第一篇：小學一年級美術教案 第五課 小花飾[推薦]

第五課

小花飾

教學目標：

1、培養(yǎng)學生動手能力。

2、作彩紙剪貼畫練習。

3、學習剪貼的基本方法。

教學重點：以剪貼的手法制作彩色小花飾。教學難點：小花飾色彩的搭配。教具準備：剪刀、膠水、臘光紙。教學過程

一、導入新課，揭示課題。

1、教師出示兩份范作，觀察這些小花飾是如何制作的？

2、讓學生了解把彩紙當顏料，剪刀當筆，剪剪貼貼，也能做美麗的小花飾。

3、揭示課題：小花飾

二、發(fā)散思維，創(chuàng)設形象。

1、試著剪出自己想象的花。

2、多媒體演示花的構造和剪貼順序。（1）花瓣、花蕊、花葉的形狀。

（2）先剪出花的外形，然后剪貼花蕊，最后添加花瓣和花葉。

三、學生練習，教師巡回指導。

1、提示制作過程：折——起稿——剪外形——加裝飾。

2、強調色彩搭配。

3、互相交流：鼓勵學生創(chuàng)造出不同形象的花飾。

四、展示作業(yè)，進行講評。

1、創(chuàng)設情景展示作品，進行評選：整個畫面的構圖、色彩、前后關系等。

2、完成的作業(yè)可直接用于教室、墻報等的美化工作，以增強學生的學習積極性。教學反思：

第二篇：美術第五課教案

第5課 美術作品可以什么都不像嗎——走進抽象藝術

一、教材分析

（一）教學目標

本課是具體了解和認識三大美術類型中的第三種類型——抽象藝術。作為人類三種主要藝術類型之一，抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，這是它與具象藝術和意象藝術的區(qū)別所在。因此，本課的教學目標主要是讓學生對抽象藝術的兩種基本形態(tài)（冷抽象和熱抽象）、美術走向抽象的簡單過程以及抽象藝術的語言和藝術上的美有一個大致的了解，不必求全。

（二）內容結構

本課主要包括四個部分。

第一部分講述的是現(xiàn)代抽象藝術的奠基人、俄國藝術家康定斯基“發(fā)現(xiàn)”抽象藝術的故事。本課旨在通過這個故事說明，抽象藝術作為一種獨立的藝術形式是通過人們的“發(fā)現(xiàn)”產(chǎn)生的。這里有兩點需要注意：1.抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物，但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關系，可以說，任何藝術的終極對象都是現(xiàn)實。2.抽象藝術所使用的語言是非現(xiàn)實的，是藝術本體語言的純粹表達，其中包括點、線、面和色彩。這些需要教師在講課中加以說明。

第二部分“兩位抽象藝術家，兩種抽象藝術”。

第三部分“藝術為什么會走向抽象？其藝術美有哪些表現(xiàn)？”簡單介紹了美術的基本分類方法，學生對此有一個大致了解就可以了。

第四部分“誰都能創(chuàng)作抽象藝術嗎？”以美術的三大功能為基礎，說明美術鑒賞不僅是對知識的學習，更重要的是對培養(yǎng)學生認識世界的能力、審美的眼睛和健康的審美情趣以及未來的人生發(fā)展，都具有十分重要的意義。

（三）教學的重點與難點

本課教學的重點在于“培養(yǎng)審美的眼睛”，掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。

本課教學難點，主要是如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞的一般過程或方法。

二、教學內容資料

（一）作品分析

即興之31（油畫，1931年）康定斯基（俄國）

康定斯基出生于莫斯科，父親是茶商，幼年時期與父母居住在羅馬和佛羅倫薩，后來回敖德薩。少年時起就畫畫，寫詩，彈鋼琴，拉大提琴。曾在莫斯科大學獲得社會科學和法律學的學位。1896年，即康定斯基30歲時，決意學習繪畫。在慕尼黑美術學院學畫直到1900年，此后即開始了活躍的藝術實踐活動。

康定斯基倡導即興作畫，以表現(xiàn)藝術家的需要。他認為精神因素是藝術中最重要的東西，藝術不是對自然的模仿或精心制作，而是內心的需要。“藝術就像自然、科學、政治一樣是一個自足的領域，它受到適合自己需要的自身規(guī)律的支配”。尋找這個規(guī)律正是畫家終身奮斗的目標。他特別強調繪畫同音樂的結合，音樂在所有的藝術種類中是最抽象的?？刀ㄋ够凇墩撍囆g的精神》一書中詳盡論述了音樂與繪畫存在著的深刻聯(lián)系。在康定斯基看來，繪畫必須創(chuàng)造出一個與自然對象相和諧的新的現(xiàn)實。繪畫中的色彩猶如音樂里的音符，它本身就能夠打動觀眾。畫家以這種抽象藝術來表達自己的內心世界，在觀眾中喚起音樂所產(chǎn)生的那種難以用語言表達的藝術情感?？刀ㄋ够非罄L畫的音樂感，最后發(fā)展出情緒性的抽象繪畫。

康定斯基的抽象作品帶有很強的個人情感，因此有人稱他的藝術為“熱抽象”藝術。他的抽象作品大都完全脫離了客觀對象，為避免標題給觀眾的引導性聯(lián)想，他常常像音樂作品的標題那樣給自己的畫取上“即興”、“作品X號”等名稱。

百老匯的爵士樂（油畫，127厘米×127厘米，1942—1943年，紐約現(xiàn)代藝術博物館藏）蒙德里安（荷蘭）

荷蘭的蒙得里安始終想象著用最簡單的美術語言要素——直線和純色組成他的畫。他想讓他的藝術去揭示在主觀性的外形不斷變化的背后隱藏著的永恒不變的實在。他自己說：“我一步一步地排除著曲線，直到作品最后只由直線和橫線構成，形成十字形，??直線和橫線是兩相對立的力量的表現(xiàn)；這類對立物的平衡到處存在著，控制著一切。”他從大大小小的原色塊和矩形直角形狀的組合中尋求所謂“表里平衡，個性和集體平衡，自然與精神、物質與意識的平衡”等。他認為這才是反映了宇宙最本質的客觀法則。人們稱他的這種抽象畫為“冷抽象”，也稱幾何風格派。

《百老匯的爵士樂》是蒙德里安最著名的作品之一，也是他極少直接來自現(xiàn)實感受的作品之一。在這幅作品中，蒙得里安把他對紐約百老匯音樂的感受和認識用他自己的語言方式表現(xiàn)出來，創(chuàng)作出了一種視覺音樂。像銅管樂器一樣明亮的黃色線，在霓虹燈光般的紅色、藍色、灰色小點的閃爍下，呈現(xiàn)出一種爵士樂的節(jié)奏感。我們還能感受到紐約最繁華的百老匯夜晚的嘈雜。密如蜘蛛網(wǎng)的垂直和水平的線條，很容易使人聯(lián)想到百老匯街都是直角相交的道路。

《紅樹》(油畫，1908年)蒙德里安(荷蘭)《灰樹》(油畫，1912年)蒙德里安(荷蘭)《開花的蘋果樹》(油畫，1912年)蒙德里安(荷蘭)蒙德里安(1872—1944)荷蘭畫家，生于荷蘭阿姆爾弗特，卒于美國紐約。父親是一位喜愛繪畫的小學校長，他從小受父親的影響而喜歡繪畫，并向父親和畫家叔父學習繪畫。17歲時取得了小學繪畫教師資格證書，三年后又拿到中學繪畫教師資格證書。1892年他來到阿姆斯特丹，進入國立美術學院開始正式嚴格的寫實繪畫訓練，成為頗受教師賞識的基本功扎實的好學生。1908年前，他畫了大量的寫實風景畫，其筆法肯定、形象概括，具有很高的藝術水準。1908年后，他開始探索新的表現(xiàn)手法，1911年底他來到巴黎，馬上受到立體主義影響，并開始以“樹”為題不斷探索抽象化的表現(xiàn)。

1914年后又放棄立體主義，轉向幾何形符號式的繪畫，終于20世紀初形成獨特的純幾何形的抽象風格。最后他以繪畫的基本元素的直線直角相交構成富有節(jié)奏感的大小不等的幾何圖形，再用最單純原色的不見筆觸的色塊與其匹配，成為獨樹一幟的“新造型主義”藝術，而名揚世界。人們一見到粗黑的橫豎直線構成大小不等的紅、黃、藍、灰的方形、矩形的畫面，便知那就是蒙德里安的作品。他認為惟有這種抽象的幾形圖形形式，才是繪畫最本質的。他將以往的所有傳統(tǒng)技巧統(tǒng)統(tǒng)拋棄，在他的畫中不見其他任何畫派的影子，他以其新形式的作品開拓了人類的藝術眼界，引領人類追求最單純的和諧。

課本中刊載的三幅“樹”，正是從蒙德里安在立體主義影響下，以樹為題材探索不同表現(xiàn)形式的多幅作品中選出的。他其后又作了多幅帶著該樹“影子”的更加抽象的幾何圖形的畫作，以至1913年的《線與色的構成》、1914年的《構成6號》等作品已是純抽象的幾何圖形的作品了。如果將這些作品排列起來，可以明顯地感受到由具象到抽象的探索過程。

《紅樹》創(chuàng)作于1908年，是蒙德里安脫離傳統(tǒng)寫實畫法、開始探索表現(xiàn)性新藝術形式的初始作品，從其筆法和用色來看，顯然受到凡高的影響。

《灰樹》創(chuàng)作于1912年，是蒙德里安來到巴黎后受到立體主義影響，按照立體主義的分析方法，舍棄三維空間、追求平面性構成、注重構圖的平衡、探索更加抽象化的表現(xiàn)。他將樹的枝干形態(tài)概括為抽象化了的各種弧線交叉的構成，但仍保留樹的形象及樹形的完美。畫面呈冷灰色調，由于其有力的線條和堅實的筆觸，畫面給人以張力強烈的藝術感受。

《開花的蘋果樹》創(chuàng)作于1912年，是畫家繼《灰樹》之后探索將樹更加簡化和抽象化處理，從形式上尋求最本質的構成之作。畫面上的樹則變成了是一些已經(jīng)失去樹枝形態(tài)的弧線，成為幾近純抽象的繪畫。這只是畫家在步入純抽象繪畫創(chuàng)作前的腦中仍存有樹的影子的抽象表現(xiàn)的作品。可以說這件作品是蒙德里安創(chuàng)作轉入直線直角構成的抽象作品的引線，此后便步入了純抽象的直線構成的創(chuàng)作了，他找到了自己風格，開創(chuàng)了一片新的藝術天地。

尼金斯基（油畫，116.9厘米×89.5厘米，1950年，美國私人收藏）克蘭（美國）

弗朗茲·克蘭（1910—1962），原是專畫人物和帶有社會現(xiàn)實主義味道的城市風景畫家，直至1950年之前，他仍在埋頭研究倫勃朗和哥雅等人的傳統(tǒng)繪畫。1949年他開始將黑白素描運用于大型抽象構圖中，創(chuàng)造了一種具有很強個性特色的抽象畫，后來，很快又趨向極端。畫法基本上與波洛克同出一轍，即下意識地進行作畫，但畫上出現(xiàn)類似我國書法樣子的漢字偏旁或局部筆法，然后加以放大，將這些筆道粗實的書法式圖形以黑白分明的對比強烈地表現(xiàn)出來。

作這種書寫式抽象畫時，克蘭用的是印度墨汁，后改用廣告色或油漆，用大刷子作畫。1949年克蘭畫了一幅速寫人像《尼金斯基》，翌年他按照這幅《尼金斯基》又畫了一幅用黑色迅速構成的抽象畫，黑色被“舞文弄墨”地創(chuàng)造出一個似是而非的形象，效果極佳，使他大為欣慰。此后，他盡量加大畫面，讓抽象的黑色筆道飛舞得極其磅礴。

白上白（油畫，1918年）馬列維奇（俄國）

俄國畫家卡齊米爾·馬列維奇（1878—1935）是“十月革命”前夕俄國“至上主義”運動的創(chuàng)始人之一。大約在1913年，他用鉛筆在白色底上畫一黑方塊，排除了他早年掀起的俄國立體—未來主義風格。照他自己的話說，“要把藝術從物體的重壓下解放出來”。在他寫的《非客觀的世界》一書里，他說道：“客觀世界的視覺現(xiàn)象本身是無意義的，有意義的東西是感覺，因而是與環(huán)境完全隔絕的，要使之喚起感覺?！瘪R列維奇稱這種觀點為“至上主義”。

