第一篇：畫里陰晴 課改教案

《畫里陰晴》教案

教學(xué)目標(biāo)理解

1．把握文章論述的中心，學(xué)習(xí)借鑒作者的藝術(shù)觀點(diǎn)——藝術(shù)貴在創(chuàng)新。2．了解作者如何自然地引入話題,最后水到渠成地得出結(jié)論的方法。

3．了解中國畫與西洋畫的特點(diǎn)，感受不同藝術(shù)風(fēng)格的美，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神。教學(xué)過程

采用自主閱讀法

《畫里陰晴》篇幅短小，文字淺白，雖然文中涉及一些美術(shù)理論，但卻并不深奧。且本文為自讀課文，故可采用自主閱讀法教學(xué)。

教學(xué)過程建議：

1.從生活體驗(yàn)引入。對于文章涉及的美術(shù)理論也許不是人人都有深切體會，而對陰與晴的生活體驗(yàn)則人人都有，且因人而異。梅雨季節(jié)的南方人可能討厭雨，干旱季節(jié)的北方人可能又盼雨如甘霖。教師可讓學(xué)生說說對陰與晴的感覺，談?wù)劄槭裁聪矚g（或不喜歡）的理由，再從生活美引入藝術(shù)美。

2.結(jié)合單元教學(xué)目標(biāo)，要求學(xué)生在瀏覽課文的基礎(chǔ)上，理清文章思路，把握作者的藝術(shù)觀點(diǎn)；反復(fù)誦讀其中精彩段落，體會語言之妙。

3.蘇軾評王維的詩、畫是“詩中有畫，畫中有詩”，畫家吳冠中先生也是畫中有詩情，文中有畫意。教師要引導(dǎo)學(xué)生通過仔細(xì)品味文中寫景的語言，體會文章的詩情畫意。也可補(bǔ)充吳冠中其他寫景的文字，讓學(xué)生比較著閱讀，更深地體會其語言的色彩感、畫面感；還可以給學(xué)生展示吳冠中的畫作，引導(dǎo)學(xué)生用語言描述其中的詩情。

4.借由此文的學(xué)習(xí)，可以引導(dǎo)學(xué)生了解中西畫派的不同特點(diǎn)和不同風(fēng)格的美，激發(fā)學(xué)生對藝術(shù)的熱愛，提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。

示例：

一、課前準(zhǔn)備

分組查閱有關(guān)作者的文字資料、收集印象派、中國畫和吳冠中的畫作，進(jìn)行欣賞比較。

二、課堂學(xué)習(xí)

（一）學(xué)生展示搜集的資料，教師引導(dǎo)，對中西畫派的不同風(fēng)格有個(gè)直觀的、感性的認(rèn)識。

1．先分別請學(xué)生展示幾幅印象派畫作和中國傳統(tǒng)的水墨山水畫，請大家欣賞比較，說說二者各自的特點(diǎn)。（學(xué)生只需從感覺上說說即可，不必涉及繪畫技法。）

2.學(xué)生展示吳冠中的畫作，與前二者比較，說說吳冠中的畫作，更接近哪一種畫的風(fēng)格。

3.請學(xué)生簡介吳冠中的生平。

4.提出問題：留學(xué)法國學(xué)習(xí)油畫的吳冠中，為什么畫作卻更接近中國畫的風(fēng)格？請學(xué)生帶著問題閱讀課文，在文中去尋求答案。

（二）學(xué)生瀏覽課文，教師設(shè)疑，引導(dǎo)學(xué)生把握作者的藝術(shù)觀點(diǎn)。1．作者喜歡畫什么題材？為什么？請從文中找到相關(guān)的語句。2．西洋畫派對風(fēng)雨題材的態(tài)度與作者有何不同？

3．作者選取表現(xiàn)對象受中國傳統(tǒng)文化的影響，那么作者畫作的表現(xiàn)技法又有什么特點(diǎn)呢？

4.作者在文中說“我感到在生活中每次表現(xiàn)不同對象時(shí)，永遠(yuǎn)需要尋找相適應(yīng)的技法，現(xiàn)成的西方的和我國傳統(tǒng)的技法都不很合用。”為什么“不很合用”？“相適應(yīng)的技法”指什么？這句話表現(xiàn)了作者在藝術(shù)創(chuàng)作上的什么主張？

5．結(jié)合全文說說，“陰”與“晴”分別代表了什么樣的審美趣味？

（三）誦讀精彩段落，品味語言。

1.誦讀第一、二自然段中寫景的句子，體會語言的色彩感、畫面感。⑴“車窗外雨洗過的茶場一片墨綠，像濃酣的水彩畫?！本渲械摹皾夂ā币辉~可以改為“濃重”嗎？

⑵看到雨中美景，作者“立即記起潘天壽老師的題畫詩‘默看細(xì)雨濕桃花’”，那么，你會立即記起哪些關(guān)于“雨”或“桃花”或“柳絲”的詩句呢？

⑶作者在這兩段文字中引用了哪些古詩詞？有何作用？

⑷身為畫家的作者對大自然的繽紛色彩有著敏銳的感知力，寫景之中大量運(yùn)用表現(xiàn)色彩的詞，請找出來并說說其作用。

⑸補(bǔ)充閱讀吳冠中的另外一段寫景的文字，進(jìn)一步體會其充滿色彩感和畫面感的語言特色——喜以畫為喻、側(cè)重色彩的表達(dá)和畫面的描述。

我們住到龍?zhí)逗叺墓ぷ魇?，清靜，遠(yuǎn)離社會活動，每天相扶著在龍?zhí)逗吢?，養(yǎng)病?？捎旰陀陟o從新加坡給我們兩人各買了一件紅色外衣，白發(fā)、紅裝，加

上老伴的手杖，這一對紅袖老人朝暮出現(xiàn)在青山綠水間，長長的垂柳拂年輕的情侶，也拂白發(fā)的老伴，我想起“釵頭鳳”中“滿園春色宮墻柳”，及陸游晚年的“沈園柳老不吹綿”，不無滄桑之感。

……

龍?zhí)逗?，隔著時(shí)空回顧自己逝去的歲月，算來已入垂暮之年，猶如路邊那些高大的楊樹，樹皮干裂皺折，布滿雜亂的瘡疤和烏黑的洞。布滿雜亂的瘡疤和烏黑的洞的老樹面對著微紅的高空，那是春天的微紅，微紅的天空上飛滿各色鮮艷的風(fēng)箏，老樹年年看慣了風(fēng)箏的飛揚(yáng)和跌落。我畫老樹的瘢痕和窟窿，黑白交錯(cuò)構(gòu)成悲愴的畫面，將飄搖的彩點(diǎn)風(fēng)箏作為蒼黑的樹之臉的背景，題名《又見風(fēng)箏》；又試將老樹占領(lǐng)畫幅正中，一邊是晨，另一邊是暮，想表現(xiàn)晝與夜，老樹確乎見過不計(jì)其數(shù)的日日夜夜，但永遠(yuǎn)看不到晝夜的終結(jié)。

春天的荷塘里浮出田田之葉，那是苗圃，很快，田田之葉升出水面，出落得亭亭玉立，開出了嫣紅的荷花，荷花開閉，秋風(fēng)乍起，殘荷啟迪畫家們的筆飛墨舞。當(dāng)只剩下一些折斷了的枯枝時(shí)，在鏡面般寧靜的水面上，各式各樣的干枝的線的形與倒影合組成一幅幅幾何抽象繪畫。我讀了一遍荷之生命歷程，想表現(xiàn)荷塘里的春秋，其實(shí)想畫的已非荷或荷塘，而著意在春與秋了，怎樣用畫面表現(xiàn)春秋呢?。▍枪谥小段邑?fù)丹青》序）

2．“畫家們投靠陽光······一味分析色彩與陽光的物理關(guān)系”一句中，“投靠”一詞原意是什么？這里意思是什么？“一味”一詞有何表達(dá)作用？

3．“曾有畫油畫的人說：江南不宜畫油畫。大概就是因?yàn)榻详幱甓?，或者他那油畫技法只宜對付洋式的對象?！敝械摹按蟾拧?、“或者”有什么表達(dá)作用？“對付”一詞能否換成“畫”，為什么？

三、課后拓展

1.欣賞吳冠中的一幅畫，用詩意的語言對畫面加以描述。2.根據(jù)作者在文中的景物描寫，試試畫一幅“江南微雨圖”。

建議二：采用研究性學(xué)習(xí)法

《畫里陰晴》篇幅短小，文字淺白，觀點(diǎn)明確，學(xué)生沒有大的閱讀障礙。文中涉及的藝術(shù)理論，不但適用于繪畫，也適用于文學(xué)創(chuàng)作。學(xué)習(xí)本課，不必局限于文本，可以從文章涉及的知識為切入點(diǎn)，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行研究性學(xué)習(xí)，從文學(xué)、美術(shù)等

