第一篇：什么是真正奧爾夫音樂

什么是真正的奧爾夫音樂？

如何選擇正確的“奧爾夫”？

類似的問題，近幾年被詢問的次數(shù)越來越多。撰寫此文，我內(nèi)心喜憂參半：喜的是作為奧爾夫協(xié)會(huì)的會(huì)員，至今已從事了三十多年的奧爾夫教學(xué)，我伴著它在臺(tái)灣和內(nèi)地一起經(jīng)歷了從不被重視到逐步受人追捧的整個(gè)過程。作為這一教學(xué)法的傳播人，我曾經(jīng)辛苦地南北奔波講學(xué)，開辦國際大師研習(xí)班，到如今，看著我的很多學(xué)生們?cè)趭W爾夫音樂教育的道路上卓然有成，我由衷地感到欣慰！憂的是面對(duì)大街小巷突然之間冒出的眾多掛著“奧爾夫”招牌的幼兒園、音樂班，不免深感憂慮：這么多的奧爾夫音樂課開班，師資從哪里來？很多僅僅接受了幾小時(shí)奧爾夫音樂培訓(xùn)的人，就縱身躍下海成為老師，他們是否真的能夠成為一名稱職的老師？究竟有多少是“貨真價(jià)實(shí)”，又有多少是“掛羊頭賣狗肉”？很擔(dān)心有人在商業(yè)利益的誘惑下，把奧爾夫的“經(jīng)”念偏了。

奧爾夫教學(xué)法提供的只是一種理念，它沒有固定的教材、沒有統(tǒng)一的課本，所以很多老師都可以說自己“懂得”奧爾夫教學(xué)、可以教“奧爾夫”，然而他實(shí)踐的是“真正”的奧爾夫教學(xué)法嗎？家長(zhǎng)們很難判斷。

雖然奧爾夫教學(xué)沒有標(biāo)準(zhǔn)的課程設(shè)計(jì)，但它的學(xué)習(xí)方式卻是有跡可循的，家長(zhǎng)們或許可以通過對(duì)它的學(xué)習(xí)過程的了解，來判斷孩子接受的是否是“真正”的奧爾夫教學(xué)法。

奧爾夫教學(xué)法的主要學(xué)習(xí)過程，如圖所示，以“模仿”入門，經(jīng)由“探索”，最后實(shí)現(xiàn)“創(chuàng)造”。“模仿”的時(shí)間要短，而“探索”“創(chuàng)造”則需占用比較大量的時(shí)間。其中“創(chuàng)造”所占用的時(shí)間又遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過“探索”。由此不難發(fā)現(xiàn)，奧爾夫音樂教育的真正目的是為了開發(fā)孩子對(duì)藝術(shù)的“自主力”與“創(chuàng)造力”。

為了能夠讓家長(zhǎng)們明辨什么是奧爾夫教學(xué)，我以一堂手鼓游戲課為例，來談?wù)剨W爾夫音樂教育。

孩子們穿著輕便的褲裝，或躺或坐在沒有桌椅的木板教室里，他們想怎么待著就怎么待著，然后由老師開始熱情地輕聲召喚大家，注意，是召喚而不是命令：“孩子們，老師這里有一件好玩的寶貝，誰愿意過來看一看呢？”通常情況下，絕大多數(shù)的孩子會(huì)“應(yīng)聲而來”，因?yàn)樾缕娴氖挛镉肋h(yuǎn)對(duì)孩子充滿了誘惑。

等孩子們自動(dòng)聚集過來之后，老師從一個(gè)袋子里拿出一面手鼓（邊上不帶鈴鐺的純手鼓），開始用手撫摸它，讓它發(fā)出微弱神秘的響聲，然后問大家，想不想認(rèn)識(shí)這個(gè)叫做手鼓的“大玩具”？它可能發(fā)出什么樣的聲音？

接下來，老師開始演示：以手掌用力敲鼓會(huì)發(fā)出什么聲音？用拳頭輕輕敲鼓會(huì)發(fā)出什么聲音？用手指在鼓面緩慢彈動(dòng)會(huì)發(fā)出什么聲音？用掌心與鼓面摩擦?xí)l(fā)出什么聲音？

面對(duì)老師手里可以變化出“各種聲響”的手鼓，孩子們羨慕極了，他們帶著迫不及待的眼神，拿起老師所發(fā)給每人的手鼓，在老師的示意下，開始“探索”起不同的聲音，一邊敲打，一邊“研究”，臉上盡是一片發(fā)現(xiàn)新大陸的喜悅，然后還開始相互交流并且分享經(jīng)驗(yàn)。

這時(shí)老師可安靜地看著孩子們“玩?！?，別出聲也別動(dòng)作。家長(zhǎng)不要以為老師是在偷懶，適當(dāng)?shù)摹巴祽小笔且环N高度的教學(xué)智慧！因?yàn)楹⒆觽円稽c(diǎn)都不需要被自以為是的成人干擾。老師此時(shí)的職責(zé)就是做好“旁觀者”，就算有比較害羞的小孩子坐著不玩，也請(qǐng)不要去催促他，也許他是個(gè)“出手謹(jǐn)慎”的孩子，正在觀察別人呢！

老師要拿捏適當(dāng)?shù)倪M(jìn)場(chǎng)時(shí)間，因?yàn)橛變旱暮闷嫘某掷m(xù)得并不長(zhǎng)，他們很快就會(huì)覺得無聊了！接下來，讓孩子們圍個(gè)圈圈坐著，現(xiàn)在我們可請(qǐng)他們一個(gè)一個(gè)秀出他是如何“玩”出手鼓的聲音，仍然堅(jiān)持不肯秀的人也不要勉強(qiáng)他，給他一個(gè)臺(tái)階下：愛愛今天不想玩，下次玩給我們看好嗎？鼓勵(lì)而不傷害其參與感。然后，讓小朋友把手鼓都交還給老師，只留一個(gè)手鼓輪流使用，免得哪個(gè)小朋友“手癢”，干擾其他人的分享。這也是上奧爾夫課非常重要的一個(gè)環(huán)節(jié)：每位小朋友都要學(xué)會(huì)安靜地欣賞別人的表現(xiàn)，哪怕只是幾秒鐘的“小小作品”！這會(huì)讓表演者覺得自己被尊重，從小朋友臉上露出的滿足又害羞的表情上，我們知道他的自信心得到了極大的肯定！

類似如此，孩子們?cè)谳p松愉快的過程中，悄悄地度過了一段時(shí)間。沒有“看出門道”的家長(zhǎng)們，此時(shí)一定無比著急，心想，自己白白花了學(xué)費(fèi)，孩子什么都沒有學(xué)到，儼然就是在這里“瞎胡鬧”。

別急！如果您這樣想，那可就冤枉奧爾夫教學(xué)了，因?yàn)樗褪亲尯⒆觽冊(cè)谕娴倪^程中，在輕松愉快的狀態(tài)下，以這種感性的方式，讓孩子們學(xué)會(huì)“探索”和“創(chuàng)造”的能力。

當(dāng)孩子對(duì)手鼓聲音的產(chǎn)生過程有了一定的想象與了解之后，老師可繼續(xù)帶著孩子們進(jìn)行“手鼓探索之旅”。趁著孩子們興趣高昂之際，老師開始詢問：“小朋友們，誰能告訴我，這樣敲出來的聲音像什么？”這時(shí)老師可變換不同的手勢(shì)，用不同的力度來讓手鼓發(fā)出不同的聲音。

“像雷聲！”

“像雨聲！”

“像爆竹聲！”

“像跑步聲！”

“像氣球爆炸的聲音！”

……

當(dāng)孩子想象力的閘門被打開的時(shí)候，他們會(huì)冒出太多出人意料的奇思妙想，這時(shí)，就任由他們?nèi)グl(fā)揮、去想象，說對(duì)說錯(cuò)都不要打擾他們，讓他們完全沉浸在“制造音樂”所帶給他們的樂趣中……

