第一篇：美術(shù)教育

美術(shù)教育：

中小學(xué)美術(shù)教育是中小學(xué)教育體系中不可缺少的組成部分，它在促使學(xué)生在德、智、體、美諸方面全面發(fā)展中小學(xué)過程中具有不可替代的作用。它是按照一定的社會(huì)要求和學(xué)生身心發(fā)展規(guī)律，通過有計(jì)劃、有目的、有組織的美術(shù)學(xué)習(xí)實(shí)踐活動(dòng)，來促使學(xué)生全面發(fā)展的教育活動(dòng)。中小學(xué)美術(shù)教育主要通過學(xué)校課程中的美術(shù)課教學(xué)來實(shí)施。其美術(shù)教育目的主要體現(xiàn)在：培養(yǎng)審美感受力、培養(yǎng)審美鑒賞力、培養(yǎng)審美創(chuàng)造力、樹立正確的審美觀

中小學(xué)美術(shù)教育是學(xué)校以美術(shù)為內(nèi)容的學(xué)科教育實(shí)踐活動(dòng)，它既包含了美術(shù)的特性，又包含了基礎(chǔ)教育的特征，這是把握和認(rèn)識(shí)中小學(xué)美術(shù)教育的關(guān)鍵所在。

基礎(chǔ)教育：即普通中小學(xué)教育，包括小學(xué)、初中和高中教育?；A(chǔ)教育旨在使受教育者在道德品質(zhì)、文化知識(shí)、身體素質(zhì)、審美能力等方面得到全面、健康的發(fā)展，為今后進(jìn)入社會(huì)或高一級(jí)的學(xué)習(xí)深造打下良好的基礎(chǔ)。

①博雅

上層社會(huì)或文化人的美術(shù)教育 教學(xué)內(nèi)容：繪畫、書法

組織形式：師徒制、類學(xué)校式（“鴻都門學(xué)”

“宋代畫院”）主要教學(xué)或?qū)W習(xí)方法：

a、注重學(xué)習(xí)者整體素質(zhì)的提高

b、臨摹、觀察、記憶和寫生相結(jié)合

②實(shí)用——下層社會(huì)或藝匠的美術(shù)教育

（培養(yǎng)實(shí)用性的工藝人才，行業(yè)性質(zhì)）

組織形式:

師徒制，尤以家族傳承為甚

主要的教學(xué)或?qū)W習(xí)方法：

a、重視技巧的訓(xùn)練

b、口訣

教學(xué)內(nèi)容：畫、塑、鑄、剪、刻、雕、漆、燙、磨、貼等

代表著作：《考工記》

近代 洋務(wù)運(yùn)動(dòng)后中國科學(xué)與實(shí)業(yè)的發(fā)展——促進(jìn)

洋務(wù)運(yùn)動(dòng)左宗棠在福州設(shè)馬尾船政局，內(nèi)設(shè)船政學(xué)堂，其中設(shè)有畫法科目。隨后又設(shè)馬尾繪事院，內(nèi)分兩部：

一部學(xué)習(xí)船圖，一部學(xué)習(xí)機(jī)器圖，培養(yǎng)制圖專門人才，學(xué)生被稱為“畫圖生?！?/p>

2.2.1古希臘時(shí)期

柏拉圖

亞里士多德

德謨克里特 自由民

雅典教育——“自由教育”

亞里士多德是最早思考自由教育的思想家，他堅(jiān)決反對(duì)那種具有限制性的職業(yè)教育和專業(yè)訓(xùn)練，提出﹕①以受教育者具有閑暇為前提﹐又以受教育者充分利用閑暇為手段﹔②目的在於探索高深的純理論知識(shí)。在他看來，教育必須超越生存需要，培養(yǎng)人的自由能力；教育不是為了求得生存的實(shí)用技能，而是為了獲得自由公民的智慧和教養(yǎng)。在他看來，教育“應(yīng)教授兒童那些真正必需的有用東西，但并不是教以一切有用的東西?！苯逃淖罡呔辰绮皇菍?shí)用，而是是實(shí)現(xiàn)人的精神自由。

雅典教育除了軍事體育、道德教育外.還重視智育和美育的教育(“繆斯教育”）.兒童7~14歲就可以進(jìn)文法學(xué)?；蛳仪賹W(xué)校學(xué)習(xí)，這種學(xué)校的教學(xué)內(nèi)容除了閱讀、書法、算術(shù)之外，還包括圖畫。圖畫教學(xué)不是為了傳授謀生技藝，而是為了促進(jìn)兒童身心的和諧發(fā)展。

雅典就是通過這樣的教育來兼顧人的個(gè)性和公民性的雙重發(fā)展,培養(yǎng)身心和諧發(fā)展、能履行公民職責(zé)的新一代。這種注重身心和諧發(fā)展,強(qiáng)調(diào)體、智、德、美多方面發(fā)展的教育思想,體現(xiàn)在雅典的教育制度和教育全部過程里。2.2.3文藝復(fù)興時(shí)期

1.“專業(yè)的美術(shù)教育的轉(zhuǎn)型”

工匠

中產(chǎn)階級(jí)

早期形態(tài)的美術(shù)學(xué)院

達(dá)·芬奇學(xué)院、佛羅倫繪畫學(xué)院等

教會(huì)學(xué)校

中等學(xué)校

美術(shù)家們需學(xué)習(xí)宇宙規(guī)律、道德法則和運(yùn)動(dòng)規(guī)律，以及解剖、透視、韻律、色彩、幾何學(xué)、詩歌和演講藝術(shù)。在道德上它們也應(yīng)該成為楷模。

這些學(xué)校不僅重視人文知識(shí)的學(xué)習(xí)，而且也重視審美教育，而且審美教育在中世紀(jì)則是被禁止的

2.古希臘教育思想的恢復(fù)及對(duì)基礎(chǔ)美術(shù)教育的影響 捷克·夸美紐斯《大教育論》

他倡導(dǎo)對(duì)學(xué)生實(shí)施一種“周全的教育”。即從道德、知識(shí)、身體和藝術(shù)等方面發(fā)展學(xué)生。在藝術(shù)教育中他主張通過藝術(shù)教育發(fā)展人的首創(chuàng)精神，培養(yǎng)其藝術(shù)才能。2.2.4 17、18世紀(jì)

1、現(xiàn)代美術(shù)學(xué)院雛形的形成

17世紀(jì)政治上——專制主義，學(xué)術(shù)思想——理性主義 法國皇帝路易十四

“巴黎皇家繪畫雕塑學(xué)院”

注重通過素描寫生課對(duì)學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo)，甚至壟斷素描寫生課，當(dāng)時(shí)學(xué)院以外的素描寫生教學(xué)均被禁止。由此形成的素描臨摹、石膏像臨摹和模特兒寫生成了從17世紀(jì)到19世紀(jì)末學(xué)院的主要教學(xué)方法。

還通過講座等方式教授藝術(shù)理論 2.對(duì)美術(shù)教育價(jià)值的進(jìn)一步認(rèn)識(shí) 18世紀(jì)，法國思想啟蒙運(yùn)動(dòng) 盧梭——自然教育觀

強(qiáng)調(diào)感覺的準(zhǔn)確關(guān)系到知識(shí)的準(zhǔn)確，反對(duì)教師讓學(xué)生臨摹，也反對(duì)學(xué)生在眼前沒物象時(shí)憑記憶作畫，認(rèn)為這樣會(huì)使它們?cè)谟洃浿幸砸恍┢嫘喂譅畹臇|西去代替真正的形象，從而失去比例的觀念和欣賞自然美的能力。

教育必須遵循孩子的自然發(fā)展規(guī)律，認(rèn)為要尊重人的自然本性“要以天性為師，而不以人為師”。2.2.5 19世紀(jì)

1、工業(yè)革命促進(jìn)美術(shù)教育的普及

手工藝人

機(jī)器

2、美術(shù)教學(xué)觀念和方法的拓展 觀念：發(fā)展創(chuàng)造力，鼓勵(lì)原創(chuàng)性 裴斯泰洛齊：由簡入繁、循序漸進(jìn)

3、兒童研究運(yùn)動(dòng)的開展 達(dá)爾文——進(jìn)化論

復(fù)演說（相信兒童向成人發(fā)展實(shí)際上是復(fù)演了人類從蒙昧向文明發(fā)展的全過程）2.2.6 20世紀(jì)

1.1925年，德國建筑大師格羅皮烏斯在德國魏瑪設(shè)立“公立包豪斯學(xué)?！?/p>

進(jìn)步主義教育運(yùn)動(dòng)

（美）杜威 重視教育與生活經(jīng)驗(yàn)的關(guān)系，主張教育要尊重學(xué)生的自然發(fā)展，并在真實(shí)的體驗(yàn)上發(fā)揮影響，同時(shí)，教育也需要重視學(xué)生的興趣，并將其作為選擇教學(xué)內(nèi)容的重要依據(jù)。

弗蘭茲·西澤克——兒童美術(shù)具有內(nèi)在價(jià)值；不干涉教學(xué) 2.復(fù)雜流變的美術(shù)教育思想

布魯納“科目結(jié)構(gòu)”——所有課程邏輯都應(yīng)該本學(xué)科的結(jié)構(gòu)去找。美術(shù)課程除了創(chuàng)作之外，還應(yīng)包括美術(shù)批評(píng)和美術(shù)史

格內(nèi)爾“DBAE”——以學(xué)科為基礎(chǔ)的美術(shù)教育

美術(shù)教學(xué)內(nèi)容包括美學(xué)、美術(shù)批評(píng)、美術(shù)史和美術(shù)創(chuàng)作，作為美術(shù)教學(xué)內(nèi)容是完整統(tǒng)一的

強(qiáng)調(diào)對(duì)經(jīng)典藝術(shù)作品的學(xué)習(xí)和研究

教學(xué)內(nèi)容的編排應(yīng)該由簡入繁，循序漸進(jìn)，并以各領(lǐng)域的專業(yè)表現(xiàn)為教學(xué)目標(biāo) 強(qiáng)調(diào)教學(xué)是具有書面課程設(shè)計(jì)，并進(jìn)行系統(tǒng)性教學(xué) 視覺文化教育（當(dāng)今）涂鴉期：幼兒這時(shí)地繪畫內(nèi)容是自己所設(shè)想的而不是照物臨摹，她們的目地不在于畫出與物體相似地形象，而只是借助這種畫線活動(dòng)來抒發(fā)自己地情緒和感受。這充分表現(xiàn)出幼兒繪畫帶有明顯地隨意性、自由性和無目地性。

象征期：當(dāng)孩子由涂涂畫畫逐步過渡到由于控制手及腕的活動(dòng)而畫出一定圖形時(shí)，我們就可以認(rèn)為孩子的畫畫開始向象征期進(jìn)發(fā)。所謂象征，指的是以某種圖形代表某種事物，或者說把圖形作為符號(hào)來指稱與之形象相似的事物。

1.善用某種圖形代表某種事物。（圓圈象征頭部、點(diǎn)當(dāng)眼睛、對(duì)線當(dāng)做手腳）2.畫作中出現(xiàn)“蝌蚪人”或稱為“棒棒人” 圖示期：即圖解、示意。

這一階段的兒童畫是有意識(shí)的作畫，這一點(diǎn)與涂鴉期和象征期的畫不同。孩子們已不是以繪畫過程的動(dòng)覺活動(dòng)的快樂感為主，也不再僅滿足于以符號(hào)作為物體象征的圖形圖，他們開始有意識(shí)地反映周圍事物，畫的東西與周圍環(huán)境有直接聯(lián)系。他們作畫用筆用色大膽、不加修飾,形象極為簡練概括,帶有夸張,甚至加入自己對(duì)表達(dá)對(duì)象的幻想成份。那是人類幼稚階段的一種天性的自然流露,一種孩子們純真思想的真情傾訴。

透明性 多視點(diǎn)構(gòu)圖 重復(fù)性 荒誕性 變現(xiàn)自己的生活和經(jīng)驗(yàn) 夸張性 兒童繪畫的黃金時(shí)期

寫實(shí)期：在這一階段，兒童開始尊重視覺感受，并竭力按眼睛所見到的樣子將事物表現(xiàn)出來。大約在11~14歲的時(shí)候會(huì)出現(xiàn)一個(gè)抑制階段，因?yàn)閷W(xué)生覺得自己的技法不足以準(zhǔn)確地描繪事物真實(shí)的面貌，另外學(xué)生的興趣也會(huì)發(fā)生轉(zhuǎn)移，向其他的學(xué)科和活動(dòng)擴(kuò)展。

從價(jià)值到目標(biāo)的名詞解釋：人的物質(zhì)或精神需要對(duì)事物進(jìn)行價(jià)值分析和判斷有意識(shí)的追求價(jià)值實(shí)現(xiàn)設(shè)定行為目標(biāo)：教育目標(biāo)是在教學(xué)活動(dòng)中師生雙方預(yù)期達(dá)到并可以測量的學(xué)習(xí)結(jié)果及具體程度。新課改美術(shù)課程的性質(zhì)定為：凸顯視覺性

具有實(shí)踐性

追求人文性

強(qiáng)調(diào)愉悅性

新課改基本理念：1.面向全體學(xué)生 2.激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣 3.關(guān)注文化與生活 4.注重創(chuàng)新精神

總目標(biāo)：美術(shù)課程總目標(biāo)按“知識(shí)與技能”、“過程與方法”、“情感態(tài)度與價(jià)值觀”三個(gè)維度 設(shè)定。

造型與表現(xiàn)：學(xué)習(xí)領(lǐng)域是指運(yùn)用多種媒材和手段，表達(dá)情感和思想，體驗(yàn)造型樂趣，逐步形成基本造型能力的學(xué)習(xí)領(lǐng)域。學(xué)習(xí)領(lǐng)域是指運(yùn)用多種媒材和手段，表達(dá)情感和思想，體驗(yàn)造型樂趣，逐步形成基本造型能力的學(xué)習(xí)領(lǐng)域。注意：

該領(lǐng)域不以單純的知識(shí)、技能傳授為目的，而要貼近學(xué)生不同年齡階段的身心發(fā)展特征與美術(shù)學(xué)習(xí)的實(shí)際水平，鼓勵(lì)學(xué)生積極參與造型表現(xiàn)活動(dòng)。

設(shè)計(jì)與應(yīng)用：在教學(xué)過程中，應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生主動(dòng)尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型表現(xiàn)方法；

不僅關(guān)注學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)的結(jié)果，還要重視學(xué)生在活動(dòng)中參與和探究的過程。學(xué)習(xí)領(lǐng)域是指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料和手段，圍繞一定的目的和用途進(jìn)行設(shè)計(jì)與制作，傳遞與交流信息，改善環(huán)境與生活，逐步形成設(shè)計(jì)意識(shí)和實(shí)踐能力的學(xué)習(xí)領(lǐng)域，本學(xué)習(xí)領(lǐng)域中“設(shè)計(jì)”的含義既包括現(xiàn)代設(shè)計(jì)的理念與方法，也包括傳統(tǒng)工藝的思想、制作手段與方法。

注意：該領(lǐng)域以形成學(xué)生設(shè)計(jì)意識(shí)和提高動(dòng)手能力為目的。教學(xué)內(nèi)容的選擇應(yīng)貼近學(xué)生的生活實(shí)際，將學(xué)科知識(shí)融入生動(dòng)的課程內(nèi)容中，密切聯(lián)系社會(huì)生活，關(guān)注環(huán)境和生態(tài)，突出應(yīng)用性、審美性和趣味性，使學(xué)生始終保持濃厚的學(xué)習(xí)興趣和創(chuàng)造欲望。

欣賞與評(píng)述：該領(lǐng)域讓學(xué)生通過對(duì)自然美、美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象等進(jìn)行觀察、描述和分析，逐步形成審美趣味和美術(shù)欣賞能力的學(xué)習(xí)領(lǐng)域。學(xué)生除了通過欣賞獲得愉悅之外，還應(yīng)認(rèn)知作品的思想內(nèi)涵、形式與風(fēng)格特征、相關(guān)的歷史與社會(huì)背景，以及作者的思想、情感和創(chuàng)造性的勞動(dòng)，用語言、文字、動(dòng)作等多種方式表達(dá)。注意：

