第一篇：西方音樂(lè)鑒賞

一、比較巴赫與亨德?tīng)柕囊魳?lè)風(fēng)格：

@巴赫被譽(yù)為“近代音樂(lè)之父”，最大的成功是創(chuàng)立了平均律和對(duì)位法。1.巴赫以創(chuàng)作宗教音樂(lè)為主，而亨德?tīng)柕囊魳?lè)以宮廷內(nèi)的世俗音樂(lè)為主。2.巴赫的音樂(lè)莊嚴(yán)，追求邏輯和理性，亨德?tīng)柕囊魳?lè)注重輝煌與華美。3.巴赫音樂(lè)復(fù)調(diào)性強(qiáng)，亨德?tīng)杽t更傾向于主調(diào)。

4.巴赫一生沒(méi)有出過(guò)德國(guó)，在世的時(shí)候并沒(méi)有取得很耀眼的榮譽(yù)和名聲，并且生活相對(duì)艱難。亨德?tīng)杽t是歷游歐洲各國(guó)，在皇家工作，是宮廷大樂(lè)師。在當(dāng)年，貝多芬評(píng)價(jià)亨德?tīng)栒f(shuō)：“所有大師中無(wú)可企及的大師”,“亨德?tīng)柺怯惺芬詠?lái)最偉大的作曲家,我愿意在他的墓前脫帽下跪?！?。亨德?tīng)柍錾碛谥挟a(chǎn)階級(jí)，并在中產(chǎn)階級(jí)首先獲得權(quán)勢(shì)的地方供職。他宮廷歌劇轉(zhuǎn)向神劇象征著社會(huì)的巨大轉(zhuǎn)變，他以此成為新的中產(chǎn)階級(jí)文化的一位建筑師和現(xiàn)代公眾彌撒曲的創(chuàng)造者。和巴赫一樣，他立于歐洲音樂(lè)的主流，將法國(guó)、意大利、英國(guó)、德國(guó)的因素吸收到他的藝術(shù)中。巴赫和他作為晚期巴洛克代表人物互相補(bǔ)充。巴赫的藝術(shù)是內(nèi)省的；亨德?tīng)柺莻€(gè)外向好動(dòng)的人，巴赫在管風(fēng)琴閣樓中作狂想曲；亨德?tīng)柺莻€(gè)庭臣，巴赫是個(gè)一絲不茍的藝術(shù)家，他使其所接觸的每一種形式趨于完美；亨德?tīng)枌?xiě)歌劇總是一揮而就，是一位杰出的即席作曲家。巴赫是一位精雕細(xì)刻的大師；亨德?tīng)杽?chuàng)作起來(lái)筆觸揮灑自如。巴赫以神秘的眼光注視著未來(lái)的世界；亨德?tīng)栙澝肋@個(gè)世界的壯麗和權(quán)利。兩個(gè)人都受倫理的理想鼓舞。但巴赫是一位路德教徒，亨德?tīng)枀s是一個(gè)啟蒙主義者，他的道德觀念不受教條的束縛。

他們以及拉摩和維瓦爾蒂在他們那個(gè)時(shí)代都取得巨大成功和享有享有巨大成功和盛名；他們憑借著技巧、篤誠(chéng)和富于想象的內(nèi)涵來(lái)寫(xiě)音樂(lè)，這些音樂(lè)至今仍具有重要意義。他們都處于同時(shí)代的對(duì)位風(fēng)格與主調(diào)風(fēng)格矛盾取得和解的時(shí)期。都擅長(zhǎng)于創(chuàng)作器樂(lè)和聲樂(lè)作品，他們都知道音樂(lè)思想的新趨向，雖然沒(méi)有一個(gè)在他自己的音樂(lè)中進(jìn)行了深思熟慮的革命，他們都在晚期巴洛克已確立的形式和風(fēng)格范圍中創(chuàng)作，他們的創(chuàng)作力主要在于以一種獨(dú)特的最佳途徑來(lái)從事這些公認(rèn)的事情。巴赫除了歌劇之外，將晚期巴洛克音樂(lè)的所有形式都作了成功的嘗試。亨德?tīng)杽t優(yōu)于歌劇創(chuàng)作。亨德?tīng)栕畲蟮呢暙I(xiàn)是在巴洛克因素之外創(chuàng)造出一種新型的歌劇。

@ 巴赫音樂(lè)特色是復(fù)調(diào)，這是他不變的因素，無(wú)論是創(chuàng)意曲還是平均律賦格都給后人留下了重大的意義，影響了德國(guó)音樂(lè)文化甚至是世界300年。

亨德?tīng)杽t多樣化一些，變奏，詠嘆。宗教形式的清唱?jiǎng)〉拈_(kāi)端到歌劇，管弦樂(lè)的延伸發(fā)展，讓更多的人知道了亨德?tīng)?，《彌賽亞》中的《哈利路亞》流傳最為廣泛。處于同一時(shí)期，甚至是同一年出生，一個(gè)是有名的巴赫音樂(lè)家族。一個(gè)是小城鎮(zhèn)家庭，但卻有著不同的經(jīng)歷。

巴赫一生的主要功績(jī)：第一，把音樂(lè)從宗教附屬品的位置上解放了出來(lái)，使之平民化。音樂(lè)不總是歌頌上帝，也歌唱平凡的生命。第二，他把復(fù)調(diào)音樂(lè)發(fā)展成主調(diào)音樂(lè)，大大豐富了音樂(lè)的表現(xiàn)力。第三，他確立了鍵盤(pán)樂(lè)器十二平均律原則。第四，除了聲樂(lè)作品外，巴赫奠定了現(xiàn)代西洋音樂(lè)幾乎所有作品樣式的體例基礎(chǔ)。因此巴赫被后世尊稱(chēng)為“西方音樂(lè)之父”。

亨德?tīng)栆簧闹饕?jī)：他一生近60年的音樂(lè)生涯中，在德、英、意三國(guó)乃至全歐洲都獲得了巨大的聲譽(yù)；他的作品熔德國(guó)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶?duì)位法、意大利的獨(dú)唱藝術(shù)和英國(guó)的合唱傳統(tǒng)于一爐，成為世界音樂(lè)史上的瑰寶。他同巴赫、維瓦爾第一起，為輝煌的巴洛克時(shí)代畫(huà)上了一個(gè)圓滿在巴洛克音樂(lè)里。

