第一篇:如何辨別少兒聲樂培訓是否專業(yè)
無錫純五度職業(yè)技能培訓有限公司-無錫少兒舞蹈培訓, 少兒樂器培訓, 少兒聲樂培訓, 少兒國學培訓,如何辨別少兒聲樂培訓是否專業(yè)?
現在社會上有很多的藝術培訓機構都教聲樂,但是專業(yè)的少兒聲樂培訓機構卻很少,想讓自己的孩子到最專業(yè)的地方學習聲樂應該怎樣去辨別呢?少兒樂器培訓辨別方法有:
一、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構是以教聲樂為主的機構。而像什么鋼琴藝術中心、古箏藝術中心,某某藝術團等那里也教少兒聲樂。本來就不是以聲樂為主,肯定不是專業(yè)的機構。
二、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構是合法的辦學單位。而有很多培訓機構無證經營,沒有官方的許可證,因為官方要通過層層審核機構的師資、教學模式、教學設備、教學理念、以及教學成果,最后送往河南省教育廳、河南省文化廳、河南省民政廳,審核通過以后才能頒發(fā)省級的資質。那些無證經營的機構沒有經過審核,品質自然也無法保證,肯定不夠專業(yè)。
第二篇:如何辨別專業(yè)的少兒聲樂培訓機構
如何辨別專業(yè)的少兒聲樂培訓機構
現在社會上有很多的藝術培訓機構都教聲樂,但是專業(yè)的少兒聲樂培訓機構卻很少,想讓自己的孩子到最專業(yè)的地方學習聲樂應該怎樣去辨別呢?方法有:
一、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構是以教聲樂為主的機構。而像什么鋼琴藝術中心、古箏藝術中心,某某藝術團等那里也教少兒聲樂。本來就不是以聲樂為主,肯定不是專業(yè)的機構。
二、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構是合法的辦學單位。而有很多培訓機構無證經營,沒有官方的許可證,因為官方要通過層層審核機構的師資、教學模式、教學設備、教學理念、以及教學成果,最后送往河南省教育廳、河南省文化廳、河南省民政廳,審核通過以后才能頒發(fā)省級的資質。那些無證經營的機構沒有經過審核,品質自然也無法保證,肯定不夠專業(yè)。
三、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構是以培訓少兒為主的機構。像有些聲樂培訓機是以培訓成人為主的,也教少兒聲樂,這也是不專業(yè)的機構。因為,擅長教成人的聲樂老師教少年兒童極為容易誤導少年兒童,讓孩子模仿成人歌唱,孩子沒有變聲,聲帶條件和成人千差萬別,這會對孩子的聲帶造成難以恢復的損傷,以至于很多孩子唱壞了聲帶,家長還以為孩子不適合學唱歌其實是被老師教壞了。還有長期從事成人教學的聲樂老師如某某大學教授,因為很少和孩子打交道,無法把握兒童的心理,無法和孩子進行很好的溝通,自然很難得到孩子的認可,這樣對孩子來說絕對是一種折磨。所以家長千萬不要迷信那些所謂的大學教授,他們教成人也許可以,教兒童就是門外漢。舉個最簡單的例子,如果讓他們去幼兒園上課,他們有能力管好紀律讓孩子們都喜歡他們嗎?顯然比那些經過專業(yè)訓練的幼兒教師相差甚遠。
四、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構是教發(fā)聲方法為主的機構?,F在社會上很多培訓機構教少兒聲樂,都是以學習歌曲為主,每周讓孩子學會一首歌,一年下來孩子可以學會幾十首歌,家長很開心。但是時間長了家長就覺得不對勁了,自己的孩子雖然歌曲學的很多,但是幾乎沒有一首歌曲能夠拿出來進行展示的,往往是學了這首歌曲忘了那首歌曲,沒有一首歌曲能把歌詞記完整的;別人的孩子學聲樂雖然歌曲學的不多,但是一旦參加演出或者比賽總能獲得很好的成績而且聲音越來越好聽,演唱歌曲的難度越來越大,而自己的孩子聲音和沒學聲樂時沒什么變化,甚至變得更難聽,演唱歌曲也一直在五級以下的曲目,以至于出去參加比賽或者演出,常常讓別人認為是沒有學過聲樂的孩子。其實這原因很簡單,這些機構只是在教歌曲,根本不是在教聲樂。我們都知道授之以魚不如授之以漁,他們的做法就是授之以魚,而專業(yè)的少兒聲樂培訓機構是傳授孩子科學的發(fā)聲方法,教會孩子如何用氣息,如何唱高音,如何打開口腔等等,通過一段時間的學習孩子的聲音從沙啞變明亮了,音域變寬了,氣息充足了,演唱歌曲的難度也大大提高了,這就是授之以漁。
