第一篇：寫實素描(校本教案)

天津鋼管公司中學(xué)——高中美術(shù)校本課程

寫實素描-----靜物、石膏體幾何寫生課講義

一 概述

（一）素描的基本概念：

在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描，線造型素描 是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。

（二）素描的基本分類和學(xué)習(xí)的意義

1、從繪畫風(fēng)格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

2、素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來講，素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。

（二）素描的工具材料 鉛筆：筆芯為石墨和膠泥混合制成，軟硬以字母H、B來區(qū)分，H硬，B軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。

炭筆：筆芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現(xiàn)力豐富，著色強難擦改。

炭精筆：碳粉、膠、動物 的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現(xiàn)力強，但著色強難擦改。木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。

鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。

橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。

紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調(diào)效果。紙：專用素描紙，也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。

二、靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義

我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

三、基本透視原理

透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3傾斜透視，4圓透視，5投影透視，6倒影透視（這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理，更詳細的內(nèi)容應(yīng)在透視學(xué)理論課上解決）。

四、寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)

沒有光，事物無法呈現(xiàn)視覺形象，有光就有影，光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù)，光影素描本源于西方的寫實繪畫，她把物象各個轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮 色調(diào)---直接受光部分；灰色調(diào)---側(cè)面受光部分，較弱的亮部，明暗交界線，受光與背光的交界地帶；反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成，投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說，陰、陽、背向，歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實繪畫的寫實性是一個相對的概念，絕對的照相機式的無個性寫實是不存在的，無論多麼忠實的寫實愿望，最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換，而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法，不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺在對物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。

五、寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

六、寫實素描的觀察方法

1、整體觀察 將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。

2、相互比較 把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。

3、由表及里 表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。、特征意識和節(jié)律意識。

七、素描造型的基本要素

1、形與體---形既物體的平面形狀，體既物體的體積。

2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點”或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。3、線與面 相生相依的關(guān)系。

4、結(jié)構(gòu)與形體 結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。

5、光影調(diào)子

八、寫生的方法步驟

1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關(guān)照。

2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。

3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。

九、實踐課部分

（一）、石膏幾何寫生（27課時）

石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點及作業(yè)檢查：

1、要點把握：

（1）立方體中的各線段必須服從于近長遠短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點畫一點，表面地撲捉明暗調(diào)子。

2、作業(yè)檢查：

（1）角度選擇是否表現(xiàn)物象的主要形體特征？（2）構(gòu)圖設(shè)計是否飽滿而有節(jié)奏？

（3）明暗調(diào)子是否正確，畫面是否不明快，灰，臟。（4）是否表現(xiàn)物體的空間感，體積感、質(zhì)感、量感？

（二）、靜物素描寫生、（27課時）

1、靜物寫生的目的和任務(wù)

前面我們在石膏幾何體寫生部分中，學(xué)習(xí)和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識，靜物練習(xí)這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上，增加固有色與質(zhì)感變化的新課程，物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復(fù)雜的多樣性，因而他為我們的素描造型訓(xùn)練提供了更多更為豐富的內(nèi)容。

2、要點把握（1）色感與明度

素描是一種單色的繪畫，因而關(guān)于物象的色彩感覺只想通過黑白灰色調(diào)的明度變化來表現(xiàn)。因而在靜物寫生中，準確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對于色感的傳達致關(guān)重要。

明度關(guān)系的表達是一種相對關(guān)系的表達，因而我們無許也不可能在白紙與鉛筆的黑白這一限色調(diào)中表達出對象世界光與色的強度。因此需要學(xué)習(xí)的是運用物體明暗變化的“五調(diào)子”格局和規(guī)律，以黑白色調(diào)層次恰當?shù)拿鞫缺壤?，來概括和表現(xiàn)出對象色彩的明度效果。因此，畫面黑白色調(diào)的分寸感是靜物寫生的重要訓(xùn)練內(nèi)容。我們需要在各物體之間固有色的明度范圍內(nèi)，細致敏感地辨別和把握色彩明度的層次關(guān)系，以獲得準確的色調(diào)依據(jù)。（2）質(zhì)感的表現(xiàn)

有物體的物質(zhì)屬性帶給人的視覺感知即為質(zhì)感。如玻璃表面的光潔、綢緞的柔軟滑亮、陶瓷的粗糙、金屬的堅硬等。質(zhì)感的獲得源自人的視覺經(jīng)驗和觸覺經(jīng)驗。在靜物寫生中，質(zhì)感的傳達是一個重要的表達內(nèi)容，它可訓(xùn)練我們視覺的敏感和寫實效果的真實豐富。（3）量感的表現(xiàn)

由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個沒有體積的平面，縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會喚起人們不同的量感經(jīng)驗，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。

3、作業(yè)設(shè)置

（1）以線為手段的體面結(jié)構(gòu)素描——短期的理解性輔助練習(xí)。要求運用前面石膏幾何造型規(guī)律，以提煉和歸納的造型理念研究和分析復(fù)雜的靜物對象的形體結(jié)構(gòu)關(guān)系。

（2）明暗調(diào)子調(diào)子全因素描——長期的表現(xiàn)性練習(xí)。要求運用前一 部分課程內(nèi)容知識在理解的基礎(chǔ)上，用明暗調(diào)子刻畫出物體的體 積、量感質(zhì)感和色感，進一步提高深入的寫實能力。

4、作業(yè)布置 景物的布置主要注意幾點：

（1）選擇靜物主題明確，內(nèi)容搭配符合邏輯狀態(tài)。（2）物體大小形狀搭配得當，富于變化而又和諧。（3）物體的造型體積與表面質(zhì)感富于變化避免雷同。（4）物體的固有色應(yīng)注意黑白灰色調(diào)的距離和節(jié)奏。（5）以頂側(cè)自然光為宜。

5、作業(yè)檢查（1）構(gòu)圖是否得當？

（2）物體的結(jié)構(gòu)及其透視是否準確？

（3）畫面整體色調(diào)明暗關(guān)系是否符合光影規(guī)律？（4）畫面是否表現(xiàn)出了物象的質(zhì)感、亮感、體積感？

美術(shù)基礎(chǔ)--素描石膏像（50課時）

一、基本要求

初學(xué)者應(yīng)遵循循序漸進的原則，有條不紊地做到以點代面，以個別帶動全面。在眾多的石膏像中，選擇一個有代表性的作為自己訓(xùn)練的目標。

1、石膏人體部分

包括頭像掛面、頭像肌肉、軀干解剖、人體解剖、人物頭像、人物胸像、人物全身等。

2、頭像塊面主要有貝多芬像、亞歷山大像，它們對于初學(xué)者理解面部的立體構(gòu)造，各個面的輪廓、比例、轉(zhuǎn)折、透視、解剖、明暗變化有著十分重要的幫助。畫好頭像塊面，可為逐步過渡到塑造石膏人像奠定堅定的基礎(chǔ)。

3、掌握頭部解剖結(jié)構(gòu)及人體解剖結(jié)構(gòu)，可以使初學(xué)者認識不同位置的頭骨轉(zhuǎn)向規(guī)律，了解人體運動形象的變化。到了正式畫人像時，就能自覺地尋找人物的內(nèi)在結(jié)構(gòu)、組織構(gòu)造。因此，初學(xué)者最好要熟記和了解。

頭像、胸像、全身人像是素描石膏像教學(xué)的重要部分，尤其是石膏頭像是歷年各美術(shù)院校招考中素描考試的重要，也是本書所要著重講解、示范的要點所在。

二、臨摹借鑒

古希臘、古羅馬雕塑作品之所以流傳至今，成為各美術(shù)院校素描教學(xué)、訓(xùn)練的工具，其根本的一條，就因為它是訓(xùn)練素描基本功的最有效的方法，是鍛煉人的眼、腦、手在作畫過程中觀察、分析、繪畫能力的最佳途徑。我們從《大衛(wèi)》、《荷馬》、《維納斯》、《戰(zhàn)神》、《伏爾泰》、《阿戈利巴》等經(jīng)典名作中，可以看到那簡練概括的結(jié)構(gòu)，生動微妙的形象，以及那優(yōu)美、剛健的線條。

初學(xué)者首先要學(xué)會鑒賞、臨摹世界藝術(shù)大師們的作品，以及優(yōu)秀的素描石膏作品，看看他們是怎樣構(gòu)圖、用筆的。在這些作品中，經(jīng)過大師們的藝術(shù)再現(xiàn)，概括的形體、適當?shù)谋壤?、準確的結(jié)構(gòu)、諧調(diào)的整體，那散發(fā)出藝術(shù)魅力的經(jīng)典作品，使我們從中得到美的感染和藝術(shù)的真諦。

借鑒與臨摹大師們的素描作品，對于我們學(xué)習(xí)表現(xiàn)技巧，激發(fā)繪畫靈感，會起到很大作用?？纯创髱焸兊淖髌罚纯粗車瑢W(xué)和老師的作品，通過分析、比較、借鑒，從而提高鑒賞水平，提高繪畫的技巧和能力。

三、學(xué)習(xí)內(nèi)容 石膏人體部分

包括頭像掛面、頭像肌肉、軀干解剖、人體解剖、人物頭像、人物胸像、人物全身等。

頭像塊面主要有貝多芬像、亞歷山大像，它們對于初學(xué)者理解面部的立體構(gòu)造，各個面的輪廓、比例、轉(zhuǎn)折、透視、解剖、明暗變化有著十分重要的幫助。畫好頭像塊面，可為逐步過渡到塑造石膏人像奠定堅定的基礎(chǔ)。掌握頭部解剖結(jié)構(gòu)及人體解剖結(jié)構(gòu)，可以使初學(xué)者認識不同位置的頭骨轉(zhuǎn)向規(guī)律，了解人體運動形象的變化。到了正式畫人像時，就能自覺地尋找人物的內(nèi)在結(jié)構(gòu)、組織構(gòu)造。因此，初學(xué)者最好要熟記和了解。

頭像、胸像、全身人像是素描石膏像教學(xué)的重要部分，尤其是石膏頭像是歷年各美術(shù)院校招考中素描考試的重要，也是本書所要著重講解、示范的要點所在。

古希臘、古羅馬雕塑作品之所以流傳至今，成為各美術(shù)院校素描教學(xué)、訓(xùn)練的工具，其根本的一條，就因為它是訓(xùn)練素描基本功的最有效的方法，是鍛煉人的眼、腦、手在作畫過程中觀察、分析、繪畫能力的最佳途徑。我們從《大衛(wèi)》、《荷馬》、《維納斯》、《戰(zhàn)神》、《伏爾泰》、《阿戈利巴》等經(jīng)典名作中，可以看到那簡練概括的結(jié)構(gòu)，生動微妙的形象，以及那優(yōu)美、剛健的線條。

