第一篇：婚禮選擇什么音樂CD

現(xiàn)在在酒店、教堂行婚禮的新人越來越多，如果能在這動人的情影景中配上首首動人的音樂，這者是婚禮的最佳表現(xiàn)形式。

下面為大家介紹數(shù)總市面上常見的可用于婚禮播放用CD。

《婚慶音樂》

這張標(biāo)題就為婚慶音樂的CD共三碟，集中了古今中外的喜慶音樂，是傳統(tǒng)婚禮所須

《Song for your wedding》

這碟有多種版本，多為外國經(jīng)典婚慶用曲。集有《Trumpet Voluntary》、《Here comes the birde》、《I‘ll always love you》、《Everything I do,I do it for you.》等。

《Wedding Favourites》

這張碟音樂較為莊重，適合教學(xué)婚禮使用。有《Handel Air from Water Music Suite No1》等歌曲。

《MOZART-LENOZZE D FIGARO》&《A Mid Summer Nights Dream》

這兩張碟較“另類“，前者是莫扎特歌劇，講的是一怕結(jié)婚男人的喜劇，其中《Simfonia》和《Giovani liete》適合教堂使用；后者是莎士比亞的《仲夏夜之夢》，其中的歌曲《Wedding March》(結(jié)婚進行曲)已經(jīng)成為最經(jīng)典的結(jié)婚音樂，樂聲一起，眾知新娘露相。

中文大碟中也有幾款可以使用：

＜愛妻號＞（陳小春)、《有個人》(張學(xué)友)、《你的名字我的姓氏》(張學(xué)友)

這三碟中，《愛》較活撥，適合玩新人時播放，《有》歌詞寓意深無又氣氛十足，可與結(jié)婚影像同時播放，必定感動全場，適合散場或進行愛的承諾時播放；《你》碟的管弦樂極具震撼性，新人切蛋糕時一定要播放此樂！

婚禮音樂大全！

每個人都希望自己婚禮上的音樂能夠烘托氣氛、動人心弦。但是，新人們在音樂上的知識，以及對音樂的狂熱程度是不同的。把音樂當(dāng)作婚禮重點，力求完美的新人會花大量的時間一首一首自己編輯出婚禮上所有的曲目。而更大多數(shù)的人，除了少數(shù)幾首自己喜歡的歌曲之外，需要專業(yè)人士（樂隊或DJ）幫助挑選出最符合此情此景的音樂組合。

戀人門花前月下之際，常常會有一首歌曲或樂曲，記錄下你們最甜蜜的時刻。在你們的甜蜜戀情中，如果有一支特殊的、屬于你們自己的旋律，千萬不要忘記把它提供給樂隊或DJ，在婚禮的某個重要場景中播放出來，讓所有的人都能體會到你們經(jīng)歷過的心情。

除了那支屬于你們的歌曲之外，許多新人還會有一些其他心愛的樂曲或歌曲希望加入到婚禮音樂中。不過，在你作出決定之前，仔細閱讀一遍歌詞，回想一下樂曲的出處?；槎Y是一個喜慶、吉祥、充滿美好祝福的場合，有一些曲目雖然聽上去浪漫優(yōu)美，但放在婚禮上卻并不恰當(dāng)。小提琴協(xié)奏曲《梁?！肥莿尤说?，但其起源卻是一對戀人生死離別的悲劇；很多人喜歡惠特尼休斯頓演唱的《我會永遠愛你》，但這聽似浪漫的曲名下演繹的是一個女子在心上人離去時傾訴的心聲；周華健的《花心》在婚禮上放出來，讓人不禁產(chǎn)生滑稽的聯(lián)想，相顧莞爾-----無論挑選曲目的是你們自己，還是專業(yè)人士，都要花一些心思，確保所選擇的是符合婚禮美好意愿的旋律。

音樂的海洋是浩瀚的，在這里不可能列舉出所有適用于婚禮的曲目。只能挑選出一些膾炙人口的大眾選擇，為新人提供一個起步的地方。

1．婚禮開始前

婚禮開始前，是來賓陸續(xù)進場入座的時候。這時特別適合播放古典名曲，在場中營造高雅的氣氛，為婚禮的開始做好鋪墊。以下是一些常選的曲目：

《圣母訟》（舒伯特）

《圣母訟》（古諾）

《溫馨的佳節(jié)》（巴赫）

《愛之喜》（柯萊斯勒）

《胡桃夾子組曲》（柴可夫斯基）

《薇麗亞之歌》（雷哈兒）

《第八號小提琴協(xié)奏曲》（維瓦爾第）

《回旋曲》（莫扎特）

《四季》（維瓦爾第）

《皇家煙火組曲“喜歡”》（韓德爾）

2．婚禮儀式

（1）婚禮團進場

婚禮儀式開始，如果伴郎、伴娘及花童等先于新人進場，則其選用的音樂最好與新人進場時的音樂分開，突出新人的主要地位?；槎Y團進場的音樂應(yīng)該舒緩、優(yōu)雅，這里推薦兩首古典名曲：

《D大調(diào)加農(nóng)》（帕曲貝）

《G旋上的詠嘆調(diào)》（巴赫）

（2）新人進場

新人進場或新娘進場的傳統(tǒng)曲目自然是《婚禮進行曲》。為人們熟知的《婚禮進行曲》共有兩首，分別為門德爾松和瓦格納的作品。門德爾松的《婚禮進行曲》是莎士比亞戲劇《仲夏夜之夢》所作的配樂。樂曲以響亮的小號聲開始，接著進入到一段莊嚴的列隊進行音樂，接下來是較輕松活潑的進行曲，重復(fù)兩次后與木管樂器的優(yōu)雅聲混為一片，逐漸淡去。新人入場時只是播放開頭部分，曲調(diào)莊嚴雄偉，氣勢昂揚。一般常被教堂婚禮選用為新娘進場時的曲目。

