第一篇：面料再造及在服裝設計中的應用

論文題目：面料再造及在服裝設計中的應用

面料再造及在服裝設計中的應用

（河南科技學院 藝術學院，河南 新鄉(xiāng) 453003）

摘 要:面料再造有悠久的發(fā)展歷史，科技的發(fā)展賦予了面料再造以新的內(nèi)容和形式。面料再造成為服裝設計師創(chuàng)作的重要設計手段。通過對面料再造的發(fā)展與現(xiàn)狀分析，圍繞面料再造在服裝設計中的應用，對其概念、分類、基本要素、靈感來源等多方面進行了分析研究和總結，重點剖析了面料再造常用的表現(xiàn)手法以及各種創(chuàng)意思維方法在面料二次設計中的應用，指出各種創(chuàng)意思維方法是相互配合、互為補充的關系，只有在充分了解面料性能和服裝風格的基礎上，科學地綜合運用多種創(chuàng)意思維方法才能設計出優(yōu)秀的服裝面料二次設計作品，并探討了面料再造對我國紡織服裝業(yè)的發(fā)展起到了重要意義以及為服裝面料和服裝設計的研究與開發(fā)提供了參考依據(jù)。

關鍵詞：面料再造，服裝設計，表現(xiàn)手法，創(chuàng)意思維方法，應用

GREEN MATERIAL AND PACKING DESIGN

Yuan xiao-yun(Henan Institute of Science and Technology,Institute of ArtXinxiang,Henan ,453003)

Abstract:Fabric has a long history of development of recycling, the development of technology gives the fabric recycled content and form new.Become a fashion designer recycled fabric design means creating an important.Through the development of recycling fabrics and present situation,recycled fabric around the design in the clothing,Its definition, classification, basic elements, a source of inspiration, and many were analyzed and summarized.Key analyzes the performance of fabrics commonly used recycling techniques and a variety of creative ways of thinking.That creative thinking is all complement each other, mutually complementary relationship,only by fully understanding the performance of fabrics and clothing styles based on the integrated use of a variety of creative scientific thinking, to design a good design of the works of secondary fabric.And recycling of the material development of China's textile and garment industry has played an important meaning as well as fabric and clothing design to provide a reference for research and development.Key word: Recycled Fabric, Fashion Design, Performance Practices, Creative Thinking, Applications

目 錄

緒論........................................................................................................................................1 1 面料再造的發(fā)展及現(xiàn)狀....................................................................................................1 2 面料再造的概念................................................................................................................2 3 面料再造的分類................................................................................................................2 4 面料再造的基本要素........................................................................................................2

4.1 材料.........................................................................................................................2 4.2 空間效果.................................................................................................................3 4.3 處理技法.................................................................................................................3 5面料再造的靈感來源.........................................................................................................1

5.1 姐妹藝術.................................................................................................................3

5.1.1 繪畫風..........................................................................................................4 5.1.2 雕塑風..........................................................................................................4 5.1.3 建筑風..........................................................................................................4 5.2 科技成果的運用.....................................................................................................4

5.2.1 宇宙風..........................................................................................................5 5.2.2 未來主義......................................................................................................5 5.3 社會動態(tài).................................................................................................................6

5.3.1 破爛式設計..................................................................................................6 5.3.2 環(huán)保式設計..................................................................................................7 5.4 民族文化.................................................................................................................7

5.4.1 中國傳統(tǒng)文化..............................................................................................7 5.4.2 其他傳統(tǒng)文化..............................................................................................7 5.5 藝術思潮.................................................................................................................1

5.5.1 現(xiàn)代主義思潮..............................................................................................2 5.5.2 后現(xiàn)代主義思潮..........................................................................................2 面料再造常用的表現(xiàn)手法................................................................................................2

6.1 服裝面料的立體型設計.........................................................................................2

6.1.1 皺褶..............................................................................................................2 6.1.2 縫壓..............................................................................................................3 6.1.3 疊加..............................................................................................................3 6.2 服裝面料的印染設計.............................................................................................3

6.2.1 扎染..............................................................................................................3

6.2.2 蠟染..............................................................................................................3 6.2.3 手繪..............................................................................................................4 6.2.4 機器印染....................................................................................................................4 6.3 服裝面料的添加設計..........................................................................................................4

6.3.1 繡..................................................................................................................4 6.3.2 燙貼..............................................................................................................5 6.3.3 掛綴..............................................................................................................5 6.4 服裝面料的減損設計.............................................................................................6

6.4.1 抽紗..............................................................................................................6 6.4.2 挖孔..............................................................................................................7 6.4.3 破損..............................................................................................................7 6.4.4 做舊..............................................................................................................7 7 面料再造的創(chuàng)意思維方法................................................................................................7 7.1 基本創(chuàng)意思維方法.................................................................................................1 7.1.1 逆向思維......................................................................................................2 7.1.2 發(fā)散思維......................................................................................................2 7.1.3 收斂思維......................................................................................................2 7.1.4 形象思維......................................................................................................2 7.1.5 抽象思維......................................................................................................2 7.2 創(chuàng)意思維方法的應用.............................................................................................3

7.2.1 專題延伸......................................................................................................3 7.2.2 模仿和移植..................................................................................................3 7.2.3 組合和異化..................................................................................................3 8 面料再造在服裝設計中的應用

......................................................................................3 8.1 在服裝局部的設計應用.........................................................................................4 8.2 在服裝整體設計中的應用................................................................................................4 9 面料再造的風格與服裝風格的關系................................................................................6 10 面料再造的重要意義......................................................................................................4

10.1 對傳統(tǒng)文化的在創(chuàng)造...........................................................................................4 10.2 面料再造是改變平凡的再創(chuàng)造...........................................................................5 10.3 面料再造是高附加值的再創(chuàng)造...........................................................................5 10.4 面料再造是高科技的再創(chuàng)造...............................................................................6 結束語....................................................................................................................................7 參考文獻................................................................................................................................7

緒論

在現(xiàn)代設計過程中，一些設計師不僅僅滿足于對現(xiàn)有服裝材料的使用上，他們常常創(chuàng)造性的開發(fā)一些面料，而且他們常將現(xiàn)有的服裝面料作為一種半成品，利用先進的設計和工藝更大的限度改變材料的外觀，提高材質的品質，使材料本身具有的潛在視覺美感得以最大限度的發(fā)揮。因此，當今的面料設計也就有了面料的結構設計、圖案設計及二次加工設計之分。

服裝面料是服裝設計的載體，也是設計中需要著重考慮的要素之一。面料的二次設計已成為展現(xiàn)服裝設計品位、體現(xiàn)設計風格和提升產(chǎn)品附加值的有效手段，成為服裝設計領域又一次新的突破。拓寬了材料在藝術創(chuàng)造中的空間地位，豐富了我們的設計思維，它不僅是設計師意念的具體體現(xiàn)，更是材質形態(tài)通過服裝本身表現(xiàn)的巨大的視覺沖擊力，可是說是一種全新的設計方法。這種設計方法通過特定的處理方法，使材料的空間形態(tài)、組織結構、肌理效果發(fā)生變化，從而形成原始、奇特、幽默、鮮明、怪誕等視覺藝術效果，令作品更生動、有趣、感人、匠心獨運。面料的發(fā)展及現(xiàn)狀

服裝面料的再造也稱服裝面料的二次處理，它是服裝設計的重要手段。在服裝設計作品中對面料進行開發(fā)和創(chuàng)造，可以呈現(xiàn)多樣化的表面特征，體現(xiàn)整體設計中的細節(jié)變化，大大地拓展了面料的運用范圍。

面料再造是一項創(chuàng)意性強的面料設計，它的設計原理是以“三大構成”和“基礎圖案”為基礎，準確地說是將立體構成的概念實施于材料的二度創(chuàng)造，是“三大構成”的學以致用，也是各種藝術門類知識的沉淀和發(fā)揮。面料再造在形式美法則和現(xiàn)代設計基礎“三大構成”的導航下，能使設計師在創(chuàng)作中得心應手、游刃有余。

從服裝業(yè)發(fā)展的角度來看，服飾藝術單純地在造型結構上進行突破和創(chuàng)新已力不從心。因此服裝材料的開發(fā)和創(chuàng)新變得越來越重要，現(xiàn)代服裝設計趨勢是以材質為構思創(chuàng)作源，比拼材料的創(chuàng)意設計，通過材料來表現(xiàn)其設計特色的時代。而服裝面料的再設計無疑又為服裝設計增加了新的亮點。面料再造的概念

服裝材料的再創(chuàng)造是指以設計需要為前提，以以增強藝術感染力為目標，在已存在的服裝材料的基礎上，根據(jù)設計主題的需要，依據(jù)材料的特性，對其施以的某種特殊工藝處理。它可以改變材料原有的外觀形態(tài)，實現(xiàn)將原先平坦、單一的外觀形式改變成或是規(guī)則的幾何形狀；或是抽象的肌理紋樣；或是立體化等外-

觀形式，賦予材料以新的面貌，使其成為一種具有律動感、立體感、浮雕感的新型的服裝材料形式，以增添服裝的美感。但是隨著科技的發(fā)展，服裝材料再創(chuàng)造已不局限于服裝材料外觀的變化，而通過再造工藝的實施，許多材料已經(jīng)改變了它固有的理化性能，從而成為一種更符合人們需求的新型服裝材料。面料再造的分類

