第一篇:美術興趣小組總結(初中)
美術興趣小組總結
在美術興趣小組畫展順利開放的同時,本學年的美術興趣小組活動也得以告終。本著貫徹國家教育方針,實施素質教育的原則,使學生掌握知識技能,發(fā)展智力,形成個性品德的目的,使我們的美術興趣小組順利開放。其主要目標就是對學生進行審美教育,培養(yǎng)學生健康、正確的審美觀念,具有高尚的思想情操,成為全面發(fā)展的社會人才。為了這目標的實現(xiàn),我們注重在每節(jié)課中培養(yǎng)學生全面的美術素質,即培養(yǎng)他們感受美、理解美、鑒賞美和創(chuàng)造美德能力,在表現(xiàn)美德行為過程中發(fā)揮學生的創(chuàng)造性。實踐證明,孩子們喜歡這種活動方式,家長們滿意這種教育方法。
本學期參加的人數(shù)與上學期相比有了明顯的增多,很多學生是本學期剛剛報名參加,在以前并沒有經過相應的培養(yǎng)訓練,只是憑著好奇心、興趣來學,其基本功并沒有得到鍛煉。這一部分學生與其他美術班學生相比有著一定的差距。為了能做到讓他們學到知識,又要滿足其他學生,本學期我采用了油畫棒教學法。
油畫棒這種最普遍的繪畫工具每一個小孩子都能接受,在平時的美術課上孩子們使用的最多的工具也是它。在美術興趣小組活動中采用這種繪畫工具學生能很輕松的表現(xiàn)。同時也使一部分沒有基礎的學生克服了的畏懼心理。當然美術興趣小組應該有自己的特色,如果只是教簡單的油畫棒畫也就失去了開展這一興趣課的意義,而且另一部分有基礎的學生也得不到進一步的發(fā)展,所以本小組在進行基礎教學的同時也加入了基礎技法教學。具體總結如下:
重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力。本學期積極為學生創(chuàng)設有利于激發(fā)創(chuàng)新精神的學習環(huán)境,通過思考、討論、對話、等活動,引導學生在美術創(chuàng)作活動中,創(chuàng)造性的運用美術語言;鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發(fā)展自己獨特的見解。
在美術教學中注重對學生審美能力的培養(yǎng)。在教學中遵循審美的規(guī)律,多給學生感悟藝術作品的機會,引導學生展開想象,進行比較。擺脫以往簡單的講解代替學生的感悟和認識,通過比較、討論等方法,引導學生體驗、思考、鑒別、判斷,努力提高他們的審美趣味。從單純的技能、技巧學習層提高到美術文化學習的層面。在這學期的美術教學中創(chuàng)設一定的文化情境,增加文化含量,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識、樹立正確的文化價值觀,涵養(yǎng)人文精神。
加強教學中師生的雙邊關系。既重視教師的教,也重視學生的學,確立學生的主體地位,改變教師是課堂教學中唯一主角的現(xiàn)象,提倡師生間的情感交流和平等關系。教師鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。本學期已加強美術與其他學科的聯(lián)系,與學生生活經驗的聯(lián)系,培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。
第二篇:初中美術興趣小組計劃
初中美術興趣小組計劃
美術教學是學校藝術教育的重要組成部分,它對于培養(yǎng)學生的審美意識和創(chuàng)新精神有著獨特的教育功能。在美術教學中尤為突出。在當今前全面推進素質教育的課堂教學改革中,美術學科的教學改革目的在于全面提高學生的審美素養(yǎng),掌握扎實的基本技能和基礎知識,更加有效地適應素質教育的要求,培養(yǎng)學生良好的道德情操。使學生了解我國優(yōu)秀的民族藝術文化傳統(tǒng)和外國的優(yōu)秀藝術成果,提高文化藝術素養(yǎng),增強愛國主義精神;培養(yǎng)感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力,樹立正確的審美觀念,抵制不良文化的影響;陶冶情操,發(fā)展個性,啟迪智慧,激發(fā)創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力,促進學生全面發(fā)展,美術特長班是教學的補充,為更好的推進素質教育,培養(yǎng)更多藝術人才,特定計劃如下
美術興趣小組工作安排:
周次活動主題活動形式負責教師 備注 第1-3周素描初步集中培訓
第4-6周素描靜物集中培訓
第7-9周剪紙集中培訓
第10-12周色彩初步集中培訓
第13-15周水粉靜物集中培訓
第16-18周篆刻集中培訓
指導教師:馬曉云 陳海霞
2014.3.5
第三篇:初中興趣小組美術教案范文
初中美術興趣小組
裝飾畫的基本知識
知識目標:對裝飾畫的正確理解;如何學習裝飾畫;裝飾畫的構圖。
能力目標:培養(yǎng)學生設計裝飾畫的基本能力。德育目標:培養(yǎng)學生高尚的審美情趣。教學重點:裝飾畫的基本特點;裝飾畫的風格與構圖。教學難點:裝飾畫的構圖 教學方法:講解、欣賞、教學程序:
一、組織教學。
二、對裝飾畫的正確理解與認識
剛接觸裝飾畫的同學往往很容易對“裝飾”一詞產生誤解,一般容易把裝飾畫僅僅理解為將形象根據(jù)一定的法則變化即為裝飾畫,認為裝飾畫就是將這些變化法則把握好,即可算是掌握了裝飾畫的創(chuàng)怍規(guī)律;另一種認為裝飾畫變幻莫測無規(guī)律可循,無從入手學習。
要正確理解裝飾畫首先要理解“裝飾”一詞的言義。我們在《辭?!分兴姷降摹把b飾”一詞解釋為修飾、打扮。這只是對“裝飾”一詞本意的闡釋。其實“裝飾”一詞與其它詞意一樣也有其進一步延伸的性質?!把b飾”一詞在不同的時代有其不同的言義,例如,在傳統(tǒng)陶瓷器皿上繪制的裝飾紋樣其目的就是為了裝飾器皿本身,使器物整體上更具風格,而全天的器物造型更加趨于實用性,裝飾紋樣在原有的作用與價值的基礎上轉化成人們對器皿本身造型的美與實用價值的追求。可以這樣講,“裝飾”本身從原有的輔助性作用轉化成美化實用現(xiàn)價值,這就是現(xiàn)代人們提出的裝飾性風格了。
綜上所述,“裝飾”一詞是隨著時代的變化,而改變其不同的意義與價值,當然其體現(xiàn)的面貌也是各不相同的。因而我們要正確理解“裝飾”就不僅從字義本身來理解,也不可將“裝 飾性”理解為可有法則依據(jù)的視覺藝術,必須在發(fā)展的辯證的意義上結合時代的變化來認識與理解裝飾藝術。這樣,才能把握并參與裝飾藝術的創(chuàng)怍,也才符合了裝飾藝術發(fā)展變化的自然規(guī)律。