能和巴赫并肩的大概只有亨德?tīng)?。相比巴赫身后的寂寞，亨德?tīng)枀s在他生前就享有了崇高的聲譽(yù)和富足的生活。亨德?tīng)栆簧顐ゴ蟮某删驮谟谒麆?chuàng)作了大量的歌劇與神劇，其崇高壯麗、表情生動(dòng)、富有創(chuàng)新精神和感染力的藝術(shù)特點(diǎn)在這些作品中達(dá)到了極高的境地。亨德?tīng)柕那宄獎(jiǎng)≠|(zhì)樸感人，把高度的藝術(shù)性和虔誠(chéng)的宗教信仰融入了一個(gè)個(gè)音符之中。

@ 巴赫（巴哈）（1685~1750），最偉大的德國(guó)作曲家之一，以創(chuàng)作《勃蘭登堡協(xié)奏曲》、《b小調(diào)彌撒曲》、《平均律鋼琴曲集》、以及大量的教堂音樂(lè)和器樂(lè)曲而著稱(chēng)。他把前人發(fā)展起來(lái)的主要風(fēng)格、形式和傳統(tǒng)概括地加以研究并匯集在一起，使之更加豐富多彩。

巴赫是所有著名作曲家中水平最高的藝術(shù)家。他諳熟他的時(shí)代的所有音樂(lè)形式，并對(duì)其中任何一種都能運(yùn)用自如，達(dá)到了爐火純青的地步。例如他對(duì)旋律組合法（同時(shí)演奏兩種或兩種以上不同曲調(diào)的方法）在藝術(shù)上的精通程度堪稱(chēng)前無(wú)古人，后無(wú)來(lái)者。此外，他的管弦樂(lè)作品邏輯性強(qiáng)，變幻多樣，主題貼切感人，旋律豐富多姿，因此他愈加倍受贊頌。亨德?tīng)柺乔宄獎(jiǎng)≈?/p>

亨德?tīng)枏?0年代開(kāi)始創(chuàng)作清唱?jiǎng)?。他的清唱?jiǎng)∈褂糜⑽母柙~，由英國(guó)人演唱，是一種為英國(guó)觀眾而寫(xiě)的新型作品，但上演之初并不成功，只是經(jīng)過(guò)了十多年時(shí)間，才受到普遍的歡迎，亨德?tīng)栐谟?guó)也獲得了極高的聲譽(yù)。亨德?tīng)柕那L(fēng)雄偉、崇高，所創(chuàng)作的清唱?jiǎng)∈菓騽⌒缘挠⑿凼吩?shī)華，而是翻譯作贊美主。）的句號(hào)。

二、說(shuō)出海頓,莫扎特,貝多芬在交響樂(lè)發(fā)展歷史上各自的地位及各自的貢獻(xiàn)有那些？

海頓：奧地利

莫扎特：奧地利

貝多芬：德國(guó)

路德維?！し病へ惗喾遥?770-1827），德國(guó)最偉大的音樂(lè)家之一。出身于德國(guó)波恩的平民家庭，很早就顯露了音樂(lè)上的才能，八歲開(kāi)始登臺(tái)演出。1792年到維也納深造，藝術(shù)上進(jìn)步飛快。貝多芬信仰共和，崇尚英雄，創(chuàng)作了有大量充滿時(shí)代氣息的優(yōu)秀作品，如：交響曲《英雄》、《命運(yùn)》；序曲《哀格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風(fēng)雨》、《熱情》等等。一生坎坷，沒(méi)有建立家庭。二十六歲時(shí)開(kāi)始耳聾，晚年全聾，只能通過(guò)談話冊(cè)與人交談。但孤寂的生活并沒(méi)有使他沉默和隱退，在一切進(jìn)步思想都遭禁止的封建復(fù)辟年代里，依然堅(jiān)守“自由、平等”的政治信念，通過(guò)言論和作品，為共和理想奮臂吶喊，寫(xiě)下不朽名作《第九交響曲》。他的作品受十八世紀(jì)啟蒙運(yùn)動(dòng)和德國(guó)狂飆突進(jìn)運(yùn)動(dòng)的影響，個(gè)性鮮明，較前人有了很大的發(fā)展。在音樂(lè)表現(xiàn)上，他幾乎涉及當(dāng)時(shí)所有的音樂(lè)體裁；大大提高了鋼琴的表現(xiàn)力，使之獲得交響性的戲劇效果；又使交響曲成為直接反映社會(huì)變革的重要音樂(lè)形式。貝多芬集古典音樂(lè)的大成，同時(shí)開(kāi)辟了浪漫時(shí)期音樂(lè)的道路，對(duì)世界音樂(lè)的發(fā)展有著舉足輕重的作用，被尊稱(chēng)為“樂(lè)圣”。貝多芬一生只有九部交響樂(lè)。他的九部交響曲的風(fēng)格發(fā)展恰好體現(xiàn)了他走向成熟的成長(zhǎng)過(guò)程，是他革命精神的完美體現(xiàn)。貝多芬的交響曲以表現(xiàn)革命斗爭(zhēng)的英雄為中心，這在當(dāng)時(shí)最能激動(dòng)人心。他的創(chuàng)作的構(gòu)思之寬廣，形象之宏偉，感情之深邃，對(duì)比之鮮明，都使他偏重于采用并擴(kuò)充奏鳴曲形式；同時(shí)，他創(chuàng)作的形象豐富多樣，運(yùn)用在他的每一部作品中的奏鳴曲形式又各有其特點(diǎn)。他對(duì)奏鳴曲形式的處理，在音調(diào)和形象上都達(dá)到了內(nèi)在的統(tǒng)一——他不僅在一個(gè)樂(lè)章的范圍內(nèi)使各個(gè)主題形成相互間的統(tǒng)一，而且在整個(gè)套曲的不同樂(lè)章中也是這樣。例如，《第三交響曲》第一樂(lè)章第一主題的英雄性號(hào)角式的音調(diào)，也在其他樂(lè)章中出現(xiàn)，《第五交響曲》第一樂(lè)章的第一主題甚至起了主導(dǎo)動(dòng)機(jī)的作用。他還把歌劇創(chuàng)作的戲劇性手法應(yīng)用到他的交響樂(lè)創(chuàng)作中去，使交響曲成為一種深具戲劇性的器樂(lè)體裁；他把交響曲中原來(lái)的小步舞曲樂(lè)章改為詼諧曲，擴(kuò)大了表現(xiàn)力的范圍。