在非教堂婚禮中，更為普遍使用的是瓦格納的《婚禮進行曲》。這是瓦格納所作歌劇《羅恩格林》的第三幕中貴婦們引導(dǎo)新人入新房的混聲合唱，改編成管旋樂就成了現(xiàn)在的《婚禮進行曲》。這首樂曲曲調(diào)優(yōu)美，速度徐緩，莊重中不失抒情，是新人入場的絕配。

對兩首樂曲都割舍不下的新人，常常會用瓦格納的為進場曲，門德爾松的為退場曲。

（3）新人退場

新人退場可選用的曲目除了上述門德爾松的《婚禮進行曲》外，還可以選用其他一些輕快宣揚的曲調(diào)，如《歡樂頌》（貝多芬）。

3．婚禮舞曲

婚禮的舞曲是一個浪漫、愉悅的時刻，最適合演奏的歐愛情歌曲。以下是舞會中最流行的一些歌曲選擇。

（1）新人第一支共舞曲

最為流行的新婚夫婦共舞的第一支曲目是《終于》（At Last）,這首歌的版本很多，最常見的是由艾塔 瓊斯（Etta Jones）或席琳 狄翁（Celine Dion）演唱的。除此之外，的歌曲有：

《驚奇》 Amazed-------Longstar 《從今以后》 From This Moment--------Shania Twain 《我所做的一切》 Everything I do-------Bryan Adams 《最近我是否告訴你》 Have I Told You Lately-------Stewart/Morrison 《無法克制墜入愛河》 Can’t Help Falling in Love-------Elvis 《終我一生》 All my Life-------Linde Rondstadt/Aaron Neville 《只有你》 Only You-------Platters 《永恒的旋律》 Unchainged Melody-------Righteous Brothers 《全新的世界》 Whole New World--------Bryson/LaBelle 《你的歌》 Your Song-------Elton John 《當(dāng)我墜入愛河》 When I Fall in Love------Celine Dion 《永遠》 Always------Atlantic Starr 《為了你，我會》 For You I Will------Monica 《永永遠遠》 Always and Forever-------Heatwave 《美妙的夜晚》 Wonderful Night------David Kergees 《我是如此珍愛你》 I Do,Cherish You-----90 Degrees 《只有你和我》 Just You and I------Crystal Gayle/Eddie Rabbitt 《終于找到了那和人》 Finally Found Someone------Adames/Streisand 《見到你以前我就知道愛上了你》 I Knew I Loved You Before I Met You-----Savage Garden 《一生的愛》 Love of a Lifetime------Firehouse

(2)新人與父母共舞

按西方傳統(tǒng)，新婚夫婦跳完第一支舞以后，新娘會與自己的父母、新郎與自己的父母共舞一曲，以表達對父母的感激之情。這只舞常用的舞曲是《難以忘懷》（Unforgettable）。這只最早由黑人爵士歌手內(nèi)特克爾（Nat“King”Cole）演繹的經(jīng)典名曲，在他去世多年后由他的女兒娜特麗克爾（Natalie Cole）通過音樂合成的方式，把自己的演唱和父親的演唱組合成男女對唱，以此寄托對父親的思念。因此，這只歌也成為婚禮上與父母共舞的首選曲目。

除此之外，適用的歌曲還有：

《我是你的孩子》 I Am You Child------Barry Manilow 《我的女孩》 My Girl------Temptations 《獻給他*的歌》 A Song for Mama------Boyz II Men 《生命中的時刻》 Times of You Life------Paul Anka 《你裝點了我的生活》 You Decorated My Life------Kenny Rogers 《多么美妙的世界》 What a Wonderful Wold------L.Armstrong 《你是靈感的源泉》 You’re the Inspiration------Chicago 《爸爸的手》 Daddy’s Hands-----Holly Dunn 《因為你愛我》 Because You Loved Me------Celine Dion 《你有一個朋友》 You’ve Got a Friend------James Taylor 《你是如此美麗》 You are so Beautiful------Joe Cocker 《我生命中的陽光》 The Sunshine of My Life------Stevie Wonder

(3)中文愛情歌曲

無論是作為婚宴中的背景音樂,還是與英文經(jīng)典歌曲一起在婚禮的舞池中交替播放,中文愛情歌曲如詩般的字句時時打動著我們的心有一個很好的例子是趙詠華的《最浪漫的事》

以下是其他一些常選的曲目： 《每天愛你多一些》——張學(xué)友 《求婚》——趙詠華 《約定》——周蕙

《至少還有你》——林憶蓮 《Happy 2000》——黎明

《明天我要嫁給你啦》——周華健 《給我一分鐘不想你》——許茹蕓 《灰姑娘》——鄭均

《只有為你》——庚澄慶 《愛情宣言》——齊秦 《Love》——劉若英 《跟著感覺走》——蘇芮

《愛你等于愛自己》——王力宏 《喜歡你現(xiàn)在的樣子》——黃韻玲 《愛就一個字》——張信哲 《I Swear》——林憶蓮 《美麗》——柯以敏 《出嫁》——張清芳

《最愛是你》——伍思凱 《給你們》——張宇

《愛你的365天》——李玟 《愛》——蔡琴 《最美》——羽泉 《親密愛人》

第二篇：婚禮策劃師如何選擇“婚禮音樂”

婚禮策劃師如何選擇“婚禮樂隊”

婚禮上，為了烘托現(xiàn)場的喜慶氣氛，一支婚禮樂隊的現(xiàn)場演奏是必不可少的。那么，婚禮策劃師在選擇婚禮樂隊時有什么方法呢？

婚禮樂隊選擇方法

一、樂隊風(fēng)格與婚禮風(fēng)格的搭配

首先應(yīng)確定新人的婚禮風(fēng)格后，再挑選婚禮樂隊，這樣才能保證婚禮與樂隊風(fēng)格相一致。一般，鋼琴、豎琴、小提琴，屬于優(yōu)雅派；吉他、貝斯、鼓，屬于時尚派；葫蘆絲、古箏，屬于民族派，都很受新人喜歡。

