第一篇：素描教案

第一部分、素描基礎(chǔ)知識(shí)

一、教學(xué)目的

介紹素描的基本概念，了解素描這個(gè)重要畫種的發(fā)展。掌握素描的材料和功用。理解素描在藝術(shù)和社會(huì)領(lǐng)域中的地位與意義等等。使學(xué)生透徹的理解本門課程的具體含義，為接下來的素描靜物實(shí)踐訓(xùn)練作理論指導(dǎo)。

二、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)

1、介紹素描的含義。

2、掌握素描的材料和功用。

3、理解素描在藝術(shù)和社會(huì)領(lǐng)域中的地位與意義。

三、教學(xué)方法

講授、畫稿示范、巡回輔導(dǎo)、作品賞析。

四、教學(xué)內(nèi)容與過程

（一）何謂素描： 1.素描(DRAWING)、速寫(SKETCH)、素描(DESSEIN)。

2.由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。素描是一切繪畫的基礎(chǔ)，這是研究的過程中所必須經(jīng)過的一個(gè)階段。(藝術(shù)家雜志，論素描--蕭如松)3.素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。(藝術(shù)視覺百科全書)4.輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感，觀者從欣賞過程中可感受這一點(diǎn)。不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系，并包括 節(jié)奏，主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。

5.素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像 繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。(大不列顛百科全書)6.在西洋美術(shù)辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中，與素描相關(guān)的解釋，只 有速寫一項(xiàng)，文中認(rèn)為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術(shù)家針對(duì)光影、構(gòu)圖和全幅之規(guī)模等要點(diǎn)所作的研究和探討；它是全幅畫的初步構(gòu)圖或其中之一。一幅出自風(fēng)景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄，用來表現(xiàn)風(fēng)景的光線效果，同時(shí)也是為了將來重新作畫時(shí)的構(gòu)想作準(zhǔn)備。

（二）素描的地位：

1.素描為一門獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。

2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻(浮雕)，另外對(duì)平面設(shè)計(jì)，也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。

3.素描是畫家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ)，但以它的性質(zhì)而言，它是獨(dú)特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素 描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。在作畫時(shí)往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然 后用色彩渲染，當(dāng)藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒或銷毀。因此，素描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。到14世紀(jì)末，素描不再僅是附屬品，而成為一門 獨(dú)立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人 類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。

（三）素描的技法和種類： 1.線和線條技法，素描的要素是線，但是線在實(shí)質(zhì)上卻是不存在的，它只代表物體、顏色和平面的邊界，用來作為物體的幻覺表現(xiàn)。直到近代，線才被人們認(rèn)為是形式的自發(fā)要素，并且獨(dú)立于被描繪的物體之外。

2.素描是用線條來組成物體的形象，并且描繪于平面之上，藉由線條形式引起觀者的聯(lián)想。例如兩條線相交所構(gòu)成的角形，可以被認(rèn)為是某平面 的邊界；另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感?；⌒蔚木€條可以象征拱頂，交會(huì)聚集的線條可表現(xiàn)深度。人們可以從線條的變化當(dāng)中，得到可以領(lǐng)會(huì)的形象。因此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發(fā)展成精致的素描。

3.在素描中可以用線條區(qū)分立體與平面，至于色彩明暗是為了加強(qiáng)和厘清整體與部分的關(guān)系。我們可以運(yùn)用線條的開始，消失和中斷來畫出邊界，并且形成平面，也可使色彩至邊界而上。線條的粗細(xì)能表現(xiàn)物體的變化，甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現(xiàn)出來。

4.素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時(shí)，在明暗對(duì)照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法，因?yàn)槊P能發(fā)揮筆觸的寬度和筆調(diào)的強(qiáng)度并且能增加空間感和立體感。素描也可用多色 畫筆作為基本材料，用來加強(qiáng)素描效果以及素描的藝術(shù)性。

（四）素描工具：

1.素描的工具種類很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖，工具也能影響畫家的情緒和技巧。

2.工具的選用取決于畫家所想要達(dá)到的藝術(shù)效果。一般認(rèn)為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜于表現(xiàn)平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。

3.以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來畫，對(duì)于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長(zhǎng)久的時(shí)間細(xì)細(xì)研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫，而鋼筆畫則更小了，往往在插畫上用得較多。

（五）素描題材：

1.素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的，后因其流暢、充實(shí)和美觀，發(fā)展成為獨(dú)立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和 風(fēng)景為主，而西方的素描常是人物和靜物，到了１９世紀(jì)又出現(xiàn)以日常 生活為題材的素描。其它還有想象和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。2.至于２０世紀(jì)的素描似乎是反映不安、動(dòng)蕩和科學(xué)進(jìn)步的。其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中(立體派)。

3.在２０世紀(jì)各流派中也有X射線式的技法，即同時(shí)看到外部和內(nèi)部。表現(xiàn)主義畫家追求“表現(xiàn)一個(gè)場(chǎng)面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實(shí)外表”，超現(xiàn)實(shí)主義者則著重表現(xiàn)潛意識(shí)心理。

4.除以上所列舉各種形式的素描之外，還有實(shí)用性和技術(shù)性素描。實(shí)用素描要清晰地記載一件客觀事物，從總體上說，它不重審美，而突出技術(shù) 設(shè)計(jì)。實(shí)用素描包括為科學(xué)目的而作的插圖與說明。很多藝術(shù)家作過科學(xué)說明的素描。

5.文學(xué)作品中的素描插圖，一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明，但因它表現(xiàn)了畫家特有筆法風(fēng)格，至今還享有崇高的藝術(shù)聲譽(yù)。與此相關(guān)的還有漫畫，這是用于社會(huì)批評(píng)而創(chuàng)作的一種假定性圖畫。并由此而發(fā)展成連環(huán)圖畫，進(jìn)而演變成現(xiàn)代卡通動(dòng)畫片。

（六）為什么把素描做為一切繪畫的基礎(chǔ)和必修課程來訓(xùn)練：

首先是它色調(diào)的單一性，易于掌握和表現(xiàn)。同時(shí)是它的工具也比較簡(jiǎn)單。從時(shí)間的劃分素描可以分為長(zhǎng)期作業(yè)和短期作業(yè)。一般來說長(zhǎng)期作業(yè)為8個(gè)課時(shí)，短期作業(yè)為4個(gè)小時(shí)左右。也有更長(zhǎng)的作業(yè)。從訓(xùn)練的方法可以劃分為習(xí)作性素描和創(chuàng)作性素描。作性素描就是我們平時(shí)在課堂上的作業(yè)，創(chuàng)作性素描就是用素描的表現(xiàn)方法進(jìn)行做畫。

（七）素描的基本要求：

1、首先要構(gòu)圖完整，畫面沒有凌亂的感覺。同時(shí)形體要準(zhǔn)確。

2、基本色調(diào)要準(zhǔn)確到位，這里的色調(diào)包括光影和物體的固有色。

3、要注意物體質(zhì)感和量感的表現(xiàn)，質(zhì)感就是物體材料的屬性。比如它是什么材料做的是金屬的，玻璃的，還是陶瓷的等等。量感就是物體在視覺上產(chǎn)生的重量，而不是物體本身的重量。

4、空間感的塑造是繪畫的重點(diǎn)?？臻g感就是說整個(gè)畫面的深度，這就包括物體和物體之間的視覺距離，物體和背景的視覺距離。

5、素描長(zhǎng)出現(xiàn)的幾個(gè)錯(cuò)誤，畫面發(fā)灰就是指在塑造明暗時(shí)沒有把黑白色調(diào)拉開，用一種色調(diào)或相近的色調(diào)畫了所有的物體，就容易出現(xiàn)灰的錯(cuò)誤。還有就是發(fā)花，發(fā)花的原因是因?yàn)楫嬅嬗昧撕苌詈秃軠\的色調(diào)去表現(xiàn)所有的物體，缺乏過度的中間色調(diào)。和畫面發(fā)灰正好相反，它們兩個(gè)錯(cuò)誤應(yīng)該是互相彌補(bǔ)的。

（八）素描線條的演變：

1.線條的解放：(安格爾對(duì)繪畫線條的革新)

(1)在古典主義法則籠罩之下，線條本身除了被用作『完美比例』的度量外，它的功能是被抑制的。

(2)安格爾最大的貢獻(xiàn)便是打破將線條僅限于對(duì)物象比例描繪的限制，而拓展到圖案花紋的形式。

(3)對(duì)安格爾而言，人體的比例并不求自『自然』或?qū)嵶C的實(shí)現(xiàn)，他運(yùn)用曲線在畫面上探求人體之比例位置與姿勢(shì)。這種直接運(yùn)用線條在畫面的處理，強(qiáng)調(diào)畫面的平面性，使事物本身之重要性，附屬于形式要求之下。

(4)講求結(jié)構(gòu)與形式，而不惜更改事物原有比例以配合整體視覺完整，同時(shí)并介入了圖案花紋式之構(gòu)圖。

2.強(qiáng)調(diào)線條本身意義與表達(dá)的特質(zhì)。

3.線條的運(yùn)作成為個(gè)人內(nèi)在律動(dòng)與情感的抒發(fā)：

(1)一個(gè)線條在畫面的行進(jìn)的痕跡，乃接受自創(chuàng)作者內(nèi)在自發(fā)性律動(dòng)的影響。(2)德拉克洛瓦將個(gè)人感情強(qiáng)烈投射在線之運(yùn)用，不只將線條的功能遠(yuǎn)脫離古典傳統(tǒng)，并將素描積極推向繪畫，使繪畫上明顯筆觸的物質(zhì)性增強(qiáng)，奠定現(xiàn)代繪畫發(fā)展的基礎(chǔ)。

（九）東方的素描：

1.西方人認(rèn)為，純素描在遠(yuǎn)東極負(fù)盛名，多數(shù)的中國(guó)及日本藝術(shù)家都只作所謂的毛筆素描，他們不采用不透明的顏料，而以直接的筆觸造成整體。在波斯--瑞札，阿巴西(RIZA ABBASI，1565年)也同樣不用顏色而以書法線條來表現(xiàn)創(chuàng)作，把其思路幻想透過筆和刷子表現(xiàn)出來。2.我國(guó)的山水，蘭竹，花鳥，水墨畫，實(shí)在完全是一種素描，自由瀟灑素雅的感覺。雖然寥寥幾筆，可是這里面也含著與油畫同樣的條件。也要有氣韻，有強(qiáng)弱，有力量。

3.中國(guó)早在公元前二世紀(jì)就已出現(xiàn)了素描，到漢朝末年，以線描為其特色的壁畫已有很多，北魏和唐朝以后，中國(guó)素描畫即相當(dāng)普遍地出現(xiàn)在絹、紙和冊(cè)頁(yè)上。

（十）藝術(shù)家對(duì)素描的態(tài)度：

不少藝術(shù)家曾臨摹其它藝術(shù)家的素描，如魯本斯(RUBENS；公元1577~1640年)、林布蘭特(REM．BRANDT；公元1609~1669年)及梵谷(VAN GOGH；公元1853~1890年)。臨摹者藉素描以學(xué)習(xí)人師的風(fēng)格及語匯，以便再創(chuàng)高峰。這是學(xué)習(xí)素描極重要的一步，也是準(zhǔn)備作畫的不二法門。以下是藝術(shù)家對(duì)素描的態(tài)度： 1.一種特殊風(fēng)格：竇加(DEGAS)，羅特列克(LAUTREC)，梵谷(VAN GOGH)2.興趣：林布蘭(REM．BRANDT)，哥雅(GOYA)3.復(fù)制用：杜米埃(DAUMIER)，季斯(GUYS)4.為鑒賞家而作：卡拉齊(CARACCI)兄弟，保羅.布利爾(PAUL BRIL)，拉法吉(LAFAGE)5.用素描作饋贈(zèng)：米開朗基羅(附錄一)

（十一）常用的素描用語：

1.明度：色相明亮或沈暗的程度。

2.比例：一部份跟另一部份或整體在量或尺寸方面的關(guān)系。

3.構(gòu)圖：各部份的一種配置法，依照經(jīng)過設(shè)計(jì)的格式，一致的比例，或重復(fù)的體系去安排。

4.輪廓線：描述前進(jìn)或后退的形狀之變化方面的一條斷續(xù)線或連續(xù)線。5.平衡：在設(shè)計(jì)或繪畫里，各項(xiàng)元素達(dá)到均衡的狀態(tài)。6.線影：平行或靠近得足以形成一個(gè)面的斷續(xù)線。

7.立體表現(xiàn)法：控制明暗的逐漸變化以創(chuàng)造實(shí)體形式的錯(cuò)覺效果，使物體有三度空間的特質(zhì)。

五、作業(yè)安排

1、鼓勵(lì)學(xué)生博覽素描圖書，了解素描靜物課程基礎(chǔ)知識(shí)。

2、通過圖書館和網(wǎng)絡(luò)渠道查找并閱讀東西方素描繪畫的歷史發(fā)展。

3、臨摹一幅優(yōu)秀的素描靜物作品、課堂寫生一幅素描靜物，要求質(zhì)量高、理解全面。

第二部分、素描中的光線和素描寫生的方法步驟

一、教學(xué)目的

掌握素描中光線的基本含義和重要性，掌握素描寫生中的步驟與方法。

二、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)

