第一篇：世界唯一的藝術(shù)——中國書法》

《“世界唯一”的藝術(shù) ——中國書法》教學(xué)設(shè)計(jì)

溫州實(shí)驗(yàn)中學(xué)

姜麗華

【教學(xué)理念】：書法是中國特有的傳統(tǒng)工具和方法，塑造漢字的藝術(shù)形象、抒發(fā)情感的活動(dòng)。書法能幫助學(xué)生提高書寫能力，感受中國漢字藝術(shù)的獨(dú)特魅力，增強(qiáng)對(duì)中國傳統(tǒng)文化的認(rèn)同和理解。在中國書法發(fā)展演變中，通過書法與生活、書法與情感、書法與文化等方面的連接，達(dá)到學(xué)生藝術(shù)能力、審美意識(shí)和審美情趣的逐步形成和提高。以培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)能力和人文素養(yǎng)的整合發(fā)展為總目標(biāo)。

【教材分析】：本課選用浙江美版八年級(jí)《美術(shù)》，是中國書法欣賞探究課。以中國書法發(fā)展演變這根主線進(jìn)行欣賞，以“永”字為代表，剖析書法結(jié)構(gòu)。使學(xué)生在欣賞書法美的同時(shí)了解、探究、表現(xiàn)書法結(jié)構(gòu)規(guī)則。設(shè)計(jì)上主要突出以下幾個(gè)特色：

（1）以時(shí)間的先后順序了解書法的發(fā)展演變。

從文字的發(fā)端“甲骨文”至宋代書法名家蘇軾作品欣賞，展示了不同面貌的書法演變，包括甲骨文、金文、秦朝的小篆、漢朝的隸書、唐朝懷素的草書、顏真卿的楷書等等，這種編排使學(xué)生更系統(tǒng)、更深入地了解中國古代書法藝術(shù)，不僅培養(yǎng)了學(xué)生的書法審美能力，更能幫助學(xué)生用發(fā)展的眼光欣賞中國書法作品。

（2）使學(xué)生了解、探究、表現(xiàn)書法結(jié)構(gòu)知識(shí)。欣賞書法藝術(shù)，不僅要從形式上去分析，更要剖析書法結(jié)構(gòu)內(nèi)涵。本課重點(diǎn)以書法的構(gòu)成要素——平衡、勻稱、參差、連貫、對(duì)比、動(dòng)靜等方面分析書法藝術(shù)的內(nèi)涵，提高學(xué)生對(duì)書法藝術(shù)的深入理解。結(jié)合書法與姊妹藝術(shù)的共通性，分析書法的結(jié)構(gòu)規(guī)律。

【教學(xué)目標(biāo)】:

（1）審美欣賞教學(xué)點(diǎn)：通過對(duì)我國書法的演化過程、特點(diǎn)及其藝術(shù)價(jià)值的審美欣賞,使學(xué)生初步感受書法的基本結(jié)構(gòu)規(guī)則。了解書法在各種藝術(shù)形式中的地位、作用和形式美特點(diǎn)，圍繞人文主題進(jìn)行學(xué)習(xí)，樹立多元文化觀，培養(yǎng)學(xué)生熱愛祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的美好情感。

（2）創(chuàng)新實(shí)踐表現(xiàn)點(diǎn)：通過多種藝術(shù)形式的探索和融合，促進(jìn)綜合藝術(shù)能力的形成，使學(xué)生在多種藝術(shù)形式的比較欣賞中，發(fā)現(xiàn)書法美，探究書法美，表現(xiàn)書法美。

【重點(diǎn)、難點(diǎn)及解決辦法】:（1）教學(xué)重點(diǎn)：用比較欣賞法進(jìn)行導(dǎo)學(xué)活動(dòng)，了解書法表現(xiàn)形式構(gòu)成的要素，感受書法作品的內(nèi)容→創(chuàng)作背景→主題內(nèi)容→思想內(nèi)涵等。在書法藝術(shù)中探索審美鑒賞→了解實(shí)踐→表現(xiàn)自我。

（2）教學(xué)難點(diǎn)：理解幾種不同書體的結(jié)構(gòu)規(guī)律?！傲粞院灻陀讶恕睍▌?chuàng)作。（3）教學(xué)方法：比較欣賞、直觀演示、現(xiàn)場藝術(shù)體驗(yàn)與自我表現(xiàn)等。（4）學(xué)習(xí)方法：小組交流、討論、探究、表現(xiàn)等?！窘膛c學(xué)材料準(zhǔn)備】：

（學(xué)生）書法碑帖等相關(guān)資料。

（教師）幻燈機(jī)，有關(guān)古代書法名作等相關(guān)資料、教材。組織學(xué)生座位，鈴響前準(zhǔn)備好上課。

【基本模式】：激趣感知—審美鑒賞—了解探究—體驗(yàn)表現(xiàn)—發(fā)展評(píng)價(jià) 【教學(xué)設(shè)計(jì)】：

一、激趣感知：我陪外國朋友到溫州江心寺游玩，以江心寺圖片導(dǎo)入，賞析詠?zhàn)x寺院大門兩邊有題為宋王十朋撰書的疊字聯(lián)：“云朝朝朝朝朝朝朝朝散，潮長長長長長長長長消”。由書法家方介堪正楷重寫激趣，外國朋友一定要讓我講一講中國書法。

告知目標(biāo)：書法是中國特有的傳統(tǒng)工具和方法，塑造漢字的藝術(shù)形象、抒發(fā)情感的活動(dòng)。中國書法藝術(shù)最典型地體現(xiàn)了東方藝術(shù)之美和東方文化的優(yōu)秀，是我們民族永遠(yuǎn)值得自豪的藝術(shù)瑰寶。它具有“世界唯一”的藝術(shù)特征和無與倫比的群眾基礎(chǔ)。今天，我們來一起探討中國書法的演化過程、特點(diǎn)及其藝術(shù)價(jià)值。（板書：中國書法）

感知活動(dòng)

1、【圖片】英文的花體 感知活動(dòng)

2、【圖片】伊斯蘭文字的美化

感知活動(dòng)

3、【圖片】日本的假名書法 ——以漢字為母體的藝術(shù)。以中國書法的特有，指源遠(yuǎn)流長的中國獨(dú)特的乃至全世界都是獨(dú)一無二的。

感知活動(dòng)

4、【圖片】若干，進(jìn)一步欣賞書法藝術(shù)，了解書法藝術(shù)的特點(diǎn)及其應(yīng)用范圍。

小結(jié)：【字幕】書法的社會(huì)功能：實(shí)用和審美。

二、審美鑒賞：

多媒體演示我國書法發(fā)展的基本軌跡及于傳統(tǒng)文化的關(guān)系，教師分析其如何從甲骨文演化而來，運(yùn)用圖表方式作出歸納。

下面我們進(jìn)行不同書法名作的審美活動(dòng)。首先我們來看一下

【競猜活動(dòng)】到目前為止，我們所知道的最早成熟的漢字是：（）A、甲骨文

B、草書

C、楷書

審美活動(dòng)1：

1、甲骨文（殷商）【圖片】教師分析靈藥“龍骨”有何含義？甲骨書法以童年藝術(shù)的天真和稚樸表達(dá)了對(duì)“神意“的虔誠。在形體結(jié)構(gòu)上，它已具備了成熟漢字的象形、會(huì)意、形聲三大結(jié)構(gòu)方式。

【圖片】象形如“齒”、會(huì)意如“浴”、形聲如“牡”的結(jié)字方式，甲骨書法是先民無意識(shí)的審美創(chuàng)造。

【字幕】板滯

2、金文（大篆）【圖片】 教師分析是青銅器銘文，稱之為青銅書法。青銅書法用崇高的夸飾美鑄成藝術(shù)的不朽！

【字幕】整齊遒麗，古樸厚重

3、繹山刻石（小篆）李斯（秦）【圖片】

教師分析“小篆”的特點(diǎn)是什么？（統(tǒng)一、平衡、秩序、峻刻）【圖片】秦篆刻石烙印了集權(quán)帝國的意志和“千古一帝”的永恒之夢(mèng)。【字幕】書體標(biāo)準(zhǔn)，小篆之逸品。

4、禮器碑（隸書 漢）【圖片】教師分析隸變完成，法理齊備，有意為書。筆畫快速、簡省，如：蠶頭雁尾。審美覺醒——古樸雄茂，闊大敦厚的皇漢氣派。

【字幕】用筆瘦勁剛健，氣韻沉靜肅穆，典雅秀麗。有意weishu有意

5、出師頌（草書

章草）索靖（晉）【圖片】教師分析魏晉書藝大統(tǒng)，南帖逸秀，北碑雄遒，二王神韻傳千秋。

【字幕】內(nèi)涵樸厚，氣勢雄厚。

6、苦筍帖（草書

小草）懷素（唐）【圖片】教師分析大唐書壇——開放、浪漫、鼎盛?？癫菔闳f丈豪情。

【字幕】運(yùn)筆如驟雨旋風(fēng)，飛動(dòng)圓轉(zhuǎn)，精練流逸。

7、勤禮碑（楷書）顏真卿（唐）

【圖片】教師分析楷書泰斗，端莊雄偉，氣勢開張?！咀帜弧啃圻~遒勁，沉穩(wěn)寬厚。

8、參政帖（行書）米芾（宋）

【圖片】教師分析尚意破法，書法再度輝煌?！咀帜弧繛t灑奔放，嚴(yán)于法度。米芾的美學(xué)思想：“老厭奴書不玩鵝?！?/p>

教師小結(jié)：【組圖、字幕】起源于殷商，經(jīng)歷秦漢的輝煌，魏晉的風(fēng)韻，隋唐的鼎盛，宋元的尚意，明清的延續(xù)，直到現(xiàn)代的普及和發(fā)展，可謂歷史悠久、影響深遠(yuǎn)。

三、了解探究

【字幕】在書法中，有那些點(diǎn)畫形態(tài)和組合形式？

探究活動(dòng)

1、觀察【圖片】拼貼游戲“找一找，我在哪兒？”（永字八法）同學(xué)游戲、討論、搶答。

教師示范“永字八法”作品一幅。

教師分析“永字八法”中各筆畫名稱及結(jié)構(gòu)，分別是“側(cè)、勒、努、趯、策、掠、啄、磔”八劃。永字八法，為中國書法筆畫的根基，由練熟此八劃后，即可延伸多樣筆畫，并各得其精神氣度。讓學(xué)生體會(huì)“永”字每一個(gè)點(diǎn)畫用筆的動(dòng)勢與力量。

探究活動(dòng)