等他們想累的時(shí)候，發(fā)還他們每人一面手鼓，老師開始給大家講故事，故事由孩子喜歡和熟悉的題材講起，例如：今天，樂樂和媽媽一起回家，路上突然響起了雷聲（這時(shí)老師開始用拳頭用力敲鼓，讓手鼓發(fā)出“雷”一樣的響聲，然后邀請(qǐng)小朋友們一起合奏），雷聲過后，全場(chǎng)安靜片刻，突然又下起了暴雨，暴雨伴隨著大風(fēng)……（老師講到暴雨處，可用手掌連續(xù)快速地?fù)舸蚬拿?，讓小朋友們感受到“暴雨”的?qiáng)度與變化。同時(shí)，老師用嘴發(fā)出“嗚嗚”的聲響，再用拳頭不停摩擦鼓面，讓小朋友們感受“風(fēng)雨交加”），小朋友們完全被故事吸引，并且參與其中了！

這不，幾個(gè)活躍的小朋友，已經(jīng)配合老師一起，一邊用嘴巴模仿聲音，一邊敲打手鼓。激情一點(diǎn)的，甚至還站起來以肢體舞動(dòng)、跳躍來加強(qiáng)情緒的表達(dá)與宣泄。老師繼續(xù)講：暴雨漸漸變小，變成了淅淅瀝瀝的小雨，微風(fēng)吹過來，小樹輕輕地隨風(fēng)起舞……

當(dāng)老師講到“小雨”時(shí)，可以用手指輕輕地在鼓面彈動(dòng)，嘴里同時(shí)發(fā)出“滴答、滴答”的聲音，讓小朋友們仿佛置身于“小雨”中，并且邀請(qǐng)孩子們一起，把自己想象成“小樹”，或站或坐，在微風(fēng)中翩翩起舞……樂樂和媽媽在小雨中漫步回到了溫暖的家。

小男孩的舞動(dòng)，往往帶著憨憨的笨拙，小女孩則顯得輕柔，這時(shí)候，老師不失時(shí)機(jī)地展示一下“大樹狂野”的舞姿，來和小樹做個(gè)對(duì)比。

接下來，老師找出更多的樂器，例如沙鈴、三角鐵、響鼓、鈴鼓、高音木琴、低音木琴等等，與孩子們一起討論，如何用這些不同的樂器來演奏大自然不同的聲音？大自然的聲音怎樣才能通過這些樂器得到最有趣的表達(dá)？這時(shí)候，孩子們?cè)俅伍_啟想象力閘門，把他們?cè)谏钪蟹e累的認(rèn)知全部翻出來。他們會(huì)告訴你，木琴和三角鐵配在一起，仿佛小雞在地上追逐玩耍；沙鈴和手鼓配在一起，仿佛是藍(lán)精靈和泰迪熊在賽跑；低音木琴和響鼓配在一起，仿佛大象在天上飛……老師千萬不要較真兒孩子們的“創(chuàng)作”是否符合邏輯，不要用自己理性的觀念去給孩子設(shè)定框架。要給孩子充分的尊重。因?yàn)楹⒆拥南胂罅Ρ緛砭褪歉行院吞祚R行空的。在他們的世界里，天空可以是粉紅的，河流可以是綠色的；獅子沒有什么可怕，老虎也可以是最好的朋友；樹葉會(huì)哭泣，花朵會(huì)微笑……這時(shí)候他需要做的就是放開了想，隨心所欲地表達(dá)……不知不覺中時(shí)間又偷偷地走掉了……

繼續(xù)講故事，把小雨換成毛毛細(xì)雨，毛毛細(xì)雨換成電閃雷鳴；樂樂換成美美，美美換成小貓、小狗……孩子們喜歡重復(fù)聽故事，只是故事中已然添加了更多的“聲音角色”和樂器，更重要的是，接下來講故事的人真的變成了“樂樂”“美美”和小朋友們自己……老師已成了配角，甚至也退居為學(xué)生。

小朋友們陶醉在“自編自導(dǎo)”里面，手鼓被他們“駕輕就熟”地使用（利用）著，他們信馬由韁地“創(chuàng)造”著，他們的故事越講越精彩，他們可能會(huì)說：“下雨了，很冷，我和奶奶在回家的路上遇到一只孤單的迷路小狗，我抱起狗狗，要給小狗狗穿件衣裳……”他們可能會(huì)說：“雨好大，我要快回家?guī)蛬寢尠汛白雨P(guān)起來，免得積木給雨淋濕了……”

孩子們的故事經(jīng)常讓我感動(dòng)，也經(jīng)常感動(dòng)著他們自己。就在這美妙的感動(dòng)之中，幾節(jié)課又悄悄地不見了。而如果這時(shí)候宣布：下課了！通常孩子們會(huì)賴在我的身邊，不肯離去，甚至央求：媽媽，哦不，老師，我還要玩！

這時(shí)候的家長(zhǎng)們，恐怕真的要急壞了，這么多堂課過去了，我的孩子仍然“不務(wù)正業(yè)”，別的教室里的孩子，連曲調(diào)都彈得有模有樣了！個(gè)別性急的家長(zhǎng)，通常會(huì)找班主任退費(fèi)，理由是：“我的孩子是來上課的，不是來玩的！”

可是，接下來，仍然不打算教他們彈奏或認(rèn)識(shí)樂譜。不過，我準(zhǔn)備給他們聽一首肖邦的鋼琴獨(dú)奏曲《雨滴》。我讓孩子們閉上眼睛，靜靜地聽，然后讓孩子們來告訴我，他們聽到了什么？

“老師，我聽到狗狗哭了！”

“老師，我看到下雨的時(shí)候有人在跳舞！”

“老師，我覺得媽媽在講故事給我聽！”

……

讀到這里，您是否和孩子一樣擁有一顆感動(dòng)的心？孩子們逐漸深沉安靜下來，此時(shí)，如能讓孩子們把他聽到的感受，用筆揮灑出來，我還能和孩子討論更多的精彩……

或是來一首德彪西的鋼琴曲《黑娃娃的步態(tài)舞》，隨同樂曲特別的節(jié)奏感覺，大家一起設(shè)計(jì)一個(gè)肢體動(dòng)作或想象并模仿頑皮貓咪跑動(dòng)的體態(tài)來配合音樂舞動(dòng)身體。

當(dāng)然肖邦是誰，貝多芬、德彪西是誰并不重要，重要的是他們聽覺的“小精靈”是否被喚醒。

聽了我講述的游戲課程，相信家長(zhǎng)朋友們已經(jīng)看到了奧爾夫教學(xué)的精髓和本質(zhì)所在：

（一）以感受音樂來代替“學(xué)習(xí)”音樂。幼兒階段是孩子探索世界最重要的時(shí)期，把音樂當(dāng)成一種機(jī)械的“學(xué)習(xí)”項(xiàng)目，對(duì)孩子而言，太過沉重。透過音樂游戲來感受音樂的樂趣，而不是造成學(xué)習(xí)的壓力，這樣才能培養(yǎng)并維持孩子對(duì)音樂的“好感”。

（二）在“感受”音樂的具體方法上，奧爾夫選擇的是“多元感官學(xué)習(xí)”。通過視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、味覺的多元感官的交叉使用，來達(dá)到更有趣更有效的教學(xué)結(jié)果。這絕不是傳統(tǒng)填鴨式教學(xué)、只透過單一渠道學(xué)習(xí)所能達(dá)到的多元效果。