作品36號（油畫，1953年）波洛克（美國）

杰克遜·波洛克（1912—1956）是美國抽象表象主義的代表人物，也是二戰(zhàn)以后第一位有國際影響的美國藝術家。他徹底打破了傳統(tǒng)架上繪畫的觀念，在材料、技法和思想上都有新的突破，為現(xiàn)代繪畫開創(chuàng)了一個嶄新的局面。

波洛克出生于懷俄明州，是家里五個孩子中最小的一個，在南加利福尼亞長大。他最初對雕塑有興趣，但不久就把注意力轉向繪畫。17歲開始在藝術學生聯(lián)盟跟隨托馬斯·本頓學習。20世紀40年代中期他開始創(chuàng)作一些抽象的作品，仍采用傳統(tǒng)的畫筆作畫。他這時的作品有力度，色彩濃重，形象帶有一種暗示性。接著他首創(chuàng)了著名的滴灑繪畫。波洛克先將大畫布直接鋪在地上或釘在墻上，將油漆和顏料以各種工具滴灑在畫布上，滴灑的過程主要依靠藝術家的手勢，顏料隨手的動作或身體的動作而自由滴灑在畫布上。最后，根據(jù)畫面的需要再添加沙子、顏料或其他材料。

波洛克的這一創(chuàng)造為藝術打開了一個新的局面。他突破了傳統(tǒng)畫筆、畫布的觀念，不用筆而采用其他任何工具，畫面沒有傳統(tǒng)繪畫的布局和構成，顏料布滿了整個畫面，給觀眾造成視覺的沖擊力，開創(chuàng)了一種新的視覺語言。其次他選用了新的材料，用油漆、沙子或其他任何材料來進行創(chuàng)作，其作品的表面出現(xiàn)新的肌理，產(chǎn)生了獨特效果。畫架、畫框、畫筆、油畫顏料等傳統(tǒng)工具材料均被他放棄，藝術創(chuàng)作有了更多的自由。因此，在波洛克之后，美國現(xiàn)代藝術獲得了突飛猛進的發(fā)展。

隱現(xiàn)3X（綜合材料，1986年）斯特拉（美國）

弗蘭克·斯特拉（Frank Stella，1936—）出生于馬薩諸塞州的邁爾登市，曾在馬薩諸塞州安多富的菲里普斯學院和普林斯頓大學學習，1958年移居紐約，20世紀60年代成為反對抽象表現(xiàn)主義的后繪畫抽象派的重要人物之一，并在歐美各地四處舉辦展覽。起初，斯特拉放棄了三維空間形象，用各種方法來強調繪畫的平面性，后來他開始用各種形狀的畫布來作畫，其中的形象變成了色條與色條的交叉和相匯，目的是創(chuàng)造一種“無關系”的繪畫，這與當時的“初級結構”和“極少主義”藝術家十分接近。以后他又在這個基礎上把材料擴展到金屬和工業(yè)漆、金屬漆等方面。其作品一般非常巨大。這里的《隱現(xiàn)3X》就是其中的代表之一。

26—4—94（油畫，1994年）趙無極

趙無極（1920—）江蘇南通人，1935年考入杭州國立藝術?？茖W校，師從林風眠和著名油畫家吳大羽。畢業(yè)后留校任教。1948年趙無極赴法留學，一直在巴黎從事美術研究和創(chuàng)作。趙無極藝術視野開闊，善于從各方面吸取營養(yǎng)，且不斷超越自我。

20世紀50年代正是西方抽象藝術方興未艾的時期，也是趙無極在藝術上的轉折期。面對當時西方抽象藝術的滾滾洪流，趙無極也開始考慮自己的藝術發(fā)展道路。他最終在西方抽象藝術和中國的水墨畫之間找到了一個合理的結合點，形成他抒情、詩化和充滿神秘感的抽象藝術，這在當時的西方藝術界獨樹一幟，并很快就為西方主流藝術所接受，趙無極因而成為第一位進入西方主流藝術界的華裔藝術家。趙無極藝術成就的取得無疑與他的老師林風眠和吳大羽的教導密切相關，但趙無極能自出機杼、隨機應變、獨辟蹊徑、自成一家，這與他開闊的眼界是分不開的。趙無極的作品氣勢開張、意蘊深遠，其形色舒卷騰挪、變化自如，極盡抑揚頓挫之韻律感。但這幅作品是他晚年所作，已從他以往的激動、變化、沖突轉向了平靜、和緩、沉思，真實地反映了他目前的心境。趙無極曾多次回國講學、考察，1985年還應邀專程回到母?！敃r的浙江美術學院舉辦了繪畫講習班，為中國當代藝術培養(yǎng)了許多優(yōu)秀人才。

紅窗（油畫，1964年）瓦薩雷利（匈牙利）

瓦薩雷利（Victor Vasarely,1908—？）早年畢業(yè)于匈牙利布達佩斯穆希利藝術學院，20世紀30年代移居巴黎，參加“抽象—創(chuàng)造畫會”，40年代開始從事視覺理論研究和創(chuàng)作。他創(chuàng)作的“光效應藝術”或“歐普藝術”吸引了許多藝術家，至60年代造成較大的影響。他通常在平面上配置各種規(guī)則的幾何圖形，經(jīng)過精心的色彩處理和巧妙的安排，造成一種經(jīng)過電子儀器或機械作用后的畫面效果，顯示出技巧的精致和技術美感，具有現(xiàn)代工業(yè)文明特點。

（二）名詞解釋 構成

簡單地說，構成就是把事物組合到一起，形成一種有組織、有結構的關系，但它常常與“構成主義”聯(lián)系在一起。構成主義（Constructivism）是20世紀重要的美術流派之一，有廣義和狹義兩個方面。廣義而言，它是由英國美學家里德提出的一個雕塑美學概念。法國雕塑家羅丹（Francois A.R.Rodin，1840—1917）曾經(jīng)認為，世界可以分為“可知世界”和“不可知世界”兩部分，每一件藝術作品都應該包含有后一種成分。里德繼承了羅丹的這一藝術理論，把現(xiàn)代雕塑分為兩種基本類型，一種是“構成主義”的，另一種是“有機的”?！皹嫵芍髁x”主要憑借工業(yè)上使用的原材料如金屬、塑料、玻璃等，構成各種幾何形式，以表現(xiàn)雕塑藝術的形式美。然而，里德又認為，實際上，在藝術欣賞中我們又分不清一件藝術品究竟是屬于“構成的”還是“有機的”，因此，只能求助于精神分析學的“集體無意識”理論來加以分析。這種以“構成主義”的概念來描述某種藝術類型的作法后來被廣泛應用于對其他藝術的表述。而狹義的則專指發(fā)生于20世紀初的俄國，以塔特林

（Vladimir Tatlin，1885—1953）和嘉博（Naum Gabo，1890—1977）、佩夫斯納（Antoine Pevsner，1884—1962）兄弟等人為代表的一個流派。

但是到20世紀之后，“雕”與“塑”或“加”與“減”的觀念已不能適應藝術的要求，或者說，人們開始從新的角度去看待這些概念，這就是“構成”觀念的形成。在這種觀念下，雕塑已變成各種木頭、金屬、玻璃或塑料構件等材料的組合或“構成”關系，這為當代雕塑以至當代藝術開拓了無限的空間。從對材料的利用的角度看，立體主義在繪畫中的實驗預示了這樣的必然結果。在1912年畢加索就設計了一個用紙和繩子制成的三度立體主義構成，同一年他又為另一個構成繪制了素描。1912年他的《吉他》和1914年的《樂器》，就是用金屬片或木頭制作的構成，形象是立體主義的，但結構卻是構成主義的。盡管處理得很粗糙，但藝術家卻以此申明了構成主義雕塑的一個基本問題——認定雕塑是空間的而不是體量的。

構成主義作為一個流派是在塔特林的領導下進行的實驗。塔特林最早與馬列維奇一起展出了他的所謂“繪畫浮雕”，但塔特林卻嘲笑馬列維奇的作品不專業(yè)，盡管他們在許多方向上是一致的，因為塔特林提出的是一種更具刺激性的信念，這種信念就是藝術家應該直接與機器產(chǎn)品、建筑工程和印刷及攝影的交流方式相一致，以致于強調整個社會在實用上和思想上的需要。為此，塔特林把他的藝術追求命名為“生產(chǎn)主義”（Productionism），這表明了他將藝術與社會需要相結合的愿望。這種愿望與當時人們力圖創(chuàng)造一種區(qū)別于腐朽的資本主義的古典主義、代表先進的無產(chǎn)階級的藝術的抱負是一致的，但是他們追求的不是政治性的藝術，而是藝術的社會化。在這種明確的觀念下，一些像嘉博、佩夫斯納、波波娃（Lyuboc Popova，1889—1924）、利西茨基（El Lissizky，1890—1941）這樣的藝術家都站到了塔特林的一邊，從事構成主義的實驗。直到大約1922年，他們才在蘇聯(lián)藝術轉向社會主義現(xiàn)實主義之后，紛紛移居歐洲，對歐洲的現(xiàn)代藝術，尤其是通過“包豪斯”，產(chǎn)生了決定性的影響

構成主義藝術家嘉博堅持認為，“構成主義觀念”不是為了把藝術和科學統(tǒng)一起來，不是要探索物質世界的奧秘，而是要去感覺其真理。這使構成主義既沒有想成為一種藝術的抽象風格，甚至也沒有想成為一種藝術之類的東西。構成主義運動的理論家之一阿列克賽·甘曾經(jīng)寫道：構成主義“不欲作出抽象的計劃，而是以具體的問題為出發(fā)點?！币簿褪钦f，他們試圖從社會便利和實用意義出發(fā)，以科學和技術為基礎，取代以前藝術家的靜態(tài)活動，創(chuàng)造新的動態(tài)的藝術，這成為構成主義的第一原則。因為構成主義者相信，機械的基本條件和人的意識，自然會創(chuàng)造出反映他們時代的美學。這使他們喜歡用兩個頗有說服力的詞匯來說明創(chuàng)造的辨證過程：構造的和既存的，二者綜合的結果就是構成主義的真實性。對他們而言，“構造的”，即整個觀念乃基于社會應用和方便的物質上的基礎概念——內容和形式的結合；“既存的”，即物質本身的自然傾向，在其構成和變化過程中的特殊條件的實現(xiàn)。這種觀念在此后的“風格派”（de Stijl）或“新造型主義”（Neoplasticism）、包豪斯、“國際風格”（International Style），以及所有追求“抽象”的藝術中，都多少有所反映。

抽象藝術

“抽象藝術”（Abstract Art）同樣具有廣義與狹義之分。從概念上說，“抽象”本身就是一個很難確定的用詞。人們在使用“抽象”一詞時也是模糊不清的，它往往在兩種含義上被使用，一方面是指非自然主義的表現(xiàn)，如采用夸張、變形或減少等手法來描繪一事物；另一方面則是指那種完全拋棄了任何可視自然形象的表現(xiàn)的藝術形式。實際上，嚴格的“抽象藝術”應是指后者，但人們在使用此詞時并非那么嚴格，如有時立體主義和野獸主義也被不恰當?shù)胤Q為“抽象的”，準確說來它們至多只能是“半抽象的”。“抽象藝術”一詞由于它的含混性而并不適用于精確地描繪那種不表現(xiàn)具體現(xiàn)實可視形象的藝術形式，所以，20世紀許多藝術家都根據(jù)自己的理解為之命名，杜斯堡稱之為“具體藝術”，蒙德里安則用“新造型主義”和“非客觀的”來描繪它，另外還有“非再現(xiàn)的”、“非具象的”和“非傳統(tǒng)的”等，但“抽象藝術”一詞卻流傳最廣，盡管可能它最不恰當。

一般認為，真正的“抽象藝術”是從康定斯基1910年創(chuàng)作的一幅水彩畫開始的，但到底誰是第一位抽象畫家目前還難確定（或者說根本無法確定）。美國的達夫（Arthor G.Dove，1880—1946）、捷克的弗蘭克·庫普卡（Frantisek Kupka，1871—1957）、立陶宛的米科拉斯·齊馬利昂尼斯等人都是合適的人選。但不管是誰，“抽象藝術”都可以說是20世紀藝術發(fā)展的必然?！俺橄笏囆g” 具有兩個方面的發(fā)展，這兩個方面都直接來自“后印象主義”。一方面是“色彩的抽象”，它從凡高、高更經(jīng)過野獸主義、表現(xiàn)主義到康定斯基的最后解放，以后影響到奧爾甫斯主義、同步主義、塔希主義、非正式藝術或其他藝術、抒情抽象、行動繪畫或抽象表現(xiàn)主義等；另一方面是“形式和結構的抽象”，它從古典主義開始，經(jīng)過新古典主義、庫爾貝、塞尚、修拉到立體主義，以后影響到未來主義、構成主義、輻射主義、至上主義、風格主義或新造型主義、具體藝術、圓與方、抽象創(chuàng)造社、硬邊繪畫、極少主義等。前者由于強調感情的直接宣泄、有機的形態(tài)和表現(xiàn)方法上的繪畫性而俗稱“熱抽象”，后者因著重于理智的結構分析硬邊、幾何化的造型和平涂的塑造方法而俗稱“冷抽象”。在推動“抽象藝術”的發(fā)展中，德國藝術理論家和哲學家沃林格于1908年出版的《抽象與移情》一書起了關鍵的作用；1912年康定斯基出版的《論藝術中的精神》一書則第一次全面系統(tǒng)地闡述了“抽象藝術”的原理和原則，給“抽象藝術”的發(fā)展以重大影響。