該領(lǐng)域應(yīng)注重學(xué)生的積極參與，努力激發(fā)學(xué)生的主題意識(shí)，以多樣的教學(xué)方式，引導(dǎo)學(xué)生掌握最基本的美術(shù)欣賞方法。

學(xué)會(huì)通過美術(shù)館、博物館、網(wǎng)絡(luò)、書刊等多種渠道收集相關(guān)信息。要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注美術(shù)與社會(huì)的關(guān)系，在文化情境中理解美術(shù)作品，涵養(yǎng)人文精神。教師要充分利用地方的文化資源，引導(dǎo)學(xué)生了解美術(shù)作品與當(dāng)?shù)氐乩?、歷史、經(jīng)濟(jì)、民俗的聯(lián)系，使欣賞與評(píng)述活動(dòng)更貼近學(xué)生的生活。

綜合探索：是指通過綜合性的美術(shù)活動(dòng)，引導(dǎo)學(xué)生主動(dòng)探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的學(xué)習(xí)領(lǐng)域。它分為三個(gè)層次：（1）融美術(shù)各學(xué)習(xí)領(lǐng)域?yàn)橐惑w（2）美術(shù)與其他學(xué)科相綜合（3）美術(shù)與現(xiàn)實(shí)社會(huì)相聯(lián)系

三個(gè)層次之間有著不同程度的交叉或重疊 注意：

該領(lǐng)域需要教師改變思維定勢，尋找美術(shù)各門類、美術(shù)與其他學(xué)科、美術(shù)與現(xiàn)實(shí)社會(huì)之間的連接點(diǎn)，設(shè)計(jì)出豐富多彩并突出美術(shù)學(xué)科特點(diǎn)的綜合·探索領(lǐng)域的課程。在教學(xué)過程中，應(yīng)特別注重以學(xué)生為主體的研討和探索，引導(dǎo)學(xué)生積極探索，開展跨學(xué)科學(xué)習(xí)活動(dòng)。

義務(wù)教育階段的美術(shù)教育是走馬觀花快速地看，感受、體驗(yàn)和了解，但難以形成真正的技能

普通高中階段的美術(shù)教育是下馬觀花有選擇地看，深入體驗(yàn)和了解，力爭形成初步的技能

第二篇：美術(shù)教育

美術(shù)專業(yè)教師招聘考試試題專?業(yè)?知?識(shí)（??分）?

一、填充題：??????????分??

?、《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》根據(jù)美術(shù)學(xué)習(xí)活動(dòng)的方式可以劃分為?（造型，表現(xiàn)、設(shè)計(jì)，應(yīng)用?、欣賞，評(píng)述、綜合，探索?四個(gè)學(xué)習(xí)領(lǐng)域。?

?、綜合探索領(lǐng)域的美術(shù)活動(dòng)分為三個(gè)層次：一是（融美術(shù)各學(xué)習(xí)領(lǐng)域?yàn)橐惑w）?；二是美術(shù)與其他學(xué)科的結(jié)合；三是（美術(shù)與現(xiàn)實(shí)社會(huì)相聯(lián)系）?。?

?、中國古代第一幅真正的繪畫實(shí)跡是戰(zhàn)國時(shí)期的?帛畫。?

?、《林泉高致集》中的?三遠(yuǎn)?指的是（高遠(yuǎn)）?、深遠(yuǎn)、（平遠(yuǎn)）?。?

?、清朝是中國年畫的鼎盛時(shí)期，其三大主要產(chǎn)地是（天津楊柳青）?、山東濰縣、（蘇州桃花塢）?。?

?、中國畫按題材分類有人物畫、山水畫和?（花鳥畫）三大類。?

?、意大利文藝復(fù)興的三杰是達(dá)芬奇、（米開朗基羅）?、（拉斐爾）?。??、古希臘時(shí)期神廟建筑的三種柱形分別是多立亞式、（愛奧尼亞）、（科林斯）?。?

二、選擇題???????分??

?、??????，教育部頒布了九年義務(wù)教育階段《美術(shù)課程國家標(biāo)準(zhǔn)》的實(shí)驗(yàn)稿。?

?、????年?月??、????年??月??、????年?月??、????年??月?

?、大型油畫作品《開國大典》是新中國時(shí)期（??）的作品。?

?、靳尚宜??、董希文??、何孔德??、王式廓?

?、課程總目標(biāo)是按照三個(gè)維度表述的，即知識(shí)與技能；過程與方法：????。?

?、情感、態(tài)度和價(jià)值觀??、情感、態(tài)度和世界觀?、情感、方法和價(jià)值觀??、情感、方法和世界觀?

?、油畫作品《自由引導(dǎo)人民》的作者是（??）。?

?、呂德??、德拉克洛瓦??、席里柯??、達(dá)維特?

?、歐洲文藝復(fù)興時(shí)期著名的農(nóng)民畫家是（??）?

?、荷爾拜因??、米勒??、勃呂蓋爾??、丟勒?

?、油畫作品《伏爾加河上的纖夫》的作者是（??）?

?、蘇里柯夫??、列賓??、克拉姆斯克依??、列維坦?

?、宋朝畫家張擇端的《清明上河圖》所使用的透視方法是?????

。?、平行透視??、成角透視??、傾斜透視??、散點(diǎn)透視?

?、北宋山水畫代表性作品《溪山行旅圖》的作者是（??）。?

?、張擇端??、范寬??、馬遠(yuǎn)??、黃公望?

三、簡答題：???分??

?、簡述印象主義畫派（?分）??

????答：誕生于法國??世紀(jì)后期的印象主義畫派是西方繪畫史上一個(gè)劃時(shí)代的藝術(shù)流派。代表畫家馬奈、雷諾阿和莫奈等都把?光?和?色彩?作為繪畫追求的主要目的，他們倡導(dǎo)走出畫室，描繪自然景物，以迅速的手法把握瞬間的印象，使畫面呈現(xiàn)出新鮮生動(dòng)的感覺。因莫奈的《日出?印象》而得名。?

第三篇：美術(shù)教育

自 薦 書

尊敬的領(lǐng)導(dǎo)：

您好！

首先，衷心感謝您在百忙之中給予我的關(guān)注，今毛遂自薦，誠待您的指導(dǎo)。我叫羅海霞，是玉林師范學(xué)院美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)2012屆本科畢業(yè)生。值此擇業(yè)之際，我懷著一顆赤誠的心和教育工作的執(zhí)著追求，真誠向您推薦我自己。希望我的到來能給您帶來驚喜，給我?guī)硐Ｍ?/p>

大學(xué)四年，我本著“自強(qiáng)不息、學(xué)以致用”的原則，一直以認(rèn)真的態(tài)度對(duì)待學(xué)習(xí)。在校期間，主修了油畫、版畫、國畫、水彩畫、設(shè)計(jì)、中小學(xué)美術(shù)教育、教育心理學(xué)等一系列專業(yè)學(xué)科。通過專業(yè)課的學(xué)習(xí)和大量的專業(yè)的培訓(xùn)，對(duì)繪畫的思考，逐漸形成自己獨(dú)立的風(fēng)格和理性的思想。通過教材理論的學(xué)習(xí)與教學(xué)實(shí)踐，養(yǎng)成了良好的教師素養(yǎng)，具備在中學(xué)進(jìn)行美術(shù)教學(xué)的能力。在工作方面，熱情、上進(jìn)、不屈不撓的性格和辦事有條理，對(duì)待工作認(rèn)真負(fù)責(zé)的態(tài)度。四年的工作經(jīng)驗(yàn)鍛煉了我，使我樹立了正確的人生觀，價(jià)值觀，形成了

在教學(xué)技能方面，我苦練教師基本功，以優(yōu)異的成績通過教師“三字一話”考核，普通話水平達(dá)到了國家級(jí)二級(jí)乙等標(biāo)準(zhǔn)。能熟練操作word、excel等辦公技能及課件制作和CAD、3D等軟件；教育實(shí)習(xí)期間，我一步一個(gè)腳印，勤勤懇懇，以飽滿的熱情去完成實(shí)習(xí)工作，得到了實(shí)習(xí)學(xué)校老師的好評(píng)。通過理論聯(lián)系實(shí)際和與學(xué)生的交流，我積累了很多寶貴的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，并在教育實(shí)習(xí)中獲得優(yōu)異的成績。

“學(xué)高為師，身正為范”，我深知作為一名教師要具有高度的責(zé)任心和優(yōu)秀的素質(zhì)。如果您把信任和希望給我，那么我的自信，我的能力，我的執(zhí)著將是您最滿意的答案。

誠祝貴校各項(xiàng)事業(yè)蒸蒸日上！

此致

敬禮！

本人簽名：羅海霞2012年2月20日

第四篇：美術(shù)教育專題

美術(shù)教育

安長喜講座筆錄

我先提一個(gè)問題：“美術(shù)是什么？我希望大家能夠用自己的感覺來表述你對(duì)美術(shù)的認(rèn)識(shí)?！?/p>

安：“你說?！?/p>

聽眾：“對(duì)生活以及自己所想的東西的一種感受?！?安：“好，謝謝！” 聽眾：“將看到的畫面用自己的感覺描繪出來。” 聽眾：“表現(xiàn)美的一種手段?！?安：“表現(xiàn)美的一種手段。好。” 聽眾：“對(duì)顏色的一種自己的感受。”

安：“對(duì)顏色的一種自己的感受。好。”“誰還愿意分享？就是你一瞬間想回答的那個(gè)東西?！?/p>

聽眾：“美術(shù)我覺得就是用色彩來表現(xiàn)內(nèi)心的感覺和對(duì)生活的感受?！?/p>

安：“好。謝謝！” 聽眾：“美術(shù)是表達(dá)自己心里的意思?！保ㄒ粋€(gè)孩子的聲音。）安：“非常好！” 聽眾：“我覺得美術(shù)是內(nèi)在的一種表現(xiàn)的形式?！?/p>

安：“好。對(duì)自己內(nèi)在的一種表現(xiàn)的形式。還有嗎？” 聽眾：“美術(shù)就是把我們的肉眼感受及觸覺器官對(duì)客觀世界的一種反應(yīng)，通過美術(shù)的素材把它表現(xiàn)在紙面上的一種藝術(shù)行為?！?安：“好。謝謝！” 聽眾：“我的一個(gè)認(rèn)識(shí)就是美術(shù)是沒有被扭曲過的一個(gè)自然。” 安：“沒有被扭曲的一個(gè)自然?！?/p>

聽眾：“我認(rèn)為美術(shù)是外界或自然在內(nèi)心的一種美的感受?！?安：“美的感受。還有嗎？”

聽眾：“對(duì)社會(huì)現(xiàn)象的一些濃縮?！?安：“對(duì)社會(huì)現(xiàn)象的一些濃縮?！?聽眾：“我覺得美術(shù)是人們生活的一部分。也是自我表達(dá)的一種形式?！?安：“好，非常好?！?聽眾：“我旁邊的這位小男孩，他說‘美術(shù)就是畫畫。’”

安：“好。他的經(jīng)驗(yàn)跟我一樣的。好了，我們這個(gè)問題就分享到這兒。我為什么要問這個(gè)概念呢？并且把這個(gè)作為講座的開始，這個(gè)就是我們蒙特梭利教育的第一教育的規(guī)則：以概念為本的教學(xué)。”

“朋友們問我這個(gè)問題，我內(nèi)心的第一個(gè)經(jīng)驗(yàn)，我內(nèi)心的第一個(gè)反應(yīng)：美術(shù)就是畫畫。所以我之所以把這個(gè)概念提出來，我希望大家能夠用自己最真實(shí)的感受說出你自己的那個(gè)經(jīng)驗(yàn)，能讓大家知道每一個(gè)人對(duì)于美術(shù)的理解都是不一樣的。就跟那位小朋友一樣，他說‘美術(shù)就是畫畫?！覀儸F(xiàn)行的教育對(duì)美術(shù)的詮釋，或者說在教學(xué)中所做的其實(shí)就做了‘繪畫’這一部分?！?/p>

“對(duì)于美術(shù)這一個(gè)概念呢，具體你問我‘什么是美術(shù)？’我也不知道什么是美術(shù)，我真的不知道，因?yàn)樗且粋€(gè)很抽象、很宏觀的一個(gè)概念。第一個(gè)：美術(shù)是一個(gè)造型藝術(shù)。在造型這個(gè)分支里它有：繪畫、雕塑、建筑、書法、篆刻。我們接觸比較多的就是‘繪畫’這一塊了。而且在我們的現(xiàn)行的教育里頭，在美術(shù)課堂上基本是以繪畫來展開的。美術(shù)教學(xué)這一塊我們的空間是特別窄的。還有雕塑、建筑、包括以中國為代表的東方的書法和篆刻，以及裝飾藝術(shù)，這是美術(shù)的第一大塊──造型藝術(shù)。第二個(gè)：美術(shù)也是一門空間藝術(shù)。二維空間和三維空間。在一個(gè)平面上表現(xiàn)二維或者三維的空間的過程。第三個(gè)：美術(shù)是一個(gè)視覺藝術(shù)。視覺藝術(shù)從美術(shù)創(chuàng)作過程來講，首先美術(shù)是通過你的觀察而對(duì)生活的一些現(xiàn)象進(jìn)行一個(gè)藝術(shù)的創(chuàng)作過程，從作品角度講，美術(shù)作品是用來欣賞的。”

“既然美術(shù)是造型藝術(shù)、空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)，那么我再問一個(gè)問題：‘藝術(shù)是什么？’”

“誰愿意分享？”

聽眾：“藝術(shù)我覺得就是真、善、美的表現(xiàn)?！?安：“真、善、美的表現(xiàn)?！?聽眾：“是一個(gè)技巧的高度表現(xiàn)。” 安：“技巧的高度表現(xiàn)。好，謝謝！” 聽眾：“我感覺就是唱歌和跳舞?！?/p>

安：“唱歌，跳舞。好。每個(gè)人分享的這個(gè)答案，就是藝術(shù)的一個(gè)宏觀的概念?！?聽眾：“我覺得藝術(shù)應(yīng)該是自己本人和世界的一種溝通。比如說，音樂和美術(shù)，我自己覺得它們是很相通的，表達(dá)自己的感受，有些時(shí)候藝術(shù)是表達(dá)美的，但有些時(shí)候它是表達(dá)痛苦的。就是表達(dá)一個(gè)人內(nèi)心對(duì)這個(gè)世界的感覺，有時(shí)候他表達(dá)出來是給自己看，但大多時(shí)候是想讓大家知道他內(nèi)心是怎樣一種感覺。我覺得藝術(shù)呢，雖然它有技巧呀等等在里面，但它跟語言一樣，要表達(dá)自己心里的所有的感覺出來。如果沒有藝術(shù)的話，這個(gè)世界會(huì)寂寞很多。我覺得就是人與人之間的一種溝通吧。”

安：“好。謝謝！誰還愿意分享？”

聽眾：“我覺得藝術(shù)是一種癡迷?！?/p>

安：“癡迷啊?！?聽眾：“我覺得是一種沒有空間限制的一種心想?！?安：“好。非常好?！?聽眾：“我覺得就是要有技巧地做任何你自己喜歡做的事情，這都是藝術(shù)。比如說，打仗都可以打成藝術(shù)的?！?安：“如果說沒有技巧的話，能有藝術(shù)嗎？”

聽眾：“沒有?！?安：“沒有啊。我們記住他的這個(gè)觀點(diǎn)。” 聽眾：“我覺得藝術(shù)是通過視覺然后給心靈帶來沖擊的一種形象吧。” 安：“好。謝謝！” 聽眾：“藝術(shù)就是美麗可以讓人欣賞。”（一個(gè)小女生的聲音）

