第一篇:關(guān)于新表現(xiàn)主義繪畫(huà)的情感世界感言論文
論文關(guān)鍵詞:
新表現(xiàn)主義;人本性;情感化;主觀化;文化批判
論文摘要:
新表現(xiàn)主義美術(shù)關(guān)注人的本性與價(jià)值,重視人的精神信仰與人的尊嚴(yán)、強(qiáng)調(diào)現(xiàn)實(shí)的文化批判與超越理性;重視藝術(shù)的情感化的形式,是對(duì)人和藝術(shù)的大解放;強(qiáng)調(diào)內(nèi)在的生命沖動(dòng)對(duì)客觀世界以主觀化的處理。是對(duì)藝術(shù)本性的追求。
新表現(xiàn)主義藝術(shù)的核心,即是倡導(dǎo)人本性、自由、情感化。人本性,就是以人為本,從人的本能出發(fā),充分肯定人的自身的認(rèn)識(shí)能力和價(jià)值觀,追求某種自由,是人們向往文明與自由、文明與進(jìn)步的本能,是人性的本質(zhì)所在。人的問(wèn)題,始終是藝術(shù)家要表現(xiàn)的問(wèn)題。新表現(xiàn)主義的產(chǎn)生和發(fā)展,是人的思想及精神尋求解放,尋求生存,釋放人性,來(lái)反抗命運(yùn)的過(guò)程。
當(dāng)今,商業(yè)問(wèn)題泛濫,信息技術(shù)爆炸,人的價(jià)值觀失重,精神失衡,人的尊嚴(yán)受到強(qiáng)大的挑戰(zhàn),同時(shí),文化面臨經(jīng)濟(jì)的重壓,商業(yè)的侵入,使人的精神產(chǎn)生危機(jī),人的思想及行為出現(xiàn)躁動(dòng)和迷茫。那么,新表現(xiàn)主義在這種時(shí)期就擔(dān)負(fù)著人的理想與精神信仰,追求人的崇高價(jià)值與人文精神,以追求人本身的自由解放為宗旨。新表現(xiàn)主義藝術(shù)重視藝術(shù)家的心理本能的情緒喧泄,對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的弊端的藝術(shù)批判,強(qiáng)調(diào)人的價(jià)值與需求,以象征或隱喻性的主觀變形和重新組合構(gòu)成,建構(gòu)震撼心靈的藝術(shù)世界;強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家主體情感的抒發(fā);強(qiáng)調(diào)直覺(jué)、靈感、頓悟、想象等主觀心理因素為創(chuàng)造的重要地位。強(qiáng)化表現(xiàn)審美對(duì)象個(gè)性的神態(tài)、情態(tài),以變形、夸張的構(gòu)成,形成強(qiáng)烈的張力,以達(dá)到極限的表達(dá)畫(huà)家的靈魂深處的情緒、感受、心態(tài)。達(dá)到表現(xiàn)主體的情感化,文化觀念和價(jià)值追求。情感是一種純自然的精神觀,是藝術(shù)家審美情感對(duì)事物的主觀反映,是自我表現(xiàn)和自我照應(yīng)的結(jié)果;情感以心靈沖動(dòng)為源泉,重視形式語(yǔ)言,重視激情而充滿(mǎn)活力;重視文化內(nèi)涵及沖擊力。
90年代中國(guó)新表現(xiàn)主義,不僅吸收了西方哲學(xué)思想和藝術(shù)精神,而且更注重中國(guó)本土文化,傳統(tǒng)哲學(xué)與藝術(shù)觀念的走向,形成了中國(guó)獨(dú)有的新再現(xiàn)主義特征。在吸收西方表現(xiàn)主義繪畫(huà)方面,首先是法國(guó)早期表現(xiàn)主義、德國(guó)表現(xiàn)主義,美國(guó)的抽象表現(xiàn)主義,德國(guó)新表現(xiàn)主義為核心。在哲學(xué)美學(xué)思想上吸取了叔本華、尼采的哲學(xué)思想的哲學(xué)、弗洛伊德的精神分析的無(wú)意識(shí)論(潛意識(shí))。西方的這些流派和非理性哲學(xué)思想對(duì)中國(guó)新表現(xiàn)主義藝術(shù)有著極大的影響。而使新表現(xiàn)主義藝術(shù)的興起和發(fā)展,理論的內(nèi)因是中國(guó)傳統(tǒng)的文化及哲學(xué)思想由以莊禪哲學(xué)思想而突出,主張“從性而游”認(rèn)為人生的痛苦解脫,只能求于自己的靈魂和內(nèi)心解決,是一較高的精神理念。追求清景交融”,“自性本自清凈”的思想境界,心的“頓悟”與藝術(shù)審美活動(dòng)是相通的。中國(guó)傳統(tǒng)的哲學(xué)理論不僅為中國(guó)歷代各畫(huà)派,提供了理論依據(jù),而且為中國(guó)現(xiàn)代的各流派,特別是中國(guó)的新表現(xiàn)主義繪畫(huà)理論提供了理論依據(jù),并更適合于根植于這肥沃的土壤里。不僅影響了中國(guó)歷朝歷代的藝術(shù)家,而且也影響了當(dāng)今一大批學(xué)者和藝術(shù)家。在這種中西文化哲學(xué)的影響下,新表現(xiàn)主義美術(shù)產(chǎn)生了許多著名的畫(huà)家,例如:北京的尚揚(yáng)、東北的趙大鈞、賈滌非、周衛(wèi)等,中原的段正渠,西南的毛旭輝等。
