第一篇：如何訓練小學音樂課歌唱“走音跑調(diào)”

如何訓練小學音樂課歌唱“走音跑調(diào)”

——淺談歌曲教唱中的幾點認識

長期以來，在音樂課堂教學實踐中，發(fā)現(xiàn)小學低段、中段、高段的學生唱歌走音跑調(diào)的現(xiàn)象比較嚴重，這一現(xiàn)象也是許多音樂教師在教學中倍感困惑的教研疑難問題。有的老師認為唱歌“走音跑調(diào)”是學生天賦不好，無可救藥，任其發(fā)展。問題是絕不是所謂的天賦不好，主要有以下幾種現(xiàn)象導致學生唱歌走調(diào)跑調(diào)：

1、在演唱歌曲時不會運用氣息或氣息不足

2、沒有建立正確的音感和視唱練耳基礎訓練太差所致。

3、普通話不太標準，方言比較嚴重。

4、在演唱歌曲時過度緊張、興奮導致的氣息控制力不足。

5、沒有養(yǎng)成良好的歌唱習慣。

等等，這些因素都容易使學生唱歌時出現(xiàn)“走音跑調(diào)”的現(xiàn)象。在平時的音樂課課堂教學中，教師應該對學生加強心理放松訓練、視唱練耳等多種方法因地制宜地訓練，逐步改變學生唱歌“走音跑調(diào)”的現(xiàn)狀。而不是一味的批評和打擊，這樣會給孩子造成自卑的心理，對學生身心健康成長都很不利，更使學生對音樂課產(chǎn)生厭學的心理。針對這些問題我積累了一些教學經(jīng)驗，試著和大家交流交流。主要通過下列幾種教學方法對學生進行綜合訓練，可以逐步改變學生唱歌“走音跑調(diào)”的現(xiàn)狀。

小學生年齡小，普遍存在氣息淺，力量不夠，所以在唱歌的時候會出現(xiàn)有的高音唱不上去，于是就很勉強地歌唱，唱出來的聲音就跑調(diào)。再加上年齡小對氣息的接觸比較少，理解也就更不夠了，更談不上如何運用氣息、如何控制氣息發(fā)聲歌唱。針對小學生不會應用氣息歌唱或歌唱氣息不足的現(xiàn)象，我采用以下方法進行課堂教學：在訓練孩子發(fā)聲的時候，盡量用形象化語言，避開理論性的內(nèi)容。比如教學生練習發(fā)聲練習吸氣時，親自示范并帶領他們張大嘴巴打哈欠伸懶腰深吸氣的動作吸氣，學生模仿練習體驗深吸氣的感覺。慢慢的，吸氣抬肩的問題就解決了，學生也學會了歌唱深呼吸；呼氣時，形象地告訴學生“想象你們的面前著著一束鮮花，要試著用氣吹花瓣，而且使花瓣不被吹落！學生會很聰明地緩慢、輕輕地吹氣，歌唱氣息的控制能力和氣息吸與呼的靈活應用能力得到了鍛煉。

針對小學生對音準的聽辨能力差、沒有視唱練耳訓練基礎。通過下列幾種教學方法訓練可以解決：在音樂課堂上培養(yǎng)學生們聽音歌唱的專注力和注意力集中聽課的好習慣。還要重視音樂的童子功訓練。從小學一年級音樂課開始加強聽音、節(jié)奏、視唱練習，教程要簡單、易學、趣味性濃厚。從低段到中、高段的音樂課教學，教師都應選擇適合小學生的視唱練耳教程教學。如：教材由淺入深，有助于學生系統(tǒng)地掌握視唱技巧，提高學習效率。對于還沒有具備正確音準樂感的學生來說，必須在教師親自指導下學習。要不然，學生對音準樂感的正誤無法區(qū)分，就進步比較小，甚至會誤入歧途。因此，教師的正確指導是非常重要的。培養(yǎng)學生正確音準樂感的有效教學方法還必需經(jīng)常借助有固定音高的樂器，如鋼琴、電子琴等加以練習。練習視唱練耳基本功時要用弱音量歌唱。人們耳朵的鼓膜受到強音量振動時，聽覺處于遲鈍狀態(tài)。因此，對音與音之間的細微差異，容易失去敏銳的分辨能力。所以，在訓練聽唱、視唱技巧時，最好使用較弱的音量。把握住音的準確高度后，再唱強音時就會獲得準確的音準高度。有些學生，不論在什么情況下，都用強音量唱去，這種學習方法應當加以糾正。對于小學生尤其要注意這點，長時間用過強的音量唱歌，嚴重者會影響聲帶的正常發(fā)音。在平時的音樂課上一定要加強學生的音準基本功訓練。什么是音準基本功?音準基本功是培養(yǎng)學生精確地區(qū)別兩音音高之間細微差異的一種能力。學生這種音準基本功的能力的形成不能通過其他技能訓練所代替。只有長期加強音程模唱的聽力來培養(yǎng)學生音準基本功的能力。在平時，可以加強兩個音程的視唱、模唱訓練。例如：小二度、大二度、小三度、大三度、純四五度、增四減五度、大小六七度、純八度的音程模唱訓練。每一節(jié)課訓練五分鐘，從簡到難，從少到多，從級進音程到小幅度、大幅度跳進音程的聽辨訓練。培養(yǎng)學生耳朵聽辨音準的敏銳性能。從簡單的兩三小節(jié)的旋律打拍視唱練習入手，貫穿于課堂教學的重難點歌曲樂句的教唱教學中，日積月累，學生視唱的能力有所提高，歌唱起來比較輕松，對音樂課也比較感興趣。只要堅持這樣的訓練一年以上，大部分學生的聽辨能力和歌唱節(jié)奏、節(jié)拍、樂感都有顯著提高。教師在平時的教學中，對學生進行音準訓練除了正面基本練習以外(如教師的范唱，學生視唱時教師給予指導等)，還應當利用多媒體制作出四種類型的視頻錄音資料：(一)正確的音調(diào)。(二)偏高的音調(diào)。(三)偏低的音調(diào)。(四)特殊風格的音調(diào)。在教師引導下學生對以上四種類型的音調(diào)進行聽辨，再反復唱出正確的音調(diào)，將正確的音律融化在記憶中，正確音樂音準、樂感就會逐漸形成。通過視頻教學，學生還可以更加直觀地學習體會正確的音準和樂感。總之，要想從根本上提高學生的聽音、節(jié)奏、視唱能力，必須以科學的態(tài)度，堅忍不拔的精神常抓不懈地進行訓練方才有效！

