第一篇:素描靜物的要點及表現(xiàn)
素描靜物的要點及表現(xiàn)
我們現(xiàn)在先來回顧一下幾何形體的學習中總結(jié)出來的幾個要點 構(gòu)圖的一般規(guī)律 透視關(guān)系
形體結(jié)構(gòu)的認識和理解 黑白灰的處理
素描學習中的三個基本要求:空間、體積、質(zhì)感。
現(xiàn)在我們來講一下素描靜物,素描靜物的范圍很廣,我們的日常的生活用品、蔬果等等都有可能成為我們的描摹對象,在幾何形體的學習中我們就講到,怎么樣運用從哪里學來的知識表現(xiàn)更為復雜的物體形象這點的重要性,我們今天要講的主要是圍繞這個問題來展開的。繪畫的學習聯(lián)系性是非常重要的,知識的擴展能力的強弱決定你在新的學習中的進步快慢,希望大家認真思考這個問題。
構(gòu)圖
構(gòu)圖的基本要求在這里就不多說了,靜物中要注意的就是,注意所畫客觀對象的形式上的節(jié)奏感,注意物體與物體的之間的比例關(guān)系一定要準確,主體物避免放到正中間。
透視關(guān)系
通過幾年的教學實踐我們發(fā)現(xiàn),在靜物的學習中出現(xiàn)問題的比較多的就是,物體與桌面透視之間的關(guān)系,物體站不到桌面上,這個是出現(xiàn)的最多也是最主要的問題。
一般情況下我們所畫靜物組合的擺放位置都是在視平線一下的,處于俯視的狀態(tài),在構(gòu)圖中我們桌面所留空間一般大于立面的空間,下一步要做的就是把把物體的擺放在這個空間的合適的位置,空間位置定好以后,就是我們現(xiàn)在要重點強調(diào)的透視關(guān)系了。
一個桌面兩個物體,假設a、b所對應的兩個圓形是一樣大的,注意a、b兩個角的角度,在幾何形體的學習中我們講到的圓形的透視,在這里根據(jù)物體的遠近產(chǎn)生的角度上的變化,在視平線統(tǒng)一的情況下,物體的空間位置決定著物體的透視大小。在這里我們根據(jù)a、b兩角的角度說明這個問題。a 角的角度大于b角,他們所代表的圓,根據(jù)透視的關(guān)系,a圓要大于b圓,a的弧度要大于b 的弧度。在處理這些透視關(guān)系的同時注意桌面與物體之間的聯(lián)系。把物體畫在桌面上。
下面我們結(jié)合這張畫來看一下在繪畫過程中的基本運用,首先說明一下,這張畫是從網(wǎng)上下載的,畫的問題很多,但是用在我們這個問題上比較適合,感覺自己比他畫的好的也不要跟我叫這個勁了,就當示意圖看。
在畫上我用紅色的線標注了一下,主要看這幾個點就好。
1、形體結(jié)構(gòu)的認識和理解
這個問題貫穿著整合素描學習中,從一開始的是個幾何形體,到人物頭像、半身都在一步一步的解決不同物體的形體特征。
靜物的種類很多,但是他們的基本的塑造規(guī)律是有章可循的,這里我們可以用到前面在幾何形體中所學到的只是,把復雜的型體分解成簡單的幾何形體來理解和歸納。在這里,還是希望大家問吧,這樣你們也比較容易接受,我也比較容易講。
2、黑白灰關(guān)系的處理
在靜物的黑白灰關(guān)系的關(guān)系處理中與幾何形體不同的是靜物素描中加入了固有色的成分。在畫的過程中先找到畫面中最重的部分,然后依次類推直到最亮部分,這個個過程是在腦海中完成的,開始畫時整體快速的鋪出大的固有色,和大的明暗關(guān)系,下面有一張示意圖,希望大家好好看。并且理解和掌握
1是最亮的,以此類推 我們來做一個示范。
在示范前大家一定要注意,尤其是初學者,在頭腦中還沒有建立基本的繪畫評判標準時,一定要遵循作畫步驟,這樣可以讓你們時刻保持頭腦的清醒狀態(tài),不至于到最后亂來,切記!
第一步,起型。起型是對整個畫面進行觀察,畫一個大體框架先把構(gòu)圖確定出來,再在這個框架里面找到每個物體所在的空間位置,及物體之間的比例關(guān)系。
桌面的空間留的稍微大一點。注意物體的透視關(guān)系,確定物體能站到桌面上。在起型時心里心里就應該有基本的空間意識,通過起型時用線的輕重來確定基本的空間關(guān)系。
確定物體的明暗交界線,物體之所以稱為體,是因為他在空間中占有位置,使我們能摸得著的,根據(jù)光源所在的位置來確定明暗交界線的位置,一般情況下,物體的明暗交界線應該在物體邊緣線的前方,所以在起型時就應該注意明暗交界線于邊緣線之間的對比。然后把投影的型一塊畫出來,注意觀察投影的虛實,離物體近的地方要實一點,遠虛一點。
第二步,鋪大關(guān)系,確定大的黑白灰關(guān)系,在這里整體的觀察是至關(guān)重要的,確定畫面里最重的色塊,然后次重直到最亮的顏色。在這一步確定物體本身固有色的同時一定不要忘了光影的變化,把物體的基本的體積跟空間做出來。用稍微軟一點的筆,不要一下畫死畫黑,就算是畫面中最重的顏色也要一遍遍來,切勿急躁。
第三步,深入刻畫,深入刻畫并不是立刻進入局部,而是整體的逐漸加強他們之間的關(guān)系,先整體來幾遍,等大的關(guān)系明確起來以后在局部的刻畫。局部刻畫時最好先從離自己最近的物體或襯布開始,從前往后的來,這樣能讓你時刻保持對畫面清醒的認識,始終要有一個方向。在深入刻畫時要時刻把握整體,時常推出局部觀看整體的關(guān)系。
在這組靜物中,瓷器、透明玻璃瓶、水果、襯布等他們的質(zhì)感的表達也是非常重要的,質(zhì)感主要體現(xiàn)在他們的放光強弱、亮部與暗部的對比、高光的強弱上,表達上一定要注意這幾個方面。
注意畫面的物體的虛實關(guān)系,我們知道在處理空間時虛實實非常重要的。注意單個物體邊緣線的虛實及所有物體的前后的虛實。在處理的前后虛實的時候,我們要在前面物體的上下更長的時候,刻畫的更加細致一點,他們的刻畫程度要與畫面協(xié)調(diào)。
深入到這個地步以后,我們退回整體,大家可以很清楚的看到整個畫面顯的有點花,而且畫面的黑白灰關(guān)系處理的不夠明確,層次不強。白色罐子的刻畫顯的有點弱。
深入刻畫到這一階段就基本結(jié)束了,現(xiàn)在畫面中的物體的質(zhì)感、黑白灰關(guān)系、空間等都表達的比較完善了。還有一些小的細節(jié)上的刻畫不是特別的到位,比如黑色罐子右邊邊緣線的處理有點太含糊了,前面的襯布處理的先對灰色襯布來說有點弱,跳不出來。這就需要下一步的整體調(diào)整。
第四步,整體調(diào)整,在這個階段要對整體有一個把握,我們在觀察整體時要注意觀察以下幾點:空間、黑白灰、體積。用這三點來評判和調(diào)整你的畫面,對某些影響這幾點的局部來進行小面積的調(diào)整或修改。
第二篇:淺析靜物素描寫生的要點
淺析靜物素描寫生的要點
很多人都在學習素描,但是有些人雖然很努力的在學習,但是怎么畫也畫不好,這是為什么呢,那是因為你沒有掌握素描的要點,只要你掌握了素描的要點,你會發(fā)現(xiàn)你的素描會有很大的提升的。下面就跟大家分享一下素描的要點。靜物素描寫生的要點包括:立體感與
空間感,色彩感與明度關(guān)系,質(zhì)感與量感。
