第一篇：戲曲2

2、結合中國古代戲曲，談談“越是民族的，越是世界的”

由法國導演薩拉·奧本娜傾力打造的實驗京劇《燈官油流鬼》，日前亮相北京舞臺。這部由京劇與皮影戲混搭而成的鬼怪戲，也是中國戲劇舞臺上首個由“洋導演”執(zhí)導的劇目。這部劇是薩拉·奧本娜在參加2009年“中法文化交流之春”活動中，與中國編劇韓非子共同創(chuàng)作的，并于同年搬上了巴黎舞臺，取得了不俗的效果。此劇的亮點頗多：

首先，中國戲劇舞臺上首個由青年洋導演執(zhí)導的京劇，并將中西方戲劇理念相融合，京劇和皮影巧妙地相結合，這種表演形式是中外戲劇舞臺上是一次新的嘗試；

第二，編劇以獨特的視角，大膽地對傳統(tǒng)戲曲進行顛覆，令人耳目一新；

第三，皮影表演藝術大師率領關門弟子神秘、夢幻般的表演，豐富了戲劇舞臺的表現(xiàn)力；

最后，北京京劇院青年武丑王雪樺，在名師張少華的指導下，對人物進行透徹的剖析，精心的編排，憑借其扎實的功底和豐富的舞臺經(jīng)驗，成功地塑造了油流鬼機智、詼諧，不為名利，不與黑暗勢力同流合污，“做人做鬼無所謂，當一天燈官就不讓天下黑”的小人物形象

選入全國教科書中的《中國傳統(tǒng)文化的瑰寶—戲曲》（許金榜著）一文寫道：“戲曲是中國古老的戲劇—古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲，前兩者早已死亡，只有中國戲曲至今仍然久演不衰。中國戲曲在世界劇壇上獨樹一幟，具有鮮明的民族特色和獨特的美學特癥”“中國戲曲是一種高度綜合性戲劇形式，它包含著詩歌、音樂、舞蹈、雕塑、美術、建筑等各種藝術因素，也包含著詩、詞、曲、賦、散文、小說等各種文學成分，這些因素在音樂節(jié)奏的指揮下構成一個有機的整體。對此，看慣了中國戲曲的中國人可能已經(jīng)習以為常，但如果把它和其他國家的戲劇一對比，就可以看出它獨具一格的世族特色。隨著中國國際地位的提高，戲曲必將走向世界，為世界人民所喜愛；它的獨特的表現(xiàn)方法必將為世界戲劇所借鑒，為發(fā)展戲劇藝術做出自己的貢獻”。

在秦腔藝術改革中碰到不少難題，其中突出的即繼承傳統(tǒng)與創(chuàng)新改革的關系問題和藝術團體是否均應納入流通領域的問題。

越是民族的，越是世界的，就像科學學技術一樣，任何一個民族的創(chuàng)造成果，都是全人類的財富，文化藝術的成果也是如此。中國戲曲是中華民族文化的精華之一。它會使越來越多的民族認識和欣賞，它必將成為全人類的文化財富，當然也包括秦腔藝術在內(nèi)。世界各民族的文化交流，也必將有秦腔藝術的一份。我們的秦腔藝術也必將在世界文化交流中吸收外業(yè)文化的優(yōu)長之處，重新煥發(fā)出生機活力。重新鮮艷奪目。

2.讀書交流：王國維《宋元戲曲史》的經(jīng)典性體現(xiàn)在哪里？談談你的讀書心得。

《宋元戲曲史》以宋元戲曲為主要考察對象,追溯了中國古典戲曲的起源和形成過程,同時也探討了一些中國戲曲史研究中帶根本性的問題。值得一提的是王氏將《人間詞話》中的“意境論”成功地運用于戲曲學理論之中。從《人間詞話》到《宋元戲曲史》,王國維的美學觀基本無甚變化。所變化的是王氏的研究興趣由西學轉(zhuǎn)移到了國學,由純思辨哲學轉(zhuǎn)移到文史考證之學。《宋元戲曲史》正是王氏運用乾嘉考證之學得出的研究成果,鉤沉故實,探賾索隱,頗多創(chuàng)見。

