第一篇:小學音樂教學論文《音樂價值教學“三段論”》
還原一個具有價值支撐的道德課堂
小學音樂教學論文《音樂價值教學“三段論”》
在當前“高效課堂”研究風生水起之際,我卻始終迷失在自己的思考中:在攫取單位時間的教學效率的過程中,我們離教育本質越來越近還是越來越遠呢?
德育為先,育人為本。這是不同學科、不同課堂所應承擔的理想價值,真正的課堂理應是關注學生學習的,在學生的興趣、習慣與方法的獲得中實現學生的發(fā)展。如果這樣的假設可以被認可,那么,我們在面對教學時,是以效率的高為終點,還是以價值的善為目標呢?我希望是后者。
我是一名音樂教師,音樂被認為是小學科,可是在育人中,它絕對不小,從音樂美學到音樂道德,最終成為音樂價值教學體系,我在努力尋找一個“目中有人”的音樂大教學。我的音樂教學研究“三段論”由此而產生。
一、教學的第一選擇是道德
作為一名音樂教師,我經常用三句話來反思我的教學。
《中庸》說:“君子不可以不修身;思修身,不可以不事親;思事親,不可以不知人;思知人,不可以不知天?!边@是教師的思想境界。
雅斯貝爾斯說:“所謂教育,不過是人對人的主體間靈肉交流活動,包括知識內容的傳授、生命內涵的領悟、意志行為的規(guī)范,并通過文化傳遞功能,將文化遺產交給年輕一代,使他們自由地生成,并啟迪其自由天性?!边@是教育的思想境界。
蘇霍姆林斯基說:“音樂教育并不是音樂家的教育,而首先是人的教育。”這是音樂教學的思想境界。
從這三句話里我讀出了什么呢?我先來說一說我的一次教學經歷:
那節(jié)課,一年級的孩子正在我的帶領下快樂地演唱著《閃爍的小星》:“一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星,掛在天空放光明……”
我說:同學們,夜深人靜的夜晚,大地上的人們和小動物們都進入了甜甜的夢鄉(xiāng),可是小星星還高高的掛在天空照亮著大地,小星星多么了不起呀,讓我們用歌聲來夸夸他們好嗎?(學生跟隨教師的伴奏動情地唱著)
這時,有一個小男孩卻沒有唱歌,呆呆地在想著什么,于是,我就把他叫了起來,小男孩很不好意思地說:“我想起了媽媽的眼睛……”,這時,很多小朋友哄堂大笑,也有的小朋友問:為什么呀?其實,小男孩的這句話一下子觸動了我的心,于是,我讓大家停了下來,聽這個小男孩繼續(xù)說下去。結果,小男孩的話讓同學們都感動了:我的媽媽再也不回來了,在我小的時候,媽媽晚上都陪我一起睡覺,媽媽的眼睛就是那樣……那樣一閃一閃亮晶晶的……這時,課堂上一張張小臉出奇地安靜了下來,大家顯然被這個小男孩的話感染了,這時,我卻不能再這樣安靜了。于是,我走到這個小男孩的身邊,輕輕地擁抱了他。告訴他,音樂會伴隨他的一生,就像媽媽的愛撫,就像媽媽的眼睛,在歌聲里,可以找到愛,可以找到我們自己。于是,我讓大家把這首《閃爍的小星》獻給了這個小男孩,當我們再次回到歌曲中,孩子們也從這首簡單的法國民歌中唱出了連我都始料不及的愛。
老師們,讓我們一起“等一等”,教學要慢慢來,從表象來看,效率好像降低了,然而,對于學生發(fā)展的促進卻絲毫沒有削弱,因為學生成長的路也要慢慢走,“高效”不得!
關于我珍藏的這三句話——
首先,我愿意把《中庸》里的這句話倒過來領會,也就是說,在思考修身之道,教育之道之前,我們應當經歷一個從“天道”到“人道”再到“孝道”的思維過程。要想領悟師道,明白教師的使命,是要有天、地、人、孝的情感與胸懷的,師道并不僅僅在書本、課堂,名師成長的境界何嘗不是如此?
其次,我從雅斯貝爾斯那里讀出了人的自由發(fā)展,“自由生成”和“自有天性”是學生發(fā)展的根本狀態(tài),教育禁錮不得,我們不能代替學生發(fā)展,我們也不可能牽著學生的手發(fā)展,人與人之間的影響是理解與信任的情懷,這就是教師感受教育、理解教學的理論前提,音樂教學不也是如此嗎?
第三點,蘇霍姆林斯基所謂音樂教育是“人的教育”,則給了我的研究更深更具體的教學理解,回到人,回到真實的人的角度來思考問題,一切都會變得容易。
所以,我常常想:我的音樂教學不僅僅要教得好,而且要教得善。為了道德需要,浪費點時間,漏掉一兩個知識點,又有何妨?
二、音樂價值承載教學道德
人有社會性的需求和歸屬感,我們是不能把學生框在一個小小的教室里讓學生發(fā)展音樂素養(yǎng)的。學生不僅未來屬于社會,現在也屬于社會。
第一、音樂有實踐性。所以我喜歡把學生放到大自然里去、放到社會大舞臺上,在看似沒有音樂,沒有藝術的環(huán)境中學習音樂。
比如,我在組織學生學習《春天在哪里》時,帶領學生在春天到野外觀察體驗,然后讓學生在大自然中唱起了《春天在哪里》。然后,我又讓學生結合歌曲的內容再次展開自由創(chuàng)作,歌曲原來是這樣幾句歌詞“春天在哪里呀\春天在哪里\春天在那青翠的山林里\這里有紅花呀\這里有綠草\還有那會唱歌的小黃鸝?!笨珊芏鄬W生創(chuàng)編出來的歌曲卻變了味道“春天在哪里呀\春天在哪里\春天在那漫天的黑煙里\這里有臭水呀\這里有垃圾\沒有那會唱歌的小黃鸝?!庇械膶W生干脆說,“春天來了,哪里美了,你看,柳樹上都是灰塵,河溝里都是臭水……”我沒有把音樂課上成環(huán)保課的意思,但這一次外出的音樂實踐無疑是帶給了學生不同以往的體驗,因為它使每個層次的學生都感受到了教室里所看不到的春天,唱出的是真情,表達出的是真情。
當然,音樂是審美的藝術,我不能只讓學生看到社會的黑暗面,于是,我?guī)ьI學生結合“春天在那小朋友眼睛里”一句,讓學生從繁亂的社會環(huán)境中發(fā)現美。于是,一個不同于“紅花綠草”的新的春天之美來到了。清風、麥田、勞動者,一個新的審美視角誕生了,學生對這樣的音樂課有了價值的領悟。