四、學(xué)習(xí)的幾種形式

初學(xué)者可采用幾種不同的形式來練習(xí)。除了臨摹名作外，還有慢寫、速寫、解剖練習(xí)、多角度練習(xí)、默寫等形式。

1、慢寫

取石膏像經(jīng)典作品一二具，花二三天工夫，著重理解它的結(jié)構(gòu)、明暗、造型、比例、變化，可以采用明暗素描的方法，落筆準確、構(gòu)圖完整，在把握物體結(jié)構(gòu)的基本特征上，準確、有序地塑造形象。初學(xué)者可以從眾多的練習(xí)作品中挑選出一二張自己比較滿意的，請有經(jīng)驗的老師或同學(xué)進行評點，這樣，素描的水平就提高得快些了。

2、速寫

在素描石膏教學(xué)上，有許多重要的石膏頭像，不可能將它們一一畫過來，可以取幾個不同造型的石膏像，著重基本形象的塑造。如將對象在日光下的變化，用直線構(gòu)畫出輪廓線條，著重畫出它的基本形態(tài)特征；這種練習(xí)，可以采用結(jié)構(gòu)素描方法。每天化的時間不多，可集中精力，連續(xù)畫它幾張，然后將它們逐個比較分析。

3、解剖練習(xí)

可參照骨架、肌肉頭像、肌肉模型，參考相應(yīng)的解剖教材熟悉它、掌握它。

4、多角度的練習(xí)

將同一石膏像放在不同的角度去練習(xí)，可以鍛煉適應(yīng)各種角度塑造對象的能力，掌握石膏像大體位置和主要結(jié)構(gòu)。

5、默寫

對于提高初學(xué)者的觀察力和記憶力是十分有效的。石膏像在不同光線下，不同角度上，可以有不同表現(xiàn)。記住它，可以從整體上把握對象的總體特征及關(guān)鍵部位。

五、工具、材料

在素描石膏中，工具和材料是為表現(xiàn)對象服務(wù)的。只有當你充分靈活地運用工具、材料時，畫面對象才會豐富起來。而工具和材料在某種程度上是借助線條來表現(xiàn)的，木炭條、炭精條、鉛筆、鋼筆、毛筆等所表現(xiàn)出來的時緊時慢的線條，時硬時軟的筆觸，時濃時淡的塊面，令整個黑白世界如此豐富多彩。初學(xué)者在繪畫時，一般可選擇HB、B、2B、3B、4B、5B、6B鉛筆，還可采用木炭條、炭精條、鋼筆等，另外還要準備橡皮、固定液、紙巾、紙、畫架、畫板等。

鉛 筆：一般先采用HB鉛筆打底（打輪廓）；然后用4B至6B等較軟性的鉛筆層層加深。在加深的過程中，注意握筆姿勢，既不要太緊，也不要太松。要保持手腕的高度靈活，但又不能太猛。這樣使畫面的層次逐步拉開，達到較好效果。初學(xué)者在經(jīng)過一段時間訓(xùn)練后，要盡量選擇好自己能夠熟練適用的工具，并掌握其性能。

紙：學(xué)素描應(yīng)當選擇粗糙但質(zhì)地堅實的鉛畫紙。鉛畫紙一般適合于炭筆、炭條，可以顯現(xiàn)筆跡的深淺濃淡，富有變化。也有光滑、質(zhì)地較軟的新聞紙、包裝紙、道林紙，這些紙一般適合于鉛筆、鋼筆，可以表現(xiàn)筆的精細，畫面的層次豐富。

橡 皮：以選擇質(zhì)地較軟的橡皮為好，如白條橡皮、香味橡皮和可塑性橡皮等。這些橡皮可以用來除掉筆跡外，還可以用來表現(xiàn)作品的畫面效果，用于表現(xiàn)高光、反光、塑造塊面。

紙 巾：準備一包餐巾紙。這對表現(xiàn)畫面同樣有較好的作用，如大塊面的明暗、灰部之間的表現(xiàn)，通過紙巾稍稍地擦一擦，其效果就能表現(xiàn)出來，然后在重點部分再用鉛筆加深，前后層次就逐步拉開了。

六、學(xué)習(xí)方法

1、明暗素描

明暗素描是美術(shù)院校在素描教學(xué)和考生參加考試時最常用的方法。它是通過光與影在物體上的變化，體現(xiàn)對象豐富的明暗層次。初學(xué)者在開始學(xué)習(xí)時，最好采用燈光下的幾何體來練習(xí)，它能幫助你認識物體在光源下的明暗變化；接著再結(jié)合靜物進行練習(xí)，進一步了解光源在復(fù)雜形體的明暗變化；最后過渡到石膏頭像的訓(xùn)練，以更深一步了解和掌握光源的變化及對象所表現(xiàn)的立體感、質(zhì)感、明暗、空間關(guān)系等。

明暗素描大體有這樣幾個步驟：構(gòu)圖位置、選擇角度、選擇光源、結(jié)構(gòu)造型、刻畫階段、調(diào)整畫面、完成作業(yè)等。掌握這些步驟是學(xué)好素描石膏像的關(guān)鍵，初學(xué)者一定要熟練地運用明暗素描方

2、結(jié) 構(gòu) 素 描

結(jié)構(gòu)素描是初學(xué)者在學(xué)習(xí)素描時也要認真學(xué)習(xí)和熟練運用的一種基本技法。

它是以線條為表現(xiàn)力，適當參插一些明暗關(guān)系。它直截了當?shù)貙嬅鎸ο蟮牧Ⅲw結(jié)構(gòu)以解剖形式表現(xiàn)出來，給人以一種立體的感覺。也就是說，初學(xué)者在學(xué)習(xí)素描石膏像時，要根據(jù)對幾何形的理解，去分析對象，把握形體，這樣，就會排除畫面對象的瑣碎因素。隨后，初學(xué)者要運用已學(xué)過的解剖知識，默記出頭像的大體骨架、骨點和主要肌肉結(jié)構(gòu)，進行線的塑造。

初學(xué)者在學(xué)習(xí)結(jié)構(gòu)素描時，要不斷進行分析比較、觀察，多看一些人體解剖學(xué)及透視學(xué)書籍，對掌握結(jié)構(gòu)素描是有幫助的。

七、學(xué)習(xí)步驟

1、構(gòu)圖位置 構(gòu)圖是畫石膏像的第一步。構(gòu)圖的好壞，直接影響到畫面的效果，作品的成敗。構(gòu)圖不宜過大，過大會造成畫面壓抑的感覺；也不宜過小，過小畫面會顯得空蕩，使對象顯得孤立（圖例七）。畫正面石膏像時，上下距離一樣，而左右距離應(yīng)有所變化，臉部前的距離可稍大些，如果是全側(cè)面，前面距離則更大些（圖例七）。

構(gòu)圖一般有豎構(gòu)圖、橫構(gòu)圖、方構(gòu)圖，我們先要觀察分析對象適合什么樣的構(gòu)圖。譬如《大衛(wèi)》、《伏爾泰》、《阿戈利巴》、《戰(zhàn)神》等，這些石膏像大都以豎構(gòu)圖為主；而靜物寫生則以橫構(gòu)圖為主，或方構(gòu)圖為主，這應(yīng)根據(jù)物體對象的特點來確定畫面構(gòu)圖的形式。

初學(xué)者還可以先畫幾幅小構(gòu)圖，在畫面的右上方用速寫形式，簡單而迅速地畫出石膏頭像的大體輪廓和主要特征，較準確畫出頭、頸、肩的基本動態(tài)，大體分出黑白灰三者關(guān)系。經(jīng)過這樣的練習(xí)，能幫助 你把握畫面恰當?shù)奈恢?，合理布局畫面的?gòu)圖

選擇角度：如何選擇石膏像的角度和光源是至關(guān)重要的。石膏像的角度有正面、側(cè)面、3/4側(cè)面等不同位置。一般來說選擇3/4角度較為理想，比較容易掌握（圖例一）。正面和側(cè)面對初學(xué)者來說是不太容易畫好的（圖例二正面、側(cè)面）。從前面兩個圖例來看，3/4的角度所體現(xiàn)的體積感較為強烈（圖例三）。這對初學(xué)者來說是較容易掌握的，而且從石膏像的動態(tài)來看也較為生動。石膏像寫生較多采用平視和仰視，這樣視覺較舒服，容易體現(xiàn)出石膏像的神態(tài)（圖例四）。

初學(xué)者在訓(xùn)練時除了正面像、3/4側(cè)面像之外，也應(yīng)考慮到全側(cè)面像的訓(xùn)練。一般來說，全側(cè)面像是難度很高的，沒有一定的造型基礎(chǔ)是不太容易畫好的。所以初學(xué)者在正面像有了一定的基礎(chǔ)之后方能進行全側(cè)面像的訓(xùn)練。在畫全側(cè)面像的時候，光源一般來說要么全部亮面，要么全部暗面，所以很難在光源上把握準確。在這種情況下，應(yīng)對頭部解剖結(jié)構(gòu)了解透徹，以結(jié)構(gòu)畫法為主，適當襯些明暗，這樣較容易把握；如果考生素描功底較為扎實，也可以采用明暗畫法，但要注意以下幾個問題：

（1）如果角度是全暗部，也就是基本是逆光的情況下，應(yīng)加強反光的處理，避免死黑一片。如果全側(cè)面像的光源是頭像正前方或正上方打下來的，那么應(yīng)加強眉弓、顴骨、下頜骨的明暗交界線，適當注意反光部分以加強畫面暗部的透明層次。

（2）如果全側(cè)面像處于全亮部的情況下，考生應(yīng)注意畫面灰層次的處理，以眉弓、顴骨、下頜骨轉(zhuǎn)折面為分界，分出臉部正面和側(cè)面的灰層次的不同關(guān)系。加深下巴、耳朵和眼窩的投影，加深頭發(fā)的黑度，為亮部灰層次的豐富留有深入的余地。另外訓(xùn)練時應(yīng)多進行一些自然光源及散光源的練習(xí)。選擇光源

對初學(xué)者來說，用燈光畫像比自然光更容易掌握。光源的角度最好來自石膏像的左上角或右上角（圖例五），頂光、逆光、側(cè)光等光源對初學(xué)者來說不太容易掌握。

布光的時候，要考慮到明暗部分的大小面積關(guān)系，以及暗部中的反光和亮部中的小部分暗部的協(xié)調(diào)關(guān)系，使畫面富有節(jié)奏感（圖例六）。從圖例上我們看到光源打在石膏像上的明暗層次是有規(guī)律的，明－暗－明－暗，這些明暗的互相襯托，使得畫面立體起來。初學(xué)者以3/4亮部、1/4暗部為最佳學(xué)習(xí)光源，千萬不要一半亮部一半暗部。

