第一篇:蘇少版九年級上冊美術教案
蘇少版九年級美術教案
第一課 力量與生命——外國雕塑賞析
一、教材分析
本節(jié)課的內(nèi)容是蘇少版義務教育課程標準實驗教科書美術第17冊第一課,課題為《力量與生命——外國雕塑賞析》。屬于欣賞?評述單元。教材選取了西方各個歷史時期具有代表性的優(yōu)秀作品,基本反應了外國雕塑的演變與發(fā)展過程。通過賞析,讓學生了解不同文化背景下雕塑的特征,了解雕塑藝術品對生命的贊頌,雕塑作品所具有的恒久生命力。
雕塑藝術是人類情感外溢的物化形態(tài),是文化的重要組成部分,不論古代還是現(xiàn)代,雕塑的創(chuàng)造都體現(xiàn)著時代的文化精神,是人類力量與生命的傳達。
二、教學目標:
認知目標:通過賞析,了解雕塑藝術評議的特點,了解外國雕塑的藝術成就。
技能目標:通過賞析,發(fā)展學生自主學習、探究學習的能力,通過討論、陳述、評價,初步掌握雕塑的藝術評議和藝術物點。并結合雕塑本質(zhì)特征,學會初步運用雕塑的基本欣賞方法去賞析具體的雕塑作品,提高學生對藝術節(jié)品的語言表達能力和豐富的想象力。
情感目標:雕塑的根本特點是立體造型。即用三維空間的體積,表現(xiàn)某種形象和節(jié)律,達到交流思想感情的目的。通過賞析,感受藝術家賦予頑石的力量與生命,以及藝術家對生命的禮贊。
創(chuàng)造目標:雕塑既是提高的藝術,又是普通的藝術;既是古老的藝術,又是現(xiàn)代的藝術。通過賞析,打通學生對所學知識的鏈接整合能力,用自己獨特的感受和體驗表達出對作品新鮮的認識。
教學重點:通過對雕塑本質(zhì)特征,立體造型的理解,能夠初步運用雕塑的基本欣賞方法賞析優(yōu)秀的雕塑作品,感受雕塑藝術品對力量與生命的禮贊。教學難點:通過黨析,理解雕塑作品的抒情與象征性。
三、學情分析:
本課的教學對象是九年級的學生,學生對雕塑的相關知識在以往的教學中曾經(jīng)接觸過。本單元的教學內(nèi)容是外國雕塑欣賞,學生對外國雕塑的演變與發(fā)展比較陌生,而且對外國的歷史文化、民族文化等等都知之甚少。要讀懂這些經(jīng)典的外國雕塑對于學生來說的確有些難度。
四、教學方法:
自主探索法、合作學習法、故事引趣法、拓展延伸法。
五、教學準備:
教師準備:雕塑實體,一塊大理石,多媒體課件
學生準備:上網(wǎng)查找外國雕塑的相關資料;收集不同時代藝術家的相關背景資料。
六、教學設計:
(一)引導階段:(設疑導入)出示一塊大理石。
問:從這塊石頭中你能領悟到什么?
米開朗基羅曾經(jīng)說過:其實,那些完美藝術的生命體早已存在于一塊塊頑石之中,雕塑家的任務只是將它們從其中解放出來。(1501年,米開朗基羅走進佛羅倫薩教學的庭院,發(fā)現(xiàn)一塊在那兒閑置了46年的大理石,他如獲至寶,利用3年時間雕刻成巨像《大衛(wèi)》。米開朗基羅能從一塊大理石中感受到一件完美的雕塑藝術品。)導入課題。
(二)合作探究階段:
1、媒體出示《維倫多夫的維納斯》和《米洛斯的阿芙羅狄德》。請學生分析兩幅作品。
重點:《維倫多夫的維納斯》:單純、明快、極富雕塑的體量感。可能是史前人類對女性的一種崇拜,也可能是當時人們對人類繁衍生息的一種祈禱。有一種生命的張力?!睹茁逅沟陌④搅_狄德》:莊重、嫵媚,“殘缺”與“完美”的深刻理解。以其空間的體積感和女人體的柔美而具有永恒的魅力。
2、文藝復興時期作品展示:《摩西像》。
請學生結合文藝復興的相關背景知識解讀作品。
重點語:文藝復興是西方文化史上一次著名的運動,整個西方文化的知識面貌產(chǎn)生了巨大的變化。不僅恢復了古典時期古典美術的形式和題材,同時強調(diào)以科學的態(tài)度觀察事物,對種藝術作品突出表現(xiàn)了藝術家對透視學和解剖學的深刻認識。個性解放和世俗文化是文藝復興時期的兩個特點。人文主義,頌揚人的智慧和精神。米開朗基羅的出現(xiàn),則標志著文藝復興時期的雕刻藝術發(fā)展到了最高峰。他以寫實的手法,用準確的人體解剖學知識,塑造人物形象,使人的形態(tài)有很強的力度感,以雕刻的藝術語言塑造傳神的形象。文藝復興時期的雕刻藝術對后世的雕刻家有極大的影響。3、18~19世紀作品:《伏爾泰坐像》;《巴爾扎克像》。請學生比較分析兩幅作品對人物內(nèi)在氣質(zhì)的刻畫。教師根據(jù)學生的討論及時總結。
重點語:《伏爾泰坐像》通過眼神的刻畫體現(xiàn)哲學家的智慧。《巴爾扎克像》注重人物的精神狀態(tài)。4、20世紀初期作品賞析?!稄埞暮绽死账埂?;《河流》。請學生從兩幅作品中感受雕塑的多元化與象征性。
重點語:《張弓的赫拉克勒斯》:粗獷、奔放、現(xiàn)代感。《河流》:象征性。
5、現(xiàn)代派作品賞析?!秶醴驄D像》;《空間中獨特的連續(xù)形體》;《馬》;《吻》。四個學習小組分別選取其中一幅作品,分析現(xiàn)代派雕塑的特點。
重點語:20世紀是一個色彩繽紛的時代,各種思潮和流派不斷產(chǎn)生并流行,并波及整個世界,如立體派、表現(xiàn)派、未來派、抽象構成等等,都是決裂于傳統(tǒng)藝術的新形式?!秶醴驄D像》:具象與抽象。
6、雕塑與城市環(huán)境?!陡咚佟罚弧兑聤A》。
四個學習小組分別比較兩幅作品并結合其他城市雕塑進行討論。討論雕塑藝術與自然環(huán)境、人文環(huán)境的聯(lián)系,并選代表在班級進行了交流。
教師進行簡單小結。雕塑具有獨特的審美效果,在特定的建筑環(huán)境中能起到畫龍點睛的作用。每個城市都應該有自己獨特的風貌,而城市雕塑則使這風貌更為顯著。從空間設計的角度來看,雕塑必須與建筑和環(huán)境協(xié)調(diào),才能產(chǎn)生美學效果。黑格爾曾說:“雕刻作品的內(nèi)容和題材也可以隨多種多樣的地點和建筑的性質(zhì)而有無窮的變化。”金字塔在無垠的沙漠襯托下,顯得何等宏偉壯觀;而獅身人面雕像的造型與金字塔錐形的對比關系,使建筑空間組合更有變化;雅典衛(wèi)城建筑群內(nèi)部構圖中心是雅典娜雕像,它使衛(wèi)城的環(huán)境更為完整。雕塑,應當成為這種流動空間中的藝術,和城市、建筑共同形成新的環(huán)境藝術。
(三)感悟體驗階段
1、你能從米開朗基羅的《摩西像》中感受到生命的力量嗎?
2、你能從奧登伯格的《衣夾》中感受到工業(yè)社會的文明嗎?城市財運亨通可以作為一個城市的象征嗎?
3、羅丹是一位開才的雕塑家,你還知道他的哪些作品?
(四)歸納鞏固階段。
1、為什么說雕塑所具有的形式美是自然美與藝術美的綜合?
2、西方現(xiàn)代雕塑的發(fā)展趨勢?
3、《國王夫婦像》怎樣表現(xiàn)出國王與王后的尊嚴以及神秘的氣息?
(五)課后拓展
結合雕塑與城市環(huán)境的關系談談自己的看法,寫一篇小論文。你喜歡中國雕塑嗎?中西雕塑有何差異? 教學反思:學生明白美術課與文化課的關系,會極大地提高他們學習美術的積極性 九年級學生,之所以忽視美術學習,是他們認為只要文化課學好就行了,美術課學好與否無所謂。其實,美術學科是門基礎課,與其它課緊密相關。二者同屬社會意識形態(tài)。其起源、反映形式、作用都是一樣的。美術水平的高低,直接關系著藝術鑒賞、創(chuàng)作能力的提高和打好專業(yè)基礎的問題。
第二課 水墨交融寫青山
認知目標:在對我國傳統(tǒng)水墨山水畫表現(xiàn)方法回顧的基礎上,讓學生自主探索和嘗試水墨表現(xiàn)新方法,并欣賞具有創(chuàng)新意味的當代水墨山水畫,在欣賞和對比中感受和了解新水墨山水特點及表現(xiàn)方法
能力目標:激發(fā)學生的興趣和提高學生的審美素養(yǎng)以及水墨表現(xiàn)的技能技巧 情感目標:培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和民族責任感。
教學重點:
1、認識當代山水畫新水墨表現(xiàn)方法以及學生自己能探索一些新的表現(xiàn)方法
2、通過學習,學生能運用新水墨表現(xiàn)方法表現(xiàn)一幅山水畫。
教學難點:
1、學生自己能探索一些新的表現(xiàn)方法。
2、通過學習,學生創(chuàng)作一幅具有創(chuàng)新意識的山水畫。
教學用具:多媒體課件。
學習用具:課本,毛筆,墨汁,宣紙,調(diào)色盤等
教學過程:
一、課的導入
教師:同學們,上學期我們學過了兩種表現(xiàn)水墨山水畫山石的用筆方法和表現(xiàn)步驟,哪個同學還記得嗎? 學生回答,教師通過實物投影兩張上學期學生作業(yè),一張為中鋒用筆,一張為側鋒用筆。教師:那么這兩張作業(yè)哪個是用中鋒,哪個是用側鋒表現(xiàn)的? 學生回答。
教師:可能有的同學有點忘了,下面讓我們再來感受一下這兩種表現(xiàn)方法好嗎?請同學們用這兩種方法分別表現(xiàn)兩塊石頭。
學生作業(yè)結束。教師選擇一些學生作業(yè)上實物投影儀展示。教師設計問題:
1、你畫的畫哪幅運用的是中鋒?哪幅運用的是側鋒?
2、效果有什么不同?
3、通過對兩種方法的再次表現(xiàn),你有什么新的感受?
4、你最喜歡哪一種表現(xiàn)方法?為什么?
5、……
教師:看來有的同學對上學期學習的知識還是掌握的不錯。那么是否還可以用其他方法來表現(xiàn)這塊石頭呢?
出示課題
二、新授
教師:今天我們就來對水墨山水表現(xiàn)方法進行一些新的探索,同學們下面就先來思考和討論,并在紙上來嘗試表現(xiàn)一下。
組織學生思考、討論并讓學生嘗試用新方法表現(xiàn)。
學生嘗試完畢,教師選擇一些學生作業(yè)上實物投影儀展示,讓學生談談在畫中的表現(xiàn)方法有了什么不同,為什么會去這樣表現(xiàn),并對學生的奇思構想作出表揚和鼓勵。
教師:不管怎樣,同學們都已在探索的道路上邁出了一大步。下面我們就來感受一下當代畫家是運用什么方法來表現(xiàn)的。
通過多媒體展示四幅當代水墨山水畫與古代傳統(tǒng)水墨山水畫的對比畫面。
教師設問:
1、這幅畫在表現(xiàn)方法上有何新的特點?
2、這種表現(xiàn)方法給你什么新的感受? 教師:下面就請同學們以兩塊石頭或兩塊以上的石頭的組合,選一種自己喜歡的新方法,親自來感受并表現(xiàn)一幅山水畫。
三、教師巡回指導
發(fā)現(xiàn)問題及時糾正,并找出不足進行調(diào)整。
四、學生作業(yè)評價
互評,教師評,小組評價
要求每小組推選出一幅作業(yè),并請作者相互評價
五、新課結束
教學反思:就對美術作品的鑒賞而言,它大致經(jīng)過感覺、知覺、聯(lián)想和想象三個階段。憑借一般的直觀藝術感覺,對作品做出“象不象”、“美不美”的評價是很不夠的,還必須具有綜合、判斷、想象、聯(lián)想的能力,并具有一定的思想水平、認識水平,這些在很大程度上要靠學習美術獲得。
第三課筆情墨意抒胸臆
教學目標
引導學生體驗水墨畫的韻味和審美情趣,從中感受中國傳統(tǒng)文化的魅力,認識美術的文化性與歷史繼承性。
教學重點和難點
教學重點:指導學生掌握材料和水分的關系,調(diào)動學生主動性,放開手腳,大膽創(chuàng)意,表達自己的感受。
教學難點:引導學生對水墨畫的韻味的理解和感受,并表現(xiàn)在自己的畫上。
課前準備
范畫數(shù)張,生宣紙數(shù)張,毛筆,筆洗,畫毯,中國畫顏料等。
導入新課:
1.學生體驗:
(1)拿出生宣紙和毛筆,讓學生談一談,宣紙和圖畫紙有什么不同?教師總結:宣紙和毛筆以及墨是中國畫的工具。這也是中國畫不同于其它畫種的主要特征。
(2)讓學生動手用墨和水在宣紙和圖畫紙上隨意涂畫,然后看看有什么不同?
(3)教師展示范畫并提出問題:這些畫是用什么材料畫的?有什么特點?學生分組討論,教師總結:這些作品是利用水和墨在宣紙上的沖化、融滲產(chǎn)生的濃淡變化,通過墨與彩的潑灑、點染、堆積形成墨、色、水相互輝映的效果。這種效果妙在似與不似之間,令人回味無窮,這就是水墨畫的韻味。
2.師生共討:
(1)你知道國畫的歷史嗎?
學生討論,教師總結:水墨畫,顧名思義,就是用中國傳統(tǒng)的繪畫工具,按照中國人的審美習慣而畫出來的畫。中國的國畫有著悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng),在世界美術領域中自成體系,獨樹一幟。它是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,是中華民族的寶貴財富。所以我們要繼承傳統(tǒng)文化,使它不斷發(fā)展。
(2)你理解水墨畫的韻味嗎?
出示作品,學生討論發(fā)言,教師總結:這種墨與色相互交融形成的神奇效果,令我們回味無窮,遐想翩翩。其特點在于似與不似之間,水、墨、色交融變化,頗耐人尋味,這就是中國畫特有的審美標準之一“韻味”,有“韻”才美,無“韻”是不美的。
(3)你知道這種韻味是怎樣形成的嗎?
教師示范:濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色,用墨和彩點染,堆積、潑灑能形成相互輝映的效果。學生有了動手的欲望,急于想體驗一下。教師因勢利導。
3.學生實踐:
教師布置作業(yè),自己動手創(chuàng)作一到兩幅水墨作品,用筆要大膽,注意墨與彩的濃淡,以及水分干濕的把握。學生作畫,教師巡視,及時指導遇到的情況。
4.作品評價:
提出評價標準:用筆大膽,水、墨、色相互輝映,墨與彩的濃淡以及水分的把握要恰到好處。畫面要體現(xiàn)出變化莫測的韻味。(1)學生互評:
(2)師生互評:
5.小結:這節(jié)課通過同學們的動手創(chuàng)作,使大家對水墨畫的韻味有了很深的了解和體驗,好多同學的作品都不錯,希望大家課后去練習,嘗試用不同的方法去表現(xiàn),看看效果怎樣? 教學點評(教學反思)本課的設計,強調(diào)學生的實踐性和趣味性,充分調(diào)動學生積極性,使學生親身體驗水墨畫的獨特韻味,充分發(fā)揮各自的想象,做到因勢利導、人盡其才。對水墨畫的體驗,使學生體會到中國文化的獨特魅力,從而起到培養(yǎng)學生的愛國熱情。
第二課時
教學目標
引導學生體驗水墨畫的韻味和審美情趣,從中感受中國傳統(tǒng)文化的魅力,認識美術的文化性與歷史繼承性。教學重點和難點
教學重點:指導學生掌握材料和水分的關系,調(diào)動學生主動性,放開手腳,大膽創(chuàng)意,表達自己的感受。
教學難點:引導學生對水墨畫的韻味的理解和感受,并表現(xiàn)在自己的畫上。
課前準備
范畫數(shù)張,生宣紙數(shù)張,毛筆,筆洗,畫毯,中國畫顏料等。教學設計 教學過程: 組織教學: 一.導入新課:
1.讓學生談談對國畫的認識,教師總結: 國畫就是中國人用自己制造的工具材料,按照中國人的審美習慣創(chuàng)造出來的畫。國畫有幾千年的歷史,每一時代的畫家都以自己的創(chuàng)造,使傳統(tǒng)中國畫技法更加豐富多彩。水墨畫就是在傳統(tǒng)技法上不斷的創(chuàng)新,水墨畫反映出來的審美情趣,既有歷史的、民族的特點,又有時代的、創(chuàng)造的新意。富有韻味,是中國畫特有的美感。
二.技法探究:
1.學生做水墨游戲:(1)讓學生動手用筆著淡墨在宣紙上隨意涂一筆,后用濃墨點在其上。(2)讓學生動手先用干濃墨在宣紙上隨意涂一筆,后用淡墨點在其上。(3)先用墨在宣紙上隨意涂一筆后用色在其上點幾筆。(4)先用色在宣紙上涂一筆,后用墨點幾筆。
學生做完后,互相觀賞評論。教師總結:剛才大家做的幾種筆墨游戲,就是水墨畫的幾種表現(xiàn)方法:濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色。利用水和墨在宣紙上的沖化、融滲產(chǎn)生的濃淡變化,通過墨與彩的潑灑、點染、堆積形成墨、色、水相互輝映的效果。這種效果妙在似與不似之間,令人回味無窮,這就是水墨畫的韻味。這也是水墨畫不同于其它畫種的獨特之處。
2.用多媒體出示范畫,學生欣賞,師生共討作品中的韻味:這種墨與色相互交融形成的神奇效果,令我們回味無窮,遐想翩翩。其特點在于似與不似之間,水、墨、色交融變化,頗耐人尋味,這就是中國畫特有的審美標準之一“韻味”,有“韻”才美,無“韻”是不美的。
三.學生體驗:(教師布置作業(yè),用幾種水墨畫的表現(xiàn)方法,自己動手創(chuàng)作一到兩幅水墨作品,表現(xiàn)內(nèi)容不限,用筆要大膽,注意墨與彩的濃淡,以及水分干濕的把握。學生作畫,教師巡視,及時指導遇到的情況。
4.作品評價:
提出評價標準:用筆大膽,水、墨、色相互輝映,墨與彩的濃淡以及水分的把握要恰到好處。畫面要體現(xiàn)出變化莫測的韻味。
(1)學生互評:
(2)師生互評:
5.小結:這節(jié)課使大家對水墨畫的韻味有了很深的了解和體驗,好多同學的作品都不錯,希望大家課后去練習,嘗試用不同的方法去表現(xiàn),使畫面富有新意。
第四課
熟悉的韻律
教材分析
本課比較抽象,較難把握。雖然初三的學生已有了初
一、初二美術學習的基礎,對各種事物也有了一定的理解能力,但對該課的認識和把握還需要進行適當?shù)慕馕龊鸵龑А?/p>
教材要求我們在進行探索和體驗的基礎上,運用我們繪畫的元素(如線條、色彩等),在自主或合作中進行創(chuàng)新學習。
本課的教學重點為:體驗與探索繪畫、音樂中的旋律和美感、感受藝術的表現(xiàn)力與感染力。本課的教學難點為:學習運用通感的方法,用繪畫的形式來表現(xiàn),并使作品具有音樂的節(jié)奏與韻律。
教學目標
就本課教學內(nèi)容而言,主要是通過體驗探討研究繪畫與音樂等學科之間的共通及聯(lián)系,并能運用通感的手法,以熟悉的韻律,流動的音符為學生打開創(chuàng)造之門,培養(yǎng)創(chuàng)新綜合能力。由此,我將本課的教學目標界定成三塊,一、知識與能力。通過繪畫、音樂等藝術形式中優(yōu)秀作品的欣賞,提高學生的想像力和創(chuàng)造力。
二、過程與方法。要求學生學會運用色彩、線條等方法進行繪畫練習,注意把握好畫面的節(jié)奏感和韻律感。
三、情感與價值觀。通過欣賞不同的繪畫和音樂作品,使學生能感受和理解不同的藝術風格和不同的表現(xiàn)手段,體驗藝術作品的共通之處。
學情分析
初三學生經(jīng)過多年的美術及其他知識的學習和積累,無論是在學習方法上,還是知識的容量上,已經(jīng)具備了解決部分實際問題的能力。音樂則更是這些花季少年的最愛,這些都給本課的學習帶來了強大的推動力。
教法、學法
從學生和教材的實際出發(fā),我采取了以下教學方法:
一、創(chuàng)設情境法:通過創(chuàng)設與本課情感相符合的情境,會使學生輕松的掌握知識。因此本課開始就以學生剛在英語課上學習的英文歌曲《Yesterday Once More》(譯林版初三上冊第11課)作為課件的背景音樂,讓學生在熟悉的韻律中進入課題。
二、自主探索法:學生是學習的主體、發(fā)展的主體,而課堂教學是發(fā)展學生主體性的主要渠道,本課通過“自主探尋”環(huán)節(jié),讓學生在自主學習活動中感受美的旋律探索適當?shù)谋憩F(xiàn)方式。
三、合作學習法:以相同的學習任務和愛好自由組成學習合作小組,通過“學生作業(yè)”環(huán)節(jié)中的合作學習,讓學生圍繞同一主題,完成作業(yè)。
四、拓展延伸法:拓展與延伸是綜合?探索課的關鍵之所在,本課要求學生在課后收集或繪制自己喜歡的圖片,制作情感日記或運用信息技術,收集自己喜歡的音樂,學習繪制動漫、動畫或MTV。
教學設計
按照前面的分析,我的教學設計如下:首先進入課前準備階段,這時教師不僅需要準備相關的美術和音樂作品,多媒體演示設備及美術課箋,還需要準備讓學生感興趣的音樂作品及動畫、圖片制作成多媒體課件、另外美術課箋的制作和印刷及繪畫工具的準備也是必須的。在學生準備中,我要求學生在預習教材的同時還要收集自己喜歡的音樂作品,最后不要忘記帶好各自的繪畫工具及材料。
關于教學思路,首先課堂導入非常重要,因為她可以通過創(chuàng)設情境,讓學生融入課堂,所以我準備了學生剛在英語課上學習的英文歌曲《Yesterday Once More》作為課件的背景音樂,讓學生在熟悉的韻律中進入課題。接著在新授時,第一個環(huán)節(jié)我準備了兩首音樂,一首是來至于費翔《故鄉(xiāng)的云》,一首是花兒樂隊的《嘻唰唰》,這兩首音樂,其中一首舒緩,一首激越,很顯然兩種音樂表現(xiàn)風格會給我們帶來了不同的感受,如果這時就要求學生將視覺的繪畫和聽覺的音樂直接等同起來,可能還有很大的難度,因此我們可以要求學生用不同的表情來體現(xiàn)自己現(xiàn)在的內(nèi)心感受,要知道表情是能夠看到的,那我們這個階段的目標就實現(xiàn)了。第二個環(huán)節(jié)則通過讓我們欣賞幾米的連環(huán)畫《遇見》、杜菲的《向德彪西致敬—1》及奧基弗的作品《藍與綠》,使我們從具象到抽象的畫面中去體會音樂和繪畫的聯(lián)系,進行分析和師生交流,明確色彩表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵,讓學生通過感受和理解不同的藝術風格和不同的表現(xiàn)手段去體驗藝術的共通之處。
我們知道,教師的引導對學生知識的積累具有較強的作用,而自主的探尋則是學生發(fā)展的動力,因此在“自主探尋”環(huán)節(jié),我通過讓學生去探尋繪畫、音樂作品,讓學生了解美術和音樂作品中的旋律,并在這里運用設置互動小游戲,讓學生來選擇最符合的畫面,探尋表達旋律的各種表現(xiàn)形式。最終師生交流探尋結果,填寫美術課箋,為順利進入下一個環(huán)節(jié)做出最理想的鋪墊。
作業(yè)是知識積累,技能鍛煉的鞏固過程,而自由組合的學習合作小組,更是將學生的興趣、愛好、思維等進行了最大的優(yōu)化,必將為學生在美術的學習和發(fā)展帶來一定的影響。所以我在“學生作業(yè)”環(huán)節(jié)要求學生可以分小組合作,當然,自由組合時學生人數(shù)不能太多,4人左右最理想。可以圍繞同一音樂主題,運用較統(tǒng)一的表現(xiàn)形式來合作完成作業(yè)。
最后,作品的展示是對學生學習的一個檢閱,也是學生成果的一次交流,在這個環(huán)節(jié)我要求學生各組選出一幅或一組作品在全班交流,并進行立體的評價。
評價與拓展
其實,對學生的評價應注重其發(fā)展的整體性和可持續(xù)性。教師作為評價的組織者和引導者,應該注意因人、因時、因地的組織和引導學生開展評價活動,充分體現(xiàn)多元評價的內(nèi)涵。本人在評價方式的設計上采用了多種方法:
1、美術課箋中“你的課堂隨錄”就是一個貫穿課堂教學始終的評價方式。
2、作品展示時的自評、互評及教師點評則是課堂評價的主要體現(xiàn)。結合本課特點,在這個環(huán)節(jié)我又增加了關于音樂與畫面的聯(lián)想是有時是具有一定主觀性的,不同的個體對作品會產(chǎn)生不同的反映,同一個個體在不同的時期也會產(chǎn)生不同的情感體驗。
總之,科學的評價方式對于課堂教學的拓展是有很大的現(xiàn)實意義的。一個合適的評價方法必然會刺激學生去關心、去探尋其相關的課題。這對課堂的延伸、學生的發(fā)展都是有好處的。本人根據(jù)教學實際和本課的特點,認為可以抓住學生在初步掌握繪畫和音樂表達方式中的通感,將視覺藝術和聽覺藝術融合起來時,要求學生收集或繪制自己喜歡的圖片,制作情感日記;而部分有基礎、有興趣的學生則可以制作一些簡單的動漫、動畫甚至MTV來記錄自己的心情與成長。
蘇州園林 教材分析:
中國古代的園林藝術與中國古代宮殿建筑同樣顯示出鮮明的民族特色和高度的藝術成就的,它不僅具有悠久的歷史和高度的成就,而且獨樹一幟,自成體系,與歐洲、阿拉伯園林藝術并稱世界三大園林體系。中國的園林,既是作為一種物質(zhì)財富滿足人們的生活要求,又是作為一種藝術的綜合體滿足人們精神上的需要而出現(xiàn)的,園林建筑體現(xiàn)的是“人與自然相親和的思想傳統(tǒng)”;我國民居建筑表現(xiàn)出強烈的民族特點和濃厚的地方色彩,顯示出豐富多彩的藝術面貌,體現(xiàn)“長幼有序的倫理觀念”,主要是實用性。
教材中第一段先對中國園林的地位、起源、特征加以概括的說明;第二段對中國園林的分類、設計思想、藝術手法作了介紹;第三段講的是欣賞方法與欣賞要點;然后是分別介紹拙政園、網(wǎng)師園、圓明園與頤和園。
民居建筑一節(jié),首先強調(diào)了其實用性及民居的分類,然后對南、北及少數(shù)民族民居分別加以概括的介紹。
對我國園林與民居的欣賞有助于提高學生對園林、民居建筑知識的積累以及對于建筑的審美的提高 教學目的:
1. 使學生對中國園林藝術與民居建筑有基本的了解; 2. 通過對園林與民居形式上的分析研究,總結出其精神內(nèi)涵,提高欣賞的能力; 3. 通過了解中國傳統(tǒng)園林藝術的設計思想對現(xiàn)代環(huán)保意識的影響,提高民族自豪感,進行愛國主義教育 教學重點:
1. 了解園林與民居建筑藝術的思想內(nèi)涵及實質(zhì);
2. 初步掌握欣賞園林與民居的方法,通過直觀的建筑實體,分析出象征的意義; 3. 中國園林藝術對現(xiàn)代環(huán)保思想的影響。教學方法:
講解、討論、提問、欣賞 教學工具: 多媒體、課件 教學過程:
導入:讓學生欣賞一組本地園林的圖片,吸引注意力,常熟是唯一一座縣級市園林城市。進入課題“園林與民居”。讓學生觀看短片(蘇州園林),針對短片提問:我國園林的主要特色是什么? 自然山水風景園
我國園林有哪些主要類型? 皇家園林、私家園林、風景園林 我國的四大名園是什么? 拙政園、留園、頤和園、避暑山莊
對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞,以及北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞,在欣賞過程中穿插講解。(或讓去過園林的學生談談感受,并介紹游園的經(jīng)歷)
(教師講解)中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿(“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。)至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步,中國園林逐漸形成獨特的民族形式,自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然,把人工美與自然美巧妙地結合起來,創(chuàng)造了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設,中國古代的園林充滿了文人氣息和詩情畫意?!霸娗楫嬕狻笔侵袊鴪@林的精髓,也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關園林的圖片。(顯示遠香堂圖片)取宋周敦頤《愛蓮說》中“香遠益清”之意,提為遠香堂。水中遍植荷花,因荷得名。夏日池中荷風撲面,清香遠送,是賞荷佳處,園主借花自喻,表達其高尚的情操。(顯示“香洲”圖片)香洲為“舫”式結構,有兩層艙樓,用的是屈原筆下“芳洲”的典故《楚辭》中有“采芳洲兮杜若,將以遺兮下女”的句子,古時常以香草來比喻清高之士,此處以荷花景觀來喻意香草,船頭是臺,前艙是亭,中艙為榭,船尾是閣。(顯示圖片“小飛虹”)是蘇州園林中唯一的廊橋,取南北朝宋代鮑昭《白云》詩“飛虹眺秦河,泛霧弄輕弦”而命名。朱紅色橋欄倒映水中,水波粼粼,宛若飛虹,古人以虹喻橋。
(顯示與誰同坐軒圖片)蘇州拙政園“與誰同座軒”:取蘇軾詞“與誰同座,明月清風我”之句為名。蘇軾詞的原意是標榜清高不群,這里只借以寫景,使意境更為豐富。滄浪之水濁兮,可以濯我足”,以示其志之清高。
(中國園林藝術的最高境界是講究自然天成,不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規(guī)律來安排(尊重自然規(guī)律,屋內(nèi)的柱子的朝向按照樹木在自然界的狀態(tài))受道家思想的影響,如“人法地,地法天,天法道,道法自然”,要求人們要尊重自然規(guī)律的法則,不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然,即用人工的力量來建造自然的景色,中國古代園林,是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融為一體的游賞環(huán)境。以自然與人工的關系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環(huán)境中點綴少量人工建筑,如,頤和園,而城市園林則是在人工建筑的環(huán)境中布置山池、花木等自然景觀,如,蘇州園林。分的細一點則,它主要有三種類型:一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林,如清代的圓明園、現(xiàn)存的北京頤和園等;另一種是規(guī)模較小的私家園林,園林風格因園主的情趣而異,如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。還有一種是城郊風景區(qū)和山林名勝,如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規(guī)模也較大,多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術成就最高,集中體現(xiàn)了中國古代園林藝術的特點和精華。但萬變不離其中,都是模仿自然,建筑隱于自然山水環(huán)境中。)
小組討論:
我國的園林建筑有哪些特征?南北方園林建筑有哪些區(qū)別?(提示:都有哪些要素構成?建造的目的是什么?規(guī)模怎樣?)我國園林的特征:
1.取法自然,高于自然,容自然美與建筑美為一體,以詩情畫意的傳統(tǒng)作為創(chuàng)作方法。2.為了滿足封建統(tǒng)治階級和文人士大夫游憩生活的需要而興起和發(fā)展的,滲透著封建文人的藝術情趣
3.都凝聚著勞動人民的智慧和創(chuàng)造力 4.劃分景區(qū)和空間,善于“借景”
5.追求寓情于景、觸景生情的藝術境界
要素:
園林少不了建筑,建筑在東西放園林中扮演的角色不同,西方古典園林的布局中,建筑占主導,園林是延伸部分,服從于建筑,使園林“建筑化”,建筑是孤立的,無須同園林互相滲透。中國園林的布局中,園林統(tǒng)帥建筑,巧妙地使山石流水,花草樹木滲透到建筑中去,迫使建筑園林化,要求建筑隨高就低,因山就勢,自然敞開,使建筑本身與自然融為一體。
中國古代向來把園林看成是一首詩或一幅畫,而不是單純的土木工程,它巧妙地將詩畫藝術與園林熔于一爐,如建筑上的匾額、雕塑等。詩畫與園林作品不僅贊賞自然本身的形態(tài)美,而且更注重自然的內(nèi)在美,將自然“人格”化,認為松柏延年、荷花廉潔、翠竹虛心,巖石堅貞,都和人的情感相聯(lián)系。竹影花影、風聲雨聲、陽光月光、茶香花香都能激起人們的情感和豐富的聯(lián)想
中國園林三大要素:
山水地形:山是永恒穩(wěn)定的象征,大園山大,主山多是土山,山石用在重點部位稱“山骨”,小園山小,可全用山石堆疊;水是智慧和廉潔的象征,水從山泉流出,通過曲折的溪澗最后匯成大池,成為園林的主體水面
花草樹木:富有生機,象征著欣欣向榮?;ú輼淠臼亲匀皇降模v究意境,花木種類的選擇都要順應地形、朝向等自然氣候條件與植物的生長習慣,同時特別注意保留原有的古樹和植被,使之成為全園植物的骨干。
園路建筑:“曲徑通幽”建筑分散在自然要素之中,與自然的景物交織在一起。園中的主要建筑往往和主山池相對,自然景色最集中的地方往往有點景和觀景的建筑。建筑和園路還起著分隔空間和組織游覽路線的作用。園林中的對景和借景:
對景:中國園林講究的是“步移景異”隨著人的走動,景物就不斷地變換。在中國園林中,最好的景點往往置于最有利的地勢上,而且有最好的自然環(huán)境作襯托,在游覽路線最適于停留的地方便是賞景的最佳位置,在景點多的園林中,各個景點?;閷啊S袝r為了強調(diào)對景中最精彩的部分,還利用門洞、窗洞或建筑的間隙把對景框起來
借景:把園外的佳境,通過精心選擇和剪裁,收納到園林中來,擴大空間感。借景有多種形式:
遠借 如,拙政園“依虹亭”、“菏風四面亭”借園外北寺塔
鄰借 如,頤和園漏窗,信步間透過一個個窗洞,就能“步移景異”地欣賞到一幅不同的畫面 仰借、俯借則是觀賞的角度不同,如,晴空萬里,春江漁火 應時而借,一日之間的疏影移動,晨曦殘陽 借景還可引申為借聲、借香等等。園林的景的欣賞
靜觀(類似欣賞一幅幅圖片)
所謂“靜觀”是庭院中人能夠駐足的觀賞點,在可停息的小亭里、坐椅上留住人,使人能對四周的景觀仔細觀賞。因其視點與景物的位置不變,眼前猶如出現(xiàn)一幅立體的風景畫,整個畫面就象一幅靜態(tài)圖畫,造景就是有意識地安排視線范圍內(nèi)的主景、配景、前景、中景和遠景,盡可能使畫面向縱橫發(fā)展。
在中國古典園林中還常常通過各式洞門或通過各式窗戶及各種漏窗,透過門框或窗框,透過門,空間相互聯(lián)系、滲透,使空間感覺更為深遠,使畫的境界更生動、更深邃,耐看、耐尋思,讓人回味。
動觀(類似欣賞短片)
所謂動觀,是通過一定的行走的路線,把不同的景組成連續(xù)的景觀序列,隨著人的移布,景色不斷地發(fā)生變化,因其視點與景物相對位移,猶如觀看一幅長卷圖畫,一景一景不斷闖入眼簾,成為一種動態(tài)的連續(xù)構圖,獲得良好的動觀效果。西方“流動空間”的理論和東方“空間分隔”的理論都異曲同工地創(chuàng)造出庭園步移景異的景色。
尤其在中國的古典園林中,蘇州一批面積狹小的私家庭園采用了曲徑通幽的表現(xiàn)手法,將動觀的景色表現(xiàn)得淋漓盡致。庭園造景有如撰文畫畫,有法而無定式。同一景色畫家可用不同筆法表現(xiàn)之,攝影師可從不同角度拍攝之,同一園林也可用不同構思設計之。幾百座江南庭園千變?nèi)f化,各有所妙。故園林造景能有獨特的立意,做到雖有人作,宛自天開的意境就可稱為佳作。
每個庭園造景時,不可忽視動觀和靜觀的景色,通常狹小的庭園應以靜觀為主,動觀為輔。遵循“小中見大”的原理,創(chuàng)造出“有限中見無限”的美景,更重視障景、框景、借景等手法的應用。在相對較大的庭園中,應以動觀為主,靜觀為輔,更應注重空間的分割,通過對景,夾景、添景等各種形式,造成或開郎,或收斂,或幽深,或明暢的空間,使景色更為豐富。在現(xiàn)代的庭園造景中,研究植物高低、色彩、質(zhì)感、動勢等的配置,組成優(yōu)美的焦點景觀,將會是更為重要的課題。
引導學生總結:園林藝術作為中國封建文化的一部分,是為滿足封建統(tǒng)治階級和文人士大夫游憩生活的需要而興起和發(fā)展的,滲透著封建文人的藝術情趣,這些文化遺產(chǎn),又是勞動人民智慧和創(chuàng)造力的結晶。中國園林,取法自然,高于自然,融建筑美與自然美為一體,以詩情畫意的傳統(tǒng)作為創(chuàng)作方法,至今仍值得借鑒、繼承和發(fā)揚。
欣賞了我國的園林建筑之后,我們再來看一下我國的民居建筑(顯示一組民居圖片),將各地的民居建筑進行對比,概括我國民居建筑的特點:(結合圖片進行講解)?平面形式豐富,空間組合多變 ? 因地制宜,就地取材
? 造型樸實,群體和諧,環(huán)境優(yōu)美
? 鮮明的民族特色
(新疆喀什地區(qū)天旱少雨,居民喜愛戶外生活,院落四周設廊,廊下砌土坑,上鋪地毯,是平時待客及家人活動之處。
福建永定縣古竹鄉(xiāng)圓土樓,為自衛(wèi)防御而形成的一種封閉型聚居環(huán)形大樓,外墻用土造,厚達一米多,大樓一般為一環(huán),高2~4層,每層16間,多的有32開間,內(nèi)部各間有回廊相連,外部下層不開窗,第三、四層開小窗。)
北方寒冷,人口相對少——多四合院、三合院,空間大些 南方炎熱多雨,人口密集——住宅緊湊,多為樓房
少數(shù)民族由于安全因素——以族為單位,居住大型集團住宅,形成各種形狀的土摟,便于防御
民居建筑的實用性大于精神性追求。課后思考題:
l 請舉例說說中國道家思想對中國園林的影響,以及它對現(xiàn)代環(huán)保意識的影響?
l 當今各高樓大廈拔地而起,現(xiàn)代建筑越來越多,他們同園林建筑、民居建筑能不能相融合?