第二,音樂有經典性。所以在我的音樂課上,從來都不是簡單的唱一唱教材上的歌,而是回到民族音樂的經典中,帶領學生一起尋找我們的“精神食糧”。
讓古典音樂走進課堂,不是對現行快樂、活潑、純真為主導的音樂教學的補充或否定,而是一種真正意義上的融合,小學生既要會唱“小燕子,真美麗,我們大家,都愛你。”又能聽《黃河》的旋律,能夠體會苦難的黃河兒女與其激揚的奮爭情懷。正如絢麗的鉆石建立在其堅硬的內在結構基礎上,才有奪目的光彩。快樂、活潑、純真的兒童音樂也只有在深厚的民族古典音樂的基礎上才有其快樂、活潑、純真的理由。于是,夕陽西下,漁人載歌晚歸,落日、歡舟、收獲,霞映水波,湖畔晚景——古箏曲《漁舟唱晚》給我們祥和歡樂;悲愴凄涼,哀怨愁腸——滔滔《江河水》催人淚下,二胡的旋律打動的是世世代代的人;陽春三月,春回大地,生命在悄然萌動——《陽春白雪》讓琵琶彈奏出輕松活潑與希望;“力拔山兮氣蓋世”,悲歌壯別,意氣風發(fā),感天動地——《十面埋伏》告訴我們什么是英雄,什么是不可磨滅的氣節(jié);琴蕭牽引思緒到了《平沙落雁》——心兒也悠揚,思緒也翩躚,我們跳出煩瑣到空際盤旋,到生命的靈動處顧盼……走進這樣的音樂的空際,純凈的是心靈、堅定的是意志、打動的是情感、放飛的是思緒、牽掛的是同情、收獲的是智慧、教化的是德性……
三、我的音樂價值教學研究
我深知,名師成長與教學改革必須有依據,不是憑空的設想。音樂課程標準中的關于音樂教學的“審美體驗價值、創(chuàng)造性發(fā)展價值、社會交往價值以及文化傳承價值”就是依據。自然而然地有了我基于音樂教學價值的研究歷程。
我從2002年開始的第一個四年,進行了音樂教學的“美學化研究”,著力進行課堂內的音樂教學研究,優(yōu)化課堂流程與結構,關注教學細節(jié)的教育作用,以美為核心,實現學生的藝術發(fā)展;
從2006年起的第二個四年,我承擔了山東省創(chuàng)新教育研究子課題“文化道德教育視野下的審美德育研究”,開始帶領學生走出教室,到廣闊的社會生活中實現知識與道德的同步建構;
從2010年開始,我的音樂教學研究進入第三個四年,構建我自己的音樂學科“師本課程”(我不知道用師本課程這個概念對不對?)通過課程引領實踐,將單薄的音樂教科書變厚,將單一的音樂教學變豐盈。
我和學生的音樂課堂不再單一:
——有時,它是體現“審美體驗價值”的“音樂美學化教學范式”。至美、至善才是音樂傳遞的語言,學生對美與善的理解是不能用程度來衡量的,學生走進美、走進善,才能生成美與善,才能生成生命發(fā)展的積極動力。由于音樂情感與審美心理的密切關系,學生的生命體驗便具備了審美性的特征,建立在這樣的認識基
礎上的教學,我構建并完善“音樂美學化教學范式”,與學生一起經歷音樂的審美之旅。
——有時,它是體現“創(chuàng)造性發(fā)展價值”的“活動創(chuàng)意音樂教學范式”。音樂學科具有創(chuàng)造性發(fā)展的價值,這是一般課堂里失去了的教學選擇?!盎顒觿?chuàng)意音樂教學范式”就是師生在音樂教學過程中,要充分重視音樂“活動”,把“活動”看作是學生建構知識與能力發(fā)展的基礎。我們所說的音樂活動,既包括心理活動,也包括身體活動;既包括精神實踐活動,也包括物質實踐活動。但是鑒于傳統(tǒng)音樂教學中,片面重視以師生口耳相傳為主要形式的心理的、精神的活動,應更加重視身體的、物質的外部音樂操作性實踐活動。
——有時,它是體現“社會交往價值”的“社區(qū)(鄉(xiāng)村)大音樂教學網范式?!睆恼n堂教學的場所看,它是課外活動與課內教學相結合統(tǒng)一,是大課堂教學觀的充分體現。我把“社區(qū)(鄉(xiāng)村)大音樂教學網范式”定義為:基于音樂實踐活動之上的社區(qū)(鄉(xiāng)村)拓展性課堂教學過程,從學?!敖淌摇边@個小課堂,走向家庭、社會、自然這個大課堂,實現音樂間接知識與音樂直接知識、課內學習與課外實踐、知識掌握與全面發(fā)展的統(tǒng)一,讓學生以音樂為載體實現自身的社會交往的發(fā)展。
——有時,它是體現構建“文化傳承價值”的“詩情畫意音樂教學范式”。以多元文化的整合、審美與道德的整合、藝術與生活的整合等策略,強調音樂教學的多元文化語境,音樂教學與其他學科和藝術形式的整合,形成我的“四大類”“師本課程”,并轉化、活化為師本課程,從而與學生一起經歷有文化品位的綜合的音樂課。
這就是我的學生觀、教育觀、教學觀,以及我的教學實踐選擇。
最后,我想用英國哲學家休謨的話來結束我的發(fā)言:“如果我們考究人類心靈,我們將發(fā)現,就情感而論,心靈并不如管樂器似的,在依次吹出各個音調時,吹氣一停,響聲就停頓了;心靈倒像一具弦樂器,在每次彈過之后,弦的震動仍然保留某種聲音,那個聲音是不知不覺地逐漸消逝下去的?!?/p>
打動心靈,讓教育的聲音不息,我繼續(xù)努力。
第二篇:小學音樂教學論文
讓音樂課“活”起來
小學音樂作為藝術教育的一門重要學科,由于長期受“教唱式”課堂教學模式的影響,許多老師已經習慣于練聲、視唱、節(jié)奏訓練、學習歌譜、歌詞的傳統(tǒng)套路,學生仍然是圍繞老師的指揮棒運轉,其學習的滿足感也只能在最后10分鐘的個人唱、小組唱、集體唱中獲得一些體驗。這種教學手段單
一、信息量少、活動量小、教學過程缺乏藝術性、創(chuàng)造性的教學模式不能全面體現學生的實踐能力和創(chuàng)新精神,不能適應社會的快速發(fā)展對教育的要求,已嚴重制約著音樂教學向更高的層次發(fā)展。改革課堂教學結構,構建一種具有時代氣息,讓學生經歷音樂實踐過程,滿足表演欲望,使他們的心理素質、協調能力和創(chuàng)新思維都能得到發(fā)展的新型教學形式已得到廣大音樂教學工作者的高度重視。