抽象藝術的產(chǎn)生被理論家解釋為是人類在一種與生俱來的“抽象沖動”的支配下創(chuàng)造的，即它是藝術家通過藝術沖動去創(chuàng)造具有永恒價值的藝術形式的強烈的內在要求，這種沖動可以是來自外部的刺激，也可以直接由藝術家的內心需要產(chǎn)生。這一術語是本世紀初德國藝術理論家沃林格（Wilhelm Worringer，1881—1965）最早提出的。他認為，現(xiàn)實世界變幻不定，五光十色的景象引起了人類心靈強烈的騷動不安，如果人不能認識和把握這個世界中的規(guī)律秩序，就會產(chǎn)生對世界的精神恐懼，因此，人有一種整理紛亂的現(xiàn)實、從中找到超越個別事物偶然性存在方式的內在要求，這就是強烈的抽象沖動。所以抽象沖動是人由外在世界引起的巨大內心不安的產(chǎn)物。但是這種抽象沖動也可以理解為文化積淀所形成的先驗心理結構內在地作用于人的情感活動，支配人類從事精神生產(chǎn)的結果。

至上主義

1913年馬列維奇也在著名的“靶子”展覽中展出了一批典型的“立體未來主義”的繪畫。在這些作品中，繪畫對象被以圓筒形式表現(xiàn)出來，形成交錯的、近乎機械的節(jié)奏，這使人們想到了萊熱那些表現(xiàn)工業(yè)場景和工業(yè)題材的作品。但是馬列維奇對自己作品里還殘留著主題這一不正?，F(xiàn)象耿耿于懷，于是，他又在展覽會上展出了一幅白底上有一個黑方塊的作品，以表明他對純粹藝術的追求。照他本人的話說：“我竭盡全力要從物體的重擔下把藝術解放出來?！边@是一幅鉛筆素描，是這種風格的第一個實例，也使他成為最早把繪畫作為一個絕對純幾何抽象體系的畫家，馬列維奇把這種畫稱之為“至上主義”（Suprematism）。在他寫的一本名為《至上主義：非客觀的世界》的書里，這樣解釋了他的藝術：“所謂至上主義，我指的是繪畫藝術中純感覺的至上?！彼麑懙溃骸皬闹辽现髁x的觀點看，客觀世界的視覺現(xiàn)象本身是無意義的，有意義的是感覺——在本身中和在已被喚起的完全獨立的上下關系中?！睆拇顺霭l(fā)，馬列維奇就把學院派印象主義，甚至塞尚和立體主義等都視為“自然主義”，是與“藝術”無關的，因為“客體”對世界的本質而言只是“謊言”，真正的藝術應該是與自然無關的“非客觀”的存在，而“至上主義”就是“對在時間過程中由于‘客體’的增長而早已逝去的純藝術的再發(fā)現(xiàn)”。

馬列維奇是一位虔誠的基督教神秘主義者，他認為，可以證明一幅繪畫是完全能夠脫離任何影像，或者脫離對于外部世界的模仿而獨立存在的，這使他的藝術具有了某種神秘主義色彩。在1915年和1923年之間，他繼續(xù)實驗了三度的素描和模型，其中研究了在三度之中的形式問題。這些抽象的三度模型所提出的問題，使“立體未來主義”成為一種過渡的風格，它不僅對以后俄國構成主義以及以構成主義為基礎的抽象藝術的成長有重要的意義，而且通過馬列維奇的弟子，特別是李西茨基，傳播到德國和西歐，影響了包豪斯的設計教學，以及現(xiàn)代建筑的國際風格的進程。

幾何抽象 又被稱為“硬邊繪畫”，即它是用邊緣清晰的幾何形來構成其形象的。這一概念是由美國評論家朱利斯·郎斯納于1959年提出，用以描述那些使用大面積的、平涂的、未加調和的色塊，再由精確勾勒出的邊緣加以限定的繪畫形式，這種繪畫類型從1960年以后才開始流行。評論家艾洛維給這個概念下了一個定義，他認為，硬邊的定義與幾何藝術正好是相反的，“塞尚以之成名的‘錐形、圓柱形和球形’，繼續(xù)出現(xiàn)在20世紀的大部分繪畫作品中。然而，即使如此，這些形式也表現(xiàn)得不純正，抽象藝術家們已經(jīng)傾向于編排獨立的要素。形式曾一直被當作分離體來看待”，而“在硬邊繪畫中形式不多，畫面潔凈無瑕，整幅繪畫成為一個整體單元，形式展現(xiàn)于整幅繪畫，色調限于兩到三種，這種稀疏空曠回避了背景圖形的立體效果”?！坝策吚L畫”與更早時候的幾何傳統(tǒng)之間的重要區(qū)別，正是這里所引述的探尋一種完整的統(tǒng)一體，沒有前景或背景，也沒有“背景圖形”。這種繪畫的主要人物是凱利（Ellsworth Kelly，1923—?）、萊茵哈特、亞歷山大·利伯曼（Alexander Liberman，1912—？）等。

造型畫布

是流行于20世紀60年代美國的一種藝術表現(xiàn)形式，即將畫布繃在隱藏的支架上作有形的或三維形狀的表現(xiàn)，以使畫面產(chǎn)生新的張力。盡管這一形式在中世紀、文藝復興直到19世紀一直都有表現(xiàn)，但20世紀這種新的形式有自己的特點：(1)采用各種形狀的畫布造型；(2)畫面主題為各種幾何形的抽象組合；(3)畫面常采用各種材料向三維空間發(fā)展；(4)邊線交界明確。

抽象表現(xiàn)主義 “抽象表現(xiàn)主義”（Abstract-expressionism）一詞最初是在1919年人們用于描述康定斯基的某些抽象作品。約于1946年，美國藝術評論家柯蒂斯開始把它用于某些美國年輕畫家身上，但現(xiàn)在一般特指20世紀40年代末至50年代的一批具有強烈獨創(chuàng)性和影響力的美國表現(xiàn)主義藝術家的繪畫風格。由于它的主要特征是畫家在作畫過程中有意識或無意識地引入了動作，評論家盧森堡又把它稱為“行動繪畫”（Action Painting）。它還有“滴畫”（Drip Painting）和“整體繪畫”（Over-all Painting）等名稱，都是對“抽象表現(xiàn)主義”的不同側面和特征的表述。

“抽象表現(xiàn)主義”的主要特征就是主張徹底擺脫傳統(tǒng)美學觀和藝術觀，追求自發(fā)的、任意的個人表現(xiàn)，認為藝術家應當服從于自然而然的內心沖動，追求自我表現(xiàn)，強調藝術是作畫的行為或過程而非結果，并把這種過程看成是自我完善的手段。但是從另一個方面來說，抽象表現(xiàn)主義與其說是一種風格，不如說是一種思想，因為抽象表現(xiàn)主義者是各不相同的一些個人，除了他們所反對的和追求的總的目標比較一致外，他們的表現(xiàn)方法和手段卻很少有相同之處。高爾基（Arshile Gorky，1904—1948）從超現(xiàn)實主義中獲取靈感，創(chuàng)造了一種有機的抽象藝術；德·庫寧（Willem de Kooning，1904—）追求一種大寫意的抽象筆法；克蘭（Franz Kline，1910—1962）和托比（Mark Tobey，1890—1976）、湯姆林（Bradley Walker Tomlin，1899—1953）等人則崇尚東方式的書法意味。此外還有巴喬蒂斯（William Baziotes，1912—1963）、特沃柯夫（Jack Tworkov，1900—？）、馬卡雷里（Conrad Marca-Relli，1913—？）、布魯克斯（James Brooks，1906—？）等。

需要說明的是，“抽象表現(xiàn)主義”的出現(xiàn)不是偶然的，它既是美國藝術家20世紀以來不斷努力的結果，又反映了美國人一直以來的一種強烈的民族意識和競爭意識。從“軍械庫展覽”之后，美國人就激發(fā)起勢與巴黎爭雄的決心。因為從西方美術史上看，從17世紀起，巴黎就已經(jīng)取代了羅馬而成為西方藝術的中心，而“抽象表現(xiàn)主義”的出現(xiàn)，則表明了西方的藝術中心又轉向了紐約。但是，這一結果卻是伴隨著強烈的政治意識而來的，在抽象表現(xiàn)主義的成長過程中，美國中央情報局給予了極大的支持，不僅出錢出人，而且為其大作宣傳，使之成為冷戰(zhàn)中美國宣傳其價值觀的工具。視幻藝術

又稱“光效應藝術”（Op Art），或直譯為“歐普藝術”，這個詞準確而形象地描述了這種藝術的特性，即它不存在任何思想上或觀念上的意圖，它的意圖只有一個，就是以各種圖形和手段在觀眾與圖像之間造成視覺上的幻覺，即一種在作品和觀眾之間造成純粹視覺反應的藝術形式。它與后來西班牙的“五十七小組”（Equipo 57）、意大利米蘭的“T小組”（Group T）、帕多瓦的“N小組”（Group N）、德國杜塞爾多夫的“O小組”（Group O）和法國的“視覺藝術探索小組”（Group de Recherche d’Art Visuel）、“藝術與技術實驗”（Expeeeeriments in Art and Technology）等都有關系。但是“光效應藝術”卻主要集中在對光的運用上，即利用人們對光的反應創(chuàng)作藝術品。

造型藝術與光的關系，藝術家很早就給予了關注，文藝復興時期威尼斯畫派的作品就是一個例子。后來倫勃朗的強光、維米爾柔和的自然光更是產(chǎn)生了迷人的魅力；印象派畫家深入探索了光與運動的關系（如莫奈在有55幅作品的《草垛》系列中，描繪了光在草垛上每隔20分鐘的變化情況）等，這使藝術家不再關心光與物體之間的關系，而是傾注于光與運動本身上。這一傾向在20世紀60年代被確定下來之后，向著兩個方向發(fā)展，一是在二維平面上利用光幻效果在作品和觀眾之間造成純粹視覺關系的藝術品，即“光效應藝術”，另一個就是對光的雕塑性使用即在三維空間中光與實際運動相結合，而對觀眾造成“虛”空間延伸的活動藝術。

這時的“光效應藝術”在像阿爾伯斯和瓦薩雷利這樣的藝術家那里達到了新的綜合。對他們來說，繪畫不再是藝術家自我表現(xiàn)的手段，而是藝術家用來探索一種藝術形式或視覺作用的過程。他們以色彩、結構形式上的對比、重疊、錯位、透視等手法，給觀眾的視覺以迷幻，進而造成心理上的變化。可以說，現(xiàn)代知覺心理學為“光效應藝術”的發(fā)展創(chuàng)造了無限的可能性，這種藝術就是要以不同形式要素的不同的組織方式，通過觀眾眼睛的作用所產(chǎn)生的視覺幻象形成心理反映。對于這一過程法國評論家費舍爾是這樣描述的：“由于組合成分之間是均等的（即保持完全的和諧），所以單色形象在結構上就具有了重要的意義。重要的是一幅畫就構成了一種蜂窩狀的結構，并且其整體也是以分格式的秩序組成的，這就有可能通過單個部分有規(guī)律的變動，加進分裂的成分或造成分割而打破這一結構的規(guī)律性。比如，造成不會影響大局的變動，而不至于使觀眾因而分散了對整體的注意，通過使用曲線、凸線、網(wǎng)狀線和類似曲線的手法，藝術家就可以把這種有前有后的底面變成一個緊密的整體。由于線條繁復，所以在很多情況下，要么形成一個單一的平面，要么形成兩個相同但卻無法相互分開的平面，其中一個是正面，一個是負面。在整個結構中，這些組合成分輕微分裂，導致了一種光效畸變，藉此，作品產(chǎn)生波動、閃爍、振動等。”