2、【字幕】在書法藝術(shù)中，線有那些變化形態(tài)和表現(xiàn)形式？ 【圖片】幻燈放映《伯遠(yuǎn)帖》，然后放映體操運(yùn)動(dòng)員表演的動(dòng)作圖片，提示學(xué)生分析二者的相通之處，教師重點(diǎn)從書法結(jié)構(gòu)的“動(dòng)態(tài)中求平衡”這一方面提示學(xué)生思考。結(jié)合音樂、體育等分析書法的節(jié)奏及其所表達(dá)的生命感。

以書法的構(gòu)成要素——平衡、勻稱、參差、連貫、對(duì)比、動(dòng)靜等方面分析書法藝術(shù)的內(nèi)涵，提高學(xué)生對(duì)書法藝術(shù)的深入理解。結(jié)合書法與體操等藝術(shù)的共通性，分析書法的結(jié)構(gòu)規(guī)律。

小結(jié)【組圖、字幕】：中國畫和書法側(cè)重抒發(fā)內(nèi)心情感，更注重追求節(jié)奏、韻律、氣勢、性格和意趣之美。

探究活動(dòng)

3、展示名作“天下三大行書”，主要以學(xué)生自主感受為主，教師可適當(dāng)進(jìn)行引導(dǎo)和啟發(fā)，也可以通過適當(dāng)?shù)奶釂杹砘钴S課堂的氣氛，激發(fā)學(xué)生評(píng)述的欲望。

【圖片】王羲之的《蘭亭序》同學(xué)感受、討論、交流?！咀帜弧壳屣L(fēng)出袖，明月入懷

【圖片】顏真卿的《祭侄文稿》同學(xué)描述、討論、體驗(yàn)?！咀帜弧可癫娠w動(dòng)，筆勢雄奇，姿態(tài)橫生，得自然之妙。

【圖片】蘇軾的《黃州寒食帖》書法遍覽晉唐諸家，轉(zhuǎn)益多師，自成一家，長于行書、楷書，筆法肉豐骨勁，跌宕自然，引導(dǎo)學(xué)生同學(xué)表達(dá)、感受、交流。

【字幕】筆法肉豐骨勁，跌宕自然。

教師引導(dǎo)學(xué)生從作者的生平及其所生存的社會(huì)環(huán)境等方面分析作品的用筆、結(jié)構(gòu)、意境等方面感悟、賞析書法作品所表達(dá)的深刻內(nèi)涵。

四、體驗(yàn)表現(xiàn)

【字幕】書法有哪些形式語言？ 【圖片】王羲之《蘭亭序》

【字幕】用筆、結(jié)構(gòu)、章法、用墨、韻律等。

問題拓展：詩歌中的線：慈母手中線，游子身上衣。數(shù)學(xué)中的線：幾何線、拋物線等。

藝術(shù)資料庫：快速掃描，欣賞自然、繪畫、書法中的線（兒童、學(xué)生、教師、大師作品，背景音樂）。

體驗(yàn)

1、教師示范毛筆作品一幅。體驗(yàn)

2、教師示范硬筆作品一幅。

外化創(chuàng)新：我的外國友人就要回國了，背景音樂《送別》。小組合作“留言簽名送友人”，學(xué)生用毛筆、硬筆形式感受、創(chuàng)意、表現(xiàn)。

五、發(fā)展評(píng)價(jià)

作品帖于“贈(zèng)言欄”中展覽，學(xué)生自評(píng)互評(píng)，體驗(yàn)成功快樂。

小結(jié)：【組圖、移入字幕】中國書法歷史悠久，反映時(shí)代精神。瀏覽歷代書法，“晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意，元明尚態(tài)”。追尋三千年書法發(fā)展的軌跡,我們看到它與中國社會(huì)的發(fā)展同步,反映時(shí)代精神風(fēng)貌。中國書法藝術(shù)最典型地體現(xiàn)了東方藝術(shù)之美和東方文化的優(yōu)秀，是我們民族永遠(yuǎn)值得自豪的藝術(shù)瑰寶。

推薦中國書法藝術(shù)網(wǎng)：http://004km.cn和中國硬筆書法在線：http://004km.cn等請(qǐng)同學(xué)們課后上網(wǎng)繼續(xù)查看課的結(jié)束，播放古曲《春江花月夜》音樂。

教后反思

書法的基本筆畫非常抽象，難以理解和掌握，因此，必須把它轉(zhuǎn)化成可感悟的、具體、生動(dòng)、形象的東西，特別運(yùn)筆線路和關(guān)鍵處，必須使學(xué)生真正感悟到和寫出一定效果，才算成功的，這就要使學(xué)生看清線路、熟悉文字表述和過程。學(xué)生多參與，進(jìn)行師生互動(dòng)，學(xué)生互動(dòng)，尤其發(fā)揮特長生的作用，以點(diǎn)帶面，通過學(xué)生互相評(píng)價(jià)，提高審美情趣和水平，實(shí)現(xiàn)自身的肯定與否定，加上教師從旁點(diǎn)拔，才能充分調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性和興趣，教學(xué)效果才得以提高。在教師引導(dǎo)下自覺感悟和多實(shí)踐，通過對(duì)比審美觀指導(dǎo)下自覺有進(jìn)步，就增強(qiáng)了信心，提增書法學(xué)習(xí)興趣。

第二篇：中國書法的藝術(shù)特征

中國書法的藝術(shù)特征

一、以簡馭繁

書法藝術(shù)的形式，最為簡單不過——只有漢字、只有黑白的組合，至多加上紙色和裝裱形式的變化以及紅色印章的搭配。但是，這最簡單的形式中，卻包含著無限變化、無限豐富的形態(tài)。

首先，字體的復(fù)雜性。漢字的歷史形態(tài)本身是豐富多樣的。從最初的甲骨文、到商周的金文、到秦漢的篆書隸書草書、漢代以后的行書楷書，還有處于這些形態(tài)之間的各種過渡樣式，各種歷史形態(tài)和過渡樣式之間，又是既有區(qū)別更有聯(lián)系的，彼此之間進(jìn)行溝通的可能性極大?？芍^林林總總，自身構(gòu)成了復(fù)雜多變的系統(tǒng)。書法以漢字為藝術(shù)創(chuàng)作的材料，先天就具備了優(yōu)越的基礎(chǔ)，具備表現(xiàn)形態(tài)的豐富性。這一點(diǎn)，由漢字衍生的日文、韓文和線性的西方文字是望塵莫及的。

其次，結(jié)構(gòu)的可塑性。漢字作為記錄工具，每個(gè)字都有其構(gòu)形上的基本要求，以保證字義識(shí)讀的準(zhǔn)確性。但是，這個(gè)要求并不是僵化的。只要保持其點(diǎn)劃和結(jié)構(gòu)的相互位置關(guān)系基本穩(wěn)定，其正斜、長短、方圓等等，在處理時(shí)都有很大的靈活性。因此具體到每一個(gè)書寫者的筆下，漢字的形體總是千變?nèi)f化而非千人一面的，即使是清代館閣體也不例外。

其三，點(diǎn)劃的多樣性。每種漢字字體，都有相應(yīng)的點(diǎn)劃形態(tài)上的基本規(guī)范。但這同結(jié)構(gòu)一樣，并不是僵化的。在書寫過程中，其具體形態(tài)具備極大的可塑性。而漢字書法的書寫工具——毛筆，在塑造點(diǎn)劃形態(tài)上具有優(yōu)越的性能。兩相結(jié)合，使得漢字書法藝術(shù)的基本形式元素——點(diǎn)劃的形象，具有了無限的豐富性。

最后，篇章的綜合性。由單字、單詞組織起來的漢字篇章，同其他文字的篇章一樣，總是在符合語法的前提下，具有無限組合的可能。而漢字的結(jié)構(gòu)與點(diǎn)劃本身是多變的、復(fù)雜的，組合成篇以后，彼此所形成的各種關(guān)系，較之一般文字的篇章關(guān)系更加復(fù)雜。

此外，作為一幅完整作品組成部分的印章和裝裱藝術(shù)的形式也是豐富多樣的。

可見，在這最為簡單的形式中，卻存在著多么復(fù)雜的形式關(guān)系問題！中國書法正是由此出發(fā)，以中國文化為基礎(chǔ)，提煉出了一系列的關(guān)于形式處理問題的概念，形成一套關(guān)于形式美的觀念體系，并輻射到其他藝術(shù)形式上。林語堂說：“中國字盡管在理論上是方方正正的，實(shí)際上卻是由最為奇特的筆畫構(gòu)成的，這就使得書法家不得不去設(shè)法解決那些千變?nèi)f化的結(jié)構(gòu)問題。于是通過書法，中國的學(xué)者訓(xùn)練了自己對(duì)各種美質(zhì)的欣賞力，如線條上的剛勁、流暢、蘊(yùn)蓄、精微、迅捷、優(yōu)雅、雄壯、粗獷、謹(jǐn)嚴(yán)或?yàn)⒚摚问缴系暮椭C、勻稱、對(duì)比、平衡、長短、緊密，有時(shí)甚至是懶懶散散或參差不齊的美。”他甚至認(rèn)為，在解決這些問題的過程中，“書法藝術(shù)給美學(xué)欣賞提供了一整套術(shù)語”，“可以把這些術(shù)語所代表的觀念看作中華民族美學(xué)觀念的基礎(chǔ)”，這些觀念(以及形式和結(jié)構(gòu)的原則)，還影響到了 “中國繪畫的線條和構(gòu)思”、“中國建筑的形式和結(jié)構(gòu)”，“正是(書法所探索出來的)這些韻律、形態(tài)、范圍等基本概念給予了中國藝術(shù)的各種門類，比如詩歌、繪畫、建筑瓷器和房屋修飾，以基本的精神體系”。

二、以靜寓動(dòng)

中國書法是一種訴諸視覺的藝術(shù)形式，它的作品，最終體現(xiàn)為凝定在紙上的形態(tài)，無論是懸掛墻上還是置諸案頭，都是一種靜態(tài)的欣賞。

但是，好的書法作品卻總是給欣賞者以動(dòng)感。任何藝術(shù)品都是創(chuàng)作過程的物化，仔細(xì)尋繹，都有可能從其最終形式中找到運(yùn)動(dòng)過程的痕跡。然而，漢字書寫過程的運(yùn)動(dòng)性質(zhì)卻是獨(dú)特的：它具有明確的指向性、不可重復(fù)性和不可逆性。點(diǎn)劃書寫的起、行、收的各個(gè)環(huán)節(jié)和字形書寫的筆順、章法安排的前后順序，都有基本的規(guī)范，其運(yùn)動(dòng)方向是任何一個(gè)接受過漢字書寫基礎(chǔ)訓(xùn)練的書寫者都了然的。其運(yùn)動(dòng)過程往往還不許重復(fù)、不可逆轉(zhuǎn)，因此指向性相當(dāng)明確。這一特點(diǎn)，與音樂、舞蹈十分接近。

