第一篇：十二位著名音樂(lè)家的簡(jiǎn)單生平代表作集錦

1，貝多芬 生平：

路德維希·凡·貝多芬（德語(yǔ)：Ludwig van Beethoven，1770年12月16日－1827年3月26日），古典音樂(lè)作曲家、鋼琴演奏家。出生在德國(guó)波恩，祖籍佛蘭德，自幼跟從父親學(xué)習(xí)音樂(lè)，很早就顯露了音樂(lè)上的才華，八歲便開(kāi)始登臺(tái)演出。12歲出版了鋼琴奏鳴曲，1972年經(jīng)海頓指引去維也納深造。從1796至1800年，整整4年，貝多芬的耳朵日夜作響，1820年聽(tīng)力開(kāi)始減弱，中年失聰。他一共創(chuàng)作了9首編號(hào)交響曲、35首鋼琴奏鳴曲（其中后32首帶有編號(hào)）、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂(lè)四重奏、1部歌劇、2部彌撒等等。這些作品對(duì)音樂(lè)發(fā)展有著深遠(yuǎn)影響。在東亞，貝多芬被尊稱(chēng)為“樂(lè)圣”。

作品：《月光曲》、《第七交響曲》、《騎士芭蕾》《鋼琴奏鳴曲》《致愛(ài)麗絲》（獻(xiàn)給愛(ài)麗絲）創(chuàng)作《第七交響曲》、《第八交響曲》《威靈頓的勝利》

2.柴可夫

生平

柴可夫斯基（1840年5月7日—1893年11月6日），俄羅斯偉大的浪漫樂(lè)派作曲家，莫斯科音樂(lè)學(xué)院教授，俄羅斯民族樂(lè)派的代表人物。柴可夫斯基出生于沃特金斯克一個(gè)貴族家庭，從小在母親的教導(dǎo)下學(xué)習(xí)鋼琴，后進(jìn)入圣彼得堡音樂(lè)學(xué)院，跟隨安東·魯賓斯坦學(xué)習(xí)音樂(lè)創(chuàng)作，成績(jī)優(yōu)異。畢業(yè)后，在尼可萊·魯賓斯坦的邀請(qǐng)下，擔(dān)任莫斯科音樂(lè)學(xué)院教授。他的作品常被世界各國(guó)劇院所演奏，在中國(guó)一些劇場(chǎng)或公眾娛樂(lè)場(chǎng)合，用他的樂(lè)曲做伴奏編排的現(xiàn)代歌舞，在某些地方也深受大眾喜聞樂(lè)見(jiàn)，其風(fēng)格直接和間接地影響了很多后來(lái)者。1893年的11月6日逝世。

作品：六部交響曲、四部協(xié)奏曲、芭蕾《天鵝湖》《胡桃?jiàn)A子》《睡美人》

3.德彪西

生平:

阿希爾·克勞德·德彪西（Achille-Claude Debussy，1862年8月22日－1918年3月25日），是十九世紀(jì)末、二十世紀(jì)初歐洲音樂(lè)界頗具影響的作曲家、革新家，同時(shí)也是近代“印象主義”音樂(lè)的鼻祖，對(duì)歐美各國(guó)的音樂(lè)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。1873年入巴黎音樂(lè)學(xué)院，1884年以大合唱《浪子》獲“羅馬大獎(jiǎng)”.他的代表作品有管弦樂(lè)《大?！?，《牧神午后前奏曲》，鋼琴曲《前奏曲》和《練習(xí)曲》，而他的創(chuàng)作最高峰則是歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》。第一次世界大戰(zhàn)期間，他寫(xiě)過(guò)一些對(duì)遭受苦難的人民寄予同情的作品，創(chuàng)作風(fēng)格也有所改變。此時(shí)他已患癌癥，于1918年3月25日德國(guó)進(jìn)攻巴黎時(shí)去世。

4，格里格

愛(ài)德華·格里格（1843年6月15日－1907年9月4日），挪威作曲家，出生于卑爾根，祖先是蘇格蘭人。1907年9月4日卒于同地。6歲隨母學(xué)鋼琴，得到音樂(lè)啟蒙教育。經(jīng)著名小提琴家O.布爾推薦，1858～1862年在萊比錫音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)。畢業(yè)后，在卑爾根舉行首次作品音樂(lè)會(huì)。1863～1866年在丹麥?zhǔn)锥几绫竟顒?dòng)，與挪威民族音樂(lè)的倡導(dǎo)者音樂(lè)家R.諾

拉克等人共創(chuàng)“尤特皮”音樂(lè)社，創(chuàng)作并介紹斯堪的納維亞國(guó)家的民族音樂(lè)?；貒?guó)后，為建立挪威民族樂(lè)派積極展開(kāi)音樂(lè)活動(dòng)。1871年創(chuàng)立克里斯蒂安尼亞音樂(lè)協(xié)會(huì)，曾任該協(xié)會(huì)愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)和卑爾根“和諧”合唱團(tuán)指揮，并多次到英、法、德、意等國(guó)舉行作品音樂(lè)會(huì)。1874年被政府授予終身年俸，1890年被選為法蘭西藝術(shù)院院士，曾先后獲英國(guó)劍橋大學(xué)和牛律大學(xué)授予的音樂(lè)名譽(yù)博士銜。

作品：《A小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》、《培爾·金特組曲》、《霍爾堡組曲》和《鋼琴抒情組曲》； 5海頓

-古典音樂(lè)家

弗朗茨·約瑟夫·海頓，1732年3月31日－1809年5月31日），奧地利音樂(lè)家，維也納古典樂(lè)派的奠基人。海頓是繼巴赫之后的第一位偉大的器樂(lè)作曲家，是古典音樂(lè)風(fēng)格的杰出代表。他是世界音樂(lè)史上影響巨大的重要作曲家，是維也納古典樂(lè)派的第一位代表人物。他一生寫(xiě)作了104首交響曲，兩部神劇《創(chuàng)世紀(jì)》和《四季》，同時(shí)也寫(xiě)作了大量的弦樂(lè)四重奏，鋼琴奏鳴曲，以及一些歌劇、輕歌劇、12部彌撒曲和聲樂(lè)作品。同莫扎特和貝多芬三人為維也納古典樂(lè)派的杰出代表，綽號(hào)為“海頓老爹”。1809年5月1日逝世于維也納。作品：

小夜曲 小號(hào)協(xié)奏曲、清唱?jiǎng)　秳?chuàng)世紀(jì)》、G大調(diào)第94號(hào)交響曲《驚愕》、d小調(diào)第一零一交響曲《時(shí)鐘》、升f小調(diào)第四十五交響曲《告別》、G大調(diào)《小夜曲》

6李斯特

弗朗茨·李斯特（1811年10月22日－1886年7月31日），著名匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家，是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一。他生于匈牙利雷定，六歲起學(xué)鋼琴，先后是多位鋼琴名家的弟子，十六歲定居巴黎。李斯特將鋼琴的技巧發(fā)展到了無(wú)與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力，在鋼琴上創(chuàng)造了管弦樂(lè)的效果，他還首創(chuàng)了背譜演奏法，他也因此獲得了“鋼琴之王”的美稱(chēng)。他一生創(chuàng)作了700多首音樂(lè)作品，主要音樂(lè)作品有吉普賽風(fēng)格的《匈牙利狂想曲》、《浮士德交響曲》、《但丁交響曲》等。1886年7月31日逝世。

1811年 10月22日，出生于雷汀。

1820年 拜貝多芬的學(xué)生車(chē)爾尼為師學(xué)習(xí)鋼琴演奏。

1831年 帕格尼尼來(lái)到巴黎，他極大地啟發(fā)了李斯特的想像世界和音樂(lè)世界。1832年 聆聽(tīng)了柏遼茲的《幻想交響曲》首演，并將其改編成鋼琴曲。

1833年 在肖邦的巴黎寓所中邂逅了瑪麗·達(dá)古伯爵夫人。倆人去日內(nèi)瓦同居。

1837年 創(chuàng)作《六首帕格尼尼大練習(xí)曲》；瑪麗在意大利科摩生下了他們的第二個(gè)女兒科西瑪。

1840年 創(chuàng)作十二首《超級(jí)練習(xí)曲》；結(jié)識(shí)瓦格納。

1842年 與瑪麗的關(guān)系終止。

1847年 到基輔演出時(shí)，邂逅卡洛琳·馮·賽因—維特根斯坦公主。

1848年 創(chuàng)作《前奏曲》。

1851年 創(chuàng)作《瑪捷帕》。

1852年 創(chuàng)作b小調(diào)鋼琴奏鳴曲。

1855年 創(chuàng)作《但丁》交響曲。

1865年 加入圣方濟(jì)修會(huì)，并取得了神父的頭銜。

1869年 他的學(xué)生奧爾加成為他的新情人，這段戀情很快便結(jié)束。

1875年 匈牙利李斯特學(xué)院創(chuàng)立。

1886年 7月31日深夜，在拜羅伊特去世。

作品：《愛(ài)之夢(mèng)》《森林的細(xì)語(yǔ)》《湯豪舍》《梅菲斯特圓舞曲1號(hào)》

7.羅西尼

生平

焦阿基諾·安東尼奧·羅西尼（1792年2月29日－1868年11月13日）自幼便是音樂(lè)天才，十四歲起習(xí)作歌劇。在他的代表作品《賽維利亞的理發(fā)師》和《威廉·退爾》中，他從現(xiàn)實(shí)生活出發(fā)，采用現(xiàn)實(shí)主義的筆觸，借助民族音樂(lè)的因素，賦予作品以生氣，歌劇的音樂(lè)形象鮮明，樂(lè)曲中洋溢著生活的歡樂(lè)，豐富的智慧，辛辣的諷刺，流露出真實(shí)和歡快的情緒。他的創(chuàng)作繼承了意大利注重旋律及美聲唱法的傳統(tǒng)，音樂(lè)充滿(mǎn)了炫技的裝飾和幽默、喜悅的精神，且吸收了同時(shí)代作曲家貝多芬的手法，使用管弦樂(lè)來(lái)取代和豐富原來(lái)僅作音高提示的古鋼琴伴奏。但其一生大部分作品雖然在當(dāng)時(shí)不可一世，但大部分缺乏深度，真正的傳世精品只有《賽維利亞的理發(fā)師》、《威廉·退爾》和《賊鵲》序曲等少數(shù)幾部。羅西尼的后半生中經(jīng)?；家钟舭Y，這可能與他年輕時(shí)就已得的淋病有關(guān)1868年11月13日，他死于一次腸手術(shù)的后遺癥。他的遺體被安葬于巴黎著名的貝爾拉雪茲神父公墓

作品：歌劇《威廉·退爾》序曲、歌劇《塞維利亞的理發(fā)師》、歌劇《賊雀》序曲 8 莫索爾斯基

生平

莫索爾斯基（1839－1881）：俄羅斯作曲家莫杰斯特·彼得羅維奇·莫索爾斯基在1839年3月21日生于普斯科夫省卡列沃鎮(zhèn)一個(gè)地主家庭，童年時(shí)代他已經(jīng)從保姆給他講的民間故事和童話(huà)中，獲得了關(guān)于農(nóng)村生活和包括音樂(lè)在內(nèi)的民間創(chuàng)作的深刻印象。五歲起莫索爾斯基開(kāi)始學(xué)習(xí)鋼琴，九歲已能當(dāng)眾演奏協(xié)奏曲，到1852年，當(dāng)他十三歲進(jìn)禁衛(wèi)軍士官學(xué)校時(shí)，已經(jīng)寫(xiě)出他的第一首作品——鋼琴曲《陸軍準(zhǔn)尉波爾卡》并出版。畢業(yè)后，莫索爾斯基在軍隊(duì)里當(dāng)軍官，與此同時(shí)，由于結(jié)交了達(dá)爾戈梅斯基和居伊，從而參加了新俄羅斯樂(lè)派的“強(qiáng)力集團(tuán)”的活動(dòng)，在巴拉基列夫的指導(dǎo)下虛心學(xué)習(xí)作曲技術(shù)，最后在1858年終于決心獻(xiàn)身音樂(lè)而脫離軍界。但是由于謀生乏術(shù)，不久他又不得不到政府機(jī)關(guān)供職，這職務(wù)剝奪了他的許多時(shí)間和精力，給他帶來(lái)很多煩惱，為此，他沉溺于酒和麻醉劑，以至后來(lái)戕害了自己的身體，1881年卒于圣彼得堡。

作品：《鮑里斯·戈杜諾夫》和《霍凡興那》

9莫扎特

生平：

沃爾夫?qū)ぐⅠR德烏斯·莫扎特（1756年1月27日－1791年12月5日），生于奧地利的薩爾茨堡一位宮廷樂(lè)師的家庭，祖籍是德國(guó)，他的父親列奧波爾得·莫扎特是那座城中宮廷天主教樂(lè)團(tuán)的小提琴手，也是一位作曲家。在幼年時(shí)被譽(yù)為“音樂(lè)神童”，作為古典主義音樂(lè)的典范，他對(duì)歐洲音樂(lè)的發(fā)展起了巨大的作用。莫扎特畢生創(chuàng)作了754部作品，622部已完成，132部未完成，其中包括22部歌劇、41部交響樂(lè)、42部協(xié)奏曲、一部安魂曲以及奏鳴曲、室內(nèi)樂(lè)、宗教音樂(lè)和歌曲等作品。他是鋼琴協(xié)奏曲的奠基人，作有27首鋼琴協(xié)奏曲，他對(duì)于歐洲器樂(lè)協(xié)奏曲的發(fā)展同樣作出了杰出的貢獻(xiàn)。1791年12月5日猝死于維也納，終年35歲。

作品：18首鋼琴奏鳴曲，7首鋼琴三重奏，2首鋼琴四重奏，27首鋼琴協(xié)奏曲，35首鋼琴小提琴奏鳴曲，10首雙鋼琴作品，15首鋼琴變奏曲，以及其他鋼琴小品數(shù)十首。10，圣桑

生平：

（1835-1878）1835年，圣-桑于法國(guó)巴黎出生，兩歲時(shí)隨他的姨母習(xí)琴，十歲時(shí)，圣-桑第一次公開(kāi)演，十六歲時(shí)編寫(xiě)他的第一首交響曲，1848年，圣-桑進(jìn)入巴黎音樂(lè)學(xué)院，1866年，被李斯特稱(chēng)譽(yù)為世上最偉大的風(fēng)琴家，1870年，參予了國(guó)家防衛(wèi)軍，并參加了普法戰(zhàn)爭(zhēng)。1875年，圣-桑與Marie－Laure Truffot結(jié)婚并育有兩名孩子，但不幸于1878年先后逝世。

作品：《動(dòng)物狂歡節(jié)》及《第三交響樂(lè)》

11，肖邦

生平：弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦（1810–1849年），早期浪漫主義作曲家、鋼琴家，肖邦生于華沙近郊的熱拉佐瓦-沃拉，父母親分別是法國(guó)人和波蘭人。曾隨家庭教師學(xué)習(xí)音樂(lè)，后來(lái)進(jìn)入華沙音樂(lè)學(xué)院就讀。19歲在維也納首次舉辦專(zhuān)業(yè)演出，演奏自己的鋼琴作品。1831年肖邦定居巴黎，很快成為當(dāng)?shù)刈钍軞g迎的演奏家和鋼琴教師。1836年結(jié)識(shí)小說(shuō)家、女權(quán)主義者喬治·桑（迪德望夫人）并相愛(ài)。肖邦一生的優(yōu)秀作品很多作于1838–47年兩人同居期間。他的身體狀況一直不好。與喬治·桑分手后，他飽受肺結(jié)核病痛的折磨，完全提不起興致作曲。1848年他游歷英格蘭、蘇格蘭，在當(dāng)?shù)匮莩隽藥讏?chǎng)音樂(lè)會(huì)。1849年死于波蘭。他對(duì)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展功不可沒(méi)，幫助確立了鋼琴作為獨(dú)奏樂(lè)器的地位。他利用鋼琴音樂(lè)延音踏板的技術(shù)革新，創(chuàng)作了大量獨(dú)具鋼琴特色的作品。

作品：降E大調(diào)華麗大圓舞曲、降D大調(diào)“小狗”圓舞曲，又稱(chēng)“一分鐘圓舞曲”、升C小調(diào)圓舞曲、降G大調(diào)圓舞曲、A大調(diào)波蘭舞曲《軍隊(duì)》、降A(chǔ)大調(diào)波蘭舞曲《英雄》、降E大調(diào)夜曲、升F大調(diào)夜曲、降B小調(diào)夜曲、降A(chǔ)大調(diào)夜曲、第二十三號(hào)瑪祖卡舞曲、第四十四號(hào)瑪祖卡舞曲、C小調(diào)練習(xí)曲《革命》、E大調(diào)練習(xí)曲《離別曲﹑悲傷練習(xí)曲》、第一號(hào)敘事曲、第一號(hào)詼諧曲、第七號(hào)前奏曲、升C小調(diào)幻想即興曲評(píng)價(jià)

12，約翰

生平： 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（德語(yǔ)：JohannSebastianBach，也譯作巴哈）1685年3月21日出生于德國(guó)埃森納赫，1750年7月28日逝于德國(guó)萊比錫，終年65歲。巴洛克時(shí)期的德國(guó)作曲家，杰出的管風(fēng)琴、小提琴、大鍵琴演奏家。

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫是成功地把西歐不同民族的音樂(lè)風(fēng)格渾然溶為一體的開(kāi)山大師。他萃集意大利、法國(guó)和德國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的精華，曲盡其妙，珠聯(lián)璧合，天衣無(wú)縫。巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遺忘。但是在近來(lái)一個(gè)半世紀(jì)中他的名氣卻在不斷地增長(zhǎng)，今天一般認(rèn)為他是超乎時(shí)空的最偉大的兩三位作曲家之一，而且有些人認(rèn)為他是其中最偉大的作曲家。代表作品：

《平均律鋼琴曲集》、《勃蘭登堡協(xié)奏曲》、《戈德堡變奏曲》、《馬太受難曲》、《大量康塔塔》

第二篇：著名音樂(lè)家

1.“難于想像在生活中缺少音樂(lè)會(huì)是怎樣”談?wù)勀銓?duì)這句話(huà)的理解

樂(lè)是人生最大的快樂(lè),音樂(lè)是生活中的一股清泉,音樂(lè)是陶治性情的熔爐.音樂(lè)改善人的性情,音樂(lè)帶走的是寂寞,沒(méi)朋友可以,沒(méi)音樂(lè)就死定了,不同的音樂(lè)所帶來(lái)的意境可以使你忘了所有,只在乎的是音樂(lè)本身的享受,音樂(lè)拖出了人性本質(zhì)里的善良,對(duì)愛(ài)與被愛(ài)的向往,對(duì)社會(huì)的理解,對(duì)人與人之間最真誠(chéng)的感覺(jué)。音樂(lè)已成為人們生活中不可缺少的重要部分。我國(guó)著名音樂(lè)家冼星海說(shuō)過(guò)：“音樂(lè)是人生最大的快樂(lè)，音樂(lè)是生活中的一股清泉，音樂(lè)是陶治性情的熔爐?！币魳?lè)在先在生活 的 作用是不可估量的。音樂(lè)可以調(diào)劑緊張、單調(diào)的生活，使人們的神經(jīng)得到放松，有益于健康。音樂(lè)可以給音樂(lè)可以給人聽(tīng)覺(jué)以愉悅，凈化人的靈魂使人的神經(jīng)得到一種高度的享受。