此后，各方面的努力使這一藝術形式于1964年秋發(fā)展成一個廣泛的藝術運動，其作品首次刊登于《時代》雜志。1965年2月，塞茨在紐約現(xiàn)代藝術博物館舉辦了題為“敏感的眼睛”的展覽，使這一藝術形式產(chǎn)生了國際影響，并開始應用于設計和櫥窗陳列等實用美術領域。因此，幻覺光效繪畫意義上的“光效應藝術”，到了70年代就衰落了，雖然與它有關的某些藝術家還在繼續(xù)堅持這一脈絡，或許他們當中的一些人身價已逐步提高，如瓦薩雷利繼續(xù)保持老一輩光效藝術大師的地位，雖然這時的作品與其說是構成與知覺幻覺的關系，倒不如說與印象派的幾何圖案的關系更為密切。而英國畫家賴利（Bridget Riley，1931—?），實際上也是如此，她逐步放棄了波浪形的線性幻覺，代之以組合平行線條的彩色圖案，有時可與諾蘭60年代和70年代初的繪畫相比擬。這樣，這時的“光效應藝術”已逐步退出了藝術領域，開始作為一種藝術手段進入商業(yè)領域，例如采用霓虹燈技術而發(fā)展起來的霓虹藝術，而且更重要的是，許多藝術家對這種視覺游戲已不再發(fā)生興趣，而是將他們的興趣轉向了其他與之相關的“環(huán)境藝術”和“大地藝術”去了。

三、教學建議

(一)抽象藝術一般較難理解，可以結合音樂等姊妹藝術一起來加強對抽象藝術的認識和理解。

(二)可讓學生通過具體操作，來具體體會“冷抽象”和“熱抽象”到底是怎么回事。

(三)通過不同類型的抽象藝術作品來講解抽象藝術的藝術美特征。

第三篇：二年級美術上冊 小花飾 1教案 人美版

最新版

第5課 小花飾

教學內容與目標：

1．顯性內容與目標

(1)通過對小花飾用途的分析、制作方法的學習，了解小花飾的裝飾功能，掌握小花飾最簡單的制作方法。

(2)在展示小花飾、討論其特點的過程中，培養(yǎng)學生的形象思維能力、動手能力，從中體驗到造型活動的樂趣。

2．隱性內容與目標

(1)在說小花飾用途、學做小花飾、分析小花飾特點的活動中，培養(yǎng)學生的學習興趣，使學生形成表達自己設計意圖的能力。

(2)培養(yǎng)學生的審美感受能力和對生活的熱愛。教學重難點：

重點：小花飾的制作方法。

難點：了解小花飾的用途，感受小花飾的審美特征。教學準備：

各類彩色紙、訂書器、剪刀、繩等。教學過程： 1．組織教學。2．導入新課。

(1)教學創(chuàng)設情境。教師出示一件有小花飾的物品，或是自己天天用的粉筆盒或是其他禮品盒，讓學生觀察并思考一個問題：你覺得這盒子與其他盒子有什么不同?

(2)學生觀察、議論并發(fā)言。學生觀察、思考、議論并發(fā)表自己的看法。

(3)教師肯定學生的回答內容，并告訴學生我們今天就來學習這與小花飾有關的內容。3．講授新課(1)思考與回答問題。

①教師引導學生閱讀，欣賞本課教材的內容。

②教師一邊請一名學生朗讀第10頁上“爸爸媽媽：我去上學了”的留言條上的內容，2017.3.1 最新版

一邊讓學生觀察這個小字條有什么特點?留言條讓你有什么感想? ③學生回答，教師鼓勵。同時請學生思考小花飾還可以用在什么地方?你還在什么地方見過小花飾?(把自己搜集到的帶有小花飾的物品以小組為單位集中到一起，并討論。)④每組選派代表發(fā)言，以搜集到的物品說明小花飾有多種用途。(2)討論與探究。

①在探討研究小花飾多種用途的基礎上，教師繼續(xù)引導學生欣賞教材中的作品圖片，想一想，分析、討論一下，小花飾是怎樣做出來的? ②學生在教師的啟發(fā)、引導下，一是看教材中的作品圖片、研究做法，二是還可以把課前搜集到的小花飾拆開研究，進行探究式的學習。

③教師與學生一起研討，并拆開一個早已準備好的小花飾，讓學生非常直觀地看到這個小花飾的制作過程，使用的材料是什么?以引發(fā)學生對其他小花飾制作方法的思考與研究。4．布置作業(yè)，教師巡視輔導

(1)在討論與探究的基礎上，學生開始小花飾的制作活動。在這個過程中，教師要提出以下幾點問題請學生邊做邊思考：

①你做的小花飾有什么用途? ②使用了什么材料與方法?(2)教師要根據(jù)學生出現(xiàn)的問題及時輔導。能舉例說出，培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力。

5．展示、講評作業(yè)

(1)展示：將自己制作的小花飾展示給大家看。

(2)講評：學生自評、個人評價小組或班級其他同學的作業(yè)，小組選派代表評價某個學生的作業(yè)。

(3)說一說自己的感受：教師請學生說—說自己制作的小花飾特點、用途是什么，采用了什么材料，哪個地方是你喜歡的地方．為什么。6．小結

在講評其他同學的作業(yè)時，你受到了什么啟發(fā)? 這節(jié)課你學會了什么?最大的感受是什么?你還想知道哪些方面的內容?

2017.3.1

第四篇：小學一年級美術教案

大家一起畫

教學目標：

1、讓學生大膽自由地表現(xiàn)，激發(fā)學生對美術學習的興趣。

2、熟悉常用的繪畫工具和材料，體驗畫的樂趣。

3、培養(yǎng)良好的繪畫習慣。

教學的重點與難點：

重點：熟悉常用的繪畫工具和材料，體驗畫的樂趣。

難點：學生大膽自由的表現(xiàn)。

教學具準備：

各類彩色筆、各類質地的繪畫用紙、教學范畫。

教學過程：

一、組織教學

準備繪畫工具，規(guī)范繪畫習慣。

二、導入新課

1、學生上臺介紹自己所帶的各類彩筆，當當小老師，教教我們怎么用？

2、揭示課題

三、欣賞感知

1、教師出示各類的范畫作品，讓學生欣賞，1）你看到了什么？是什么顏色的？

2）他們畫了什么？象什么？

3）他用了什么彩筆？

4）猜猜是怎么畫的？

5）你覺得這幅畫怎么樣？掛在哪比較好？為什么？

2、看看他們的用紙，有什么不同？

1）教師出示各種質地的繪畫用紙，讓學生摸一摸，感受一下紙的質感。

2）分組挑選喜歡的紙，猜想會有怎樣的效果？

3）嘗試練習：

合作小組一起畫一畫。

3、交流體會，相互欣賞

四、學生作業(yè)