交響樂(lè)也是莫扎特創(chuàng)作中的重要部分。他最有代表性的交響曲是他最后的三部，即降E大調(diào)、g小調(diào)和C大調(diào)交響曲。其中《降E大調(diào)第三十九交響曲》明朗愉快、充滿詩(shī)意；《g小調(diào)第四十交響曲》富有戲劇性，有海頓式的樂(lè)觀主義情緒，但在技法上又完全不同于海頓，被稱(chēng)為莫扎特的“英雄”交響曲；《C大調(diào)第四十一交響曲》（通常被稱(chēng)為《朱彼特》）宏偉豪邁、東觀向上，預(yù)示了貝多芬的英雄性的交響曲的出現(xiàn)。莫扎特的交響曲（尤其是最后三首），是貝多芬之前的全部交響曲創(chuàng)作的最高成就。他的突出貢獻(xiàn)在于各樂(lè)章之間的主題之間的對(duì)比性。

總的來(lái)說(shuō)，莫扎特的創(chuàng)作成就遍及各個(gè)領(lǐng)域。它們反映了十八世紀(jì)末，處在被壓迫地位的德奧知識(shí)分子擺脫封建專(zhuān)制主義的羈絆，對(duì)美好社會(huì)和光明、正義、人的尊嚴(yán)的追求。他的音樂(lè)風(fēng)格具有誠(chéng)摯、細(xì)膩、通俗、優(yōu)雅、輕靈、流麗的特征，大都充滿了樂(lè)觀主義的情緒，反映了上升時(shí)期的德奧資產(chǎn)階級(jí)向上的精神狀態(tài)，在維也納后期的創(chuàng)作中，也出現(xiàn)了悲劇性、戲劇性的風(fēng)格，對(duì)社會(huì)矛盾的反映更趨深刻。莫扎特的音樂(lè)細(xì)膩、華貴、含蓄、典雅，風(fēng)格明朗，旋律優(yōu)美，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，具有強(qiáng)烈的古典色彩和超然物外的特點(diǎn)。

從音樂(lè)史的角度而言，能同海頓相提并論的并不多。他確立了古典奏鳴曲式的結(jié)構(gòu)，交響曲的規(guī)范，新時(shí)期的清唱?jiǎng)?，室?nèi)樂(lè)形式……將羅可可時(shí)期的審美情趣和作曲方式更明確地典范化進(jìn)而開(kāi)創(chuàng)了古典主義的巔峰時(shí)代。他最偉大貢獻(xiàn)是把交響樂(lè)固定為四個(gè)樂(lè)章的形式，并在配器上形成一整套完整的交響樂(lè)隊(duì)編制，為現(xiàn)代交響樂(lè)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。為此海頓有“交響樂(lè)之父”的美稱(chēng)，為后經(jīng)莫扎特、貝多芬等人開(kāi)花結(jié)果的古曲樂(lè)派，奠定了牢固的基礎(chǔ)。

規(guī)矩的和聲和轉(zhuǎn)調(diào)，自然音階的旋律寫(xiě)作，分散和弦基礎(chǔ)上的動(dòng)機(jī)與主題，均勻?qū)ΨQ(chēng)的樂(lè)句和平衡的曲式，這些是大部分海頓作品的特征，也是古典時(shí)期中庸限制的審美典范。

三、貝多芬的交響樂(lè)有哪幾部及他的人文精神和音樂(lè)個(gè)性？

一、C大調(diào)《第一交響曲》

二、D大調(diào)《第二交響曲》也被阿貝稱(chēng)作“英雄的謊言”

三、降E大調(diào)《英雄》

四、降B大調(diào)《第四交響曲》

五、C小調(diào)《命運(yùn)》

六、F大調(diào)《田園》

七、A大調(diào)《第七交響曲》

八、F大調(diào)《第八交響曲》

九、d小調(diào)《合唱》也稱(chēng)作《歡樂(lè)頌》,因?yàn)榘⒇悓ⅰ稓g樂(lè)頌》用合唱的形式寫(xiě)進(jìn)了《第九交響曲》的第四樂(lè)章。即：九部交響曲：

一、繼承先師傳統(tǒng)——第一交響曲

二、擺脫死亡的陰影——第二交響曲

三、屬于英雄的時(shí)代強(qiáng)音——第三“英雄”交響曲

四、青春的禮贊、生命的高歌——第四交響曲

五、沖破命運(yùn)的枷鎖——第五“命運(yùn)”交響曲

六、回到大自然——第六“田園”交響曲

七、瘋狂的交響舞蹈——第七交響曲

八、快樂(lè)應(yīng)該屬于音樂(lè)——第八交響曲

九、經(jīng)久不衰的歡樂(lè)頌歌——第九“合唱”交響曲

|音樂(lè)個(gè)性：貝多芬的交響曲大大擴(kuò)展了音樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)力。

節(jié)奏：節(jié)奏有時(shí)不按小節(jié)節(jié)拍，出現(xiàn)切分音，弱起，強(qiáng)弱對(duì)比強(qiáng)烈，這些都是貝多芬在節(jié)奏上的創(chuàng)新，不再嚴(yán)格遵守嚴(yán)整的節(jié)奏，而是隨音樂(lè)的要求而相對(duì)自由。

歌唱性的管弦樂(lè)：貝多芬有著出色的旋律天分和技巧，善于創(chuàng)作如歌般的旋律。他豐富的配器也大大提高了管弦樂(lè)隊(duì)的表現(xiàn)力。

和聲技巧的革新：貝多芬的交響曲中使用了不協(xié)和和弦，和非常規(guī)的和弦進(jìn)行，強(qiáng)烈的戲劇性對(duì)比也是古典主義的規(guī)范中不可想象的。

慢樂(lè)章的位置變化(No.9)，消失(No.5,7)。第9交響曲2，3樂(lè)章位置倒置，慢樂(lè)章變成了第3樂(lè)章；第5，7交響曲沒(méi)有原來(lái)嚴(yán)格意義的慢樂(lè)章，只有小快板速度的第2樂(lè)章，旋律線延長(zhǎng)而類(lèi)似于慢樂(lè)章。

突破了奏鳴曲式的限制。主部副部的對(duì)比鮮明；發(fā)展部規(guī)模變大，可以占到整個(gè)樂(lè)章的1/3以上，在發(fā)展部當(dāng)中出現(xiàn)了呈示部中沒(méi)有的因素；引子介入樂(lè)章，出現(xiàn)在發(fā)展部和再現(xiàn)部當(dāng)中，甚至參與發(fā)展部的發(fā)展；尾聲很長(zhǎng)。

配器的變化：新的樂(lè)器的使用以及交響樂(lè)隊(duì)的規(guī)模變大。

樂(lè)圣貝多芬集古典大成、開(kāi)浪漫先河。資產(chǎn)階級(jí)革命的先進(jìn)社會(huì)思想，成為他

創(chuàng)作的思想核心，貝多芬是第一位把音樂(lè)藝術(shù)和人類(lèi)命運(yùn)結(jié)合在一起的音樂(lè)家。他熱愛(ài)大自然，熱愛(ài)生活，喜歡聽(tīng)農(nóng)村樂(lè)師們奏樂(lè)，并將此體現(xiàn)在創(chuàng)作之中。