安：“美麗，讓人可以欣賞?！?聽眾：“我認(rèn)為，‘藝’是一種方法，‘術(shù)’是一種技巧。把這些技巧通過一些方法表達(dá)出來，應(yīng)該是有一些技藝的東西?！?安：“好。我們盡量給每一個(gè)想發(fā)言的人一個(gè)機(jī)會(huì)?！?/p>

聽眾：“我認(rèn)為藝術(shù)是一種生活的一種升華。”

安：“生活的一種升華。” 聽眾：“藝術(shù)是一種思考。創(chuàng)作藝術(shù)是思考，欣賞藝術(shù)也是思考。” 安：“藝術(shù)是一種思考。還有嗎？那位小朋友?！?聽眾：“藝術(shù)就是代表美麗的心靈?！?安：“嗯，美麗的心靈。” 聽眾：“藝術(shù)是用非凡的技藝展示美，共享美?！?安：“嗯，非凡的技藝?！?聽眾：“我覺得藝術(shù)就是使事物達(dá)到一種平衡和和諧?！?/p>

安：“好?！?聽眾：“我認(rèn)為藝術(shù)就是各種表現(xiàn)形式的總稱。” 安：“總稱。是各種表現(xiàn)形式的總稱。” 聽眾：“我不知道什么是‘藝術(shù)’，但我知道‘活著’就是‘藝術(shù)’?！保ㄓ腥斯恼?。）安：“嗯，好。我們以這個(gè)藝術(shù)的解釋做為分享的結(jié)束?！?“藝術(shù)有一個(gè)確切的定義，我們把這個(gè)定義給大家?！?/p>

從客觀方面看：藝術(shù)是人類一種創(chuàng)造的技能，創(chuàng)造出一種具體的、客觀的、感覺中的對(duì)象，這個(gè)技能引起我們精神的快樂，并有悠久的價(jià)值。

從主觀方面看（即從藝術(shù)家的角度來看）：藝術(shù)是藝術(shù)家思想、情感的具體化、客觀化，也就是自我表現(xiàn)。

“有兩位家長分享‘藝術(shù)’的概念時(shí)，提到了‘技法’，在后面我將用大量時(shí)間講到?！挤ā囆g(shù)家的自我表現(xiàn)’之間” “下面看藝術(shù)和美術(shù)的關(guān)系：”

藝術(shù)分為三大類：

時(shí)間藝術(shù)：耳所聞的時(shí)間中表現(xiàn)的音調(diào)藝術(shù)（音樂、詩歌、文學(xué)音樂）?？臻g藝術(shù)：目所見的空間中表現(xiàn)的造型藝術(shù)（美術(shù)）。

時(shí)空藝術(shù)：同時(shí)在空間和時(shí)間中表現(xiàn)的擬態(tài)藝術(shù)（舞蹈、戲劇）。美術(shù)教學(xué)原則：

1、所有的教學(xué)內(nèi)容使用實(shí)物、或進(jìn)行實(shí)地觀察，不能照本宣科。所有的教學(xué)活動(dòng)中，實(shí)物教學(xué)都是提在第一位的。

原因：（1）實(shí)物教學(xué)是兒童知識(shí)肉體化的關(guān)鍵。例如：我說一個(gè)概念：礦泉水。當(dāng)我提出這個(gè)概念時(shí)，大家頭腦里反應(yīng)的是什么形象呢？是‘礦泉水’這三個(gè)字，還是實(shí)物呢？對(duì)，是實(shí)物。這就是我們?nèi)祟愓J(rèn)知方面的一個(gè)模式。兒童所有的認(rèn)知的方式，全部是以這樣一個(gè)實(shí)物的刺激來建構(gòu)的。在這個(gè)過程中必須使用實(shí)物進(jìn)行。

這個(gè)方法具體到概念、材料和觀察的對(duì)象。

再如：對(duì)于蘋果的概念。有一次我在講座中問在坐的老師，吃驚地發(fā)現(xiàn)有三位老師答案都是相同的──“蘋果是一種食物?！边@是我們大人對(duì)于蘋果的認(rèn)識(shí)。我們傳統(tǒng)的做法介紹蘋果的概念時(shí)，一般在黑板上寫上‘蘋果’兩個(gè)字，然后再用一系列的概念再去解釋蘋果的概念。但在這個(gè)過程中我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，這個(gè)蘋果跟我們的身體是沒有關(guān)系的，這個(gè)蘋果本身跟你的身體、你的生命是分開的。所以在上這個(gè)課，最好給每人發(fā)一個(gè)蘋果，讓他們吃了它。吃了它就成了你身體的一部分，然后你再問蘋果是什么，他們會(huì)從蘋果的形狀、顏色、味道，同自己的感覺味覺去表述。而這個(gè)做為教育的環(huán)節(jié)是最重要的。我們一家要用實(shí)物和實(shí)地考察的模式，讓孩子把課堂上的內(nèi)容和孩子實(shí)際的生活聯(lián)系起來。從美術(shù)創(chuàng)作的角度講，所有的創(chuàng)作都離不開客觀實(shí)在，藝術(shù)源于生活而高于生活。我們所有的創(chuàng)作對(duì)象都是你生活中的實(shí)際感受，你自己的經(jīng)驗(yàn)和經(jīng)歷，我們只不過是通過美術(shù)這樣一種形式把它表現(xiàn)出來。我們也可以通過文字的形式，也可以通過音樂的形式把它表現(xiàn)出來。當(dāng)你用色彩的形式把它表現(xiàn)出來的時(shí)候你就是一位畫家。其實(shí)，兒童就是這樣的一個(gè)模式，所以所有的教學(xué)內(nèi)容必須以實(shí)物的形式進(jìn)行，如果離開了實(shí)物，兒童就不再是想象力、不再是在創(chuàng)作，更多是處于一種神游的狀態(tài)。

我再舉一個(gè)例子，一個(gè)小小孩手剛要去碰桌子上的熱水杯時(shí)，大人（尤其是爺爺、奶奶）就會(huì)立馬把水杯拿開，說“燙！”當(dāng)兒童在快接觸到還沒有接觸到這個(gè)熱水杯的一瞬間大人說“燙”，這個(gè)時(shí)候從表面現(xiàn)象看，我們保護(hù)了兒童，但是當(dāng)兒童第一次未接觸到熱水杯時(shí)，我們所說的這個(gè)抽象的概念“燙”，跟兒童的身體沒有任何關(guān)系，孩子沒有這樣一個(gè)心理過程，當(dāng)孩子沒有這樣的心理過程的時(shí)候，我們所說的一切對(duì)兒童來說只是一個(gè)抽象的符號(hào)。所以如果我們愛我們的孩子的話，你就應(yīng)該給他一個(gè)“燙”的權(quán)利，讓他去感受這個(gè)“燙”的感覺，這個(gè)也就是我們不斷地在主張的“愛和自由”的含義，體現(xiàn)在教學(xué)里頭就是這樣一個(gè)過程。就是我們必須讓孩子有這樣一個(gè)燙的心理過程，如果我們剝奪了這個(gè)過程呢，孩子的感覺一次一次地就會(huì)離開自己，一次一次地離開自我這個(gè)中心，一次一次地跟我們的自我分開。

2、必須尊重孩子的興趣和選擇。

比如意志力、專注力的形成。意志力的形成源于孩子的專注力，而專注力的形成最早就是來源于孩子的興趣。所以我們必須尊重孩子的興趣和選擇，而且是在自由的前提之下，孩子才能有一個(gè)專注的品質(zhì)。

（1）繪畫的材料。當(dāng)我們出現(xiàn)一個(gè)主題的時(shí)候，有的孩子喜歡用鉛筆來表現(xiàn)，有的孩子喜歡用彩色鉛筆，有的孩子喜歡用油畫棒，有的孩子喜歡用水粉……當(dāng)老師強(qiáng)行讓孩子用他自己設(shè)計(jì)的材料時(shí)，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，有一批孩子會(huì)離開課堂。在這個(gè)過程中我們一定要做到必須給孩子自由選擇材料的空間，因?yàn)橹挥袃和粩嗟赜酶鞣N方式、各種材料嘗試的過程中，他才能夠了解每一種材料的屬性，每一種材料表現(xiàn)的形式，每一種材料出現(xiàn)的不同效果。

（2）在繪畫的方式上必須給孩子一個(gè)自由的空間。

老師繪畫的內(nèi)容：

孩子有可能出現(xiàn)的幾種形式：

有的孩子是以第一種形式來表現(xiàn)的，有的孩子是以第二種形式來表現(xiàn)的（第二種形式可能是一般老師比較喜歡的形式，這些孩子可能是班里比較乖的、比較聽話的，按照老師的要求按部就班地進(jìn)行的表現(xiàn)形式。）第三個(gè)也是一種表現(xiàn)形式。第四種表現(xiàn)形式，剛開始的孩子按照老師的要求按部就班地按照主題課的內(nèi)容畫一幅畫，結(jié)果畫完以后看到周圍的小朋友還在畫，然后他等了一會(huì)兒，就開始拿著鉛筆在自己的作品上開始繞，繞完以后呢，狠狠地打了一個(gè)叉。還有一種孩子是這樣的，畫完以后把它一揉皺一扔。還有最后一種孩子選擇不畫。也許還有其他的情況。現(xiàn)在我要提的一個(gè)問題是：“你認(rèn)為在這六種里頭，哪一種是最好的？”“如果你現(xiàn)在看到的其中的某一幅是你的孩子的作品，你要跟其它的小朋友進(jìn)行對(duì)比，你覺得哪一幅是最好的？我相信每一個(gè)人心里都有一個(gè)經(jīng)驗(yàn)，恰恰就是在這個(gè)最關(guān)鍵的時(shí)刻，我們開始使用自己的經(jīng)驗(yàn)，開始判定孩子的作品是好是壞。如果讓你選擇呢？”

“認(rèn)為第一幅好的，有十幾個(gè)。”

“認(rèn)為第二幅好的，也有十幾個(gè)?！?“認(rèn)為第三幅好的，人比較多?！?“認(rèn)為第四幅好的，沒有人?！?“認(rèn)為第五幅好的，有六位家長?！?/p>

“認(rèn)為最后一個(gè)狀態(tài)是最好的？有五位。認(rèn)為最后一個(gè)最好的爸爸、媽媽一定會(huì)當(dāng)你的孩子什么都不動(dòng)的時(shí)候，也就是今天的作業(yè)我不完成的時(shí)候，他也是最好的。是不是？我可不可以這樣來理解？”

“提這個(gè)問題，我是想看看每一位的家長，你內(nèi)心的經(jīng)驗(yàn)來自于何處。我們看待兒童的成長，看待兒童的教育問題，我們都會(huì)站到自己成長的經(jīng)驗(yàn)上去看待，而偏離了孩子本身，偏離了客觀。其實(shí)這六幅不同的作品，反應(yīng)了六個(gè)孩子不同的認(rèn)知狀態(tài)和心理狀態(tài)，所以沒有好壞，只要孩子現(xiàn)在當(dāng)下的一個(gè)真實(shí)的狀態(tài)，它都是好的。” “我們經(jīng)常會(huì)發(fā)現(xiàn)第四幅、第五幅這樣狀態(tài)的孩子的心理狀態(tài)基本都是躁動(dòng)的，所以畫畫能夠幫助我們發(fā)現(xiàn)孩子的內(nèi)心世界，同時(shí)也能夠幫助躁動(dòng)不安的孩子慢慢地安靜下來。最后一幅什么都沒畫的孩子，最起碼說明他對(duì)這節(jié)課不感興趣，所以他選擇不畫是最好的，如果強(qiáng)行讓他畫，我覺得孩子對(duì)美術(shù)本身就沒什么興趣了?！?/p>

“還有一個(gè)，我覺得從老師的角度來講，一個(gè)老師的一節(jié)美術(shù)課的成功與否，或者任何一節(jié)課的參與的程度取決于孩子的一個(gè)評(píng)判。所以從老師的角度來講，從我們?cè)O(shè)置這個(gè)課程的內(nèi)容以及你進(jìn)行的方式上來講，可能這個(gè)就是反應(yīng)老師的一面鏡子。其它的這幾幅我認(rèn)為都挺好的。”

“如果非得有一個(gè)評(píng)判孩子畫得好壞的一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)時(shí)，我覺得有一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)就是：兒童所有的作品，只要是反應(yīng)他當(dāng)下的一個(gè)真實(shí)的感覺，那就是最好的。當(dāng)兒童用自己的方式去表現(xiàn)他當(dāng)下的這種真實(shí)的感受，我認(rèn)為都是好的。我最擔(dān)心的是孩子表達(dá)的不是自己，而是我們成人或老師想要求的那一種狀態(tài)?！?/p>

（3）從觀察的角度來說要給孩子自由的空間。無論幼兒教育、小學(xué)教育還是中學(xué)教育，每個(gè)班級(jí)最多不超過22個(gè)孩子。不光是美術(shù)課，任何一節(jié)課都一樣。有的孩子喜歡趴在地上看，有的孩子喜歡站到桌子上看，有的孩子喜歡正面，有的孩子喜歡側(cè)面，有的孩子甚至選擇背面。這個(gè)過程必須給孩子，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，當(dāng)兒童得不到那樣一個(gè)角度的時(shí)候，一下子他所有的能量都會(huì)轉(zhuǎn)到自己的情緒上；我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，當(dāng)兒童找到自己的那個(gè)角度的時(shí)候，他所有的注意力全部在觀察與表現(xiàn)的這個(gè)過程中去徘徊。這個(gè)過程特別好，兒童所有的注意力全部在他要表現(xiàn)的對(duì)象上，而且他會(huì)使用自己的感覺，這個(gè)是我們從一開始美育一直到現(xiàn)在這么一個(gè)漫長的過程我們所沒有獲得到的，因?yàn)槲覀兟貜倪@個(gè)成長的過程中都偏離了自己的感覺，離開了自己的感覺，因?yàn)槲覀兏嗟氖鞘褂玫氖莿e人的經(jīng)驗(yàn)，我們更多地是迎合別人的口味。

比如：我們搞畢業(yè)創(chuàng)作的時(shí)候：我們畫的是關(guān)于藏族的一個(gè)主題，我們的導(dǎo)師說，我比較喜歡快樂一點(diǎn)的、年齡偏小一點(diǎn)的，結(jié)果到最后全班的同學(xué)畫的都是孩子，沒有辦法。我的那個(gè)作品雖然留校了，但它對(duì)我來說一點(diǎn)意義都沒有，因?yàn)槟遣皇俏艺嬲胍模覜]有表達(dá)自己最想表達(dá)的東西，而是迎合了那樣一個(gè)導(dǎo)師的意圖，所以你并不感到繪畫的這個(gè)過程或者說藝術(shù)創(chuàng)作這個(gè)過程是快樂的，你沒有成就感。這樣，久而久之，放到一個(gè)孩子的身上，它會(huì)把他的這樣一個(gè)品質(zhì)給他掐斷了，他就會(huì)放棄這樣一個(gè)品質(zhì)。在這樣一個(gè)過程中，做為一個(gè)老師或者家長我們唯一能夠幫助孩子的就是：準(zhǔn)備材料。有能力準(zhǔn)備多少就準(zhǔn)備多少，讓孩子自由地去選擇。這是沒有任何問題的。有的家長擔(dān)心他這樣亂涂亂畫，到最后什么都不是，其實(shí)不是這樣的，兒童不是那樣沒有一個(gè)目的去選擇的，他的選擇都是有目的的，至于他的目的，他在發(fā)展什么，我們誰都不知道，但是兒童是需要的，兒童通過這樣一個(gè)反復(fù)的一個(gè)操作，到最后，他能夠發(fā)現(xiàn)每一種工具它的秘密是什么。縱觀我們這個(gè)幼兒園的孩子，從兩歲半一直到六年級(jí)這樣一個(gè)畢業(yè)的過程，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，所有的這些材料、技法，沒有人去教他們，都是通過他們自發(fā)的、反復(fù)的這樣一個(gè)操作而得出的經(jīng)驗(yàn)。他通過不斷地反復(fù)他會(huì)發(fā)現(xiàn)、會(huì)找出解決問題的一個(gè)最適合自己的一個(gè)方案，而這個(gè)方案就是我們后面要講的技法。

