第一篇：高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)的幾點(diǎn)思考

美術(shù)鑒賞課中的幾點(diǎn)心得體會

太谷中學(xué)

郭江瑜

男

電話：***郵編：030800 【引言】我國高中美術(shù)教育發(fā)展很快，隨著高考院校美術(shù)專業(yè)的普及，人們對高中美術(shù)教育也開始關(guān)注起來了，特別是美術(shù)欣賞課的內(nèi)容也隨之?dāng)U大到人類發(fā)展史的各個領(lǐng)域、各個時(shí)代，可謂包羅萬象，以發(fā)展成為 一門綜合性極強(qiáng)的學(xué)科。在推進(jìn)素質(zhì)教育的過程中，越來越多的人認(rèn)識到美術(shù)教育在提高與造就學(xué)生素質(zhì)方面所具有的其它學(xué)科所不可替代的作用。從1994年起，在高中開設(shè)美術(shù)欣賞必修科目，2003年下半年，又頒布了普通高中《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》，這此后使美術(shù)欣賞教育受到空前的重視，迎來了美術(shù)教育新的發(fā)展機(jī)遇，與此同時(shí)，對美術(shù)欣賞課堂教學(xué)本身也提出了更高的要求。

【摘要】 在課程改革背景下，高中美術(shù)鑒賞課對教師和學(xué)生都提出了更高的要求。加強(qiáng)師生交流對話是上好高中美術(shù)鑒賞課的必然要求。文章結(jié)合學(xué)生在美術(shù)鑒賞課上提出的幾個典型問題，對如何上好高中美術(shù)鑒賞課進(jìn)行深層次思考。

【關(guān)鍵詞】 課程改革

美術(shù)鑒賞課

思考

在課程改革背景下，高中美術(shù)欣賞課改為美術(shù)鑒賞課。一字之差，課程所包含的要旨卻有了質(zhì)的變化。因?yàn)椤靶蕾p”與“鑒賞”是不同的，一般欣賞是讀者在態(tài)度上對作品的肯定與贊賞，而鑒賞則需要讀者通過對作品進(jìn)行認(rèn)真的感受、分析研究鑒別后，才能作出贊賞肯定還是批判否定的評價(jià)。所以，高中美術(shù)鑒賞課對教師的教學(xué)組織能力、知識素養(yǎng)提出更高更全而的要求。筆者認(rèn)為，美術(shù)鑒賞課教學(xué)不能靠教師在高高的講堂上“傳經(jīng)布道”去完成，而應(yīng)該通過師生心靈碰撞，通過師生的平等的交流對話，才能更好地達(dá)成教學(xué)的目標(biāo)。于是，師生對話成為了筆者任教課堂上的常態(tài)。在與90后學(xué)生的對話中，有時(shí)學(xué)生提出的一些“古怪”問題，往往會觸發(fā)筆者對美術(shù)鑒賞課教學(xué)的深層次思考，真止起到了“教學(xué)相長”的效果?，F(xiàn)擷取幾條，與同行分享。

一、經(jīng)典可以“惡搞”嗎

[教學(xué)片斷] 我正在談到達(dá)·芬奇的經(jīng)典名作《蒙娜麗莎》那神秘的微笑曾經(jīng)迷倒多少代人，是世界上畫婦女形象的經(jīng)典美術(shù)作品。接著我解釋概念：經(jīng)典是指永久不衰的規(guī)范。突然有個學(xué)生插話（我講話時(shí)學(xué)生可插話）：“老師你說《蒙娜麗莎》是最完美、經(jīng)典的作品，是永久不衰的規(guī)范，為什么牡尚還在她臉上加兩撇小胡子，這是小是‘惡搞’'”他一問完，全班哈哈大笑。我一時(shí)語塞。

“惡搞”這詞從f何時(shí)時(shí)流行，我沒考究．但我知道自從胡戈的“一個饅頭引起的血案”在剛上熱播引致陳凱歌大導(dǎo)演的“一個人小能無恥到這個地步”的憤怒回應(yīng)，從此“惡搞”一詞的應(yīng)用與“惡搞”行為頻頻見于媒體，胡戈也成為了“惡搞”的“英雄”。“惡搞”一詞查《高級漢語大詞典》，沒上詞典，估計(jì)是新興的網(wǎng)絡(luò)語言，若干年后一定能進(jìn)入“詞典”。我想“惡搞”一詞的小義與惡作劇差不多——令人難堪的戲弄，不然陳大導(dǎo)演也小會因?yàn)樽约旱碾娪白髌繁蝗恕皭焊恪倍l(fā)這么大的火。

那么經(jīng)典可以“惡搞”嗎？要回答學(xué)生這個問題一定要先弄清楚經(jīng)典作品的形成與確定。在美術(shù)史上我們一般把古希臘、古羅馬的美術(shù)作品稱為古典（經(jīng)典）。這些作品經(jīng)過幾千年的歷史認(rèn)可已經(jīng)成為我們學(xué)習(xí)的規(guī)范。但我們也?？吹竭@情景：如凡·高短暫的一生都在孤獨(dú)與貧窮中度過。他在世時(shí)作品無人問津，實(shí)際上他被當(dāng)時(shí)美術(shù)界冷落，他死后若干年藝術(shù)批評家才關(guān)注他的作品，現(xiàn)在凡高的作品已經(jīng)成為后印象派的經(jīng)典作品。又如印象派，他們的命運(yùn)比凡高好多啦，在他們的有生之年受到人們的鮮花與掌聲，他們的作品也受到收藏家的追捧，這些榮譽(yù)的到來是這批當(dāng)年“落選沙龍”的作者作夢也想小到的。在當(dāng)初被批評家惡評的《日出》，后來卻成為了印象派的經(jīng)典作品。在美術(shù)史上，類似這樣開始被惡評后來被捧為經(jīng)典的事例不勝枚舉。我們從以上案例可以看出經(jīng)典藝術(shù)的形成與確定有一定的必然性和偶然性．必然性指的是人們遵循一定的（傳統(tǒng)）審美規(guī)律而形成的規(guī)范，而偶然性則指某些新奇的東西進(jìn)入美術(shù)批評的標(biāo)準(zhǔn)構(gòu)成中，因?yàn)椤叭藗內(nèi)绻∏樵竷H僅滿足這種經(jīng)典的權(quán)威價(jià)值，就只有追求其他新奇的東西。這種新奇的東西在批評觀念中所形成的另一種經(jīng)典，同樣也是真實(shí)的，具有權(quán)威性的”。上面學(xué)生提到的“惡搞”前輩杜尚究竟想干啥？他是這樣解釋的：

“一件普通生活用具，予以它新的標(biāo)題，使人們從新的角度去看它，這樣，它原有的實(shí)用意義就喪失殆盡，卻獲得出了一個新內(nèi)容?！彼摹艾F(xiàn)成品”代表作就是在《蒙娜麗莎》印刷品上，給美麗的夫人臉上加兩撇小胡子，以表明對傳統(tǒng)繪畫的蔑視。杜尚以后，“現(xiàn)成品”成了創(chuàng)作的一種方式，藝術(shù)與生活的界線開始消解。因此，有的評論家把杜尚稱為后現(xiàn)代主義的鼻祖。這樣看來“惡搞”之作也可以成為“經(jīng)典”之作。所以另一位大導(dǎo)演張藝謀對“惡搞”行為就顯得寬容大度，他認(rèn)為“惡搞的人都是一些看了很多電影的人，其中包括不少歐美的經(jīng)典電影，他們的口味比較挑剔，可以理解”。其實(shí)我們已經(jīng)進(jìn)入到后現(xiàn)代，對經(jīng)典的解構(gòu)已經(jīng)成為一種正常的行為，“惡搞”的現(xiàn)象是可以理解的。

當(dāng)然，在美術(shù)教學(xué)中我們并不鼓勵學(xué)生“惡搞”經(jīng)典作品，也要向他們說清楚，經(jīng)典作品并不是通過“惡搞”出來的。當(dāng)時(shí)一些所謂“大逆不道”的作品，是畫家嘔心瀝血的產(chǎn)物，只不過人們不理解罷了。所以，在經(jīng)典美術(shù)的鑒賞中，我們不能照本宣科只講作品的優(yōu)點(diǎn)，我們更應(yīng)該讓學(xué)生了解經(jīng)典形成的過程，使學(xué)生明白整個美術(shù)的發(fā)展就是新的規(guī)范不斷地發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造的過程。

二、怎樣才能自圓其說

[教學(xué)片斷] 上課的預(yù)備鈴響，學(xué)生都規(guī)矩地坐在座位上等待老師上課，這時(shí)有位學(xué)生急忙地從教室后面沖到講堂，上氣不接下氣的對我說：“老師，我們小組還沒準(zhǔn)備好，你要求我們能運(yùn)用美術(shù)的鑒賞方法，以自己的觀點(diǎn)對作品做綜合的優(yōu)劣判斷，并能自圓其說，我們卻覺得很難?！蔽野参克骸皼]關(guān)系，你先去坐好，我們一會共同研究?！鄙险n了，我接著剛才那位學(xué)生的話題說： “美術(shù)鑒賞課的課程內(nèi)容中有許多不確定的因素：鑒賞者不同的批評和判斷角度，美術(shù)作品的開放性與多義性等，正是這些因素給你們留下學(xué)習(xí)與研究的空間。我所說的自圓其說就是要求你們學(xué)會收集、分析、處理和應(yīng)用信息來建構(gòu)自己的知識體系?！蔽抑v的冠冕堂皇，洋洋自得。這時(shí)我聽到剛才那位學(xué)生在小聲嘟囔： “你能自圓其說嗎？”是啊！捫心自問，我們要求學(xué)生做的，教師能做到嗎？

《高中美術(shù)鑒賞》教材改變了傳統(tǒng)的編寫方法，變“教本”為“學(xué)本”，“教材內(nèi)容以案例學(xué)習(xí)、問題學(xué)習(xí)、項(xiàng)目學(xué)習(xí)進(jìn)行設(shè)計(jì)、編寫，以使學(xué)生能主動探究、討論交流與合作，有助于他們在已有經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上主動建構(gòu)知識，形成能力?！?同時(shí)，這樣的編排其實(shí)也在客觀上增加了學(xué)生的學(xué)習(xí)難度。