多元感官學(xué)習(xí)的觀念早在二十世紀(jì)初開始即由許多西方著名的教育家如蒙臺(tái)梭利（Montessori）、布魯納（Bruner）、皮亞杰（Piaget）等人所提出。而音樂教育家如奧爾夫、達(dá)爾克洛茲、高大宜等人雖未提出這一名詞，卻早將這些觀念大量地運(yùn)用在其所提倡的各種著名音樂教學(xué)法中。當(dāng)我在教學(xué)中以多元感官的教學(xué)取代傳統(tǒng)的單向教學(xué)時(shí)，很快就發(fā)現(xiàn)它能非常有效地減少兒童在學(xué)習(xí)時(shí)的壓力與困難，并在過程中發(fā)現(xiàn)許多過去從未有過的樂趣！表面上看是一種“慢學(xué)式”的音樂學(xué)習(xí)方式，卻可培養(yǎng)兒童對(duì)音樂的長(zhǎng)期熱愛，且能讓其在后期的學(xué)習(xí)中厚積薄發(fā)！

現(xiàn)在，相信您應(yīng)該能輕易地判斷出何為真正的奧爾夫教學(xué)法。

如果老師授課時(shí)只單一地使用聽覺或視覺，那這種方式無疑是呆板僵硬的。而這種呆板僵硬的教學(xué)模式，很容易讓我們聯(lián)想起刻板填鴨式的音樂教學(xué)法。有些“假奧爾夫”為了有別于傳統(tǒng)的教學(xué)法，會(huì)刻意地放入貌似多種感官的教學(xué)，事實(shí)上，換湯不換藥，本質(zhì)仍然是單一感官的教學(xué)，就算加了些肢體的律動(dòng)，引入了些游戲教學(xué)，也只是象征性地?cái)[擺花架勢(shì)而已，無法達(dá)到寓教于樂的目的。這樣的教學(xué)，談不上是真的奧爾夫教學(xué)。

事實(shí)上，當(dāng)孩子處于依靠感覺認(rèn)知世界的年齡時(shí)，你用語言、認(rèn)知和符號(hào)去跟他“講音樂”，往往收效甚微，甚至?xí)械降种?；相反，如果順?yīng)了他的天性，讓他去聽、去感受、去想象和創(chuàng)造，則會(huì)激發(fā)出他的無限潛能。真正的奧爾夫教學(xué)法表面看上去好像“不知道在干什么”，甚至有點(diǎn)“瞎胡鬧”的意味，然而它遵循的是孩子的天性。無論是認(rèn)識(shí)樂器，如前所述的手鼓，或是教唱一首兒歌，它都融合了孩子的觸覺（孩子可親手操作、觸摸）、視覺（孩子可觀察老師或同學(xué)的表現(xiàn)）、聽覺（孩子可制造并聆聽各種聲響的效果）、動(dòng)覺（以身體的動(dòng)作，諸如跑、跳、移位以及手、腳等身體各個(gè)部位的舞動(dòng)，來表達(dá)所感應(yīng)到的音樂情緒）。

雖然這種教學(xué)法無法在短期內(nèi)看到成效，也無法滿足家長(zhǎng)們立竿見影的學(xué)習(xí)要求。但經(jīng)過奧爾夫教學(xué)熏陶的孩子，對(duì)音樂，對(duì)人生，對(duì)感情，都有著更為細(xì)膩的理解。這樣的孩子，當(dāng)他學(xué)習(xí)樂器時(shí)，怎么能不“樂由心生”地深刻喜歡并享受音樂的動(dòng)人之處？而當(dāng)一個(gè)孩子發(fā)自內(nèi)心地喜歡音樂，渴望掌握一門樂器時(shí)，他內(nèi)心孕育和積蓄的能量是巨大無比的！

奧爾夫音樂教育讓孩子從小學(xué)會(huì)了思考、習(xí)慣了創(chuàng)新，這不光是音樂學(xué)習(xí)所需要的，美術(shù)、體育、文化、科學(xué)哪樣學(xué)習(xí)離得了創(chuàng)意？

曾經(jīng)有一位國企的高管，是我學(xué)生的父親，當(dāng)他觀摩過我的奧爾夫課程之后，頗為感慨：“奧爾夫真的太棒了，他讓我發(fā)現(xiàn)自己的孩子居然可以如此富有?才華?！我現(xiàn)在明白了，我們的孩子從小就缺少獨(dú)立探索、獨(dú)立創(chuàng)造的機(jī)會(huì)，家長(zhǎng)和老師希望他們少走彎路，因此，凡事要求他們按照?標(biāo)準(zhǔn)?來行事及思考。試想，這樣環(huán)境下成長(zhǎng)起來的孩子，如何能不拘一格地大膽創(chuàng)新？”

沒錯(cuò)，我贊同他的結(jié)論，盡管中國經(jīng)濟(jì)日漸強(qiáng)大，屢獲國際認(rèn)可，但是“只會(huì)模仿而缺乏創(chuàng)新”的“血液”，常常讓我們?cè)趪H上遭人詬病，在創(chuàng)意的領(lǐng)域仍居于落后。

“鄭老師，我的孩子在別處也上過奧爾夫課程，課堂上也有游戲，但游戲的目的僅僅是為了?玩耍?和?活躍氣氛?，因?yàn)樗麄兊闹v課內(nèi)容幾乎全是樂理知識(shí)、考級(jí)知識(shí)，離開游戲，枯燥得孩子們沒辦法聽下去……”

“我的孩子也學(xué)習(xí)過奧爾夫，可他們根本沒有什么?探索?和?創(chuàng)造?的過程，直接奔著?打鼓表演?就去了……”

“我接觸過的奧爾夫，倒是讓孩子們?自由創(chuàng)作?了，可那看來是為了走個(gè)形式，孩子根本學(xué)不到?真精神?，我看他們就是?假?的奧爾夫……”

“我四歲孩子上的課，用到了所謂的奧爾夫樂器，但那些木琴音卻不準(zhǔn)，而且整堂課就用來敲一些為了應(yīng)付表演的?節(jié)奏?，孩子只是在被動(dòng)地參與?！?/p>

……

家長(zhǎng)們的抱怨，的確反映了目前奧爾夫音樂教育市場(chǎng)中存在的問題。事實(shí)上，奧爾夫教學(xué)法對(duì)師資的要求很高，老師必須懂幼教、懂肢體律動(dòng)、懂音樂、懂得游戲設(shè)計(jì)，有愛心、有耐心，同時(shí)具備“即興調(diào)教”學(xué)生的能力，缺少哪一樣，都無法帶給孩子完美的奧爾夫體驗(yàn)！

多年來，不同國家、不同地域的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，讓我發(fā)現(xiàn)：與國外的孩子比起來，中國的小孩更需要奧爾夫教學(xué)。凡是真正接受過奧爾夫音樂教育訓(xùn)練的孩子，大多從內(nèi)心深處熱愛音樂。他們很少在學(xué)習(xí)樂器的道路上半途而廢。而在家長(zhǎng)“高壓”下學(xué)習(xí)樂器的孩子，往往厭惡音樂、討厭彈奏，甚至永遠(yuǎn)不愿意拿起樂器！

因此，愿以此文，拋磚引玉，與老師們共勉！愿以此文，“借家長(zhǎng)一雙慧眼”，讓您明了如何選擇一個(gè)正確的奧爾夫教學(xué)音樂班！

鄭又慧

臺(tái)灣著名少兒音樂教育專家，從事奧爾夫音樂教育研究三十多年，去了二十多個(gè)國家和地區(qū)，學(xué)習(xí)和研究當(dāng)?shù)氐囊魳方滩?、教學(xué)方法，研究出一套適合兒童的少兒音樂教育理念和方法，《父母是孩子最好的音樂老師》是她音樂教育理念和方法的匯集。

目前定居在美國，從事音樂教育和研究，是“國際音樂教育協(xié)會(huì)”教材教法研究會(huì)七個(gè)常務(wù)理事之一（亞洲唯一），姐弟多人分別在亞、歐、美從事音樂教育。她的《父母是孩子最好的音樂老師》（原名《音樂百寶箱》），是臺(tái)灣家長(zhǎng)和音樂老師的必讀書，在臺(tái)灣連續(xù)加印十四次，并獲臺(tái)灣出版最高獎(jiǎng)“金鼎獎(jiǎng)”。