還有的學生由于普通話說得不夠標準，咬字發(fā)音不準，影響唱歌時的音準。同時還帶來另一個缺點———心理緊張，也容易使學生唱歌走音跑調(diào)。針對這種情況，我在平常的音樂課教學中，盡量培養(yǎng)孩子們學會放松歌唱、愉快歌唱的好習慣和能力。例如：課堂組織語言幽默、風趣，教學生在緊張時深呼吸放松心理后愉快歌唱歌曲。對于普通話不好的學生，我選擇一些朗朗上口兒歌讓孩子朗誦，也可以朗讀音樂教材的歌詞，并且要注意朗誦時的咬字發(fā)音和聲調(diào)，加強平舌音、翹舌音、前鼻音、后鼻音的繞口令訓練。而且，在訓練時，培養(yǎng)學生先慢速朗讀，養(yǎng)成不慌不亂的好習慣。然后，在訓練學生口齒淋漓地快速朗讀繞口令，由少積多，由簡到難，培養(yǎng)學生朗讀的自信心，這樣也可以幫助孩子提高歌唱音準能力，改善走音跑調(diào)的現(xiàn)象。

對自信力差的學生一定要多鼓勵他們充滿自信地歌唱。培養(yǎng)自信心也可以改善學生唱歌走音跑調(diào)。例如：針對天生五音不全的學生如何教學呢？所謂的“五音不全” 是屬于喉嚨部位形狀和肌肉的缺陷造成的。一個人聽自己的聲音是通過骨骼傳到耳朵的，別人聽你的聲音是通過空氣傳播的，所以五音不全的人唱歌跑調(diào)自己并不知道。這樣你喊他糾正音準是很難的。但是，老師對學生后天的培養(yǎng)和訓練方法如果得當，也可以改變這一現(xiàn)狀！平時訓練時，多用音箱或錄音機聽音樂，也可以把孩子歌唱聲音錄制下來，讓孩子自己對照著聽辨，這樣就能讓他自己感覺到聲音是否唱準。我想通過這樣的方式方法練習，“五音不全”的學生消除了自卑心理，漸漸喜歡歌唱從而不會“走音跑調(diào)”。要采取多種方式教學提高“五音不全”的孩子歌唱的學習興趣。還有一種現(xiàn)象就是有時候?qū)W生沒有自信心，音準不好并不代表節(jié)奏感也很差，可以在適當?shù)臅r候鼓勵他們用鮮明的節(jié)奏配上歌詞朗誦。打擊樂器最能表現(xiàn)鮮明的節(jié)奏，例如：堂鼓、木魚、快板等。歡快熱烈的打擊樂節(jié)奏更能提高學生的表演欲望。我曾經(jīng)讓一個平時不喜歡唱歌的學生跟著打擊樂節(jié)奏伴奏把《打花把掌》完整地朗讀一遍，他的表演得到了全班孩子熱烈的掌聲，這位學生的自信心大大增加了！歌唱歌曲“走音跑調(diào)”現(xiàn)象明顯改善。所以我們要注意對學生音樂自信心的培養(yǎng)，因材施教，發(fā)現(xiàn)每個學生的優(yōu)點和特長。幫助學生克服心理不自信歌唱“走音跑調(diào)”的壞習慣，由于心理不自信造成歌唱“走音跑調(diào)”現(xiàn)狀自然得到改觀！

學生歌唱習慣的培養(yǎng)也是很重要的。例如：在平時的教學中發(fā)現(xiàn)學生喊唱現(xiàn)象總是存在著，這樣也容易唱歌走音跑調(diào)。對于學生喊唱的現(xiàn)象我談一談自己的幾點教學策略：從小學一年級開始，在音樂課歌曲教學中實施輕聲教學法。輕聲教學法就是要求教師和孩子們在學習歌曲的時候控制發(fā)聲的音量，控制情緒，平靜的心態(tài)，用輕聲歌唱的一種教學方法。我要求學生們在演唱歌曲時，不要一味地想到突出自己的聲音，這樣不但不能產(chǎn)生美妙的聲音效果，而且更不利于嗓音的健康保護。只有在唱歌時注意自己的音準，音色和情緒的表現(xiàn)，而且耳朵還要聽清老師彈奏的伴奏和同學們的演唱的聲音，與它們?nèi)跒橐惑w。這樣才能讓我們發(fā)出的聲音混在一起顯得更加和諧美妙。最重要的是在音樂課上一定要培養(yǎng)學生輕聲歌唱的習慣，并時刻強化訓練。還要啟發(fā)學生既能弱聲歌唱又能強聲歌唱，強聲歌唱與弱聲歌唱調(diào)控自如。培養(yǎng)學生控制音量歌唱的自控能力、協(xié)調(diào)能力以及養(yǎng)成控制音量歌唱的好習慣，學生們就不會喊唱了！唱歌走音跑調(diào)的現(xiàn)象自然消失。

通過上面幾種方法教學，調(diào)動了學生們唱歌的積極性，增加學生歌唱的自信心，使很多學生改掉了唱歌“走音跑調(diào)”的現(xiàn)狀。這些方法要在平時的每一節(jié)課、每一學期、常期的加強訓練，不但對低段學生有幫助，而且對中高段的學生也有幫助。只有解決了唱歌“走音跑調(diào)”的現(xiàn)象，才能讓每一個學生都能充滿信心和激情地演唱好每一首歌曲，更能調(diào)動他們上好音樂課的積極性。培養(yǎng)他們的興趣和特長！

第二篇：小學音樂課節(jié)奏訓練初探

小學音樂課節(jié)奏訓練初探

趙 楊

小學音樂課節(jié)奏訓練初探

趙

楊

德國當代著名的兒童音樂教育家卡爾·奧爾夫認為：“音樂構(gòu)成的第一要素是節(jié)奏，不是旋律。”由引可見節(jié)奏在音樂中的重要性。在音樂教學中，節(jié)奏是組成音樂的第一要素，更是學好唱歌的重要前提，也是音樂的脈搏、靈魂、骨架，是音樂賴以生存的原動力，不僅可以促進左腦的發(fā)育，也對小學生左右腦的平衡發(fā)育起到作用。如果沒有節(jié)奏，音樂就會雜亂無章，根本形不成音樂，因此，在音樂里節(jié)奏是至關重要的。為了讓學生有趣地、開心地進行節(jié)奏訓練，我采取了以下措施：