我們知道，在美術(shù)鑒賞上沒有標(biāo)準(zhǔn)答案，學(xué)生怎樣在沒有標(biāo)準(zhǔn)答案的情況下對所鑒賞的美術(shù)作品自圓其說？教師怎樣評價(jià)學(xué)生的自圓其說？自圓其說的本意是指能提出理由，使自己的說法沒有自相矛盾或破綻之處。它是一個因果關(guān)系，那么“因”（理由）從何來？其實(shí)鑒賞美術(shù)作品由于各人的差異，不可能有標(biāo)準(zhǔn)答案，也不要求標(biāo)淮答案，就是我們常說的“一千個人就有一千個克姆雷特”。但，不要求標(biāo)淮答案并不等于不要批評標(biāo)準(zhǔn)。所謂的批評標(biāo)準(zhǔn)指的是某種合理的、公認(rèn)的規(guī)范。在美術(shù)活動中是有相對的穩(wěn)定性的，“如果我們的美術(shù)方法或形式只是一種短暫和多變的存在，而沒有一些相對穩(wěn)定的規(guī)范，實(shí)際上也就沒有美術(shù)。”因?yàn)槊佬g(shù)活動有相對穩(wěn)定的規(guī)范，所以美術(shù)批評就有相對穩(wěn)定的標(biāo)準(zhǔn)。換一句話來說，美術(shù)批評之所以能夠進(jìn)行，總有這種活動得以進(jìn)行的根據(jù)。所以，我們評價(jià)中國畫的優(yōu)劣，可以根據(jù)南齊謝赫的“六法論”來判斷。有標(biāo)準(zhǔn)不等于只有唯一標(biāo)準(zhǔn)，由于美術(shù)活動的復(fù)雜性，不同國家、民族、地域由于政治、文化、宗教等方面的差異，以及評價(jià)者判斷作品的角度不同，不同時(shí)代、不同風(fēng)格流派的美術(shù)作品都會有不同的標(biāo)準(zhǔn)。譬如明暗法是西方寫實(shí)美術(shù)的規(guī)范，如果用它去評價(jià)中國畫，只會出現(xiàn)令人哭笑不得的結(jié)果。康斯泰勃爾這個大油畫家曾譏笑中國畫家畫了二千多年還不知道明暗對比為何物。由于他對中國美術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn)缺乏了解，弄出一個千古笑談。另外，美術(shù)評價(jià)的標(biāo)準(zhǔn)也不是一成不變的。同是西方的油畫作品，在1872年的法國“沙龍”就以“作品不符合學(xué)院派標(biāo)準(zhǔn)”為由拒絕了印象派的作品，而現(xiàn)在印象派作品中的光色輝映的朦朧美卻為油畫作品樹立新的標(biāo)桿。對美術(shù)作品的評價(jià)不同于科學(xué)評價(jià)，一般說科學(xué)的發(fā)展是人類不斷打破舊的范式創(chuàng)立新的范式的周而復(fù)始循環(huán)過程，而在美術(shù)中，新的規(guī)范在舊的規(guī)范的基礎(chǔ)上發(fā)展，但舊的規(guī)范同樣有存在的價(jià)值，就好像最有革新精神的畢加索作品的范式也替代不了原始美術(shù)的范式。

不同的規(guī)范標(biāo)準(zhǔn)，豐富了美術(shù)的世界。也就是這許多的不同為學(xué)生進(jìn)行探究學(xué)習(xí)留下廣闊的空間。我們鼓勵學(xué)生大膽地發(fā)表自己獨(dú)到見解的觀點(diǎn)，并不等于讓學(xué)生信口開河，應(yīng)讓他們了解一定的評價(jià)美術(shù)作品的基本方法、標(biāo)準(zhǔn)，說得有根有據(jù)，使之具有自圓其說的能力。我想把美術(shù)作品鑒賞比喻為放風(fēng)箏，風(fēng)箏可以在天空上自由翱翔但它離不開牽拉著的線。

三、美術(shù)作品可以“PK”嗎

[教學(xué)片斷] 師：在美術(shù)史上同樣的題材或人物經(jīng)常出現(xiàn)在不同的畫家手中。如《最后的晚餐》的題材就有多位畫家表現(xiàn)，最著名的有達(dá)·芬奇和丁托列托的作品。

生：我知道表現(xiàn)《大衛(wèi)》這個人物的雕塑作品就有米開朗基羅、多納太羅、貝尼尼等著名雕塑家。

師：同學(xué)們了解的不少。在中國畫的歷史里同樣出現(xiàn)這種現(xiàn)象。南宋時(shí)期，畫院用詩句作題目進(jìn)行考試，如“竹鎖橋邊賣酒家”，“野水無人渡，孤舟盡日橫”，要求畫家用相同的題材作畫，比較那幅畫更符合詩意。

生：為什么畫家們這么喜歡畫相同的題材、人物？他們想“PK”嗎？

“PK”一詞的流行得益于湖南電視臺的選秀節(jié)目“超級女聲”?！癙K”英文為“playkilling”的簡寫，中文是“單挑”的意思。網(wǎng)絡(luò)游戲中“PK”是指“PLAYERKILL”意思是玩家之間的彼此對打（而足球里PK是指“penaltykick”，意思是點(diǎn)球），說得簡單點(diǎn)，“PK”就是一對一單挑，只有一個人能贏。不管是“PK”對打還是單挑，我想學(xué)生只不過借“PK”一詞來表述怎樣評價(jià)相同題材或人物的美術(shù)作品的優(yōu)劣。在評價(jià)美木作品的高低、優(yōu)劣中，我們經(jīng)常采用對比的方法。上面所提到的南宋畫院通過同一題材考試來評定高低就是用對比的方法。要進(jìn)行對比就要定出標(biāo)準(zhǔn)，南宋畫院追求的審美理想是“畫中有詩”，“竹 鎖橋邊賣酒家”的勝者畫橋頭竹林外掛一酒簾，書“酒”字，便見得酒家在竹林內(nèi)的畫面比那些直接畫酒家在橋邊的畫面更符合詩意，因此他成為“PK”后的“王者”就不足為奇了。

美術(shù)作品的鑒賞需要對比，但對比的更大的意義不在于一定要分勝負(fù)的“你死我活”的“單挑”，它應(yīng)是通過作品的對比來了解不同的時(shí)代風(fēng)貌、不同的地域文化、不同的個人風(fēng)格。如達(dá)·芬奇和丁托列托畫的《最后的晚餐》難分仲伯，一幅體現(xiàn)的是文藝復(fù)興盛期所追求平衡、和諧的審美觀：另一幅則是表現(xiàn)文藝復(fù)興后期追求“動”感的風(fēng)格主義。我們只是通過兩人相同題材的作品來了解文藝復(fù)興時(shí)期與文藝復(fù)興后期作品風(fēng)格、風(fēng)貌，人們審美趣味的變化等方面的信息。

美術(shù)作品鑒賞需要對比，但有些作品之間是非常難對比的，由于不同的規(guī)范，交流有障礙，“道不同不相為謀”說的就是這個道理。如同是以教皇英諾森十世為題材的肖像畫：委拉斯凱茲運(yùn)用高超的寫實(shí)手法，準(zhǔn)確地把握人物心理與形象特點(diǎn)，成功地刻畫一個栩栩如生的現(xiàn)實(shí)主義典型；而現(xiàn)代畫家培根仿照委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世》畫了一系列仿教皇肖像的習(xí)作，《教皇》在他筆下變成形象模糊、歇斯底里的暴行的形象。一個按照“我”感覺到的樣子來表現(xiàn)對象，另一個按照“我想”表達(dá)的意圖來表現(xiàn)。如我們還是用栩栩如生、惟妙惟肖來贊美培根筆下的《教皇》，他的肺一定要?dú)庹?。因?yàn)槲覀儽礤e情，他只不過想借《教皇》之名來銷售“私貨”——這是一種幻滅的、獸性的恐怖感情，反映了當(dāng)代都市生活的精神危機(jī)。對比不但“比同”更重要是“比異”，通過“比異”去把握美術(shù)作品不同時(shí)代、地域、風(fēng)格、作者、表現(xiàn)手法、內(nèi)容等特點(diǎn)。畫家們畫相同的題材、人物，他們并不是想“PK”，畫家們只不過是借相同題材或人物來表達(dá)自己所看、所想、所思。

四、結(jié)束語

在美術(shù)鑒賞課堂上，師生之間的對話是一種很好的教學(xué)形式，它可以激發(fā)各自的思維，達(dá)到師生互動共長的目標(biāo)。美國著名的課程論學(xué)者布魯納認(rèn)為存在兩種思想方式，其一是邏輯的、分析的、科學(xué)的，其二是隱喻的、描敘的、詮釋的。第一種方式可以獲得精確性，第二種方式創(chuàng)造了可以對話的環(huán)境。所以他認(rèn)為“就激發(fā)對話而言，隱喻比邏輯更有效。隱喻是生產(chǎn)性的：幫助我們看到我們所沒看到的。隱喻是開放性的、啟發(fā)性的、引發(fā)對話的”。專家的論述已經(jīng)點(diǎn)明對話的重要性，讓我們共同創(chuàng)造一個寬松、愉悅、開放的課堂環(huán)境吧。

注釋：

1、孫津美術(shù)批評學(xué)[M] 哈爾濱：黑龍江美術(shù)出版社，1996: 80

2、人美版普通高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書說明[C] 會議資料．2005．

3、尹少淳走進(jìn)美術(shù)[M]長沙：湖南美術(shù)出版社，1998:314

4、美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)研制組普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)）解讀[M]南京：江蘇教育出版社，2004: 32

第二篇：淺談高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)

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淺談高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)

