第一篇：綜合大學藝術(shù)設(shè)計專業(yè)基礎(chǔ)教學研究

綜合大學藝術(shù)設(shè)計專業(yè)基礎(chǔ)教學研究

杜躍春（浙江教育學院）

摘要：藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的基礎(chǔ)課程，不但要使學生具有一定能力的造型能力，還要同時具有較強的創(chuàng)造能力。這要求我們以往的教學模式和教學內(nèi)容做適當?shù)暮侠淼恼{(diào)整。把基礎(chǔ)課程廣義的理解為：造型基礎(chǔ)、設(shè)計思維、專業(yè)基礎(chǔ)這樣三大板塊，使造型、思維和設(shè)計基礎(chǔ)有機的聯(lián)系在一起。

關(guān)鍵詞：

基礎(chǔ)教育

藝術(shù)設(shè)計

隨著教育改革的不段深化，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)被空前的得到重視。很多學校都開辦了藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，使藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的招生人數(shù)大大增加。因此，從教育規(guī)模到對藝術(shù)設(shè)計觀念的理解上都發(fā)生了翻天覆地的變化。“藝術(shù)設(shè)計”這一概念也從最初的“美術(shù)”中分離出來了。從教學的模式上也有了屬于“藝術(shù)設(shè)計”自己的教學體系。與此同時，我們也感覺到了另一種危機的存在，在考生中除了幾所專業(yè)的美術(shù)設(shè)計院校外，大部分考生美術(shù)基礎(chǔ)很差，學畫的時間不長，也有的考生是轉(zhuǎn)行改考美術(shù)或設(shè)計的，在很短的時間內(nèi)，稍加美術(shù)訓練就開始了藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的高考之旅，因此，將如何對待基礎(chǔ)教育引發(fā)了我們的思考。

很多專家認為：藝術(shù)設(shè)計不同于繪畫專業(yè)，可以不要求有“超標準”的造型能力，應(yīng)該減少現(xiàn)有的“基礎(chǔ)課”的學時，把更多的時間用來研究專業(yè)設(shè)計問題。然而在綜合院校里的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，面對“先天不足”的學生，基礎(chǔ)教育的縮水，不但不能使學生“專業(yè)化”，相反使本來就較弱的造型能力也將退化。在今天，如果我們還一味的追隨繪畫的基礎(chǔ)教學方式肯定是不和適宜，這一點我們大家都十分清楚，但，矯枉過正的使基礎(chǔ)教學縮水也不能說是正確的舉動。那么如何對待設(shè)計專業(yè)的基礎(chǔ)教學呢？是值得我們應(yīng)該全面思考的問題。

一、基礎(chǔ)課的概念與功能

所謂基礎(chǔ)教育，顧名思義就是在給學生打基礎(chǔ)的教育。如果學生在基礎(chǔ)部分沒有受到良好的教育，接下來的很多問題就隨之而來了。如果“素描”沒有訓練好，首先影響的是造型上的障礙，接下來的“色彩”、設(shè)計思維、平面構(gòu)成、圖案變化等課程將直接影響學生的審美能力和藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)。

在傳統(tǒng)的觀念上，只要談到基礎(chǔ)課，我們一般人首先想到的是“素描”“色彩”，的確，這是最典型的“基礎(chǔ)課”。然而，現(xiàn)代的觀念告訴我們，基礎(chǔ)課是一個很寬泛的概念，它除了是對我們基本造型能力的培養(yǎng)之外，更重要的是對我們藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)。從多方面讓學生接受良好的藝術(shù)基礎(chǔ)教育。比如素描課可以做多方面的造型訓練，在美國的麻省藝術(shù)學院和紐約帕森斯設(shè)計學院的素描課程里，除了一般的靜物、肖像、人體之外，還包括元素素描、用素描來思考、素描的材料與應(yīng)用、素描與繪畫、透視制圖、體積素描、用色彩素描、具象與抽象的聯(lián)系、概念素描、結(jié)構(gòu)素描、從再現(xiàn)到表現(xiàn)、隱喻的素描等，這些內(nèi)容拓展了原有的純藝術(shù)范圍、即訓練了造型方法，也增加了很多訓練視覺感知和視覺思維的內(nèi)容。當然，我們不能全盤照搬人家的教學模式，但適當借鑒和參考還是必要的。關(guān)鍵在于我們?nèi)绾慰创A(chǔ)課的問題?；A(chǔ)課不僅僅是造型上的訓練，同時更重要的是對學生藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)，是整個藝術(shù)設(shè)計教學中的不可缺少的一個重要環(huán)節(jié)。

二、基礎(chǔ)教育現(xiàn)狀分析

從廣義上可以這樣定義：創(chuàng)作課之前的課程都可以稱為“基礎(chǔ)課”。進一步還可以把基礎(chǔ)部分分為繪畫（造型）基礎(chǔ)和專業(yè)基礎(chǔ)，繪畫基礎(chǔ)課主要是解決學生基礎(chǔ)造型能力的課程，是從繪畫專業(yè)那里延續(xù)過來的，其目的是讓學生通過靜物、人物、風景等造型訓練，掌握基本的造型能力，為接下來的課程做好準備，循序漸進的使學生走向?qū)I(yè)走向成熟。專業(yè)基礎(chǔ)課是在學生掌握了基本的造型能力，進入專業(yè)之后與所選擇的專業(yè)相關(guān)的基礎(chǔ)訓練。比如：平面方面的平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成、圖形設(shè)計、圖案設(shè)計、計算機操作及設(shè)計軟件的使用等等。十幾年來，由于電腦美術(shù)的引入，解放了手繪設(shè)計，很多設(shè)計可以直接在電腦上設(shè)計完成。因此，很多學校為此將繪畫基礎(chǔ)課程大量縮減，手繪能力的下降已經(jīng)成為不爭的事實。在某種情況下，學生可以不懂基本的造型原理及不具備基本的造型能力就可以直接用計算機來進行“藝術(shù)”設(shè)計。為此我們不能不有些擔憂。藝術(shù)設(shè)計這個學科是個很邊緣的學科，它所從事的設(shè)計方向和設(shè)計任務(wù)都是很寬泛的，要求設(shè)計者不僅要在該設(shè)計專業(yè)所針對的該學科上掌握大量的相關(guān)知識，更重要的是要在審美上有較高的造詣。否則也就無所謂“藝術(shù)設(shè)計”了。工業(yè)造型設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、平面視覺傳達設(shè)計、服裝設(shè)計等學科在大的范疇上應(yīng)該是屬于“美術(shù)”這個大的概念之內(nèi)的。因此，對美的修養(yǎng)和“較高”的審美能力的培養(yǎng)都是要靠“基礎(chǔ)”訓練這一點一滴來獲得。

三、建立良好的基礎(chǔ)教育平臺

現(xiàn)在的教育模式和社會對人才的需求都在發(fā)生著變化，同屬于“藝術(shù)設(shè)計”這一范疇的設(shè)計學科，在具體的實踐中都會有互相影響的可能，有的還會因為社會的需要去跨專業(yè)跨學科。所以培養(yǎng)復合性人才是發(fā)展的必然趨勢，特別是綜合性大學里的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)。在這種情形下，搭建一個良好的基礎(chǔ)教育平臺是十分必要的。有的大學已經(jīng)提出了“平臺加模塊”的教學模式。在一個良好的基礎(chǔ)上，學生可以根據(jù)自己的需要和專業(yè)的需要，選修專業(yè)課程，而“基礎(chǔ)課”的概念也擴展到一個合理廣義上的概念上來。使學生能夠在這段“基礎(chǔ)課”學習中，掌握扎實的造型基礎(chǔ)或?qū)I(yè)基礎(chǔ)。在具有較強的動手能力的同時還要具有較高的藝術(shù)設(shè)計的審美能力和專業(yè)修養(yǎng)。這樣的基礎(chǔ)教育平臺對未來的專業(yè)學習是非常有好處的。

四、整合設(shè)計基礎(chǔ)

藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的基礎(chǔ)課程，不但要使學生具有一定的造型能力，還要同時具有較強的創(chuàng)造能力。這要求我們要對以往的教學模式和教學內(nèi)容做適當?shù)暮侠碚{(diào)整。把基礎(chǔ)課程廣義的理解為：造型基礎(chǔ)、設(shè)計思維、專業(yè)基礎(chǔ)這樣三大板塊，使造型、思維和設(shè)計基礎(chǔ)有機的聯(lián)系在一起。比如：造型基礎(chǔ)在訓練學生基礎(chǔ)造型能力的同時可以加入創(chuàng)造性概念的練習，在訓練造型能力的同時也注重造型手段和造型元素的訓練和培養(yǎng)。除了設(shè)計素描還可以加入帶有創(chuàng)造性意味的概念素描，素描上可以從再現(xiàn)到表現(xiàn)，從具像到抽象。這樣才能從本質(zhì)上達到藝術(shù)設(shè)計專業(yè)對造型基礎(chǔ)的要求。訓練學生始終對藝術(shù)形式有較敏感的感受能力和創(chuàng)造能力。

