第一篇：人物形象設計素描教學大綱
《人物形象設計素描》課程教學大綱
一、課程基本信息 1．課程編號： 01031320 2．課程名稱：人物形象設計素描
3．英文名稱：Figure Image Design Sketch 4．課程簡介：人物形象設計素描是人物形象設計專業(yè)必修的基礎課程之一。本課程從分析素描作品賞析入手，著重教授人物素描基礎知識與人物素描表現(xiàn)的基本規(guī)律和技巧，鍛煉學生活躍的思維方式和敏捷的感悟能力，提高形象思維與審美意識。
二、課程說明
1．教學目的和要求：人物形象設計素描學習的目的是培養(yǎng)和建立科學的觀察和認知方法，使學生掌握人物寫實造型的基本規(guī)律、法則，培養(yǎng)學生的造型意識與造型能力，達到用藝術的手段進行藝術設計和藝術創(chuàng)意的能力，同時提高他們的審美與鑒賞能力。
2．先行課程：無
3．周課時、總學時：周課時為3課時；總學時為42課時，其中理論課12課時，實踐實驗課30課時
4．開課學期：第一學期
5．教學方法：欣賞、講授、示范與實踐相結合
6．考試方法：平時作業(yè)、考勤占30%，期中考試占20%，期末考試占50% 7．實驗、實習、作業(yè)：課堂討論、畫室實踐
8．教材：《人物形象設計素描》，蘆巖主編，姜廣宇副主編，中國輕工業(yè)出版社，2010年9月
9．教學參考資料：《素描》，帥斌，吳驪英著，江西美術出版社，2010年5月出版 《素描與設計素描》，席躍良著，清華大學出版社，2008年9月出版
三、課程內(nèi)容與教學要求 第一章 素描材料
一、教學要求：使學生了解素描常用的工具、材料以及相應的技法
二、教學重點：常用工具、材料的使用
教學難點：特殊工具、材料的使用
三、授課時數(shù)：理論3學時
四、教學內(nèi)容：
素描所用的材料、素描的支持體、材料的使用及其特點 第二章 素描造型原理
一、教學要求：培養(yǎng)素描寫生正確的觀察方法，掌握寫生的構圖原理、造型原理，培養(yǎng)分析客觀事物的能力，為下一階段的學習作好鋪墊。
二、教學重點：觀察方法、構圖原理、輪廓造型、空間造型
教學難點：觀察方法
三、授課時數(shù)：理論2學時，實踐4學時
四、教學內(nèi)容：
1、目測原理
2、寫生中的構圖原理
3、輪廓造型原理
4、空間造型原理 第三章 頭部結構基礎知識
一、教學要求：從本質(zhì)上去認識人物頭部的骨骼、肌肉基礎知識，把握人物五官的結構和造型特征以及頭部的明暗規(guī)律。
二、教學重點：頭部的骨骼、肌肉基礎知識，五官的結構和造型特征，頭部的明暗規(guī)律。
教學難點：頭部的骨骼、肌肉
三、授課時數(shù)：理論2學時，實踐4學時
四、教學內(nèi)容：
1、骨骼、肌肉基礎知識
2、五官的結構和造型特征
3、頭部的明暗規(guī)律 第四章 素描臨摹
一、教學要求：從臨摹中學習原作的處理方式、表現(xiàn)技巧。轉(zhuǎn)換對素描的認識。理解臨摹與專業(yè)的聯(lián)系。
二、教學重點：學習原作品獨到的處理方式和表現(xiàn)技巧
教學難點：改變自己原來的應試素描的表現(xiàn)形式和習慣
三、授課時數(shù)：理論2學時，實踐4學時
四、教學內(nèi)容：
1、對素描的理解、分析臨摹圖片的信息
2、對所用材料的理解、試驗
3、學習原作品獨到的處理方式和表現(xiàn)技巧
4、對素描與形象設計專業(yè)聯(lián)系的理解 第五章 素描寫生
一、教學要求：在寫生過程中學習正確的觀察方法及造型技巧，掌握對人物的分析、概括、表現(xiàn)能力。
二、教學重點：正確的觀察方法及造型技巧，對人物的分析、概括、表現(xiàn)能力。
教學難點：把握人物的規(guī)律和特點
三、授課時數(shù)：理論2學時，實踐10學時
四、教學內(nèi)容：
1、男青年肖像寫生
2、女青年肖像寫生
3、自畫像練習
4、人物表現(xiàn)性寫生練習第六章 人物速寫與素描創(chuàng)作
一、教學要求：培養(yǎng)造型能力、敏銳的觀察力、概括力以及快速表現(xiàn)能力。設定主題的素描創(chuàng)作，培養(yǎng)學生的聯(lián)想力、創(chuàng)造力。
二、教學重點：靜態(tài)和動態(tài)的人物速寫
教學難點：軀干的形體結構與比例
三、授課時數(shù)：理論1學時，實踐5學時
四、教學內(nèi)容：
1、軀干的形體結構與比例
2、靜態(tài)和動態(tài)的人物速寫
3、人物組合速寫
4、設定主題的素描創(chuàng)作
第二篇：《人物素描基礎》教學大綱
【人物素描基礎】課程教學大綱
第一部分 課程基本信息（黑體小三號字）
【課程代碼】（內(nèi)容宋體小四，行間距固定值22磅）【學分】
【參考學時】96
【講授學時】96 【實驗學時】 【實習學時】
【課程性質(zhì)】（應與2009版專業(yè)人才培養(yǎng)方案課程平臺中的課程性質(zhì)相一致）【課程基礎】美術高考造型基礎。【適應對象】繪畫專業(yè)。
【教學目的】
1、教學中著重培養(yǎng)學生視覺的觀察力、想象力和創(chuàng)造力，及扎實的造型能力。
2、啟發(fā)、誘導學生的藝術個性，鼓勵他們進行大膽的探索和創(chuàng)新。
3、對比中西方素描的異同，吸取西方大師經(jīng)典作品，力求全面地開拓學生的視野，放寬專業(yè)知識，面向當今國際前沿的藝術思潮，開拓學生知識面。
【內(nèi)容提要】人物素描靜物造型基礎的觀察方法，人物素描短期訓練，人物素描長期訓練。
第二部分 主要教學內(nèi)容和基本要求
【主要教學內(nèi)容】
第一章[標題]素描肖像造型理論
第一節(jié)[標題] 素描頭像造型規(guī)律
一、準確嚴格地掌握頭部的結構規(guī)律,學習正確的觀察和表現(xiàn)手法。
二、通過進行大量的結構素描訓練，學習深入而藝術地刻畫形象。第二節(jié)[標題] 素描頭像基本結構
一、進一步掌握頭部形體結構，深入而細致地表現(xiàn)五官。
二、打下嚴格的寫實基礎，進一步強化表現(xiàn)手法。【基本要求】
一、熟練掌握正確的觀察與表現(xiàn)方法，增強對形體的感受能力與審美能力，掌握基本的造型規(guī)律與表現(xiàn)技術；熟練掌握構圖的基本原理和透視知識。
二、掌握頭像形體結構與外觀形態(tài)的造型關系，學會用幾何形體概括靜物的方法。
三、了解畫面黑白灰的構成原理，明確物體體積與明暗之間的關系，培養(yǎng)整體處理畫面的基本能力?！緟⒖紝W時】32 【參考資料】
[1] 王華祥《向大師學繪畫——素描基礎》[M]北京：中國青年出版社 1998.3.出版
[2] 王華祥《向大師學繪畫——人體素描》[M]北京：中國青年出版社 1998.3.出版
第二章[標題] 人物素描基礎實踐
第一節(jié)[標題] 畫面黑白灰與作品情感
一、重視畫面整體的黑白灰層次，合理運用黑白灰構建畫面。
二、通過大量作品分析和欣賞，通過理性與感性的密切結合，增強學生對人物素描的全面認識和理解。第二節(jié)[標題] 畫面思想與主觀情緒
一、加強意象表現(xiàn)的因素,在強化對象形體特征和氣質(zhì)特征的基礎上,要求進行大膽的藝術處理。
二、強調(diào)畫面的思想性與作者的主觀情緒?！净疽蟆?/p>
一、熟練掌握結構素描、光影素描練習，加強學生對形體的感受力、審美能力。
二、掌握畫面黑白灰，整體把握畫面黑白構成。
三、了解主管情緒對作畫的影響，通過實際操作，強調(diào)學生在主觀情緒與情感的自覺的表達?！緟⒖紝W時】64 【參考資料】 [1] 王華祥《向大師學繪畫——素描基礎》[M]北京：中國青年出版社 1998.3.出版
[2] 王華祥《向大師學繪畫——人體素描》[M]北京：中國青年出版社 1998.3.出版
第三篇：素描教學大綱
素描教學大綱
第一部分
教學大綱說明
一、課程性質(zhì)、地位和作用
課程性質(zhì)：本課程屬學科教育平臺、學科基礎課。
課程地位：設計素描是現(xiàn)代設計的前沿基礎課題，是繪畫表現(xiàn)基礎向設計表現(xiàn)基礎的銜接與過渡。是在二維平面中表現(xiàn)三維立體與空間塑造的基本方法。
課程作用：它的作用主要是在設計過程中，為設計師收集形象資料，表現(xiàn)造型創(chuàng)意，交流設計方案的語言和手段，也是現(xiàn)代設計繪畫的訓練基礎，是認識形態(tài)、創(chuàng)新形態(tài)的重要途徑。
二、本課程與其他課程的關系
本課程是一門專業(yè)基礎課程，在很多專業(yè)課程中將起到重要作用，對各專業(yè)課都起決定性的作用，是所有藝術專業(yè)如構成基礎的前導課。
三、課程教學對象、目標和方法
課程教學對象：藝術設計專業(yè)、動畫專業(yè)、攝影專業(yè)，本科層次學生。