2.音樂(lè)能給我什么? 音樂(lè)，能給我?guī)?lái)力量，讓我在虛幻的國(guó)度里，展開(kāi)翅膀，沐浴音樂(lè)的神圣光芒；鼓起勇氣，追尋心中美好的理想。它的美妙讓我體會(huì)到，原來(lái)，追尋希望的感覺(jué)，比美有意義的想象更幸福。

3.了解古今中外著名音樂(lè)家二十名

伯牙：春秋時(shí)代的琴師?！盾髯印▌駥W(xué)》有“伯牙鼓琴，而六馬仰秣”之說(shuō)，可見(jiàn)他的琴藝之高超。相傳代表作品有《水仙操》、《高山流水》。

師曠：春秋時(shí)期晉國(guó)的樂(lè)師。雙目失明，但他的聽(tīng)覺(jué)敏銳，辨別音律十分準(zhǔn)確。他的代表作品有《白雪》、《玄默》。李延年：漢代宮廷音樂(lè)家。曾擔(dān)任樂(lè)府的協(xié)律都尉。他的代表作品有根據(jù)張騫 ,從西域帶回的《摩柯兜勒》，制作了28首新曲調(diào)，作為儀仗使用的軍樂(lè)。

嵇康：三國(guó)時(shí)期魏末琴家、文學(xué)家、思想家。他學(xué)識(shí)淵博，善寫(xiě)詩(shī)賦文論，熱 愛(ài)音樂(lè)，擅長(zhǎng)彈琴，以彈奏《廣陵散》著稱(chēng)。他的代表作品有《聲無(wú)哀樂(lè)論》和《 琴賦》，對(duì)音樂(lè)和琴的奏法及表現(xiàn)力，作了細(xì)致而生動(dòng)的描寫(xiě)。

蘇低婆：南北朝時(shí)宮廷音樂(lè)家。她善彈胡琵琶，家傳龜茲樂(lè)調(diào)“五旦七聲”宮 調(diào)體系。其音樂(lè)理論，有力地促進(jìn)了我國(guó)古代宮調(diào)體系的建立和發(fā)展。

萬(wàn)寶常：隋代音樂(lè)家，善彈多種樂(lè)器。他的代表作品有《樂(lè)譜》。李隆基：唐代音樂(lè)家，他也是我國(guó)古代第一位皇帝音樂(lè)家。他擅長(zhǎng)演奏羯鼓和 橫笛，創(chuàng)作改編了《夜半樂(lè)》、《小破陣樂(lè)》、《霓裳羽衣曲》等。建立了唐代音樂(lè)機(jī)構(gòu)教坊、梨園。

李龜年：唐代樂(lè)師，他演奏的吹管樂(lè)器篳篥技藝高超，很多詩(shī)人都聽(tīng)過(guò)他的演奏，并且寫(xiě)下了許多膾炙人口的詩(shī)句。

姜夔：宋代音樂(lè)家、詞人，別號(hào)白石道人，世稱(chēng)姜白石。代表作品有《揚(yáng)州慢》、《凄涼犯》、《白石道人歌曲》等。

朱載育：明代樂(lè)律學(xué)家。著有《樂(lè)律全書(shū)》、《律呂正論》、《律呂質(zhì)疑辨惑》等書(shū)?！稑?lè)律全書(shū)》總結(jié)了前人的樂(lè)律理論，并加以發(fā)展，首創(chuàng)了“新法密率”的理論。聶耳：中華人民共和國(guó)國(guó)歌《義勇軍進(jìn)行曲》的作曲者。

原籍云南玉溪。1912年2月15日生于昆明，1935年7月17日在日本藤澤市鵠沼海濱溺水而卒。從小喜愛(ài)音樂(lè)（改名為“聶耳”的原因是因?yàn)樗亩涮貏e靈），1918年就讀于昆明師范附屬小學(xué)。利用課余時(shí)間，聶耳自學(xué)了笛子、二胡、三弦和月琴等樂(lè)器，并開(kāi)始擔(dān)任學(xué)?！皟和瘶?lè)隊(duì)”的指揮。

1922年，聶耳進(jìn)入私立求實(shí)小學(xué)高級(jí)部，1925年考取云南省立第一聯(lián)合中學(xué)插班生。時(shí)值第一次國(guó)內(nèi)革命風(fēng)暴在中國(guó)南方興起，他開(kāi)始受到進(jìn)步書(shū)刊和《國(guó)際歌》等革命歌曲的影響。1927年入云南第一師范學(xué)習(xí)，在校期間參與了學(xué)生組織“讀書(shū)會(huì)”的活動(dòng)，并與友人組織“九九音樂(lè)社”，經(jīng)常參加校內(nèi)外的演出活動(dòng)。并開(kāi)始學(xué)習(xí)小提琴。1931年入黎錦暉主持的明月歌舞劇社任小提琴手，1932年7月發(fā)表《中國(guó)歌舞短論》，并因批評(píng)黎氏被迫離團(tuán)。1932年11月進(jìn)入聯(lián)華影業(yè)公司工作，參加“蘇聯(lián)之友社”音樂(lè)小組，并組織“中國(guó)新興音樂(lè)研究會(huì)”，參加左翼戲劇家聯(lián)盟音樂(lè)組（蘇聯(lián)之友社）。這時(shí)期他還自修了和聲學(xué)、作曲法等作曲理論。，1933年開(kāi)始為左翼電影、戲劇作曲。1933年，聶耳由田漢介紹加入中國(guó)共產(chǎn)黨。1934年4月聶耳加入百代唱片公司（中國(guó)唱片廠(chǎng)前身）主持音樂(lè)部工作，同時(shí)建立百代國(guó)樂(lè)隊(duì)（又名“森森國(guó)樂(lè)隊(duì)”）。這也是聶耳最多產(chǎn)的一年。1935年初，聶耳創(chuàng)作了著名的《義勇軍進(jìn)行曲》。1935年1月聶耳任聯(lián)華二廠(chǎng)音樂(lè)部主任。1935年7月17日，年僅23歲的聶耳在日本藤澤市游泳時(shí)不幸溺水身亡。他在不到兩年的時(shí)間里，創(chuàng)作了37首歌曲，大多深刻地反映了當(dāng)時(shí)勞動(dòng)人民的思想感情，準(zhǔn)確地塑造了工人、歌女、報(bào)童等勞動(dòng)群眾的音樂(lè)形象。在抗日救亡運(yùn)動(dòng)中，聶耳的這些歌曲，產(chǎn)生了廣泛深遠(yuǎn)的影響。他的代表作有《義勇軍進(jìn)行曲》、《大路歌》、《碼頭工人》、《新女性》、《畢業(yè)歌》、《飛花歌》、《鐵蹄下的歌女》、《賣(mài)報(bào)歌》、《梅娘曲》等。他的音樂(lè)創(chuàng)作具有鮮明的時(shí)代感、嚴(yán)肅的思想性、高昂的民族精神和卓越的藝術(shù)創(chuàng)造性。他的音樂(lè)創(chuàng)作為中國(guó)無(wú)產(chǎn)階級(jí)革命音樂(lè)的發(fā)展明確了方向，樹(shù)立了榜樣。

冼星海：在短短的一生中，創(chuàng)作了數(shù)百首音樂(lè)作品和大量的音樂(lè)論文，主要作品有：交響樂(lè)《民族解放》《神圣之戰(zhàn)》，管弦樂(lè)組曲《滿(mǎn)江

紅》，管弦樂(lè)《中國(guó)狂想曲》，小提琴曲《郭治爾?比戴》等作品。存世的作品近三百件，含四部大合唱、兩部歌劇音樂(lè)、兩部交響樂(lè)、四部交響組曲、兩百余首歌曲、十余首器樂(lè)曲等。先后發(fā)表有《聶耳--中國(guó)新興音樂(lè)的創(chuàng)造者》、《論中國(guó)音樂(lè)的民族形式》等三十余首音樂(lè)論文。《拓荒歌》《犧盟大合唱》 《小孤女》 《心頭恨》《楊柳枝詞》《夜半歌聲》《贊美新中國(guó)》《在太行山上》《戰(zhàn)時(shí)催眠曲》《只怕不抵抗》《祖國(guó)的孩子們》《做棉衣》、《熱血》《青年進(jìn)行曲》《怒吼吧黃河》《牧歌》《民族解放》《茫茫的西伯利亞》《路是我們開(kāi)》《梁紅玉》《九一八大合唱》《江南三月》《黃河之戀》《黃河》《婦女進(jìn)行曲》《反攻》《到敵人后方去》《打倒汪精衛(wèi)》《別情》《保衛(wèi)黃河》《“三八”婦女節(jié) 》《“滿(mǎn)洲”囚徒進(jìn)行曲 》《保衛(wèi)盧溝橋墩》《拉犁歌》《二月里來(lái)》《救國(guó)軍歌》《莫提起》《贊美新中國(guó)》《誰(shuí)來(lái)跟我玩》《游擊軍》《生產(chǎn)大合唱》《追悼歌》《頂硬上》。

貝多芬：路德維?！ǚ病ㄘ惗喾遥↙udwig van Beethoven，1770.12.16

—1827.03.26），男，德國(guó)作曲家、鋼琴家、指揮家。維也納古典樂(lè)派代表人物之一。他一共創(chuàng)作了9首編號(hào)交響曲、35首鋼琴奏鳴曲（其中后32首帶有編號(hào)）、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂(lè)四重奏、1部歌劇、2部彌撒、1部清唱?jiǎng)∨c3部康塔塔，另外還有大量室內(nèi)樂(lè)、藝術(shù)歌曲與舞曲。這些作品對(duì)音樂(lè)發(fā)展有著深遠(yuǎn)影響，因此被尊稱(chēng)為樂(lè)圣。

樂(lè)之父—— 巴赫(德 國(guó))“巴赫”這個(gè)名字一般是指德國(guó)著名音樂(lè)家——約翰〃塞巴斯蒂安〃巴赫（J.S.Bach），被稱(chēng)之為：“西方音樂(lè)之父”。另外兩位“巴赫”都是約翰〃塞巴斯蒂安〃巴赫的兒子，也都是著名音樂(lè)家。音樂(lè)神童—— 莫扎特(德 國(guó))沃爾夫?qū)ò敹嘁了埂兀ǖ抡Z(yǔ)：Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣羅馬帝國(guó)時(shí)期的薩爾茲堡，是歐洲最偉大的古典主義音樂(lè)作曲家之一。35歲便英年早逝的莫扎特，留下的重要作品總括當(dāng)時(shí)所有的音樂(lè)類(lèi)型。在鋼琴和小提琴相關(guān)的創(chuàng)作，他無(wú)疑是一個(gè)天份極高的藝術(shù)家，譜出的協(xié)奏曲、交響曲、奏鳴曲、小夜曲、嬉游曲等等成為后來(lái)古典音樂(lè)的主要形式，他同時(shí)也是歌劇方面的專(zhuān)家，他的成就至今不朽于時(shí)代的變遷。歌曲之王——舒伯特(德 國(guó))弗朗茨〃舒伯特（Franz Seraphicus Peter Schubert，1797年1月31日－1828年11月19日）是奧地利作曲家，他是早期浪漫主義音樂(lè)的代表人物，也被認(rèn)為是古典主義音樂(lè)的最后一位巨匠。交響曲之王——海頓(奧地利)弗朗茨〃約瑟夫〃海頓（1732年3月31日-1809年5月31日），維也納古典樂(lè)派的奠基人，出生于奧地利南方靠近匈牙利邊境的風(fēng)景秀麗的羅勞村。海頓是世界音樂(lè)史上影響巨大的重要作曲家。他是維也納古典樂(lè)派的第一位代表人物，一位頗具創(chuàng)造精神的作曲家。鋼琴詩(shī)人——肖邦(波 蘭)弗里德里克〃弗朗索瓦〃肖邦（F.F.Chopin 1810─1849）波蘭作曲家、鋼琴家，肖邦1810年3月1日生于華沙近郊，父親是法國(guó)人，僑居華沙任中學(xué)法文教員，母親是波蘭人。肖邦從小就表現(xiàn)出非凡的藝術(shù)天賦，六歲開(kāi)始學(xué)習(xí)音樂(lè)，7歲時(shí)就創(chuàng)作了波蘭舞曲，8歲登臺(tái)演出，不足20歲已出名。他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂(lè)史上最重要的人物之一，是歐洲19世紀(jì)浪漫主義音樂(lè)的代表人物。肖邦一生的創(chuàng)作大多是鋼琴曲，被譽(yù)為“鋼琴詩(shī)人”。鋼琴之王——李斯特(匈牙利)李斯特，歐美姓氏，主要出現(xiàn)在德奧地區(qū)。弗朗茲〃李斯特，匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家和音樂(lè)活動(dòng)家，浪漫主義音樂(lè)的主要代表人物之一，被人們譽(yù)為“鋼琴之王”。李斯特的作品充分挖掘了鋼琴的音響功能，對(duì)鍵盤(pán)音樂(lè)的發(fā)展作出了重大的貢獻(xiàn)，并且創(chuàng)造了交響詩(shī)這一音樂(lè)形式，在他的后期作品中最早使用了20世紀(jì)才普遍采用的和聲語(yǔ)言。約瑟夫〃李斯特，英國(guó)外科專(zhuān)家，發(fā)明和推廣外科防腐技術(shù)。威廉〃李斯特，納粹德國(guó)元帥。弗里德里?！ɡ钏固兀聡?guó)經(jīng)濟(jì)學(xué)家，創(chuàng)李斯特派，保護(hù)貿(mào)易論倡導(dǎo)者。舞劇音樂(lè)大師——柴科夫斯基(俄 國(guó))彼得〃伊里奇〃柴可夫斯基（俄文：Пётр Ильич Чайковский，英文：Peter Ilyich Tchaikovsky）又譯為柴科夫斯基（1840年5月7日—1893年11月6日），十九世紀(jì)偉大的俄羅斯作曲家、音樂(lè)教育家，被譽(yù)為偉大的俄羅斯音樂(lè)大師。他的音樂(lè)是俄羅斯文化在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的最高成就之一。其風(fēng)格直接和間接地影響了很多后來(lái)者。

4.你喜歡交響音樂(lè)嗎?為什么? 我喜歡交響音樂(lè)。

因?yàn)榻豁憳?lè)可以有助于養(yǎng)成和提高大學(xué)生的包括道德在內(nèi)的綜合的人文素養(yǎng);交響樂(lè)可以培養(yǎng)大學(xué)生的創(chuàng)新素質(zhì);交響樂(lè)可以幫助大學(xué)生建立正確的審美觀(guān);交響樂(lè)的推廣有利于大學(xué)生的心理健康。

第三篇：著名人物和代表作

1、著名人物和代表作

陸機(jī)《文賦》劉勰《文心雕龍》鐘嶸《詩(shī)品》王國(guó)維《人間詞話(huà)》亞里士多德《詩(shī)學(xué)》

2、什么是文學(xué)理論？

文學(xué)理論是文藝學(xué)的三個(gè)分支之一，是研究文學(xué)的基本規(guī)律、基本概念、基本范疇的學(xué)科，是從理性上研究文學(xué)的基本概念，而不是對(duì)文學(xué)進(jìn)行感性的認(rèn)識(shí)，是對(duì)于文學(xué)的原理、范疇、和判斷標(biāo)準(zhǔn)等問(wèn)題的研究。隸屬于“文藝學(xué)”

3、文藝學(xué)的三個(gè)分支

文學(xué)理論 文學(xué)史 文學(xué)批評(píng)

三個(gè)分支的關(guān)系：文學(xué)史是歸納，整理文學(xué)發(fā)展脈絡(luò)以及發(fā)展的前因后果的學(xué)科，其中涉及到作家、作品、文學(xué)現(xiàn)象、文學(xué)思潮等、文學(xué)批評(píng)是用理性的方式對(duì)文學(xué)作品、文學(xué)現(xiàn)象、文學(xué)思潮等做出判斷評(píng)價(jià)進(jìn)而進(jìn)行細(xì)致的分析。文學(xué)史和文學(xué)批評(píng)是具體的詳實(shí)的文學(xué)資料，是文學(xué)學(xué)科的基本內(nèi)容，為文藝?yán)碚撎峁┣袑?shí)的材料支持。文學(xué)理論對(duì)文學(xué)發(fā)展、創(chuàng)作、閱讀進(jìn)行總結(jié)，提出批評(píng)性質(zhì)的意見(jiàn)，以利于文學(xué)更好的發(fā)展，總之三個(gè)學(xué)科相互促進(jìn)、協(xié)調(diào)發(fā)展。

4、文學(xué)四要素

作品 世界 藝術(shù)家 欣賞者

5、“文本”（文學(xué)文本）“文本”也做“本文”，英文是text，而作品英文則是work，是英美新批評(píng)派創(chuàng)造并由于他們而流傳開(kāi)來(lái)的概念，其原意是原文、正文的意思，在新批評(píng)派那里則是指：由作者寫(xiě)成而尚未或有待讀者閱讀的單個(gè)文學(xué)作品。我們也在這個(gè)意義上使用這一術(shù)語(yǔ)和概念。它集中的反映了新批評(píng)的文學(xué)觀(guān)和作品觀(guān)，作品與作者無(wú)關(guān)、與讀者無(wú)關(guān)，其意義和價(jià)值只在文本的織體內(nèi)存在，是封閉的獨(dú)立自足的，不依賴(lài)作者和讀者的。后來(lái)由于接受美學(xué)的發(fā)展，文學(xué)作品逐漸變成了與文本對(duì)應(yīng)又與之不同的概念，那就是經(jīng)過(guò)讀者再創(chuàng)造的文本才叫做文學(xué)作品，即work。

6、英伽登的文本層次理論

分為四個(gè)層面：第一個(gè)層面，是字音及其高一級(jí)語(yǔ)音組合，這屬于文學(xué)文本的最基本層面；第二個(gè)層面，即意義單元，是由字音及其高一級(jí)語(yǔ)音組合所傳達(dá)的意義組織，他是文學(xué)文本的核心層面；第三層是多重圖示化面貌，是由 意義單元所呈現(xiàn)的事物的大略圖景，包含著若干“未定點(diǎn)”而有待于讀者去具體化；第四個(gè)層面是再現(xiàn)的客體，即通過(guò)虛擬而生成的“世界”。這四個(gè)層次中的前三個(gè)層次都以建構(gòu)再現(xiàn)的客體為目標(biāo)，而再現(xiàn)的客體本身就不再構(gòu)成什么了。因此，文學(xué)文本一般都具有以上這四個(gè)層面。

7、我國(guó)古代的文本構(gòu)成理論

那就是認(rèn)為文本是由言、意兩個(gè)層面構(gòu)成的。而古人對(duì)《周易》文本特殊構(gòu)成的分解則可以為我們吸收以上西方文本構(gòu)成理論的合理之處提出言簡(jiǎn)意賅的文本構(gòu)成理論提供啟示?！吨芤住は缔o》曾提出“書(shū)不盡言，言不盡意”和“圣人立象以盡意”的觀(guān)點(diǎn)。三國(guó)時(shí)期的經(jīng)學(xué)家王弼進(jìn)一步理清了三者的關(guān)系：夫象者，出意者也。言者，明象者也。盡意莫若象，盡象莫若言。言生于象，故可尋言以觀(guān)象；象生于意，故可尋象以觀(guān)意。意以象盡，象以言著。

