第一篇:七年級音樂《流動的音符》教案
流動的音符
教學(xué)目標(biāo):
1、積極參與創(chuàng)編活動,明白音符是流動的。
2、從民歌中探尋音樂的創(chuàng)作規(guī)律,初步掌握“同頭換尾”與“同枝
換葉”的創(chuàng)作手法。
教學(xué)重點:“同頭換尾”與“同枝換葉”概念的講述
教學(xué)難點:讓學(xué)生掌握并利用這兩種創(chuàng)作手法進(jìn)行實踐創(chuàng)作。教學(xué)過程:
一、導(dǎo)入
在日常生活中同學(xué)們會聽歌,也會演唱很多首歌曲,這么多豐富多彩的歌曲其實只是由7個音符來組成的。他們分別叫什么呢? 生:略
師:7個音符就象童話故事中的7個小矮人一樣,他們分別代表著不同的音高角色,今天老師就把他們請到了我們的課堂當(dāng)中,我們一起來認(rèn)識這7個朋友。
他們是按低——高的順序來排列的,越往上,音符是越高的。請大家一起把這7個音符唱一遍。
在鋼琴上由黑鍵和白鍵一共88個鍵組成,他幾乎包含了我們音樂中所使用的所有音高。他一共分為九組,7組是完整的組別,有2組是不完全的。鋼琴中最低的音高是6。。最高的音高是1。。。
音符是流動的,這7個音符可以隨我們?nèi)我獾倪M(jìn)行組合。但是他們要怎么樣組合才好聽呢,這其中也是有一定規(guī)律的,所以,今天我們一起來進(jìn)行第4單元的學(xué)習(xí),請大家翻對到課本24頁《流動的音符》
二、新課
1、尋找音樂中的“標(biāo)點符號” 樂句——樂曲中的組成單位。
以書本《一只鳥仔》為例,來劃分樂句??偨Y(jié)1:樂句可在休止處來進(jìn)行劃分!
練習(xí):以《信天游》為例,讓學(xué)生自己來劃分樂句并總結(jié)。總結(jié)2:樂句還可在長音處劃分!
2、在民歌中探尋“同頭換尾”的規(guī)律(以書本25頁《信天游》)為例 總結(jié):重復(fù)樂句的前半部分,變化后半部分——同頭換尾
練習(xí):(1)聽辨三首歌曲,看看其中是否運用了同頭換尾的規(guī)律?
《共產(chǎn)兒童團(tuán)歌》《小白船》《兩只老虎》(2)利用這一規(guī)律,結(jié)合27頁的練習(xí)進(jìn)行創(chuàng)作。
(3)請兩個學(xué)生到黑板上寫出自己的答案——老師與同學(xué)們一起來視唱這
2個同學(xué)所創(chuàng)作的曲子。
3、在河南民歌《小白菜》中探尋“同枝換葉”的規(guī)律
保留樂句的節(jié)奏部分不變,變換樂句的音高部分——同枝換葉!練習(xí):創(chuàng)作無極限:根據(jù)老師所給的節(jié)奏型結(jié)合這一規(guī)律進(jìn)行創(chuàng)作。
2/4 X XX ︱X ·X︱ XX X ︱ X—‖ 并抽查1--2個同學(xué)的作品進(jìn)行展示!
三、課堂小結(jié):肯定和鼓勵學(xué)生的創(chuàng)造性表現(xiàn),創(chuàng)作無極限!
第二篇:小學(xué)音樂教案音符教案
《學(xué)習(xí)音符》活動設(shè)計
教材分析:本課主要是學(xué)習(xí)音樂的開始,是音階的組成部分,比較容易學(xué)習(xí)。
學(xué)情分析:興趣班的孩子有大有小,但對于音樂所了解的知識比較局限,沒有接觸過,知識聽過,沒有真正的學(xué)習(xí)過,知識較簡單,通過各種游戲,各種活動讓孩子們學(xué)會音符。
教學(xué)目標(biāo):1.學(xué)生能學(xué)會基礎(chǔ)的音樂知識,能比較熟練的演唱音符。
2.學(xué)唱歌曲《音階歌》,能用輕松、愉快的聲音來演唱歌
3.學(xué)生在音樂活動中能夠積極大方的表現(xiàn)自己,樂于表達(dá)自己的情感,培養(yǎng)他們的創(chuàng)造能力和合作精神。
教學(xué)重難點:
重點:學(xué)生能學(xué)會基礎(chǔ)的音樂知識,能比較熟練的演唱音符。
難點:學(xué)唱歌曲《音階歌》,能用輕松、愉快的聲音來演唱歌。教學(xué)準(zhǔn)備:電子琴,音符圖片,音樂課件 教學(xué)過程:
一、律動導(dǎo)入,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣
教師帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行《幸福拍手歌》的律動練習(xí),引導(dǎo)學(xué)生積極主動的參與進(jìn)去。
二、欣賞課件,認(rèn)識哆來咪
(一)教師導(dǎo)入語:歡迎同學(xué)們來到美妙的音樂世界,我是你們的好朋友哆來咪。提問:音樂世界里的音符一共有幾個?他們的名字分別是什么?咱們聽聽下面這首歌里都把音符比作了什么?(音樂播放)請同學(xué)回答。
(二)再次欣賞。請同學(xué)們跟讀歌曲里出現(xiàn)的基本音級唱名。
(三)教師語:今天,有幾位好朋友來跟大家一起上音樂課,你們看,他們是誰?(播放課件)
1.組織學(xué)生一起讀七個小矮人的名字。
2.教師語:我們學(xué)習(xí)語文的時候是先學(xué)習(xí)aoe,學(xué)習(xí)英語的時候先學(xué)習(xí)ABC,那么我們學(xué)習(xí)音樂呢?要先學(xué)習(xí)哆來咪。
三、學(xué)唱音階
(一)教師彈唱歌曲《音階歌》
(二)學(xué)唱歌曲 1.分段學(xué)習(xí)歌曲
2.有節(jié)奏地朗讀歌詞。3.重點教授:
哆哆西啦嗦、發(fā)發(fā)咪咪來、哆來咪發(fā)嗦啦西、哆西啦嗦發(fā)咪唻哆。①教師示范
②學(xué)生進(jìn)行練習(xí)。
(三)連貫演唱,教師指導(dǎo)。
四、延伸活動
(一)采取多種形式演唱歌曲。1.教師與學(xué)生的對唱。2.學(xué)生與學(xué)生的對唱。
(二)音符游戲。
選出7位同學(xué)分別代表7個音符,背對黑板站好,老師出示某一個音符,下面的同學(xué)用手比出數(shù)字,然后相對應(yīng)的音符向前一步
五、總結(jié)
教師語:同學(xué)們,在音樂世界里,一個單獨的音符是無法構(gòu)成美妙音樂的,只有所有的小音符團(tuán)結(jié)起來才能編制出動聽的音樂。我們也要向這些音符一樣,團(tuán)結(jié)友愛,一起唱出最美好的歌。教學(xué)反思:在這節(jié)課中孩子們學(xué)習(xí)的很開心,在音樂中他們感受到了音樂帶來的樂趣,通過這節(jié)課的學(xué)習(xí),孩子們對于音樂又有了更深一步的了解,還在游戲中體驗到音樂帶來的快樂。這節(jié)課沒有讓孩子感覺到很枯燥。孩子們很高興,但是由于學(xué)生的知識水平不同,所以有的學(xué)生學(xué)起來不一樣,存在個別差異,但整體來說孩子們還是很喜歡的。
第三篇:音符,教案
篇一:《音符的學(xué)習(xí)》教學(xué)設(shè)計稿
《音符的學(xué)習(xí)》教學(xué)設(shè)計稿
教學(xué)目標(biāo):
學(xué)習(xí)、認(rèn)識音符,區(qū)分音的高低,識別并掌握四分音符、八分音符、休止符的節(jié)奏。識別二分音符、十六分音符、全音符。重點難點:
單純音符、休止符四分音符、八分音符的節(jié)奏
教學(xué)過程:
導(dǎo)入新課:同學(xué)們大家知道我們經(jīng)常聽到的美妙動聽的音樂是怎么形成的嗎
?其實就是七個簡單的音符相互組合而成一曲又一曲難忘的旋律。那么讓我們首先認(rèn)識這七個音階吧!
一、認(rèn)識音符
1、我們的音樂之家有很多的朋友,其中有7個音符小兄弟是我們經(jīng)??匆姷?,我們來認(rèn)識一下(出現(xiàn)一個音符,就唱出它的唱名,從而讓學(xué)生記住它)1 2 3 4 5 6 7 do remifa sol lasi 每個音都有自己的音高,就像階梯一樣,所以叫音階。板書: 上行 1 2 3 4 5 6 7 1 下行 1 7 6 5 4 3 2 1
2、練習(xí)
(1)請你唱一唱,老師拿出一張卡片,請你最快的速度把卡片上的音符唱出來。
(2)找朋友(用線連起來)463527 1re si do fa la mi sol(3)1=c 2/4 小 星 星
11|55|66| 5| 55|4 4 |33| 2| 11|55|66| 5-|44|33|22| 1-||
二、音的高低
音樂之家的只有7個音符小兄弟,怎么來表示很高的音和很低的音呢?我經(jīng)過仔細(xì)觀察,發(fā)現(xiàn)了其中的奧秘,原來小兄弟們有1件神奇的法寶,就是一個小圓球。別看這個圓球小得象珠子一樣,它的用處可大了。
第一,它可以當(dāng)作帽子戴在頭上,兄弟戴上帽子就有變化了,比如我在“1”頭上戴帽子,你們聽聽,有什么變化?(音變高了)
對,音高了一個八度,來,我們唱:“123 ”,戴帽子的唱:“123”。
第二,把小圓球墊在腳下,那又會有什么變化呢?對,低了一個八度
我們再來唱唱:“5 67 ”,戴帽子的唱:“567”。小圓球還有一個作用,就是放在音符小兄弟的后面,但現(xiàn)在這是個秘密,以后再告訴你們。
總結(jié):圓點加在音符的上邊叫做高音,加在音符的下邊叫做低音。不加點的叫做中音。
三、認(rèn)識節(jié)奏記譜符號(四分節(jié)奏、八分節(jié)奏和休止符和相對應(yīng)的音符)
我們音樂之家除了有小音符表示和記錄音的高低,還有一個節(jié)奏符號可以表示和記錄音的長短,首先學(xué)習(xí)
1、四分節(jié)奏,四分音符
(1)四分節(jié)奏
“x”這個就是節(jié)奏記譜符號
x 表示一拍,我們可以用什么動作來表現(xiàn)這一拍呢?(擊掌、跺腳??)、比如: x xxxx四分節(jié)奏像下課鈴聲 “鐺 鐺 鐺 鐺??” 如果我們把節(jié)奏換成音符小兄弟的話,該怎么唱呢,你們想想看
(2)四分音符
比如: “ x ” 是四分節(jié)奏,音符“5 ” 來代替它的話,那 5 是幾分音符呢?(四分音符),多少拍呢?(一拍)
板書:5 四分音符一拍
再換成 “3”呢?“1”呢???其他的呢?對,都是四分音符。我們把這些四分音符劃拍來唱一唱:
1
2、八分節(jié)奏、八分音符
(1)八分節(jié)奏
我們讓“x”坐上一條小板凳就變成了“x”
“x” 是半拍 “x x”兩個坐一塊才是一拍 xx xx xx xx 八分節(jié)奏像上課鈴聲
讀一讀,拍一拍: 2/4 xx| x x x x|| x x x | x xx ||(2)八分音符
如果我把“x x”換成“5 5”呢?該怎么唱?那“3 ”是幾分音符呢?
(八分音符)它是多少拍呢?(半拍)換兩個音符唱唱“ 3 5 ”、“1 3”?? 板書:5 八分音符半拍
3、休止符
音樂之家里還有一個大家不知道的人物哦,它長得象只鴨蛋,它在我們音樂之家里起到紅燈的作用,看見它了可得停一停,我們叫它休止符。此時無聲勝有聲。x o x o 走停 走停
拍一拍,踏一踏: 4/4x x x o | x x x o | x x x x x x x x | x xx o|| 一 二 三,數(shù) 數(shù) 看,不要慌張 不要 慌張 一 二 三。
篇二:小學(xué)音樂教案音符教案
《學(xué)習(xí)音符》活動設(shè)計
教材分析:本課主要是學(xué)習(xí)音樂的開始,是音階的組成部分,比較容易學(xué)習(xí)。
學(xué)情分析:興趣班的孩子有大有小,但對于音樂所了解的知識比較局限,沒有接觸過,知識
聽過,沒有真正的學(xué)習(xí)過,知識較簡單,通過各種游戲,各種活動讓孩子們學(xué)會
音符。
教學(xué)目標(biāo):1.學(xué)生能學(xué)會基礎(chǔ)的音樂知識,能比較熟練的演唱音符。2.學(xué)唱歌曲《音階歌》,能用輕松、愉快的聲音來演唱歌
3.學(xué)生在音樂活動中能夠積極大方的表現(xiàn)自己,樂于表達(dá)自己的情感,培養(yǎng)
他們的創(chuàng)造能力和合作精神。
教學(xué)重難點:
重點:學(xué)生能學(xué)會基礎(chǔ)的音樂知識,能比較熟練的演唱音符。
難點:學(xué)唱歌曲《音階歌》,能用輕松、愉快的聲音來演唱歌。
教學(xué)準(zhǔn)備:電子琴,音符圖片,音樂課件 教學(xué)過程:
一、律動導(dǎo)入,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣
教師帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行《幸福拍手歌》的律動練習(xí),引導(dǎo)學(xué)生積極主動的參與進(jìn)去。
二、欣賞課件,認(rèn)識哆來咪
(一)教師導(dǎo)入語:歡迎同學(xué)們來到美妙的音樂世界,我是你們的好朋友哆來咪。提問:
音樂世界里的音符一共有幾個?他們的名字分別是什么?咱們聽聽下面這首歌里都把音
符比作了什么?(音樂播放)請同學(xué)回答。
(二)再次欣賞。請同學(xué)們跟讀歌曲里出現(xiàn)的基本音級唱名。
(三)教師語:今天,有幾位好朋友來跟大家一起上音樂課,你們看,他們是誰?(播放
課件)
1.組織學(xué)生一起讀七個小矮人的名字。
2.教師語:我們學(xué)習(xí)語文的時候是先學(xué)習(xí)aoe,學(xué)習(xí)英語的時候先學(xué)習(xí)abc,那么我們學(xué)習(xí)
音樂呢?要先學(xué)習(xí)哆來咪。
三、學(xué)唱音階
(一)教師彈唱歌曲《音階歌》
(二)學(xué)唱歌曲 1.分段學(xué)習(xí)歌曲
2.有節(jié)奏地朗讀歌詞。3.重點教授:
哆哆西啦嗦、發(fā)發(fā)咪咪來、哆來咪發(fā)嗦啦西、哆西啦嗦發(fā)咪唻哆。
①教師示范
②學(xué)生進(jìn)行練習(xí)。
(三)連貫演唱,教師指導(dǎo)。
四、延伸活動
(一)采取多種形式演唱歌曲。1.教師與學(xué)生的對唱。2.學(xué)生與學(xué)生的對唱。
(二)音符游戲。
選出7位同學(xué)分別代表7個音符,背對黑板站好,老師出示某一個音符,下面的同學(xué)用手比出數(shù)字,然后相對應(yīng)的音符向前一步
五、總結(jié)
教師語:同學(xué)們,在音樂世界里,一個單獨的音符是無法構(gòu)成美妙音樂的,只有所有的小音符團(tuán)結(jié)起來才能編制出動聽的音樂。我們也要向這些音符一樣,團(tuán)結(jié)友愛,一起唱出最美好的歌。
教學(xué)反思:在這節(jié)課中孩子們學(xué)習(xí)的很開心,在音樂中他們感受到了音樂帶來的樂趣,通過這節(jié)課的學(xué)習(xí),孩子們對于音樂又有了更深一步的了解,還在游戲中體驗到音樂帶來的快樂。這節(jié)課沒有讓孩子感覺到很枯燥。孩子們很高興,但是由于學(xué)生的知識水平不同,所以有的學(xué)生學(xué)起來不一樣,存在個別差異,但整體來說孩子們還是很喜歡的。
篇三:音樂教案_音符
音樂課教案
時間: xxxx年xx月xx日 地點:xx縣xxx中學(xué) 班級: x年級x班講授:xxx 教學(xué)內(nèi)容:音符(理論課)教學(xué)目的:1.讓學(xué)生認(rèn)識簡譜、五線譜中的音符 2.明確音符使之長短、唱名、節(jié)拍 3.進(jìn)行一個八度內(nèi)的簡單視唱 教學(xué)難點:五線譜中各音符的時值區(qū)分 教學(xué)重點:音符的標(biāo)準(zhǔn)寫法 教學(xué)過程:
一、課前準(zhǔn)備:音樂資料
二、導(dǎo)入新課:
同學(xué)們好!在這節(jié)課的開始呢,老師首先問大家?guī)讉€問題。大家喜歡音樂嗎,音樂咋大家心里是什么概念呢?
很多學(xué)生達(dá)成一致,認(rèn)為音樂就是唱歌、聽歌。
其實呢,音樂作為一門藝術(shù),分為三類,聲樂、器樂和舞蹈。聲樂呢又分為民族、美聲、通俗。而大家口中的流行音樂,就是指第三種(通俗)。
同學(xué)們,一個旋律就是一首歌。每首歌的旋律呢,都不同。但每首歌都是音樂。
音樂呢??
三、推進(jìn)新課:
音樂呢,是由高低、長短不同的樂音組成的。而音符呢,就是記錄這些樂音的符號。樂譜呢,分為兩種,簡譜和五線譜。首先,我們了解一下,在簡譜中,音符是怎樣跳動的。在簡譜中,是以阿拉伯?dāng)?shù)字“1 2 3 4 5 6 7”作為基本音符。它們的唱名是do re mi fa sol la si。最后呢,再加上一個高音i,回到主音。在簡譜中,每個數(shù)字都表示一拍,可以用手勢“v”打節(jié)拍。那肯定有同學(xué)想問了,那表示兩拍,該怎樣寫。舉例來說,音符“5”(sol),在音符的后面加一條增時線。表示為“5-”。所謂增時線呢,就是增加時間的線,增加時值的線。加一條增時線呢,時值就增加了一拍。
那有同學(xué)肯定在想了,如果唱三拍、四拍,該怎樣表示?? 接下來,我們來講一下,如果想要唱半拍,該怎樣表示。這個時候呢,就需要一條減時線來幫忙。那么這條減時線,加在音符的下面。每加一條減時線呢,時值就減短一半,從一拍變成了半拍。加兩條的話就是由半拍變成了1/4拍。那加三條呢?? 通過以上的學(xué)習(xí),我們了解了音符在簡譜中各個節(jié)拍的表現(xiàn)形式。下面我們再來看一下,音符在五線譜中的表現(xiàn)形式。
通過上面的圖片,我們發(fā)現(xiàn)基本音符中包括符頭,符干和符尾。符頭呢,又分為空心和實心的?,F(xiàn)在我們來講一下五線譜中的一拍該怎樣表示。
一個實心符頭,一條符干,就構(gòu)成了一拍的音符,叫做四分音符。
一個空心的符頭,加一條符干,就表示兩拍。叫做二分音符。全音符?? 八分音符?? 十六分音符?? 以上我們就講述了音符在簡譜中和五線譜中的寫法。
四、鞏固新課:
速記口訣:全音符,一個圈,二分音符加符干。四分音符黒符頭,加個符尾短一半。
最后畫一個復(fù)習(xí)表格
一個八度內(nèi)的簡譜視唱
2/411|55|66|5-|44|33|22|1-55|44|33|2-|55|44|33|2-|| 3/41 2 3|4--|4 3 2|1--|| 4/41-2-|3 4 5 6|5 4 3 2|1---||
五、作業(yè):
1/4拍 簡譜畫法3拍 簡譜畫法 2拍 五線譜畫法 1/8拍 五線譜畫法
六、下課
七、教學(xué)反思:
學(xué)生學(xué)習(xí)熱情普遍高漲,學(xué)的也很快,但是因為之前沒有接觸理論知識的學(xué)習(xí),節(jié)奏感、識譜能力等方面都很欠缺,需要加強(qiáng)學(xué)習(xí)、鍛煉。
篇四:單純音符與符點音符教學(xué)設(shè)計
《單純音符與附點音符》 ——教案設(shè)計
學(xué) 校: 授課教師: 指導(dǎo)教師:
二〇一三年十一月十八日
授 課 教 師 簡 介
課 前 設(shè) 計 1 教 案 設(shè) 計 2 3 4 篇五:音符之家教案
音符之家
株洲市蘆淞區(qū)何家坳小學(xué) 李洋
教學(xué)目標(biāo):
1、能積極參加音符之家的教學(xué)活動,認(rèn)識四分音符,二分音符和全音符的形狀,能分辨它們的時值及差別。
2、能學(xué)會用豎笛正確吹奏1、2、3三個音符
教學(xué)重點:掌握四分音符、二分音符和全音符的基本知識。
教學(xué)難點:用自主學(xué)習(xí)的方式學(xué)會識讀簡單樂句,學(xué)會正確吹奏豎笛的1、2、3三個音符。
教學(xué)準(zhǔn)備:電子琴 錄音機(jī)、豎笛
第一課時
一、組織教學(xué)
二、活動《音符之家》
(一)認(rèn)識全音符 二分音符 四分音符
導(dǎo)語:歡迎同學(xué)們來到奇妙的音樂課堂,今天我們的音樂課堂里來了幾位新朋友,首先讓我來介紹一下吧!1.出示全音符2----導(dǎo)語:這個音符叫全音符,它可是一大家子啊!瞧,它有爸爸、媽媽和倆個孩子,你們知道它有幾拍嗎?(四拍)2.出示二分音符3-導(dǎo)語:這個音符叫二分音符,它們是一對好朋友,天天不分離,你們猜猜它是幾拍呢?(二拍)
3.出示四分音符1 導(dǎo)語:你們認(rèn)識我嗎?我是一個快樂的單身漢,我叫四分音符,我只有一拍哦?。◣煟航裉煳覀冋J(rèn)識了這么多的朋友,現(xiàn)在請同學(xué)們一起來用手在空中畫出全音符、二分音符和四分音符的形狀,并唱出其時值。)
教學(xué)設(shè)想:學(xué)生總是在學(xué)習(xí)音符這一內(nèi)容時,喜歡信口說成四分音符為四拍。而通過一系列擬人化的比喻,講解音符的名稱和拍數(shù),可以讓孩子很牢固正確地掌握全音符、二分音符、四分音符的基本知識。
(二)找一找音符的家
導(dǎo)語:小音符非常好客,它也想請我們?nèi)ニ鼈兊募易隹湍?!你們想去嗎?(想?。┑切∫舴肟伎嘉覀儯屛覀冋f說它們分別住在哪里? 1.出示音符之家 2.教師彈奏音符,同學(xué)們隨琴跟唱,并請同學(xué)們分別說出各個小音符的家。
(三)唱一唱音符之家
1.導(dǎo)語:同學(xué)們真不錯!一下就找到了小音符的家,那讓我們一起開心地唱唱歌吧!