以合作小組為單位，挑選自己喜歡的繪畫方式，大膽的畫畫。（室內、市外均可）。

五、教師巡回指導

1、指導學生正確用筆。

2、鼓勵膽小的學生大膽的繪畫。

3、室外注意安全。

六、課堂小結

1、學生說說繪畫的內容、繪畫的過程中發(fā)生的事。

2、說說繪畫的樂趣。

3、相互評價。

4、教師總結。

■繞繞涂涂

教學目標：

1、啟發(fā)學生感受和認識物體的形狀。

2、大膽用線涂出物體的形狀。

3、體驗涂繪繞線活動的樂趣，激發(fā)學生的繪畫熱情。

教學重難點：

重點：用線大膽涂繪出物體的形狀，并體驗繞繞涂涂的樂趣。

難點：繞線涂繪方法的掌握。

教學具準備：

各色、各質地的各類線、范品、學生用紙

教學過程：

一、組織教學。

規(guī)范美術的學習習慣。

二、導入新課。

1、出示一堆雜亂的各種線材料。（各色、各質地的線）

你能幫老師整理這一堆雜亂的線嗎？

教師與學生自由的圍坐在一起，教師請學生幫忙整理線，邊整理邊自由的談談：

1）讓學生自由的感知各類線；毛線、絲線、塑料線……

2）各類線的呈現(xiàn)狀態(tài)；直的、曲的、硬的、軟的……

3）生活中的運用；

4）線在生活中的象形；拉面、蛇、卷頭發(fā)、蚊香……

2、揭示課題。

三、欣賞感知。

1、學生成功整理的線團（規(guī)則形）欣賞感知。

1）看看是什么形狀的？

2）一個線團象什么？教師根據(jù)學生回答將線團添加成物體。

3）出示葡萄照片，你們看我們該怎么將線團組合？

4）學生嘗試練習：

主要練一練水果。

2、感知邊上那堆未整理的雜線（不規(guī)則形）。

1）啟發(fā)學生看看象什么？

2）如何擺放一下象什么？稍微添加一下能成什么？（組合）

3）學生嘗試練習：

主要練一練繞繞動物，再添加一些環(huán)境。

3、游戲：

教師繞畫，學生猜猜繞的是誰？為什么？（抓特征）

四、學生作業(yè)。

在大紙上，學生將自己繞畫出來，教師繞畫自己，完成師生合影，背景添加上自己喜歡的東西。

五、教師巡回輔導。

1、及時反饋、糾正。

2、幫助有困難的學生。

3、參與其中。

六、課堂小結

1、作品展示。

2、學生欣賞，說說自己的繞畫。

■我的太陽

教學目標：

1、能抓住太陽的基本形狀特征進行大膽想象，創(chuàng)造出有個性的太陽形象。

2、在美術活動中，表現(xiàn)出熱愛生活，熱愛大自然的思想感情。

教學重難點：

重點：抓住太陽的基本形，大膽的進行想象。

難點：創(chuàng)造有個性的太陽形象。

教學具的準備：

范畫圖片，繪畫用紙。

第一課時

教學過程：

一、組織教學。

1、準備各類繪畫用具，規(guī)范繪畫習慣。

2、講關于太陽的故事。

二、導入新課。

1、有一樣的東西在我們世界上，我們不能少了他？猜猜他是誰？為什么？

2、觀看關于太陽的動畫片，感知太陽對大地、人類的貢獻。

3、揭示課題。

三、欣賞感知。

1、太陽到底是怎么樣的？

1）學生大膽自由的說，甚至可以自由的到黑板上畫。

2）交流，小結。

老師也不知道太陽是怎么樣的？

2、領學生到教室外，觀察真真實實的太陽。

1）看太陽在哪里？

2）他老在哪嗎？什么時候會變？怎么變？

3）太陽是什么顏色的？

4）太陽是什么形狀的？

5）你能很清楚的看到太陽嗎？他的光芒是怎么樣的？

6）你喜歡太陽嗎？為什么？

3、回教室交流，欣賞畫家作品與學生同齡人作品。

1）談談畫家的《太陽》作品？你覺得怎么樣？

2）欣賞同齡人作品？交流評價。

四、學生作業(yè)。

要求：

1、畫3~5個大小不等造型不同的太陽；

2、自己想象組合，必須能表現(xiàn)出陽光的熾熱與無限；

3、基礎較好同學可再添加云層的色彩。

五、教師巡視指導。

1、及時反饋、糾正。

2、幫助有困難的學生。

3、參與其中。

六、作業(yè)展評

1、相互間評一評，說一說；

2、鼓勵學生注意平時要多觀察、多想象；

3、總結。

第二課時

教學目的1、能運用擬人的方法,按自己的意愿,畫出想象中的太陽。（練習）

2、培養(yǎng)學生的抽象性思維能力,進一步培養(yǎng)學生的想象能力和創(chuàng)造能力。（接受）

教學重點與難點

重點：培養(yǎng)學生的抽象性和思維能力。

難點：對太陽能作擬人化的處理，并理解為什么把一個圓圓的太陽當作一張人的臉。

教學準備

教具：磁帶、畫太陽示范用紙及工具。

學具：彩色筆、作業(yè)簿。

教學過程

一、故事引題

1、錄音播放《后羿射太陽》的故事，傳說中的故事也就是人們根據(jù)想象編出來的。

2、出題《想象中的太陽》

二、根據(jù)故事，引導學生想象太陽 的表情

如喜、怒、哀、樂等表情

三、根據(jù)幻燈片和課文中的范畫，組織討論

1、圖中的太陽和小朋友在一起干什么？

2、你喜愛哪一個太陽，為什么？

四、鼓勵學生大膽地想象，發(fā)動學生編一則《我與太陽??????》的小故事。

如：《我惹太陽生氣啦》

《我為太陽引路》

《我為太陽過生日》

《太陽和我一起去游泳》等

五、學生作業(yè)，教師巡視指導

要求：

1、根據(jù)自編小故事畫出想象中的太陽；

2、構圖完整，色彩豐富；

3、畫面整潔，字跡漂亮。

六、作業(yè)展評

1、相互間點評，批改；

2、展出部分優(yōu)秀作業(yè)；

3、總結。

■做拼音卡片

教學目標：

1、嘗試設計拼音字母形象。

2、基本上能使剪出的四個角形狀相近似，設計的圖形基本上保留拼音字母的形狀特征。

3、體驗裝飾美化學習生活中小物件的樂趣和成功感。

4、復習鞏固拼音知識。

教學重難點：

重點：在保留拼音字母的形狀特征的基礎上，嘗試設計拼音字母形象。

難點：設計的美觀，而不改變拼音字母的形狀。

教學準備：

教具：范品，各色彩筆，打孔機。

學具：水彩筆，油畫棒，一根絲線。

教學過程：

一、組織教學

準備繪畫工具，規(guī)范繪畫習慣。

二、導入新課

1、對比導入

1)、請學生將帶來的各種卡片拿出來，同學間交換看看、玩玩。

如：數(shù)字卡片，英語卡片，識字卡片等等。

2）、說說你喜歡哪些卡片？為什么？

3）、說說卡片的用處？有什么好處？給我們帶來什么方便？

4）、出示拼音卡片的范品，指導學生欣賞：

這幾張卡片，你覺得怎么樣？跟剛才的有什么不一樣的地方？

三、欣賞感知

1、啟發(fā)想象變形

1）、“開小火車”讀拼音字母卡片

2）、在這么多的拼音字母卡片中，你最喜歡哪個字母？為什么？

3）、今天小字母們要開個別開生面的“化妝舞會”，得改頭換面的變變，他們想請我們的小設計師幫他們設計設計，你們說怎么樣？

4）、挑選自己喜歡的拼音字母，四人小組討論：說說自己挑選的拼音字母象什么？該怎么設計？

5）、全班交流，相互補充。

2、制作方法：

1）、你能看出是什么拼音字母嗎？

教學目標：

1、能根據(jù)數(shù)字的形狀進行聯(lián)想，創(chuàng)造出新的繪畫形象。

2、在美術活動中體驗到造型游戲的樂趣。

教學重難點：

重點：能根據(jù)數(shù)字的形狀進行聯(lián)想，創(chuàng)造出新的繪畫形象。

難點：能根據(jù)形狀進行聯(lián)想，改變，但不改變數(shù)字的形狀。

教學準備：

教具：投影機，彩泥，教學用紙

學具：彩筆，彩泥

教學過程：

一、組織教學

1、準備制作用具，規(guī)范美術制作習慣。

2、同學們，你們對今天的美術課有什么要求？對自己又有什么要求？

二、導入新課

1、我想請大家給我畫張肖像，留個紀念，我來擺個漂亮造型。

游戲：快速的用一條線畫出我的動作

1）教師用自己形體動作模仿了“8”“7”，將學生的“一筆作品”展示與黑板上。

2）教師邀請學生與自己一起模仿“10”，同上展示。

3）誰也能來為大家來一個動作？（可讓學生表演簡單的“1”“2”等）

2、看看我們一起請來誰？

3、揭示課題

三、欣賞感知

1、了解數(shù)字的歷史。

1）這些數(shù)字你認識嗎？誰能讀讀？誰還能背背？真了不起！

2）你對這些數(shù)字有什么想說的？想問的？

3）為什么大家都這么讀，都這么寫？

4）介紹數(shù)字的歷史：

早在中國6000多年前，馬家窯文化遺址中“結繩記事”，就是數(shù)字的記載。

阿拉伯對人類的數(shù)字貢獻：阿拉伯采用了印度的數(shù)字記號并把它們傳播到世界各地，這就是現(xiàn)在通用的阿拉伯數(shù)字。

2、你喜歡它們嗎？最喜歡哪個數(shù)字，為什么？

數(shù)字沒有好壞之分，它們都是我們的好朋友，日常生活中，誰都離不開它們，相信嗎？

有人不信，我們來說段相聲對話，要求：教師與學生對話，教師引導學生說數(shù)字，但學生不能說數(shù)字，說了就算輸。

教師引導問題：

1）你們是幾班？我忘記了！

2）你家住在哪里？

3）你的油畫棒是幾色的？

3、我們的數(shù)字本領真大，它在數(shù)學中表示數(shù)量，1234567在英語、音樂中的讀法就不同了。你會嗎？

4、以“小8”為例，說說他的變身歷程。（教師邊說邊用橡皮泥在投影儀上展示）

小8連音樂書都沒上，一氣之下就跑到了繁華的城市，好熱鬧！他先來到華聯(lián)，東西可真多！小8搖身一變，成了“8”字花瓶，顧客們爭相購買；來到大街上，太陽公公笑瞇瞇，小8又變成了舒適的太陽鏡，好高興！小8又來到小河邊，看到水中，小8又變成了小魚等等。

這是數(shù)字們一看小8這么得意，一個一個都跑出去了，他們來到動物園，蔬菜地，水果店，建筑工地，商場中，學校里，甚至太空中……

5、合作小組討論：

挑一個數(shù)字變變，可以借助橡皮泥思考，動手擺擺。

6、交流：

他們找到了象他們的東西了嗎？

0：輪胎、瓢蟲……

1：釘子、鉛筆、膠水……

2：鴨、鵝……

3：蛇、耳朵……

4：帽子、寶塔、魚……

5：釣鉤……

6：蝌蚪、梨子……

7：椅子、鐮刀……

8：蜜蜂……

9：女孩、氣球……

7、出示范畫e的變形“小蝸牛”，看這是誰呀？連拼音字母也來湊熱鬧！

出示范畫A的變形“艾菲爾鐵塔”，哈哈，連外賓也來了！

四、學生作業(yè)

合作小組可以集體創(chuàng)作“數(shù)字動物音樂會”“數(shù)字運動會”“數(shù)字水果籃”，可用橡皮泥，也可畫。

五、教師巡回指導。

1、及時反饋、糾正。

2、幫助有困難的學生。

3、參與其中。

六、作品展示

1、學生自由選擇展示方法：故事、歌曲、數(shù)字時裝秀等形式。

2、評價：你喜歡誰的就給誰貼上“數(shù)字獎”

3、課堂拓展：運用今天的變形本領為生活中，電話號碼、門牌號碼、車牌號碼、生日、姓名等等變形。

■猜猜我是誰

教學目標：

1、對游戲和制作活動有興趣，并能體驗裝扮自己和參與“猜猜我是誰”活動的愉悅。

2、認知各種紙質撕貼材料和制作面具，培養(yǎng)方法。

3、運用撕、貼、拼的方法制作面具，培養(yǎng)動手能力和創(chuàng)造能力。

教學重難點：

重點：運用撕、貼、拼的方法制作面具，培養(yǎng)動手能力和創(chuàng)造能力。

難點：面具的眼睛、嘴巴的摳洞。

教學準備：

教具：范品若干，各種紙質撕貼材料等

學具：各種紙質撕貼材料，剪刀，膠水等

教學過程：

一、組織教學

準備制作用具，規(guī)范美術制作習慣。

二、導入新課

學習撕紙

1、聽：教師背對學生撕紙，讓學生聽聽這是什么聲音？

2、嘗試撕紙：

師生圍坐在一起盡情的撕紙。

1）邊撕紙邊探討：撕紙時為什么會發(fā)出聲音？

2）撕紙時聲音的輕重會有什么樣的不同？

3）撕紙與用剪刀有什么不同？

4）這樣盡情的撕紙，你心情怎么樣？

5）如果要撕兩個相同的形狀，你有什么方便的好辦法？

3、分析撕紙：

這一大堆撕好的紙，我們該怎么辦？能有什么用？

4、揭示課題

三、欣賞感知

1、出示教師制作的紙面具，引導學生欣賞分析。

1）看一看：①你觀察了面具，你發(fā)現(xiàn)了什么？

②面具的內容是什么？

③面具用了什么顏色的彩紙？

2）摸一摸：①你又有什么發(fā)現(xiàn)？

②摸上去有什么感覺？為什么有這樣的感覺？

3）戴一戴：①戴上后有什么樣是感覺？

②表演給大家看看。

■變臉

教學目標：

1）結合中國川劇變臉絕技表演，感知折紙“變臉”，掌握折紙的基本要求，能折出“臉”形，并知曉“變”的方法。

2）能大膽的描繪出生動、有趣的“臉”。

3）在整個折折、畫畫、玩玩的過程中體驗創(chuàng)造的樂趣。

4）感知、了解中國戲劇瑰寶——川劇變臉，弘揚我國民族、民間優(yōu)秀的藝術傳統(tǒng)，增強學生的民族自豪感。

教學重難點：

重點：能折出“臉”形，并知曉“變”的方法，能大膽的描繪出生動、有趣的“臉”。

難點：在整個折折、畫畫、玩玩的過程中體驗創(chuàng)造的樂趣。

教學準備：

課件，“魔術“用具若干，師生用紙若干等。

教學過程：

一、組織教學。

1、師生相互熟悉，活躍課堂氣氛。

2、用耐人尋味的“小魔術”，拉近師生距離，并為今天的折紙綜合課的“變”鋪墊，渲染神奇有趣的氛圍。

二、引導階段。

1、音美藝術的綜合，欣賞中國戲劇——川劇大師彭登懷“變臉”絕技。

2、利用媒體對學生形成視覺沖擊，最直接的了解“變臉”，學生自己自然而然的揭示了課題。

三、發(fā)展階段。

1、師生進一步了解中國戲劇瑰寶——川劇變臉，弘揚我國民族、民間優(yōu)秀的藝術傳統(tǒng)。

2、增強學生的民族自豪感，激發(fā)學生學習的興趣和急切的求知欲。

四、綜合階段。

以“拜師學藝”為情境，“彭師傅出考題”開展教學全程，將多媒體作為主要教學手段，教師與學生融為一體，共同“拜師學藝”，共闖難關，奪得勝利。

1、第一關考題：師生根據(jù)折紙步驟圖，共同嘗試“闖關”。

2、第二關考題：不同方向的觀察折紙，啟發(fā)各種形象，共同嘗試添畫。

3、第三關考題：師生討論、探究、發(fā)現(xiàn)“變臉”機關，共同嘗試“變臉”。

4、第四關考題：中國川劇變臉的一大特色——色彩鮮艷的臉譜，師生共同奪取勝利。

五、拓展階段。

1、貫徹“為促進學生發(fā)展而進行評價”的新理念，與學生輕松的討論討論今天學習的“變臉”的用處和各種有趣的玩法。

2、大家毫無約束的用自己喜歡的方式來玩一玩、樂一樂、笑一笑。

3、小結。

■穿花衣的熱帶魚

教學目標：

1、折紙和裝飾部分教師可采取欣賞、觀察等方法，引導學生回憶、想象熱帶魚的形態(tài)、花紋、色彩，然后通過直觀演示，講解制作步驟方法。

2、學生的作業(yè)用紙可備大小不等的方形紙，色紙亦可，這樣，熱帶魚的大小、顏色便有了差異。

教學重難點：

教學重點：折出紙魚，并添畫上美麗的花紋。

教學難點：折出生動的紙魚，并添畫上美麗、合適的花紋。

教學準備：

教具：熱帶魚的vcd、各種色紙。

學具：水彩筆、蠟筆、色紙

教學過程：

一、組織教學

準備制作用具，規(guī)范美術制作習慣。

二、導入新課

1、復習回顧：上節(jié)課，我們根據(jù)折紙示意圖自己折出了動物的變臉，今天神奇的折線有變樣了，他又要考考我們，比比哪個小組最快，最正確！

2、出示折紙示意圖，引導學生觀察，合作小組討論嘗試折紙。

3、瞧瞧，我們的“十個手指動一動”，將一張方紙折成了什么？

4、揭示課題《熱帶魚》。

三、欣賞感知

1、創(chuàng)設情景：

播放熱帶魚VCD，同時配以故事幫助學生欣賞：

今天，在美麗的深海里，要舉行一個別開生面的時裝展示會，小魚們都開始準備起來，看！小胖魚買來了漂亮的花衣服，小瘦魚訂做了一條美麗的紅裙子……大家都積極的準備著，可是小扁魚一直遲遲的沒來，小魚們誰都不知道，大家猜猜，它為什么沒來？

