第一篇:中國工藝美術(shù)史復(fù)習(xí)資料
中國工藝美術(shù)史復(fù)習(xí)提綱
By-AbleWong 原始工藝美術(shù)
原始工藝美術(shù)雖然展現(xiàn)著先民對美的追求和理解,但其創(chuàng)造卻往往有直接的功力目的,器物固然可以利用,但其造型,特別是裝飾還與其意想中的生存發(fā)展直接關(guān)聯(lián)。在這里,自然崇拜和圖騰信仰的作用尤其突出。
彩陶的五個類型: 繁榮于新石器時代中期。(1)多為以礦物顏料繪畫的泥質(zhì)紅陶,(2)裝飾繪畫于燒造之前,題材以各種幾何形為主。(3)黃河中上游地區(qū)的仰韶文化和馬家窯文化最為發(fā)達(dá),(4)其著名彩陶類型有半坡、廟底溝、馬家窯、半山、馬廠等。
1.半坡類型:距今約7000-6000年,造型以盆(圓底)為主。裝飾多魚紋或人面紋。表現(xiàn)
手法由寫實(shí)到抽象,直邊三角形。結(jié)構(gòu)單純,圖案嚴(yán)整,風(fēng)格質(zhì)樸。
2.廟底溝類型:距今約6000-5000年,造型衣鼓腹小平底缽為主。裝飾多鳥紋、變體鳥紋
以及花瓣紋。表現(xiàn)手法為雙關(guān)手法(色彩雙關(guān),曲邊三角形)。形象秀麗,構(gòu)圖豐富多變,富韻律感。
3.馬家窯型:距今約5000年。造型以罐、杯、豆、勺為主。多以點(diǎn)、螺旋紋和波紋做裝
飾。表現(xiàn)手法為繁彩和內(nèi)彩。風(fēng)格旋動流暢。
4.半山型:距今約4500年,造型多為直頸鼓腹壺。多用漩渦紋、葫蘆紋和鋸齒紋做裝飾。
表現(xiàn)手法為多效裝飾法、雙關(guān)手法(形體雙管,黑彩、紅彩合用)。風(fēng)格秀麗精巧。
5.馬廠型:距今約4000年。造型多小口雙腹耳罐,有提梁、雙連、帶流單把杯、豆等器
形。裝飾突然以四大圈紋、人形紋、網(wǎng)紋和網(wǎng)格紋為主。注意大效果,盛行陶衣,浮雕發(fā)達(dá),嵌骨珠。風(fēng)格剛健粗獷。
青銅器產(chǎn)生直接原因:
青銅器的制作:青銅一般是紅銅與錫的合金,但也常含有少量的鉛。古代鑄造青銅器主要利用陶范,也有少量使用師范。主要經(jīng)過制內(nèi)模、制外范、制內(nèi)范、合范、澆鑄、修整六道工序。
失蠟法:做法是,用蜂蠟做成鑄件的模型,再用別的耐火材料填充泥芯和敷成外范。加熱烘烤后,蠟?zāi)H咳刍魇В拐麄€鑄件模型變成空殼。再往內(nèi)澆灌熔液,便鑄成器物。以失蠟法鑄造的器物可以玲瓏剔透,有鏤空的效果。失蠟法,在我國有悠久的歷史。湖北隨縣曾侯乙墓,出土的青銅尊、盤,是我國目前所知最早的失蠟鑄件,時代是在公元前五世紀(jì)。
青銅器銘文:
毛公鼎的銘文是最長的,有499字,是西周晚期的作品。
銘文的價值不僅在會記敘缺載的重要史實(shí),還能為青銅器的斷代提供依據(jù),而其本身,除去書體的重要一種之外,往往還是精妙的書法藝術(shù)。
青銅器造型與功用:
鼎:被歸入烹煮器,但烹煮肉食僅是其功用之一,也作為禮器或祭祀用品,代表地位與權(quán)力。按造型有方圓差異,按足形劃分則有柱足、袋足、扁足的區(qū)別。
鬲:用來煮粥,其典型特征是帶形足,足的上端較豐滿且中空,作用是為了增加受火面積,便于加熱升溫。
簋:盛飯食用的器具,也是重要禮器。
盉:酒器,也能做注水器。
盂:造型近似于簋,可盛飯食,也可容水容冰。
五瑞六器:
五瑞(壁、圭、琮、璜,璋),六器(蒼壁,黃琮、青圭、赤璋、白琥、玄璜)帶有禮儀化的象征,要符合禮制,因此形制也變得程式化。
十二章紋:
十二章,上柜天子冕服上的紋飾。十二章即日、月、星辰、山、龍、華蟲、火、宗彝、藻、粉米、黻、黼十二個紋樣,最晚自西周始,它們或繪或織,裝飾于帝王上衣,下裳,盡管組合方式會有變化,但十二章始終是帝王的標(biāo)志。諸侯將相,衣物上的紋樣,數(shù)目多寡,紋樣選取,視等級而定。
戰(zhàn)國漆器胎制:
戰(zhàn)國漆器的胎質(zhì)有夾纻、皮、竹、木等。夾纻胎出現(xiàn)在戰(zhàn)國中晚期,但數(shù)量尚少,流行在西漢中期。皮胎作品基本為甲胄和盾牌,竹胎的制作大體分斫、鋸和竹篾編制。木胎為數(shù)最多,有斫制、旋挖、雕刻三種做法。做法的差異往往因?yàn)槠餍蔚牟煌?。也因?yàn)槠餍蔚男枰行┠咎サ闹谱鲿ú⒂?。(曾侯乙墓雕繪漆豆)
耳杯:又稱“耳觴”。古代的一種飲器??捎脕盹嬀?,也可盛羮。橢圓形,兩側(cè)各有一弧形的耳。多為木胎涂漆,也有兩耳上鎏金銅飾或全體銅制者。戰(zhàn)國晚期數(shù)量已多,入漢,則更加風(fēng)行。
《考工記》中國已知最早的古代手工業(yè)技術(shù)著作。(1)應(yīng)成書于戰(zhàn)國時的齊
2國,(2)西漢,補(bǔ)入《周禮》,今存7100余字。(3)系統(tǒng)總結(jié)了當(dāng)時的手工業(yè)技術(shù),富含科技史意義,也提出了重要的工藝美術(shù)思想。(4)提出的手工業(yè)制作原則是“天有時,地有氣,材有美,工有巧,合此四者,然后可以為良”
素紗禪衣:
出土于馬王堆1號漢墓,是漢代紗的代表。素紗禪衣身長128厘米,通袖長190厘米,但連同領(lǐng)袖上的錦邊,重僅49克,折合每平方米12-13克,而結(jié)構(gòu)精密細(xì)致,孔眼均勻清晰。靠著絲線的纖細(xì),達(dá)到薄如蟬翼的效果,技藝令人嘆為觀止。
錦:①是用兩種以上顏色的經(jīng)緯線,織出圖案花紋的一種提花織物。是絲綢中聲譽(yù)最隆的高檔品種。
②漢錦以經(jīng)絲顯花,即所謂經(jīng)錦。③經(jīng)線多至三色,緯線只用一色,由經(jīng)線顯示出織物的花紋。三種經(jīng)線的顏色,二種作為底色,一種織花紋,一種做輪廓線。特點(diǎn):同一圖案,同一色彩,直行排列。
銅燈:
設(shè)計(jì)最精妙且裝飾很華麗的是釭燈。其燈體設(shè)吸煙管,能將煙氣導(dǎo)入燈身,燈身常可貯水,以使煙氣溶于水中,可降低空氣污染。燈罩的罩板可以開合,以調(diào)節(jié)光線的強(qiáng)弱和燈罩的方向。釭燈形狀不一,有人形或動物形,或?qū)憣?shí)或夸張,凝聚了當(dāng)時工藝之美。最受關(guān)注者非
人形釭燈——長信宮燈。
云氣紋:成熟不晚于戰(zhàn)國,是漢代主要的裝飾紋樣,(1)其流行同神仙思想有關(guān)。(2)它增加了圖案的動感,既可分割畫面,(3)又能使各裝飾區(qū)產(chǎn)生統(tǒng)一的效果。(4)常與動物紋搭配,組成“云虡”圖案。
越窯:
分布在浙江紹興、寧波一帶。這里燒造的瓷器始于東漢,終在北宋。在魏晉南北朝、三國西晉達(dá)到黃金時期。產(chǎn)品胎體堅(jiān)細(xì),釉層均勻,透明度高,硬度大而有光澤,胎釉結(jié)合緊密。三國兩晉時代,以越窯為代表的南方瓷器器形多,有餐飲具、文具、照明具,盥洗具等許多種類,器形多樣,且富有時代風(fēng)格。摹防動物是此時期造型對的一大特點(diǎn),且這種風(fēng)氣一直延續(xù)到東晉南朝,此時期最引人注目的是托盞。三國西晉器物造型常常渾圓飽滿,進(jìn)入東晉南朝則走向清秀修長。
隋唐文化背景:此期工藝美術(shù)前后差異明顯。安史之亂是其轉(zhuǎn)向的根本。安史之亂前,隋唐帝國繁榮富強(qiáng),中西交流頻繁。粟特人為中西方文化。經(jīng)濟(jì)交流起到橋梁作用。此時期工藝呈現(xiàn)出中西融合的特點(diǎn),富有世界主義色彩。安史之亂后,絲綢之路中斷,中西交流靠海路維持,聯(lián)系減少。后期,由于北方戰(zhàn)亂,南方相對安定,導(dǎo)致工藝美術(shù)格局轉(zhuǎn)向南方,形成北方雄強(qiáng),南方秀美的地區(qū)差異。
唐三彩:低溫鉛釉陶器。胎料多系白色陶土,采用二次燒制而成。先用溫度1150度左右燒胎,然后以900度溫度,施釉再燒。造型多以人物、動物類器皿為主,一般作為明器。唐三彩的主要特點(diǎn)是釉面色彩斑斕,釉中鐵、銅、錳等金屬元素使器物表面呈現(xiàn)綠、黃、紅、藍(lán)等多種色彩。鉛的使用,增加了釉面的光亮,降低釉料的熔融溫度,令呈色的金屬元素浸潤流動,形成釉彩伶俐酣暢的獨(dú)特效果。在唐代陶瓷藝術(shù)中,唐三彩不僅是最華麗的,也是最具文化內(nèi)涵的一種。
葡萄花鳥紋銀香囊:香囊通體鏤空花紋,體做球形,分上、下半球。用合頁連接,可以開合。上有鏈鉤,能夠隨身掛配。內(nèi)部有兩個平衡環(huán)和一個焚香盂,它們成直角小胡鉚接支承。其設(shè)計(jì)至今仍有典范意義。
金銀平托:做法是把厚度一般不超過半毫米的金品箔紋片粘貼在器物上,然后用色漆鬆涂數(shù)道,再經(jīng)打磨,使紋片與漆面平齊,以顯示出色漆地上的金銀圖案。同螺鈿一樣,金銀平托也較多應(yīng)用于漆器,昌盛在8世紀(jì)中葉。
印染的三個方面:
絞纈:古代民間常用的一種印染方法,大體同近日扎染。以線等在織物上釘扎出各種形狀,然后入染。效果呈抽象簡潔的結(jié)構(gòu)和奇特暈色,詩人領(lǐng)略到天然的意趣,引發(fā)無限遐想。夾纈:發(fā)明于唐玄宗時的宮中,而后遍行天下,屬當(dāng)時印染作品最精美者。制作方法:以兩塊圖案相同的花版夾住按幅寬對折的胚料,而后從兩面施染,其圖案往往對稱。
蠟纈:即之蠟染。做法是在胚料上,繪畫、點(diǎn)染或借助鏤空花版涂填蠟汁,蠟液凝結(jié)后,先入染,再加熱脫蠟。因有蠟的部位不同,故脫蠟后,可得到花地異色的效果。
聯(lián)珠紋:中國6世紀(jì)中期到7世紀(jì)后期流行的裝飾題材。由連續(xù)的圓珠構(gòu)成,典型為絲綢上的聯(lián)珠圈紋,應(yīng)受經(jīng)中亞傳入的薩珊波斯影響。8世紀(jì)初,逐漸退出中心地區(qū)的裝飾主流
刑窯:窯址在河北內(nèi)丘,其歷史可追溯到北朝,隋后期曾短暫繁榮,經(jīng)過唐早期的低靡,唐中期達(dá)到鼎盛,晚唐呈衰敗趨勢。
以素面百次馳名,追求“類銀類雪”效果。白瓷器型不多,分粗、細(xì)兩種。粗白瓷均施化妝土,有色灰白或乳白,通常施釉也不滿。細(xì)白瓷器形周正規(guī)整,胎質(zhì)堅(jiān)實(shí)細(xì)膩,器體瑩薄,胎色大多潔白,釉質(zhì)細(xì)膩而透明,釉色純白光亮。
遼白瓷:
白釉的風(fēng)靡是遼代陶瓷的一大特色。在契丹親貴及漢族達(dá)官顯貴的墓葬里,常有“官”或“新官”款白瓷出土,是遼瓷中最精致,最考究的一類。而白瓷的風(fēng)靡且精美,還是因?yàn)楸狈讲菰褡迳邪椎膫鹘y(tǒng)。為了滿足游牧民族的生活習(xí)俗,遼瓷的一大特點(diǎn)是宜攜。皮囊壺是其中代表者。裝飾題材以牡丹和芍藥為主,裝飾技法有刻、劃、剔、印和繪畫、捏塑等,深受北宋定窯和磁州窯影響。
刻絲:
①即“緙絲”。以生蠶絲為經(jīng)線,彩色熟絲為緯線,采用通經(jīng)斷緯的方法制成的平紋織物。②緯線按照預(yù)先描繪的圖案,各色緯線僅在圖案花紋需要處,與經(jīng)線交織,故緯線不貫通全副,而經(jīng)線貫穿織物。③因多把小梭子按圖案色彩分別編織,使織物上,花紋與素地,色與色之間呈現(xiàn)一絲斷痕,有如刀刻,具立體感,這既所謂“通經(jīng)斷緯”。
古人稱之“承空觀之如雕鏤之象?!?/p>
宋瓷:特點(diǎn):造型簡潔,優(yōu)美,恰當(dāng)?shù)谋壤统叨?。裝飾題材千姿百態(tài),以纏枝紋和折枝花卉最多。裝飾技法無所不包,以刻、劃、印、繪最甚。圖案繁簡皆宜,裝飾效果以紋釉同色居多,體現(xiàn)出對和諧淡雅的追求,而繪畫、剔花雖然必定要形成顏色的對比,卻往往不帶絲毫火爆氣,顯示出另一種優(yōu)美。特殊的裝飾是釉中的文章,如窯變、開片,他們展現(xiàn)出對天然美的渴求。
開片:
指瓷釉中的裂紋。它是因胎、釉不同的收縮率而在焙燒后的冷卻中形成的。原為燒造過程中的缺陷,但因其紋理有特殊的效果,成了一種人為的特殊裝飾。開片也因形態(tài)的不同,而有了多種名稱。
元青花:
元代陶瓷最大的貢獻(xiàn)就是青花的成熟。青花是種釉下彩繪瓷器,它以氧化鈷為呈色劑,在胚體上繪畫圖案;罩釉后,高溫?zé)桑魑锍拾椎厮{(lán)花或藍(lán)地白花效果。形成這一效果的原因與蒙古族尚白、尚藍(lán)的民族特性有關(guān)。
釉里紅: 瓷器釉下彩裝飾手法之一,創(chuàng)燒于元代。是將含有金屬銅元素為呈 色劑的彩料按所需圖案紋樣繪在瓷器胎坯的表面,再罩以一層無色透明釉,然后入窯在1350℃以上的高溫還原焰氣氛中一次燒成。主要使用釉里紅裝飾手法的瓷器品種,即釉里紅瓷,也常簡稱為釉里
紅。釉里紅系用銅紅料在瓷胎上繪畫,施透明釉后在高溫中一次燒成。其紅色用銅紅料在釉下,故屬釉下彩。現(xiàn)存數(shù)量少,一來是燒制難度大,二來恐怕與元代貴紅有關(guān)。
《髹飾錄》,中國現(xiàn)存唯一的古代漆藝專著,(1)作者為明代新安的著名漆工黃成。(2)詳細(xì)記錄了制作漆器的工具、材料和方法,(3)也涉及了漆器的創(chuàng)作原則和漆器史。(4)明末,嘉興的楊明為它逐條作注。(5)“堆朱楊成”是日本人尊稱我國元代著名緙絲大師張成和楊茂的。<張成楊茂:元代雕漆大師。張成作品(梔子花紋圓盤)楊茂(剔紅觀瀑布圖八方盤)代表元代雕漆的最高水平。>
斗彩:明以來的一種彩繪瓷器。(1)裝飾以釉下的青花和釉上的彩色組成。(2)創(chuàng)始不晚于宣德年間。(3)成化斗彩最負(fù)盛名,(4)產(chǎn)品多為秀雅的小型器。
明式家具:以明代硬木家具為代表的優(yōu)質(zhì)家具,(1)制作年代延續(xù)到清初,(2)以蘇州作品為典型。(3)品類繁多、注重選材、做工考究,裝飾簡潔,(4)造型洗練,尺度合宜,風(fēng)格典雅。(4)具有意匠美,材料美,結(jié)構(gòu)美,工巧美。
景泰藍(lán):景泰藍(lán)又名琺瑯,起源于元朝時的古老京都,盛行于明朝景泰年間(1450年-1456年),因其釉料顏色主要以藍(lán)色(孔雀藍(lán)和寶石藍(lán))為主,古稱為景泰藍(lán)。景泰藍(lán)與雕漆、玉器、象牙被稱為北京工藝品的四大名旦。
它也叫“銅胎掐絲琺瑯”,景泰藍(lán)是一種瓷銅結(jié)合的獨(dú)特工藝品。制作景泰藍(lán)先要用紫銅制胎,接著工藝師在上面作畫,再用銅絲在銅胎上根據(jù)所畫的圖案粘出相應(yīng)的花紋,然后用色彩不同的琺瑯釉料鑲嵌在圖案中,最后再經(jīng)反復(fù)燒結(jié),磨光鍍金而成。景泰藍(lán)的制作既運(yùn)用了青銅和瓷器工藝、又溶入了傳統(tǒng)手工繪畫和雕刻技藝,堪稱中國傳統(tǒng)工藝的集大成者
粉彩:也叫“軟彩”,屬于釉上彩的一種。粉彩是景德鎮(zhèn)窯在明五彩基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,借鑒琺瑯彩的制作方法,在康熙年間創(chuàng)燒、雍正年間盛行的瓷器新品種。它的獨(dú)特之處,是在彩繪時攙加一種名為“玻璃白”的白色彩料和鉛粉。產(chǎn)生乳濁效果,以渲染等技法進(jìn)行彩繪,經(jīng)第二次入窯600~900烘烤燒制而成。其色彩有柔和淡雅且層次各異,中間色調(diào)使畫面粉潤柔和更為生動,藝術(shù)效果更強(qiáng),因此博得“東方藝術(shù)明珠”的美稱。由于粉彩是以玻璃白摻入彩料之中,因而產(chǎn)生不透明的“粉”感,故稱“粉彩”。
在技法上從以前的填涂變?yōu)槊靼禃炄尽T谒囆g(shù)風(fēng)格上有突出的中國繪畫的風(fēng)格特點(diǎn),凡繪畫中所能見到的圖像于粉彩中均有所見。
宜興紫砂:清代宜興紫砂在明代的基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)展。