課程教學目標：設計素描教學是以感覺訓練為基礎，以透視原理為依據(jù)，培養(yǎng)學生敏銳的觀察力，正確的分析力，透徹的理解力，使學生了解掌握設計素描的表現(xiàn)規(guī)律,理解物象的表現(xiàn)設計形態(tài)。
課程教學方法：本課程要求學生熟練掌握透視的基本原理，并能準確的應用到實際操作中。在進行實物寫生的過程中能熟練掌握造型規(guī)律及表現(xiàn)技法。
四、課程總學時及個主要環(huán)節(jié)學時 課程總學時：48學時 理論教學： 32學時 實踐教學： 16學時
五、推薦教材及參考書
教材
：《繪畫素描》劉漢民 遼寧美術出版社出版 2008年第1版 參考書：《設計素描》田敬 韓風元 上海人民美術出版社出版 2008年第1版
六、大綱管理
大綱版本號：2011-0602101
負責教研室： 傳媒教研室
編寫日期： 2011年11月 啟用日期： 2012年3月
大綱編寫者：聞海鳴
大綱審核者：翟浩澎
第二部分
教學大綱正文
第一章 設計素描的概述
教學目標與要求
學生在課堂上了解并掌握什么是設計素描、設計素描的表現(xiàn)特征、設計素描教學的認識、繪畫工具與材料、“線”的表現(xiàn)與分類、構圖的處理、透視規(guī)律的應用、結構特點的體現(xiàn)、設計素描訓練的方法及內(nèi)容。實踐教學
教學時數(shù)
10學時（理論學時6，實踐學時4）教學內(nèi)容及基本要求 §1.1素描概述（了解）
一、什么是素描
要求學生了解什么事素描。
二、什么是設計
要求學生了解什么是設計。
三、什么是設計素描
要求學生了解什么是設計素描?！?.2素描的表現(xiàn)特征（了解）
一、說明性
要求學生了解素描的說明性。
二、表現(xiàn)性
要求學生了解素描的表現(xiàn)性。
三、設計性
要求學生了解素描的設計性?！?.3素描教學的意義（理解）
一、素描的基礎性
要求學生理解素描的基礎性。
二、素描的藝術性
要求學生理解素描的藝術性。
三、素描的時代性
要求學生理解素描的時代性
§1.4 “線”的表現(xiàn)與分類（了解）要求學生了解“線”的表現(xiàn)與分類?！?.5結構特點的體現(xiàn)（理解）要求學生理解結構特點的體現(xiàn)。
本章知識點、重點、難點
知識點：本章課主要使學生對設計素描的性質(zhì)、特點、認識、作用以及設計素描的基本形式進行初步的了解素描與設計素描在各方面的的區(qū)別，重點：設計素描的表現(xiàn)特征，難點：在于把其中的理論知識應用到具體的設計中來。
第二章 透視基本原理及其應用表現(xiàn) 教學目標與要求
學生在課堂上了解并掌握透視角度的選擇、透視基礎、透視構架與產(chǎn)品形態(tài)、徒手繪制透視形態(tài)、透視形態(tài)的空間變化的基本內(nèi)容。
教學時數(shù)
14學時（理論學時10，實踐學時4）教學內(nèi)容及基本要求 §2.1 透視基礎（掌握）
一、什么是透視
要求學生掌握什么是透視。
二、透視現(xiàn)象的最基本特征
要求學生掌握透視現(xiàn)象的最基本特征。
三、透視中的幾個基本概念
要求學生掌握透視中的幾個基本概念?！?.2 透視角度的選擇（掌握）
一、平視
要求學生掌握平視。
二、俯視
要求學生掌握俯視。
三、仰視
要求學生掌握仰視。
§2.3 徒手繪制透視形態(tài)（理解）
一、平行透視
要求學生理解平行透視。
二、成角透視
要求學生掌握成角透視。
三、傾斜透視
要求學生掌握傾斜透視。
四、曲線透視
要求學生掌握曲線透視。
§2.4 透視形態(tài)的空間變化（理解）要求學生理解透視形態(tài)的空間變化。
本章知識點、重點、難點
知識點：平行透視、成角透視，重點：透視形態(tài)的空間變化，難點：在于把其中的理論知識應用到具體的設計中來。
第三章
設計素描的構成形式 教學目標與要求
學生在課堂上了解并掌握形體概念、結構概念、結構與形體的關系、線條的構成、調(diào)子的構成、調(diào)子與以線條結合的構成、點、線、面的構成、黑、白、灰的構成等基本內(nèi)容。
教學時數(shù)
12學時（理論學時8，實踐學時4）教學內(nèi)容及基本要求
§3.1 設計的基本概念（了解）
一、形體概念
要求學生了解形體概念。
二、結構概念
要求學生了解結構概念。
三、結構與形體的關系
要求學生了解結構與形體的關系?！?.2 素描的構成形式（理解）
一、線條的構成
要求學生理解線條的構成。
二、調(diào)子的構成
要求學生理解調(diào)子的構成。
三、調(diào)子與以線條結合的構成
要求學生理解調(diào)子與以線條結合的構成。
四、點、線、面的構成
要求學生理解點、線、面的構成。
五、黑、白、灰的構成
要求學生理解黑、白、灰的構成。本章知識點、重點、難點
知識點：素描的構成形式以及結構與形體的關系，重點：通過對物象的觀察理解及表現(xiàn)內(nèi)部結構，難點：形體概念、結構概念、結構與形體的關系、線條的構成、調(diào)子的構成、調(diào)子與以線條結合的構成、點、線、面的構成、黑、白、灰的構成。
第四章
設計素描與設計向?qū)?教學目標與要求
學生在課堂上了解并掌握外觀比例的夸張、特征形的強化、形的拆分與組、形的空
間虛構、結構形添加聯(lián)合、形的綜合聯(lián)想、負形局部聯(lián)想設計、空間混合設計等基本內(nèi)容。
教學時數(shù)
12學時（理論學時8，實踐學時4）教學內(nèi)容及基本要求
§4.1 基礎形構架的演變（理解）
一、外觀比例的夸張
要求學生理解外觀比例的夸張。
二、特征形的強化
要求學生理解特征形的強化。
三、細節(jié)的刪加
要求學生理解細節(jié)的刪加。
四、形的拆分與組
要求學生理解形的拆分與組。
五、形的空間虛構
要求學生理解形的空間虛構?！?.2 基礎形的聯(lián)想替換（了解）
一、輪廓形的局部“整容”
要求學生了解輪廓形的局部“整容”。
二、輪廓形整體“替換”
要求學生了解輪廓形整體“替換”。
三、結構形添加聯(lián)合
要求學生了解結構形添加聯(lián)合。
四、形的綜合聯(lián)想
要求學生了解形的綜合聯(lián)想?！?.3 負形聯(lián)想替換（了解）
一、負形局部聯(lián)想設計
要求學生了解負形局部聯(lián)想設計。
二、倒置聯(lián)想設計
要求學生了解倒置聯(lián)想設計。
三、空間混合設計
要求學生了解空間混合設計。本章知識點、重點、難點
知識點：外觀比例的夸張、特征形的強化、形的拆分與組、形的空間虛構等，重點：在理解物象內(nèi)部結構的同時，適當?shù)谋憩F(xiàn)基礎形構架的演變，難點：在于把其中的理論知識應用到具體的設計中來。
第四篇：素描教學大綱
素描教學大綱
一 課程的性質(zhì) 目的和任務
素描課是高職高專藝術設計專業(yè)基礎課程，素描專業(yè)是一個完整的訓練體系，是為了培養(yǎng)學生的寫實造型能力，認識觀察能力的訓練課程。
在教學過程中，逐漸提高學生對構成藝術等因素的認識。為以后的設計創(chuàng)作打下堅實的基礎。
二 課程教學的基本要求
使學生了解素描基本概念及原理，了解中外素描風格，素描經(jīng)典范作，使學生對廣義素描概念和形式語言有正確的認識。
要求學生理解結構，空間，形體，調(diào)子的概念，理解透視的基本概念。通過寫生訓練，幫助學生建立最基本的觀察方法以及對形體，空間光影，結構，解剖，質(zhì)感，線條的認識，熟悉結構比例空間的關系等。
要求學生初步掌握畫面中各物體之間的構成關系和線條的技法，要求學生掌握同一對象，以結構形式的表現(xiàn)方法和同一對象以明暗形式的表現(xiàn)方法，掌握正確的透視方法。
三課程內(nèi)容和要求 基本內(nèi)容：簡單石膏靜物幾何體素描，石膏像頭像寫生，簡單靜物素描，簡單石膏幾何體結構素描，簡單靜物結構素描，復雜組合靜物結構素描，復雜組合靜物結構素描，反思維物體組合結構素描，產(chǎn)品組合靜物結構素描，室內(nèi)場景速寫，室外場景速寫，臨摹訓練。
2具體內(nèi)容與要求
（1）簡單石膏靜物幾何體結構素描：了解素描的性質(zhì)，特點，內(nèi)容，要求和審美原理，理解石膏幾何體的結構與透視，掌握素描線頭的訓練方法，學會構圖，通過寫生，臨摹與默寫，熟悉和掌握單個或者組合石膏幾何體結構素描的寫生步驟和表現(xiàn)方法。能畫出構圖完整的組合石膏幾何體素描。學會觀察，分析復雜的石膏幾何體的透視，比例關系，正確處理號畫面的構圖與構成，掌握準確造型方法，能熟練的畫出復雜的組合石膏幾何體結構素描。
（2）簡單石膏幾何體明暗素描：了解素描中光的作用與原理，認識和理解光影作用下的明暗關系，通過從單個到多個組合石膏幾何體的訓練，熟悉掌握石膏幾何體明暗素描的寫生步驟和表現(xiàn)方法。掌握準確造型方法，能熟練的畫出復雜的組合石膏幾何體明暗素描。