情感化充分體現(xiàn)在新表現(xiàn)主義繪畫(huà)藝術(shù)家的作品中,如:尚揚(yáng)的作品《黃土高原》系列,以渾厚的藝術(shù)語(yǔ)言和變形,表達(dá)了對(duì)中國(guó)文化淵源的追問(wèn)。將西方文化和深厚的中國(guó)文化底蘊(yùn),較完美的結(jié)合?!?4大風(fēng)景》以地質(zhì)橫斷面的地質(zhì)結(jié)構(gòu),表明了對(duì)現(xiàn)代科技和歷史文化的關(guān)注。地殼運(yùn)動(dòng),巖漿噴射出符號(hào):小汽車(chē)、茶壺、飛機(jī)、鐘表,這些商品日益侵蝕到各個(gè)領(lǐng)域,商業(yè)社會(huì)改變了人們的精神和價(jià)值追求?!对\斷》系列以現(xiàn)代科技把人變成無(wú)性別的符號(hào),表明了科技對(duì)人的巨大的異化作用。對(duì)中國(guó)人當(dāng)今的生存狀態(tài)和文化走向深深的關(guān)注。他對(duì)生命很執(zhí)著的追求?!稜顟B(tài)》系列、《診斷》系列,《大風(fēng)景》系列,都顯示了這一觀念。他以深厚的本土文化根基,感悟到了人性與自然的配合。他從藝術(shù)的真誠(chéng),自在凈化的藝術(shù)表現(xiàn),通過(guò)畫(huà)面上的張力和黑白灰高雅的色調(diào),以激情和詩(shī)一般的心緒,以符號(hào)語(yǔ)言來(lái)展現(xiàn)內(nèi)心和壓抑及悲愴。以敏銳的直覺(jué)領(lǐng)悟和心靈的感悟,即有理性思維,又充滿(mǎn)了激情和沖動(dòng),建立了精典的現(xiàn)代藝術(shù)的精神。
挑戰(zhàn)命運(yùn),釋放個(gè)性的畫(huà)家要數(shù)東北的賈滌非了。他的大寫(xiě)意用筆,狂放揮灑。理性在情感的渲泄?fàn)顟B(tài)下淹沒(méi)了。作品《收獲季節(jié)》以強(qiáng)烈的色彩對(duì)比和狂放用筆,把一種肥碩充滿(mǎn)張力的女人體置放于葡萄圓中的情態(tài),也證實(shí)和體驗(yàn)到他的思想和欲望?!队凶孕熊?chē)座的母與子》以陽(yáng)性空間回到現(xiàn)實(shí)生活的情景,人性的情感有某種轉(zhuǎn)移,給觀賞者很多想象的空間,視覺(jué)上的、強(qiáng)刺激,體現(xiàn)了畫(huà)家本能的自動(dòng)發(fā)生發(fā)展,也充分體現(xiàn)了禪宗哲學(xué)和弗洛伊德潛意識(shí)論?!秾擂螆D——彎道示意》使人聯(lián)想到以京劇這種程序化的藝術(shù)形象,表現(xiàn)了畫(huà)家內(nèi)心的壓仰和反叛,隱喻的手法,暗示人類(lèi)的尷尬,現(xiàn)代人靈魂的尷尬。輕松自如的筆觸,充滿(mǎn)激情聯(lián)想、形與色無(wú)不流露出人文精神的大寫(xiě)意。我們?cè)谮w大鈞的作品中,無(wú)不感受到他的真誠(chéng)。他感悟到生命與自然的美妙,從悲傷和慰藉中凈化了靈魂,他晚年醉心于音樂(lè),音樂(lè)的美感使他青春永駐,從他的作品中我們感情到音樂(lè)的節(jié)奏性的美和旋律結(jié)構(gòu)的展開(kāi),色彩的情感緊奏而浪漫,《我和小春》這樣富于情感性的作品,展現(xiàn)了一種平靜中的滿(mǎn)足,又體現(xiàn)出生命中不可抗拒的青春的活力,生命中崇高的理想離不開(kāi)靈魂的期望和沖擊。他的近期作品《一棵樹(shù)》喚起了他的音樂(lè)情緒,這是本原性的表現(xiàn)藝術(shù)。那么趙大鈞他這種音樂(lè)的情感中,感受到了音樂(lè)的哲理,音樂(lè)與繪畫(huà)融匯在一起,凈化了思想。他把音樂(lè)的夢(mèng)幻通過(guò)繪畫(huà)更于完美,他的作品和靈魂飽受著痛苦和歡樂(lè),在歡樂(lè)中真誠(chéng)的渴望著生命價(jià)值的展現(xiàn)。
段正渠以重低音符的分量把作品展現(xiàn)在你眼前,特點(diǎn)厚重的黑色,粗大的輪廓,情感以象征性的發(fā)泄表現(xiàn),他把握著生命永恒的沖突。他對(duì)中原這片黃土深深地?zé)釔?ài),對(duì)生長(zhǎng)在黃土地的人們的喜怒哀樂(lè)深深地關(guān)注。《東方紅》、《走西口》、《山歌》、《夏口黃河》,暗示著民族的昌盛、興旺、發(fā)達(dá)。他從西方的表現(xiàn)主義繪畫(huà)中吸取了營(yíng)養(yǎng),然后,一頭扎進(jìn)黃土地里與黃土地的兒女們?nèi)?shí)現(xiàn)民族的理想和愿望。
而馬路也是一位天才畫(huà)家,他把東方藝術(shù)精神,把現(xiàn)實(shí)世界和靈魂空間重合,承受著外來(lái)文化的沖擊,受著德國(guó)新表現(xiàn)主義的影響,受著意志的左右,以東方文化精神來(lái)拯救自我。例如:《鬧中取靜》的夢(mèng)境,靈魂的凈化。《天斗》對(duì)神靈的對(duì)白,宗教的神圣,靈魂同存于天地。《龜》系列,感情制約了理性,是對(duì)東方文化深深的思考。