①著名紫砂專家陳鳴遠(yuǎn),字鳴遠(yuǎn),號鶴峰,又號石霞山人,壺隱,清康熙年間宜興紫砂名藝人,所制茶具、雅玩達(dá)數(shù)十種,無不精美絕倫,他還開創(chuàng)了壺體鐫刻詩銘之風(fēng),署款以刻銘和印章并用,款式健雅,有盛唐風(fēng)格,作品名孚中外,當(dāng)時有“海外競求鳴遠(yuǎn)碟”之說,對紫砂陶藝發(fā)展史建立了卓越功勛。②繼承了明代紫砂制作的優(yōu)良傳統(tǒng),又開啟了清代的新風(fēng)格,紫砂陶的制作發(fā)展到了 新的高峰。此外,還有虔榮、王南林、邵元祥、邵陽茂,陳覲侯等紫砂名家,由于他們的作品遺傳不多,后人對其了解程度遠(yuǎn)不如陳鳴遠(yuǎn)。③宜興紫砂制作方法:明捏塑,有手印,胎體少均勻,另用套燒,體表有飛釉淚痕,燒結(jié)不夠,因而體疏
松;清代片接成型,壺胎厚薄均勻,制作精細(xì)。也有制壺大家仍然堅(jiān)持以手捏制為主,如陳鳴遠(yuǎn)、楊彭年等人
刺繡:名品主要有:
1蘇繡-平、齊、細(xì)、密、勻、順、和、光。
2湘繡-胡蓮仙的五彩霞繡坊。
3粵繡-也叫潮繡。特點(diǎn):花卉繁縟,善用百鳥、雞圖,色彩艷麗,善用金線。
4蜀繡-以成都為中心。特點(diǎn):針腳整齊、線片光亮、緊密柔和、車擰到家。
5京繡-丁佩的《繡譜》;沈壽的《雪宦繡譜》
桐萌侍女玉山:白玉桐蔭侍女玉山清乾隆,長25cm,寬10.8cm,高15.5cm?,F(xiàn)藏故宮博物院,白玉桐蔭仕女圖擺件,是用琢碗時剩下的棄料做成,設(shè)計(jì)巧妙,別具匠心。此器中間開啟一道門縫,兩側(cè)兩位婀娜仕女相互探望,底部刻有乾隆御題詩。
第二篇:外國工藝美術(shù)史復(fù)習(xí)資料
樹皮畫是澳大利亞土著居民至今仍流行的獨(dú)特工藝這種工藝制品不僅美觀而且有新奇的裝飾效果,是當(dāng)?shù)赝林用窠ㄖ胁豢苫蛉钡牟牧?。其具體制作過程大致為:將大片的樹皮剝下后設(shè)法壓平,然后鋪展在木棚內(nèi)壁或棚上,用木炭條畫出圖形,或?qū)淦び锰紵熝?,再用尖銳石刻出淺線。
正身側(cè)面律:古代埃及人有把銻研碎,經(jīng)調(diào)和作為眼鏡膏的習(xí)慣,這種加工過程時常是在一種被稱為“化妝石板”的器具上進(jìn)行的,尤其是紋飾中人物頭部呈側(cè)面、身體呈正面的表現(xiàn)方法,奠定了埃及藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ),此后古代埃及藝術(shù)中出現(xiàn)的人物形象都具有這種所謂“正身側(cè)面律”。
漢謨拉比法典:它就是現(xiàn)藏于巴黎盧浮宮的漢謨拉比法典碑。這塊石碑造型遒勁大方,裝飾古樸典雅,被視為巴比倫王國時期最出色的是工藝作品。石碑上端以浮雕的形式裝飾著太陽神沙瑪什授權(quán)標(biāo)于漢謨拉比王的莊嚴(yán)情節(jié),下半部分鐫刻著楔形文字的法典條文,它是古代第一部完整保存下來的成文法典,相當(dāng)全面的反映了古巴比倫王國的社會經(jīng)濟(jì)、政治狀況和階級關(guān)系,是研究、考證古巴比倫王國歷史的珍貴材料。
拉奧孔:大理石群雕,高月一百八十四公分,是希臘時期的雕塑,現(xiàn)藏于羅馬梵蒂岡美術(shù)館雕像中,阿格桑德羅斯和他的兒子波利估羅斯、阿典諾多羅斯三人創(chuàng)作與公元前一世紀(jì)中葉。拉奧孔位于中間,神情處于極度的恐怖和痛苦之中,正在極力想使自己和他的孩子從兩條蛇的纏繞中掙脫出來,雕像中是 三個由于痛苦而扭曲的身體,所有的肌肉運(yùn)動都已達(dá)到了極限,甚至到了痙攣的地步,表現(xiàn)出在痛苦和反抗?fàn)顟B(tài)下的力量和極度緊張,讓人感覺到似乎痛苦流經(jīng)了所有的肌肉,神經(jīng)和血管,緊張而慘烈的氣氛彌漫著整個作品。
舍利:梵文的音譯,意為尸體或身骨。相傳釋迦摩尼遺體火化后結(jié)成的珠狀物,后來也指德行較高的和尚死后燒剩的骨頭。
犍陀羅藝術(shù):犍陀羅的匠師們吸取了古希臘、古羅馬的藝術(shù)精華,創(chuàng)造出釋迦摩尼的各種形象,從而形成了一種帶有古希臘羅馬風(fēng)的佛教藝術(shù)。
布爾鑲嵌法:是路易十四時期最優(yōu)秀的家具工藝家,長期在宮廷任職,他創(chuàng)造的“布爾鑲嵌法”即將金屬片和龜甲重疊在一起,刻成一樣的圖案,然后鑲嵌在櫥柜家具的表面。
圣遺物箱是用來安放基督教圣者遺物或骸骨的容器,在中世紀(jì)工藝美術(shù)中是最典型的一類。遺物箱有各種材料制作的,尤其以金屬制作并以寶石、象牙、琺瑯、玻璃等材料加以裝飾的作品最為精美。圣遺物箱的造型主要有三大類型:即
1、建筑型
2、人物型
3、動物型。文藝復(fù)興:是歐洲新興資產(chǎn)階級在文學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)和科學(xué)等領(lǐng)域內(nèi)開展的一場革命運(yùn)動。是以資本主義經(jīng)濟(jì)的萌芽為先決條件,以反封建、反教會的斗爭為主要內(nèi)容的。在文化上的創(chuàng)新、思想上的解放等方面取得的顯著成就,既為日后的資產(chǎn)階級革命開辟了道路。在意大利是14至16世紀(jì),歐洲其他國家則為15至17世紀(jì)初,文藝復(fù)興時代指的是從中世紀(jì)的文化向近代文化過度的時期,是西歐歷史轉(zhuǎn)折、思想解放、人民運(yùn)動逐漸高漲的時代,是學(xué)術(shù)發(fā)達(dá)、巨人輩出、擁有寶貴的文化遺產(chǎn)和和豐富的歷史經(jīng)驗(yàn)的時代。
“巴洛克”:一是葡萄牙文和西班牙文的“畸形珍珠”、“不合常規(guī)”等;二是中世紀(jì)拉丁文的“荒誕的思考”、“繁縟可笑的神學(xué)討論”;三是意大利文的“曖昧可疑的買賣活動”。它被18世紀(jì)末新古典主義理論家用來嘲笑17世紀(jì)意大利盛行的一種奇異的藝術(shù)或文學(xué)風(fēng)格,認(rèn)為它完全背離了現(xiàn)實(shí)生活和古典傳統(tǒng),于是“巴洛克”作為一種藝術(shù)風(fēng)格的名稱,后為史學(xué)界所沿用,不僅指文藝復(fù)興之后的意大利藝術(shù)發(fā)展的一個階段,也包括17世紀(jì)整個歐洲的藝術(shù)。
“羅可可”:源于法文“羅卡伊爾”,意為巖石或貝殼飾物,后來該詞指以巖石和蚌殼裝飾為特色的藝術(shù)風(fēng)格。這個名詞最早出現(xiàn)于19世紀(jì)初,是一些新古典主義藝術(shù)家們用來形容18世紀(jì)中期流行于歐洲各國的裝飾紋樣。
“新古典主義”是一種藝術(shù)風(fēng)格的名稱,是指18世紀(jì)末至19世紀(jì)前半期在歐洲流行的一種
崇尚莊重典雅、帶有復(fù)古意趣的藝術(shù)風(fēng)格。它的產(chǎn)生,一方面是為了反對羅可可藝術(shù)的過分雕琢,另一方面也是由于人們對重新創(chuàng)建古希臘羅馬藝術(shù)的普遍要求所致。
中世紀(jì)工藝美術(shù)的審美意義:
1、歐洲中世紀(jì)工藝美術(shù)可以說是宗教的產(chǎn)物。沒有基督教,就不可能有與之相應(yīng)的各類工藝美術(shù)。帶有明顯的宗教性質(zhì)是中世紀(jì)工藝美術(shù)共有的特征。
2、基督教的傳播與發(fā)展加大的促進(jìn)了歐洲中世紀(jì)工藝美術(shù)的發(fā)展。特別是與宗教直接發(fā)生關(guān)系的工藝美術(shù)品得到了空前的發(fā)展,取得了獨(dú)特而輝煌的成就,與當(dāng)時衰落的純美術(shù)形成了鮮明的對照。
3、在神學(xué)思想的影響下,在較教權(quán)的影響下,歐洲中世紀(jì)的工藝美術(shù)反映了當(dāng)時特有的審美觀念,強(qiáng)調(diào)神權(quán)和威嚴(yán),其基調(diào)是低沉而凝重的,表現(xiàn)出冷峻而肅穆、莊嚴(yán)而壓抑的氣息。
4、中世紀(jì)工藝美術(shù)最顯著的特色就是:工藝美術(shù)與人們的精神生活 的聯(lián)系更為密切,它不是通過存在于人們具體生活中的實(shí)用功能從而達(dá)到一種享受或美感,而是通過宗教活動,將基督教精神滲透到人們的心靈之中,以調(diào)節(jié)和平衡人們心理活動,感化人們的精神世界為目的。
伊斯蘭工藝美術(shù)在藝術(shù)法則上注重:
1、整體與局部的統(tǒng)一
2、弧線與直線的統(tǒng)一
3、簡介與繁縟的統(tǒng)一
4、造型與裝飾的統(tǒng)一
5、文字與形象的統(tǒng)一。
古希臘工藝美術(shù)的特點(diǎn):
1、古代希臘奴隸制的民主制度是產(chǎn)生工藝美術(shù)繁榮的社會基礎(chǔ)。
2、富于想象力的希臘神話是古希臘工藝美術(shù)繁榮繁榮精神資源。
3、古希臘的陶器在制作工藝和裝飾效果上都達(dá)到了極其完美的程度,它是立體與平面、造型與裝飾、實(shí)用與審美的結(jié)晶,不僅具有美的視覺,同時具有美的觸覺。
4、古希臘工藝美術(shù)在其發(fā)達(dá)的美學(xué)思想指導(dǎo)下,創(chuàng)造出優(yōu)美、典雅、和諧的古典美的標(biāo)準(zhǔn),并將這一標(biāo)準(zhǔn)體現(xiàn)在陶工藝、金屬工藝等作品的造型比例、裝飾構(gòu)成諸要素之中,從而獲得了美的形式和優(yōu)雅的氣質(zhì)。它為日后的古羅馬乃至歐洲其他區(qū)域工藝美術(shù)的發(fā)展和工藝文化的興盛,奠定了美學(xué)和藝術(shù)法則上的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)?!叭宋闹髁x”思想特征:
1、以人為中心,強(qiáng)調(diào)個人“才能”和自我奮斗,贊揚(yáng)英雄史觀。
2、肯定現(xiàn)實(shí)世界,鼓吹享樂和名利,反對禁欲和修行,批判經(jīng)院哲學(xué)。
3、否認(rèn)對教皇和教會的絕對服從反對封建特權(quán)和等級制。
4、提倡理性追求知識和技術(shù),重視實(shí)驗(yàn)科學(xué),探索自然,推崇資產(chǎn)階級的文學(xué)藝術(shù)。
文藝復(fù)興時期的工藝美術(shù)出現(xiàn)的幾個轉(zhuǎn)變:
1、所謂宗教性質(zhì)的工藝美術(shù)變成了宮廷性質(zhì)的工藝美術(shù)。
2、工藝品的生產(chǎn)與社會的生活需求發(fā)生了更為緊密的聯(lián)系。
3、中世紀(jì)傳統(tǒng)的工藝美術(shù)種類已成衰落傾向,符合廣大市民階級需求和材料自身價值較低的木制家具、玻璃器皿和陶器等則獲得了廣闊的發(fā)展。
4、注重造型或色彩等方面比例協(xié)調(diào)的感覺,造型也更加考慮到實(shí)用和便利的因素。
文藝復(fù)興時期的時代總特征:
1、文藝復(fù)興時期工藝美術(shù)在人文主義思想影響下,在很大程度上改變了中世紀(jì)工藝美術(shù)的宗教特征。
2、文藝復(fù)興時期工藝美術(shù)呈現(xiàn)出莊重典雅、充滿古典意蘊(yùn)和世俗情調(diào)的風(fēng)格特征。
3、工藝美術(shù)開始真正滲透到廣大人民的物質(zhì)生活領(lǐng)域。
4、品類繁多、材質(zhì)豐富、造型典雅、裝飾瑰麗、制作精良是這時工藝美術(shù)的重要特點(diǎn)。
5、文藝復(fù)興時期工藝美術(shù)為歐洲工藝美術(shù)史上的黃金時期——巴洛克和羅可可時期的到來奠定了基礎(chǔ)。
現(xiàn)代工藝美術(shù)的風(fēng)格特征:
1、傳統(tǒng)風(fēng)格——現(xiàn)在人使用現(xiàn)代材料,表現(xiàn)傳統(tǒng)工藝美術(shù)的造型與裝飾風(fēng)格,追求懷舊情思和復(fù)古意趣。
2、裝飾風(fēng)格——強(qiáng)調(diào)工藝美術(shù)作品的裝飾功能,忽略材質(zhì)肌理的展現(xiàn),但實(shí)用功能依然占有主要比重。
3、現(xiàn)在風(fēng)格——強(qiáng)調(diào)工藝美術(shù)作品的材質(zhì)肌理本身的美感效果,同時考慮到實(shí)用功能,但忽略裝飾性的表現(xiàn)。
4、前衛(wèi)風(fēng)格——無視工藝美術(shù)作品的實(shí)用功能,強(qiáng)調(diào)單純的“美”和“刺激”,強(qiáng)調(diào)“視覺沖擊力”和工藝家個性的表現(xiàn),有意改變作品材質(zhì)肌理的感覺。羅馬式工藝美術(shù)1發(fā)展于11世紀(jì),成熟于12世紀(jì)上半期它首先出現(xiàn)于法國然后遍及所有不受拜占庭藝術(shù)影響的歐洲國家.2金屬工藝的制作風(fēng)格主要是以平面化自由化處理形象占主
導(dǎo)地位3羅馬式家具的主要特色是素樸無華的裝飾風(fēng)格.它們大多以薄木雕刻作為裝飾手法并且延續(xù)了古代家具的某些風(fēng)格.4紡織工藝,主要作品是在貴族的府邸與教堂中懸掛的壁毯,無論在技術(shù)還是數(shù)量和規(guī)模上,這一時期的歐洲紡織工業(yè)都有巨大的發(fā)展.代表作:貝葉掛毯.羅可可形成的生產(chǎn)時間、背景、風(fēng)格藝術(shù)特征、形成因素或原因:
1.產(chǎn)生時間:十八世紀(jì)在法國,攝政時期和路易十五時期。2.形成因素(原因):法國統(tǒng)治窮奢極欲宮廷女權(quán)高漲。巴洛克藝術(shù)走向極端的必然結(jié)果。18世紀(jì)的歐洲普遍受到東方藝術(shù)的強(qiáng)烈沖擊東方風(fēng)格成為羅可可藝術(shù)的組成部分。3.羅可可式工藝特征:
1、是純粹的宮廷藝術(shù),十分注重裝飾性,帶有明顯的享樂主義色彩。
2、其創(chuàng)作多用C形、S形和渦卷形的曲線和艷麗的浮華的色彩;工藝細(xì)膩、造型不均衡、不對稱帶有反常規(guī)的裝飾,傾向給人以強(qiáng)烈而充滿動感的視覺沖擊力和豪華奢麗的印象。
3、奢麗纖秀、華貴妓娼,呈現(xiàn)出陰柔之韻和矯揉造作的氣質(zhì),熱衷于精雕細(xì)刻的表現(xiàn)手法,是羅可可式工藝作品的風(fēng)格特征。羅可可風(fēng)格促進(jìn)了歐洲各種工藝技巧的發(fā)展和提高,被認(rèn)為是歐洲工藝美術(shù)發(fā)展史上繼古希臘以后的有一個藝術(shù)高峰。
《溫卡小型陶像》:是南斯拉夫的溫卡遺址發(fā)現(xiàn)的,發(fā)現(xiàn)了大量的精美陶器和陶塑,尤其是小型陶像十分精致,溫卡小型陶像是其代表,其特征是有立體的“面具”臉,配以顯著杏仁形狀的雙眼和高大的鼻子構(gòu)成,有時其動態(tài)設(shè)計(jì)為坐在椅子或腳凳子上,十分生動活潑,其穿著及頭發(fā)式樣充滿了裝飾意味,同時可以看到手鐲,項(xiàng)鏈,耳環(huán)等佩飾品的表現(xiàn)。
《玉佩》:玉石工藝,是被稱為“海蒂基”的玉石小人像,是毛利人極為敬奉的具有超自然力量的祖先偶像。作品的圓形頭部斜置于軀體之上強(qiáng)化了姿態(tài)的動勢變化,雙眼圓睜格外有神,有的還嵌入白色貝殼,是眼睛更加醒目而富有光彩。闊口跨長到極限,而身體卻極為簡潔,手臂和腿腳大膽地處理成富有動感的曲型,與軀干有機(jī)地聯(lián)系成一個整體。此類小型玉制品一般在10厘米左右。但需耗時數(shù)月方可雕成。因其材質(zhì)昂貴而稀有,且加工過程冗長,所以它被稱為最珍貴的圣物,僅在部落首領(lǐng)的家族中代代相傳。