中國畫欣賞——古代壁畫 教學目地A
1、通過壁畫這種古老獨立的繪畫形式,讓學生了解中國壁畫藝術發(fā)展的歷史和當時社會經(jīng)濟以及審美意識;
2、通過作品使學生了解欣賞中國古代壁畫精湛高超的藝術表現(xiàn)手法和技巧,以及獨特鮮明的民族藝術風格,培養(yǎng)學生感受、體驗、鑒賞藝術美的能力,樹立正確的審美觀念。
重 點 賞析漢魏、南北朝時期墓室壁畫的特點,比較婁睿壁畫與漢代墓室壁畫在畫法和表現(xiàn)技巧的異同。
賞評永樂宮三清殿《朝元圖》的藝術成就和特色。
【組織教學】
【引入新課】
在前面一節(jié)中,我們開始和大家一起學習中國古代繪畫,哪么請大家回憶一下中國畫的基本材料有哪些呢?(宣紙、毛筆、墨汁、顏料等)。哪大家知不知道最早的中國畫又是以什么樣的形式出現(xiàn)的呢? abc 最早的中國畫是出現(xiàn)在一些巖洞里,這些形式叫巖畫,不過它與其說是畫,倒不如說是一種文字,因為其功能只是簡單的記錄了當時人們的生產(chǎn)、生活情景,最多還能表達人們的一種理解和愿望,還沒有具備審美的功能。那么,真正具備了繪畫作品審美功能的繪畫,應該是隨后出現(xiàn)的壁畫。【講授新課】
一、什么是壁畫?
壁畫:是繪在建筑物的墻壁或天花板上的裝飾性圖畫。是古今中外歷史上最悠久的一種繪畫形式。中國壁畫自古以來就具有獨特的氣派和風格,它在中國美術史上占有重要的地位,是繪畫藝術中的重要組成部分。
目前發(fā)現(xiàn)的最早的壁畫是漢代作品,其分布較廣,河南、山西、陜西、遼寧、河北、山東、內(nèi)蒙古等地的漢墓都有壁畫。畫的內(nèi)容有神話傳說、歷史故事以及表現(xiàn)生活場景的。
二、規(guī)模較大的漢墓壁畫——河北望都東漢壁畫。
據(jù)墓中題記推測,墓主人是一位高級宦官(東漢宦官浮陽侯孫程)。此墓坐北朝南,由墓道、墓門、前室及東西耳房、中室及東西側房、后室及北壁小龕等構成。因早年被盜,前室只存壁畫。在前室四壁和通道兩側畫有官吏和祥瑞動物,畫高1.4米,43厘米以下為鳥獸,上部為人物,中間一條1厘米的黃邊分開。在官吏圖像旁邊均有隸書寫的官名,如“辟車五百”為一武官,短衣著鞋,拱手肅立。用線粗獷流暢,比較注重神氣的刻畫,能根據(jù)各種人物的身份作不同的刻畫,相貌神態(tài)各一。由此可能看出壁畫的作者無論是專業(yè)畫師還是民間畫工,都是具有相當水平的。
三、南北朝時期,墓室壁畫的繪畫水平、規(guī)模都有了發(fā)展?!轿魈瓓漕D贡诋嫛?/p>
墓主人婁睿是北齊武明皇太后之侄,官至大將軍、大司馬、太師,是北齊政權中的重要人物。
婁墓同墓道、甬通、墓室在部分組成,現(xiàn)存壁畫71幅,面積200.55平方米,分為兩大部分。第一部分描繪了墓主人生前的戎馬生涯和生活場景;第二部分描繪了墓主人死后升天,回歸西方凈土的虛幻境界。整個壁畫組成了一幅人間生活場景與神怪傳說合為一體的壯闊畫面。規(guī)模之宏大,技藝之精妙,在南北朝時期繪畫藝術史上都是空前的,可視為南北朝時期壁畫藝術的優(yōu)秀代表。
婁睿墓壁畫雖然繼承了漢代墓室壁畫以鐵線勾勒形象,單純粗獷的風格,并繼承了自東晉顧愷之“以形寫神”的人物畫技法。在形象塑造上,更注重人物表情和馬匹神態(tài)的刻畫。造型逼真,用線剛柔并濟,并有意識的運用了色彩暈染法、明暗映襯、遠近對比的方法,使形象更具空間感和真實感,與漢畫只注重動態(tài),用筆稚拙率真的面貌拉開了距離。此外,此作者有很強的空間經(jīng)營能力,既我人通常講的構圖。在作品中,作者巧妙的將人物、馬匹、儀仗安置在長卷式構圖中,且穿插、藏露有序。層次繁復、變化多端,既有時間序列感,又有浩繁場面的空間感。
四、佛教壁畫
自佛教傳入我國,除墓室壁畫外,還大量出現(xiàn)了宣傳佛教內(nèi)容的壁畫。在甘肅、河南等地的石窟寺里,就存留著許多美麗的佛教壁畫。abc 敦煌莫高窟:位于我國西北甘肅省,現(xiàn)存有自北魏至元代的佛教石窟492個,內(nèi)有大量精美的壁畫和彩塑作品,可以說是世界上最長的畫廊。它反映了自北魏以后,近千年古代藝術發(fā)展的成就,是我武了解學習古代歷史、宗教、文化、風俗、繪畫藝術的重要博物館。abc 《九色鹿本生故事》:位于莫高窟第257窟,是其中優(yōu)秀代表作之一,是根據(jù)《佛說九色鹿經(jīng)》的動人故事而繪。
九色鹿本生,或稱鹿王本生。所謂本生故事,是批佛經(jīng)中把印度民間流傳的種種舍已助人的行善故事,附會成佛祖釋迦牟尼前生前世的事跡。該壁畫是說有一人個人落水呼救,正逢九色鹿從河邊經(jīng)過,將其救起,落水人為感謝救命之恩,愿為九色鹿尋找水草。九色鹿不圖感恩,只求落水人不要透露她的住處,落水人應諾而去。這時王后夜夢一鹿,身有九色,雙角如銀。次日便與國王說夢,并請求國王下令捕捉,要剝皮取角做服飾和扶柄。于是國王便下令重金懸賞。落水人暗思,發(fā)財?shù)臋C會到了,便向國王告了密,并領兵進山捕捉。九色鹿被重兵包圍,九色鹿質(zhì)問國王,是誰透露我在這里,國王指落水人,九色鹿義憤填膺,向國王揭露了落水人如何忘恩負義。國王聽后譴責落水人不義,立即釋放九色鹿回山,并下令全國,若有捕捉九色鹿者誅九族。落水人遭到報應,周身遍出毒瘡,王后也因陰謀沒有得逞,憤然而死。
該畫采取了橫卷式構圖。故事情節(jié)分為九個場面,從畫面的兩端向中間發(fā)展,到中間逐漸形成高潮而結束。這幅畫具有我國民族傳統(tǒng)繪畫的裝飾風格,畫面以人物為主,平列安排,山石樹木僅作襯景,土紅地色上配青山綠水,并點綴花草。背景處理采取水不容泛,人大于山,人大于屋,房屋不畫前墻可窺內(nèi)庭的表現(xiàn)形式,不追求立體的空間感和比例關系。
在構圖上,則依照故事中所出現(xiàn)的景物作統(tǒng)一布置。南端是水,北端是宮殿,中部是途中,不拘泥于情節(jié)發(fā)生的先后順序,然人物、動物、自然環(huán)境相統(tǒng)一,特別突出了九色鹿高雅坦然的神態(tài)。因而使畫面有整體感。
在色彩上,畫面以土紅涂地,青、綠、黑、白、赭色錯雜其間,有濃麗、淳厚、質(zhì)樸之美。
在線描上,大膽地用了白粉線,飽滿、圓潤、遒勁有力,加上凹凸暈染,更增加了物體質(zhì)感的表現(xiàn)。
在人物形象的刻畫上,通過動態(tài),刻畫出人物的性格,突出了人物神情的表現(xiàn)。如落水者長跪宮外,合掌向國王告密的卑微神態(tài);國王揚手作勢似乎在說什么,王后撒嬌似的把右臂搭在國王的肩上,長裙下露出的光腳,翹起的拇趾,似在不自覺的晃動。這些細節(jié)的刻畫描寫,生動的表現(xiàn)了王后正在唆使國王加害九色鹿的陰暗心理。更突出的是九色鹿與國王相遇時,九色鹿理直氣壯地站在國王面前,陳述救護落水人經(jīng)過的場面,九色鹿顯得那么坦然高大。這些都反映了畫家對九色鹿舍已救人、不圖報答的正義行為和良好美德的贊許,同時也看出畫家以美的形式表現(xiàn)懲惡揚善這一嚴肅主題所傾注的感情。
五、元代壁畫——永樂宮壁畫《朝元圖》
永樂宮:是元代道教建筑。故址在山西省永濟縣永樂鎮(zhèn),1959年因修三門峽水庫,按原樣遷至山西芮城縣北部龍泉村。永樂宮元稱大純陽萬壽宮,是集元代建筑、繪畫、雕塑等藝術于一體的重要古建筑群。abc 《朝元圖》:位于三清殿內(nèi),以8個身高3米以上的主像為中心,畫身高2米以上的群仙就有280余尊。三清殿是永樂宮的主殿,壁畫完成于1325年,殿中供奉著道教的最高尊神——三清像(已毀),和三清像相配的是殿四周的壁畫。全部壁畫作為一個整體就是《朝元圖》。(三清:道教的一個基本概念:元始天尊、太上道君、太上老君;朝元:指360個值日神去朝謁道教的最高主宰元始天尊)
教學反思:在美術教學中我的不足之處還有很多,重要的是發(fā)揚優(yōu)點,改正缺點,“路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索?!痹谝院蟮慕虒W工作中戒驕戒躁,各項工作都能以更大的起色去博得家長挑剔目光的贊許。
第二篇:蘇少版九年級美術上冊全冊教案
找教案 004km.cn
力量與生命——外國雕塑賞析
一、教材分析
本節(jié)課的內(nèi)容是蘇少版義務教育課程標準實驗教科書美術第17冊第一課,課題為《力量與生命——外國雕塑賞析》。屬于欣賞〃評述單元。教材選取了西方各個歷史時期具有代表性的優(yōu)秀作品,基本反應了外國雕塑的演變與發(fā)展過程。通過賞析,讓學生了解不同文化背景下雕塑的特征,了解雕塑藝術品對生命的贊頌,雕塑作品所具有的恒久生命力。
雕塑藝術是人類情感外溢的物化形態(tài),是文化的重要組成部分,不論古代還是現(xiàn)代,雕塑的創(chuàng)造都體現(xiàn)著時代的文化精神,是人類力量與生命的傳達。
二、教學目標:
認知目標:通過賞析,了解雕塑藝術評議的特點,了解外國雕塑的藝術成就。
技能目標:通過賞析,發(fā)展學生自主學習、探究學習的能力,通過討論、陳述、評價,初步掌握雕塑的藝術評議和藝術物點。并結合雕塑本質(zhì)特征,學會初步運用雕塑的基本欣賞方法去賞析具體的雕塑作品,提高學生對藝術節(jié)品的語言表達能力和豐富的想象力。
情感目標:雕塑的根本特點是立體造型。即用三維空間的體積,表現(xiàn)某種形象和節(jié)律,達到交流思想感情的目的。通過賞析,感受藝術家賦予頑石的力量與生命,以及藝術家對生命的禮贊。
創(chuàng)造目標:雕塑既是提高的藝術,又是普通的藝術;既是古老的藝術,又是現(xiàn)代的藝術。通過賞析,打通學生對所學知識的鏈接整合能力,用自己獨特的感受和體驗表達出對作品新鮮的認識。
找教案 004km.cn 教學重點:通過對雕塑本質(zhì)特征,立體造型的理解,能夠初步運用雕塑的基本欣賞方法賞析優(yōu)秀的雕塑作品,感受雕塑藝術品對力量與生命的禮贊。
教學難點:通過黨析,理解雕塑作品的抒情與象征性。
三、學情分析:
本課的教學對象是九年級的學生,學生對雕塑的相關知識在以往的教學中曾經(jīng)接觸過。本單元的教學內(nèi)容是外國雕塑欣賞,學生對外國雕塑的演變與發(fā)展比較陌生,而且對外國的歷史文化、民族文化等等都知之甚少。要讀懂這些經(jīng)典的外國雕塑對于學生來說的確有些難度。
四、教學方法:
自主探索法、合作學習法、故事引趣法、拓展延伸法。
五、教學準備:
教師準備:雕塑實體,一塊大理石,多媒體課件
學生準備:上網(wǎng)查找外國雕塑的相關資料;收集不同時代藝術家的相關背景資料。
六、教學設計:
(一)引導階段:(設疑導入)
出示一塊大理石。
找教案 004km.cn 問:從這塊石頭中你能領悟到什么?
米開朗基羅曾經(jīng)說過:其實,那些完美藝術的生命體早已存在于一塊塊頑石之中,雕塑家的任務只是將它們從其中解放出來。(1501年,米開朗基羅走進佛羅倫薩教學的庭院,發(fā)現(xiàn)一塊在那兒閑臵了46年的大理石,他如獲至寶,利用3年時間雕刻成巨像《大衛(wèi)》。米開朗基羅能從一塊大理石中感受到一件完美的雕塑藝術品。)導入課題。
(二)合作探究階段:
1、媒體出示《維倫多夫的維納斯》和《米洛斯的阿芙羅狄德》。
請學生分析兩幅作品。
重點:《維倫多夫的維納斯》:單純、明快、極富雕塑的體量感??赡苁鞘非叭祟悓ε缘囊环N崇拜,也可能是當時人們對人類繁衍生息的一種祈禱。有一種生命的張力。《米洛斯的阿芙羅狄德》:莊重、嫵媚,“殘缺”與“完美”的深刻理解。以其空間的體積感和女人體的柔美而具有永恒的魅力。
2、文藝復興時期作品展示:《摩西像》。
請學生結合文藝復興的相關背景知識解讀作品。
重點語:文藝復興是西方文化史上一次著名的運動,整個西方文化的知識面貌產(chǎn)生了巨大的變化。不僅恢復了古典時期古典美術的形式和題材,同時強調(diào)以科學的態(tài)度觀察事物,對種藝術作品突出表現(xiàn)了藝術家對透視學和解剖學的深刻認識。個性解放和世俗文化是文藝復興時期的兩個特點。人文主義,頌揚人的智慧和精神。米開朗基羅的出現(xiàn),則標志著文藝復興時期的雕刻藝術發(fā)展到了最高峰。
找教案 004km.cn 他以寫實的手法,用準確的人體解剖學知識,塑造人物形象,使人的形態(tài)有很強的力度感,以雕刻的藝術語言塑造傳神的形象。文藝復興時期的雕刻藝術對后世的雕刻家有極大的影響。3、18~19世紀作品:《伏爾泰坐像》;《巴爾扎克像》。
請學生比較分析兩幅作品對人物內(nèi)在氣質(zhì)的刻畫。
教師根據(jù)學生的討論及時總結。
重點語:《伏爾泰坐像》通過眼神的刻畫體現(xiàn)哲學家的智慧。《巴爾扎克像》注重人物的精神狀態(tài)。4、20世紀初期作品賞析?!稄埞暮绽死账埂?;《河流》。
請學生從兩幅作品中感受雕塑的多元化與象征性。
重點語:《張弓的赫拉克勒斯》:粗獷、奔放、現(xiàn)代感?!逗恿鳌罚合笳餍?。
5、現(xiàn)代派作品賞析?!秶醴驄D像》;《空間中獨特的連續(xù)形體》;《馬》;《吻》。
四個學習小組分別選取其中一幅作品,分析現(xiàn)代派雕塑的特點。
重點語:20世紀是一個色彩繽紛的時代,各種思潮和流派不斷產(chǎn)生并流行,并波及整個世界,如立體派、表現(xiàn)派、未來派、抽象構成等等,都是決裂于傳統(tǒng)藝術的新形式。《國王夫婦像》:具象與抽象。
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6、雕塑與城市環(huán)境?!陡咚佟?;《衣夾》。
四個學習小組分別比較兩幅作品并結合其他城市雕塑進行討論。討論雕塑藝術與自然環(huán)境、人文環(huán)境的聯(lián)系,并選代表在班級進行了交流。
教師進行簡單小結。雕塑具有獨特的審美效果,在特定的建筑環(huán)境中能起到畫龍點睛的作用。每個城市都應該有自己獨特的風貌,而城市雕塑則使這風貌更為顯著。從空間設計的角度來看,雕塑必須與建筑和環(huán)境協(xié)調(diào),才能產(chǎn)生美學效果。黑格爾曾說:“雕刻作品的內(nèi)容和題材也可以隨多種多樣的地點和建筑的性質(zhì)而有無窮的變化?!苯鹱炙跓o垠的沙漠襯托下,顯得何等宏偉壯觀;而獅身人面雕像的造型與金字塔錐形的對比關系,使建筑空間組合更有變化;雅典衛(wèi)城建筑群內(nèi)部構圖中心是雅典娜雕像,它使衛(wèi)城的環(huán)境更為完整。雕塑,應當成為這種流動空間中的藝術,和城市、建筑共同形成新的環(huán)境藝術。
(三)感悟體驗階段
1、你能從米開朗基羅的《摩西像》中感受到生命的力量嗎?
2、你能從奧登伯格的《衣夾》中感受到工業(yè)社會的文明嗎?城市財運亨通可以作為一個城市的象征嗎?
3、羅丹是一位開才的雕塑家,你還知道他的哪些作品?
(四)歸納鞏固階段。
1、為什么說雕塑所具有的形式美是自然美與藝術美的綜合?
2、西方現(xiàn)代雕塑的發(fā)展趨勢?
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3、《國王夫婦像》怎樣表現(xiàn)出國王與王后的尊嚴以及神秘的氣息?
(五)課后拓展
結合雕塑與城市環(huán)境的關系談談自己的看法,寫一篇小論文。
你喜歡中國雕塑嗎?中西雕塑有何差異?
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水墨交融寫青山
認知目標:在對我國傳統(tǒng)水墨山水畫表現(xiàn)方法回顧的基礎上,讓學生自主探索和嘗試水墨表現(xiàn)新方法,并欣賞具有創(chuàng)新意味的當代水墨山水畫,在欣賞和對比中感受和了解新水墨山水特點及表現(xiàn)方法
能力目標:激發(fā)學生的興趣和提高學生的審美素養(yǎng)以及水墨表現(xiàn)的技能技巧
情感目標:培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和民族責任感。
教學重點:
1、認識當代山水畫新水墨表現(xiàn)方法以及學生自己能探索一些新的表現(xiàn)方法
2、通過學習,學生能運用新水墨表現(xiàn)方法表現(xiàn)一幅山水畫。
教學難點:
1、學生自己能探索一些新的表現(xiàn)方法。
2、通過學習,學生創(chuàng)作一幅具有創(chuàng)新意識的山水畫。
教學用具:多媒體課件。
學習用具:課本,毛筆,墨汁,宣紙,調(diào)色盤等
教學過程:
一、課的導入
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教師:同學們,上學期我們學過了兩種表現(xiàn)水墨山水畫山石的用筆方法和表現(xiàn)步驟,哪個同學還記得嗎?
學生回答,教師通過實物投影兩張上學期學生作業(yè),一張為中鋒用筆,一張為側鋒用筆。
教師:那么這兩張作業(yè)哪個是用中鋒,哪個是用側鋒表現(xiàn)的?
學生回答。
教師:可能有的同學有點忘了,下面讓我們再來感受一下這兩種表現(xiàn)方法好嗎?請同學們用這兩種方法分別表現(xiàn)兩塊石頭。
學生作業(yè)結束。教師選擇一些學生作業(yè)上實物投影儀展示。
教師設計問題:
1、你畫的畫哪幅運用的是中鋒?哪幅運用的是側鋒?
2、效果有什么不同?
3、通過對兩種方法的再次表現(xiàn),你有什么新的感受?
4、你最喜歡哪一種表現(xiàn)方法?為什么?
5、……
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教師:看來有的同學對上學期學習的知識還是掌握的不錯。那么是否還可以用其他方法來表現(xiàn)這塊石頭呢?
出示課題
二、新授
教師:今天我們就來對水墨山水表現(xiàn)方法進行一些新的探索,同學們下面就先來思考和討論,并在紙上來嘗試表現(xiàn)一下。
組織學生思考、討論并讓學生嘗試用新方法表現(xiàn)。
學生嘗試完畢,教師選擇一些學生作業(yè)上實物投影儀展示,讓學生談談在畫中的表現(xiàn)方法有了什么不同,為什么會去這樣表現(xiàn),并對學生的奇思構想作出表揚和鼓勵。
教師:不管怎樣,同學們都已在探索的道路上邁出了一大步。下面我們就來感受一下當代畫家是運用什么方法來表現(xiàn)的。
通過多媒體展示四幅當代水墨山水畫與古代傳統(tǒng)水墨山水畫的對比畫面。
教師設問:
1、這幅畫在表現(xiàn)方法上有何新的特點?
2、這種表現(xiàn)方法給你什么新的感受?
教師:下面就請同學們以兩塊石頭或兩塊以上的石頭的組合,選一種自己喜歡的新方法,親自來感受并表現(xiàn)一幅山水畫。
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三、教師巡回指導
四、學生作業(yè)評價
要求每小組推選出一幅作業(yè),并請作者相互評價
五、新課結束
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筆情墨意抒胸臆
教學目標
引導學生體驗水墨畫的韻味和審美情趣,從中感受中國傳統(tǒng)文化的魅力,認識美術的文化性與歷史繼承性。
教學重點和難點
教學重點:指導學生掌握材料和水分的關系,調(diào)動學生主動性,放開手腳,大膽創(chuàng)意,表達自己的感受。
教學難點:引導學生對水墨畫的韻味的理解和感受,并表現(xiàn)在自己的畫上。
課前準備
范畫數(shù)張,生宣紙數(shù)張,毛筆,筆洗,畫毯,中國畫顏料等。
教學設計
教學過程:
組織教學:
導入新課:
找教案 004km.cn 1.學生體驗:
(1)拿出生宣紙和毛筆,讓學生談一談,宣紙和圖畫紙有什么不同?教師總結:宣紙和毛筆以及墨是中國畫的工具。這也是中國畫不同于其它畫種的主要特征。
(2)讓學生動手用墨和水在宣紙和圖畫紙上隨意涂畫,然后看看有什么不同?
(3)教師展示范畫并提出問題:這些畫是用什么材料畫的?有什么特點?學生分組討論,教師總結:這些作品是利用水和墨在宣紙上的沖化、融滲產(chǎn)生的濃淡變化,通過墨與彩的潑灑、點染、堆積形成墨、色、水相互輝映的效果。這種效果妙在似與不似之間,令人回味無窮,這就是水墨畫的韻味。
2.師生共討:
(1)你知道國畫的歷史嗎?
學生討論,教師總結:水墨畫,顧名思義,就是用中國傳統(tǒng)的繪畫工具,按照中國人的審美習慣而畫出來的畫。中國的國畫有著悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng),在世界美術領域中自成體系,獨樹一臶。它是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,是中華民族的寶貴財富。所以我們要繼承傳統(tǒng)文化,使它不斷發(fā)展。
(2)你理解水墨畫的韻味嗎?
出示作品,學生討論發(fā)言,教師總結:這種墨與色相互交融形成的神奇效果,令我們回味無窮,遐想翩翩。其特點在于似與不似之間,水、墨、色交融變化,頗
找教案 004km.cn 耐人尋味,這就是中國畫特有的審美標準之一“韻味”,有“韻”才美,無“韻”是不美的。
(3)你知道這種韻味是怎樣形成的嗎?
教師示范:濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色,用墨和彩點染,堆積、潑灑能形成相互輝映的效果。學生有了動手的欲望,急于想體驗一下。教師因勢利導。
3.學生實踐:
教師布臵作業(yè),自己動手創(chuàng)作一到兩幅水墨作品,用筆要大膽,注意墨與彩的濃淡,以及水分干濕的把握。學生作畫,教師巡視,及時指導遇到的情況。
4.作品評價:
提出評價標準:用筆大膽,水、墨、色相互輝映,墨與彩的濃淡以及水分的把握要恰到好處。畫面要體現(xiàn)出變化莫測的韻味。(1)學生互評:
(2)師生互評:
5.小結:這節(jié)課通過同學們的動手創(chuàng)作,使大家對水墨畫的韻味有了很深的了解和體驗,好多同學的作品都不錯,希望大家課后去練習,嘗試用不同的方法去表現(xiàn),看看效果怎樣?