作者：楊筠如

來源：《教育教學(xué)論壇》2013年第44期

摘要：新課程改革以后的高中美術(shù)教學(xué)，對授課老師是一種挑戰(zhàn)。本文結(jié)合新課改的觀點(diǎn)，引導(dǎo)學(xué)生主動學(xué)習(xí)，做課堂的主人，愉快學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)，從而提高課堂有效性，達(dá)到鑒賞課的目的，培養(yǎng)學(xué)生的綜合素質(zhì)。

關(guān)鍵詞：課程改革；鑒賞；美術(shù)作品

中圖分類號：G633.955 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1674-9324（2013）44-0059-02

普通高中課程改革實(shí)施以來，美術(shù)教學(xué)也發(fā)生了重大變化。美術(shù)課程改革后，共設(shè)置九個模塊，將原來唯一的“欣”賞課教學(xué)變?yōu)榱恕拌b”賞課，雖然“欣賞”和“鑒賞”只有一字之差，卻存在天壤之別。課改重點(diǎn)要求一改傳統(tǒng)的教學(xué)方法“一言堂”，變?yōu)椤盎訉W(xué)”，特別提倡學(xué)生自主學(xué)習(xí)，合作學(xué)習(xí)，在輕松愉快的氣氛中接受美的熏陶。鑒賞課教學(xué)不僅考驗(yàn)老師的學(xué)科知識水平，更重要的是要發(fā)揮學(xué)生的自主性，從而提高課堂效率。那么，課堂教學(xué)如何最大限度地提高效率，是筆者長期以來不斷思考、積極探索、努力實(shí)踐的課題。

1.授課時(shí)重視點(diǎn)撥，更重視互動，做到講授與互動相互融合。過去，筆者在上欣賞課時(shí)，認(rèn)為學(xué)生能接觸大量的世界名畫、經(jīng)典作品，接受藝術(shù)的熏陶，無疑是視覺盛宴。想到自己大學(xué)時(shí)才接觸欣賞課，和現(xiàn)在還有先進(jìn)的多媒體教學(xué)設(shè)備相比，深感現(xiàn)在的高中生太幸福了。但上了幾節(jié)課后，發(fā)現(xiàn)教學(xué)效果并非筆者想象的那么好，學(xué)生對專業(yè)知識了解甚少，只是走馬觀花看看畫而已，至于怎樣感悟美，評價(jià)美，無從下手。于是筆者每次上課就展示大量美術(shù)作品，使學(xué)生“博覽群畫”，以為量的積累總會有質(zhì)的改變。哪知這樣非但沒有拓寬學(xué)生的視野，反而檢查舊知的時(shí)候，學(xué)生對上節(jié)課的作品印象并不深刻。說明大量瀏覽作品能一時(shí)刺激學(xué)生的視覺，滿足其好奇心，但不能讓他們深刻理解作品的內(nèi)涵。新課改以來，筆者調(diào)整了原先的教學(xué)思路，每節(jié)課有重點(diǎn)地介紹代表性畫家及作品，例如西19世紀(jì)的繪畫流派繁雜，筆者把每個流派挑出一兩個，如塞尚、梵高之類的著名的畫家，然后介紹畫家生平、創(chuàng)作背景、作品特點(diǎn)等，學(xué)生記憶得牢固、理解得深刻。另外為有助于學(xué)生對美術(shù)作品的理解，筆者還把同時(shí)期的文學(xué)流派、音樂流派作簡要介紹。記憶最深的是一次講解20世紀(jì)荷蘭畫家蒙德里安的抽象畫，當(dāng)筆者說到這是根據(jù)美國百老匯的爵士樂創(chuàng)作而成的，學(xué)生瞠目結(jié)舌，他們被聽覺與視覺兩種藝術(shù)形式能完美結(jié)合在一起驚呆了。課堂互動時(shí)，筆者盡量讓學(xué)生針對作品發(fā)表自己的見解，盡管有時(shí)不全面，畢竟他們邁出了從“聽眾”到“鑒賞者”的第一步。有筆者的及時(shí)鼓勵，學(xué)生們各抒己見，互動蔚然成風(fēng)，課堂生動活躍。有的學(xué)生在作業(yè)中寫道：“……在美術(shù)課上講臺不僅僅屬于老師，還是學(xué)生的舞臺，老師給了學(xué)生上臺表演的機(jī)會，這時(shí)學(xué)生總是很興奮，掌聲不斷，也為課堂添上一份色彩……”

2.美術(shù)教師必須不斷拓寬思路，提高自身藝術(shù)鑒賞水平。筆者一向堅(jiān)持急學(xué)短缺知識，深學(xué)專業(yè)知識，博學(xué)相關(guān)知識的原則，深知教學(xué)中一名教師具有淵博知識的重要性。經(jīng)典的美術(shù)作品是人類精神體驗(yàn)的升華，包含了豐富的精神內(nèi)涵。藝術(shù)語言和人類豐富的精神生活存在著微妙的對應(yīng)同構(gòu)關(guān)系。筆者認(rèn)為要勝任課堂教學(xué)，必須不斷地學(xué)習(xí)本學(xué)科知識，完善自身的知識結(jié)構(gòu)，成為“學(xué)者型”教師，盡快使自己適應(yīng)不斷發(fā)展的教育教學(xué)形勢的需要。另外，鑒賞課內(nèi)容豐富多彩，作品有繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)等。課程充分體現(xiàn)了美術(shù)課的跨學(xué)科特點(diǎn)，與文史學(xué)科聯(lián)系相聯(lián)。上好一堂課，老師必須具有嫻熟的語言表達(dá)能力、豐富的想象力來闡述畫面的意境。如中國山水畫詩書畫一體、意境深遠(yuǎn)、耐人尋味，老師首先要講出自己的感受，才能帶動學(xué)生對作品產(chǎn)生共鳴。另外還要具備政治老師較強(qiáng)的分析能力，通過對特定的環(huán)境的分析，讓學(xué)生理解藝術(shù)作品鮮明的時(shí)代特征和深刻的時(shí)代寓意。例如二戰(zhàn)時(shí)期克勒惠支的版畫作品，以黑白兩色強(qiáng)烈對比，無聲的語言控訴了戰(zhàn)爭的殘酷。此外還須具備歷史老師廣博的知識，動聽地講授承載著人類幾千年文明的歷史畫卷。例如《清明上河圖》就是一幅經(jīng)典的社科類作品，向?qū)W生們展示了當(dāng)時(shí)的社會風(fēng)貌、風(fēng)土人情、服飾文化等。雖說三尺講臺上老師只有幾十分鐘的“表演”時(shí)間，但是沒有扎實(shí)的基本功、精深的專業(yè)知識、深入淺出的分析、聲情并茂的講解，不能使學(xué)生真正認(rèn)識到作品的內(nèi)涵，就達(dá)不到開設(shè)鑒賞課的目的，至多是看幾幅作品知道幾個畫家而已。如果老師以豐厚的專業(yè)技能知識、哲學(xué)、文學(xué)、歷史學(xué)、地理學(xué)等知識為底蘊(yùn)，以積極飽滿的工作熱情為保障，同時(shí)又以廣博的教育教學(xué)知識和豐富的教育教學(xué)方法為指導(dǎo)，在課堂教學(xué)中就會如魚得水，就會極大地發(fā)揮學(xué)生的主體作用，輕而易舉地讓他們進(jìn)入審美角色，參與進(jìn)來，逐漸達(dá)到舉一反

三、融會貫通的審美境界，從而取得事半功倍的教學(xué)效果。

3.提高鑒賞課的質(zhì)量，需要學(xué)生做好預(yù)習(xí)，更需要環(huán)境熏陶。鑒賞課中很多知識的專業(yè)性太強(qiáng)，例如建筑的結(jié)構(gòu)就有幾十種，一些生僻的術(shù)語老師也需要學(xué)習(xí)，課前準(zhǔn)備。同樣，學(xué)生如果能通過多種渠道查找資料，在課堂上反饋，那么課堂效率就會大大提高，也是新課改所倡導(dǎo)的。但由于條件所限，或者說迫于應(yīng)試教育的升學(xué)壓力，學(xué)生無暇顧及或是思想上不重視美育教育，不注重提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，課堂上老師很難不“淪”為講解員，自說自話，自問自答。使得新課改的意義大打折扣，出現(xiàn)穿新鞋走老路的現(xiàn)象。另外，學(xué)生除了從美術(shù)課上獲取美術(shù)知識，幾乎沒有其他渠道。而在法國、英國等西方國家，如盧浮宮、倫敦國家藝術(shù)館等著名的博物館都是免費(fèi)向游人開放的，能夠看到千年前的作品真跡肯定產(chǎn)生強(qiáng)烈的震撼，與我們通過多媒體課件看到的圖片效果大相徑庭。在西方國家有些美術(shù)專業(yè)的學(xué)生在博物館里臨摹，畫上一天也沒人過問，這一點(diǎn)我們國家就有很大的差距。所以在學(xué)校開展藝術(shù)教育難度大，不是學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)差，而是沒有給他們提供更多的平臺、更好的條件來提高藝術(shù)素養(yǎng)。藝術(shù)是人類情感和精神生活的創(chuàng)造性表現(xiàn)，任何藝術(shù)作品都是作者情感和思想的體現(xiàn)。在藝術(shù)教育中，引導(dǎo)學(xué)生通過感受藝術(shù)，體驗(yàn)人類豐富的思想感情，對于豐富學(xué)生的精神世界、陶冶情操、培養(yǎng)積極樂觀的生活態(tài)度等，具有極為重要的作用。

作為一名美術(shù)教師，必須以培養(yǎng)學(xué)生的高尚道德情操、傳承中華民族的藝術(shù)傳統(tǒng)為己任，通過課堂教學(xué)不斷改善學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)，通過互動教學(xué)不斷引導(dǎo)學(xué)生探討美育教育的真諦，通過不斷探求未知知識，為學(xué)生個人素養(yǎng)提高、終身發(fā)展奠定良好基礎(chǔ)，從而為社會提供更多的優(yōu)秀有用人才。

