第一篇:攝影總結(jié)
第一章照相機
一、攝影最基本的三條原則
1、一幅好作品要有一個主題(普遍性)
2、一幅好作品要重點突出。
3、一好作品要簡潔明了。
二、如何做到以上三點:
要做倒以上三點,最重要的就是要發(fā)展你眼力,即學(xué)會觀察。
第二章攝影鏡頭
一、鏡頭作用
使納入的光線匯聚起來,極短時間內(nèi)在膠片上形成一個清晰的影像。
二、鏡頭性能指標(biāo)
鏡頭的焦距與囗徑
三、鏡頭的焦距
是指從鏡頭中心至膠片平面形成清晰影像的距離。鏡頭的焦距決定鏡頭的視角、拍攝范圍、被攝體成像大小等。焦距一般刻在鏡筒上。例如:f=50mmf=35mm
四、鏡頭焦距與成像效果
1、焦距與視角成反比
2、焦距與景深成反比
五、鏡頭的種類和特性
根據(jù)用途和作用可分為:標(biāo)準(zhǔn)鏡頭、廣角鏡頭、長焦鏡頭、變焦距鏡頭
1、標(biāo)準(zhǔn)鏡頭:視角在40-55度這間,片透視效果符合人眼的標(biāo)準(zhǔn)和習(xí)慣,畫面畸變小質(zhì)量高,廣范用于人像、廣告、風(fēng)景等攝影中。(135相機標(biāo)準(zhǔn)鏡頭的焦距?)
2、廣角鏡頭:鏡頭視角在60度以上,焦距短.視角大.視野廣.景深大,透視感強。廣泛用于在有限的距離內(nèi),拍攝范圍廣闊、內(nèi)容豐富的場面。
3、長焦鏡頭:視角小于人眼的正常視角,焦距長,視角窄,景深小,畸變小,廣泛用于人像攝影和拍攝不易接近的物體。
4、變焦鏡頭:鏡頭焦距是可變的,所以可在不改變拍攝距離的情況下,能在較大幅度內(nèi)調(diào)節(jié)成像比例。即可自由構(gòu)圖。
六、景深
被攝景物的清晰范圍叫作景深。清晰范圍大,稱景深大;清晰范圍小,稱景深小。
七、影響景深的主要因素:
光圈大小、鏡頭焦距、攝影距離。
光圈與景深成反比、鏡頭焦距與景深成反比、攝距與景深成正比
八、景深的應(yīng)用:
大景深表現(xiàn)空間深度、用小景深模糊背景,突出主體。
九、最大景深與最小景深
最小光圈+短鏡頭+超焦距聚焦
最大光圈+長焦鏡頭+較短攝距
十、對焦鎖定
第三章光圈與快門
一、光圈的作用:
調(diào)節(jié)進光量、控制景深。
二、光圈系數(shù)與口徑、進光量
光圈系數(shù)越大,相對孔徑越小,進光量越少。
三、有效孔徑、相對孔徑
1、鏡頭的囗徑又稱有效孔徑,表示鏡頭的最大進光孔,(也是最大光圈)。囗徑大,單位時間內(nèi)進光量多,通光能強。
2、相對孔徑就是指光圈,它位于鏡頭內(nèi)部。用來調(diào)節(jié)進光孔(有效囗徑)的大小。光孔的大小用光圈系數(shù)(f)來表示。
四、快門的作用
控制進光時間,影響成像清晰度。
五、慢快門:B、T
六、快門速度的應(yīng)用
1、抓拍瞬間姿態(tài),使主體清晰。
2、表現(xiàn)物體為動態(tài):追隨拍法、主體本身較模糊來渲染環(huán)境氣氛
七、追隨拍法的方法與拍攝特點
拍攝者隨運動體運動方向轉(zhuǎn)動相機,使主體在取景框內(nèi)的位置不變,用較慢的快門速度,在行進中按下快門。背景最好為深色。照片主體清晰,而背景模糊,給人以速度感(動感)。
第四章曝光控制
一、曝光的含義
曝光--是指照像機用一定的光圈、快門速度組合,在快門開啟時讓光線通過光圈光孔,使膠卷感光。所以,光圈系數(shù)與快門速度是曝光組合參數(shù)。
二、四個方面來考慮曝光組合:
1、被攝物是動態(tài)、靜態(tài)。
2、被攝物光線明亮程度。
3、畫面是否要進行景深控制。