1、掌握素描中光線的基本含義和重要性。

2、掌握素描寫生中的步驟與方法。

三、教學(xué)方法 理論講授、課堂逐個(gè)輔導(dǎo)、作品講評(píng)。

四、教學(xué)內(nèi)容與過程

（一）素描中的光線

素描的寫生訓(xùn)練是在室內(nèi)進(jìn)行的，所以，如何布光是一個(gè)涉及對(duì)象不同的表現(xiàn)方式問題。素描的光源有兩種：一種是從窗戶射進(jìn)來的散射的自然光，另一種是燈光。燈光又有單燈和多燈之分。相比較而言，燈光要比自然光容易畫一些，因?yàn)闊艄獾墓饩€比較單一和固定，物體被照射后的明暗關(guān)系比較簡(jiǎn)單，對(duì)比較為明顯，前后關(guān)系也比較突出，是初學(xué)素描者常采用的照明光源。自然光的光照比之燈光的照明，可使物體明暗變化豐富、層次多樣、對(duì)比協(xié)調(diào)，是素描訓(xùn)練整體把握、概括處理的必要手段。素描表現(xiàn)自然光，要比表現(xiàn)燈光難一些，因此，要先進(jìn)行燈光的訓(xùn)練，然后再進(jìn)行自然光的學(xué)習(xí)。

除了不同的光源會(huì)對(duì)物體造成不同影響之外，物體受光的不同角度，也是造成物體不同明暗變化的一個(gè)因素。當(dāng)物體正面受光時(shí)，我們稱之為“順光”；當(dāng)物體背面受光時(shí)，我們稱之“逆光”；當(dāng)物體側(cè)面受光時(shí)，我們稱之為“側(cè)光”。在素描訓(xùn)練中，順光比較容易表現(xiàn)，逆光難度較大。最常用的光線是難易適中的、不同方向的側(cè)光。初學(xué)素描的同學(xué)，要注意進(jìn)行各種光線的學(xué)習(xí)，切忌只依靠單一光線的訓(xùn)練。

（二）素描習(xí)作的方法與步驟

素描習(xí)作的方法與步驟由以下幾個(gè)部分組成：觀察、構(gòu)圖、打輪廓、塑造大關(guān)系、深入刻劃、整理完成。

觀察:首先應(yīng)該真正地學(xué)會(huì)觀察實(shí)物，這幾乎是極其必要的和相當(dāng)困難的一點(diǎn)。-而許多初學(xué)畫的同學(xué)們往往忽略了這一點(diǎn)，還沒坐穩(wěn)就急著開始動(dòng)筆畫起來，像這樣認(rèn)為畫的成敗主要靠手頭表現(xiàn)功夫，或者依靠數(shù)量積累的認(rèn)識(shí)與方法是十分有害的，逐漸養(yǎng)成一種難以糾正的毛病。它不僅不利于問題實(shí)質(zhì)的解決，我們?cè)谶M(jìn)行素描寫生練習(xí)的時(shí)候:整個(gè)過程似乎是通過手的操作來實(shí)現(xiàn)的．但手卻要通過眼晴的支配，而眼晴如何去觀察又要受到大腦思維方法的制約控制．所以說有什么樣的觀察方法就會(huì)有什么樣的表現(xiàn)結(jié)果。因此，在素描習(xí)作中就不僅僅是要求訓(xùn)練具有自如的手下功夫和準(zhǔn)確敏銳的眼力，更重要的是培養(yǎng)訓(xùn)練有素的整體意識(shí)一一整體的觀察方法。整體的觀察方法顧名思義就是對(duì)素描習(xí)作練習(xí)所要表現(xiàn)的對(duì)象整體面貌有一個(gè)全面的感受認(rèn)識(shí)。具體的方法可以分為以下兩個(gè)方面。

1.將眼光視野放開，一眼看到整個(gè)被面對(duì)的對(duì)象，而不是將視點(diǎn)焦聚對(duì)準(zhǔn)整個(gè)對(duì)象的某一部分，就好像是在看著整個(gè)對(duì)象想心事發(fā)呆一樣，而對(duì)各個(gè)局部的細(xì)節(jié)視而不見。由于不能將視點(diǎn)焦聚對(duì)準(zhǔn)整個(gè)對(duì)象的某一局部，所以迫使我們的視覺只能得到一個(gè)似乎清楚又模糊的整體印象，這種印象也恰好正是我們所要求的整體感覺。而在這種整體感覺中，我們可以比較容易地全面感受到對(duì)象大的基本形特征、動(dòng)態(tài)與神態(tài)氣勢(shì)、比例、結(jié)構(gòu)及大的體面明暗深淺對(duì)比和虛實(shí)關(guān)系。當(dāng)把眼光張大到整體，一切多余的東西都消失了，只剩下必要的、基本的東西。

2.比較的方法。如果說前一種方法得的是的整體印象，那么這種方法將是前者具體的補(bǔ)充。它可以嫡過對(duì)整個(gè)對(duì)象各個(gè)部分相互之間的比較來得出它們各自與整體的確切關(guān)系和聯(lián)系。在觀察比較的時(shí)候，可以像對(duì)自己默默講話一樣自言自語、自問自答的方式進(jìn)行。如:這個(gè)對(duì)象的動(dòng)態(tài)是這樣的，它的基本頭型特征神態(tài)是這樣的，五官在頭部的位置是什么樣的，它們各自的特點(diǎn)是什么，大小比例如何，相互之間的形體過渡轉(zhuǎn)折是怎樣的，明暗反差對(duì)比虛實(shí)關(guān)系又是怎么樣的等等，-就像對(duì)自己進(jìn)行討論一樣-。也就是說在我們動(dòng)筆作畫之前已經(jīng)在腦子里用眼睛先畫了一遍，并且有了一幅-印象-中的完成素描作業(yè)。也就是古人所說的-意在筆先-。如果初學(xué)畫的同學(xué)們能注意到并認(rèn)真地做到這一點(diǎn)，那么就會(huì)有明確的學(xué)習(xí)方法和清晰的目標(biāo)，從而避免走彎路，收到事半功倍-靈魂開竅-之目的。改變初學(xué)者常有的那種將視點(diǎn)孤立地集中在對(duì)象某一細(xì)節(jié)上看一點(diǎn)兒畫一點(diǎn)兒，畫到哪兒算哪兒?；蛟诟鱾€(gè)部位轉(zhuǎn)過來滑過去沒有相互聯(lián)系比較的局部觀察習(xí)慣方法，對(duì)訓(xùn)練培養(yǎng)具備良好的藝術(shù)感受和繪畫才能是非常重要的。

構(gòu)圖:

當(dāng)我們把觀察對(duì)象時(shí)得到的意象感受傳換為可感觸的具象畫面時(shí)，就需要通過構(gòu)圖在素描紙上將它們按熙作者的意圖迸行恰當(dāng)?shù)牟季职才沤M合。構(gòu)圖在視覺上能否給人以合適舒服的感覺，與對(duì)象的擺設(shè)安排及個(gè)人選擇角度的感受不同有密切的關(guān)系。確定出最佳的構(gòu)圖方案并開始動(dòng)筆起稿定位的時(shí)候，一定要看出并找到所要表現(xiàn)對(duì)象的上下左右形體最突出部位點(diǎn)，然后根據(jù)你所感受觀察到的對(duì)象基本大形特征的這四個(gè)部位點(diǎn)在畫面的上下左有用筆輕輕地確定下來.并月以畫面上的這四個(gè)點(diǎn)為界限考論下一步打輪廓如阿調(diào)整形體比例尺度也只能在這四點(diǎn)所限，四個(gè)部位點(diǎn)在畫面的上下左右用筆輕輕地確定畫下來.并且以畫面上的這四個(gè)點(diǎn)為界限，無論在下一步打輪廓如何謂挺形體比例等關(guān)系，也只能在這四點(diǎn)所眼定的范圍內(nèi)進(jìn)行，絕不得-超過雷池半步-而向界限外隨意擴(kuò)張。有的同學(xué)不太重視這個(gè)問題。雖然在剛開始時(shí)也在畫面構(gòu)圖時(shí)找出并確定了四個(gè)突出部位點(diǎn)位置。但隨著打輪瓊與調(diào)整形體比例的深人而自覺或不自覺地超趕出了界限，結(jié)果造成對(duì)象不是譴面越仁，就是趕畫趕大，出現(xiàn)西面容納不下對(duì)象等等問題。到頭來不是掉頭重新返工，就是感到美中不足。打輪廓：

也就是我們常說的打形如何去打輪廊前，我們有必要先了解之下什么是所謂的輪廓，有的同學(xué)會(huì)說輪廓就針線，這樣的說法不夠準(zhǔn)確全面，應(yīng)該說輪廓線是形體轉(zhuǎn)折的邊沿，這個(gè)轉(zhuǎn)折的邊埠處就足我們所看到的輪麻線，它們有外輪郭線與內(nèi)輪廓線之分，而且由于形體自身體面起伏而不同，它們各自轉(zhuǎn)折的邊緣線也就會(huì)隨之產(chǎn)生不同的清晰左實(shí)轉(zhuǎn)麻線，比如我們對(duì)簡(jiǎn)單的幾何形體中的田球和正方體的輪廓線進(jìn)行觀察就會(huì)發(fā)現(xiàn)這種不同的變化，既然簡(jiǎn)單的形體都是這樣，那么更何況形體變化復(fù)雜的人鉤呢?所以說，無論是誰要是他看不出形體，他筑不可能正確地畫出線條，當(dāng)我們知道了這個(gè)原理后再去用線去打所謂的輪廓時(shí)，就會(huì)賦予它既具體有說服表現(xiàn)力又充滿節(jié)奏變化的韻律感，而不致于使輪廓線變成冷冰冰仁死的缺乏空間及表現(xiàn)力的機(jī)杖鐵絲框框了，打輪廓的時(shí)候，我們應(yīng)按照從譴體到局部的方法，根據(jù)硅體觀察時(shí)得到的具體感受，在畫紙上多采用比較長(zhǎng)的低括直線來輕輕地畫出對(duì)象大的基本形特征，為了能更好的捕捉到正確的大形，有時(shí)可以借助類似幾何形 的概括方法去認(rèn)識(shí)把捏，使你能單純的看到并畫出對(duì)象整個(gè)形體的最基本特征，例如確定出對(duì)象的基本形是由呈什么形狀的、是圓的、方三角規(guī)則還是不規(guī)則的等等什么形構(gòu)成的，它的大動(dòng)態(tài)又是如何的等等，在確定出對(duì)象大的基本外形的同時(shí)也應(yīng)注意確定出內(nèi)部主要基本形位置．比例與特征，如眉弓、鼻子、碩骨等等，在這里要特別注意由鼻子引出的中線與眼睛交又形成的十字線。它的高低與傾斜程度將決定出頭部的基本動(dòng)態(tài)比例和五官的位置。

在基本大的形、比例、動(dòng)態(tài)關(guān)系確定出來以后，一定要將畫面放置到遠(yuǎn)處進(jìn)行檢查。因?yàn)樵诋嬅娓拔覀兒茈y檢查出大的基本形、比例、動(dòng)態(tài)是否正確。而當(dāng)把畫面推遠(yuǎn)，一切細(xì)節(jié)局部就變得不那么清晰了．這樣才使我們能比較容易地一眼看到挺介畫面的整個(gè)形體比例動(dòng)態(tài)關(guān)系，而不是其中的某一部分，檢查的時(shí)候可以采用以下兩種方法:

將畫最好能放置在被畫對(duì)象的旁邊，不要先著急看自己的畫面。而是要用在進(jìn)行素描習(xí)作時(shí)的第一步觀察時(shí)的方法去鋁個(gè)地感覺一下對(duì)面的對(duì)象，然后迅速的將視線轉(zhuǎn)移到自己的畫面上，但一定要記住是看到畫面的娃個(gè)，而不是畫面中對(duì)象的某一細(xì)節(jié)，這時(shí)，如果你畫中基本大形關(guān)系捕捉地正確，那在你視覺印象中對(duì)象的感覺殘俊就會(huì)與畫面中對(duì)象的形發(fā)生吻合，假若基本大形關(guān)系捕捉的不對(duì)，那么馬上就會(huì)使你感受到的視覺殘像與畫面中的形產(chǎn)生偏差錯(cuò)位現(xiàn)象，如果這種仁差錯(cuò)位現(xiàn)象是挺個(gè)形，那么你所畫的基本大形、動(dòng)態(tài)、比例就錯(cuò)了，例如對(duì)象頭部的基本特征形不對(duì)，動(dòng)態(tài)不夠或者太過頭部與身子等主要部位比例大小失調(diào)等等問題如若這種保差錯(cuò)位現(xiàn)象發(fā)生在某個(gè)局部那么你就會(huì)發(fā)現(xiàn)畫中對(duì)象如眼晴、鼻子、中嘴或者什么地方形的比例位置是高了，低了，大了，小了，過了還是不夠等等問題為了證實(shí)這種差錯(cuò)位現(xiàn)象可靠性，可以按此方法多檢查幾次。一但確認(rèn)有上述某種問題后，耍毫不猶豫地將面拿至跟前進(jìn)行修改校正。之后再將畫放置遠(yuǎn)處用同樣方法檢查，直至對(duì)象的整體感覺殘像與畫面中對(duì)象的大形關(guān)系吻合為止。用輔助垂直線與水平線的檢查方法校正形，在我們采用第一種方法確定出對(duì)象大的基本形后，為了進(jìn)一步檢查校正形的準(zhǔn)確性，特別是對(duì)一些形的具體位置點(diǎn)能有一種可靠的依據(jù)來加以確認(rèn)，在打輪廓中可以借助用垂百或水平輔助線來進(jìn)行檢查。使用這種有些類似在地圖中以經(jīng)、緯線來標(biāo)出確定某方位點(diǎn)的相對(duì)-理想的方法時(shí)要盡可能坐直，并最好能正視對(duì)象，用眼晴假設(shè)畫出一條垂直或水平的線，以它來在對(duì)象與畫面中形體比例、動(dòng)態(tài)方面去進(jìn)行測(cè)量校正，例如用垂直線從對(duì)象上部的某一點(diǎn)開始直至下瑞時(shí)，我們便可以確定出哪些形的位置點(diǎn)在這恨垂直線上，哪些是在它的左邊或是石邊，離這根垂直線距離是多少等等;如若用水平-線-，我們可以從對(duì)象左邊的某一點(diǎn)開始平行延伸至對(duì)象右部，通過它我們X可以確定出哪些形的位置點(diǎn)是與它平行，哪些是高于或者低于它等等。-垂直線從這里到這里，水平線從這里到這里，可見，物體是這樣傾斜。通過這種方法從而使第一種感性的。殘像-檢查校正形的方法具有了比較可靠確切的依據(jù)。

