第一篇：書法藝術創(chuàng)作心得

中國書法源遠流長，它以方正端莊的結構、線條優(yōu)美的造型、風格各異的體勢、內(nèi)涵深邃的意境，顯示出中華文化的博大精深。它雖歷經(jīng)上下五千年、綿綿日月而不衰，具有亙古不滅的生命力。不僅是華夏文明的國粹，更代表中國的文化精神。

要學好書法，首先要臨帖。中國的書法藝術源遠流長，累積有五千多年的優(yōu)秀遺產(chǎn)，任何書家，都只能在學習和繼承先人的前提下創(chuàng)新自立。學書法，就得臨帖。入門需臨，變體也需臨。

讀帖則是一種心功，這種功夫看似輕巧，實際比手的訓練更難。它是一種默臨、默記，是一種揣摩，是實現(xiàn)從鉤、摹、臨的“入帖”到得其字帖的神韻、勢度、用筆、行氣或結構布局技巧的“出帖”之道。

鑒于本次開課《泰山刻石研究》，談一下這四周的書法臨帖、讀貼及創(chuàng)作的心得體會。

一、臨帖

中國書法強調(diào)內(nèi)外功結合，內(nèi)功是基礎，貴在一個“功”字，而外功則是修養(yǎng)。臨帖練字是書法的字內(nèi)功夫，所謂“筆突萬支”“筆冢成山”，講的就是字內(nèi)功夫的修煉。在這個階段，學書者通過毛筆這種特殊的書法工具，從文字的點畫俯仰之中，從線條的抑揚頓挫之間，去感受筆情墨趣。這個階段需要較長時間的臨帖習字，反復揣摩其字形結構方能奏效。經(jīng)過長時期的練習，從潑墨染翰之中去采擷天地正氣，就會感到一種禪意的祥光在心中漫射開來，從而獲得胸懷的舒展和放達。

四周臨帖的體會：

1、運筆（中鋒、側鋒，露鋒、藏鋒，方筆、圓筆，按筆、提筆）

成熟的藝術往往具有比較嚴苛的規(guī)范和普遍適用的方法、技巧。運筆的技術，根據(jù)不同的時期、不同流派、書法家的書寫習慣等不同，形成了所謂不同的筆法，“中鋒”與“使其中鋒”本身就是傳統(tǒng)論述中關于筆法的重要核心部分。

2、筆順

談線條、談構型、談布白，同時還要關注筆順。所有的線條不是同時呈現(xiàn)在紙上的，是有先后的呈現(xiàn)，并且這種先后次序不是無關緊要的，不是拆破打散隨便安排都可以的。

3、速度

初臨帖宜緩宜逼真，這是毋庸置疑的道理。書寫的速度，緩慢不羈僅僅在筆畫運行時，更多的時間應該花在下筆和下筆前的準備。古人說凝神斂氣，不是夸張。當你握筆緊張，手都在顫抖，呼吸急促，肺部收縮，如何能寫得好呢？必然不能著急下筆，需要調(diào)整好呼吸后，以最放松的姿態(tài)，自然舒適的寫出這一筆，完結之后，再準備下一筆。久而久之，加上讀書的功夫，最終需要養(yǎng)成的是一種靜氣，自信而淡定。

4、姿態(tài)

人可貧，而行為不可猥瑣，書不佳，唯姿態(tài)不肯讓人。字已不佳，更無赴急草率的資笨，更要講求書寫時的姿勢，頭正身直、臀平足安。

二、讀貼

讀帖，可使自己更多地了解各家各派書風，從而融會貫通選擇，創(chuàng)立自己的風格。實際上，讀比臨、比寫都要多得多。讀可以“破萬卷”而臨摹再多，于幾千年累積的優(yōu)秀碑帖，也不過鳳毛麟角，書道中的“厚積”，非同小可。

這段時間從圖書館借閱了大量的書法臨帖，從書寫毛筆字的三要素中體味每一筆在這個字中的行氣、勢度。老師還親自帶我們?nèi)メ窂R、經(jīng)石峪考察，觀看歷代書法大家的石刻作品，風格各具特色，獨樹一幟。雖然他們的風格各異，卻是同樣的擁有一種氣勢，磅礴有度，能感覺到是用心寫出來的字。身臨其境，方能感受其神韻。