4、畫面整體基調(diào)、氣氛是以亮(高調(diào))、暗(低調(diào))或中間灰為基調(diào)。
三、影響曝光的因素
1、感光度高低
2、光照度的影響
3、景物亮度的影響
四、互易律:
當(dāng)光圈變大,而快門速度加快;與光圈變小,快門速度變慢膠片的曝光效果是相同。(前提是變化同樣的檔位)。但當(dāng)曝光時間太長或太短時,互易律失敗。
五、常見的數(shù)碼相機有以下幾種測光方式
點測光、中央重點測光、區(qū)域(平均)
六、三種情況下會導(dǎo)致曝光失敗
1、逆光拍攝
2、有大面積明亮背景的拍攝。
3、有大面積深暗背景的拍攝。
在第一、二種情況下,應(yīng)在所測曝光量的基礎(chǔ)上,加大1---2級曝光量。在第三種情況下,在測的曝光量的基礎(chǔ)上,減小1---2級曝光量。
七、曝光模式
1、全手動拍攝模式M2、光圈優(yōu)先拍攝模式Av(A)
3、快門優(yōu)先拍攝模式Tv(S)
4、程序自動曝光模式P5、全自動模式AUTO6、圖像程序模式
7、微距模式
第五章 攝影用光
一、白平衡與色溫的概念
1、白平衡--就是數(shù)碼相機對白色物體的還原。
2、色溫是表示光源光譜質(zhì)量最通用的指標(biāo)。
二、光位與拍攝特點
正面光:照明均勻,明暗層次少,畫面平淡。
前側(cè)光:立體感強、層次豐富、正側(cè)光:照片反差大、立體感、空間感透視強。
逆光:拍攝剪影照片。
第六章攝影構(gòu)圖
一、攝影構(gòu)圖與構(gòu)圖的原則和要求
1、構(gòu)圖就是畫面取舍、布局和結(jié)構(gòu)。它通過鏡頭把被攝主體、陪體和環(huán)境組成一個整體,構(gòu)成完美的畫面,用以揭示主題。
2、構(gòu)圖的原則:突出主體,揭示主題思想。從主題思想出發(fā),正確處理好主體、陪體和環(huán)境的關(guān)系。
3、構(gòu)圖的要求:簡潔、完整、生動、穩(wěn)定。
二、不同的攝距與畫面效果
1、遠(yuǎn)景:著重表現(xiàn)場景、環(huán)境、氣勢。
2、全景:表現(xiàn)某一事物或某一具體對象。
3、中景:具體表現(xiàn)某一事物的主要部分。
4、近景:比中景更近,一般人物成為主要部分,能看清臉部表情。
5、特寫:突出被攝體的某一部分。對人物而言,特寫畫面是作用于觀眾心靈,而不只是眼睛。特寫直到了放大形象、強化內(nèi)容、突出細(xì)節(jié)等作用。拍攝時構(gòu)圖要“寧大勿小”,剔除一切多余形象。
三、常用的構(gòu)圖技法
1、九宮格構(gòu)圖(井字型):將畫面用兩條水平線分成三等分,再用兩條垂直線分成上下三等分,從而使畫面被分割成為九個相等的方塊,四條分割線出現(xiàn)四個交叉點。
2、S型構(gòu)圖:
3、均衡式構(gòu)圖(平衡式)
4、對稱式構(gòu)圖
5、對角線構(gòu)圖
6、框式構(gòu)圖
四、前景、背景、空白的作用
1、前景:增加畫面空間感、表現(xiàn)力和感染力
2、背景:不同的背景能起突出主體或豐富主題內(nèi)涵的作用。突出主體背景的處理,一是使背景簡潔;二是使背景與主體有鮮明的影響對比
3、空白:畫面主體四周留有空白,能使主體醒目、突出。對于動體運動方向或人物視線前方,都應(yīng)留有一定的空間
四、突出主體的方法
1、通過布局突出重點
2、通過物體大小的比例關(guān)系突出重點
3、通過搭畫框的方法突出體
4、通過用光來突出主體
5、通過會聚線條來突出重點
6、通過虛實來突出重點
第七章新聞攝影
一、新聞攝影的定義揭示了哪些方面的內(nèi)涵
二、造成新聞攝影報道失實的原因有哪些?
