第一篇:素描基礎(chǔ)知識
素描基礎(chǔ)知識
美術(shù)知識 | 《經(jīng)典人體素描精細(xì)示范》讓你成為萬里挑一的繪畫高手
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1、素描被看作是進(jìn)入美術(shù)大門的必經(jīng)之路,因為這一訓(xùn)練所涉及的范圍幾乎囊括了藝術(shù)的全部基礎(chǔ)領(lǐng)域。
2、寫生即是直接對照實物畫畫,要有明確的規(guī)范性和準(zhǔn)確性。
3、素描正常的教學(xué)往往從幾何石膏形體人手,因為幾何體的構(gòu)成萬物復(fù)雜形體的基本元素。
4、寫生的內(nèi)容包括空間,比例,透視等視覺造型因素的要求。
5、石膏像的寫生訓(xùn)練是重多藝術(shù)院校的必修課,因為它所具有的色調(diào)單一,靜止不動的特點便于學(xué)生更好地從觀察研究形體。
6、素描訓(xùn)練的第一步往往是從靜物寫生入手,通過這一訓(xùn)練可以使我們對周圍現(xiàn)實中一切形體的多樣性有所了解。
7、素描畫表現(xiàn)物體有空間,形體,體積,結(jié)構(gòu),光影等內(nèi)容。
8、石膏像的寫生使學(xué)生有可能因他們在畫人物模特時所不能達(dá)到的那種精確性來研究形體。
9、石膏幾何體的寫生的掌握是對其他復(fù)雜形體規(guī)律表現(xiàn)的前提條件。
10、石膏像不僅在研究比例,關(guān)系上幫助學(xué)生更好地容易地處理活的模特而且由于石膏像中體現(xiàn)出的是概括的形體。
11、石膏像是經(jīng)過藝術(shù)家的提煉之后的藝術(shù)形象,使學(xué)生在完成作業(yè)的同時也自覺地呼吸到藝術(shù)氣息是對學(xué)生審美意識的潛移默化的提高。
12、完成了石膏像的練習(xí)自然地 就進(jìn)入到人像練習(xí),人像相對石膏像更為的豐富,因為人是有生命的。
13、從視覺上,當(dāng)我們在某一角度觀察形體時該形體的外緣由于透視的原因,縮減而成為較細(xì)的邊緣線這是輪廓線。
14、兩個面之間轉(zhuǎn)折的交界處我們可以看到明顯的隱晦線這是結(jié)構(gòu)線。
15、在作畫過程中把形體各部分在空間位置上相關(guān)的各點聯(lián)系起來,用假定性的線條引導(dǎo)各部分的結(jié)構(gòu)關(guān)系,強(qiáng)化空間感的表現(xiàn)這叫輔助線。
16、從對形象的主觀感受和表現(xiàn)意圖出發(fā),在作畫中采用意象的強(qiáng)調(diào)的或表現(xiàn)性的線條,這是主觀用線。
學(xué)習(xí)素描有什么實際用途
將要進(jìn)入素描學(xué)習(xí)的人,都會想到這樣一個話題:“素描學(xué)習(xí)對我們有什么幫助?”這不是個容易回答的問題。因為第一,素描學(xué)習(xí)是一個長時間的訓(xùn)練過程,它所起的作用,要隨著學(xué)習(xí)的進(jìn)步逐漸表現(xiàn)出來。素描學(xué)習(xí)是階梯式的,我們每完成一個學(xué)習(xí)階段,就能掌握一部分技能,就能使用這部分技能改變我們的生活環(huán)境。比如,我們學(xué)習(xí)了素描的“線條”技巧,就可以用它出版教室里的黑板報,裝飾我們的家庭。第二,素描的價值是多方面的,每個人在學(xué)習(xí)中,都可以根據(jù)自己的需要有所側(cè)重,比如,有的同學(xué)可以通過對自然的仔細(xì)觀察,描繪出“第二個自然”;有的同學(xué)會關(guān)注自身的體驗,傳達(dá)出自己的“情感世界”。
盡管如此,我們還是可以從幾個大的方面說出素描的作用:
(1)素描可以使你更加熱愛自然。素描的學(xué)習(xí)對象就是自然中的物體。在與自然面對面的觀照中,你會發(fā)現(xiàn)這些平凡的物體充滿了有機(jī)的運(yùn)動和神奇的秩序。
(2)素描可以使你更加熱愛知識。知識是打開“自由王國”的金鑰匙。在學(xué)習(xí)中你會發(fā)現(xiàn),你所擁有的全部知識和經(jīng)驗,都會幫助你解決素描學(xué)習(xí)和訓(xùn)練中的難題。
(3)素描可以使你更加熱愛生活。素描訓(xùn)練了我們的大腦和眼睛,使你重新認(rèn)識了生活的價值,你可以將身邊普普通通的物品,通過你的手,變成一幅與他人不同的藝術(shù)作品。
(4)素描還可以使你熱愛勞動。學(xué)習(xí)的過程是富有探索和發(fā)現(xiàn)的,做畫的過程是興奮和愉快的,素描的成果是優(yōu)美和具有觀賞性的。你會在素描學(xué)習(xí)中忘掉疲勞,忘掉孤獨。
總之,素描鍛煉了你的大腦、眼睛和雙手,教會了你施展個人才能的技術(shù)和方法,增強(qiáng)了你自尊獨立的信心。
常用的素描工具又有哪些?
素描的工具種類很多,如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等;也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖,工具也能影響畫家的情緒和技巧。工具的選用取決于畫家所想要達(dá)到的藝術(shù)效果。一般認(rèn)為,干筆適宜作清晰的線條,水筆宜于表現(xiàn)平面;精美的筆觸可用毛筆揮灑,而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。以作品尺寸而言,大幅素描作品適宜用木炭來畫,對于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長久的時間細(xì)細(xì)研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸,很少大張的鉛筆畫,而鋼筆畫則更小了,往往在插畫上用得較多。素描的單色表達(dá)使工具變得十分隨意,而且常??梢跃C合使用幾種工具造成多種畫面效果,所以是一個極廣闊的天地。
(1)鉛筆
鉛筆是最簡單而方便的工具,初學(xué)者素描常從鉛筆開始,主要原因是鉛筆在用線造型中可以十分精確而肯定,能較隨意地修改,又能較為深入細(xì)致地刻劃細(xì)部,有得于嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男误w要求和深入反復(fù)地研究。同時鉛筆的種類較多,有硬有軟,有深有淺,比較俱全,可以畫出較多的調(diào)子,鉛筆的色澤又便于表現(xiàn)調(diào)子中的許多銀灰色層次,對于石膏等基礎(chǔ)訓(xùn)練作業(yè)效果較好,初學(xué)者比較容易把握,因此,較適合于基礎(chǔ)訓(xùn)練開始時應(yīng)用?,F(xiàn)有的國產(chǎn)鉛筆分兩種類型,以HB為中界線,向軟性與深色變化是B至6B,為了更適應(yīng)繪畫需要又有了7B-8B,我們稱為繪畫鉛筆。HB向硬性發(fā)展有H至6H,大多數(shù)用于精密的設(shè)計等專業(yè)使用。由于種類較多,因此,鉛筆能很好地表現(xiàn)出層次豐富的明暗調(diào)子。
(2)炭筆:
炭筆以不脆不硬為度,炭條以燒透、松軟筆黑色為佳,炭精棒以軟而無砂稱上品。
(3)鋼筆:
包括一切自來水型硬質(zhì)筆尖的筆。使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以,一般都作一點加工,將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右,令其正寫纖細(xì)流利,反寫粗細(xì)控制自如。
(4)紙:
潔白、厚凈、有紙紋的紙。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗,炭筆畫紙表面不能太光滑,而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面,還要有一定的吸水性。
(5)畫板:
以光滑無縫的夾板為最好。如果站著面畫,還要備一個畫架。
(6)橡皮:
以平、軟的方形橡皮為好。
(7)削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。
素描分哪些題材?