綜合大學里的藝術(shù)設(shè)計院校，對待藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的教學和人才培養(yǎng)要有自己的定位。要根據(jù)具體的情況來安排教學和研究教學，形成自己的科學的教學模式和教學規(guī)律。不能人云亦云。面對今天的市場要求和現(xiàn)狀，藝術(shù)設(shè)計要求更多的是有較強實踐能力的復合性人才，這要求我們在注重學生綜合能力培養(yǎng)的同時更要注重藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)，由此看來注重藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)教育研究是十分必要的。從造型基礎(chǔ)到專業(yè)的設(shè)計基礎(chǔ)教育，都應(yīng)該面對現(xiàn)狀做科學的整合、科學的安排、科學的計劃。使藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)教育在綜合大學的教學模式上走出自己的路子。

參考文獻：美國的藝術(shù)/設(shè)計基礎(chǔ)課程評述----------張柏萌

鄭曙揚（08年裝飾）

第二篇：國畫專業(yè)基礎(chǔ)素描教學研究

關(guān)于國畫基礎(chǔ)素描教學的思考

馬嵐1，王星2，郝靜3(1.保定學院 美術(shù)系,河北 保定 071000；

2.河北軟件職業(yè)技術(shù)學院 數(shù)字傳媒系,河北 保定 071000 3.保定學院 教務(wù)處,河北 保定 071000)摘 要：西方具象寫實的造型觀念，光影為主的造型方法使中國的美術(shù)教學發(fā)生了巨大變化，它嚴謹準確的造型理念推動了國畫教學的發(fā)展。然而，該體系并不完全適合中國畫的發(fā)展要求，要使素描教學更系統(tǒng)的為中國畫主干課服務(wù)，實現(xiàn)良性對接，進而提高高校國畫專業(yè)教學水平。關(guān)鍵詞：素描；中國畫；線；意象造型

上世紀隨著西方繪畫教學體系的引入，素描成為了高校美術(shù)專業(yè)的必修課，意大利著名畫家米開朗基羅說：“素描是繪畫、雕塑、建筑的最高點，素描是所有繪畫種類的淵源和靈魂，是一切科學的根本?！?[1]186可見，在西方的美術(shù)教育觀念里，素描的地位是非常重要的。素描可以集中高效的培養(yǎng)學生的觀察、分析、判斷和基本表現(xiàn)能力，所以，在中國的美術(shù)教育中，素描也同樣具有十分重要的意義。在我國高校的美術(shù)專業(yè)中，也無一不把素描作為基礎(chǔ)課和必修課。

一、高校國畫素描教學現(xiàn)狀分析

1、適應(yīng)中國畫特點的課程模式有待進一步探索

目前高校國畫專業(yè)一般沿用的是西方的素描教學模式，這種模式是西方學院派造型藝術(shù)教學近400年來所形成的產(chǎn)物。具象寫實的造型觀念、光影為主的造型方法，使中國的美術(shù)教學體系發(fā)生了巨大變化，西方繪畫嚴謹準確的造型理念推動了中國畫，尤其是人物畫的發(fā) 展。但這種教學模式主要的針對對象是油畫、版畫、雕塑等西方的造型藝術(shù)門類，并不是針對中國畫的特點而設(shè)計，西方模式的素描課對于中國畫的系統(tǒng)教學缺乏針對性和科學性，與中國畫主干課難以形成良性對接，不能完全適應(yīng)中國畫教學的發(fā)展需要。也有些高校對國畫專業(yè)的素描課采取了一些改革措施，但筆者認為，因?qū)嫷膶I(yè)特點研究不夠，也難以實現(xiàn)素描課與國畫主干課的有效銜接。如何更加科學的組織教學內(nèi)容，更大限度的挖掘?qū)W生潛力，提高學生學習效果，成為中國畫教育工作者面臨的重要問題。

2、西方素描教學對中國畫發(fā)展存在局限性

十九世紀末二十世紀初期，康有為、陳獨秀等提出中國畫要變革，學習西方寫實主義繪畫成為變革的主要途徑。在這種趨勢下，著名美術(shù)教育家和畫家徐悲鴻先生，將自己在西方留學所學到的素描教學方法引到中國，以求彌補中國畫造型準確性上的缺憾，對中國的美術(shù)教育產(chǎn)生重大影響。新中國成立后，前蘇聯(lián)契斯恰科夫式全因素素描教學傳入我國，全因素素描就此成為我國美術(shù)院校素描教學最主要的教學方法。

全因素素描又稱光影素描，它有一套完整、科學的造型觀念和方法，如空間、透視、光影等。光影素描是依賴光線對物體的影響所形成的光影規(guī)律來塑造客觀對象的形體、結(jié)構(gòu)、質(zhì)感等，線條在西方的光影素描中沒有實際意義，它被理解成縮小了的面。光影素描擅于深入表現(xiàn)物體的明暗、空間、質(zhì)感、量感、色彩感等，其特點是畫面豐富細膩。光影素描有科學性和系統(tǒng)性，但也是因為過多的關(guān)注了光影，使得物體的內(nèi)在結(jié)構(gòu)被忽視，線條的獨立價值也被大大削弱，這種教學方法在一定程度上限制了學生理解力和感受力。特別是對線條表現(xiàn)無足輕重的狀態(tài)，更是對學生學習中國畫很不利。

在中國畫的教學過程中，造型觀是一個貫穿始終的問題。造型觀是在美術(shù)基礎(chǔ)訓練中培養(yǎng)學生面對自然，塑造形象的觀念和方法，是國畫教學中的重要問題。

受西方教育觀念的影響，具象造型觀打破了傳統(tǒng)的觀念與表現(xiàn)，增加了中國畫的表現(xiàn)力度，使中國畫造型更貼近真實的生活。在幾代國畫家的努力下，當代中國畫的造型語言趨于豐富和多元化。當代高校中國畫教學,多以面對面寫生為授課的主要內(nèi)容 ,而寫生課多以西方寫實造型為教學要求。通過這種學習和訓練，學生具備了較好的寫實能力。不過，很多學生在進行了大量的寫生訓練后，不僅難以創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，反而陷入到一味的客觀描摹中，淡忘了“以形寫神”的造型理念，這其中的原因值得思考。一味強調(diào)具象造型，忽略意象表達，是中國畫教學發(fā)展的方向嗎？

3、教師對素描需要進一步深入認識

素描本身是一個發(fā)現(xiàn)、體驗、創(chuàng)造的過程，畫者在發(fā)現(xiàn)中產(chǎn)生主體與客體的心靈感應(yīng)，通過感應(yīng)與自己的心靈產(chǎn)生共鳴，再通過繪畫語言將其訴說出來。而我們以往的素描教學往往不經(jīng)意的扼殺了學生的發(fā)現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，不注重啟發(fā)個人的知視覺，教師的引導也是單一式的，如“欲圓先方”、“直線起稿”等。這種教學方式對初學素描的學生建立規(guī)范和培養(yǎng)方法是適合且有效的，但對于具備一定造型 知識和能力，而且已經(jīng)分專業(yè)的大學生來講，如果依然延續(xù)這種方法就帶來了問題。先入為主的造型理念將學生的身心手眼都限定在一個狹小的空間里，這既不是西方繪畫的發(fā)展要求，更不符合中國繪畫學習、創(chuàng)作和審美的規(guī)律。中國畫專業(yè)的素描課是否應(yīng)該將造型準確作為最終評價標準和教學目標，是一個值得探討的問題。

二、如何使素描更具國畫專業(yè)性

上世紀90年代，中央美術(shù)學院中國畫學院院長唐勇力教授，提出了一個中國畫基礎(chǔ)素描教學的觀念——“線性素描”，這是源于他多年的教學實踐總結(jié)出的一套適合中國畫教學發(fā)展的教學觀念和方法?！熬€性素描”是以意象造型為理念，用以線造型的方法來解決中國畫教學中的造型問題。然而學術(shù)界對唐勇力的研究主要集中在他的創(chuàng)作，對他在教學方面的貢獻沒有引起足夠的重視。筆者認為唐勇力先生的“線性素描”對于國畫專業(yè)素描課建設(shè)具有十分重要的意義。通過對唐勇力先生教學方法的研究，結(jié)合個人思考和教學實踐，筆者認為要想使素描教學更具國畫專業(yè)性,需從以下幾個方面入手。