教學點評(教學反思)
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本課的設計,強調(diào)學生的實踐性和趣味性,充分調(diào)動學生積極性,使學生親身體驗水墨畫的獨特韻味,充分發(fā)揮各自的想象,做到因勢利導、人盡其才。對水墨畫的體驗,使學生體會到中國文化的獨特魅力,從而起到培養(yǎng)學生的愛國熱情。
案例二
教學目標
引導學生體驗水墨畫的韻味和審美情趣,從中感受中國傳統(tǒng)文化的魅力,認識美術的文化性與歷史繼承性。
教學重點和難點
教學重點:指導學生掌握材料和水分的關系,調(diào)動學生主動性,放開手腳,大膽創(chuàng)意,表達自己的感受。
教學難點:引導學生對水墨畫的韻味的理解和感受,并表現(xiàn)在自己的畫上。
課前準備
范畫數(shù)張,生宣紙數(shù)張,毛筆,筆洗,畫毯,中國畫顏料等。
教學設計
找教案 004km.cn 教學過程:
組織教學:
一.導入新課:
1.讓學生談談對國畫的認識,教師總結: 國畫就是中國人用自己制造的工具材料,按照中國人的審美習慣創(chuàng)造出來的畫。國畫有幾千年的歷史,每一時代的畫家都以自己的創(chuàng)造,使傳統(tǒng)中國畫技法更加豐富多彩。水墨畫就是在傳統(tǒng)技法上不斷的創(chuàng)新,水墨畫反映出來的審美情趣,既有歷史的、民族的特點,又有時代的、創(chuàng)造的新意。富有韻味,是中國畫特有的美感。
二.技法探究:
1.學生做水墨游戲:(1)讓學生動手用筆著淡墨在宣紙上隨意涂一筆,后用濃墨點在其上。(2)讓學生動手先用干濃墨在宣紙上隨意涂一筆,后用淡墨點在其上。(3)先用墨在宣紙上隨意涂一筆后用色在其上點幾筆。(4)先用色在宣紙上涂一筆,后用墨點幾筆。
學生做完后,互相觀賞評論。教師總結:剛才大家做的幾種筆墨游戲,就是水墨畫的幾種表現(xiàn)方法:濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色。利用水和墨在宣紙上的沖化、融滲產(chǎn)生的濃淡變化,通過墨與彩的潑灑、點染、堆積形成墨、色、水相互輝映的效果。這種效果妙在似與不似之間,令人回味無窮,這就是水墨畫的韻味。這也是水墨畫不同于其它畫種的獨特之處。
2.用多媒體出示范畫,學生欣賞,師生共討作品中的韻味:這種墨與色相互交融形成的神奇效果,令我們回味無窮,遐想翩翩。其特點在于似與不似之間,找教案 004km.cn 水、墨、色交融變化,頗耐人尋味,這就是中國畫特有的審美標準之一“韻味”,有“韻”才美,無“韻”是不美的。
三.學生體驗:(教師布臵作業(yè),用幾種水墨畫的表現(xiàn)方法,自己動手創(chuàng)作一到兩幅水墨作品,表現(xiàn)內(nèi)容不限,用筆要大膽,注意墨與彩的濃淡,以及水分干濕的把握。學生作畫,教師巡視,及時指導遇到的情況。
4.作品評價:
提出評價標準:用筆大膽,水、墨、色相互輝映,墨與彩的濃淡以及水分的把握要恰到好處。畫面要體現(xiàn)出變化莫測的韻味。
(1)學生互評:
(2)師生互評:
5.小結:這節(jié)課使大家對水墨畫的韻味有了很深的了解和體驗,好多同學的作品都不錯,希望大家課后去練習,嘗試用不同的方法去表現(xiàn),使畫面富有新意。
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熟悉的韻律
教材分析
本課比較抽象,較難把握。雖然初三的學生已有了初
一、初二美術學習的基礎,對各種事物也有了一定的理解能力,但對該課的認識和把握還需要進行適當?shù)慕馕龊鸵龑А?/p>
教材要求我們在進行探索和體驗的基礎上,運用我們繪畫的元素(如線條、色彩等),在自主或合作中進行創(chuàng)新學習。
本課的教學重點為:體驗與探索繪畫、音樂中的旋律和美感、感受藝術的表現(xiàn)力與感染力。本課的教學難點為:學習運用通感的方法,用繪畫的形式來表現(xiàn),并使作品具有音樂的節(jié)奏與韻律。
教學目標
就本課教學內(nèi)容而言,主要是通過體驗探討研究繪畫與音樂等學科之間的共通及聯(lián)系,并能運用通感的手法,以熟悉的韻律,流動的音符為學生打開創(chuàng)造之門,培養(yǎng)創(chuàng)新綜合能力。由此,我將本課的教學目標界定成三塊,一、知識與能力。通過繪畫、音樂等藝術形式中優(yōu)秀作品的欣賞,提高學生的想像力和創(chuàng)造力。
二、過程與方法。要求學生學會運用色彩、線條等方法進行繪畫練習,注意把握好畫面的節(jié)奏感和韻律感。
三、情感與價值觀。通過欣賞不同的繪畫和音樂作品,使學生能感受和理解不同的藝術風格和不同的表現(xiàn)手段,體驗藝術作品的共通之處。
學情分析
初三學生經(jīng)過多年的美術及其他知識的學習和積累,無論是在學習方法上,還是知識的容量上,已經(jīng)具備了解決部分實際問題的能力。音樂則更是這些花季少年的最愛,這些都給本課的學習帶來了強大的推動力。
教法、學法
找教案 004km.cn 從學生和教材的實際出發(fā),我采取了以下教學方法:
一、創(chuàng)設情境法:通過創(chuàng)設與本課情感相符合的情境,會使學生輕松的掌握知識。因此本課開始就以學生剛在英語課上學習的英文歌曲《Yesterday Once More》(譯林版初三上冊第11課)作為課件的背景音樂,讓學生在熟悉的韻律中進入課題。
二、自主探索法:學生是學習的主體、發(fā)展的主體,而課堂教學是發(fā)展學生主體性的主要渠道,本課通過“自主探尋”環(huán)節(jié),讓學生在自主學習活動中感受美的旋律探索適當?shù)谋憩F(xiàn)方式。
三、合作學習法:以相同的學習任務和愛好自由組成學習合作小組,通過“學生作業(yè)”環(huán)節(jié)中的合作學習,讓學生圍繞同一主題,完成作業(yè)。
四、拓展延伸法:拓展與延伸是綜合〃探索課的關鍵之所在,本課要求學生在課后收集或繪制自己喜歡的圖片,制作情感日記或運用信息技術,收集自己喜歡的音樂,學習繪制動漫、動畫或MTV。
教學設計
按照前面的分析,我的教學設計如下:首先進入課前準備階段,這時教師不僅需要準備相關的美術和音樂作品,多媒體演示設備及美術課箋,還需要準備讓學生感興趣的音樂作品及動畫、圖片制作成多媒體課件、另外美術課箋的制作和印刷及繪畫工具的準備也是必須的。在學生準備中,我要求學生在預習教材的同時還要收集自己喜歡的音樂作品,最后不要忘記帶好各自的繪畫工具及材料。
關于教學思路,首先課堂導入非常重要,因為她可以通過創(chuàng)設情境,讓學生融入課堂,所以我準備了學生剛在英語課上學習的英文歌曲《Yesterday Once More》作為課件的背景音樂,讓學生在熟悉的韻律中進入課題。
接著在新授時,第一個環(huán)節(jié)我準備了兩首音樂,一首是來至于費翔《故鄉(xiāng)的云》,一首是花兒樂隊的《嘻唰唰》,這兩首音樂,其中一首舒緩,一首激越,很顯然兩種音樂表現(xiàn)風格會給我們帶來了不同的感受,如果這時就要求學生將視覺的繪畫和聽覺的音樂直接等同起來,可能還有很大的難度,因此我們可以要求學生用不同的表情來體現(xiàn)自己現(xiàn)在的內(nèi)心感受,要知道表情是能夠看到的,那我們這個階段的目標就實現(xiàn)了。第二個環(huán)節(jié)則通過讓我們欣賞幾米的連環(huán)畫《遇
找教案 004km.cn 見》、杜菲的《向德彪西致敬—1》及奧基弗的作品《藍與綠》,使我們從具象到抽象的畫面中去體會音樂和繪畫的聯(lián)系,進行分析和師生交流,明確色彩表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵,讓學生通過感受和理解不同的藝術風格和不同的表現(xiàn)手段去體驗藝術的共通之處。
我們知道,教師的引導對學生知識的積累具有較強的作用,而自主的探尋則是學生發(fā)展的動力,因此在“自主探尋”環(huán)節(jié),我通過讓學生去探尋繪畫、音樂作品,讓學生了解美術和音樂作品中的旋律,并在這里運用設臵互動小游戲,讓學生來選擇最符合的畫面,探尋表達旋律的各種表現(xiàn)形式。最終師生交流探尋結果,填寫美術課箋,為順利進入下一個環(huán)節(jié)做出最理想的鋪墊。
作業(yè)是知識積累,技能鍛煉的鞏固過程,而自由組合的學習合作小組,更是將學生的興趣、愛好、思維等進行了最大的優(yōu)化,必將為學生在美術的學習和發(fā)展帶來一定的影響。所以我在“學生作業(yè)”環(huán)節(jié)要求學生可以分小組合作,當然,自由組合時學生人數(shù)不能太多,4人左右最理想??梢試@同一音樂主題,運用較統(tǒng)一的表現(xiàn)形式來合作完成作業(yè)。
最后,作品的展示是對學生學習的一個檢閱,也是學生成果的一次交流,在這個環(huán)節(jié)我要求學生各組選出一幅或一組作品在全班交流,并進行立體的評價。
評價與拓展
其實,對學生的評價應注重其發(fā)展的整體性和可持續(xù)性。教師作為評價的組織者和引導者,應該注意因人、因時、因地的組織和引導學生開展評價活動,充分體現(xiàn)多元評價的內(nèi)涵。本人在評價方式的設計上采用了多種方法:
1、美術課箋中“你的課堂隨錄”就是一個貫穿課堂教學始終的評價方式。
2、作品展示時的自評、互評及教師點評則是課堂評價的主要體現(xiàn)。結合本課特點,在這個環(huán)節(jié)我又增加了關于音樂與畫面的聯(lián)想是有時是具有一定主觀性的,不同的個體對作品會產(chǎn)生不同的反映,同一個個體在不同的時期也會產(chǎn)生不同的情感體驗。
總之,科學的評價方式對于課堂教學的拓展是有很大的現(xiàn)實意義的。一個合適的評價方法必然會刺激學生去關心、去探尋其相關的課題。這對課堂的延伸、學生的發(fā)展都是有好處的。本人根據(jù)教學實際和本課的特點,認為可以抓住學生在初步掌握繪畫和音樂表達方式中的通感,將視覺藝術和聽覺藝術融合起來時,找教案 004km.cn 要求學生收集或繪制自己喜歡的圖片,制作情感日記;而部分有基礎、有興趣的學生則可以制作一些簡單的動漫、動畫甚至MTV來記錄自己的心情與成長。
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蘇州園林
教材分析:
中國古代的園林藝術與中國古代宮殿建筑同樣顯示出鮮明的民族特色和高度的藝術成就的,它不僅具有悠久的歷史和高度的成就,而且獨樹一臶,自成體系,與歐洲、阿拉伯園林藝術并稱世界三大園林體系。中國的園林,既是作為一種物質(zhì)財富滿足人們的生活要求,又是作為一種藝術的綜合體滿足人們精神上的需要而出現(xiàn)的,園林建筑體現(xiàn)的是“人與自然相親和的思想傳統(tǒng)”;我國民居建筑表現(xiàn)出強烈的民族特點和濃厚的地方色彩,顯示出豐富多彩的藝術面貌,體現(xiàn)“長幼有序的倫理觀念”,主要是實用性。
教材中第一段先對中國園林的地位、起源、特征加以概括的說明;第二段對中國園林的分類、設計思想、藝術手法作了介紹;第三段講的是欣賞方法與欣賞要點;然后是分別介紹拙政園、網(wǎng)師園、圓明園與頤和園。
民居建筑一節(jié),首先強調(diào)了其實用性及民居的分類,然后對南、北及少數(shù)民族民居分別加以概括的介紹。
對我國園林與民居的欣賞有助于提高學生對園林、民居建筑知識的積累以及對于建筑的審美的提高 教學目的:
1. 使學生對中國園林藝術與民居建筑有基本的了解;
2. 通過對園林與民居形式上的分析研究,總結出其精神內(nèi)涵,提高欣賞的能力; 3. 通過了解中國傳統(tǒng)園林藝術的設計思想對現(xiàn)代環(huán)保意識的影響,提高民族自豪感,進行愛國主義教育 教學重點:
1. 了解園林與民居建筑藝術的思想內(nèi)涵及實質(zhì);
2. 初步掌握欣賞園林與民居的方法,通過直觀的建筑實體,分析出象征的意義; 3. 中國園林藝術對現(xiàn)代環(huán)保思想的影響。教學方法:
找教案 004km.cn 講解、討論、提問、欣賞 教學工具: 多媒體、課件 教學過程:
導入:讓學生欣賞一組本地園林的圖片,吸引注意力,常熟是唯一一座縣級市園林城市。
進入課題“園林與民居”。讓學生觀看短片(蘇州園林),針對短片提問:我國園林的主要特色是什么? 自然山水風景園
我國園林有哪些主要類型? 皇家園林、私家園林、風景園林 我國的四大名園是什么? 拙政園、留園、頤和園、避暑山莊
對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞,以及北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞,在欣賞過程中穿插講解。(或讓去過園林的學生談談感受,并介紹游園的經(jīng)歷)
(教師講解)中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿(“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。)至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步,中國園林逐漸形成獨特的民族形式,自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然,把人工美與自然美巧妙地結合起來,創(chuàng)造了獨樹一臶的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設,中國古代的園林充滿了文人氣息和詩情畫意?!霸娗楫嬕狻笔侵袊鴪@林的精髓,也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關園林的圖片。(顯示遠香堂圖片)取宋周敦頤《愛蓮說》中“香遠益清”之意,提為遠香堂。水中遍植荷花,因荷得名。夏日池中荷風撲面,清香遠送,是賞荷佳處,園主借花自喻,表達其高尚的情操。
(顯示“香洲”圖片)香洲為“舫”式結構,有兩層艙樓,用的是屈原筆下“芳洲”的典故《楚辭》中有“采芳洲兮杜若,將以遺兮下女”的句子,古時常以香草來比喻清高之士,此處以荷花景觀來喻意香草,船頭是臺,前艙是亭,中艙為榭,船尾是閣。(顯示圖片“小飛虹”)是蘇州園林中唯一的廊橋,取南北朝宋
找教案 004km.cn 代鮑昭《白云》詩“飛虹眺秦河,泛霧弄輕弦”而命名。朱紅色橋欄倒映水中,水波粼粼,宛若飛虹,古人以虹喻橋。
(顯示與誰同坐軒圖片)蘇州拙政園“與誰同座軒”:取蘇軾詞“與誰同座,明月清風我”之句為名。蘇軾詞的原意是標榜清高不群,這里只借以寫景,使意境更為豐富。滄浪之水濁兮,可以濯我足”,以示其志之清高。
(中國園林藝術的最高境界是講究自然天成,不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規(guī)律來安排(尊重自然規(guī)律,屋內(nèi)的柱子的朝向按照樹木在自然界的狀態(tài))受道家思想的影響,如“人法地,地法天,天法道,道法自然”,要求人們要尊重自然規(guī)律的法則,不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然,即用人工的力量來建造自然的景色,中國古代園林,是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融為一體的游賞環(huán)境。以自然與人工的關系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環(huán)境中點綴少量人工建筑,如,頤和園,而城市園林則是在人工建筑的環(huán)境中布臵山池、花木等自然景觀,如,蘇州園林。分的細一點則,它主要有三種類型:一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林,如清代的圓明園、現(xiàn)存的北京頤和園等;另一種是規(guī)模較小的私家園林,園林風格因園主的情趣而異,如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。還有一種是城郊風景區(qū)和山林名勝,如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規(guī)模也較大,多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術成就最高,集中體現(xiàn)了中國古代園林藝術的特點和精華。但萬變不離其中,都是模仿自然,建筑隱于自然山水環(huán)境中。)小組討論:
我國的園林建筑有哪些特征?南北方園林建筑有哪些區(qū)別?(提示:都有哪些要素構成?建造的目的是什么?規(guī)模怎樣?)我國園林的特征:
1.取法自然,高于自然,容自然美與建筑美為一體,以詩情畫意的傳統(tǒng)作為創(chuàng)作方法。
2.為了滿足封建統(tǒng)治階級和文人士大夫游憩生活的需要而興起和發(fā)展的,滲透著封建文人的藝術情趣
找教案 004km.cn 3.都凝聚著勞動人民的智慧和創(chuàng)造力 4.劃分景區(qū)和空間,善于“借景” 5.追求寓情于景、觸景生情的藝術境界 要素:
園林少不了建筑,建筑在東西放園林中扮演的角色不同,西方古典園林的布局中,建筑占主導,園林是延伸部分,服從于建筑,使園林“建筑化”,建筑是孤立的,無須同園林互相滲透。中國園林的布局中,園林統(tǒng)帥建筑,巧妙地使山石流水,花草樹木滲透到建筑中去,迫使建筑園林化,要求建筑隨高就低,因山就勢,自然敞開,使建筑本身與自然融為一體。
中國古代向來把園林看成是一首詩或一幅畫,而不是單純的土木工程,它巧妙地將詩畫藝術與園林熔于一爐,如建筑上的匾額、雕塑等。詩畫與園林作品不僅贊賞自然本身的形態(tài)美,而且更注重自然的內(nèi)在美,將自然“人格”化,認為松柏延年、荷花廉潔、翠竹虛心,巖石堅貞,都和人的情感相聯(lián)系。竹影花影、風聲雨聲、陽光月光、茶香花香都能激起人們的情感和豐富的聯(lián)想 中國園林三大要素:
山水地形:山是永恒穩(wěn)定的象征,大園山大,主山多是土山,山石用在重點部位稱“山骨”,小園山小,可全用山石堆疊;水是智慧和廉潔的象征,水從山泉流出,通過曲折的溪澗最后匯成大池,成為園林的主體水面
花草樹木:富有生機,象征著欣欣向榮?;ú輼淠臼亲匀皇降?,講究意境,花木種類的選擇都要順應地形、朝向等自然氣候條件與植物的生長習慣,同時特別注意保留原有的古樹和植被,使之成為全園植物的骨干。
園路建筑:“曲徑通幽”建筑分散在自然要素之中,與自然的景物交織在一起。園中的主要建筑往往和主山池相對,自然景色最集中的地方往往有點景和觀景的建筑。建筑和園路還起著分隔空間和組織游覽路線的作用。園林中的對景和借景:
對景:中國園林講究的是“步移景異”隨著人的走動,景物就不斷地變換。在中國園林中,最好的景點往往臵于最有利的地勢上,而且有最好的自然環(huán)境作襯托,在游覽路線最適于停留的地方便是賞景的最佳位臵,在景點多的園林中,各個景
找教案 004km.cn 點?;閷?。有時為了強調(diào)對景中最精彩的部分,還利用門洞、窗洞或建筑的間隙把對景框起來
借景:把園外的佳境,通過精心選擇和剪裁,收納到園林中來,擴大空間感。借景有多種形式:
遠借 如,拙政園“依虹亭”、“菏風四面亭”借園外北寺塔
鄰借 如,頤和園漏窗,信步間透過一個個窗洞,就能“步移景異”地欣賞到一幅不同的畫面
仰借、俯借則是觀賞的角度不同,如,晴空萬里,春江漁火 應時而借,一日之間的疏影移動,晨曦殘陽 借景還可引申為借聲、借香等等。園林的景的欣賞
靜觀(類似欣賞一幅幅圖片)
所謂“靜觀”是庭院中人能夠駐足的觀賞點,在可停息的小亭里、坐椅上留住人,使人能對四周的景觀仔細觀賞。因其視點與景物的位臵不變,眼前猶如出現(xiàn)一幅立體的風景畫,整個畫面就象一幅靜態(tài)圖畫,造景就是有意識地安排視線范圍內(nèi)的主景、配景、前景、中景和遠景,盡可能使畫面向縱橫發(fā)展。
在中國古典園林中還常常通過各式洞門或通過各式窗戶及各種漏窗,透過門框或窗框,透過門,空間相互聯(lián)系、滲透,使空間感覺更為深遠,使畫的境界更生動、更深邃,耐看、耐尋思,讓人回味。動觀(類似欣賞短片)
所謂動觀,是通過一定的行走的路線,把不同的景組成連續(xù)的景觀序列,隨著人的移布,景色不斷地發(fā)生變化,因其視點與景物相對位移,猶如觀看一幅長卷圖畫,一景一景不斷闖入眼簾,成為一種動態(tài)的連續(xù)構圖,獲得良好的動觀效果。西方“流動空間”的理論和東方“空間分隔”的理論都異曲同工地創(chuàng)造出庭園步移景異的景色。
尤其在中國的古典園林中,蘇州一批面積狹小的私家庭園采用了曲徑通幽的表現(xiàn)手法,將動觀的景色表現(xiàn)得淋漓盡致。庭園造景有如撰文畫畫,有法而無定式。同一景色畫家可用不同筆法表現(xiàn)之,攝影師可從不同角度拍攝之,同一園林也可
找教案 004km.cn 用不同構思設計之。幾百座江南庭園千變?nèi)f化,各有所妙。故園林造景能有獨特的立意,做到雖有人作,宛自天開的意境就可稱為佳作。
每個庭園造景時,不可忽視動觀和靜觀的景色,通常狹小的庭園應以靜觀為主,動觀為輔。遵循“小中見大”的原理,創(chuàng)造出“有限中見無限”的美景,更重視障景、框景、借景等手法的應用。在相對較大的庭園中,應以動觀為主,靜觀為輔,更應注重空間的分割,通過對景,夾景、添景等各種形式,造成或開郎,或收斂,或幽深,或明暢的空間,使景色更為豐富。在現(xiàn)代的庭園造景中,研究植物高低、色彩、質(zhì)感、動勢等的配臵,組成優(yōu)美的焦點景觀,將會是更為重要的課題。引導學生總結:園林藝術作為中國封建文化的一部分,是為滿足封建統(tǒng)治階級和文人士大夫游憩生活的需要而興起和發(fā)展的,滲透著封建文人的藝術情趣,這些文化遺產(chǎn),又是勞動人民智慧和創(chuàng)造力的結晶。中國園林,取法自然,高于自然,融建筑美與自然美為一體,以詩情畫意的傳統(tǒng)作為創(chuàng)作方法,至今仍值得借鑒、繼承和發(fā)揚。
欣賞了我國的園林建筑之后,我們再來看一下我國的民居建筑(顯示一組民居圖片),將各地的民居建筑進行對比,概括我國民居建筑的特點:(結合圖片進行講解)
?平面形式豐富,空間組合多變 ? 因地制宜,就地取材
? 造型樸實,群體和諧,環(huán)境優(yōu)美 ? 鮮明的民族特色
(新疆喀什地區(qū)天旱少雨,居民喜愛戶外生活,院落四周設廊,廊下砌土坑,上鋪地毯,是平時待客及家人活動之處。
福建永定縣古竹鄉(xiāng)圓土樓,為自衛(wèi)防御而形成的一種封閉型聚居環(huán)形大樓,外墻用土造,厚達一米多,大樓一般為一環(huán),高2~4層,每層16間,多的有32開間,內(nèi)部各間有回廊相連,外部下層不開窗,第三、四層開小窗。)北方寒冷,人口相對少——多四合院、三合院,空間大些 南方炎熱多雨,人口密集——住宅緊湊,多為樓房
找教案 004km.cn 少數(shù)民族由于安全因素——以族為單位,居住大型集團住宅,形成各種形狀的土摟,便于防御
民居建筑的實用性大于精神性追求。
課后思考題:
l 請舉例說說中國道家思想對中國園林的影響,以及它對現(xiàn)代環(huán)保意識的影響? l 當今各高樓大廈拔地而起,現(xiàn)代建筑越來越多,他們同園林建筑、民居建筑能不能相融合?
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中國畫欣賞——古代壁畫
教學目地A
1、通過壁畫這種古老獨立的繪畫形式,讓學生了解中國壁畫藝術發(fā)展的歷史和當時社會經(jīng)濟以及審美意識;
2、通過作品使學生了解欣賞中國古代壁畫精湛高超的藝術表現(xiàn)手法和技巧,以及獨特鮮明的民族藝術風格,培養(yǎng)學生感受、體驗、鑒賞藝術美的能力,樹立正確的審美觀念。
重 點
賞析漢魏、南北朝時期墓室壁畫的特點,比較婁睿壁畫與漢代墓室壁畫在畫法和表現(xiàn)技巧的異同。
賞評永樂宮三清殿《朝元圖》的藝術成就和特色。
【組織教學】 【引入新課】
在前面一節(jié)中,我們開始和大家一起學習中國古代繪畫,哪么請大家回憶一下中國畫的基本材料有哪些呢?(宣紙、毛筆、墨汁、顏料等)。哪大家知不知道最早的中國畫又是以什么樣的形式出現(xiàn)的呢? abc 最早的中國畫是出現(xiàn)在一些巖洞里,這些形式叫巖畫,不過它與其說是畫,倒不如說是一種文字,因為其功能只是簡單的記錄了當時人們的生產(chǎn)、生活情景,最多還能表達人們的一種理解和愿望,還沒有具備審美的功能。那么,真正具備了繪畫作品審美功能的繪畫,應該是隨后出現(xiàn)的壁畫。
找教案 004km.cn 【講授新課】
一、什么是壁畫?
壁畫:是繪在建筑物的墻壁或天花板上的裝飾性圖畫。是古今中外歷史上最悠久的一種繪畫形式。中國壁畫自古以來就具有獨特的氣派和風格,它在中國美術史上占有重要的地位,是繪畫藝術中的重要組成部分。
目前發(fā)現(xiàn)的最早的壁畫是漢代作品,其分布較廣,河南、山西、陜西、遼寧、河北、山東、內(nèi)蒙古等地的漢墓都有壁畫。畫的內(nèi)容有神話傳說、歷史故事以及表現(xiàn)生活場景的。
二、規(guī)模較大的漢墓壁畫——河北望都東漢壁畫。
據(jù)墓中題記推測,墓主人是一位高級宦官(東漢宦官浮陽侯孫程)。此墓坐北朝南,由墓道、墓門、前室及東西耳房、中室及東西側房、后室及北壁小龕等構成。因早年被盜,前室只存壁畫。在前室四壁和通道兩側畫有官吏和祥瑞動物,畫高1.4米,43厘米以下為鳥獸,上部為人物,中間一條1厘米的黃邊分開。在官吏圖像旁邊均有隸書寫的官名,如“辟車五百”為一武官,短衣著鞋,拱手肅立。用線粗獷流暢,比較注重神氣的刻畫,能根據(jù)各種人物的身份作不同的刻畫,相貌神態(tài)各一。由此可能看出壁畫的作者無論是專業(yè)畫師還是民間畫工,都是具有相當水平的。
三、南北朝時期,墓室壁畫的繪畫水平、規(guī)模都有了發(fā)展。——山西太原婁睿墓壁畫。
墓主人婁睿是北齊武明皇太后之侄,官至大將軍、大司馬、太師,是北齊政權中的重要人物。
婁墓同墓道、甬通、墓室在部分組成,現(xiàn)存壁畫71幅,面積200.55平方米,分為兩大部分。第一部分描繪了墓主人生前的戎馬生涯和生活場景;第二部分描繪了墓主人死后升天,回歸西方凈土的虛幻境界。整個壁畫組成了一幅人間生活場景與神怪傳說合為一體的壯闊畫面。規(guī)模之宏大,技藝之精妙,在南北朝時期繪畫藝術史上都是空前的,可視為南北朝時期壁畫藝術的優(yōu)秀代表。
婁睿墓壁畫雖然繼承了漢代墓室壁畫以鐵線勾勒形象,單純粗獷的風格,并繼承了自東晉顧愷之“以形寫神”的人物畫技法。在形象塑造上,更注重人物表情和
找教案 004km.cn 馬匹神態(tài)的刻畫。造型逼真,用線剛柔并濟,并有意識的運用了色彩暈染法、明暗映襯、遠近對比的方法,使形象更具空間感和真實感,與漢畫只注重動態(tài),用筆稚拙率真的面貌拉開了距離。此外,此作者有很強的空間經(jīng)營能力,既我人通常講的構圖。在作品中,作者巧妙的將人物、馬匹、儀仗安臵在長卷式構圖中,且穿插、藏露有序。層次繁復、變化多端,既有時間序列感,又有浩繁場面的空間感。
四、佛教壁畫
自佛教傳入我國,除墓室壁畫外,還大量出現(xiàn)了宣傳佛教內(nèi)容的壁畫。在甘肅、河南等地的石窟寺里,就存留著許多美麗的佛教壁畫。abc 敦煌莫高窟:位于我國西北甘肅省,現(xiàn)存有自北魏至元代的佛教石窟492個,內(nèi)有大量精美的壁畫和彩塑作品,可以說是世界上最長的畫廊。它反映了自北魏以后,近千年古代藝術發(fā)展的成就,是我武了解學習古代歷史、宗教、文化、風俗、繪畫藝術的重要博物館。abc 《九色鹿本生故事》:位于莫高窟第257窟,是其中優(yōu)秀代表作之一,是根據(jù)《佛說九色鹿經(jīng)》的動人故事而繪。
九色鹿本生,或稱鹿王本生。所謂本生故事,是批佛經(jīng)中把印度民間流傳的種種舍已助人的行善故事,附會成佛祖釋迦牟尼前生前世的事跡。該壁畫是說有一人個人落水呼救,正逢九色鹿從河邊經(jīng)過,將其救起,落水人為感謝救命之恩,愿為九色鹿尋找水草。九色鹿不圖感恩,只求落水人不要透露她的住處,落水人應諾而去。這時王后夜夢一鹿,身有九色,雙角如銀。次日便與國王說夢,并請求國王下令捕捉,要剝皮取角做服飾和扶柄。于是國王便下令重金懸賞。落水人暗思,發(fā)財?shù)臋C會到了,便向國王告了密,并領兵進山捕捉。九色鹿被重兵包圍,九色鹿質(zhì)問國王,是誰透露我在這里,國王指落水人,九色鹿義憤填膺,向國王揭露了落水人如何忘恩負義。國王聽后譴責落水人不義,立即釋放九色鹿回山,并下令全國,若有捕捉九色鹿者誅九族。落水人遭到報應,周身遍出毒瘡,王后也因陰謀沒有得逞,憤然而死。
該畫采取了橫卷式構圖。故事情節(jié)分為九個場面,從畫面的兩端向中間發(fā)展,到中間逐漸形成高潮而結束。這幅畫具有我國民族傳統(tǒng)繪畫的裝飾風格,畫面以人
找教案 004km.cn 物為主,平列安排,山石樹木僅作襯景,土紅地色上配青山綠水,并點綴花草。背景處理采取水不容泛,人大于山,人大于屋,房屋不畫前墻可窺內(nèi)庭的表現(xiàn)形式,不追求立體的空間感和比例關系。
在構圖上,則依照故事中所出現(xiàn)的景物作統(tǒng)一布臵。南端是水,北端是宮殿,中部是途中,不拘泥于情節(jié)發(fā)生的先后順序,然人物、動物、自然環(huán)境相統(tǒng)一,特別突出了九色鹿高雅坦然的神態(tài)。因而使畫面有整體感。
在色彩上,畫面以土紅涂地,青、綠、黑、白、赭色錯雜其間,有濃麗、淳厚、質(zhì)樸之美。
在線描上,大膽地用了白粉線,飽滿、圓潤、遒勁有力,加上凹凸暈染,更增加了物體質(zhì)感的表現(xiàn)。
在人物形象的刻畫上,通過動態(tài),刻畫出人物的性格,突出了人物神情的表現(xiàn)。如落水者長跪宮外,合掌向國王告密的卑微神態(tài);國王揚手作勢似乎在說什么,王后撒嬌似的把右臂搭在國王的肩上,長裙下露出的光腳,翹起的拇趾,似在不自覺的晃動。這些細節(jié)的刻畫描寫,生動的表現(xiàn)了王后正在唆使國王加害九色鹿的陰暗心理。更突出的是九色鹿與國王相遇時,九色鹿理直氣壯地站在國王面前,陳述救護落水人經(jīng)過的場面,九色鹿顯得那么坦然高大。這些都反映了畫家對九色鹿舍已救人、不圖報答的正義行為和良好美德的贊許,同時也看出畫家以美的形式表現(xiàn)懲惡揚善這一嚴肅主題所傾注的感情。
五、元代壁畫——永樂宮壁畫《朝元圖》
永樂宮:是元代道教建筑。故址在山西省永濟縣永樂鎮(zhèn),1959年因修三門峽水庫,按原樣遷至山西芮城縣北部龍泉村。永樂宮元稱大純陽萬壽宮,是集元代建筑、繪畫、雕塑等藝術于一體的重要古建筑群。abc 《朝元圖》:位于三清殿內(nèi),以8個身高3米以上的主像為中心,畫身高2米以上的群仙就有280余尊。三清殿是永樂宮的主殿,壁畫完成于1325年,殿中供奉著道教的最高尊神——三清像(已毀),和三清像相配的是殿四周的壁畫。全部壁畫作為一個整體就是《朝元圖》。(三清:道教的一個基本概念:元始天尊、太上道君、太上老君;朝元:指360個值日神去朝謁道教的最高主宰元始天尊)
找教案 004km.cn 全部構圖共計人物形象280余尊,安排成浩大的朝元行列。其中有帝王、文臣、天將天兵、玉女、真人等。構圖恢宏,氣派非凡。人物造型飽滿,面目各異,個性鮮明,神情生動,富于變化。他們之間有的對語、有的沉思、有的傾聽、有的注目而視,千勢百態(tài)且彼此呼應,成為一體。將如此眾多而巨大的人物形象組織安排在一個構圖中,就邊每個人物所穿的鞋子都無一雷同,足見畫工武精到的構思、嚴肅認真的創(chuàng)作態(tài)度和深厚的生活基礎。
在衣紋線描上,用筆勁健而流暢,衣紋圓渾沉著有力。衣帶飛舞飄動,吸收了“吳帶當風”的神韻。在衣紋的組織上,不但繼承了前代道教人物畫的傳統(tǒng),而且進一步從實際生活中領會衣紋的轉折和內(nèi)部肢體運動的關系,使勾畫的衣紋有飛舞臨風之感。勾畫的金鼎、銅爐等道具,有很強的質(zhì)感,使畫面富有裝飾性和真實感,充分發(fā)揮了線的豐富表現(xiàn)力,使墨線在全畫中起到骨干作用。
在色彩方面,作者采用富于裝飾性的重彩勾線填色來增加畫面的氣氛,有目地的分散使用青綠、石黃、朱砂等石色,用白色或其它單純的色調(diào)間隔起來。畫面重點加工細部紋樣,用堆金瀝粉突出衣袖、纓絡、服飾花鈕,使觀者遠望感到有氣勢,四壁五光十色,金碧輝煌。
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生活中的標志設計
教學目標:
初步了解標志的設計構思與制作方法,標志設計課教案同時提高品評鑒賞標志的水平。教學重點:
1、標志設計課教案的意義。
2、標志的分類。
3、標志的設計要素。標志設計課教案
4、標志的構思和制作過程。難點:
設計并制作出具有獨創(chuàng)性、單純性、準確性和藝術獨特的標志。設疑提綱:
1、標志的概念?標志設計課教案
2、標志的特征?
3、標志的作用?
4、標志的顏色運用?
5、標志的分類、按用途的不同可分幾種?
6、世界上的國旗中,除了中國國旗,有哪一面國旗讓你印象深刻?原因?
7、聯(lián)合國會徽的含義?
8、奧運會標志以什么造型為主?
9、中國銀行標志的意義?
10、公益標志的色彩特點?
11、構成標志的方式有幾種?請列舉你所注意過哪些標志符合上述方式? 教學程序:
1、作圖形印象測試。
2、評說測試結果。說明標志的視覺性。
3、提出設疑提綱問題在1、2、3。
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4、分組討論答案。
5、提問學生完成答案。
6、教師補充完善。
7、以建國飯廳為例,提問學生對標志用色的看法,說明標志用色的重要性。
8、解析太陽神標志的意義。
9、提問學生提綱6、7。
10、分組討論8、9、10的問題。
11、分組抽查提問并補充完整。
12、提出問題11。
13、抽查學生回答。
14、熟悉課本關于標志的構思方面的內(nèi)容。
15、講述標志的制作過程。
16、課堂作業(yè):分組設計本校學校標志
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富有視覺沖擊力的設計----招貼
教學目標:讓學生充分感受招貼作品的藝術美,初步懂得招貼畫的基本分類和藝術風格、創(chuàng)作的基本知識
教學準備:
1、PPT課件
2、鉛畫紙、水彩筆(蠟筆)等
教學重點:招貼畫圖形的選擇與構圖
教學難點:學生對招貼畫設計基本要素的掌握
教學過程:
一、引出課題:
教師:播放一段廣告(學生比較熟悉的題材),提問學生播放的是什么內(nèi)容?
學生:一般大家都能正確回答
教師:剛才大家是通過教師剪輯的一個畫面知道表達的主題,那么老師想問問同學們,我們平時要獲知一些事情除了這種媒體形式外,還能以什么方法獲知?(引導學生回答到本課主題——招貼設計)
學生:通過教師引導正確回答。
二、看畫、師生互動階段
教師:給學生看準備好的招貼畫圖片,同學們,下面我們就來看一些招貼畫的圖片,在看的同時,請同學們思考一個問題:什么是招貼畫?
學生:回答什么是招貼畫。
教師:總結概念:招貼畫是緊密聯(lián)系社會活動與文化、商業(yè)活動的畫種,又稱為宣傳畫、海報、廣告畫。
教師:同學們,剛才我們通過欣賞一些圖片來了解什么是招貼畫,那老師又有新的問題了,招貼畫有很多種類,我們在欣賞時是不是能找到一些方法或者說怎樣把它們一一歸類,這樣欣賞起來就容易多了,老師想把這個任務交給大家,同時,老師還要看看哪組同學發(fā)言最積極,最全面。(準備適當?shù)男《Y品以激發(fā)學生的積極性)
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三、議畫(學生實踐階段)
接上一環(huán)節(jié)學生在欣賞了一定量的招貼畫設計作品,感受招貼畫作品的藝術美后,讓學生展開想象的翅膀,共同探討招貼畫怎樣畫?
學生:討論、回答。
教師:總結學生的回答,鼓勵學生大膽創(chuàng)作。
教師:出一簡單題目,讓學生上黑斑作畫(2008奧運會),(每組挑選一個代表,比一比、賽一賽)因為時間有限只要求學生畫大致內(nèi)容即可,無需上色。(通過做游戲來挑選學生,以活躍課堂氣氛,如:播放音樂傳遞物品,音樂停時拿到物品的學生上來作畫)
學生:評出畫的最好的一幅,講講為什么?