五、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構一定會教視唱、聽音、樂理。很多培訓機構只教聲樂不教視唱、聽音、樂理。這樣投其所好,家長一定很開心。但是學音樂專業(yè)的人都知道,視唱、聽音、樂理是所有學習音樂專業(yè)學生的必修課,就像文化課的語數英一樣,是基礎課人人都要學,如果我們都不學語數英,那么生物、歷史、地理、物理、化學等等相關科目就無從學起。視唱、聽音、樂理對聲樂起著極為重要的作用。試想一下,一個孩子的聲音條件非常好,聲音明亮、清脆、干凈,經過訓練以后音域變寬了,氣息也充足了。但是當這孩子一唱歌就跑調,即使他的聲音再好聽大家也不愿意聽,還會說他五音不全不適合學唱歌。聲樂本來就由聲音和樂感組成,聲音可以通過發(fā)聲法來提高,但樂感一定要通過視唱、聽音、樂理的學習才可以進步。這樣唱歌跑調的孩子通過學習以后一樣可以唱得優(yōu)美動聽。有的家長說了,我的孩子唱歌音很準從來不跑掉是不是不用學習視唱、聽音、樂理?答案是同樣需要學習。原因很簡單樂感主要由旋律感和節(jié)奏感組成,旋律感決定孩子的音準,而節(jié)奏感則影響孩子的節(jié)拍,節(jié)奏感差的孩子往往在演唱中不是拖拍就是搶拍,跟不上伴奏,無法很好的演唱。即使孩子的樂感很強,如果不學習視唱、聽音、樂理,在演唱高難度的歌曲時也會力不從心。因為高難度的歌曲除了在音域、音高方面有難度以外,在音準和節(jié)奏方面也會大大提高難度,比如有變化音,有極為復雜的節(jié)奏,沒有經過專業(yè)的視唱、聽音、樂理訓練的學生根本無法演唱。高難度的考級歌曲比如成人歌唱考級根本沒有范唱,而需要通過視唱歌譜來學習,沒有學過視唱、聽音、樂理的孩子頓時就傻眼了。除此之外視唱、聽音、樂理的學習對孩子的升學有巨大的作用。不管你的孩子是小升初、中招還是高考,視唱、聽音、樂理是音樂特長生必考的科目,這無疑大大減輕了孩子升學帶來的巨大壓力。
六、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構是以少兒獨唱為主的機構?,F在社會上很多培訓機構是教少兒合唱的,而不是教獨唱的,雖然只有一字之差,卻相差甚遠。很多家長和孩子總認為把學習合唱就等于學習了聲樂,這種想法是極其錯誤的。學習聲樂少兒合唱根本不能稱為少兒聲樂,合唱講究的是共性,少兒獨唱講究的是個性,是因材施教。合唱的學生根本不具備獨唱的能力,因為稍微有一點個性的聲音就會被老師批評,因為會影響整體的效果,但獨唱卻可以讓每一個孩子的聲音特點都能發(fā)揮到極致,大大提高孩子的自信。很多學合唱的同學獨唱時不是跑調就是不敢大聲唱,也不知道如何用氣息控制聲音,有的孩養(yǎng)成了很多歌唱的壞毛病,因為人太多老師根本就顧不過來。合唱雖然可以訓練孩子們的多聲部合作能力,但是合唱更不能作為特長來展示,聲樂考級更是無法參加。而且中國的合唱水平目前還是比較落后,不像獨唱在世界范圍內獲得了非常優(yōu)秀的成績,所以到現在還花錢去學合唱的家長無疑是浪費時間浪費錢。
七、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構會采用大小課相結合的方式。很多培訓機構都是聲樂小課,而沒有聲樂大課,即使有也是合唱不是獨唱。很多家長認為聲樂就是上小課大課無用,其實錯誤的。聲樂大課和聲樂小課是互補的非常重要。聲樂小課主要是針對孩子的特點而單獨輔導,提高孩子的演唱技巧。聲樂大課主要是教授視唱、聽音、樂理和聲樂的基本功訓練以及個人的聲樂展示。視唱、聽音、樂理的重要性之前講過就不多說了。聲樂基本功訓練往往是家長忽視的,大部分家長認為聲樂學技巧就行了基本功無所謂。大家都知道學鋼琴、學舞蹈要練基本功,難道學聲樂就不練了嗎?當然要練,聲樂的基本功非常重要,那就是氣息的訓練,也叫呼吸訓練。通過各種各樣的肌能訓練,從而大大提高孩子對氣息的控制能力,只有這樣才有能力演唱難度高的歌曲,否則沒有扎實的基本功去演唱高難度的歌曲一定會唱壞聲帶的,再好的技巧如果沒有充足的氣息也無法完成。越高級的方法對氣息的要求也會更高。個人展示更是小課無發(fā)做到的,可以很多學生和家長一起來欣賞你孩子的演唱,給他掌聲給他鼓勵,老師還會對他的演唱作出點評,既提高了孩子的自信,也給孩子一個登臺演唱的機會,鍛煉孩子的膽量,同時經過老師的指點還可以提高欣賞水平真是一舉多得。聲樂大課還可以集體進行音樂欣賞,從而提高學生和學生家長的音樂鑒賞能力,這也是聲內樂小課無法完成的;聲樂大課促進了孩子們之間的互動,讓孩子們在學生聲樂的同時有了學習的玩伴,從而增強的孩子們的學習聲樂興趣。