三、創(chuàng)作

在臨帖與讀貼的基礎上，選擇適合的字體創(chuàng)作具有自己風格書法作品，通過書法表達一種心聲。書法是一種高度抽象的筆墨線條造型藝術。我在每次書法創(chuàng)作前，首先選擇適合自己的書寫內(nèi)容，然后設計章法，把每個字的寫法、每行字的大小布白都考慮好以后，再進行對帖臨習，以喚起自己的創(chuàng)作靈感，進入角色，然后把事先選擇好的書寫內(nèi)容進行作品創(chuàng)作。

第二篇：書畫協(xié)會書法藝術創(chuàng)作大賽活動方案

為更好的把書畫文化氣氛散播開來，為傳承和弘揚中國的傳統(tǒng)文化，在新一代的大學生當中把書畫的濃厚氛圍傳承下去，讓校園內(nèi)再次掀起一股書畫文化的熱潮。（根據(jù)廣東培正學院文化藝術節(jié)的總體安排，本協(xié)會將于11月至12月在校園內(nèi)開展一次為校道名題字的書法藝術創(chuàng)作大賽，具體安排如下：）

一、活動主題：弘揚書畫新風氣，攜手共同美校園

二、活動時間：11月初————12月上旬

三、活動內(nèi)容：

活動內(nèi)容應結合實際，緊密圍繞主題，全面展開。以“傳承、創(chuàng)新、弘揚”為主要內(nèi)容的書畫藝術創(chuàng)作大賽，努力提高大家對書畫藝術的了解，和把傳統(tǒng)文化傳承下去。培養(yǎng)新一代青少年的氣質(zhì)，修養(yǎng)。

（一）比賽形式：

1、書法創(chuàng)作——字體不限。

2、藝術字體創(chuàng)作（圍繞主題即可）

（二）創(chuàng)作內(nèi)容：

以學校各區(qū)為單位，分南區(qū)、中區(qū)、北區(qū)，以區(qū)的道路名為內(nèi)容。道路名分布：北區(qū)（柳堤路、尚立路、外教別墅區(qū)）、中區(qū)（仕榮路、尚立路、湖昌路、秀棠路、啟明路、厚煌路、思源路）、南區(qū)（崇正路、毓才路、頤才路、銳才路、菁灣路）

（三）比賽要求：

參賽選手可以從南、中、北三個區(qū)選擇，從區(qū)域中所有道路名中選3—5條校道作為參賽創(chuàng)作內(nèi)容。每個區(qū)的字體必須一致。

（四）參賽形式：

以個人或者團隊的形式均可。

（五）比賽分初賽和決賽。

1、初賽（11月10日　至　11月16日）：

在全校范圍內(nèi)征稿，各系班級投送3—5份，各社團、組織投送一份以上。個人均可報名。

2、審稿（11月18日　至　11月20日）：

由學生處領導老師和藝術系老師評選出優(yōu)秀作品，前15名的選手或團隊進入此次活動的決賽。

3、決賽（12月3日　晚上7：30——9：30）：

由進入決賽的選手逐一上臺展示自己的作品：書法創(chuàng)作的選手，現(xiàn)場向評委，觀眾揮毫自己的參賽作品，由評委老師現(xiàn)場評分；藝術字體創(chuàng)作的選手，由本人通過多媒體向評委，觀眾展示并說明作品創(chuàng)作的理念和代表的意義，由評委老師現(xiàn)場評分。（注：每位決賽選手的揮毫或演講控制在5分鐘以內(nèi)，現(xiàn)場有工作人員提示時間）

