第一篇：美術(shù)高中美術(shù)各部分提綱提綱

中國美術(shù)鑒賞框架結(jié)構(gòu)和教學(xué)要點(diǎn)

中國美術(shù)鑒賞共18課，包括美術(shù)門類中的工藝美術(shù)、建筑、雕塑、繪畫與民間美術(shù)。由于課時(shí)所限，還有些重要門類未包括，如書法、篆刻、攝影等。課程內(nèi)容盡量兼顧美術(shù)發(fā)展的縱向演變與橫向參照。選擇各個(gè)門類、古今比較有代表性的作者與作品，使學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中能夠舉一反三地了解和認(rèn)識該門類的特點(diǎn)。在教學(xué)過程中，最好能參照《繪畫》《雕塑》《工藝》《設(shè)計(jì)》《書法》《篆刻》《攝影·攝像》《電腦繪畫·電腦設(shè)計(jì)》等教材的內(nèi)容與圖像，以豐富相關(guān)知識。

第一課《學(xué)些美術(shù)鑒賞知識》（1課時(shí)）

本課主要是讓學(xué)生概略地了解美術(shù)是什么？包括哪些主要的門類？懂得進(jìn)行美術(shù)鑒賞應(yīng)具備哪些知識，從而培養(yǎng)學(xué)生對美術(shù)的興趣、愛好，受到審美教育。教學(xué)中可從進(jìn)行美術(shù)作品的著錄做起。著錄過程是認(rèn)真觀察、理解、研究作品與作者的過程，同時(shí)也是認(rèn)識、熟悉該美術(shù)門類藝術(shù)特點(diǎn)的過程。本教科書每課都有一些對具體作品的介紹和品評，可作為學(xué)生學(xué)習(xí)鑒賞不同門類美術(shù)作品的參照。

第二、三、四課屬于工藝美術(shù)，課程所涉及的玉器、彩陶、瓷器、青銅器在中國古代都達(dá)到很高的藝術(shù)成就，是中華先民對人類文化作出的重要貢獻(xiàn)。

第二課《玉石之分──古代玉石藝術(shù)》（1課時(shí)）

1．從石器制造的發(fā)展看人類審美意識的發(fā)生與發(fā)展，包括對物質(zhì)材料形體、質(zhì)感、色彩，以及對稱、秩序感等造型規(guī)律的認(rèn)識與掌握；將玉材從石頭中區(qū)分開來，是人類審美認(rèn)識上一個(gè)重要的發(fā)展。

2．古代對玉的材料之美的欣賞與加工，不同時(shí)代體現(xiàn)著不同的審美觀念，在原始社會(huì)后期和夏商周時(shí)代，玉器被賦予特殊的社會(huì)意義，成為貴族社會(huì)地位與財(cái)富的象征。而漢代以后，特別被人們所看重的是它的珍寶性。

3．對玉的審美在中國文化中有極為深遠(yuǎn)的影響。在教學(xué)中，可啟發(fā)學(xué)生根據(jù)與玉有關(guān)的故事、詞匯體會(huì)包含玉器在內(nèi)的各類工藝美術(shù)作品的特點(diǎn)和藝術(shù)價(jià)值。相關(guān)鏈接：現(xiàn)代玉石、牙骨雕刻。

第三課《泥土的生命──古代陶器與瓷器》（1課時(shí)）

1．原始社會(huì)彩陶與素陶兩方面的藝術(shù)成就。彩陶的主要代表是仰韶文化的半坡類型與廟底溝類型；馬家窯文化彩陶作品。素陶的主要代表是山東大汶口文化、龍山文化的黑陶器與白陶器。原始社會(huì)陶器制作已充分掌握了工藝美術(shù)造型與裝飾的規(guī)律。

2．中國古代瓷器制造對世界文化有重要影響。古代瓷器藝術(shù)的成就突出體現(xiàn)在青瓷、青花瓷和彩瓷的作品上。3．學(xué)習(xí)《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書（工藝）（選修）》第十課，陶瓷造型工藝制作，可以使學(xué)生從陶瓷原材料、工具、工藝技法，理解陶瓷藝術(shù)作品設(shè)計(jì)、制作的特點(diǎn)，從中體會(huì)工藝美術(shù)的一般規(guī)律。相關(guān)鏈接：中國現(xiàn)代陶瓷作品。

第四課《楚王問鼎──商周青銅器藝術(shù)》（1課時(shí)）

1．夏商周時(shí)期是中國古代青銅器藝術(shù)發(fā)展的高峰時(shí)期。商后期至西周時(shí)期、春秋戰(zhàn)國時(shí)期都達(dá)到很高的成就，而又形成不同的時(shí)代特點(diǎn)。

2．青銅器藝術(shù)的成就具體體現(xiàn)于造型、紋飾和銘文等方面，青銅器中的禮器是奴隸主貴族政權(quán)、軍權(quán)、神權(quán)和財(cái)富的象征。青銅器中的銘文（金文）內(nèi)容具有重要的歷史、文化價(jià)值，并具有很高的書法價(jià)值。

3．教學(xué)中，應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生記住一些重要的青銅器種類和代表性作品，對其造型和裝飾作出初步的分析。第五、六課屬于古代建筑。課程涉及宮殿建筑與園林建筑兩方面內(nèi)容。具體介紹的北京故宮、天壇、蘇州園林均被聯(lián)合國教科文組織評為世界文化遺產(chǎn)。

第五課《皇權(quán)的象征──故宮建筑群與天壇》（1課時(shí)）

1．北京明清故宮紫禁城為中國古代最高規(guī)格的宮殿建筑群，是明清皇室絕對王權(quán)的體現(xiàn)。以三大殿為主體的紫禁城也是北京城市的中心。

2．北京天壇是壇廟建筑的代表，其主要建筑為圜丘──皇穹宇──祈年殿，祈年殿運(yùn)用多種象征手法體現(xiàn)祭天的功能，造型瑰麗而崇高。應(yīng)結(jié)合教學(xué)內(nèi)容，啟發(fā)學(xué)生加強(qiáng)保護(hù)世界文化遺產(chǎn)的意識。相關(guān)鏈接：①中國古代建筑的特色、建筑類型；②故宮與北京城市布局的關(guān)系。③中國現(xiàn)代建筑。

第六課《宛自天開──古代園林》（1課時(shí)）

1．中國古代園林包括皇家園林、私家園林和寺觀園林三類?；始覉@林的代表作品有北京的北海和頤和園。私家園林的主要代表是蘇州園林。

2．中國古代有豐富的造園經(jīng)驗(yàn)，其代表性的理論著作為明代計(jì)成《園冶》。中國園林重視人與自然的和諧。園林設(shè)計(jì)多以山水畫的意境創(chuàng)造為旨趣，追求“雖由人作宛自天開”的表現(xiàn)效果，而在現(xiàn)代園林管理中往往由于對古代園林設(shè)計(jì)思想缺乏理解而損害了園林景觀。需要結(jié)合當(dāng)?shù)貓@林環(huán)境建設(shè)，啟發(fā)學(xué)生體會(huì)中國園林的特點(diǎn)。相關(guān)鏈接：①現(xiàn)當(dāng)代建筑；②民居。第七、八、九課屬于雕塑藝術(shù)，中國古代雕塑主要有宗教雕塑，陵墓雕塑、建筑雕塑、肖像雕塑，以及各種民俗性雕塑等。在近世，傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的傳承發(fā)生中斷，現(xiàn)當(dāng)代雕塑是在接受西方雕塑的影響之下發(fā)展起來的。

第七課《事死如事生──古代陵墓雕塑》（1課時(shí)）

1．陵墓雕塑包括：地上紀(jì)念性雕塑；墓室內(nèi)隨葬的俑和明器。地上紀(jì)念性雕塑多為石雕，雕刻手法比較概括，突出其在廣場上的觀瞻效果。

2．俑類作品有陶、木、石、銅等各種材質(zhì)，除秦始皇陵兵馬俑外，一般形體較小，對現(xiàn)實(shí)生活有多方面的反映，形象比較生動(dòng)。教學(xué)中可啟發(fā)學(xué)生比較這兩類雕塑作品表現(xiàn)手法上的異同，加深對雕塑語言的理解。

第八課《妙相莊嚴(yán)──宗教雕塑》（1課時(shí)）

1．宗教雕塑包括佛教、道教等不同內(nèi)容，而起主導(dǎo)作用的是佛教雕塑。

2．宗教雕塑的遺存主要有：石窟寺雕塑。中國甘肅敦煌莫高窟、山西大同云岡石窟、河南洛陽龍門石窟、重慶大足石刻均已被聯(lián)合國教科文組織評為世界文化遺產(chǎn)。其中最為杰出的是龍門石窟奉先寺石刻群。石窟寺將建筑、雕塑、壁畫綜合為一體，修建年代多延續(xù)很久，清楚地反映了藝術(shù)發(fā)展階段性變化。20世紀(jì)前期，一些著名的石窟寺雕塑曾遭受帝國主義分子的劫掠、破壞。

3．寺觀雕塑有泥塑、木雕、夾芝等多種材質(zhì)，以泥塑居多，泥塑的裝鑾對作品的表現(xiàn)效果有重要作用。4．中國宗教雕塑的作者以現(xiàn)實(shí)生活中的各種類型人物為參照，加以理想化，創(chuàng)造了很多富有生命力的宗教雕塑作品。在教學(xué)中需要啟發(fā)學(xué)生將宗教美術(shù)中的迷信成分與成功的藝術(shù)創(chuàng)造區(qū)分開來。

第九課《與時(shí)俱進(jìn)──現(xiàn)代雕塑》（1課時(shí)）

1．包括大型紀(jì)念性雕塑在內(nèi)的城市環(huán)境雕塑，由于設(shè)置于廣場環(huán)境，要求雕塑語言概括，形式感強(qiáng)、能夠適應(yīng)從多角度去觀賞。大型雕塑與環(huán)境的配合，和諧十分重要。

2．架上雕塑：在教學(xué)中可啟發(fā)學(xué)生通過對具體作品的欣賞，體會(huì)它們與大型雕塑在取材、表現(xiàn)和藝術(shù)語言上有什么不同，再就是體會(huì)不同材料的作品有哪些不同的特點(diǎn)。

第十至十五課屬于中國畫。課程內(nèi)容包括兩個(gè)部分：第十、十一課為古代墓室壁畫與宗教壁畫，這兩課與第七、八課陵墓雕塑與宗教雕塑有密切關(guān)聯(lián)。相關(guān)鏈接為中國現(xiàn)代壁畫。

第十二至十五課為傳統(tǒng)中國畫的人物畫（包括肖像畫）、山水、花鳥三個(gè)主要畫種。涉及古代作品和現(xiàn)代作品。教學(xué)中要盡量結(jié)合這幾課內(nèi)容，使學(xué)生對中國畫有一個(gè)較為全面的了解。

第十課《幽冥世界的奢華──古代墓室壁畫》（1課時(shí)）

1．漢唐時(shí)代將繪畫視為“成教化、助人倫”的宣教工具。漢唐兩代朝廷曾組織過以表彰功臣垂范后世為主旨的宮殿壁畫創(chuàng)作，在歷史上有過重要影響，可惜未能保存下來。能夠反映當(dāng)時(shí)社會(huì)生活內(nèi)容和繪畫面貌的是東漢以來的墓室壁畫和畫像石及畫像磚。畫像石與畫像磚是介于繪畫與雕塑之間的一種美術(shù)樣式，而主要是畫。與之相類似的還有石刻線畫或磚畫（如南朝竹林七賢與榮啟期圖）。

2．貴族墓中的壁畫內(nèi)容涉及當(dāng)時(shí)一些重要的政治活動(dòng)和生活內(nèi)容，具有重要的文化歷史價(jià)值，而其表現(xiàn)技巧也比較充分地顯示了當(dāng)時(shí)的畫風(fēng)特點(diǎn)。是研究古代繪畫藝術(shù)的重要實(shí)物。

第十一課《天上人間──宗教壁畫》（1課時(shí)）

1．宗教壁畫的重要代表是敦煌莫高窟所保存的十六國至元代的佛教壁畫。與雕塑作品相配合，遍繪于洞窟四壁、過道和窟頂。佛教壁畫的主要題材有佛本生故事、佛傳故事；經(jīng)變故事、供養(yǎng)人、藻井圖等等。以唐代的佛畫作品最為燦爛輝煌。

2．寺觀壁畫的突出代表是山西永樂宮元代道教壁畫。作者繼承了唐宋以來壁畫創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，成功地創(chuàng)作了三清殿內(nèi)氣象宏偉的朝元圖和連環(huán)圖畫形式的道教神仙呂洞賓與王重陽的畫傳。

第十二課《傳神寫照──人物畫》（1課時(shí)）

1．人物畫中的肖像畫在中國古代稱為“傳神”，強(qiáng)調(diào)要表現(xiàn)出對象的內(nèi)在性情，是古代畫論中精彩的部分。本課所選的圖像，有的是直接寫生的，如明清人物肖像；有的是具有肖像特點(diǎn)的歷史畫，如《步輦圖》；有的雖然也是直接寫生，但將對象加以理想化，如禹三鼎作的王士禎像。至于《韓熙載夜宴圖》則是畫家默記默畫的作品。