（3）簡單靜物結構素描：了解素描的觀察方法，透視原理和構圖原理，理解臨摹，寫生與默寫的關系，畫面物體的虛實與主次關系，學會分析組合靜物的結構體面關系，空間立體關系，掌握構圖和簡單靜物結構素描的寫生步驟和表現(xiàn)方法。能夠畫出構圖完整，形體空間結構清晰的組合靜物結構素描。
（4）簡單靜物明暗素描：了解素描的黑白灰關系，主次關系和虛實關系，認識和理解物體的質(zhì)感和量感，通過從單個到多個組合靜物的訓練，熟悉掌握組合靜物明暗素描寫生步驟和表現(xiàn)方法。能夠畫出構圖完整，形體空間結構清晰的組合靜物明暗素描。
（5）石膏頭像寫生：掌握石膏的表現(xiàn)技巧，理解各種光照角度和透視角度的畫法，能夠正確處理物體與背景的關系，分清畫面黑白灰對比，熟練掌握構圖，準確把握造型，比例和透視，能夠畫出比較復雜的石膏頭像寫生明暗素描。
（6）反思維組合靜物結構素描：理解物體的內(nèi)空間結構與外空間結構，理解物體的三維空間位置，掌握正確表現(xiàn)物體與背景關系的規(guī)律，學會運用畫面的明暗關系，主次關系和虛實關系來處理，修改，調(diào)整畫面，能畫出有前后空間，主次和虛實關系的較復雜的組合結構素描。
（7）產(chǎn)品組合靜物明暗素描：學會觀察和理解各種物體存在的差異，體會和把握不同類型物體質(zhì)感和量感的表現(xiàn)技法，能夠正確處理物體與背景的關系，分清畫面黑白灰對比，熟練掌握構圖，準確把握造型，比例和透視，準確把握畫面的結構因素和調(diào)子因素，能夠熟練的控制構圖，準確把握造型，能夠畫出較復雜的組合靜物明暗素描。
（8）室內(nèi)場景和室外場景速寫：了解速寫的性質(zhì)，概念，作用，步驟，要求和審美原理，理解速寫的透視，比例關系，掌握速寫的寫生步驟和表現(xiàn)手法。學會取舍和概括，能畫出構圖完整，線條流暢的室內(nèi)場景速寫。理解室外速寫的目的，步驟和表現(xiàn)手法。能畫出完整的室內(nèi)和室外速寫。
（9）臨摹訓練：學習技法，側(cè)重臨摹的過程掌握基本的藝術技巧并進而從精神上理解大師藝術的最有效的途徑，吸取前人的經(jīng)驗，容易得到她們的用筆和結構的規(guī)律。臨摹就是使自己擺脫固有的習慣，在一種符合法度的方法上立定腳跟，為自己確定正確的發(fā)展方向，才有可能在藝術之道里不斷的進步。
四 課時分配表（64）學時
序號 內(nèi)容 總課時 理論課時 實訓課時素描理論知識 簡單石膏幾何結構素描簡單石膏明暗素描簡單靜物結構素描簡單靜物明暗素描石膏像頭像寫生反思維物體組合結構素描產(chǎn)品組合靜物結構素描室內(nèi)，外場景速寫臨摹訓練
合計
五：評分標準
物體的形狀比例準確，符合繪畫透視原理，構圖大小前后呀有層次感，有節(jié)奏感。明暗素描關系正確，有空間感，立體感，能體現(xiàn)出物體的質(zhì)感量感。
六：有關說明 考核與評估：以平時考核成績的40％和命題考試成績的60％統(tǒng)計總分。平常布置一些課外作業(yè)要求學生按時完成，等課程結束后，根據(jù)即時規(guī)定和質(zhì)量，數(shù)量的完成情況給與評分。這些作業(yè)的評價成績作為學生的平時成績。期末考試以靜物寫生為命題方向根據(jù)既定要求在規(guī)定時間內(nèi)完成，再給予評分。建議教材：
《素描與設計素描》席躍良主編，清華大學出版社（21世紀高職高專藝術設計規(guī)劃教材）
《造型基礎》龍念南主編，高等教育出版社
《素描的訣竅》（美）伯特。多德森著；上海人民出版社
《設計專業(yè)速寫教程》北方交通大學出版社（21世紀高職高專藝術設計規(guī)劃教材）
《美國基礎素描完全教材》（美）布賴恩。柯蒂斯（佛羅里達州科洛該波斯市邁阿密大學使用的美國藝術與設計專業(yè)品牌教材）上海人民美術出版社
《素描》李孟軍主編，花山文藝出版社（美術基礎教學要點研究）
《素描》羅曉航，文川主編，西南師范大學出版社(全國高等美術院校美術專業(yè)課程教材)教案首頁
（以2課時為單位）
課序：1 授課日期： 授課班次：3111 授課老師：張薇 批準人：
課題：素描 第一。二章：造型素描概念，素描教學的規(guī)律與方法
目的要求：
使學生掌握素描的基本理論，充分認識和理解素描藝術完整的意義和訓練法測，啟發(fā)學生創(chuàng)造性地進行專業(yè)思維，進一步提高藝術素質(zhì)，取得藝術理論與實踐的同步發(fā)展
教學內(nèi)容：
闡述素描的本質(zhì)原理，素描的造型基本形式，素描的藝術的發(fā)展規(guī)律，素描的訓練原理。圍繞素描的教學規(guī)律與方法，從素描的基本原則和基本要求出發(fā)，通過歷史的比較，就當今的素描教學現(xiàn)狀提出開拓發(fā)展的意見。同時，進一步闡明當代素描的教學新方法。
重點難點：
重點：素描教學的規(guī)律與方法
難點：素描造型的基本形式
教學方法
手段：
教學方式以講授為主，多媒體幻燈結合來講。
教學步驟：
按教學大綱結合教材的章節(jié)來講
復習提問題：
作業(yè)題目：
預習內(nèi)容：石膏靜物幾何體訓練
課時分配：
教學環(huán)節(jié) 復習提問 新課講解 課堂討論 每課小節(jié) 布置作業(yè)
時間分配
教案首頁
（以2課時為單位）
課序：2授課日期： 授課班次：3111 授課老師：張薇 批準人：
課題：素描 第三章 設計素描及其訓練方法 第二節(jié) 簡單石膏幾何結構素描
目的要求：
了解素描的性質(zhì)，特點，內(nèi)容，要求和審美原理，理解石膏幾何體的結構與透視，掌握素描線條的訓練方法，學會構圖，熟悉和掌握單個或組合石膏幾何體結構素描寫生步驟和表現(xiàn)方法。能畫出構圖完整的組合石膏幾何體結構素描。
教學內(nèi)容：
簡單石膏幾何結構素描的寫生：
一 訓練方法與要求
二簡單石膏幾何結構素描寫生步驟
（觀察理解 落幅 布置大體輪廓 明暗與分面 深入刻畫調(diào)整統(tǒng)一）
重點難點：
重點：訓練方法與要求 簡單石膏幾何體結構素描寫生步驟
難點：簡單石膏幾何結構素描寫生步驟
教學方法
手段：課堂講解教學與教師演示教學相結合教學步驟：
1觀察
2構圖
3打形明暗交接線
復習提問題：
作業(yè)題目：完成1張8到4開簡單石膏幾何結構素描寫生
預習內(nèi)容：簡單幾何石膏明暗素描
課時分配：
教學環(huán)節(jié) 復習提問 新課講解 課堂討論 每課小節(jié) 布置作業(yè)
時間分配
教案首頁
（以2課時為單位）
課序：3 授課日期： 授課班次：3111 授課老師：張薇 批準人：
課題：素描 第三章 基礎素描的訓練 第一節(jié) 簡單石膏靜物幾何體明暗素描
目的要求：
了解素描中光的作用與原理，認識和理解光影作用下的明暗關系，通過從單個到多個組合石膏體的訓練，熟悉和掌握石膏幾何體明暗素描的寫生步驟和表現(xiàn)方法。掌握素描線條的訓練方法，能過畫出完
整形體空間結構清晰，明暗關系明確的石膏幾何體明暗素描。
教學內(nèi)容：
石膏幾何體的寫生
一 訓練方法與要求
二石膏幾何體寫生步驟
（觀察理解 落幅 布置大體輪廓 明暗與分面 深入刻畫調(diào)整統(tǒng)一）
重點難點：
重點：如何完成石膏立體造型，把握整體關系
難點：真正理解對象結構的空間構造
教學方法
手段：課堂講解教學與教師演示教學相結合，個別輔導，作業(yè)集中講評，根據(jù)學生作業(yè)過程中產(chǎn)生的問題及時采用靈活的教學方法加以解決
教學步驟：1觀察石膏幾何體
2構圖
3打形
4鋪大調(diào)子
5深入刻畫
復習提問題：
簡述造型素描概念。素描教學規(guī)律與方法
作業(yè)題目：
完成一張8到4開石膏幾何寫生明暗素描
預習內(nèi)容：簡單靜物結構素描
課時分配：
教學環(huán)節(jié) 復習提問 新課講解 課堂討論 每課小節(jié) 布置作業(yè)
時間分配
教案首頁
（以2課時為單位）
課序：4授課日期： 授課班次：3111 授課老師：張薇 批準人：
課題：素描 第四章 設計素描及其訓練方法 第一節(jié) 簡單靜物結構素描
目的要求：
了解素描的觀察方法，透視原理和構圖原則，理解臨摹，寫生與默寫的關系，畫面虛實與主次關系，學會分析組合靜物結構體面關系，空間立體關系。掌握素描線條的訓練方法，學會構圖，寫生步驟和表現(xiàn)方法。能畫出構圖完整的組合靜物體結構素描
教學內(nèi)容：
簡單靜物組合結構素描的寫生：
一訓練的方法與要求
二簡單靜物組合結構素描寫生步驟
（觀察理解 落幅 布置大體輪廓 明暗與分面 深入刻畫調(diào)整統(tǒng)一）
重點難點：
重點：訓練方法與要求 簡單靜物組合結構素描寫生步驟
難點：簡單靜物組合結構素描寫生步驟
教學方法
手段：課堂講解教學與教師演示教學相結合，個別輔導作業(yè)集中講評，根據(jù)學生作業(yè)過程中產(chǎn)生的問題及時采用靈活的教學方法加以解決
教學步驟：1觀察靜物
2構圖
3打形
4鋪大調(diào)子
5深入刻畫
