第一篇:聲樂課心得
聲樂課心得
080201004408經(jīng)濟 果詩萌
有幸聽了鄒老師一個學(xué)期的聲樂課,感覺受益匪淺。讓我這個對音樂知識一竅不通的門外漢,也漸漸對音樂入迷了。
猶記得第一節(jié)聲樂課,鄒老師并沒有循規(guī)蹈矩的給我們講述樂理知識。而是別具匠心的給我們上了一節(jié)社會課學(xué),他幽默風(fēng)趣的講風(fēng),讓大家忍俊不禁,同時也深刻的認(rèn)識到音樂在生活中的重要性不僅僅是陶冶情操這么簡單,而是我們步入社會的敲門磚,更是我們抓住機遇的利器。還讓我深刻的體會到?jīng)]有藝術(shù)的存在世界將會像一張沒有色彩的畫紙一樣豪無生氣。
發(fā)聲練習(xí)
以往的發(fā)聲練習(xí)都是以發(fā)mi和a為基礎(chǔ)的漸進音階練習(xí),但是鄒老師教給我們的卻是si和ha的氣聲,長si短si,si和ha結(jié)合,淺顯易懂讓人一學(xué)就會,很快就入門了。肚子一吸一吸的像小青蛙一樣,靠的不是胸腔練習(xí)而是肚子橫膈膜的丹田之氣,把嘴張大,把音發(fā)準(zhǔn),經(jīng)過反復(fù)練習(xí)讓大家掌握這種吸氣吐氣的方式。其實,好多人唱歌都不是正確的方法,我感覺這樣的吸氣吐氣讓我在唱歌時,比較輕松相對以前的胸腔呼吸法,而且,這種放法不費嗓子,完全是氣力。老師還讓我們多加練習(xí),像走在食堂路上什么的,不要害羞。那堂課我們還唱了原先想唱都不敢唱的青藏高原,有了高音區(qū)的小技巧,全班幾乎全唱上去了,感覺像做夢一樣。大家都很是興奮,覺得唱歌也是想象中那么難,對自己都充滿了信心。發(fā)聲練習(xí),每天必練的,需要堅
持,這樣聲帶才會發(fā)揮出來,要不也是前功盡棄。
編舞練習(xí)
我們學(xué)習(xí)了怎么樣編舞,現(xiàn)代舞和民族舞。老師讓每個人想出一小段舞蹈,然后再結(jié)合在一起,稍加修編就有一套舞蹈了。而且效果還相當(dāng)不錯。編舞也是有很多技巧的,舞蹈是有三大特質(zhì)的:動作、時間、空間,這三點在編舞時都要考慮進去,舞蹈用身體動作,在舞動中使其發(fā)生變化,賦予其形式、力量、品質(zhì),使其藝術(shù)化。編舞時,比較注重節(jié)奏,節(jié)奏給動作以活力。它構(gòu)筑在強拍和弱拍交替進行的基礎(chǔ)上。每個動作能夠有它自己的節(jié)奏,無需音樂的支撐。節(jié)奏不一定以小節(jié)的形式表現(xiàn)出來,呼吸、激動也有節(jié)奏,節(jié)奏是運動的脈搏。所以這點很重要。后來老師還讓我們進行了小組的編舞并進行表演,有效地調(diào)動了同學(xué)們表演的興趣,在規(guī)定的時間激發(fā)了同學(xué)們的想象力,創(chuàng)造力和小組的協(xié)作能力。而后老師對我們所編的舞蹈進行了指導(dǎo)和點評,讓我們從中學(xué)到了很多書本上學(xué)不到的東西。造型練習(xí)
出場的造型往往和舞蹈聯(lián)系在一起,出場出彩的話會讓人感覺到眼前一亮,有時會可達到事半功倍的效果。一人造型需要的剛強感柔美感,兩人造型所體現(xiàn)的肢體表現(xiàn)力,三人造型的層次感,還有四人造型,五人造型的立體感。以及多人造型的舒張性舞臺表現(xiàn)力。舞臺不是單純的符號與造型,也不是單一的審美裝飾,而是在特定的思想支配下對演出空間的構(gòu)建和組合,有視幻的營造,有美學(xué)的升華,有深刻的哲理內(nèi)涵,也有高新技術(shù)的探索和實踐。課上并且學(xué)習(xí)了男女合唱怎么排隊型,例如對稱型,交錯型,傳統(tǒng)型,大合唱的隊形要求,基本原則是中間高四周低的原則,合唱訓(xùn)練時合唱形式可以有按聲部劃分,輪唱,男女合唱,夾帶朗誦等等。
舞蹈學(xué)習(xí)
我們還學(xué)習(xí)了民族舞--藏族舞,藏民族是個信仰藏傳佛教的民族,同時也是個能歌善舞的民族。在漫長民族歷史孕育下的若干節(jié)日中,幾乎找不到不以歌舞作為敬奉神靈和歡娛民眾、借以把節(jié)日歡樂氣氛推向最高潮的先例。
這使我對藏族舞產(chǎn)生了濃厚的興趣,同時也進行了一些資料上的調(diào)查與研究:
藏族舞蹈熱巴以鈴鼓舞為主,是一種包括弦子、鍋莊、踢踏、說唱和雜耍在內(nèi)的帶有綜合表演性質(zhì)的舞蹈藝術(shù)。相傳為11世紀(jì)的流浪僧人米拉熱巴所首創(chuàng),距今已有900多年的歷史。舞時,男執(zhí)銅鈴,女舉手鼓,舞蹈由慢而快,常作“頂鼓翻身”、“躺身蹦子”、“單腿轉(zhuǎn)”等特技表演。從事這種表演的藝人也稱為“熱巴”。
藏族踢踏舞——最初為宮庭舞。跳舞時,腳穿硬底皮鞋,通過踏出有變化的節(jié)奏表達內(nèi)心的感情。踢踏舞由橫笛、揚琴、六弦琴、銅鈴,月琴等伴奏,節(jié)奏由慢而快,往往在達到最高潮時嘎然而止。弦子舞——藏族稱“諧”。流行于四川、云南等省藏族地區(qū)及西藏自治區(qū)昌都一帶。舞時圍成圓圈,領(lǐng)舞者邊歌邊舞,拉著弦子(藏族一種拉弦樂器)伴奏,余者隨之,時而向圈內(nèi)聚攏,時而散開,雙手甩動長袖,動作優(yōu)美,曲調(diào)豐富,每個不同的曲調(diào)都配以不同的舞蹈。