8、形式美問(wèn)題是由克萊夫·貝爾

9、語(yǔ)言

語(yǔ)言是文學(xué)的第一要素，語(yǔ)言首先是文學(xué)創(chuàng)作的手段與媒介，作家正是通過(guò)語(yǔ)言深 情地感受萬(wàn)物和無(wú)限的生命，文學(xué)語(yǔ)言體現(xiàn)了作家獨(dú)有的藝術(shù)感覺(jué)與文體風(fēng)格，語(yǔ)言是文學(xué)的基本存在方式。是一套封閉的獨(dú)立自足的符號(hào)體系，是人們交流的媒介。

10文學(xué)語(yǔ)言的特征

（1）、音樂(lè)性（音樂(lè)美）。音樂(lè)性可以獨(dú)立存在，就是我們說(shuō)的詩(shī)詞格律，這是文學(xué)語(yǔ)言音樂(lè)性的最高表現(xiàn)。它們是各民族在長(zhǎng)期的歷史中對(duì)自己語(yǔ)言的物質(zhì)方面探索、總結(jié)出的最和諧的組配和規(guī)律。它們自身就有獨(dú)立的美感，是一種“有意味形式”。我國(guó)的近體詩(shī)、詞、曲等的固定語(yǔ)音格式就是。它們形成了文學(xué)語(yǔ)言最感性的審美方面，也是文學(xué)意蘊(yùn)的一個(gè)主要構(gòu)成部分。如蘇軾《江城子》

（2）是修辭性、復(fù)義性，即截?cái)嘧置嬉饬x，采用隱喻等方法，盡最大力量創(chuàng)造不同于字面意義的語(yǔ)詞、語(yǔ)句的引申、隱喻意義，最大限度的增大語(yǔ)言字面意義和文學(xué)意義之間的張力，從而形成文學(xué)語(yǔ)言的復(fù)義性，也就是蘊(yùn)蓄深厚而又余味深長(zhǎng)，我們感嘆的言有盡而意無(wú)窮。杜甫《江南逢李龜年》

（3）語(yǔ)境方面，文學(xué)語(yǔ)言是內(nèi)指性的，建構(gòu)自身的內(nèi)部世界

普通語(yǔ)言，外指，指向現(xiàn)實(shí)世界。文學(xué)語(yǔ)言，內(nèi)指，與外界現(xiàn)實(shí)的聯(lián)系被切斷了，自己構(gòu)成一個(gè)內(nèi)部世界。因此文學(xué)的一切不必符合現(xiàn)實(shí)的邏輯。因此“感時(shí)花濺淚，恨別鳥(niǎo)驚心”“白發(fā)三千丈，緣愁似個(gè)長(zhǎng)”，這些如果放在現(xiàn)實(shí)中是違背現(xiàn)實(shí)的邏輯的，但文學(xué)語(yǔ)言是向內(nèi)指向自己的世界的，只要遵循它自己世界的邏輯就行了。

（4）接觸方面，文學(xué)語(yǔ)言是表現(xiàn)性的、表情的。

人類(lèi)語(yǔ)言符號(hào)的兩種功能：指稱(chēng)功能和表現(xiàn)功能，日常生活側(cè)重指稱(chēng)功能，文學(xué)側(cè)重表現(xiàn)功能，文學(xué)語(yǔ)言中蘊(yùn)含了作者豐富的知覺(jué)、情感、想象等心理體驗(yàn)，因此比普通的日常語(yǔ)言更具心理蘊(yùn)含性。杜甫《春望》

（5）語(yǔ)符方面，文學(xué)語(yǔ)言是陌生化的，是對(duì)語(yǔ)言符號(hào)本身的各個(gè)層面的扭曲。

俄國(guó)形式主義所說(shuō)的陌生化。我們對(duì)日常生活的各種事物感覺(jué)已經(jīng)麻木了，無(wú)法引起審美感受，所以文學(xué)要故意運(yùn)用一些新的語(yǔ)言去描寫(xiě)事物，給我們?cè)O(shè)置一些理解上的困難，阻拒我們的理解，從而使我們?nèi)フJ(rèn)真品味它的語(yǔ)言，感受到美感。阻拒的過(guò)程也就是審美的過(guò)程。

（6）對(duì)話(huà)性

巴赫金說(shuō)的多語(yǔ)體性或全語(yǔ)體性。

10，亞里士多德《詩(shī)學(xué)》悲劇的六要素：情節(jié)、性格、言詞、思想、形象和歌曲，11、“修辭”，是用語(yǔ)言和思維的技巧來(lái)建構(gòu)卓有成效的具有獨(dú)特表達(dá)力的話(huà)語(yǔ)方式，也可以說(shuō)是增強(qiáng)語(yǔ)言表達(dá)效果的主要手段。在修辭的運(yùn)用過(guò)程中，語(yǔ)言會(huì)偏離或改變一般語(yǔ)法規(guī)則從而煥發(fā)出新的表達(dá)張力，促使表達(dá)者和接受者產(chǎn)生共同的思維動(dòng)勢(shì)來(lái)獲得生動(dòng)性和新穎感。、12、什么是典型

典型是文學(xué)形態(tài)的高形態(tài)之一，除了具有一般文學(xué)形象的特征之外還比一般文學(xué)形象更富于藝術(shù)魅力，表現(xiàn)出鮮明的特征性，它在敘述性作品中又稱(chēng)典型人物或典型性格。13，典型的美學(xué)特征

具有一般文學(xué)形象的特征之外，還比一般文學(xué)形象更富于藝術(shù)魅力，表現(xiàn)出更鮮明的特征性。因此，我們給文學(xué)典型以這樣的定義:作為文學(xué)形象的高級(jí)形態(tài)之一，典型是文學(xué)言語(yǔ)系統(tǒng)中顯出特征的、富于魅力的性格。它在敘事性作品中，又稱(chēng)典型人物或典型性格。(一)文學(xué)典型的特征性。所謂“特征”，就是“組成本質(zhì)的那些個(gè)別標(biāo)志”“特征”具有兩種屬性:其一，它的外在形象極其具體、生動(dòng)、獨(dú)特;其二，它 通過(guò)外在形象所表現(xiàn)的內(nèi)在本質(zhì)又是極其深刻和豐富的。(二)文學(xué)典型的藝術(shù)魅力。文學(xué)典型的藝術(shù)魅力，應(yīng)當(dāng)是來(lái)自性格的一種生命的魅力。

1、典型性格的豐富多彩

2、典型性格的靈魂深度。14，典型環(huán)境和典型人物的關(guān)系

一方面典型性格是典型環(huán)境中形成的，不充分展示環(huán)境，性格的發(fā)展就失去了依據(jù)；另一方面，典型環(huán)境是由典型人物的活動(dòng)所構(gòu)成的，不能脫離人物來(lái)孤立地描寫(xiě)環(huán)境。

15、典型環(huán)境

指的是形成典型人物的性格和驅(qū)使他們行動(dòng)的環(huán)境，對(duì)于它所反映的時(shí)代來(lái)說(shuō)，具有典型性。即既能反映該時(shí)代社會(huì)生活的某些本質(zhì)方面和階級(jí)斗爭(zhēng)、社會(huì)斗爭(zhēng)的總趨勢(shì)，同時(shí)又具有自己的特點(diǎn)。16，什么是意境

我國(guó)詩(shī)學(xué)、畫(huà)論、書(shū)論的中心范疇，意境是指抒情性作品中呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實(shí)相生的形象系統(tǒng)及其誘發(fā)和開(kāi)拓的審美想象空間。17，意境的特征

（1）情景交融是表現(xiàn)特征：景中藏情 情中見(jiàn)景 情景并茂（2）虛實(shí)相生是結(jié)構(gòu)特征：“實(shí)境”與“虛境”《游園不值》（3）韻味無(wú)窮是審美特征：《憶秦娥》 18，意境的分類(lèi)

劉熙載“花鳥(niǎo)纏綿，云雷奮發(fā)，弦泉幽咽，雪月空明”

王國(guó)維：“有有我之境，有無(wú)我之境。??有我之境，以我觀(guān)物，故物皆著我之色彩。無(wú)我之境，以物觀(guān)物，故不知何者為我，何者為物?！蓖鯂?guó)維在《人間詞話(huà)》中提到 有我之境，無(wú)我之境

19，敘事的文學(xué)分類(lèi)

三分法是西方文學(xué)分類(lèi)的基本模式。西方從古希臘開(kāi)始便將文學(xué)分為敘事類(lèi)、抒情類(lèi)與戲劇類(lèi)三個(gè)類(lèi)別。四分法分為詩(shī)歌、散文、戲劇、小說(shuō) 20、敘事理論

傳統(tǒng)敘事理論主要談?wù)摰氖菙⑹挛膶W(xué)所表現(xiàn)的生活內(nèi)容，所以傳統(tǒng)的敘事理論主要以人物、情節(jié)、環(huán)境三要素為中心。

21、敘事的構(gòu)成

一是所講述的故事內(nèi)容；二是講述故事的語(yǔ)言組織；三是敘述行為。據(jù)此，我們可以看到“敘事”本身包括了三個(gè)方面的內(nèi)容，即“敘事”的構(gòu)成： 敘述內(nèi)容：被講述的故事內(nèi)容，人物、事件、場(chǎng)景等。

敘述話(huà)語(yǔ)：講述故事的語(yǔ)句，講故事的語(yǔ)句不是被動(dòng)的，“怎樣說(shuō)”很重。同一件事，說(shuō)的方式不同，讀者接受的效果也很不一樣。如“馬季下蛋”的相聲?！奥?tīng)說(shuō)”和“親眼看見(jiàn)”馬季下蛋，聽(tīng)者的相信度大不一樣。

敘述動(dòng)作：產(chǎn)生敘述話(huà)語(yǔ)的“敘述”行為。敘述話(huà)語(yǔ)是由敘述動(dòng)作所產(chǎn)生的。

22、時(shí)間、文本時(shí)間和故事時(shí)間

講故事的過(guò)程涉及到兩種時(shí)間——講的時(shí)間、故事內(nèi)容本身的時(shí)間。故事時(shí)間指故事發(fā)生的自然時(shí)間狀態(tài)。文本時(shí)間（敘事時(shí)間），指故事內(nèi)容在敘事文本中具體呈現(xiàn)出來(lái)的時(shí)間狀態(tài)。，23，視角（零聚焦，內(nèi)聚焦，外聚焦）視角

視角是指敘述者講述故事的角度。根據(jù)他的焦點(diǎn)可以分為三種：

零聚焦敘述 指沒(méi)有固定的焦點(diǎn)的全知敘述。采用第三人稱(chēng)敘述，敘述者是一個(gè)局外的旁觀(guān)者。

內(nèi)聚焦敘述 敘述者是作品中的一個(gè)人物，聚焦點(diǎn)在作品內(nèi)部。采用第一人稱(chēng)，這個(gè)人物參與故事中來(lái)，通過(guò)他的所見(jiàn)所聞進(jìn)行敘述。這類(lèi)敘述有一定限制，敘述者只能夠敘述他知道的事情，不是無(wú)所不知的，如其他人物的內(nèi)心就是他不能夠徹底透視的。這種敘述可以給人逼真的感覺(jué)，引入讀者身臨其境。

外聚焦敘述 敘述者知道的比人物所知道的要少。與零聚焦相反，敘述者根本不曉得任何人物的意識(shí)，只是向讀者敘述人物的言語(yǔ)和行為。采用第二人稱(chēng)，最少見(jiàn)。24，什么是抒情

抒情（lyric）由古希臘文中的七弦琴（lyre）一詞演變而來(lái)。七弦琴原指一種由七弦琴伴唱的抒情短歌，后來(lái)指一種偏于表現(xiàn)個(gè)人內(nèi)心感情的文學(xué)類(lèi)型。西方“抒情”這一詞的來(lái)源點(diǎn)明了抒情的內(nèi)在特征——抒情和音樂(lè)有相似性，基本都是象征性地傳達(dá)人的內(nèi)心情感，只是方法不同，音樂(lè)用的是音符、旋律，而文學(xué)的抒情借用話(huà)語(yǔ)的聲音和畫(huà)面的組合來(lái)象征性地傳達(dá)感情。中國(guó)的抒情寫(xiě)意：中國(guó)古代文論很少用“抒情”這個(gè)詞來(lái)概括某種文學(xué)類(lèi)型，而是用其他的詞來(lái)表達(dá) ,25，哪些體裁善于抒情？

詩(shī)：抒情詩(shī)是抒情性作品的主要體裁。詞亦是。

小說(shuō)： 一般都是敘事性作品，但也有少數(shù)的抒情小說(shuō)、詩(shī)化小說(shuō) 散文：抒情性散文

戲?。簯騽《嘁詳⑹聻橹鳎袊?guó)的戲曲（與西方戲劇、現(xiàn)代話(huà)劇相比，如莎士比亞的戲劇、曹禺《雷雨》）比較獨(dú)特，抒情性很強(qiáng)，不少唱詞本身就是一首首抒情詩(shī)詞。如《牡丹亭》的劇本可以被視為是一部抒情性作品。26，抒情性作品的構(gòu)成

可分為三個(gè)構(gòu)成要素：聲音、畫(huà)面、情感經(jīng)驗(yàn)?？梢詮膬蓚€(gè)方面分析，聲與情的關(guān)系和景與情的關(guān)系。

27、詩(shī)歌的特征

語(yǔ)言的凝練性、意識(shí)的跳躍性、語(yǔ)言的節(jié)奏和韻律 28，戲劇的特點(diǎn)

高度集中反映像是生活，空間有限，必須集中反映矛盾沖突，以臺(tái)詞推進(jìn)戲劇的發(fā)展 29，戲劇文學(xué)

戲劇是一門(mén)綜合藝術(shù)，最終需靠舞臺(tái)演出而成立，是通過(guò)對(duì)話(huà)手段來(lái)塑造人物，最核心的是戲劇的沖突。30，摹仿說(shuō)

西方最早的關(guān)于藝術(shù)的創(chuàng)作觀(guān)念，柏拉圖也從他的哲學(xué)角度生發(fā)了自己的模仿說(shuō)。只是對(duì)于詩(shī)（文學(xué)）卻是一個(gè)例外?！扮R子說(shuō)”在一定意義上是“摹仿說(shuō)”的變體?！扮R子說(shuō)”是文藝復(fù)興時(shí)代的產(chǎn)物，它的明確提出者是達(dá)·芬奇。這一本自畫(huà)論的著名說(shuō)法，從文藝復(fù)興時(shí)代開(kāi)始甚是風(fēng)行并漸占主流，后來(lái)普泛化為所有藝術(shù)理論（包括文論）的基本原理。究其緣由，這與文藝復(fù)興時(shí)期的科學(xué)理性精神的滋生和發(fā)展密不可分。31，再現(xiàn)說(shuō) “現(xiàn)象—本質(zhì)”

文藝復(fù)興之后，隨著西方文學(xué)實(shí)踐和理論的發(fā)展。文學(xué)“再現(xiàn)’觀(guān)得以極大的拓展和深化，尤其在19世紀(jì)更是如此。興起于18世紀(jì)、完善于19世紹的現(xiàn)實(shí)主義思想，就是繼承了“摹仿說(shuō)”本真精神的一種主流文論。與那種簡(jiǎn)單化的“鏡子說(shuō)”相比較，現(xiàn)實(shí)主義強(qiáng)調(diào)了對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的能動(dòng)反映和再現(xiàn)，從而形成了一種獨(dú)特的文學(xué)“反映論”。32，什么是靈感

（1）含義：創(chuàng)造性思維過(guò)程中認(rèn)識(shí)發(fā)生飛躍的心理現(xiàn)象，（2）特征：非預(yù)期性、轉(zhuǎn)瞬即逝性和創(chuàng)造性。（3）思維過(guò)程：作家在內(nèi)心長(zhǎng)期積累、比較、分析材料、艱苦地思索、無(wú)意間獲得結(jié)果。

33，靈感與直覺(jué)的區(qū)別：

靈感是長(zhǎng)久思索、艱苦勞動(dòng)之后的成果，直覺(jué)是從整體上對(duì)事物作出的突兀判斷，靈感發(fā)生在久思不得其解之后，直覺(jué)卻往往發(fā)生在第一次碰頭之時(shí)靈感是獲取成熟的答案，直覺(jué)則是得到推測(cè)性的洞察。34，文學(xué)流派 文學(xué)流派是指一批作家，因?yàn)樵谒枷雰A向和文學(xué)觀(guān)念上有相近的見(jiàn)解，在創(chuàng)作實(shí)踐上有共同的藝術(shù)追求，并以他們的創(chuàng)作實(shí)績(jī)顯示了相似的風(fēng)格特色而形成的創(chuàng)作群體。也是一種與文學(xué)的創(chuàng)造活動(dòng)密切相關(guān)、對(duì)文學(xué)的發(fā)展演變具有重要影響的文學(xué)現(xiàn)象。35，文學(xué)流派的形成

文學(xué)流派與文學(xué)思潮關(guān)系密切。社會(huì)歷史條件和地域文化都會(huì)影響其形成，重要基礎(chǔ)和根本原因：思想相近，有共同關(guān)心的文學(xué)和社會(huì)問(wèn)題，在文學(xué)觀(guān)念和審美趣味上有共同語(yǔ)言，有兩個(gè)因素影響其形成，外部原因：社會(huì)變革和時(shí)代發(fā)展。內(nèi)部原因：文學(xué)活動(dòng)自身的矛盾沖突

36，古典主義

誕生背景：17世紀(jì)路易十四君主專(zhuān)制。資本主義發(fā)達(dá)，為擴(kuò)大貿(mào)易，急需克服封建割據(jù)局面，要求政權(quán)集中。君主專(zhuān)制制度應(yīng)運(yùn)而生。古典主義便是這種從封建社會(huì)向資本主義社會(huì)過(guò)渡時(shí)期的社會(huì)意識(shí)形態(tài)在文學(xué)藝術(shù)上的反映。古典主義產(chǎn)生于17世紀(jì)的法國(guó)，而后流行于歐洲各國(guó)。以唯理論為指導(dǎo)，代表作家有悲劇大師高乃依、拉辛，喜劇大師莫里哀。37，古典主義的藝術(shù)特色

1、崇尚理性

古典主義權(quán)威理論家 布瓦洛

古典主義的信條：“首先須愛(ài)理性：愿你的一切文章永遠(yuǎn)只憑著理性獲得價(jià)值和光芒。” 這種理性是永遠(yuǎn)存在、萬(wàn)古不變的，在當(dāng)時(shí)具有反對(duì)封建的神秘主義的作用，但過(guò)分強(qiáng)調(diào)，就要排斥感情、脫離生活實(shí)際。

2、重視類(lèi)型

注重人物性格的普遍性，而忽略個(gè)性。人物往往是某種美德或惡行的化身。如莫里哀筆下的人物：吝嗇鬼阿巴貢、偽君子答爾丟夫 3，強(qiáng)調(diào)教化