第二篇:攝影總結(jié)
李世康
數(shù)碼相機也叫數(shù)字式相機,簡稱DC。數(shù)碼相機是集光學(xué)、機械、電子一體化的產(chǎn)品。它集成了影像信息的轉(zhuǎn)換、存儲和傳輸?shù)炔考?,具有?shù)字化存取模式,與電腦交互處理和實時拍攝等特點。
數(shù)碼相機是集光學(xué)、機械、電子一體化的產(chǎn)品。它集成了影像信息的轉(zhuǎn)換、存儲和傳輸?shù)炔考哂袛?shù)字化存取模式,與電腦交互處理和實時拍攝等特點。光線通過鏡頭或者鏡頭組進入相機,通過成像元件轉(zhuǎn)化為數(shù)字信號,數(shù)字信號通過影像運算芯片儲存在存儲設(shè)備中。數(shù)碼相機的成像元件是CCD或者COMS,該成像元件的特點是光線通過時,能根據(jù)光線的不同轉(zhuǎn)化為電子信號。
數(shù)碼相機分類:
按照我們生活中最直觀的“用途”人為劃分,可以將數(shù)碼相機簡單分為:單反相機,卡片相機,長焦相機。單反數(shù)碼相機指的是單鏡頭反光數(shù)碼相機;卡片數(shù)碼相機在業(yè)界內(nèi)沒有明確的概念,僅指那些小巧的外形、相對較輕的機身以及超薄時尚的相機。長焦數(shù)碼相機指的是具有較大光學(xué)變焦倍數(shù)的機型,能拍攝較遠(yuǎn)景物的相機。
單反相機:單反數(shù)碼相機指的是單鏡頭反光數(shù)碼相機,目前市面上常見的單反數(shù)碼相機品牌有:尼康、佳能、賓得、富士等。在單反數(shù)碼相機的工作系統(tǒng)中,光線透過鏡頭到達反光鏡后,折射到上面的對焦屏并結(jié)成影像,透過接目鏡和五棱鏡幫助我們在觀景窗中看到外面的景物。這種構(gòu)造決定了單反相機是完全透過鏡頭對焦拍攝的,使觀景窗中所看到的影像和膠片上永遠(yuǎn)一樣,而且它的取景范圍和實際拍攝范圍基本上一致,十分有利于直觀地取景構(gòu)圖。
單反數(shù)碼相機一般都定位在數(shù)碼相機中的高端產(chǎn)品,因此在感光元件的面積上遠(yuǎn)大于普通數(shù)碼相機,這使得其每個像素點的感光面積也遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于普通數(shù)碼相機,因此每個像素點也就能表現(xiàn)出更加細(xì)致的亮度和色彩范圍,從而拍攝出更加優(yōu)質(zhì)的圖片。另外,單反數(shù)碼相機的另一大的特點就是可以交換不同規(guī)格的鏡頭,實現(xiàn)有針對性的拍攝,這是單反相機天生的優(yōu)點,是普通數(shù)碼相機不能比擬的。
卡片相機:
卡片相機是一個邊界比較模糊的概念,小巧的外形、相對較輕的機身以及超薄時尚的設(shè)計是衡量此類數(shù)碼相機的主要標(biāo)準(zhǔn)。
長焦相機:
長焦數(shù)碼相機指的是具有較大光學(xué)變焦倍數(shù)的機型,而光學(xué)變焦倍數(shù)越大,能拍攝的景物就越遠(yuǎn)。長焦數(shù)碼相機的鏡頭其實和望遠(yuǎn)鏡的原理類似,即通過鏡頭內(nèi)部鏡片的移動改變焦距。鏡頭的長度與變焦功能有很大的相關(guān)性,一般鏡頭越長的數(shù)碼相機,內(nèi)部的鏡片和感光器移動空間更大,所以變焦倍數(shù)也更大。
長焦相機特別適合拍攝遠(yuǎn)處的景物,或者是用于被拍攝者不希望被打擾時。另外焦距越長則景深越淺,這樣就可以實現(xiàn)突出主體而虛化背景的效果,使拍出來的照片看起來更加專業(yè)。但是,對于鏡頭的成像來說,變焦范圍越大圖像的質(zhì)量就越差,10倍超大變焦的鏡頭常常會遇到鏡頭畸變和色散兩個問題,另外,長焦相機手持拍攝時的抖動以及長焦端的對焦速度,都會大大影響到拍攝體驗。
定焦鏡頭
定焦鏡頭沒有變焦功能。定焦鏡頭的設(shè)計相對變焦鏡頭而言要簡單得多,但一般變焦鏡頭在變焦過程中對成像會有所影響,而定焦鏡頭相對于變焦機器的最大好處就是對焦速度快,成像質(zhì)量穩(wěn)定。不少擁有定焦鏡頭的數(shù)碼相機所拍攝的運動物體圖像清晰而穩(wěn)定,對焦非常準(zhǔn)確,畫面細(xì)膩,顆粒感非常輕微,測光也比較準(zhǔn)確。
