第一篇：交響樂(lè)賞析課程學(xué)習(xí)的總結(jié)與思考

目錄

1.古希臘音樂(lè)思想.........................................................................................................1 2.巴羅克月風(fēng)“四季”中提琴協(xié)曲...............................................................................4 3.凡音之起，由人心生也..............................................................................................6 4.古典主義精神............................................................................................................7 5.交響曲奏鳴曲式.........................................................................................................9 6.浪漫主義樂(lè)派——柴可夫斯基.................................................................................10 7.浪漫主義音樂(lè)之內(nèi)容................................................................................................11 8.浪漫主義民族樂(lè)派...................................................................................................12 9.印象主義音樂(lè)..........................................................................................................13 10.歌劇序曲................................................................................................................14 11.現(xiàn)代主義音樂(lè).........................................................................................................15 12.中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)審美特征與邁克爾·杰克遜布蘭詩(shī)歌..............................................16 課程總結(jié).....................................................................................................................17

1.古希臘音樂(lè)思想

——把雜多導(dǎo)向統(tǒng)一，把不和諧導(dǎo)向和諧

孔子講：“名正則言順?！睂W(xué)習(xí)是一個(gè)從簡(jiǎn)單到復(fù)雜的過(guò)程，無(wú)論是學(xué)習(xí)科學(xué)、學(xué)習(xí)藝術(shù)，都是如此。而對(duì)于音樂(lè)藝術(shù)而言，直接找最為復(fù)雜的交響樂(lè)平鋪直敘地賞析，這樣做是沒(méi)有意義的，我們也不能更好地了解交響樂(lè)本身。音樂(lè)是一種文化，我們只有科學(xué)地學(xué)習(xí)音樂(lè)，才能更好的感受藝術(shù)乃至人生的真諦。音樂(lè)教育，首先是人的教育，然后才是音樂(lè)的教育，最后才是交響樂(lè)的教育。

音樂(lè)是通往精神世界與藝術(shù)世界的一把鑰匙。李政道說(shuō)：“科學(xué)與藝術(shù)是一枚硬幣的正反面，科學(xué)和藝術(shù)源于人類(lèi)活動(dòng)最崇高的部分，都追求著深刻性普遍性、永恒性和富有意義”，它們之間的關(guān)系具有兩重性，對(duì)偉大科學(xué)的理解需要高超的智慧，對(duì)偉大藝術(shù)的理解同樣需要高超的智慧。對(duì)于偉大的藝術(shù)，同樣需要藝術(shù)評(píng)論家來(lái)對(duì)藝術(shù)進(jìn)行評(píng)論，才能被發(fā)掘出來(lái)以便更多人能夠欣賞。

藝術(shù)是理解社會(huì)的一種形式，文學(xué)則是認(rèn)知社會(huì)的一種眼光。叔本華說(shuō)：“一個(gè)國(guó)王和一個(gè)乞丐透過(guò)窗口看落日的余輝，兩者都可以感受到自然的美麗?！泵朗浅模豢催@個(gè)人的臉，也不看那個(gè)人的臉，只要欣賞著生命的意義，沒(méi)有任何強(qiáng)制和壓迫，得到自尊和自愛(ài)，這就是美的價(jià)值意義所在，也是音樂(lè)鑒賞的價(jià)值意義所在。

什么是大學(xué)音樂(lè)？首先應(yīng)該是以人文藝術(shù)的眼光來(lái)看藝術(shù)，然后要確立審美的角度并有自己豐富深厚的感受，最后形成自己的思想理解，思想才是至關(guān)重要的。大學(xué)課堂不是知識(shí)的傳聲筒，而是提供世界觀(guān)和方法論，像孔子的思想一樣洋洋灑灑，而我們所需做的就是理解。所謂理解，就是建立在對(duì)作品有充分了解的前提下，感悟作曲者的內(nèi)心世界，不斷發(fā)散想象力，結(jié)合自己的生活，并使作品能夠?qū)ψ约旱纳町a(chǎn)生積極的影響。

Music一詞是希臘神話(huà)掌管藝術(shù)與科學(xué)之神的名字Muse的形容詞形式。音樂(lè)是一種藝術(shù)，齊白石說(shuō)“學(xué)我者生，似我者死”，高等教育如今有批量化的趨勢(shì)，21世紀(jì)聯(lián)合國(guó)呼吁教育喚醒我們與生俱來(lái)的能力，而借助交響樂(lè)可以啟發(fā)我們的思維方式，點(diǎn)燃我們的熱情，啟發(fā)我們的好奇心，引導(dǎo)我們用合理的眼光來(lái)審視浩瀚的音樂(lè)海洋。

在此次交響樂(lè)的學(xué)習(xí)中，主要是音樂(lè)鑒賞而非音樂(lè)賞析，音樂(lè)是分析音樂(lè)的曲調(diào)、曲勢(shì)、和聲、和弦、樂(lè)節(jié)等專(zhuān)業(yè)的藝術(shù)賞析，對(duì)于我們普通的大學(xué)生來(lái)說(shuō)，音樂(lè)賞析的難度有點(diǎn)高，我們并不一定需要了解音樂(lè)的具體形式構(gòu)成，就好像我們只需成為一個(gè)好食客，品味世界美食，而不必成為一名廚師。我們這樣學(xué)習(xí)一門(mén)藝術(shù)，首先是因?yàn)樗囆g(shù)體現(xiàn)出一種尊嚴(yán)，其次我們接受的不是學(xué)科教育，而是學(xué)習(xí)音樂(lè)鑒賞（不是音樂(lè)賞析）。馬克思說(shuō)：“音樂(lè)是有普遍聯(lián)系的”，的確，音樂(lè)與其他藝術(shù)、音樂(lè)與生命都是有關(guān)聯(lián)的。我們不妨高屋建瓴地俯視音樂(lè)，對(duì)音樂(lè)的學(xué)習(xí)注入新的活力，從文化的角度理解音樂(lè)。交響樂(lè)是由兩個(gè)以上的旋律組成，多個(gè)音一起鳴響，達(dá)到了“不同而和，和而不同”的音樂(lè)境界。

凡事皆有因，交響樂(lè)源自歐洲音樂(lè)，最早可追溯到古希臘音樂(lè)。中世紀(jì)僧人圭多發(fā)明五線(xiàn)譜，這使得有聲音樂(lè)得以復(fù)述、記載與傳承。音樂(lè)的發(fā)展是有一定歷程的，其普遍規(guī)律皆是由聲樂(lè)到器樂(lè)，由單旋律到多旋律，由主調(diào)音樂(lè)到復(fù)調(diào)音樂(lè)。藝術(shù)沒(méi)有終極真理，就好像古今中外每個(gè)人對(duì)《哈姆雷特》的復(fù)述與理解 都不盡相同?？茖W(xué)、宗教、藝術(shù)三者既有不同，又有聯(lián)系。對(duì)于科學(xué)的態(tài)度，我們要知其然還要知其所以然。對(duì)于宗教，信徒只知道是什么，而不必知道為什么。從某種角度上說(shuō)，音樂(lè)和宗教有些相似，需要感受音樂(lè)的境界，有時(shí)只可意會(huì)不可言傳。而至于宗教中的神，人們不知道是什么，也不問(wèn)為什么。

歐洲的文化源頭是古希臘，當(dāng)時(shí)古希臘有兩種人，一種是自由人，另一種是奴隸。自由人又話(huà)語(yǔ)權(quán)，有選舉權(quán)，有時(shí)間來(lái)創(chuàng)造與藝術(shù)和思想，專(zhuān)心鉆研學(xué)術(shù)，從不搞毫無(wú)意義的偽學(xué)術(shù)，反觀(guān)當(dāng)今，無(wú)數(shù)凡夫俗子追名逐利，利益熏心，功利性地研究偽學(xué)術(shù)，浪費(fèi)了時(shí)間與精力，收獲的只有自己內(nèi)心的虛無(wú)。難怪馬克思談到“像古希臘創(chuàng)造的藝術(shù)已經(jīng)一去不復(fù)返了”，而如今的藝術(shù)越來(lái)越多的變成一種商品。到了中世紀(jì)，基督圣勇，上帝面前人人平等，但是年齡、地位、性別的不同，還是讓音樂(lè)形成了不同的曲調(diào)與風(fēng)格。正如費(fèi)孝通所說(shuō)：“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”，對(duì)于音樂(lè)，我們不要偏執(zhí)，各種音樂(lè)都有其獨(dú)具魅力之處，我們要有一顆發(fā)現(xiàn)美的心靈，欣賞音樂(lè)世界帶來(lái)的獨(dú)特之美?，F(xiàn)在國(guó)家一直在宣傳“萬(wàn)眾創(chuàng)業(yè)”，可能是我們?nèi)鄙賱?chuàng)造性的詞匯吧。古希臘人賦予音樂(lè)的含義是把雜多導(dǎo)向統(tǒng)一，把不和諧導(dǎo)向和諧。

古希臘人是自由的，提倡公民的思想，公眾文化精神，以及奧林匹克精神。古希臘的運(yùn)動(dòng)場(chǎng)是圓形的，劇場(chǎng)依山坡而建，也是圓形的，這是因?yàn)楣畔ＥD人有自由參與的權(quán)利，從每個(gè)角度都能欣賞到同樣的美麗。古希臘的酒神節(jié)，人們唱著山羊之歌，載歌載舞，豈不美哉？史詩(shī)《奧德賽》中寫(xiě)道“我們喜歡賣(mài)餅搖肉，床鋪酒宴，吃喝玩樂(lè)，有音樂(lè)伴奏，有侍者陪伴”，古希臘人不僅得到了肉體的享受，也得到了心靈的凈化，他們講究不僅滿(mǎn)足自身欲望，更注重精神上的享受。

交響樂(lè)于17世紀(jì)產(chǎn)生萌芽，于18世紀(jì)形成。交響樂(lè)由弦樂(lè)器、銅管樂(lè)器、木管樂(lè)器、打擊樂(lè)器和色彩樂(lè)器（包括鋼琴和豎琴）組成。這些樂(lè)器大小不同，形狀各異，像一個(gè)家庭，不同的聲部仿佛構(gòu)成社會(huì)的群體，在指揮時(shí)不同而和，和而不同。

中國(guó)足球不也正是缺少這種“不同而和，和而不同”的精神嗎？論個(gè)人技術(shù)，每名球員都不差，但是組成一個(gè)整體后每個(gè)人的特點(diǎn)卻不能完全發(fā)揮，自身能力受到了限制。交響樂(lè)的最高境界就是每種樂(lè)器的特色自由發(fā)揮，不壓抑，不強(qiáng)制，已達(dá)到完美的統(tǒng)一，形成“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”的境界，這不正是中國(guó)夢(mèng)對(duì)于個(gè)人的愿望嗎？

很多科學(xué)需要藝術(shù)的陪伴，在課上我們聽(tīng)到的《安魂曲》，是關(guān)乎生命的意義，引起了我們對(duì)自我乃至宇宙生命存在的思考。巴羅克時(shí)期的歐洲音樂(lè)已經(jīng)具備專(zhuān)業(yè)化了，管風(fēng)琴如同房子一般大，發(fā)出雷鳴般的響聲。

賦格(Fugue)是一種復(fù)雜的藝術(shù)形式，講究對(duì)位，有問(wèn)有答，無(wú)節(jié)奏之感。巴赫的音樂(lè)是與宇宙萬(wàn)物的對(duì)話(huà)，是與宇宙的和諧。復(fù)調(diào)音樂(lè)之美，要想聽(tīng)清所有的聲部，就要對(duì)其他旋律充耳不聞，要想聽(tīng)清個(gè)別聲部，就要對(duì)其他聲部充耳不聞，總有覆水難收之感，復(fù)調(diào)之美，由此可見(jiàn)，顧此失彼。復(fù)調(diào)像建筑一樣，雕梁畫(huà)棟，抒發(fā)出宏大的藝術(shù)之美。遙想巴羅克時(shí)期的建筑，雄偉奇異，雕梁畫(huà)棟，美輪美奐，遠(yuǎn)觀(guān)近有。老北京胡同、四合院，都包涵著文化情感感覺(jué)，都是以美的原則去構(gòu)建的。我們可以借助巴羅克建筑了解巴羅克音樂(lè)。我們欣賞了《d小調(diào)托卡塔與賦格(Toccata and Fugue in d minor BMV 565)》,歌德在聽(tīng)這段交響曲時(shí)曾經(jīng)說(shuō)：“巴赫的音樂(lè)就如同與永恒的和諧相對(duì)話(huà)，就如同上帝創(chuàng)造世界之前，心中的暗涌，我好像失去了耳朵和雙眼，更不存在其他的器官，而我卻不需要它們。內(nèi)在自有一股律動(dòng)，源源而出”，此曲富麗堂皇，美輪美奐，而其 后部與前部相仿，一個(gè)旋律，不同聲部，有追有逃，如愚公移山一般堅(jiān)忍不拔，又似西西弗斯在一遍又一遍地推著巨石，百折不撓。巴赫音樂(lè)的特點(diǎn)，首先是通神，其次能與自然萬(wàn)物合拍，最后，它能與人的思維產(chǎn)生良好的共振，讓我們聰明起來(lái)。

交響樂(lè)是最復(fù)雜的最高級(jí)的音樂(lè)，但我們不能妄自菲薄中國(guó)的古典傳統(tǒng)音樂(lè)，就像中國(guó)的傳統(tǒng)水墨畫(huà)一樣，它更能融入萬(wàn)物，是高級(jí)的簡(jiǎn)單。畢加索一筆畫(huà)牛，其畫(huà)與真實(shí)的牛相去甚遠(yuǎn)，但是卻神似，同樣，書(shū)法是最高級(jí)的繪畫(huà)，最高級(jí)的抽象繪畫(huà)，是最美麗的國(guó)畫(huà)。如果說(shuō)西方繪畫(huà)講究寫(xiě)實(shí)，那么中國(guó)傳統(tǒng)文化講究超凡脫俗的精神。沒(méi)有絕對(duì)的真理，達(dá)爾文認(rèn)為簡(jiǎn)單就是低級(jí)，不簡(jiǎn)單就是高級(jí)，但還是有高級(jí)的簡(jiǎn)單的藝術(shù)形式。

在很多人看來(lái)，工科只不過(guò)是“應(yīng)用科學(xué)和技術(shù)的原理，來(lái)解決問(wèn)題”，形式是規(guī)律的、定式的，似乎沒(méi)有美的因素，但是我認(rèn)為，任何事物都可以用藝術(shù)的眼光來(lái)看，在設(shè)計(jì)一個(gè)零件的時(shí)候，不妨在保證功能的前提下，賦予其美的內(nèi)涵，這可能是更能引發(fā)人們對(duì)于藝術(shù)與文化的人文精神的思考。

音樂(lè)點(diǎn)亮我們的大腦，音樂(lè)點(diǎn)亮我們的人生。

2.巴羅克月風(fēng)“四季”中提琴協(xié)曲

——音樂(lè)揭示人類(lèi)本質(zhì)精神，展示生命超越精神之自由境界

在上次聽(tīng)完鞏老師對(duì)音樂(lè)的理解和對(duì)交響樂(lè)的鑒賞，我發(fā)現(xiàn)我已經(jīng)深深的喜歡了欣賞交響樂(lè)。對(duì)鞏老師的音樂(lè)素質(zhì)和鑒賞能力也是非常佩服，老師不僅為我們講解音樂(lè)知識(shí)，更能將知識(shí)、見(jiàn)解與我們的人生和社會(huì)相聯(lián)系，給予我們?nèi)松膯⒌稀?/p>

此次上課，老師再次提到了大學(xué)音樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程中，要注意知識(shí)性、感受性和觀(guān)念性。我們學(xué)習(xí)音樂(lè)，首先是要學(xué)習(xí)音樂(lè)最基本樂(lè)理知識(shí)，只有這樣才能學(xué)會(huì)如何鑒賞一種音樂(lè)。其次，音樂(lè)鑒賞具有感性的特點(diǎn)，音樂(lè)更關(guān)注自我的主觀(guān)感受，我們欣賞音樂(lè)，是通過(guò)音樂(lè)這個(gè)載體來(lái)與自然和世界來(lái)溝通，就需要我們來(lái)主動(dòng)地用心靈感受音樂(lè)。最后，我們欣賞音樂(lè)會(huì)產(chǎn)生一種對(duì)音樂(lè)的獨(dú)特的觀(guān)念，這種觀(guān)念是可以影響到我們?nèi)粘Ｉ詈蛯W(xué)習(xí)乃至今后的人生，音樂(lè)能夠幫助我們凈化心靈、陶冶情操，使我們更愉快地投入到生活中。