一、利用游戲在玩耍中進行節(jié)奏訓練

“興趣是最好的老師”。小學生生性好動，喜聽音樂、愛做游戲，所以在節(jié)奏訓練中教師要依據(jù)這個年齡段學生的特點，充分調(diào)動他們的各種感官，用“感知——運動”的方法使之具體化、游戲化，要在游戲中引導學生感知節(jié)奏、再現(xiàn)節(jié)奏。如果學生對音樂知識懷有農(nóng)厚的興趣，就會產(chǎn)生強烈的學習欲望。根據(jù)學生好動的特點和認識規(guī)律，將各種節(jié)奏與學生的現(xiàn)實生活和熟知的事物相結(jié)合，進行啟發(fā)教學，能使節(jié)奏知識的學習變得生動、活潑、有趣。例如《拼接火車》可以提前準備好六張由不同節(jié)奏型組合起來的節(jié)奏卡片，每張卡片長度均為一小節(jié)，讓學生分組進行認讀比賽。比賽開始，由每組的第一個同學開始認讀隨機抽取的一張卡片，讀對了一條就意味著拼接完成好了火車的一節(jié)車廂，接下來往后挨個進行卡片抽讀，有一個同學讀錯，即視為火車拼接失敗，全組六位同學全都認讀正確，視為火車拼接成功。《擊鼓傳花》準備一個漂亮的花束，進行節(jié)奏訓練時將它隨鼓點一個一個傳下去，當鼓停時誰接到了花束誰就需要起立認讀老師事先準備好的節(jié)奏卡片。如果讀得正確，可以上臺來把敲鼓接著傳花。

二、音樂節(jié)奏源于生活

在我們的生活蠅，節(jié)奏無處不在。從學生真實的生活中去創(chuàng)造音樂，從中取得學習欲望。因此，在節(jié)奏訓練中，我讓學生根據(jù)自己的經(jīng)驗，探索生活中聲音的長與短，讓學生的在聽音樂的過程中，去感受生活中的各種節(jié)奏，如火車聲：轟隆轟隆；鐘表：嘀嗒嘀嗒；小雞叫：嘰嘰嘰嘰；青哇叫：呱呱呱等加以綜合。不同的節(jié)奏用不同的學生熟悉的“象聲詞”讀出、拍出，這種方法便于學生的記憶、理解。這些聲音都是學生熟悉的聲音，所以在模仿過程中，學生的興趣一直很高，課堂所氛非?；钴S。多次反復練習后，難的、復雜的節(jié)奏對他們來說就一點也不難了。漸漸的我發(fā)了課堂氣氛，學生舉手回答問題的積極性高了。

三、讓學生用打擊樂器自主創(chuàng)作節(jié)奏

學生喜歡敲敲打打，但對打擊樂器接觸上且很陌生，根本不會使用。因此，我們中，讓學生一有時間就自由的敲打，發(fā)現(xiàn)讓樂器發(fā)生響聲的方法，并總結(jié)出最科學的打擊方法，在此基礎上，我們通過示范，講解，教給學生正確的演奏方法，我們采用游戲的口吻說：我們聽聽 ××樂器是怎么唱歌的？“以激發(fā)學生玩弄樂器的欲望，讓學生在玩中學習正確使用樂器。在自主探索中有許多學生找出了不同的演奏方法。如：鈴鼓可以拍手，搖晃還可以拍腿，拍手肘，拍肩等，碰鈴可以抓住繩子豎著碰鈴，也可以鈴朝下碰，竹棍可以互敲瓶身，瓶口，瓶底，還可以把瓶子套在手上敲，也可以用瓶子敲地等。于是我準備了很多樂器，讓學生嘗試節(jié)奏。學生被樂器吸引了，都近不及等地想玩一玩，我及時捕捉他們這一份迫切，對他們進行打擊樂器的節(jié)奏訓練，首先要讓學生認識樂器，會正確演奏樂器，了解樂器的演奏特點。然后發(fā)揮學生的集體合作精神，創(chuàng)作想象力。用各種打擊樂器創(chuàng)編節(jié)奏，為歌曲進行伴奏，或給小樂曲配上伴奏，培養(yǎng)學生的合奏能力。在學生熟悉節(jié)奏的基礎上，采用打擊樂器或動作進行大膽地創(chuàng)編節(jié)奏，在這一創(chuàng)編的學生，也要鼓勵那些膽小，能力較弱的學生，發(fā)掘和保護他們的積極性和創(chuàng)造性.學生積極參與各種活動,在活動中感受音樂、學習音樂、創(chuàng)造音樂，在樂于學的高昂情緒中學好節(jié)奏，打好節(jié)奏基礎。

總之，節(jié)奏訓練是音樂教學中最基礎的訓練，是小學唱歌、舞蹈、視唱、器樂、欣賞等諸多學科的支柱，教師一定結(jié)合學生的年齡特點和實際情況，選擇有效的方法，有計劃、有目的、循序漸進地進行訓練。只要有老師的正確引導，從課堂各個細節(jié)入手，循序漸進，潛移默化，才能確切地提高學生的節(jié)奏感，學生的潛力也能夠得到最大發(fā)揮。以上是我對小學生節(jié)奏訓練采取的幾種措施，利用音樂游戲、模仿大自然中的聲音、樂器節(jié)奏創(chuàng)編等方面對小學生進行節(jié)奏訓練，讓小學生始終在愉快伯氛圍中學習和掌握節(jié)奏，提高了小學生對音樂的音樂感知力、音樂表現(xiàn)力、音樂記憶力和創(chuàng)作能力，對我的音樂教學中有一定的指導作用。

第三篇：小學音樂課歌唱教學提高教學實效性

改進中小學音樂課的歌唱教學提高教學實效

音樂課是實踐性很強的教學活動，是學生感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的有效途徑。歌唱教學在中小學音樂教學中有著獨特的重要意義。無論是傳統(tǒng)的音樂課堂教學，還是注入了新課程理念的音樂課堂教學，歌唱始終是音樂教學中必不可少的學習內(nèi)容之一。歌唱一直是音樂審美教育中最普及、最直接、最生動的藝術(shù)教學形式。歌唱是一種情感抒發(fā)的需要，這是長久以來，我們在教學中傳授給孩子們的和我們教師自己根深蒂固的觀念和想法。但是，現(xiàn)在看起來，這個觀念未免把歌唱看得過于簡單了。那么，在中小學音樂課中，如何改進歌唱教學來提高教學實效呢？