歐洲古典主義作曲家音樂(lè)中的民族民間因素，是他們的啟蒙意識(shí)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的一種自然流露。是他們接近現(xiàn)實(shí)生活“到民間去”、“回到自然去”的美學(xué)思想的具體表現(xiàn)。體現(xiàn)了資產(chǎn)階級(jí)上升時(shí)期的時(shí)代精神：反抗封建束縛，堅(jiān)定樂(lè)觀、勇于奮斗的民主精神和深刻的人道主義精神，高度完美和諧。因此可以說(shuō)古典主義音樂(lè)

中的民族民間特征是一般性的，并沒(méi)有其他別的意義，是啟蒙意識(shí)和民主精神的自然流露與反映。

三、浪漫樂(lè)派音樂(lè)深深植根于各自民族音樂(lè)傳統(tǒng)基礎(chǔ)之上。

人文精神：.在波瀾壯闊的世界音樂(lè)史上，貝多芬無(wú)疑是一個(gè)最響亮、最偉大的名字，即使在整個(gè)世界文明史上，他也是少數(shù)幾個(gè)罕見(jiàn)的偉大人物之一。而貝多芬之所以偉大，不僅僅在于其超凡入圣的音樂(lè)才能，更在于他崇高的精神和人格力量，他已經(jīng)成為人類(lèi)激情與力量的化身，成為人類(lèi)以頑強(qiáng)的意志同命運(yùn)進(jìn)行不屈不撓抗?fàn)幍南笳鳌?/p>

貝多芬的童年是不幸的，羅曼羅蘭筆下的不朽形象——約翰克里斯朵夫的少年時(shí)代就是完全以貝多芬為原型而創(chuàng)作的。不幸的童年生活對(duì)貝多芬的性格產(chǎn)生了重大的影響，并且在他的心理上和精神上留下了永遠(yuǎn)無(wú)法彌合的創(chuàng)傷，使他養(yǎng)成了孤僻的性格和緊張思索的習(xí)慣。但是早年的苦難生活沒(méi)有把他壓垮，反而在他心里激起了一種神圣而崇高的情感，一種對(duì)生命、對(duì)宇宙宗教般的深刻體驗(yàn)。偉大的音樂(lè)在他的心靈里深深扎下了根，靈魂深處的某種東西開(kāi)始騷動(dòng)起來(lái)了?？嚯y塑造了貝多芬反抗的性格、倔強(qiáng)的意志以及那雄偉的力量，而這些是他一生都在表達(dá)的音樂(lè)主題。貝多芬說(shuō)：“我不是靠一篇論文一舉成名的，從兒時(shí)起，我就努力理解歷代賢哲們的思想，為的是使自己博學(xué)起來(lái)。藝術(shù)家應(yīng)為推進(jìn)人類(lèi)文化做出貢獻(xiàn)，否則就是一種恥辱。”他幾乎沒(méi)有業(yè)余愛(ài)好，似乎做的每一件事情都是為了充實(shí)完善自己，使他的一生都處在一個(gè)不斷的學(xué)習(xí)，不斷成熟的過(guò)程中。

貝多芬是自信的，他的心里充滿了對(duì)于成功的渴望；他知道自己的意志所在，相信自己的力量。真正的天才是不會(huì)甘于平庸的，他必將在自己的創(chuàng)造中獲得不朽的生命。正當(dāng)貝多芬的事業(yè)蒸蒸日上的時(shí)候，厄運(yùn)突然降臨到他的身上。耳疾對(duì)于一位音樂(lè)家來(lái)說(shuō)幾乎是毀滅性的，猶如畫(huà)家雙眼失明一樣。貝多芬在精神上遭受到巨大的摧殘，他一度想要自殺。然而對(duì)藝術(shù)的追求和對(duì)生活的熱愛(ài)使他度過(guò)了精神危機(jī)，苦難使他的音樂(lè)創(chuàng)作得到升華。他說(shuō)：“我要扼住命運(yùn)的咽喉，它休想使我完全屈服。只要有機(jī)會(huì)，我就要反抗命運(yùn)。只要我做一天上帝最不幸的造物，我就要反抗一天?！贝藭r(shí)，他創(chuàng)作的《命運(yùn)交響曲》把英雄人物的這種內(nèi)心斗爭(zhēng)，戰(zhàn)勝自我、克服困難直至最后取得勝利的思想的復(fù)雜過(guò)程全面地展現(xiàn)出來(lái)。如果說(shuō)《英雄》是貝多芬交響樂(lè)創(chuàng)作的一座豐碑，那么，《命運(yùn)》無(wú)疑是交響群山中的又一座巔峰。貝多芬是一位精神的英雄，是“心”的領(lǐng)袖，是生活的絕對(duì)強(qiáng)者。他的音樂(lè)如此驚世駭俗，如此博大精深，讓生命的偉大意義超越個(gè)體，穿越時(shí)空，而臻于無(wú)限。實(shí)際上，《命運(yùn)交響曲》的音樂(lè)發(fā)展的全過(guò)程是和在貝多芬的許多其他作品中可以看到的方向是和諧一致的。簡(jiǎn)單的說(shuō)，這個(gè)方向大致是從黑暗走向光明，從苦難和斗爭(zhēng)上升到歡樂(lè)和勝利。貝多芬的交響曲構(gòu)思的偉大之處在于：他的爭(zhēng)取自由、歡樂(lè)和勝利不是為了個(gè)人的這一感情的抒發(fā)，而是把它看作是為全人類(lèi)爭(zhēng)取的權(quán)利。

第二篇：西方音樂(lè)鑒賞作業(yè)

學(xué)號(hào)：20110130928 姓名：余俊

弗里德里克·肖邦-著名的波蘭音樂(lè)家

人物簡(jiǎn)介：

弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦（法語(yǔ)：Frédéric Fran?ois Chopin，1810－1849），波蘭作曲家和鋼琴家，他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，波蘭音樂(lè)史上最重要的人物之一，歐洲19世紀(jì)浪漫主義音樂(lè)的代表人物。生平創(chuàng)作了大量鋼琴作品，如4部敘事曲、十余部波蘭舞曲包括《軍隊(duì)》、《英雄》，26首鋼琴前奏曲包括《雨滴》，27首鋼琴練習(xí)曲其中包括《離別》、《革命》，4部諧謔曲、3部鋼琴奏鳴曲，至少32首多夜曲等。因?yàn)樾ぐ钜簧膭?chuàng)作大多是鋼琴曲，所以被譽(yù)為“鋼琴詩(shī)人”。