在物質(zhì)世界中,空間即是立體存在的形式。因此在素描造型中,立體感與空間感表現(xiàn)總是相互聯(lián)系在一起的,立體感是指物體自身三維空間的體感表現(xiàn),因此立體感又稱“體積感”,在靜物寫生中,物體的立體感主要通過以下因素在二維空間的畫面上暗示出來的,即物體不
同方向體面的透視縮形,不同方向體面的明暗色調(diào)層次和在光線照射下物體的投影.空間感包括兩個方面的因素:一是形體空間,即物體自身各部分之間的空間距離,以及物體與物體之間的空間距離。二是色彩空間,即物體所處環(huán)境與畫者之間的距離,包括由于大氣層空氣中的微粒和塵埃對光線照射的影響,而產(chǎn)生近實遠虛,近濃遠淡的色彩強弱變化。
形體空間是物體存在的本質(zhì)表現(xiàn),是空間感表現(xiàn)的決定因素。物體之間或物體自身的透視關(guān)系錯了,將直接影響到造型的準確性和空間存在的真實性。但以準確的形體空間為基礎,通過明暗色彩透視即色彩空間的表現(xiàn),則可以進一步加強物體之間的物體自身的空間感,帶來與環(huán)境空間和我們的心理感覺相諧調(diào)的韻味和情調(diào),增強素描造型的真實感,生動感和藝
術(shù)感染力
每一種色相都具有相應的明度,即是以幾個色相的高純度色作比較所呈現(xiàn)的明度差異,黃色的明度最高,紫色的明度最低,其他各色相即為不同明度的灰色。如果將不同的色相分別混入不同分量的白色或黑色或?qū)⑵渲糜诓煌瑥娙醯墓饩€下,它們的明度將會呈現(xiàn)出更多的變化。
素描是“單色”繪畫,因此,在素描造型中,物象的色彩感只能依賴于不同物象色彩的明度差異來表現(xiàn),即是說在靜物寫生中,準確判斷在一定的光源,空間條件下,物象之間固有色的明度及其差異,是不同物象色彩感表現(xiàn)的惟一依據(jù) 物體固有色明度及其差異,是素
描色彩感表現(xiàn)的依據(jù)。
素描是借助于豐富的明暗層次去塑造形體的。在光線照射下物體所呈現(xiàn)的明暗變化是相比較而存在的。素描不可能也不必要去如實表現(xiàn)客觀物象光與色的絕對強度,它所需要的是
正確表現(xiàn)明暗層次的比例關(guān)系,即明度關(guān)系
明暗變化的“五調(diào)子”是一切物體在一定光線下明暗變化的基本格局,其具體的明度關(guān)系,除了取決于物體的形體結(jié)構(gòu)和光線條件外,同物體的固有色有著密切聯(lián)系。具體地講,運用“五調(diào)子”的規(guī)律表現(xiàn)物體的色彩感,應注意以下問題。
物體“五調(diào)子”的明暗變化,一般來講不應超出它固有色彩的范圍,即是說應該在色彩明度的范圍內(nèi)擴展其變化不能畫得過明或過暗,對色彩感的表現(xiàn)要服從于形體的塑造和表現(xiàn),對于暗部客觀存在的亮色或亮部客觀存在的暗色,應按照“五調(diào)子”的規(guī)律予以調(diào)整。
量,是指物體的重量,不同的重量給人以不同的視覺感知,這就是量感。在造型藝術(shù)中,量感與質(zhì)感的表現(xiàn)是密切聯(lián)系的。物體的量感和某些質(zhì)感本應是觸覺感知,但當物體作用于我們的視覺后,喚起了我們的感知經(jīng)驗或某種心理聯(lián)想,而產(chǎn)生了視覺上的質(zhì)感和量感。
陶制品的質(zhì)地一般較為粗糙,宜用稍軟的鉛筆以粗松的線條鋪色調(diào),中間色調(diào)變化豐富應著力刻畫。深色陶制品暗部及光較弱,應注意處理暗部色調(diào)的虛實關(guān)系。布紋的明暗層次不宜一次畫到位。呢料與布料相比較顯得厚而重,質(zhì)地較粗,反射光弱,其紋理轉(zhuǎn)折特別給人以厚重感。深色呢料明暗的反差弱。表現(xiàn)呢料質(zhì)感一般多用軟鉛筆,線條粗松,依靠線
條的多次重復組織色調(diào),并注意控制明度范圍。
有光物體指釉陶、陶瓷日用品、玻璃器皿、金屬制品等。一般來講,有光物體表面密度大,透光性弱,反射力強,因此對光源極為敏感。位置與形狀不準,會破壞物象的造型;明度把握不當,會影響其光潔度和質(zhì)感表現(xiàn)的真實性。在深入刻畫過程中,線條要緊密,不宜
“松”、不宜“跳”,以得質(zhì)感表現(xiàn).帶花瓶的靜物、陶瓷的質(zhì)感表現(xiàn)。
玻璃器皿是光潔度度很高的物體。它能透光性,也有不全透光的質(zhì)地,高光在不透光部分顯很特別明亮,其透光部分受環(huán)境色影響呈現(xiàn)微妙的變化。因其透明性,高光周圍的色調(diào)往往比背光部分的明度稍低。玻璃的透光力與反射力是成反比的,即透光力愈強,反射的明
暗愈不明顯,反之則愈明顯,明確這一規(guī)律對把握玻璃的質(zhì)感很有幫助。
光潔度高的金屬物體,對光具有高反射性質(zhì),其無論對光源或環(huán)境的散光,都能予以較充分的反射,因而無論是高部或暗部都可能出現(xiàn)高光,其形狀、位置和亮度也各不相同,但仍以對光源的反光最強。從整體上講,它仍有著明暗變化的一般規(guī)律,色階層次往往較為清晰。在靜物寫生的造型訓練中,要依據(jù)不同的課題內(nèi)容,課題要求和課時安排,加強多種表
現(xiàn)方法的學習和探索,提高對素描造型語言的駕馭能力和造型表現(xiàn)能力。
線是最富表現(xiàn)力的造型因素。以線為主要表現(xiàn)手段的素描造型,著重于物象形體的結(jié)構(gòu)、比例和透視關(guān)系的研究和表現(xiàn),并通過形體自身的結(jié)構(gòu),透視縮形狀態(tài)去表現(xiàn)形體的體積感和空間感。是一幅以線為主要表現(xiàn)手段的靜物寫生。習作中著重從整體上把握不同物象的形體特征,形體結(jié)構(gòu)以及比例和透視關(guān)系;除由遠及近的玻璃瓶;以線為主要表現(xiàn)手段,通過線的虛實、輕重、粗細的變化,表達了物象形體的體感特征和空間狀態(tài)?!?S ”形的畫面
結(jié)構(gòu)和襯布布紋上下,前后疏密有度的穿插關(guān)系,暗示出富有流動感后畫面空間。
線與明暗調(diào)是素描造型的主要因素。線與明暗色調(diào)相結(jié)合的表現(xiàn)方法,一是注重運用;二是注重明暗色調(diào)的歸納概括,在明暗色調(diào)的歸納概括上,要善于依據(jù)物象黑白灰的大關(guān)系,依據(jù)物象形體結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折系統(tǒng)。依據(jù)用線的輕重和虛實去進行歸納概括。
是一幅以線和明暗色調(diào)相結(jié)合的方法完成的靜物寫生運用幾何化歸納的原理,對物象形體進行“簡化”和“強化”的處理,簡化形體的細節(jié),強化形體的結(jié)構(gòu)。在形體的塑造上,排隊對物象明暗色調(diào)的如實描繪、依據(jù)不同物象固有色的明度關(guān)系和物象形體結(jié)構(gòu)與體面轉(zhuǎn)折的大關(guān)系,對明暗色調(diào)進行歸納概括,使明暗色調(diào)服從并強化形體結(jié)構(gòu)和體積表現(xiàn)。而在具體運用中,往往依據(jù)不同的課題要求,注重素描造型語言的學習和探索。