(1):以肖像和風(fēng)景為主
素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的,后因其流暢、充實和美觀,發(fā)展成為獨立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物,不受拘束,一般以肖像和風(fēng)景為主,而西方的素描常是人物和靜物。
(2):日常生活、抽象素描、藝術(shù)性建筑素描
19世紀(jì)出現(xiàn)了以日常生活為題材的素描。其它還有想象和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。
(3):立體派、表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義素描
20世紀(jì)的素描似乎是反映不安、動蕩和科學(xué)進(jìn)步的。其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中(立體派)。在20世紀(jì)各流派中也有X射線式的技法,即同時看到外部和內(nèi)部。表現(xiàn)主義畫家追求“表現(xiàn)一個場面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實外表”,超現(xiàn)實主義者則著重表現(xiàn)潛意識心理。
(4):實用性和技術(shù)性素描
實用素描要清晰地記載一件客觀事物,從總體上說,它不重審美,而突出技術(shù)設(shè)計。實用素描包括為科學(xué)目的而作的插圖與說明。很多藝術(shù)家作過科學(xué)說明的素描。文學(xué)作品中的素描插圖,一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明,但因它表現(xiàn)了畫家特有筆法風(fēng)格,至今還享有崇高的藝術(shù)聲譽(yù)。與此相關(guān)的還有漫畫,這是用于社會批評而創(chuàng)作的一種假定性圖畫。并由此而發(fā)展成連環(huán)圖畫,進(jìn)而演變成現(xiàn)代卡通動畫片。
素描有哪些技法和種類 ?
(1)線和線條技法
素描的要素是線,但是線在實質(zhì)上卻是不存在的,它只代表物體、顏色和平面的邊界,用來作為物體的幻覺表現(xiàn)。直到近代,線才被人們認(rèn)為是形式的自發(fā)要素,并且獨立于被描繪的物體之外。
(2)用線條來組成物體的形象
素描是用線條來組成物體的形象,并且描繪于平面之上,藉由線條形式引起觀者的聯(lián)想。例如兩條線相交所構(gòu)成的角形,可以被認(rèn)為是某平面的邊界;另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感?;⌒蔚木€條可以象征拱頂,交會聚集的線條可表現(xiàn)深度。人們可以從線條的變化當(dāng)中,得到可以領(lǐng)會的形象。因此透過線條的手段,單純的輪廓勾勒可以發(fā)展成精致的素描。
(3)用線條區(qū)分立體與平面
在素描中可以用線條區(qū)分立體與平面,至于色彩明暗是為了加強(qiáng)和分清整體與部分的關(guān)系。我們可以運(yùn)用線條的開始,消失和中斷來畫出邊界,并且形成平面,也可使色彩至邊界而上。線條的粗細(xì)能表現(xiàn)物體的變化,甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現(xiàn)出來。
(4)平面技法的輔助
素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時,在明暗對照上可用擦筆法。
(5)毛筆畫法的使用
更重要的是使用毛筆畫法,因為毛筆能發(fā)揮筆觸的寬度和筆調(diào)的強(qiáng)度并且能增加空間感和立體感。
(6)藝術(shù)性的加強(qiáng)
素描也可用多色畫筆作為基本材料,用來加強(qiáng)素描效果以及素描的藝術(shù)性。
第二篇:素描基礎(chǔ)知識
素描基礎(chǔ)知識
素描簡介
1:什么是素描(DRAWING)(DESSEIN)
由木炭,鉛筆,鋼筆等,以線條來畫出物象明暗的單色畫,稱做素描。單色水彩和單色油畫也可以算作素描;中國傳統(tǒng)的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。素描是一切繪畫的基礎(chǔ),這是研究繪畫藝術(shù)所必須經(jīng)過的一個階段。.素描通常采用可于平面留下痕跡的方法:如蠟筆,炭筆,鋼筆,畫筆,墨水,及紙張等,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。
輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關(guān)系和節(jié)奏、主動與被動的周圍環(huán)境、平面、體積、色調(diào)、及質(zhì)感。
素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作,以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物,亦可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結(jié)構(gòu)和形式。
2:素描的地位
素描為一門獨立的藝術(shù),具有獨立的地位和價值。
素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ),尤其是水彩,油畫,版畫,雕刻(浮雕),另外對平面設(shè)計,也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù),不需要顏色及第三度空間,卻也同時暗示這兩者。
素描是畫家工作的最后成果,也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ),但以它的性質(zhì)而言,它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿,但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。在作畫時往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿,然后用色彩渲染,當(dāng)藝術(shù)作品完成時,素描稿常被掩沒或銷毀。因此,素描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。到14世紀(jì)末,素描不再僅是附屬品,而成為一門獨立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇:能表現(xiàn)體積、空間、深度、實質(zhì)和動作。文藝復(fù)興以后,素描已不僅只有實用地位,而是成為能代表人類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。
3:素描的工具
素描的工具種類很多,如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等;也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖,工具也能影響畫家的情緒和技巧。
工具的選用取決于畫家所想要達(dá)到的藝術(shù)效果。一般認(rèn)為,干筆適宜作清晰的線條,水筆宜于表現(xiàn)平面;精美的筆觸可用毛筆揮灑,而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。
以作品尺寸而言,大幅素描作品適宜用木炭來畫,對于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長久的時間細(xì)細(xì)研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸,很少大張的鉛筆畫,而鋼筆畫則更小了,往往在插畫上用得較多。
素描的單色表達(dá)使工具變得十分隨意,而且常??梢跃C合使用幾種工具造成多種畫面效果,所以是一個極廣闊的天地。
(1)鉛筆:
鉛筆是最簡單而方便的工具,初學(xué)者素描常從鉛筆開始,主要原因是鉛筆在用線造型中可以十分精確而肯定,能較隨意地修改,又能較為深入細(xì)致地刻劃細(xì)部,有得于嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男误w要求和深入反復(fù)地研究。
同時鉛筆的種類較多,有硬有軟,有深有淺,比較俱全,可以畫出較多的調(diào)子,鉛筆的色澤又便于表現(xiàn)調(diào)子中的許多銀灰色層次,對于石膏等基礎(chǔ)訓(xùn)練作業(yè)效果較好,初學(xué)者比較容易把握,因此,較適合于基礎(chǔ)訓(xùn)練開始時應(yīng)用。
現(xiàn)有的國產(chǎn)鉛筆分兩種類型,以HB為中界線,向軟性與深色變化是B至6B,為了更適應(yīng)繪畫需要又有了7B-8B,我們稱為繪畫鉛筆。HB向硬性發(fā)展有H至6H,大多數(shù)用于精密的設(shè)計等專業(yè)使用。由于種類較多,因此,鉛筆能很好地表現(xiàn)出層次豐富的明暗調(diào)子。
(2)炭筆:炭筆以不脆不硬為度,炭條以燒透、松軟筆黑色為佳,炭精棒以軟而無砂稱上品。
(3)鋼筆:包括一切自來水型硬質(zhì)筆尖的筆。使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以,一般都作一點加工,將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右,令其正寫纖細(xì)流利,反寫粗細(xì)控制自如。
(4)紙:
潔白、厚凈、有紙紋的紙。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗,炭筆畫紙表面不能太光滑,而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面,還要有一定的吸水性。
5)畫板:
以光滑無縫的夾板為最好。如果站著面畫,還要備一個畫架。
(6)橡皮:
以平、軟的方形橡皮為好。
(7)削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。
4:素描的分類分類方式多種多樣
(1)素描是造型藝術(shù)的一種,屬于繪畫的范疇,泛指單色繪畫。
(2)素描從目的和功能上說;一般可分為創(chuàng)作素描和習(xí)作素描兩大類。
(3)寫生素描在表現(xiàn)內(nèi)容上分為靜物、動物、風(fēng)景、人像及人體素描等。
(4)素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆或兩種工具穿插使用的素描等等
(5)素描從作畫時間概念上說,素描可分為長期素描、速寫、默寫等。
(6)素描從繪畫傳統(tǒng)的角度說,素描又可分為中國寫意傳統(tǒng)的素描(一般稱之為“白描”)和西方寫實傳統(tǒng)的素描兩種。
素描基礎(chǔ)知識2008年10月19日星期日09:341、素描被看作是進(jìn)入美術(shù)大門的必經(jīng)之路,因為這一訓(xùn)練所涉及的范圍幾乎囊括了藝術(shù)的全部基礎(chǔ)領(lǐng)域。
2、寫生即是直接對照實物畫畫,要有明確的規(guī)范性和準(zhǔn)確性。
3、素描正常的教學(xué)往往從幾何石膏形體人手,因為幾何體的構(gòu)成萬物復(fù)雜形體的基本元素。
4、寫生的內(nèi)容包括空間,比例,透視等視覺造型因素的要求。
5、石膏像的寫生訓(xùn)練是重多藝術(shù)院校的必修課,因為它所具有的色調(diào)單一,靜止不動的特點便于學(xué)生更好地從觀察研究形體。
6、素描的第一步往往是從靜物寫生入手,通過這一訓(xùn)練可以使我們對周圍現(xiàn)實中一切形體的多樣性有所了解。
7、素描畫表現(xiàn)物體有空間,形體,體積,結(jié)構(gòu),光影等內(nèi)容。
8、石膏像的寫生使學(xué)生有可能因他們在畫人物模特時所不能達(dá)到的那種精確性來研究形體。
9、石膏幾何體的寫生的掌握是對其他復(fù)雜形體規(guī)律表現(xiàn)的前提條件。
10、石膏像不僅在研究比例,關(guān)系上幫助學(xué)生更好地容易地處理活的模特而且由于石膏像中體現(xiàn)出的是概括的形體。
11、石膏像是經(jīng)過藝術(shù)家的提煉之后的藝術(shù)形象,使學(xué)生在完成作業(yè)的同時也自覺地呼吸到藝術(shù)氣息是對學(xué)生審美意識的潛移默化的提高。
12、完成了石膏像的練習(xí)自然地就進(jìn)入到人像練習(xí),人像相對石膏像更為的豐富,因為人是有生命的。
13、從視覺上,當(dāng)我們在某一角度觀察形體時該形體的外緣由于透視的原因,縮減而成為較細(xì)的邊緣線這是輪廓線。
14、兩個面之間轉(zhuǎn)折的交界處我們可以看到明顯的隱晦線這是結(jié)構(gòu)線。
15、在作畫過程中把形體各部分在空間位置上相關(guān)的各點聯(lián)系起來,用假定性的線條引導(dǎo)各部分的結(jié)構(gòu)關(guān)系,強(qiáng)化空間感的表現(xiàn)這叫輔助線。
16、從對形象的主觀感受和表現(xiàn)意圖出發(fā),在作畫中采用意象的強(qiáng)調(diào)的或表現(xiàn)性的線條,這是主觀用線。
素描基礎(chǔ)知識:
一、什么是素描?