音樂(lè)是一種美的藝術(shù)，我們不一定要聽(tīng)懂音樂(lè)每一個(gè)樂(lè)節(jié)所代表的明確含義，況且仁者見(jiàn)仁智者見(jiàn)智，每一個(gè)人對(duì)相同事物的感受也不同，只要能在音樂(lè)中收獲快樂(lè)，收獲愉悅，這就足夠了，正所謂“音樂(lè)何須懂”。

古希臘人有探尋真理的精神和游戲精神，而如今我們的很多東西都被綁架了?，F(xiàn)在很多人只注重功名利祿，一切事物都以利益為衡量標(biāo)準(zhǔn)，在追求利益的道路上越走越遠(yuǎn)，也距離那人生最淳樸的快樂(lè)漸行漸遠(yuǎn)。像巴赫的《d小調(diào)托卡塔與賦格(Toccata and Fugue in d minor BMV 565)》，那種“當(dāng)上帝創(chuàng)造高山時(shí)，我已在場(chǎng)；當(dāng)上帝畫(huà)上蒼穹時(shí)，我已親歷；當(dāng)上帝劃出深淵時(shí)，我已親臨”的宏偉壯闊之感已經(jīng)不復(fù)存在了，而我們所要做的或許就是找回曾經(jīng)的淳樸自然的自我。

從某種程度上說(shuō)，古希臘文化是不可逾越的高峰，乃至今天，古希臘文化依然是世界文化中的一個(gè)偉大的旗幟。古羅馬人主張縱欲，并沒(méi)能完全地繼承古希臘人的藝術(shù)。到了中世紀(jì)，人們主張當(dāng)圣人，然而這是一種對(duì)人性的禁錮。隨著時(shí)代的發(fā)展，到了文藝復(fù)興時(shí)期，人們主張當(dāng)不了圣人，可以重新找回人的形象，隨之而來(lái)的是藝術(shù)的空前發(fā)展。

就音樂(lè)形式而言，歐洲音樂(lè)步入專(zhuān)業(yè)化是從巴羅克時(shí)期開(kāi)始的。1600年~1750年是巴羅克藝術(shù)和音樂(lè)時(shí)期。巴羅克一詞源自葡萄牙語(yǔ)，意思是不圓而大的珍珠，這體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人們的一種精神，事物并不一定要精致和規(guī)則，但只要大就能引人注目，奇異、浮夸而又雄偉。巴羅克建筑也是對(duì)巴羅克藝術(shù)的體現(xiàn)。那時(shí)最早的建筑思想與文藝復(fù)興時(shí)期相反，可以奇形怪狀、光怪陸離，細(xì)節(jié)層出不窮，讓人眼花繚亂，一個(gè)教堂可能需要一百到三百年才能建成，無(wú)數(shù)匠人為了藝術(shù)而將畢生精力奉獻(xiàn)給藝術(shù)。巴羅克時(shí)期的建筑和藝術(shù)與宗教不無(wú)關(guān)系，當(dāng)時(shí)人們有信仰，不僅活今生，還活來(lái)世，他們認(rèn)為每個(gè)人的普通生活都能創(chuàng)造幸福。匠人們充滿(mǎn)韌性，對(duì)藝術(shù)精益求精，這種對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著與癡迷，令人震撼。當(dāng)我們欣賞巴羅克建筑時(shí)，不禁聯(lián)想到我們現(xiàn)代的建筑。巴羅克時(shí)期人們是為了藝術(shù) 而建筑，首先是美，其次才是建筑。而我們今天的建筑不過(guò)是滿(mǎn)足人們的剛性需求，并沒(méi)有古建筑的雕梁畫(huà)棟的美感，讓人惋惜。

巴羅克時(shí)期的建筑也藝術(shù)相同。音樂(lè)層出不窮，具有馬不停蹄的活力。當(dāng)時(shí)音樂(lè)藝術(shù)審美重心是和諧，采用樂(lè)器色彩統(tǒng)一。巴羅克時(shí)期人們用音樂(lè)表達(dá)自己的精神，沒(méi)有猶疑，毫不猶豫，有明確的人生理想彼岸，他們精神富足，充滿(mǎn)健康的情緒。就像巴赫在音樂(lè)中表現(xiàn)的那樣，我是渺小的，自然是偉大的。在生命的過(guò)程中，我們賞花開(kāi)花落，看潮起潮落，與天地交融，同生命律動(dòng)。音樂(lè)指引著我們從狹隘的“小我”走出，表現(xiàn)出我們對(duì)自然的敬畏與人性的解放。

巴羅克音樂(lè)始于意大利，而其精華集中在德國(guó)。協(xié)奏曲有兩種，一種是大協(xié)奏曲，另一種是獨(dú)奏協(xié)奏曲。大協(xié)奏曲盛行于一組獨(dú)奏樂(lè)器與樂(lè)隊(duì)協(xié)奏，形象以對(duì)峙為基礎(chǔ)，這樣一種炫技的藝術(shù)，給人以自由忘我的演奏。維瓦爾第確立了小提琴獨(dú)奏。交響樂(lè)隊(duì)中，小提琴家是首席領(lǐng)頭者，他的演奏技藝最為高超，嚴(yán)格按照樂(lè)譜標(biāo)記演奏，整齊而又表達(dá)自由。音樂(lè)的終極審美是技術(shù)美，最高境界就是欣賞演奏家高超的技藝。

巴羅克時(shí)期歐洲人玩著繁瑣的音樂(lè)，有時(shí)間去品味藝術(shù)。我們欣賞了巴羅克時(shí)期的視頻，人們自由的表演，欣賞藝術(shù)，人是自由的，思想也是自由的，人們幸福而快樂(lè)，這才是純粹的藝術(shù)。

最后我們欣賞了《小步舞曲》、《眾望吾主》、《諧謔曲》和《G弦上的詠嘆調(diào)》這幾首經(jīng)典劇目。其中《小步舞曲》輕快活潑典雅華麗、安定而不恐慌；《眾望吾主》力度平穩(wěn)，無(wú)大的音頻間的跳躍，幾個(gè)重音疊置，仿佛在叩擊心靈之門(mén)；《諧謔曲》表現(xiàn)出生動(dòng)活潑的情緒，馬不停蹄，輕快而又詼諧，給人以積極樂(lè)觀(guān)的感受；《G弦上的詠嘆調(diào)》仿佛是一個(gè)人漫步在沙灘上，考慮著人生的大事，給人以思維壯闊之感。

音樂(lè)揭示人類(lèi)本質(zhì)精神，展示生命超越精神之自由境界。音樂(lè)注釋人的精神，音樂(lè)幫助我們理解和結(jié)構(gòu)自我。人不過(guò)是一堆記憶，藝術(shù)是對(duì)世界的注解

馬克思主張的共產(chǎn)主義思想是物質(zhì)的極大豐富，人可以自由地支配自己的時(shí)間。其實(shí)哲學(xué)和藝術(shù)是相通的，人們都是在追求人生的自由和自我價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。我們不能一味地忙，甚至我們有時(shí)候是不明不白地忙，最終忙到心靈的死亡。我想，音樂(lè)是一方良藥，它能為我們帶來(lái)心靈的自由，掃除心靈的荒蕪，收獲內(nèi)心的富足。

談到音樂(lè)對(duì)人生的啟示，正所謂三百六十行，行行出狀元，每個(gè)音樂(lè)家可能都有自己最拿手的樂(lè)器，他們都能及別人所不及，能別人所不能，取得了人生的成功。而我們或許可以精通一行，可能會(huì)取得這一方面的突出成就，而我們還不能局限于這一行，還要對(duì)其他各方面廣泛涉獵，這樣人生才充滿(mǎn)價(jià)值與內(nèi)涵。

交響樂(lè)種類(lèi)豐富，正所謂“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”，欣賞交響樂(lè)能夠使我們內(nèi)心富足，心情愉悅，使我們?cè)诰裆系玫缴A，希望下節(jié)課老師還能給我們講解更過(guò)有相關(guān)音樂(lè)方面的知識(shí)，欣賞更多美的音樂(lè)。

3.凡音之起，由人心生也

古典藝術(shù)家不僅活今生，還活來(lái)世。交響樂(lè)是從小到大發(fā)展而來(lái)的，是由大型管弦樂(lè)隊(duì)演奏的，具有交響性的有強(qiáng)大音響強(qiáng)弱對(duì)比的音樂(lè)，包含著起承轉(zhuǎn)合，也是包括明與實(shí)等各種要素的匯集。

一般認(rèn)為18和19世紀(jì)的交響樂(lè)才是真正典范意義的交響樂(lè)。人的生命是短暫的，但是同樣能在有限的生命中活出無(wú)限的精彩。音樂(lè)是最健康的使人精神富足的方法。交響樂(lè)中樂(lè)彩的和諧，內(nèi)部的情緒情感有時(shí)代的特征，但有時(shí)這些特征并不具體。對(duì)于音樂(lè)能不能表達(dá)具體的事物形象，花開(kāi)兩朵，各表一枝。我們身處文化的環(huán)境能夠感受到典型的一項(xiàng)，例如身處長(zhǎng)城就會(huì)感受當(dāng)時(shí)金戈鐵馬，氣吞萬(wàn)里如虎的雄偉壯闊的氣勢(shì)。巴羅克時(shí)期的音樂(lè)大多不表達(dá)內(nèi)容，然而維瓦爾第的《四季》小提琴協(xié)奏曲，則是一個(gè)例外，他將四季中具體的事物描繪得惟妙惟肖。我們可以從交響樂(lè)中間接了解其內(nèi)容，音樂(lè)分門(mén)別類(lèi)，具有抽象的美，而我們用音樂(lè)的手段來(lái)表達(dá)自身的情感，不也是美的嗎？

“凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故形于聲。聲相應(yīng)，故生變，變成方，謂之音。比而樂(lè)之，及干戚羽旄。謂之樂(lè)。”這句話(huà)出自《禮記》，說(shuō)明了音樂(lè)創(chuàng)作來(lái)源于內(nèi)心和外物兩方面，音樂(lè)有自然的構(gòu)成規(guī)律，音樂(lè)之美，并不是由人的表達(dá)出發(fā)。“理弦高堂，歡泣并用，自以會(huì)先構(gòu)于心而后顯之?！蔽覀兊南才?lè)，都是在心中早已形成，之后我們才用音樂(lè)等手法將內(nèi)心的感受表達(dá)出來(lái)。19世紀(jì)奧地利鋼琴家，美學(xué)家漢斯立克在《論音樂(lè)的美》中校正了背離音樂(lè)本質(zhì)的情形，在某種程度上來(lái)說(shuō)，漢斯立克的思想和嵇康是一致的。音樂(lè)之美是音響的編織，或巧遇，或偶合，或擦肩而過(guò)，或奇妙組合，他認(rèn)為音樂(lè)不能表達(dá)人的情感，如果能，也很勉強(qiáng)，至多表達(dá)情感運(yùn)動(dòng)的物理屬性，而不能表現(xiàn)是那種社會(huì)化的感情。我們很難說(shuō)音樂(lè)表達(dá)了某種具體的感情。一首民歌放慢速率變成了哀樂(lè)，這是物理聲學(xué)的反應(yīng)，節(jié)奏的快慢則含義情感都會(huì)不同。

對(duì)于音樂(lè)來(lái)說(shuō)，有三種境界：音之樂(lè)、聲之樂(lè)和樂(lè)之樂(lè)。音之樂(lè)是有形式的音樂(lè)，但形式不完整，聲之樂(lè)是形式完美的音樂(lè)，而樂(lè)之樂(lè)是文以載道的音樂(lè)。

我們欣賞了現(xiàn)代的交響樂(lè)《破銅爛鐵》?，F(xiàn)代的交響樂(lè)有音樂(lè)的狀態(tài)和感覺(jué)，經(jīng)過(guò)聲音選擇的過(guò)程，雖然不是傳統(tǒng)意義上的交響樂(lè)，但是不同而和，和而不同。

嵇康的《廣陵散》天下皆知，皇帝覺(jué)得他不懷好意，影射朝政，于是嵇康給皇帝寫(xiě)了一封名叫《聲無(wú)哀傷論》。我認(rèn)為音樂(lè)本身并沒(méi)有喜怒哀樂(lè)之分，只不過(guò)是人的主觀(guān)感受使我們產(chǎn)生了這樣或那樣的感受，而且處于不同的時(shí)間、空間、環(huán)境等都會(huì)使我們對(duì)同一音樂(lè)產(chǎn)生不同甚至是截然相反的感受。

我曾經(jīng)思考，對(duì)于一件事情，從主觀(guān)和客觀(guān)、理性和感性的角度，在不同時(shí)間、不同地點(diǎn)思考，可能得到的結(jié)果是截然相反的。古人言：“三思而后行”，再?zèng)Q定之前，不妨先從各個(gè)方面思考一下，綜合主觀(guān)和客觀(guān)、理性和感性的考慮，這可能是一種中庸之道，但是有時(shí)候卻真實(shí)地使我們少一些決策失誤。這樣，像嵇康這樣的悲劇想必就不會(huì)發(fā)生了。

人生短暫，有時(shí)需要縝密細(xì)致的考慮，但在生活中不妨從心而動(dòng)，率性灑脫。隨心所欲的人最好了，而我有時(shí)卻做不到，心頭之上常常纏繞著世俗的青藤，把心揪的越來(lái)越緊，而文字卻慢慢地隔開(kāi)那些青藤，讓我看到心的希望，輕輕地敲一敲鍵盤(pán)，寫(xiě)下屬于自己的思考，屬于自己的青春。

4.古典主義精神

我們需要音樂(lè)賞析家，因?yàn)橐魳?lè)賞析家能解構(gòu)音樂(lè)，這是對(duì)音樂(lè)的第三度創(chuàng)作，而一首音樂(lè)，經(jīng)過(guò)音樂(lè)賞析家的解構(gòu)，則賦予了音樂(lè)新的生命。

音樂(lè)是時(shí)間的藝術(shù)，是有板有眼的。藝術(shù)就是“這個(gè)”，講究典型，是熟識(shí)的陌生人，是高情感、高想象的，是和生活中的感受聯(lián)系在一起的。人的思想精神世界是廣闊無(wú)垠的。當(dāng)人們對(duì)于外界的感受不太明確時(shí)，音樂(lè)家能先知先覺(jué)，并用藝術(shù)的手段將感受和人們分享。音樂(lè)的內(nèi)容是抽象的，而且人們對(duì)于音樂(lè)的理解是主觀(guān)的，這便解釋了不同的人對(duì)同樣的音樂(lè)有不同的感受。如同漢斯里克所說(shuō)的，音樂(lè)或巧遇，或偶合，像積木一樣，在生活中的感受都在音樂(lè)中體現(xiàn)，而音樂(lè)的情感不僅包括個(gè)人的情感，更包括社會(huì)的情感。

我們聽(tīng)說(shuō)德國(guó)人的一絲不茍，聽(tīng)說(shuō)過(guò)日本人的嚴(yán)謹(jǐn)莊重，我們或許不是每一個(gè)人都有機(jī)會(huì)去德國(guó)和日本親自感受當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情，但是我們可以在音樂(lè)的世界中自由馳騁。

鞏老師在課上提到的潤(rùn)土精神讓我很是贊同。潤(rùn)土精神是對(duì)生態(tài)文明的情義。我們今天所處的自然環(huán)境和社會(huì)環(huán)境都在面臨沙化和污染，我們最需要這種鄉(xiāng)土、實(shí)際的質(zhì)樸和真誠(chéng)的情懷。

我們所處的社會(huì)環(huán)境紛繁復(fù)雜，而如今的工業(yè)環(huán)境依然不是很好，對(duì)于環(huán)境而言，我們個(gè)人的力量畢竟是有限的，而倘若人人都能發(fā)揮這種潤(rùn)土精神，為中國(guó)的綠色事業(yè)而努力，這種現(xiàn)狀終會(huì)改變。