此書能在大陸出版，也是國內(nèi)樂童父母的福音。一書在手，將讓家長(zhǎng)們?cè)谥笇?dǎo)孩子學(xué)音樂時(shí)走出迷津，事半功倍。

第二篇：奧爾夫音樂

奧爾夫音樂起源

奧爾夫音樂教學(xué)起源于德國，它的創(chuàng)始人是德國近代著名的作曲家奧爾夫先生。

他所創(chuàng)立的這套兒童藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)體系已打破了音樂范疇，廣泛地采用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，為孩子打下堅(jiān)實(shí)的藝術(shù)基礎(chǔ)。

他以一個(gè)藝術(shù)家高瞻遠(yuǎn)矚的眼光看到藝術(shù)各種表現(xiàn)形式都有著內(nèi)在的緊密聯(lián)系，都有著他們的共同的元素-節(jié)奏。并利用這些因素去編設(shè)教材，起到互相推移的作用，學(xué)習(xí)變得容易快捷。運(yùn)用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行教學(xué)，能使孩子的視野開闊，學(xué)習(xí)興趣倍增，久而久之便能給他們建立起宏觀的藝術(shù)概念。

奧爾夫先生更看到孩子學(xué)習(xí)的最大動(dòng)力是興趣，所以選擇了游戲作為孩子授課的主要手段，將知識(shí)與訓(xùn)練編設(shè)在游戲中，讓孩子在娛樂中接受教育、得到訓(xùn)練。奧爾夫音樂解決了許多音樂基礎(chǔ)教學(xué)中的難題，還極其強(qiáng)調(diào)與本土藝術(shù)文化的結(jié)合，自創(chuàng)始以來取得巨大成功，并在世界50多個(gè)國家廣泛地傳播。奧爾夫音樂教學(xué)體系中三個(gè)主要且密切相關(guān)的原則： 1.“元素性”的音樂教育思想

2.從兒童出發(fā)，讓兒童親自動(dòng)手支奏樂、去創(chuàng)造 3.直接訴諸于感性，強(qiáng)調(diào)音樂教育中的感知能力的培養(yǎng) 奧爾夫音樂教學(xué)的內(nèi)容：

以節(jié)奏為基礎(chǔ)，從游戲入手、進(jìn)行樂器、能力訓(xùn)練、即興創(chuàng)作等。

運(yùn)用噪音造型（歌唱、朗誦）、動(dòng)作造型（游戲、律動(dòng)、舞蹈、戲劇表演）、聲音造型（身體器樂活動(dòng)的聲勢(shì)活動(dòng)）及奧爾夫樂器演奏。

以上各種藝術(shù)手段在實(shí)際教學(xué)過程中的綜合運(yùn)用，一方面喚醒感覺、引起興趣，讓孩子參與以共同游戲中去；另一方面讓藝術(shù)結(jié)構(gòu)知識(shí)邏輯性地導(dǎo)入，如拍子時(shí)值、基本節(jié)奏小節(jié)、拍號(hào)、強(qiáng)弱規(guī)律、力度對(duì)比、圖形變化和舞臺(tái)畫面等等，這些藝術(shù)的基本要素給 孩子們建立起概念，而這一切都在游戲中進(jìn)行。實(shí)踐證明，孩子們學(xué)得開心，記得牢固，用得靈活。這種學(xué)習(xí)還大大改變了孩子們的性格，他們變得開朗，好動(dòng)腦筋，好提問題，敢于創(chuàng)作，敢于敞開心胸大膽地表現(xiàn)自己。奧爾夫教學(xué)的真諦：

以節(jié)奏作為連接各藝術(shù)表演形式的紐帶，將音樂、舞蹈、話劇、美術(shù)等各科目聯(lián)系起來形成一種綜合的藝術(shù)教學(xué)手段，相互關(guān)聯(lián)層層遞進(jìn)，讓孩子在輕松愉快的氛圍下，感受領(lǐng)悟和表現(xiàn)人類豐富的情感世界。與此同時(shí)，發(fā)掘?qū)W生的想象力、創(chuàng)造力和樹立自信心 培養(yǎng)與他人和諧合作的意識(shí)。著眼于育人這個(gè)根本，既能為學(xué)習(xí)藝術(shù)專業(yè)打下良好基礎(chǔ)，輸送人才，更重要的是能挖掘和發(fā)展孩子們的各種潛能素質(zhì)，培養(yǎng)造就適合當(dāng)今世界需求的人。奧爾夫音樂課

以兒童的發(fā)展為本，帶領(lǐng)孩子在游戲中學(xué)習(xí)音樂，在游戲中帶出學(xué)習(xí)方法，使孩子在音樂學(xué)習(xí)中找到樂趣，奧爾夫音樂課一反以往那種學(xué)唱一些歌曲、學(xué)習(xí)一些節(jié)奏或加入一些簡(jiǎn)單的律動(dòng)的做法。它有清晰明確的教學(xué)目的，并能根據(jù)孩子們的年齡特點(diǎn)和興趣愛好 逐步調(diào)整教學(xué)形式和手段，始終讓孩子在完全放松、心情愉快的氛圍中進(jìn)行學(xué)習(xí)。

學(xué)齡前的兒童正處于創(chuàng)造力萌芽與發(fā)展的重要階段，利用藝術(shù)作為手段支開發(fā)培養(yǎng)他們的創(chuàng)造能力，獨(dú)立思考能力，與他人合作的能力，是奧爾夫教學(xué)法中一環(huán)也是世界所有先進(jìn)國家在兒童教育中極為重視與推廣的做法。師聯(lián)幼師學(xué)校奧爾夫音樂課的教學(xué)特點(diǎn)

奧爾夫教學(xué)重要特點(diǎn)就是打擊樂器。在奧爾夫的教學(xué)中一般不用鋼琴，小提琴等這種樂器，而采用精制的打擊樂器。有固定音高能奏出旋律的，和無固定音高而起節(jié)奏作用的兩類。如三角鐵，木質(zhì)音條琴,鼓等等。利用打擊樂器有一些目的性.因?yàn)榇驌魳菲髯钜鬃喑龉?jié)奏，這迎合奧爾夫以節(jié)奏為第一的目的。其次打擊樂器音色鮮明,富于幻想性，這很適合小孩子的好奇心，再者打擊樂器容易掌握，避免演奏者的技術(shù)負(fù)擔(dān)。尤其對(duì)于孩子可以使它們盡心的演奏。打擊樂器的運(yùn)用非常廣泛，他可以排練已經(jīng)編好的歌曲和器樂曲，在排練過程中，可讓孩子們交換樂器，以便他們能夠掌握各種打擊樂器的使用。在打擊樂器的運(yùn)用中常與朗誦，表演，舞蹈相結(jié)合起來運(yùn)用。

師聯(lián)幼師學(xué)校奧爾夫教學(xué)法中注重即興演奏。由于打擊樂器的演奏技術(shù)簡(jiǎn)易，和聲思維單純，而且伴奏的各個(gè)聲部均以固定的節(jié)奏型為基礎(chǔ)，這樣的教學(xué)培養(yǎng)了我校學(xué)員奏樂的靈活性,創(chuàng)造性以及合作能力，同時(shí)即興演奏可以讓兒童直接參與到音樂活動(dòng)中。充分發(fā)揮他們的想象力和創(chuàng)造力。這些正好符合奧爾夫要求孩子“動(dòng)”、“注重培養(yǎng)藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力”、要求孩子自己創(chuàng)造音樂,發(fā)展個(gè)性和創(chuàng)造性的精神。師聯(lián)幼師學(xué)校的奧爾夫教學(xué)法正在以其獨(dú)特、新穎，富于創(chuàng)造性的特點(diǎn)存在。也為幼兒早期的音樂教育提供了更好的教材和方法，也讓我校學(xué)員受到很大的啟發(fā)，開闊了學(xué)員的視野，為學(xué)員今后的工作開辟了新天地。