學(xué)生在教師的指導(dǎo)下,一邊輕輕的拍手,一邊由上到下或由下至上地唱一唱。
三、學(xué)吹豎笛
導(dǎo)語:同學(xué)們唱得真棒!聽了你們的歌聲,我也忍不住要用豎笛來和你們比試比試?yán)玻?/p>
教師從上至下吹奏音符之家
教學(xué)設(shè)想:通過教師的示范吹奏,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)吹奏豎笛的興趣。
教師教吹基本音符
1(do)●●●○○○2(re)●●○○○○3(mi)●○○○○○
導(dǎo)語:你們想學(xué)嗎?要學(xué)會吹奏音符之家,首先就要先學(xué)會吹奏1.2.3.課堂練習(xí)
學(xué)生自由練習(xí)吹奏1.2.3.指名學(xué)生吹奏1.2.3.全班吹長音 1=f 1---︱2---︱3---︱2---︱1---‖
教師吹長音,學(xué)生吹短音 1=f 師生 師 生 師 生 師 生 師生
1---︱1111︱2---︱2222︱3---︱3333︱2---︱2222︱1---︱1111‖
教學(xué)設(shè)想:讓學(xué)生通過吹長音、吹短音的練習(xí),反復(fù)練習(xí)1.2.3.三個音的吹奏,并學(xué)會正確吹奏的方法。
第四篇:高中音樂《快樂的音符》教案
高中音樂《快樂的音符》教案
教學(xué)目標(biāo):、認(rèn)識七個音符,大膽參與音樂“組合游戲”,體驗小音符帶來的樂
趣,感受音樂創(chuàng)造的魅力;
2、從動畫片入手,讓學(xué)生在欣賞故事的同時激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。
設(shè)計思路:
新生入學(xué),對初中音樂還很陌生,用動畫片來進(jìn)行第一課教學(xué),可以說是激發(fā)興趣的最好方法,這樣既貼近學(xué)生生活實際,也符合學(xué)生心理特點。學(xué)生熟悉的音符用童話故事中的人物以游戲的形式來學(xué)習(xí),更是體現(xiàn)了新課程標(biāo)準(zhǔn)下的新的教學(xué)要求。
教學(xué)重點:
學(xué)生音樂興趣的培養(yǎng)及學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)
教學(xué)難點:
音符的自由組合 教學(xué)過程:
一、情境導(dǎo)入、學(xué)生在音樂中進(jìn)入教室。
2、師生相互問好。
二、感受與探索、教師提問:大家喜歡聽童話故事嗎?說一說你聽過的故事名,或者說一說你最難忘的一個故事。
(用故事導(dǎo)入,拉進(jìn)師生之間的距離)
2、“七個小矮人”大家聽過嗎,今天我們就來和他們一起做做小游戲。(出示:七個小矮人。在教師的引導(dǎo)下讓學(xué)生認(rèn)識七個音符)
3、游戲:七個小矮人找朋友
要求:找出七個學(xué)生,一人一個名字,然后自己組合,站在一起后學(xué)生試唱,教師可彈琴伴奏。
4、學(xué)生自由探索,感受音樂。
5、學(xué)習(xí)新歌《地厚天高》
教材選取于大型動畫片《藍(lán)貓?zhí)詺馊枴?,學(xué)生早已十分熟悉,再一次出現(xiàn)在初中音樂課堂,會給學(xué)生一種想不到的喜悅。
6、采用試唱法和聽唱法相結(jié)合的方法,讓學(xué)生自學(xué)歌曲。
三、展示與表現(xiàn)、將學(xué)生分組,各小組推選有音樂特長的學(xué)生。
2、教師組織學(xué)生將自己的特長展示出來
4、教師與學(xué)生一起對小組與個別同學(xué)進(jìn)行評價。
(以學(xué)生自評為主,教師只指導(dǎo)學(xué)生如何評價,不作結(jié)論性的評價,但都要充分給予肯定)
四、教師小結(jié),下課。
第五篇:七年級音樂教案
七年級
第一單元七子之歌
一、教學(xué)目標(biāo)
(一)知道澳門的地理位置及相關(guān)歷史,能夠用歌聲表現(xiàn)企盼祖國統(tǒng)一、熱愛祖國的思想感情。
(二)在理解《七子之歌—澳門》的基礎(chǔ)上,能夠用適當(dāng)?shù)乃俣?、力度、音色表現(xiàn)熱愛祖國的赤子之情。
(三)聆聽《七子之歌—澳門》、《東方之珠》及《鼓浪嶼之波》,能夠說出三首歌曲在音樂表現(xiàn)方法上的異同。
(四)聆聽交響曲《1997.天地人》序曲,能夠想象音樂的意境,并判斷幾個基本的音樂表現(xiàn)手段出現(xiàn)的先后順序。
二、教材分析
(一)《七子之歌—澳門》
1.背景資料《七子之歌》是聞一多先生于1925年創(chuàng)作的一部組詩。組詩分七章。它們分別是:澳門;香港;臺灣;威海衛(wèi);廣州灣;九龍;旅順,大連。《澳門》是組詩為首的一章。原詩全文如下:
你可知“媽港”不是我的真名姓???我離開你的襁褓太久了,母親!但是他們擄去的是我的肉體,你依然保管著我內(nèi)心的靈魂。三百年來夢寐不忘的生母?。≌埥袃旱娜槊形乙宦暋鞍拈T”!母親!我要回來,母親!
1922年7 月,聞一多先生赴美留學(xué)。因不堪美國社會的種族歧視,毅然于1925年5 月回國。而“五卅慘案”就在他歸國后數(shù)日發(fā)生。英、日帝國主義在中國的暴行激起了中國人民的極大憤怒。聞一多先生更是義憤填膺。他痛感中國人不僅在國外被人歧視,就是在自己的國土上也要受帝國主義侵略者的欺凌。于是,感慨萬千地寫下了一系列的愛國詩篇?!镀咦又琛芳词瞧渲兄徊?。這首詩發(fā)表在1925年7 月4 日的《現(xiàn)代評論》上。其時正值“五卅運動”高潮期間。在詩的序中,聞一多先生寫道:“吾國自《尼布楚條約》迄旅大之租讓,先后喪失之土地,失養(yǎng)于祖國,受虐于異類??為作歌各一章,以抒其孤苦亡告,眷懷祖國之哀忱,亦以勵國人之奮斗云爾。??中華‘七子’之歸來其在旦夕乎!”
《七子之歌》等三首愛國詩篇在《現(xiàn)代評論》發(fā)表后,郭沫若立即在《長虹》雜志上予以轉(zhuǎn)載,李一氓也寫出專論予以推薦:“我相信新詩壇的生命更新了,新詩壇的道程另辟了,新詩壇發(fā)向他祖國的希望之光益強(qiáng)了?!豹?/p>
1997年,在澳門即將回歸之際,作曲家李海鷹用深情而誠摯的音調(diào)為《澳門》這首詩譜上了曲。自此,它代表著中華民族的共同心聲響徹了神州大地。誰都不會忘記中央電視臺播放的大型電視專題片《澳門歲月》。片中一位年僅7 歲的澳門小姑娘用她那充滿童真的動人聲音演唱著《七子之歌—澳門》。那歌聲打動了億萬炎黃子孫的心。何止如此,那歌聲也牽動著全世界正直善良人的心。
2.作者簡介聞一多(1899—1946)我國現(xiàn)代杰出的愛國詩人、學(xué)者。原名聞家驊,湖北浠水人。自幼便樹立了堅定的愛國思想。在“五。四”運動中,他曾在給父母的信中說:“當(dāng)知二十世紀(jì)少年當(dāng)有二十世紀(jì)之思想,即愛國思想也?!贝撕?,曾寫下了《發(fā)現(xiàn)》、《一句話》等一系列愛國詩篇。1922年留學(xué)美國。歸國后曾在青島大學(xué)、清華大學(xué)、西南聯(lián)合大學(xué)任教。1943年投身于反獨裁、爭民主、反內(nèi)戰(zhàn)的斗爭。1946年7 月15日,被國民黨特務(wù)暗殺。其詩風(fēng)深沉嚴(yán)謹(jǐn),在形式上主張格律化,講求“節(jié)的勻稱,句的均齊”。著有詩集《紅燭》、《死水》等。
李海鷹(1954~)作曲家。廣東省廣州人。1981年畢業(yè)于廣州星海音樂學(xué)院作曲進(jìn)修班。現(xiàn)任廣東電視臺音樂總監(jiān)。主要作品有《彎彎的月亮》、《我不想說》、《走四方》等。
3.歌曲分析現(xiàn)在課本上的《七子之歌—澳門》原名《七子之歌》,根據(jù)電視專題片《澳門歲月》的主題曲改編而成。
《七子之歌—澳門》為單二部曲式。第一樂段(第1 ~9 小節(jié))的旋律比較平穩(wěn)。其第三樂句(第5、6 小節(jié))是第一樂句的變化重復(fù)。在這里,形成了本樂段的一個小高潮,仿佛一個失去母親的孩子對思念中的母親作著真誠的傾訴。第二樂段(第11小節(jié)之后)開始處就出現(xiàn)了一個六度大跳,且第一樂句的旋律多在高音區(qū)回轉(zhuǎn),加上強(qiáng)力度的處理要求,它好像是在吶喊,在表現(xiàn)一種盼望回歸祖國的強(qiáng)烈感情。第二樂句是稍加變化的重復(fù)。它進(jìn)一步使這種情緒變得更加濃烈。最后一個樂句深情而又肯定,把渴望回歸的愿望表現(xiàn)得淋漓盡致。
“Macau ”是閩南方言“媽閣廟”的葡萄牙語譯音。1553年,葡萄牙殖民者在澳門的媽閣廟前侵入我國土。侵略者誤將媽閣廟的閩南方言當(dāng)作當(dāng)?shù)氐孛*?/p>
4.相關(guān)知識有關(guān)澳門的地理、歷史知識澳門地區(qū)位于珠江口西側(cè),包括澳門半島、凼(dang)仔島和路環(huán)島三部分,面積約16平方公里。澳門三面臨海,北與珠海市接壤,東與香港隔海相望?,F(xiàn)有人口40萬,其中95% 以上為中國血統(tǒng)。1553年(明嘉靖三十二年),葡萄牙人借口曝曬水浸貨物,進(jìn)入澳門。1557年,通過賄賂守澳中國官員,得以在澳門定居。
鴉片戰(zhàn)爭后,不斷擴(kuò)大其侵略地盤,于1851年、1864年又先后侵占了凼仔島和路環(huán)島。新中國成立以后,為收復(fù)澳門,我國政府與葡萄牙政府進(jìn)行了多次談判,1987年4 月13日簽署了《關(guān)于澳門問題的聯(lián)合聲明》,1999年12月20日,中國政府正式恢復(fù)了對澳門所行使的主權(quán),澳門終于回到了祖國的懷抱。
(二)《東方之珠》
1.歌曲分析《東方之珠》是臺灣作曲家羅大佑的代表作,并由作者本人首唱。歌曲傾吐了強(qiáng)烈的愛國主義心聲。為帶補(bǔ)充段的單二部曲式。
《東方之珠》這首歌,以含蓄而富于詩意的語言描繪了香港的地理位置、歷史滄桑和迷人的夜色;并擬人化地表現(xiàn)了人們對香港的無限眷戀。歌曲的第一部分為復(fù)樂段結(jié)構(gòu)。兩個樂段的旋律基本相同。兩個樂段中的第一樂句,相對地說,都比較平穩(wěn)。然而,其第二樂句,開始時是連續(xù)的同音重復(fù),緊接著便八度大跳轉(zhuǎn)入低音區(qū)。它似乎從親切、溫柔的呼喚開始,以耐人尋味的深情加以延續(xù)。歌曲的第二部分有轉(zhuǎn)向下屬調(diào)的明顯傾向,使歌曲的色彩產(chǎn)生鮮明的變化。在這個樂段中,第二樂句是第一樂句的變化重復(fù)。
幾個音連續(xù)上行至全曲的最高音,隨之而來的是一連串包含三連音在內(nèi)的緊密節(jié)奏,從而掀起這首歌的高潮。特別是“讓海潮伴我來保佑你”的真摯話語,表達(dá)了炎黃子孫對東方之珠——香港的無比愛戀之情。
補(bǔ)充部分是歌曲第二部分的完全重復(fù)。它將全曲的高潮進(jìn)一步延展。其畫龍點睛之句——“請別忘記我永遠(yuǎn)不變黃色的臉”——則得以多次強(qiáng)調(diào),從而將一顆熾熱的赤子之心奉獻(xiàn)給親愛的祖國。
2.相關(guān)知識
香港地區(qū)位于珠江口東側(cè),包括香港島、九龍、新界三部分。因盛產(chǎn)沉香而得名香港(又名“香江”、“香?!保?。該地面積為1068平方公里。現(xiàn)有人口約615 萬,其中98% 為中國血統(tǒng),通行粵語。香港是亞洲東部的重要交通中心和國際自由貿(mào)易港,也是世界著名的金融中心之一。
1842年,鴉片戰(zhàn)爭之后,英國侵占了香港島。1860年和1898年,分兩次強(qiáng)占了九龍半島。為收復(fù)香港,我國政府同英國政府進(jìn)行了多次談判,于1984年12月19日簽署了《關(guān)于香港問題的聯(lián)合聲明》。1997年7 月1 日,中國政府恢復(fù)了對香港行使主權(quán),香港重新回到祖國的懷抱。
(三)《鼓浪嶼之波》
1.背景資料鼓浪嶼是廈門市的一個美麗小島,素有“海上花園”之稱,又因島上的音樂氛圍濃郁,培養(yǎng)了不少音樂家,因而又有“音樂之島”的美譽。1981年,詞、曲作者一同去福建沿海深入生活。在鼓浪嶼共登日光巖,極目遠(yuǎn)眺、遙想當(dāng)年鄭成功從這里領(lǐng)兵渡海,拼死戰(zhàn)斗,終于趕走荷蘭殖民者,使臺灣重回祖國懷抱。思及今日,臺灣與大陸尚處于隔離狀態(tài),不禁思緒萬千、感慨于懷,便共同寫下了《鼓浪嶼之波》這首歌。
2.作者簡介張藜(1932~)歌詞作家。遼寧大連人。1948年入東北魯迅藝術(shù)學(xué)院,后從事創(chuàng)作及教學(xué)工作。1978年調(diào)入中央民族樂團(tuán)工作。代表作有:《十五的月亮十六圓》、《苦樂年華》等。鐘立民(1925~)作曲家。江西南昌人。中山大學(xué)外國語言文學(xué)系畢業(yè)。后就讀于廣東藝術(shù)??茖W(xué)校音樂科。曾任《歌曲》編輯部副主編、編審。代表作:《鼓浪嶼之波》、《美國黑孩子小杰克》、《瑞麗江之夜》等。
3.歌曲分析這首歌以第一人稱的手法來描述“我”生在臺灣,卻遠(yuǎn)離故土。站在與臺灣基隆港遙遙相對的鼓浪嶼,面對大海,思念故鄉(xiāng)與親人。盼望祖國早日統(tǒng)一、盼望親人早日團(tuán)聚的一片真情,不可遏制地迸發(fā)了出來。
歌曲為單二部曲式。第一樂段(第5 ~12小節(jié))可分為四個樂句。第一樂句的旋律起始于這首歌的高音區(qū),而后由高到低,通過連續(xù)四組“遞音”下行至低音“sol ”,形成一個非常流動起伏的寬幅度旋律。這旋律猶如一股涌動的浪花,又似“我”那奔涌的思緒和澎湃的心潮。第二樂句是第一樂句的發(fā)展與延伸。切分節(jié)奏、流暢的旋律及三拍長音的運用,給人一種源遠(yuǎn)流長的感覺,仿佛“我”站在鼓浪嶼,而思念故鄉(xiāng)之情早已漂向遠(yuǎn)方——美麗的臺灣島。第三樂句是第一樂句的變化重復(fù)。第四樂句則是全曲的中心樂句。它肯定地表達(dá)了“我”熱愛家鄉(xiāng)一切可愛之處的思想感情。第二樂段(第13~22小節(jié))也是由四個樂句組成。第一樂句出現(xiàn)了六度大跳,進(jìn)而趨向高音區(qū)運行,一股激動之情油然而生。第二樂句是第一樂句的變化重復(fù)。在這里,作者采用了弱起、跳進(jìn)等手法推動旋律的發(fā)展,更重要的是將旋律放在下屬調(diào)上運行,從而加強(qiáng)了歌曲的動力并帶來強(qiáng)烈的新鮮感。在這兩個樂句的歌詞中,特別提到了日光巖。這一來是日光巖為鼓浪嶼的制高點,且為重要名勝之地;二來是300 年前,日光巖是民族英雄鄭成功操練水軍、揮師東渡之地。第三樂句重復(fù)唱出了兩個“我渴望”,情緒表現(xiàn)得內(nèi)在而急切。第四樂句多出了這樣一個樂匯。它打破了整個歌曲的方整性結(jié)構(gòu),實現(xiàn)了一種迫切之情,顯得深情無限,思鄉(xiāng)之情被推到了極限的邊緣。最后兩小節(jié)再現(xiàn)了第一樂段的結(jié)尾。它既起到了前后呼應(yīng)的作用,也實現(xiàn)了點題的目的。
4.相關(guān)知識有關(guān)臺灣的地理、歷史知識:臺灣省包括臺灣島、澎湖列島、釣魚島、赤尾嶼
等80多個島嶼,總面積約有36 000平方公里,其中臺灣島面積為35759平方公里,是我國第一大島。
臺灣東臨太平洋、北向東海、西南望南海,西隔臺灣海峽與祖國大陸隔海相望。它是我國東南方的海上門戶,也是海防的重要屏障。臺灣省約有2 174 萬人口(1997年)。漢族約占其人口總數(shù)的98%.其中大部分人的祖籍是福建省和廣東省。語言及風(fēng)俗習(xí)慣與大陸相近。高山族約占全省人口的2%,是世代居住在臺灣的少數(shù)民族。臺灣省自古就屬于中國。公元3 世紀(jì),三國的孫吳政權(quán);7 世紀(jì)的隋朝政府,曾先后派萬余人赴臺。12世紀(jì)中葉,宋朝政府曾派兵駐守澎湖列島。后來,元朝政府在澎湖設(shè)置了行政管理機(jī)構(gòu)——巡檢司。17世紀(jì)末,大陸赴臺開拓者超過10萬人。1624年、1626年,荷蘭及西班牙殖民者曾兩度侵入臺灣。1661年,鄭成功進(jìn)軍臺灣,次年收復(fù)全島。1885年,清政府正式設(shè)立臺灣省建制。1895年,日本侵占臺灣。1945年,抗日戰(zhàn)爭勝利,臺灣省得以光復(fù)。