復習提問題：簡單石膏組合明暗素描
作業(yè)題目：完成一張8到4開簡單靜物組合結構素描寫生作業(yè)
預習內(nèi)容：簡單靜物組合明暗素描
課時分配：
教學環(huán)節(jié) 復習提問 新課講解 課堂討論 每課小節(jié) 布置作業(yè)
時間分配
教案首頁
（以2課時為單位）
課序：5 授課日期： 授課班次：3111 授課老師：張薇 批準人：
課題：素描 第三章 基礎素描的訓練 第三節(jié) 簡單靜物明暗素描
目的要求：
了解素描畫面的黑白灰關系，主次關系和虛實關系，認識和理解物體的質(zhì)感和量感，通過從單個到多和組合靜物的訓練，熟悉掌握組合靜物明暗的寫生步驟和表現(xiàn)技巧，能畫出構圖完整，形體空間結構清晰，黑白灰關系明確的簡單組合靜物明暗素描。
教學內(nèi)容：
簡單靜物組合明暗素描的寫生：
一訓練的方法與要求
二簡單靜物明暗素描寫生步驟
重點難點：
重點：訓練方法與要求 簡單靜物組合明暗素描寫生步驟
難點：簡單靜物組合結構素描寫生步驟
教學方法
手段：課堂講解教學與教師演示教學相結合教學步驟：
1觀察靜物
2構圖
3打形
4鋪大調(diào)子
5深入刻畫
復習提問題：
簡單靜物組合結構像寫生
作業(yè)題目：
完成一張8到4開簡單靜物組合明暗素描寫生作業(yè)
預習內(nèi)容：石膏頭像結構素描
課時分配：
教學環(huán)節(jié) 復習提問 新課講解 課堂討論 每課小節(jié) 布置作業(yè)
時間分配
教案首頁
（以2課時為單位）
課序：6 授課日期： 授課班次：3111 授課老師：張薇 批準人：
課題：素描 第三章 基礎素描的訓練 第三節(jié) 石膏像明暗素描
目的要求：
通過石膏像的寫生，了解人物造型的特點與規(guī)律：運用科學的觀察方法，認識形體，整體與局部的對立統(tǒng)一關系，掌握表現(xiàn)形體面和整體立體特征的嚴謹技法，體會形象的美感和性格特征，用繪畫表現(xiàn)精神。
教學內(nèi)容：
石膏像素描的寫生：
一訓練的方法與要求
二石膏像明暗素描素描寫生步驟
（觀察理解 落幅 布置大體輪廓 明暗與分面 深入刻畫調(diào)整統(tǒng)一）
重點難點：
重點：訓練方法與要求 石膏像明暗素描寫生步驟
難點：石膏像素描寫生步驟
教學方法
手段：課堂講解教學與教師演示教學相結合，直觀與討論方法相結合教學步驟：
1觀察石膏體
2構圖
3打形
4鋪大調(diào)子
5深入刻畫
復習提問題：
簡單靜物明暗素描
作業(yè)題目：
完成一張8到4開石膏像明暗素描寫生作業(yè)
預習內(nèi)容：反思維組合靜物結構素描
課時分配：
教學環(huán)節(jié) 復習提問 新課講解 課堂討論 每課小節(jié) 布置作業(yè)
時間分配
教案首頁
（以2課時為單位）
課序：7 授課日期： 授課班次：3111 授課老師：張薇 批準人：
課題：素描 第四章 設計素描及其訓練方法 第二節(jié) 反思維組合靜物結構素描
目的要求：
理解物體的空間結構與外空間結構，理解物體的三維空間位置，掌握正確表現(xiàn)物體與背景關系顧誒律學會運用畫面的明暗主次關系和虛實關系來處理，修改，調(diào)整畫面，能畫出有前有后空間明暗主次關系和虛實關系的組合靜物結構素描
教學內(nèi)容：
反思維組合靜物結構素描寫生：
一訓練的方法與要求
二反思維組合靜物結構素描寫生步驟
（觀察理解 落幅 布置大體輪廓 明暗與分面 深入刻畫調(diào)整統(tǒng)一）
重點難點：
重點：訓練方法與要求 反思維組合靜物結構素描寫生步驟
難點：反思維組合靜物結構素描步驟
教學方法
手段：課堂講解教學與教師演示教學相結合，直觀與討論方法相結合教學步驟：
1觀察組合靜物
2構圖
3打形
4鋪大調(diào)子
5深入刻畫
復習提問題：石膏像素描
作業(yè)題目：
完成一張8到4開反思維組合靜物結構素描寫生作業(yè)
預習內(nèi)容：
產(chǎn)品組合靜物明暗素描
課時分配：
教學環(huán)節(jié) 復習提問 新課講解 課堂討論 每課小節(jié) 布置作業(yè)
時間分配
教案首頁
（以2課時為單位）
課序：8 授課日期： 授課班次：3111 授課老師：張薇 批準人：
課題：素描 第五章平面類設計素描的表現(xiàn) 第1節(jié) 產(chǎn)品組合靜物明暗素描
目的要求：
理解各個物體存在的差異，物體的空間結構與外空間結構，理解物體的三維空間位置，認識和理解物體的質(zhì)感和量感，通過從單個到多和組合靜物的訓練，熟悉掌握組合靜物明暗的寫生步驟和表現(xiàn)技巧，能畫出構圖完整，形體空間結構清晰，黑白灰關系明確的組合靜物明暗素描。
教學內(nèi)容：
產(chǎn)品組合靜物明暗素描
一訓練的方法與要求
二反思維組合靜物結構素描寫生步驟
（觀察理解 落幅 布置大體輪廓 明暗與分面 深入刻畫調(diào)整統(tǒng)一）
重點難點：
重點：訓練方法與要求 產(chǎn)品組合靜物明暗素描寫生步驟
難點：產(chǎn)品組合靜物明暗素描的步驟
教學方法
手段：課堂講解教學與教師演示教學相結合，直觀與討論方法相結合教學步驟：
1觀察組合靜物
2構圖
3打形
4鋪大調(diào)子
5深入刻畫
復習提問題：反思維組合靜物結構素描
作業(yè)題目：完成一張8到4開組合靜物明暗素描寫生作業(yè)
預習內(nèi)容：
室內(nèi)場景速寫
課時分配：
教學環(huán)節(jié) 復習提問 新課講解 課堂討論 每課小節(jié) 布置作業(yè)
時間分配
教案首頁
（以2課時為單位）
課序：9 授課日期： 授課班次：3111 授課老師：張薇 批準人：
課題：素描 第六章 產(chǎn)品類設計素描的表現(xiàn) 第一節(jié) 室內(nèi)場景速寫
目的要求：
了解速寫的性質(zhì) 概念 作用 步驟 要求和審美原理，理解速寫的透視比例關系，掌握速寫的寫生步驟和表現(xiàn)方法。學會取舍和概括，能畫出構圖完整的線條流暢的室內(nèi)場景速寫
教學內(nèi)容：
室內(nèi)場景速寫
一訓練的方法與要求
二室內(nèi)場景速寫寫生步驟
（觀察理解 落幅 布置大體輪廓 明暗與分面 深入刻畫調(diào)整統(tǒng)一）
重點難點：
重點：訓練方法與要求 室內(nèi)場景速寫寫生步驟
難點：室內(nèi)室外場景速寫步驟
教學方法
手段：課堂講解教學與教師演示教學相結合，直觀與討論方法相結合教學步驟：
1觀察
2構圖
3打形
4鋪大調(diào)子
5深入刻畫
復習提問題：組合靜物明暗素描
作業(yè)題目：
完成2張8到16開室內(nèi)場景速寫
預習內(nèi)容：
臨摹訓練
課時分配：
教學環(huán)節(jié) 復習提問 新課講解 課堂討論 每課小節(jié) 布置作業(yè)
時間分配
教案首頁
（以2課時為單位）
課序：10 授課日期： 授課班次：3111 授課老師：張薇 批準人：
課題：素描 第八章 設計素描中的多種訓練 第一接 臨摹訓練
目的要求：
學習技法，側(cè)重臨摹的過程掌握基本的藝術技巧并進而從精神上理解大師藝術的最有效的途徑，吸取前人的經(jīng)驗，容易得到她們的用筆和結構的規(guī)律。臨摹就是使自己擺脫固有的習慣，在一種符合法度的方法上立定腳跟，為自己確定正確的發(fā)展方向，才有可能在藝術之道里不斷的進步。
教學內(nèi)容：
臨摹訓練:
一訓練的方法與要求
二臨摹訓練步驟
（觀察理解 落幅 布置大體輪廓 明暗與分面 深入刻畫調(diào)整統(tǒng)一）
重點難點：
重點：臨摹訓練訓練的方法與要求
難點：臨摹訓練步驟
教學方法
手段：課堂講解教學與教師演示教學相結合 對臨的形式加強訓練，可以綜合訓練觀察和把握素描的能力
教學步驟：挑選一些自己比較喜愛，畫面比較公正，結構比較明確的素描來臨摹
復習提問題：室內(nèi)場景速寫寫生
作業(yè)題目：完成一張8到4開臨摹作品
預習內(nèi)容：
課時分配：
教學環(huán)節(jié) 復習提問 新課講解 課堂討論 每課小節(jié) 布置作業(yè)
時間分配
設計素描
第一章 設計素描的概念
【內(nèi)容簡要】設計素描是平面設計，工業(yè)設計,環(huán)境設計及建筑設計等各類設計專業(yè)必開的一門重點基礎課程。它秉承了傳統(tǒng)繪畫性素描的藝術精華。將造型基礎訓練有機地聯(lián)系起來，并策劃能夠為相對獨立的基礎課。如果說傳統(tǒng)繪畫性素描是為“純藝術”(fina art)服務的,那么,設計素描就是為“實用術”(functional art)服務的.設計素描包括:形態(tài)的分析和對結構的理解,立體研究,材料分析,空間分析,意象研究,形式聯(lián)系,表現(xiàn)和表示研究,以及美學范疇的研究等。
【教學目的和要求】通過本章節(jié)的學習與研究，我們要以個體認知觀念，去對設計素描的基本概念進行深刻的認知、反思和感悟。