在布光的時候應(yīng)該考慮到以大面積的暗部襯托小面積的亮部，或者以大面積的亮部襯托小面積的暗部。掌握了這些規(guī)律之后，可以起筆作畫了。結(jié)構(gòu)造型

造型應(yīng)貫穿于整個繪畫過程中。一幅畫從開始到完成是一個塑造形體的過程，因此造型的準確與否，結(jié)構(gòu)是否有偏差，實際上關(guān)系到畫面對象像與不像的大問題。沒有扎實的造型基礎(chǔ)、嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu)是無法畫好像的。

但結(jié)構(gòu)造型是有規(guī)律可循的，這就是說，可以用幾何體的形狀去分析石膏像每個部位。如切面像《亞力山大》就是用不同的幾何體組合的。把它分解成幾塊，你可以看到，頭部用長方體，脖子用圓柱體，臉部用梯形，底座用三個組合的圓柱體（圖例七），掌握了這些規(guī)律，就能結(jié)合平時所學(xué)的幾何體，把它們組合起來，形成一幅完整的塊面石膏像。這如同拿到了一把開門的“鑰匙”，可以由此入門了?？坍嬰A段

在造型的基礎(chǔ)上，我們可以深入刻畫階段。

在這個階段中，首先要抓住頭像的特征，是長臉，是方臉，還是圓臉，以及五官有哪些特征等等。隨后從結(jié)構(gòu)入手，畫出明暗交易線的準確位置，分出明暗兩大面（圖例八），接著開始加重暗部的層次，注意留出反光部。在深入刻畫過程中，要始終記住局部和整體的關(guān)系，也就是說從整體到局部，再從局部回到整體，畫局部的時候要考慮到整體，局部不能太跳，否則會孤立。我們把黑白灰的層次都編上號，重深的列為1，次深的列為2，反光列為3，中間灰層次列為4，亮部列為5，高光列為6等等（圖例九）。用這些編上號的層次，按號入座，不要前后顛倒，深層次深入一步，次深的才能跟上一層，深的再往前深一步，次深的也再往前深一步，這時反光也不出現(xiàn)。調(diào)整畫面

隨著畫面的不斷深入，有時會出現(xiàn)一些偏差，這時需要進行調(diào)整。調(diào)整畫面有以下幾個方面，首先，檢查造型是否準確，其次檢查黑白關(guān)系是否協(xié)調(diào)。

檢查可從暗部開始比較，如（1）反光是否太跳；

（2）暗部是否太悶，死黑一塊；

（3）暗部中的結(jié)構(gòu)是否太強調(diào)或模糊一片；

（4）整個畫面的幾塊暗部是否區(qū)別開，或區(qū)別太大不協(xié)調(diào)；（5）暗部與亮部的關(guān)系是否協(xié)調(diào)，黑白反差太大還是太接近，為什么會呈現(xiàn)灰的感覺；

（6）暗部與中間灰層次是否統(tǒng)一，灰層次太深，和暗部無區(qū)別；太淺，和暗部脫節(jié)，因此，灰層次是畫面中最難處理的一個色調(diào)，務(wù)必仔細安排；

（7）亮部與亮部比較，是否一塊地方空白，顯得蒼白無力，還是亮部太灰，只有一個高光點孤立無援；

（8）主要部位和次要部位比較，是否喧賓奪主；

（9）虛實之間比較，畫面感覺是否面面俱到，缺乏節(jié)奏感。

檢查完這些后，并作了相應(yīng)的調(diào)整，畫面關(guān)系基本協(xié)調(diào)了，隨后可以進入最后完成作業(yè)階段了 完成作業(yè)

調(diào)整完畫面關(guān)系后，看看畫面的層次是否都豐富起來了，如果沒有，再從主要部位開始深入，按前面的步驟一步一步深入，直至畫面層次逐漸豐富起來為止。這樣一幅作業(yè)可以完成了。

接著要擦去多余的廢線以及弄臟的地方；如果有背景的，在作畫過程中，不要把手壓在已畫好的背景處作畫，否則，背景會弄臟或弄“花”的，就很難把背景修復(fù)完整。

（七）完成作業(yè)

調(diào)整完畫面關(guān)系后，看看畫面的層次是否都豐富起來了，如果沒有，再從主要部位開始深入，按前面的步驟一步一步深入，直至畫面層次逐漸豐富起來為止。這樣一幅作業(yè)可以完成了。

接著要擦去多余的廢線以及弄臟的地方；如果有背景的，在作畫過程中，不要把手壓在已畫好的背景處作畫，否則，背景會弄臟或弄“花”的，就很難把背景修復(fù)完整

第二篇：寫實素描教案

寫實素描-----靜物、石膏體幾何寫生

一概述

（一）素描的基本概念：

在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?；痉譃榫€素描和光影素描，線造型素描 是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。

（二）素描的基本分類和學(xué)習(xí)的意義 從繪畫風(fēng)格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重 客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

2素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一 切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來講，素描可提供認識論和方法論研究內(nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。

（三）素描的工具材料

鉛筆：-芯為石墨和膠泥混合制成，軟硬以字母H、B來區(qū)分，H硬，B軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。

炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現(xiàn)力豐富，著色強難擦改。

炭精筆：碳粉、膠、動物的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現(xiàn)力強，但著色強難擦改。

木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。

鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。

橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。

紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調(diào)效果。

紙：專用素描紙，也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。

二、靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義

我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī) 律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

三、基本透視原理

透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為： 1平行透視，2成角透視，3傾斜透視，4圓透視，5投影透視，6倒影透視（這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理，更詳細的內(nèi)容應(yīng)在透視學(xué)理論課解決）。

四、寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)

沒有光，事物無法呈現(xiàn)視覺形象，有光就有影，光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺 變化的依據(jù)，光影素描本源于西方的寫實繪畫，她把物象各個轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮色調(diào)---直接受光部分；灰色調(diào)---側(cè)面受光部分，較弱的 亮部，明暗交界線，受光與背光的交界地帶；反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成，投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說，陰、陽、背向，歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實繪畫的寫實性是一個相對的概念，絕對的照相機式的無個性寫實是不存在的，無論多麼忠實的寫實愿望，最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換，而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法，不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺在對物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。五 寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特 征的。你所設(shè)計的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌 握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

六、寫實素描的觀察方法

1、整體觀察。將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整印象。

2、相互比較。把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。

3、由表及里。表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。4、特征意識和節(jié)律意識。七、素描造型的基本要素

1、形與體---星既物體的平面形狀，體既物體的體積。

2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點”或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。3、線與面相生相依的關(guān)系。

4、結(jié)構(gòu)與形體 結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。

5、光影調(diào)子

八、寫生的方法步驟

1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關(guān)照。

2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。

3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。

九、實踐課部

（一）、石膏幾何寫生（27課時）

石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點及作業(yè)檢查：

1、要點把握：

（1）立方體中的各線段必須服從于近長遠短的透視規(guī)律，圓柱體須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。

（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點畫一點，表面地撲捉明暗調(diào)子。

2、作業(yè)檢查：

（1）角度選擇是否表現(xiàn)物象的主要形體特征？（2）構(gòu)圖設(shè)計是否飽滿而有節(jié)奏？

（3）明暗調(diào)子是否正確，畫面是否不明快，灰，臟。（4）是否表現(xiàn)物體的空間感，體積感、質(zhì)感、量感？

（二）、靜物素描寫生、（27課時）

1、靜物寫生的目的和任務(wù)

前面我們在石膏幾何體寫生部分中，學(xué)習(xí)和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識，靜物練習(xí)這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上，增加固有色與質(zhì)感變化的新課程，物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復(fù)雜的多樣性，因而他為我們的素描造型訓(xùn)練提供了更多更為富的內(nèi)容。

2、要點把握

（1）色感與明度

素描是一種單色的繪畫，因而關(guān)于物象的色彩感覺只想通過黑白灰色調(diào)的明度變化來表現(xiàn)。因而在靜物寫生中，準確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對于色感的傳達致關(guān)重要。明度關(guān)系的表達是一種相對關(guān)系的表達，因而我們無許也不可能在白紙與鉛筆的黑白這一限色調(diào)中表達出對象世界光與色的強度。因此需要學(xué)習(xí)的是運用物體明暗變化的 “五調(diào)子”格局和規(guī)律，以黑白色調(diào)層次恰當?shù)拿鞫缺壤?，來概括和表現(xiàn)出對象色彩的明度效果。因此，畫面黑白色調(diào)的分寸感是靜物寫生的重要訓(xùn)練內(nèi)容。我們需要在各物體之間固有色的明度范圍內(nèi)，細致敏感地辨別和把握色彩明度的層次關(guān)系，以獲得準確的色調(diào)依據(jù)。

（2）質(zhì)感的表現(xiàn)

有物體的物質(zhì)屬性帶給人的視覺感知即為質(zhì)感。如玻璃表面的光潔、綢緞的柔軟滑亮、陶瓷的粗糙、金屬的堅硬等。質(zhì)感的獲得源自人的視覺經(jīng)驗和觸覺經(jīng)驗。在靜物寫生中，質(zhì)感的傳達是一個重要的表達內(nèi)容，它可訓(xùn)練我們視覺的敏感和寫實效果的真實豐富。（3）量感的表現(xiàn)

由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個沒有體積的平面，縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會喚起人們不同的量感經(jīng)驗，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。

3、作業(yè)設(shè)置

（1）以線為手段的體面結(jié)構(gòu)素描——短期的理解性輔助練習(xí)。要求運用前面石膏幾何造型規(guī)律，以提煉和歸納的造型理念研究和分析復(fù)雜的靜物對象的形體結(jié)構(gòu)關(guān)系。

（2）明暗調(diào)子調(diào)子全因素描——長期的表現(xiàn)性練習(xí)。要求運用前一部分課程內(nèi)容知識在理解的基礎(chǔ)上，用明暗調(diào)子刻畫出物體的體積、量感質(zhì)感和色感，進一步提高深入的寫實能力。

4、作業(yè)布置

景物的布置主要注意幾點：

（1）選擇靜物主題明確，內(nèi)容搭配符合邏輯狀態(tài)。

（2）物體大小形狀搭配得當，富于變化而又和諧。（3）物體的造型體積與表面質(zhì)感富于變化避免雷同。（4）物體的固有色應(yīng)注意黑白灰色調(diào)的距離和節(jié)奏。

