初中音樂教學反思15篇
初中音樂教學反思1
學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分,其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養(yǎng)學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力,也能培養(yǎng)學生的優(yōu)良的品德和情操,還能使他們的智力得到發(fā)展,非智力因素得到提高。同時,能夠促進學生身心健康地發(fā)展。
我在教學中一直認為,德育、智育、體育、美育是相互滲透,相互結合,相互促進的。所以,凡是小學階段所開設的課程,只有課程設置節(jié)次的多少之別,并無正副課之分。只要是學校分配的課程,都得無條件的完成任務。
總之,音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能,還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養(yǎng)學生德智體全面發(fā)展有著重要的作用。
小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面,結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎,實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是:
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲范唱以后,可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞,要注意咬字、吐字的準確度和清晰度,要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒,可讓學生結合歌詞含義,在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音,即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄,確實難以達到標準音時可以適當降調,并鼓勵學生要經常練習音階,達到拓寬自己音域的目的。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽,對于較長或難度較大的樂句可以先分小節(jié)教唱在連接起來唱,以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱,因為學生自己識譜能力有限,一旦個別樂句唱錯,則難以糾正。
此外,根據不同年齡段所掌握方法的區(qū)別,我采用以下幾種教學法,教學效果顯著。
1、對于一、二年級學生來說,自制力差,但動感極強,于是我采用“律動教學法”,即將每節(jié)所學歌曲以律動的形式來進行,這樣即省時又省力,還提高了學生學習的積極性。
2、對于三、四年級的學生來說,有了一定的自制力,但識譜能力較差,我采用“聽唱教學法”,即在學習過程中,充分發(fā)揮學生的聽力,在反復視聽的過程中來完成教學任務,效果不錯。
五、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學?,F有的樂器,結合新課程標準上的要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯(lián)想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
以上是我在教學過程中的點滴體會,真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂,熱愛。
初中音樂教學反思2
通過抽簽這次比賽的題目是《歐洲民間音樂掠影》,由于抽到第一個上課,早上7點15就要上課,備課時間只有一個晚上,時間過于緊迫,所以選了一個小的切入點介紹,讓學生了解意大利的民歌特點。
意大利音樂在歐洲音樂文化中占有重要地位,尤其是從文藝復興以來,在聲樂(主要是歌?。⑵鳂罚ㄖ饕窍覙罚┓矫娑计鹆碎_拓者的作用,對西歐各國的音樂發(fā)展有重要影響。意大利人熱情豪放,善于歌唱。意大利民歌以流利生動,富有歌唱性和浪漫色彩著稱于世。是世界音樂寶庫的一顆燦爛的明珠。意大利語言明亮、圓潤,民間文學豐富多彩,構成了意大利民歌得到發(fā)展的極有利因素。意大利的民歌主要分為歐洲部分的北部地區(qū)和面向地中海的南部地區(qū)音樂。音樂都是人民創(chuàng)造的,音樂發(fā)展史上的每一次重大變革,都離不開對民族民間音樂的吸收和弘揚,民族民間音樂是音樂藝術發(fā)展的根和土壤。
本節(jié)課強調以學生的個性發(fā)展為本,突出學生的主體性,讓學生課前查找相關資料,從多種渠道獲取自己所需要的文字、音樂材料,使之形成自我尋找答案、自我構建知識的意識;繼而在課堂上不斷的為學生創(chuàng)設參與體驗、主動探索、積極實踐的條件,使學生在欣賞、演唱、交流、聽辨等一系列的活動中獲得經驗、獲得能力。
在教學方法上,善于設疑、提問,調動學生的學習積極性、主動性。本節(jié)課是歌曲的賞析,所以采用以聆聽和演唱為主,一般高中生不太樂意開口演唱,但本節(jié)課學生的積極性非常高,總結出來一是因為在上課時我很好的調動了學生;二是我所選的聽賞歌曲朗朗上口,容易引起共鳴;三是意大利民歌本身富有歌唱性,感染力強。
從整堂課的教學結構看,由課前的教學氛圍的營造與渲染,到各個教學環(huán)節(jié)都能做到承上啟下,環(huán)環(huán)相扣,過渡自然,整堂課的教學思路清晰,目標明確,教學效果良好。
每節(jié)課都或多或少的留下些遺憾,或許是我本人不太喜歡在鑒賞課上搞些太“花哨”的東西,整堂課都是以聆聽、感受、演唱、交流、討論為主的活動,形式可能單一了些;另外備課的時間過于倉促,準備不夠充分,對教材挖掘得還不夠深,所選的歌曲也偏少了些,在總結意大利南北部民歌特點時應該再對比聽賞一下讓學生更容易去比較出異同點。<
初中音樂教學反思3
在本節(jié)課中我主要采用了以下幾種方法;
一舞蹈畫面的導入。在開始上課時。用多媒體播放幾個少數民族的歌舞畫面,《掀起你的蓋頭來》,《北京的京山上》《金孔雀》,讓學生從多姿多彩的歌舞畫面中了解祖國博大精深的音樂文化,學生們也能夠在此情境中激發(fā)其情感,引起學習的興趣。
二自主學唱,學生們采取自愿結合的小組合作方式,如豎笛小組。二胡小組??谇傩〗M。唱譜小組等。在樂器的幫助下識譜。唱詞。教師巡回指導。幫助學生解決困難。
三合作表演展示。在學會歌曲的基礎上,學生用自己擅長的方式展示學習效果。
四合理的評價,適當的鼓勵是激起學生熱情參與的最佳方法。
初中音樂教學反思4
新的中小學音樂課程標準要求教師更加突出對學生審美能力的培養(yǎng)以及對基礎知識和技能的掌握。這也就要求教師重視音樂欣賞課,提高學生的音樂鑒賞、審美能力。然而,怎樣有效地展開音樂欣賞課卻困擾著音樂教師,課堂教學過于文藝,不利于學生掌握知識;設計過于傳統(tǒng),很難提升學生的欣賞水平。音樂教師應該怎樣去把握這個度呢?由于每個學生生活經歷、思想情感、理解能力不同,對音樂作品的欣賞和理解也存在著不同程度的差異。我們必須正確引導,來體現音樂作品的真正魅力。短暫的四十分鐘使學生體會音樂的內涵和音樂中所表達的真實情感,這并不是一件容易的事情。以下是筆者在課堂教學中和聽賞名優(yōu)教師們音樂欣賞課堂教學展示中的幾點體會,在此與大家一起商榷。音樂教材中音樂欣賞的作品都是古今中外一些經典的音樂作品,教師自己首先就要對作品掌握得十分透徹,反復鉆研教材,音樂教師扎實的基本功更是不可缺少的。課堂是學生的,整節(jié)課也不能使師生之間成演員和觀眾的關系,在課堂中應該發(fā)揮學生的主體地位。根據音樂新課程標準中要把學生對音樂的感受和參與放在重要的位置的教育理念,本節(jié)課充分利用現代化教學手段,提升課堂教學效果,使學生在輕松愉快的學習氣氛中體驗到音樂的美,激發(fā)學生的興趣,提高學生的審美能力。
在《青春舞曲》一課的教學中,主要是體驗新疆民歌的風格特點,讓學生在自學過程中相互合作,充分發(fā)揮自主學習的能力,在表現歌曲的多形式創(chuàng)作練習和參與音樂實踐活動中,培養(yǎng)學生熱愛民族音樂的感情。因為歌曲貼近學生的生活,易于表達學生的心聲,蘊含著美好的寓意。這種立意與情境之美對學生有著深刻的感染力。在學唱《青春舞曲》時,學生唱的積極主動,教師教的愉快輕松,真正體驗到“解放”的感受。這種曲調和音韻的美磁般的吸引著學生,久而久之,自然形成了“潤物細無聲”的審美功效。由于歌曲“動聽”和“耐唱”,音樂課成為發(fā)自學生內心的需求,變得更豐富多彩。教學中,教師要注重體現學生的主體地位,讓學生成為活動的主角而不只是觀眾,教師是策劃人和欣賞者而不是裁判員或評委,把音樂學習的主動權還給學生,讓他們變被動學習為主動學習,變接受學習為探索學習,使學生熱愛音樂,使音樂課成為發(fā)自學生內心的需求。
