第一篇：編制考試古典音樂(lè)知識(shí)

中小學(xué)音樂(lè)全面復(fù)習(xí)資料之古典音樂(lè)知識(shí)

一級(jí)（入門(mén)1級(jí)）：

（1）《藍(lán)色多瑙河》—約翰.斯特勞斯著名的圓舞曲之王的傳世名作。被譽(yù)為奧地利的第二國(guó)歌，每年的維也納新年音樂(lè)會(huì)的倒數(shù)第二首曲目。（我想這首曲子不會(huì)有朋友沒(méi)聽(tīng)過(guò)吧）

（2）《卡門(mén)》（序曲）選自歌劇《卡門(mén)》—比才 比才不是個(gè)作曲天才。但當(dāng)他寫(xiě)《卡門(mén)》時(shí)，他是。（序曲的“斗牛士進(jìn)行曲”已經(jīng)早就深入人心了，說(shuō)實(shí)話(huà)，在考慮和多瑙河誰(shuí)排第一的時(shí)候，著實(shí)頭疼了一把）

（3）《四季》（“春”樂(lè)章、“冬”樂(lè)章）—維瓦爾蒂作為全世界版本最多的古典名作（據(jù)說(shuō)有6000多個(gè)版本），當(dāng)然是百聽(tīng)不厭的。（早期的各種慶典中，背景音樂(lè)幾乎都被它包了）

（4）《拉德斯基進(jìn)行曲》—約翰.斯特勞斯老爹的最后殺手锏。維也納新年音樂(lè)會(huì)雷打不動(dòng)的最后壓軸曲，作為圓舞曲之王的爸爸，沒(méi)有一部膾炙人口的作品，當(dāng)然說(shuō)不過(guò)去。（經(jīng)常響起在各類(lèi)頒獎(jiǎng)典禮、節(jié)慶晚會(huì)的結(jié)尾，臺(tái)上亂成一鍋粥時(shí)）

（5）《第五交響曲“命運(yùn)”》（第一樂(lè)章）—貝多芬我想幾乎世上所有人一生中都聽(tīng)過(guò)的交響曲片段就是它了吧。（開(kāi)頭那段命運(yùn)的敲門(mén)聲，是個(gè)人都耳熟吧）

6）《匈牙利舞曲》（第五號(hào)）—勃拉姆斯 問(wèn)：他一共譜寫(xiě)了21首匈牙利舞曲，為什么單單第五號(hào)為大眾所鐘愛(ài)呢？答：因?yàn)樗世噬峡诹耍▋煞侄喾N的小曲，不想記住，也難呀）

（7）《小步舞曲》—巴赫 嗦，哆唻咪發(fā)嗦哆哆~~~ 快樂(lè)的小步隨著旋律就蕩漾了起來(lái)。不過(guò)巴赫可不止這首小步舞曲喲，多了去了(很多電腦教學(xué)軟件的背景音樂(lè)，尤其金山公司的“開(kāi)天辟地學(xué)電腦”)

（8）《今夜無(wú)人入睡》選自歌劇《圖蘭朵》—普契尼這首第三幕開(kāi)頭卡拉夫王子的詠嘆調(diào)被認(rèn)為是男高音的試金石，所以我們的耳朵也跟著試了N遍。（青歌賽里，美聲組里一晚上能唱四、五次。唉，怎么就不能換個(gè)曲目呢？）

（9）《天鵝湖（配樂(lè)）》選自芭蕾舞劇《天鵝湖》第一幕結(jié)束音樂(lè) —柴可夫斯基 估計(jì)大多數(shù)人一聽(tīng)到音樂(lè)，就能脫口而出吧（不過(guò)準(zhǔn)確的出處可不是那么容易哦）

（10）《婚禮進(jìn)行曲》選自戲劇《仲夏夜之夢(mèng)》配樂(lè) 第10首 —門(mén)德?tīng)査?這首曲子想必結(jié)過(guò)婚的人都聽(tīng)過(guò)吧（這首是在婚禮開(kāi)頭放的，還有一首婚禮進(jìn)行曲是結(jié)尾放的）

（11）《哈里路亞》選自清唱?jiǎng)　稄涃悂啞贰嗟聽(tīng)?啊，哈里路亞，哈里路亞~~~ 小時(shí)候可能誰(shuí)都這么唱過(guò)吧（反正我是從小學(xué)一年級(jí)就怎么胡亂唱了）

（12）《歡樂(lè)頌》選自《第九交響曲》第四樂(lè)章“合唱”—貝多芬偶然間發(fā)現(xiàn)小學(xué)的音樂(lè)教材，翻看目錄，居然發(fā)現(xiàn)當(dāng)時(shí)就有欣賞“歡樂(lè)頌”的內(nèi)容了（不愧是樂(lè)圣啊）

（13）《小夜曲》—舒伯特 沒(méi)有什么好說(shuō)的，都聽(tīng)過(guò)的（14）《土耳其進(jìn)行曲》選自《A大調(diào) 鋼琴奏鳴曲》（OP.531）第三樂(lè)章 —莫扎特估計(jì)到現(xiàn)在這條為止，才開(kāi)始進(jìn)入正題，前面的都是熱身運(yùn)動(dòng)（知道“土耳其進(jìn)行曲”的不少，但知道該曲是出自這首鋼琴奏名曲的，就不多了）

（15）《g小調(diào) 四十號(hào)交響曲》（第一樂(lè)章）—莫扎特 對(duì)于這首交響曲的開(kāi)頭部分，我想幾乎所有人也都能哼唱吧（去聽(tīng)聽(tīng)SHE的“不想長(zhǎng)大”吧）

（16）《獻(xiàn)給愛(ài)麗絲》鋼琴獨(dú)奏小曲 —貝多芬 如果這首曲子都沒(méi)有聽(tīng)過(guò)，那后面的大多都沒(méi)有聽(tīng)過(guò)了（早已無(wú)從考證貝多芬指的那個(gè)“愛(ài)麗絲”是誰(shuí)了??）

（17）《圣母頌》—巴赫 / 古諾可能大多數(shù)人都聽(tīng)過(guò)，也大概知道吧，但你清楚嗎：鋼琴伴奏部分是巴赫的《平均律鋼琴曲集》中的《C大調(diào)前奏曲》；主旋律則是浪漫派的音樂(lè)家古諾后來(lái)添加上去的（再配上上天主教的圣母禱文詞！）

（18）《＃c小調(diào) 鋼琴奏鳴曲OP.14 “月光”》—貝多芬 樂(lè)圣最知名的奏鳴曲了，可謂家喻戶(hù)曉?。ㄓ浀梦腋咧袝r(shí)，上午最后一節(jié)課上完，鈴聲就是“月光”，每天都能聽(tīng)一遍）

（19）《E大調(diào) 練習(xí)曲“離別曲”O(jiān)P.10》第三首 —肖邦 聽(tīng)到次數(shù)也很多了，充滿(mǎn)了肖邦對(duì)波蘭的無(wú)限深情，感人至深（傳記性的紀(jì)錄片中十有八九有它，因?yàn)榭傄仡欀魅斯谧鎳?guó)的歲月，這時(shí)候出現(xiàn)這首，Hit the point!）

（20）《f小調(diào) 音樂(lè)的瞬間》選自《音樂(lè)瞬間》第三首 —舒伯特 即興創(chuàng)作的才能，可不是每個(gè)作曲家都有的（幼兒鋼琴曲集中必有的曲子，確實(shí)十分的可愛(ài)）

（21）《降D大調(diào) 圓舞曲“小狗”O(jiān)P.64》第三首 —肖邦 最充滿(mǎn)活力的小品，肖邦最為世人熟知的作品（聽(tīng)著小曲，頭腦中會(huì)自然浮現(xiàn)小狗在嬉戲玩鬧的場(chǎng)景）

（22）《四小天鵝舞曲》選自芭蕾舞劇《天鵝湖》第二幕第八首 —柴可夫斯基曲目一響起就知道了，不過(guò)名字叫“四小天鵝”

二級(jí)（入門(mén)2級(jí)）

1）《愛(ài)情像一只自由的小鳥(niǎo)》選自歌劇《卡門(mén)》著名唱段 —比才《卡門(mén)》絕對(duì)是比才的最高水準(zhǔn)了，全劇平均14分鐘就能出現(xiàn)膾炙人口的片段（聽(tīng)過(guò)這首的不比“序曲”少，但名字畢竟比序曲難說(shuō)一點(diǎn)嘛）

2）《降E大調(diào) 夜曲 OP.9》第二首 —肖邦作為“鋼琴詩(shī)人”，最浪漫的“夜曲”是肯定少不的了。但是一共21首夜曲，哪首最有名呢？(呵呵，我敢說(shuō)周董在“十一月的肖邦”里主打歌中唱到的‘彈著肖邦的夜曲’就是指的這首)

3）《女人善變》選自歌劇《弄臣》著名唱段 —威爾第 對(duì)應(yīng)于女高音的《哈巴涅拉舞曲》，這首男高音的著名唱段也是世人皆知的（只要是男高音的演唱會(huì)，幾乎少不了這首小曲的）

4）《G大調(diào)弦樂(lè)小夜曲》（第一、四樂(lè)章）—莫扎特實(shí)際上我最喜歡的是第二樂(lè)章，但誰(shuí)叫第一樂(lè)章從一開(kāi)始就能牢牢抓住大眾的心呢？（一般人都能大致哼唱出第一樂(lè)章的大部分，不得不佩服小莫啊o(∩_∩)o?）

（5）《博伊倫之歌》—卡爾?奧爾夫從巴伐利亞州貝內(nèi)迪先特博伊倫修道院中發(fā)現(xiàn)的一本13世紀(jì)的詩(shī)集所譜寫(xiě)成的舞臺(tái)作品《凱旋三部曲》，出名的是這第一部（很多電視臺(tái)，轉(zhuǎn)播拳擊比賽之前，幾乎必放的音樂(lè)，尤其CCTV-5）

（6）《諧謔曲》—巴赫 可能任何一個(gè)初學(xué)長(zhǎng)笛的人，最迫不及待的想演繹的一首曲子了吧（難度不高的輕松、詼諧、活潑的小曲，一聽(tīng)就樂(lè)了）

（7）《阿拉貢舞曲》選自歌劇《卡門(mén)》—比才 比才就是牛啊，只寫(xiě)了一部經(jīng)典，但卻是經(jīng)典中的經(jīng)典（這是該劇的第三只入圍曲子了，最后再選一個(gè)吧）

（8）《愛(ài)之夢(mèng) 第三首》鋼琴獨(dú)奏曲 —李斯特 作為鋼琴之王，被世人演奏得最多的曲目了

（9）《鱒魚(yú)》和《鱒魚(yú)五重奏》—舒伯特 小學(xué)的音樂(lè)課上，多數(shù)人都學(xué)過(guò)這首可愛(ài)的歌曲吧(被譽(yù)為藝術(shù)歌曲之王的舒伯特還不止這首呢)

（10）《夢(mèng)幻曲》選自《童年情景》第七首 —舒曼 是不是一聽(tīng)上這首曲子，就會(huì)忍不住閉上雙眼，回憶起童年了呢？（浪漫派的典型，柔美、細(xì)致的東西）

（11）《女武神的騎行》選自歌劇四部曲《尼伯龍根的指環(huán)》之 第二部《女武神》第三幕音樂(lè) —瓦格納男孩子們小時(shí)后只要打過(guò)8位機(jī)的話(huà)，那么我敢說(shuō)這絕對(duì)是最早聽(tīng)過(guò)的古典名曲了（現(xiàn)在的出現(xiàn)場(chǎng)合太多了，已經(jīng)記不清具體是那里了）

（12）《飲酒歌》選自歌劇《茶花女》著名唱段 —威爾第 可能是中國(guó)歌唱家最早填上中文演唱的歌劇唱段吧（反正各個(gè)演出、晚會(huì)已經(jīng)演過(guò)太多次了，現(xiàn)在反而不長(zhǎng)演了）

13）《降A(chǔ)大調(diào) 波羅乃茲舞曲“英雄”O(jiān)P.53》—肖邦 演奏得最多的波羅乃茲舞曲了，肖邦的“英雄”

（14）《花之圓舞曲》選自芭蕾舞劇《胡桃?jiàn)A子》—柴可夫斯基 在芭蕾舞音樂(lè)方面，沒(méi)有人是老柴的對(duì)手

（15）《春之聲圓舞曲》—約翰.斯特勞斯 僅次于藍(lán)色多瑙河的名作，不陌生吧

三級(jí)（初級(jí)）

（1）《D大調(diào)卡農(nóng)與吉格》—帕赫貝爾 一首作曲年代都難以考證了的杰作，迷人的作品

（2）《e小調(diào) 第九交響曲“自新世界”》（第二、四樂(lè)章）—德沃夏克 如此細(xì)膩，感人的巨作，怎么能忘記呢？（歌曲“戀故鄉(xiāng)”的原曲就是第二樂(lè)章的主題）

（3）《圣母頌》—舒伯特 相比上面巴赫與古諾跨時(shí)空的完美合作，這首確實(shí)知名度要低一些，可也還是很熟悉的（總共有三首名叫“圣母頌”的歌曲，已經(jīng)介紹了兩首了）

（4）《斗牛士之歌》選自歌劇《卡門(mén)》—比才 像這樣的經(jīng)典片段還能選出至少十首，所以就此打住吧（明白為什么說(shuō)比才在寫(xiě)卡門(mén)時(shí)是天才了吧：全劇幾乎沒(méi)有不精彩的地方）

（5）《波萊羅》—拉威爾 作為古典音樂(lè)史上前無(wú)古人的作品，不同樂(lè)器的反復(fù)輪奏不但沒(méi)有令人厭煩，反而耐人尋味（喜歡看花樣滑冰的朋友，最熟悉不過(guò)了）

（6）《鄉(xiāng)村騎士（間奏曲）》選自歌劇《鄉(xiāng)村騎士》—瑪斯卡尼 絕對(duì)算是播放頻率高的樂(lè)曲了，因?yàn)樗鼘?shí)在太美了，悲壯的美（因?yàn)樽髑沂且獯罄税?，總感覺(jué)有股大海的情懷在里面）

7）《啊，我親愛(ài)的爸爸》詠嘆調(diào)選自歌劇《賈尼.斯基基》—普契尼 歌劇已經(jīng)不演了，但就留下了這么一首詠嘆調(diào)（所有女高音都唱過(guò)的，電視劇配樂(lè)的熱門(mén)選曲）