方面對學(xué)生進(jìn)行熏陶，激發(fā)學(xué)生對藝術(shù)的熱愛，提高學(xué)生的審美能力。

教學(xué)過程建議：

1.建議運(yùn)用兩課時(shí)進(jìn)行教學(xué)。第一課時(shí)圍繞文本，瀏覽、誦讀，把握作者藝術(shù)觀點(diǎn)，品味作者含蓄蘊(yùn)藉又色彩明朗，極具畫面感的語言特色。第二課時(shí)進(jìn)行研究性學(xué)習(xí)，組織學(xué)生開展專題探討，如中西畫派的比較賞析、中西“風(fēng)雨”題材畫之異同、中西“風(fēng)雨”題材詩歌之異同、文學(xué)中的陰晴等等。

2.教師要視學(xué)生的實(shí)際水平、客觀條件和主觀興趣來確定探究的主題和探究的深廣度。活動不一定求深求專，目的是培養(yǎng)學(xué)生的探究精神和合作學(xué)習(xí)的能力。

3.教師要充分監(jiān)控學(xué)生活動的過程，注意方法的指導(dǎo)。示例：

一、導(dǎo)入

二、解讀文章

（一）瀏覽文章，把握作者藝術(shù)觀點(diǎn)。

（二）誦讀精彩段落，品味語言之妙。

三、小組合作，拓展研究。

1.了解中西畫派不同的風(fēng)格，感受藝術(shù)之美。

學(xué)生查閱相關(guān)賞析文字資料，了解印象派油畫和中國水墨山水畫的不同風(fēng)格；收集相關(guān)作品圖片欣賞比較，試著用自己的語言描述畫面內(nèi)容，簡評畫作風(fēng)格。

2.比較身為畫家的作者與其他作家在寫景上的異同。如：比較幾段寫荷塘的文字

⑴春天的荷塘里浮出田田之葉，那是苗圃，很快，田田之葉升出水面，出落得亭亭玉立，開出了嫣紅的荷花，荷花開閉，秋風(fēng)乍起，殘荷啟迪畫家們的筆飛墨舞。當(dāng)只剩下一些折斷了的枯枝時(shí)，在鏡面般寧靜的水面上，各式各樣的干枝的線的形與倒影合組成一幅幅幾何抽象繪畫。我讀了一遍荷之生命歷程，想表現(xiàn)荷塘里的春秋，其實(shí)想畫的已非荷或荷塘，而著意在春與秋了，怎樣用畫面表現(xiàn)春秋呢！（吳冠中《我負(fù)丹青》序）

⑵這些紅艷耀目的荷花，高高地凌駕于蓮葉之上，迎風(fēng)弄姿，似乎在睥睨一切。幼時(shí)讀舊詩：“畢竟西湖六月中，風(fēng)光不與四時(shí)同。接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅?！睈燮湓娋渲?，深恨沒有能親自到杭州西湖去欣賞一番?，F(xiàn)在我門前池塘中呈現(xiàn)的就是那一派西湖景象?！?/p>

前年和去年，每當(dāng)夏月塘荷盛開時(shí)，我每天至少有幾次徘徊在塘邊，坐在石頭上，靜靜地吸吮荷花和荷葉的清香?！跋s噪林愈靜，鳥鳴山更幽?！蔽掖_實(shí)覺得四周靜得很。我在一片寂靜中，默默地坐在那里，水面上看到的是荷花的綠肥、紅肥。倒影映入水中，風(fēng)乍起，一片蓮瓣墮入水中，它從上面向下落，水中的倒影卻是從下邊向上落，最后一接觸到水面，二者合為一，像小船似的漂在那里。我曾在某一本詩話上讀到兩句詩：“池花對影落，沙鳥帶聲飛?！弊髡呱钕У诙鋵φ滩还?。這也難怪，像“池花對影落”這樣的境界究竟有幾個(gè)人能參悟透呢?（季羨林《清塘荷韻》）

⑶近來，炎天溽暑，始終徘徊不去。很想念那片“清風(fēng)徐來，綠云自動”的荷池。趁著晚晴時(shí)分，全家到了植物園。一路上盡念著姜白石（南宋詞人）的句子“古城野水，喬木參天”、“水佩風(fēng)裳無數(shù)”、“冷香飛上詩句”、“高柳垂蔭，老魚吹浪，留我花間住”，似乎涼意頓生，溽暑已消。

可是，真正面對滿塘翠葉紅花，卻很想嘆氣！首先，荷葉太擠，擠得每片葉子都不易伸展，很難有“田田”之感。其次，花不是已謝，就是未開，加上剛下過一場雨，一點(diǎn)荷香也聞不到，自悔尋芳到已遲，“冷香嫣然”只是憑想象得之。再放眼一望，池中間居然一大塊空白，片葉俱無，真像人頭上患上了癬癩之疾，成了不毛之地！據(jù)說是水污染的后遺癥，真是大煞風(fēng)景。看荷的心情，到此已索然無味，正預(yù)備敗興而返?！粴q半的小女兒面對平生初見的“奇景”，正感動得目眩神迷，不停地說“花兒開啦”、“蜻蜓來啦！”兩條小腿，繞池急奔，興奮得恨不能縱浪池水中，伴花葉蜻蜓共舞！怕她跌倒，我們也只有繞池一周。這才發(fā)覺到池邊樹下，游人如織，觀賞荷塘夕照的人并不少！面向一池翠碧，有人靜坐，有人閑聊，有人讀書，有人漫步，俱是怡然自得。驟雨方晴，夕陽燦燦如金，荷風(fēng)陣陣，拂面生涼，老樹濃蔭，細(xì)草柔碧。再細(xì)看池中未開的花苞宛如木筆，亭亭擎立，嫣紅如染，荷葉上圓珠的閃爍，晶瑩如玉。此情此景，確也可樂。忽覺心中陰霾頓消，也想著和女兒唱起歌來：“夕陽斜，晚風(fēng)飄，大家齊唱采蓮謠……”

3.畫里“陰”、“晴”分別代表了兩種不同的審美趣味，試將此說引入到詩歌領(lǐng)域，收集整理古典詩歌中體現(xiàn)“雄渾壯麗”和“婉約清麗”這兩種風(fēng)格的詩詞，加以分析比較，以“詩中陰晴”為題，寫一篇文藝隨筆。

第二篇：《畫里陰晴》教案

《畫里陰晴》教案

一、課　　題：畫里陰晴

二、課　　型：新授課（2課時(shí)）

三、教學(xué)目的：

知識目標(biāo)：學(xué)習(xí)借鑒作者的藝術(shù)觀點(diǎn)——既要繼承傳統(tǒng)，又要借鑒外國文化。

能力目標(biāo):把握文章中運(yùn)用的比喻、引用、襯托等修辭手法。

學(xué)習(xí)本文起、承、轉(zhuǎn)、合的獨(dú)特行文結(jié)構(gòu)；了解作者如何自然地引入話題，最后水到渠成地得出結(jié)論。

情感目標(biāo)：接受藝術(shù)信息，感受藝術(shù)之美。

四、重點(diǎn)、難點(diǎn)：

重點(diǎn)：把握文章論述的中心：藝術(shù)貴在創(chuàng)新；學(xué)習(xí)文章的寫作藝術(shù)。

難點(diǎn)：理解作者是如何在畫作中體現(xiàn)它的創(chuàng)新思想的；將創(chuàng)新理念遷移至學(xué)習(xí)生活中來

五、突破方式：

六、教學(xué)方法：自主閱讀法、講授法、提問法

七、教學(xué)過程：

第一課時(shí)

（一）導(dǎo)語

一個(gè)人對天氣的感受往往是因人而異的，有人喜歡陽光明媚的晴天，有人喜歡煙雨蒙蒙的雨天。不知道在坐的各位同學(xué)對天氣的陰晴有什么樣的感受，大家一起來談?wù)?，說說你為什么喜歡晴天，為什么喜歡雨天。（學(xué)生談?wù)?，發(fā)言）