如：上流、正式的婚禮場合，則適用于爵士樂隊；晚間派對婚禮，邀請時尚風(fēng)格重一點的搖滾樂隊會比較受歡迎；冷餐會，則使用小提琴游走于賓客間更顯示情趣；中式風(fēng)格濃重的婚禮，可以考慮鋼琴及民族樂器的混搭，效果非常不錯。

婚禮樂隊選擇方法

二、樂器組合與場地的搭配

婚禮場地，會對樂器的效果有影響，如：較小的場地-接待處，宜用鋼琴或豎琴獨奏，這樣不但視覺效果一流，而且此類樂器還特別適合演奏英文舊歌和日劇主題曲，會給來賓們溫馨的感覺。

較大的地方如宴會廳內(nèi)，宜用弦樂，因它的音響效果比其它組合優(yōu)勝，可演奏的曲式則以輕古典樂為主，流行曲為副，也是喜歡跳waltz和tango的新人比較喜歡的。流行樂隊則適合喜歡婚宴有歌星獻唱和跳discodance的新人，但價錢普遍較為昂貴。

婚禮樂隊選擇技巧

三、歌曲與婚禮環(huán)節(jié)的搭配

適宜的背景音樂，能讓婚禮中每個環(huán)節(jié)的意義更好的表達出來，如：第一支舞的曲子，一定要考慮周全，最好耳熟能詳，又不太俗氣；切蛋糕、拋花、離場舞時的曲子，最好個性化一點；迎賓送賓時的樂曲，以歡快為好；嘉賓致辭時的背景音樂，則應(yīng)改選柔和舒緩的，音量不要蓋過人的聲音；用餐時的背景音樂，也同樣要避免節(jié)奏感過強的曲調(diào)。

第三篇：婚禮儀式上的音樂選擇

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婚禮儀式上的音樂選擇

推薦音樂1：I Believe

原因：很多人看過這出戲后，都瘋狂的愛上這首主題曲。戲中男女主角的生

活片段，笑中有淚，與你兩共度多年的時光交疊出現(xiàn)，生活中有彼此的支持與分

享，以此曲成為一生的承諾。

推薦音樂2：Once in a Blue Moon

原因：日劇「With Love」中竹野內(nèi)豐以一曲鋼琴版Once in a Blue Moon

送給他心愛的人作為賀禮，這一幕戲相信很多人也有很深刻的印象。這曲旋律優(yōu)

美，與平日敬酒時所播放的音樂有點不同，是一個比較另類的選擇。

推薦音樂3：My Heart will Go On

原因：Titanic這出戲風(fēng)魔全球癡情男女，相信這首曲會是一個熱門的選擇。

◎宴會開始

推薦音樂1：Fly Me to the Moon

原因：這首音樂節(jié)奏輕快，聽起來溫馨甜蜜，令人感覺舒暢。這個版本以

Jazz方式演奏出來，又是另一番味道。

推薦音樂2：Dream a Little Dream

原因：由金莎朱古力開始，令全場女士一聽到這首歌就會聯(lián)想到男主角拿著

一大束朱古力花求婚，女主角穿上婚紗吃朱古力的情景，令人難以忘記?；檠缟?/p>

又怎可缺少這一曲呢!婚慶公司

推薦音樂3：Just the Two of Us

原因：看到歌名就知道有意思吧。節(jié)奏同樣輕快，是給新人一個輕松的時間。

推薦音樂4：Close to you

原因：Karen Carpenter的靚聲獨一無二，由她唱出這首名曲，所有在場人

士也能感覺到這樣的甜蜜。

推薦音樂5：The Look of Love

原因：由新一代Jazz女王Diana Krall用她磁性的聲音唱出這首歌曲，令

氣氛倍覺Sexy。

推薦音樂6：Just the Way You Are

原因：同樣由Diana Krall重新以Jazz音樂演奏這首經(jīng)典名曲，又是另一

番味道。

◎播放新人小時候至相識片段

推薦音樂1：Beauty and the Beast

原因：選擇此曲當(dāng)然不是說新郎樣子很丑吧，而是旋律感人，祝愿這對新人

可以攜手共享彼此，走到白頭。

推薦音樂2：The Prayer

原因：由臺灣歌王金祖齡與辛?xí)早骱铣饲?，情感豐富，聽起來更令人感動。

◎歡送賓客

推薦音樂：Unforgettable

原因：Nat King Cole經(jīng)典金曲令整晚的氣氛同樣是Unforgettable。

歡送賓客的時候，莎拉布萊曼的《time to say goodbye》也不錯，氣勢高

雅宏大，可以聽聽看。

背景音樂全推薦 派對婚禮版本

婚慶公司

婚禮背景音樂是婚禮儀式中最能起到推波助瀾作用的“道具”。好的婚禮背

景音樂能夠?qū)⒒槎Y的每一篇章劃分得一目了然、更能制造一個個的婚禮高潮,讓

在場的所有人時而感動得熱淚盈眶,時而開心得捧腹大笑。不同類型的婚禮儀式

需要選擇不同類型的婚禮音樂、選擇不同曲目的婚禮音樂。輕松、閑適是派對

婚禮的特點。因此在選擇派對婚禮的背景音樂時也要與其風(fēng)格相吻合。摒棄傳統(tǒng)

的婚禮音樂,用一些輕松的Jazz或是旋律優(yōu)美的 R&B 音樂,哪怕加入一點點讓

人興奮的Rap,讓你的身軀隨著音樂動起來吧!