《宋元戲曲史》的學術意義,一方面來自于作者對戲曲藝術的構成及發(fā)展時序的獨特體察和描述,另一方面也來自于作者對中國古代戲曲學在文學史上的準確定位。王氏之前,中國雖有不少曲論著作,但客觀而言,還沒有形成系統(tǒng)的戲曲史學。戲曲在古代文論中尚未取得獨立的文體地位。而《宋元戲曲史》的首要貢獻在于將戲曲從傳統(tǒng)的詩歌中剝離出來,確定了戲曲本體觀念。

《宋元戲曲史》還對戲曲的起源和流變過程進行了冷靜而科學的探索,在中國學術史上首次較為正確地回答了戲曲藝術的起源與形成等諸問題。進而得出結論,中國戲曲是由某種單一的形式發(fā)展而來,到了宋代歌舞方才合一而形成戲劇。

《宋元戲曲史》的另一重大貢獻,是充分肯定了元雜劇在文學史上的地位及其獨特的文學價值。

王國維確定了戲曲的本體觀念，描述了戲曲形成和流變的大致歷程，重新對元雜劇的文學史地位和文學價值進行評估，由此構建了較為系統(tǒng)的戲曲史學的完整框架。因此，《宋元戲曲史》的問世，標志著戲曲學成為了一門獨立的新興學科，王國維為國人開辟了曲學研究的門徑。梁啟超曾評價：“曲學將來能成為專門之學，則靜安當為不祧之祖矣。”

第二篇：戲曲進校園

“戲曲進校園”工作方案

為加快推進“戲曲進校園”工作，結合我縣實際，特制定如下工作方案。

一、指導思想

深入貫徹落實《中共中央關于繁榮發(fā)展社會主義文藝的意見》(中發(fā)〔2015〕27號)、《國務院辦公廳印發(fā)關于支持戲曲傳承發(fā)展若干政策的通知》(國辦發(fā)〔2015〕52號)、《中共陜西省關于繁榮發(fā)展社會主義文藝的實施意見》(陜發(fā)〔2016〕25號)、陜西省《關于支持秦腔等地方戲曲傳承發(fā)展的實施意見》(陜政辦發(fā)〔2016〕11號)和《陜西省“戲曲進校園”工作方案》文件精神，全面推廣普及傳統(tǒng)戲曲文化，提高學生的文化素養(yǎng)和藝術審美素養(yǎng)，傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，弘揚社會主義核心價值觀，進一步增強青少年學生的文化自信和文化自覺，形成課堂教學和課外活動相結合、普及教育與專業(yè)教育相促進、學校教育和社會教育相銜接、形成具有扶風特色的戲曲傳承發(fā)展新局面。

二、基本原則

(一)堅持政府主導。將“戲曲進校園”工作納入政府購買公益性演出服務范圍，結合學校教育實際，選擇優(yōu)秀舞臺藝術作品，組織聯(lián)系市、縣(區(qū))專業(yè)藝術表演團體進學校演出，組織戲曲專家到學校普及戲曲知識。

(二)梯次有序推進，選擇戲曲文化較為普及、經(jīng)濟基礎較好的城區(qū)和鄉(xiāng)鎮(zhèn)學校開展工作，在總結試點做法經(jīng)驗的基礎上逐步推開。

(三)分類分級實施。根據(jù)不同年齡階段學生欣賞特點水平，精心篩選劇種和劇目，提高針對性和可操作性。

(四)強化興趣引導。把戲曲藝術納入中小學素質(zhì)教育體系，根據(jù)學生年齡特點與學段課時計劃培育中小學生戲曲素養(yǎng)，培養(yǎng)學生對優(yōu)秀民族文化的興趣和愛好。

