上的好些人，也在一旁指指點(diǎn) 點(diǎn)地幫忙助力。總之，從不同的角度，參加到這場(chǎng)緊張而富于戲劇性的同激流搏斗的斗爭(zhēng)場(chǎng)面中去。畫面是那樣逼真，仿佛有喧嘩之聲從畫面?zhèn)鱽?。畫家通過這段精 彩的描寫，使整個(gè)畫卷再次形成了一個(gè)熱鬧而緊張的高潮，避免了平鋪直敘。同時(shí)，也是發(fā)掘和表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的戲劇和詩句，把平凡的生活變成了動(dòng)人的藝術(shù)。橋 面上的熱鬧場(chǎng)面，也是同樣耐人尋味的。熙熙攘攘的行人，橋欄桿兩邊的售貨的小商，憑欄閑眺的市民，使橋面顯得人聲鼎沸，熱鬧非凡。好像由于人多口雜吧，一些小小的紛擾發(fā) 生了，騎馬的和一抬乘轎的迎面而來，眼看就會(huì)撞車了，幸好騎馬人急中生智，連忙把馬頭揪住，那匹馬聚然一驚，頭向下沖，才避免了一場(chǎng)交通事故?？墒撬绊?到的前面的小毛驢，嚇得跳了起來，又聯(lián)動(dòng)驚動(dòng)了憑欄眺望的人們，打斷了他們的閑情雅致，不得不回過頭來把那小毛驢趕到了橋中間去。你看，這些細(xì)節(jié)的描寫不 盡豐富了生活的情趣，而且，也反應(yīng)了畫家對(duì)新城市的世俗生活的莫大興趣。從這個(gè)角度上看，《清明上河圖》具有市民文藝的特點(diǎn)，是反應(yīng)市民階層生活的偉大詩 篇。它的藝術(shù)構(gòu)思，充分體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫方面的重要特點(diǎn)，它不是像西洋畫一樣，把視點(diǎn)固定于一定的位置上，而是采取“移動(dòng)透視”或者“散透視”、“不定透視”的 手法來處理構(gòu)圖方式，這種手法更具有靈動(dòng)性。比如，虹橋上下，既畫橋下，有畫橋上，室內(nèi)室外面面俱到。畫家的觀察和表現(xiàn)物象的能力和技巧，實(shí)在是驚人的，它跳出焦點(diǎn)透視的局限，根據(jù)主題的要求和藝術(shù)的規(guī)律，虛實(shí)、節(jié)奏巧妙組織畫面，并按 照?qǐng)D畫的需要，延長(zhǎng)或者縮短上下上下左右的距離，更好地表現(xiàn)了畫家的創(chuàng)作意圖。此外，它也將其廣闊的生活畫面活壯麗的山河景象，有頭有尾地表現(xiàn)出來，充分 地體現(xiàn)著中國(guó)古代勞動(dòng)人民的藝術(shù)魅力。