迎賓--Maria

音樂釋義：震動感極強的節(jié)奏讓人聯(lián)想到空曠的非洲大地，讓你感覺全世界都在 為你舞動。

使用關(guān)鍵：歡喜雀躍的氣氛能夠讓到場的來賓“熱個身”，也可緩解新人緊張情

緒,可以提升新人的興奮度。

第一次入場--《挪威森林》

音樂釋義：用大提琴演繹彼得羅斯的名曲，且結(jié)合了歐洲古典民樂的風(fēng)格，嚴肅

輕快的完美結(jié)合。使用關(guān)鍵：新郎新娘踏著歡快的舞步進場，不再為雙方腳步 是否一致、是否踩準(zhǔn)婚禮進行曲的節(jié)拍而苦惱。

切蛋糕儀式--Marvin is 60

音樂釋義：神圣中不乏韻律，此曲很適合切蛋糕儀式使用。

使用關(guān)鍵：切蛋糕儀式一定不能快刀下手，要照顧到音樂的節(jié)拍、攝影師的拍攝

以及臺下來賓的觀看。

舉杯同慶--《明天》

音樂釋義：節(jié)奏活潑明快、旋律優(yōu)美。

使用關(guān)鍵：用餐的前曲當(dāng)然要由優(yōu)雅的旋律轉(zhuǎn)變成輕快的樂曲啦，來賓可以從屏

息凝神中舒緩精神，開始愉悅地用餐!

用餐時--Luv Tina

音樂釋義：輕松、愉悅，是能讓人放松的曲目。

使用關(guān)鍵：無需太多顧慮，來賓可以在此時放口大吃，而新人也可以趁此時，吃

點東西，墊墊饑。不過千萬要注意自己的吃相噢!

換裝出場--Time after time

音樂釋義：辛迪羅巴的名作，是派對婚禮的最佳曲目。

使用關(guān)鍵：和著柔緩卻又鏗鏘有力的音樂，新人踏著曲步，再次入場。再次吸引

來賓的視線是新人的首要任務(wù)。

送上感恩的鮮花--The long and wintik load

音樂釋義：煽情的樂曲，最適合想“表示些什么的心情”。

使用關(guān)鍵：懷著一顆感恩的心，配合音樂的節(jié)奏,緩緩導(dǎo)出你感謝之情。

暢談時分--A twist of marley

音樂釋義：適合放松的音樂，能讓你沉淀心情。

使用關(guān)鍵：還原派對婚禮的本色,讓來賓不再拘謹，暢所欲言，盡情舞動。

退場時--You are song

音樂釋義：最具魅力的Jazz曲目之一，讓人留下記憶的旋律。

使用關(guān)鍵：高潮之后便是結(jié)局。在如此優(yōu)美的旋律中，為你的派對婚禮劃下圓滿

的句號，美好的記憶隨著音樂而定格。

內(nèi)容來源：http://004km.cn 歡迎多多交流！！

第四篇：刻錄CD音樂光盤顯示歌名

刻錄CD音樂光盤顯示歌名

原創(chuàng)文章 作者：zmz_001

禁止轉(zhuǎn)載和復(fù)制到其它網(wǎng)站！

一般的CD音樂光盤和CD播放機及音樂播放軟件，均不能顯示CD音樂歌曲的歌名，其原因有二：

1、CD音樂光盤制作時未寫入歌曲歌名信息。

2、CD播放機及音樂播放軟件不能讀取CD音樂光盤上的歌曲歌名信息。那么怎么知道CD音樂光盤是否記錄有歌曲歌名信息呢？本人試過多種軟件Windows Media Player 11是絕對不讀取歌名信息的，RealPlayer 15可以讀取由MP3文件刻錄的CD光盤的歌名信息，不能讀取由wave格式文件刻錄的CD音樂光盤的歌名信息，只有The KMPlayer軟件才能夠讀取所有CD音樂光盤的歌名信息。

言歸正傳，為什么刻錄CD音樂光盤需要顯示歌名呢？原因是現(xiàn)在的車載DVD播放器，高級一些的能顯示CD音樂光盤的歌名，所以對于音樂發(fā)燒友來說，聽CD光盤能看到歌名是一種別人體會不到的享受！

怎么才能刻錄一張含有歌名信息的CD音樂光盤呢？Nero 9我試過，不能用Wave+cue文件來刻錄CD音樂光盤，因此應(yīng)該被Pass，就算它名氣再大，也只能是這個命運，不過用MP3文件刻錄的CD光盤可以顯示藝術(shù)家和歌名（有可能顯示的是亂碼）。而用單首歌曲的Wave文件刻錄時，無法添加藝術(shù)家名字。本人在網(wǎng)絡(luò)上查找，看到別人推薦的一款軟件，經(jīng)過本人的試用，效果不錯，軟件名為Easy CD-DA Extractor 2010，可以刻錄單個Wave文件，手動添加歌名和藝術(shù)家信息，刻錄整張CD音樂光盤抓音軌文件Wave+cue文件時，能將cue文件中的藝術(shù)家信息和歌名信息，自動刻錄到光盤上。添加CD音樂光盤抓音軌文件Wave+cue文件后，軟件界面如下：

特別提醒：請遵守我國的音樂著作權(quán)法，不要從事CD音樂光盤復(fù)制，刻錄的商業(yè)行為！

專輯簡介：

Cue文件信息（部分）：

光盤刻錄完成后，用The KMPlayer播放刻錄出來的光盤，顯示如下：

請注意圖上的那行小字：“1/12]群星-想思的債2010”！

請注意圖上的那行小字：“3/12]群星-絕不讓你走”！引號中的字的意思是，共12首歌，當(dāng)前為第3首，藝術(shù)家為群星，歌名為絕不讓你走。

至此，含有歌名及藝術(shù)家信息的音樂光盤制作完畢，放在車載DVD播放機上應(yīng)該能顯示歌名，如果不能顯示，且你想讓它顯示，請更換車載DVD播放機吧。