看來大家對陰晴都有自己的見解。下面我們來看看著名畫家吳冠中先生他對陰晴有什么樣的感受。

（二）復(fù)習(xí)舊知

（圖片展示大量東西方畫作，感受東西方畫作的異同）

（三）新課講授：

1、作者及作品簡介

吳冠中著名畫家，美術(shù)教育家。1942年畢業(yè)于國立，江蘇省宜興市人，是當(dāng)代在世界畫壇具有極大影響的畫家。他30年代在杭州藝專開始學(xué)畫，國畫、油畫兼學(xué)，后留學(xué)法國，在西方藝術(shù)的中心一一一巴黎，專攻西洋畫，50年代初毅然回國。早年醉心于石濤、八大，后又熱衷于塞尚、梵高。在學(xué)中又學(xué)西的矛盾中，要走出自己的路子，要走出合乎民族特色的路子，是他奮斗的目標(biāo)。他自己說：“我的水彩畫，其實(shí)就是水墨畫的變種。“他用西洋水彩，但追求的是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)繪畫的繼承和發(fā)展，因之在油畫民族化道路上走了多年的酸、甜、苦、辣的歷程，至80年代初期，他的油畫就更接近水墨畫寫意了，“油畫中攙進(jìn)了水分，是受了水彩畫的影響“，他從70年代中期開始作水墨畫，幾十年的艱辛終于找到了得心應(yīng)手、風(fēng)格迥異的新的形式，從此后他就很少畫水彩畫了。他的作品影響著當(dāng)代中國美術(shù)的走向。

2、初讀課文，整體感知

（1）學(xué)生分段朗讀，梳理文章字詞，整理各段大意。（請同學(xué)回答）

明確：第1自然段：由“默看細(xì)雨濕桃花”起筆。

第2自然段：承上贊美濕的景色格外有韻味。

第3自然段：轉(zhuǎn)而說明喜歡畫陰天和微雨天景色的因由。

第4自然段：綜上所述，借用魚和熊掌可以兼得作比喻，說明陰和晴兩種審美情趣可以并行不悖。

（2）探尋文章中心（學(xué)生討論）

明確：在層層鋪墊、步步蓄勢的基礎(chǔ)上，正面提出自己的看法：“我感到在生活中每次表現(xiàn)不同對象時(shí)，永遠(yuǎn)需尋找相適應(yīng)的技法”，換言之，即藝術(shù)貴在創(chuàng)新。

（3）闡釋文題

明確：以“畫里陰晴”為題，既是對全文內(nèi)容的高度概括，又隱含了作者的觀點(diǎn)：陰晴可以同畫，中西應(yīng)該合璧，藝術(shù)在于創(chuàng)新。同時(shí)，這樣的文題又突出了文章的詩情畫意。

開闊眼界，以本文為引子，接受更多關(guān)于繪畫的知識積累。文章思路很有特色，起、承、轉(zhuǎn)、合，既傳統(tǒng)又實(shí)用，可引導(dǎo)學(xué)生仿寫。

3、課堂小結(jié)

作者采用起、承、轉(zhuǎn)、合的傳統(tǒng)方法來安排文章段落，使得文章結(jié)構(gòu)清晰、明白，一目了然。第1自然段由“默看細(xì)雨濕桃花”引起話題；第2自然段緊承上文，說濕的景色有不同一般的欣賞價(jià)值；第3自然段轉(zhuǎn)而說明特別喜歡畫陰雨天的景色；第4自然段在層層鋪墊的基礎(chǔ)上水到渠成地得出結(jié)論：要中西兼用、陰晴兼畫，創(chuàng)造一種新的繪畫方法和技巧。至此，文章完成了它的論述。

第二課時(shí)

細(xì)讀研習(xí)

3、分析第一二段

（1）朗讀第一段，找出描寫宜興春雨的句子。

明確：“雨洗過。。默看細(xì)雨濕桃花”在這里，引用了“默看細(xì)雨濕桃花”的詩句在全文中的作用是起筆，引起話題。

（2）

這句中哪個(gè)字最為關(guān)鍵？

明確：濕。有什么作用？

明確：第一二段是通過“濕”這個(gè)詞語銜接起來的，這樣過渡顯得自然，緊湊。第一自然段說“濕”字透露了畫家敏銳的審美觸覺；第二段緊承上段，說“濕”渲染了山林村落，改變了大自然的色調(diào)。正因?yàn)椤皾瘛笔贡静粎f(xié)調(diào)的紅土和綠竹協(xié)調(diào)了起來。

（3）那么是不是所有人都能感覺到這“濕”帶給人的這種美的享受呢？

明確：不是。主人就因?yàn)橄掠甓械竭z憾。所以雨景在普通人的眼里和畫家的眼里是不同的。在普通人的眼里，濕和雨景只是一種客觀存在，但在畫家的眼里就不一樣，用課文的話來講就是“衣服濕了，顏色變深，濕衣服穿在身上不舒服，但濕了的大自然卻格外地有韻味。”

（4）這句話用了什么修辭手法？

明確：這句話采用了襯托的手法，突出了雨后大自然的美好怡人。對比是把兩種不同的事物放在一起，形成鮮明的對照，襯托中的反面襯托也是把兩種相反相對的事物放在一起，以客體襯主體，這兩種修辭容易相混。我們辨析這兩種修辭時(shí)，應(yīng)抓住它們的特點(diǎn)。對比的特點(diǎn)是“比”，使兩種事物的美與丑，是與非更加分明，清楚。例如“有缺點(diǎn)的戰(zhàn)士終究是戰(zhàn)士，完美的蒼蠅也終究不過是蒼蠅”中將“戰(zhàn)士”和“蒼蠅”加以對比，使“戰(zhàn)士”更加高大，可敬?！吧n蠅”更加顯得鄙夷，可憎。而襯托的特點(diǎn)是“襯”，以客體襯主體，使主體更加鮮明突出。例句中就是以濕衣服穿在身上不舒服來反面襯托雨后大自然帶給人的清爽宜人的感覺。

（5）作者這種對濕景的感受是不是他自己所獨(dú)有的呢？

明確：不是。作者在這里引用了張志和的〈〈漁歌子〉〉“斜風(fēng)細(xì)雨不須歸”而且中國畫家愛畫風(fēng)雨歸舟。蘇軾的〈〈飲湖上。雨后初晴〉〉中也有對濕景的描寫

“水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。中國傳統(tǒng)的水墨畫就是以濕、淡為特點(diǎn)。在這一點(diǎn)上和作者的審美觀是一致的。

4、閱讀課文第二段，（學(xué)生思考，討論）

（1）“濕”改變了哪些色調(diào)？給畫家怎樣的感受？

明確：雨后，紅土成了棕紅色，草綠色的竹林也偏暗綠了，它們都滲進(jìn)了深暗色的成分，統(tǒng)一于含灰的中間調(diào)里，或者說它們都含蘊(yùn)著墨色了。但濕了的大自然景色卻格外地有韻味。中國畫家愛畫風(fēng)雨歸舟，愛畫“斜風(fēng)細(xì)雨不須歸”的詩境。因?yàn)橛?，有些景物朦朧了，有些形象突出了，似乎那位宇宙大畫家在揮寫不同的畫面，表達(dá)著不同的意境。

（2）你還知道哪些有關(guān)雨的詩句？（提問）

夜闌臥聽風(fēng)吹雨，鐵馬冰河入夢來。——陸游《十一月四日風(fēng)雨大作》

七八個(gè)星天外，兩三點(diǎn)雨山前?！翖壖病段鹘隆?/p>

山路元無雨，空翠濕人衣。

——王維《山中》

自在飛花輕似夢，無邊絲雨細(xì)如愁?！赜^《浣溪沙?漠漠輕寒上小樓》

昨夜雨疏風(fēng)驟，濃睡不消殘酒。——李清照《如夢令?昨夜雨疏風(fēng)驟》

東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴?！獎⒂礤a

黑云翻墨未遮山，白雨跳珠亂入船?！K軾《六月二十七日望湖樓醉書》

渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。——王維《送元二使安西》

天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。——韓愈《早春》

5、分析第三段

（1）

課文中提到了幾種繪畫技法。

明確：①中國畫簡稱“國畫”，它用毛筆、墨和中國畫顏料，在特制的宣紙或絹上作畫。在題材上有人物畫、山水畫、花鳥畫、動物畫等之分。在技法上又可分為工筆畫和寫意畫兩種，各有蹊徑，各有特色。在世界美術(shù)領(lǐng)域，中國畫具有鮮明的民族形式和獨(dú)特風(fēng)格。與詩詞、款賦、書法篆刻相結(jié)合，達(dá)到“形神兼?zhèn)洹睔忭嵣鷦拥男Ч?/p>

中國畫主要包括兩種畫法：水彩畫、水墨畫。

水彩畫：用水彩繪成的畫。水彩是用水調(diào)和后使用的繪畫顏料。

水墨畫：指純用墨不著彩色的國畫。

②油畫：是西方繪畫最重要的畫種之一，采用油畫顏料，在制作過底子的布、紙、木板等材料上繪制作品

。油畫強(qiáng)調(diào)光感，運(yùn)用色彩冷暖對比、明暗強(qiáng)度對比、厚薄層次對比進(jìn)行光感創(chuàng)造，油畫的主要材料和工具有顏料、畫筆、畫布、畫刀、上光油、畫框等。（介紹印象派大師作品）