作者簡介：楊筠如（1973-），女，大學(xué)本科，一級教師。

第三篇：淺談高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)

淺論高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)

摘 要：高中美術(shù)鑒賞課的教學(xué)，隨著時(shí)代的變遷也隨之發(fā)生了變化，那種傳統(tǒng)式的課堂教學(xué)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能適應(yīng)現(xiàn)代課堂的教學(xué)，那么必須要解放思想，改變觀念，把理論與實(shí)踐相結(jié)合，培養(yǎng)學(xué)生自主的感受美欣賞美的能力，這才是高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)所應(yīng)該達(dá)到的目標(biāo)和需求。

關(guān)鍵詞：鑒賞 創(chuàng)新 實(shí)踐，內(nèi)涵

隨著社會的進(jìn)步和時(shí)代的發(fā)展，高中美術(shù)鑒賞課的教學(xué)也隨之發(fā)生了變化。在新課標(biāo)改革的狀態(tài)下，作為高中學(xué)科的一部分，美術(shù)鑒賞課的教學(xué)也嘗試著變革與創(chuàng)新，其中最明顯的特征是如何把這種理論知識與實(shí)踐操作相結(jié)合，來提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，這才是現(xiàn)代鑒賞課與傳統(tǒng)鑒賞課在教學(xué)實(shí)踐上的差別。美術(shù)鑒賞課正在由這種單一的講授模式向多元的探討模式和操作模式發(fā)展，面對新課標(biāo)下鑒賞課教學(xué)的發(fā)展，作為提高學(xué)生素質(zhì)，感受美、欣賞美的基本學(xué)科不能不重新認(rèn)識它在教學(xué)上的結(jié)構(gòu)體系和前進(jìn)方向。

1．高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)需創(chuàng)新與深思

近些年來在新課標(biāo)的改革和推廣下，高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)的方法也要逐步的深化，“老師教什么？如何教？”已經(jīng)成為高中美術(shù)教師的一個最大的難題。因?yàn)槊鎸Φ漠吘故侵袑W(xué)生，而不是大學(xué)生，專業(yè)性太強(qiáng)，反而阻礙了他們的學(xué)習(xí)興趣和激情，否則太淺，又達(dá)不到學(xué)生感受美和鑒賞美的能力，對于這樣的問題，目前眾說紛紜，尚未形成統(tǒng)一的認(rèn)識，大部分教師根據(jù)自己的以往經(jīng)驗(yàn)，采取傳統(tǒng)式的灌輸法，老師教的費(fèi)勁，學(xué)生學(xué)的頭疼。那就其教法的本質(zhì)而言，大家爭論的焦點(diǎn)大多數(shù)集中在如何傳授基本知識和專業(yè)知識，而忽視了在教學(xué)過程當(dāng)中的具體實(shí)踐操作，通俗的講，就是只授理論性的東西，沒有真正深入和體會高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)的本質(zhì)內(nèi)涵，因此出現(xiàn)了滿堂灌的一些問題。我認(rèn)為這種滿堂式教學(xué)，看起來挺認(rèn)真，挺符合教學(xué)原則，其實(shí)在某種程度來講，遠(yuǎn)遠(yuǎn)脫離了新課 標(biāo)下授課的本質(zhì)。因此，最為重要的是應(yīng)該解放思想，轉(zhuǎn)變觀念，重新認(rèn)識高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)的真正本質(zhì)內(nèi)涵，從而達(dá)到新課標(biāo)改革下的真正意義。

2.高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)的思考

2.1鑒賞課教學(xué)觀念的改進(jìn)

大部分教師認(rèn)為，在中國教育體制改革下，高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)從本質(zhì)上來說已經(jīng)達(dá)到了一定的水平，而且也已經(jīng)形成了自己本科目的教學(xué)特色。今天的美術(shù)鑒賞課不僅可以作為學(xué)生感受美、享受美的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，而且還可以作為他們自己獨(dú)立創(chuàng)造美的藝術(shù)思想和觀念。高中美術(shù)鑒賞課既然已經(jīng)成為一種獨(dú)立的科目形式存在，那就要具有鑒賞美和感受美教學(xué)的一般規(guī)律和特征。從目前形式來看，在一些高中學(xué)校把鑒賞課的教學(xué)融入到專業(yè)模塊教學(xué)當(dāng)中去，也就是在實(shí)踐的過程中去感受美和鑒賞美的東西，這種模塊式的教學(xué)，理論與實(shí)踐相結(jié)合，進(jìn)行試驗(yàn)，我想會得到大部分教師的認(rèn)可和贊同，也希望一直沿用下去。這種教學(xué)以學(xué)生的實(shí)踐為主，畢竟他們是高中學(xué)生，太多的理論對他們來說，都是陳詞濫調(diào)的言語，他們都是即時(shí)間的再現(xiàn)他們的熱情，那么作為高中教師要求學(xué)生在實(shí)踐的過程中表現(xiàn)出對美的鑒賞和感受，這樣學(xué)生既能接受所學(xué)到的知識，老師又能在教學(xué)的過程中達(dá)到鑒賞教學(xué)的目的和要求，體現(xiàn)了師生教學(xué)的合理配合，這就是我們常說的教學(xué)相長。但是這種教學(xué)也可能出現(xiàn)一點(diǎn)弊端，當(dāng)然了，任何事物都是一分為二的，總的來說，利大于弊，適合中學(xué)生的目前狀況。

高中鑒賞課的傳統(tǒng)教學(xué)雖然可以達(dá)到訓(xùn)練學(xué)生的基本審美能力，但這種傳統(tǒng)的教學(xué)方法如果不改變的話，久而久之走向模式化，機(jī)械化，學(xué)生學(xué)的枯燥，因此合理的安排和改進(jìn)高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)的科學(xué)性是我們每個高中美術(shù)老師不可逃避的任務(wù)，積極進(jìn)取，想盡辦法，改變傳統(tǒng)的教學(xué)模式，來提升高中美術(shù)鑒賞課的真正韻味。但是作為高中科目的一門選修學(xué)科，沒有高考的壓力，顯然就缺少很多積極發(fā)展的空間，比如學(xué)生在學(xué)習(xí)時(shí)的那種熱情和專勁，學(xué)好與否，對他們來說，影響不了本質(zhì)上的東西，這就造成了我們大部分美術(shù)教師在教學(xué)的過程中也出現(xiàn)了似是而非的狀態(tài)，說白了就是偷工減料，大大減少了創(chuàng)造的空間和發(fā)展的余地，這都是由于高考的原因造就的，不過這也不是唯一的原因，但是主要和關(guān)鍵性的原因。這種傳統(tǒng)式的教學(xué)訓(xùn)練方式在新課標(biāo)改革前是唯一的模 式，一直延續(xù)到現(xiàn)在，從某種角度上來講，仍然很難滿足現(xiàn)代教學(xué)改革的需要，現(xiàn)代教學(xué)是創(chuàng)新的教學(xué)，老師要有豐富的課堂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和精到的專業(yè)知識，同時(shí)還具有時(shí)代的幽默感，在輕松愉悅的課堂環(huán)境下，學(xué)到應(yīng)有的美術(shù)理論知識，而不是滿堂灌的填鴨式的教學(xué)，否則達(dá)不到學(xué)生自己想要的知識，那么這種課堂教學(xué)是失敗的，是做無用功。

2.2對高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)的重新認(rèn)識

盡管現(xiàn)在的高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)已由過去填鴨式教學(xué)發(fā)展到今天的啟發(fā)式教學(xué)，但是制度不完善，仍然存在一些問題，一些學(xué)校的鑒賞課還是建立在很隨意的教學(xué)模式上，或者上美術(shù)課就是自習(xí)課的局面里，這種問題是多種原因并存的。但是，要想改變這種局面，就其本質(zhì)而言，必須認(rèn)清這門課的真正本質(zhì)上的東西，跟其他文化課學(xué)習(xí)是有很大的不同，如果往這方面去思考，那么美術(shù)的鑒賞課教學(xué)上的提高有很大的革新與發(fā)展空間。我認(rèn)為，在鑒賞課的教學(xué)活動中，只給學(xué)生講述理論知識，一些畫家的作品和教材上見過的熟為人知的知識，與其說是老師在教授，還不如讓學(xué)生自己根據(jù)學(xué)習(xí)的規(guī)律去閱讀書本。這種鑒賞課的教學(xué)學(xué)生雖很輕松，沒有什么壓力，但卻造成了學(xué)生對知識的局限，學(xué)不到應(yīng)有的知識，說到底是一種在美術(shù)知識上的停滯，很容易讓他們走向刻板、僵化，到頭來感受美欣賞美的這種真正內(nèi)涵也將成為浮云。那么目前，新課標(biāo)下的美術(shù)鑒賞課教學(xué)應(yīng)該融入到現(xiàn)代教學(xué)方式和教學(xué)體驗(yàn)中去，從課題設(shè)置和課程安排，到教學(xué)目標(biāo)的實(shí)施，都應(yīng)該有意識地滲透出現(xiàn)代教學(xué)的美學(xué)思想和價(jià)值取向，尊重教學(xué)的客觀規(guī)律，建立師生之間的互動和默契，提倡在教學(xué)中老師和學(xué)生的創(chuàng)造性思想和個性的觀點(diǎn)的啟發(fā)，拓展美術(shù)鑒賞課教學(xué)的廣泛性和靈活性。要把這種教學(xué)普遍納入整個高中美術(shù)教學(xué)的規(guī)律中去，展現(xiàn)老師教學(xué)的個性表現(xiàn)，使這樣的教學(xué)很自然地融入到整個高中教學(xué)的環(huán)節(jié)中去，以顯示出高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)的獨(dú)創(chuàng)風(fēng)格和思想內(nèi)涵，高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)的理論與實(shí)踐相結(jié)合的創(chuàng)新方法如付諸行動，我個人的觀點(diǎn)認(rèn)為，這種教學(xué)使我們所有的高中美術(shù)教師在現(xiàn)有的基礎(chǔ)上，重新獲得了新的生機(jī)和活力。