第五篇：西方早期音樂CD簡介

專輯中文名: 西方早期音樂（10CD）藝術(shù)家: Various Artist 古典類型: 全集作品 版本: 持續(xù)更新中

發(fā)行時間: 2010年10月21日 地區(qū): 法國 簡介:

CD數(shù)：10 廠牌：Harmonia Mundi

專輯介紹：

第一卷 古代世界的音樂（從古希臘到拜占庭帝國的開端）

定義

根據(jù)神話故事的講法，音樂的起源是神圣的。然而，普通一點的說法是，在音樂方面有跡可循的最早的實踐要追溯到舊石器時代（1）的器樂。在古代的美索不達米亞人們嘗試用象形圖（2）來記錄音樂，但所有重新恢復(fù)這些3500年以前的作品的工作目前尚無定論。然而，對古希臘音樂來說并非如此。我們有許多這方面的專著和阿里波斯（Alypius）的一篇論文，這篇文章提供了一個對照表，使我們得以將1620種以字母表示的音樂符號翻譯過來，而且，最重要的是，已經(jīng)過去將近一年了，對古代音樂曲目沒有更多的發(fā)現(xiàn)。于是，我們的好奇心就得以專注于這些數(shù)量眾多的音樂曲目上。時至今日，希伯來風(fēng)格的猶太教堂圣歌和拜占庭的正統(tǒng)禮儀依舊存在。拜占庭音樂的記錄方法已經(jīng)廣為人所知（類似于西方的紐瑪記譜法（3）），而在許多希伯來文圣經(jīng)的文字上下方出現(xiàn)的神秘的Te’am?m記譜法（注：具體請參考The Hebrew musical accents這篇論文，感謝原作者John H.Wheeler先生）和死海地區(qū)發(fā)現(xiàn)的卷軸也許代表了同一種音樂記法。以這個假說為依據(jù)，Suzanne Ha?k Vantoura女士窮盡一生來研究這19種標(biāo)記的唱法。讓我們?yōu)樵诠糯魳返幕謴?fù)工作上竭盡心力的學(xué)者們致敬。古代世界的音樂遺產(chǎn)

一件用于計算音程和使之可視化的樂器，稱作單弦琴（1）。

●畢達哥拉斯音律，是使用一系列純五度音階（2）來調(diào)律的方法，這種方法一直使用到文藝復(fù)興時期，才被十二平均律所取代。

●節(jié)奏的組織是由一系列長短音節(jié)的指數(shù)化結(jié)合來完成的（例如：長短格、短長格、強弱格、短短長格等）。

●大量的基本詞匯，包括旋律、和聲等術(shù)語?！袢寺暫推鳂芬魳返膮^(qū)別。

●音樂的概念作為一門數(shù)字的科學(xué)，這一理念在整個中世紀(jì)一直得以留存下來。●提供音樂教育的場所，竟至于禁止使用帶有異國風(fēng)情的曲調(diào)，認為它們會使青年墮落。

綜述

一臉平靜的酒神巴庫斯（1）的女祭司拿著一件用于祭典音樂的樂器——西薩拉（2）（kithara）。這件格雷科-羅馬風(fēng)格（3）的大理石雕刻，擁有簡潔的線條和內(nèi)斂的表現(xiàn)方式，象征了古人創(chuàng)造的古典藝術(shù)的完美，成為西方文明長久及不可缺少的衡量標(biāo)準(zhǔn)。在古代世界，每一門藝術(shù)核心的主要觀念都上升為理論，尤其是“模仿自然”和“譬喻”的基本概念。亞里士多德說：“模仿，是從孩提時代開始，人類就有的一種自然傾向——他們區(qū)別于動物之處就在于強烈的模仿傾向，而且也是通過模仿來學(xué)習(xí)的——正如所有人都樂于從描繪中得到樂趣?！比绻f古代藝術(shù)是模仿，那么，對古代藝術(shù)的模仿就會愈臻崇高之境，正如18世紀(jì)的人類學(xué)家和藝術(shù)史學(xué)家Winckelmann所述的：“只有通過對古人的模仿才能勝過古人，甚至成為被模仿的對象。”

音樂的歷史同樣適用于這條規(guī)則：“（不僅是）畢達哥拉斯（4）、托勒密（5）和波伊提烏（6），柏拉圖和亞里士多德（7）也一樣，都曾研究過賴以形成我們的音樂系統(tǒng)的技巧、聲學(xué)和記譜方面的基礎(chǔ)，構(gòu)想出“無形的以數(shù)值比例表示的藝術(shù)”。直到現(xiàn)在，我們還在沿著這種音樂觀點為我們鋪設(shè)的險峻山路繼續(xù)攀登。