(四)《1997。天地人》交響曲
1.背景資料《1997。天地人交響曲——為大提琴、編鐘、童聲合唱及樂隊而作》。這首交響曲是作曲家譚盾應(yīng)香港各界慶祝回歸委員會的特別委約,為香港回歸大型慶典創(chuàng)作的音樂作品。1997年7月1日,香港回歸中國。當(dāng)日上午舉行的“香港回歸祖國和特區(qū)政府成立大會”上,譚盾指揮演出了這首交響曲的部分段落——序曲。當(dāng)天晚上,在香港文化中心完整地演出《1997。天地人》交響曲全曲。1997年7月5日(香港回歸祖國后的第五天),這部氣勢恢弘的交響曲再次在北京人民大會堂奏響。在譚盾親自指揮下,大陸的中華編鐘樂團(tuán)及中國交響樂團(tuán)少年合唱團(tuán)、香港的亞洲青年樂團(tuán)、著名的美籍華裔大提琴家馬友友合作演出。該交響曲由“天”、“地”、“人”三個樂章組成,樂隊由代表中國輝煌歷史的古代編鐘、交響樂隊和童聲合唱團(tuán)組成,參加演奏和演唱的成員達(dá)三百人之多,其中童聲合唱占二百人。
作者認(rèn)為,1997年香港回歸不僅是中國人民的大事,也是世界關(guān)注的一件大事,所以該慶典交響曲必須具有世界性、震撼性,必須突出中華民族的風(fēng)格和氣派,并讓東西方都能接收,并能體現(xiàn)全中國人民嶄新的精神面貌、信心和實力。因此該交響曲必須氣勢磅礴,有張力與震撼性,并能從歷史的角度把過去與未來連接在一起,這就是該交響曲體現(xiàn)的主要特點。但是該交響曲也未取得人們的一致好評,人們對這部交響曲有著各種不同的看法,也有人對它提出批評。
2.作者簡介譚盾(1957—)作曲家。湖南長沙人。小學(xué)時開始學(xué)習(xí)二胡、笛子、小提琴,中學(xué)時自學(xué)作曲。1976年,入湖南省京劇團(tuán)任小提琴演奏員。1977年考入中
央音樂學(xué)院作曲系。1979年,獲中央音樂學(xué)院作曲比賽一、二等獎。1981年,交響曲《離騷》獲第一屆全國交響音樂作品評獎鼓勵獎。1983年畢業(yè),留校任教攻讀碩士學(xué)位。同年,弦樂四重奏《風(fēng)。雅。頌》參加德累斯頓國際韋伯室內(nèi)樂作品比賽獲二等獎。1986年赴美國,在哥倫比亞大學(xué)藝術(shù)學(xué)院攻讀博士學(xué)位。其音樂作品形式多種多樣,風(fēng)格新穎,富于創(chuàng)造精神。主要作品有《鋼琴協(xié)奏曲》、《兩樂章交響樂》、《樂隊及三種固定音色的間奏》,交響曲《道極》、《長城》,歌劇音樂《九歌》、《馬可。波羅》等,1997年7月1日,他創(chuàng)作并指揮的《1997。天地人》交響曲參加了中國政府恢復(fù)對香港行使主權(quán)的政權(quán)交接儀式演出。
3.樂曲分析《1997。天地人》交響曲共分三個樂章:第一樂章《天》;第二樂章《地》;第三樂章《人》。
序曲是整個交響曲的第一樂章的開始部分。樂曲在甜美的童聲合唱聲中開始,童聲合唱可以說是“代表未來的聲音”。童聲合唱發(fā)出的“wu??”聲,表示一種渴望、祈禱的聲音,童聲合唱發(fā)出的“heihohei”聲,是一種“原始的呼喚”,還有“ha”聲,代表著“喜悅”的心情。這是一曲和平之歌,歡快而莊重。接著是大提琴獨奏,大提琴如訴如泣的吟唱,它作為“一位歷史的證人”,用凄涼、悲切的顫音講述著民族苦難的過去。編鐘的聲音代表了中國,代表我們輝煌的過去,我們的歷史,我們的滄桑,我們的感受和經(jīng)歷。樂曲中童聲合唱那天使般的和聲,編鐘和打擊樂充滿律動的節(jié)奏,引出了中國民歌《茉莉花》的歌聲,樂曲進(jìn)入第一個高潮。
(五)音樂知識
1。歌唱的表現(xiàn)在課本上,對學(xué)生“歌唱的表現(xiàn)”,提出了四個方面的要求:第一,歌唱時要有自信心,要敢于用歌聲表達(dá)自己的心聲,積極參與歌詠活動。唱歌時要保持良好的精神狀態(tài),積極參與到歌詠活動中來,要有信心地、大膽地唱歌。
第二,要理解歌曲的思想感情,努力做到有感情地唱歌。歌唱教學(xué)的首要目標(biāo)就是“正確表達(dá)歌曲的思想感情”。在整個歌唱教學(xué)的過程中,從聽范唱開始,教歌的每一個環(huán)節(jié),尤其是歌曲的藝術(shù)處理,都要注意正確表現(xiàn)歌曲的思想感情。
第三,集體唱歌時,要注意看指揮,要使自己的聲音與集體的聲音融為一體,協(xié)調(diào)一致。這是集體唱歌的基本要求。課堂唱歌教學(xué)基本上都是集體唱歌,無論是合唱還是齊唱,都要強(qiáng)調(diào)歌唱活動的整體性、一致性。注意聽指揮是保證這種一致性的起點。
第四,學(xué)習(xí)唱歌的基本技能,使自己的歌聲越來越動聽。唱歌教學(xué)中結(jié)合學(xué)習(xí)唱歌,進(jìn)行
唱歌基本技能的練習(xí),提高唱歌表現(xiàn)力。要求做到音高、節(jié)奏準(zhǔn)確,咬字、吐字清楚,合唱時聲部和諧、均衡。歌唱的基本技能包括正確的歌唱姿勢,正確的呼吸方法,自然圓潤的發(fā)聲,清晰的咬字、吐字。
以上四方面要求,主要通過歌唱實踐活動逐步培養(yǎng)。
2。歌唱的姿勢在課本上,對學(xué)生歌唱的姿勢,提出了以下要求:“坐立要直,肩頸放松;兩眼平視,面部自然;感情充沛,精神飽滿?!边@里實際上不僅是對歌唱姿勢的要求,而且包含了歌唱時精神狀態(tài)方面的要求。
歌唱的姿勢,在課堂教學(xué)中包括坐姿和站姿。教師可根據(jù)情況提出具體要求,并進(jìn)行經(jīng)常性的練習(xí),以形成良好的歌唱習(xí)慣。
三、教學(xué)建議
(一)學(xué)時分配。本單元可用兩課時。具體安排建議如下:第一課時。學(xué)習(xí)演唱《七子之歌——澳門》。有條件的班級要學(xué)習(xí)多聲部合唱,實在條件不允許亦可改為齊唱。
第二課時。繼續(xù)學(xué)習(xí)或復(fù)習(xí)歌曲,結(jié)合“實踐與創(chuàng)造”的第一題,探討歌曲的情感處理,探討、設(shè)計用不同的力度、速度和音色表現(xiàn)歌曲的感情。聆聽《東方之珠》、《鼓浪嶼之波》和《1997。天地人》交響曲。欣賞可結(jié)合“實踐與創(chuàng)造”的第二、第三題進(jìn)行。
“實踐與創(chuàng)造”的第四、第五題,可在本單元開始或結(jié)束時,結(jié)合導(dǎo)入或小結(jié)環(huán)節(jié)進(jìn)行。本單元有音樂知識學(xué)習(xí)“歌唱的表現(xiàn)”和“歌唱的姿勢”內(nèi)容,可結(jié)合唱歌教學(xué)進(jìn)行。重要的是在平時的教學(xué)中,經(jīng)常、隨時進(jìn)行這方面的指導(dǎo)和練習(xí)。
(二)演唱《七子之歌——澳門》1.演唱《七子之歌——澳門》時,應(yīng)把表現(xiàn)歌曲的情感置于核心的地位。為此,要注意兩個樂段的力度對比,注意歌詞中的邏輯重音(如:“你可知Macau 不是我真姓”中的-“你”、“Macau ”、“不是”、“姓”)。此外,歌中曾多次呼喚母親,表達(dá)了人們企盼早日回到祖**親懷抱的強(qiáng)烈愿望。這些短句的旋律多數(shù)都是上行。如:“”、“”
其中,有的表現(xiàn)為急切,有的表現(xiàn)為深情,有的則表現(xiàn)為激動。因此在力度層次上也要有所區(qū)別。但是,也有一句旋律是下行的:“”它好像是從激動的吶喊到內(nèi)心的期待,表達(dá)了游子離別已久、迫切希望回到母親懷抱的心情,其中也隱含著一種痛苦難過的感情。因此,歌曲第二樂段最后部分的感情內(nèi)涵是頗為復(fù)雜的。
2.為了更好地理解歌曲的內(nèi)容及情感內(nèi)涵,要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)真聆聽范唱,還要適當(dāng)?shù)亟榻B歌曲的創(chuàng)作背景、聞一多先生的簡歷、《七子之歌》的內(nèi)容以及澳門、香港、臺灣的相關(guān)情況。
介紹中務(wù)必掌握恰當(dāng)?shù)摹岸取?。?/p>
3.演唱中要充分發(fā)揮學(xué)生的參與積極性。在藝術(shù)處理上,可引導(dǎo)學(xué)生通過討論設(shè)計演唱方案,好的方案即可采納實踐。對學(xué)生的討論意見,老師應(yīng)予以鼓勵,以保護(hù)他們的創(chuàng)造積極性。
(三)聆聽《東方之珠》、《鼓浪嶼之波》及交響曲《1997.天地人》序曲1.聆聽《東方之珠》和《鼓浪嶼之波》時,務(wù)必完整地聆聽全歌。為細(xì)致感受、體驗、理解歌曲的內(nèi)容、情感及表現(xiàn)方法,可在聆聽中結(jié)合歌唱進(jìn)行,也可以結(jié)合分析討論進(jìn)行。要鼓勵學(xué)生大膽地發(fā)表意見,更要鼓勵學(xué)生富有創(chuàng)新思想的見解。
2.聆聽《1997.天地人》序曲可以是瀏覽性的。只要引導(dǎo)學(xué)生正確判斷編鐘、童聲合唱、大提琴獨奏及管弦樂合奏出現(xiàn)的先后順序即可。如能在此基礎(chǔ)上想象音樂的意境則更好。
(四)本單元內(nèi)容貫穿著一個思想教育主題——早日實現(xiàn)統(tǒng)一祖國大業(yè)。為達(dá)到教育目的,應(yīng)在教育方式上特別注意:避免說教,寓教育內(nèi)涵于藝術(shù)實踐活動中,重情感陶冶,重學(xué)生發(fā)自內(nèi)心的情感傾向及表現(xiàn)。
參考書目
《歌聲中的二十世紀(jì)》中國國際廣播出版社《讀者》1999年11期甘肅人民出版社《中國音樂家名錄》中國音樂家協(xié)會編廣西人民出版社第二單元天山之春
一、教學(xué)目標(biāo)
(一)能夠?qū)ξ覈陆S吾爾自治區(qū)的民族民間音樂感興趣,愿意了解少數(shù)民族音樂與中原音樂文化(乃至阿拉伯音樂文化)間的聯(lián)系,并積極參與各項音樂實踐活動。
(二)能夠用自然圓潤的聲音、清晰的咬字吐字、明朗活潑的情緒演唱《牧馬之歌》和《青春舞曲》,并背唱這兩首歌。
(三)聆聽《烏夏克木卡姆達(dá)斯坦間奏曲》、《褐色的鵝》及《新疆之春》,能夠感受、體驗熱瓦甫彈唱、十二木卡姆、冬布拉彈唱及小提琴齊奏的音樂情緒及藝術(shù)特征,能夠認(rèn)識并辨別胡西塔爾、手鼓等樂器的音色。
(四)能夠用器樂的形式為《青春舞曲》配伴奏,并能為《青春舞曲》填充配器譜。
二、教材分析
(一)《牧馬之歌》1。背景資料歌曲《牧馬之歌》作于1958年。原是一首男聲獨唱歌曲。曲調(diào)健美、豪放,富于舞曲特點。歌曲短小精練,具有廣泛的群眾性。歌曲音樂吸收了冬布拉音樂的音調(diào),采用民間樂曲中雙句反復(fù)的樂段結(jié)構(gòu)形式,歌詞按從早到晚的順序描寫
了哈薩克牧馬人的生活,表現(xiàn)了哈薩克少年熱愛馬群、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛生活的自豪心情。
2。作者簡介石夫(1929—)作曲家。原名郭石夫。湖南湘潭人。自幼在農(nóng)村廣泛接觸影子戲等民間音樂。1949年畢業(yè)于湖南華中高級藝術(shù)師范學(xué)校。1950年任新疆軍區(qū)政治部文化部助理員及編輯、新疆軍區(qū)生產(chǎn)建設(shè)兵團(tuán)文化部創(chuàng)作員。曾到新疆深入生活,采錄了大量民歌,并學(xué)會了冬布拉、熱瓦甫等民族樂器的演奏。1963年畢業(yè)于中央音樂學(xué)院作曲系,同年任教于西安音樂學(xué)院作曲系。1964年調(diào)中央歌劇舞劇院專任作曲。后任中央芭蕾舞團(tuán)作曲。作有3部歌劇、9部舞劇、8部交響曲、8部舞蹈音樂、3部電影音樂、40多首小型器樂曲、200多首歌曲。其中歌劇《阿依古麗》、民族舞劇《文成公主》、鋼琴曲《噶什喀爾舞曲》及《第二新疆組曲》,交響組曲《天山音畫》,歌曲《解放軍同志請你停一停》、《牧馬之歌》及兒童歌曲《娃哈哈》、《牧童之歌》等都有較大影響。此外,他還有不少關(guān)于少數(shù)民族音樂及創(chuàng)作理論方面的論述。
3。歌曲分析歌曲有4段歌詞。歌詞和曲譜都曾有多種不同版本。
歌曲為一段體。從第1小節(jié)到15小節(jié),共四個樂句(雙句反復(fù),即每句都反復(fù)一次)。第一樂句和第二樂句是完全相同的反復(fù),第三樂句和第四樂句的結(jié)尾稍有變化。歌曲的曲調(diào)十分緊湊,旋律有跳蕩感,富于哈薩克民族音樂的特色。歌曲中“sol”音的重復(fù)和環(huán)繞它所形成的歌腔尤為突出,產(chǎn)生歡樂、活躍的氣氛。表現(xiàn)了牧民開朗、豪放的性格,以及熱愛生活、熱愛家鄉(xiāng)的情感。從第16小節(jié)以后為襯詞句(哎嘿!啦啦哩啦啦??),這是副歌部分,由第二樂句派生而來,但以一種變化的形式出現(xiàn),使前后的情緒產(chǎn)生對比,它使牧馬少年開朗豪放的性格和歡樂活潑的音樂形象更加突出。襯詞句中的上波音共出現(xiàn)了3次,起到了活躍氣氛、展示旋律華彩的作用,更加突出了歌曲的民族色彩。
演唱時應(yīng)注意情感的連貫,聲音要明亮有力,副歌襯詞部分應(yīng)唱得歡快、熱情,要表現(xiàn)出歌曲豪爽、奔放的特點。
4。相關(guān)知識哈薩克族 中國少數(shù)民族之一。主要分布在新疆伊犁哈薩克自治州、巴里坤和木壘兩個哈薩克自治縣。少數(shù)分布在青海海西蒙古族藏族自治州和甘肅阿克塞哈薩克族自治縣。人口111萬(1990年)。
據(jù)民間傳說,“哈薩克”意為“戰(zhàn)士”或“白色天鵝”。哈薩克族信仰伊斯蘭教,有自己的語言和文字,哈薩克語屬于阿爾泰語系突厥語族克普恰克語支。現(xiàn)在使用以阿拉伯字母為基礎(chǔ)的哈薩克文。哈薩克族源遠(yuǎn)流長,根據(jù)有關(guān)文獻(xiàn)記載,從公元前119年西漢張騫出使烏孫后的五百余年間,今伊犁河谷以及伊塞克湖周邊地帶的居民以烏孫為主體,也有先于烏孫居住
在這里的部分塞種人和月氏人。6世紀(jì)中葉,游牧于阿勒泰的突厥人建立了突厥汗國,烏孫故地的居民增添了突厥成分。繼烏孫、突厥之后,哈薩克族的先民們還與西遼的契丹人和蒙古興起時的乃蠻、克烈、欽察以及察合臺汗國的蒙古人等相互融合。13世紀(jì)初,烏孫、乃蠻、克烈等部落西遷到中亞一帶,15世紀(jì)60年代,錫爾河下游的部分牧民在吉來和扎尼別克的率領(lǐng)下返回故土,遷到巴爾喀什湖以南的楚河流域。1757年清政府統(tǒng)一新疆后,部分哈薩克人民又陸續(xù)回到阿勒泰、塔城、伊犁地區(qū)放牧。1864年游牧在齋桑湖一帶的哈薩克族12個克烈部落離開原牧地,移居阿爾泰山以南放牧,1883年,又有哈薩克黑衠部落三千多戶遷入伊犁和博爾塔拉一帶,后來還有很多的哈薩克族牧民陸續(xù)遷回。經(jīng)過漫長的歷史發(fā)展變化,逐步形成了我國現(xiàn)在的哈薩克族。
哈薩克人在嬰兒出生后,別人不能問其性別,知情人也不許講出去。第二、第三天舉行慶祝,宰羊,鄰里婦女要送禮物,青年男女在晚上跳舞。這種活動要進(jìn)行三天。在嬰兒40天時,舉行“四十天禮”,參加者要給孩子送衣服、串珠、鷹毛等禮物。由長者給嬰兒起名字。禮儀后才可以公布嬰兒的性別。孩子5歲左右舉行騎馬禮,頭上插羽毛到各家拜訪,親友們要送馬鞍、馬鞭、肚帶、馬蹬帶等。男孩在5—7歲時舉行割禮,行禮的前4—5天,孩子穿上新衣服,腰系白布帶,騎著由別人牽著的馬走親戚,親友們要送禮。飲食方面以肉食和奶食為主,他們制作的馬奶酒是名貴的飲料。