3.結(jié)束語 高中美術(shù)鑒賞課的教學(xué)有待改進(jìn)和創(chuàng)新，需要我們所有的高中美術(shù)教師共同的努力，創(chuàng)造出一個有生命力的，有創(chuàng)新的教學(xué)體系。

第四篇：高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)論文

高中美術(shù)欣賞課教學(xué)方法初探

帽兒山鎮(zhèn)中學(xué)

徐善玲

在推進(jìn)素質(zhì)教育的過程中，美術(shù)教育在提高與造就學(xué)生素質(zhì)方面具有獨(dú)到的作用，尤其在高中開設(shè)欣賞課以后，美術(shù)欣賞教育受到空前的重視，迎來了新的發(fā)展機(jī)遇，同時(shí)也給廣大老師帶來前所未有的考驗(yàn)與機(jī)遇，而美術(shù)課作為改革較大的一門學(xué)科，也提出了全新的理念，這是一門融合了各種藝術(shù)種類(如語言、唱歌、舞蹈、律動、器樂、圖畫、手工、表演)為一體的具有鮮明的人文性、綜合性、創(chuàng)造性和愉悅性的綜合課程。

高中美術(shù)欣賞課的開設(shè)，是要讓學(xué)生在面對古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品時(shí)，在教師的引導(dǎo)下，通過對美術(shù)作品的分析和評價(jià)，去理解藝術(shù)家的創(chuàng)作初衷和體悟美術(shù)作品中內(nèi)在的精神涵義，達(dá)到提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，樹立正確的審美觀和啟迪智慧，擴(kuò)大他們的知識面，以及陶冶情操，促進(jìn)學(xué)生的身心健康發(fā)展的目的。這些目的，并不是通過欣賞一定數(shù)量的美術(shù)作品就可以的達(dá)到的，而是要在長期的欣賞過程中潛移默化地實(shí)現(xiàn)的。因此，在欣賞課的教學(xué)中，教師不僅要思考如何講解作品（灌輸知識），更重要的是要思考如何吸引學(xué)生來參與欣賞（體現(xiàn)學(xué)生為主體，老師為主導(dǎo)的原則）。事實(shí)上，在美術(shù)欣賞教學(xué)實(shí)踐中，出現(xiàn)的情況卻十分尷尬。俗話說興趣是最好的老師“，而大多數(shù)學(xué)生對美術(shù)欣賞課的興趣很難長久保持，這樣，不僅達(dá)不到教學(xué)目的，而且會適得其反，使學(xué)生產(chǎn)生厭學(xué)情緒。究其原因，當(dāng)然是多方面的，其中最主要的是美術(shù)欣賞沒有固定的程序或方法，以至于讓人感到不知所云或枯燥無味。這一問題不僅困擾著學(xué)生，使他們在學(xué)習(xí)過程中情緒低落，同樣，也困擾著教師，尤其是在強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力的今天，沒有哪位教師應(yīng)該給學(xué)生設(shè)計(jì)，去解決美術(shù)欣賞中的這一難題。如果真的這么做，不僅是錯誤的，還會與美術(shù)欣賞的目的背道而馳。那么，作為教師應(yīng)該怎樣去把握好每堂美術(shù)欣賞課呢？

在生活中，存在的問題本身往往隱藏著解決問題的方法。正是由于“欣賞無定法”，也給美術(shù)欣賞課的教學(xué)方法的創(chuàng)造提供了無限空間。相傳唐代書法家張旭見公孫大娘舞劍、擔(dān)夫爭道，而提高了書藝；懷素觀夏云多奇峰、夜聞江濤，啟發(fā)了書法藝術(shù)的靈感等等。這些”藝無定法，道可旁的事例，告訴我們既然美術(shù)欣賞沒有固定方法，我們何不觸類而旁通，即通過引進(jìn)與美術(shù)作品有聯(lián)系的事物或知識，來引導(dǎo)學(xué)生對美術(shù)作品的理解，以達(dá)到欣賞的目的。事實(shí)證明，這是一個行之有效的教學(xué)方法。這樣，不僅能提高同學(xué)們對美術(shù)欣賞課的興趣，而且也便于他們加深對美術(shù)作品的理解，還可以加強(qiáng)學(xué)科之間的聯(lián)系和擴(kuò)大他們的知識面。

例如，在欣賞中國古代山水畫時(shí)，主要是引導(dǎo)學(xué)生理解中國古代山水畫獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)，其中，最主要的和難度最大的是讓學(xué)生去領(lǐng)略中國古代山水畫中情景交融的意境。而不同時(shí)期的山水畫的面貌和意境都各不相同，其中，面貌的不同之處比較容易感受，而意境的不同，相對來說是難以理解和體會的，尤其是對于這些自我意識和現(xiàn)代意識較強(qiáng)的高中生來說，它們之間更是有一條難以跨越的鴻溝。為此，我在教學(xué)中設(shè)計(jì)了這么一座金橋，即從體會古詩的意境入手，去體會中國古代山水畫的意境。因?yàn)閷τ诟咧猩鷣碚f，在語文課中已學(xué)過大量的古詩，所以對古詩的意境的理解就比理解山水畫的意境容易得多了。而且中國古代的山水畫與古詩之間的確有著密切的聯(lián)系，正所謂“詩中有畫、畫中有詩”。例如，陶淵明的詩句“暖暖遠(yuǎn)人村，依依墟里煙，狗吠深巷中，雞鳴桑樹巔”以及“采菊東籬下，悠然見南山，山氣日夕佳，飛鳥相與還”的意境，就與北宋山水畫的意境有很多相同之處，主要是作者都以客觀地描寫自然景色為主。詩人和畫家對自然風(fēng)光的熱愛之情沒有直接表露出來，而是隱藏在所描寫的景色之中，所以稱為“無我之境”。而南宋山水畫是極力追求詩的意境，畫家們?yōu)榱耸巩嬅婢吧幽腿藢の?、更能激發(fā)觀者的想象力，把與追求意境無關(guān)的、可有可無的景色一律刪去，常常運(yùn)用“計(jì)白當(dāng)黑”的藝術(shù)手法，所以才會出現(xiàn)畫面簡潔、構(gòu)圖偏小，但意境深遠(yuǎn)的“馬（遠(yuǎn)）夏（圭）山水”，如馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣圖》的意境，就與唐代詩人柳宗元詩《江雪》中的“獨(dú)釣寒江雪”有著異曲同工之妙。而對元代山水畫的理解，可以倪瓚的《六君子圖》為例來分析，初看上去這幅畫沒有什么特別的地方，只是畫面景色顯得氣象蕭疏，近乎荒涼。但有了黃公望的題詩，其中的意境便可見一斑，詩曰：“遠(yuǎn)望云山隔秋水，近看古木擁坡陀，居然相對六君子，正直特立無偏頗。”前兩句詩是寫畫中的景象，后兩句顯然是借景抒情，表達(dá)了元代漢族知識分子對統(tǒng)治者實(shí)行民族歧視政策的不滿之情。加上元代山水畫的用筆，普遍帶有個性特征，所以，把這一時(shí)期的山水畫理解為“有我之境”，即畫家的情感和藝術(shù)個性在畫中鮮明地體現(xiàn)出來了。通過以上詩與畫之間的對比與聯(lián)系，同學(xué)們的學(xué)習(xí)興趣提高了，并且收到了良好的學(xué)習(xí)效果。

俗話說“良好的開端是成功的一半”。一堂課也是這樣，如果有著精彩的導(dǎo)入，那么接下去的教學(xué)也就能比較順利地進(jìn)行。在欣賞中國民間美術(shù)作品時(shí)，要讓這些生活在現(xiàn)代都市中，喜歡穿牛仔服和玩電動玩具長大的高中生去關(guān)注并認(rèn)同民間美術(shù)，從而達(dá)到欣賞的目的，是一個難以解決的問題。要解決好這一問題，就必須精心設(shè)計(jì)好本堂課，采用現(xiàn)代中學(xué)生較為熟悉的事物為切入點(diǎn)，才更容易被他們接受。在這堂課中，我先讓同學(xué)們欣賞一首熟悉的英文情歌《MY HEART WILL GO ON》和一首中國民歌《繡荷包》的片段，并讓他們將兩首歌曲進(jìn)行比較，談?wù)勛约旱南埠煤透惺堋?jù)測試，絕大多數(shù)學(xué)生都喜愛時(shí)下流行的英文歌曲，認(rèn)為中國民歌“太土氣”，以至于不愿接受，甚至在心理上產(chǎn)生排斥情緒。進(jìn)而引出問題讓同學(xué)們思考：我們今天要欣賞的中國民間美術(shù)是否也遭到同樣的厄運(yùn)？為什么一些原本有著優(yōu)秀傳統(tǒng)和濃郁的地方特色的民族、民間藝術(shù)，逐漸被所謂的現(xiàn)代人淡忘？但為什么它們經(jīng)過漫長的歷史長河的沖洗，卻依然能完好的保存下來呢？難道是“不識廬山真面目，只緣身在此山中”嗎？通過以上一系列問題的提出，讓學(xué)生思考，從而產(chǎn)生一種欲擒故縱的心理引導(dǎo)，消除他們的排斥情緒，激發(fā)起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，為下一步的教學(xué)活動的開展鋪平了道路。

我們知道音樂和美術(shù)被稱為“姊妹藝術(shù)”，而且它們之間的確也有著千絲萬縷的聯(lián)系。把音樂引進(jìn)到美術(shù)欣賞課的教學(xué)，不僅活躍了教學(xué)氣氛，而且有助于學(xué)生對美術(shù)作品的理解，尤其是對一些抽象作品的理解。比如，在欣賞荷蘭畫家蒙德里安的作品《百老匯街的爵士樂》時(shí)，一邊放爵士樂，一邊讓學(xué)生去找尋畫與音樂之間的聯(lián)系，并把感受表達(dá)出來。在音樂影響下，同學(xué)們面對畫面，很容易感受到畫中那錯綜復(fù)雜的直線和閃爍不定的小色塊形象地表達(dá)出爵士樂所特有的節(jié)奏感。這樣，抽象的繪畫語言變成了詮釋音樂的形象的視覺符號了。