歌詞內(nèi)容也很豐富。
勒謝——藏族勞動歌舞。在勞動的同時,口中的歌與手中的工具及腿腳有節(jié)奏的動作相配合,使勞動成為邊歌邊舞的形式。在進行鏟土、打夯、垛麥等強體力勞動時,勒謝歌具有很強的勞動號子味道。民族舞泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風(fēng)格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式,藏族舞讓我們感受到豐收喜悅之情,藏民們憨厚熱情的氣度,讓我們在舞蹈中和他們一同分享他們對生活的熱愛之情,對生命的祝福。
通過這學(xué)期得聲樂課學(xué)習(xí),我受益匪淺,對聲樂也有一定的了解,也知道了怎樣運用所學(xué)來演唱歌曲,我最大的收獲還是看見了感受到了學(xué)習(xí)一門藝術(shù),要對這門藝術(shù)充滿熱情,有堅持不懈的韌勁,在這基礎(chǔ)上再對它進行更深一步的學(xué)習(xí)與探究。
第二篇:聲樂課心得
聲樂課學(xué)習(xí)心得
唱歌,幾乎人人都會,差別就在于唱的好聽不好聽了。在沒有上過聲樂課之前,大家根本不知道唱歌還有許多方法和技巧需要掌握,對于怎樣才能正確地唱出美妙的歌聲,大家似乎一點也不關(guān)心,都是隨著興致來,非常的隨意,想怎么唱就怎么唱,唱得難聽也不在乎。
和鋼琴課一樣,聲樂課也是小組教學(xué),六人一小組。當(dāng)開始上第一節(jié)聲樂課時,我們小組的六個人都在到處找凳子,老師一看我們?yōu)檎业首用Φ膱F團轉(zhuǎn)時,問我們?yōu)楹危覀兌颊f上課要坐著上課啊??呵呵,這可是我們一開始上聲樂課就鬧得笑話啊,大家都不知道原來上聲樂課都是要站著上的,坐著怎能歌唱呢?有誰見過哪個歌唱家在舞臺上坐著演唱的嗎?沒有吧,想想我們這幫無知的小家伙們就覺得好笑!
聲樂藝術(shù)是一種聽覺藝術(shù),它的特點在于通過美好的聲音,清晰的語言來表達真實的情感。如何才能獲得美好的聲音和清晰的語言呢?首先必須具備一定的嗓音條件。但光有一副好嗓子是遠遠不夠的,“玉不琢不成器”,良好的嗓音還必須經(jīng)過嚴(yán)格科學(xué)的訓(xùn)練,刻苦勤奮的練習(xí),在堅持相當(dāng)長的一段時間之后,才能獲得美好的聲音。
聲樂課就是在給我們進行科學(xué)的訓(xùn)練。首先要有正確的歌唱姿勢。歌唱的姿勢在聲樂學(xué)習(xí)當(dāng)中的重要作用,姿勢的正確與否直接關(guān)系著呼吸的狀態(tài),氣息的運用,腔體的共鳴,影響著發(fā)聲時整個發(fā)聲器官之間的協(xié)調(diào)和配合,同時也表現(xiàn)出歌唱者的心理和精神狀態(tài)。歌唱姿勢正確了,發(fā)聲的各個器官就能正常地工作,而不正確的歌唱姿勢,則往往會帶來不正確的發(fā)音。第二是要會正確的呼氣吸氣。呼吸是人體發(fā)聲的動力,也是歌唱的基礎(chǔ)。發(fā)聲方法的正確與發(fā)否,呼吸起著決定的因素。
但是光知道是不行的,要通過練習(xí)才能調(diào)整自己原來不合理的歌唱方式,逐漸學(xué)會正確的科學(xué)的歌唱方法,才能唱出美妙動聽的歌聲!
蔡青 07學(xué)前
0711104041篇二:聲樂課心得
聲樂課心得
在本學(xué)期11周里,我開始了聲樂選修課,之所以選擇聲樂是因為實在是沒別的感興趣了,就只好選擇聲樂來修滿學(xué)分,所以一開始就是抱著打醬油的心態(tài)來上聲樂課的。在第一節(jié)課時,我就坐在后面,一開始黃老師就說:你們千萬不要抱著打醬油的心態(tài)來上這門課,要是你還是堅定打醬油的條路,那么最好現(xiàn)在就走,當(dāng)然我也不會給你過的,還有這算是第一節(jié)課,點名就算了,以后都會點名的。我頓時就覺得,這老師也太敬業(yè)了,所以一直把這些話放在心里,每節(jié)課都有按時到場,當(dāng)然還有別的原因讓我如此認(rèn)真對待,在第一節(jié)課時,老師就教我們?nèi)绾尉殮庀ⅲ嬖V我們唱歌要習(xí)慣用假聲,假聲比真聲聽起來好聽柔和很多,并且不會很費勁,上完第一次課我就覺得這樣學(xué)習(xí)聲樂挺有意思的,所以一直堅持到結(jié)束,每次上課前我都在想,老師這次應(yīng)該又會有什么新花樣吧,教我們練習(xí)各種不同的聲部,音調(diào),唱別的歌曲什么的,當(dāng)然我也想在課上好好練習(xí)老師所教的練習(xí)方法,說實話由于我要忙著別的事課余時間我就很少花在練習(xí)聲樂上,盡量在課上認(rèn)真聽,認(rèn)真學(xué),跟著老師認(rèn)真練。現(xiàn)在就要結(jié)束了,真心覺得選修聲樂這門課真的沒選錯,不僅讓我放松了許多,還體會到了聲樂這門課的意義,不只是用來修滿學(xué)分的。說句自戀的話,我覺得自己做的也不錯嘛,不過還是有點對自己感到失望,第一節(jié)課的時候狀態(tài)特別的好,每做一次氣息練習(xí)我都能按老師的規(guī)定做到,可是后來的幾節(jié)課,都好像不在狀態(tài),一練習(xí)氣息就會有沒吸足氣的感覺,老是很快就停了下來,可是同學(xué)們還在堅持著,也許多練練就習(xí)慣了吧?!砟唐科郝晿氛n心得