（2）

西洋油畫家對陽光和陰雨的感受和表現(xiàn)與作者有什么不同？（請同學(xué)們朗讀第三段思考這個(gè)問題。）

明確：西方油畫家崇尚陽光，“一味分析色彩與陽光的物理關(guān)系”，陶醉于陽光所刺激的強(qiáng)烈色彩感受，很少將陰雨作為一種審美趣味來表現(xiàn)。而作者卻喜歡畫陰天和微雨天的景色。

（3）那是不是意味著作者就是畫中國的水墨畫，而不畫西洋的水彩畫呢？

明確：什么是水墨畫？詳見注解。什么是水彩畫？詳見注解。作者早年是留學(xué)于法國既畫過水彩畫也畫過水墨畫。在實(shí)際的創(chuàng)作實(shí)踐中，逐漸形成了自己的風(fēng)格。就是既不盲目追隨西方畫法，有不局限與傳統(tǒng)的技法，是二者之間的變種。這是作者自己的創(chuàng)新。在繼承傳統(tǒng)繪畫技法的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出一種獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。

6、分析第四段

（1）

為了表明自己的創(chuàng)作風(fēng)格，作者在第五段表明了自己的觀點(diǎn)，閱讀第五段找出這句能表明作者觀點(diǎn)的話來。

明確：數(shù)十年來。。都不很合用。也就是說隨著表現(xiàn)對象的不同，我們不能因循守舊，套用老的辦法，而是應(yīng)該不斷的創(chuàng)新。藝術(shù)貴在創(chuàng)新。這是文章的中心。

（2）

作者在這段中用了一句古語來說明自己的創(chuàng)作風(fēng)格是兼容中西畫法，創(chuàng)造出新的畫法。是哪一句？

明確：“人們喜歡晴天。。可以兼得的”這個(gè)句子的含義是：作者在自己的繪畫中同時(shí)融匯了中西方兩種繪畫技法?？梢詢烧呒娴?。

（3）

這句話采用的是什么修辭方法？

明確：暗引和比喻。魚和熊掌出自《孟子·告子上》原意說兩種美味不可兼得，這里反其意而用之，說可以兼得。比喻既借鑒西方技法又承襲傳統(tǒng)繪畫技法，創(chuàng)造出一種新的畫風(fēng)。

（4）最后一句話是不是表明作者對自己的立場產(chǎn)生了動搖？

明確：不是。作者終生追求的就是油畫的民族化和中國畫的現(xiàn)代化。這樣說是用幽默詼諧來表現(xiàn)他的自謙。

7、隨堂練習(xí)

請說出下列句子各采用了什么修辭手法和寫作手法。

（1）古樹老干黑得像鐵。

（2）我立即記起潘天壽老師的題畫詩“默看細(xì)雨濕桃花”。

（3）中國畫家……愛畫“斜風(fēng)細(xì)雨不須歸”的詩境。

（4）濕衣服穿在身上不舒服，但濕了的大自然景色卻格外的有韻味。

（5）就這一眼，滿院子里邊鴉雀無聲……連一根針掉在地上都聽得見響。

（6）有的人活著，他已經(jīng)死了；有的人死了，他還活著。

提示：要注意各種修辭方法在句中的標(biāo)志。

答案：（1）是比喻，（2）（3）是引用，（4）（5）（6）是襯托寫作手法。

解析：（1）句是比喻句，其標(biāo)志就是比喻詞“像”；（2）（3）句是引用，其標(biāo)志是引號；（4）（5）（6）是襯托，（4）句是以濕衣服不舒服襯托濕景的有韻味，（5）句是用針掉在地上來襯托院子里的鴉雀無聲，（6）句以活得無意義的人來襯托活得有意義的人。

8、總結(jié)

中心論點(diǎn)是藝術(shù)貴在創(chuàng)新。墨守成規(guī)、盲目模仿，都是沒有出路的，是層層鋪墊，最后才點(diǎn)明文章開始，作者由一句詩引入了話題，第2自然段承接第1自然段表明作者的審美看法：濕的景色格外有韻味，接著作者說自己喜歡畫陰天和微雨天的景色，而不喜歡西方過分追求色彩的風(fēng)景畫。在層層鋪墊、步步蓄勢的基礎(chǔ)上，正面提出自己的看法：“我感到生活中每次表明不同對象時(shí)，永遠(yuǎn)需尋找相適應(yīng)的技法”，換言之，即藝術(shù)貴在創(chuàng)新。他的創(chuàng)新體現(xiàn)在，既繼承了傳統(tǒng)繪畫技法，同時(shí)借鑒了西洋畫法，創(chuàng)造出了一種獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。

本文論述的是藝術(shù)創(chuàng)作的重大原則問題，卻選擇了一個(gè)很小的切入點(diǎn)，僅從中外畫家對“陰”和“睛”的不同感受、不同主張、不同表現(xiàn)著筆，從選材上深得散文小中見大的“三味”。結(jié)構(gòu)上則娓娓道來，收水到渠成之效。語言上力求平實(shí)通俗，少用繪畫術(shù)語；卻又不失鮮明和生動。如第1自然段對江南春雨的描繪，寥寥幾筆，意境全出。全文末尾“定居”和“落戶”的比喻，幽默中透出智慧。

八、參考資料：

九、作業(yè)布置：完成課后練習(xí)。

十、課后反思：

第三篇：畫里陰晴 教案

畫里陰晴 教案

一、教學(xué)要求：

1、把握文章論述的中心。

2、學(xué)習(xí)本文起、承、轉(zhuǎn)、合的獨(dú)特的行文結(jié)構(gòu)。

3、學(xué)習(xí)文中的修辭手法。

4、理解作者是如何在畫作中體現(xiàn)它的創(chuàng)新思想的。

二、教學(xué)重點(diǎn)：

1、作者的藝術(shù)觀點(diǎn)；

2、本文獨(dú)特的行文結(jié)構(gòu)。

三、教學(xué)難點(diǎn)：理解文中的中心。

教學(xué)過程：

（一）、導(dǎo)入新課

面對“陰雨”，有的人感到遺憾和無奈，而有的人卻感到韻味無窮。同樣是風(fēng)景畫，西洋風(fēng)景畫崇尚陽光，對“晴”過分追求；而作者卻更推崇“陰”的朦朧，更偏愛風(fēng)雨歸舟的朦朧美。江南的微風(fēng)細(xì)雨總讓人感覺到詩情畫意，盡管生在江南，長在江南的我們有時(shí)對于連綿不斷的陰雨天氣也會感到不耐煩。但是在連續(xù)的幾天晴空萬里、艷陽高照后，我們往往又會情不自禁地懷念起紛飛飄墜的雨絲、淅淅瀝瀝的雨聲了。而在有著特別敏銳的審美觸覺的畫家眼里，這絲絲細(xì)雨又該有怎樣的韻味呢？今天著名畫家吳冠中先生就要跟我們談?wù)劇爱嬂镪幥纭薄?/p>

（二）范讀全文、整體感知：

1、文章在結(jié)構(gòu)上的特點(diǎn)大致符合起、承、轉(zhuǎn)、合的傳統(tǒng)寫作技法。2．觀點(diǎn)

在層層鋪墊、步步蓄勢的基礎(chǔ)上，正面提出自己的看法：“我感到在生活中每次表現(xiàn)不同對象時(shí)，永遠(yuǎn)需尋找相適應(yīng)的技法”，換言之，即藝術(shù)貴在創(chuàng)新。

3．文題

以“畫里陰晴”為題，既是對全文內(nèi)容的高度概括，又隱含了作者的觀點(diǎn)：陰晴可以同畫，中西應(yīng)該合璧，藝術(shù)在于創(chuàng)新。同時(shí)，這樣的文題又突出了文章的詩情畫意。

開闊眼界，以本文為引子，接受更多關(guān)于繪畫的知識積累。文章思路很有特色，起、承、轉(zhuǎn)、合，既傳統(tǒng)又實(shí)用，可引導(dǎo)學(xué)生仿寫。

（三）分析課文：

1、細(xì)讀第一段：

（1）第一段寫了什么？

由窗外雨景引出了潘天壽先生的題畫詩“默看細(xì)雨濕桃花”。

（2）窗外是怎么樣的景色？作者為什么要引用這句題畫詩呢？

桃紅柳綠，春雨霏霏。作者把這幅美景比作“濃酣的水彩畫”，水彩畫給我們透明、濕潤的感覺，而“濃酣”不僅告訴我們色彩的濃重，更讓我們感受到這雨中春景帶給人酣暢淋漓的快感。潘天壽先生的這句題畫詩確實(shí)與這雨中春景珠聯(lián)璧合。