服裝材料的再創(chuàng)造可以分為肌理再造和纖維再造。肌理再造按照肌理的類型可以分為視覺肌理再創(chuàng)造和觸覺肌理再創(chuàng)造。所謂視覺肌理主要是指平面材料的再創(chuàng)造，其藝術感染力主要來自于圖案的變化，如手繪、暈染、潑濺等；觸覺肌理是指通過壓褶、絎縫、珠繡等工藝手段使材料表面產(chǎn)生凸凹、皺褶、重疊等觸覺變化效果，它的魅力在于使材料具有立體的感覺，并且結合色彩和光感，能增強這種立體感。而纖維再造是近年來興起的一種紡織材料再造的研究方向，它將高科技原料與傳統(tǒng)原材料相結合，生產(chǎn)出具有特殊功效的高性能纖維，從而完成服裝材料的再創(chuàng)造。面料再造的基本要素

4.1 材料

材料是面料再造的第一要素。離開服裝材料就不可能對面料進行再設計。不同的材料具有不同的表現(xiàn)性，我們在處理這些材料前必須熟悉其性格，真正做到因材施藝，各得其所。材料的處理方式不僅與藝術構思、工藝技術相聯(lián)系，而且還反映出社會的時尚和時代感。要對面料進行合理的二次設計，關鍵是要把握決定材料質地、性格的一些因素，這些因素包括以下幾方面。

肌理：肌理存在與材料本身，千姿百態(tài)，不同的材料，不同的織造方式，會產(chǎn)生不同的肌理效果。面料的二次設計常常采用異化的設計觀念，改變面料固有的肌理效果。例如陳舊式處理等。

結構:材料結構由制造方式而定。在面料的二次設計中常常破壞面料原有的結構，從而形成全新的形態(tài)結果。例如破壞性設計等。

色彩：面料色彩設計包括材料本身的色彩和處理材料過程中產(chǎn)生的色彩變化，后者又包括因材料與材料之間的組合關系而產(chǎn)生的色彩變化及材料受環(huán)境影響而產(chǎn)生的色彩變化。在面料二次設計過程中，一些設計手法，如層疊、組合、剪切等，會使色彩產(chǎn)生微妙的變化，從而形成全新的視覺效果。4.2 空間效果

服裝面料的二次加工常將面料的二維形態(tài)轉化為三維形態(tài)。加工前，必須對材料的張力及各材料的組合關系進行研究，從而采用適當?shù)奶幚硎址ǎ纬蓾M足設計要求的空間效果?？臻g效果是面料二次設計的重要視覺效果之一。4.3 處理技法

面料二次設計的處理技法繁多，主要有折疊、剪切、鏤空、抽紗、披掛、層疊、擠壓、撕扯、刮擦、燒烙、粘貼、拼湊等方法。采用何種方法來處理，要根據(jù)不同的面料及不同的設計要求而定，而且因人而異，其加工一般都是靠手工或半機械化工藝來完成的。面料再造的靈感來源

雖然面料二次設計手法多樣、風格各異、但都與社會的思潮、流行的觀念及對相關藝術形式的借鑒和工藝技術水平密切相關。5.1 姐妹藝術

繪畫、雕塑、建筑等姐妹藝術是面料二次設計靈感的最主要來源之一，古今中外的姐妹藝術在很多方面都是相通的題材上可以互相借鑒，表現(xiàn)手法上也可以融會貫通。5.1.1 繪畫風

繪畫風中的線條與色塊，應用于服裝設計中更能顯示服裝以藝術美的融合。服裝設計師伊夫圣洛朗曾將蒙德里安、梵高等繪畫大師的名作運用到其設計中去，采用整合、手繪等方法、使面料具有了全新的風格，產(chǎn)生獨特的美感。第九屆“兄弟杯”大賽銀獎作品將巴爾蒂斯、畢加索和馬蒂斯的畫與舊的印刷字體相結合表現(xiàn)了文化的貫通。5.1.2 雕塑風

雕塑的立體與空間感強烈，為服裝面料設計所利用，可以加強服裝的立體空間感，增強服裝的表現(xiàn)力度及其造型藝術。設計師馬可以中國秦俑為創(chuàng)作靈感來源，設計了秦俑服裝。5.1.3 建筑風

建筑風強調(diào)造型的流暢和簡潔，注重服裝的結構，將人體抽象化，從而賦予時裝以獨立的三維結構。借助立體構成的方法，使人感到一種棱角分明的建筑風格。三宅一生設計的服裝被稱為“活動的雕塑”是建筑風的代表之一。

5.2 科技成果的運用

在面料二次設計上，大量采用涂料、涂層、電鍍、抽褶、擠壓等手法，以科技成果為題材，利用面料的形態(tài)來反映當代的社會進步，可以使服裝顯現(xiàn)出非常前衛(wèi)的藝術風格。5.2.1 宇宙風

1960年人類爭奪太空的競賽剛開始，服裝領域就出現(xiàn)了“宇宙風”。設計師皮爾卡丹的“宇宙服風格”就是以具有鋁箔色澤效果的素材加上幾何形超摩登設計設計出的一系列造型獨特的科技風格服裝。5.2.2 未來主義

隨著科技的不斷發(fā)展，人類對未來的思考越來越多，面料的二次設計在未來主義服裝設計中得到了很好的的發(fā)揮。設計師巴可瑞幫將科技材質與女性服裝結合起來，表現(xiàn)了未來服裝的視點。5.3 社會動態(tài)

服裝是社會的一面鏡子，社會環(huán)境的重大變革影響到服裝領域，不同的時代產(chǎn)生不同的動蕩與進步，服裝設計乃至面料的二次設計都受到了很深的影響。5.3.1 破爛式設計

世界大戰(zhàn)創(chuàng)傷還未愈合，1960年的大動蕩又讓年輕一代由不滿、反叛、失望到消沉，自稱跨了的一代，服裝界彌漫著一股反傳統(tǒng)、反體制思潮，出現(xiàn)了破壞面料完整性的“破爛式”設計。5.3.2 環(huán)保設計

回歸自然和生態(tài)學熱是現(xiàn)代國際服裝文化思潮之一。設計師們通過對自然物態(tài)重新組合和塑造，采用面料的二次設計，強調(diào)人與自然的高度協(xié)調(diào)，充分表現(xiàn)出人體的自然屬性和大自然的恬靜之美。5.4 民族文化

現(xiàn)代服裝設計師都在民族文化的潛移默化中進行服裝設計，不斷將民族文化的美融合與服裝設計中，民族文化中包含大量的面來二次設計方法的運用。5.4.1 中國傳統(tǒng)文化

中國服裝豐富多彩，經(jīng)過多年的積累和完善，形成了豐富的獨具特色且造型優(yōu)美、結構嚴謹?shù)拿褡鍌鹘y(tǒng)紋樣。運用繡、印、挑、染、補等手段來體現(xiàn)不同紋樣的不同風格，對設計師們創(chuàng)造性地對面料進行二次設計有著很深的影響。5.4.2 其他傳統(tǒng)文化

非洲各部民族文化、民俗、圖騰、寬松、纏繞的服裝式樣，粗狂、豪放的裝飾風格等，也帶給進行服裝面料二次設計的設計師很多靈感。日本設計師三宅一生、山本耀司、川久保玲等就是以日本文化為依托，創(chuàng)造性地對面料進行二次設計的優(yōu)秀代表。5.5 藝術思潮

后現(xiàn)代主義和現(xiàn)代主義的藝術思潮也會影響面料的二次設計。超現(xiàn)實主義、解構主義、行動主義繪畫等的創(chuàng)作及表現(xiàn)手法，都給面料二次設計以借鑒和啟發(fā)。5.5.1 現(xiàn)代主義思潮

現(xiàn)代主義風格表現(xiàn)了先進技術對未來世界開發(fā)的結果在生活中的反映。從現(xiàn)代設計的觀念和視覺出發(fā)，去除繁瑣的裝飾，用最簡練的幾何語言構成具有超時代精神的時裝，其中融入了大量的面料二次設計的方法。5.5.2 后現(xiàn)代主義思潮

依照不和諧、繁復、混合、解構的表現(xiàn)特征的后現(xiàn)代主義興起于1960年后，它擴展了服裝面料的設計元素。維斯特伍德、加利亞諾等設計師將造型、點線面結合、色彩搭配、肌理、光澤、裝飾等設計元素進一步組織糅合，表現(xiàn)出新意。面料再造常用的表現(xiàn)手法

6.1 服裝面料的立體型設計

面料二次設計強調(diào)的是對后整理加工過的面料進行第二次處理，它可以是二維的，也可以是對面料的立體型的三維設計，其方法和處理手段多種多樣。立體型設計主要是通過皺褶、重疊、壓拓、編織等手法，使面料具有立體感、浮雕感的變形處理，產(chǎn)生更為豐富的肌理效果，具有強烈的觸摸感覺。6.1.1 皺褶

面料的皺褶設計是使用外力對面料進行打皺，抽褶或局部進行擠壓、擰轉、堆積等處理，改變面料的表面肌理形態(tài)，使其產(chǎn)生由光滑到粗糙的轉變，有強烈的立體感。