（8）《d小調(diào)托卡塔與賦格》—巴赫 最初是巴赫的管風(fēng)琴版，后來(lái)又被改編為管弦樂(lè)版、鋼琴版，還被理查德? 克萊德曼廣為傳播（只要聽(tīng)到厚重的管風(fēng)琴，就知道了??）

（9）《搖籃曲》—勃拉姆斯 也是一首被改編成了幾乎想得到的所有形式的經(jīng)典啊

（10）《皇帝圓舞曲》—約翰.斯特勞斯 又一首膾炙人口的圓舞曲（圓舞曲聽(tīng)多了會(huì)上癮的）

（11）《軍隊(duì)進(jìn)行曲》選自鋼琴聯(lián)彈曲《軍隊(duì)進(jìn)行曲》第一首 —舒伯特 不用說(shuō)了，從曲名就知道在什么場(chǎng)合下最容易聽(tīng)到它了（幾乎所有軍樂(lè)團(tuán)排練的第一只曲子）

（12）《降b小調(diào) 第一鋼琴協(xié)奏曲》—柴可夫斯基 開(kāi)頭的部分，在很多節(jié)目，系列片中以屢試不爽了（最偉大的鋼協(xié)，真正的第一鋼琴協(xié)奏曲）

（13）《大進(jìn)行曲》選自歌劇《阿伊達(dá)》第二幕第二場(chǎng)拉達(dá)梅斯凱旋而歸的音樂(lè) —威爾第現(xiàn)在這首曲子已被改編成管弦樂(lè)了，變成了大型運(yùn)動(dòng)會(huì)，進(jìn)場(chǎng)儀式或開(kāi)幕式的專(zhuān)用音樂(lè)了

（14）《行星》組曲 第四樂(lè)章 木星 —霍爾斯特同上面一樣，“木星”的開(kāi)頭部分，已經(jīng)變成很多嘉賓、選手上場(chǎng)時(shí)那十幾秒鐘的專(zhuān)用音樂(lè)了；當(dāng)然還少不了中段的抒情部分

（15）《Diva’s Dance》選自歌劇《拉美默的露希亞》第二幕開(kāi)頭 —唐尼采蒂大多數(shù)人知道這首變態(tài)的花腔女高音都是通過(guò)《第五元素》吧，而這首原曲便是露西亞發(fā)瘋后的唱段

（該歌劇被認(rèn)為是世界上最難的歌劇，女高音的噩夢(mèng)，現(xiàn)在這首“第五元素”版的在各種場(chǎng)合已經(jīng)放濫了，尤其常出現(xiàn)在驚險(xiǎn)的雜技表演BGM中）

（16）《閑聊波爾卡》—約翰.斯特勞斯 再來(lái)首著名的波爾卡吧（國(guó)內(nèi)的愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)往往是演繹的帶合唱版本，當(dāng)然另外一個(gè)名字就叫“嘰嘰喳喳波爾卡”）

（17）《茉莉花》中國(guó)民歌選自歌劇《圖蘭朵》—普契尼 13億國(guó)人皆知的民歌，為什么在這里說(shuō)呢？因?yàn)檫@是西方音樂(lè)史上最早出現(xiàn)中國(guó)元素的地方（還要感謝普契尼為傳播中國(guó)民歌所作的貢獻(xiàn)吶）

（18）《降G大調(diào) 幽默曲》（第七首）--德沃夏克 多么美的旋律啊，不愧具有卓越的旋律性天賦的作曲家（愛(ài)玩“勁樂(lè)團(tuán)”的朋友，必定彈過(guò)）

四級(jí)（中級(jí)）

（1）《天鵝》選自《動(dòng)物狂歡節(jié)》—圣-桑 該組曲中以其他動(dòng)物名字命名的曲子視乎被人們遺忘了一樣，只記得天鵝了（記錄片，講述類(lèi)節(jié)目BGM的“?？汀保?/p>

（2）《沉思曲》選自歌劇《戴伊斯》間奏曲—馬斯奈 至今該曲已有8個(gè)版本了，足以說(shuō)明其受歡迎的程度（也是記錄片中尤其主人公對(duì)未來(lái)充滿(mǎn)美好的憧憬時(shí)，此曲出現(xiàn)概率極高，十分符合原劇的劇情）

（3）《乘著歌聲的翅膀》藝術(shù)歌曲—門(mén)德?tīng)査?難得的一首入圍的藝術(shù)歌曲，還要感謝海涅的抒情詩(shī)。女子合唱團(tuán)體的心愛(ài)之作（看看CCTV音樂(lè)頻道的廣告吧，用的就是它）

（4）《G弦上的詠嘆調(diào)》—巴赫 這首曲子實(shí)在優(yōu)美，但是確實(shí)不容易想起姓誰(shuí)名誰(shuí)

（5）《c小調(diào) 鋼琴奏鳴曲OP.8 “悲愴”》第二、三樂(lè)章—貝多芬第二樂(lè)章的主題已經(jīng)被如今的輕音樂(lè)樂(lè)團(tuán)完美的通俗化了，至于第三樂(lè)章嘛，音樂(lè)響起，就自然知道了

（6）《鐘》鋼琴獨(dú)奏曲—李斯特 本是模仿帕格尼尼的第二小提琴協(xié)奏曲的第三樂(lè)章，可是此改編的鋼琴曲卻比“原版”更為人熟知（模仿時(shí)鐘的感覺(jué)，技巧要求十分高呢）

（7）《婚禮進(jìn)行曲》選自歌劇《羅恩格林》第三幕 混聲大合唱 —瓦格納 這就是另外一首婚禮進(jìn)行曲了（一般是結(jié)婚典禮中，新郎新娘步入神圣時(shí)刻響起）

（8）《鴿子》—伊拉迪埃爾 你能想象得出這首風(fēng)靡世界的小曲是一位西班牙人寫(xiě)的嗎？（編輯這首完全是拿來(lái)主義，不過(guò)作者確實(shí)是處于浪漫主義時(shí)期的人）

（9）《春之歌》選自《無(wú)歌詞 鋼琴曲集》—門(mén)德?tīng)査?不僅是鋼琴獨(dú)奏曲，也被改編得“面目全非”了，深受世人喜愛(ài)

（10）《＃c小調(diào) 即興曲“幻想”》—肖邦 唉，大師的遺作，都是傳世經(jīng)典吶（難度極大的幻想即興曲，很可能是回光返照的杰作）

（11）《晴朗的一天》詠嘆調(diào)選自歌劇《蝴蝶夫人》第二幕 —普契尼 全劇最著名的一個(gè)選段，女高音必唱的（12）《阿蘭胡埃斯協(xié)奏曲》第二樂(lè)章 —羅德里戈 出名的就是第二樂(lè)章的主題旋律，各種版本的演奏不計(jì)其數(shù)（阿蘭胡埃斯是一個(gè)地名，現(xiàn)在已成為西班牙著名的風(fēng)景名勝）

五級(jí)（高級(jí)）

（1）《Jazz Suit》第二號(hào) —肖斯塔科維奇 此曲是本人較為喜愛(ài)的一首，就放在五級(jí)的第一位吧（不到四分鐘的音樂(lè)，出現(xiàn)在許多電影、電視里，已經(jīng)不計(jì)其數(shù)了）

（2）《沃爾塔瓦河》選自交響詩(shī)套曲《我的祖國(guó)》第二樂(lè)章 —斯美塔那 愛(ài)國(guó)情懷如此之濃，怎能不令人陶醉（某年的春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)三位女歌手還聯(lián)袂演唱了由它改編的一組歌曲呢）

（3）《加沃特舞曲》—戈塞克 唉，這首曲子沒(méi)有人沒(méi)聽(tīng)過(guò)（99.99%的人聽(tīng)過(guò)），可戈塞克卻只有這首小品曲留給人們記住他了（在法國(guó)交響曲歷史上他可是鼻祖啊，創(chuàng)作了60幾部交響曲，20幾部歌劇，牛?。】蔀槭裁此麤](méi)有“火”呢？）

（4）《F大調(diào) 第二小提琴浪漫曲》—貝多芬 短小而精致的浪漫曲，誰(shuí)說(shuō)貝多芬只有陽(yáng)剛不屈的斗爭(zhēng)精神呢？（第一主題最為我們所熟知了）

第二篇：古典音樂(lè)知識(shí)

古典音樂(lè)知識(shí)

音樂(lè)有兩類(lèi)，一類(lèi)是交響樂(lè)和輕管弦樂(lè)，另一類(lèi)是舞蹈音樂(lè)、流行音樂(lè)和爵士音樂(lè)。

古典音樂(lè)往往指稱(chēng)嚴(yán)肅音樂(lè)，也指一些已得到公認(rèn)的經(jīng)典作品。

一般演奏人數(shù)在10人以?xún)?nèi)，演奏古典音樂(lè)均稱(chēng)室內(nèi)樂(lè)。每一樂(lè)器各擔(dān)任一個(gè)聲部演奏時(shí)，兩件樂(lè)器合奏的稱(chēng)二重奏，三件樂(lè)器合奏的稱(chēng)三重奏......八件樂(lè)器合奏的稱(chēng)八重奏，但以鋼琴三重奏、弦樂(lè)四重奏及鋼琴五重奏最盛行。編制在十人以上者，稱(chēng)為室內(nèi)管弦樂(lè)。大規(guī)模的器樂(lè)演奏稱(chēng)為管弦樂(lè)，近代管弦樂(lè)團(tuán)又稱(chēng)交響樂(lè)團(tuán)和交響管弦樂(lè)團(tuán)。古典交響樂(lè)團(tuán)的編制在30人以上，有時(shí)可多達(dá)100人或150人。演奏輕音樂(lè)及爵士音樂(lè)的樂(lè)隊(duì)，通稱(chēng)為小爵士樂(lè)隊(duì)，一般人數(shù)較少，但輕音樂(lè)隊(duì)也有超過(guò)30人以上編制的。現(xiàn)代伴舞樂(lè)隊(duì)不使用弦樂(lè)器而單純以銅管和木管樂(lè)器為主要旋律樂(lè)器，與維也納圓舞曲樂(lè)隊(duì)截然不同。

大型管弦樂(lè)團(tuán)的配置，弦樂(lè)器的人數(shù)約占60％，木管樂(lè)器的人數(shù)約占15％，銅管樂(lè)器的人數(shù)約占15％，打擊樂(lè)器的人數(shù)約占10％。通常左前邊是小提琴，中音提琴在中間偏右，右前邊是大提琴，最右是倍大提琴。弦樂(lè)器后面是木管樂(lè)器組，定音鼓在后排中心位置。大小軍鼓、鈸等其它打擊樂(lè)器在定音鼓左側(cè)。銅管樂(lè)器組在定音鼓右側(cè)。豎琴、鋼琴在左中部。

管弦樂(lè)團(tuán)有4個(gè)主要的聲部：

(1)弦樂(lè)器

小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴(倍司)。

(2)木管樂(lè)器

長(zhǎng)笛(橫笛)、短笛、雙簧管(英國(guó)管)、單簧管(豎笛、黑管)、低音管(大管、巴松管)。

(3)銅管樂(lè)器

小號(hào)、長(zhǎng)號(hào)(拉管)、圓號(hào)(法國(guó)號(hào))、大號(hào)。

(4)打擊樂(lè)器

定音鼓、大鼓、小鼓、鈸、三角鐵、鈴、銅鑼、木琴、鋼片琴等。

音樂(lè)的元素是音，作曲家不能像文字般明確表達(dá)感情，只能用聲音的表現(xiàn)來(lái)引起人們的情緒。音樂(lè)的四個(gè)基本要素是節(jié)奏、旋律、和聲及音色。節(jié)奏使人們聯(lián)想起形體動(dòng)作，旋律使人們聯(lián)想起精神情緒。音樂(lè)以旋律的差別，節(jié)奏的快慢，聲音的高低強(qiáng)弱，和聲的變化，以及音色的不同等方法來(lái)表現(xiàn)其情感。比如以大調(diào)表示愉快、雄壯，小調(diào)表示悲哀、憂(yōu)郁；緊張而短促的節(jié)奏表現(xiàn)奮發(fā)激怒，和緩而悠長(zhǎng)的節(jié)奏表現(xiàn)婉轉(zhuǎn)柔和，音高且強(qiáng)為熱情，音低而弱為沉靜；不協(xié)和音表示奮斗爭(zhēng)執(zhí)，協(xié)和音表示和平寧?kù)o；小號(hào)表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)，雙簧管表現(xiàn)田園等等。

怎樣欣賞音樂(lè)？

每個(gè)人都根據(jù)自己不同的欣賞能力和愛(ài)好來(lái)傾聽(tīng)音樂(lè)。為便于分析，我們把對(duì)音樂(lè)的欣賞分成3個(gè)方面。

(1)美感

聽(tīng)音樂(lè)純粹是對(duì)音樂(lè)的樂(lè)趣，只求悅耳，僅是知覺(jué)的欣賞，不需要任何形式的思考，任由音樂(lè)的感染力將自己帶進(jìn)一個(gè)幻想的境界。如干某件事時(shí)，將音響打開(kāi)，心不在焉地沉浸在音樂(lè)中。這時(shí)單憑音樂(lè)的感染力就把人帶到一種無(wú)意識(shí)然而又有魅力的心境中去。

美感在音樂(lè)中占有非常重要的位置，但不應(yīng)讓它占過(guò)多位置。即使在這個(gè)聆聽(tīng)音樂(lè)的初級(jí)階段，也應(yīng)采用更有意義的聆聽(tīng)方式。

(2)表達(dá)

所有音樂(lè)都有表達(dá)能力，音符后面總具有某種涵義，這種涵義構(gòu)成作品的內(nèi)容，能喚起情感，這是情感的欣賞。

(3)純音樂(lè)

音樂(lè)除了令人愉快的音響和所表達(dá)的感情外，還存在于音符和對(duì)音符的處理之中。為了追隨作曲家的思路，有意識(shí)地探求樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)、主題的變化及作曲家技巧的運(yùn)用，這是理智的欣賞，也是欣賞音樂(lè)的高級(jí)階段。

大多數(shù)聽(tīng)者并不能充分意，識(shí)到這第3方面。明智的聆聽(tīng)者必須準(zhǔn)備加強(qiáng)自己對(duì)音樂(lè)素材及其發(fā)展情況的意識(shí)。他必須更有意識(shí)地聆聽(tīng)旋律、節(jié)奏、和聲及音色。尤為重要的是，追隨作曲家的思路，懂得一些音樂(lè)曲式的原理。

理想的聆聽(tīng)者是既能進(jìn)入音樂(lè)又能超脫音樂(lè)的人，他一面品評(píng)音樂(lè)，一面欣賞音樂(lè)，不斷加深對(duì)音樂(lè)的理解。