一、創(chuàng)設歌唱教學情境

人的情感總是在一定的情境中產(chǎn)生的，要培養(yǎng)學生伴隨老師快樂的投入到課堂的歌唱學習中，須創(chuàng)造良好的情感氛圍，讓學生置身其中，使學生動情。創(chuàng)設歌唱教學情境，目的是培養(yǎng)學生良好的學習心境，喚起學生的歌唱注意，當學生進入一種特殊環(huán)境面對特定的學習對象，新鮮感便會油然而生。注意力全部集中于眼前的景致。創(chuàng)設歌曲情境,提高歌唱教學活動的有效性

1.運用圖畫展現(xiàn)情境。

2.利用玩具創(chuàng)設情境。3.設計游戲?qū)肭榫场?/p>

4.運用現(xiàn)代化多媒體教具演示情境。

5.綜合多種情境解決教學難點。

二、培養(yǎng)歌唱自信心和歌唱能力

小學高年級段和初中的學生正處于變聲期，在音樂課堂上進行唱歌這一學習環(huán)節(jié)時，同學們總是有點勉強。其實，每個人都希望自己的表現(xiàn)能獲得他人的欣賞與贊美，更何況是孩子。所以，我想作為老師，應當在理解的基礎上，積極引導，并激發(fā)其歌唱自信心。因此，在音樂課堂上，老師應盡可能的減少學生的學習挫折體驗，巧妙合理的運用的教學語言及體態(tài)，讓學生在歌唱學習過程中，適度的滿足其心理，以激發(fā)其積極的歌唱欲望。為了提高學生表現(xiàn)歌曲的能力，進行唱歌的技巧訓練是十分重要的。唱歌技巧的訓練應貫穿于整個唱歌教學過程之中。發(fā)聲練習要同唱歌有機結(jié)合，要有目的地進行。唱歌時必須注意音準和節(jié)奏的正確。為了發(fā)展學生的聽覺，培養(yǎng)獨立掌握正確的音準和節(jié)奏的能力，在訓練和教唱時，要適當使用樂器。齊唱要求聲音整齊，統(tǒng)一；合唱要求各聲部和諧，均衡要十分重視保護學生（特別是變聲期的學生）的嗓子。歌唱時必須防止音量過大、時間過長等不良現(xiàn)象。這樣的教學呈現(xiàn)給我們的是教師在教學生學習演唱歌曲的方法和規(guī)律，為其今后學習演唱和更好地欣賞聲樂作品打下基礎，而不僅僅是唱幾首簡單的歌。

培養(yǎng)學生的歌唱能力應注意以下幾個方面：

1、認識并掌握正確的呼吸方法。

2、學會正確的咬字、吐字。

3、理解歌曲的曲式結(jié)構(gòu)

4、引導學生用真摯的情感去歌唱。

三、重視歌唱教學中的識譜環(huán)節(jié)

音樂知識和技能訓練的教學任務是培養(yǎng)學生獨立識譜能力，發(fā)展聽覺和記憶力，獲得音樂表現(xiàn)手段和有關音樂語言的基本知識，使學生更好地理解音樂、感受音樂和表演音樂。

為了掌握一定的識譜技能，必須進行系統(tǒng)的樂理知識講授和視唱聽音訓練。樂理知識應和視唱有機地配合。我國音樂教學中對識譜是這樣要求的：小學一年級至四年級以學習簡譜

為主，五年級開始可根據(jù)條件學習五線譜。音樂知識教學還要通過唱歌和欣賞，使學生獲得一些音樂常識。

1、首調(diào)唱名法

字母譜起過渡輔助作用，豎寫字母譜建立音高概念，字母譜和音高分開練習，降低難度

2、節(jié)奏讀法

3、用手勢輔助識譜教學。音階中的每一個音都解決到主和弦，手指的上下方向標志的各音解決的方向。手勢的作用，可以暗示音準、表示樂匯片斷（視譜）、二聲部訓練，大小音程和弦，轉(zhuǎn)調(diào)，變化音級和自然音級的比較等

四、根據(jù)學生的年齡特點，選擇合適的歌唱教材

五、合理使用音樂范唱

在歌唱教學中，范唱是一個重要的教學手段，老師如果能靈活的運用這一常用的教學方法，能很好的激發(fā)學生的學習熱情，引導學生的學習興趣，培養(yǎng)學生的歌唱自信心，讓他們在歌唱學習中感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂。一般的范唱包括老師范唱和錄音范唱。教師范唱首先應作到歌唱規(guī)范，如音準、節(jié)奏、音樂風格等方面應準確到位的表現(xiàn)，同時通過老師直觀的演唱口形、演唱表情，拉近師生之間的距離，引發(fā)學生的學習共鳴。如何使用范唱錄音帶來貫穿歌唱教學。俗話說“先入為主”，在進行新歌教學中，讓學生對歌曲有一個正確的認識而先播放歌曲錄音，是必不可少的，學生在未學習歌曲前就能感受歌曲的風格特點，起到良好的引導作用。我們知道音樂是聽覺藝術(shù)，學生在聆聽音樂中感受體驗音樂，進而才能進一步表現(xiàn)音樂。在進入新歌學習后，錄音帶的范唱使用不可終止，應讓范唱錄音音樂作為一條紐帶貫穿歌唱學習，讓學生從范唱中體會歌曲的特點，熟悉歌曲的旋律，牢記歌曲的歌詞。

六、注重活動過程的藝術(shù)化、多樣化，讓孩子愛上唱歌 在歌唱活動中，教孩子記憶歌詞一直被大家認為是個難點。傳統(tǒng)的單一乏味的跟唱和重復訓練，只會使孩子對歌唱活動產(chǎn)生厭煩心理。如何讓孩子在熟悉旋律的同時較快的理解和掌握歌詞呢？我想，教師在設計這一過程時，應運用藝術(shù)化、多樣化的方式來吸引孩子，努力把“枯燥訓練”式改變?yōu)椤扒榫疤找薄笔?，讓孩子學得輕松，記得牢固。如教師在范唱時，既可配以優(yōu)美動聽的鋼琴演唱，又可聲情并茂的清唱，并引導幼兒閉上眼睛安靜地傾聽，這樣既可讓幼兒非常清晰的聆聽和感受到歌曲的內(nèi)容和旋律，又培養(yǎng)了幼兒傾聽音樂的能力。同時教師還可邊出示圖片邊范唱；或邊唱邊畫出能表達歌詞大意的簡單圖畫，使歌曲形象直觀化，讓幼兒“耳濡目染”，達到“事半功倍”之效。