八、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構是有能力培訓變聲期的孩子。很多培訓機構對變聲期的孩子都束手無策,大部分老師會讓變聲期的孩子停止學習,甚至告訴沒有變聲的孩子,變完聲以后再學習聲樂。其實都是在掩飾一個事實,就是他們沒有能力教變聲期的孩子。眾所周知變聲對學聲樂的孩子影響是巨大的。如果說學聲樂是蓋樓那么變聲就是地震,不結實的樓房一定會被震得粉粹,而結實的樓房一定會平安無恙。所以在地震中蓋樓更是難上加難。試想一下一個孩子在六歲開始學聲樂,學到十二歲變聲,相當于一棟樓從一樓蓋到六樓,但一場地震把樓震得粉粹,所以學生和家長都會覺得學了六年白學了,還不如變完聲以后才學??雌饋砗苡械览恚覀兿胂肴绻麡巧w的很結實沒有震碎,而且在地震中把樓蓋得更高,經過兩三年的變聲期,樓已經蓋到八到九樓了,和那些被震碎的還要重新蓋的樓一比就會出現巨大的優(yōu)勢,聽起來匪夷所思,但專業(yè)的少兒聲樂培訓機構是能做到的。我們來分析一下變聲期就知道了,變聲期和孩子的生長發(fā)育是分不開的,孩子一旦進入青春期開始發(fā)育自然就會進入變聲期,這是為什么,其實很簡單,變聲就是聲帶開始發(fā)育了。所以發(fā)育早的孩子變聲早,發(fā)育晚的孩子變聲晚,發(fā)育快的孩子變聲期短,發(fā)育慢的孩子變聲期長。變聲會使聲帶變長、變厚、變寬、同時聲帶會因為閉合不好而漏氣,這樣會造成孩子的聲音變粗、變啞、高音區(qū)急劇下降(男生一般會降低八度、女生降低五度)。專業(yè)的少兒聲樂培訓機構可以通過科學的發(fā)聲方法,提高聲帶的彈性和韌性、增強聲帶的閉合能力,這樣就大大減少變聲帶來的副作用。這樣變聲期的孩子高音區(qū)可以保持不變或者慢慢下降,而隨著變聲期的持續(xù),低音區(qū)會自動產生,這樣變完聲以后經過專業(yè)聲樂訓練的孩子,音域會比沒有專業(yè)聲樂訓練的孩子寬出很多倍,高音能力更是那些孩子望塵莫及。當然危險性也會很高,沒有經過專業(yè)培訓的老師會在變聲期把孩子的嗓子徹底毀掉。比如在日本有一種美味叫河豚,但是河豚有劇毒,經過專業(yè)培訓的廚師可以把河豚的劇毒過濾掉而把它做成美味,而非專業(yè)的廚師只能把河豚變成毒藥置人于死地。家長一定要慎重選擇機構,看看這所機構有沒有在變聲期還唱得特別優(yōu)秀的學生。
九、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構一定會有專業(yè)的少兒聲樂教師。大本分的培訓機構負責聲樂教學的都是剛剛畢業(yè)的甚至是沒有畢業(yè)的大學生,水平本來就不高,而且沒有任何教少兒聲樂的經驗,你的孩子就像小白鼠一樣成了他們的實驗品。而且因為老師的待遇都很低,大部分只能拿到學費的三分之一,拿到一半的都是少數,所以造成了老師一旦積累了經驗就迫不及待的跳槽,很多學生經常是一個學期換好幾個聲樂老師,這對聲樂學習是致命的。因為每個老師一個方法,頻繁的換老師讓孩子根本就來不及適應一個老師的方法,就又來了一個新老師,等于還要重頭學起。不要說老師的水平有限,就算是再高水平的聲樂老師經常換,學生也學不好聲樂。所以那些大歌唱家都是跟著一個老師學十年二十年才能成功,當然前提是這位老師的水平足夠高。如何分辨專業(yè)的少兒聲樂教師和非專業(yè)的少兒聲樂教師呢?方法如下:第一,讓老師出示他的資質證明。有很多老師在上音樂學院的時候主修的并不是聲樂專業(yè),而是鋼琴、舞蹈、或者器樂,因為聲樂在音樂學院里是必修課,人人都要學,大家都會一點,試想一下一個鋼琴或者舞蹈專業(yè)的老師教你的孩子聲樂,能專業(yè)嗎?憑他在學校里學到的一點皮毛來教學簡直就是誤人子弟。第二,很多家長都會問老師是哪個學校畢業(yè)的,大部分老師都會說自己是某某音樂學院的高才生。其實這是一個誤區(qū),再好的音樂學院也會有很差的學生,更何況學聲樂最重要的是老師,所以這位老師不管是什么學校畢業(yè)的只要他師出名門,一般來講都錯不了。我們不難發(fā)現一些著名的聲樂教育家她們的弟子都非常優(yōu)秀,因為他們掌握了科學的發(fā)聲方法,先進的演唱技巧。比如張建
一、魏松、廖昌永、萬山紅的老師——周曉燕,程志、殷秀梅、關牧村、迪里拜爾的老師——沈湘,吳雁澤、李雙江、郭淑珍、黎信昌的老師——喻宜萱。第三、要看老師有沒有獲得過聲樂比賽的大獎,最好是省級以上的,越高越好。也可以聽聽老師的演唱水平,最少是民族和美聲唱法,通俗唱法除外。是不是和歌唱家很接近,專業(yè)老師的演唱水準和歌唱家不相上下是很正常的。當然唱得好的老師不一定教得好,但是唱不好的老師一定教不好??纯蠢蠋熡袥]有參加過專業(yè)的聲樂培訓比如北京國際聲樂大師班。第四、看這位老師所教過的學生有沒有特別出色,當然越多越好。
十、專業(yè)的少兒聲樂培訓機構一定會有專業(yè)的教學設施。大部分的培訓機構教聲樂,就是一間琴房一架鋼琴僅此而已。這已經遠遠跟不上時代的要求,更不適合孩子學習。我們現在的聲樂比賽除了國際聲樂大賽鋼琴伴奏非常少,兒童聲樂比賽用鋼琴伴奏的幾乎沒有。大部分的比賽也好、演出也好、甚至是少兒聲樂考級清一色的都是用光盤伴奏。那么只有一架鋼琴就上課的機構顯然無法滿足孩子們比賽、演出、考級的需要。而鋼琴伴奏對于剛剛學習聲樂的少年兒童來說太枯燥很難接受。專業(yè)的少兒聲樂培訓機構會用鋼琴或者電鋼琴來完成發(fā)聲訓練,而用高清投影儀、KTV功放、專業(yè)音響、多媒體電腦等現代化設備完成歌曲教學。這樣孩子看著巨幅的投影幕布,跟著優(yōu)美動聽的音樂伴奏,拿著專業(yè)的人聲麥克風,無疑會大大提高孩子學習聲樂的興趣,興趣提高了自然學習起來也會感到輕松。這樣參加比賽、演出、考級時也會得心應手。當然對老師的要求很高,不但對歌曲要熟悉,還要精通多媒體系統的操作,還要在孩子演唱時指出他的問題幫助他改正,沒有經過專業(yè)訓練的老師一定會顧前不顧后、顧左不顧右,手忙腳亂。