人物關(guān)系

成名曲：

肖邦在波蘭被視為神童，1816年6歲的時(shí)候開(kāi)始學(xué)習(xí)鋼琴，相繼由他的姐姐和母親教授鋼琴演奏。肖邦是個(gè)音樂(lè)天才，從小就展現(xiàn)出他驚人的音樂(lè)天賦，7歲時(shí)便能作曲，他的第一首作品B大調(diào)和G小調(diào)波蘭舞曲創(chuàng)作于1817年，體現(xiàn)出肖邦不同尋常的即興創(chuàng)作能力，他在華沙被譽(yù)為“第二個(gè)莫扎特”。第二年也就是1818年，8歲的肖邦在一次慈善音樂(lè)會(huì)上演奏了阿達(dá)爾伯特·吉羅維茨（Adalbert Gyrowetz）的作品，這是肖邦的第一次登臺(tái)演奏，從此躋身波蘭貴族的沙龍。

1822年起肖邦師從約瑟夫·艾爾斯內(nèi)（Józef Elsner，1769年—1854年）學(xué)習(xí)音樂(lè)理論和作曲，一年后公開(kāi)演奏了德國(guó)作曲家費(fèi)迪南德·里斯（Ferdinand Ries，1784年—1838年）的作品。1826年從中學(xué)畢業(yè)后，肖邦在音樂(lè)學(xué)院繼續(xù)跟隨約瑟夫·艾爾斯內(nèi)學(xué)習(xí)鋼琴演奏和作曲。肖邦作曲相當(dāng)勤奮，他發(fā)表的第二部作品是B大調(diào)鋼琴和管弦樂(lè)變奏曲（Là ci darem la mano，Op.2，1827年），來(lái)自莫扎特的歌劇唐·喬望尼（Don Giovanni），幾年后在德國(guó)引起了轟動(dòng)，1831年羅伯特·舒曼作為音樂(lè)評(píng)論家在萊比錫的一份19世紀(jì)最重要的音樂(lè)報(bào)紙中，以《作品二號(hào)》為題（德語(yǔ)：Ein Werk II.）寫(xiě)道：“先生們，向天才脫帽致敬吧”，對(duì)肖邦的作品給予極高的評(píng)價(jià)。巴黎之夜：

肖邦移居巴黎初期，沒(méi)幾個(gè)人知道他，而譽(yù)滿全城的則是鋼琴家李斯特。

一個(gè)晚上，李斯特舉行公演。大廳擠滿了慕名而來(lái)的聽(tīng)眾，按照當(dāng)時(shí)音樂(lè)會(huì)的習(xí)慣，演奏過(guò)程中燈火全熄。這天的鋼琴，演奏得那樣深沉淳郁，沒(méi)有一絲一毫追求表面效果的東西，聽(tīng)眾如癡如醉，認(rèn)為李斯特的演奏又進(jìn)入了一個(gè)新的境界。

演出結(jié)束，燈火重明，在聽(tīng)眾的狂呼喝彩聲中，立在鋼琴旁答謝的，卻是一位陌生的青年-----原來(lái)是李斯特在燈火熄滅之際，悄悄地把肖邦換了上來(lái)。他用這樣的方式，把肖邦介紹給了巴黎聽(tīng)眾，而肖邦也不負(fù)重望，一鳴驚人。

英年早逝：

肖邦1848年在巴黎舉辦了他的最后一次音樂(lè)會(huì)，此后他訪問(wèn)了英格蘭和蘇格蘭，本打算11月在倫敦在舉行幾場(chǎng)音樂(lè)會(huì)和沙龍演出，但由于肺結(jié)核病情嚴(yán)重不得不放棄這些計(jì)劃返回巴黎。1849年他的病情加重，已無(wú)法繼續(xù)授課和演出，最終于10月17日在巴黎市中心的家中去世，時(shí)年39歲。

1.喜歡肖邦的原因: 通過(guò)上述對(duì)肖邦簡(jiǎn)介，以下是我總結(jié)的原因：

我不是一個(gè)熱愛(ài)音樂(lè)的狂熱粉絲，對(duì)于西方杰出的音樂(lè)家也少有耳聞，但是在學(xué)習(xí)了西方音樂(lè)鑒賞之后我對(duì)于音樂(lè)的認(rèn)識(shí)逐漸增長(zhǎng)，而在巴赫、貝多芬、莫扎特等眾多音樂(lè)家之中，跳入我眼中的只有肖邦，不僅僅為他的音樂(lè)也為他的精神。

肖邦從小展現(xiàn)的音樂(lè)天賦，以及它對(duì)于音樂(lè)的熱愛(ài)，正像他被稱(chēng)為鋼琴詩(shī)人那樣，他除了創(chuàng)造鋼琴曲以外，只寫(xiě)過(guò)幾首歌曲和室內(nèi)樂(lè)曲?？梢哉f(shuō)他的一生幾乎都在創(chuàng)作鋼琴曲，他就像一個(gè)不停轉(zhuǎn)動(dòng)的齒輪，為了他所熱愛(ài)的和熱愛(ài)著他的人們，他不斷的找靈感創(chuàng)作出令人們身心都能為之解放的曲子，從過(guò)去到如今都有很多很多的人為他驚嘆，“這是怎樣一個(gè)天才?。　笨上攵ぐ钤谝魳?lè)歷史上的偉人形象是多么巨大。肖邦本身就是作為鋼琴家兼作曲家在華沙和維也納初次登場(chǎng)的，他以與其他的演奏家不同的獨(dú)創(chuàng)性和音效以及他那纖細(xì)而高雅的彈奏方法博得了大家的高度贊揚(yáng)。18歲時(shí)，肖邦已表現(xiàn)出超然的個(gè)性和獨(dú)創(chuàng)風(fēng)格。他的大多數(shù)作品都是精致的小品。這些作品能激起無(wú)窮的情感體驗(yàn)，大多優(yōu)美、文雅、富有歌唱性。與舒曼的作品不同的是，它們沒(méi)有標(biāo)題和情節(jié)。其中，瑪祖卡和波羅乃茲舞曲——風(fēng)格化的舞曲——實(shí)際上并沒(méi)有運(yùn)用民間的曲調(diào)，但卻充分體現(xiàn)了波蘭的民族精神。