(五)嚴格質(zhì)量把關。精心選擇或創(chuàng)編一批適合不同年齡階段學生特點的思想性、藝術性俱佳，弘揚社會主義核心價值觀、唱響愛國主義主旋律、傳承發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀戲曲劇目進校園演出。

三、目標任務

2018年8月至2018年12月，在各鎮(zhèn)（街）開展“戲曲進校園工作，范圍涉及各級各類中小學校。按照“一年試點、兩年推廣、三年普及”的思路，力爭3年內(nèi)基本實現(xiàn)全縣中小有條件的學校所有學生每年免費欣賞到一場優(yōu)秀戲曲演出，傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，弘揚社會主義核心價值觀，全面推廣普及傳統(tǒng)戲曲文化，進一步提高學生的文化素養(yǎng)和藝術審美素養(yǎng)，增強文化自信和文化自覺。

四、職責分工

宣傳部門負責活動的指導協(xié)調(diào)、督促檢查和宣傳報道工作，各級文化教育部門要相互配合，負責活動的具體組織實施、縣文廣局制定本部門實施方案，做好演出院團的資格認證、擬定劇目清單、審查劇目內(nèi)容、安排演出場次，做好演出保障。縣教育部門制定本部門具體方案，負責把戲曲藝術納入中小學教育教學內(nèi)容，配合縣文化部門(演出團體)具體實施“戲曲進校園”工作。制定活動日程安排，做好組織保障、安全保障工作，把“戲曲進校園”列為學校綜合考評內(nèi)容組織編寫培訓課件，做好由省上組織編寫的戲曲教材征訂，支持做好學校戲曲教育的師資培訓。各級財政和文化部門將“戲曲進校園”工作納入政府購買公益性演出服務范圍，加大政府購買服務力度。

五、保障措施

(一)提高認識，加強領導。開展“戲曲進校園”工作，是傳承民族文化、弘揚民族精神，建設中華民族共有精神家園的需要，也是豐富校園文化生活、提高青少年藝術修養(yǎng)的有益嘗試，各有關單位要充分認識開展“戲曲進校園”工作的重大意義，制定實施方案，細化責任，強化舉措，確?；顒尤〉脤嵭?。

（二）加強宣傳，營造氛圍。在各級主要媒體開辟專欄，傳播戲曲知識和資訊，不斷加大“戲曲進校園”工作宣傳力度，形成良好氛圍。同時要依托各級公共文化共享工程及各類文化教育類網(wǎng)站，加強戲曲電影、經(jīng)典唱段、戲曲賞析、專家講座等活動。

（三）形式多樣，注重實效。采取多種形式，推動“戲曲進校園的宣傳推廣工作，既可以利用學校禮堂、簡易舞臺進行演出，也可以利用流動舞臺車進校園演出整劇、經(jīng)典折子戲，還可以組織學生觀看戲曲電影等。對偏遠農(nóng)村學校，以組織文藝小分隊進校演出，觀看戲曲電影為主，開展“戲曲進校園”工作。鼓勵中小學校與各專業(yè)戲曲院團“結對子”，聘請戲曲藝術專家、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人、知名戲曲票友、專業(yè)戲曲演員擔任學校兼職藝術教師。鼓勵舉辦戲曲夏令營活動，開展戲曲排演觀摩、角色和行當體驗互動等活動，激發(fā)學生對戲曲藝術的興趣愛好。加強學校戲曲教育的師資培訓，采取分批、分級的培訓方式，對音樂教師進行戲曲理論知識和專業(yè)技能培訓。