如此，則欣賞者從凝定的作品中讀到的往往卻是書寫的運(yùn)動(dòng)過程，感受到更多的是存在于紙上的運(yùn)動(dòng)節(jié)奏。南宋姜夔說：“字有藏鋒出鋒之異，粲然盈楮，欲其首尾相應(yīng)、上下相接為佳。后學(xué)之士……皆支離而不相貫穿。余嘗歷觀古之名書，無不點(diǎn)畫振動(dòng)，如見其揮運(yùn)之時(shí)?！彼謱ｉT提出一組關(guān)于書寫速度的互為矛盾的概念——“遲速”——加以討論，說：“遲以取妍，速以取勁。必先能速，然后為遲?！笔⑽趺髋c姜夔有同樣的感受，他說：“每觀古人遺墨存世，點(diǎn)畫精妙，振動(dòng)若生。”顯然，在他們的眼里，書法作品充滿了節(jié)奏變化。

創(chuàng)作者同樣對(duì)作品的這種特征有深刻的體察和自覺的關(guān)注。陳獻(xiàn)章是一個(gè)哲學(xué)家，同時(shí)是一個(gè)書法家。他說：“予書每于動(dòng)上求靜，放而不放，留而不留，此吾所以妙乎動(dòng)也；得志弗驚，厄而不憂，此吾所以保乎靜也?！痹谒磥?，“動(dòng)”才是第一位的，他所求的“靜”，并非作品凝定的靜態(tài)結(jié)果，而是一種審美品質(zhì)，是作品形式所體現(xiàn)出來的寧靜不亂的氣質(zhì)，是作者心胸修養(yǎng)的反映。

在漢字書法中，草書給人的動(dòng)感最為強(qiáng)烈。蕭衍《草書狀》說草書“有飛走流注之勢”，宋曹說：“草書貴通暢?！N種筆法，如人坐臥、行立、奔趨、揖讓、歌舞、擘踴、醉狂、顛伏，各盡意態(tài)，方為有得。”唐代著名草書家張旭，曾經(jīng)觀看舞者公孫大娘表演劍器舞，因而得悟草書的精意，杜甫有詩贊述此事，在書法史上傳為佳話；又傳聞他曾經(jīng)見到公主和擔(dān)夫爭道，由彼此之間的動(dòng)勢而領(lǐng)會(huì)草書的要訣。因此，在后來的藝術(shù)家心目中，張旭的書法，已經(jīng)充分表現(xiàn)了天地間各種事物的運(yùn)動(dòng)本質(zhì)，故韓愈贊譽(yù)他說：“旭之書，變動(dòng)猶鬼神，不可端倪。”

但是，并非只有草書才能夠體現(xiàn)運(yùn)動(dòng)之美。事實(shí)上，即使是最為工整端正的楷書，也能夠(應(yīng)當(dāng))表現(xiàn)動(dòng)感。清人劉熙載《書概》一方面說楷書“詳而靜”、草書“簡而動(dòng)”，另一方面又說：“正書居靜以治動(dòng)，草書居動(dòng)以治靜?！闭J(rèn)為“動(dòng)”“靜”之間是辯證的，而不是單方面的。沈曾植說：“楷之生動(dòng)，多取于行；篆之生動(dòng)，多取于隸?！敝赋隹瑫３男袝蝎@取動(dòng)感，篆書也常常從隸書的流動(dòng)中得到啟示。

早在唐代，張懷瓘就已經(jīng)把書法同音樂相提并論，認(rèn)為如果沒有“獨(dú)聞之聽”，是無法來討論書法這“無聲之音”的。近代以來的學(xué)者，同樣贊成這一觀點(diǎn)。宗白華說：“中國的書法，是節(jié)奏化了的自然。”徐悲鴻說：“中國書法……有如音樂之美。點(diǎn)畫使轉(zhuǎn)，幾同金石鏗鏘。”沈尹默也說：“(書法)無聲而有音樂的和諧?！比淮蠹彝砸魳繁葦M書法，正是看到了書法中蘊(yùn)含的如林語堂所說的“韻律”之美。

三、縱橫有象

漢字是一種抽象的符號(hào)，其結(jié)構(gòu)、點(diǎn)劃在產(chǎn)生之初，就已經(jīng)不是寫實(shí)的。經(jīng)過書寫的逐漸改造，發(fā)展出各種文字形態(tài)，特別是草書、隸書、楷書之后，篆書中殘存的一點(diǎn)“物象”更是全無蹤影了?？瑫臋M、豎、撇、捺，盡管各有各的形象，然而哪一筆也不是自然物象的傳?。恢劣诿總€(gè)單字，與物象本身的外形特點(diǎn)，更可能是矛盾的，例如“日”字已變成方形，與太陽這個(gè)物象的圓形特征完全不同了。

但是，漢字起始時(shí)字形是以象形為基礎(chǔ)建立起來的，并且在先民的觀念中，漢字是圣人“仰觀奎星圓曲之勢，俯察龜文鳥跡之象，博采眾美”而創(chuàng)造出來的。這種觀念影響深遠(yuǎn)，造成了人們對(duì)書法藝術(shù)極重要的一種訴求：以形寫象。希望在抽象的點(diǎn)劃、結(jié)構(gòu)乃至章法中，表現(xiàn)出或欣賞到自然的大美。

在古文字階段，尤其是小篆以前，漢字隨體詰屈，自然物象的形式以一種相對(duì)直觀的方式存留于漢字的表象。這種特點(diǎn)，易于使人們?cè)陂喿x時(shí)同時(shí)產(chǎn)生對(duì)自然萬象美的聯(lián)想，從而有可能越過文字字義而直接進(jìn)入對(duì)形式美的欣賞、玩味，并反過來生發(fā)出在書寫中表現(xiàn)自然美的要求。

對(duì)自然美的要求，體現(xiàn)為兩個(gè)層次。第一，從作品的形體聯(lián)想到自然物的種種情態(tài)。對(duì)這一層次的表述，主要集中在東漢至魏晉時(shí)期。

傳為東漢末期著名學(xué)者蔡邕所著的《筆論》說：“為書之體，須入其形，若坐若行，若飛若動(dòng)，若往若來，若臥若起，若愁若喜，若蟲食木葉，若利劍長戈，若強(qiáng)弓硬矢，若水火，若云霧，若日月，縱橫有可象者，方得謂之書矣?！蔽鲿x衛(wèi)恒的《四體書勢·字勢》稱贊古文說：“其文……類物有方。日處君而盈其度，月執(zhí)臣而虧其旁；云委蛇而上布，星離離以舒光……就而察之，有若自然?！庇忠嚏摺蹲瓌荨罚骸盎螨斘尼樍?，櫛比龍鱗，紓體放尾，長翅短身。頹若黍稷之垂穎，蘊(yùn)若蟲蛇之棼缊。揚(yáng)波振撇，鷹跱鳥震，延頸脅翼，勢欲凌云。”引崔瑗《草勢》云：“草書……抑左揚(yáng)右，兀若竦峙，獸跂鳥跱，志在飛移，狡兔暴駭，將奔未馳?！眰鳛樾l(wèi)夫人的《筆陣圖》甚至對(duì)七種漢字基本筆畫都提出了象物的書寫要求：比如要求“橫”如千里陣云，隱隱然其實(shí)有形；“點(diǎn)”如高峰墜石，磕磕然實(shí)如崩也……當(dāng)然，這里的“象”并非外形的直接描摹，而是質(zhì)感、力感或勢的相似。

傳為蔡邕所作的《九勢》把上述種種表達(dá)，加以哲學(xué)化，提煉為書法藝術(shù)的生成論，說：“書肇于自然。自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形勢出矣。”自然美是書法美的源本，它通過作品的“形勢”而展示出來。

第二，楷隸文字通行以后，抽象點(diǎn)劃全面取代了殘存著物象輪廓特征的篆書線條，從形象中直接領(lǐng)悟物象之美已不太容易，于是對(duì)書法自然美的體驗(yàn)，更多地轉(zhuǎn)向深層次的精神、氣勢。

張懷瓘《書議》認(rèn)為，書法“囊括萬殊，裁成一相”，這一相是“無形之相”，是取千變?nèi)f化的自然之神意(而非外形)融鑄而成的書法形象。韓愈贊譽(yù)張旭說：“觀于物，見山水崖谷，鳥獸蟲魚，草木之花實(shí)，日月列星，風(fēng)雨水火，雷霆霹靂，歌舞戰(zhàn)斗，天地事物之變，可喜可愕，一寓于書。故旭之書，變動(dòng)猶鬼神，不可端倪。”翁方綱甚至說：“世間無物非草書?！痹谶@個(gè)層次上，韓愈的“寓”是很重要的一個(gè)術(shù)語?！霸ⅰ本褪羌耐校匀恢褚?，寄托在書法的形象之中，為人所感知?！靶巍迸c“象”不是在“物”(對(duì)象)的外形情態(tài)上(客觀)，而是通過“人”(主體)對(duì)“物”的精神意態(tài)的感受上(主觀)得到統(tǒng)一。

清代書學(xué)家劉熙載提出：“書當(dāng)造乎自然。蔡中郎但謂?書肇于自然'，此立天定人，尚未及乎由人復(fù)天也。”強(qiáng)調(diào)“人”的行為應(yīng)當(dāng)體現(xiàn)“天”的精神。一方面是“肇于自然”(客體向主體)，一方面是“造乎自然”(主體向客體)，中國古代“天人合一”的觀念，在此完成了書法學(xué)領(lǐng)域內(nèi)表述的完善。

四、書為心畫

揚(yáng)雄說：“言，心聲也；書，心畫也。”這句話，本是用來描述文章意義的，但后來卻成為關(guān)于書法與人的關(guān)系命題的經(jīng)典論述。劉熙載《書概》說：“揚(yáng)子以書為心畫，故書也者，心學(xué)也?！卑阉仙秊閷?duì)整個(gè)書法藝術(shù)審美本質(zhì)的一種界定。