素描是繪畫的一種造型手段和形式,是以單一色彩的線和塊、面、準(zhǔn)確地描繪客觀物象特征的一種繪畫形式,它具有獨立審美藝術(shù)價值。
素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ),是繪畫造型的基本功,基礎(chǔ)素描訓(xùn)練是對客觀物象的結(jié)構(gòu)、形體、比例、明暗、質(zhì)感、空間感等諸種造型因素和造型規(guī)律的研究,可培養(yǎng)、提高對描繪物象的敏銳的觀察能力,深刻地理解認(rèn)識能力和準(zhǔn)確的表現(xiàn)創(chuàng)造能力。也就是說通過素描練習(xí),把視覺感受到的東西,經(jīng)過研究、分析、理解、認(rèn)識能夠得心應(yīng)手地準(zhǔn)確、生動、具體表現(xiàn)出客觀物象的形態(tài)特征,從而逐步掌握造型能力。
二、素描表現(xiàn)方式:
線條、明暗、結(jié)構(gòu)、形體、空間、構(gòu)圖等是素描表現(xiàn)的諸要素。素描表現(xiàn)方法歸納起來可分為三種:
1、用線條的表現(xiàn)方法:(結(jié)構(gòu)素描)線是素描的一種重要的造型手段,也是中國繪畫的一種表現(xiàn)形式和基本練習(xí)手段。線條在表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu)、體面轉(zhuǎn)折立體空間方面,具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力,線條在繪畫造型中有著很高的審美價值。在素描訓(xùn)練中,線條的運(yùn)用要依據(jù)物象的結(jié)構(gòu)特點和形象的需要,選擇
富有表現(xiàn)力的線條塑造形象,用線十分講究,注意線條的剛?cè)帷⑻搶?、疏密、寬窄、長短、濃淡、曲直、主次等等。使線條富于變化、生動感人。
線是縮小的面,要以面的概念出發(fā)運(yùn)用簡練、明確、清晰概括的線條表現(xiàn)物象形態(tài)特征。
2、用明暗光影的表現(xiàn)方法:(調(diào)子素描)這種方法是基礎(chǔ)素描訓(xùn)練的基本造型手段,明暗光影的運(yùn)用,要建立在對物體的體積結(jié)構(gòu)充分認(rèn)識、理解的基礎(chǔ)上,以豐富的明暗色調(diào),深入表現(xiàn)物體形態(tài)特征的諸種造型因素,塑造整體感、真實感強(qiáng)的行動形象。
3、用線和面結(jié)合的表現(xiàn)方法:這種方法要充分發(fā)揮線與面獨具表現(xiàn)力,以靈活多樣的手法,將線和面溶鑄于素描造型之中,準(zhǔn)確、精練、概括在表現(xiàn)物象。
三、素描所用工具:
素描寫生工具應(yīng)該以簡單、實用、便于攜帶為宜。主要有畫架、畫板、畫紙、筆、橡皮、鉛筆刀、圖釘?shù)取?/p>
1、畫架:用于固定畫板便于作畫,有框式木畫架、折疊三角架。
2、畫板:用于擺放畫紙。以平整、軟硬適度為宜。
3、畫紙:素描紙要質(zhì)地堅實、紙面略粗,宜著色,耐橡皮擦拭,可顯示深淺色調(diào)。
4、筆:種類多。如碳鉛筆、炭條、炭精條等。鉛筆分硬鉛(H型)、中性鉛筆(HB型)。一般可備置2H至6B幾種軟硬不同的鉛筆。
5、橡皮:用于擦凈。
四、素描寫生的方法和步驟:
素描的具體步驟有:
1、經(jīng)營構(gòu)圖,確定輪廓:構(gòu)圖和輪廓是素描習(xí)作深入刻畫的基礎(chǔ),也是取得畫面效果完整的關(guān)鍵,構(gòu)圖是指畫面的布局定位,它關(guān)系著畫面的美感,也體現(xiàn)著作畫意圖。
因此在描繪時要注意如下幾點:
一要選擇富有表現(xiàn)力的角質(zhì)、動態(tài)、色調(diào)作出最佳的畫面安排;
二畫面的上下左右要留出適當(dāng)?shù)目臻g,切忌過滿沒有空間余地;
三布局要注意均衡、穩(wěn)定、朝向一方可多留出空間,給人一種開闊感,忌過偏。否則要顯得不穩(wěn)定。
四畫面構(gòu)圖應(yīng)使觀者感到有一定的空間距離感,要有視覺舒適的效果。
畫得過小顯得空曠。隨著布局的開始,物象的大體輪廓也躍于紙面。確定輪廓也就是準(zhǔn)確的地畫出物象的大基本形:勾畫出立體的結(jié)構(gòu)骨架,在確定輪廓過程中要把握住物象的形體特點,從立體空間概念出發(fā),表現(xiàn)結(jié)構(gòu)比例關(guān)系,經(jīng)反復(fù)觀察,相互比較,把握內(nèi)外關(guān)系,以直線勾畫的方法,確定物象的整體輪廓和局部形象的位置。
2、深入刻畫、塑造形象:深入刻畫是要大的形體輪廓定的基礎(chǔ)上運(yùn)用明暗調(diào)子表現(xiàn)物象的形體結(jié)構(gòu)、起伏轉(zhuǎn)折及立體空間效果,在以明暗層次色調(diào)塑造形體結(jié)構(gòu)時,要著重表現(xiàn)物象的形態(tài)特征的凹凸
轉(zhuǎn)折部位和體面的明暗對比,從明暗交界線入手分清受光面和背光面兩大明暗關(guān)系,深入刻畫暗面與反光部分,再與亮面交替刻畫,隨著明暗調(diào)的逐漸豐富,形體結(jié)構(gòu)特征也就更趨具體和完整。在整體結(jié)構(gòu)、形體、色調(diào)、空間表現(xiàn)的基礎(chǔ)上,要有取舍地對各個局部、形體結(jié)構(gòu)、明暗調(diào)子、立體空間作深入細(xì)致的刻畫,完美的塑造好形象。在深入刻畫,塑造完整形象的進(jìn)程中,始終把握住整體與局部的關(guān)系。在具體描繪局部的細(xì)節(jié)時,要注意服從整體、保持整體效果。
3、調(diào)整統(tǒng)一,完美畫面:在深入刻畫臨近結(jié)束時候,要在整體的角度上,感受一下畫面的總體效果,看一下形體結(jié)構(gòu)是否準(zhǔn)確,比例關(guān)系是否勻稱、明暗對比是否分明,立體空間是否很強(qiáng),整體與局部關(guān)系是否統(tǒng)一,主次、重點是否突出,形象刻畫是否生動等等。
五、素描的基本因素:
各種物體都具有各自不同的特點,我們之所以能夠認(rèn)識不同物象的形態(tài)特征,主要是來自以下構(gòu)成物象形態(tài)特征的各種因素。
1、結(jié)構(gòu):結(jié)構(gòu)是指決定物象外在形態(tài)的內(nèi)部結(jié)構(gòu),各個部位之間的組合構(gòu)成關(guān)系以及構(gòu)成基本形的幾何結(jié)構(gòu)。在素描練習(xí)中只要認(rèn)識、了解物象的形體結(jié)構(gòu)特點、結(jié)構(gòu)關(guān)系及組合規(guī)律、并能自覺地從內(nèi)在本質(zhì)上表現(xiàn)形態(tài)特征,就會畫得深入、畫得準(zhǔn)確。
2、形體:是指物體的形狀和體積,是物體存在于空間的外在形式,是體現(xiàn)物體高、寬、深立體性質(zhì)的造型因素,形體也是素描造型的依據(jù)。在觀察形體時要從以下三方面著手。
凡是具有一定形狀和體積的物體,都是由許多個朝向不同面組合成的。又具有高、寬、深三維空間的主體性。在素描練習(xí)中觀察、表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)時就要從立體觀念出發(fā)在復(fù)雜的形體變化中,準(zhǔn)確地表現(xiàn)其基本形。當(dāng)構(gòu)成物體體積的各個面與視線形成不同的角度時,各個面的形狀在視覺上就發(fā)生了近大遠(yuǎn)小的透視變化。因此要正確在表現(xiàn)物體的形體和空間關(guān)系。物象的形體結(jié)構(gòu)取決于物體的主要構(gòu)成面的基本形和面與面之間的轉(zhuǎn)折特點,在分析面的轉(zhuǎn)折時要注意呈方形的硬的截然轉(zhuǎn)折和呈球體的柔和的均勻過渡轉(zhuǎn)折,這對于理解和表現(xiàn)頭部的形體結(jié)構(gòu)是很重要的。
3、比例:是指物體的形體結(jié)構(gòu)的尺度關(guān)系,形體結(jié)構(gòu)的造型因素體現(xiàn)在外形上必然同一定的尺度相關(guān)聯(lián),在素描造型中比例尺度是否準(zhǔn)確直接關(guān)系到物體形體結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確性。在素描起稿時至關(guān)重要的問題是找準(zhǔn)比例關(guān)系。