音樂對人的情感能起到很好的渲染作用。而美術(shù)欣賞離不開情緒的調(diào)動，沒有充滿感情色彩的欣賞過程，必然得不到情感的體驗(yàn)，認(rèn)知的效果也將大打折扣。在講解美術(shù)形象的本質(zhì)特征這一問題時(shí)，為了避免陷入枯燥的理論闡述與抽象的概念教學(xué)，我以羅中立的油畫《父親》這一成功地塑造了藝術(shù)形象的典范之作為例來進(jìn)行欣賞和分析。首先，我讓同學(xué)們討論，應(yīng)該給這幅畫取一個什么畫名，才能使這一形象更具藝術(shù)感染力。經(jīng)過思考，大部分同學(xué)們都給這幅畫取了畫名（多數(shù)都取名為《老農(nóng)》），但不知是否確切，很想知道原畫的名稱，因而產(chǎn)生了心理上的期待。這時(shí)，我并不直接把答案告訴他們，而是讓他們進(jìn)一步欣賞。接下去我采用多媒體的手段，以琵琶演奏的民歌《父老鄉(xiāng)親》為背景音樂，在飽含深情的樂曲聲中，加上解說詞，渲染氣氛。古銅色的老臉，艱辛歲月耕耘出的那一道道車轍似的皺紋，犁耙似的手曾創(chuàng)造了多少大米白面，那缺了牙的嘴有又扒進(jìn)過多少粗糧糠菜，他身后是經(jīng)過勞動換來的一片金色的豐收景象，他的手中端著的卻是一個破舊的茶碗。畫家以深沉的感情，用巨幅畫的形式，借超寫實(shí)主義的手法，刻畫了一位勤勞、樸實(shí)、善良、貧窮的老農(nóng)形象。它咄咄逼人，發(fā)人深省，多少人曾在他面前黯然神傷。因?yàn)檫@位老農(nóng)的形象已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了生活原型，他所代表的是中華民族千千萬萬的農(nóng)民，正是他們辛勤的勞動，才養(yǎng)育了世世代代的中華兒女，他是我們精神上的父親。

此畫問世后即引起了強(qiáng)烈反響，尤其是在我們整個民族經(jīng)歷了十年浩劫這個重大災(zāi)難之后，他所激起的不只是觀者對老農(nóng)個人身世的懸想，更是對整個中華民族這個農(nóng)業(yè)大國命運(yùn)的深深思索。

在欣賞過程中，由于音樂和畫面同時(shí)出現(xiàn)，聽覺和視覺的共同沖擊，同學(xué)們的感受更加直觀，情感得到了升華。解說詞引導(dǎo)學(xué)生從畫中的老農(nóng)形象想到中國的農(nóng)民階層，由農(nóng)民再想到養(yǎng)育中華兒女的“父親”，進(jìn)而想到祖國這一農(nóng)業(yè)大國的命運(yùn)。在這一情感的體驗(yàn)過程中，同學(xué)們深切的體會到為什么這幅畫要取名為《父親》才更有藝術(shù)感染力。從而也更好地認(rèn)識到，創(chuàng)造美術(shù)形象就是要創(chuàng)造出“通過具體生動的個性，來表現(xiàn)事物的共性與普遍真理的形象，也就是創(chuàng)造藝術(shù)典型”。這樣，同學(xué)們加深了對美術(shù)形象的認(rèn)識和理解，收到了良好的教學(xué)效果。

通過以上的課堂教學(xué)實(shí)踐，我認(rèn)識到：美術(shù)欣賞沒有固定的方法不應(yīng)該成為困惑我們的問題，而應(yīng)在教學(xué)實(shí)踐中，運(yùn)用辨證的思維和事物普遍聯(lián)系的規(guī)律，去探索解決問題的方法，做“觸類而旁通”，這樣，問題也就會迎刃而解。

第五篇：淺談如何上好高中美術(shù)鑒賞課

淺談如何上好高中美術(shù)鑒賞課

[摘要]：高中階段的美術(shù)教育是以美術(shù)鑒賞為主，大量的圖象和專業(yè)知識加之繁重的學(xué)業(yè)如果沒有一個有效的課堂教學(xué)過程。必然會使得本應(yīng)充滿活力的藝術(shù)學(xué)科在學(xué)生面前變得黯然失色。那么，如何克服這種求知的浮躁，讓他們愛上這個課堂，在課改的大背景下，作為一名高中美術(shù)教師，如何與時(shí)俱進(jìn)，上好一堂美術(shù)課是擺在我們面前的一個重要課題。[關(guān)鍵詞]：角色觀念；因材施教；互動；結(jié)合實(shí)際

新課程標(biāo)準(zhǔn)指出：“應(yīng)通過美術(shù)學(xué)習(xí)，使學(xué)生認(rèn)識人的情感、態(tài)度、價(jià)值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認(rèn)識美的特征、美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對社會生活的獨(dú)特貢獻(xiàn)。”這就是說?？缛胄率兰o(jì)，社會發(fā)展對未來教育和人才培養(yǎng)提出了新的要求，傳統(tǒng)的教育觀年和教育模式已經(jīng)不能適應(yīng)新時(shí)期的要求。作為處在改革陣地前沿的教師，在具體的教學(xué)實(shí)踐中應(yīng)該如何培養(yǎng)學(xué)生參與課的能力，如何上好美術(shù)課，讓學(xué)生愛上美術(shù)課，本文將從如下幾個方面方面來談?wù)劰P者的見解與體會。

一、轉(zhuǎn)變教師角色與觀念是上好美術(shù)課的重要前提

當(dāng)課程由專制走向民主，由封閉走向開放，教學(xué)被看成是師生交往，積極互動，共同發(fā)展的過程。在這一過程中，教師與學(xué)生將分享彼此的知識和經(jīng)驗(yàn)，交流彼此的感受和體驗(yàn)。我認(rèn)為，教師的角色可以做出相應(yīng)的轉(zhuǎn)變。教師不再是知識的傳播者和管理者，而是學(xué)生發(fā)展的促進(jìn)者和引導(dǎo)者。教師由教學(xué)中的主角轉(zhuǎn)向“平等中的首席”。為了能充分調(diào)動學(xué)生積極性和參與性，我對每個要點(diǎn)都盡可能的以問題的形式提問學(xué)生：例如在《原始人的創(chuàng)造》一課中，當(dāng)我問到有人說原始美術(shù)起源于勞動，有人說原始美術(shù)起源于游戲，有人說原始美術(shù)起源于巫術(shù)，你傾向于那種觀點(diǎn)，談?wù)勛约旱目捶〞r(shí)？有的同學(xué)說：“游戲”也有的同學(xué)說：“巫術(shù)”還有同學(xué)說：“勞動”。突然我聽到有個同學(xué)輕聲到：“也許三個可能都有”。是呀，為什么不可能是三個都有呢？他們是相輔相成，共同催近的呢？這位同學(xué)看似不太守紀(jì)律的話到提醒了我，這樣的問題他們提的多好呀？于是我馬上微著鼓勵那個提問題的同學(xué)把剛才的問題再說一遍，請其他同學(xué)也回答一下，結(jié)果一些同學(xué)都認(rèn)同他的觀點(diǎn)，因?yàn)橛螒蛞泊嬖谟趧趧又?，勞動的豐收又和巫術(shù)緊密相連，巫術(shù)又是可能通過游戲的方式表現(xiàn)出來的。等他們發(fā)表了自己的看法后，我在此基礎(chǔ)上通過實(shí)例與他們一起來分析原因。通過這些課堂提問的設(shè)計(jì)是我感覺首先，教師要把主要精力轉(zhuǎn)到激發(fā)學(xué)生的內(nèi)在動力，培養(yǎng)學(xué)習(xí)能力上來，要把教學(xué)的重心放在如何促進(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí)的學(xué)習(xí)，從而真正實(shí)現(xiàn)教是為了不教。

其次，教師要引導(dǎo)學(xué)生尋找，收集和利用學(xué)習(xí)資源，營造開放式的課堂氣氛。讓學(xué)生始終在課堂上處于一種積極的，活潑的，興奮的狀態(tài)。引導(dǎo)學(xué)生圍繞問題的核心進(jìn)行探索和討論，建立和諧，民主，平等的師生關(guān)系。引導(dǎo)學(xué)生分享彼此的思想成果，并重新審視自己的想的下一代。

二、結(jié)合實(shí)際，教學(xué)形式多變以吸引學(xué)生是上好美術(shù)課的重要保證

在美術(shù)欣賞的教學(xué)中，為保證學(xué)生對美術(shù)欣賞課的興趣的持久性，避免學(xué)生產(chǎn)生厭學(xué)情緒，筆者多采取不同的方法進(jìn)行教學(xué)。

其一、教師授課結(jié)合現(xiàn)代化的多媒體教學(xué)手段。

將一些優(yōu)秀的作品匯集在一起，在欣賞過程中，將不同地區(qū)的風(fēng)土人情、地域地貌、人文景觀、歷史等等有機(jī)組合在一起，再配上當(dāng)?shù)匾魳罚寣W(xué)生有身臨其境的感受，更深入地了解作品的內(nèi)涵。

其二、教師的授課方式不能光唱獨(dú)角戲，做好師生互動。

在欣賞與學(xué)習(xí)的過程中，教師要給學(xué)生發(fā)表自己觀點(diǎn)的機(jī)會，而不能從頭講到尾，即便教師運(yùn)用動聽的語調(diào)，做到聲情并茂，學(xué)生還是會感到枯燥無味。因此，讓學(xué)生積極參與討論問題，教師及時(shí)接收反饋信息，以提高教學(xué)效果。

其三、教師在授課過程中可以適當(dāng)強(qiáng)化美術(shù)作品相關(guān)故事情節(jié)的講述，以此激發(fā)學(xué)生對美術(shù)課堂學(xué)習(xí)的興趣。