第一卷

一、古希臘音樂

二、圣經(jīng)音樂（希伯來圣經(jīng)）

三、拜占庭圣詠曲（君士坦丁堡）

四、東方基督教的圣詠曲（古敘利亞）

五、阿利路亞和高盧的奉獻儀式（古代高盧）

（本文節(jié)譯自專輯介紹，原文為法文）

第二卷 基督教早期的圣詠曲（從奧古斯丁到加洛林王朝時期）

定義

對于莊嚴的單一聲部基督教圣樂的起源之謎，我們?nèi)匀缓茈y解讀，不論是從語言（希臘文、阿拉伯文、希伯來文、本地方言以及拉丁文圣詠曲并存），影響力（東西方之間盤根錯節(jié)的聯(lián)系，后期體現(xiàn)為羅馬和拜占庭教會間的差異）亦或是宗教儀式。一種強調(diào)日間每隔一段時間都要保持靜默的修道院體系，是由圣本篤（1）（480-543）首先發(fā)起的。在他的戒律中，8小時的祈禱構(gòu)成彌撒，包括日常禱告（針對一年中的單日而言；由此產(chǎn)生了復(fù)調(diào)音樂的雛形）與普通禱告（每一彌撒式上都要誦唱；進而構(gòu)成了“新興藝術(shù)”以后的全部復(fù)調(diào)音樂的本質(zhì)）。最早的紐瑪記譜法（2）出現(xiàn)于9世紀(jì)左右，也就是說當(dāng)時大部分的曲目形式已經(jīng)固定下來。另外，這些記譜法只是方便記憶的工具，沒有標(biāo)示出音階，所以是無法轉(zhuǎn)譯成現(xiàn)代的樂譜的。幸運的是，通過這種記譜法與晚些出現(xiàn)的定律記譜法（3）的對照使我們得以重新構(gòu)建許多的早期音樂，這些音樂發(fā)源于極其多樣的地域條件。其中大部分屬于圣詩的體裁，在其中圍繞著1-2個音符而唱，這些音符被稱為誦讀音符，是為了使經(jīng)文更易理解而作。但也有輪唱曲（4）、贊美詩（5）和應(yīng)答歌等具有豐富旋律和精彩的特有的裝飾音（尤其是在“阿利路亞”這個詞上）的樂曲，使得圣奧古斯丁這樣記述道：“與經(jīng)文的內(nèi)容相比，有時我更容易被詠唱所打動?！?/p>

祈禱的時刻（時辰禮儀）

晨經(jīng)（誦讀日課）夜晚至黎明 大日課 贊美經(jīng)（晨禱）早上6時 大日課 第一時辰經(jīng) 早上7時 小日課

第三時辰經(jīng)（午前祈禱）上午9時 小日課 彌撒 ???? 一天的中心

第六時辰經(jīng)（午時祈禱）午時 小日課 第九時辰經(jīng)（午后祈禱）下午3時 小日課 晚禱（晚經(jīng)）下午6時 大日課 夜禱（補充經(jīng)）黃昏 大日課 綜述

基督教的發(fā)展和蠻族（1）的入侵粗暴地打斷了過去的栩栩如生的藝術(shù)。教宗利伯略（2）時代的鑲嵌畫展示了固有的風(fēng)格，人物身體的姿態(tài)以及比例都與現(xiàn)實主義毫無瓜葛。忠實的模仿似乎要屈服于修改的形式，這一特征逐漸占有了標(biāo)志性的地位。汪達爾人（3）、倫巴底人（4）和哥特人（5）的藝術(shù)和手工提供了新的美學(xué)范例。而且，早期基督徒所遭受的迫害很快促使他們豐富了這種標(biāo)志性的藝術(shù)形式，僅對于初次接觸的人們而言，成為認可的標(biāo)志和更高而真實可解的藝術(shù)代表。逐漸地，這種拒絕模仿和表現(xiàn)的思想進一步細化，與格雷科-羅馬（6）的古典主義遺產(chǎn)從根本上是對立的。這種矛盾使基督教世界陷入了一場爭論，而其核心是不同的宗教信仰和美學(xué)觀的分歧，是圣像毀壞者與圣像崇拜者（7）之間的爭議。拉文納（8）、羅馬和拜占庭的鑲嵌畫闡釋了這段沖突，但也表明了其自身的豐富與多樣性,給西方中世紀(jì)留下了持久不滅的印記。在這沖突迭起的時代，音樂也證實了同樣的現(xiàn)象：它在多重文化的影響之間舉棋不定：來自東方的和西方的，蠻族的和羅馬的，異端的，異教的以及正統(tǒng)的文化。

第二卷

一、安布洛斯圣詠曲（意大利北部 米蘭地區(qū)）二&

四、老式羅馬圣詠曲（意大利羅馬）

三、貝內(nèi)文托圣詠曲（意大利南部 貝內(nèi)文托）

五、莫札拉布圣詠曲（西班牙 卡斯提爾-萊昂地區(qū)）

（本文節(jié)譯自專輯介紹，原文為法文）

第三卷 格列高利圣詠曲(從加洛林王朝到12世紀(jì)）

定義

大量不知出于何人之手的格列高利圣詠曲目構(gòu)成整個西方音樂藝術(shù)寶殿的基石：第一種調(diào)式理論被用來將這些圣詠曲分門別類，第一種記譜法用于記錄它們，而它們的旋律構(gòu)成了最早的復(fù)調(diào)音樂的框架。但名稱本身卻令人好奇，實際上大格列高利（532-604）與這種圣詠曲的起源沒有什么關(guān)系（最早的“格列高利圣詠曲”要追溯到8世紀(jì)晚期，比大格列高利的時代晚得多）。他的貢獻僅限于組織編修了禮拜儀式。所以，讓我們忘掉“他的”輪唱曲集，“他的”聲樂學(xué)校，以及他以純潔的人的名義從圣靈那里口授得來的紐瑪記譜法。這些傳奇實際上都是加洛林王朝的君主們的工作，他們希望將這些圣詠曲作為鞏固帝國統(tǒng)治的手段。當(dāng)時在羅馬和高盧之間教堂領(lǐng)唱者的職位多互相替換，以便組織這場改革，這種做法不久就傳遍了西方基督教世界，除了羅馬還繼續(xù)忠實地保留著老式羅馬圣詠曲一直到13世紀(jì)以外。土倫特宗教會議交給帕萊斯特里納（1）一項“除去格列高利圣詠曲的‘贅余成分’的任務(wù)”。后來的法國革命（2）終結(jié)了這些曲目的演唱傳統(tǒng)。從19世紀(jì)開始，索萊姆修道院（3）（即圣彼得修道院）的僧侶們著手重新發(fā)掘它們，以及建立起一個可靠的版本（羅馬教廷的版本，是以“三重唱升階圣歌（4）”為依據(jù)編成的）。一項需要特別指出的難題，即是如何演繹這些“平詠曲（5）”（plainchant）的節(jié)奏（字面意思是“平均的圣詠曲”）。關(guān)于這一點有許多種觀點并存，從索萊姆的樸素的視角到Pérès所贊成的裝飾性更強的版本，而Vellard卻試圖挖掘這種圣詠曲的原始根基。