七、豐富教學設計、提高課堂教學效率

傳統(tǒng)的唱歌教學過多的注重教師的教唱學習，使許多教師依賴于練聲、視唱、節(jié)奏訓練、學習歌譜、歌詞的教學套路。學生在教師的指揮棒下失去自我發(fā)展的空間，致使唱歌教學顯得呆板、枯燥、缺乏生機。在教學中運用相應的教學手段豐富教學設計，會有效提高課堂教學效率，使唱歌教學變要我學為我要學。

1、多次聆聽，把握歌曲特點。唱歌教學中的聽包括學唱前的聆聽、聽教師的范唱、聽同學的演唱等多個方面。每一次的聆聽都有著重要的不可忽略的作用。就學唱前的聆聽來說可以分層次、分步驟的反復進行，每次聆聽提出不同的要求和問題。使學生在多次的聆聽中不但熟悉歌曲的旋律、感受到歌曲的情緒，同時，在聆聽過程中積極主動的思考問題，在理解的基礎上學唱歌曲。

2、運用肢體語言，帶動學生參與課堂。作為一種非語言的表達方式，肢體語言對唱歌教學起著著積極的輔助作用，它不但能通過手勢幫助學生解決歌唱中的音準問題，還可以通過舞蹈、動作、表情等肢體語言幫助學生理解歌曲的情感，準確、有效地表情達意

八、拓展練習

在學唱的歌曲基礎上創(chuàng)編（創(chuàng)編節(jié)奏符號、四部聲勢、創(chuàng)編伴奏式和聲）

九、改變課堂教學的評價機制

《音樂課程標準》指出：音樂課程的評價應充分體現(xiàn)全面推進素質(zhì)教育的精神，著眼于評價的教育、激勵與改善的功能，有效地促進學生的發(fā)展。

從課堂實踐經(jīng)驗中得出，當學生受到教師表揚時，他就會對學習產(chǎn)生積極的態(tài)度，主動地參與學習活動。在唱歌教學中，教師要從孩子的角度出發(fā)，善于觀察和發(fā)現(xiàn)他們的每一次小小的進步及時進行評價。當然在激勵性評價運用的過程中也要注意孩子興趣、能力、性格等各方面的差異，對一些性格內(nèi)向，不善于表現(xiàn)的孩子，教師可以引導他們參與集體活動來對他們進行評價。

總之，多元的歌唱教學模式，使原本枯燥乏味的歌唱活動變得生動有趣，既激發(fā)了幼兒的學習興趣, 又促進了幼兒情感、態(tài)度、創(chuàng)造性能力的發(fā)展。當然，歌唱教學的方法有很多，需要我們在教學中不斷探索、不斷創(chuàng)新。讓孩子在我們的“撥動”和“激勵”下，在“有效”策略的引領下，進入音樂的最佳表現(xiàn)狀態(tài)，在快樂中學習，在自由中表現(xiàn)。

第四篇：對小學音樂課歌唱教學的一點思考

對小學音樂課歌唱教學的一點思考

小學音樂教材中，唱歌課占了非常大的比例，相比較欣賞課，學生更喜歡唱歌課，大多數(shù)學生都認為音樂課就是唱唱歌?？墒钦娴陌岩皇赘枨俺獣?，唱好，會唱”，其實沒有那么簡單。筆者就如何在音樂課上唱好一首歌，談談自己的體會。

一、從小抓起，打下堅實基礎

1.使用音樂教具。教師應盡量帶學生到音樂教室上課，做到上音樂課有多媒體、鋼琴或者電子琴等。這些輔助工具不僅能給學生提供準確的音準、音高，而且能喚起學生的歌唱注意，使他們的注意力集中，從而提高歌唱教學的有效性。這樣的做法只會破壞音樂樂句的完整性，運用多媒體教學可以播放音頻和視頻，發(fā)展學生對歌曲的形象思維，從動畫或者mv中加深對歌曲的理解。

2.重視識譜教學。從一入學就開始唱名學習。讓他們知道唱名（Dol Re Mi Fa Sol La Si），要經(jīng)常性地進行模唱訓練。如我會為學生舉例子：有一座音樂城堡，城堡里有七層樓，里面住了七個小矮人，他們分別住在1、2、3、4、5、6、7層樓，人們都是這么呼喚它的，分別是Dol，Re，Mi，F(xiàn)a，Sol，La，Si，為了和這七個小矮人做好朋友，現(xiàn)在洪老師教大家如何記住它們的名字：Dol（豆豆是老大），Re（墻角開花蕊），Mi（三樓有貓咪），F(xiàn)a（四樓擺沙發(fā)），Sol（進門鎖上鎖），La（六樓啦啦啦），B-Si（頂樓笑嘻嘻），學生都記住了嗎？筆者用兒歌形式幫助孩子記憶并學會七個唱名，為后面學習打好基礎。

3.掌握音樂記號。從一年級開始，歌曲中出現(xiàn)的音樂記號，教師應該用形象的比喻讓學生簡單了解音樂符號。如頓音記號，教師可制作皇冠讓學生帶上，形象地告訴孩子，這個黑色的倒三角形就像一個小皇冠，戴上這頂皇冠應該跳一下，這就是皇冠的含義。頓音記號，要求唱得跳躍又有彈性，請學生在唱這個音時都戴上皇冠。又如遇到反復記號時：‖：：‖，我通常都這樣為學生打比喻：一個門有兩扇板，兩對門眼遙相見，小朋友們到這里，都得來回跑兩遍。這樣比喻之后，小朋友們很快記住音樂符號及含義，效果顯著。

二、歌曲教學，融入音樂要素

歌曲教學是音樂課的主要活動之一，也是學生學習音樂的重要途徑。唱歌教學中，我們經(jīng)常遇到學生只唱會了歌曲，但是歌曲情感處理干巴巴，毫無感情。應該重視音樂情感在音樂中的體現(xiàn)。