依據(jù)物象固有色的明度關(guān)系,理性地把握黑、白、灰色調(diào)和形體的平面性布局,形體塑造結(jié)實而富有力度,由襯布構(gòu)成的菱形構(gòu)圖樣式和“ S ”形曲線的靜物配置,以及左松右緊,疏密對比的襯布處理,賦予畫面以流動的韻律感,是現(xiàn)在形式語言的美感特征。注重形體的光彩和畫面空間的表現(xiàn),刻畫生動而虛實有度的白色襯布,單純而微有反光深色桌面,有意識“凈”化處理的灰色背景,構(gòu)成和諧而富有節(jié)奏感的畫面空間。變化微妙而統(tǒng)一的深色襯布,并非是畫面的主體,但對于加強畫面的空間感與整體感表現(xiàn),發(fā)揮著極為重要的作
用。虛化的背景空間如微妙的投影,將觀者帶入琴聲悠悠的遐想之中。
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第三篇:素描靜物質(zhì)感的表現(xiàn)方法講解
素描靜物質(zhì)感的表現(xiàn)方法講解 質(zhì)感與量感
質(zhì),是指物體的物質(zhì)屬性。不同的物質(zhì)給人以不同的視覺感知,這就是質(zhì)感。如陶罐的粗糙,玻璃的光潔,絲綢的柔軟,金屬的堅硬等。
量,是指物體的重量,不同的重量給人以不同的視覺感知,這就是量感。在造型藝術(shù)中,量感與質(zhì)感的表現(xiàn)是密切聯(lián)系的。物體的量感和某些質(zhì)感本應是觸覺感知,但當物體作用于我們的視覺后,喚起了我們的感知經(jīng)驗或某種心理聯(lián)想,而產(chǎn)生了視覺上的質(zhì)感和量感。
在素描造型中,對物體質(zhì)感與量感的刻畫,將使物象的表現(xiàn)更真實而富于感染力。
A、無光物體的質(zhì)感表現(xiàn)
無光物體如砂鍋,陶罐、缸缽等陶質(zhì)用品,以及纖維制品中的粗布、毛呢等,其質(zhì)地粗細適中,反射光不強,高光不明顯,除深色無光物體外,明暗變化的規(guī)律顯示卻比較全面。陶制品的質(zhì)感表現(xiàn)
陶制品的質(zhì)地一般較為粗糙,宜用稍軟的鉛筆以粗松的線條鋪色調(diào),中間色調(diào)變化豐富應著力刻畫。深色陶制品暗部及光較弱,應注意處理暗部色調(diào)的虛實關(guān)系。畫暗部色調(diào)時要分層加色,用力不宜過重,避免形成筆跡反光而影響質(zhì)感的表現(xiàn).陶壺與水果、陶土的質(zhì)感表現(xiàn) 布類、呢料的質(zhì)感表現(xiàn)
布類一般以多層次的線條,在反復排列中組成富于變化的色調(diào)予以表現(xiàn)。布紋的明暗層次不宜一次畫到位。否則易顯單薄和生硬、要特別注意布紋的結(jié)構(gòu)關(guān)系和因轉(zhuǎn)折而產(chǎn)生的色調(diào)虛實變化,這往往是布料的粗細,厚薄等質(zhì)地表現(xiàn)的關(guān)鍵所在(圖99)。
襯布上的旅行水壺、襯布的質(zhì)感表現(xiàn)
呢料與布料相比較顯得厚而重,質(zhì)地較粗,反射光弱,其紋理轉(zhuǎn)折特別給人以厚重感。深色呢料明暗的反差弱。表現(xiàn)呢料質(zhì)感一般多用軟鉛筆,線條粗松,依靠線條的多次重復組織色調(diào),并注意控制明度范圍。B、有光物體的質(zhì)感表現(xiàn)
有光物體指釉陶、陶瓷日用品、玻璃器皿、金屬制品等。一般來講,有光物體表面密度大,透光性弱,反射力強,因此對光源極為敏感。高光是光面物體最重要的視覺特征,高光的高度一般都很強,但由于物象的形體特征。固有色的明度差異等,因此在其高度,形狀及虛實關(guān)系上,都呈現(xiàn)微妙的變化,這些變化同形體的塑造、質(zhì)感的表現(xiàn),有著密切的關(guān)系。釉陶與陶瓷的質(zhì)感表現(xiàn)
畫釉陶和陶瓷物體一般開始用較軟的鉛筆鋪色調(diào),適當?shù)赜貌疾潦?,再用較硬的鉛筆深入刻畫,以表現(xiàn)質(zhì)地的密度和堅實感。表現(xiàn)高光要注意其位置。形狀和明度。位置與形狀不準,會破壞物象的造型;明度把握不當,會影響其光潔度和質(zhì)感表現(xiàn)的真實性。在深入刻畫過程中,線條要緊密,不宜“松”、不宜“跳”,以得質(zhì)感表現(xiàn).帶花瓶的靜物、陶瓷的質(zhì)感表現(xiàn) 深色釉陶和陶瓷物體,高光與固有色形成強烈的反差。其暗部色調(diào)明度差異很小,要善于在有限的明度范圍內(nèi),表現(xiàn)其明暗層次,以利于形體的塑造。玻璃的質(zhì)感表現(xiàn)
玻璃器皿是光潔度度很高的物體。它能透光性,也有不全透光的質(zhì)地,高光在不透光部分顯很特別明亮,其透光部分受環(huán)境色影響呈現(xiàn)微妙的變化。因其透明性,高光周圍的色調(diào)往往比背光部分的明度稍低。玻璃的透光力與反射力是成反比的,即透光力愈強,反射的明暗愈不明顯,反之則愈明顯,明確這一規(guī)律對把握玻璃的質(zhì)感很有幫助(圖101)。
玻璃質(zhì)感的表現(xiàn) 金屬的質(zhì)感表現(xiàn)
光潔度高的金屬物體,對光具有高反射性質(zhì),其無論對光源或環(huán)境的散光,都能予以較充分的反射,因而無論是高部或暗部都可能出現(xiàn)高光,其形狀、位置和亮度也各不相同,但仍以對光源的反光最強。從整體上講,它仍有著明暗變化的一般規(guī)律,色階層次往往較為清晰。深入刻畫時多以硬鉛筆為主,線條要細膩,有力度。
光潔度低的金屬制品,其質(zhì)地粗糙,有重量感,高光很弱,甚至無高光.帶火鍋的靜物、金屬的質(zhì)感表現(xiàn)
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第四篇:靜物素描教學計劃
《素 描》教案
教師金明峰
第一部分:石膏幾何體、靜物素描教案
課程名稱: 石膏幾何體、靜物素描
教學目的:通過本科教學使學生懂得寫實素描:靜物、石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、作畫步驟、和技巧。為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎。
教學重點:正確的觀察方法,對形體空間狀態(tài)的理解和分析,透視現(xiàn)象和原理。
教學難點:對形體空間狀態(tài)的理解,繪畫透視原理。教學方法:講授法、示范法、參觀法、圖片展示法,談話法。教材:《素描》參考書目:《素描石膏幾何體》i《素描靜物》張路光 著 河教學工具準備:1 教具---寫生臺、襯布、景物、石膏幾何體若干、范畫、印刷畫頁、畫冊。2 學具---素描紙、中華繪圖鉛筆、hb、b、2b、4b、削筆刀、橡皮。學 時:6╳10 課時分配:
一 理論部分6課時。