三、如何學習裝飾畫
歸納起來需從兩方面入手:一方面是從臨摹入手 另一方面是從生活中積累素材,進行創(chuàng)作。
1·加強藝術修養(yǎng)
加強藝術修養(yǎng)對于學習裝飾畫的人尤為重要。一方面是理解古含中外不同歷史時期藝術風格的演變,并了解其演變的規(guī)律;另外一個作用是,我們只有充分全面地了解不同時代各種視覺藝術的風格特點,才能在前人的基礎上創(chuàng)造出與前人不同的鮮明而富有時代風格的裝飾藝術。倘若對歷史上的藝術風格沒有深入而全面的了解,是不可能創(chuàng)新的。因此說,加強藝術素養(yǎng),可自然而然地起到參照的作用。
再者,隨著藝術素養(yǎng)的不斷提高,能使我們對客觀形象的表現(xiàn)理解不斷明晰,最終能對物體的感覺達到更加敏銳而深入地掌握。從而,使我們逐步培養(yǎng)起自己獨特的感受而形成自己的裝飾風格。
2·從寫生上體會裝飾風格
裝飾畫首先必須走的途徑是寫生。當我們的藝術素養(yǎng)不斷提高時,感受物體會從新奇到理解。寫生,是從客觀入手,對直接接觸的物象進行實實在在的一種表現(xiàn)。如果只從藝術修養(yǎng)上積累訓練,將來很難創(chuàng)作出感人的裝飾風格強烈的作品,也很容易出現(xiàn)概怠化、僵化的問題,當然無從創(chuàng)新。只有通過寫生,不斷地對客觀物象進行認識表現(xiàn),才能避免概念化、矯
揉造作的弊病。(彩圖展示)總之,加強藝術修養(yǎng)與從寫生入手認識形象,形同一枚錢幣,必須由兩個不同的畫,組成一個相互不同又相互依存的統(tǒng)一體一樣,缺一不可。因而,要求初學裝飾畫的同學手頭要有兩個速寫本:一本是臨摹各種風格樣式的形象記錄本;一本是用于白描的速寫本。這樣,長期錘煉,使眼、手、腦三者協(xié)調運作,逐漸對客觀現(xiàn)實的規(guī)律深入領會,從而確立自己獨特的藝術風貌和藝術風格。
四、裝飾畫的構圖
構圖不論在一般性繪畫和裝飾畫中,都是十分重要的。構圖如同建筑中的結構和骨架,是整幅畫面的結構。這種結構好壞是整幅作品成敗的關踺。因而,裝飾畫構圖,是我們不斷刻苦錘煉的首要課題。裝飾畫的構圖較一般繪畫更具鮮明的視覺特點,要求簡單明了。一句話,裝飾畫的構圖是體現(xiàn)裝飾畫特點的最為重要的因素。當然也是裝飾畫觀點的集中反映。裝飾畫的構圖最大的特點是自由性較強。它完全打破了時空的限制,是根據(jù)作者的觀念自由發(fā)揮組織畫面的。由于裝飾畫是通過鮮明強烈的視覺語言的傳達給人以美好的視覺感受,因而裝飾畫的構圖一般是比較鮮明的。也就是說,畫面大的結構應當清楚鮮明,這樣,才乾達到強烈的視覺效果,感受深刻。如敦煌壁畫的構圖都有鮮明的結構,這是成為傳世之杰作的一個重要因素。(彩圖展示)構圖是應與畫面的形象、節(jié)奏、色調及黑、白、灰的關系聯(lián)系在一起考慮的。為便于同學們了解,只將三種主要構圖方法作一個介紹。1·單一視點不斷延續(xù)式的構圖 這種枸圖是根據(jù)故事情節(jié),由左向右展開,可根據(jù)故事情節(jié)不斷延伸再可以根據(jù)內容使每個段落有輕重、松緊的變化,是用主要的形象分成段式。這種構圖較適于表現(xiàn)故事情節(jié),而且形象也比較鮮明,有較強的視覺性和裝飾性。這種構圖就是單一視點不斷延續(xù)式的構圖?!毒派埂肪褪沁@種構圖,傳統(tǒng)卷軸畫(手卷)也是這種形式。(彩圖展示)這種構圖樣式生動地體現(xiàn)了中國人的時空觀念,即一種不斷延續(xù)、相互溝通并可相 互穩(wěn)定的一種觀念。2·多維移動視點的構圖
這種構圖是以不同的角度來表現(xiàn)對象,其最為主要的特點是不受焦點透視的限制。例如:焦點透視表現(xiàn)的房屋是近大遠小,多維透點(散點)則是根據(jù)最能表現(xiàn)房屋特點的角度來表現(xiàn)的。為了表現(xiàn)遠處,可改變透視的角度使遠景畫的較大,或是將房屋以正立面表現(xiàn),遠點向上延伸,使房屋全面展開,以最大限度表現(xiàn)房屋特點為目的。我國傳統(tǒng)出水畫也多采用這種構圖的方式?,F(xiàn)代的立體主義其實也是這種多維的超時空觀念的表現(xiàn)。這種觀念在藝術中的出現(xiàn),標志著人們對客觀的再現(xiàn),由受客觀物體的限定轉向超越客觀物體;從趨向借助客觀來表現(xiàn)人的精神觀念,最終以客觀物體為媒介進入表現(xiàn)人的理想與觀念的高層境界。
多維散點透視構圖特別要注意畫面結構的組織。簡單地講,就是要有主次之分。如同一個戲劇里面有主角與配角;也可以理解為松與緊的關系。這種對應關系是構圖組織中比較重要的,因而,不倫抽象的或意象的都要在畫面中組織成主次的對應關系。這樣,這種傳統(tǒng)式的散點多維透視才能更具時代特點。3·鳥瞰式構圖
我們前面講的單一視點左右移動式構圖,是一種橫向式的構圖。鳥瞰構圖如同在飛機上看下面的景物是全面展開的,但所表現(xiàn)的形象是正立面的。這樣兩個視點表現(xiàn)的物體是比較全面豐富的。這種構圖也需要有主次形象來組成一個相應關系。
以上簡要介紹了裝飾畫三種常見的構圖形式。初學裝飾畫的同學首先要在觀念上有所轉變,力求樹立更加理想浪漫的觀念。這樣,經過一定的訓練才能逐步進入到裝飾畫的創(chuàng)作中來。
四、課堂小結。
五、思考題:
1、我們應從哪些方面入手來學習裝飾畫?
2、裝飾畫構圖最大的特點是什么
初中興趣小組美術教案 魚(線條裝飾畫)
授課教師:王鵬
一、教學目的 1、通過教學使學生初步理解“裝飾”概念及裝飾魚的表現(xiàn)特征(即外形與花紋的形式美)。2、使學生懂得動用線條進行裝飾的繪畫方法。
3、通過審美評價與集體創(chuàng)作的教學活動,培養(yǎng)學生的審美欣賞 能力和協(xié)作精神。
二、教學重點
通過欣賞、觀察熱帶魚的外形、花紋、色彩,指導學生理解裝飾魚的特征和審美表現(xiàn)方法。
三、教學難點
指導學生運用有對比的線條表現(xiàn)裝飾魚的花紋。
四、作業(yè)要求
要求用各種線條畫一條帶裝飾性的魚(可用單色線,也可用多種顏色線繪畫);并集體創(chuàng)作“海底世界”的畫面。
五、課前準備
教師:1、帶觀賞魚的玻璃缸一個。2、熱帶魚照片、繪畫作品若干幅。3、投影機,音響,音帶。
學生:彩色水筆,作業(yè)卡紙(淺色為主)。
六、教學過程
(一)組織教學
(二)欣賞教學:感受魚的特征及美態(tài)
1、教師示意學生觀賞玻璃缸里的熱帶魚,提問:A、玻璃缸里是什么魚?(學生回答后出示課題:魚)B、一般生長在什么地方?