哈薩克族性情直爽、誠懇、熱情、好客。男女青年都精于騎術(shù),賽馬、刁羊、姑娘追、摔跤等是人們普遍喜歡的具有民族特色的娛樂活動。服飾與游牧生活關(guān)系密切,牧民衣服大多用牲畜皮毛制成。冬天男子多穿羊毛皮大氅,腰束鑲有金屬花紋裝飾的皮帶,右側(cè)佩有小刀。婦女穿連衣裙以銀元或銀制品作裝飾。姑娘們的花帽上常以貓頭鷹羽毛做帽纓。婦女戴白布披巾,長及腳跟。男女都穿長統(tǒng)皮靴。工藝品豐富多彩,婦女善于制作各種氈制品、毛制品和服飾。不少男子會制作木器、鐵器和骨器。用金銀、玉石制作的各種裝飾造型水平都較高。喜愛音樂,能歌善舞,民間樂器“冬布拉”遠(yuǎn)近馳名。
哈薩克族主要從事畜牧業(yè),兼營農(nóng)業(yè)、狩獵業(yè)。除少數(shù)經(jīng)營農(nóng)業(yè)的已經(jīng)定居之外,絕大多數(shù)牧民都按季節(jié)轉(zhuǎn)移牧場,過著逐水草而居的游牧生活。主要節(jié)日有古爾邦節(jié)和肉孜節(jié),還有“那吾熱孜”節(jié)(意為“送舊迎新”)。
冬布拉是流行于我國新疆哈薩克族地區(qū)的一種彈撥樂器。音箱木制,呈梨形。有兩面扁平和面平背扁兩種。琴桿較長,上用絲弦纏成8至10余個品。面板上開一音孔,安一琴馬。張兩條弦。演奏時,左手按弦,右手彈撥。常用于獨奏、合奏和伴奏,也是冬布拉彈唱的主要伴
奏樂器。20世紀(jì)50年代以來進(jìn)行了冬布拉樂器改革,增大了音量,擴(kuò)展了音域,計有4弦12品的最高音冬布拉,4弦15品的高音冬布拉,2弦16品的中音冬布拉和2弦17品的低音冬布拉等。
(二)《烏夏克木卡姆達(dá)斯坦間奏曲》
1.樂曲介紹木卡姆是流傳于我國新疆維吾爾族人民聚居地區(qū)的一種具有統(tǒng)一調(diào)式體系的,以歌、舞、樂組合而成的傳統(tǒng)古典大曲。它多用于民間的習(xí)俗節(jié)日、喜慶婚禮和娛樂晚會等場合。其歌詞多反映愛情生活、痛恨黑暗勢力、追求幸福生活的內(nèi)容。
維吾爾族木卡姆可分為:“喀什木卡姆”、“多朗木卡姆”及“哈密木卡姆”三種類型。因為整個大曲有12套之多,故又稱之為“十二木卡姆”?!稙跸目四究贰废悼κ材究分械囊惶?。這套大曲由三部分組成。第一部分為大曲(即:瓊乃額麥);第二部分為3 ~4 首敘事歌曲及3~4 首間奏曲組成敘事性套曲;第三部分是由2 ~7 首歌曲組合而成的歌舞組曲。其中的敘事歌曲稱作“達(dá)斯坦”。《烏夏克木卡姆達(dá)斯坦間奏曲》是一首器樂曲。它的開頭是一個極為簡短的引子,由揚琴奏出。隨后是一個較長的慢板部分,由胡西塔爾獨奏。這段音樂好像在敘述著一個美麗的故事,音樂中帶有冥想、憧憬的意境。隨著手鼓的過渡性節(jié)奏,音樂進(jìn)入一種熱烈、歡快、充滿激情的意境之中。這段音樂是用笛子、揚琴、胡西塔爾、大提琴、手鼓等樂器合奏的。樂曲在歡樂的氣氛中結(jié)束。
2.維吾爾民族樂器介紹維吾爾族民族樂器種類繁多,分彈撥樂器、拉弦樂器、吹管樂器、打擊樂器等。彈撥樂器有都它爾、彈布爾、熱瓦甫等。拉弦樂器有胡西塔爾、艾捷克等,吹管樂器主要有笛子、嗩吶等,打擊樂器中以手鼓最為著名。
“胡西塔爾”是維吾爾族的一種拉弦樂器。它是根據(jù)久已失傳的古樂器“艾西塔爾”改革研制成功的。維吾爾話中,“胡西塔爾”是“歡喜琴”的意思。這種樂器的音色柔和,常用于獨奏、合奏及伴奏。“手鼓”是漢族人民對新疆一種打擊樂器的俗稱。它的原名是“達(dá)卜”,主要流行于新疆維吾爾族、塔吉克族、烏孜別克族地區(qū)。由于民族的不同,他們所使用的手鼓在形制上、演奏方法上都有差別。維吾爾族手鼓在框內(nèi)周邊都綴有小鐵環(huán),且有大小兩種。大手鼓主要用于樂隊和舞蹈伴奏,小手鼓用于木卡姆樂隊。塔吉克族手鼓的鼓框較深,內(nèi)框不綴小鐵環(huán),有的卻裝有三對小鈸。通常,維吾爾族、烏孜別克族都由男子敲擊手鼓,而塔吉克族幾乎全由婦女演奏。由于攜帶方便,它不僅在一般場合可以使用,就是騎在馬上或駱駝上也能用來自娛。
3.相關(guān)資料維吾爾族 中國少數(shù)民族之一。維吾爾族人口721萬(1990年)。主要
聚集在新疆維吾爾自治區(qū)。大部分聚居在天山以南。另外在湖北的桃源、常德也有三千余人。1955年10月1日建立了新疆維吾爾自治區(qū)。
維吾爾族人個個能歌善舞,節(jié)日慶典大家一起載歌載舞。無論男女老幼都喜歡戴“朵帕”(四棱小花帽)。維吾爾族人喜歡喝奶茶,主食是面粉制作的烤餅,稱為“馕”,拉面也是他們喜歡吃的主食。節(jié)日和待客時,往往用羊肉、羊油、胡蘿卜、葡萄干、洋蔥和大米一起煮成飯,以手抓食。平日吃的水果很多,連煮粥、做包子和點心都離不開水果。馕、抓飯、茶、奶、瓜果是必備的飲食品。他們的壁毯和絲綢極富藝術(shù)特色,維吾爾族主要從事農(nóng)業(yè)生產(chǎn),擅長植棉、園藝,新中國成立后興建工業(yè)企業(yè),棉、毛紡織業(yè)、石油工業(yè)發(fā)展迅速。
維吾爾族歷史文化遺產(chǎn)有《十二木卡姆》、《突厥語大詞典》、《福樂智慧》以及大量的民族醫(yī)學(xué)文獻(xiàn)等。維吾爾族的音樂歌舞蜚聲國內(nèi)外,民族樂器品種多樣,造型精巧,民族服飾風(fēng)格獨特。
維吾爾族的淵源可追溯至古代匈奴、丁零、高車、鐵勒、回紇等操突厥語的部族。在歷史的長河中,他們和原來居住在新疆南部塔里木盆地四緣?穴即狹義的西域?雪操印歐語系、漢藏語系、阿爾泰語系各語族語言的各族人民經(jīng)過長期的血緣衍化和融合,最終形成了近現(xiàn)代維吾爾族。維吾爾族在歷史上曾先后信奉過薩滿教、摩尼教、景教、襖教和佛教。10世紀(jì)末葉伊斯蘭教傳入,一直到今天仍然信奉伊斯蘭教。維吾爾族說維吾爾語,屬阿爾泰語系突厥語族的西匈語支。8世紀(jì)曾用過突厥如尼文,9—15世紀(jì)用過回紇文,現(xiàn)使用以阿拉伯字母為基礎(chǔ)的維吾爾文。
(三)《褐色的鵝》1.音樂分析哈薩克族人民一直把天鵝視為吉祥的動物。因此,在哈薩克民歌中歌唱天鵝的內(nèi)容就比較多?!逗稚涅Z》(也有人將其歌名譯為《天鵝》)就是其中頗為典型的一首。
《褐色的鵝》是一首冬布拉彈唱。它借用天鵝自由飛翔、凌波戲水、高唱贊美之歌的形象,抒發(fā)了哈薩克人民歌唱幸福生活、憧憬美好未來的思想感情。歌曲為A 大調(diào),以3/8 拍為主的混合拍子(3/8、4/8、5/8、6/8),用單二部曲式結(jié)構(gòu)寫成,冬布拉為主要伴奏樂器。
2.相關(guān)知識冬布拉彈唱 哈薩克人民非常喜歡的一種藝術(shù)形式。演唱者多自彈自唱,用冬布拉伴奏。從音樂上看,它分為兩種類型。其一是歌唱性的彈唱。其唱詞固定,旋律優(yōu)揚、寬廣。其二是說唱性的彈唱。其唱詞往往由演唱者即興編唱;其旋律多是簡潔、明快的。由于冬布拉的彈奏方法基本上是彈、挑,故而經(jīng)常運用一彈一挑、一彈兩挑、兩彈一挑的方法為歌曲
伴奏,從而形成冬布拉彈唱藝術(shù)在節(jié)奏上的特征——以3/8 拍為主的混合拍子。
(四)《新疆之春》
1.作者簡介馬耀先(1938—)小提琴演奏家。回族。烏魯木齊人。1959年畢業(yè)于西安音樂學(xué)院管弦系。同年入中央實驗歌劇院任演奏員。1961年調(diào)新疆歌舞團(tuán)任樂隊首席兼獨奏演員,后任樂隊隊長。作有《新疆之春》等樂曲和歌曲。
李中漢(1933—)作曲家。河北定縣人。1949年入西北藝術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)小提琴。1954年考入西安音樂專科學(xué)校專修作曲。在校期間合作創(chuàng)作了《新疆之春》等?,F(xiàn)在鐵道部第一工程局文工團(tuán)任作曲。作有小提琴曲《歡樂的牧場》、歌劇音樂《帕麗扎特》等。
2.樂曲分析《新疆之春》作于1956年。樂曲采用維吾爾音樂風(fēng)格的音樂語言,表現(xiàn)新中國成立后新疆人民的幸福生活及歡欣鼓舞的樂觀情緒。樂曲的感情樂觀豪爽,樂思奔放流暢。
《新疆之春》單三部曲式結(jié)構(gòu)。樂曲第一部分的節(jié)奏由疏而密,繼而疏密交替,其旋律多用同音重復(fù)和級進(jìn)的方法,加上鋼琴鏗鏘有力的伴奏音型、小提琴的多種演奏技法(如:連弓、分弓、跳弓、裝飾音、重音??),表現(xiàn)出一種熱烈、歡快、酣暢、富于激情的音樂情緒。
其中的第二樂句,使用了切分的短促音型以及原位mi與降mi的交替變化,從而形成一種頗具特色的風(fēng)味。
樂曲的第二部分采用了新疆舞蹈中手鼓的伴奏節(jié)奏為素材,小提琴用雙音奏出舞曲性的旋律:
這段旋律先后在D大調(diào)和A大調(diào)上展現(xiàn)后進(jìn)入高潮??梢哉f,第二部分樂曲給人以載歌載舞、歡度節(jié)日的強(qiáng)烈印象。經(jīng)過一個華彩段(由小提琴獨奏),樂曲進(jìn)入第三部分(A')。這部分音樂基本上再現(xiàn)了第一部分的內(nèi)容,但在結(jié)束部分卻有所不同。即:結(jié)束部分有一個尾奏。這首樂曲除有獨奏的形式外,還有小提琴重奏、齊奏等多種形式。
(五)《青春舞曲》
1.作者簡介王洛賓(1913—1996)作曲家、民族音樂學(xué)家。曾用名艾依尼丁。北京市人。曾任新疆軍區(qū)歌舞團(tuán)藝術(shù)顧問。1931年入北京師范大學(xué),學(xué)習(xí)聲樂和鋼琴。1934年輟學(xué),當(dāng)中學(xué)音樂教師。1937年抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后,參加八路軍西北戰(zhàn)地服務(wù)團(tuán)。1938年7月到蘭州,參加西北抗戰(zhàn)劇團(tuán)和血花劇團(tuán),開展西北的抗日歌詠運動。為了配合抗日救國宣傳創(chuàng)作了一些抗戰(zhàn)歌曲。1939年底到西寧組織青??箲?zhàn)劇團(tuán)。1941年被捕入獄。1944年出獄后在青海某中學(xué)任教。1949年,在西安參加中國人民解放軍并隨軍進(jìn)入新疆,任職于新疆軍區(qū)政治部文藝科。1986年任烏魯木齊軍區(qū)歌舞團(tuán)藝術(shù)顧問。他自
1937年開始,長期從事西北少數(shù)民族民歌整理工作。在甘肅、新疆各地接觸了西北各少數(shù)民族音樂,記錄、譯配了大量維吾爾族、哈薩克族民歌,如《達(dá)坂城的姑娘》、《青春舞曲》、《掀起你的蓋頭來》、《都它爾和瑪麗亞》、《阿拉木汗》、《半個月亮爬上來》、《瑪依拉》、《黑眼睛》等。溝通了西北少數(shù)民族音樂與內(nèi)地民間音樂。創(chuàng)作歌曲有《風(fēng)陵渡的歌聲》、《洗衣歌》、《老鄉(xiāng),上戰(zhàn)場》、《血花曲》、《少年進(jìn)行曲》、《在那遙遠(yuǎn)的地方》、《高高的白楊樹》、《亞克西》、《民族團(tuán)結(jié)亞克西》等,創(chuàng)作歌劇音樂有《沙漠之歌》、《兩代人》、《戰(zhàn)斗的歷程》、《托木爾的百靈》等。他數(shù)十年在西北地區(qū)工作,成為開發(fā)我國西北民族音樂寶庫的先驅(qū)者,他的音樂創(chuàng)作深深地扎根于大西北的民間音樂土壤。他的部分音樂作品流傳至今,影響廣泛,被譽為“西部歌王”。
2.歌曲分析《青春舞曲》是王洛賓根據(jù)維吾爾族民歌整理創(chuàng)編的歌曲。這首歌的歌詞用富于哲理的生活現(xiàn)實告訴年輕人:有些事物可以去而復(fù)返,有些事物卻是一去不復(fù)返的。而人的青春正像那鳥兒一樣,飛去后即不再回頭。這首詞雖沒有什么明確的警句格言,但它卻真摯地警示著年輕人:要珍惜大好的青春時光。這首歌的原調(diào)為f小調(diào),拍。歌曲的顯著特點是,全曲的節(jié)奏輕快、跳躍,充滿活力,具有維吾爾族民間舞蹈和模擬手鼓演奏的風(fēng)格。曲調(diào)上下流動、偶有跳躍,顯得十分歡快、流暢。歌曲短小精練,出現(xiàn)多次反復(fù)和變化反復(fù)。這些都非常適合于維吾爾族歌舞表演。歌曲共九句?穴包括反復(fù)?雪,可分為前后兩個部分。第一部分,由五個短句構(gòu)成。第一、第二樂句和第四、第五樂句完全相同,僅有中間一句作為過渡。第二部分,是兩個樂句?穴第六和第七樂句?雪的連續(xù)反復(fù)。其中第七樂句是第二樂句的變化反復(fù)。相同或相似的節(jié)奏和曲調(diào)構(gòu)成一個有機(jī)整體,給人以親切、活潑、充滿青春活力的感受。
(六)器樂曲《青春舞曲》器樂曲《青春舞曲》是根據(jù)歌曲《青春舞曲》改編而成的。它的主旋律就是歌曲原來的曲調(diào),用豎笛來吹奏。只不過它從原來的f 小調(diào)移至了現(xiàn)在的d 小調(diào)。手鼓和碰鈴兩個聲部只給了樂段主體部分的節(jié)奏譜,而補(bǔ)充段則要由學(xué)生來設(shè)計補(bǔ)充。手鼓部分的節(jié)奏采用了新疆舞蹈的典型節(jié)奏:
碰鈴的節(jié)奏基本上是每拍一擊,只在樂段主體的最后部分稍有變化:
三、教學(xué)建議
(一)學(xué)時分配。本單元可用3課時。具體安排建議如下:第一課時。學(xué)習(xí)演唱《牧馬之歌》。聆聽《新疆之春》,結(jié)合進(jìn)行“實踐與創(chuàng)造”的第三題活動。
第二課時。繼續(xù)學(xué)習(xí)《牧馬之歌》,探討歌曲的藝術(shù)處理,如何有表情地演唱這首歌曲(“實
踐與創(chuàng)造”第一題)。聆聽《烏夏克木卡姆達(dá)斯坦間奏曲》和《褐色的鵝》。結(jié)合進(jìn)行“實踐與創(chuàng)造”的第二題活動。
第三課時。學(xué)習(xí)演唱《青春舞曲》。樂器演奏《青春舞曲》。結(jié)合“實踐與創(chuàng)造”第四題活動,將歌唱活動、器樂演奏和動作表演結(jié)合起來。
注意設(shè)計一個本單元導(dǎo)言和結(jié)束語,進(jìn)行地區(qū)民族音樂教育。
(二)學(xué)唱《牧馬之歌》1。這首歌曲具有濃郁的哈薩克民族風(fēng)格,學(xué)唱前可聆聽演唱錄音或教師的范唱,以體驗哈薩克族民歌的風(fēng)格,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
2。學(xué)唱的過程中應(yīng)側(cè)重于體驗、表現(xiàn)歌曲的音樂情緒和風(fēng)格。多采用模仿(模唱)和比較的學(xué)習(xí)方法。在此基礎(chǔ)上,要求學(xué)生學(xué)習(xí)運用適當(dāng)?shù)母璩寄?,用自然、圓潤的聲音演唱歌曲。
歌曲中有以下地方可能出現(xiàn)困難,教學(xué)中應(yīng)予以注意:
變化音:裝飾音(上波音):第16小節(jié)的后半拍起唱:第11小節(jié)的前十六分音符后八分音符節(jié)奏:解決的方法,主要是采用模仿的方法,必要時提出專門練習(xí)。
(三)學(xué)唱《青春舞曲》1。這首歌曲比較短小,旋律優(yōu)美,易唱易學(xué)。開始時可讓學(xué)生多聽幾遍教師的范唱或放演唱錄音。以激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣,并能盡快學(xué)會演唱。重點放在學(xué)習(xí)、體驗歌曲的音樂情緒與風(fēng)格。
(四)聆聽《烏夏克木卡姆達(dá)斯坦間奏曲》、《褐色的鵝》及《新疆之春》:1。對欣賞作品要完整地聆聽,以便引導(dǎo)學(xué)生對作品產(chǎn)生整體性的印象。
2。初聽音樂前,最好給學(xué)生設(shè)置一些引導(dǎo)性或啟發(fā)性的問題,以便學(xué)生做到有目的地聆聽。如:①《烏夏克木卡姆達(dá)斯坦間奏曲》使用了哪些樂器?整個樂曲可分為幾部分?每部分的音樂情緒是怎樣的?
②演唱《褐色的鵝》,伴奏樂器是什么?這首歌的音樂情緒如何?
③《新疆之春》的主奏樂器是什么?伴奏樂器又是什么?其音樂情緒是怎樣的?演奏形式屬于哪一種?