古典主義時(shí)期是從18世紀(jì)的最后25年和19世紀(jì)的最初25年。古典二字的原意是平衡、方整、對(duì)稱(chēng)、客觀(guān)和冷靜。古典是一種形式，一種繼承的形式。是形式從屬于完整的秩序，有理智的人在有秩序的社會(huì)中應(yīng)對(duì)一切，古典主義音樂(lè)興盛于維也納，代表音樂(lè)家是海頓、貝多芬、莫扎特和舒伯特，他們創(chuàng)造了新的秩序。尼采把古典主義時(shí)期的音樂(lè)比作阿波羅神，這代表這是形式美的化身。這一時(shí)期歐洲貴族權(quán)力是世襲的，具有優(yōu)雅的格律，有形式和內(nèi)容的克制，充滿(mǎn)尊嚴(yán)與形式感。其次，歐洲的啟蒙運(yùn)動(dòng)使人們不再盲目地信奉宗教，而人成為了衡量一切的標(biāo)準(zhǔn)。古典封建并不一定一無(wú)是處，雖然社會(huì)的意識(shí)形態(tài)不同，但有些形式我們還應(yīng)繼承。

音樂(lè)不僅有秩序，還有法律。中國(guó)最早的法律意識(shí)是在音樂(lè)中形成的。不同等級(jí)的人欣賞不同的音樂(lè)，人權(quán)是平等的，不必有物質(zhì)的奢求和攀比。

理性的德國(guó)人創(chuàng)造了秩序，創(chuàng)造了古典主義音樂(lè)。古典主義音樂(lè)是一絲不茍的，非常精致，錯(cuò)落有序，每個(gè)音樂(lè)都是那樣符合節(jié)律。這是情感和理智、心靈和思想間的完美平衡。體現(xiàn)了歐洲人普遍的美的追求。他們立足于現(xiàn)實(shí)，積極進(jìn)取，健康向上，樂(lè)觀(guān)而有尊嚴(yán)，從容而又淡定。音樂(lè)能規(guī)范內(nèi)心情感，孔子講，興于詩(shī)，立于禮、成于樂(lè)。然而，相比于強(qiáng)化法律這種外部行為，不如規(guī)范自我的內(nèi)心思想，日本講究秩序，奉公守法。

德國(guó)的機(jī)械是十分理性的，但我想，我們不妨用一種感性與理性融為一體的態(tài)度去審視這種觀(guān)念，我們?cè)诎l(fā)展民族工業(yè)的時(shí)候，是否能夠用具有美的眼光來(lái)創(chuàng)造價(jià)值，是否能夠在具有需要的功能的同時(shí)，又富有生活的美感？

我們欣賞了莫扎特的《第26鋼琴協(xié)奏曲》，令人震撼的是鋼琴手是來(lái)自日本的11歲小女孩小林愛(ài)實(shí)，堪稱(chēng)百年一遇的音樂(lè)人才，她對(duì)于音樂(lè)的理解是如此純熟，表演專(zhuān)注而一氣呵成，仿佛她編織了一個(gè)夢(mèng)，創(chuàng)造了屬于自己的精神世界，展示了生命超越精神之自由境界。

在音樂(lè)面前，我認(rèn)為是不分高低貴賤的，每個(gè)人都能欣賞不同的音樂(lè)，每個(gè)人都能編制一個(gè)音樂(lè)的世界，并在音樂(lè)的世界收獲屬于自己的快樂(lè)。

“試看春殘花漸落，便是紅顏老死時(shí)。一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知?！苯K于，這哀切的歌聲緩緩結(jié)束在悠揚(yáng)的交響樂(lè)中，但我的心卻久久不能平靜，總感覺(jué)在那種清脆背后，隱藏了無(wú)數(shù)血淚，讓人只覺(jué)凄涼與惆悵。

中國(guó)的古典之美難道不讓人贊嘆嗎？無(wú)數(shù)詩(shī)人在詩(shī)歌中表現(xiàn)悲歡離合，那一詞一句，一言一語(yǔ)，無(wú)不包含中國(guó)古典之美與東方韻味。

那一抹古典的憂(yōu)傷到底濕了誰(shuí)的眼，醉了誰(shuí)的心，瘦了誰(shuí)的臉。

5.交響曲奏鳴曲式

——呈示 展開(kāi) 再現(xiàn)

海頓，交響樂(lè)之父，確立了交響曲體裁。在某種程度上，交響曲可以等于交響樂(lè)，上節(jié)課我們從古典主義出發(fā)，探尋了古典音樂(lè)和古典主義音樂(lè)的區(qū)別。其中古典有呈示化、因循守舊、堅(jiān)守傳統(tǒng)的特點(diǎn)，而以海頓、貝多芬、莫扎特和舒伯特為代表古典主義音樂(lè)則不同，他們建立了歐洲音新的秩序典范，成為音樂(lè)世界的楷模。古典主義音樂(lè)最突出的特點(diǎn)是形式美，音樂(lè)表情豐富，是對(duì)樂(lè)音美好的編織，音樂(lè)立足現(xiàn)實(shí)，不再需要任何牽強(qiáng)的文字注解，在古典主義音樂(lè)精神背后的意思是精神啟蒙。古典主義音樂(lè)高雅、優(yōu)雅、有姿態(tài)，體現(xiàn)了社會(huì)的進(jìn)步和人們精神世界生活的富足，我們就音樂(lè)論音樂(lè)，古典主義音樂(lè)是音樂(lè)時(shí)代的啟蒙。

就體裁而言，交響樂(lè)一般分為四個(gè)樂(lè)章，但有話(huà)則長(zhǎng)，無(wú)話(huà)則短，每個(gè)樂(lè)章的曲式結(jié)構(gòu)也可不同，我們能夠從交響樂(lè)的表達(dá)中認(rèn)識(shí)主體的深刻內(nèi)容以及哲理性的體裁。交響曲奏鳴曲式和故宮有很多的相似之處，故宮威嚴(yán)，體現(xiàn)著帝王的尊嚴(yán)，層層疊疊，坐落有北京的中軸線(xiàn)上，普天之下，莫非王土，體現(xiàn)著一個(gè)國(guó)家的威嚴(yán)與莊重。

席勒，貝多芬《歡樂(lè)頌》的詞作者，有著名的游戲理論，人生不如意，十之八九，偉人往往具有游戲精神?！氨眹?guó)風(fēng)光，千里冰封，萬(wàn)里雪飄”、“烏蒙磅礴走泥丸”此種氣勢(shì)宏偉，以及在艱苦面前樂(lè)觀(guān)的游戲精神，令人贊嘆。正所謂“悲劇見(jiàn)崇高，苦難間真情”，而藝術(shù)游戲是高級(jí)的游戲。

貝多芬的《命運(yùn)交響曲》是早期的浪漫主義音樂(lè)，我們談?wù)撘魳?lè)，就是談?wù)摗斑@個(gè)”，是熟識(shí)的陌生人，不可說(shuō)，不可寫(xiě)。我們對(duì)于音樂(lè)的解釋不過(guò)是手段?！睹\(yùn)交響曲》在呈示部前有引子，被稱(chēng)為命運(yùn)叩門(mén)的動(dòng)機(jī)，主體焦慮、七上八下、翻江倒海、有一往無(wú)前的凱旋進(jìn)行曲，之后飽含艱苦卓絕的斗爭(zhēng)。

我們欣賞的《G弦上的詠嘆調(diào)》、《命運(yùn)交響曲》，讓我們感受到虔誠(chéng)與執(zhí)著，仿佛翱翔于高山之巔，融入萬(wàn)物之中，和光同塵，聲聲不息，充滿(mǎn)色彩的結(jié)構(gòu)。

指揮一種藝術(shù)，能提前發(fā)出信號(hào)，告訴音樂(lè)家音樂(lè)的表情以及強(qiáng)弱快慢。指揮家是對(duì)音樂(lè)最精妙的注解剛?cè)岵⑦M(jìn)，富有情感的運(yùn)動(dòng)。日耳曼人卡拉揚(yáng)的指揮一絲不茍，每一個(gè)動(dòng)作都很精制細(xì)微，像一個(gè)國(guó)王，令人言聽(tīng)計(jì)從，五體投地。另一位偉大的音樂(lè)指揮家美國(guó)人伯恩斯坦，最能調(diào)動(dòng)每一個(gè)人的音樂(lè)想象力。伯恩斯坦的學(xué)生日本人小澤征爾是音樂(lè)的結(jié)構(gòu)大師。音樂(lè)是流動(dòng)的藝術(shù)而交響樂(lè)隊(duì)指揮實(shí)際上是起精神啟蒙的作用，大小、強(qiáng)弱、明暗都必須掌握的十分精確。這樣才有方向感。

阿多諾曾啟發(fā)聽(tīng)音樂(lè)的人們有結(jié)構(gòu)地聽(tīng)音樂(lè)，一層一層地將音樂(lè)形式的面紗揭開(kāi)，還原音樂(lè)最本質(zhì)的精神。在音樂(lè)面前，我們是有自主能力的人，是有思想精神的人，是大寫(xiě)的人。古人言：“讀萬(wàn)卷書(shū)，行萬(wàn)里路?！睂?duì)于我們來(lái)說(shuō)，行萬(wàn)里路可能更重要，我們可以揭開(kāi)自然形式的面紗，從宏觀(guān)和微觀(guān)的角度審美自然，這才是精神的啟蒙。

在如今的教育體制下，行萬(wàn)里路可能比讀萬(wàn)卷書(shū)要困難的多，而倘若我們無(wú)法真實(shí)的前往世界的每一個(gè)角落，我們不妨走遍音樂(lè)的世界的每一個(gè)角落，帶有一種游戲的精神，不彷徨，不迷茫，在這里，我們可以看到自我的實(shí)現(xiàn)，自然的絢麗，人性的光輝，而最終，我們會(huì)得到精神的愉悅和審美的提升。6.浪漫主義樂(lè)派——柴可夫斯基

康德曾說(shuō)，音樂(lè)是感受游戲的形式。音樂(lè)的張勁松弛、剛?cè)岵⑦M(jìn)、起承轉(zhuǎn)合、清濁高下，曲勢(shì)的或強(qiáng)或弱，無(wú)不引發(fā)人們的社會(huì)化感情。

在交響樂(lè)中，我們能感受到努爾哈赤的豪情萬(wàn)丈，能感受到成吉思汗的壯志凌云，能感受到革命先烈的舍生取義，能感受到血濃于水的親情，能感受到至死不渝的愛(ài)情，能感受到是可忍，孰不可忍的情懷，能感受到該出手時(shí)就出手的義氣。

步入現(xiàn)代社會(huì)，人們對(duì)一些事物麻木不仁，忙忙碌碌，直至心靈的死亡。從某種程度上來(lái)說(shuō)，音樂(lè)可以放大我們的生活，這是對(duì)與生理情感、歷史情感、民族情感等情感的分享。在音樂(lè)中，我們可以感受崇高光榮使命的情懷，游走于音樂(lè)的形式，體悟社會(huì)化的表情。

叔本華曾說(shuō)，音樂(lè)是以萬(wàn)物為主題的。世間萬(wàn)物都可以用0和1來(lái)表示，同樣音樂(lè)是由簡(jiǎn)單的音符構(gòu)成，卻能表現(xiàn)世間萬(wàn)物的音響。而音樂(lè)又是富有浪漫主義色彩的，是感性的。在歐洲乃至世界各民族音樂(lè)史上都有古典主義和浪漫主義之分，這兩種情感分別是人的自然本性。

課上，我們以俄國(guó)浪漫主義音樂(lè)家柴可夫斯基的《憂(yōu)郁小夜曲》為例，感受了作者在音樂(lè)中的顧影自憐與宏大的悲愴。其回旋曲式憂(yōu)郁主題貫穿始終，而起幻想主題引起人們無(wú)盡的思考。又欣賞了貝多芬的《f小調(diào)鋼琴奏鳴曲“熱情”》，這是與浪漫主義鋼琴音樂(lè)，從音樂(lè)中感受游戲的形式，感受一泄如注的氣勢(shì)，有精致的裝點(diǎn)，又充滿(mǎn)了情感的表達(dá)。柴可夫斯基的《如歌的行板》是描繪鄉(xiāng)村生活的音樂(lè)，把日常生活中的各種聲響惟妙惟肖的表現(xiàn)出來(lái)，讓我印象最為深刻的是屋檐上冰溜子滴水的聲音。

在人類(lèi)歷史上，音樂(lè)增進(jìn)了民族自我意識(shí)的覺(jué)醒，音樂(lè)不可或缺。西方馬克思主義文藝?yán)碚摷野⒍嘀Z對(duì)于藝術(shù)的定義是“藝術(shù)是對(duì)被擠掉的幸福的展示?！钡拇_，能夠?qū)⑷藗內(nèi)粘Ｉ畹狞c(diǎn)點(diǎn)滴滴淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)，這才是真正的藝術(shù)！

浪漫主義是用羅曼語(yǔ)寫(xiě)的傳奇故事，引導(dǎo)人們回到古代，傳奇故事中，人們寧為玉碎，不為瓦全，常常在現(xiàn)實(shí)生活中碰壁，從而寄希望于未來(lái)。魯迅先生是富有浪漫主義精神的，他用刻薄的語(yǔ)言，表現(xiàn)自己不屈的意志，骨頭硬，脊梁直，堪稱(chēng)中國(guó)的民族魂。

莎士比亞曾說(shuō)，生存還是毀滅，這是一個(gè)問(wèn)題。自有匹夫之勇，又有浪漫主義激情，假想在音樂(lè)中實(shí)現(xiàn)，體會(huì)萬(wàn)般風(fēng)情，永顯青春火焰，永遠(yuǎn)年輕。浪漫主義情感豐富，感性多于理性，本能超越理智，理想超越現(xiàn)實(shí)。浪漫主義時(shí)期人們爭(zhēng)先效仿各種音樂(lè)，文以載道，音樂(lè)富有文學(xué)性而且浪漫主義旋律如泣如訴，風(fēng)情萬(wàn)種，爭(zhēng)奇斗艷，各有特色。

沒(méi)有浪漫，何談青春？革命先驅(qū)李大釗曾說(shuō)：“以青春之我，創(chuàng)造青春之家庭，青春之國(guó)家，青春之民族，青春之人類(lèi)，青春之地球，青春之宇宙，資以樂(lè)其無(wú)涯之生。”這是多么富有浪漫主義的言語(yǔ)！我希望在青春的路上，乘著浪漫的風(fēng)帆，且歌且行，為工業(yè)的發(fā)展乃至國(guó)家的制造業(yè)做出我們這一代人的貢獻(xiàn)。

7.浪漫主義音樂(lè)之內(nèi)容

浪漫主義樂(lè)派的音樂(lè)大師從題材、結(jié)構(gòu)、音樂(lè)形式和曲勢(shì)等方面的確立使得他們能夠隨心所欲的表現(xiàn)情感，浪漫主義風(fēng)情萬(wàn)種，現(xiàn)代社會(huì)分工更細(xì)，人們經(jīng)歷似乎越來(lái)越淡薄，我們可能很難體驗(yàn)?zāi)欠N各抒己見(jiàn)、爭(zhēng)奇斗艷、回避現(xiàn)實(shí)、夢(mèng)想遙遠(yuǎn)的的感情了。

舒伯特認(rèn)為音樂(lè)是以萬(wàn)物為主題的，康德則說(shuō)；音樂(lè)是感受游戲的形式。我們對(duì)于形式的玩味，在音樂(lè)感受中游走，倘若能對(duì)音樂(lè)有準(zhǔn)確的形式體悟，就能經(jīng)歷不同的人生，放大我們的生活。貝多芬第六交響曲《田園交響曲》揭開(kāi)了浪漫主義標(biāo)題音樂(lè)的序幕。浪漫主義者在經(jīng)歷過(guò)失敗與絕望后，逐漸使自己的心靈得到和諧與凈化，讓我們得以?xún)?yōu)雅的看待生活，復(fù)歸生命的本色，喚醒內(nèi)心深處的良知，造就人類(lèi)靈魂的終極關(guān)懷。這首交響曲有田園中具體想象的事物，而且每個(gè)樂(lè)章都有小標(biāo)題，首先是鄉(xiāng)村時(shí)的感受，然后是溪邊小景，之后是鄉(xiāng)村集會(huì)，接著是小雨，最后是雨后彩虹，分別表現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)的矛盾、內(nèi)心的情感、現(xiàn)實(shí)生活和總結(jié)。