2、猜謎語導入新課:出示寫有謎語的投影片“花衣裳,飄彩帶,成圓,成角,成方塊;有嘴巴,不說話;沒有腳,會玩耍;小朋友,喜愛它,見了笑哈哈;小花貓更愛它,見了伸手抓?!?/p>
3、指導學生在猜讀謎語、欣賞、聯(lián)想的過程中加深對熱帶魚特征的認識和記憶:魚外形的幾何特征,魚身花紋及色彩特征。
4、在上一教學步驟進行的同時,依學生回答的內容,板示各種熱帶魚的外形。
5、播映錄像,欣賞分析水底中形式多樣的熱帶魚,通過活動,巧妙地點出熱帶魚的美感特征(板書:外形美、花紋美、色彩美)。
(三)基本技能的講授----學習裝飾的繪畫方法
1、對比賞析:出示三條裝飾魚和一條寫實魚的范畫,讓學生區(qū)別裝飾魚與寫實魚的不同表現(xiàn)方法。
2、觀察實物(有花紋的手帕與白手帕)作比較和欣賞,理解裝飾的意義。并出示投影片,展示幾種有對比的線條排列、組織紋樣(解決難點的關鍵)。并出示“線條裝飾畫”的課題。3、教師講授與示范作畫步驟(先讀課文的作業(yè)要求,然后教師示范作畫步驟)A、先畫魚的外形(要求用線大膽、肯定、流暢,并作適當?shù)目鋸垼?/p>
B、把魚的各部位用線作裝飾(要求線條精工、齊整,才會得到裝飾美的效果),并示范引導學生對彩色水筆的使用和各類線條的表現(xiàn)方法。C、對作品作調整。4、布置課堂練習內容:用線條畫一條帶裝飾性的魚。
5、學生個人作業(yè),教師巡回輔導:播放兒童音樂,學生作畫,老師注意提示以下幾點:A、構圖飽滿;B、線條要有裝飾的整齊及變化; C、魚在畫紙上的方向不要都向左方。
6、作業(yè)評議:教師要求學生畫好裝飾畫后,用剪刀沿著魚的外形剪下來,掛到黑板前的線上,邀請幾位學生上臺挑選自己認為好看的“魚”,并向大家說明“評選”這些“魚”的原因。
(四)情境教學:師生共同創(chuàng)作畫面
1、教師出示自己設計繪制的半成品畫面----海底世界。
2、學生活動:組織學生將自己挑選的魚擺到“海底世界”上去;教師幫助學生按魚兒游玩的一條主線布局;再鼓勵其他學生“加擺”其他小魚兒豐富畫面。
(五)課堂小結
我們知道了什么叫裝飾,課堂上以“賞魚--畫魚--剪魚--評魚--擺魚”的審美活動主線,學會用各種線條裝飾魚的方法:許多同學完成得很好,相信大家以后會畫出更好、更多的裝飾畫,美化我們的生活。
初中興趣小組 黑白裝飾畫教案
授課人:王鵬
教學目標:
知識目的:通過課堂學習,使學生認識黑白裝飾畫,了解它的特點、表現(xiàn)形式及裝飾手段。能力目的:引導學生嘗試運用不同的表現(xiàn)形式創(chuàng)作出黑白裝飾畫。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。
情感態(tài)度價值觀:通過感受、繪制、展示、評述等學生活動方式,使學生感受黑白畫的構成美,激發(fā)學生熱愛生活和創(chuàng)造美的熱情。
教學重點:了解黑白裝飾畫的藝術特色,初步掌握黑白裝飾畫的裝飾手段及方法。
教學難點:如何巧妙安排和運用黑白灰,并能通過作品初步體現(xiàn)一些個人特色。教學過程:
欣賞圖片,生活中的黑與白,使學生明確人們對黑與白是非常偏愛的,1.大量的黑白裝飾畫拓寬了學生視野,激發(fā)了學習興趣; 2.用實物教學,學生根據(jù)實物歸納黑白灰;
3.彩色畫與黑白畫的對比,了解黑白裝飾畫的特點; 4.在示范環(huán)節(jié)用花卉彩色照片作為變化的依據(jù)。
學生練習教師巡回指導
初中興趣小組 線描裝飾畫
授課人:王鵬
教學目標:
1、欣賞感受線描畫的獨特魅力,初步了解線描裝飾畫的表現(xiàn)形式。
2、學習線描裝飾畫線條的粗細疏密排列及點、線、面關系合理安排,完成一幅有黑白對比效果的裝飾畫作品。
3、感受線描裝飾畫線條的組織方法和畫面的黑白灰?guī)Ыo人的節(jié)奏美感,培養(yǎng)學生的觀察分析能力。
教學重點:線描畫中的黑白灰關系及造型手法。
教學難點:掌握線條的粗細疏密排列及畫面的黑白灰關系處理辦法。教學過程:
一、導入階段展示作品,并提出問題:這幅畫主要運用了哪種表現(xiàn)手法?(線描)
二、發(fā)展階段
(一)學習有關線描畫知識。
1、什么是線描畫? 用線條的變化來描繪物體的形態(tài)及結構的繪畫形式,稱為線描畫。
2、出示范作,了解線描裝飾畫種類。從內容上分類:靜物畫、風景畫、動物畫、人物畫等。
3、分析一幅作品,總結線描裝飾畫的構成要素:點、線、面。
4、分析范作,了解線描裝飾畫的黑白灰關系處理原則。
(二)認識生活中的線與點。
1、線的類型:(看圖片,讓學生們把看到的線形畫下來)直線、曲線
2、點的類型:(示范)
3、點、線、面的組合:(示范)可以有規(guī)則的組合,也可以無規(guī)則的組合。
(三)學習線描裝飾畫的方法步驟。
1、畫出外輪廓。
2、畫出大體結構。
3、在每個部分畫出粗細不
一、形狀各異的花紋。
三、創(chuàng)作階段
1、提出作業(yè)要求:任選一種簡單的形,運用點、現(xiàn)、面等方法使畫面變得更豐富。
2、學生創(chuàng)作,教師巡視指導,指出作業(yè)中存在的問題。
如:(1)點、線、面的組合不夠豐富。(2)黑白灰關系處理不好,畫面層次感不強。
四、展評作品,總結全課。
課后反思: 線的粗細、長短、聚散等排列構成黑白對比,這些黑白關系形成不同的節(jié)奏和韻律變化,使畫面產生豐富的樂感,形成美妙動人的畫面。通過本節(jié)課的學習可以使學生了解線描裝飾畫中的黑白對比知識,感悟黑白對比的美感。當然部分學生作業(yè)效果不理想,教師要克服大班額學生太多的實際困難,盡量加強指導力度,尤其是對基礎較差學生的具體輔導。
初中興趣小組
漂亮的瓶罐
教材分析:
本課旨在讓學生通過欣賞搜集的不同時代、不同材質的瓶瓶罐罐,來感受、捕捉和發(fā)現(xiàn)生活中工藝瓶罐的造型美、裝飾美,并運用自己豐富的創(chuàng)意、想象加以概括提煉,嘗試應用線描畫的基本方法進行創(chuàng)作。培養(yǎng)和提高學生細心觀察和大膽創(chuàng)造美、表現(xiàn)美的能力。教學目標:
1、欣賞、感受我國古代、現(xiàn)代瓶瓶罐罐的造型、材質及裝飾美。
2、學習基本造型表現(xiàn)方法,鍛煉畫面中點與點,線與線的組織、組合能力,體驗線描裝飾繪畫活動的快樂。
教學重點:
引導學生學習基本的瓶罐造型的設計,大膽地運用想象及所學知識創(chuàng)意表現(xiàn)旁觀的美。
學生:4開素描紙、各種不同粗細的碳素筆、記號筆等。
教學過程:
一、組織教學 按常規(guī)進行。
二、講授新課
1.欣賞不同造型、不同時代、不同材質的瓶罐,感受其中蘊藏的美。(交流、討論)
2.引導觀察其造型特點、裝飾手法及內容。
3、黑板演示瓶罐的基本造型表現(xiàn)方法,講解造型變化要點。
三、布置作業(yè) 作畫要求:
1、畫面中瓶罐有主次,大小,并可以運用重疊方法來豐富畫面空間。
2、裝飾要有對比與變化,比如:點、線、面,黑與白等
3、裝飾的內容要有趣味,可以添畫自己喜愛的形象、植物、動物、風景或人物,或者想象中的富有童趣的內容等。
老師巡視輔導,播放輕柔的背景音樂。適時的點評與展評。
四、課堂拓展與小結
播放一段關于我國國寶檔案青花瓷的視頻資料,讓孩子們開拓視野,通過了解引發(fā)進一步探究學習的興趣,小結并結束本課。
第四篇:初中美術興趣小組計劃初中興趣小組計劃 2010
美術興趣小組活動計劃
課外美術興趣小組在于培養(yǎng)學生的興趣、愛好,并增加學生的課外知識,提高一定的技能,豐富學生的課余文化生活,給愛好美術的同學一個良好的學習環(huán)境,特成立美術興趣小組.現(xiàn)將興趣小組的活動安排制定如下計劃:
一、活動目的:
通過美術興趣小組的活動,使學生的美術特長得到更好的發(fā)展,進一步了解美術的基本知識,培養(yǎng)學生的觀察能力和創(chuàng)新思維能力,提高學生的審美觀。
二、活動時間:
每星期三的下午課外活動,小組成員必須準時到達美術教室
三、活動步驟:
美術興趣小組是課堂教學的補充和延伸,與課堂教學相比更加具有靈活性和可塑性,因而學生非常喜歡參加。但是它比較容易受到考試或者其他活動的限制和沖擊,教師和學生往往不能有始有終,保質保量地堅持到底。要辦好美術興趣小組,教師必須根據(jù)學生的具體情況有計劃有目的地進行,將美術興趣小組辦的有聲有色。所以我覺得應該從以下幾方面去著手。
(一)、組織健全美術興趣小組
美術興趣小組的成員不應該太多,大約15人左右,所以參加這次興趣小組的人員除了自愿以外還是美術方面比較有特長的學生。活動要固定,每周一次,由于種種因素,活動時間安排在星期三的下午,而且不能輕易暫停,除了特殊情況外。教師要做到精心計劃,精心備課,精心上課,這樣才能保證興趣小組的深度、廣度和力度。
(二)、具體小組活動內容計劃
美術是一個很廣的課程,設計、繪畫、欣賞等都是學習的內容。學的多不如學的精,所以教師應該給學生制定具體的學習內容,而這次的興趣小組學習的內容主要從簡筆畫方面著手,以素描為主。重視基礎方面的學習,從素描、色彩等方面入手結合手工小制作、國畫欣賞。
(三)結合學校工作舉辦學生作品展覽
舉辦展覽,交流、回顧、總結學習成果,可以為學生提供表現(xiàn)自己實力,增強自信心。
開展美術興趣小組活動,真正使學生學有所得,老師應該做出很大的努力,勤于思考,大膽實踐,最大限度地調動學生的積極性,將美術興趣小組開展得豐富多彩、富有特色。
美術興趣小組工作安排:
第1-3周素描初步
(一)第4-5周素描初步
(二)第5-6周素描靜物
第7-8周紙浮雕技法
第9-10周小制作的創(chuàng)作練習
第10-15周色彩初步
第16-18周中國畫
張汪中學
美術興趣小組活動計劃
藝體組
2010年9月
第五篇:初中美術興趣小組教案
xxx初級中學美術學科選修課程
初中美術興趣小組教案
——石膏幾何體、靜物素描
年
級:
七年級、八年級、九年級
學
科:
美術組
編
者:
2018年X月
石膏幾何體素描教案
【教學理念】
美術課是教育階段一門必須的藝術文化課程是學校實施美育的重要途徑。高中美術教育能夠促進學生眼明手巧和思維能力的發(fā)展,提高學生的審美能力,激發(fā)學生美化生活的愿望,并懂得美術學科知識在日常生活和社會建設中具有重要地位。
本課是學生非常感興趣的學習內容。因為好多同學都沒有實際操作過,對素描充滿好奇。所以通過一系列綜合性的美術活動,引導學生主動學習、研究、觀察、體會式的學習。本節(jié)課在活動中以美術為中心,融會美術各門類和其他學科知識,宗旨是通過臨摹鍛煉學生的手眼并用,和學生的觀能力,并且通過練習看清楚表現(xiàn)用線條畫出的素描,再用線條黑白灰之間的關系,這些都對學生來說是一個大膽的嘗試。
【課業(yè)類型】
實踐課
【教學目標】
1.知識與技能:
了解素描的概念,能夠用鉛筆表現(xiàn)出幾何形體的形狀,并初步知道素描的黑白灰的表現(xiàn)方式,是自己臨摹的作業(yè)與臨摹作品?有相近的方法。
2.過程與方法:
通過欣賞及討論體會素描的概念和特點,在自評與互評中體會素描的樂趣,敢于用線條表現(xiàn)自我的情感。
3.情感態(tài)度及價值觀:
通過學習,加強藝術的鑒賞表達能力,增加同學間的情感。感受藝術表達的樂趣。學會用欣賞的眼光和心態(tài)對待別的同學作品。
教學重點:了解素描的概念,能夠用線條表現(xiàn)素描中表現(xiàn)的黑白灰的關系。
教學難點:能夠破除對繪畫的畏懼,大膽的進行藝術表達。
材料準備:各種幾何體作品,2B鉛筆、素描紙、4B型的橡皮擦、畫板,紙夾等
【教學過程】:
一,導入并進行觀察
觀看現(xiàn)有的不同光線下的幾何體作品。問:這些作品的表現(xiàn)形式,素描還是速寫?