3。復(fù)聽音樂時,要有目的地探索音樂要素、音樂風(fēng)格、音樂文化方面的問題。如:①《烏夏克木卡姆達(dá)斯坦間奏曲》慢板部分與快板部分,在音樂情緒上不同的原因;在音樂風(fēng)格上與漢族音樂不同的地方。探索中應(yīng)從節(jié)奏、旋律、音色、調(diào)式、速度、力度、表演形式等要素上尋找根據(jù)。教學(xué)過程中,可將十二木卡姆、達(dá)斯坦知識介紹給學(xué)生。
②《褐色的鵝》可探索歌曲顯現(xiàn)出來的混合拍子現(xiàn)象及其旋律特征。也可將冬布拉、熱瓦
甫兩種樂器的音色加以對比。還可介紹冬布拉彈唱這種藝術(shù)形式。
③應(yīng)該對《新疆之春》的結(jié)構(gòu)形式進(jìn)行探索。還應(yīng)探索每部分音樂的情緒特征及其表現(xiàn)方法。細(xì)致些,可探索音樂的第二部分之轉(zhuǎn)調(diào)現(xiàn)象。
4。聆聽過程中要盡力激發(fā)學(xué)生的參與積極性。如:引導(dǎo)學(xué)生補(bǔ)足樂譜中的旋律線;判斷樂器音色;邊聆聽邊做律動(甚至舞蹈)等。
(五)演奏《青春舞曲》時,記譜方法與歌曲有些區(qū)別,要引導(dǎo)學(xué)生在演奏中適應(yīng)。練習(xí)合奏時,打擊樂聲部的人數(shù)不宜過多,要注意聲部間在音量上的均衡問題。
在演奏樂器尚有困難的情況下,可作適當(dāng)變通處理。如由教師或個別學(xué)生演奏樂器,全班學(xué)生(或分組)進(jìn)行打擊樂器演奏活動。甚至還可以進(jìn)行模擬打擊樂器演奏(如拍手、奧爾夫的“聲勢”)的活動。
(六)在聆聽《新疆之春》和演奏《青春舞曲》的過程中,都有一些創(chuàng)造性的實踐活動,要引導(dǎo)全體學(xué)生積極參與。
參考書目
《中國大百科全書》(音樂。舞蹈卷)中國大百科全書出版社編中國大百科全書出版社《中國音樂辭典》中國藝術(shù)研究院音樂研究所《中國音樂詞典》編輯部編人民音樂出版社《音樂欣賞手冊》上海文藝出版社《西部受伊斯蘭文化影響的新疆民歌》苗晶撰稿鞍山人民廣播電臺文藝部制作、廣播。
第三單元 歐洲風(fēng)情
一、教學(xué)目標(biāo)
(一)能夠?qū)W洲民間音樂感興趣,喜歡不同民族的藝術(shù)風(fēng)格,并能主動探索與其相關(guān)的音樂文化內(nèi)涵。
(二)能夠用自然圓潤的聲音演唱《桑塔。露琪亞》,背唱其中的一段歌詞,并能初步認(rèn)識船歌這種音樂體裁。
(三)能夠感受、體驗《桑塔。露琪亞》、《伏爾加船夫曲》、《我的太陽》及《阿爾罕布拉宮的回憶》的音樂情緒及風(fēng)格;分辨男高音、男低音、小提琴、西班牙吉他的音色,初步了解有關(guān)吉他的音樂知識。
(四)能夠參與演唱活動中的即興表演。
二、教材分析
(一)《桑塔。露琪亞》
1。歌曲介紹《桑塔。露琪亞》是意大利那不勒斯(又稱“那坡里”)的一首著名船歌。
它是意大利作曲家科特勞按威尼斯船歌的風(fēng)格創(chuàng)作而成的。
那不勒斯是個很美麗的海港。這里有充滿詩情畫意的海灘——桑塔。露琪亞和瑪萊卡萊。桑塔。露琪亞海灘前是一片綠色的平靜海洋。風(fēng)和日麗的時候,人們會駕著小船在這里蕩漾,或許還高唱著這里的船歌。至于“桑塔。露琪亞”這一名字的由來,有人說她是意大利民間傳說中一位女神的名字;也有人說她是當(dāng)?shù)匾晃幻利惞媚锏拿?。總之,這名字是美好幸福的象征。
歌詞將夏夜的美麗景色展示在人們面前。它使人陶醉,令人難以忘懷。歌曲為C大調(diào)、3/8 拍,中速稍快,由兩個樂段(單二部曲式)構(gòu)成。歌曲的旋律優(yōu)美而流暢,鋼琴的伴奏模仿著吉他的風(fēng)格,再加上詞曲間有機(jī)的結(jié)合,給人以無比美好的藝術(shù)享受,是一首雅欲共賞的、深受世界人民喜愛的歌曲之一。
2。相關(guān)知識船歌船歌這種音樂體裁的產(chǎn)生與發(fā)展,與威尼斯的游覽船——貢都拉——有重要的關(guān)系。貢都拉的船身狹長,首尾均都翹起,適宜在狹窄的水巷中航行。這種船體多漆成黑色。艄公喜歡穿黑白相間的服裝,頭上戴有紅色帽箍的草帽,用單槳劃船。船家都喜歡唱當(dāng)?shù)氐拿窀?,這就是威尼斯船歌。這種歌曲的特點是:多采用3/8 拍、6/8 拍或12/8拍,給人以搖晃的感覺。其情感色彩也多是開朗、豪放、熱情洋溢的。
現(xiàn)代意義的船歌,也包括與威尼斯船歌相類似的聲樂曲或器樂曲。如:舒伯特的歌曲《在水上歌唱》;奧芬巴赫的歌劇《霍夫曼的故事》中的二重唱《船歌》;肖邦的鋼琴曲(Op.60);柴科夫斯基的鋼琴曲《六月》等。
世界三大男高音簡介帕瓦羅蒂(1935-)意大利男高音歌唱家。其音色晶瑩、明亮、富有穿透力。
多明戈(1941-)西班牙男高音歌唱家。其音色豐滿華麗、堅強(qiáng)有力??ɡ桌梗?946-)西班牙男高音歌唱家。其音色流暢抒情、清峻柔美。
(二)《伏爾加船夫曲》1。歌曲介紹伏爾加河是歐洲最長的一條河流。俄羅斯人民稱它為“母親河”。這是因為伏爾加河流域自然風(fēng)光秀麗,資源豐富,兩岸人民勤勞勇敢,并且建立起自己生活的家園,創(chuàng)造了優(yōu)秀的俄羅斯文化的原故。所以,他們對伏爾加河的感情就像對母親的感情一樣。
《伏爾加船夫曲》是一首流傳很廣的俄羅斯民歌。它的速度徐緩,旋律樸實,為b 小調(diào)調(diào)性,適合男低音演唱。這種種因素形成了《伏爾加船夫曲》那憂郁、深沉的基本格調(diào)。歌中一再重復(fù)的勞動號子動機(jī):在力度變化上很有層次。它采用了由弱到強(qiáng)、又由強(qiáng)到弱的處理方
法從而形象地描繪了纖夫們拖著沉重的貨船、邁著艱辛的步伐由遠(yuǎn)而來,復(fù)又遠(yuǎn)去,直到最后消逝在遠(yuǎn)方的情景。《伏爾加船夫曲》深刻地揭示了這樣一個主題:在沙皇統(tǒng)治下的俄國,人民群眾處在水深火熱之中。他們?nèi)倘柝?fù)重,卻饑寒交迫。因此,他們以堅韌不拔的精神,擔(dān)負(fù)起歷史所賦予的重任——“踏平世界的不平路,對著太陽唱起歌。”
2。相關(guān)知識夏里亞賓(1873-1938)俄國男低音歌唱家。擅唱《伏爾加船夫曲》、《兩個擲彈兵》等歌曲;擅演蘇薩寧、鮑里斯等角色。
(三)《我的太陽》
1。背景資料這是一首著名的、具有濃郁意大利民歌風(fēng)格的獨唱歌曲。由卡普阿(E。diCapua,1864—1917)作曲,卡普羅(G。Capurro)作詞。歌曲作于1898年,在同年舉行的那波里音樂節(jié)上首演之后迅即流傳。曾被改編為各種器樂曲和樂器獨奏曲。這首歌是男高音歌唱家們最喜愛演唱的歌曲之一。
歌詞作者卡普羅受莎士比亞劇本《羅密歐與朱麗葉》中詩句的啟發(fā),創(chuàng)作了這首歌曲的歌詞?!读_密歐與朱麗葉》中有這樣兩行詩句:“是什么光從那邊窗戶透出來?芽那是東方,朱麗葉就是太陽?!笨ㄆ樟_運用這句詩的立意,把愛人的笑容比作我的太陽,以贊美太陽來表達(dá)真摯的愛情。
卡普阿是19世紀(jì)意大利作曲家。關(guān)于卡普阿創(chuàng)作《我的太陽》這首歌曲的情況,后人有種種傳說。有人說,這是他寫的一首情歌,在歌曲中把心愛的人比作太陽;還有人說,這首歌表現(xiàn)了兩兄弟的深厚感情。傳說有一回,哥哥代替弟弟去受苦而離開家鄉(xiāng),弟弟送他,心中充滿了感激和留戀之情,把哥哥比作燦爛的太陽。一般認(rèn)為,這首歌曲借贊美燦爛陽光和蔚藍(lán)晴空,熱情謳歌對戀人的愛慕之情。歌曲的詞曲渾然一體,情深意切,具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。
有不少人誤認(rèn)為這首歌是一首意大利民歌,因為它是民歌手們經(jīng)常演唱的曲目(民間傳統(tǒng)方法演唱),意大利人民像喜歡自己的民歌那樣熱愛它。這首歌曲成為意大利的象征。
在第二次世界大戰(zhàn)之后,在芬蘭首都赫爾辛基舉行的戰(zhàn)后首次世界奧林匹克運動會開幕式上,按照規(guī)定要演奏各國國歌。當(dāng)時意大利駐芬蘭大使館沒有向大會提供自己國家國歌的樂譜,而運動會負(fù)責(zé)工作的人,出于對剛剛戰(zhàn)敗的墨索里尼法西斯政權(quán)的厭惡,也懶得去向意大利使館索取樂譜。在開幕式上,當(dāng)意大利運動員入場時,樂隊無法演奏意大利國歌,這時樂隊指揮急中生智,以《我的太陽》一歌來代替,樂聲驟起,全場觀眾先是感到驚奇,繼而嘩然大笑,隨之,大家隨著歌曲節(jié)拍鼓著掌,成千上萬的不同國籍的人們,和著樂聲一齊高唱《我的太陽》,用以傾瀉人民對法西斯的義憤。如果不是真有其事,很難想像一首抒情歌曲居然成為轟動于世的反法西斯的戰(zhàn)歌。這首歌曲由于有了這番不同尋常的經(jīng)歷,以后流傳得就更加廣泛了。
《我的太陽》有多種中文譯本。我們課本采用的是由尚家驤譯配的。
2。歌曲分析歌曲原為G大調(diào)(課本采用C大調(diào)記譜),2/4 拍,結(jié)構(gòu)為不帶再現(xiàn)的單二部曲式。
歌曲的一開始出現(xiàn)的主題(曲例一),在中音區(qū)以具有下行傾向的優(yōu)美、流暢的旋律,爽朗豪放,贊美燦爛的陽光和蔚藍(lán)的晴空,令人精神為之爽朗,并感到溫暖。
曲例一
歌曲后半部分(曲例二),轉(zhuǎn)入高音區(qū),以氣息寬廣的音調(diào)組成。情緒熱情奔放,傾訴了第一人稱對心愛人兒——心中的太陽的愛慕之情。在“啊,太陽,我的太陽”一句,伴隨著強(qiáng)音的出現(xiàn),用了和聲大調(diào)的降Ⅵ級音“b6”,使歌曲色彩一新,給人以情深意切的藝術(shù)感受。
曲例二
在結(jié)尾處,出現(xiàn)了旋律的最高音,并在高音“”和“”上自由延長,表達(dá)了愛的激情,使歌曲的情緒更為激動和感人。歌曲在深情的尾聲中結(jié)束。
(四)《阿爾罕布拉宮的回憶》
1。作者簡介塔雷加(1852—1909)西班牙吉他演奏家。從小家境清寒,一邊做工,一邊師從盲音樂家學(xué)習(xí)吉他。1874年獲資助進(jìn)入馬德里音樂學(xué)院學(xué)習(xí)鋼琴與和聲,后從事教學(xué)和演奏活動。1878年在巴塞羅那舉行吉他獨奏會獲得成功,以后經(jīng)常到巴黎、倫敦演出,被譽為“吉他的薩拉薩蒂”。1885年定居巴塞羅那,并常在西班牙和法國巡回演出。他創(chuàng)作了八十余首吉他曲,其中不少曲目已成為吉他音樂的古典名作。
2。樂曲介紹中世紀(jì)時,由阿拉伯及北非侵入西班牙的摩爾人,在西班牙南部的格拉納達(dá)城建立了格拉納達(dá)王國。摩爾人在格拉納達(dá)山丘上蓋起了阿爾罕布拉宮。在這座中世紀(jì)的宮殿里,珍藏著聞名于世的壁畫——這是古代伊斯蘭文化的寶貴遺產(chǎn)。15世紀(jì)時,西班牙人開展復(fù)國運動,摩爾統(tǒng)治者被趕出了西班牙。但是,格拉納達(dá)王國的遺址及阿爾罕布拉宮中珍藏的壁畫卻成為后世旅游的勝地和觀光的對象。
西班牙吉他演奏家、作曲家塔雷加曾到阿爾罕布拉宮游覽。他對那古老的宮殿建筑和華麗的壁畫留下了極為深刻的印象。因而在1896年創(chuàng)作了《阿爾罕布拉宮的回憶》這首傳世之作。
《阿爾罕布拉宮的回憶》的結(jié)構(gòu)形式是:A+ B+ 尾聲(即單二部曲式帶尾聲)。其第一樂段為a 小調(diào)、3/4 拍、行板。旋律優(yōu)美,采用輪指的手法奏出;其伴奏音型為分解和弦。
這段音樂帶有柔和、清幽、沉思的意境,仿佛在描繪落日余暉下的阿爾罕布拉宮,它金碧輝煌、莊重肅穆。其第二樂段為A大調(diào)。旋律顯得高雅、深沉,在豐滿的大三和弦襯托下,表現(xiàn)出王宮及壁畫的豪華氣派。樂曲的兩個樂段交替重復(fù)后,引出了尾聲
它由高潮趨向平靜,好像阿爾罕布拉宮在夜幕中逐漸隱去,又好像“回憶者”進(jìn)入了完全沉思的狀態(tài)。3。相關(guān)知識吉他。中世紀(jì)時,摩爾人將一種撥弦樂器傳入西班牙。隨后,逐步定型為今天的西班牙吉他(簡稱吉他)。與它同類的樂器還有意大利吉他、班杜里亞琴、西滕琴、班卓琴、夏威夷吉他(橫置在膝上演奏的吉他。用金屬按弦器代替手指按弦并在琴弦上滑動奏出旋律)。
三、教學(xué)建議(3 課時)
(一)學(xué)時分配。本單元可用3課時。具體安排建議如下:第一課時。學(xué)習(xí)演唱《桑塔。露琪亞》。有條件的班級要學(xué)習(xí)二部合唱,實在條件不允許亦可改為齊唱。
第二課時。繼續(xù)學(xué)習(xí)《桑塔。露琪亞》,探討歌曲的藝術(shù)處理,如何表現(xiàn)船歌的風(fēng)格(“實踐與創(chuàng)造”第一題)。聆聽《伏爾加船夫曲》和《我的太陽》,結(jié)合進(jìn)行“實踐與創(chuàng)造”的第二題和第四題活動。
第三課時。繼續(xù)學(xué)習(xí)《桑塔。露琪亞》,有條件的可學(xué)習(xí)英文演唱。聆聽《阿爾罕布拉宮的回憶》,結(jié)合進(jìn)行“實踐與創(chuàng)造”第三題活動。
(二)學(xué)唱《桑塔。露琪亞》1。要把唱好歌曲、有感情地演唱歌曲作為教學(xué)的重點。2。在教學(xué)方法上,可采用以下手段:⑴歌曲中的變化音可能會給學(xué)生造成一些困難,可以采用先直接唱歌詞、而后再唱歌譜的方法或伴隨琴聲歌唱的方法予以解決。但切忌脫離藝術(shù)表現(xiàn)的專業(yè)性技能訓(xùn)練將學(xué)生束縛住。歌曲的二、三聲部,可讓音樂基礎(chǔ)較強(qiáng)的學(xué)生演唱。唱合唱時要注意聲部間的和諧與均衡。
演唱中要有一些搖蕩的律動感。必要時,可鼓勵學(xué)生將身體隨著歌曲的節(jié)拍自然地活動起來。⑶要求學(xué)生背唱歌詞,至少要背唱一段。條件允許的學(xué)校,可用英文演唱歌曲。⑷要鼓勵學(xué)生設(shè)計多種演唱形式并試驗其演唱效果。也要鼓勵學(xué)生主動探索與本歌有聯(lián)系的相關(guān)文化。如:船歌、意大利的地理情況、威尼斯水城、貢都拉船、著名歌唱家及斯卡拉蒂歌劇院等。其中,有的內(nèi)容可由學(xué)生在課上或在課下進(jìn)行交流。
(三)聆聽《伏爾加船夫曲》可采用以下教學(xué)方法:1。應(yīng)完整地聆聽作品,從而使學(xué)
生對作品的藝術(shù)整體留有深刻的印象。
2?!斗鼱柤哟蚯返慕虒W(xué),要抓住以下重點:歌曲的主要藝術(shù)特點(如:力度層次的演變特點、勞動號子式的固定音型、男低音的音色??),歌曲的主題思想(踏平世上的不平路)。
3。隨著錄音中的力度變化,要求學(xué)生用勞動號子式的固定音型伴唱。4。參照列賓的油畫,討論歌曲的內(nèi)容。5。利用歌曲片段,引導(dǎo)學(xué)生做即興表演。
(四)聆聽《我的太陽》可采用以下教學(xué)方法:1。聆聽帕瓦羅蒂、多明戈及卡雷拉斯的演唱錄音。也可以聆聽我國歌唱家的演唱錄音。目的是激發(fā)起學(xué)生的歌唱興趣,并為學(xué)生體驗與掌握歌曲的風(fēng)格、進(jìn)一步分析認(rèn)識歌唱家的演唱風(fēng)格做好準(zhǔn)備。
2。結(jié)合欣賞,引導(dǎo)學(xué)生開展討論(“實踐與創(chuàng)造”的第四題)。3。簡單介紹《我的太陽》,可模唱歌曲中的一兩個片段。
(五)聆聽《阿爾罕布拉宮的回憶》時,可采用以下方法:1。介紹樂曲的創(chuàng)作背景及與之相關(guān)的歷史文化知識。2。聆聽全曲,分析樂曲的旋律特點、音樂情緒、樂曲結(jié)構(gòu)等。其中,應(yīng)注意兩段旋律呈現(xiàn)的次數(shù),尾聲與前兩段旋律有什么聯(lián)系,演奏方法上有什么特點(輪指奏法、分解和弦伴奏)。3。引導(dǎo)學(xué)生檢索、討論有關(guān)吉他的文化知識。
參考書目
《365首外國古今名曲欣賞》賀錫德編著人民音樂出版社《外國通俗名曲欣賞詞典》羅傳開編著上海辭書出版社《外國音樂辭典》上海音樂學(xué)院音樂研究所編譯上海音樂出版社《中國大百科全書》(音樂。舞蹈卷)中國大百科全書出版社編中國大百科全書出版社《音樂欣賞手冊》上海文藝出版社編上海文藝出版社
第四單元行進(jìn)中的歌
一、教學(xué)目標(biāo)
(一)喜歡本單元歌唱與聆聽的進(jìn)行曲,愿意深入總結(jié)進(jìn)行曲在生活中的廣泛作用。振奮精神,以積極進(jìn)取的精神投入生活。
(二)會背唱《當(dāng)兵的人》。能夠在分析理解的基礎(chǔ)上,根據(jù)歌曲表情需要,運用飽滿有力、連貫抒情的聲音,表達(dá)解放軍熱愛祖國、熱愛家鄉(xiāng)的豪邁情懷。
(三)聆聽《中國人民解放軍進(jìn)行曲》、《婚禮進(jìn)行曲》、《葬禮進(jìn)行曲》(片段)、《拉德茨基進(jìn)行曲》。能夠聽辨樂曲的主題;知道曲作者的名字;能運用進(jìn)行曲的知識分析所欣賞進(jìn)行曲音樂的主要特點、它們所適用的演出場合及功能。
二、教材分析
(一)《當(dāng)兵的人》 1.背景材料
“當(dāng)兵的人”是現(xiàn)代軍人的代名詞,也是一個透著光榮感、充滿自豪感的稱謂。在改革開放的年代里,軍人們放棄了不少個人機(jī)遇,以無私奉獻(xiàn)精神,履行保衛(wèi)祖國的神圣職責(zé)。1994年,當(dāng)兵出身的作者在部隊深入生活時有感于此,創(chuàng)作了歌曲《當(dāng)兵的人》。王曉嶺的詞作歌頌了軍人在和平年代的價值,唱出了新時期士兵的豪邁心聲。曲作者臧云飛、劉斌譜出一首極具陽剛之氣的進(jìn)行曲。音樂簡煉上口,第一句“咱當(dāng)兵的人”就以先聲奪人的氣勢唱出了軍威。這首歌由劉斌首唱,深受戰(zhàn)士和人民群眾的喜愛,被人們譽為“真正軍人的歌”。
2.作者簡介
王曉嶺(1949~)歌詞作家。河北定州人。1969年入伍。1984年起在北京軍區(qū)戰(zhàn)友歌舞團(tuán)從事創(chuàng)作。代表作有歌詞《三唱周總理》、《風(fēng)雨兼程》、《當(dāng)兵的人》等。
臧云飛(1952~)作曲家。祖籍河北清苑,生于山西太原。1969年入伍,1979年起在北京軍區(qū)戰(zhàn)友歌舞團(tuán)從事音樂創(chuàng)作。代表作有歌曲《當(dāng)兵的人》、《珠穆朗瑪》等。
3.歌曲分析
《當(dāng)兵的人》為4/4 拍,降B 大調(diào),兩段體結(jié)構(gòu)(有帶再現(xiàn)因素的單二部曲式)。伴唱唱出開始的引子,是由歌曲的音樂主題構(gòu)成,集中、有氣勢,展現(xiàn)出軍人的英雄形象。