有一位作曲家能像肖邦那樣使鋼琴發(fā)出如此優(yōu)美的音響，他創(chuàng)造了鋼琴歌唱的幻覺(jué)。他運(yùn)用優(yōu)雅而精致的裝飾，開(kāi)創(chuàng)了細(xì)膩的踏板效果。他的色彩性的和聲處理得很有獨(dú)創(chuàng)性，并且對(duì)后來(lái)的作曲家產(chǎn)生了重要的影響。

2.其他音樂(lè): 我覺(jué)得老師課堂上講的音樂(lè)家和他們的音樂(lè)已經(jīng)很具有代表性意義，能夠很好的詮釋西方音樂(lè)鑒賞這門(mén)課程了，所以我沒(méi)有除了課堂講的以外喜歡的音樂(lè)了。

3.對(duì)于本門(mén)課程的建議: 我建議老師在上課的時(shí)候可以播放一些與音樂(lè)相關(guān)的短片或者是人物的紀(jì)錄片，這樣更能增加同學(xué)們對(duì)于這門(mén)課程的喜愛(ài)。

學(xué)號(hào)：20110130928 姓名：余俊

第三篇：西方音樂(lè)鑒賞感想

西方音樂(lè)鑒賞感想

經(jīng)濟(jì)與貿(mào)易學(xué)院 08金融1班 何茵 200836650237

西方音樂(lè)欣賞顧名思義就是讓我們來(lái)了解和欣賞一下西方音樂(lè)的發(fā)展史和優(yōu)秀作品，而經(jīng)過(guò)了一個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)，我自覺(jué)這門(mén)課程真的拓寬了我的音樂(lè)視野，雖說(shuō)不上大有長(zhǎng)進(jìn)，但總的來(lái)說(shuō)已經(jīng)對(duì)西方音樂(lè)發(fā)展史上赫赫有名的音樂(lè)家和音樂(lè)作品有了起碼的印象，不會(huì)再是一問(wèn)三不知的囧樣了，這就是我上這門(mén)課程的最大收獲吧。

西方音樂(lè)發(fā)展史可說(shuō)的上是一部精彩紛呈的人物傳記。

首先登場(chǎng)的是巴洛克時(shí)期。

17、18世紀(jì)，資產(chǎn)階級(jí)的萌芽和發(fā)展促進(jìn)了整個(gè)社會(huì)政治與思想意識(shí)的轉(zhuǎn)變，巴洛克音樂(lè)應(yīng)運(yùn)而生，這個(gè)時(shí)期的音樂(lè)特點(diǎn)是極盡奢華，加入大量裝飾性的音符。節(jié)奏強(qiáng)烈、短促而律動(dòng)，旋律精致。復(fù)調(diào)音樂(lè)（復(fù)音音樂(lè)）仍然占據(jù)主導(dǎo)地位，大小調(diào)取代了教會(huì)調(diào)式，同時(shí)主調(diào)音樂(lè)也在蓬勃發(fā)展。於是復(fù)調(diào)的和聲性越來(lái)越明顯。巴洛克音樂(lè)之所以能在歷史上留名得益于這個(gè)時(shí)期涌現(xiàn)出的一大批優(yōu)秀的作曲家。巴洛克時(shí)期最早的著名作曲家應(yīng)該是意大利人蒙特威爾蒂，被譽(yù)為“文 藝復(fù)興時(shí)期向巴洛克時(shí)期過(guò)渡中顯赫的人物”、“歌劇改革之父”以及“十七世紀(jì)最出色的作曲家”。但是說(shuō)到最為人們所熟知的就不得不提J.S.巴赫，他被譽(yù)為“音樂(lè)之父”，他 的功績(jī)自然非同一般，作品之多、水平之高也是亙古罕見(jiàn)的。亨德?tīng)杽t具有天才的旋律大師，從他的音樂(lè)中可以感受到愉悅、優(yōu)雅，他的協(xié)奏曲作品、歌劇、神劇都 是巴洛克時(shí)期最為寶貴的音樂(lè)財(cái)富。而這個(gè)時(shí)期的演奏樂(lè)器——管風(fēng)琴最令我為之驚艷，印象深刻。管風(fēng)琴的體積之大，聲音之洪亮，氣勢(shì)之磅礴都是那么的獨(dú)樹(shù)一幟，讓人深深著迷。另外，亨德?tīng)柕那宄獎(jiǎng)『透鑴÷劽谶儭?/p>

然后要介紹的是古典主義時(shí)期。18世紀(jì)中葉，隨著工業(yè)革命和科學(xué)技術(shù)的發(fā)展及法國(guó)大革命的沖擊，歐洲的社會(huì)發(fā)生了深刻變革。藝術(shù)已不再僅僅是貴族所欣賞的高雅藝術(shù)，新崛起的中產(chǎn)階級(jí)也成了劇場(chǎng)和音樂(lè)廳的觀眾。因此，來(lái)自民間的喜歌劇和平易生動(dòng)的器樂(lè)音樂(lè)大量涌現(xiàn)，而這就是古典主義音樂(lè)的萌芽。古典音樂(lè)的風(fēng)格表現(xiàn)為在藝術(shù)上崇尚理性，音樂(lè)語(yǔ)言樸素精練，以嚴(yán)謹(jǐn)和諧的形式表達(dá)淳樸真摯的感情。這一時(shí)期堪稱(chēng)歐洲音樂(lè)史上輝煌成就，同時(shí)也影響著世界各國(guó)音樂(lè)的發(fā)展。這個(gè)時(shí)期的音樂(lè)大家個(gè)個(gè)都是聲名顯著——海頓、莫扎特、貝多芬。路德維?！し病へ惗喾遥皇廊俗鸱Q(chēng)為樂(lè)圣的一代音樂(lè)巨子，他在命運(yùn)上的坎坷經(jīng)歷與他的音樂(lè)成就形成了鮮明的強(qiáng)烈對(duì)比，讓世人對(duì)他更加充滿了尊進(jìn)和崇拜。他流傳于世的著名作品有《月光》《田園交響曲》《第九交響曲》《悲愴鳴奏曲》??其中，《第九交響曲》更是被公認(rèn)為是貝多芬在交響樂(lè)領(lǐng)域的最高成就，伴隨著激情澎湃的唱詞和急速雄壯的旋律，《歡樂(lè)頌》唱出了人們對(duì)自由、平等、博愛(ài)精神的熱望。最后出場(chǎng)的是浪漫主義時(shí)期。十九世紀(jì)初的藝術(shù)家在創(chuàng)作上表現(xiàn)為對(duì)主觀感情的崇尚，對(duì)自然的熱愛(ài)和對(duì)未來(lái)的幻想；在在音樂(lè)形式上，它突破了古典音樂(lè)均衡完整的形式結(jié)構(gòu)的限制，有更大的自由性，從而產(chǎn)生了浪漫主義音樂(lè)，它以特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂(lè)的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對(duì)比。浪漫主義時(shí)期也是一個(gè)英雄輩出的時(shí)期，舒伯特、肖邦、柴可斯夫基也都是舉世聞名的音樂(lè)大家。舒伯特的創(chuàng)作中心是歌曲，有“歌曲之王”的美稱(chēng)，他的歌曲優(yōu)美、質(zhì)樸而深刻，充分體現(xiàn)了詩(shī)歌的意境。作品中折射出那個(gè)時(shí)代小知識(shí)分子的苦悶與壓抑、歡樂(lè)與痛苦，成為浪漫主義藝術(shù)的典范。另外，肖邦他的音樂(lè)瀟灑、飄逸、含蓄、柔情，而這一切又都是在濃郁、鮮明的民族風(fēng)格和熱烈、深沉的富愛(ài)國(guó)熱情中表現(xiàn)出來(lái)的，所以人們稱(chēng)他為“鋼琴詩(shī)人”。他為后世留下了二百余首鋼琴珍品，其中的圓舞曲和夜曲更是不能不知的代表作。