《虎面人像玉斧》:是用翡翠精心雕刻而成的人像玉斧,那方中見圓的造型首先給人一種沉厚莊重的感覺。頭部與身體各占二分之一,濃縮的身體僅用線條象征性地刻畫出手臂與腿腳的輪廓。這件材料珍貴、做工精美的玉斧非日常勞動工具,而是宗教禮儀中的一種祭器,具有保護(hù)性靈和生命的神圣作用。人物立像也是翡翠制品,造型大膽夸張,在肅穆和謹(jǐn)嚴(yán)的氣質(zhì)中又透出一絲幽默的感覺。這種對稱而呆滯的形態(tài)似乎成了奧爾梅克玉石雕像的特征。此類作品并非每個人物的肖像,它的功能主要是作為祭祀和禮儀之用。因此在此類作品中,我們很難看到表情輕松愉快,姿態(tài)生動活潑的人像。
《木制凳子》:十分巧妙地利用一段整圓木雕琢而成,中間的跪婦據(jù)說是“神靈之女”。她兩腿并跪在圓盤地座上起著穩(wěn)定作用,雙手支托的圓盤為了坐用,同時亦達(dá)到上下呼應(yīng)的藝術(shù)效果。婦人腹部精心雕刻出凸起的文身,它是成人的標(biāo)記,也是部落的標(biāo)志。這是非洲黑人雕刻工藝中十分常見、非常重要、不容忽略的表現(xiàn)手法。在這些用品上的雕刻紋樣大都與地神的造型有關(guān)。
《鱷魚紋彩陶缽》:陶器的形式在很大的程度上受西亞風(fēng)格的影響,紋樣結(jié)構(gòu)已形成一定格式。這種裝飾手法在埃及的陶工藝中十分鮮見,在土紅色的器壁上用白土繪以圖案化的動物紋飾,口緣部分是交叉的白色線條組成的裝飾帶,在中間的鱷魚與河馬的表現(xiàn)手法亦相當(dāng)精練。鱷魚身上布滿了交叉線條,大概是在表現(xiàn)鱷魚身上的硬鱗,它與口緣部位的交叉線裝飾帶形成統(tǒng)一而和諧的整體,極富形式美感。這種構(gòu)思與表現(xiàn)也許受到了作為漁獵生活不可或缺的漁網(wǎng)的某些啟示。
《黃金王棺》:黃金王棺是古埃及金屬工藝作品最典型的代表,這是第18王朝為安置圖坦卡曼王的木乃伊而做的其中一層棺材,長約180厘米,耗純金200余公斤,局部以珠寶翡翠點(diǎn)綴,裝飾性極強(qiáng)。其形象是按照圖坦卡曼王本人的相貌制作的。古埃及人由于“再生”和“不
滅”的信念,對來世生活的粉飾遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了對現(xiàn)世生活的美化,十分注重死者所處的環(huán)境。為了保護(hù)好木乃伊,他不惜一切代價為法老建造金字塔式的陵墓,并以3層棺樽加以保護(hù),進(jìn)而以最昂貴而珍奇的物品來陪葬,為此往往不惜傾盡國力。
《翼獅與牡鹿》是一件大型青銅工藝作品,它制作于杰姆狄特那斯?fàn)柲┢谥撂K美爾王國初期,在長方形銅板上,裝飾著一頭正面的翼獅和兩只側(cè)身的牡鹿,構(gòu)圖以翼獅的頭和身體為中軸線,呈嚴(yán)格的左右對稱狀,因而,作品被一種莊嚴(yán)肅穆的氣氛所籠罩,翼獅突出的頭部和鹿角的“出格”表現(xiàn),打破了長方形帶來的局限和呆板之感,翼獅的頭部、翼紋的刻畫和牡鹿的枝條狀的細(xì)膩表現(xiàn),體現(xiàn)了工匠卓越的工藝技能。
《奧古斯都的玉佩》:現(xiàn)藏維也納藝術(shù)史博物館的一塊瑪瑙雕制品,這塊用阿拉伯產(chǎn)的纏絲瑪瑙制作的精美浮雕,為羅馬奧古斯都大帝生前珍藏的寶物之一,在暗黑色的底子上利用浮雕手法表現(xiàn)了眾多的人物形象,上面雕刻著公元12年奧古斯都戰(zhàn)勝日耳曼人的凱旋場面。浮雕分為上、下兩段:上段的長椅上坐著和羅馬女神談話的奧古斯都,他在勝利之后卸下了戎裝,裸露著健美的上身,雙足踏盾,左手持矛,顯示大戰(zhàn)方停。羅馬女神戴著頭盔,右手持矛,左手扶箭囊,腳踏盾上,她幫助羅馬人取得了這場戰(zhàn)爭的勝利。奧古斯都的背后為海神和大地之神,家神則在前側(cè)向他獻(xiàn)上桂冠,對面是剛從戰(zhàn)車上走下來的將士,通過這7、8個人物形象的刻畫,表現(xiàn)出天人共慶的宏偉情景;下段的左邊是4個正在豎立勝利紀(jì)念柱的羅馬士兵,地上坐著反縛雙手的戰(zhàn)俘和他哀愁的妻子。右邊是兩個士兵押送著一男一女兩個俘虜。4個俘虜代表著日耳曼千軍萬馬的的覆滅。在約20厘米見方的瑪瑙上,用如此寫實(shí)的手法刻畫了眾多的人物,高超的技藝代表了羅馬盛期工藝品的最高水平。同時,由于其對服裝、鞋帽、車、椅、武器裝備等精細(xì)入微的雕刻,成為后人研究古羅馬1世紀(jì)社會風(fēng)俗的珍貴資料。
1、約5萬年前,除了原始的石斧之外,還有尖狀器、刮削器的出現(xiàn),此期稱為“中期舊石器時代”。
2、大約在5萬年至1.5萬年之前的“晚期舊石器時代”,人們進(jìn)入了母系氏族社會,“圖騰”崇拜。
3、至5000年前的“新石器時代”人們開始了定居生活,這意味著農(nóng)牧業(yè)的出現(xiàn)。5000年至3000年之前之一階段稱為“金石并用時代”。
4、耶莫陶器出現(xiàn)在公元前6100年之后。這種彩陶是將成型的土陶浸掛一種黏土溶液,或在表層涂以液狀黏土,這就是所謂的“化妝土”。
5、哈森文化可分為古拙哈森納斯、標(biāo)準(zhǔn)哈森納斯和薩馬拉期三個時期。
6、在古代美洲染織工藝中,納斯卡織物被譽(yù)為“世界紡織品的奇跡”。
7、古代埃及人把銻研碎,經(jīng)調(diào)和作為眼影膏的習(xí)慣,這種加工過程時常是在一種被稱為“化妝石板”的器具上進(jìn)行的。
8、古埃及中王國時期,金屬工藝的總特點(diǎn):一是大量使用黃金材料;二是作品幾乎都是為宮廷貴族服務(wù)的;三是工藝制作細(xì)膩精致;四是黃金與寶石等材料的相互結(jié)合。
9、兩河流域北部的“尼尼微式”陶工藝十分興盛。
10、所謂白地多彩釉陶器,就是將白色泥釉施掛在紅褐色胚胎上,再用鉛釉系的銅綠釉和鐵褐釉描繪紋樣,白地襯托出綠色和黃褐色紋樣,類似中國的“唐三彩”。
11、華麗彩陶器也是一錫白釉胚體為基礎(chǔ),然后用氧化金、氧化銀、氧化銅等彩繪,具有金屬光澤感,所以稱“華麗彩”或“彩虹器”。
12、“米奈”型陶器,用“米奈手法”制成的陶制品,首先用鈷藍(lán)在白釉底上畫草圖,經(jīng)過一度烘燒之后,再加上各種色彩固定,再燒一次。
13、伊斯蘭教的象征紋章——“新月”、“虎紋”以及帖木兒標(biāo)志有關(guān)的三個水晶球。
14、日本繩紋式陶器,紋樣有“押型紋”、捻繩紋“、”貝殼紋“。
15、日本最早的金屬工藝最具代表性的工藝品是——銅鐸。
16、在特洛伊東南的約爾坦地區(qū),考古學(xué)家發(fā)現(xiàn)了初期青銅時代的“約爾坦式陶器”。這些陶器大多為帶蓋容器,呈黑色,飾有“之”字形刻線或描線紋樣。
17、古希臘陶器演變過程:幾何紋樣式期、東方紋樣式期、黑紋樣式期、紅紋樣式期、白地彩紋樣式期。
18、古羅馬玻璃“穆拉諾”、“熱熔馬賽克”、“萬花玻璃”。
19、鏨花技法有兩種:一是在金屬片鏨出各種紋樣,類似陰刻效果;二是在器物本胎包金上施鏨花技法。
20、拜占庭的金屬工藝在鑄造、雕金、鏨花和鑲嵌等方面都有相當(dāng)成就。藝術(shù)效果看:浮雕式和色彩式。
21、哥特時期家具的地方性特點(diǎn):英國家具結(jié)構(gòu)沉重,裝飾稀疏,具有單純而莊重的風(fēng)格;法國家具線條明晰,裝飾簡潔,具有嚴(yán)謹(jǐn)而樸實(shí)的特色;意大利家具注重雕飾,尤其是骨片和象牙的鑲嵌顯得精美工藝,有時卻亦失之于繁縟瑣碎。
22、文藝復(fù)興時期的意大利陶器在工藝史中常被稱作“馬略卡式陶器”。制作工藝首先是成型素?zé)?,然后施白色陶衣,干后繪飾,再二次燒成。繪飾色彩以黃、青、綠、紫為主。早期內(nèi)容為圖案化的植物、鳥獸和文字組合、紋章等,還保留晚期哥特式裝飾痕跡。晚期主要表現(xiàn)神話故事、寓言人物和日常生活情景,手法寫實(shí),造型嚴(yán)謹(jǐn)。
23、文藝復(fù)興時期的意大利“馬略卡式陶器” 象征性線描畫。定制某種紀(jì)念物來慶賀某一紀(jì)念日如訂婚、結(jié)婚或孩子出生等,這種風(fēng)俗相當(dāng)盛行。
24、16世紀(jì)后期,法國的陶器工藝呈現(xiàn)出獨(dú)特的風(fēng)格特征。創(chuàng)造了所謂“田園風(fēng)味的陶器”。
25、文藝復(fù)興時期德國陶器工藝的兩項(xiàng)重要成果是出現(xiàn)了帶有鹽釉高溫?zé)频撵缕骱汀肮蚶教掌鳌钡你U釉陶器。
26、文藝復(fù)興時期意大利的玻璃工藝是以“穆拉諾式玻璃器”著稱于世的。威尼斯的“鈉鈣玻璃”和意大利的“森林玻璃”。
27、意大利貴金屬工藝,著名的金屬工藝大師是貝維努·切利尼,代表作是《法蘭索奧一世的鹽缸》。
28、在阿爾卑斯山以北的歐洲國家里,法國是貴金屬工藝的中心,現(xiàn)藏于維也納藝術(shù)史博物館的《菲利特尼三世的高杯》和紐約大都會博物館的《亨利二世之盾》。
29、在德國,紐倫堡是銀器制作工藝的最大中心,丟勒就是一銀器工匠的身份跨進(jìn)藝術(shù)殿堂。
30、“田園風(fēng)味陶器”的特點(diǎn):以寫實(shí)精細(xì)的手法表現(xiàn)了昆蟲或其他爬蟲類,從而形成了趣味別致的裝飾效果。
31、意大利木工藝手法利用了繪畫、嵌木、雕刻和著色涂金的石膏浮雕等。木工藝的三大中心地是佛羅倫薩、羅馬和威尼斯,“卡薩帕恩卡”萬能家具。佛羅倫薩的胡桃木、扶手靠椅。威尼斯總樣式是哥特式窗格裝飾與文藝復(fù)興式裝飾的結(jié)合,裝飾手法有石膏浮雕、貼金、漆繪骨片和象牙的鑲嵌、嵌木細(xì)工。
32、法國木工藝的中心是巴黎,代表作是碗櫥。
33、英國文藝復(fù)興式的家居裝飾風(fēng)格特征是單純而明快、剛勁而嚴(yán)謹(jǐn)。四柱床。
34、尼德蘭,布魯塞爾、安特衛(wèi)普和里格是文藝復(fù)興早期木工藝的三大中心,安特衛(wèi)普的裝飾藝術(shù)家瓦德里曼·達(dá)·瓦利斯的《裝飾木工術(shù)》,裝飾風(fēng)格是渦旋紋和螺紋。
35、歐洲文藝復(fù)興時期的木工藝的突出成就是
1、反映了文藝復(fù)興文化藝術(shù)的某些共同特點(diǎn),2、在木器的造型設(shè)計(jì)、制作工藝和裝飾手法等各方面都獲得了長足的發(fā)展,3、各個國家出現(xiàn)了木工藝風(fēng)格的迥異,從而形成了歐洲木工藝史上繁榮燦爛的局面。
36、象牙工藝分為兩大類(德國和波蘭)
1、(德國)純粹作為裝飾和陳設(shè)用的小型圓雕人像或浮雕飾板,浮雕裝飾板《亞當(dāng)與夏娃》
2、(波蘭)實(shí)用功能與裝飾功能兼而有之的飾盒、權(quán)杖以及刀鞘。
37、古羅馬時期,意大利玉石工藝,青金石飾瓶,作品通體呈藍(lán)色,局部以景泰藍(lán)和黃金裝飾,增加了作品的豪華瑰麗的程度。
38、法國巴黎織物師尼古拉·巴達(dá)尤和畫家阿奴卡·托·布尼奇合作完成了巨型《默示錄》長24米,高5.5米。路易十四時期“戈貝蘭織物所”負(fù)責(zé)人是宮廷畫家夏爾·勒布倫,代表作“戈貝蘭式花壁毯”。
39、安德烈·夏路·布爾在1680年創(chuàng)造了“布爾鑲嵌法”。
40、巴洛克時期德爾夫特的所謂的“希諾瓦茲里”(中國樣式)“中國的形象”。
41、羅可可時期的染織工藝中心是巴黎,方形連續(xù)紋、蛇形紋和貝殼紋。
42、伯蒂格爾和切恩豪斯在1708年7月燒制出朱紅色瓷質(zhì)炻器,人稱“伯蒂格爾炻器”。在1709年3月燒制出歐洲第一件白釉瓷器。
43、法國塞佛爾瓷窯,“玫瑰色蓬巴杜式”。硬質(zhì)瓷
44、托馬斯·齊彭代爾探索過“中國風(fēng)格羅可可”的可能性。
45、新古典主義時期,19世紀(jì)初歐洲盛行的藝術(shù)風(fēng)格,被稱為“帝國風(fēng)格”。
46、新古典主義時期的玻璃工藝制品在造型上表現(xiàn)出對稱、和諧的特征,一般都是同心圓的處理手法,因此,盡管玻璃器皿的造型線變化多樣,但其對稱的基本形式?jīng)Q定了造型的莊重典雅與和諧統(tǒng)一。
47、古巴比倫王國時期最著名的石工藝是在古埃蘭都城蘇薩遺址發(fā)現(xiàn),現(xiàn)存于盧浮宮的漢漠拉比法典碑。
48、一般認(rèn)為,日本最早的金屬文化始于彌生時代,即公元前200年左右。
49、“黑頂陶器”是古代埃及的陶工藝制品,約制作于公元前4000年左右。
50、《黃金王棺》是古埃及的金屬工藝杰作,它是十八王朝時期按照圖坦卡曼王本人的相貌創(chuàng)作的。
51、古代波斯阿克美尼德王朝時期的金屬工藝以翼獅形角杯為代表,而薩珊王朝時期的則以八曲長杯為代表。
52、古代波斯稱做“大流克”的是金幣
53、“克里特——邁錫尼文化”亦稱愛琴文明。
54、古希臘的《乳形陶杯》是黑紋式的。
55、“哈拉帕文化”的創(chuàng)造者是達(dá)羅毗萘人。
56、歐洲中世紀(jì)的《象牙袖珍禮拜壇》屬哥特風(fēng)格。
第三篇:中國工藝美術(shù)史
結(jié)課論文
中國工藝美術(shù)史
院 系 類 別
專 業(yè) 班 級
學(xué) 生 姓 名
學(xué) 生 學(xué) 號
計(jì)算機(jī)與信息工程 09電信(2)班尹楠楠09700230
中國工藝美術(shù)的發(fā)展
內(nèi)容提要:本文展述了中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的審美特征,什么是中國工藝美術(shù),中國工藝美術(shù)之一的金屬工藝在中國工藝美術(shù)中的地位,發(fā)展和金屬工藝在當(dāng)代有哪些需求的市場,青銅器的藝術(shù)成就,玉器在中國古代文化中的發(fā)展,中國古代玉器的發(fā)展大致可分為三個歷史階段,玉成為中國古代文化的重要標(biāo)志之一。
關(guān)鍵詞:中國工藝美術(shù),和諧性,象征性,靈動性,天趣性,工巧性,金屬工藝,金屬工藝的當(dāng)今市場,青銅器,玉器的造型、紋飾,玉器的理性化、規(guī)范化、大眾化、世俗化。
中華民族在其發(fā)展的漫長歲月中,以勤勞和智慧為人類工藝文化歷史創(chuàng)造了境界獨(dú)到、風(fēng)范高雅、魅力永恒的工藝造物樣式。中國工藝美術(shù)浸透著中華民族的文化精神和審美意識,富有鮮明的美學(xué)個性,主要體現(xiàn)出:
1、和諧性。中國傳統(tǒng)藝術(shù)思想重視人與物、用與美、文與質(zhì)、形與神、心與手、材與藝等因素相互間的關(guān)系,主張“和”與“宜”。對“和”、“宜”之理想境界的追求,使中國工藝美術(shù)呈現(xiàn)出高度的和諧性;外觀的物質(zhì)形態(tài)與內(nèi)涵的精神意蘊(yùn)和諧統(tǒng)一,實(shí)用性與審美性的和諧統(tǒng)一,感性的關(guān)系與理性的規(guī)范的和諧統(tǒng)一,材質(zhì)工技與意匠營構(gòu)的和諧統(tǒng)一。
2、象征性。中國工藝思想歷來重視造物在倫理道德上的感化作用。它強(qiáng)調(diào)物用的感官愉快與審美的情感滿足的聯(lián)系,而且同時要求這種聯(lián)系符合倫理道德規(guī)范。受制于強(qiáng)烈的倫理意識,中國傳統(tǒng)工藝造物通常含有特定的寓意,往往借助造型、體量、尺度、色彩或紋飾象征性地喻示倫理道德觀念。這種象征性的追求常常使宮廷或文人工藝美術(shù)淪為純粹的倫理道德觀念的展示,造成矯飾之態(tài)或物用功效的損害。相比之下,更多以生產(chǎn)者自身的功利意愿為象征內(nèi)涵的民間工藝美術(shù)則顯得剛健樸質(zhì),充滿活力。
3、靈動性。中國工藝思想主張心物的統(tǒng)一,要求“得心應(yīng)手”,“質(zhì)則人身,文象陰陽”,使主體人的生命性靈在造物上獲得充分的體現(xiàn)。中國傳統(tǒng)工藝造物一直在造型和裝飾上保持著S形的結(jié)構(gòu)范式。這種結(jié)構(gòu)范式富有生命的韻律和循環(huán)不息的運(yùn)動感,使中國工藝造物在規(guī)范嚴(yán)整中又顯變化活躍、疏朗空靈。