（5）以頂側(cè)自然光為宜。

5、作業(yè)檢查

（1）構(gòu)圖是否得當？

（2）物體的結(jié)構(gòu)及其透視是否準確？

（3）畫面整體色調(diào)明暗關(guān)系是否符合光影規(guī)律？

（4）畫面是否表現(xiàn)出了物象的質(zhì)感、亮感、體積感？

第三篇：素描校本課程教材

萊西城關(guān)中學(xué)美術(shù)學(xué)科選修課程

新課程標準美術(shù)校本課程

——素描幾何體、靜物、頭像；彩畫

學(xué) 科：

素描

編 者：

周麗鳳、胡海林

目 錄

第一章 素描幾何體教學(xué)教案????????????? 第二章 素描靜物教學(xué)教案?????????????? 第三章 素描頭像教學(xué)教案?????????????? 第四章 水粉畫教學(xué)教案??????????????? 第一章

一、教學(xué)目的：

素描幾何模型教學(xué)教案

通過本科教學(xué)使學(xué)生懂得素描石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、作畫步驟、和技巧。正確的觀察方法，對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。

二、教學(xué)重點及難點：對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。

三、知識要點 1.觀察方法：

“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察?！彼孛璐髱熃沂玖诉@個觀念問題，即素描不是再現(xiàn)形體，而是表現(xiàn)形體，表現(xiàn)對形體的看法，是代表著作者對物象的觀察思考、對視覺信息的反應(yīng)和處理。

(1)概括地觀察：把復(fù)雜的物象概括在簡單的幾何形里，把不規(guī)則的邊線概括成直線，感受物象的整體大形。

(2)立體地觀察：素描是一種造型藝術(shù)，它的基本特征就是在二維空間的平面上表現(xiàn)出三維或多維的立體形象，正確分析立體物象的邊線透視方向，表現(xiàn)在平面上時要理解其中的空間關(guān)系。

(3)聯(lián)系地觀察：每組物象都是不可分割的整體，事物的整體與局部，局部與局部都有著內(nèi)在的聯(lián)系，物體相鄰近的邊線，對應(yīng)的邊線都需要聯(lián)系起來加以比較才能分辨，比較就是聯(lián)系地看。只有反復(fù)地比較才能準確地表現(xiàn)事物的特征。

2.透視原理：

(1)透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3投影透視，4倒影透視（這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理）

(2)強調(diào)寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)

沒有光，事物無法呈現(xiàn)視覺形象，有光就有影，光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù)，光影素描本源于西方的寫實繪畫，它把物象各個轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮色調(diào)——直接受光部分；灰色調(diào)——側(cè)面受光部分，較弱的亮部。明暗交界線——受光與背光的交界地帶。反光——物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成。投影——物體遮擋光線的部分。統(tǒng)稱為“五調(diào)”。

3.寫生中物體的分解

當看到組合石膏幾何體的時候，我們須把這個組合體分解一下，如圓錐組合幾何體我們把它分解成圓錐和圓柱這兩個幾何體來畫，四棱錐組合體把它分解成四棱錐和長方體來畫，等等。這樣有助于我們把復(fù)雜的形體簡單化，有助于學(xué)生的理解和畫準每個幾何體。

四、插入視頻教學(xué)資料

五、教學(xué)過程

例如：一組石膏幾何體寫生方法步驟

1.起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關(guān)照。把握好整體構(gòu)圖，包括比例，特征還需要經(jīng)常退遠看。

2.塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系及大體明暗，一般來說就是先找明暗交界線，然后畫出背光面。

3.深入階段是一幅用時最長的階段。在這個階段里，一方面把塑造全面推向具體化，另一方面要畫出豐富明暗調(diào)子，使整個畫面具有旋律感。在這個階段不僅要畫所表現(xiàn)對象的立體感，還要畫出對象的質(zhì)感以及對象所處空間。

4.深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎。

六、課題作業(yè)

1.簡單幾何形體單個及組合的結(jié)構(gòu)分析

規(guī)格：4開紙 數(shù)量：2--4張 學(xué)時：6--10學(xué)時 2.單體自然物象的結(jié)構(gòu)分析

規(guī)格：4開紙 數(shù)量：1--2張 學(xué)時：6--12學(xué)時

七、優(yōu)秀作品賞析

素描靜物教學(xué)教案

一、教學(xué)目標

介紹素描的基本概念，了解素描這個重要畫種的發(fā)展。掌握素描的材料和功用。理解素描在藝術(shù)和社會領(lǐng)域中的地位與意義等等。使學(xué)生透徹的理解本門課程的具體含義，為接下來的素描靜物實踐訓(xùn)練作理論指導(dǎo)。

二、教學(xué)重點與難點 1.介紹素描的含義。2.掌握素描的材料和功用。

3.理解素描在藝術(shù)和社會領(lǐng)域中的地位與意義。

三、教學(xué)方法

講授法、分組討論法、作業(yè)練習(xí)實踐法、直觀演示法（畫稿示范、作品賞析）。

第一部分 素描靜物寫生的基礎(chǔ)知識

（一）何謂素描

1.素描（Drawing），運用簡潔樸素不加渲染的寫法亦稱素描。2.用線條描寫或單色、不加彩色的繪畫。素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，是研究繪畫所必須經(jīng)過的一個階段。

3.素描是對物體用黑白灰三色將物體的亮面，陰影，投影畫出來。在二維平面的紙上，勾勒出一個三維立體的物體。

（二）素描的重要性

1.素描作為一門獨立的藝術(shù)，具有獨立的地位和價值。

2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻（浮雕）。3.素描是畫家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ)，但以它的性質(zhì)而言，它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。

（三）素描工具

1.素描的工具種類很多，如鉛筆、鋼筆、炭筆、毛筆等。

2.素描作品尺寸與工具有很大關(guān)系：大幅作品適宜用木炭來畫，對于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長久的時間細細研究、分析；鉛筆適合較小尺寸繪畫；而鋼筆畫的作品尺寸則更小了，往往在插畫上用得較多。

（四）素描的基本要求

1.首先要構(gòu)圖完整，畫面沒有凌亂的感覺，同時形體要準確。2.基本色調(diào)要準確到位，這里的色調(diào)包括光影和物體的固有色。

3.要注意物體質(zhì)感和份量感的表現(xiàn)。質(zhì)感即物質(zhì)感，就是物體材料的屬性，比如它是什么材料做的：是金屬的，玻璃的，還是陶瓷的等等；份量感就是物體在視覺上產(chǎn)生的重量，而不是物體本身的重量。

4.空間感的塑造是繪畫的重點?？臻g感就是說整個畫面的深度，這就包括物體和物體之間的視覺距離，物體和背景的視覺距離。

（五）素描經(jīng)常出現(xiàn)的幾個錯誤

1.“灰”：畫面發(fā)灰就是指在塑造明暗時沒有把黑白色調(diào)拉開，“黑的不黑、白的不白”，用一種色調(diào)或相近的色調(diào)畫了所有的物體，就容易出現(xiàn)灰的狀況。

2.“花”：發(fā)花的原因是所有的物體在刻畫的時候，都用了很深和很淺的同樣色調(diào)去表現(xiàn)，缺乏過度的中間色調(diào)，只單個描繪物體，沒考慮物體之間的明暗差異，或者該虛的暗部沒有“藏”起來。

3.“臟”：臟往往是因為在修改的過程中，遺留下來不干凈的色塊和色斑，沒有統(tǒng)一到全幅畫面的整體中去。

4.“膩”：膩的主要原因是在刻畫過程中對素描的“黑白灰三大關(guān)系”、明暗交界線的理解不夠透徹，沒有表現(xiàn)出來這些素描的要素。

（六）常用的素描用語

1.明度：色相明亮或沉暗的程度。

2.比例：一部份跟另一部份或整體在量或尺寸方面的關(guān)系。3.構(gòu)圖：各部分物體在畫面之中的協(xié)調(diào)安排。

4.線條：描述前進或后退的形狀之變化方面的一條或多條斷續(xù)線或連續(xù)線。5.結(jié)構(gòu)：組成整體的各部分的搭配和安排，在素描靜物中，可以簡單理解為“物體中凸起來或凹下去的地方”。6.三大關(guān)系：又稱“三大面”，黑、白、灰

7.五大調(diào)子：高光、亮灰、明暗交界線、反光、投影。

8.立體感法：控制明暗的逐漸變化以創(chuàng)造實體形式的錯覺效果，使物體有三度空間的立體特質(zhì)。

第二部分 素描靜物寫生的方法步驟

（一）素描習(xí)作方法與步驟的理論闡述

素描習(xí)作的方法與步驟由以下幾個部分組成：觀察、構(gòu)圖、打輪廓、塑造大關(guān)系、深入刻劃、整理完成。

1.觀察

首先應(yīng)該真正地學(xué)會觀察實物，這幾乎是極其必要的和相當困難的一點。而許多初學(xué)畫的同學(xué)們往往忽略了這一點，還沒坐穩(wěn)就急著開始動筆畫起來，像這樣認為畫的成敗主要靠手頭表現(xiàn)功夫，或者依靠數(shù)量積累的認識與方法是十分有害的，逐漸養(yǎng)成一種難以糾正的毛病。有什么樣的觀察方法就會有什么樣的表現(xiàn)結(jié)果。

因此，在素描習(xí)作中就不僅僅是要求訓(xùn)練具有自如的動手繪畫功夫和準確敏銳的眼力，更重要的是培養(yǎng)訓(xùn)練有素的整體意識——整體的觀察方法。整體的觀察方法，顧名思義就是對素描習(xí)作練習(xí)所要表現(xiàn)的對象整體面貌有一個全面的感受認識。

2.構(gòu)圖

當我們把觀察對象感受轉(zhuǎn)換為具象畫面時，就需要通過構(gòu)圖在素描紙上將它們按照作者的意圖進行恰當?shù)牟季职才沤M合。確定出最佳的構(gòu)圖方案并開始動筆起稿定位的時候，一定要看出并找到所要表現(xiàn)對象的上下左右（或三角形構(gòu)圖法）形體最突出部位點，然后根據(jù)你所感受觀察到的對象基本大形特征的這四個部位點（或者三個點），在畫面的上下左右（或上左右三點），用筆輕淡筆觸長直線構(gòu)圖確定下來。

3.打輪廓

也就是我們常說的起形，在畫紙上多采用比較長的直線，概括地畫出對象大的基本形特征。為了能更好的捕捉到正確的大形，有時可以借助類似幾何形的概括方法去認識把握，使你能單純的看到并畫出對象整個形體的最基本特征，例如確定出對象的基本形是由呈什么形狀的：是圓的、方的、三角規(guī)則還是不規(guī)則的等等什么形構(gòu)成的，它的大動態(tài)又是如何的等等。在大的基本形體、比例、動態(tài)關(guān)系確定出來以后，一定要將畫面放置到遠處進行檢查修改，力爭做到生動準確。