聲樂課心得
0802010044 08經(jīng)濟 果詩萌 有幸聽了鄒老師一個學(xué)期的聲樂課,感覺受益匪淺。讓我這個對音樂知識一竅不通的門外漢,也漸漸對音樂入迷了。
猶記得第一節(jié)聲樂課,鄒老師并沒有循規(guī)蹈矩的給我們講述樂理知識。而是別具匠心的給我們上了一節(jié)社會課學(xué),他幽默風(fēng)趣的講風(fēng),讓大家忍俊不禁,同時也深刻的認(rèn)識到音樂在生活中的重要性不僅僅是陶冶情操這么簡單,而是我們步入社會的敲門磚,更是我們抓住機遇的利器。還讓我深刻的體會到?jīng)]有藝術(shù)的存在世界將會像一張沒有色彩的畫紙一樣豪無生氣。
發(fā)聲練習(xí)
以往的發(fā)聲練習(xí)都是以發(fā)mi和a為基礎(chǔ)的漸進音階練習(xí),但是鄒老師教給我們的卻是si和ha的氣聲,長si短si,si和ha結(jié)合,淺顯易懂讓人一學(xué)就會,很快就入門了。肚子一吸一吸的像小青蛙一樣,靠的不是胸腔練習(xí)而是肚子橫膈膜的丹田之氣,把嘴張大,把音發(fā)準(zhǔn),經(jīng)過反復(fù)練習(xí)讓大家掌握這種吸氣吐氣的方式。其實,好多人唱歌都不是正確的方法,我感覺這樣的吸氣吐氣讓我在唱歌時,比較輕松相對以前的胸腔呼吸法,而且,這種放法不費嗓子,完全是氣力。老師還讓我們多加練習(xí),像走在食堂路上什么的,不要害羞。那堂課我們還唱了原先想唱都不敢唱的青藏高原,有了高音區(qū)的小技巧,全班幾乎全唱上去了,感覺像做夢一樣。大家都很是興奮,覺得唱歌也是想象中那么難,對自己都充滿了信心。發(fā)聲練習(xí),每天必練的,需要堅
持,這樣聲帶才會發(fā)揮出來,要不也是前功盡棄。編舞練習(xí)
我們學(xué)習(xí)了怎么樣編舞,現(xiàn)代舞和民族舞。老師讓每個人想出一小段舞蹈,然后再結(jié)合在一起,稍加修編就有一套舞蹈了。而且效果還相當(dāng)不錯。編舞也是有很多技巧的,舞蹈是有三大特質(zhì)的:動作、時間、空間,這三點在編舞時都要考慮進去,舞蹈用身體動作,在舞動中使其發(fā)生變化,賦予其形式、力量、品質(zhì),使其藝術(shù)化。編舞時,比較注重節(jié)奏,節(jié)奏給動作以活力。它構(gòu)筑在強拍和弱拍交替進行的基礎(chǔ)上。每個動作能夠有它自己的節(jié)奏,無需音樂的支撐。節(jié)奏不一定以小節(jié)的形式表現(xiàn)出來,呼吸、激動也有節(jié)奏,節(jié)奏是運動的脈搏。所以這點很重要。后來老師還讓我們進行了小組的編舞并進行表演,有效地調(diào)動了同學(xué)們表演的興趣,在規(guī)定的時間激發(fā)了同學(xué)們的想象力,創(chuàng)造力和小組的協(xié)作能力。而后老師對我們所編的舞蹈進行了指導(dǎo)和點評,讓我們從中學(xué)到了很多書本上學(xué)不到的東西。造型練習(xí)
出場的造型往往和舞蹈聯(lián)系在一起,出場出彩的話會讓人感覺到眼前一亮,有時會可達到事半功倍的效果。一人造型需要的剛強感柔美感,兩人造型所體現(xiàn)的肢體表現(xiàn)力,三人造型的層次感,還有四人造型,五人造型的立體感。以及多人造型的舒張性舞臺表現(xiàn)力。舞臺不是單純的符號與造型,也不是單一的審美裝飾,而是在特定的思想支配下對演出空間的構(gòu)建和組合,有視幻的營造,有美學(xué)的升華,有深刻的哲理內(nèi)涵,也有高新技術(shù)的探索和實踐。課上并且學(xué)習(xí)了男女合唱怎么排隊型,例如對稱型,交錯型,傳統(tǒng)型,大合唱的隊形要求,基本原則是中間高四周低的原則,合唱訓(xùn)練時合唱形式可以有按聲部劃分,輪唱,男女合唱,夾帶朗誦等等。
舞蹈學(xué)習(xí)
我們還學(xué)習(xí)了民族舞--藏族舞,藏民族是個信仰藏傳佛教的民族,同時也是個能歌善舞的民族。在漫長民族歷史孕育下的若干節(jié)日中,幾乎找不到不以歌舞作為敬奉神靈和歡娛民眾、借以把節(jié)日歡樂氣氛推向最高潮的先例。
這使我對藏族舞產(chǎn)生了濃厚的興趣,同時也進行了一些資料上的調(diào)查與研究:
藏族舞蹈熱巴以鈴鼓舞為主,是一種包括弦子、鍋莊、踢踏、說唱和雜耍在內(nèi)的帶有綜合表演性質(zhì)的舞蹈藝術(shù)。相傳為11世紀(jì)的流浪僧人米拉熱巴所首創(chuàng),距今已有900多年的歷史。舞時,男執(zhí)銅鈴,女舉手鼓,舞蹈由慢而快,常作“頂鼓翻身”、“躺身蹦子”、“單腿轉(zhuǎn)”等特技表演。從事這種表演的藝人也稱為“熱巴”。藏族踢踏舞——最初為宮庭舞。跳舞時,腳穿硬底皮鞋,通過踏出有變化的節(jié)奏表達內(nèi)心的感情。踢踏舞由橫笛、揚琴、六弦琴、銅鈴,月琴等伴奏,節(jié)奏由慢而快,往往在達到最高潮時嘎然而止。弦子舞——藏族稱“諧”。流行于四川、云南等省藏族地區(qū)及西藏自治區(qū)昌都一帶。舞時圍成圓圈,領(lǐng)舞者邊歌邊舞,拉著弦子(藏族一種拉弦樂器)伴奏,余者隨之,時而向圈內(nèi)聚攏,時而散開,雙手甩動長袖,動作優(yōu)美,曲調(diào)豐富,每個不同的曲調(diào)都配以不同的舞蹈。