1.歌曲情緒。在中高年級教材中，不是簡單地演唱，而是需要孩子理解整首歌曲的創(chuàng)作意圖，加入感情地演唱，提高學生的音樂鑒賞能力。如四年級下冊唱歌課《劉三姐》，歌曲本身的旋律委婉動聽，一字多音的唱詞貫穿全曲，對于四年級孩子來說本首歌曲的學習并不困難，聽過幾遍就能很好地演唱，但是真正讓孩子用感情演唱歌曲的話，他們會不知所措，因為更多的孩子不理解本首歌曲中旋律想要表達怎樣的感情。因此，我在教唱這首歌曲時是這么做的：我首先向?qū)W生聲情并茂地介紹劉三姐這個傳奇人物，讓孩子們對劉三姐有最初感性認識，接著我用優(yōu)美、婉轉(zhuǎn)的歌聲彈唱示范這首歌曲，然后用對比唱歌教學方法讓學生感受，這首歌曲你們覺得應該用老師剛才表現(xiàn)的哪種情緒演唱呢？如此學生就能比較清晰地感受到歌曲情緒應該是委婉動聽的。最后引導大家一起想象自己身臨大山中，對著美麗的風景一起有感情地唱起《唱山歌》。這么學生對歌曲有了更深理解，能體會到速度不應過快，應該中速演唱，很快就把一首歌曲詮釋得更好。這樣從情感表達和美感角度進行引導，讓孩子真正用心聆聽和感受音樂，只有這樣表現(xiàn)出來的音樂旋律才會更動聽。

2.音的高低。低年級孩子剛開始可以采用先學會唱詞再學唱歌譜的方法，降低難度。這樣能給孩子建立音高概念，雖然新課標對低年級教學不要求唱譜教學，但是老師可以用琴彈奏，讓學生用lu或者單音節(jié)進行旋律模唱，唱好唱準每一個音，不走調(diào)，從小建立音高概念。

3.重視節(jié)奏。節(jié)奏是一首歌曲的靈魂，忽略節(jié)奏，那么歌曲教學將黯然失色，應該從一年級開始讓學生了解、感知拍號，看懂什么是2/4拍、3/4拍、4/4拍和6/8拍等。根據(jù)課標，四分音符、八分音符和二分音符的節(jié)奏是一年級必須掌握的。因此，教師要運用各種方法讓孩子們掌握以上節(jié)奏，因他們的注意力無法集中太久，可以用游戲、講授、故事等方法穿插進行。例如，2/4拍教學可以教孩子們這樣認識：出示節(jié)奏型：××│××│，讓學生填入姓名，互相問好。│你好，歡歡│，這樣既可調(diào)動學生學習積極主動性，又可活躍課堂氣氛，還進一步提高學生學習節(jié)奏的興趣。如3/4拍教學中，我加入讀歌詞節(jié)奏游戲：×××│×××│×××│×××│小老鼠│上燈臺│偷油吃│下不來│，以此讓學生更好地掌握3/4拍節(jié)奏特點，還要鼓勵孩子邊唱邊打拍子，注意它們的強弱規(guī)律特點，控制樂句的速度。在教師示范朗讀歌詞時，應該按照歌曲節(jié)奏朗讀，這樣既能使學生了解歌曲大意，又能讓學生對歌曲節(jié)奏有一定理解。

三、歌譜教學，實踐感悟體驗

唱譜是學習歌曲中的重要環(huán)節(jié)，音樂教師從孩子們學習音樂的第一天起，要堅持正確引導學生唱譜。我們應該如何唱譜呢？很多學生只唱音不唱節(jié)奏、節(jié)拍，更不用說其他音樂記號，這樣的唱譜是把音符與其他符號割裂開來，把旋律與其他要素割裂開來，非常不正確。

1.打拍子唱譜。很多孩子只唱譜不打拍，造成節(jié)拍、節(jié)奏混亂，唱譜應跟打拍子同步，一般可用腳或手打拍子。動作應是上下動，即打下去是正拍，彈上來是反拍，每個拍子打成下、上，即分拍。這樣有利于學習半拍的概念，使附點、切分、弱起等節(jié)奏變得容易。有的孩子之所以總是搞不清楚附點節(jié)奏和切分節(jié)奏是因為只打拍點不打反拍。

2.唱出節(jié)拍數(shù)。很多學生唱譜只唱音，不唱拍數(shù)，就很難搞清這個音到底多長。我的做法是超過一拍的音必須唱拍數(shù)，如2拍的Re就唱Re2，三拍就唱Re23，有幾拍唱幾拍，這樣無論時值多長都容易區(qū)分。這是為高年級唱譜打下堅實的基礎，以后碰到延音線節(jié)奏更容易搞清拍數(shù)，這對附點節(jié)奏也適用。例如：前附點節(jié)奏1.1就可以唱成Do 2Do，加入之前拍子的下上打法，很容易搞清附點節(jié)奏。

3.融入音樂記號。唱譜要加入樂譜中的各種記號。只是唱音符、唱節(jié)奏不夠，音樂中有各種表情記號、力度記號等，唱譜應盡可能把各種記號唱進去，而不是等會唱歌曲了再考慮這些記號。告訴孩子們，跳音應唱得短些，重音應唱得強些，連音應唱得連貫。如《唱山歌》一課中，有出現(xiàn)v換氣記號，很多學生剛開始不注意就直接忽略。其實很多時候是在音樂的樂句處換氣，唱譜中加入合適的換氣即意味著能很好地理解音樂的句子和段落。從低年級開始要求學生注意換氣，因為歌唱是需要換氣的，就像說話一樣，也是需要換氣的，并做出換氣進行示范。在低端上課時，我把每一句逗號比喻成小蝸牛，每個小蝸牛的出現(xiàn)就是一個小樂句，這樣比喻以后，學生就能做到每一句地吸氣換氣。

綜上所述，音樂課不僅是簡單的一句教唱課，而是讓孩子們真正走進音樂知識海洋中，了解音樂知識、感知歌曲情感，并用心表現(xiàn)歌曲意境。所以音樂老師應該實實在在地扮演好奠基者、鋪路者的角色，不僅是讓每一個孩子知道音樂，更讓每一個孩子都愛上音樂課、愛上音樂。

第五篇：歌唱訓練教案

歌唱訓練教案

——隆林寧

課程:通俗唱法訓練

班級:08級文秘、體育選修 課時:2節(jié)/周/16周

教學內(nèi)容:發(fā)聲練習、歌曲演唱 學習的重要性：

通俗音樂在當今社會有著越來越突出的地位，受到社會各界的青睞。這種突出的發(fā)展，有著內(nèi)在的因素，也有外在的因素。其自身的良好基礎、歌唱方法發(fā)展多元化的要求、現(xiàn)代技術(shù)手段的發(fā)達和就業(yè)市場的需要是促使其突出發(fā)展的重要原因，也是高職院校促進就業(yè)的一個重要渠道。