陜西省“戲曲進校園”第一批演出劇目清單

一、進大學演出劇目

秦腔：《三滴血》《火焰駒》《鍘美案》《王寶釧》《柳青》

二、進中學演出劇目 1.本戲：秦腔《三滴血》《火焰駒》《家園》《柳青》；折子戲：秦腔《打柴勸弟》《哎呀呀》《拾玉鐲》《看女》《蘇三起解》《清風亭。盼子》

三、進小學演出劇目

1.本戲：秦腔《三滴血》《雙鐲記》《火焰駒》；折子戲：秦腔《打柴勸弟》《柜中緣》《三娘教子》《掛畫》《紅燈記·痛說家史》《血淚仇·龍王廟》

第三篇：戲曲進校園

關于“戲曲進校園”的情況說明

我局對推動“民族經(jīng)典文化傳承，弘揚中華傳統(tǒng)文化藝術。”一直給予大力支持。傳統(tǒng)文化不僅拓寬學生學習藝術空間，而且打造校園文化教育特色，讓傳統(tǒng)文化發(fā)揚光大。當前我局正在開展“黎苗族地方文化進校園”文化活動，對“戲曲文化進校園”還沒有進行開展。但根據(jù)上級的文件精神，我局下一步將大力弘揚社會主義核心價值觀，傳承弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，普及戲曲藝術，豐富青少年校園文化生活，推進戲曲進校園活動。

一、指導思想：

以“了解戲曲藝術、弘揚傳統(tǒng)文化、提高審美修養(yǎng)”為目標，通過普及戲曲基本通識性知識，欣賞或?qū)W唱經(jīng)典曲目唱段，了解戲曲文化的思想精粹，探索實施素質(zhì)教育的新途徑、新思路，激發(fā)全縣中小學師生學習探究戲曲藝術的興趣，感受戲曲文化的獨特魅力，提升中小學生戲曲藝術欣賞水平，推動戲曲進校園深入進行。

二、具體措施：

（一）第一階段：

（二）第二階段：

（三）第三階段：

三、對于開展戲曲進校園活動的過程中，可能會遇到一些困難或存在的問題：

（一）師資方面：戲曲專業(yè)人才匱乏，現(xiàn)有的藝術輔導老師均為歌舞、聲樂、器樂方面的教員，缺乏戲曲專業(yè)人員，加上了解掌握傳統(tǒng)戲曲行當?shù)娜藛T已退休，無法進行傳授和展示，只能靠外聘的戲曲教員進行示范和講解。

（二）經(jīng)費方面：如果缺乏穩(wěn)定的專項經(jīng)費來源，以致“戲曲進校園”實踐成效起伏不定。有時甚至成為一次性活動；作為“戲曲進校園”重要實踐載體的地方課程、校本課程的開發(fā)也舉步維艱。

（三）傳承的長效機制：如果缺乏長效機制，難以形成持續(xù)動力，“戲曲進校園”多呈“曇花一現(xiàn)”。

（四）統(tǒng)一的監(jiān)控系統(tǒng)：

1、對在學校中開展戲曲藝術傳承，國家的相關政策彈性空間較大，上級部門沒有下達具體任務和考核標準，那么學校開展“戲曲進校園”可能就會出現(xiàn)被動或臨時應付，缺少統(tǒng)一部署與安排。

2、師資的配備，教學方法的創(chuàng)新，教學資源的挖掘等也沒有得到統(tǒng)一安排和持續(xù)多方支持。

（五）宣傳方面：對于“戲曲進校園”部分學校，家長、教師的認知不足，可能會制約戲曲在學校教育發(fā)展。因而會產(chǎn)生沒有用，沒有必要學的抵制心態(tài)或采取消極應付。

傳承戲曲精粹，普及戲曲基本知識，推動中小學師生學習傳統(tǒng)戲曲藝術，可以激發(fā)青少年愛鄉(xiāng)，愛國的情感，當然，要讓戲曲走進校園，為師生們喜歡，接受并掌握，要做的事情還很多，還需要政府的推動，社會的參與，家長的支持。