要對(duì)音樂(lè)加以理解，唯一的方法就是傾聽(tīng)，只有從頭至尾地反復(fù)認(rèn)真地傾聽(tīng)，直到熟悉，才能加深理解

當(dāng)你聽(tīng)到一個(gè)旋律，能把它辨認(rèn)出來(lái)時(shí)，你就具備了欣賞音樂(lè)的條件。若能聽(tīng)出不同演奏家演奏同一首曲子時(shí)表現(xiàn)方法的差別，并了解作曲家的想法，那你已經(jīng)踏入欣賞音樂(lè)的大門(mén)。

音樂(lè)都有表達(dá)能力，從而具有某種涵義，但無(wú)法用語(yǔ)言說(shuō)清楚，也沒(méi)有必要去找恰當(dāng)?shù)难栽~來(lái)表達(dá)音樂(lè)的涵義。

音樂(lè)的表現(xiàn)方法大致可分為純音樂(lè)(absolute music)和標(biāo)題音樂(lè)(programme music)兩類(lèi)。以音樂(lè)本身為目的的音樂(lè)，稱(chēng)為純音樂(lè)，它只以音和形式來(lái)構(gòu)成，是與音樂(lè)本身以外任何事物無(wú)明確聯(lián)系的音樂(lè)。絕大部分器樂(lè)曲，如交響曲和奏鳴曲即屬此范疇。把文學(xué)、思想、繪畫(huà)等內(nèi)容以具體性的標(biāo)題暗示的音樂(lè)，總稱(chēng)為標(biāo)題音樂(lè)。

奏鳴曲(Sonata)是包含4個(gè)獨(dú)立樂(lè)章的器樂(lè)大曲，各樂(lè)章都具有獨(dú)立的結(jié)構(gòu)與風(fēng)格，由鋼琴、小提琴、大提琴分別演奏。鋼琴演奏時(shí)稱(chēng)鋼琴奏鳴曲，小提琴演奏稱(chēng)小提琴奏鳴曲，大提琴演奏稱(chēng)大提琴奏鳴曲，室內(nèi)樂(lè)所奏者、亦為奏鳴曲。

協(xié)牽曲(Concerto)是獨(dú)奏樂(lè)器與管弦樂(lè)隊(duì)以平等地位聯(lián)合演奏的器樂(lè)大曲。協(xié)奏曲通常以小提琴、鋼琴、大提琴或長(zhǎng)笛為獨(dú)奏樂(lè)器。

交響曲(Symphony)是由管弦樂(lè)聯(lián)合演奏的奏鳴曲型器樂(lè)大曲，通常它分為4個(gè)樂(lè)章，音色之復(fù)雜、色彩之豐富為一切樂(lè)曲之冠。

組曲(Suite)是由若干短曲連為一體的管弦樂(lè)或鋼琴套曲，其中各曲相對(duì)獨(dú)立。

序曲(Overture)原指歌劇、清唱?jiǎng)』驊騽∨錁?lè)等開(kāi)場(chǎng)前由管弦樂(lè)隊(duì)演奏的器樂(lè)大曲，但近代有專(zhuān)為音樂(lè)會(huì)演奏而作的單樂(lè)章管弦樂(lè)序曲。

前奏曲(Prelude)多為短小的管弦樂(lè)曲，常用于大型樂(lè)曲及影劇的前奏。

間奏曲(Intermezzo)是戲劇或歌劇各幕之間演奏的音樂(lè)，具有暗示場(chǎng)面與轉(zhuǎn)換聽(tīng)眾氣氛的作用，亦有獨(dú)立形式的作品，它的形式比較自由，篇幅較為短小。

托卡塔(Toccata)是一種形式自由能展示各種華麗技巧的鍵盤(pán)樂(lè)曲。

小夜曲(Serenade)是一種于黃昏或夜晚在戶(hù)外演奏的獨(dú)唱或器樂(lè)曲，音樂(lè)情緒纏綿委婉。

夜曲(Nocturn)是一種格調(diào)高雅、充滿(mǎn)浪漫色彩的樂(lè)曲，旋律富于歌唱性，往往有精致的裝飾音，伴奏用琶音或和弦。它是小夜曲的一個(gè)分支。

即興曲(1mpromptu)是一種即興創(chuàng)作的器樂(lè)小品。

敘事曲(Ballade)原有敘述故事意味，是一種具抒情浪漫性格的器樂(lè)曲。

練習(xí)曲(Study)是用于提高器樂(lè)演奏技巧的樂(lè)曲。

詼諧曲(Scherzo)又稱(chēng)諧謔曲，是一種速度較快，節(jié)奏活躍明確，常出現(xiàn)突發(fā)性強(qiáng)弱對(duì)照的器樂(lè)曲。

幽默曲(Humoresque)瀟灑而自由、具有幽默與幻想特點(diǎn)的曲目。

隨想曲(Capriccio)作曲家憑幻想創(chuàng)作的樂(lè)曲的通稱(chēng)，是一種以自由形式表現(xiàn)出富于變化的樂(lè)曲。

狂想曲(Rhapsody)是作曲家為具英雄氣概題材、民族題材或情辭并茂的題材而作的器樂(lè)曲。

幻想曲(Fantasia)是具有幻想和自由奔放特點(diǎn)的器樂(lè)曲，是一種含有浪漫色彩而無(wú)固定曲式的器樂(lè)短曲。

田園曲(Pastoral)曲調(diào)柔和，是模仿牧羊人所用的樂(lè)器發(fā)展而成的田園音樂(lè)。

船歌(Gondoliera)緩慢而搖蕩的音樂(lè)，旋律優(yōu)美流暢。

變奏曲(Variation)是根據(jù)某一主題為藍(lán)本，運(yùn)用各種不同方法陸續(xù)變化奏出的器樂(lè)曲

交響詩(shī)(Symphonicpoem)又稱(chēng)音詩(shī)，李斯特首創(chuàng)，通常表現(xiàn)詩(shī)情畫(huà)意等文學(xué)性?xún)?nèi)容，只有一個(gè)樂(lè)章，結(jié)構(gòu)上可自由發(fā)揮，音樂(lè)形式不限，是較交響曲要短得多的交響性作品。

進(jìn)行曲(March)是用以伴隨群體前進(jìn)的音樂(lè)，多為四拍子，突出強(qiáng)拍。通常用管樂(lè)演奏，常用于軍隊(duì)，使行列整齊并鼓舞士氣。還有婚禮、喪禮、凱旋慶祝等進(jìn)行曲。

搖籃曲(Berceuse)亦稱(chēng)催眠曲，形式簡(jiǎn)單，速度徐緩，主旋律柔婉抒情，節(jié)奏搖蕩，以模擬搖籃擺動(dòng)的節(jié)奏使嬰兒入睡。

圣詠曲(Chorus)原為德國(guó)民謠和基督教贊美歌，后變成器樂(lè)曲。

舞曲

分為6種。①圓舞曲(Waltz)也有譯作華爾茲的，是一種每小節(jié)一個(gè)重拍的三拍子舞曲，兼具實(shí)用性與藝術(shù)性。其伴奏由低音的第一拍與高音和弦的第二、第三拍組成。主旋律流利舒展，和聲和曲式結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單明晰。②加沃特舞曲(Gavotte)，一種法國(guó)舞曲，2／2拍子充滿(mǎn)活潑氣氛。⑧小步舞曲(Minuet)，原為法國(guó)土風(fēng)舞曲，中速3／4拍子，是速度徐緩、風(fēng)格典雅的舞曲。④馬祖卡舞曲(Mazurka)，一種中速到快速的三拍子的波蘭民間舞曲，流行于農(nóng)村。⑤波洛奈茲舞曲(Polonaise)，與馬祖卡舞曲同為波蘭的代表性舞曲，流行于貴族社會(huì)，在熱烈的氣氛中透著壯大華麗感，節(jié)奏為獨(dú)特的三拍子，快慢適中，莊重的節(jié)奏始終如一。又譯作波蘭舞曲。⑥波爾卡舞曲(Polka)，19世紀(jì)盛行于波希米亞的快速二拍子舞曲。

嬉游曲(Divertimento)是一種輕松愉快的組曲。

浪漫曲(Romance)原為以傳奇敘事詩(shī)為歌詞的某些抒情歌曲、器樂(lè)曲。

序曲是最古老的器樂(lè)體裁之一，它對(duì)其他一些器樂(lè)體裁的發(fā)展，特別是交響曲和交響詩(shī)，起著很重要的作用。顧名思義，序曲可以比作一部作品的序言或緒論，它在音樂(lè)中最初是指歌劇、清唱?jiǎng)?、大合唱、舞劇或其他戲劇作品演出之前的一段前奏式的器?lè)曲，即主要是一種鬧場(chǎng)性質(zhì)的音樂(lè)。但是，這種早期的鬧場(chǎng)音樂(lè)非常簡(jiǎn)單，實(shí)際上只是幾聲響亮的號(hào)聲而已，相當(dāng)于現(xiàn)今劇場(chǎng)演出之前的三遍鈴聲。最古老的民間市集戲臺(tái)或木偶戲演出就是這樣，甚至十七世紀(jì)初在意大利歌劇中，像蒙特威爾第(Monteverdi，1567-1643)的歌劇作品，有時(shí)也還是這樣。

十七世紀(jì)末，開(kāi)始出現(xiàn)兩種不同范型的戲劇前奏——法國(guó)序曲和意大利序曲。所謂法國(guó)序曲，是法國(guó)民族歌劇的奠基者呂里L(fēng)ul1y（1632—1687）所創(chuàng)立的。這種序曲從一段宏偉、壯嚴(yán)、緩慢，而且往往是進(jìn)行曲式的引子開(kāi)始,當(dāng)中接上快速、活躍的一段音樂(lè)，多半用復(fù)調(diào)的風(fēng)格寫(xiě)成，最后重復(fù)開(kāi)頭那段慢速度的音樂(lè)，或用慢速度的小步舞曲作為結(jié)束。法國(guó)的這種歌劇序曲具有“慢-快-慢”的結(jié)構(gòu)。意大利序曲則相反，它也可以分成明顯的三段，但是它的開(kāi)頭一段速度疾快、活躍而有力，當(dāng)中則插入一段緩慢如歌的旋律，最后又是快速度的舞曲性段落，而且時(shí)常運(yùn)用意大利民間的塔蘭臺(tái)拉舞曲或基格舞曲的節(jié)奏。這樣，意大利序曲構(gòu)成的是“快-慢-快”的結(jié)構(gòu)。這種意大利的歌劇序曲主要是由意大利作曲家阿·斯卡拉蒂(A．Scarlatti，1660-1725)創(chuàng)立的,這種序曲可以說(shuō)就是在一個(gè)世紀(jì)之后出現(xiàn)的多樂(lè)章交響曲的雛型。由于當(dāng)時(shí)的法國(guó)歌劇主要用于波旁王朝的節(jié)日慶典，而意大利歌劇卻擁有更廣大的觀(guān)眾，因此很自然地，意大利歌劇序曲在風(fēng)格和內(nèi)容方面都不如法國(guó)序曲那般“雍容高貴”。不過(guò)，十七至十八世紀(jì)的這兩種歌劇序曲，同歌劇本身的內(nèi)容和情緒并沒(méi)有深刻的聯(lián)系。因?yàn)楫?dāng)時(shí)輕浮的觀(guān)眾在角色出臺(tái)之前，總是忙于應(yīng)酬他們的朋友，劇場(chǎng)秩序安靜不下來(lái)，而作曲家也知道觀(guān)眾從不注意序曲的演奏，因此也不想在這方面多花功夫。這樣一來(lái)，一首歌劇序曲多次被用于不同的歌劇，已經(jīng)司空見(jiàn)慣，無(wú)論是作者或是聽(tīng)眾，誰(shuí)也不在意。

序曲作為一種藝術(shù)形式，成為戲劇中的重要組成部分，始于十八世紀(jì)下半葉。那時(shí)，德國(guó)歌劇作曲家格魯克在進(jìn)行歌劇改革時(shí)，曾為序曲定出一條劃時(shí)代的準(zhǔn)則—— 他在自己的歌劇《阿爾刻提斯》的緒言中寫(xiě)道：“我認(rèn)為，序曲應(yīng)該暗示出作品的主旨，為觀(guān)眾即將觀(guān)賞的戲劇先在情緒上做好準(zhǔn)備”。格魯克的歌劇《伊菲革涅亞在奧利斯》序曲，就是當(dāng)時(shí)這種歌劇序曲的優(yōu)秀范例之一。由格魯克始創(chuàng)的這種古曲歌劇序曲，直到十八世紀(jì)末才最后定型，基本上采用奏鳴曲形式的結(jié)構(gòu)，莫扎特的歌劇序曲多半屬于這一類(lèi)。

歌劇序曲要同歌劇本身保持有機(jī)的聯(lián)系，再簡(jiǎn)便不過(guò)的方法，就是直接摘用歌劇中同劇中發(fā)展關(guān)系最密切的片段或者最能體現(xiàn)歌劇主角的性格的旋律(如詠嘆調(diào)等)作為主題。莫扎特的歌劇《唐-璜》序曲和格林卡的歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》序曲，都是這方面的范例。但有的序曲同歌劇本身并沒(méi)有主題上的聯(lián)系，例如莫扎特的歌劇《費(fèi)加羅的婚姻》序曲和羅西尼的歌劇《塞維勒的理發(fā)師》序曲等。

貝多芬的序曲在音樂(lè)史上具有非常重要的意義，他在序曲這種規(guī)模不大的體裁中，用樸實(shí)簡(jiǎn)潔和高度概括的音樂(lè)形象，表達(dá)出深刻的思想內(nèi)容；他的戲劇序曲已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)一般的“緒言”作用，而變成了整部戲劇作品的中心內(nèi)容的集中體現(xiàn)。

然而，貝多芬的才華畢竟還是集中反映在交響曲方面，序曲的發(fā)展終于落到他的年輕的同時(shí)代人、德國(guó)浪漫主義歌劇之父——威柏身上。威柏的歌劇序曲無(wú)論是音樂(lè)主題，或者是情緒色彩，都同歌劇本身密切相關(guān)，成為一種精致的音畫(huà)，把聽(tīng)者引入歌劇的情緒氛圍之中。威柏的歌劇《自由射手》、《奧布朗》和《優(yōu)蘭蒂》序曲，都是這類(lèi)作品中的杰作。