4、明暗:是在一素描過程中表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu)空間透視、光影變化的一種造型手段。使所表現(xiàn)的物象更有體積的真實感。明暗是物體在光的照射下,物體的各個不同朝向的面,由于所受的光量不同,而產(chǎn)生深淺不同的色調(diào)變化。所以明暗調(diào)多或少是由物體的形體結(jié)構(gòu)所決定的。而物體的形狀和體積又是在明暗變化中顯現(xiàn)的。隨著光線照射的角度變化,明暗調(diào)子的形態(tài)也隨之變化。各種物體在光的照射下所形成的明暗、層次變化可以概括為五個基本調(diào)子。
(1)亮面:受光直接面,亮度強(qiáng);
(2)中間色面(灰調(diào)子):光側(cè)照射的面;
(3)明暗交界線:受光面和背光面的交界處,也是轉(zhuǎn)折處。
(4)暗面:背光面色調(diào)弱于明暗交界面;
(5)反光:背光面受周圍反射光的交界面。
這五個基本調(diào)子是表現(xiàn)立體感的基本因素。明暗調(diào)子的強(qiáng)弱、濃淡與物體所受光量的大小、強(qiáng)弱、光源角度、距離以及物體的質(zhì)地固色等有直接聯(lián)系。
5、空間:是表現(xiàn)物體處在特定空間中的一種形態(tài),由于光線受到大氣層中各種微粒的影響,物體的明暗對比,也隨物體本身的前后空間距離不同,而形成強(qiáng)弱變化,因此產(chǎn)生一定的空間效果。明暗對比在素描中是表現(xiàn)空間距離感的一種手段。明暗對比強(qiáng)的則感覺近,形象清晰;對比弱的則感覺遠(yuǎn),形象模糊,物體的空間距離感是在微妙的明暗色調(diào)變化中顯現(xiàn)的,這是素描練習(xí)中必須具有的基本知識。
六、素描的遵循的基本原則:
素描是繪畫的一種形式,是一門具有很強(qiáng)的藝術(shù)思維活動和很高的藝術(shù)表現(xiàn)技巧的基礎(chǔ)學(xué)科,有其自身的造型規(guī)律,在訓(xùn)練中要遵循以下原則:
1、訓(xùn)練原則:素描訓(xùn)練要目標(biāo)明確、循序漸進(jìn);要有反復(fù)鞏固、有的放矢;結(jié)合自己水平定出實效的訓(xùn)練計劃。由淺到深,不可急于求成。
2、觀察與表現(xiàn)的原則:應(yīng)該遵循“感覺-理解-感覺”這樣一個認(rèn)識與理解的原則。不要簡單要對客觀物象的照抄,被動的描摹,而要深入感知、研究、理解的基礎(chǔ)上加深到形象的認(rèn)識。另外在練習(xí)中要由表及里、內(nèi)外聯(lián)系著觀察、感受,內(nèi)外聯(lián)系著理解、表現(xiàn)、培養(yǎng)正確的觀察與表現(xiàn)的方法?!皬恼w出發(fā)”是整個素描練習(xí)中必須遵循的一個準(zhǔn)則。所謂整體就是指畫面形象的和諧統(tǒng)一的整體關(guān)系。在觀察和表現(xiàn)時,要樹立牢固的整體觀念。初學(xué)者不要被局部吸引,不要看到什么畫什么,看一點畫一點。不要只注意局部。要遵循“從整體出發(fā)--——到局部--——再回到整體”的觀察和表現(xiàn)原則。
?寫生的內(nèi)容包括空間,比例,透視等視覺造型因素的要求.?素描畫表現(xiàn)物體有空間,形體,體積,結(jié)構(gòu),光影等內(nèi)容
?石膏幾何體的寫生的掌握是對其他復(fù)雜形體規(guī)律表現(xiàn)的前提條件。
?從視覺上,當(dāng)我們在某一角度觀察形體時該形體的外緣由于透視的原因,縮減而成為較細(xì)的邊緣線這是輪廓線。
?兩個面之間轉(zhuǎn)折的交界處我們可以看到明顯的隱晦線這是結(jié)構(gòu)線
?在作畫過程中把形體各部分在空間位置上相關(guān)的各點聯(lián)系起來,用假定性的線條引導(dǎo)各部分的結(jié)構(gòu)關(guān)系,強(qiáng)化空間感的表現(xiàn)這叫輔助線。
?從對形象的主觀感受和表現(xiàn)意圖出發(fā),在作畫中采用意象的強(qiáng)調(diào)的或表現(xiàn)性的線條,這是主觀用線。
素描基礎(chǔ)知識:
1素描被看作是進(jìn)入美術(shù)大門的必經(jīng)之路,因為這一訓(xùn)練所涉及的范圍幾乎囊括了藝術(shù)的全部基礎(chǔ)領(lǐng)域.2寫生即是直接對照實物畫畫,要有明確的規(guī)范性和準(zhǔn)確性.3素描正常的教學(xué)往往從幾何石膏形體人手,因為幾何體的構(gòu)成萬物復(fù)雜形體的基本元素.4寫生的內(nèi)容包括空間,比例,透視等視覺造型因素的要求.5石膏像的寫生訓(xùn)練是重多藝術(shù)院校的必修課,因為它所具有的色調(diào)單一,靜止不動的特點便于學(xué)生更好地從觀察研究形體
6素描訓(xùn)練的第一步往往是從靜物寫生人手,通過這一訓(xùn)練可以使我們對周圍現(xiàn)實中一切形體的多樣性有所了解.7素描畫表現(xiàn)物體有空間,形體,體積,結(jié)構(gòu),光影等內(nèi)容.8石膏像的寫生使學(xué)生有可能因他們在畫人物模特時所不能達(dá)到的那種精確性來研究形體.9石膏幾何體的寫生的掌握是對其他復(fù)雜形體規(guī)律表現(xiàn)的前提條件。
10石膏像不僅在研究比例,關(guān)系上幫助學(xué)生更好地容易地處理活的模特而且由于石膏像中體現(xiàn)出的是概括的形體。
11石膏像是經(jīng)過藝術(shù)家的提煉之后的藝術(shù)形象,使學(xué)生在完成作業(yè)的同時也自覺地呼吸到藝術(shù)氣息是對學(xué)生審美意識的潛移默化的提高。
12完成了石膏像的練習(xí)自然地就進(jìn)入到人像練習(xí),人像相對石膏像更為的豐富,因為人是有生命的。
13從視覺上,當(dāng)我們在某一角度觀察形體時該形體的外緣由于透視的原因,縮減而成為較細(xì)的邊緣線這是輪廓線。
14兩個面之間轉(zhuǎn)折的交界處我們可以看到明顯的隱晦線這是結(jié)構(gòu)線
15在作畫過程中把形體各部分在空間位置上相關(guān)的各點聯(lián)系起來,用假定性的線條引導(dǎo)各部分的結(jié)構(gòu)關(guān)系,強(qiáng)化空間感的表現(xiàn)這叫輔助線。
16從對形象的主觀感受和表現(xiàn)意圖出發(fā),在作畫中采用意象的強(qiáng)調(diào)的或表現(xiàn)性的線條,這是主觀用線。
█素描的技法和種類:
1.線和線條技法,素描的要素是線,但是線在實質(zhì)上卻是不存在的,它只代表物體、顏色和平面的邊界,用來作為物體的幻覺表現(xiàn)。直到近代,線才被人們認(rèn)為是形式的自發(fā)要素,并且獨立于被描繪的物體之外。
2.素描是用線條來組成物體的形象,并且描繪于平面之上,藉由線條形式引起觀者的聯(lián)想。例如兩條線相交所構(gòu)成的角形,可以被認(rèn)為是某平面的邊界;另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感?;⌒蔚木€條可以象征拱頂,交會聚集的線條可表現(xiàn)深度。人們可以從線條的變化當(dāng)中,得到可以領(lǐng)會的形象。因此透過線條的手段,單純的輪廓勾勒可以發(fā)展成精致的素描。
3.在素描中可以用線條區(qū)分立體與平面,至于色彩明暗是為了加強(qiáng)和厘清整體與部分的關(guān)系。我們可以運(yùn)用線條的開始,消失和中斷來畫出邊界,并且形成平面,也可使色彩至邊界而上。線條的粗細(xì)能表現(xiàn)物體的變化,甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現(xiàn)出來。
4.素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時,在明暗對照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法,因為毛筆能發(fā)揮筆觸的寬度和筆調(diào)的強(qiáng)度并且能增加空間感和立體感。素描也可用多色畫筆作為基本材料,用來加強(qiáng)素描效果以及素描的藝術(shù)性。
█常用的素描用語:
1.明度:色相明亮或沉暗的程度。
2.比例:一部份跟另一部份或整體在量或尺寸方面的關(guān)系。
3.構(gòu)圖:各部份的一種配置法,依照經(jīng)過設(shè)計的格式,一致的比例,或重復(fù)的體系去安排。
4.輪廓線:描述前進(jìn)或后退的形狀之變化方面的一條斷續(xù)線或連續(xù)線。
5.平衡:在設(shè)計或繪畫里,各項元素達(dá)到均衡的狀態(tài)。
6.線影:平行或靠近得足以形成一個面的斷續(xù)線。
7.立體表現(xiàn)法:控制明暗的逐漸變化以創(chuàng)造實體形式的錯覺效果,使物體有三度空間的特質(zhì)。