第四篇：戲曲進校園

“戲曲” 進城西校園 陶行陶德潤人心

——記2017年龍州縣紅豆藝術團“戲曲進校園”活動報道

戲曲，源遠流長，是中華傳統(tǒng)文化的瑰寶。曾幾何時，戲曲早已經(jīng)走出了學生的視野，不像他們的爺爺奶奶輩，聽著八個樣板戲，接受著京劇藝術的熏陶。千百年來，戲曲與優(yōu)秀傳統(tǒng)文化一脈相承，承擔了弘揚傳統(tǒng)美德、成風化人的作用，廣大青少年兒童特別是小學生更是共產(chǎn)主義接班人，他們是民族的未來、國家的希望。可謂“以善先人者，謂之教”，龍州縣紅豆藝術團“戲曲進校園”活動，讓非物質(zhì)文化遺產(chǎn)薪火相傳，推而廣之。

2017年9月13日上午，由中共龍州縣委宣傳部、龍州紅豆藝術團主辦的“戲曲進校園”主題活動走進龍州縣唯一一所陶行知實驗學?！俏餍W，給學習緊張的校園帶來一股清爽之風，為該校師生帶來一場豐厚的戲曲盛宴！

本次活動得到學校領導的大力支持，由黃校長，黃副校長親自指揮，德育處黃主任主持，讓活動順利進行。在演出時的《梨花頌》《洞天福地》等精彩的節(jié)目吸引著孩子們的貪婪的眼光，為了滿足孩子們好學之心，教授現(xiàn)場示范《洞天福地》中的“弓箭步、走圓場、蘭花指”等獨特的身段。孩子們興致勃勃的上臺表演，互動環(huán)節(jié)中的高潮迭起，同學們各個興味盎然，一招一式，表演得淋漓盡致，學得有模有樣，戲曲韻味十足，傳承經(jīng)典的共識也逐漸入腦入心。將近2個小時的演出精彩紛呈、高潮不斷，贏得了在場師生的熱烈的掌聲和贊譽。

戲曲有四功五法，分別是“唱、念、做、打和手、眼、身、法、步”，這些都是基本功。演出結束后，黃副校長還為老師們進行戲曲傳統(tǒng)文化培訓，介紹了戲曲常識和戲曲技巧，使教師們對戲曲傳統(tǒng)文化有了更深的認識。

此次“戲曲進校園”活動互動性強，寓教于樂，使孩子們在欣賞戲曲中受到傳統(tǒng)美德的熏陶，同時，“戲曲進校園”活動把培育和踐行社會主義核心價值觀融入到學生文化教育中，增強了價值觀教育的針對性和實效性。

龍州縣紅豆藝術團的演員們擁有的大愛精神，與本校陶行知先生 “愛滿天下”無私的精神不謀而合，這種精神，這種品行時時刻刻激勵著城西的每一個人。

（城西小學：夏熒

林旅蘭

報道）

第五篇：戲曲鑒賞

淺談《四郎探母》

摘要：京劇《四郎探母》是一出百演不衰的經(jīng)典，是現(xiàn)代京劇發(fā)展的一個小符號。梨園有稱“探不完的母，過不完的關”指的是兩出經(jīng)典大戲，一出是伍子胥過昭關的《文昭關》，另一出便是《四郎探母》?！端睦商侥浮分袟钏睦缮硖幃愢l(xiāng)獨活十五載，在戰(zhàn)火重燃之際，發(fā)現(xiàn)來軍將領是自己十五年未見的家人，突出關卡只為見母親一面，孝子之情感動天地，與母親相見之后，又不忘鐵鏡公主之情，毅然返還，實在重情重義。但有關楊四郎的忠義卻在現(xiàn)代社會引起了廣泛討論，本文將在對《四郎探母》這出戲進行賞析的同時，對楊四郎這一人物形象進行深入討論，并以現(xiàn)代視角分析“忠義”在當下的時代意義。關鍵字：四郎探母 忠孝 道義 正文