（4）引導(dǎo)孩子正確的觀察方法和給予觀察的機(jī)會(huì)。所有的孩子在兒童時(shí)期表現(xiàn)人的狀態(tài)的時(shí)候，全部是一個(gè)稻草人的狀態(tài)。這也是兒童或者說是人類觀察事物的一個(gè)過程。正確的觀察方法是：開始先從宏觀來觀察，然后再進(jìn)入到事物的局部，然后再回到宏觀的這樣一個(gè)過程。舉個(gè)例子：我在大學(xué)時(shí)，在表現(xiàn)人物時(shí)有個(gè)同學(xué)是這樣的：畫人物肖像時(shí)，他先畫人物的眼睛，一直把眼睛畫完后，他再畫另外一只眼睛，這只眼睛畫完后，再接著畫鼻子，再畫嘴巴、耳朵等等這樣畫下來，我們單年這個(gè)人的眼睛是眼睛、鼻子是鼻子、耳朵也是耳朵，但是把這些零件組合起來放到一塊怎么就不是他呢，就怎么看也不是那個(gè)人，然后他就會(huì)有一個(gè)經(jīng)驗(yàn)說：“我怎么畫得不像？”像與不像這是一個(gè)造型的問題，從造型的角度來講這個(gè)是我們的觀察的方法出現(xiàn)問題了。當(dāng)我們開始介入到這個(gè)對(duì)象的時(shí)候，就進(jìn)入到這個(gè)對(duì)象的局部，你永遠(yuǎn)就限到這個(gè)局部里頭，沒有考慮這個(gè)宏觀的概念，我們抽離不開，抽身不出來，所以就導(dǎo)致這個(gè)結(jié)構(gòu)出現(xiàn)問題。

給孩子觀察的機(jī)會(huì)。這個(gè)機(jī)會(huì)對(duì)兒童來說特別重要，而且這個(gè)觀察的過程有時(shí)是漫長的，可能一節(jié)課時(shí)間都不夠，所以把兩節(jié)課放在一起上，讓兒童有充足的時(shí)間去觀察，他可以通過任何的感觀系統(tǒng)去感受這樣一個(gè)對(duì)象。

（5）孩子的畫面以紙張形式出現(xiàn)。當(dāng)以紙張的形式出現(xiàn)時(shí)孩子才會(huì)有一個(gè)畫面的概念。

（6）展示孩子的作品。我們繪畫的目的是供人欣賞的，并不是一畫完交上去就完了。而是繪畫里邊最關(guān)鍵的一步就是一定要展示孩子的作品。這個(gè)過程給孩子一個(gè)展示的平臺(tái)，可以使孩子有很強(qiáng)烈的成就感。有的家長提問說，我的孩子特別喜歡畫畫，但是突然間就不喜歡了，或者在報(bào)了美術(shù)班以后，時(shí)間長了他自己不愿意去畫畫了，放下了手中的畫筆，很大的原因是孩子沒有展示的這樣一個(gè)過程，所以，繪畫教學(xué)中展示這個(gè)環(huán)節(jié)是特別重要的。（7）繪畫的過程中必須保持安靜。給孩子逐步建立繪畫需要一個(gè)安靜的環(huán)境，把自己內(nèi)心的想法通過繪畫的形式表現(xiàn)出來，而不是說出來。這是一個(gè)思考的過程，是一個(gè)不能被受打擾的過程。在這個(gè)過程中，必須給孩子創(chuàng)造一個(gè)安靜的環(huán)境，通過繪畫這種形式把孩子對(duì)真實(shí)生活的一些感受、想法、體會(huì)，通過繪畫的語言把它表現(xiàn)出來。安靜也可以幫助一些躁動(dòng)不安的孩子逐步地安靜下來。有時(shí)候我們的老師，當(dāng)孩子在那兒說話的時(shí)候，他會(huì)說：“請(qǐng)安靜。”可是孩子沒有理會(huì)還在繼續(xù)說，老師就會(huì)用大一點(diǎn)的聲音說：“請(qǐng)安靜！”如果孩子還在不停地說話時(shí)，老師就會(huì)用再高一個(gè)八度的聲音說：“請(qǐng)安靜！”其實(shí)這時(shí)老師的聲音已經(jīng)打斷了所有孩子的繪畫的過程。所以說安靜的氛圍是營造出來的，首先要從老師做起。當(dāng)有孩子聲音超出別的孩子時(shí)，老師輕輕地走過去用小小的聲音提醒他：“請(qǐng)安靜?！焙⒆恿ⅠR會(huì)感覺到這是需要安靜的環(huán)境。我記得在西安的一個(gè)小學(xué)里的一位老師，他給孩子上課的時(shí)候，其實(shí)他下面的那一圈就是打擾的一圈，他也在不斷提倡要保持安靜，但是等孩子進(jìn)入一個(gè)表現(xiàn)的過程的時(shí)候，孩子們特別專注，然后他走到每一個(gè)孩子跟前，說“非常好！”（敲敲那個(gè)孩子的桌子）；走到那兒說：“畫得不錯(cuò)”（敲敲另一個(gè)孩子的桌子）。轉(zhuǎn)了一圈，所有的孩子被打擾完了。所以這個(gè)過程得從老師自己做起，慢慢地去，不是要強(qiáng)迫，而是要逐步地建立起這個(gè)模式。這個(gè)規(guī)則一旦被建立起來的話，基本在這個(gè)環(huán)節(jié)里是不需要老師再提醒的。

（8）鼓勵(lì)孩子用各種方法嘗試各種材料，讓孩子充分動(dòng)起手來，在孩子做畫的過程中不要打擾他們?？隙ㄋ麄兊淖髌?。

在一節(jié)美術(shù)課中，哪個(gè)更重要呢？是老師的教學(xué)目的還是孩子的參與？還是孩子的作品？是孩子的參與。我們不斷地提示我們的老師，鼓勵(lì)孩子用各種方法嘗試各種材料。因?yàn)槲覀儼l(fā)現(xiàn)，好多孩子不是按照你設(shè)計(jì)的軌跡在走，他會(huì)選擇自己感興趣的材料，站到自己感興趣的角度，用自己最喜歡的方式去表現(xiàn)。而這個(gè)過程是需要老師給予他空間的，只有老師給他這樣一個(gè)自由的空間的時(shí)候，他才會(huì)用這樣一種方式去表達(dá)自己內(nèi)心的感受。而這個(gè)過程最后的這個(gè)結(jié)果就是‘讓孩子動(dòng)起手來’。蒙特梭利在孩子繪畫這里用很簡短的一段文字來表述：“兒童在繪畫的過程中，它既不屬于繪畫，也不屬于書寫。它是介于書寫跟繪畫之間的一種東西，它主要的目的就是讓孩子動(dòng)起手來，鍛煉手部的小肌肉?！辈灰押⒆拥谋磉_(dá)的作品的結(jié)果看得特別重要。因?yàn)樗褪莾和?，他跟你永遠(yuǎn)是不一樣的。他永遠(yuǎn)在用這種單純的、甚至幼稚的方式來表現(xiàn)他自己生活經(jīng)歷的一個(gè)真實(shí)感受，他只不過就是想要用這種方式去表現(xiàn)自我。最重要的是讓他動(dòng)起手來參與到你的課堂，這對(duì)他是有幫助的。反之，那他會(huì)放下畫筆，離開課堂。這時(shí)，我就覺得兒童會(huì)失去一些東西。久而久之這樣地放棄，導(dǎo)致孩子不愿意繪畫的原因。我們有時(shí)會(huì)發(fā)現(xiàn)，孩子特別喜歡畫畫，突然間不喜歡畫畫了，我們立馬會(huì)以為是孩子出現(xiàn)什么問題了，其實(shí)不是孩子出現(xiàn)什么問題了，而是我們成人怎么了。當(dāng)孩子突然放下畫筆不愿再參與的時(shí)候，一定是成人或者是老師的問題，這是毫無疑問的。因?yàn)閮和肋h(yuǎn)是“活在當(dāng)下”的這樣一個(gè)狀態(tài)，當(dāng)兒童不愿意或者沒有使用自己的意志做事情的時(shí)候，他更多地選擇的是離開，放棄，或者就是屈服，聽從于命令，這個(gè)時(shí)候，孩子在美術(shù)這個(gè)品質(zhì)就慢慢地偏離了。他離開了自己的感覺，離開了自己最真實(shí)的體會(huì)。所以我們現(xiàn)在會(huì)發(fā)現(xiàn)，有一大批的畫家，我們所謂的畫家，其實(shí)一生都在痛苦地追求自己的感覺，一生都在掙扎中，但是他永遠(yuǎn)回不到原來的那些最真實(shí)的體會(huì)，真實(shí)的感受。而這個(gè)結(jié)果的原因就在于此，當(dāng)他不斷地想表現(xiàn)自己的真實(shí)的想法，不斷地想表現(xiàn)自己的感覺的時(shí)候，但他的機(jī)會(huì)一次次地被剝奪了，這個(gè)空間被停滯了。所以，我們可能掌握了一堆的精湛技法，但是我們永遠(yuǎn)在畫面上看不到作者本身。在繪畫過程中不斷地打擾，直接就是對(duì)孩子思維的破壞，而不是這張畫本身。還有一個(gè)表現(xiàn)在帶材料上面，我們每次給家長說，一定要給孩子把材料的問題解決了。我們發(fā)現(xiàn)在課堂上總有那么幾個(gè)孩子，材料準(zhǔn)備不到位，這時(shí)孩子會(huì)說我借別人的，但是我們發(fā)現(xiàn)在這樣一個(gè)借的過程中往往是兩個(gè)孩子都互相受打擾，孩子沒有辦法持續(xù)他的思維的過程，表現(xiàn)的過程。所以，材料也是一定要到位的。如果不到位的話，一個(gè)是會(huì)打擾其它的孩子，另一個(gè)是當(dāng)這個(gè)孩子不斷地問別人借的時(shí)候，當(dāng)這個(gè)孩子沒有材料的時(shí)候，他在那兒那個(gè)感覺是特別不好的，所有的同學(xué)都在做自己的事情，只有他一個(gè)人沒有材料，這種感覺對(duì)孩子來說就是一種軟性的剝離。

肯定孩子的作品。從我的眼里看孩子的作品，我在課堂上是在不斷地去享受每一個(gè)孩子的繪畫過程。我覺得每一個(gè)幅孩子的作品都特別好。這個(gè)也就是為什么，以致到現(xiàn)在我為什么不敢畫畫的原因，我放下畫筆不愿意畫了。使用感覺而不是經(jīng)驗(yàn)去欣賞孩子的畫（我們大部分人在看待孩子的作品里，都是在使用自己的經(jīng)驗(yàn)去評(píng)判）。當(dāng)你使用自己的感覺去欣賞孩子的時(shí)候，我們有可能走進(jìn)兒童。當(dāng)我們放下我們現(xiàn)在的經(jīng)驗(yàn)，你能放下多少，有可能你就有更大的機(jī)會(huì)能夠跟你的孩子站在一起。你就能了解兒童他怎么了。就跟我們開車一樣，也許你的速度越快的話，你看到的只能前面的一點(diǎn)、一條線，當(dāng)你的速度慢下來的時(shí)候，你可能接納的就會(huì)更多。如果當(dāng)你倒著走的話，你會(huì)發(fā)現(xiàn)你看到的是你永遠(yuǎn)不知道的，但這些你可能永遠(yuǎn)不知道的你全部接納了。這就是老子倒騎牛的故事。他的境界就是這樣的。他所接納的一切都是他不知道的，而那些知道的東西更多地可能就是我們成長的經(jīng)驗(yàn)。所以我們不斷地在告訴家長，放下你那些經(jīng)驗(yàn)，我們就可能了解兒童，你就有機(jī)會(huì)和你的孩子有一個(gè)生命的鏈接。這個(gè)時(shí)候我們才懂，孩子到底怎么了，這個(gè)人到底怎么了，我們可能才有機(jī)會(huì)去洞徹成長的因果。我們才有能力去幫助兒童，去保護(hù)兒童成長的環(huán)境。我們慢慢地會(huì)發(fā)現(xiàn)，其實(shí)教育的問題不是發(fā)現(xiàn)兒童怎么了，而更多地是要去了解自己，我們的問題在哪兒？我們作為老師、父母、成人，更多地是我們要去內(nèi)省，去自省。有這么一個(gè)故事，來自同一塊山石的大理石，被運(yùn)到了一個(gè)寺廟里，有的大理石被做了臺(tái)階，被人踩踏，有一塊大理石被雕塑成了一尊佛像。所有的人都是踩著臺(tái)階去朝拜佛像，久而久之，這個(gè)被踩踏的大理石就很憤憤不平地說：“我們都是來自同一塊山石，憑什么我們被別人踩踏，而你卻被別人朝拜？”作為佛像的大理石非常坦然地說：“那是因?yàn)?，你們運(yùn)送到寺廟以后，只經(jīng)歷了四刀，而我卻經(jīng)歷了千刀萬剮！”所以在成人的世界里，也許當(dāng)我們經(jīng)過這么一個(gè)千刀萬剮的過程，我們才有可能接近佛心，接近理性，才有可能走入兒童的世界。才有可能跟你的孩子有一個(gè)生命的鏈接，有可能你才知道這個(gè)孩子到底怎么了，你可能才有機(jī)會(huì)洞徹生命成長的秘密，它的原因是什么。