藝術(shù)是人的創(chuàng)造。書法與其他一切藝術(shù)一樣，必然反映創(chuàng)作主體的心智、性情、修養(yǎng)乃至技術(shù)能力等方面的特征。早在漢代后期書法的藝術(shù)性質(zhì)初步被社會(huì)所承認(rèn)的時(shí)候，趙壹就已經(jīng)指出這一點(diǎn)：“凡人各殊氣血、異筋骨。心有疏密，手有巧拙。書之好丑，在心與手?！眰鳛殒R繇所作的《筆法》說得更加簡潔：“筆跡者，界也；流美者，人也。”

但是書法藝術(shù)在此方面的表現(xiàn)，又體現(xiàn)出相當(dāng)明顯的特殊性。唐代張懷瓘說：“文則數(shù)言及成其意，書則一字已見其心，可謂得簡易之道。”文章言志抒情，猶可飾偽，而書法則無從遁形。

文章可以模仿，而書法在學(xué)習(xí)過程中雖然也模仿，甚至有些傳世經(jīng)典作品就是擬作；但即使是最嚴(yán)格的手工復(fù)制，也必定會(huì)留下書寫者本人特點(diǎn)的蛛絲馬跡。故唐代孫過庭《書譜》說：“雖學(xué)宗一家，而變成多體，莫不隨其性欲，便以為姿。質(zhì)直者則?侹不遒，剛佷者又掘強(qiáng)無潤，矜斂者弊于拘束，脫易者失于規(guī)矩，溫柔者傷于軟緩，躁勇者過于剽迫，狐疑者溺于滯澀，遲重者終于蹇鈍，輕瑣者染于俗吏?！?/p>

文章可以反復(fù)地加工修改，而書法創(chuàng)作具有不可重復(fù)性和不可逆性，可以捕捉書寫者的即時(shí)情緒和心態(tài)。孫過庭分析王羲之的各件作品說：“寫《樂毅》則情多怫郁，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經(jīng)》則怡懌虛無，《太師箴》有縱橫爭折。暨乎蘭亭興集，思逸神超；私門誡誓，情拘志慘。所謂涉樂方笑，言哀已嘆。”因此他認(rèn)為書法可以“達(dá)其情性，形其哀樂”。清代王澍完全贊同他的分析，并且引申來評(píng)判顏真卿的作品：“《祭季明稿》心肝抽裂，不自堪忍，故其書頓挫郁屈，不可控勒。此《告伯文》心氣和平，故容夷婉暢，無復(fù)《祭侄》奇崛之氣。所謂涉樂方笑，言哀已嘆。情事不同，書法亦隨以異，應(yīng)感之理也?！表?xiàng)穆《書法雅言·心相》對(duì)此作了簡明的總結(jié)，明確地把書的“相”作為已經(jīng)顯現(xiàn)的人“心”。他說：“書之心，主張布算，想象化裁，意在筆端，未形之相也。書之相，旋折進(jìn)退，威儀神彩，筆隨意發(fā)，既形之心也?！?/p>

既然書相即是人心，則關(guān)于人心的各種要求，也就相應(yīng)地在理論上被提出來，對(duì)書法審美作出規(guī)定。劉熙載說：“書，如也。如其學(xué)，如其才，如其志，總之曰如其人而已?！彪m然他沒有明確提到“德”，然而“德”卻是“如其人”中極為重要的一個(gè)方面。唐代顏真卿地位的確立，主要是在宋代，而使他成為唐代書家冠冕的重要原因之一，就是他的“忠孝”形象。黃庭堅(jiān)認(rèn)為，蘇軾之能拔萃于宋代書家，根本的原因在于他的學(xué)問文章之超卓：“余謂東坡書學(xué)問文章之氣，郁郁芊芊，發(fā)于筆墨之間，此所以他人終莫能及爾?！钡赖隆W(xué)問、文章，都是人格的一個(gè)部分，如何轉(zhuǎn)化為書法的形象，其實(shí)是非常復(fù)雜的一個(gè)問題，并非如此簡單的關(guān)系。但是，這樣的強(qiáng)調(diào)，使書法藝術(shù)與中國文化中關(guān)于人與社會(huì)關(guān)系的許多觀念能夠緊密地聯(lián)系起來，對(duì)于提高書法藝術(shù)的社會(huì)價(jià)值、社會(huì)意義，發(fā)揮了重要的作用。

第三篇：中國書法

《中國書法》簡明目錄

蘇世英

整理

總第215期

2011年第3期

要聞

“當(dāng)代書法創(chuàng)作與審美特征研究”征文活動(dòng)評(píng)審揭曉人物

陶博吾專題

學(xué)術(shù)主持

邱振中 陶博吾作品選

封二/51 關(guān)注

西部書法教學(xué)專題

林岫：把關(guān)注留給西部（莊園）58 書法是素質(zhì)教育的必修課——甘肅省甘谷縣土橋小學(xué)“伏羲班”的書法教育（牛霞梅）61 中國書協(xié)西部教育基地教學(xué)剪影

“伏羲班”書法課堂剪影

學(xué)術(shù)

陶博吾專題

我的學(xué)書過程和體會(huì)（陶博吾)32 石塊高壘的肅穆——陶博吾價(jià)值解讀（陳政)33 文本之外

別無世界——陶博吾語用技巧淺析（趙感鶴）36 陶博吾石鼓文、散氏盤書法與明清以來“寫意”篆書（邱才楨）39 從黃賓虹的“一以貫之”到陶博吾的“變徵之音”（梁培先）44 中國女性書家梗要探研（成聯(lián)方）89 女性印家評(píng)傳（高申杰）94 學(xué)院文萃

西泠八家的筆法和刀法（徐詠平)98 妙在能合神在能離（倪文東)101 韋誕書事綜考（尹冬民）102 《書苑菁華》不同版本題跋考釋（郭建平、杜汭）106 關(guān)于《張遷碑》若干問題的思考（趙楠）108 中青年學(xué)術(shù)精英提名

賴非

論壇

個(gè)人時(shí)間與空間（朱以撒)85 創(chuàng)新西泠印社學(xué)術(shù)活動(dòng)機(jī)制的探索實(shí)踐（西泠印社）87 創(chuàng)作

林岫作品選 69

當(dāng)代書壇名家系統(tǒng)工程、中青年書家提名

秦玉、柳正梅、沈一丹、李硯、王春云

7476788082 1

我說我印

范正紅、鮑復(fù)興、朱奉先、宋春青

130131132 擷英

學(xué)書自繹（俞建良）122 半世推開一扇門（陳鳳珍）124 展廳

中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院第三屆書法研究生班學(xué)員作品選

墨海選萃

女書家作品選

來稿精選

篆刻九方/書法七件

新作自解 胡秋萍

封三

文采

陶博吾詩詞選

陶博吾聯(lián)存

林岫論書、題畫詩選

資訊

新書架

《權(quán)希軍書法作品集》出版、《張?jiān)瓷剿嫾烦霭娴?/p>

信息

江西省書法家協(xié)會(huì)第三次代表大會(huì)在南昌召開等

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封底

第四篇：中國書法

淺談中國書法

“中國書法”，是中國漢字特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)。被譽(yù)為：無言的詩,無行的舞；無圖的畫,無聲的樂。它不但給人以美的享受，更能展示自我的審美情趣和激發(fā)個(gè)人的情感。

優(yōu)秀的書法作品，字里行間透露出嫻熟的筆法、漂亮的結(jié)構(gòu)和完美的章法，以及深遠(yuǎn)的意境。將這些美的組合足以使書法愛好者所癡迷，甚至以終身相許。因此，要使書法水平達(dá)到一定的高度是很難的，其難主要解決以下六個(gè)難點(diǎn)：難在用筆，難在結(jié)構(gòu)，難在墨法，難在章法，難在意境，難在統(tǒng)一。能否突破這六個(gè)難點(diǎn)，是寫好書法的關(guān)鍵。

中小學(xué)生要把書法寫好，則需掌握好這六字要領(lǐng)： 筆畫+結(jié)構(gòu)+布局。在練習(xí)書法的過程中，不僅僅是依葫蘆畫瓢，更應(yīng)該用心去體會(huì)。做到

一、有堅(jiān)持不懈的恒心 ；

二、尋求科學(xué)的的習(xí)字方法；

三、習(xí)字中要善于思考。

下面我再談?wù)劸氉謶?yīng)注意的幾個(gè)問題：

第一個(gè)問題是書寫工具的選擇?！肮び破涫?，必先得其器?！睙o論是鋼筆還是圓珠筆都要選用書寫流暢，線條粗細(xì)均勻的好筆。墨色太淺，難以辯認(rèn)；墨色太黑，又給人以壓抑感。在考試時(shí)往往會(huì)因此影響閱卷老師的心情，造成不必要的失分，所以筆跡的墨色以藍(lán)黑色為最好。

第二個(gè)問題：練字應(yīng)注意寫字的姿勢和執(zhí)筆的方法。由于現(xiàn)在絕大多數(shù)的中學(xué)生使用的是圓珠筆，我就以圓珠筆為例談?wù)剬懽值淖藙莺蛨?zhí)筆的方法。用圓珠筆寫字要采用坐姿，做到“頭正、身直、臂開、足安”。由于圓珠筆寫的字小，所以筆尖的活動(dòng)要在視覺效果最好的區(qū)域。一般右手執(zhí)筆，筆的位置要略偏右側(cè)。眼睛距紙面約30厘米，胸部距桌邊約10厘米。兩臂自然伸展，小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分別按住筆桿的左右兩側(cè)，中指第一關(guān)節(jié)左側(cè)抵住筆桿的下方，無名指和小指依次貼靠中指自然彎曲成半握拳狀，起直轄市控制作用。拇指與筆桿接觸點(diǎn)到筆尖的距離約4厘米。筆桿斜靠在虎口上，與紙面成45－60度角，字越小，角度越大。如用鋼筆寫字還應(yīng)注意筆尖在外，筆舌在里，讓筆尖的中縫接觸紙面，以保證出水均勻，線條流暢。

第三個(gè)問題：練字要心平氣靜，善始善終，不能心浮氣躁，敷衍了事。寫字的時(shí)候要做到一筆不茍，每一筆都要寫得實(shí)實(shí)在在。有人練字的時(shí)候，喜歡在結(jié)束前亂畫一氣，這種亂畫是練字的大忌，不但有損筆尖的壽命，而且讓練了半天，剛剛?cè)〉玫倪M(jìn)步化為烏有。

第四個(gè)問題：不要輕易變換字體。練字要有恒心，有毅力，要練好扎實(shí)在基本功。練字要堅(jiān)持經(jīng)常，不能一曝十寒，三天打漁，兩天曬網(wǎng)。須知：一日練功一日功，一日不練十日空。在掌握了字體結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，可以選擇自己喜歡的字體堅(jiān)持不懈的練下去，輕易不要變換字體。因?yàn)橐坏┳儞Q字體，又得從頭練起。