對(duì)以上的幾位著名畫(huà)家在文化上、情感上的分析,證明了中國(guó)表理主義藝術(shù)由于重情感化,重西方文化吸取和對(duì)本土文化的宏揚(yáng),理性的東西居于很次要的地位,宏揚(yáng)情感精神,展示了新的精神結(jié)構(gòu)。形形色色的藝術(shù)符號(hào)經(jīng)過(guò)畫(huà)家的精心安排組合,形成解釋現(xiàn)實(shí)與想象、虛構(gòu)、靈感的形式和內(nèi)涵,產(chǎn)生了情感的思維邏輯,理性的精神被情感的沖擊而淹沒(méi)。他們的作品都形成特有的奔放的藝術(shù)效果,具有很強(qiáng)的感召力。以激情為動(dòng)力,任意揮灑藝術(shù)家的審美情緒,使情感、趣味、立意發(fā)揮到極限;以非邏輯非理性的思維及情感把事物對(duì)象人情化和移情化??梢哉f(shuō)情感是藝術(shù)現(xiàn)象最深層最內(nèi)在的本質(zhì),是藝術(shù)家潛在的內(nèi)心需求和欲望。強(qiáng)調(diào)了審美主體的情感沖動(dòng),也扣住了藝術(shù)的特質(zhì)和核心。他們都體現(xiàn)了中國(guó)新表現(xiàn)主義的本質(zhì)。即:人本性,自由情感化的特征;重視精神信仰和人本能的價(jià)值,對(duì)現(xiàn)實(shí)的超越和對(duì)文化的批判,解放人本身。藝術(shù)家充分發(fā)揮了潛意識(shí)、直覺(jué)、靈感的心理因素。以獨(dú)特的審美情趣和激情,自我表現(xiàn)和發(fā)泄,是中國(guó)新表現(xiàn)主義繪畫(huà)重視對(duì)傳統(tǒng)文化的吸取與發(fā)展的一大貢獻(xiàn)。
任何藝術(shù)形式和內(nèi)容都不可能絕對(duì)的完美,總有許多的不足。而中國(guó)新表現(xiàn)主義繪畫(huà)也是如此。
1.由于強(qiáng)調(diào)極端的自由情感化,理性和邏輯淡化了。
2.淡化了造型的寫(xiě)實(shí)性,觀賞者對(duì)作品不易理解,而陷入一種誤讀和費(fèi)解的心態(tài)。
3.使藝術(shù)品脫離了大眾欣賞,從而形成“象牙塔”。也正因?yàn)檫@樣才形成一種表現(xiàn)主義,那么,怎樣去完善?怎樣去發(fā)展?還有待于更多的藝術(shù)家們?nèi)ジ冻銎D苦的努力,以使中國(guó)新表現(xiàn)主義繪畫(huà)更加完善和成熟。
第二篇:藝術(shù)繪畫(huà)感言
藝術(shù)繪畫(huà)感言
我從2011年開(kāi)始學(xué)習(xí)XX先生的繪畫(huà)藝術(shù),從中體會(huì)到水墨淋漓的快感,有了全新的藝術(shù)感受,不拘一格。我們關(guān)注不同社會(huì)時(shí)代背景下眾多繪畫(huà)流派作品產(chǎn)生所帶來(lái)的語(yǔ)言?xún)?nèi)涵。向歷史挑戰(zhàn)運(yùn)用頭腦尋找自我的藝術(shù)方向,大膽使用墨和色,勾畫(huà)出我自己的藝術(shù)語(yǔ)言,在創(chuàng)作中感受到快樂(lè)和激情,突破傳統(tǒng)的繪畫(huà)風(fēng)格,這一切已是當(dāng)代中國(guó)畫(huà)家責(zé)無(wú)旁貸的事。中國(guó)水墨畫(huà)仍會(huì)有許多問(wèn)題需要開(kāi)拓視野探索、解決,傳承是一種吸取更多營(yíng)養(yǎng)的手段,創(chuàng)新是一種嘗試完善生長(zhǎng)的過(guò)程。
在21世紀(jì)的今天,藝術(shù)的發(fā)展在經(jīng)過(guò)現(xiàn)代主義之后,進(jìn)入了一個(gè)多元化的時(shí)代。在許多藝術(shù)家力爭(zhēng)保持個(gè)人風(fēng)格,或追隨國(guó)際藝術(shù)潮流的同時(shí),有更的多藝術(shù)家把自己的視角轉(zhuǎn)向了對(duì)本民族文化藝術(shù)的繼承與發(fā)展中來(lái),從中找到適合自己的生長(zhǎng)點(diǎn),并廣泛的吸收營(yíng)養(yǎng),在現(xiàn)代化、民族化與個(gè)性化相結(jié)合的探索中尋求發(fā)展。
我在學(xué)習(xí)XX先生繪畫(huà)理論和思想后,也有了一種全新的創(chuàng)作靈感,把中國(guó)美麗的山河用我的繪畫(huà)語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái),創(chuàng)作了一幅為《神山》的作品,讓中國(guó)的山峰在冉冉升起的太陽(yáng)照耀下,表現(xiàn)了迷人的色彩,讓“神山”屹立在世界東方。
在21世紀(jì)的今天,科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步改變了人們的審美趣味,更新著藝術(shù)家的觀念,我們只有勇于探索,勇于突破,勇于創(chuàng)新,才會(huì)使自己的藝術(shù)青春充滿(mǎn)活力,才會(huì)使我們的民族藝術(shù)在現(xiàn)代國(guó)際藝壇上大放異彩,立于不敗之地。
第三篇:現(xiàn)場(chǎng)繪畫(huà)大賽獲獎(jiǎng)感言
現(xiàn)場(chǎng)繪畫(huà)大賽獲獎(jiǎng)感言