2．現(xiàn)代人物畫吸收了西畫造型因素，加強(qiáng)了表現(xiàn)力，在表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活，反映當(dāng)代人物的精神面貌方面達(dá)到很高成就。

第十三課《咫尺千里──古代山水畫》（1課時(shí)）

1．山水畫興起很早，山水畫創(chuàng)作理論也就成熟得很早，《林泉高致》為代表性的理論著作。中國山水畫的發(fā)展表現(xiàn)出了明顯的階段性。五代兩宋是山水畫發(fā)展高度成熟時(shí)期。元代以后淺絳山水、水墨山水興起，文人畫家成為畫壇主流。2．宋代張擇端《清明上河圖》是古代繪畫的巨構(gòu)。畫中以汴河為主線，表現(xiàn)了清明時(shí)節(jié)，北宋首都汴梁（今開封）的城鄉(xiāng)生活，歌頌了工商業(yè)的繁榮。是一幅紀(jì)實(shí)性、民俗性題材的作品。在中國人的觀念中，“江山”就是祖國，畫家在山水畫創(chuàng)作中寄寓著對祖國河山的深深眷戀之情。當(dāng)北宋被金人所滅亡之后，記錄了首都繁華景象的《清明上河圖》成為宋代遺民寄托故國之思的珍貴紀(jì)念物，并被一再復(fù)制。

第十四課《江山多嬌──現(xiàn)代山水畫》（1課時(shí)）

1．二十世紀(jì)五十年代中期以后，新的山水畫創(chuàng)作有較大的突破。畫家繼承古人“讀萬卷書，行萬里路”的傳統(tǒng)，到生活中去，開辟新的繪畫意境。突破已往的創(chuàng)作模式，形成新的山水畫畫風(fēng)。

2．中國畫由傳統(tǒng)形式向現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)變，除了內(nèi)容、表現(xiàn)手法之外，在形式上也需要適應(yīng)時(shí)代的變化和設(shè)置環(huán)境作出相應(yīng)的變革，人民大會(huì)堂《江山如此多嬌》一畫在這方面是一次成功的嘗試。

第十五課《移情草木──花鳥畫》（1課時(shí)）

1．花鳥畫家為百花寫照，為百蟲傳神，不是畫動(dòng)植物的寫生標(biāo)本，而是緣物寄情，借花鳥寄托作者對大自然的熱愛，抒發(fā)心靈感受，表達(dá)情操。

2．花鳥畫創(chuàng)作有工筆、寫意、白描、沒骨等技法，教學(xué)中可通過對具體作品的分析引導(dǎo)學(xué)生理解花鳥畫的精神內(nèi)涵和傳統(tǒng)中國畫繪畫技巧的豐富性。

第十六課《時(shí)代豐采──中國油畫》（1課時(shí)）

1．油畫作為外來畫種，很快在中國得到認(rèn)同并發(fā)展為與中國畫齊肩的重要畫種，在現(xiàn)實(shí)生活中發(fā)揮了積極的作用，在二十世紀(jì)中我國出現(xiàn)許多具有代表性畫家與作品。

2．在教學(xué)中要讓學(xué)生了解這不單是一個(gè)外來畫種的引入問題，而是兩種文化背景，兩種藝術(shù)觀念、兩種造型觀和表現(xiàn)語言的相互碰撞、交融，相互吸收借鑒。歐洲傳統(tǒng)油畫的造型基礎(chǔ)訓(xùn)練、西方近代藝術(shù)思潮對中國當(dāng)代美術(shù)和未來的發(fā)展都有重要影響。要啟發(fā)學(xué)生對世界文化有兼容并包、取長舍短的胸懷。

第十七課《與民族共命運(yùn)──木刻與漫畫》（1課時(shí)）

1．本課以介紹版畫、漫畫的特點(diǎn)為主要內(nèi)容，闡述了木刻是版畫的重要門類，且版畫還包括石版畫，銅版畫、絲網(wǎng)版畫等；漫畫也不僅只是幽默畫，而且畫法是多種多樣的。

2．木刻與漫畫在抗日戰(zhàn)爭和民主革命運(yùn)動(dòng)中曾發(fā)揮過有力的宣傳、鼓動(dòng)作用，是現(xiàn)代美術(shù)史中光輝的一頁。當(dāng)時(shí)條件艱苦，許多不同畫種的畫家也都參與了木刻、漫畫、宣傳畫的創(chuàng)作活動(dòng)。在教學(xué)中可通過這些內(nèi)容啟發(fā)學(xué)生體會(huì)文藝家對國家民族命運(yùn)前途應(yīng)有的使命感。相關(guān)鏈接：抗戰(zhàn)戲劇。

第十八課《美在民間──中國民間美術(shù)》（1課時(shí)）

1．民間美術(shù)品類豐富，淵遠(yuǎn)流長，具有獨(dú)立的文化價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。其中如民間剪紙，已繼昆曲、古琴之后，列入2005年申報(bào)“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)（無形遺產(chǎn)）代表作品名錄。但隨著社會(huì)生活的發(fā)展，有不少民間美術(shù)已瀕于消亡，收集、研究、保存民間美術(shù)作品是一個(gè)刻不容緩的任務(wù)。

2．在教學(xué)中，可組織學(xué)生調(diào)查當(dāng)?shù)孛褡迕耖g美術(shù)活動(dòng)情況，民間美術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展與當(dāng)?shù)貧v史、文化環(huán)境，民俗生活的內(nèi)在關(guān)系。理解作品中包含的樸素健康的審美情趣和藝術(shù)創(chuàng)造精神，懂得珍惜、保護(hù)民間美術(shù)文化遺產(chǎn)。相關(guān)鏈接：民間戲劇、民間文學(xué)。

四、外國美術(shù)鑒賞框架結(jié)構(gòu)和教學(xué)要點(diǎn) 第一課《大河之源一史前美術(shù)和古埃及美術(shù)》

本課內(nèi)容分為史前美術(shù)、古埃及美術(shù)和相關(guān)鏈接三部分。史前美術(shù)部分，著重介紹現(xiàn)已發(fā)現(xiàn)的人類、最早的洞穴巖畫和人物小雕像，同時(shí)涉及有關(guān)藝術(shù)起源的幾種主要理論，．以引發(fā)學(xué)生對藝術(shù)起源問題的進(jìn)一步思考。古埃及美術(shù)部分，著重介紹古埃及在建筑、雕塑、繪畫、工藝美術(shù)等方面的突出成就，以加深對古代埃及文明以至整個(gè)世界文明的理解。相關(guān)鏈接部分，是外國美術(shù)鑒賞部分特別設(shè)計(jì)的一個(gè)內(nèi)容。它是作為每一課課程內(nèi)容的補(bǔ)充與適當(dāng)延伸，以擴(kuò)大學(xué)生對世界古代文明有比較全面的了解?？梢宰鳛閷W(xué)生自學(xué)或課外獨(dú)立自主學(xué)習(xí)的內(nèi)容。

第二課《古典藝術(shù)的發(fā)源地──希臘、羅馬美術(shù)》

本課內(nèi)容分成古希臘美術(shù)、古羅馬美術(shù)和相關(guān)鏈接三部分。古希臘美術(shù)部分，著重鑒賞古希臘美術(shù)中最突出、且最具影響力的人像雕刻和建筑藝術(shù)中的經(jīng)典作品，包括作為西方古典建筑重要基礎(chǔ)的、古希臘人創(chuàng)造的三種模式。古羅馬美術(shù)部分，著重鑒賞對后世影響最大的古羅馬的多種建筑類型，同時(shí)鑒賞古羅馬雕塑藝術(shù)最富有特色的肖像雕塑的代表作品。相關(guān)鏈接部分，選擇了歐洲文藝復(fù)興時(shí)期及其以后的受古希臘、古羅馬美術(shù)影響最明顯的人體雕塑和古典建筑的經(jīng)典作品，以加深學(xué)生對古希臘、古羅馬美術(shù)對后世所產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響的認(rèn)識，初步了解西方古典美術(shù)的藝術(shù)傳統(tǒng)。

第三課，《心靈的慰藉和寄托──宗教建筑》 本課內(nèi)容，按照世界三大宗教──佛教、基督教、伊斯蘭教產(chǎn)生的先后，分成三部分，分別鑒賞佛教、基督教、伊斯蘭教最有代表性的建筑，達(dá)到初步了解并感受宗教建筑的歷史文化價(jià)值，正確對待宗教藝術(shù)，同時(shí)也是進(jìn)一步學(xué)習(xí)欣賞建筑藝術(shù)的方法，尤其是了解建筑藝術(shù)是如何體現(xiàn)一定的思想觀念的。本課內(nèi)容也有“相關(guān)鏈接”，以擴(kuò)大學(xué)生的視野。

第四課《“巨人”輩出──歐洲文藝復(fù)興美術(shù)》

本課采用突出重點(diǎn)人物、重點(diǎn)分析經(jīng)典作品的方法，著重介紹歐洲文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)最具有代表性的五個(gè)美術(shù)家、特別是被稱為“巨人”的意大利文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)的“三杰”──達(dá)·芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾，每人單列一節(jié)，重點(diǎn)分析他們的經(jīng)典作品，從中體會(huì)經(jīng)典美術(shù)作品的藝術(shù)魅力，學(xué)習(xí)鑒賞西方古典美術(shù)中的經(jīng)典作品的方法。本課的“相關(guān)鏈接”部分，著重介紹歐洲文藝復(fù)興時(shí)期其他一些重要美術(shù)家和經(jīng)典作品，以拓寬學(xué)生視野，加深對歐洲文藝復(fù)興這一偉大歷史時(shí)期的認(rèn)識和理解，體會(huì)美術(shù)的文化價(jià)值。

第五課《傳統(tǒng)與革新──從巴洛克藝術(shù)到浪漫主義》

本課內(nèi)容較多，分成巴洛克藝術(shù)、17世紀(jì)荷蘭繪畫、法國古典主義美術(shù)、新古典主義美術(shù)和浪漫主義美術(shù)等五個(gè)部分，涉及繪畫、雕塑、建筑和園林藝術(shù)等領(lǐng)域。它們都是歐洲文藝復(fù)興以后、即17世紀(jì)至19世紀(jì)上半期、歐洲美術(shù)中具有世界影響的主要藝術(shù)流派和主要藝術(shù)成就。對于了解這一時(shí)期歐洲美術(shù)的演變和發(fā)展、特別是了解和初步掌握這些外國美術(shù)史上具有重要影響的藝術(shù)流派和藝術(shù)風(fēng)格的主要特點(diǎn)，具有重要的意義。對于進(jìn)一步學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的方法，也具有重要的作用。

第六課《追求生活的真實(shí)──歐洲現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)》

本課著重欣賞對我國美術(shù)曾經(jīng)產(chǎn)生重要影響的歐洲現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的一些經(jīng)典作品。分成“現(xiàn)實(shí)主義的旗手──庫爾貝”、“表現(xiàn)農(nóng)村和農(nóng)民生活的畫家們”、“以羅丹為代表的現(xiàn)實(shí)主義雕塑”三部分，另有“相關(guān)鏈接”，介紹同時(shí)期的其他重要的現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)代表人物和代表作。通過這些內(nèi)容的學(xué)習(xí)，使學(xué)生了解并感受19世紀(jì)歐洲現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的主要特點(diǎn)及其主要代表人物和代表作品，初步掌握欣賞現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)作品的方法。

第七課《從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代──印象派與后印象派》

本課的內(nèi)容，表面上看比較單純，只介紹兩個(gè)流派，但是，這兩個(gè)流派在西方美術(shù)發(fā)展史上極為重要。不僅是它們對后世的美術(shù)產(chǎn)生了重要的影響，更重要的是，正如本課標(biāo)題所展示的，它們是使西方美術(shù)從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的具有關(guān)鍵性的流派。為了更好地幫助學(xué)生理解這一點(diǎn)，同時(shí)也針對國內(nèi)有些美術(shù)史論書籍中對印象派和后印象派的不確切解釋，特地將本課分為“印象派名稱的由來”、“印象派繪畫追求什么”、“反印象派的后印象派”三部分。另外，本課也設(shè)有“相關(guān)鏈接”，使學(xué)生有可能了解其他一些印象派與后印象派畫家及其代表作品。通過本課學(xué)習(xí)，不僅使學(xué)生了解并感受印象派和后印象派繪畫的主要特點(diǎn)，而且初步了解西方傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代繪畫的主要區(qū)別。

第八課《新的探索──現(xiàn)代繪畫、雕塑和工業(yè)設(shè)計(jì)》

本課的內(nèi)容分成：現(xiàn)代繪畫、現(xiàn)代雕塑和工業(yè)設(shè)計(jì)三部分，是外國現(xiàn)代美術(shù)最有代表性的三個(gè)領(lǐng)域。與外國傳統(tǒng)美術(shù)相比，它們發(fā)生了許多新的變化，呈現(xiàn)出紛繁復(fù)雜的藝術(shù)現(xiàn)象，如何正確地認(rèn)識這些現(xiàn)象，并能對這些現(xiàn)象作出實(shí)事求是的、科學(xué)的分析，既不肯定一切，也不否定一切，從而樹立正確的情感、態(tài)度、價(jià)值觀，是本課學(xué)習(xí)所要達(dá)到的主要教學(xué)目標(biāo)。為了使學(xué)生對西方現(xiàn)代前衛(wèi)藝術(shù)及其藝術(shù)思潮，有一定的分辨能力，本課所選作品中，也包括一些并不是完全值得肯定、甚至需要加以批判的作品。