1、教學方向和內(nèi)容的調(diào)整 ﹙1﹚以線為主的造型方法

中國繪畫離不開線，那么國畫專業(yè)素描課的主要造型手法也應(yīng)該是以線為主。

線是面發(fā)展的基礎(chǔ)元素，也是對面的概括與提煉的表現(xiàn)形式。是藝術(shù)家憑借視覺感悟，依據(jù)物象的形體結(jié)構(gòu)特征，對面與面的起承、轉(zhuǎn)折、銜接的一種界定，畫家加以提煉和想象再抽象成形象化的符號 因素。線在擁有幾千年歷史的中國繪畫中，始終作為組織繪畫的主要元素和最基本的表現(xiàn)語言，如工筆花鳥畫中的雙勾、夾葉，線描人物畫中的“十八描”，山水畫中的各種皴法等，構(gòu)成豐富的藝術(shù)語匯。線既是造型的基本手段，又具有獨立的審美價值。中國畫的線具有鮮明的民族風格及特點，它不僅是作者描繪客觀物象的過程，更擁有著深厚的美學思想和美學意蘊。中國畫中的線已遠遠超出其塑造形象的作用，它承載著畫者的思想情感，蘊藏著中華民族的優(yōu)秀文化。所以，在國畫專業(yè)的素描教學中，線毋容置疑的應(yīng)該作為主要的造型手段。

在以線造型的教學過程中，學生應(yīng)依據(jù)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)特點，借助自然光線對物體結(jié)構(gòu)的影響去塑造形體。但同時，在這一過程中又不應(yīng)被在物體表面留下的明暗和陰影所左右。對中國畫專業(yè)的基礎(chǔ)素描而言，應(yīng)該把西方素描的基本原理隱含在中國傳統(tǒng)繪畫的文化精神里面。因此，我們當今高校中國畫專業(yè)的素描教學應(yīng)以中國傳統(tǒng)的“線”為主要表現(xiàn)手法，注重線面結(jié)合的表現(xiàn)方法，加少量調(diào)子，重點在于訓練找骨點和結(jié)構(gòu)，研究結(jié)構(gòu)規(guī)則，不為不能體現(xiàn)結(jié)構(gòu)的浮光掠影所左右。

這種以線為主的造型方法，一方面能夠表現(xiàn)客觀物象的真實，另一方面，又更加注重畫者的主觀感受。正是由于作畫過程中主觀感受的注入，使得作品既客觀表現(xiàn)著物象的外在結(jié)構(gòu)，又主觀傳達著物象的內(nèi)在意蘊和畫者的內(nèi)心思想和情感，這才更接近藝術(shù)本質(zhì)。﹙2﹚強化意象造型的觀念

意象是一種形而上的藝術(shù)概念，是一種介于客觀具象和主觀抽象 之間的造型觀念，我們無法給它一個確切的定義，因為它帶有神秘、玄妙的意味，富于變化，充滿想象力。“意”是指客體化的主觀感思，“象”是指主體化的客觀物象?！耙庀蟆奔础耙狻迸c“象”的彼此交

融，是中國畫的造型特征。它不僅是一種形式，更是一種心靈體驗[2]96。雖難以定義，我們卻仍可以總結(jié)出它的一些特點。它以客觀對象為依據(jù)，但又不是機械的描摹，強調(diào)把握主體特征，從客觀對象尋找切入點，尋求一種新的形式語言和形式風格。它強調(diào)主動理解對象，卻與純抽象化的幾何元素不同，使新的造型具有客體最本質(zhì)的特征。如古人山水中的諸多皴法，披麻皴、卷云皴等，這些皴法就是對不同形態(tài)特征的山石的意象造型。這就是畫家在觀察研究對象造型特征，關(guān)注個人感受，加之想象而形成的。這種造型觀念下產(chǎn)生的所產(chǎn)生的藝術(shù)形象分外生動傳神，它將自己的感覺和想象注入到客觀物象中，誕生出或輕靈含蓄或粗獷厚重的意象造型之美。正確理解意象造型的特點不僅可以把握國畫造型思維特征，更有助于國畫教學與創(chuàng)作。

嚴謹準確的寫實功力為學習中國畫提供了良好的基礎(chǔ)，但基本功只是基本要求，卻不是最終目的。中國畫教學的最終目的是讓學生通過對對象的描繪刻畫，抒發(fā)內(nèi)心情感，創(chuàng)作生動、豐富、感人的形象。這需要讓學生具備兩方面的能力，一是寫生的能力，二是主觀造型的能力。

當今高校國畫專業(yè)的素描課往往對前者十分重視，卻容易忽略后者。要讓學生既有準確再現(xiàn)客觀對象的能力，又有深刻感受與高度概括客觀對象的能力，將感性認識進行提煉和概括，用以線為主的方式 表現(xiàn)出來。讓學生在打好基礎(chǔ)的同時，更能深入理解中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神。作為民族藝術(shù)的中國畫，“意象”思維正是中華民族經(jīng)過長期思考與實踐所形成的一種了解世界、創(chuàng)造文明的認識論與方法論，它對中國畫教學有著深刻意義。

意象造型觀的建構(gòu)，在中國畫的教學過程中意義重大。培養(yǎng)學生對意象造型觀的正確認識和深入理解，對學習中國畫課程會起到非常關(guān)鍵的作用。

﹙3﹚注重表現(xiàn)技法的多樣性

高校國畫素描教學有許多采用的是單一的表現(xiàn)技法，這與中國畫表現(xiàn)語言的多樣性是不符的，要更加適應(yīng)中國畫發(fā)展的需要，在教學過程中就需注意表現(xiàn)技法的多樣性。拓展表現(xiàn)語言，豐富表現(xiàn)方法。

中國畫從表現(xiàn)方法上，大致上可分為工筆與意筆兩大類。兩種繪畫技法語言的很多不同，素描教學也應(yīng)根據(jù)兩者的特點有一些差別。

工筆畫的特點是精致工整，刻畫細致入微，線條組織嚴謹。因此，適宜工筆畫特征的素描要求線面結(jié)合嚴謹，強調(diào)深入觀察研究對象，以客觀物象中存在的線為本源去組織線條。關(guān)于線條的組織和表現(xiàn)，我們可以從西方素描大師那里學習一下。安格爾是一位擅于用線表現(xiàn)對象的新古典主義大師，他的素描作品《帕格尼尼》像，每根線條都十分準確、生動，充分體現(xiàn)了這位畫家一絲不茍的藝術(shù)態(tài)度和高超的用線技巧。他曾說過，在刻畫人物時“如果基本線條未能揭示出 個性特征”，所取得的只能是“似是而非的形象”。[3]17西方素描中類似的例子還有很多，這種素描訓練也必將為學生的工筆課程學習打下良好基礎(chǔ)。

意筆畫更重要的在于韻味的捕捉，要迅速地抓住物象的主要特征，用筆要求簡潔、概括、準確，鍛煉學生敏銳的感受能力和敏捷的思維能力。意筆素描造型的基本原則是要做減法，調(diào)子的運用猶如用墨有干、濕、濃、淡的變化，有質(zhì)、色、肌理的體現(xiàn)[3]38。

工筆畫與寫意畫在中國的美術(shù)發(fā)展史上都有極大的成就，對中國畫教學也都有重要的作用。但時代在發(fā)展，社會環(huán)境和人的內(nèi)心情感都已經(jīng)發(fā)生了很大變化，傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法如果表現(xiàn)現(xiàn)代人的外貌服裝、氣質(zhì)情感顯然已是力不從心，而中國傳統(tǒng)人物畫線描的造型風格——“逸筆草草”、只求“神似”、“聊寫胸中臆氣”[4]39，會在一定程度上阻礙對人本體的深入研究。所以，在素描學習中，我們既要具備扎實的寫實基本功，又要了解中國傳統(tǒng)繪畫語言，同時更要關(guān)注客觀現(xiàn)實與內(nèi)心情感，以求獲得更豐富、更具個性的表現(xiàn)語言。

以線為主的造型手法，強調(diào)意象造型觀，具有多種表現(xiàn)手段的素描，它的價值在于具有中國畫的專業(yè)性，對高校中國畫專業(yè)建立更加科學完整的教學體系有著極其重要的價值。

2、提高教師認識，促進教學發(fā)展 ﹙1﹚拓展教師對素描的認識

國畫素描教學的任課教師要求對中西方的造型觀念、造型方法要 有全面的了解和認識。素描能夠有效的解決學習過程中存在的問題，但西方的觀察方法和造型觀念不能代替中國傳統(tǒng)的觀察方法和造型觀念，這種基本的認知方式是西方素描體系無法涵蓋的。當代的高校學生入學時只具備西方的繪畫基礎(chǔ)和知識，而且這些基礎(chǔ)知識還是有限的甚至是片面的，對中國畫的特點和內(nèi)涵知之甚少，這就需要教師在訓練技法的同時傳授中國傳統(tǒng)繪畫的知識，并與西方繪畫進行比較，讓他們認識到中國藝術(shù)和西方藝術(shù)一樣偉大，中國有著悠久的繪畫歷史，高格調(diào)的繪畫追求，從而使學生對中國的繪畫理論、文化理念和審美標準等建立一定認識，能夠主動的、有思考的學習。教師在中國畫專業(yè)的素描課中，要用全面深入的視野，去審視專業(yè)的文化屬性，在保持文化本質(zhì)性的前提下，拓寬對素描的認識，使之更適合中國畫的專業(yè)特點。