十九世紀(jì)上半葉是浪漫主義歌劇序曲的黃金時(shí)代，隨后，序曲的影響便明顯消退了。這方面有兩個(gè)原因：第一，十九世紀(jì)下半葉有些作曲家，例如瓦格納，認(rèn)為歌劇本身已經(jīng)足以說(shuō)明戲劇故事的情節(jié)，序曲無(wú)須再涉及故事的內(nèi)容，因此，許多作曲家傾向于壓縮序曲的規(guī)模。寧愿改用前奏曲這種比較簡(jiǎn)短的體裁，只限于在幕前醞釀一種情緒；第二，當(dāng)時(shí)抒情劇院的新觀(guān)眾，一般都是真心來(lái)看演出的，而且也有一定的欣賞能力，因此也沒(méi)有必要用很響的音樂(lè)去延遲開(kāi)幕的時(shí)刻。結(jié)果是：像十九世紀(jì)末意大利作曲家普契尼的歌劇《波希米亞人》，幾乎只有幾個(gè)小節(jié)的引子，便立即轉(zhuǎn)入歌劇的第一幕。

除了歌劇序曲之外，十九世紀(jì)許多作曲家還熱衷于創(chuàng)作一種并非起“序言”作用的新型序曲，這種序曲并不從屬于任何戲劇作品，但它往往帶有標(biāo)題，同一定的詩(shī)意內(nèi)容、如古典文學(xué)或民間創(chuàng)作的形象和情節(jié)以及民間生活的畫(huà)面有聯(lián)系。這種獨(dú)立的標(biāo)題性序曲叫做音樂(lè)會(huì)序曲，它的創(chuàng)始者是德國(guó)作曲家門(mén)德?tīng)査?，第一首?zhuān)為音樂(lè)會(huì)演奏而寫(xiě)的這種序曲，便是他的《仲夏夜之夢(mèng)》序曲。標(biāo)題性音樂(lè)會(huì)序曲的數(shù)量很多，如門(mén)德?tīng)査傻摹斗腋駹柕膸r穴》序曲、格林卡的《西班牙序曲》、柴科夫斯基的《一八一二年》莊嚴(yán)序曲和《羅密歐與朱麗葉》幻想序曲等，這類(lèi)序曲有的實(shí)際上是標(biāo)題性交響曲或交響詩(shī)的一個(gè)變種。

在音樂(lè)的歷史上，樂(lè)器分類(lèi)法通常與配器法（Orchestration）緊密聯(lián)系。樂(lè)器分類(lèi)法不僅體現(xiàn)這人們的（民族的、人類(lèi)的）生活習(xí)慣、民風(fēng)家俗，更重要的是，它還體現(xiàn)著當(dāng)時(shí)的、人類(lèi)認(rèn)識(shí)各個(gè)階段的音樂(lè)生活內(nèi)容、音樂(lè)形態(tài)、科學(xué)技術(shù)水平、生產(chǎn)力狀況……我國(guó)古代樂(lè)器分類(lèi)法中最重要的一種是“八音分類(lèi)法”，即根據(jù)樂(lè)器制作的材料，將中國(guó)古代樂(lè)器分為八類(lèi)。西周（約公元前11世紀(jì)——公元前771年）已出現(xiàn)?！秶?guó)語(yǔ)′周語(yǔ)下′伶洲論樂(lè)》有述： “故樂(lè)器重者從細(xì)，輕者從大，是以金尚羽，石尚角，瓦絲尚宮（瓦即土、陶，指塤等），匏竹尚議，革木一聲。”八音為金（如鐘、鐸）、石（如磬）、絲（如琴、瑟）、竹（如簫、篪）、匏（如笙、竽）、土（如塤、缶）、革（如鼗、建鼓）、木（如梆子、木魚(yú)）八類(lèi)。

民間音樂(lè)流傳著另一種分法，將樂(lè)器大致分為：吹、拉、彈、打四類(lèi)。如：吹（嗩吶、簫）、拉（胡琴）、彈（三弦、琵琶）、打（揚(yáng)琴、云鑼?zhuān)Ｎ鞣揭魳?lè)采用五個(gè)類(lèi)別的一種分類(lèi)法：

（1）木管：豎笛、長(zhǎng)笛，用單簧或雙簧（后來(lái)用金屬制）的樂(lè)器，如雙簧管、大管；

（2）銅管：金屬制，最早是木制的，早期實(shí)物只能吹自然音階甚至兩個(gè)八度內(nèi)的泛音列，如小號(hào)、圓號(hào)、大號(hào)；（3）打擊樂(lè)：鼓、鈸、響板；

（4）鍵盤(pán)：從最初自然音級(jí)的鍵盤(pán)到后來(lái)的揚(yáng)可式四分音鍵盤(pán)（東方傳統(tǒng)樂(lè)器沒(méi)有與之相類(lèi)的），如鋼琴，羽管鍵琴、管風(fēng)琴；

(5)弦樂(lè)器：絲弦從紡織物、羊腸、鯨須、鋼到尼龍……如魯特琴、小提琴、吉他、豎琴。庫(kù)特′薩克斯（Kurt Sachs 1881——1959）和霍恩博斯特爾按照聲學(xué)原理對(duì)不同時(shí)代和不同文化的樂(lè)器進(jìn)行研究和分類(lèi)，并于1914年（其年一戰(zhàn)爆發(fā)）設(shè)計(jì)了一套術(shù)語(yǔ)，區(qū)分五大類(lèi)樂(lè)器[后來(lái)被稱(chēng)為“薩克斯（樂(lè)器）分類(lèi)法“]：

（1）體鳴樂(lè)器：用自然發(fā)音材料制成的樂(lè)器，如磬、三角鐵

（2）膜鳴樂(lè)器：繃膜的樂(lè)器，如定音鼓、軍鼓、腰鼓；

（3）氣鳴樂(lè)器：包括無(wú)簧管振和使用自由震動(dòng)的簧舌的樂(lè)器，如管風(fēng)琴、笙；（4）弦鳴的樂(lè)器：用弦的樂(lè)器，如小提琴、三弦；

（5）電子樂(lè)器：分電子和電聲的，如電子琴和電風(fēng)琴。八音分法是歷史上存在的一種分類(lèi)法，現(xiàn)已不用。它體現(xiàn)了中國(guó)古代的科技水平，也體現(xiàn)了其時(shí)重工藝、重技術(shù)、輕理論和科學(xué)研究的社會(huì)狀況（及其對(duì)人文形態(tài)的影響）。八音分法其實(shí)就是一種較為初級(jí)的工藝學(xué)的分法。因?yàn)橹袊?guó)歷史上從未有過(guò)“科學(xué)”，有的只是工藝和技術(shù)，所以這種分類(lèi)法也很遺憾地、根本未能體現(xiàn)和貫徹科學(xué)的原則。按照這種分法，銅鼓和編鐘同屬于金類(lèi)，而陶鈴和和銅鈴分屬于土和金類(lèi)。因此于實(shí)際音樂(lè)演奏、組織、活動(dòng)來(lái)說(shuō)，八音分法亦未必實(shí)用。它只是體現(xiàn)了中國(guó)古代學(xué)者物以類(lèi)聚的初步安排和企圖整飭的意念。吹拉彈打活靈活現(xiàn)的體現(xiàn)了樂(lè)器的演奏方法。民間音樂(lè)通常是婚喪嫁娶或是自?shī)首詷?lè)之用，未有固定的樂(lè)隊(duì)編制。參演人數(shù)和方式都較為靈活，通常一個(gè)人兼奏幾樣樂(lè)器。同操月琴的人，可能這一類(lèi)的琵琶、阮……都會(huì)演奏。而且民間音樂(lè)樂(lè)器學(xué)習(xí)教授是師徒式的，帶有強(qiáng)烈的手工作坊和手工藝的特色。吹拉彈打的分類(lèi)是很容易理解而且符合手藝的特點(diǎn)的，類(lèi)似于泥水匠和皮革匠的區(qū)別。所以在民間廣為流傳，占統(tǒng)治地位。

西方古典樂(lè)器分類(lèi)法其實(shí)亦帶有濃厚的手工藝的特點(diǎn)，也并不科學(xué)——例如現(xiàn)在的木管樂(lè)器全部用金屬制成，而最初的銅管樂(lè)器是木制的，但木管和銅管的名稱(chēng)已經(jīng)固定下來(lái)了——也并不體系化。它存在的理由是它背后有另一個(gè)體系化、理論化的法則：配器法，使得這種分類(lèi)法有了它的實(shí)用價(jià)值和規(guī)律。配器法是為管弦樂(lè)隊(duì)作曲的藝術(shù)，講究樂(lè)器的音色、技術(shù)、性能和有效音域，以及樂(lè)器的組合、運(yùn)用和總譜部署。根本上講，配器法是以這種樂(lè)器分類(lèi)法為出發(fā)點(diǎn)、依據(jù)和應(yīng)用指導(dǎo)的，也使這種西方樂(lè)器分類(lèi)法得到了有效的應(yīng)用——這種應(yīng)用雖然未必是嚴(yán)格科學(xué)意義的，但體現(xiàn)著科學(xué)的精神和理念。

所謂“薩克斯（樂(lè)器）分類(lèi)法”其實(shí)也不是一種準(zhǔn)樂(lè)器分類(lèi)法。它只是薩克斯依據(jù)自己提出的五個(gè)術(shù)語(yǔ)（甚至不是概念）對(duì)樂(lè)器進(jìn)行的分類(lèi)，它雖然初步實(shí)現(xiàn)了體系化和結(jié)構(gòu)化，卻也未能完全準(zhǔn)確、科學(xué)—— 實(shí)在因?yàn)?，音?lè)所應(yīng)用的聲音材料之廣泛、復(fù)雜、多樣??決定了用以產(chǎn)生這樣聲音的工具也日趨精細(xì)、趨于無(wú)窮的復(fù)雜化（包括演奏法）。我們的分類(lèi)法永遠(yuǎn)在后面追趕，這是人類(lèi)科學(xué)的驕傲，也是藝術(shù)之癢。樂(lè)器分類(lèi)法一方面致力于嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)體系，一方面又要對(duì)千變?nèi)f化的音樂(lè)及音樂(lè)生活和實(shí)踐進(jìn)行有效地指導(dǎo)，實(shí)非一朝一夕可以促成?！八_克斯（樂(lè)器）分類(lèi)法”是業(yè)已存在的最好的分類(lèi)法，它是目前所有樂(lè)器分類(lèi)法中最富科學(xué)精神和嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度的分類(lèi)法，我們應(yīng)當(dāng)繼續(xù)構(gòu)筑這幢大廈、豐富它、完善它。這甚至需要幾代人的努力，因?yàn)檫@個(gè)學(xué)科日益溶入越來(lái)越多的科學(xué)組分和技術(shù)含量，而且更重要的還有結(jié)構(gòu)越來(lái)越復(fù)雜、內(nèi)容越來(lái)越豐富、越來(lái)越活靈活現(xiàn)的現(xiàn)代和未來(lái)的音樂(lè)。

第三篇：古典音樂(lè)知識(shí)（寫(xiě)寫(xiě)幫整理）

古典音樂(lè)

古典音樂(lè)有廣義、狹義之分。廣義是指西洋古典音樂(lè)，那些從西方中世紀(jì)開(kāi)始至今的、在歐洲主流文化背景下創(chuàng)作的音樂(lè)，主要因其復(fù)雜多樣的創(chuàng)作技術(shù)和所能承載的厚重內(nèi)涵而有別于通俗音樂(lè)和民間音樂(lè)。狹義指古典主義音樂(lè)，是1750－1820年這一段時(shí)間的歐洲主流音樂(lè)，又稱(chēng)維也納古典樂(lè)派。此樂(lè)派三位最著名的作曲家是海頓、莫扎特和貝多芬。目錄

名稱(chēng)定義 歷史沿革 主要樂(lè)器

巴洛克時(shí)期代表作品 古典時(shí)期代表作曲家 浪漫主義時(shí)期代表作曲家 不同時(shí)間需聽(tīng)的古典音樂(lè) 展開(kāi)

名稱(chēng)定義 歷史沿革 主要樂(lè)器

巴洛克時(shí)期代表作品 古典時(shí)期代表作曲家 浪漫主義時(shí)期代表作曲家 不同時(shí)間需聽(tīng)的古典音樂(lè) 展開(kāi)

名稱(chēng)定義

各種定義

古典音樂(lè)叢書(shū)

CLASSICAL MUSIC，中文翻譯成“古典音樂(lè)”，有人認(rèn)為“古典”給人的感覺(jué)有古董、古板的味道，故改稱(chēng)“經(jīng)典音樂(lè)”。也有人根據(jù)牛津英文辭典里對(duì)古典的定義，in traditional and serious style，而稱(chēng)其為“嚴(yán)肅音樂(lè)”。于是，“古典音樂(lè)”又被戴上了“嚴(yán)肅”的帽子，讓人更不敢靠近。但下此定義的人一定沒(méi)有好好查字典，因?yàn)閟erious的第二條義項(xiàng)是這樣給出定義的：(指書(shū)、音樂(lè)等）啟發(fā)思考的，不僅為消遣的。因此我們知道原來(lái)古典音樂(lè)不同于流行音樂(lè)的地方是它內(nèi)涵深刻，能發(fā)人深思，更能使人高尚，免于低俗。再來(lái)看一下朗文辭 典對(duì)古典音樂(lè)的解釋?zhuān)簃usic that people consider serious and that has been popular for a long time。可見(jiàn)，古典音樂(lè)是歷經(jīng)歲月考驗(yàn)，久盛不衰，為眾人喜愛(ài)的音樂(lè)。古典音樂(lè)是一個(gè)獨(dú)立的流派，藝術(shù)手法講求洗練，追求理性地表達(dá)情感。

古典音樂(lè)是一個(gè)含義廣泛的術(shù)語(yǔ)，廣義的西洋古典音樂(lè)是指那些從西方中世紀(jì)開(kāi)始至今、并在歐洲主流文化背景下創(chuàng)作的音樂(lè)，或者指植根于西方傳統(tǒng)禮拜式音樂(lè)和世俗音樂(lè)，其范圍涵蓋了約公元9世紀(jì)至今的全部時(shí)期。主要因其復(fù)雜多樣的創(chuàng)作技術(shù)和所能承載的厚重內(nèi)涵而有別于通俗音樂(lè)和民間音樂(lè)。在地理上，這些音樂(lè)主要?jiǎng)?chuàng)作于歐洲和美洲，這是相對(duì)于非西方音樂(lè)而言的。另外，西洋古典音樂(lè)主要以樂(lè)譜記錄和傳播，和大多數(shù)民間音樂(lè)口傳心授的模式不同。