另外，對(duì)初學(xué)畫的同學(xué)們?cè)诖蜉喞獣r(shí)雖然應(yīng)該主要依靠感覺來進(jìn)行觀察比較，著重加強(qiáng)對(duì)眼力的訓(xùn)練，使-它能比尺子或兩腳規(guī)更準(zhǔn)確地判定距離。但我們有時(shí)也需要借助手中的鉛筆來進(jìn)行形的確定和校正檢查工作。它除了可用于垂直或水平檢查方法外，還可以運(yùn)用在確定出對(duì)象各部位的形體比例、長(zhǎng)短距離等關(guān)系。使用時(shí)手臂要盡可能伸直，以筆頂端為上點(diǎn)、用大拇指尖在鉛筆桿上所測(cè)定出的位置為下點(diǎn)來檢查校正形。如我們要測(cè)量確定出一個(gè)有身子帶座的石膏像時(shí)，先用這種方法測(cè)出由頭頂部到下巴為止的長(zhǎng)短，然后再將鉛筆桿向下順沿測(cè)出下巴至底座的長(zhǎng)短．這樣就可以確定出頭部究竟占了整個(gè)石膏像長(zhǎng)短的幾分之幾。同時(shí)我們也可以用這種方法測(cè)定出眼晴、鼻子、嘴等形究竟是應(yīng)該處在整個(gè)頭部上下幾分之幾的位置上。只是我們要隨時(shí)提醒自己記住:繪畫是一間視覺藝術(shù)，主要是依賴于感覺而不是理性，因此可以說它所要求的所謂準(zhǔn)確是相對(duì)于視覺意義上的，而不是數(shù)學(xué)意義上的絕對(duì)，如果我過分地依賴于借用鉛筆或其它工具來進(jìn)行左量右測(cè)就女升像不是在作畫，倒像是在制作測(cè)繪圖了。

在打輪廓時(shí)有一些技術(shù)手法問題也應(yīng)值得注意．比如使用的鉛筆宜選用4B稍軟些的，筆尖可以削的長(zhǎng)一些，手在持筆時(shí)盡量離鉛筆尖部遠(yuǎn)一些。這樣鉛筆畫出來的線條是輕輕浮在素描紙上的，如有錯(cuò)誤需要修改肘，只需用一塊軟布或手帕將鉛粉拍掉即可重新畫，而無需過早大量的使用橡皮涂改擦壞紙張表面肌理導(dǎo)致影響將來深人刻劃和完成的效果?？偠灾?，打輪廓這一步在整個(gè)素描習(xí)作過程中是很關(guān)鍵的一步，如果要求不嚴(yán)格，就如同一幢沒有良好可靠結(jié)構(gòu)根基的建筑一樣。所以請(qǐng)同學(xué)們?cè)谶@個(gè)階段一定要認(rèn)真嚴(yán)格地按要求去做，只有這樣才能確保下一步工作程序進(jìn)展順利。要記住:好的開始將是成功的保證。深入刻劃:

在這個(gè)階段有兩個(gè)方面需要注意:第一是應(yīng)該從什么地方開始深人;第二是怎樣深入。

1．對(duì)一個(gè)完整的對(duì)象來說雖然它是由若干必不可少的局部組成的，但它們相對(duì)于整體來說卻又都在著主要與次要的賓主關(guān)系。因此，當(dāng)我們?cè)谏钊丝虅潟r(shí)就不能一視同仁-來平均對(duì)待，導(dǎo)致喧賓奪主的局面出現(xiàn)，而必須首先要抓住整個(gè)對(duì)象中最能體現(xiàn)形與神特征的主要部分。要抓住并把握好這種主次關(guān)系實(shí)際上就是要解決一個(gè)觀察的方法問題。其觀察方法依然是用整體的目光意識(shí)一眼看到所要表現(xiàn)對(duì)象的全部，然后根據(jù)從整體感受中獲得的最突出、清晰、對(duì)比強(qiáng)烈，一下子就抓住并跳人你眼簾進(jìn)人視覺，使你產(chǎn)生強(qiáng)烈表現(xiàn)欲望的部位開始。如果你覺得用這種方法做起來比較困難或者沒有把握的話，也可以通過比較的方法來進(jìn)行。即通過對(duì)對(duì)象整體中各部位之間的相互比較來確定出主次關(guān)系來進(jìn)行深入刻劃。．當(dāng)我們知道了應(yīng)該首先從什么地方開始深人以后，接下來就是要明確讀怎樣去深人的問題。深入刻劃的過程不僅是要求將塑造大關(guān)系時(shí)表現(xiàn)出的概括的體面關(guān)系逐漸由各種形狀細(xì)小的轉(zhuǎn)折體面來銜接過渡．使相對(duì)簡(jiǎn)單的形體本身與相互之間的來龍去脈關(guān)系豐富具體化。同時(shí)也要通過不同的處理手法來描繪表現(xiàn)出對(duì)象特有的神情氣質(zhì)性格、質(zhì)感．量感．光感與空間感。從而達(dá)到像我們眼睛所能臀蟬到的那樣。但是，在我們對(duì)形體進(jìn)行深人刻劃的時(shí)候，特別是人物石膏或頭像，如果我們?nèi)狈?duì)它的內(nèi)部骨韶與肌肉形體構(gòu)造解剖知識(shí)的了解，尤其是當(dāng)我們離對(duì)象稍遠(yuǎn)一些時(shí)，過分地憑借-我們眼睛所看到的那樣-去描繪，就會(huì)使畫面中的形體空、?。щx破碎。同時(shí)也容易出現(xiàn)-照貓畫虎-的自然主義傾向。例如將對(duì)象的一些無關(guān)緊要的臟斑破痕或者是翻制石膏時(shí)留下的模子縫線郡如實(shí)地描繪出來，從而走上攝影師的-照像主義-道路。而很難正確的表現(xiàn)出對(duì)象實(shí)在的形體關(guān)系。因此，必要的解剖知識(shí)可以幫助我們透過表皮現(xiàn)象來了解并表現(xiàn)出支配外形的內(nèi)部肌肉與骨鐐構(gòu)造的本質(zhì)。有時(shí)候?yàn)榱四芨逦唧w地對(duì)形體結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折起伏進(jìn)行細(xì)致地理解與分忻，可以走近對(duì)象進(jìn)行觀察。從而不致于被一些表面的偶然現(xiàn)象所欺騙。所以說理解的愈多，看到的就愈多、愈實(shí)在。畫出來的就自然愈有說服力。

當(dāng)然，在注重理解分析的同時(shí)也不能忽略感覺的因素。例如對(duì)質(zhì)感的表現(xiàn)，除了對(duì)對(duì)象自身的形體認(rèn)識(shí)外，還應(yīng)該表現(xiàn)出特殊的質(zhì)地。像皮膚．骨儲(chǔ)、頭發(fā)、棉布以及陶器、玻璃、金屬等等，部需要通過敏銳的感覺來采用相應(yīng)的處理手法表現(xiàn)出有彈性的、堅(jiān)硬的、蓬松的、粗糙的或者是光滑細(xì)膩的各種不同固有色質(zhì)感，使畫中的對(duì)象有血有肉，翻翻如生，達(dá)到真與美而引人人勝之感蜒力,如果過分地陷入理性分析之中，那么自然會(huì)使深人刻劃的結(jié)果給人以使死，缺乏繪畫-靈氣-的感覺。

深人塑造時(shí)要澆意蕊陛蘭對(duì)稱的形體部分，如畫左眼時(shí)就要同時(shí)注意畫右邊眼睛的關(guān)系，畫左邊梗骨時(shí)則要同時(shí)使右邊的鍍骨關(guān)系跟上，如果僅僅畫其中一邊而忽略另一邊，很容易出現(xiàn)局部孤立銜接不上的問題。

湛理完成一一也就是謂整大關(guān)系,它是我們進(jìn)行素描習(xí)作的最后一個(gè)程序。在前邊作畫的過程中，盡管我們也郡不斷地強(qiáng)調(diào)整體意識(shí)，但因?yàn)槊總€(gè)程序中必定有其具體地重點(diǎn)傾向和問題需要解決，而且特別是在深人刻畫階段由于為了能具體詳細(xì)地塑造出對(duì)象，理解分析的因素自然比較多，所以難免會(huì)暴露出顧此失彼局部破壞或影咱整體感等等問題現(xiàn)象。這就需要我們?cè)谒孛柰瓿汕皩?duì)整個(gè)畫面做一次-從局部到整體-的全面檢查與調(diào)整。

首先，為了保證有清理的頭腦和良好敏銳的感覺以便順利地發(fā)現(xiàn)問題進(jìn)行調(diào)整，最好能暫時(shí)離開畫面幾分鐘到室外看看遠(yuǎn)處．放松一下大腦并使眼睛得到休息．。因?yàn)殚L(zhǎng)時(shí)間地觀察．理解分析與作畫會(huì)使感覺和思維判斷能力因疲勞而遲鈍麻木，如果在這種狀態(tài)下自然是很難發(fā)現(xiàn)問題而進(jìn)行調(diào)整工作的。其次．在調(diào)整時(shí)一定要將畫面放置到遠(yuǎn)處。即便是對(duì)一些有經(jīng)驗(yàn)的畫家他們?yōu)榱四茏C實(shí)把握畫面的總體效果．也常常將畫放遠(yuǎn)檢查。有時(shí)受場(chǎng)地限制就借用縮小鏡來進(jìn)行檢查。有些同學(xué)忽略了這個(gè)問題，一當(dāng)坐下來就好像再也舍不得起來將畫放遠(yuǎn)檢查一下是否有問題了。豈不知畫最終要首先經(jīng)得起遠(yuǎn)看的!只有。先聲奪人-，才能使人走近觀賞，細(xì)細(xì)地品味其精微之奇妙。如若不是這樣要求，那么坐在畫跟前似乎是大關(guān)系、小細(xì)節(jié)都塑造很精彩而無可挑剔，但最終退遠(yuǎn)一看毛病問題就暴露出來了，肯定至少不是關(guān)系畫過了，就是把形畫跑了。所以希望同學(xué)們?cè)谶M(jìn)行素描練習(xí)的時(shí)候，不要光忙了腦．手．腿腳也要勤快一些。

具體觀察調(diào)整時(shí)，要。用初次的．但它是經(jīng)過分析所豐富了的印象的全部敏感，迅速地重新再看一下。-竭力恢復(fù)找到作畫前觀察對(duì)象時(shí)所獲得的強(qiáng)烈地第一印象感受．并且在即將完成的素描習(xí)作中檢查這種印象感受表現(xiàn)的如何?例如形、神、體積、質(zhì)感或者是空間等等給你感受最主要、深刻、強(qiáng)烈的東西是否表現(xiàn)出來了?故有-兩頭靠天才，中間靠埋頭苦干之說。

另外，要強(qiáng)調(diào)指出的就是如果檢查出畫面有問題時(shí)，仍然要像前邊一樣毫不猶豫地堅(jiān)決予以修正，無論是局部還是整體，該概括的堅(jiān)決舍去、該加強(qiáng)的毫不手軟，要有-不破不立-的精神，絕不能因?yàn)楦械疆嬕堰M(jìn)行到尾聲而合不得修改，姑息問題將錯(cuò)就錯(cuò)原諒自己．或者像個(gè)別同學(xué)喜歡把畫放置在睹處使問題-淡化-，以此從畫面中發(fā)現(xiàn)。優(yōu)點(diǎn)的自欺欺人的意識(shí)都是非常有害的。對(duì)于一個(gè)聰明的學(xué)生來說，每完成一幅習(xí)作，都要善于從中尋找并總結(jié)出自己的缺點(diǎn)，時(shí)刻提窿自己在進(jìn)行下一張作業(yè)時(shí)注意不要在同一間題上摔鞍而重稻覆敘。