（六）比賽獎項

第一名，一名（200元獎金+榮譽證書）

第二名，三名（150元獎金+榮譽證書）

第三名，四名（100元獎金+榮譽證書）

優(yōu)秀獎，若干名（獎品為：榮譽證書）

（七）現(xiàn)場頒獎

四、活動地點：

初賽為參賽選手自備作品上交書畫協(xié)會辦公室，決賽地點為411

5五、活動進程安排：

（一）第一階段——初賽

1、部署：

10月25日　開始，協(xié)會內(nèi)部正式投入本次活動的進程中，安排各部門的活動計劃。

2、宣傳

（1）11月4日開始宣傳，通過校園網(wǎng)絡，廣播臺，校內(nèi)懸掛橫幅，粘貼噴畫，派發(fā)傳單。

（2）邀請各社團、組織、班級，參加此次藝術節(jié)的書畫類活動。

（3）期間接受參賽者的報名，填寫資料。

3、征收作品

（1）自活動宣傳當天開始，直至　11月16日，各參賽選手均可投稿；

（2）各參賽社團、組織、班級請于　11月16日　統(tǒng)一上交到書畫協(xié)會辦公室。

4、作品投送地點

紅藍書畫協(xié)會辦公室（即第一飯?zhí)盟臉怯疫叄?/p>

值班時間：晚上7：30——9：305、評選作品

（1）征收作品后，由協(xié)會的研習部和秘書部整理，遞交給老師。

（2）由評委老師選出15份優(yōu)秀作品，并由秘書部通知各個進入決賽的選手。

（二）第二階段——決賽

1、部署

選出進入決賽的選手，11月22日　正式進入決賽的準備工作。

2、宣傳

（1）在11月24日至12月3日。向校內(nèi)廣大師生以大海報的形式展示進入決賽選手的作品和個人資料。

（2）通過決賽獲得名次的選手，將在校內(nèi)網(wǎng)絡宣傳，獲獎名單并粘貼于宿舍樓下。

3、決賽現(xiàn)場工作安排

由協(xié)會策劃部籌劃整個活動會場的流程安排，并邀請各個社團、組織參加。

（1）12月3日　18：00開始布置會場

（2）12月3日　19：00迎接評委老師，嘉賓，選手，觀眾進場。

（3）嘉賓簽到（秘書部負責）

（4）12月3日　19：30活動正式開始

（5）12月3日　21：00由研習部整理評委老師的評分

（6）12月3日　21：15開始為獲獎選手頒獎

（7）12月3日21：30活動圓滿結束

六、經(jīng)費預算

（一）初賽

1、橫幅3條——80元×3＝240元

2、a3噴畫——15元×26=390元

3、傳單復印——0.3元×500=150元

（二）決賽

1、橫幅1條——80元

2、宣傳海報——100元×5=500元

3、邀請函——2元×60=120元

4、決賽書法用具（筆墨紙硯）——100元

5、會場布置——200元

6、榮譽證書——5元×15=75元

7、獎金——200+150×3+100×4=1050元

8、流動資金——200元（用于急需之處）

總計———3105元

社聯(lián)——書畫協(xié)會

二〇〇八年十月九日

第三篇：書畫協(xié)會書法藝術創(chuàng)作大賽活動方案

書畫協(xié)會書法藝術創(chuàng)作大賽活動方案

為更好的把書畫文化氣氛散播開來，為傳承和弘揚中國的傳統(tǒng)文化，在新一代的大學生當中把書畫的濃厚氛圍傳承下去，讓校園內(nèi)再次掀起一股書畫文化的熱潮。（根據(jù)廣東培正學院文化藝術節(jié)的總體安排，本協(xié)會將于11月至12月在校園內(nèi)開展一次為校道名題字的書法藝術創(chuàng)作大賽，具體安排如下：）

一、活動主題：弘揚書畫新風氣，攜手共同美校園

二、活動時間：11月初————12月上旬

三、活動內(nèi)容：

活動內(nèi)容應結合實際，緊密圍繞主題，全面展開。以“傳承、創(chuàng)新、弘揚”為主要內(nèi)容的書畫藝術創(chuàng)作大賽，努力提高大家對書畫藝術的了解，和把傳統(tǒng)文化傳承下去。培養(yǎng)新一代青少年的氣質(zhì)，修養(yǎng)。

（一）比賽形式：

1、書法創(chuàng)作——字體不限。

2、藝術字體創(chuàng)作（圍繞主題即可）

（二）創(chuàng)作內(nèi)容：

以學校各區(qū)為單位，分南區(qū)、中區(qū)、北區(qū)，以區(qū)的道路名為內(nèi)容。道路名分布：北區(qū)（柳堤路、尚立路、外教別墅區(qū)）、中區(qū)（仕榮路、尚立路、湖昌路、秀棠路、啟明路、厚煌路、思源路）、南區(qū)（崇正路、毓才路、頤才路、銳才路、菁灣路）

（三）比賽要求：

參賽選手可以從南、中、北三個區(qū)選擇，從區(qū)域中所有道路名中選3—5條校道作為參賽創(chuàng)作內(nèi)容。每個區(qū)的字體必須一致。

（四）參賽形式：

以個人或者團隊的形式均可。

（五）比賽分初賽和決賽。

1、初賽（11月10日 至 11月16日）：

在全校范圍內(nèi)征稿，各系班級投送3—5份，各社團、組織投送一份以上。個人均可報名。

2、審稿（11月18日 至 11月20日）：

由學生處領導老師和藝術系老師評選出優(yōu)秀作品，前15名的選手或團隊進入此次活動的決賽。

3、決賽（12月3日 晚上7：30——9：30）：

由進入決賽的選手逐一上臺展示自己的作品：書法創(chuàng)作的選手，現(xiàn)場向評委，觀眾揮毫自己的參賽作品，由評委老師現(xiàn)場評分；藝術字體創(chuàng)作的選手，由本人通過多媒體向評委，觀眾展示并說明作品創(chuàng)作的理念和代表的意義，由評委老師現(xiàn)場評分。（注：每位決賽選手的揮毫或演講控制在5分鐘以內(nèi)，現(xiàn)場有工作人員提示時間）

