第一篇：非物質文化遺產(chǎn)之皮影戲

非物質文化遺產(chǎn)

非物質文化遺產(chǎn)是古代中國人勤勞、智慧、創(chuàng)造的結晶、也是中國各族各地區(qū)文明交融匯合的產(chǎn)物。非物質文化遺產(chǎn)是指各種以非物質形態(tài)存在的與群眾生活密切相關、世代相承的傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式，包括口頭傳統(tǒng)、傳統(tǒng)表演藝術、民俗活動和禮儀與節(jié)慶、有關自然界和宇宙的民間傳統(tǒng)知識和實踐、傳統(tǒng)手工藝技能等以及與上述傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式相關的文化空間。非物質文化遺產(chǎn)是以人為本的活態(tài)文化遺產(chǎn)，它強調的是以人為核心的技藝、經(jīng)驗、精神，其特點是活態(tài)流變。

非物質文化遺產(chǎn)的最大的特點是不脫離民族特殊的生活生產(chǎn)方式，是民族個性、民族審美習慣的“活”的顯現(xiàn)。它依托于人本身而存在，以聲音、形象和技藝為表現(xiàn)手段，并以身口相傳作為文化鏈而得以延續(xù)，是“活”的文化及其傳統(tǒng)中最脆弱的部分。因此對于非物質文化遺產(chǎn)傳承的過程來說，人的傳承就顯得尤為重要。

皮影戲是我國民間廣為流傳的傀儡戲之一。皮影戲是一種用燈光照射獸皮或紙板做成的人物剪影以表演故事的民間戲劇。表演時，藝人們在白色幕布后面，一邊操縱戲曲人物，一邊用當?shù)亓餍械那{唱述故事，同時配以打擊樂器和弦樂，有濃厚的鄉(xiāng)土氣息。皮影戲是中國的一門古老傳統(tǒng)藝術，老北京人都叫它“驢皮影”。千百年來，這門古老的藝術，伴隨著祖祖輩輩的先人們，度過了許多歡樂的時光。皮影不僅屬于傀儡藝術，還是一種地道的工藝品。它是用驢、馬、騾皮，經(jīng)過選料、雕刻、上色、縫綴、涂漆等幾道工序做成的。皮影制作考究，工藝精湛，表演起來生趣盎然，活靈活現(xiàn)。元代時，皮影戲曾傳到各個國家，這種源于中國的藝術形式，迷戀了多少國外戲迷，人們親切地稱它為“中國影燈”。一個皮影人，要用五根竹棍操縱，藝人手指靈活，常常玩得觀眾眼花繚亂。不僅手上功夫絕妙高超，嘴上還要說、念、打、唱，腳下還要制動鑼鼓。演皮影的屏幕，是用一塊1平方米大小的白紗布做成的。白紗布經(jīng)過魚油打磨后，變得挺括透亮。演出時，皮影緊貼屏幕活動，人影和五彩繽紛的顏色真切動人。皮影道具小，演出方便，且不受場地限制，演員也不需正規(guī)訓練，所以深受人民的喜愛。在皮影戲盛行的地區(qū)，人們會親切地稱它為“一擔挑”藝術。

皮影戲最早誕生在兩千年前的西漢，又稱羊皮戲，俗稱人頭戲、影子戲，驢皮影。發(fā)源于中國陜西，極盛于清代的河北。上色時主要使用紅、黃、青、綠、黑等五種純色。在中國，不少的地方戲曲劇種都是從皮影戲中派生出來的，而皮影戲所用的幕影演出道理，藝術手段，對電影的發(fā)明和美術片的發(fā)展也起到先導作用。皮影戲，發(fā)源于我國西漢時期的陜西華縣(古華州)，距今已有兩千多年的歷史，是世界上最早由人配音的活動影畫藝術，有人認為皮影戲是現(xiàn)代“電影始祖”。