近幾年來,我們在不斷探索的實踐當中,構建了“主動唱演”的小學音樂課堂教學形式,變過去由教師指導下的被動學習活動為主動學習的自主活動,讓他們在主動參與學習音樂的過程中感受美、孕育美、領悟美和創(chuàng)造美,滿足學生的“自我認知”、“自我表現”和“自我發(fā)展”的需要,把音樂課真正上成學生主動學習課,搭成讓學生自主表演的旋轉舞臺和夢想劇場,讓音樂課真正地“活”起來。
一、在情境中感受美----以美激趣。
音樂教室是孩子的音樂樂園,優(yōu)雅、整齊、美觀的環(huán)境會給師生帶來一種健康向上的心理影響,喚起孩子對美的共鳴與追求。例如:鋼琴上擺一盆綠色植物,使教室充滿生機;墻的一側剪貼成用各色吹塑紙制成的動物貼畫:彈琴的小松鼠,吹圓號的小熊,跳舞的小兔……構成美妙的森林演唱會。另一側中心位置是“我型我秀”的紅花臺,可以激勵孩子學習音樂的積極性,旁邊貼著音樂家畫像,使孩子了解認識音樂家,并產生熱愛音樂的思想。
孩子們在緊張的文化課之后,邁進音樂教室的一剎那,無不被這優(yōu)美而富有藝術情境的教學環(huán)境所感染,猶如進入音樂的殿堂。心感到歡快與美好,激起他們強烈的學習欲望,使其自覺、愉快全身心地投入到音樂活動中。
二、在教學中孕育美----以美潤心。
在進行課堂教學時,如果教師一味注重課堂紀律,只重視知識的灌輸,這樣不利于學生個性發(fā)展和自信心的形成。學生帶著厭惡、壓抑的心情去上音樂課,試問學生怎么會快樂呢?有怎么會對音樂課感興趣呢?所以首先要消除學生心中對音樂課的種種顧慮,努力營造輕松和諧的學習氛圍,教師應保持良好的自身情緒,注重自己的語言藝術,將自己的快樂情緒“傳染”給學生:幽默的語言,親切的微笑,鼓勵的眼神,有趣的動作都毫不吝嗇地奉獻給學生,讓學生和教師走得更近,這樣學生才能更喜歡音樂課。
小學音樂教材大多是文情并茂的作品,具有鮮明的美的形象,每一首曲子都能展示一副美的圖畫,給人以視覺美和聽覺美。教唱歌曲決不能單純教孩子唱會一首歌,還要讓學生在學習音樂中感受到美,受到藝術上良好的熏陶,以培養(yǎng)學生的審美能力。例如:教學《嘀哩嘀哩》這首歌,為了讓孩子們感受春天的美,課前,我讓學生觀察生活,觀察大自然。上課時,我導言入題:“都說春天是五彩繽紛、百花齊放的季節(jié),那么,春天到底美在哪兒?小朋友,你們找到春天了嗎?”因為有過切身體驗,孩子們發(fā)言踴躍,迫不及待地向大家介紹自己找到的春天。接著,用多媒體展示春天的景象,并富有激情地朗誦:山青了,樹綠了,小草偷偷的探出小腦袋,柳樹吐出了新芽,小鳥在枝頭上唱著動聽的歌,春姑娘把鮮花撒向大地。春天再次映入孩子們的眼簾,他們被這迷人的景色深深地吸引住了。至此,學生感受到了春天的美,并將這種情感帶到歌曲學習中,在美的情境,美的享受中學會了這首歌,真正體會到歌詞美,旋律美,春天更美。創(chuàng)設美的教學情境,使學生的注意力全部集中于眼前的美景,從而感受音樂,達到以情動人,以美育人的極佳審美境地。
三、在欣賞中領悟美----以美怡情。
愛美是人之天性。音樂作品,不管是聲樂曲也好,器樂曲也好,里面存在很多美的因素。比如:一曲《春江花月夜》,音樂一開始,學生突然從不安靜的課堂氣氛中豎起了兩只耳朵,那委婉質樸的旋律,流暢多變的節(jié)奏,絲絲入扣的演奏,似乎把學生帶到三月夜春江的迷人景色中,學生聽完以后還要求再聽一次,并且有的學生邊聽邊舞起來,這就大大激起了學生學習音樂的興趣。由此可見,通過這種娛樂性的欣賞,學生的精神愉悅了,從而產生積極的情緒并煥發(fā)出神采。
在音樂教材中有表現雄壯的歌曲,有描寫詼諧的樂曲,有抒情優(yōu)美的音響,也有悲傷憤怒的旋律……音樂情感所表現的多姿美,使學生的情感豐富,并且在聆聽和演唱過程中產生心靈的共鳴。音樂對孩子們的思想感情產生強烈的感染作用。所以在教學中教師要引導學生多聽、多想,引導他們用心去感受體驗音樂美。
四、在活動中創(chuàng)造美----以美激智。
在音樂活動中,讓學生在愉悅的學習環(huán)境中體現美,感受美,并去創(chuàng)造美。例如:在演唱歌曲《小小足球賽》的過程中,教師先問:“用什么表現方式能使歌曲聽起來更熱鬧?”學生展開了熱烈的討論。有的學生提出,可以一半學生唱歌,一半學生當“啦啦隊”,而且?guī)ы嵚傻睾啊凹佑?,加油”。教師順勢將學生分成兩組,一起感受這種表現形式的實際效果,接著,教師又激勵學生改變它的演唱形式來表現激烈的比賽場面。教師適時肯定了學生的創(chuàng)意,從而使學生對自己的創(chuàng)新活動充滿信心和熱情。這時教師引導學生根據歌曲情緒,創(chuàng)編節(jié)奏型為歌曲伴奏。在共同創(chuàng)設美的活動中,激發(fā)學生的情感和學習求知欲望,愉悅了學生們的心情,優(yōu)化了課堂教學效果。
五、在實踐中體驗美----以美導行。
音樂的藝術性和思想性融為一體,使德育潛移默化,沁人心脾。例如在合奏合唱排練中,因為樂隊,合唱隊是多人組成,首先要求大家奏或唱要齊。這就需要大家心齊才能奏唱齊,另外在齊的基礎上還要講究方方面面的配合協調,才能把藝術性很強的音樂作品完美地表現出來。在這一教學實踐中,對學生進行了集體主義教育,正是“以美導行”所產生的效果。
以情感人,以情育人,讓我們共同搭建學生自主表演的“旋轉舞臺”和“夢想劇場”,讓學生成為真正學習的主人,讓音樂課真正地“活”起來,讓音樂課在兒童的心中璀璨地綻放!
黃梅縣五祖鎮(zhèn)中學 熊志偉
第三篇:小學音樂教學論文
讓音樂插上快活的翅膀!
【內容提要】
音樂學習本身就是一種簡單快樂的事情,學習的過程應是愉快順暢的,我們面對的是一群天真活潑的孩子,讓孩子在學習音樂知識的同時感受快樂!