4、天趣性。中國工藝思想重視工藝材料的自然品質(zhì),主張“理材”、“因材施藝”,要求“相物而賦形,范質(zhì)而施采”。中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)在造型或裝飾上總是尊重材料的規(guī)定性,充分利用或顯露材料的天生麗質(zhì)。這種卓越的意匠使中國工藝造物具有自然天真,恬淡優(yōu)雅的趣味和情致。
5、工巧性。對工藝加工技術(shù)的講求和重視是中國工藝美術(shù)的一貫傳統(tǒng)。豐富的造物實(shí)踐使工匠注意到工巧所產(chǎn)生的審美效應(yīng),并有意識地在兩種不同的趣味指向上追求工巧的審美理想境界:去刻意雕琢之跡的渾然天成之工巧性,和盡情微窮奇絕之雕鏤畫繢的工巧性。
中國古代工藝美術(shù)是中國人民為滿足自己的物質(zhì)需要和精神需要,在不同的歷史條件下,采用各種物質(zhì)材料和工藝技術(shù)所創(chuàng)造的人工造物的總稱。它是中華民族造型藝術(shù)的重要組成部分,既體現(xiàn)了工藝美術(shù)的一般本質(zhì)特征,在內(nèi)涵和形式上保持著實(shí)用性與審美性的統(tǒng)一,又顯示了中華民族文化自身所具有的鮮明個性。中國工藝美術(shù)以其悠久的歷史、別具一格的風(fēng)范、高超精湛的技藝和豐富多樣的形態(tài),為整個人類的文化創(chuàng)造史譜寫了充滿智慧和靈性之光的一章。工藝美術(shù)有物質(zhì)文明和精神文明的又重屬性,盡管它不是純藝術(shù),創(chuàng)作不以震撼人心或道德說教等為宗旨,但它對人的影響又絕不小于純藝術(shù)。因?yàn)椋丝梢圆蝗バ蕾p純藝術(shù),卻不必去專門欣賞它,而它卻永遠(yuǎn)在源源不斷地提供著形式語言,潛移默化地培育起人的基本審美意識,如影隨形般左右了人的終極審美判斷。中國古代工藝美術(shù)夙享盛譽(yù),長期是中華文明傳播的承載體,域外人士在使用中國工藝美術(shù)的同時,也潛移默化地認(rèn)知了中華文明。
工藝美術(shù)這個詞,就具有悠久技藝傳統(tǒng)的,富有地方和民族特色,反映中國古典文化精神的傳統(tǒng)工藝美術(shù),其主要門類有燒造、煅冶、染織、編扎、雕刻、木工、髹飾工藝等等。而金屬工藝就是其中一項(xiàng)中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族技藝。金屬工藝是中國工藝藝術(shù)的一個特殊門類,主要包括景泰藍(lán)(景泰藍(lán)是用細(xì)扁銅絲掐成圖案的,焊在銅胎上,再填點(diǎn)上彩色釉料,經(jīng)燒制而成)、燒瓷(又名“銅胎畫琺瑯”,與景泰藍(lán)的區(qū)別在于不用掐絲,而是在以銅制胎之后,在胎體上敷上一層白釉,燒結(jié)后用釉色進(jìn)行彩繪,經(jīng)二、三次填彩、修正后再燒結(jié)、鍍金、磨光而成。)、花絲鑲嵌(又叫“細(xì)金工藝”。它是用金、銀等材料,鑲嵌各種寶
石、珍珠,或用編織技藝制造而成。)、斑銅工藝(斑銅工藝品是云南獨(dú)有的民間傳統(tǒng)工藝品, 它采用高品位的銅基合金原料,經(jīng)過鑄造成型,精工打磨,以及復(fù)雜的后工藝處理制作而成,它“妙在有斑,貴在渾厚”,褐紅色的表面呈現(xiàn)出離奇閃爍、瑰麗斑駁、變化微妙的斑花而獨(dú)樹一幟,堪稱金屬工藝之冠。)、錫制工藝、鐵畫(也稱鐵花,是以低炭鋼為原料,將鐵片和鐵線鍛打焊接成的各種裝飾畫。)、金銀飾品等等
金屬工藝在當(dāng)今,也占有非常大的需求量。這不會象我們在現(xiàn)在的生活中,去更多的去用塑料代替漆器,用玻璃代替了陶瓷,用工業(yè)印染的面料代替了傳統(tǒng)織物等等。我們現(xiàn)在有許多酒吧、別墅、環(huán)境雕塑、綠化景觀圍欄等等,這些都需要去用到許多傳統(tǒng)金屬工藝的沿襲手段的,并且將金屬工藝加以發(fā)揚(yáng)光大,再設(shè)計(jì)再創(chuàng)造,使其與傳統(tǒng)形式又有所區(qū)別,使得金屬工藝更花樣百出,更為當(dāng)今的產(chǎn)業(yè),人文,大眾審美,或藝術(shù)家的創(chuàng)造所提供材料與技術(shù)的服務(wù)。但是,當(dāng)今的金屬工藝純手工的幾乎滅亡,這些內(nèi)容也只是通過工業(yè)手段完成,利用機(jī)器,科技。我們能看見的傳統(tǒng)的,廢功費(fèi)時的純手工制作的金屬工藝制品或許只有在一些藝術(shù)院校,或金屬手工工作室內(nèi)產(chǎn)出。
商周號稱“青銅時代,夏朝的青銅器目前發(fā)現(xiàn)較少,且較零碎。商代是青銅器的繁盛時代,青銅器多見于禮器或兵器。最大的是司母戊鼎(迄今為止),最精致的的四羊方尊(當(dāng)時)。同時期的還有四川的三星堆青銅器。西周時青銅器平民化、日用化夏。春秋時,青銅器有了金銀錯技術(shù)和雕鑄技術(shù),青銅器極品是蓮鶴方壺(出土一對,一個上交國家,一個現(xiàn)存河南博物院,是鎮(zhèn)館之寶),代表了中國青銅器的最高工藝水平,還有后來湖北出土的曾侯乙青銅編鐘,是青銅工藝和音樂技術(shù)的完美結(jié)合,歷經(jīng)千年依然能演奏。春秋時已出現(xiàn)鐵器,開始取代青銅器,并使其逐漸退出歷史舞臺。
中國是世界上用玉最早、經(jīng)驗(yàn)最豐富的國家,從迄今為止的考古成果來看,大約有一萬多年的歷史。從審美的角度看,大量學(xué)者認(rèn)為中國古代玉器的發(fā)展大致可分為三個歷史階段。
從舊石器時代中晚期到商代晚期為第一階段。這一時期受認(rèn)知世界方式的影響,玉器作品凝結(jié)著自然崇拜、圖騰崇拜、祖先崇拜和鬼神崇拜等巫術(shù)文化因素,主要成為人們溝通天地、敬神祈福的法器,在玉器的造型、紋飾以及用玉的觀念上都呈現(xiàn)出神秘樸拙的審美特色。
由周至漢,是中國古代玉器發(fā)展的第二階段。此時期是中國封建社會的形成和發(fā)展期,儒家思想在百家爭鳴中占據(jù)了主導(dǎo)地位。君子“比德于玉”,玉器除了繼續(xù)承載著祭祀天地、敬神祈福的功能外,又蘊(yùn)含了豐富的儒家文化思想內(nèi)容,成為一種具有社會道德含義的特殊物品,成為一種表達(dá)倫理教化觀念和明辨人倫規(guī)范的重要物質(zhì)載體。同時,對世界的認(rèn)識把握也逐漸成熟化、系統(tǒng)化,這一時期的玉器制作越來越理性化、規(guī)范化。由于凝結(jié)著深厚、濃重的理性內(nèi)容,玉器在審美傾向上體現(xiàn)出神圣、工整的審美特色。
從魏晉時代至清末是中國古代玉器發(fā)展的第三時期。魏晉時代,玉器業(yè)進(jìn)入低谷,但依然有其重要意義。魏晉時代是中國文化思想史上的一個大轉(zhuǎn)變的時期,它在觀念上和實(shí)踐上打破了具有悠久歷史的禮儀用玉傳統(tǒng),而儒道佛并重的隋唐時代則開啟并確立了玉器的生活化方向。隨著生產(chǎn)力的不斷提高,宋元明清時代的商品經(jīng)濟(jì)、城市經(jīng)濟(jì)不斷發(fā)展,市民階級也不斷擴(kuò)大,其審美趣味日漸成為主流,這一時期的玉器呈現(xiàn)出大眾化、世俗化的審美傾向,具有感性、世俗、自然的美學(xué)特點(diǎn)。
總之,悠久的歷史、深遠(yuǎn)的內(nèi)涵以及對社會各方面的影響,最終奠定了玉在中華民族心目中的崇高地位,贏得了世代的珍視和愛重,成為中國古代文化的重要標(biāo)志之一,閃射出永恒的燦爛光芒。
參考文獻(xiàn):
(1)人民美術(shù)出版社出版 《中國工藝美術(shù)簡史》 1983;
(2)上海知識出版社 田自秉先生撰著 《中國工藝美術(shù)史》 1985;
(3)陜西人民美術(shù)出版社 龍宗鑫先生撰著 《中國工藝美術(shù)簡史》 1985;
(4)中國輕工業(yè)出版社 卞宗舜、周旭、史玉琢撰著 《中國工藝美術(shù)史》 1993。
第四篇:中國工藝美術(shù)史
青銅工藝青銅:在紅銅中加錫、鉛等冶煉成的一種合面的光彩的玻璃質(zhì)層。釉有鉛釉(低溫釉)和石灰釉金。金屬物理化學(xué)性優(yōu)點(diǎn)1熔點(diǎn)降低。容易掌握鑄造(高溫釉)。陶和瓷是一種工藝的兩個不同發(fā)展階段。過程2硬度增高??筛鶕?jù)器類對硬度的不同要求適當(dāng)瓷是陶的生產(chǎn)的高級階段,是由陶的發(fā)展演變而來。的調(diào)整銅錫比例,造出各種適用的器物3便于鑄造。雖然出現(xiàn)了瓷,仍然保留著陶,形成了陶和瓷的各自青銅溶液流動性好,澆鑄時無微不入,凝時滿范,且發(fā)展的兩個支流。陶和瓷的主要區(qū)別:
1、原料不同,汽孔少,使裝飾花紋清晰 4增加光澤度。不易銹蝕,陶器用粘土;瓷器用瓷土。
2、燒窯火候溫度不同,陶具有化學(xué)的穩(wěn)定性。制作
1、陶范法(泥模法)1)煉器較低,約800度左右;瓷器較高,約1200度左右。礦:得到粗銅2)制范:造型、翻范、合范3)熔鑄:
3、物理特性不同,陶器質(zhì)地松脆,有微孔;瓷器質(zhì)地包括:調(diào)劑、精煉、澆鑄4)裝飾
2、失蠟法:是我國致密、堅(jiān)實(shí)、不漏水,敲擊有金屬聲。商代已出現(xiàn)原春秋戰(zhàn)國時期發(fā)明的一種制造銅器的先進(jìn)方法,也是始瓷器。瓷器成熟于東漢晚期。后經(jīng)魏、晉、南北朝鏤空裝飾的一種最佳方法,它以蠟刻成器形和裝飾,400多年的發(fā)展,形成中國陶瓷史上的第一個發(fā)展期,內(nèi)外敷泥待干燥后,注入銅液,蠟液流出,原來有蠟這時期以青瓷獨(dú)盛為主要特征,且歷久不衰。(六朝時的地方被銅液填滿,就形成了鑄造物。這種鑄銅方法期,我國工藝美術(shù),已進(jìn)入了瓷器時代。)唐代是中國制得的銅器表面光滑,花紋清晰,精度高。發(fā)展:商瓷器發(fā)展的第一個高峰期,當(dāng)時除南方越窯青瓷與北代主要采用饕餮紋,還有夔紋、鳥紋、象紋、魚紋、方邢窯白瓷相互媲美,形成所謂“南青北白”的格局蟬紋、蠶紋等。一般運(yùn)用主紋和地紋相結(jié)合的表現(xiàn)方外,其黑釉、花釉、絞胎以及釉下彩繪也盡顯風(fēng)采。法,即以饕餮紋為主題,以回紋為陪襯,形成主次效宋代是中國制瓷業(yè)極其輝煌的歷史時期,各地新興窯果。圖案組織多用單獨(dú)紋樣,并用對稱式,顯出威嚴(yán)場不斷,涌現(xiàn)出不少馳名中外的瓷窯。所謂「五大名工整的藝術(shù)氣氛。此種格式,也與合模的制作技法相窯──定、汝、官、哥、鈞」就是其中的典型代表。適應(yīng)。商代青銅器多用作祭祀或酒具。周代饕餮紋已元朝的陶瓷,總的趨勢是較為衰落的。最有成就的是居于次要地位,多用竊曲紋、環(huán)帶紋、重環(huán)紋等,組青花和釉里紅的創(chuàng)燒。當(dāng)成熟的青花瓷出現(xiàn)后,不僅成二方連續(xù)形式,地紋減少或無地紋。具有質(zhì)樸和韻迅速發(fā)展為明清瓷器生產(chǎn)的主流,同時也是營銷海外律的美。周代的青銅器多用作禮器,或作為紀(jì)念性用的主要品種。紅釉、藍(lán)釉等高溫顏色釉的燒制成功,品,故多出現(xiàn)長篇銘文,以歌頌周王美德或記對貴族也是中國制瓷工藝史上的又一重大突破。明清時期景功績賞賜,或交換、婚嫁、訴訟,以及記事祭祖一類。德鎮(zhèn)成為全國制瓷業(yè)中心,中國瓷器在這個時期進(jìn)入春秋戰(zhàn)國,除以蟠螭紋為主要紋飾外,還出現(xiàn)了表現(xiàn)了一個黃金時代,其主要特征是形成了五彩繽紛的彩社會生活的新題材,如宴飲、舞樂、漁獵、攻戰(zhàn)等。瓷世界,各種高溫及低溫顏色釉瓷的燒制技術(shù),也達(dá)圖案組織多用四方連續(xù)。青銅器已失去祭祀和禮器的到相當(dāng)完備的程度。特性,而向日常生活用器方面發(fā)展,增加了許多以實(shí)唐三彩:準(zhǔn)確的名字是多彩低溫釉陶,是一種低溫鉛用為主的用品。釉的彩釉陶器。因?yàn)樗?jīng)常采用黃、綠、褐等色釉,.....銅燈:漢代,燈的應(yīng)用已很普遍,是銅燈制作的鼎盛在器皿上構(gòu)成花紋、斑點(diǎn)或幾何紋等各種色彩斑斕的時期。(樣式繁多、功能和美觀相結(jié)合)形式可分
1、色釉裝飾,所以稱為唐三彩。此外也有涂藍(lán)釉的,出盤燈有燈盤,一般和高足豆相似,但也有許多象生的土數(shù)量甚少,故較珍貴。因此,雖然稱之為三彩,實(shí)盤燈,燈體常做成動物如牛、羊、朱雀、雁足以及人際上那個并不限于三種色釉。制作工序:是用經(jīng)過精物等形狀。(朱雀燈、雁足燈、羊形燈)
2、虹管燈煉的白粘土制胎,兩次燒成的。它首先用千度左右的..............燈體有虹管,燈座盛水,燃燈時可將油煙通過虹管吸高溫?zé)商仗?,掛釉再?00℃左右焙燒。制作工藝:.....入燈座水中,以防止空氣污染。(長信宮燈、牛燈)
3、A、制胎:根據(jù)器物的不同品種,唐三彩采用輪制、模......筒燈燈為圓筒形,有蓋,中有圓孔裝置銅管,下有三制和雕塑等制作方法。B、掛釉:采用了涂蠟的方法,足座,4、行燈用以行走時拿著的,燈盤附有長長的柄,先用蠟畫出花紋,再掛釉彩,燒制時有蠟處釉汁擴(kuò)散,以便手持,下有三足,也可以放置。
5、吊燈燈體有鏈形成白色斑紋。各種低溫色釉在燒制時自然流淌、互.........條可以懸掛。漢代銅燈的燃料是用膏脂,也有用蠟作相浸潤,形成斑駁淋漓、斑斕暈染的效果。造型的種...........
燃料的,而筒燈則用液體的油料。EG:羊形燈(西漢)類:器皿、動物、人物等。用途:多作為明器,也有河北滿城縣中山靖王劉勝墓出土、漢代“長信宮”鎏生活用具,也是遠(yuǎn)銷海外的珍貴商品。金銅燈、漢代青銅龍首柄行燈、人形吊燈 陶瓷工藝宋代的,是工藝美術(shù)中最為杰出的一個品種,銅爐:在漢代是一個具有特色的品種。用途分:熏爐、是我國古代陶瓷發(fā)展的鼎盛時期,也可以說,宋代是溫手爐、溫酒爐。熏爐:燒香料用。爐體呈豆形,上“瓷的時代”,人們簡稱它為宋瓷。宋代的瓷窯遍布..
有蓋,蓋高而尖,雕鏤呈山形,象征海上的仙山“博全國各地,創(chuàng)造了各種獨(dú)具特色的陶瓷品種。不論在山”,因此又稱 博山爐。EG:錯金博山爐 陶瓷產(chǎn)量或藝術(shù)質(zhì)量方面,都取得了很高的成就。釉...
銅鏡發(fā)展1早期(包括西漢時期)此時多用平雕手法,色增多,除了傳統(tǒng)的青瓷、白瓷和黑瓷外,還創(chuàng)造了鏡面較平,鏡邊簡略,或用連弧紋作裝飾。種類:螭彩瓷、花釉瓷。裝飾方法也是豐富多彩,有刻花、?。午R、草葉鏡、星云鏡、日光鏡、昭明鏡等。2中期花、堆貼、繪花,以及運(yùn)用樹葉、剪紙貼飾等。著名..................(包括西漢末至王莽時期)這時期主要流行規(guī)矩鏡(也的宋代十大名窯分別是北方的定窯、汝窯、耀州窯、.....稱TLV鏡或博局鏡),且是在漢代流行時間最長的一鈞窯、磁州窯、官窯,以及南方的景德鎮(zhèn)窯、龍泉窯、..........
種。規(guī)矩鏡:因鏡紋有規(guī)則的TLV形裝飾格式而得名,建窯、吉州窯。且常用四神紋作裝飾,在鏡邊緣上有鋸齒紋裝飾3后!從陶瓷的釉色來看,也是豐富多彩。有定窯、景德鎮(zhèn)期(東漢時期)此時期鏡面微凸,圓紐很大,并多用的白瓷;有汝窯、耀州窯、龍泉窯的青瓷;有建窯、柿蒂紋紐座,流行、吉祥語字銘。如“長宜子孫”、吉州窯的黑瓷;有鈞窯的彩瓷等?!熬烁吖佟?、“位至三公”等。主要有: 雙夔紋鏡、云雷紋鏡、蝙蝠紋鏡、畫像鏡、方銘鏡(神
1、定窯在今河北曲陽,古屬定州。定瓷胎質(zhì)堅(jiān)細(xì),釉........................獸鏡)、階段式鏡(建安式鏡)等。透光鏡發(fā)明于西漢呈乳白色。采取覆燒的方法,因此器口無釉而澀邊,.................