現(xiàn)場(chǎng)繪畫(huà)大賽獲獎(jiǎng)感言
(一)我有幸參加了以“與愛(ài)同行”為主題的全國(guó)少兒書(shū)信繪畫(huà)比賽。起初,我一直很膽怯,總覺(jué)得自己的寫(xiě)作能力有限,不能寫(xiě)出高水平的作文。是家長(zhǎng)的鼓勵(lì)、老師的信任讓我獲得了自信,獲得了搏擊風(fēng)浪的勇氣。于是,我積極地審題,認(rèn)真地選材和精心地構(gòu)思,終于寫(xiě)好了初稿。
“文章不厭百回改”,在老師的悉心幫助下,經(jīng)過(guò)了一次又一次的修改,我的作文終于塵埃落定,我懷著忐忑不安的心情寄出了稿件,如坐針氈地期待著。
感謝評(píng)委會(huì)對(duì)我的支持,頒給我這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。我為自己付出的努力感到欣慰,我會(huì)繼續(xù)為我熱愛(ài)的事業(yè)奮斗,感謝我的對(duì)手,在比拼中我的水平才得以提升,感謝大家對(duì)我的支持,我會(huì)一如既往的做的更好。這個(gè)獎(jiǎng)也許僅僅是對(duì)未來(lái)新的開(kāi)始,再次謝謝大家。
現(xiàn)場(chǎng)繪畫(huà)大賽獲獎(jiǎng)感言
(二)作為一名美術(shù)教師,我曾組織學(xué)生參加過(guò)各種類(lèi)型的繪畫(huà)比賽,而參加本次“20**中國(guó)兒童環(huán)保繪畫(huà)大賽”時(shí),當(dāng)我閱讀了大賽規(guī)程、主題,登陸了大賽網(wǎng)站,領(lǐng)取繪畫(huà)專(zhuān)用環(huán)保紙一系列的準(zhǔn)備工作后,著實(shí)感受到本次活動(dòng)中主辦單位:聯(lián)合國(guó)環(huán)境規(guī)劃署、全國(guó)少工委,發(fā)起機(jī)構(gòu):聯(lián)合國(guó)環(huán)境規(guī)劃羅紅環(huán)?;穑修k單位:好利來(lái),各個(gè)方面為大賽做了充分而精心的準(zhǔn)備,投入了大量的精力和資金。同時(shí)也領(lǐng)會(huì)到,本次大賽所有參與單位及工作人員他們心中的目標(biāo)是:通過(guò)繪畫(huà)比賽將環(huán)保理念根植在成長(zhǎng)中的孩子們心中;通過(guò)孩子們的畫(huà)筆將環(huán)保觀念傳遞給更多的人;讓孩子們純真的環(huán)保小主意打動(dòng)更多的人,讓更多的人行動(dòng)起來(lái)參與環(huán)?;顒?dòng)。
我所在的城市有很多的孩子參與了這次比賽,有很多的家長(zhǎng)和孩子共同討論自己作品中的“環(huán)保小主意”,5、6歲的小朋友們還用拼音來(lái)拼寫(xiě)自己的“環(huán)保小主意”。我輔導(dǎo)的學(xué)生參加了這次比賽,范居令、周子林、舒思宇等同學(xué)獲得了獎(jiǎng)勵(lì),同時(shí)我被評(píng)為優(yōu)秀輔導(dǎo)教師。這樣的成績(jī)讓我為之欣喜,而更欣喜的是我用自己的方式為>環(huán)境保護(hù)付出了一份微薄之力。
當(dāng)我們看到羅紅叔叔鏡頭里那些珍貴的動(dòng)物,不得不讓人聯(lián)想到,那些和我們同樣依賴(lài)地球生存的動(dòng)物們,因?yàn)槿祟?lèi)逐步膨脹的需求,它們的生存空間逐漸縮小;當(dāng)我們看到羅紅叔叔鏡頭里那些優(yōu)美的自然風(fēng)光時(shí),不得不讓人去想,身邊那些逐漸惡化的濕地、草原、雪山。環(huán)境問(wèn)題是我們這個(gè)時(shí)代,乃至于人類(lèi)很久以后都要面臨的嚴(yán)峻問(wèn)題和挑戰(zhàn)。
我相信:在聯(lián)合國(guó)環(huán)境規(guī)劃署的努力下,在羅紅這樣的環(huán)境保護(hù)者的帶動(dòng)下,會(huì)有更多的人扛起環(huán)保的大旗,走到環(huán)保的隊(duì)伍中,為我們共同生活的環(huán)境奉獻(xiàn)自己的一份力量。
現(xiàn)場(chǎng)繪畫(huà)大賽獲獎(jiǎng)感言
(三)今天拿到這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)真的很開(kāi)心,我想有很多同行更有資格站在這里,但今天我成為了幸運(yùn)兒,感謝大家對(duì)我的支持。這個(gè)將很沉呢,我想起了我為之付出的生活,雖
然汗水和淚水大于順利,但回望過(guò)去,我感到充實(shí)幸福,呵呵,我希望有更多共同夢(mèng)想的人們成功,所有的辛勤都是值得被回報(bào)的努力。同時(shí)謝謝大家對(duì)我給予的厚望,謝謝所有反對(duì)和支持我的人。謝謝大家。
第四篇:繪畫(huà)心理學(xué)論文(范文)
常用來(lái)指進(jìn)行各個(gè)學(xué)術(shù)領(lǐng)域的研究和描述學(xué)術(shù)研究成果的文章,簡(jiǎn)稱(chēng)之為論文。下面是關(guān)于繪畫(huà)心理學(xué)論文的內(nèi)容,歡迎閱讀!