音樂課以學生的心理發(fā)展為前提,強調學生的學習內容和學生的生活經驗、情感體驗、科學認識的緊密結合。音樂是實施美育教育的主要途徑之一,因此,如何讓音樂課樂起來、活起來是至關重要的。然而,實踐證明:傳統(tǒng)的教學模式并不能有效激發(fā)學生熱愛音樂的本性。
音樂教學過程中不能孤立課本知識,簡單的去教一句學一句,學生在這種教唱過程中容易失去學習動力和興趣,更談不上創(chuàng)造力。我們應該努力挖掘教材中可表現因素,找到學生已有的生活經歷和教學內容的結合點,精心設計,營造出相關的生活情境,讓學生在生活中獲取知識和美的體驗,并加以引導,激發(fā)他們的創(chuàng)造力。
【論文關鍵詞】音樂學習、感受快樂、感受生活、激發(fā)活力
音樂學習本身就是一種簡單快樂的事情,學習的過程應是愉快順暢的,我們面對的是一群天真活潑的孩子,首先應該讓孩子在學習音樂知識的同時感受快樂!冼星海曾說過:“音樂,是人生最大的快樂?!啊稑酚洝芬舱f“凡音之起,由人心生也?!睘榇宋覀兛梢哉f:音樂是使人心情舒暢、輕松快樂的最佳途徑。所以,樂(yue)即是樂(le)。
林語堂說:“鶴足的挺拔之美是逃離危險的結果,熊掌的雄壯之美是捕捉食物的結果”,音樂的藝術之美也許就是陶冶情操的結果了。音樂是積聚靈感、催發(fā)情感、激活想象的藝術,在優(yōu)美的旋律中,我們不僅能感受到其中的詩情畫意,而且能陶冶情操、提高素養(yǎng)。音樂是實施美育教育的主要途徑之一,因此,如何讓音樂課樂起來、活起來是至關重要的。
然而,實踐證明:傳統(tǒng)的教學模式并不能有效激發(fā)學生熱愛音樂的本性。長期以來,音樂課堂都是以教師為中心,把音樂教育禁錮在固定的區(qū)域內,學生的創(chuàng)新意識和熱愛音樂的情感受到極大的抑制,學生學習音樂的快樂感和學生對音樂的靈感沒有得到很好的激發(fā)。在新的教學理念下,如何激發(fā)學生的音樂靈性,讓學生感受音樂的快樂和魅力,讓音樂課堂煥發(fā)生命活力呢?我認為,可以從以下幾個方面去探討、去嘗試:
一、讓課堂樂起來。音樂課以學生的心理發(fā)展為前提,強調學生的學習內容和學生的生活經驗、情感體驗、科學認識的緊密結合,激發(fā)學生的學習欲望,然后讓學生參加各種聲音的模仿與模唱等音樂實踐活動,變枯燥的學習為有趣的活動。下面以《娃哈哈》這節(jié)課中的若干教學設計為案例,談談自己是如何讓孩子在音樂課上享受藝術的快樂的。
(一)讓學唱變得輕松、容易,讓學生感興趣。
我在教學一直在嘗試和探索這個問題。我發(fā)現,教學方法是學生對學唱感興趣的關鍵。在特定的生活情境中教唱,會讓學生在不知不覺中學會歌曲。比如在三年級教唱《嘀哩嘀哩》的時候,時值初春,春的氣息悄然而至,歌曲《嘀哩嘀哩》正好表現這一主題,學生對春天有較豐富的生活經念與知識。設計思路:整個教學過程以“春”為主題線索,結合學生的生活經驗,讓學生在“感受春天――尋找春天――歌唱春天――表現春天”這一系列的活動中進行音樂教學。然后讓學生尋找春天的聲音
1、師:春天不但風景秀美,還有特有的聲音呢。你聽到過哪些春天的聲音? 生:春天小鳥兒在歌唱。
2、師:小鳥兒怎么歌唱?能模仿一下嗎? 生:嘰喳喳嘀哩哩
3、師:春天小鳥兒可高興了,他們的叫聲特別歡快,我們來學小鳥歡快的叫聲。教師引導下念出:嘀哩哩嘀哩 | 嘀哩 哩|……嘰喳喳 嘰喳 | 嘰喳 喳|……
(二)通過游戲感受音樂的快樂 【例】玩一玩,感受音樂的強弱
在老師的帶領下隨《娃哈哈》的音樂,學生邊拍手邊走進音樂課堂。感受音樂的強弱。
1.說一說,發(fā)現強弱
師:小朋友,剛才我們是怎樣跟著音樂拍手的?(拍手強,點手心弱)
2.做一做,表示強弱
(1)嘗試用不同的動作來表示強和弱。
(2)變節(jié)奏表示強弱(強拍跺腳,弱拍拍兩次手)。
3.唱一唱,表現強弱
復習歌曲《娃哈哈》(邊唱邊拍強弱節(jié)奏)
音樂游戲是以發(fā)展兒童音樂能力為主的一種游戲,對于活潑好動的一年級孩子來說,學習音樂的最好的方式就是“游戲”。音樂游戲變枯燥的知識傳授和抽象的音樂符號為富有情緒的活動,既符合音樂藝術的運動特性,又滿足了他們好動好玩的特點。在伴隨音樂進行活動的過程中,學到一定的音樂知識。本課一開始我就帶領孩子們在《娃哈哈》歡快、活潑的歌聲中用拍手游戲進入課堂,讓課堂伊始就沉浸在快樂的氛圍中。以體驗表現強弱為切入口,將聽、唱、動等活動有機地結合起來,將聽覺感知、動覺感知、視覺感知結合在一起,讓孩子們在游戲中聆聽,在游戲中發(fā)現,在游戲中表現。這種方式讓老師教得輕松,學生學得快樂有效,并使音樂課堂充滿了生命的活力。
(二)通過舞蹈創(chuàng)編感受音樂的快樂
【例】動一動,學習新疆舞
(1)簡介新疆。
(2)師表演新疆舞(老師表演的同時,學生仔細觀察新疆舞的代表性動作)。
(3)學習新疆舞的動作。
①手腕的動作。師:手腕的動作豐富多變,有繞手腕,推手腕,翻掌等。②頭部動作。師:動脖子,注意是左右移動脖子,叫移頸。③肩部動作。師:你們觀察得真仔細,這個動作叫做聳肩,上下動。維吾爾族舞蹈中擅長的就是運用頭、肩和手腕的動作,再加上昂首挺胸的姿態(tài),以及眼神的運用,使得新疆舞風格獨特。④學習新疆舞的腳部動作:踏踮步,生觀察腳部動作。師:除了頭、肩、手的動作,新疆舞也不能忘了腳部的動作,接下來我們學習舞蹈中的一種步伐,叫踏踮步。仔細看,老師是怎樣做的。師:注意右腳在前,左腳在后,右腳抬起踏下,膝蓋彎曲,接著左腳腳尖踮起來,將膝蓋立直。注意腳部動作的連貫彈性和膝蓋的顫動。⑤學生模仿,老師指導。⑥將手部和腳部動作配合練習。
(4)創(chuàng)編舞蹈(出示4-6個代表動作的圖片,請學生自由選擇組合,為歌曲《娃哈哈》進行舞蹈創(chuàng)編)。
(5)舞蹈展示,互相評價。
《課標》中指出“音樂藝術的審美體驗和文化認知,是在生動、多樣的音樂實踐活動中,通過學生的親身參與生成和實現的?!边@一環(huán)節(jié)是課堂教學中的核心部分,能使音樂教學在學生的快樂體驗中得到升華。我把它分為兩個小環(huán)節(jié)①模仿。②創(chuàng)編。在這一片段中,首先利用教師的自身特長,為學生表演一段新疆舞,教師的參與,師生互動,使學生的熱情高漲,興趣盎然。
通過教師直觀的表演,學生經過仔細觀察,說出新疆舞的典型動作,再通過模仿來掌握新疆舞的基本腳步和手位。在此基礎上老師再加以提煉和總結出4——6個代表動作用圖片表示,鼓勵學生大膽地選擇,組合這些動作為歌曲進行舞蹈創(chuàng)編。讓學生自己去創(chuàng)作舞蹈,再表演出來,展示給大家,孩子們會真正感受到音樂的魅力,激發(fā)更大的創(chuàng)作興趣。每個孩子在創(chuàng)作中都有其獨特的方式,且不在意孩子們的創(chuàng)作是否優(yōu)美,動作是否到位,是否恰當,只要他們在創(chuàng)作中能夠大膽探索就足夠了。本段教學從傳統(tǒng)的講授式、單向傳授式轉變到啟發(fā)、討論和開放式的教學模式上來,培養(yǎng)學生參與表演、獨立思考、想象創(chuàng)新的能力,強調了師生間互動、互學、互助的過程。孩子們在創(chuàng)造中體驗音樂帶給他們的無窮樂趣,感受因創(chuàng)作成功而帶來的喜悅。
快樂三:通過欣賞視頻舞蹈感受音樂的快樂
【例3】:看一看,了解新疆舞
(1)欣賞視頻。師:新疆自古被稱作歌舞之鄉(xiāng),維吾爾族的民間歌舞種類也有很多,有刀郎舞、盤子舞、手鼓舞等等,接下來我們就來欣賞幾個舞蹈片段,從舞蹈的動作,道具等你猜猜,它是哪個舞蹈呢?