古典主義十分注意文藝的社會(huì)作用，強(qiáng)調(diào)選擇具有重大意義的題材，表現(xiàn)美好、崇高的理想。古典主義的詩(shī)歌，充滿(mǎn)著對(duì)國(guó)家掌權(quán)者和愛(ài)國(guó)英雄的豐功偉績(jī)的歌頌；悲劇，大都描寫(xiě)國(guó)家利益與個(gè)人利益的沖突，而結(jié)果總是前者得勝；喜劇則往往是對(duì)于吝嗇、偽善等惡品德的諷刺。

4，追求高雅與標(biāo)準(zhǔn)化

體裁的高下：高級(jí)：悲劇、頌詩(shī)和英雄詩(shī)，主人公限于帝王將相等上層人物；低級(jí)：喜劇、諷刺文、寓言，主人公才能由普通人充當(dāng)。

戲劇的“三一律”：時(shí)間一致、地點(diǎn)一致和行動(dòng)一致 語(yǔ)言講究典雅華麗。“狗”——忠誠(chéng)可敬的幫手，《奧賽羅》的“手帕” 38，浪漫主義

誕生背景：英法德諸國(guó)完成工業(yè)革命，工業(yè)資產(chǎn)階級(jí)取代了封建貴族的統(tǒng)治地位，對(duì)未來(lái)充滿(mǎn)幻想，精神上無(wú)限擴(kuò)張，要求沖破一切封建束縛。浪漫主義正是這種新的社會(huì)關(guān)系和新的思想觀(guān)念的產(chǎn)物。興起于18世紀(jì)末，19世紀(jì)風(fēng)靡英法德各國(guó)。代表作家：雨果、喬治·桑、夏多布里昂；司各特、拜倫、雪萊、華茲華斯、柯勒律治；歌德、席勒、史雷格爾兄弟等。

39、浪漫主義的藝術(shù)特色：

1理想性強(qiáng)，浪漫主義作家在作品中表達(dá)各自的人生理想，往往寄托于筆下的理想人物身上： 2感情熾烈：浪漫主義往往通過(guò)主觀(guān)抒情，表現(xiàn)出火一般的熱情。雨果《巴黎圣母院》拜倫《哈羅爾德游記》熱情歌頌西班牙人的反侵略戰(zhàn)斗，歌頌希臘人熱愛(ài)自由、追求解放的精神，感情至深，引起轟動(dòng)。

3、贊美自然：浪漫主義作家喜歡描寫(xiě)大自然景色，抒發(fā)自己對(duì)大自然的感受。4手法夸張：浪漫主義者在藝術(shù)手法上往往天馬行空，不可羈勒。浪漫主義作品經(jīng)常寫(xiě)些不尋常的人物、事件，醉心于奇人、奇事、奇境，且充滿(mǎn)幻想色彩，具有異國(guó)情調(diào)。雨果《笑面人》 40、現(xiàn)實(shí)主義

廣義：模范論。狹義：19史記的現(xiàn)實(shí)主義思潮，是資本主義社會(huì)矛盾日益尖銳化的產(chǎn)物。19世紀(jì)30年代興起并占據(jù)主導(dǎo)地位的文藝思潮。批判現(xiàn)實(shí)主義的代表作家，有法國(guó)的司湯達(dá)、巴爾扎克，英國(guó)的狄更斯、俄國(guó)的托爾斯泰、契訶夫，美國(guó)的馬克·吐溫、杰克·倫敦。

41、現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)特色

1、真實(shí)性：現(xiàn)實(shí)主義特別強(qiáng)調(diào)真實(shí)性，要求按照現(xiàn)實(shí)本來(lái)的樣子描寫(xiě)。與浪漫主義相比，現(xiàn)實(shí)主義作家也有理想、富有情感，但把這些都隱藏在作品對(duì)現(xiàn)實(shí)關(guān)系的真實(shí)而具體的描寫(xiě)中。

2、典型性：現(xiàn)實(shí)主義不以表面真實(shí)為目的，對(duì)于生活進(jìn)行典型概括，其細(xì)節(jié)描寫(xiě)也是為了反映生活的本質(zhì)規(guī)律。所以，現(xiàn)實(shí)主義在描寫(xiě)對(duì)象時(shí)，就要舍棄一些缺乏特征性的不必要的細(xì)節(jié)，而抓住事物的特征進(jìn)行描寫(xiě)。

42、什么是文學(xué)風(fēng)格

文學(xué)風(fēng)格是指作家的創(chuàng)作個(gè)性在文學(xué)作品的有機(jī)整體中通過(guò)語(yǔ)言結(jié)構(gòu)所顯示出來(lái)的、能引起讀者持久審美享受的藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性。43,文學(xué)風(fēng)格的特征

內(nèi)在根據(jù)——?jiǎng)?chuàng)作個(gè)性；基本條件——主體與對(duì)象、內(nèi)容與形式的統(tǒng)一；外部特征——文體和語(yǔ)言組織。

44，文學(xué)風(fēng)格的劃分

簡(jiǎn)分法和繁分法。簡(jiǎn)分法：剛?cè)岫郑绊懽畲蟮亩址?。豪放與婉約與此大同小異。姚鼐主張應(yīng)剛?cè)嵯酀?jì)。

45，文學(xué)風(fēng)格形成與哪些因素有關(guān)？

（1）時(shí)代文化（2）民族文化（3）地域文化（4）流派文化

46、文學(xué)消費(fèi)

廣義：文學(xué)欣賞、文學(xué)閱讀。狹義：近代商品經(jīng)濟(jì)與印刷出版媒介充分發(fā)展，文學(xué)成為特殊商品之后的欣賞與閱讀。文學(xué)消費(fèi)是整個(gè)文學(xué)活動(dòng)得以實(shí)現(xiàn)的重要步驟。

47、文學(xué)生產(chǎn)

指以作家內(nèi)在心理意象形式存在的觀(guān)念形態(tài)的文本創(chuàng)造和出版家通過(guò)一定的物質(zhì)載體將作家觀(guān)念形態(tài)的文學(xué)文本變?yōu)槲膶W(xué)讀物的物態(tài)化生產(chǎn)?！骷业纳a(chǎn)、出版者的生產(chǎn)。注意：出版者的生產(chǎn)，多樣式，書(shū)籍、影像、電子書(shū)籍、網(wǎng)絡(luò)等。48，文學(xué)接受

是一種以文學(xué)文本為對(duì)象以讀者為主體力求把握文本的深層意蘊(yùn)的積極的能力的閱讀和再創(chuàng)造活動(dòng)，具有審美，認(rèn)識(shí)，價(jià)值詮釋、交流等文化屬性。49，文學(xué)接受的過(guò)程

發(fā)生階段：期待視野、隱含的讀者；發(fā)展階段：召喚結(jié)構(gòu)、對(duì)話(huà)、正誤與反誤；高潮階段：共鳴、凈化、領(lǐng)悟、延留。50，文學(xué)批評(píng)

文學(xué)批評(píng)是對(duì)以文學(xué)作品為中心兼及一切文學(xué)活動(dòng)和文學(xué)現(xiàn)象的理性分析、評(píng)價(jià)和判斷。文學(xué)批評(píng)是文學(xué)接受過(guò)程中偏重理論要求的一部分。文學(xué)批評(píng)兼及各種文學(xué)現(xiàn)象，包括對(duì)其本身的評(píng)價(jià)與判斷，即“批評(píng)的批評(píng)” 51，文學(xué)批判的模式

分為傳統(tǒng)模式和現(xiàn)代模式，傳統(tǒng)模式包括倫理道德批判和社會(huì)歷史批判，審美批評(píng)。現(xiàn)代模式社會(huì)歷史批判：心理學(xué)批判、文化學(xué)批判、文體學(xué)批判、語(yǔ)言學(xué)批判、女權(quán)主義批判。

52、社會(huì)歷史批判

強(qiáng)調(diào)文學(xué)與社會(huì)生活的關(guān)系，認(rèn)為文學(xué)是再現(xiàn)生活并為一定的社會(huì)歷史環(huán)境所形成的，因而文學(xué)作品的主要價(jià)值在于它的社會(huì)認(rèn)識(shí)功用和歷史意義。分析、理解和評(píng)價(jià)作品，必須將作品產(chǎn)生的時(shí)代背景、歷史條件以及作家的生活經(jīng)歷等與作品聯(lián)系起來(lái)考察，代表觀(guān)點(diǎn)：孟子：“知人論世” “故說(shuō)詩(shī)者不以文害辭，不以辭害志，以意逆志，是為得之?！?不要拘泥于個(gè)別文字而誤解了詞句，不要拘泥于詞句而誤解了原文的意義，正確的態(tài)度應(yīng)是“以意逆志”。他的主張很明確，就是分析詩(shī)的人不能因?yàn)閭€(gè)別的詞和句曲解整篇的意義，而應(yīng)該根據(jù)作品探索原來(lái)的創(chuàng)作意圖，分析作品的內(nèi)容。53，西方文學(xué)觀(guān)念演變

西方整個(gè)古典時(shí)期直到18、19世紀(jì)之交的浪漫主義時(shí)代，“詩(shī)藝”（(poetry）這個(gè)詞才是像我們今天理解的“文學(xué)”一樣普遍使用的術(shù)語(yǔ)。西方歷史上最早并具有持續(xù)影響的探討詩(shī)歌本性以及詩(shī)藝的哲學(xué)論文是柏拉圖著作，柏拉圖之后，所謂“文學(xué)”者才成為思考的對(duì)象。那時(shí)對(duì)“詩(shī)”的性質(zhì)的代表性理解是“模仿”，正是在“模仿”之下，詩(shī)有無(wú)價(jià)值及其價(jià)值所在被反復(fù)申說(shuō)。主要有四方面的變化鍛造了現(xiàn)代的“文學(xué)”概念。審美化、人文化、民族化、學(xué)院體制。

54、模仿論

模仿論是最為傳統(tǒng)和古老的一種文學(xué)觀(guān)念，尤其在西方。它主要認(rèn)為文學(xué)是對(duì)自然和人的社會(huì)生活的模仿。古希臘對(duì)文學(xué)模仿論做了最全面和最成熟、對(duì)后世影響最大的思索和探討的思想家是亞里士多德。他使這種思考在當(dāng)時(shí)就成為一門(mén)知識(shí)，并且他為此寫(xiě)了專(zhuān)門(mén)的著作：《詩(shī)學(xué)》。亞里士多德說(shuō)：詩(shī)“史詩(shī)、和悲劇、喜劇和酒神頌以及大部分雙管簫樂(lè)和豎琴樂(lè)——這一切實(shí)際上是模仿，只是有三點(diǎn)差別，即模仿所用的媒介不同，所取的對(duì)象不同，所采的方式不同。”

55、文學(xué)的真實(shí)

文學(xué)中真實(shí)的涵義：藝術(shù)真實(shí)：既非生活真實(shí)亦非科學(xué)真實(shí)，它是作家在假定性情境中，以主觀(guān)感知與詩(shī)藝性創(chuàng)造，達(dá)到對(duì)社會(huì)生活的內(nèi)蘊(yùn)，特別是那些規(guī)律性的東西的把握，體現(xiàn)著作家的認(rèn)識(shí)和感悟。這是一種特殊的真實(shí)，是主體把自己的內(nèi)在尺度運(yùn)用到對(duì)象上去而創(chuàng)造出來(lái)的審美化真實(shí)。56，模仿說(shuō)

是與文藝本質(zhì)論的模仿說(shuō)緊密聯(lián)系在一起的，所以對(duì)后代影響很大。但是，正像本質(zhì)論的模仿說(shuō)并不全面一樣，發(fā)生學(xué)的模仿說(shuō)也不能解釋全盤(pán)。首先在原始藝術(shù)里，雖然有一些是模仿現(xiàn)實(shí)形象的，如壁畫(huà)上的牛羊形態(tài)和狩獵場(chǎng)面，以及陶器上的魚(yú)形圖紋等，但也有些則并不模仿什么，如勞動(dòng)工具的美化和完全抽象的幾何形圖案。其次，有些藝術(shù)只是直接抒發(fā)內(nèi)心的感情，既不模仿現(xiàn)實(shí)的形象，也不模仿動(dòng)物的聲音，如《毛詩(shī)序》所說(shuō)：“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”

57、巫術(shù)說(shuō)

就是一套約定俗成的有目的和意義的行為方式系統(tǒng)。也可以說(shuō)是一套前文明的世界觀(guān)。其特點(diǎn)是總要采用一定儀式，使巫師由人過(guò)渡為神或具有神性的人的表征。巫術(shù)發(fā)生說(shuō)代表人物英國(guó)人類(lèi)學(xué)家愛(ài)德華·泰勒、弗雷澤等。

58、巫術(shù)說(shuō)的優(yōu)點(diǎn)和局限： 巫術(shù)說(shuō)從社會(huì)學(xué)的角度考察藝術(shù)起源，提出了一種比較新鮮的解釋。有其合理性，因?yàn)槲仔g(shù)思想的確是原始社會(huì)的普遍信仰，它滲透到社會(huì)生活的各個(gè)方面，藝術(shù)也并不例外。局限在于沒(méi)有材料能說(shuō)明所有原始藝術(shù)都與巫術(shù)有關(guān)。目前的考古資料也未能證明巫術(shù)的發(fā)生一定先于藝術(shù)的出現(xiàn)。馬林諾夫斯基等民族學(xué)家則提供了某些原始部族只有藝術(shù)并無(wú)巫術(shù)的資料，使得“巫術(shù)說(shuō)”難以自圓其說(shuō)。

巫術(shù)觀(guān)念是宗教意識(shí)的萌芽，是人類(lèi)想通過(guò)某種自身行為去控制自然界的主觀(guān)幻想的產(chǎn)物，有著明顯的實(shí)用目的，并非是一種審美意識(shí)。而且有些學(xué)者認(rèn)為，巫術(shù)說(shuō)，特別是弗雷澤的解釋?zhuān)琴H低了原始人的智慧，因而是不可信的。后來(lái)的一些人類(lèi)學(xué)者又逐漸拋棄了這種學(xué)說(shuō)。59，游戲說(shuō)

游戲說(shuō)影響力比較巨大。起源于康德，代表人物還有席勒、斯賓塞?？档?藝術(shù)是“自由的游戲”。人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中受到物質(zhì)與精神兩方面的束縛，往往得不到自由，因此，人們總想利用剩余的精力創(chuàng)造一個(gè)自由的天地，這就是游戲。人這種游戲的本能，就是藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)?？档碌恼f(shuō)法被席勒加以繼承、發(fā)揮，正式形成了藝術(shù)起源的游戲說(shuō)。60、游戲說(shuō)的優(yōu)點(diǎn)和缺陷：

優(yōu)點(diǎn)在于游戲的非功利性說(shuō)出了藝術(shù)的某種特性，所以為很多人接受。但它也有一些難以克服的缺點(diǎn)備受詬病。第一，游戲說(shuō)從生物學(xué)的觀(guān)點(diǎn)考察藝術(shù)的起源，而忽視了人的社會(huì)性，因而比較強(qiáng)調(diào)人乃至動(dòng)物的本能。但藝術(shù)創(chuàng)造并非生理需要，也不是本能的表露，而是一種審美需要。第二，席勒和斯賓塞的精力過(guò)剩說(shuō)也不能解釋游戲的本源。谷魯斯指出，如果游戲完全由于精力過(guò)剩，那么當(dāng)發(fā)泄完之后，游戲應(yīng)該停止。但實(shí)際上并不然，喜歡游戲的人和動(dòng)物，往往玩到筋疲力盡還不肯放手。而且游戲也不僅僅是無(wú)目的的活動(dòng)，目的就是練習(xí)了生活技能。小貓玩紙團(tuán)是練習(xí)捕捉老鼠的本領(lǐng)。女孩抱娃娃是練習(xí)將來(lái)做母親。（谷魯斯批評(píng)精力過(guò)剩說(shuō)的時(shí)候頗有道理，但當(dāng)他提出練習(xí)說(shuō)時(shí)又難以自圓其說(shuō)，因?yàn)樾『嶂杂螒颍⒎蔷毩?xí)生活本領(lǐng)，而完全是一種愛(ài)好。如小孩做造房子的游戲，經(jīng)來(lái)未必就是要做建筑師。）可見(jiàn)，游戲說(shuō)內(nèi)部分析很大，各派都不能自圓其說(shuō)。61，經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)

馬克思主義文論的基本觀(guān)念，文學(xué)的發(fā)展最終取決于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)或物質(zhì)生產(chǎn)。社會(huì)結(jié)構(gòu)：經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)和上層建筑。上層建筑，建立在經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之上，包括政治上層建筑和思想上層建筑。政治上層建筑是指人們?cè)谝欢ń?jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上建起的政治、法律制度以及建立的軍隊(duì)、警察、法庭、監(jiān)獄、政府部門(mén)、黨派等國(guó)家機(jī)器和政治組織。思想上層建筑是指適應(yīng)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，包括政治思想、法律思想、道德、藝術(shù)、哲學(xué)、宗教等等。

從整個(gè)社會(huì)結(jié)構(gòu)來(lái)看，文學(xué)的發(fā)展最終都可以追溯到經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的原因，但文學(xué)與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之間隔著許多中間環(huán)節(jié)，所以經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)對(duì)文學(xué)的作用并不是直接的，文學(xué)的發(fā)展還受到其他許多因素的影響。

62，文學(xué)與經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展之間是平衡和不平衡的關(guān)系

從歷史的總體來(lái)看，兩者是平衡的。文學(xué)的產(chǎn)生和發(fā)展離不開(kāi)一定的社會(huì)經(jīng)濟(jì)條件，以經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)為其發(fā)展的最終推動(dòng)力。在文學(xué)的發(fā)展進(jìn)程中，雖然有些結(jié)果并非經(jīng)濟(jì)在起直接作用，但其根本原因往往可以追溯到經(jīng)濟(jì)因素。兩者的平衡不是絕對(duì)的，存在眾多的不平衡現(xiàn)象。, 63，電子文化時(shí)期

進(jìn)入高科技的電子文化時(shí)期之后，現(xiàn)實(shí)空間與賽博空間（虛擬空間）的兼容，延長(zhǎng)了人們的中樞神經(jīng)，產(chǎn)生了大量共享的信息資源，從根本上改變了我們的現(xiàn)實(shí)，使世界帶有超現(xiàn)實(shí)的色彩。

64，網(wǎng)絡(luò)文學(xué)與傳統(tǒng)文學(xué)

網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的基本表現(xiàn)：通俗化、速食化，不過(guò)分講究文句的修辭，不大考慮表達(dá)方法。而其中最主要的是：語(yǔ)句構(gòu)成簡(jiǎn)單、情節(jié)曲折動(dòng)人和貼近網(wǎng)絡(luò)生活本身。但是其實(shí)傳統(tǒng)文學(xué)的滲透還是存在的。網(wǎng)絡(luò)文字改寫(xiě)了傳統(tǒng)文學(xué)樣態(tài)，但并非徹底顛覆傳統(tǒng)文學(xué)。傳統(tǒng)文學(xué)借助網(wǎng)絡(luò)傳播，也潛移默化地影響著網(wǎng)絡(luò)文學(xué)。從網(wǎng)絡(luò)作為傳播媒介來(lái)看，網(wǎng)絡(luò)所載重要內(nèi)容之一，是此前用傳統(tǒng)方式書(shū)寫(xiě)并已經(jīng)歷久而成為經(jīng)典的文學(xué)。這標(biāo)明人們看到了網(wǎng)絡(luò)具有的巨大的傳播力量，從而將這些經(jīng)典文學(xué)輸人網(wǎng)絡(luò)，使之在網(wǎng)絡(luò)這個(gè)巨大而迅速的載體上被更多的讀者閱讀。既然在同一種媒體中，網(wǎng)絡(luò)原創(chuàng)文學(xué)就勢(shì)必會(huì)在傳統(tǒng)經(jīng)典文學(xué)那里吸取資源。在網(wǎng)上進(jìn)行文學(xué)書(shū)寫(xiě)的網(wǎng)民，必須具備初步的文學(xué)修養(yǎng)，其所寫(xiě)的東西才能夠讓其他網(wǎng)絡(luò)文學(xué)閱讀者體驗(yàn)到文學(xué)趣味。