一些關(guān)于平詠曲的書

《升階圣歌》（1）（Gradual）：包含節(jié)日彌撒上所用的圣詠曲，后面也有為常規(guī)彌撒所作的：輪唱曲，應(yīng)答，連續(xù)詠唱（2）等。

《輪唱歌集》（Antiphoner）：包括為禮拜式和彌撒所作的輪唱曲及其他圣詠曲等。是教會部門的第三本必備書籍，其他兩本是：包含有彌撒儀式規(guī)定的《圣典》（3）（Sacramentary）和含有經(jīng)文讀物的《經(jīng)文選集》（4）（Lectionary）。后來它逐漸地為《每日禱告書》（5）（Breviary）所取代。《彌撒書》（Missal）：將輪唱歌集、圣典和經(jīng)文選集合編在一起。

《曲調(diào)書》（6）（Tonary）：將圣詠曲按調(diào)式分類，以順次使演唱變得合理化。

綜述

這幅中世紀(jì)晚期的畫作（見專輯封面）是對這一時期的精神構(gòu)架的講述。表現(xiàn)的內(nèi)容很詳細，但不完全是真實的。其中運用了大量的象征手法：一本厚書攤開在正中擺放著，蘸滿墨水的羽毛筆準(zhǔn)備書寫那些空白的書頁，頭發(fā)花白的主教身披華麗的司鐸法衣，頭戴黃金環(huán)繞的冠冕。這里的所有物件都是為了敘述一段黃金的傳奇歷史：教皇格列高利一世，在編修宗教儀式的同時，也使在羅馬高大雄偉的教堂中回響的圣詩和音樂曲目固定下來。然而，這里的歷史就如同自然界規(guī)律的表現(xiàn)一樣，也是不甚精確的。實際上，格列高利一世生活的時代比加洛林王朝時期及有記錄的圣詠曲目還早兩個世紀(jì)；他只是教會重新統(tǒng)一的標(biāo)志，使教會能夠同氣連理。他是一位被提升到神話高度的歷史人物，一位新時代的先驅(qū)，實際上這個時代是恰好在他死后才來臨的。

1.格列高利圣詠曲的盛況 2.公元1000年以后的彌撒曲 3.加里斯都抄本（雅各圣書）4.西多會的圣詠曲 5.奧爾加農(nóng)圣書

（本文節(jié)譯自專輯介紹，原文為法文）

第四卷 抒情詩人與宮廷藝術(shù)（11-13世紀(jì)）

定義

在11世紀(jì)下半葉，法國南部成了世俗歌曲這種新藝術(shù)的重要發(fā)展中心，這種歌曲用當(dāng)?shù)氐恼Z言—奧克語（1）演唱。幾十年后，北部的游吟詩人（trouvères）也與其同行—抒情詩人（Troubadours）一起參與了這種創(chuàng)作實踐。他們?nèi)际羌妓嚫叱?、生性敏感的藝術(shù)家和詩作者（現(xiàn)代法語稱為“trouveurs”），通常也為他們的詩譜寫旋律：他們是歐洲第一波世俗抒情詩的先驅(qū)。他們的藝術(shù)在13世紀(jì)中期達到了頂峰；這種藝術(shù)影響到了許多其他的歐洲文化，例如在西班牙（圣母瑪利亞歌曲集，Cantigas de Santa Maria）和德國（戀詩歌手，Minnesingers）。但一些游吟詩人，比如大亞當(dāng)?德?拉?哈利，也是早期復(fù)調(diào)音樂的構(gòu)建者。

最受歡迎的文藝體裁

分布最廣的：康頌（1）(canso,暫譯名)（歌曲）或律詩（2）（vers）。一首宮廷詩擁有5-6個詩節(jié)，每一節(jié)大概有8行詩句。每一首詩的配樂都是相同的。Planh（3）：是一首悼念朋友、愛人或保護人的挽歌。作品的結(jié)構(gòu)遵照葬禮上的致辭：首先敘述死者的出身，其次是死亡的后果，然后贊揚他的人品，為他的靈魂得救而向上帝祈禱，等等。這種體裁的變體：十字軍之歌（the chanson de croisade）。

晨曲&普羅旺斯晨歌（alba）：其字面上的意思是 “黎明”。是一首戲劇化的情歌，描述一位守夜人和一對不得不在黎明時分分離的戀人的故事。

Lai（4）：是法國北部的游吟詩人（trouvères）獨創(chuàng)的一種詩歌流派，在形式上多有變化。請勿與維勒萊（5）（virelai，暫譯名）相混淆。

Tenso（6）(對抒情詩人而言)抑或jeu-partit(對游吟詩人而言):是兩位詩人或更多詩人之間的作詩或譜曲競賽。

傭人歌（暫譯名）sirventes(7)：暗含諷喻的詩歌，有對世道沒落的哀嘆，對當(dāng)時重大事件的譏諷，以及對競爭對手的批評等。其他體裁：Estampie或拼作estampida（舞曲）(8)；

Pastourelle/pastorela（9）（全詩以民間俗語的對話形式寫成：例如，一位騎士勾搭一位牧羊女）；

Reverdie（10）（為慶祝春天的到來而作）；

回旋詩（Rondeau）（11）（一首含律詩和副歌的樂曲，為圓舞做伴奏）； 稍晚的時候出現(xiàn)了敘事詩（ballade）（12）：也是舞曲的一種，相關(guān)的種類還有維勒萊（virelai）。