獨唱接著唱出歌曲的主要部分——A 段,前16小節(jié)為復(fù)樂段結(jié)構(gòu),鮮明生動地刻畫出當(dāng)代軍人威武高大的形象。B 段,后16小節(jié)為四句體結(jié)構(gòu),音樂由高音區(qū)轉(zhuǎn)入中低音區(qū),舒展親切,是發(fā)自內(nèi)心的傾訴,與A 段形成對比。接著音樂發(fā)展逐漸向上,顯示出“熱血兒郎”的英雄氣概。歌曲的最后補(bǔ)充結(jié)束句,不但是主題的再現(xiàn),同時將情緒推向全曲的高潮結(jié)束。這豪邁的心聲就是當(dāng)代中國當(dāng)兵的人熱愛祖國、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛人民最好的表達(dá)。
(二)《中國人民解放軍進(jìn)行曲》1.背景材料
《中國人民解放軍進(jìn)行曲》作于1939年7月,公木作詞,鄭律成作曲。此曲原為《八路軍進(jìn)行曲》,是《八路軍大合唱》中的第四首。在解放戰(zhàn)爭時期,歌詞作了一些修改,改名為《人民解放軍進(jìn)行曲》。1951年2月1日,中央人民政府人民革命軍事委員會總參謀部頒發(fā)試行的《中國人民解放軍內(nèi)務(wù)條令(草案)》中,將它改名為《人民解放軍軍歌》。1965年更名為《中國人民解放軍進(jìn)行曲》。1988年7月25日,中央軍事委員會決定,將其定為中國人民解放軍的軍歌。
2.作者簡介
鄭律成(1918~1976)作曲家。出生于朝鮮南部全羅南道光州。1933年來中國,進(jìn)入朝鮮革命組織“義烈團(tuán)”辦的革命干部學(xué)校,并開始學(xué)習(xí)音樂??谷諔?zhàn)爭爆發(fā)后,他積極投入抗日宣傳活動。1937年到延安,先后在陜北公學(xué)、魯迅藝術(shù)學(xué)院、抗大等校學(xué)習(xí)和工作,著名歌曲《延安頌》就是在這里創(chuàng)作的。1939年1 月參加中國共產(chǎn)黨。1945年日本投降后回朝鮮工作,任朝鮮人民軍俱樂部部長、協(xié)奏團(tuán)團(tuán)長、音樂大學(xué)作曲部部長等職。1950年回到中國并加入中國籍。1976年12月7 日病逝。
鄭律成是一位多產(chǎn)作曲家,作有300 多首(部)包括歌曲、大合唱、歌劇、電影音樂等各類不同形式的音樂作品。其中歌曲《延安頌》、《延水謠》、《八路軍進(jìn)行曲》(即《中國人民解放軍進(jìn)行曲》、《快樂的八路軍》、《朝鮮人民軍進(jìn)行曲》、《采伐歌》、《我們多么幸?!贰ⅰ毒G色的祖國》,大合唱《興安嶺上雪花飄》、《圖們江》及歌劇《望夫云》等都是著名的作品。他的音樂充滿激情,旋律樸實流暢,富有特色,結(jié)構(gòu)簡練,深受中朝人民喜愛。
3.樂曲分析
由銅管樂演奏。作品集中表現(xiàn)了人民軍隊豪邁雄壯、勢不可擋、勇往直前的軍威。全曲采用不帶再現(xiàn)的單三部曲式(A、B、C)寫成。樂曲開始是簡短的、號角式的引子,同音重復(fù)和鏗鏘的節(jié)奏使人振奮:
第一部分(A)的4 個樂句,基本上是采用重復(fù)和變化重復(fù)的手法發(fā)展而成的,連續(xù)的切分節(jié)奏使曲調(diào)具有堅韌的性格,象征著人民軍隊剛毅沉著地行進(jìn)在祖國大地上。第二部分(B)的第一、二樂句,是第一部分第一樂句的變化反復(fù),接著出現(xiàn)了連續(xù)上行的自由模進(jìn),把歌曲推向第一個高潮:
第三部分(C)的開始,出現(xiàn)了戎馬倥傯中的抒情音調(diào),使樂曲更具革命樂觀主義的色彩:
接著,以這個樂句為基礎(chǔ),并結(jié)合引子的音調(diào)、節(jié)奏,推出排山倒海般的豪壯音調(diào),在奔騰向前的氣勢中結(jié)束全曲,如:
(三)《婚禮進(jìn)行曲》(選自歌劇《羅恩格林》) 1.背景材料
瓦格納的《婚禮進(jìn)行曲》與門德爾松的《婚禮進(jìn)行曲》齊名。在國外,人們習(xí)慣地把這兩
首樂曲并用,瓦格納寫的這一首,作為新人入場時舉行婚禮的慶典音樂;門德爾松寫的那一首,作為禮成之后,新人退場,進(jìn)入洞房時的音樂。
瓦格納的《婚禮進(jìn)行曲》原是三幕傳奇歌劇《羅恩格林》里的一首混聲四部合唱?!读_恩格林》劇情梗概是:在天上“圣杯王國”里,有位守衛(wèi)圣杯的武士名叫羅恩格林。一天,他看到了人間發(fā)生的一件不平之事,便來到人間,擊敗了那陰險的篡位者弗列德里克,解救了公主愛爾莎和她的弟弟。愛爾莎愛上了羅恩格林。當(dāng)他們論及婚嫁時,羅恩格林提出愛爾莎永遠(yuǎn)不能問他的姓名和來歷。但在結(jié)婚的當(dāng)晚,愛爾莎被壞人挑唆,提出了這個不能問的問題,被壞了婚誓。羅恩格林只好離開愛爾莎回到了“圣杯王國”。
《婚禮進(jìn)行曲》是歌劇《羅恩格林》第三幕第一場開始時,貴婦們引導(dǎo)新人進(jìn)入洞房時唱的混聲合唱。
2.作者簡介
瓦格納(1813~1883)德國作曲家、作家。他生于萊比錫,自幼喜愛戲劇、文學(xué)和音樂。1828年入萊比錫尼柯萊伊學(xué)校。這一年他聽了貝多芬的交響曲深受感動,決心成為作曲家。1831年師從韋因利格學(xué)習(xí)作曲,次年出版第一部作品《C 大調(diào)交響曲》。40年代初相繼完成歌劇《黎恩濟(jì)》和《漂泊的荷蘭人》,在德累斯頓演出并獲成功。1843年任德累斯頓宮廷劇院指揮。在40年代后半期完成取材于傳說的歌劇《湯豪舍》和《羅恩格林》。1849年參加資產(chǎn)階級革命運動,失敗后逃亡瑞士,撰寫《藝術(shù)與革命》、《未來的藝術(shù)作品》和《歌劇和戲劇》等論著,并作為指揮在歐洲各地演出。同時完成歌劇《尼伯龍根的指環(huán)》的前兩部及《特里斯坦與伊索爾德》。不久受聘定居慕尼黑,寫成歌劇《紐倫堡名歌手》。后在拜羅伊特建劇院以實踐他改革歌劇的主張。1876年劇院舉行落成典禮,首演所作大型歌劇《尼伯龍根指環(huán)》。1882年完成最后一部歌劇《帕西法爾》。其他作品還有管弦樂曲《齊格弗里牧歌》、《浮士德序曲》等。
3.樂曲分析
《婚禮進(jìn)行曲》由管風(fēng)琴演奏。樂曲為降B 大調(diào),2/4 拍,稍快的中板速度,用復(fù)三部曲式的結(jié)構(gòu)寫成。樂曲的旋律優(yōu)美,情緒抒情而莊重。樂曲的開始有一個短小、莊嚴(yán)的引子:
A 段有一個主題和一個副題。主題A(婚禮主題):副題:然后是樂曲的中段,它轉(zhuǎn)到了G 大調(diào),這個曲調(diào)是從A 段發(fā)展而成的:
這一主題旋律比主題A 顯得溫柔活潑,帶有一定的歌唱性,表現(xiàn)了婚禮的溫和愉
悅氣氛。接著,樂曲轉(zhuǎn)回原調(diào),再現(xiàn)主題A.整個樂曲演奏時,常采用由弱至強(qiáng),再由強(qiáng)至弱的音響和力度處理,象征著婚禮行列由遠(yuǎn)至近,又由近至遠(yuǎn),最后,在漸漸消失的樂聲中結(jié)束。這首《婚禮進(jìn)行曲》充滿著歡樂和幸福的氣氛。現(xiàn)在聽到的音響,除了混聲合唱之外,還有用管風(fēng)琴及交響樂隊演奏的樂曲。
(四)《葬禮進(jìn)行曲》(片段) 1.背景材料
《葬禮進(jìn)行曲》是肖邦所作的三首奏鳴曲中最著名的《降b 小調(diào)奏鳴曲》(OP.35)中的第三樂章。作于1837年。鋼琴曲。肖邦于1839年的夏天,在給親友芳達(dá)納的信中曾說:“我目前正在寫作一首降b 小調(diào)的鋼琴奏鳴曲,我計劃將那首寄給你的葬禮進(jìn)行曲加入其中”。因《降b 小調(diào)奏鳴曲》完成于該年夏季,所以這首《葬禮進(jìn)行曲》是事先已作好的。同時該奏鳴曲又是以《葬禮進(jìn)行曲》為基調(diào),因此研究肖邦的學(xué)者,就稱其為“死之詩”,好像在哀悼那些為祖國而勇敢獻(xiàn)身的愛國志士。
2.作者簡介
肖邦(1810~1849)波蘭作曲家、鋼琴家。其父是法國人,在華沙一所中學(xué)任法文教師。其母是一位很有音樂才能的波蘭婦女,善彈鋼琴,愛唱波蘭民歌。受母親的影響,肖邦從小就愛上了波蘭民間音樂。肖邦6 歲開始學(xué)習(xí)鋼琴和即興演奏。7 歲時他登臺演出,還用波蘭民間音調(diào)創(chuàng)作了一首《g 小調(diào)波蘭舞曲》。16歲入華沙音樂學(xué)院。這時,他無論在鋼琴演奏和作曲方面都取得了驚人的成就,成為華沙公認(rèn)的鋼琴家和作曲家。1829年在老師和朋友的建議下,他到國外旅行演出,通過他的音樂作品,宣揚波蘭民族精神。臨行時,帶了一杯波蘭泥土。1930年從維也納去巴黎途中,傳來華沙起義失敗的消息。從此他定居巴黎,并在那里度過了后半生。1849年10月17日病逝于巴黎,享年39歲。臨終前他要求親人在他死后把他的心臟運回祖國。
肖邦是一位愛國主義者,他無時無刻不在懷念祖國,對祖國命運的關(guān)注一直伴隨著他的生活和創(chuàng)作。他懷著期望民族獨立的憂國憂民之情,創(chuàng)作了大量具有濃郁民族性格、思想內(nèi)容深刻的鋼琴曲。他的作品以鋼琴曲為主,雖不用標(biāo)題,但有標(biāo)題性構(gòu)思,題材緊緊聯(lián)系波蘭人民的生活、歷史和愛國主義的詩歌,常采用瑪祖卡、波洛奈茲、夜曲、圓舞曲等民間音樂體裁并賦予新的意義。德國作曲家舒曼把肖邦的音樂比作是“藏在花叢中的大炮”。肖邦還被譽為“鋼琴詩人”和“波蘭民族的偉大歌手”。肖邦在創(chuàng)作上的成就,對其后的西歐音樂(特別是鋼琴創(chuàng)作)有深遠(yuǎn)的影響,是世界音樂寶庫中的珍品。其主要作品有:鋼琴協(xié)奏曲2 部,奏唱曲3
首,敘事曲、諧謔曲各4 首,練習(xí)曲20全首,瑪祖卡51首,夜曲19首,波洛奈茲12首,前奏曲25首,圓舞曲10余首,以及船歌、搖籃曲、幻想曲、室內(nèi)樂和少量歌曲等。肖邦的鋼琴演奏技巧精湛,手法細(xì)膩,音色多變、音響華麗而富于激情;速度自由,踏板用法獨特,多樣化的快速經(jīng)過樂句尤為出神入化。
3.樂曲分析
《葬禮進(jìn)行曲》用鋼琴演奏。樂曲為降b 小調(diào),4/4 拍,慢板,復(fù)三部曲式。第一部分在兩小節(jié)的引子之后,悲痛的主題在降b 小調(diào)上沉重地演奏出來。它的和弦宛若哀悼的鐘聲,莊嚴(yán)肅穆的旋律展示出一幅送葬隊伍緩緩行進(jìn)的悲壯場面:
樂曲的中部旋律哀婉、抒情,明朗中略帶輕柔朦朧,把人們帶入對祖國和親人的思念和對自由未來的向往。歌曲式的旋律及開闊、透明的伴奏織體與前后兩部分的深沉悲壯的音樂形成鮮明的對比。這個在關(guān)系大調(diào)上進(jìn)行的中部,從旋律的抒情性質(zhì)及結(jié)構(gòu)的方整、清晰等方面看,無疑是三聲中部性質(zhì)的。結(jié)構(gòu)屬于單主題發(fā)展式的三部曲式。
第三部分是第一部分的再現(xiàn)。音樂又回到深沉的悲痛的情緒中。最后,力度漸弱,表示送葬的行列漸漸遠(yuǎn)去,樂曲輕輕的結(jié)束。
(五)《拉德茨基進(jìn)行曲》 1.背景材料
《拉德茨基進(jìn)行曲》是老約翰。施特勞斯于1848年創(chuàng)作的。拉德茨基是奧地利的陸軍元帥,從1815年至1831年,他在威登伯克、隆巴等地任騎兵總司令。拉德茨基積極維護(hù)奧地利帝國殖民統(tǒng)治,曾率領(lǐng)軍隊侵略鄰國意大利,并在意大利北部任總督多年。從德、奧出版的歷史書看,拉德茨基被視為英雄式的人物,而在意大利則認(rèn)為他是一個侵略者。老約翰。施特勞斯所寫的這首進(jìn)行曲正是炫耀了奧地利哈布斯堡王朝的武力和拉德茨基的威風(fēng)。了解這段歷史的人,對這支曲子所歌頌的人并不感興趣。后來,由于此曲曲調(diào)十分動聽,具有英雄的性格,演出時能獲得較好的劇場效果,人們也就漸漸地忘記了拉德茨基那段不光彩的歷史,喜歡起這支曲子來。
2.作者簡介
老約翰。施特勞斯(1804~1849)奧地利作曲家、指揮家。自幼學(xué)習(xí)小提琴和音樂理論。10歲左右在伴舞樂隊中演奏中提琴。1819年參加蘭納組織的四重奏團(tuán)。1824年蘭納將樂隊一分為二,老約翰。施特勞斯任第二樂隊指揮。1825年他自己組織樂隊,并發(fā)表作品。1833年起,他率樂隊到歐洲許多國家演出,受到歡迎。1846年返回維也納被任命為皇室舞會音樂指
導(dǎo)。老約翰。施特勞斯是維也納圓舞曲的奠基人之一,被譽為“圓舞曲之父”。他所作的圓舞曲,節(jié)奏活潑,切分音和休止符應(yīng)用巧妙。他的音樂作品共有252 首,其中圓舞曲就有152 首。此外,還有數(shù)十首波爾卡舞曲和進(jìn)行曲。但是在他的作品中流傳最久、影響最大的當(dāng)屬《拉德茨基進(jìn)行曲》。老約翰。施特勞斯有三個兒子都是作曲家——約翰。施特勞斯、約瑟夫。施特勞斯和愛德華。施特勞斯。為分清他們父子,后來人們在父名前加上“老”字,以示區(qū)別。
3.樂曲分析
《拉德茨基進(jìn)行曲》D 大調(diào),2/2 拍,復(fù)三部曲式,由管弦樂隊演奏。此曲子既有進(jìn)行曲的節(jié)奏又比較輕松詼諧,它沒有太多的軍隊?wèi)?zhàn)斗的進(jìn)行曲特點,反而更接近幽默、歡樂的風(fēng)格。樂曲開始是一個簡短的序奏——引子:
第一部分A 段為單三部曲式(a+b+a)。其a 主題是用帶裝飾音的八分音符和八分休止符寫成,伴有戰(zhàn)馬奔騰的節(jié)奏,描寫拉德茨基在馬上的威武形象:
經(jīng)過一個4 小節(jié)的間奏過渡:
接著轉(zhuǎn)入第二樂段的b 主題。b 主題較為抒情、明亮、嫵媚。這段音樂結(jié)束在b 小調(diào)上:又經(jīng)過4 小節(jié)的間奏,以b 小調(diào)的屬和弦,特別是以音程作為過渡,然后再現(xiàn)a 主題,結(jié)束A 段。第二部分B 段為帶再現(xiàn)的單二部曲式(a+b)。音樂轉(zhuǎn)入A 大調(diào),此段也有一個簡短的引子:
B 段的a 主題比較活潑,與A 段形成對比。描寫拉德茨基騎在馬上慢步奔跑、檢閱部隊時的既輕松又嚴(yán)肅的形象:
B 段第二樂段b 的音樂材料來自a 主題,是它的展開,最終再現(xiàn)a 主題結(jié)束。第三部分再現(xiàn)樂曲第一部分A 段音樂。
(六)相關(guān)知識
1.進(jìn)行曲 進(jìn)行曲原為軍隊中用來統(tǒng)一行進(jìn)步伐、表現(xiàn)雄壯軍威、鼓舞士氣的隊列音樂。其節(jié)奏清晰、結(jié)構(gòu)方整,常用偶數(shù)拍子,如二拍子、四拍子。進(jìn)行曲根據(jù)用途可分為以下幾種類型。(1)“軍隊進(jìn)行曲”。曲調(diào)激越昂揚、威武雄壯,用管弦樂隊或銅管樂隊演奏,并廣泛使用打擊樂器。例如舒伯特所作《軍隊進(jìn)行曲》,可供多種不同組合的樂器演奏,是最通俗的進(jìn)行曲之一。(2)“婚禮進(jìn)行曲”。速度一般較快,表現(xiàn)歡樂的氣氛。例如門德爾松所作《仲夏夜之夢》中的《婚禮進(jìn)行曲》。(3)“喪禮進(jìn)行曲”。速度較慢,常用小調(diào),情緒沉郁哀傷。例如貝多芬所作《英雄交響曲》中的第二樂章;肖邦所作《降b 小調(diào)鋼琴奏鳴曲》中的第三樂章。其他尚有“凱旋進(jìn)行曲”、“慶典進(jìn)行曲”等。進(jìn)行曲的速度大體分為以下幾
種:“慢速進(jìn)行曲”,每分鐘約75拍:“快速進(jìn)行曲”,每分鐘約108 ~128 拍:“急速進(jìn)行曲”,每分鐘約140 ~160 拍。
2.管樂隊 管樂隊又稱為“軍樂隊”或“銅管樂隊”,是由木管樂器、銅管樂器和打擊樂器組成的吹奏樂隊。17世紀(jì)前歐洲的帝王在戰(zhàn)場上常用號聲傳達(dá)軍令,而將號手、鼓手組成簡陋樂隊,歸屬騎兵兵團(tuán)。18世紀(jì)中葉,普魯士國王腓德烈二世將這種簡陋的單一鼓號樂隊擴(kuò)充為包括部分木管樂器、銅管樂器、打擊樂器等在內(nèi)的“混合”樂隊。法國大革命時期的拿破侖促進(jìn)了管樂隊的發(fā)展,當(dāng)時的軍樂隊編制已達(dá)42名??傊?,管樂隊產(chǎn)生和形成的歷史與軍隊有著密切的關(guān)系。雖然管樂隊的編制無統(tǒng)一規(guī)定,不同的國家和不同的地區(qū)根據(jù)自己的需要而定,但是在管樂隊中,單簧管族樂器占有相當(dāng)于管弦樂隊中之小提琴的地位?,F(xiàn)代的管樂隊,除交響樂隊中所使用的所有木管、銅管樂器均可用于管樂隊之外,還在木管樂器中加入高、中、低音的各種調(diào)高的薩克斯管,在銅管樂器中加入短號、大號,并采用各種調(diào)高的長號族樂器。打擊樂器以大、小軍鼓,大、小镲,以及三角鐵為主。如在音樂會上演出,常加進(jìn)低音提琴和定音鼓、木琴、鋼片琴等。
三、教學(xué)建議
(一)課時分配,本單元可用兩課時。
第一課時以學(xué)唱《當(dāng)兵的人》和欣賞《中國人民解放軍進(jìn)行曲》為重點。第二課時可欣賞《婚禮進(jìn)行曲》、《葬禮進(jìn)行曲》、《拉德茨基進(jìn)行曲》3 首樂曲,然后進(jìn)行為不同場合選擇相應(yīng)音樂的練習(xí)。由于進(jìn)行曲是學(xué)生從小到大接觸較多的一種音樂體裁,所以教學(xué)難度不大。但是如何調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性,使他們對進(jìn)行曲音樂的特點及用途有進(jìn)一步的了解是值得引起教師注意的問題。
整個單元一共要接觸5 首進(jìn)行曲,不能平均使用力量。教學(xué)中要注意運用學(xué)生參與體驗的形式,使學(xué)生感受進(jìn)行曲是一種用于隊列行進(jìn)的音樂。
(二)學(xué)唱《當(dāng)兵的人》。由于學(xué)生對歌曲比較熟悉,可以先隨音樂輕聲唱詞,然后邊分析音樂邊唱譜。歌唱時注意音樂的力度及休止的控制。學(xué)生必須在理解的基礎(chǔ)上歌唱,如“咱當(dāng)兵的人”反復(fù)強(qiáng)調(diào)的是“咱”字,要用有彈性有力度的聲音演唱。休止符可以用有休止和無休止加以對比,以加深對休止的印象。歌唱中還要注意A、B 段情緒的對比,A 段要注意聲音有氣勢,進(jìn)入B 段要注意聲音舒展親切,結(jié)尾處要顯得更深沉有力。有條件的學(xué)??梢赃吙磩⒈笱莩墓獗P邊隨著唱。《當(dāng)兵的人》是一首四拍子歌曲。開始可以用斜8 字
過渡。教材中有兩種4/4 節(jié)拍的圖示,左邊的圖示適用于偏快的速度,右邊的圖示適合于偏慢的速度?!懂?dāng)兵的人》使用左圖即可。
由于七年級已有學(xué)生進(jìn)入變聲期,教師要提醒學(xué)生切不可模仿劉斌等成年人的演唱。
(三)《中國人民解放軍進(jìn)行曲》可以先聽齊唱,再聽銅管樂演奏。要利用學(xué)生已有的知識分析其音樂的特點。例如音樂的體裁、音樂分幾段、音樂的基本情緒、音樂的表演形式、銅管樂隊的基本編制等??梢灶A(yù)先布置學(xué)生邊聽邊思考,然后進(jìn)行議論。