第四篇：世界著名音樂(lè)家

亨德?tīng)朑eorge Frideric Handel(1685-1759)著名的英籍德國(guó)作曲家。生于德國(guó)哈勒，師從管風(fēng)琴家查豪學(xué)習(xí)作曲，后在教堂內(nèi)任管風(fēng)琴師及藝術(shù)指導(dǎo)。因愛(ài)世俗音樂(lè)，乃于1703年遷居漢堡 ——當(dāng)時(shí)唯一有民族歌劇的德國(guó)城市，開(kāi)始從事歌劇的創(chuàng)作。1704年在漢堡作了第一出歌劇歐米亞(Almira),獲得巨大成功.1706年游歷至意大利,在意大利寫(xiě)了不少歌劇、清唱?jiǎng)　⒖邓?Cantata)包括著名的歌劇阿格利批拿(Agrippina)。

1710年亨德?tīng)栆凭觽惗兀跐h堡及倫敦兩地進(jìn)行創(chuàng)作，不久成為英國(guó)的音樂(lè)權(quán)威人士。1711年的歌劇作品利努度(Rinoldo)獲得巨大成功。在川度斯(Chandos)公爵的資助下寫(xiě)了清唱?jiǎng)“固?Esther)和11首川度斯圣歌。1717年定居英國(guó)，1719年得到國(guó)王的支持，開(kāi)始在皇家音樂(lè)學(xué)院演出他的歌劇。這個(gè)時(shí)期有他最出色的歌劇作品利達(dá)米士圖、驕里奧.些薩(Giulio Cesare)、泰米拉露(Tamerlano)、路得連達(dá)(Rodelinda)。1726年加入英國(guó)籍。在十八世紀(jì)三十年代，亨德?tīng)栕髁舜罅坑⒄Z(yǔ)清唱?jiǎng)『蜑榍宄獎(jiǎng)《鞯臉?lè)器音樂(lè)，其中包括不少偉大的協(xié)奏曲，一生共創(chuàng)作了《阿爾西那》、《奧蘭多》等四十六部歌劇，除五部外，其余均在倫敦創(chuàng)作。后因反對(duì)勢(shì)力迫害，作品遭禁演，劇院被迫倒閉。從三十年代末開(kāi)始，從事于沒(méi)有舞臺(tái)表演的清唱?jiǎng)?chuàng)作。共寫(xiě)了三十二部清唱?jiǎng)?，其中絕大部分是在英國(guó)創(chuàng)作的，對(duì)于英國(guó)的音樂(lè)發(fā)生深遠(yuǎn)的影響。他的代表作有管弦樂(lè)曲 《水上音樂(lè)》，《焰火音樂(lè)》，清唱?jiǎng)　稄涃悂啞返?，《彌賽亞》中的《哈里路亞》流傳最為廣泛。1742年彌塞亞(Messiah)首演。繼后以大概每年兩首的速度創(chuàng)作清唱?jiǎng)?，一直持續(xù)到1751年，因?yàn)槟菚r(shí)他的視力太差了而不得不放棄。1742-1751年這段時(shí)間的著名作品有森遜(Samson)、所羅門(mén)(Solomon)，1759年病逝于倫敦。雖然亨德?tīng)枌?xiě)了非常多的音樂(lè)作品，但是在整過(guò)作曲生涯中他都沒(méi)有使用巴赫的對(duì)位法。亨德?tīng)柕乃囆g(shù)特征表現(xiàn)為戲劇性和抒情性，而他留下給后世的最大藝術(shù)遺產(chǎn)是他的清唱?jiǎng)∽髌贰Ｖ饕髌?水上音樂(lè) 皇家焰火音樂(lè) <彌賽亞> 沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ?/p>

（Wolfgang Amadeus Mozart,1756-1791)

莫扎特是一位杰出的奧地利作曲家,出生于薩爾茲堡一個(gè)宮廷樂(lè)師家里。他從少年時(shí)代就展現(xiàn)出杰出的音樂(lè)才能,一生作品極其豐富。他創(chuàng)作的最重要領(lǐng)域是歌劇，共22部，另一重要?jiǎng)?chuàng)作部分是交響樂(lè)，共45部。他的音樂(lè)創(chuàng)作即繼承和發(fā)展了海頓等前輩的成果，又對(duì)后來(lái)的貝多芬等人的創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響

莫扎特也許不是最偉大的作曲家，但他絕對(duì)是公認(rèn)的最偉大的音樂(lè)天才。就連一生狂妄不羈的柴可夫斯基都把他稱(chēng)作是音樂(lè)的基督。曾有人這么說(shuō)：“在音樂(lè)史上有一個(gè)光明的時(shí)刻，所有的對(duì)立者都和解了，所有的緊張都消除了，那光明的時(shí)刻便是莫扎特?！?/p>

1756 年，沃爾夫?qū)つ兀╓olfgang Amadeus Mozart）出生于薩爾茲堡，自幼他便展現(xiàn)出那無(wú)與倫比的音樂(lè)天賦：3歲開(kāi)始彈琴，6歲開(kāi)始作曲，8 歲寫(xiě)下了第一部交響樂(lè)，11歲便完成了他的第一部歌劇，14歲是指揮樂(lè)隊(duì)演出了該歌劇?？梢赃@么說(shuō)，莫扎特是為音樂(lè)而生的，從他出生的那一刻開(kāi)始，他就和音樂(lè)熔為一體了。

16歲時(shí)的莫扎特被任命為薩爾茲堡宮廷的管風(fēng)琴師。雖然在這段時(shí)間，莫扎特創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品，但他無(wú)法忍受薩爾茲堡大主教的頤指氣使，任意欺凌。在那里，莫扎特只是一個(gè)會(huì)彈琴的傭人，他曾向他的父親這樣描述他在宮廷晚餐上的同伴：兩名男仆，管家，點(diǎn)心師父，兩名廚師，男仆坐在上座，莫扎特位列廚師之上。終于在1781年，莫扎特脫離了對(duì)大主教的依附，成為了歷史上第一位自由作曲家，并來(lái)到了維也納發(fā)展。在維也納，莫扎特靠教私人學(xué)生，舉行音樂(lè)會(huì)演出和出版作品為生。在這段時(shí)間，莫扎特接觸到了巴赫、亨得爾的作品，并結(jié)識(shí)了海頓，從而豐富了他的音樂(lè)理念。

在維也納，莫扎特的音樂(lè)成就是令人驚嘆的，他曾這樣來(lái)描述他的音樂(lè)創(chuàng)作：“無(wú)論多長(zhǎng)的作品都在我的腦中完成。我從記憶中取出早已儲(chǔ)存好的東西。因此，寫(xiě)到紙上的速度就相當(dāng)快了，因?yàn)橐磺卸家淹陚洌诩埳系哪痈蚁胂蟮膸缀鹾翢o(wú)二致。所以在工作中我不怕被打擾，無(wú)論發(fā)生什么，我甚至可以邊寫(xiě)邊說(shuō)話(huà)?！笨蓱z就是這樣一位天才，在他正當(dāng)壯年的時(shí)候卻因?yàn)楦腥撅L(fēng)寒而去世了，死時(shí)年僅35歲。在他生命的最后一天（1971年12月9 日），他仍在創(chuàng)作，可惜天嫉英才，莫扎特留下了他那未完成的《安魂曲》，而撒手人間，成為了音樂(lè)史上最大的遺憾之一。

盡管莫扎特的一生充滿(mǎn)坎坷和艱辛，但他的音樂(lè)始終給人帶來(lái)的是真正的純美。著名的音樂(lè)評(píng)論家羅曼·羅蘭為莫扎特作出了如下的評(píng)價(jià)：“他的音樂(lè)是生活的畫(huà)像，但那是美化了的生活。旋律盡管是精神的反映, 但它必須取悅于精神，而不傷及肉體或損害聽(tīng)覺(jué)。所以，在莫扎特那里，音樂(lè)是生活和諧的表達(dá)。不僅他的歌劇，而且他所有的作品都是如此。他的音樂(lè)，無(wú)論看起來(lái)如何，總是指向心靈而非智力，并且始終在表達(dá)情感或激情，但絕無(wú)令人不快或唐突的激情?！?/p>

當(dāng)然，想要完整的評(píng)論莫扎特的音樂(lè)，絕非這區(qū)區(qū)近千字能夠表達(dá)的。而想要真正地體會(huì)莫扎特，最主要地還是去聽(tīng)他的作品，而他的千余部作品，幾乎每一部都是超凡脫俗的經(jīng)典之作。

主要作品：

歌劇

《費(fèi)加羅的婚禮》

《唐.璜》

《魔笛》

交響樂(lè) 《 降E調(diào)第39號(hào)交響曲》〈帝王〉

《G小調(diào)第40號(hào)交響曲》

《C大調(diào)第41號(hào)交響曲》〈丘比特〉

協(xié)奏曲 《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲第四號(hào) 》

《降B大調(diào)小提琴協(xié)奏曲第五號(hào)》

《C大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲第21號(hào) 》

《A大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲第23號(hào) 》

其它 《弦樂(lè)四重奏〈狩獵〉》

弗朗茲·約瑟夫·海頓（Franz Joseph Haydn,1732－1809）

著名的奧地利作曲家，維也納古典樂(lè)派的最早期代表。自幼在很艱苦的條件下學(xué)習(xí)音樂(lè)。1761年在埃斯特哈齊公爵家里當(dāng)樂(lè)長(zhǎng)，工作極繁重，地位卻很低下。但他在艱苦的環(huán)境中創(chuàng)作了大量作品，至九十年代初，成為當(dāng)時(shí)首屈一指的音樂(lè)家。后兩次去倫敦旅行，寫(xiě)了十二部《倫敦交響樂(lè)》，是他一生中最優(yōu)秀的作品，從此名震全歐。他的創(chuàng)作涉及面很廣，其中以交響樂(lè)和弦樂(lè)四重奏最為杰出。他把交響樂(lè)固定為四個(gè)樂(lè)章的形式，并在配器上形成一套完整的交響樂(lè)隊(duì)編制，為現(xiàn)代交響樂(lè)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

他的音樂(lè)旋律豐富，經(jīng)常流露出純樸開(kāi)朗的鄉(xiāng)間氣息。在四重奏創(chuàng)作中，常用“說(shuō)話(huà)的原則”，即把各部的主題彼此象交談般地呼應(yīng)，既有清晰的旋律，又有復(fù)調(diào)的美。此外，他在樂(lè)曲的發(fā)展中常用“主題活用的原則”，這直接啟示著貝多芬“動(dòng)機(jī)發(fā)展”的靈感。海頓還是現(xiàn)德國(guó)國(guó)歌的作者。

主要作品：

交響曲 《驚愕交響曲》

羅西尼（GioacchinoRossini,1792～1868）

十九世紀(jì)上半葉意大利歌劇三杰之一。生于意大利貝薩洛。十歲從蒂塞學(xué)和聲，后在波倫亞音樂(lè)學(xué)院從馬太學(xué)對(duì)位。受作為歌劇演員的母親影響，十四歲起習(xí)作歌劇。十年后所作《塞維爾的理發(fā)帥》，集意大利喜劇的精華，是語(yǔ)言生動(dòng)、形式自由、充滿(mǎn)幻想的意大利喜歌劇代表作。他的創(chuàng)作繼承了意大利注重旋律及美聲唱法的傳統(tǒng)，音樂(lè)充滿(mǎn)炫技的裝飾和幽默、喜悅的精神，且吸收了同時(shí)代作曲家貝多芬的手法，使用管弦樂(lè)來(lái)取代和豐富原來(lái)僅作音高提示的古鋼琴伴奏。1829年的擱筆之作《威廉·退爾》，反映了民族自主的愿望，且推進(jìn)了大歌劇體裁的形成。此后近四十年不事歌劇。在近四十部歌劇中影響較大的還有《灰姑娘》、《偷東西的喜鵲》及正歌劇《奧賽羅》、《摩西》等。

代表作品：

歌劇《塞維爾的理發(fā)師》、《威廉·退爾》

樂(lè)圣：貝多芬（LudwigVanBeethovon，1770～1827）

近代最偉大的音樂(lè)家之一。出身于德國(guó)波恩的一個(gè)平民家庭，父親是教會(huì)合唱團(tuán)的歌手。由于很早顯露了音樂(lè)上的才能，父親不分白天黑夜地逼他練琴。八歲開(kāi)始登臺(tái)演出，同時(shí)挑起負(fù)擔(dān)家庭生活的重?fù)?dān)。1792年到維也納深造，藝術(shù)上進(jìn)步飛快。信仰共和，崇尚英雄。作有大量具有時(shí)代氣息的優(yōu)秀作品，如：交響曲《英雄》、《命運(yùn)》；序曲《愛(ài)格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風(fēng)雨》、《熱情》等等。一生坎坷，沒(méi)有建立家庭。二十六歲開(kāi)始耳聾，晚年全聾，只能通過(guò)談話(huà)冊(cè)與人交談。但孤寂的生活并沒(méi)有使他沉默和隱退，在一切進(jìn)步思想都遭禁止的封建復(fù)辟年代里，依然堅(jiān)守“自由、平等”的政治信念，通過(guò)言論和作品，為共和理想奮臂吶喊，寫(xiě)下不朽名作《第九交響曲》。其作品具有鮮明的個(gè)性，較前人有很大的發(fā)展，幾乎涉及當(dāng)時(shí)所有的音樂(lè)體裁；大大提高了鋼琴的表現(xiàn)力，使之獲得交響性的戲劇效果；又使交響曲成為直接反映社會(huì)變革的重要音樂(lè)形式。他集中了古典音樂(lè)的精華，開(kāi)辟了浪漫時(shí)期音樂(lè)的道路。

貝多芬信仰共和，崇尚英雄，創(chuàng)作了大量充滿(mǎn)時(shí)代氣息的優(yōu)秀作品，如：交響曲《英雄》、《命運(yùn)》；序曲《哀格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風(fēng)雨》、《熱情》等等。貝多芬集古典音樂(lè)的大成，同時(shí)開(kāi)辟了浪漫時(shí)期音樂(lè)的先河，對(duì)世界音樂(lè)的發(fā)展有著舉足輕重的作用，被尊稱(chēng)為“樂(lè)圣”。

門(mén)德?tīng)査桑‵．Mendelssohn，1809-1847）

德國(guó)作曲家。生于銀行家家庭。1822年起，先后赴瑞士、法國(guó)巴黎、英國(guó)倫敦、意大利羅馬等地進(jìn)行創(chuàng)作和演出活動(dòng)。

門(mén)德?tīng)査傻闹饕髌酚校骸短K格蘭交響曲》、《意大利交響曲》等五部交響曲；管弦樂(lè)序曲《仲夏夜之夢(mèng)》、《芬格爾山洞》、《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》；鋼琴曲《無(wú)詞歌》四十八首以及多種題材和體裁的器樂(lè)和聲樂(lè)作品。

門(mén)德?tīng)査傻淖髌凤L(fēng)格優(yōu)美生動(dòng)，結(jié)構(gòu)完整嚴(yán)謹(jǐn)，配器精巧。他在1829年指揮演出了巴赫的《馬太受難樂(lè)》，使巴赫這部名作得以在樂(lè)壇占據(jù)重要地位。他還協(xié)助舒曼創(chuàng)立了德國(guó)第一所音樂(lè)學(xué)院。

舒伯特（F．Schubert，1797——1828）

奧地利作曲家。出生在維也納教師家庭。1805年開(kāi)始隨父兄學(xué)習(xí)提琴和鋼琴。1808年入帝國(guó)神學(xué)院學(xué)習(xí)。1812年隨薩里埃里學(xué)習(xí)作曲。

舒伯特共寫(xiě)了十四部歌劇、九部交響曲、一百多首合唱曲、五百多首歌曲。其中最著名的有：《未完成交響曲》與《C大調(diào)交響曲》、《死神與少女》四重奏、《鱒魚(yú)》五重奏、聲樂(lè)套曲《美麗的磨坊姑娘》、《冬日的旅程》及《天鵝之歌》等。

舒伯特是歐洲音樂(lè)史中浪漫主義新型音樂(lè)體裁——藝術(shù)歌曲的開(kāi)創(chuàng)者。在歌曲結(jié)構(gòu)、旋律、和聲以及鋼琴伴奏諸方面，舒伯特都卓有貢獻(xiàn)。威爾第（GiuseppeVerdi,1813～1901）

偉大的意大利作曲家。出生于帕馬省布塞托城。1832年投考米蘭音樂(lè)院，未被錄取，后隨拉維尼亞學(xué)習(xí)音樂(lè)。1842年，創(chuàng)作了他的第二部歌劇《那布科王》，演出異常成功，一躍而成意大利第一流作曲家。當(dāng)時(shí)意大利正處于擺脫奧地利統(tǒng)治的革命浪潮之中，他以自己的歌劇作品《倫巴底人》（1848）、《厄爾南尼》（18744）、《阿爾濟(jì)拉》（1846）、《列尼亞諾戰(zhàn)役》（1849）以及革命歌曲等鼓舞人民起來(lái)斗爭(zhēng)，因之獲得“意大利革命的音樂(lè)大師”之稱(chēng)。

五十年代是他創(chuàng)作的高峰時(shí)期，寫(xiě)了《弄臣》（1851）、《游吟詩(shī)人》（1853）、《茶花女》（1853）、《假面舞會(huì)》（1859）等七部歌劇，奠定了歌劇大師的地位。1871～1872年應(yīng)埃及總督之請(qǐng)，為蘇伊士運(yùn)河通航典禮創(chuàng)作了《阿伊達(dá)》。晚年又根據(jù)莎士比亞的劇本創(chuàng)作了《奧賽羅》（1887）及《法爾斯塔夫》（1893）。1901年逝世于米蘭。一生創(chuàng)作了二十六部歌劇，善用意大利民間音調(diào)，管弦樂(lè)的效果也很豐富，尤其能繪聲繪色地刻劃劇中人的欲望、性格、內(nèi)心世界，因之具有強(qiáng)烈的感人力量，使他成為世界上最受歡迎的歌劇作曲家之一。

“鋼琴詩(shī)人”肖邦（F.F.Chopin 1810—1849）

波蘭作曲家、鋼琴家肖邦1810年3月1日生于華沙近郊，父親是法國(guó)人，僑居華沙任中學(xué)法文教員，母親是波蘭人。肖邦從小就表現(xiàn)出非凡的藝術(shù)天賦，六歲開(kāi)始學(xué)習(xí)音樂(lè)。1830年11月華沙起義前夕，肖邦離開(kāi)祖國(guó)經(jīng)維也納到法國(guó)巴黎定居。