黑格爾講，藝術(shù)是理念的感性呈現(xiàn)，我們認(rèn)識(shí)世界的過(guò)程是由感性到理性再到感性，也是否定之否定，肯定之肯定的過(guò)程。藝術(shù)是除了政治、宗教、法律、科學(xué)之外的一種掌握世界的形式?？茖W(xué)也經(jīng)歷了不斷否定的過(guò)程，因?yàn)榭茖W(xué)并不是十分完美的，有時(shí)也會(huì)有瑕疵。曾經(jīng)很喜歡一句禪詩(shī)“一花一世界，一葉一菩提”。當(dāng)我們有了萬(wàn)物都是平等的想法，當(dāng)我們意識(shí)到萬(wàn)物和自己的歡樂(lè)與痛苦時(shí)，我們就會(huì)寬容與滿(mǎn)足，不會(huì)計(jì)較小小的利益得失了。中國(guó)古人以實(shí)踐為基礎(chǔ)來(lái)認(rèn)識(shí)世界。中醫(yī)首先在人們眼中是一種藝術(shù)，一種掌握生命健康的方法。藝術(shù)讓我們偉大崇高，耳聰目明。

浪漫主義音樂(lè)有內(nèi)容，有潛臺(tái)詞。貝多芬的《第九交響曲》就是浪漫主義的典范，其合唱部分是以德國(guó)著名詩(shī)人席勒的《歡樂(lè)頌》為歌詞而譜曲的，后來(lái)成為該作品中最為著名的主題。這部交響曲被公認(rèn)為貝多芬在交響樂(lè)領(lǐng)域的最高成就，是其音樂(lè)創(chuàng)作生涯的最高峰和總結(jié)。其第一樂(lè)章威嚴(yán)有力，排山倒海，飽含壓抑的情感，第四樂(lè)章富含宗教的色彩，是人聲與交響樂(lè)合作的典范。

正如阿多諾所說(shuō)，藝術(shù)是對(duì)被擠掉的幸福的展示。我們賦予音樂(lè)情感，并訴諸于觀(guān)念。在課上，我們跟隨鞏老師試唱了《歡樂(lè)頌》，感受藝術(shù)的升華，是那種上帝之力，而不是西西弗斯推巨石的蠻力。

什么是幸福？幸福隨處可見(jiàn)。幸福不是你存了多少錢(qián)，而是天天身心自由，不停地干自已喜歡的事。幸福不是吃得好穿得好，而是沒(méi)病沒(méi)災(zāi)。幸福不是在你成功時(shí)喝彩多熱烈，而是失意時(shí)有個(gè)聲音對(duì)你說(shuō)：朋友，加油!幸福就是你已經(jīng)失去的、每當(dāng)想起就會(huì)有一種深深留戀感的過(guò)去，就是你滿(mǎn)懷希望對(duì)未來(lái)的憧憬，也是你現(xiàn)在普普通通平平凡凡沒(méi)有一點(diǎn)波瀾的生活。所有的一切，都是在失去以后才知道珍惜的。不過(guò)失去以后再想珍惜，為時(shí)已晚。所以，珍惜現(xiàn)在，就是在享受幸福

我們坐在教室，聽(tīng)老師帶我們?cè)谝魳?lè)的世界中遨游，不也是一種幸福嗎？如果有機(jī)會(huì)，我真的希望能夠?qū)⑦@種幸福在工程上的機(jī)械設(shè)備展示出來(lái)，將這種幸福以美的形式表達(dá)，將幸福與美傳遞給更多人。

8.浪漫主義民族樂(lè)派

在浪漫主義情感中游走，我們可以理解人類(lèi)豐富的表情。浪漫主義使人們能夠表達(dá)自己的愛(ài)恨情仇，這是人類(lèi)文明的標(biāo)志。上課時(shí)我們欣賞了老師的作品——《永不褪色的肖邦》，文章以其優(yōu)美的文字再現(xiàn)來(lái)的肖邦的偉大。肖邦是波蘭的肖邦，也是世界的肖邦，是浪漫時(shí)代的肖邦，也是永恒的肖邦。

仰仗于古典主義音樂(lè)大師的代表創(chuàng)作以及音樂(lè)形式楷模的影響，浪漫主義時(shí)期音樂(lè)家大顯身手，延續(xù)著華麗的音樂(lè)語(yǔ)匯，然而最美的旋律即將窮盡，音樂(lè)又該何去何從？有的國(guó)家收民族情感的影響，開(kāi)始用自己本民族的音樂(lè)進(jìn)行創(chuàng)作。18世紀(jì)前，意大利和法國(guó)的音樂(lè)語(yǔ)匯盛行；18世紀(jì)后德國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作成了共通的語(yǔ)言。俄羅斯音樂(lè)之父格林卡首先打出俄國(guó)民族主義的旗幟，希望與歐洲音樂(lè)語(yǔ)匯一爭(zhēng)高下。在俄國(guó)漫長(zhǎng)的冬季與黑暗中，人們除了酗酒，就只能通過(guò)文學(xué)、幻想、言語(yǔ)、舞蹈、戲劇等藝術(shù)形式來(lái)打發(fā)時(shí)間了。俄國(guó)山水廣袤，風(fēng)景如畫(huà)，但一眼望去，又似乎千篇一律，難免會(huì)有周而復(fù)始之感，這便需要藝術(shù)來(lái)填補(bǔ)生活的空白。

歐洲一些效果曾經(jīng)有被欺侮的歷史，于是希望自己的原始文化得以傳承，已達(dá)到心靈寄托的目的，期許回到神話(huà)故事中。而另一種表達(dá)方式是表現(xiàn)異國(guó)風(fēng)情。北方民族向往南方民族溫暖的色彩，西方民族向往東方民族神秘的景象。北方民族向往南方民族的吃苦精明，南方民族向往北方的風(fēng)花雪月。東西文化相互仰慕，這是富有積極意義的。

吉普賽民族是游牧民族，但是在音樂(lè)中，薩拉薩蒂的《流浪者之歌》卻表現(xiàn)出了吉普賽民族的堅(jiān)韌、瀟灑、尊嚴(yán)與高傲。

“光暈”一詞來(lái)源于西方思想家、哲學(xué)家和馬克思主義文學(xué)批評(píng)家本雅明的理論，原指太陽(yáng)雨后的暈，亦指黑白照片曝光時(shí)間長(zhǎng)而產(chǎn)生失真，但這種失真并沒(méi)有讓人產(chǎn)生失望，反而讓人倍感美好與親切。美是燈火闌珊處，那種光暈的感覺(jué)。光暈具有唯一性，是客觀(guān)存在的。馬克思的藝術(shù)生產(chǎn)理論認(rèn)為藝術(shù)可以復(fù)制、進(jìn)化和批量生產(chǎn)，但卻失去了光暈。光暈還需要主觀(guān)的想象，很多藝術(shù)形式在表達(dá)情感的時(shí)候都是含蓄蘊(yùn)藉的，這便需要鑒賞者主觀(guān)想象。

但凡成名的音樂(lè)都是有光暈的，霍尊半遮半掩，曲曲幽幽，都若隱若現(xiàn)。周杰倫的音樂(lè)同樣有光暈，其音樂(lè)很多都是表現(xiàn)燈火闌珊處的朦朧美?！毒栈ㄅ_(tái)》用色彩演唱，富有光暈。

一種音樂(lè)形式是嚴(yán)肅音樂(lè)，就是一絲不茍，心中懷有光暈地演奏的音樂(lè)。這種音樂(lè)不必在意其外在形式，欣賞時(shí)只要注重其表現(xiàn)懷有光暈的內(nèi)在核心。

中國(guó)的音樂(lè)經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程，從早期的巫樂(lè)，到宗教音樂(lè)，再到周公時(shí)期的禮樂(lè)，到儀式音樂(lè)，到雅樂(lè)，到雁（宴）樂(lè)，到納入藝術(shù)傳承的藝樂(lè)，最后發(fā)展到俗樂(lè)。

這不禁讓我聯(lián)想到了我們的文化：蜀道山闕，青霜?dú)堁?，太白醉，繡口一吐，盛唐氣象遠(yuǎn)寄明月。千年一晃，浮生若夢(mèng)。中國(guó)文化博大精深、源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在這個(gè)文化全球化的時(shí)代，我們可以自由的欣賞世界各地的文化，越來(lái)越多國(guó)人有機(jī)會(huì)出國(guó)去品味原汁原味的異國(guó)風(fēng)情，但是隨之而來(lái)的使人們肆意的消費(fèi)文化，這就難免有些不妥。

中國(guó)文化是最有光暈的，我們?cè)谛蕾p文化的同時(shí)，還要有一顆敬畏之心，理應(yīng)成為優(yōu)秀文化的鑒賞者和傳承者。

9.印象主義音樂(lè)

——德彪西&穆索爾斯基

現(xiàn)代人們?nèi)狈γ栏信c神秘感，所有的一切都希望用科學(xué)來(lái)解釋?zhuān)脭?shù)字來(lái)表明，這樣似乎有些缺乏活力與美感。而古人是通過(guò)擬人化的手法來(lái)注解社會(huì)的：世界是由神創(chuàng)造的，人可以轉(zhuǎn)世??這一切都是有靈性的。工業(yè)革命以后人們對(duì)于一切都開(kāi)始以物質(zhì)的眼光看待，對(duì)于生命的理解也是純物質(zhì)的，導(dǎo)致人們斤斤計(jì)較，精打細(xì)算，甚至是人格分裂。而我想，通過(guò)音樂(lè)等藝術(shù)形式能夠很好的解決這個(gè)問(wèn)題。

世界上的音樂(lè)有專(zhuān)業(yè)與非專(zhuān)業(yè)之分，有嚴(yán)肅與非嚴(yán)肅之分，有藝術(shù)與商業(yè)之分，有高貴與俗樂(lè)之分。幸福是自由的，游戲是自由的，藝術(shù)是高級(jí)的音樂(lè)，給人帶來(lái)享受與自我實(shí)現(xiàn)。對(duì)浪漫主義民族樂(lè)派，還有另一種體裁——交響詩(shī)。交響詩(shī)是有詩(shī)意的把音樂(lè)表達(dá)出來(lái)，也將音樂(lè)的表現(xiàn)能力提高到文字詩(shī)的水平。用音樂(lè)來(lái)表達(dá)思想情懷，把文字提高到音樂(lè)的境界。交響詩(shī)是一種標(biāo)題性的體裁，富有敘事性、抒情性和戲劇性，能充分表達(dá)人們的情感，是浪漫主義民族樂(lè)派的代表。

交響曲分為交響狂想曲、交響幻想曲、交響隨想曲、交響音畫(huà)曲和交響前奏曲。交響曲表達(dá)人們對(duì)于祖國(guó)山川河流的熱愛(ài)，表達(dá)愛(ài)國(guó)之情，有很強(qiáng)的民族向心力。俄國(guó)人穆索爾斯基是新的浪漫主義民族樂(lè)派——印象主義的開(kāi)山鼻祖，同樣，德彪西的《牧神午后前奏曲》使印象主義與繪畫(huà)交相輝映。在繪畫(huà)界，人們同樣開(kāi)始追求印象派，19世紀(jì)巴黎的莫奈所作的《日出印象》一反傳統(tǒng)，自始至終在戶(hù)外完成創(chuàng)作，利用各種純色，線(xiàn)條模糊不定，表現(xiàn)一天中的不同時(shí)刻。這一時(shí)期，藝術(shù)家們開(kāi)始摒棄浪漫主義宏大的社會(huì)性體裁，開(kāi)始取材于身邊不經(jīng)意的稻草、山水、人物??追求事物的微妙表達(dá)，不在色彩，而在印象，表現(xiàn)事物的光和影，表現(xiàn)事物的光感印象，表現(xiàn)事物的表象。

法國(guó)印象主義大師德彪西曾經(jīng)探索大量和弦，探索新的和聲色彩，大量使用色彩性樂(lè)器。在《牧神午后前奏曲》中，德彪西就是用各種新奇的藝術(shù)手法將牧神的慵懶與想入非非刻畫(huà)的淋漓盡致。

人們認(rèn)識(shí)世界，需以光線(xiàn)為媒介，色即是空，空即是色，自然的光線(xiàn)充滿(mǎn)著和諧與美麗。畫(huà)家想象超凡，音樂(lè)寓意深厚。

“我行過(guò)許多地方的橋，看過(guò)許多次數(shù)的云，喝過(guò)許多種類(lèi)的酒，卻只愛(ài)過(guò)一個(gè)正當(dāng)最好年齡的人?！币恢焙苄蕾p沈從文的這句話(huà)，在我們的生命中，會(huì)經(jīng)歷無(wú)數(shù)事情，但是人死后，什么都帶不走，留下的終是一堆記憶與印象。

夜已漸深，燈火漸少，所能倚仗的還是那明亮的月光。心境不同所見(jiàn)景自不同，情可以生景，思想不同所描繪的風(fēng)物也不同。我們?cè)谛蕾p印象主義藝術(shù)的時(shí)候，不妨身臨其境，用心去感受藝術(shù)家想表達(dá)的藝術(shù)形式，此情此景，定當(dāng)還原出藝術(shù)家的創(chuàng)作本源，展示生命超越精神之自由境界。

我曾經(jīng)過(guò)很多街道，我可能永遠(yuǎn)不會(huì)再次走進(jìn)，有些記憶，也會(huì)慢慢淡去。唯有鄉(xiāng)村的氣息已進(jìn)入我的每一次呼吸，小城的味道會(huì)沉在心底。難道這不是一種印象的記憶與再現(xiàn)嗎？

10.歌劇序曲

如果說(shuō)印象主義繪畫(huà)是通過(guò)注重色彩和自然光影的表現(xiàn)視覺(jué)之美的，那么印象主義則是通過(guò)色彩樂(lè)器和音響音樂(lè)來(lái)表現(xiàn)聽(tīng)覺(jué)之美的。在德彪西和拉威爾兩位音樂(lè)巨人的帶領(lǐng)下，印象主義成為人們崇拜的典范。

歌劇序曲是交響詩(shī)的變形，是民族樂(lè)派的代表，是一種抒情性的標(biāo)題音樂(lè)。歌交響樂(lè)最早就是從歌劇序曲中分化出來(lái)的，歌劇序曲是最古老原始的交響樂(lè)體裁。歌劇序曲兼具收攏心緒和概括劇情的作用，而后形成獨(dú)立的演奏形式。

歌劇是綜合的藝術(shù)，是藝術(shù)的盛宴。歌劇能在同一時(shí)刻將不同的藝術(shù)展示出來(lái)，讓人們歡欣鼓舞，感受藝術(shù)的奢華，集戲曲、文學(xué)、美術(shù)舞蹈和詩(shī)歌于一體，是兼具多種形式優(yōu)點(diǎn)的綜合的藝術(shù)。

歌劇是浪漫的藝術(shù)。正如《詩(shī)大序》中所言,“詩(shī)者，志之所之也，在心為志，發(fā)言為詩(shī)。情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也?！逼渌囆g(shù)表達(dá)形式都不足以表達(dá)歌劇，因此歌劇是藝術(shù)的盛宴，是復(fù)雜而又高級(jí)的。

歌劇是情感的藝術(shù)，能夠激發(fā)人們的各種情感：愛(ài)恨情仇、悲痛歡樂(lè)??例如在法國(guó)作家梅里美創(chuàng)作的《卡門(mén)》中所表現(xiàn)的能歌善舞、容貌妖艷而又情感復(fù)雜的吉普賽少女卡門(mén)正是歌劇的典型代表。歌劇能通過(guò)人物情感的表現(xiàn)而表達(dá)人們的生活習(xí)慣和重要的文化內(nèi)容。

歌劇是表情的藝術(shù)。情感和情緒有細(xì)微的差別，情感是有社會(huì)化的，而情緒是生理的。正如鄧麗君的作品一樣，有突出的感染力，讓人不禁潸然淚下。歌劇概括人類(lèi)寶貴的情感，富含對(duì)人生的注解。

歌劇是真實(shí)的藝術(shù)。歌劇和交響樂(lè)是劇場(chǎng)藝術(shù)，劇場(chǎng)藝術(shù)是真實(shí)的藝術(shù)。對(duì)于音樂(lè)而言，劇場(chǎng)是貨真價(jià)實(shí)的。詠嘆調(diào)是真實(shí)的演唱和演奏?，F(xiàn)代科技為音樂(lè)插上翅膀，每個(gè)人都能夠引吭高歌，當(dāng)隨之而來(lái)的是真本領(lǐng)逐漸遠(yuǎn)去。