現(xiàn)代服裝面料皺褶設計可以用于整塊面料，對面料外觀進行肌理的重塑。例如日本設計師三宅一生從褶皺入手，充分發(fā)揮了褶皺面料本身所具有的表現(xiàn)力，作品“Pleats Please（給我皺褶）”在巴黎時裝周上引起轟動，并使褶皺從需要被熨斗鏟平的瑕疵一躍成為了一種別樣的設計美感，改變了面料平庸、單調(diào)的面孔，使服裝更具有層次感、韻律感和美感。面料的褶皺設計也可以用于局部，與其他平整面料形成對比，可以通過捏褶、抽縮、縫飾、堆積等手法使面料形態(tài)發(fā)生改變，突出面料的肌理感與空間感，形成一種極具裝飾性的藝術效果。6.1.2 縫壓

面料的縫壓設計可以通過機器絎縫或壓印的手法對面料進行圖案處理，使面料具有浮雕般的立體外觀。

機器絎縫按照設計好的圖案在面料表面進行緝縫而形成紋理效果，也可以在面料的反面附加一層海綿或是腈綸棉，來強化面料表面的立體感。目前，冬天的薄面服裝進行面料圖案處理多采用絎縫，展現(xiàn)服裝材料凹凸不平的立體圖案，并得到廣大消費者的喜愛。壓印設計選用的面料要求厚實且可以模壓成型，一般選用較厚的皮革或經(jīng)過特殊處理的可以壓拓成型的面料。通過壓印立體圖案使原本平淡的面料煥然一新，不同的壓印方法可以使同種面料形成風格迥異、新穎獨特的視覺藝術效果。6.1.3 疊加

疊加也是塑造面料立體效果的一種方式，通過多層面料疊加來營造面料的立體造型，形成一種重重疊疊又互相滲透、虛實相間的別樣的立體型空間。面料的重疊可采用同種面料或多種面料以各種疊加的手法來完成。不同的織物具有粗細、凹凸的質感對比，是服裝產(chǎn)生層次感、豐滿感和重量感，獲得突出的表面裝飾效果，充滿視覺沖擊力。設計大師加里亞諾的“多層風貌”利用面料的疊加充分展示了光影變化，使服裝產(chǎn)生一種明暗、有序的梯變效果。

6.2 服裝面料二次印染設計

利用染、印、繪等不同的手法來對服裝面料進行二次再設計，以豐富服裝面料的裝飾美感，達到理想的設計效果。印染形式主要分為手工染繪和機器印花。6.2.1 扎染

扎染是借助于纖維本身及不同的扎結方法，有意識的控制染液滲透的范圍和程度，形成色差變化，從而形成自然的紋理變化和斑斕的暈色效果。扎染主要用于服裝面料圖案的二次設計，盡管扎染圖案種類繁多，但圖案本身并不能表達出一套服裝的美，而是要考慮服裝與圖案之間的關系，以及圖案的布局分配，使之成為一個協(xié)調(diào)統(tǒng)一的整體，必須將紋樣、色彩、縫扎技藝有機得結合起來。在當今懷舊及回歸自然的思潮里，具有質樸、原始、自然特點的扎染自然會得到人們的鐘愛。

6.2.2 蠟染

蠟染是利用蠟的排水性，在面料上按紋樣的需要進行“封蠟”，下缸染色后，因蠟的防染作用而呈現(xiàn)紋樣，蠟染可使圖案粗獷自然、典雅、古樸，別具韻味。蠟染運用的手法十分靈活，可以根據(jù)不同的設計主題進行圖案表現(xiàn)，或粗狂或細膩，或濃烈或淡雅，也可通過傳統(tǒng)的工藝表達極具現(xiàn)代感的圖案。設計師裘海索的手工蠟染服裝細膩、淡雅，通過不同蠟染面料的結合使用，在古樸的思緒里展示著時尚的光彩，并因此一舉獲得全國美展金獎。6.2.3 手繪

手繪是以手工繪畫的技法在現(xiàn)有面料上直接繪制的一種方法，可以是圖案也可以是隨意形。常采用印花色漿、染料色水以及各種涂料等無腐蝕性、不溶于水的顏料。手繪用筆揮灑自如，工藝限制少，方法簡便。例如，通過中國傳統(tǒng)水墨畫的表現(xiàn)技法，營造一種濃淡虛實、層層氳染的效果。我國設計師吳海燕在創(chuàng)作中也非常注重手繪這一手法，她榮獲“兄弟杯”金獎的“鼎盛時代”系列服裝就是結合手繪的方法，從而取得成功的。但是由于純手繪不能被復制，所以大批量的成衣制作很難實現(xiàn)。6.2.4 機器印染

機器印染是指在面料表面印上圖案，有絲網(wǎng)印、加熱轉移印花等手法，一般以局部印花為主。

機器印染的題材廣泛，表現(xiàn)形式多樣，很受設計師青睞。維維恩韋斯特伍德1994年春夏推出的一款印花面料構成的時裝以紅色為主調(diào),上裝、裙、長襪上的花紋各不相同，最有趣的是在腹部印著猴子的形象。機器印花是進行面料圖案二次設計廣泛采用的方法，其加工方便、表現(xiàn)能力強，可通過電腦設計圖案，逼真地再現(xiàn)圖案效果，深受服裝設計者和消費者的喜愛。6.3 服裝面料的添加設計

面料的添加設計是在成品面料的表面添加質地相同或不同的材料，從而改變織物原有的外觀，形成有特殊美感的對比設計效果。例如利用繡、貼、掛綴等手法，把線、繩、帶、布、珠片等材料運用其中，對服裝面料裝飾美化。6.3.1 繡

繡是通過機器繡或手工繡的方法對服裝面料進行外觀改造，使面料更具裝飾性。傳統(tǒng)手工繡花通常是對面料的局部進行再加工，著重表達面料圖案的藝術性。機器繡除了對面料局部再加工，還可以對服裝面料進行全面的外觀改造。其方法包括刺繡、平面貼補繡、立體貼布繡、貼補再刺繡等方法。繡飾還可以結合多種材料，例如毛線、緞帶、金屬線、珠片等來使面料顯得精細而有變化，賦予面料新的活力。6.3.2 燙貼

燙貼是一種新型的對服裝面料進行再裝飾的技術。主要是將添加物和面料粘和在一起，對面料外觀進行再加工。燙貼的材料也十分豐富，例如水鉆、金屬粉、亞克立、塑料等。燙貼多用于面料的局部裝飾，起到畫龍點睛的作用。近年來，各種燙貼材料甚至已經(jīng)作為服裝配飾被采用，自己通過熨斗加溫就可將印有裝飾圖案的燙貼材料熨燙在服裝面料上。6.3.3 掛綴

掛綴是通過縫、懸掛、吊等方法，在現(xiàn)有面料的表面添加不同的材料使面料或服裝表面出現(xiàn)變化的添加方式。其材料也很豐富，如珠片、絲帶、蕾絲、緞帶、羽毛、毛皮、皮革、金屬等。近年來，服裝面料上的附加裝飾越來越多樣，并起到了各種不同的視覺效果。

6.4 服裝面料的減損設計

服裝面料的減損設計是指在原有面料上，通過抽絲、剪除、撕裂、鏤空、磨損、燒、腐蝕等手法除掉部分材料或破壞局部，使其改變原來的肌理效果，打破完整，使服裝更具層次感、空間感，形成一種新視覺美感。6.4.1 抽紗

抽紗是指抽取面料局部經(jīng)線或者緯線，形成不同大小塊面、不同形式、局部呈現(xiàn)只有緯紗或經(jīng)紗的“洞”使面料呈現(xiàn)透空感。還可在服裝的邊緣部分進行拉毛處理，形成流蘇的效果。抽紗是通過破壞面料的基本結構，大膽地打破完整、單

一、平面、潔凈的面料概念。設計師通常用這種手法來表達設計中的一些反傳統(tǒng)服裝觀念。

6.4.2 挖孔

通過使用切、剪、激光、腐蝕等方法在面料表面造成孔洞，營造出通、透、空的裝飾效果。這種對面料的處理方法可打破整體沉悶感，產(chǎn)生更豐富的層次?？捎糜诜b整體面料鏤空與局部鏤空，產(chǎn)生極具裝飾性的效果。6.4.3 破損

在完整的面料上通過進行切割、損毀等方式的人為破壞，使面料殘缺，產(chǎn)生各種不規(guī)則破損形態(tài)。這種面料再設計的方式營造出一種粗狂不羈的視覺效果。日本設計師川久保玲1992-1993秋冬推出的“破爛式設計”以撕破的蕾絲、撕爛的袖口等非常規(guī)設計給國際時裝界以爆炸性沖擊。6.4.4 做舊

改變紡織面料的物理性能，通過水洗、打磨、化學腐蝕等方法使服裝面料產(chǎn)生減色、磨損。通過做舊設計使服裝面料呈現(xiàn)出一種自然、柔和的外觀視覺效果。牛仔面料通常使用水洗的手法使其更柔軟，或通過在褲腰邊緣、褲管口、袖口邊緣、領部等局部打磨來體現(xiàn)粗放、灑脫的設計效果。面料再造的創(chuàng)意思維方法