(2)簡介新疆舞蹈。
(3)表現《娃哈哈》。(在音樂中結束音樂課,帶領學生在音樂聲中走出教室)當然,只讓孩子簡單的玩玩跳跳是不夠的,還需要滿足孩子們的眼睛,讓他們學會去欣賞美。只有學會欣賞美,才能更好地創(chuàng)造美。新疆維吾爾族是一個能歌善舞的美麗民族,其舞蹈種類多種多樣,在教學中選擇了具有代表性的刀郎舞、盤子舞、手鼓舞三種舞蹈給孩子欣賞,利用多媒體的直觀教學,讓舞臺、燈光、道具、服裝、音樂、舞蹈的綜合效果,刺激著學生的視覺、聽覺等多種感官,引起學生的音樂審美意識并激發(fā)學生的學習興趣。學生在優(yōu)美的舞姿和歡快的音樂中感受到新疆舞具有音樂歡快、舞姿美的特點,以及舞蹈中所蘊涵的民族特色和民族精神,同時開闊了學生的視野,拓展學生的音樂文化范疇,讓學生獲取有關新疆舞的更多知識,把課堂延伸到更廣闊的創(chuàng)新空間。
從和諧快樂的課堂氛圍到生動多樣的“游戲化”技能訓練,這一切不僅讓孩子喜歡音樂課,也讓師生能夠融為一體共同享受音樂的快樂。我們的音樂教學就應該在品味快樂中唱,享受快樂中演,欣賞快樂中舞。讓我們?yōu)橐魳氛n堂插上快樂的翅膀,帶領著孩子們去尋找快樂,創(chuàng)造快樂,享受快樂。
二、注入生活氣息,讓課堂活起來。
(一)開放音樂課堂,為音樂知識注入生活氣息
小學生,特別是低年級的學生,他們天性活潑、好玩好動、好奇心強、想象力豐富。開放的音樂教學,就是不拘于一種固定的模式,讓學生參與對音樂的認識與對音樂的實踐。他們對音樂的感受總是通過各種動作表現出來。因此,在小學音樂教學中,為了讓課堂成為學生充分展示生命智慧的舞臺,教師要為學生提供平等、寬松、自由的課堂氛圍,給學生提供一個自由活動的空間,讓他們插上想象的翅膀,盡情地施展自己的才華。我們教師根據兒童好動、好游戲的心理特點,把少兒的音樂學習與游戲、舞蹈有機結合起來,把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練,轉化成生動有趣的游戲、舞蹈,使之形象化、具體化,讓少年兒童過自身的活動,把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、表演、游戲、舞蹈等結合起來,從而把他們從座位的束縛中解放出來,讓他們既動口、動手、動腳,也要動腦,蹦蹦跳跳地進入音樂世界,在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能,培養(yǎng)思維能力,同時也受到美的熏陶。
在教學《兩只小象》時,我根據學生的年齡特點,創(chuàng)編出很多優(yōu)美的舞蹈動作。因此,我引導學生聯系生活實際和知識背景,運用多種充滿生活氣息的教學方法進行教學。模仿小象走路時,有一個小孩抬起屁股,左右扭動,雙臂扣在一起放在頭下充當大象鼻子一晃一晃的,他這一生動的舉動,逗得全班同學笑得眼淚都流出來了。我把孩子帶出教室,在操場上進行表演。孩子們很興奮,都爭著表演,而且他們還創(chuàng)編了許多自己喜歡的動作及表情,甚至有些同學還創(chuàng)作對白,設計動作造型。他們的神態(tài)是那么的認真,動作是那么的優(yōu)美,節(jié)奏是那么的整齊。
在這種自編、自導、自演的實踐活動中,音樂不再是抽象的知識,而是充滿魅力的造物,與生活息息相關。在音樂課堂上,把生活經驗音樂化,音樂問題生活化,在音樂與生活之間架起一座興趣橋梁,它既激發(fā)了學生對音樂濃厚的興趣,樹立了自信心,孩子們的身心得到了發(fā)展,天真活潑的個性得到了解放。
(二)創(chuàng)設情境,將音樂和生活 聯系起來。
脫離兒童生活世界的間接經驗知識傳授所產生的結果往往是低效的,甚至是無效的。因此在教學中培養(yǎng)學生積極的音樂學習情感,增進音樂學習的信心,是非常重要的。在教學中,我常常創(chuàng)設情境積極轉變教師的角色,把自己放在和學生平等的地位,和同學們一起學習、一起做游戲,努力引導學生把生活經驗和課本知識有機結合起來,關注學生的內心需求,努力成為成為學生學習的促進者。
在一年級《小寶寶睡著了》一課中,我事先讓孩子們帶來了自己最喜歡的毛絨玩具,每人頭上包好頭巾。我說:這里有一只大搖籃,你們是48個可愛的寶寶,讓我來做一回你們48個孩子的媽媽吧,輕輕地躺下,搖,搖,搖啊搖,搖到外婆橋……。(推出搖籃)我的媽媽就是這樣坐在搖籃邊把我搖大的。接著,我讓孩子們坐在搖籃邊輕輕地搖,他們立刻進入情境。你搖得多溫柔啊,真是位好媽媽,我走近學生及時評價,順便把搖籃中的娃娃獎給他。就這樣,孩子們邊搖邊聆聽,邊搖邊跟唱,感受到了歌曲的優(yōu)美、溫柔、安靜,并認真、用心的思考、討論,如何給小寶寶唱歌,哄她睡覺。
這一熟悉的生活情境引入,激發(fā)了孩子們參與音樂活動的熱情和興趣。讓學生在具體的情境中經歷音樂實踐的過程,感受音樂實踐的必要性,讓他們感受到音樂與生活的緊密聯系,展現音樂的魅力。
(三).捕捉生活素材,提升學生的創(chuàng)編能力
低年級學生,尤其是一年級學生,教學內容主要是學唱歌曲,偶爾有創(chuàng)編的任務對他們來說也是很難的。首先,他們積累的詞匯很少;其次,他們寫字很慢,創(chuàng)編歌詞往往要花很長時間。這樣就沒有時間來表演歌曲和拓展歌曲了,所以老師們常常省去了創(chuàng)編歌詞部分。我通過不斷在平行班的教學嘗試中發(fā)現,其實,生活可以幫我們解決這個難題。
最近,我在一年級上了一節(jié)二年級的唱歌課《不再麻煩好媽媽》,而且歌曲有創(chuàng)編歌詞的要求。在給一個班上課時,課前我認真?zhèn)浜昧苏n,主要還是抓住學生的生活經驗來引導,直接讓他們創(chuàng)編歌詞。我先讓他們把平時生活中幫媽媽做的事兒說一說,然后再出示一些勞動的圖片來引導,最后讓他們在伴奏音樂中直接唱出所編創(chuàng)的歌詞。結果孩子們很出乎我的意料。在我的伴奏音樂中,他們中的很多人井然有序的將四句新歌詞都唱出來了。我當時忍不住對她們說,你們太有才了。更有孩子將媽媽換成了爸爸、奶奶、爺爺,而且主動來表演。