教師:點評,引出招貼畫設計的基本要素:A、畫面 B、標題(主要構成)C、文字(輔助說明)
教師:略帶講解招貼畫常見的藝術風格:
1、寫實
2、妝飾
3、抽象
4、漫畫
四、畫畫(學生實踐階段)
教師:我們蘇州自古以來就是山清水秀,人杰地靈,現(xiàn)在正逢第28屆世界遺產(chǎn)大會在蘇州召開,那么圍繞這樣一個主題,請我們同學設計一幅招貼畫。
創(chuàng)作要求:醒目、生動、準確
創(chuàng)作步驟:
1、審題 準確把握表現(xiàn)內(nèi)容的關鍵
2、選取形象 尋找與內(nèi)容相吻合的藝術形象
3、組合構圖 嚴格考慮招貼畫的三個組成部分,組成有機的構圖
4、色彩設計 選取符合表現(xiàn)內(nèi)容的畫面色調(diào)、標題、文字部分的色彩
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5、選取制作方法 剪貼、噴繪、拓印、手工繪制等(由于課堂時間有限,所以由教師規(guī)定制作方法)
6、制作
五、教師總結
挑選幾幅學生作品講解,鼓勵、表揚為主,適當指出不足。
同學們,今天這堂招貼畫設計就上到這兒,老師從同學們的畫中不僅看到大家掌握了招貼畫設計的要領,更主要的是,從畫中感受到大家熱愛家鄉(xiāng),熱愛生活的心情。讓我們共同喜迎世界遺產(chǎn)大會的召開。
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標志設計
標志是專用的象征符號。標志的應用范圍大到國家,小至個人,涉及到社會分工的各行各業(yè)。
不同的標志代表著不同的事物,反映出不同的信息。不同標志也可顯現(xiàn)出傳統(tǒng)文化,民族風格,地域特征,時代精神等不同內(nèi)涵的特有痕跡。
第一章 緒論
一、標志的概念與分類 1、概念
指代表特定內(nèi)容的標準識別符號。2、分類(1)廣義標志
包括所有通過視覺、觸覺、聽覺所識別的各種識別符號。(2)狹義標志
以視覺形象為載體,代表某種特定事物內(nèi)容的符號式象征圖案。根據(jù)標志所代表內(nèi)容的性質(zhì),以及標志的使用功能,可將標志 分為五種類別。
A: 地域、國家、黨派、團體、組織、機構、行業(yè)、專業(yè)、個人類標志。B: 慶典、節(jié)日、會議、展覽、活動類標志。
C: 公益場所、公共交通、社會服務、公眾安全等方面的說明、指令類標志。D: 公司、產(chǎn)商、商店、賓館、餐飲等企業(yè)類標志。
E: 產(chǎn)品、商品類標志。A、B、C為非商業(yè)類標志,D、E由于涉及商品的生產(chǎn)和流通活動,屬于 商業(yè)類標志。
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二、標志的功能
標志的標準符號性質(zhì),決定了標志的主要功能是象征性、代表性。在人們的心理上,習慣于將某一標志與其所象征和代表事物的信用、聲譽、性質(zhì)、規(guī)模等信息內(nèi)容聯(lián)系起來。1、信譽保證
商標代表了商品生產(chǎn),經(jīng)營企業(yè)的信譽,是商品質(zhì)量的保證。2、區(qū)分事物
商標在視覺圖形上的個性化特征,成為消費者選擇和購買商品時的重 要依據(jù)。3、宣傳工具
對于商品及商品的生產(chǎn)和銷售企業(yè)而言,商標本身就具有信息濃縮的廣告作用。同時也有利于強化商品和企業(yè)的品牌地位,增加其商品對市場的占有率。猶其在現(xiàn)代企業(yè)經(jīng)營策略的“CI”理念中,更強調(diào)以商標為核心,構建完整的企業(yè)形象識別體系。企業(yè)可以商標為工具,通過創(chuàng)著名品牌擴大商標的知名度,提高商標的美譽度,從而使商標在激烈的市場競爭中,能夠起到無聲的產(chǎn)品推銷員的促銷作用。4、監(jiān)督質(zhì)量
商標的信譽是建立在商品質(zhì)量基礎之上的。商品質(zhì)量的好壞,將直接影響商品的信譽和企業(yè)的形象。因此商標具有監(jiān)督商品質(zhì)量,促進優(yōu)質(zhì)商品生產(chǎn)進一步發(fā)展的作用,制約劣質(zhì)和過時商品生產(chǎn)的作用。商標的這種監(jiān)督質(zhì)量的功能,可迫使商品的生產(chǎn)者為了維護商標的信譽,必需持續(xù)不斷的努力提高產(chǎn)品的質(zhì)量及服務質(zhì)量,并不斷的開發(fā)出受消費者歡迎的新產(chǎn)品。5、維護權益
在市場經(jīng)營活動中,品牌本身就是一種無形資產(chǎn)。商標的知名度、美譽度越高,商標的含金量也就越高。在市場競爭的規(guī)則中,商品的生產(chǎn)企業(yè),可通過注冊商標的專用權,有效的維護其企業(yè)和商品已經(jīng)取得的聲譽、地位;企業(yè)可以注冊商標為依據(jù),利用有關商標的法律,保護企業(yè)的合法權譽和應得的經(jīng)濟利益不受損害。
6、裝飾美化
找教案 004km.cn 標志具又裝飾和美化的功能,這一功能在商標的使用中猶為顯著。商標在商品包裝造型的整體設計中,是一個不可缺少的部分。形式優(yōu)美的商標可“畫龍點睛”的起到對商品裝飾美化作用。對于社會而言,對標志的審美和設計水平,既可反映出一個國家,一個地區(qū)的文化傳統(tǒng)和社會意識,也能從側面反映出一個國家、一個地區(qū)的藝術設計水平。
第二章 標志的歷程
在文字未出現(xiàn)的早期人類社會,就出現(xiàn)了為記錄、表述或象征、區(qū)別某種事物而做的各種記號。原始社會各部族圖騰崇拜的圖騰物和圖騰圖案,以及各部落間,為相互區(qū)別的紋身等,都具有標志的功能。
原始社會的人們相信當時每個氏族社會都與某種動物、植物或天然物有關聯(lián)。這種關聯(lián)物就是氏族的圖騰。原始人認為,自己的祖先是由圖騰對象轉變,繁衍而來。所以圖騰被理解為,能夠保護本氏族的神靈,受到原始人的崇拜。同時,圖騰也成為區(qū)別和代表不同氏族的標志。隨著社會文明的進步和社會組織結構的變化、發(fā)展,原始部落中圖騰的標志功能分化為兩大類。一類是還保留有較明顯圖騰痕跡的標志性雕塑和吉祥物等。
另一類則逐漸演化和派生為以各種內(nèi)容和形式構成的社會組織、群體及儀典、說明類標志。例如:國徽、國旗、、地域、黨派、組織、機構、行業(yè)、學校、等群體標志。以各種內(nèi)容為主題的慶典、節(jié)日、會議、展覽、、活動等標志。以各種內(nèi)容特點構成的公益場所、服務、交通、安全、指令、說明、認證等標志。
圖騰標志 標志性雕塑 吉祥物
原始圖騰(群體標志)群體標志 國家標志 地域標志 黨派標志
找教案 004km.cn 組織標志 機構標志
行業(yè)標志-企業(yè)標志-商品標志 學校標志
儀典標志 慶典標志 節(jié)日標志 會議標志 展覽標志 活動標志
說明標志
公益標志 服務標志 交通標志 安全標志 指令標志 說明標志 認證標志
紋身對原始人而言,除了美化和裝飾外,還有很多實用性功能。如: 標志功能(:主指區(qū)別功能。轉化為民族服釋、徽章、印章、名片等)
偽裝功能(轉化為迷彩服、作戰(zhàn)服等)警示功能(轉化為警服、警具等)
肯定功能(轉化為胸章、學位證、學位帽、獎狀、獎杯等)
美化、裝飾功能(轉化為現(xiàn)代人對面部、手指、腳指等處的化妝等。)
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第三章 商標、標志的設計要求
一、獨特
獨特是標志設計的基本要求,在視覺上要形成與眾不同的視覺感受。應避免形成與各種各樣已經(jīng)注冊,并已經(jīng)使用的現(xiàn)有標志,在名稱和形式上相雷同。
二、注目
注目是標志所應達到的視覺效果。要求標志在各種不同的環(huán)境條件中,都能有較強的視覺效果。
三、通俗
通俗是使標志易于識別、記憶和傳播的重要因素。對商標設計應追求名稱響亮、動聽、順口;造型簡潔、明晰、易于識別的效果。使商標無論從聽覺和視覺,都具有通俗、易記的個性特征。如:“永久”自行車、“揚子”集團、“方正”集團等標志,都具有較廣泛的公眾審美基礎,是將通俗性與獨特性相結合的成功范例。
四、通用
通用是指標志應具有較為廣泛的適應性。標志對通用性的要求,是由標志的功能和需要在不同的載體和環(huán)境中展示、宣傳標志的特點決定的。標志的通用性分為三個方面。
1、保證標志在各種環(huán)境中的有效識別性。2、保證標志在各種載體使用中的適用性和諧性。3、保證標志易于制作和延展使用。
五、信息
商標、標志信息的處理和調(diào)節(jié),應盡量追求以簡練的造型語言,表達出既內(nèi)涵豐富,又有明確側重,并且容易被公眾理解的兼容性信息為佳。如中國鐵路標志、日本三菱株式會社標志等,具有形象簡潔、個性突出、信息兼容的知覺的特點。
六、文化
找教案 004km.cn 文化性是商標、標志本身的固有屬性。商標、標志中的文化性,是通過商標、標志顯現(xiàn)民族傳統(tǒng)、時代特色、社會風尚、企業(yè)或團體理念等精神信息。在具體的商標、標志形象中,所顯現(xiàn)出的這些文化屬性,又是由標志設計師自覺或不自覺的以自己對事物的理解和構思,自然而然的融合于商標、標志的內(nèi)容與形式之中的。因此,也可以將商標、標志中的文化性,看作是具體商標、標志的設計風格,或設計品味的特征。
七、藝術
標志設計的藝術性,是通過巧妙的構思和技法,將標志的寓意和優(yōu)美的形式,有機結合時體現(xiàn)出來的。
第四章 標志設計的技法
一、定位
1、從標志名稱的文字定位 2、從標志名稱的圖形定位 3、以標志名稱的圖文配合定位 4、從標志所代表對象的外部特征定位 5、從標志所代表對象的內(nèi)部特征定位 6、從標志代表對象發(fā)揮的效能定位 7、從突出標志個性特征的角度定位
二、形式 1、簡化(4)信息簡化(5)名稱簡化(6)形態(tài)簡化 2、夸張(4)形態(tài)夸張(5)性能夸張
找教案 004km.cn(6)屬性夸張 3、適合 4、互借線 5、互借面 6、多意圖形 7、圖文互補 8、諧音圖形 9、對比(9)信息對比(10)形態(tài)對比(11)面積對比(12)位臵對比(13)方向對比(14)肌理對比(15)主次對比(16)需實對比 10、特異(7)形狀特異(8)移位特異(9)面積特異(10)空缺特異(11)突破特異(12)附加特異 11、對稱(4)反射對稱(5)回轉對稱(6)旋轉對稱 12、相對均齊
找教案 004km.cn 13、均衡 14、重復 15、漸變 16、放射 17、聯(lián)合 18、折帶 19、重疊 20、立體 21、矛盾空間 22、標志色彩
第五章 商標、標志的發(fā)展趨勢
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第三篇:蘇少版 美術 九年級上冊 蘇州園林 17冊
【教材分析】
中國古代的園林藝術與中國古代宮殿建筑同樣顯示出鮮明的民族特色和高度的藝術成就的,它不僅具有悠久的歷史和高度的成就,而且獨樹一幟,自成體系,與歐洲、阿拉伯園林藝術并稱世界三大園林體系。中國的園林,既是作為一種物質(zhì)財富滿足人們的生活要求,又是作為一種藝術的綜合體滿足人們精神上的需要而出現(xiàn)的,園林建筑體現(xiàn)的是“人與自然相親和的思想傳統(tǒng)”;我國民居建筑表現(xiàn)出強烈的民族特點和濃厚的地方色彩,顯示出豐富多彩的藝術面貌,體現(xiàn)“長幼有序的倫理觀念”,主要是實用性。
教材中第一段先對中國園林的地位、起源、特征加以概括的說明;第二段對中國園林的分類、設計思想、藝術手法作了介紹;第三段講的是欣賞方法與欣賞要點;然后是分別介紹拙政園、網(wǎng)師園、圓明園與頤和園。
民居建筑一節(jié),首先強調(diào)了其實用性及民居的分類,然后對南、北及少數(shù)民族民居分別加以概括的介紹。
對我國園林與民居的欣賞有助于提高學生對園林、民居建筑知識的積累以及對于建筑的審美的提高 【教學目的】:
1. 使學生對中國園林藝術與民居建筑有基本的了解;
2. 通過對園林與民居形式上的分析研究,總結出其精神內(nèi)涵,提高欣賞的能力; 3. 通過了解中國傳統(tǒng)園林藝術的設計思想對現(xiàn)代環(huán)保意識的影響,提高民族自豪感,進行愛國主義教育
教學重點】:
1. 了解園林與民居建筑藝術的思想內(nèi)涵及實質(zhì);
2. 初步掌握欣賞園林與民居的方法,通過直觀的建筑實體,分析出象征的意義; 3. 中國園林藝術對現(xiàn)代環(huán)保思想的影響?!窘虒W方法】:
講解、討論、提問、欣賞 教學工具: 多媒體、課件 【教學過程】:
導入:讓學生欣賞一組本地園林的圖片,吸引注意力,常熟是唯一一座縣級市園林城市。
進入課題“園林與民居”。讓學生觀看短片(蘇州園林),針對短片提問:我國園林的主要特色是什么? 自然山水風景園
我國園林有哪些主要類型? 皇家園林、私家園林、風景園林 我國的四大名園是什么? 拙政園、留園、頤和園、避暑山莊
對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞,以及北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞,在欣賞過程中穿插講解。(或讓去過園林的學生談談感受,并介紹游園的經(jīng)歷)
(教師講解)中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿(“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。)至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步,中國園林逐漸形成獨特的民族形式,自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然,把人工美與自然美巧妙地結合起來,創(chuàng)造
了文人氣息和詩情畫意?!霸娗楫嬕狻笔侵袊鴪@林的精髓,也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關園林的圖片。(顯示遠香堂圖片)取宋周敦頤《愛蓮說》中“香遠益清”之意,提為遠香堂。水中遍植荷花,因荷得名。夏日池中荷風撲面,清香遠送,是賞荷佳處,園主借花自喻,表達其高尚的情操。
(顯示“香洲”圖片)香洲為“舫”式結構,有兩層艙樓,用的是屈原筆下“芳洲”的典故《楚辭》中有“采芳洲兮杜若,將以遺兮下女”的句子,古時常以香草來比喻清高之士,此處以荷花景觀來喻意香草,船頭是臺,前艙是亭,中艙為榭,船尾是閣。(顯示圖片“小飛虹”)是蘇州園林中唯一的廊橋,取南北朝宋代鮑昭《白云》詩“飛虹眺秦河,泛霧弄輕弦”而命名。朱紅色橋欄倒映水中,水波粼粼,宛若飛虹,古人以虹喻橋。
(顯示與誰同坐軒圖片)蘇州拙政園“與誰同座軒”:取蘇軾詞“與誰同座,明月清風我”之句為名。蘇軾詞的原意是標榜清高不群,這里只借以寫景,使意境更為豐富。滄浪之水濁兮,可以濯我足”,以示其志之清高。
(中國園林藝術的最高境界是講究自然天成,不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規(guī)律來安排(尊重自然規(guī)律,屋內(nèi)的柱子的朝向按照樹木在自然界的狀態(tài))受道家思想的影響,如“人法地,地法天,天法道,道法自然”,要求人們要尊重自然規(guī)律的法則,不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然,即用人工的力量來建造自然的景色,中國古代園林,是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融為一體的游賞環(huán)境。以自然與人工的關系來劃分可
然環(huán)境中點綴少量人工建筑,如,頤和園,而城市園林則是在人工建筑的環(huán)境中布置山池、花木等自然景觀,如,蘇州園林。分的細一點則,它主要有三種類型:一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林,如清代的圓明園、現(xiàn)存的北京頤和園等;另一種是規(guī)模較小的私家園林,園林風格因園主的情趣而異,如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。還有一種是城郊風景區(qū)和山林名勝,如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規(guī)模也較大,多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術成就最高,集中體現(xiàn)了中國古代園林藝術的特點和精華。但萬變不離其中,都是模仿自然,建筑隱于自然山水環(huán)境中。)
【小組討論】:
我國的園林建筑有哪些特征?南北方園林建筑有哪些區(qū)別?(提示:都有哪些要素構成?建造的目的是什么?規(guī)模怎樣?)【我國園林的特征】:
1.取法自然,高于自然,容自然美與建筑美為一體,以詩情畫意的傳統(tǒng)作為創(chuàng)作方法。
2.為了滿足封建統(tǒng)治階級和文人士大夫游憩生活的需要而興起和發(fā)展的,滲透著封建文人的藝術情趣
3.都凝聚著勞動人民的智慧和創(chuàng)造力 4.劃分景區(qū)和空間,善于“借景” 5.追求寓情于景、觸景生情的藝術境界
要素:
園林少不了建筑,建筑在東西放園林中扮演的角色不同,西方古典園林的布局中,無須同園林互相滲透。中國園林的布局中,園林統(tǒng)帥建筑,巧妙地使山石流水,花草樹木滲透到建筑中去,迫使建筑園林化,要求建筑隨高就低,因山就勢,自然敞開,使建筑本身與自然融為一體。
中國古代向來把園林看成是一首詩或一幅畫,而不是單純的土木工程,它巧妙地將詩畫藝術與園林熔于一爐,如建筑上的匾額、雕塑等。詩畫與園林作品不僅贊賞自然本身的形態(tài)美,而且更注重自然的內(nèi)在美,將自然“人格”化,認為松柏延年、荷花廉潔、翠竹虛心,巖石堅貞,都和人的情感相聯(lián)系。竹影花影、風聲雨聲、陽光月光、茶香花香都能激起人們的情感和豐富的聯(lián)想 【中國園林三大要素】:
山水地形:山是永恒穩(wěn)定的象征,大園山大,主山多是土山,山石用在重點部位稱“山骨”,小園山小,可全用山石堆疊;水是智慧和廉潔的象征,水從山泉流出,通過曲折的溪澗最后匯成大池,成為園林的主體水面
花草樹木:富有生機,象征著欣欣向榮?;ú輼淠臼亲匀皇降?,講究意境,花木種類的選擇都要順應地形、朝向等自然氣候條件與植物的生長習慣,同時特別注意保留原有的古樹和植被,使之成為全園植物的骨干。
園路建筑:“曲徑通幽”建筑分散在自然要素之中,與自然的景物交織在一起。園中的主要建筑往往和主山池相對,自然景色最集中的地方往往有點景和觀景的建筑。建筑和園路還起著分隔空間和組織游覽路線的作用。園林中的對景和借景:
對景:中國園林講究的是“步移景異”隨著人的走動,景物就不斷地變換。在中國園林中,最好的景點往往置于最有利的地勢上,而且有最好的自然環(huán)境作襯托,點常互為對景。有時為了強調(diào)對景中最精彩的部分,還利用門洞、窗洞或建筑的間隙把對景框起來
借景:把園外的佳境,通過精心選擇和剪裁,收納到園林中來,擴大空間感。借景有多種形式:
遠借 如,拙政園“依虹亭”、“菏風四面亭”借園外北寺塔
鄰借 如,頤和園漏窗,信步間透過一個個窗洞,就能“步移景異”地欣賞到一幅不同的畫面
仰借、俯借則是觀賞的角度不同,如,晴空萬里,春江漁火 應時而借,一日之間的疏影移動,晨曦殘陽 借景還可引申為借聲、借香等等。園林的景的欣賞
靜觀(類似欣賞一幅幅圖片)
所謂“靜觀”是庭院中人能夠駐足的觀賞點,在可停息的小亭里、坐椅上留住人,使人能對四周的景觀仔細觀賞。因其視點與景物的位置不變,眼前猶如出現(xiàn)一幅立體的風景畫,整個畫面就象一幅靜態(tài)圖畫,造景就是有意識地安排視線范圍內(nèi)的主景、配景、前景、中景和遠景,盡可能使畫面向縱橫發(fā)展。
在中國古典園林中還常常通過各式洞門或通過各式窗戶及各種漏窗,透過門框或窗框,透過門,空間相互聯(lián)系、滲透,使空間感覺更為深遠,使畫的境界更生動、更深邃,耐看、耐尋思,讓人回味。動觀(類似欣賞短片)
所謂動觀,是通過一定的行走的路線,把不同的景組成連續(xù)的景觀序列,隨著人
與景物相對位移,猶如觀看一幅長卷圖畫,一景一景不斷闖入眼簾,成為一種動態(tài)的連續(xù)構圖,獲得良好的動觀效果。西方“流動空間”的理論和東方“空間分隔”的理論都異曲同工地創(chuàng)造出庭園步移景異的景色。
尤其在中國的古典園林中,蘇州一批面積狹小的私家庭園采用了曲徑通幽的表現(xiàn)手法,將動觀的景色表現(xiàn)得淋漓盡致。庭園造景有如撰文畫畫,有法而無定式。同一景色畫家可用不同筆法表現(xiàn)之,攝影師可從不同角度拍攝之,同一園林也可用不同構思設計之。幾百座江南庭園千變?nèi)f化,各有所妙。故園林造景能有獨特的立意,做到雖有人作,宛自天開的意境就可稱為佳作。
每個庭園造景時,不可忽視動觀和靜觀的景色,通常狹小的庭園應以靜觀為主,動觀為輔。遵循“小中見大”的原理,創(chuàng)造出“有限中見無限”的美景,更重視障景、框景、借景等手法的應用。在相對較大的庭園中,應以動觀為主,靜觀為輔,更應注重空間的分割,通過對景,夾景、添景等各種形式,造成或開郎,或收斂,或幽深,或明暢的空間,使景色更為豐富。在現(xiàn)代的庭園造景中,研究植物高低、色彩、質(zhì)感、動勢等的配置,組成優(yōu)美的焦點景觀,將會是更為重要的課題。引導學生總結:園林藝術作為中國封建文化的一部分,是為滿足封建統(tǒng)治階級和文人士大夫游憩生活的需要而興起和發(fā)展的,滲透著封建文人的藝術情趣,這些文化遺產(chǎn),又是勞動人民智慧和創(chuàng)造力的結晶。中國園林,取法自然,高于自然,融建筑美與自然美為一體,以詩情畫意的傳統(tǒng)作為創(chuàng)作方法,至今仍值得借鑒、繼承和發(fā)揚。
欣賞了我國的園林建筑之后,我們再來看一下我國的民居建筑(顯示一組民居圖片),將各地的民居建筑進行對比,概括我國民居建筑的特點:(結合圖片進行講
因地制宜,就地取材
造型樸實,群體和諧,環(huán)境優(yōu)美 鮮明的民族特色
(新疆喀什地區(qū)天旱少雨,居民喜愛戶外生活,院落四周設廊,廊下砌土坑,上鋪地毯,是平時待客及家人活動之處。
福建永定縣古竹鄉(xiāng)圓土樓,為自衛(wèi)防御而形成的一種封閉型聚居環(huán)形大樓,外墻用土造,厚達一米多,大樓一般為一環(huán),高2~4層,每層16間,多的有32開間,內(nèi)部各間有回廊相連,外部下層不開窗,第三、四層開小窗。)北方寒冷,人口相對少——多四合院、三合院,空間大些 南方炎熱多雨,人口密集——住宅緊湊,多為樓房
少數(shù)民族由于安全因素——以族為單位,居住大型集團住宅,形成各種形狀的土摟,便于防御
民居建筑的實用性大于精神性追求。課后思考題:
l 請舉例說說中國道家思想對中國園林的影響,以及它對現(xiàn)代環(huán)保意識的影響? l 當今各高樓大廈拔地而起,現(xiàn)代建筑越來越多,他們同園林建筑、民居建筑能不能相融合?
第四篇:最新 蘇少版 二年級上冊美術教案
難忘夏天
第一課時 一.教學目標
通過感受和體驗,引導學生用美術語言表達夏天,挖掘創(chuàng)造潛能,抒發(fā)自己的情感。
二.教學重難點
1.重點:引導學生感受夏天,抓住自己難忘的細節(jié),用美術材料大膽地表現(xiàn)自己對夏天的理解。
2.難點:如何巧妙地安排構圖和運用色彩等手段,生動地表現(xiàn)夏天的特點。三.教學用具
1.用于欣賞的課件圖片、錄像片段等。
2.學生根據(jù)自己的愛好準備美術工具:彩色水筆、油畫棒、水粉水彩顏料、彩色卡紙、剪刀、固體膠等。
四.教學過程 教師準備:圖片
學生準備:油畫棒、水彩筆 課時:2課時 教學過程:
一、導入:
1、(回憶)同學們,暑假過得快樂嗎?你都做了些什么有意義的活動?還有什么見聞(游戲、夏令營、玩沙、旅游??)(用簡短語言與大家交流,共同體驗其中的樂趣。)
二、發(fā)展階段:
游戲:教師出示游戲:“連連看”
紅 橙 黃 藍 綠 紫
以上顏色哪些可以與夏天有聯(lián)系?你是如何感受到的
欣賞圖片,進一步了解夏天的畫面有什么特征(1、仔細地觀察,注意圖片上的風景,人物、動物在干些什么?動態(tài)如何?
2、感受畫面上的色彩和構成,找一找畫面上最顯眼的色彩是什么,作者是如何夸張地運用色彩刻畫和表現(xiàn)人物形象的?!跋奶煊谢馃岬奶?,有綠樹下的濃蔭,有暴雨雷電,也游游泳時的歡樂??”)引導他們理解和感悟美術作品的構思和創(chuàng)意。
三、布置作業(yè): 想一想,夏天哪些事情最讓人難忘?這件事情里有哪些人物?當時的天氣怎樣?自己在做些什么?當時自己的感受如何?把暑假中最值得留戀的一刻用繪畫的形式表現(xiàn)出來,注意表現(xiàn)出夏天的特征。
(提示:配上題目,突出畫面主題??杉涌刹患樱┑诙n時
一、教學目標:
1、通過回憶暑假中有趣的經(jīng)歷,感受家鄉(xiāng)和祖國的美好、生活的快樂。
2、運用游戲表演、繪畫等多種方式表現(xiàn)豐富的暑假生活,提高藝術表現(xiàn)能力。
二、教學重點: 引導學生感受夏天,抓住自己難忘的細節(jié),用美術材料大膽地表現(xiàn)自己對夏天的理解。教學難點:
如何巧妙地安排構圖和運用色彩等手段,生動地表現(xiàn)夏天的特點。
三、新授
1.導入新課
請學生思考:夏季中的大自然與其他季節(jié)一樣嗎?(不一樣。)2.新課教學
感受:我和學生一起走出教室,來到戶外,讓他們親自感受一下夏日的炎熱。引導學生觀察夏天里的各種景象和人們的穿著打扮。
敘述:說一說看到了什么。夏天的大自然和生活與其他季節(jié)不一樣在什么地方,有什么獨特之處。
討論:夏天里大自然的顏色和其他季節(jié)有什么不同?人們的衣著如何?人們的表情如何?人們用什么方式來避暑? 活動:分西瓜,吃西瓜,體驗由炎熱突然感覺涼爽的快樂舒適。
欣賞:通過圖片欣賞,進一步了解人們在夏天里做些什么,夏天的畫面有什么特征。理解和感悟美術作品的構思和創(chuàng)意。
技法:油畫棒和水粉顏料結合使用的方法。色紙撕貼的方法。(材料和工具的選擇應符合低年級的特征,提示工具的使用安全。)
構思:小組內(nèi)交流,談談夏天里最讓自己難忘的事情是什么。在炎熱的夏季,自己通常通過什么樣的方法讓自己涼爽起來。說一說,然后構思一下自己的畫面,選擇一種自己喜愛的表現(xiàn)手法。
嘗試:體驗用畫筆自由表達夏天的景象,刻畫自己對夏天的感受。也可以用彩色紙和其他的制作手段來表現(xiàn)。簡單介紹方法和制作特點。
評價:說一說自己的表現(xiàn)方法和表現(xiàn)內(nèi)容,比一比誰表現(xiàn)的夏天最有趣,看一看誰的美術作品最吸引人。評出“小巧手”,發(fā)證書。
四、總結全課
聯(lián)想:想一想世界上最熱的夏天在哪里,那里的人們?nèi)绾芜^夏天。夏天給人們的生活帶來哪些好處? 請學生課后查資料,拓展他們的視野。
機器人伙伴
教學目標:
認知目標:通過對機器人相關圖文、影像的鑒賞,認知機器人的發(fā)展情況、科學意義等基礎知識。
技能目標:培養(yǎng)學生的觀察能力與動手能力,在了解不同機器人的同時,學會如何以不同的繪畫形式表現(xiàn)。
情感目標:在教學活動中,激發(fā)學生學習興趣和創(chuàng)作欲望并培養(yǎng)學生愛科學、學科學的優(yōu)良品質(zhì)。
教學重點:以各種方式方法搜集有關機器人的科普教育圖文、影像素材,培養(yǎng)學生自主學習能力和科學探索精神。
教學難點:在認知機器人的科學意義及其實用價值的基礎上,用自己擅長的方式表現(xiàn)出來,充分展示學生個體的創(chuàng)造性。
課前準備:
教具:電腦課件、機器人相關圖文資料、影像片段。
學具:有關機器人的圖片、文字、玩具或模型;繪畫工具、廢舊材料等。教學思路:
一、激趣導入:
1、出示哆來愛夢玩具
師:小朋友們,今天老師給大家?guī)砹艘晃坏呐笥?,瞧,它是誰? 生:哆來愛夢!師:你們喜歡它嗎? 生:喜歡!
師:我們都知道哆來愛夢來自未來,它是一只機器貓,它神奇的大口袋里能拿出各種奇妙的寶貝,還有能穿越時空的時光機。今天啊,它打算帶我們班的小朋友們?nèi)ノ磥淼臅r空看一看,你們說好嗎?
2、播放機器人科幻電影片段
師:那小朋友們可要坐好了,睜大你的眼睛,這就開始我們的時光之旅吧!師:哇,未來的生活多神奇啊!在未來,你們看到了什么有趣的事物嗎? 生:有許多有趣的機器人?? 師:都有什么樣的??? 生:??
師:小朋友們看得可真仔細。未來的科技真是發(fā)達啊,居然有那么多有趣的機器人。小朋友們,你們喜歡機器人嗎?
生:喜歡。
師:大熊有機器貓做他的好伙伴,小朋友們,你們想不想也擁有一個自己的機器人伙伴呢?
生:想!
3、揭示課題《機器人伙伴》
師:這都是有可能的,聰明的科學家們已經(jīng)研制出了很多神奇的機器人。那么,你想有一個什么樣的機器人伙伴呢?今天就讓我們一起來學習《機器人伙伴》一課吧。
二、發(fā)展階段:
1、課件展示各種機器人圖片 師:現(xiàn)在已經(jīng)有什么樣的機器人了呢?讓我們跟隨哆來愛夢去“機器人科技館”去看一看吧。
(播放課件,教師介紹各種機器人的特殊功能和奇聞異事,拓寬學生的知識面。)
2、各組展示搜集的機器人資料 師:想必小朋友們也已經(jīng)了解了不少關于機器人的知識,接下來就請各組介紹一下你們搜集到的資料吧。
(以小組的形式組織學生,展示各組搜集的機器人資料,并請他們各自說一說資料來源來自己對機器人的興趣,對機器人的了解情況等。教師授予搜集資料多、介紹好的小朋友“機器人小博士”的稱號。)
3、討論交流,開拓思維
師:你們的介紹讓老師也增長了不少見識,機器人的本領高超,它可以幫助我們做很多事情。我們的科學家真是了不起,可以制造出這么棒的機器人。我們小朋友想不想成為科學家來制造發(fā)明神奇的機器人呢?
生:想!
師:那我們現(xiàn)在應該怎么做呢? 生:好好學習,多動腦筋??
師:恩,說得真好!我相信你們一定能成為未來的科學家!那么,我想問問小朋友,你最喜歡什么樣的機器人呢?為什么?
生:??
師:你想讓你的機器人伙伴有什么樣的本領呢?你最想讓它干什么? 生:??
師:我們看到機器人可以有各種各樣的外形,有像螞蟻的,有像恐龍的,還有的什么也不像,外形非常奇特,你心目中的機器人伙伴是不是也很獨特,有獨一無二的外形呢?給我們大家說說看。
生:??
4、欣賞范作
師:小朋友們很有自己的想法,你們的機器人伙伴真讓老師大開眼界。那別的小朋友心目中的機器人小伙伴又是怎么樣的呢,讓我們一起瞧瞧。
a、出示《沖洗機器人》
師:你們瞧,這個機器人像什么呀? 生:螃蟹。
師:它在干什么呀? 生:擦玻璃。師:它可真能干!你們仔細看它有什么獨特之處嗎?生:它的后腿上有吸盤,可以牢牢吸在玻璃上,再高的樓房也不會掉下來,它的前腿可以噴水,這樣就能把玻璃沖洗干凈了??
師:你觀察得可真仔細,這位小畫家的設計也非常巧妙。b、出示《大力士機器人》
師:再看這位機器人伙伴,它的形象多威武神氣啊,你能模仿一下它的動作嗎?
生表演。
師:你表演得真是惟妙惟肖,真像一個很威風的機器人,謝謝你。小畫家把它畫得很仔細,緊握著的拳頭和岔開的雙腿顯得很有力氣,是一個大力士機器人。你們看,它還有什么獨特之處嗎?
生:它身體上有電路板,有控制器,還有許多按紐和指示燈,這說明它有許多功能??
生:它的眼睛是用回形針貼成的,還有頭、身體也都是貼的??
師:是的,你說得真棒,原來除了繪畫,我們還可以用一些其他的材料使我們的機器人更加的有趣,說說看,你認為還可以用哪些材料來表現(xiàn)你的機器人伙伴?
生:錫紙、紐扣??
三、繪畫表現(xiàn)
師:小朋友們有這么多好的想法,一定迫不及待的要把它畫下來了吧,那么我們就趕緊開始吧,記得要把你的機器人設計得與眾不同,讓它有神氣的外形和漂亮的顏色哦。
學生繪畫,教師巡視輔導,鼓勵學生大膽創(chuàng)作。
四、評價總結
1、實物投影展示學生的作品,請學生介紹自己的機器人的獨特功能。
2、請同學們說說自己喜歡的別人的作品以及原因。
3、教師總評,鼓勵為主,表揚作品有創(chuàng)意、表現(xiàn)手法獨特的學生。
4、總結:科學家們預言,再過十幾二十幾年將會出現(xiàn)更加神奇的機器人,它們能說話、有感情、會思考,看來我們的夢想并不遙遠,也許這樣的機器人就會在我們小朋友的手中誕生,這一切是可以通過我們的努力實現(xiàn)的。最后,哆來愛夢要我告訴大家,它將把大家今天的想法告訴未來的科學家,我們今天的想象中的機器人伙伴會在未來等著我們!