4.塑造大關(guān)系 整體地鋪設(shè)大的黑白灰素描關(guān)系，把全幅畫面當成一個整體，所有物體的所有暗部，進行鋪繪，并有區(qū)別的畫出最黑（如最黑物體的明暗交界線）、次黑、深灰、淺灰?等層次。對于初學(xué)者來說，忌諱單個物體進行局部刻畫，要養(yǎng)成整體觀察和把握整組靜物的習(xí)慣。

5.深入刻劃

在這個階段有兩個方面需要注意:第一是應(yīng)該從什么地方開始深人;第二是怎樣深入。

“畫眼”和“最精彩的部分”，是深入刻畫時，重點刻畫和深入的入手點。從整體感受中獲得的最突出、清晰、對比強烈，一下子就抓住并跳人你眼簾進人視覺，使你產(chǎn)生強烈表現(xiàn)欲望的部位開始，讓這一個或者幾個部位成為整幅畫面的“領(lǐng)頭羊”，刻畫走在前邊，其它次重點部位依次展開來。

深入刻劃的過程，不僅是要求將塑造大關(guān)系時，表現(xiàn)出的概括的體面關(guān)系，逐漸由各種形狀細小的轉(zhuǎn)折體面來銜接過渡，使相對簡單的形體本身與相互之間的來龍去脈關(guān)系豐富具體化；同時，也要通過不同的處理手法來描繪表現(xiàn)出對象特有的氣質(zhì)性格、質(zhì)感、份量感、光感與空間感。

6.整理完成

整理完成的過程也就是調(diào)整大關(guān)系的階段,它是我們進行素描習(xí)作的最后一個程序。

在前邊作畫的過程中，盡管我們也不斷地強調(diào)整體意識，但因為每個過程中有其具體地重點傾向和問題需要解決，特別是在深入刻畫階段，由于能更好更具體詳細地塑造出對象，理解分析的因素自然比較多，所以難免會暴露出顧此失彼或影響整體感的問題和現(xiàn)象。這就需要我們在素描完成前對整個畫面做一次從局部到整體的全面檢查與調(diào)整。

首先，為了保證有清理的頭腦和良好敏銳的感覺以便順利地發(fā)現(xiàn)問題進行調(diào)整，最好能暫時離開畫面幾分鐘到室外看看遠處．放松一下大腦并使眼睛得到休息．。因為長時間地觀察．理解分析與作畫會使感覺和思維判斷能力因疲勞而遲鈍麻木，如果在這種狀態(tài)下自然是很難發(fā)現(xiàn)問題而進行調(diào)整工作的。

（二）素描習(xí)作寫生的具體步驟

1.《有倒著的罐子的靜物》寫生步驟過程

過程步驟一：觀察

過程步驟二：構(gòu)圖和打輪廓

過程步驟三：塑造黑白灰大關(guān)系

過程步驟四：深入刻畫

過程步驟五：調(diào)整完成與原實物比較圖2.《有玻璃杯的靜物》素描寫生步驟圖

3.《襯布上的蘋果》素描靜物寫生步驟圖

4.單個靜物（蘋果）的畫法

5.素描靜物的構(gòu)圖

6.視頻：素描靜物寫生步驟圖（見附件）

（三）實踐寫生或作業(yè)布置

1.課堂完成一幅素描靜物寫生作品。要求如下：

造型準確，刻畫生動、深入，黑白灰關(guān)系明確響亮；時間為6課時；紙張大小為4K素描紙。

2.分組討論法，談一談：如何解決素描繪畫中的“灰”、“花”、“臟”、“膩”的問題。第三部分 素描靜物示例范畫 1.素描靜物一

2.素描靜物二

3.有香蕉的靜物

4.水壺和蘋果

5.有罐子的靜物

6.有砂鍋的靜物

7.有玻璃杯的靜物

8.砂鍋和盤子

9.有香爐的靜物（結(jié)構(gòu)素描）

10.素描靜物三

11.有不銹鋼鍋的靜物

12.有高腳杯的靜物

13.有水壺的靜物

14.有籃子的靜物

15.素描靜物四 14.有八個瓶罐的靜物

15.有水果刀的靜物

16.素描靜物五

17.有銅喇叭的靜物

18.素描靜物六

19.有向日葵花頭的靜物

20.有銅火鍋的靜物

21.有石膏像的靜物

第三章 素描頭像教學(xué)教案

頭像（男老、女老、以男青、女青為主）

教學(xué)目的與要求：能運用較好的觀察方法，并通過對頭部結(jié)構(gòu)關(guān)系、明暗關(guān)系地理解歸納，從而能準確恰當?shù)孛枥L對象的形和調(diào)子關(guān)系。

一、頭骨、肌肉結(jié)構(gòu)訓(xùn)練（一周時間）：強調(diào)對結(jié)構(gòu)的理解、記憶、熟練掌握（解決結(jié)構(gòu)盲點）。

講座安排：

1）頭骨、肌肉結(jié)構(gòu)的特點（比例、形狀特征、位置點的把握）。2）頭骨、肌肉結(jié)構(gòu)之間的聯(lián)系。3）與真人頭像結(jié)構(gòu)的聯(lián)系。

4）與靜物描繪的聯(lián)系（結(jié)構(gòu)、調(diào)子的規(guī)律性）。訓(xùn)練方式、內(nèi)容：

1）頭骨寫生（局部、整體結(jié)構(gòu)的理解、描繪）。結(jié)合講座，約一個半小時。2）頭骨默寫（根據(jù)真人半默寫、全默寫）。

3）肌肉結(jié)構(gòu)寫生（局部、整體結(jié)構(gòu)的理解、描繪）。結(jié)合講座，約一個小時。

4）在頭骨上加肌肉訓(xùn)練（默寫）。

二、頭像訓(xùn)練：強調(diào)對各結(jié)構(gòu)特點的深入理解，強調(diào)結(jié)構(gòu)的準確性，調(diào)子的有序、合理把握。

訓(xùn)練方式、內(nèi)容： 1）結(jié)構(gòu)訓(xùn)練

強調(diào)對頭像結(jié)構(gòu)的完整理解把握，面與面轉(zhuǎn)折的連貫銜接，以及對頭像結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵處的歸納、選擇。約兩到三張作業(yè)。

此處安排示范講座，用以提高對頭像的結(jié)構(gòu)構(gòu)成規(guī)律的認識。詳細講解頭部五官及其它部分的結(jié)構(gòu)關(guān)系特點、透視關(guān)系。約三個小時。

2）調(diào)子訓(xùn)練（明暗關(guān)系）

強調(diào)結(jié)構(gòu)和調(diào)子的嚴密結(jié)合，能主動歸納出畫面的調(diào)子屬性（高、中、低調(diào)）使畫面調(diào)子關(guān)系秩序化、整體化。約三張作業(yè)。此處安排示范講座，講解調(diào)子和結(jié)構(gòu)的規(guī)律，頭像整體的調(diào)子特點，局部結(jié)構(gòu)的調(diào)子特點。與靜物聯(lián)系。

3）步驟訓(xùn)練

強調(diào)按作畫五個步驟的方法嚴格進行（1觀察、2構(gòu)圖造型、3抓結(jié)構(gòu)關(guān)系畫大的調(diào)子關(guān)系、4塑造、5整體調(diào)整）。注意各個步驟之間的連貫轉(zhuǎn)換。約一星期。

按步驟內(nèi)容安排五個針對性講座： a.如何觀察把握頭像。b.如何構(gòu)圖 造型

c.如何抓結(jié)構(gòu)關(guān)系 畫大的調(diào)子關(guān)系 d.如何塑造 e.如何進行整體調(diào)整 總體結(jié)合對靜物的認知。

素描頭像容易出現(xiàn)的問題

素描頭像教學(xué)一直是整個素描教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)，它既有銜接幾何石膏、靜物素描的作用，又是半身帶手與全身人像基礎(chǔ)。因而，教好它與學(xué)好它其意義是不言而喻的，就高考美術(shù)而言，素描頭像是我們每年經(jīng)常碰到的考題。相對于半身帶手、全身人物像，它是簡單得多；但盡管如此能夠切切實實畫好的為數(shù)仍然不多，而存在的問題倒是方方面面，其中最為常見的有如下幾方面：

一、“大的基本形特征” 總是把握不住。主要表現(xiàn)在把方形頭畫成長形頭，把瘦形臉畫成胖形臉，把女人形畫成男人形，把青年形畫成老年形??出現(xiàn)這些問題的主要原因有以下幾方面：1.兩眼的視線不統(tǒng)一，觀察頭像不整體，其距離畫得過寬必然會拉寬臉部基本形，過窄臉部的基本形就會變瘦。2.五官畫得過小，臉部就會擠成一團，造成臉部臃腫；五官過大，臉就會相對變小，從而使得它容不下五官，因此，頭像也就變成了畸形。3.當眼睛移動向右時畫左眼，移動向左時畫右眼，畫出來的兩眼必然不會在同一視線上??

諸如此類的問題，解決的辦法有：1.調(diào)整觀察方法，先觀而后察，看形不看線，顯然有的人通常是看線不看形或只是看形的邊緣變化而不看形的大特征。2.看形要花時間去比較線，找出大小、長短不一的正確比例關(guān)系。3.固定焦點透視的變化，觀察形體時不要隨意改變自己的位置。比如，畫頭像時自己位置的左右移動，就可能導(dǎo)致畫面中鼻子、嘴、眼睛的方向與頭部的方向可能不一致。這些毛病的出現(xiàn)都是因為畫者作畫時沒有注意到形體整體關(guān)系與透視變化的相互關(guān)系；因此，在繪畫進行的過程中一旦出現(xiàn)基本形不準時，我們就應(yīng)該馬上停下來，從畫面整體性把握的角度，來認真思考，反復(fù)分析基本形大動態(tài)的變化，以及形體整體調(diào)子的輕重變化。

二、“花”與 “亂”的缺點在畫面中表現(xiàn)也很突出。它們是指畫面形象上所出現(xiàn)的許多黑白相間花斑，好像水面上的浮光掠影，要么暗面到處都是光亮區(qū)域，要么亮面到處都是黑斑區(qū)域，讓人感覺形體的受光面與背光面異常凌亂。產(chǎn)生花、亂的原因有兩個方面：1.是由于過于刻畫局部而沒有顧及到其它部位的相互關(guān)聯(lián)造成的，東一塊西一塊雜亂無章。2.是由于鋪調(diào)子的色度不夠均勻，第一層色度畫不均勻，用線過于凌亂；再加上第二層色度也畫得不均勻，線條還沒有第一層重，這種不均勻的色度多次重疊則會出現(xiàn)許多黑斑或光斑，從而畫面顯得到處都是亂蓬蓬的線條??