第五個(gè)問題：要學(xué)用結(jié)合，練寫合一，有的同學(xué)練字的時(shí)候?qū)懙煤芎?，但寫作業(yè)的時(shí)候又瞎寫一氣，這們是永遠(yuǎn)練不好字的。練過的字平時(shí)用到了，應(yīng)該寫的象練時(shí)那樣好，練一個(gè)用一個(gè)，在用中學(xué)，在學(xué)中用，學(xué)用結(jié)合才能練好字。

第六個(gè)問題：各科教師要齊抓共管密切配合。首先教師要寫規(guī)范字，其次還要鼓勵(lì)學(xué)生練字。對(duì)作業(yè)書寫潦草的學(xué)生要批評(píng)教育，讓其改正。督促學(xué)生練字不只是語文教師的責(zé)任，每個(gè)教師都有責(zé)任。

讓我們?cè)跁ń逃倪^程中，和學(xué)生一起堅(jiān)持不懈的學(xué)習(xí)，讓我們走進(jìn)漢字書法的藝術(shù)世界，盡情的揮毫潑墨吧！

第五篇：大學(xué)生書法繪畫藝術(shù)

書法與漢字的關(guān)系

一、書法因漢字而產(chǎn)生。中國書法是一門以漢字為表現(xiàn)對(duì)象的造型藝術(shù),不僅歷史悠久,源遠(yuǎn)流長,而且影響深遠(yuǎn)。認(rèn)為漢字的產(chǎn)生,便是書法藝術(shù)的萌芽.中國文字的早期形態(tài),包括近年發(fā)現(xiàn)的種種陶器刻劃符號(hào),無不帶有藝術(shù)的意味。可以說,中國文字的特質(zhì)促進(jìn)了書法藝術(shù)的產(chǎn)生,而書法藝術(shù)的要求,又在相當(dāng)大的程度上規(guī)定了文字發(fā)展的方向。

二、漢字對(duì)于書法藝術(shù)發(fā)展的促進(jìn)作用

1.漢字的線條化進(jìn)程對(duì)書法藝術(shù)發(fā)展的決定性作用。

我們知道,書法藝術(shù)是一種線條造型藝術(shù),而漢字在發(fā)展過程中由于簡化的需要,對(duì)書法藝術(shù)的線條表現(xiàn)形式的最終確立產(chǎn)生了決定性的作用。漢字的簡化的內(nèi)因是基于書寫簡便、快捷的要求。古人為了書寫的方便,把它們逐漸改變成用比較平直的線條構(gòu)成的、象形程度較低的符號(hào)。這可以稱為“線條化”。正是這種“線條化”的進(jìn)程促進(jìn)了書法藝術(shù)的發(fā)展,使書法藝術(shù)固定成為了一種線條造型藝術(shù)。2.漢字結(jié)構(gòu)的空間性和書體、風(fēng)格的多樣性對(duì)書法藝術(shù)發(fā)展的升華。

首先,書法在以漢字為表現(xiàn)對(duì)象時(shí),充分利用了漢字的筆畫和字形結(jié)構(gòu)所組合而成的空間造型,講求筆畫的張力、字形結(jié)構(gòu)的和諧。其次,漢字的書體與藝術(shù)風(fēng)格多種多樣。漢字有古文字、大篆、小篆、八體、六書、雜體篆、隸書、楷書、八分、草書、章草、今草、行草、經(jīng)生書、簡俗字等數(shù)十種書體。而每種書體中又有許多不同藝術(shù)風(fēng)格的作品。

3.漢字優(yōu)美的文辭使書法藝術(shù)獲得形式和內(nèi)容的和諧統(tǒng)一。漢字是形、音、義的結(jié)合體,漢字不僅用自己的形體結(jié)構(gòu)為書法藝術(shù)的發(fā)展提供了獨(dú)特的形式,而且還將漢字的音、義之美貢獻(xiàn)出來為書法藝術(shù)的內(nèi)容表達(dá)服務(wù)。一幅優(yōu)秀的書法作品,總是優(yōu)美的書法線條和優(yōu)美的言辭相結(jié)合,只有這樣才能產(chǎn)生最佳的藝術(shù)效果。

二、漢字因書法而傳承

(一)書法藝術(shù)對(duì)漢字形體演變的規(guī)范作用 1.書法藝術(shù)造型的抽象化對(duì)漢字符號(hào)化的影響：

書法藝術(shù)在商周時(shí)期基本固定為線條造型藝術(shù)以后,在戰(zhàn)國中晚期就開始了造型的抽象化進(jìn)程。在這個(gè)進(jìn)程中,隸變是一個(gè)大的飛躍。因?yàn)樗巴苿?dòng)了漢字的符號(hào)化進(jìn)程”。古隸之演變?yōu)榻耠`,今隸之演變?yōu)檎龝?也是這個(gè)道理。草書作為一種純藝術(shù)性、抒情性的書體,也是書法藝術(shù)對(duì)漢字造型的高度抽象化結(jié)果。然而,也正是草書的這種抽象化,將繁多的漢字筆畫進(jìn)一步歸并、簡省,使之書寫起來更加便捷。20世紀(jì)初開始,我國興起了漢字簡化運(yùn)動(dòng),經(jīng)過了幾次大改革后,形成了今天通用的簡化字。

2.書法藝術(shù)對(duì)漢字筆法、結(jié)構(gòu)與章法的美化及其規(guī)范作用。書法作為藝術(shù)有其自身的規(guī)律,其中對(duì)美的追求是始終不變的。先說筆法。學(xué)習(xí)書法的人都知道用筆時(shí)要“逆鋒起筆、回鋒收筆”。這事實(shí)上就是追求美的需要。再說結(jié)構(gòu)。在書法藝術(shù)中,字的間架結(jié)構(gòu)也稱布白。因?yàn)樽钟牲c(diǎn)畫組成,點(diǎn)畫之處就是“實(shí)”,而點(diǎn)畫的空白處就是“虛”。這是一種虛實(shí)相生造就的空間美。最后提一下章法。中國漢字的章法是下行兼左行的。中國漢字的方塊形狀的固定似乎與章法的形成有著極密切的聯(lián)系。

(二)書法藝術(shù)對(duì)漢字表義功能實(shí)現(xiàn)的作用與美的充分展示漢字之所以獨(dú)具魅力,事實(shí)上也與書法藝術(shù)有密切的關(guān)系。

1.書法藝術(shù)對(duì)漢字表義功能實(shí)現(xiàn)的重要作用在中國古代,書法的作用十分巨大。在印刷術(shù)發(fā)明以前,書法是文字表義功能的實(shí)際實(shí)現(xiàn)者,“凡一切思想文化要傳播必須通過書法,其他藝術(shù)門類———音樂、詩歌、舞蹈、繪畫、雕塑,絕難得此殊榮?！痹谟∷⑿g(shù)發(fā)明以后,科舉制度廢除以前,書法在中國古代藝術(shù)門類中仍然占據(jù)著極重要的位置?？婆e中考察“身、言、書、判”四項(xiàng),其中“書”即指書法水平。因此,當(dāng)時(shí)的讀書人不能不學(xué)書法?！皬拇呵飸?zhàn)國時(shí)代官學(xué)文化壟斷結(jié)束,悠悠歲月,莽莽神州,說書法是中國第一大藝術(shù),實(shí)不為過。即令在現(xiàn)在,在現(xiàn)代藝術(shù)諸門類中,國民普及率最高的,恐怕還是書法?！?/p>

2.書法藝術(shù)對(duì)漢字美的充分展示與傳承書法藝術(shù)在自身發(fā)展的過程中,既借助了漢字的美,也展示了漢字的美。這就象服裝與模特一樣,服裝因模特而美麗,模特因服裝而動(dòng)人。如今,經(jīng)濟(jì)的全球化使文化的交流越來越頻繁,書法就在世界各地充分展示了他的獨(dú)特魅力,并利用這種藝術(shù)魅力將漢字介紹給了各國人民。因此說,正是由于書法的演繹,才使越來越多的人認(rèn)識(shí)了古老而神奇的方塊漢字。也正是由于書法在古代無可替代的特殊作用(見上述),才使書法成為古人必學(xué)之功課,也因此產(chǎn)生了許許多多的書法家,他們留下的優(yōu)秀書法作品可謂汗牛充棟。也正因?yàn)橐淮忠淮膶W(xué)書者對(duì)前人書跡的心摹手追,才使?jié)h字在書法的精彩演繹中得以不斷地傳承和發(fā)展,也使?jié)h字在世界文字之林中獨(dú)樹一幟.中國書法與繪畫的關(guān)系

人們常說的“書畫同源”，可能是指漢字的產(chǎn)生是從“象形”發(fā)物的?！跋笮握撸嫵善湮?，隨體潔拙，日月是也”(《說文解字》)。其實(shí)，這“源”，是指藝術(shù)創(chuàng)作中最本質(zhì)的源。

遠(yuǎn)在還沒有文字的時(shí)候，人類早就用繪畫來表現(xiàn)與他們生活有密切關(guān)系的事物。中國書法藝術(shù)形成晚于繪畫。然書與畫二者是“異形而同品”。

中國書畫的創(chuàng)作方法、手段有著驚人的一致。都以紙、筆、墨為工具材料;把運(yùn)筆分為落筆、行筆、收筆三個(gè)階段，但中國書法賴以存在的文字，創(chuàng)造漢字的藝術(shù)造型為主;繪畫以現(xiàn)實(shí)生活為源泉，創(chuàng)造物象為主。前者是“書以言情，書為心畫”;后者是“畫以狀物，畫狀物形”。

書畫在基本作用上，有兩種美感。一是發(fā)于意志，曰氣，代表氣勢的陽剛之美;一種是發(fā)于情感，曰韻，代表風(fēng)韻的陰柔之美。書畫所表現(xiàn)的風(fēng)格，是氣和韻的流露。繪畫既有線條，又有形像和色彩(亦有不著色的)。而書法只有抽象的線條。所以，書法線條的氣、韻表現(xiàn)比繪畫更為強(qiáng)烈。

同時(shí)，書法與繪畫又互相影響，互為補(bǔ)償。南齊的謝赫在《古畫品錄》中提出的繪畫六法:氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫。除應(yīng)物象形、尤其隨類賦彩離書法較遠(yuǎn)外，余者也是書法創(chuàng)作的法則.唐代畫圣吳道子的用筆來自張旭的草書。唐寅說:“工筆畫如楷書，寫意畫如草隸”。元代畫家昊鎮(zhèn)以書法作竹，蘇東坡以竹法作書。