京劇《四郎探母》，這是說的楊家將的故事。在北宋時期，楊家為抵抗北方各少數(shù)民族的南侵全家共同抗擊敵軍。楊家共生了六個兒子，兩個女兒，后來又收了一個義子，分別排行為大郎，二郎，三郎，四郎，五郎，六郎，七郎，八姐，九妹。他們個個都是英雄好漢，在民間廣為傳頌。在金沙灘一戰(zhàn)中，楊家將也在這場惡戰(zhàn)中損失慘重，楊四郎的命運被徹底改寫。大郎，二郎，三郎戰(zhàn)死，五郎出家，四郎被俘。作為俘虜?shù)乃睦筛拿麚Q姓，被壓到蕭太后面前，蕭太后見此人長的相貌堂堂，又讓他試了武功，十分滿意，便把鐵鏡公主嫁給了他。彈指一揮間，十五年就這樣過去，楊四郎和鐵鏡公主相敬如賓，還有了大阿哥，雖說蕭太后和公主對她很好，但思鄉(xiāng)之情卻時刻煎熬著他。直到有一天，楊四郎聽說宋王朝皇帝御駕親征，率領楊家將向北方開來，駐扎在雁門關內(nèi)。楊四郎決心要去見母親一面，無奈關卡重重會面遙遙無期。只得將自己的真實身份告訴鐵鏡公主并求助于她，在鐵鏡公主的幫助下，楊四郎拿到蕭太后的令牌，悄悄潛到宋營，得以與母親家人見面，十五年的相思衷腸一朝訴。但是楊四郎感恩鐵鏡公主的賢德善良，與家人匆匆一聚之后，又返還回到鐵鏡公主身邊。

《四郎探母》不管是從藝術手法上，還是人物刻畫方面都有極高的成就，尤其是舞臺上唱腔優(yōu)美，受到一代代戲迷追捧。下面將從藝術手法，人物刻畫，忠義解析等方面介紹這部京劇名作。

一、藝術手法

“金井鎖梧桐，長嘆空隨一陣風?！保瑮钛虞x（即楊四郎）甫一上臺，便不由人眼眶一熱，失落番邦一十五年，這是怎樣的思鄉(xiāng)之愁？

在藝術手法上，京劇《四郎探母》抓住感情這一側重面，以佘太君與楊四郎的骨肉親情為主要刻畫對象，以鐵鏡公主與楊四郎的夫妻情分為次要方面，同時還摻雜了蕭太后的與鐵鏡公主的母女情，楊六郎與楊四郎的兄弟情，將眾多親情匯集在這一部戲中，情深意切，讓人動容。在這樣濃厚的親情中，家國天下，戰(zhàn)爭勝敗已經(jīng)被人擱置次要，取而代之的是人物流露出的最真摯的感情。十五年未見的家人故土，失散的母親發(fā)妻，楊四郎的抉擇是痛苦的。兩國交戰(zhàn)，作為宋國曾經(jīng)的一名驍勇善戰(zhàn)的楊家將，楊四郎拋卻不下的不是國家大義，而是生育自己的母親，而現(xiàn)在，身處曾經(jīng)的敵國陣營，楊四郎已然無法拋下有情有義的鐵鏡公主和親生骨肉。這樣的抉擇時痛苦的，但楊四郎心中卻已經(jīng)有了選擇。兩難的選擇，拼死見母親的孝，返回妻兒身邊的義，濃厚的親情彰顯無余，人性之美也被人廣為傳頌。在京劇中，《四郎探母》對楊四郎的結局做了最人性化的更改，楊四郎探母歸來之后，蕭太后大怒，欲處死楊四郎，但鐵鏡公主卻用孩子親情來打動母親，為楊四郎求情。蕭太后左右為難之際，天平最終是傾向了女兒孫子，赦免楊四郎。親情在此處又一次彰顯了他的力量，戰(zhàn)爭無情，親情無價，這是人性偉大之處，也是京劇唱本作者改編的高明之處。

作品聰明的避戰(zhàn)爭之重，舉人情之輕，將戰(zhàn)爭這一沉重的話題牽引到母子情、夫婦情、兄弟情等諸多感情之中，從親情出發(fā)，又回到親情之中。一方面著重刻畫楊四郎重情重義的動人，忠義難兩全的遺憾，一方面暗暗指責戰(zhàn)爭的殘酷無情，阻斷了親情，隔絕了骨肉，造成多少人的痛苦與磨難。