歌劇是昂貴的藝術(shù)。歌劇演員身著最華麗的服飾，歌劇需要最宏偉的劇場(chǎng)、歌劇需要眾多的演員??歌劇處處皆需要大量的金錢(qián)來(lái)實(shí)現(xiàn)表達(dá)效果的完美。

歌劇是講究的藝術(shù)。歌劇有復(fù)雜的規(guī)矩和禮儀，這是一種社交場(chǎng)合，人們身著盛裝出席。儀式是精神洗禮的過(guò)程，儀式是凈化心靈的過(guò)程。

歌劇是遺憾的藝術(shù)。歌劇演員的形象難免有些不完美，但這似乎并無(wú)大礙，我們欣賞的是藝術(shù)本身的內(nèi)在精神，不必過(guò)于關(guān)注外在的虛無(wú)的外殼。

通過(guò)歌劇，我聯(lián)想到了我國(guó)的國(guó)粹——京劇。如果說(shuō)西方的歌劇是情感的藝術(shù)，那么中國(guó)的京劇則是人生的藝術(shù)。朝代已遠(yuǎn)。英雄美人，名臣草寇，精忠報(bào)國(guó)之士與禍國(guó)殃民之君，就靠這大紅大白的臉譜，才能從鑼鼓聲中，擰出一大把戲味。這臉譜的變幻，充滿(mǎn)了神奇的色彩。京劇是人生的藝術(shù)，在某種程度上可能比歌劇境界更高。在京劇中人們互換角色，體味百味人生。倘若我們沒(méi)有對(duì)人生深刻的體悟，又怎能在舞臺(tái)上揮灑自如？

我不禁對(duì)于中國(guó)的傳統(tǒng)文化肅然起敬，而面對(duì)老祖宗流傳下來(lái)的文化與傳統(tǒng)，我們不僅要欣賞，要保護(hù)，更要發(fā)揚(yáng)光大！

11.現(xiàn)代主義音樂(lè)

——偶然音樂(lè)&具體音樂(lè)&原始主義音樂(lè)

一般而言，二十世紀(jì)以來(lái)的音樂(lè)被稱(chēng)為現(xiàn)代音樂(lè)，但并不是所有二十世紀(jì)的音樂(lè)都是現(xiàn)代主義音樂(lè)?，F(xiàn)代主義音樂(lè)繼承前人音樂(lè)的精華，具有特殊的風(fēng)格和意義。統(tǒng)計(jì)音樂(lè)、計(jì)算機(jī)音樂(lè)、鑲嵌音樂(lè)、偶然音樂(lè)、具體音樂(lè)、原始主義音樂(lè)和表現(xiàn)主義音樂(lè)等都是現(xiàn)代主義音樂(lè)的典型代表。

二十世紀(jì)，在經(jīng)歷了兩次世界大戰(zhàn)以后，弗洛伊德的理性精神被越來(lái)越多的人接受。叔本華對(duì)文明下了這樣的定義：“文明是世界上極少數(shù)懂得如何操縱別人行為的人所創(chuàng)造的一種工具?！边@種富有哲理的定義可能呢讓我們一時(shí)難以接受，但是經(jīng)過(guò)認(rèn)真思考，似乎很有道理。倘若我們沒(méi)有文明，沒(méi)有這種所謂的“少數(shù)人創(chuàng)造的工具”，可能我們?nèi)缃襁€生活在茹毛飲血的原始時(shí)代。

弗洛伊德曾說(shuō)：“藝術(shù)是本能的花朵”，“藝術(shù)是對(duì)本能裝點(diǎn)美化后的外表形式”。藝術(shù)家們善于觀(guān)察自我與他人的本能，并將這種本能通過(guò)一定的藝術(shù)手法表現(xiàn)出來(lái)。文明是把獸性（動(dòng)物性）羽化成仙，進(jìn)行裝點(diǎn)美化，這就是人們對(duì)于美的本能。自從西方理性的坍塌，弗洛伊德開(kāi)始探索人們內(nèi)心的世界，從理性出發(fā)，揭示人們的本能。

我們的本能真實(shí)藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，我們對(duì)于自身狀態(tài)的態(tài)度，是由我們的心態(tài)決定的。

感性是支配人的行為的源動(dòng)力，應(yīng)按照每的法則構(gòu)建世界，曾經(jīng)人們將感性與理性分離開(kāi)來(lái)，單獨(dú)崇拜其一，然而事實(shí)上我們應(yīng)該兼顧理性與感性，這才是我們對(duì)待藝術(shù)，對(duì)待審美的正確態(tài)度。

弗洛伊德認(rèn)為“我”是本能欲望的我，動(dòng)物性的我，現(xiàn)實(shí)生活中的我，理性的我和審美理想的我的總和。進(jìn)入法治社會(huì)，我們內(nèi)心的一些欲望被關(guān)到籠子里了，然而我們還可以通過(guò)藝術(shù)來(lái)宣泄。

在斯特拉文斯基的《春之祭》中，開(kāi)端孤寂冷漠的音調(diào)，完全沒(méi)有人的情感，沒(méi)有社會(huì)化的表現(xiàn)，之后又通過(guò)對(duì)于不和諧音響的使用，表達(dá)了原始人類(lèi)內(nèi)在力量的波動(dòng)，與人們之間的沖突。甚至在《春之祭》首次表演的時(shí)候，就引起了人們的騷亂，認(rèn)為這是對(duì)于人性的褻瀆，隨后，人們漸漸理解了這部作品的意圖，并將其視為二十世紀(jì)的典范之作。

我曾經(jīng)思考過(guò)工業(yè)的發(fā)展，正是人們對(duì)于自我欲望的需求，人類(lèi)本能的需要，才促進(jìn)了機(jī)械的進(jìn)步。身處原始社會(huì)，人們自然會(huì)去思考利用一些工具來(lái)改變現(xiàn)有的生活，正是人們這種本能的欲望使人們的工業(yè)得以發(fā)展。的確，人的本能欲望并不是十全十美的，正如工業(yè)革命所制造的器械也并不都是毫無(wú)害處的，有些在滿(mǎn)足人們自我私利的同時(shí)，也在破壞自然，改變甚至是在毀滅我們的家園。

我希望有一天，通過(guò)我們的努力，每個(gè)人都能意識(shí)到自然之美，我們的機(jī)械不再被認(rèn)為是毀滅自然的工具，而是美化自然的畫(huà)筆，讓世界因?yàn)槲覀兊臋C(jī)械增添綠色，復(fù)歸自然的和諧與美好！12.中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)審美特征與邁克爾·杰克遜布蘭詩(shī)歌

人們欣賞過(guò)了現(xiàn)代主義音樂(lè)，開(kāi)始不用純理性或純感性的眼光來(lái)審視一切，逐漸的將理性與感性圓融為一，按照為的原則來(lái)構(gòu)建社會(huì)。

中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)審美具有中和之美的特征，是一種禮重于情，善重于美，道重于欲，古重于今，講求善良敦厚，中正和平，怒而不怨，樂(lè)而不淫，哀而不傷，重虛，重心，重意境的審美特征。

譚盾的《地圖》是民族的，更是世界的。音樂(lè)引領(lǐng)我們進(jìn)入少數(shù)民族的情感在之中，走進(jìn)少數(shù)民族的心靈中，使我們足不出戶(hù)，就能感受不同地域的風(fēng)土人情?！兜貓D》是中西合璧的，是古代與今天、科技與原始傳統(tǒng)的對(duì)話(huà)。

中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)是56個(gè)民族的音樂(lè)，有著共同的感染力。是民族音樂(lè)，人文音樂(lè)，宮廷音樂(lè)，宗教音樂(lè)、市井音樂(lè)和民族音樂(lè)的總和。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)不像西方音樂(lè)那樣講究結(jié)構(gòu)，可以進(jìn)行曲勢(shì)的分析，而是具有散體性，形式自由，音樂(lè)節(jié)奏非均分律動(dòng)，自斟自飲，自?shī)首詷?lè)，孤芳自賞。即使表演者，也是欣賞者。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)將城市文明同自然文明相融合，講究旋律，是弧線(xiàn)狀，帶腔音，亦有弦外之音。

“留白”，指書(shū)畫(huà)創(chuàng)作中，有意留下的相應(yīng)空白。而現(xiàn)今，有意識(shí)的“留白”越來(lái)越多的被運(yùn)用到我國(guó)和西方當(dāng)代繪畫(huà)與音樂(lè)中。古人云：“留白天地寬”，這是一種智慧，也是一種境界。在音樂(lè)創(chuàng)作中不妨有些留白，可能達(dá)到“此時(shí)無(wú)聲勝有聲”的效果，使用得當(dāng)，能夠給欣賞者無(wú)限的想象空間，使音樂(lè)富有光暈。

一直向往走進(jìn)青的山，碧的水，體悟山水的絢麗多姿，領(lǐng)略草木的興衰榮枯，傾聽(tīng)黃天厚土之聲，探尋宇宙自然的妙趣。走進(jìn)了山水，也就走出了喧囂，給身心以清涼，給精神以沉淀，給靈魂以升華。在一片寧?kù)o中，我們表現(xiàn)純凈的表情，摒棄物質(zhì)，回歸到鄉(xiāng)村田園。

邁克爾·杰克遜的布蘭詩(shī)歌是準(zhǔn)交響，更是人生的交響。邁克爾·杰克遜可以說(shuō)是流行音樂(lè)教皇，這種地位無(wú)人匹敵，他的每一次吶喊，每一次演出，都傾盡全力，所演奏的音樂(lè)是專(zhuān)業(yè)的，任何人都難以模仿。其音樂(lè)珠聯(lián)璧合，有著一種至尊的神圣感，如果說(shuō)西方交響樂(lè)深刻的，那么中國(guó)交響樂(lè)是深邃的。西方音樂(lè)強(qiáng)調(diào)靈魂與信仰，中國(guó)交響樂(lè)則關(guān)注生活之樂(lè)。

德國(guó)的機(jī)械十分精密，這可能與日耳曼民族的靈魂與信仰有關(guān)，而中國(guó)的機(jī)械精密程度沒(méi)有那么高，但是讓人感覺(jué)十分實(shí)用，給人以深邃之感，可能這與音樂(lè)的哲學(xué)相通，不必追求細(xì)微之處，關(guān)注機(jī)械的生活之美，豈不美哉？

課程總結(jié)

音樂(lè)揭示人類(lèi)本質(zhì)精神，展示生命超越精神之自由境界，能夠喚醒民族自我和個(gè)體自我的，是精神的完善與覺(jué)醒，在現(xiàn)代物質(zhì)文明對(duì)人類(lèi)造擠壓的今天，音樂(lè)更有一種和諧心靈的效果，音樂(lè)讓我們以一種優(yōu)雅的態(tài)度對(duì)待生活，復(fù)歸生命的原色與活力，喚醒內(nèi)心深處的道德與良知，從而造就人類(lèi)靈魂的終極關(guān)懷。

音樂(lè)與科學(xué)、宗教、法律、哲學(xué)、美術(shù)、戲劇、詩(shī)歌、舞蹈等都有很強(qiáng)的聯(lián)系。音樂(lè)是一種美的藝術(shù)，我們不一定要聽(tīng)懂音樂(lè)每一個(gè)樂(lè)節(jié)所代表的明確含義，況且仁者見(jiàn)仁智者見(jiàn)智，每一個(gè)人對(duì)相同事物的感受也不同，只要能在音樂(lè)中收獲快樂(lè)，收獲愉悅，這就足夠了，正所謂“音樂(lè)何須懂”。在音樂(lè)面前，我認(rèn)為是不分高低貴賤的，每個(gè)人都能欣賞不同的音樂(lè)，每個(gè)人都能編制一個(gè)音樂(lè)的世界，并在音樂(lè)的世界收獲屬于自己的快樂(lè)。我們賦予音樂(lè)情感，并訴諸于觀(guān)念。音樂(lè)點(diǎn)亮我們的大腦，音樂(lè)點(diǎn)亮我們的人生。

在人類(lèi)歷史上，音樂(lè)增進(jìn)了民族自我意識(shí)的覺(jué)醒，音樂(lè)不可或缺。我們聽(tīng)了這么多西方經(jīng)典的交響樂(lè)，也聽(tīng)了中華民族交響樂(lè)，可以說(shuō)是“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”。而中國(guó)的藝術(shù)不僅僅有交響樂(lè)，如果說(shuō)西方的歌劇是情感的藝術(shù)，那么中國(guó)的京劇則是人生的藝術(shù)。中國(guó)文化博大精深、源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，是最有光暈的，我們?cè)谛蕾p文化的同時(shí)，還要有一顆敬畏之心，理應(yīng)成為優(yōu)秀文化的鑒賞者和傳承者。

在很多人看來(lái)，機(jī)械是規(guī)律的、定式的，似乎沒(méi)有美的因素，但是我認(rèn)為，任何事物都可以用藝術(shù)的眼光來(lái)看，在設(shè)計(jì)一個(gè)零件的時(shí)候，不妨在保證功能的前提下，賦予其美的內(nèi)涵，這可能是更能引發(fā)人們對(duì)于藝術(shù)與文化的人文精神的思考。德國(guó)的機(jī)械是十分理性的，但我想，我們不妨用一種感性與理性融為一體的態(tài)度去審視這種觀(guān)念，我們?cè)诎l(fā)展民族工業(yè)的時(shí)候，是否能夠用具有美的眼光來(lái)創(chuàng)造價(jià)值，是否能夠在具有需要的功能的同時(shí)，又富有生活的美感？

我希望有一天，我們的機(jī)械不再被認(rèn)為是毀滅自然的工具，而是美化自然的畫(huà)筆，讓世界因?yàn)槲覀兊臋C(jī)械增添綠色，復(fù)歸自然的和諧與美好！

最后感謝鞏老師這學(xué)期為我們所講解的課程，老師的幽默樂(lè)觀(guān)生活方式，一定會(huì)給我?guī)?lái)深遠(yuǎn)的影響，老師的睿智的話(huà)語(yǔ)，一定激勵(lì)這我前行。我學(xué)到了不僅僅是交響樂(lè)的賞析，更是有關(guān)人生智慧的啟迪！謝謝老師！

第二篇：交響樂(lè)賞析課程學(xué)習(xí)的總結(jié)與思考

交響樂(lè)賞析課程學(xué)習(xí)的總結(jié)與思考

序號(hào)：10 班級(jí)：車(chē)輛15-1 姓名：李云輝

學(xué)號(hào)：150602131 上課班級(jí)：周二晚7點(diǎn)—9點(diǎn)

實(shí)習(xí)：無(wú)缺課

手機(jī)：

日期：2016年6月18日

目錄

第一節(jié)課：古希臘人音樂(lè)思想及前言………………………1 第二節(jié)課：巴洛克樂(lè)風(fēng)………………………………………4 第三節(jié)課：音樂(lè)是人類(lèi)本質(zhì)精神……………………………6 第四節(jié)課：古典主義精神……………………………………9 第五節(jié)課：奏鳴曲式（交響曲的第一章）…………………11 第六節(jié)課：浪漫主義樂(lè)派……………………………………13 第七節(jié)課：浪漫主義（補(bǔ)充）………………………………15 第八節(jié)課：民族樂(lè)派…………………………………………16 第九節(jié)課：交響詩(shī)與印象主義………………………………18 第十節(jié)課：交響序曲與歌劇序曲……………………………20 第十一節(jié)課：現(xiàn)代主義音樂(lè)…………………………………23 第十二節(jié)課：中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)審美特征………………………25 后記：…………………………………………………………28

古希臘人音樂(lè)思想及前言

藝術(shù)的本質(zhì)是對(duì)事物本性的把握。正因?yàn)檫@樣，藝術(shù)往往口述心傳。藝術(shù)是一種只能意會(huì)不能言傳的感知，不同于科學(xué)，可以是實(shí)體或者是一般自然規(guī)律或者自然現(xiàn)象。而與宗教相類(lèi)比，兩者都是追求精神愉悅，而不是物質(zhì)滿(mǎn)足。