（3）這句詩中最富韻味的是哪一個(gè)詞？

“濕”。作者不僅需要這一詞所帶來的意境，更需要由這一詞來引出“畫家的審美觸覺”這一話題?？梢娺@一句引用是全文的起筆。

2、朗讀課文第二段：（１）“衣服濕了，顏色變深，濕衣服穿在身上不舒服，但濕了的大自然景色卻格外地有韻味?！庇昧耸裁葱揶o手法，有什么作用？

反襯的手法，突出了雨后大自然的美麗怡人。

（２）為什么濕了的大自然景色格外有韻味？

因?yàn)椤皾瘛薄颁秩玖松搅?、村落，改變了大自然的色調(diào)”，使本來不協(xié)調(diào)的顏色也協(xié)調(diào)了起來，使大自然增加了另外一種美感，當(dāng)然更有韻味。正如蘇軾詩中所詠：“水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇?！?/p>

可見，在對雨意的獨(dú)特感悟上作者并不缺少知音。確實(shí)，那風(fēng)情雨意曾被多少文人騷客化入文意，化為詩意?！罢匆掠麧裥踊ㄓ辏得娌缓畻盍L(fēng)”，“絲絲楊柳絲絲雨”，“落花人獨(dú)立，微雨燕雙飛”，??歷來的中國的畫家更是“愛畫風(fēng)雨歸舟”，愛畫“斜風(fēng)細(xì)雨不須歸”的詩境。中國的詩者、畫家都從雨中找到了別具風(fēng)格的意境。這微風(fēng)細(xì)雨已不再是自然現(xiàn)象，而有著濃濃的文化意蘊(yùn)，有著萬般風(fēng)情。

西洋畫重形似，而中國畫重神韻；西洋畫是寫實(shí)的，中國畫是象征的。中國畫追求傳神，追求意境，畫的是心中的景，而非眼中的景。雨濕的山水草木有著別樣的韻味、情調(diào)，表達(dá)著不同的意境。所以被內(nèi)心有著深深的傳統(tǒng)文化情結(jié)的作者所贊賞，并融入他的繪畫中。

可是作者留學(xué)法國多年,而且學(xué)的主要是西洋畫和水彩畫。那么作者到底是如何處理傳統(tǒng)和西洋的關(guān)系？

３、閱讀第三段：

作者說，“他特別喜歡畫陰天和微雨天的景色”，即使是吸引的水彩畫，“從意境和情趣方面看，模仿西洋的手法少，受益于中國畫的成分多?！睘槭裁矗?/p>

這是因?yàn)橹袊嫼臀餮螽媽﹃柟?、陰雨的感受和表現(xiàn)截然不同。西洋畫崇尚陽光，追求強(qiáng)烈的色彩感，即使畫風(fēng)雨，也只是理性地寫實(shí)地表現(xiàn)其形態(tài)，僅僅把它當(dāng)作大自然的一種形態(tài)。而中國話畫中的風(fēng)雨確實(shí)一種意境，一種情致。（可用兩幅典型的中國畫和西洋畫做比較）?！跋矚g畫陰雨和微雨天的景色”的吳冠中的繪畫風(fēng)格當(dāng)然“受益于中國畫的成分多”了。

他學(xué)的是西畫，追求的卻是中國畫的高遠(yuǎn)趣味，作者把兩者統(tǒng)一于他的創(chuàng)作中了。文章讀到這里，我們已隱隱體會出作者的創(chuàng)作主張了。

４、讀最后一段：（１）為什么有人會認(rèn)為“江南不宜畫油畫”？“大概就是因?yàn)榻详幱甓啵蛘咚怯彤嫾挤ㄖ灰藢Ω堆笫降膶ο??！保ǎ玻┻@句話是什么意思？前半句的意思是：油畫家只注重強(qiáng)烈的色彩，難以把握江南陰濕景色的韻味。后半句：他的技法不夠高。（文中說得委婉而已。副詞“大概”、連詞“或者”表示作者一種很有禮貌的推測，使得語言婉轉(zhuǎn)。）（３）第三句話是什么意思？藝術(shù)創(chuàng)作不能墨守成規(guī)、泥古不化，西方的技法或我國傳統(tǒng)的技法都不是到處適用的靈丹妙藥。不同的表現(xiàn)對象需要與它相適應(yīng)的技法?！八囆g(shù)貴在創(chuàng)新”，而且是永遠(yuǎn)需要創(chuàng)新。（４）“濃而滯的油畫里有時(shí)要吸收水分，嬌艷的??則魚和熊掌是可以兼得的?！边@句話的含義是什么？前半句：西洋畫法需要吸收中國的傳統(tǒng)技法。（借代的修辭手法）后半句：中西兩種繪畫技巧和審美趣味應(yīng)該結(jié)合起來。用“魚和熊掌可以兼得”為比喻，巧妙地告訴我們：陰晴兩種審美趣味并不是水火不相容的，而是可以并行不悖。由此，我們可以看出他的藝術(shù)觀點(diǎn)：糅合中西方的繪畫技巧、繪畫方法。詳細(xì)地說：既繼承我國傳統(tǒng)繪畫的技巧，又借鑒現(xiàn)代西方繪畫技法，在他的畫作中同時(shí)體現(xiàn)了陰、晴兩種審美趣味。作者既對我國傳統(tǒng)繪畫有很深的造詣，又洞悉西洋油畫、水彩畫的優(yōu)點(diǎn)和不足，因此，他的油畫中滲進(jìn)墨韻，水墨畫中也借鑒水彩、油畫技法，同時(shí)在油彩和墨彩中探索。（5）下一句話是什么意思？是不是表示作者對自己立場的動搖？這樣說是用比喻的手法、幽默詼諧的語氣來表示他的自謙。作者以解嘲的語氣說：我的兩個(gè)畫種都不純了，頭發(fā)都灰白了，還拿不定主意。其實(shí)，畫家終身探索的，正是油畫的民族話和中國畫的現(xiàn)代化，是兼取二者之長而創(chuàng)造出新的技法，新的風(fēng)格，因?yàn)樗囆g(shù)貴在創(chuàng)新。墨守成規(guī)，盲目模仿，都是沒有出路的。用作者自己的話更能說明他的藝術(shù)觀：“畫種只能在發(fā)展中得到保留，如不發(fā)展，便只能淘汰。”至此，作者在層層鋪墊的基礎(chǔ)上水到渠成地得出了結(jié)論：要中西兼用、陰晴兼畫，創(chuàng)造一種獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。總結(jié)：

1、本文文字簡短，作者采用起、承、轉(zhuǎn)、合的傳統(tǒng)方法來安排文章，層層鋪墊，娓娓道來，篇末明志。

2、本文論述的是藝術(shù)創(chuàng)作的重大原則問題，卻選擇了一個(gè)很小的切入點(diǎn)，進(jìn)而從中外畫家對陰晴的不同感受、不同主張、不同表現(xiàn)著筆，可謂“小中見大“。創(chuàng)新是一個(gè)民族進(jìn)步的靈魂，是一個(gè)國家興旺發(fā)達(dá)的不竭動力（江澤民語）。一位藝術(shù)家也曾說過：“藝術(shù)是喜新厭舊的，任何重復(fù)必然會使人產(chǎn)生疲倦。”這句話對人不無啟迪。繪畫領(lǐng)域氣象萬千、浩瀚無際，有著種種的未知、種種的可能，因此繪畫藝術(shù)更貴在創(chuàng)新，勇于突破，舉一反三，自由地抒寫性情，以期達(dá)到一種完美的境界。

3、語言鮮明生動，多用修辭，幽默詼諧，充滿智慧。教學(xué)后記：本文短小精悍，言簡意賅。教學(xué)中突出的是理清文章的思路，這就須深入字里行間把握作者思維跳躍的脈搏，引導(dǎo)學(xué)生順著行文前進(jìn)，理解作者是如何一步步起、承、轉(zhuǎn)、合，最終得出結(jié)論。但是在對文章的探討上學(xué)生總顯得力不從心，似懂非懂。自己的看法更無從談起。

附：詩心雨韻

學(xué)生回想跟“雨”有關(guān)的詩句。

“山雨初含霽，江云欲變霞?！薄奥浠ㄈ霜?dú)立，微雨燕雙飛。”

“綠垂風(fēng)折柳，紅綻雨肥梅?！薄扒鐏硐铲o無窮語，雨后寒花特地香?！?“天街小雨潤如酥?！薄袄婊ㄒ恢Υ簬в??！?/p>

“好雨知時(shí)節(jié)，當(dāng)春乃發(fā)生。隨風(fēng)潛入夜，潤物細(xì)無聲?！?“細(xì)雨濕衣看不見，閑花落地聽無聲?！?“溪云初起日沉閣，山雨欲來風(fēng)滿樓。” “春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。” “何當(dāng)共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時(shí)。” “南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中?！?/p>