﹙2﹚加深學生對素描的理解

中國畫專業(yè)的學生要在了解中國傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上理解素描，學習素描，認清自己要運用素描解決中國畫涉及到的哪些問題，取之有效，為其所用。對于中國畫基礎(chǔ)訓練的素描，我們要把它當成一種手段，而不是目的。對素描的把握和認識要建立在整體的基礎(chǔ)上，通過對中外大師的作品進行認真的研究比對，分析他們的造型觀念和造型語言，讓學生既能對中國傳統(tǒng)繪畫理念、繪畫語言有所了解和掌握，又能將西方素描中精髓性的東西運用到今后的國畫課學習和創(chuàng)作中。

教學改革是一個系統(tǒng)工程，它不但需要先進理念的支撐，還需要系統(tǒng)科學的實施方法。目前高校國畫素描教學模式已形成多年，而且 學生在進入高校學習以前所受的基礎(chǔ)造型訓練都是完全源自西方的，要改變這種狀態(tài)并非一朝一夕的事情。全面否定西方素描體系的觀點是片面的，各種素描都有自己的優(yōu)勢，同時也有自己的局限性，我們要做的就是找出最適合國畫專業(yè)學習和發(fā)展的方法。通過素描訓練，使學生既能練就扎實的寫實基本功，強化整體觀察的意識，又能了解中國畫獨特的藝術(shù)語言和審美理念，訓練以意取形的主觀造型能力，拓展表現(xiàn)語言，為學習專業(yè)課打下良好基礎(chǔ)。參考文獻

[1]宗白華.論中西畫法的淵源與基礎(chǔ).美學散步[M] 上海人民美術(shù)出版社, 1985 [2]徐復觀.中國藝術(shù)精神[M].桂林:廣西師范大學出版社, 2007.[3]唐勇力.當代名家藝術(shù)觀:唐勇力(素描篇)[M].成都:四川美術(shù)出版社, 1997.[4]周積寅.中國畫論輯要[M].南京:江蘇美術(shù)出版社, 2005.The Teaching of Professional Basic Sketch

Painting MA Lan1，WANG Xing2，HAO Jing3（1.Department of Fine Arts，Baoding University，Baoding 071000，China；

2.Digital Media Department，Hebei Software Institute，Baoding 071000，China； 3.Deans Office，Baoding University，Baoding 071000，China）

Abstract：The western realistic modeling concepts, modeling light based art teaching in China has undergone tremendous changes, it is precise and accurate modeling concepts to promote the development of Chinese painting.However, the system is not fit for the development of Chinese painting, the sketch teaching system of Chinese painting courses service, realize the benign butt, and improve the teaching level of University majoring in traditional Chinese painting.Keywords：sketch;Chinese painting;line;image modeling 基金項目:保定市哲學社會科學規(guī)劃課題“高校國畫專業(yè)基礎(chǔ)素描課教學研究”課題編號:201302061 作者簡介：馬嵐（1975—），女，河北保定人，美術(shù)學碩士，講師，主要研究方向為中國畫教學與研究。

第三篇：藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)試卷

藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)試卷

第一部分選擇題(共10分)

一、單項選擇題

1．被認為是西方設(shè)計美學思想鼻祖的是公元前5世紀的思想家（B）A．柏拉圖 B．蘇格拉底 C．畢達哥拉斯D．阿里斯多德

2．藝術(shù)設(shè)計和技術(shù)設(shè)計的主要區(qū)別在于有無（A）A．審美觀賞意義 B．審美創(chuàng)造意義 C．審美教育意義 D．審美社會意義

3．藝術(shù)設(shè)計的審美性質(zhì)所遵循的美的規(guī)律是（D）A．藝術(shù)與技術(shù)相統(tǒng)一 B．功能與形式相統(tǒng)一 C．真和美相統(tǒng)一 D．真和善相統(tǒng)一

4．引導設(shè)計的決定性因素是（B）A．時尚 B．功能 C．消費 D．經(jīng)濟

5．構(gòu)成藝術(shù)設(shè)計審美接受的前提是具有一定的（D）A．選擇傾向 B．心理定勢 C．審美知覺 D．認知經(jīng)驗

6．國際主義建筑設(shè)計的里程碑是1958年米斯和他人合作設(shè)計的（C）A．洛克菲勒大廈 B．時代廣場 C．西格萊姆大廈 D．聯(lián)合國大廈

7．服飾具有多重功能，處于第一位的是（C）A．時尚功能 B．審美功能 C．實用功能 D．禮儀功能

8．裝潢設(shè)計中視覺傳達的主要元素有色彩、文字以及（A）A．圖形 B．肌理 C．材料 D．工藝

9．大畫家倪瓚參與設(shè)計與改造的蘇州園林是（C）A．滄浪亭 B．隨園 C．獅子林 D．拙政園

10．形成設(shè)計師個人風格的決定因素是（A）

A．設(shè)計師的精神世界和創(chuàng)造才能 B．時代因素 C．民族因素 D．地域因素

三、名詞解釋（本大題共4小題，每題5分，共20分）

31．同構(gòu)：利用物象之間視覺形式和所指含義上的相似，把兩種不同的物象聯(lián)接成為一個新的完整概念。

32．產(chǎn)品設(shè)計的宜人性：所設(shè)計和制造的產(chǎn)品的造型、結(jié)構(gòu)、外觀形象必須是為人們易于而且樂于接受和認同，與人的生理、心理特性相適宜，使人感到舒適、愉悅。

33．高技派：高技派的設(shè)計強調(diào)工業(yè)技術(shù)特征，強調(diào)透明、半透明的空間效果，喜歡以透明的玻璃、半透明的金屬網(wǎng)、格子分割空間，形成室內(nèi)層層疊疊的空間效果。20世紀后期，高技派隨著科技的不斷發(fā)展而發(fā)展起來。它的設(shè)計特點是內(nèi)部構(gòu)造外翻，顯示出內(nèi)部構(gòu)造和管道線路，無論是內(nèi)立面還是外立面，都把本應(yīng)隱藏起來的結(jié)構(gòu)構(gòu)造顯露出來，強調(diào)工業(yè)技術(shù)特征。巴黎的蓬皮杜國家藝術(shù)與文化中心(彩圖10)是典型的高技派作品。在室內(nèi)設(shè)計中采用透明的玻璃、半透明的金屬網(wǎng)、格子等來分隔空間。形成室內(nèi)層層疊疊的空間效果。室內(nèi)的局部或管道常常涂上紅、綠、黃、藍等鮮艷的顏色，用以豐富空間效果，增加室內(nèi)的現(xiàn)代感。

34．包豪斯：包豪斯為德語“建筑之家”(Bauhaus)的音譯，是世界上第一所培養(yǎng)設(shè)計師、建筑師、工藝技師和畫家的新型設(shè)計學院，由德國工業(yè)聯(lián)盟的主要成員沃爾特．格羅皮烏斯于1919年合并魏瑪工藝美術(shù)學校和魏瑪美術(shù)學院創(chuàng)立。包豪斯是20世紀初西方科技進步、經(jīng)濟高漲的產(chǎn)物，也是自工藝美術(shù)運動、新藝術(shù)運動和德國工業(yè)聯(lián)盟以來優(yōu)秀設(shè)計思想發(fā)展的結(jié)果。它的出現(xiàn)，標志著藝術(shù)設(shè)計在工業(yè)社會作為一門學科的確立。

格羅皮烏斯在學院成立之初發(fā)表著名的《包豪斯宣言》，提出了現(xiàn)代主義設(shè)計的綱領(lǐng)．宣稱建筑“是視覺藝術(shù)的最終目標”，建筑家、雕塑家和畫家們都應(yīng)該轉(zhuǎn)向應(yīng)用藝術(shù)，號召藝術(shù)家與工藝技師結(jié)合起來，建立一個新的設(shè)計家組織，實現(xiàn)藝術(shù)與技術(shù)、審美與實用的新統(tǒng)一，“創(chuàng)造出一幢將建筑、雕塑和繪畫結(jié)合成三位一體的新的未來殿堂，并用千百萬藝術(shù)工作者的雙手將之矗立在云霄高處，變成為一種新的信念的鮮明標志”。

包豪斯集中了一批優(yōu)秀的前衛(wèi)藝術(shù)家、設(shè)計師，實行新的設(shè)計教育思想和教學方針。一是藝術(shù)教育與技術(shù)教育相結(jié)合，使學生具有審美和技術(shù)的雙重才能：二是從現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計的需要出發(fā)，開設(shè)了如平面構(gòu)成、立體構(gòu)成、色彩構(gòu)成等設(shè)計基礎(chǔ)課程，加強基礎(chǔ)訓練；三是教室與車間結(jié)合，理論修養(yǎng)和動手能力并重；四是提倡自由創(chuàng)造，在社會生產(chǎn)實踐中培養(yǎng)設(shè)計創(chuàng)新能力。包豪斯實行的藝術(shù)教育與工業(yè)生產(chǎn)、基礎(chǔ)訓練和技藝實踐相結(jié)合的教學體系．對歐美各國的設(shè)計教育起了很大的作用。包豪斯于1933年被納粹關(guān)閉．但在短短的14年中造就了一批現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)家，師生們創(chuàng)作了許多不同凡響的現(xiàn)代設(shè)計杰作，形成了所謂的“包豪斯學派”，在現(xiàn)代設(shè)計史上留下了濃墨重彩的一頁。包豪斯認為建筑是各門藝術(shù)的綜合，由包豪斯發(fā)起的現(xiàn)代主義設(shè)計運動最初就是從建筑設(shè)計發(fā)展起來的，而后波及到產(chǎn)品設(shè)計、平面設(shè)計、裝潢設(shè)計等其他領(lǐng)域。