(四)豐富情感體驗.,培養(yǎng)學生對生活積極樂觀的態(tài)度
音樂是一種善于表現和激發(fā)感情的藝術,可以說,音樂欣賞的過程就是感情體驗的過程。它既是欣賞者對音樂的感情內涵進行體驗的過程,同時也是欣賞者自己的感情和音樂中表現的感情相互交融、發(fā)生共鳴的過程。無論是對于普通的音樂聽眾,還是對于音樂的專家來說,感情體驗都是在進行音樂學習時不可缺少的一種心理要素。音樂是情感的藝術,它的魅力在于能給人們馳騁想象的空間。任何一首歌曲或樂曲都是藝術家的情感產物,它通過音樂特有的方式來表現,或活潑或婉轉或莊嚴或凄涼的情感,使人們受到美的熏陶,情感的陶冶。教師應充分挖掘音樂形象中的情感因素,引導學生由淺入深,由簡單到復雜,去體驗音樂中的情感,使學生的情感體驗在音樂的審美實踐與創(chuàng)造中逐步發(fā)展與豐富。由此,在音樂教學實踐中,我首先以自己的情感去撥動學生情感的琴弦,用愛心與激情在孩子們情感世界里播種出絢麗的彩虹。讓他們帶著一份真情去體驗音樂,享受音樂帶給他們的樂趣。使之產生共鳴,愉快地進行教學。
童年時,我學會了《世上只有媽媽好》這首扣人心弦的兒歌。老師以帶唱的方式教我們學會了這首歌,雖然教學方式很簡單,顯得很枯燥,但達到“以情動聲,以聲帶情”,老師懷著感恩的心把我們帶到了愛的暖窩。從老師深情的帶唱聲中,我們對這首歌有了更進一步的體會。當時,老師眼中打轉的苦澀的淚花,讓我能體會到了其中的點滴。自此以后,我開始學會如何去理解別人,如何去關愛別人,我的同學們也跟我一樣,經常說起生活中的媽媽。
沒想到,同樣的一幕在我的課堂上發(fā)生了。一首《愛的奉獻》把我的眼淚推向懸崖。那一刻,課堂格外安靜,孩子們的情感完全被我的感情牽引著,連平時愛在課堂上搗蛋的學生也一個勁地深情地望著我,也許他們也能體會到了愛的價值了。是的,愛是一個永恒的故事,只有開始,沒有結束;愛是一根接力棒,他傳給你,你傳給我。作為新時代的教育導航,我們只有把愛一代一代傳下去,用愛的魅力感染學生,完成治學的使命。
情感教育是人格教育的核心,音樂就是情感的藝術。通過音樂教學活動,塑造孩子美好心靈,在實踐中加深情感體驗,進而產生對音樂的共鳴,使其靈魂得以凈化、情感得以升華,最終實現音樂教育陶冶情操、凈化心靈的作用。
新課堂理念下的音樂課堂教學,不僅應使學生獲得知識與方法,更應使學生人文素養(yǎng)得到提高,應從生命教育的高度關注學生的情感體驗。這樣的課堂才是充滿認知情趣,這樣的課堂才能放飛學生的個性,這樣的課堂才能煥發(fā)生命的活力。
實踐證明,音樂教學過程中不能孤立課本知識,簡單的去教唱歌詞,學生在這種教唱過程中容易失去學習動力和興趣,更談不上創(chuàng)造力。我們應該努力挖掘教材中可表現因素,找到學生已有的生活經歷和教學內容的結合點,精心設計,營造出相關的生活情境,讓學生在生活中獲得知識和美的體驗,并加以引導,激發(fā)他們的創(chuàng)造力。因此,作為一名音樂教師,務必立足于學生生活實際,關注學生的需求,關注學生的發(fā)展,有效的改變學生的學習方式,讓他們主動的、富有個性的開展音樂學習。音樂教學應該生活化、活動化、人文化,音樂教學應該為學生的發(fā)展服務,使學生在音樂課堂中快樂歌唱,使學生在快樂學習中激發(fā)想象!讓我們?yōu)橐魳凡迳峡鞓贰⒒顫姷某岚虬桑?/p>
第四篇:小學音樂教學論文
小學音樂教學論文
小學音樂教學論文
摘要:音樂是一種情感藝術,它具有不確定性、模糊性和自由性的特征,使人們用豐富的想象力和思考力來理解音樂,為音樂的再創(chuàng)造提供了廣闊的空間。音樂藝術是創(chuàng)造性最強的藝術之一,開發(fā)和培養(yǎng)學生對音樂產生濃厚的興趣對提高其音樂素養(yǎng)和豐富人格素質具有極其重要的作用。因此,在新課程改革的背景下,小學音樂教學應以審美體驗為核心,注重學生學習興趣的培養(yǎng),發(fā)揮學生在教學活動中的主體地位。我將結合自身的教學實踐,對如何在小學音樂課堂教學中培養(yǎng)學生音樂興趣的教學策略進行探討,提高學生的音樂審美能力,塑造其完美人格,使學生能夠放飛想象的翅膀,回歸音樂。
關鍵詞:小學音樂;培養(yǎng);學習興趣
前言
小學音樂教育是我國素質教育的重要組成部分,對于人的全面發(fā)展具有多元化的作用和重要意義。而興趣則是學習音樂的基本動力,學習興趣與學習動機緊密相連,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的條件。當學生的學習興趣能夠轉化為學習動機時,教師才能引導學生走進音樂的殿堂,回歸音樂,感受音樂之美。《音樂課程標準》明確指出:“在音樂教學中要把情感體驗、態(tài)度與價值觀放在首位,突出情感體驗,強調對音樂興趣、審美能力、積極樂觀的生活態(tài)度的培養(yǎng)”。因此,作為小學音樂教師要根據小學生的個性特征和發(fā)展規(guī)律,將音樂情感體驗作為載體,運用有效地教學策略、靈活多變的教學形式以及多姿多彩的教學內容,來豐富學生對音樂情感的審美體驗,激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣,為提升學生的音樂素養(yǎng)、完善人格素質奠定良好的基礎。
1.營造良好的音樂氛圍和教學環(huán)境
在小學音樂教學活動中,激發(fā)和培養(yǎng)小學生學習音樂的興趣,與教學環(huán)境和氛圍是緊密相連的。在課堂教學中營造民主、和諧、寬松的教學環(huán)境和氛圍是激發(fā)學生學習興趣的前提條件。良好的音樂氛圍可以使學生沉醉在音樂美的熏陶中,教室的環(huán)境優(yōu)美,藝術氛圍濃厚有利于學生進行交流和活動,使學生時刻感受到藝術美。例如:教師可以在課間或者課余時間,為小學生播放優(yōu)秀的音樂作品;定期舉辦講座進行音樂欣賞活動;在教室的布置上體現溫馨、優(yōu)雅和藝術氣息,可以運用樂器、歌片、圖片等創(chuàng)造良好的音樂氛圍。讓學生在充滿藝術氛圍的環(huán)境中受到熏陶,激發(fā)學習興趣,提高學習音樂的積極性。