歌詞內(nèi)容也很豐富。
勒謝——藏族勞動歌舞。在勞動的同時,口中的歌與手中的工具及腿腳有節(jié)奏的動作相配合,使勞動成為邊歌邊舞的形式。在進行鏟土、打夯、垛麥等強體力勞動時,勒謝歌具有很強的勞動號子味道。民族舞泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風(fēng)格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式,藏族舞讓我們感受到豐收喜悅之情,藏民們憨厚熱情的氣度,讓我們在舞蹈中和他們一同分享他們對生活的熱愛之情,對生命的祝福。
通過這學(xué)期得聲樂課學(xué)習(xí),我受益匪淺,對聲樂也有一定的了解,也知道了怎樣運用所學(xué)來演唱歌曲,我最大的收獲還是看見了感受到了學(xué)習(xí)一門藝術(shù),要對這門藝術(shù)充滿熱情,有堅持不懈的韌勁,在這基礎(chǔ)上再對它進行更深一步的學(xué)習(xí)與探究。篇四:聲樂學(xué)習(xí)感悟
聲樂訓(xùn)練具有很強的綜合性,涉及的問題很多,而且這些問題自身又有相互關(guān)聯(lián)之處,它們往往產(chǎn)生綜合的作用力,對歌唱效果具有不容忽視的影響力。因此,聲樂學(xué)習(xí)具有一定的難度,需要我們運用各種方法加以克服。在我的學(xué)習(xí)過程中,對聲樂有如下幾方面的理解和感悟。
一、從模仿中學(xué)習(xí)掌握技巧
1、我們必須認(rèn)識到:“模仿本身就是實踐、再實踐,從不自覺到自覺地對發(fā)聲器官的掌握和控制的能力;也就是從必然王國到達自由王國的必由之路。”學(xué)習(xí)過程中,我們跟著老師的示范與磁帶、光碟中的聲音模仿唱,照著做。在這一階段中,我們應(yīng)盡量“依樣畫葫蘆”,就像初學(xué)寫毛筆字的人“描紅”
一樣,標(biāo)準(zhǔn)是模仿得越像越好。在有了一定的感性認(rèn)識后,我們就會對歌唱的器官、氣息、位置、共鳴等技能技巧有了一些體會,從而較自如地配合,較靈活地運用;與此同時,還應(yīng)加強理性的認(rèn)識,多問幾個為什么,通過思考和反復(fù)地練習(xí),掌握好歌唱中控制運用各器官的方法,從而達到理想的效果,這是第一步。
2、從模仿中找準(zhǔn)自我后,根據(jù)自身的條件、基礎(chǔ)、藝術(shù)水準(zhǔn)找準(zhǔn)模仿對象,就可以去選擇適合自己模仿的磁帶、光碟。在模仿學(xué)習(xí)中,通過分層次、分階段的學(xué)習(xí),通過演唱者與老師、與范本(磁帶、光碟)的不斷磨合、不斷領(lǐng)悟與消化,通過循序漸進、持續(xù)不斷的努力,我們的發(fā)聲器官就能憑借聽覺的音響信號作出快速的反應(yīng),從而由心理聽覺來指揮生理的條件反射,下意識地調(diào)節(jié)好發(fā)聲狀態(tài),d 逐漸形成好的歌唱習(xí)慣,這是第二步。
3、模仿的目的是提高,但模仿的最終出路在創(chuàng)新。所以我們在聲樂學(xué)習(xí)中要不斷提高我們聲樂技巧和藝術(shù)修養(yǎng),充分發(fā)揮自己豐富的想象力和創(chuàng)造力,以創(chuàng)造精神去觀察分析每個作品,用創(chuàng)造的思維去表現(xiàn)處理每個作品。模仿學(xué)習(xí)要注重“神似”,在神似的基礎(chǔ)上,融入模仿者的個性、風(fēng)格,新的觀念、新的方法,形成自己獨特的風(fēng)格、方法。這就是模仿學(xué)習(xí)的第三步,c 也是最高境界———創(chuàng)新。
二、不斷強化心理訓(xùn)練
首先要正確認(rèn)識和評價自己的客觀條件,在訓(xùn)練和演唱中,揚長避短。我們應(yīng)注意自己意志和性格的培養(yǎng)和鍛煉,達到沉著而有自制力。提高自己適應(yīng)環(huán)境的能力,克服情緒的干擾的能力,并能夠利用積極的情緒幫助自己演唱成功。
其次要端正演唱的態(tài)度,正確認(rèn)識演唱的意義。歌曲是通過歌唱和音樂來表達人們的思想感情的,健康優(yōu)美的歌曲加上演員精湛的演藝技巧可以喚醒人們沉睡的思想意識,激發(fā)人們的思想感情。
第三是平時要加強歌唱欲望的培養(yǎng)。歌唱者在歌唱前,需要在心理上、精神上、身體上,以及發(fā)聲器官上做好準(zhǔn)備。要自我激發(fā)歌唱欲望并對歌唱情緒進行調(diào)整。那些成功的表演者都是在反復(fù)不斷的舞臺實踐中鍛煉成長起來的,和
他們在實踐中不斷改善自己的心理狀態(tài),消除心理障礙,實現(xiàn)自我調(diào)節(jié)。隨著舞臺經(jīng)驗的不
斷積累和表演技巧與藝術(shù)修養(yǎng)的不斷提高,表演者就會越來越對自己充滿信心。
第四要運用技巧調(diào)整情緒,避免緊張感。例如運用情感的轉(zhuǎn)移的方法來調(diào)整情緒狀態(tài),使自己很快進入演唱的狀態(tài),并符合歌曲要求的意境情緒等。第五是舞臺經(jīng)驗對歌唱者的演唱成功起著重要的作用。舞臺經(jīng)驗是通過平時的參與、觀察、學(xué)習(xí)、總結(jié)和積累而取得的。所以,一個歌唱演員應(yīng)該注重演唱實踐,在實踐中不斷提高在演唱中和觀眾溝通的技巧和經(jīng)驗。