2、學生對小扁魚的行蹤猜想，引出小扁魚沒有新衣服來參加晚會。我們有什么好辦法幫助小扁魚呢？

3、教師揭示課題《穿花衣》，教師倡導幫助小扁魚，我們一起請小扁魚出來。

4、出示折紙示意圖，引導學生嘗試折紙，你能請小扁魚出來嗎？

5、你打算為小扁魚制作怎樣一條漂亮的新衣服？

1）合作小組討論。

2）師生交流，得出方案。

6、教師出示范品，引導學生欣賞。

四、學生作業(yè)

為折出的紙魚，添畫上美麗的花紋。

五、教師巡回指導。

1、及時反饋、糾正。

2、幫助有困難的學生。

3、參與其中。

六、小結，展示

1、將“小扁魚”展示與“海底世界”。

2、說說小扁魚的心情。

■美麗的鉛筆頭

教學目標：

1、掌握捏泥的基本制作方法，制作鉛筆頭。

2、嘗試利用多種方法美化、裝飾學具。

3、能制作出有一定個性的鉛筆頭。

教學重難點：

教學重點：制作有個性的鉛筆頭。

教學難點：有個性的鉛筆頭。

教學準備：

教具：課件，范品等

學具：鉛筆，橡皮泥

教學過程：

一、組織教學

準備制作用具，規(guī)范美術制作習慣。

二、導入新課

游戲導入：“購物”游戲

三、欣賞感知

4、發(fā)現(xiàn)美

3）邀請“小天使”

4）“購物”游戲：

課件出示“家友超市”，欣賞各種各樣的鉛筆。

教師制作了各種美麗的鉛筆頭，模擬超市，進行自由買賣。

2、欣賞美

1）你擁有了這樣一支鉛筆，你想說些什么？

2）采訪購物感受，揭示課題

3、探索美

1）自由說說，你看到這么美的鉛筆頭，你有什么想法？

2）我們該怎么做呢？（課件演示：？）

3）用什么材料來做？

4）怎么制作？（全班討論）

5）播放用橡皮泥制作的過程，引導學生制作，這回你能說說是怎么樣做的嗎？

6）課件演示：紙材料制作的鉛筆頭

你還能說說用哪些材料來制作嗎？

7）課件演示：各種鉛筆頭制作的方法。

（紙、繩、掛件等）

8）制作好了，我們該怎樣安裝呢？

四、創(chuàng)造美

創(chuàng)作游戲：

1、自己提出制作要求，教師小結。

5、學生嘗試練習。

五、教師巡回指導。

1、及時反饋、糾正。

2、幫助有困難的學生。

3、參與其中。

六、運用美

1、以小組為單位，在有背景的實物投影儀上講故事。

2、自己評價金、銀、銅牌。

七、拓展美

學生歌唱《其多列》，表演鉛筆頭。

■花兒朵朵

教學目標：

1、初步體會由幾何形構成的秩序美感，積極嘗試多種拼法。

2、能將拼出的圖形的大體形狀畫下來，提高對基本形的認識把握和動手能力。

3、在活動中增進熱愛大自然的思想感情。

教學重點：根據(jù)花朵的特征排列多種花朵圖案。

教學難點：求異思維的應用。

教學準備：

教具：課件、實物投影儀、學具盒、水彩筆。

學具：水彩筆、學具盒、白紙、墊板。

教學過程：

一、組織教學

準備制作用具，規(guī)范美術制作習慣。

二、導入新課

1、課外檢查：

你在課外研究學具盒的各種玩法，你已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了哪些玩法？

2、揭示課題

三、賞析感知

1、欣賞課件：花的圖片

2）大自然中的花有什么特點？

3）觀察花的組成、結構。

4）用幾何形替換不同的花瓣的形狀。

5）你發(fā)現(xiàn)花瓣的排列順序有什么特點？

師生歸納：花瓣由花蕊向四周開放。

2、讓學生用身體或其他方式表現(xiàn)花朵。

3、嘗試：請同學用學具擺一擺，試一試，拼擺一朵花。

1）交流、小結：展示拼擺的花朵。

2）用勾線的方法把花朵勾畫下來。

3）你還能否使這朵花更漂亮？

4）展示范品，說說添加的方法？

四、學生作業(yè)

用今天的學具，幾何形拼擺或繪畫一瓶各種花朵組成的瓶花。

五、教師巡回指導。

1、及時反饋、糾正。

2、幫助有困難的學生。

3、參與其中。

六、展示：

1、展示自己滿意的作品，說說自己的想法。

2、說說今天的花朵在生活中的應用？

七、課后拓展

說說花與人的關系，欣賞花在生活中的利用。

■小小食品店

年

級：小學一年級

課

時：40分鐘

教學目標：

1、享受自制“食品”的喜悅，提高對美食的興趣與欣賞水平。

2、學習泥塑的簡單技法，用可塑性材料進行食物造型。

3、在布置食品店，進行模擬商品交易過程的游戲中，體驗社會生活分工協(xié)作的情趣。

教學重難點：

教學重點：學習泥塑的簡單技法，用可塑性材料進行造型。

教學難點：制作的精巧，細致。

教學準備：

教具：學成蛋糕房課件，各類范品，制作用具。

學具：彩泥等各類制作工具

教學過程：

一、組織教學

準備制作用具，規(guī)范美術制作習慣。

二、導入新課

1、課件演示：學成蛋糕房，引導學生欣賞。

1）你看到了什么？

（蛋糕，面包，糕點，餅干等）

2）你去過哪兒嗎？什么時候去過？

3）你能簡單的為大家介紹一下嗎？

4）你對他們哪兒的什么印象最深刻？

2、揭示課題

三、欣賞感知

1、教師出示多份蛋糕，供合作小組欣賞感知。

1）這是什么？

2）你知道是怎么做的嗎？

3）你覺得好看嗎？你覺得哪里最好看？

4）聞聞他的味道，怎么樣？

5）想不想嘗嘗？品嘗蛋糕。說說味道？

2、教師制作的范品展示。

1）你知道這是又是用什么做的嗎？

2）你知道做的是什么？

3）你知道制作的步驟嗎？

3、學生們相互討論，交流。

你們覺得做糕點怎么樣才能做的象？

（抓住糕點的特征，重點是制作糕點的奶油的樣式，精致的制作奶油裝飾）。

4、情境創(chuàng)設

四人小組為單位，合資開一家小小食品店，你有什么高招來促進銷售呢？

1）你們是怎樣分工的？

2）你們主要是經(jīng)營什么食品？

3）你們的特色食品是什么？

4）價格怎么樣？

四、學生嘗試練習

用彩泥，彩紙等各色材料制作“食品”，經(jīng)營小小食品店。

五、教師巡回指導。

1、及時反饋、糾正。

2、幫助有困難的學生。

3、參與其中。

六、展示，游戲。

1、“小小食品店”開張，模擬經(jīng)營。

2、學生扮演，“店主”食品介紹，“顧客”挑選。

3、學生們游戲活動小結.四、學生作業(yè)。

室內、室外自由尋找，用自己喜歡的繪畫工具拓印各種物體，看看會有怎樣的拓印效果？

五、室外作業(yè)要求。

1、排隊出教室，進教室。

2、規(guī)定活動區(qū)域，認真繪畫。

3、注意安全。

六、學生繪畫，教師巡回輔導。

1、及時反饋、糾正。

2、拓印技法掌握較難，幫助有困難的學生。

七、課堂小結。

1、作業(yè)展評。

2、說說室外拓印感受。

■奇妙的撕紙?zhí)懋?/p>

年

級：小學一年級

課

時：40分鐘

教學目標：

1、能關注生活中身邊的人和物，用特有的形象進行再現(xiàn)。

2、能關注撕出的色紙的色彩和形狀，積極進行思考和交流。

3、能大膽隨意撕紙，有意圖地用線添畫，表現(xiàn)出綜合運用能力和求異思維能力。

教學重難點：

重點：留意反復撕紙的紙片形狀的變化，并能粘貼、添線成畫。

難點：對于形狀的聯(lián)想，添線成畫的創(chuàng)造能力。

教學準備：

教具：各色紙片，繪畫工具，若干范品

學具：水彩筆，膠水。

教學過程：

一、組織教學

教學具的準備，規(guī)范繪畫習慣。

二、導入新課

1、學生嘗試練習：

“跟我一起撕”色紙隨意撕：

1）師生一起撕紙：快撕、慢撕，學生體會后說說：撕出來的有什么不一樣？

2）我要撕個圓，我們應該怎么撕？為什么？

3）你能撕個正方形嗎？

4）你還能撕什么形狀？

2、展示，交流，說說撕紙的感受？撕的開心嗎？

3、揭示課題

三、欣賞感知

1、我們從來沒這么過癮的撕過紙，還想更過癮的來撕一撕嗎？

2、學生再次嘗試練習：

你想撕什么就撕什么！你想怎么撕就怎么撕！

3、學生情緒高漲，說說這回撕的開不開心？跟前一次的撕紙比，哪個開心？為什么？

4、隨意的撕，我們沒有約束，所以我們很開心，那就讓我們再開心一下？請你用膠水隨意的貼一貼。

5、你覺得你撕的那張最好？你最驕傲？為什么？

6、你能不能把它根據(jù)你說的添畫一下？使它更形象？

7、學生嘗試練習：

學生把你認為撕的最好的添畫一下。

8、學生交流，看來沒用的紙，一下子被我們賦予了生命！

9、引導學生觀察其他的撕紙，象什么？能添畫成什么？

10、除了正著看，還能怎么看？看看他象什么？

四、學生作業(yè)

將自己粘貼的撕紙?zhí)懋嫵梢环幸饬x的畫

五、教師巡回輔導。

1、及時反饋、糾正。

2、幫助有困難的學生。

3、參與其中。

六、課堂小結

1、作品展示。

2、學生欣賞，說說自己的撕紙?zhí)懋嫛?/p>

■做拼音卡片

年

級：小學一年級

課

時：40分鐘

教學目標：

1、嘗試設計拼音字母形象。

2、基本上能使剪出的四個角形狀相近似，設計的圖形基本上保留拼音字母的形狀特征。

3、體驗裝飾美化學習生活中小物件的樂趣和成功感。

4、復習鞏固拼音知識。

教學重難點：

重點：在保留拼音字母的形狀特征的基礎上，嘗試設計拼音字母形象。

難點：設計的美觀，而不改變拼音字母的形狀。

教學準備：

教具：范品，各色彩筆，打孔機。

學具：水彩筆，油畫棒，一根絲線。

教學過程：

一、組織教學

準備繪畫工具，規(guī)范繪畫習慣。

二、導入新課

1、對比導入

1)、請學生將帶來的各種卡片拿出來，同學間交換看看、玩玩。

如：數(shù)字卡片，英語卡片，識字卡片等等。

2）、說說你喜歡哪些卡片？為什么？

3）、說說卡片的用處？有什么好處？給我們帶來什么方便？

4）、出示拼音卡片的范品，指導學生欣賞：

這幾張卡片，你覺得怎么樣？跟剛才的有什么不一樣的地方？

三、欣賞感知

1、啟發(fā)想象變形

1）、“開小火車”讀拼音字母卡片

2）、在這么多的拼音字母卡片中，你最喜歡哪個字母？為什么？

3）、今天小字母們要開個別開生面的“化妝舞會”，得改頭換面的變變，他們想請我們的小設計師幫他們設計設計，你們說怎么樣？

4）、挑選自己喜歡的拼音字母，四人小組討論：說說自己挑選的拼音字母象什么？該怎么設計？

5）、全班交流，相互補充。

2、制作方法：

1）、你能看出是什么拼音字母嗎？

第五篇：小學一年級美術教案

小學一年級美術教案

課 題：欣賞-孩子們的畫 教學目標：

1通過學習使學生掌握欣賞美術作品的方法。2運用學習的方法欣賞作品。3培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維。教學重點：欣賞方法 教學難點：思維發(fā)散 教學過程： 談話導入

同學們！從今天開始，你們就成為小學生了。在小學里你們將學習很多的知識，其中就有我們今天學習的美術。在美術課上老師將教你們如何觀察事物，如何欣賞美的事物（作品），如何表現(xiàn)事物（創(chuàng)造作品），如何使用畫筆、剪刀等美術工具，使你們運用學習到的美術知識，用你們的聰明才智和靈活的雙手，來美化我們的生活。今天，老師首先教你們如何欣賞美術作品好嗎！

欣賞方法

初讀作品：觀察作品畫了些什么，了解作品表面所反映出的東西，如：畫的是人、風景還是動物等等。再讀作品：通過觀察作品，回想、聯(lián)想生活中自己的體驗、經(jīng)驗等，尋找共鳴與差異。