二,觀看作品,體會素描的概念
1.字面意義:速--快速,時間短????描—-用線條反復的畫。
2.觀看作品,讓學生提出作品的特點,注意事項,尤其是光線的影響,素描的投影和黑白灰的位置也會不同。
注意:材料、構圖、線條
3.討論:素描與速寫的區(qū)別?如何才能畫好素描?
三,同學找自己喜歡的作品,坐在作品前,進行第一步打形著是素描的第一步也是最重要的一步。
過程:整個教學過程由3個大的方面組成:
一是講解和范畫,讓學生有初步的感性體驗。
二是石膏球體的寫生練習。
三是簡單物體的組合寫生。
這個過程是學生練習的過程,教師進行個別指導或者范畫,幫助學生解決練習中遇到的問題。一、提出本學期要求,本學期以練習素描基本功為主,然后涉及速寫。
二、根據(jù)石膏球,講解物體的明暗變化。
素描是通過單色鉛筆或者炭筆、鋼筆等,對物體的造型或明暗變化加以描繪,從而塑造形象的畫種。常作為繪畫基本功的練習。在石膏球上,物體由于受到光照的作用,產生了亮部和暗部兩大部分。受到光線照射的地方叫亮部,沒有光線照射的地方是暗部。在亮部和暗部之間有明暗交界線,是亮部和暗部的交界處,一般是最暗的地方。應該作為重點來突出,這樣才能突出物體的明暗層次,畫出它的立體感。
畫法:1、在紙上正確安排好空間,一般左右留邊均衡,上下留邊為下大上小,這樣便于突出物體在環(huán)境中的縱深關系,有利于空間感的表現(xiàn).2、確定上、下、左、右的邊界,用直線畫出球體的方位。
3、根據(jù)球體的特點,用直線造型,逐漸切出球體的圓形。
4、修整。通過反復觀察比較,調整圓形中不協(xié)調的地方。
5、找出明暗交界線,從明暗交界線開始,給暗部上調子,把整個暗部連同投影都統(tǒng)一起來。
6、從畫面最暗的地方開始畫起,注意通過比較來確定每個部分的色調在全部畫面中的地位。注意應該通過互相比較,弄清楚各色調之間的關系,逐步加深。不要一次性畫到很重的色調,這樣會很孤立,缺少了色調之間的平衡關系。
教師示范講解
1.起稿:畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確,內外關照。把握好整體構圖,包括比例,特征還需要經常退遠看。
2.塑造形體:應在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調整大的形體關系及大體明暗,一般來說就是先找明暗交界線,然后畫出背光面。
3.深入階段是一幅用時最長的階段。在這個階段里,一方面把塑造全面推向具體化,另一方面要畫出豐富明暗調子,使整個畫面具有旋律感。在這個階段不僅要畫所表現(xiàn)對象的立體感,還要畫出對象的質感以及對象所處空間。
4.深入刻畫與整體調整:局部的深入刻畫可訓練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎。
六、課題作業(yè)
1.簡單幾何形體單個及組合的結構分析
規(guī)格:4開紙
數(shù)量:2--4張
2.單體自然物象的結構分析
規(guī)格:4開紙
數(shù)量:1--2張
指導練習,說明用直線畫出你所看到的作品的外形,用眼睛仔細觀察作品的比例關系。強調表達的重要性,說明即使是臨摹別人的作品也不能夠忘記線條在什么中的重要作用。也是一種表達的需要,鼓勵大膽的進行個性的表達,不要膽怯。
四,展示評價
同學介紹自己的作品,相互評價。老師做出正面的引導,特別是那些看起來有情感有性格但卻不寫實的作品。
五,小結
畫畫沒你想的那么痛苦,你之所以痛苦是因為你有了錯誤的追求,那就是只想畫“像”,得到別人的贊許滿足自己的虛榮。但是藝術重在表達,重在創(chuàng)新,而所有的偉大藝術的誕生幾乎都是在別人的非議中產生的。很高心你們能夠在今天突破那些膚淺,而任何偉大的創(chuàng)新也都是在一次次的自我較量中成長起來的。
石膏幾何體素描寫生教案
一、教學目標:美術繪畫課教學的目的是通過美術繪畫基礎知識的傳授,并使學生學會運用繪畫的理論,進而培養(yǎng)學生動手繪畫寫生的能力。
根據(jù)高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術教學的實際情況。(1)知識目標:掌握有關石膏幾何題素描寫生的基礎知識
(2)能力目標:A.提高學生的觀察石膏幾何體取舍的能力
B.培養(yǎng)學生對石膏幾何體素描動手繪畫能力
(3)發(fā)展目標:A.培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維
B.培養(yǎng)學生自主學習的能力
C.培養(yǎng)學生開拓新思維的能力
(4)情感目標:A.培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣
B.培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活,創(chuàng)造生活
教學重點:(1)石膏幾何體素描寫生的基本形式
(2)石膏幾何體素描寫生的基本原則
教學難點:石膏幾何體素描寫生的基本形式,如何取景
2、教師準備:石膏幾何體作品圖片、寫生實物。
3、學生準備:畫板,畫紙,本子,書籍,筆,橡皮擦,畫箱等一些學習用品
二、教學過程:
1、提問:以前出去拍照,你會怎么拍攝,怎樣構思,有沒有重點?或是自己喜歡的圖片是怎么樣的,喜歡的是它的什么?