總之,家長們要想讓自己的孩子科學的專業(yè)的進行聲樂訓練,就必須擦亮自己的眼睛,掌握應有的常識,了解專業(yè)的少兒聲樂培訓機構是什么樣的,自己的孩子在學習聲樂的道路上才不會走彎路。
第三篇:少兒聲樂培訓計劃
篇一:幼兒園聲樂培訓
2012年幼兒園聲樂培訓計劃及方案
一:成立領導小組
組長:張校長、業(yè)務園長
組員:中班、大班教師
二:指導思想:教師基本功是教師從事教學工作必須具備的職業(yè)技能,是提高教育教學質量的根本保障,本月的培訓本著“層層落實,人人參與,連有所得,煉有之用,持之以恒”的基本方針,意在提高全體教師的業(yè)務素養(yǎng),為提高包教質量打好基礎。
三、基本功訓練原則:
1、在訓練內容上,堅持注重實際,講求實效。
2、在訓練形式上,堅持崗位練兵為主、自學為主,業(yè)務訓練為主,集體教研與個人自學相結合,學習培訓與實踐鍛煉相結合。
3、在工作組織上,堅持自練、教研、比賽三位一體的原則。
4、在評價驗收上,堅持評比檢查和教師量化管理相結合的原則
四、音樂基本培訓內容有以下方面|:
1、聲樂培訓:掌握基本的歌唱技能,正確富有感情的教唱幼兒歌曲,每位教師從教材中自選一首幼兒歌曲,要求:有普通話演唱,歌唱姿勢、音準、節(jié)奏正確,吐字清楚,有較好的藝術表現力。
2、視唱培訓:具有一定的視唱能力,能熟練視唱教材中的歌曲,每位教師演唱一段曲譜(從教材中自選)
要求:用自然的聲音演唱,音準、節(jié)奏準確。
3、樂理:掌握基礎樂理知識,熟練把握幼兒教材音樂知識
4、鍵盤培訓:。會用一種以上鍵盤樂器(鋼琴、手風琴、電子琴)正確、熟練地演奏幼兒歌曲,并能自彈自唱。
演奏一手兒童歌曲,要求:彈奏準確,流暢,琴法無明顯錯誤,自彈自唱。
5、舞蹈培訓:有一定的舞蹈基本功和簡單的兒童舞蹈、編排能力,自選一首樂曲(包括律動、幼兒體操、幼兒歌舞)進行舞蹈編排,其中不少于兩個基本功。閱讀()| 幼兒園2012年11月份教師基本功——音樂培訓方案 ·
第一周:視唱培訓:具有一定的視唱能力,能熟練視唱教材中的歌曲,每位教師演唱一段曲譜(從教材中自選)
要求:用自然的聲音演唱,音準、節(jié)奏準確。
第二周:舞蹈培訓:培訓內容一)理論培訓內容:
1、舞蹈的基本理論知識
2、舞蹈的主要特征
3、按風格劃分:中國古典舞、中國民間舞、現代舞、群舞、組舞
4、舞蹈基本技能培訓
4、幼兒律動創(chuàng)編
5、幼兒集體舞蹈創(chuàng)編
(二)技能培訓主要內容為:
1、成品民族舞
2、教師陽光體操
分階段培訓內容:主要分為四個階段:
第一階段理論培訓,集中學習。
第二階段學習1-2個成品舞
第三階段選取省編教材中的部分精品舞蹈和律動進行學習并進行創(chuàng)編。
第四階段以小組的形式教師編排舞蹈隊形和自己創(chuàng)編一段幼兒舞蹈,通過過程中三次作業(yè)形式進行考核(附考核表),并進行一次舞蹈培訓的舞蹈展演活動。篇二:導學:兒童聲樂學習入門十大要領
兒童聲樂學習入門十大要領
[導語]通過多年的潛心研究與實踐,針對兒童的生理特征初步形成了行之有效的教學方法。從演唱的姿勢、打開咽喉腔體、呼吸訓練、節(jié)奏訓練、聲音位置、“豎”“含”“深”“空”等十個方面來論述了兒童聲樂教學的基礎理論和教學全過程,并強調了聲樂教學中應掌握的“度”和技巧。
兒童聲樂教學一直沒有形成一套很完整的理論教學體系,我通過多年的潛心研究與實踐,針對兒童的生理特征初步形成了行之有效的教學方法。6-12歲兒童的聲 音是標準的童聲,這一年齡段的童聲特點:聲音脆亮、稚嫩、可愛,沒有共鳴,音高上不去,沒有氣息支持,白聲,唱歌很隨意,存在“擠”、“卡”、“壓”、“撐”等很多問題。在這個年齡段如果能夠把握時機運用科學的方法進行聲樂訓練,就一定會得到美妙的童聲。嗓音條件好的孩子可以完成兩個八度的音域,嗓音一 般的孩子也可以完成一個半八度的音域。而且,聲音甜美、干凈,高童區(qū)聲音統一,有氣息支持,極富表現力。許多歌者認為發(fā)聲練習就是開開嗓子,就像運動員賽 前活動筋骨一樣,其實,發(fā)聲練習不僅僅是單純的開嗓子,而是有針對性地選擇適合的練聲曲進行技巧訓練。【演唱的姿勢】
(1)站立姿勢。不僅是為了臺風好,還關系到發(fā)聲的質量,呼吸的順暢。所以要求學生保持標準正確的姿態(tài):男生兩腳自然分開站立,挺胸、收腹;女生左腳向前跨小半步,保持頭頂天花板的感覺,挺胸、收腹。人體重心在前腳,身體前傾,肩膀放松不能聳肩。