皮影是一門結合了戲劇，音樂等多種藝術手段的表演形式，它有著悠久歷史的形式，也是最早傳入西方的中國傳統(tǒng)藝術。中國的皮影在宋代（960-1127)）已極為盛行，每逢節(jié)日，影戲臺數(shù)甚多。到明代，北京一地的皮影班社竟達四五十家。公元十三世紀，當時的蒙古軍營中也演皮影戲，作為一種娛樂，后來還隨軍把皮影帶到波斯、阿拉伯、土耳其等國。之后，皮影便在東南亞各國流傳。

中國的皮影從十八世紀中葉開始傳到歐洲。據(jù)記載，1767年，法國傳教士把中國皮影戲帶回法國，并在巴黎、馬賽演出，被稱為“中國燈影”，曾轟動一時。后經(jīng)法國人改造，成為“法蘭西燈影”。中國的皮影戲對豐富世界藝壇作出了獨特的貢獻。

皮影藝術的造型取材廣泛，內容豐富，影人造型，融有古代壁畫、佛像、戲曲臉譜、戲曲服裝、民俗與剪紙等民間藝術的元素。制作工藝與造型樣式都別具一格，期戲劇化的造型程式與雕刻手法，對于中國的傳統(tǒng)藝術的貢獻無疑是非常重要的。它不僅自然流露出純真質樸之美，還具備存在于勞動人民身上的那種善良、勤懇、隱忍、堅韌、樂觀和智慧的品格。

對于非物質文化遺產(chǎn)，我們應該在公眾傳播領域普及非物質文化遺產(chǎn)觀念，努力在全社會形成非物質文化遺產(chǎn)認識上的共識，營造保護費物質文化遺產(chǎn)的良好氛圍。對非物質文化遺產(chǎn)做強有力的宣傳，使全體民眾自然且廣泛地了解、認識和感受本土非物質文化遺產(chǎn)的魅力，進而接受和保護這些非物質文化遺產(chǎn)。

第二篇：非物質文化遺產(chǎn)

非物質文化遺產(chǎn)，不僅是一個民族生生不息的根脈，更是傳統(tǒng)文化源遠流長的精髓。在新的歷史時期，如何才能夠將非物質文化遺產(chǎn)傳承下去，采取進校園的方式，不僅是一種創(chuàng)新，更是有益嘗試，讓我們能夠看到傳承的希望所在。像貴州省各地開展“非物質文化遺產(chǎn)進校園”活動，不僅以興趣為導向，播下對非遺文化熱愛的種子，可謂給非遺傳承傳來“一脈香”。

興趣往往是最好的老師，通過非遺文化進校園，最大的效果就在于開啟學子們的興趣點。無論是小學、中學還是大學，每個階段的學生都有著對知識和文化的渴求，而非遺文化的傳遞，如何培植興趣才是重點。貴州省的例子是一個比較特殊的情況，因為作為多民族的省份，非遺文化的資源也極其豐富，讓這些文化資源走進校園，成為孩子們的必須課，不僅豐富學生們的文化修養(yǎng)，更為非遺文化傳承帶來新契機。學校是一個重要載體，學生們不僅要學習書本上的科學文化知識，更應該與現(xiàn)實結合，懂得呵護民族文化的傳統(tǒng)，為非遺文化的傳承貢獻力量。

在非遺傳承的鏈條上，人才輩出是最理想狀態(tài)。對很多非遺項目，往往面臨著“人走技失”的困局。而打破這個困局，關鍵問題在于完善人才培育機制，讓非遺的傳承能夠源遠流長，能夠有不同時代的“手藝人”代代相傳。而通過非遺文化進校園的形式，對于小學和中學階段來說，只是啟發(fā)學生的興趣，讓其懂得非遺的文化價值，而對于高校來說，就需要在專業(yè)設置和人才培育上努力。目前，高?？梢詮拈_設非遺選修課上作為突破口，再進一步設置非遺必修課，從而在高校中能夠培養(yǎng)合格的人才，為非遺傳承續(xù)上薪火。

文化遺傳作為寶貴的非物質文化遺產(chǎn)其蘊含著民族文化的深厚底蘊，傳承文化遺傳就是保護我們共有的精神家園。在傳承非物質文化遺產(chǎn)的過程中，推進“非遺”進校園是至關重要的，學校作為文化傳承的重要場所，其在文化傳承中的作用不容忽視，“非遺”進校園大有可為。