第一，現(xiàn)代建筑設(shè)計要與新的工業(yè)時代相適應(yīng)。

第二，強調(diào)功能美，形式服從功能。

第三，藝術(shù)和技術(shù)統(tǒng)一，技術(shù)決定藝術(shù)。

第四，體現(xiàn)人文關(guān)懷，具有豐富的人性內(nèi)涵。

第五，摒棄表面外加的繁瑣的建筑裝飾，以簡潔、明快為外部特征，使建筑造型成為幾何形體的抽象組合。米斯提出“少即是多”的著名的美學命題。第六，主張人文建筑與自然環(huán)境統(tǒng)一，從人一建筑一環(huán)境的大系統(tǒng)中對建筑設(shè)計進行審美創(chuàng)造。

四、簡答題（本大題共5小題，每題8分，共40分）

35．簡述功能美的經(jīng)濟性。

主要包括兩方面內(nèi)容。第一個內(nèi)容是設(shè)計師必須考慮的經(jīng)濟核算問題，包括材料費、生產(chǎn)成本、產(chǎn)品價格、運輸、貯藏、展示、推銷等費用。以最小的成本獲得最適用、優(yōu)質(zhì)、美觀的設(shè)計，是藝術(shù)設(shè)計功能美的重要標志之一。

功能美的經(jīng)濟性具有相對的時代性。

藝術(shù)設(shè)計應(yīng)當關(guān)注大多數(shù)人的需求，這是現(xiàn)代設(shè)計區(qū)別于“沙龍藝術(shù)”的一個重要特征。即使是豪華型產(chǎn)品設(shè)計，也有一個降低成本和消費者接受能力的問題，更何況人類社會的發(fā)展還遠未達到富裕得可以“暴殄天物”的程度。

功能美的經(jīng)濟性所包含的第二個內(nèi)容是簡潔性。即用最簡潔的設(shè)計語言或最簡單的操作技術(shù)達到最佳設(shè)計和使用效果。簡潔是美的因素之一，也是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計功能美的經(jīng)濟性的重要內(nèi)容。簡潔是建立在緊湊、嚴格和秩序性基礎(chǔ)上的，包括用色、用料、造型變化和使用中的以少見多、簡潔明了、方便易學等內(nèi)容，這是藝術(shù)設(shè)計發(fā)展的總趨勢。

36．簡述藝術(shù)設(shè)計風格與藝術(shù)風格的異同。

藝術(shù)設(shè)計風格與藝術(shù)風格既有關(guān)聯(lián)，又有著明顯的區(qū)別。

同藝術(shù)風格一樣，藝術(shù)設(shè)計風格是不同的時代思潮和地域特質(zhì)透過創(chuàng)造的構(gòu)思和表現(xiàn)，而逐漸發(fā)展成的具有代表性的形態(tài)特征。因此，藝術(shù)設(shè)計每一種典型風格的形成，莫不與當時、當?shù)氐淖匀缓腿宋臈l件息息相關(guān)。其中尤與民族特性、社會制度、生活方式、文化潮流、風俗習慣、宗教信仰、氣候物產(chǎn)等因素的關(guān)系為密切。每一時期、每一地域，藝術(shù)設(shè)計的風格與純藝術(shù)的風格往往比較一致。同時，各種不同文明的相互影響，也會促使某種定型風格產(chǎn)生相當程度的變化，甚或進而演變成為另一種新的藝術(shù)設(shè)計風格。

人類文明的演進本是一種綿延不絕的連續(xù)發(fā)展，任何新文化的孕育和成長，無不直接導源于古文明的啟發(fā)，或者間接受到舊傳統(tǒng)的影響。

藝術(shù)創(chuàng)作(雕塑或者手工藝設(shè)計制作)都深受人文主義思想和宗教改革運動的影響，都以現(xiàn)實主義的手法和浪漫主義的幻想，表現(xiàn)出同樣理想的場景。

如同傳統(tǒng)手工藝風格與傳統(tǒng)藝術(shù)風格有著密切關(guān)系一樣，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的風格也與同時代的各種藝術(shù)風格有著密切的關(guān)系。

現(xiàn)代主義時期，在繪畫和雕塑領(lǐng)域出現(xiàn)了一些現(xiàn)代藝術(shù)流派，它們直接影響到了現(xiàn)代主義設(shè)計的風格。

然而，藝術(shù)設(shè)計風格與藝術(shù)風格畢竟有著很大的差別。

由于藝術(shù)設(shè)計的目的不同于純粹的藝術(shù)創(chuàng)作。因此在風格上也表現(xiàn)出不同于純藝術(shù)創(chuàng)作的一些特點。在純藝術(shù)中，功能不是風格結(jié)構(gòu)中的最重要的因素；而在藝術(shù)設(shè)計中，功能則占據(jù)了最重要的地位。

因為藝術(shù)設(shè)計的目標是創(chuàng)造具有實用價值的各種物品，與大眾生活有更密切的關(guān)系，所以它一方面與民族特性、社會制度、生活方式、文化潮流、風俗習慣、宗教信仰、氣候物產(chǎn)等因素的關(guān)系更為密切，另一方面，它在風格表現(xiàn)上也受到一些限制，不可能像純藝術(shù)創(chuàng)作那樣自由。

藝術(shù)設(shè)計也因此發(fā)展出一些純藝術(shù)創(chuàng)作中沒有的獨特風格，比如高技派。

37．簡述對比和調(diào)和的關(guān)系。

對比可借相互烘托陪襯求得變化，調(diào)和則借彼此之間的協(xié)調(diào)和連續(xù)性以求得統(tǒng)一。沒有對比會產(chǎn)生單調(diào)，而過分強調(diào)對比以致失去連續(xù)性又會造成雜亂。只有把二者巧妙地結(jié)合起來，才能達到“不齊之齊”、“亂中見整”，于整齊中見變化，于秩序中見秩序。

38．簡述現(xiàn)代主義建筑設(shè)計的美學主張和特征。

第一，現(xiàn)代建筑設(shè)計要與新的工業(yè)時代相適應(yīng)。第二，強調(diào)功能美，形式服從功能。第三，藝術(shù)和技術(shù)統(tǒng)一，技術(shù)決定藝術(shù)。第四，體現(xiàn)人文關(guān)懷，具有豐富的人性內(nèi)涵。

第五，摒棄表面外加的繁瑣的建筑裝飾，以簡潔、明快為外部特征，使建筑造型成為幾何形體的抽象組合。米斯提出“少即是多”的著名的美學命題。

第六，主張人文建筑與自然環(huán)境統(tǒng)一，從人一建筑一環(huán)境的大系統(tǒng)中對建筑設(shè)計進行審美創(chuàng)造。

39．簡述企業(yè)視覺識別系統(tǒng)設(shè)計在展會中應(yīng)用的基本表現(xiàn)形式。

①以烘托企業(yè)標志、標識字為主題的展示是商品展示會中企業(yè)識別系統(tǒng)設(shè)計最基本的一種表現(xiàn)形式。它是以企業(yè)標志、標識字作為企業(yè)識別系統(tǒng)的主要設(shè)計要素．任何其他的設(shè)計要素都必須服從于這兩個并居于輔助的位置．起到“綠葉襯紅花”的效果。這種表現(xiàn)方式直接簡潔、主題鮮明突出。

②以企業(yè)標志或企業(yè)造型為主題的立體塑造表現(xiàn)形式。它是以企業(yè)標志或企業(yè)造型為主要的設(shè)計要素，將其用立體造型的手段藝術(shù)性地表現(xiàn)出來，并占據(jù)主要位置，突出醒目，從而強化企業(yè)形象對于受眾的視覺沖擊力。這種表現(xiàn)形式的運用，需要對整體展示空間的把握，注意整體主次關(guān)系在設(shè)計因素上的對比與調(diào)和，在制作材料的選擇上也應(yīng)注意企業(yè)標志或企業(yè)造型形象與所要使用材質(zhì)結(jié)合的相容性以及材質(zhì)與結(jié)構(gòu)組合的合理性。