三、多種方法提高記憶力
1、理解記憶法:首先要清楚地了解歌詞與曲式結(jié)構(gòu),每一部分起什么作用,各部分之間怎樣相互聯(lián)系;然后要懂得歌詞的內(nèi)在含義,2、多通道記憶法:人記憶外部信息的通道有視覺、聽覺、味覺、觸覺等等,這種多覺參加的記憶叫做多通道記憶。多通道記憶法可以動員多個身體部位協(xié)同合作,共同接受和處理外來信息。
3、情緒記憶法:在聲樂學(xué)習(xí)中,情緒是最重要的。我們可以采取自我心理調(diào)節(jié)的方法,用宣泄或補償?shù)拇胧?,把不良情緒排斥出去,同時采取相應(yīng)的辦法使自己的情緒變得愉快、興奮起來。不僅在課堂上要這樣,課后自己練聲練唱都應(yīng)如此。
4、聽視記憶法:我們除了通過視唱對聲音、旋律、歌詞記憶以外,最好是多聽歌唱家的錄音以及現(xiàn)場觀摩,還可以多看錄像、電視、mtv 等,以此強化記憶。
5、讀寫記憶法:識記旋律、歌詞、發(fā)聲方法及發(fā)聲要領(lǐng)等,最好是邊讀、邊寫、邊記憶,借以提高記憶效率。在抄寫時要看、要讀,抄歌的過程既通過視覺記憶,又利用了唇、齒、舌的運動記憶,還運用手指觸覺記憶。當(dāng)嘴讀旋律或歌詞時,又增加了耳朵的聽覺記憶。
6、朗誦表演記憶法:在我們背記歌詞時,要一邊朗誦一邊表演。朗誦要通過眼看(視覺記憶)、嘴讀(運動覺記憶)、耳聽(聽覺記憶)、手勢動作(運動覺和方位覺記憶),這樣各種感覺一齊參入記憶,使記憶效果絕佳。
7、形象記憶法:為了加深記憶,我們可以想象自己就是歌曲中的人物形象,也可化為物的想象,如小草 一片云
浪花等。對形象的記憶就是把歌曲中的形象化為活生生的你,歌曲就是你說的話,歌中的話就是你要表達的情感。
8、刺激記憶法:這種記憶方法是強化記憶,它包含著意志品質(zhì)。如母音記不住,可以反反復(fù)復(fù)朗讀,甚至可以進行自我懲罰。心理學(xué)家指出,自我懲罰是記憶和改正錯誤的強硬手段。
四、全面加強文化素養(yǎng)
1、存在問題。對于很多演唱者而言,演唱沒有什么大問題,也不缺乏技巧,但我們聽起來總覺得差那么一點,顯得干巴巴的,沒有感染力。這種現(xiàn)象的產(chǎn)生,其根源主要是由于演唱者對作品的理解和把握達不到所需要的深度。然而,當(dāng)一進入作品分析,對于聲樂作品中所涉及到的歷史知識或文學(xué)知識等,a 我們很多人甚至都沒有接觸過,在這種情況下,我們要對作品有深刻的理解,唱出感覺和味道,那只能是緣木求魚。
2、產(chǎn)生的危害。音樂專業(yè)的學(xué)生文化知識普遍欠缺,這是我國多年實行應(yīng)試教育的結(jié)果。這種功利化帶來的最大負(fù)面效應(yīng)就是,傳統(tǒng)文化與人文精神的失落。因為傳統(tǒng)文化與人文精神不符合所謂效率的原則。沒有基本的文化常識,是愚昧和低素質(zhì)的表現(xiàn)。但是有專業(yè)知識與技能,卻缺乏人文精神與文化修養(yǎng)也是很可怕的事情。因為只以技術(shù)的眼光或者專業(yè)內(nèi)的眼光評判事物,很容易走向另一種無知與偏執(zhí)。
3、解決的辦法。我們在重視技能的同時,應(yīng)提高一些文化修養(yǎng),目的不是使個人增加一些風(fēng)雅和談資,而是在潛移默化中提高民族的素質(zhì)。面對現(xiàn)實,要有效提高自己的文化素養(yǎng),除了對文化知識進行亡羊補牢,加強讀書學(xué)習(xí)外,關(guān)鍵是每一個學(xué)習(xí)聲樂的人,都要樹立一種意識──文化素養(yǎng)是富含營養(yǎng)的土壤,要想讓自己的藝術(shù)生命之樹茁壯成長,這土壤就必須更肥沃更厚實;同時也要明白“功夫在詩外”的道理,必須開闊視野,兼收并蓄,才能使自己的藝術(shù)之樹長青。篇五:聲樂課總結(jié)
明德小學(xué)第二課堂聲樂班教學(xué)總結(jié)
(2012~2013第一學(xué)期)
光景匆匆,轉(zhuǎn)瞬間般感覺已經(jīng)來到了學(xué)期的尾聲,回想起開設(shè)聲樂班時的興奮,真是感激學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)的大力支持之余,自己也暗下苦功,立愿一定要將學(xué)校的聲樂教育建設(shè)下去,承接下去?,F(xiàn)將一學(xué)期的工作總結(jié)如下:
一、學(xué)生基本情況分析:
這個學(xué)期受學(xué)校上級領(lǐng)導(dǎo)的委托,開設(shè)了第二課堂聲樂班,以增進學(xué)校學(xué)生對音樂的學(xué)習(xí)熱情,陶冶生活的樂趣。該班共有42名學(xué)生,經(jīng)過一個學(xué)期的訓(xùn)練,大部分學(xué)生的音樂習(xí)慣和音樂思想有了較大的進步,知道什么事音樂,知道按教師的要求完成作品,能上課積極舉手回答問題,基本上解決了唱歌走音、走調(diào)的問題。同學(xué)之間互相幫助,互相學(xué)習(xí),互相團結(jié)。但個別學(xué)生對音樂的理解仍不夠透徹,知識的掌握較差,注意力不集中,理解能力較差,因此,在今后的教學(xué)中,要注意學(xué)生學(xué)習(xí)習(xí)慣的培養(yǎng)等。