教后記: 本課屬于“綜合探索”學習領域,是其他三個領域的綜合體現(xiàn)。內(nèi)容關注學生的興趣又富有時代特點,反映了美術教材內(nèi)容要體現(xiàn)傳統(tǒng)與時代的關系的原則,開闊了學生眼界和思路,實現(xiàn)了科學教育在美術教學中的滲透。本課內(nèi)容具有豐富的趣味性、知識性、科普性。通過學習引導學生欣賞多種機器人的形象,了解其功能、結構、特點,并學會用自己喜愛的工具和廢舊材料或其他媒材去構思、繪畫、制作想象中的機器人。
在教學中,幾乎所有的學生對本課都充滿好奇與探究。能否成功的調(diào)動和利用學生對機器人的興趣,是上好這一課的關鍵,在教學過程中,我引導學生通過想象、討論、欣賞、對話等活動,讓學生運用所學知識與技能,巧妙地利用綜合材料進行大膽的聯(lián)想創(chuàng)作,讓他們在另一個新鮮的世界里大膽嘗試:用不同的方法去繪畫、制作、實踐。
總之,這一課的教學內(nèi)容極大地調(diào)動了學生對科學領域的興趣。通過對機器人相關知識的了解,使他們深切感受到科技的無窮力量,并產(chǎn)生了豐富的聯(lián)想、想象甚至幻想,為學生樹立遠大的科學探索精神與充實他們的精神世界提供了良好素材。這一課所提供的大量圖片信息也有利于提高他們的美術學習興趣和欣賞水平。通過學習,也使學生充分體驗。
賀卡
(一)一、教材分析
本課是以“設計·應用”為主的綜合課。以系列賀卡的設計與制作為教學主體,著重引導學生珍視親情、友情,社會人與人之間關愛的情感,促進學生健康全面的發(fā)展,突出以美術的方式,培養(yǎng)學生成為充滿的人。
二、教學目的:通過講授生日賀卡的設計,制作方法,讓學生重溫學過的色彩,設計,制作知識,培養(yǎng)他們尊敬長輩,團結友愛的美好情操。
三、教學重點:賀卡設計制作的方法步驟。
教學難點 :賀卡的設計構思。
四、教學過程
(一)、1、向學生介紹為朋友、老師、長輩祝賀生日、新年等應該怎樣做,送賀卡是一種最常用的方法,如果能自己設計制作一張賀卡則更有意義。
2、展示課題:做賀卡
說明:結合實際生活來引出課題,可使學生更有學習的興趣,從而產(chǎn)生學以致用的愿望。
3、出示一些賀卡的實物供學生觀賞。通過分析讓學生掌握賀卡的形式可分為:單頁式 折疊式 開門式 立體式 抽動式等
賀卡的內(nèi)容可分為:生日賀卡 新年賀卡 尊師卡 圣誕卡 祝賀卡 友誼卡等
4、說明:以實物展示,邊欣賞邊講解,讓學生有一個深刻的印象,同時也為以下的課堂作業(yè) 做好準備,增加學生的創(chuàng)作靈感。
(二)賀卡的設計方法及制作過程。
1、根據(jù)贈卡的目的的選定賀卡的類型。
2、根據(jù)內(nèi)容構思適合的圖案內(nèi)容。
3、裁取紙張,折疊成賀卡形狀。
4、用鉛筆描繪構思好的圖案及文字等。
5、上色,應根據(jù)圖案內(nèi)容確定色調(diào)。
6、修剪外形或開挖窗口等。
7、填寫賀詞、贈言。
五、學生作業(yè),巡視指導。
1、學生可自行選定賀卡的類型及形式。
2、根據(jù)所定賀卡,設計圖案色彩及外形。
3、每個學生應充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造才能,獨立完成賀卡的設計與制作。
4、在巡視過程中要重點幫助設計有困難的學生,啟發(fā)他們的創(chuàng)造思維,從而順利完成作業(yè)。
說明:由于是要求學生獨立設計完成作業(yè),所以教師應該著眼于輔導學生根據(jù)方法步驟,設計并制作完成作業(yè)。
六、完成作業(yè),分析講評,總結本課教學情況。
1、選取3-4張好的作品,請作者從構圖、色彩、表現(xiàn)手法、表現(xiàn)心情等方面講解。學生評價,部分有代表性的作業(yè) 展示評比。
2、分小組欣賞,每組選1-3張作業(yè) 展示在黑板上,介紹挑選原因。(要多分析每張賀卡的優(yōu)點,加以表揚。還可請小作者講述一下設計思想。)
3、表揚學生的創(chuàng)造性勞動及成果,鼓勵學生繼續(xù)努力。
賀卡
(二)課型:設計應用課
教學方法:欣賞,講解演示和制作相結合。
一、教學目的
1、知識目標:使學生懂得賀卡是具有紀念意義的精美藝術品,并學習賀卡制作的方法。
2、能力目標:通過賀卡的制作,提高學生裝的設計、制作能力,3.思想感情和價值觀:培養(yǎng)尊敬師長,友愛同學的品德增進師生感情。
二、教學重點、難點
重點:用(平面)剪貼手法設計和制作賀卡。
難點:1、構圖設計
2、恰當選擇材料。
三、教具、學具準備
教具:自制各種示范賀卡;示范制作備用的花紋圖案資料;8開白紙,廢舊彩圖紙,漿糊、剪刀、畫板、圖釘?shù)取?/p>
學具:16開白紙對折,廢舊彩圖紙、漿糊,彩色筆,剪刀等。
四、教學過程
1. 組織教學導入新課:(約2分鐘)
同學們,我們前面學習了色彩知識和美術字等課,今天讓同學們運用這些已學過的知識,自己動手制作賀卡。(板書課題:賀卡設計與制作)
賀卡是在重大節(jié)日、紀念日、生日互相贈送的具在紀念意義的精美藝術品,它能顯示愛心,表達美好的祝愿,給我們增添歡樂,友誼和節(jié)日氣氛,如果我們能夠運用自己已掌握的圖案基礎知識,自己動手制作,那么,不但能夠節(jié)約,而且會使人更感親切,更有意義。
(板書:愛心與祝愿)
3、賀卡欣賞:(出示賀卡范圖、邊欣賞邊講解邊板書)
賀卡的內(nèi)容廣泛:包括賀年卡,對話圣誕卡,尊師卡、生日卡等。賀年的形式很多:單頁卡折頁卡;有平面的、立體有聲的;橫式的,豎式的;心形的、樹葉形的及不規(guī)則形的。
制作賀卡的方法有:攝影的,色彩繪聲繪的,鏤印噴刷的以及剪貼的。剪賀卡包括利用多種材料拼貼和利用廢舊彩圖紙剪貼制作的等。賀卡的制作要求:構思巧妙,形式新穎,造型優(yōu)美,工藝精致。下面重點介紹一下利用廢舊彩圖紙剪貼制作賀卡的方法。
4、剪貼賀卡的制作步驟:(邊演示制作步驟邊講解、邊板書)(約分鐘)
(1)構思、設計
我們要制作一張賀卡,首先應該有一個好的構思,準備制作一個內(nèi)容,什么形式的賀卡,然后,可按自己的構思畫出鉛筆設計稿。
在設計時我們應該考慮贈送的對象,因人而異,如老年人喜歡愛歡樂、新穎的格調(diào);兒童則喜愛燦爛絢麗的色彩我們只有掌握了不同對象的心理和愛好來進行設計制作的賀卡就一定會受到珍視和喜愛的。
(2)準備一張較厚的紙,按所需形狀剪裁。
(3)選材、配色:廢舊的畫報和圖片本身就有一定的圖形和色彩,我們就是要利用它選取我們所需要的部分圖形。要注意色彩配置鮮艷、明快。
(4)剪貼; 剪取合適的圖形,按設計稿依層次貼到紙上合適的位置。(5)書寫或剪貼贈言: 如:新年好、老師您好、生日快樂等祝愿的字句。(6)整理畫面: 看看什么地方需調(diào)整,什么地方空了需添畫。
5、學生課堂作業(yè)
作業(yè)要求 :制作一張賀卡,要求構思巧妙,形式新穎,工藝精致。
(1)請位同學到講臺前各拼貼一張賀卡。
(2)其它同學在座位上開始設計制作剪貼形式的賀卡。
(《新年快樂》、《友誼地久天長》、《老師,您好!》播放輕音樂。)
教師巡視輔導,交待注意事項:
構圖時要注意疏密、虛實關系;配色要鮮艷、明快圖案和文字要眉目清楚剪貼花紋線條要流暢不要把連接處剪斷了。
6、課堂小結(約分鐘)
(1)與學生一起分析、講評作業(yè),并對優(yōu)秀作業(yè)進行表揚。
(2)學生互相交換賀卡。
(3)總結課堂教學情況。
作業(yè)要求
利用廢舊圖片或畫報剪貼制作一張賀卡,要求構思巧妙,形式新穎,工藝精致。
誘人的瓜果
教材分析:本課是以“造型表現(xiàn)”為主學習領域,旨在通過教學活動培養(yǎng)學生對生活細致觀察的習慣,讓學生通過藝術創(chuàng)作與日常生活的聯(lián)系,豐富他們的藝術體驗和感受,提高他們對藝術的感知能力,使學生逐步學會用藝術的眼光觀察生活,用藝術的方式表現(xiàn)生活、美化生活,并能創(chuàng)造性地表達自己真實而獨特的感受,體驗美術造型的樂趣。
教學目標:
1、認知目標:啟發(fā)學生觀察、體會、表現(xiàn)各種瓜果的外形、顏色、質(zhì)感等。
2、操作目標:能夠用色彩大膽表現(xiàn)自己的獨特感受,并運用恰當?shù)臉媹D創(chuàng)作出有情趣的畫面。
3、情感目標:引導學生在積極的體驗中提高觀察力,創(chuàng)造力,體驗生活美。教學重點:引導學生用多種繪畫形式與色彩表現(xiàn)瓜果,體驗藝術的美感。教學難點:引導學生用色彩大膽表現(xiàn)自己獨特感受,并運用恰當?shù)臉媹D創(chuàng)作出有情趣的畫面。
教學準備:各種繪畫工具、課件、瓜果實物 教學時間:一課時 教學過程:
課前猜謎,活躍氣氛
(1)黃皮包著紅珍珠,顆顆珍珠有骨頭,不能穿來不能戴,甜滋滋來酸溜溜。
(打一水果)——石榴
(2)黃金布,包銀條,中間彎彎兩頭翹。
(打一水果)——香蕉
(3)身上有節(jié)不是竹,粗的能有鋤把粗,小孩抓住啃不夠,老人沒牙干叫苦。
(打一水果)——甘蔗
教師可追問一句:你從哪句猜出來的?
一、創(chuàng)設情境,感知瓜果的特點
1、過渡:同學們真是猜謎的能手,聽說我們班有很多同學還是種瓜果的能手呢!是不是?。浚▽W生疑惑)
2、教師出示開心農(nóng)場,學生熱烈反應。
3、咱們班這么多果農(nóng)啊,你們都種過哪些瓜果?指名生交流。生:我種過?? 師:瓜果的品種真豐富?。?/p>
4、這么多瓜果中,你最喜歡吃哪種呢?你能來夸夸它嗎?
5、學生夸瓜果,(有幻燈片的大圖出示),教師隨即引導觀察。
【一個學生夸完以后,教師可根據(jù)學生的發(fā)言,結合圖片,引導學生注意一些瓜果上的細節(jié),比如顏色、瓜紋、細節(jié)。】
6、教師:這位同學夸了瓜果的形狀、顏色、味道、營養(yǎng),借機板書:形狀、顏色,他還關注到了瓜果外型上的一些細節(jié),真不錯。
7、教師小結:(出示圖片)瓜果有著獨特的形狀、豐富的顏色,看著就想吃,真是太誘人了!出示課題:誘人的瓜果
二、教師示范,抓住外形的細節(jié)和大膽用色
1、同學們,你們知道老師最愛吃什么瓜果嗎?我來畫一畫,你們猜猜看。師范畫,畫幾個橢圓形(不同的姿態(tài)、還有前后遮擋),學生馬上亂猜,教師公布答案——出示實物獼猴桃。學生馬上會反映:畫的不像,獼猴桃外面是有絨毛的。教師緊接著:哦,原來表現(xiàn)瓜果的時候要緊緊抓住它外形上的細節(jié)特征。隨即用點板畫絨毛。這樣呢?學生反應,師:獼猴桃毛茸茸的質(zhì)感就表現(xiàn)出來了。
2、獼猴桃的肚子里藏著美麗的秘密呢!展示它的剖面,換個角度觀察,能發(fā)現(xiàn)瓜果的另一種美,像橙子、石榴、楊桃也是這樣。(出示圖)
3、看著這綠色的果肉,吃起來一定是——(酸酸的)。(出示粉色的獼猴桃,貼在原來獼猴桃的旁邊)那這個獼猴桃呢,看上去——甜滋滋的。因為——指名學生說:粉色給人一種甜蜜的感覺。
4、小結:看來,不同的色彩能表現(xiàn)瓜果不同的味道。
三、欣賞范作,感受色彩、構圖和畫面情趣
(一)1、看,就像這兩幅作品,小朋友想用色彩表達什么樣的感受呢。出示一副暖色調(diào)的畫、一幅冷色調(diào)的,讓學生感受不同色調(diào)的瓜果帶給人不同的感受。
2、教師小結:像這樣,創(chuàng)造性的運用色彩表達自己在生活中的所見所感,能使作品變得更加別致。
(二)1、美術大師也畫瓜果,我們來看看他是如何表現(xiàn)瓜果的。出示作品
2、學生會驚嘆,教師:這幅畫什么地方讓你這么驚嘆?學生回答。
3、教師小結:瓜果們有前有后,有疏有密地組合在一起,再通過冷色襯托暖色的瓜果,畫面展現(xiàn)出繽紛之美。板書:有前有后,有疏有密
4、看了這幅畫,再看看老師的這幅畫,你能幫老師的畫里面添些瓜果進去,讓畫面顯得更飽滿嗎?學生說,教師添,鞏固上面的要點。
(三)1、畫家格里斯是怎么讓瓜果顯得更誘人的呢?欣賞格里斯的《靜物》,學生回答。
2、師:幾個造型不同的梨,襯上一些生活中常見的事物做點綴,畫面充滿了生活情趣。板書:背景點綴
3、師追問:你能讓老師的畫變的有情趣嗎?指名學生說 師板書:情景想象。
四、學生創(chuàng)作
1、過渡:像這樣,抓住瓜果形狀和顏色的特點,注意有前有后,有疏有密的擺放,形成層次豐富的構圖,再添加背景點綴,情景想象,一幅幅誘人的瓜果圖出現(xiàn)了。靜靜地欣賞,細細地品味,把得到的啟發(fā)和同桌交流一下。
2、聽,農(nóng)場廣播響了,出示作業(yè)要求:農(nóng)場瓜果豐收啦!請你用今天學到的知識來創(chuàng)作一幅誘人的瓜果圖。你將有機會獲得神秘的農(nóng)場禮物哦!
3、心動了嗎?心動不如馬上行動,拿出畫筆趕快畫起來吧!學生創(chuàng)作,教師巡視指導。
五、評一評、獎一獎
1、小組互賞,看看小組內(nèi)的同學的作品中哪個方面最吸引你?
2、組內(nèi)推薦,板貼黑板,學生點評,教師點評,學生說創(chuàng)作理由。
3、學生自我推薦,其他學生評。獎勵農(nóng)場禮物
六、課堂總結
通過我們的觀察發(fā)現(xiàn),大膽表現(xiàn),生活中最常見的瓜果成了一幅幅精美的瓜果圖,(教師給作品加個畫框)我們可以用來裝飾房間,裝點生活。希望同學們能多多發(fā)現(xiàn)生活中的美,創(chuàng)作出更多精彩的作品出來。
瓜果的想象
一、教學目標
①認知領域:了解瓜果在大小、形狀、色彩和質(zhì)感的不同特點。
②技能領域:能掌握切挖、拼接、鑲嵌、組合等多種方法設計制作作品。③情感領域:引導學生感知美存在于生活之中,激發(fā)學生大膽參與和積極創(chuàng)作的興趣。
二、教學重點:啟發(fā)學生應充分利用瓜果本身的大小、形狀、色彩進行充分想象,能巧妙地運用拼接、切挖、組合等方法進行制作。
教學難點:能創(chuàng)造性地使用材料,想象大膽,別具匠心。
三、教學過程
(1)教學活動的方式與方法 課前準備:教師:·Flash課件“瓜果也美麗”;
·實物投影儀及視頻展示臺;
·布置好展臺“我的瓜果變變變”。
學生:·各種各樣的瓜果、蔬菜、牙簽、小刀、雙面膠等;
·水彩筆、水粉顏料、油畫棒、材料紙等。(2)導入(看一看):
播放Flash課件——《瓜果也美麗》片斷(逐步演示播放并配解說詞)“我本來是個長的圓圓胖胖的大蘋果,又香又甜。有一天,我的主人對我說:喂,你想不想變得漂亮一點?我可以幫助你!于是,我高興地答應了???,我變了(用兩顆黑白扣裝上眼睛)——又變了(貼上了用桔子皮剪成翹嘴巴)——繼續(xù)變(頭上插上了一些小碎花)——哈哈!我變成一個漂亮的小姑娘。
提問:(a)誰來說一說這個蘋果是怎樣變成一個漂亮的小姑娘的?
(b)你又可以把它變成什么呢? 繼續(xù)演示課件,并揭題:今天我們學習的內(nèi)容就是把我們帶來的各種好吃的瓜果變一變、打扮一下,看看誰把瓜果打扮得最新奇、最有趣、最漂亮。
(3)討論、探究方法(想一想)
①教師引導:看了剛才老師播放的內(nèi)容,你學到了些什么方法?
②學生:有添加五官的、有把水果切割分開的、有在瓜果上挖出口子的、有把挖掉的部分加在另外部分的??
③教師引導學生總結:有添加、切割、切挖、擺放、拼接等方法。(4)“大家一齊來設計”(動動手、說一說、做一做)
學生分別根據(jù)自己帶來的材料設計,其間教師巡回關注學生的制作過程,肯定并鼓勵新奇的設計及大膽巧妙的組合,并及時幫助學生解決困難,完成制作任務。
(5)“請問你最欣賞誰?”(議一議)
將學生設計的作品擺放在一起,大家圍聚欣賞,說一說自己最喜歡誰的作品?為什么?教師以欣賞的口吻引導學生發(fā)現(xiàn)同學作品中的新方法和有新意的、別具匠心、與眾不同的新穎作品。
四、教師小結:同學們的想象真豐富,把本來平淡無奇的瓜果和一些蔬菜經(jīng)過自己靈巧雙手的巧妙加工,有的變得有趣極了,有的變得非??蓯郏械糜肿兊梅浅F?,其實,美就在我們的生活中,只要我們敢于想象,敢于動手實踐,敢于創(chuàng)造,生活一定會變得更美好的!
相同圖樣排排隊
第一課時:
一、教學目標:
認知目標:了解圖案、單獨紋樣、二方連續(xù)紋樣的基本概念和特點,掌握二方連續(xù)圖案的一些知識。
技能目標:掌握二方連續(xù)紋樣的描繪技能,能描繪出有裝飾效果、色彩美麗的二方連續(xù)圖案。
情感目標:在二方連續(xù)圖案的構思、組合、創(chuàng)意中培養(yǎng)學生的發(fā)散性思維、認真細心的態(tài)度和創(chuàng)造美的能力。
二、教學重點:掌握二方連續(xù)圖案的描繪技能,描繪出美觀大方的圖案,提高創(chuàng)造美的能力。
三、教學難點 :掌握二方連續(xù)圖案創(chuàng)作的特點和規(guī)律,嘗試用多種材料和方法完成二方連續(xù)圖案。
四、教學準備:一些圖片、繪畫材料、樹葉。
五、學生準備:彩色紙、膠水、繪畫材料。
六、教學過程:
課堂導入: 欣賞通過欣賞一些圖片導入新課,出示一些二方連續(xù)的紋樣,讓學生看看他們有什么特點?(作品展示)漂亮嗎?這上面是什么?你還發(fā)現(xiàn)什么?(每一種物體的形狀、顏色一樣。)出示單個物體我們來比較:一排重復的物體和一個物體感覺有什么不一樣呢?
每一種物體就像是同學們排著整齊的隊型一樣,一個一個地重復地連續(xù)地排列著。今天,就讓我們來學習——相同圖樣排排隊。(揭示課題)這里的圖樣是指什么呢?(剛才欣賞過的物體)
通過觀察,學生會發(fā)現(xiàn),這些紋樣都是一些連續(xù)的重復紋樣,從而引出二方連續(xù)的概念。像這樣的紋樣向上下或左右有規(guī)律地連續(xù)重復排列起來圖案還有一個好聽的名字:叫二方連續(xù)。
學習二方連續(xù)的制作方法:
1、小游戲:我們來換一個新圖樣——小樹葉,教師用水粉調(diào)好,“同學們,誰來給它們排排隊?”提醒他們排列的時候一定要注意什么?(顏色、形狀要一樣。)
2、看黑板上的排列方法排的怎樣,說說有沒有其它排列的方法。
3、無論用什么方法排,每一片小樹葉都是一樣的。
4、這里的紋樣能不能變的復雜一些呢?出示和剛才不一樣的第二片樹葉,兩片不一樣的樹葉組合起來,成為一個新的更加漂亮的紋樣,現(xiàn)在該怎樣排呢?還有沒有其他方法改變圖樣(顏色、擺放位置)。
同學們,想想你在生活中有沒有見過這樣的紋樣,先請學生討論討論,交流在生活中見到的二方連續(xù)。然后師生共同欣賞課件中的二方紋樣的例子,體會二方連續(xù)的美(茶杯上、地毯上、織物上、古代建筑)
小結:原來生活中很多地方都有二方連續(xù)圖案,你覺得漂亮嗎? 作業(yè)要求:
今天,請同學們當一回小設計師,想一想你怎樣可以做出一些一模一樣的重復圖案呢?
啟發(fā)學生想想怎樣可以作重復的花紋呢?
相同圖樣排排隊
第二課時
一、復習回憶上節(jié)課所學內(nèi)容: 1.什么是二方連續(xù)紋樣?
2.二方連續(xù)紋樣的應用范圍?
二、請學生繼續(xù)完成上節(jié)課沒有完成的作業(yè)
三、作品展示與評價。1.叫幾個表現(xiàn)好的學生(上課坐得正),跟著老師把設計的作品貼起來。
2、參觀作品:請學生議論最喜歡哪一個二方連續(xù)圖案,好在哪里?(創(chuàng)意和色彩)讓學生在評價別人或自己的作品時,了解自己的優(yōu)缺點,繼續(xù)發(fā)揮自己的優(yōu)點長處,改正自己的缺點。
總結:用二方連續(xù)圖案可以裝點我們的生活,我們不但要學會了欣賞美,還學會了創(chuàng)造美!
個性設計:一堂課四十分鐘如果讓學生充分了解二方連續(xù)后再把作業(yè)當堂完成似乎是不可能的,所以我有意安排第二課時的大部分時間給他們創(chuàng)作,并讓他們同齡人之間進行評價,從而在放松的愉快的氣氛中體會學習的樂趣。
小掛件教案
一、教學目的:
1、培養(yǎng)學生掌握對小飾品的裝飾過程和裝飾的技巧。
2、提高學生的欣賞美,感受美和創(chuàng)造美的能力。
二、教學重點:掛飾的裝飾過程。
教學難點:裝飾設計。
三、教學過程:
(一)、師生問好,創(chuàng)設情境
同學們,你們知道迪斯尼樂園誰是主角嗎?(米老鼠,唐老鴨等)你們看誰來了?(出示頭飾并戴上)
(學米老鼠的聲音)同學們好,今天我米老鼠和你們一起上美術課,真是太好了!不過,我給你們帶了不少禮物,你們想不想要?(出示裝飾用品同時出示板書:小掛飾)
我還特別帶來了一棵西方人最喜歡的圣誕樹(黑板板畫)它有什么用處呢?一會兒你們就知道了!
(二)、分析討論
1. 分析小掛飾最基本的特點
我在中國還有一個好朋友,它是生長在云南,你們知道它是誰嗎?(孔雀)它總說自己不是很漂亮,我們幫它打扮一下好嗎?(裝飾過程演示)(請兩名學生裝飾,教師指導)2. 分析小掛飾制作過程
這只孔雀想掛在墻上,讓你天天看著它,你們想一個辦法好不好?(學生發(fā)散回答)誰想到前面試一下? 你們每個人也都有禮物,想不想要?(事先在一些學生的書桌里放一些小掛飾)
3. 分組討論
小掛飾是怎么做出來的?有什么特點? 小結: a.具體形象 b.裝飾 c.安掛繩
(三)、實踐探索,制作過程 1.(制造氣氛)我們這棵圣誕樹終于有用了,你們知道是做什么嗎?
2.你想給這棵圣誕樹掛上什么小掛飾呢?它有什么特別的地方?(設計構思)
3.布置作業(yè):用你靈巧的手把這棵圣誕樹打扮起來吧!4.學生制作,教師指導(放音樂)
四、小結
我們今天用我們的智慧和雙手打扮的不僅僅是圣誕樹,還有我們美好的生活,只要我們善于思考,勤奮探索,那么,我們每個人都是能工巧匠了。
五、師生再見。
亮眼睛
一、教學目標
1、培養(yǎng)學生的觀察能力和表現(xiàn)能力。
2、通過觀察,了解人類眼睛的結構、形狀、色彩和情感意義。
3、能用不同方法表現(xiàn)情感的眼睛。
二、教學重點:亮眼睛的形狀、顏色、特征和神態(tài)的刻畫。
教學難點:亮眼睛的不同表達方法以及眼睛的情感意義的表達。
三、教學具
教師:課件、布娃娃(事先用紙或布將眼睛蒙住)
學生:繪畫和手工工具、小鏡子
四、教學過程
(一)、興趣導入
1、師:今天老師帶了一位美麗的朋友來到小朋友的中間,想不想認識她一下?
2、示布娃娃。(引起討論)師:???怎么了?
是啊,她沒了明亮的眼睛,心情會怎么樣?(閉上眼睛來感受一下失明的滋味)
生:很難過,看不見,不方便??
師:一雙明亮的眼睛多么重要啊!我們來幫幫她怎么樣?有沒有什么好辦法?
生:畫、做??
師:好的。不過我們在幫忙之前可得好好研究一下眼睛,否則弄錯了,她會生氣的,是不是?
(二)、講授新課
1、觀察
師: 眼睛都長得一樣嗎?
桌相互看眼睛,發(fā)現(xiàn)眼睛的不同處。生:??
師:眼睛的形狀各不相同,有的眼睛大,有的眼睛小,有的眼睛圓,有的眼睛細長,有的眼角上吊,有的眼角下垂。
2、認識 師:眼睛的外形雖然不一樣,但他們有沒有相同的地方?看看小鏡子里你的眼睛,有哪些部分組成?
生:看一看,說一說。
(示圖:眼睛的結構,認識。)師:眼睛的結構以及視覺的形成。
3、初次表現(xiàn)
師:知道了這個知識以后,老師要來考一考大家,我們比比看,誰能用最快的速度把鏡子里的眼睛畫下來,看誰又快又好。(請一位同學在視屏展示臺上表現(xiàn))
4、評一評,表揚出色的小畫家。
(三)、深入探究
1、眼睛的表情
A、師:剛才我們在鏡子里面看到了自己的眼睛,非常明亮美麗。其實啊,在不同的時候,我們的眼睛也不一樣,你們相信不相信?
B、(示不同表情的眼睛)
師: 說一說,你從不同的眼神里看到了什么樣的表情? 生:??
師:眼睛在驚恐時會變大,高興時會變?。话l(fā)怒時??,悲傷時??。
2、欣賞眼睛傳達的感情
師:不同的眼神,傳達給我們的感情也不一樣。a、出示希望工程“大眼睛”
師:大家看一下,這張圖片最精彩,最扣人心弦的是什么地方? 生:眼睛??
師:攝影記者通過對這個小女孩眼睛的抓拍,表達了她純真的內(nèi)心世界,表現(xiàn)出她對讀書的渴望,引起人們對失學兒童的關注,成為“希望工程”最著名的招貼畫。
B、恐懼的眼睛 師:這是俄羅斯學校的人質(zhì)事件中被搶救出來的一個小姑娘,大家看一下她的眼睛是什么樣的,表達了什么?
生:??
C、慈祥的眼睛
師:這是一張誰的眼睛,你從眼睛里面看到了什么? 生:??
師:現(xiàn)在大家知道了吧?眼睛是心靈的窗戶,我們透過那扇窗戶,可以知道很多真摯的感情。
3、眼睛里的世界
師:眼睛是心靈的窗戶,明亮的眼睛不僅能傳達出人的感情,而且,如果你仔細觀察的時候,你還會發(fā)現(xiàn)一樣很奇妙的現(xiàn)象。
學生相互觀察眼睛,看看別人的眼睛里有你嗎?
師:眼睛在注視周圍的景物時,眼球上會映現(xiàn)出周圍的景象。
五、表現(xiàn)
1、表現(xiàn)方法指導
師:認識了很多美麗的亮眼睛,你們想不想把自己心里的亮眼睛表現(xiàn)給大家看看啊,今天我們就給我們的朋友設計一雙美麗的眼睛。她是高興還是悲傷?說一說有哪些表現(xiàn)方式,請你根據(jù)你的想法來表現(xiàn)。最好再畫出小姑娘眼睛里的世界。(示圖,音樂。)
六、展示評價
1、展示,選出最亮的眼睛貼在布娃娃的臉上。
師:沒有眼睛的日子是難過的,我們應該尊重盲人。沒有明亮的眼睛就不能看見美麗的世界,讓我們一起好好保護我們的眼睛。
2、(音樂,校園的早晨)帶上你們的好朋友,用你們明亮的眼睛跟老師到外面的世界走一走,一起去感受五彩繽紛的世界。
七、課后拓展
不僅我們?nèi)祟愑猩衿娴难劬?,動物的眼睛也是千奇百怪,請大家課后搜集一些關于動物的眼睛的資料和圖片,有興趣的同學可以做圖文并茂的知識卡片。
感覺肌理
一、教學目的:
1、強調(diào)眼、手、腦的結合,嘗試用拓印、磨印等不同方法把各種凹凸不平材料的肌理效果表現(xiàn)出來,力求完成一件有趣的作品。
2、培養(yǎng)學生感受美、創(chuàng)造美的興趣,增強學生熱愛大自然美的情感。
二、教學重點、難點:
1、重點:從觀察、觸摸到動手表現(xiàn),充分感受不同質(zhì)地材料的肌理美。
2、難點:用不同的方法表現(xiàn)不同的肌理美,更能創(chuàng)造漂亮的肌理美。
三、教具準備:
1、搜集各類凹凸不平的、不同質(zhì)地的材料
2、用于表現(xiàn)肌理的繪畫工具
四、教學過程 :
1、組織教學
2、導入 新課:
A、觸摸實物(有幾件東西在沒有讓它們亮相之前,我想讓幾位小朋友來用手觸摸一下,你有什么感覺呢?)這幾件實物分別是:海螺、貝殼、麻袋、樹葉、陶瓷等。
B、說說觸摸的感覺,導出肌理概念
(這些凹凸不平的物體中,物體本身就有一種漂亮的紋理,出示海螺,看!上面漂亮的圈圈螺旋紋,這就叫做肌理。)
C、出示課題
3、講授新課:
A、出示樹葉,感受它的肌理。
指導學生觀察樹葉的紋理,用手觸摸它的葉脈。(樹葉上細細密密的葉脈就象張蜘蛛網(wǎng)一樣,有意思!)提問學生:漂亮的事物把它表現(xiàn)在畫面上才好,怎么表現(xiàn)呢?
B、討論拓印、磨印的方法。
(可以照著畫下來,那就是寫生。)再進一步提問:如果要把紋理一模一樣地表現(xiàn)出來呢?有沒有更簡單的方法?結合磨印、拓印的畫面,使學生開始對肌理的表現(xiàn)有種認識,讓學生結合學過的知識說說磨印、拓印的方法。(磨印是把紙覆蓋于物體表面,用硬質(zhì)的繪畫工具在上面來回磨出來的效果。拓印是把物體的表面涂上顏料,然后蓋印在紙上的效果)
C、說說特別的肌理。
(大自然孕育了這么多奇妙的萬物供我們欣賞。)觀察桌上的實物,再通過觸摸,把你覺得好看的描述一番。(小組交流,個別提問。)
D、學生作業(yè)。
用顏料拓印,用彩色鉛筆、蠟筆磨印或選擇自己的方法,選擇一些物體把它們的肌理表現(xiàn)出來。(全體嘗試)
E、把自己的滿意之作展示一下。說說通過什么方法能讓你的作品看上去更有意思呢?引導學生對自己表現(xiàn)的肌理進行聯(lián)想。歸納出用剪、貼、添畫的方法完成更有意思的畫面。
4、巡回指導
四、進行小結:
什物拼貼
一、教學目標:
1、嘗試用撕、剪、拼、貼等方法和紙張、廢布片、鉛筆屑、棉花、絲線以及生活中常見的各種材料進行平面造型練習。
2、運用看看、畫畫、拼拼、貼貼等方法,大膽自由地表現(xiàn)生活中觀察到的事物或想像中的事物。
3、體驗和享受生活與創(chuàng)造的喜悅。
二、教學重點:合理選用自己喜歡的材料和表現(xiàn)方法,做出有創(chuàng)意的平面造型練習。
教學難點:巧妙利用自己準備的材料和工具,大膽自由地表現(xiàn)自己的觀察和想像。
三、教學準備:教具:各種廢舊材料、手工制作圖片和實物欣賞圖片??垺㈦p面膠。
學具:各種廢舊材料、彩色卡紙、雙面膠。
四、教學過程:
(一)、激發(fā)興趣:教師用廢舊的布條通過簡單的剪、拼、貼,做出簡單的小動物的形狀,激發(fā)學生的學習興趣。
(二)、欣賞、分析
1、欣賞各種什物拼貼的圖片,進一步加深對什物拼貼的了解,感受制作的樂趣。
2、找出自己最喜歡的作品,和同座位討論這幅圖里用了哪些材料,哪里你覺得設計制作的最巧妙。
(三)、制作分享
1、小組合作,討論什物拼貼的制作方法,說一說自己的想法,比一比誰的構思最具有獨特的美感。
2、通過自己的材料產(chǎn)生聯(lián)想,找出拼貼的切入點,嘗試拼貼練習。小組共同研究和探討。教師巡回指導,鼓勵學生創(chuàng)作有自己思想意識的作品。
(四)、展示、評價、小結
1、指導學生小組推選代表上來展示本組合作的作業(yè),說出大家的構思,用了哪些材料,表現(xiàn)什么主題。其他同學欣賞、評價,說出自己對他們作品的感受。
2、教師小結,提出建議,課后平時帶著收集更多的什物,在家和爸爸媽媽一起合作更好看的作品。
印出來 印出來
一、教學目標:
1、通過以各種廢舊材料為媒介的拓印游戲,培養(yǎng)學生動手、動腦的實踐能力。
2、嘗試版畫制作的樂趣,體驗手工拓印帶來的喜悅。
二、教學重點:
探究、掌握運用拓印的基本方法。
三、教學難點:
在嘗試、實踐的游戲中感悟紙版畫的藝術魁力,用多種材料嘗試制作,大膽地進行方法和形式上的創(chuàng)新。
四、教學準備:
教師:視頻展示臺、投影儀、剪刀、各種紙材、油印工具等。
學生:剪刀、膠水、各種紙材、布、繩子等。
五、教學過程:
(一)、激情導入
1、展示紙版畫作品,簡單介紹版畫。
紙版畫是版畫藝術中一種獨特的表現(xiàn)形式,是用不同的紙版,經(jīng)過剪、貼、撕、刻、揉、壓等方法制成底板,然后用多種方法印出來的畫。它取材方便、制作簡單、效果獨特,是一種成本最低廉、最容易掌握的版畫種類。
2、交流探索
你見過哪些版畫作品?版畫有什么特點?學生交流課前搜集到的有關剪紙的作品、圖片、小知識等資料。談一談自已的認識。
(二)、講授新課
A制作紙版畫底版的工具、材料
1、常用的工具有:剪刀、刻刀、圓珠筆、鉛筆、毛筆等(作制版用);膠滾、刮刀、玻璃、瓶蓋、噴壺等(作印刷用)
2、常用的材料有:卡紙、白版紙、吹塑紙、瓦楞紙、蠟光紙、宣紙、過濾紙、皮紙、棉線、乳膠、膠版油墨、顏料(水粉、水彩、國畫顏料)等等。
B紙版畫底版的制作方法
刻線法、拼貼法、貼線法、撕紙法、揉紙法、折紙法、實物拼貼法、綜合法。
C欣賞圖片,理解制作方法和技巧
1、用廢舊材料印制的小朋友的頭部。頭發(fā)制作得有蓬松的感覺。
2、各種廢舊材料綜合創(chuàng)作,具有夢幻般的意境。
3、紙剪出馬的頭和身體,繩子表現(xiàn)馬的鬃毛。
4、小朋友在吹笛子。身體用紙剪成,頭發(fā)是線,衣服用麻布。簡單明了的形象。
D紙版畫的制作方法和步驟
1、起稿
首先,選擇自己熟悉和喜歡的題材創(chuàng)作畫稿,創(chuàng)作的草稿要反復修改,直至自己滿意時方可定稿。
2、制作底版
畫稿完成后要制作底版,這里有一個轉版的過程,轉版可用復寫紙將畫稿分別轉印到底版和分解版上,也可以用復印機將畫稿復印一兩份分別貼在底版和分解版上。如果畫稿上有左右關系,要用畫稿的反面來
轉稿,將轉印好的分解版,按需要分別剪開,再拼貼到底版上,形成不同厚度的待印刷 19 的底版。
3、拓印
在底版上均勻滾上油墨,蓋上印紙,仔細磨拓;或將印紙一邊用鎮(zhèn)紙等工具固定,揭開另一邊印紙,分別在底版上涂色,蓋上印紙用瓶蓋或手用力磨印,將顏料轉印到印紙上,直到完成。
六、學生練習
1、嘗試制作,剪成簡單小魚或是其他小動物形狀,粘貼后進行簡單的拓印嘗試。
2、用自己帶來的工具和材料進行創(chuàng)作。
3、可以兩三個同學一組合作操作。
七、交流賞評
大膽發(fā)表自己的所感所想。
八、課堂小結
總結本課活動情況。
畫畫蝦和蟹
一、教學目標分析
(一)認知領域:引導學生關心身邊的動物,學會觀察,了解蝦和蟹的形態(tài)特征。
(二)操作領域:學生通過大膽想象,用彩筆勾畫出蝦和蟹的形象,并能 聯(lián)想其他生物形象,生動的表現(xiàn)出來。
(三)情感領域:在交流、表演、繪畫等過程中培養(yǎng)學生合作探究的精神,發(fā)展自主學習的能力。
二、教學重難點:
教學重點:結合多媒體,通過觀察、欣賞、討論,認識蝦和蟹的外形特點,激發(fā)學生對大自然的探索欲望。
教學難點:能生動刻畫出蝦和蟹的外形特征,并能以聯(lián)想刻畫出海里其他生物。
三、教(學)具準備:
粉蠟筆、課件、鉛畫紙、頭飾、蟹和蝦、透明器皿
四、教學流程:
(一)設懸引趣 情境導入
師:小朋友們,今天王老師給大家?guī)砹艘环N聲音,大家猜一猜它是什么發(fā)出來的呢?(師播放多媒體大海的聲音)
師:聽!大海向我們唱起了歡樂的歌,小朋友,你們喜歡大海嗎? 生:喜歡。
師:為什么喜歡???