【學時安排】4學時
【教學重點與難點】
1、重點：從設計的概念出發(fā)，找出設計與素描的結合點，進而為設計素描定位，確定設計素描研究和學習的范疇；
2、難點：怎樣去理解設計素描的概念，打破常規(guī)，進入新的設計素描概念圈。
第一節(jié) 設計素描的基本知識
一、設計素描的概念
設計素描有別于傳統(tǒng)的造型基礎素描,它主要研究客觀對象在內(nèi)的構成關系與外觀形式的整合感,滿足設計藝術各方面表現(xiàn)和創(chuàng)意的基礎性需要,從而超越摹仿,達到主動性的認識與創(chuàng)造,并將藝術表現(xiàn)形式以及藝術表現(xiàn)形式的視覺找造型語言與專業(yè)設計有機結合,體現(xiàn)了科學與美學,技術與藝術的完美統(tǒng)一.設計素描與傳統(tǒng)繪畫性素描有著內(nèi)在的必然聯(lián)系,但研究方式,訓練的目的則各有側(cè)重.中國大百科全書對素描的解釋是:“素描是單色的徒手畫;素描是用線條或塊面進行造型的繪畫形式;素描主要是以線條表現(xiàn)物體,人物,風景,象征符號,情感創(chuàng)意或構想的藝術形式.”素描一詞源于西方繪畫術語,如果說素描是單色的繪畫形式,則應將中國的白描,水墨繪畫等形式歸于素描范疇.從某種意義上講,任何形式的素描都紀錄了藝術家對自然的思考,體現(xiàn)著人類不斷認識萬物的能力與愿望,無論是裝飾在器物上的圖案,還是為繪畫而作的素描草稿,藝術家門或多或少都經(jīng)過了一番深入的“設計”.造型藝術通常被劃分為純藝術和實用藝術兩大體系.純藝術是純粹精神性,欣賞性的,是藝術家以純粹的感受和心理上的滿足為條件,對客現(xiàn)實進行再現(xiàn)和表現(xiàn),并通過對現(xiàn)存事物的描繪來反映思想感情,立足于內(nèi)在的心理欲求,是一種個人行為;食用美術則是將實用功能與審美意識相結合的藝術,強調(diào)實用功能直接為社會經(jīng)濟服務,注重現(xiàn)實功能與自身形式語言的探索.如果將傳統(tǒng)繪畫素描規(guī)定為純藝術的基礎,設計素描就是實用藝術的基礎.由于設計是充分考慮社會,經(jīng)濟,文化,生產(chǎn),技術,材料,消費，使用等因素的前提下進行的一項綜合性工作,因此,它的造型特點反映為較強的功效性與實用性,其審美功能必須以實用功能為前提.據(jù)此,設計素描的造型與表現(xiàn)應該注重實用與審美的有機結合.現(xiàn)代設計是自成體系的藝術與科學的結合,理性思維與形象思維的結合,技術與藝術的結合,實用與審美的結合.這些結合使藝術設計中的藝術因素轉(zhuǎn)變了原來的性質(zhì),屬于科學,技術和功能相結合的技術美學范疇.設計中的藝術問題不是簡單的裝飾與美化,更不是與“藝術”的手段施加于對象便可以成為完美的設計.設計素描的本質(zhì)在于功能與審美的結合,最終服務于人類物質(zhì)與精神的需要.因此設計素描從純粹繪畫形式中分離出來,成為具有特定含義和指向性很強的一種設計基礎訓練方式.設計素描應用極為廣泛,包括工業(yè)產(chǎn)品造型,平面設計,環(huán)境藝術以及服裝設計,染織設計,書籍裝幀,商業(yè)廣告,包裝裝潢,裝飾工藝,電腦動畫,攝影,雕塑和建筑等領域.二、設計素描的內(nèi)涵
1、什么是素描：素描是一切單色繪畫的總稱，用以表現(xiàn)繪畫對象的形狀、結構、體積、明暗、空間及其意境等。它既是造型的基礎訓練手段，又是獨立的繪畫形式。
2、什么是設計：
① 設計是設想與計劃的意思。
從廣義上講人們的思想和行為都離不開設計（三思而后行）；
從狹義上講設計是創(chuàng)造者的預想方案。（我們現(xiàn)在討論的就是這種預想方案）
② 設計是設計者（家）有目的的進行藝術性創(chuàng)造活動。
通過創(chuàng)意、策劃、制作的各個不同環(huán)節(jié)，創(chuàng)造出可供實施的方案或產(chǎn)品樣式，具有積極的社會應用價值。
③ 設計的產(chǎn)生與發(fā)展總是依賴于相應的物質(zhì)與社會文化環(huán)境。A.封建社會皇室貴族的奢侈生活促進了工藝設計的發(fā)展，那些建筑的圖樣，日用品藍本可以說是當時的設計素描。
B.西方工業(yè)革命后，工業(yè)化生產(chǎn)方式導致了市場革命商業(yè)競爭促使了設計發(fā)展、設計的作用引起了社會的重視。
1907年由進步的制造商和藝術家組織成立了設計聯(lián)盟。從此真正的設計事業(yè)開始。第一次世界大戰(zhàn)后荷蘭的“風格派”和德國的“包豪斯”兩個著名的團體，在理論和技法上的探索對現(xiàn)代設計產(chǎn)生了深遠的影響。
3、什么是設計素描：
①就設計而言：設計者（家）用以表達自我創(chuàng)造構想的一種單色繪畫的表現(xiàn)形式。
②就教學而言：設計素描是圍繞平面設計、立體設計所需的思維、觀察與表現(xiàn)方法而展開的基礎造型訓練。（）
③就課程而言：設計素描是設計專業(yè)的基礎課。不但為專業(yè)學習在造型能力打下基礎，更重要的是思維模式方面，從專業(yè)設計方法論方面進行一定探討和教學實踐。
④1919年，包豪斯設計學院的建立預示著為設計服務的設計素描教學的產(chǎn)生，觀念、目的，素描的方法圍繞著設計這片天地發(fā)展變化，突破了就“模擬論”為理論核心的學院派素描的條條框框，從此分流出了“設計素描”（包豪斯領軍人物叫：伊頓）
三、設計素描的歷史與發(fā)展
設計是一門古老而年輕的學科.設計素描是隨現(xiàn)代設計的發(fā)展而獨立存在的一門基礎學科,是設計活動和設計意識與人類生存和發(fā)展息息相關的精神文化產(chǎn)物.如果將古代繪畫與設計素描混同在一個概念下加以考察,它的起源至少可以延伸到約5萬年前至1.5晚年前舊石器時代晚期.人類進入母系氏族時期,先民們因原始信仰開始將自然現(xiàn)象,動植物等作為圖騰崇拜而開始了造型藝術的創(chuàng)造,也可以說折實原始時期設計意識的樸素萌芽時期.縱觀素描繪畫的歷史,從古埃及,古希臘,古羅馬到兩河流域;從中世紀到文藝復興,從19世紀俄羅斯巡回畫派到20世紀現(xiàn)代繪畫,已形成了一個龐大而豐富的素描體系.素描與設計緊密聯(lián)系自古有之,澇災文藝復興時期,藝術大師達*芬奇就有了飛行器的設計.這是個經(jīng)典的設計范例,同時又是一副很具典型意義的設計素描.人類首度將設計素描的理論,形式和功
能從傳統(tǒng)素描中劃分出來,應該歸功于1919年德國包豪斯設計學校的創(chuàng)立.20世紀80年代將瑞士巴塞爾設計學校擬定的<<設計素描基礎教學大綱>>,以“設計素描”的成為介紹給我國的設計學界,使我們初次接觸到另類素描(或稱為新素描),<<大綱>>將素描一詞之前冠之以“設計”二字,確立了“設計素描”這一名詞與概念.瑞士巴塞爾設計學校提出的設計素描理論基礎是建立在工業(yè)設計方面的立體結構造型,主要解決物體的內(nèi)部結構關系與外部造型形式上的美感和合理因素.嚴格地說,這時還沒有設計到設計造型藝術中的具象表現(xiàn)和抽象構成,以及具象與抽象在造型中的內(nèi)在聯(lián)系,也沒有形成對客觀形態(tài)的表層表現(xiàn),意象構成,結構重組,形態(tài)轉(zhuǎn)換,材質(zhì)媒介等多方位,多角度的研究.自上世紀30年代西方發(fā)達國家獨立的設計專業(yè)開始建立,經(jīng)過近一個世紀的探索和發(fā)展,已逐漸形成了比較完善的設計學科和設計教育體系.在我國,藝術設計和設計素描課更是一門非常年輕的學科.藝術設計教育是從上世紀50年代開始的,1956年以中央美術學院實用美術系為基礎組建的中央工藝美術學院是第一里程碑.我國藝術設計教育與純美術教育真正的分野在上世紀80年代中期,市場經(jīng)濟的建立使藝術設計教育獲得了飛速的發(fā)展,藝術設計的教育體系初步形成.我國真正現(xiàn)代意義上藝術設計的發(fā)展僅有約20年歷史.第二節(jié) 設計素描的特點與意義
一、設計素描的特點
設計素描作為設計藝術基礎造型的一種訓練手段和方式,必然有自身的特點.在其發(fā)展和完善的進程中,不斷受到西方傳統(tǒng)美美學觀的影響和我國傳統(tǒng)美學觀的滲透.在表現(xiàn)形式上,設計素描不以真實的再現(xiàn)自然為目的,而是從研究自然形態(tài)入手,獲取客體的本質(zhì)特征,然后超越客體的外在表現(xiàn)形式,達到主動性的認識與創(chuàng)造.由于設計素描的性質(zhì)有別于其他素描,因此,它有如下一些特征: 1,客觀性
2,本質(zhì)性
3,邏輯性
4,多樣性
5,創(chuàng)造性
二、設計素描的任務
1、基礎訓練（教學）