大學(xué)音樂(lè)包括了三個(gè)性質(zhì)：知識(shí)性、感受性、觀(guān)念性。我們所學(xué)的是交響樂(lè)賞析，實(shí)際上是音樂(lè)鑒賞，并不是在專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)的角度學(xué)習(xí)，而是從文化角度鑒別與鑒賞音樂(lè)，感知音樂(lè)之美。音樂(lè)鑒賞是從審美、歷史、文化解析音樂(lè)，從人文藝術(shù)角度、從人性角度出發(fā)，欣賞與鑒別音樂(lè)。音樂(lè)由人創(chuàng)造，是從良好出發(fā)，具有歷史心同時(shí)具有善的特性。音樂(lè)促進(jìn)身心成長(zhǎng)；音樂(lè)啟迪人的智慧；音樂(lè)點(diǎn)亮人的生活。羅曼羅蘭曾說(shuō)過(guò)：藝術(shù)的偉大意義，基本上在于它能顯示人的真正感情、內(nèi)心生活的奧秘和熱情的世界。

音樂(lè)的發(fā)源均有對(duì)應(yīng)的古代文明，不僅包括城市文明，也包括了自然文明。歐洲音樂(lè)是有系統(tǒng)的、完善的技術(shù)體系與理論體系，是專(zhuān)業(yè)音樂(lè)的典范，孕育出的最高形式的音樂(lè)就是交響樂(lè)。而歐洲文明的發(fā)源就是希臘文明與羅馬文明。交響音樂(lè)的精神品德追溯至古希臘，大概于十七世紀(jì)萌芽，十八世紀(jì)確立。交響樂(lè)簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是數(shù)音和鳴。兩個(gè)以上的單字音，多個(gè)音樂(lè)和諧共鳴。交響樂(lè)中包含了兩個(gè)以上的音色、旋律、力度?！安煌?，和而不同。”交響樂(lè)來(lái)源于古希臘人的自由精神，是一種自由的藝

是上一句是問(wèn)句，下一句作出回答。聽(tīng)上去好像有種你追我趕的感覺(jué)?；厝ズ笥肿屑?xì)學(xué)習(xí)了這一管弦樂(lè)曲。托卡塔也是一種音樂(lè)形式，大多速度較快，節(jié)奏緊促，并對(duì)樂(lè)器演奏技術(shù)有所發(fā)揮。聽(tīng)過(guò)這個(gè)后，我第一次明白了管風(fēng)琴的音樂(lè)是如此的恢弘與盛大。由于沒(méi)接受過(guò)音樂(lè)的培訓(xùn)，所以我只能以欣賞的角度來(lái)感受管風(fēng)琴的宏大氣勢(shì)。

曲是一件獨(dú)奏樂(lè)器與樂(lè)隊(duì)協(xié)奏。協(xié)奏曲展示了藝術(shù)美及終極審美。表明了生命超越之境界，即別人之所不及，能別人之所不能。協(xié)奏是自由的，整齊劃一的，是個(gè)人與整體的對(duì)話(huà)，個(gè)人與世界的交流。協(xié)奏曲，回旋曲式，有一種喜新厭舊的感覺(jué)。音樂(lè)與人的情懷，自然相對(duì)應(yīng)。

音樂(lè)就是生活，生活就是音樂(lè)。

音樂(lè)揭示人類(lèi)本質(zhì)精神，展示生命超越精神之自由境界。巴赫，歐洲音樂(lè)之父。其《小步舞曲》結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單，風(fēng)格清新，由復(fù)調(diào)轉(zhuǎn)向主調(diào)。管風(fēng)琴獨(dú)奏《眾望吾主》，《康塔塔第147號(hào)》像是圣殿中的祈禱。協(xié)奏曲有著馬不停蹄的感受，詼諧而輕快，明確人生理想的彼岸。G弦上的詠嘆調(diào)《第三號(hào)管弦樂(lè)組曲》有一種充滿(mǎn)敬畏之情，虔誠(chéng)，真誠(chéng)。

活潑；《冬》描寫(xiě)人們走在冰上滑稽的姿態(tài)，以及由爐旁眺望窗外雨景等景象，其中第二樂(lè)章非常出名，曾被改編為輕音樂(lè)而廣為流傳。我們?cè)谡n堂上先后聽(tīng)了部分片段。

音樂(lè)美學(xué)的核心問(wèn)題就是形式與內(nèi)容的關(guān)系。例如三國(guó)曹魏時(shí)期的音樂(lè)家，文學(xué)家嵇康曾寫(xiě)下了一篇名為《聲無(wú)哀樂(lè)論》的文章。嵇康的《聲無(wú)哀樂(lè)論》不僅僅討論了音樂(lè)有無(wú)哀樂(lè)、音樂(lè)能否移風(fēng)易俗，還涉及音樂(lè)美學(xué)上的一系列重大問(wèn)題，即音樂(lè)的本體與本質(zhì)問(wèn)題，音樂(lè)鑒賞中的聲、情關(guān)系問(wèn)題，音樂(lè)的功能問(wèn)題等，提出了“聲無(wú)哀樂(lè)”的觀(guān)點(diǎn)，即音樂(lè)是客觀(guān)存在的音響，哀樂(lè)是人們的精神被觸動(dòng)后產(chǎn)生的感情，兩者并無(wú)因果關(guān)系。用嵇康的話(huà)說(shuō)，就是“心之與聲，明為二物”。音樂(lè)有自然之和而不隙于人情。音樂(lè)有著靜躁之分。樂(lè)季始于先秦，成熟于兩漢。在古代，音樂(lè)分為三個(gè)層次，分別為聲之樂(lè)，音之樂(lè)，樂(lè)之樂(lè)，對(duì)應(yīng)心，音，物。古代音樂(lè)的不同層次表達(dá)用心，用情感，用生命，用情緒。

音樂(lè)是人的本質(zhì)精神。凡音之起由人心。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)故形于聲。聲相應(yīng)故生變，變成方謂之音。比音而樂(lè)之，及干戚羽旄謂之樂(lè)。這是音樂(lè)精神的精髓。

對(duì)于三國(guó)曹魏時(shí)的嵇康，我了解到他曾經(jīng)創(chuàng)作過(guò)聞名于世的《廣陵散》。傳聞嵇康游玩洛西時(shí)，夜宿月華亭，夜不能寢，起坐撫琴，琴聲優(yōu)雅，忽然有一古人翩然而來(lái)，傳其琴藝。后未曾傳授于他人，唯一的一次在公眾之中彈奏的就是被司馬昭處決于鬧市之前。臨死前，嵇康俱不傷感，唯嘆惋：“袁孝尼嘗請(qǐng)學(xué)此散，吾靳固不與，《廣陵散》于今絕矣！”。然而后期據(jù)說(shuō)在隋朝

古典主義精神

西方的音樂(lè)是形式音樂(lè)，而中國(guó)的音樂(lè)往往具有文以載道，豐富的內(nèi)容。

一件好的音樂(lè)作品往往經(jīng)過(guò)作品，演示，展示這幾個(gè)過(guò)程。在形式背后的潛臺(tái)詞，超過(guò)了文辭。音樂(lè)也是時(shí)間的藝術(shù)，需要一絲不茍，心無(wú)雜念。

“古典主義”是一個(gè)相當(dāng)不明確的詞，它有幾種不同而又相關(guān)的含義。一種不很恰當(dāng)?shù)挠梅ㄊ菍⑺噶餍幸魳?lè)以外的音樂(lè)，包括所有種類(lèi)的嚴(yán)肅音樂(lè)，不管它是何時(shí)創(chuàng)作的以及為什么目的而寫(xiě)的。而此處我們所指的是大約1750年開(kāi)始至1827年貝多芬逝世為止這一時(shí)期的音樂(lè)。嚴(yán)肅音樂(lè)，其意義在于制作過(guò)程的嚴(yán)肅，并非內(nèi)容或形式的嚴(yán)肅。而古典是指古希臘的，達(dá)到最高峰而不可逾越的。古典主義是指平整方正，對(duì)稱(chēng)整齊，客觀(guān)冷靜，沉著克制。所謂“古典的”，準(zhǔn)確地說(shuō)，原是指古希臘和古羅馬的“經(jīng)典的古代”，那是西方文明兩個(gè)偉大的時(shí)期。多少個(gè)世紀(jì)過(guò)去了，人們回顧往昔，而且企圖借鑒那個(gè)時(shí)代的文化精華。古典主義音樂(lè)大約是在1775年至1825年，不能揭露時(shí)弊，是一種為貴族服務(wù)的音樂(lè)。在古典主義時(shí)期的音樂(lè)，是以海頓、莫扎特為后世音樂(lè)創(chuàng)作的楷模，被稱(chēng)為古典主義樂(lè)派。他們制定了音樂(lè)秩序，確定了音樂(lè)題詞啊形式及結(jié)構(gòu)。古典主義時(shí)期講究的是形式優(yōu)雅，注重禮節(jié)。

音樂(lè)是數(shù)字的藝術(shù)；音樂(lè)是時(shí)間的藝術(shù)；音樂(lè)是守法的藝術(shù)。

奏鳴曲式（交響曲的第一章）

奏鳴曲式，所謂“曲式”，就是寫(xiě)作樂(lè)曲的一種格律，即用一種比較固定的框架把樂(lè)曲的大結(jié)構(gòu)框出來(lái)，使具有某種固定曲式的樂(lè)曲具有比較規(guī)整的形態(tài)，利于聆聽(tīng)者理解與欣賞。而“奏鳴曲式”是一種大型曲式，是奏鳴曲主要樂(lè)章常用的一種結(jié)構(gòu)形式。它包含幾個(gè)不同主題的呈示、發(fā)展和再現(xiàn)以及特定的調(diào)性布局。由于它通常用于奏鳴曲的第1樂(lè)章，并常用快板速度，所以也稱(chēng)為奏鳴曲第1樂(lè)章形式或奏鳴曲快板形式。這種曲式不僅用于奏鳴曲中，也用于室內(nèi)樂(lè)、協(xié)奏曲、交響曲等大型音樂(lè)作品的相應(yīng)樂(lè)章。此外在序曲、交響詩(shī)等作品中也常見(jiàn)到。

交響曲內(nèi)容豐富，表現(xiàn)宏大，具有哲理性?xún)?nèi)容。一般交響曲分為四個(gè)樂(lè)章，采用不同曲式。交響曲大約于18世紀(jì)確立。

阿多諾曾說(shuō)過(guò)：我們要有結(jié)構(gòu)的聽(tīng)音樂(lè)。當(dāng)我們一層一層揭去音樂(lè)形式的面紗，站在我們面前的是思想經(jīng)過(guò)啟蒙的，有思想的，有哲理的人，一個(gè)自由人，一個(gè)精神自由的人。當(dāng)你自己去思考的時(shí)候，自己去學(xué)習(xí)的時(shí)候，你就是個(gè)自由的人。思想將會(huì)從不自由到自由。

音樂(lè)鑒賞是精神自由的途徑。

貝多芬，音樂(lè)結(jié)構(gòu)大師，專(zhuān)注于結(jié)構(gòu)音樂(lè)，建筑音樂(lè)。奏鳴曲式是一種戲劇性結(jié)構(gòu)，由呈示部、展開(kāi)部、再現(xiàn)部三個(gè)主要部分組成。

呈示部包括主部主題與副部主題。主部主題，一般給人以強(qiáng)

浪漫主義樂(lè)派

審美是最高級(jí)的游戲，而游戲是銜接感性與理性的橋梁。游戲精神。貴族精神：紳士，保持自己的姿態(tài)，是真誠(chéng)的精神。而平民精神恰好是精神上的貴族精神。藝術(shù)講究精神啟蒙。有理不在聲高，要有精神。藝術(shù)的過(guò)程是一個(gè)精神啟蒙的過(guò)程。

浪漫主義樂(lè)派是繼維也納古典樂(lè)派后出現(xiàn)的一個(gè)新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個(gè)時(shí)期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對(duì)主觀(guān)感情的崇尚，對(duì)自然的熱愛(ài)和對(duì)未來(lái)的幻想。藝術(shù)表現(xiàn)形式也較以前有了新的變化，出現(xiàn)了浪漫主義思潮與風(fēng)格的形成與發(fā)展。強(qiáng)調(diào)音樂(lè)要與詩(shī)歌、戲劇、繪畫(huà)等音樂(lè)以外的其他藝術(shù)相結(jié)合，提倡一種綜合藝術(shù)；提倡標(biāo)題音樂(lè)；強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀(guān)感覺(jué)的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩；作品富于幻想性，描寫(xiě)大自然的作品很多，因?yàn)榇笞匀缓芷届o，是理想的境界；重視戲劇，研究民族、民間的音樂(lè)文學(xué)，從中吸取營(yíng)養(yǎng)，作品具有民族特色。

尼采將古典主義比作阿波羅神，將浪漫主義比作酒神、熱情之神、感性之神、尼克尼索斯之神。浪漫主義藝術(shù)家不會(huì)把自己局限于音樂(lè)家，他們會(huì)用音樂(lè)表達(dá)音樂(lè)以外的事，用音樂(lè)講詩(shī)、話(huà)劇。藝術(shù)有著更豐富的感染力。音樂(lè)是羅曼語(yǔ)寫(xiě)成的傳奇故事。浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義格格不入，往往逃避現(xiàn)實(shí)，強(qiáng)調(diào)主觀(guān)感受，即完美主義（理想主義）加英雄主義。青春、夢(mèng)想、期待、憧憬與浪漫主義是有著相近的意義。而黑暗、失敗、絕望、無(wú)法挽回、3

浪漫主義（補(bǔ)充）

上節(jié)課我們學(xué)習(xí)了浪漫主義，這節(jié)課我們跟著上節(jié)課的內(nèi)容，繼續(xù)學(xué)習(xí)。

阿多諾曾經(jīng)對(duì)藝術(shù)有過(guò)定義：藝術(shù)是對(duì)被擠掉了幸福的展示。浪漫主義在早期重于與古典主義相同，但更富于表達(dá)；中期時(shí)期則是各美其美的狀態(tài)；后期表現(xiàn)力更為強(qiáng)大。在音樂(lè)歷史上，增進(jìn)民族自我，個(gè)人自我，完善精神及其覺(jué)醒。在人類(lèi)歷史上，音樂(lè)增進(jìn)民族自我、個(gè)人自我，完善精神及其覺(jué)醒在物質(zhì)文明高度膨脹的今天，音樂(lè)可以和諧心靈,以?xún)?yōu)雅的態(tài)度觀(guān)賞生活，重新恢復(fù)生命的原色與活力，喚醒內(nèi)心深處的道德與良知，從而造就撫慰生命及人類(lèi)靈魂的終極關(guān)懷。

舒伯特的《未完成交響曲》（b小調(diào)第八交響曲《未完成》），唯有第一、第二兩樂(lè)章?lián)碛型暾那V，第三樂(lè)章只有九小節(jié)改編為管弦樂(lè)曲，其它部分仍停留在鋼琴曲譜的形態(tài)，第四樂(lè)章則連草稿都沒(méi)有。但由于此曲的已完成部分樂(lè)章出彩，故在形式上雖然未完成，但實(shí)際上完整無(wú)缺，并因此引出許多穿鑿附會(huì)的傳說(shuō)，影響頗大。貝多芬的《田園交響曲》，又被稱(chēng)為《第六號(hào)交響曲》或《悲愴交響曲》，拉開(kāi)了浪漫主義標(biāo)題音樂(lè)的序幕。據(jù)說(shuō)創(chuàng)作之時(shí)貝多芬雙耳已經(jīng)完全失聰，這部作品正表現(xiàn)了他在這種情況下對(duì)大自然的依戀之情，是一部體現(xiàn)回憶的作品。整部作品細(xì)膩動(dòng)人，樸實(shí)無(wú)華，寧?kù)o而安逸，與貝多芬的第五號(hào)交響曲同為世界上最受歡迎的交響曲之一。

最重

年,39歲的肖邦在巴黎病逝,并被安葬在那里。根據(jù)肖邦生前的請(qǐng)求,他的姐姐把他的心臟送回祖國(guó),并安放在華沙的圣十字教堂。肖邦一生專(zhuān)于鋼琴曲創(chuàng)作,奇多奇美。肖邦將他對(duì)祖國(guó)的熱愛(ài)傾注到音樂(lè)中，其名族意識(shí)更加體現(xiàn)出來(lái)。