7.1 基本創(chuàng)意思維方法

服裝設計是一個很復雜的行為。它與純藝術不同，但它秉承了藝術最本質的特色，像藝術那樣與人性中最深層的東西息息相關，能使人類的天才和智慧得以充分的發(fā)揮和施展，并達到人與人之間心靈的溝通。它能展示奧妙無窮的世界，并讓人享受放松與愉悅的精神假期。雖然它與純科學有所不同，但它卻秉承了科學領域的關鍵特色，也需要有較嚴密的邏輯思維和行之有效的概念支持以及循序漸進的工作態(tài)度，服裝面料設計需要設計者具備發(fā)散與收斂、感性與理性、抽象與想象等多種思維能力?；緞?chuàng)意思維方法包括逆向思、發(fā)散性思維、收斂性思維、形象思維、抽象思維、只有充分理解每一種基本創(chuàng)意思維方法的思路，才能為后面的綜合運用作準備。7.1.1 逆向思維

逆向思維也叫求異思維，它是對司空見慣的似乎已成定論的事物或觀點反過來思考的一種思維方式。敢于“反其道而思之”，讓思維向對立面的方向發(fā)展，從問題的相反面深入地進行探討，樹立新思想，創(chuàng)立新形象。例如，麻繩是常用作捆綁東西的，由于它具有粗獷的風格和質樸的外觀，如果運用在面料的創(chuàng)意中，會帶來特別的視覺感受，這就是一種求異思維的體現(xiàn)。7.1.2 發(fā)散思維

發(fā)散思維是一種重要的創(chuàng)造性思維，具有流暢性、多端性、靈活性、新穎性和精細性等特點，又稱輻射性思維。發(fā)散思維運用在服裝面料設計中主要表現(xiàn)在對給出的原材料、信息從不同角度、不同的方向和途徑去設想、充分發(fā)揮人的想象力、突破原有的知識圈，從一點向四面八方想開去，探求多種答案。7.1.3 收斂性思維

收斂性思維是選擇性的，在收斂時需要運用知識和邏輯。收斂性思維是在解決問題過程中，盡可能利用已有的知識和經(jīng)驗，把眾多的信息逐步引導到條理化的邏輯程序中去，以便最終得到一個合乎邏輯規(guī)范的結論。這種思維運用在服裝面料設計中主要表現(xiàn)在對信息的綜合、歸納、概括以及演繹的能力。發(fā)散性思維與收斂性思維相互補充，在解決問題的早期，發(fā)散思維起到更重要的作用；在解決問題的后期，收斂性思維則扮演著越來越重要的角色。7.1.4 形象思維

形象思維是用在直觀形象和表象解決問題的思維。其特點是具體形象性。這種思維運用在服裝面料設計中主要表現(xiàn)為：在對形象信息傳遞的客觀形象體系進行感受、儲存的基礎上，結合設計師主觀的認識和情感進行識別（包括審美判斷和科學判斷等），并用一定的形式、手段和工具（如繪畫線條、色彩）創(chuàng)造和描述形象（如最終的藝術作品）的一種基本的思維形式。形象思維具有形象性、非邏輯性、粗略性、想象性的特點。7.1.5 抽象思維

抽象思維是人們在認識活動中運用概念、判斷、推理等思維形式，對客觀現(xiàn)實進行間接、判斷、推理等思維形式，對客觀現(xiàn)實進行間接、概括的反應過程，屬于理性認識階段。它是在對事物的本質屬性進行分析、綜合、比較的基礎上，抽取出事物的本質屬性。要想把這種思維運用在服裝面料設計中，要求設計者具備充分的實踐基礎。

7.2 創(chuàng)意思維方法應用 7.2.1 主題延伸

這種創(chuàng)意思維方法主要是從概念入手，構思如何實現(xiàn)這一概念的視覺效果。在構思中，首先確定主題，然后通過想象、聯(lián)想在腦中拋開某事物的實際情況，而構成深刻反映該事物本質的簡單化、理想化的形象。想象的過程是發(fā)散的，在眾多構思方案中，從各種創(chuàng)意材料之間是否搭配協(xié)調(diào)，是否能體現(xiàn)創(chuàng)意的主題思想，其與服裝整體造型、色彩是否匹配，與服裝整體風格是否協(xié)調(diào)，對構思進行篩選，最后通過收斂思維把方案細化，做精做好。7.2.2 模仿和移植

這種創(chuàng)意思維方法是將現(xiàn)實中具象的人物、動物、植物花卉及各種物體的形態(tài)特征，經(jīng)過形象思維，結合主觀的認識和情感進行審美判斷和科學判斷，并用一定的形式、手段和材料創(chuàng)造和描述形象，從而產(chǎn)生新外觀。這種創(chuàng)意思維方法主要從材質入手，運用逆向思維發(fā)覺材質的潛在價值，創(chuàng)意出特別的視覺感受。7.2.3 組合和異化

衣料的組合搭配是服裝設計中常用的手法，它可以豐富服裝的組織結構和層次感，也可以充實表現(xiàn)內(nèi)容與表性形態(tài)，它必須遵循藝術設計的形式美規(guī)律，否則會變得雜亂五章。異化是逆向思維的體現(xiàn)，即不應用材料原有的功能，反其道而行之，如把一些廢舊物品變廢為寶加以利用，就是一種異化思維的體現(xiàn)。常見的組合方式一般有同質同色組合、異質異色組合、同質異色組合、異質同色組合4種，其中“質”指的是質地、觸覺效應；“色”指的是色彩、視覺效應。創(chuàng)意思-

維過程是抽象思維、形象思維、逆向思維、發(fā)散思維、收斂思維的綜合運用。以麻繩為例，通常麻繩是用于編結的，不用于服裝材料，首先運用逆向思維反其道而行之，將麻繩或編結或拉毛抽絲，充分釋放它的粗獷感和自然特色，然后運用發(fā)散思維，想到把幾條編結好的麻繩通過“之”字形相連，形成面；又想到地毯的花紋效果，可以通過卷曲或拼貼處理麻繩達到預期的花紋效果。捕捉到創(chuàng)意構想后，考慮用木質的串珠與麻繩搭配，兩者質地會比較協(xié)調(diào)，最后運用收斂思維考慮將大大小小的串珠巧妙地或鑲嵌或系扎在麻繩之間，完成作品。麻繩的粗獷與串珠的精巧、蕾絲的細膩相得益彰.8 面料再造在服裝設計中的運用

對服裝面料施以最合理的再造手法，必須遵循服裝形式美的基本規(guī)律和基本法則，如：對稱、均衡、對比、調(diào)和、節(jié)奏、比例、夸張、反復等。但無論是何種形式美法則，都需要有度的控制。8.1 在服裝局部設計中的應用 根據(jù)服裝設計的理念定位，為突出或強調(diào)某一局部的變化，增強該局部面料與整體服裝面料的對比性，而針對性地進行改局部的面料再造設計。主要部位有：領部、肩部、袖子、胸部、腰部、臀部、下擺或衣服邊緣部位等。如在服裝的領部、袖口部采用填充絎縫，使改部位變得立體、飽滿，與服裝的整體平整性形成對比。瑞典的服裝設計師Sandra Backlund對編織面料質感的把握，并把這種質感在服裝局部的使用發(fā)揮到了極致。設計師們用鏤空的織法賦予了毛線新的含義，在胸部腰部和領部等位臵進行巧妙搭配，用純手工的技法，編織出層疊的類似宮廷服飾褶皺效果和皮草的奢華質感，構筑起新的時尚空間。8.2 在服裝整體設計中的應用

對面料進行整體再造，強化面料本身的肌理、質感或色彩的變化，展示服裝設計師對面料再造設計與服裝設計兩者之間的把握和調(diào)控能力。該類服裝以突出面料變化為主，款式相對簡單。

代表的服裝設計師日本的三宅一生的設計直接延伸到面料設計領域，他曾運用遠古時代農(nóng)民對面料的處理工藝，使服裝具有一種與眾不同的外形。他將日本宣紙、白棉布、針織棉布、亞麻等傳統(tǒng)材料，應用現(xiàn)代技術，結合他個人的哲學思想，創(chuàng)造出各種肌理效果的織料，設計出獨特而不可思議的服裝，被稱為“面料魔術師”。由他開創(chuàng)的“一生褶”，展示了面料二次創(chuàng)意的無限魅力，至今仍是面料再設計的典范。面料再造風格與服裝風格的關系

服裝面料的二次，是將許多元素進行融合、拼接和異化，從而使這些元素的組合體產(chǎn)生新的生命力，是藝術與技術相結合的創(chuàng)造活動。面料的光澤、肌理可以帶給人以視覺與觸覺的不同感受，從而引起不同的心理聯(lián)想。面料風格包括視覺、觸覺與心理風格，在二次設計的過程中，可以通過多種多樣的工藝手段，賦予面料新風格。服裝風格是指作品所表現(xiàn)的主要思想特點和藝術特點，風格體現(xiàn)在服裝作品內(nèi)容和形式的各種要素中，意味著某一作品或作品群的特色與個性。面料風格是服裝風格的基調(diào)，它是服裝設計的基本要素，直接影響到服裝整體的直覺表象，還影響到觀者的情感和心理態(tài)度。因此，好的服裝設計師本身也應該是好的面料設計師，只有充分了解面料的材質、肌理、色彩及紋樣，才能為創(chuàng)意的實現(xiàn)提供更大的可能性。服裝面料再創(chuàng)造的重要意義 10.1 對傳統(tǒng)文化的再創(chuàng)造