初中音樂教學反思5
《讓世界充滿愛》重在情感目標的培養(yǎng)的課題。通過這節(jié)音樂課教學,同學們對“愛”這個字眼有了更為深刻的認識:首先是體恤我們社會弱勢群體,體會他們生活的艱辛,進而懂得了去博愛世界他人,并從奉獻愛心中品嘗到快樂;其次是懂得珍惜他人的愛,對父母親人。師長同學有了感恩之心。
音樂教育是以審美為核心的教育,從而作用于人的情感世界。所以這節(jié)課的各個環(huán)節(jié)在設計上是層層遞進,逐步展開的,并緊緊地圍繞著“愛”這一情感主題。幾乎所有學生都積極地、全方位的參與,在自主、輕松、活躍、互動的氣氛中學習,并通過音樂與美術、文學、攝影等其他人文學科的綜合,去理解這個主題。從而拓展音樂教育的時間和空間。
在課程改革中十分強調自主探究性的學習,這種新型的學習方式特別適合在網絡環(huán)境下進行。在這節(jié)課中,我根據學生的興趣愛好、能力傾向和個性特征,以小組的為合作單位,指導學生通過上網瀏覽探究的形式,利用多媒體的輔助性、網絡的交互性和信息資源的豐富性,創(chuàng)設出寬松和諧學習環(huán)境,學生不再是被動的接受者,而是真正成為學習的主人,在這個過程中,不僅鍛煉了學生的思維能力、操作能力,還培養(yǎng)了與他人的合作的能力。體現了新課標所提倡的自主性、實踐性、探究性和創(chuàng)造性。
更重要的是,學生通過這節(jié)課的學習,不僅學會了歌曲,更懂得了愛,讓世界大同;愛,帶來和平;愛,帶來歡樂和希望;那么請不要吝嗇你的愛,獻出你的愛讓世界因為你而更加溫暖。突出了音樂的審美性,從而培養(yǎng)學生高尚的情操和完善的人格,達到育人的目的。
最后采用的是以定性述評和定量測評相結合,自評、組評和師評相結合的評價方式,能展示學生的個性、發(fā)揮其特長,正確認識自我,建立自信心,在活動過程中體驗音樂、熱愛音樂,在表現美的過程中嘗到成功的喜悅,體現自身的價值。
不足之處:①學生對作品結構簡單分析的能力有待提高;②內容較多,時間不夠用,所以在挖掘歌曲的內涵上顯得欠缺深度,在表現歌曲的內容上顯得不夠充分。
初中音樂教學反思6
傳統(tǒng)的音樂教學通常都只是注重對學生唱歌技能與技巧的訓練,采用的也是“教一句,唱一句”的教學模式,這一模式在對學生音樂學習進取性的跳動方面,并沒有收獲較好的成效,音樂的趣味性及其藝術形象的完整性沒能夠得到完美地表現,這是致使學生失去音樂學習興趣的最主要原因,也就更無從談及學生的自主性學習了。要想改善這一現狀,就必須要不斷地轉變音樂教學理念,創(chuàng)新音樂教學模式,采用多樣化的音樂教學方法,調動學生的音樂學習興趣,經過興趣來培養(yǎng)學生在音樂方面的自主學習本事。
一、音樂自主性學習的含義及其具體特征
在教學論當中,關于自主性學習的研究一向以來都是一個綜合性的課題,就音樂自主性學習而言,當屬學科教學論當中的一個相對較為獨立的分支。因其自身所具備的創(chuàng)造性、審美性以及情感性等,音樂自主性學習被賦予了更多的獨特性內涵。在筆者看來,音樂自主性學習就是學生除了要自主認知音樂的教學資料之外,還要對認知活動中進行自我調節(jié)與自我管理,能夠說,這是音樂學習的一種最好狀態(tài),具有如下兩個方面的特征:一方面,學生能夠自我對音樂學習目標進行確定。學生是否主動、進取及其對自主學習的認同和接納程度是學生是否具備學習興趣的最重要心理因素,對學生來說,也是一種必不可少的內驅力,是保證學生進行持續(xù)學習的最穩(wěn)定動機。所以,在所有的基礎教育當中,必須要將學生興趣的培養(yǎng)放在一個十分突出的地位。對中學音樂教學而言,更是要充分發(fā)揮音樂學科所具備的獨特魅力,讓學生根據在不一樣階段的審美心理特征與身心發(fā)展規(guī)律,自主地確定學習目標,使之與自我的生活經驗緊密結合起來,這樣也有助于加強音樂學科教學與社會生活之間的種種聯(lián)系。另一方面,學生能夠自主進行音樂學需資料的方法的選擇。任何一個學生都有權選擇自我的方式去學習和享受音樂,并以此來表達自我的情感。無論是在音樂學習資料,還是學習方法的選擇上,學生都擁有極大的自主性,作為教師,應當做的就是有機結合所有學生不一樣發(fā)展個性與參與進取性,因材施教,創(chuàng)造出更多的生動活潑的、靈活多樣的音樂教學形式,以為學生自主性學習的開展與個性的培養(yǎng)和發(fā)展供給更多的可能。
二、中學音樂教學中如何培養(yǎng)學生自主性學習
1、以學生為中心
音樂教學同樣也十分提倡“學科綜合”的這一教學理念,主張將各種具體的音樂材料綜合地構建起來,以使音樂教學更好地和其他的學科進行聯(lián)系。在音樂教學當中,盡管時代感越來越豐富,可是其中的審美教育并沒有所以而發(fā)生較大改變。對中學音樂教師來說,不僅僅要具備最基本的吹、拉、彈、唱技巧,還要掌握一些高效的的教學方式,并以此來對學生進行引導教育,以將民族藝術發(fā)揚光大,同時培養(yǎng)學生熱愛音樂、熱愛生活的態(tài)度,健全積極向上的人格等。要想在課堂上充分發(fā)揮學生的主體作用,教師能夠經過啟發(fā)和引導的方式調動學生的音樂學習興趣與表現欲望,加強師生之間的互動,邀請學生參與到課堂設計中去,并為其供給更多的實踐機會。當然,這就要求教師們放下自身“教育權威者”身份,將自我放到和學生同等的地位,更多地和學生進行溝通和交流,適當地引導和鼓勵學生,給學生更多發(fā)揮本事的機會,激發(fā)學生的音樂想象力,使其真正地產生“課堂主人”之感,更加主動進取地去接納和學習相關的音樂知識與技能。
2、充分展示合作與分工意識
要想能夠快速且有序地完成相關的音樂教學任務,完美的合作與明確的分工是必不可少的。教師在每學期的第一堂音樂課中,就應當為每位學生設置出對應的崗位,并將全體學生分成若干個學習小組,使之在今后的學習過程中,能夠根據自身所扮演的崗位主角來進行音樂知識與技巧學習。例如,教師能夠給學生更多的自主權,設定音樂組長和音樂副組長這兩個職務,并讓他們二人協(xié)助教師開展相應的教學工作,包括協(xié)調小組成員之間的關系、學習任務分工以及學習狀況和結果反饋等。如果需要進行音樂劇表演活動,便可根據之前設定的音樂小組的各成員特征選出最適合的總策劃、編導及美工等主角,合理分工,自行組織活動編排。當然,并不是說這些崗位的設定是固定的,從某種意義上講,輪崗是一種比較可取的方式,經過輪崗,所有的小組成員都能夠有實踐的機會,這對小組成員來說,也更加公平。
3、培養(yǎng)學生音樂欣賞本事
為了更好地培養(yǎng)學生的音樂欣賞本事,音樂教師除了需要為學生展示教材中所涉及的音樂欣賞作品之外,還要將其與聽音練習結合起來,以拓展學生的音樂視野,不斷提高學生的音樂欣賞本事。比如,教師能夠適當地選擇一些學生比較喜愛的樂曲的片段,在鋼琴的低音區(qū)、中音區(qū)和高音區(qū)分別將其彈奏出來,讓學生切切實實地感受到這三中音區(qū)所產生的不一樣效果,以及它給人帶來的不一樣感受等。除此之外,教師還能夠選擇難度與要求稍微高一點的“表演和合唱相結合”的方式,為學生講述各種各樣的音樂故事,加深學生都音樂索要表達的情感的理解,培養(yǎng)學生對音樂學習的興趣,促使其能夠自主地進行音樂學習。
三、結束語
總的來說,作為智育教育重要組成部分之一的音樂教育,除了要對學生音樂學習興趣進行培養(yǎng)之外,還要讓學生在學習的過程中感受到音樂的藝術美,使之能夠在音樂藝術的空間里盡情地翱翔。以學生為中心、充分展示分工與合作意識以及培養(yǎng)學生的音樂欣賞本事都是培養(yǎng)學生音樂自主性的有效措施,能夠在必須程度上提高中學生的音樂學習興趣,提高中學教師的音樂教學質量。
初中音樂教學反思7
合作交流”是中國古代流傳至今的一種重要的學習方式,在孔子的《學記》中就有“獨學而無友,則孤陋而寡聞”的記載。在新一輪的基礎教育課程改革綱要中,“合作交流”也成為了音樂課程標準所倡導的學習音樂的重要方式之一。隨著基礎教育課程改革的逐步深入,“合作交流”這一學習方式由幕后的零碎操作演變?yōu)榕_前的規(guī)模實施。如何合理組織合作交流,防止合作交流流于形式,提高合作交流的質量和效果,成為廣大教師關注的焦點。筆者在音樂教學中運用案例研究方法,對音樂課堂教學中如何有效實施合作交流進行了多輪的教學實踐與反思,初步探索了實施的基本規(guī)律。
一、案例