第九課《科技和藝術(shù)的新結(jié)合──現(xiàn)代建筑》

本課內(nèi)容是外國現(xiàn)代建筑藝術(shù)欣賞。根據(jù)現(xiàn)代建筑的主要特點(diǎn)，本課內(nèi)容分成：“形式服從功能”、“重視建筑的空間以及與環(huán)境的有機(jī)結(jié)合”、“建筑形象和建筑風(fēng)格的多樣化”三部分。每個(gè)部分都選擇一些典型實(shí)例加以分析與評價(jià)，以便使學(xué)生能夠了解并認(rèn)識外國現(xiàn)代建筑的主要特點(diǎn)和發(fā)展趨向，并能初步掌握欣賞現(xiàn)代建筑的基本方法，能對現(xiàn)代建筑作出自己的分析和評價(jià)。本課的“相關(guān)鏈接”，作為課程內(nèi)容的擴(kuò)充，供學(xué)生自主學(xué)習(xí)，使學(xué)生對外國現(xiàn)代建筑有更進(jìn)一步的了解與認(rèn)識。

《普通高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書美術(shù)（工藝）（選修）》

第一課 《工藝的內(nèi)涵》

主要講解廣義的工藝概念和作為高中美術(shù)課程“工藝”的特定概念。簡要闡述工藝在歷史發(fā)展中的作用和在現(xiàn)代生活中的意義，特別強(qiáng)調(diào)對學(xué)生審美能力和實(shí)踐能力的培養(yǎng)，在今后不同的工作中養(yǎng)成講求程序、注重方法、善于思考、勇于實(shí)踐的素質(zhì)。

第二課 《筆插的設(shè)計(jì)與制作》

通過教學(xué)示范，要求學(xué)生建立新的設(shè)計(jì)和工藝觀念，進(jìn)行設(shè)計(jì)時(shí)盡量避開原有筆筒的固定形式結(jié)構(gòu)，強(qiáng)調(diào)從所涉及物品的用途出發(fā)，獨(dú)立思考，創(chuàng)造新的形式結(jié)構(gòu)，通過預(yù)先的計(jì)劃，準(zhǔn)確地完成工藝制作，本課例舉了線材、面材、塊材的幾種筆插和多功能筆插的設(shè)計(jì)制作方法供教學(xué)參考。第三課 《書籍維護(hù)的設(shè)計(jì)制作》

對已有書籍維護(hù)、修整，制作封套和精裝封面，可以使書籍使用更加方便和耐久，同時(shí)便于存放，并使形式美觀。案頭書格的設(shè)計(jì)制作會(huì)給學(xué)習(xí)帶來方便，同時(shí)起到保護(hù)書籍的作用。這些方法都比較簡單，關(guān)鍵在于教會(huì)學(xué)生每一步驟都要嚴(yán)格、干凈，才會(huì)獲得理想的效果。

第四課 《鳥巢的設(shè)計(jì)與制作》

結(jié)合愛鳥活動(dòng)，考慮為鳥類提供棲息的居所。首先給學(xué)生們欣賞多種樣式和不同材料制作的鳥巢，引起他們的興趣，啟發(fā)思路，促使學(xué)生們產(chǎn)生設(shè)計(jì)和制作的想法，進(jìn)行嘗試。教科書中作了兩種鳥巢設(shè)計(jì)制作的示范，一種是用木板釘制的，另一種是利用包裝筒加工改裝的，供教學(xué)參考。

第五課 《石膏選型工藝制作》

石膏是一種比較多的用來制作模型的材料，因?yàn)槠鋬r(jià)格便宜，使用方便，操作簡單。本課首先讓學(xué)生了解石膏的性質(zhì)，掌握操作方法，進(jìn)行自由形體的造型設(shè)計(jì)制作，把造型能力的培養(yǎng)和工藝技術(shù)的掌握結(jié)合起來。本課特別強(qiáng)調(diào)在石膏調(diào)配、澆鑄和雕削的步驟，這是完成作業(yè)的保證。

第六課 《靠墊的設(shè)計(jì)與制作》

靠墊是居家生活的實(shí)用品，同時(shí)又具有裝飾美化環(huán)境的作用。根據(jù)不同的環(huán)境、家具和個(gè)人愛好，設(shè)計(jì)印制不同的圖案裝飾靠墊。印制的方法采用刻紙板單色印花，效果樸素大方。要求學(xué)生把印成的圖案布料進(jìn)行縫制，以手工為最好，學(xué)會(huì)縫紉，培養(yǎng)細(xì)心和毅力。

第七課 《扎染的設(shè)計(jì)與制作》

扎染工藝雖然古老，但制作簡便，能夠出現(xiàn)豐富多樣的表現(xiàn)效果，掌握這種方法去進(jìn)行實(shí)踐，不僅可完成作業(yè)，還會(huì)得到很大的樂趣。本課教給學(xué)生幾種基本方法，在實(shí)踐中加以選擇利用和發(fā)揮，能夠創(chuàng)造出多種變化自然的紋樣，用于日常生活實(shí)用和裝飾。

第八課 《蠟繪的設(shè)計(jì)與制作》

把涂蠟防染和用顏料手繪法結(jié)合起來，可以表現(xiàn)很豐富的藝術(shù)效果，而且具有獨(dú)特的風(fēng)格特點(diǎn)。這種工藝方法比較容易掌握，課中示范圖例按照程序進(jìn)行。學(xué)生們可以把自己的圖案或裝飾繪畫作業(yè)用蠟繪表現(xiàn)出來，也可以設(shè)計(jì)新的畫面加以表現(xiàn)。

第九課 《纖維藝術(shù)的工藝制作》

選取各種纖維材料，用編織、纏繞、縫綴等多種方法，創(chuàng)造平面或立體的純裝飾藝術(shù)品，具有獨(dú)特的藝術(shù)效果。在這一課中進(jìn)一步擴(kuò)大纖維藝術(shù)的材料領(lǐng)域，利用廢報(bào)紙、包裝袋、舊磁帶等多種材料，為教學(xué)提供了方便，使學(xué)生能有更多的選擇，開拓表現(xiàn)思路，會(huì)出現(xiàn)許多有創(chuàng)意的纖維藝術(shù)作業(yè)。

第十課 《陶瓷造型工藝制作》

在義務(wù)教育階段“玩陶”的基礎(chǔ)上，更進(jìn)一步規(guī)范幾種主要的成型技法，示范圖例詳盡，強(qiáng)調(diào)成型制作的步驟和要領(lǐng)。在本課中提供了用這幾種成型方法制作的陶藝作業(yè)，啟發(fā)學(xué)生們打開思路，用掌握的主要成型方法去進(jìn)行創(chuàng)作設(shè)計(jì)。

《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書（電腦繪畫·電腦設(shè)計(jì)）（選修）》

第一課《萬能的虛擬畫筆──用電腦畫畫》

本課教學(xué)時(shí)可以與傳統(tǒng)繪畫作品和技法進(jìn)行對比?？梢员容^效果和技法，也可以將電腦處理與寫生畫結(jié)合起來（將寫生畫輸入電腦）以增加趣味性。建議教師鼓勵(lì)學(xué)生主動(dòng)尋找、選擇一些照片或者畫稿進(jìn)行自由修改和處理，理解數(shù)字圖像的特點(diǎn)。

第二課《電腦工作坊──做個(gè)電腦設(shè)計(jì)師》

在本課教學(xué)中，對設(shè)計(jì)要素的理解比較重要。由于課時(shí)較少，實(shí)施教學(xué)有一定難度。建議教師引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)地從自己的生活中抓取、搜集一些好的設(shè)計(jì)作品，自己去分析其中的形式趣味。也可以分成小組進(jìn)行一些集體活動(dòng)，如評比或者參觀（當(dāng)?shù)氐纳虉?、廣告牌等），以提高學(xué)生學(xué)習(xí)的主動(dòng)性和參與性。必要時(shí)可適當(dāng)增加課時(shí)量。

第三課《神奇的三維世界──建設(shè)3D立體空間》

對立體建模的理解，可以用工藝課、雕塑課等教學(xué)內(nèi)容予以補(bǔ)充，對材質(zhì)和燈光的理解，可以用活動(dòng)來安排學(xué)生收集不同材質(zhì)的物品，布置出某種光線效果（如砂紙、木紋、玻璃；強(qiáng)光、逆光、反射光）。兩者還可以結(jié)合進(jìn)行。

教師可以將課下準(zhǔn)備的《泰坦尼克》、《黑客帝國》、《指環(huán)王》等電影片段展示給學(xué)生看，加強(qiáng)學(xué)生對三維電腦效果的理解。

第四課《完美虛擬空間──美侖美奐的游戲世界》 游戲是高中生興趣的強(qiáng)項(xiàng)，教師可以讓他們開展游戲美感與優(yōu)劣的評比，更多的發(fā)揮學(xué)生的參與作用。同時(shí)注意介紹健康的民族文化、道德倫理到電腦游戲文化中來。

第五課《讓影像動(dòng)起來──米老鼠的誕生》

動(dòng)畫的原理與電腦動(dòng)畫的特點(diǎn)是本課的重點(diǎn)?？梢怨膭?lì)學(xué)生自制翻動(dòng)的書之類的小動(dòng)畫。民族風(fēng)格動(dòng)畫片是本課延伸的內(nèi)容，以引發(fā)學(xué)生對動(dòng)畫藝術(shù)趣味和文化傳統(tǒng)關(guān)系的思考。

第六課《創(chuàng)作你的動(dòng)畫片（上）》

本課內(nèi)容涉及的專業(yè)術(shù)語和知識比較多，難點(diǎn)為腳本與原畫的創(chuàng)作?？梢酝ㄟ^講故事和現(xiàn)場表演的方法讓學(xué)生學(xué)習(xí)視覺表達(dá)的特性。

第七課《創(chuàng)作你的動(dòng)畫片（下）》

本課重點(diǎn)是Flash操作。如果條件許可，不妨增加學(xué)生課余上機(jī)活動(dòng)時(shí)間，從簡單的移動(dòng)配音效做起，結(jié)合作品欣賞，提高學(xué)生創(chuàng)作的能力與動(dòng)畫意識。

第八課《用電腦編輯電影──自己當(dāng)導(dǎo)演》

本課重點(diǎn)在于了解DV，難點(diǎn)在于電腦非線性編輯操作。如果條件不具備（設(shè)備不足、電腦配置不夠等），可以考慮將后者內(nèi)容縮減或只做介紹。盡量安排學(xué)生們接觸DV攝像機(jī)，掌握基本的拍攝技能。

第九課《聲光電的藝術(shù)──多媒體》

本課難點(diǎn)是學(xué)習(xí)如何制作多媒體。增加課外練習(xí)時(shí)間可以彌補(bǔ)課時(shí)少的問題，如果條件不具備，本課可以只介紹多媒體的概念，欣賞一些作品。也可以縮減合并到第八課內(nèi)容中。

第十課《讓世界都知道──網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)欣賞與實(shí)踐》

本課適宜發(fā)揮學(xué)生主動(dòng)參與的作用和能力。教師可以補(bǔ)充設(shè)訓(xùn)·些作業(yè)或者活動(dòng)，如“最美的網(wǎng)站評比”等，提高學(xué)生的審美能力。設(shè)計(jì)班級或個(gè)人的網(wǎng)頁也是促進(jìn)主動(dòng)性的方法，另外，教師可以教學(xué)生一些方法，學(xué)會(huì)在網(wǎng)絡(luò)上下載網(wǎng)頁結(jié)構(gòu)，尋找和利用豐富的網(wǎng)上動(dòng)畫圖片或者教學(xué)課程等資源。自學(xué)成分比較大。

第十一課《媒體藝術(shù)家》、十二課《媒體大賽》

綜合本學(xué)期教學(xué)成果，展示學(xué)生的作品?？梢愿玫靥岣邔W(xué)生的學(xué)習(xí)能力和熱情。建議教師如有可能，一定要保證有一個(gè)展示的機(jī)會(huì)，讓學(xué)生感到有成就感和參與感。對團(tuán)體的褒獎(jiǎng)與激勵(lì)也能有很好的效果。建議媒體比賽設(shè)計(jì)真正的獎(jiǎng)品或者證書。

《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書（篆刻）（選修）

第1課 《印章的實(shí)用作用與藝術(shù)價(jià)值》

概括地介紹了印章的起源、作用、制度、種類、使用方法等情況與基本原則，并總結(jié)了印章藝術(shù)的審美原則與特點(diǎn)。

第2課 《篆書與印章文字》

介紹篆書書體的源流與各種類型的風(fēng)格特點(diǎn)，分析了篆書與印章文字的關(guān)系及在印章創(chuàng)作中的重要作用。第3課、第4課為《實(shí)用印章的發(fā)展演變》