③以企業(yè)標準色為主題進行氛圍營造的表現(xiàn)形式。它是用企業(yè)標準色作為展示設(shè)計的主色調(diào)，對于主題的視覺傳達進行全方位的烘托。色彩對于人類具有生理、心理等多方面的影響，設(shè)計者正是利用色彩對于消費者這些特殊作用而設(shè)定了具有特殊語義與特質(zhì)的企業(yè)標準色彩．以達到企業(yè)經(jīng)營策略的最終目標。另外，現(xiàn)代商品展示設(shè)計中還普遍利用現(xiàn)代化的光電技術(shù)，將自然光源與人造光源有機地融為一體，使展示空間的色彩為企業(yè)展示主題增添了無窮的魅力。

④以企業(yè)識別系統(tǒng)的內(nèi)涵延展性為主題的意境創(chuàng)造。它是以企業(yè)識別系統(tǒng)的綜合因素為創(chuàng)作素材，通過調(diào)研、理解、聯(lián)想、想象與幻想的創(chuàng)意過程，充分表達出企業(yè)識別的特質(zhì)。這種創(chuàng)意形式．在構(gòu)思過程中首先應(yīng)注重對企業(yè)識別的內(nèi)涵與延展性的深刻理解．然后在主題定位上應(yīng)準確地體現(xiàn)其文化內(nèi)涵，即通過對特定的展示內(nèi)容、造型和色彩等要素的設(shè)計表現(xiàn)，以適應(yīng)不同性別、年齡、民族、文化、職業(yè)和國度的受眾的心理與精神上的需要。

五、論述題（本大題共1小題，10分）

40．談?wù)勀銓Α八囆g(shù)設(shè)計是綠色工業(yè)”這個觀點的認識，指出中國的藝術(shù)設(shè)計目前所面臨的問題，借鑒歐、美、日等設(shè)計發(fā)達國家的發(fā)展經(jīng)驗，你認為出路在哪里，請?zhí)岢龊侠砑熬唧w的建議。

綠色工業(yè)是一種可持續(xù)發(fā)展、以人為本、以科技為先、高效、節(jié)能環(huán)保、低污染、資源循環(huán)利用、產(chǎn)業(yè)內(nèi)部可循環(huán)利用資源，產(chǎn)業(yè)與產(chǎn)業(yè)之間可循環(huán)利用資源，實現(xiàn)對資源的梯級開發(fā)利用的工業(yè)體系。

藝術(shù)設(shè)計是綠色工業(yè)，其實質(zhì)是藝術(shù)設(shè)計是綠色設(shè)計。

什么是綠色設(shè)計

綠色設(shè)計(Green Design)也稱為生態(tài)設(shè)計(Ecological Design)，環(huán)境設(shè)計(Design for Environment)等。雖然叫法不同，內(nèi)涵卻是一致的，其基本思想是：在設(shè)計階段就將環(huán)境因素和預防污染的措施納入產(chǎn)品設(shè)計之中，將環(huán)境性能作為產(chǎn)品的設(shè)計目標和出發(fā)點，力求使產(chǎn)品對環(huán)境的影響為最小。對工業(yè)設(shè)計而言，綠色設(shè)計的核心是“3R”，即Reduce,Recycle,Reuse,不僅要減少物質(zhì)和能源的消耗，減少有害物質(zhì)的排放，而且要使產(chǎn)品及零部件能夠方便的分類回收并再生循環(huán)或重新利用。

綠色設(shè)計的內(nèi)容

綠色設(shè)計的主要內(nèi)容包括：綠色產(chǎn)品設(shè)計的材料選擇與管理；產(chǎn)品的可拆卸性設(shè)計；產(chǎn)品的可回收性設(shè)計。

1）綠色產(chǎn)品設(shè)計的材料選擇與管理。一方面，不能把含有有害成分與無害成分的材料混放在一起；另一方面，對于達到壽命周期的產(chǎn)品，有用部分要充分回收利用，不可用部分要用一定的工藝方法進行處理，使其對環(huán)境的影響降到最低

2）產(chǎn)品的可回收性設(shè)計。綜合考慮材料的回收可能性，回收價值的大小，回收的處理方法等

3）產(chǎn)品的可拆卸性設(shè)計。設(shè)計師要使所設(shè)計的結(jié)構(gòu)易于拆卸，維護方便，并在產(chǎn)品報廢后能夠重新回收利用。

除此之外，還有綠色產(chǎn)品的成本分析，綠色產(chǎn)品設(shè)計數(shù)據(jù)庫等。

綠色設(shè)計的方法

1）模塊化設(shè)計。對一定范圍內(nèi)的不同功能或相同功能不同性能，不同規(guī)格的產(chǎn)品進行功能分析的基礎(chǔ)上，劃分并設(shè)計出一系列功能模塊，通過模塊的選擇和組合可以構(gòu)成不同的產(chǎn)品，滿足不同的需求。

模塊化設(shè)計既可以很好的解決產(chǎn)品品種規(guī)格，產(chǎn)品設(shè)計制造周期和生產(chǎn)成本之間的矛盾，又可為產(chǎn)品的快速更新?lián)Q代，提高產(chǎn)品的質(zhì)量，方便維修，有利于產(chǎn)品廢棄后的拆卸，回收，為增強產(chǎn)品的競爭力提供必要條件。

2）循環(huán)設(shè)計。循環(huán)設(shè)計既是回收設(shè)計（Design for Recovering &Recycling)，就是實現(xiàn)廣義回收所采用的手段或方法，即在進行產(chǎn)品設(shè)計時，充分考慮產(chǎn)品零部件及材料的回收的可能性，回收價值的大小，回收處理方法，回收處理結(jié)構(gòu)工藝性等與回收有關(guān)的一系列問題，以達到零部件及材料資源和能源的充分有效利用，環(huán)境污染最小的一種設(shè)計的思想和方法。

除此之外，還有組合設(shè)計，可拆卸設(shè)計，綠色包裝設(shè)計等等，其基本的內(nèi)涵也是大致如上所述。

盡管綠色設(shè)計并不十分注意美學表現(xiàn)或狹義的設(shè)計語言，但綠色設(shè)計強調(diào)盡量減少無謂的材料消耗，重視再生材料使用的原則在產(chǎn)品的外觀上也有所體現(xiàn)。在綠色設(shè)計中，“小就是美”，“少就是多”具有了新的含義。從20世紀80年代開始，一種追求極端簡單的設(shè)計流派，講產(chǎn)品的造型化簡到極致，這就是所謂的“簡約主義”（Minimalism）

綠色設(shè)計在現(xiàn)代化的今天，不僅僅是一句時髦的口號，而是切切實實關(guān)系到每一個人的切身利益的事。這對子孫后代，對整個人類社會的貢獻和影響都將是不可估量的

第四篇：藝術(shù)設(shè)計專業(yè)色彩基礎(chǔ)教學淺探

藝術(shù)設(shè)計專業(yè)色彩基礎(chǔ)教學淺探

核心提示：內(nèi)容摘要：如何為設(shè)計類學生量身定制有針對性的基礎(chǔ)色彩教學大綱，如何進行設(shè)計類基礎(chǔ)色彩的教學。這是目前基礎(chǔ)課教師們在思考和探討的問題。

關(guān) 鍵 詞：色彩基礎(chǔ)教學 練習階段 寫實性 歸納概括性平面性 解構(gòu)

內(nèi)容摘要：如何為設(shè)計類學生量身定制有針對性的基礎(chǔ)色彩教學大綱，如何進行設(shè)計類基礎(chǔ)色彩的教學。這是目前基礎(chǔ)課教師們在思考和探討的問題。

關(guān) 鍵 詞：色彩基礎(chǔ)教學 練習階段 寫實性 歸納概括性平面性 解構(gòu)性 意象性

色彩作為大自然中生命的象征，不斷影響著人們的生活、學習、工作、休閑。它彰顯的無窮的魅力愈來愈受到人們的重視和青睞。在社會對美術(shù)設(shè)計人才需要量大增的背景下，我國各高等院校中設(shè)計類的生源形勢也無比繁榮。但與之相適應(yīng)的色彩基礎(chǔ)教學卻相對滯后。大多數(shù)院校還在延用過去幾十年來變化不大的色彩教學模式，也就是以培養(yǎng)色彩造型能力超強的純繪畫性人才為其目的的教學模式。其特點是：課時要求相當長，色彩造型因素的研究幾乎達到了精益求精的程度，其培養(yǎng)出來的色彩畫高手功夫了得，這對培養(yǎng)純畫家無疑算是無懈可擊的教學模式。

但問題是，我們現(xiàn)在培養(yǎng)對象的目標指向已變，我們需要培養(yǎng)的是懂得合理運用色彩的設(shè)計師，他們研究的對象是如何運用色彩來裝飾人們的生活空間、工作環(huán)境，如何利用色彩的情感來影響和調(diào)節(jié)人們的情緒，如何利用色彩的張力來吸引人們的注意，達到廣告宣傳的目的。他們要研究色彩、了解色彩、使用色彩。即使他們沒有達·芬奇、德拉可洛瓦、陳逸飛、陳丹青等大師們那樣有令人驚嘆的色彩造型能力，但這并不妨礙他們成為出色的設(shè)計大師。