北方民族對(duì)原始文化的熱愛(ài)，對(duì)異國(guó)情調(diào)文化的向往。北方民族向往南方民族溫暖的色彩；南方民族向往北方民族的風(fēng)花雪月；西方向往東方的神秘色彩。異國(guó)情調(diào)喚起了想象。黑白的照片比彩色的照片更有藝術(shù)感，更有光暈。光暈?zāi)芙o人想象的空間與距離。比如嚴(yán)肅音樂(lè)，是一絲不茍的音樂(lè)，胸中懷有光暈的音樂(lè)。

《牧神午后前奏曲》就是印象主義的經(jīng)典作品。

印象主義音樂(lè)是瓦格納音樂(lè)，數(shù)屬于日耳曼民族的音樂(lè)。由于歐洲的歷史大環(huán)境，小國(guó)的防備心理造就了歐洲音樂(lè)堅(jiān)持原味的風(fēng)格。

交響詩(shī)是交響音樂(lè)的隨想，狂想，幻象，其形貌多樣，名目多樣，具有詩(shī)的意境。交響詩(shī)將音樂(lè)提升到文學(xué)的高度。交響詩(shī)是一種標(biāo)題音樂(lè)，有具體內(nèi)容以及畫(huà)面感，具有描寫(xiě)性、敘事性、抒情性、戲劇性。交響詩(shī)通常包括有名族情感，通常是愛(ài)國(guó)題材，對(duì)祖國(guó)山河的贊美，有的也關(guān)于歷史傳說(shuō)、文學(xué)故事或者自然等。

音樂(lè)是從朦朧中來(lái)，又回到朦朧中去，永遠(yuǎn)不恢復(fù)事物的本來(lái)面貌。

老師在上課時(shí)提到了一個(gè)人名，拉斐爾?；厝ゲ樵?xún)后發(fā)現(xiàn)他是意大利著名的畫(huà)家，是“文藝復(fù)興后三杰”中最為年輕的一位，代表了文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)家從事理想美的事業(yè)所能達(dá)到的巔峰。而拉斐爾前派是1848年在英國(guó)興起的美術(shù)改革運(yùn)動(dòng)。

完美需要我們?nèi)ネ晟?，都?huì)有不和諧的因素需要我們?nèi)ソ鉀Q。劇場(chǎng)藝術(shù)是典型的藝術(shù)，有缺陷的藝術(shù)，不同于電影。由于電影的后期剪輯等修剪，電影是完美的藝術(shù)。電影呈現(xiàn)在我們面前是無(wú)缺陷的，而歌劇在現(xiàn)場(chǎng)中會(huì)有很多缺陷的地方。除此之外，格局還是昂貴的藝術(shù)，理想的藝術(shù)，講究的藝術(shù)，浪漫的藝術(shù)。交響樂(lè)則是劇場(chǎng)音樂(lè)的典范。

中國(guó)戲曲與之相比，是人生的藝術(shù)。這體現(xiàn)在臉譜的運(yùn)用上。中國(guó)戲曲主要是由民間歌舞、說(shuō)唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。它起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺(tái)藝術(shù)樣式。

老師上課提到的威爾第，是意大利的作曲家。他的作品《茶花女》是在看了法國(guó)作家小仲馬的同名作品后創(chuàng)作的，另一部作品《安魂曲》又被稱(chēng)為《安魂彌撒》。

上課時(shí)我們看了法國(guó)作曲家比才的歌劇《卡門(mén)》，該劇主要塑造了一個(gè)相貌美麗而性格倔強(qiáng)的吉卜賽姑娘——煙廠(chǎng)女工卡門(mén)。她使軍人班長(zhǎng)唐·豪塞墮入情網(wǎng)，并舍棄了他在農(nóng)村時(shí)的情人——溫柔而善良的米卡愛(ài)拉。后來(lái)唐·豪塞因?yàn)榉抛吡伺c女工們打架的她而被捕入獄，出獄后

現(xiàn)代主義音樂(lè)

現(xiàn)代主義音樂(lè)泛指19世紀(jì)末20世紀(jì)初印象主義音樂(lè)以后，直到今天的全部西方專(zhuān)業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作。從歷史風(fēng)格的范疇而言，現(xiàn)代音樂(lè)特指20世紀(jì)中所創(chuàng)作的有特殊風(fēng)格的作品，并非指所有寫(xiě)于20世紀(jì)的作品?，F(xiàn)代主義音樂(lè)20世紀(jì)具有特殊風(fēng)格的音樂(lè)。通常情況下，現(xiàn)代主義音樂(lè)音響不和諧，用不諧和以調(diào)興瓦解，是創(chuàng)作觀(guān)念上的高度理性。正所謂大音希聲，大象無(wú)形，我們可以說(shuō)大樂(lè)希聲。

佛洛依德說(shuō)過(guò)：藝術(shù)是本能的花朵，經(jīng)過(guò)美化的形式。文明是讓別人循規(guī)蹈矩，而不會(huì)要求自己。文明是一種文化形式，是由一些人所決定的并要求其他人做到。然而對(duì)于他們自己，他們卻能夠不遵循文明的形式而去創(chuàng)新。當(dāng)他們創(chuàng)造出了一種更新形式的文明，他們會(huì)要求社會(huì)其他人進(jìn)行轉(zhuǎn)變。文明都是人所創(chuàng)作的。而人類(lèi)的欲望是推動(dòng)人類(lèi)社會(huì)發(fā)展的原動(dòng)力，藝術(shù)的源泉?jiǎng)t是人的本能。

同現(xiàn)代主義音樂(lè)相比，原始主義音樂(lè)表現(xiàn)人的原始荒蠻精神，是感性與理性的相融為一。有一種搖滾，不修邊幅，獨(dú)立意志，是對(duì)自己有著特殊的自我崇拜。文明是這個(gè)世界上極少數(shù)的，懂

中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)審美特征

中國(guó)審美文化是指禮重于情。善重于美，道重于欲，古重于今，重心，中虛，重意境。文人音樂(lè)講究中正和平、溫良敦厚，是一種中和之美，既是樂(lè)而不淫，哀而不傷（殤），沒(méi)有大悲大喜。例如歌手霍尊的《好一朵美麗的茉莉花》，樂(lè)而不淫，哀而不傷。中國(guó)節(jié)奏是非均分律動(dòng)，中國(guó)音樂(lè)是散體結(jié)構(gòu)，五聲結(jié)構(gòu)，以舒適為原則，自斟自飲，是文學(xué)性的標(biāo)題音樂(lè)，情景相近，內(nèi)容與音樂(lè)相近。而西方音樂(lè)的節(jié)奏是有板有眼的，均分律動(dòng)，七聲的，西方音樂(lè)像油畫(huà)一樣，講究透視。

中國(guó)戲曲中表演者也是欣賞者，既在畫(huà)面中也在畫(huà)面外。比如安徽的儺戲，曾經(jīng)余秋雨先生考察儺戲，他見(jiàn)到了整個(gè)村莊都會(huì)參與到整個(gè)戲劇中。比如關(guān)公除妖，妖魔從臺(tái)上逃下來(lái)，這時(shí)各個(gè)村民都一哄而起，紛紛追著妖魔沖出了演戲的祠堂，而在村口的村民也放起了早已準(zhǔn)備好的鞭炮，敲起了鑼鼓，整個(gè)村莊都

洋溢在驅(qū)趕妖魔的氣氛中。有些節(jié)目十分簡(jiǎn)單，甚至是一個(gè)老者端著一個(gè)茶杯，帶著一個(gè)本子上臺(tái)坐下，翻開(kāi)

的聲音；管弦樂(lè)器和小石頭相配合演奏?！兜貓D》的創(chuàng)作是中西方音樂(lè)的對(duì)話(huà)，中西方音樂(lè)形式的融合，有和聲，是中西方文化的交響，今天與古代的交響。

中國(guó)的音樂(lè)是有著深邃的音樂(lè)，有著生活的根基。

第三篇：交響樂(lè)賞析

交響音樂(lè)之感想

【摘要】本文是令我印象深刻的三部交響樂(lè)之感想，分別是柴可夫斯基的《悲愴交響曲》，貝多芬的《命運(yùn)交響曲》、《田園交響曲》，文中夾雜著我聽(tīng)完這些交響曲的感想，以及對(duì)這些交響樂(lè)曲式、創(chuàng)作背景、節(jié)奏、主題等方面的理解，通過(guò)借鑒專(zhuān)業(yè)的文章，也大概了解了這些交響樂(lè)的整體風(fēng)格，篇章布局以及所體現(xiàn)出的藝術(shù)魅力。

【關(guān)鍵詞】《悲愴交響曲》《命運(yùn)交響曲》 《田園交響曲》 柴可夫斯基 貝多芬

我生長(zhǎng)在中國(guó)，在這個(gè)東方的古老的國(guó)度里從小就耳濡目染中國(guó)的傳統(tǒng)文化，也經(jīng)常傾聽(tīng)那些帶有濃郁中國(guó)風(fēng)的樂(lè)曲，然而，我對(duì)西方的交響樂(lè)一直以來(lái)還比較陌生，不知道交響樂(lè)的演奏形式如何？不知道這種優(yōu)雅的音樂(lè)會(huì)給聽(tīng)覺(jué)上帶來(lái)怎樣的沖擊？不知道西方的音樂(lè)和我們東方的音樂(lè)有何差別？帶著這些好奇的心里，我充滿(mǎn)期待的走進(jìn)了何騰老師《交響樂(lè)欣賞》的課堂，興致勃勃的聆聽(tīng)著這些美妙的旋律。

如今，十六節(jié)生動(dòng)的課程結(jié)束了，每節(jié)課上都可以聽(tīng)到世界上最好的樂(lè)團(tuán)演奏的世界上最優(yōu)秀的作曲家創(chuàng)作的交響樂(lè)，那些悠揚(yáng)的旋律在頭腦中一直轉(zhuǎn)一直繞，給了我很深刻的印象，在這里選擇我聽(tīng)過(guò)的印象最深的也是我認(rèn)為最有名氣的三部作品來(lái)談?wù)勎业母邢搿?/p>

一 《命運(yùn)交響曲》

提起貝多芬，立刻進(jìn)入我腦海中的作品就是《命運(yùn)交響曲》了。從小學(xué)開(kāi)始，還沒(méi)學(xué)會(huì)加減法就已經(jīng)知道了貝多芬，雖然不知道他是誰(shuí)，沒(méi)聽(tīng)過(guò)他的作品，但從老師的口中總是能把貝多芬和《命運(yùn)交響曲》聯(lián)系在一起。十幾年過(guò)去了，今天終于能夠稍微專(zhuān)業(yè)一點(diǎn)對(duì)它分析。

貝多芬的《命運(yùn)交響曲》原名《第五交響曲》，它是一部哲理性很強(qiáng)的作品，也是最能代表貝多芬藝術(shù)風(fēng)格的作品?！睹\(yùn)交響曲》結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，手法簡(jiǎn)練，形象生動(dòng)，各樂(lè)章之間具有十分清晰的內(nèi)在聯(lián)系。整部作品情緒激昂、氣魄宏大，富有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

全曲共有四個(gè)樂(lè)章。

第一樂(lè)章 明亮的快板、奏鳴曲式。樂(lè)曲一開(kāi)始就出現(xiàn)了命運(yùn)敲門(mén)式的動(dòng)機(jī)。這一動(dòng)機(jī)發(fā)展出驚惶不安的第一主題，它貫穿著第一樂(lè)章，推動(dòng)音樂(lè)不斷向前發(fā)展。第一主題激昂有力，具有勇往直前的氣勢(shì)，表達(dá)了貝多芬充滿(mǎn)憤慨和向封建勢(shì)力挑戰(zhàn)的堅(jiān)強(qiáng)意志。接著，圓號(hào)吹出了由命運(yùn)動(dòng)機(jī)變化而來(lái)的號(hào)角音調(diào)，引出充滿(mǎn)溫柔、抒情、優(yōu)美的第二主題。

第二樂(lè)章

稍快的行板、雙重主題變奏曲式.第一主題抒情、安詳、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有彈性的節(jié)奏和起伏的旋律，使這個(gè)主題具有內(nèi)在的熱情和力量。第二主題先是由木管奏出，然后由銅管樂(lè)器吹出英雄豪邁的凱旋進(jìn)行曲。第三樂(lè)章

快板、詼諧曲，是決戰(zhàn)前夕各種力量的對(duì)比。大提琴和低音提琴發(fā)出了躍躍欲試的音調(diào)，小提琴卻是無(wú)可奈何的嘆息。命運(yùn)主題依然兇險(xiǎn)逼人，決戰(zhàn)的第一階段仍由命運(yùn)取勝。但是，黑暗必將過(guò)去，曙光就在眼前，伴隨著低音弦樂(lè)奏出的舞蹈主題，引出了振奮人心的樂(lè)段，它象征著人民群眾在黑暗勢(shì)力下的斗爭(zhēng)信心和樂(lè)觀(guān)情緒。

第四樂(lè)章

快板、奏鳴曲式。開(kāi)始是雄偉壯麗的凱旋進(jìn)行曲，先是由樂(lè)隊(duì)全奏輝煌的第一主題，后是由弦樂(lè)拉出歡樂(lè)的第二主題，表現(xiàn)人民獲得勝利的無(wú)比歡樂(lè)。到發(fā)展部的高潮時(shí)，狂歡突然中斷，遠(yuǎn)遠(yuǎn)地又響起了命運(yùn)的威嚇聲，但已是茍延殘喘，再也阻擋不住歷史前進(jìn)的潮流了。

靜心聽(tīng)取《命運(yùn)交響曲》，并結(jié)合貝多芬生活的那個(gè)時(shí)代，我想，“扼住命運(yùn)的咽喉”，需要怎樣的抗?fàn)幘癜?？！它既是反映貝多芬自己面?duì)命運(yùn)不公時(shí)的頑強(qiáng)抗?fàn)幮膽B(tài)，也是在隱喻千千萬(wàn)萬(wàn)人們的不甘束縛、勇于掙脫枷鎖的命運(yùn)歷程。正是因?yàn)榍泻狭怂幍哪莻€(gè)特定歷史時(shí)代的背景，作品才有了更長(zhǎng)久的生命力、更持續(xù)的延展度。這正是為什么幾百年來(lái)，有許多人可以從《命運(yùn)交響曲》中獲取力量、鼓起勇氣面對(duì)生活壓力、人生挑戰(zhàn)的重要原因！

二 《悲愴交響曲》

《第六交響曲（悲愴）》旋律優(yōu)美，形式均衡，樂(lè)法精巧，是柴可夫斯基的代表作，也是古今交響曲中第一流的精品。柴可夫斯基為之自豪，自認(rèn)為這部交響曲是他一生中最成功的作品，他大約在1893 年八月末至九月間完成了這部讓他最得意的杰作，這部作品再次證明了柴可夫斯基的創(chuàng)作才能和營(yíng)造音響的能力，六天之后，柴可夫斯基那顆不平凡的心臟停止了跳動(dòng)，他孤獨(dú)的離開(kāi)人世，立時(shí)，音樂(lè)界一片哀戚，噩耗像突然刮起的暴風(fēng)雪，柴可夫斯基的死亡信息猛烈地抽打著每一個(gè)人的心。全曲共分為四個(gè)樂(lè)章下面逐一分析：

第一樂(lè)章 慢板，轉(zhuǎn)不很快的快板，b小調(diào)，4/4拍子,奏鳴曲形式。序奏為慢板，低音提琴以空虛的重音作為引子，由低音管在低音區(qū)演奏出呻吟般的旋律，其他樂(lè)器則如嘆息般地繼續(xù)。樂(lè)曲自開(kāi)始就籠罩在一種煩躁不安的陰沉氣氛中。主部的第一主題快速而富節(jié)奏感地奏出，給人以苦惱、不安和焦燥的印象。之后樂(lè)曲的速度旋即轉(zhuǎn)成行板，第二主題哀愁而美麗，有如暫時(shí)拋卻苦惱而沉入幻想中一般。本樂(lè)章的終結(jié)部十分柔美、溫和，旋律在平靜的伴奏下伸展，形成謎一樣的結(jié)尾。

第二樂(lè)章 溫柔的快板，D大調(diào)，5/4拍子，三段體結(jié)構(gòu)。自始自終 一貫單純的色彩，其構(gòu)想似乎來(lái)自俄羅斯民謠。5/4拍子的分配方式為，各小節(jié)的前半部分為二拍，后半部分為三拍，形成了不安定而又稍快的音樂(lè)，全樂(lè)章呈現(xiàn)出昏暗、低迷的狀態(tài)。主部的主要旋律在樂(lè)曲開(kāi)頭由大提琴呈示，具有舞蹈般的節(jié)奏，卻又蕩漾著一絲不安的空虛感。中段為b小調(diào)，主旋律在定音鼓的單調(diào)節(jié)奏下奏出。