生:喜歡它的蔚藍色,喜歡它很大很大的,喜歡海里有著各種的魚?? 師:小朋友你們說的真好,我呀也非常喜歡大海,喜歡它的寬廣,喜歡海底的美麗與神奇??,怎么樣有沒有興趣去遨游一下這美麗又神奇的海底世界?
生:好!學生異口同聲。
(師出示課件(海底世界錄象),讓學生欣賞,給他們視覺感官上的觸動,從而了解蝦和蟹的生活環(huán)境,及其好朋友,并能為下面很好地引入課題,埋下伏筆。)
師: 參觀了美麗的海底世界,怎么樣,你們有什么感受?(學生各抒己見??有的說:“我想把他們都畫下來”,有的說:“海底里真美”)
師:說的真好,老師和小朋友們有一樣的感受,我要告訴大家一個秘密,今天我請來了,海底里的兩位朋友,你們想認識他們嗎?
生:想?。▽W生興趣極高)。(師拿出實物蝦和蟹,給予學生欣賞,引出課題,板書出示藝術字“蝦和蟹”,從而讓學生觀察蝦和蟹的外形特征,共同討論有關蝦和蟹的知識)
(二)賞析激思 多維聯(lián)想 師:仔細觀察他們長得什么樣?誰來大膽的說說你觀察到了什么?看來我們二(6)班的小朋友們真好學,也真細心,對于螃蟹和龍蝦的知識了解的真多。
師:老師也通過一些途徑了解了他們的一些知識,我們一起來看一下。(師課件出示一些有關螃蟹和龍蝦的內(nèi)容介紹,給予學生了解)師:想不想用一種方法把那美麗的瞬間保留下來? 生:想!師:可以用什么樣的方法呢?
(三)欣賞啟發(fā) 拓展思路
師:對啊,我們熟悉了它們,怎么樣?有沒有興趣大顯身手一番,來畫畫他們?(師出示完整的課題)
學生異口同聲:“有!”
師:好的,可怎么畫呢?要不我先來給大家示范一下。(教師在黑板示范畫蝦)畫的時候先把他們的主要特征描繪出來,還可以畫出他們的動作來(一邊說,一邊畫),然后加上它的眼睛,胡須等等。.(學生觀察)
師:誰愿意來畫畫橫行大將軍——螃蟹?(請一名學生到投影儀上繪畫,給予獎勵)
師:知道了怎么從何著手來畫,照樣說,我們可以畫了,可老師總覺得好像光他們兩太孤單了,怎么樣有沒有什么辦法?
生:(各抒己見,談談他們的想法??)師:對啊,我們可以為他們找來朋友,再舔畫一些海藻,珊瑚之類他們玩耍、嬉戲的場所,這樣一來,他們就不會孤單了。
(師學生課件范作出示),看,這些都是小朋友的作品,漂亮嗎? 生:漂亮。
師:不過,老師相信我們二(6)班的小朋友比他們畫得還要好,有沒有信心?
生:有!學生興趣高昂!
師:好,我們就來連手畫一幅龍蝦和螃蟹的美麗家園。
(四)學生創(chuàng)作 體現(xiàn)個性
五、師出示作業(yè)要求:(課件出示)
(一)比一比,誰能最生動的把龍蝦和螃蟹的外形特點和動作畫出來。
(二)看看哪些小朋友為龍蝦和螃蟹找來的朋友多,漂亮。
(三)看哪些小朋友想像新穎,能大膽繪畫
(四)可一個人創(chuàng)作,也可幾個人合作創(chuàng)作完成。
六、展評添趣 總結延伸
1、生自評、互評(學生大膽推薦自己的作品,用自評、互評來加強他們的學習創(chuàng)作信心和欲望)
2、教師點評。
七、收拾與整理
做做蝦和蟹
一、教學目的:以游戲的方式,營造故事氛圍,讓學生設計、制作、表現(xiàn)奇特的蝦和蟹。
二、教學重點:培養(yǎng)學生的感知力、思維能力、審美能力、評價能力,提高學生的美術素養(yǎng),豐富學生的視覺世界。
教學難點:如何運用有情趣的教學方式串聯(lián)整個教學過程。
三、課前準備:制作材料。
四、教學內(nèi)容::
(一)、導入新課:
1.在上一節(jié)課中,你是怎樣畫和做蝦和蟹的?
2.你有沒有嘗試想象一下形象獨特的蝦和蟹的形象?
3.試試看編一個關于蝦和蟹的故事,它們的形象會是怎樣的?
(二)、欣賞范作:
1.科幻電影中的龍蝦和螃蟹顯得那么可笑又可怕。2.螃蟹理發(fā)師利用了它的什么特點?
利用螃蟹殼做成酒店屋頂?shù)耐庑?,多么吸引人啊?.一些利用蝦或螃蟹的外形做成的小裝飾品。
4.這些蝦兵蟹將多滑稽!古怪的身體,穿著堅硬的盔甲,瞪著突出的眼睛,揮舞著嚇人的大鉗子,好象來自《西游記》。
你用想象力和畫筆,編出了什么離奇的故事?
(三)、大家一起來想象:
1.先來編個故事,故事里的蝦和螃蟹是什么樣兒的? 2.你可以把他們畫得很可愛,也可以畫得有點可怕。3.構圖新穎,想象力豐富。
五、學生繪畫。
六、小結
七、整理環(huán)境
自然現(xiàn)象
一、教學目標:
1、體驗自然界不同的自然現(xiàn)象及給人帶來的不同感受;
2、了解幾種自然現(xiàn)象,感受自然界的神奇;
3、用彩筆描繪的形式表現(xiàn)一種自然現(xiàn)象。
二、教學重點:了解幾種自然現(xiàn)象。
教學難點:自然現(xiàn)象的表現(xiàn)。
三、教學準備:
教師:自然現(xiàn)象的圖片、聲音,描寫自然現(xiàn)象的音樂作品;
學生:繪畫工具。
四、教學過程:
(一)、聽聽看看(一聲霹靂,又一聲霹靂,大雨滂沱的聲音)同學們都被這大自然的吼聲驚栗,大自然是奇妙的,剛才雷雨交加,轉眼間雨過天晴,在天邊還出現(xiàn)了一條美麗的彩虹。你還見過哪些自然現(xiàn)象呢?
欣賞各種自然現(xiàn)象的圖片:龍卷風、洪水、彗星、流星雨、極光、春、夏、秋、冬四季圖片??
板書課題
(二)、模仿
我們聽過了大雨的聲音,讓我們來模仿一下小雨的聲音;
海浪的聲音、打雷的聲音;(聲音模仿)
日出、彩虹、流星(動作模仿)
起風、波浪、火山爆發(fā)(動作+聲音模仿)
(三)、畫畫想想
師板演示范:(表現(xiàn)技巧1、2種,學生聯(lián)想展開,展示題材分三種:四季風光、美麗而不常見的現(xiàn)象、災害性現(xiàn)象)
A、寫實 B、擬人 在古代,人們對很多自然現(xiàn)象不了解,想象出了很多神話人物,如:打雷是因為雷公在敲鑼,閃電是電母在照鏡子??
(四)、大師們用圖畫用音樂來表現(xiàn)奇妙的大自然,同學們也一定想將自己的想法、構思表現(xiàn)出來,讓我們拿出筆,把你最喜歡的自然現(xiàn)象畫下來,還可以用
一、兩句話抒發(fā)你對這種自然現(xiàn)象的感覺。
(五)、展示學生作業(yè)。
四、品品讀讀
欣賞名家的畫作;《日出?印象》《陣風》《晴空萬里》
描寫自然現(xiàn)象的文字:詩《小星星》
描寫自然現(xiàn)象的音樂:《雷鳴電閃波爾卡》
五、小結
當我們和我們的祖先懷著敬畏的心情觀察自然的同時,心中都被一個巨大的謎包圍著,這些自然現(xiàn)象是怎樣產(chǎn)生的?古人用神話來解釋,我們用科學來發(fā)現(xiàn),誰來說說:你知道哪些自然現(xiàn)象是怎樣形成的?當一個又一個謎解開的時候,人們利用自然的能力就被提高到一個新的階段,人們在生存發(fā)展的過程中不斷地利用自然,破壞自然,大自然也無情地報復人類,沙塵暴,水土流失??人們只有尊重自然規(guī)律,順應自然,保護自然,即使避免和預防自然災害的發(fā)生,才能與自然界共同發(fā)展,達到人與自然的和諧。
老人和兒童
第一課時
一、教學目標:觀察老人和兒童的外貌、動作和神態(tài)的不同特征。培養(yǎng)尊老愛幼的美好品質(zhì)。
二、教學重點:初步掌握老人和兒童不同的表現(xiàn)方法。
教學難點:畫出老人和兒童的不同特征。
三、課前準備:有關照片,繪畫工具
四、教學內(nèi)容:
(一)、啟發(fā)談話:
1.你的家里有老人嗎?有比你更小的兒童嗎?
2.在生活中,老人和兒童有一種特殊的感情,小朋友與爺爺、奶奶和外公、外婆之間特別親近。
3.說一說你們之間發(fā)生的有趣故事。
(二)、欣賞照片:
1.介紹照片中的人物身份。老人滿臉是歲月的刻痕,兒童像幼芽一樣稚嫩。朝陽、夕陽各有各的燦爛。
從兒童到老人,展示了生命的歷程。
2.通過觀察照片,說說老人和兒童的不同的外貌、動作和神態(tài)。
(三)、作品賞析: 1.《我的外公》 2.《我愛爺爺》 3.《曬太陽的老太太》
(四)、指導繪畫;
1.老人的外形特征:布滿皺紋的臉,眼角的魚尾紋,慈祥的微笑。2.兒童的外形特征:圓潤的臉,有神的大眼睛,愛笑的表情。3.可以畫成有情節(jié)的故事畫:(1)構思故事情節(jié)(2)勾畫輪廓(3)完稿后作色
五、學生作畫:
六、作業(yè)展評:
老人和兒童
第二課時
一、教學目標:利用繪畫或手工制作等方法,培養(yǎng)學生的想象力、創(chuàng)造力、表現(xiàn)力以及動手能力。
二、教學重點:掌握老人和兒童外貌的表現(xiàn)方法。
教學難點:了解老人和兒童的外貌、動作和神態(tài)的不同特征。
三、課前準備:各種制作工具。
四、教學內(nèi)容:
(一)、分析與觀察: 1.看實物教具:
2.這些老人和兒童的小雕塑是用什么材料制作的? 3.這些漂亮的手工作品是怎樣制作出來的?
(二)、欣賞范作: 1.《老人和兒童》,維格蘭德,挪威雕塑師 2.青銅小人,漢代 3.《快樂的老爺爺》
(三)、欣賞身邊同學的優(yōu)秀作品: 1.以陶土、黏土作品為主。
2.思考:這些作品是怎樣制作出來的?
(四)、學習小雕塑的制作方法: 1.選擇合適的陶土或黏土 2.也可以選用橡皮泥。
3.用搓、捏、揉等方法,借用各種小工具,制作老人和兒童的雕塑。=
(五)、學習手工的制作方法: 1.彩紙貼畫 2.紙浮雕
3.多種材料結合在一起綜合制作。
五、小組合作完成作品:
六、學會自評、互評作品:
1.是否表現(xiàn)出老人和兒童的外形、動作、神態(tài)等特征?
2、作品是否完整?
紙線繩小浮雕
一、教學目標:
1、以個人或小組合作的方式,嘗試各種工具、材料,進行組合創(chuàng)作。
2、在創(chuàng)作過程中自然地引導學生注意點、線、面的結合要具有美感。
二、教學重難點:
重點:通過欣賞,利用多種材料大膽制作。難點:點、線、面的結合要具有美感。
三、教學準備:
師:范作若干、紙、線、繩、膠水、及剪刀。
生:色卡紙、白紙、線、繩、膠水、剪刀、自選可以用來制作的媒材。
四、教學過程:
(一)組織教學:按組重新排列桌椅,集體協(xié)作完成。
(二)感受材料:
1.以小組為單位,學生接觸所帶的材料,說出質(zhì)感。
2.用小手觸摸老師所帶的材料。
3.講述感受:選擇某些紙、線、繩,說好所你覺得它們適合表現(xiàn)何種物體?
4.再次加工:對已有的材料根據(jù)其特性進行加工:染色、卷曲、打結等,使學生完全融入其中。
(三)嘗試創(chuàng)作:
1)欣賞范圖,學習經(jīng)驗。
2)勾勒草圖。
3)選擇材料。
4)動手粘貼。
五、展示交流:
1)開一個小小展覽會,請學生展示、介紹自己的作品。
2)互相評價,教師點評。
可以贈給你的好朋友,和他(她)共享藝術之美。
畫觸覺
一、教學目標:
1、讓學生通過觸摸、嘗試,體驗到物體對人肌體的刺激而產(chǎn)生一種感知,這種感知通過線條、色點、色塊、筆觸表現(xiàn)出來。
2、初步體驗感覺繪畫,教學中運用游戲的方式讓學生充分體驗和嘗試,充分調(diào)動學生的想象力和表現(xiàn)力,培養(yǎng)學生的藝術審美和感受力,提高學生的美術素養(yǎng)。
二、教學重點:培養(yǎng)學生感知繪畫的能力,提高學生的藝術感知力和審美能力。
教學難點:然后通過靈活有趣的觸覺嘗試和體驗手段,使學生的聯(lián)想外現(xiàn)成感覺繪畫。
三、教學準備:
教具:各種感覺物、大師的抽象作品。
學具:各種表面不同質(zhì)地的東西,作畫材料及工具。
四、教學過程: 游戲、體驗
1、把學生的眼睛蒙起來,進行“盲人摸物”游戲,讓他們用手觸摸不同的物體,如:冷熱水、石塊、抹布、塑料、沙子、膠水等,說出摸到物體產(chǎn)生的感覺,其他同學猜猜是什么物體。
2、下面同學也聯(lián)想一下自己摸到這些物體時會有什么感覺。
嘗試表現(xiàn)
1、讓這幾個進行過“摸物”游戲的同學用彩色粉筆在黑板上用點、線條、顏色去表現(xiàn)剛才摸過的物體給自己帶來的感覺。
2、教師總結:直線表示堅硬、光滑;折線表示粗糙和刺手;波浪線表示柔軟和流暢。顏色中藍、綠可以表示冰涼;紅、黃、橙表示溫暖和滾燙;黃灰、紅、藍表示麻、軟等感覺。
欣賞范作
1、教師出示大師的抽象作品,問學生你看到這些畫給你什么樣的感受。學生用語言描述。
2、大師用了什么樣的色點、色塊、線條,你喜歡這樣的畫法嗎?還有更好的方法去表現(xiàn)嗎?
聯(lián)想、表現(xiàn)
1、教師在黑板貼上幾種實物,啟發(fā)學生聯(lián)想自己摸到這樣的東西會產(chǎn)生什么樣的感覺,嘗試用色點、色塊、線條畫一畫。
2、學生拿出自己帶來的各種不同質(zhì)地的東西,互相摸一摸,說出自己的感受,再用自己喜歡的色點、色塊、線條去表現(xiàn)。
五、交流評價、小結
1、鼓勵學生互相交換作業(yè)欣賞,請同座位評價一下你畫的是什么觸覺。推薦認為好看的作業(yè),表現(xiàn)觸覺清楚明顯的作業(yè)上來向全班展示。
2、教師小結本課。
3、課外延伸:回家后觸摸今天沒有摸過的東西,把觸摸后的感受畫下來。
想想說說寫寫畫畫
一、教學目標:⒈欣賞古今中外用來記事的畫或如畫一樣的象形文字,感受人類的智慧與歷史文明。
⒉欣賞這種畫與文字相結合的簡單的記事連環(huán)畫,并學習用這種方式進行敘事練習,培養(yǎng)想象力與創(chuàng)作表現(xiàn)力。
⒊培養(yǎng)學生的邏輯思維能力、語言組織能力等。
二、教學重點:學會用畫與文字結合起來進行敘述的方式。
教學難點:文字與畫在敘述中的安排與表現(xiàn)。
三、課前準備:學生——紙、彩色水筆、準備一個信封。
教師——圖文結合的作品。
四、教學過程:
(一)、導入
小朋友喜歡聽故事嗎?今天老師要求同學們根據(jù)圖片內(nèi)容(海綿寶寶、香蕉皮、魔法棒、)、展開想象編一個有趣的故事。有意義的故事。感人的故事。
(二)、新授。
1、想不想聽聽小明編的故事。小明是用怎樣的形式來表現(xiàn)故事的,(畫畫寫寫相結合的方法)你覺得這樣表現(xiàn)好不好,說說理由。故事圖文并茂更加生動有趣。
2、討論字畫相結合的表現(xiàn)方法:哪些地方適合用畫來表現(xiàn),(具體的人或物、景和一些行為動作)哪些地方適合用文字來表現(xiàn)。(一些關聯(lián)詞、比較復雜的內(nèi)容)
3、這種字畫結合、圖文并茂的表現(xiàn)手法,為小朋友們所喜愛。請同學們打開書,欣賞更多的作品。說說你喜歡的作品。
(a)、媽媽減肥(日記)(b)、小朋友給小狗狗寫了一封感人的信。你覺得哪里寫得最感人?(寫信)(c)、還有一位小朋友寫了一個短篇小說。(d)、還有一個很愛運動的朋友在比賽之畫了作戰(zhàn)圖。孫老師覺得他做事講究方法,運用策略,一定能贏得這場比賽。
小結并板書:用圖文并茂的形式來寫信,寫日記、寫小說、畫作戰(zhàn)圖。對于小朋友,特別是愛畫畫的小朋友來說,一切用文字表現(xiàn)的內(nèi)容我們都可以用寫寫、畫畫相結合的方式來表現(xiàn)。)
討論書寫格式,在畫畫寫寫的時候,我們還要考慮作品的構圖??梢詸M著寫,豎著寫、橫折寫。注意行間距離要拉大,這樣給畫面留下更多的空間。
在這些作品里,還有一些地方表現(xiàn)方法很好。值得我們學習。你發(fā)現(xiàn)了嗎?在作品的邊緣畫些邊。
(三)、老師就邀請同學們根據(jù)圖片主題展開想象用畫畫寫寫相結合的方法把精彩的故事表現(xiàn)出來。
五、評價小結
六、拓展:其實,文字和圖畫本身就有著密不可分的關系。在沒有文字的遙遠年代,人們是用圖畫來敘事的。(欣賞古代象形文字、我國云南納西族的文字。)后來,人們又從圖像里抽象出文字。所以畫是字的祖先。為了讓我們的作品更加生動形象,為了讓我們的創(chuàng)作過程更加快樂,今后,我們在寫日記、寫小說的時候一定用上這種看看想想寫寫畫畫的表現(xiàn)形式,表現(xiàn)更多精彩的作品。
青花盤
一、教學目標:
1.欣賞青花瓷盤的花紋及其獨特的色彩搭配,感受白底藍花的美。2.嘗試用中心對稱的方法裝飾圓盤,體驗創(chuàng)作的快樂。
二、活動準備:
1.課件一套,自制青花瓷盤多個。2.一次性盤子、一次性紙杯人手一個。3.藍色水彩筆若干。
三、活動過程:
(一)、引出活動。出示紙盤問:這是什么?(一次性紙盤)你在吃什么的時候用過這紙盤?(吃蛋糕的時候)吃過蛋糕我們就把這紙盤扔了,老師覺得有點可惜。于是,我用它做了一只漂亮的花盤子,我們一起來看一下。
(二)、欣賞自制青花瓷盤。
1.出示盤子:看,這只盤子上有些什么花紋?(孔雀、花、蝴蝶)在中間的是什么?(孔雀)孔雀在中間,我們稱它就是一個中心。它的周圍又有什么花紋?(花、蝴蝶)教師指著蝴蝶說:這是一只蝴蝶,在哪里也有這個花紋?(在對面)教師用兩只手指分別指出兩只蝴蝶說:“這兩只蝴蝶是圍繞這個中心面對面排列的”。
小結:象這種以中間的圖形為中心,圍繞這個中心面對面用一樣的圖形來裝飾的方法叫中心對稱。引導學生一起說:“中心對稱”。
2.請個別學生操作:那這盤子上還有哪里是中心對稱的花紋,誰來指給老師看看。師:接下來我們繼續(xù)用中心對稱的方法來裝飾這個盤子,(師在盤子上貼上一個菱形,請學生來貼中心對稱的菱形)。師:對!裝飾中心對稱的花紋,就是要這樣面對面一對一對圖形來裝飾。你們會嗎?(會)
(三)、欣賞課件青花瓷盤。師:老師這里還有一些漂亮的盤子,它們就是用這種中心對稱的方法來裝飾的,想不想看看?(想)
1.播放第一張盤子圖片問:它的中心是什么花紋(一條魚),中心對稱的又是哪些花紋?
師小結:小朋友真能干,一下子就把中心對稱的花紋找出來了,下面我們來看看這個盤子。
2.播放第二張盤子圖片問:它的中心是什么花紋?(5朵由線條組成的花朵),中心對稱的花紋有什么特點(全是一樣的花朵)。
教師小結:原來在中心外面的中心對稱的花紋可以是不一樣的,也可以是一樣的。再看看這個盤子。
3.播放第三張盤子圖片:它的中心是什么花紋?(線條和花)在中心外面有幾圈?(兩圈)
教師小結:原來設計盤子的時候,在中心外面還不止可以設計一圈,還可以設計兩圈、三圈能?
4.給學生欣賞各種盤子。
師:盤子這么漂亮,還想看嗎?(想)這次我們可要快速的、默默地來看一看,把自己喜歡的中心對稱的花紋記在心里。播放輕音樂,學生欣賞。小結:剛才我們看了這些多的盤子,小朋友有沒有發(fā)現(xiàn)他們都是由幾種顏色裝飾而成的?(都是蘭色和白色)對,這些盤子都是在雪白的盤子上用一種特殊的材料——青釉裝飾成的,這種盤子有一個好聽的名字叫青花瓷盤。(學生重復:青花瓷盤)青花瓷盤在我國很早就有了,并且是我國特有的,別的國家是沒有的。
四、明確要求,學生開始操作。
1.你們喜歡青花瓷盤嗎?(喜歡)那就請你們來當一回小小設計師,來設計一個自己喜歡的青花瓷盤?
2.提出要求:
(1)老師給每個小朋友準備了一個白色的一次性紙盤,請小朋友們在紙盤上用蘭色裝飾。
(1)你在裝飾的時候先要想好在盤子的中心準備裝飾什么花紋?在盤子的周圍又準備怎樣裝飾中心對稱的花紋?”
(2)裝飾時,一定要用中心對稱的方法一對一對來裝飾,盤子上的花紋要裝飾得多一點。
(3)裝飾好以后,請你把盤子嵌在一次性紙杯上,然后放到展臺上去。想繼續(xù)裝飾的人可以再去拿盤子裝飾。
3.學生裝飾,教師巡回指導。
好了,小小設計師們,可以開工了。幼兒裝飾,教師指導。
五、評價作品。
你最喜歡哪個盤子?它是怎么裝飾的?中心是什么?中心對稱花紋是什么。
六、盤子秀
師說:你們的盤子設計得這么漂亮,最后,我們來向客人老師秀一秀我們親手制作的青花瓷盤吧?。▽W生手拿自己的作品排好隊,放音樂走臺步)結束活動。
第五篇:蘇少版2018七年級上冊美術教案
第1課 抒情與寫意—中國花鳥畫(第一課時)
一、教學目標:
1、通過對中國畫三大畫科之一花鳥畫的說明,了解花鳥畫涉及的范圍及分類、特點、表現(xiàn)形式,并且怎樣通過花鳥畫作為抒發(fā)和表達人意念的重要媒介,體會它帶給人的精神生活和文化生活的深厚情感。理解花鳥畫家通過富于情感和生命的花鳥形象,來表達畫家對自然界、客觀實際,以及對社會的客觀法則的體驗和認識,來反映社會的情調(diào)和氣氛。
2、主要了解花鳥畫的歷史演變,按照中國美術史發(fā)展的脈略,注重學習它的形成,風格的演變,流派的生成等。再者了解文人水墨畫帶給花鳥畫的生機以及文人畫注重情感,重墨輕色和人格化的表現(xiàn)特點。
3、理解花鳥畫在傳統(tǒng)繼承的基礎上,具有極大創(chuàng)新性和創(chuàng)造性,注重極具強烈的自我意識的表現(xiàn),了解近現(xiàn)代花鳥畫名家在近現(xiàn)代所作出的偉大貢獻
二、教學重點:寫意花鳥畫的藝術特色和人文特點。教學難點:寫意花鳥畫與動物畫的區(qū)別和花鳥畫的分類。
三、課前準備:多媒體圖片與相關資料
四、教學過程
(一)引導階段:中國寫意花鳥畫的概述 花鳥畫:是以描繪花鳥、草蟲等內(nèi)容為題材的中國繪畫形式它表現(xiàn)自然、歌頌生命,并借物抒情、托物言志,給人以豐富的啟迪與聯(lián)想。
寫意花鳥畫:是以概括的簡練的筆法來描繪自然界中的花鳥的一種傳統(tǒng)的繪畫方式。本節(jié)課主要內(nèi)容:
1、什么是傳統(tǒng)花鳥畫
2、中國古代花鳥畫的特點
3、中國古代花鳥畫的精神內(nèi)涵
4、中國古代花鳥畫的表現(xiàn)形式
5、中國古代花鳥畫的歷史軌跡及作品欣賞
首先我們先來比較一下生活中的花鳥和寫意花鳥畫的不同。
1、自然界中的動物
2、自然界中的植物
3、現(xiàn)實中的雞與寫意國畫中的雞
4、現(xiàn)實中的荷花與寫意國畫中的荷花
5、現(xiàn)實中的櫻桃與寫意國畫中的櫻桃
(二)發(fā)展階段:
1、什么是傳統(tǒng)花鳥畫
在 中 國 畫 以 花 草、竹 石 鳥 獸 蟲 魚 為 題 材 的 作 品 都 屬 于花 鳥 畫 范 疇。它
是
以 動 植 物 為主 要
描 繪 對 象 的 中 國 畫 傳 統(tǒng) 畫科。
2、中國古代花鳥畫的特點
1)注重“寫生”——從實際生活中擷取對象,并加以藝術表現(xiàn)的優(yōu)良傳統(tǒng)。
2)花鳥“擬人化”——把花鳥的自然屬性與人的品德相類比。比如“白眼向天”和“四君子畫”(梅、蘭、竹、菊)。3)“借物喻人,托物言志”的精神內(nèi)涵。4)“象征寓意,遣興抒懷”的功能?!鞍籽巯蛱臁保菏侵盖宄醍嫾抑燹嵌鄬ⅧB、魚畫成翻白眼狀,以此表達畫家本人憤世嫉俗的心情。
3、中國古代花鳥畫的精神內(nèi)涵中國古代有借物抒情,托物言志的傳統(tǒng),也稱為比興手法?;B畫不是僅僅為了準確地描繪現(xiàn)實中的花卉禽鳥,而是集中地體現(xiàn)了中國人與自然生物的審美關系,借此抒發(fā)自己的情感,間接地反映社會生活,體現(xiàn)一定的時代精神,是人自身情感與理性的抒發(fā)。“栩栩如生”是最終目標,“象征寓意,遣興抒懷”更使畫面有了意境和深度。于是,花鳥畫擺脫了客觀物象的局限,具有了更為深邃的文化涵義。
4、古代花鳥畫的表現(xiàn)形式
古代花鳥畫技法多樣,曾以描寫手法的精工或奔放,分為工筆花鳥畫和寫意花鳥畫。(唐代的《五牛圖》屬工筆花鳥畫,而清代的《鴨》則是屬寫意花鳥畫。)又以使用水墨色彩上的差異,分為水墨花鳥畫、潑墨花鳥畫、設色花鳥畫、白描花鳥畫與沒骨花鳥畫。
5、古代花鳥畫的歷史軌跡及作品欣賞
(一)原始社會,中國花鳥畫已萌芽,最早描繪花鳥的作品,是新石器時期畫在彩陶上的鳥、魚、蛙及類似花草的裝飾圖 案。東漢陶倉樓上的壁 畫《雙鴉棲樹圖》,是已知最早的獨幅花 鳥畫,南齊謝赫《畫品》記載的東晉畫家劉胤祖,是已知第一位花鳥畫家。
(二)、花鳥畫正式確立是在唐代,經(jīng)唐、五代、北宋完全發(fā)展成熟,唐初畫鶴能手薛稷,為花鳥畫的建立作出很大貢獻。
(三)、五代時期,西蜀、南唐都設立了畫院,繪畫迅速興旺起來,其間出現(xiàn)了“黃家富貴,徐熙野逸”兩種風格流派。黃荃、徐熙風格迥然不同,但都展現(xiàn)了較高的藝術境界,共同把花鳥畫提高到一個嶄新的水平。
(四)、花鳥畫發(fā)展到了北宋,前期沿襲“黃家”畫風,中后期則出現(xiàn)了鐘情于野景野趣的畫家。他們注重寫生,還善于表現(xiàn)運動中的禽鳥和花草的姿勢。
(五)、水墨寫意“四君子畫”(梅、蘭、竹、菊)相繼出現(xiàn)于南宋及元代。明代是花鳥畫大發(fā)展的時期,花鳥畫融入了一些水墨寫意的筆勢,從而賦予畫面更多的生動性。隨著寫意花鳥的深入發(fā)展,以明末的徐渭為代表自覺實現(xiàn)了以草書入畫并強烈抒寫個性情感的變革。至清初朱耷則達到了史無前例的高水平。
(六)、經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展,中國花鳥畫積累了豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗,形成了自立于世界民族之林的獨特傳統(tǒng),終于在近現(xiàn)代產(chǎn)生了齊白石這樣的花鳥畫大師。
寫意花鳥欣賞
徐渭,字文長。不幸的遭遇,使他對當時混亂、腐敗的社會激憤不滿,他以犀利的筆墨,用揶揄諷刺,嬉笑怒罵,旁敲側擊,含沙射影的筆調(diào)發(fā)泄心頭的激憤。他不拘程式,用筆恣肆狂放,潑墨汪洋淋漓,作品透出 “不求形似求生韻”的意境。徐渭的大寫意花鳥畫法,說明了當時的“文人畫”已經(jīng)走向成熟,這一成就對于后來寫意花鳥畫的發(fā)展有著深遠的影響。
《雜花圖》全卷共十幅,畫四季花果、樹木十三種,洋洋灑灑,一氣呵成。豐潤的牡丹、淋漓的荷葉、皎潔的白蓮、孤傲的秋菊、厚實的石榴、挺俏的梅花、蕭疏的竹葉,疏疏密密、虛虛實實、濃濃淡淡、輕輕重重所形成的墨的旋律,使人心曠神怡。
*畫家生平:
朱耷,寡身孤居,絕交于世。二十三歲時,不甘心明朝的滅亡,抱著憤世嫉俗的心情,裝聾作啞,裝瘋賣傻,出家為僧。朱耷后來蓄發(fā)還俗,常游山涉水,七十五歲時,身體健康,登山如飛,年八十而終。其繪畫藝術對后世影響巨大,一批大家巨匠,莫不受其熏陶。朱耷作品多署“八大山人”,筆形似“哭之”或“笑之”。作品賞析
《荷花雙禽圖》畫面結構以一枝自左下向上斜出的荷葉和另一枝自右下向左上斜出的荷花交搭成基本的架勢,其間又穿插三葉兩花,豐富了荷塘的空間進深;下方為一巨石,石上棲一對小禽,均單足獨立,聳肩斂羽,雖不作“白眼向天”的本色,但清冷的表情一以貫之。畫法隨意點,點、線、面的安排似不經(jīng)意而無懈可擊,直如風行水上,自然成文。荷梗拉得極長,而略無飄忽,更可見畫家功力所聚。
文同少時讀書用功,常通宵達旦十二歲左右就有很高才華,文同操韻高潔,詩詞書畫,人稱四絕。因為他畫竹最有名,影響也最大,學他的人甚多,畫史上稱作“湖州竹派”。
《墨竹圖》寫垂竹一枝,出枝彎曲,枝葉多用濃墨。新枝 嫩葉,漬以淡墨,熟練地運用了行、草書法的用筆。在章法方面,講求突出氣勢,雖只作一枝復垂,但它的奔放形跡,生動地表現(xiàn)了竹子臨風擎雨的神韻,不愧為墨竹杰作。文同畫竹,正因為十分注重觀察竹子的形態(tài),領會竹子的神韻,成語“胸有成竹”就是指文同畫竹的狀態(tài)。這一幀筆墨簡練、功夫精深的《墨竹圖》,正是畫家對普通生活現(xiàn)象那種特殊審美觀念的顯露。崔白“性疏闊度”,畫風體制清贍,形象自然而無雕琢痕跡;他技巧熟練,落筆可不用起稿,工而不拘。畫面上,一枝葉子已經(jīng)落盡的老樹,說明這已是隆冬時節(jié),但是一群吱吱喳喳的麻雀似乎并不感到冬天寒冷,依然在老樹枝頭鳴跳嬉戲。它們不僅情態(tài)各異,而且活靈活現(xiàn),充滿生活情趣,給寒冷的冬天帶來了活力和生機,這說明畫家很善于把欣賞自然美時所引起的感觸巧妙地表現(xiàn)出來,此外崔白在這一作品中還善于運用對比、變換等形式美法則,如老樹干的橫斜平直與麻雀形體的渾圓柔潤,直與曲等對比,使作品顯得更具有藝術魅力。
徐熙,為人寧靜淡泊,不慕名利,專心于繪事。
技法上,用筆不拘泥于精勾細描,而是用粗筆濃墨,略施雜彩。在一定程度上突破了唐以來細筆填色表現(xiàn)奇花異鳥的格式,而有所創(chuàng)造,開創(chuàng)了一種水墨為主兼用色彩的新體貌,畫史稱為“徐體”,頗能傳達“野逸”之趣。
《雪竹圖》是徐熙泛游江湖,寫生創(chuàng)作,清秀淡雅,樸素自然,一叢竹林蓬起,根稈枝葉皆用粗筆濃墨,竹節(jié)用青色勾點,隨風搖曳。
潘天壽《露氣》作品是對我國傳統(tǒng)繪畫的延續(xù)、發(fā)展和變革,潑墨荷葉酣暢而凝重,使用體塊組合和股價組合,使得花、葉、梗、水草之間組合十分嚴整。
(三)小結和思考
今天,我們利用短短的一節(jié)課時間,賞析了這些作品,了解了有關中國古代花鳥畫的知識。最后,讓我們一起來做個小結:
中國花鳥畫在長期的歷史發(fā)展中,適應中國人的社會審美需要,形成了以寫生為基礎,以工筆和寫意為主的花鳥畫傳統(tǒng)。在摹刻客觀對象的過程中,畫家們移注了自己的審美理想和情感,所以,花鳥畫便成了擬人化的觀照,審美化的再現(xiàn),而花鳥畫也有了象征寓意、遣興抒懷的功能。五.教后感
抒情與寫意—中國花鳥畫(第二課時)
一、教學目標
1、技能目標:通過對中國畫筆墨的學習認識,達到從練習、臨摹、寫生開始,最終進行創(chuàng)作的目標。
2、情感目標:如若每一位中學生都能把握住花鳥畫的發(fā)展脈絡,仔細品味浩如煙海的藝術精品,認真感受每位畫家緣物寄情的思想感情,審美能力自然隨之而得到提高,崇高的民族自豪感油然而生。
二、教學重點
1、中國畫的用筆、用墨;
2、花鳥畫特殊的表現(xiàn)物象的程式方法;
3、對花鳥畫的借物喻人,托物言志的內(nèi)涵的理解 教學難點
1、利用傳統(tǒng)的筆墨造型陳式進行創(chuàng)作;
2、對花鳥畫的精神內(nèi)涵的理解。
三、課前準備:多媒體圖片,相關資料
四、教學過程
1、欣賞導趣:通過對題畫詩和詩配畫的欣賞導入。讓學生了解詩與畫在意境上的異曲同工之妙。
2、經(jīng)典回故:欣賞古今“梅、蘭、竹、菊”四君子作品,講解其思想內(nèi)涵與表現(xiàn)方法,所蘊含的寓意及象征精神。讓學生感受作品的人格魅力與筆墨的情趣。
3、互相研討:組織學生對其所收集的相關資料進行討論:
1、畫家為什么要表現(xiàn)這些題材?