二、教學(xué)的經(jīng)驗:
認(rèn)真學(xué)習(xí)教材教法,做好充分的教學(xué)工作。
⑴認(rèn)真做好課前的準(zhǔn)備,每一節(jié)課都是經(jīng)過認(rèn)真構(gòu)思和計劃的。
①本人認(rèn)為既然站在了講臺上就不能隨便,作為一名育人工作者,我們的一言一行直接影響孩子,所以本人認(rèn)真鉆研教材,全面掌握本冊的教學(xué)目標(biāo)、了解教材的基本思想、基本概念,了解教材的結(jié)構(gòu),重點與難點,掌握知識的邏輯。為了準(zhǔn)確的傳授知識和找出知識傳授的捷徑,我經(jīng)常請教有經(jīng)驗的老師。合唱部分和獨唱部分把具有獨特音樂特質(zhì)的學(xué)生放在積極的位置,盡量體現(xiàn)他們自己的個性和展現(xiàn)自我音樂表現(xiàn)。
②了解學(xué)生原有的知識技能的質(zhì)量,他們的興趣、需要、方法、習(xí)慣,學(xué) 習(xí)新知識可能會有哪些困難,采取相應(yīng)的預(yù)防措施。上課的時候發(fā)現(xiàn)學(xué)生某些以前已經(jīng)學(xué)過的知識掌握得不穩(wěn)固就適當(dāng)及時進行補充復(fù)習(xí),讓學(xué)生重新回憶已學(xué)知識同時在原有的知識基礎(chǔ)上進行新的知識拓展學(xué)習(xí)。
③考慮教法,根據(jù)不同的知識特點用不同的方法把已掌握的教材知識傳授給學(xué)生,包括如何組織教材、如何安排每節(jié)課的活動。為了調(diào)動學(xué)生的積極性采用比賽的形式來上課。讓學(xué)生多動手,積極發(fā)現(xiàn)問題提出問題從而引出結(jié)論,在教學(xué)里讓學(xué)生思考發(fā)現(xiàn)規(guī)律和引出結(jié)論。為了激發(fā)孩子們對數(shù)學(xué)的興趣,我常嘗試用不同的教學(xué)方法。
三、存在的不足之處:
1、某幾個學(xué)生由于家長或班主任的不支持,縱使他們的音樂潛質(zhì)非凡,但受到
多方面的影響,有可能壓抑甚至終止了他們在音樂方面的特長發(fā)展。
2、有些學(xué)生興趣和潛力很大,卻受到放學(xué)時間和校車時間的影響,不得不向我提出退出
四、對目標(biāo)完成的效果。
這一學(xué)期,我也算滿意。聲樂班的學(xué)生都是四年級至六年級,從練聲、練音階到作品。從培養(yǎng)到發(fā)展,班與班的差距越來越小,我想這得益于我們的部分老師的用心良苦。這些雖則看似平常,可這正體現(xiàn)了我們的團體意識,把學(xué)校的音樂教育承接下去。個人的能力是有限的,集體的智慧是無窮無盡的。盡管有平衡的比較與競爭,可我們相濡以沫,坦誠相待,課堂上學(xué)生的思維漸趨活躍,邏輯性、層次性逐漸明顯。
回顧一年,心中如秋水般清澈平和,精誠合作是我們的行為準(zhǔn)則,溝通信任是我們處事的方式,我們用真誠的努力去實踐著我們共同的誓言:為了孩子的明天,我們甘做人梯,甘為儒牛。
第三篇:聲樂課心得
聲樂課心得
在本學(xué)期11周里,我開始了聲樂選修課,之所以選擇聲樂是因為實在是沒別的感興趣了,就只好選擇聲樂來修滿學(xué)分,所以一開始就是抱著打醬油的心態(tài)來上聲樂課的。在第一節(jié)課時,我就坐在后面,一開始黃老師就說:你們千萬不要抱著打醬油的心態(tài)來上這門課,要是你還是堅定打醬油的條路,那么最好現(xiàn)在就走,當(dāng)然我也不會給你過的,還有這算是第一節(jié)課,點名就算了,以后都會點名的。我頓時就覺得,這老師也太敬業(yè)了,所以一直把這些話放在心里,每節(jié)課都有按時到場,當(dāng)然還有別的原因讓我如此認(rèn)真對待,在第一節(jié)課時,老師就教我們?nèi)绾尉殮庀ⅲ嬖V我們唱歌要習(xí)慣用假聲,假聲比真聲聽起來好聽柔和很多,并且不會很費勁,上完第一次課我就覺得這樣學(xué)習(xí)聲樂挺有意思的,所以一直堅持到結(jié)束,每次上課前我都在想,老師這次應(yīng)該又會有什么新花樣吧,教我們練習(xí)各種不同的聲部,音調(diào),唱別的歌曲什么的,當(dāng)然我也想在課上好好練習(xí)老師所教的練習(xí)方法,說實話由于我要忙著別的事課余時間我就很少花在練習(xí)聲樂上,盡量在課上認(rèn)真聽,認(rèn)真學(xué),跟著老師認(rèn)真練?,F(xiàn)在就要結(jié)束了,真心覺得選修聲樂這門課真的沒選錯,不僅讓我放松了許多,還體會到了聲樂這門課的意義,不只是用來修滿學(xué)分的。說句自戀的話,我覺得自己做的也不錯嘛,不過還是有點對自己感到失望,第一節(jié)課的時候狀態(tài)特別的好,每做一次氣息練習(xí)我都能按老師的規(guī)定做到,可是后來的幾節(jié)課,都好像不在狀態(tài),一練習(xí)氣息就會有沒吸足氣的感覺,老是很快就停了下來,可是同學(xué)們還在堅持著,也許多練練就習(xí)慣了吧。
——江理奶瓶
第四篇:聲樂心得
學(xué)習(xí)聲樂心得