【內(nèi)容摘要】繪畫(huà)是一種投射技術(shù),它能夠反映人們內(nèi)在的、潛意識(shí)層面的信息。利用繪畫(huà)可將潛意識(shí)內(nèi)壓抑的情緒與沖突呈現(xiàn)出來(lái),并且在繪畫(huà)的過(guò)程中獲得釋放與滿(mǎn)足。文章從心理學(xué)的角度對(duì)圖畫(huà)進(jìn)行探索,簡(jiǎn)單探討隱藏在圖畫(huà)背后的特殊心理意義。
【關(guān)鍵詞】繪畫(huà)藝術(shù) 無(wú)意識(shí) 投射 心理意義
早在18世紀(jì)末,歐洲精神病醫(yī)生就開(kāi)始把繪畫(huà)作為一種診斷精神病的方法。現(xiàn)代心理學(xué)的先驅(qū)弗洛伊德發(fā)現(xiàn),人被遺忘或被壓抑的記憶,會(huì)以表象和象征的形式在人的夢(mèng)里或藝術(shù)作品中出現(xiàn)。弗洛伊德的研究表明,對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行分析是理解人類(lèi)內(nèi)部心理世界的一個(gè)途徑。另一個(gè)現(xiàn)象,心理學(xué)家的先驅(qū)榮格經(jīng)常鼓勵(lì)病人畫(huà)畫(huà),榮格認(rèn)為,通過(guò)象征物進(jìn)行幻想是人的內(nèi)心世界在經(jīng)歷心理創(chuàng)傷或痛苦時(shí)試圖尋求自我安慰的一種方式。20世紀(jì)初期,繪畫(huà)開(kāi)始成為一種結(jié)合心理分析的藝術(shù)治療形式。隨著心理學(xué)研究的深入和繪畫(huà)分析技術(shù)的不斷發(fā)展,目前繪畫(huà)療法在西方國(guó)家已經(jīng)得到廣泛應(yīng)用,成為心理咨詢(xún)和治療的主要技術(shù)之一。但國(guó)內(nèi)在這方面的研究和應(yīng)用還比較缺乏。本文旨在簡(jiǎn)單探討隱藏在繪畫(huà)藝術(shù)背后的特殊心理意義。
一、尋找“畫(huà)”的心理源頭,探索繪畫(huà)背后的神秘空間
石器時(shí)期的洞窟圖畫(huà)記載了兩萬(wàn)多年前的人類(lèi)已經(jīng)懂得制作記號(hào)和圖像作為儀式之用,祈禱他們免受外部環(huán)境或外界不可預(yù)知力量的傷害。這些遠(yuǎn)古時(shí)代的圖畫(huà)不僅僅是符號(hào),還寄托著人類(lèi)的情感和希望。近代的繪畫(huà)也是如此,在某些地方的原始部落,繪畫(huà)藝術(shù)被作為治療疾病和減輕身心壓力的一種方式。如北美印第安部落N(xiāo)avajo結(jié)合歌唱、舞蹈和沙畫(huà)針對(duì)特別的疾病,形成特別圖形給予治療;西藏人畫(huà)曼陀羅也是作為祈求者集中心靈的一種方式,來(lái)減輕和治愈心理所遭受的苦痛。
20世紀(jì)初,弗洛伊德就曾研究過(guò)一些藝術(shù)家的作品,那些藝術(shù)家的特質(zhì)和無(wú)意識(shí)可以從中識(shí)別。隨后精神病理學(xué)家也開(kāi)始研究精神病患者的藝術(shù)表現(xiàn),如Jaspers、Riese等對(duì)梵高作品的研究,1922年P(guān)rinzhorn發(fā)表《瘋者藝術(shù)》,1956 年Jakab提出精神分裂癥患者的繪畫(huà)特點(diǎn),他們都對(duì)精神疾病和繪畫(huà)的關(guān)系做了探討。20世紀(jì)以來(lái)藝術(shù)心理學(xué)認(rèn)為繪畫(huà)天然就是表達(dá)自我的工具,是用非語(yǔ)言的象征性工具表達(dá)自我潛意識(shí)的內(nèi)容。心理學(xué)家要求受診者利用繪畫(huà)表現(xiàn)作為治療的一部分,或從圖畫(huà)上的意義來(lái)診斷病人潛在的心理困擾。隨著繪畫(huà)心理分析技術(shù)的不斷發(fā)展,現(xiàn)代繪畫(huà)心理分析已經(jīng)成為藝術(shù)治療最重要的技術(shù)之一。
二、用“心”讀“畫(huà)”,繪畫(huà)是一種表達(dá),也是一種溝通交流