2、畫家為了能在畫畫中體現(xiàn)其思想情感運用了哪些方法?
4、教師講解:“畫之氣韻出于筆墨”。筆墨技法是中國畫的核心所在,是構成中國畫技法要素的基礎。黃賓虹語“畫重蒼潤,蒼是筆力,潤是墨彩。筆墨功深,氣韻生動”。中國畫是一種“線造型”為主的藝術,學習中國畫首先要掌握就是筆法與墨法。A、筆法:中鋒、側鋒、逆鋒、拖鋒
黃賓虹曾說“筆愈厚則神愈清。使筆要提得起,則緩處不妨愈緩,快處可更快,自然變化靈活,則健中含有婀娜之致,勁利中帶知厚之氣”。B、墨法:“墨分五彩”——焦、濃、重、淡、清
“墨著縑素,籠統(tǒng)一片,是為死墨。濃淡分明,便是活墨,死墨無彩,活墨有光”。初學畫者,最難掌握是水與墨的比例,須經(jīng)長期的探索和練習數(shù)量的積累才能熟練駕馭。
5、醞釀創(chuàng)作:用古詩句或警言給學生命題,例如“只留清氣滿乾坤”(詠梅)、“疏影橫斜三兩枝”(詠梅)、“虛心勁節(jié)”(竹)、“猶有晚節(jié)香”(菊)等。
6、教師示范:教師示范花鳥畫的繪制過程,強調(diào)其程式的表現(xiàn)方法,并注意鳥畫的構圖、題款等相關知識。
7、學生作業(yè):提出作業(yè)要求:
(1)能運用幾種國畫的表現(xiàn)方法(如用墨、用色、造型、構圖、題字等)來完成作業(yè)。(2)能表面畫題的意境。
(3)注意構圖,畫面要求完整,包括落款題字。
五、教學評價與小結 在本課學習中,要引導學生不只是學習中國畫的技能技巧,更重要的是進一步了解中國博大精深的文化傳統(tǒng),去關注中華民族優(yōu)秀的思想境界與審美境界。只有把握了這一點,才能更好地更好地掌握本課所介紹的筆墨情趣。學生在理解掌握了基本的筆墨陳式后,并經(jīng)過臨摹練習,課后都已能熟練應用。
六、教后感
第2課 熟悉的物品(第一課時)
一、教學目標:
①通過對靜物畫的欣賞,練習,去感悟物質(zhì)的生命存在,能夠理解藝術家通過靜物畫的創(chuàng)作,表達一定的主題,傾訴自己的情感。
②通過讓學生合作擺一組靜物,了解靜物畫的構圖組合方法、并能嘗試運用各種工具,從多種角度表現(xiàn)物品,掌握一定的繪畫表現(xiàn)方法。
③提高學生的觀察能力、合作能力、創(chuàng)造能力,發(fā)展有個性的表現(xiàn)能力,培養(yǎng)學生善于發(fā)現(xiàn)美、感受美的能力,提高學生的審美情趣。
二、教學重點 :
①了解靜物畫的多種表現(xiàn)方法,重點了解線造型、明暗造型的基本表現(xiàn)方法。
②了解靜物畫的構圖、靜物的選擇與搭配關系,嘗試用多種視覺角度來觀察和表現(xiàn)物體。教學難點:
①在靜物素描表現(xiàn)過程中如何體現(xiàn)個性和情感。
三、課前準備:
教師:各種不同表現(xiàn)風格的靜物范畫(最好能做成多媒體演示,便于學生直觀了解和比較)。學生:分組帶水果、文具用品。
四、教學過程: 引導階段:
欣賞和分析:以教材為主,適當增加一些其他類似圖片。從古至今許多畫家都把描繪身邊的物品作為記錄生活的一部分,嘗試用各種不同的方法來表現(xiàn)它們,并借助這些靜物的表現(xiàn)來抒發(fā)自己的內(nèi)心情感。舞蹈紋彩陶盆上刻畫了
新石器時代人的生活情景。(出示范畫,在對話中說明這些作品的時代和不同的表現(xiàn)方法,逐漸把學生的思維引導到物品的外觀造型、色彩、材質(zhì)、圖形等方面,師生共同進行討論,學生評述。)
教師歸納:生活中的物品千姿百態(tài)、造型各異,把自己喜歡的物品當作繪畫對象畫下來,我們就稱它為“靜物”。體驗階段:
(1)展示多張以不同材料、不同內(nèi)容表現(xiàn)的靜物畫圖片。請學生在欣賞、評價自己喜歡的靜物畫作品的同時,嘗試去理解藝術家所要表達的情感。(2)教師結合范圖分析歸納:
線在繪畫中被廣泛運用,是最原始、最基本,最概括、最富有表現(xiàn)力的手段。如:線可以概括物品的外形輪廓、特征動態(tài),也可以表現(xiàn)對象的內(nèi)在結構,還可以用變化的線,通過線的粗、細、虛、實、剛、柔、深、淺等變化,表現(xiàn)物品的質(zhì)感、透視、空間美系等。
請學生就手邊現(xiàn)有的工具,如鋼筆、圓珠筆、鉛筆、彩色水筆等,用線造型的方式,分組寫生課桌上的文具盒、教科書或者各種水果,注意物品之間的位置、比例關系。教師巡視指導,發(fā)現(xiàn)問題及時糾正。
(3)線的表現(xiàn)便于我們捕捉對象的形體結構,加一些明暗則能增強靜物的體積感,教師結合范圖分析明暗產(chǎn)生的原因、明暗變化的規(guī)律,明暗造型在靜物表現(xiàn)中的作用。請學生根據(jù)自己的感受和體驗來評述明暗造型表現(xiàn)靜物的方法。
3、作業(yè)過程
請學生根據(jù)所學的明暗造型知識,在線造型靜物練習的基礎上,按照靜物的光源,依據(jù)明暗變化規(guī)律,給其上簡單明暗(上明暗的工具不限,上明暗的方法不限)。4活動要求
展示的生活物品要有代表性,最好能激發(fā)和調(diào)動學生討論興趣的物品。展示的靜物作品除表現(xiàn)者的表現(xiàn)意圖或情感。
要求學生能用線基本表現(xiàn)出物品的大小、結構、比例等關系,對明暗造型不作深入要求,但要了解相關知識點。
5、評價方式
(1)通過小組相互交流作業(yè),各自提出不同意見。(2)師生共同評價具有代表性的作業(yè)。
6、評價點
(1)作品是否表達了自己的某種情感。(2)靜物表現(xiàn)方法是否與他人不同。(3)了解了哪些相關知識。
五、教后感
熟悉的物品(第二課時)
一、教學目標:
①通過對靜物畫的欣賞、練習,去感悟物質(zhì)的生命存在,能夠理解藝術家通過靜物畫的創(chuàng)作,表達一定的主題,傾訴自己的情感。
②通過讓學生合作擺一組靜物,了解靜物畫的構圖組合方法,并能嘗試運用各種工具,從多種角度表現(xiàn)物品,掌握一定的繪畫表現(xiàn)方法。
③提高學生的觀察能力、合作能力、創(chuàng)造能力,發(fā)展有個性的表現(xiàn)能力,培養(yǎng)學生善于發(fā)現(xiàn)美、感受美的能力,提高學生的審美情趣。
二、教學重點
①了解靜物畫的多種表現(xiàn)方法,重點了解線造型、明暗造型的基本表現(xiàn)方法。
②了解靜物畫的構圖、靜物的選擇與搭配關系,嘗試用多種視覺角度來觀察和表現(xiàn)物體。
三、教學難點:在靜物素描表現(xiàn)過程中如何體現(xiàn)個性和情感。4.課前準備多媒體課件(各種不同表現(xiàn)風格的靜物范畫)、水果、文具等
四、教學過程: 1.引導階段:
多媒體出示各種物品,讓學生選擇出幾組最適合擺在一起的物品,并說出理由。引出本節(jié)課學習內(nèi)容――靜物畫的構圖、靜物的選擇與搭配。2.體驗階段:
(1)請每組學生根據(jù)自己所帶的物品,以合作的方式來進行組合擺放。
(2)根據(jù)每組擺放的情況,請學生代表先作點評,教師再作分析總結,如何根據(jù)主題選物;如何擺放;如何構圖等。然后再由小組共同作適當調(diào)整。
(3)每組學生根據(jù)調(diào)整好的靜物組合,選擇自己感興趣的內(nèi)容、自己喜歡的角度進行表現(xiàn)。表現(xiàn)工具不限,表現(xiàn)形式主要以線造型為主,可適當添加一些明暗。3.總結歸納階段:
以小組為單位,相互交流各自的作品,重點是如何采用不同構圖,不同觀察角度和不同工具去表現(xiàn)物體的,作品反映了怎樣的個性。4.實踐階段:
(1)每班分組是,可分成4-6人一組,擺放的物品不宜太復雜,否則會降低學生表現(xiàn)的欲望和積極性。(2)學生根據(jù)自我的能力大小,由選擇地表現(xiàn)對象。5.展示評價
(1)學生能否通過欣賞和思考,表達出自己對靜物作品的獨特感受和體驗。(2)學生能否借助線來表現(xiàn)自己對身邊的觀察和理解。
(3)學生能否較完整地把握物品的前后、大小、高低、構圖等關系。(4)學生能否彼此合作,共同完成靜物組合的擺放。6.小結
第3課 情感的記錄(第一課時)
一、1、認知目標:
感受色彩造型作品的藝術美,了解素描淡彩畫和水彩畫的表現(xiàn)方法,認識色調(diào)的運用對作品表達意境的作用,培養(yǎng)觀察能力。
2、技能目標:運用色彩關系,熟悉、嘗試色彩繪畫工具,選擇自己感興趣的物體進行有機組合,完成色彩作品,作品要有一定的色調(diào)和主題,并試著表現(xiàn)出自己的
3、情感目標:感受色彩作品的豐富,體會色彩對人的情感表達的作用。關注生活的細節(jié),熱愛生活。
二、教學重點
了解素描淡彩畫和水彩畫的表現(xiàn)方法,認識色調(diào)的運用對作品表達意境的作用,了解色彩靜物寫生的規(guī)律。認識不同的色彩工具性能。教學難點
綜合運用色彩知識選擇自己喜歡的物體,進行有感情的表達。
三、教學準備:課件、靜物、畫筆、顏料、圖片、紙等
四、教學過程 第一課時
1、課前準備
教師: 收集凡高的《向日葵》、《星月夜》等代表作以及多幅以淡彩手法表現(xiàn)的繪畫作品;收集若干表現(xiàn)人的喜、憂、哀、樂等情緒的音樂片段;準備一張表現(xiàn)“書桌一角”的鉛筆素描稿;實物投影儀或多媒體課件等。
學生: 利用課余時間收集自己喜歡的色彩靜物作品數(shù)張;毛筆、鉛筆、水粉顏料、調(diào)色盤,彩色鉛筆等。
2、教學策略
引導階段:
(1)請學生就自己平時的感受,談一談自己在情緒處理方面的經(jīng)驗。
(2)播放音樂片段,請學生通過欣賞來時論音樂家是用怎樣的樂曲來打動人的情感的,展示優(yōu)秀繪畫作品,請學生討論分析:
繪畫是借助哪些表現(xiàn)語言來反映畫家情感的。
(3)通過圖片展示,文字說明,分析畫面色彩組成、介紹色彩的相關知識,使學生了解色彩搭配的基本規(guī)律。(4)試分析繪畫中的客觀再現(xiàn)與主觀表現(xiàn)的不同,色彩對于表現(xiàn)情感的作用。
體驗階段:
(1)欣賞多張不同表現(xiàn)內(nèi)容和表現(xiàn)方法的淡彩繪畫作品,請學生根據(jù)自己的感受和畫面的效果,討論作品的風格特點。
(2)教師在準備好的鉛筆素描稿上,用水彩顏料進行演示,了解淡彩的表現(xiàn)過程與方法。
(3)請學生根據(jù)自帶的色彩靜物作品,選擇喜歡的工具,嘗試用淡彩畫的表現(xiàn)步驟和方法來進行色彩改變或臨摹。
總結歸納階段:
學生通過本節(jié)課的學習和體驗,根據(jù)自己在練習過程中遇到的困難和問題進行交流。
3教學評價:
學生能否積極參與繪畫作品中的色彩討論;學生能否按自己的愿望去改畫作品。4活動要求:
(1)收集的音樂片段代表性要強,能較直觀地激發(fā)學生參與判斷的興趣。
(2)淡彩作品可通過上網(wǎng)搜尋查找,內(nèi)容可以是風景、靜物、卡通人物或動物。
(3)學生在收集色彩靜物作品時,不宜選擇太復雜的、容易挫傷和降低學生在臨摹過程中的積極性和創(chuàng)造性的作品。
或者由教師進行色彩靜物作品的收集,按照每班2~4人一張,從網(wǎng)上收集若干張,打印成彩色統(tǒng)一尺寸,并封塑保存。
情感的記錄(第二課時)
1、課前準備
教師:收集多張不同表現(xiàn)形式、不同表現(xiàn)工具的色彩靜物作品;收集盡可能多的色彩表現(xiàn)工具。
學生:水粉顏料、調(diào)色盤、毛筆或彩色水筆、彩色鉛筆、油畫棒等等,按組帶好若干支塑料花或真花及放置的容器。
2、教學策略 引導階段:
請學生就自然界中的各種顏色,談談自己喜歡的色彩,說明原因。請學生再根據(jù)自己平時表現(xiàn)色彩的感受,談談自己喜歡的色彩表現(xiàn)工具。體驗階段:
(1)展示欣賞多張不同表現(xiàn)形式、不同表現(xiàn)工具的色彩繪畫作品。
(2)請學生將自帶的花和容器擺放于課桌上,以4~6人為一組,討論花卉的組合搭配。(3)學生根據(jù)不同的角度,直接用主觀色彩表現(xiàn)靜物。
總結歸納階段:
(1)用色彩表現(xiàn)對象時,最主要的是要把自己的第一感受畫出來,而不是純粹地模仿實物??筛鶕?jù)自己的感受適當對顏色、形狀作夸張、變形。色彩表現(xiàn)時,恰當使用各種工具、材料。如水粉、水彩使用時,要注意顏色的調(diào)配及與水的比例;彩色鉛筆使用時,要注意用筆的輕重、濃淡等。
(2)展示的色彩繪畫作品,表現(xiàn)形式和表現(xiàn)工具要豐富多樣,有利于學生觀察比較,從中獲得自己喜歡的表現(xiàn)工具和形式,提高學習積極性,激發(fā)創(chuàng)作欲望?;ê腿萜鞯臄[放主要根據(jù)學生討論商量的意見,選擇自己喜歡的角度和喜歡的內(nèi)容表現(xiàn)。
第4課 人類的朋友(第一課時)
一、教學目標:
1、了解人類和動物的關系,了解線造型的基本方法;
2、培養(yǎng)學生主動學習、團結協(xié)作的精神,和細致的觀察能力、用線造型的表現(xiàn)能力;
3、幫助學生樹立起愛護動物、保護動物的觀念和意識,培養(yǎng)學生熱愛科學,富于探索的精神。
二、教學重點 :
了解人類與動物的關系,了解線造型的基本方法 教學難點:
對動物的比例、線條變化的把握有一定的難度。
三、課前準備:
1、收集人類與動物關系密切的各種資料和動物圖片
2、各種各種形式的筆
四、教學過程:
1、導入:
動物與人類的關系密不可分,如果人類不善待動物不合理利用資源,那人類必將受到大自然的懲罰,這節(jié)課,就來討論人與動物的關系。
2、交流:
(1)你還能說出那些動物是人類的朋友?動物造型或圖案在生活中有哪些運用?(學生分組討論后進行搶答)
教師歸納總結:從衣食住行四方面說明動物是人類的朋友。(2)將收集來的動物圖片進行展示,簡要介紹其生活習性。
(3)欣賞課文范圖,請學生歸納課本上動物造型主要使用的工具及展現(xiàn)的效果談談自己的看法,你比較喜歡哪一幅范圖或哪一種工具,為什么喜歡?
教師歸納總結:不管哪一種工具,不管是線造型還是明暗造型都體現(xiàn)了畫家對動物的情感和對生活的熱愛,同學們也都有自己喜歡的動物,就選一種進行表現(xiàn)吧!
3、體驗:
(1)根據(jù)自己的工具和材料,進行動物造型臨摹,可以是書中的也可以是自帶的動物圖片。(2)作業(yè)注意點:
①線造型的作品要注意觀察線條的多種變化與節(jié)奏;
②明暗造型的作品要注意光源的方向,把握好明暗的處理方法。(3)學生動手實踐,教師來回巡視指導。
4、歸納:
針對本節(jié)課的重點內(nèi)容作回顧,對學生中作業(yè)的典型問題全班探討并解決,布置下節(jié)課準備的工具和材料。
五、教后感
人類的朋友(第二課時)
一、教學目標:
1、了解人類和動物的關系,了解線造型的基本方法;
2、培養(yǎng)學生主動學習、團結協(xié)作的精神,和細致的觀察能力、用線造型的表現(xiàn)能力;
3、幫助學生樹立起愛護動物、保護動物的觀念和意識,培養(yǎng)學生熱愛科學,富于探索的精神。
二、教學重點 :
了解人類與動物的關系,了解線造型的基本方法 教學難點:
對動物的比例、線條變化的把握有一定的難度。
三、課前準備:
教師:a?準備若干件動物標本(以昆蟲、鳥類為主),有條件者可再準備一段有關昆蟲的動物影片資料。b?收集課本相關航海家或生物學家的生平簡歷以及他們所畫的動物插圖資料,并制作成多媒體課 件。c?實物探頭。
學生:a?自帶有關昆蟲和鳥類的照片資料,或自帶一些小昆蟲標本,并收 集好該圖片或該動物標本的相關信息資料。b?各種筆和顏料工具。
四、教學過程:
1、導人階段:
展示一段學生生活中較為熟悉的昆蟲影片資料,引導學生對生活中的昆蟲產(chǎn) 生興趣,繼而在認真觀察的基礎上,增強對昆蟲特征的把握。介紹動物學家法布 爾的生平簡介,通過了解培養(yǎng)學生熱愛科學,探索科學的求實精神。將動物描繪 與生物學同有機結合。
2、交流階段:
請學生就自己手頭收集的動物圖片資料,借助實物探頭作展示介紹,尤其是 關于該動物形體特征、生活月性等方面的內(nèi)容。請收集到昆蟲標本的同學在實物 探頭的幫助下,介紹該標本的相關信息資料。還可請其他學生作相關補充。教師 歸納總結:對于課后認真收集資料的同學給予鼓勵和表揚,并就生活中對人類有 幫助的昆蟲作簡單介紹,鼓勵學生多觀察身邊的動物,樹立起保護動物的意識。
3體驗階段:
a?請學生就課本上的動物圖片作欣貫分析,如采用的主要表現(xiàn)手段(線造 型、明暗造型),造型要素(點、線)等等。
b?你覺得在表現(xiàn)昆蟲或動物時應注意和考慮哪些方面的問題?(請學生討 論)
c?根據(jù)學生的討論,結合自己所帶的圖片資料或昆蟲標本,用點與線的造 型手段來描繪動物或昆蟲的基本形體特征,表現(xiàn)工具不限,并可適當添加淡彩。
d?學生體驗嘗試,教師來回進行輔導,針對問題及時補充說明。
4、歸納階段: 就本節(jié)課的學月內(nèi)容作簡要歸納,鼓勵學生多觀察和研究身邊的動物,幫助學生樹立保護動物、關心動物的意識。
五、教后感
第5課 耕?!?zhàn)馬(第一課時)
一、教學目標
認知目標:通過賞析、臨摹,了解中國畫中牛、馬題材的表現(xiàn)意義,古代牛、馬在人們生活中的位置,及中國畫的繪畫語言和線條的獨特魅力,培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和對形象的概括表現(xiàn)力。
技能目標:把握線條的變化,呈現(xiàn)公牛的不同質(zhì)感及神情,提高學生的造型能力和審美素養(yǎng)。
情感目標:引導學生在情感體驗中感悟中國畫簡淡的風格,發(fā)展學生對中國畫的感知能力,培動物、善待動物的情感,提高學生的綜合思維水平。
二、教學重點、難點
教學重點:繪畫主題與歷史發(fā)展的綜合。教學難點:主觀情感與線條的表現(xiàn)性相結合。
三、教學準備
查閱牛、馬的相關歷史資料。
四、教學過程
1、新課導入
圖片賞析:各類美術作品中的牛、馬形象,通過圖片,揭示課題——《耕牛戰(zhàn)馬》 新授課程
2、分析討論
(1)你知道哪些有關牛、馬題材的美術作品?敦煌壁畫耕牛、畢加索的雕塑《公?!?、李可染的《牧牛圖》、阿爾塔米拉洞穴巖畫野馬、漢畫像磚中戰(zhàn)馬、唐代的浮雕《昭陵六駿》??可以看到牛、馬與人們的密切關系,可以感受到人們與牛、馬的深厚情感。(2)中國繪畫中的牛、馬又是如何表現(xiàn)的?
從《五牛圖》中看中國畫的表現(xiàn)形式,從《五馬圖》中看神奇的線條。3.思考欣賞
(1)中國畫在表現(xiàn)形式上是如何劃分的?工筆、寫意、工筆兼寫意。《五牛圖》,工筆畫,畫面工整、古樸,畫中的五頭牛從左至右一字排開,各具狀貌,姿態(tài)互異。整幅畫面除最后右側有一小樹外,別無其他襯景,因此每頭??瑟毩⒊烧隆L瞥呐R财鹾狭水敃r的審美風尚,都很豐腴,整個畫面,用筆粗放中帶有凝重,有著濃郁的田園氣息。(2)《五牛圖》中各自的造型是如何展現(xiàn)牛的性格的?
韓滉對牛的結構比例及透視關系的把握很準確。無論是正面站立,還是回首顧盼,都處理得生動巧妙。畫家通過牛各自不同的面貌、姿態(tài),表現(xiàn)了它們不同的性情:活潑的、沉靜的、愛喧鬧的、膽怯謹慎的。通過低頭悠閑地食草、翹首前行、回顧舐舌、縱趾而鳴、緩步而行,令人回味無窮。(3)牛的性格特征與人們生活的關系有哪些?
牛,勤勞的象征。魯迅先生曾自喻為牛,手書“橫眉冷對千夫指,俯首甘為孺子?!痹娋錇樽约旱淖毅?;毛澤東、周恩來都曾自喻為牛;齊白石則自稱“耕硯牛”,李可染一生酷愛畫牛,在自己的畫室里掛著“師牛堂”橫幅,所有這些都表明了人們對牛的莫大喜愛。
牛除耕田外,還常拉車;牛還曾多次奔赴戰(zhàn)場,歷盡殺傷,如“燕將早橫功”就是指古代的一場著名的“火牛戰(zhàn)”?!胺排w馬”則指把作戰(zhàn)用的牛馬牧放,比喻戰(zhàn)爭結束,不再用兵。4.教師演示
在《五牛圖》圖中,線描的運用有何特征?線描的運用有何作用?
畫家選擇了粗壯有力且具有塊面感的線條,表現(xiàn)牛的強健、沉穩(wěn)而行動遲緩性格。
線條排比既有裝飾性又有獨立性,將牛憨態(tài)可掬的模樣,皮毛褶皺感描繪得惟妙惟肖。尤其對牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛須等部位作了著重渲染,凸顯出牛強勁有力的筋骨和逼真的皮毛質(zhì)感。
教師在黑板上用粉筆或毛筆演示線條的變化,及對牛的結構、質(zhì)感表現(xiàn),增強學生的直觀性,提高學生對線描的感受能力。5.探究分析
(1)畫家是如何運用線的變化,表現(xiàn)耕牛的各個部位的不同質(zhì)感的?(2)畫家是如何運用線的變化,表現(xiàn)耕牛的性情特質(zhì)的?
五牛目光炯炯,既溫順又倔強。畫家著重刻畫了牛的眼睛及眼眶周圍的皺紋,還用尖細勁利的筆觸細心描繪了五牛眼眶邊緣的睫毛,通過細節(jié)的刻畫,把每頭牛獨具的個性加以強調(diào),使它們鮮明地顯示出各自不同的神情。觀者分明能感覺到這五頭牛不但有生命、有情感,而且有各自不同的內(nèi)心世界,這是人格化了的五牛。借此探究中國畫托物言志、借物抒情的表現(xiàn)手法。(3)線條在表達畫家的思想情感上起到了哪些作用?
線條的變化:快慢緩急、粗細長短、虛實疏密、曲折起伏、提按。
耕?!?zhàn)馬(第二課時)
一、教學目標
認知目標:通過賞析、臨摹,了解中國畫中牛、馬題材的表現(xiàn)意義,古代牛、馬在人們生活中的位置,及中國畫的繪畫語言和線條的獨特魅力,培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和對形象的概括表現(xiàn)力。
技能目標:嘗試運用線條的變化,臨摹一頭公牛,呈現(xiàn)公牛的不同質(zhì)感及神情,提高學生的造型能力和審美素養(yǎng)。
情感目標:引導學生在情感體驗中感悟中國畫簡淡的風格,發(fā)展學生對中國畫的感知能力,培動物、善待動物的情感,提高學生的綜合思維水平。
二、教學重點、難點
教學重點:繪畫主題與歷史發(fā)展的綜合。教學難點:主觀情感與線條的表現(xiàn)性相結合。
三、教學準備
教學課件、素描紙、畫筆。
四、教學過程
1、欣賞分析(1)《五馬圖》中的線是如何表現(xiàn)物象的?
馬的輪廓,似乎感覺得到其骨骼肌肉,略加渲染后,又似乎能感覺到其皮毛、斑紋。人物的面部刻畫得很簡單,但結構異常準確,狀貌極其生動,須眉之間,不但可視其年齡、身份、民族,甚至從表情可以窺其內(nèi)心。(2)《五馬圖》是如何展示中國畫簡淡風格的?
構圖以樸實的肖像形式,分五個部分以線描勾成,以白描的手法畫了五匹西域進貢給北宋朝廷的駿馬,各由一名奚官牽引。前三位控馬者為西域少數(shù)民族的形象和裝束,姿態(tài)各異,無一雷同,妙在其精神氣質(zhì)亦微異,有飽經(jīng)風霜、謹小慎微者;有年輕氣盛、執(zhí)韁闊步者;有身穿官服、氣度驕橫者。馬的造型因品種而異,大小、肥瘦、高低、毛色各別,但性情都溫順平和,以示已被調(diào)教馴服。畫面雖然不著彩色,仍可使觀者從剛柔、粗細、濃淡、長短、快慢的線條變化中感受到富有彈性的肌膚、松軟的皮毛、筆挺的衣衫、粗厚的棉袍等各不相同的質(zhì)感和重量感。(3)《五馬圖》中的馬與奚官的肖像比較。五個奚官則因性格不同,或驕橫,或氣盛,或謹慎,或老成,舉手投足,無不恰如其分,而馬的神情則與奚官很相像,也許與奚官相處時間長了,跟隨了奚官的習性,使其人格化了,從另一角度反映出人與馬的密切情感。
2、探討交流
(1)中國畫中線的表現(xiàn)性特征
《五馬圖》中線條成為構成畫面的獨立元素。畫家運用線條的變化,如干濕、粗細、緩急、輕重等,呈現(xiàn)出物象的不同質(zhì)感、神情變化,使線描獨立出來,展現(xiàn)書法般豐富的線條韻律。(2)學生作業(yè)
作業(yè)內(nèi)容:仔細觀察,用線描的方法臨摹《五牛圖》中的任何一頭牛。基本要求:合理運用線條,完成一頭牛的臨摹。
個性要求:仔細讀畫,掌握線條的表現(xiàn)語言,嘗試運用不同的畫筆,表現(xiàn)牛的各個部位的不同質(zhì)感。(3)展示評價
學生展示作業(yè),互評及教師點評。
第6課 花的變化(第一課時)
一、教學目標:認知目標:了解自然花卉的生長結構和形態(tài)特征,學習圖案的變化手法,紋樣的構成,體驗花卉圖案的藝術美。
操作目標:了解并運用一定的圖案變化方法和設計式樣對花卉進行裝飾變化,學習紋樣設計的基本規(guī)律。情感目標:發(fā)現(xiàn)生活的美,并能以藝術的眼光觀察生活,學會用圖案的方式美化生活、創(chuàng)造生活。
二、教學重點 :學會運用變化的方法,進行花卉的裝飾變化、設計式樣的構成規(guī)律。教學難點:裝飾變化的設計創(chuàng)意。
三、課前準備:多媒體課件、紙餐盤、繪畫工具
四、教學過程:
(一)、圖片導入
1、欣賞形色各異的美麗花卉,注意花卉的生長結構與形態(tài)特征,感受花卉的自然美。
2、學生活動:小游戲
請四位同學用2-3分鐘時間,快速畫出指定的花卉。(老師將分別寫有郁金香、荷花、牽?;?、梅花的四張白紙貼于黑板)
師生共同點評,學生所畫的四種花與真實的花有了變化,引出本課課題:花的變化。
(二)、變化花卉的目的、用途
1、欣賞設計師、藝術家、能工巧匠們根據(jù)真實花卉進行變化后的花卉圖案,比較剛才學生所畫的花卉。
2、欣賞生活中的花卉圖案(貫穿于人們的吃、穿、住、行、用),引導學生明了變化花卉的目的:為了使花卉的圖形更具有裝飾的審美性,更適合某種裝飾的需要,為了更好地美化裝飾我們的生活。
(三)、花卉的變化方法
由現(xiàn)實的花到變化的花,其方法是什么?
1、三種方法介紹 夸張變化:欣賞夸張變化的花卉圖片,理解夸張變化的原理:通過夸張變形的方式,來強調(diào)花卉的某些特征??鋸堊兓氖址ㄊ峭怀瞿承┬螒B(tài),減弱或去掉某些部分。
豐富變化:通過添加產(chǎn)生的變化,使圖案更具有裝飾趣味,更符合審美的表現(xiàn)。構成變化:通過形態(tài)、空間的構成對花卉進行一種特殊的裝飾變化。
2、鞏固知識:辨別三種花分別運用了什么變化方法?
3、運用方法:再請先前畫四種花的同學將先前的四幅花卉運用豐富變化的方法進行添加裝飾,起示范作用。
(四)、表現(xiàn)創(chuàng)造:做小小設計師
1、選擇一種花卉進行添加的變化,并用色彩表現(xiàn),將其用于紙餐盤的裝飾美化。
2、作業(yè)展示
(五)、小結
(六)、拓展:留意生活中的花卉裝飾。
五、教后感
花的變化(第二課時)
一、教學目標:情感目標:感悟花卉圖案設計的裝飾美,感受用藝術表達生活的樂趣。認知目標:了解花卉圖案設計的基本原理與變化途徑。
技能目標:掌握圖案裝飾變化的基本方法,嘗試用喜愛的裝飾方式設計制作一幅花卉圖案。創(chuàng)造目標:培養(yǎng)學生的創(chuàng)意思維和綜合能力。
二、教學重點:花卉的裝飾變化
教學難點:富有創(chuàng)意地進行綜合性設計
三、課前準備:花卉圖片資料或實物花卉,花卉圖案資料,紙張,顏料,畫筆,多媒體課件。
四、教學過程:
(一)感受花卉的自然美 1.認識自然中的花卉 感受花卉的造型特征
教師:走進我們的教室,我想你一定猜到了我們今天聊的話題和什么有關? 學生:花!
教師:不錯,就讓我們先來說一說自然中的“花”。(看圖)你們知道這些是什么花?高雅脫俗的?——郁金香?。▽W生齊聲回答)象征愛情的?——玫瑰花?。▽W生齊聲回答);同樣,象征愛情的花中皇后 “月月紅”——月季(個別學生),很多人都區(qū)別不出月季與玫瑰,能看出它們的區(qū)別,你知道嗎?——花頭玫瑰小、月季大(學生回答);夏季最為普通和常見的另一種花?——牽?;ǎ瑒e名喇叭花(學生回答);這是什么花?——菊花,非洲菊,不錯。老師還知道它有另外的一個名字:扶郞,聽說這個名字還有一個很有趣的由來,大家想不想聽聽?好,請同學幫我們講講怎么回事? 學生:(學生講故事)
扶郎的由來:20世紀初葉,非洲有位少女,從小就非常喜歡一種野花。當她出嫁時,她要求廳堂上多插一些以增添婚禮的氣氛。來自各方的親朋載歌載舞,相互頻頻祝酒。誰料酒量甚淺的新郎,只酒過三巡就醉了,新娘只好扶他進臥室休憩。眾人看到這種挽扶的姿態(tài)與那種野花的生勢何其相似,不少姑娘異口同聲地說:“噢,花可真像扶郎喲!”從此扶郎花的名字就不脛而走了,它象征互敬互愛,有毅力、不畏艱難。(師生課堂對話)
(教師)相信同學們以后看見“扶朗”就會想起它美麗的傳說,看來每朵花的背后都有自己的含義和象征,就像這個?(學生)百合花,寓意百年好合,百事合意。(教師)花中之王?——牡丹,寓意什么?(學生)富貴吉祥、繁榮興旺。(教師)潔白碩大,宛如馬蹄的?(學生)馬蹄蓮?。ń處煟﹥?yōu)雅的鳶尾花像一只美麗的?——“藍蝴蝶”,(學生)鳶尾花是法國的國花。(教師)夏季的花另一種花——繡球,還真的很像一只“球”。(教師)這個花你們一定很熟悉?——荷花,常用它來比喻從污俗的環(huán)境中走出來,卻能保持純真的品質(zhì),記得那句詩與荷花的著名詩句嗎?(學生齊聲)“出淤泥而不染,濯清漣而不妖”。2.通過對比,感受花卉裝飾圖案
教師:除了這些花,我相信你們還能想出許多自己喜愛的花,包括有些是連名字都叫不上的花!它們都在默默綻放,裝點著我們的大自然。今天老師還帶來了一些“花”,你能認出它是我們剛才提到的哪些花嗎? 學生:郁金香、馬蹄蓮。教師:你是如何看出來的? 學生:看它的形態(tài)。
教師:通過我們的觀察和對比,你能看出這些“花”與大自然中的花有什么不同呢?