解決它的辦法也有兩方面：1.鋪暗部調(diào)子時用筆一定要均勻，不要留太多的白色空隙，在逐步加重調(diào)子的同時要注意與結(jié)構(gòu)相結(jié)合。2.如果亮部的斑點過多就用橡皮把它輕輕擦掉。如果暗部過多則可以用手指輕輕的揉，以使得它的調(diào)子更趨于統(tǒng)一。3.就是作畫時必須避免盲目用線，注意到線條一定要表現(xiàn)到形體、體現(xiàn)到結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折。

三、“膩”與“木”也是我們畫面中常犯的錯誤。膩是指臉部找不到明顯的形體轉(zhuǎn)折面，到處都磨得光光滑滑的而且還沒有色度變化，木跟膩的畫面效果恰恰相反，它的毛病在于過分夸張形體的轉(zhuǎn)折面，好像是用由一塊塊被割成的木頭組成的。

解決的辦法是：1.人物都是有骨有肉、有方有圓的形體，因此，在作畫的過程中時，該方的畫硬一點，該圓的畫軟一點，亮部轉(zhuǎn)折輕而準確，用筆用線得當，其毛病是可以克服的。2.作畫的過程中，如果不是為追求某種形體轉(zhuǎn)折風(fēng)格的話，還應(yīng)是提倡正確的處理畫面的“前、中、后”三度空間。

以上是我們在高考素描頭像教學(xué)過程中，所發(fā)現(xiàn)的學(xué)生存在的常見毛病，盡管它們隨著教學(xué)的深化能夠逐步得到解決，但是，這里仍希望部分學(xué)生特別是初學(xué)者認真對待。

素描頭像教案

教學(xué)目的：在較段的時間內(nèi)用簡明扼要的表現(xiàn)技法迅速將自己感受到的形象簡要明確地描寫下來，并得到生動的表現(xiàn)。通過素描頭像的訓(xùn)練，使學(xué)生們對頭部的體面，結(jié)構(gòu)，透視，比例線條等一系列問題有進一步的認識，并初步的的訓(xùn)練對畫面空間，虛實線條等一些表現(xiàn)方法的掌握，同時強調(diào)學(xué)生對表現(xiàn)對象精神狀態(tài)的把握和刻畫能力。

重點：1.形象的了解與掌握

形象的了解與掌握，要求我們從形象的結(jié)構(gòu)特征出發(fā)，對人物形體結(jié)構(gòu)進行全面的分析理解。

2.表現(xiàn)手法：線條和明暗

難點：人像面部結(jié)構(gòu)特點和五官的造型特征

為準確生動的畫好這些部分，不僅要熟悉它們的基本結(jié)構(gòu)和特征，更重要的是理解五官由于面部表現(xiàn)變化而形成的相互關(guān)系。不注意五官周圍肌肉的變化和相互關(guān)系，表現(xiàn)就不自然。

導(dǎo)入新課：想要畫一副完整的素描人像，除了對人物形象要有一定的了解和掌握，線條的運用和明暗的處理是十分重要的。

線條：線條是一種明確的富有表現(xiàn)力的造型手段，能直接的，概括的勾畫出對象的形體特征和形體結(jié)構(gòu)，它具有豐富的表現(xiàn)力和形式美感。隨著對象的不同，要求用不同的線條表現(xiàn)。

線條在素描中不僅可以有效的把握形體，還能對所要表現(xiàn)的物象做出有力的判斷。素描訓(xùn)練無論采用哪種手段，開始都要用線確定所有的關(guān)系。用不同種線條來尋找形體，用多條重要的輔助線劃分比例定位置；用長直線畫大的形體關(guān)系；用切線畫出小的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折關(guān)系；用重線，實線表現(xiàn)近處的暗部；用淡線，虛線表現(xiàn)亮部和遲遠的部分。在素描訓(xùn)練中通過對線的探索，逐漸認識線在繪畫中的作用，并能

通

過

線

條

創(chuàng)

造

美的造

型。

明暗：明暗是表現(xiàn)物象立體感，空間感的有力階段，對其真實的表現(xiàn)對象有重要的作用。明暗素描適宜于立體的表現(xiàn)光線照射下物象的形體結(jié)構(gòu)，物體各種不同的質(zhì)感和色度，物象的空間距離等等，使畫面形象更加具體，有較強的知覺效果。同一個物體雖然由于不同的角度的光線照射而出現(xiàn)不同的明暗變化，但是光線不會改變對象的結(jié)構(gòu)，因為對象的結(jié)構(gòu)是固定的，而光線是可變的。

第一課時

了解人的面部特征

眼：眼睛是有瞳孔，角膜，眼角組成球形嵌在眼睛窩里，上、下眼瞼包裹在眼球外，上下眼瞼的邊緣長有睫毛，呈放射狀。上眼瞼，睫毛較粗長向上翹，下眼睫毛細而短向下彎。

鼻：鼻隆起于面部，呈三角狀，有鼻根和鼻底兩部分組成。鼻上部的隆起是鼻骨，它小而結(jié)實，其形狀決定了鼻子的長，寬等。鼻骨下邊連接鼻軟骨，包括鼻中隔軟骨，鼻側(cè)軟骨和鼻翼軟骨，鼻翼可隨呼吸或表情張縮。脖子的形狀很多，因人而異，有高的，肥厚的，也有尖細的或扁平的等等，都是形象特征的概括。鼻孔的形狀隨鼻形而變化，特別與鼻翼有很大的關(guān)系。

嘴：嘴，就形狀來說，是由覆于上、下顱骨和牙齒之上的雙唇所決定的，頜骨和牙齒形成的弧度直接影響雙唇的曲直。嘴形的不同，就是有顱骨和牙齒的弧線所定型的。嘴唇由口輪匝肌組成，上下牙齒生在半圓形的上下顱骨齒槽內(nèi)，外部是呈圓形的體積。上唇中間皮膚表面有條凹，稱人中。嘴唇的表面的唇紋，各人的唇紋形狀不同。上、下唇的活動十分靈活，彼此呼應(yīng)，不僅對發(fā)音有很重要的作用，對表情也有很直接的影響。

耳：耳朵有外耳輪、對耳輪、耳屏、對耳屏、耳垂組成，是軟骨組織，具有一定的彈性，形似水餃。耳朵稍斜長在頭部的兩側(cè)。在學(xué)習(xí)時除了弄清它的結(jié)構(gòu)外，還應(yīng)注意它的體積。

頭部的結(jié)構(gòu)：

人的頭部結(jié)構(gòu)較復(fù)雜，我們應(yīng)以研究造型為目的，為更好的理解頭部的體積，將人的頭部予以幾何的歸納。頭部骨骼是頭部造型的本質(zhì)所在。它是處在圓球體和立方體之間，從整體上可以概括成一個圓球或立方體或楔形之間的復(fù)合體。用立方體概括頭部，便于掌握頭部的空間結(jié)構(gòu)。頭骨有幾個突出的點，我們叫它骨點。這些骨點通過棉布肌肉顯示出來。從額頭的額結(jié)節(jié)到眉弓，顳線、顴骨結(jié)節(jié)和下頜結(jié)節(jié)骨點的連接，便構(gòu)成了頭部不同面的轉(zhuǎn)折。由此可以看出眉、眼、嘴出處在一個面沙鍋，耳朵是長在兩個側(cè)面上的。[頭骨圖][頭部幾何概括圖] 頭部的比例：

人的五官位置和形態(tài)特征各有差異，這是前人概括的頭部的基本比例，有長三停，橫五眼。正面看人物頭部，從發(fā)際到眉毛，從眉毛到鼻頭，從鼻頭到下頜等距離的三段為三停。兩只耳朵中間的距離為五只眼睛的長度。成人眼睛在頭部的二分之一處，兒童和老人略在三分之一以下。眉外角弓到下眼眶，再到鼻翼上緣，三點之間的距離相等，兩耳在眉尖之間的平行線內(nèi)。這些普通化的頭部比例只能作為寫生開始時的參考，最重要的是在時間中靈活運用，正確區(qū)別不同的形態(tài)結(jié)構(gòu)，才能體現(xiàn)所描繪對象的個性特征。

素描頭像

形是評價一副素描的重要內(nèi)容之一，形不準，深入刻畫就失去了意義。所以樹立正確的造型觀念就顯得十分必要。

一般說來，造型的手段是用直線來起形，找出形體構(gòu)成的趨勢、整體比例怪系及大體面轉(zhuǎn)折關(guān)系等。先從大體入手，不要顧及過多的細節(jié)；其次是有意識地確定主要結(jié)構(gòu)骨點、高點（端點）的位置，其位置主要體現(xiàn)在額結(jié)節(jié)、眉弓、顴結(jié)節(jié)、鼻梁、鼻頭、下頜結(jié)節(jié)、下頜角等處。對象棱角線的起止點、尖角凸起點，包括內(nèi)外眼角、左右嘴角的點都是重要點的位置，這些點將制約形體構(gòu)成及五官形象。除了把握主要的骨點、端點相互距離的比例關(guān)系外，特別要注意弄清它們的垂直和水平關(guān)系。不妨把畫面理解為無數(shù)水平線和垂直線構(gòu)成的坐標圖紙，任何一點都有自己特定的坐標方方位，并和其他的點產(chǎn)生或垂直或水平的聯(lián)系。確定一個點的位置不僅要和相近的各點比較，還要根據(jù)垂直線和水平線向上、向下、向左、向右地在整副畫面內(nèi)進行比較，這樣這個點才能被確定。主要點找準后，再來尋找內(nèi)外輪廓線，把形象輪廓引向更深入、更具體、更有說服力的層次。一副畫應(yīng)該有一個視覺中心，也就是最能引起觀者興奮、最引人注意的部分。

高考素描頭像教學(xué)中常見問題：

一、“大的基本形特征”總是把握不住。

原因：1.兩眼的視線不統(tǒng)一，觀察頭像不整體，其距離畫得過寬必然會拉寬臉部基本形，過窄臉部的基本形就會變瘦。

2.五官畫得過小，臉部就會擠成一團，造成臉部臃腫；五官過大，臉就會相對變小，從而使得她容不下五官，因此頭像會看起來畸形。諸如此類問題還很多。

解決方法：1.調(diào)整觀察方法，看形不看線，有些同學(xué)通常是看線不看形或知識看形的邊緣變化而不看形的大特征。

2.看形要花時間去比較線，找出大小、長短不一的正確比例關(guān)系。3.固定焦點透視的變化，觀察形體時不要隨意改變自己的位置。

二、“花”與“亂“。

原因：1.過于刻畫局部，沒有顧及到其他部位的相互關(guān)聯(lián)造成的。2.鋪調(diào)子的色度不夠均勻，第一層色度畫不均勻，用線過于凌亂：第二層色不均勻，還沒第一層的色重，這樣不均勻的色度多次重疊會出現(xiàn)許多黑斑或光斑，因此“花”和“亂”便出現(xiàn)了。