繪畫(huà)是一種表達(dá)。繪畫(huà)通過(guò)投射技術(shù),以畫(huà)的形式將無(wú)意識(shí)具體象化為一幅繪畫(huà)作品。繪畫(huà)的過(guò)程就是通過(guò)個(gè)體在客觀現(xiàn)實(shí)中尋找到一個(gè)與其相似的事物,然后再將自身投射到這個(gè)事物上,并向意識(shí)表達(dá)無(wú)意識(shí)內(nèi)容的過(guò)程。這是一個(gè)從復(fù)雜到簡(jiǎn)單、從立體到平面、從抽象到具體、從無(wú)形到有形的思維過(guò)程。這個(gè)過(guò)程伴隨著無(wú)意識(shí)的自然流露,這時(shí)候的繪畫(huà)作品,可以說(shuō)是含有某種特定意義的表達(dá)與體現(xiàn)。人們常常會(huì)不由自主地在繪畫(huà)作品的線條、色彩中表露出個(gè)體的情感和體驗(yàn)。如線條下筆奔放、孱弱或者細(xì)膩表達(dá)著不同的心理能量;畫(huà)中各個(gè)方向的線條用力是平均的,大多體現(xiàn)著繪畫(huà)者沒(méi)有找到自己力量的出口,正在尋覓中;畫(huà)中線條有很多不同的可能,表現(xiàn)了繪畫(huà)者面對(duì)很多選擇等問(wèn)題。又如,色彩沖突,喜用對(duì)比強(qiáng)烈的色彩,體現(xiàn)了較大的能量感,但處在沖突的狀態(tài)中;和諧則沒(méi)有明顯的色彩沖突,比如喜歡用同一色系的顏色,體現(xiàn)著追求和諧、苛求完美等心理特征。
繪畫(huà)以畫(huà)的形式將無(wú)意識(shí)具體表現(xiàn)出來(lái),一幅圖畫(huà)可能勝似千言萬(wàn)語(yǔ),也就是說(shuō)用圖畫(huà)傳遞出的信息自然要比語(yǔ)言更豐富、更具體。從畫(huà)中我們可以解讀出畫(huà)者的性格、情緒狀態(tài)、人格特點(diǎn)、人際交往能力等,所以可以通過(guò)繪畫(huà)這個(gè)方法讀懂人的內(nèi)心。據(jù)說(shuō),俄羅斯首任總統(tǒng)葉利欽在同下屬談話時(shí)喜歡畫(huà)一些交叉的直線,這說(shuō)明他是個(gè)性格直爽、固執(zhí),還常跟別人發(fā)生沖突的人。普希金喜歡在稿紙頁(yè)邊畫(huà)些人像,這也能說(shuō)明他是個(gè)好與人交往、容易相處、易于共事和活潑好動(dòng)的人。這跟他們同時(shí)代人所談到他們的性格特點(diǎn)也完全吻合。
繪畫(huà)也是一種溝通交流。人類(lèi)是先創(chuàng)造圖畫(huà)再創(chuàng)造文字的,兒童也是先學(xué)會(huì)涂鴉再學(xué)會(huì)文字的。語(yǔ)言和文字是交流的工具,但是當(dāng)表達(dá)的內(nèi)容較為復(fù)雜時(shí),人們常常很難用言語(yǔ)表述清楚。繪畫(huà)與語(yǔ)言一樣也是交流工具,但二者相比較,繪畫(huà)來(lái)得更加自然,更加具體,也更有象征性。繪畫(huà)比語(yǔ)言更易溝通,譬如,用繪畫(huà)與聾啞人交流時(shí),你可能更容易發(fā)現(xiàn)一些被隱藏起來(lái)的問(wèn)題。筆者曾遇到一個(gè)聾兒,3歲時(shí)開(kāi)始被福利院收養(yǎng),在他的畫(huà)中,就沒(méi)有爸爸媽媽?zhuān)挥兴约?,而且人物都沒(méi)有耳朵,可以看出他的畫(huà)投射出他內(nèi)心對(duì)自己耳朵功能的忽視。畫(huà)紙上孤零零的幾個(gè)小人,看上去也是那么無(wú)依無(wú)靠。通過(guò)這些畫(huà)能“傾聽(tīng)”聾啞少兒內(nèi)心孤獨(dú)的心聲。
繪畫(huà)是人們發(fā)自?xún)?nèi)心的表達(dá),是與生俱來(lái)的才能,擁有著超越言語(yǔ)的力量。一般來(lái)說(shuō),人物畫(huà)通常是個(gè)案本身的投影,或?qū)€(gè)案來(lái)說(shuō)是很重要的人及個(gè)案對(duì)“人”所持的一般性概念。比如大多數(shù)小孩子都喜歡畫(huà)自己的爸爸媽媽?zhuān)?dāng)他們?cè)诩彝?dòng)態(tài)繪畫(huà)的方法的引導(dǎo)下,如果是畫(huà)爸爸在從事一些瑣碎的家務(wù)活動(dòng),如看報(bào)、付賬單和孩子玩耍等,都顯示著父親一般的居家生活,擁有著快樂(lè)幸福的家庭氣氛。如果是畫(huà)爸爸開(kāi)車(chē)或是去工作,通常是反映著父親離棄或離開(kāi)這個(gè)家庭,或整天忙著工作,而孩子期望把爸爸畫(huà)在里面,以透露其對(duì)爸爸期待的心情。如果平常我們忽略了孩子的感受,沒(méi)有關(guān)注孩子的心理,無(wú)論我們給予孩子再多,孩子也無(wú)法感受到我們的愛(ài)。透過(guò)這些圖畫(huà)表達(dá)可以發(fā)現(xiàn)其潛意識(shí)里可能存在的沖突或心理上的困擾、恐懼。如果我們明白這些畫(huà)外的意義,那么我們與孩子溝通交流將會(huì)變得更容易。
三、用“畫(huà)”療“心傷”,繪畫(huà)是一把開(kāi)“心”的鑰匙