█教學(xué)時的觀念引導(dǎo):
認(rèn)識素描中的明暗
1.何謂明暗:(任學(xué)生自由聯(lián)想發(fā)揮,喚起舊經(jīng)驗)
2.明暗產(chǎn)生的原因:有光源(不論是自然光源、人工光源)照射,才會產(chǎn)生明暗;沒有光,我們的眼睛將看不到任何東西。
3.明暗的基本法則:
(1).光源直射處(向光)是明亮部。
(2).光源照射不到之處(背光)是黑暗部。
(3).反射光所形成的是中間灰色部分。
4.利用鉛筆表現(xiàn)明暗的方法:
(1).鉛筆直立地以尖端來畫時,畫出來的線較明了而堅實;鉛筆斜側(cè)起來以尖端的腹部來畫時,筆觸及線條都比較模糊而柔弱。
(2).筆觸的方向要整理才不致混亂。
5.鉛筆畫使用橡皮擦注意事項:
(1).初學(xué)時往往總覺得畫一筆不滿意時,就馬上用橡皮擦去了,第二次畫得不對時又再擦去,這是最不好的習(xí)慣。一則容易傷害畫紙使紙張留下疤痕,再則畫時就越畫越無把握了,所以應(yīng)極力避免。
(2).當(dāng)?shù)谝还P畫不對時,盡可再畫上第二筆,如此畫時就有一個標(biāo)準(zhǔn),容易改正,等濃淡明暗一切都畫好之后,再把不用之處的鉛筆線,用橡皮輕輕擦去,這樣整幅畫面就清楚可愛多了。
(3).其實畫面上許多無用的線痕,通常到最后都會被暗的部份遮沒了,我們只需把露出的部份擦去,這樣也較為省力。同時不用的線痕,往往無形中成為主體的襯托物,所以不但不擦去無害于畫面,有時反而收到無形的效果,這是我們不可不注意的地方。
第三篇:素描基礎(chǔ)知識教案
課題:素描基礎(chǔ)知識
授課人:劉本華
【教學(xué)目的】通過教學(xué)使學(xué)生懂得素描理論基礎(chǔ)知識,掌握素描的觀察方法、繪畫技巧、作畫步驟等。
【教學(xué)重點】正確的觀察方法,對形體空間狀態(tài)的理解和分析,透視現(xiàn)象和原理?!窘虒W(xué)難點】對形體空間狀態(tài)的理解,繪畫透視原理?!窘虒W(xué)方法】講授法、示范法、圖片展示法?!窘虒W(xué)課時】2課時 【教學(xué)過程】
一、素描的基本概念:
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?;痉譃榫€素描和光影素描,線造型素描 是中國繪畫的主要特征,西方繪畫也很講究線的運(yùn)用,但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別,首先是由于使用的工具不同,所以目的取向易不同,有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu),光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài),立體空間關(guān)系等。
二、素描的基本分類:
從繪畫風(fēng)格方面來講,我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強(qiáng)調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
三.素描工具:
1.素描的工具種類很多,如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等;也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖,工具也能影響畫家的情緒和技巧。
2.工具的選用取決於畫家所想要達(dá)到的藝術(shù)效果。一般認(rèn)為,乾筆適宜作清晰的線條,水筆宜於表現(xiàn)平面;精美的筆觸可用毛筆揮灑,而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。
3.以作品尺寸而言,大幅素描作品適宜用木炭來畫,對於輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長久的時間細(xì)細(xì)研究、分析。至於鉛筆適合較小尺寸,很少大張的鉛 筆畫,而鋼筆畫則更小了,往往在插畫上用得較多。
三、素描的技法、技巧和種類:
1.線和線條技法,素描的要素是線,但是線在實質(zhì)上卻是不存在的,它只 代表物體、顏色和平面的邊界,用來作為物體的幻覺表現(xiàn)。直到近代,線才被人們認(rèn)為是形式的自發(fā)要素,并且獨立於被描繪的物體之外。
2.素描是用線條來組成物體的形象,并且描繪於平面之上,藉由線條形式 引起觀者的聯(lián)想。例如兩條線相交所構(gòu)成的角形,可以被認(rèn)為是某平面 的邊界;另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感?;⌒蔚木€條可以象徵拱頂,交會聚集的線條可表現(xiàn)深度。人們可以從線條的變化當(dāng)中,得到可以領(lǐng)會的形象。因此透過線條的手段,單純的輪廓勾勒可以發(fā)展 成精致的素描。
3.鉛筆畫使用橡皮擦注意事項:
(1).初學(xué)時往往總覺得畫一筆不滿意時,就馬上用橡皮擦去了,第二次畫得不對時又再擦去,這是最不好的習(xí)慣。一則容易傷害畫紙使紙 張留下疤痕,再則畫時就越畫越無把握了,所以應(yīng)極力避免。
(2).當(dāng)?shù)谝还P畫不對時,盡可再畫上第二筆,如此畫時就有一個標(biāo)準(zhǔn),容易改正,等濃淡明暗一切都畫好之后,再把不用之處的鉛筆線,用橡皮輕輕擦去,這樣整幅畫面就清楚可愛
多了。
(3).其實畫面上許多無用的線痕,通常到最后都會被暗的部份遮沒了, 我們只需把露出的部份擦去,這樣也較為省力。同時不用的線痕,往往無形中成為主體的襯托物,所以不但不擦去無害於畫面,有時反而收到無形的效果,這是我們不可不注意的地方。
4.畫面賓主表現(xiàn):
(1).前面的,較近的東西,都應(yīng)表現(xiàn)得強(qiáng)烈而明確;后面的,較遠(yuǎn)的東西,都應(yīng)表現(xiàn)得柔弱而模糊。
(2).主體應(yīng)表現(xiàn)得明確顯著,從屬的客物則應(yīng)以襯托主物為目的。
四、素描的觀察方法
1、整體觀察 將目光掠過對象的細(xì)枝末節(jié),排除瑣碎的局部信息,抓取一個明確的整體印象。
2、相互比較 把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較,觀察其造型特點,確切位置,色調(diào)分寸,質(zhì)感特色等,將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中,而不是孤立片面地理解對象。
3、由表及里 表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài),里既物體的內(nèi)部構(gòu)造,表面的東西總有其內(nèi)部緣由,而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。、特征意識和節(jié)律意識。
五、素描造型的基本要素
1、形與體---形既物體的平面形狀,體既物體的體積。
2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角,凸起為“高點”或骨點,凹下去的為“低點”或“伏點”。
3、線與面 相生相依的關(guān)系。
4、結(jié)構(gòu)與形體 結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì),形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。
5、光影調(diào)子
六、寫生的方法步驟
1、起稿:畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確,內(nèi)外關(guān)照。
2、塑造形體:應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系,結(jié)合背景色調(diào)的處理,表現(xiàn)得虛實相映,強(qiáng)弱有致,表現(xiàn)物體的空間效果。
4、深入刻畫與整體調(diào)整:局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎,虛實強(qiáng)弱有序。
七、小結(jié)
通過本課的學(xué)習(xí),小結(jié)學(xué)生在認(rèn)知和體驗的過程中的知識與問題。弄清楚本課學(xué)習(xí)的素描1、是什么?2、為什么.3、怎么做?