當衣著步入規(guī)范化，色彩、原料也初步確定后，如何運用工藝手段對服裝進行美化便提到日程上來了。人們?yōu)榱税炎匀唤缰械募y樣記錄下來以美化自己，于是誕生了如何將這些紋樣用線縫制在面料上的刺繡工藝。由于最初織物紡織水平的低下，織物留有毛邊，為了使其結實，人們把毛邊一縷一縷系結起來，形成自然的流蘇樣式，于是產(chǎn)生了穗飾手段。通過對面料的折疊固定，于是產(chǎn)生了褶裥等服裝工藝手段。之后隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和生活的逐漸改善，人們對服裝的美化有了更高的要求和更新的追求，出現(xiàn)了越來越多的再造手段，如蠟染、扎染、提花、編織、挑花、花樣褶裥，鑲、嵌、蕩、滾等等。這些傳統(tǒng)的面料再造手段經(jīng)歷了漫長的不斷發(fā)展、完善過程之后，逐漸形成了其獨特的創(chuàng)作思維和藝術魅力。10.2 面料再造是改變平凡的再創(chuàng)造 現(xiàn)代人喜歡三宅一生的設計，不僅因為他的設計具有獨創(chuàng)性，更因為他設計的服裝符合現(xiàn)代人的生活節(jié)奏。三宅一生在設計一些褶紋服裝時，其目的之一就是要通過再創(chuàng)造改變服裝材料的性能，使一塊輕的、不透氣的化纖材料變成通氣管道，結果不僅改變了服裝的透氣性，而且由于同時改變了力學結構而呈現(xiàn)出一種全新的造型，一種極致的高級時裝就這樣應運而生了，這便是服裝材料再創(chuàng)造的魅力所在。從材料的原始再造—比如羽絨服的填充式再造，到復合再造—即薄型的材料復合在厚型的材料上從而形成融合兩種材料性能的新式服裝材料，再到如今的感觀型再造—類似于在服裝材料上縫制一些圖案、或者鏤空、甚至在服裝材料上縫制與其毫不相干的鏡子或金屬片。服裝材料再創(chuàng)造經(jīng)過不斷的創(chuàng)新與完善，終于成為高級時裝領域中不可缺少的一個重要組成部分。服裝材料的再創(chuàng)造不但能改變服裝面料的性能，增強視覺效果，同時還可以讓平凡變得熠熠生輝。10.3 面料再造是高附值的再創(chuàng)造 經(jīng)過再創(chuàng)造的服裝材料，價格至少要比原普通面料貴幾倍甚至幾十倍。廉價的化纖材料經(jīng)過三宅一生的處理后，一躍成為金字塔尖的奢侈消費品，成為高級時裝的添加代表之一。在中國曾有設計師將一塊普通的防雨綢通過加棉絎縫的方法做成棉衣。12元一米的防雨綢經(jīng)過再造后制成棉衣賣到400多元一件，還供不應求。如此高的附加值最主要的還是體現(xiàn)在工藝的復雜程度上。優(yōu)秀的再造服裝材料涉及含量與工藝要求都比較高，即便有人刻意模仿，也只能形似而非神似。因此可以說服裝材料的再創(chuàng)造是高附加值的再創(chuàng)造。10.4 面料再造是高科技的再創(chuàng)造

隨著高科技時代的到來，高新技術紡織品已成為國際紡織品市場的一個競爭熱點，同時也是紡織行業(yè)新的經(jīng)濟增長點。一些發(fā)達國家紛紛投入巨資和人力，開發(fā)高新科技纖維和制品，搶先占領該類產(chǎn)品的國際市場。服裝材料已經(jīng)突破了織造物的束縛，具有創(chuàng)新的非織造物登上了材料史的舞臺。高科技、計算機、數(shù)字化技術作為現(xiàn)代面料的開發(fā)手段已經(jīng)得到廣泛的應用。與用單純的布料和裁剪達到設計要求的時代相比，服裝材料的科學性、時代感、可穿性已經(jīng)躍居現(xiàn)代社會服裝業(yè)開發(fā)的首要位臵。11 結束語 總而言之，面料的二次加工設計是當今服裝設計界十分流行的方法，它使許多材料重放異彩，別具人文價值，更重要的是，它打破桎梏，激發(fā)了人們的創(chuàng)造力，其創(chuàng)造性思維啟發(fā)了許多現(xiàn)代設計家。面料的二次設計為服裝設計的創(chuàng)造性思維指出了一條新的表現(xiàn)之路，為現(xiàn)代服裝設計藝術發(fā)展提供了更廣闊的發(fā)展空間，也必將是未來服裝設計藝術的方向和趨勢。

參考文獻

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［7］朱遠勝.面料與服裝設計［M］.上海：中國紡織大學出版社，2008 ［8］龔建培.現(xiàn)代服裝面料的開發(fā)與設計［M］.重慶：西南師范大學出版社，2003 ［9］喬南.面料再造與服裝風格的關系［J］.天津紡織科技，2005(1)：16～18 ［10］高科技紡織服裝制品的發(fā)展趨勢.http://dress.asiaec.edu.com 致謝

在本次論文設計過程中，老師對該論文從選題，構思到最后定稿的各個環(huán)節(jié)給予細心指引與教導,使我得以最終完成畢業(yè)論文設計。在學習中,老師嚴謹?shù)闹螌W態(tài)度、豐富淵博的知識、敏銳的學術思維、精益求精的工作態(tài)度以及侮人不倦的師者風范是我終生學習的楷模，導師們的高深精湛的造詣與嚴謹求實的治學精神，將永遠激勵著我。這五年中還得到眾多老師的關心支持和幫助。在此，謹向老師們致以衷心的感謝和崇高的敬意！

最后，我要向百忙之中抽時間對本文進行審閱，評議和參與本人論文答辯的各位老師表示感謝。

第二篇：面料二次再造教案（定稿）

《面料二次再造》教案

（任課教師 吳桂萍）

課程名稱：面料二次再造

授課時間：2013——2014學第一學期 課 時：70課時

授課對象：2011級服裝設計與工程專業(yè)

教學目的：服裝面料作為服裝設計的三大要素之一，在服裝設計中起著至關重要的作用。服裝面料是設計設想物化的重要載體。面料再造是目前服裝設計領域一個熱門話題，也是服裝設計未來發(fā)展的方向之一。通過對面料再造的概念以及設計程序及應用的學習，學生應明確面料再造的設計原則，能夠掌握面料二次再造的基本方法并能正確加以應用；掌握多種材料的特性；選擇恰當?shù)脑煨汀邮郊凹毠?jié)表現(xiàn)設計理念；運用基本的設計方法設計出完整的服裝；強化設計思想，并對面料、手工、服裝款式有更深層次的認識。

教學重點：基本方法的實際運用；依據(jù)設計原則設計出完整和諧的服裝 教學難點：面料再造與服裝款式的合理搭配；面料再造的工藝實現(xiàn) 教學內(nèi)容：

一、面料二次再造的方法

課程主要內(nèi)容：

一、面料形態(tài)的增型處理

一般是用單一的或兩種以上的材質在現(xiàn)有面料的基礎上進行黏合、熱壓、車縫、補、掛、繡等工藝手段形成的立體的、多層次的設計效果。如：點綴各種珠子、亮片、貼花、盤繡、絨繡、刺繡、納縫、金屬鉚釘、透疊等多種材料的組合。

二、面料形態(tài)的減型處理

按設計構思對現(xiàn)有的面料進行破壞，如：鏤空、燒花、爛花、抽絲、剪切、磨砂等，形成錯落有致、亦實亦虛的效果。

三、面料形態(tài)的鉤編處理

各種各樣的纖維和鉤編技巧，如以不同質感的線、繩、皮條、帶、裝飾花邊，用鉤織或編結等手段，組合成各種極富創(chuàng)意的作品，形成凸凹、交錯、連續(xù)、對比的視覺效果。

四、面料形態(tài)的綜合處理

在進行服裝面料再造設計時往往采用多種加工手段，如：剪切和疊加、繡花和鏤空等同時運用的情況，靈活地運用綜合設計的表現(xiàn)方法會使面料的表情更豐富，創(chuàng)造出別有洞天的肌理和視覺效果。

作業(yè)：拼貼練習（同一材料的不同變化）1．拼貼 2．鏤空 3.褶皺 4.折疊 要求：材料按規(guī)定選擇

二、面料二次再造的表現(xiàn)形式

課程主要內(nèi)容：

一、從平面化走向立體化

對一些平面材質進行處理再造，用折疊、編織、抽縮、皺褶、堆積折裥等手法，形成凹與凸的肌理對比，給人以強烈的觸摸感覺；把不同的纖維材質通過編、織、鉤、結等手段，構成韻律的空間層次，展現(xiàn)變化無窮的立體肌理效果，使平面的材質形成浮雕和立體感。

二、從具象走向抽象

提取、變形抽象、裝飾等多種藝術表現(xiàn)形式，再靈活運用重復分割、漸變、回轉、造疊、重合等多種構成手法，把抽象圖形通過有規(guī)則或無序的排列組合，運用在面料材質上，演繹出疏松的空間感或規(guī)則整齊或零亂交錯的節(jié)奏韻律感。

三、從單純走向組合

多種面料的組合，也是服裝面料再造中一種很重要的表現(xiàn)思路與形式，把不同質感的材質重合、透疊，也能產(chǎn)生別樣的視覺效果，在豐富華麗的材質上，籠罩一層輕柔透明的薄紗，帶給人一種朦朧嫵媚、別具風格的美感。