（9）技法的涉入。這是所有成人關(guān)注的一個(gè)問題。技法也特別重要。我個(gè)人對(duì)技法的理解是這樣的：技法就是每一個(gè)人、每一個(gè)兒童，所有的人在解決問題的過程中的一種思維的方式。就是解決同一個(gè)問題，你有你的方法，我有我的方法。你的方法不能代表我的方法。我喜歡凡高我就去學(xué)凡高，他喜歡倫伯拉他就去學(xué)倫伯拉，他喜歡畢加索就去學(xué)畢加索，這樣不斷地往下分支，最后就會(huì)發(fā)現(xiàn)，在學(xué)別人的技法的同時(shí)，卻忽視了了解這個(gè)人的成長的背景，只是單純地去學(xué)習(xí)他的技法。而這個(gè)過程，我們學(xué)習(xí)別人的技法的過程中，我們慢慢地把自我給遺忘了，我們離開了自己的感覺，離開了自己當(dāng)時(shí)那種最真實(shí)的體會(huì)，而是在用別人的思維在解決你的問題，當(dāng)然這個(gè)問題也能解決，但是，我們?cè)谒械淖髌仿龝?huì)發(fā)現(xiàn)，隨著這樣一批一批繪畫作品的出現(xiàn)，教育往前走的一個(gè)過程，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，幾乎所有的作品都能夠轟動(dòng)一時(shí)，卻做不到經(jīng)久不衰。為什么會(huì)這樣呢？不是這個(gè)人的技法不精湛，它的技法甚至要比前面的大師更精湛。舉一個(gè)簡單的例子，超寫實(shí)，現(xiàn)在的超寫實(shí)已經(jīng)達(dá)到一個(gè)登峰造極的狀態(tài)了，為什么卻沒有以前大師那樣的成就呢？依然在影響著人類、影響著世界的文化。我們現(xiàn)在在講技法是如何涉入的呢？這個(gè)不是取決于成人，而是取決于兒童。也就是說，你什么時(shí)候進(jìn)行技法的涉入呢？是當(dāng)兒童需要你的時(shí)候。當(dāng)兒童需要你的時(shí)候，我們?cè)侔鸭挤ń槿氲浇虒W(xué)里頭。沒有其他的標(biāo)準(zhǔn)，也沒有其他的答案。有些兒童是不需要你的，但有些孩子他需要你，可能不是他的技法達(dá)不到，更多的是孩子的情感需求。有一批兒童如果他不動(dòng)筆，他會(huì)說：“老師，請(qǐng)你幫我畫?！被蛘哒f：“老師，我不會(huì)畫。”這時(shí)候有兩種情況，一種情況是這個(gè)孩子確實(shí)不會(huì)畫，這時(shí)就是技法所要解決的問題，但在用技法介入的過程，我們一定要注意方式，這是影響孩子思維的一個(gè)過程。我再舉個(gè)例子，在一個(gè)孩子的畫面上，畫完了房子，畫了草坪和大樹，他在剩下的角落里想畫一個(gè)梅花鹿，但是他不會(huì)畫，孩子就要求他媽媽畫，他媽媽就幫他畫了一下，結(jié)果這個(gè)就開始大哭，說：“不是這樣的!我要的不是這樣的！”媽媽沒辦法，說“那怎么辦呢？我只能畫這樣的。怎么辦呢？”孩子大哭，哭完后就放棄了。媽媽就挺焦慮的的，怎么辦呢？如果是我的話，我會(huì)問兒童：“你想要的是什么？”孩子心目中的梅花鹿，是我們現(xiàn)實(shí)生活中看到的那種梅花鹿，是那個(gè)真實(shí)的形象。我不會(huì)在孩子的畫面上去畫，我找一張紙，我給他畫一個(gè)我心目中的梅花鹿的形象，而且我會(huì)明確地告訴孩子：“這是我畫的梅花鹿?！比缓?，我會(huì)再叫爸爸過來再畫一只梅花鹿，這個(gè)是你爸爸他認(rèn)為的梅花鹿，如果有爺爺、奶奶，更好，讓他們每個(gè)人都畫出自己心目中的梅花鹿，這分別是爺爺、奶奶畫的梅花鹿。再找一些圖片，也許你想要的是這樣一個(gè)梅花鹿。這就是每一個(gè)人都有自己的思維方式。每一個(gè)人只能代表他自己，你想要的到底是哪一種？你讓孩子在這樣一個(gè)過程中，去發(fā)現(xiàn)一個(gè)秘密，就是每一個(gè)人，他解決問題的思維方式和別人是不一樣的，而這種思維方式就代表著這個(gè)人表現(xiàn)的技法。要在這個(gè)過程中鼓勵(lì)孩子自己去用自己的思維方式去解決自己的問題；另一種情況是，一部分孩子想通過這樣的方式得到你的情感關(guān)注，得到你的愛。他通過美術(shù)課這個(gè)形式來索取你的愛。我們的做法是，老師坐到他跟前陪一陪他，抱一抱他，鼓勵(lì)鼓勵(lì)孩子，當(dāng)兒童得到這種情感的滿足以后，他立馬就會(huì)投入到繪畫的過程中。老師必須得觀察這個(gè)兒童是真的需要技法的涉入呢，還是他需要的是我們情感的關(guān)注？

為了講技法，我再舉個(gè)例子，凡高，我們看一下凡高的成長過程：凡高的父親是一個(gè)鄉(xiāng)村的牧師，傳教士。他父母生的第一個(gè)孩子，取名為文森特˙凡高，但是很快第一個(gè)孩子就夭折了。父母并沒在失去長子的痛苦中站起來，后來再生下第二個(gè)孩子，他們依然取名為文森特˙凡高。而這個(gè)凡高就是我們現(xiàn)在所知道的影響世界的繪畫大師。凡高童年的經(jīng)歷基本上是被母愛拋棄的環(huán)境當(dāng)中成長起來的，但比較幸運(yùn)的是，他的媽媽善于帶孩子去大自然里去用繪畫來表現(xiàn)生活，凡高在繪畫當(dāng)中學(xué)會(huì)了基礎(chǔ)的東西，他對(duì)繪畫有著一個(gè)極為高度的敏感喜好。在他成長的過程中，他十幾歲離開了自己的家庭，第一次被派到他們家族開的一個(gè)畫廊里工作，他經(jīng)歷了第一次愛情的經(jīng)歷，他愛上了房東的女兒，這時(shí)他21歲，在他鼓起勇氣向房東的女兒去表達(dá)愛的時(shí)候，房東女兒已經(jīng)跟別人定婚了。這時(shí)候他特別痛苦，他甚至去找房東，這個(gè)女兒的媽媽去理論，但是，遭到拒絕，結(jié)果被無情地趕出了這個(gè)家，凡高的情緒狀態(tài)低落到了極點(diǎn)，他甚至在畫廊里的工作開始有破壞性，他會(huì)勸買主說：“你買這些破東西有什么用呢？其實(shí)它一文不值?！苯Y(jié)果到最后，就被迫離開了這個(gè)畫廊。他決定去傳教，當(dāng)時(shí)的背景，傳教士是需要考試的。他第一次努力地復(fù)習(xí)去考，結(jié)果沒考上。第二次他又努力地去考，當(dāng)他努力地考上的時(shí)候，但當(dāng)時(shí)考卷是用那個(gè)拉丁文，他覺得這樣一個(gè)僵死的語言，是沒有必要去使用它的，所以他就毅然放棄了這樣一個(gè)過程，但是他最終這樣一個(gè)執(zhí)著的心態(tài)，他覺得他已經(jīng)是一個(gè)布道的人了。所以他自己到了一個(gè)遙偏僻的礦區(qū)自己去傳教。他受聘于這樣一個(gè)傳教的隊(duì)伍。他特別善良，他特別同情當(dāng)?shù)氐V工的生活，他把自己僅有的工資全部發(fā)放到災(zāi)區(qū)礦工的家里邊，甚至他把自己的傳教的衣服都捐給了那些沒有衣服的人，結(jié)果過了一段時(shí)間，上邊的人來檢查工作，一看他連自己傳教的衣服都沒有，他們認(rèn)為這個(gè)傳教士是有尊嚴(yán)的，他們覺得凡高的這樣一個(gè)狀態(tài)不能代表傳教士的身份，所以再一次被他的信仰所拋棄。他被炒了魷魚了。他離開了礦區(qū)，在這期間，他給礦區(qū)的人畫了好多畫，這個(gè)時(shí)候，他沒有把心思放在畫畫上，他還是一個(gè)虔誠的布道師。后來隨著信仰的被拋棄，他開始想去畫畫，這時(shí)他已經(jīng)27歲了。他開始不斷地去畫。這時(shí)他的四弟對(duì)他的幫助特別大，他給凡高提供了所有的繪畫的材料、花費(fèi)，包括送凡高到美術(shù)學(xué)院去學(xué)習(xí)。有一天凡高決定到一個(gè)叫阿爾的地方去畫畫。他覺得在那個(gè)地方，那種陽光，那種色彩是最直接的，而且也是他最想要的那個(gè)環(huán)境。在這個(gè)時(shí)候他又結(jié)識(shí)了第二個(gè)女性。這個(gè)女性是當(dāng)?shù)厣顮顟B(tài)最底層的一個(gè)女性，她是當(dāng)?shù)氐囊粋€(gè)妓女。凡高看到她這樣一個(gè)生存狀態(tài)時(shí)，他覺得她非?？蓱z，她不應(yīng)該做這樣一個(gè)工作，所以他就把這個(gè)妓女收留到他的黃房子，說你跟我一塊過吧，不要再做這個(gè)工作。但是他的這樣一個(gè)選擇遭到所有家里人的反對(duì)，包括他的弟弟。他的四弟威協(xié)他說，你要是再跟她這樣下去的話，就掐斷他的經(jīng)濟(jì)資源。但是凡高依然在堅(jiān)持。有一天，他終于發(fā)現(xiàn)這個(gè)妓女背著他依然在做妓女的工作。這個(gè)時(shí)候，他又一次被他所憐憫的人所拋棄。他決定放棄這樣一個(gè)生活。他離開后，他的四弟繼續(xù)支持他，為了凡高的夢(mèng)想，他的四弟在他不知情的情況下，用了一筆小費(fèi)，把當(dāng)時(shí)的高庚請(qǐng)到阿爾那個(gè)地方說，你和我哥哥一起去作畫吧。這對(duì)凡高來說是一個(gè)特別大的喜訊，因?yàn)樗貏e喜歡高庚。高庚對(duì)他的繪畫影響特別大，而且他們一度被稱為師徒關(guān)系。但高庚的為人是比較自私的，他永遠(yuǎn)在一些細(xì)節(jié)上算計(jì)，然后一天動(dòng)不動(dòng)就威協(xié)凡高，說你要再這樣的話，我就會(huì)離開你，離開阿爾這個(gè)地方，弄得凡高就特別焦慮。終究有一天，他們倆為了繪畫上的事情大吵了起來，吵完之后，高庚說我要離開你，奪門就走。凡高就特別氣憤，當(dāng)時(shí)就拿了一把刀子沖上去，一直追到一個(gè)小巷子里，高庚就轉(zhuǎn)過來看著凡高拿著把刀子，凡高就在那兒盯著他，盯了好長時(shí)間，凡高扭頭就走，回到自己的黃房子里頭。高庚那天晚上就沒敢回那個(gè)黃房子。到第二天，就有這樣一個(gè)消息傳出來：“有一人割下了自己的耳朵，送給了一位妓女?！本驮诋?dāng)?shù)氐墓蚕到y(tǒng)就報(bào)案了。這個(gè)時(shí)候凡高就被送到了精神病院。在精神病院的這幾個(gè)月，他遇到了一個(gè)大夫，就是他的主治大夫?qū)λ貏e好，他休養(yǎng)了六個(gè)月。這六個(gè)月里，在大夫的幫助下，他有一不斷地去畫畫。之后他離開了那個(gè)醫(yī)院。他當(dāng)時(shí)就選擇了繪畫，他所有的一切，他所有的生命力全部放到了繪畫上，他不斷地畫，他瘋狂地畫，他在太陽下面畫，以至于到最后，他一頭很茂密的頭發(fā)變成紅頭發(fā)了，慢慢地掉得沒有幾根了。這時(shí)，當(dāng)?shù)氐睦习傩章?lián)名上書政府，說當(dāng)?shù)赜幸粋€(gè)紅頭發(fā)的瘋子，每天都在大街上去畫畫，影響他們的正常生活，然后凡高再一次被他們帶到了精神病院，這之后的那段時(shí)間，他只有兩個(gè)房子之間行走的自由。凡高大量的作品都是通過那個(gè)房間的后窗，透過那個(gè)窗子所畫的。在大夫的幫助下，他依然每天人偷偷地早晨離開那個(gè)房子，晚上沒人的時(shí)候回來，他不斷地在畫。當(dāng)他覺得他把阿爾所有的風(fēng)景全部畫遍了的時(shí)候，終于有一天凡高早晨離開，晚上回來的時(shí)候多帶一們東西，一把左輪手槍。在他走進(jìn)一個(gè)小徑的時(shí)候，他面對(duì)著太陽，面對(duì)著阿爾這個(gè)地方，回憶著他自己成長的經(jīng)歷，他童年時(shí)代的經(jīng)歷，他對(duì)愛的理解，他被信仰的拋棄，他所有的經(jīng)驗(yàn)都是被拋棄，到最后，他被這個(gè)社會(huì)也拋棄了。為什么在他不斷地被拋棄的過程中，他依然堅(jiān)定地活了下來？我人個(gè)對(duì)他的理解是，（很多人認(rèn)為凡高是特別神經(jīng)的一個(gè)人。）但我認(rèn)為凡高是一個(gè)特別熱愛生命的人。他特別熱愛生活，他為了支配自己的一個(gè)生命、生活，他不斷地在選擇各種方式在平衡自己的生命，平衡自己的心理。他最終選擇了繪畫在平衡他的生命，當(dāng)他自己認(rèn)為他的繪畫已經(jīng)結(jié)束了，那就意味著他的生命已經(jīng)到頭了。所以，他對(duì)著自己的心臟開了一槍，當(dāng)槍法不是太好，當(dāng)時(shí)沒有打死，一直到晚上，大夫還不見凡高回來，就著急了，就發(fā)動(dòng)全家人去找，結(jié)果就在一個(gè)草叢里，在一個(gè)小路上就找到了凡高，他趕快把凡高抬回家，給他的四弟發(fā)了個(gè)郵電，說他哥哥出事了。他的四弟連夜就趕過來，當(dāng)他四弟看到他哥哥這樣一個(gè)狀態(tài)的時(shí)候，給他妻子發(fā)信說，哥哥沒事了，沒什么大事了，很喜悅。于是兄弟倆就開始了徹夜長談，就開始敘舊，開始回憶他們童年的成長，談他們之間弟弟對(duì)哥哥的支持，等他們談完所有的經(jīng)歷的時(shí)候，凡高就靠在弟弟的肩膀上說：“帶我回家吧?！狈哺呔瓦@樣離開了人世。六個(gè)月之后，他的四弟也因?yàn)槭ジ绺绲耐纯?，也離開了人世。最后他的妻子把他倆葬到了一塊。這就是凡高成長的一個(gè)過程。我們看到這個(gè)之后，我們并不知道凡高他的技法是來自何處。我之所以講這個(gè)的原因，我想通過去認(rèn)識(shí)這么一個(gè)人的成長過程，去了解一個(gè)對(duì)他的技法，對(duì)他的繪畫，對(duì)他的生命的一個(gè)詮釋。我覺得很簡單，他就是不斷是用自己的方式不斷是去平衡自己的生命。他最終找到的是繪畫來平衡他的生命，這個(gè)過程他并沒有更多去想他到底使用什么樣的技法。他更多地是以這樣繪畫的方式去表現(xiàn)自我，表現(xiàn)自己對(duì)生活的感受，表現(xiàn)自己對(duì)生命的這樣一種熱愛，其次什么都沒有。所以凡高這個(gè)人是活在當(dāng)下這樣一個(gè)狀態(tài)，所以他成為一個(gè)藝術(shù)大師是當(dāng)之無愧的。所以這就是為什么我們看不見有這樣的，有其他的更多的凡高出現(xiàn)的原因，原因很簡單，我覺得我們所有的注意力都限在了這個(gè)所謂的技法上，而忽略了我們自我的這種表現(xiàn)，忽略了自己的感受，也就是說從0到6歲開始，我們沒有使用自己的感覺去認(rèn)識(shí)這個(gè)世界，建構(gòu)自我，而是直接在這樣一個(gè)階段把這個(gè)認(rèn)識(shí)放到了第一位。而認(rèn)識(shí)的這個(gè)過程恰恰就是我們關(guān)心的技法。我們要知道在認(rèn)識(shí)之前，我們能看到兒童的這樣一個(gè)玩的狀態(tài)，我覺得這才是影響他一生的。所以對(duì)技法的理解只有一個(gè)，就是當(dāng)兒童需要你的時(shí)候，你才能夠出現(xiàn)；兒童不需要你的時(shí)候，他能夠解決這個(gè)問題，而他解決問題的這個(gè)方式就是他的技法。