第三篇：奧爾夫音樂

奧爾夫教學(xué)法

奧爾夫教學(xué)法是當(dāng)代世界著名的音樂教育體系之一，其培養(yǎng)全人格發(fā)展和創(chuàng)造性能力的宗旨，及生動(dòng)活潑、豐富 多彩的教學(xué)形式得到世界各國同行的高度贊譽(yù)和喜愛，更深得兒童的歡迎，因而在世界廣泛流傳。自八十年代初，卡爾·奧爾夫?qū)W校音樂教育體系被介紹進(jìn)我國，使我們?cè)谝魳方逃母镏?，就迅速與世界音樂教育的發(fā)展接軌，起點(diǎn)高、發(fā)展迅速，對(duì)促進(jìn)我過音樂教育改革起了巨大的作用。

奧爾夫教學(xué)法在課堂教學(xué)中的運(yùn)用

奧爾夫說過：“讓孩子自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的?！蔽冶局鴬W爾夫教育的指導(dǎo)思想，十幾年來，一直學(xué)習(xí)和運(yùn)用奧爾夫的教學(xué)方法，并結(jié)合實(shí)際，在課堂教學(xué)中，注重培養(yǎng)學(xué)生自己參于年月音樂，創(chuàng)造音樂的能力，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。

奧爾夫教學(xué)法明確指出：“教學(xué)的結(jié)果是不重要的，重要的是教學(xué)過程。當(dāng)老師給學(xué)生莫個(gè)任務(wù)的時(shí)候，他怎么做并不重要，盡可能讓他們按照各自的條件，方式，意愿做。這樣才能學(xué)得主動(dòng)，發(fā)揮想象力和獨(dú)創(chuàng)性。重要的只是‘做’的本身。怎么做，做得好不好那到無關(guān)緊要，他如果不去做，那就是教學(xué)的失敗”。我就是本著這種指導(dǎo)思想，在課堂教學(xué)中，結(jié)合教材和學(xué)生高低年級(jí)的不同特點(diǎn)進(jìn)行教學(xué)。讓孩子都參于到音樂中去。

1.游戲教學(xué)：在低年級(jí)的課堂教學(xué)中，根據(jù)小學(xué)生愛動(dòng)，做不住的特點(diǎn)，選擇的內(nèi)容以游戲?yàn)橹?。?一年級(jí)教材中有一課《小袋鼠》，歌曲描寫了小袋鼠去摘果子，把果子裝進(jìn)大袋子里，挺著一個(gè)大肚子的可愛形象。在教學(xué)過程，教師首先提問學(xué)生：“那位小朋友知道小袋鼠是什么樣的？”“那位小朋友上來模仿小袋鼠呢？”。啟發(fā)其他小朋友也上來模仿小袋鼠走路，讓所有的小朋友都動(dòng)起來。接下來老師把提前準(zhǔn)備好的氣球當(dāng)果子，小朋友過來摘。教師可以象變魔術(shù)一樣讓小朋友在不同的位置，不同的角度摘果子。小朋友把摘到的果子裝進(jìn)大袋子里（可以用書包代替袋子），然后模仿小袋鼠挺著大肚子走路的形象。這時(shí)老師可以先用打擊樂伴奏，強(qiáng)音步子重，輕音步子輕。然后老師彈旋律，小朋友們可以踏著琴的旋律和節(jié)奏來進(jìn)行表演，在小朋友們表演興奮時(shí)老師把歌詞朗讀出來，同學(xué)們很快就可以記住。老師加上旋律，這樣一首歌就在同學(xué)們做游戲的過程中學(xué)會(huì)了，一節(jié)課的教學(xué)任務(wù)也順利完成了。同學(xué)們?cè)谟螒虻目鞓分袑W(xué)習(xí)了音樂，加強(qiáng)了對(duì)音樂的興趣。

2.節(jié)奏教學(xué)：是什么把音樂，舞蹈，語言等聯(lián)系到一起來呢？那就是節(jié)奏。在我們的音樂教學(xué)中最重要的部分，學(xué)習(xí)音樂最基礎(chǔ)的部分就是節(jié)奏。節(jié)奏是一種富有藝術(shù)魅力的活生生的音樂語言。在一年級(jí)的第一堂音樂課中，我是這樣進(jìn)行節(jié)奏教學(xué)的。在低年級(jí)的節(jié)奏教學(xué)中，根據(jù)一年級(jí)小同學(xué)剛?cè)雽W(xué)互相還不熟悉，老師也記不住名字的特點(diǎn)在第一節(jié)課時(shí)，老師首先讓他們進(jìn)行自我介紹。如：[我 叫 鄭世 紅]按節(jié)奏：[走 走 跑跑 走]，讓小朋友也象老師這樣介紹自己的名字，并分成兩部分，叫兩個(gè)字的站在左邊，叫三個(gè)字的站在右邊，按節(jié)奏[ 走 走 走 走] 和[ 走 走 跑跑 走]。然后在每個(gè)同學(xué)按節(jié)奏介紹完自己的名字后，在記住對(duì)面一個(gè)同學(xué)的名字。例如：[我 叫 王 鵬]、[你 叫 張小 寧]。這時(shí)老師把四分音符和八分音符寫在黑板上，在讓同學(xué)們按‘走’和‘跑’讀出來。為了讓同學(xué)們對(duì)這兩個(gè)節(jié)奏型加深印象，（1）讓他們用手，腳做動(dòng)作練習(xí)。（2）用小動(dòng)物的名字作游戲來鞏固練習(xí)。如：小貓，小貓，大老虎，在練習(xí)過程中也可以用聲音的強(qiáng)弱，來讓小朋友們體會(huì)節(jié)奏有強(qiáng)弱。小朋友在游戲中，學(xué)會(huì)了四分音符和八分音符的節(jié)奏。這節(jié)課給小朋友留下了深刻的印象。

3.聲勢(shì)訓(xùn)練：高年級(jí)的教學(xué)和低年級(jí)的教學(xué)有所不同，高年級(jí)不愛動(dòng)，有時(shí)表演起來也會(huì)難為情，根據(jù)這些特點(diǎn)，我選擇一些活動(dòng)范圍小，動(dòng)一點(diǎn)腦筋的活動(dòng)，目的是提高他們對(duì)音樂課的興趣。在聲勢(shì)訓(xùn)練中，高年級(jí)同學(xué)非常感興趣。特別是在一節(jié)課之前或中間，選一些聲勢(shì)訓(xùn)練讓高年級(jí)的同學(xué)做，課堂氣氛就會(huì)活躍，同學(xué)們的情緒一下子就會(huì)高起來。并從中學(xué)到很多知識(shí)和道理。如：讓學(xué)生左手勻速的拍，右手比左手快一倍或左手畫圈，右手上下直線拍，便會(huì)感覺兩手程度不等的互有牽制和干擾。這說明各自獨(dú)立活動(dòng)，互相協(xié)調(diào)的雙手活動(dòng)平衡能力的獲得也要經(jīng)過一定的鍛煉，也使學(xué)生們懂得雙手活動(dòng)平衡的練習(xí)，在音樂中具有重大的實(shí)際價(jià)值。無論是演奏，合唱還是合奏，重唱等活動(dòng)，常會(huì)遇到聲部間多種不同比值的節(jié)奏關(guān)系。個(gè)人雙手操作方式與他人合作都需要具備這種既能各自獨(dú)立，又能互相協(xié)調(diào)的能力。通過這個(gè)教學(xué)內(nèi)容使同學(xué)們不僅學(xué)會(huì)音樂也懂得了集體的重要性。這也正是奧爾夫教學(xué)法的宗旨。“在音樂教育中，音樂只是手段，教育人才是目的”。

在這十幾年的音樂教學(xué)中，我對(duì)奧爾夫教育產(chǎn)生了極大的興趣，特別是在課堂教學(xué)的應(yīng)用，使課堂教學(xué)生動(dòng)活潑。更重要的是使同學(xué)們對(duì)音樂產(chǎn)生了興趣。在實(shí)施素質(zhì)教育的今天，小學(xué)音樂教學(xué)采用奧爾夫教學(xué)法是十分適用的。堅(jiān)持此種音樂教學(xué)方法，學(xué)生們的音樂素質(zhì)將會(huì)得到更好的發(fā)揮。奧爾夫教學(xué)法內(nèi)容及原理 奧爾夫音樂教育的基本內(nèi)容