（一）、（二）

介紹歷代實(shí)用印章的發(fā)展過程，結(jié)合圖版分析各類印章的藝術(shù)特點(diǎn)與風(fēng)格演變。第5課、第6課為《流派篆刻及風(fēng)格特征》

（一）、（二）

概括介紹了實(shí)用印章自宋代演變?yōu)樽趟囆g(shù)，直到近代的主要篆刻流派及代表人物，并結(jié)合作品分析介紹明清篆刻家對篆法與刀法的藝術(shù)創(chuàng)造及風(fēng)格變化。第二單元內(nèi)容是篆書與篆刻的技法訓(xùn)練，包括小篆書體的書寫技巧及臨摹練習(xí)，篆法布局的方法規(guī)律等。通過學(xué)習(xí)，使學(xué)生基本可以掌握篆刻的創(chuàng)作原則與具體方法。

第7課 《篆刻的工具材料與基本理念》介紹了篆刻創(chuàng)作所需的必要物質(zhì)準(zhǔn)備和知識修養(yǎng)。

第8課、第9課為篆書技法分析與臨摹訓(xùn)練介紹和分析小篆的使用、偏旁部首與字形結(jié)體規(guī)律，并通過臨摹訓(xùn)練加以掌握鞏固。

第10課為《刀法分析及訓(xùn)練》重點(diǎn)介紹沖刀法和切刀法兩種常用的用刀技巧及練習(xí)。第ll課、第12課為朱文印、白文印的臨摹練習(xí)

分別選擇漢印典型作品和清代篆刻名家的作品，指導(dǎo)學(xué)生臨刻，并熟悉篆刻中刀法技巧的運(yùn)用及對印石效果的控制。

第13課為《邊款的刻法與拓法》介紹邊款的刻法和拓法。第14課為《字法與章法練習(xí)》

目的在于提高學(xué)生對篆字造型變化的把握和安排印面布局的能力。第15課、第16課、第17課為創(chuàng)作訓(xùn)練

分為白文印、朱文印的模仿創(chuàng)作和自由創(chuàng)作，訓(xùn)練學(xué)生體驗(yàn)并掌握篆刻創(chuàng)作的完整過程以及對風(fēng)格特點(diǎn)的體現(xiàn)?！镀胀ǜ咧忻佬g(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書（書法）（選修）》 第1課 《漢字與書法文化》

本課分三部分：“漢字的起源與書法的產(chǎn)生”主要對漢字早期發(fā)展與篆書的各種類型進(jìn)行介紹；“書法的實(shí)用價(jià)值與藝術(shù)特征”介紹書法藝術(shù)的基本原理和主要的法則規(guī)范；“書法在傳統(tǒng)文化中的地位”主要介紹書法對中國傳統(tǒng)文化精神的表現(xiàn)以及在中外文化交流中的作用。

第2課 《隸書源流與賞析》

本課分三部分：“隸書的產(chǎn)生”介紹隸書形成過程以及基本特點(diǎn)；“漢代隸書的輝煌”介紹漢隸的成就及主要作品；“隸書的復(fù)興”介紹清代以來隸書的繁榮情況及代表性書法家和作品。

第3課 《楷書源流與賞析》

本課分三部分：“楷書的產(chǎn)生”介紹楷書的形成過程及主要特點(diǎn)；“楷書的演變與成熟”介紹魏碑體的出現(xiàn)和特征；“楷書的巔峰及延續(xù)”介紹唐楷的巨大成就以及唐以后的楷書演變。

第4課 《行書源流與賞析》

本課分三部分：“行書的產(chǎn)生及特征”介紹行書的形成過程與基本特點(diǎn)；“行書的成熟與輝煌”介紹以王羲之為代表的魏晉行書風(fēng)格；“行書的持久發(fā)展及多樣化”介紹從唐代以來行書的多種風(fēng)格演變及代表性書法家作品。

第5課 《草書源流與賞析》

本課分兩部分：“草書的產(chǎn)生及種類”介紹草書的形成過程及章草、今草、小草、大草、狂草等不同概念與字體類型的各自特征；“晉唐草書的繁榮”介紹以王羲之為代表的晉人草書風(fēng)格，以張旭、懷素為代表的唐代狂草成就及晉唐草書對后代的影響。

第二單元內(nèi)容是技法分析與訓(xùn)練，分為ll課時(shí)，內(nèi)容為技能訓(xùn)練。從初學(xué)書法的一般規(guī)律和各種書體的技巧進(jìn)行考慮，本教材選擇了隸書、楷書和行書三種書體及相應(yīng)的經(jīng)典范本（隸書《曹全碑》、楷書《九成宮醴泉銘》、行書《集王羲之書圣教序》），由學(xué)生根據(jù)自己的興趣選擇一種練習(xí)。技能訓(xùn)練的步驟從點(diǎn)畫人手到字形結(jié)體，再到整體臨摹，最后到創(chuàng)作訓(xùn)練，基本體現(xiàn)了由簡易過渡到復(fù)雜，通過模仿掌握創(chuàng)作方法的學(xué)習(xí)規(guī)律。

第6課 《工具材料與基本要求》

本課介紹工具材料的性能、選擇基本的技法原則要領(lǐng)，為后面的課程作好物質(zhì)條件和認(rèn)識上的準(zhǔn)備。第7課 《點(diǎn)畫特點(diǎn)分析及練習(xí)》

本課分別講解隸、楷、行三種書體的基本點(diǎn)畫特征、書寫技巧及常見的毛病，并通過課堂練習(xí)使學(xué)生體會(huì)和把握。

第8課、第9課、第10課為《結(jié)體特點(diǎn)分析及訓(xùn)練》

（一）、（二）、（三）。

這三課內(nèi)容是將漢字的結(jié)體特點(diǎn)劃分為獨(dú)體字、上下結(jié)構(gòu)、左右結(jié)構(gòu)、圍合結(jié)構(gòu)及復(fù)合結(jié)構(gòu)等類型，然后分出書體加以分析，講解要領(lǐng)，并通過課堂練習(xí)使學(xué)生能夠掌握規(guī)律，鞏固技巧。

第ll課、第12課、第13課為《整體臨摹訓(xùn)練》

（一）、（二）、（三）。

這三課內(nèi)容安排是選擇三種書體的經(jīng)典作品作為范本，分別采用對臨、背臨、意臨三種不同的方法進(jìn)行臨摹練習(xí)，培養(yǎng)學(xué)生在鞏固、熟練已學(xué)過的各項(xiàng)技巧的同時(shí)，提高對用筆、結(jié)字和章法規(guī)律的整體把握運(yùn)用能力。

第14課、第15課、第16課為《創(chuàng)作訓(xùn)練》

（一）、（二）、（三）。

通過“集字創(chuàng)作練習(xí)”、“模仿創(chuàng)作練習(xí)”、“獨(dú)立創(chuàng)作”三種方法的訓(xùn)練，使學(xué)生循序漸進(jìn)地熟悉和掌握書法創(chuàng)作的步驟和方法，積累經(jīng)驗(yàn)并達(dá)到能夠獨(dú)立創(chuàng)作的目的。

第三單元內(nèi)容是綜合知識與考察實(shí)踐，共2課時(shí)。第17課 《綜合知識》

主要介紹與書法練習(xí)和鑒賞有密切關(guān)系的“字體知識”、“作品種類與形式”及“文房四寶”等知識，目的在于豐富學(xué)生的知識修養(yǎng)，提高藝術(shù)鑒賞能力及綜合素質(zhì)水平。

第18課《考察實(shí)踐》

主要通過“展覽交流”、“參觀考察”、“調(diào)整研究”等方式，組織學(xué)生參與書法實(shí)踐，使學(xué)生的知識技能與現(xiàn)實(shí)生活結(jié)合起來并有所應(yīng)用。

《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書（繪畫）（選修）》

第一課《認(rèn)識繪畫藝術(shù)》

包括“

一、繪畫的特征和種類”和“繪畫作品的構(gòu)成因素”兩節(jié)內(nèi)容，前一節(jié)講繪畫的含義及特征和繪畫的種類這兩方面，先了解繪畫的范圍和它的普遍特征；后一節(jié)從內(nèi)容、形式和深層意蘊(yùn)等三方面分析繪畫的內(nèi)在要素；這一課的目的在于使學(xué)生對繪畫的內(nèi)涵與外延有一個(gè)全面的認(rèn)識，形成一個(gè)正確的概念。

第二課《中國畫的藝術(shù)境界和藝術(shù)語言》 包括中國畫概述和“

一、形神兼?zhèn)渑c氣韻生動(dòng)”、“

二、寫心立意與以大觀小”、“

三、骨法用筆與應(yīng)物象形”、“

四、隨類賦彩與色不礙墨”、“

五、中國畫的意境與章法”和“

六、中國畫的詩書畫印結(jié)合表現(xiàn)形式”等節(jié)內(nèi)容，力圖結(jié)合作品分析，對中國畫的藝術(shù)特征、中國畫的基本理論和主要概念原理進(jìn)行分析和解釋，以使學(xué)生能夠比較全面地了解和認(rèn)識中國畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)和藝術(shù)成就，培養(yǎng)他們熱愛民族繪畫藝術(shù)的思想感情。

第三課《嘗試體驗(yàn)中國畫的筆墨情趣──學(xué)畫中國畫》

是中國畫的表現(xiàn)實(shí)踐課，包括“

一、必要的物質(zhì)準(zhǔn)備──中國畫的工具材料”、“

二、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木€描造型──白描花卉臨摹”、“

三、寓意深遠(yuǎn)的寫意花鳥──寫意花卉臨摹”、“

四、寄情自然的山水畫──山水小品臨摹”和“

五、寫意傳神的人物畫”等節(jié)內(nèi)容。本課教材安排的學(xué)習(xí)活動(dòng)較多，共需完成4幅作業(yè)，建議從中選擇完成2幅作業(yè)。

第四課《西方繪畫的表現(xiàn)圖式與藝術(shù)特征》

分為“

一、古代的西方繪畫”、“

二、近代的西方繪畫”和“

三、現(xiàn)代的西方繪畫”三節(jié)，比較全面而概括的介紹了西方繪畫的藝術(shù)特征和藝術(shù)語言。為了加深學(xué)生的感受和體驗(yàn)，可以和中國繪畫作品對比著進(jìn)行欣賞與研究。

第五課《簡捷地捕捉物象的方法──線描寫生》

在“

一、線是構(gòu)筑視覺形象的最基本手段”和“

二、繪畫線描的類型”兩節(jié)中，對中西方繪畫．（主要是素描）中的線描造型，作了介紹和分析。又在“

三、線描寫生的要點(diǎn)”和“

四、線描寫生實(shí)習(xí)作業(yè)”兩節(jié)中，對線描寫生的實(shí)踐活動(dòng)作了提示和安排，學(xué)生可從靜物、景物和人物寫生中選擇兩項(xiàng)進(jìn)行練習(xí)。本課最后編排的“拓展內(nèi)容──自由想象”，是為開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造思維和藝術(shù)個(gè)性而作的嘗試，可以作為選修內(nèi)容使用。

第六課《色彩的表現(xiàn)與材料的選擇──色彩畫初試》

本課安排內(nèi)容是“

一、色彩表現(xiàn)的多樣性”一節(jié)對繪畫色彩作了分類；“

二、材料選擇的豐富性”一節(jié)主要介紹各種繪畫材料的表現(xiàn)特性；“

三、表現(xiàn)形式技法的求新性”一節(jié)則初步涉獵了繪畫色彩的現(xiàn)代發(fā)展趨勢。后面的“

四、裝飾畫的設(shè)計(jì)與制作”和“

五、實(shí)踐與體驗(yàn)──彩繪或剪貼彩色裝飾畫”這兩節(jié)，主要介紹裝飾畫的特點(diǎn)和兩種制作方法步驟，學(xué)生可從彩繪或剪貼中選擇一種進(jìn)行實(shí)習(xí)作業(yè)。

第七課《版畫藝術(shù)的獨(dú)特美感──黑白或套色版畫》

本課內(nèi)容為“

一、版畫的起源與發(fā)展”、“

二、版畫的分類”、“

三、版畫的特性及應(yīng)用領(lǐng)域”和“

四、銅版畫、石版畫和絲網(wǎng)版畫”等節(jié)，對版畫藝術(shù)作了十分全面的介紹；而“

五、木版畫制作過程”一節(jié)則針對學(xué)生的版畫制作實(shí)踐，重點(diǎn)介紹黑白和套色木版畫的制作技法和過程，并要求選擇一種實(shí)習(xí)作業(yè)。