標(biāo)準(zhǔn)鏡頭
標(biāo)準(zhǔn)鏡頭:以適用于35毫米單鏡頭反光照相機的交換鏡頭為例,標(biāo)準(zhǔn)鏡頭通常是指焦距在40至55毫米之間的攝影鏡頭,它是所有鏡頭中最基本的一種攝影鏡頭。標(biāo)準(zhǔn)鏡頭給人以記實性的視覺效果畫面,所以在實際的拍攝中,它的使用頻率是較高的。但是,從另一方面看,由于標(biāo)準(zhǔn)鏡頭的畫面效果與人眼視覺效果十分相似,故用標(biāo)準(zhǔn)鏡頭拍攝的畫面效果又是十分普通的,甚至可以說是十分“平淡”的,它很難獲得廣角鏡頭或遠(yuǎn)攝鏡頭那種渲染畫面的藝術(shù)性效果。因此,要用標(biāo)準(zhǔn)鏡頭拍出生動的畫面來又是相當(dāng)不容易的,即使是資深的攝影師也認(rèn)為用好用活標(biāo)準(zhǔn)鏡頭并不容易。但是,標(biāo)準(zhǔn)鏡頭所表現(xiàn)的視覺效果有一種自然的親近感,用標(biāo)準(zhǔn)鏡頭拍攝時與被攝物的距離也較適中,所以在諸如普通風(fēng)景、普通人像、抓拍等攝影場合使用較多,最常見的紀(jì)念照,更是多用標(biāo)準(zhǔn)鏡頭來拍攝。另外,攝影者往往容易忽略的是,標(biāo)準(zhǔn)鏡頭還是一種成像質(zhì)量上佳的鏡頭,它對于被攝體細(xì)節(jié)的表現(xiàn)非常的有效。
長焦鏡頭
長焦鏡頭視角在20度以內(nèi),焦距可達幾十毫米或上百毫米。長焦距鏡頭又分為普通遠(yuǎn)攝鏡頭和超遠(yuǎn)攝鏡頭兩類。普通遠(yuǎn)攝鏡頭的焦距長度接近標(biāo)準(zhǔn)鏡頭,而超遠(yuǎn)攝鏡頭的焦距卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于標(biāo)準(zhǔn)鏡頭。以135照相機為例,其鏡頭焦距從85mm-300mm的攝影鏡頭為普通遠(yuǎn)攝鏡頭,300mm以上的為超遠(yuǎn)攝鏡頭。長焦鏡頭的焦距長,視角小,在底片上成像大。所以在同一距離上能拍出比標(biāo)準(zhǔn)鏡頭更大的影象。適合于拍攝遠(yuǎn)處的對象。由于它的景深范圍比標(biāo)準(zhǔn)鏡頭小,因此可以更有效地虛化背景突出對焦主體,而且被攝主體與照相機一般相距比較遠(yuǎn),在人像的透視方面出現(xiàn)的變形較小,拍出的人像更生動,因此人們常把長焦鏡頭稱為人像鏡頭。但長焦鏡頭的鏡筒較長,重量重,價格相對來說也比較貴,而且其景深比較小,在實際使用中較難對準(zhǔn)焦點,因此常用于專業(yè)攝影。
使用長焦距鏡頭拍攝,一般應(yīng)使用高感光度及快速快門,如使用200mm的長焦距鏡頭拍攝,其快門速度應(yīng)在1/250秒以上,以防止手持相機拍攝時照相機震動而造成影像虛糊。在一般情況下拍攝,為了保持照相機的穩(wěn)定,最好將照相機固定在三腳架上,無三腳架固定時,盡量尋找依靠物幫助穩(wěn)定相機。
廣角鏡頭
以35毫米單鏡頭反光照相機為例,廣角鏡頭通常是指鏡頭焦距約在17至35毫米之間的鏡頭。廣角鏡頭的基本特點是,鏡頭視角大,視野寬闊。從某一視點觀察到的景物范圍要比人眼在同一視點所看到的大得多;景深長,可以表現(xiàn)出相當(dāng)大的清晰范圍;能強調(diào)畫面的透視效果,善于夸張前景和表現(xiàn)景物的遠(yuǎn)近感,這有利于增強畫面的感染力。
魚眼鏡頭
以適用于35毫米單鏡頭反光照相機的交換鏡頭為例,魚眼鏡頭是一種焦距約在6-16毫米之間的短焦距超廣角攝影鏡頭,“魚眼鏡頭”是它的俗稱。為使鏡頭達到最大的攝影視角,這種攝影鏡頭的前鏡片直徑且呈拋物狀向鏡頭前部凸出,與魚的眼睛頗為相似,“魚眼鏡頭”因此而得名。
變焦鏡頭
在一定范圍內(nèi)可以變換焦距、從而得到不同寬窄的視場角,不同大小的影象和不同景物范圍的照相機鏡頭稱為變焦鏡頭。