在這之后，西方音樂(lè)還經(jīng)歷了印象主義時(shí)期、表現(xiàn)主義時(shí)期、新古典主義時(shí)期??等多個(gè)階段的發(fā)展壯大，才形成了現(xiàn)在我們所看到和聽(tīng)到的西方音樂(lè)。

在這一整個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)中，我不僅對(duì)西方音樂(lè)的發(fā)展脈絡(luò)有了一個(gè)整體的簡(jiǎn)單認(rèn)識(shí)，知道了許多世界知名的音樂(lè)家，聽(tīng)到了他們的成名樂(lè)曲，而且通過(guò)老師不時(shí)播放給我們欣賞的音樂(lè)電影、露天音樂(lè)演唱會(huì)和音樂(lè)歌舞劇，也讓我為音樂(lè)的魅力所折服。

首先，那部音樂(lè)電影所述說(shuō)的是著名音樂(lè)大師舒曼與他的妻子克拉克的感人至深的愛(ài)情故事，其中始終貫穿著舒曼一生的優(yōu)秀音樂(lè)作品，這部電影將這位音樂(lè)大師的真實(shí)生活完整的重現(xiàn)于觀眾的眼前。我最先對(duì)這部戲有興趣是因?yàn)榕鹘堑拿趾托录悠轮目死舜a頭同名的緣故，但是當(dāng)我看完整出電影以后，我真心的為男女主人翁之間因音樂(lè)而起的愛(ài)情所感動(dòng)，克拉克在舒曼死后終身未再改嫁，而是將舒曼的人和他的音樂(lè)始終放在她的心中的最深處。

然后，我要說(shuō)的是一場(chǎng)在法國(guó)露天廣場(chǎng)舉行的音樂(lè)會(huì)，世界各地的現(xiàn)代音樂(lè)大師級(jí)人物都在那傾情演出，讓我在教室觀看這段錄像都會(huì)為之興奮。其中最令我印象深刻的是一位法國(guó)的口技男歌手，他的名字我并不清楚，但是他那充滿磁性的嗓音卻讓我記憶猶新，我感覺(jué)他甚至能模仿出double bass的聲音，真是太讓人叫絕了。

最后，我要說(shuō)的是一場(chǎng)法國(guó)的音樂(lè)歌舞劇——《romeo et juliette》，它講述的就是著名的羅密歐與朱麗葉之間的凄美愛(ài)情故事，編劇完全將優(yōu)美的音樂(lè)融入到了這一愛(ài)情故事當(dāng)中，讓人們?cè)谝曈X(jué)欣賞的同時(shí)也得到了聽(tīng)覺(jué)上的享受，主演們都表現(xiàn)出了出色的唱功和舞臺(tái)感染能力。因?yàn)檫@一音樂(lè)劇我沒(méi)有全部看完，所以還沒(méi)有太多的感觸，在這就先點(diǎn)到即止了。

通過(guò)這門(mén)課程，我提高了自己的藝術(shù)欣賞能力，開(kāi)拓了自己的藝術(shù)視野，讓自己在學(xué)習(xí)之余有了一個(gè)釋放壓力的愛(ài)好，同時(shí)還提升了自己的品味和氣質(zhì)，這就是我在這門(mén)課程中所得到的美好。

第四篇：西方音樂(lè)鑒賞之藍(lán)色多瑙河

美麗的藍(lán)色的多瑙河

“你多愁善感，你年輕，美麗，溫順好心腸，猶如礦中的金子閃閃發(fā)光，真情就在那兒蘇醒，在多瑙河旁，美麗的藍(lán)色的多瑙河旁。香甜的鮮花吐芳，撫慰我心中的陰影和創(chuàng)傷不毛的灌木叢中花兒依然開(kāi)放，夜鶯歌喉婉轉(zhuǎn)，在多瑙河旁，美麗的藍(lán)色的多瑙河旁?！泵利惖乃{(lán)色多瑙河，水流潺潺，芳草鮮美，落英繽紛，鳥(niǎo)語(yǔ)花香，多么美妙的地方。就在這兒，阿爾卑斯山下，多瑙河旁，一顆音樂(lè)的明珠璀璨奪目，這就是維也納，多瑙河的女神。

《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》，圓舞曲之王——小約翰·施特勞斯創(chuàng)作的動(dòng)人的《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》，也就是人們常說(shuō)的《藍(lán)色多瑙河》。這首音樂(lè)主題優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，節(jié)奏明快而富于彈性，體現(xiàn)出華麗、高雅的格調(diào)。被譽(yù)為奧地利“第二國(guó)歌”或“真正的國(guó)歌”。

《藍(lán)色多瑙河》是一部純寫(xiě)景的樂(lè)曲，表達(dá)了一種輕松愉快的心情，抒發(fā)了小約翰﹒施特勞斯對(duì)多瑙河的熱愛(ài)?！端{(lán)色多瑙河》是一首又明確寫(xiě)實(shí)傾向的圓舞曲，由五個(gè)部分構(gòu)成，前面一個(gè)很長(zhǎng)的序奏，然后是四個(gè)小圓舞曲。