1、聽力訓(xùn)練。

2、節(jié)奏訓(xùn)練：打擊樂器奏法及應(yīng)用。

3、律動(dòng)訓(xùn)練：聲勢(shì)、形體、游戲等訓(xùn)練及應(yīng)用。

4、語言學(xué)習(xí)：作為音樂語言教學(xué)訓(xùn)練及應(yīng)用。

5、創(chuàng)造性能力培養(yǎng)。

6、奧爾夫器樂的練習(xí)：節(jié)奏、音條樂器、豎笛、鍵盤訓(xùn)練。

奧爾夫音樂教育的原理

可以歸納為以下幾點(diǎn)：

1、綜合性；

2、即興性；

3、親自參與、訴諸感性、回歸人本；

4、從本土文化出發(fā)；

5、適于開端；

6、為所有人。其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。

奧爾夫音樂教學(xué)的方法與成果

通過說、唱、跳、奏、戲劇表演、繪畫等音樂舞蹈藝術(shù)形式；專心于音樂或戲劇，表演的進(jìn)程，正確地?fù)?dān)當(dāng)自已的角色，養(yǎng)成專心致志的良好品格；以生動(dòng)活潑、豐富多彩的快樂教學(xué)形式；讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)自我，培養(yǎng)人的創(chuàng)造力、自信心、專注性、合作精神、反應(yīng)能力及全人格發(fā)展。

通過奧爾夫音樂教學(xué)法學(xué)習(xí)，內(nèi)向的寶寶開朗了；膽怯的寶寶勇敢了；孤僻的寶寶合群了；靦腆的寶寶大方了；

當(dāng)他們聽到音樂時(shí)，那怕是在陌生人面前，也會(huì)情不自禁地手舞足蹈起來，而且是那樣地合拍；

當(dāng)他們聽完歌曲前奏時(shí)，會(huì)準(zhǔn)確無誤地唱起這首學(xué)過的兒歌，并伴有即興歌表演；

當(dāng)他們聽到不同節(jié)奏的鼓點(diǎn)時(shí)，會(huì)合著從來沒有聽過的音樂進(jìn)行演奏，并且是那么的和諧；

當(dāng)他們聽到不同風(fēng)格的音樂時(shí)，會(huì)隨著音樂的節(jié)奏扭秧歌或跳迪斯科；

他們能很順利地融合到集體生活中，而且是班上學(xué)習(xí)進(jìn)步最快的孩子；

有些寶寶開始學(xué)習(xí)鋼琴和電子琴等樂器，專業(yè)老師對(duì)他們良好的節(jié)奏感、音樂感和接受能力表示驚奇；

有些的寶寶加入了各級(jí)幼兒藝術(shù)團(tuán)，其音樂感受能力、情感表現(xiàn)能力、集體協(xié)作能力、完成排演能力都比較突出。奧爾夫音樂，最適合兒童的音樂

奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。奧爾夫的音樂教育原理，即是原本性的音樂教育。原本的音樂是和動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的；它是一種人們必須自己參與的音樂，即人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的、是適合于兒童的。

奧爾夫原本性音樂教育的原理可以歸納為以下幾點(diǎn)：

綜合性

隨著科學(xué)的發(fā)展，將藝術(shù)劃分得也越來越細(xì)，但音樂不是以單一的形式存在的，不是單純用嘴唱或用耳朵聽，它是一種綜合的藝術(shù)，可以一邊唱一邊跳一邊用樂器演奏。奧爾夫指出：原本的音樂是什么呢？原本的音樂決不是單純的音樂，它是和動(dòng)作、舞蹈語言緊密結(jié)合在一起的。這是人類本來的狀況，是原始的，也是最接近人心靈的，因此可以說音樂是綜合的藝術(shù)。

創(chuàng)造性（或者稱即興性）

孩子的生活經(jīng)驗(yàn)沒有受太多的社會(huì)影響而定型，因此他們天然的具有對(duì)音樂的創(chuàng)造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據(jù)自己的理解用音樂去表達(dá)，通過簡(jiǎn)單的樂器即興演奏、即興表演，使孩子也從事藝術(shù)家的工作，用音樂去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想像力。當(dāng)沒有樂器時(shí)，他們能用手、腳、筷子、報(bào)紙等代替音樂進(jìn)行演奏，充分體現(xiàn)對(duì)樂器的創(chuàng)造性。親自參與、訴諸感性、回歸人本

情商是人們智力發(fā)展的一個(gè)重要因素，以往人們不知道通過何種途徑去培養(yǎng)，現(xiàn)在奧爾夫就是個(gè)培養(yǎng)情商的好方法。通過孩子的視、聽、觸、嗅，最大限度地調(diào)動(dòng)孩子各個(gè)方面的能力，開發(fā)孩子的潛能。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。音樂在這里的作用在于，它使人們成為一個(gè)主動(dòng)者參與其間，而不僅僅是一個(gè)聆聽者。當(dāng)音樂響起，你可以用身體動(dòng)作表達(dá)，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞，也扭動(dòng)小屁股跳起來，嘴里也哼唱起來。這種自娛自樂的音樂形式有助于情感的抒發(fā)與宣泄。

從本土文化出發(fā)

奧爾夫的音樂教育思想及其教學(xué)方法，呈現(xiàn)一種開放性，這使得奧爾夫音樂教育體系在任何一個(gè)國家、民族的傳播必然形成本土化。奧爾夫音樂重在理念，它沒有規(guī)定一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的示范課程，他鼓勵(lì)人們依照本國的文化，將他的音樂理念融入其中，這樣雖然給教學(xué)帶來一定難度，但也給各國的奧爾夫教育工作者提供了一個(gè)無限發(fā)展的空間。

從本土出發(fā)，中國的奧爾夫結(jié)合了本民族的文化、語言、民歌、童謠甚至是方言。這種音樂更被人們熟知，更為人們所接受，具有通俗性，人們更易懂。因此，各國的奧爾夫理念相同，卻在具體內(nèi)容上不同，不會(huì)使奧爾夫局限在某一時(shí)代、某一國家，而是不斷創(chuàng)新，世世代代發(fā)展下去。

從兒童出發(fā)

音樂不是精英人才的專利品，在七種智能學(xué)說里面，提到可以通過藝術(shù)渠道對(duì)人進(jìn)行培養(yǎng)。有些家長(zhǎng)認(rèn)為孩子沒有音樂細(xì)胞，沒必要對(duì)孩子進(jìn)行音樂教育，這就大錯(cuò)特錯(cuò)了。藝術(shù)是每個(gè)人的本能。每個(gè)孩子都能感受和體驗(yàn)。

一個(gè)6歲以下的孩子，聲帶發(fā)育還不成熟，如讓孩子唱一個(gè)長(zhǎng)音，他還唱不下來，有時(shí)出現(xiàn)唱歌唱不準(zhǔn)的現(xiàn)象，也是正常的，但是他的動(dòng)作發(fā)展已經(jīng)成熟，聽覺也是成熟的，因此奧爾夫最適于孩子。讓他們從小懂得節(jié)奏、韻律，了解音樂語言。

奧爾夫音樂的局限性

奧爾夫音樂不是學(xué)習(xí)高深的音樂技能，它重在開發(fā)人的潛能，可以說奧爾夫是關(guān)于音樂的啟蒙，是學(xué)習(xí)其它音樂的起步。