細讀作品：觀察分析、琢磨作者運用了那些技巧、技法、材料（紙張、畫布、顏料……）

精讀作品：分析作者為什么要表現(xiàn)這些事物，與生活、時代背景相聯(lián)系，對作者所表現(xiàn)出來的思想情感的判斷，你自己是贊同還是反對，弄清自己欣賞、贊賞什么？反對、批評什么？

評價作品：用自己的觀點對作品的好與壞、成與敗、是與非進行評說。

范例引導

欣賞作品：教材第一頁《比高低》作者：杜藹恒 同學們！你們來看這幅畫都畫了些什么呀？噢！畫中畫了一只長頸鹿、五只小猴子和椰子樹。你們都說對了，你們觀察的真仔細呀！（激發(fā)學生的學習興趣，使他們明確自己是學習的主體，增長主體意識）。

你們去過動物園嗎？??！這么多的同學都去過，那你你們一定知道這些動物是什么樣子，誰能給大家講一講，你看到的這些動物都是什么樣子。（鼓勵孩子們講述自己的經(jīng)歷、體驗和感受，注意讓多數(shù)的孩子都有發(fā)言的機會，不要用肯定的評價，在他們沒有說清楚的地方加以引導和啟發(fā)）。你還發(fā)現(xiàn)小作者所表現(xiàn)的和你觀察到的用什么不同？（注意引導學生的發(fā)散思維，適時給予心理上的激勵）。

你們在上學前，有很多的同學在幼兒園或少年宮學過畫畫是不是呀，在你們中間有沒有知道，小作者是用什么方法畫的？對了他用國畫的方法，國畫是我們中華民族獨有的藝術表現(xiàn)方法，誰能講一講國畫是這么回事（鼓勵學生自己講，教師做補充）。這種表現(xiàn)手法有那些特點呢？生動…（盡量讓孩子自己講）

你們都看過這兩種動物，它們誰高?。磕菫槭裁葱∽髡哌@樣畫呀？誰能根據(jù)作者的畫講一個小故事。（鼓勵孩子們有創(chuàng)造性講解，鼓勵創(chuàng)新，鼓勵求異，鼓勵有個性。）

實踐操作

選取富有代表性的作品，讓孩子們按照老師教的方法，自由欣賞，突出學生的主體作用，讓學生成為學習的主人，教師盡量少干預，教師可做答疑，控制教學的速度、氣氛。

課 題：形與色 教學目標：

1通過學習使學生認識常用色彩和基本形，了解它們的名稱。

2學習執(zhí)筆方法并運用學習的方法練習勾線與平涂。3培養(yǎng)學生大膽作畫的心理素質。教學重點：認識常用色彩和基本形

教學難點：學習執(zhí)筆方法掌握勾線與平涂的技巧 教學過程： 游戲導入

同學們！我們的生活是五彩繽紛的，在我們的周圍有很多美麗的顏色。今天我們來玩一個開火車游戲好不好？每個同學說一說自己衣服的顏色好嗎？

認識色彩

認識常用的色彩如：紅、黃、藍、綠等（第一組卡片：制作色彩卡片，卡片最好作成樹葉、花朵、小動物等有趣的形狀，以便引起孩子們的興趣。每介紹一種顏色就在黑板上粘貼一種顏色的卡片）。了解相鄰、近似的顏色（不要求掌握）。認識形狀

認識方形、三角形、圓形等基本形，了解這些基本形的特點。區(qū)分正方形與長方形。將方形切割分解成兩個三角形。再將三角形與方形組合構成梯形及平行四邊形。最后出示圓形，分析圓形與其它形狀的不同之處是什么。（讓學生自己觀察、分析，教師加以引導的提示）

訓練方法

介紹兩種執(zhí)筆方法，方法其一，寫字式的執(zhí)筆方法，用右手的拇指與食指捏住筆桿中指在后面頂住，筆尖與手指保持一定距離，因筆的長度而定。方法其二，左手先拿住畫筆筆尖朝左，然后將筆放到右手，右手的拇指和食指將筆桿握住。前一種方法適合勾線、畫細致的東西，后一種方法適合畫大的物體和平涂大面積的地方。要求學生在畫紙上自由勾線、平涂，勾畫基本形并更換使用自己喜愛的色彩。

課

題：畫魚-圓形練習教學目標：

1通過訓練使學生掌握圓形的方法。

2運用學習的方法并添加特征練習畫圓形的魚。3培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維，添加裝飾魚身上的花紋。教學重點：圓形畫法 教學難點：添加花紋 教學過程： 復習導入

同學們！上節(jié)課我們都學習了那些知識，你們還記得嗎？??！我們學習過認識顏色，自由勾線和涂色，和認識了基本形對吧！誰還記得這個形叫什么形（出示圓形卡片）。那么都說對了，那誰還記得圓形與其他形的區(qū)別（最大的特點）是什么？沒有角，對了，你們說的真好，老師都佩服你們記得真牢！（注意鼓勵學生調動學習積極性）

演示畫法

兩筆由上而下順向運筆 兩筆由下而上逆向運筆 一筆順向運筆（逆向）①畫圓形可采用兩種方法，按運筆次數(shù)來分：一種是分兩筆畫成，這又可分成兩種（一種順向運筆，另一種逆向運筆）。一種是一筆畫成（也可分順向和逆向）。

②生活中都有那些東西是圓形的呢？燈泡、車輪、魚……（讓學生的思維最大限度發(fā)散，激發(fā)他們的創(chuàng)造欲和求異精神。）由此引入課題（板書課題：畫魚-圓形練習）

③怎樣在我們的畫紙上畫一只可愛的魚呢？首先，我們要考慮這只魚安排在畫紙的什么位置上，放在什么位置上合適呢？（將一只畫好的魚的卡片放在畫紙的各個位置上比較，讓學生說放在哪，然后讓他們講出為什么這樣做。）

④教師輕松地在畫紙上勾畫出圓形，接著問：還需畫些什么？學生邊說教師邊在畫紙上勾畫，在勾線結束時讓學生在自己的畫紙上勾畫。（巡視、指導，注意因材施教）

⑤大多數(shù)的學生勾畫完之后，提問：我們還需怎樣做，才能把勾畫的這條魚畫的更完美？（讓學生充分發(fā)表見解和解決方案）添加花紋涂色（使用幻燈片復合變化花紋和顏色）。

⑥在學生們完成上述步驟之后，如果還有時間讓他們添加些水草、氣泡等。

課 題：畫燕魚-三角形練習教學目標：

1通過訓練使學生掌握三角形的方法。2運用學習的方法并添加特征練習畫燕魚。3培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維，添加裝飾魚身上的花紋。教學重點：三角形畫法 教學難點：添加花紋 教學過程： 直接入題

同學們，這節(jié)課我們來學習用三角形畫燕魚（板書課題：畫燕魚-三角形練習）

研究探討

今天我們首先來研究一下三角形的特點，你們仔細觀察這個三角形（卡片）它有幾個角呀？再觀察這個三角形（鐵線圍成的）它由幾條直線圍成的？那么怎樣畫三角形呢？

教師一邊在黑板上示范，讓學生用手在空中畫，之后讓學生說一說哪一種畫法畫起來順手（討論，說明原因）。

怎樣在我們的畫紙上畫一只燕魚呢？首先，我們要考慮這只魚安排在畫紙的什么位置上，放在什么位置上合適呢？（將一只畫好的魚的卡片放在畫紙的各個位置上比較，讓學生說放在哪，然后讓他們講出為什么這樣做。）教師輕松地在畫紙上勾畫出三角形，接著問：還需畫些什么？學生邊說教師邊在畫紙上勾畫，在勾線結束時讓學生在自己的畫紙上勾畫。（巡視、指導，注意因材施教）

大多數(shù)的學生勾畫完之后，提問：我們還需怎樣做，才能把勾畫的這條魚畫的更完美？（讓學生充分發(fā)表見解和解決方案）添加花紋涂色（使用幻燈片復合變化花紋和顏色）。

在學生們完成上述步驟之后，如果還有時間讓他們添加些水草、氣泡等。

課

題：畫電視機-方形練習教學目標：

1通過訓練使學生掌握方形的方法。

2運用學習的方法并添加特征練習畫電視機。3培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維，添加精彩的電視節(jié)目。教學重點：方形畫法

教學難點：添加精彩的電視節(jié)目 教學過程： 揭示課題

這節(jié)課我們來學習畫電視機，板書課題：畫電視機 思考分析

大家想一想電視機的外形是什么形的？方形怎樣畫呢？讓幾名學生到前面黑板上畫，然后教師總結歸納他們的畫法。

實踐操作

① 在畫紙上安排位置（可以滲透構圖一詞）。

② 勾畫方形。③ 添加電視機特征。④ 添加精彩的電視節(jié)目。⑤ 涂色。課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗。

課

題：畫大汽車-組合練習教學目標：

1通過訓練使學生靈活勾畫基本形。

2運用學習的方法并添加特征練習畫大汽車。3培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維，添加乘客與街道。教學重點：方形畫法

教學難點：添加精彩的電視節(jié)目 教學過程： 復習導入

前幾節(jié)課我們學習了方形、圓形、三角形的畫法，以及利用這幾個基本形勾畫事物。這節(jié)課我們要利用這幾個基本形組合來勾畫大汽車（板書課題：畫大汽車-組合練習）

觀察研究（出示圖片）請學生們仔細觀察，從汽車整體來觀察側面可以概括成什么基本形，在汽車車體上還有那些基本形。車窗是方形、車輪是圓形等等（盡量讓學生細致觀察并說出來）

方法演示

① 安排位置（構圖）。② 勾畫長方形（車身）。③ 添加兩個圓形（車輪）④ 添加車窗、車燈等。⑤ 涂色（幻燈片復合）。實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗。

課

題：畫飛船 教學目標：

1通過訓練使學生靈活勾畫基本形。2運用學習的方法并添加特征練習畫飛船。3通過圖形組合培養(yǎng)學生創(chuàng)造性發(fā)散思維。教學重點：圖形組合

教學難點：添加特征刻畫飛船 教學過程： 拼圖游戲

教師課前準備各種圖形卡片若干，讓學生利用這些卡片在黑板上拼圖，然后讓他們講出他們拼的是什么。教師在幻燈上出示飛船的投影，讓學生分析這個飛船可以概括成幾個什么基本形，你能不能利用卡片拼擺出來。

演示畫法

① 安排位置（構圖）。② 勾畫主體的基本形。③ 添加其它基本形。④ 添加局部特征。⑤ 涂色。⑥ 添加背景。實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗。

課

題：畫大輪船 教學目標：

1通過訓練使學生靈活掌握圖形組合與切挖。2運用學習的方法并添加特征練習畫大輪船。3通過圖形組合培養(yǎng)學生創(chuàng)造性發(fā)散思維。教學重點：圖形組合與切挖 教學難點：添加特征刻畫大輪船。教學過程： 欣賞導入

出示各式輪船的圖片讓學生欣賞，感受輪船造型美，并引導學生分析概括基本形。

分析探討

① 梯形可以分解成什么基本形。

② 將兩個平行四邊形與一個梯形組合可以構成一個什么形（船體）組合與切挖演示 實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗。

課

題：記憶畫-入隊 教學目標：

1通過訓練培養(yǎng)學生的記憶能力。

2運用學習的方法自由地刻畫記憶中的人或事物。3對記憶中不夠完整的地方大膽想象進行補充，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性發(fā)散思維。

4培養(yǎng)學生熱愛紅領巾的思想感情。教學重點：對入隊時的回憶和記憶 教學難點：對表現(xiàn)場面的選取 教學過程： 談話導入

同學們！你們一定還記得我們入隊那一天吧。你們高興嗎？誰能把自己激動的心情講一講，誰能把入隊當時的情景講一講，那天在那、周圍自然的景物都怎樣？是誰為你戴上的紅領巾，在隊旗下你都怎樣宣誓的。誰能講一講紅領巾的來歷，紅領巾為什么是紅色的？……

構思探討

同學們都說的很好，那就讓我們一同重溫入隊時的情景吧?。úシ配浵瘢?。

如果今天我們來畫入隊場面，那你想畫些什么，為什么？如果只畫一個人，就突出這個人的喜悅，主要表現(xiàn)在面部表情上，如果畫的是一群人，那表現(xiàn)的就是我們集體入隊時喜悅、壯觀的場面。不論畫大場面的還是畫小場面的，都要把入隊時關鍵的場面表現(xiàn)出來，如：戴紅領巾、宣誓、敬隊禮等。（錄像畫面定格）。表現(xiàn)方法

① 先在畫紙上安排人物的位置。

② 勾畫任務可將人物概括成基本形，如：頭-圓形、軀干-長方形等。

③ 勾畫人物五官、服飾、表情等。④ 涂色。⑤ 添加背景。實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗，講評作業(yè)。