八、布置下節(jié)課工具材料準(zhǔn)備
第四篇:素描學(xué)習(xí)基礎(chǔ)知識
習(xí)繪圖者必看--素描基礎(chǔ)知識
造型基本因素
1、形體的點、線、面
我們所描繪的物體都是立體的,而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫生可從這四類形體出發(fā),去研究主體構(gòu)成的基本因素與形體塑造的關(guān)系
點 點表示位置,是形體塑造的標(biāo)記,對于造型有著特定的數(shù)量意義。先看位置點,找出它的基點與頂點、右點、左點、近點和遠(yuǎn)點,這些點規(guī)定著物體的整體范圍和個面之間的大小比例關(guān)系。再看轉(zhuǎn)折點,這些點如同交通樞紐,聯(lián)系著形體中的線與面。
線 線由點的定向運(yùn)動產(chǎn)生。線條是點運(yùn)動的延續(xù),連接起點和終點的是線,任何一幅素描都是由無數(shù)的線組合而成。線是形體塑造的中堅,線有著無窮的魅力。
輔助線 是指在形體塑造的過程中所借助的假設(shè)線。這些線,有助于我們把握形體的動勢和形體的整體特征,有利于我們表現(xiàn)形體時能做到從整體到局部有序的進(jìn)行。
輪廓線 輪廓線反映的是形體轉(zhuǎn)折部分。在繪畫過程中,輪廓線的表現(xiàn)要求由直線到曲線,有外輪廓到內(nèi)輪廓,從而形成物體的立體框架。
面 無數(shù)點的組合或無數(shù)線排列后的效果,在視覺上形成了面,而面運(yùn)動產(chǎn)生了體。在造型過程中,面可分為兩類,即直面與曲面。
直面 立方體在畫面上一般是以正面、側(cè)面、頂(底)三個面呈現(xiàn)。
曲面 球體借助于光線,在畫面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線(面)、反光面和投影組合而成。
任何一種復(fù)雜的形體,都可以由立方體、球體體面關(guān)系去理解和分析。
2、比例與分割
比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風(fēng)諸方面的比較。不同的比例關(guān)系形成不同的美感,觀察與表現(xiàn)比例關(guān)系有個較好的方法,如先抓住相比關(guān)系因素的兩極,再確定中間部分,依次分割下去,就可以確定出任何復(fù)雜的比例關(guān)系
3、特征與基本形
物體的形體特征,是指物象都有自己的特征,使之相互之間得到區(qū)別。我們要對形狀進(jìn)行概括與歸納,形成了一個基本形的概念,如圓形:人臉、蘋果、罐子、太陽;方形:課桌、書籍、電視機(jī)、房子等,因此可以這樣說,抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特征。
從形體總體出發(fā),對物體的原形進(jìn)行簡化,省去煩瑣的細(xì)枝末節(jié),以形成簡單的幾何形狀。首先是抓住它的平面形,是方、是圓還是角;再看它的體積特征,屬于立方體、球體還是柱體。在具體作畫時,先目測高度,再目測寬度,最后作上、下的寬窄比較,就能把握住形體的基本特征。
4、轉(zhuǎn)折與輪廓
當(dāng)構(gòu)成物體的面發(fā)生方向上的變化,形體的面就出現(xiàn)了轉(zhuǎn)折。方形物體轉(zhuǎn)折明顯,稱為折,圓形物體轉(zhuǎn)折緩慢,稱為轉(zhuǎn)。一般的物體的邊緣可以看作是轉(zhuǎn)折,立方體外緣內(nèi)的棱為轉(zhuǎn)折,叫內(nèi)輪廓。球體內(nèi)側(cè)的明暗交界可視為轉(zhuǎn)折,也屬于內(nèi)輪廓。在造型過程中,當(dāng)我們以線去體現(xiàn)形體的轉(zhuǎn)折處,即為輪廓線。根據(jù)形體轉(zhuǎn)折內(nèi)外的部位,輪廓線可分為外輪廓線和內(nèi)輪廓線。在作畫起稿過程中,應(yīng)集中表現(xiàn)物體的輪廓,抓住輪廓的方法可采取由外到里的方法。
5、結(jié)構(gòu)與構(gòu)成
結(jié)構(gòu)是指物體本身個部分組合和構(gòu)造。物體都有內(nèi)部和外部的構(gòu)成因素和結(jié)構(gòu)關(guān)系,個部分的互相連接穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。在素描訓(xùn)練中,對結(jié)構(gòu)加進(jìn)一些主觀成分和表現(xiàn)手法,反映在畫面上的形體結(jié)構(gòu),可看作一種構(gòu)成。
6、透視與空間
一切物象占有一定的空間,物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離,被畫物體之間的空間距離,被畫物本身前后的空間距離,被畫主體與背景的空間距離。。在素描中,利用物體的透視變化產(chǎn)生距離感,表現(xiàn)空間的技法,其中最基本的方法是透視原理的運(yùn)用。幾何透視法
幾何透視法產(chǎn)成與數(shù)學(xué)原理,是把幾何透視運(yùn)用到繪畫藝術(shù)表現(xiàn)之中,是科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的技法。它主要借助于遠(yuǎn)大近小的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的立體感。
平行透視 當(dāng)立方體的六個面中,有一個面與畫者的位置呈平行狀態(tài)時,畫者所看到的是它面產(chǎn)生的透視變化。
平行透視
成角透視 當(dāng)立方體的一個角正對畫者時,立方體所有的面都產(chǎn)生透視變化
成角透視
幾何透視法包括三個要素:視平線,一般是指畫者平視時與眼睛高度平行的假設(shè)線。視平線決定被畫物的透視斜度,被畫物高于視平線時,透視線向下斜,被畫物低于視平線時,透視線向上斜。心點,是指視覺中心。它位于畫者的核心部位。在平行透視中,一切透視線引向心點。距點,視點至心點的距離叫距點,如果把視距移至視平線上心點的兩側(cè),所得的點為距點。
空氣透視法
空氣透視法是借助空氣對視覺產(chǎn)生的阻隔作用,表現(xiàn)繪畫中空間感的方法。它主要借助于近實遠(yuǎn)虛的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的空間感。其特點是產(chǎn)生形的虛實變化,色調(diào)的深淺變化,形的平面變化,形的繁簡變化。
7、明暗與調(diào)子