總之，奧爾夫打破了科學(xué)的系統(tǒng)性，擺脫了科學(xué)對(duì)音樂的桎梏，更有利于個(gè)性的健康發(fā)展。

第四篇：奧爾夫音樂

奧爾夫音樂教學(xué)視頻http://user.qzone.qq.com/610313602/blog/1351661350

1.奧爾夫握手舞2.奧爾夫音樂 庫乞乞

3.奧爾夫 布蘭詩歌 噢 命運(yùn)女神 4.奧爾夫 吹泡泡 5.奧爾夫 大雨和小雨 6.奧爾夫 粉刷匠

7.奧爾夫 五只猴子吃香蕉 8.奧爾夫 小毛巾 9.奧爾夫 小松鼠進(jìn)行曲 10.奧爾夫我真的很棒 11.奧爾夫 音樂游戲 12.奧爾夫節(jié)奏強(qiáng)的音樂 13.奧爾夫劇情音樂 森林火車 14.奧爾夫音樂 欣賞 變變變 15.奧爾夫音樂 欣賞 咕咕鐘和鬧鐘 16.奧爾夫音樂 欣賞 孤獨(dú)的牧羊人 17.奧爾夫音樂 大象 18.奧爾夫音樂 咕呱呱

19.奧爾夫音樂 火車

20.奧爾夫音樂 卡爾米拉 布拉那 21.奧爾夫音樂 練習(xí)滑行 22.奧爾夫音樂 母鴨帶小鴨 23.奧爾夫音樂 哦 蘇珊娜 24.奧爾夫音樂 身體音階歌 25.奧爾夫音樂 聲勢(shì)律動(dòng) 26.奧爾夫音樂 手臂律動(dòng) 27.奧爾夫音樂 握手舞 28.奧爾夫音樂 小金魚 29.奧爾夫音樂 小手伸伸 30.奧爾夫音樂 小松鼠進(jìn)行曲 31.奧爾夫音樂 鞋匠之舞 32.奧爾夫音樂 音符律動(dòng) 33.奧爾夫音樂寶寶晚安

34.奧爾夫音樂游戲 握手舞 35.奧爾夫音樂游戲律動(dòng)

36.布蘭詩歌 之 噢 命運(yùn)女神 卡爾奧夫 37.奧爾夫音樂兒童歌曲3-中班上冊(cè) 律動(dòng) 42.奧爾夫音樂歲版 1月傳遞游戲 二 43.歲版 1月奧爾夫音樂 海洋球 二 44.歲版 1月奧爾夫音樂 七步舞 45.小花貓學(xué)本領(lǐng) 奧爾夫音樂 46.奧爾夫音樂教室 顫動(dòng)寶貝 47.奧爾夫音樂教室 朋友舞 48.奧爾夫音樂教室 沙巾舞 App 49.小奧爾夫音樂教室 我愛洗澡 50.奧爾夫音樂教室 握手舞 剪切版 51.奧爾夫音樂課堂 烏龜爬爬 剪切版

52.奧爾夫音樂游戲 傳球 53.奧爾夫音樂游戲搖搖彩帶 54.奧爾夫音樂教室 小手伸伸 55.奧爾夫音樂教室音樂游戲 握手舞 56.奧爾夫音樂游戲點(diǎn)點(diǎn)手心 57.夜曲奧爾夫小小蛋兒把門開 62.中班奧爾夫音樂活動(dòng) 快快起

第五篇：奧爾夫音樂

奧爾夫教育思想的理解與實(shí)踐

奧爾夫教育思想 教學(xué)法

卡爾.奧爾夫是德國著名的音樂教育家,他所創(chuàng)建的奧爾夫教育體系是當(dāng)今世界最具影響力的音樂教育體系之一。本文作者闡述了奧爾夫教育思想的基本原則、教學(xué)法的內(nèi)容,以及對(duì)其的認(rèn)識(shí)和對(duì)于實(shí)踐的幾點(diǎn)思考。

一、卡爾.奧爾夫簡(jiǎn)介

卡爾.奧爾夫是德國當(dāng)代杰出的作曲家、音樂教育家。從少年時(shí)代起,他就顯示出強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望和探求精神,曾嘗試創(chuàng)作歌劇,并寫出許多歌曲。這一切對(duì)其教育思想、教學(xué)法的形成有著深遠(yuǎn)的影響。奧爾夫教學(xué)體系基本形成于上世紀(jì)20年代初,這種體現(xiàn)基礎(chǔ)性、綜合性、創(chuàng)造性和生動(dòng)活潑的教學(xué)方法,已經(jīng)超越了國界,被許多國家廣泛采用,深受各國兒童和教師的喜愛。

二、奧爾夫教育思想的基本原則

1.一切從兒童出發(fā)。

奧爾夫教學(xué)法的對(duì)象不是成人,而是所有的兒童,包括那些才能較差的兒童。因此,在教學(xué)內(nèi)容、材料的選擇與方法、步驟的確定上,都是根據(jù)兒童特點(diǎn)來進(jìn)行的。例如:在內(nèi)容材料的選擇上,從布谷鳥叫的下行三度(sol—mi)作為旋律學(xué)習(xí)的起點(diǎn),詞的起點(diǎn)則是兒童的名字或熟悉的歌謠;在方法上,主要根據(jù)兒童學(xué)習(xí)的特點(diǎn),從感性經(jīng)驗(yàn)出發(fā),通過生動(dòng)、愉悅的游戲和音響的感受來學(xué)習(xí)知識(shí)、掌握技能,這和傳統(tǒng)的先講規(guī)則原理,再做音響練習(xí)的理性教學(xué)是截然相反的。

2.通過親身實(shí)踐,主動(dòng)學(xué)習(xí)音樂。

奧爾夫認(rèn)為“元素性音樂”教育是一種人們必須自己參與的音樂,人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間?；谶@一特點(diǎn),很多人將奧爾夫教學(xué)稱為“主動(dòng)性音樂教育”。首先通過學(xué)習(xí)演奏簡(jiǎn)單的奧爾夫樂器(包括旋律性音樂樂器、節(jié)奏性音樂樂器和捻指、拍掌等“人體樂器”),使所有兒童(包括那些因患啞聲或不喜愛唱歌的兒童)都可以親身實(shí)踐,主動(dòng)地參與到音樂活動(dòng)中來。其次,在課堂上,教師不是作為導(dǎo)演而存在,而是一個(gè)提出問題的人鼓勵(lì)學(xué)生自己去探索答案,去尋找各種各樣的可能,通過提出問題并組織討論,引導(dǎo)學(xué)生掌握學(xué)習(xí)內(nèi)容。

3.著重培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力。

創(chuàng)造力是奧爾夫教學(xué)法的歸結(jié)點(diǎn)。所謂“創(chuàng)造”是指將以前各階段所學(xué)過的東西結(jié)合起來,使之形成一個(gè)獨(dú)創(chuàng)的小型樂曲。在奧爾夫教學(xué)中無論是節(jié)奏練習(xí),還是形體動(dòng)作練習(xí),教師并不限于教授某些技能,而是注重發(fā)揮學(xué)生的即興能力和想象力。通過學(xué)生在即興基礎(chǔ)上所進(jìn)行的綜合性創(chuàng)造過程,來發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造力。

三、奧爾夫教學(xué)法的內(nèi)容

1.節(jié)奏、旋律練習(xí)。

節(jié)奏練習(xí)在奧爾夫教學(xué)法中處于中心位置,其它許多內(nèi)容和教學(xué)手段都圍繞它進(jìn)行。節(jié)奏練習(xí)主要包括:

(1)從朗誦入手,提取“節(jié)奏基石”。開始從兒童的順口溜、歌謠和名字中提取最短小的24節(jié)奏單位(如:兔子大熊貓),用它們作為樂曲旋律或兒童朗誦、歌唱的伴奏。

(2)“聲勢(shì)教學(xué)”。所謂“聲勢(shì)”就是捻指、拍掌、拍腿、跺腳的簡(jiǎn)稱,是用兒童的身體作為樂器,進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練的一種既簡(jiǎn)單又有趣的方式。