一、通俗音樂的教學逐漸走進高校音樂專業(yè)的課堂是適應時代發(fā)展的需要，不可阻擋。

通俗歌曲的內(nèi)容常取材于日常生活，歌詞的口語化令人感到親切自然、易唱易記，富于娛樂性，易于在群眾中傳播。而得到欣賞者的肯定與贊賞是每一位歌者的心愿，因此，演唱聽眾喜歡的作品也是每一位歌者所要擔負的一項重要工作。就如同從廖昌永曾用美聲唱法演唱了《掌聲響起來》《紅旗飄飄》，楊洪基演唱了《再回首》至佟鐵鑫的美通唱法風格和李谷一等人的民通唱法風格，這些藝術(shù)家的行為，都是希望自己的藝術(shù)為大眾所認可，更好地為大眾服務。如果藝術(shù)家和公眾分道揚鑣，最終公眾對藝術(shù)或嗤之以鼻，或把藝術(shù)家看成只是技術(shù)嫻熟、獲得滿堂喝彩的魔術(shù)師。因此，一個藝術(shù)家千萬要正確估量自己的地位，明白對藝術(shù)和自身所負的責任。

二、加強通俗唱法的教學是適應歌唱

方法向多元化發(fā)展的需要通俗歌手大多有自然獨特的演唱風格，他們很善于運用聲音的控制與放開、強烈與輕柔的對比來演繹歌曲的情感。或如泣如訴“悄悄話”似的感覺，或近乎瘋狂的撕裂式的喊唱，伴以強烈的節(jié)奏與動作的表演，加之一些新奇的裝束都會被大眾所欣賞甚至得到中學生的盲目崇拜和模仿。歌唱的主體是音樂作品，歌唱方法是表現(xiàn)音樂內(nèi)容的載體。通俗音樂的迅速發(fā)展，通俗音樂創(chuàng)作隊伍的逐漸擴大，使通俗音樂作品藝術(shù)性地逐漸提高，群眾所喜歡的歌曲快速涌現(xiàn)，使得唱法也要適應作品的需要。從我國臺灣的鄧麗君、香港的許冠杰等人的卡帶和黑膠唱片成為了炙手可熱的商品，到一首首膾炙人口的《濤聲依舊》《彎彎的月亮》《信天游》《少年壯志不言愁》《好人一生平安》《籬笆墻的影子》……風靡全國，到《?；丶铱纯础贰肚嗖馗咴贰吨槟吕尸敗贰渡衿娴木耪返葍?nèi)地、港臺作品與韓、歐美等作品的交相輝映，極大地刺激了國內(nèi)通俗唱法的發(fā)展。從聽眾的欣賞角度上來看,他們更希望聽到豐富多彩的表演形式。民族、美聲唱法也強調(diào)風格和特色,但是在所強調(diào)的規(guī)范的發(fā)聲方法下進行的這種風格和特色是有局限性的。不同的群體、不同的環(huán)境、不同的心情,對聲樂作品和表演形式都有不同的要求。據(jù)抽樣調(diào)查，五六十歲以上的群體,多喜歡欣賞一些經(jīng)典老歌和戲曲;而40歲左右的群體欣賞的面較寬,藝術(shù)性強的歌曲和通俗歌曲都能接受;30歲左右的群體則以喜歡通俗者為多;20歲左右及以下的群體,除了專門從事音樂專業(yè)和自然嗓音較好的人員外,大部分喜歡通俗唱法,因為利于他們模仿，利于他們演唱。首都師范大學音樂系曹理教授的著作《音樂學習與教學心理》，書中談到她在1998年做過一個關于學生最喜歡的音樂問卷調(diào)查，其中16至18歲年齡段學生情況簡錄如下：比例（N=230）喜歡中國民歌的占20%，喜歡聲樂藝術(shù)作品的占5.6%，喜歡通俗流行歌曲 的占45.5%，喜歡搖滾音樂的占34.6%，喜歡通俗流行音樂的占42.9%，喜歡器樂藝術(shù)作品 的占42.9%，其他11.4%。

三、加強通俗唱法的教學是現(xiàn)代科技手段所允許的

通俗音樂由于是“大眾的音樂”，故大多取材于日常生活，尤以愛情歌曲居多，也有描寫理想、倫理、思鄉(xiāng)、友誼、感喟等人之常情的種種內(nèi)容。它富于娛樂性，手法和風格均較自由，在旋律上力求易記易唱，音域不寬，十分注意通俗性。演出形式上，十分強調(diào)群眾性，強化交流。所以，大型演出甚多，燈光、美術(shù)、服裝、舞蹈、音響等綜合運用，往往造成十分強烈的效果，使欣賞者的音響感知和與之相伴的情感體驗得到充分發(fā)揮。通俗音樂在其發(fā)展過程中，越來越和新的電子科技手段相結(jié)合。除了現(xiàn)場演出外，它的各種傳播方式無不十分現(xiàn)代化。

由于通俗歌曲題材的廣泛性與平民化，音樂的娛樂性與簡易化，且作品音域一般不寬，非專業(yè)人員也能用自然嗓音自如演唱。在先進的電聲設備襯托和美化下產(chǎn)生良好效果，使歌者產(chǎn)生強烈的歌唱欲望。許多非專業(yè)人員模仿專業(yè)人員的歌唱風格，一些自然條件優(yōu)秀者當達到一定水平時就邁進了專業(yè)人員的行列。這為通俗唱法的發(fā)展提供了后備力量和巨大的欣賞群體。

互聯(lián)網(wǎng)的迅速發(fā)展，更為通俗音樂和通俗唱法的傳播打造一個堅實的平臺和無限大的空間。一些網(wǎng)絡歌手的出現(xiàn)和成功，一些優(yōu)美網(wǎng)絡歌曲及糟粕的迅速傳播，說明在傳播通俗音樂方面，互聯(lián)網(wǎng)已成為比廣播、電視媒體更為便利的媒體。教學過程：

一、氣息訓練：

我們平時生活中采用的是自然式呼吸，這種是下意識的，氣吸得少而淺，呼氣也不用控制，一次呼吸只要三秒鐘左右，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比較深的腹式呼吸法，既氣要吸到腰的周圍，然后利用呼氣肌和吸氣肌的對抗，找到用力的支點。一次呼吸往往長達十幾秒鐘，歌唱的高低強弱，茚揚頓挫的變化，全靠呼吸肌肉靈活有力的運動來完成。唱歌時要一直保持這種狀態(tài)，聲音完全由氣息來控制，這就是人們說的“聲靠氣傳”。