在沒有接觸聲樂這門課之前,我所認(rèn)識到的音樂差不多只有通俗的流行歌曲,對民族和美聲唱法都根本上沒有關(guān)注過,心理上也比較排斥。現(xiàn)在,接觸聲樂基礎(chǔ)這門藝術(shù)課也有一年多時間了,盡管只是了解了一些聲樂方面很基本的知識,但我對聲樂,對歌唱的藝術(shù)方面的認(rèn)識已從心底發(fā)生了變化。當(dāng)那些熱情優(yōu)美的旋律和歌詞流動在我耳邊的時候,總覺得音樂是是另一種語言,一種讓人足以感受生活的美好,一種讓人體味革命年代的艱辛與滂湃的熱情,一種感動于青春的飛揚,一種充滿童真童趣的語言。
聲樂是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂包括:美聲唱法民族唱法和通俗唱法,現(xiàn)在中國又出現(xiàn)了原生態(tài)唱法。而通常聲樂指美聲唱法。從大一開始學(xué)習(xí)視唱練耳,到練習(xí)氣息發(fā)音,老師也要求我們學(xué)習(xí)美聲唱法。美聲唱法是產(chǎn)生于17世紀(jì)意大利的一種演唱風(fēng)格。美聲區(qū)別于其他唱法的最主要的特點,用一句話來概括就是美聲唱法是混合聲區(qū)唱法。美聲唱法從聲音來說,是真聲假聲都用,是真假聲按音高比例的需要混合著用的。從共鳴來說,是把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動起來。這種唱法本身有他自己特有的“味道”,特有的音響特色。上課的時候老師強調(diào)我們用氣息唱歌,注意發(fā)音的位置,注意氣息的暢通,因此我們對發(fā)聲的練習(xí)有了基本的了解,也有待于更大程度上的加強。
通過學(xué)習(xí),我認(rèn)為在聲樂學(xué)習(xí)方面要注意歌唱的姿勢,歌唱時的呼吸,發(fā)聲練習(xí),咬字吐字,歌唱的情感這五個方面的內(nèi)容。第一,正確的唱歌姿勢,不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現(xiàn),而且還關(guān)系到氣息的運用,共鳴的調(diào)節(jié)以及歌唱的效果,在訓(xùn)練時,我們應(yīng)養(yǎng)成良好的演唱習(xí)慣,做到兩眼平視有神,下頜內(nèi)收,頸直不緊張,脊柱挺直,小腹微收,腰部穩(wěn)定。第二,唱歌中的呼吸,首先是吸氣,在做呼吸練習(xí)時,先做好正確的演唱姿勢,保持腰挺直,胸肩松寬,頭自如,眼望遠處,從內(nèi)心到面的表情都充滿情意,然后,“痛快地嘆一口氣”使胸部放松,吸氣時,口腔稍打開,硬軟腭提起,并與提眉動作配合,很興奮地以后腰為主,將腰圍向外松張,讓氣自然地,流暢地“流進”使腰、后背都有“氣感”,使胸部自然有寬闊的感覺,但呼氣時不準(zhǔn)過深,否則使胸、腹部僵硬,影響發(fā)聲的靈活和音高的準(zhǔn)確,吸氣時不要有聲響,反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果,還會使吸氣不易深沉,影響氣息的支持,所以,在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴張,小腹微收的習(xí)慣。第三,發(fā)聲練習(xí)是歌唱發(fā)聲的一種綜合性基本技能的訓(xùn)練,學(xué)習(xí)唱歌必須以最基本的發(fā)聲練習(xí)開始。練習(xí)時應(yīng)做獲得氣息支點的練習(xí),體會吸與聲的配合,利用科學(xué)的哼唱方法,體會并調(diào)節(jié)自己的歌唱共鳴。學(xué)會張開嘴巴唱歌,上下齒松開,有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。還要注意氣息通暢的配合,發(fā)出圓潤通暢自如的聲音。第四,要注意咬字、吐字準(zhǔn)確、清晰。發(fā)音練習(xí)的目的,歸根到底是為了更完善地演唱歌曲,所以必須要注意咬字、吐字的清晰,正確地掌握語言的回聲,明確漢字語言的結(jié)構(gòu)規(guī)律,將歌曲曲調(diào)與咬字吐字結(jié)合起來練習(xí)。練唱時,將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法,先念幾遍,再結(jié)合發(fā)聲練習(xí),以字帶聲,力求做到字正腔圓,聲情并茂,演唱時發(fā)元音的著力點,應(yīng)盡量接近聲區(qū)的集中點,使三個聲區(qū)的共鳴得到銜接和靈活調(diào)整。第五,還要注意歌唱時情感的投入。不同的歌曲有不同的故事,在唱歌之前應(yīng)對應(yīng)對歌曲的思想內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景,有個全面的了解和分析掌握作曲家的情感,和歌詞的內(nèi)涵,歌唱時將自己的聲樂和肢體語言相結(jié)合,展現(xiàn)自己的情感。