二、人物形象

完整敘述楊四郎陣前探母故事并人性改編的同時，《四郎探母》中對人物的刻畫也十分鮮活生動。劇中的蕭太后是一個看似不重要，但卻在關鍵時刻起著改變劇情走向作用的角色。蕭太后留下楊四郎，并將鐵鏡公主嫁給他，讓他開始了長達十五年的異鄉(xiāng)生活，有人說蕭太后獨斷，但我認為，她實則也是一個可憐人，戰(zhàn)火讓她喪夫，不得不承擔起責任。她的內(nèi)心糾結和掙扎，卻無從表達。十五年過后，戰(zhàn)火逼近，她的女婿搖身一變成為敵營帥將之子，家國大義迫使她處死敵軍“楊四郎”。但，在這個老婦心中，親情還是大過一切，為了不使女兒失去丈夫，孫子失去父親，矛盾沖突已經(jīng)尖銳到極致，思量中，蕭太后的人性戰(zhàn)勝了仇恨，最終做出了皆大歡喜的決策。赦免了女婿，使女兒一家得以團聚。也正是《四郎探母》在這個進退維谷的抉擇中，讓蕭太后做出了大家喜聞樂見的團圓選擇，使人物的形象因此活了起來，變得可親可敬。

戰(zhàn)爭的殘酷造成了人與人之間互相的傷害和仇恨，但也是戰(zhàn)爭中的親情，彰顯了人性的偉大。在這出戲中的楊四郎，戰(zhàn)爭改變了他的命運，本應奉孝母膝前，妻兒繞身邊的他，卻成為戰(zhàn)爭的俘虜，去了不愿去的敵營，娶了從未見面的鐵鏡公主。盡管如此，十五年的異鄉(xiāng)生活也未曾泯滅他他的親情。楊四郎這一人物形象在這出戲中得以進行較好的塑造，忠義兩不放的堅定，是對他道德上的肯定。在戲劇中，我們不僅能夠見到完美的英雄人物，也能見到如楊四郎這樣稍顯遺憾的忠義人物。楊四郎是具有爭議性的，但就是這樣的爭議性告訴我們，藝術作品不僅僅是用來歌頌英雄或者揭露罪惡，有時也用來描寫楊四郎這樣的“普通人”。在《四郎探母》中，楊四郎探視母親之后，最終還是回到鐵鏡公主身邊，雖不是無情無義，但始終大節(jié)有虧，因為他拋棄了生養(yǎng)的母親和培養(yǎng)的宋國。在這樣錯綜復雜的情感世界里，楊四郎的選擇關系到了兩個家庭，甚至能上升至兩個國家，這是一個帶有悲劇色彩的選擇，因為無論他做出什么樣的決定，都意味著背叛。楊四郎選擇了十五年朝夕相處、幫他助他的鐵鏡公主，他雖算不上“忠臣孝子”，但還是有上了“仁義”的美名，所以在《四郎探母》問世至今，才再三被編排登臺，為眾人接受、喜愛，大抵也是因為他對“仁義”的堅守，體現(xiàn)了人性的價值。

三、忠義兩難全

京劇《四郎探母》在近代命運坎坷，是一出備受爭議的劇目。因為楊家將都是可歌可泣的民族英雄，而楊四郎的做法等于投敵叛國，棄母不顧，忠孝上頗受詬病，并如英雄般那樣完美。