最后，我想再次著重指出，對(duì)于素描寫生練習(xí)說穿了就是訓(xùn)練培養(yǎng)腦子和眼睛具備把握控制整體與局部的意識(shí)能力和方法。就像一位音樂指揮家指揮一個(gè)交響樂隊(duì)那樣把握并控制住畫幅中的-整體旋律-。腦子認(rèn)識(shí)明確了，眼睛自然能看出來該如何去畫，手也就才能步調(diào)一致跟上來恰如其分地反映出你的感覺意識(shí)．因此可以說:成功是因?yàn)楹虾跽w的規(guī)律，而失敗則是因?yàn)槠茐牧怂?/p>

五、作業(yè)安排

課堂完成一幅完整的深入的素描靜物寫生作品，要求繪畫作品質(zhì)量高。

第二篇：素描教案

2012暑期班素描初級(jí)班教學(xué)計(jì)劃（第一期）第一課課題：認(rèn)識(shí)素描和線條的練習(xí)

教學(xué)目標(biāo)：通過練習(xí)線條，掌握線條輕重、粗細(xì)、疏密。第二課課題：正方體的畫法

教學(xué)目標(biāo)：通過教學(xué)使學(xué)生懂得寫實(shí)素描，掌握正方體的作畫步驟。

第三課課題：長(zhǎng)方體的畫法 教學(xué)目標(biāo)：通過教學(xué)使學(xué)生懂得寫實(shí)素描，掌握長(zhǎng)方體的作畫步驟。

第四課課題：六棱柱的畫法 教學(xué)目標(biāo)：通過教學(xué)使學(xué)生掌握六棱柱的作畫步驟 第五課課題：球體的畫法 教學(xué)目標(biāo)：通過教學(xué)使學(xué)生掌握球體的作畫步驟 第六課課題： 錐體的畫法 教學(xué)目標(biāo)：通過教學(xué)使學(xué)生掌握錐體的作畫步驟 第七課課題：圓柱體的畫法 教學(xué)目標(biāo)：通過教學(xué)使學(xué)生掌握?qǐng)A柱體的作畫步驟 第八課課題：四棱錐的畫法 教學(xué)目標(biāo)：通過教學(xué)使學(xué)生掌握四棱錐的作畫步驟 第九課課題：方穿錐體 教學(xué)目標(biāo)：通過教學(xué)使學(xué)生掌握方穿錐體的作畫步驟 第十課課題：方穿柱的畫法 教學(xué)目標(biāo)：通過教學(xué)使學(xué)生掌握方穿柱的作畫步驟 第十一課課題：多個(gè)幾何體的組合臨摹

教學(xué)目標(biāo)：通過對(duì)幾何體的單個(gè)練習(xí)繪畫，開始對(duì)多個(gè)幾何體的組合臨摹 第十二課課題：寫生各個(gè)幾何體

（一）教學(xué)目標(biāo)：通過對(duì)前幾課的幾何體的臨摹，開始展開對(duì)各個(gè)幾何體的寫生。第十三課課題：寫生各個(gè)幾何體

（二）教學(xué)目標(biāo)：通過對(duì)上節(jié)課寫生素描的初步了解，開始對(duì)各個(gè)集合體進(jìn)行正確的素描寫生。第十四課課題：素描的明暗

（一）教學(xué)目標(biāo)：理解明暗的定義和細(xì)解 第十五課課題：素描的明暗

（二）教學(xué)目標(biāo)：了解并掌握素描的五大調(diào) 第十六課課題：素描的明暗

（三）教學(xué)目標(biāo)：明白素描調(diào)子的表現(xiàn)原理及技法

素描第一課

教學(xué)目的：

1．引導(dǎo)學(xué)生對(duì)素描有初步的認(rèn)識(shí)

2．通過學(xué)習(xí)用線的手法，初步理解素描畫線的基本表現(xiàn)方法 教學(xué)重點(diǎn)：使學(xué)生掌握素描的握筆方法與姿勢(shì) 教學(xué)難點(diǎn)：線條的畫法

教具準(zhǔn)備：范畫，素描紙，鉛筆等 教學(xué)過程： 1.素描的基本概念

素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。2.學(xué)習(xí)素描的意義

素描為一門獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。

素描是其他藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻(浮雕)，另外對(duì)平面設(shè)計(jì)，也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。

3.素描用具：素描紙（4開）鉛筆(B數(shù)越大越濃 H數(shù)越大越淺)4B美術(shù)專用橡皮 可塑橡皮 小刀 夾子 4.握筆方法與姿勢(shì) 5.線條畫法

初學(xué)素描第一階段要熟練排線，這是基本的訓(xùn)練。線條要求兩頭輕，方向一致，疏密均勻，能變換方向的畫出輕重，濃淡關(guān)系，讓手、腕、肘的運(yùn)動(dòng)協(xié)調(diào)，為塑造物體的明暗層次打下基礎(chǔ)。正確的排線： 反思：

初識(shí)素描 正方體

教學(xué)目的：

1、通過本課教學(xué)使學(xué)生懂得素描的常識(shí)（坐姿、站姿、握筆方法、鉛筆素描紙的認(rèn)識(shí)）

2、掌握排線、線條、短線、長(zhǎng)線的技巧

3、培養(yǎng)觀察能力和定力

教學(xué)重點(diǎn)：正確的觀察方法及線條的運(yùn)用

教學(xué)難點(diǎn)：各種方向線條的組合，畫出“兩頭細(xì)中間粗”的線條 教學(xué)準(zhǔn)備：素描鉛筆、素描紙、畫板、畫架、橡皮擦等 教學(xué)方法：講解法、談話法、示范法、觀察法 教學(xué)時(shí)間：3課時(shí) 教學(xué)過程：

一、舉例示范導(dǎo)入。教師邊講解邊示范，講解重難點(diǎn)和技巧，還有觀察方法和表現(xiàn)犯法。畫正方體要從整體著手，細(xì)心對(duì)比，學(xué)會(huì)找出參照物，認(rèn)真刻畫。

二、學(xué)生練習(xí)，教師輔導(dǎo)。學(xué)生按照教師的要求進(jìn)行聯(lián)系，教師及時(shí)發(fā)現(xiàn)錯(cuò)誤及時(shí)糾正，但是發(fā)現(xiàn)進(jìn)步要及時(shí)表?yè)P(yáng)，素描很枯燥，首先讓學(xué)生建立強(qiáng)烈自信心和興趣才能堅(jiān)持下來，還要提醒學(xué)生畫一段時(shí)間退后幾步觀察自己的畫面，為什么要離遠(yuǎn)一點(diǎn)觀察自己的畫面呢，第一調(diào)節(jié)視覺疲勞，第二觀察全面，第三依照參照物。

三、作品講解與展示。對(duì)比第一幅和第二幅作品，先讓學(xué)生自我評(píng)價(jià)，然后老師對(duì)其評(píng)價(jià)，指出進(jìn)步的地方，略點(diǎn)出不足之處，要求課下針對(duì)性練習(xí)。

四、小結(jié)。讓學(xué)生說說學(xué)習(xí)素描的感受，看到自己的一幅完美作品有沒有成就感？枯燥不枯燥？學(xué)習(xí)素描需要持之以恒的態(tài)度和很好的領(lǐng)悟能力，希望能夠堅(jiān)持到底！

反思：

靜物寫生——長(zhǎng)方體（素描）

教學(xué)目標(biāo)：

１、用線的要求：做到用直線，線條要有彈性和膩亮感，看起來要順暢，不能畫死線。

２、所畫圖形要符合透視規(guī)律：近寬遠(yuǎn)窄、近大遠(yuǎn)小。

３、在畫紙上做好構(gòu)圖要布局。更要明白視平線下與視平線上的長(zhǎng)方體的線條走向。重點(diǎn)、難點(diǎn)：

１、用線的要求：做到用直線，線條要有彈性和膩亮感，看起來要順暢，不能畫死線。

２、所畫圖形要符合透視規(guī)律：近寬遠(yuǎn)窄、近大遠(yuǎn)小。

３、在畫紙上做好構(gòu)圖要布局。更要明白視平線下與視平線上的長(zhǎng)方體的線條走向。課時(shí)：3課時(shí)

一、導(dǎo)入 同學(xué)們，今天我們來觀察下列長(zhǎng)方體圖形，可以走到不同的角度觀察，看看圖形有哪些變化。判斷線下與視平線上的長(zhǎng)方體的線條走向。

二、新授

１、讓學(xué)生觀察視平線下與視平線上的長(zhǎng)方體的線條走向。

視平線上的長(zhǎng)方長(zhǎng)方體在的線線條走向是：把長(zhǎng)方體的線條延長(zhǎng)，就會(huì)發(fā)現(xiàn)除垂直線外，其他的線條都向視平線兩端的下方走去，直至消失在一個(gè)點(diǎn)上。

在視平線下的長(zhǎng)方體的線條走向是：把長(zhǎng)方體的線條延長(zhǎng)，也會(huì)發(fā)現(xiàn)除垂直線外，其他的線條都向視平線兩端的上方走去，直至消失在一個(gè)點(diǎn)上。這個(gè)點(diǎn)叫“消失點(diǎn)”。

讓學(xué)生通過觀察，弄明白線條的走向，為下面的繪畫做好準(zhǔn)備。

2、認(rèn)識(shí)透視規(guī)律

大遠(yuǎn)小、近寬遠(yuǎn)窄，在繪畫中，物體離自己最近的要畫得相對(duì)大些，離自己較遠(yuǎn)的物體畫得相對(duì)小些。

3、繪畫中的線條要求

線條要畫得輕快，下筆不能用力過重，過重會(huì)容易造成死線，造成死線后，對(duì)后面畫的修改帶來不便，或造成不可修改，以致會(huì)毀壞整幅畫。

4、構(gòu)圖要布局合理近

上圖是采用中間偏右的布局（也可以中間偏左），不能把畫畫在紙張的正中央，要有偏重感。

三、堂后反思

六棱柱教案

教學(xué)目的：了解素描常識(shí)，基本能獨(dú)立完成六棱柱的畫法 教學(xué)重點(diǎn)、難點(diǎn)：

1、正確表現(xiàn)六棱柱的結(jié)構(gòu)特征；

2、分清“三大面、五調(diào)子”，明暗關(guān)系基本正確； 新授：

一、導(dǎo)入

二、理論知識(shí)

1、三大面： 黑、白、灰

2、五調(diào)子：受光部、半明部、明暗交界線、反光、投影

3、尤其注意上頂面和下底面的六邊形的透視變化；

老師范畫：

三、學(xué)生實(shí)踐，教師發(fā)現(xiàn)問題及時(shí)指導(dǎo)。

四、課堂評(píng)價(jià)

五、反思：

素描教案—球體

教學(xué)目標(biāo)：理解球體的型和結(jié)構(gòu)，從生活中的球體來觀察并認(rèn)知所繪畫的石膏球體。

教學(xué)重點(diǎn)：球體的型如何畫準(zhǔn)確，怎么理解球體的結(jié)構(gòu)。教學(xué)難點(diǎn)：運(yùn)用方中切圓的方法，找正方形的對(duì)稱點(diǎn)來切。教學(xué)準(zhǔn)備： 教具：球體

學(xué)具：8K素描紙、筆記本、2B、4B木鉛筆、橡皮、畫板。教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入

1、分析球體的結(jié)構(gòu)、透視與明暗分界線。

2、球體和圓的區(qū)別。

3、球體范畫

二、繪畫

1、根據(jù)老師的板書和分析來繪畫球體。

2、老師及時(shí)指導(dǎo)學(xué)生再繪畫中出現(xiàn)的問題。

3、學(xué)生無法自行解決的問題老師進(jìn)行示范。

4、讓學(xué)生盡量獨(dú)立完成作品。

三、問題

四、教師總結(jié) 小結(jié)本課內(nèi)容。

五、布置作業(yè)

臨摹球體的結(jié)構(gòu)素描 反思：

課題： 錐體的畫法

教學(xué)目標(biāo)：通過教學(xué)使學(xué)生掌握錐體的透視及作畫步驟

教學(xué)重點(diǎn)：圓錐的頂點(diǎn)與底面的關(guān)系，明暗分界線的位置。

教學(xué)難點(diǎn)：如何準(zhǔn)確找出圓錐體的比例關(guān)系，頂點(diǎn)的位置，明暗分界線的位置。教學(xué)準(zhǔn)備：

教具：圓錐體石膏

學(xué)具：8K素描紙、筆記本、2B、4B木鉛筆、橡皮、畫板。教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入

1、分析圓錐體的結(jié)構(gòu)、透視與明暗分界線。

2、在生活中有哪些是圓錐體組合的物體。

3、讓學(xué)生體會(huì)圓錐的頂點(diǎn)與底面的關(guān)系與畫法。

二、繪畫

1、根據(jù)老師的板書和分析來繪畫圓錐體。

2、老師及時(shí)指導(dǎo)學(xué)生再繪畫中出現(xiàn)的問題。

3、學(xué)生無法自行解決的問題老師進(jìn)行示范。

4、讓學(xué)生盡量獨(dú)立完成作品。

三、問題

四、教師總結(jié) 小結(jié)本課內(nèi)容。

五、布置作業(yè)

臨摹圓錐體的結(jié)構(gòu)素描 反思：

課題：圓柱體的畫法

教學(xué)目標(biāo)：了解圓柱體的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)、透視圖及作畫方法。通過教學(xué)使學(xué)生掌握?qǐng)A柱體的作畫步驟。