在唱歌時我會出現(xiàn)氣息不足,表情僵硬,會緊張等的問題,針對這些,我覺得我在以后的練習(xí)過程中因注意掌握唱歌的要領(lǐng),珍惜每一次上課的機會,更重要的是要多練習(xí)。因為歌唱是一門技術(shù)性和實踐性很強的學(xué)科,僅憑聲樂理論和教學(xué)方面的文字資料去進行歌唱發(fā)聲方面的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練是非常困難的。學(xué)習(xí)歌唱時,特別是像我們在初學(xué)階段,應(yīng)按照老師的方法練習(xí),并把自己練習(xí)中的體會、困難、收獲、感覺等如實地告訴老師,以便于老師根據(jù)你的個人特點,教給學(xué)生準(zhǔn)確度高、收效快的練習(xí)方法??偟膩碚f學(xué)習(xí)時應(yīng)注意多用腦子,少用嗓子。因為勤學(xué)、苦練、多動腦是學(xué)好聲樂的關(guān)鍵。學(xué)習(xí)聲樂時要在老師面授時認(rèn)真學(xué)習(xí)、思考、體會,并作好筆記。聲樂學(xué)習(xí)筆記是反映學(xué)習(xí)聲樂進程的一面鏡子,應(yīng)記敘每個階段采用的發(fā)聲練習(xí)、歌曲教材、教師要求、練習(xí)效果、主要問題及糾正方法等。課后,要堅持每天按老師的要求練習(xí),這是能否學(xué)好聲樂的關(guān)鍵,只靠在面授時練習(xí)一下的人是不會有長進的。
時間匆匆流過,大學(xué)生活也已經(jīng)差不多過去了一半,回想起來,要學(xué)習(xí)聲樂基礎(chǔ)這門課,帶給我的首先是驚喜,因為我會習(xí)慣性的聽一些自己喜歡的歌曲,并且會很享受于聽音樂的時光。上了聲樂課才發(fā)現(xiàn),學(xué)習(xí)聲樂對于我來說真的是一個不小的挑戰(zhàn),因為此聲樂真的不同于我所聽的彼歌曲,有時會不懂老師所說的發(fā)聲還有氣息方面的要求,會覺得自己老是做不對做不好。站在老師和同學(xué)們面前唱歌也會習(xí)慣性的緊張,會忘了剛剛練習(xí)的發(fā)聲和氣息方面的要求。但能夠?qū)W習(xí)自己感興趣的知識是一件很快樂的事,會讓自己平淡的生活多一些不一樣的色彩,尤其是以前沒有接觸過的藝術(shù)課,一直很向往的藝術(shù)課,所以我覺得我更應(yīng)好好把握學(xué)習(xí)聲樂的機會。另一方面,學(xué)校也為我們提供了學(xué)習(xí)聲樂的條件,因為去琴房多練習(xí),鋼琴和聲樂都會有提高,盡管可供練習(xí)的時間比較短。
生活中有許多都需要我們持之以恒的事物,聲樂學(xué)習(xí)更需要堅持每天都練習(xí),就像老師說的,每天堅持練習(xí),就算是五分鐘時間,一段時間以后,至少是在大四畢業(yè)的時候我們會發(fā)現(xiàn)我們在唱歌方面會有很大提高??傊挥袌猿侄嗑毩?xí),注意體會唱歌的技巧,我才能克服自己在聲樂學(xué)習(xí)方面的困難,一步一個腳印的慢慢進步,并在這一過程中感受聲樂學(xué)習(xí)的樂趣。相信當(dāng)我自己可以唱出不一樣的聲律時,內(nèi)心一定會有很大的驚喜。
第五篇:聲樂課學(xué)習(xí)心得
聲樂課學(xué)習(xí)心得
唱歌,幾乎人人都會,差別就在于唱的好聽不好聽了。在沒有上過聲樂課之前,大家根本不知道唱歌還有許多方法和技巧需要掌握,對于怎樣才能正確地唱出美妙的歌聲,大家似乎一點也不關(guān)心,都是隨著興致來,非常的隨意,想怎么唱就怎么唱,唱得難聽也不在乎。
和鋼琴課一樣,聲樂課也是小組教學(xué),六人一小組。當(dāng)開始上第一節(jié)聲樂課時,我們小組的六個人都在到處找凳子,老師一看我們?yōu)檎业首用Φ膱F團轉(zhuǎn)時,問我們?yōu)楹?,我們都說上課要坐著上課啊??呵呵,這可是我們一開始上聲樂課就鬧得笑話啊,大家都不知道原來上聲樂課都是要站著上的,坐著怎能歌唱呢?有誰見過哪個歌唱家在舞臺上坐著演唱的嗎?沒有吧,想想我們這幫無知的小家伙們就覺得好笑!
聲樂藝術(shù)是一種聽覺藝術(shù),它的特點在于通過美好的聲音,清晰的語言來表達真實的情感。如何才能獲得美好的聲音和清晰的語言呢?首先必須具備一定的嗓音條件。但光有一副好嗓子是遠遠不夠的,“玉不琢不成器”,良好的嗓音還必須經(jīng)過嚴(yán)格科學(xué)的訓(xùn)練,刻苦勤奮的練習(xí),在堅持相當(dāng)長的一段時間之后,才能獲得美好的聲音。
聲樂課就是在給我們進行科學(xué)的訓(xùn)練。首先要有正確的歌唱姿勢。歌唱的姿勢在聲樂學(xué)習(xí)當(dāng)中的重要作用,姿勢的正確與否直接關(guān)系著呼吸的狀態(tài),氣息的運用,腔體的共鳴,影響著發(fā)聲時整個發(fā)聲器官之間的協(xié)調(diào)和配合,同時也表現(xiàn)出歌唱者的心理和精神狀態(tài)。歌唱姿勢正確了,發(fā)聲的各個器官就能正常地工作,而不正確的歌唱姿勢,則往往會帶來不正確的發(fā)音。第二是要會正確的呼氣吸氣。呼吸是人體發(fā)聲的動力,也是歌唱的基礎(chǔ)。發(fā)聲方法的正確與發(fā)否,呼吸起著決定的因素。
但是光知道是不行的,要通過練習(xí)才能調(diào)整自己原來不合理的歌唱方式,逐漸學(xué)會正確的科學(xué)的歌唱方法,才能唱出美妙動聽的歌聲!
蔡青 07學(xué)前 0711104041