1.片斷之一音樂欣賞課《走近“搖籃曲”》中,我希望在同學們感受、理解了“搖籃曲”之后,能通過“創(chuàng)作”這一形式把自己對搖籃曲的感受和理解表達出來。于是我便設計了這樣一個主題請同學們來創(chuàng)作一段近似于“搖籃曲”的旋律,并配上歌詞唱一唱。同學們可以自由組合,進行合作創(chuàng)作。但是,雖然在交流時眾說紛紜,可在過了10分鐘后的交流中,很多同學不知所措,都說不行、不會,而且對這一活動不感興趣……
主要問題:感知材料存在復合性,教師要求缺乏引導性。
策略:合作交流的教育功能利弊探析,教師是音樂學習的組織者、引導者與合作者。
教育學原理告訴我們:任何教學策略都可能成功,也可能失敗,每一種方式都有適用范圍,不能用一種方式去代替另一種方式。音樂課堂教學中運用合作交流雖然可以創(chuàng)設一個鼓勵兒童探索、發(fā)展、測試、討論、交流和感受音樂的環(huán)境,但這~教學策略也存在著花費教學時間過長,“搭車”現象嚴重的弱點,且易使課堂討論變得雜亂無章、離題萬里,教學效果兩極分化。因此在明確實施合作交流利弊的基礎上,若要更高效率地發(fā)揮合作交流的教育功能,教師必須針對教材、學生的具體情況揚長避短,選擇最佳時機,合理組織合作交流,發(fā)揮優(yōu)勢功能,才能增強合作交流在音樂課堂教學中的功效。
2.片斷之二(改進設計)我設計的主題為:老師請同學們在規(guī)定的10分鐘內采用不同的形式來表達心中的“搖籃曲”,如:唱、跳、奏、誦、畫、演、創(chuàng)編旋律等。教師提供各類打擊樂器、畫筆、紙、紗巾、娃娃、搖籃等道具,并采用分組合作討論。同學們雖然能夠自由組合,但我有意識地在每組安排了一個小能手,讓他們在組內合作討論中起一個“帶動”的作用。在同學們交流的10分鐘里,我到每組了解進展情況,并在“創(chuàng)編旋律組”做一停留:我提醒同學們旋律的創(chuàng)作離不開節(jié)拍、節(jié)奏、速度的設定,只有在按要求設定好節(jié)拍、節(jié)奏、速度的基礎上,創(chuàng)作出來的旋律才能夠達到預定的目的。同學們在我的引導下,很快就創(chuàng)作出一段優(yōu)美動聽的旋律。在10分鐘后的成果交流展示中,我發(fā)現每組都很有特色,都有出彩的地方,在同學們高質量地完成任務的同時,我發(fā)現他們情緒高漲,在表演中充滿了自信。在成果展示的同時,我還讓每組派一個代表論述設計的構思及方法。同學們通過合作交流,增大了信息量,求知欲得到了充分的滿足。同學們通過這堂音樂欣賞課,走近了“搖籃曲”,理解了“搖籃曲”,在喜歡“搖籃曲”的同時,也豐富了其他方面的知識。
二、反思
從這兩個課例中說明,同一個主題,同樣的合作交流,由于教師實施方式不同,同學們的學習態(tài)度不同,學習情感不同,其效果也截然不同。這使得筆者對在音樂課堂教學中如何合理組織合作交流有如下感悟:
學生能否積極地合作交流,能否在合作交流中發(fā)表自己的意見,參加交流、討論甚至爭論,直接影響到合作交流的質量和效果。首先,教師要采用多種形式鼓勵學生積極地參與合作交流,特別要鼓勵學習稍有困難的學生也參與合作交流。其次,教師要為合作交流創(chuàng)設平等、融洽、開放的氛圍,讓學生在這樣的氛圍中無拘無束。
初中音樂教學反思8
這是一首“很大”的曲子,要想讓學生特別是音樂素質較低的農村學生能夠了解作品的內涵斌不是一件容易的事,我感覺較長的曲子首先要做到的就是讓學生了解曲子的主題,所以在我自己上課時先讓學生們唱這首《沃爾塔瓦河》的主題,然后是讓學生聽辨,這個曲調像“高山、河流、天空”中的哪一個,讓學生從聽覺中去首先認識這個主旋律。再接著就是再次聆聽,讓學生聽一下這是怎么樣的一條河流,最后再次唱主題旋律。這樣學生們就能用自己的方式去理解音樂,無論學生發(fā)表的看法多么膚淺,的我都能給他們適當的鼓勵,這也是非常重要的。
一個樂曲最好還有賦予它精神力量,在欣賞中不但讓學生能感受到音樂的美,也能賦予他們生活的信念。學習上的拼搏精神!
在本節(jié)課中我主要采用了以下幾種方法;
一。舞蹈畫面的導入。在開始上課時。用多媒體播放幾個少數民族的歌舞畫面,《掀起你的蓋頭來》,《北京的京山上》《金孔雀》,讓學生從多姿多彩的歌舞畫面中了解祖國博大精深的音樂文化,學生們也能夠在此情境中激發(fā)其情感,引起學習的興趣。
二。自主學唱,學生們采取自愿結合的小組合作方式,如豎笛小組。二胡小組??谇傩〗M。唱譜小組等。在樂器的幫助下識譜。唱詞。教師巡回指導。幫助學生解決困難。三。合作表演展示。在學會歌曲的基礎上,學生用自己擅長的方式展示學習效果。
四。合理的評價,適當的鼓勵是激起學生熱情參與的最佳方法。《七子之歌——澳門》的教學反思:
這節(jié)課通過課前預備到上課、總結,使我受益匪淺。我所上的課是七年級一冊第一單元《七子之歌——澳門》。這節(jié)課主要是通過學生學唱歌曲以及藝術創(chuàng)作,讓學生感受到祖國與海峽兩岸同胞心連心、手拉手的深情厚誼。
《七子之歌——澳門》是聞一多先生于1925年創(chuàng)作的一部組詩,是根據電視專題片《澳門歲月》的主題改編而成的,由我國著名的作曲家李海鷹作曲?!镀咦又琛拈T》的教學內容貫穿著一個教育主題——早日實現統(tǒng)一祖國的大業(yè),教學中應避免說教,寓教育內涵于藝術實踐活動之中,重視對學生情感陶冶。
在課堂上,我主動走到學生中間與學生一起演唱、一起創(chuàng)造,課堂氣氛和諧,教學效果明顯??傊?,作為一名音樂教師,我非常樂意創(chuàng)設有利于學生欣賞音樂的機會,提供更多更加廣泛的資源,加強學生對于音樂的實踐體驗,提高學生對音樂的感受能力和鑒賞能力,豐富學生的情感,加強學生對音樂的喜愛和發(fā)現音樂的美。
初中音樂教學反思9
一、課型:以唱歌為主的綜合課
教材分析:
體育作為一種跨文化的交流手段,對于各國各民族人民之間的相互了解和增進友誼起到了積極的作用。北京申奧成功,讓中國人民和全世界的華人都感到無比的振奮。迎接北京奧運,是新世紀我國人民生活中的一件大事,是引導學生放眼世界的極好契機。教材所選表達奧運之情以及和奧運相關的樂曲,讓學生挖掘了解與奧運相關的音樂文化,激勵他們學習、發(fā)揚奧林匹克精神,向著更快、更高、更強的目標前進。
二、教學目標:
1、知識目標:通過體育、音樂、文學等藝術形式去了解奧運、歌唱奧運、感受奧運、走進奧運;師生共同分享奧運給人類帶來的喜悅。掌握音樂作品分析方法,了解情感走向以及表現手法。
2、情感目標:通過不同的藝術表現手法,讓學生體會濃濃的奧運之情。并且激發(fā)學生的愛國熱情,同時鼓勵學生向奧運健兒一樣努力學習。
3、能力目標:培養(yǎng)學生主動參與研究,積極思考,匯集知識積累的自主式學習和小組活動,討論、分析與交流、創(chuàng)作與制作的合作式學習的能力。
三、教學內容:
1、讓學生了解相關的奧運知識,以及全世界人民對奧林匹克運動的情感。
2、能熟悉了解洛杉磯奧運會樂曲《奧林匹克號角》和漢城奧運會會歌《手挽手》,有興趣的參加欣賞、演唱、創(chuàng)作和交流等活動。
3、讓學生唱會歌曲《奧林匹克風》,感受音樂作品中的奧運之情。
四、教學重點:
感悟音樂、理解音樂、表達音樂。
五、教學難點:
學生自主式學習和合作式學習的能力培養(yǎng)
六、教學過程:
學生在運動員進行曲中進場。
(一)競猜游戲:大聲說出奧運冠軍的姓名。
在歷屆奧運會上中國運動員們都有很出色的表現,讓我們一起回顧中國運動員們在雅典奧運會上獲得金牌的精彩瞬間:
(引導學生看運動員圖片,同時配上背景音樂《奧林匹克風》,提示學生大聲地說出這些世界冠軍的姓名。)
畫面最后定格在劉翔奪冠的剎那。
(二)超級模仿:
師插語:“五星紅旗,你是我的驕傲;五星紅旗,你是我的自豪”。當五星紅旗高高飄揚在世界舞臺上、當《義勇軍進行曲》在奧運賽場回蕩的時候,我們每一個中國人都感到無比的驕傲和自豪。讓我們再次回顧劉翔奪冠的精彩視頻,感受一下解說員們的激情。
師:我們的激情在哪呢?給大家一分鐘時間自由的進行朗誦、模仿。師生進行適當的鼓勵和評價。
學生自由練習并請幾位學生上臺模仿。
(三)感受奧運
20xx年7月13日北京時間
22:00,萬眾矚目的奧運會舉辦城市終于在莫斯科國際奧委會第112次全會中揭曉。薩馬蘭奇雄渾的宣告聲中只有一個名字:
BEIJING
!中國北京憑借其過人的優(yōu)勢,完美的陳述報告,在五個20奧運會申辦城市中脫穎而出,奪得2008年奧運會舉辦權。中國人民將記住這一時刻!奧林匹克將記住這一時刻!讓我們再次矚目具有時代性意義的畫面。(播放申奧成功的錄像及舉國上下歡慶的場面。)
情境:當學生看到這一畫面時,都情不自禁地熱烈鼓掌,激動不已!
(四)、歌唱奧運
師:百年奧運告別故鄉(xiāng),帶著光榮與夢想奔向北京?!氨本┭埬?,奧林匹克風,吹到北京唱和平”體現了中國創(chuàng)辦奧運會的主旨,讓我們大家一起隨著音樂用自己的歌聲來表達奧運之情吧!