教學(xué)重點(diǎn)：圓柱體的頂點(diǎn)與底面的關(guān)系，明暗分界線的位置。教學(xué)難點(diǎn)：如何準(zhǔn)確找出圓柱體的比例關(guān)系，上下兩面的透視和明暗分界線的位置。

教學(xué)準(zhǔn)備：

教具：圓柱體石膏

學(xué)具：8K素描紙、筆記本、2B、4B木鉛筆、橡皮、畫板。教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入

1、分析圓柱體的結(jié)構(gòu)、透視與明暗分界線。

2、在生活中有哪些是圓柱體組合的物體。

3、讓學(xué)生體會(huì)圓柱的頂點(diǎn)與底面的關(guān)系與畫法。

二、繪畫

1、根據(jù)老師的板書和分析來繪畫圓柱體。

2、老師及時(shí)指導(dǎo)學(xué)生再繪畫中出現(xiàn)的問題。

3、學(xué)生無法自行解決的問題老師進(jìn)行示范。

4、讓學(xué)生盡量獨(dú)立完成作品。

三、問題

四、教師總結(jié) 小結(jié)本課內(nèi)容。

五、布置作業(yè)

臨摹圓柱體的結(jié)構(gòu)素描 反思：

8、四面椎體畫法

第三篇：素描教案

素描教案——靜物素描

林樹強(qiáng)

班級(jí):動(dòng)漫春季一年 時(shí)間：2011年12月7日第二節(jié) 課題：靜物素描寫生(單個(gè)物體)

一、教學(xué)目標(biāo)：

1、通過欣賞和觀察實(shí)物，激發(fā)學(xué)生的繪畫熱情。

2、通過對(duì)第一階段素描基礎(chǔ)知識(shí)的學(xué)習(xí)掌握，運(yùn)用實(shí)踐加以理解，掌握。

3、學(xué)會(huì)靜物寫生——單個(gè)陶器或瓷器。

二、教學(xué)重點(diǎn)、難點(diǎn)

重點(diǎn)：復(fù)習(xí)舊的素描知識(shí)，并應(yīng)用于素描靜物寫生中 難點(diǎn)：石膏幾何體寫生到靜物寫生的銜接過渡

三、導(dǎo)入

1、復(fù)習(xí)舊知識(shí)

提問：同學(xué)們，上一個(gè)階段我們學(xué)習(xí)了有關(guān)素描的基本知識(shí)，你們從中掌握了有關(guān)素描的那些知識(shí)?

2、師生討論。

四、新授

1、觀察靜物與石膏的區(qū)別。靜物的固有色豐富多樣，比石膏更難把握。

2、靜物素描基本作畫步驟

觀察——構(gòu)圖——起大形——比例關(guān)系——體面結(jié)構(gòu)分析——鋪大調(diào)子 ——細(xì)部刻畫——整體調(diào)整

（一）觀察思考：這是許多同學(xué)都忽略的一個(gè)步驟。在落筆之前，首先要想好將怎樣畫這幅畫，用什么手法？重點(diǎn)表現(xiàn)什么？目的是什么？用什么工具材料？畫多長(zhǎng)時(shí)間等等。

+

（二）構(gòu)圖：包括選擇角度，畫那一部分，橫豎比例及大小怎樣安排等。+介紹畫面靜物與襯布的關(guān)系。

（三）起大形：在畫紙上用簡(jiǎn)練的線條勾出靜物（罐子）的形象。

（四）定大的比例關(guān)系、分析體面結(jié)構(gòu)、鋪大調(diào)子：分出受光和背光，表現(xiàn)出大致的體感。+

（五）深入刻畫：是塑造形體最主要的部分。按照預(yù)想盡可能的把物體表現(xiàn)出來。

（六）整體調(diào)整：這是收尾工作，用整體的眼光和最初時(shí)的新鮮感，全面地審視畫面，做全面調(diào)整。從表現(xiàn)手法上分，可以分為光影（全因素）素描、結(jié)構(gòu)（分析）素描。光影（全因素）素描：用明暗調(diào)子來表達(dá)被畫物體，比較接近客觀事實(shí)，可表現(xiàn)的內(nèi)容較豐富。結(jié)構(gòu)（分析）素描：主要采用線來表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)關(guān)系，偶爾使用簡(jiǎn)單的調(diào)子來表現(xiàn)體積及空間。

3、寫生靜物——單個(gè)陶器或瓷器靜物

①觀察范作，說說茶壺的作畫步驟。（同學(xué)討論、并發(fā)言）②教師示范:教師示范寫生靜物基本步驟，學(xué)生觀察提問

③學(xué)生作業(yè)：按照作畫步驟，完成一張單個(gè)陶瓷器靜物的素描作品。

④講評(píng)學(xué)生作品：學(xué)生將自己的作業(yè)放在一起，互相評(píng)價(jià)。然后教師統(tǒng)一講評(píng)。

4、課外作業(yè)：畫一張不同形狀的陶器或瓷器素描作品

第四篇：素描教案

《素描》教學(xué)指導(dǎo)書

教學(xué)目的 課程學(xué)時(shí)

本課程共計(jì)50課時(shí) 課程目的

素描靜物課為本專業(yè)的基礎(chǔ)訓(xùn)練課程。其目的在于使學(xué)生對(duì)素描原理有教系統(tǒng)的了解并對(duì)素描的表現(xiàn)力有直觀生動(dòng)的體驗(yàn)。在掌握正確的觀察方法的基礎(chǔ)上，整體地表現(xiàn)素描關(guān)系。教師在布置靜物作業(yè)時(shí)，通過變換靜物的組織方式，使學(xué)生對(duì)多種不同色調(diào)的素描關(guān)系（對(duì)比、和諧、調(diào)節(jié)、平衡等因素）有直觀生動(dòng)的體驗(yàn)。培養(yǎng)學(xué)生對(duì)形體的敏銳感受及表現(xiàn)形體的能力，為今后的設(shè)計(jì)打下良好的基礎(chǔ)。

前提課程

學(xué)習(xí)本課的前提條件是：

1、學(xué)生必須熱愛藝術(shù)。

2、在學(xué)習(xí)此課之前必須經(jīng)過幾何形體素描的基礎(chǔ)訓(xùn)練。授課內(nèi)容提要

本課在理論課教授部分向同學(xué)講授以下內(nèi)容。

1、幾何形體（附幾何形體結(jié)構(gòu)解析及素描的觀察方法）

2、法國(guó)畫家塞尚靜物作品構(gòu)圖分析

3、素描原理

4、素描寫生方法 教學(xué)步驟 導(dǎo)入

本課共 學(xué)時(shí)分為四個(gè)單元 學(xué)生需要了解并實(shí)踐體驗(yàn)如下內(nèi)容

一、素描概說

二、形體的產(chǎn)生

三、結(jié)構(gòu)素描

（一）構(gòu)圖的方式——布局

（二）利用線條概括形體——性格線

（三）整體對(duì)比找關(guān)系——深入

（四）強(qiáng)調(diào)形式關(guān)系——調(diào)整

（五）加強(qiáng)形式美感——完善

四、全面因素素描

（一）起稿

（二）墊底與拍面

（三）大關(guān)系中找關(guān)系——深入

（四）控制亮面調(diào)子

（五）畫面服從于構(gòu)成關(guān)系

課后評(píng)價(jià)1、2、3、評(píng)估標(biāo)準(zhǔn)：學(xué)生必須在課程時(shí)間內(nèi)完成作業(yè) 按作品的質(zhì)量等級(jí)

分為優(yōu)、良、中、及格、不及格。

4、評(píng)估方法：根據(jù)學(xué)生作業(yè)的質(zhì)量給予適當(dāng)?shù)墓膭?lì)分。召開畫面藝術(shù)效果的講評(píng)會(huì)并接受系教學(xué)專家組的驗(yàn)收。教學(xué)方式手段 學(xué)生準(zhǔn)備條件：

學(xué)生完成此門課程應(yīng)準(zhǔn)備以下學(xué)習(xí)材料、工具。

素描紙、擦筆、鉛筆、橡皮、畫板、、畫架、教學(xué)條件應(yīng)用

教室：理論課與繪畫課均在本班教室

教具：襯布、靜物用具、水果、靜物臺(tái)、遮光窗簾 教學(xué)過程描述

1、在講解素描原理時(shí)以板書配合素描圖表

2、在分析范畫素描靜物

3、在學(xué)生作業(yè)過程中進(jìn)行應(yīng)機(jī)輔導(dǎo)并結(jié)合名畫畫冊(cè)臨摹

4、對(duì)典型問題對(duì)全體同學(xué)講解示范 參考書目

學(xué)生所需參考的書目如下

1、《靜物素描教程》上海大學(xué)出版社2001年7月 作者：孫鐵、孫越

2、《設(shè)計(jì)素描》作者：孫鐵，北京機(jī)械出版社 2005年 教學(xué)評(píng)估成果

一、教學(xué)成果 學(xué)生在三周必須完成兩張作業(yè)

二、評(píng)估標(biāo)準(zhǔn)

1、要求學(xué)生畫出較具整體性、生動(dòng)性、體積感的畫面

2、具有素描關(guān)系美感的感性體驗(yàn)和理性認(rèn)識(shí)。對(duì)所學(xué)的素描理論有相當(dāng)程度的消化了解。

3、構(gòu)圖較完整，畫面黑白灰對(duì)比生動(dòng)、整體性強(qiáng)。

三、評(píng)估方法

1、課中講評(píng)課中選擇有代表性，有啟發(fā)性的學(xué)生進(jìn)行批評(píng)，啟發(fā)學(xué)生的悟性。

課后講評(píng)

課后對(duì)學(xué)生完成作業(yè)的總體情況進(jìn)行講評(píng)，學(xué)習(xí)中所遇到的重點(diǎn)問題并指出解決問題的方法。指出今后學(xué)習(xí)中注意的方法與目標(biāo)。

根據(jù)學(xué)生對(duì)問題的理解程度和作業(yè)情況給予打分。

學(xué)生自述學(xué)習(xí)體會(huì)

目錄

一、素描概說

二、形體的產(chǎn)生

三、結(jié)構(gòu)素描

（一）構(gòu)圖的方式——布局

（二）利用線條概括形體——性格線

（三）整體對(duì)比找關(guān)系——深入

（四）強(qiáng)調(diào)形式關(guān)系——調(diào)整

（五）加強(qiáng)形式美感——完善

四、全面因素素描

（一）起稿

（二）墊底與拍面

（三）大關(guān)系中找關(guān)系——深入

（四）控制亮面調(diào)子

（五）畫面服從于構(gòu)成關(guān)系

一、素描概說

學(xué)習(xí)造型藝術(shù),首先要學(xué)習(xí)素描,因?yàn)樗孛枋窃煨偷幕A(chǔ).是這個(gè)學(xué)科的基本功?；竟υ鯓?直接影響到將來的藝術(shù)造型和藝術(shù)創(chuàng)作?？梢哉f:素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),又是造型藝術(shù)的尖端。

素描要解決的問題是形體塑造。眾所周知, 在自然空間中,我們不僅能看到,而且能觸摸到實(shí)際物體,這些物體是具有高度、寬度和深度的物理形體,他們存在于三度空間之中,這個(gè)空間是觸覺空間。在平面的紙上,只有兩度空間,就是高度和寬度,而沒有深度。在畫面中,我們不僅能看到物體的形狀,還能看到它的體積,這就是藝術(shù)形體。這是根據(jù)視覺的要求描繪的物體厚度和空間感,這個(gè)空間是視覺空間。從這個(gè)意義上看,畫面中描繪的物體,看上去無論多么真實(shí),與自然空間中的物體多么相似,它也只是創(chuàng)造了的真實(shí),只是物理形體的藝術(shù)再現(xiàn)。

那么素描要在兩度空間的紙面上反映出三度空間的感覺,除了要解決形狀(高和寬)的問題,還要解決體積(深度)的問題。這就需要有正確的思維方式,實(shí)質(zhì)性的理解和感受、整體的觀察方法和充實(shí)的表現(xiàn)手段。

二、形體的產(chǎn)生

掌握形體的構(gòu)成方式和變化規(guī)律,對(duì)我們今后的素描研究是至關(guān)重要的。我們首先確定兩個(gè)點(diǎn),然后用線將兩個(gè)點(diǎn)連接起來,一條直線就出現(xiàn)了。如果我們手里拿一條線,然后從線的一點(diǎn)折一下,那么這條直線就變成了兩個(gè)方向的線段了。如把線再折一下,與這條線的第一個(gè)點(diǎn)連接起來,面就產(chǎn)生了。同樣,把直線構(gòu)成的面換成一張平面的紙,然后把紙折一下,我們會(huì)發(fā)現(xiàn),一張平面的紙變成了兩個(gè)平面,厚度就出現(xiàn)了。從而我們可以說：點(diǎn)與點(diǎn)的連接產(chǎn)生了線,線與線(三條以上)的連接產(chǎn)生了面,面的轉(zhuǎn)折產(chǎn)生了體積

我們已經(jīng)確認(rèn),素描訓(xùn)練中要培養(yǎng)的就是描繪形體的能力。而自然空間中,物體的表現(xiàn)形貌,體態(tài)是紛繁復(fù)雜的。我們必須對(duì)它們進(jìn)行概括、提煉,從中找到一種媒介,去認(rèn)識(shí)把握物體基本形的一般規(guī)律,這個(gè)媒介就是幾何形體。