概述:素描的基本概念;基本分類和學習的意義;素描的工具材料。2景物、石膏幾何形體寫生的目的和意義。3 景物、石膏幾何形體寫生基本透視原理。4景物、石膏幾何形體寫生的光影規(guī)律。5寫生中的角度選擇及構(gòu)圖。6寫實素描的觀察方法與表現(xiàn)。7素描造型的基本要素。
8長短期素描作業(yè)的表現(xiàn)方法。
二 實踐部分54課時
作業(yè)1:立方體、白襯布
要求:線造型,立方體的各條棱邊線必須服從透規(guī)律。簡單畫出白色石膏不同面,由于受光角度不同所呈現(xiàn)的不同深淺調(diào)子。
作業(yè)2:立方體,陶罐,淺灰色襯布寫生。
要求:線造型略加光影,仍然訓練學生對形體和透視現(xiàn)象的理解。
作業(yè)3:深灰色襯布,圓錐體,瓷灌,立方體。(要求同上)作業(yè)4:球體景物,十字交叉體,金屬器、黑色襯布。要求:全因素描,畫出物體的質(zhì)感量感。
作業(yè)5:學生自己選擇擺放一組靜物作為考試得題目。評分標準:物體的形狀比例準確,符合繪畫透視原理;構(gòu)圖大小前后要有層次感、有節(jié)奏感。明暗素描關(guān)系正確,有空間感,立體感,能體現(xiàn)出物體的質(zhì)感量感。
寫實素描-----靜物、石膏體幾何寫生課
一 概述
(一)素描的基本概念:
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?;痉譃榫€素描和光影素描,線造型素描 是中國繪畫的主要特征,西方繪畫也很講究線的運用,但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別,首先是由于使用的工具不同,所以目的取向易不同,有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu),光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài),立體空間關(guān)系等。
(二)素描的基本分類和學習的意義 1 從繪畫風格方面來講,我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。2素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎,除了色彩方面的內(nèi)容外,素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而,對造型的基礎訓練來講,素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式,是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題,告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。
(二)素描的工具材料
鉛筆:-芯為石墨和膠泥混合制成,軟硬以字母h、b來區(qū)分,h硬,b軟。易著色又易擦易改,柔和細潤,刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子,易掌握,由于前的黑度有限,和白對比較弱,畫面有時缺乏力度。炭筆:芯為碳粉與粘合劑制成,分為軟、硬、中性三種,炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆,顏色深重,畫出的效果強烈,表現(xiàn)力豐富,著色強難擦改。
炭精筆:碳粉、膠、動物 的混合物,分黑、棕兩色,他比炭筆更為松軟,色濃重細潤,用筆可粗可細,表現(xiàn)力強,但著色強難擦改。
木炭條:細木枝密封燃燒碳化而成,質(zhì)地松脆,色調(diào)柔潤豐富,但附著力差,已掉色,難深入刻畫。
鋼筆:水之色,表現(xiàn)有局限性,深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成,組織線很講究。
橡皮擦:涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。
紙筆:用毛邊紙、宣紙卷裹而成,將其前端削尖如筆狀,用以擦、揉色調(diào),也可借助粘著的顏色,劃出細膩豐富的色調(diào)效果。
紙:專用素描紙,也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。
二 靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義
我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化,但歸納起來,可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài),幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等,就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括,比如:人的體態(tài)是千差萬別的,但我們可以用不同的幾何形來概括,這樣看來復雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉,所以學習石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律,從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。
三 基本透視原理 透視現(xiàn)象是我們學習寫實素描必須搞明白的內(nèi)容,基本上可分為:1平行透視,2成角透視,3傾斜透視,4圓透視,5投影透視,6倒影透視(這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理,更詳細的內(nèi)容應在透視學理論課上解決)。四 寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn) 沒有光,事物無法呈現(xiàn)視覺形象,有光就有影,光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù),光影素描本源于西方的寫實繪畫,她把物象各個轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源,形成了深淺不同的色階,分為:亮 色調(diào)---直接受光部分;灰色調(diào)---側(cè)面受光部分,較弱的亮部,明暗交界線,受光與背光的交界地帶;反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成,投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說,陰、陽、背向,歸納出物象空篇二:素描教學計劃及課程安排文檔
■素描教學計劃及課程安排
第一期