開設“非遺”校本課程是傳承文化遺產(chǎn)的重要一環(huán)。每個地方都有屬于自己地域特色的文化遺產(chǎn)，作為學校，完全可以制作符合本校校情和地方文化特色制定內容豐富多彩的校本課程。讓學生在學習過程中領略本土“非遺”文化遺傳的獨特魅力不僅有利于學生加深對本土“非遺”文化的理解，更有利于本土“非遺”文化的傳承與發(fā)展。比如，開展方言課，讓學生更深層次地了解我們的語言文化，有助于加強學生對本土文化的認同感歸屬感；比如，引導傳統(tǒng)戲曲進校園，讓學生感受戲曲文化的博大精深??諸如此類，都是有效傳承本土“非遺”文化的重要手段。

立足本土，開展豐富多彩的文化實踐活動。作為學校，可與文化單位建立對口的教育實踐基地，通過開展文化夏令營的方式帶領學生深入開展文化實踐活動，讓學生在潛移默化的環(huán)境中感受本土“非遺”文化遺產(chǎn)的獨特魅力。

創(chuàng)設環(huán)境，讓學生在耳濡目染中接受文化環(huán)境熏陶。學?？沙浞掷脵淮啊鍒?、廣播節(jié)目、班會課等形式對學生開展本土“非遺”文化教育，讓學生在耳濡目染中與本土文化面對面，讓文化的種子扎根在學生心中。

本土“非遺”進校園是一項系統(tǒng)的文化工程，學校要做有心人，要做用心人，真正搭建平臺，讓文化傳承大優(yōu)可為。

本次活動聯(lián)合了縣文化館在教學樓大廳特設了五個方陣，依次是變臉館，越劇館，剪紙館，布袋戲館，提線木偶戲館，每個方陣分別由民間藝術大師張永新、邢玲娟與柯秀容、金素清、鄭運德、許正桃坐鎮(zhèn)。民間藝術獨特的魅力，大師精彩絕倫的表演，吸引了大批的幼兒及家長駐足觀看，大家紛紛送上了熱烈的掌聲，與此同時每個班級都開展了豐富多彩的民間游戲活動，幼兒與家長都積極參與其

中。

在這個美好的日子里，機關幼兒園處處洋溢著歡樂的節(jié)日氣氛，孩子們在民間藝術家的魅力中，在傳統(tǒng)文化的熏陶下，體驗到了民間文化的獨特之處，萌發(fā)了傳承與保護“非物質文化遺產(chǎn)”的情感。展望未來的一切，我們更加珍惜美好的六月，讓游戲點亮幼兒快樂的童年！

當然，通過非遺文化進校園實現(xiàn)非遺傳承，更需要有創(chuàng)新的理念。而學校，尤其是高校往往是創(chuàng)新高地，通過“頭腦風暴”等方式，人們能夠碰撞出思想的火花，也能夠激發(fā)創(chuàng)新的靈感，從而換取非遺傳承新的形式?？梢哉f，在非遺傳承上，我們需要不斷創(chuàng)新載體和形式，借助一切可以利用的手段，共同呵護非遺的傳承。非遺文化進校園，可行且有新的啟示。同時，非遺文化也可以走進社區(qū)，走進更為基層的地方，讓非遺的未來傳承更為廣闊。（蘇彥）

“教訓子女，宜在幼時，先入為主，終身不移”。總書記在講話中談到：“中國傳統(tǒng)文化博大精深，學習和掌握其中的各種思想精華，對樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀很有益處。”學校是進行優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育的重要陣地，如何讓傳統(tǒng)文化精髓與教育教學工作實實在在地融為一體？各地紛紛從改革教材、提升教師傳統(tǒng)文化素養(yǎng)以及豐富孩子們的業(yè)余生活等方面入手，讓孩子們能夠真正地接受優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，領悟“傳統(tǒng)之美”。