不同形狀的形體,由不同的幾何形體組成；復(fù)雜形狀的形體,由各種復(fù)雜的幾何形體組成。這樣來認(rèn)識(shí),我們才能提高主動(dòng)把握大形的能力,運(yùn)用這個(gè)媒介,無論觀察,描繪多么復(fù)雜的形體,我們都能通過幾何形體概括表現(xiàn)出來。

初學(xué)素描,利用幾何形體模型和靜物作為素描研究的對(duì)象,通過對(duì)這些簡(jiǎn)單形體的了解,我們對(duì)幾何形體的認(rèn)識(shí)更加深刻,從而形成一種職業(yè)習(xí)慣,觀察任何形體,都會(huì)從幾何形的角度去觀察和理解。

幾何形體模型主要由立方體、球體、圓柱體、圓錐體以及由這些形體的組合而構(gòu)成的復(fù)雜幾何形體。

靜物除了在形體上是由幾何形體所構(gòu)成外,在性質(zhì)上又分為人造物體和自然物體兩種。人造物體大都具有明顯的幾何形體意味,而且大多數(shù)瓶罐等物體都是對(duì)稱的,這就為初學(xué)者提供了造型上的方便；自然物體是指自然形成的物體,比如繪畫中常用來擺靜物的水果蔬菜,這些物體的幾何性和對(duì)稱性不強(qiáng),它們?cè)谛误w上差別很大,描繪時(shí)應(yīng)注意對(duì)物體個(gè)性的的準(zhǔn)確傳達(dá)。

理解了形體的構(gòu)成方式之后,我們還應(yīng)了解物體的透視規(guī)律,因?yàn)樵诓煌囊朁c(diǎn)上,因透視的變化,物體的形狀就會(huì)有所改變。初學(xué)者有必要認(rèn)真閱讀有關(guān)繪畫透視的理論著作

三、結(jié)構(gòu)素描

結(jié)構(gòu)素描的訓(xùn)練主要是解決畫面上的布局關(guān)系以及形體的塑造問題。利用線條來描繪形體,是基礎(chǔ)素描中非常重要的課題,通過大量結(jié)構(gòu)素描的訓(xùn)練,來培養(yǎng)初學(xué)者的造型能力,加強(qiáng)隊(duì)對(duì)物體體積的認(rèn)識(shí)。

（一）構(gòu)圖的方式——布局

構(gòu)圖理論在繪畫中的應(yīng)用是非常廣泛的。布局是構(gòu)圖的重要一環(huán)。要整體地描繪物體,首先要將物體在畫面中上下左右的位置安排得體。這里,我們提出一個(gè)觀念性的口號(hào)：利用具象物體,借用點(diǎn)、線、面來畫它們之間種種構(gòu)成關(guān)系。這就是說,不要為了表現(xiàn)具象而畫具體物體,一開始要在具象物體身上提煉出點(diǎn)、線、面來構(gòu)成物體之間的一系列關(guān)系?！熬呦蟆笔窃诋嬯P(guān)系的時(shí)候,不知不覺慢慢形成的。

首先(用2B鉛筆)根據(jù)整組物體所構(gòu)成的大形,在畫面的左右、最高和最低各確定一個(gè)點(diǎn),把體現(xiàn)形狀特征的主要點(diǎn)的位置在畫面中確定下來,然后通過這些點(diǎn)做幾條主要的輔助線,通過線與線的連接,就構(gòu)成了一組景物的大形。我們把這個(gè)大形看作是一個(gè)大的面,是一個(gè)從背景(包括沒有畫出的背景和桌面)脫離開來的一個(gè)整體。在畫面上有兩大關(guān)系,一個(gè)是剛剛畫出來的整組靜物大形,一個(gè)是整組靜物大形之外的背景關(guān)系。

我們提出了素描要整體描繪的方式——找大關(guān)系。其實(shí),找大關(guān)系又意味著把剛才的大形分割成不同的單位,這些被分割出來的較大單位,又逐步分離為較小的單位。

找大關(guān)系時(shí),可以將整組靜物中相近的物體視為一個(gè)大關(guān)系,這樣可以同時(shí)找出幾組大關(guān)系,然后再進(jìn)一步找關(guān)系,直到整組靜物各個(gè)物體的位置被準(zhǔn)確地確定下來為止。

利用輔助線按比例分割大關(guān)系的同時(shí),可以憑感覺,也可以利用機(jī)械測(cè)量,做到感性和理性的結(jié)合,用直線確定每個(gè)物體的大小、高矮、寬窄。大小相近相同的物體可以放在一起進(jìn)行比較,這就是同類相比法則。

（二）利用線條概括形體——性格線

在物體位置布局完成后,各物體之間的比例關(guān)系都明確了,我們就要觀察各物體外形的特征,捕捉物體最突出的特點(diǎn),利用大線畫走勢(shì),用盡量少的線條畫出物體的主要特征。利用少數(shù)幾個(gè)點(diǎn)和線條的組合就可以體現(xiàn)物體的特色。每個(gè)物體自身特征不同,一個(gè)物體外形線條走勢(shì)的方向也不同,這樣,線的直、曲、斜度也就各在其角度,形成各自有性格線條。我們仔細(xì)觀察區(qū)分不同形體所形成的性格線,準(zhǔn)確的將它們表現(xiàn)出來。性格線與性格面組合就構(gòu)成了物體的面和體積。

通過線和面的對(duì)比,反復(fù)校形,不要急于把它們具象話、局部化,而要利用性格線和性格面在大關(guān)系中找大關(guān)系。在這個(gè)步驟中應(yīng)力求造型準(zhǔn)確,位置適宜,而不是等到把物體畫“圓”了畫“細(xì)”了才準(zhǔn)確。這時(shí)候要多用些時(shí)間,利用形體之間的關(guān)系,反復(fù)檢查大關(guān)系是否正確。方法之一,物體同類相比,也許是大小同類、高矮同類、寬窄同類、方圓同類等進(jìn)行對(duì)比；方法之二,眼睛在物體之間找輔助線,可以任意地上下、左右、前后用輔助線使之連接起來,檢查靜物之間的角度與畫面的物體之間角度是否一致；方法之三,利用物體之間的大形大線、面與面之間大關(guān)系進(jìn)行形體比較,也可以利用物體的正形與物體之間的空隙形成的負(fù)形進(jìn)行對(duì)比找關(guān)系。

（三）整體對(duì)比找關(guān)系——深入

加強(qiáng)主要的大性格線(外形較多)，帶次之的性格線（大的之中再找大的），增強(qiáng)畫面的力度關(guān)系。大的性格線加強(qiáng)了，畫面主線就形成了，而后出現(xiàn)的小性格線才不致雜亂，線條有主有次，有長(zhǎng)有短，有疏有密。在外形得到強(qiáng)調(diào)的同時(shí)，注意組織物體本身內(nèi)部的結(jié)構(gòu)關(guān)系，也就是體面轉(zhuǎn)折產(chǎn)生體積的內(nèi)結(jié)構(gòu)線。主觀上要這樣認(rèn)識(shí)，沒有往細(xì)了畫的感覺，只是在不斷地找物體與物體、形體的關(guān)系，畫面在找關(guān)系過程中又不知不覺地深入了。

每?jī)蓷l大性格線和大性格面中又出現(xiàn)了過渡線和過渡面，我們要準(zhǔn)確地畫出這第三條性格線。畫面上不斷地建立起深入的關(guān)系，在深入過程中，一般有兩種方式的線段，一種是在兩條大的交叉線上畫出第三條線。也可以說兩條線中間增加了第三條線（兩條大線加一條短線）：另一種是在一條大線中，再找一個(gè)點(diǎn)，是一條大線變成兩條短線。

線條與線條趨于圓線時(shí)，最初的大性格線依然深藏在圓形之中，保留著他們的大趨勢(shì)，這才是一條好的曲線。不論物體深入到什么程度，大的性格線都依然可見，這個(gè)物體的體面才能有它自己的特征。注意物體與物體之間、物體本身體面之間線條的粗細(xì)、深淺、虛實(shí)關(guān)系，因?yàn)榻Y(jié)構(gòu)素描的體積和空間的表達(dá)主要是靠線的走勢(shì)、穿插以及各種對(duì)比關(guān)系形成的。

隨著畫面大的性格線準(zhǔn)確強(qiáng)調(diào)出來之后，小的性格線也不斷地完善了，物體與物體間的關(guān)系也明確了。

（四）強(qiáng)調(diào)形式關(guān)系——調(diào)整

整個(gè)畫面的物體除了要有在實(shí)際三度空間的近大遠(yuǎn)小、近實(shí)遠(yuǎn)虛的關(guān)系，要主要的是考慮畫面本身物體與物體的構(gòu)成關(guān)系，以使用二度空間反映出三度空間的感覺。我們的任務(wù)是將物理形體轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)形體，將觸覺空間轉(zhuǎn)變?yōu)橐曈X空間，在視覺空間的畫面上真實(shí)（看上去真實(shí)）地反映出物體在觸覺空間的感覺。這就要有系統(tǒng)地調(diào)整畫面中物體與物體之間的構(gòu)成關(guān)系。在一組靜物中，往往高大的物體在后面，而前面是中小物體。

我們既要畫出大的主要的物體在畫面中的地位又要保持中小物體在前面的空間關(guān)系，所以必須用種種構(gòu)成的手法來處理它們之間的關(guān)系。我們可以把后面大物體的結(jié)構(gòu)邊線畫的很粗，但不一定很黑，這樣即可以保持主要大物體在畫面上的主導(dǎo)地位，又可以使它處在畫面后面位置上。靠近畫面視覺空間中前部的物體，我們可以將它的外形結(jié)構(gòu)線很粗且有深度，在被前面小物體所遮擋的邊緣線條色調(diào)可以變得很淺，以便于突出小物體在前的效果。

（五）加強(qiáng)形式美感——完善

隨著畫面不斷完善，要特別注意物體本身的體面關(guān)系。一般來說，物體（特別是圓形物體）的頂面與各個(gè)側(cè)面都有連接關(guān)系，所以應(yīng)把頂面與側(cè)面轉(zhuǎn)折的結(jié)構(gòu)線作為重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)的對(duì)象。而側(cè)面與側(cè)面的轉(zhuǎn)折要找出主要大側(cè)面轉(zhuǎn)折來描繪，描繪時(shí)要注意他們的前后主次關(guān)系。另外就是物體的穿插關(guān)系，往往是前面的線條遮擋后面的線條，可以說明被遮擋的線條所代表的面是處在后面。一般陶瓷罐口和罐的肩部向后轉(zhuǎn)過去，相交叉的地方就是這種情況，罐子的背部向后轉(zhuǎn)時(shí)被灌口兩邊的短線遮擋，說明灌口在前，而罐的肩部轉(zhuǎn)到灌口的后面去了。從這個(gè)意義上說，線條的穿插關(guān)系可以說明前后關(guān)系和形體體積關(guān)系。

一個(gè)人造物體的形狀，背面是眼睛看不見的，然而，我們要將這個(gè)隱蔽在背面的半面理解為與前半部同屬于一個(gè)整體的一部分，有時(shí)也包括看不見的內(nèi)部等，這多種概念與眼前物體的可見部分相結(jié)合，構(gòu)成了物體的完整形象。

桌面上襯布的皺紋處理要講求疏密關(guān)系，疏等于是留出大空間，相當(dāng)于形體的“負(fù)形”,密與大空間相當(dāng)于形體中的“正形”。皺紋除了在畫面中有疏密之外，線條要有輕，有深有淺，要強(qiáng)調(diào)大的起伏轉(zhuǎn)折線條，轉(zhuǎn)折小的線條要畫的淺一些，轉(zhuǎn)折更小的，幾乎沒有起伏的小線條要處理的更淡一點(diǎn)。這樣畫面就出現(xiàn)了虛實(shí)空間、輕重緩急的構(gòu)成效果。

桌面的平面向下面轉(zhuǎn)折的構(gòu)成線（平面與立面），有時(shí)因?yàn)樯厦嫫矫婧拖旅媪⒚娑纪瑫r(shí)受光源照射的影響（特別桌面鋪上了襯布），兩個(gè)面深淺程度基本一致，中間的結(jié)構(gòu)線不明現(xiàn)了，但是這條線所代表的兩個(gè)面確實(shí)是形成了90°的角度，轉(zhuǎn)折非常明顯，比起一般桌面上大的線條更有進(jìn)深，所以，我們一樣要加以強(qiáng)調(diào)，而且要畫得更粗一些。這樣，不但表明了它的轉(zhuǎn)折之大更重要的是使畫面主線更穩(wěn)固。通常從視覺上來說，一幅畫面或一個(gè)物體的底部應(yīng)“重”一些，這有兩個(gè)意義，一是底部有足夠的重力，可以使整個(gè)構(gòu)圖達(dá)到平衡；二是使底部達(dá)到“超重”的程度，以使底部看上去比頂部離我們更近或更重要一些。從轉(zhuǎn)折的意義上說，我們不能被光影說欺騙，而忽視了轉(zhuǎn)折所形成的體面關(guān)系。

我們不僅要注意線的穿插關(guān)系，而且還要注意線的粗細(xì)、深淺變化。從一個(gè)物體的外形來看，一條線向另一條線轉(zhuǎn)折就說明了一個(gè)面向另一個(gè)面轉(zhuǎn)折，是加強(qiáng)形體體積感的一個(gè)有意義的方法。