（六）比賽獎項

第一名，一名（200元獎金+榮譽證書）

第二名，三名（150元獎金+榮譽證書）

第三名，四名（100元獎金+榮譽證書）

優(yōu)秀獎，若干名（獎品為：榮譽證書）

（七）現(xiàn)場頒獎

四、活動地點：

初賽為參賽選手自備作品上交書畫協(xié)會辦公室，決賽地點為4115

五、活動進程安排：

（一）第一階段——初賽

1、部署：

10月25日 開始，協(xié)會內(nèi)部正式投入本次活動的進程中，安排各部門的活動計劃。

2、宣傳

（1）11月4日開始宣傳，通過校園網(wǎng)絡，廣播臺，校內(nèi)懸掛橫幅，粘貼噴畫，派發(fā)傳單。

（2）邀請各社團、組織、班級，參加此次藝術節(jié)的書畫類活動。

（3）期間接受參賽者的報名，填寫資料。

3、征收作品

（1）自活動宣傳當天開始，直至 11月16日，各參賽選手均可投稿；

（2）各參賽社團、組織、班級請于 11月16日 統(tǒng)一上交到書畫協(xié)會辦公室。

4、作品投送地點

紅藍書畫協(xié)會辦公室（即第一飯?zhí)盟臉怯疫叄?/p>

值班時間：晚上7：30——9：30

5、評選作品

（1）征收作品后，由協(xié)會的研習部和秘書部整理，遞交給老師。

（2）由評委老師選出15份優(yōu)秀作品，并由秘書部通知各個進入決賽的選手。

（二）第二階段——決賽

1、部署

選出進入決賽的選手，11月22日 正式進入決賽的準備工作。

2、宣傳

（1）在11月24日至12月3日。向校內(nèi)廣大師生以大海報的形式展示進入決賽選手的作品和個人資料。

（2）通過決賽獲得名次的選手，將在校內(nèi)網(wǎng)絡宣傳，獲獎名單并粘貼于宿舍樓下。

3、決賽現(xiàn)場工作安排

由協(xié)會策劃部籌劃整個活動會場的流程安排，并邀請各個社團、組織參加。

（1）12月3日 18：00開始布置會場

（2）12月3日 19：00迎接評委老師，嘉賓，選手，觀眾進場。

（3）嘉賓簽到（秘書部負責）

（4）12月3日 19：30活動正式開始

（5）12月3日 21：00由研習部整理評委老師的評分

（6）12月3日 21：15開始為獲獎選手頒獎

（7）12月3日21：30活動圓滿結束

六、經(jīng)費預算

（一）初賽

1、橫幅3條——80元×3＝240元

2、a3噴畫——15元×26=390元

3、傳單復印——元×500=150元

（二）決賽

1、橫幅1條——80元

2、宣傳海報——100元×5=500元

3、邀請函——2元×60=120元

4、決賽書法用具（筆墨紙硯）——100元

5、會場布置——200元

6、榮譽證書——5元×15=75元

7、獎金——200+150×3+100×4=1050元

8、流動資金——200元（用于急需之處）

總計———3105元

社聯(lián)——書畫協(xié)會

二〇〇八年十月九日

第四篇：淺談繪畫藝術創(chuàng)作

淺談繪畫藝術創(chuàng)作

摘 要：繪畫藝術創(chuàng)作是在繼承傳統(tǒng)的基礎上進行革新創(chuàng)造的，因為歷史年代的不同，其內(nèi)容形式反映的思想、文化和時代背景也不同，藝術隨時代而嬗變，才能使藝術源遠流長。同時，繪畫藝術創(chuàng)作還需要有好的素材，激發(fā)出靈感進行巧妙構思，才能賦予繪畫作品之精髓、生命、風采、感情，來展現(xiàn)出作者的思想境界，理想追求，文化素養(yǎng)，從而折射出大千世界社會文化的多彩多姿。關鍵詞：繪畫藝術創(chuàng)作；繼承性與革新；素材、靈感和構思；藝術欣賞；審美體驗 創(chuàng)作一副繪畫藝術精品，無論從內(nèi)容到形式、還是色彩和意境，都必須要求其藝術性達到最完美的結合，這就需要創(chuàng)作者在有了好的素材和靈感后，還需要掌握牢固的繪畫技能和創(chuàng)新意念。怎樣才能創(chuàng)作出更多的繪畫藝術精品呢？下面我就此談一點關于繪畫藝術創(chuàng)作上的幾個問題和淺薄的見解： 1 繪畫藝術的歷史繼承性與革新 藝術活動發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律主要是歷史繼承性和創(chuàng)新性的關系，兩者是不可分割的，相輔相成的。