“素描”是我們的出發(fā)地（基礎），“設計”是我們的目的地，“設計素描”是我們由出發(fā)地到達目的地的必經(jīng)之路。我們從設計概論出發(fā)，找出素描與設計的結合點進而為設計素描定位，確定設計素描所需研究和解決的問題。
2、專業(yè)設計或生產(chǎn)設計（應用）
素描的“草圖角色”并不單一為繪畫服務，它可以為其他美術門類、藝術門類、甚至生活中各種門類服務。如產(chǎn)品設計、指路路標等。我們從設計的目的出發(fā)，選用合適的素描表現(xiàn)形式，從而表達設計者的創(chuàng)作和生產(chǎn)意圖。
第二章 具象設計素描
【內(nèi)容簡要】具象設計素描是設計素描學科必須的一項課程訓練，一般包括寫實性素描和精微素描兩種表現(xiàn)形式。它要求學生對形體、體面有概括性的理解，用形體的概念去解析客觀物象，形成空間的、具有體面感知力的畫面再現(xiàn)。從含義上理解，寫實性素描和精微素描似乎與“設計”一詞無所關聯(lián)，但這種再現(xiàn)是建立在新的形式與新的觀念之上，它也是同樣的為設計服務的。在這個過程中涉及明暗的感知、質(zhì)地肌理的感知、光的變化規(guī)律、色的差異辨別、線的律動體驗、力的動態(tài)感知等問題。我們不難看出具象涉設計素描是所有設計素描的基礎，也是所有素描具有感知力、表現(xiàn)力的根基。將它作為設計素描訓練，其意義深遠。
【教學目的和要求】
【學時安排】16學時
【教學重點與難點】
1、重點：
2、難點：
第一節(jié) 一般寫實性素描
一、素描概念
1、廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫；
2、狹義上的素描，專指用于學習美術技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習慣的繪畫訓練過程。
美術是表現(xiàn)事物的一種手段。美術的基礎是造型，藝術造型是人按照自然方式進行的復雜勞動，是一項需要長期訓練才能形成的特殊技能。藝術造型不只是塑造孤立靜止的物體形態(tài)，更重要的是表現(xiàn)物體中各種形式的有機關系。掌握藝術造型的方法，需要恢復人的自然思維方式和操作方式，需要研究自然物體的形式特點和認識它的變化規(guī)律及條件。素描是解決這些造型問題的最佳途徑，這在藝術造型的實踐中得到了完全證明，因此，素描被稱為“造型藝術的基礎”。素描的英文：SKETCH。
二、素描的定義
法文Dessin，英文Drawing，中文稱為「素描」。素描是描繪者在既定的面積或在平面的物質(zhì)(紙、布……)上，描繪出外在的形體在空間中的位置，并藉此訓練來掌握物體的明暗層次和基本形象。
因此，在素描的練習過程中，素描必須藉著明暗、筆觸的描繪手法，將自己眼睛所觀察到的形體，具體而微的呈現(xiàn)出來。另外，素描也可以解釋為「存在」與「繪畫」之間一切的努力，亦即所謂「繪畫之描寫力」。例如，描繪桌上的靜物，除了可以發(fā)現(xiàn)靜物上不同的色彩外，亦可發(fā)現(xiàn)放在桌上的安全感，和背景間的協(xié)調(diào)性，這些存在的形、色、線條、質(zhì)感，量感、存在感、空間、動態(tài)……等等復雜的因素，互相交織，構成一個美的秩序。繪畫就是要將那些自然的秩序，導換成美的、入畫的秩序，這也是素描的意義和目的。
歐洲藝術在19世紀末，由於後期印象派、立體主義對於藝術本質(zhì)的不同追求與探討，使實體形與色的描繪完全解放，因此，也改變了傳統(tǒng)的素描訓練方式。在部分國家，如法國巴黎第一大學美術系，便以「二度空間，單色與多色的研究」來取代「素描」的課程。在這種的課程安排中，素描有著更寬廣的空間，素材的彈性更大，學生可以任意使用各種不同的媒材來從事二次元的造形練習。所以，除了基本的素描概念不可偏廢外，在素描媒材的訓練上，應在課程的練習中給予更多的彈性與變通，使素描的訓練不僅能配合藝術思潮，并且展現(xiàn)更多的活力和更廣的表現(xiàn)力。
素描是「觀念」「IDEA」。也是所有圖形行為的基礎，尤其是繪畫的基礎。到了現(xiàn)在，素描已被認為是一種專門的表現(xiàn)技法，包括線條的描繪、光影、重點、調(diào)子等。
素描是指在繪畫上的基礎表現(xiàn)，由於繪畫的主要造形元素是線條和色彩，要在有限的二度空間上，發(fā)揮無限的美的情境，就必須對造形表現(xiàn)的技法運用熟練，方能隨心所欲的達成。於是素描便是畫者利用最簡單的工具，將美的意念經(jīng)過觀察、體驗、想像、選擇、重組等的努力，而做下的紀錄。
由於它重在繪畫發(fā)展的過程，因此，可能有各種試探的實驗性，所以素描表現(xiàn)的內(nèi)容與形式，也是多樣而豐富的。
素描不僅是學習繪畫的基礎，一幅好的素描作品本身就是一件獨立的藝術品。由于它使用的工具較為簡便，又是在較短的時間內(nèi)完成的，因此往往比經(jīng)過很多加工的繪畫作品更直接地傳達作者瞬間的靈感和激情，捉取所畫對象的生動氣韻。在一些素描杰作中，能得到在其它畫作中不易領略到的那種直覺的藝術感受。
西方美術史上的很多繪畫大師，曾留下大量的素描作品，如文藝復興三杰、魯本斯、倫勃朗、哥雅、安格爾、列賓、門采爾等等；而有的大畫家則流傳極少，象提香、委拉斯茲，由于他們長于直接在畫布上起稿，所以沒有留下多少素描稿；但從僅見的少數(shù)作品上仍能窺見他們在素描方面獨到的功夫。
一、素描構圖
構圖是對畫面內(nèi)容和形式整體的考慮和安排。構圖的原則是，變化中求統(tǒng)一。構圖方法有三個要點：
1）畫面主題圖形的位置。
2）非主題圖形的位置以及與主題圖形的關系。
3）畫面底形的位置以及與圖形的關系。
在三個要點中，第一要點是構圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。構圖的樣式分為兩大類：對稱式構圖和均衡式構圖。
1、稱式構圖：主形置于面面中心，非主形置于主形兩邊，起平衡作用，底形被均勻分割。對稱式構圖一般表達靜態(tài)內(nèi)容。對稱構圖的變化樣式有：金字塔式構圖、平衡式構圖、放射式構圖等。
2、均衡式構圖：主形置于一邊，非主形置于另一邊，起平衡作用，底形分割不均勻。均衡式構圖一般表達動態(tài)內(nèi)容。其構圖的樣式有：對角線構圖、弧線構圖、漸變式構圖、S形構圖、L形構圖等素描寫生構圖的應用相對簡單，只要將對象的主要部分置于畫面中心，將對象整體與邊框距離處理得當，背景底形不重復，就是成功的構圖。同學們要注意，“畫面中心”并不是畫面的等分中心，它是以人的視覺方式確定的。這一中心，是以黃金分割定律原理確定的位置，即以1∶0.618的比例分割畫面，得出畫面中的四個相交位
置，這四個位置即是接近畫面中心的“構圖中心點”。我們可以將寫生對象的主要部分，置于其中任何一點，即可得到優(yōu)美的構圖形式。
二、素描的一般表現(xiàn)原理
1、由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。素描是一切繪畫的基礎，這是研究的過程中所必須經(jīng)過的一個階段。
2、素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。
3、輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感，觀者從欣賞過程中可感受這一點。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系，并包括節(jié)奏，主動與被動的周圍環(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。
4、素描是一種正式的藝術創(chuàng)作，以單色線條來 表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達 思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結構和形式。(大不列顛百科全書)
5、在西洋美術辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中，與素描相關的解釋，只有速寫一項，文中認為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術家針對光影、構圖和全幅之規(guī)模等要點所作的研究和探討；它是全幅畫的初步構圖或其中之一。一幅出自風景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄，用來表現(xiàn)風景的光線效果，同時也是為了將來重新作畫時的構想作準備。
6、素描是一種用線與面的表現(xiàn)方式來表達的.每一個物體在光照下都有亮灰暗三部分.從最深到最亮依次是:明暗交界線,暗部,反光,灰部,亮部.在作畫時,亮部要盡量避免臟,暗部要盡量避免悶(即由于線條太多而沒有空隙與反光).]