但是，客觀來看，我們普遍認為楊四郎的行為仍然符合中華民族歷史進程中普通老百姓所認可的基本倫理道德框架，《四郎探母》的故事之所以成立以及感人，一個非常重要和關鍵的原因，是大宋的楊四郎與番邦的鐵鏡公主相互之間通過十五年的婚姻建立起來的跨越文化習俗的信任。雙方都存在于對于對方遵守承諾的期待，以及能夠遵守承諾著中國基本道德素質(zhì)的信任。因此在這里真正起作用的，主要是對于人格戒律的以來，就是通常所說的“義”。所以在這樣的道德體系框架中評價楊四郎，就不能簡單的看他是否投降了番邦，而更重要看他既然因其不得已而成為了番邦駙馬和大將，那么他面對這個新的身份應該有怎樣的操守？就像身在曹營中的關云長可以心在漢，楊四郎可以思母探母，公主也可以為他盜取令牌，但是公主對他的承諾他和公主的承諾必須相互遵守。因此才會有“哭堂”一場的感情高潮，經(jīng)歷“雙龍會”這場昏天黑地的國家慘劇，流落番邦十五年的楊四郎好不容易與老母發(fā)妻兄弟相見，轉(zhuǎn)瞬就要再度分離，生死離別之際的骨肉親情，一時間迸發(fā)出來。佘太君和楊四郎之間的情感沖突時入戲尖銳而令人心酸。佘太君挽留兒子之時，楊四郎的回答是“哎呀母親吶！兒豈不知天地為大，忠孝當先，兒若不回去，可憐你那番邦媳婦、孫兒，俱要受那一刀之苦......”在這里，楊四郎說的是媳婦、孩子的性命攸關，背后的支撐則是他的諾言，當楊四郎忠義不能兩全時，義成為了更為有限的選擇。

義,本指公正、合理而應當做的?！熬佑饔诹x，小人喻于利”。孝,主要指敬奉父母、善事父母。在倫理觀念中，“義與非義”“孝與非孝”的矛盾沖突比較好分辨，好取舍。但是當“孝”與“義”之間發(fā)生矛盾時，怎樣取舍，怎樣抉擇，就難得多。

楊四郎將義成為更優(yōu)先的選擇，于他來說可能是雖然無奈，但也無過失的選擇。但在京劇其他曲目里，也有一些相反的例子，比如《四進士》里的故事，在第三講中說過：有四個新科進士毛，顧，田，劉在雙塔寺前盟誓，約定要為官清正，這是“義”?？墒?，田倫卻把對母親的“孝”字擺在了最前面，違心的寫信賄絡顧，犯下大錯。為官者，百姓為先，個人為后，肩負的使命，內(nèi)心的操守，就是官家的“義”。但是，有時候家人的影響，父母施壓，妻子教唆，親情孝道的暗中影響，也是有的。若是取舍不當，忠義抉擇盲目，便將一失足成千古恨。

忠義二字說也簡單，做到卻難，我認為人不論窮富，都應該有一顆正義之心。“君子愛財，取之有道”。富了，“達則兼濟天下”，窮了，“窮則獨善其身”，無論如何，不能做違背良心的事。楊四郎選了鐵鏡公主，是為義理，為十五年相敬如賓，為兒子周全，雖然拋棄了忠孝，但卻堅守了對公主的承諾。內(nèi)心有了一份操守，做事就要講一個原則。

評價歷史人物，關鍵不在于是將他回放到他所處的歷史背景下，還是用所謂“今天的歷史眼光”加以評價，而是在于無論將他放到原初的歷史環(huán)境里，還是放在變化了的歷史背景下，他的行為舉止都必須經(jīng)得起普世道德的苛求；因此，真正重要的是，給予一種行為以正面的或負面評價的那個道德的或者政治的標準，是應該經(jīng)得起歷史的檢驗的。

京劇《四郎探母》中各派唱腔經(jīng)過千錘百煉，的確都是精品。無論是老生，青衣還是老旦，小生，俱都是聲情并茂，別有韻味。特別是楊四郎和鐵鏡公主的對唱《坐宮》一場，則是精品中的精品，傳唱廣泛，久唱不衰。同時，《四郎探母》標舉了人性之美，寫出了人性的勝利，作品通過藝術的手法以人性之美來譴責戰(zhàn)爭的罪惡，突出并刻畫了楊四郎、蕭太后等人物在人性價值上的取向。讓我們從人性的角度了解了博大精深的京劇藝術，對人性美的歌頌將是藝術永恒不變的主題。