時期。當(dāng)光線照在鏡面上時,鏡面相對的墻上,會反常用金銀或銅鑲口,稱為金銀銅扣。早期多為素地,映出鏡背的花紋影像。(其透光現(xiàn)象是鏡面存在許多微后用刻劃花或印花的方法裝飾。定窯孩兒枕 小的凸凹不平的曲率差異所致,圖文處鏡面微凹,非
2、汝窯在河南臨汝縣。燒制青瓷,釉呈蔥綠色或天青圖文處鏡面微凸。凹處光線會聚,凸處光線發(fā)散,在色。/汝窯瓷器存世量極少,極其珍貴。
3、耀州窯在映像中出現(xiàn)與背面圖文相應(yīng)的亮部和暗部,從而在墻陜西同官黃堡鎮(zhèn),因同官屬耀州,故名。有“十里窯上形成鏡背面的圖文)透光鏡 場”之稱。瓷色青中閃黃稱為姜黃色,或橄欖綠。多景泰藍(lán)正是學(xué)名為“銅胎掐絲琺瑯”。明代著名的金用刻劃花和印花,裝飾紋樣以“把蓮”和“嬰戲”圖屬工藝,這種工藝在明代出現(xiàn)繁榮,尤其是在景泰年案最有特色。
4、鈞窯在河南禹縣神后鎮(zhèn),此地金代稱間制作最精良,而釉料多用藍(lán)色,故命名為“景泰鈞州,因此為名。鈞窯創(chuàng)造了用銅的氧化物作為著色藍(lán)”。制作過程:
1、制胎。用紅銅板制作各種器形,劑,產(chǎn)生紅釉色彩。釉中還含有磷的成分,而使釉呈圓器采用沖壓,琢器或動物等則先制成模具然后成形。渾濁的乳光。
5、磁州窯窯址主要在晉冀魯豫轄區(qū)內(nèi),2、掐絲。是把銅絲壓成扁絲,根據(jù)裝飾花紋,用白芨就是山西、河北、山東、河南這四省之間。裝飾方法:制成糊漿,將銅絲粘在銅胎上。
3、燒焊。在胎上噴水白釉畫黑花、黑釉剔白花、珍珠地、綠釉等。屬北方潤濕,普遍撒一層焊藥,進(jìn)行燒焊,使銅絲和銅胎牢民窯。
6、官窯就廣義而言,是有別民窯而專為官辦結(jié)。焊接后入稀硫酸液中浸泡,洗凈胎上雜質(zhì)。
4、點(diǎn)的瓷窯,其產(chǎn)品為宮廷所壟斷。宋代的官窯瓷器具有藍(lán)。根據(jù)裝飾花紋的色彩需要,用小鐵鏟或玻璃管將碎裂紋開片的特色。官窯器物的釉色以粉青為上,色各色釉料釉料填在花紋輪廓里,先點(diǎn)地后點(diǎn)花。
5、燒調(diào)淡雅含蓄,頗有玉的效果。官窯青瓷和哥窯器物除藍(lán)。點(diǎn)藍(lán)完后進(jìn)行燒制,點(diǎn)一次燒一次,精品約點(diǎn)藍(lán)了獲得開片這種特殊趣味外,兩者還都具有“紫口鐵和燒藍(lán)反復(fù)三次以上。
6、磨光。用粗砂石、細(xì)砂石、足”的特點(diǎn)。官窯和哥窯瓷器由于胎腹中鐵分的含量黃石及木炭等逐次打磨,使藍(lán)料和銅絲平整。
7、鍍金。過多,故瓷胎大都是稍帶褐色或紫色。紫口鐵足就是為增加光澤并避免生銹,最后加以鍍金,使成為金碧利用釉的流動,口邊只掛有極稀薄的一層釉,薄釉在輝煌的產(chǎn)品。裝飾與加工技法:1)模印2)線刻3)口部透出略帶紫色的胎骨,足部也因無釉而呈現(xiàn)鐵色,鑲嵌4)金銀錯5)鎏金6)焊接/鎏金:是將金這就是通常所稱的官窯和哥窯瓷器的“紫口鐵足”,箔剪成碎片,放入坩堝內(nèi)加熱,然后以一比七的比例并成為歷來鑒定官窯和哥窯器物的重要依據(jù)。
7、景德加入水銀,即熔化成為液體。這種金與水銀的混合物鎮(zhèn)窯(饒州窯)古屬饒州,宋真宗景德年間建鎮(zhèn),稱稱為金泥。將金泥蘸以鹽、礬等物涂在銅器上,經(jīng)炭景德鎮(zhèn)。宋代景德鎮(zhèn)創(chuàng)新的瓷器叫青白瓷,介于青瓷火溫烤,或摩擦加工,使水銀蒸發(fā),金則固著于銅器和白瓷之間,顏色偏藍(lán)。俗稱“影青”。影青中有大上。這種方法稱為鎏金,或稱火鍍金。竊曲紋、環(huán)帶量粉盒,此外還有碗、盤、注子、瓶等。
8、龍泉窯在紋(波曲紋):重環(huán)紋、司母戊大方鼎 今浙江龍泉,是繼越窯衰落之后,南移以龍泉為中心 的青瓷產(chǎn)地?!讹嬃鼾S說瓷》有關(guān)于龍泉窯的記載,是陶范法:始于商代的青銅器制作方法。需要經(jīng)過制范、說宋代有章氏兄弟二人燒窯,章生一所燒造的有開片,熔鑄、裝飾等過程。制范是用泥土塑出一個模子,有稱為哥窯。章生二燒制的沒有開片,稱為弟窯,也稱裝飾花紋的,還要在模片上雕刻花紋,這是外范;外章窯、龍泉窯。
9、建窯(建陽窯)南方重要的黑瓷瓷范視器物的造型有多有少;外范的中心,需要制一個窯,在福建建陽水吉鎮(zhèn)。主要生產(chǎn)黑色茶盞。這與宋內(nèi)范。外范和內(nèi)范之間有一定空間,就是所制銅器的代盛行“斗茶”有關(guān)。建盞的釉中所含鐵的成分因燒厚度,銅液便是澆注在這外范和內(nèi)范之間的。這種用制火度不同,而在黑色中形成各種美麗的褐色斑紋。泥作范的方法稱為陶范法。有的細(xì)絲如毛,稱為“兔毫”;有的成羽狀斑點(diǎn),稱瓷器:是用瓷土或高嶺土做胎,制作成器形再經(jīng)過干為“鷓鴣斑”;有的如銀星密布,稱為“油滴”。
10、燥處理后,在瓷器表面施一層高溫釉,最后在1200℃吉州窯在江西吉安永和鎮(zhèn)。是宋代南方最大的民窯。左右的高溫中燒成的器物。釉:涂在瓷器或陶器的外以木葉和剪紙作為裝飾別具一格。夾纻造像是用漆、面,可用作堵塞器物表面上的氣孔,并增添陶瓷器表泥、麻布所制成脫胎之像。又名干漆像,造像時先用泥塑成形,再以麻布貼于泥模上,然后層層慢慢涂漆,城龍山鎮(zhèn),因而黑陶文化也稱龍山文化。2.黑陶工藝
至所須厚度時,待漆干燥凝固后,再除去其中的泥土,特點(diǎn):“黑、薄、光、紐”黑:指它烏黑如漆的色彩。最后在表面上貼飾裝鑾,即成夾纻像。犀皮又稱“虎?。褐钙鞅诤鼙?。(一只20厘米的高足杯,重量不足皮漆”或“波羅漆”,作法是先用石黃加入生漆調(diào)成40克,器壁厚度只有0.1或0.2厘米。所見最薄的只粘稠的漆,然后涂抹到器胎上,作成一個高低不平的有0.05~0.1cm,最厚的也不過0.3厘米)所以這種黑表面,再用右手拇指輕輕將漆推出一個個突起的小尖。陶又有“蛋殼陶”之稱。光:指它具有光澤的器表。紐:待干后,再用各種對比鮮明的色漆分層涂漆,形成多是指在造型上具有鼻、耳、蓋紐以及流、足、把手等層多色的漆層,最后用磨炭打磨。由于漆層的高度不適于使用的各種飾件和功能體。3.黑陶工藝:輪制和同,因而打磨后犀皮漆的外貌呈現(xiàn)出“表面是光滑的,封窯技術(shù):輪制:用輪車制做陶瓷器的方法。輪車為一花紋由不同顏色的漆層構(gòu)成,或像行云流水,或像松木制圓盤,盤下有立軸,軸上下有樞紐,便于圓盤旋樹干上的皺紋。乍看很勻稱,細(xì)看又富于變化,漫無轉(zhuǎn),操縱時撥動圓盤使之轉(zhuǎn)動,利用輪車的旋轉(zhuǎn)力,定律。圖案天然流動,色澤燦爛,非常美觀?!?用手將泥捏成所需的器型。封窯技術(shù):是黑陶工藝的雕漆髹漆工藝之一,亦稱刻漆。其工藝技法是在胎體又一重要的發(fā)展。封窯技術(shù)是在燒制過程中,將窯口上層層髹漆,少則幾十層,多則百層以上,然后在漆密封而使陶土的鐵元素被充分還原,這使陶器的硬度上雕刻花紋。其胎以木制居多,漆色有紅、黃、綠、提高,更為堅(jiān)實(shí)耐用。而且讓彌漫在窯中的濃煙通過醬等。以純朱漆所雕者叫作剔紅,而用“五色漆胎”科學(xué)的熏煙滲碳原理,將煙中的碳粒滲入坯體而獲得所雕者稱為剔彩,還有剔黃、剔綠、剔黑等名稱,都了灰色或黑色的色彩效果。4.黑陶工藝造型:常見的是根據(jù)漆層的顏色而定。此外還有用紅黑色漆相間涂有鬶(gui)、斝(jia)、鬲(li)、鼎、杯、豆等。
3、漆,再雕花紋,花紋的斜面形成紅黑相間的線紋,這酒器:有爵、斝(jia)、角、觚(gu)、觶(zhi)、壺、卣種工藝稱為剔犀。(you)、罍(lei)、觥(gong)、盉(he)、彝等(1)五爵: 爵:是飲酒和溫酒器。它圓腹,口部前有流,后有尾,工藝美術(shù)的概念:包括人們的衣食住行等生活各個方口緣有兩柱,左側(cè)有一鋬(pan),三足。斝(jia):面的美術(shù)加工,也即對人們的生活用品和生活環(huán)境的溫酒器。其形狀類似爵,有柱而無流無尾。角:是飲美化裝飾欣賞品(陳設(shè)工藝美術(shù))生活日用品:含有酒和溫酒器。其形狀類似爵,但無柱。觚(gu):飲酒審美意匠的生。分類:
1、途分: 生活日用品(實(shí)用工器。器形細(xì)長,底寬,細(xì)腰,成喇叭花狀,造型優(yōu)美。藝美術(shù))和產(chǎn)、生活用品。裝飾欣賞品:專供觀賞的觶(zhi):飲酒器。圓腹,敞口,圈足,像一種小瓶。1工藝品,集中展示了工藝品的材質(zhì)、做工技巧和造型烹飪器:鼎、鬲、甗(yan)
2、食器:簋、豆、簠(fu)、裝飾等這類工藝品
2、制作: 手工制品、機(jī)器產(chǎn)品和盨(xu)(周代新出現(xiàn)的品種)竊曲紋:是前人依據(jù)《呂氏電腦產(chǎn)品
3、歷史形態(tài):春秋》“ 周鼎有竊曲紋,狀甚長,上下皆曲”的說法定傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代工藝美術(shù)。傳統(tǒng)工藝美術(shù):具有名的,其特點(diǎn)是呈橫置的S形,兩端作相反的彎曲,悠久歷史、濃郁地方特色和民族風(fēng)格,反映中其中間有目紋,留下了從夔龍紋、鳥紋演化而來的痕國古典文化精神的工藝品?,F(xiàn)代工藝美術(shù):在現(xiàn)代工跡。//秦代/竊曲紋:是前人依據(jù)《呂氏春秋》“周鼎有業(yè)文明基礎(chǔ)上產(chǎn)生的反映現(xiàn)代精神和生產(chǎn)竊曲紋,狀甚長,上下皆曲”的說法定名的,其特點(diǎn)是需要的工藝品。
4、按生產(chǎn)者和消費(fèi)者的社會層次分: 呈橫置的S形,兩端作相反的彎曲,其中間有目紋,民間工藝美術(shù)、宮廷工藝美術(shù)和文人工藝美術(shù)三類。留下了從夔龍紋、鳥紋演化而來的痕跡。
三、陶器/秦
5、材料和制作工藝分:①染織工藝②陶瓷工藝代制陶工藝具有很高藝術(shù)水平。
1、秦代磚瓦久負(fù)盛名,③金屬工藝④漆器工藝⑤木工藝⑥玻璃工藝質(zhì)地堅(jiān)硬,有“鉛磚”之稱。秦瓦多裝飾卷云紋
2、秦代⑦塑料工藝⑧編扎工藝⑨畫繪工藝⑩剪刻工藝的陶塑十分發(fā)達(dá),具有很高的藝術(shù)水平。舉世聞名的⑾雕塑工藝.石器時代遺址:舊石器時代遺址:
1、早期:始皇陵兵馬俑所現(xiàn)的大量陶俑陶馬,充分反映了秦代以陜西“藍(lán)田人”和距今約五十萬年的“北京人”為陶塑工藝的卓越。
四、秦代的工藝美術(shù),是以重實(shí)用,代表
2、中期:以距今三十萬年的山西襄汾 “丁村人”富有敦厚質(zhì)樸的藝術(shù)特色。器用造型洗練,一般只有為代表。
3、晚期:以距今二十萬年的內(nèi)蒙古“河套人”幾道弦紋為飾,反映出一種質(zhì)樸美。
和距今約一萬七千多年的北京 “山頂洞人”為代表。漢代/畫像石、畫像磚:一般是指漢代帶有圖像或紋樣新石器時代遺址:現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)得已有千處以上,幾乎遍的石和磚。雖然兩者均以雕刻或模印圖像的形式出現(xiàn),及全國。
二、舊石器時代的石器:用打制的方法制成。但由于大部分作品皆由平面構(gòu)成,立體感不足,且在三、新石器時代的石器:在打制的基礎(chǔ)上進(jìn)行磨制的造型、構(gòu)圖以及線條運(yùn)用上均近似繪畫,人們往往以石器。按用途分類:砍砸器、刮削器、尖狀器等。名繪畫視之。畫像石是一種特定的石質(zhì)材料,主要用于稱:石斧、石錛、石鑿、石鏟、石鋤、石刀、石鐮、構(gòu)筑地下墓室和地上祠堂、石闕以及制作棺槨葬具。石矛、石球、石磨盤等。/在新石器時代,人們多已采它產(chǎn)生于西漢,盛行于東漢。畫像磚則最早出現(xiàn)在戰(zhàn)用泥條盤筑法制陶.露天平地堆燒:將陶坯置于鋪在地國,秦代有了一定發(fā)展,早期主要用于裝飾宮殿,西上的木柴上,并在陶坯四周架起木柴和稻草堆成錐狀,漢中期以后則作為一種特殊的墓室建筑材料,一般用然后點(diǎn)火燒烤。/云南西雙版納所看到的燒陶方法:平于構(gòu)筑墓門或嵌砌墓室,分空心磚和實(shí)心磚兩種。其地露天堆燒泥質(zhì)薄殼封燒:在地上鋪一層木柴作窯床,鼎盛期也在東漢。畫像磚制作工藝大致有三種:
一、將烘干的陶坯放在其上,四周和頂部圍上柴草,外面雕刻法,即用銳利的工具在泥坯上直接刻劃出圖像或再用稠泥漿抹上一層,形成泥質(zhì)薄殼窯。點(diǎn)火后,頂裝飾紋樣。
二、壓印法,即用陰模或陽模在泥坯上壓上戳幾個洞作出煙口,最后燒成。仰韶文化時期的橫印出各種圖像或紋樣,有一磚一模的,也有一磚多模穴窯///
三、陶器種類:1早期的紅陶、灰陶、黑陶及彩的,前者多見于實(shí)心小磚,后者則主要體現(xiàn)在大型空陶,在制作原料上沒有太大的差異。紅陶一般在空氣心磚上。大型空心磚上連續(xù)或組合之圖像、花紋,往充足的無窯或有窯中燒制,陶坯在空氣中燃燒后,陶往是用相同或不同印模反覆、交替壓印而成的。
三、土中的鐵離子便會呈氧化態(tài)而顯紅色或紅褐色。2灰脫模法,此方法主要用于實(shí)心畫像磚的制作,即把泥陶是在窯頂封閉的窯內(nèi)燒制而成,陶坯在氧氣不足的直接放入陰刻或陽刻的模子中用力拍打夯實(shí),然后翻情況下燃燒,陶土內(nèi)的鐵離子便會呈還原態(tài)而顯灰色。倒脫模,就形成了帶有凸起或凹陷畫像的泥坯。用上3黑陶是在封閉的窯內(nèi),加上大量黑煙而制成的,因述三種方法制作的畫像磚,其畫像形式主要表現(xiàn)為陰為黑煙中游離的碳會滲入陶胎,使陶器變成黑色。新線刻、陽線刻、凸起平面雕、淺浮雕。石器時代的陶器品種:
(一)彩陶(時間,藝術(shù)風(fēng)格特
點(diǎn)的不同5種類型)1半坡型(距今約7000~6000年)宋代染織工藝
1、宋錦
2、緙絲:宋代著名緙絲能手:造型:圓底盆、卷唇盆最為常見,此外還有小口尖底朱克柔、沈子蕃、吳煦。
3、刺繡:緙絲以彩色緯絲顯瓶、菱形壺。裝飾花紋:以寬帶紋為主,有三角紋、現(xiàn)花紋圖案的一種絲織品。在平紋木機(jī)上先裝好經(jīng)線,折線紋、斜線紋等幾何圖案。其中最具代表的是魚紋、經(jīng)線下襯有彩色設(shè)計(jì)畫稿,各色緯線用小梭依花樣分人面紋。表現(xiàn)手法:由寫實(shí)到抽象,一般用直線,組塊分段緙織,每種色彩的緯線均與花樣中各種色彩處成直邊三角形,很少用曲線。2廟底溝型(距今約的經(jīng)線交織,并不橫貫到底,因此又叫“通經(jīng)斷緯”、6000~5000年)造型:以大口鼓腹小平底缽最典型.裝“通經(jīng)回緯”。以彩色緯絲顯現(xiàn)花紋圖案的一種絲織飾花紋:以回旋鉤連紋最有特色,其他還有鳥紋、變品。在平紋木機(jī)上先裝好經(jīng)線,經(jīng)線下襯有彩色設(shè)計(jì)體鳥紋、花瓣紋.表現(xiàn)手法:直線與曲線結(jié)合,構(gòu)成曲畫稿,各色緯線用小梭依花樣分塊分段緙織,每種色邊三角形。紋飾的黑白雙關(guān)是其特色。3馬家窯型(距彩的緯線均與花樣中各種色彩處的經(jīng)線交織,并不橫今約5000年)造型:壺、罐、甕、盆、缽、豆、碗等。貫到底,因此又叫“通經(jīng)斷緯”、“通經(jīng)回緯”。其組織裝飾花紋:以螺旋紋最有特色。藝術(shù)特色:滿、內(nèi)彩、結(jié)構(gòu)是以本色經(jīng)細(xì)、彩色緯粗、顯露彩色緯線而隱藏點(diǎn)和螺旋紋。同時期作品:舞蹈紋彩陶盆雙關(guān)法:是經(jīng)緯,以緯線克經(jīng)線,彩色緯線充分覆蓋織物表面,彩陶工藝的一種卓越的裝飾手法。雙關(guān)可分為形體雙因此又叫“克絲”,織物完成后的花紋與素底之間、色關(guān)和色彩雙關(guān)兩種。形體雙關(guān)是指一種裝飾組織正看與色之間有一些密布的小孔,“承空觀之,如雕鏤之像是一個形,倒看也是一個形;色彩雙關(guān)是指黑白兩色故又叫緙絲”。朱克柔沈子蕃吳煦元代青花瓷器裝飾都可構(gòu)成紋樣,黑色是一種花紋,白色也是一種花紋。有兩種形式:一種以白色為地,藍(lán)色為花,用青花原從黑色花紋看,是以白色為地色;從白色花紋看,是料直接在白色胎體上進(jìn)行繪制。另一種是青花為地,以黑色為地色。4半山型(距今約4500年)造型:主要以湛藍(lán)青翠的地色襯托出白色的花紋。青花麟鳳紋盤是直頸廣肩鼓腹的彩陶罐.裝飾紋樣:漩渦紋和葫蘆紋鳳毛麟角,世之珍品 兩大類,還有鋸齒紋。表現(xiàn)手法:花紋除運(yùn)用黑色外,還運(yùn)用紅色,產(chǎn)生對比變化。以曲線為主,并流行運(yùn)用鋸齒紋,采用開光法、多效裝飾法和雙關(guān)法。5馬廠型(距今約4000年)造型:小口雙耳罐是其典型,還有提梁壺、帶流罐等。增加了蓋、流、提梁、和紐,提高了器物實(shí)用功能。裝飾花紋:四大圓圈紋、人形紋(蛙紋)、回紋、網(wǎng)格紋等。橙黃陶,黑紅復(fù)彩,紋飾帶齒邊,線條紅、黑相繞,形成大型旋渦。圖案波動,彩飾濃重,這是半山類型典型器形和彩繪特征。開光法:是我國裝飾藝術(shù)上常見的一種傳統(tǒng)手法。即用一定的輪廓外形,劃分出裝飾面,使它成為主要部位。這種藝術(shù)手法的特點(diǎn)是能突出主題,增加層次。商