在美術(shù)欣賞課上，要充分調(diào)動學(xué)生的積極性，充分發(fā)揮學(xué)生的個性特點(diǎn),通過引入與美術(shù)作品有聯(lián)系的事物或知識，來引導(dǎo)學(xué)生對美術(shù)作品的理解，以達(dá)到欣賞的目的。這樣，不僅能提高同學(xué)們對美術(shù)欣賞課的興趣，而且也利于對美術(shù)作品的理解，還可以加強(qiáng)與學(xué)科之間的聯(lián)系和拓寬知識面。例如《美術(shù)家眼中的自己》一課的教學(xué)活動是“嘗試為自己畫一幅自畫像，并與同學(xué)交流一下自己的感受；或者從相冊中挑出你認(rèn)為最能體現(xiàn)自己個性特點(diǎn)的一張或幾張照片，談?wù)勛约合矏鄣睦碛伞?，按舊的標(biāo)準(zhǔn)來說，這樣的課根本沒有“知識點(diǎn)”。我認(rèn)為它的目標(biāo)之一就是培養(yǎng)每一個人個性化的審美觀。又如《戰(zhàn)爭與和平》的教學(xué)設(shè)計(jì)中我要求學(xué)生以畢加索《格爾尼卡》為參照，以南京大屠殺為題創(chuàng)作一副作品。學(xué)生通過作品表現(xiàn)了對戰(zhàn)爭的反思，表達(dá)出如何才能讓慘劇不在重演，讓和平永駐人間的美好情感，繪畫的訓(xùn)練要求為這種情感提供了表現(xiàn)和宣泄的載體。再如《我們怎樣運(yùn)用自己的眼睛》，這一課的標(biāo)題就很能說明編者的意圖，每個學(xué)生的眼里都有一個屬于自己的王國，他們在欣賞藝術(shù)作品中寄托的情感就很不一般，這樣非常有利于培養(yǎng)學(xué)生對自己個性審美和想象的肯定與自信。

三、以點(diǎn)代面用比較的方法進(jìn)行美術(shù)欣賞教學(xué)是上好美術(shù)課的最終目的

“教學(xué)有法卻無定法，教無定法乃至法”。欣賞教學(xué)工作也應(yīng)當(dāng)是一個創(chuàng)造活動；在欣賞教學(xué)中必須采取合適的多樣的教學(xué)方法，結(jié)合一定的多媒體手段，充分調(diào)動激發(fā)學(xué)生的興趣，充分尊重學(xué)生的學(xué)習(xí)主體，緊緊圍繞形象展開活動。引導(dǎo)學(xué)生發(fā)掘每件作品中獨(dú)自特有的最突出、最本質(zhì)、最感人的美點(diǎn)，并能對其做深刻分析，讓學(xué)生在一次又一次的剖析中發(fā)揮創(chuàng)造和想象，逐漸培養(yǎng)他們的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)造性審美能力。要教會學(xué)生運(yùn)用一定的理論去學(xué)習(xí)對美術(shù)品的欣賞，通過感知與體驗(yàn)對美術(shù)作品作出正確的認(rèn)識，正確的把握創(chuàng)作者的思想意圖評價(jià)，最后教會學(xué)生掌握欣賞的基本方法讓學(xué)生能夠獨(dú)立自主的進(jìn)行欣賞，以此達(dá)到提高審美的教學(xué)目的。

一句話：只要用心，我們一定能上好高中美術(shù)欣賞課。

高中美術(shù)鑒賞課中課堂效率的提高

在高中課程中，美術(shù)鑒賞課的開設(shè)是加強(qiáng)學(xué)校素質(zhì)教育的一種重要途徑。高中美術(shù)課程改革后，美術(shù)鑒賞課在教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方式上得到了很大的改善，學(xué)生的主體性在教學(xué)中得到了充分發(fā)揮，體現(xiàn)了教育以學(xué)生為本的理念，但隨著教育的進(jìn)一步發(fā)展和學(xué)生整體的多元化，美術(shù)鑒賞的高效課堂還需要我們在不斷的發(fā)展過程中進(jìn)一步總結(jié)經(jīng)驗(yàn)并反思研究。

美術(shù)教育是進(jìn)行美育的重要途徑，也是素質(zhì)教育的重要組成部分，而在美術(shù)教育中最能普及、最現(xiàn)實(shí)的教育方式就是美術(shù)鑒賞課，因此，為了提高學(xué)生的整體素質(zhì)，提高學(xué)生的審美能力，陶冶學(xué)生情操，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力，發(fā)展學(xué)生的感知能力，在具體教學(xué)實(shí)踐中，可以從一下幾方面來提高美術(shù)鑒賞課的教學(xué)效率。

一、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣

對處于高中階段的學(xué)生來說，美術(shù)的基本知識薄弱，知識結(jié)構(gòu)狹窄，因此對美術(shù)鑒賞課的興趣不大或?qū)γ佬g(shù)鑒賞課的興趣不能長久保持，而俗話說“興趣是最好的老師”，如果學(xué)生不感興趣，被動地學(xué)習(xí)，不僅直接影響教學(xué)效果，達(dá)不到教學(xué)目的，反而會適得其反，因此，教師作為學(xué)生學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者，首先要激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣；學(xué)生獲取知識是發(fā)展自己的起點(diǎn)，學(xué)生的內(nèi)因才是獲取知識的關(guān)鍵，所以，學(xué)生有了學(xué)習(xí)興趣，就會主動去學(xué)，就不會感到枯燥無味。

在激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣上，教師的教學(xué)方法非常關(guān)鍵，美術(shù)鑒賞是一門以美術(shù)作品為主，其他學(xué)科知識綜合在一起的一門學(xué)科，這門課的性質(zhì)給美術(shù)鑒賞的教學(xué)方法提供了無限的空間，可以借助其他學(xué)科的知識來輔助教學(xué)。相傳狂草書法家張旭見公孫大娘舞劍，擔(dān)夫爭道，提高了書藝；懷素觀夏云多奇峰，夜聞江濤，啟發(fā)了書法藝術(shù)的靈感等等，由此可以看出美術(shù)欣賞沒有固定的方法，可以通過引進(jìn)與美術(shù)作品有聯(lián)系的事物或知識，來引導(dǎo)學(xué)生對美術(shù)作品的理解，達(dá)到欣賞的目的，更是激發(fā)了學(xué)生對美術(shù)鑒賞課的興趣，這種教學(xué)方法也加深了學(xué)生對美術(shù)作品的理解，同時(shí)還加強(qiáng)了學(xué)科之間的聯(lián)系，擴(kuò)大了學(xué)生的知識面。

二、培養(yǎng)學(xué)生的主動意識

美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，是人類情感符號的創(chuàng)造，美術(shù)教育中要引導(dǎo)學(xué)生通過廣泛地了解社會、文化背景，認(rèn)識人的情感、態(tài)度、價(jià)值觀的差異，感受人類社會和生活的豐富性；通過引導(dǎo)學(xué)生對一些美術(shù)或跨越美術(shù)學(xué)科的課題進(jìn)行綜合與探索性的學(xué)習(xí)，使學(xué)生真正成為學(xué)習(xí)的主體，達(dá)到發(fā)展創(chuàng)造能力的目標(biāo)。而在以往的美術(shù)課堂中，大都是教師提出問題學(xué)生討論研究或?qū)W生根據(jù)問題進(jìn)行想象，這樣的上課方式學(xué)生會慢慢失去興趣，難以達(dá)到美育的目的，所以在美術(shù)學(xué)習(xí)中，需要學(xué)生將所有的感知、情感和智慧投入到學(xué)習(xí)活動中，因此培養(yǎng)學(xué)生的主動意識顯得很重要。在具體的教學(xué)實(shí)踐中，受教師、學(xué)生和教學(xué)設(shè)施條件等因素的制約，使學(xué)生的主動意識不能很好地調(diào)動起來，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中主動提問，主動探究還有一定難度。所以老師要做好引導(dǎo)作用，引導(dǎo)學(xué)生在認(rèn)知過程中逐步學(xué)會主動探究、主動提問。

一堂高效率的美術(shù)鑒賞課，首先要有個很好的開端，俗話說“良好的開端是成功的一半”，因此導(dǎo)入非常重要；導(dǎo)入新課題時(shí)要創(chuàng)設(shè)問題情境，讓學(xué)生根據(jù)創(chuàng)設(shè)的情境主動想象，主動提問，充分調(diào)動學(xué)生的主動性積極參與共同探討，引出新的課題研究，這樣就極大地提起了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。在探究新課題時(shí)，要引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)系其它學(xué)科的知識（如音樂、歷史、語文等），旁敲惻隱，更形象、更具體地了解立體的美術(shù)知識，達(dá)到鑒賞的目的，而不是僅停留在欣賞的階段。在教學(xué)的過程中，更要消除學(xué)生的依賴心理，美術(shù)鑒賞更注重的是學(xué)習(xí)方法的掌握，而不是純知識的理解，所以在教學(xué)過程中，要培養(yǎng)學(xué)生主動、獨(dú)立獲取知識處理問題的能力，才能在真正意義上調(diào)動起學(xué)生的主動性。

三、教學(xué)中要以活動為中心

美術(shù)鑒賞的內(nèi)容是美術(shù)作品，美術(shù)作品是靜態(tài)的形式出現(xiàn)在學(xué)生面前，它不像音樂作品那樣是動態(tài)的，較容易提起課堂氣氛，所以，在具體教學(xué)實(shí)踐中，要以活動為中心，提高課堂效率。

美術(shù)鑒賞中涉及到的概念和原理、藝術(shù)美、形式美的基本法則等理論性的問題，在講解的時(shí)候一定要在實(shí)例分析的基礎(chǔ)上進(jìn)行，以防在非常有限的課堂上，花過多的時(shí)間去講授理論知識，因?yàn)檫^多講解理論知識學(xué)生就會失去學(xué)習(xí)的興趣和探究的興致。美術(shù)鑒賞是陶冶人情操的一種活動，是一種美的享受，學(xué)生接受美的教育也應(yīng)是完全出于內(nèi)心的自愿。教育學(xué)課程設(shè)計(jì)理論中提到，中學(xué)美術(shù)教學(xué)，適宜活動課程模式，即重視從活動中進(jìn)行教學(xué)。