（10）老師在講課的過程中必須使用標(biāo)準(zhǔn)的用語和專業(yè)術(shù)語，尤其是涉及到了概念的時(shí)候。我給大家舉兩個(gè)例子。一個(gè)是當(dāng)時(shí)我在后面聽課，當(dāng)時(shí)李燕老師在教室。老師在黑板上貼了一張紙，很快用鉛筆以線條的方式畫了一塊木板，然后告訴大家：“我現(xiàn)在要把李燕老師的鼻子撕下來，訂在這塊木板上?！币?yàn)楫?dāng)時(shí)剛上課，我們的孩子都很放松，他們不會(huì)像傳統(tǒng)學(xué)校的那些孩子一聽到鈴聲就立馬回到自己的位子上，手背后坐端正。孩子正在不緊不慢地準(zhǔn)備自己的材料，有的孩子在教室里頭找這個(gè)、找那個(gè)的，就這樣一個(gè)狀態(tài)，但是當(dāng)聽完這句話的時(shí)候，所有的孩子“唰！”一下子全部集中到了老師的身上。你想想，這樣的過程是多么地刺激：一個(gè)“撕”，一個(gè)“訂”，這是很刺激的一個(gè)過程，我們不難在這個(gè)過程中發(fā)現(xiàn)這個(gè)老師她的方法是特別勁到的，特別能抓住一個(gè)人的注意力的。然后她就開始畫了，先畫了一個(gè)側(cè)面的木板，再畫了一個(gè)鼻子。她先畫了一個(gè)側(cè)面的鼻子，沒畫好，又擦掉，說側(cè)面的鼻子不好畫，改畫了一個(gè)正面的鼻子。然后她用語言描述說，這個(gè)是鼻子上面、鼻子下面，最后用寧夏的方言說鼻孔：“黑洞洞。”我們知道，鼻子應(yīng)該包括鼻骨、鼻頭、鼻翼、鼻孔和人中這幾個(gè)概念。但她說鼻子下面、鼻子上面、黑洞洞。在她說完之后，肯定所有的孩子，其他的先別說就那兩個(gè)鼻孔，肯定都是兩個(gè)大黑點(diǎn)！沒有一個(gè)能夠超出她的這個(gè)說法的。那是“我們”的孩子都這樣，你想一想。在這個(gè)過程中，有的孩子在涂這兩個(gè)黑洞洞時(shí)，使不上勁，就用整個(gè)手握住筆，狠勁地涂抹。我們就立馬能夠想到這節(jié)課的結(jié)果是什么樣的。這是從課程的語言體系來講，我個(gè)人認(rèn)為，她的方法雖然好，她想在短時(shí)間內(nèi)抓住孩子的注意力，但是她的語言體系偏離了美育的最基本的要求，偏離了給兒童一個(gè)審美的過程，這是其一。其二，從專業(yè)的角度來講，沒有給予孩子一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的概念，而概念的教學(xué)是最重要的，不管是什么學(xué)科。再次，再從專業(yè)的角度來講，在一個(gè)側(cè)面的木板上能訂一個(gè)正面的鼻子嗎？這個(gè)圖是不是挺別扭的？這是一個(gè)透視上發(fā)生的問題。這一點(diǎn)沒有被注意到。我對(duì)這節(jié)課的整體的評(píng)價(jià)，這樣的一堂課，還不如讓孩子出去到外面玩去。這一節(jié)課給予孩子的不是一節(jié)美術(shù)課應(yīng)該給予孩子的東西。不管是從語言體系還是專業(yè)角度，我個(gè)人對(duì)它的評(píng)價(jià)就是這節(jié)課是很失敗的一節(jié)課。

我們?cè)倥e一個(gè)例子，大家看一下這一幅圖，還是這個(gè)老師上的一節(jié)課。她的主題是“創(chuàng)造線?！鄙险n前，她在畫面上畫了一棵大樹，樹上畫了一個(gè)蜜蜂的蜂巢。她的這節(jié)課是這樣的：說有一只蜜蜂在家里面待著，睡了兩天兩夜，突然醒了覺得有點(diǎn)餓了，然后呢，它想找吃的，它飛呀飛呀，飛到一個(gè)牛圈，看到那個(gè)牛屎，以為是吃的，停下來一看不是，它很它又繼續(xù)飛呀飛呀，飛過海灣戰(zhàn)爭（當(dāng)時(shí)正值海灣戰(zhàn)爭時(shí)期），它看到在打仗就飛走了，它以繼續(xù)往前飛呀飛呀，它突然看見一片花海，它特別的興奮，它就落在那個(gè)花上，開始采花粉，它采了這只采那只，采著采著，它突然覺得肚子也吃飽了，花粉也采夠了，它想回家，它往上一飛，結(jié)果給掉下來了，再一飛，又掉下來了，因?yàn)樗缘锰柫?，采的花粉也太多了，它的重量超過了它的翅膀所能承受的能力，使勁飛結(jié)果掉下來，使勁飛結(jié)果掉下來，最后它使盡全身的力氣開始飛呀飛呀，終于飛過海灣戰(zhàn)爭，然后飛過牛圈，然后回家了。大概前后用了五分鐘時(shí)間，這節(jié)課講述就完了。最后說，這個(gè)是老師創(chuàng)造出的一個(gè)線條，現(xiàn)在我們這節(jié)課的任務(wù)是你來創(chuàng)造一條線。整個(gè)過程能讓孩子感覺到很有興趣，又有牛圈，又有海灣戰(zhàn)爭，又是吃飽了掉下來這樣一個(gè)過程，孩子特別高興。你想一想，當(dāng)她講完以后，這個(gè)班里的孩子會(huì)發(fā)生什么樣的現(xiàn)象？當(dāng)時(shí)我在后面聽課，我聽完以后，我心里全班28個(gè)孩子，沒有一個(gè)能超出她的這樣一個(gè)范圍。整個(gè)這個(gè)過程就叫暗示，整個(gè)這個(gè)上課的過程就是一個(gè)暗示的過程。在這個(gè)過程沒有一個(gè)兒童能夠超出她的范圍，我當(dāng)時(shí)就是做出這樣一個(gè)判斷的。當(dāng)我看完孩子的作品以后，超出了我的估計(jì)，更絕的是我們幾乎80%的學(xué)生，在這個(gè)基礎(chǔ)之上，還給它寫了文字，“蜜蜂的家”、“牛圈”、“海灣戰(zhàn)爭”，大家一看就是一個(gè)地圖，每一個(gè)孩子繪制了一幅地圖出來。大家想一想，就這節(jié)課的設(shè)置來講，我對(duì)線的理解是：線是人與生俱來的。當(dāng)兒童拿起筆的時(shí)候，我們?cè)谟變簣@去觀察，小小孩，他拿起筆來的時(shí)候，所有的孩子他開始拿筆的時(shí)候都是橫握著的。孩子開始到處亂畫，滿墻都是，沒有紙就在桌子上畫那個(gè)麻線團(tuán)，這個(gè)時(shí)候孩子所有的表現(xiàn)狀態(tài)都在這樣一個(gè)線條的這樣一個(gè)階段，我們稱之為孩子的符號(hào)體系。做為一個(gè)老師或者一個(gè)媽媽，難道我們告訴孩子：“你這不是畫，你這是亂畫。”是的，這就是孩子的作品。我們做為一個(gè)成人，我們告訴孩子：“你畫的這是曲線?！碑?dāng)孩子隨著年齡的爭長，他會(huì)借助一樣?xùn)|西，比如尺子去畫，他會(huì)畫出來直線，我們只告訴他：“你畫的這個(gè)是直線?！碑?dāng)兒童到6歲左右進(jìn)入到小學(xué)階段學(xué)習(xí)的時(shí)候，他會(huì)接觸到一個(gè)概念──虛線。在生字本里的田字格里頭接觸到這個(gè)虛線。我們只是告訴他們：“這個(gè)是虛線。”除了曲線、直線、虛線以外，誰還能創(chuàng)造出其他的線？這個(gè)線不是創(chuàng)造出來的，是人與生俱來的一個(gè)方式，是人類早期的時(shí)候，你看兒童的成長過程，我覺得它就記錄了人類的一個(gè)成長的過程，剛開始是一個(gè)簡單的符號(hào)體系，到比較具象的一些東西，然后上升到一個(gè)抽象的過程。在這個(gè)過程中，我們又有誰能夠超出這樣的一個(gè)符號(hào)體系呢？所以我覺得在這個(gè)課程的設(shè)計(jì)上，是有問題的，并沒有真的站在了解兒童的基礎(chǔ)之上來設(shè)計(jì)這節(jié)課程。再從這節(jié)課的內(nèi)容及整個(gè)授課的方式來講，孩子同樣是感興趣，但是整個(gè)這個(gè)模式是暗示了孩子，沒有一個(gè)孩子在用自己的方式在作畫，這樣一節(jié)課，我認(rèn)為一點(diǎn)意義都沒有，整個(gè)過程等于把她復(fù)制了28遍。你說這節(jié)課孩子發(fā)展什么呢？當(dāng)時(shí)孩子已經(jīng)是三年級(jí)了，他需要這樣一節(jié)課嗎？與其這樣，我個(gè)人認(rèn)為，讓孩子下去玩一玩，跑一身汗都比這個(gè)好。我對(duì)這節(jié)課的評(píng)價(jià)就是這樣的。把老師的語言體系就加在這個(gè)上面，在跟孩子上課的過程中尤其是在涉及到這個(gè)專業(yè)性比較強(qiáng)的課程，我必須得使用這個(gè)專業(yè)的術(shù)語，這個(gè)是毫無疑問的。其次，涉及到的每一節(jié)課，我們應(yīng)該考慮到的對(duì)象是孩子，我們是針對(duì)孩子來做這個(gè)課的，你的這節(jié)課是為孩子服務(wù)的，而不反過來。所以課程的設(shè)置是特別重要的。給孩子線的概念無非是這三種類型，無非是生活中的線，我們隨時(shí)都可以見到，比如電話線、電纜線，還有數(shù)學(xué)中線的概念，直線、射線、線段，還有美術(shù)中的線的概念，它就是一種表現(xiàn)的語言，一種表現(xiàn)的方式，我們要把這個(gè)概念給孩子從各個(gè)角度去總結(jié)，給予孩子，而且是通過實(shí)物的方式讓孩子能夠看到。這個(gè)東西是沒法創(chuàng)造的。

欣賞經(jīng)典性的作品。有些媽媽經(jīng)常提這樣一些問題：“安老師，有沒有必要給孩子在家里邊準(zhǔn)備一些美術(shù)作品？或者說我去選擇什么樣的作品給孩子？”我的經(jīng)驗(yàn)是這樣的，我選擇畫冊(cè)的時(shí)候，首先我會(huì)選擇一些有歷史線的，比如一個(gè)人的作品集，比如畢加索、凡高他的整體的作品集，這樣的一種形式。選擇質(zhì)量的時(shí)候，我首先看的是它的印刷，印刷看它的暗部，畫面的暗部色彩越豐富，印刷的質(zhì)量越好。如果它的暗部看起來一片黑或者一片其它的顏色，那么它的印刷的質(zhì)量是不過關(guān)的。其次，有歷史線的，比如從文藝復(fù)興時(shí)期到當(dāng)代，整個(gè)一個(gè)歷史線，每一個(gè)歷史階段它的代表人物的代表作品是什么，而且有一個(gè)簡單的一個(gè)對(duì)作者的一個(gè)介紹。我會(huì)選擇這樣畫冊(cè)，我覺得這樣的畫冊(cè)在家里是非常重要的。然后爸爸媽媽一聽完后就到處去買這樣的畫冊(cè)。買完以后放在家里邊開始還看一下，以后再也沒人看了。其實(shí)我們不斷地在講文化環(huán)境的時(shí)候，我不斷是告訴家長，也許你買來的畫冊(cè)，兒童他沒有興趣整天扒在那里看，但是有一天，當(dāng)孩子中午突然睡起來的時(shí)候，一出房間門正好看見爸爸或者媽媽正在翻這個(gè)畫冊(cè)，這個(gè)就是孩子所吸收的一個(gè)環(huán)境，是孩子所需要的一個(gè)文化環(huán)境，我對(duì)文化的理解是這樣的。這個(gè)過程是一個(gè)資源共享的一個(gè)過程。我們有這么一個(gè)資源，第一個(gè)我們同孩子一塊去分享，其次我們的生活品質(zhì)直接影響我們孩子的生活狀態(tài)。所以對(duì)自身的要求要高于對(duì)孩子的要求。大家要記住所有的給孩子欣賞的東西要全面是最經(jīng)典的東西。我們發(fā)現(xiàn)有些家長給兒童房間的布置上，會(huì)給孩子布置一些卡通畫、動(dòng)畫片的形象，我就覺得很奇怪。我就想為什么不給自己的房間里放這個(gè)卡通呢？就給孩子的房間里放。難道兒童真的喜歡這個(gè)嗎？我們?cè)趯W(xué)校里任何一個(gè)角落里都是一些經(jīng)典的作品，孩子喜歡的程度不亞于成人。每天都會(huì)有一大批的孩子站在那個(gè)名畫跟前，一直在那觀察，那是一種欣賞甚至跟作者也許能達(dá)到共鳴。我覺得欣賞無非就是兩種，一種就是欣賞經(jīng)典性的“大家”的作品，一個(gè)就是孩子自己的作品。而不是我們所理解的孩子需要卡通。這是關(guān)于欣賞的話題。

最后，我們還是回到這個(gè)技法上，我有一句話要送給大家：寧可在粗糙中保持原有的風(fēng)味，也不要在細(xì)膩中走向死跡。我覺得我們現(xiàn)在的藝術(shù)教育可能就是在這樣一個(gè)細(xì)膩的技法的追求中，孩子對(duì)藝術(shù)的理解一直不斷地走向死亡的邊緣。如果我們真的是愛我們的孩子，如果我們真的跟我們的孩子站在一起，跟他的生命是鏈接的，我們就永遠(yuǎn)放下自己的經(jīng)驗(yàn)，去欣賞孩子。這樣的時(shí)候，我們看到孩子的作品才是真正的藝術(shù)家的作品。

好，今天的課就講到這兒，謝謝大家！

第五篇：美術(shù)教育

（一）工具論的教育思想基礎(chǔ)：杜威的教育理論是工具主義美術(shù)教育觀的主要思想基礎(chǔ)。杜威（JohnDewey，1859—1952）是美國實(shí)用主義哲學(xué)家、教育學(xué)家和心理學(xué)家，他把自己的哲學(xué)稱作“工具主義”或“實(shí)驗(yàn)主義”。在杜威看來，無論是正式教育還是非正式教育，實(shí)際上都在進(jìn)行經(jīng)驗(yàn)的改造，而改造經(jīng)驗(yàn)必須與生活緊密結(jié)合，且能促進(jìn)個(gè)人生長，因此杜威認(rèn)為“教育即生活、生長和經(jīng)驗(yàn)改造。”只有真實(shí)的生活才是身心成長和經(jīng)驗(yàn)改造的正當(dāng)途徑，因而要把學(xué)校變成一種有控制的特殊社會(huì)情境，把課堂變?yōu)閮和顒?dòng)的樂園，教師的職責(zé)不再是傳授知識(shí)，而是引導(dǎo)和指導(dǎo)兒童參加諸如手工作業(yè)、現(xiàn)場參觀、表演節(jié)目、蓋房子、測畫圖等活動(dòng)，讓兒童在活動(dòng)中由觀察、接觸、操作、實(shí)習(xí)而直接接觸各種事實(shí)，獲得有用經(jīng)驗(yàn)，即“從做中學(xué)”。杜威摒棄了分科教材，反對(duì)傳授各科知識(shí)，認(rèn)為學(xué)?？颇肯嗷リP(guān)系的真正中心不是科學(xué)，也不是文學(xué)，??而是兒童本身的社會(huì)活動(dòng)。在杜威的教育觀中，兒童得到極大的重視和強(qiáng)調(diào)，教育的一切措施都圍繞他們組織起來。杜威曾經(jīng)指出，“兒童是起點(diǎn)、是中心、而且是目的。兒童的發(fā)展和兒童的成長，就是理想教育之所在。對(duì)于兒童的生長來說，一切科目知識(shí)都只處于從屬地位，它們是工具，它們所以服務(wù)于生長的各種要素，不是知識(shí)和傳聞的知識(shí)，而是兒童的自我實(shí)現(xiàn)?！睆倪@句話中，我們可以明顯地看出工具主義美術(shù)教育觀的思想基調(diào)。工具論者把美術(shù)教育當(dāng)作兒童自然發(fā)展的工具，美術(shù)教育的根本目的是促使兒童自然發(fā)展；美術(shù)教學(xué)要根據(jù)兒童的興趣和本性，教師不應(yīng)有過多的參與或指導(dǎo)，在美術(shù)課堂上，兒童可以隨心所欲地進(jìn)行美術(shù)活動(dòng)；在教學(xué)計(jì)劃中，美術(shù)可以與別的科目相結(jié)合，很多情況下成了服務(wù)于其他科目的附庸。工具論的主要代表人物是赫伯特·里德（HerbertRead）和維克多·羅恩菲德（ViktorLowenfeld）。