亦有人認(rèn)為“古典”是對(duì)應(yīng)于“流行”而言的，因?yàn)檫@些音樂(lè)經(jīng)得起時(shí)間的考驗(yàn)，能夠引起不同時(shí)代聽(tīng)眾的共鳴，故認(rèn)為應(yīng)當(dāng)稱(chēng)之為“經(jīng)典”（classic）的音樂(lè)。

但如果細(xì)究古典一詞，本意可以理解為古代留傳下來(lái)堪稱(chēng)經(jīng)典的音樂(lè)作品（古代+經(jīng)典），但是一般 來(lái)說(shuō)，古典音樂(lè)是具有規(guī)則性本質(zhì)的音樂(lè)，具有平衡、明晰的特點(diǎn)，注重形式的美感，被認(rèn)為具有持久的價(jià)值，而不僅僅是在一個(gè)特定的時(shí)代流行。這也體現(xiàn)于“古 典”（classical）與“經(jīng)典”（classic）的不同。

古典音樂(lè)（classical music）本來(lái)是專(zhuān)指德奧在1750—1830年間以海頓、莫扎特、貝多芬為代表的音樂(lè)，即所謂“維也納古典樂(lè)派”的音樂(lè)（或翻譯為“維也納古典主義音樂(lè)”）。這就是狹義的古典音樂(lè)。

從這個(gè)狹義的古典音樂(lè)概念出發(fā)，我們可以向前追溯到巴赫、韓德?tīng)?，乃至更早的宗教音?lè)（含天主教即羅馬公教，東正教，基督新教），向后延伸到浪漫主義、民族樂(lè)派，以及20世紀(jì)西方的現(xiàn)代音樂(lè)。這些都是廣義的古典音樂(lè)，也就是基于這個(gè)傳統(tǒng)的，無(wú)論是繼承和發(fā)揚(yáng)這個(gè)傳統(tǒng)，還是試圖以創(chuàng)新來(lái)突破這個(gè)傳統(tǒng)的音樂(lè)創(chuàng)作嘗試，都可以歸入古典音樂(lè)之內(nèi)。而在這個(gè)傳統(tǒng)外獨(dú)立發(fā)展的音樂(lè)，雖然有借鑒和影響古典音樂(lè)創(chuàng)作的，但是一般也不歸入古典音樂(lè)之內(nèi)，比如爵士樂(lè)、搖滾樂(lè)，以及東方一些民族的音樂(lè)。

因此對(duì)于廣義的“古典音樂(lè)”這個(gè)詞來(lái)說(shuō)，歐洲藝術(shù)音樂(lè)的定義更加準(zhǔn)確。

歐洲藝術(shù)音樂(lè)與其他的非歐洲音樂(lè)和流行音樂(lè)體系的主要區(qū)別是記譜法有所不同，其規(guī)則大約源自于 16世紀(jì)便開(kāi)始使用的記譜法。在西方記譜法中，作曲者給演奏者規(guī)定了音調(diào)、格律、速度，獨(dú)特的節(jié)奏和對(duì)于同一段音樂(lè)準(zhǔn)確的演奏方式。這種即興演奏發(fā)揮空間 很小的記譜法模式，極大的不同于非歐洲藝術(shù)音樂(lè)（相對(duì)于傳統(tǒng)的日本音樂(lè)和印度音樂(lè)）和流行音樂(lè)。

古典音樂(lè)作為音樂(lè)中類(lèi)別的稱(chēng)呼，是相對(duì)于輕音樂(lè)、通俗音樂(lè)等類(lèi)別而存在，它本身并沒(méi)有嚴(yán)格明確的解釋或者定義。在輕音樂(lè)范圍里，有時(shí)也采用“古典”的概念來(lái)指某些經(jīng)過(guò)時(shí)間檢驗(yàn)，被人們奉為楷模的輕音樂(lè)作品，如古典輕歌劇、古典爵士樂(lè)等，這里的 classical理解為“古代+經(jīng)典”，似乎更為合適一些。

古典音樂(lè)的感受

當(dāng)人們聽(tīng)到貝多芬、莫扎特、舒伯特等古典音樂(lè)家的音樂(lè)作品時(shí)，它帶給人們的不僅僅是優(yōu)美的旋律，充滿(mǎn)意趣的樂(lè)思，還有真摯的情感，或?qū)庫(kù)o、典雅，或震撼、鼓舞，或歡喜、快樂(lè)，或悲傷、惆悵??

歷史沿革

格里高利時(shí)期

古典音樂(lè)叢書(shū)

說(shuō)到歐洲古典音樂(lè)，不能不提到中世紀(jì)伊麗莎白時(shí)期，格里高利時(shí)期的音樂(lè)，其中，占主導(dǎo)地位的是宗教音樂(lè)。當(dāng)時(shí)的人們對(duì)基督的信仰與崇拜，直接影響到了當(dāng)時(shí)社會(huì)的政治與音樂(lè)，當(dāng)時(shí)的音樂(lè)，只是純粹的宗教用途，只限于在教堂中演唱，沒(méi)有樂(lè)器，但是，卻對(duì)今后的音樂(lè)發(fā)展起到了重要的作用。

文藝復(fù)興的影響

到了1450年，歐洲音樂(lè)開(kāi)始進(jìn)入了文藝復(fù)興時(shí)期，因?yàn)楫?dāng)時(shí)的歐洲政治的不穩(wěn)定，教廷的威信與勢(shì)力開(kāi)始衰弱，資產(chǎn)階級(jí)萌芽，為了適應(yīng)當(dāng)時(shí)社會(huì)的發(fā)展與人們的新思想，音樂(lè)開(kāi)始宣揚(yáng)以人為本的思想，所以在各個(gè)領(lǐng)域里都開(kāi)始了文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)，也就是在那時(shí)，歐洲傳統(tǒng)的大小調(diào)式逐漸形成！

歐洲到了1600年開(kāi)始，進(jìn)入了一個(gè)大發(fā)展的時(shí)期——巴洛克時(shí)期，那時(shí)候不僅產(chǎn)生了象大家所熟知的巴赫，亨德?tīng)柕葌ゴ蟮淖髑遥鑴?，協(xié)奏曲，奏鳴曲等題材相繼被創(chuàng)造發(fā)展出來(lái)。

樂(lè)風(fēng)轉(zhuǎn)變

當(dāng)歐洲音樂(lè)進(jìn)入古典時(shí)期后，也就是在1750年巴赫逝世后，歐洲復(fù)調(diào)后繼無(wú)人，樂(lè)風(fēng)轉(zhuǎn)向簡(jiǎn)潔實(shí)用的主調(diào)，那時(shí)候，出現(xiàn)了三位音樂(lè)大師：“交響樂(lè)之父”海頓，“神童”莫扎特，以及“樂(lè)圣”貝多芬！音樂(lè)的主題也從延續(xù)幾個(gè)世紀(jì)的宗教音樂(lè)，逐漸變成富有豐富哲理內(nèi)涵的古典音樂(lè)！

在1827年貝多芬逝世后，結(jié)束了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺渲髁x時(shí)期。當(dāng)時(shí)的歐洲正在接受浪漫主義的洗禮，當(dāng)時(shí)的作曲家把作曲當(dāng)作抒發(fā)內(nèi)心情感的手段，對(duì)音樂(lè)的審美也有了進(jìn)一步的發(fā)展，產(chǎn)生了炫技等音樂(lè)表現(xiàn)手法！如當(dāng)時(shí)的帕格尼尼，李斯特等就是那時(shí)紅極一時(shí)的演奏家！音樂(lè)表現(xiàn)，風(fēng)格也日趨豐富，出現(xiàn)了一些以民族音樂(lè)語(yǔ)言進(jìn)行創(chuàng)作的民族作曲家，如芬蘭的西貝柳斯，挪威的格里格，俄羅斯的五人強(qiáng)力集團(tuán)等，都是民族樂(lè)派的偉大作曲家。

古典音樂(lè)叢書(shū)

時(shí)間進(jìn)入19世紀(jì)，出現(xiàn)了以德彪西為首的印象派音樂(lè)！音樂(lè)表現(xiàn)極具色彩化，和當(dāng)時(shí)的繪畫(huà)風(fēng)格有相同之處！

在浪漫主義后期，也就是歐洲調(diào)性體系發(fā)展到了最輝煌也是最后的時(shí)期，我不得不提到拉赫馬尼諾夫，馬勒等作曲家，他們把歐洲傳統(tǒng)作曲法發(fā)展到了極致，當(dāng)然也包括新的嘗試，出現(xiàn)了像馬勒第八交響曲《千人合唱》這樣的宏大的作品。再者，就是斯特拉文斯基，他的新古典主義崇尚復(fù)調(diào)和對(duì)位法，采用多調(diào)性，為以后的傳統(tǒng)作曲法到先鋒音樂(lè)的過(guò)渡起到了至關(guān)重要的作用！

時(shí)間到了十九世紀(jì)末，二十世紀(jì)初，音樂(lè)又有了突破性的發(fā)展，以韋伯恩為開(kāi)始的作曲家打破十二音作曲法，拋棄了近400年的歐洲調(diào)性體系，發(fā)明了十二音序列，之后無(wú)調(diào)性等音樂(lè)形式出現(xiàn)，如當(dāng)時(shí)的勛伯格就是代表！在世界大戰(zhàn)之后，科技更加發(fā)達(dá)，人們的思想也更加豐富，出現(xiàn)了電子音樂(lè)，以及國(guó)家間的文化交流不斷融合，產(chǎn)生了更加豐富的音樂(lè)形式，更加多元化！在1945年后的音樂(lè)被稱(chēng)為先鋒音樂(lè)，這時(shí)候的音樂(lè)已經(jīng)動(dòng)搖了人們對(duì)音樂(lè)的美的看法，也更加理論化，產(chǎn)生了象無(wú)聲音樂(lè)，噪音，微分音等人們無(wú)法理解的音樂(lè)形式！

注：按廣義的古典音樂(lè)定義：從17世紀(jì)到19世紀(jì)的專(zhuān)業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作來(lái)看，印象派音樂(lè)和現(xiàn)代音樂(lè)皆屬古典音樂(lè)之類(lèi)；若按嚴(yán)格的古典音樂(lè)定義，則古典是指海頓、莫扎特、貝多芬等人的音樂(lè)作品。

中世紀(jì)時(shí)期

（Medieval Period）（1450年前）

這一時(shí)期主要是羅馬天主教會(huì)所保存的在教堂中廣為演唱的單聲部歌曲集。大多用于兩種禮拜儀式：一是彌撒，歌詞為紀(jì)念基督最后晚餐及其獻(xiàn)身事跡，這是教 堂儀式的中心；二是日課，就是修道院每天詠唱的八課圣事，主要以詩(shī)篇為主。推薦：GREGORIAN CHANT 巴洛克時(shí)期

（Baroque）（約為公元1600—1750）

這一時(shí)期的音樂(lè)是現(xiàn)代演奏會(huì)的先河。作曲家手下的巴洛克音樂(lè)帶有顯見(jiàn)的特性: 華麗、復(fù)雜、藻飾、扭曲, 著重于超現(xiàn)實(shí)和雄偉宏奇, 這些特質(zhì)都能彼此融會(huì)貫通。如果說(shuō)文藝復(fù)興時(shí)代(以及后來(lái)的古典時(shí)代)代表著井然的秩序和澄澈的表現(xiàn), 那么巴洛克時(shí)代(及 后來(lái)的浪漫時(shí)代)就是代表著騷動(dòng)、不安和疑慮。四聲部的和聲, 以及加上文字指示和弦的「數(shù)字低音」(figured bass)都產(chǎn)生于巴洛克時(shí)代；舊有的教會(huì)調(diào)式消逝, 大小調(diào)音階系統(tǒng)和沿用至今的相關(guān)調(diào)性之崛起, 是巴洛克時(shí)代大事。另外, 節(jié)奏思想也在這個(gè)時(shí)代萌芽, 也就是在音樂(lè)曲譜中加入小節(jié)線(xiàn)。這些形式日后直接衍生為奏鳴曲、交響曲、協(xié)奏曲、前奏曲與變奏曲。不過(guò)巴洛克時(shí)代也不乏一些自由的曲式--如觸技曲、幻想曲、序曲和主題模仿(古幻想曲)。

古典主義時(shí)期

（Classical）（約公元1750—1820）

因?yàn)檫@一時(shí)期的三位代表性人物：海頓，莫扎特，貝多芬的生活與創(chuàng)作主要都在維也納，因此又被稱(chēng)為“維也納古典樂(lè)派”或“維也納古典主義音樂(lè)”。此時(shí)期作家中，莫扎特的小夜曲、嬉游曲等都很具親和力。海頓的第一、二號(hào)大提琴協(xié)奏曲也會(huì)是很適合入門(mén)者欣賞的曲目。至于貝多芬的作品，轟轟烈烈的音響俯手可得，個(gè)人比較欣賞他的小提琴奏鳴曲《春》、鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《熱情》、《月光》。

浪漫主義時(shí)期

（Romanticism）（約為公元1820—1900）

這一時(shí)期的音樂(lè)更注重表達(dá)人的精神境界與主觀(guān)感情，對(duì)自然景物的表現(xiàn)也愈加突出，創(chuàng)作上對(duì)民族和民間音樂(lè)的利用更加重視與頻繁。19世紀(jì)中后期出現(xiàn)了以振興本民族音樂(lè)為己任的民族樂(lè)派。在音樂(lè)體裁上出現(xiàn)了新的器樂(lè)獨(dú)奏體裁，如夜曲，即興曲，敘事曲，諧謔曲，幻想曲與無(wú)詞歌等。此時(shí)期作品風(fēng)情萬(wàn)種，各自獨(dú)具特色，入門(mén)曲目有舒伯特藝術(shù)歌曲精選、《美麗的磨坊少女》；肖邦夜曲、鋼琴協(xié)奏曲第二號(hào)；門(mén)德?tīng)査尚√崆賲f(xié)奏曲、鋼琴協(xié)奏曲第一、二號(hào)；華格納歌劇序曲集；布拉姆斯交響曲第一、三號(hào)；柴可夫斯基小提琴協(xié)奏曲、鋼琴協(xié)奏曲第一號(hào)；拉赫曼尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲第二號(hào)、《帕格尼尼主題與變奏》；拉羅《西班牙交響曲》；拉威爾鋼琴協(xié)奏曲G大調(diào)。