在演奏開(kāi)始時(shí)，先是一段序曲：小提琴的顫音響起，多瑙河的水流潺潺，閃爍蕩漾。霧氣消散的河面上，輝映出朝陽(yáng)的絢麗光斑。圓號(hào)像一道霞光穿透冬霧，呼喚著春天。晨曦中，深睡在多瑙河畔的維也納開(kāi)始蘇醒。很快，呼喚音調(diào)響徹整個(gè)管弦樂(lè)隊(duì)；在晨光照耀下，美麗的藍(lán)色的多瑙河，揚(yáng)起歡樂(lè)的波濤。

“啊春天來(lái)了，大地在歡笑，蜜蜂嗡嗡叫，風(fēng)兒啊吹動(dòng)樹(shù)梢多

美妙。”在美妙的音樂(lè)聲中，鳥(niǎo)語(yǔ)花香充斥多瑙河畔，春天的女神，來(lái)到多瑙河，播下希望的種子。緊接著，輕盈的曲調(diào)表達(dá)著明朗活潑的心情，“春天美女郎裊娜多姿，花冠帶頭上，美麗的紫羅蘭，是她的藍(lán)眼睛，雙唇像玫瑰，向我們微笑，披上彩色外套，真漂亮，真美妙！那露珠是她的眼淚是她的眼淚?！毙奢p緩，悠揚(yáng)動(dòng)人。

“白云像面網(wǎng)，在頭上飄揚(yáng)，遍地鮮艷的花朵，在她腳下開(kāi)放，春天來(lái)了，多么美好?！惫?jié)奏歡快跳躍，振奮人心，曲調(diào)鏗鏘有力，充滿生機(jī)。展現(xiàn)了人們歡歌跳舞的熱鬧場(chǎng)面?！懊康酵砩?，到處射出光芒，射出光芒使人歡暢”。在活潑奔放的舞曲中，展現(xiàn)出多瑙河畔的人民的古老悠久歷史。“春來(lái)了，春來(lái)了，多么美好，多么美好！”歡快的氣氛越來(lái)越濃郁，激動(dòng)的曲調(diào)越來(lái)越熾熱，華麗壯闊的高潮來(lái)臨，人們高呼：“春來(lái)了，多么美好！”春來(lái)了，多么美好！

最后，“那小鳥(niǎo)在樹(shù)林里高聲唱，蜜蜂在花叢中嗡嗡叫，美麗的鮮花到處在開(kāi)放，春天來(lái)了多美好！”春天的腳步跳出輕盈的歡快舞點(diǎn)！“春天美女郎！花冠頭上戴，她是多么漂亮，春天來(lái)到了，多美好！大地在歡笑，大地在歡笑，春天來(lái)到了多么美好！”春天的身影舞出生動(dòng)的活力樂(lè)章！在鳥(niǎo)語(yǔ)中，在花香中，在春天女神的舞蹈中，人們沉醉在一片歡聲笑語(yǔ)中。忽然，一陣急風(fēng)驟雨般的音流洶涌而至，全曲在火熱的狂歡高潮中結(jié)束。

雖然從未親眼見(jiàn)過(guò)藍(lán)色的多瑙河，但是小約翰﹒施特勞斯的音樂(lè)所勾勒出的那優(yōu)美多瑙河是無(wú)比動(dòng)人，仿佛眼前出現(xiàn)了多瑙河波光粼粼的水面，藍(lán)色水面上蕩漾著一葉葉扁舟，船上的人們歡歌笑語(yǔ)。看，河畔茂密的維也納森林中樹(shù)木蔥郁，百花爭(zhēng)艷，鳥(niǎo)兒歌唱著這美麗的春之女神。姑娘小伙齊聚多瑙河，跳著歡快的舞蹈，為春天的來(lái)臨歡唱。多瑙河的這一切是多么動(dòng)人，這動(dòng)人的多瑙河不正奏出了這生機(jī)勃勃的春之聲！

第五篇：西方美術(shù)鑒賞

西方美術(shù)鑒賞

姓名年級(jí)專(zhuān)業(yè)學(xué)號(hào)

1.以作品為例談?wù)劰畔ＥD雕塑的魅力。

答：古希臘雕塑的魅力在于一種“真實(shí)的美”，它創(chuàng)造了一種美的綜合，對(duì)于人體本身也充滿了贊美，這些我們可以從這一時(shí)期的許多裸體雕塑上得以體會(huì)。米隆的作品《擲鐵餅者》 高約152 厘米，雕像選取運(yùn)動(dòng)員投擲鐵餅過(guò)程中的瞬間動(dòng)作，這正是鐵餅出手前一系列瞬間萬(wàn)變動(dòng)作中的暫時(shí)恒定狀態(tài)，運(yùn)動(dòng)員右手握鐵餅擺到最高點(diǎn)，全身重心落在右腳上，左腳趾反貼地面，膝部彎曲成鈍角，整個(gè)形體有產(chǎn)生一種緊張的爆發(fā)力和彈力的感覺(jué)。形體造型是緊張的，然而在整體結(jié)構(gòu)處理上，以及頭部的表情上，卻給人以沉著平穩(wěn)的印象。而且在作品中，運(yùn)動(dòng)員身體的線條和肌肉的雕刻都栩栩如生，這正是古典主義風(fēng)格所追求的，既自然又真實(shí)。

2.米開(kāi)朗基羅的藝術(shù)特色體現(xiàn)在哪里？

答：如果說(shuō)，達(dá)?芬奇把藝術(shù)視為科學(xué)、賦予藝術(shù)以理性的話，那么米開(kāi)朗基羅

則把藝術(shù)視為神圣的個(gè)人創(chuàng)造、賦予藝術(shù)以力量和激情。米開(kāi)朗基羅代表了歐洲文藝復(fù)興時(shí)期雕塑藝術(shù)的最高峰，他創(chuàng)作的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無(wú)窮的力量。他對(duì)男性人體美極力表現(xiàn),甚至對(duì)女性人體的刻畫(huà)也趨于男性化。他的大量作品顯示了寫(xiě)實(shí)基礎(chǔ)上非同尋常的理想加

工，成為整個(gè)時(shí)代的典型象征。他的藝術(shù)創(chuàng)作受到很深的人文主義思想和宗教改革運(yùn)動(dòng)的影響，常常以現(xiàn)實(shí)主義的手法和浪漫主義的幻想，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)市民階層的愛(ài)國(guó)主義和為自由而斗爭(zhēng)的精神面貌。他在藝術(shù)創(chuàng)作中傾注著自己的思想，同時(shí)也在尋找著自己的理想，并創(chuàng)造了一系列如巨人般體格雄偉、堅(jiān)強(qiáng)勇猛的英雄形象?！洞笮l(wèi)》就是這種思想最杰出的代表