如何為設(shè)計類學生量身定制有針對性的基礎(chǔ)色彩教學大綱，如何進行設(shè)計類基礎(chǔ)色彩的教學，本人在這方面做了一些嘗試性的探索，一并提出，希望得到各位方家的指正。我認為設(shè)計色彩基礎(chǔ)教學應(yīng)從以下五個方面入手。

一、常規(guī)寫實性寫生練習階段

古訓有云：“凡事預則立，不預則廢?！闭f明了計劃和基礎(chǔ)的重要性。此階段主要引導學生從兩個方面去研究色彩：1.從理論上研究色彩的形成、變化、情感、屬性等。了解色彩的物理性、色彩的冷暖性、色彩的基本要素以及色彩的色調(diào)、色彩的自然空間關(guān)系等等。2.以常規(guī)的寫生練習來夯實理論的基礎(chǔ)。印證并掌握物象的空間色彩關(guān)系，色彩的調(diào)配、色彩的表現(xiàn)力以及色彩各方面的物理屬性，在實際寫生的過程中，培養(yǎng)學生正確的觀察方法、正確的色彩研究方法及用色彩塑造物象的技法，進而提高自身對色彩感覺的敏銳力、色彩捕捉能力，提高眼、手、腦的協(xié)調(diào)能力。

二、歸納概括性寫生練習階段

此階段的目的是通過新的寫生方式，以歸納概括的表現(xiàn)手段，獲取對裝飾性色彩的認識和把握，將對自然環(huán)境色彩的寫實性表現(xiàn)轉(zhuǎn)換到對自然色彩的裝飾性表現(xiàn)上來。這是將學生從習慣性的寫實方式過渡到裝飾類、主觀性的表現(xiàn)方式上來，是豐富學生表現(xiàn)手段的最佳方式。這是色彩造型觀念的轉(zhuǎn)變，也是造型方式、方法的轉(zhuǎn)變。其表現(xiàn)特點為：

1.化繁為簡

這是一個刪繁就簡、提綱挈領(lǐng)的過程，通常在自然環(huán)境狀態(tài)下的物象，其形態(tài)、色彩都非常的豐富和繁雜，物體的體積感和空間感都非常強，固有色、光源色、環(huán)境色、不同角度色彩的不同體現(xiàn)因素等，可謂是千姿百態(tài)、色彩繽紛，有點讓人目不暇接。此階段要求學生對紛亂無章的物象之形、色進行次序化、條理化的歸納處理，在不違反光色關(guān)系的前提下，對物象復雜細微的明暗和色彩通過概括、提煉、歸類的處理，并結(jié)合藝術(shù)形式語言的特點加以表現(xiàn)，使其形象更加突出、畫面主題更加鮮明。

2.整理有序

生活中的物象除了形、色繁雜外還有極端的自由主義，表現(xiàn)為繁雜無序，令人眼花繚亂，有時由于畫者所處的角度不同，物體形態(tài)不盡人意，此時為了畫面藝術(shù)效果的考慮和需要，對所要描繪的對象，在畫面中進行刻意的整理、概括，使畫面物象組合更有序、更合理、更具藝術(shù)性，以求達到培養(yǎng)學生更強的藝術(shù)概括能力、對畫面諸因素的駕馭能力。

第五篇：藝術(shù)設(shè)計專業(yè)裝飾基礎(chǔ)課程教學探索

摘要:在裝飾基礎(chǔ)教學過程中加強學生對于基礎(chǔ)課程的認知度，在基礎(chǔ)課程教學中注重引導學生潛在的發(fā)

散性思維以及創(chuàng)造性思維的形成，有效發(fā)揮基礎(chǔ)課程與專業(yè)課程街接性的重要作用，是基礎(chǔ)課程教學中應(yīng)該不斷 完善、不斷思考的問題

關(guān)鍵詞:教學探索;設(shè)計理念;過程訓練;發(fā)散思維

中圖分類號:6142.0文獻標識碼:A文章編號:1008-3391(2007)06-0112-03

裝飾基礎(chǔ)課程是藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的一門重要的 基礎(chǔ)課，也是培養(yǎng)藝術(shù)設(shè)計人才的表現(xiàn)能力和乎段 的最重要的基礎(chǔ)課程之一。之所以說其重要是因為 裝飾基礎(chǔ)中所講述的圖案形式美的法則(變化與統(tǒng)一、對比與調(diào)和、對稱與均衡、條例與反復、節(jié)奏 與韻律、比例與尺度)自始至終貫穿于今后的藝術(shù) 設(shè)計課程之中，并A.起著非常重要的作用。裝飾基 礎(chǔ)課程中卞要講授了四大方面內(nèi)容(花卉、風景、人物、動物)的裝飾變化，其包含的內(nèi)容及可變的 元素非常之豐富，合理地針對各種元素進行重組、搭配，進行平面化、立體化以及不同風格的變化成 為裝飾基礎(chǔ)課程教學過程中的重點和難點。在教學 中除了培養(yǎng)學生的對于基礎(chǔ)理論中設(shè)計原則、繪畫 技巧等方面的)i1練外，還應(yīng)掌握在裝飾味兒十足的 畫面中注重新穎設(shè)計理念的融入，而不是把己經(jīng)成 熟的平面化圖案或者立體化造型進行東挪西讀。

當前的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)在低年級課程設(shè)置中基 本是打通平臺，大

一、大一卞要安排了基礎(chǔ)類課程，例如素描、色彩、二大構(gòu)成，裝飾基礎(chǔ)等。關(guān)于基 礎(chǔ)教學，人們頭腦中的概念大多是基礎(chǔ))i1練，基礎(chǔ) 教學的卞線是造型)i1練、配色)i1練、表現(xiàn)技法)i1練，而忽視了基礎(chǔ)課程與設(shè)計類專業(yè)課的銜接關(guān)系。在 以往裝飾基礎(chǔ)課程的授課過程中比較偏重于繪畫 技術(shù)和各種技法的運用及)i1練，這樣的教學方式造 少戊的后果就是學生掌握了繪畫的基本技法或者各 種繪畫類工具的使用，而忽視了獨立創(chuàng)作的能力。因為沒有一個很好的有關(guān)形成設(shè)計思維的銜接和

過渡，學生在進入一年級下學期以后面對眾多的專 業(yè)設(shè)計類課程感到束乎無策。所以在低年級就應(yīng)該 注重學生設(shè)計思維的培養(yǎng)以及展開多方向思維的 Jil練，從而達到讓學生在低年級就養(yǎng)成動腦習慣，有效培養(yǎng)學生設(shè)計思維形成的目的，使其成為邁向 設(shè)計類課程的一個過渡類課程，真i1，為今后的設(shè)計 類課程打下良好的理論和設(shè)計的基礎(chǔ)。

一、加強學生對于裝飾基礎(chǔ)課程 重視程度的引導

在授課過程中，種經(jīng)有位學生極其不愿意做作 業(yè)，我問他為何這樣抵觸這門課程時，他說不愿意 “畫花”，而愿意搞一些設(shè)計，他覺得只有設(shè)計課 才是藝術(shù)類本科學生的學習重點，我聽后感覺很愕 然，但課后通過換位思考也覺得這不是一種偶然。裝飾基礎(chǔ)課程一般安排在大學一年級的上學期，學 生因為剛進入大學校門，對一切感覺是新鮮的，尤 其學生認為自己考的是藝術(shù)設(shè)計類院校，學習的課 程應(yīng)該以設(shè)計類課程為卞。有一些學生對于這門課 認識的薄弱的問題是沒有看到基礎(chǔ)課程重要性和 與設(shè)計的聯(lián)系性，認為裝飾基礎(chǔ)課程只是畫一些花 兒、草兒，缺乏更深一層次對于課程的認識。裝飾 基礎(chǔ)課程所講授的圖案變化規(guī)則、圖案變換的形式 等兒乎可在今后所有的設(shè)計中運用到，例如}5籍裝 幀設(shè)計、廣告設(shè)計、包裝設(shè)計、科設(shè)計等。只有基 礎(chǔ)打好了，在大一以后的設(shè)計類課程中才能夠游刃 有余;反之基礎(chǔ)打不好，設(shè)計也會因為基礎(chǔ)不牢而

變得空洞和乏味。所以這時就需要教師合適地引 導，在授課過程中教師應(yīng)多強調(diào)此課程的重要性以 及與今后設(shè)計類課程的聯(lián)系性及其應(yīng)用的寬度和 廣度，讓學生充分地認識到裝飾基礎(chǔ)課程的重要 性、應(yīng)用性以及與設(shè)計類課程的銜接性，加強學生 對這門課程的重視程度。學生對這門課有了足夠的 認識之后才能夠?qū)Ｐ牡赝度氲交A(chǔ)課的學習之中。