物體的形象在光的照射下,產(chǎn)生了明暗變化。光源一般有自然光、陽光、燈光(人造光)。由于光的照射角度不同,光源與物體的距離不同,物體的質(zhì)地不同,物體面的傾斜方向不同,光源的性質(zhì)不同,物體與畫者的距離不同等,都將產(chǎn)生明暗色調(diào)的不同感覺。在學(xué)習(xí)素描中,掌握物體明暗調(diào)子的基本規(guī)律是非常重要的,物體明暗調(diào)子的規(guī)律可歸納為“三面五調(diào)”
A:三面 物體在受光的照射后,呈現(xiàn)出不同的明暗,受光的一面叫亮面,側(cè)受光的一面叫灰面,背光的一面叫暗面。這就是三面。
B:五調(diào) 調(diào)子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數(shù)量,也就是面的深淺程度。對調(diào)子的層次要善于歸納和概括,不同的素描調(diào)子體現(xiàn)的不同的個性、風(fēng)格、愛好和觀念。在三大面中,根據(jù)受光的強(qiáng)弱不同,還有很多明顯的區(qū)別,形成了五個調(diào)子。除了亮面的亮調(diào)子,灰面的灰調(diào)和暗面的暗調(diào)之外,暗面由于環(huán)境的影響又出現(xiàn)了“反光”。另外在灰面與暗面的交界的地方,它既不受光源的照射,又不受反光的影響,因此擠出了一條最暗的面,叫“明暗交界”。這就是我們常說的“五大調(diào)子”。當(dāng)然實際畫起來,不僅僅是這五的調(diào)子,還要更豐富。但在初學(xué)時,我們起碼要把這五種調(diào)子把握好。在畫面中樹立調(diào)子的整體感,即畫面黑、白、灰的關(guān)系,運(yùn)用好這幾大調(diào)子來統(tǒng)一畫面,表現(xiàn)畫面的整體效果。
畫面構(gòu)成
一張白紙無所謂空間,一旦畫上了筆觸,便破壞了紙面的完整與穩(wěn)定,即出現(xiàn)畫面構(gòu)圖分割現(xiàn)象。若是畫上一個物體,紙面就形成了空間,再畫上兩個以上的物體,就得考慮形體的組合方式。繪畫的基本訓(xùn)練是培養(yǎng)大家如何把空間的物體轉(zhuǎn)移到平面的畫面上,解決畫面構(gòu)成問題。
1、形體組合與畫面切割
同屬于繪畫的構(gòu)圖問題,構(gòu)圖是畫者根據(jù)表達(dá)的意圖與主題的需要,對畫面所進(jìn)行的整體布局。在形體組合這個問題上,我們要注意:(1)不同位置的組合,(2)不同質(zhì)的組合,(3)不同量的組合。
2、角度確定與空間序列
畫者與物體的角度主要有兩種,即平行透視和成角透視。畫面中造型因素均應(yīng)按空間位置的變化而變化,為了使畫面中造型因素有條不紊,需要物體在特定的角度下形成明確的空間序列。
上面這幅作品由三個立方體構(gòu)成,并以三角形的三個頂點作為三個立方體的這個整體形狀位置,從而形成了三角形的構(gòu)圖。畫面圖示了三種切割變化形式。(1)框太長(2)框太大(3)框為宜
以上關(guān)于素描的基礎(chǔ)知識就講完了,希望大家能認(rèn)真去體會,并能運(yùn)用到之后的練習(xí)中。這樣會使大家事半功倍。
速度重要,方向更重要。
準(zhǔn)備好必要的工具了嗎?下面我們將進(jìn)入實質(zhì)性的素描學(xué)習(xí),先從練習(xí)線條開始,就象達(dá)芬奇當(dāng)初畫雞蛋一樣,我們應(yīng)該不用象他畫那么長時間,因為我們是21世紀(jì)的中國有為青年。
第五篇:素描專業(yè)基礎(chǔ)知識
第一課 素描專業(yè)基礎(chǔ)知識
一、教學(xué)目標(biāo):
1學(xué)習(xí)素描的實際用途:向?qū)W生傳授學(xué)習(xí)素描可以培養(yǎng)自己更加熱愛自然,熱愛知識,熱愛生活,熱愛勞動。2 了解素描專業(yè)基礎(chǔ)知識
3學(xué)會用美術(shù)語言描述素描課程問題
二、教學(xué)重點、難點
重點:掌握素描專業(yè)基礎(chǔ)知識。難點:了解素描的審美原則。
三、導(dǎo)入
教師演示“燈光照射下的球體”讓學(xué)生觀察,觀察黑白灰三個面的變化。通過觀察證實,在沒有燈光直接照射的情況下,三個面的明暗變化是不大的。通過演示,教師小結(jié):球體體的明暗變化是由于位置方向不同,受光程度不同所決定的。
四、講授新課 1素描定義:
素描就是單色畫。一般采用鉛筆等工具,是各種造型藝術(shù)對造型能力訓(xùn)練的基礎(chǔ)課程。也是一件成熟創(chuàng)作的前期寫生或小稿。當(dāng)然,素描也可以成為一件獨立的藝術(shù)作品。2素描藝術(shù)簡史 3素描藝術(shù)的審美原理
素描決不是照相術(shù),應(yīng)該說所有素描形象都應(yīng)該是藝術(shù)的再創(chuàng)造,而不是實物的翻版。素描造型要求把對象的認(rèn)識提高藝術(shù)形式美的高度來考察,發(fā)現(xiàn)其中的形式美感、視覺刺激的節(jié)奏、節(jié)律感、形的力式因素,通過你的手段而明確起來,強(qiáng)化起來。科學(xué)與藝術(shù)的結(jié)合。4素描的工具、材料
包括筆、紙、橡皮、削筆刀、圖釘、擦布、畫板、畫莢等。
筆:包括鉛筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、圓珠筆和鋼筆等。工具的不同關(guān)系著素描的藝術(shù)效果,也能影響畫家的情緒和技巧.鉛筆: 鉛筆是最簡單而方便的工具,初學(xué)者素描常從鉛筆開始。國產(chǎn)中華牌鉛筆的質(zhì)量信譽(yù)較好。型號有6H(硬)、5H、4H、3H、2H、H、HB、B、2B、3B、4B、5B、6B(軟)和速寫鉛筆(8B)。炭筆:又分為炭筆、木炭條和炭精條等。鋼筆:包括美工筆、書寫鋼筆等。
紙:有潔白、厚薄、質(zhì)地、紋理之分。常用的有素描紙、鉛畫紙、卡紙等 橡皮:分為繪畫用可塑橡皮和硬方形橡皮??伤芟鹌みM(jìn)口的質(zhì)量較好;硬橡皮以質(zhì)地柔軟的較好。
畫板:以光滑無縫平整為好,有大小型號多種。
五、總結(jié)
教師總結(jié)今天的所學(xué)知識點。不知下節(jié)課內(nèi)容。
第四課 靜物素描 單個陶器
一、教學(xué)目標(biāo):
1、通過欣賞和觀察實物,激發(fā)學(xué)生的繪畫熱情。
2、通過對第一階段素描基礎(chǔ)知識的學(xué)習(xí)掌握,運(yùn)用實踐加以理解,掌握。
3、學(xué)會靜物寫生——單個陶器或瓷器。
二、教學(xué)重點、難點
重點:復(fù)習(xí)舊的素描知識,并應(yīng)用于素描靜物寫生中 難點:石膏像寫生到靜物寫生的銜接過渡
三、導(dǎo)入
1、復(fù)習(xí)舊知識
提問:同學(xué)們,上一個階段我們學(xué)習(xí)了有關(guān)素描的基本知識,你們從中掌握了有關(guān)素描的那些知識?