2.創(chuàng)設音樂情境,啟發(fā)想象力
人們在欣賞、演奏或演唱音樂作品時,往往通過音樂想象來理解音樂形象,從而更加了解音樂作品的內涵,達到審美的目的。因此,教師應引導學生以生理聽覺為基礎,以心理想象為出發(fā)點,有思考地欣賞音樂。教師在教學過程中,要努力做到自然環(huán)境和心理環(huán)境相協調,巧妙地運用各種暗示,如優(yōu)美的語言、豐富的表情、形象的肢體表演等,啟發(fā)學生的情感因素,感受音樂帶來的豐富情感和震撼,激發(fā)學生的好奇心和學習興趣,引導學生參與到音樂想象中來,從而使學生主動、愉快地進行音樂學習。
創(chuàng)設音樂情境,是激發(fā)學生想象力,插上音樂翅膀的重要手段。當音樂結束后,讓學生講出自己的想法和感受,不管是歌曲欣賞還是演奏歌唱,我都會讓學生對音樂作品有所思考,激發(fā)其學習興趣。例如:在蘇少版新課本音樂教材三年級上冊第一單元《七個小兄弟》一課的教學中,先放伴奏音樂,教師與學生一起跟隨音樂律動身體,之后讓學生表達聽過歌曲及身體律動后對歌曲情緒的感受。然后讓學生分別扮演七個音符,一邊聽賞,一邊表演,使學生得到直觀、感性的認識,由聲音感知到動作感知,對音樂的理解力和表現力得到很大提高。在學生學會歌曲之后,鼓勵和幫助學生創(chuàng)造其他“樂器”給歌曲進行伴奏,達到出乎意料的效果。有的學生選擇了一個瓷碗,用筷子敲出清脆的聲音,有的串起一串酒瓶蓋,搖出一片輕松的唰唰聲;也的是把小石子裝進易拉罐,搖動時沙沙作響,清脆入耳。學生用自制的樂器進行合奏,不僅活躍了課堂氣氛,還使每個學生都能參與其中,在課堂中學有所得,體驗到創(chuàng)造的成功與愉悅,豐富了學生的音樂表現力,充分發(fā)揮了學生的想象力,激發(fā)了學習興趣。
3.運用多樣化的教學手段,啟發(fā)學習興趣
新課程改革強調音樂教學的活動性和實踐性,教師要改變以往單一乏味的教學方式,就要創(chuàng)造多姿多彩、趣味無窮的教學手段,調動學生的積極性和興趣。美國現代心理學家布魯姆說過:“學習最好的刺激是對學習材料發(fā)生興趣?!迸囵B(yǎng)學生學習音樂的興趣,必須精心設計、合理安排教學內容,教學過程不能墨守陳規(guī),重點、難點要合理搭配,靈活多變,還要設計別具一格的教學手段來引導學生主動學習。
例如:我在教《我的家鄉(xiāng)在日喀則》這首歌曲時,運用多媒體教學手段播放美麗的草原風光,帶領學生走進歌曲的情境之中,去感受和體驗音樂的特色,激發(fā)學習興趣。在歌曲學習之后,根據這首歌的歌譜,以《我的家鄉(xiāng)》為歌名開展填詞游戲,然后通過投票的方式選出填的最受歡迎的。用此方式,收到了很好的教學效果,家鄉(xiāng)是同學們最熟悉的地方,每個人都能通過歌詞表達對家鄉(xiāng)的熱愛,很快地完成歌詞的創(chuàng)作,對最佳作品進行表揚并讓全體同學進行集體演唱。通過這種游戲教學手段,充分調動了全體學生的積極性,激發(fā)了學生的學習興趣。通過多媒體和游戲法的教學手段,更大程度地激發(fā)了學生的想象力,讓學生這個主體積極參與到教學活動中來,身體動起來,思維更要動起來,在主動參與中不斷提高自己的音樂情感和審美能力,充分感受到音樂藝術的獨特魅力。
4.拓展課外音樂實踐活動,激發(fā)學習興趣
教師在課后采用各種方式積極拓展課外音樂實踐活動,不僅能夠豐富學生的課余生活,還能提高音樂教學質量,培養(yǎng)小學生學習音樂的興趣。雖然課堂教學是小學生獲得音樂的主要渠道,但音樂課堂并不是音樂教學的唯一途徑。隨著科技技術的快速發(fā)展和普及,教師可以通過網絡及信息技術的應用來開展音樂活動,拓寬學生的視野。因此,教師必須轉變傳統(tǒng)的教學觀念,將音樂融入到學生的課外生活之中,充分利用網絡等其他音樂資源,將音樂課堂延伸到每個角落,以豐富、生動的教學內容創(chuàng)新教學模式,提高學生學習音樂的積極性并激發(fā)學習興趣。
例如:在課外活動時間邀請知名音樂藝術家開展講座、成立學校合唱團、藝術社團、創(chuàng)辦學校音樂網站,定期舉辦文藝匯演、進行校園好聲音選拔賽等一系列音樂活動。在音樂教學中,還應當注重培養(yǎng)學生的實踐活動能力和人格的全面發(fā)展。學??梢远ㄆ诮M織學生到養(yǎng)老院、孤兒院等社會福利場所進行慰問演出,讓學生參與到社會實踐之中,樹立學生的自信心,敢于展示自我,大膽實踐,塑造全新形象,為他人帶去歡樂。通過音樂實踐活動,不僅能夠享受音樂的快樂,還能培養(yǎng)學生熱愛公益,幫助他人的高尚品德,促進學生的全面發(fā)展,達到教學育人的最終目的。
結論
音樂是所有教育中最富感染力的一門有聲藝術。音樂教育要根據學生的個性、認知規(guī)律和音樂本身所具有的教育意義,注重教學情境的創(chuàng)設,激發(fā)學生的學習興趣。在小學音樂教學中,教師要善于運用合理的教學策略,給學生提供多樣化的學習方式和最大的能動空間,并抓住學生渴望學習音樂的最佳時機,對學生進行引導,使學生在強烈的心理狀態(tài)下,參與學習,體驗情感。給學生足夠的想象空間,放飛想象的翅膀,回歸音樂,真正做到通過音樂教育,讓學生感悟藝術之美,提高他們的審美能力,激發(fā)對美的愛好和追求,塑造健全人格和健康的個性,促進其全面和諧的發(fā)展。
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第五篇:小學音樂教學論文
小學音樂教學論文|淺談小學音樂課堂中的音樂游戲