(四)《婚禮進(jìn)行曲》與《葬禮進(jìn)行曲》(片段)可以采用對比的方法聆聽,讓學(xué)生比較二者在音樂體裁、節(jié)拍、速度、力度、調(diào)式、演奏樂器、基本情緒、應(yīng)用場合等方面的相同點與不同點。
練習(xí)中的第二題是將《中國人民解放軍進(jìn)行曲》、《婚禮進(jìn)行曲》、《葬禮進(jìn)行曲》(片段)進(jìn)行比較的練習(xí)??梢杂貌煌俣瘸渴走M(jìn)行曲的主題;也可以用邊聽邊踏步的方法;還可以由三組學(xué)生分別模擬3 首進(jìn)行曲的場景:閱兵式儀仗隊入場、婚禮慶典新人入場、送葬的隊伍在行進(jìn)。使用這種方法要注意學(xué)生情緒的調(diào)控。答案:《中國人民解放軍進(jìn)行曲》(中速)步伐有力。《婚禮進(jìn)行曲》(稍快的中板)步伐歡快。《喪禮進(jìn)行曲》(慢板)步伐沉重。
(五)《拉德茨基進(jìn)行曲》,可以用拍手或跺腳的形式進(jìn)行參與,體會并區(qū)別音樂不同段落的不同情緒。此段音樂學(xué)生喜歡也容易聽懂,不必過多介紹。練習(xí)中出現(xiàn)的音樂實際是A 段的a 主題和B 段的a 主題。答案:A ——戰(zhàn)馬奔騰威風(fēng)凜凜。B ——騎在馬上檢閱部隊,嚴(yán)肅而輕松。
(六)聆聽3 首進(jìn)行曲片段,可以個人作,也可以分小組填寫,第一首適宜()用,第二首適宜()用,第三首適宜()用。此練習(xí)也可由一名學(xué)生向其他學(xué)生介紹進(jìn)行曲片段,請其他學(xué)生回答。總之要重視學(xué)生學(xué)習(xí)主動性的發(fā)揮及學(xué)習(xí)能力的提高。
(七)關(guān)于進(jìn)行曲與曲作者介紹等有關(guān)知識,應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生養(yǎng)成讀書、課下自己查閱資料的習(xí)慣,變教師教學(xué)生被動接受為教師引導(dǎo)鼓勵學(xué)生主動學(xué)習(xí)。
參考書目
《歌聲中的20世紀(jì)》劉習(xí)良主編中國國際廣播出版社《365 首外國古今名曲欣賞》賀錫德編著人民音樂出版社《音樂百科詞典》繆天瑞主編人民音樂出版社《九年義務(wù)教育初級中學(xué)試用音樂課本。教師用書1 》人民音樂出版社音樂教育編輯室主編
人民音樂出版社第五單元金色樂章
一、教學(xué)目標(biāo)
(一)能夠?qū)κ覂?nèi)樂作品感興趣,并能主動探索與室內(nèi)樂相關(guān)的音樂文化知識。
(二)能夠用熱烈、歡快的情緒演唱《跳吧!跳吧!》。
(三)聆聽《G大調(diào)弦樂小夜曲》、《如歌的行板》、《二泉映月》,能夠感受、體驗3首樂曲不同的音樂情緒,并能從音樂要素方面探索其與音樂情緒之間的關(guān)系。
能夠在聆聽音樂的過程中,掌握有關(guān)弦樂合奏、弦樂四重奏、室內(nèi)樂、小夜曲、魚咬尾等音樂知識。
(四)演奏《如歌的行板》。
(五)能夠創(chuàng)造性地參與魚咬尾創(chuàng)作、自制撥弦樂器等音樂實踐活動。
二、教材分析
(一)《二泉映月》
1.背景資料《二泉映月》是華彥鈞(阿炳)的代表作之一。原為二胡獨奏曲,經(jīng)吳祖強(qiáng)改編,使其成為一首弦樂合奏曲。
關(guān)于《二泉映月》曲名的由來,1979年8 月14日《無錫報》上,有祝世匡先生的一篇重要回憶文章。現(xiàn)摘錄如下:
當(dāng)年錄音后,楊(蔭瀏)先生問阿炳這支曲子的曲名時,阿炳說:“這支曲子是沒有名字的,信手拉來,久而久之,就成了現(xiàn)在這個樣子?!睏钕壬謫枺骸澳愠T谑裁吹胤嚼俊卑⒈卮穑骸拔医?jīng)常在街頭拉,也在惠山亭上拉?!睏钕壬摽诙觯骸澳蔷徒小抖钒??!蔽艺f:“光名《二泉》,不像個完整的曲名,粵曲里有《三潭印月》,是不是可以稱它為《二泉印月》呢?”楊先生說:“‘印’字抄襲得不夠好,我們無錫有個映山河,就叫它《二泉映月》吧!”阿炳當(dāng)即點頭同意?!抖吃隆返那瓦@樣定下來了。
這段回憶資料告訴我們:這首樂曲本來是無標(biāo)題的。它的曲名乃是幾個人即興而定,與樂曲內(nèi)容本無密切的關(guān)聯(lián)。因此,我們理解音樂,不能囿于標(biāo)題的含義,而應(yīng)從樂曲本身的音樂表現(xiàn)著手。也只有這樣,似乎更恰當(dāng)、更合乎情理。
2.作者簡介華彥鈞(1893~1950)民間音樂家。又名阿炳,江蘇無錫人。4歲喪母,自幼從其父學(xué)習(xí)音樂,21歲患眼疾,35歲雙目失明。早年曾當(dāng)過道士。由于和民間藝人切磋技藝并用民間音樂改造道教音樂,因而被逐出道觀,成為街頭流浪藝人。抗日戰(zhàn)爭時期,他編唱過《漢奸的下場》等歌曲;抗戰(zhàn)勝利后,編唱過《金圓券滿天飛》等唱詞,揭露并抨擊國民黨的反動統(tǒng)治。他的代表作品有:二胡曲《二泉映月》、《聽松》和《寒春風(fēng)曲》;琵琶曲《大浪淘沙》、《龍船》和《昭君出塞》。
吳祖強(qiáng)(1927~)作曲家。原籍江蘇武進(jìn),出生于北京。1947年入南京國立音樂院學(xué)習(xí)
作曲。1952年赳莫斯科柴科夫斯基音樂學(xué)院專修理論作曲。1957年回國,在中央音樂學(xué)院任教,曾任該院副院長、院長之職,現(xiàn)任中國音樂家協(xié)會名譽主席。代表作品有:交響音畫《在祖國大地上》、《鋼琴變奏曲》、《弦樂四重奏》、弦樂合奏《二泉映月》等;與他人合作的作品有:舞劇音樂《魚美人》、《紅色娘子軍》,琵琶協(xié)奏曲《草原小姐妹》等。
3.樂曲分析《二泉映月》有個短小的引子:
它好像一聲凄楚的長嘆,用一句古詩來形容,那就是“從頭便是斷腸聲”。在弦樂合奏中,這個句子先由中提琴奏出,繼而由小提琴在高八度處模仿,接著出現(xiàn)一串由低到高的撥奏,從而將人們引入一種凄涼、寂靜、冥思的意境之中。
樂曲的第一樂段是全曲的基礎(chǔ),由三個樂句組成。其中的第一樂句是:這一句旋律,寧靜而平穩(wěn),好像凝神沉思,又好像在低聲傾訴。第二樂句圍繞宮音上下回旋。它打破了前面的沉靜,變得昂揚起來,流露出無限的感慨之情:
第三樂句多在高音區(qū)流動:
這一樂句中出現(xiàn)了新的節(jié)奏因素,旋律也顯得柔中帶剛,情緒更為激動。在弦樂合奏中,第一樂段的全部主旋律皆由第一小提琴演奏。其它4 個聲部與第一小提琴呈復(fù)調(diào)形態(tài)出現(xiàn)。音樂情緒由平靜、深沉轉(zhuǎn)為激動、昂揚。它深刻地揭示了作者內(nèi)心的生活感受和頑強(qiáng)自傲的生活意志,同時也流露了作者飽嘗人間辛酸后的痛苦、悲涼、哀傷情緒。
樂曲隨后的幾個樂段,以第一樂段為基礎(chǔ),采用“換頭合尾”的變奏手法寫成。這一系列變奏,把阿炳由沉思而憂傷、由憂傷而悲憤、由悲憤而怒號、由怒號而憧憬的種種復(fù)雜感情表達(dá)得淋漓盡致。例如:
這是經(jīng)過幾次變奏之后,由于力度、速度、織體等因素的積聚與發(fā)展,使音樂情緒推向高潮部分的旋律。它激憤而輝煌,是阿炳的氣質(zhì)、魄力之表現(xiàn),是他的倔強(qiáng)、剛毅性格之表現(xiàn),也是他反抗黑暗勢力并與其堅決斗爭之表現(xiàn)。因此,聽到這里,聞?wù)吣粸橹钌罡袆?。?/p>
4.相關(guān)知識魚咬尾 魚咬尾是我國民間音樂中常用的一種創(chuàng)作手法。它類似于文學(xué)創(chuàng)作中“頂真”的修詞方法。如,李白的詩《白云歌送劉十六歸山》:“楚山秦山皆白云。白云處處長隨君。長隨君;君入楚山里,云也隨君渡湘水??”在《二泉映月》的第一樂段中,第一樂句的收束音為宮音,第二樂句的啟始音也為宮音;第二樂句的收束音為徵音,第三樂句的啟始音也為徵音。這種句頭咬句尾的創(chuàng)作手法即是“魚咬尾”。
(二)《G 大調(diào)弦樂小夜曲》第一樂章
1。作者簡介莫扎特(1756—1791)奧地利作曲家。生于薩爾茨堡的一個宮廷樂師家庭。4歲開始學(xué)習(xí)鋼琴,5歲開始作曲,6歲起隨父親在歐洲各大城市演奏,轟動了歐洲樂壇,被譽為“神童”。8歲創(chuàng)作了一批奏鳴曲和交響曲,11歲寫了一部歌劇。此后相繼寫出大量作品。1773年任薩爾茨堡大主教宮廷樂師,因不甘忍受屈辱的仆從地位,于1781年憤然辭職在維也納定居,專事創(chuàng)作。由于繁重的創(chuàng)作、演出和貧困的生活損害了他的健康,僅僅活到36歲就過早地離開人世。他的音樂作品成為世界音樂寶庫的珍貴遺產(chǎn),為維也納古典樂派的代表人物。其創(chuàng)作汲取奧地利民間音樂和傳統(tǒng)音樂文化的營養(yǎng),作品清新,充滿詩意,旋律純樸、優(yōu)美,織體干凈、細(xì)致,配器注重音色效果,對后世音樂創(chuàng)作產(chǎn)生很大的影響。作品有歌劇《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》等近二十部,交響曲五十余部,康塔塔、清唱劇、小夜曲以及各種體裁的器樂曲、聲樂曲等千余部。
2.樂曲分析《G 大調(diào)弦樂小夜曲》是莫扎特所寫同類體裁的最后一部作品,完成于1787年8 月10日。這部作品流傳最廣,也最受歡迎。樂曲的第一樂章用奏鳴曲式寫成。其呈示部的主部主題包括了兩段風(fēng)格不同的音樂:主部主題的開頭是帶有那不勒斯風(fēng)格的一段旋律:
這部分音樂用主、屬和弦的分解和弦構(gòu)成旋律,采用問答式的手法作為旋律的基礎(chǔ),并在此基礎(chǔ)上予以發(fā)展,給人以雄壯有力、流暢明快的感受。隨后,呈現(xiàn)了一段柔婉輕盈的旋律:這段旋律留給人們一種莊重典雅的舞蹈印象。接著,樂曲把人們引向一種熱烈歡快的景象之中。副部主題與主部主題形成鮮明的對比,帶有濃郁的維也納風(fēng)格。它優(yōu)美、抒情、溫柔、靚麗,富于青春的氣息。其一:
這段旋律精巧、活潑,每句的后半部分多用跳進(jìn)寫成。其二:這段旋律輕盈、俏皮、歡快、活潑,給人以十分開朗的感受。樂曲的展開部很精練,只有20小節(jié)。它采用了主部主題的兩部分內(nèi)容。開頭是主部主題的引伸:
盡管它非常短小,卻起著承上啟下的重要作用。此后,主要是將副部主題的后半部分在不同的調(diào)性上加以發(fā)展變化。其素材是: 樂曲的再現(xiàn)部基本上保持了呈示部的面貌。但在調(diào)性上,再現(xiàn)部完全呈現(xiàn)在G 大調(diào)調(diào)性上。整個樂章在絢麗燦爛的色彩中結(jié)束。
3.相關(guān)知識
小夜曲起源于歐洲中世紀(jì)騎士文學(xué)中的愛情歌曲。多為青年人于黃昏、夜晚徘徊于戀人窗前演唱(奏)的獨唱曲或獨奏曲。音樂情緒纏綿委婉,多用吉他或曼陀林伴奏。18世紀(jì)中葉,作曲家創(chuàng)作的供室內(nèi)樂隊或管樂器演奏的組曲,也稱作小夜曲。其音樂風(fēng)格近似于嬉
游曲或遣興曲。它常常用于晚間娛樂活動。
藝術(shù)歌曲 由作曲家為某種藝術(shù)表現(xiàn)的目的,根據(jù)文學(xué)家的詩作而創(chuàng)作的歌曲,稱為藝術(shù)歌曲。藝術(shù)歌曲多為獨唱曲,一般都有精心編配的鋼琴伴奏,對演唱技術(shù)也有較高的要求,常供音樂會演唱使用。如舒伯特的《魔王》,聲樂套曲《冬之旅》、《天鵝之歌》;舒曼的聲樂套曲《詩人之戀》;門德爾松的《乘著歌聲的翅膀》等。藝術(shù)歌曲流行于歐洲18世紀(jì)末。中國近代藝術(shù)歌曲,例如:趙元任的《教我如何不想他》;黃自的《玫瑰三愿》;青主的《我住長江頭》;賀綠汀的《嘉陵江上》,以及其他許多當(dāng)代作曲家的作品。
(三)《如歌的行板》1。作者簡介柴科夫斯基(1840—1893)俄國作曲家。生于沃特金斯克礦區(qū),父親是礦上的總督察。柴科夫斯基自幼學(xué)鋼琴,1859年畢業(yè)于圣彼得堡法律學(xué)校,進(jìn)入司法部任職,同時鉆研音樂。1862年入圣彼得堡音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲與配器法。1866年在莫斯科音樂學(xué)院任教。1877年得友人梅克夫人的資助,辭去教職,專事創(chuàng)作。他勤奮地工作,在音樂的各種體裁上都大顯身手,創(chuàng)作出極其優(yōu)秀的作品。作品有《悲愴交響曲》等6部交響曲,《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》、《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》、《1812年序曲》、《意大利隨想曲》,交響詩《羅密歐與朱麗葉》,歌劇《葉甫蓋尼。奧涅金》、《黑桃皇后》等10部,舞劇《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》,鋼琴套曲《四季》以及藝術(shù)歌曲等。其創(chuàng)作著重內(nèi)心刻畫,表現(xiàn)細(xì)膩,旋律、和聲、配器富于表現(xiàn)力,音樂語言平易近人,富有濃郁的民族色彩。
2.樂曲分析《如歌的行板》是柴科夫斯基《D 大調(diào)第一弦樂四重奏》的第二樂章。樂曲的素材是一首叫作《凡尼亞坐在沙發(fā)上》的民歌。《如歌的行板》采用復(fù)三部曲式寫成。演奏時,4 件樂器通常都加上弱音器,從而使其音色都帶有朦朧、暗淡的色彩。樂曲的第一部分由三個樂段構(gòu)成。第一樂段的旋律用變奏的手法重復(fù)了一遍:這段委婉的旋律,給人以憂郁、沉思的印象,情緒顯得十分壓抑。第二樂段的旋律是第一樂段的變奏:此后,再重復(fù)第一樂段的內(nèi)容。樂曲的第二部分由兩段旋律構(gòu)成。其一:其二:這兩段旋律,前者帶有憂郁的情調(diào),好像在祈求著什么;后者的情緒則悲傷而不安。特別是大提琴撥奏的固定音型:及兩個內(nèi)聲部的切分音伴奏:它們猶如沉重的腳步聲和不斷的喘息聲,從而使那種憂郁不安的情緒更為鮮明地突顯了出來。
樂曲的第三部分是第一部分的變化再現(xiàn)。它好像有說不完的痛苦,又好像在千方百計地尋找解脫痛苦的方法。最終,好像人們把希望寄托在了宗教上。因為作者在樂曲的結(jié)尾處使用了宗教歌曲慣用的變格終止方法。即:
1877年初,俄國大文學(xué)家列夫。托爾斯泰聽了柴科夫斯基的這部作品。當(dāng)聽到《如歌的行板》時,被感動得熱淚盈眶。他曾說:“從這首樂曲里,我已經(jīng)接觸到忍受苦難的人民的靈魂深處?!豹?/p>
3.相關(guān)知識室內(nèi)樂原指在客廳、房間內(nèi)演奏的“家庭式”音樂,以區(qū)別于宗教音樂及交響樂、歌劇、舞劇音樂。
17、18世紀(jì),室內(nèi)樂多半與家庭的娛樂生活有關(guān)。維也納古典主義時期,大師們完善了室內(nèi)樂的體裁形式并賦予其新的活力。浪漫主義的大師們則進(jìn)一步充實發(fā)展了室內(nèi)樂的內(nèi)容和形式。此后,作曲家們更注重通過室內(nèi)樂抒發(fā)情感,同時也具有了標(biāo)題特征。現(xiàn)在,人們所理解的室內(nèi)樂,是指各種器樂重奏曲及聲樂中的浪漫曲、重唱曲。在室內(nèi)樂作品中,弦樂四重奏具有重要的、代表性的地位。通常,弦樂四重奏由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴四個聲部組成。
(四)《跳吧!跳吧!》
1。歌曲分析《跳吧!跳吧!》是一首熱烈、歡快的,具有舞曲風(fēng)格的斯洛伐克民歌,也可以說是一首經(jīng)過改編的民間舞曲。
歌曲表現(xiàn)了人們在冬日晚宴上,圍著火爐,拉起圓圈,快樂地歌舞時的熱烈、歡樂情景。歌詞內(nèi)容富于生活情趣,并帶幽默感,表現(xiàn)了歌舞當(dāng)中相互娛樂的風(fēng)趣。音樂的明顯特點是:連續(xù)切分節(jié)奏和曲調(diào)多處反復(fù)。樂句短小,多處重音,使節(jié)奏更加鮮明、突出,給人以強(qiáng)烈的動感,適合舞蹈動作。
歌曲原有4段歌詞,選入本課本時刪去其中一段。
歌曲為F大調(diào),2/4 拍,曲式結(jié)構(gòu)為帶再現(xiàn)的兩段體?穴單二部曲式?雪。A段(第1—16小節(jié))由四個樂句構(gòu)成。這四個樂句節(jié)奏完全相同,旋律則用移位模仿的方法發(fā)展樂思。最顯著的特點是后半部分的連續(xù)的切分節(jié)奏。樂句短小,重音突出,節(jié)奏鮮明,情緒熱烈、活潑,極富舞蹈動感。B段(第17—32小節(jié))為復(fù)樂段結(jié)構(gòu),開始用附點音符節(jié)奏,使音樂顯得舒展,與A段形成對比,隨后又回到原來的(與A段各句相同的)節(jié)奏型,并以“啦啦啦??”來表現(xiàn)熱烈、歡快的情緒。
歌曲為小快板速度,可以配合舞蹈動作連續(xù)演唱。
2。相關(guān)知識歐洲的“輪舞” 歐洲民間舞蹈中流行最廣的形式。輪舞是群眾性的集體舞蹈,隊形在圓形的基礎(chǔ)上發(fā)展變化,人們逐個連接起來,首尾相接閉合起來形成“輪”狀,有時也可以打開形成“鏈舞”。有的形成一個答題圓,有的分成幾個小圈又合起來,還有的是雙圈向相反的方向移動或者內(nèi)外交錯移動等。世界各地有許多各種各樣、不同風(fēng)格的輪舞。
斯洛伐克 歐洲中部的內(nèi)陸國家?,F(xiàn)為斯洛伐克共和國。面積49,036平方千米。人口約530萬。民族為斯洛伐克族。首都布拉迪斯拉法。斯洛伐克是一個以山地為主的農(nóng)牧業(yè)國家,田園風(fēng)光,風(fēng)景秀麗。公元10世紀(jì)建立斯洛伐克共和國,1918年成立捷克斯洛伐克共和國。20世紀(jì)80年代末,從捷克斯洛伐克共和國分離出來,成立斯洛伐克共和國。
三、教學(xué)建議
(一)學(xué)時分配。本單元可用3課時。具體安排建議如下:第一課時。學(xué)習(xí)演唱《跳吧!跳吧!》。探討歌曲的藝術(shù)處理(“實踐與創(chuàng)造”第一題)。
第二課時。聆聽《G大調(diào)弦樂小夜曲》第一樂章和《二泉映月》,結(jié)合進(jìn)行“實踐與創(chuàng)造”的第二題和第四題活動。
第三課時。聆聽《如歌的行板》,有條件的班級學(xué)習(xí)器樂演奏。結(jié)合進(jìn)行“實踐與創(chuàng)造”的第三題活動。
(二)學(xué)唱《跳吧!跳吧!》,要引導(dǎo)學(xué)生用熱烈、歡快的情緒,輕快、有力的聲音,稍快的速度,表現(xiàn)舞曲的風(fēng)格。注意唱好歌曲的重音和切分節(jié)奏??梢栽囍Y(jié)合模仿輪舞的動作進(jìn)行創(chuàng)造性活動,例如:手拉手圍成圓圈邊走邊唱;或者用某種動作來配合切分節(jié)奏,如拍手、跺腳等。