(二)黑陶1.在新石器時代晚期,當(dāng)彩陶文化衰落之后,在距今4000年的黃河下游及東部沿海地區(qū),出現(xiàn)了另一種文化,這種文化以出現(xiàn)較多的黑色陶器為特征,所以稱黑陶文化。又因黑陶最早發(fā)現(xiàn)于山東歷
第五篇:中國工藝美術(shù)史概述
中國工藝美術(shù)史概述
一、發(fā)展概況
原始社會
實(shí)用與審美相統(tǒng)一
陶器
奴隸社會
崇高
青銅器、玉器
戰(zhàn)國秦漢
輕利活潑、飛動奔放、雄強(qiáng)
古拙
陶器、漆器和絲織品
三國兩晉
空疏、清靜、平淡
青瓷、建筑物件和宗教工藝美術(shù)
隋唐
氣勢博大、精巧圓婉、富麗豐滿
染織、陶瓷、金銀器、漆器和木工
宋
沉靜典雅、平淡含蓄、心物化一
元
粗獷、豪放和剛勁
明
端莊、簡約、程式化
清
矯飾雕琢、精致繁縟
二、主要內(nèi)容、分類
實(shí)用工藝美術(shù)和陳設(shè)工藝美術(shù)
傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代工藝美術(shù)
手工藝美術(shù)和工業(yè)設(shè)計(jì)
民間工藝美術(shù)、宮廷工藝美術(shù)和文人工藝美術(shù)
雕塑、鍛冶、燒造、木作、髹飾、織染、編、扎、畫繪、剪刻
傳統(tǒng)工藝美術(shù):雕塑工藝、織繡工藝、編織工藝、金屬工藝、陶瓷工藝和漆器工藝。
現(xiàn)代工藝美術(shù):室內(nèi)環(huán)境設(shè)計(jì)、染織設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)、日用工業(yè)品造型設(shè)計(jì)、日用陶瓷設(shè)計(jì)、商業(yè)美術(shù)設(shè)計(jì)和書籍裝飾設(shè)計(jì)等。
三、美學(xué)特征
和諧性、象征性、靈動性、天趣性、工巧性
第一章
原始社會的工藝美術(shù)
概述
石器
原始人從實(shí)用生產(chǎn)(還不是從審美)的要求出發(fā),對造型樣式有了一定的認(rèn)識,初步掌握了一定的造型手段。為了砍砸刮削等不同需求而有意打制成不同類型。
舊石器時代石器
新石器時代石器
動物陶塑
形象多生動有趣,在當(dāng)時社會經(jīng)濟(jì)生活中占有重要地位。表明了原始人對生活細(xì)致的觀察和較強(qiáng)的造型寫實(shí)能力。
陶豬
新石器時代晚期,河姆渡文化,1973年浙江省余姚市河姆渡出土,長6.7厘米。
從事稻作生產(chǎn)的河姆渡氏族,其家畜飼養(yǎng)業(yè)也有一定規(guī)模,飼養(yǎng)的家畜主要是豬、狗和水牛,豬的數(shù)量最多,破碎的豬骨和牙齒在遺址中到處可見。河姆渡遺址還出土一件陶盆,其上刻有一束捆扎整齊的稻穗和豬紋,反映了養(yǎng)豬與農(nóng)業(yè)的密切關(guān)系。
陶鷹鼎,新石器時代,仰韶文化陜西華縣出土,高36厘米,器口開在鷹的背部,整體造型威武而雄壯。
狗的形象生動可愛,其伸著長頸,抬著頭,瞇起眼睛,像是迎接主人的歸來。曲卷著尾巴成為器物的手柄
鳥形鬶
新石器時代.白陶雙層口鬶,大汶口文化,這是個鳥形的鬶,最特別的是它的雙層口沿,口沿四周還飾有三角形鏤孔,雙層的口很少見,既可阻擋灰塵雜物,又是很強(qiáng)的裝飾效果。
鱉形墨陶壺
新石器時代。鱉形墨陶壺,仿鱉形造,壺腹即鱉身,短尾,周圍有4個小爪,每爪有兩孔,以作系繩之用。
紅陶鳥形器
新石器時代。紅陶鳥形器,齊家文化,此鳥形器結(jié)合了雕塑與刻劃的表現(xiàn)手法,鳥身的一側(cè)刻著細(xì)線翅翼紋,另一側(cè)刻細(xì)線幼鳥紋,還印有小圓圈紋。
人物陶塑
雕塑中的人物形象不多,但有重要意義,它體現(xiàn)著原始先民對自身的形態(tài)面貌力量的初步認(rèn)識和藝術(shù)再現(xiàn)的能力。人物形象多是頭像。
玉雕
原始玉石器造型勻稱,類型繁多,制作精巧,技術(shù)精良,材料優(yōu)質(zhì)。不僅有實(shí)用價值,而且有很強(qiáng)的美感。
實(shí)用工具——禮器和裝飾品
碧玉龍、玉琮、玉豬龍、玉勾云雙鳥形珮、玉鱉、玉鳥形珮、玉獸面紋丫形器、玉雙獸首、三孔器、玉獸形珮、玉鷹形珮、玉豬首形珮
其他工藝美術(shù)史
骨雕
牙雕
編織
裝飾品
陶器
陶器的出現(xiàn)是中國新石器時代的主要特征之一,它加強(qiáng)了早期人類定居的穩(wěn)定性,豐富了人們的日常生活。制陶是一種專門技術(shù),一般選用粘土,經(jīng)過成型、入窯火燒而成。中國最早的陶器資料出現(xiàn)于新石器時代早期。
陶罐
新石器時代,距今1萬年左右,食器1962年江西省萬年縣仙人洞出土口徑20厘米、高18厘米,這件陶罐是迄今在中國境內(nèi)發(fā)現(xiàn)的年代最早的成型陶器之一。仙人洞下層出土的一些陶片,全為夾粗砂紅陶,火候低,陶色不純,厚薄不均,內(nèi)壁凹凸不平,系用手捏制成器,制陶技術(shù)相當(dāng)原始。
新時期時代早期陶器
裴李崗文化(前5500~前4900)
磁山文化
(前5400~前5100)
大地灣文化(前5200~前4800)
裴李崗文化(前5500~前4900)
河南新鄭,陶器多為泥質(zhì)或夾砂紅陶,亦有少量灰陶,多用泥條盤筑法成型;器形有杯、碗、盤、缽、壺、罐等,其中以三足缽、雙耳壺最有代表性;其紋飾有篦點(diǎn)紋、弧線紋、劃紋、指甲紋、乳釘紋、繩紋等。
紅陶雙耳三足壺
紅陶雙耳三足壺,裴李崗文化,1978年河南新鄭裴李崗出土,高13.9厘米,口徑6厘米,中國歷史博物館藏。
磁山文化(前5400~前5100)
河北武安,陶器除仍用泥條盤筑法外,還出現(xiàn)了捏塑法,陶質(zhì)以夾砂為主,有紅、灰、褐、灰褐等色陶器,同時出現(xiàn)了豆、盂、支架等新器形,部分器物表面飾有繩紋、篦紋、剔刺紋、劃紋、乳丁紋等。
大地灣文化(前5200~前4800)
發(fā)現(xiàn)于甘肅秦安縣大地灣,其陶器以夾細(xì)砂紅陶為主,器形有圈足碗、三足缽、三足罐等;另外大地灣文化陶器中,部分器物有外紅里黑,或兩面紅中間黑的現(xiàn)象,較為別致;其紋飾有網(wǎng)狀交叉繩紋、鋸齒紋等。
紅陶繩紋碗
紅陶繩紋碗,大地灣文化,容器,甘肅秦安大地灣1期遺址出土,高7厘米,口徑17.8厘米,甘肅省博物館藏。
新時期時代中晚期陶器
遺址類型:仰韶文化、馬家窯文化、大汶口文化、龍山文化
陶器種類:彩陶、黑陶、白陶、印紋陶
仰韶文化
分布:黃河流域的河南、山西、陜西等地,因1921年首先發(fā)現(xiàn)于河南省澠池縣仰韶村而得名。
年代:公元前5500-前3000年左右。
社會經(jīng)濟(jì):原始社會母系氏族公社繁榮期,以農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)為主,輔以采集、漁獵和飼養(yǎng)牲畜。
原料:細(xì)膩而有粘性的黃土;天然的赭石、紅土或錳土。制作方法:泥條盤疊法、慢輪修整、直接捏塑
呈色:橙黃、紅或紅褐色;紋飾呈黝黑或殷紅色。
彩陶——仰韶文化半坡類型
代表:西安半坡村和臨潼姜寨遺址出土的彩陶
器型:圓底或平底的盆、小口長頸大腹壺、圓唇直口鼓腹罐
風(fēng)格:樸實(shí)厚重
彩繪紋樣:動物紋(人面紋、魚紋、魚鳥結(jié)合紋、鹿紋)
幾何紋
(寫實(shí)紋飾-抽象幾何紋)編織紋
人面魚紋彩陶盆
新石器時代,仰韶文化,葬具,1955年陜西省西安市半坡出土,高16.5厘米、口徑39.8厘米。這件彩陶盆是兒童甕棺的棺蓋。仰韶文化流行一種甕棺葬的習(xí)俗,把夭折的兒童置于陶甕中,以甕為棺,以盆為蓋,埋在房屋附近。這件陶盆上畫有人面,人面兩側(cè)各有一條小魚附于人的耳部。有的學(xué)者根據(jù)《山海經(jīng)》中某些地方曾有巫師“珥兩蛇”的說法以為人面魚紋表現(xiàn)的是巫師珥兩魚,寓意為巫師請魚附體,進(jìn)入冥界為夭折的兒童招魂。
鹿紋彩陶盆
人面魚紋盆
魚鳥紋細(xì)頸瓶
彩陶船形壺
新石器時代,盛水器,仰韶文化半坡類型,陜西寶雞北首嶺出土,高15.6厘米,長24.8厘米,中國歷史博物館藏。
幾何紋彩陶缽、瓶布紋陶缽底部印痕
新石器時代,仰韶文化,1955年陜西省西安市半坡出土,口徑14.7厘米,這件陶缽的底部有布紋印痕,是制陶時把未干陶坯放在麻布上襯墊所致。布紋紋理粗細(xì)不均,粗線直徑約
0.4厘米,細(xì)線直徑約0.05厘米,反映出當(dāng)時紡線、織布的水平低下。半坡遺址出土有許多紡線工具-陶
紡輪,用陶紡輪紡好一定量的線以后即可織布。當(dāng)時人們織布使用的工具是水平式踞織機(jī),又稱“原始腰機(jī)”。
紅陶小口尖底瓶
紅陶小口尖底瓶,新石器時代,仰韶文化半坡類型,汲水器,陜西臨潼姜寨出土,高54厘米,口徑6.5厘米,中國歷史博物館藏。
彩陶——仰韶文化廟底溝類型
代表:河南陜縣廟底溝和陜西華縣泉護(hù)村出土的彩陶
器型:大口小底曲腹盆和碗
風(fēng)格:挺秀飽滿、輕盈而穩(wěn)重
彩繪紋樣:紋樣多為兩端相交組成的新月形、葉形、花瓣形紋(植物紋),以及弧線與直線相交而構(gòu)成的三角形紋(幾何紋),還有少量的動物紋和編織紋。
彩陶花瓣紋盆
陶花瓣紋盆,新石器時代,盛水器,仰韶文化河南陜縣廟底溝出土,高12.2厘米,口徑20.3厘米,中國歷史博物館藏。
勾葉紋彩陶盆
植物紋彩陶盆
魚鳥紋彩陶盆
彩陶鯢魚紋瓶
彩陶鯢魚紋瓶,汲水器,新石器時代,廟底溝類型,甘肅甘谷西坪出土,高38厘米,口徑6.8厘米,甘肅省博物館藏。
漩渦紋曲腹盆
鸛魚石斧缸
新石器時代、陶質(zhì)彩繪、器高47cm、口徑32.7cm。1978年河南省臨汝縣閻村出土,屬新石器時代仰韶文化類型,陶缸繪有鸛鳥銜魚,旁邊豎立一件石斧的畫面,作者用白色在夾砂紅陶的缸外壁繪出鸛、魚、石斧,以粗重結(jié)實(shí)的黑線勾出鸛的眼睛、魚身和石斧的結(jié)構(gòu),畫面效果粗獷有力,繪畫具有中華民族遠(yuǎn)古時代的造型特征,是一件罕見的繪畫珍品。
彩陶雙連壺
1972年,鄭州市北郊大河村仰韶文化遺址房基內(nèi)出土,高20厘米,兩壺并列,腹部相連處有一圓孔相通。兩壺兩側(cè)各附一耳,圓腹平底。泥質(zhì)紅陶,紅衣黑彩,器表布滿平行線條,古樸流暢。在眾多絢麗多彩的仰韶文化彩陶中,雙連壺以其獨(dú)特造型和新穎的構(gòu)思,獨(dú)壓群芳,被譽(yù)為中國彩陶之冠,對研究原始社會的習(xí)俗和制掏藝術(shù)有重要的價值。
馬家窯文化——馬家窯類型
分布:1924年發(fā)現(xiàn)于甘肅臨洮縣馬家窯村,其范圍可達(dá)青海、寧夏、四川等省區(qū)
年代:公元前3300~前2900年
器形:仍以盆、缽、罐、壺為主,尖底器已基本消失。
紋飾:人物紋;動物紋,有蝌蚪紋、蛙形紋;
最具有時代特征的為旋渦紋和波浪紋,紋飾旋轉(zhuǎn)、起伏,給人以強(qiáng)烈的運(yùn)動感.彩陶舞蹈紋盆
彩陶舞蹈紋盆,盛水器,新石器時代,馬家窯類型,青海大通上孫家寨出土,高14厘米,口徑28厘米,中國歷史博物館藏。
彩陶人形浮雕壺
彩陶人形浮雕壺,新石器時代,盛水器,馬廠類型,青海樂都柳灣出土,高34.4厘米,口徑9.3厘米,中國歷史博物館藏。
鳥紋壺
新石器,馬家窯文化是黃河上游的新石器文化,以彩陶制作聞名。此壺屬馬家窯文化中最早類型的彩陶,黑彩繪畫,構(gòu)圖疏朗,看似幾何形的紋飾實(shí)為鳥紋的變形,具有較高的藝術(shù)和審美價值。
彩陶缽
彩陶缽,新石器時代,盛水器,馬家窯類型,1975年甘肅臨夏水地陳家出土,高10.4厘米,口徑29厘米,甘肅省臨夏回族自治州博物館藏。
彩陶筒形瓶
新石器時代、馬家窯文化、陶質(zhì)彩繪。馬家窯文化中曲線構(gòu)成的旋渦紋飾是結(jié)構(gòu)最復(fù)雜、完美而又有典型意義的幾何紋飾之一。作為器物紋樣的幾何裝飾手法,這件作品反映了我國原始社會中高超的構(gòu)圖技巧。
漩渦紋罐
馬家窯文化——半山類型
分布:1924年發(fā)現(xiàn)于甘肅和政縣(今臨夏回族自治州)半山地區(qū),分布于甘肅及青海東北部
年代:公元前2650~前2350年
器形:短頸廣肩鼓腹罐、單把壺、斂口缽、敞口平底小碗等
紋飾:
鋸齒紋、網(wǎng)紋及魚、貝、人、蛙等形的紋樣,以鋸齒螺旋紋、波浪紋、鋸齒紋最
為典型。另外,有的器物蓋紐還被塑成人首形,形象較生動。
彩陶罐
彩陶甕
馬家窯文化——馬廠類型
分布:1924年秋發(fā)現(xiàn)于青海民和縣馬廠塬。主要分布于青海、甘肅等省
年代:公元前2350~前2050年
器形:基本沿襲半山類型的造型,較之半山顯得高聳、秀美。出現(xiàn)了單耳筒形杯,耳、紐的造型富有變化
紋飾:同心圓紋、菱形紋、人形蛙紋、平行線紋、回紋、鉤連紋等。
彩陶蛙紋甕
彩陶蛙紋甕,新石器時代,容器,馬廠類型,青海柳灣出土,高52厘米,口徑19厘米,青海省彩陶中心藏。
幾何紋雙耳罐
新石器時代
其他文化的彩陶
大汶口文化、大溪文化、屈家?guī)X文化、齊家文化等遺址中也出土有彩陶。但其數(shù)量、規(guī)模和藝術(shù)水平已與上述文化類型有一定的差距。
白彩陶豆
白彩陶豆
大汶口文化(公元前4300-公元前2500年)高29.3厘米
1974年山東省泰安市大汶口出土,山東省文物考古研究所藏。
彩陶雙體罐
新石器時代.彩陶雙體罐,卡若遺址出土,夾砂黃陶,繪黑彩,雙體紋飾各個相同,其一為折線紋,其一為菱形紋,器形獨(dú)特。
彩陶筒形瓶
彩陶筒形瓶,新石器時代,大溪文化,四川巫山大溪出土,高19.2厘米,口徑6.8厘米,中國歷史博物館藏。
彩陶帶蓋罐?紅山文化
紅山文化?彩陶罐
高37厘米,口徑16厘米,底徑10厘米。1936年內(nèi)蒙古赤峰地區(qū)蜘蛛山出土,現(xiàn)藏中國社會科學(xué)院考古研究所。此罐為泥質(zhì)紅陶,整體接近豎向長圓形,乍看如直立蛋狀,口微斂,方唇,粗頸,深腹近底部稍鼓。內(nèi)凹小平底??谥粮怪胁块g用黑彩繪對稱的四片魚鱗紋,每片以一豎條為中心,自里向外繪六條同心橢圓紋。器型優(yōu)美簡潔,為紅山文化常見的風(fēng)格。
圓底彩陶罐?沙井文化
夾砂紅陶,高頸,雙耳,扁圓形腹,圜底,施紅褐彩。頸、肩、腹部飾細(xì)長倒三角紋、烏紋、間以弦紋、連續(xù)菱形紋。此罐是沙井文化典型器物,反映發(fā)當(dāng)時草原游牧族的文化特點(diǎn)。
人體彩陶
甘肅省臨洮縣辛店鎮(zhèn)出土。經(jīng)考證,該彩陶瓶的年代大約為3200年前,屬于馬家窯文化辛店類型。其造型為甘肅彩陶中常見的魚口瓶,高約30厘米,整個瓶身呈土黃色,兩側(cè)有兩只對稱的耳把,瓶上有兩個人體圖案,均以黑色顏料繪成。經(jīng)考證,這種圖案在國內(nèi)尚屬首次發(fā)現(xiàn)。
雙大耳罐?齊家文化
紅陶雙耳罐,新石器時代,盛水器,齊家文化,甘肅武威皇娘娘臺出土,高12.6厘米,口徑10.7厘米,甘肅省博物館藏。
黑陶
在器物燒成的最后一個階段,從窯頂徐徐加水,使木炭熄滅,產(chǎn)生濃煙,有意讓煙熏黑,而形成的黑色陶器。它是繼彩陶之后,中國新石器時代制陶業(yè)出現(xiàn)的又一個高峰。1928年,黑陶首次發(fā)現(xiàn)于山東章丘縣(原屬歷城縣)龍山鎮(zhèn)城子崖,其文化遺存,考古學(xué)界稱為“龍山文化”,據(jù)放射性碳素斷代,其年代為公元前2500~前2000年。這種典型的龍山文化,又稱為山東龍山文化,是繼大汶口文化之后發(fā)展起來的一種新石器時代晚期文化。其分布區(qū)域以山東和蘇北地區(qū)為主。
黑陶作為山東龍山文化的一個重要特征,是中國新石器時代制陶工藝中與彩陶相媲美的又一光輝創(chuàng)造。
黑陶蛋殼杯
黑陶蛋殼杯,新石器時代,龍山文化,山東日照出土,高26.5厘米,山東省博物館藏。
黑陶蛋殼杯?龍山
黑陶豆?龍山
黑陶雙耳杯?龍山
黑陶碗?龍山
新時期時代
其他文化的黑陶
屈家?guī)X文化、良渚文化等
黑陶高足杯
黑陶高足杯,新石器時代,盛酒器,屈家?guī)X文化,河南浙川黃楝樹出土,高19.5厘米,口徑7.5厘米,河南省博物館藏。
黑陶貫耳壺
黑陶貫耳壺,盛水器,新石器時代,良渚文化,江蘇吳江梅堰出土,高15厘米,口徑7.2厘米,南京博物館藏。
黑陶壺
黑陶壺,盛水器,新石器時代,良渚文化,1983年上海青浦福泉山出土,高15厘米,上海博物館藏。
黑陶釜
新石器時代,河姆渡文化,炊具,1973年浙江省余姚市河姆渡出土,高25.5厘米
釜是與灶配套使用的炊具,用于煮食。這件黑陶釜的底部已部分脫落,從脫落的痕跡可以看出這件黑陶釜是,用泥片貼筑法制成的。泥片貼筑法是新石器時代早期普遍使用的一種制陶方法,先把陶泥弄成片狀,再把陶片層層相貼,直至貼筑成器形。