在維也納，肖邦結(jié)識(shí)了西歐文藝界許多重要人物，包括德國(guó)詩(shī)人海涅，匈牙利音樂(lè)家李斯特等，特別與法國(guó)女作家喬治.桑的關(guān)系，對(duì)肖邦的思想、生活產(chǎn)生了深刻的影響。從30年代初到40年代中期，肖邦的思想和藝術(shù)高度成熟，創(chuàng)作上獲得極其豐碩的成果。肖邦的創(chuàng)作可分四個(gè)時(shí)期。

由于40年代波蘭民族運(yùn)動(dòng)的幾次挫折，給肖邦精神上帶來(lái)沉重的打擊；遠(yuǎn)離故鄉(xiāng)；親人和摯友相繼逝世；都給他身心帶來(lái)深深的創(chuàng)傷。1836年他開(kāi)始患肺結(jié)核，癥兆日益加重。1848年，衰弱的肖邦去英國(guó)短期教學(xué)和演奏，他為流亡國(guó)外的波蘭同胞開(kāi)了最一次演奏會(huì)?；匕屠韬螅慕】导眲夯?，終于1849年10月17日病逝巴黎。臨終前他要求親人把他的心臟運(yùn)回祖國(guó)波蘭。

弗朗索瓦·古諾（Charles Francois Gounod,1818－1893）

法國(guó)作曲家，生于巴黎，在巴黎音樂(lè)學(xué)院從師于阿列維。1839年在羅馬悉心研究宗教音樂(lè)，并反映在創(chuàng)作中。他是梵蒂岡國(guó)歌《教皇進(jìn)行曲》（1846）的作者。歸國(guó)后，曾擔(dān)任過(guò)合唱團(tuán)指揮，并創(chuàng)辦“古諾合唱團(tuán)”。

在歌劇《浮士德》中可以顯示出他合唱寫(xiě)作的特長(zhǎng)?！陡∈康隆纷饔?859年，取材于古典名著，音樂(lè)樸實(shí)平易，配器豐富巧妙，是十九世紀(jì)下半葉德國(guó)抒情歌劇的代表。此外，尚作有《羅密歐與朱麗葉》等十余部歌劇、三部交響樂(lè)及大量宗教歌曲等。他以巴赫的《C大調(diào)前奏曲》為伴奏所作《圣母頌》流傳極廣，是跨年代合作的典范。

舒曼（RobertSchumann，1810～1856）

德國(guó)著名音樂(lè)家。自幼顯露出音樂(lè)、詩(shī)歌、戲劇等多方面的才華。父早死，從母意在萊比錫海得堡學(xué)法律，但仍孜孜不倦地學(xué)音樂(lè)，以至成為當(dāng)?shù)厥浊恢傅匿撉偌摇?830年取得母親的諒解，開(kāi)始了音樂(lè)家的生涯，求師于著名鋼琴家維克。由于急于求成，把手指練壞，轉(zhuǎn)而從事音樂(lè)創(chuàng)作和評(píng)論。生性熱情敏感，并且有民主主義思想。1834年創(chuàng)辦《新音樂(lè)雜志》，對(duì)改變當(dāng)時(shí)陳腐的音樂(lè)空氣，促進(jìn)浪漫藝術(shù)的發(fā)展，起到重要的作用。作有許多新穎獨(dú)特的鋼琴名曲，如《蝴蝶》、《狂歡節(jié)》、《交響練習(xí)曲》、《幻想集》等，促進(jìn)了浪漫主義音樂(lè)風(fēng)格的發(fā)展。與妻子克拉拉的結(jié)合，一直被人傳為美談，并促使其創(chuàng)作熱情空前高漲。1840年寫(xiě)了一百三十八首歌曲，被稱(chēng)為“歌曲文萃”。最著名的有：歌曲集《桃金娘》、《詩(shī)人之戀》、《婦人的愛(ài)情和生活》等。后又寫(xiě)下了四部交響曲，及《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》、《曼弗雷德序曲》等杰出的作品。由于長(zhǎng)期過(guò)勞，1856年在波恩附近的精神病院中去世。

舒曼的主要作品有：《第一交響曲》；《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》；鋼琴套曲《狂歡節(jié)》、《大衛(wèi)同盟盟友》、《兒童情景》及《交響練習(xí)曲》、《蝴蝶》、《帕格尼尼主題練習(xí)曲十二首》以及歌曲集《桃金娘》、《詩(shī)人之戀》、《婦人的愛(ài)情和生活》等。比才（GeorgesBizet,1838-1875）

法國(guó)作曲家。是繼法國(guó)作曲家古諾之后，打破意大利歌劇對(duì)法國(guó)的影響，使法國(guó)歌劇從淺薄、浮華中解放出來(lái)的杰出人物。

比才最為出色的歌劇《卡門(mén)》是目前世界上少有的幾個(gè)最為人門(mén)喜愛(ài)的歌劇之一。著名的《卡門(mén)序曲》和其中的兒童合唱、《哈巴涅拉舞曲》已成為膾炙人口的優(yōu)秀作品。可是比才在歌劇創(chuàng)作中獨(dú)特的探討之路卻充滿(mǎn)了艱辛。他曾創(chuàng)作了不少歌劇，均在他的時(shí)代不受歡迎，《卡門(mén)》的首演也遭到了失敗，因當(dāng)代人對(duì)他的作品中“大膽的現(xiàn)實(shí)主義和赤裸的情感感到震驚和受到冒犯”。據(jù)說(shuō)他曾為此整夜痛苦的在巴黎的街道上徘徊。而且只是因?yàn)楸辉u(píng)論界攻擊和嘲罵，《卡門(mén)》才連續(xù)上演了幾個(gè)月。比才在《卡門(mén)》上演的同年去世才活了37歲，生前沒(méi)有享受到他的卓越藝術(shù)帶來(lái)的榮譽(yù)。但是這部歌劇卻受到了國(guó)外音樂(lè)家的賞識(shí)和贊揚(yáng)，預(yù)言“十年之后，《卡門(mén)》將成為世界上最受歡迎的一部歌劇”。其實(shí)不到十年，五年之后《卡門(mén)》再度在巴黎上演時(shí)獲得了極大成功。

比才的音樂(lè)之路是頗給人啟示的，當(dāng)他在重復(fù)前人走過(guò)的路時(shí)，以他的才華，19歲就獲得了羅馬大獎(jiǎng)和奧勞巴斯一等獎(jiǎng)，當(dāng)他為法國(guó)歌劇開(kāi)辟新路的時(shí)候，卻一再承受失敗?？梢?jiàn)任何創(chuàng)新之路都不可避免要經(jīng)受坎坷和考驗(yàn)。但歷史最后總是公正的。比才留給人們的珍品還有為都德的話(huà)劇《阿萊成姑娘》寫(xiě)的音樂(lè)，后來(lái)編成組曲，經(jīng)常在音樂(lè)會(huì)上演出。李斯特（Franz Liszt，1811—1886）

生于距奧地利邊境不遠(yuǎn)的匈牙利賴(lài)丁小鎮(zhèn)。1821年舉家遷居維也納，從車(chē)爾尼學(xué)習(xí)鋼琴，向薩列里學(xué)習(xí)作曲。從11歲便開(kāi)始了輝煌的鋼琴演奏生涯。在巴黎他受法國(guó)革命思潮和文學(xué)浪漫主義運(yùn)動(dòng)的影響。吸收肖邦、柏遼茲和帕格尼尼等人的成就。1848年以前，他在歐洲各地演出，受到狂熱的歡迎，成為一代具有超凡技藝的鋼琴巨人。這一時(shí)期主要?jiǎng)?chuàng)作鋼琴作品。1848—1861年期間，任德國(guó)魏瑪宮廷樂(lè)隊(duì)指揮與音樂(lè)總監(jiān)，大力扶植進(jìn)步的作曲家，演奏他們的最新作品。1854年組織了“新魏瑪協(xié)會(huì)”，幾年后進(jìn)而組織“全德音樂(lè)協(xié)會(huì)”，使魏瑪成為當(dāng)時(shí)音樂(lè)文化中心地之一。此期間還創(chuàng)作了他的大部分交響樂(lè)作品。由于與塞恩—魏特根斯坦公主的婚姻受挫，在一次關(guān)于歌劇演出的爭(zhēng)議之后，遷居羅馬。接受了低級(jí)的圣職，但仍為慈善事業(yè)演奏，奔波于羅馬、魏馬、布達(dá)佩斯，從事創(chuàng)作、教學(xué)工作。教授出一批鋼琴名家。去維羅特探望女兒科西瑪時(shí)去世。

李斯特是19世紀(jì)最輝煌的鋼琴演奏家。他受意大利小提琴演奏名家帕格尼尼的啟發(fā)，決心在鋼琴上創(chuàng)造出同樣的奇跡。他的演奏風(fēng)格繼承了克列門(mén)蒂、貝多芬的動(dòng)力性鋼琴音樂(lè)傳統(tǒng)，發(fā)展了一種19世紀(jì)音樂(lè)會(huì)的炫技性演奏風(fēng)格。另一方面他把鋼琴視為萬(wàn)能的樂(lè)器之王，追求宏偉的交響性音響。他的演奏和鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作大大推進(jìn)了鋼琴藝術(shù)的發(fā)展。

主要鋼琴作品有：《12首高級(jí)技巧練習(xí)曲》、《6首帕格尼尼練習(xí)曲》、《旅行歲月》鋼琴曲集和《19首匈牙利狂想曲》實(shí)際上是依據(jù)匈牙利境內(nèi)的吉卜賽音樂(lè)創(chuàng)作的。《D小調(diào)奏鳴曲》雖然是單樂(lè)章，但其內(nèi)容表現(xiàn)的幅度廣闊，表現(xiàn)手法顯示出李斯特的獨(dú)創(chuàng)個(gè)性。兩首鋼琴協(xié)奏曲《bE大調(diào)第一》和《A大調(diào)第二》接近于他的樂(lè)隊(duì)作品。李斯特還有大量的19世紀(jì)歌劇詠嘆調(diào)和交響曲的鋼琴改編曲。在聆聽(tīng)音樂(lè)機(jī)會(huì)缺乏的19世紀(jì)，李斯特這些改編曲在浪漫主義音樂(lè)的推廣與普及方面起到重要作用。

作為一位作曲家李斯特對(duì)19世紀(jì)的標(biāo)題音樂(lè)作出了重要貢獻(xiàn)。他在柏遼茲的標(biāo)題交響曲之后，首創(chuàng)出“交響詩(shī)”的音樂(lè)體裁。這種浪漫主義更為理想的交響樂(lè)形式，來(lái)源于貝多芬、威柏、門(mén)德勒的序曲。李斯特13首交響詩(shī)的標(biāo)題，明示出它們與文學(xué)、繪畫(huà)、戲劇的密切聯(lián)系。如《匈奴戰(zhàn)役》與繪畫(huà)相關(guān)，《瑪捷帕》以雨果同名詩(shī)歌為據(jù)，《哈姆雷特》是莎士比亞戲劇的主要角色，《普羅米修斯》則與德?tīng)柕脑?shī)篇有聯(lián)系。與柏遼茲不同，李斯特不注重用音樂(lè)去描繪場(chǎng)景、事件，他也從不陷入瑣細(xì)的音樂(lè)解說(shuō)，而追求對(duì)作品的內(nèi)容或藝術(shù)形象進(jìn)行哲理性的概括。他的交響詩(shī)更近于貝多芬《交響曲》的傳統(tǒng)。李斯特的交響詩(shī)是單樂(lè)章，保留了奏鳴曲式的一些特征，各段落速度的變化與對(duì)比又似把交響曲套曲濃縮在一起，以主導(dǎo)動(dòng)機(jī)貫穿變化達(dá)到音樂(lè)的統(tǒng)一和戲劇的發(fā)展。他的交響詩(shī)還有《塔索》、《山岳》、《理想》、《匈牙利》等，其中最常演奏的是《前奏曲》。體現(xiàn)了他的熾熱、夸張的音樂(lè)情感特點(diǎn)。李斯特還寫(xiě)有《浮士德交響曲》和《但丁交響曲》。他的交響詩(shī)在19世紀(jì)下半葉被各國(guó)音樂(lè)家廣泛采用，成為最重要的浪漫主義樂(lè)隊(duì)體裁。

第五篇：世界著名音樂(lè)家

世界著名音樂(lè)家

音樂(lè)之父—— 巴赫(德 國(guó))〈巴洛克〉 音樂(lè)神童—— 莫扎特(德 國(guó))〈古典〉 古今樂(lè)圣——貝多芬(德 國(guó))〈古典〉 歌曲之王——舒伯特(德 國(guó))〈古典—浪漫〉 交響曲之王——海頓(奧地利)〈古典〉 鋼琴詩(shī)人——肖邦(波 蘭)〈浪漫〉

舞劇音樂(lè)大師——柴科夫斯基(俄 國(guó))〈浪漫〉 鋼琴之王——李斯特(匈牙利)〈浪漫〉 小提琴之王——帕格尼尼(意大利)指揮之王——卡拉楊(德 國(guó))瓦格納(半人半神的作曲家)—— 〔德國(guó)〕〈浪漫〉 勃拉姆斯——〔德國(guó)〕〈浪漫〉 舒曼——〔德國(guó)〕〈浪漫〉 亨德?tīng)枴驳聡?guó)〕〈巴洛克〉

門(mén)德?tīng)査?天才作曲家)——〔德國(guó)〕〈浪漫〉 德沃夏克——〔捷克〕〈浪漫〉 威爾第——〔意大利〕〈浪漫〉

普羅科菲耶夫——〔俄羅斯〕〈20世紀(jì)〉 肖斯塔科維奇——〔俄羅斯〕〈20世紀(jì)〉 理查·斯特勞斯——〔德國(guó)〕〈浪漫〉

樂(lè)曲種類(lèi)知多少

交響曲

器樂(lè)體裁的一種。管弦樂(lè)隊(duì)演奏的大型（奏鳴曲型）套曲。源于意大利歌劇序曲，海頓時(shí)定型。基本特 點(diǎn)為：第一樂(lè)章快板，采用奏鳴曲式；第二樂(lè)章速度徐緩，采用二部曲式或三部曲式等；第三樂(lè)章速度中庸或稍快，為小步舞曲或詼諧曲；第四樂(lè)章又稱(chēng)“終樂(lè)章”，速度急速，采用回旋曲式奏鳴曲式等。管弦樂(lè)

管弦樂(lè)曲，系指除協(xié)奏曲、交響樂(lè)之外的由管弦樂(lè)隊(duì)演奏的其他類(lèi)型的作品。管弦樂(lè)隊(duì)通常由弦樂(lè)、木管、銅管、打擊樂(lè)等不同樂(lè)器組合而成。有時(shí)因創(chuàng)作意圖和演出條件的不同，可對(duì)樂(lè)隊(duì)編制適當(dāng)調(diào)整，或加用鋼琴、豎琴、鋼片琴等。我國(guó)的管弦樂(lè)隊(duì)為增強(qiáng)作品的民族風(fēng)格或地方色彩而加入一些民族樂(lè)器，亦屬常見(jiàn)。大規(guī)模的器樂(lè)演奏團(tuán)體，稱(chēng)為管弦樂(lè)團(tuán)。近代的管弦樂(lè)團(tuán)又稱(chēng)交響樂(lè)團(tuán)，或交響管弦樂(lè)團(tuán)。管弦樂(lè)團(tuán)由下列四組器樂(lè)構(gòu)成。交響詩(shī)

交響詩(shī)是一種單樂(lè)章的交響音樂(lè)作品，其內(nèi)容總是聯(lián)系著某一詩(shī)意形象或具體情節(jié)；為了便于聽(tīng)者確切把握作品的基本特點(diǎn)，所有的交響詩(shī)都帶有各自的標(biāo)題。交響詩(shī)十古典交響曲中最年輕的一種體裁，十九世紀(jì)中葉第一次出現(xiàn)在匈牙利作曲家、鋼琴家李斯特的作品中，一般認(rèn)為他是這一體裁的創(chuàng)立者。協(xié)奏曲

音樂(lè)體裁的一種。十六世紀(jì)指意大利的一種有樂(lè)器伴奏的聲樂(lè)曲。十七世紀(jì)后半期起，指一件或幾件獨(dú)奏樂(lè)器與管弦樂(lè)隊(duì)競(jìng)奏的器樂(lè)套曲。巴羅克時(shí)期形成的由幾件獨(dú)奏樂(lè)器組成一組與樂(lè)隊(duì)競(jìng)奏者稱(chēng)為大協(xié)奏曲。古典樂(lè)派時(shí)期形成的由小提琴、鋼琴、大提琴等一件樂(lè)器與樂(lè)隊(duì)競(jìng)奏的控協(xié)奏曲稱(chēng)“獨(dú)奏協(xié)奏 曲”。海頓、莫扎特、貝多芬以及浪漫樂(lè)派的許多作曲家均作有大量的獨(dú)奏協(xié)奏曲作品。室內(nèi)樂(lè)

通常指由少數(shù)演奏者演出的重奏曲。17世紀(jì)初發(fā)軔于意大利。按聲部或人數(shù)的多寡，室內(nèi)樂(lè)可分為二重奏、三重奏、四重奏、五重奏直至九重奏等多種演奏形式。弦樂(lè)四重奏是室內(nèi)樂(lè)的重要形式。近代室內(nèi)樂(lè)通常用奏鳴曲套曲形式，有4個(gè)樂(lè)章（亦有少于或多于此數(shù)者），演出中不追求個(gè)人技巧的任意發(fā)揮，而強(qiáng)調(diào)聲部間的默契配合。

輕音樂(lè)

輕音樂(lè)即是有通俗的手法進(jìn)行改編，用小型或大型樂(lè)隊(duì)樂(lè)隊(duì)均可演奏，來(lái)營(yíng)造溫馨浪漫情調(diào)，輕松優(yōu)美旋律，帶有一種休閑性質(zhì)。而古典音樂(lè)一般具有龐大、輝宏、磅礴、莊嚴(yán)抒情的結(jié)構(gòu)和幾個(gè)樂(lè)章的規(guī)模，具有深刻的內(nèi)涵和嚴(yán)肅端莊的特征，故又稱(chēng)嚴(yán)肅音樂(lè)。輕音樂(lè)則相反，結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單，節(jié)奏明快，旋律優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，也有較易明了的內(nèi)涵和帶給人們輕松的享受。因其輕松活潑，把它稱(chēng)為輕音樂(lè)是非常貼切的。但它不同于流行歌曲為核心的流行音樂(lè)具有鮮明的時(shí)代性，也不象熱門(mén)流行歌曲很快過(guò)時(shí)。優(yōu)美的旋律會(huì)經(jīng)久不衰。它介于古典和流行之間，是二者鮮明對(duì)比的折中，可謂第三種勢(shì)力。它古典氣息與現(xiàn)代風(fēng)味兼而有之，華麗而不俗艷，浪漫而不輕浮，抒情而不纏綿，即通俗而易懂，又格調(diào)高雅，風(fēng)度不凡，可謂雅俗共賞。