變焦鏡頭在不改變拍攝距離的情況下,可以通過變動焦距來改變拍攝范圍,因此非常有利于畫面構(gòu)圖。由于一個變焦鏡頭可以兼擔(dān)當(dāng)起若干個定焦鏡頭的作用,外出旅游時不僅減少了攜帶攝影器材的數(shù)量,也節(jié)省了更換鏡頭的時間。
數(shù)碼鏡頭
指針對數(shù)碼單反相機的特點而設(shè)計或改進的鏡頭。1.數(shù)碼專用鏡頭:指根據(jù)數(shù)碼單反相機APS尺寸的數(shù)字傳感器而設(shè)計的鏡頭,這類鏡頭通常只可以使用在相應(yīng)型號的數(shù)碼單反相機之上,使用在全幅135相機之上不能正常成像。
第三篇:攝影總結(jié)
攝影課程總結(jié)
每當(dāng)談起攝影是什么,總有一些對其不甚了解的人說“攝影其實就是拍照”,他們并不知道攝影藝術(shù)作為一門獨立藝術(shù)門類的崇高地位,也不知道攝影藝術(shù)在近代人類發(fā)展史上做出的貢獻。盡管我接觸這門藝術(shù)的時間并不長,但我覺得攝影絕不是簡簡單單的一門教學(xué)學(xué)科。
攝影是一個復(fù)雜的綜合體,在不同的語境下有著不同的含義,有時它更多的側(cè)重于技術(shù)方面,有時則更多的表達出藝術(shù)與文化的深刻內(nèi)涵。對攝影我現(xiàn)在了解的還只是一些淺面的知識。
攝影的本質(zhì)特征是一個獨立的藝術(shù)門類。但和繪畫,音樂一樣,攝影技術(shù)在19世紀(jì)的日漸成熟和攝影活動的增多并不意味著他已經(jīng)一個獨立的藝術(shù)門類。在攝影出現(xiàn)和普及之初,它只能算是一門以精確復(fù)制為特征的實用技術(shù),服務(wù)于貴族和殖民者,以用于拍攝歷史資料。隨著生產(chǎn)力的不斷發(fā)展,人們對精神方面的需求日益增高,以及后來熱愛這門藝術(shù)的攝影人的不多努力。攝影逐漸從完全復(fù)制模仿的境地走了出來,有了自己獨特的藝術(shù)魅力,慢慢的終于找到了發(fā)揮自身特性的表達方式,才開始真的成為一門獨立的造型藝術(shù)。
特征是一個事物所具有的的能夠展示自身鮮明個性的某些屬性。作為一門獨立的藝術(shù),攝影有著自己藝術(shù)特征。紀(jì)實性,瞬間性和圖像性就是攝影藝術(shù)的三大特性。紀(jì)實性是指,攝影藝術(shù)能夠精確地復(fù)制客觀對象,要絕對的真實與逼真。對新聞攝影來說紀(jì)實尤為重要,圖像與事實之間不能存在人為的,主觀造成的差距。對于藝術(shù)攝影來說,兩者有必然的差距,此時藝術(shù)家可以在記錄客觀事實的基礎(chǔ)上對圖像進行一定的藝術(shù)變形,可以將自己的思想感情和藝術(shù)情操滲透到攝影畫面的藝術(shù)形象中去。攝影的特征不僅表現(xiàn)出了攝影與繪畫,文學(xué),音樂,舞蹈等藝術(shù)門類的區(qū)別,同時也展示了攝影作為一門獨特的視覺造型藝術(shù)所具有的魅力優(yōu)勢。
攝影作為一個大的獨立的藝術(shù)門類,內(nèi)在的有著各種分類。根據(jù)攝影的創(chuàng)作方法,我們可以從宏觀上把攝影藝術(shù)分為現(xiàn)實主義攝影藝術(shù)和浪漫主義藝術(shù)兩類。按創(chuàng)作目的,可以將攝影分為記錄,藝術(shù)和商業(yè)三大類。按藝術(shù)流派,可以將攝影分為各個有著不同風(fēng)格的攝影藝術(shù)流派,有仿畫攝影,畫意攝影,自然主義攝影,寫實攝影,純粹派攝影,堪的派攝影,新即物主義攝影,印象派攝影,主管主義攝影,超現(xiàn)實主義攝影等等,比如研究攝影藝術(shù)流派的主要意義在于豐富和完善攝影藝術(shù)史。風(fēng)格是攝影藝術(shù)流派的的標(biāo)志,它們往往以一種極為松散的形式存在,每一種攝影藝術(shù)流派的的誕生,都有著深刻的時代背景和文化背景,每一種攝影藝術(shù)流派的誕生或消亡,都受到其所在的時代背景,社會觀念,藝術(shù)思潮的影響。