造型基礎規(guī)范化訓練/小升初/中考/高考/成人(兩個月/共 16次/2小時)目標:系統(tǒng)掌握學院派造型基礎知識,糾正錯誤觀念與不良作畫習慣,補充遺漏知識,為下一步深入訓練打下堅實的基礎。
主要學習內(nèi)容:透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構(gòu)圖、素描表現(xiàn)技法、質(zhì)感練習。
線條訓練 線條是素描繪畫的根本。通過不同線型的訓練,掌握不同線型語言帶來的體會,同時平穩(wěn)的心態(tài)更是畫好素描的前提。2 體積感訓練
講解概括之后的素描精要,目的在于提高基礎的造型能力。訓練概括的能力。3 單體透視
一方面需要了解基礎的透視知識,另一方面更重要的在于學習“視覺透視”。4空間一點斜透視
既簡單又活潑,是我們常用的一種透視方法。5單體訓練--簡單
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的基礎訓練。6單體訓練--復雜
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。7單體組合訓練--簡單
將以上的內(nèi)容組合起來訓練,關(guān)鍵在于掌握物體之間的空間關(guān)系,虛實關(guān)系。8單體組合訓練--復雜
將以上的內(nèi)容組合起來訓練,關(guān)鍵在于掌握多個物體之間的空間關(guān)系,虛實關(guān)系。9完整空間訓練
整體靜物空間練習,到此基礎訓練基本結(jié)束,開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關(guān)系訓練。
第二期
綜合能力深入訓練/小升初/中考/高考/成人(兩個月/共 16次/2小時)目標:在規(guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上,對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。
主要學習內(nèi)容:石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、質(zhì)感練習,場景速寫和慢寫,黑白構(gòu)成、現(xiàn)代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。1空間二點透視(成角透視)
生動活潑。但必須控制好視點的高度。2 材質(zhì)訓練
有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類,使學生心中形成形象 豐富的材質(zhì)資料庫,如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。3單體訓練--復雜
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。4單體組合訓練--復雜
將以上的內(nèi)容組合起來訓練,關(guān)鍵在于掌握多個物體之間的空間關(guān)系,虛實關(guān)系。5完整空間訓練
整體靜物空間練習,到此基礎訓練基本結(jié)束,開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關(guān)系訓練。
第三期
升學應試強化訓練/中考/高考(兩個月/共 16次/2小時)
目標:在提高綜合能力的同時,也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業(yè)方向,教師按不同專業(yè)分科教學,學生側(cè)重研究本專業(yè)學科。這一階段將學完所有考試科目,要使大部分學生達到全國重點院校/北京重點美術(shù)特長高等中學的專業(yè)錄取標準。
騰飛藝術(shù)坊美術(shù)培訓素描教學計劃 靜物
一:簡單幾何形體訓練(方體、圓球、柱體)
目的:透視原理的認識與應用 二:組合幾何形體訓練
目的:明暗五調(diào)子的應用,對分面、結(jié)構(gòu)交界線、明暗交界線的理解。
三:靜物素描訓練 1,構(gòu)圖訓練,如何構(gòu)圖、飽滿,構(gòu)圖要見空間
目的:了解構(gòu)圖規(guī)律,認識美的構(gòu)圖法則 2,造型訓練
目的:鍛煉觀察與分析能力,提高對形的把握能力 3,結(jié)構(gòu)訓練
結(jié)構(gòu)認識與表現(xiàn):邊緣線、轉(zhuǎn)折線、結(jié)構(gòu)線、輔助線、明暗交界線、投影等
等
目的:運用結(jié)構(gòu)、空間朝向來表現(xiàn)體積,避免依賴明暗、停留表面認識。4,明暗素描訓練(明暗、光影、質(zhì)感)
目的:對光影的捕捉、材質(zhì)的表現(xiàn)、光感、質(zhì)感的表現(xiàn),黑白灰的對比,整
體氣氛的塑造與統(tǒng)一。5,默寫與半默寫訓練
目的:訓練考生的對物體的想象與記憶能力,通過默寫來提高的寫生能力,在默寫考試中能自由應對。
四:考試針對訓練
歷屆考題訓練、偏門考題訓練、考題預測訓練。
(強對比、強光影、強結(jié)構(gòu)、強造型、強構(gòu)圖)
石膏
五:五官局部訓練,眼、鼻、嘴、耳的立體框架
目的:理解局部的結(jié)構(gòu)構(gòu)造與表現(xiàn)
六:頭骨結(jié)構(gòu)訓練(額節(jié)結(jié)、眉弓、顴骨、鼻骨、下頜骨)
目的:理解頭部的空間構(gòu)造、,記住五大支點的結(jié)構(gòu)特征
七:頭部肌肉解剖知識講解與訓練(顳肌、眼輪匝肌、鼻肌、口輪匝肌、咬
肌等,)
目的:了解肌肉的走向、位置、體積的厚薄,八:頭、頸、肩的結(jié)構(gòu)以及透視關(guān)系。(胸鎖乳突肌、提肌、肩胛骨肌、斜
方肌,)
九:石膏胸像訓練
目的:形的把握、體塊的轉(zhuǎn)折、空間的朝向、結(jié)構(gòu)肌肉的理解表現(xiàn)。對空間、光影、質(zhì)感的理解和表現(xiàn)。
步驟:
1、構(gòu)圖訓練,2、定形方法訓練,3、分面訓練,4、結(jié)構(gòu)素描訓練,5、光影素描訓練,6、全面明暗素描訓練。
十:真人頭像訓練
1、構(gòu)圖訓練(頭部、脖子、肩膀三大關(guān)系)
2、人像結(jié)構(gòu)框架訓練,目的:對頭部的構(gòu)造空間骨架的理解
3、真人五官結(jié)構(gòu)或明暗局部訓練,目的:進一步深入理解局部構(gòu)造、并能夠表現(xiàn)
4、頭發(fā)的表現(xiàn)訓練
目的:頭發(fā)與頭骨的關(guān)系,頭發(fā)的概括與表現(xiàn)
5、脖子的結(jié)構(gòu)理解與表現(xiàn)
目的:脖子的透視關(guān)系、衣領與脖子肩膀的關(guān)系和表現(xiàn)。
6、全面頭像素描訓練(造型、特征、結(jié)構(gòu)、整體感的綜合訓練。)
7、半身帶手訓練
8、全身素描訓練