白陶
用高嶺土燒制,質(zhì)地潔白細(xì)膩。它起源于新石器時代,至商代因制作技術(shù)的提高,使原料的淘洗更加精細(xì),燒制火度的掌握也恰到好處,因而使所燒器物愈加素凈可愛。白陶的器形多為生活用品,有壺、卣、簋等。其紋飾主要吸取青銅器的裝飾紋樣,如獸面紋、饕餮紋、夔紋、云雷紋、曲折紋等。其裝飾方法有刻紋和淺浮雕兩種。白陶的裝飾往往遍布器物全身,構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)而富于變化。白陶是當(dāng)時奴隸主貴族使用的一種生活器皿,至西周已漸消失。
印紋陶
在做好的陶坯上,趁未干前用印模將所需花紋在所定部位捺印上去后進(jìn)行燒制。依其燒制溫度的低高,又分為印紋軟陶和印紋硬陶。前者又有泥質(zhì)與細(xì)砂質(zhì)之分,多呈紅褐、灰白、灰等色,多流行于新石器時代晚期至商代以前;后者因燒制時溫度較高,故胎質(zhì)堅(jiān)硬,呈灰色,系在前者基礎(chǔ)上發(fā)展起來,其出現(xiàn)年代約在商代以后。印紋陶的器形大多為日常生活用具,主要有甕、壇、罐、盂、缽、杯、盤、豆、簋、尊等器皿。制作方式為手制、模制和輪制。
印紋陶
其紋飾是用印模在作好的坯胎上捺印出來,最初只是出于防止器物變形,有加固陶坯的目的,故早期的印紋陶上多留有布紋、席紋和繩紋的痕跡,后隨技術(shù)的提高和人們審美能力的發(fā)展,逐漸使紋樣趨于豐富、精美。印紋陶的紋樣均為幾何形,主要有水波紋、米字紋、回紋、方格紋、編織紋、云雷紋。其紋飾多與器形相協(xié)調(diào),如曲折紋、云雷紋、回紋等較粗獷的紋樣,多用于甕、壇及較大的罐等。而小件的盂、缽等多飾以米字紋、方格紋等細(xì)密、秀美的紋樣,其中尤以商、西周、春秋時期的紋飾線劃均勻,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),且富有韻律感
商--手工業(yè)從農(nóng)業(yè)中分離出來,私有制形成,原始社會逐漸向奴隸社會過渡。
石器時代以后,經(jīng)歷了金石并用期,人類歷史進(jìn)入青銅時代。在社會發(fā)展史上,是奴隸社會時期。
夏代是我國歷史上的第一個朝代。在河南鄭州一帶發(fā)現(xiàn)的“二里頭”文化遺址與夏代同期。二里頭文化已經(jīng)進(jìn)入青銅時代。
商代分為早期和殷商(晚期)兩個階段。以晚期最為輝煌,河南安陽小屯為其王都。
周--周人是我國西部的一個古老的部落,活動在陜西、甘肅一帶。
周武王滅商成立周朝。定都西安西南的鎬京。
周代實(shí)行分封制、世襲制和等級制。禮治是其根本。
周代的等級制充分反映在工藝美術(shù)方面。
這一時期,出現(xiàn)了我國最早的關(guān)于工藝的專門著作《考工記》,它總結(jié)了各種工藝制作的科學(xué)經(jīng)驗(yàn),提出了“天有時,地有氣,材有美,工有巧,合此四者,然后可以為良”的論點(diǎn),至今仍為工藝制作的基本法則。
依據(jù)《考工記》所著,那時的工藝制作的分工已經(jīng)較為趨向?qū)I(yè)化狀態(tài)。
春秋戰(zhàn)國---這是一個大**、大轉(zhuǎn)變的時期,所謂“禮崩樂壞”的時期。
各諸侯國的兼并和分裂,也造成了地方特點(diǎn)的成熟和文化的交融。
封建制度逐漸形成。戰(zhàn)國時期,冶鐵工業(yè)的出現(xiàn),促進(jìn)了手工業(yè)的發(fā)展。
學(xué)術(shù)領(lǐng)域的百家爭鳴,帶動了中國社會思潮的繁榮和文化藝術(shù)的巨大發(fā)展。
青銅是紅銅加錫、鉛的合金。
青銅較之紅銅,有熔點(diǎn)低和硬度大等優(yōu)點(diǎn)。
大約在公元前2000年左右,我國進(jìn)入青銅時代。
1、青銅器的型制:
武器和工具:戈、矛、斤、刀、鉞、鏃、鏟、鑿等
樂器:鉦、鐃、鐘、鼓
生活用品:(包括炊煮器、食器、酒器、水器)鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壺等。
2、青銅器的制造工藝:
陶范、分范、鑄造、鑲嵌、鎏金、失蠟等。
商代青銅器
是青銅藝術(shù)由成熟到鼎盛的時期,流行饕餮紋、云雷紋、夔紋、龍紋、虎紋、象紋、鹿紋、牛頭紋、鳳紋、蟬紋、人面紋等紋飾,鄭州杜嶺出土的饕餮乳丁紋方鼎、安陽殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龍虎紋尊、湖南寧鄉(xiāng)出土的四羊方尊及人面紋方鼎等為代表。
西周前期繼承商代風(fēng)格,在后期逐漸形成自己的特色??傮w風(fēng)格質(zhì)樸、簡約,強(qiáng)調(diào)韻律感和節(jié)奏性,體現(xiàn)有條不紊的秩序和規(guī)律。
酒器稍減,食器增多,銘文加長。流行顧首的夔紋、分尾的鳥紋、竊曲紋、重環(huán)紋、波帶紋及瓦紋,長篇銘文習(xí)見。
陜西扶風(fēng)出土的毛公鼎(銘文長達(dá)497字)、大克鼎等,皆屬西周時期的典型器。
春秋戰(zhàn)國時期的青銅工藝,在應(yīng)用角度是一種鐘鳴鼎食的組合。它已失去祭祀和禮器的特性,向生活日用器物發(fā)展,增加了許多以實(shí)用為主的用品。
裝飾題材,逐步擺脫宗教神秘氣氛,使傳統(tǒng)的動物紋進(jìn)一步抽象化,變?yōu)閹缀渭y,并出現(xiàn)了反映社會現(xiàn)實(shí)生活的題材,如宴樂、射獵、戰(zhàn)爭等;裝飾手法采用模印、刻劃和鑲嵌;制作工藝的分鑄、焊接、鑲嵌(金銀錯)、臘模(失臘法)、鎏金等新技術(shù),使青銅工藝達(dá)到前所未有的精美。
春秋時期的“蓮鶴方壺”、戰(zhàn)國時期的“宴樂水陸攻戰(zhàn)銅壺”為其代表。
陶瓷工藝
商代的陶瓷工藝分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多種。
灰陶占全部陶器出土的90%以上,輪制和模制較多,以適應(yīng)大量生產(chǎn)的需要。
白陶為商代陶器工藝珍品,高嶺土制成,商代以后,不再出現(xiàn)這種產(chǎn)品。
釉陶和原始瓷器為瓷器的萌芽,數(shù)量較少,品質(zhì)也有缺陷。
這一時期的陶瓷工藝,在裝飾手法上為青銅工藝所主導(dǎo)
周代原始瓷器的出土已經(jīng)很廣泛,有的造型頗具情趣。
陶器以紅色粗泥陶為主。
春秋戰(zhàn)國的陶瓷工藝,比西周時期更為發(fā)展。
浙江紹興地區(qū)發(fā)現(xiàn)了許多戰(zhàn)國時期的窯址。
這一時期的典型品種有暗紋陶、彩繪陶、幾何印紋陶和原始瓷器。
另外,春秋戰(zhàn)國時期的彩塑和瓦當(dāng)也卓有特色。
雕刻工藝
《詩經(jīng)》有“如切如磋,如琢如磨”,具體反映了雕刻工藝的制作過程。
商代的雕刻工藝有石雕、玉雕和牙骨雕等。
周代的玉器,因?yàn)榕c倫理道德有著直接的關(guān)系,得到社會的特別重視。禮儀大典,祭祀朝聘,以玉為必需;自天子至士庶,以佩玉為尚,并延源幾千年。
玉器之大小和規(guī)格,均有嚴(yán)格規(guī)定和不同用途。
春秋戰(zhàn)國時期的其他工藝還有玉器、木雕和琉璃等。
琉璃即原始玻璃。我國的玻璃為鉛鋇玻璃,西方為鈉鈣玻璃。
戰(zhàn)國時期琉璃的產(chǎn)地為長沙地區(qū)。
染織工藝
西周時期的養(yǎng)蠶、繅絲、織帛、種麻、采葛、織綢、染絲等工藝,已有專業(yè)分工。
當(dāng)時臨淄的羅、紈、綺、縞、陳留的彩錦,都是名品。
染色工藝也有一定的成就。
春秋戰(zhàn)國時期,紡紗織造較為普遍,染織刺繡工藝也得到發(fā)展,在今天的山西、河北、山東、江蘇、湖南一帶,尤以齊魯?shù)貐^(qū)最為著名“齊紈魯縞”全國知名。
而以湖南長沙和湖北江陵地區(qū)的出土最為豐富。
漆器的色彩也要符合禮制的規(guī)定?!疤熳拥?,諸侯黝堊,大夫”--《春秋》
用蚌泡作為鑲嵌,是周代漆器工藝的一種流行裝飾手法。為鏍鈿裝飾的前身。
1、商代是典型的奴隸制社會。宗教由多神教轉(zhuǎn)為一神教。宗教色彩濃郁。
2、崇尚武力。造型多為方正莊重的直線,裝飾采用對稱規(guī)整的格式。神秘、莊重而威嚴(yán)。
3、其青銅器的組合為酒器的組合。造型來自實(shí)用要求。型制多樣而豐富。
4、商代工藝裝飾的社會意義,其宗教意義大于審美意義。
周代尚德,強(qiáng)調(diào)禮治,禮的特點(diǎn)是等級和秩序,在工藝美術(shù)中反映明確。
春秋戰(zhàn)國一、具有時代的共同性和地區(qū)的特殊性。齊國的刺繡、楚國的漆器、吳越的刀劍等。
二、思想學(xué)術(shù)領(lǐng)域的“諸子蓬起,百家爭鳴”帶動了工藝美術(shù)領(lǐng)域的巧思、清新和活潑的特色。
三、重疊纏繞、上下穿插,四面延展的四方連續(xù)裝飾,來自于創(chuàng)新,也來自于制作技術(shù)的發(fā)展,同時與當(dāng)時的文學(xué)格式“回蕩法”有“異曲同工”的呼應(yīng)。
四、諸子百家關(guān)于用與美、文與質(zhì)的論述,如孔子“文質(zhì)兼?zhèn)洹薄百|(zhì)勝文則野,文勝質(zhì)則史”,以及墨子“先質(zhì)而后文”,韓非子的“以文害用”,孟子的“與民同樂”,荀子的“萬物之美可以養(yǎng)樂”等,均對工藝美術(shù)的發(fā)展影響很大,及至今日。
秦漢時期的工藝美術(shù)
公元前221年,秦統(tǒng)一了中國,至漢代呈現(xiàn)出
大一統(tǒng)的強(qiáng)大國勢,也是中國工藝美術(shù)藝術(shù)得到全面發(fā)展的盛世。
美術(shù)和工藝美術(shù)都以豐富多彩的面貌,奠定了中華民族風(fēng)格的基點(diǎn)。
秦代的工藝美術(shù)品種主要有:青銅器、漆器和陶器。
秦代的青銅器部分為秦并六國,陸續(xù)從別的國家運(yùn)來的具有其他國家特色的器皿,還有部分為秦自己地方特色的器皿。蒜頭瓶和鍪是其特色品種。
湖北云夢睡虎地秦墓出土的大量漆器,是秦代漆器工藝的代表。
而秦代最有特色的是陶塑作品。舉世聞名的始皇陵兵馬俑,一、二、三號俑坑出土了武士俑7000多件,戰(zhàn)車百余輛,戰(zhàn)馬百余匹。另有著名的“秦磚漢瓦”。
秦代風(fēng)格淳樸,崇尚務(wù)實(shí)精神,語意平直,不重文采。
漢代的銅器已向生活日用器皿方向發(fā)展。以素器最為流行。其中,燈、爐、奩、壺、洗、鏡等的產(chǎn)量最大,也最具特色。
另外,西南少數(shù)民族地區(qū)則流行銅鼓。
漢代還出現(xiàn)了優(yōu)秀的銅雕工藝品“馬踏飛燕”、“銅屋”等。
漢代的金銀器,主要是制作各種裝飾用品。
最為著名的是河北定縣漢墓出土的金銀錯狩獵紋銅車飾。
漢代的陶瓷,有了進(jìn)一步的發(fā)展。
陶瓷品種有灰陶、釉陶、彩繪陶、原始瓷器、以及磚瓦、陶塑等。
裝飾手法豐富多彩,有印紋、劃紋、堆貼、彩繪、雕鏤等多種。
這時期的釉陶、彩繪陶、磚瓦、陶塑等均有出色的成就。
漢代的絲織主要產(chǎn)于齊、蜀。品種有錦、綾、綺、羅、紗、絹、縑、縞、紈及織成等。
漢代的錦為“經(jīng)錦”,經(jīng)絲彩色顯花,同一圖案,同一色彩,形成直行排列。
漢代絲織的裝飾劃紋有云氣紋、動物紋、花卉紋和幾何紋,以及文字裝飾。
漢代的印染工藝有涂染、浸染、套染、媒染等。
漢代的刺繡主要為辮繡,著名的有信期繡、長壽繡、乘云繡。
漢代的漆器工藝是鼎盛時期。以四川為主要產(chǎn)地。
漢代的漆器有木胎、竹胎、夾纻等,主要為木胎,旋制、剜制和卷制。造型多種多樣,有取代銅器之勢。
裝飾花紋主要有云氣紋、動物紋、人物紋、植物紋、幾何紋等。
裝飾手法以彩繪為主,另有針刻、銅扣和貼金。
漢代的石雕非常發(fā)達(dá)。分圓雕和平雕兩大類。
圓雕以陜西霍去病墓為代表。
平雕以著名的漢畫像石為代表。以山東的孝堂山、武氏祠、沂南、江蘇徐州、河南南陽等地為代表。
平面陰刻和陽刻的手法,展現(xiàn)當(dāng)時的社會生活、神話傳說等題材。
玉器亦有較大發(fā)展。
漢代的其他工藝還有琉璃、木器、編織等,也各有特色。因多見于文獻(xiàn)資料,遺存尚少。
1、是工藝美術(shù)的空前繁榮期,成就較高。
2、厚葬風(fēng)盛行,羽化升仙、祥瑞迷信等為題材。
3、在工藝美術(shù)工藝美術(shù)上,取得實(shí)用與美的統(tǒng)一,并向一物多用化發(fā)展。
4、其裝飾風(fēng)格:質(zhì)、動、緊、味。
5、其圖案裝飾方法:
變形的處理--剪影法
構(gòu)圖的處理--分割法
裝飾的處理--填充法
材料的處理--減地法
六朝時期的工藝美術(shù)
漢代后的三國兩晉南北朝時期,是我國歷史上一個長期混戰(zhàn)的時代,社會經(jīng)濟(jì)、文化遭受到嚴(yán)重的摧殘和破壞。我們把這一時期簡稱為“六朝”
戰(zhàn)亂同時也促進(jìn)了各民族、各地人民的交流,使得不少手工業(yè)者能夠較自由地進(jìn)行生產(chǎn)和技術(shù)改造。
在各工藝美術(shù)品種中,具有突出成就的是瓷器,雕刻、金工、漆器也有一定的發(fā)展。
佛教的勃興使這一時期的工藝美術(shù)工藝美術(shù)帶有濃厚的宗教色彩,成為獨(dú)特的時代特色。
六朝時期,我國工藝美術(shù)工藝美術(shù)已進(jìn)入瓷器時代。
自六朝以后,陶瓷制品成為人們生活器皿中一個主要的品種。
陶和瓷的主要區(qū)別,一是原料不同,陶器用陶土,瓷器用瓷土。二是燒窯火候溫度不同,陶器較低,約800°c左右,瓷器較高,約1200
°c左右。三是物理特性不同,陶器質(zhì)地松脆,有微孔,瓷器質(zhì)地致密、堅(jiān)實(shí)、不漏水,敲擊有金屬聲。
最早的瓷器為青瓷。以浙江地區(qū)為中心。越窯最具代表性。
雞頭壺、蓮花尊、魂瓶等為代表器型。
蓮花紋和忍冬紋為代表裝飾紋樣。
另外,河南鄧縣的畫像磚也享有盛名。
三國兩晉時期,四川生產(chǎn)的蜀錦最著名。至南朝時,江南地區(qū)的染織工藝已經(jīng)普遍發(fā)展起來。
六朝時期的絲織紋樣,改變了漢代云氣紋高低起伏的不規(guī)則變化的格式,構(gòu)成了有規(guī)則的波狀骨架,而更加樣式化,形成幾何分割線。
銅器中日用器皿的生產(chǎn)開始衰落,而用于佛教鑄造銅像。
六朝時期的金銀器出土較多,工藝水平也有所提高。
六朝時期的漆器工藝,較為突出的有夾纻造像、斑漆和綠沉漆幾種。
這一時期,石雕工藝成為宗教美術(shù)的重要組成部分,具有突出的成就。
佛教,在公元前6至前5世紀(jì),產(chǎn)生于印度。它的創(chuàng)始人是喬達(dá)摩·悉達(dá)多。釋加牟尼是佛教徒對他的尊稱。參悟“苦、集(因)、滅、道”四圣諦而成佛。
在公元1世紀(jì)中葉,貴霸文化自身所形成的融匯古印度、伊朗、希臘文化的多文化特點(diǎn),使佛教藝術(shù)在這個階段呈現(xiàn)出以希臘神像為范本的過渡階段特征,稱之為“犍陀羅”藝術(shù),并主要體現(xiàn)在雕塑方面。后來,佛教藝術(shù)東漸,在中國的早期佛教藝術(shù)中仍可見到“犍陀羅”藝術(shù)的影響。
佛教藝術(shù)的壁畫、雕塑和建筑是三位一體的綜合系統(tǒng)。
早期的壁畫石窟寺以天山以南的克孜爾千佛洞、庫木土拉千佛洞等為代表。而最具代表性是敦煌莫高窟。
克孜爾石窟
今新疆庫車一帶古稱龜茲,克孜爾石窟現(xiàn)有洞窟236個,是新疆最大的一處石窟??咝痛笾掠腥N,一種是在正壁塑造像(均已無存),或稱為大像窟;一種是有一寬敞的主室,正壁兩側(cè)開兩條向后的甬道通向后室或后甬道,以便僧徒環(huán)繞禮佛。主室正壁開龕或不開龕,塑有一尊主要佛像,滿窟繪壁畫,此種形式稱龜茲型窟。
莫高窟地處沙漠深處,現(xiàn)存從南北朝到元代的492個洞窟。保存著歷代塑像2400余身,壁畫約四萬五平方米,成為我國最重要的一處石窟寺。莫高窟洞窟壁畫、雕塑主要是北朝、唐、隋、宋、西夏、元的作品。
莫高窟壁畫可以分為:佛像畫(佛說法圖)、民族傳統(tǒng)神話題材、裝飾圖案和故事畫。早期的故事畫以佛傳故事、因緣故事、和本生故事為主。
其中,275窟(十六國)是現(xiàn)存最早的洞窟之一。其《尸毗王本生圖》最具特色。257窟(北魏)《鹿王本生圖》、254窟(北魏)《舍身飼虎圖》、428窟(北周)《須達(dá)那太子本生圖》都是這一時期的代表。
北朝壁畫常以紅、白、藍(lán)、綠等濃烈的原色為基調(diào),給人以莊重深沉的感受。
今知我國最早的佛像是在四川樂山發(fā)現(xiàn)的東漢崖墓上的石刻浮雕佛像。
中國石窟造像之風(fēng),興盛于魏晉南北朝,隋唐與日俱增,一直到十三世紀(jì)。仍是中國石窟的黃金時代。