2、師生討論。
四、新授
1、觀察靜物與石膏的區(qū)別。靜物的固有色豐富多樣,比石膏更難把握。
2、靜物素描基本作畫步驟
觀察——構(gòu)圖——起大形——比例關(guān)系——體面結(jié)構(gòu)分析——鋪大調(diào)子 ——細(xì)部刻畫——整體調(diào)整
(一)觀察思考:這是許多同學(xué)都忽略的一個步驟。在落筆之前,首先要想好將怎樣畫這幅畫,用什么手法?重點表現(xiàn)什么?目的是什么?用什么工具材料?畫多長時間等等。+
(二)構(gòu)圖:包括選擇角度,畫那一部分,橫豎比例及大小怎樣安排等。+介紹畫面靜物與襯布的關(guān)系。
(三)起大形:在畫紙上用簡練的線條勾出靜物(罐子)的形象。
(四)定大的比例關(guān)系、分析體面結(jié)構(gòu)、鋪大調(diào)子:分出受光和背光,表現(xiàn)出大致的體感。+
(五)深入刻畫:是塑造形體最主要的部分。按照預(yù)想盡可能的把物體表現(xiàn)出來。
(六)整體調(diào)整:這是收尾工作,用整體的眼光和最初時的新鮮感,全面地審視畫面,做全面調(diào)整。從表現(xiàn)手法上分,可以分為光影(全因素)素描、結(jié)構(gòu)(分析)素描。光影(全因素)素描:用明暗調(diào)子來表達(dá)被畫物體,比較接近客觀事實,可表現(xiàn)的內(nèi)容較豐富。結(jié)構(gòu)(分析)素描:主要采用線來表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)關(guān)系,偶爾使用簡單的調(diào)子來表現(xiàn)體積及空間。
3、寫生靜物——單個陶器或瓷器靜物
①觀察范作,說說茶壺的作畫步驟。(同學(xué)討論、并發(fā)言)②教師示范:教師示范寫生靜物基本步驟,學(xué)生觀察提問
③學(xué)生作業(yè):按照作畫步驟,完成一張單個陶瓷器靜物的素描作品。
④講評學(xué)生作品:學(xué)生將自己的作業(yè)放在一起,互相評價。然后教師統(tǒng)一講評。
4、課外作業(yè):畫一張不同形狀的陶器或瓷器素描作品
第二課 素描——正方體
一、教學(xué)目標(biāo):
1、讓學(xué)生學(xué)會素描寫生的步驟
2、知道怎樣測量比例
3、寫生練習(xí):正方體
二、教學(xué)重點、難點
重點:
1、寫生繪畫姿勢糾正。
2、畫面構(gòu)圖。
難點:1.畫面中物體的比例的掌握。
2、素描線條的表現(xiàn)。
三、組織教學(xué)。
四、寫生步驟。
1.構(gòu)圖。先確定出幾何體在畫面中的大小位置,構(gòu)圖可略微偏上一點,同時找準(zhǔn)比例線,為下一步 打輪廓作準(zhǔn)備。
2.打輪廓。上一步比例已畫準(zhǔn),這一步打輪廓就方便多了,只要按樣畫出形就行了。只是輪廓要畫準(zhǔn) 備,即該
二、寫生步驟。只是輪廓要畫準(zhǔn) 備,即該直的要直。直的要直。
3、畫明暗大關(guān)系。找準(zhǔn)明暗交界線,初步畫出物體的暗部、投影、背景、桌面等,使畫面有一個基本的明暗調(diào)子關(guān)系。
4、完成圖。深入表現(xiàn)、調(diào)整完成。進(jìn)一步深入刻畫,準(zhǔn)確地表現(xiàn)出物體的光影變化關(guān)系,利用素描調(diào)子層次豐富的特點,充分地表現(xiàn)出幾何體的立體感、空間感、質(zhì)感。作品基本完成后,再作最后一次的整理,看看還有沒有需要加強(qiáng)的,或還有沒有要減弱的,直至畫面完成。
五、寫生要點。1.正方體:這一物體的表現(xiàn)難度主要體現(xiàn)在打輪廓階段,看似簡單,但往往畫不準(zhǔn)。特別是三個面的透 視大小很容易出錯,因觀察的角度不同,三個面的大小比例是有變化的,在刻畫時一定要特別注意。在畫 明暗時要把所看到的三個面以及背景、投影等都放在一起作比較,找出它們之間調(diào)子的深淺差別。要注意,即使是同一塊面上的明暗也是有深淺變化的。2.線條:整齊,用力均勻,由淺入深,一層層疊加。線條獨立干脆。
四、巡回指導(dǎo)。
五、作業(yè)點評。
第三課
圓錐貫穿體
教學(xué)目的: ① 掌握幾何體的造型結(jié)構(gòu)以及素描關(guān)系
② 在繪畫聯(lián)系中逐步掌握排線、長線、短線的技巧 重點、難點:注意主體物與背景的虛實、明暗關(guān)系 教
具: 正五邊形、掛圖
教學(xué)過程:
一、導(dǎo)入
二、學(xué)生自己構(gòu)圖、刻畫,也可看考掛圖 ⑴ 確定圓錐貫穿體在畫面中的位置等 ⑵ 根據(jù)結(jié)構(gòu)畫出大體明暗關(guān)系
⑶ 深入刻畫,銜接中間調(diào)子,加強(qiáng)體感、質(zhì)感,注意主體物與背景的關(guān)系(明暗、虛實)
⑷ 學(xué)生在練習(xí)中,教師輔導(dǎo)。學(xué)生按照教師的要求進(jìn)行練習(xí),教師及時發(fā)現(xiàn)錯誤及時糾正,還要提醒學(xué)生畫一段時間退后幾步觀察自己的畫面,這樣可以:第一調(diào)節(jié)視覺疲勞,第二觀察全面,第三依照參照物。⑸ 讓學(xué)生通過線條有序地排列,去表現(xiàn)物體的質(zhì)感,從而達(dá)到視覺的真實感。
三、作品展示與講評
1、教師講評與總結(jié)加強(qiáng)對比效果。讓學(xué)生開始注意線條本身的粗細(xì)、長短、曲折、圖形的大小、方圓、明暗的黑白、強(qiáng)弱,以及物質(zhì)材料所形成的堅硬與松軟、平滑與粗糙、干澀與濕潤,等等,均會產(chǎn)生強(qiáng)力的對比。對比形成反差,反差生成視覺沖擊力。在靜物素描教學(xué)訓(xùn)練中,運(yùn)用反差對比,可達(dá)到生動、活潑、豐富、強(qiáng)烈的視覺效果和審美感受。
2、用前一張作業(yè)與此張作業(yè)進(jìn)行對比,讓學(xué)生看到自己的進(jìn)步,并找出不足之處。
3、學(xué)生再次修改習(xí)作,著重強(qiáng)調(diào):形體背景有空間感、物體質(zhì)感。
第五課
六棱柱
教學(xué)目的: 了解素描常識、掌握素描技巧、正確理解和掌握作畫步驟。
重點、難點:在實踐中了解什么是三大面、五大調(diào)子、并能夠運(yùn)用到畫面中去 教
具: 六棱柱、掛圖
教學(xué)過程:復(fù)習(xí)——導(dǎo)入——講授——作業(yè)——小結(jié) 教學(xué)過程: 一、六棱柱的畫法
1、結(jié)合掛圖,組織學(xué)生觀察六棱柱明暗關(guān)系變化
2、觀察六棱柱的形狀與結(jié)構(gòu)
3、要點闡述:
(1)在給六棱柱的造型時,要先觀察其六個面的透視與相互關(guān)系,注意其表面的豐富性,要注意區(qū)別.(2)六棱柱的結(jié)構(gòu)線刻畫要準(zhǔn)確,六棱柱的六個面的明暗關(guān)系是重要的造型重點.結(jié)構(gòu)線有強(qiáng)弱、粗細(xì)、虛實變化,方可形成一個完整的畫面.4、作畫步驟(教師邊結(jié)合示范邊講授)⑴確定六棱柱在畫面中的位置
⑵畫出六棱柱的結(jié)構(gòu),根據(jù)結(jié)構(gòu)畫出大體明暗關(guān)系,找出明暗交界線、陰影等
⑶ 先把畫面用調(diào)子分成明暗兩大部分;先從暗部開始畫起,從整體的角度同時進(jìn)行.⑷以控制調(diào)子的”度”為主.以逐步的加重為主,最忌諱一步到位.⑸從明暗交界線開始往暗部開始畫,或從明暗交界線往亮部過渡.⑹深入刻畫,銜接中間調(diào)子,加強(qiáng)體感、質(zhì)感
二、課堂練習(xí): 畫出一個六棱柱的結(jié)構(gòu)和明暗圖(透視有變化)
四、作品展示與講評
1、學(xué)生點評
2、教師講評與總結(jié)
3、學(xué)生再次修改習(xí)作
第六課
單個素描靜物練習(xí)——玻璃杯
教學(xué)目的:
1、讓學(xué)生掌握玻璃杯的特點和畫法。
2、讓學(xué)生感知玻璃質(zhì)感的不同表現(xiàn)方法。
重點、難點:
1、玻璃杯的畫法。
2、玻璃質(zhì)感的表現(xiàn)。
教學(xué)方法:講授法、案例法、演示法 教學(xué)過程:
一、課題引入
出示玻璃杯,讓學(xué)生總結(jié)玻璃質(zhì)感的特點。
二、教學(xué)步驟及主要內(nèi)容:
1、玻璃杯的特點和畫法:
無色玻璃器皿 的透明度比較高,各處的反光也有非常明顯的深淺與虛實變化,但因這個玻璃杯裝了半杯水,裝水部分比未裝水部分要虛一些,層次和形體變化要模糊一些。
2、玻璃杯的畫法
⑴畫出玻璃杯的位置和外形,注意玻璃杯杯壁與杯底的厚度。畫透明玻璃器皿時,應(yīng)仔細(xì)觀察玻璃杯,分清哪些是透明的痕跡與反光的痕跡。
⑵找出明暗交界線和投影的位置,并以線條組來區(qū)分出他們的亮部、暗部和投影。
⑶深入刻畫并大面積地鋪色調(diào),這一階段應(yīng)結(jié)合透明物體的質(zhì)感去塑造形體,加強(qiáng)高光、環(huán)境色、反光同玻璃折射出的背景的明度對比,這有利于塑造玻璃的質(zhì)感。
⑷調(diào)整畫面的黑、白、灰關(guān)系并利用襯布與背景、物體的對比來拉開畫面的空間關(guān)系。
三、課后作業(yè)
臨摹靜物玻璃杯。紙張:8開