綜述

伯納特?德?凡塔頓（Bernart de Ventadorn）來自利穆贊（Limousin）的凡塔頓城堡（castle of Ventadorn）。他是一位在城堡中專司烤面包的仆人的兒子，因而出身卑微。長大后，他成了一個英俊而技巧純熟的青年。他的歌唱和作曲才能十分突出。不久后，他就成為了一名宮廷詩人，并得以在宮廷里學(xué)習(xí)。子爵大人，也就是他在凡塔頓的主人，很喜歡讓他陪在身旁。他喜愛詩文和歌曲，并對詩人十分尊敬。子爵有一位年輕、可愛而靚麗的妻子，而她也喜歡和他獨處。他寫給她許多愛情詩，她也把很多財物給了他。他們的愛情持續(xù)了很長一段時間，這期間子爵和其他人一點都沒有察覺。當(dāng)子爵得知真相后，與伯納特大吵了一架，并派人監(jiān)視他的妻子，不讓她外出。她只得目送他離開，而他不得不出走，并離開了這個國家??(BERNART DE VENTADORN,1130-1231)

專輯內(nèi)容：

1.抒情詩人的藝術(shù)（troubadours)2.游吟詩人的藝術(shù)（trouvères)3.圣母瑪利亞歌曲集（Cantigas de Santa María)4.戀詩歌手（Minnesingers)5.布蘭詩歌（Carmina Burana)

（節(jié)譯自法文）

6月13日是鄙人生日，在此感謝雙親讓我誕生于人世，父母的生養(yǎng)之恩我永志不忘，阿利路亞！

也恭賀同日出生的朋友，生日快樂！

第五卷 復(fù)調(diào)音樂的誕生（12-13世紀(jì)）

定義

作為宗教儀式中一種自然的裝飾，最早的復(fù)調(diào)音樂被即興創(chuàng)作出來，此后就為我們所知了！現(xiàn)在保存下來的只有論述其實踐方法的專著。第一種實踐方式—將平詠曲增加雙聲部，而第四聲部作為低音聲部—似乎是為了增強音色的效果。但從利摩日的圣馬提爾修院的復(fù)調(diào)音樂開始，人聲部變得更為個體化。這一做法在12世紀(jì)的巴黎圣母院音樂學(xué)校得到了進一步發(fā)揚。3聲部復(fù)調(diào)音樂的可行性探索，然后是4聲部的研究，使人們覺得有必要拋棄平詠曲中主觀化的節(jié)奏，從而精確地規(guī)定每個音符的長度，因而克服部分樂段速度不合拍的現(xiàn)象。我們必須了解不協(xié)和音在何時出現(xiàn)，以便把它們轉(zhuǎn)變?yōu)橐恢碌暮吐?。這也反過來使音樂家們將音程劃分為不同的族。然而，所有的劃分方法都展現(xiàn)出歐陸體系與英國體系間的差異，后者是唯一使用即興三度音程和六度音程的體系。實際上，多虧了一位英國學(xué)生的筆記，它保存在Coussemaker編集為“匿名作者四號”的文件中，其中包括音樂史上最早得到身份確認的兩位大作曲家：萊昂尼（Léonin）與裴羅定（Pérotin）（“小列奧”與“小彼得”），許多作品都出自他們之手。

復(fù)調(diào)音樂的類型 奧爾加農(nóng)（Organum）：第一種運用對位法的音樂類型，其中平詠（plainchant）與根據(jù)其即興創(chuàng)作的人聲部分（voice）是相互平行的，或只有少許差異。當(dāng)平詠部分在長音（long note value）上時，第二人聲部則詠唱花腔（melisma）。后來逐漸加入了第三人聲部，然后是第四人聲部，這種做法一直延續(xù)到13世紀(jì)?？刀记–onductus）：其中所有人聲聲部的譜寫工作都是同時完成的，是這種類型的音樂中最古老的一種。

克勞修勒（Clausula）：其中奧爾加農(nóng)部分是有詩體格律的—可以替代更為古老的花腔部分。

經(jīng)文歌（Motet）：自13世紀(jì)以后成為作曲家們主要的熟習(xí)體裁之一，是在克勞修勒的基礎(chǔ)上，增加了新的唱詞演變而來。后來聲部逐漸增多，發(fā)展出了復(fù)合唱詞（polytextual）的經(jīng)文歌。

分解旋律（Hocket）：最初是一種節(jié)奏運用效果，是不同聲部間的分界線，形成一種切分式的風(fēng)格。它是最早的器樂作品的起源。

綜述

以下的闡述描繪了整個西方宗教儀式音樂歷史的通行做法：僧侶們聚集在一本記錄著旋律的書面前，圍著誦經(jīng)臺詠唱。在那些削了發(fā)的人物中，那些衣著華麗的名人，戴著鑲嵌寶石的頭飾，與教堂領(lǐng)唱以相同的方式抬起手（通過紅色的斗篷可鑒別）。后者在日常實際生活中引導(dǎo)著他的“兄弟同胞們”，而前者是在象征意義上引導(dǎo)他們。因為是大衛(wèi)王本身在顯示給僧侶們看：猶大國王，然后是以色列王，據(jù)推測他本人就是舊約（the Old Testament）中圣詩集（Book of Psalms）的作者。自此，在教化故事的表現(xiàn)形式上，神話和現(xiàn)實就混雜在一起。圍在誦經(jīng)臺前詠唱的風(fēng)俗，或稱“看著書詠唱”（singing from the book），誕生了即興創(chuàng)作復(fù)調(diào)音樂的實踐，這在9世紀(jì)以后的理論專著中有所描述。歌手們在面前記錄在書上的部分可以推斷出第二部分，從而發(fā)明了“視唱法”（ad videndum），使每一樂句與一即興樂句相對：對位法（Counterpoint）就是在這一實踐中產(chǎn)生的，在許多教堂中得到廣泛使用，一直延續(xù)到19世紀(jì)。

專輯內(nèi)容： 1.阿基坦的復(fù)調(diào)音樂（利摩日的圣馬提爾修院）2.圣母院音樂學(xué)校

3&4.從蒙彼利埃到班貝格：古藝術(shù) 5,6,7.復(fù)調(diào)音樂的其他方面