在鑒賞美術(shù)作品的時(shí)候，能針對具體范例加以評論和闡述，有利于學(xué)生對藝術(shù)的本質(zhì)特征加深領(lǐng)悟。如在講雕塑與環(huán)境的關(guān)系時(shí)，可以結(jié)合當(dāng)?shù)氐囊恍┑袼芑蛐@里的一些雕塑具體講解，我在講解雕塑知識時(shí)，以學(xué)校里的一尊雕塑為例，結(jié)合雕塑的形態(tài)、擺放的位置還有它的含義，一一列出來，讓學(xué)生討論，再加以講解，然后以此為例讓學(xué)生再來分析其他的雕塑。這樣以學(xué)生身邊的美術(shù)作品為例來進(jìn)行分析，不但提起了學(xué)習(xí)的興致，更能提高課堂的效率。

四、把握發(fā)展性評價(jià)

美術(shù)鑒賞的探究性學(xué)習(xí)，不是要求學(xué)生像藝術(shù)家那樣，要解決某些具體的問題，而關(guān)鍵是通過對某一問題的探究，讓學(xué)生了解研究問題的方法，培養(yǎng)研究問題的意識，至于在探究過程中，是否真的探究出了什么并不是最重要的，而學(xué)生學(xué)習(xí)的過程才是最有意義的。

在美術(shù)鑒賞課中教師與學(xué)生討論得最多的是設(shè)計(jì)的思路、獲取材料的途徑和解決問題的具體方法，所以，美術(shù)鑒賞課探究學(xué)習(xí)的評價(jià)應(yīng)該是一種形成性的評價(jià)，即反映學(xué)生成長發(fā)展的歷程，也就是說對學(xué)生在動態(tài)教學(xué)過程中的執(zhí)行情況、效果及時(shí)反饋，及時(shí)調(diào)節(jié)，以達(dá)到預(yù)期目的，這樣就突破了長期以來，在美術(shù)教學(xué)中重結(jié)果、輕過程的不良現(xiàn)象，促使美術(shù)教師全面的、多層次的看待學(xué)生，積極采用多維、多級的評價(jià)方式，適應(yīng)不同個性和能力的學(xué)生的美術(shù)學(xué)習(xí)狀況，并以鼓勵、表揚(yáng)等積極評價(jià)手段，從正面加以引導(dǎo)，使每個學(xué)生在自己原有的基礎(chǔ)上都有所發(fā)展。

綜上所述，美術(shù)鑒賞課的高效課堂，要求教師從始至終起到引導(dǎo)的作用，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)會觀察，學(xué)會思考，學(xué)會在探究中學(xué)習(xí)，培養(yǎng)他們的主動意識，從而達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神，提高創(chuàng)新實(shí)踐的能力，讓高中美術(shù)鑒賞課在真正意義上存在。

高中美術(shù)鑒賞課堂有效講授探究

講授作為最古老、最傳統(tǒng)的教學(xué)行為，至今仍然普遍使用。課堂講授是學(xué)校教學(xué)中教師最常用的教學(xué)方法。在新課改的背景下，越來越多的新方法出現(xiàn)了，但舊方法不一定就過時(shí)了，只要我們注意揚(yáng)長避短，就同樣能發(fā)揮它的優(yōu)越性。下面，筆者就以高中美術(shù)鑒賞為例，談?wù)動行еv授的策略。

一、講授要有內(nèi)容邏輯

教師思維缺乏邏輯性，他在講授時(shí)就會出現(xiàn)語言混亂，出現(xiàn)說詞義不清的現(xiàn)象。因此為了美術(shù)教師在美術(shù)鑒賞課中避免出現(xiàn)此種現(xiàn)象，做到講授內(nèi)容邏輯，一方面應(yīng)該認(rèn)真?zhèn)湔n、備學(xué)生，盡可能多地準(zhǔn)備本節(jié)中涉及到的內(nèi)容，盡量使自己成為本節(jié)課的“專家”，這樣學(xué)生提出的問題，我們才能做出肯定回答。另一方面，要有意識地培養(yǎng)自己的邏輯思維能力與口頭表達(dá)能力?？陬^語言表達(dá)能力，對教師而言就是在課堂中的“講述”能力。作為美術(shù)教師如果能有良好的口頭表達(dá)能力，我們很容易就把我們想表達(dá)的意思講清楚。即使在“自主學(xué)習(xí)”的課堂中，教師在師生互動中清晰的點(diǎn)撥、引領(lǐng)、啟發(fā)、強(qiáng)化，也能起到畫龍點(diǎn)睛的作用。

過去，沒有先進(jìn)的多媒體工具，有的教師靠“干講”，還是迷住了全班學(xué)生。同樣的課，同樣的授課方式，有的教師上課就有這么大的吸引力。我覺得這個吸引力主要源于教師的知識含量與對問題的邏輯思維能力。央視播放王立群講《史記》、鮑鵬山講《水滸》、錢文忠講《三字經(jīng)》……這些老師憑借什么只是站在講臺后“干講”就創(chuàng)下了那么高的收視率呢？我們應(yīng)該反思一下自己課中的講授部分。我覺得，首要條件還是知識含量與對問題的邏輯思維能力。

二、講授要符合教學(xué)規(guī)律

第一，美術(shù)教師的講授方法要能引起學(xué)生的興趣與學(xué)習(xí)熱情，通過新奇、有趣的教學(xué)，使學(xué)生主動參與到教學(xué)中來。

例如丁原美老師在講述世界名畫《蒙娜麗莎》時(shí)，用《SK狀元榜》中某環(huán)節(jié)的做法，讓學(xué)生根據(jù)描述猜作品——借助多媒體課件依次對作品進(jìn)行了下列描述：這是世界上擁有最多發(fā)燒友的一幅畫，不要說藝術(shù)界，單就政界要員對它的迷戀就令人詫異：拿破侖擁有它時(shí)，喜歡把它掛在臥室內(nèi)，每日早晚要獨(dú)自欣賞多次，有時(shí)竟能面對畫面佇立一天半日，入迷得忘記一切；大名鼎鼎的戴高樂總統(tǒng)每當(dāng)心緒煩躁時(shí)，必驅(qū)車前往盧浮宮欣賞它，出來后便滿面春風(fēng)，原先的煩惱蕩然無存；蓬皮杜總統(tǒng)則公開承認(rèn)無法克制對它的心馳神往之情。世紀(jì)偉人邱吉爾曾經(jīng)滄海，可他晚年有幸用消毒過的手指親撫它時(shí)，竟無法控制顫抖的手指；鐵娘子撒切爾夫人亦對它情有獨(dú)鐘，無緣享有真跡，就收藏了4幅贗品……這幅畫是什么呢？

第二，講授要突出重點(diǎn)，對關(guān)鍵的內(nèi)容要講清楚，讓學(xué)生明白。例如，我們在美術(shù)中講文藝復(fù)興，主要講美術(shù)作品怎樣體現(xiàn)人文精神，但文藝復(fù)興實(shí)際跨度之大，涉及國家之廣，我們在一節(jié)課中不能一一講述，只能選擇最有代表性的意大利文藝復(fù)興三杰。我們重點(diǎn)欣賞拉斐爾的《草地上的圣母》、達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》、米開朗基羅的《被縛的奴隸》。中世紀(jì)的繪畫女人不能有表情，女人表情的外露是對神的褻瀆。通過這些作品我們看到了人的微笑與痛苦，反映出人的內(nèi)心情感。與中世紀(jì)的干癟的圣母相比，女人有了肉感，變得豐滿。人是有感情的，人是有欲望的，人性需要被解放，這就是文藝復(fù)興倡導(dǎo)的人文主義。這樣，學(xué)生就對文藝復(fù)興的作品清楚明白了。

三、講授應(yīng)淺出

有的教師很有學(xué)問，讀書很多，講課以展示前沿的、深奧知識為能事，可學(xué)生聽不懂，聽不懂就不再聽，學(xué)生就沒收獲。所以怎樣把自己知道的知識通俗易懂地傳達(dá)給學(xué)生，讓學(xué)生有所收獲，這是好教師所追求的目標(biāo)，也是美術(shù)鑒賞中有效教授的目標(biāo)。那么怎樣做到淺出呢？如講“浪漫主義”，它的定義是文藝的基本創(chuàng)作方法之一，與現(xiàn)實(shí)主義同為文學(xué)藝術(shù)上的兩大主要思潮。作為創(chuàng)作方法，反映客觀現(xiàn)實(shí)上側(cè)重從主觀內(nèi)心世界出發(fā)，抒發(fā)對理想世界的熱烈追求，常用熱情奔放的語言、瑰麗的想象和夸張的手法來塑造形象。如果如此解釋浪漫主義，學(xué)生是很難理解的。教師必須進(jìn)行“翻譯”轉(zhuǎn)換成學(xué)生容易接受、樂于接受的內(nèi)容。這樣，學(xué)生有了直觀體驗(yàn)，就很容易明白浪漫主義是靠動蕩的構(gòu)圖與顏色的沖突來表達(dá)作者主觀感受的。再如講文人畫，先給學(xué)生幾個關(guān)鍵詞：職業(yè)畫家、業(yè)余畫家、宮廷畫家。職業(yè)畫家：以賣畫為生，由買家決定繪畫風(fēng)格。業(yè)余畫家：堅(jiān)持自己的理想，為理想奮斗一生。如朱耷的鳥雀都是白眼向人，實(shí)際是朱耷自己看不起清政府，蔑視清政府。宮廷畫家：為皇室貴族服務(wù)，服從于皇帝意志。如黃荃的《寫生珍禽圖》具有皇家的富貴氣。這樣，學(xué)生對文人畫就有了一個比較深入的了解。

總之，講授法雖然不是新方法，但只要我們高中美術(shù)教師認(rèn)真思考，不斷探索，舊方法也能收到好效果。