7、素描是其他藝術的必然基礎，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻(浮雕)，另外對平面設計，也是畫草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間 的藝術，不需要顏色及第三度空間，卻也同時暗示這兩者。
第二節(jié) 寫實性精微素描
“盡精微，致廣大”在繪畫造型上還要引申一層重要的意義，那就是邏輯思維的結合和交替運用。邏輯思維和形象思維有矛盾，但也可求得統(tǒng)一，相互結合運用，當然不太容易做好，這在素描造型的過程中，我們能夠充分體會到其中的甘苦。認識客觀事物總是從個別到一般，從局部到整體，只有充分掌握材料，研究了細節(jié)，才能進行恰如其份的綜合，達到明確而適當?shù)母爬?。所以，把各種造型因素進行仔細的觀察非但必要，而且還要極盡精微的能事，浮皮了草是絕對不行的。
第三章 結構設計素描
【內(nèi)容簡要】由于結構素描是通過對物體的剖析，透過外觀去了解內(nèi)在結構的一種表達方式，因此簡潔明了的線條是它通常采用的主要表現(xiàn)手段。結構素描畫面上的空間實際上是對三維空間意識的理解，所以結構描要求畫者具備很強的三維空間的想象能力。而關于三維空間的想象和把握，在很大程度上取決于思維的推理。結構素描要求把客觀對象想象成透明體，把物體自身的前與后、外與里的結構表達出來，這實際上就是在訓練我們對三維空間的想象力和把握能力。在形象的細節(jié)表現(xiàn)方面，結構素描所要表現(xiàn)的是對象的結構關系，要說明形體是什么構成形態(tài)，它的局部或部件是通過什么方式組合成一個整體的，為了在畫
面上說明這個基本問題，就要排除某些細節(jié)的表現(xiàn)。結構素描關心的是對象最本質(zhì)的特征，這些本質(zhì)特征要從具體的現(xiàn)實的形體中提煉和概括出來。
結構素描是設計教學中的一門重要課程，是培養(yǎng)學生造型能力和設計思維能力的基礎。讓學生們了解外形與結構的關系，變感性為理性，也是學習設計素描的重要環(huán)節(jié)，尤其是環(huán)境藝術設計、室內(nèi)設計和工業(yè)設計的學生，有必要加大其課時量。
【教學目的和要求】通過本章節(jié)的學習，從習慣性思維中解脫出來，使學生具備一種設計思維的邏輯、推理、判斷能力，提高造型的創(chuàng)造力，培養(yǎng)適應現(xiàn)代設計的審美眼光。
【學時安排】62學時
【教學重點與難點】
1、重點
（1）、掌握畫面空間關系的組織和處理方法（構圖、空間表達）；
（2）、透視的分析、理解。
2、難點
（1）、物象在空間中的元素組合與構建，及透視變化的認識。
（2）、從透視角度探討空間的知覺的空間物體表現(xiàn)方法。
第一節(jié) 結構素描的概念與基本知識
一、概念
1、什么是結構
2、什么是結構素描
結構素描，又稱“形體素描”。這種素描的特點是以線條為主要表現(xiàn)手段，不施明暗，沒有光影變化，而強調(diào)突出物象的結構特征。以理解和表達物體自身的結構本質(zhì)為目的，結構素描的觀察常和測量與推理結合起來，透視原理的運用自始至終貫穿在觀察的過程中，而不僅僅注重于直觀的方式。這種表現(xiàn)方法相對比較理性，可以忽視對象的光影、質(zhì)感、體量和明暗等外在因素。
二、結構的分類
1、形態(tài)結構(外部)
物象的基本形體特征叫形體結構.分析 自然形態(tài)、人工形態(tài)
結構線 內(nèi)部結構線、外部結構線
2、解剖結構（內(nèi)部）
內(nèi)部構造形式叫做解剖結構.3、空間結構
是指物象占有的空間面積位置及所構成的空間方式.形體三維空間:有形的實體(形體本身)、無形的虛體(形體的空隙與距離)
空間:實空間---有形的立體物占據(jù)的空間
虛空間---非實體的不可見的空間
第二節(jié) 結構素描中線條的表現(xiàn)
一、線的作用 起到分析比例透視構造及空間關系的作用
起到分析作用的線條表達有:分析線、形體結構線、解剖結構線、空間結構線起到塑造形體,表現(xiàn)體積與空間的作用.二、線的運動
三、線的構形
第三節(jié) 結構素描中的透視
一、透視的基本概念
二、透視的分類
1、一點透視（平行透視）
2、兩點透視（余角透視）
3、圓形透視
第四節(jié) 結構素描的表現(xiàn)方法
我們研究結構素描不是目的，只是一種手段，結構素描不是將物象都畫成幾何形的堆砌，我們通過結構分析，是為了更清楚理解對象，做到心中有數(shù)，以便更好的去表現(xiàn)對象，作為學設計的人，重要的還是表現(xiàn)物體、理解物體，而對結構形體的理解與表現(xiàn)，可以幫助我們完美的完成設計構思。
結構素描以線為主，準確、有力、優(yōu)美的線條，可以讓畫面充滿生命力，豐富人們的視覺效果，那么線條是如何處理的呢？
—、用長直線，抓大的感覺
我們大多數(shù)是畫幾何體和靜物，這些物體較為簡單，外輪廓大多以長直線為主。抓住物體的整體感覺，再用長直線去體現(xiàn)物體的長寬比例，大小比例和前后關系等，使畫面整體。
二、找點
我們通常叫做“抓兩頭、帶中間”，因為點一般都處在始端與末端，點如果找的準確，形體也就抓住了，再這里，點包含的因素是：形體轉(zhuǎn)折開始的地方與形體轉(zhuǎn)折結束的地方。如：球體，球體當中，有無數(shù)個轉(zhuǎn)折，也有無數(shù)的點，那么如何找到點呢？我們只能根據(jù)物體最高的轉(zhuǎn)折點與最低的轉(zhuǎn)折點來找，這樣畫球體就簡單了，如果我們能準確理解點的位置，再復雜的物體都變的簡單了。
三、線條的穿插
在基本點找到之后，變是用線條連接各點，使形體明確起來，我們所說的線條不是死板的線條。而是相互穿插，有出來的地方，也有回去的地方。也就是我們長說的“來龍去脈”，線條的穿插，必須符合其形體結構的規(guī)律，否則就容易產(chǎn)生該后面去的翻到前面來了，該前面去的卻翻到后面去了。形成這種透視關系的原因，不是因為前面的沒強調(diào)，后面的沒虛，而是線條穿插不對，所以要分清線條的前后關系、虛實關系和空間關系。
四、線條的表現(xiàn)
線條是結構素描中最主要的藝術語言和表達方式，無論在塑造形體、表現(xiàn)體積和空間方面，還是表達情感方面，都顯得十分明確。富有表現(xiàn)力和概括力。在開始學習時，首先要加強線條的熟練程度，要做大量的線條練習。提高線條質(zhì)量，也就是說達到熟能生巧，“巧”線條才有質(zhì)量，線條的質(zhì)量是肯定有力輕松自如有松有緊，有虛有實有粗有細有深有淺，隨著形體的變化而變化。作到變化中整體，整體中變化。這樣我們的線條才富有生命力和動感
第五篇：人物素描
《人物素描》課程教學計劃
（一）課程性質(zhì)
素描是一切造型藝術中重要的基礎課之一。素描這一概念的提出，從廣義講，他泛指一切單色繪畫。除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了一切造型藝術的基本法則、規(guī)律和要素，對于造型基礎訓練，素描提供了認識論和方法論的研究內(nèi)容。本大綱是結合繪畫藝術專業(yè)教學的普通性和藝術設計專業(yè)教學的特殊性制定的，在課時安排與教學內(nèi)容的分配上做了科學、具體的設計。
（二）教學目的
培養(yǎng)學生健康的審美觀，提高學生的藝術修養(yǎng)和鑒賞能力，使學生掌握素描的基礎知識、基礎理論和基本技能，訓練學生正確的觀察方法和豐富的繪畫表達語言，達到準確、生動、深刻地表現(xiàn)對象。
1、通過本課程的教學、訓練學生對構圖、形體、結構、空間、色彩、光感、質(zhì)感、量感等視知覺要素方面的敏感感受與把握。
2、在寫生訓練中掌握技術性表現(xiàn)方法的基礎上，積極培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神的造型能力素質(zhì)，在形象中寄托個人造型理想。
3、通過寫實素描、設計素描、意象素描內(nèi)容的進行，解決學生在設計范圍內(nèi)的造型意圖。注重理性認識、結構認識、形式法則的認識。開拓學生的創(chuàng)造性思維能力，使學生能夠從素描的造型過程中去發(fā)現(xiàn)設計，為后面的專業(yè)課學習奠定基礎。
(三)教學內(nèi)容
素描基礎理論（素描的概念、素描的觀察認識及表現(xiàn)）素描基礎技法
1、靜物素描寫生（石膏幾何體寫生、玻璃金屬器皿、水果蔬菜、鳥禽標本、五金制品、石膏像等各類靜物寫生練習）。
2、人物頭像、胸像、半身及全身素描
3、人體素描
4、風景素描（速寫）
（四）教學時數(shù) 本課程在一、二、三學期開設根據(jù)不同專業(yè)方向，每周 8--14 學時，總課時為 1 72 學時。共學分
第一學期：石膏幾何形體、靜物、石膏像寫生72學時；
第二學期：人物素描、人體寫生 70 學時； 第三學期：風景素描30學時。
（五）教學方法
以課堂寫生為主，輔以速寫、默寫和臨摹等。
1、在方法上注重基本功訓練，注重寫生練習，在寫實素描的基礎上，逐漸發(fā)展到設計素描、意象素描（此部分可安排在課外進行）。在時間安排上，中、短期作業(yè)與速寫練習相結合。
2、教材編排、課堂講授、作業(yè)練習，應遵循從簡到繁，由易到難，由淺入深，循序漸進的原則；在教學內(nèi)容上靜物、石膏像、人物頭像、胸像、全身及人體寫生密切結合，穿插進行。
3、堅持貫徹因材施教的原則，在教學中注意學生個性和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，啟發(fā)學生獨特的藝術感受，引導學生研究正確的觀察方法和表現(xiàn)方法；注重構成結構、線結構、明暗結構等反面的研究。
4、在教學中注重學生對素描造型的基本規(guī)律的掌握，運用多種材料多種表現(xiàn)方式，引導學生研究把握形體、結構、空間、體積、色調(diào)、質(zhì)量感等的表現(xiàn)。
5、課堂作業(yè)以寫生訓練為主，速寫、默寫相結合，以利于提高學生的觀察、感受、分析和想象創(chuàng)造能力。
6、利用各類資料和電化教學手段，觀摩和欣賞古今中外優(yōu)秀的素描作品，拓展學生的藝術視野，提高藝術鑒賞能力。
（六）面向?qū)I(yè)
藝術設計系：公共藝術與裝飾繪畫方向、視覺傳達方向、服裝設計方向、商業(yè)展示與室內(nèi)設計方向。
第一章 概述 [教學目的]
1.明確素描的基本概念，了解素描藝術發(fā)展與演變。2.學習正確的觀察方法、思維方法和表現(xiàn)方法，培養(yǎng)正確的審美感受和審美表達能力。