德國教育家福貝爾認為:“游戲是兒童認識世界的工具,是快樂的源泉,是培養(yǎng)兒童道德品質的手段,在游戲過程中最能表現兒童的積極性和自覺性。游戲是兒童的本能性活動,是兒童內心世界的反映?!痹谟螒蛑形覀兯@得的輕松和愉快,相信大家都能感受到。然而,游戲卻是小學生的天性。小學生出于自己的興趣和愿望,自發(fā)自愿主動進行游戲活動。高爾基說過:“游戲是兒童認識世界的途徑?!笨鞓返挠螒蚴莾和奶煨裕睦镉袃和?,哪里就有游戲。在游戲中,兒童的運動器官,感知記憶力都能更快更好地發(fā)展。
我們這里所說的游戲不是純粹的游戲,而是融入了具有音樂性特點的游戲。在音樂教學中,我們稱之為“音樂游戲”。音樂是音樂游戲的靈魂所在,音樂游戲只是學習音樂的手段.音樂游戲必須伴隨音樂,,才能實現音樂教學的目的。在我讀小學時,音樂課還沒有讓老師完全重視,就是簡單的老師教,學生學的傳統(tǒng)課堂教學方法,對課堂效率究竟有多高也沒有認真研究過。我是一名剛走上講臺的農村音樂教師,教學條件相當于城鎮(zhèn)學校還是薄弱了一些。學校以前也沒有專職的音樂教師,學生對于音樂課的理解就是唱歌,他們甚至把音樂課改名叫唱歌課。對于一群無知的孩子,我顯得力不從心。開始我嘗試用自己所學到的專業(yè)知識進行教學,完全進行不了,我在講臺上講,學生在座位上講,一堂課亂哄哄的。課后經過反思,反復實踐,發(fā)現了在音樂課堂中適當采用游戲能調動他們的學習興趣,課堂效率非常高。通過走進學生的心里,我發(fā)現他們非常愛上音樂課,只是他們不知道音樂課除了唱歌外還會學到節(jié)奏、節(jié)拍、速度等音樂的基本要素。
經過一學期的反思和探索,總結出音樂游戲不同于一般的音樂游戲,它是通過游戲的形式,強調對音樂的體驗、感受,在根本上服從音樂的指導。它從音樂本身入手,讓學習者在聆聽音樂的同時,引導他們通過一些音樂游戲去接觸音樂的各種要素。在音樂教學活動中,引導學生通過音樂游戲去感受音樂的節(jié)奏、情節(jié)、感受音樂的魅力。讓學生在“玩”的過程中主動學習,發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力,讓他們成為音樂活動的積極參與者和創(chuàng)造者。所以,音樂游戲在音樂教學中具有重要的意義和作用。首先我們要清楚音樂游戲具有哪些意義:
一、相對于其他學科,音樂課具有獨特的學科性?;顫?、輕松、愉悅的課堂氛圍讓學生非常喜歡。它變枯燥的知識傳授和抽象的音樂符號為富有生動形象的游戲教學。比如學生在認識1、2、3、4、5這五個音符時,可以運用多媒體進行“小猴子摘桃子”的游戲教學。讓學生扮演小猴子,將1、2、3、4、5五個音符寫在形象可愛的“桃子”上,小猴子摘“ 1” 桃子時,讓學生長“ 1”,在“ 2” 桃子時,就讓學生唱“ 2”,反復進行幾次,學生就能識別這幾個音符了。
二、音樂游戲的課堂教學可以真正的實現教師的主導地位和學生的主體作用,讓學生成為課堂的主人。比如教學時可以設計《智慧豆快快長大》的游戲。在黑板上“種”下智慧豆。當哪一組的同學表現最好,老師就讓哪一組的知會豆發(fā)芽,在課堂中學生主動參與就讓智慧豆長葉,最后看哪組同學的智慧豆開花結果。這樣來提高學生的學習興趣,讓他們積極參與到課堂中來。
三、在音樂游戲活動中還可以培養(yǎng)學生交流合作,主動探究的精神。老師做的事就是要創(chuàng)設良好的音樂游戲情景,讓學生感受音樂;設計好音樂游戲,讓學生扮演好游戲角色去學習音樂。如在《蝸牛與黃鸝》中,學生可以根據自己的愛好單獨或合作扮演蝸牛、黃鸝、葡萄架等角色。每個人都有自己的角色,體現自己的價值,學生的自信心和合作意識都能得到提高。
如果你是一位熱愛音樂教育事業(yè)的老師,那你一定會去細心的探究:我們在教學活動中,該怎樣去運用音樂游戲呢?總不能讓整個課堂表面上熱熱鬧鬧的,為了游戲而游戲,最后學生只感覺到好玩兒,真正的教學目的卻沒有達到。我個人認為要注意以下幾點:
首先,你必須要探究音樂游戲的規(guī)則和注意事項,并且要求他們必須遵守這些規(guī)則,服 從 老師的指揮。
其次,必須研究各個年級段的不同音樂游戲。小學低年級的學生活潑好動,好奇心強,好于表現,易被生動有趣的情節(jié)的色彩鮮艷的圖畫、活動教具所吸引,運用音樂游戲牽引他們的注意力。小學中年級的學生更進一步得到知覺上的滿足,在設計游戲時要引導學生進行進行聯想和想象,注意他們的思維活動的掌握和調動。小學高年級由于年齡的增長,學生的心理上有很大的變化,情感和意志方面有所發(fā)展。教師要時刻注意學生的情緒,不能強制,不要使學生有反感的情緒??赏ㄟ^調動他們的興趣來運用游戲。我們要根據學生的不同年齡心理特點運用音樂游戲,讓他們在音樂課中輕松、愉快地去唱、玩、跳,使之喜歡音樂,樂于學習音樂。
最后特別重要的是在運用游戲時,一定要和音樂教育相統(tǒng)一。學生不能在熱火朝天的游戲中玩過后就只知道好玩,沒能從中獲得知識,老師一定要明確音樂游戲只是音樂教學的一種手段,要靈活自如地運用于自己的教學課堂中。老師應該抓住音樂游戲的音樂性、趣味性設計游戲,如節(jié)奏訓練游戲,音準訓練游戲、培養(yǎng)音樂感受力游戲等等其他類型的游戲。這些都要不斷的研究和探索。教育者應該利用音樂游戲,讓學生發(fā)展音樂。在新的教育理念指導下,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識,利用音樂游戲啟發(fā)學生創(chuàng)編音樂,發(fā)展音樂。
有人說音樂游戲是學生學習愉快音樂課的橋梁,而愉快的音樂課必 須靠 老師引導學生,師生共同參與才能達到。贊可夫說:“讓學生從音樂中來,再到音樂中去?!弊寣W生在游戲中去學習音樂,感受音樂的流動,旋律的起伏,節(jié)奏的跳躍,音色的變化,我們作為老師還要不斷地去探索學生樂于學習音樂的方法。音樂教育本質也是審美教育,對學生來說是一種美的熏陶。相信通過我們老師的努力和不斷創(chuàng)新,在我們的小學課堂中,或許培養(yǎng)不出像貝多芬那樣的音樂奇才,但是一定會造就出一批批具有藝術修養(yǎng)的高素質人才。