攝影藝術(shù)發(fā)展至今,出現(xiàn)了許多的藝術(shù)門類。主要的有新聞攝影,紀(jì)實攝影,民俗攝影,實用攝影,人像攝影,風(fēng)光攝影,小品攝影,體育攝影,抽象攝影,商業(yè)攝影等等。新聞攝影是其中一個很重要的門類,有著極大特殊功能:信息傳播,輿論監(jiān)督和版面美化。紀(jì)實攝影是最具有現(xiàn)實主義風(fēng)格的攝影藝術(shù)門類,自攝影藝術(shù)誕生至今,人類歷史的許多精彩瞬間都被照相機原原本本地記錄下來,成為留給后人的難以磨滅的珍貴影像。民俗攝影是誕生于19世紀(jì)末,以人類語言,行為和心意傳承為主要研究對象的一門科學(xué)。有著紀(jì)實性,藝術(shù)性,科學(xué)性三大特性。同時具備了不同與其他門類的特殊價值。首先,民俗攝影的紀(jì)實性和科學(xué)性使其具有極高的文獻價值和史料價值。其次,民俗攝影具有加強各名族之間互相了解,增進名族團結(jié)的作用。人像攝影也是一個非常大的藝術(shù)門類,尤其是在當(dāng)今社會,人像攝影幾乎影響著每一個人。周歲留念照,日常生活照,結(jié)婚照,寫真集,藝術(shù)照等等,幾乎滲透世界每一個角落。作為藝術(shù)人像照,首先必須具有最基本的形式美,其次如果能夠彰顯被攝人的物的性格,則具有更高的藝術(shù)價值。人像攝影的最高價值表現(xiàn)在對人與時代關(guān)系的刻畫方面,用攝影藝術(shù)描繪人的靈魂,記錄時代的變遷,是人像攝影藝術(shù)家最崇高的藝術(shù)追求。每個藝術(shù)門類的出現(xiàn)都有其必然的社會原因,都有其獨特的魅力。
風(fēng)光攝影是藝術(shù)攝影中最為重要的一種體裁,是攝影藝術(shù)家通過藝術(shù)化的攝影藝術(shù)語言和造型技巧,將各種風(fēng)貌藝術(shù)化的表現(xiàn)在攝影畫面中的一種攝影藝術(shù)門類。在眾多攝影藝術(shù)門類中,我最熱愛的便是風(fēng)光攝影藝術(shù)。題材廣泛,意境深邃,地域鮮明,器材特殊,地位風(fēng)格不同和功能不同是風(fēng)光攝影的特征。這次出去寫生,走了很多地方,也拍了很多自然風(fēng)光相片,有一些自己感覺還好,但有很多還是令自己很不滿意。作為一個目前尚屬業(yè)余的攝影愛好者的我來說,需要學(xué)習(xí)的東西還有很多很多。
由于對風(fēng)光攝影的喜愛,我還特意的去學(xué)習(xí)了一些拍好風(fēng)光攝影作品的技巧。對我而言,風(fēng)光攝影一點也不比人像攝影和紀(jì)實攝影簡單,反而在某些方面難度更大。首先是你人必須要在那里,這是需要跋山涉水風(fēng)餐露宿的一件艱辛而有趣的事,或許在那里按快門一下是很簡單的,但是你沒有去,別人去了,別人按了快門,這就是先決條件,這就是差別。成日混跡于城市的人是不能得到這簡單按一下快門的機會的。諸如:我要在那里拍得更好之類的話實在是沒有意義。第二,到了那里,還要有足夠的耐心來等待,這取決于個人的性格和修為,同樣的時間同樣是到了某處,但不同的人收獲的照片是不一樣的,拍風(fēng)光照片需要靜心和耐心。第三,對器材的了解和使用經(jīng)驗,這需要長時間的實踐和摸索,這不是一朝一夕就能駕輕就熟的,人與人有天賦的差別,但是再有天賦,也需要時間去熟悉它,才能夠物盡其用。第四,基本的構(gòu)圖基礎(chǔ)知識是需要了解的,這并不困難,只需要一些時間來刻意改變和強化自己的拍攝方式,逐漸成為下意識的選擇。這并不會影響你的個性和思維,只會讓自己的片子更有看頭。第五,需要了解光線對照片的影響,光線是明暗和色彩的根本,不是每個人都能有時間去深入了解光線特性和相機的感光原理,但至少應(yīng)該明白光線強度和角度所帶來的變化這些簡單的知識,應(yīng)該了解不同時間段拍出來的照片是什么效果,掌握這些基礎(chǔ)知識也并不是困難的事。第六,要了解不同視角的變化,這會涉及到視覺心理學(xué)的一些理論,不用特別學(xué)鉆研,但一些基礎(chǔ)知識還是應(yīng)該掌握的。對物體的取舍,前景、中景、背景如何選擇,很多人在面對美景舉起相機時,突然手足無措,為什么拍出來的跟自己看到的或者說希望表現(xiàn)出來的差距那么大,這是需要了解相機和眼睛的差別。第七,對自然的敬畏和喜愛,不愛它,就不能拍好它。除了這些還有很多其他的技巧知識。