(2)面部表情。面部肌肉放松,臉部呈微笑狀,兩嘴角微微上翹,給人的感覺應該是發(fā)自內心甜美的笑容。【打開咽喉腔體】
(1)無聲練習。左右牙關凹下,表面形成兩個“酒窩”,嘴巴上下打開擴張,舌尖抵在下齒垠內側,然后舌體后三分之一向后退,舌尖不動,同時舌中間凹下、兩側隆起,使舌體形成直溝。學生可照鏡子反復練習,每次練3分鐘。
(2)單元音a、o、e、u、i運用打呵欠的方式按順序說出來,從高、中、低童連貫不留痕跡地反復練習5分鐘,說i時聲音是從牙關發(fā)出來的。在做這個練習時,要保持嘴角上揚,呈微笑狀態(tài)并有輕微的揚眉?!締卧?、復合元音的練習】
a、o在打開咽喉腔時位置是一樣的,只是口形稍有變化,用a、o音練習能鞏固正確的發(fā)聲位置,而且聲音很明亮、悅耳、結實,還能有效克服兒童的 奶聲和扁嘴歌唱的毛?。挥胾音練習,很容易打開通道獲得高音,主動用上氣息。此外,lu在發(fā)聲時可以避免孩子們用聲帶喊叫的現象,練習時也很容易獲得頭聲 和高位置。對于初學者,我不主張用“咪”和“嗎”來訓練,很容易造成“咧”和“橫”著唱。哼鳴練習也可以較輕松地打開通道獲得高音(頭聲),輕聲、假唱、哼鳴三大發(fā)聲輔助練習缺一不可。
【呼吸訓練】呼吸是歌唱的基礎,兒童的肺活量小,相對于成年人呼吸淺得多,所以平常兒童的心跳、呼吸頻率比成人快。由于呼吸短促,唱起歌來常常感到氣息不夠用,特別是唱較長童時更加困難。故此,兒童的呼吸訓練就顯得尤為重要了。
(1)深呼吸練習法。小嘴自然張開和鼻腔同時慢慢地將氣從上往下吸進肺的底部、腰圍處,腰圍有漲滿感,呼氣時保持吸氣時的狀態(tài),讀s音把氣徐徐地有控制地呼出,反復練習五分鐘。經過一段時間的練習,可以逐步解決呼吸問題。
(2)吹紙片的練習。具體做法如下,撕一個稍長一點的紙條,一厘米寬即可,用手捏著上方,放在嘴前約一公分的距離,可逐步把距離拉長。用吸好的 氣吹紙條的下方,從紙片振動的頻率辨別氣息是否均勻、集中、有力,從而使孩子們感覺呼吸時腹部的對抗作用。這一練習既鍛煉了腹部的力量,又對增強氣息控制 能力有很大的幫助。【咬字吐字】
咬字吐字練習:唱歌和說話一樣,要求咬字吐字清晰,在唱歌時必須運用歌唱語言的方式來咬字吐字。歌唱語言是建立在生活語言的基礎之上,通過藝術 加工,形成歌唱語言的規(guī)律。在演唱歌曲之前,要對歌詞進行咬字吐字處理,這樣才能把節(jié)奏中的字和旋律唱清楚。對于歌曲中的每個字,咬的要準確,這就需要 嘴、口腔與意識的功夫了。在咬字、吐詞、拖腔、收聲的過程中,都不能大意,必須要用“心”念字,在這個基礎上演唱歌曲,就能達到“字正腔圓”的目的;在表 現抒情類歌曲時,一般曲調慢而有序,咬字時要非常清楚,這就要求熟練咬字吐字技術?!竟?jié)奏訓練】
節(jié)奏訓練的主要目的是培養(yǎng)學生良好的節(jié)奏感。加強平穩(wěn)節(jié)奏和變化節(jié)奏的訓練能提高學生對節(jié)奏變化的靈敏性?!咎?、附點音符的練習】
跳音的練習使聲音變得靈巧、跳躍,賦于華彩。方法是保持低的喉位,用腹肌輕輕彈跳,呼吸保持住。附點音符的練習使孩子的聲音有動感,歡快跳躍,適合演唱多種風格的曲目。【歌曲的處理】
兒童唱歌教學的基本要求是:揭示歌曲的思想性、藝術性,啟發(fā)學生的音樂想象力,使其有感情地歌唱,受到歌曲藝術形象的感染。由此看來,對歌曲進 行恰當的藝術處理,充分發(fā)揮學生的音樂想象力,做到聲情并茂地演唱,是非常重要的。例如歌曲《小機靈的歌》旋律活潑、開朗、熱情;內容贊美了聰明機智、膽 大心細地一休,愛惜時光、努力學習、同情弱者、助人為樂等高尚品德。歌曲用“格的、格的”象聲詞配上66556655|660560的旋律,把動畫片人物 的機械式步伐動作形象地表現出來。這就提示我們在演唱時要掌握住機靈、活潑、富有彈跳性的藝術風格。教師在啟發(fā)學生的情感時可以通過有感情地范唱、語言的 解說、引導、肢體語言的示范等教學方法的運用,讓學生不知不覺地進入歌曲所營造的意境和情感的氛圍中。
【聲音位置】
選用不同的聲音位置來演唱不同風格的歌曲,可以收到很好的效果。例如:我在訓練四年級下冊五單元山東民歌《沂蒙山小調》時要求用清新自然的嗓 音、聲音位置靠前的方法來訓練,孩子們演唱的聲音非常甜美親切,能更完美的表現山東民歌的風格。再比如在訓練《大海啊,故鄉(xiāng)》這首歌曲時,我要求孩子的聲 音位置稍靠后一點,帶著深情、委婉的情感來演唱,既不失去可愛的童聲音樂,又使聲音極富表現力,演唱效果非常理想?!尽柏Q”“含”“深”“空”】
童聲訓練一定要從高位置開始,“豎”要求孩子們在打開咽喉腔體時處于打哈欠狀態(tài),嘴唇自然放松,用單元童o進行練習;“含”即口腔保持空含感; “深”即氣息要吸深至肺底;“空”,微笑上提軟腭,空擴口腔等??傊?,兒童聲樂教學是一門看不見、摸不著的藝術技巧,只能用心、用嗓、用耳朵去感覺。