輕音樂(lè)所具有的韻味和美感，既不同于古典音樂(lè)也不同于流行音樂(lè)，動(dòng)人的旋律、優(yōu)美的和聲、新穎的配器、豐富的音色、濃郁的浪漫情調(diào)給人以全新的感受，形成了特有的美感。室內(nèi)樂(lè)屬于古典音樂(lè)，輕音樂(lè)介于古典音樂(lè)和流行音樂(lè)之間。前者嚴(yán)謹(jǐn)，后者隨和。歌劇

歌?。╫pera）是將音樂(lè)（聲樂(lè)與器樂(lè)）、戲?。▌”九c表演）、文學(xué)（詩(shī)歌）、舞蹈（民間舞與芭蕾）、舞臺(tái)美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場(chǎng)面等組成（有時(shí)也用說(shuō)白和朗誦)。早在古希臘的戲劇中，就有合唱隊(duì)的伴唱，有些朗誦甚至也以歌唱的形式出現(xiàn)。經(jīng)典歌劇很多,一般必聽(tīng)的是這十大歌劇~費(fèi)加羅的婚禮（四幕喜歌劇）阿伊達(dá)（四幕歌?。┎杌ㄅㄋ哪桓鑴。┵M(fèi)德里奧（二幕歌?。└∈康拢ㄎ迥桓鑴。┖蛉耍ㄈ桓鑴。┛ㄩT(mén)（四幕歌?。┢掌跄幔簣D蘭朵

弄臣（四幕歌?。┠У?奧菲歐與優(yōu)麗狄茜（四幕歌劇）

清唱?jiǎng)?/p>

介于歌劇和康塔塔之間的多樂(lè)章大型聲樂(lè)套曲。包括獨(dú)唱、重唱及合唱，由管弦樂(lè)隊(duì)伴奏。其中，各樂(lè)章的歌詞在內(nèi)容上較康塔塔更具有連貫性。清唱?jiǎng)∨c歌劇的不同是：沒(méi)有布景、服裝和動(dòng)作，多在音樂(lè)會(huì)上演出。與康塔塔的區(qū)別是：篇幅較大，有較鮮明的戲劇結(jié)構(gòu)和情節(jié)，更富史詩(shī)性和戲劇性。我國(guó)第一部清唱?jiǎng)∈恰堕L(zhǎng)恨歌》，韋瀚章詞，黃自曲。作于1932年夏秋。巴洛克音樂(lè)

巴洛克是一個(gè)時(shí)期，而不是一種風(fēng)格，這個(gè)時(shí)期出產(chǎn)的音樂(lè)作品就稱(chēng)為巴洛克音樂(lè)。巴洛克音樂(lè)的一些特點(diǎn)是節(jié)奏強(qiáng)烈、跳躍，采用多旋律、復(fù)音音樂(lè)的復(fù)調(diào)法，比較強(qiáng)調(diào)曲子的起伏，所以很看重力度、速度的變化。巴洛克音樂(lè)是后期發(fā)展的一個(gè)基礎(chǔ)。在聲樂(lè)方面，巴洛克音樂(lè)帶有很濃的宗教色彩，當(dāng)時(shí)的宗教音樂(lè)在西方音樂(lè)的發(fā)展占很大的分量。那個(gè)時(shí)期的器樂(lè)曲發(fā)展也很迅速，尤其是弦樂(lè)方面的發(fā)展，弦樂(lè)的音色更能體現(xiàn)出巴洛克的特色，也比較適合我們的吉他翻彈！那個(gè)時(shí)期的代表人物有：巴赫、維瓦爾蒂和亨德?tīng)枴０秃帐且魳?lè)之父，由此可見(jiàn)他的威望之高。維瓦爾蒂憑著他的《四季》一舉成名天下知。亨德?tīng)柺切纱髱?，他的作品有一種優(yōu)雅！他們所留下來(lái)的東西是巴洛克時(shí)期的一大筆財(cái)富！

中國(guó)著名的音樂(lè)家

音樂(lè)家，是個(gè)廣泛的名詞，簡(jiǎn)明的說(shuō)，就是專(zhuān)注于音樂(lè)領(lǐng)域中的藝術(shù)家。他包括了全世界創(chuàng)作音樂(lè)的人，和演奏音樂(lè)的人。唱歌的人也算是音樂(lè)家。但他們有特別的名字是歌唱家。一個(gè)音樂(lè)家常常有多重的身份，他可能專(zhuān)注在音樂(lè)的某個(gè)領(lǐng)域，例如作曲，但自己也同時(shí)兼顧演奏?；蚴撬赡軆H專(zhuān)注演奏，但同時(shí)也撰寫(xiě)音樂(lè)相關(guān)的書(shū)籍，是一個(gè)作家。此外，音樂(lè)家也有跨領(lǐng)域的例子，許多當(dāng)代的音樂(lè)家都做電影配樂(lè)的工作，或是劇場(chǎng)配樂(lè)。冼星海

在冼星海短促的一生中，創(chuàng)作生活約10余年，共作歌曲數(shù)百首（現(xiàn)存250余首），大合唱4部、歌劇1部、交響曲2部、管弦樂(lè)組曲4部、狂想曲1部以及小提琴、鋼琴等器樂(lè)獨(dú)奏、重奏曲多首。在冼星海的創(chuàng)作中，數(shù)量最多、影響最廣的是多種多樣的群眾歌曲?！饵S河大合唱》是冼星海最重要的和影響最大的一部代表作。聶耳

聶耳（原名聶守信，1912年2月14日－1935年7月17日），中國(guó)音樂(lè)家，字子義（亦作紫藝），中華人民共和國(guó)國(guó)歌《義勇軍進(jìn)行曲》的作曲者?！拔囊暂d道，詩(shī)以言志，樂(lè)乃心聲”。聶耳本人乃至他那些激越高昂的不朽作品，都是那個(gè)特定的民族危亡時(shí)代所造就。那些鏗鏘有力的音符，也都是當(dāng)時(shí)環(huán)境下人民的心聲。王洛賓

王洛賓同志是一位具有強(qiáng)烈愛(ài)國(guó)精神的音樂(lè)藝術(shù)家。在中華民族危難之時(shí)，他毅然奔赴抗日前線(xiàn)，幾次參加抗日宣傳組織，積極進(jìn)行抗日救國(guó)的宣傳工作。他用滿(mǎn)腔的愛(ài)國(guó)熱情，先后創(chuàng)作了《老鄉(xiāng)，上戰(zhàn)場(chǎng)》、《洗衣歌》、《風(fēng)凌渡的歌聲》、《奴隸之愛(ài)》等大量抗日歌曲，唱遍華北前線(xiàn)，鼓舞了許多的有志青年投身抗日救亡運(yùn)動(dòng)。他創(chuàng)作的《康定情歌》、《半個(gè)月亮爬上來(lái)》、《瑪依拉》、《在那遙遠(yuǎn)的地方》、《阿拉木汗》、《亞克西》、《達(dá)板城的姑娘》、《薩拉姆毛主席》等在中國(guó)是家喻戶(hù)曉、無(wú)人不知的，其中許多歌曲被編入大學(xué)聲樂(lè)教材。賀綠汀

原名賀安卿，又名賀抱真、賀揩等。解放后，賀綠汀先生將主要精力放在音樂(lè)教學(xué)上。他一直擔(dān)任上海音樂(lè)學(xué)院(新聞)院長(zhǎng)的職務(wù)，并創(chuàng)辦了上海音樂(lè)學(xué)院附中和附小，為國(guó)家培養(yǎng)了大量?jī)?yōu)秀音樂(lè)人才。他共創(chuàng)作了3部大合唱，24首合唱曲，200多首歌曲，6首鋼琴曲，7首管弦樂(lè)曲，25部電影音樂(lè)及140余篇論文、譯作等，還出版有《賀綠汀音樂(lè)論文選集》等。他的歌曲《游擊隊(duì)歌》、《墾春泥》、《嘉陵江上》，在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)期間流傳至海內(nèi)外，至今仍是音樂(lè)會(huì)和歌詠活動(dòng)中的傳唱不衰的曲目。他的器樂(lè)作品以鋼琴獨(dú)奏《牧童短笛》、《搖籃曲》，管弦樂(lè)曲《森吉德瑪》、《晚會(huì)》最為著名。他的創(chuàng)作，構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)周密，結(jié)構(gòu)完整緊湊，手法簡(jiǎn)潔洗練，感情真摯自然，有鮮明的時(shí)代特點(diǎn)和濃厚的生活氣息。尤其是歌曲創(chuàng)作，其親切上口的旋律與鮮明的時(shí)代感使他成為人們永遠(yuǎn)不會(huì)忘記的一位優(yōu)秀的人民音樂(lè)家。劉天華

劉天華選擇二胡作為改革國(guó)樂(lè)的突破口，借鑒了小提琴的大段落顫弓等技法和西洋器樂(lè)創(chuàng)作手法，融合了琵琶的輪指按音、古琴的泛音演奏等技巧，并確立和運(yùn)用了多把位演奏法。所有這些，使二胡從樂(lè)曲到演奏上都增添了藝術(shù)表現(xiàn)的深刻性，從而使這件古代并不受人重視的民間樂(lè)器變成近代專(zhuān)業(yè)獨(dú)奏樂(lè)器，成為中國(guó)民樂(lè)的主角與代表，因而劉天華被視為近現(xiàn)代二胡演奏學(xué)派奠基人。

著名歌劇院

歌劇院是一個(gè)建筑,歌劇或者其他形式的行為藝術(shù)在其中進(jìn)行表演。悉尼歌劇院

悉尼歌劇院不僅是悉尼藝術(shù)文化的殿堂，更是悉尼的靈魂，是公認(rèn)的20世紀(jì)世界七大奇跡之一，是悉尼最容易被認(rèn)出的建筑，來(lái)自世界各地的觀(guān)光客每天絡(luò)繹不絕前往參觀(guān)拍照，清晨、黃昏或星空，不論徒步緩行或出海遨游，悉尼歌劇院隨時(shí)為游客展現(xiàn)不同多樣的迷人風(fēng)采。悉尼歌劇院的外型猶如即將乘風(fēng)出海的白色風(fēng)帆，與周?chē)吧嘤吵扇?。巴黎歌劇?/p>

巴黎歌劇院具有十分復(fù)雜的建筑結(jié)構(gòu)，劇院有2531個(gè)門(mén)，7593把鑰匙，6英里長(zhǎng)的地下暗道。歌劇院的地下層，有一個(gè)容量極大的暗湖，湖深6米，每隔10年劇院就要把那里的水全部抽出，換上清潔的水。由法國(guó)記者寫(xiě)下的驚險(xiǎn)小說(shuō)，后又搬演成眾多電影、音樂(lè)劇的《歌劇魅影》正是發(fā)生在眼前這座金光燦燦的建筑里。維也納國(guó)家歌劇院

維也納國(guó)家歌劇院自從建院以來(lái)，一直聘用那些德高望重、技藝超群的音樂(lè)大師作為劇院經(jīng)理，又以樂(lè)壇稱(chēng)雄的維也納愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)作為常任歌劇樂(lè)隊(duì)，并不惜重金聘請(qǐng)世界著名歌唱家擔(dān)任歌劇主角。劇院還規(guī)定，不準(zhǔn)上演不出名的作品或處女作，只能演出那些早已被肯定的名作。這些規(guī)定和措施使它贏(yíng)得了國(guó)際聲望，國(guó)家歌劇院成為維也納這個(gè)音樂(lè)之鄉(xiāng)的重要象征。到維也納國(guó)家歌劇院欣賞歌劇，是萬(wàn)千游客及來(lái)訪(fǎng)使團(tuán)必不可少的一項(xiàng)活動(dòng)內(nèi)容。中國(guó)國(guó)家大劇院

國(guó)家大劇院主體建筑由外部圍護(hù)結(jié)構(gòu)和內(nèi)部歌劇院、音樂(lè)廳、劇場(chǎng)和公共大廳及配套用房組成。在地面層坐落著三幢建筑：歌劇院、音樂(lè)廳和劇場(chǎng)，它們由道路區(qū)分開(kāi)，彼此以懸空走道相連，恍若在水面上的地面建筑是一個(gè)巨型殼體，覆蓋、庇護(hù)、包圍和照亮著所有的大廳和通道。建筑物在水面中的倒影構(gòu)成了大劇院的外部景觀(guān)。上海大劇院

上海大劇院自1998年8月27日開(kāi)業(yè)以來(lái)，已成功上演過(guò)歌劇、音樂(lè)劇、芭蕾、交響樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)、話(huà)劇、戲曲等各類(lèi)大型演出和綜藝晚會(huì)，在國(guó)內(nèi)外享有很高的知名度，許多國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人和外國(guó)政要、國(guó)際知名人士光臨大劇院后，給予了高度評(píng)價(jià)，認(rèn)為上海大劇院是建筑與藝術(shù)的完美結(jié)晶。上海大劇院正日益成為上海重要的中外文化交流窗口和藝術(shù)溝通的橋梁。

音樂(lè)體裁知多少

音樂(lè)的各種表現(xiàn)樣式和類(lèi)別。從簡(jiǎn)短的歌曲到宏大的交響曲，其中包含大小不一，繁簡(jiǎn)各殊的體裁。音樂(lè)作品的體裁大體上可以概括為聲樂(lè)、器樂(lè)和戲劇音樂(lè)三大類(lèi)，其中每一類(lèi)還可細(xì)分。例如器樂(lè)類(lèi)即有幻想曲、前奏曲、托卡塔等即興性體裁，賦格、創(chuàng)意曲等復(fù)調(diào)性體裁，以及組曲、奏鳴曲、室內(nèi)樂(lè)、協(xié)奏曲等套曲體裁。奏鳴曲

一種多樂(lè)章的器樂(lè)套曲。亦稱(chēng)“奏鳴曲套曲”。由3、4個(gè)相互形成對(duì)比的樂(lè)章構(gòu)成，用1件樂(lè)器獨(dú)奏（如鋼琴奏鳴曲）或 1件樂(lè)器與鋼琴合奏（如小提琴與鋼琴合奏的小提琴奏鳴曲，長(zhǎng)笛與鋼琴合奏的長(zhǎng)笛奏鳴曲等）。其中各樂(lè)章的基本特點(diǎn)和曲式結(jié)構(gòu)如下：第1樂(lè)章為快板，用奏鳴曲式；第2樂(lè)章為慢板，用變奏曲式、復(fù)三段式或自由的奏鳴曲式；第3樂(lè)章為小步舞曲或諧謔曲，用復(fù)三段式；第 4樂(lè)章為快板或急板，用奏鳴曲式或回旋曲式。鋼琴奏鳴曲就是用鋼琴?gòu)椀淖帏Q曲。小奏鳴曲是對(duì)奏鳴曲而言,因?yàn)樗鄬?duì)短小、單純,故稱(chēng)為小奏鳴曲。它由一至三個(gè)樂(lè)章構(gòu)成,各樂(lè)章之間有對(duì)比的主題和對(duì)比的速度要求。奏鳴曲式有三個(gè)主要部分：呈示部、發(fā)展部和再現(xiàn)部。在呈示部中，作曲家用了兩個(gè)主要的曲調(diào)或旋律，叫做主題。而這兩個(gè)主題通常在感覺(jué)上是成對(duì)比的。第一個(gè)主題活潑有力；第二個(gè)主題則比較柔和。而通常在兩個(gè)主題之間會(huì)有一個(gè)短暫的過(guò)門(mén)。發(fā)展部中作曲家將主題發(fā)展陳述。在再現(xiàn)部，音樂(lè)又回到呈示部的主題，但稍有變更。呈示部之前通常帶有引子，再現(xiàn)部之后通常帶有尾聲！維也納古典注意樂(lè)派交響曲的第一樂(lè)章大都是標(biāo)準(zhǔn)的奏鳴曲式?；孟肭?/p>

一種形式自由灑脫、樂(lè)思浮想聯(lián)翩的器樂(lè)曲。

16、17世紀(jì)的幻想曲常由弦樂(lè)器（主要是琉特）或鍵盤(pán)樂(lè)器演奏,多用復(fù)調(diào)模仿手法（基本相同的旋律在高低不同的聲部中輪番出現(xiàn)）自由發(fā)展主題。其后,幻想曲常作為賦格曲和奏鳴曲的前奏，與結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)馁x格曲和奏鳴曲本身形成對(duì)比，如J.S.巴赫的《半音階幻想曲與賦格》W.A.莫扎特的《c小調(diào)幻想曲》?？裣肭?/p>

十九世紀(jì)以后，狂想曲運(yùn)用民族民間音樂(lè)素材進(jìn)行發(fā)揮、結(jié)構(gòu)較自由、具有史詩(shī)風(fēng)格和民族色彩的器樂(lè)獨(dú)奏曲或管弦樂(lè)曲。多具有鮮明的民族色彩和敘事性段落，如李斯特的《匈牙利狂想曲第二首》、艾奈斯庫(kù)的《羅馬尼亞狂想曲第一曲》、拉威爾的管弦樂(lè)《西班牙狂想曲》、德沃夏克的管弦樂(lè)《斯拉夫狂想曲》、格什文的《藍(lán)色狂想曲》等。拉夫、拉羅、德彪西、巴爾托克也都作有同類(lèi)樂(lè)曲?！杜粮衲崮嶂黝}狂想曲》是拉赫瑪尼諾夫最重要的作品之一。前奏曲

器樂(lè)體裁的一種。早期的前奏曲帶有引子的性質(zhì)，常在同一調(diào)式或調(diào)性的其他樂(lè)曲之前演奏。十七世紀(jì)和十八世紀(jì)中葉，前奏曲常與賦格組成套曲，或用作組曲的第一曲。十九世紀(jì)以后的前奏曲多無(wú)引子的功能，成為獨(dú)立的具有即興特點(diǎn)的中小型器樂(lè)曲，并常匯編成曲集，如肖邦所作《前奏曲二十四首》（Op.28）中的樂(lè)曲，有的具有單一動(dòng)機(jī)的練習(xí)曲風(fēng)格，有的具有抒情性的夜曲特征。有時(shí)亦稱(chēng)為前奏曲，有時(shí)也與序曲同義。

戲劇種類(lèi)

戲劇，指以語(yǔ)言、動(dòng)作，舞蹈，音樂(lè)，木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱(chēng)。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見(jiàn)的包括話(huà)劇、歌劇、舞劇、音樂(lè)劇、木偶戲等。按表現(xiàn)形式，可分為話(huà)劇、歌劇、詩(shī)劇、舞劇、戲曲等。

話(huà)劇

話(huà)劇本是一門(mén)綜合性藝術(shù)，劇作、導(dǎo)演、表演、舞美、燈光、評(píng)論應(yīng)該說(shuō)是缺一不可。更不可缺少的是接受這門(mén)藝術(shù)的對(duì)象———觀(guān)眾。當(dāng)然在莎士比亞的年代，話(huà)劇的因素要少一些。話(huà)劇之所以在歐洲幾百年經(jīng)久不衰，一個(gè)很重要的原因是因?yàn)樵?huà)劇培養(yǎng)了一代代的觀(guān)眾，而一代代觀(guān)眾對(duì)思考和娛樂(lè)這兩者有機(jī)的結(jié)合又促使了話(huà)劇的發(fā)展。歌劇