（二）里德的美術(shù)教育觀：英國著名藝術(shù)教育家、藝術(shù)理論家和評(píng)論家赫伯特·里德提倡通過美術(shù)教育促進(jìn)兒童人格成長，他認(rèn)為兒童具有許多與生俱來的潛能，并有不同表現(xiàn)類型（依思考、感情、感覺、直覺，將兒童分為八種表現(xiàn)類型），美術(shù)教學(xué)應(yīng)該按不同類型分別予以指導(dǎo)。

里德對(duì)藝術(shù)在教育中的地位看得很高，把藝術(shù)看成是適應(yīng)社會(huì)的人的個(gè)性的自我定位最有效的手段。他認(rèn)為人類的不幸主要溯源于個(gè)人自發(fā)創(chuàng)造力受到壓制，人格自然的生長受到阻撓。教育唯有運(yùn)用藝術(shù)，才能擺脫這種狀況，達(dá)到自我實(shí)現(xiàn)。這就是說，藝術(shù)教育的目標(biāo)是促使兒童自發(fā)創(chuàng)造力與人格自然地成長。

里德認(rèn)為人類的藝術(shù)表現(xiàn)形式與人類的心理類型是高度相關(guān)的。依據(jù)容格的觀點(diǎn)，他把人類心理分為思考型、感情型、感覺型、直覺型，而每個(gè)類型有內(nèi)向、外向之分。這樣，人類心理共有八種基本類型。里德認(rèn)為，這八種基本心理類型各自具有獨(dú)特的美的表現(xiàn)形式。以現(xiàn)代藝術(shù)為例：思考型——寫實(shí)派；感情型——超寫實(shí)派；感覺型——表現(xiàn)派；直覺型——構(gòu)成派。心理型中有內(nèi)向與外向之分，相當(dāng)于藝術(shù)型中的主觀與客觀之分。具體到兒童藝術(shù)，里德便有了這樣的看法：兒童生來具有藝術(shù)潛能，并具有不同表現(xiàn)類型。它們是：有組織的、擬情的、節(jié)奏的模式、構(gòu)造的形式、列舉的、表現(xiàn)派的、裝飾的和想象的，共八種。這八種兒童藝術(shù)表現(xiàn)類型受到兒童特定的人格類型影響，相當(dāng)于兒童不同的心理傾向：外向思考型——列舉的，內(nèi)向思考型——有組織的；外向感情型——裝飾的，內(nèi)向感情型——想象的；外向感覺型——擬情的，內(nèi)向感覺型——表現(xiàn)派的（觸覺的）；外向直覺型——擬情的，內(nèi)向直覺型——構(gòu)成的形式。由于藝術(shù)類型與心理傾向之間這種依存關(guān)系的存在，教師在教學(xué)中就應(yīng)該具有型的態(tài)度（typeattitudes）而立于承認(rèn)各種類型的地位，依照兒童天賦的氣質(zhì)予以鼓勵(lì)和指導(dǎo)。

兒童美術(shù)不僅受兒童特定人格類型的影響，也受“由潛意識(shí)而來”的一系列原生印象或原型的影響。根據(jù)里德的觀點(diǎn)，兒童美術(shù)是人類進(jìn)化過程中作為殘跡遺留在人類意識(shí)中的一種原形功能。原型最常顯現(xiàn)的是魔環(huán)主題（MandalaTheme），包括一切同心圓、有一個(gè)中心的圓型或方型以及所有輻射狀或球狀的排列，如花、十字、輪狀、曼陀羅等。這些符號(hào)自然

反復(fù)地出現(xiàn)在各種文化背景的兒童畫中，從而為人類的共同人性提供了佐證。

仿效進(jìn)步主義的觀點(diǎn)，里德提出美術(shù)教育的課程和教學(xué)法建議。他指出，“課程不應(yīng)視為各科的總匯。在中學(xué)階段一如在小學(xué)階段一樣，應(yīng)該是創(chuàng)造性活動(dòng)的場所，而教學(xué)只是為了達(dá)到這些活動(dòng)的目的在不可免時(shí)或有助力時(shí)才實(shí)施。如果在幼兒階段，這些活動(dòng)可稱為游戲活動(dòng)，在小學(xué)階段稱為設(shè)計(jì)（Project），然后在中學(xué)階段合而為建設(shè)性課業(yè)。”〔1〕藝術(shù)應(yīng)成為學(xué)校日常生活的一部分，課程應(yīng)采用統(tǒng)整模式。學(xué)校是實(shí)習(xí)工場，符合美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。而教師，則應(yīng)該是將個(gè)體引入環(huán)境的中介，他應(yīng)該了解“涵容”學(xué)生。里德的這些看法，與進(jìn)步主義教育理論是一致的。

（三）羅恩菲德的美術(shù)教育觀：維克多·羅恩菲德是美國當(dāng)代著名的美術(shù)教育家、心理學(xué)家，賓州大學(xué)藝術(shù)教育系教授。他綜合美術(shù)教育理論和實(shí)踐，形成一套頗有影響的美術(shù)教育觀，成為進(jìn)步主義美術(shù)教育的運(yùn)動(dòng)的核心和領(lǐng)導(dǎo)人物。羅恩菲德認(rèn)為，在藝術(shù)教育中，藝術(shù)只是一種達(dá)到目標(biāo)的方法，而不是一個(gè)目標(biāo)。藝術(shù)教育的目標(biāo)是造就富于創(chuàng)造力的身心健康的人。而創(chuàng)造性是每個(gè)兒童都具有的潛能，為使這種潛能得以實(shí)現(xiàn)，教師或家長應(yīng)該為孩子排除干擾，避免讓兒童使用著色畫本，也不要從成人角度評(píng)價(jià)兒童作品，這樣，每個(gè)兒童都會(huì)無拘無束地運(yùn)用創(chuàng)作欲望，運(yùn)用自己的感官去感受和體驗(yàn)生活，這就是發(fā)揮創(chuàng)造力的最佳途徑。羅恩菲德把兒童美術(shù)的發(fā)展分為六個(gè)階段：涂鴉階段（2—4歲）是兒童自我表現(xiàn)的第一階段；樣式化前階段（4—7歲），兒童作首次的表現(xiàn)嘗試；樣式化階段（7—9歲），有形體概念的形式；黨群年齡（9—11）是理智萌芽的階段；推理階段（11—13）是擬寫實(shí)的階段；青春危機(jī)期（13—）是兒童美術(shù)發(fā)展的決定性時(shí)期。羅恩菲德認(rèn)為，這些階段是來自遺傳的知覺程序自然展開的結(jié)果。一個(gè)個(gè)階段的發(fā)展，就象一個(gè)個(gè)遺傳程式的展開一樣。雖然各個(gè)兒童有不同的發(fā)展特征和速度，但整體的形式和步驟卻是相似的。兒童需經(jīng)過一個(gè)階段才能進(jìn)入下一階段。既然這些階段是自然發(fā)展的，因而教師對(duì)兒童美術(shù)的學(xué)習(xí)就不該予以干涉。不要試圖教兒童怎樣繪畫，而應(yīng)該只是提供材料和刺激，讓兒童自我表現(xiàn)，以自己的速度、自己的方式發(fā)展他們的美術(shù)能力。

羅恩菲德把兒童的創(chuàng)作看作是他們感情、智慧、生理、知覺、社會(huì)性、美感及創(chuàng)造性的反映。從兒童的作品中，可以窺見他們?cè)谶@些方面的成長情況。如，當(dāng)兒童喜愛某人（物）時(shí)，就會(huì)在作品中作特別的強(qiáng)調(diào)和夸張；當(dāng)他們的社會(huì)性和群體性發(fā)展到一定階段，作品中就會(huì)有表現(xiàn)群體的活動(dòng)出現(xiàn)。兒童的發(fā)展是生理的、感情的、社會(huì)的等多個(gè)領(lǐng)域的整體發(fā)展，而創(chuàng)作過程對(duì)兒童整體發(fā)展最為重要，因而，羅恩菲德強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作過程，忽視創(chuàng)作結(jié)果，明確指出“對(duì)兒童影響最大的是制作過程而非完成品?！?/p>

在說明兒童美術(shù)的特征時(shí)，羅恩菲德特別提出了知覺的視覺模式和觸覺模式這組概念。羅恩菲德認(rèn)為，知覺有兩種反應(yīng)模式——視覺型和觸覺型。視覺型是一種客觀類型。視覺型的個(gè)人喜愛環(huán)境，是世界的旁觀者。他們?cè)诋嬅嬷凶稍冏匀?，其繪畫傾向于具象的寫實(shí)。而觸覺型是一種主觀類型。觸覺型的個(gè)人是世界的參與者而非旁觀者。他們專注于主觀經(jīng)驗(yàn)的闡釋，其繪畫傾向于高度主觀的表現(xiàn)。當(dāng)兒童成長時(shí)，大部分人（約70％）以兩種方式中的一種去面對(duì)世界（約47％的人傾向于視覺型，23％的人傾向于觸覺型）?！?〕

羅恩菲德認(rèn)為知覺特征的不同是由遺傳而來的，因此，不要指望視覺型的兒童畫出觸覺型特征的畫，觸覺型的兒童畫出高度寫實(shí)的作品。由于兒童中有兩種創(chuàng)造類型——視覺型和觸覺型存在，因而對(duì)美術(shù)教師的教學(xué)指導(dǎo)提出了要求?！拔覀儽仨氃谖覀兊拇碳ぶ懈幼⒁膺@兩種經(jīng)驗(yàn)。假如我們用主觀經(jīng)驗(yàn)、感情性質(zhì)或者身體的經(jīng)驗(yàn)來刺激他，我們將會(huì)挫折一位‘視覺型’的人。同樣地，假如我們只用視覺經(jīng)驗(yàn)來刺激主觀的人，我們也會(huì)妨礙他。既然傳統(tǒng)的藝術(shù)教育主要只是基于視覺刺激，兒童的一大部分不但受到忽略，而且還會(huì)受到挫折。許多藝術(shù)教育者在中等學(xué)校里使用視覺刺激，卻未曾認(rèn)識(shí)到：現(xiàn)代的表現(xiàn)藝術(shù)也是今日生活中非視覺性的一種刺激。”〔3〕所以，寫實(shí)的表現(xiàn)方式不應(yīng)該作為唯一的批評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。教師應(yīng)

把經(jīng)驗(yàn)世界的態(tài)度與視覺型視覺接觸的方式一視同仁。藝術(shù)刺激應(yīng)同時(shí)包括觸覺感應(yīng)和視覺經(jīng)驗(yàn)，這樣才能做到真正的面向全體學(xué)生。

里德和羅恩菲德都是工具主義美術(shù)教育觀的代表人物，他們都主張“EducationthroughArt”。里德的貢獻(xiàn)在于美術(shù)教育的價(jià)值與哲學(xué)的建樹，而羅恩菲德則在美術(shù)發(fā)展心理及教材教法的研究方面有獨(dú)到之處，兩者相輔相成，聯(lián)珠合璧。從他們關(guān)于藝術(shù)教育的闡述中，我們可以很明顯地看到杜威及進(jìn)步教育運(yùn)動(dòng)的影響，甚而，還有盧梭的影子。（事實(shí)上，杜威的教育理論與盧梭的理論關(guān)系密切，雖然杜威本人不予承認(rèn)。）工具論使美術(shù)教育課堂發(fā)生了重大變化，兒童成為美術(shù)課的中心。

杜威重視感性經(jīng)驗(yàn)，關(guān)注兒童興趣，使教育領(lǐng)域開始了以兒童為中心的新時(shí)代。然而，“事實(shí)告訴我們，杜威牌的教育學(xué)，大概不可能在學(xué)校里廣泛地被使用——到現(xiàn)在還是如此?！薄?〕杜威式的教育使得美國學(xué)校中暴露出“紀(jì)律松懈、書寫無能，以及初等數(shù)學(xué)和科學(xué)知識(shí)嚴(yán)重不足”的缺點(diǎn)，引起家長及社會(huì)人士的不滿。而在美術(shù)教育界，工具論的實(shí)踐使得學(xué)校中的美術(shù)教育處于一種兒童自發(fā)的，無教師干預(yù)和評(píng)價(jià)的，無所謂最后作品的嚴(yán)重放任狀態(tài)。藝術(shù)沒有被視為一門學(xué)習(xí)的課程，而是被當(dāng)成了兒童自我表現(xiàn)的工具。學(xué)校中視覺藝術(shù)的主要功能只是給學(xué)生提供了一個(gè)表現(xiàn)創(chuàng)造力，渲瀉情緒的機(jī)會(huì)。嚴(yán)格地說，這種狀態(tài)是“非教育”的。到了60年代，情況開始發(fā)生變化。變化的主要契機(jī)是前蘇聯(lián)第一顆人造衛(wèi)星的升天。

二、本質(zhì)論

1957年10月7日，前蘇聯(lián)人把第一顆人造衛(wèi)星“普斯特尼克”送上了天，顯示出蘇聯(lián)領(lǐng)先一步的科學(xué)教育水平。爭霸世界的需要使得美國在60年代進(jìn)行了一次大規(guī)模的課程改革運(yùn)動(dòng)，改革的理論基礎(chǔ)是由布魯納（J.S.Bruner）倡導(dǎo)的以了解科目基本結(jié)構(gòu)為主旨的結(jié)構(gòu)主義理論，在此理論的基礎(chǔ)上，美術(shù)教育界逐漸形成和發(fā)展了本質(zhì)論。這次教改興起了學(xué)科運(yùn)動(dòng)。在自然科學(xué)、數(shù)學(xué)、外語（即“新三藝”）這些結(jié)構(gòu)清楚、易于教學(xué)和檢測的科目得到特別青睞時(shí)，美術(shù)教育為求在學(xué)校中生存，也開始逐漸向科目轉(zhuǎn)化。這一轉(zhuǎn)化中，巴肯（M.Barken）起到了重要作用。他認(rèn)為美術(shù)有權(quán)成為科目，作為科目的美術(shù)教育包括畫室學(xué)習(xí)、美術(shù)批評(píng)和美術(shù)史，這一觀點(diǎn)影響了以后作為本質(zhì)論代表人物的艾斯納（W.D.Eisner）和格內(nèi)爾（W.D.Greer）。本質(zhì)論形成并逐漸發(fā)展起來。

（一）本質(zhì)論的教育思想基礎(chǔ)：布魯納的結(jié)構(gòu)主義教育理論是本質(zhì)主義美術(shù)教育觀的主要思想基礎(chǔ)。布魯納是美國著名心理學(xué)家，結(jié)構(gòu)主義教育學(xué)派的代表人物。他曾任哈佛大學(xué)和牛津大學(xué)心理學(xué)教授，哈佛認(rèn)知研究中心主任。他把20世紀(jì)50年代瑞士心理學(xué)家皮亞杰（J.Piajet）創(chuàng)立的結(jié)構(gòu)主義心理學(xué)應(yīng)用于中學(xué)課程改革，提出了頗有創(chuàng)見的教育主張。1960年，他的《教育過程》一書出版，該書闡述了教改的四個(gè)中心思想：①使學(xué)生掌握學(xué)科的基本結(jié)構(gòu)；②任何學(xué)科的基本原理可以以適當(dāng)?shù)姆绞浇探o任何年齡的任何人；③重視直覺思維力的發(fā)展；④學(xué)習(xí)的最好動(dòng)機(jī)是對(duì)學(xué)習(xí)材料的興趣。該書出版后備受推崇，被西方教育界人士稱為“劃時(shí)代著作”，很快，美國掀起了以此書思想為指導(dǎo)，以課程革新為中心的教改運(yùn)動(dòng)。