20世紀(jì)的作品有布列頓的《青少年管弦樂(lè)指引》、《小交響曲》，斯特拉文斯基的《保欽奈拉》、《彼得洛?？ā?，以及普羅科菲耶夫的鋼琴奏鳴曲第七號(hào)、鋼琴協(xié)奏曲第一號(hào)。在此推薦德國(guó)作曲家亨德密特的《韋伯主題交響變奏曲》、《畫(huà)家馬席斯》交響曲，以及美國(guó)作曲家科普蘭的《馬術(shù)競(jìng)技會(huì)》、《一個(gè)平凡人的號(hào)角》。

主要樂(lè)器

木管樂(lè)器

短笛piccolo、長(zhǎng)笛flute、雙簧管oboe、英國(guó)管english horn、黑管clarinet、低音黑管bass clarinet、大管bassoon、低音大管contrabassoon、高音薩克斯soprano saxphone、中音薩克斯alto saxphone、次中音薩克斯tenor saxphone、上低音薩克斯baritone saxphone 銅管樂(lè)器

圓號(hào)french horn、小號(hào)trumpet、短號(hào)cornet、柔音號(hào)flugelhorn、長(zhǎng)號(hào)trombone、低音長(zhǎng)號(hào)bass trombone、次中音號(hào)baritone horn、上低音號(hào)euphonium、大號(hào)tuba 打擊樂(lè)器

定音鼓timpani、小軍鼓snare drum、大軍鼓bass drum、小镲small cymbals、大镲big cymbals、吊镲splash cymbal、鈴鼓tambourine、三角鐵triangle、響板castnet、鑼gong(tam-tam)(grongkas)、音棒claves、雪橇鈴sleighbell、木頭wood block、木琴xylophone、馬林巴琴marinba、管鐘tubular bell、鐘琴glockenspiel、鐵琴vibraphone 鍵盤(pán)樂(lè)器

鋼片琴celesta、鋼琴piano、管風(fēng)琴organ 弦樂(lè)器

大鍵琴harpsichord、豎琴harp、小提琴violin、中提琴viola、大提琴violoncello、貝司contrabass

古典吉他Classical Guitar 巴洛克時(shí)期代表作品

蒙特威爾第

蒙特威爾第（1567~1643）：由文藝復(fù)興時(shí)期跨越到巴洛克時(shí)期的意大利作曲家。)

1.牧歌選輯

2.晚禱（1610年）。

3.歌劇《奧菲歐》。

柯瑞里

柯瑞里（1653~1713）：意大利小提琴家、作曲家。

1.十二首大協(xié)調(diào)曲OP.6。

2.小提琴奏鳴曲集OP.5（包括著名的《佛利亞》）。

浦賽爾

浦賽爾（1659~1695）：英國(guó)作曲家。

1.歌劇《狄多與阿尼亞斯》。

2.歌劇《仙后》。3.歌曲選輯。4.頌歌選輯。

其他

（4）斯卡拉蒂（1685~1757）：意大利作曲家。

推薦曲目：奏鳴曲集（鋼琴、大鍵琴、風(fēng)琴均有選）。（5）塔替尼（1692~1770）：意大利小提琴家、作曲家。曲目：1.《魔鬼的顫音》小提琴奏鳴曲。2.柯瑞主題變奏曲。（6）裴高賴(lài)西（1710~1736）：意大利作曲家。曲目：圣母悼歌。

古典時(shí)期代表作曲家 德國(guó)作曲家

莫扎特

葛路克（1714~1787）：由巴洛克后期跨越到古典時(shí)期的德國(guó)歌劇作曲家。

曲目：歌劇《奧菲歐與幽麗狄彩》。

貝多芬（1770~1827）：德國(guó)作曲家，有“樂(lè)圣”的美譽(yù)。

曲目：1.交響曲第一~九唬（第五號(hào)命運(yùn)）（第三號(hào)英雄）。2.鋼琴協(xié)奏曲第一~五號(hào)。3.D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲。4.鋼琴奏鳴曲第八號(hào)《悲愴》、第十四號(hào)《月光 》、第二一號(hào)《華德斯坦》、第二三號(hào)《熱情》、第二六號(hào)《告別》、第二九號(hào)《漢馬克拉維亞》、第三十~三二號(hào)。5.小提琴奏鳴曲第五號(hào)《春》、第九號(hào)《克 羅采》。6.大提琴奏鳴曲第三號(hào)、第五號(hào)。7.弦樂(lè)四重奏第七~十號(hào)、第十三、十四號(hào)。8.鋼琴三重奏學(xué)五號(hào)《幽靈》、第七號(hào)《大公》。9.序曲選輯。10.浪漫曲（G大調(diào)與F大調(diào)）。11.三重協(xié)奏曲OP.56。12.歌劇《費(fèi)黛里奧》。13.莊嚴(yán)彌撒曲OP.123。14.給愛(ài)麗絲。15.綺想輪旋曲。

奧國(guó)作曲家

海頓（1732~1809）：奧國(guó)作曲家，有“交響曲之父”的美譽(yù)。

曲目：交響曲第四十五號(hào)《告別》、第八十三號(hào)《母雞》、第八十八號(hào)、第九十二號(hào)《牛津》、第九十四號(hào)《驚愕 》、第九十六號(hào)《奇跡》、第九十九號(hào)、第一○○號(hào)《軍隊(duì)》、第一○一號(hào)《時(shí)鐘》、第一○三號(hào)《鼓聲》、第一○四號(hào)《倫號(hào) 》。

莫扎特：（1756~1791）：奧地利作曲家。

曲目：1.第三五～四一號(hào)交響曲。2.鋼琴協(xié)奏曲第一九～二七號(hào)。3.小提琴協(xié)奏曲第三～五 號(hào)。4.長(zhǎng)笛協(xié)奏曲（二首）。5.長(zhǎng)笛與豎琴協(xié)奏曲K.229。6.豎笛協(xié)奏曲K.622。7.低音管奏曲K.191。8.法國(guó)號(hào)協(xié)奏曲（四首）。9.交響協(xié)奏曲（K.364和K.297b）。10.鋼琴奏鳴曲K.310、K.330~333(331)、K.457、K.545。11.小提琴與鋼琴奏鳴曲（任選）。12.弦樂(lè)四重奏第一四～二三號(hào)。13.豎笛五重奏K.581。14.法國(guó)號(hào)五重奏K.407。15.小夜曲 K.239、K.320、K.525、K.361。16.歌劇《女人皆如是》、《費(fèi)加洛婚禮 》、《魔笛》。17.C大調(diào)彌撒曲《加冕》。18.安魂曲K.626。19.長(zhǎng)笛四重奏（共四首）。20.鋼琴三重奏（共八首）。

浪漫主義時(shí)期代表作曲家

意大利

古典音樂(lè)唱片封面

帕格尼尼（1782~1840）：意大利小提琴家、作曲家。

曲目：1.二十四首無(wú)伴奏小提琴隨想曲。2.第一、二號(hào)小提琴協(xié)奏曲。3.摩西幻想曲。4.《心中類(lèi)亂》主題變奏曲。

羅西尼（1792~1868）：意大利歌劇作曲家。

曲目：1.歌劇序曲選輯。2.歌劇《塞維亞的理發(fā)師》。3.歌劇《賽米拉密德》。4.歌劇《灰姑娘》。5.弦樂(lè)奏鳴曲（共六首）。

多尼采蒂（1797~1848）：意大利歌劇作曲家。推薦曲目：1.歌劇《拉默摩的露西亞》。2.歌劇《唐?巴斯瓜雷》。3.歌劇《愛(ài)情靈藥》。4.歌劇《聯(lián)隊(duì)之花》。5.歌劇《寵姬》。

威爾第（1813~1901）：意大利歌劇作曲家。

曲目：1.歌劇《茶花女》。2.歌劇《阿伊達(dá) 》。3.歌劇《奧泰羅》。4.歌劇《麥克白》。5.歌劇《游唱詩(shī)人》。6.歌劇《命運(yùn)之力》。7.歌劇《納布果》。8.歌劇《假面舞會(huì)》。9.歌劇《唐卡羅》。10.歌劇《法斯塔夫》。11.序曲與前奏曲集（任選）。12.安魂曲1 2 6。

德國(guó)

小提琴與吉他的奏鳴曲

韋伯（1786~1826）：德國(guó)作曲家。

曲目：1.第一、二號(hào)豎笛協(xié)奏曲。2.鋼琴曲《邀舞》。3.降B大調(diào)豎笛五重奏。4.《磨彈射手》序曲、《奧伯龍》序曲、《尤里安得》序曲。5.歌劇《魔彈射手》。

麥亞白爾（1791~1686）：德國(guó)歌劇作曲家。

曲目：加冕進(jìn)行曲（選自歌劇《預(yù)言家》）。

舒曼（1810~1856）：德國(guó)作曲家。

曲目：1.交響曲第一～四號(hào)(No.3萊茵交響曲第一樂(lè)章、第二樂(lè)章、第三樂(lè)章、第四樂(lè)章)。2.兒時(shí)情景OP.15(之第七首夢(mèng)幻曲)。3.C大調(diào)幻想曲OP.17(第一樂(lè)章、第二樂(lè)章、第三樂(lè)章)。4.狂歡節(jié)OP.9。5.克萊斯勒利納OP.16。6.交響練習(xí)曲OP.13。7.幻想小品OP.12。8.森林景色OP.82。9.第二號(hào)鋼琴奏鳴 曲OP.22。10.A小調(diào)鋼琴協(xié)曲OP.54(第一樂(lè)章、第二三樂(lè)章)。11.鋼琴五重奏OP.44。12.豎笛與鋼琴幻想小品OP.73。13.三首雙簧管浪漫曲OP.94。14.《童話(huà)畫(huà)冊(cè)》（中提琴與鋼琴）。15.五首民謠式作品（大提琴興鋼琴）。16.A小調(diào)大提琴協(xié)奏曲。17.D小調(diào)小提琴協(xié)奏曲。18.聯(lián)篇歌曲集《詩(shī)人之戀》、《女人的愛(ài)與生涯》。19.小提琴奏鳴曲（二首）。20.鋼琴與法國(guó)號(hào)的慢板與快板OP.70。

勃拉姆斯（1833~1897）：德國(guó)作曲家、鋼琴家。

曲目：1.交響曲第一～四號(hào)。2.第一、第二號(hào)鋼琴協(xié)奏曲。3.D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲。4.小提 琴與大提琴?gòu)?fù)協(xié)奏曲。5.匈牙利舞曲（共二十一首）。6.《大學(xué)慶典》序曲、《悲劇》序曲。7.豎笛五重奏OP.115。8.豎笛奏鳴曲（二首）。9.小 提琴奏鳴曲（三首）。10.大提琴奏鳴曲（二首）。11.第三號(hào)鋼琴奏鳴曲。12.韓德?tīng)栔黝}變奏與賦格曲OP.24。13.帕格尼尼主題變奏曲 OP.35。14.OP.76、OP.79、OP.116~119的鋼琴小曲集（喜歡布拉姆斯的人這些曲子一定要聽(tīng)，它包括了間奏曲、隨想曲、狂想曲、敘 事曲等）。15.鋼琴五重奏OP.34。16.弦樂(lè)四重奏（三首）。17.弦樂(lè)六重奏（二首）。18.鋼琴三重奏（三首）。19.鋼琴四重奏（三首）。20.法國(guó)號(hào)三重奏OP.40。21.豎笛三重奏OP.114。22.海頓主題變奏曲OP.96a。23.小夜曲（二首）。24.德意志安魂曲。25.歌 曲集（任選）。

奧國(guó)

舒伯特（1797~1828）：奧國(guó)作曲家，人稱(chēng)《歌曲之王》。

曲目：1.第五、第八、第九號(hào)交響曲。2.鋼琴與弦樂(lè)五重奏曲《鱒魚(yú) 》。3.弦樂(lè)四重奏《死與少女》。4.即興曲D.899、D.935、D.946。5.樂(lè)興之時(shí)D.780。6.鋼琴奏鳴曲D.557、D.571 D.556、D.784、D.845、D.894、D.850、D.958、D.960。7.《阿貝鳩尼》奏鳴曲D.821。8.第一號(hào)、第二號(hào)鋼琴三重 奏。9.流浪者幻想曲D.760。10.聯(lián)篇歌曲集《美麗的磨坊少女》、《冬之旅》、《天鵝之歌》。11.歌曲集（任選）。12.八重奏D.803。13.弦樂(lè)五重奏D.956。14.小提琴奏鳴曲（四首）。15.小提琴幻想曲D.934。

小約翰 施特勞斯（1825~1899）：奧國(guó)作曲家。被人們稱(chēng)為“圓舞曲之王”。（他父親是"圓舞曲之父“。）

曲目：1.圓舞曲：《藍(lán)色多瑙河》、《南國(guó)玫塊》、《維也納森林的故事》、《醇酒、女人與歌》、《藝術(shù)家的生涯》、《皇帝》、《一千零一夜》。2.波卡舞曲：《撥奏》、《雷鳴與閃電》、《閑聊》、《狩獵》、《爆炸》。3.《蝙蝠》序曲、《喜普賽男爵》序曲、《威尼斯之夜》序曲。4.輕歌劇《蝙蝠》。

其他

柏遼茲（1803~1869）：法國(guó)作曲家。

曲目：1.幻想交響曲。2.序曲集（包括《羅馬狂歡節(jié)》、《李爾王》、《海盜》等）。3.哈洛德在意大利（包含中提琴主奏的主題交響曲）4.歌曲集《夏夜》。5.羅密歐與茱麗葉（戲劇交響曲）。

肖邦（1810~1849）：波蘭鋼琴家、作曲家。

曲目：1.第一、二號(hào)鋼琴協(xié)奏曲。2.練習(xí)曲（二七首）。3.前奏曲（二六首）。4.圓舞曲（十四首）。5.夜曲（二一首）。6.鋼琴奏鳴曲第二、三號(hào)。7.《軍隊(duì)》波蘭舞曲OP.40NO.1、《英雄》波蘭舞曲OP.53、《幻想》波蘭舞曲OP.61、沉著的行板與大波蘭舞曲OP.22。8.馬厝卡舞曲（任選）。9.即興曲（四首）。10.敘事曲（四首）1 2 3 4。11.詼諧曲（四首）。12.幻想曲OP.49。13.搖籃曲OP.57。14.船歌