第二篇：33高中美術(shù) 鑒賞提綱教案

高中美術(shù)鑒賞提綱

技法：工筆畫：用筆工整細(xì)致，細(xì)節(jié)明切入微。寫意畫：用筆豪放簡練，需要高度的概括能力。兼工帶寫：

從題材分：人物畫：以線造型，以形寫神。山水畫：注重意境的表現(xiàn)。

花鳥畫：寫生為基礎(chǔ)，借物抒情。

作品形式： 卷軸、條幅、扇面、長卷、中國畫的中國畫的繪畫工具： 文房四寶：筆墨紙硯

筆：狼（黃鼠狼）毫筆鋒較硬，適合勾線，羊毫筆鋒較軟，適合渲染。

墨：中國畫用色以墨為主，以色為輔，色彩不豐富。墨分五色：焦、濃、重、淡、清。

紙：生宣：滲水性強(qiáng)，適合寫意畫。

熟宣：滲水性弱，適合工筆畫。

硯：用以研墨的器具。名硯有端、歙之分。

★早期繪畫作品——中國畫的基本形態(tài)確立

①最早的獨(dú)幅繪畫——帛畫——《人物御龍圖》《人物龍鳳》《帛書圖像》。②漢代畫像石《荊軻刺秦王》——寫意風(fēng)格，兼有繪畫的雕刻特點(diǎn)。

③敦煌莫高窟壁畫，屬于世界文化遺產(chǎn)。飛天壁畫，飛舞的形象和衣裙體現(xiàn)飛翔的效果。

④東晉 顧愷之 《洛神賦圖》根據(jù)曹植《洛神賦》創(chuàng)作的，并有浪漫主義色彩。

★隋唐繪畫作品——人物畫成熟時(shí)期，花鳥畫成為獨(dú)立畫科；山水畫于魏晉南北朝時(shí)期獨(dú)立形成。

①、隋代 展子虔《游春圖》現(xiàn)存最早的一幅山水畫。比西方獨(dú)立的風(fēng)景畫早1000年，霍貝瑪《鄉(xiāng)間村道》

②、唐代 張萱《搗練圖》描繪宮廷婦女勞動(dòng)；《虢國夫人游春圖》描繪楊貞妃春游；兩畫皆無背景。

③、唐代 閻立本《步輦圖》描繪吐蕃使者參拜唐太宗，松贊干布、文成公主和親。

★宋代繪畫作品——山水畫成熟，花鳥畫高峰期

①、五代 顧閎中《韓熙載夜宴圖》聽樂、觀舞、休息、清吹、宴散五部分，不受時(shí)間空間限制。

②、北宋 范寬《溪山行旅途》北方山水，運(yùn)用高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)描繪山水，以虛實(shí)襯托空間。

③、北宋 張擇端《清明上河圖》北宋都城汴梁，描繪城市題材的風(fēng)俗畫。④、宋

王希孟《千里江山圖卷》青綠山水，長卷，具有咫尺千里之趣?！?元代繪畫作品——強(qiáng)調(diào)個(gè)人感情的抒發(fā)、個(gè)性的表現(xiàn)，文人畫成熟。①、王冕《墨梅圖》折枝法構(gòu)圖（抓住花鳥最生動(dòng)的部分刻畫，不受觀察角度和環(huán)境限制。）

②、倪瓚《漁莊秋霽圖》《六君子圖》采用平遠(yuǎn)法，畫面分為三部分：近景、中景、遠(yuǎn)景。（附：六君子：松、柏、樟、槐、楠、榆）★明清繪畫作品——對古代繪畫的繼承和發(fā)展 ①、明代 徐渭《墨葡萄圖》《菊竹圖軸》詩書畫印于一體，文人畫成熟。②、明代 曾鯨 《王時(shí)敏》畫面以線條表現(xiàn)為主，不畫背景，呈平面特點(diǎn)。清代 朱耷 號“八大山人”《荷花小鳥圖》畫面空曠給人蕭條感，冷眼觀世。中國古代繪畫藝術(shù) 分類 中國古代繪畫代表作品 專心

愛心

用心 1

（一）中國畫——重視立體感表現(xiàn)、注重解剖學(xué)透視學(xué)的應(yīng)用。★傳統(tǒng)型中國畫

①齊白石《蛙聲十里處山泉》老舍詩句，以蝌蚪表現(xiàn)蛙聲，體現(xiàn)中國畫的意境。②清代 潘天壽 《

》倒三角構(gòu)圖，險(xiǎn)中求穩(wěn)，突出山的險(xiǎn)峻。★中西融合性中國畫

①徐悲鴻 《愚公移山》抗日戰(zhàn)爭相持階段，表達(dá)團(tuán)結(jié)抗戰(zhàn)之意圖。

《泰戈?duì)栂瘛番F(xiàn)代中國畫特點(diǎn)，有背景重立體感，同樣注重線條表現(xiàn)。②蔣兆和 《流民圖》 長卷

中國近現(xiàn)代繪畫藝術(shù)③石魯 《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》現(xiàn)代山水畫

（二）油畫——新中國成立后，油畫

發(fā)展 ① 董希文《開國大典》長方形構(gòu)圖，紅顏色為主。

② 羅中立《父親》現(xiàn)實(shí)主義表現(xiàn)對中國農(nóng)民的關(guān)愛，領(lǐng)袖像尺寸規(guī)格，照相寫實(shí)手法逼真再現(xiàn)。

③ 吳作人《齊白石像》注重齊白石右手的表現(xiàn)，體現(xiàn)齊白石的職業(yè)特征。④ 詹建俊《狼牙山五壯士》象征主義表現(xiàn)，三角形構(gòu)圖，仰視觀察角度。抗日戰(zhàn)爭時(shí)期。

⑤ 杜鍵《在激流中前進(jìn)》象征手法，俯視構(gòu)圖，黃河激流襯托船夫的勇敢。⑥ 鐘涵《延河邊上》平易近人的構(gòu)圖，表現(xiàn)領(lǐng)袖與廣大人民的和諧關(guān)系。⑦ 王式廓《血衣》三組形象，農(nóng)民、地主、黨領(lǐng)導(dǎo)干部；表現(xiàn)20世紀(jì)20、30年代第一次土地革命。

⑧ 陳逸飛、魏景山《占領(lǐng)總統(tǒng)府》俯視角度，三角形構(gòu)圖，解放戰(zhàn)爭時(shí)期，地點(diǎn)：南京。

（三）版畫——印刷工藝 ★傳統(tǒng)版畫《年畫》

★現(xiàn)代版畫：在新中國成立前具有革命性，富有戰(zhàn)斗力的藝術(shù)形式。①李樺 國民黨統(tǒng)治區(qū)《怒吼吧，中國》《起來饑寒交迫的奴隸》 ②古元 解放區(qū)生活《離婚訴》《一灣解凍的湖水》

（一）書法

書法字體產(chǎn)生順序：甲金篆隸草楷行。中國最早的書籍形式：竹簡。甲骨文、金文合稱大篆；

隸書：字體扁平，蠶頭燕尾，一波三折。

書法篆刻 楷書又名真書、正書，字體嚴(yán)謹(jǐn)，端正整齊。顏真卿、柳公權(quán)（顏筋柳骨）； 草書：豪放奔放“興來索筆縱橫掃”張旭、懷素和尚。

行書：介于草書、楷書之間，書寫簡易，流暢。王羲之“書圣”《蘭亭序》天下第一行書。

（二）篆刻“印面上的字體是反字”

陰刻：“凹” 字體凹進(jìn)去。陰文又稱白文，即紅底白字。陽刻：“凸”字體凸出來。陽文又稱紅文，即白底紅字。

專心

愛心

用心 國外古代繪畫藝術(shù)油畫的分類：人物畫、風(fēng)景畫、靜物畫。{色彩豐富、注重客觀再現(xiàn)} 油畫的繪畫工具：油畫筆、油畫布、油畫顏料、調(diào)色油、、、歐洲繪畫代表作品：

（一）文藝復(fù)興時(shí)期繪畫——以希臘古典主義為典范，崇尚科學(xué)，將解剖學(xué)透視學(xué)應(yīng)用于繪畫。重在表現(xiàn)人的至高無上，注重人性表現(xiàn)，以人為本。①達(dá)芬奇：《最后的晚餐》《蒙娜麗莎》 ②米開朗基羅：雕塑成熟最為突出。

③拉斐爾：以畫圣母像著稱，圣母像“人間母親的形象”。

（二）17世紀(jì)的荷蘭、西班牙繪畫——通過描繪平凡樸素的事物，揭示現(xiàn)實(shí)生活的和諧、恬靜之美。

①霍貝瑪《鄉(xiāng)間村道》西方早期的風(fēng)景畫，產(chǎn)生于17世紀(jì)。畫面體現(xiàn)焦點(diǎn)透視的特點(diǎn)，近大遠(yuǎn)小，近實(shí)遠(yuǎn)虛、近寬遠(yuǎn)窄。

②維米爾《倒牛奶的女仆》，有背景，表現(xiàn)塊面，強(qiáng)調(diào)立體感。

（三）18、19世紀(jì)歐洲繪畫流派——以法國繪畫成熟最為突出

一、浪漫主義——畫面明暗對比強(qiáng)烈；以生活中驚人事件或文學(xué)作品為題材，注重幻想夸張的畫面表現(xiàn)。

①法國 德拉克洛瓦《自由引導(dǎo)人民》1830年7月巴黎人民起義?！兜≈邸犯鶕?jù)但丁文學(xué)作品《神曲》創(chuàng)作。

法國 席里柯《梅杜薩之筏》 法國海難事件，人們爭相求救，絕望——希望。

②西班牙 哥雅 《1808年5月3日的槍殺》法國侵略者槍殺西班牙起義者。

二、現(xiàn)實(shí)主義——以生活中平常事物為題材，揭露社會(huì)現(xiàn)象或本質(zhì)，表達(dá)對勞動(dòng)人民的同情心。

①法國 米勒《拾穗者》拾穗婦女與后面的麥田形成對比 ②法國 庫爾貝《石工》采石工人衣服破爛

三、印象主義——注重光和顏色的處理，把形體塑造放于次要地位，強(qiáng)調(diào)瞬間的感覺和印象，畫面具有朦朧感。

①法國

莫奈《印象 日出》海港日出的情景。②法國

雷諾阿《紅磨坊街的舞會(huì)》 西方現(xiàn)代主義藝術(shù)的主要流派及代表人物： ① 新印象主義：“點(diǎn)彩派”

法國 修拉《大碗島上的星期日下午》用純色點(diǎn)排列筆觸。

② 后印象主義——西方現(xiàn)代藝術(shù)的開端。

荷蘭

凡高《星月夜》《麥田上的烏鴉》

法國 塞尚（有西方“現(xiàn)代藝術(shù)之父”美譽(yù)）《圣維克多山》 法國

高更《我們從那里來？我們是誰？我們到那里去？》

③野獸主義——受到東方藝術(shù)的影響。

法國 馬蒂斯《馬蒂斯夫人像》；《甜食-紅色的和諧》平面感覺明顯。

④立體主義——對畫面內(nèi)容進(jìn)行分割再重新組合。

西班牙 畢加索《格爾尼卡》反映二戰(zhàn)時(shí)期德國法西斯的暴行，畫面只運(yùn)用黑白灰色調(diào)。

《亞威農(nóng)少女》標(biāo)志著立體主義誕生。

⑤抽象主義：冷抽象（理性抽象）——荷蘭 蒙德里安《百老匯的爵士樂》 熱抽象（感性抽象）——俄國 康定斯基《黃、紅、藍(lán)》

國外近現(xiàn)代繪畫藝術(shù) 專心

愛心

用心 3 中外雕塑藝術(shù)

（一）、雕塑常識： ★雕塑的樣式：

①圓雕：可以看到雕塑的任何部位，可以從各個(gè)角度欣賞。②浮雕：有背景，只能看到正面或者側(cè)面。

③透雕：鏤空雕，將浮雕的背景去掉形成漏空的感覺?！锏袼艿娘L(fēng)格： 寫實(shí)性、紀(jì)念性； 裝飾性、抽象性。

（二）中國古代雕塑： ★宗教雕塑：

①敦煌石窟：佛教藝術(shù)寶庫，表達(dá)了理想的美，以唐朝的彩塑成就最為突出。②云岡石窟：山西大同，鍵陀羅風(fēng)格，石刻，體現(xiàn)皇權(quán)神權(quán)的結(jié)合。北魏孝文帝。③龍門石窟：河南洛陽、石刻，盧舍那佛造像最大，更加富有中國文化特點(diǎn)。④麥積山石窟：甘肅天水縣，彩塑。以泥做材料，中國彩塑藝術(shù)博物館。★陵墓雕塑：

①秦陵兵馬俑：陪葬，以陶做材料；風(fēng)格屬寫實(shí)性雕塑；

②霍去病墓前群雕：紀(jì)念，以石頭做材料；風(fēng)格屬寫意性雕塑。

（三）中國近現(xiàn)代雕塑：

①人民英雄紀(jì)念碑：浮雕，內(nèi)容有：五四運(yùn)動(dòng)（要求取消二十一條）、虎門銷煙（林則徐）、南昌起義（武裝反抗國民黨反動(dòng)派的第一槍）、解放軍勝利渡長江。