布魯納的教育思想與杜威大相徑庭，這主要基于他們哲學(xué)認(rèn)識(shí)論方面的差異。杜威是地道的主觀唯心主義，其思想核心是“經(jīng)驗(yàn)”，而布魯納恰恰相反，他強(qiáng)調(diào)知識(shí)領(lǐng)域是獨(dú)立存在的，可以認(rèn)識(shí)的，“經(jīng)驗(yàn)”或“事物”所具有的規(guī)律性的東西才是人們追求知識(shí)的根由。教材應(yīng)該由記錄這些規(guī)律性的東西構(gòu)成；結(jié)構(gòu)不是在材料內(nèi)部發(fā)現(xiàn)的，而是“外加”進(jìn)去的，是人所塑造的；知識(shí)可以由各學(xué)科的專家和學(xué)者來構(gòu)成一個(gè)連貫的模式，并可以此構(gòu)筑兒童應(yīng)得的知識(shí)。在這種認(rèn)識(shí)論指導(dǎo)下，他指出：（1）要以能力和智力的發(fā)展為教育的目的；（2）以學(xué)科的基本結(jié)構(gòu)為教育內(nèi)容；（3）以動(dòng)機(jī)、結(jié)構(gòu)、程序、強(qiáng)化為教學(xué)四原則；（4）以發(fā)現(xiàn)法為教學(xué)方法。

在布魯納的思想影響下，學(xué)科運(yùn)動(dòng)開始興起。當(dāng)別人根據(jù)布魯納理論把外語、物理、化學(xué)、數(shù)學(xué)等變成結(jié)構(gòu)清楚的科目時(shí)，藝術(shù)教育研究者們也開始注意美術(shù)的結(jié)構(gòu)，藝術(shù)教育從重視“自我表現(xiàn)”和“創(chuàng)造性”轉(zhuǎn)向幫助學(xué)生獨(dú)立從事藝術(shù)學(xué)科結(jié)構(gòu)的探討，也就是教會(huì)學(xué)生如何學(xué)習(xí)藝術(shù)，從而使本質(zhì)主義美術(shù)教育觀有所發(fā)展。然而，這些思想當(dāng)時(shí)除了在雜志上有所宣傳外，并沒有站穩(wěn)腳跟。1982年，保羅·蓋蒂信托公司出資成立蓋蒂藝術(shù)教育中心。這個(gè)中心推行正規(guī)系統(tǒng)的美術(shù)教育，幫助學(xué)校在實(shí)踐中發(fā)展充實(shí)本質(zhì)論思想，逐漸地以學(xué)科為基礎(chǔ)的美術(shù)教育（DBAE）開始形成并流行開來。

（二）本質(zhì)主義美術(shù)教育觀：本質(zhì)論強(qiáng)調(diào)美術(shù)教育的本質(zhì)性價(jià)值，倡導(dǎo)以學(xué)科為基礎(chǔ)的美術(shù)教育。本質(zhì)主義者認(rèn)為，美術(shù)教學(xué)應(yīng)具有學(xué)科性、順序性，主張系統(tǒng)化的課程設(shè)計(jì)與指導(dǎo)方法，并且以學(xué)科的標(biāo)準(zhǔn)來評(píng)量兒童的學(xué)習(xí)成果。

本質(zhì)論的代表人物是艾斯納和格內(nèi)爾。艾斯納強(qiáng)調(diào)美術(shù)教育的主要價(jià)值在于對(duì)個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的獨(dú)特貢獻(xiàn)。他指出，“美術(shù)是人類文化和實(shí)踐極其特殊的一面，而且美術(shù)能為人類實(shí)踐作出的最可貴的貢獻(xiàn)是直接與其特性相關(guān)系的。美術(shù)能為人類教育作的貢獻(xiàn)恰恰是別的學(xué)科所不能作的。因而，任何一項(xiàng)將藝術(shù)首先作為為其他目的服務(wù)工具的教育計(jì)劃會(huì)沖淡美術(shù)的意義。美術(shù)不應(yīng)屈尊服務(wù)于其他目的?！薄?〕美術(shù)教育不是服務(wù)于其他目的的工具，它在基礎(chǔ)教育中有其獨(dú)特的作用，從而，美術(shù)在學(xué)校課程中的地位得到了重視和提高。

與工具論者相反，艾斯納提出美術(shù)能力不是自然發(fā)展的結(jié)果，而是學(xué)習(xí)和教育的結(jié)果?！懊佬g(shù)學(xué)習(xí)不是隨兒童成長成熟的自然結(jié)果，美術(shù)學(xué)習(xí)可以通過教育指導(dǎo)得到促進(jìn)?！薄?〕既然如此，可教的內(nèi)容有哪些呢？艾斯納認(rèn)為美術(shù)教學(xué)的領(lǐng)域應(yīng)包括三方面：美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)批評(píng)和美術(shù)史。要使這三方面教學(xué)卓有成效，則需要有系統(tǒng)化的連續(xù)性課程設(shè)計(jì)，而不是那種感恩節(jié)畫火雞、圣誕節(jié)做節(jié)目裝飾的以日歷為中心的教學(xué)。而且，對(duì)教學(xué)要盡量評(píng)估，因?yàn)闊o論是有形的還是無形的評(píng)估，對(duì)師生的教與學(xué)都是大有裨益的。

W·迪文·格內(nèi)爾的觀點(diǎn)與艾斯納相近。格內(nèi)爾倡導(dǎo)DBAE大綱，他曾在文章《一種以學(xué)科為基礎(chǔ)的美術(shù)教育：將美術(shù)作為一種學(xué)科研究的方法》中首次使用了“以學(xué)科為基礎(chǔ)的美術(shù)教育（TheDiscipline—BasedArtEducation）的術(shù)語。這一流行的教育思想簡稱DBAE。它實(shí)際上來源于60年代出現(xiàn)的教育觀念，但卻揉進(jìn)了巴肯、艾斯納在60年代提出的美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)批評(píng)、美術(shù)史教學(xué)思想。格內(nèi)爾認(rèn)為，DBAE可以“培養(yǎng)出有教養(yǎng)的人，具有美術(shù)和制作方面的知識(shí)，而且能對(duì)美術(shù)品和其他物體中的美有所反應(yīng)?！?/p>

DBAE有三個(gè)主要特征：

1.學(xué)習(xí)領(lǐng)域涵括美學(xué)、美術(shù)批評(píng)、美術(shù)史和美術(shù)創(chuàng)作四個(gè)方面。

2.教學(xué)內(nèi)容由簡至繁作螺旋式遞進(jìn)。

3.嚴(yán)格的書面課程設(shè)計(jì)，實(shí)施系統(tǒng)化教學(xué)。

DBAE具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼n程中心導(dǎo)向。它不僅重視形象的制作，更重視對(duì)形象的理解。它要求把創(chuàng)作、欣賞、理解和評(píng)價(jià)幾方面統(tǒng)合于同一教學(xué)單元，體現(xiàn)在總課程中，進(jìn)行系統(tǒng)化、連貫性的教學(xué)。

在DBAE的學(xué)習(xí)領(lǐng)域中，美術(shù)創(chuàng)作是讓學(xué)生通過實(shí)踐學(xué)習(xí)制作，學(xué)習(xí)技巧和組織等；美術(shù)批評(píng)是讓學(xué)生通過觀察、欣賞，發(fā)展他們對(duì)形象的分析、演繹及判斷能力；美術(shù)史的學(xué)習(xí)使學(xué)生通過對(duì)作品作者、時(shí)間、空間背景的認(rèn)識(shí)，加深對(duì)歷史文化的了解；美學(xué)則是讓學(xué)生通過對(duì)美的本質(zhì)、美的經(jīng)驗(yàn)、美術(shù)在人類活動(dòng)中的地位等探討，加強(qiáng)學(xué)生的判斷能力，建立理論學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。這四個(gè)方面，美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)史較容易為人理解，而美學(xué)和美術(shù)批評(píng)卻較難理解，下面，我們?cè)噷?duì)美學(xué)和批評(píng)簡單作一闡釋。

關(guān)于美學(xué)，積極支持DBAE的艾斯納曾這樣解釋：“美學(xué)方面的專門知識(shí)是把一整套久已存在、見識(shí)頗深的思想介紹給兒童和成年人，一些從未得到解答的問題。”〔7〕例如：藝術(shù)品必須是美的嗎？偉大的藝術(shù)品一定寓有力量、高貴等主要思想嗎？評(píng)價(jià)藝術(shù)家的作品要了

解他的創(chuàng)作意圖嗎？這些問題旨在為孩子們打開一個(gè)藝術(shù)世界，讓他們加入到這種千古對(duì)話中去，作一些美學(xué)上的思考，這正是形象創(chuàng)作無法做到的。批評(píng)如何介入呢？其實(shí)批評(píng)就是談?wù)撍囆g(shù)，利用孩子愛講話愛爭論的特點(diǎn)，可以使批評(píng)很順利地引入課堂。一般可以把批評(píng)分為四個(gè)階段：

1.簡單描述階段：看到了什么？包括物象、形狀、色彩、線條等等。

2.形式分析階段：作品如何組織？如：畫面是否對(duì)稱？線條間如何聯(lián)系？運(yùn)用了什么技法、材料？等等。

3.意義解釋階段：作者要說明什么？如：作品的意義是什么？社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化、作者思想個(gè)性與該作品的關(guān)系是什么？作品中傳達(dá)出什么氛圍、觀念、思想？

4.價(jià)值評(píng)定階段：你的印象怎樣？如：你受到感染嗎？你對(duì)這件作品有什么感覺？等等。前兩個(gè)階段的問題重心在于你看到了什么，而不是你印象如何，要防止學(xué)生過早輕易地下結(jié)論。解說階段，教師可以運(yùn)用恰當(dāng)?shù)恼Z言解釋作品，提高學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)。在前三階段的基礎(chǔ)，最后讓學(xué)生評(píng)論作品價(jià)值。

DBAE的課程設(shè)計(jì)是統(tǒng)合的，即把美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)批評(píng)、美學(xué)、美術(shù)史統(tǒng)合在一個(gè)完整的單元教學(xué)中同時(shí)教授，由簡入繁，系統(tǒng)展開。這樣，可以幫助學(xué)生擴(kuò)大藝術(shù)知識(shí)面，了解種種文化涵義，并通過視覺藝術(shù)進(jìn)行思想交流。因此，DBAE要求有一系列設(shè)計(jì)嚴(yán)格的、反映出四方面修養(yǎng)的特殊教學(xué)主題。例如：以風(fēng)景為主題的教學(xué)可以有：討論大自然的景物，可否稱為藝術(shù)品（美學(xué)）；學(xué)習(xí)從形式與分析開始評(píng)審一幅荷蘭派的風(fēng)景畫是狂暴或是孤涼（藝術(shù)批評(píng)）；認(rèn)明荷蘭、法國、中國的寫實(shí)派與想象派風(fēng)景畫的典型風(fēng)格，并研究大自然如何可以理想化和抽象化（美術(shù)史）；使用粉筆和海綿繪畫的技巧創(chuàng)造空間的幻覺和自然景物（藝術(shù)創(chuàng)作）。〔8〕作為美術(shù)教師，應(yīng)該善于從簡單的美術(shù)行為，如常見的風(fēng)景寫生，進(jìn)行意義重大的擴(kuò)展。雖然DBAE四方面內(nèi)容無需分而教之，但教師應(yīng)清楚地意識(shí)到其中的每個(gè)方面，將它們有機(jī)地溶合在一起。

DBAE強(qiáng)調(diào)美術(shù)教育的本質(zhì)性價(jià)值和課程結(jié)構(gòu)的完整性系統(tǒng)性。學(xué)生不僅學(xué)習(xí)如何制作藝術(shù)品，還學(xué)習(xí)如何欣賞藝術(shù)品，了解有關(guān)的時(shí)代背景知識(shí)——作品所產(chǎn)生的社會(huì)環(huán)境。由于蓋蒂藝術(shù)教育中心的研究、實(shí)驗(yàn)和大力推廣，這一理論已產(chǎn)生了廣泛的影響。人們期望，它能夠有效地提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，使他們了解文化與藝術(shù)、內(nèi)容與形式之間的關(guān)系，學(xué)會(huì)客觀評(píng)價(jià)藝術(shù)品，具有更豐富的藝術(shù)知能。

由于DBAE以嚴(yán)格的課程中心為導(dǎo)向，有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼n程設(shè)計(jì)，明文規(guī)定學(xué)生在創(chuàng)作、批評(píng)、美術(shù)史及美學(xué)四個(gè)領(lǐng)域內(nèi)進(jìn)行螺旋遞進(jìn)式的學(xué)習(xí)。因此，有人提出疑問，藝術(shù)教育接近于行為科學(xué)或物理科學(xué)的教育嗎？象DBAE這樣的教育是否會(huì)過于貌似其他學(xué)科而喪失藝術(shù)課的獨(dú)特性？是否會(huì)過于嚴(yán)格而導(dǎo)致僵化和枯燥？以結(jié)構(gòu)課程論為教育思想基礎(chǔ)的DBAE重視學(xué)生審美能力的培養(yǎng)，但忽略了對(duì)自發(fā)性表現(xiàn)的啟發(fā)，對(duì)美感經(jīng)驗(yàn)及創(chuàng)造性發(fā)展的強(qiáng)調(diào)亦顯不足。在藝術(shù)教育中，注重結(jié)構(gòu)性的同時(shí)必須加強(qiáng)靈活性。

工具論和本質(zhì)論各自在不同的教育背景下產(chǎn)生和發(fā)展，它們有著不同的價(jià)值觀，不同的目標(biāo)、內(nèi)容和方法。工具論以實(shí)用主義教育理論為發(fā)展土壤，提倡以兒童為中心的美術(shù)教育。它重視兒童興趣，強(qiáng)調(diào)兒童自發(fā)性和創(chuàng)造性培養(yǎng)，但忽視系統(tǒng)的美術(shù)知識(shí)和技能傳授。因此，這種美術(shù)教育不可能培養(yǎng)兒童具有豐厚的美術(shù)知識(shí)和技能。而有限的美術(shù)知能又限制了兒童高層次美術(shù)創(chuàng)造力發(fā)展，因?yàn)楦咚降膭?chuàng)造必須以豐富的知能為基石。本質(zhì)論以結(jié)構(gòu)主義教育理論為淵源，要求以教師和教材為中心。它重視藝術(shù)的創(chuàng)作、欣賞、理解和評(píng)價(jià)等審美力的全面培養(yǎng)，但對(duì)自發(fā)性表現(xiàn)的啟發(fā)顯得不足。此外，嚴(yán)格的課程設(shè)計(jì)和教學(xué)亦容易走向形式化和乏味枯燥。

比較一下這兩種理論，可以發(fā)現(xiàn)，它們瑕瑜互見，各有揚(yáng)抑。所以，單獨(dú)套用任何一種于我們的美術(shù)教育，顯然有失妥當(dāng)。我們可以根據(jù)我國素質(zhì)教育的要求和美術(shù)教育的現(xiàn)狀，對(duì)它

們予以合理吸收和改造，洋為中用，促進(jìn)我國美術(shù)教育發(fā)展。

注釋：

〔1〕引自赫伯·里德《通過藝術(shù)的教育》第242頁，湖南美術(shù)出版社。

〔2〕本段文字參考維克多·羅恩菲德《創(chuàng)造與心智的成長》第259頁，湖南美術(shù)出版社?！?〕同〔1〕，第214頁。

〔4〕引自J.R.布爾內(nèi)特《杜威和美國教育》，美國哥倫比亞大學(xué)《師范學(xué)院評(píng)論》，1979年第81卷，第二期。

〔5〕同〔1〕第11頁

〔6〕同〔1〕第58頁

〔7〕引自《論以修養(yǎng)為基礎(chǔ)的美術(shù)教育——艾斯納教授訪談錄》，《中國美術(shù)教育》1991年第6期。

〔8〕本段文字參考卓以玉《“以學(xué)科為基礎(chǔ)的美術(shù)教育”實(shí)踐》，《中國美術(shù)教育》1994年第3期。