至于為什么我喜歡風(fēng)光攝影,原因就像一位攝影大家說的:我們中國人為什么愛風(fēng)光攝影,我們中國人愛風(fēng)光跟古代人愛山水是一脈相傳的。這是中國人的天性,是骨子里的,是血液里的,是不必改變的,我們可以理直氣壯地愛山水、愛風(fēng)光。
近年些,由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及,我在外出旅游時漸漸地發(fā)現(xiàn),喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多,達到了普及的程度。經(jīng)常有同學(xué)、朋友向我交流探討如何拍出滿意的攝影作品。要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品,首先要了解攝影,了解攝影的功能和作用,從而對攝影形成正確的認(rèn)識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解,才有可能真正懂得攝影,這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影,攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。作為一個攝影發(fā)燒友來說,實踐和經(jīng)驗告訴我,攝影是一項專業(yè)性很強的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用,但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。要想成為一個好的優(yōu)秀的攝影人,我還要付出更多的汗水。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響,還可以作為歷史的見證去影響后人,使人們在審美愉悅中,陶冶情操,凈化心靈,提升價值與品位。但拍攝出一幅好的作品后面重要的是有一顆敬業(yè)的心。攝影既是一門高雅的空間藝術(shù),也是歷史
第四篇:攝影總結(jié)
留住時光
攝影總結(jié)
在沒接觸攝影之前,我看過一則小故事,“個人想擁有一個能把時間停留下來的能力,于是他找到一位大師,他問大師如何擁有這種能力,大師推薦他向攝影師學(xué)習(xí),他跟著攝影師翻山越嶺四海為家,他不明白但還是堅持,直到一天拿到一張張的相片,有那些他走過的路,爬過的山,見過的人,他突然頓悟。攝影師說攝影就是稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像,你可以走了,你已經(jīng)學(xué)會了。他突然頓悟。”這是第一次理解攝影的意義,攝影就是能把風(fēng)雨都定格在照片上的神奇能力。
到了高中,有了這門課程才真真正正明白理解攝影。老師精細(xì)的講授課程的相關(guān)要求和事項,介紹了相機地使用方法,基本的使用常識,如相機地拿、拍照地方式等。到這時才認(rèn)識到自己的無知,以前一味以為只要拿起相機按下就行,原來攝影并非想象中簡單,也比想象中更加有趣。就單單相機,每種相機的特色都不一樣,不同相機不同的效果,適合人群也不同。我懂得太少了,直到拿到那本《數(shù)碼攝影入門與進階》走進攝影的世界,我才明白為何有的人那么熱愛攝影。