最有名的石窟是山西大同云崗石窟、河南洛陽龍門石窟、界于河北、河南間的響堂山、江蘇棲霞山、河南鞏縣石窟寺、甘肅敦煌莫高窟、天水麥積山、永靖炳靈寺、以及四川大足的寶頂山和北山石窟。
早期佛教雕刻可分為三個階段:
一、以北魏時代的云崗石窟造像為代表。西部曇曜五窟造像最為典型。
二、洛陽龍門石窟的賓陽洞造像為代表。
三、北齊石刻造像為代表。
由沙門統(tǒng)曇主持在京城(平城,今山西省大同)以西武州山開窟造像,即今日的云岡石窟。云岡16-20窟,通稱曇曜五窟。主像形體塑造充塞窟內(nèi)空間異常高大,強(qiáng)調(diào)給禮拜者以無比威嚴(yán)的壓抑的氣氛,是君權(quán)、神權(quán)高度統(tǒng)一的象征。
繼曇曜五窟之后至遷都洛陽(494年)以前,皇室勛貴在云岡開鑿了一批重要洞窟,即1、2、3、4、5、6、7-13窟,這些洞窟均以雙窟形式出現(xiàn)。這時期許多作品技巧高超、塑造了面貌清癯、眉目開朗、神采飄逸的形象。
龍門石窟位于河南省洛陽市南13公里處伊水河畔。開鑿在東西二山上,又稱伊闕西窟,是北魏遷都洛陽后再次開鑿的一處石窟。北魏時的代表洞窟有賓陽洞、古陽洞、蓮花洞、石窟寺洞等。龍門的北魏造像已達(dá)到北朝雕刻的顛峰,呈現(xiàn)著濃郁的中國作風(fēng)和氣派。
麥積山石窟
位于甘肅省天水市附近,其藝術(shù)風(fēng)格有異于云岡、龍門石窟,雄偉、龐大的石刻造像,呈現(xiàn)出秀麗、典雅的風(fēng)格。
東晉至南北朝時期出現(xiàn)的少數(shù)知名雕塑家,戴逵(約326-約396年),東晉著名畫家也是最有影響的雕塑家、哲學(xué)家。尤以擅長佛教雕塑著稱,他努力探索和完善鑄造、雕刻的技法表現(xiàn),改善國外傳入的佛像式樣而創(chuàng)造出為當(dāng)時民眾易于接受的佛刻形象。在為靈寶寺造丈六無量壽佛和菩薩木像時,又以十年精力制作五軀佛像,此像與顧愷之畫維摩像、獅子國(今斯里蘭卡)進(jìn)獻(xiàn)的玉佛像并稱瓦官寺三絕。
南朝陵莫雕刻與陶俑
在今南京郊區(qū)和句容、丹陽縣境內(nèi),分布著30余座宋、齊、梁、陳四個朝代的帝王、貴族陵墓,墓前依一定制度樹有神道石柱、石碑、石獸等。陵墓前石獸一般通稱辟邪,形如獅子而有翼,雙角者稱為辟邪,獨(dú)角者稱為天祿。這些石獸形體碩大,氣度恢宏,形象雖源于獅子,但形體極盡夸張。
佛教建筑主要有塔、寺廟、石窟三大類。
塔,也稱“浮圖”、“浮屠”,是寺中的主要建筑,是為藏置佛的舍利和遺物而建造的。由臺基、覆缽、寶匣和相輪四部分所構(gòu)成的實(shí)心建筑物。河北登封嵩山南麓嵩岳寺塔,為國內(nèi)現(xiàn)存最早的磚塔,建于北魏(公元520年)。
石窟,原為依山開鑿的佛寺。基本形制有:中心柱窟、覆斗頂方窟、穹隆頂橢圓窟、崖閣、涅磐窟以及大型佛龕、摩崖等。
寺廟,傳入我國后,與我國木構(gòu)建筑相融合,擴(kuò)為宮殿式廟宇,包括寬闊的天井、樓閣、畫廊、花園等。南方多修佛寺,北方以石窟寺為主。
哲學(xué)思想領(lǐng)域中崇尚玄學(xué)的清淡、放任無羈和超然物外。具有玄虛、恬靜、超脫的特色,出現(xiàn)了反映宇宙觀的新的題材。
工藝美術(shù)風(fēng)格清秀、空疏。
與佛教有關(guān)的題材和形式開始流行。夾纻造像、蓮花、忍冬紋樣的流行,以及受到外來文化的影響,都成為這一時期典型的時代特色。
隋唐時期的工藝美術(shù)
隋代(公元581年-618年)短暫的過渡統(tǒng)一,便迎來了如日中天的唐朝。
唐代是一個文學(xué)藝術(shù)成就非常高的時代。詩、書、畫、歌舞,以及具有鮮明時代特色的各門類藝術(shù),都得到了長足發(fā)展。唐代的工藝美術(shù)也非常發(fā)達(dá),織錦、印染、陶瓷、金銀器、漆器、木工等,都遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了前代。唐代的裝飾藝術(shù),達(dá)到了高度成熟的黃金時代,清新活潑,富麗豐滿的藝術(shù)風(fēng)格,流傳至今。
一、隋代的陶瓷
白瓷燒制成功,是一項(xiàng)突出的成就。
二、唐代的陶瓷
1、青瓷:越窯“類玉、類冰”“巧剜明月,輕旋薄冰”、“秘色”
2、白瓷:邢窯“類銀、類雪”,河北內(nèi)邱。
3、彩瓷:彩釉瓷和釉下彩繪、及絞釉絞胎等多種瓷器。河南魯山、湖南長沙等地。
4、唐三彩:三彩陶器燒胎后涂以黃綠、褐、藍(lán)、白等釉燒制而成,由于掌握了大量金屬釉的特點(diǎn),兩次燒成,使其成為絢麗奪目、鮮艷多彩的藝術(shù)品。長安、洛陽為主要產(chǎn)地,多為明器。
隋代的絲織生產(chǎn),北方以河北定州為中心,南方則依然是著名的蜀錦。隋代的印染工藝中,出現(xiàn)了夾纈等新技術(shù)。
1、唐代的絲織:生產(chǎn)中心已經(jīng)由北方向南方轉(zhuǎn)移。唐錦的花紋主要有聯(lián)珠紋、團(tuán)窠紋、對稱紋(竇師綸所創(chuàng)的“陵陽公樣”)、散花、幾何紋和暈澗。唐錦為緯錦,緯線提花,清新活潑,華美流暢。
2、唐代的印染工藝主要有夾纈、蠟纈、絞纈、堿印、拓印等。
3、唐代的刺繡工藝除辮繡外,還有平繡、打點(diǎn)繡、紜裥繡等手法。
隋唐時期的金屬工藝,以金銀器和銅鏡最為發(fā)達(dá)。
唐代的金銀器以銀熏爐和舞馬銜杯銀壺為代表。裝飾精美,手法多樣,金碧輝煌。
唐鏡因饋贈和獻(xiàn)禮而發(fā)達(dá),菱花型、葵花型,特色鮮明。
唐代的漆器工藝也有所創(chuàng)新。
金銀平脫:唐代首創(chuàng)。螺鈿:雕漆:唐代首創(chuàng),現(xiàn)為剔紅。
唐代經(jīng)歷著自古以來席地而坐到垂足而坐的過渡階段。
家具由矮向高發(fā)展。品種有幾、案、挾軾、箱、柜、胡床、屏風(fēng)、棋局等。
菩薩像在唐代彩塑中占有突出的地位,莫高窟彩塑突出的特點(diǎn)是善于利用泥塑與色彩、壁畫相結(jié)合而達(dá)到統(tǒng)一的效果。最重要的石刻造像是奉先寺造像。
著名的六駿石刻浮雕分別選取侍立、徐行、奔馳等動態(tài)風(fēng)姿英武。特別值得重視的是這六件石刻作品純熟地使用了“起位”這一典型浮雕創(chuàng)作技巧,因而使作品產(chǎn)生了強(qiáng)烈的體積感。
順陵(武則天母親的陵墓)石獅和獨(dú)角獸高大獨(dú)特,四足挺立。作緩步停留姿態(tài)的石獅,造型真實(shí),單純而有力,具有整體的完整性,充分表現(xiàn)出對紀(jì)念性石刻特點(diǎn)的掌握。
乾陵和順陵的石刻所表現(xiàn)的雄偉氣魄是服從政治的要求的,是重要的紀(jì)念性雕塑的杰出作品。
唐代的裝飾風(fēng)格具有近代裝飾的特點(diǎn),采用了大量的花草植物紋。
人的意識的解放,帶來了開放、自信的清新和活潑。
裝飾的生活情趣化,使人感到自由、舒展、活潑、親切。
較大弧度的外向曲線、多彩運(yùn)用以及秀美、富麗、豐滿、工整的裝飾手法,豐富而清秀。
藝術(shù)風(fēng)格概括為:博大清新、華麗豐滿。
宋代的工藝美術(shù)
五代是繼輝煌的大唐帝國以后的又一個各國分裂的時期。北方由于戰(zhàn)亂頻繁,使經(jīng)濟(jì)文化中心轉(zhuǎn)移到南方,尤其是南唐和西蜀,一度居于全國領(lǐng)先地位。
北宋的統(tǒng)一,促進(jìn)了經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展。南宋雖然偏安,但城鄉(xiāng)經(jīng)濟(jì)和對外貿(mào)易仍趨于上升趨勢。宋代在哲學(xué)、史學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)、醫(yī)學(xué)和科學(xué)技術(shù)方面擁有突出的成就。
宋代的手工業(yè),已經(jīng)普遍發(fā)展成為商品生產(chǎn)。最具有突出成就的是陶瓷,因此,宋代也稱為“瓷的時代”
一、五代的陶瓷:以越窯的“秘色瓷”(青瓷)為代表。專為貢奉使用。
二、宋瓷:南北方眾多名窯,各展異彩。
北方地區(qū):定窯-河北曲陽,官窯,白瓷、金銀扣、印、刻、劃花。
汝窯:河南臨汝。青瓷窯。多素器,蔥綠色。
官窯:未現(xiàn)窯址。北方青瓷窯。粉青,紫口鐵足,蟹爪紋開片。
耀州窯:陜西同官,青瓷,刻、剔、印、鏤空花。
鈞窯:河南禹縣,青瓷系統(tǒng),色釉乳濁,窯變“夕陽紫翠忽成嵐”。
磁州窯:民間特色窯系。河北彭城一帶。黑白花裝飾。筆力豪放簡練。
南方地區(qū):景德鎮(zhèn)窯:江西景德鎮(zhèn),影青為其代表。
龍泉窯:浙江龍泉一帶。粉青青瓷,釉色蒼翠,堆貼、浮雕裝飾。
哥窯:釉面開片,魚子紋、蟹爪紋、百圾碎、金絲鐵線。
建窯:福建建甌一帶。盞為特色,兔豪、油滴、天目釉。
吉州窯:江西吉安。南方民間窯系。木葉、剪紙入釉,玳瑁斑。
宋代的絲織品以羅為特色。而以緙絲最具成就。
緙絲,通經(jīng)斷緯,具“雕鏤之像”,朱克柔、沈子蕃、吳煦為名家。
另雕版印染和刺繡也具成就。
宋代缺乏銅原料,此時銅器銳少,僅用于銅鏡。鏡薄而花式較多。
金銀器也甚發(fā)達(dá)。
宋代漆器主要品種有:金漆、犀皮、螺鈿和雕漆。
金漆分為戧金和描金兩種。戧金為宋所創(chuàng)。
犀皮也為宋所創(chuàng)之新工藝。俗稱虎皮漆。
螺鈿則多黑白對比,富麗典雅。
雕漆有各色剔法,剔犀、剔彩為著。嘉興為著名產(chǎn)地。
玉雕以“巧色”為最高成就。
石雕以歙硯和端硯為全國第一。
典雅、平易的藝術(shù)風(fēng)格。以樸質(zhì)的造型取勝,有清淡之美。
嚴(yán)謹(jǐn)含蓄,是為“理”
文學(xué)和繪畫對工藝美術(shù)起到了非常大的影響。
元代的工藝美術(shù)
1271年,蒙古族統(tǒng)一了中國。統(tǒng)一伊始,經(jīng)濟(jì)和文化遭到很大破壞
。這一時期的工藝美術(shù)發(fā)展很不平衡。有的畸形繁榮,有的凋零衰落,一部分奢侈享用的工藝品,制作堪稱精美。
如:織金錦、棉、毛織品,以及青花、釉里紅為代表的元瓷等。
元代的陶瓷工藝總的趨勢較為衰落。而隨著青花、釉里紅的燒制成功,彩瓷大量流行。白瓷也成為瓷器中的主要品種。
景德鎮(zhèn)開始成為全國制瓷的中心。
元代陶瓷的主要成就是青花和釉里紅的燒制。
青花,是在白色瓷器上繪有青色花紋的一種瓷器。青花的原料是一種鈷鹽類金屬元素,呈色性很強(qiáng),鮮明而穩(wěn)定。元后期達(dá)到成熟。
釉里紅與鈞窯紫紅釉的燒制有關(guān)。元時較為灰暗。
元代瓷器造型大而笨重。裝飾多見松竹梅、和“琛寶”。
在元代的建筑中,琉璃運(yùn)用較多。山西為最。
元代絲織品中,納石失金錦最為著名。工藝精美,手法繁多。
捻金、片金、拍金、印金、描金、點(diǎn)金等。
毛織品中氈、罽較為普遍,與其游牧生活有關(guān)。
棉織是元代發(fā)展的一種新興染織工藝。元代著名的棉紡織工藝家黃道婆,習(xí)海南彝族人的棉紡技術(shù),促進(jìn)了我國棉紡工藝的發(fā)展。
元代非常重視金銀器,而銅器遜色。
金銀器出土較多。
元代漆器的著名品種有雕漆、戧金和螺鈿等。
張成、楊茂是當(dāng)時的雕漆剔紅高手,有“堆朱楊張”之稱。
彭君寶為當(dāng)時戧金高手。
螺鈿也很秀美。
元代強(qiáng)盛而統(tǒng)一?!吧形洹?/p>
粗曠、豪放、剛勁的藝術(shù)風(fēng)格。
喇嘛教、道教盛行一時,對工藝美術(shù)也有影響。
明清時期工藝美術(shù)
明代是中國歷史上的又一個強(qiáng)盛時代。手工藝得到巨大發(fā)展,外貿(mào)經(jīng)濟(jì)也得到振興。新理學(xué)的興起,使經(jīng)史派更加注重實(shí)用和科學(xué)技術(shù)的研究。
資本主義萌芽以及與之相適應(yīng)的新的文化、科學(xué)的產(chǎn)生,使明代工藝美術(shù)跨入一個新階段,得到前所未有的全面發(fā)展。
清代的工藝美術(shù)大體可以分為兩個階段,清代中期以前,繼承明代的傳統(tǒng),不論在生產(chǎn)技術(shù)或藝術(shù)創(chuàng)造方面,都有所發(fā)展。
中期以后,藝術(shù)創(chuàng)作走向了繁瑣堆飾,格調(diào)不高,但生產(chǎn)技術(shù)仍取得一定的成就。
明代以后,我國的陶瓷主要以白瓷為主。景德鎮(zhèn)已經(jīng)成為全國陶瓷的中心。白瓷畫花成為主要的裝飾方法。
明代官窯器開始以年號作款,一直延續(xù)明清兩代。
清代陶瓷工藝?yán)^承明代傳統(tǒng),在釉色、彩繪方面有了進(jìn)一步的發(fā)展。自雍正以后走向繁瑣堆飾的作風(fēng)。
明代永樂年間的景德鎮(zhèn)窯,壓手杯是著名品種,脫胎器也是佳作。
甜白釉和紅釉最具特色。
宣德瓷器,以青花最有名,瓷胎為“麻倉”土,青花原料是南洋進(jìn)口的“蘇泥勃青”,色調(diào)深沉雅靜。有“燈草口”的霽紅釉也是此時精品。
明成化時期,青花加彩(填彩和斗彩)取得了突出的成就。
上下斗合的“斗彩”,成化時期最為精美。小件酒杯,如雞缸杯著名。
弘治、正德時期總體趨向衰落,但“澆黃”或“嬌黃”釉特色鮮明,正德的回回花和“正德式”也各具特色。
嘉靖、萬歷年間,民窯官窯產(chǎn)量巨大,分工很細(xì)。嘉靖的葫蘆瓶、萬歷的蒜頭瓶為當(dāng)時佳器。五彩初露端倪。
明時福建德化窯的白瓷最為著名。法人稱之為“中國白”。
瓷塑像也很有名。何朝宗是當(dāng)時的瓷塑高手。
宜興窯和石灣窯為明時的精陶產(chǎn)地。石灣窯仿鈞瓷,又稱“泥鈞”
宜興紫砂壺以造型取勝,“供春壺”為代表。
琺華器與佛教有關(guān)?;y輪廓用高起的凸線,再飾以藍(lán)、紫、綠等釉彩。
清康熙年間,以紅釉為著,寶石紅、郎窯紅、豇豆紅器口呈淡青色。古彩“硬彩”筆力健勁,單線平涂,色彩濃艷。青花則稱“康青五色”渲染次數(shù)加多,更富層次感。
雍正時期陶瓷逸麗清秀,富裝飾性。以粉彩(軟彩)最具成就。
乾隆時期陶瓷富麗繁密,細(xì)致精巧?,m瑯彩、墨彩、模仿器最具特色。
康熙剛健、雍正雅致、乾隆華縟。
康熙裝飾多用人物,雍正流行花鳥,乾隆早期尚奇巧,晚期重模仿。
康熙五彩、雍正粉彩、乾隆琺瑯彩成就均高。
明代的染織工藝,在織造技術(shù)和染色方面,在花色品種方面,都比元代有很大的發(fā)展和提高。
絲織品以江浙、四川、山西和閩廣為著。妝花、本色花和織金錦各具特色。江南成為棉織品的主要產(chǎn)地。并有“畫繡”之“顧繡”為最。
清代絲織種類更加齊全。蘇州織造、南京云錦和緙絲為特色。蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡、京繡各領(lǐng)風(fēng)騷。
明代的金屬工藝中,最具突出成就的是宣德爐和景泰藍(lán)。
宣德爐是利用從南洋所得風(fēng)磨銅鑄造的一批小型銅器,為宮廷和寺廟作祭祀或熏衣之用。
景泰藍(lán)的學(xué)名叫銅胎掐絲琺瑯。藝術(shù)特點(diǎn)形、紋、色、光。
清代的景泰藍(lán)繼承明代。又出銅胎畫琺瑯,為景泰藍(lán)的演進(jìn)。另有鐵畫別有特色。
明代果園廠雕漆、嘉興姜千里的螺鈿和揚(yáng)州周翥的百寶嵌、蘇州蔣回回的金漆最為著名。黃大成的《髹漆錄》作為漆藝專著,享有盛名。
清代的漆器工藝以北京的果園廠雕漆、揚(yáng)州的螺鈿和福建的脫胎器最為著名。
明式家具注意木材的質(zhì)地,多采用硬制的樹種,所以又統(tǒng)稱硬木家具
充分體現(xiàn)木材的色澤和紋理,不加油漆
注意家具的造型,采用木構(gòu)架結(jié)構(gòu)
明代家具的藝術(shù)特色可概括成:簡、厚、精、雅
簡,造型洗練,落落大方
厚,形象渾厚,莊穆質(zhì)樸
精,做工精巧,嚴(yán)謹(jǐn)準(zhǔn)確
雅,風(fēng)格典雅,具有很高的藝術(shù)格調(diào)。
明代玉雕、石、牙、角、竹、木、核、匏雕均很發(fā)達(dá)。
其中玉雕和竹雕最著。
清代的玉器工藝在乾隆時期達(dá)到極盛。石雕出現(xiàn)端硯、歙硯、青田石雕、壽山石雕、菊花石雕等名品;彩塑以“泥人張和惠山泥人為代表。
吉祥圖案是明清以來最為流行的一類圖案?!皥D必有意,意必吉祥”
分類有:表現(xiàn)幸福者、美好者、喜慶者、豐足者、平安者、長壽者、多子者、學(xué)而優(yōu)者、升官者、發(fā)財者。
表現(xiàn)手法:象征、寓意、諧音、比擬、表號、文字。
明代是中華民族風(fēng)格發(fā)展的成熟時期。
達(dá)到了精練的程度,具有端莊、敦厚的藝術(shù)風(fēng)格??梢杂谩敖 薄ⅰ凹s”來形容。裝飾性很強(qiáng),樣式化、程式化、圖案化。繪畫已經(jīng)較普遍地用于裝飾。明顯形成了宮廷工藝和民間工藝兩大體系。
清代工藝美術(shù)的藝術(shù)特點(diǎn)是繁縟、精巧,繪畫式的裝飾占主導(dǎo)地位。