解決方法：1.鋪暗部調(diào)子時用筆一定要均勻，不要留太多的白色空隙，在逐步加重調(diào)子的同時要注意與結(jié)構(gòu)相結(jié)合。

2.如果亮部的斑點過多就用橡皮把它輕輕擦掉。如果暗部過多可以用手輕輕的揉，使得它的調(diào)子更趨于統(tǒng)一。

3.作畫時避免盲目用線，注意到線條一定要表現(xiàn)到形體、體現(xiàn)到結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折。

三、“膩”與“木”。

原因：畫面光滑找不到色度變化；過分的夸張形體的轉(zhuǎn)折面。

解決方法：1.在作畫過程中，該方的畫硬一點，該圓的畫軟一點，兩部轉(zhuǎn)折輕而準確，用筆用線得當。

2.正確處理畫面的“前、中、后”三度空間。男青年人像寫生步驟：

1．用虛線在畫面上輕輕定出從頭到下頜的位置，根據(jù)頭部的基本形體，用長線淡定出了大的輪廓，注意頭、頸、肩的穿插關(guān)系，構(gòu)圖不宜過滿。

2．畫出大體色調(diào)關(guān)系，從眼睛交界著手，膽子要大，注意虛實變化，表現(xiàn)的不能簡單處理，要隨形體的變化而變化。

3．深入刻畫是在完成大體色調(diào)的基礎(chǔ)上，從明暗交界線開始逐步向亮的推移，注意中間色的微妙變化，控制濃淡和調(diào)子的互相銜接，以及面部的結(jié)構(gòu)穿插。4．刻畫完以后，退遠觀察一下整體的效果，努力追憶最初的感覺，對明暗、結(jié)構(gòu)、透視、神態(tài)等進行認真觀察、分析，并予以適當調(diào)整，再進一步深入刻畫，但不可處處都改，影響整個畫面的藝術(shù)效果。

如何掌握男性肖像作畫要點

鼻子：對鼻子的機構(gòu)進行分析，可見鼻骨比較硬，鼻頭肉比較多，是臉部最高的部分，所以畫時應(yīng)注意把結(jié)構(gòu)和體積交代清楚，表現(xiàn)要充分。鼻孔要畫得透氣，不能畫得黑。

嘴：嘴是表現(xiàn)任務(wù)表情變化的重要部位，要注意兩個嘴角，上下嘴唇的變化以及嘴唇的質(zhì)感。老年人嘴唇的顏色偏重，缺乏光澤，所以在處理時要注意和臉部顏色有所區(qū)別。

耳朵：耳朵的變化比較多，也可以畫的比較豐富。耳朵的主要結(jié)構(gòu)有耳輪，耳屏，耳等。處理耳朵時，應(yīng)注意虛實關(guān)系，相對于臉部要畫地虛一些。

頭發(fā)：老年人的頭發(fā)花白，稀少，質(zhì)感柔軟，蓬松而少光澤，處理時應(yīng)特別強調(diào)虛實變化和疏密變化。

第四篇：《素描》校本課程綱要

《素描》校本課程綱要

名稱：素描基礎(chǔ)

目的：素描是繪畫的開始，可以說它既是繪畫的最初形式，也是學(xué)習(xí)繪畫的基礎(chǔ)，同時它還是開始作畫的第一個步驟。所以學(xué)習(xí)繪畫首先應(yīng)從素描人手。

學(xué)習(xí)素描的目的是為了研究造型規(guī)律，寫生中首先遇到的問題就是如何正確地認識和表現(xiàn)客觀世界中的物象，素描基礎(chǔ)練習(xí)就是告訴你怎樣準確地抓住對象的特征和形體結(jié)構(gòu)關(guān)系，并加以正確表現(xiàn)的方法。只要我們用心地觀察、體會，通過一定的方法大膽地在畫面上表現(xiàn)自己的感受，就能獲得有益的體驗和正確認識對象的方法。

同時，隨著應(yīng)試的要求，加強學(xué)生專業(yè)基礎(chǔ)技能培養(yǎng)，使學(xué)生能夠掌握一定的專業(yè)知識，適應(yīng)應(yīng)試的要求，所以開設(shè)素描基礎(chǔ)課程。年級：初一年級

課時：每周一節(jié)共15課時 具體內(nèi)容： ◆介紹素描的概念: 素描，是美術(shù)中最單純的造地形式。廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫；狹義上的素描，專指用于學(xué)習(xí)美術(shù)技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習(xí)慣的繪畫訓(xùn)練過程。美術(shù)是表現(xiàn)事物的一種手段。美術(shù)的基礎(chǔ)是造型，藝術(shù)造型是人按照自然方式進行的復(fù)雜勞動，是一項需要長期訓(xùn)練才能形成的特殊技能。藝術(shù)造型不只是塑造孤立靜止的物體形態(tài)，更重要的是表現(xiàn)物體中各種形式的有機關(guān)系。掌握藝術(shù)造型 的方法，需要恢復(fù)人的自然思維方式和操作方式，需要研究自然物體的形式特點和認識它的變化規(guī)律及條件。素描是解決這些造型問題的最佳途徑，這在藝術(shù)造型的實踐中得到了完全證明，因此，素描被稱為“造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”?！羲孛璧囊饬x: 素描是造型藝術(shù)的基本功之一，尤其是繪畫的基礎(chǔ)，同時也是一種獨立的繪畫式樣。造型藝術(shù)包含多門類，如：繪畫、雕塑、工藝及建筑等等，它們都離不開建立圖形的基礎(chǔ)，這個基礎(chǔ)就是素描。素描的目的也是為了造型。它是一種把客觀對象或想象，用繪畫形象記錄下來的最簡單的手段和表現(xiàn)手法?！羲孛璧钠鹪春桶l(fā)展: 由于素描使用工具的單純性和表現(xiàn)的直接性，使它成為人類最古老的繪畫方式，原始時期人們以勾畫形象作為語言進行交流，這種繪圖行為的產(chǎn)生要早于人類文字發(fā)明。隨著人類認識的提高，繪畫的觀念也在不斷改變，素描的表現(xiàn)形式和方法隨之發(fā)生巨大的變化。不同時代的人們追求著自己理想的造型語言。

素描在我國傳統(tǒng)繪畫中稱為“白描”，是用毛筆和墨所作的純線條的繪畫。西方素描傳人中國是近百年前開始的中西文化交流的結(jié)果，特別是俄國、法國的素描學(xué)派對我國的素描教學(xué)體系產(chǎn)生了深遠的影響?！羲孛璧念悇e: 素描的類別多種多樣，大致可作三種大的分類：(一)工具和材料劃分：

如鉛筆、鋼筆、炭筆、毛筆等，以及各種淡彩素描，如鉛筆淡彩，鋼筆淡彩等。(二)表現(xiàn)題材劃分：

如靜物、石膏、人物、人體素描、風(fēng)景、動植物等寫實或抽象表現(xiàn)素描等。

(三)目的、用途劃分：

如習(xí)作、創(chuàng)作素材、繪畫圖稿、設(shè)計素描及完整的素描作品等。

一幅素描往往同時具備上述三種不同分類中的其中一種性質(zhì)。另外在基礎(chǔ)訓(xùn)練課中常根據(jù)不同的學(xué)習(xí)目的而分為調(diào)子素描和結(jié)構(gòu)素描。調(diào)子素描也叫全因素素描，它是一種對客觀對象除色彩外的所有二維造型因素進行全方位表現(xiàn)的素描方法。結(jié)構(gòu)素描主要用線及少量明暗強調(diào)表現(xiàn)對象的線透視和形體結(jié)構(gòu)關(guān)系?！羲孛璧墓ぞ咝阅芘c材料特點：

一般來講，素描可以使用任何一種工具，或幾種工具混合使用。下面介紹的是素描中最常用的幾種工具。

(一)紙：素描可以在任何紙或平面上操作，紙是最普遍的材料，各種類型的紙都可以選用，但大部分素描工具不適宜使用過于光滑的紙。

上課要求：要求學(xué)生統(tǒng)一使用８開的素描紙，因為素描紙的質(zhì)地較厚，對于初學(xué)者來說，可以反復(fù)涂擦，便于改動，而且它的吃鉛性較好，造價低廉。

3(二)鉛筆：是最方便的素描工具，能畫出豐富細膩的色調(diào)變化。鉛筆有粗細、軟硬、濃淡的不同型號，HB為軟硬適中，H前面的數(shù)字越大就越硬、越淡，B前面的數(shù)字越大就越軟、越黑。畫素描常選用較軟型的。

上課要求：學(xué)生每人準備6只鉛筆（4B、2B、HB個兩只）。(三)橡皮: 橡皮的作用除修改錯誤外，同時還具有“白筆”的功能，當畫面色調(diào)過重時，用來減弱色調(diào)。選用橡皮應(yīng)以柔軟、有彈性的為佳。有一種軟性橡皮，擦涂不易損傷畫面，可粘淺畫重的色調(diào)，但不能完全擦凈，如與硬橡皮配合使用會使你感到方便自如。

上課要求：學(xué)生每人準備兩種橡皮（可塑橡皮、普通橡皮）◆工具的選擇和使用方法：

(一)工具的選擇：按教學(xué)要求選擇素描工具（畫架、畫板學(xué)校已提供，紙張、鉛筆、橡皮、夾子或圖釘學(xué)生自備），將紙張平整地固定在畫板上。

(二)不使用畫架的學(xué)生可直接使用畫板，畫板執(zhí)法：右手執(zhí)筆時，左手握畫板左上端，手臂盡量伸直；下端放于大腿上，角度與臉平行，畫小畫或細部時可放在腿根處。原則是使我們能夠一眼看到畫面的全部，并使眼睛盡量與畫面保持平行；如使用畫架，應(yīng)使眼睛正對畫面中心。

(三)鉛筆執(zhí)法：

(1)橫握：直立畫板時，畫輪廓或其它長虛線時，應(yīng)使用長鉛筆，手輕握筆后端。畫短實線或細部時，手握筆前端。(2)直握：平放畫板時或畫實線及細部時，可像寫字那樣直握鉛筆?！羲孛杌A(chǔ)課教具