(三)聆聽《G大調(diào)弦樂小夜曲》、《如歌的行板》、《二泉映月》:1.聆聽音樂前,應(yīng)唱一唱樂曲的主題。如:《二泉映月》的主題樂段;《G 大調(diào)弦樂小夜曲》的(一)、(二)兩條旋律。2.這3 首樂曲都不是那種單一情緒的音樂作品。因此,要引導(dǎo)學(xué)生感受、體驗、判斷樂曲多種音樂情緒的發(fā)展脈絡(luò),并盡力從音樂要素上探索其相關(guān)聯(lián)系。3.在聆聽音樂的過程中,引導(dǎo)學(xué)生掌握與其相關(guān)的音樂知識。如:魚咬尾、小夜曲、室內(nèi)樂等。4.盡量培養(yǎng)學(xué)生獨立檢索資料、閱讀資料的能力,使學(xué)生能夠做到有準(zhǔn)備地、積極主動地聆聽音樂。
(四)演奏《如歌的行板》時,務(wù)必注意樂曲的句法,要使每個樂句都做到連貫、流暢。此外,還應(yīng)注意聲部間的和諧與均衡。
(五)要積極引導(dǎo)學(xué)生參與創(chuàng)造性音樂實踐活動。如:對音樂作品的內(nèi)容進(jìn)行聯(lián)想、想像,大膽發(fā)表個人見解,闡述自己感受音樂的體驗;自制撥弦樂器,在樂曲的指定位置參與伴奏;邊唱歌曲邊做輪舞模仿動作;為樂曲主題旋律填寫歌詞;做“魚咬尾”創(chuàng)作練習(xí)等。
參考書目
《傳統(tǒng)民族器樂曲欣賞》李民雄編著人民音樂出版社《365 首外國古今名曲欣賞》賀錫德編著人民音樂出版社《外國音樂辭典》上海音樂學(xué)院音樂研究所編譯上海音樂出版社
第六單元 熒屏樂聲
一、教學(xué)目標(biāo)
(一)對本單元所學(xué)電影歌曲及音樂產(chǎn)生興趣,進(jìn)而激發(fā)愛國熱情。能主動思考音樂在電影藝術(shù)中的作用,樂于參與探討電影音樂的特點。
(二)學(xué)唱《雪絨花》,能以對祖國滿懷深情的歌聲背唱歌曲。學(xué)習(xí)用二聲部演唱,各聲部注意相互配合,聲音和諧統(tǒng)一。
(三)聆聽《冰山上的雪蓮》、《我心永恒》兩首電影歌曲及電影《悍牛與牧童》的音樂。能體驗、領(lǐng)會并用自己的語言解釋音樂所傳達(dá)的情感信息。
(四)能應(yīng)用所學(xué)電影音樂的知識,分組為《西游記》唐僧師徒中的一人設(shè)計選配音樂或創(chuàng)編配樂。
二、教材分析
(一)《雪絨花》
1。背景資料音樂劇《音樂之聲》,是美國作曲家理查德。羅杰斯和劇作家奧斯卡。哈默斯坦第二于1959年完成的,演出后大受歡迎。1965年改編成同名電影。同年,影片獲奧斯卡金像獎。
《音樂之聲》的故事講述了發(fā)生在20世紀(jì)30年代奧地利薩爾茨堡的事情。在薩爾茨堡一座古老的修道院中有一名叫瑪麗亞的年輕修女,她生性活潑、熱愛生活、擅長彈吉他、喜歡唱歌。后來,瑪麗亞到特拉普特上校家擔(dān)任家庭教師,瑪麗亞用愛心與音樂和幾個失去母愛的孩子建立了良好的關(guān)系。在上校離家期間瑪麗亞和孩子排練了合唱。孩子們用甜美、和諧的歌聲迎接上?;丶?,歌聲深深打動了上校,激發(fā)了他歌唱的興致。上校輕拂六弦琴,唱了《雪絨花》,歌曲表達(dá)了他對祖國的熱愛之情。
瑪麗亞在上校家贏得了孩子們的心。上校向瑪麗亞求婚了。在他們外出度蜜月回到薩爾茨堡時,德國法西斯侵占了上校的祖國和家鄉(xiāng),還要讓他到海軍去服役。上校是個熱愛祖國的軍人,不肯為敵人工作。他和瑪麗亞決計帶著孩子們逃往瑞士。
就在他們整裝逃跑之際,被敵人發(fā)現(xiàn)了,上校偽稱是去薩爾茨堡參加音樂節(jié)演出。敵人對他們進(jìn)行了嚴(yán)密的監(jiān)視,看守很嚴(yán)。特拉普特上校家庭合唱團(tuán)在這個晚會上表演的第一個節(jié)目就是《雪絨花》。當(dāng)《雪絨花》這首象征祖國的歌曲回蕩在劇場時,聽眾們的內(nèi)心都沸騰了,人們懷著對祖國的必勝的信念,一齊高唱起來,歌聲使敵人感到恐懼。
《雪絨花》在劇中完整地出現(xiàn)了兩次,第二次歌唱比第一次更令人激動。
2。歌曲分析《雪絨花》為C 大調(diào)、3/4 拍,全曲為兩段體結(jié)構(gòu)(即帶再現(xiàn)的單二部曲式),結(jié)構(gòu)方整,帶有較濃郁的奧地利民歌風(fēng)格,曲調(diào)樸實感人。主題音調(diào)在全曲中先后3 次出現(xiàn),贊頌祖國祝愿祖國之情貫穿全曲。A 段共16小節(jié),節(jié)奏舒緩、旋律起伏變化較小,親切抒情有贊頌祖國之意。B 段也是16小節(jié),第一句節(jié)奏變化出現(xiàn)了休止,旋律也出現(xiàn)了五度跳進(jìn),與A 段形成對比,表現(xiàn)出了對祖國的熱情,情緒較為激動,力度相對加強(qiáng)。第三句再現(xiàn)A 段主題,在祝福祖國萬年長青的歌聲中結(jié)束全曲。二聲部主要起烘托作用,更增加了歌曲的美感。
(二)《冰山上的雪蓮》
1。背景資料《冰山上的雪蓮》是影片《冰山上的來客》中的一首插曲。
電影《冰山上的來客》主要講述守衛(wèi)新疆邊防哨所的我軍指戰(zhàn)員和邊疆少數(shù)民族共同斗爭,識破敵特陰謀,剿滅匪徒的故事。影片插曲《花兒為什么這樣紅》和《冰山上的雪蓮》,在20世紀(jì)60年代風(fēng)靡全國。
2。作者簡介雷振邦(1916~1977)作曲家,北京人,滿族。1939年他考入東京日本高等音樂學(xué)校學(xué)習(xí)作曲,1943年回國任教。1949年起他先后在中央新聞電影制片廠和長春電影制片廠從事電影音樂創(chuàng)作。他長期到各少數(shù)民族地區(qū)深入生活,他的作品多運用民族民間音樂為素材進(jìn)行提煉、創(chuàng)新,深受群眾喜愛。
3。歌曲分析《冰山上的雪蓮》是一首歌頌純真友誼的歌曲。歌曲出現(xiàn)在影片中愛國的塔吉克族青年卡拉到境外偵察時與被脅迫出境的受盡欺凌的塔吉克族姑娘古蘭丹姆相遇的對唱。姑娘向卡拉傾訴自己的痛苦,卡拉表達(dá)了對古蘭丹姆的同情和鼓勵。古蘭丹姆從中感受到了友情的溫暖,決心不顧一切回國投奔解放軍。歌曲抒發(fā)了古蘭丹姆的極度痛苦,也表達(dá)了卡拉對她的勸慰鼓勵之情。
歌曲用了c 小調(diào),6/8、9/8 拍,為一段體結(jié)構(gòu)(單一部曲式)。這首歌曲用新疆民歌素材創(chuàng)作而成,體現(xiàn)出地區(qū)的民族的特色,而6/8、9/8 拍及小調(diào)性的選擇,又決定了這首歌曲的抒情特色。第一樂句是以級進(jìn)的音樂形態(tài)寫成的音樂主題:
它平穩(wěn)流暢,構(gòu)成此歌的旋律特點,那憂傷深情的曲調(diào),把人帶進(jìn)對親人的傾訴與勸慰之中。接著的音樂進(jìn)行一步步高漲,使情緒逐漸激動起來,第二樂句中對“雪蓮”二字的音樂處理,既顯得開朗,又含蓄內(nèi)在,似對雪蓮的感嘆,又似對光明未來的呼喚。第三樂句的音樂轉(zhuǎn)折使語氣肯定,表現(xiàn)出無比的激動,既有無比悲痛的宣泄,又有對友人的勸慰鼓勵。而第四樂句,由“啊”開始拖腔把歌曲推向高潮,最后結(jié)束在小調(diào)的主音上。把朋友之間的信任、關(guān)懷
之情,集中抒發(fā)出來。
(三)《我心永恒》
1。背景資料《我心永恒》是影片《泰坦尼克號》的主題歌。影片《泰坦尼克號》曾獲得奧斯卡金像獎最佳影片等11項大獎,它成為歷年來最受歡迎的影片。這部影片的故事情節(jié)主要表現(xiàn)了一對年輕戀人杰克和羅絲在當(dāng)時號稱“不沉之船”的泰坦尼克號首航中初遇,杰克不顧貧富懸殊苦苦追求上流社會的富家女子羅絲。當(dāng)這艘豪華巨輪在嚴(yán)寒的北大西洋與冰山相撞時,這對年輕戀人的甜蜜戀情,竟然瞬間變成了撕心裂肺的生離死別。
《我心永恒》在電影中貫穿始終,多次出現(xiàn)。體現(xiàn)電影主題音樂在不同的場合有不同的表現(xiàn)、不同的處理、不同的作用。但歌曲中傾訴的語氣、高亢的呼叫、深深的眷戀、無限的追思是一條主線。
2。歌曲分析這首歌曲為B 大調(diào),4/4 拍,兩段體結(jié)構(gòu)(單二部曲式)。
開始的引子激動不安,把人們帶進(jìn)一個思緒萬千的意境之中,為表達(dá)對戀人的鐘情傾訴作了充分準(zhǔn)備。
第一樂段是由兩個樂句構(gòu)成的開放性樂段,共8 小節(jié),接著是第一樂段的變化重復(fù)。第一樂句的主題開始,向下環(huán)繞后又向上級進(jìn)構(gòu)成音樂主題:好似傾訴性的對話,有點激動,兩主音與導(dǎo)音的交替進(jìn)行及中音與下屬音的進(jìn)行,更突出抒發(fā)了這種感情。第二樂句是音樂主題的發(fā)展,結(jié)束在屬音“5”上,構(gòu)成樂段的開放性結(jié)束,給人以不穩(wěn)定之感,以感嘆的語氣表達(dá)對戀人的真情。而樂段的變化重復(fù),使這種感情進(jìn)一步得到抒發(fā)。
第二樂段為復(fù)樂段結(jié)構(gòu),8小節(jié)一個大樂句。樂句的第一分句中出現(xiàn)五度、八度的大跳:造成跌宕起伏的曲調(diào)在中高音區(qū)進(jìn)行,與第一樂段形成鮮明對比,是全曲的高潮所在,好似情不自禁地對戀人的高亢呼喚。其中休止符的運用,加強(qiáng)了表現(xiàn)力,第二樂句又加深了這種感情。在最后的結(jié)束中再現(xiàn)了音樂主題的材料,使全曲達(dá)到統(tǒng)一,使人感到,對戀人的愛永留記憶,對戀人的情,永留終身。
(四)《悍牛與牧童》配樂
1。背景資料標(biāo)題為“Mong Dong ”的音樂是電影動畫片《悍牛與牧童》完整的配樂,它始終配合動畫片牧童馴服悍牛的劇情發(fā)展。
動畫片的情節(jié)與音樂始終緊密結(jié)合。影片開始描繪出一幅寧靜的山村野景。音樂由人聲斷斷續(xù)續(xù)地發(fā)出沒有明確語義的聲調(diào),飄浮不定的短笛聲更襯托出山野自然的寂靜、古樸。接著影片進(jìn)入中段,眾多的壯漢企圖制服一頭驃悍的蠻牛,但大家使盡渾身力氣卻也無濟(jì)于事,悍
牛依舊桀驁不馴。音樂恰恰越加熾烈,喧嚷的聲音,緊張的節(jié)奏,不協(xié)和的音響,讓人感受到人與動物之間的爭斗、沖突是那樣不諧調(diào)和激烈。最后,一個小牧童,手拿一束嫩草,輕而易舉地馴化了這頭悍牛,牧童的行為令眾人驚愕不解。當(dāng)牧童騎上牛背遠(yuǎn)去,一切又重歸于自然、寧靜之中。音樂描繪了這一過程。它帶給人的是人與動物、大自然間的和諧、質(zhì)樸。
2。作者簡介瞿小松(1952~)作曲家主要作品有《第一交響曲》、交響組曲《山與土風(fēng)》、混合室內(nèi)樂電影動畫片配樂《Mong Dong 》、清唱劇《大劈棺》、歌劇《俄狄浦斯之死》等。
3。樂曲分析曲作者運用了現(xiàn)代音樂創(chuàng)作技法,在作品中將不同的人聲當(dāng)作樂器使用,這樣就使人聲與多種樂器形成不同組合,造成多種音色的交織與變化,再加上打擊樂器的表現(xiàn)作用,使音樂與畫面、情節(jié)緊密配合相得益彰。其中人聲、放牧?xí)r的吆喝聲、看熱鬧的喧鬧聲,以及特色樂器的運用,如古琴、塤、獨弦琴等,均對場景的描繪起了重要作用,這是作曲家精心創(chuàng)作與設(shè)計的結(jié)果。此外,音樂力度的變化對比,也對整個動畫片《悍牛與牧童》的劇情發(fā)展,起了貫穿全局的作用。
(五)相關(guān)知識
電影音樂 電影音樂是指為電影創(chuàng)作、編配的音樂,是20世紀(jì)新出現(xiàn)的一種音樂藝術(shù)體裁,它是綜合藝術(shù)——電影中的一個重要組成部分。電影音樂具有音樂的一般共性,又有其特性。電影音樂的特性主要表現(xiàn)為:第一,它的創(chuàng)作構(gòu)思以影片的題材、內(nèi)容、形式、風(fēng)格為依據(jù),音樂要與畫面內(nèi)容、對白、音響效果等有機(jī)結(jié)合、融為一體。第二,在影片中音樂有自身的總體構(gòu)思,但又受電影情節(jié)發(fā)展的制約,因此,其結(jié)構(gòu)較自由,可以是完整樂曲,也可以是一個樂句、一個動機(jī)、一個和弦、一聲打擊樂音響。第三,電影音樂的演奏、演唱要經(jīng)過錄音等一系列技術(shù)處理,最后通過放映體現(xiàn)其藝術(shù)效果。
電影音樂的功能主要有:第一,突出主題作用,概括體現(xiàn)影片的主題思想,表達(dá)作者對影片內(nèi)容的主觀態(tài)度。第二,抒情作用,抒發(fā)影片人物的感情,塑造與刻畫人物的性格及心理變化。第三,描繪作用,主要用音樂渲染烘托畫面的情緒與氣氛,或加強(qiáng)畫面中的視覺形象的情緒與節(jié)奏;或用音色音響描繪畫面中的自然景物。第四,背景氣氛作用,為影片的局部或整體創(chuàng)造特定的基調(diào)和背景氣氛,包括表現(xiàn)影片的時代特征、民族特點、地方色彩、生活氣息等。第五,推動劇情發(fā)展作用,音樂參與影片的情節(jié)發(fā)展,成為影片結(jié)構(gòu)中不可缺少的組成部分。第六,結(jié)構(gòu)統(tǒng)一作用,通過音樂的重復(fù)變化、發(fā)展,加強(qiáng)影片藝術(shù)結(jié)構(gòu)的連貫性、完整性和統(tǒng)一性。
奧斯卡最佳歌曲獎 “奧斯卡金像獎”其實是俗稱,其正式名稱應(yīng)為“美國電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院獎”。獎品是一尊高13.5吋、重8.45磅的鍍金青年人像。他的雙手緊握一柄鋒利的長劍,挺立在一盤藝術(shù)化了的電影膠卷上,透出英武豪邁、生機(jī)勃勃的氣勢。
奧斯卡音樂獎分最佳音樂創(chuàng)作、最佳配樂和最佳歌曲3個獎項。近年來,前兩個獎項似乎有合并的趨向。“最佳音樂創(chuàng)作獎”是授給為大型故事片而創(chuàng)作整套音樂的作曲家的?!白罴雅錁藩劇辈粏渭冎高x配現(xiàn)成的樂曲,而是指創(chuàng)造性地使用與主題有關(guān)的音樂素材的?!白罴迅枨劇眲t是授與專為影片而創(chuàng)作的歌曲作者的。
三、教學(xué)建議
(一)課時分配。本單元可用兩課時。
第一課時教學(xué)可以把重點放在《雪絨花》的欣賞與學(xué)唱上。第二課時可以瀏覽性的欣賞另外3首作品,也可以以其中一首為主加以分析。由于教學(xué)時間緊,創(chuàng)作練習(xí)可以在第一節(jié)課上布置,第二節(jié)課結(jié)束時展示。關(guān)于電影音樂的特點及功能不必重點講解、討論,只要學(xué)生能在學(xué)唱與欣賞中有所感悟即可。
整個單元不要平均使用力量,一定要有詳有略。同時還可以結(jié)合當(dāng)時學(xué)生喜歡的影片(健康向上的)選擇其音樂加以介紹,使教學(xué)更具時代感。
(二)學(xué)唱與欣賞《雪絨花》。此曲可以先欣賞,在聽的基礎(chǔ)上學(xué)唱,這樣很易掌握歌曲的基本情緒。讓學(xué)生先聽再唱,再聽再唱,從中體會同一首歌在電影情節(jié)發(fā)展中的作用。在學(xué)唱過程中要引導(dǎo)學(xué)生分析音樂,找出曲調(diào)的重復(fù)與變化之處,在理解的基礎(chǔ)上調(diào)整控制自己的呼吸、音色、力度、速度。
關(guān)于二聲部,實際上只要學(xué)會即可。但是兩個聲部如何配合卻要下些工夫。開始時可以讓全體學(xué)生輕聲唱一聲部,教師唱二聲部,讓學(xué)生邊唱邊聆聽。然后學(xué)生唱二聲部,教師唱一聲部。再將學(xué)生分為兩個聲部進(jìn)行練習(xí)。切記,要讓學(xué)生聆聽音樂的整體效果,使合唱成為一個整體。
學(xué)唱之初要鼓勵學(xué)生劃拍唱歌。唱會歌時要加入伴奏。三拍劃拍最初可以用劃三角形練習(xí),即:“下外上”,先單獨練習(xí)劃拍,再聽音樂劃拍,然后自己邊唱邊劃拍。教材中的三拍劃拍圖示下方的適用快速的音樂,上方的適用于中速或慢速的音樂。《雪絨花》可以用上方的圖示劃拍。關(guān)于歌曲的思想性愛國主義感情問題,不必專門講解。教師可以結(jié)合影片中的兩段情節(jié)變化,讓學(xué)生在特定的情境中演唱,即可水到渠成的達(dá)到感染教育的目的。
(三)《冰山上的雪蓮》在欣賞時可以讓學(xué)生邊聽邊用手在空中劃旋律線;也可以邊聽
邊用筆在紙上畫旋律線,如果覺得難度大還可以讓學(xué)生看書上的圖譜。總之,其目的是通過動覺、視覺及聽覺上對旋律變化的感受加深對音樂的體驗。《冰山上的雪蓮》旋律變化與歌者的心情緊密相關(guān)。從音樂起始就比較激動,隨著對朋友的訴說、勸慰,歌聲越加激動,當(dāng)想到個人所遭遇的苦難時,有如江河一瀉千里。學(xué)生可以直接從中體會音調(diào)的上行下行,節(jié)奏的疏密與情緒之間的關(guān)系。欣賞時可以使用電教手段,展現(xiàn)卡拉與古蘭丹姆對唱的畫面及音樂。
(四)《我心永恒》是學(xué)生比較熟悉的作品,教學(xué)不必過多介紹電影故事情節(jié)。欣賞時學(xué)生可以邊聽邊輕輕哼唱,體會音樂的主題思想——深沉、刻骨銘心的永恒愛情。由于這段音樂在電影中以不同形式多次出現(xiàn),也可以選其對比性比較強(qiáng)的段落例如初識、相愛、生死訣別等場面,對照畫面加以欣賞,從中體會音樂貫穿主題、發(fā)展情節(jié)、刻畫人物內(nèi)心世界的作用。
(五)《悍牛與牧童》動畫片的配樂,音樂極富特色。音樂的構(gòu)思新穎別致,結(jié)合教材上的插圖欣賞,學(xué)生很容易接受并喜歡。教師可以嘗試把音樂直接交給學(xué)生,由學(xué)生自己分組邊聽邊分析。
(六)音樂創(chuàng)作練習(xí)??梢詫W(xué)生分成四組,各分擔(dān)一個角色,先討論角色特征,設(shè)計簡單動作或情節(jié),再思考用什么樣的音樂表現(xiàn)最合適,然后再自己制作音響或挑選打擊樂器,或選擇相應(yīng)的音樂進(jìn)行排練、表演。
如果開始時學(xué)生對這種創(chuàng)作摸不著頭緒,也可以先由教師選4 段音樂,讓學(xué)生聽后討論這段音樂最適合《西游記》師徒中的哪一個角色,請一位學(xué)生配合音樂表演。還可以先集體創(chuàng)作一個角色、一個情節(jié)、一段音樂。總之,這種創(chuàng)作練習(xí)的目的要有助于對電影音樂特性及功能的理解體驗。
參考書目
《365 首外國古今名曲欣賞。續(xù)集》(下冊)賀錫德編著人民音樂出版社VCD 光盤《音樂之聲》江蘇文化音像出版社VCD 光盤《冰山上的來客》中影音像出版社VCD 光盤《泰坦尼克號》中國錄音錄像出版總社《全日制普通高級中學(xué)音樂教科書》(試驗本)人民教育出版社《音樂百科詞典》繆天瑞主編人民音樂出版社