課

題：撕貼畫-小貓.丑娃 教學目標：

1通過訓練培養(yǎng)學生的動手操作能力。

2運用學習的方法耐心細致地撕貼小貓和丑娃。3促進學生的左右腦協(xié)調發(fā)展。教學重點：撕貼的基本方法 教學難點：對細小部分的撕貼 教學過程： 欣賞導入

同學們！今天老師帶來許多美麗的圖畫，請你們仔細觀察，看這些圖畫，是怎樣制作的。（回答略）對了它們是用紙粘貼而成的。我們今天就來學習這種圖畫的制作（板書課題：撕貼畫-小貓.丑娃）

基本技巧

左手拿好手工紙，有顏色的面朝上，右手向上撕略向里用力，這時左手的手工紙被撕出白顏色的邊來，右手向下撕則左手的手工紙沒有白邊。撕細小的部分左右手盡量靠近。

撕貼步驟

① 先確定所撕對象的大小和紙張的顏色。② 然后從大的部分撕起。③ 之后再撕細小的部分。

④ 接著將撕好的部件組合在一起。

⑤ 確定之后先粘大的部件，再粘細小的部件。實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗。

課

題：撕貼畫-人物 教學目標：

1通過訓練培養(yǎng)學生的動手操作能力。2運用學習的兩種方法耐心細致地撕貼人物。3促進學生的左右腦協(xié)調發(fā)展。教學重點：撕貼的方法 教學難點：對形的控制 教學過程： 直接入題 上節(jié)課我們學習了撕貼畫的基本方法，這節(jié)課我們接著學習撕貼畫（板書：撕貼畫-人物）。這節(jié)課我們將學習兩種新的撕貼畫方法。

方法研究

方法一：堆點法-先在畫紙上勾畫出人物的形狀，然后將不同顏色的彩色紙撕成均勻的小碎塊，接著按照畫稿上的線將碎紙塊粘貼上去。

方法二：對稱變化拼貼法-將人物的臉部按對稱軸勾畫出外形，然后用兩種色彩對比鮮明的紙重疊撕出臉的形狀，再將臉形按對稱軸撕開，之后將兩種不同顏色的半個臉拼合在一起。

對形的控制方法：先在紙上用鉛筆勾畫出外形，然后細致、耐心地將紙撕開。

實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗。

課

題：撕貼畫-小掛盤 教學目標： 1通過訓練培養(yǎng)學生的動手操作能力。

2運用學習的方法耐心細致地撕貼并制作精美的小掛盤。

3促進學生的左右腦協(xié)調發(fā)展。教學重點：制作過程 教學難點：圖形的選擇 教學過程： 直接入題

上兩節(jié)課我們學習了撕貼畫的一些基本方法，這節(jié)課我們將繼續(xù)學習撕貼畫（板書：撕貼畫-小掛盤）。這節(jié)課我們將學習小掛盤的制作方法及制作過程。

方法研究

① 首先選擇一張顏色比較均勻適合做地的掛歷紙，然后將掛歷紙裱糊在紙板上，陰干之后留做備用。

② 用圓規(guī)在裱糊后的紙板上畫出半徑10-15厘米的圓形。

③ 用剪刀將圓形剪下做掛盤的盤子。

④ 構思裝飾圖形，選擇顏色與地有反差的紙撕貼圖案。⑤ 圖形的選擇要考慮顏色與地的和諧、圖形與顏色的和諧、圖形與地子的和諧等關系。

實踐操作 在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗。

課

題：撕貼畫-課程表 教學目標：

1通過訓練培養(yǎng)學生的動手操作能力。

2運用學習的方法耐心細致地撕貼并制作精美的課程表。

3促進學生的左右腦協(xié)調發(fā)展。

教學重點：制作過程 教學難點：圖形的選擇 教學過程： 直接入題

上兩節(jié)課我們學習了撕貼畫-小掛盤，這節(jié)課我們將繼續(xù)學習撕貼畫（板書：撕貼畫-課程表）。這節(jié)課我們將學習小掛盤的制作方法及制作過程。

方法步驟

① 用黃顏色的紙撕出一個小房子的外形。

② 用橘黃色撕出煙囪。③ 用黑色折疊后撕出籬笆。④ 用綠色和棕色撕出樹。

⑤ 還可根據(jù)自己的喜好撕出小動物。⑥ 組裝粘貼。

⑦ 最后白色的紙畫出課程表，然后剪貼在房子上。實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗。

課

題：糖紙剪貼畫舞蹈人物 教學目標：

1通過訓練培養(yǎng)學生的動手操作能力。2運用學習的方法耐心細致地剪貼舞蹈人物。3促進學生的左右腦協(xié)調發(fā)展。教學重點：學習使用剪刀 教學難點：剪貼畫的方法 教學過程： 直接入題 前幾節(jié)課我們學習了撕貼畫，今天我們將學習使用剪刀進行剪貼作畫（板書課題：糖紙剪貼畫-舞蹈人物）。

繪制畫稿

用基本形的方法繪制舞蹈人物。方法步驟

剪刀的使用方法：右手持剪刀，左手拿紙。① 在糖紙或其它包裝紙上用鉛筆畫出底稿。② 用剪刀沿鉛筆稿的邊緣剪開。③ 粘貼在圖畫紙上。實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗。

課

題：綜合練習-背心制作 教學目標：

1通過綜合訓練培養(yǎng)學生的動手操作能力。

2運用學習的方法耐心大膽地剪貼制作背心。3促進學生的左右腦協(xié)調發(fā)展。教學重點：綜合訓練 教學難點：制作方法 教學過程： 直接入題

前幾節(jié)課我們學習了撕貼畫、剪貼畫，今天我們將學習用剪貼、撕貼的方法制作背心。（板書課題：綜合練習-背心制作）。

方法步驟

1.將大張的掛歷紙兩張粘貼形成一張長的大紙。2.將粘貼好的掛歷紙對折。3.用剪刀剪出領口和袖子。

4.在前胸和后背處粘貼圖案（可用撕貼畫的方法也可用剪貼的方法）

實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供樣品資料，強調集體合作，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗

課

題：畫小熊 教學目標：

1通過訓練使學生掌握圓形的方法。2運用學習的方法并添加特征練習畫小熊。3培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維，添加小熊身子和動作。教學重點：小熊的特征 教學難點：添加身子和動作 教學過程： 直接入題

這節(jié)課我們學習畫可愛的小熊。（板書課題：畫小熊）。分析特征

小熊的頭是圓形的，圓圓的耳朵、圓圓的眼睛和鼻子。

實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗

課

題：畫熊貓 教學目標：

1通過訓練使學生掌握圓形組合的方法。2運用學習的方法并添加特征練習畫熊貓。3培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維，添加小熊貓身子和動作。教學重點：熊貓的特征 教學難點：添加身子和動作 教學過程： 直接入題

這節(jié)課我們學習畫可愛的熊貓。（板書課題：畫熊貓）。分析特征

小熊貓的頭是圓形的，圓圓的耳朵、圓圓的眼睛和鼻子。

實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗

課

題：畫花貓 教學目標： 1通過訓練使學生掌握圓形組合的方法。2運用學習的方法并添加特征練習畫花貓。3培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維，添加小熊身子和動作。教學重點：花貓的特征 教學難點：添加身子和動作 教學過程： 直接入題

這節(jié)課我們學習畫可愛的花貓。（板書課題：畫花貓）。分析特征

小花貓的頭是圓形的，圓圓的耳朵、大大的圓眼睛和小鼻子。

實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗

課

題：畫玩具 教學目標：

1通過訓練使學生掌握圖形組合的方法。2通過觀察分析了解玩具的特征，概括基本形。3初步認識形與形之間的關系，發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維。教學重點：玩具的特征

教學難點：形與形之間關系的認識 教學過程： 直接入題

這節(jié)課我們學習畫玩具（板書課題：畫玩具）。觀察方法

從整體出發(fā)，認識大的形狀，對不規(guī)則的概括成近似的基本形。由于學生的認知水平的限制，應注意引導，學生往往只注意物體的結構，而忽視結構之間的相互關系，一種內在的關系，教師應該對學生加以引導，可采用幻燈復合片的形式說明問題，揭示事物相互聯(lián)系的實質。

以圓形概括玩具大猩猩的結構，包括方向、大小位置等。

實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗

課 題：畫獅子 教學目標：

1通過訓練使學生掌握圖形組合的方法。2運用學習的方法并添加特征練習畫獅子。3培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維，添加獅子動作。教學重點：獅子的特征 教學難點：添加身子和動作 教學過程： 談話導入

同學們！你們有沒有發(fā)現(xiàn)在我國古代建筑中，有一種動物經(jīng)常出現(xiàn)在門前，它象一個衛(wèi)士莊嚴地守在門前，你們知道這種動物是什么嗎？對了它就是獅子。下面我們來欣賞幾張幻燈片（這尊獅子就是北京太和門前的大銅獅，它極其夸張地表現(xiàn)出雄師的威嚴和神圣。）。這節(jié)課我們學習畫可愛的獅子。（板書課題：畫獅子）。

分析特征

獅子的特征突出表現(xiàn)在它的頭部特征，頭可以概括成圓形，眼睛可以概括成圓形，鼻子比較大，嘴部有著貓科動物的相同之處，上唇有胡須。前肢比較粗壯，后肢發(fā)達，雄師頭部的毛較長而且美麗。身體皮毛呈近似土黃-金黃色。

方法步驟

1.安排位置，確定頭部及身體的大小比例。2.利用基本形概括獅子的形體特征。3.用鉛筆輕松勾畫起稿。4.用較重的顏色勾邊。5.涂色。

6.調整、添加背景。實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗

課

題：畫刺猬 教學目標：

1通過訓練使學生掌握概括基本形的方法。2運用學習的方法并添加特征練習畫刺猬。3培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維，添加適當?shù)谋尘啊＝虒W重點：折線的節(jié)奏 教學難點：添加背景 教學過程： 談話導入

有一種小動物，它長得很奇怪，渾身是刺，膽子卻很小，你一靠近它，它就團成一團，人們確很喜歡它，你們知道它是什么嗎？對了它就是可愛的小刺猬，這節(jié)課我們就來學習畫小刺猬（板書課題：畫刺猬）。

步驟方法

1.刺猬的身體可以概括成半圓形。2.它身上的刺可用折線來概括。3.在圖畫紙上確定位置。4.先畫半原形。

5.然后畫折線，注意折線的節(jié)奏。（可做單獨的畫線訓練）

6.涂色并添加背靜（注意與主體的和諧）。實踐操作 在學生實踐操作的過程中為學生提供圖片資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗

課

題：折紙與剪貼-孔雀 教學目標：

1通過訓練使學生掌握概括基本形的方法。2學習折紙的基本方法并剪貼羽毛進行裝飾。3培養(yǎng)學生動手動腦的好習慣。教學重點：折紙的方法 教學難點：添加羽毛裝飾 教學過程： 談話導入

同學們！你們一定都見過美麗的孔雀吧。它有美麗的羽毛，尤其是它的尾巴，當孔雀開屏的時候，那五光十色的羽毛更是美麗動人。這節(jié)課我們來學習用折紙的方法表現(xiàn)孔雀（板書課題：折紙與剪貼-孔雀）

方法技巧 將彩色手工紙裁成正方形，折成扇子形，然后將尖的一端向上翻折，這樣頭與尾就折出來了，然后用彩色紙剪貼羽毛。（演示方法、步驟）

折紙方法：

1.將正方形的對角重合對折。

2.將正方形相鄰的兩條邊與對稱軸重合。3.再一次重合。4.翻折尖部。5.再一次翻折尖部。實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供范樣資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗

課

題：我愛動物 教學目標： 1通過教學使學生產(chǎn)生熱愛自然生態(tài)，保護動物的思想感情。

2綜合運用學習的方法并添加特征練習畫動物。3培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維，添加適當?shù)谋尘?。教學重點：運用基本形進行概括 教學難點：動物特征 教學過程： 欣賞導入

同學們！今天我們首先來欣賞一組動物的圖片，看你喜歡那些小動物，并請你們記住它們的特征，以便我們今天把它畫下來。

引導分析

為學生提供大量的圖片和電視資料，挑選他們喜愛的小動物引導分析概括基本形，分析動物的特征。

實踐操作

在學生實踐操作的過程中為學生提供范樣資料，巡回指導，因材施教，注意發(fā)揮學生的個性，多鼓勵多表揚，激發(fā)學生的學習積極性。

課堂小結

談收獲、談體會，總結經(jīng)驗