但需要取其精華去其糟粕，繼承性和創(chuàng)新性既不擱淺從前，也不一成不變，在保持優(yōu)良品質(zhì)的基礎上進行創(chuàng)新，才能使藝術源遠流長。作為繪畫藝術，無論是中國畫，還是油畫，所使用的基本技巧和手段，都是繼承了前人留給我們的遺產(chǎn)來進行創(chuàng)作的，然而，我們今天在繪畫創(chuàng)作時，只能繼承性地去學習古人的繪畫技巧與方法，而不是照搬的去模仿。因歷史年代的不同，其作品也都會局限在特定的思想、文化和時代背景里，故其作品有長處也有不足，所以，我們要在學習中取其精華，棄其糟粕，做到學古不泥古，用古不僵化，在繪畫創(chuàng)作的承師過程當中必須做到靈活運用，克服死板硬套的教條主義。齊白石就是習得芥子園的傳統(tǒng)程式，習得中國詩、書、畫、印傳統(tǒng)程式而不入牢籠的輝煌例證。藝術隨時代而嬗變，我們在縱觀藝術的發(fā)展史時，最突出的印象應該是：不同時代有不同的藝術。正如劉勰所說：“時運交移，質(zhì)文代變”，“歌謠文理，與世推移”，格諸方面都會發(fā)生相應的變化。在歐洲中世紀繪畫藝術最有代表性的，像達?芬奇、拉斐爾、米開朗琪羅等著名的畫家，他們的繪畫作品是那個時代精神體現(xiàn)得最為集中和鮮明的藝術形式。從寫實到抽象或變異及后來各種現(xiàn)代藝術流派的藝術作品風格演變中，我們都可以看出時代演變的軌跡。藝術隨時代而嬗變，“書畫未必盡師古，文章貴在能通今”就是說明了這個道理。所以我們在繪畫創(chuàng)作當中要不斷創(chuàng)新，其內(nèi)容和形式都應當反映當今時代的思想、文化和社會背景。要標新立異，不能重復古人，更不能重復自己，“重復代表生命的完結”，畫家畢加索之說以被稱為“世界上最年輕的藝術家”就是他有從來不重復別人，也不重復自己的藝術個性。因此，我們只有在繼承中去革新創(chuàng)造，才能真正地擁有自己的一片藝術藍天。2 繪畫藝術創(chuàng)作中的素材、靈感與構思 素材是社會和大自然中人或事物的具體形象，是作者進行創(chuàng)作的源泉;而靈感則是藝術生命的閃光點，是一種獨特的思維活動，是一種直覺的頓悟，是一種突然發(fā)現(xiàn)的心靈奇跡。素材和靈感在繪畫創(chuàng)作中缺一不可。例如，山水畫是表現(xiàn)畫家對山水的氣象、色彩、光影等具有特殊的敏感，從而引發(fā)起特定的情感而在頭腦中形成色彩斑斕的圖畫。如果畫家不到大自然中搜集素材，不了解山水的結構和氣勢，不被大自然中山水所呈現(xiàn)出的一幅幅或壯觀或秀美，或雄渾，或恬淡的景色給打動，又怎么會有在頭腦中形成色彩斑斕的圖畫這種創(chuàng)作靈感呢？山水畫是這樣，其他人物畫、花鳥畫也是如此。我們要創(chuàng)作出繪畫精品就要到大自然中和社會各階層中，去搜集素材，尋找靈感?，F(xiàn)代知名畫家賈又福不就是為此，十年登十九次太行山嗎？在家閉門造車，有什么靈感可言，更談不上有什么好的創(chuàng)作。在有了素材和靈感的基礎上進行繪畫創(chuàng)作，還要求創(chuàng)作者有一個好的構思，才能創(chuàng)造出一幅完美的作品。構思，顧名思義就是創(chuàng)造者對將要進行的繪畫作品中要表達什么意念、思想情感或趣味而在頭腦中形成的一種中心思想。也就是說當我們拿起畫筆進行繪畫之前，首先要考慮到的是這幅畫作品的題材，表達什么樣的內(nèi)容和形式，要對其造型特點、色彩關系、意趣與結構的關系，還有構圖等一系列的問題都要做到胸有成竹。創(chuàng)作一幅作品，思想上、藝術上的構思正確與否是決定一切的。構思是個綱、綱舉目張。形神兼?zhèn)涞乃囆g形象，成型與構思，展現(xiàn)于筆端，這是關鍵的一步。構思藝術形象要善于表“情”達“意”展現(xiàn)事物的“內(nèi)心世界”。例如，人物畫是直接表達人物的各種形態(tài)，體現(xiàn)人物的內(nèi)心世界?；B畫、山水畫等，是靠賦“形”寫“意”、借“體”發(fā)揮，以它形之體，藏人心之魂，婉轉地反映社會生活和創(chuàng)作者對于社會生活的態(tài)度，這是繪畫藝術構思的要領。