貝多芬

李斯特（1811~1886）：匈牙利鋼琴家、作曲家。

曲目：1.第一、二號(hào)鋼琴協(xié)奏曲。2.交響詩(shī)第二號(hào)《塔索》、第三號(hào)《前奏曲》、第四號(hào)《奧菲歐》、第六號(hào)《馬捷帕》。3.匈牙利狂想曲（十九首）No1、No2、No13、No15。4.匈牙利民謠幻想曲。5.B小調(diào)鋼琴奏鳴曲OP.45。6.第一號(hào)梅菲斯特圓舞曲。7.帕格尼尼主題大練習(xí)曲OP.67（共六首、其中第三首最著名）。8.超技練習(xí)曲（十二首，任選）。9.巡禮之年。10.第三號(hào)《愛(ài)之夢(mèng)》。11.死之舞（鋼琴與管弦樂(lè)）。12.《浮士德》交響曲。

柴可夫斯基（1840~1893）：俄國(guó)作曲家。

曲目：1.交響曲第四號(hào)、第五號(hào)、第六號(hào)《悲愴》。2.降B小調(diào)第一號(hào)鋼琴協(xié)奏曲OP.23。3.D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲OP.35。4.芭蕾音樂(lè)《天鵝湖 》、《睡美人》、《胡桃鉗 》。5.《羅密歐與茱麗葉》幻想序曲。6.意大利隨想曲op.45。7.交響幻想曲《暴風(fēng)雨》op.18。8.《一八一二年 》序曲。9.斯拉夫進(jìn)行曲OP.31。10.交響幻想曲《黎米尼的富蘭契斯卡》OP.32。11.《哈姆雷特》幻想序曲。12.羅可可主題變奏曲（大提琴 與管弦樂(lè)）。13.A小調(diào)鋼琴三重奏。14.弦樂(lè)四重奏（三首）。15.管弦樂(lè)組曲第一～四號(hào)。16.歌劇《尤金?奧涅金》。17.弦樂(lè)小夜曲 OP.48。18.交響曲第一～三號(hào)(第三號(hào))。19.《曼弗列德》交響曲。20.鋼琴曲集《四季》。21.憂(yōu)郁小夜曲（小提琴曲）。

現(xiàn)代時(shí)期

拉赫瑪尼諾夫

（1）杜卡（1865~1935）：法國(guó)作曲家。

曲目：交響詩(shī)《魔法師的徒弟》。

（2）西貝流士（1865~1957：芬蘭作曲家。推薦曲目：1.交響曲第一～七號(hào)（二、五兩 首尤其著名）。2.D小調(diào)小提琴協(xié)奏曲OP.47。3.交響詩(shī)《芬蘭頌》OP.26、《傳奇》OP.9、《黃泉的天鵝》OP.22NO.3、《海洋女神》 OP.73、《塔比奧拉》OP.112。4.《卡列里亞》組曲。5.悲傷圓舞OP.44。6.夜騎與日出（管弦樂(lè)曲）。

（3）拉威爾（1875~1937）：法國(guó)作曲家。

曲目：1.鋼琴曲：《水之嬉戲》、《鏡》（五曲）、《夜之加斯巴》（三曲）、《庫(kù)普蘭之莫》（六曲）、《死公主的巴望舞曲》。2.G大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲和D大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲《左手》。3.管弦樂(lè)曲：《波烈露》 舞曲、《西班狂想曲》、《鵝媽媽》組曲、《圓舞曲》、《達(dá)芙尼與克羅伊》芭蕾組曲、《高貴而感傷的圓舞曲》、《庫(kù)普蘭之墓》組曲。4.小提琴曲：《哈巴奈 拉》、《吉卜賽》。5.F大調(diào)弦樂(lè)四重奏。6.小提琴奏鳴曲。7.序奏與快板。8.鋼琴三重奏。

（4）布勞克（1880~1959）：瑞士作曲家。

曲目1.希伯萊狂想曲《所羅門(mén)》（大提琴與管弦樂(lè)）。2.小提琴協(xié)奏曲。

（5）巴托克（1881~1945）：匈牙利鋼琴家、作曲家。

曲目：1.鋼琴協(xié)奏曲第一～三號(hào)。2.管弦樂(lè)協(xié)奏曲。3.弦樂(lè)、打擊樂(lè)與鋼墻琴的音樂(lè)。4.芭 蕾音樂(lè)《奇怪的滿(mǎn)州官吏》。5.第二號(hào)小提琴協(xié)奏曲。6.舞蹈組曲。7.羅馬尼民俗舞曲。8.弦樂(lè)四重奏（六首）。9.小提琴奏鳴曲（二首）。10.雙小 提琴二重奏（共四十四首）。11.無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲。12.雙鋼琴與打擊樂(lè)奏鳴曲。13.嬉游曲。14.歌劇《藍(lán)胡子公爵的城堡》。15.兩首狂想曲。

（6）柯達(dá)伊（1882~1967）：匈牙利作曲家。

曲目：1.《哈利雅諾斯》組曲。2.孔雀變奏曲。3.格蘭達(dá)舞曲集。4.馬羅許塞克舞曲集。5.無(wú)伴奏大提琴奏鳴曲。

（7）斯特拉文斯基（1882~1971）：俄國(guó)作曲家。

曲目：1.芭蕾音樂(lè)《火鳥(niǎo) 》、《彼得洛希卡》、《春之祭 》。2.《詩(shī)篇交響曲 》和《三樂(lè)音交響曲》。3.《敦巴頓橡園》協(xié)奏曲。4.士兵的故事。5.《普欽涅拉》組曲。6.D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲。7.管樂(lè)交響曲。8.舞蹈協(xié)奏曲。9.單簧管協(xié)奏曲《黑檀》。

（8）肖斯塔科維奇（1906~1975）：俄國(guó)作曲家。

曲目：1.交響曲第一、五、七、十號(hào)。2.芭蕾組曲《黃金時(shí)代》。3.小號(hào)與鋼琴協(xié)奏曲。4.G小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲OP.57。5.降E大調(diào)大提琴協(xié)奏曲。6.A小調(diào)第一號(hào)小提琴協(xié)奏曲。7.大提琴奏鳴曲OP.40。8.中提琴奏鳴曲OP.147。9.第二號(hào)鋼琴三重奏。10.第十五號(hào)弦樂(lè)四重奏。11.鋼琴五重奏OP.57。

（9）布里頓（1913~1976）：英國(guó)作曲家。

曲目：《法蘭克·布瑞基主題》變奏曲。戰(zhàn)爭(zhēng)安魂曲。

不同時(shí)間需聽(tīng)的古典音樂(lè)

下午茶時(shí)間：讓心情平靜恬適的音樂(lè)

奧芬巴赫 《霍夫曼船歌》 亨德?tīng)?《水上音樂(lè)》

莫扎持 c大調(diào)《弦樂(lè)小夜曲》

威爾第 歌劇《茶花女》之《飲酒歌》 馬斯奈 《泰伊思隨想曲》

威爾第 歌劇《弄臣》之《善變的女人》 舒曼 《兒時(shí)情景》作品15之夢(mèng)幻曲 舒曼 《森林情景》作品82之預(yù)言鳥(niǎo) 舒伯特《野玫瑰》 舒伯特 《鱒魚(yú)》

舒伯特 《軍隊(duì)進(jìn)行曲》第1號(hào)

普契尼 歌劇《蝴蝶夫人》之《美好的一天》 圣—桑 《動(dòng)物狂歡節(jié)組曲》之《天鵝》 李斯特 交響詩(shī)《前奏曲》

小約翰·施特勞斯 圓舞曲《藍(lán)色多瑙河》 斯美塔那 交響詩(shī)《我的祖國(guó)》之《莫爾道河》

理查德·施特勞斯 交響詩(shī)《查拉圖斯持拉如是說(shuō)》 德利伯 芭蕾舞劇《葛貝莉亞》之《洋娃娃圓舞曲》 霍爾斯特 《行星組曲》 格什溫 《藍(lán)色狂想曲》

起床時(shí)間：讓精神振奮清醒的音樂(lè)

巴赫《康庚舞》

奧芬巴赫 《天堂與地獄》序曲

辛定 《春天的呢喃》

老約翰·施特勞斯 《拉德斯基進(jìn)行曲》

貝多芬 《第7交響曲》

門(mén)德?tīng)査?鋼琴曲集《無(wú)言歌》之《狩獵之歌》

肖邦 波蘭舞曲《英雄》

瓦格納 歌劇《尼伯龍根的指環(huán)》

海頓 降E大調(diào)《小號(hào)協(xié)奏曲》

雷斯庇基 交響詩(shī)《羅馬三部曲》

葛羅菲 《大峽谷》組曲

小約翰·施特勞斯 圓舞曲〈維也納森林的故事〉

莫扎特 《朱被特交響曲》

貝多芬 《命運(yùn)交響曲》

門(mén)德?tīng)査?e小調(diào)《小提琴協(xié)奏曲》四大小提琴協(xié)奏曲

莫扎特 c大調(diào)《長(zhǎng)笛與豎琴協(xié)奏曲》

克菜斯勒 《美麗的露絲瑪莉》

舒伯特 《樂(lè)興之時(shí)》

韋伯 《邀舞》

李斯特 《匈牙利狂想曲》第2號(hào)

比才 《卡門(mén)》

帕海貝爾 《卡農(nóng)》

安德森 《切分音時(shí)鐘》

里姆斯基·柯薩科夫 《野蜂飛舞》

卡普亞 《我的太陽(yáng)》

卡爾奧福 《布蘭詩(shī)歌》

勃拉姆斯 《匈牙利舞曲》第5號(hào)

夏布里埃 《西班牙狂想曲》

亨德?tīng)?《快樂(lè)的鐵匠》

貝多芬 F大調(diào)《小提琴奏鳴曲》第5號(hào)《春》

[四大小提琴協(xié)奏曲：

貝多芬 《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》

門(mén)德?tīng)査伞秂大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》

柴科夫斯基《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》

勃拉姆斯《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》]

布里頓 《青少年管弦樂(lè)入門(mén)》

睡覺(jué)時(shí)間：溫輕浪漫夢(mèng)幻的音樂(lè)

柴科夫斯基 《天鵝湖》（品味柴科夫斯基-三大芭蕾音樂(lè)桃?jiàn)A子》）

德沃夏克 《新世界交響曲》

芭達(dá)潔關(guān)絲卡 《少女的祈禱》、《睡美人》《胡

貝多芬 《給愛(ài)麗絲》 巴赫 《戈德堡變奏曲》 勃拉姆斯 《搖籃曲》

馬斯卡尼 歌劇《鄉(xiāng)村騎士》 德利果 《小夜曲》

拉赫馬尼諾夫 《聲樂(lè)練習(xí)曲》 沃思威廉斯 《綠袖子幻想曲》 比才 《阿萊城姑娘》組曲之步舞曲

格里格 詩(shī)劇《皮爾金特》之《索爾維格之歌》 舒伯特 《未完成交響曲》

德彪西 《貝加馬斯克組曲》之月光曲 門(mén)德?tīng)査?《仲夏夜之夢(mèng)》

柴科夫斯基 c大調(diào)《弦樂(lè)小夜曲》 薩蒂 《吉諾佩第鋼琴曲》 肖邦 鋼琴奏嗚曲第2號(hào) 莫扎特 《豎笛協(xié)奏曲》

莫扎特《鋼琴奏鳴曲》第16號(hào) 雷奧波德·莫扎特 《玩具交響曲》 格里格 a小調(diào)《鋼琴協(xié)奏曲》 巴赫 《無(wú)伴奏大提琴組曲》

里姆斯基—柯薩科夫 交響組曲天方夜譚 德沃夏克 《幽默曲》

工作時(shí)間：讓情緒激昂慷慨的音樂(lè)

貝多芬 《英雄交響曲》

穆索爾斯基 《展覽會(huì)之畫(huà)》組曲

李斯特 《第1鋼琴協(xié)奏曲》（五大鋼琴協(xié)奏曲）

阿爾貝尼茲 《西班牙組曲》

柴科大斯基 降B小調(diào)《第1鋼琴協(xié)奏曲》（五大鋼琴協(xié)奏曲）（品味柴科夫斯基）

[降B小調(diào)第6交響曲《悲愴》（品味柴科夫斯基-交響曲）]

巴赫 《意大利協(xié)奏曲》

杜卡 交響詩(shī)《小巫師》

德沃夏克 《大提琴協(xié)奏曲》

拉赫馬尼諾大 c小調(diào)《第2鋼琴協(xié)奏曲》（五大鋼琴協(xié)奏曲）[舒曼 a小調(diào)《鋼琴協(xié)奏曲》]

格林卡 歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》序曲

哈倍圖良 芭蕾舞劇《加雅涅》之《馬刀舞曲》

貝多芬 《鋼琴協(xié)奏曲》第5號(hào)《皇帝》（五大鋼琴協(xié)奏曲）

拉威爾 《波萊羅舞曲》

羅西尼 歌劇《塞維利亞的理發(fā)師》序曲

西貝柳斯 交響詩(shī)《芬蘭頌》

柴科夫斯基 《意大利隨想曲》（品味柴科夫斯基-管弦樂(lè)曲）[《一八一二序曲》《羅密歐與朱麗葉序曲》]

貝多芬 《熱情鋼琴奏鳴曲》

[貝氏鋼琴奏鳴曲

c小調(diào)奏鳴曲《悲倫》Opl3

升c小調(diào)奏鳴曲《月光》Op 27

C大調(diào)奏鳴曲《華倫斯坦》 0p 53

降E大調(diào)奏鳴曲《告別》Op 81a

降B大調(diào)奏鳴曲《漢馬克拉維亞》 Opl06

·晚期最后三首奏嗚曲：

E大調(diào)奏鳴曲 0p109

降A(chǔ)大調(diào)奏鳴曲 Opll0

C小調(diào)奏鳴曲 0p．111]

亨德?tīng)?清唱?jiǎng)　稄涃悂啞罚?/p>

艾爾加 《威風(fēng)凜凜進(jìn)行曲》

第四篇：編制考試

根據(jù)《杭州市余杭區(qū)人事局 2010年夏季事業(yè)單位工作人員招聘公告》及《余杭區(qū)教育系統(tǒng)2010學(xué)年公開(kāi)招聘中小學(xué)（幼兒園）教師簡(jiǎn)章》的要求，按《綜合基礎(chǔ)知識(shí)Ⅱ》達(dá)到55分以上、《專(zhuān)業(yè)知識(shí)》45分以上的基礎(chǔ)上（缺考一科的取消面試資格），分別按各招聘學(xué)校各學(xué)科筆試總成績(jī)從高分到低分按1：2確定資格復(fù)審人員名單（見(jiàn)附件），資格復(fù)審?fù)ㄟ^(guò)人員確定為面試人員。