學生回答
2、請同學們把自己美好的回憶再描繪一下,并請同學在臺上進行描繪,闡述自己的觀點
3、大家一起進行點評,提出意見,老師也會提出意見并轉入思考自己該怎樣梳理一些身邊不注意的石膏幾何體該怎樣發(fā)現(xiàn)美,并創(chuàng)造美
4、教師結合自己的石膏幾何體作品講解石膏幾何題素描寫生的基本要素和基本原則,并分析作品是如何進行的,另外注意存在的一些常見的構圖錯誤,分析。
5、學生結合知識要點對作品進行分析,并相互討論。
1.觀察方法:
“素描畫的不是形體,而是對形體的觀察
?!彼孛璐髱熃沂玖诉@個觀念問題,即素描不是再現(xiàn)形體,而是表現(xiàn)形體,表現(xiàn)對形體的看法,是代表著作者對物象的觀察思考、對視覺信息的反應和處理。
(1)概括地觀察:把復雜的物象概括在簡單的幾何形里,把不規(guī)則的邊線概括成直線,感受物象的整體大形。
(2)立體地觀察:素描是一種造型藝術,它的基本特征就是在二維空間的平面上表現(xiàn)出三維或多維的立體形象,正確分析立體物象的邊線透視方向,表現(xiàn)在平面上時要理解其中的空間關系。
(3)聯(lián)系地觀察:每組物象都是不可分割的整體,事物的整體與局部,局部與局部都有著內在的聯(lián)系,物體相鄰近的邊線,對應的邊線都需要聯(lián)系起來加以比較才能分辨,比較就是聯(lián)系地看。只有反復地比較才能準確地表現(xiàn)事物的特征。
2.透視原理:
(1)透視現(xiàn)象是我們學習素描必須搞明白的內容,基本上可分為:1?平行透視,2成角透視,3投影透視,4倒影透視(這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理)
(2)強調寫生中的光影、黑、白、灰色調規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)
沒有光,事物無法呈現(xiàn)視覺形象,有光就有影,光和影構成的明暗關系成為色調深淺變化的依據(jù),光影素描本源于西方的寫實繪畫,它把物象各個轉折面以不同角度接受光源,形成了深淺不同的色階,分為:亮色調——直接受光部分;灰色調——側面受光部分,較弱的亮部。明暗交界線——受光與背光的交界地帶。反光——物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成。投影——物體遮擋光線的部分。統(tǒng)稱為“五調”。
3.寫生中物體的分解
當看到組合石膏幾何體的時候,我們須把這個組合體分解一下,如圓錐組合幾何體我們把它分解成圓錐和圓柱這兩個幾何體來畫,四棱錐組合體把它分解成四棱錐和長方體來畫,等等。這樣有助于我們把復雜的形體簡單化,有助于學生的理解和畫準每個幾何體。
六、課題作業(yè)
1.簡單幾何形體單個及組合的結構分析
規(guī)格:4開紙
數(shù)量:2--4張??2.單體自然物象的結構分
五、小結
本節(jié)課以活動驅動為主線,以學生的自主探究學習為中心,充分調動了學生學習的積極性,學生勤于動手、敢于創(chuàng)新,課堂氣氛活躍;從教學效果看,知識目標完全達到,能力、發(fā)展和情感目標基本實現(xiàn)。
作品欣賞
石膏體幾何體素描
教學目標:要求學生掌握物體的基本造型個性、理解物體的結構和基本透視,學會一些素描的基礎知識,能夠利用素描的表現(xiàn)方法描繪簡單物體。
(1)知識目標:掌握有關石膏幾何題素描寫生的基礎知識
(2)能力目標:A.提高學生的觀察靜物取舍的能力
B.培養(yǎng)學生對靜物素描動手繪畫能力
(3)發(fā)展目標:A.培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維
B.培養(yǎng)學生自主學習的能力
C.培養(yǎng)學生開拓新思維的能力
(4)情感目標:A.培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣
B.培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活,創(chuàng)造生活
重點:物體的形狀個性、結構、透視,形體的把握。
難點:物體的分面、透視用對比的方法造型和表現(xiàn)光照產生的影像變化。,教學方法:觀察法、對比法、練習法
教學過程:
結構素描的特點是以線條為主要表現(xiàn)手段,可不施明暗沒有光影變化或也可適當參插一些明暗關系,而強調突出物象的結構特征。它除了畫出看得見的外觀物象,還畫出了看不見的內在連貫的結構以及看不見的外部輪廓。
結構素描教學中,除了培養(yǎng)學生準確的描繪能力,結構的分析能力和塑造能力外,更重要的是培養(yǎng)眼(觀察)、心(理解)、手(表現(xiàn))的協(xié)調能力,通過素描認識自然,發(fā)現(xiàn)設計能力。逐步掌握準確表達自己設計意圖的方法,對自己的設計構想設計意象進行直觀的形象表達。這種訓練在表現(xiàn)手段上與明暗素描訓練有較大的區(qū)別。而對形體、透視、比例等要求則與明暗素描差不多。
講解石膏幾何體結構素描的畫法:
1、觀察對象,在畫面上定好構圖形式:三角形。
2、定出形體的大的比例,畫出物體的內部結構,通過此來檢查物體的形體和透視準確性。
3、保留起稿時的線條,作為輔助線,逐步地畫出物體的形體起伏變化。
4用粗線條來示物體的空間位置,注意線條的虛實變化。畫面主要的地方,可畫得實一點,次要的地方可畫得虛一點。
5、反復地用線表現(xiàn)你的形體,直到近似為止,注意線條在空間上比較,以加強空間感。
6、從整體出發(fā),調整畫面畫法:
1、在紙上正確安排好空間,一般左右留邊均衡,上下留邊為下大上小,這樣便于突出物體在環(huán)境中的縱深關系,有利于空間感的表現(xiàn).2、確定上、下、左、右的邊界,用直線畫出球體的方位。
3、根據(jù)球體的特點,用直線造型,逐漸切出球體的圓形。
4、修整。通過反復觀察比較,調整圓形中不協(xié)調的地方。
5、找出明暗交界線,從明暗交界線開始,給暗部上調子,把整個暗部連同投影都統(tǒng)一起來。
6、從畫面最暗的地方開始畫起,注意通過比較來確定每個部分的色調在全部畫面中的地位。注意應該通過互相比較,弄清楚各色調之間的關系,逐步加深。不要一次性畫到很重的色調,這樣會很孤立,缺少了色調之間的平衡關系。
教師示范后,學生作畫。教師指導。
四、組合寫生練習。
這一階段需要強調整體形象的把握,每個局部都是為整體服務的。作業(yè)布置:
1、石膏幾何體組合寫生
4開紙
4課時一張
一周2張
作業(yè)要求:
1、透視準確,構圖合理
2、能用線條表現(xiàn)出物體的虛實與空間關系
3、對物體內部結構分析透徹,表現(xiàn)準
教案——靜物素描
一、教學目標:
1、通過欣賞和觀察實物,激發(fā)學生的繪畫熱情。
2、通過對第一階段素描基礎知識的學習掌握,運用實踐加以理解,掌握。
3、學會靜物寫生——單個陶器或瓷器。
(1)知識目標:掌握有關靜物素描寫生的基礎知識
(2)能力目標:A.提高學生的觀察靜物取舍的能力
B.培養(yǎng)學生對靜物素描動手繪畫能力
(3)發(fā)展目標:A.培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維
B.培養(yǎng)學生自主學習的能力
C.培養(yǎng)學生開拓新思維的能力
(4)情感目標:A.培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣
B.培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活,創(chuàng)造生活
二、教學重點、難點
重點:復習舊的素描知識,并應用于素描靜物寫生中
難點:石膏像寫生到靜物寫生的銜接過渡
三、導入
1、復習舊知識
提問:同學們,上一個階段我們學習了有關素描的基本知識,你們從中掌握了有關素描的那些知識?