也就是說創(chuàng)作者通過精巧的藝術構思而賦予繪畫作品之精髓、生命、風采、感情，這就如同展現(xiàn)人物的表情和內(nèi)心一樣來展現(xiàn)出作者的思想境界，理想追求，文化素養(yǎng)，從而折射出大千世界社會文化的多彩多姿。3 創(chuàng)作中的藝術欣賞與審美體驗 藝術欣賞的提高與豐富的審美體驗，是繪畫創(chuàng)作中另一條途徑。藝術欣賞之說以被稱為再創(chuàng)造，是因為它和藝術創(chuàng)作同樣，是人類高級的、復雜的、特殊的精神生活。藝術創(chuàng)作不僅生產(chǎn)了藝術品，同時也生產(chǎn)了藝術品的欣賞者；另一方面，欣賞者最終又實現(xiàn)著藝術品的再創(chuàng)造。藝術欣賞的總體程序則有對作品的審美觀照，把握物態(tài)化意象，轉形為和創(chuàng)作者心靈化意象相重合又相移位的再造性心靈意象，在審美心胸經(jīng)受震蕩和凈化的過程中，回返自然。這一欣賞過程的完成，也是精神上一次飛升和自我超越過程的完成。因此，藝術欣賞給人帶來新的審美體驗、審美愉悅和審美快感，藝術欣賞和藝術創(chuàng)作所能達到的審美認識、審美體驗和精神狀態(tài)有著一定的共同性，所以藝術欣賞能力的提高會使自己在創(chuàng)作上更上一個臺階。繪畫藝術，通過藝術的特定材料，凝聚著藝術家對自然現(xiàn)實中美的發(fā)現(xiàn)，傳達其個人獨特的審美體驗和審美感受，從而喚起創(chuàng)作的欲望。法國十九世紀中葉的農(nóng)民畫家、現(xiàn)實主義巨子米勒，以他對農(nóng)村生活的熱愛和體驗，才創(chuàng)作出了《拾穗者》《倚鋤男子》等作品再現(xiàn)法國農(nóng)村田園生活的美麗圖畫。其作品讓人感受到勞動生活的真諦、詩意和藝術家心中淡淡的哀愁。因此，對社會生活，大自然中物象的審美體驗豐富程度如何，直接影響著藝術創(chuàng)作的提高。繪畫藝術創(chuàng)作是一種高層次、復雜的審美心理活動及其實現(xiàn)的過程。由于創(chuàng)作理論及創(chuàng)作類型的不同，在其制約和影響下的創(chuàng)作過程也不同。此外，由于藝術家的先天稟賦、個性氣質(zhì)智能心理結構、人生閱歷和文化素質(zhì)以及才能技巧的不同，其創(chuàng)作出的藝術作品自然會千差萬別。參考文獻： ［1］ 王宏建.藝術概論［M］.文化藝術出版社，2000.油畫風景寫生的地域性因素 ――云南、吉林油畫風景為例石小花(曲靖師范學院 美術學院，云南 曲靖 655000)摘 要：地域性是影響油畫風景寫生的一個重要因素。本文針對油畫風景寫生中的地域性問題，從地域性人文因素和地域性自然因素對油畫風景寫生的影響入手，分析油畫風景寫生中的地域性因素。全文共分兩部分：首先，地域性的人文因素、自然因素對油畫風景寫生的影響。其次，從繪畫題材、繪畫語言、繪畫風格三個方面分析油畫風景寫生的地域性因素。從而得出地域性的因素決定我們對藝術的感受不同，作品中形成的畫面題材、繪畫風格，畫面語言也就存在差異性。關鍵詞：油畫風景；地域性；創(chuàng)作風格 1 繪畫語言與地域性 云南省是少數(shù)民族最多的省份，其少數(shù)民族美術特征具有象征性、裝飾性、主觀表現(xiàn)性。象征性如云南原始巖畫、甲馬、剪紙中的人、動物、植物形象。麻栗坡大王崖巖畫的兩個主體巨像通體都是黑色，采用白線勾邊，背景用赤鐵礦粉顏料涂成儲紅色。在當?shù)厝诵闹?，這個圖像是他們祖先和民族英雄的形象。同樣，基諾族傳統(tǒng)挎包上的五彩太陽花紋，底色為天藍色布，象征著太陽所在的天空。裝飾性：如少數(shù)民族的服飾、刺繡的制作。色彩通常強調(diào)補色對比、純度對比，色彩呈現(xiàn)平面的裝飾效果。其中色相對比是最常見的，如麗江納西族壁畫采用了色相對比而取得飽滿亮麗的色彩效果。主觀表現(xiàn)性特征是指創(chuàng)作主體對于自己內(nèi)心世界的一種情緒化的把握，它追求主觀情感的自發(fā)性。我們觀察云南少數(shù)民族的服裝，可以發(fā)現(xiàn)各種色調(diào)的都有，給人一種喜慶祥和的色彩氛圍，具有很強的主觀表現(xiàn)性。