[基本要求]
逐漸深入引導學生對造型的進一步認識，明確造型觀念，強調(diào)整體觀念，啟發(fā)和提高學生的審美意識。
[教學要點]
加強對素描概念的理解，強調(diào)素描觀念的轉(zhuǎn)變，明確素描訓練要解決的問題。[教學時數(shù)] 4學時（理論講述）[教學內(nèi)容]
第一節(jié) 素描的概念
素描的原義是用較為簡單的工具和單一的顏色畫在載體上的圖畫，在繪畫藝術中是相對于色彩而言的，從廣義上講它泛指一切手繪的單色圖畫。素描有著多姿多彩的風格樣式、方法流派和理論體系。
第二節(jié) 素描的分類及學習素描的價值意義
素描是每一位畫家和藝術設計類的起點，根據(jù)藝術設計類教學的目的，本大綱論及兩大類素描：寫實素描和形式意向素描。
1、寫實素描的表現(xiàn)方法
[1]以線帶調(diào)子式 [2]體面式 [3]結構式 [4]光影式
2、形式意向素描
意向，指繪畫中純形式意念及其處理取向。它是繪畫語言因素中不依賴自然形象而獨立存在的一種形式結構。而以這種形式結構為表現(xiàn)主題的素描，即為意向素描。
第二章 靜物素描
[教學目的]
培養(yǎng)學生從結構入手，有里向外觀察、分析物象。形成有幾何體概括物象并結合不同造型特征的對象進行深入具體的研究性的刻畫與表現(xiàn)，重點在于觀察方法的培養(yǎng)與引導及畫面整體感的把握。
[基本要求] 幾何形體寫生是研究繪畫造型的基礎。通過對幾何形體的多角度寫生，使學生理解幾何形體的構成原理和透視變化規(guī)律，本單元從幾何形體入手，逐步以玻璃器皿、金屬器皿、水果、鳥禽標本、花卉植物等不同造型特征與不同質(zhì)感的各類靜物寫生練習。由內(nèi)到外，從本質(zhì)入手，分析研究為主自然帶出各自的表現(xiàn)方法，繼而正確地表現(xiàn)幾何形體的結構、體積、空間等關系。
[教學要點]
1、明確素描的基本概念，了解素描藝術發(fā)展與演變，培養(yǎng)正確的審美觀。
2、研究幾何形體的目的和意義。
3、整體觀察和多角度認識，強調(diào)透視規(guī)律，培養(yǎng)透明觀察對象的良好習慣，（結合設計素描）以線條為主不注重光影、注重空間、透視、體積等。
[教學時數(shù)]
幾何形體寫生與靜物、石膏像寫生 72學時 [教學內(nèi)容]
建立以形態(tài)入手的觀察方法
1、整體觀察
2、相互比較
3、由表及里
4、特征意識
5、節(jié)律意識
第一節(jié) 石膏幾何體寫生
立方體、圓球體、圓柱體、錐柱合體、圓球體、六面柱體等幾何形體組合寫生練習。(16課時)。
1.透視規(guī)律 2.中軸線、輔助線、切線、垂線 3.結構關系 4.表現(xiàn)方法
講授要點：
1、透視。
2、線條的性能。
3、設計素描的相關內(nèi)容。
作業(yè)安排：2－4 張寫生作業(yè)。（2 張結構、透視、畫面構成分析練習。一張寫實素描。）
第二節(jié) 靜物寫生
玻璃器皿、金屬器皿、水果、鳥禽標本、花卉植物、工業(yè)產(chǎn)品及工具等不同造型特征與不同質(zhì)感的各類靜物寫生練習。
1、形態(tài)研究，建立和培養(yǎng)宏觀與微觀相結合的分析意識。
2、結構分析與質(zhì)感表現(xiàn)。
3、設計素描訓練。
講授要點：
1、靜物美感與畫面構成分析。
2、結構、空間、質(zhì)感的表現(xiàn)方法
3、工具材料性能與表現(xiàn)。
4、意象素描的相關內(nèi)容（結合課外練習安排作業(yè)）。
作業(yè)安排：4－6 張寫生作業(yè)。（2 張結構、透視、解剖、畫面構成分析練習。2 張寫實素描練習，）要求寫生內(nèi)容為玻璃器皿、金屬器皿、石膏幾何體或五官、手腳、水果、干枝、皮毛、花卉等不同結構、不同質(zhì)感的靜物寫生訓練。由淺入深、由簡單到復雜循序漸進。根據(jù)所提供寫生內(nèi)容，靜物組合，解決結構分析與空間構成關系。光影明暗與結構、質(zhì)感的關系。線條表現(xiàn)與平面意象的構成。各種工具材料性能認識與表現(xiàn)，并結合部分代表性素描經(jīng)典幻燈或影象資料分析、講評。
第三章 人物素描寫生 [教學目的]
通過對透視律與解剖知識的學習在寫生練習中研究掌握人物頭、頸、肩、臂軀干、四肢之間的解剖知識、生長規(guī)律、運動規(guī)律，以及鮮活的人物個性表情及人物精神面貌的深入刻畫以達到較熟練的掌握人物造型基礎知識及表現(xiàn)手法。
基本要求：人物寫生是以研究人物造型的基本因素和規(guī)律，以及把握人物形象特征為主要課題；根據(jù)循序漸進的教學要求，作業(yè)訓練分為頭像、胸像寫生和半身像、全身寫生。
[教學要點]
1、結構空間
2、動勢線、透視形
3、表情的把握與質(zhì)感的表現(xiàn)
4、人物精神面貌及狀態(tài) [教學時數(shù)]
石膏像寫生、人物素描寫生、人體素描寫生 [教學內(nèi)容]
人物頭像寫生 1.頭部構成及造型規(guī)律 2.頭像寫生的要點
第一節(jié) 人物胸像、半身像寫生 1.頭、頸、肩與胸廓、兩臀的關系 2.表情與動勢 3.刻畫與表現(xiàn)
第二節(jié) 人物全身素描 1． 全身解剖及骨骼結構規(guī)律 2． 全身不同姿態(tài)及運動狀態(tài)
3.全面控制畫面，加強人物的動態(tài)節(jié)奏關系 4.對神態(tài)及肌肉、環(huán)境的把握
人物頭像（不同年齡、不同性別）人物胸像、人物全身（包括：坐、立或較復雜的情緒狀態(tài)。如拉琴、閱讀）寫生練習。
講授要點：
1、動勢線、透視形。
2、空間、體積。
3、表情把握與質(zhì)感表現(xiàn)。
4、人物精神面貌及狀態(tài)。
作業(yè)安排：3－5 張寫生作業(yè)。（3 張結構、透視、解剖、畫面構成分析練習。2 張意象素描練習，要求課外完成），以結構為主、掌握不同角度、不同部位間的協(xié)調(diào)運動關系及表情、服裝特征。
第四章 人體素描 [教學目的]
為配合人體寫生教學，在所學藝用人體解剖學知識的基礎上，通過對古代優(yōu)秀人體雕塑作品寫生，研究人體造型特征、人體結構規(guī)律、動態(tài)變化規(guī)律，掌握人體寫生的要點、方法。要求通過人體寫生，掌握人體比例美感、運動美感、性別美感（如男性健壯陽剛美與女人體陰柔的曲線美等）。并通過寫生掌握不同年齡、性別人體骨骼、肌肉等的發(fā)育、發(fā)展及衰弱差別。繼而能夠準確捕捉及創(chuàng)造性表達出這種美感認識
[基本要求]
人體寫生是學生造型基本功訓練的重要課題，有助于學生學習掌握人體造型的有關知識和方法。人體是自然界中最完美的形態(tài)，借助人體寫生訓練，可以提高學生對人體的審美水平，學習人體的藝術表現(xiàn)手法。通過人體素描寫生訓練（包括人體速寫、默寫的訓練），理解和研究人體形體結構的特征、動態(tài)變化規(guī)律，掌握寫生方法，提高對形體的分析、概括能力，為塑造真實、生動的人體形象打下堅實的基礎。嘗試制作個性化的作品。
[教學要點]
1、動勢線、體積、解剖、骨骼、肌肉。
2、狀態(tài)、情緒。
3、運動規(guī)律、結構特征。
4、線條、體積美感
5、表情姿態(tài)與整體美感。[教學時數(shù)] 30課時 [教學內(nèi)容]
第一節(jié) 人體寫生訓練的目的和意義
審美活動是人類精神活動的重要內(nèi)容，人體首先是一種具有獨立美學價值的藝術母題。我們的課題即將進入全身人物寫生，在此之前，首先獲得關于人體形象的深度知識是極為必要的。當我們表現(xiàn)一個全身衣著人物時，為了避免畫出的衣著下面缺乏形體內(nèi)容，我們需要透過現(xiàn)象看本質(zhì)，人體即是本質(zhì)。一旦我們熟知了人體，也就掌握了畫人的關鍵。人體作為造物主的杰作是既復雜又精美的。研究人體，不僅可以幫助我們了解關于其造型特點和規(guī)律的知識，還有助于培養(yǎng)和提高與我們的繪畫技術同步增長的審美修養(yǎng)。
第二節(jié) 人體比例、解剖及運動規(guī)律的掌握和研究
1、我們可以用“一豎、二橫、三體積、四肢”來簡略地概括人體的基本構成。
2、人體各部位的基本解剖構成。第三節(jié) 男人體寫生 男人體寫生（15課時）講授要點：
1、動勢線、體積、骨骼、肌肉。
2、狀態(tài)、情緒。
3、運動規(guī)律、結構特征。作業(yè)安排：3 － 4 張寫生作業(yè)。
內(nèi)容與要求：男青年、老年人體寫生，坐、臥、立、行或運動狀態(tài)寫生。要求以短期速寫為主，抓動勢、運動狀態(tài)、年齡特征。
第四節(jié) 女人體寫生 女人體寫生（15課時）講授要點：
1、解剖、肌肉。
2、線條、體積美感。
3、表情姿態(tài)與整體美感。作業(yè)安排：4 － 6 張寫生作業(yè)。
內(nèi)容與要求：青年女人體、老年女人體，坐、臥、立、行或運動狀態(tài)寫生。要求以短期速寫為主，抓動勢、運動狀態(tài)、年齡特征。
第五章 風景素描寫生（綜合專業(yè)實踐課）
[教學目的]
通過風景寫生加強個人與自然的親合力，在豐富的大自然中發(fā)現(xiàn)美撲捉并現(xiàn)這種獨特的美，并通過這種練習培養(yǎng)和提高自身的審美素養(yǎng)。[基本要求]
在風景素描教學中要求學生悉心觀察體驗自然景物的在不同季節(jié)不同時間的生命狀態(tài)和豐富變化，掌握在自然中合理選景，大膽取舍，結合自己的真情感受運用多種表現(xiàn)手法，探索揭示出自然中的豐富美感。
[教學要點]
1、風景寫生的方法步驟。
2、合理構圖大膽取舍。
3、風景寫生的表現(xiàn)手法。[教學時數(shù)]
30課時（綜合專業(yè)實踐課）×1.2%=36課時 [教學內(nèi)容]
第一節(jié) 風景寫生的選景及構圖
第二節(jié) 風景素描、場景素描（速寫）寫生的方法步驟 第三節(jié) 風景寫生的技法處理 作業(yè)安排：30 張寫生作業(yè)。[內(nèi)容與要求]
通過寫生練習在畫面中解決構圖、取景問題，在自然中發(fā)現(xiàn)美、探索運用多種表現(xiàn)技法處理風景寫生，并通過寫生練習培養(yǎng)和提高自身審美素養(yǎng)。
根據(jù)特殊情況對教學內(nèi)容可做小范圍的次序調(diào)整。[考核要求]
素描課百分制記分。成績考核應有平時學習成績和考查、考試成績兩部分。第一、二、三學期結束時進行考試。依據(jù)該學期最后一張考試作業(yè)并參照平時作業(yè)成績情況按百分比評定成績。
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