在一個(gè)大的物體中往往包含著小的物體（例如筆筒插著的幾支筆），我們往往要在畫面上有意識(shí)地減弱小物體在實(shí)際三度空間中與大物體所具有的同等真切程度，而服從大物體的整體需要。同樣的道理，處理物體表面的花紋圖案，要根據(jù)畫面物體的需要，減弱或加強(qiáng)圖案的清晰度。同時(shí)也要注意整理瑣碎的圖案，將點(diǎn)和線的紋樣盡量與成組面積的圖案聯(lián)系起來，形成面的感覺。圖案隨體面的轉(zhuǎn)折而有深淺、虛實(shí)等變化，以便加強(qiáng)整體感。

在深入過程中，物體上的小變化要服從它所在的體面的總體需要，當(dāng)這個(gè)大體面與另外大體面的轉(zhuǎn)折關(guān)系沒有明確時(shí)，這個(gè)大體面中小部分的變化不應(yīng)過早畫出來，只有鄰近體面關(guān)系明確時(shí)，在不影響大體面之間關(guān)系的情況下，我們才能一步步地把各個(gè)大體面上的小體面分層次畫出來。畫小體面變化的目的是為了進(jìn)一步說明大體面的變化關(guān)系，而不是為了畫細(xì)節(jié)而描繪細(xì)節(jié)。

另外，在從物體進(jìn)深比較大的角度進(jìn)行寫生時(shí)，也就是座位基本側(cè)對(duì)靜物時(shí)，如果完全遵循三度空間近實(shí)遠(yuǎn)虛的原則，如果一味按著理論中的框框去設(shè)計(jì)畫面，那么勢(shì)必會(huì)使畫面一半較實(shí)而一半較虛，畫面又會(huì)顯得一頭太輕太弱，而另一頭太重太強(qiáng)，而且也不利于在平面上表達(dá)空間進(jìn)深感。這時(shí)，如果利用虛實(shí)相間的方式進(jìn)行有機(jī)的畫面空間處理，讓物體之間虛實(shí)參半，也就是物體前后之間，大約一個(gè)實(shí)一個(gè)虛，一個(gè)又實(shí)一個(gè)又虛，或是兩個(gè)實(shí)一個(gè)虛，一個(gè)又實(shí)兩個(gè)又虛的有機(jī)組合，就可以造成畫面階梯的進(jìn)深效果，也加強(qiáng)了空間感，又使畫面的到了虛實(shí)關(guān)系的平衡，最終是把物理形體在觸覺空間中的關(guān)系轉(zhuǎn)變?yōu)橐曈X空間中藝術(shù)形式的關(guān)系。這種處理可以根據(jù)畫面中物體的角度自行安排，有系統(tǒng)地設(shè)計(jì)組合。

四、全面因素素描

全面因素素描就是應(yīng)用所有構(gòu)成素描的因素進(jìn)行素描訓(xùn)練，利用各種灰化手段，在一幅素描上將構(gòu)成畫面的多種因素全面體現(xiàn)出來。靜物的全面因素主要包括：靜物在畫面上的布局關(guān)系；物體形狀與體積的關(guān)系；物體本身面與面的轉(zhuǎn)折關(guān)系；物體前后、左右、上下的虛實(shí)關(guān)系和空間關(guān)系；光影影響下物體的明暗關(guān)系；物體表面機(jī)理對(duì)質(zhì)感的影響及調(diào)子處理的關(guān)系。

其實(shí)，人的心理活動(dòng)是作為一個(gè)整體進(jìn)行的，一切知覺中都包含著思維，推理中又包含著直覺，而觀測(cè)中又包含著創(chuàng)造，所以，我們畫寫生時(shí)對(duì)上面提到的全面因素是整體的應(yīng)用和對(duì)畫面有機(jī)的把握。全面寫生步驟如下：

（一）起稿

靜物的起稿，首先就是構(gòu)圖問題，這就要求我們將靜物的構(gòu)圖規(guī)律加以靈活運(yùn)用。我們先選擇角度，看看怎樣將這組靜物安排在畫面中。同時(shí)注意各種物體的黑白灰以及光影在畫面上是否構(gòu)成一種協(xié)調(diào)與平衡的關(guān)系。初學(xué)者可以利用小紙做一下小構(gòu)圖的布局練習(xí)，做到心中有數(shù)，才開始正式起稿。

畫面布局可以利用結(jié)構(gòu)素描起稿的方法進(jìn)行（用2B—4B鉛筆），先利用輔助線找出整組靜物在畫面上的位置，然后利用性格線畫出物體的大關(guān)系，反復(fù)地檢查物體的比例關(guān)系，同時(shí)也找出物體大的轉(zhuǎn)折關(guān)系，不斷完善形體的準(zhǔn)確性。這里可以用三個(gè)字來形容這種狀態(tài)，就是穩(wěn)、準(zhǔn)、狠。穩(wěn)，就是要多方面對(duì)比，多種觀察手段并用；準(zhǔn)，就是通過比較，做到心中有數(shù)，準(zhǔn)確描繪。狠，就是在胸有成竹的情況下，下筆果斷，造型利落。其實(shí)，這三個(gè)方面是在極短的時(shí)間里連續(xù)不斷地在頭腦中反映出來，而應(yīng)用于寫生過程中。

（二）墊底與拍面

確認(rèn)了物體布局完美，形體準(zhǔn)確之后，我們開始借用調(diào)子（用5B—6B鉛筆）來布置畫面中大的黑白關(guān)系。墊底的目的，一是找出大關(guān)系可以整體把握畫面的調(diào)子關(guān)系;二是為將來畫面的一步步深入做基礎(chǔ)性的準(zhǔn)備工作。這個(gè)時(shí)候主要畫黑和深灰的部分，多看物體的暗面，慢慢帶動(dòng)中灰及淡色物體的暗面。畫面中白的部分、亮灰的部分基本不動(dòng)。在這個(gè)階段，注意力要放在大的黑白灰整體上，不要總?cè)タ淳唧w的東西，更沒有必要去考慮物體的質(zhì)感，只是利用具象物體畫它們的結(jié)構(gòu)關(guān)系。

當(dāng)畫面墊底的調(diào)子基本形成之后，我們就要注意物體與物體及物體本身的體面轉(zhuǎn)折關(guān)系，因?yàn)槊娴霓D(zhuǎn)折是形成體積（厚度）的因素。最初起稿時(shí)，物體與物體之間的關(guān)系是靠物體的外輪廓線分開的，物體自身的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折面也是借助于結(jié)構(gòu)現(xiàn)分開的。隨著畫面墊底調(diào)子的布置，面與面之間也就需要用調(diào)子分開，這時(shí)主要是借用調(diào)子的明暗關(guān)系拍面，面與面的轉(zhuǎn)折，產(chǎn)生了體積。塊面的動(dòng)向是處理形體的基礎(chǔ)，造型過程是從最近的形體朝著深處畫過去，而且最初概括的面與面處理是塑造形體整體感的好方法。面與面的關(guān)系，從線條變成了調(diào)子，那么，原來用來分割體面的線條就歸到相對(duì)暗的一面去了，形成了線歸面。此一面與彼一面靠不同的調(diào)子漸漸分開了，兩個(gè)鄰居之間的明暗面不一定對(duì)比反差特別大，也許是明暗的微差，這要看實(shí)際物體的轉(zhuǎn)折所造成的光影關(guān)系而定。這個(gè)階段畫面中不是所有的線條都?xì)w面了，淺調(diào)子的物體或亮面還不能全部上調(diào)子拍面，依然靠線來區(qū)別體面的關(guān)系。在區(qū)別中性灰的體面關(guān)系時(shí)，鉛筆從6B往下減，視需要而定。

隨著大的體面關(guān)系不斷明確，我們一步步的慢慢找出大體面關(guān)系中的其他體面。這時(shí)，墊底沒有完全停止，因?yàn)橛行〇|西要進(jìn)行有計(jì)劃的預(yù)留，調(diào)子墊底過頭，畫面太灰暗，調(diào)子墊得不夠，畫面又會(huì)過亮，物體的反光部位，如果預(yù)留得太早，再加深暗部的調(diào)子時(shí)，反光處就會(huì)顯得過亮。實(shí)際上，在一幅素描描繪過程中，始終有為下一步墊底的過程，叫有墊有畫，畫是是轉(zhuǎn)折，墊得是大面

墊底和拍面的過程，實(shí)際也是畫面物體逐漸從整體中分離的過程。從理論上說，那些被分離出來的單位，本身的形狀具有簡(jiǎn)化性時(shí)，分離才成功。在某些情況下，整個(gè)的構(gòu)圖中，物體與物體之間有著分明的層次，形成幾個(gè)物體為一組，幾個(gè)物體圍繞自己的一組封閉的單位，建立起獨(dú)立性較強(qiáng)的關(guān)系。有的小組物體個(gè)體成分之強(qiáng)，足以使它們與周圍背景和物體的關(guān)系過分脫離，使它們不受其他部分的形象而獨(dú)立開來。在大多數(shù)情況下，都要對(duì)這些獨(dú)立單位和個(gè)體的簡(jiǎn)化性程度或清晰加以限制或消弱，以使這些物體依賴于周圍大的物體或畫面總體結(jié)合成一個(gè)整體。

（三）大關(guān)系中找關(guān)系——深入

在大的體面關(guān)系中再繼續(xù)找大的關(guān)系，就是在每一個(gè)已畫出來的大畫面中，再找沒出來的較大的體面。接著找關(guān)系時(shí)，不能因?yàn)樾鲁霈F(xiàn)了的體面，影響和破壞這個(gè)大的體面之間的關(guān)系。各鄰居之間此一面與彼一面繼續(xù)分開。這其間需要大量的時(shí)間，觀察較多，畫得較慢，鉛筆從B系列一直往下減至H系列。畫體面關(guān)系是同時(shí)，要進(jìn)一步檢查形的準(zhǔn)確性?？梢赃M(jìn)行同類相比，特別是在調(diào)子的處理上，注意深調(diào)子與深調(diào)子相比，淺調(diào)子與淺調(diào)子相比。亮的淡地方要少動(dòng)筆。

在深入的過程中，主觀上不應(yīng)該有往細(xì)了畫的概念，畫面是在對(duì)比找體面的黑白灰關(guān)系的時(shí)候不知不覺深入的，必須摒棄那種為了畫細(xì)而深入的觀念。畫細(xì)節(jié)的目的是為了進(jìn)一步豐富大的體面，每深入細(xì)節(jié)一步，都要回過頭來看是否能與上一步的體面關(guān)系相協(xié)調(diào)，是否能進(jìn)一步豐富體面。如果畫碎了，破壞了上一步體面關(guān)系，就說明這個(gè)細(xì)節(jié)畫早了，或是這個(gè)關(guān)系沒有附著在大的體面上

（四）控制亮面調(diào)子

在版面中，我們往往會(huì)發(fā)現(xiàn)，黑白木刻特別醒目，沒有“灰了”的感覺。在素描中，我們談到畫面灰了，大多是是指物體亮面或較淡的地方調(diào)子畫過頭了，灰調(diào)子多了。根據(jù)黑白版畫的原理，我們可以有意識(shí)地將亮面的調(diào)子盡量少畫一些。在兩度空間中，借助調(diào)子來塑造體面，必須要在亮面調(diào)子中減去一定“灰”的成分，畫面在能達(dá)到三度空間中物體的亮度效果。我們總結(jié)出一條規(guī)律叫“亮面減半度”，就是畫面中，一般黑的暗的部分，可以用調(diào)子的實(shí)差進(jìn)行描繪，而亮的淡的部分，要將時(shí)差度數(shù)的調(diào)子減去一半，剩下半度與半度之差；以半度和半度之差當(dāng)成1度與1度之差，來區(qū)別亮面調(diào)子關(guān)系，這樣整個(gè)亮面的實(shí)際灰度，就向更亮的方向轉(zhuǎn)化了。亮面中0、1、2、3、4、5、6、7的1度之間實(shí)差，被0、1、2、3、4中又分出的（0、1、2、3、4、5、6、7）半度之差所代替。另外，物體本身的肌理有些在亮面，顏色顯得很深，我們也要采取主動(dòng)進(jìn)攻的態(tài)度，肌理照畫，但調(diào)子減弱，將表面肌理減去半度，使之符合于亮面轉(zhuǎn)折的需要。

（五）畫面服從于構(gòu)成關(guān)系

在靜物素描中也存在著不似之似的問題，它應(yīng)包括兩個(gè)方面，一方面是學(xué)習(xí)“似”——真實(shí)表現(xiàn)對(duì)象的技能，另一方面要研究“不似”——形式美規(guī)律，將真實(shí)的物體形象提煉成符合于畫面形式美的藝術(shù)形象。這種“不似”是人們主觀意識(shí)對(duì)客觀對(duì)象的分析和見解，有目的的提煉加工，取舍夸張。馬蒂斯說；“一種是原本原樣地去表現(xiàn)它們；另一種則是藝術(shù)地把它們傳寫出來。”人們的視覺形象塑造，已經(jīng)含有了人們豐富的敏銳性、想象性和創(chuàng)造性。