學生:它們是經(jīng)過裝飾變形的花卉,所以應該是更典型、更概括、更美;是一種突出表達花的形象特征,更加理想的藝術形象。
教師:說的不錯,這是經(jīng)過變化的花卉,我們稱之為:裝飾圖案。這節(jié)課我們就是要來學習“花的變化”,一起走進圖案的世界。導出課題:(板書)花的變化
(二)用藝術的方法留住美 1.花卉裝飾圖案的歷史
教師:花卉圖案,我們生活到處存在,看看我們的身邊,你是否能找到? 學生:老師的裙子,同學的發(fā)飾、衣服上的圖案,(同學們開始尋找)聯(lián)想到:服裝、窗簾、墻紙、家具、燈具、文具等等。
教師:同學們很善于觀察生活,其實,花卉圖案在遠古的時代就存在了,到了現(xiàn)代社會,它仍然是最為廣泛的圖案題材和內(nèi)容之一。我們可以在服裝的面料,陶瓷的裝飾紋樣,環(huán)境設計中的墻紙及地毯紋樣,家居的設計中發(fā)現(xiàn):唱主角的是“花”元素。
花卉圖案的設計與運用,在我國有悠久的歷史,在敦煌藻井圖案中,花卉圖案就占有很大的比例。(PPT)你能看出這是什么圖形,它的象征意義是什么? 學生:蓮花、荷花象征著圣潔。
教師:陶瓷藝術中具有代表性的青花瓷,大量運用了花卉圖案這一手法進行裝飾。(PPT)這是什么圖案? 學生:梅花?。R聲回答)
教師:由此可見,花卉圖案藝術早已深深地根植于熱愛生活、熱愛藝術的人們心中。今天我們也一起來做回設計師,將生活中的花卉變化成裝飾圖案,讓自然的美留在身邊,裝點和美化我們的生活,好嗎? 學生:好?。ㄜS躍欲試)2.花卉的裝飾變化
教師:花卉裝飾圖案是如何由自然中的花“變身”而來的呢?這里面有沒有一些變身的技巧和規(guī)律? 今天,我們將從牽?;ㄩ_始,俗話說“秋賞菊、冬扶梅、春種海棠、夏養(yǎng)牽牛”,看來牽?;ǖ牡匚辉谙募净ɑ苤惺呛芨叩?。
讓我們一起踏上花卉裝飾設計之旅,第一步我們先要做些什么? 學生:觀察。教師:觀察什么? 學生:認識、了解“花”的生長動態(tài),結構、特征,然后畫下來。(板書)第一步:花卉寫生——線描法(把握花卉的造型特征)
教師:首先,作為裝飾藝術的圖案,無論如何變化,都要使人一目了然,能明白無誤的辨別出是什么花。以牽牛花為例——(畫好的線描稿)
蔓生莖細長,約3~4米,全株多密被短剛毛。葉互生,單枚至數(shù)枚花頭,花冠呈喇叭狀,色彩鮮艷美麗,并富有變化。(板書)第二步:“變身”技巧——變化的方法 1.夸張變化=減化(提煉)+夸張(強調(diào))
“變身”技巧之一:減化——去繁就簡,去粗取精
(去除花卉的次要特征,保留其基本的、主要的特征)
教師:為了使花卉的形態(tài)更加突出,形象特征更加典型,要將自然寫生素材中不規(guī)則的部分規(guī)則化;繁瑣雷同的部分,或者是某些細節(jié)簡化、單純化。仔細觀察這個寫生的畫面,哪里可以去掉繁瑣與雷同,哪里可以規(guī)則化?請同學到大屏幕上給大家指出來。
學生:把花的復雜外輪廓規(guī)則化,減化花朵的筋脈和其他細節(jié)。教師:你會怎樣減化?(同桌間討論并交流),是不是就像這樣,(教師展出減化畫),我們有沒有想到一起去了?畫面看上去是不是比較簡潔。
這個過程首先幫助我們完成了從寫生花卉到圖案花卉的轉變,這樣的簡單變身很重要。除了這個方法之外,另外幾個也同樣簡單,只要我們掌握了方法和規(guī)律,就能進入花卉圖案的藝術空間。“變身”技巧之二:夸張——強調(diào)個性與特征
教師:看到這張花卉圖案,你的第一感覺是什么?和第一張畫有何不同? 學生:一些地方變粗了,加強了。
教師:大的更大,小的更小,長的更長,短的更短,這是我們以前在漫畫中提到的什么方法? 學生:夸張!
教師:對!這就是我們要介紹的第二個技巧——夸張。
運用加強的手法突出對方的特征,把美的東西、有特征的部分強調(diào)出來,但是夸張要適度,不過分。兩種突出對象特征的小技巧構成了第一套方法: 夸張變化(板書小結)
2.豐富變化=添加+組合(通過添加產(chǎn)生的變化,對圖案形態(tài)進行豐富性的表現(xiàn))“變身”技巧之三: 添加——用點、線、面或其他形態(tài)裝飾(教師示范)
教師:接下來請同學們想一想,老師在做什么,這樣做的目的是什么? 學生:老師在添加點,使得圖案更加生動和豐富,更具有裝飾性。教師:第三個小技巧就是——添加(板書小結)
教師:你們能添加得比我更好看嗎?讓我們來做個限時添加,一分鐘的時間看6位同學哪位最有創(chuàng)意? 讓學生隨堂,快速用點、線、面等元素添一添。(記時一分鐘背景音樂;以小組為單位,共同完成添加,選派代表講解)(添加的模板)
教師:好!時間到。同學們我覺得你們添加得很好,如果時間長一點,也許會有更佳的效果,如圖:
看來添加確實能使圖案更美。不過老師還有一種特別的添加,你們一定想不到,你們能看出來它的特別之處了嗎?
變身技巧之四:組合——把美好的東西集中在一起。學生:畫面多了葉子和花苞。教師:這樣有什么效果呢?
學生:花開放時的不同狀態(tài),葉片的不同角度,這樣的花看起來更完美。
教師:不錯,添加和組合這種內(nèi)外的豐富技巧,構成了圖案變化的第二種方法: 豐富變化(板書小結)
3.構成變化=重復+分解
變身技巧之五:重復——反復與構成變化
教師:看到前面四種圖案的變身技巧,你一定感覺效果還不錯吧,千萬不要滿足,因為如果愛思考的同學,一定會想到:在內(nèi)部添加、在外部組合的基礎上,如果我把設計出來的紋樣在數(shù)量上反復增加的話,就有了我們的第五個小技巧,會叫什么?(學生看PPT)學生:重復!
教師:不錯啊,看看效果吧!我們甚至可以將每個花瓣都分解后再重復,這種通過形態(tài)、空間的構成,對花卉進行一種特殊的裝飾變化構成了我們第三種方法: 構成變化(板書小結)
回顧我們前面的三種方法,六個技巧,為了加深印象,我們一起來讀一下“-------”(板書)我們可以選擇獨立的使用這些設計手段,也可以綜合使用,這完全取決于你的喜好?,F(xiàn)在老師來考考你們:你們看下面這幾張作品以什么手法為主? 學生:夸張變化——豐富變化——構成變化。教師:同學們真是好眼力,看來大家完全理解了。當我們在設計的時候,更重要的原則是“求其形,取我意”,參照自然界的花卉來表達我對美的理解,進行再創(chuàng)造,也就是說無論怎么樣來設計,“美”是我們最終的目標。
(在說這幾句話的時候,快速播放)
教師:我們可以只在花頭上進行變化,以增加我們的設計經(jīng)驗。(三)創(chuàng)造美(學生實踐)
教師:同學看到這里,我們是不是也很想來自己來“取其形、求我意”呢?請同學以這些花卉為對象,并用自己喜愛的方式,設計一幅花卉圖案。
如果你覺得復雜可以先怎么做?(學生回答:減化),對了!讓我們開始動手吧(配上歡快的背景音樂)。(學生做作業(yè)的時候,再次播放)(四)展示美 展一展:
小組展示、評價方式:由小組推薦1-2名同學,展示本組的作品(在KT板上)。說一說:
1.作品設計的方法的運用 2.創(chuàng)新之處
3.作品設計的意義(展示、評價學生的作品)
(五)拓展美
同學們!今天這節(jié)課,我們以花卉為例學習了裝飾圖案的基本方法,這些方法不僅僅是對花卉而言的,它們也適用于圖案的其他題材,如動物圖案、人物圖案、風景圖案等等。裝飾圖案是一門系統(tǒng)的設計知識,它還有許多內(nèi)容和技巧等待大家去繼續(xù)學習。今天的課程也為下節(jié)課的學習打下了良好的基礎,下節(jié)課我們將學習圖案的構成形式,如:適合紋樣、二方連續(xù)紋樣、四方連續(xù)紋樣等,希望大家關注這個身邊隨時都存在的實用藝術,課后去主動觀察生活中的裝飾圖案,培養(yǎng)自己的興趣和欣賞能力。
五、教后感
第7課 圖案之美(第一課時)
一、教學目標
認知目標:了解裝飾圖案的歷史和分類,學習裝飾圖案的形式美法則。技能目標:運用圖案設計的方法和形式美法則,創(chuàng)意設計裝飾圖案。情感目標:體驗裝飾圖案獨特的藝術美感,感受其人文精神和情感表達。
二、教學重點、難點
教學重點:了解裝飾圖案的分類及形式美法則。
教學難點:如何有效地運用圖案的形式美法則,形成獨特的設計創(chuàng)意。
三、教學準備
裝飾圖案的優(yōu)秀范例、植物花卉、動物、風景的圖片,紙張、顏料、畫筆、多媒體課件。
四、教學過程:1.探索與發(fā)現(xiàn)
展示各自課前收集的有裝飾圖案的圖片或實物并交流討論問題:
(1)你覺得最吸引你的是哪一件,為什么?
(2)這些物品中的裝飾圖案都是以什么內(nèi)容進行裝飾的?
裝飾圖案可以以植物、人物、風景為題材;圖案的表現(xiàn)風格可以是傳統(tǒng)的、民間的或現(xiàn)代的。(3)這些圖案的形式符合哪一種形式法則? 2.嘗試存疑
要把生活中的具象元素變成裝飾圖案時,需要通過一定的設計創(chuàng)意、構思和一定的設計技巧;除了要表達的內(nèi)容之外,還需要具有獨特的形式,形成特定的形式美感。請選擇一主題進行大膽嘗試,并思考遇到的困難。集體討論、提問:
在嘗試中,要想設計一幅富有裝飾趣味的圖案,我們遇到的問題是什么?
問題一:選擇什么題材來創(chuàng)作?
問題二:怎樣使畫面產(chǎn)生美感?
問題三:怎樣處理畫面才能既不呆板,也不凌亂;既具有豐富性也能夠統(tǒng)一和諧?
3.討論解惑
通過對圖片的欣賞分析,設計圖案必須依照某種基本的形式,并按照美的法則來構成形式的美感,如:對稱與均衡、對比與和諧、節(jié)奏與律動。
(1)分組討論并介紹各自對三組法則的理解。
(2)以某一作品為例,師生共同分析體會什么是“對稱與均衡”、“對比與和諧”;聽音樂體會節(jié)奏,運用通感,感受圖案中重復或漸變所產(chǎn)生的節(jié)奏與律動的美感。
節(jié)奏是指有規(guī)律的重復,包括完全重復和漸變重復,產(chǎn)生秩序美感。律動是指有規(guī)律的運動,如有規(guī)律的重復與漸變。4.構思創(chuàng)作
選擇鳥、魚、花卉或樹木為主題,進行創(chuàng)意,設計完成一幅有主題的裝飾圖案。如:“花好月圓”、“年年有余”、“春華秋實”等等。5.作品發(fā)布會
全班作品集體展示在黑板上,拼成這一主題的大作品?;ハ嘈蕾p并討論評價。6.課后拓展
思考形式美在其他領域中的表現(xiàn),用裝飾藝術的眼光發(fā)現(xiàn)生活中的美,動手實踐,美化自己的生活.圖案之美(第二課時)
一、教學目標
1、知識目標:讓學生了解裝飾圖案源遠流長的歷史。
2、技能目標:學習裝飾圖案的形式美法則,使學生了解裝飾圖案是一種程式化的藝術,具有很強的形式審美特性,些特性諸如:對稱、均衡、對比、律動等等;同時也讓學生了解圖案的審美創(chuàng)造,就是按照一定的形式美的法則,通過一定的創(chuàng)意、設計、制作形成的創(chuàng)造性活動。
情感目標:讓學生感受圖案的創(chuàng)意與設計美,并以此延伸至自己的生活,美化自己的生活,改善人與物、人與環(huán)境的關系,體會裝飾圖案所蘊含的文化。
二、教學重點、難點
教學重點:了解裝飾圖案的分類及形式美法則。
教學難點:如何有效地運用圖案的形式美法則,形成獨特的設計創(chuàng)意。
三、教學準備
裝飾圖案的優(yōu)秀范例、植物花卉、動物、風景的圖片,紙張、顏料、畫筆、多媒體課件。
四、教學過程 討論解惑
通過對圖片的欣賞分析,設計圖案必須依照某種基本的形式,并按照美的法則來構成形式的美感,如:對稱與均衡、對比與和諧、節(jié)奏與律動。
(1)分組討論并介紹各自對三組法則的理解。
(2)以某一作品為例,師生共同分析體會什么是“對稱與均衡”、“對比與和諧”;聽音樂體會節(jié)奏,運用通感,感受圖案中重復或漸變所產(chǎn)生的節(jié)奏與律動的美感。
節(jié)奏是指有規(guī)律的重復,包括完全重復和漸變重復,產(chǎn)生秩序美感。律動是指有規(guī)律的運動,如有規(guī)律的重復與漸變。4.構思創(chuàng)作
選擇鳥、魚、花卉或樹木為主題,進行創(chuàng)意,設計完成一幅有主題的裝飾圖案。如:“花好月圓”、“年年有余”、“春華秋實”等等。5.作品發(fā)布會
全班作品集體展示在黑板上,拼成這一主題的大作品?;ハ嘈蕾p并討論評價。6.課后拓展
思考形式美在其他領域中的表現(xiàn),用裝飾藝術的眼光發(fā)現(xiàn)生活中的美,動手實踐,美化自己的生活.八、教后感
第8課 裝點生活(第一課時)
一、教學目標:認知目標:認識和了解被廣泛應用于服裝、書籍、產(chǎn)品、包裝,建筑、環(huán)境藝術等領域中的裝飾圖案;了解不同的裝飾風格及其藝術特色。
技能目標:借助常用物品的外形,富有創(chuàng)意地把裝飾圖案應用其中,形成具有一定風格與主題的裝飾作品。情感目標:體驗裝飾圖案對豐富和美化生活的作用與意義,實踐如何借助裝飾藝術去增添我們的生活情趣,表達自己的審美意象。
二、教學重點 :了解裝飾圖案在生活中的廣泛應用,器形與圖案有效的組合。教學難點:有創(chuàng)意的把裝飾圖案運用于生活用品的設計中
三、課前準備:(教師)課件、紙質(zhì)杯盤、造型工具材料。(學生)紙質(zhì)杯盤、剪切工具、印刻工具等。
四、教學過程:
(一)趣味導入
通過上節(jié)課的學習,我們認識了圖案,同學們學習了圖案之后最想干的事情是什么?(如:裝飾物品、點綴生活)教師:你們知道老師最想干的事是什么嗎?演示:出示一個普通的杯子,然后用花卉圖案進行粘貼,把普通的杯子變成漂亮的花瓶,使得兩種杯子在視覺上形成的鮮明對比,如果加上一束鮮花是不是就會就會更加漂亮了!
教師小結:我們學習了圖案之后,可以把裝飾圖案廣泛的運用服裝、書籍、產(chǎn)品、包裝、建筑、環(huán)境藝術等領域中。今天我們就以生活當中的餐具為例,看看圖案等藝術造型是如何施展的她的魅力的。教師出示課題。對比:
一組有趣的杯盤設計,你比較喜歡哪個?為什么?觀察圖案紋樣與器具形態(tài)的關系。歸納:
杯盤設計,包括器型設計和裝飾紋樣設計。
(二)器型——紋樣連連看
課件中分別給出杯、盤、碗的器形和幾組圖案,請學生嘗試把圖案提取出來,用于自己選擇的器形設計。教師示范器形的設計制作。(示范時請學生關注教師的造型方法)老師對器形是怎么設計的?
花卉給予了教師靈感,把圓形的盤子做成花卉的造型。老師在造型過程中用了什么方法?
五、歸納:
對紙材進行立體造型時常用的方法有剪、刻、切、卷、粘等,概括起來就是添加、削減、分割重組。
六、第一次作業(yè):
學生分組討論并嘗試:對紙杯進行簡單的器形設計。
裝點生活(第二課時)
一、教學目標:
1、認知目標:認識和了解被廣泛應用于服裝、書籍、產(chǎn)品、包裝,建筑、環(huán)境藝術等領域中的裝飾圖案;了解不同的裝飾風格及其藝術特色。
2、技能目標:借助常用物品的外形,富有創(chuàng)意地把裝飾圖案應用其中,形成具有一定風格與主題的裝飾作品。
3、情感目標:體驗裝飾圖案對豐富和美化生活的作用與意義,實踐如何借助裝飾藝術去增添我們的生活情趣,表達自己的審美意象。
二、教學重點 :了解裝飾圖案在生活中的廣泛應用,器形與圖案有效的組合。教學難點:有創(chuàng)意的把裝飾圖案運用于生活用品的設計中
三、課前準備:(教師)課件、紙質(zhì)杯盤、造型工具材料。(學生)紙質(zhì)杯盤、剪切工具、印刻工具等。
四、教學過程
1、感受裝飾之美
圖案常常帶給生活用品的器形設計以靈感。引導學生發(fā)現(xiàn)生活中的圖案運用實例,感受裝飾之美。
2、紋飾的設計與創(chuàng)意
生活中從來不缺少裝飾紋樣,請你來找找他們(發(fā)現(xiàn)生活中的紋飾之美)。歸納:
裝飾圖案廣泛運用于各種領域,如:器具、服裝、建筑、環(huán)境藝術等等。
圖案紋樣豐富多彩,如:抽象圖案與具象圖案;植物花草圖案與動物圖案,傳統(tǒng)圖案與現(xiàn)代圖案,等等。欣賞與點評:
在生活中,我們離不開生活的器具和生活的環(huán)境,這些日常的用品和環(huán)境是人類的生活方式的具體體現(xiàn),它們不僅具有物質(zhì)的功能,也具有精神上的功能。裝飾圖案就是一種精神上的審美滿足,因為我們可以借助這些圖案紋樣,傳遞和表達不同的審美追求,增添生活的情趣,創(chuàng)造生活的豐富性。創(chuàng)意與設計的實踐:
嘗試從圖案提取紋飾,并用畫、剪、貼、刻、印等方法紋飾設計一件器物。
五、合作設計
在第一次作業(yè),即器形設計的基礎上,學生分組嘗試杯盤的圖案裝飾設計。輔導學生完成作業(yè);展示、點評作業(yè)。
連接:同學們在這一系列的體驗當中快樂嗎?我們喜歡用這種的方法去裝點生活嗎?
六、總結
藝術源于生活又裝點著生活,裝飾圖案具體而生動地表達了人們對生活的熱愛。我們需要傳承千百年來的圖案設計文化,在生活多發(fā)現(xiàn)美,創(chuàng)造美,讓生活更加豐富多彩。
第9課 靜止的生命—外國靜物畫(第一課時)
一、教學目標:
1、知識與技能:
通過和中國畫的對比賞析,使學生在對比中了解靜物畫的發(fā)
展概況,了解靜物畫的畫面構成要素、主要繪畫風格和藝術特色。
2、過程與方法:
初步掌握靜物畫的賞析方法與要點,具備分析畫面的能力。
3、情感、態(tài)度與價值觀:
在靜物畫賞析的活動中感受藝術家敏銳的觀察能力和高超的寫實技巧,培養(yǎng)學生從生活中發(fā)現(xiàn)美的能力。
二、教學重點、難點:
1、重點:
外國靜物畫的產(chǎn)生和發(fā)展概況,不同時期靜物畫的藝術美。
2、難點:
畫面構成要素的分析理解。初步掌握靜物畫的賞析方法與要點。
三、教學準備:
教師:教學課件、范畫、學生優(yōu)秀作品及相關材料。
學生:搜集靜物畫相關資料。
教學過程:
一、導入
“一沙一世界,一花一天堂?!庇娙瞬既R克在詩中說:任何平凡的物品皆有生命。詩人的眼里,一粒沙中可以看到一世界,一朵花里可以看出一座天堂。那么在畫家的筆下呢?先來聽一個來自古希臘的傳說:阿爾貝列斯和德甫克西斯是古希兩個杰出的畫家。他們互相聞名,互相欽慕,卻從未見過對方的作品。有一次,德甫克西斯去拜訪阿爾貝列斯,受到熱情接待客人要求看一看主人的作品,主人帶他進入畫室,指著墻說“請看吧!”整面墻被掛簾遮蔽著,德甫克西斯以為畫放在掛簾后面,伸手去撩掛簾,不料卻摸到了冰冷的墻壁──原來“掛簾”是阿爾貝列斯畫在墻上的。德甫克西斯對阿爾貝列斯的畫藝大為嘆服,同時真誠邀請后者到他的畫室去,阿爾貝列斯欣然前往。一進入德甫克西斯的畫室主人就端出一碟鮮艷欲滴的葡萄招待客人,阿爾貝列斯伸手摘食葡萄,不料主人的貓撲上來與客人爭奪葡萄。主人生氣地把貓斥退,而客人也同時發(fā)現(xiàn),碟子里的“葡萄”也是主人畫上去的。主客相視大笑?? 九月開學季,老師你們準備好了嗎?說說你的感受。(明明是畫,卻以假亂真,貓上當了,也欺騙了人的眼睛。原本靜止的物體在畫家的筆下充滿了生命力,為什么?)——揭示課題。
二、初探靜物畫
1.了解——靜物畫的范疇和概念
以表現(xiàn)現(xiàn)實生活中小型靜止物體為主要描繪內(nèi)容的繪畫稱為靜物畫。它作為獨立的畫種源于十七世紀的荷蘭。這些靜止物體大多是與生活密切相關的東西,如瓜果、蔬菜、鮮花、器皿、生活用品或居室的陳設品等。2.了解——歐洲最早的靜物畫《鷓鴣與鐵臂鎧1504 雅克布·德·巴爾巴里意大利
3.發(fā)現(xiàn)——早期靜物畫的隱喻之美早期的靜物畫常常具有各種宗教寓意或象征意義。如描繪面包、酒水隱喻耶穌受難;描繪骷髏、計時用的水漏或沙漏、蠟燭等象征生命的短暫和時間的流逝;描繪花卉、水果、蔬菜象征時令變化、四季轉換等。
4.感受——靜物畫的自然之美《水果籃》是卡拉瓦喬早期的代表作。明晰而結實的輪廓,單純而質(zhì)樸的光線,鮮明而實在的水果、竹籃、干枯的葉子,以及如實刻畫的蘋果上的蟲眼,標明了生活中的物品是對人類生活的折射,描繪這些靜物完全可以成為獨立的繪畫主題而存在。從產(chǎn)生到發(fā)展,外國靜物畫走過了怎樣的藝術之路呢?接下來讓我們一探究竟。
三、走近靜物畫——了解靜物畫的產(chǎn)生和發(fā)展
萌芽階段:西方的靜物畫,從文獻記載看大約在古希臘的古典時期就已經(jīng)產(chǎn)生了,其萌芽甚至可以追溯到愛琴美術中克里特的陶器彩繪。古羅馬帝國時期,可以說這是西方靜物畫的第一個發(fā)展期。(展示龐貝古城壁畫作品)
成長階段:靜物畫作為獨立的畫種出現(xiàn)于十七世紀的荷蘭。剛經(jīng)歷過資產(chǎn)階級革命的荷蘭經(jīng)濟繁榮,文化昌盛。荷蘭人熱愛家庭生活并對居室中的相關物品感興趣,表現(xiàn)這些物品的靜物畫也成為市民喜愛的對象。人們購買這些繪畫作品,用以美化自己的住宅以及公共場所。旺盛的市場需求使得靜物畫在荷蘭達到了繁榮的高峰期。
1.認識——出手不凡的荷蘭畫家17世紀的荷蘭人真是天生的藝術家,他們不僅畫美麗的山川河流,也描繪日常生活中的普通器物,用高超的寫實技巧將他們精致細膩的身影定格下來,成為永恒。
博蘭格——《瓶中的郁金香》博蘭格是專門描繪鮮花的畫家,他對后世的花卉畫家有很重要的影響。據(jù)說,荷蘭的郁金香熱便是由他的作品引發(fā)的。
揚·凡·海瑟姆——《花瓶中的蜀葵》幾朵蜀葵,被畫家在深沉的背景前突現(xiàn)了出來,玻璃花瓶隱沒在花朵的背后。這是一幅花姿嬌艷的靜物花卉,畫面層次比較復雜,色彩分布講究,用色沉著華麗,富于質(zhì)感。畫家接受了巴洛克畫風的影響,樸實性減弱了,增強了夸飾成分把更多的注意力放在表現(xiàn)色彩的華麗上。但是,靜物的生動與奇妙,仍然給你以美的滿足。
波斯謝爾特——《靜物·花卉》此畫作于1620年,描繪了放在一扇圓拱形窗戶內(nèi)插滿鮮花的花瓶,畫家對綻放的鮮花作了細致入微的刻畫。
彼特·克萊茨——《有玻璃杯和銀器的靜物》畫中那些閃亮的銀盤、透明的酒杯,無不表現(xiàn)出畫家高雅的審美情趣、敏銳的觀察能力和高超的寫實技巧。
弗洛里斯·凡·迪克——《有奶酪的宴席》手法細膩,色彩飽滿,反映了現(xiàn)實生活的美滿與愉悅。畫家以嫻熟的技巧,表現(xiàn)出不同物品質(zhì)感的差異,形成了畫面中的節(jié)奏與交響,反映了一種真摯純樸的感情。
2.品味——靜物畫的生活之美說說欣賞后的感受。
當幾百年前的靜物畫呈現(xiàn)在眼前時,我們不僅看到了背后主人的生活,更被這些惟妙惟肖、細膩逼真的繪畫徹底征服。那透明的玻璃杯中葡萄酒閃著誘惑的光鮮美的水果令人饞涎欲滴,金銀器皿蘊含著古老的神秘??這一幅又一幅優(yōu)雅的靜物畫是那么賞心悅目,讓我們震撼!
發(fā)展:如果說17世紀的荷蘭畫派是歐洲靜物畫創(chuàng)作的第一個高峰,那么18世紀法國畫家夏爾丹的作品則代表了靜物畫發(fā)展的第二個高峰。他把靜物的題材范圍擴大到了以往不被人們注意的形象上——樸實、簡單的廚房用具和食物,把極普通的對象變成了富于美感的藝術品。廚房用具,食物??同學們,你留心過身邊的這些平凡的器物嗎?你覺得它
們美嗎?你是否有被它們質(zhì)樸的美麗打動的時候?
提煉——靜物畫的平凡之美
展示夏爾丹作品
夏爾丹是十八世紀法國主要描寫市民階層生活的杰出的風俗畫家,同時也是一位著名的靜物畫家。夏爾丹用他的眼睛和心靈靜靜地注視著銅罐、碟子、水果、面包、酒瓶、刀叉、灶臺這些極為普通的東西,《銅壺》是他的代表作品之一。
畫面中表現(xiàn)的正是當時法國巴黎普通市民日常生活中不可缺少的銅壺極其普通的日用品。
欣賞與表述:欣賞作品,請你描述畫家所描繪的銅壺。
從畫面中我們可以看出,這不是嶄新的銅壺。與17世紀的靜物畫相比,荷蘭小畫派的靜物作品為了強調(diào)物體的不同質(zhì)感而不時提煉炫目的色彩和光線,讓人賞心悅目。夏爾丹為什么要表現(xiàn)這樣的一個銅壺?它實在太尋常了,如同碟子、水果、面包、刀叉那樣普通到人們天天在用、司空見慣且誰都不會在意它們的存在。
思考并回答(因為普通的物件,特別是使用過的舊的物品,它們有著生活的痕跡,這些常見、平凡的東西,總能引起熱愛活的人們思想情感的共鳴。)
羅丹說:“所謂的大師就是這樣的人,他們用自己的眼睛去看別人見過的東西,在別人司空見慣的東西上發(fā)現(xiàn)出美來?!毕臓柕ふ沁@樣的大師,他把生活之美凝練在簡單的靜物畫里,緩慢而深情。
3、轉變階段:從19世紀末的后印象主義開始,靜物畫進入了一個新的探索階段。
(1.)課件展示圖片《靜物》塞尚被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”。
他認為:世間萬物都可以用幾何形體來概括。在創(chuàng)作中塞尚排除繁瑣的細節(jié)描繪,而著力于對物象的簡化、概括的處理。他的作品中,景物描繪都很簡約,而且富于幾何意味。開拓了靜物畫創(chuàng)作的新天地。
(2.)19世紀的另一位偉大的藝術家,后印象主義的代表人物凡·高,則將一種“表現(xiàn)性”引入到繪畫的創(chuàng)作中,并用繪畫來表達他的各種感受。
展示《向日葵》:這是世界最名貴二十幅名畫之一,也是凡·高的代表畫作之一。說說你的初步印象。
畫家小傳:凡·高(1853~1890),荷蘭畫家,主要生活在法國。他是后印象派的三大巨匠之一。凡·高28歲才開始繪畫,對繪畫創(chuàng)作近乎癡狂,擅長用濃重的色彩表達自己強烈的感情。他是繼印象主義之后在畫壇上產(chǎn)生重要影響的革新者,但是,生前他的作品一直沒有引起人們注意,直到去世后,才引起了評論家一致的好評。
《向日葵》由絢麗的黃色色系組合。凡·高認為黃色代表太陽的顏色,陽光又象征愛情,因此具有特殊意義。他以《向日葵》中的各種花姿來表達自我,有時甚至將自己比擬為向日葵。對于凡·高而言,向日葵是表現(xiàn)他思想的最佳題材。夏季短暫,向日葵的花期更是不長,凡·高亦如像向日葵般結束自己短暫的一生,稱他為向日葵畫家,應該是恰如其分。
4、創(chuàng)新階段:20世紀,西方畫家描繪靜物已不再拘泥于傳統(tǒng)的色彩、構圖,而是追求彰顯個性的表現(xiàn)手法。野獸主義、立體主義等現(xiàn)代流派進一步發(fā)展了靜物畫創(chuàng)作的新形式。
畢加索《水壺、鍋子和燭臺》:畢加索,一個用自由重組世界的天才畫家。20世紀,沒有一位藝術家能像畢加索一樣,畫風多變而人盡皆知??芍^十八般武藝,樣樣皆能。他是20世紀最享盛名、作品數(shù)量最多的藝術家之一。畢加索深受塞尚的影響,是立體派的先驅,他將繪畫帶入到一個全新的藝術領域。
小結:從17世紀荷蘭畫家精美逼真的裝飾畫風、到18世紀法國夏爾丹樸實無華的生活之美、再到19世紀荷蘭凡·高充滿主觀情感的思想表達,還有20世紀西班牙畢加索個性十足的流派創(chuàng)建。靜物畫經(jīng)歷了形式和思想的一系列變革。
四、感受和體驗
1.課件映示圖表
今天這節(jié)課上,我們通過了解畫家生平,繪畫產(chǎn)生的時代背景,觀察繪畫的內(nèi)容、構圖、造型、色彩、明暗、線條、技法,對這些優(yōu)秀的畫作進行了欣賞,體會作品的藝術美和所表達的情感。2.對于課題“靜止的生命”,你現(xiàn)在有怎樣的理解?請將你的感受表達出 來。表達方式:①用文字進行描述。寫一篇200字左右的小評論。②用畫筆進行描繪。通過臨摹名家畫作,體驗靜物畫的獨特魅力。
五、交流反饋
六、課堂總結
在詩人的眼里,一粒沙中可以看到一個世界,一朵花里可以看出一座天堂。在畫家的筆下,靜物亦充滿鮮活的生命力。歐洲畫家將靜物的生命定格在畫面上,歷經(jīng)數(shù)百年依舊散發(fā)著感人的魅力
靜止的生命_外國靜物畫(第二課時)
一、教學目標
1、認知目標:通過對靜物畫的賞析,使學生對靜物畫的發(fā)展概況有初步的認識,了解靜物畫的畫面構成要素、主要繪畫風格和藝術特色。
2、技能目標:初步掌握靜物畫的賞析方法與要點,具備分析畫面的能力。
3、情感目標:在靜物畫賞析的活動中感受藝術家敏銳的觀察能力和高超的寫實技巧,培養(yǎng)學生從生活中發(fā)現(xiàn)美的能力。
二、教學重點、難點
1、教學重點:領會外國靜物畫中呈現(xiàn)的自然美、藝術美。靜物畫的產(chǎn)生和發(fā)展演變過程。
2、教學難點:畫面構成要素的分析理解。畫面構成要素有:構圖、造型、透視、色彩、明暗、線條、技法等等。通過這些構成要素,畫面營造出了節(jié)奏旋律優(yōu)美、外形透視準確、色調(diào)協(xié)調(diào)呼應、空間層次分明、線條流暢生動、質(zhì)感肌理明顯、風格個性獨特等一系列形式美感。
三、教學過程與方法 分析靜物畫的構成要素
靜物畫從美學角度講,它所傳達的語境和情緒,往往可使復雜趨向單純,使躁動與嘈雜悄然退縮,使所表現(xiàn)的物體本身那種固有特質(zhì)更加坦然和從容。它不僅是一門獨立存在的藝術品種,也是專業(yè)基礎訓練中不可缺少的學習手段。
畫面構成要素有:構圖、造型、色彩、明暗、線條、技法等等。通過這些構成要素營造出了節(jié)奏旋律優(yōu)美、外形透視準確、色調(diào)協(xié)調(diào)呼應、空間層次分明、線條流暢生動、質(zhì)感肌理明顯、風格個性獨特等一系列形式美感。所以分辨一幅畫的優(yōu)劣要從多方面進行分析。以具體圖例進行分析,并通過以下圖表的總結加強認識。
教學建議:俗話說:“會看的看門道,不會看的看熱鬧?!睂W生看不出一幅畫的好壞,是因為他們不懂怎樣看畫,所以有必要教給他們一些方法以提高審美能力。以一兩幅靜物畫為例引導學生分析、解讀畫面構成要素,教學生如何“看”畫,品讀靜物畫的藝術美。
四、欣賞精美絕倫的靜物畫
當一幅優(yōu)雅的靜物畫展現(xiàn)在眼前時,你會看到那透明玻璃杯中的葡萄酒閃著誘惑的光,鮮美的水果令人饞涎欲滴,金銀器皿蘊含著古老的神秘,你會感到一種賞心悅目的美。
真正意義上的靜物畫是荷蘭畫家首先畫出來的。這些畫家大都身手不凡,畫的每一樣東西都美侖美奐、精致細膩。這些逼真的靜物畫是根據(jù)作者創(chuàng)作構思的需要,經(jīng)過認真的選擇和精心地安排創(chuàng)作出來的,畫面上的許多物體在形象和色調(diào)的關系上,都能達到高度的和諧,能傳達出物象內(nèi)在的感情。而畫家高雅的審美情趣、敏銳的觀察力、高超的寫實技巧,使得生活中平凡的器物定格為藝術的永恒。
教學建議:當幾百年前的靜物畫呈現(xiàn)在眼前時,學生們會被這些惟妙惟肖、細膩逼真的繪畫徹底征服。它們走過了怎樣的藝術之路呢?接下來我們將一探究竟。
五、課堂作業(yè):觀察繪畫的內(nèi)容、構圖、造型、色彩、明暗、線條、技法,對這些優(yōu)秀的畫作進行了欣賞,體會作品的藝術美和所表達的情感。用一段文字表達自己的感受。