第四篇：畫里陰晴(精品教案)

畫里陰晴

吳冠中

課文導(dǎo)讀：

古人主張“，詩中有畫，詩中有詩”。繪畫是用線條、色彩表現(xiàn)畫家心中的詩意。文章、詩歌、繪畫既是客觀事物的反映，又是主觀情感的表達(dá)。相同的景物在不同的詩人、畫家眼里，呈現(xiàn)出不同的形象，再化而為詩，繪而成畫，風(fēng)格的差異就更大，呈現(xiàn)出千姿百態(tài)、五顏六色的瑰麗畫境。

本文著重談?wù)搶﹃幥绲母惺?。西洋風(fēng)景畫家熱衷于表現(xiàn)陽光的變幻，中國西畫家也都陶醉于陽光的強(qiáng)烈色彩感。作者受中國詩歌和水墨畫文化傳統(tǒng)熏陶，對微風(fēng)細(xì)雨的陰濕景色卻情有獨(dú)鐘，并用油畫、水墨兩種技法表現(xiàn)陰雨的美，在繼承傳統(tǒng)、借鑒外國文化的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作出獨(dú)具分咯的新畫作。作者的獨(dú)特感悟，定會給你許多啟示。

作者簡介：

吳冠中（1919—2010），20世紀(jì)現(xiàn)代中國繪畫的代表畫家之一；吳冠中終生致力于油畫民族化及中國畫現(xiàn)代化之探索，堅(jiān)韌不拔地實(shí)踐著“油畫民族化”、“中國畫現(xiàn)代化”的創(chuàng)作理念，形成了鮮明的藝術(shù)特色；他執(zhí)著地守望著“在祖國、在故鄉(xiāng)、在家園、在自己心底”的真切情感，表達(dá)了民族和大眾的審美需求，他的作品具有很高的文化品格；國內(nèi)外已出版畫集約40余種，文集10余種；曾任中央工藝美術(shù)學(xué)院教授、中國美術(shù)家協(xié)會常務(wù)理事，全國政協(xié)委員等職。

今春又路過故鄉(xiāng)江蘇宜興縣，熱情的主人在匆忙中陪我去看靈谷洞。天微雨，主人感到有些遺憾。車窗外，雨洗過的茶場一片墨綠，像濃酣的水彩畫。細(xì)看，密密點(diǎn)點(diǎn)的嫩綠新芽在閃亮；古樹老干黑得像鐵；柳絲分外妖柔，隨雨飄搖；桃花，我立即記起潘天壽老師的題畫詩“默看細(xì)雨濕桃花”，這個(gè)濕字透露了畫家敏銳的審美觸覺。

濕，渲染了山林、村落，改變了大自然的色調(diào)。山區(qū)的紅土和綠竹，本來并不很協(xié)調(diào)，雨后，紅土成了棕紅色，草綠色的竹林也偏暗綠了，它們都滲進(jìn)了深暗色的成分，統(tǒng)一于含灰的中間調(diào)里，或者說它們都含蘊(yùn)著墨色了。衣服濕了，顏色變深，濕衣服穿在身上不舒服，但濕了的大自然景色卻格外地有韻味。中國畫家愛畫風(fēng)雨歸舟，愛畫“斜風(fēng)細(xì)雨不須歸”的詩境。因?yàn)橛?，有些景物朦朧了，有些形象突出了，似乎那位宇宙大畫家在揮寫不同的畫面，表達(dá)著不同的意境。

我自學(xué)過水彩畫和水墨畫后，便特別喜歡畫陰天和微雨天的景色，我不喜歡英國古老風(fēng)格的水彩畫。我已往的水彩畫可說是水墨畫的變種，從意境和情趣方面看，模仿西洋的手法少，受益于中國畫的成分多。西洋畫中也有表現(xiàn)風(fēng)雨的題材，但西洋畫中是將風(fēng)雨作為一種事故或大自然的變態(tài)來描寫的，很少將陰雨作為一種欣賞對象的審美趣味來表現(xiàn)。西方風(fēng)景畫之獨(dú)立始于印象派，印象派發(fā)源于陽光。畫家們投靠陽光，說光就是畫面的主人，因之一味分析色彩與陽光的物理關(guān)系，甚至說“黑”與“白”都不是色彩，而中西畫家大都陶醉于陽光所刺激的強(qiáng)烈的色彩感，追求亮、艷、麗、華、鮮……多半是從“晴”派生出來的。

曾有畫油畫的人說：江南不宜畫油畫。大概就是因?yàn)榻详幱甓?，或者他那油畫技法只宜對付洋式的對象。?shù)十年來，我感到在生活中每次表現(xiàn)不同對象時(shí)，永遠(yuǎn)需尋找相適應(yīng)的技法，現(xiàn)成的西方的和我國傳統(tǒng)的技法都不很合用。濃而滯的油畫里有時(shí)要吸收水分，嬌艷的色彩往往須滲進(jìn)墨韻……人們喜歡晴天，有時(shí)也喜歡陰天，如果陰與晴中體現(xiàn)了兩種審美趣味，則魚和熊掌是可以兼得的。又畫油畫又畫水墨，我的這兩個(gè)畫種都不純了，只是用了兩種不同的工具而已。頭發(fā)都灰白了，還拿不定主意該定居到油畫布上呢，還是從此落戶在水墨之鄉(xiāng)了！

第五篇：畫里陰晴教案

畫里陰晴教案

1【教學(xué)目標(biāo)】．理解課文內(nèi)容，能正確解讀。．領(lǐng)會課文主旨，理解作者是如何在畫作中體現(xiàn)它的創(chuàng)新思想的。．品味課文語言，學(xué)習(xí)文章中運(yùn)用的修辭手法。

【教學(xué)重點(diǎn)】

理解課文內(nèi)容，能正確解讀。

【教學(xué)難點(diǎn)】

品味課文語言。

【教學(xué)過程】

一、導(dǎo)入，揭示課題

1.（放映運(yùn)動會照片）采訪一下我們的班長 :

（1）你們班在本次運(yùn)動會中表現(xiàn)怎樣 ?

（2）作為班長你認(rèn)為本班同學(xué)在學(xué)校運(yùn)動會中最值得驕傲的是什么？

（3）請說說你代表本班同學(xué)領(lǐng)獎時(shí)的感受。

不過從天氣方面來說，也有一點(diǎn)小小的遺憾——第三天下雨了。

2.（放映花傘下的戀人）隨意采訪一兩位同學(xué) :

（1）這幅畫畫的是什么？請你描述一下。

（2）你覺得這幅畫的意境美不美？為什么我們會感到美呢？天還下著雨呢。

同樣的陰雨天，為什么會有不同的感受呢？前者是從實(shí)用的角度來感受，后者是從審美的角度來感受，角度不同，感受自然就不一樣了。

3.揭示課題。

二、范讀課文．《畫里陰晴》的作者是誰？請學(xué)生板書并讀出來。掌握“冠”這一多音字。．范讀課文，思考：

你能從課文中了解到作者吳冠中的哪些情況？請找出具體語句說明。

三、讀后討論

1.你能從課文中了解到作者吳冠中的哪些情況？請找出具體語句說明。

（1）故鄉(xiāng)江蘇宜興。

（2）職業(yè)畫家。

2.細(xì)讀，深入了解吳冠中的具體情況，從而理解課文內(nèi)容，品味語言，領(lǐng)會課文主旨。

（1）第一段：

①用審美的眼睛來看世界。

（2）第二段：

②對色彩特別敏感（分得特別細(xì)）。如光是一個(gè)綠色，課文中就有墨綠、嫩綠、草綠、暗綠之分。紅土經(jīng)雨后，濕了，成了棕紅色。

③看到景物后的聯(lián)想（用的修辭）跟畫有關(guān)。如雨洗過的茶場一片墨綠，像濃酣的水彩畫；雨后，有些景物朦朧了，有些形象突出了，似乎那位宇宙在畫家在揮寫不同的畫面，表達(dá)著不同的意境。

④深受傳統(tǒng)文化影響。作者從傳統(tǒng)文化（中國畫、中國古典詩歌）中找到了淵源，覓到了知音?！?中國畫家愛畫風(fēng)雨歸舟，愛畫‘斜風(fēng)細(xì)雨不須歸’的詩境?！边€有對潘天壽詩的引用。