(3)演奏無固定音高的打擊樂器及旋律性的音條樂器,進(jìn)一步擴(kuò)大兒童節(jié)奏表現(xiàn)的可能性。

2.基本形體動(dòng)作教學(xué)。

在奧爾夫看來,“元素性音樂”并不是單純的音樂,而是音樂與動(dòng)作、舞蹈、語言的結(jié)合。因此,形體動(dòng)作與舞蹈教學(xué)是奧爾夫教學(xué)的一個(gè)重要的組成部分,它不僅是學(xué)習(xí)音樂的手段,而且是學(xué)習(xí)的目的,與音樂具有相同的意義。奧爾夫的基本形態(tài)動(dòng)作有:

(1)反應(yīng)訓(xùn)練。主要訓(xùn)練學(xué)生用動(dòng)作對(duì)聽覺或視覺的感受做出反應(yīng)的能力。

(2)體操訓(xùn)練。主要為節(jié)奏練習(xí)、樂器演奏和指揮練習(xí)做準(zhǔn)備。

(3)動(dòng)作訓(xùn)練。即對(duì)各種動(dòng)作進(jìn)行的技術(shù)訓(xùn)練。

(4)動(dòng)作變奏和動(dòng)作組合。即將各種動(dòng)作在簡(jiǎn)單的基礎(chǔ)上加以組合和變化。

(5)動(dòng)作游戲。主要培養(yǎng)學(xué)生的想象力。

(6)即興練習(xí)。為了誘發(fā)孩子身上的無意識(shí)動(dòng)作,培養(yǎng)和促進(jìn)這種動(dòng)作的沖動(dòng),并使他們獲得有意識(shí)的造型。

上述各方面的練習(xí)并不是分門別類進(jìn)行的,而是富有意義相互聯(lián)系起來的,其中每一項(xiàng)都可以作為另一項(xiàng)的準(zhǔn)備、補(bǔ)充或發(fā)展。如:器樂演奏可以引入歌唱,歌唱練習(xí)可以發(fā)展為動(dòng)作,從而使孩子們能夠更全面地體驗(yàn)音樂。

四、對(duì)奧爾夫教育思想的認(rèn)識(shí)

奧爾夫說:“音樂應(yīng)該同其它學(xué)科一樣成為學(xué)校教育的重要組成部分,因?yàn)橐魳纺軌蚺囵B(yǎng)學(xué)生的情感、想象力和個(gè)性。我發(fā)現(xiàn)這種體系不是單純音樂的形式,它是動(dòng)作、語言與音樂的一體化,它是兒童的良師益友?！睆倪@段話中,我們可以領(lǐng)悟出音樂僅僅是教育的手段,教育人才是目的。它通過童謠、民歌、游戲、律動(dòng)、歌唱、奏樂、舞蹈、童話等內(nèi)容進(jìn)行教學(xué),去激發(fā)兒童的學(xué)習(xí)興趣,并以低技術(shù)、高藝術(shù)的手段,讓兒童參與音樂活動(dòng)實(shí)踐,在實(shí)踐中感受、體驗(yàn)、創(chuàng)造、培養(yǎng)音樂興趣,獲得藝術(shù)經(jīng)驗(yàn),促進(jìn)音樂藝術(shù)生活的進(jìn)步。

學(xué)生音樂基礎(chǔ)和能力的培養(yǎng)需要長(zhǎng)期的訓(xùn)練學(xué)習(xí),奧爾夫的教育思想要求讓學(xué)生們自己去做,重要的是讓學(xué)生按照自己的想法、條件去做,這樣才能使學(xué)生學(xué)得主動(dòng),充分發(fā)揮想象力和個(gè)性。如果學(xué)生不愿主動(dòng)做,那就是教學(xué)的失敗。我在課堂教學(xué)中,把學(xué)生看做是自己的“伙伴”和合作者,注重語言溝通,培養(yǎng)學(xué)生音樂欣賞能力,引導(dǎo)學(xué)生不斷探索、反復(fù)模仿,學(xué)會(huì)即興演唱。這樣逐步深化的教學(xué),是極大地受到了奧爾夫教學(xué)的啟發(fā)。

五、關(guān)于奧爾夫教育思想實(shí)踐的幾點(diǎn)思考

沈陽師聯(lián)藝術(shù)幼師培訓(xùn)學(xué)校 奧爾夫音樂專業(yè)。通過學(xué)習(xí)奧爾夫教育思想,我的啟發(fā)很大。我認(rèn)為在教學(xué)中應(yīng)注意抓好以下幾個(gè)方面:

1.要結(jié)合語言、動(dòng)作、舞蹈進(jìn)行音樂教學(xué)。

音樂是人生而有之的本能。很多兒童在學(xué)前沒有接受過音樂教育,基礎(chǔ)薄弱,語言、動(dòng)作、舞蹈相結(jié)合的難度較大。奧爾夫說:“以身體奏樂,并把音樂移置于軀體之中。”我們從學(xué)生們自發(fā)的音樂活動(dòng)中也發(fā)現(xiàn)音樂、語言、動(dòng)作是相互聯(lián)系、不可分割的。因此,在教學(xué)中,我致力于重建音樂、語言、動(dòng)作三者之間的天然聯(lián)系,常常讓學(xué)生自編自演音樂劇、配樂故事、配樂朗誦等。這樣從學(xué)生喜好出發(fā),讓學(xué)生參與音樂活動(dòng),有利于調(diào)動(dòng)和發(fā)揮他們的主動(dòng)性和積極性。

2.平時(shí)注重節(jié)奏感的培養(yǎng),促使學(xué)生藝術(shù)趣味的提高。

節(jié)奏是組成音樂的最基本的元素,沒有節(jié)奏,音樂將面目全非;音樂離不開節(jié)奏,節(jié)奏是音樂的生命,是音樂的動(dòng)力和源泉。奧爾夫提出應(yīng)把培養(yǎng)節(jié)奏感作為提高學(xué)生音樂素質(zhì)的中心環(huán)節(jié)。一開始我用有節(jié)奏的語音朗誦入手,讓學(xué)生通過語言來掌握節(jié)奏。如:布谷/告訴/我/什么/花兒/開滿/坡,同時(shí),還可用拍手(布谷)、拍退(告訴/我)、跺腳(開滿/坡)、捻指(什么/花兒)進(jìn)行節(jié)奏感的培養(yǎng)。四種動(dòng)作同時(shí)演奏即成了四聲部。

3.注意樂器與多聲結(jié)構(gòu)的結(jié)合,提高學(xué)生對(duì)音樂的理解和鑒賞能力。

奧爾夫設(shè)計(jì)了一套音準(zhǔn)精確、音色優(yōu)美的有固定音高的音條樂器和無固定音高的打擊樂器等,其中的“音條樂器”即木琴、豎琴等一般學(xué)校是沒有的,所以我在教學(xué)中多采用無固定音高的打擊樂器,如三角鐵、鈴鼓、響板、鼓等。因?yàn)檫@些樂器沒有指法上和技術(shù)上的困難,所以學(xué)生較容易操作,樂器和舞蹈、語言相結(jié)合,效果良好。這樣的多聲部結(jié)構(gòu),織體清晰,層次分明,易記易奏,用來為歌曲伴奏或參加合奏、重奏,收效頗佳。

奧爾夫教育體系是符合音樂教育的普遍規(guī)律的,是能被各國所采用的音樂教材,但需根據(jù)各個(gè)國家的音樂特征和學(xué)生的特點(diǎn)加以全面的補(bǔ)充和一定的改動(dòng)。我認(rèn)為:奧爾夫教育思想及教學(xué)法在中國是較為適用的。因?yàn)槲覈褡迕耖g音樂的節(jié)奏非常鮮明,打擊樂器種類繁多,這些都大大增加了我們采用奧爾夫教育體系的可能性。當(dāng)然隨著中國經(jīng)濟(jì)文化的迅猛發(fā)展,音樂教育也需要不斷地充實(shí)、更新和發(fā)展。如何更好地將奧爾夫教育體系與我國音樂教育相結(jié)合,還有待于音樂教育工作者的不斷努力。