可見書與畫相互促進(jìn)的關(guān)系。

“工畫者多善書;善書者易工畫?！彼?，我國歷史上出現(xiàn)一大批能書善畫，能畫善書的藝術(shù)家，如蘇軾、米芾、趙孟頫.董其昌、鄭板橋、趙之謙、吳昌碩、齊白石、潘天壽等不勝枚舉。什么事書法藝術(shù)？你的理解是什么？

書法是漢字的書寫藝術(shù)。它不僅是中華民族的文化瑰寶，而且在世界文化藝術(shù)寶庫中獨(dú)放異采。漢字在漫長的演變發(fā)展的歷史長河中，一方面起著思想交流、文化繼承等重要的社會(huì)作用，另一方面它本身又形成了一種獨(dú)特的造型藝術(shù)。中國的文字始于書法藝術(shù)始于黃河中游的“仰韶文化時(shí)期”，書法藝術(shù)也從甲骨文開始。歷經(jīng)2000多年的沿襲和發(fā)展，不同時(shí)期的書法藝術(shù)都表現(xiàn)著不同特定時(shí)期的社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展和人們的價(jià)值取向。

（中國的書法藝術(shù)來開始于漢字的產(chǎn)生階段，“聲不能傳于異地，留于異時(shí)，于是乎文字生。文字者，所以為意與聲之跡?！币虼耍a(chǎn)生了文字。書法藝術(shù)的第一批作品不是文字，而是一些刻畫符號(hào)——象形文字或圖畫文字。漢字的刻畫符號(hào)，首先出現(xiàn)在陶器上。）

世界上各民族的文字，概括起來有三大類型，即表形文字；表意文字；表音文字。漢字則是典型的在表形文字基礎(chǔ)上發(fā)展起來的表意文字。象形的造字方法即是把實(shí)物畫出來。不過畫圖更趨于簡單化、抽象化，成為突出實(shí)物特點(diǎn)的一種符號(hào)，代表一定的意義，有一定的讀音…… 我們的漢字，從圖畫、符號(hào)到創(chuàng)造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隸、楷、行、草，各 種形體逐漸形成。在書寫應(yīng)用漢字的過程中，逐漸產(chǎn)生了世界各民族文字中獨(dú)一的、可以獨(dú)立門類的書法藝術(shù)。

試論學(xué)習(xí)傳統(tǒng)書法繪畫在大學(xué)生素質(zhì)教育中的意義和作用

書法繪畫教育是大學(xué)生人文素質(zhì)教育的重要內(nèi)容。高等院校是人才培養(yǎng)的重要陣地，重視和加強(qiáng)藝術(shù)教育是培養(yǎng)學(xué)生健康的審美觀念和審美能力，陶冶學(xué)生的情操，提高學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，促進(jìn)學(xué)生的身心健康發(fā)展的有效途徑，也是全面提高大學(xué)生文化素質(zhì)，促進(jìn)校園精神文明建設(shè)的有力手段。改革開放以來，高等教育事業(yè)的繁榮興旺，帶動(dòng)了藝術(shù)教育的長足發(fā)展。特別是素質(zhì)教育的全面實(shí)施，學(xué)校藝術(shù)教育自身建設(shè)得到進(jìn)一步加強(qiáng)。盡管如此，我們清楚地看到，藝術(shù)教育仍然是普通高校最薄弱的環(huán)節(jié)，在單一的專業(yè)教育中往往忽視了人文精神教育，或者簡明地說，忽視了“修養(yǎng)”的教育、“靈魂”的教育、“做人”的教育，培養(yǎng)出的畢業(yè)生遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到“四有”教育的要求。

學(xué)習(xí)書法繪畫能夠增強(qiáng)學(xué)生的民族文化底蘊(yùn)。民族文化永遠(yuǎn)是中國文化的主流。只有民族的才是世界的。高層次、高品位的社會(huì)交往都離不開豐富的民族文化內(nèi)涵。如果你反對(duì)崇洋媚外，討厭西風(fēng)，韓流，不想讓同學(xué)成為凡夫俗子，必須讓他從小熏陶民族傳統(tǒng)文化。中國書法繪畫發(fā)展至今，凝結(jié)了數(shù)千年的民族文化精髓，藝術(shù)淵源流長、技法獨(dú)樹一幟、內(nèi)涵豐富深厚，是同學(xué)領(lǐng)略民族文化的有效途徑。

學(xué)習(xí)書法繪畫可提高同學(xué)的綜合能力。書法繪畫能培養(yǎng)悟性、鍛煉耐性。書法要聚精會(huì)神、繪畫需平心靜氣。對(duì)所畫對(duì)象要觀察、臨帖習(xí)字得模仿。還要分析重點(diǎn)，找出特點(diǎn)，然后再將客觀物象加進(jìn)個(gè)人觀點(diǎn)在平面上表現(xiàn)出來。這一系列過程無形中鍛煉了同學(xué)的觀察力、模仿力、分析力、表現(xiàn)力?？梢妼W(xué)習(xí)書法繪畫本身，就是一個(gè)綜合能力訓(xùn)練過程。

學(xué)習(xí)書法繪畫能直接啟動(dòng)同學(xué)的美學(xué)意識(shí)。美是生活的理想境界。享受美好生活，必先具備美學(xué)意識(shí)。認(rèn)識(shí)美，欣賞美、展現(xiàn)美，都需要美學(xué)意識(shí)。美學(xué)教育是美學(xué)意識(shí)形成的主要渠道，書法繪畫是美術(shù)教育的主要內(nèi)容。

一、書法教育與人品素質(zhì)教育

首先，能增強(qiáng)愛國主義意識(shí)。學(xué)習(xí)書法，不斷研習(xí)古代碑帖，心儀古人風(fēng)范，日久必然提高對(duì)本歷史文化和民族精神的認(rèn)識(shí)，增強(qiáng)愛國主義的激情。

其次，能培養(yǎng)自勵(lì)堅(jiān)強(qiáng)的意志。書法是一門集藝術(shù)與技能、理論與實(shí)踐于一體的學(xué)科，非持之以恒、反復(fù)練習(xí)而不能登大雅之堂，所以學(xué)習(xí)書法能培養(yǎng)人的刻苦耐勞的品質(zhì)。

再次，能端正思想行為。我國傳統(tǒng)的書法教育強(qiáng)調(diào)“心正筆正”，把用筆的習(xí)慣和技能的掌握跟人的思想修養(yǎng)聯(lián)結(jié)起來，要求“欲正其書者，先正其筆，欲正其筆者，先正其心”，要以修養(yǎng)心性為上，做到澄懷靜思，虛空淡泊，排除雜念，專心一致。因此，書法教學(xué)包孕著極其豐富的人格品行教育。

二、書法教育與文化素質(zhì)教育

事實(shí)表明，書法作品不能僅僅停留在形式美的層面上，它尤其需要用文學(xué)內(nèi)容去充實(shí)。如果只強(qiáng)調(diào)形式美而不重視作品的內(nèi)容，那就好像“充滿情感和思想的人的眼睛的美，從那雙眼睛中拿走那使它們生動(dòng)的情感和思想，——眼睛仍舊是美的，但已經(jīng)不是那出神入化的美麗的眼睛了”。

學(xué)習(xí)書法，必須懂六書，辨正俗。無論是寫篆書、隸書，還是寫楷書、草書，都必須了解漢字的筆順規(guī)律和結(jié)構(gòu)法則，必須了解書體和字體的關(guān)系、文字的衍變和發(fā)展等等。書法教學(xué)的這些內(nèi)容為提高學(xué)生的文字學(xué)知識(shí)提供了幫助。

三、書法教育與能力素質(zhì)教育 觀察能力，思維能力，創(chuàng)新能力

四、書法教育與審美素質(zhì)教育

當(dāng)學(xué)生們的心靈經(jīng)過了這些優(yōu)美作品的浸潤和熏陶之后，他們就能夠“很敏捷地看出一切藝術(shù)作品和自然界事物的丑陋，很正確地加以厭惡；但是一看到美的東西，他們就會(huì)贊賞它們，很快樂地把它們吸收到心靈里，作為滋養(yǎng)，因此自己的性格也變得高尚優(yōu)美”。

五、書法教育與心理素質(zhì)教育

人的喜、怒、哀、樂等情感隨時(shí)都有宣泄的可能。如果任其自由放縱，不僅使個(gè)人的心理生活失去平衡，還會(huì)導(dǎo)致社會(huì)秩序的破壞。而最有效的途徑還是通過陶冶，即以情感來疏導(dǎo)情感，以情感來調(diào)節(jié)情感，以情感來戰(zhàn)勝情感。王羲之寫《蘭亭序》，是為了抒發(fā)喜悅的情感；顏真卿書《祭侄稿》，是為了排解憤怒的情感；張旭作《肚痛帖》，是為了傾述疼痛的情感。當(dāng)學(xué)生有類似情感的時(shí)候，就會(huì)通過欣賞相應(yīng)的作品使自己的情感得到釋放。同時(shí)，他們也可以通過書法創(chuàng)作，進(jìn)入到一種純凈而高尚的藝術(shù)境界之中，宣泄或淡化某種情感。從而達(dá)到心靈充分的自由和解放。

從以上幾方面可以看出，書法教育的作用，總是滲透著強(qiáng)烈的素質(zhì)教育因素，正是因?yàn)檫@種因素，使得

書法教育在高等教育中成為不可或缺的學(xué)科。

淺談中國畫與西方畫的區(qū)別

摘要：中國油畫藝術(shù)從無到有發(fā)展到今天的繁榮局面，是經(jīng)過了一百多年的艱難歷程，中西美術(shù)的融合與爭論是中國美術(shù)發(fā)展進(jìn)程中的一個(gè)重要方面。所以，對(duì)于中西美術(shù)的區(qū)別，我們要辯證地認(rèn)識(shí)、理解。在繪畫中體現(xiàn)東方文化與西方文化的差異，同時(shí)系統(tǒng)地吸收西方的繪畫精華，將外來藝術(shù)融入中國繪畫，形成獨(dú)特的魅力的中國藝術(shù)風(fēng)采。關(guān)鍵詞：中西繪畫；區(qū)別；精神