1、教師范唱第一段
請同學們體會歌曲的情緒并找出贊美祖國的句子?
2、學唱歌曲
①學生有激情的朗誦描繪祖國的句子,師:這兩排的詞是一樣,那旋律有什么變化呢?我們跟琴學唱這段旋律,并解決難點。
②點擊歌曲第一、二排,播放范唱,跟著旋律哼起來,并找一找前4小節(jié)哪里不一樣?
3、練唱全曲
學生分析歌曲的情緒并進行練唱。
學生根據情感的起伏自己設計演唱形式進行練唱,根據學生建議選一,并試著完整且有感情的演唱歌曲。引導學生投票選出三種較適合的演唱形式。
(五)體驗奧運
3、(播放背景音樂《奧林匹克號角》),教師給冠軍舉行頒獎儀式,為他們戴上獎牌。師:如果你帶的就是奧運獎牌,你的心情怎樣?
4、不知道剛才在頒獎的過程中大家有沒有注意到背景音樂?
師介紹:這是1984年在美國洛杉磯奧運會上奏響的管弦樂曲。―――《奧林匹克號角》
問:你聽了有什么感受?
學生回答問題,師進行小結:它鼓舞著人們在奧林匹克精神的帶領下奮發(fā)向上、開拓進取。
5、一起回顧中國運動員們在20雅典奧運會上獲得金牌的精彩瞬間,請學生為奧運冠軍奪冠的視頻配上合適的音樂。(先讓學生自由選擇歌曲或樂曲,并進行比較和評價)
(七)、課堂小結:
奧運之風吹過五大洲,吹遍神州大地,今天也吹進我們的課堂,讓我們在奧運精神的鼓舞下,向著“更快、更高、更強”的目標進發(fā)。
教學反思:
音樂教學應該充分體現其育人功能,使課堂真正成為培養(yǎng)熱愛生活和具有鮮活個體的搖籃。反思《奧林匹克風》的教學,我認為本課的成功之處在于整個教學過程將學生從傳統(tǒng)的教學模式中解放出來,給學生以最大的空間感受、體驗、想象、表現的機會,從而能夠充分展示才華、挖掘潛力、釋放情感、體驗成功。主要表現在:
一、最大限度地調動學生參與的激情。課的一開始就用競猜奧運冠軍的游戲將所有學生的注意力吸引過來,并停留在對劉翔奪冠的視頻的回顧上,運用模仿央視解說員的游戲進一步調動學生參與的熱情和愛國激情。在為歌曲設計演唱形式這一環(huán)節(jié),我又模仿奧運頒獎的形式為優(yōu)秀設計者頒獎,再一次調動了學生的參與激情。
二、創(chuàng)設最佳的教學情境。之所以要注意課堂環(huán)境這個因素,是因為優(yōu)美和諧的課堂氣氛能積極有效地促進學生的審美活動,直接影響教學效果,創(chuàng)設情境對情感發(fā)展有強烈導向作用。在本課教學中,我充分調動學生多種感官,使之投入。首先,在學生候課時,我播放了我國代表團在雅典奧運會閉幕式上精彩的文藝表演;在導入部分,我又通過圖片展示奧運冠軍,并用大屏幕再現申奧成功及舉國上下歡慶的場面;在表揚部分學生時還模擬了奧運會頒獎的現場。我借用這些手段吸引學生進入預設的教學意境,學生的視覺和聽覺被畫面調動起來了,思維被調動起來了,使之達到了身臨其境,豪情萬丈的教學效果。
三、巧妙地運用背景音樂來提高課堂教學效果。我在教學中根據教學環(huán)節(jié)的不同,創(chuàng)設出不同的音樂背景,營造良好的課堂氣氛,讓學生在課堂學習時,徹底擺脫不良情緒的影響。例如在讓學生競猜奧運冠軍時用歌曲《奧林匹克風》作為背景音樂,這樣一來既調動了激情,又初步感受了歌曲,為后面的歌曲教唱做好鋪墊。
四、注重培養(yǎng)學生的自信心。在課堂上我盡量為學生提供嘗試的機會,為學生提供展示自我的舞臺,使他們充分發(fā)揮自己的潛能,體驗到成功的快樂。例如在課中讓學生為歌曲設計不同的演唱形式,并用授予獎牌的形式將學生成功的快樂最大化。對于那些缺乏自信的學生,真誠的贊揚他們取得的每一點成績最能激起他的學習熱情.我總是仔細尋找發(fā)現他們的閃光點,并且及時、適當地給予贊揚.如:你的嗓子真甜,你聲音真好聽等等。
但是本節(jié)課中也有不足之處,如學生學習歌曲的方式還可以更靈活多樣,從而更有效地激發(fā)學生學習歌曲的興趣。另外,教師還要全面了解學生,在分析研究的基礎上作出準確的估計,特別是他們的知識水平和技能水平,只有在了解清楚的情況下,教學才有針對性,才能做到心中有數,才能真正做到因材施教,優(yōu)選教法,使教學有顯著的效果。這一點我沒能把握好,所以本課歌曲學習的時間過長,使得教學沒能達到預想的最佳效果。
初中音樂教學反思10
眾所周知,好的音樂能給人美的享受,能陶怡人的情操。音樂教育是人類所特有的一種生命活動,也是人類自身文明建設的一部分。隨著教育工作的不斷改革發(fā)展,素質教育的呼聲越來越高,音樂教學中的美育教育成為素質教育的一個重要方面。那么,在中學音樂教學中,我們作為音樂老師更應該對學生進行審美能力的培養(yǎng)。音樂教學能夠提高學生的個人修養(yǎng),能夠完善學生的人格,能夠激發(fā)學生的智慧和創(chuàng)造性,能夠培養(yǎng)和提高學生的情商,使學生在音樂課上能夠發(fā)現美、感受美、欣賞美。通過音樂課的教學,提高學生的的精神境界把他們培養(yǎng)成熱愛祖國、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛人民的對社會有貢獻的人。
一、美育教育在音樂課中的重要性
音樂課是中學實施美育教育的主要陣地之一,它和語文、美術等科目發(fā)揮同樣的作用,那就是培養(yǎng)學生高尚的情操,在中學美育教學中各具特色,共同為學生勾畫出一個五彩斑斕的世界。近年來,新課改明確提出要對學生進行素質教育,不能只重視考試成績,要轉變應試教育的觀念。音樂課是對學生進行素質教育的重要途徑之一,所以我們必須高度重視音樂課。在音樂教學中實施美育教學可以讓學生在優(yōu)美的旋律中,思想上受到政治教育,教師培養(yǎng)他們正確的人生觀和價值觀,培養(yǎng)他們明辨是非,分清善惡。中學音樂教材編配了許多關于祖國、家鄉(xiāng)、人民、大自然這樣的作品,通過對這些作品的學習,使他們能夠感受到祖國之美、家鄉(xiāng)之美、人民之美、大自然之美,從而激發(fā)他們熱愛祖國、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛人民、熱愛大自然之情。通過音樂課的教學,培養(yǎng)學生成為文明、守紀的社會主義建設人才。
二、音樂教材是對學生進行美育教育的重要依據
音樂是文化的重要組成部分,是人類寶貴的精神文化遺產和智慧結晶。中學生在音樂課上接受音樂教學的主要依據是音樂課本,教師要善于抓住音樂教材對學生進行美育教育,利用教材中作品所蘊涵的美,使學生受到美的熏陶,使他們獲得審美愉悅的體驗,從而達到美的教育。如飽含濃濃思鄉(xiāng)之情的《大海啊,故鄉(xiāng)》,在教學這首作品時,讓學體會感受作品中大海的藝術形象,體驗作品蘊含的真摯情愫,并讓他們能用優(yōu)美的聲音歌唱大海,表現對大海、對故鄉(xiāng)、對母親的真摯情感,從而達到深刻的審美教育。音樂是聽覺藝術,是通過音響來塑造藝術形象,在中學音樂課本中編配了許多富含上進心、充滿正能量的作品。對不同個性、不同特點的學生,教師可以有意識地引導他們聽不同的作品,對不愛學習、討厭學校生活的同學,老師可以和他們在一起聽像《青春舞曲》《校園的早晨》《校園時代》等,激發(fā)他們熱愛生活、熱愛學習的熱情;對一些性格較內向沉悶、不愛和同學打交道的學生,教師可以和他們一起聆聽《青年友誼圓舞曲》《友誼地久天長》《一二三四歌》等,通過這些歌曲的聆聽,鼓勵他們和同學多交流、多溝通,健全自己的人格。針對初三畢業(yè)班的學生,因為畢業(yè)班的學生學習緊張、精神疲乏,整日處在高強度的學習中,教師應當播放一些有助于緩解他們精神緊張的一些樂曲和歌曲,和他們一起傾聽和欣賞如《春江花月夜》《雨打芭蕉》《月光下的鳳尾竹》這樣一些民族器樂曲,使他們的身心得到愉悅、放松。因此,作為音樂教師,我們應當采取一切措施為了學生身心健康發(fā)展而努力,使學生在豐富多彩、音樂風格各異的音樂形象中,感受中華民族和世界各地音樂文化,感受人類文明,從而達到提高他們的藝術修養(yǎng),提高他們的審美能力,做一個文明、守紀、熱愛生活的人。
三、音樂教師應該是“美”的傳播使者
音樂課本身就是很“美”的課,是非常讓人享受的課,因為“真”是藝術的生命,“善”是藝術的品格,“美”是藝術的本質。真正的藝術家總是通過他的作品來表現他對人、對事物、對大自然、對社會的真情實感,飽含著他們自己豐富的情感,當人們接觸到這些優(yōu)秀的作品自然會被這些作品感動,會被這些作品所激勵,會被這些作品所鼓舞,在生活中多多少少會受到這些作品的影響,從而會改變自己的一些言行,養(yǎng)成樂于助人、以誠待人、寬厚善良的品格。因此作為音樂老師我們應該發(fā)揚光大音樂的這種審美升華功能,盡量以完美的姿態(tài)展示給學生,在平時的教學中,我們應該注意自己的語言美和行為美,音樂教師的口頭語言應該發(fā)音標準,語言表達清楚、準確,而且要充滿感情色彩,富于感染力。知識是打開智慧大門的鑰匙,而音樂是打開人們心靈窗戶的另一把鑰匙。學生是以情感體驗和形象思維來體驗音樂作品的,因此豐富而優(yōu)美的教學語言無疑是把學生帶進美的殿堂的指明燈。作為教師,我們還應該做到行為美。烏申斯基說:“教師的人格就是教育工作者的一切,只有健康的心靈才有健康的行為?!弊鳛橐粋€音樂老師,更應該和規(guī)范注意自己的日常行為。如果自己能夠以身作則,以良好的儀態(tài)出現在學生面前,以充滿朝氣、健康的形象出現在學生面前,那么就能給學生一個示范作用。教師的言傳身教還能帶動和激活課堂氣氛,使學生更樂于去學習知識、掌握知識。