繪畫(huà)活動(dòng)有審美意義,更富有心理意義。自古以來(lái),不管是繪畫(huà)還是賞畫(huà)都可以修身養(yǎng)性,陶冶情操。有調(diào)查發(fā)現(xiàn),美麗的圖畫(huà)有助于減輕病人的疼痛,意大利研究人員曾讓病人注視20幅最美的和最難看的作品,發(fā)現(xiàn)看美麗畫(huà)作的人疼痛感減少了1/3,其中讓他們感到最舒服的畫(huà)是梵高的《星夜》和桑德羅·波特切利的《維納斯的誕生》。心理研究也表明,人們?cè)诋?huà)畫(huà)時(shí),通常會(huì)把自己的性格傾向、心理需要、心理問(wèn)題等不自覺(jué)地投射到圖畫(huà)中。通過(guò)繪畫(huà)分析我們可以推測(cè)一個(gè)人的情緒和人格特征、內(nèi)部心理現(xiàn)實(shí),而且還能看出繪畫(huà)者的一些人生經(jīng)歷。
繪畫(huà)能為右腦療傷。美國(guó)心理學(xué)家Ley說(shuō):“用左腦的鑰匙打不開(kāi)右腦的鎖?!边@就是為什么有時(shí)候我們從理性上接受了一切,可就是走不出來(lái),因?yàn)閯?chuàng)傷印刻在我們的右腦,思維理智的左腦對(duì)掌控情緒處理的右腦其實(shí)力不從心。這時(shí)用言語(yǔ)去勸說(shuō)對(duì)方脫離痛苦往往是不夠的,內(nèi)心經(jīng)歷創(chuàng)傷的人,最嚴(yán)重的痛苦是情緒困擾。右腦中往往印刻著很多的災(zāi)難圖景和負(fù)面情緒,用繪畫(huà)的鑰匙打開(kāi)右腦的鎖,能起到不同于言語(yǔ)性的治療方法的作用。繪畫(huà)能治療處置創(chuàng)傷性情感體驗(yàn),如Reese曾對(duì)16名年齡在5—12 歲具有情緒和行為困擾的兒童進(jìn)行了繪畫(huà)心理治療,發(fā)現(xiàn)有很好的療效。
繪畫(huà)是一種離心靈很近的活動(dòng),對(duì)生理和心理都有獨(dú)特的影響。畫(huà)畫(huà),可以表達(dá)畫(huà)者心中的焦慮、憂郁、孤寂或害怕等種種復(fù)雜情緒。通過(guò)點(diǎn)線的流動(dòng)、塊面的鋪展、色彩的渲染,畫(huà)者的心靈自然地得到撫慰與舒張;畫(huà)者的抑郁與緊張、成長(zhǎng)煩惱帶來(lái)的躁動(dòng)與不安,都能得到一定程度的調(diào)節(jié)與平復(fù);畫(huà)出自己的傷痛,畫(huà)出自己的心情,一旦畫(huà)出來(lái)之后,畫(huà)者不良的情緒都能隨之得以釋放與緩解??梢?jiàn)繪畫(huà)活動(dòng)亦是潛移默化的陪護(hù)著心靈不斷成長(zhǎng)的過(guò)程。
結(jié)語(yǔ)
繪畫(huà)療法是在西方和北美發(fā)展起來(lái)的,在西方國(guó)家已經(jīng)得到廣泛的應(yīng)用。繪畫(huà)是一定文化下的產(chǎn)物,畫(huà)畫(huà)傳遞著畫(huà)者的個(gè)體信息,有著特定的代表意義,透過(guò)隱藏在繪畫(huà)背后的“心理畫(huà)”意義,啟迪著我們結(jié)合東西方文化的差異,更多地去探索、去關(guān)注“心理畫(huà)”背后的奧妙。
參考文獻(xiàn):
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第五篇:中國(guó)古代繪畫(huà)鑒賞論文
北宋山水畫(huà)的輝煌與中國(guó)山水畫(huà)的特點(diǎn)
宋朝前后延續(xù)了300多年,其繪畫(huà)在隋唐五代的基礎(chǔ)上繼續(xù)得到發(fā)展。山水畫(huà)發(fā)展到宋代,出現(xiàn)前所未有的興旺景象,達(dá)到了中國(guó)古代山水畫(huà)的頂峰水平。無(wú)論從題材內(nèi)容還是從表現(xiàn)形式和表現(xiàn)方法都更加的多樣化,出現(xiàn)了一批有杰出成就的畫(huà)家,他們以古人為師,以自然為師,以吾心為師,創(chuàng)作了具有豐富審美特色,面貌各異的山水畫(huà)杰作,為后人留下了寶貴的典范,在美術(shù)史上樹(shù)立了一塊重要的里程碑。
北宋山水畫(huà)壇在五代的基礎(chǔ)上人才輩出,風(fēng)格技法多彩紛呈,成就突出,這一時(shí)期宮廷美術(shù)全盛,畫(huà)院規(guī)模齊備,名家層出不窮,佳作碩果累累。畫(huà)壇上山水畫(huà)最為突出,水墨格法空前發(fā)展,出現(xiàn)了講究筆墨韻味的皴、擦、點(diǎn)、染等技法程式,山水畫(huà)造景重造化、重理性,審美特色由政教、宗教精神逐漸轉(zhuǎn)向人文精神,這一時(shí)期美學(xué)著述獨(dú)到、藝術(shù)思潮活躍、繪畫(huà)作品精湛,是中國(guó)傳統(tǒng)審美文化的發(fā)展源頭。下面就兩幅名畫(huà)作說(shuō)明。