9:默寫訓練(半默寫與全默寫)
目的:訓練考生的對物體的想象與記憶能力,通過默寫來提高的寫生能力,在默寫考試中能自由應對。10:模擬針對訓練(寫生與默寫)
歷屆考題訓練、考題預測訓練。
(每個課題的詳細知識要點、及時間安排請看教師備課表
■創(chuàng)意畫教學計劃及課程安排
第一期
創(chuàng)意畫基礎訓練/小升初(兩個月/共 16次/2小時)
目標:涂鴉訓練、想象思維鍛煉、幾何創(chuàng)意理性創(chuàng)想思維開發(fā)、培養(yǎng)學生動手能力,激發(fā)創(chuàng)造潛能,通過創(chuàng)意畫將其縱向貫穿,讓學生在互動中創(chuàng)新橫向思維,提高繪畫水平及審美水平。
主要學習內(nèi)容:涂鴉訓練、鍛煉設計和動手diy思維、幾何創(chuàng)意、通過繪制自己喜愛的卡通形象,以此激發(fā)孩子對繪畫的興趣,同時培養(yǎng)造型和創(chuàng)作的能力。動畫賞析,啟蒙大師創(chuàng)作思維。涉及到“想象力”、“設計思維和diy”、“數(shù)學思維”、“音樂思維”、“文學思維”、“材料學”、“動畫思維”、“人物刻畫”、“心里描述”、等不同學科。通過“畫畫”將其縱向貫穿,讓孩子在互動中創(chuàng)新橫向思維。1手腦訓練
學生通過涂鴉階段的訓練會在視覺上、動作上得到充分的滿足。感受筆與紙的關(guān)系,握筆、篇三:素描教學計劃及課程安排
素描教學計劃及課程安排
第一期
造型基礎規(guī)范化訓練/小升初/中考/高考/成人(兩個月/共 16次/2小時)目標:系統(tǒng)掌握學院派造型基礎知識,糾正錯誤觀念與不良作畫習慣,補充遺漏知識,為下一步深入訓練打下堅實的基礎。
主要學習內(nèi)容:透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構(gòu)圖、素描表現(xiàn)技法、質(zhì)感練習。
線條訓練
線條是素描繪畫的根本。通過不同線型的訓練,掌握不同線型語言帶來的體會,同時平穩(wěn)的心態(tài)更是畫好素描的前提。2 體積感訓練
講解概括之后的素描精要,目的在于提高基礎的造型能力。訓練概括的能力。3 單體透視
一方面需要了解基礎的透視知識,另一方面更重要的在于學習“視覺透視”。4空間一點斜透視
既簡單又活潑,是我們常用的一種透視方法。5單體訓練--簡單
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的基礎訓練。6單體訓練--復雜 針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。7單體組合訓練--簡單
將以上的內(nèi)容組合起來訓練,關(guān)鍵在于掌握物體之間的空間關(guān)系,虛實關(guān)系。8單體組合訓練--復雜
將以上的內(nèi)容組合起來訓練,關(guān)鍵在于掌握多個物體之間的空間關(guān)系,虛實關(guān)系。9完整空間訓練
整體靜物空間練習,到此基礎訓練基本結(jié)束,開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關(guān)系訓練。
第二期
綜合能力深入訓練/小升初/中考/高考/成人(兩個月/共 16次/2小時)目標:在規(guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上,對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。
主要學習內(nèi)容:石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、質(zhì)感練習,場景速寫和慢寫,黑白構(gòu)成、現(xiàn)代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。1空間二點透視(成角透視)
生動活潑。但必須控制好視點的高度。2 材質(zhì)訓練
有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類,使學生心中形成形象 豐富的材質(zhì)資料庫,如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。3單體訓練--復雜
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。4單體組合訓練--復雜
將以上的內(nèi)容組合起來訓練,關(guān)鍵在于掌握多個物體之間的空間關(guān)系,虛實關(guān)系。5完整空間訓練
整體靜物空間練習,到此基礎訓練基本結(jié)束,開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關(guān)系訓練。
第三期
升學應試強化訓練/中考/高考(兩個月/共 16次/2小時)
目標:在提高綜合能力的同時,也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業(yè)方向,教師按不同專業(yè)分科教學,學生側(cè)重研究本專業(yè)學科。這一階段將學完所有考試科目,要使大部分學生達到全國重點院校/北京重點美術(shù)特長高等中學的專業(yè)錄取標準。
主要學習內(nèi)容:
造型專業(yè):素描半身像、素描頭像、水粉頭像和半身像,場景速寫、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖,創(chuàng)作構(gòu)圖、創(chuàng)作表現(xiàn)技法。
設計專業(yè):平面設計,創(chuàng)意表達、招貼畫、裝飾畫、效果圖、圖案、命題創(chuàng)作,立體設計,素描頭像、色彩靜物、速寫、色彩風景、設計素描、設計色彩、創(chuàng)意速寫、線描,素描、速寫默寫和色彩默寫。
鴻橋中學美術(shù)二課教學計劃
一、素描班
1、本課程的任務
使學生掌握素描造型的基礎知識和基本技能,具
有正確表現(xiàn)對象的素描造型能力,提高藝術(shù)的感知力和鑒賞能力,為專業(yè)課學習奠定造型基礎。
2、課程教學目標
使學生盡快掌握素描造型的一般規(guī)律和法則,引導學生正確認識素描造型中的形態(tài)和表現(xiàn)之間的關(guān)系,掌握基本的素描造型能力,并提高學生的藝術(shù)感知能力和鑒賞能力。(1)知識教學目標
1.了解素描的基本概念、表現(xiàn)技巧、主要的表現(xiàn)形式。2.熟悉素描造型的一般規(guī)律。3.理解素描造型語言的運用。(2)能力培養(yǎng)目標
1.掌握以明暗造型的素描表現(xiàn)方法。2.掌握以線條造型的素描表現(xiàn)方法。3.能夠正確表現(xiàn)出對象的形體結(jié)構(gòu)、體積和空間、明暗關(guān)系、質(zhì)量感等屬性。4.具備一定的對客觀物體的藝術(shù)觀察力和表現(xiàn)能力。5.具有一定的對素描作品的鑒賞能力。(3)思想教育目標