在這個(gè)體面與調(diào)子都豐富起來的畫面上，我們從多方面、多角度去檢查，看看全面因素是各因素是否體現(xiàn)的完美，是否構(gòu)成了最佳和諧關(guān)系。這里包括，物體與物體之間相近的鄰居之間組織狀況，物體在光影的影響下諧調(diào)與否、光影是否破壞了物體的整體性。是否因物體調(diào)子差別過大，與鄰近關(guān)系脫節(jié)。在大面積重調(diào)物體和暗影中，有些亮點(diǎn)是否留得過錢，大面的亮調(diào)物體中，暗影是否畫的過暗。為了亮面整體感統(tǒng)一，物體亮面的小轉(zhuǎn)折，深灰部分和暗影以及深色肌理是否需要減弱色調(diào)關(guān)系。為了空間關(guān)系的需要，物體的邊線和體面有時(shí)需要進(jìn)行虛實(shí)的有意識(shí)處理。桌面上正面對(duì)著的襯布皺紋因透視的縮減，有必要進(jìn)行虛實(shí)的處理，這個(gè)虛實(shí)不一定是前實(shí)后虛，也可也是兩頭實(shí)中間虛。

整個(gè)靜物的畫面一般由三個(gè)最大的面所組成；一是立面的墻壁，二是擺靜物的桌面，三是桌面下轉(zhuǎn)的立面。兩個(gè)立面夾著的桌面是畫面中進(jìn)行最大的空間。如果使用襯布，那么墻壁立面的襯布皺紋與桌面前立面襯布皺紋相比，墻壁立面襯布皺紋就相對(duì)虛一點(diǎn)，特別是靠近畫面上紙邊部分更要有意識(shí)處理的虛一些。

物體的轉(zhuǎn)折面可以造成體面變化，這是形成體積的因素，而體面轉(zhuǎn)折除了靠結(jié)構(gòu)線體現(xiàn)外，還可以借助于明暗的變化來體現(xiàn)。明暗和光影既有聯(lián)系，又有區(qū)別。特別是光造成的物體投影，光可以造成明暗，而投影是光線照射到物體后，物體產(chǎn)生的影子反射到其自身或其他物體上的浮著影。影子本身并沒有什么意義，但是繪畫中必須處理得當(dāng)，在畫面上，利用好了，可以加強(qiáng)畫面物體的體面關(guān)系，或加強(qiáng)畫面的明暗調(diào)子整體布局關(guān)系；利用不好，它會(huì)影響物體的體面轉(zhuǎn)折，破壞物體體積感。在長(zhǎng)時(shí)間的體面分析中，往往因?yàn)檫^于局部地找關(guān)系，有些局部難免有脫離大關(guān)系的現(xiàn)象，這就需要在畫面即將完成的時(shí)候，進(jìn)行整體調(diào)整。其實(shí)在繪畫過程中，我們常常要將畫板放在遠(yuǎn)處，檢查畫面關(guān)系，及時(shí)調(diào)整瑣碎的地方，使之服從于整體關(guān)系。

最初起稿、墊底、拍面的第一感受往往是很整體的，最后畫面完成的時(shí)候，也應(yīng)該從分期分批的體面塑造中回到整體，與第一感受相一致。我們常常說；畫素描兩頭靠感覺，中間靠埋頭苦干?；蛘哒f；兩頭靠感性，中間靠理性?？看罅康臅r(shí)間去苦干，畫面關(guān)系才能建立起來，而后再回到總體的感覺中來，因?yàn)槲覀円嫷恼歉惺艿降男误w，要表達(dá)的正是一組靜物的整體感受。

第五篇：素描教案

石膏幾何體素描教案

課程名稱： 石膏幾何體、靜物素描

教學(xué)目的：通過本科教學(xué)使學(xué)生懂得寫實(shí)素描：靜物、石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、作畫步驟、和技巧。為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎(chǔ)。

教學(xué)重點(diǎn)：正確的觀察方法，對(duì)形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。教學(xué)難點(diǎn)：對(duì)形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。教學(xué)方法：理論、臨摹、寫生 教學(xué)過程：

一、認(rèn)識(shí)素描的基礎(chǔ)知識(shí)

（一）素描的基本概念：

在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?；痉譃榫€素描和光影素描，線造型素描 是中國(guó)繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運(yùn)用，但其特點(diǎn)和中國(guó)繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。

（二）素描的基本分類和學(xué)習(xí)的意義 1 從繪畫風(fēng)格方面來講，我們把它分為寫實(shí)素描和意向素描。一般來說寫實(shí)素描是比較尊重客觀實(shí)體的特征。意向素描是比較強(qiáng)調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

2素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對(duì)造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來講，素描可提供認(rèn)識(shí)論和方法論的研究?jī)?nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨(dú)立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個(gè)獨(dú)立的畫種。寫實(shí)素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。

（三）素描的工具材料

鉛筆：-芯為石墨和膠泥混合制成，軟硬以字母H、B來區(qū)分，H硬，B軟。易著色又易擦易改，柔和細(xì)潤(rùn)，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對(duì)比較弱，畫面有時(shí)缺乏力度。

炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強(qiáng)烈，表現(xiàn)力豐富，著色強(qiáng)難擦改。

炭精筆：碳粉、膠、動(dòng)物 的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細(xì)潤(rùn)，用筆可粗可細(xì)，表現(xiàn)力強(qiáng)，但著色強(qiáng)難擦改。

木炭條：細(xì)木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤(rùn)豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。

鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。

橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。

紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細(xì)膩豐富的色調(diào)效果。

紙：專用素描紙，也可根據(jù)個(gè)人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細(xì)面的紙。

（四）線條的訓(xùn)練

二、了解素描的六要素

1、點(diǎn)線面

素描構(gòu)成形體的基本要素是點(diǎn)、線、面。點(diǎn)是最基本的，無數(shù)點(diǎn)又形成了線再通過線按照我們的意同向—定的角度相方向延伸并封閉，就會(huì)得到各種各樣兩度空間的面和圖形依照我們獲得曲的方法，繼續(xù)把面和圖形發(fā)展連接成體積，就能得到各種各樣三度空間（高度、寬度、深度）的形體。點(diǎn)、線、面構(gòu)成了形體，而任何復(fù)雜的形體都可以還原成點(diǎn)、線、面．這三種元素所構(gòu)成的無數(shù)形體當(dāng)中．有三對(duì)是最基個(gè)的幾何形體，這些幾何形體奠定了我們認(rèn)識(shí)自然萬物形態(tài)的基礎(chǔ)，世界萬物都可歸納為這些形態(tài)的結(jié)構(gòu)組合我們學(xué)習(xí)研究繪畫造型的根基從點(diǎn)、線、面開始，而基礎(chǔ)繪畫的起步又多是從幾何形體入手。因此我們可以說，作為藝術(shù)的造刑行為，不論研究自然狀態(tài)下的物質(zhì)形態(tài)，還是再造型的人為狀態(tài)，構(gòu)成形體造型的基本要素都是來自點(diǎn)、線、面。

2、基本形體

我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點(diǎn)進(jìn)行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實(shí)繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

3、結(jié)構(gòu)（具體為練習(xí)結(jié)構(gòu)素描）

4、明暗調(diào)子

沒有光，事物無法呈現(xiàn)視覺形象，有光就有影，光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù)，光影素描本源于西方的寫實(shí)繪畫，她把物象各個(gè)轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮

色調(diào)---直接受光部分；灰色調(diào)---側(cè)面受光部分，較弱的亮部，明暗交界線，受光與背光的交界地帶；反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成，投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說，陰、陽、背向，歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實(shí)繪畫的寫實(shí)性是一個(gè)相對(duì)的概念，絕對(duì)的照相機(jī)式的無個(gè)性寫實(shí)是不存在的，無論多麼忠實(shí)的寫實(shí)愿望，最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換，而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法，不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺在對(duì)物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。

5、透視和空間

透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實(shí)素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3傾斜透視，4圓透視，5投影透視，6倒影透視

6、構(gòu)圖

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計(jì)的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。

三、實(shí)踐課部分

（一）、石膏幾何的結(jié)構(gòu)素描（臨摹—寫生）結(jié)構(gòu)素描： 所謂結(jié)構(gòu)素描，以理解和表達(dá)物體自身的結(jié)構(gòu)本質(zhì)為目的，結(jié)構(gòu)素描的觀察常和測(cè)量與推理結(jié)合起來，透視原理的運(yùn)用自始至終貫穿在觀察的過程中，而不僅僅注重干直觀的方式。這種表現(xiàn)方法相對(duì)比較理性，可以忽視對(duì)象的光影、質(zhì)感、體量和明暗等外在因素。由于結(jié)構(gòu)素描是以理解、剖析結(jié)構(gòu)為最終目的，因此簡(jiǎn)潔明了的線條是它通常采用的主要表現(xiàn)手段。結(jié)構(gòu)素描畫面上的空間實(shí)際上是對(duì)三維空間意識(shí)的理解，所以結(jié)構(gòu)素描要求畫者具備很強(qiáng)的三維空間的想象能力。而關(guān)于三維空間的想象和把握，在很大程度上取決于思維的推理。結(jié)構(gòu)素描要求把客觀對(duì)象想象成透明體，把物體自身的前與后、外與里的結(jié)構(gòu)表達(dá)出來，這實(shí)際上就是在訓(xùn)練我們對(duì)三維空間的想象力和把握能力。在形象的細(xì)節(jié)表現(xiàn)方面，結(jié)構(gòu)素描所要表現(xiàn)的是對(duì)象的結(jié)構(gòu)關(guān)系，要說明形體是什么構(gòu)成形態(tài)，它的局部或部件是通過什么方式組合成一個(gè)整體的，為了在畫面上說明這個(gè)基本問題，就要排除某些細(xì)節(jié)的表現(xiàn)。結(jié)構(gòu)素描關(guān)心的是對(duì)象最本質(zhì)的特征，這些本質(zhì)特征要從具體的現(xiàn)實(shí)的形體中提煉和概括出來。

結(jié)構(gòu)素描是設(shè)計(jì)教學(xué)中的一門重要課程，是培養(yǎng)學(xué)生造型能力和設(shè)計(jì)思維能力的基礎(chǔ)。學(xué)習(xí)結(jié)構(gòu)素描對(duì)于初學(xué)者來說，關(guān)鍵在于理解對(duì)象的結(jié)構(gòu)，畫準(zhǔn)對(duì)象的造型。本書將引導(dǎo)初學(xué)者通過一步一步的打形及結(jié)構(gòu)分析，掌握打形的方法，理解事物的本質(zhì)。

寫生的方法步驟

1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確，內(nèi)外關(guān)照。

2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。

3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實(shí)相映，強(qiáng)弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實(shí)強(qiáng)弱有序。

（二）、石膏幾何的明暗素描（臨摹—寫生）

石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點(diǎn)

1、要點(diǎn)把握：（1）立方體中的各線段必須服從于近長(zhǎng)遠(yuǎn)短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點(diǎn)畫一點(diǎn)，表面地?fù)渥矫靼嫡{(diào)子。

（三）靜物的結(jié)構(gòu)素描（臨摹—寫生）

（四）、靜物的明暗素描（臨摹—寫生）

1、靜物寫生的目的和任務(wù)

前面我們?cè)谑鄮缀误w寫生部分中，學(xué)習(xí)和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識(shí)，靜物練習(xí)這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上，增加固有色與質(zhì)感變化的新課程，物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復(fù)雜的多樣性，因而他為我們的素描造型訓(xùn)練提供了更多更為豐富的的內(nèi)容。

2、要點(diǎn)把握

（1）色感與明度

素描是一種單色的繪畫，因而關(guān)于物象的色彩感覺只想通過黑白灰色調(diào)的明度變化來表現(xiàn)。因而在靜物寫生中，準(zhǔn)確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對(duì)于色感的傳達(dá)致關(guān)重要。

明度關(guān)系的表達(dá)是一種相對(duì)關(guān)系的表達(dá)，因而我們無許也不可能在白紙與鉛筆的黑白這一限色調(diào)中表達(dá)出對(duì)象世界光與色的強(qiáng)度。因此需要學(xué)習(xí)的是運(yùn)用物體明暗變化的“五調(diào)子”格局和規(guī)律，以黑白色調(diào)層次恰當(dāng)?shù)拿鞫缺壤?，來概括和表現(xiàn)出對(duì)象色彩的明度效果。因此，畫面黑白色調(diào)的分寸感是靜物寫生的重要訓(xùn)練內(nèi)容。我們需要在各物體之間固有色的明度范圍內(nèi)，細(xì)致敏感地辨別和把握色彩明度的層次關(guān)系，以獲得準(zhǔn)確的色調(diào)依據(jù)。（2）質(zhì)感的表現(xiàn)

有物體的物質(zhì)屬性帶給人的視覺感知即為質(zhì)感。如玻璃表面的光潔、綢緞的柔軟滑亮、陶瓷的粗糙、金屬的堅(jiān)硬等。質(zhì)感的獲得源自人的視覺經(jīng)驗(yàn)和觸覺經(jīng)驗(yàn)。在靜物寫生中，質(zhì)感的傳達(dá)是一個(gè)重要的表達(dá)內(nèi)容，它可訓(xùn)練我們視覺的敏感和寫實(shí)效果的真實(shí)豐富。（3）量感的表現(xiàn)

由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個(gè)沒有體積的平面，縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會(huì)喚起人們不同的量感經(jīng)驗(yàn)，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。

四、作業(yè)

按每節(jié)課不同的教學(xué)內(nèi)容適當(dāng)布置臨摹作業(yè)

五、總結(jié)考試