二、設(shè)計中注重過程的訓練

教師要善于發(fā)現(xiàn)學生作業(yè)過程中的亮點，加以 發(fā)揮和擴展，做到基礎(chǔ)與思維)i1練的結(jié)合。在授課 過程中理論部分結(jié)束之后，緊接著就是針對課程某 一卞題的設(shè)計。在過去的評分標準中比較注重畫面 最后的效果，而忽視了學生在設(shè)計過程中的一些小 小的靈感和不太成熟但卻可以繼續(xù)發(fā)展的創(chuàng)意構(gòu) 思。教師在輔導中要善于了解每一個學生的不同意 圖，多從i1:面、大的方向引導、啟發(fā)，允許學生提 出自己的疑問和自己的認識角度，并告誡學生保留 草圖的個性特征。教師應(yīng)該經(jīng)常與學生一起探討，就像一個問題的參與者而不是判官，適當發(fā)揮教師 的卞導作用。學生設(shè)計出來的草稿可以反映出學生 對單元課題的理解方法是否i1:確，例如于}一么是單獨 紋樣、適合紋樣、連續(xù)紋樣等等。作業(yè)中每一題日 的過程)i1練是決定作業(yè)能否順利進行的重要步驟。因為多方面的原因造成教師在指導的過程中不能 詳細分析學生每一個草圖或每一個設(shè)計構(gòu)思的尚 可發(fā)展的方向，造成有一些處于萌芽狀態(tài)的構(gòu)思石 沉大海;有一些學生還會迎合老師對于畫面的喜好 來進行具有偏向或單一性創(chuàng)作;有時學生的繪畫水平低和不愛動腦筋超出我們的想象，在設(shè)計初期連 草圖也懶得畫，不喜歡開動腦筋，甚至連一個完整 的形象都不能繪制，只是簡單地把己經(jīng)成熟的圖例 東挪西讀在一個畫面上，不注重畫面的風格是否一 致、卞體表現(xiàn)物體與背景是否I}}調(diào)等等;設(shè)計只是 一個虛有的名詞或者是用來敷衍老師的代名詞，學 生可以在}弓籍或者計算機現(xiàn)成圖例中投機取巧，創(chuàng) 意隨著}弓中圖例的構(gòu)成樣式而就，自己的創(chuàng)意越來 越少。所以老師輔導設(shè)計時對于抄襲或雷同的方案 要堅決予以制止，對于學生原創(chuàng)作品輔導的重點應(yīng) 適當提出草圖的優(yōu)點，發(fā)展趨勢和尚存在的問題，提供有關(guān)資料，開拓思維，找出畫面多方向展開的 可能，鼓勵學生相信自己的能力，讓學生自己尋找 觀察和體驗出來的經(jīng)驗。要引導學生避免一些固執(zhí) 和偏見，達到完美的境界。

另外，在設(shè)計過程中應(yīng)注重培養(yǎng)學生I}}調(diào)好整

個畫面構(gòu)圖的能力，銜接好背景與畫面卞要形象的 連帶關(guān)系。在單獨紋樣的表現(xiàn)上，由于基礎(chǔ)課過多 注重物體造型準確、層次豐富、技巧訓練、制作精 細等，學生往往忽略了紋樣與整個空間背景的隴 調(diào)，造成所設(shè)計的圖案與背景完全沒有聯(lián)系性。這 樣的設(shè)計習慣會直接影響高年級的設(shè)計課的創(chuàng)作，致使學生在設(shè)計一維畫面中，畫面往往缺乏聯(lián)系 性，使畫面在構(gòu)成上散亂、零落，影響畫面的視覺 效果。

在課堂上通過整體講授、個別輔導這些教學過 程之外，學生們完成每一階段的作業(yè)以后，作業(yè)觀 摩和!講評是每個單元課程結(jié)束后都必須進行的。此 階段把作業(yè)全部張貼在墻上，一日了然，然后請學 生逐個發(fā)言，講出自己作業(yè)的特點和對本課題的理 解。通過單元的總結(jié)，學生們通過相勻_學習，加深 思考，在理論上能有一個全面更新的認識，為今后 創(chuàng)作做準備。

三、注重學生在設(shè)計中創(chuàng)新性、發(fā)散性思維的培養(yǎng)

裝飾基礎(chǔ)作為設(shè)計專業(yè)的重要基礎(chǔ)課，它的意 義在于將學生的造型觀念從繪畫的、寫實的觀念轉(zhuǎn) 變?yōu)檠b飾設(shè)計的觀念，并掌握裝飾設(shè)計的表現(xiàn)形 式。教學內(nèi)容僅停留在an練裝飾設(shè)計的技能上是遠 遠不夠的，而必須探求如何培養(yǎng)思維的有效途徑。因此，對自然形象的加工和變形是an練中的一種乎 段，而教學的日的應(yīng)該是培養(yǎng)認識能力、訓練思維 能力。轉(zhuǎn)變觀念，將是這一基礎(chǔ)課程改革的唯一途 徑。因此在教學中，注重培養(yǎng)學生創(chuàng)作性、發(fā)散 性思維的形成是教學中的重點和難點。

創(chuàng)新思維是在過去我們常用的邏輯思維— 如聯(lián)想思維、發(fā)散思維、收斂思維的基礎(chǔ)上，結(jié)合 非邏輯思維方法，新創(chuàng)建的一套思維模式，包括五 大思維方法:逆向思維、反向思維、橫向思維、心 理思維和周邊思維。其中發(fā)散思維對于平面藝術(shù)設(shè) 計的影響力為最大。

發(fā)散思維(Divergent Thinking)又叫輻散思維、求異思維，是創(chuàng)造性思維的基本成分之一。由美國 心理學家J.P.吉爾福特作為與創(chuàng)造性有密切關(guān)系 的重要思考方法而提出。這種思維活動，是人們在 思維過程中，不受任何框框的限制，充分發(fā)揮探索 力和想象力，從標新立異出發(fā)，突破己知領(lǐng)域，無 一定方向和范圍，從一點向四面八方想開去。然后，再把材料、知識、觀念重新組合，以便從己知的領(lǐng) 域，去探索未知的境界，從而找出更多更新的可能

答案、設(shè)想或解決辦法。以往的課程多采取對自然 形進行平面化的加工整理，在圖案變形中進行形體 概括和增加圖案元素，要求神形兼?zhèn)?，因而學生的 思維始終停留在對原形的摹仿上，如何創(chuàng)造形象的 問題，似乎從來沒想過。這種設(shè)計方式下形成的作 品，一般符合形式美的法則，也很實用，可適用于 裝飾的日的。但如果教學的日標始終停留在這種技 術(shù)性的)i1練階段，勢必將學生的思維能力和創(chuàng)造力 限制在很狹隘的范圍內(nèi)，設(shè)計只能照搬和摹仿，不 可能有造型上的突破。教學中教師在思維上要站得 更高，首先要打破創(chuàng)新性思維的障礙，拋棄思維定 勢和習慣性思維，將發(fā)散思維中流暢性、變通性、多端性、靈活性、新穎性和精細性等特點運用到實 際的圖案變化之中，要求學生打開思維的空間，不 要受傳統(tǒng)圖案變化的約束和影響，使圖案向著多向 性、立體性和開放性思維漸進。例如在花卉的變化 中，教學中筆者要求在花卉綜合作業(yè)中，不應(yīng)該是 花卉的簡單拼讀，還要附加一些設(shè)計內(nèi)涵在單面，例如有一位學生種經(jīng)把“葡萄美酒夜光杯”這句詩 詞的意境引入到花卉變化中，通過對花卉合理的變 形，將同質(zhì)異構(gòu)、聚集圖形法等經(jīng)過反復的提煉、修改之后，保持作品的圖案化特征，使其達到了較 完美的境界。

四、結(jié)束語

裝飾基礎(chǔ)課程作為重要的專業(yè)基礎(chǔ)課，是在 維平面上展開的設(shè)計教學。因此，必須尋求一維 面中圖形本身所具有的美感因素，培養(yǎng)學生對圖 構(gòu)成的基本原理、基本形式的認識，培養(yǎng)對平面 計中色彩構(gòu)成原理的認識和理解。而并非僅僅是 自然形的加工和整理。當然，這一切還必須通過 定的)i1練途徑來實現(xiàn)。這些具體的實施步驟也i1: 教學實踐中探索的日標和內(nèi)容。

釗1對基礎(chǔ)課程的教學內(nèi)容不應(yīng)該一成不變 遵循老式的教學重點，循規(guī)蹈矩，尤其是藝術(shù)設(shè) 專業(yè)的基礎(chǔ)課，也應(yīng)該成為向?qū)I(yè)課過渡目養(yǎng)成 好創(chuàng)作習慣的銜接課程。教學中首先要明確教學 標、教學重點、難點。在教學改革中，培養(yǎng)學生 裝飾造型基本原則的掌握，在理解的基礎(chǔ)上進行 造性思維的培養(yǎng)和)i1練，使學生從一開始學習就 立創(chuàng)新意識、設(shè)計意識，以適應(yīng)一十一世紀社會 展對藝術(shù)設(shè)計人才的需求。