四、從手工走向現(xiàn)代

現(xiàn)代服裝面料再造在制作上利用新型科技的手段層出不窮。在制作表現(xiàn)手法和面料后期整理工藝技術方面，從傳統(tǒng)的手工藝印染、刺繡等拓展到使用大機器印染、電腦織機、電腦刺繡、電腦噴印、數(shù)碼印花等現(xiàn)代科技手段。

五、從有序走向無序

在服裝面料再造過程中，設計師已不僅是被動從事操作，而是將制作的過程轉為創(chuàng)造性活動，對面料進行反常程序的改造，吸收和創(chuàng)造一些新的制作方法，在無序中展現(xiàn)自己獨特的表現(xiàn)語言。

六、從單一走向多元

材質的選用，從原始單一的棉、麻、絲等向多樣化新型材質拓展，如仿真化纖、改良纖維、功能性纖維、抗紫外線纖維、大量合成纖維、有機化學纖維、金屬、玻璃等人造纖維被廣泛使用。

七、從單軌走向多軌

服裝面料再造的改造制作手段，從比較狹窄的編結、織繡、滾邊等傳統(tǒng)工藝手段，拓展到鑲飾、環(huán)結、覆蓋、重疊、纏繞、色裹、粘貼、絎縫、折疊、堆積、鉆孔、壓花、飾邊、拼接、鏤空等多種處理方法和工藝，形成各種效果。

八、從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代

傳統(tǒng)的材質改造一般在衣襟、胸前、后背、袖口等部位，在平面材質上用繡、補、挑等方法，制作一些紋樣圖案，從而表示出不同的層次變化。現(xiàn)在，個性化的表現(xiàn)手法就更為豐富，如在毛皮上打孔，在局部地方精致地裝飾珠串、流蘇、仿金屬片、塑料等，形成特殊的形式美感。

作業(yè)：設計草圖

將設計思想和設計內(nèi)容以草圖形式表現(xiàn)，方法不限。黑白、彩色皆可（8開紙）

三、面料再造在服裝設計中的應用

課程主要內(nèi)容：

一、設計程序

服裝面料再造的設計程序通常分為：構思和表達。構思是指服裝設計者在設計之前在頭腦中對設計主體的思考、醞釀和規(guī)劃的過程。表達是設計師通過造型技巧，將思想巾孕育的藝術形象轉化為服裝面料可視可感的物化過程。

1、構思

服裝面料再造的構思包括如何選用面料、如何組織構圖、如何塑造和表現(xiàn)藝術效果，也包括對著裝對象、服裝使用功能、使用場合、工藝制作等多方面問題的潛心思考。只有在確定了明晰的、合乎要求的設計意向之后，才能在整個面料藝術再造的過程中做到心中有數(shù)。一般來講，構思要經(jīng)過三個階段：觀察、想象和靈感。

2、表達

服裝面料再造的表達包括案頭表達和實物制作。案頭表達是通過畫設計圖的方式(通常包括草圖和效果圖)將設計意圖表達在紙上，它是設計者將其設計構思變成現(xiàn)實的第一步，根據(jù)需要有的還附有文字說明。實物制作是設計者根據(jù)自己的設計方案，運用實物材料進行試探性的制作。服裝面料再造的實物制作包括對面料的制作和對整個服裝的制作。前者用來表達設計者的主要設計思想，而后者可以很好地展現(xiàn)面料藝術再造運用在服裝上的整體藝術效果。由于實物制作具有明顯的試探性，通常需要在不同面料小樣之間進行反復對比，最終得到令人滿意的服裝面料藝術再造。

二、設計原則

服裝面料再造是一個充滿綜合思考的藝術創(chuàng)造過程。在服裝面料再造的過程中，首先應把握以下設計原則。

1、體現(xiàn)服裝的功能性

這是進行服裝面料藝術再造的最重要的設計原則。由于服裝面料藝術再造從屬于服裝，因此無論進行怎樣的服裝面料藝術再造，都要將服裝本身的實用功能、穿著對象、適用環(huán)境、款式風格等因素考慮在其中，并在整個設計過程中都應以體現(xiàn)或強調(diào)服裝的功能性為設計原則。

2、體現(xiàn)面料性能和工藝特點

服裝面料藝術再造必須根據(jù)面料本身及工藝特點實現(xiàn)藝術效果的可行性。各種面料和工藝制作都有特定的屬性和特點。在進行服裝面料藝術再造時，應盡量發(fā)揮面料和工藝手法的特長，展示出其最適合的藝術效果。

3、豐富面料表面藝術效果

服裝面料藝術再造更多的是在形式單一的現(xiàn)有面料上進行設計。如細麻紗、紡綢、巴里紗、緞、綢等本身表面效果變化不大的面料，適合運用褶皺、剪切等方法得到立體效果。

4、實現(xiàn)服裝的經(jīng)濟效益

服裝面料藝術再造對提高服裝的附加值起著至關重要的作用，但也必須清晰地認識到市場的存在和服裝的商品屬性，經(jīng)濟成本和價格競爭對服裝成品的影響。

三、面料再造的應用程序

1、先建立設計思路，再選擇合適的面料

這種方法是從所要設計的服裝的風格、穿著場合、穿著對象等因素著手去選擇相應的服裝面料藝術再造的設計方法。之后再根據(jù)服裝面料藝術再造的表達和實現(xiàn)手法?？紤]所要設計的服裝足什么風格的，需用什么樣觀感的面料來表現(xiàn)，從而選擇最適合的面料，這就要求服裝設計者應掌握大量的“面料信息”，以便于從中優(yōu)選。

2、由現(xiàn)有面料萌發(fā)設計靈感進行設計

根據(jù)面料的服用性能和風格特征，積極運用發(fā)散思維，創(chuàng)造出新的服裝面料藝術效果。前文中講到面料各自不同的風格(質地、圖案、手感、光感等)給人在視覺、觸覺及聽覺和心理情感上都有深刻的不同影響。

作業(yè)：將之前練習內(nèi)容作為素材，合理選擇與之相適應的版型，做立體化應用設計訓練（款式不限）

第三篇：美術在服裝設計教學中的應用

美術在服裝設計教學中的應用

摘要目前中職服裝設計課的教學改革還處在探索階段。如何確定美術課在服裝設計教學中的教學目標滿足企業(yè)職業(yè)崗位的需要本文在服裝美術設計課的課程設置、教學內(nèi)容的優(yōu)化整合以及教學模式上做了一些探討。

關鍵詞中職服裝專業(yè)教學目標課程設置優(yōu)化整合教學模式培養(yǎng)興趣

在中職服裝專業(yè)教學中,美術課在其教學計劃中始終都占有著很大的課時比例,美術課程的設置,教學內(nèi)容和教學目標完全圍繞著老式的教學計劃的完成,而很少能從就業(yè)的角度考慮教學的實用性。后來,雖然對服裝專業(yè)的美術課程的課程設置、教學內(nèi)容和教學手段等進行了整改,逐步轉向實用型的以學生就業(yè)為導向,以企業(yè)需要的實用性人才為目標。但大多數(shù)學校對服裝美術類課程的改革力度明顯不足,缺乏全面、深度整改的勇氣,致使服裝專業(yè)的美術類課程的改革始終躊躇不前,具體課程的教學目標不確切,美術課程在服裝專業(yè)教學中內(nèi)容孤立,形成美術課與服裝專業(yè)課脫節(jié),不考慮學生的能力,也不結合企業(yè)職業(yè)崗位的需要,脫離實際的注重美術理論教學而忽視實用性教學,學生不但學習效果差,而且,實際工作能力也沒有得到培養(yǎng),就業(yè)后在企業(yè)職業(yè)崗位上能力低下,形成企業(yè)用人而無勝任者,畢業(yè)生多而又少有可用之人,最后形成畢業(yè)生就業(yè)難的局面。針對這些問題,就以下幾個方面做些探討。

1、按照企業(yè)用人的需要,設立服裝專業(yè)美術課程教學的具體目標

在設立美術課程教學目標之前,我們必須了解服裝專業(yè)的教學目標,按照服裝專業(yè)的教學目標,結合企業(yè)用人的需要,從而結合實際的確定美術課程的教學目標。前面我們已經(jīng)說過,中職服裝專業(yè)的學生主要不是面向高層的服裝藝術設計,而是要面向服裝企業(yè),從事服裝款式與造型設計、服裝結構與工藝設計、能完成服裝的制作過程及服裝生產(chǎn)管理、服裝營銷等各項工作。為了完成這些專業(yè)教學目標,作為專業(yè)基礎的美術類課程,就更要有十分明確的具體教學目標。那么,首先提高學生的審美能力,是所有美術課程教學目標的一個大的前提。面臨中職院校生源美術基礎參差不齊,甚至部分生源審美意識薄弱的實際情況,要加大力度從美術基礎方面彌補并提高學生的審美能力,掌握基本的服裝美術設計理論知識,利用素描、色彩、構成等課程的學習,使學生能夠獨立設計不同種類的服裝款式造型,色彩圖案及服飾配件的搭配,完成服裝設計效果圖、服裝工藝款式圖、服裝結構款式圖的繪畫表現(xiàn)技能,讓美術課真正的成為服裝專業(yè)實用的基礎課。