一、資格復(fù)審

1.資格復(fù)審時(shí)間：2010年8月18日（星期三）下午1：30至4:30；

2.資格復(fù)審地點(diǎn)：余杭區(qū)教育局五樓會(huì)議室；

3.資格復(fù)審所需材料

①學(xué)歷證書(shū)原件和復(fù)印件一份（學(xué)歷證明無(wú)效）；

②身份證原件和復(fù)印件一份，戶(hù)口簿原件和復(fù)印件一份（未落戶(hù)的全日制普通高校應(yīng)屆畢業(yè)生提供戶(hù)口遷移證原件和復(fù)印件一份）；

③教師資格證書(shū)原件和復(fù)印件一份（全日制普通高校非師范應(yīng)屆畢業(yè)生報(bào)考小學(xué)教師崗位的，應(yīng)提供教育學(xué)、心理學(xué)合格證書(shū)、普通話(huà)等級(jí)證書(shū)原件和復(fù)印件各一份）；

④報(bào)考臨平職高數(shù)控和良渚職高烹飪崗位的，應(yīng)提供相應(yīng)工種高級(jí)工等級(jí)證書(shū)原件和復(fù)印件一份；

報(bào)考中學(xué)、幼兒園教師，對(duì)有任教經(jīng)歷要求的，應(yīng)提供從事教育工作年限的單位證明；其中報(bào)考幼兒園學(xué)前教育(B)崗位的還應(yīng)提供區(qū)內(nèi)公辦幼兒園出具的編外教師證明；

報(bào)考校醫(yī)按報(bào)名條件提供執(zhí)業(yè)醫(yī)師資格證書(shū)等原件和復(fù)印件；

報(bào)考小學(xué)教師崗位屬未就業(yè)的2009屆和2010屆全日制普通高校師范專(zhuān)業(yè)本科及以上畢業(yè)生，所學(xué)專(zhuān)業(yè)與報(bào)考學(xué)科不對(duì)口的，應(yīng)提供本人未簽約過(guò)的“普通高校畢業(yè)生就業(yè)協(xié)議書(shū)”（一式三份原件）和“報(bào)到證”及復(fù)印件各一份；

4.資格復(fù)審其他事項(xiàng)：未按規(guī)定時(shí)間、地點(diǎn)參加資格復(fù)審的，視作放棄面試資格；證件（證明）不全或所提供的材料與報(bào)考資格條件不相符者，不得參加面試；如有列入面試對(duì)象者書(shū)面確認(rèn)不參加面試、未按時(shí)參加資格復(fù)審或資格復(fù)審被取消面試資格的，可在相應(yīng)崗位考生中按筆試成績(jī)從高分到低分依次替補(bǔ)。

二、面試

資格復(fù)審?fù)ㄟ^(guò)即為面試對(duì)象，面試人員名單將于2010年8月19日下午公布在余杭教育網(wǎng)上，請(qǐng)考生關(guān)注相關(guān)信息。

1.面試報(bào)到時(shí)間：2010年8月21日（星期六）上午8:00；

2.面試地點(diǎn)：余杭區(qū)成教中心（余杭電大：余杭區(qū)臨平街道荷花路100號(hào)）；

3.面試內(nèi)容：專(zhuān)業(yè)素養(yǎng)、儀表氣質(zhì)、普通話(huà)、語(yǔ)言表達(dá)能力、邏輯思維能力等；

4.考生面試注意事項(xiàng)

①參加面試時(shí)應(yīng)隨帶本人身份證和準(zhǔn)考證，準(zhǔn)時(shí)到達(dá)指定的面試候考室，自覺(jué)接受驗(yàn)證，不得身著制式服裝進(jìn)入面試場(chǎng)所。證件不全或超過(guò)報(bào)到時(shí)間30分鐘者不得參加面試，作為放棄面試對(duì)待。

②進(jìn)入候考室后關(guān)閉手機(jī)等通迅工具，交工作人員統(tǒng)一保管。等待面試人員集中在候考室，不得隨意外出，不得以任何形式與外界聯(lián)系，不得進(jìn)行可能導(dǎo)致招聘單位或考官有失面試公正的活動(dòng)。

③面試先后順序由考生本人在面試前抽簽確定，并按抽簽順序由工作人員引領(lǐng)進(jìn)入面試試場(chǎng)，參加面試。

④面試后在候分室等待公布面試成績(jī)。面試成績(jī)公布后，須及時(shí)離開(kāi)考場(chǎng)，不得在試場(chǎng)或候考室周?chē)毫簟⑿鷩W。

⑤面試結(jié)束后，進(jìn)入體檢的對(duì)象及體檢時(shí)間、集中地點(diǎn)等要求將通過(guò)余杭教育網(wǎng)告知大家，請(qǐng)考生繼續(xù)關(guān)注相關(guān)信息。

聯(lián)系電話(huà)：0571-86233267、89160282（組織人事科）或

0571-86235644（值班室）。

杭州市余杭區(qū)人事局杭州市余杭區(qū)教育局

2010年8月17日

第五篇：古典音樂(lè)賞析

古典音樂(lè)賞析古典音樂(lè)有廣義、狹義之分。廣義是指西洋古典音樂(lè)，那些從西方中世紀(jì)開(kāi)始至今的、在歐洲主流文化背景下創(chuàng)作的音樂(lè)，主要因其復(fù)雜多樣的創(chuàng)作技術(shù)和所能承載的厚重內(nèi)涵而有別于通俗音樂(lè)和民間音樂(lè)。狹義指古典主義音樂(lè)，是1750-1820年這一段時(shí)間的歐洲主流音樂(lè)，又稱(chēng)維也納古典樂(lè)派。此樂(lè)派三位最著名的作曲家是“交響樂(lè)之父”海頓、“神童”莫扎特和“樂(lè)圣”貝多芬。小約翰.施特勞斯的圓舞曲《藍(lán)色多瑙河》為我們表現(xiàn)出了最富詩(shī)情畫(huà)意的多瑙河。大自然中的多瑙河風(fēng)光旖旎，秀麗多姿。特別是在奧地利，美麗的多瑙河從阿爾卑斯山谷中奔流而出，流淌在“世界音樂(lè)之都”——維也納的身旁。序奏開(kāi)始時(shí)，小提琴在A大調(diào)上奏出徐緩的震音，好象是多瑙河的水波在輕柔地翻動(dòng)。在這個(gè)背景上，圓號(hào)吹奏出這首樂(lè)曲最重要的一個(gè)動(dòng)機(jī)，它象征著黎明的到來(lái)。第一圓舞曲描寫(xiě)了在多瑙河畔，陶醉在大自然中的人們翩翩起舞時(shí)的情景。第二圓舞曲首先在D大調(diào)上出現(xiàn)，巧妙而富于變化的第二圓舞曲描寫(xiě)了南阿爾卑斯山下的小姑娘們，穿著鵝絨舞裙在歡快地跳舞；突然樂(lè)曲轉(zhuǎn)為降B大調(diào)，富于變化的色彩顯得格外動(dòng)人。第三圓舞曲屬歌唱性旋律,這段音樂(lè)采用了切分節(jié)奏,給人以親切新穎的感覺(jué)。第四圓舞曲在開(kāi)始時(shí)節(jié)奏比較自由，琶音上行的旋律美妙得連作曲家本人也很得意，仿佛春意盎然，沁人心脾。第五圓舞曲是第四圓舞曲音樂(lè)情緒的繼續(xù)和發(fā)展，只是轉(zhuǎn)到A大調(diào)上。起伏、波浪式的旋律使人聯(lián)想到在多瑙河上無(wú)憂(yōu)無(wú)慮地蕩舟時(shí)的情景。接下去的部分，是全曲的高潮和結(jié)尾。樂(lè)曲的結(jié)尾有兩種，一種是合唱型結(jié)尾，接在第五圓舞曲之后，很短。另一種是管弦樂(lè)曲結(jié)尾，較長(zhǎng)，依次再現(xiàn)了第三圓舞曲、第四圓舞曲及第一圓舞曲的主題，最后結(jié)束在疾風(fēng)驟雨式的狂歡氣氛之中。

“樂(lè)圣”貝多芬的《命運(yùn)交響曲》為我們表現(xiàn)出了個(gè)人的抗?fàn)?。貝多芬的第五交響曲完成?805年,是他的重要代表作之一。這部編號(hào)為67的交響曲,又稱(chēng)《命運(yùn)交響曲》，這是因?yàn)樽髡邔?duì)他的學(xué)生辛得勒提到這個(gè)樂(lè)曲的開(kāi)頭四音符時(shí),說(shuō)過(guò)“命運(yùn)就是這樣敲門(mén)的”而得名?！懊\(yùn)”這個(gè)主題是指當(dāng)時(shí)德國(guó)社會(huì)令人窒息的封建勢(shì)力,貝多芬號(hào)召人們起來(lái)和“命運(yùn)”抗?fàn)?激勵(lì)人們同封建勢(shì)力搏斗。這是

一首壯麗的充滿(mǎn)英雄氣概的篇章,它反映了歐洲資產(chǎn)階級(jí)革命時(shí)代人們欲以斗爭(zhēng)贏得自由,希望擺脫苦難,走向光明的堅(jiān)強(qiáng)意志和決心，表達(dá)了作者“通過(guò)斗爭(zhēng),獲得勝利”的光輝思想?！懊\(yùn)交響曲”自公諸于世后,一直鼓舞著人們進(jìn)行各種斗爭(zhēng)的勇氣,至今深受廣大人們的喜愛(ài)。

肖邦c小調(diào)練習(xí)曲《革命》表現(xiàn)了個(gè)人理想。練習(xí)曲從不協(xié)調(diào)的屬九

和弦開(kāi)始，引出了一連串洶涌澎湃的十六分音符。音樂(lè)出現(xiàn)得十分突然，因此，給人的印象十分強(qiáng)烈。它好像是肖邦內(nèi)心感情的總爆發(fā)接著，左右手同時(shí)并進(jìn)，兩道音流奔騰不羈，猶如千軍萬(wàn)馬、好浩浩蕩蕩。突然間高音部出現(xiàn)了一個(gè)剛毅的曲調(diào)，它清澈、明亮，好像是沖鋒陷陣的角號(hào)。這段音樂(lè)除了表現(xiàn)肖邦內(nèi)心的憤慨和焦慮之外，還包含著堅(jiān)定不移的信念。它仿佛是憤怒中的抗?fàn)帲纯嘀械膾暝?。音?lè)在展開(kāi)中，越來(lái)越趨向緊張，一系列的轉(zhuǎn)調(diào)和變化音把全曲推向高潮。練習(xí)曲的高潮處是一個(gè)勝利凱旋的形象，它仿佛是在嚴(yán)峻的現(xiàn)實(shí)面前的片刻幻想，但又不是詩(shī)情畫(huà)意的遐想，而是對(duì)華沙起義爆發(fā)一瞬間的回憶。在接近結(jié)尾的時(shí)候，音樂(lè)由強(qiáng)到弱，出現(xiàn)了一個(gè)悲傷的音調(diào)。它象哭泣，悲悲切切；又象訴說(shuō)，發(fā)自肺腑。然而它的背景仍然是起伏洶涌的瀾濤。這肺腑是肖邦對(duì)整個(gè)命運(yùn)的哀哭。樂(lè)曲的結(jié)尾又回復(fù)到自豪、剛毅的形象。音樂(lè)在很強(qiáng)的力度下，從高音向低音沖擊，并且左、右手八度同奏，氣勢(shì)逼人。最后，在特強(qiáng)的力度下，奏出了大調(diào)的主和弦，它象征著肖邦內(nèi)心的滿(mǎn)腔仇恨和對(duì)革命勝利的信念。

音樂(lè)是流動(dòng)的詩(shī)歌，它是用耳來(lái)傾聽(tīng)的美文。人類(lèi)社會(huì)發(fā)展至今，音樂(lè)始終是我們離不開(kāi)的精神食糧。每一部音樂(lè)作品自然而然的流露出原作者的情感，但音樂(lè)不止表達(dá)情感，音樂(lè)還能表現(xiàn)文化，歷史，倫理道德

我喜歡古典音樂(lè)。特別喜歡肖邦的《幻想即興曲》，第1次聽(tīng)我就立刻被這激騰飛越的曲調(diào)所征服。奔放激蕩的曲調(diào)，溢滿(mǎn)絢麗斑斕的色彩，深深觸動(dòng)我的靈魂，心像是打著旋飛蕩，高歌，狂舞，如有一雙潔白翅膀，我想展開(kāi)雙翅，在碧藍(lán)的天空自由自在飛翔。愛(ài)，沐浴在這樣感人的音調(diào)中，如熾熱的火焰更加繽紛絢爛，光彩照人，寧愿在輝煌中粉身碎骨，隨風(fēng)而去。顆粒狀的音符飛濺，如天使在跳舞。噴涌般的激情，恰似，洶涌澎湃的大海，一瀉千里的江水，氣勢(shì)磅礴的瀑布。心有多深，溶的下這樣蕩氣回腸起伏跌宕的天籟之音和燃燒的熱情，心太小，盛不下，唯有思緒翻滾，跳蕩，沸騰。夢(mèng)中，這輝宏的曲調(diào)也早已將魂魄吞沒(méi)。

肖邦，性格敏感細(xì)膩，憂(yōu)郁多情，瘦弱的身體中，卻蘊(yùn)藏如此浩浩蕩蕩的能量與氣魄。中間部分是如歌的行板，抒情、明朗、流暢的迷人旋律，在清澈如流水般的音型伴奏下，自然酣暢的傾瀉，輕靈縹緲而悠遠(yuǎn)，像風(fēng)中翻飛的白色紗簾，與前后熱情的幻想色彩形成鮮明的對(duì)比。夢(mèng)幻般的意境。輕柔的琴聲，深情的傾訴，恬靜的沉思，飄搖的思緒，清麗婉轉(zhuǎn)，嫵媚動(dòng)人。小溪輕幽的撥動(dòng)琴弦，紫羅蘭在岸邊嬌柔的綻放，露珠玲瓏的掛在葉尖，云雀婉轉(zhuǎn)歌唱。情侶們，手牽手，雙眸星辰點(diǎn)點(diǎn)，蜂蜜般香甜的陽(yáng)光下，編織著玫瑰色愛(ài)情的花環(huán)。華麗而富有詩(shī)意的曲調(diào)，演繹了人生最美妙的幻想與愛(ài)情，像是一場(chǎng)美麗的夢(mèng)．在幻想中迷離，旁徨，沉醉．夢(mèng)幻中，亦點(diǎn)燃希望與光明的火種，憧憬美好燦爛的未來(lái)。