淺談中國畫與西方畫的區(qū)別

一．中國繪畫

傳統(tǒng)的中國畫是以毛筆、水墨、礦物質(zhì)顏料、娟帛、宣紙為工具。從表面題材上看分人物畫、山水畫、花鳥畫；從表面形式上分工筆畫和寫意畫。總體上追求神韻和氣韻的表現(xiàn)。造型不拘于外形的肖似，注重表現(xiàn)外物的內(nèi)在神韻和畫家的情意。人物畫主張以形寫神，突出人物的內(nèi)心世界；山水強(qiáng)調(diào)情景交融的意境創(chuàng)造；花鳥畫則強(qiáng)調(diào)生命的表現(xiàn)和寄寓情懷。中國畫的構(gòu)圖方式和空間處理區(qū)別于西方古典繪畫只表現(xiàn)特定時(shí)空的傳統(tǒng)，常按畫家的主觀意圖自由組合空間。如不斷移動(dòng)視點(diǎn)或并置時(shí)空，講求平面布局的橫卷圖，用高、平、深三遠(yuǎn)法結(jié)果畫面，計(jì)白當(dāng)黑、無畫處皆成妙境的處理方式等；用線造型是中國化最基本的造型方式。結(jié)合毛筆的運(yùn)行，線條不僅能狀物，還能傳達(dá)出畫家的 主觀情緒，對(duì)欣賞者產(chǎn)生不同的視覺和心理感受；中國畫的色彩表現(xiàn)向著主觀意像化發(fā)展。工筆重彩，使用純度很高的色彩，產(chǎn)生裝飾意趣，水墨寫意，則將色彩淡化為不同的墨色，結(jié)合宣紙的性能和不同筆法，使?jié)?、淡墨色能給人以想象和審美的感 動(dòng)，中國畫家歷來重視在書畫中表現(xiàn)學(xué)養(yǎng)、品格、情操，由是形成了詩、書、印結(jié)合一體的獨(dú)特風(fēng)格。其中的詩、書、印不僅是畫面不可或缺的部分，且有生發(fā)畫意，直抒情懷的作用。對(duì)中國畫審美特征的理解會(huì)敏銳我們的直覺，欣賞時(shí)再結(jié)合想象，方能領(lǐng)略作品的神韻，陶冶情懷。

二．西方繪畫

西方傳統(tǒng)繪畫多強(qiáng)調(diào)寫實(shí)性。寫實(shí)性就是替畫家通過明暗、色彩、透視、解剖等造型因素，把眼中所見的自然物象真實(shí)的描繪出來，也就像我們常說的：“像真的一樣?！币虼耍覀?cè)谛蕾p寫實(shí)性繪畫時(shí)，就要品位畫家是如何巧妙的運(yùn)用明暗的轉(zhuǎn)折 關(guān)系、色彩的對(duì)比與協(xié)調(diào)規(guī)律、透視原理與解剖結(jié)構(gòu)，以及描繪的筆觸、畫面的機(jī)理等藝術(shù)效果，真實(shí)的再現(xiàn)客觀物象的存在狀態(tài)和人物形象的精神氣質(zhì)的。而外國現(xiàn)代繪畫則不以再現(xiàn)客觀物象的外表真實(shí)為目的，或以單純的點(diǎn)、線、面和色彩組合的圖形表現(xiàn)形象，或以變形、夸張、怪誕的形象表現(xiàn)畫家內(nèi)心的情緒和對(duì)外部世界的看法。外國繪畫在題材內(nèi)容上有不同種類，在欣賞時(shí)也各有側(cè)重。比如以描繪風(fēng)土人情為主的風(fēng)俗畫，要注重其濃郁的生活美感和樸實(shí)的民情意味；以描繪自然風(fēng)光為主的風(fēng)景畫，要注重滑稽寄寓在自然景物中的心境與情感；以再現(xiàn)歷史時(shí)間為主的歷史畫，要注重分析所暗喻的現(xiàn)實(shí)意義和時(shí)代精神；以表現(xiàn)宗教或神話內(nèi)容為題材的文藝復(fù)興 時(shí)期的繪畫，要體味其宗教或神話情節(jié)所蘊(yùn)涵的人文精神和理想；以刻畫人物為主的肖像畫，要體味人物內(nèi)在的精神氣質(zhì)和思想品格；即使是靜物畫，我們也要透過對(duì)象，審視其內(nèi)在的形式結(jié)構(gòu)和外溢的不同情趣。西方近現(xiàn)代繪畫因操作傾向不同，而形成不同的流派，所以我們就重要按畫派擇要欣賞。

三． 中西繪畫的理念差異

據(jù)我們所知，中西繪畫在發(fā)展過程中由于不同的政治、文化思想、宗教哲學(xué)、工具材料、審美趣味等因素的影響使中西方繪畫存在這明顯的區(qū)別。簡單的概括就是西洋畫重寫實(shí)，中國畫重意境。中國畫另外一個(gè)主要特點(diǎn)是用線造型。線條的作用遠(yuǎn)超出了塑造形體的要求，成為表達(dá)作者思想情感的重要手段。西方畫家也利用線條塑造形象，但他們更側(cè)重于表現(xiàn)形象質(zhì)感、量感、空間感。

四．中西繪畫主要區(qū)別

對(duì)于中國古典繪畫與歐洲傳統(tǒng)繪畫的區(qū)別來說，主要表現(xiàn)為： 1.繪畫工具材料的不同

中國繪畫往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。中國畫運(yùn)用鉤、勒、點(diǎn)等毛筆的不同技法，是中國畫表現(xiàn)出無窮變化的線條情趣；且以墨代色，使墨色產(chǎn)生豐富而細(xì)微的色度變化，也就是“墨分五色”。

歐洲傳統(tǒng)油畫是用油質(zhì)顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點(diǎn)是油畫顏色豐富、鮮艷，覆蓋力強(qiáng)，能夠充分表現(xiàn)物體的質(zhì)感，使繪畫對(duì)象顯得逼真可信，具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。2.造型語言的不同

中國畫以線造型，線條中充滿運(yùn)動(dòng)節(jié)奏美感。注重墨在空間處理上將不同時(shí)間、不同角度觀察對(duì)象獲得的形象特點(diǎn)有機(jī)結(jié)合起來。而歐洲傳統(tǒng)油畫以明暗色彩為造型手段，立體感強(qiáng)、光感強(qiáng)、質(zhì)感強(qiáng)烈。油畫客觀性強(qiáng)，觀察細(xì)致表準(zhǔn)確，給人以強(qiáng)烈真是感。西方是定點(diǎn)寫生按焦點(diǎn)透視法描繪所見物象，偏重于對(duì)客體的描繪和對(duì)本體畫面的構(gòu)建。其利用色彩的變化，明暗對(duì)比，近大遠(yuǎn)小的焦點(diǎn)透視，在二維空間產(chǎn)生三維真實(shí)的幻象。3.審美價(jià)值的傾向不同

在審美傾向上，中國古典繪畫則更加重視物象內(nèi)在精神和作者主觀情感的表現(xiàn)。中國繪畫尚意，中表現(xiàn)、重情感，中國古典繪畫根基于中華民族的基本哲學(xué)，即《易經(jīng)》的宇宙觀。以“天人合一”為其追求的至高境界。顧愷之“傳神論”的提出使中國畫從一開始就以“神”為中心，而以“形”為表現(xiàn)“神”的一種手段。“以形傳神”成為中國繪畫之要義，千古不易。

在歐洲傳統(tǒng)油畫中更加重視物象形貌逼真的再現(xiàn)。歐洲傳統(tǒng)油畫尚形，歐洲傳統(tǒng)油畫中再現(xiàn)、重理性。歐洲傳統(tǒng)油畫根基于“模仿自然”于“和諧的形式”的藝術(shù)觀念，其意境淵源基礎(chǔ)在于古希臘的雕刻與建筑。其宇宙觀點(diǎn)仍是“人與物”、“心于境”的對(duì)立相視。

總之，兩種畫是兩種理念的主導(dǎo)。

淺談中國畫與西方畫的區(qū)別

一．中國繪畫

傳統(tǒng)的中國畫是以毛筆、水墨、礦物質(zhì)顏料、娟帛、宣紙為工具。從表面題材上看分人物畫、山水畫、花鳥畫；從表面形式上分工筆畫和寫意畫?？傮w上追求神韻和氣韻的表現(xiàn)。造型不拘于外形的肖似，注重表現(xiàn)外物的內(nèi)在神韻和畫家的情意。人物畫主張以形寫神，突出人物的內(nèi)心世界；山水強(qiáng)調(diào)情景交融的意境創(chuàng)造；花鳥畫則強(qiáng)調(diào)生命的表現(xiàn)和寄寓情懷。中國畫的構(gòu)圖方式和空間處理區(qū)別于西方古典繪畫只表現(xiàn)特定時(shí)空的傳統(tǒng)，常按畫家的主觀意圖自由組合空間。如不斷移動(dòng)視點(diǎn)或并置時(shí)空，講求平面布局的橫卷圖，用高、平、深三遠(yuǎn)法結(jié)果畫面，計(jì)白當(dāng)黑、無畫處皆成妙境的處理方式等；用線造型是中國化最基本的造型方式。結(jié)合毛筆的運(yùn)行，線條不僅能狀物，還能傳達(dá)出畫家的 主觀情緒，對(duì)欣賞者產(chǎn)生不同的視覺和心理感受；中國畫的色彩表現(xiàn)向著主觀意像化發(fā)展。工筆重彩，使用純度很高的色彩，產(chǎn)生裝飾意趣，水墨寫意，則將色彩淡化為不同的墨色，結(jié)合宣紙的性能和不同筆法，使?jié)?、淡墨色能給人以想象和審美的感 動(dòng)，中國畫家歷來重視在書畫中表現(xiàn)學(xué)養(yǎng)、品格、情操，由是形成了詩、書、印結(jié)合一體的獨(dú)特風(fēng)格。其中的詩、書、印不僅是畫面不可或缺的部分，且有生發(fā)畫意，直抒情懷的作用。對(duì)中國畫審美特征的理解會(huì)敏銳我們的直覺，欣賞時(shí)再結(jié)合想象，方能領(lǐng)略作品的神韻，陶冶情懷。