少數(shù)民族的這種色彩語言，正是我們在風景創(chuàng)作中值得借鑒的。風景創(chuàng)作中除了對景寫生外，更離不開畫家的主觀情感的表現(xiàn)。在這方面做得比較成功地畫家有我們前面提到的姚鐘華，他的作品中體現(xiàn)了紅土高原上特殊的人文內(nèi)涵，在傳統(tǒng)藝術、民族藝術中上下求索，找到裝飾性、表現(xiàn)性民族色彩語言。還有曾曉蜂的《在高山之巔》以響亮明快的色彩及裝飾性線條表現(xiàn)出獨特的風格。2 繪畫題材與地域性 云南，地處祖國西南邊陲，擁有著獨特的自然環(huán)境，地域特征和特有的少數(shù)民族風情為云南風景畫的創(chuàng)作和發(fā)展提供了良好的素材和創(chuàng)作源泉。在這里聚集了豐富的地貌地形，如波狀起伏的高原，大面積土地高低參差不齊，縱橫起伏。怒江峽谷、瀾滄江峽谷和金沙江峽谷氣勢磅礴。在 5000 米以上的高山頂部，常年永久積雪，形成奇異、雄偉的山岳冰川地貌。還有喀斯特地貌，曲靖的石林就是典型的喀斯特地貌。多彩的民族風情，云南的民族多，民族節(jié)慶更多，為廣大畫家心馳神往的傣族“潑水節(jié)”、彝族“火把節(jié)”、白族“三月街”、納西族“三朵節(jié)”、苗族的“花山節(jié)”、傈僳族的“刀桿節(jié)”、哈尼族的“長龍宴”等已成為云南風景畫家的重要題材。紅土高原質(zhì)樸雄渾，博大精深；有美麗的自然風景，原生態(tài)村落。石林大糯黑彝族村落位于石林縣城東南30公里處，是石林縣阿詩瑪民族文化旅游生態(tài)試點村之一，2007年被評為首屆“昆明市文化旅游特色村鎮(zhèn)”。大糯黑村世世代代以山上的層石搭屋建房。這些青石層層疊疊地壘在一起，顏色深深淺淺，或樸素或滄桑，記錄著歲月的痕跡和撒尼人的生活變遷。獨特的石頭景觀為糯黑村贏得了“石頭凝固成的村寨”“石中精靈”等美譽，深受畫家、攝影家及眾多旅游愛好者的青睞，一年四季到這里采風的文化人士絡繹不絕。位于祖國西南邊陲的云南省臨滄市滄源縣翁丁村，是保存最為完整的原生態(tài)佤族村落。近年來，翁丁村充分挖掘傳統(tǒng)特色習俗，開展拉木鼓表演、佤族歌舞表演、佤族祭祀典禮等豐富多彩的活動，開發(fā)旅游項目并展示悠久的佤族文化，成為當?shù)貥O具特色的旅游景點。這一切都是油畫風景創(chuàng)作最好題材。3 繪畫風格與地域性 藝術作品的風格是多樣的，由于藝術家所受的文化和個人的審美情趣不同，對具體物象的感知和差異性也不同，因而形成了不同地域的繪畫風格。在這里本人用云南油畫家蘇新宏和東北油畫家李泰鉉的油畫作品做比較，分析不同地域形成不同的繪畫風格的原因。蘇新宏作為云南風景畫家的代表之一，作品表現(xiàn)出紅土高原本的面貌，畫面中的色彩視覺沖擊力很強、筆觸的運用，透著畫家的激情與力量，這種力量來自畫家本人作畫時的一種感受，作品中的線條呈現(xiàn)一種力量。油畫作品《土地》，畫面中大面積的紅色，給人一種很強的視覺沖擊力，很好的表現(xiàn)了云南紅土高原的特征。李泰鉉東北風景畫家代表之一，作品大多表現(xiàn)東北山村題材，油畫作品《春》描寫的是延邊朝鮮族人民早村耕種的場景。畫面中的構圖，很好地體現(xiàn)出東北平原的遼闊和黑土地的肥沃。油畫作品《秋之韻》畫面中使用的色彩絢麗斑斕，這與東北的自然環(huán)境有關，在東北四季分明，到了秋天，漫山遍野紅色的楓葉，給畫家以豐富的想象力。地域性因素是一個地區(qū)的自然條件、生活習俗、歷史傳統(tǒng)等綜合因素所形成的行為方式和思想基礎。生長在這個地域的人不自覺地就會具備地域賦予他的個性，流淌在血液里的文化基因，無形中規(guī)定了你的認識、行為和思想。參考文獻： ［1］ 把藝術做舊――與畫家蘇新宏對話［Z］.［2］ 楊一江.方言語境與地域文化［Z］.［3］ 周文林.云南少數(shù)民族服飾［M］.云南美術出版社.［4］ 張勝冰.中國西南少數(shù)民族藝術哲學研究［M］.民族出版社.［5］ 陳兆復.中國少數(shù)民族美術史［M］.中央民族大學出版社.［6］ 宋文翔.地域性因素在云南美術發(fā)展中的主導性［J］.