在我印象中以為按個快門就行,其實不是。要認(rèn)識的的有很多,例如光圈,光圈越小則進光越少,照片就會暗??扉T速度,增大光圈則提升快門速度,凝固動感畫面和記錄運動軌跡。景深,就是在所調(diào)焦點前后延伸出來的可接受范圍的清晰區(qū)域。淺景深就是對焦準(zhǔn)確的部分清晰,其他部分模糊,深景深就是全景對焦。以及白平衡曝光度感光度等等,這些基本的知識。但是要一幅好作品不僅僅要這些,一個好的構(gòu)圖十分重要。一個好的構(gòu)圖會吸引觀賞者視線,主題明確,畫面簡潔和突出構(gòu)成。拍一張好照片是先明確主題,決定豎幅還是橫幅,確定拍攝范圍,安排興趣中心,然后確定拍攝角度,最后按下快門鍵。構(gòu)圖方式有很多種,有黃金分割法、九宮格構(gòu)圖、水平線構(gòu)圖、對角線構(gòu)圖、斜線構(gòu)圖、曲線構(gòu)圖、三角線構(gòu)圖等等。而拍攝人像也有很多技巧,有特寫、近景、中景還有遠(yuǎn)景。拍攝角度有俯拍、平視角拍攝和仰視角拍攝。在拍攝過程中,不僅要有主題有構(gòu)圖有想法也要運用好光線影調(diào),才能有好作品。
通過攝影課老師的引導(dǎo),我了解并學(xué)到了了很多攝影技巧,每次看到自己的作品被點評,無論好與壞都感覺很有趣,也能知道只雞哪里不足加以改進。特別喜歡實操,希望少理論講解,多點去點評照片。在實操相機的過程中,在千辛萬苦后拍到自己想拍的事物,心里特別開心,也許這就是攝影的誘惑。也知道無論拍攝什么題材,首先要學(xué)會觀察,如何讓拍攝對象更好的表現(xiàn)出來,使自己的作品完美,要 “用心”拍攝。攝影是需要培養(yǎng)耐心去觀察去發(fā)現(xiàn)周圍的事物的美,去捕捉生活中的美,定格住流逝的時光,將事物永遠(yuǎn)停留在最美麗的一瞬間。
第五篇:攝影總結(jié)
感受攝影
當(dāng)初選攝影課就是發(fā)自自己內(nèi)心的一種向往和崇拜,在自己進入這個大學(xué)之前,由于條件的缺乏,自己基本上屬于攝影盲,只想著別人給我照相而卻從來沒想過自己拿起相機給別人照相。但是隨著時間的發(fā)展我們的要求,我們的觀念也就變了,照的照片不僅要有還要好,這就驅(qū)使我去追尋著學(xué)習(xí)攝影方面的知識,選修課就成為了我的首要選擇。
在這近半年的學(xué)習(xí)時間內(nèi),我可謂受益匪淺,從入門知識開始學(xué)起,一步一步的慢慢了解了這門藝術(shù)。當(dāng)然,我只是一菜鳥,談不上什么技術(shù),只是略懂一些,要想學(xué)會這門技術(shù),我們應(yīng)置身其中的探索這門藝術(shù)形式。
攝影是一種語言,是叫人看了很難忘卻的語言.這種載體賦予了人生的經(jīng)歷,賦予了攝影家獨有的個性.是修養(yǎng)和智慧的綜合體現(xiàn),藝術(shù)家如果沒有獨特的才氣和靈敏性也就無法產(chǎn)生別具一格的作品,攝影家就是運用造型語言和藝術(shù)技巧來表現(xiàn)攝影家對被攝影對象獨特的理解和感悟,同時攝影“塑造”一個具有多才多藝的奇人,形成了本人的藝術(shù)風(fēng)格,使攝影作品更具有大氣。
攝影是創(chuàng)作,是一門光與影的造型藝術(shù)。它的藝術(shù)語言是通過光和影形象的來表達。在每一幅作品中,都傾注了作者的思想情感,表現(xiàn)出攝影者的美學(xué)理念、藝術(shù)語言??孔不蛉∧塬@得一些精彩的瞬間,但大多數(shù)的攝影作品是要攝影人去發(fā)現(xiàn)、去創(chuàng)作出來。一幅好的攝影作品要由色調(diào)、色溫、線條三要素構(gòu)成,而創(chuàng)作一幅好的攝影作品離不開專業(yè)的器材,專業(yè)的攝影技術(shù)和專業(yè)的時間。我們雖然沒有這三個“專業(yè)”,我們卻擁有火熱的生活,絢麗多彩的施工場景;同樣我們會利用一切渠道努力學(xué)習(xí)提高我們的技藝,抓住生活中的每一個精彩瞬間;隨著生活水平年復(fù)一年的提高,我們的“裝備”也會向準(zhǔn)專業(yè)方向發(fā)展。雕塑大師羅丹說過:“生活中不缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)”,讓我們用心去發(fā)現(xiàn),用情去攝影吧!
軟件102 張波 2011.12.21