1.樹立素描作為視覺藝術(shù)基礎訓練的觀點。2.加強高品位藝術(shù)修養(yǎng)和高尚藝術(shù)情操的教育。3.注重學習的刻苦性和專注性精神的培養(yǎng)。
3、教學內(nèi)容和要求(1)素描基礎理論
課程內(nèi)容:
1.素描的概念。
2.學習素描的目的要求。3.素描的工具與材料。
教學要求:
1.明確素描的基本概念、分類及表現(xiàn)特征。2.了解素描訓練的目的要求和素描造型技能、技巧的基本內(nèi)涵。3.初步掌握素描的工具、材料和使用方法。(2)石膏幾何體寫生
課程內(nèi)容:
1.物體的三度空間、透視關(guān)系和明暗規(guī)律。2.石膏幾何形體寫生。
教學要求:
1.掌握石膏基本幾何形體體積特征和結(jié)構(gòu)特點。2.明確形體透視和明暗變化原理,掌握形體透視縮形明暗變化的一般規(guī)律。3.初步掌握正確的觀察方法。4.掌握明暗造型的方法要點,能正確表現(xiàn)對象的比例、結(jié)構(gòu)、體積、空間及相互關(guān)系。(3)靜物寫生
課程內(nèi)容:
1.靜物的配置與構(gòu)圖。2.靜物寫生的方法步驟。
3.靜物寫生要點(立體感、空間感、色彩感、質(zhì)感與量感)。
教學要求:
1.了解靜物配置的原則,掌握靜物寫生的構(gòu)圖原理和方法。2.掌握靜物寫生的方法步驟和寫生要點。
二、色彩班
1、課程性質(zhì)和任務
使學生初步理解色彩的基本概念與色彩的基礎知識,通過課題的訓練,使學生掌握運用色彩表現(xiàn)物象的能力,提高學生的審美水平和創(chuàng)造意識。
2、課程教學目標
使學生盡快掌握色彩表現(xiàn)的一般規(guī)律和原理,引導學生正確認識色彩原理,掌握基本的素描造型能力,并提高學生的藝術(shù)感知能力和鑒賞能力。(1)知識教學目標
1.了解色彩的基本理論和色彩規(guī)律。2.正確的觀察色彩的方法。3.理解色彩的表現(xiàn)語言。
4.了解色彩觀念在歷史進程中的轉(zhuǎn)變過程。(2)能力培養(yǎng)目標
1.掌握色彩畫的基本技法。2.能夠正確表現(xiàn)出色調(diào)的冷暖、色相與飽和度。3.具備一定的對客觀物體的藝術(shù)觀察力和表現(xiàn)能力。4.具有一定的對繪畫作品的鑒賞能力。(3)思想教育目標
1.樹立色彩作為視覺藝術(shù)基礎訓練的觀點。2.加強高品位藝術(shù)修養(yǎng)和高尚藝術(shù)情操的教育。3.注重學習的刻苦性和專注性精神的培養(yǎng)。
3、教學內(nèi)容和要求(1)繪畫的工具與材料
課程內(nèi)容: 1.繪畫工具。2.繪畫材料。
教學要求:
了解繪畫工具與材料的基本性能。(2)色彩(水粉)畫的性能和特點
課程內(nèi)容:
1.水粉畫的性能和特點。2.水粉畫繪制中常見的弊病。
教學要求:
1.了解水粉畫的特性。2.了解水粉畫的用筆技法。3.懂得水粉畫繪畫制的要領,以便在繪制過程中自覺防止出現(xiàn)技巧上的弊病。(3)色彩基礎知識
課程內(nèi)容:
1.三原色、十二種色相與色輪。2.色彩的原理。
3.色彩的協(xié)調(diào)與色調(diào)。
4.主觀色彩與客觀色彩的關(guān)系。5.色彩的印象。6.色彩的表現(xiàn)。
教學要求:
1.懂得色彩的概念及原理。2.學會將了解的色彩知識運用到色彩訓練中。(4)靜物寫生
課程內(nèi)容:
1.靜物寫生的方法和步驟。2.靜物寫生訓練。
教學要求:
構(gòu)圖完整、色調(diào)和諧、色彩關(guān)系確切。篇五:素描教學計劃
初級幾何體教學計劃
石膏幾何形體寫生的目的和意義
我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化,但歸納起來,可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài),幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等,就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括,復雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉,所以學習石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律,從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。
一、透視原理、規(guī)律的講解與應用:單個幾何體、組合幾何體結(jié)構(gòu)素描(三個月)
教學目的:解決孩子初學素描在觀察、理解、造型、結(jié)構(gòu)、比例等造型方面的問題。為塑造學習打下堅實的造型基礎。
教學重點:正確的觀察方法,對形體空間狀態(tài)的理解和分析,透視現(xiàn)象和原理、作畫步驟
教學難點:對形體空間狀態(tài)的理解,繪畫透視原理
內(nèi)容提要:
1、工具的認識與使用規(guī)范,學習素描的必要性及學好素描的關(guān)鍵,線條訓練
2、正方體、長方體的透視規(guī)律、結(jié)構(gòu)學習,結(jié)構(gòu)模型制作
3、圓形與圓形透視的學習:規(guī)律、結(jié)構(gòu)模型制作
4、方體與圓球體組合:總結(jié)素描基本透視原理及規(guī)律,詳解作畫步驟
5、觀察構(gòu)思:概念、基本觀察方法、物體形體比例關(guān)系的確定方
法
6、結(jié)構(gòu)素描:結(jié)構(gòu)、結(jié)構(gòu)形、結(jié)構(gòu)素描概念,線(結(jié)構(gòu)線、邊緣線、輔助線)的講解運用,透視原理的應用,空間感的體現(xiàn)
7、(組合幾何體)構(gòu)圖學習:概念、基本要素、基本形式、形式美的法則
此階段以提高孩子的觀察能力、造型能力為主
二、明暗變化基本規(guī)律的講解應用:在單個幾何體、組合幾何體的塑造學習中實施
教學目的:培養(yǎng)孩子初步塑造物體體積、空間感的能力及整體作畫意識。
教學難點、重點:三大面、五大調(diào)子在不同幾何體上的理解應用 內(nèi)容提要:
1、(正方體)明暗:概念、明暗變化的基本規(guī)律、明暗與形體結(jié)構(gòu)的關(guān)系
2、圓球體:明暗五調(diào)子規(guī)律
3、其它單個幾何體的塑造學習、組合學習
4、整體:概念、整體與局部關(guān)系、整體入手、比較、整理畫面 通過本學期的學習,孩子在觀察、構(gòu)圖、造型、初步塑造等方面的能力會有很大提高,為孩子下學期的深入塑造學習打下基礎。
初二靜物教學計劃
存在問題:
? 大部分學生作畫程序(單個、組合)不規(guī)范,對自己要求不夠