②《艱苦歲月》潘鶴 架上雕塑（體積較小，多在軸架上制作），頌揚(yáng)紅軍長征，以苦為樂的精神。

（四）外國古代雕塑：

★古希臘雕塑——?dú)W洲文明的發(fā)源地。以生活中的人物形象為原型，塑造希臘神話中的神和健美的運(yùn)動(dòng)員。

①米隆《擲鐵餅者》S形造型，具有韻律感，重心位置落在左腳上。體現(xiàn)美術(shù)與體育的結(jié)合。

②《米洛斯的阿弗洛迪特》又名《斷臂的維納斯》，S形造型，具有韻律感，重心落在右腳上。體現(xiàn)女性美。

③《命運(yùn)三女神》《持矛者》黃金分割點(diǎn)在肚臍的位置。④《薩莫德拉斯的勝利女神》無頭部，有張開的翅膀。⑤《拉奧孔》體現(xiàn)悲壯美（木馬計(jì) 特洛伊城）

★文藝復(fù)興時(shí)期雕塑——重在體現(xiàn)以人為本的人文主義精神，以米開朗基羅的成就最為突出。

①《大衛(wèi)》男性美得化身，戰(zhàn)斗過程中的大衛(wèi)。②《被縛的奴隸》體現(xiàn)對命運(yùn)的抗?fàn)帯?/p>

③《摩西》頭上兩只角，右臂夾著石板，左手捋胡子，表現(xiàn)了即將站立的瞬間。★17-18世紀(jì)雕塑——題材拓展，形式多樣。

①意大利 貝尼尼《阿波羅與達(dá)芙妮》取自希臘神話愛情故事，巴洛克風(fēng)格。

②法國 羅丹《思想者》《青銅時(shí)代》；《巴爾扎克》沒有手體現(xiàn)了局部與整體的關(guān)系。

呂德《馬賽曲》浪漫主義雕塑，屬于浮雕。

烏東《伏爾泰坐像》

專心

愛心

用心 4 中外建筑藝術(shù)

（一）建筑藝術(shù)的特點(diǎn)：

① 科學(xué)性：建筑是藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合的藝術(shù)，建筑形式受地理環(huán)境的制約。

② 適用性：建筑的根本目的是滿足人們的使用需要； ③ 藝術(shù)性：建筑是人類文化藝術(shù)成就的載體，被譽(yù)為“凝固的音樂”。④ 文化性：建筑被喻為“石頭的史書”。

（二）中外經(jīng)典建筑藝術(shù)：

★中西建筑材料區(qū)別：

①中國：以磚木為主，建筑結(jié)構(gòu)——斗拱。②西方：以石頭為主，建筑結(jié)構(gòu)——柱式。

★中西宮殿建筑：

①中國：故宮（明清）——是世界上保存最完整、規(guī)模最龐大的宮殿。以北京城南北中軸線為界，左右兩側(cè)對稱，院落式布局，體現(xiàn)了向四方無限擴(kuò)展的空間，前朝太和殿、中和殿、保和殿；后宮坤寧宮、慈寧宮等。②外國：凡爾賽宮（法），對稱格局，結(jié)構(gòu)整體連通。

★中西廟堂建筑區(qū)別：

①中國：位置在山區(qū)；功用是針對僧侶；建筑布局是對稱形式。②西方：位置在市中心；功用是面向市民；建筑布局是整體形式。

★中西廟堂建筑：

①中國：西藏 布達(dá)拉宮 松贊干布為文成公主而建；藏傳佛教喇嘛教的圣地。

中國寺院的佛塔是佛教的標(biāo)志性建筑，是佛的象征。

天壇：體現(xiàn)了中國的天地關(guān)系，天人合一；建筑運(yùn)用象征寓意的手法。②外國：古希臘 帕特農(nóng)神廟（運(yùn)用黃金分割）是雅典衛(wèi)城主體建筑，為紀(jì)念雅典娜女神而建。

歐洲哥特式教堂，呈十字架布局，屋頂尖而高聳。

★民居建筑：

中國：北方地區(qū)民居四合院；正房長輩居住，廂房晚輩居住，尊老愛幼。

蒙古族的蒙古包；云南的竹樓；福建土樓民居，屋頂呈圓環(huán)狀。

★園林建筑：

①中國——雖由人作、宛自天開

以中國山水畫為藍(lán)本設(shè)計(jì)，注重表現(xiàn)意境，創(chuàng)造出城市中的山林；中國園林最多的建筑是亭，另外有樓、閣、長廊。北方園林（圓明園、頤和園、北海公園）；南方園林（蘇州園林）。②外國：

日本：枯山水園林

意大利：臺地園 山地丘陵地帶

法國：馴服自然，人工雕鑿，富于幾何圖案之美，石板鋪就道路。英國：風(fēng)景如畫，沒有人工痕跡。

專心

愛心

用心 中國工藝美術(shù)民間美術(shù)

（一）工藝美術(shù)——實(shí)用性，藝術(shù)性

①絲綢：張騫出使西域開辟絲綢之路，始于西漢；鄭和下西洋開辟海上絲綢之

路；主要經(jīng)營絲綢、茶葉、瓷器。②青銅器：商周時(shí)期成就最高。

《司母戊鼎》 祭祀用的禮器；《四羊方尊》盛酒用的器具； 西漢時(shí)期的長信宮燈注重環(huán)保理念，結(jié)構(gòu)精巧合理。

③陶瓷：

陶器——新石器時(shí)代：彩陶（黑色或赫紅色紋樣）《人面魚紋盆》；

唐朝：唐三彩（黃 褐 綠）瓷器：

宋代五大名窯 “汝窯、官窯、哥窯、鈞窯、定窯”。

青花瓷：唐朝開始燒制，六朝時(shí)最為成熟，成為歷史上流行時(shí)間最長范圍最廣的瓷器（白底藍(lán)花）。

清朝時(shí)瓷器藝術(shù)與繪畫藝術(shù)結(jié)合。

陶瓷區(qū)別：溫度不同、堅(jiān)硬度不同、透明度不同——瓷高陶低。

④玉器：俏色工藝

（二）民間美術(shù)：

①剪紙：大紅顏色為主，用以表達(dá)喜慶祝福，最簡單最普遍的民間美術(shù)，是各種民間美術(shù)的基礎(chǔ)。

②年畫：木板年畫，色彩鮮艷，構(gòu)圖飽滿。中國三大年畫產(chǎn)地：天津楊柳青年畫、蘇州桃花塢年畫、山東濰坊楊家埠年畫。③刺繡： 中國五大名繡：“汴繡（豫繡）、湘繡、蜀繡、粵繡、蘇繡”。④民間雕塑：石刻、磚雕；木雕；泥人、面人；面塑。

專心

愛心

用心 6

第三篇：美術(shù)素質(zhì)測試提綱

美術(shù)素質(zhì)測試提綱

（七年級上）

1、人物特征主要是通過人物的哪個(gè)方面表現(xiàn)出來呢？

人物頭部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神狀態(tài)，還有性格特征。人物頭部的特征主要是通過臉型、五官、和發(fā)式來表現(xiàn)出來的，而藝術(shù)作品又往往通過人物面部的刻畫來揭示人的內(nèi)心世界，突出表現(xiàn)某一主題。

人物表情主要是通過人的 眉毛、眼睛和嘴巴的變化 來實(shí)現(xiàn)的。

肖像畫年：描繪具體人物形象的繪畫。追求形神兼?zhèn)?，重視對人物神情的五官的刻畫?/p>

畫的類型：中國畫，油畫，版畫，素描，速寫作品：父親（油畫）羅中立

2、《我的故事》卡通的概念與代表作品(七上P9)

卡通：卡通一詞是英語“cartoon”的音譯。在英語中，“animated cartoon”意為“活動(dòng)的連環(huán)漫畫”，通常指具有強(qiáng)烈的諷刺性或幽默感的插圖、繪畫，現(xiàn)在也指畫風(fēng)抽象、情節(jié)較喜菊花、通常以兒童為對象的動(dòng)畫片。動(dòng)態(tài)畫面為卡通片，靜態(tài)畫面為卡通畫。

卡通的主要特點(diǎn)：造型夸張幽默、色彩鮮艷、表現(xiàn)語言簡潔、生動(dòng)幽默。

《大鬧天宮》是1961年至1963年萬籟鳴等創(chuàng)作的大型動(dòng)畫片?！洞篝[天宮》在國際電影節(jié)的獲獎(jiǎng)，奠定了新中國動(dòng)畫在世界影壇的地位。

典型卡通人物：哪吒（中國）、米老鼠與唐老鴨（美國）、阿凡提（中國－木偶）、花仙子（日本）、典型卡通片：《大鬧天宮》（中國）、《米老鼠與唐老鴨》、《花木蘭》（美國）

迪斯尼創(chuàng)造了米老鼠與唐老鴨，張樂平創(chuàng)造了“三毛”，謝立文和麥家碧夫婦麥兜（豬），王卯卯創(chuàng)造了兔斯基，荷蘭迪克布魯納創(chuàng)造了米菲兔

3、《向日葵》色調(diào)、冷暖對比、補(bǔ)色對比(七上P13)

色調(diào)：美術(shù)作品的主要色彩傾向?！?向日葵》油畫 凡高（荷蘭）（七上 P10）

色彩對比：（1）冷暖對比，人們根據(jù)經(jīng)驗(yàn)，把色彩分為冷暖兩大調(diào)子：傾向紅、黃、橙的色調(diào)為暖色調(diào)，傾向藍(lán)、綠的色調(diào)為冷色調(diào)。冷色、暖色互為對比色。（2）補(bǔ)色對比：色輪中成180度相對兩色的對比，是色彩對比中最強(qiáng)烈的一種對比關(guān)系。如：黃——紫、橙——藍(lán)、紅——綠。

三原色：紅、黃、藍(lán)三間色：橙、綠、紫

色彩三要素： 明度、色相、純度色相：指色彩的相貌。如綠葉的色相就是綠色。純度：指色彩的飽和度、鮮艷程度（比較大紅與淡紅）明度：指色彩的明亮程度（比較金黃與土黃）凡高簡介：凡高（1853-1890）,荷蘭人，后印象主義畫家。他的作品色彩強(qiáng)烈、筆觸富有個(gè)性。凡高作品：《夜間露天咖啡座》《向日葵》《播種者》《在阿爾的居室》《高更的椅子》《星月夜》（九上 《向日葵》用響亮的黃色和奔放有力的筆觸，把向日葵絢麗的色澤、飽滿的輪廓描繪得淋漓盡致。從畫中，我們會(huì)強(qiáng)烈感受到畫家對大自然的熱愛，對生活的熱愛。

4、《梅竹精神》歲寒三友(七上P17)

梅枝干斜角交錯(cuò)，常呈現(xiàn)與“女”字相似的結(jié)構(gòu)

歲寒三友：松、竹經(jīng)冬不凋，梅則耐寒開花，故有“歲寒三友”之稱。四君子：指梅、蘭、竹、菊

作品：《梅竹圖》《竹石圖》鄭燮xie即鄭板橋（清）《紅梅》《菊花螳螂》《蝦》齊白石（現(xiàn)代）

5、花圃圖案有狹義和廣義之分，狹義只裝飾性紋樣，廣義指實(shí)用性與表現(xiàn)性結(jié)合的設(shè)計(jì)方案。骨式：圖案最基本的構(gòu)成方式。鏤?。何覈耖g廣為流傳的一種紙版拓印方法

6、《和平鴿》招貼畫的概念(七上P25)

招貼畫：又稱宣傳畫或廣告畫，要求運(yùn)用獨(dú)特的藝術(shù)形式在較短時(shí)間和一定的空間距離內(nèi)產(chǎn)生清晰的視覺信息，準(zhǔn)確傳達(dá)特定主題。

介紹畫家畢加索（1881—1973)：西班牙畫家，法國現(xiàn)代畫派。他的代表作有：《亞維農(nóng)的少女》（七下P21）、《工廠》油畫八下P31、《吉他》拼貼畫 八下P18、《和平鴿》、《和平之人》七上P22?！杜ｎ^》（材料：皮革、金屬）他的代表作還有：《卡思維勒像》《瓶子、玻璃杯和小提琴》《格爾尼卡》。

（七年級下）

1、過去的日子《步輦圖》中國畫 唐 閻立本（七下P5）記錄吐蕃王松贊干布派使者祿東贊來長安迎接文成公主進(jìn)藏聯(lián)姻，受到唐太宗接見的歷史事件。《一個(gè)教師的工作臺》水彩畫劉昌名表現(xiàn)了一個(gè)鄉(xiāng)村教師清貧的生活和對事業(yè)執(zhí)著的追求。

2、橋清明上河圖中的橋?qū)儆诠皹颥F(xiàn)代橋梁兩種常見形式：斜拉橋、懸索橋

斜拉橋：用錨在塔柱上的多根斜向鋼纜吊住主梁的橋。如杭州灣跨海大橋

懸索橋：由纜索、塔和錨碇三者組成的橋梁。如美國金門大橋

3、《綠洲》繪制新奇的視覺形象（七下P10-13）

超現(xiàn)實(shí)主義畫派：20世紀(jì)生成于歐洲，運(yùn)用新奇的視覺形象來表現(xiàn)畫面。補(bǔ)充：g《溝通》正負(fù)形 怎樣繪制新奇的視覺形象？a、油畫作品《綠洲》：作者是馬格里特，比利時(shí)畫家。（時(shí)空重組）b、油畫作品《我的村莊》：作者夏加爾，運(yùn)用顛倒、錯(cuò)位、重疊等方法來表現(xiàn)新奇的視覺形象。