《情戀蕭寺圖》是流傳在國(guó)外一幅影響較大的傳為李成的作品。此圖作為高山峻嶺,深溝巨壑,前景突兀巨石,以邊平緩,一邊峭拔,產(chǎn)生一種體積感和重量感。巖石的輪廓線,用筆堅(jiān)實(shí)有力,所組成的表面結(jié)構(gòu)具有質(zhì)感。中景山澗瀑布飛流直下前景深潭,與遠(yuǎn)景處一懸瀑形成互相呼應(yīng)之勢(shì)。途中造型曲盡變化的“蟹爪樹(shù)”,樹(shù)干枝杈筆法穩(wěn)健有力,樹(shù)態(tài)展枝搖曳,顯得生動(dòng)活潑。亭臺(tái)樓閣的飛檐很有特色,是李成山水畫(huà)的特點(diǎn)??v觀全圖,筆法嫻熟老健,用墨層次分明,渾厚蒼勁。構(gòu)圖呈自然開(kāi)合狀,節(jié)奏明快,氣勢(shì)雄逸,使觀者猶如身臨其境。
《溪山春曉圖》作者惠崇
此圖畫(huà)江南平遠(yuǎn)山水景色。畫(huà)面前后始終以重山疊嶺為背景在這山溪河流中間,崗巒起伏,平渚相牽,其上林木蔥郁,花開(kāi)爛漫,竹林深幽,垂柳依依。畫(huà)中布局取平遠(yuǎn)之勢(shì),但崇山疊嶺,云氣蒸騰,亦顯境界深幽,而縈繞于山間的河流、湖水與云氣融為一片,又使其境空靈渺遠(yuǎn)。畫(huà)中筆法溫和平淡,近山、林木等勾皴外,山石多以染法,隨形變化,濃淡相宜。其敷色簡(jiǎn)淡,醒目異常,增強(qiáng)了畫(huà)面春日融融的明麗氣氛。在這些平凡的景物里,畫(huà)家感受到萬(wàn)物復(fù)蘇的歡欣。蘇軾詠惠崇《春江曉景》詩(shī),“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知”成為膾炙人口的名句。
在欣賞諸多山水畫(huà)名作時(shí),我們不難發(fā)現(xiàn)其中有不少的經(jīng)典之作都是以寒林、雪景為題材,而這種情景較集中地出現(xiàn)在北宋時(shí)期,在其他時(shí)期則比較少見(jiàn)。只有北宋時(shí)期穩(wěn)定的文化氛圍才能使得一種繪畫(huà)題材穩(wěn)定化、持久化。毫無(wú)疑問(wèn),北宋山水畫(huà)的藝術(shù)水平及成就是中國(guó)山水畫(huà)史上的頂峰。南宋山水的“一角半邊”似乎是當(dāng)時(shí)殘山剩水的真實(shí)寫(xiě)照,作品的完整性無(wú)法與之比擬。元代由于漢族文人士大夫沒(méi)有進(jìn)入仕途的機(jī)會(huì),所以并沒(méi)有太多展示他們藝術(shù)才華的機(jī)會(huì),他們的藝術(shù)也只是“在野”的。明清時(shí)期更是趨向于筆墨技巧自身而漸漸忽略作品的內(nèi)容與形式,技法和藝術(shù)內(nèi)涵本末倒置是無(wú)法使他們的作品達(dá)到最高水平的。只有在北宋時(shí)期,統(tǒng)治者崇文抑武,使得文化和藝術(shù)有了更多的發(fā)展空間,正因?yàn)槿绱耍?huà)家們才有寬松的環(huán)境來(lái)提高自己的藝術(shù)水平,雪景寒林山水畫(huà)的空曠之美也正是北宋文化博大空間的體現(xiàn)。
中國(guó)山水畫(huà)不講究形似,而是講究意境,以簡(jiǎn)潔飄逸的筆法給欣賞者帶去精神上的享受。中國(guó)山水畫(huà)讓人看上去就感到寬廣,氣魄非凡,有“方寸之間見(jiàn)萬(wàn)里”“氣象萬(wàn)千”的氣度。
“奇”;中國(guó)山水畫(huà)既強(qiáng)調(diào)多樣性又強(qiáng)調(diào)統(tǒng)一性,反對(duì)平鋪直敘,反對(duì)景物雷同。
“遠(yuǎn)”;具體說(shuō)就是散點(diǎn)透視?!澳坑兴鶚O,故所見(jiàn)不周”。中國(guó)山水畫(huà)不采用西方那種平視靜觀構(gòu)圖“所見(jiàn)不周”的焦點(diǎn)透視觀察景物的方法,而是采取了視點(diǎn)活動(dòng)的“三遠(yuǎn)”表現(xiàn)法,打破了光陰和時(shí)間的限制。
重視立意構(gòu)思的重要作用,提倡藝術(shù)形象是為了表達(dá)內(nèi)心與外界之間的交流,“敢于使用程式化、裝飾化與夸張變形的手法,為對(duì)象傳神,為作者達(dá)意”;創(chuàng)造了獨(dú)特的“計(jì)白當(dāng)黑”審美觀念,色彩是以墨為主,以色為輔的,這種化繁為簡(jiǎn)的創(chuàng)作方法更符合中國(guó)儒道思想所追求的那種平淡中庸、清心寡欲的境界。