2、師生討論。
四、新授
1、觀察靜物與石膏的區(qū)別。靜物的固有色豐富多樣,比石膏更難把握。
2、靜物素描基本作畫步驟
觀察——構圖——起大形——比例關系——體面結構分析——鋪大調子
——細部刻畫——整體調整
(一)觀察思考:這是許多同學都忽略的一個步驟。在落筆之前,首先要想好將怎樣畫這幅畫,用什么手法?重點表現(xiàn)什么?目的是什么?用什么工具材料?畫多長時間等等。
(二)構圖:包括選擇角度,畫那一部分,橫豎比例及大小怎樣安排等。介紹畫面靜物與襯布的關系。
(三)起大形:在畫紙上用簡練的線條勾出靜物(罐子)的形象。
(四)定大的比例關系、分析體面結構、鋪大調子:分出受光和背光。
(五)深入刻畫:是塑造形體最主要的部分。
按照預想盡可能的把物體表現(xiàn)出來
(六)整體調整:這是收尾工作,用整體的眼光和最初時的新鮮感,全面地審視畫面,做全面調整。
從表現(xiàn)手法上分,可以分為光影(全因素)素描、結構(分析)素描。光影(全因素)素描:用明暗調子來表達被畫物體,比較接近客觀事實,可表現(xiàn)的內容較豐富。結構(分析)素描:主要采用線來表現(xiàn)物體的結構關系,偶爾使用簡單的調子來表現(xiàn)體積及空間。3、寫生靜物——單個陶器或瓷器靜物
①觀察范作,說說茶壺的作畫步驟。(同學討論、并發(fā)言)
②教師示范:教師示范寫生靜物基本步驟,學生觀察提問
③學生作業(yè):按照作畫步驟,完成一張單個陶瓷器靜物的素描作品。
④講評學生作品:學生將自己的作業(yè)放在一起,互相評價。然后教師統(tǒng)一講評。
4、課外作業(yè):畫一張不同形狀的陶器或瓷器素描作品
素描靜物教案
教學目標:1、通過欣賞和觀察實物,激發(fā)學生的繪畫熱情。
2、使學生具備觀察、表現(xiàn)、表達的素描寫生基本技能。
3、通過素描靜物的學習,培養(yǎng)學生觀察生活、熱愛生活、表現(xiàn)生活、美化生活的情感態(tài)度和價值觀。
教學重點:造型的觀察,體積的表現(xiàn)、質感的表現(xiàn)、襯布環(huán)境的表現(xiàn)技法,素描語言的藝術處理效果。
教學難點:訓練過程的銜接,學生持久興趣的保持。
教學過程:
導入:同學們在高一開學后第一階段的實踐中主要深入學習和提高了石膏幾何體寫生的內容,今天我們來學習新的內容。于石膏幾何體相比靜物更富有生活氣息和親切感,其各種造型、質感、色彩、用途及其美感更加豐富多彩,為素描寫生訓練提供了較為豐富的內容,更有利于同學們建立整體觀察事物,整體表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。
1、復習舊知識提問:同學們,上一個階段我們學習了有關素描的基本知識,你們從中掌握了有關素描的那些知識?
2、師生討論。
現(xiàn)在我們先來看幾組實物照片和它們對應的素描作品:
(準備課件)
理論講授與示范:
一、靜物的配置與擺放原則。
1、搭配合理、富有情境。
一般來講,靜物的搭配講究合理性和情境創(chuàng)設,也就是說,擺放在一起的多個靜物之間要有邏輯聯(lián)系,并且能夠產生一定特征情境,比如:廚房題材可以是西式餐具與牛奶、面包搭配,可以是砧板與菜刀、魚、蔬菜搭配,再比如以一臺電扇作為主體物就可以搭配電工手套、電工皮帶、螺絲刀、鉗子等,這樣的畫面容易使人產生對于現(xiàn)實生活的聯(lián)想,即創(chuàng)設了一定的情境,因而畫起來更有趣味性。
2、大小搭配、方圓結合。
一般來講,靜物之間要有大小與主次的差異,還要使形體構成方面為直線條的靜物和曲線條的靜物結合起來,避免大小、方圓變化過于雷同而產生單調感。
3、金字塔式(三角形)構圖。
靜物的擺放和構圖一般都采取金字塔式構圖,因為這樣的構圖形式最容易產生穩(wěn)定感和突出主體物,但也要注意,過分對稱容易導致呆板。
二、畫面表現(xiàn):
1、空間和體積表現(xiàn):
在石膏幾何體素描的學習中,我們已經了解了這一基本內容,這里再做強調。首先,要創(chuàng)建整體的立體意識,即要有全視角的空間理解和想象能力,要建立靜物畫是表現(xiàn)放在一個具體的、有空間深度、高度、寬度的環(huán)境中彼此聯(lián)系的整體形象,要克服孤立觀察、孤立表現(xiàn)、散亂拼湊的毛病。同時體積表現(xiàn)還要注意內外輪廓的問題和邊緣虛實的情況。
2、多種形體特征的表現(xiàn):
靜物的形狀多種多樣,而且結構相對于石膏幾何體來講要復雜地多,但是我們要通過觀察,運用在石膏幾何體素描訓練中所熟悉的基本幾何形體來分解復雜物體的結構。如圖:
3、質感的表現(xiàn):
靜物具有表面特征的差別,例如:陶瓷、玻璃制品的表面光滑、冰冷,蘋果、梨表面脆硬、富有水分和張力,毛織品手感蓬松、柔軟,麻織品手感粗糙、挺括,這些源自于對靜物的觸覺作用于心理的綜合印象,即質感的差別。表現(xiàn)豐富的質感是靜物素描所要解決的重要課題和興趣點之一。
①
光滑物體表面質感及高光的表現(xiàn):表現(xiàn)光滑物體的表面要求描繪手法細膩、線條緊密、過渡圓滑;玻璃器皿的表現(xiàn)主要依靠對背景通透感的刻畫和高光來完成,但也要注意重顏色的邊緣刻畫;
②
粗糙表面的質感表現(xiàn):麻布、磚頭、砂鍋、陶罐等物品表面粗糙,但常常具有一定規(guī)律,只要在刻畫出基本體積感的基礎上找到這些粗糙表面的規(guī)律,就可以刻畫出具有真實感的粗糙質感,③
襯布的質感表現(xiàn):如上所述不同材料的襯布表面具有有不同的表面質感,但是和其它物體比起來它們又有較為柔軟、輕薄的質感特征,從表現(xiàn)手法上我們一般采取曲線條和圓滑過渡的表現(xiàn)手法,來體現(xiàn)其質感特征。
三、作畫步驟與示范:
下面我來結合示范講解一下素描靜物的具體作畫步驟。
①
觀察分析(實物)。這是許多同學都忽略的一個步驟。在落筆之前,首先要想好將怎樣畫這幅畫,用什么手法?重點表現(xiàn)什么?目的是什么?用什么工具材料?畫多長時間等等。+
②
構圖啟形。包括選擇角度,畫那一部分,橫豎比例及大小怎樣安排等。+介紹畫面靜物與襯布的關系。
③
鋪大調子。分出受光和背光,表現(xiàn)出大致的體感。+
④
深入刻畫。是塑造形體最主要的部分。按照預想盡可能的把物體表現(xiàn)出來。
⑤
調整完成。這是收尾工作,用整體的眼光和最初時的新鮮感,全面地審視畫面,做全面調整。從表現(xiàn)手法上分,可以分為光影(全因素)素描、結構(分析)素描。光影(全因素)素描:用明暗調子來表達被畫物體,比較接近客觀事實,可表現(xiàn)的內容較豐富。結構(分析)素描:主要采用線來表現(xiàn)物體的結構關系,偶爾使用簡單的調子來表現(xiàn)體積及空間。