2、根據(jù)新確定的教學目標,調(diào)整美術課程的設置和教學內(nèi)容 結合服裝專業(yè)的教學目標及服裝企業(yè)崗位的用人需求,對原有開設的美術課程全部進行優(yōu)化整合,重新設置。對一些美術理論較深奧、學生不容易接受的課程或與服裝專業(yè)關聯(lián)不大的課程進行刪減,加大與服裝美術設計有關的基礎設計知識和基本技能課程的課時量,按照實用要求合理安排需要開設的科目及課時量,同時還在每學期課程結束后,新設立一項課程設計實訓,使學生在掌握實用的基礎知識后,進一步提高實際應用技能。在美術課教學中,首先,設置美術設計基礎課程。其中最重要的就是繪畫,繪畫是服裝設計表現(xiàn)的基礎,繪畫掌握的不好,將直接影響服裝設計意圖的表達,也就無法按照設計意圖完成服裝成品。因此。在美術基礎課中,要通過繪畫培養(yǎng)學生審美情趣和對形式美法則的理解,重點加強適合表現(xiàn)服裝的素描及服裝畫技法等效果圖表現(xiàn)課程訓練。其次,設置設計理論課程。設計理論課程的課程設置應更趨向于淺顯易懂,易學會用,盡可能的與實際結合、與市場結合、與企業(yè)結合、與具體課題結合。比如一些基本的設計原理及應用。讓學生容易學會,并直接運用到服裝的設計中。最后,設置課程設計實訓。課程設計一般是放在各個學期后面的一項設計綜合實訓。在這一過程中,學生要把所學的設計基礎、設計理論貫穿起來,設立設計課題,在課題中整體運用所學的知識,通過實訓,加深對知識的理解,同時也提高了知識的實際運用技能。

3、結合課程的設置及教學內(nèi)容,改進課堂教學模式,實現(xiàn)更好的教學效果

以往,中職服裝專業(yè)的美術課程從教學內(nèi)容到課堂教學模式有些存在著一些弊病,美術課在服裝專業(yè)教學中存在著孤立性,純美術學內(nèi)容較多,與服裝的關聯(lián)不大。要改變美術課教學的孤立隨意、脫離實際的教學模式,就要在教學內(nèi)容上與服裝專業(yè)課程結合起來。在教授給學生美術設計原理的同時,把這些原理運用到具體的服裝設計上,例如:素描課把更多畫石膏像的時間用到服裝的線描技法上,在色彩課中,在學習色彩原理的基礎上,大量進行各個種類服飾配色訓練,在造型設計中在學習造型原理的基礎上,進行不同風格、不同形體的服裝造型設計訓練,把美術設計原理利用生動、活潑的課堂教學模式,實實在在的運用到服裝的每一處比例、每一條分割線、每一個衣片甚至口袋上,這樣,服裝專業(yè)的學生所學的美術課就更有了具體性和實用性。

美術作品大多都要用形象來表達,而傳統(tǒng)的美術教學方式,主要是老師枯燥的講解,對于美術基礎不深的中職學生,更是覺得枯燥無味、難以理解。因此,激活課堂,提高學生的學習興趣,就必須改變以往的課堂教學手段。首先,我們可以利用先進的多媒體技術,把需要講授的美術課內(nèi)容逼真的形象化,把抽象的美術設計理論與生動、具體的服裝形象結合起來。這樣,學生很容易理解所要掌握的美術設計理論知識,也能更好的學會美術在服裝上的運用。

同時,還可以利用計算機信息技術,用軟件進行服裝色彩、服裝圖案、服裝款式設計、服裝效果圖的訓練等等。學生在大大提高學習興趣的同時,不但提高了學習效率,更重要的是更好的掌握了專業(yè)知識,并且,學會了先進的專業(yè)計算機技能,以適應服裝企業(yè)高科技化人才的需求。對于平時的課堂授課內(nèi)容,我們一樣可以改變老調(diào),根據(jù)具體授課內(nèi)容,走出課堂,帶著課題走進市場,走進企業(yè),讓抽象的美術在服裝上更具體化,實用化。這些手段不僅能提高學生自學習能力和學習的效率而且提高了學生走向社會后的崗位競爭能力。

第四篇：點線面在服裝設計中的應用教案

教 案

點、線、面在服裝款式設

計中的應用

姓名：趙艷霞

單位：延津縣第一職業(yè)高級中學

2014年6月

教學目標：

認知目標：

1、熟練掌握點、線、面在服裝款式設計中的表現(xiàn)形式

2、掌握服裝款式中點、線、面的含義及分類。

能力目標：將點、線、面設計法則應用于服裝設計繪畫中，使服裝款式更能突出風格特征、符合美學原則，并且能適應市場需求。

情感目標：增強學生對于服裝的審美能力。

教學重點：

1、服裝款式中點線面的含義及分類。

2、點、線、面在服裝設計中的表現(xiàn)形式。

教學難點：

如何將點、線、面合理且完美地運用在服裝款式設計當中。

教學過程：

新課導入：通過現(xiàn)場調(diào)查的形式來導入新課以此來引起學生的學習興趣。

調(diào)查題：愛美的你在逛街為自己買衣服時，你選中一件衣服的第一個原因是什么？ A、顏色B、款式C、面料D、其它

新課引言：今天的學習內(nèi)容主要是服裝款式設計中點線面的組合形式。點線面是構成服裝立體形象的主要元素，根據(jù)服裝款式的變化合理地運用點線面，可以使服裝達到和諧生動的視覺效果。

一、點

款式構成中的點是指較小的形態(tài)。

思考：在服裝中的很多點的存在，哪位同學來說一說？

扣子、珠片、領結、胸花、小面積的圖案、兜蓋、拉鏈頭等等

1、點的特點： 一是點的大小不固定 二是點的形狀不固定

2、點的分類

一類是幾何形的點 另一類是任意形的點

3、通過欣賞圖片總結點的主要功能

二、線

1、線的概念及分類

概念：服裝款式的線是與點相比，線的形態(tài)明顯使人感覺到“長”。分類：線的形狀分為直線、曲線、折線三種。

2、通過圖片欣賞總結出線在服裝款式中的分類

從服裝款式設計上來理解線，有裝飾線和結構線之分。

結構線：在服裝上表現(xiàn)出來的省道線、中分線、刀背線等。

裝飾線：設計者利用想象、夸張的藝術手法，設計出來的用于服裝的“線”。

3、實物展示

三、面

1、面的概念

款式構成中的面是比點大比線感覺寬的大塊形態(tài)。

2、服裝款式中面的含義

一是人們視覺上感受的面，點作為整體出現(xiàn)時是個“面”，線的加寬也構成了面，各種色塊的拼面也可以組成面。

二是從服裝造型的整體上來看，也存在著面，即面料。也可以說，服裝上被結構線或裝飾線包圍的不同色彩、不同肌理、不同材料、不同形狀的衣片及大貼袋、大面積的圖案等均可看做是面。

3、欣賞圖片

四、知識拓展

1、單一要素的使用

2、多種要素的結合

五、學以致用

1、理論聯(lián)系實際

同學之間相互觀察彼此的服裝上是否有點線面的存在

2、自己運用點線面在指定廓形中設計一款服裝

六、小結

點線面是互為轉變的，如點變大可成面，點的有秩序排列又可成為線，線變大可成為面，線排列又可變成線化的面。熟練掌握點線面這三種元素并恰當?shù)倪\用，使之賦予服裝設計作品以完美的視覺審美和永恒的生命力。

七、作業(yè)

1、完成點、線、面的款式設計各兩款。

2、點與線搭配，線與面搭配，點與面的搭配，三者搭配各一款。

第五篇：折紙在服裝設計中的應用教學實施淺探

折紙在服裝設計中的應用教學實施淺探

摘 要：在服裝設計多元化、多層次的今天，折紙藝術的應用已成為設計師詮釋現(xiàn)代服裝形式美的重要手法。為啟發(fā)學生的創(chuàng)造性思維，身為服裝設計教師，筆者就折紙藝術在服裝設計中的應用開設了一門試驗性課程，并積累了一定的經(jīng)驗。本文試從筆者的實踐經(jīng)驗總結出發(fā)，結合學生設計實例，探討有效的課程教學實施方式和適當?shù)慕虒W方法。

關鍵詞：折紙 服裝設計 應用

近幾年，折紙藝術成為服裝設計大師的新寵。大師們在設計中往往大膽運用折、疊、重疊、折皺等手法，打破以往服裝的整體結構與材質固有符號性關系，強化服裝的整體感與視覺沖擊力，為服裝注入了“全新血液”。經(jīng)過世界服裝設計師的共同努力，折紙藝術在服裝設計領域大放異彩，誕生了大量的設計精品，同時也形成了獨特又富于開放性的技法和理念。

那么，如何讓學生切實掌握在服裝設計中運用折紙藝術的技法和理論，使折紙藝術表現(xiàn)力實現(xiàn)較大的突破呢？筆者在實踐教學中，以筆者學校16級服裝設計與制作高級班學生為授課對象，對服裝設計中折紙藝術的運用進行了教學嘗試?，F(xiàn)試闡析教學實施過程及方法。