第五篇：藝術創(chuàng)作過程

藝術創(chuàng)作過程

藝術創(chuàng)作過程可分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現(xiàn)三個重要階段。

一、藝術體驗

藝術體驗是藝術家在長期積淀的生活體驗和審美經(jīng)驗的基礎上，產(chǎn)生深切的感受和審美發(fā)現(xiàn)，激起創(chuàng)作的欲望萌動和動機生成。它是藝術創(chuàng)作的準備階段。

二、藝術構思

藝術構思是藝術創(chuàng)作的中心環(huán)節(jié)。

藝術家在既定的藝術心理定勢和創(chuàng)作目的的指導下，圍繞著從生活的暗示中初步形成的主體意象，運用與此有關的生活素材進行藝術思維。

藝術構思過程的實質(zhì)是一個典型化的過程，目的在于創(chuàng)造高度理想化的藝術形象。如果不致力于藝術形象的典型化，創(chuàng)作意圖就不能很好地實現(xiàn)。藝術典型化的程度越高，就越完美，越有普遍意義。典型化是藝術創(chuàng)作的基本規(guī)律。

典型化：是構思典型或具有典型性的藝術意象的過程和方法。它是藝術家把不夠典型的生活材料，按照文藝以個別表現(xiàn)一般的規(guī)律，經(jīng)過藝術的加工改造，構思出具有典型性的藝術意象的過程。只有在此前提下，才能將典型的藝術意象物化為典型的藝術形象。

三、藝術表現(xiàn)

藝術表現(xiàn)是指藝術家借助于一定的物質(zhì)媒介，運用藝術語言和表現(xiàn)手段，將藝術構思活動中形成的藝術意象物態(tài)化，使之成為具體可感的藝術形象，可供鑒賞的藝術作品，其實質(zhì)是一種審美表現(xiàn)活動。

藝術創(chuàng)作中的“傳達活動”，就是藝術家運用各種媒介材料和技術手段，表現(xiàn)其對社會生活的審美認識和認識成果，把構思形成的審美意象實現(xiàn)為作品的階段。簡言之，藝術創(chuàng)作其實質(zhì)就是一種審美表現(xiàn)活動。這也是藝術創(chuàng)作過程的完成階段。鄭板橋“眼中之竹、胸中之竹、筆下之竹”是對藝術創(chuàng)作過程三階段的形象描述。