讓孩子從小學習傳統(tǒng)文化，教材是基礎。當下許多城市推陳出新，編寫適合適齡兒童閱讀的教材，將具有當?shù)靥厣奈幕虢滩?，使閱讀過程既有教育性又有可讀性。師者，傳道授業(yè)解惑者也。對傳統(tǒng)文化的教育，除了注重教材革新外，教師的重要性不言而喻。非物質文化遺產(chǎn)，一直以來受到廣大群眾的喜愛。在形式上，非物質文化因其新穎、有趣，容易被兒童接受，成為許多地區(qū)推廣傳統(tǒng)文化的范本。全國中小學校紛紛邀請大師名家走進校園，與孩子們一起互動，為幼小的心靈種下傳統(tǒng)文化的種子。

等國家級和省級非遺項目的保護教學基地，真正做到了非遺項目保護從娃娃抓起，加強了學生的民族傳統(tǒng)文化教育，使珍貴的民族非物質文化遺產(chǎn)得到了很好的傳承和發(fā)展。淄博市非物質文化遺產(chǎn)剪紙代表性傳承人郝萱琳在傅山小學傳授剪紙技藝，培養(yǎng)孩子們的藝術素養(yǎng)和興趣愛好，推動剪紙藝術的傳承。葦編老藝人給孩子們傳授技藝。

除了古文經(jīng)典，中秋、重陽、清明、春節(jié)等文化傳統(tǒng)節(jié)日及習俗，傳統(tǒng)戲曲戲劇，傳統(tǒng)禮儀，等等，都是目前學校傳統(tǒng)文化教育中的“短板”。

學校如何加強傳統(tǒng)文化教育？加強傳統(tǒng)文化教育就是增加古文比例？優(yōu)秀傳統(tǒng)文化如何走進課堂？傳統(tǒng)文化教育還有哪些誤區(qū)？這些問題的確引人深思。

學習傳統(tǒng)文化關鍵在于“領悟”，把傳統(tǒng)文化當作生活中的智慧與美，而不是一種“古書”、“落伍”或“久遠”。對于，孩子們而言，千萬不要小看小孩子們的“鑒賞力”，如今的孩子，既然能“三歲讀詩”，更能在小小年紀領悟“傳統(tǒng)之美”。而孩子天生對文化美的鑒賞力，需要家長、學校、老師、社會形成一個呵護“傳統(tǒng)美”的氛圍，這樣，在孩子們的心目中，就會對“傳統(tǒng)文化之美”有一個內心的意愿和感受。

傳統(tǒng)文化“近生活”，說難也難，說易也易。最重要的是“文化自信”，這是民族文化之魂，自信才有美麗，而在傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明交融之中，傳統(tǒng)文化自身的魅力一定要通過“必要的形式”去展示和發(fā)揚，但一定不能“就形而形式”、“重形式而輕內容”。

傳統(tǒng)文化教育就要從“小”下手，讓傳統(tǒng)文化之美從孩提始起就培養(yǎng)文化和藝術的欣賞力，而生活中最需要的不僅僅是“生存能力”，還有對美的“鑒賞力”。不管今后從事什么樣的職業(yè)，一定要有對本民族文化的欣賞力，這表示民族生命力和精神的成長。一個民族最興旺的時候，一定是傳統(tǒng)文化發(fā)揚最廣大的時候。所以，傳承傳統(tǒng)文化是一種歷史責任和使命。

第三篇：非物質文化遺產(chǎn)

非物質文化遺產(chǎn)，是指各族人民世代相傳并視為其文化遺產(chǎn)組成部分的各種傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式，以及與傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式相關的實物和場所。包括：

(一)傳統(tǒng)口頭文學以及作為其載體的語言；

(二)傳統(tǒng)美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技；

(三)傳統(tǒng)技藝、醫(yī)藥和歷法；

(四)傳統(tǒng)禮儀、節(jié)慶等民俗；

(五)傳統(tǒng)體育和游藝；

(六)其他非物質文化遺產(chǎn)。

非遺本真包括“真正”、“真實”、“完整”。

1、真正：如捏面人，小孩子也會捏，但沒有套路，是瞎捏著玩，不是“真正”，真正包括傳統(tǒng)的技巧、材料和技術要求和規(guī)范。

2、真實：能作成產(chǎn)品，可見、可聽、可觸，如山歌，不能僅有文字記載，沒人能唱。

3、完整：有一整套完整全面的體系，會唱1～2首歌不是完整，起碼繼承了較多的，較全的內容。應該是不是古代遺跡，而是靠人們傳承而到來的古代產(chǎn)生的文化。如：維吾爾十二木卡姆