C、《三個(gè)難以捉摸的人》油畫 達(dá)利（元素替代）d、《最后的呼喊》油畫 馬格里特（異型同構(gòu)）e、《屋頂上的貓》油畫 波羅特（比例逆反）f、《永恒的記憶》油畫 達(dá)利 西班牙畫家（變換材質(zhì)）

4、《中國結(jié)》中國結(jié)不僅具有優(yōu)美的造型、豐富的色彩，同時(shí)，不同結(jié)形表達(dá)著不同的寓意。如：十全結(jié)寓意十全十美，盤結(jié)象征吉慶有余等，盤長結(jié)象征連綿不絕、長長久久、，平結(jié)象征平安、平順、平和、平步青云，另外，“結(jié)”與“吉”諧音，表達(dá)人們對吉利祥和的向往。（各種中國結(jié)看七下P16）

5、原始藝術(shù)：在遠(yuǎn)古時(shí)代，我們的先民在極其簡陋的物質(zhì)條件下，用智慧創(chuàng)造的藝術(shù)。

如：云南倉源的巖畫《群舞圖》新石器時(shí)代的彩陶《舞蹈紋盆》《彩陶罐》

6、繪畫中的特殊技法：撒鹽法、吹色法、油色吸附法圖23頁文字解釋25頁

7、運(yùn)動(dòng) 《擲鐵餅者》（雕塑）米?。ü畔ＥD）《狩獵》 敦煌壁畫《下樓梯的女人》杜桑（法國）

8、《我們的奧運(yùn)》標(biāo)志與標(biāo)志設(shè)計(jì)的手法(七下P33)

標(biāo)志是一種具有象征意義和一定內(nèi)涵的視覺符號，要有強(qiáng)烈的標(biāo)識性，使人過目難忘。常見標(biāo)志可以分為兩大類：一是國家、城市、企業(yè)、商品、團(tuán)體、活動(dòng)、機(jī)構(gòu)等類型的標(biāo)志，一是交通、安全、場館、產(chǎn)品使用、質(zhì)量、操作等類型的公共標(biāo)志。標(biāo)志功能：信息傳播功能。

標(biāo)志設(shè)計(jì)一般表現(xiàn)手法有具象、抽象、文字、數(shù)字、漫畫、綜合等類型（結(jié)合圖形分析）。標(biāo)志設(shè)計(jì)要求：簡明易認(rèn)，便于記憶；內(nèi)涵明確，個(gè)性突出；新穎獨(dú)特，引人注目；適應(yīng)性強(qiáng)。

北京申奧標(biāo)志(七下P31)北京為申辦2008年奧運(yùn)會(huì)而設(shè)計(jì)的標(biāo)志組成元素及含義：由申奧五色環(huán)構(gòu)成，形似中國民間傳統(tǒng)工藝品中的中國結(jié)，又似一個(gè)打太極拳的人形。圖案如行云流水，和諧生動(dòng)，充滿運(yùn)動(dòng)感。表達(dá)了世界人民團(tuán)結(jié)、協(xié)作、交流、發(fā)展，攜手共創(chuàng)新世紀(jì)的共同愿望，象征著奧林匹克“更快、更高、更強(qiáng)”的體育精神。表現(xiàn)手法：綜合吉祥物是一種特殊的具有象征性的圖象，服務(wù)于特定的對象（節(jié)日、運(yùn)動(dòng)會(huì)、企業(yè)等）。

第30屆倫敦奧運(yùn)會(huì)標(biāo)志（2012）吉祥物文洛克

（八年級）〇

1、《封面設(shè)計(jì)》封面設(shè)計(jì)的設(shè)計(jì)元素。(八上P2)

封面設(shè)計(jì)的表現(xiàn)形式很多，通常運(yùn)用文字、繪畫、攝影和圖案等作為設(shè)計(jì)元素進(jìn)行設(shè)計(jì)。

封面設(shè)計(jì)：書籍裝幀設(shè)計(jì)的一部分，書籍裝幀要對封面、書脊、封底進(jìn)行整體設(shè)計(jì)。

▼

2、《蒼松翠柏》中國畫中皴（cun）法。(八上P9)〈芥子園畫譜〉清代

皴法：中國畫技法名。用以表現(xiàn)山石、峰巒和樹身表皮的各種脈絡(luò)紋理。

主要有披麻皴、雨點(diǎn)皴、折帶皴、斧劈皴等。(看圖，配合圖片記憶)

了解中國畫及名畫家：如潘天壽《松石》、齊白石《綠柳白礬圖》、白雪石《古柏》《煙雨漓江》。了解中國畫：中國畫的工具和材料基本上是筆（毛筆）、墨、紙（宣紙）、硯——稱為“文房四寶”。分類： 中國畫按其表現(xiàn)方法，可細(xì)分為工筆、寫意、兼工帶寫；

按其題材分有人物畫、山水畫、花鳥畫等。

工筆畫是用工整細(xì)密的筆法描繪物象，重視線描的基干作用，設(shè)色層層渲染，細(xì)膩飽和。寫意畫是通過簡練的線條筆墨，描繪出物象的形神，表達(dá)含蓄的意境，抒發(fā)作者的情感。兼工帶寫介于兩者之間 墨分五色：或指焦、濃、重、淡、清；或指濃、淡、干、濕、黑。

3、《與米羅游戲》雕塑一般分為圓雕與浮雕，會(huì)區(qū)別。米羅及他的作品（八上P19）

浮雕是利用可雕塑的材料在平面上塑造出具有一定突起的形象，一般適宜從正面對作品進(jìn)行欣賞。圓雕與浮雕不同，其前后、左右、上下的各個(gè)部分均要求塑造，可以從作品的四周進(jìn)行觀看與欣賞。米?。汗畔ＥD雕塑家，《擲鐵餅者》雕塑；米羅（1893-1983）西班牙二十世紀(jì)超現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師。作品：《小丑的狂歡》、《紅色翅膀的蜻蜓》、《昆蟲的對話》、雕塑：《陽光之鳥》《 月之鳥》

4、《多彩的風(fēng)景》色相、純度的概念。（八上P29）色彩三要素： 明度、色相、純度

物體的固有色：當(dāng)白光（太陽光）照射到一個(gè)物體的表面上，這個(gè)物體吸收某些波長的色彩，而將其他色彩反射出來，就是我們所能看到的色彩，即物體的固有色。

風(fēng)景畫利用取景框取景，確定構(gòu)圖，安排畫面重心，不同景物的顏色離我們越遠(yuǎn)，色相越接近黑白世界黑白木刻版畫是版畫中的一種，還有銅版畫、石版畫、紙版畫、絲網(wǎng)版畫等?？吕栈葜В旱聡娈嫾?，他的著名作品：《自畫像》（圓刀效果）、《沉睡的母子》（以黑襯白）黑白轉(zhuǎn)化關(guān)系：以白襯黑、黑白互襯、以黑襯白

5、《方寸之間》篆刻術(shù)語所謂“分未布白”與基本刀法。（八下P11,P12）

早期的印章大都采用篆（zhuan）書，先寫后刻，故稱為篆刻。它融書法、章法、刀法為一體。印章的材料：金、銀、銅、鐵、玉、石、象牙、獸骨、雜木、竹銀等古代以銅為主，現(xiàn)代以石為主，常見的有青田石（浙江青田）、壽山石（福建壽山）、昌化石（臨安昌化）、巴林石（內(nèi)蒙巴林）等 篆刻術(shù)語所謂“分未布白”，指的是印面的布局和經(jīng)營的位置。章法貴在氣、勢、情韻皆備，講求虛實(shí)疏密各得其宜，統(tǒng)一中有變化，追求和諧。篆刻的執(zhí)刀方法主要有：切刀法和沖刀法。（看書圖八下P11）治印的步驟：1寫印稿 2印稿上石3鐫(juan)刻4修改。

6、《詩情畫意》借景與漏窗。（八下p22）借景---園林設(shè)計(jì)的重要手法。即有意識地將園外的景物“借”到園內(nèi)，或者經(jīng)過布局實(shí)現(xiàn)園內(nèi)景物的‘互借’。漏窗---是實(shí)現(xiàn)借景成‘畫’的手段之一。私家園林：無錫的寄暢園、揚(yáng)州的個(gè)園、蘇州的拙政園、留園、網(wǎng)師園和環(huán)秀山莊獅子林?；始覉@林：頤和園

7、《紅屋頂》現(xiàn)代派包括的流派及代表人物。（八下封底2）

現(xiàn)代派（現(xiàn)代主義）包括眾多藝術(shù)流派，有野獸主義、表現(xiàn)主義、立體主義、未來主義等。野獸主義的代表畫家為馬蒂斯，表現(xiàn)主義的主要畫家有蒙克、康定斯基。立體主義的畫家有畢加索、勃拉克。未來主義的畫家有包曲尼、杜尚、巴拉等。

★

8、重點(diǎn)：《絢麗的陽光》了解印象派的特點(diǎn)及代表作者。（八上P32）

印象畫派產(chǎn)生于19世紀(jì)后半葉，始產(chǎn)生在法國，后來影響到全歐洲，印象畫派認(rèn)為一切色彩發(fā)源于光。他們以19 世紀(jì)的光學(xué)研究成果作為依據(jù)，并把它應(yīng)用到繪畫中，探求光和色彩的獨(dú)立的審美價(jià)值。印象派的特點(diǎn)：探索光和色彩的獨(dú)立審美價(jià)值（），代表畫家---莫奈、馬奈、雷諾阿、畢沙羅、西斯萊、德加等（均為法國人）

代表作品：《草垛》、《日出 印象》《盧昂大教堂》莫奈;《草地上的午餐》

馬奈；《紅磨房街的舞會(huì)》雷諾阿;《農(nóng)家少女》、《摘蘋果》畢沙羅;《芭蕾舞預(yù)演》德加 新印象派代表作品：《大碗島星期天的下午》代表作者：修拉、《綠色的海洋》西涅克 法國 后印象派代表作品：《星月夜》、《向日葵》凡高（荷蘭）

了解油畫：油畫（an oil painting）是以用快干性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫種。作畫時(shí)使用的稀釋劑為揮發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，當(dāng)畫面干燥后，能長期保持光澤。憑借顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現(xiàn)描繪對象，色彩豐富，立體質(zhì)感強(qiáng)。油畫是西洋畫的主要畫種之一。美術(shù)欣賞：補(bǔ)充：克利（瑞士）《尺幅內(nèi)的波動(dòng)感》八下P20《秋天的山村》八下P

31九年級

★

1、《長河漫步》謝赫六法論（九上P5）

（九上p2-5）結(jié)合圖片記憶欣賞作品名稱、作者、年代及表現(xiàn)內(nèi)容：

仰韶文化《人面魚紋盆》彩陶： 表達(dá)對神靈的敬畏和崇仰。構(gòu)成方式：重疊和綜合商 《銅公卣you》 青銅：商周主要紋飾有獸面紋、鳥紋、夔紋等。有神秘、獰厲之美。

戰(zhàn)國 《人物龍鳳帛畫》國畫：最早的絲畫作品，內(nèi)容為龍鳳引導(dǎo)死者的靈魂升天。

秦《秦始皇兵馬俑》：渾大的氣勢，神態(tài)各異的人物。

北宋 張擇端《清明上河圖》工筆國畫：全景式構(gòu)圖，高超的線條技巧，描繪北宋汴梁的繁榮：從洋溢著早春氣息的郊野風(fēng)光到繁華而閑適的汴河兩岸情景，再到汴梁街頭實(shí)況。采用了“步步移、面面觀”的觀察方法構(gòu)造意境。

宋 趙佶《芙蓉錦雞圖》 國畫工筆 ：象征手法和細(xì)膩的描繪。表現(xiàn)作者對超越世俗的自我修養(yǎng)的追求。（以錦雞斑斕的色彩象征“五德”，宣揚(yáng)封建的倫理思想）。

宋 范寬 《雪景寒林圖》國畫：意境深邃清朗，個(gè)人感受和自然描繪有機(jī)結(jié)合。

元 《 朝元圖》壁畫：山西永樂宮壁畫，共繪人物286，線條渾厚流暢，有節(jié)奏感和韻律感。

元 任仁發(fā)《二馬圖》國畫：以象征的手法抨擊了社會(huì)的不合理現(xiàn)象（肥馬--貪官；瘦馬--清廉士大夫）清 朱耷《荷花水鳥圖》國畫“白眼向人”的鳥，鮮明地傳達(dá)出畫家孤傲不群、憤世嫉俗的性格。

六法論是由南齊謝赫提出的。其包含的內(nèi)容是：

一、氣韻生動(dòng)