訓練作業(yè)與作業(yè)講評:
1、作業(yè)與要求:
寫生靜物素描作業(yè)
作業(yè)要求:
掌握整體觀察方法及整體表現(xiàn)的方法。
能對畫面進行較深入的刻畫,注意物體的質感表現(xiàn)。
具備及時調控畫面的能力。
4、能熟練運用各種繪畫工具表現(xiàn)不同的畫面效果。
2、作業(yè)講解、評價:
小結:
靜物素描這一專題訓練是大家在藝術高中接觸的第一個新課題,相對于以前初中階段就已經學習過的石膏幾何體素描,靜物素描增加了質感、量感、色感、形狀等諸多方面的新內容,在學習和訓練過程中,大家都能夠積極努力地聽講、理解和實踐,因而取得的進步和訓練效果是良好的,盡管還有一些不足之處,但大家的表現(xiàn)是出色的,圓滿完成了既定的教學目標。
靜物素描教案
一、教學目的介紹素描的基本概念,了解素描這個重要畫種的發(fā)展。掌握素描的材料和功用。理解素描在藝術和社會領域中的地位與意義等等。使學生透徹的理解本門課程的具體含義,為接下來的素描靜物實踐訓練作理論指導。掌握素描中光線的基本含義和重要性,掌握素描寫生中的步驟與方法。
二、教學重點與難點
1、介紹素描的含義,掌握素描中光線的基本含義和重要性。
2、掌握素描的材料和功用,掌握素描寫生中的步驟與方法。
3、理解素描在藝術和社會領域中的地位與意義。
三、教學方法
講授、畫稿示范、理論講授、巡回輔導、作品賞析。
四、教學內容與過程
(一)素描中的光線
素描的寫生訓練是在室內進行的,所以,如何布光是一個涉及對象不同的表現(xiàn)方式問題。素描的光源有兩種:一種是從窗戶射進來的散射的自然光,另一種是燈光。燈光又有單燈和多燈之分。相比較而言,燈光要比自然光容易畫一些,因為燈光的光線比較單一和固定,物體被照射后的明暗關系比較簡單,對比較為明顯,前后關系也比較突出,是初學素描者常采用的照明光源。自然光的光照比之燈光的照明,可使物體明暗變化豐富、層次多樣、對比協(xié)調,是素描訓練整體把握、概括處理的必要手段。素描表現(xiàn)自然光,要比表現(xiàn)燈光難一些,因此,要先進行燈光的訓練,然后再進行自然光的學習。
除了不同的光源會對物體造成不同影響之外,物體受光的不同角度,也是造成物體不同明暗變化的一個因素。當物體正面受光時,我們稱之為“順光”;當物體背面受光時,我們稱之“逆光”;當物體側面受光時,我們稱之為“側光”。在素描訓練中,順光比較容易表現(xiàn),逆光難度較大。最常用的光線是難易適中的、不同方向的側光。初學素描的同學,要注意進行各種光線的學習,切忌只依靠單一光線的訓練。
(二)素描習作的方法與步驟
素描習作的方法與步驟由以下幾個部分組成:觀察、構圖、打輪廓、塑造大關系、深入刻劃、整理完成。
觀察:首先應該真正地學會觀察實物,這幾乎是極其必要的和相當困難的一點。-
1.將眼光視野放開,一眼看到整個被面對的對象,而不是將視點焦聚對準整個對象的某一部分,就好像是在看著整個對象想心事發(fā)呆一樣,而對各個局部的細節(jié)視而不見。
2.比較的方法。如果說前一種方法得的是的整體印象,那么這種方法將是前者具體的補充。它可以嫡過對整個對象各個部分相互之間的比較來得出它們各自與整體的確切關系和聯(lián)系。
構圖:當我們把觀察對象時得到的意象感受傳換為可感觸的具象畫面時,就需要通過構圖在素描紙上將它們按熙作者的意圖迸行恰當?shù)牟季职才沤M合。構圖在視覺上能否給人以合適舒服的感覺,與對象的擺設安排及個人選擇角度的感受不同有密切的關系。
在基本大的形、比例、動態(tài)關系確定出來以后,一定要將畫面放置到遠處進行檢查。因為在畫面跟前我們很難檢查出大的基本形、比例、動態(tài)是否正確。而當把畫面推遠,一切細節(jié)局部就變得不那么清晰了.這樣才使我們能比較容易地一眼看到挺介畫面的整個形體比例動態(tài)關系,而不是其中的某一部分,檢查的時候可以采用以下兩種方法:
將畫最好能放置在被畫對象的旁邊,不要先著急看自己的畫面。而是要用在進行素描習作時的第一步觀察時的方法去鋁個地感覺一下所面的對象,然后迅速的將視線轉移到自己的畫面上,另外,對初學畫的同學們在釘輪廓時雖然應該主要依靠感覺來進行觀察比較,著重加強對眼力的訓練,使-它能比尺子或兩腳規(guī)更準確地判定距離。功的保證。
深入刻劃:
在這個階段有兩個方面需要注意:
第一是應該從什么地方開始深人;
第二是怎樣深入。
1.對一個完整的對象來說雖然它是由若干必不可少的局部組成的,但它們相對于整體來說卻又都在著主要與次要的賓主關系。
2.抓住整個對象中最能體現(xiàn)形與神特征的主要部分。要抓住并把握好這種主次關系實際上就是要解決一個觀察的方法問題。
3.當我們知道了應該首先從什么地方開始深人以后,接下來就是要明確讀怎樣去深人的問題。
首先,為了保證有清理的頭腦和良好敏銳的感覺以便順利地發(fā)現(xiàn)問題進行調整,最好能暫時離開畫面幾分鐘到室外看看遠處.放松一下大腦并使眼睛得到休息.。因為長時間地觀察.理解分析與作畫會使感覺和思維判斷能力因疲勞而遲鈍麻木,如果在這種狀態(tài)下自然是很難發(fā)現(xiàn)問題而進行調整工作的。
其次.在調整時一定要將畫面放置到遠處。即便是對一些有經驗的畫家他們?yōu)榱四茏C實把握畫面的總體效果.也常常將畫放遠檢查。
具體觀察調整時,要。用初次的.但它是經過分析所豐富了的印象的全部敏感,迅速地重新再看一下。-
另外,要強調指出的就是如果檢查出畫面有問題時,仍然要像前邊一樣毫不猶豫地堅決予以修正,無論是局部還是整體,該概括的堅決舍去、該加強的毫不手軟,要有-不破不立-的精神,最后,我想再次著重指出,對于素描寫生練習說穿了就是訓練培養(yǎng)腦子和眼睛具備把握控制整體與局部的意識能力和方法。
五、作業(yè)安排
課堂完成一幅完整的深入的素描靜物寫生作品,要求繪畫作品質量高。
實踐寫生或作業(yè)布置
1.課堂完成一幅素描靜物寫生作品。要求如下:
造型準確,刻畫生動、深入,黑白灰關系明確響亮;時間為6課時;紙張大小為4K素描紙。
2.分組討論法,談一談:如何解決素描繪畫中的“灰”、“花”、“臟”、“膩”的問題。
1:罐子和水果基本呈三角形,在構圖時輕輕定出三角形的位置,這些物體不超過三角形的大范圍,注意比例和透視關系。大體定出臺面與襯布的位置形狀,輪廓線不要太重!
2:調整形體結構關系,大致畫出明暗交界線的位置關系,并畫出暗面的色調!
3:進一步深入刻畫,注意不同質感的線條表現(xiàn)及明暗層次變化,判斷出最重的色調(如罐口)
4:進行畫面的全面調整,要有較強的空間意識,局部一定要服從整體,主次要分明!
《有玻璃杯的靜物》素描寫生步驟圖