（3）第三段：

⑤擅長畫水彩畫、水墨畫和油畫。

⑥特別喜歡畫陰雨天景色。

⑦糅合西洋畫和中國畫的技法，各取所長。用水墨畫的意境和情趣來畫水彩畫。油畫和水墨畫技法上面兼容。

⑧不贊成中西畫家對陽光的過分偏愛，對“晴”的過分追求。

（4）第四段：

⑨認(rèn)為美術(shù)創(chuàng)作永遠(yuǎn)需要創(chuàng)新（藝術(shù)貴在創(chuàng)新）——對繪畫的認(rèn)識：在生活中每次表現(xiàn)不同對象時(shí)，永遠(yuǎn)需尋找相適應(yīng)的技法，現(xiàn)成的西方的和我國傳統(tǒng)的技法都不很合用。也就是藝術(shù)貴在創(chuàng)新。

⑩陰和晴兩種審美趣味可以并行不悖。陰雨天也可以畫成油畫。

（5）先讓學(xué)生綜合起來說說吳冠中的情況，然后根據(jù)以上各方面整理成幻燈片，進(jìn)行總結(jié)。

畫里陰晴教案

2一、教學(xué)設(shè)想

《畫里陰晴》是吳冠中先生的一篇美文，文章娓娓道來，文字樸實(shí)、準(zhǔn)確而又充滿了詩意。歷來的教參和大部分教師都是從“藝術(shù)貴在創(chuàng)新”和結(jié)構(gòu)上的“起”“承”“轉(zhuǎn)”“合”入手來安排教學(xué)。

然而細(xì)細(xì)品味此文，筆者認(rèn)為教讀這一課，無論是從吳老的藝術(shù)主張還是從文本的寫作技巧入手都不能真正讀懂吳老。因此，筆者嘗試從作者的品格入手，以專題講座的形式來進(jìn)行這一課的教學(xué)。

講座的題目叫《要留大美在人間----吳冠中先生的中國風(fēng)骨》，與學(xué)生一起從課文中尋找概括吳冠中先生精神的三個(gè)詞語：

（一）淡泊寧靜；

（二）方正不茍；

（三）和而不同。同時(shí)讓學(xué)生明確這正是中華民族世代相承的民族精神，正是這種精神成就了“大美”。

二、教學(xué)目標(biāo)

（一）學(xué)習(xí)吳冠中先生的精神，了解產(chǎn)生這種精神的世代相承的中國文人風(fēng)骨。

（二）了解中西方文化的不同以及產(chǎn)生此種不同的哲學(xué)思想基礎(chǔ)。

（三）簡單涉獵中西方美學(xué)方面的一些常識。

（四）時(shí)間安排：兩課時(shí)。

三、教學(xué)過程

第一課時(shí)

（一）以專題討論的形式進(jìn)入課文學(xué)習(xí)，題目《要留大美在人間——吳冠中先生的風(fēng)骨》，讓學(xué)生思考什么是大美？為什么不說精神，而說風(fēng)骨？帶著問題進(jìn)入課文的學(xué)習(xí)。

（二）找一位學(xué)生朗讀第一自然段，然后讓同學(xué)們思考并回答以下問題：

1.對于雨，主人和“我”有什么不同的態(tài)度。（主人：遺憾，“我”：濃酣的水彩畫。此處要明確“濃酣”的意思：濃重，盡興，暢快。）

2.為什么主人和“我”會有不同的感受，從文中找出詞語（主人：匆忙，“我”：敏銳的審美觸覺）主人忙著干什么？（出示一張圖片：想收集一些中國畫方面的常識，結(jié)果輸入zhongguohua百度結(jié)果是“中國黃金”“中國黃金價(jià)格”等等，讓學(xué)生明白在這個(gè)浮躁的社會里，人們現(xiàn)在最需要的是一顆沉靜從容的心。面對周圍的一切要學(xué)會“慢慢地走，欣賞啊”。介紹一下吳冠中先生，他是中國目前作品拍賣價(jià)格最高的畫家，但他本人卻住在七十多平米的房子里，畫都捐給了博物館，甚至不留給子女?？偨Y(jié)出吳冠中先生的第一個(gè)性格---“淡泊寧靜”。而這種性格正是中國古人對人格的基本要求?！抖Y記》中的“溫柔敦厚”，范仲淹的“不以物喜，不以己悲”……吳冠中先生身上體現(xiàn)的正是中華民族世代相承的民族精神。）

3.讓學(xué)生從第一自然段找出能夠表現(xiàn)吳老“淡泊寧靜”的地方。（桃花后用逗號而不用嘆號，明確中西方畫家在美景面前的不同態(tài)度，外國畫家面對波濤滾滾的大海，巍峨峻峭的山峰心潮澎湃，情緒激昂，有著無法遏制的激情，梵高即是一例。而中國畫家卻能以一顆沉靜平和的心來對待，因此中國畫家多高壽，除了山川煙霞的滋養(yǎng)外，最重要的是有一顆淡泊寧靜的心，注重人格上的自我修煉。）

4.討論中國藝術(shù)家的激情問題。（中國藝術(shù)家不僅有激情而且是更高層次的激情，面對自然他們已經(jīng)“物我兩忘”，將自然當(dāng)成了自己的朋友或者生命中的一部分。“相看兩不厭，只有敬亭山”，與自然進(jìn)行著精神的交流，“獨(dú)與天地精神往來”。孔子有云：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者?！敝袊乃囆g(shù)家已經(jīng)達(dá)到了“樂”的地步，而外國藝術(shù)家還停留在“好”的階段。中國藝術(shù)家的這種精神實(shí)際上就是中國古代“天人合一”思想的體現(xiàn)。）

5.共同體會“默看細(xì)雨濕桃花”，讓學(xué)生回答，看到這句詩聯(lián)想到了什么？（可能會想到踏歌送別的汪倫，可能會想到“黃發(fā)垂髫，并怡然自樂”的桃源百姓，也或許會想到崔護(hù)在迎娶那位人面桃花的姑娘吧！結(jié)論：美在于不同人的體驗(yàn)。）

（三）朗讀第二自然段，討論中國人的審美情趣

1.對于“濕”，常人和藝術(shù)家的不同感受。（常人：不舒服，藝術(shù)家：有韻味。）

2.讓學(xué)生從第二自然段尋找“韻味”的表現(xiàn)。（A、美在和諧：人與自然“采菊東籬下，悠然見南山”，自然與自然“煙籠寒水月籠沙”，物與自然“兩個(gè)黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”，人與人“海內(nèi)存知己，天涯若比鄰”。B、美在朦朧：“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方?！薄对娊?jīng)》中最縹緲的作品，伊人是男是女，抑或是某種理想和追求，但在詩中卻是那么的可望而不可即，永遠(yuǎn)的在水一方。C、美在含蓄：“記得綠羅裙，處處憐芳草”讓別人不忘自己表達(dá)的多么含蓄。）

3.讓學(xué)生討論：中國人喜歡“雨”，“一切景語皆情語”是不是說中國人就有一顆潮濕的心呢？（中國自古以來就提倡快樂的教育，舉《侍坐》中的句子“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，風(fēng)乎舞雩，詠而歸”，那自由快樂的情景至今仍令人向往。）

4.根據(jù)一、二兩個(gè)自然段中描述的景物，比如，柳絲、桃花、綠竹、春風(fēng)等等，讓學(xué)生融入情感寫一首詩或者一句話。

5.教師展示學(xué)生作品和教師自己的作品，學(xué)生作品略，教師作品展示如下：

（1）將兩段中所有的景物找出來，模仿《天凈沙·秋思》寫一曲小令。

天凈沙·默看細(xì)雨濕桃花

柳絲 古樹 新芽，綠竹 紅土 桃花，山林 茶場 村落。

風(fēng)雨揮灑，韻味濃酣國畫。

讓學(xué)生討論：這首詩是模仿《天凈沙·秋思》，但為什么沒有原作美？

明確：這首小令只是對詞語的羅列，沒有畫面感，不能使讀者產(chǎn)生聯(lián)想和想象，也就是說沒有意境，不夠含蓄，所以不美。

（2）再出示一首：

無題

綠竹有斑妃子淚，桃花無語夫人心。

柳絲不解離人恨，雨中空搖妖柔枝。

讓學(xué)生討論，整首詩是否美？

明確：前兩句運(yùn)用娥皇、女英淚染綠竹，息夫人三年不和楚王說話的典故，整首詩雖然含蓄，但還是不夠美，原因是全詩沒有感情的傾注，不能使讀者產(chǎn)生共鳴。（3）出示一句話，這是筆者女兒寫的：

寂寞的時(shí)候，月亮陪我數(shù)星星。

讓學(xué)生討論這句話是否美？

明確：這句話雖短，卻融進(jìn)了寫作者的情感，因此是美的。但只能算“小美”，讓學(xué)生討論為什么？（只是個(gè)人的情感，沒有上升到普遍的人類情感。）