二、古法有筆

三、應(yīng)物象形

四、隨類賦彩

五、經(jīng)營位置

六、傳移模寫。

中國傳統(tǒng)美術(shù)追求一種象征意義和意境的表達(dá)，主張以形寫神，以象表意，在造型上，以線為主要手段，講究氣韻生動(dòng)。人物畫歷來遵循“以形寫神”的表現(xiàn)原則。東晉顧愷之提出“以形寫神”。

3、《我的居室》透視規(guī)律：近大遠(yuǎn)小，近高遠(yuǎn)低，近實(shí)遠(yuǎn)虛，近寬遠(yuǎn)窄。

利用網(wǎng)格研究透視現(xiàn)象——丟勒（德國畫家、版畫家）《 父親的肖像》油畫 丟勒

4、《靜物有聲》靜物畫：以相對靜止的物體為主要描繪題材的繪畫。16世紀(jì)之前靜物畫只是作為宗教畫或肖像畫背景上的點(diǎn)綴。16世紀(jì)后才有了獨(dú)立的靜物畫樣式。

靜物畫構(gòu)圖：1水平線構(gòu)圖 《有壺的靜物》蘇巴朗 西班牙2三角形構(gòu)圖《靜物》《高腳盤、酒杯和水果》油畫 塞尚（法）

3、四方形構(gòu)圖《郁金香的花壺》塞尚

素描畫明暗關(guān)系中三面：亮面、灰面、暗面；五調(diào)子：高光、亮面、明暗交界線、暗面、反光?！?/p>

5、《凝固的音樂》我國古代建筑的風(fēng)格。（九上P17）

我國的古代建筑具有鮮明的民族風(fēng)格，自成體系。它以木結(jié)構(gòu)為主，大屋頂、飛檐翼角、斗拱彩畫、朱柱金頂、有著獨(dú)特的氣派。

特點(diǎn)：

1、中國古代建筑以木材、磚瓦為主要建筑材料，以木構(gòu)架結(jié)構(gòu)為主要的結(jié)構(gòu)方式。

2、中國建筑的平面布局具有一種簡明的組織規(guī)律。

3、中國古代建筑造型優(yōu)美。

4、中國古代建筑的裝飾豐富多彩。

5、中國古代建筑特別注意跟周圍自然環(huán)境的協(xié)調(diào)。

6、《以形寫神》工筆畫的概念。（九上P25）

7、《幽默與智慧》漫畫的概念與表現(xiàn)手法（九上P29）

漫畫是一種具有諷刺性或幽默性的繪畫，畫家從歷史和現(xiàn)實(shí)生活中取材，通過夸張、比喻、象征、寓意等手法表現(xiàn)為幽默、詼諧的畫面，借以諷刺、批評或歌頌?zāi)承┤撕褪隆?/p>

漫畫是一種高度體現(xiàn)幽默與智慧的藝術(shù)形式，它以滑稽、幽默、諷刺的手法，抒發(fā)情感，表現(xiàn)生活，傳播知識，在給人們帶來歡樂的同時(shí)，還寓莊于諧，寓教于樂，啟迪人生。

夸張、比喻、象征、巧合、反常與矛盾、借典等是漫畫家常用的藝術(shù)手法。

8、《過大年》民間剪紙的題材、形式、寓意（九上P33）

剪紙是我們中國民間美術(shù)的表現(xiàn)形式之一。剪紙的類型多樣，窗花是剪紙藝術(shù)的一個(gè)主要品種，它用于歲時(shí)節(jié)日民俗，題材大多是對吉祥、幸福、美好的祝福，形式上則要求熱鬧、火紅、有看頭，起著 民間剪紙的題材十分廣泛，包括人物、動(dòng)物、花鳥、文字圖案等。同時(shí)，它的圖案形式是豐富多彩的，這里僅介紹連續(xù)圖案（多次對折剪成），角隅圖形（角花）和適形圖形（團(tuán)花）三種（九上p33）。美術(shù)欣賞：

玉獸面紋飾春秋 雕塑（浮雕）、玉器 ；彩繪魚鷺紋漆盂 秦 漆器 ； 鎏金魚龍紋銀盤 唐 金銀器 ；青花海水龍紋瓷扁瓶 明 陶瓷；“長壽明光”錦 東漢 染織（九上p5）

以上內(nèi)容為重點(diǎn)。

2、考試題型：選擇題、是非題、填空題（作品名稱、畫家及國籍或年代

第四篇：博雅小學(xué)美術(shù)畫冊提綱

博雅小學(xué)美術(shù)畫冊文案提綱 卷首語

為了一個(gè)花開的夢想 一顆種子，生根發(fā)芽

一個(gè)希望，成長壯大

無數(shù)博雅學(xué)子，在這里楊帆遠(yuǎn)航

無數(shù)強(qiáng)國之夢，從這里走向輝煌

我們風(fēng)雨無阻，我們開創(chuàng)未來

-----美術(shù)教學(xué)理念

為踐行博雅“明其心，正其行，寬其知，揚(yáng)其長”的育人使命，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展，培養(yǎng)博學(xué)雅行少年，學(xué)校高度重視美術(shù)教育，層層選拔優(yōu)秀教師，積極開設(shè)美術(shù)課程，主動(dòng)開展各類美術(shù)活動(dòng)，適時(shí)舉行各種美術(shù)比賽，讓孩子在課堂中用畫筆勾勒七彩的童年生活，在活動(dòng)中勇敢追逐童年的夢想。

用勤奮筑造美麗的彩色樂園，用智慧激起美妙的思想漣漪。用畫筆勾勒美好的童年生活，用熱情點(diǎn)燃美幻的童年夢想。陽光雨露

陽光、雨露滋潤著我們

張開雙臂，擁抱那一刻持久的溫馨

陽光是最溫暖的召喚，折射出甜蜜的回憶

雨露是最純潔的滋養(yǎng)，給予種子生存的希望

在陽光的雨露下，寫下對未來的宣言

----校風(fēng)校訓(xùn) 博文約禮

厚德和雅

學(xué)尚博

行安雅----學(xué)校精神 萬物生長

美美與共

----育人使命 明其心

正其行

寬其知

揚(yáng)其長

3課堂風(fēng)采

一堂堂精彩的構(gòu)思，一次次美妙的遐想，引導(dǎo)我們

進(jìn)入知識的殿堂，描繪精彩的童年，博彩紛呈 雅韻逐夢。作品分類展示

----兒童畫精美的兒童畫 卷首語 圖片

----黑白線描畫精簡的黑白線描畫 卷首語 圖片

----樹葉粘貼畫精細(xì)的樹葉粘貼畫 卷首語 圖片

----手工折紙精巧的手工折紙 卷首語 圖片

----剪貼畫精致的剪貼畫 卷首語 圖片

----彩色泥塑精靈的彩色泥塑 卷首語 圖片

第五篇：四上美術(shù)提綱

四年級上冊美術(shù)復(fù)習(xí)提綱

第1課

1.紅.橙.黃，是陽光和火的色彩，他們使人感到溫暖.熱烈.興奮；而藍(lán).綠色，使我們聯(lián)想起天空.海洋和森林，讓人覺得涼爽.寒冷.遙遠(yuǎn).寧靜。

2.冷色和暖色是對比色，人們常在暖色或冷色中選取一種顏色作為主色，以同內(nèi)色的其他顏色為輔色進(jìn)行繪畫設(shè)計(jì)，有時(shí)會(huì)再加一點(diǎn)對比色，以求色調(diào)的豐富和生動(dòng)。

3.以藍(lán).綠.紫色為主畫的風(fēng)景,是冷色調(diào)的風(fēng)景，夜色海景草地森林....常常畫成冷色調(diào),顯得靜謐而幽深

以紅黃色為主畫的風(fēng)景, 是冷色調(diào)的風(fēng)景晚霞.秋景.豐收的田野......大多是暖色調(diào)的,傳達(dá)出熱情與溫馨.4.一朵紫色的花，在大紅花旁顯得較冷，在綠葉叢中卻顯得 較暖。色彩的冷暖是相對的。

第2課

對動(dòng)物腦電波的觀察說明,動(dòng)物也會(huì)做夢。第3課

1.1956年中國制造第一輛解放牌汽車；1958年，我國有制造出了第一輛紅旗牌轎車。到2013年，我國汽車產(chǎn)銷雙雙超過2000萬輛。

2.將來，有電腦控制的高智能化的車，在行駛中能自動(dòng)處理遇到的各種情況。3.在文字尚未成熟之前，車就出現(xiàn)了。民間獨(dú)輪車是最古老的運(yùn)輸工具。

第4課

概念車是設(shè)計(jì)師的奇思妙想，它們處于實(shí)驗(yàn)階段，而非投產(chǎn)產(chǎn)品。未來我們也許會(huì)駕駛這些車。

第5課

刻撕紙版畫的方法：在卡紙上畫好底稿，用美工刀將需要撕去的部分刻一刻，再用手將那部分撕去，撕去的部分還可以涂色。

第7課

1.海中生物的總數(shù)超過陸地生物總數(shù)。自然博物館里的海洋生物標(biāo) 本給我們的創(chuàng)作提供了許多靈感。

2.海龍

3.遠(yuǎn)古巨型魚類 4.細(xì)條魷魚 5.刺鲀(tún)6.約4億年前近兩米的菊石類生物

7.約4億年前的板足鱟（hòu）,也稱海蟲，長達(dá)3米。8.恐龍時(shí)代的巨型魚龍

9.3.6億萬年前約九米長的肉鰭（qí）魚。

10.鯊魚是最古老的海洋生物，在地球上已生存了大約4億年，比恐龍還年長1.4億歲呢。在童話和神話中，很多怪獸都來自海洋，一半是海洋生物，一半來自想象。第8課

1.用泥皮將廢紙包裹在中間做成空心的泥工作品，燒制時(shí)不會(huì)炸裂。剪刀也是泥工工具。

第9課

11.魚是豐收和富裕的象征.12.魚有美麗吉祥的紋樣.13.生活在水邊的人們捕魚、吃魚，喜歡“年年有余”的諧音，同時(shí)又有魚類繁殖力強(qiáng)的寓意。

14.青銅器銘文（商代）第10課

1.深沉、厚重的黑，純潔、輕盈的白，高貴、優(yōu)雅的淺灰，樸素、沉郁的深灰??組成富有層次的世界。

2.繪畫和設(shè)計(jì)中的黑、白、灰元素營造了層次和節(jié)奏感，避免了沉悶、平板和含糊。

3.蝦（中國畫）現(xiàn)代 齊白石

第11課

1.古今中外，人們進(jìn)出過多少門？打開過多少窗？建造過多少墻？它們是建筑的皮膚和五官。

2.門、窗、墻壁，歷來受到建筑師的注意。時(shí)代、民族、地區(qū)的差異，使他們千姿百態(tài)，風(fēng)格各異。第15課

中鋒用筆：筆尖在線條當(dāng)中運(yùn)行。中鋒線條濃厚、有力，常常是畫面的主要線條。

側(cè)鋒用筆：傾斜筆尖，使筆尖在線條的一邊運(yùn)行。側(cè)鋒線條爽利、多變，有特殊的表現(xiàn)力。

第16課

1.手是人的第二張臉.2.手(素描)現(xiàn)代 珂勒惠支(德國)3.人手和動(dòng)物前肢的區(qū)別在于人能用手創(chuàng)造和使用工具去勞動(dòng).第18課

1.在一定形態(tài)中的美麗圖案，即使去掉了邊框，也能顯現(xiàn)原來的形狀他們被稱為適合紋樣。

2.適合紋樣含有對稱、均衡、秩序和點(diǎn)、線、面的元素。

第19課

1.3000年前的商周時(shí)期，鑄刻在青銅器上的銘文成為“金文”，其中有許多象形文字的確切意思還未被研究者完全破解。

2.中國漢字書法藝術(shù)被聯(lián)合國教科文組織列入“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄”。

3．原始先民刻在陶器底部的圖像符號是文字的初起，由于年代久遠(yuǎn)，它們的意思令人只能猜測了。

4.我國一些少數(shù)民族流傳下來的象形文字是文字的活化石，現(xiàn)在只有少數(shù)民族專家和老人們才能讀懂他們。

5.約4600百年前，印度河流域有了象形文字，現(xiàn)在只能在陶器和印章上見到它們。古代美洲印第安人用象形文字和圖畫記錄歷史和傳說。

第20課：玉石文化

1.玉不琢，不成器，人不學(xué)，不知義。

2.遠(yuǎn)古祭祀天地和進(jìn)行祈禱的玉是代表權(quán)力的神器，而它漸漸的進(jìn)入人們的日常生活后，就成了高貴的裝飾品和財(cái)富的象征。玉的質(zhì)地越來越講究，雕刻技巧越來越純熟，題材越來越豐富，人物、動(dòng)物、花等是常見的內(nèi)容，他們呈現(xiàn)出美麗、富貴的風(fēng)格和吉祥的寓意。

3.北京奧運(yùn)會(huì)獎(jiǎng)牌的設(shè)計(jì)從中國漢代玉璧的樣式中得到靈感。4.玉雕采用里浮雕、透雕等方式。還巧借玉的色彩進(jìn)行造型，被稱之為“俏色”玉雕，3000多年前，我國古代玉工就掌握了這種玉雕絕技。