四、音樂能激發(fā)人們“美”的情感體驗
音樂是一門情感藝術,它比一般的語言更直接地傳達情感,并且始終與美感結合在一起,音樂的本質在于對情感的體驗與反饋。貝多芬說:“音樂盡管千變萬化,但歸根結底是精神生活同感官之間的橋梁。它能夠確切地反映個人和人民的精神品質,并反作用于人的思想意識及整個情感世界?!币魳肥峭ㄟ^感官刺激,才使人感受到美,是通過熏陶及感染的'途徑,潛移默化地影響人們的心靈。不論是唱或奏或聽,都內含著人們千絲萬縷的情感因素,影響著人們的內心世界。音樂的魅力在于給人們一個想象的空間。作為教師我們應當用音樂打開學生們的想象之門,激活他們的發(fā)散性思維,使他們學會以審美的態(tài)度感悟人生。因此,在音樂教學中,教師要充分利用音樂自身的這一特點,讓學生多聽、多想、多比較,以此來激發(fā)他們的想象,使學生對音樂產生聯(lián)想,提高其素質,陶怡其情操。教師還要積極、引導、推動學生的音樂表現,讓他們的情緒感官隨著音樂的節(jié)奏起伏而發(fā)生變化,讓學生從身體各個方面感受音樂的魅力,從而獲得美的教育。音樂學習可以豐富學生的情感體驗,使其情感世界受到潛移默化的感染和熏陶,建立起對人類、對自然、對一切美好事物的關愛之情,進而養(yǎng)成對生活的積極樂觀態(tài)度和對美好未來的向往與追求。
五、音樂課能夠培養(yǎng)學生的審美評價能力
音樂課是提高學生審美評價能力的有效手段之一。在中學音樂教學中,教師應當把培養(yǎng)和提高學生審美評價能力作為自己的教學目標之一。審美評價是審美主體在審美活動中對審美對象審美屬性、審美價值所做出的評判。審美評價能力的培養(yǎng),在于教師在教學中要引導學生積極參與音樂的實踐活動,從中感知音樂所表現的情緒,產生心靈上的共鳴。在音樂教學中,教師要積極地創(chuàng)設情境,讓學生感悟音樂中的思想美,要意識地引導學生挖掘音樂作品中潛在的思想美的因素。如在教學《中華人民共和國國歌》時,不但要教會學生會唱,還應該讓學生了解《國歌》創(chuàng)作的背景、歷史,深刻理解《國歌》的意義,激發(fā)學生對祖國的熱愛之情,提升學生民族自豪感。審美能力的培養(yǎng),能夠提高學生音樂鑒賞能力,能夠凈化他們的心靈,啟迪他們的智慧,有益于提高學生的綜合素質,有益于把他們培養(yǎng)成高素質的人。
總之,中學音樂教學是對學生進行審美教育的最“美”途徑。作為中學音樂教師應該運用音樂課本身的特點對學生進行美育教育,增強學生的審美體驗和感悟,提高學生的個人素質,培養(yǎng)學生高尚的情操。教師要充分運用音樂課,調動學生熱愛生活的積極性,發(fā)揮學生的創(chuàng)造性,使其養(yǎng)成健康向上的審美情趣,使其在真善美的藝術世界里受到高尚情操的陶怡。
初中音樂教學反思11
初中階段的學生正處在增長知識的時期,除了要加強知識框架的構建與積累外,德育也十分重要。初中階段的孩子們正處在一個心智不斷發(fā)展與成熟的階段,好的德育能夠陶冶學生的性情,提升學生的審美趣味,幫忙學生構建良好的人生觀與價值觀。音樂教育正是初中德育中重要的環(huán)節(jié)。然而,當下的初中音樂教育卻仍然存在許多值得我們反思的地方,結合自我的教學實踐,筆者認為主要有以下幾個方面。
一、教材中“音樂”的含量較低
參看蘇教版初中音樂的教材資料不難發(fā)現,教材中“音樂”的含量其實很少,教材中很多資料都是關于音樂知識與音樂技巧的,這些技巧和學生的生活并不貼近,學生理解起來不僅僅存在障礙,還會絲毫提不起興趣。授課時,很多時候是教師空洞地講授某些民族音樂的發(fā)展歷程、背景以及音樂的特色,學生的參與極少,音樂課成了教師的獨角戲。此外,音樂課很多時候基本上變成了唱歌課,課程的講授就是教師簡單機械地將一首歌教給學生,直到學生們會唱為止。
在音樂課上,音樂的內涵、音樂的韻味、音樂的價值完全沒有得到體現。音樂課上教師應當注重學生們對于音樂的感知,應當將學生作為主體,應當更注重音樂本身,然而現今的音樂教育在這些方面都存在明顯的缺失。
音樂課的反思首先要從教學資料著手,教材中音樂的含量低是一個亟待改善的現狀,課堂上教師不應當一味地講授那些枯燥的和學生們所處的時代很遠的音樂的發(fā)展歷程,這對于學生們對音樂的感知并沒有實質性的作用。音樂課上,教師應當更多地讓學生真正和好的音樂接觸,讓他們有機會欣賞與領略音樂的實質。
音樂是另一種形式的表達,音樂不是簡單地唱歌,透過音樂學生如果能夠體會到背后的情感與韻味,那就到達了音樂教育的真正目的,那也是音樂教師應當尋找的目標。
二、教材資料無法吸引學生興趣
此刻的音樂教材中存在的另一個很大的問題是,教材資料和學生生活存在嚴重的脫節(jié),教材的資料完全吸引不了學生的興趣。教材中,大部分是民族音樂,此刻的初中生對于民族音樂基本是一片空白,那主要是因為他們對于這個領域毫無興趣,學生們更醉心于當下的流行音樂,這些音樂他們極其喜愛甚至沉迷,而教材中的資料完全不是他們感興趣的。
此外,教材中的資料大部分是20世紀七八十年代的,不要說是初中生,就是很多大學生對于那個年代的音樂基本都沒有認識,年代的跨度往往會帶來很大的認識與審美上的鴻溝。對于那個年代的音樂以及音樂背后涵蓋的情懷,那是初中生完全無法領會的,那和他們生活的時代隔得太遠。正是因為如此,很多時候學生會覺得音樂課枯燥乏味,趣味性不強,對于音樂課也絲毫提不起興趣。
這樣的現狀是目前音樂教學的一個很大障礙,想要逾越這個障礙,課堂上教師有必要做出一些革新。首先,不必完全照本宣科,一成不變地按照教程來,那樣學生理解起來難度較大。
對于教材中很重要的資料,如果這些資料的確是和學生的生活隔得比較遠,教授課本知識前教師能夠準備充分的引言與過渡,盡量將課本中的知識和學生的生活相結合,并且以簡單簡便的形式向學生介紹教學資料的相應背景知識,讓學生對于相關知識有充分了解,理解起來才會更容易。此外,課堂上教師能夠適當加入學生們喜愛的其他的教學資料,教學形式也能夠有相應改變。比如,能夠讓學生們來表演自我最喜愛的歌曲,并且闡述自我喜歡的原因及自我對這首歌的體會,這個過程并不僅僅是讓學生有勇氣在同學面前來唱一首歌,更重要的是讓學生能夠深刻地去體會一首音樂作品,嘗試了解作品想要表達的內在情感。
三、教師和學生的地位不平衡
目前的音樂課堂上,還是難以避免傳統(tǒng)的教師講學生聽的模式,教師和學生間缺乏互動,學生的地位被忽略在音樂課堂上也十分常見。很多音樂教師一堂課下來基本沒有離開過鋼琴,和學生間也極其缺乏溝通,音樂課就是教師教給學生唱一首歌,并沒有實質性的意義。這種狀況很普遍,也是很不可取的。音樂課堂是培養(yǎng)學生情商的過程,是提升學生對于音樂的感知的途徑,若課堂上教師完全不在意學生的感受,教學形式枯燥乏味,學生不僅僅學不到東西,還會對音樂喪失興趣。
教學中教師和學生的地位應當有所改變,教師應當更多地將學生作為教學主體,時刻關注學生的反應及變化,讓他們更主動地參與到課堂中來。音樂課的最終目的不僅僅是教會學生唱一首歌,重點是透過學唱的過程讓學生能夠感受到一首歌與一首音樂作品想要表達的情感。很多時候,經典的音樂后面往往蘊含著一個深刻的故事或者一個意味深長的道理。培養(yǎng)學生對于音樂的感知,就是要讓學生能夠懂得如何欣賞好的音樂,欣賞音樂后面?zhèn)鬟f的情感,讀懂那個故事以及那個意味深長的道理,這才是音樂教學的目的,才是教學中將學生作為教學主體應當去到的方向。
總之,現今的初中音樂教學中仍然有許多值得反思的地方。首先,教材的資料過于空洞,關于“音樂”的地方比較有限,不僅僅如此,教材的資料和學生的生活及他們生活的年代嚴重脫節(jié),這直接造成學生對于音樂課堂提不起興趣,對于課程難于理解,也無法產生共鳴,這都是需要改善的地方。教師應當讓課堂教學資料更充實,教學模式更新穎。此外,教師將學生作為教學主體,時刻關注學生的反應及變化,讓他們更主動地參與到課堂中來,這樣才能真正到達教學目的。
初中音樂教學反思12
師:老師今天從家鄉(xiāng)帶了一些東西給你們,請同學們把眼睛閉上,你聽到了什么?(播放課件)
生:海鷗、海風、海浪……
師:請你分別模仿海鷗、海風、海浪的聲音,選擇你喜歡的聲音,我們一起創(chuàng)設出海邊的氣氛。
生:模仿。
師:聽了同學們的聲音老師感覺已經來到了海邊。老師再帶你們到一個美麗的地方去看看。(播放課件)
生:一邊看大海圖片,一邊欣賞《大海啊,故鄉(xiāng)》的旋律。
師:同學們,地球表面70%左右是海洋,而巧的是人的身體70%也是水分,包括我們吃的鹽也是從…生答(大海)。大海對我們非常重要,它是我們的朋友,更是我們的故鄉(xiāng),今天,我們就來學習這首歌《大海啊,故鄉(xiāng)》。
師:先請同學們一起欣賞《大海啊,故鄉(xiāng)》這首歌曲,在聽的過程中注意這樣幾個問題:(播放課件)
(1)這首歌是幾拍子的歌?