（四）總結(jié)一、二自然段

1.中國人的審美情趣是什么？

明確：美在和諧，美在含蓄，美在朦朧，美在意境，美在情感，美在不同人的不同體驗(yàn)。

2.出示幻燈片讓學(xué)生欣賞幾副中國畫：齊白石的畫《螃蟹》，讓學(xué)生討論中國畫中的“留白”（此時(shí)無物勝有物）。不獨(dú)繪畫有留白，詩詞中也有留白，讓學(xué)生思考并舉例。再出示齊白石的另一副畫《蛙聲十里出山泉》，讓學(xué)生討論中國畫的意境。

3.中國人的這種審美情趣產(chǎn)生的基礎(chǔ)是什么？

明確：淡泊名利，寧靜修身，溫柔敦厚。這是中國古人對人格的基本要求，正是“淡泊寧靜”讓中國人具有了充滿詩意的心靈。

（五）布置作業(yè)

從古詩詞中，探尋中國古人的詩意人生。吳冠中先生說，中國人畫畫喜歡陰，那么就以中國人的“戀雨情結(jié)”為內(nèi)容，尋找跟雨、雪、濕等有關(guān)的古詩詞，體驗(yàn)古人的審美情趣。

第二課時(shí)

（一）閱讀第三自然段，學(xué)生討論以下問題

1.對于西洋畫和中國畫，作者是一種什么態(tài)度？（喜歡中國畫，主要是喜歡中國畫的意境。）

2.根據(jù)本段內(nèi)容討論西洋畫美在哪里？（科學(xué)的分析，技巧的運(yùn)用）中西方為什么會有這樣不同的審美觀？（哲學(xué)基礎(chǔ)不同，因?yàn)槲覈靥幈睖貛В瑲夂驕睾?，適合農(nóng)耕，衣食無憂的生活讓中國人形成安于現(xiàn)狀、熱愛自然、沉靜內(nèi)斂的個(gè)性，很少把眼光投向宇宙，更多的是關(guān)注人的心靈，注重修身，重視人倫，重視道德，輕視功利?？鬃诱f“不義而富且貴，于我如浮云”，孟子也說“舍生取義”。這些就形成了吳冠中的品質(zhì)——淡泊寧靜。而外國的文明主要來源于古希臘，那里境內(nèi)多山，四周多海，只有很少的土地，因此大部分人只能靠海洋生活，海上的生活飄泊不定，因此形成了他們勇于探索的精神。他們把自然看成人類的對立面，企圖征服自然，靠海外貿(mào)易生存又使他們把功利看得比較重，不同的地理環(huán)境形成了東西方不同的哲學(xué)思想，因此形成了不同的審美情趣。）

3.出示幾副西洋畫（油畫，水粉，水彩，素描），討論西洋畫的特點(diǎn)（干，滿，艷）。西洋畫家都學(xué)解剖，中國畫家不學(xué)解剖，但要學(xué)“琴、棋、書、文、詩”和“修身”。

4.對于西洋畫過分地依賴自然和光，作者用一些詞語委婉地提出了批評，從文中找出詞語并討論。（投靠：依靠，依附，投奔，失去了自我。一味：盲目地，不顧客觀條件的。追求：盡力地尋找。陶醉：很滿意地沉浸在某種境界里。）

5.不僅對西洋畫，對于中國畫，吳冠中先生也有毫不留情的批判。（補(bǔ)充吳冠中先生在中國畫方面的一些言論：畢加索能欣賞齊白石，反過來就不行，為什么？又比如，西方音樂家能聽懂二胡，能在鋼琴上彈出二胡的聲音，我們的二胡演奏家卻聽不懂鋼琴，也搞不出鋼琴的聲音，為什么？是因?yàn)槲覀兊囊曇罢Ｖ袊嫿H結(jié)婚，代代相因，越來越退化，甚至變得越來越猥瑣。）

6.對于西洋畫和中國畫吳冠中先生都提出了批評，討論這是一種怎樣的性格？（善于思考，不逢迎，有獨(dú)立的人格。中國古代有很多這樣的例子：蘇軾在變法派和保守派間始終堅(jiān)持自己的觀點(diǎn)，保持著自己獨(dú)立的人格和高貴的尊嚴(yán)。）總結(jié)吳冠中先生的第二個(gè)性格特征——“方正不茍”。

7.補(bǔ)充吳冠中的言論：“一個(gè)魯迅的社會功能抵得過二百、三百個(gè)齊白石。齊白石可以沒有，多一個(gè)少一個(gè)也無所謂，但是魯迅不一樣，我是單從社會功能上說的，他們的影響不一樣。齊白石畫得很好，我也很喜歡，但是一個(gè)民族，一個(gè)國家需要魯迅。少一個(gè)魯迅，中國的脊梁要軟得多?！濒斞甘菂枪谥邢壬木窀赣H，他說“我吃的是草，擠的是奶。草，是長在祖國土地上的草，奶也應(yīng)屬于祖國和人民?！?/p>

8.補(bǔ)充吳冠中先生的故事，吳老的一個(gè)學(xué)生辦畫展，先介紹官員再介紹老藝術(shù)家，并且官員的座位在前，老藝術(shù)家的在后，吳老就批評他說，年輕人要堅(jiān)持獨(dú)立的人格尊嚴(yán)，別自棄、別自貶！

（二）閱讀第四自然段，討論

1.對于說江南不宜畫油畫的人。（要明確：第三段提到的“中西畫家大都陶醉于陽光……”中的“中畫家”指的就是說江南不宜畫油畫的人，而不是中國畫畫家。）

吳老用了哪個(gè)詞來反駁？（對付）你認(rèn)為這個(gè)詞語好在哪里了？（“對付”是畫家將自己與作品對立，沒有融入作品，也不可能用真情，更別說生命去對待自己的作品。講幾則吳冠中先生的故事：他的每一副作品都是自己的一個(gè)孩子，他熟悉自己的每一副作品，有人曾拿著吳老的畫來讓他鑒別真?zhèn)?，他能夠說出每一副畫的故事，因?yàn)槊恳桓弊髌范純A注了吳老的真情，傳說莫邪投入了溶爐才煉出了充滿靈性的雌雄寶劍，燒青花瓷的師傅將自己的雙胞胎兒女投入窯中才燒出精美的瓷器，吳冠中先生的作品不正是體現(xiàn)這種上升到生命境界的美嗎？）

2.吳冠中先生的藝術(shù)觀點(diǎn)是什么？（或許很多同學(xué)會認(rèn)為是“藝術(shù)貴在創(chuàng)新”。這個(gè)觀點(diǎn)雖不能算錯(cuò)，但不夠全面。可以出示幻燈片——老版《西游記》和張紀(jì)中版《西游記》豬八戒的造型對比圖片，讓同學(xué)們討論什么是創(chuàng)新。張紀(jì)中說自己請的是好萊塢的造型師、化妝師，根據(jù)這兩節(jié)課學(xué)習(xí)的中西審美情趣的不同，同學(xué)們又怎么看待張紀(jì)中這種做法？吳冠中先生的藝術(shù)觀點(diǎn)不僅僅是創(chuàng)新，他更注重的是不迷失自我，總結(jié)吳冠中先生藝術(shù)觀點(diǎn)，這也正是他的第三個(gè)人格特點(diǎn)----“和而不同”，既互相尊重吸收，統(tǒng)一和諧，又保持自身的獨(dú)立和尊嚴(yán)。）

3.播放幻燈片，欣賞吳冠中先生的畫。讓學(xué)生討論理解“和而不同”。

4.討論第一課時(shí)開始時(shí)提出的問題，什么是大美？風(fēng)骨的涵義是什么？

《莊子·知北游》中有“天地有大美而不言，四時(shí)有明法而不議，萬物有成理而不說?！笔裁词谴竺?？各人的理解不同，等你走進(jìn)大自然，面對天蒼蒼野茫茫的塞外風(fēng)光，看到山花爛漫，草長鶯飛，那樸實(shí)得未經(jīng)任何雕琢的大自然，美得讓人炫暈，猴子在枝葉間跳躍，鳴叫，體會著生命的自由與快樂……老虎捕到了一頭斑馬，在草原上生吞活剝，一幅血淋淋的畫面卻是大自然的中和之美。

大美是什么--和諧，自由，生命，包容，涵蓋一切的無以復(fù)加的美。吳冠中先生雖然離開我們了，但他的畫和他的人格卻一起成了我們生命中的大美。

為什么用風(fēng)骨，而不用精神，是因?yàn)轱L(fēng)骨，既是個(gè)性、力量，又是風(fēng)度、神氣，是一種內(nèi)外兼美的修養(yǎng)，是可以標(biāo)榜后世的品格，雖然和精神的意思差不多，但是卻更具生命力，也有能夠代代傳承的意思。

（三）布置作業(yè)

從以前學(xué)過的詩歌中找出你認(rèn)為“大美”和“小美”的詩歌各一首，分析它們之所以“大美”和“小美”的原因。