⒈吸氣 想象自己處于一個美麗的花園之中，深深地聞了一下鮮花的異香----好，這就是歌唱的吸氣，這樣吸氣得才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行，盡力作到平穩(wěn)輕巧，柔和，不可用強制力量，不能僵，氣要吸得深，不可吸在上胸和心窩處。吸氣以后要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張，膨脹的感覺。找到這種感覺是唱歌的關鍵。

⒉呼氣

呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一個小瓶里灌時那種小心翼翼，憋住氣息的感覺，呼氣要均勻，舒緩。各位可以準備一張10平方大小的薄紙片，放在墻上，距離它4---6CM，吸氣后保持一下，然后用口吹氣使之不落地，半分鐘以上便為合格。也可以代之以一只燃燒的蠟燭，對著火苗發(fā)“U”音，正確的氣息是火苗倒而不滅，時間越唱越好。⒊怎樣訓練橫膈膜的力量

橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。

傳統(tǒng)的訓練方法有；

⒈數(shù)數(shù)字；深吸一口氣，利用腰腹的力量保持住，從1開始數(shù)，數(shù)到60為合格。數(shù)數(shù)要均勻要有節(jié)奏，不能偷氣。

⒉吹灰；深吸一口氣，然后就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，節(jié)奏是一慢而快，體會橫膈膜的力量。

⒊多做仰臥起坐，增強腰腹的力量。

二、發(fā)聲訓練：

吉他彈唱，顧名思義是“彈”與“唱”的結(jié)合。如果你已經(jīng)能夠熟練地進行各種簡單或艱深的伴奏，但是還不能開口唱的話，那你的吉他彈唱還只學會了一半。我們前面已經(jīng)向大家介紹了演唱所必須的科學的發(fā)聲方法—如何才能有正確的呼吸和共鳴，希望你得到的是實用可行的方法而非一大堆空洞的理論。“好的聲音是可以練出來的”。各位要堅信這一點！許多朋友總認為自己的嗓子不行，不是唱歌的料，這種妄自菲薄的觀點是不足取的。原優(yōu)客李林的主唱林之炫那飄逸，激越的高音定讓你羨慕不已吧，可他剛開始唱歌時別人都譏笑他音色不好，歌聲很難聽，是通過苦練，他才有了一副全新的歌喉，喜歡吉他彈唱的朋友一定要以他為榜樣！

有了科學的發(fā)聲方法，是否就意味著能唱好通俗歌曲呢？答案是不一定！通俗歌曲十分講究“情”，“字”，“聲”的配合?！奥暋碑斎恢傅氖呛玫穆曇?；“字”指的是正確的吐詞，規(guī)范的咬字；“情”就是要唱出感情—悲傷或喜悅，失意或甜蜜，都要從你的歌聲中得以表達。這就是人們平常說的“把味道唱出來”，當然也是現(xiàn)在要跟你一塊兒探討的“通俗歌曲的韻味”。

⒈顫音

顫音是利用氣息與喉結(jié)的配合，使聲音產(chǎn)生波動感，起伏感。這是抒情歌曲中最常用的技巧之一。顫音有很多種類。如周華健的顫音幅度適中，不大不小；齊秦愛用小顫；鄧麗君，張學友則以大顫見長；而日本歌曲的特點是“先直后顫”，即后唱一段直音，再開始顫，幅度有小到大，頻率有慢到快，這需要功夫。很多朋友不會這個技巧，不要泄氣，這完全可以練出來的。關鍵是氣息與喉頭要配合好，千萬不要只用喉頭，發(fā)出一種類似羊叫的小抖音。

⒉氣聲

在發(fā)生時，如果氣先與聲出，氣多聲少，就會發(fā)出氣聲。它使歌聲更柔媚，更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》第一段，林憶蓮的《愛上一個不回家的人》第一段也是典型的氣聲唱法。

⒊哭腔

哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一，它是再喉間和用猛然加大氣息而產(chǎn)生的爆發(fā)力，發(fā)出一種類似痛苦的聲音。張學友，周華健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力，但也不可用的太濫。

⒋挑音

挑音是一位優(yōu)秀歌手必須掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾聲音向下滑在忽然往上一挑而發(fā)出的。周華健再歌唱時挑音用的很講究，很到位。有的歌手喜歡有大挑音，如葉倩文，她演唱的《真心真意過一生》，《明月心》等歌曲，幾乎每句歌詞的結(jié)尾都有一個幅度很大的挑音。

⒌噎音

噎音是一種在喉間發(fā)出的類似哽咽的聲音，港臺歌手唱噎音最有代表的是王杰。王杰之所以給人一種悲涼滄桑之感就是因為他的歌聲中“噎音”，“哭腔”特別多。

三、歌曲演唱訓練：

1、男聲演唱曲目：

男聲五級：《朋友》、《東方之珠》、《傷心太平洋》、《只要你過得比我好》等。

男聲六級：《安靜》、《驛動的心》、《朋友別哭》、《把根留住》、《我的眼里只有你》、《把悲傷留給自己》、《男人哭吧不是罪》等。

男聲七級：《彩虹》、《濤聲依舊》、《用心良苦》、《你在他鄉(xiāng)還好嗎》、《一場游戲一場夢》、《忘記你我做不到》等。男聲八級：《情非得已》、《愚公移山》、《單身情歌》、《我的未來不是夢》、《讓我喜歡讓我憂》、《一千個傷心的理由》等。男聲九級：《暗香》、〈再回首〉、〈愛如潮水〉、〈我是一只小小鳥〉、〈無所謂〉等。

男聲十級：〈你快回來〉、〈當愛已成往事〉等。

2、女聲演唱曲目：

女聲五級：《奉獻》、《家鄉(xiāng)》、《星語星愿》、《愛的代價》、《風中有朵雨做的云》等。女聲六級：《女人花》、《在水一方》、《夢醒十分》、《好大一棵樹》、《愛我的人和我愛的人》等。

女聲七級：《約定》、《別問我是誰》、《但愿人長久》、《月亮代表我的心》、《你的柔情我永遠不懂》等。

女聲八級：《牽手》、《紅豆》、《風鈴》、《至少還有你》、《天亮了》、《我和春天有個約會》等。

女聲九級：《是否》、《聽?！贰ⅰ额I悟》、《橄欖樹》、《原來你什么都不要》等。

女聲十級：《回家》、《青藏高原》、《一個真實的故事》等。