(2)這首歌的主要節(jié)奏型?
(3)你覺得這首歌曲表達了作者怎樣的思想感情和情緒?
生:三拍子。
師:三拍子的強弱規(guī)律是什么?
生:強、弱、弱。
師:我們一起復習它的指揮方法。
生:練習。
師:這首歌主要節(jié)奏型是什么呢?
生:……
師:指導學生注意歌譜中的第一到第六小節(jié)有什么特點?
生:……
師:3/4 ×××?×××××―(板書)請一個學生讀一下。
生:讀。
師:糾正,并讓學生一起讀一下。
師:這種節(jié)奏型像什么?
生:海浪的聲音。
師:對,這也是作者王立平先生的作曲的意圖。那么你覺得這首歌曲表達了作者怎樣的思想感情和情緒?
生:表達了作者對大海、故鄉(xiāng)、母親的真摯感情。
師:小結,并讓學生劃好拍子聽老師范唱。
師:彈琴范唱,生聽。
師:這首歌好聽嗎?想學嗎?
生:想。
師:那我們一起來學習。首先請同學們看一看這首歌的歌譜有什么特點?
生:……
師:引導學生看紅框里面的歌譜和其它的地方有什么區(qū)別?(播放課件)
生:跟后面的一樣。
師:讓學生跟琴唱一下。
生:唱。
師:讓學生在小組里自由練習唱歌譜,如果遇到問題,先小組解決,如果還解決不了可以提出來問老師。
生:練習唱歌譜,并提出問題。
師生共同解決問題。
師:我們一起跟琴來把歌譜唱一下。注意反復部分。
生:唱歌譜。
師:讓學生注意坐姿。
師:在唱好歌譜的基礎上練習唱歌詞。分小組練習,并提出問題。
生:分小組練習唱歌詞,提出練習時遇到的問題。
師:小組先試著解決問題。
生:解決問題……
師:我們來聽一聽原唱,可以輕聲跟唱,看一看能不能解決你的問題。(播放課件)
生:聽,輕聲跟唱。
師:同學們問題有沒有解決呀?有沒有會唱呀?
生:會。
師:我們來一起把這首歌唱一下好不好,但在唱歌前我們先把口腔打開練一下聲。
5 6 5? 3 56 5 ― 6 5 411 6 5 5― ―
啦……
生:練聲
師:讓學生注意坐姿、口型。
師:請同學們跟琴唱。
生:演唱。
師:我們再來一起欣賞另外表現大海的歌曲《白帆》。(播放課件)
生:聽。
師:再來聽一遍,不過這一遍要同學們分析表現一下。第一小組你們準備怎樣表現呢?
生:畫畫。
師:還有沒有要畫畫的呀?
生:第四小組同學也要畫畫。
師:那我們請第一和第四小組的同學畫畫,第二和第三小組的同學分析歌曲內容情感和音樂表現手法上的特點。
生:聽《白帆》,并且完成作業(yè)。
曲目
項目曲目
《白帆》
《海港之夜》
內容
節(jié)拍
節(jié)奏
旋律
速度
音色
師:檢查完成情況,并且講解。
師:我們再來一起欣賞另外一首表現大海的歌曲《海港之夜》,同學們課后去完成上表,再收集另外有關的大海的資料,我們下堂課一起研究一下。(播放課件)
生:聽歌曲《海港之夜》。
師:展示學生的美術作品,并且作點評。
師:同學們,大海是變化無窮的,而表現大海的音樂是豐富多彩的,讓我們來一起歌唱我們的故鄉(xiāng)――大海吧!讓你的身體像大海一樣動起來吧!
生:演唱《大海啊,故鄉(xiāng)》,并隨音樂節(jié)奏動作。
師:今天老師從家鄉(xiāng)帶來一些貝殼給你們!
生:謝謝!
師:下課!
生:謝謝老師!
【教學反思】
教學過程中對學生情緒的調動還做的不夠,對學生的水平估計過高,導致在有些教學環(huán)節(jié)中配合不夠默契。
初中音樂教學反思13
很長一段時間以來,中學音樂教學都存在著很多的問題,師資力量的薄弱,教學設備的落后,教學模式等種種問題都大大影響了中學音樂教學的提高,素質教育理念難以得到真正的落實貫徹,音樂教學創(chuàng)新也無從體現。可是音樂教學不僅僅是促進學生德智體美全面發(fā)展的重要手段,更是促進學生審美水平提升的關鍵所在,需要經過不斷的創(chuàng)新,進一步提高中學音樂教師的教學水平,進取引進先進的教學方法與手段,實現課堂教學的優(yōu)化,課堂教學效果的提升。
一、現階段中學音樂教學存在的問題
1、以傳統(tǒng)教學觀念為導向
傳統(tǒng)教學觀由“教師、教材、課堂”三個方面組成,學生只是知識的機械接收者,而教師作為課堂的核心所在,掌控著課堂的進度,教學的方式方法??墒沁@樣的教學模式存在一個很大的弊端那就是教學效果將受到很大的影響,教學活動是單向的靜止的,學生很難真正參與到課堂中來,也很難與教師進行交流。整個課堂似乎成為了教師的“獨場秀”,教師按照書本,教學參考向學生教授著教學知識,忽視學生在課堂中的核心作用,將知識傳遞作為教學的主要任務卻很少關注到學生創(chuàng)新精神,審美本事的培養(yǎng)。
2、忽視學生的心理感受
音樂的學習與領悟需要學生用心的參與課堂,用心的去感受教學??墒呛芏嗟闹袑W音樂教師都沒有意識到這一點,在教師時只是機械的按照預先設定的程序去教學,很少從學生的角度出發(fā),關注學生的心理述求、實際學習本事與水平。教師的教育與學生的學習實際上產生了脫節(jié),學生在這樣的學習氛圍中很難獲得創(chuàng)新才智、自身潛能的發(fā)展。相反地,學生的心理感受長期得不到應有的關注還將造成學生學習上的倦怠,心理的疲憊。課堂學生本應當是學生學習知識獲得歡樂成長的重要場所,如果音樂教學不能讓學生感到愉悅和幸福,那么這樣的音樂課堂無疑是失敗的。
3、缺少創(chuàng)新,學生進取性主動性很難被調動起來
教師唱一句學生跟一句幾乎已經成為在傳統(tǒng)的音樂課堂的常態(tài),教學模式單一且長期沒有得到改變,學生在課堂中找不到新意自然也不愿參與到課堂中來,學生一上音樂課就打瞌睡,教師看到學生的學習狀態(tài)這么差也很難將教學熱情投入到教學中來,久而久之就構成了音樂課堂的惡性循環(huán)。所以,音樂課堂需要教師對課堂進行引導。進取融入新的元素,調動學生學習的進取性與主動性。
二、創(chuàng)新視域下的音樂教學優(yōu)化
1、創(chuàng)新教學方法,融入微課教學
新的教學方法的融入不僅僅能夠改變傳統(tǒng)教學方法的弊端,更為重要的是它還將推動音樂教學效果的提升。微課教學作為一種新型的教學模式融入中學音樂教學十分必要。微課就是指教師采用視頻為主要的載體,記錄教師在課堂教學過程中以某個知識點進行教學環(huán)節(jié)開展的全部過程,更為貼切的說,微課是為了適應課堂教學中的難點重點問題而存在的。在微課教學中,教師經過錄制教學視頻,充分研究學生的的學習情景與學習的欲望,錄制10分鐘或者更短時間的視頻,來幫忙學生更為清晰的了解知識點,從而獲得更好的學習體驗,以此來提升學生的學習興趣與學習效果,進而讓學生在微課的環(huán)境中對音樂知識有更深入的理解,更深層次地進行掌握。微課教學相較于傳統(tǒng)的課堂教學,其資料較為專注,就是針對主要的知識點中的難點一點展開或是對某個教學環(huán)節(jié)進行深入的探討,學生能夠很好的對知識點進行掌握,對于學生的學習效率有很大的提升。
2、重視學生的情感體驗
音樂教學與其他教學相比有著其自身的特殊性,教師在進行音樂教學時應當充分研究到這一點,在音樂教學應當更加重視學生的情感體驗,如欣賞《春》這首輕音樂時,教師在播放樂曲時能夠借助多媒體向學生展示一段大自然完美景色的紀錄片,讓學生感受到由春天帶來的生機勃勃,萬物復蘇的景象。從而培養(yǎng)學生熱愛自然的情感,激發(fā)學生學習音樂的熱情與興趣,在這一過程中,提高學生的音樂素養(yǎng)。又比如在學習《喜慶》這一曲目時,教師能夠向學生展示樂曲中出現的嗩吶、吹打樂器等,并讓學生上臺來親自實踐,讓學生參與到課堂中來,為學生的音樂學習營造歡快愉悅的學習氛圍。一些有條件的學校還能夠讓學生學習如何舞龍燈,經過舞龍燈來感受《喜慶》這首歌曲的更深層次的情感。
3、對學生進行創(chuàng)新性教學,注意因材施教
素質教育中指出,首先,學生是發(fā)展中的人,有巨大的發(fā)展?jié)摿?,這就要求教師發(fā)現學生的身心規(guī)律,不斷探索發(fā)掘學生的發(fā)展?jié)撃?,促進學生的本事提升。其次,學生是獨特的人,有自我的獨特性與個性,在教學中不能用分數權衡所有的學生,這在音樂教學中尤為重要。不一樣的學生適合不一樣的聲部,教師能夠經過前期試音的形式將學生分為不一樣的音部,要注重因材施教,注重個性化、差異化教學。而針對音樂基礎較差的學生,教師要更加注重循序漸進的進行教學,從基礎知識慢慢進行推進,逐步提升教學資料的難度。
三、結束語
隨著時代的發(fā)展,教育理念也在發(fā)生著改變與提高。而這樣的改變往往是多方面的,新課改不斷深入,素質教育的全面展開,學生更加重視德智體美勞等多個方面獲得全面發(fā)展,更加注重學生創(chuàng)新本事與創(chuàng)新精神的提升。很大程度上來說,學生創(chuàng)新精神與創(chuàng)新本事是一個國家,一個民族不斷前進發(fā)展的源泉所在。所以,作為新時期的中學音樂教師在教學中要進取融入創(chuàng)新元素,對課堂進行創(chuàng)新。
初中音樂教學反思14
半學期轉眼就過去了,每次走進教室,都能感覺到學生們對音樂的渴望,。我也在想:怎么樣才能把每一堂音樂課上好?讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生,使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華。