二．西方繪畫

西方傳統(tǒng)繪畫多強(qiáng)調(diào)寫實(shí)性。寫實(shí)性就是替畫家通過明暗、色彩、透視、解剖等造型因素，把眼中所見的自然物象真實(shí)的描繪出來，也就像我們常說的：“像真的一樣?！币虼耍覀?cè)谛蕾p寫實(shí)性繪畫時(shí)，就要品位畫家是如何巧妙的運(yùn)用明暗的轉(zhuǎn)折 關(guān)系、色彩的對(duì)比與協(xié)調(diào)規(guī)律、透視原理與解剖結(jié)構(gòu)，以及描繪的筆觸、畫面的機(jī)理等藝術(shù)效果，真實(shí)的再現(xiàn)客觀物象的存在狀態(tài)和人物形象的精神氣質(zhì)的。而外國現(xiàn)代繪畫則不以再現(xiàn)客觀物象的外表真實(shí)為目的，或以單純的點(diǎn)、線、面和色彩組合的圖形表現(xiàn)形象，或以變形、夸張、怪誕的形象表現(xiàn)畫家內(nèi)心的情緒和對(duì)外部世界的看法。外國繪畫在題材內(nèi)容上有不同種類，在欣賞時(shí)也各有側(cè)重。比如以描繪風(fēng)土人情為主的風(fēng)俗畫，要注重其濃郁的生活美感和樸實(shí)的民情意味；以描繪自然風(fēng)光為主的風(fēng)景畫，要注重滑稽寄寓在自然景物中的心境與情感；以再現(xiàn)歷史時(shí)間為主的歷史畫，要注重分析所暗喻的現(xiàn)實(shí)意義和時(shí)代精神；以表現(xiàn)宗教或神話內(nèi)容為題材的文藝復(fù)興 時(shí)期的繪畫，要體味其宗教或神話情節(jié)所蘊(yùn)涵的人文精神和理想；以刻畫人物為主的肖像畫，要體味人物內(nèi)在的精神氣質(zhì)和思想品格；即使是靜物畫，我們也要透過對(duì)象，審視其內(nèi)在的形式結(jié)構(gòu)和外溢的不同情趣。西方近現(xiàn)代繪畫因操作傾向不同，而形成不同的流派，所以我們就重要按畫派擇要欣賞。

三． 中西繪畫的理念差異

據(jù)我們所知，中西繪畫在發(fā)展過程中由于不同的政治、文化思想、宗教哲學(xué)、工具材料、審美趣味等因素的影響使中西方繪畫存在這明顯的區(qū)別。簡單的概括就是西洋畫重寫實(shí)，中國畫重意境。中國畫另外一個(gè)主要特點(diǎn)是用線造型。線條的作用遠(yuǎn)超出了塑造形體的要求，成為表達(dá)作者思想情感的重要手段。西方畫家也利用線條塑造形象，但他們更側(cè)重于表現(xiàn)形象質(zhì)感、量感、空間感。

四．中西繪畫主要區(qū)別

對(duì)于中國古典繪畫與歐洲傳統(tǒng)繪畫的區(qū)別來說，主要表現(xiàn)為： 4.繪畫工具材料的不同

中國繪畫往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。中國畫運(yùn)用鉤、勒、點(diǎn)等毛筆的不同技法，是中國畫表現(xiàn)出無窮變化的線條情趣；且以墨代色，使墨色產(chǎn)生豐富而細(xì)微的色度變化，也就是“墨分五色”。

歐洲傳統(tǒng)油畫是用油質(zhì)顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點(diǎn)是油畫顏色豐富、鮮艷，覆蓋力強(qiáng)，能夠充分表現(xiàn)物體的質(zhì)感，使繪畫對(duì)象顯得逼真可信，具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。5.造型語言的不同

中國畫以線造型，線條中充滿運(yùn)動(dòng)節(jié)奏美感。注重墨在空間處理上將不同時(shí)間、不同角度觀察對(duì)象獲得的形象特點(diǎn)有機(jī)結(jié)合起來。而歐洲傳統(tǒng)油畫以明暗色彩為造型手段，立體感強(qiáng)、光感強(qiáng)、質(zhì)感強(qiáng)烈。油畫客觀性強(qiáng)，觀察細(xì)致表準(zhǔn)確，給人以強(qiáng)烈真是感。西方是定點(diǎn)寫生按焦點(diǎn)透視法描繪所見物象，偏重于對(duì)客體的描繪和對(duì)本體畫面的構(gòu)建。其利用色彩的變化，明暗對(duì)比，近大遠(yuǎn)小的焦點(diǎn)透視，在二維空間產(chǎn)生三維真實(shí)的幻象。6.審美價(jià)值的傾向不同

在審美傾向上，中國古典繪畫則更加重視物象內(nèi)在精神和作者主觀情感的表現(xiàn)。中國繪畫尚意，中表現(xiàn)、重情感，中國古典繪畫根基于中華民族的基本哲學(xué)，即《易經(jīng)》的宇宙觀。以“天人合一”為其追求的至高境界。顧愷之“傳神論”的提出使中國畫從一開始就以“神”為中心，而以“形”為表現(xiàn)“神”的一種手段?！耙孕蝹魃瘛背蔀橹袊L畫之要義，千古不易。

在歐洲傳統(tǒng)油畫中更加重視物象形貌逼真的再現(xiàn)。歐洲傳統(tǒng)油畫尚形，歐洲傳統(tǒng)油畫中再現(xiàn)、重理性。歐洲傳統(tǒng)油畫根基于“模仿自然”于“和諧的形式”的藝術(shù)觀念，其意境淵源基礎(chǔ)在于古希臘的雕刻與建筑。其宇宙觀點(diǎn)仍是“人與物”、“心于境”的對(duì)立相視。

總之，兩種畫是兩種理念的主導(dǎo)。

1、永字八法其實(shí)就是「永」這個(gè)字的八個(gè)筆畫，代表中國書法中筆畫的大體，分別是「側(cè)、勒、弩、趯、策、掠、啄、磔」八劃，以柳宗元所著中國書學(xué)淺說一書中解說較為明了。

永字八法

（1）點(diǎn)為側(cè)（如鳥之翻然側(cè)下）；2）橫為勒（如勒馬之用韁）；（3）豎為弩（用力也）；4）鉤為趯（跳貌，與躍同）；5）提為策（如策馬之用鞭）；6）撇為掠（如用篦之掠發(fā)）；7）短撇為啄（如鳥之啄物）；8）捺為磔（磔音哲，裂牲為磔，筆鋒開張也）。

2、書畫同源：書法與繪畫具有共同的審美和意境追求、用筆用墨技巧及工具。

書如其人：書寫的途中就是真實(shí)內(nèi)心的表達(dá)，從一個(gè)人的書寫中就可以看出書家的性格及主張，也可以看出一個(gè)人看待萬事萬物的態(tài)度，書如其性，字如其人。

3、國畫分類：

表現(xiàn)形式：工筆畫（后隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果）、寫意畫（較工筆畫更能體現(xiàn)所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發(fā)作者的感情。）、白描（用樸素簡煉的文字描摹形象，不重詞藻修飾與渲染烘托。）

題材：山水（）、花鳥（）、人物（）

4、隸書：隸書，亦稱漢隸，是漢字中常見的一種莊重的字體，書寫效果略微寬扁，橫畫長而直畫短，呈長方形狀，講究“蠶頭燕尾”、“一波三折”。隸書起源于秦朝，由程邈整理而成，在東漢時(shí)期達(dá)到頂峰，書法界有“漢隸唐楷”之稱。

結(jié)構(gòu)特點(diǎn)：

1、形體方扁，字取橫式

2、筆畫平直，布白精巧

3、波嵥撇畫，左舒右展

4、形體方正，筆畫平直。

5、書法作品特色：筆法、結(jié)體、章法、墨色。

6、四大書法家：顏真卿、歐陽詢、柳公權(quán)、趙孟頫

7、雙璧：王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄文稿》

8、三大行書法帖：蘇軾《黃州寒食詩帖》、王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄文稿》

9、草書：今、章、狂草

張旭

10、毛筆：折鋒、偏鋒、使轉(zhuǎn)、提按

11、毛筆四德：尖、圓、齊、健

12、大篆：甲骨文、金文（鐘鼎文）源于商，盛于周 圖畫性強(qiáng)

它的演進(jìn)過程大致是：

圖文—象形—甲骨—鐘鼎—石鼓—古文—秦系—隸書—楷書—魏碑—草書—行書—宋體—仿宋體—黑體—圓黑體—疊圓—綜藝……

甲骨文：距今三千多年，是最早可識(shí)文字，殷商時(shí)代刻在龜甲和獸骨上的文字。當(dāng)時(shí)記載占卜吉兇的卜辭文字。字體風(fēng)格樸素，自由，結(jié)構(gòu)帶任意性。

鐘鼎文：唐代發(fā)現(xiàn)周秦刻在十個(gè)石鼓上的銘文，古代稱銅為金又叫金文，以禮器的鼎和樂器的鐘為最多。脫胎于圖畫符號(hào)的文字。

大篆：是鐘鼎文、石鼓、古文、秦篆的統(tǒng)稱。字體粗獷有力，厚重古樸，行款已趨向線條化，規(guī)范化。小篆：公元前221年，秦統(tǒng)一中國，命李斯等人實(shí)行“書同文字”以秦篆為基礎(chǔ)而出現(xiàn)一種簡化的規(guī)范文字。字體均圓整齊，上緊下松，布白勻稱，帶有圖案的裝飾美。

隸書：相傳秦始皇時(shí)，有個(gè)叫程邈的小官因罪入獄，隸書是由篆簡化演變而出來的，為了簡捷速寫，變篆書圓轉(zhuǎn)的筆劃為萬折的筆劃，漢代盛興，后世學(xué)隸書以漢碑為典范，用筆方中有圓的變化，端莊古雅，左右舒展，有均衡美。

楷書：又名正書、真書。因是字體的楷模所以叫楷書，標(biāo)準(zhǔn)，正規(guī)又叫正楷。西漢開始萌芽，經(jīng)過東漢，唐朝興盛。一千多年來唐楷一直做為漢字的標(biāo)準(zhǔn)字體。特點(diǎn)：形體方正，筆劃平直，規(guī)矩嚴(yán)謹(jǐn)，豐滿秀麗。草書：有大篆、小篆、古隸、今隸的草書。草書專門發(fā)展成一個(gè)具有特色的字體，是從漢代開始的，由漢至唐是一度極盛的時(shí)期，形成了章草，今草、狂草和行草。它既具有自身的規(guī)律，又能抒發(fā)自我的情懷。今草是草書的主體。它們筆勢連綿回繞，痢約為本，點(diǎn)畫相連，態(tài)勢飛動(dòng)一氣呵成。特點(diǎn)：節(jié)奏強(qiáng)烈，行云流水，舒坦。

行書：產(chǎn)生于漢末，介于真書和草書之間的種字體，兼有楷書字形易識(shí)，又兼草書書寫快捷之長，所以至今與楷書一樣成為常用字體。相傳是劉法升所創(chuàng)，王羲之被尊為“書圣”。其特點(diǎn)：行筆勁速，節(jié)奏輕快，點(diǎn)畫流動(dòng)，用筆活潑。