一、以手工實踐為主的教學思路

關于折紙藝術在服裝設計中的運用，目前國內(nèi)尚無專用的教材。其中，江西高校出版社2012年2月出版的農(nóng)舒婷撰著的《折紙服裝設計》一書，只是涉及簡單折紙的，以小型卡通人偶為模體的兒童手工教材，而非專業(yè)的服裝設計教材。專業(yè)教材的缺乏，決定了本課程的教學思路只能是以手工實踐為主，以學生的領悟為輔，引導學生在反復摸索中掌握設計技法，在反復修正和創(chuàng)新中呈現(xiàn)設計理念。為此，筆者確定了以下教學思路。

第一步，教師講解折紙技術，指導學生使用不同材質和顏色的紙張進行各種類型折紙嘗試，使學生體會不同折疊方式所展現(xiàn)的立體空間造型和視覺、觸覺效果，總結從現(xiàn)實形象提煉出半抽象的折紙形象的基本設計方法。

第二步，教師引導學生在三維靜態(tài)人體模型上反復嘗試折紙造型，使學生學會利用折紙工藝呈現(xiàn)平面設計中難以處理的服裝凹凸、褶皺、曲線、浪勢和復雜線條等立體結構，進而理解不同款式服裝的立體構形關系，以及服裝結構與人體曲面的關系。

第三步，教師選擇擅長運用服裝褶皺藝術的服裝設計大師――日本三宅一生先生的服裝作品為藍本，放映大量三宅一生的服裝設計作品圖片，對作品造型特點與藝術亮點進行分析講解，讓學生形成以特性紙質構造形體和呈現(xiàn)作品風格的基本認知，掌握折紙設計應用的基本美學原則。

第四步，教師引導學生在前三步的基礎上用心領悟和思考，尋找觸動內(nèi)心的設計沖動和靈感，將折紙藝術運用于整體服裝設計中，邊思考邊制作邊修改，形成最終的設計作品。

二、由淺入深的教學理念

本著從淺入深、由易到難的教學設計思路，筆者確立了基本折紙技法演練、中級折紙藝術形象提煉、高級美學呈現(xiàn)三大教學重點。

1.折紙技法演練

在參考眾多折紙技法教學書籍后，筆者從中選取了與服裝造型設計關聯(lián)較密切的技法進行講授，讓學生掌握從二維形態(tài)轉化為三維形態(tài)的褶皺、抽褶、堆積、填充、纏繞等技術手法，以及通過在二維紙面進行切、剪、折、疊、卷、粘、撕、糊、裱、嵌、拼、捏、揉、刮、翻、插等手工，創(chuàng)造出三維立體形態(tài)的基本方法，讓學生通過塑造不同的立體型外觀來增強服裝造型的空間感。同時，重點提示學生在折紙手工實踐過程中，感受和領會如何運用各類不同紙質材料的特性選擇適當?shù)恼奂埞に?，如卡紙因其可塑性而適合“折疊”“穿插”等工藝，拷貝紙因其揉性而適合“褶皺”“抽褶”等工藝。以上課程內(nèi)容的講授與引導，既是學生折紙技法演練的過程，也是學生折紙藝術的整體氣質把握的過程，是整個課程獲得成功的基礎。

2.折紙藝術形象的提煉

如何對現(xiàn)實具象加以半抽象化的提煉，并通過恰當?shù)恼奂埶囆g形象呈現(xiàn)出來，使該藝術形象既摹映現(xiàn)實具象，又在藝術提煉的燭照下散發(fā)出象征隱喻與意境美的華彩，是本課程對學生更高一層的要求。筆者在教學中，重點講授自己總結出來的三種藝術提煉方式，即類似法、幾何概括法、仿生模擬法。類似法即從事物中抽取典型特征加以類型化的藝術形象提煉；幾何概括法即對現(xiàn)實具體形象進行幾何形象的提煉，完成對現(xiàn)實具象的藝術簡化和概括；仿生模擬法即對自然生物特征及生命現(xiàn)象加以模擬再現(xiàn)，發(fā)掘它們的內(nèi)在哲理和藝術美感。以上三種藝術提煉的方法，要求以藝術直覺和敏感，找到現(xiàn)實事物中最精髓的特點進行藝術提煉和呈現(xiàn)，轉化為新穎的設計元素，以設計完成對現(xiàn)實世界的認識和再創(chuàng)造。這一過程已超越了復制與仿擬，而歸屬于高級、復雜的藝術思維活動，目的是創(chuàng)造出富于藝術美感的感性而又抽象的造型，做到深入其理、曲盡其態(tài)，實現(xiàn)設計的深度與文化品位的質的提升，將設計引入一個獨創(chuàng)性的個性文化空間。

3.美學原則指導下的個性化藝術呈現(xiàn)

在學生掌握了基本折紙技法和中級的藝術提煉方式后，筆者要求學生開始著手設計服裝，要求設計既要遵循美學原則，又要完成個性化藝術呈現(xiàn)。筆者試從學生作品中抽取三例，說明如何在遵循美學原則的基礎上實現(xiàn)折紙藝術在服裝設計中的個性化藝術呈現(xiàn)。

第一例，簡潔與含蓄原則下的浪漫個性呈現(xiàn)。學生吳春麗的作品靈感來源于洛可可時期的服裝褶皺藝術特點，作品中運用褶皺元素做設計，衣服胸部與下擺處用拷貝紙折疊出的褶皺錯落有致，與裙身的剪紙藝術及排褶形成對比，具有裝飾效果，較好地遵循了節(jié)奏與韻律這一美學原則。簡潔的外輪廓及精美、含蓄的細節(jié)相得益彰，裙身白色與淺藍相互映襯。皺紋紙材的軟、柔與拷貝紙材的韌呈現(xiàn)一種軟雕塑的美感，給人以精致優(yōu)美、浪漫迷人的氣息，顯示出學生的獨特用心。

第二例，對稱與均衡原則下的動感個性呈現(xiàn)。在自然界中存在許多對稱的形式，對稱的物體給人以自然、整齊、平靜、樸素的美感。對稱是等形等量的配置關系，最容易得到統(tǒng)一感，是具有極強規(guī)律性和良好穩(wěn)定感的基本形式。而均衡是對稱的一種特殊形式，是形體兩部分不同而量相同或相近，形成視覺平衡。然而，對稱和均衡設計也會給人以單調(diào)之感。這時，可以采用鮮明的三維立體形象來點破原有的單調(diào)。學生金連的設計作品采取幾何概括法，運用折紙的折、疊、翻、捏等技法，遵從形式美法則中的對稱與均衡，用卡紙紙材塑造服裝的挺括性、立體性、擴張性，展現(xiàn)服裝立體的空間造型。同時，服裝整體也體現(xiàn)了點、線、面、體四大服裝造型要素。服裝裙子外部廓型呈長方形，內(nèi)部結構造型及折線與外輪廓協(xié)調(diào)統(tǒng)一，裙身多個面重疊在一起，塑造立體造型美感，富有層次感。服裝的精彩之處是大尺寸的髖部立體花破除原有對稱均衡導致的單調(diào)感，為整體造型起到畫龍點睛的作用，使服裝動感十足，極大地展現(xiàn)了動態(tài)平衡中尋求變化之美。

第三例，強調(diào)與夸張原則下的和洽個性呈現(xiàn)。強調(diào)與夸張是運用豐富的想象力來擴大事物本身的特征，達到強化表達效果的目的。在筆者折紙服裝設計課程中，學生李小燕的作品注重人體比例關系，借用強調(diào)與夸張的表現(xiàn)手法，尤其腰部運用了類似法，以郁金花具象的形象表現(xiàn)服裝造型，很好地強化服裝的視覺沖擊力，有一種獨特的造型美感。同時，在強調(diào)與夸張的整體效果下，該作品在花紋上實現(xiàn)胸部、裙擺花紋及色彩的對應，在造型上實現(xiàn)束腰與束膝的呼應，使裙型在點染收放之間達到和洽清爽的效果，體現(xiàn)了該學生較強的藝術敏感度。

三、小結

在服裝設計多元化、多層次的今天，應用折紙藝術已成為設計師詮釋現(xiàn)代服裝形式美的重要手法，給予服裝很多靈感和啟發(fā)。本文結合教學實踐經(jīng)驗，對折紙在服裝設計中的應用教學實施進行研究，學生在本次課程中收獲甚多，受益匪淺?？偨Y教學實施的經(jīng)驗，筆者認為，在教學實施過程中應注意：一是要強調(diào)學生折紙工藝基本功的鋪墊，務必使學生掌握折紙技法中點、線、面、體的三維構形關系，不能舍棄基本技法而冒進；二是要引導學生就折紙工藝如何運用于服裝設計進行大膽的想象，激發(fā)學生的靈感和藝術沖動，使學生突破傳統(tǒng)的服裝設計手法，實現(xiàn)藝術創(chuàng)新；三是要指導學生立足現(xiàn)實，從現(xiàn)實生活中提煉意象，完成對自然與文化的觀照與重構；四是要讓學生領會既遵循美學原則，又打破美學原則，將個性與匠心融入作品之中，給作品打上設計者獨特的藝術烙印。

需要指出的是，折紙藝術應用于服裝設計是一門值得精研的設計課程，該課程的教學要求教師本身在折紙工藝和服裝設計方面有較高的修養(yǎng)，更要求教師有較強的啟發(fā)引導能力。所謂“不憤不啟，不悱不發(fā)”。在?W生服裝藝術創(chuàng)作過程中，教師能否燭照心靈地點撥讓學生進入豁然開朗的藝術創(chuàng)新天地，往往很大程度上決定了課程能否成功。

參考文獻：

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