音樂課是學生們最喜歡上的課,他們熱衷于流行歌曲、歌星影星,相反孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧,更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區(qū)的學校實用,但不可否認的是我的課堂教學本身也存在許多的問題,在此我從以下幾點進行反思。
一、課堂音樂教學重點教什么
音樂課即唱歌課,學生僅僅唱會歌曲,唱好歌曲、唱得有滋有味的學生很少。音樂技能課,機械訓練的多,興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。學生在課堂相當一部分時間里專學唱歌,長久以來,學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味,那就會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器樂課也單純的技能課,枯燥乏味、機械訓練的多,興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。這樣做,可能在表面上或許在一段時間里,一部分學生會有一些效果,但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好,甚至磨滅。
在欣賞課,語言文字解說的多,要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有,非講個清清楚楚不可的多,留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發(fā)想象的少;用語言表達的多,用情感體驗的少。因這樣的結果只會是,學生的音樂作品積累少,對音樂的感悟淺薄,最終是對音樂課沒了熱情。
二、課堂音樂教學中要掌握好定位
音樂課以教師為中心的多,突出學生的主體地位的少。在我的音樂課里,不管學生學得如何,只顧按照已設計好的環(huán)節(jié)進行教學,而忽視了課堂突發(fā),臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系,從未把學生作為教育的主體,從來只把學生當成知識的接受器。
對以上的反思在后半學期音樂課我從下列幾個方面進行改正:
1、通過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、明確告訴學生通過初中階段有關音樂知識的學習,初三個別音樂基礎好些的學生可報考藝術特長班,為將來深造打基礎,讓我校優(yōu)秀藝術學生代表,給她們表演、做示范,學生反響強烈。
3、通過音樂教學,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒,有利于其他課的學習。
4、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力,針對本校學生
音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料,給學生補基礎,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率。
具體做法為:
1、教材程度深,在課堂上安排一定時間觀看光碟,對各單元內容作介紹,學生以欣賞為主,達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜能力。
3、利用多媒體、電視、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反復練習,學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優(yōu)美動聽)三個字,學生積極響應,從實踐看,收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐能力,多參與省市藝術節(jié)等活動,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
初中音樂教學反思15
今天上午第二節(jié)課在音樂教室的黑板上我寫下了《西出陽關無故人》的課題,乍一看,有些像上語文課的意味,課題選用的是王維的詩《送元二使安西》的最后一句,其實不然,我是想用這句話引出今天音樂課的主題,讓學生沉下心來,拋開浮躁,體味一次真正的情感之旅,對古曲《陽關三疊》的鑒賞。我想用這個課題,最能表達作品的意義,離別的惆悵頓時溢滿心中。
《送元二使安西》是盛唐著名詩人、畫家和音樂家王維所著的一首膾炙人口的送別詩。自古人生重離別,自古人生又傷離別,因而“送別詩”在古詩詞大家中可謂頗具規(guī)模的一系,詩人們無一不涉足過這一主題。然而在這浩如煙海的“送別詩”中,王維的這首《送元二使安西》洗盡雕飾、明朗自然的語言,抒發(fā)誠摯、深厚的惜別之情,以情意殷切、韻味深永獨樹一幟。據說落成之后便被人披以管弦,殷勤傳唱。明代李東陽評論此詩說:“后之詠別者,千言萬語,殆不出其意之外”。正是懷著這份對“渭城”的向往,這份對“陽關”的憧憬,我和同學們相攜走近了她,進行了穿越時空的“對話”。
情感體驗:
第一步:鋪墊,體驗別離的情緒
《送別》的旋律響起來,這是學生們不反感的歌曲之一,也是學生們在合唱比賽中會選擇的曲目之一,當學生們聽到這首歌的時候,便自然而然的哼唱起來,旋律的悠揚,節(jié)奏的平緩,幽幽的離別情緒在教室里鋪散開來。學生們進入到情緒里,體驗開始了。
第二步:引出主題,體驗時空的別離::
對于唐詩,學生們不陌生,都能背上幾首,在唐詩中,表達離別情緒的有很多,比如:王勃《送杜少府之任蜀川》中的“海內存知己,天涯若比鄰”的名句,王昌齡《芙蓉摟送辛漸》中的“寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤”等等詩句,我開了個頭,學生們就幫我舉了很多例子,黑板上《送元二使安西》的詩句已經離我們很近了,當學生在朗讀這首詩的時候,今天的主題已經呈現。
第三步:《陽關三疊》,體驗作品的別離
在欣賞這首歌之前,我在課下搜集了一些資料,整理成一篇文章,讓學生合著《陽關三疊》的二胡曲進行配樂朗誦,在二胡如泣如訴的聲音中,學生們也漸入佳境,原來時空并不遙遠,音樂的魅力無窮盡。三段基本相同的旋律重復三次,最后一聲嘆息,這就是“三疊”,“陽關”不僅僅是地名,而是別離的代名詞,比如“斷腸聲里唱陽關”等等“陽關”的泛指。在二胡聲中,學生們和我一起陶醉了,朗誦的學生,可能因為緊張,情感有些不到位,聲音太小。
第四步;《陽關三疊》,直觀體驗別離
由于我是聲樂專業(yè)的,遇到歌曲的鑒賞,我總會給學生范唱,直觀體驗比聽碟的效果要更具殺傷力,這已是我課堂的特色了。當我坐到鋼琴邊時,學生們就笑了,老師又要演唱了,當鋼琴上的第一個音響起時,我就傾注了我所有的情感,感動自己就能感動別人。古曲的旋律有別于現代流行歌曲的旋律及韻味,在娓娓到來的旋律中,感情層次的變化猶如水彩畫,明和暗的對比,細膩而分明,每一疊中,又分前段和后段,情緒的走向又不十分相同,鋼琴的音色和著我的歌聲在教室里回蕩,在古曲的曲調中,學生們空前的感受了不一樣的離別情緒。當我彈下最后一個音的時候,我感受到了離別的憂傷,相信學生們也和我一樣。
第五步:《陽關三疊》,親身體驗別離
欣賞完后,我決定讓學生們來唱一疊,古曲是他們在日常生活中不會涉及到的音樂,學生們饒有興致的和我一起唱了起來,我建議他們在每句的最后一個字上加個小倚音,古曲的味道就能出來了,學生們演唱的很好。
第六步:走出《陽關三疊》,體驗現代人的別離
古今的別離是不一樣的,古時的別離,一去不復返,常常老死在異鄉(xiāng);在通訊發(fā)達的現代社會,距離不再是距離,而變成了一種期待,一種希望,沒事打打電話,發(fā)發(fā)短信,上網聊天,別離的日子中等待重逢是每個人的心愿,雙吉他彈奏的類似校園民謠的歌曲《永遠的畫面》應該能表達我們現代人離別的心聲了,從憂傷的情緒中走出來,朗朗上口的旋律:“芳草碧連天,固執(zhí)的季節(jié),寒冬一過,還有春天,希望永不凋謝……”
在充滿希望的旋律聲中,這節(jié)情感體驗之旅也告一段落了。
這節(jié)課的優(yōu)點,我覺得是在有限的40分鐘里,讓學生體驗到了音樂帶來的心靈震撼,走進古曲《陽關三疊》的魅力,體驗情感之旅,很好的完成了這節(jié)課的教學,學生互動也很到位,由布置下去查資料,到課堂上的反饋整合,資源共享,學生們做的都很好,很積極,高一(27)班的孩子是一群充滿靈氣的孩子。
不足的地方,因為是第二次上公開課,還沒有達到其他老師那樣游刃有余,難免有些緊張,設計好讓學生和我一塊有感情的朗誦《送元二使安西》這首詩的部分,我自己朗讀了,忘了讓學生一起朗讀,有部分學生是和我一起朗讀的;在讓學生配樂朗誦時,音響聲音過大,因為學生的音量小了,朗讀的部分前面有些不清楚,這點我沒有估計好;在課程最后結束的時候,我應該讓學生們把《陽關三疊》的旋律在回味一遍,情感再次升華,因為經驗不足,我疏忽了;雖說我是聲樂專業(yè)的,但課堂上不可能唱到歌唱家的演唱水平,但我會盡全力讓學生們在課堂上感受到我要傳達給他們的情感,也會讓他們一如既往的和我一起感受歌唱帶來的愉悅和滿足。