第四篇：非物質文化遺產(chǎn)（推薦）

我國的世界非物質文化遺產(chǎn)

截至2011年11月底，中國入選聯(lián)合國教科文組織非物質文化遺產(chǎn)名錄項目總數(shù)已達36項，成為世界上入選“非遺”項目最多的國家。

昆曲

中國古琴藝術

新疆維吾爾木卡姆藝術

蒙古族長調民歌（與蒙古國聯(lián)合申報）

2010新添兩項：京劇、中醫(yī)針灸

2011年新添一項：

中國蠶桑絲織技藝

福建南音

南京云錦

安徽宣紙

貴州侗族大歌

廣東粵劇

《格薩爾》史詩

浙江龍泉青瓷

青海熱貢藝術

藏戲

新疆《瑪納斯》

蒙古族呼麥

甘肅花兒

西安鼓樂

朝鮮族農(nóng)樂舞

中國書法

中國篆刻

中國剪紙

中國雕版印刷

中國傳統(tǒng)木結構營造技藝

中國端午節(jié)

媽祖信俗

羌年（急需保護的非物質文化遺產(chǎn)名錄）

黎族傳統(tǒng)紡染織繡技藝（急需保護的非物質文化遺產(chǎn)名錄）

中國木拱橋傳統(tǒng)營造技藝（急需保護的非物質文化遺產(chǎn)名錄）

麥西熱甫（急需保護的非物質文化遺產(chǎn)名錄）

中國活字印刷術（急需保護的非物質文化遺產(chǎn)名錄）

中國水密隔艙福船制造技藝（急需保護的非物質文化遺產(chǎn)名錄）

赫哲族伊瑪堪說唱（急需保護的非物質文化遺產(chǎn)名錄）

第五篇：非物質文化遺產(chǎn)

保定在我心里來說，是一個很重要的城市，在中國的歷史上，尤其在清代以來，特別是近代史，在中國歷史進程上，它是一個重要的角色。比如說我們現(xiàn)在所在的直隸總督署大院里，知道這個院子曾經(jīng)有過很多主人，這些人很多都是大人物，這些人在中國近代史上是叱咤風云的人物。每個人物后邊都是一大筆非常重要的遺產(chǎn)，所以說，保定在我心里是沉甸甸的。但是過去多少年變化，特別是半個世紀以來，改革開放以來，現(xiàn)代化以來，現(xiàn)代化、城市化、全球化，在這種大的沖擊下，在這種大的沖擊下，這個城市還剩下多少，這是我是關心的。我每到一個地方，都想知道還剩下多少。那些東西是有價值的，應該把它保護好了，用什么辦法保護，怎么保護，這是我要思考的問題。從全國各地來看，它有一些共同的問題，我們把共同性的問題，上升到一個形而上的層次上，來進行思考，一些比較大的，比如導向啊，戰(zhàn)略啊，在這些問題上，要想一想。

在現(xiàn)代化的沖擊下，我們現(xiàn)在回想起來，我們應該在一開始的時候，應該先想到文化問題。一個城市在現(xiàn)代化進程中，如何保持自己的文化個性，我們應該請各方面的專家，對城市進行研究，找到這個城市的核心，究竟那些是城市的文化個性，這些東西絕對不能動。比如說重要歷史街區(qū)，歷史板塊，標志性的建筑物，等等，這個必須是要保住的。這樣，這個城市怎么變，它的骨格，它的文化個性都不會變。但是我們沒有進行這方面的工作，就開始了現(xiàn)代化的進程，為什么？因為那時我們太窮，老百姓的生活條件太差，急于改變功能性的設施，想搞得好一點，大一點，舒服一點，可是我們是顧此失彼，可我們現(xiàn)在再想挽救，就來不及了，因為歷史是一次性的，不可復制，也不能仿制。