第三樂(lè)章 甚活潑的快板，G大調(diào)，4/4拍子,諧謔曲與進(jìn)行曲混合而無(wú)發(fā)展部的奏鳴曲式。這一樂(lè)章的主要內(nèi)容反映了人們四處奔忙、積極生活的景象，有人認(rèn)為這一樂(lè)章體現(xiàn)出作者對(duì)過(guò)去的回憶。本樂(lè)章第一主題為諧謔曲，具有意大利南部的民族舞蹈音樂(lè)塔蘭泰拉舞曲的風(fēng)格，輕快、活潑,與前兩個(gè)樂(lè)章的主題形成對(duì)比。

第四樂(lè)章 終曲，哀傷的慢板，b小調(diào)，3/4拍，自由的三段體。本樂(lè)章的主題極為沉郁、晦暗（一般交響曲的終曲都是最為快速、壯麗的樂(lè)章，而本交響曲正相反，充分強(qiáng)調(diào)了“悲愴”的主題），悲傷的旋律在兩聲圓號(hào)的襯托下顯得更加凄涼片段。

三 《田園交響曲》

樂(lè)曲特點(diǎn)：

F大調(diào)第六交響曲是貝多芬交響樂(lè)中唯一的標(biāo)題音樂(lè)。所謂標(biāo)題音樂(lè)是指音樂(lè)具有故事性、情節(jié)性，表現(xiàn)文學(xué)概念或繪畫(huà)場(chǎng)面。貝多芬的F大調(diào)第六交響曲被認(rèn)為是標(biāo)題音樂(lè)的典范。貝多芬對(duì)這部交響樂(lè)加的標(biāo)題是“田園生活的回憶”，他在總譜的扉頁(yè)上特別注明，“主要是感情的表現(xiàn)，而不是音畫(huà)”。貝多芬怕人們誤解他的音樂(lè)，更明確地說(shuō)：“《田園》交響曲不是繪畫(huà)，而是表達(dá)鄉(xiāng)間的樂(lè)趣在人心里所引起的感受”，他強(qiáng)調(diào)的是人的精神世界而不是描摹自然。

第六田園交響曲6是貝多芬創(chuàng)作的一部風(fēng)格最為別致的交響曲, 他在某些方面已經(jīng)將古典主義交響曲向前大大發(fā)展了一步, 其中最為顯著的是多樂(lè)章標(biāo)題交響曲的形式, 標(biāo)題代表著樂(lè)思在貝多芬時(shí)代已經(jīng)得到了相當(dāng)成熟的運(yùn)用, 后來(lái)在浪漫主義音樂(lè)時(shí)期這一創(chuàng)作手法十分盛行, 如法國(guó)作曲家柏遼茲的5幻想交響曲6等。/ 樂(lè)盛0貝多芬的交響曲技法嫻熟, 形式嚴(yán)謹(jǐn), 內(nèi)容豐富。他將交響曲的創(chuàng)作成就, 提高到了前所未有的高度, 在世界交響藝術(shù)史上, 貝多芬的交響曲創(chuàng)作被認(rèn)為是一個(gè)極其重要的里程碑, 他的作品是跨越古典主義時(shí)期和浪漫主義之間的承上啟下的杰出典范。貝多芬畢生追求/ 自由、平等、博愛(ài)0的理想, 他的人生觀(guān)和世界觀(guān)就體現(xiàn)在他的交響音樂(lè)作品中, 這種思想性深刻、哲理性復(fù)雜的交響樂(lè)是音樂(lè)藝術(shù)形式與人類(lèi)的社會(huì)生活和精神世界的完美結(jié)合, 它對(duì)社會(huì)的啟示，作用將不斷推動(dòng)人類(lèi)社會(huì)向前發(fā)展。

四 結(jié)語(yǔ)

雖然在交響樂(lè)方面我還只是一知半解，沒(méi)有多少深入的理解，但也許這學(xué)期的《交響樂(lè)欣賞》會(huì)是一次拋磚引玉，激發(fā)起我對(duì)交響樂(lè)的興趣。經(jīng)過(guò)課后查找一些資料，借鑒專(zhuān)業(yè)人士的賞析，我對(duì)這幾部交響樂(lè)也有了更全面的了解，最終寫(xiě)了這篇報(bào)告，表達(dá)了一些自己的想法和感想，也算是班門(mén)弄斧吧?？傊?，能夠有所收獲，有所提高才是最重要的。

【參考文獻(xiàn)】

1.《鋼琴曲《命運(yùn)交響曲》賞析》湖北師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 胡滿(mǎn)春

2.《柴可夫斯基《悲愴交響曲》創(chuàng)作鑒賞》韓麗（遷安市建昌營(yíng)高級(jí)中

學(xué)，河北遷安064400）

3.百度百科《悲愴交響曲》 http://baike.baidu.com/view/2596939.htm

4.《貝多芬第六田園交響曲解讀》王浩徐州教育學(xué)院

第四篇：交響樂(lè)賞析課程之感想

交響樂(lè)賞析課程之感想

作為一個(gè)學(xué)習(xí)視覺(jué)傳達(dá)的我來(lái)說(shuō)，選擇選修交響樂(lè)賞析這一課程，我想在平時(shí)總是要思考如何的設(shè)計(jì)出好的方案，總是要?jiǎng)幽X筋，而聽(tīng)聽(tīng)音樂(lè)是舒緩心情和放松大腦的一個(gè)很好的方式。為什么選擇交響樂(lè)，是因?yàn)?，基本沒(méi)有接觸過(guò)交響樂(lè)，只憑以前上課知道的貝多芬的命運(yùn)交響曲，僅此而已，而平時(shí)也只是聽(tīng)聽(tīng)流行音樂(lè)沒(méi)有想過(guò)要去接觸交響樂(lè)，所以有這個(gè)機(jī)會(huì)，可以接觸并且更加了解到有關(guān)交響樂(lè)的知識(shí)，我覺(jué)得是很好的機(jī)會(huì)，于是就報(bào)名了。上課的老師，給我印象最深的一句話(huà)就是，他每天早上都會(huì)起床聽(tīng)一段交響樂(lè)，那時(shí)候聽(tīng)到覺(jué)得很不可思議的，就像我們那么喜歡流行樂(lè)也沒(méi)有每天早上起來(lái)聽(tīng)，而老師竟然這么做了，光這種行為就感染了我，也更讓我覺(jué)得交響樂(lè)給人帶來(lái)的力量原來(lái)也是那么無(wú)窮的。我在一次次課程中越加感覺(jué)到交響樂(lè)給人的沖擊力是與眾不同的，感染力與吸引力更是不同于一般的，我更加發(fā)現(xiàn)了交響樂(lè)這門(mén)藝術(shù)比其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)給人們的沖擊力更大，它直接撞擊人們的心靈，使我們無(wú)法回避。在這撞擊過(guò)后，樂(lè)曲在人的心臟中迷漫開(kāi)來(lái)，滲入全身，使全身充滿(mǎn)激昂向上的力量，激情四溢，熱血沸騰的。

我一直對(duì)音樂(lè)的感覺(jué)偏于感性化，或許只停留在表面吧，但交響樂(lè)讓我感覺(jué)到了音樂(lè)它也賦予理性的一面，我想能在這個(gè)基礎(chǔ)上回到更高的感性上，那那時(shí)的我肯定會(huì)進(jìn)入一個(gè)更高的精神境界，這就是我所要追求的目標(biāo)和愿望了。

都說(shuō)音樂(lè)給人以啟迪，凈化人的心靈，完善自身的品質(zhì)，從而感悟這美好的人生。從交響樂(lè)中我更能感受到作者的那種坎坷的人生軌跡，通過(guò)老師聲情并茂的表達(dá)中體會(huì)到，原來(lái)創(chuàng)作的過(guò)程并非我們一般的想象。作者把這一切都融入了他的音樂(lè)，所有的喜怒哀樂(lè)，所有的生死離別，所有的所有的無(wú)法表達(dá)的內(nèi)心世界都用交響樂(lè)這種慷慨激昂的方式表達(dá)出來(lái)，這種震懾力更直入人心啊。從老師的課程中我還體會(huì)到了，當(dāng)人需要用音樂(lè)去放松心情的時(shí)候，可以純粹地從聽(tīng)覺(jué)上享受音樂(lè)，即從欣賞音樂(lè)過(guò)程中，由于感受旋律、節(jié)奏等音樂(lè)所包含的基本要素時(shí)達(dá)到放松心情的效果。在這個(gè)層面上，我們不一定要具備很多音樂(lè)知識(shí)或者有高層次的欣賞水平，只要“用心聽(tīng)，”又如“把耳朵叫醒”的方式去聽(tīng)音樂(lè)。在欣賞音樂(lè)同時(shí)，就會(huì)感受到到旋律是優(yōu)美的或者是動(dòng)聽(tīng)的，并且憑直覺(jué)去選擇個(gè)人覺(jué)得悅耳的歌曲或樂(lè)曲去欣賞。例如在聽(tīng)很多的交響曲時(shí)，很多時(shí)候我們僅僅是欣賞它的旋律，從中獲得心情上的釋放。

音樂(lè)是會(huì)說(shuō)話(huà)的，有內(nèi)涵的。我們可以去了解音樂(lè)作品的時(shí)代背景、風(fēng)格、體裁以及其音樂(lè)語(yǔ)言的特點(diǎn)和作者生平等等，更深層的體味音樂(lè)作品的內(nèi)涵。這個(gè)過(guò)程中，我們就需要對(duì)音樂(lè)的基本知識(shí)有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂(lè)作品的時(shí)候，我們既可以獲得欣賞過(guò)程中的快感，還可以培養(yǎng)我們的音樂(lè)審美能力和陶冶情操。正如當(dāng)我們?cè)诼?tīng)交響曲時(shí)，如果我們知道的作者創(chuàng)作用意，創(chuàng)作背景，我們就能聽(tīng)音樂(lè)作品更為深刻的內(nèi)涵。

這個(gè)課程其實(shí)一個(gè)禮拜就兩節(jié)課，時(shí)間有限，但是在有限的時(shí)間里，我發(fā)現(xiàn)我學(xué)到了很多，老師的上課方式也讓我們更加主動(dòng)的去學(xué)習(xí)習(xí)近平時(shí)無(wú)法學(xué)到的東西，轉(zhuǎn)眼間，課程也要結(jié)束了，我想在以后的日子里，我不會(huì)去忽略交響樂(lè)，更加會(huì)主動(dòng)去了解一些知識(shí)，多點(diǎn)知識(shí)總是好的，學(xué)習(xí)的過(guò)程短暫但是美好，希望以后有更多的機(jī)會(huì)去學(xué)習(xí)深入有關(guān)交響樂(lè)的知識(shí)。我想只要熱愛(ài)交響樂(lè)，它也會(huì)慢慢向我靠近，一起享受這種無(wú)與倫比的音樂(lè)旅程。

陳雁菲10304030110視覺(jué)3班

第五篇：交響樂(lè)梁祝賞析

交響樂(lè)梁祝賞析

一）、呈示部、引子：

欣賞前設(shè)問(wèn)：請(qǐng)同學(xué)們注意聽(tīng)，在音樂(lè)中有一種樂(lè)器模仿了什么動(dòng)物的叫聲？這段音樂(lè)的旋律使大家的腦海里呈現(xiàn)出一幅怎樣的畫(huà)面？

（播放“引子”音樂(lè)）

明確：引子部分一開(kāi)始用長(zhǎng)笛模仿鳥(niǎo)的叫聲吹奏出一段旋律，接著雙簧管以柔和抒情的引子主題展示出了一幅春光明媚、鳥(niǎo)語(yǔ)花香的美麗景色。

2．主部：（播放“主部”音樂(lè)）

先是由小提琴奏出富有詩(shī)意的愛(ài)情主題。接下來(lái)大提琴以渾厚圓潤(rùn)的音調(diào)與小提琴的輕盈柔和形成對(duì)答。最后由全體樂(lè)隊(duì)再次奏出愛(ài)情主題，表示出梁祝真摯純潔的友誼不斷加深和互相愛(ài)慕的深情。

3．連接部與副部：（播放“連接部與副部”音樂(lè)）

連接部是與愛(ài)情主題形成鮮明對(duì)比的曲調(diào)，它是由越劇過(guò)門(mén)發(fā)展變化而來(lái)的，是一段節(jié)奏自由的華彩。

副部：

設(shè)問(wèn)：這一部分的節(jié)奏與前面的主題有什么區(qū)別？由此想象一下，這一段音樂(lè)描寫(xiě)了梁祝故事里哪一部分的情節(jié)？欣賞完后回答。

明確：這段節(jié)奏明朗、歡快，多處運(yùn)用跳音的演奏方式，使旋律活潑、跳蕩，獨(dú)奏與樂(lè)隊(duì)交替出現(xiàn)，生動(dòng)地表現(xiàn)了梁祝同窗三載、共讀共玩的愉快生活。

4．結(jié)束部：（播放“結(jié)束部”音樂(lè)）

這段音樂(lè)轉(zhuǎn)為慢板，再度出現(xiàn)小提琴與大提琴情意綿綿的對(duì)話(huà)，其中斷斷續(xù)續(xù)的音調(diào)，表現(xiàn)了女扮男裝的祝英臺(tái)欲言又止，矛盾害羞的內(nèi)在情感。表現(xiàn)了十八相送、長(zhǎng)亭惜別、依依不舍的情景。

（二）、展開(kāi)部

這部分描寫(xiě)了“抗婚”、“樓臺(tái)會(huì)”、“哭靈、控訴、投墳”這三個(gè)情節(jié)，在欣賞時(shí)老師做相應(yīng)的提示：（播放“展開(kāi)部”音樂(lè)）

1．“抗婚”：

銅管以嚴(yán)峻的節(jié)奏、陰森的音調(diào)，奏出了封建勢(shì)力兇暴殘酷的主題；獨(dú)奏小提琴用散板的節(jié)奏，陳述了英臺(tái)的悲痛與驚惶，樂(lè)隊(duì)強(qiáng)烈的快板，襯托出獨(dú)奏小提琴堅(jiān)決反對(duì)封建勢(shì)力的反抗主題。這兩個(gè)主題逐漸激化，形成英臺(tái)抗婚的怨憤場(chǎng)面。雖然樂(lè)隊(duì)全奏，曾給人一種對(duì)幸福生活的向往與憧憬，但以銅管為代表的封建勢(shì)力給予了重大壓力。

2．“樓臺(tái)會(huì)”：

又是一個(gè)慢板，大、小提琴的對(duì)答，纏綿凄苦，如泣如訴的音調(diào)，把梁祝相會(huì)樓臺(tái)時(shí)百感交集的情緒表現(xiàn)得淋漓盡致。

3．“哭靈、控訴、投墳”：

小提琴的散板獨(dú)奏與樂(lè)隊(duì)的快板齊奏交替出現(xiàn)，變化運(yùn)用了京劇導(dǎo)板與越劇緊拉慢唱的手法，深刻地表現(xiàn)了英臺(tái)在墳前對(duì)封建禮教的血淚控訴的情景。最后鑼鈸齊鳴，英臺(tái)縱身投墳，樂(lè)曲達(dá)到最高潮。

（三）、再現(xiàn)部

這部分主要描述了“化蝶”。長(zhǎng)笛吹奏出柔美的華彩旋律，與豎琴的滑奏相互映襯，把人們引向神話(huà)般的仙境。獨(dú)奏小提琴再次奏出了愛(ài)情主題，展現(xiàn)出梁山伯與祝英臺(tái)在封建勢(shì)力壓迫下死去后，化做一雙蝴蝶在花叢中歡樂(lè)自由地飛舞。

結(jié)語(yǔ)

這部小提琴協(xié)奏曲，綜合采用交響樂(lè)與我國(guó)民間戲曲音樂(lè)的表現(xiàn)手法，依照劇情的發(fā)展，精心構(gòu)思布局，寄托了人們對(duì)悲劇中男女主人翁的深切同情和祝愿，也表達(dá)了人們對(duì)美好生活的追求和向往。