幾何形體（正方體、圓柱體、錐體、圓錐體、圓、１２面體等），射燈 ◆學(xué)習(xí)方法

第一節(jié)課會先講授素描的基本知識（什么是素描、學(xué)習(xí)素描的目的及意義、明暗變化、光對物體的影響、繪畫的步驟和方法），在美術(shù)教室中，擺出3組靜物，學(xué)生分為3組，圍坐在靜物旁邊，老師巡查學(xué)生，發(fā)現(xiàn)需要糾正的，給與示范。一幅作品畫２課時，每畫完一組靜物，會根據(jù)學(xué)生學(xué)習(xí)的理解程度保持或加深難度，畫完后，要求學(xué)生把自己的作品放在講臺前，老師做點評，使學(xué)生能相互學(xué)習(xí)，找出不足。

第五篇：素描教案

素描教案

素描靜物概述：

素描靜物是學(xué)習(xí)繪畫的基礎(chǔ)，它主要是訓(xùn)練我們的構(gòu)圖能力和造型能力。學(xué)習(xí)構(gòu)圖的基礎(chǔ)知識，要領(lǐng)會物體之間均衡與變化、對比與調(diào)和、比例和節(jié)奏、靜與動的關(guān)系。提高造型能力，首先要了解靜物的形體結(jié)構(gòu)是由哪些不同的幾何體組成的，這樣在素描靜物寫生中，我們要著重研究形體的組合關(guān)系和結(jié)構(gòu)關(guān)系。在素描靜物寫生中，各種物體都是由于不同材質(zhì)構(gòu)成的，軟硬、粗細、輕重、薄厚等等的質(zhì)感是不一樣的。質(zhì)感的表現(xiàn)首先應(yīng)對不同材質(zhì)的物體進行認真觀察分析，找出其特點，采用色調(diào)和排線的輕重、粗細對比的手法，對物體的質(zhì)感準確地描繪。在素描靜物寫生中，為了把握空間關(guān)系，還應(yīng)該重視透視規(guī)律的應(yīng)用。

鉛筆分兩種類型，以HB為中界線，向軟性與深色變化的是B至12B，向硬性與淺色發(fā)展的有H至7H（這類筆多用于精密、局部的刻畫使用）。

炭筆：其芯為炭粉與粘合劑制成，分軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松軟，顏色深重，使用時畫面效果強烈、表現(xiàn)力和著色能力強，缺點是筆芯易斷、畫面修改難度大、筆尖粗、不易于精細部位的刻畫。

木炭條：柳條燒制而成。制作方法：先將柳條剝皮，截至15厘米長，再裝在金屬罐里。用黃泥將罐口密封，然后放入火爐燒紅為止（約半小時），冷卻后取出制成。

木炭筆最優(yōu)在于質(zhì)地松軟，使用方便，黑白對比效果強，濃淡皆宜，表現(xiàn)力較強;缺點是附著力差，炭粉極易脫落，畫好后必須噴上定畫液，噴畫時將畫放平，均勻噴灑。

橡皮：橡皮一般分軟、硬兩種，較軟的橡皮在調(diào)整大的形體明暗時比較方便。另外，市面上還有一種作畫橡皮泥，吸附力較強，可結(jié)合起來使用。較硬的橡皮一般用刀子切成三角形，在最后深入，局部提亮或改動時，較為方便，初學(xué)者不要過分依賴橡皮，一筆畫不準，再畫第二筆，下筆不要過重，用色由淺及深，盡量減少橡皮改動的次數(shù)。

基本的專業(yè)術(shù)語：

在素描基礎(chǔ)訓(xùn)練中我們經(jīng)常接觸到一些基本的概念，如形體、結(jié)構(gòu)、比例、質(zhì)感、量感、空間、透視、整體觀察、整體感、線條、調(diào)子等。對于這些基本概念要弄懂弄通，要搞清楚這些專業(yè)術(shù)語在素描造型中的意義和作用，只要正確地認識與理解才能做到準確、生動、概括、藝術(shù)地表現(xiàn)客觀對象。

什么是形體：

“形“即客觀對象的形狀特征。自然界所有的物種都是有自己特定的形體，從造型的角度看來，如”球“是圓的，是大圓還是小圓或是橢圓？這個球是籃球還是足球或是其他球？是新的還是舊的？等等。在素描基礎(chǔ)訓(xùn)練中，若要畫出物體的形體特征，還是要加強”形“的概念的認識，發(fā)現(xiàn)，理解，捕捉它那些屬于對象本身的特征?！绑w“是指對象的體積。物體存在的空間，在素描訓(xùn)練中，要有體積，立體概念，要畫出對象的體積空間來，而不是畫成平面，如何去表現(xiàn)它的體積，這是我們后面要研究的問題。

形與體是密不可分的，相互依存的，“形“是立體的形，”體“是有形的體。什么是結(jié)構(gòu)：

結(jié)構(gòu)指物體本身各部分的組合和構(gòu)造，物體實際上都有自己內(nèi)部和外部的構(gòu)成因素和結(jié)構(gòu)本質(zhì)，任何情況下，結(jié)構(gòu)是不變的，而明暗是可變的，隨著光線的變化，物體的光陰，虛實也會發(fā)生變化，而對結(jié)構(gòu)是沒有影響的，結(jié)構(gòu)在素描造型中有著重要的意義。從繪畫的角度來理解結(jié)構(gòu)，如頭像結(jié)構(gòu)：一是解剖結(jié)構(gòu)，對骨骼、肌肉造型特征的分析，包括它的生長規(guī)律與運動規(guī)律：二是形體結(jié)構(gòu)，是對象外部的形體特征及相互關(guān)系。任何對象都具有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)，兩者是緊密相互共存的。內(nèi)部結(jié)構(gòu)決定外部形體，在素描基礎(chǔ)訓(xùn)練中，常說抓住結(jié)構(gòu)或說結(jié)構(gòu)畫不準，就是上面所談的“結(jié)構(gòu)“。什么是線條：

線條是點運動的連續(xù)或重復(fù)。素描的表現(xiàn)離不來線條，線條是素描造型中的關(guān)鍵。按形狀特征分有直線、曲線、粗細線、深淺線、軟硬線、長短線等，按用途和作用分有輔助線、輪廓線、結(jié)構(gòu)線、排線等。

1、輔助線，輔助線在構(gòu)圖打形和畫物體結(jié)構(gòu)用得比較多，輔助線用于檢查畫面中各物體的形體、位置、比例是否正確。構(gòu)圖中常用的三種輔助線是垂直線（表示平穩(wěn)）、水平線（表示平滑）、斜線（代表運動）。在畫素描時，確定物體中心需要垂直線，檢查物體是否穩(wěn)定；畫物體對稱需要畫中軸線，檢查形狀兩邊是否對稱；用水平線檢測物體之間的聯(lián)系；哪個高些哪個低些；而用斜線可以檢驗物體與物體之間或物體本身的傾斜程度。

2、輪廓線，①外輪廓線；初學(xué)者在畫一面紅旗時，會畫成三角形或長方形，畫氣球時，先畫出一個圓形，這些線表示了一個基本“形”的觀念，這些線就叫做外輪廓線。②內(nèi)輪廓線:即物體本身的結(jié)構(gòu)線。對物體的理解與分析的輔助線。

3、排線，線條相對平行、輕重均勻的并列叫排線。素描的調(diào)子借助于排線，掌握各種不同的排線方法，可以豐富地表現(xiàn)出調(diào)子的層次、物體的質(zhì)感、塊面的形狀。常用的排線方法是由上向下往返排列，運筆方向要求一致、兩頭輕、疏密均勻，輕重濃淡變化自如。手、腕。肘的運動協(xié)調(diào)、輕松。

什么是體積結(jié)構(gòu)：

體積結(jié)構(gòu)是根據(jù)物體的結(jié)構(gòu)特征，概括、簡化而來的各部分幾何體的組合，包括體積結(jié)構(gòu)、切挖結(jié)構(gòu)、軸心結(jié)構(gòu)和復(fù)雜結(jié)構(gòu)等，研究物體的形體結(jié)構(gòu)，對其進行分析、組織、概括是初學(xué)者素描的重要內(nèi)容。

什么是比例：

比例是素描造型中不可忽視的一個要素。是指物體與物體或物體本身各部分的大小、長短、高低、寬窄、多少、厚薄、深淺等各方面的比較，借助這些比例畫準物體。在作畫時，首先目測或筆測它的整個高度與整個寬度的比例，并恰當?shù)匕才旁趫D中；二是從中找出大的體塊部分與總體基本形的比例，大的體塊部分與另一些大的體塊比例，然后逐漸從這些大的體塊中找出一些有關(guān)的小體塊。物體的基本形體和組合形體：

什么是透視：

“透視”一詞源于拉丁文“perspclre”(看透)。最初研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法，將所見景物準確畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。

物體的透視主要有方形物體透視和圓形物體的透視。方形物體的透視有平面透視和成角透視及傾斜透視。圓形物體的透視主要體現(xiàn)在物體圓面的透視上。

簡單的理解透視就是物體近大遠小、近高遠低、近寬遠窄、近實遠虛的現(xiàn)象，如果我們站在公路中間向前方望去，發(fā)現(xiàn)公路越來越窄，路邊的樹木越遠越小，最后逐漸消失為一點。

結(jié)構(gòu)素描與明暗素描的關(guān)系：

有了光源照射，物體就有了明暗，就有了明暗規(guī)律。

明暗素描就是指畫面中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這種變化的表現(xiàn)方法研究。1.三大面

即亮面，灰面，暗面。

2.七調(diào)子

① 高光②亮面③灰面④明暗交界線⑤暗面⑥反光⑦投影 在表現(xiàn)時我們只要先解決物體的基本結(jié)構(gòu)，再去刻畫物體的明暗就容易得多了，即先解決形體結(jié)構(gòu)，結(jié)構(gòu)透視、結(jié)構(gòu)的形成與穿插、物體的大小比例、前后等，這都是第一步要解決的問題，然后我們再從明暗關(guān)系去分析、表現(xiàn)其層次關(guān)系，畫明暗的時候不要忘了第一步的結(jié)構(gòu)準確性，不對的就及時修正，明暗的考慮特別是黑白灰的比例與控制、層次的豐富程度，取決于你對明度的感覺力，捕捉對象的靈敏度。素描靜物寫生注意事項：

畫面不要畫得太空洞或太擁擠。由于構(gòu)圖不當，物體太小太集中，就會造成畫 面的空洞；而物體太大太散，畫面就會太滿，甚至?xí)挟嬅嫜b不下的物體。所以在一開始就要把握整個物體的組合外形找準，按照構(gòu)圖的要求做好定位輔助線，在進一步深入的時候，不要輕易改動構(gòu)圖的定位線，否則，就會破壞構(gòu)圖的初衷。