嚴格,對形體要求不夠嚴謹。? 圓面透視、罐子口、物體結(jié)構(gòu)理解不到位,繪畫時不夠嚴謹。水果反復示范但部分同學不夠用心,依然不會或畫不到位 ? 深入塑造畫不進去,畫畫時比較概念,缺少觀察、比較。
第五篇:素描靜物課件
素描靜物整張教案
一、素描的表現(xiàn)方式
線條具有豐富的表現(xiàn)力,線條是素描的造型因素,任何素描作品都是各種線條在平面上的運用,就是在平面上將立體影像用線條的形式表現(xiàn)出來。
*排線時,方向一致,一筆一筆的畫,疏密得當。要輕起輕收,使線條兩頭輕,中間重,不要連筆。排線方向要適當考慮物體的塊面結(jié)構(gòu)。
畫暗面的部分,要變換排線方式,一層一層加深,不要亂涂。
二、畫畫中常用的幾種透視現(xiàn)象
1)平行透視:方形、長方形物體,只要有一個面和畫面底邊(地平線)平行,表現(xiàn)在畫面上的透視現(xiàn)象叫做平行透視。
2)成角透視:方形,長方形物體,如果沒有一個面與畫面底邊平行,只有一個棱邊和視點最近,其他較遠,表現(xiàn)在畫面上的透視現(xiàn)象叫成角透視。
3)圓面透視:圓柱體的圓面透視變化同方形面透視變化一樣,圓面透視是以方形透視為基礎的。
三、畫面安排(起稿定位)1)主要物體要突出
2)大小得當,四周要留出一些空隙,過大,顯得畫面擁擠堵塞。過小,畫面顯得空蕩。
3)兩邊的空間要大小均衡,但不必完全相等。太偏左或偏右會使人感到畫面失衡而不穩(wěn)定。
4)下面的空間要比上面的略大一點。
*稍微俯視的角度使我們能看到物體頂上的一個平面,畫出這個平面的話比較容易出立體感。
四、打輪廓的步驟(起稿物體形狀)
1)量出物體高和寬的大體比例,先在畫紙上確定畫面的位置。2)把整個物體簡化成為一個幾何圖形,輕輕地畫在紙上。3)根據(jù)物體的結(jié)構(gòu),把整體分為若干部分,再逐步畫細,畫準確。
五、明暗現(xiàn)象
明暗現(xiàn)象:物體總體是由許多大小不同的面組成。這些面由于吸收光線的強弱不同呈現(xiàn)出光影與明暗度的種種變化現(xiàn)象,就是明暗現(xiàn)象。1)明暗“三大面”
*亮面:處在光線的直射面,是物體的受光面。
*灰面:由亮面向暗面過渡的一個中間層次,它有從亮向暗逐漸變化的不同層次。*暗面:全部處在背光部位,但它不是一片漆黑,要注意表現(xiàn)出它由強烈變緩和,由深暗變暗灰的各種層次,畫出暗部既暗部又透明的體積空間。
2)明暗“五大調(diào)子” *亮部:物體的亮面
*中間調(diào)子:過渡色,中間色的明暗層次最為豐富,由于色階過渡自然微妙,較難分辨,在表現(xiàn)中間色的層次時,需要不斷地比較中間層次明暗的遞增與遞減。
*明暗交界線:受光部受光線直接照射,暗部又受到反光的影響,形成了一個交界部分,明暗交界的位置往往處在物體形體的結(jié)構(gòu)部位,抓住它能夠把握住體面轉(zhuǎn)折的立體造型。
*反光:反光的形成是周圍環(huán)境光的影響所致,正確地處理反光,可以增強畫面的空間感,透明感和物體的質(zhì)感。
*投影:是物體投射的影子。正確處理投影能加強物象的立體感,與物體接近處投影輪廓清楚,遠處則模糊漸淡。3)最常見的五種明暗問題
*臟:不根據(jù)物體結(jié)構(gòu)東涂西抹,隨意涂黑,把畫面涂得很臟。
糾正方法:正確理解物體結(jié)構(gòu),嚴格按照受光背光情況來畫出明暗。
*灰:該亮的不白,該暗的不黑,平均地涂成一個灰面。
糾正方法:區(qū)分明暗,提高黑白對比。
*花:不該亮的地方出現(xiàn)亮點,把反光部分畫得同受光部分一樣亮。
糾正方法:認真觀察,反復比較,細心辨別明暗度,做到整體統(tǒng)一。
*板:不分遠近,各種線條都是一樣粗細濃淡,單調(diào)死板,缺少變化。
糾正方法:根據(jù)透視原理,做到近粗遠細,近濃遠淡,近清楚遠模糊,畫出遠近,畫出立體感。
*膩:涂得太黑,而且用手、紙、橡皮等亂抹亂擦,弄得畫面像是涂上一層油。
糾正方法:畫準了再畫,用筆要輕快,不要涂了又涂。
六、步驟 1)構(gòu)圖布局
構(gòu)圖布局一定要考慮視覺舒適度,構(gòu)圖的同時要考慮到形體之間明暗區(qū)域的構(gòu)成,以及將來畫面上明暗調(diào)子是否均衡,在確定好形狀、比例和透視關(guān)系后,應逐步找出物體的受光和背光的明暗交界位置,依次找出投影的具體位置和投影輪廓。2)展開和確定大的明暗關(guān)系
按照“明暗五調(diào)子”去觀察,認識和理解物體的明暗變化規(guī)律,運用“黑”、“白”、“灰”色調(diào)的層次對比和變化,去展開明暗構(gòu)成的畫面關(guān)系。從總體色調(diào)對比關(guān)系入手,根據(jù)各個物體在空間位置近、中、遠的空間層次,整體比較,歸納從明到暗的色調(diào)對比。把各個物體包括背景、桌面的暗部區(qū)域、灰部區(qū)域和亮部區(qū)域依次進行相互比較,找到明與暗色度的總體差別,初步建立起區(qū)域之間的色調(diào)層次關(guān)系。黑色調(diào)不要一此給足,要留有以后深入畫的余地。然后過渡到灰色調(diào)區(qū)域的表現(xiàn),隨時注意在整體對比過程中進行刻畫,避免過早陷入局部刻畫,做到畫面基本上呈現(xiàn)出物象的立體感覺。物體的輪廓線一定要被當作明暗調(diào)子去處理,讓輪廓線來反映比鄰的明暗關(guān)系,也就是運用明暗色調(diào)關(guān)系進一步修正具體的形體關(guān)系。*作畫要點
1)應當尤為注意明暗交界區(qū)域色調(diào)轉(zhuǎn)變的層次,從明暗轉(zhuǎn)折處向暗部畫起,注意其位置上、下、左、右不同色調(diào)轉(zhuǎn)折急與緩的差別,調(diào)子向暗部逐漸減弱,輕輕地畫出層次來,然后找出從明暗交界處向灰調(diào)過渡的層次。明暗交界線是形體大面轉(zhuǎn)折的部位,是體積向縱深發(fā)展的關(guān)鍵地方,抓住了它就掌握了表現(xiàn)體積的鑰匙。
2)講究技法的運用,先用軟鉛筆展開,然后逐步替用較硬鉛筆,涂大色調(diào)常采用鉛筆側(cè)鋒再逐漸地轉(zhuǎn)入鉛筆中鋒進行局部刻畫,這樣可避免鉛筆畫紙表面打滑或過早地損壞畫紙。通常對于畫面色調(diào)層次的變化,應用勻稱長短相結(jié)合的排線,線條排列表現(xiàn)可相互穿插,相互重疊,先疏后密,按照作畫的程序逐步地密集起來。
3)把握整體效果,深入刻畫。深入刻畫要從對比突出的部位入手,做到逐步落實到具體形體的實處。這一步是在控制把握色調(diào)整體對比基礎上,深入局部進行刻畫。時間上可放得長些,作畫要細致耐心。重點應放在豐富形體的色調(diào)層次變化,塑造形體的體積效果。深入刻畫從起造型作用的轉(zhuǎn)折處深入畫、反復畫,尤其是物體主要突出部位向受光部轉(zhuǎn)移的中層灰調(diào)子區(qū)域,要畫的充實,次要部分要畫得簡約。明部畫實,暗部有形而弱,對畫面空間部分,前面畫夠而精,后面概括而虛畫??坍嫷耐瑫r把畫面最重的黑色調(diào)適當加足,注意大的“黑、白、灰”是否明確,反復驗證畫面總體的視覺效果。