通過這次公開課,“成長杯”真的讓我成長了,課程和細節(jié)安排方面肯定還有不足的地方,也許整節(jié)課都要在梳理規(guī)整一下,懇請各位前輩老師們給予我?guī)椭視粩噙M取,努力完善自己的。
教學反思:
作為一名音樂教師,雖然音樂課并不涉及到升學考試,但作為素質教育的一個必不可少的因素,音樂課的質量,也是極為重要的。我校的學生由于大部分都是農村對音樂感受能力較差。現將我在教學中的感受一列如下:
一、教材內容提不起學生的學習興趣
在實際的音樂教學過程顯示:現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星,而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱,而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清,甚至毫無印象……這里固然能找到許多原因,講出一大串非我們音樂教師所能的理由,但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育,恁心而論,我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
二、改變教學方式,在上課的過程中驗證反思.課堂教學不是一成不變的,同樣的教學方式方法,不同的學生有不同的反應.因此,在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法,不斷驗證在備課時設計的反思,對癥下藥.課堂教學是一門藝術,再好的教學也總有它不足的地方,有待于進一步改進,進一步優(yōu)化.因此,在課堂上發(fā)生的種種“意外”,就可以成為很好的反思材料,提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。
三、存在不足及措施
作為音樂老師還存在很多不足,在今后的教學工作中應吸取老教師的經驗,取長補短.因此,無論是主課也好,副課也罷,教學反思都有著不可估量的積極作用.作為新課程背景下的音樂教師,我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉,從而發(fā)現問題,學會研究,不斷地去提高教學水平,成為科研型,反思型的新型教育工作者!通過教學我感覺到教學中應注意的幾點:
1、常有教學與教材緊密相關,切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學,因此教師要認真?zhèn)湔n,精心設計。
2、教學中要注意到大部分學生,因材施教,個性發(fā)展。
初中音樂教學反思:
音樂課作為素質教育的一個必不可少的因素音樂課的質量,也是極為重要的。所以,在平時的教學中,很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音 樂 老師提出了新的課題,如何去設計一堂音樂課,才能對學生產生較大的吸引力,從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情,達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。
一、學習教學大綱,明確教學目的。
1、通過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;
2、通過音樂教學,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒,有利于其他課的學習;
3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力。欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等),培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感。
二、采用多種方法,努力提高學生的學習興趣。
1、教材程度深,在課堂上安排一定時間觀看光碟,對各單元內容作介紹,學生以欣賞為主,達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難,但從一個學期教下來,學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、電視、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學內容。
4、課內讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
當然,如何調動每一個學生的學習積極性,今后還須努力.孩子們需要美,追求美,那么我希望音樂課能給他們提供一個空間,讓他們踏上尋找美,感受美的道路。在我的課堂教學中,孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思,我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。
《唱臉譜》教學反思:
今天我上了說唱臉譜這一課,感觸頗多!這首歌是新的音樂體裁“戲歌”中流傳最廣、頗有影響的一首佳作!歌曲從京劇的各種人物的臉譜入手,進一步夸獎其生動的形象以贊美京劇藝術之出神入化、引人入勝。全曲用京劇曲調譜寫而成,唱出了我們?yōu)榫﹦∷囆g品種——京戲而驕傲和自豪的感情。
學生都愿意學唱這首歌曲,對這首歌曲抱有很高的熱情,被歌曲流暢、瀟灑、富有激情的旋律所吸引,特別是我在導入環(huán)節(jié),先讓學生欣賞幾段戲曲片段與一段通俗歌曲,讓學生聆聽、感受自己最喜歡的哪種和最不喜歡哪種?然后我再點出把同學們最不喜歡的與最喜歡相結合變成了另一種頗受歡迎的藝術形式———戲歌,一下激起了學生的好奇心!但在真正地學唱之后,學生說“暈了”!呵呵!學生為什么會有此說呢?歌曲最后一字的拖音,把學生唱暈了。
為了解決這一現象,最后的拖音,我把這句分成四小句教學。第一小句,“喳”的前5拍,唱出喳后心里數5拍;第二小句,然后半拍吸氣唱sol mi 數再數五拍后唱sol后吸氣;唱第三小句re mi re do do la ;再唱第四小句唱do do re mi re la do re do,最后的do唱三拍;先這樣分步學唱,然后再連起來演唱,還可以輔助畫旋律線形式,讓學生從直觀上接受,這樣學生學唱就容易得多了。
《沃爾塔瓦河》教學反思:
這是一首“很大”的曲子,要想讓學生特別是音樂素質較低的農村學生能夠了解作品的內涵斌不是一件容易的事,我感覺較長的曲子首先要做到的就是讓學生了解曲子的主題,所以在我自己上課時先讓學生們唱這首《沃爾塔瓦河》的主題,然后是讓學生聽辨,這個曲調像“高山、河流、天空”中的哪一個,讓學生從聽覺中去首先認識這個主旋律。再接著就是再次聆聽,讓學生聽一下這是怎么樣的一條河流,最后再次唱主題旋律。這樣學生們就能用自己的方式去理解音樂,無論學生發(fā)表的看法多么膚淺,的我都能給他們適當的鼓勵,這也是非常重要的。
一個樂曲最好還有賦予它精神力量,在欣賞中不但讓學生能感受到音樂的美,也能賦予他們生活的信念.學習上的拼搏精神!
在本節(jié)課中我主要采用了以下幾種方法;
一.舞蹈畫面的導入.在開始上課時。用多媒體播放幾個少數名族的歌舞畫面,《掀起你的蓋頭來》,《北京的京山上》《金孔雀》,讓學生從多姿多彩的歌舞畫面中了解祖國博大精深的音樂文化,學生們也能夠在此情境中激發(fā)其情感,引起學習的興趣。
二.自主學唱,學生們采取自愿結合的小組合作方式,如豎笛小組.二胡小組.口琴小組.唱譜小組等.在樂器的幫助下識譜.唱詞.教師巡回指導.幫助學生解決困難.三.合作表演展示.在學會歌曲的基礎上,學生用自己擅長的方式展示學習效果。
四.合理的評價,適當的鼓勵是激起學生熱情參與的最佳方法.《七子之歌——澳門》的教學反思:
這節(jié)課通過課前預備到上課、總結,使我受益匪淺。我所上的課是七年級一冊第一單元《七子之歌——澳門》。這節(jié)課主要是通過學生學唱歌曲以及藝術創(chuàng)作,讓學生感受到祖國與海峽兩岸同胞心連心、手拉手的深情厚誼。
《七子之歌——澳門》是聞一多先生于1925年創(chuàng)作的一部組詩,是根據電視專題片《澳門歲月》的主題改編而成的,由我國著名的作曲家李海鷹作曲?!镀咦又琛拈T》的教學內容貫穿著一個教育主題——早日實現統(tǒng)一祖國的大業(yè),教學中應避免說教,寓教育內涵于藝術實踐活動之中,重視對學生情感陶冶。
在課堂上,我主動走到學生中間與學生一起演唱、一起創(chuàng)造,課堂氣氛和諧,教學效果明顯。總之,作為一名音樂教師,我非常樂意創(chuàng)設有利于學生欣賞音樂的機會,提供更多更加廣泛的資源,加強學生對于音樂的實踐體驗,提高學生對音樂的感受能力和鑒賞能力,豐富學生的情感,加強學生對音樂的喜愛和發(fā)現音樂的美。