聲樂教學不只是讓小學生學會幾首歌曲,單純地解決一些聲音技巧問題,而是培養(yǎng)他們掌握科學的發(fā)聲方法,把所學的聲樂知識和技巧運用到歌唱藝術中 去。經過我系統訓練的孩子,演唱基本做到音準、節(jié)奏準確,音樂感覺較好,口形正確,喉頭穩(wěn)定,舌位正確,換氣及真假聲轉換自然不留痕跡,初步掌握頭腔、口 腔、胸腔共鳴的運用;演唱完整、緊湊、較感人,能較好表現歌曲的內涵與情感;演唱姿勢正確,樸實大方,能較好與伴奏相結合。有部分孩子可以達到業(yè)余歌唱考 級七級以上。
【延伸閱讀——兒童聲樂】 金嗓子小百靈歌舞表演
報班指導:3-6歲,最專業(yè)的幼兒音樂普及提高教育課程。
課程介紹:激發(fā)3至6歲兒童在音樂領域的潛能,課程以歌唱為主,再結合一些簡單的舞蹈動作,也為預在將來學習音樂(聲樂器樂舞蹈)特長的孩子打下堅實 的基礎。課程幫助兒童美化聲音、開放性格、鍛煉膽量,促進心靈交流,孩子們在短期內能夠較為正確歌唱,敢于表演,喜愛歌舞——體現愛的教育。
金嗓子童聲訓練課程
報班指導:6-12歲,作為興趣愛好,以及考級(1-6級),預考小升初特長生均可報名 課程介紹:課程內容選自《中央音樂學院考級教材》,共分初級班、中級班、高級班三個階段。學習科學的發(fā)聲方法,根據年齡和聲帶發(fā)育的情況擴展音域,學習吐 字和咬字、歌曲的完整性和基本表現等知識,提高少年兒童的歌唱發(fā)聲和演唱技巧,達到考級和小升初的要求。考級要求:至少達到——初級班1-2級,中級班 3-4級,高級班5-6級。金嗓子童聲表演課程
報班指導:8-12歲,須有童聲訓練基礎,參加考級(6-10)級、小升初藝術特長生,和各類聲樂比賽以及各類演出的學生。
課程介紹:童聲表演在學習童聲訓練基礎后,提高技巧的同時來學習舞臺表演,加強每首歌曲的表現能力。根據年齡和聲帶發(fā)育的情況擴展音域,增加舞臺經驗,參 加考級(6-10級)和比賽以及小升初的課程。考級要求:至少達到——初級班6-7級,中級班8-9級,高級班9-10級。視唱練耳
報班指導:合唱團,管樂團 隊員必學科目,小升初特長生必考輔科。以及想識五線譜已備學聲樂器樂特長的學生。
課程介紹:專家授課,系統學習五線譜及樂理知識,節(jié)奏練習,視唱,以及聽音書寫,訓練音準。
小升初專家小班: 學校針對歷屆考試內容形式,特聘資深專家1對1輔導,我校2010年小升初專家班達到85%的通過率。
聲樂高端課程:
篇三:兒童學習聲樂方法 兒童學習聲樂方法 前言
生活中有很多小孩子特別喜歡唱歌,但由于一些身不由己的原因而沒辦法通過請老師來學習聲樂,我的孩子也有過這樣的經歷,所以我特別能體會到這種苦惱與無奈。由于人生的幸運,讓我的孩子有機會與音樂結緣,有機會找老師學習唱歌,同時我自己也下了特別大的功夫深入鉆研關于聲樂發(fā)聲的若干技術控制要領,通過巨聲春天老師給孩子的糾正和我自己的鉆研,我越來越懂得正確的發(fā)聲方法是什么樣的,那里還有針對唱歌的私人訂制理念,就是尊重學生的差異性,取之所長,補其所短,根據學生不同程度,為學生制定個人教學計劃,針對性的教學,切實解決問題,真正意義上自由的調動身體的力量,放開聲音、富有激情的歌唱。越來越懂得不會唱歌的人唱不好歌的原因。
初學階段的訓練時的現象很多家長都說過:我的孩子唱歌跑調,節(jié)奏不在點兒上,像他這樣的,能唱歌嗎?其實兒童在初級階段唱歌時,就存在著音準及節(jié)奏不穩(wěn)的現象,起因很多,如:歌曲速度較快或較慢、節(jié)奏較復雜、音域太高或太低、對歌曲的熟悉程度等,都會影響到音準和節(jié)奏。演唱歌曲的先決條件是音準和節(jié)奏,因此訓練音準和節(jié)奏是非常重要的,同時也要重視視唱練耳。耳朵聽不準音,就談不上唱準音;演唱時跟不上音樂節(jié)奏,就談不到表現音樂。因此,基礎視唱訓練和聲樂訓練要一同抓起,對音準、節(jié)奏有了準確的認識之后,在演唱歌曲時,才有可能表達出歌曲的內容。唱歌跑調還受其它方面的影響,如:歌唱氣息支持不夠、歌唱位置不夠、換聲點沒有充分的準備等等,通過不斷加強歌唱技巧的訓練,才能正常地發(fā)揮出演唱技巧及演唱風格。
呼吸練習:最初接觸聲樂的兒童,不知道歌唱呼吸是怎么回事,開口就唱,如何運用氣息呢?我們可以把日常生活中常遇到的親身體驗,讓學生回憶感受一下引導學生做一些表演,如上體育課時跑步后氣喘吁吁時的樣子,模仿的基本像時,讓他出說說身體的感受嗎?還有腰部有什么樣的感覺呢?你能邊表演邊發(fā)出聲音嗎?你能在唱不同音高時,同樣使用上這些感覺嗎?你的聲音和腰部是如何配合的呢?兒童能把這些感受記得非常牢固,這樣既提高了學生學習聲樂技巧的興趣,又達到了學習聲樂的目的。