歌劇（opera）是將音樂(lè)（聲樂(lè)與器樂(lè)）、戲劇（劇本與表演）、文學(xué)（詩(shī)歌）、舞蹈（民間舞與芭蕾）、舞臺(tái)美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場(chǎng)面等組成（有時(shí)也用說(shuō)白和朗誦)。詩(shī)劇

詩(shī)劇，也可直譯為書(shū)案劇，意為只供閱讀而不適合演出的戲劇，其中場(chǎng)景和對(duì)話(huà)都是用詩(shī)寫(xiě)成，甚至一些幕前幕后的介紹都是詩(shī)意的語(yǔ)言。

十八、十九世紀(jì)英國(guó)的這類(lèi)詩(shī)劇比較繁榮，一些嚴(yán)肅的詩(shī)人也受到刺激，或者力圖寫(xiě)一些更有詩(shī)歌抒價(jià)值的舞臺(tái)劇，或者通過(guò)模仿古希臘悲劇的杰作，以保持文學(xué)傳統(tǒng)的純粹精神而進(jìn)行詩(shī)劇的創(chuàng)作。舞劇

在可供查證的史書(shū)典籍中尚未見(jiàn)有關(guān)舞劇藝術(shù)起源的記載，不過(guò)，具有戲劇因素的樂(lè)舞卻可追溯至公元前11世紀(jì)左右的西周時(shí)期，著名的《大武》就是綜合了舞、樂(lè)、詩(shī)等藝術(shù)形式，表現(xiàn)武王滅商這一歷史事件的情節(jié)性大型歌舞。此后出現(xiàn)的《九歌》，雖具有更強(qiáng)的舞劇因素，但依然不是我們今天所共識(shí)的嚴(yán)格意義的舞劇。至于明、清以后，舞蹈融入戲曲的史實(shí)，也不能說(shuō)舞劇已經(jīng)誕生。作為一門(mén)獨(dú)立的藝術(shù)形式。戲曲

戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式。是包含文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的。它的起源歷史悠久，早在原始社會(huì)歌舞已有萌芽，在漫長(zhǎng)發(fā)展的過(guò)程中，經(jīng)過(guò)八百多年不斷地豐富、革新與發(fā)展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。雖說(shuō)它的淵源來(lái)自民間歌舞、說(shuō)唱、滑稽戲三種不同藝術(shù)形式，但區(qū)別一個(gè)劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現(xiàn)在它來(lái)自不同聲腔系統(tǒng)的音樂(lè)唱腔。

貝多芬

路德維?！し病へ惗喾遥↙udwig van Beethoven，(1770.12.16-1827.3.26），德國(guó)最偉大的音樂(lè)家、鋼琴家，維也納古典樂(lè)派代表人物之一也是最后一位，與海頓、莫扎特一起被后人稱(chēng)為“維也納三杰”?！督礒大調(diào)第三交響曲》（英雄）

這部作品是貝多芬最著名的代表作之一，貝多芬降E大調(diào)，第三交響曲《英雄》，此曲完成于1804年春，本欲獻(xiàn)給法國(guó)第一位執(zhí)政者拿破侖，但當(dāng)?shù)弥闷苼鰧⒂谖逶率巳占次换实蹠r(shí)，貝多芬立刻將總譜寫(xiě)有題詞的封面撕下，并憤怒地高喊：“這是一個(gè)獨(dú)裁者!”后來(lái)出版時(shí)他將標(biāo)題改為“為紀(jì)念一位偉大的英雄而作。這部作品于1805年在維也納初演一舉成功，從此貝多芬蜚聲于歐洲樂(lè)壇。：《英雄》交響曲是貝多芬交響曲創(chuàng)作的一大轉(zhuǎn)折，他第一次以心目中的英雄為象征，以全新的風(fēng)格，全面地體現(xiàn)了他的英雄性的構(gòu)思，熱情地歌頌了資產(chǎn)階級(jí)民主革命的英雄主義精神。作品共分四個(gè)樂(lè)章： 第一樂(lè)章，燦爛的快板，降E大調(diào)，3/4拍子。奏鳴曲形式。這一樂(lè)章在當(dāng)時(shí)是自交響曲誕生以來(lái)最宏偉壯大的樂(lè)曲，它外形精致、巧妙，變化無(wú)窮。第二樂(lè)章，葬禮進(jìn)行曲，甚慢板，c小調(diào)，3/4拍子。這個(gè)樂(lè)章具有鮮明的賦格曲效果，響徹著嘈雜的戰(zhàn)斗聲和兇猛的騎兵嬉游曲。本樂(lè)章極為著名，經(jīng)常單獨(dú)演出。第三樂(lè)章，詼諧曲，活潑的快板，降E大調(diào)，3/4拍子，整個(gè)樂(lè)章圍繞著開(kāi)始部分的弦樂(lè)主題而展開(kāi)，力度逐漸加強(qiáng)，顯得樂(lè)曲充滿(mǎn)悠閑自得的氣氛，令人沉醉。第四樂(lè)章，終曲，甚快板，降E大調(diào)，2/4拍子。樂(lè)章的主題采用貝多芬早年的普羅米修斯主題，并以短的經(jīng)過(guò)部和發(fā)展部共同構(gòu)成自由變奏曲形式?！禼小調(diào)第五交響曲》（命運(yùn)）

一提到貝多芬的第五交響曲，人們就會(huì)想到一個(gè)聲音，這就是著名的“命運(yùn)的叩門(mén)”。著名的“命運(yùn)的叩門(mén)”，是對(duì)解釋貝多芬第五交響曲的最簡(jiǎn)短而又最形象化的注釋?！懊\(yùn)的叩門(mén)”這句話(huà)被重復(fù)了不知多少次，幾乎要被某些音樂(lè)“行家”指斥為對(duì)貝多芬音樂(lè)的庸俗化、簡(jiǎn)單化的形容?？墒俏覀冞@里還是要再重復(fù)一遍這句話(huà)，因?yàn)檫@句話(huà)的確是理解貝多芬第五交響曲的最中肯的斷語(yǔ)，它出自貝多芬本人之口。貝多芬的《命運(yùn)交響曲》原名《第五交響曲》，它是一部哲理性很強(qiáng)的作品，也是最能代表貝多芬藝術(shù)風(fēng)格的作品?！睹\(yùn)交響曲》結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，手法簡(jiǎn)練，形象生動(dòng)，各樂(lè)章之間具有十分清晰的內(nèi)在聯(lián)系。整部作品情緒激昂、氣魄宏大，富有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。作品共有四個(gè)樂(lè)章，分別是：第一樂(lè)章－有活力的快板，奏鳴曲式；第二樂(lè)章－行板，雙主題自由變奏曲；第三樂(lè)章－快板，諧謔曲；第四樂(lè)章－快板，奏鳴曲式?！禙大調(diào)第六交響曲》（田園）

本曲大約完成于1808年，是貝多芬的代表作之一，并由作曲者親自命名為《田園交響曲》，是他少數(shù)的各樂(lè)章均有標(biāo)題的作品之一，也是貝多芬九首交響樂(lè)作品中標(biāo)題性最為明確的一部。此時(shí)的貝多芬雙耳已經(jīng)完全失聰，這部作品正表現(xiàn)了他在這種情況下對(duì)大自然的依戀之情，是一部體現(xiàn)回憶的作品。這部作品1808年在維也納首演，由貝多芬親自指揮，在首演節(jié)目單上，他寫(xiě)到：”鄉(xiāng)村生活的回憶，寫(xiě)情多于寫(xiě)景"。作品共有五個(gè)樂(lè)章，分別是：第一樂(lè)章：到達(dá)鄉(xiāng)村時(shí)的愉快感受；第二樂(lè)章：溪畔小景 ；第三樂(lè)章：鄉(xiāng)民歡樂(lè)的舞會(huì) ；第四樂(lè)章：暴風(fēng)雨 ；第五樂(lè)章：暴風(fēng)雨過(guò)后的愉快和感恩的情緒。《A大調(diào)第七交響曲》

當(dāng)貝多芬創(chuàng)作他的第七交響曲時(shí)，人們正注視著歐洲的版圖被鮮血重新繪制。那是在1811—1812的秋、冬、春三季。這部作品在6月間完成，此時(shí)拿破侖戰(zhàn)事已進(jìn)入最后的高潮，大舉侵犯俄國(guó)，旦夕之間潰不成軍。歷史迅速地向前推進(jìn)。當(dāng)這部交響曲第一次上演時(shí)，拿破侖帝國(guó)已到達(dá)了分崩離析的最后階段。這部交響曲的壽命將超過(guò)卷進(jìn)這場(chǎng)蔚為壯觀(guān)的政治大變動(dòng)中的所有帝國(guó)—法蘭西帝國(guó)、神圣羅馬帝國(guó)、俄羅斯帝國(guó)和英帝國(guó)?！兜谄呓豁懬冯m然是無(wú)副標(biāo)題的作品，但是人們通常喜歡把它稱(chēng)之為“舞蹈性的交響曲”、“舞蹈的頌贊”。在貝多芬所有沒(méi)有副標(biāo)題的交響曲當(dāng)中，這部作品也是最受人歡迎的。它擁有貝多芬所寫(xiě)出的 最著名的慢版樂(lè)章以及最著名的快板樂(lè)章，所以它的地位終究是九大交響曲中不可忽視的一部。作品共有四個(gè)樂(lè)章，分別是： 第一樂(lè)章－稍慢板，活潑地“長(zhǎng)大的序奏至急板”； 第二樂(lè)章－小快板；第三樂(lè)章－急板諧謔曲；第四樂(lè)章－朝氣蓬勃的快板?！禿小調(diào)第九交響曲》（合唱）

貝多芬作品 d小調(diào)第九（合唱）交響曲，末樂(lè)章的合唱根據(jù)席勒的《歡樂(lè)頌》寫(xiě)成，作品第125號(hào)。直到作曲家的暮年，經(jīng)歷了人生風(fēng)雨歷練之后，貝多芬才真正下苦功開(kāi)始創(chuàng)作自己心目中的最高理想。夸張的是，為了保持創(chuàng)作激情和狀態(tài)，貝多芬先后搬了四次家。終于在埋頭一年半之后，在1823年的年底，這部凝聚著貝多芬人生哲理的《第九交響曲》完成了！雖然經(jīng)歷的時(shí)間不算短，但作品的創(chuàng)作還是比較順利的，幾乎是一氣呵成。在很多人看來(lái)，這時(shí)候可以迎接歡呼和勝利了。1824年2月，他做了最后的潤(rùn)色。到1824年5月7日第一次在維也納上演時(shí)，貝多芬耳朵已經(jīng)聾得無(wú)法去考慮擔(dān)任指揮。首演獲得巨大成功，雷鳴般的掌聲達(dá)五次之多。貝多芬的《合唱交響曲》不是宗教作品。這個(gè)交響曲是貝多芬的最后一部交響作品。有趣的是音樂(lè)界的一個(gè)傳說(shuō)，叫第九交響曲綜合癥，就是在貝多芬之后再也沒(méi)人能寫(xiě)出九部以上的交響曲了?！兜诰沤豁懬肥秦惗喾胰縿?chuàng)作的高峰和總結(jié)。作品共有四個(gè)樂(lè)章?！渡鼵小調(diào)鋼琴奏鳴曲》（月光）

《月光曲》原名《升C小調(diào)鋼琴奏鳴曲》，又名《月光奏鳴曲》，創(chuàng)作于1801年，接近于貝多芬創(chuàng)作的成熟期。這部作品有三個(gè)樂(lè)章：第一樂(lè)章，那支嘆息的主題融入了他的耳聾疾患，憂(yōu)郁的思緒。而第二樂(lè)章表現(xiàn)了那種回憶的甜夢(mèng)，也像憧憬未來(lái)的藍(lán)圖。第三樂(lè)章激動(dòng)的急板。而這部作品最美麗的，便是第一樂(lè)章，讓人想起月光?！侗瘣怼?/p>

貝多芬的《悲愴》是鋼琴奏鳴曲，就是c小調(diào)第八鋼琴奏鳴曲Op.13。它是鋼琴獨(dú)奏曲目，達(dá)到了貝多芬早期鋼琴奏鳴曲之頂峰的杰作，也是因其戲劇性的優(yōu)美旋律而為世人所熟悉的作品。第一樂(lè)章是宏偉的奏鳴曲式。極緩板，轉(zhuǎn)輝煌的快板，c小調(diào)。開(kāi)頭是一段相當(dāng)長(zhǎng)的充滿(mǎn)悲愴情緒的極緩板，后轉(zhuǎn)為快板，依舊悲愴的旋律中透露出一絲堅(jiān)定。重板的引子充滿(mǎn)古希臘式的悲劇氣氛，雄辯的語(yǔ)調(diào)具有巨人的氣概，絕無(wú)兒女情長(zhǎng)似的纏綿悱惻，對(duì)命運(yùn)的激憤之情和身處絕境卻剛毅不屈的氣度使聽(tīng)者熱血沸騰。第二樂(lè)章如歌似的慢板，降A(chǔ)大調(diào)，2/4拍子。溫馨而虔敬，如同抒情的無(wú)詞歌。本樂(lè)章的主題是人們非常熟悉的一段旋律，它曾被現(xiàn)代輕音樂(lè)隊(duì)改編為輕音樂(lè)曲，成為通俗音樂(lè)中的精品。貝多芬對(duì)生命、對(duì)人類(lèi)的愛(ài)就像阿波羅的陽(yáng)光一樣，明澈地閃耀在每一個(gè)音符上。第三樂(lè)章是回旋奏鳴曲式，快板,c小調(diào)，2/2拍子。樂(lè)章主題與第一樂(lè)章主題動(dòng)機(jī)有相通之處，優(yōu)美的旋律中帶有欠穩(wěn)定的游移情緒，似乎處于一種徘徊不定的心態(tài)之中。一開(kāi)頭便是如雨珠傾瀉而下的連奏，主部主題洋溢著青春的明快和不可抑制的生命活力，而在歡笑的背后，是微微的不安和騷動(dòng)。大調(diào)的副部主題雖然明朗，卻也以急速的運(yùn)動(dòng)暗示著心態(tài)的不穩(wěn)定。插部以一種宣言式的堅(jiān)定語(yǔ)調(diào)表達(dá)了真正堅(jiān)強(qiáng)穩(wěn)定的意志。這個(gè)樂(lè)章的好幾個(gè)段落都有貝多芬慣用的“簽名式”結(jié)尾，讓人領(lǐng)略到作曲家的自信和瀟灑。

莫扎特

沃爾夫?qū)ぐ數(shù)蠟跛埂つ兀琈ozart（1756～1791）奧地利作曲家，維也納古典樂(lè)派的代表人物。莫扎特出生在一位宮廷樂(lè)師的家庭。3歲起顯露音樂(lè)才能，4歲跟父親學(xué)習(xí)鋼琴，5歲作曲，6歲又隨父親學(xué)小提琴，8歲創(chuàng)作了一批奏鳴曲和交響曲，11歲寫(xiě)了第1部歌劇。他僅僅活了36歲。他最后一部杰出的歌劇是《魔笛》，并在重病中寫(xiě)作大型宗教音樂(lè)作品《安魂曲》，未能全部完成，便與世長(zhǎng)辭了。死后被葬在維也納貧民公墓的一個(gè)不知名的地方。比起長(zhǎng)壽而晚成的海頓來(lái)，莫扎特剛好相反-短命而早熟。然而就在他不足36歲的一生里，卻為人們創(chuàng)造出數(shù)量驚人的音樂(lè)瑰寶。其中包括：歌劇22部；以《費(fèi)加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》最為著名；莫扎特一共寫(xiě)了約50部交響曲，其中41部有編號(hào)，莫扎特最有代表性的交響曲有7部。其中《第三十一交響曲》（《巴黎》）是為當(dāng)時(shí)歐洲最杰出的交響樂(lè)團(tuán)之一的巴黎交響樂(lè)團(tuán)譜寫(xiě)的，具有巴黎的音樂(lè)風(fēng)格和豐富的音響，《第三十五交響曲》（《哈夫納》）實(shí)際上是一首小夜曲，《第三十八交響曲》（《布拉格》）常被人們稱(chēng)作“沒(méi)有小步舞曲的交響曲”，它只有3個(gè)樂(lè)章，不再是對(duì)意大利交響曲的風(fēng)格模仿，而是一部地道的維也納交響曲，《第三十六交響曲》（《林茨》）反映了莫扎特受海頓交響曲創(chuàng)作的影響。莫扎特的最后3部交響曲──降E大調(diào)、g小調(diào)和C大調(diào)交響曲是他最優(yōu)秀的交響樂(lè)作品。它們都寫(xiě)于1788年6～8月的6個(gè)星期之內(nèi)。人們通常將它們劃歸為一個(gè)組，但三者之間各有其特點(diǎn)：降E大調(diào)《第三十九交響曲》明朗愉快，充滿(mǎn)了詩(shī)意；g小調(diào)《第四十交響曲》富有戲劇性，有海頓式的樂(lè)觀(guān)主義情緒，但在技法上又完全不同于海頓，被稱(chēng)為莫扎特的“英雄”交響曲；C大調(diào)《第四十一交響曲》（通常被稱(chēng)為《朱庇特》）宏偉豪邁，樂(lè)觀(guān)向上，預(yù)示了貝多芬的英雄交響曲的出現(xiàn)。莫扎特的交響曲（尤其最后3首），是貝多芬之前的全部交響曲創(chuàng)作的最高成就。他的突出貢獻(xiàn)在于重視各樂(lè)章之間以及樂(lè)章中的主題之間的對(duì)比性；他的協(xié)奏曲是除歌劇以外，在音樂(lè)創(chuàng)作上貢獻(xiàn)最為突出的體裁之一。他一生寫(xiě)了50余部各種獨(dú)奏樂(lè)器與樂(lè)隊(duì)的協(xié)奏曲。這些作品在巴羅克協(xié)奏曲的基礎(chǔ)上，確立了18世紀(jì)古典主義協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)原則：3個(gè)樂(lè)章對(duì)比并置的套曲結(jié)構(gòu)（第1樂(lè)章奏鳴曲式，第2樂(lè)章是類(lèi)似詠嘆調(diào)式的抒情樂(lè)章，第3樂(lè)章具有舞蹈性或通俗性格）；雙呈示部，獨(dú)奏樂(lè)器有技巧性的華彩段等。同時(shí)加強(qiáng)了獨(dú)奏樂(lè)器的地位，強(qiáng)調(diào)了它不同于協(xié)奏樂(lè)隊(duì)的音樂(lè)性格。由于莫扎特的這些成就，使協(xié)奏曲不再片面表現(xiàn)技巧，而使之具有與交響曲同樣深刻的意義。莫扎特成為近代協(xié)奏曲形式的創(chuàng)始人。在莫扎特的協(xié)奏曲中，鋼琴協(xié)奏曲占有突出的地位。共寫(xiě)了27部，以第二十、二十一、二十三、二十四、二十六、二十七鋼琴協(xié)奏曲最為著名；小提琴協(xié)奏曲7部，以第四、第五小提琴協(xié)奏曲最為著名；在管樂(lè)協(xié)奏曲方面，《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》也很突出。其他是4首圓號(hào)協(xié)奏曲，1首《長(zhǎng)笛豎琴協(xié)奏曲》等。此外，他還寫(xiě)了大量各種體裁的器樂(lè)與聲樂(lè)作品。—— http://baike.baidu.com/view/4431.htm