咬字吐字練習:唱歌和說話一樣,要求咬字吐字清晰,在唱歌時必需運用歌唱語言的方式來咬字吐字。對于歌曲中的每個字,聲母咬的要準確、快速,聲母咬完之后,馬上與韻母迅速結合,立刻唱出每個字的韻母。在比較抒情的歌曲中不急于歸韻,過早的歸韻就會出現沉重的鼻音,當在快唱完這個字的韻尾處時,再快速歸韻,這樣有利于歌唱聲音的連貫和感情的充分表達,從而提高整部歌曲的完整性。
打開喉部練習:也就是發(fā)聲訓練在訓練中要求學生喉部打開時,如直接給他們說要把喉部打開,小朋友是不能理解,可以給他們那生活中的一些常見的事物來給他們打比方,如:當你唱歌的時候你要想想老師在你嘴巴里面放了一個雞蛋(是豎著放的),你的喉嚨有什么樣的感覺?學生會很好奇的試一試、想一想,然后你告訴他,這就是喉部放松的感覺。
發(fā)聲練習一般都采用單純的母音,歐洲傳統唱法用 a e i o u 五個母音,我國傳統漢語用 a e(e)i o u 六個母音構成的單韻母以及若干個復韻母1 a發(fā) a 母音時,口腔開度大,嘴成自然狀態(tài),舌平放,a 是母音中最閃亮的因素,一般都用a 母音開始發(fā)聲,a 是歌唱發(fā)聲引長和發(fā)揮共鳴作用最理想的音素。a 音可以調整出三種狀態(tài)和效果
1.靠前的a音,上顎略提,聲音的焦點集中在上牙門齒后,這時的a 音集中且明亮度大2.適中的a 音,上顎提的較高一些,聲音集中再軟顎和硬顎中間,這時a音集中,圓潤而明亮 3靠后的a音,上顎提的更高一些,聲音焦點集中再軟顎部分,這時的a 暗而渾厚2 i發(fā) i 母音時,口腔閉合并留一縫隙,嘴型呈扁平狀,嘴角展開,舌尖抵下齒背,i 音的聲帶張力好,有較明顯的明亮度,由于口腔開度較小,門齒空隙窄些,說話時無礙,但發(fā)聲歌唱時,口腔適當開一些,避免聲音避塞在咽喉腔內,喉頭可保持e 音狀態(tài),但不可太用力,這樣可獲得明亮圓潤的 i 音,發(fā)聲練習i 音時,喉頭易上移,舌根也易緊,解除這種狀態(tài)的方法,可在 i 音 冠以子音l n m 唱成 li ni mi,由于舌尖和唇參與運動,可緩解喉頭和舌跟的緊張狀況和喉頭上移的傾向,使 i 音圓潤而明亮。u發(fā)u 母音時 嘴前撮呈圓行,舌的后部升高,一般人很少從u 母音開始練習發(fā)聲,因為他暗淡,不容得到滿意的明亮度,常常用它來調節(jié)聲音色彩,一些人唱u音時,喉頭上移甚至不恰當的用力以獲取u母音的明亮度,這樣的練習u母音是錯誤的,實際上u母音是形成正確的喉頭位置,穩(wěn)定喉頭,放松喉部肌肉,最理想的u 母音,如果用打哈欠的感覺開喉,撮嘴,放松喉部肌肉唱u音,喉頭就會自然向下移動到發(fā)聲的最佳位置,由于舌后縮而增大了口腔前部空間,u母音的共鳴響度也就在口腔前部整個空間和“面罩”部分形成。特別是喉頭位置偏高的初學者,從u母音開始練習可較快的收到喉頭穩(wěn)定的效果。e(鵝)和 e(哎)鵝和哎母音作為發(fā)音練習都有其不足之初,e 鵝音要求舌尖后縮,舌后部稍高,喉部著力發(fā)鵝音時,易產生喉頭聲音過重,喉緊而不利于打開喉嚨,e音舌前伸,且前部隆起成哎音,聲音較扁而橫,不容易獲得理想的共鳴效果,發(fā)聲練習e母音時,實際上是按美聲唱法發(fā)聲練習所用的e母音要求練習,既發(fā)e音時,舌平放,并開口呈e、ei之間的狀態(tài),后咽壁和舌根離的開一些,利用喉咽部分空間增大而打開喉嚨,e音既有i 音的張力和明亮度,又有a 音圓潤結實,聲音寬而渾厚的效果,而且還有使喉頭向下穩(wěn)定的作用,一些發(fā)a 音 i 音 困難的初學者,用e音練習都能取得良好的效果。o發(fā)o 母音時,口腔張開但嘴形略圓,舌后縮,舌的后部略高,o 母音宜找到較理想的口腔共鳴,產生圓潤的音色,有調節(jié)聲音色彩的作用,她本來具有類似u母音喉頭自然向下穩(wěn)定的機能,發(fā)聲時本能的追求o音的明亮度會致使喉部肌肉緊張,因而初練o 音時,保持u母音喉頭狀態(tài),只是嘴型較u音開大些,亦可在o 音前冠以 l n m 以獲得正確的o 音。6 u發(fā)u 母音時,嘴盡力向前撮成比u 更小的圓形,舌尖和i 的位置一樣,在美聲發(fā)聲練習中沒有u母音,u 是漢語母音的因素,這個母音具有i 聲帶的張力,又有u音喉頭自然向下穩(wěn)定的功能,一些發(fā)i 音 時喉頭上移,聲音過分尖亮的人,可練習u音以克服這種毛病。面部自然放松練習:在歌唱時要注意面部的自然放松,一般來說,當面部保持微笑狀態(tài)時,面部器官便會處在比較理想的位置,微笑時,笑肌被抬了起來。當笑肌隨著微笑抬起后,口腔內部的硬顎和軟腭也會同時抬起,喉嚨在這種狀態(tài)下也就自然打開,這是一種最理想的歌唱狀態(tài)。學唱過程中,特別是初學期,要經常對著鏡子練習,檢查是否有面部緊張狀態(tài),當出現不正常的狀態(tài)時,要及時加以糾正,一旦形成不良的習慣,就很難改掉,這樣會直接影響學習歌唱的進度。
所以在少兒聲樂教學中不可忽視他們的心理特點,讓他們在輕松愉快的學習環(huán)境中學習、成長。聲樂是表演藝術,發(fā)聲方法是歌唱表演的基礎,所以在平時的教學過程中我是很要注重培養(yǎng)學生的歌唱表現力,教會學生理解歌詞及音樂,這樣學生可以通過自己的理解來表現作品。不但要教會孩子們“會唱”,還要教會學生可以適當的嘗試自己地歌曲力度、、速度、情感的變化等的一些小小的處理。因此,注重學生歌唱時的表現力,讓他們做到聲情并茂的演唱。是我在平時教學中的一個重要環(huán)節(jié)。我將會在今后的教學中不斷的總結、反思及探索。希望在今后的兒童聲樂教學上能盡我的微薄之力,培養(yǎng)出更多祖國的花朵。
第四篇:少兒聲樂培訓技巧
少兒聲樂培訓技巧
怎樣才能使孩子學習聲樂既輕松愉快又能收到良好的效果呢?杭州下城區(qū)金鷹藝術專修學校武老師根據兒童的生理特點,知識水平,結合教學上的經驗,總結了以下幾點方法與技巧。
一、形象化的教學語言。
聲樂教學中由于聲樂教學語言語義的不確定性,學生對教師講述的要求常常感到不易理解,教師采用形象的語言把比較抽象的概念具體形象化。如:訓練氣息下沉時,用聞花的動作等等。
二、用身體感觸法學習、體驗歌唱中的氣息訓練
剛接觸聲樂的兒童,并不懂得如何去正確地運用氣息。我們可以將日常生活中常遇的一些例子,如吹蠟燭、打哈欠、聞花香等狀態(tài),讓學生親身體會。例如,在氣息訓練過程中,我告訴學生,氣息的保持就像充了氣的氣球,不能松懈,用這種親自體會的方式既可以提高學生的學習興趣,同時也形象地解釋了呼吸的原理。
三、趣味發(fā)聲教學法
發(fā)聲訓練是教學中很重要的一個環(huán)節(jié),在給孩子做發(fā)聲訓練時,a,o,e,I,u,v 的教學,是傳統的,對于小孩子來說也不現實,孩子們甚至會感到枯燥無味。我用創(chuàng)設情景,告訴孩子爸爸媽媽在很遠的地方,讓孩子把他們喚回來。讓孩子大開口喊“媽媽”,叫“爸爸 ”或打噴嚏等形象化的方法進行教學等等。通過這種趣味性的教學方法,學生在潛移默化中受到啟發(fā),學生學的到位,學的開心。發(fā)聲訓練教學效果甚佳。
四、咬字吐字的教學
唱歌和說話同樣要求吐字咬字清晰,在唱歌時必須要運用歌唱語言的方式來咬字吐字。在教學中如果單純的教什么是咬字?什么是吐字?對于小學生來說太過于復雜,采用先帶領學生朗讀歌詞,然后學生模仿的方式來學習。
五、重視情感投入
在少兒聲樂教學中,存在著一個普遍的問題-----就是很多孩子在演唱中沒有感情,只是純粹把聲音唱出來。出現這些問題的原因有很多,有些是學生的生活閱歷尚淺,對歌曲理解的不夠深,還有對表演的心理興奮度不高等等。針對這個問題,采用情感交流法。要讓學生知道,有感情的歌唱才能感動觀眾,演唱者的歌聲才有生命力。引導學生多聽多感受不同情緒的歌曲,說說自己的感受。
第五篇:少兒聲樂教學
少兒聲樂教學
歌唱有別于其他藝術形式,它是人自身帶有的本能的一種音樂性活動。嬰兒時期的第一聲啼哭就是一種最原始的發(fā)聲練習,正因如此,我們可以發(fā)現在少兒階段,每個人就不同程度的感受到了歌唱的魅力和接受了不同程度的歌唱訓練。少兒的歌唱的教學有別于成人的歌唱教學,往往更要針對他們的生理特點和心理特點設置課程的進度和內容。作為聲樂教師在少兒學習聲樂的階段就是激發(fā)他們對歌唱的熱愛,對少兒來說,興趣就是最好的老師,在對歌唱產生興趣基礎上,通過一定的教學方法使他們在技巧和歌唱能力上有一定提高。筆者結合了教育、心理學及美學的內容并進行知識梳理,將現在國內外所推廣的一些教學法運用于聲樂教學中,論文研究采用調查研究、文獻解讀與教學實踐相結合進行研究,采用分析歸納法、總結論證法、比較研究法、現象研究等手段對少兒聲樂新的教學方式方法進行探析。全文共分為五個部分。第一部分緒論,就研究起因、研究現狀、研究價值進行分析。第一章變聲期前的少兒聲樂教學意義及現狀,筆者通過國內與國外的少兒聲樂教學相比較引入在國內聲樂教學中存在的一些少兒聲音上的問題,并由此引發(fā)對問題產生上的原因。第二章變聲期前的少兒聲樂學習的特點分析,筆者力求通過問卷調查的方式探究少兒區(qū)別于成人的心理特點和生理特點,以求了解少兒聲樂學習的目的性,目的目標在學習過程中很重要,有什么樣的目的目標,帶著怎樣的心態(tài)去學習在兒童的學習過程中具有決定性的作用,這就引發(fā)出教學中要注意的問題。第三章是將奧爾夫音樂教學法、鈴木音樂教學法、柯達伊音樂教學法、達爾克羅茲音樂教學法引入聲樂教學中,通過他們的個性和共性,將其中的精華吸收進少兒聲樂教學中去,通過知識的梳理整合運用到聲樂教學中去,包括他們的教學方法和教學理念。第四章是結合上述教學法在實踐中建立科學的變聲期前少兒聲樂的藝術教學理念。
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